Watercolour Essentials: Malerei Hautfarben | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:41

    • 2.

      Materialien erforderlich

      9:45

    • 3.

      Deine Zeichnung übertragen

      7:27

    • 4.

      Einführung in das Raster

      23:17

    • 5.

      Skizzieren Gesichter: erstes Set

      28:53

    • 6.

      Skizzieren Gesichter: Zweites Set

      29:16

    • 7.

      Fertigstellung eins: Raster

      22:34

    • 8.

      Komplexion ein: Licht

      22:38

    • 9.

      Komplexion einer: Schatten

      24:46

    • 10.

      Fertigstellung zwei: Raster

      14:45

    • 11.

      Fertigstellung zwei: Malerei

      34:36

    • 12.

      Komplexion drei: Raster

      11:20

    • 13.

      Fertigstellung drei: Malerei

      23:35

    • 14.

      Complexion Licht

      16:26

    • 15.

      Vierer: Schatten

      17:40

    • 16.

      Complexion Licht

      23:53

    • 17.

      Fünf: Schatten

      16:18

    • 18.

      Komplexion Sechs: Malerei

      27:37

    • 19.

      Komplexion Sieben: Licht

      23:57

    • 20.

      Komplexion Sieben: Schatten

      22:04

    • 21.

      Complexion Acht: Raster

      10:16

    • 22.

      Fertigstellung Acht: Licht

      20:44

    • 23.

      Complexion Acht: Dunkel

      19:20

    • 24.

      Kursprojekt

      0:47

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

96

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo und Willkommen in der Watercolour Essentials: Malerei Hauttöne .

Porträtmalerei ist sowohl für Anfänger als auch für fortgeschrittene Maler anspruchsvoll. Am Ende dieser Klasse kannst du jedes Foto ganz einfach in ein realistisches Porträt verwandeln. Malen Sie mit mir und lernen mein portrait kennen. Am Ende dieses Kurses wirst du einige erstaunliche Porträts haben, die du an deiner Wand hängen kannst. In diesem Kurs konzentrieren wir uns hauptsächlich darauf, wie du jeden Hautton nachstellen und anpassen kannst, indem du nur drei bis vier Farben mischst. Wir verwenden die Rastertechnik um genaue Porträtzeichnungen zu erstellen, die ein starkes Fundament für dein Gemälde bilden.

Ich werde den portrait für dich vereinfachen, indem ich dir zeige:

  • Mein zweistufiger Prozess beim Malen eines watercolor - Farben frisch und lebendig halten.
  • So malen Sie verschiedene Hauttöne mit einer begrenzten Farbpalette.
  • So skizzieren und malen Sie 8 verschiedene Porträts, basierend auf 8 Referenzfotos. Bonus Videos sind ebenfalls enthalten.
  • Wie man die Rastertechnik verwendet, um ein Foto eines Porträts auf Aquarellpapier zu übertragen.
  • So zeichnen Sie Gesichter und Porträts aus einem Referenzfoto freihändig.
  • So malen Sie Themen in verschiedenen Posen und Lichtverhältnissen.
  • So beschichten Sie Farben, um Farbe und Details hinzuzufügen.
  • Wie man wesentliche watercolor im Rahmen des Porträts verwendet, wie Nass-in-nass und wet-in-wet ist.
  • So bestimmen Sie eine Lichtquelle und die korrekte Verwendung von Werten in der Malerei.
  • Welche wesentlichen Farben, Papier, Pinsel und Zeichenmaterialien du brauchst.

Dies ist ein funktionsreicher Kurs und ich habe viele Demonstrationen beigelegt, um dir mehr Möglichkeiten zu bieten, wie du verschiedene Themen malen kannst.

Wenn du also bereit bist, deine portraiture Fähigkeiten zu verbessern, nimm mir in diesem Kurs teil und lass uns malen!

Vorgestellte Demonstrationen:

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Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Hallo und willkommen zur einfachen Aquarell-Porträtmalerei, Verständnis von Hauttönen. Porträtmalerei ist sowohl für Anfänger als auch für Vorauszahlungen eine Herausforderung . Am Ende dieses Kurses können Sie jedes Foto ganz einfach in ein realistisches Porträt verwandeln . Malen Sie mit mir und lernen Sie meinen Porträtmalprozess. Am Ende dieses Kurses haben Sie einige erstaunliche Porträts, die Sie an Ihre Wand hängen können. In dieser Klasse konzentrieren wir uns hauptsächlich darauf, wie Sie jeden Hautton nachbilden und magieren können , indem Sie nur drei bis vier Farben mischen. Wir verwenden die Begrüßungstechnik, um genaue Porträtzeichnungen zu erstellen , die eine starke Grundlage für Ihre Malerei bilden . Neben der Begrüßungstechnik werden wir auch durchgehen, wie man ein Portrait frei zeichnet. Ich werde es vereinfachen, den Malprozess für Sie, indem ich Ihnen meinen zweistufigen Prozess beim Malen eines Aquarellporträts zeige , um die Farben frisch und lebendig zu halten. Wir werden durchgehen, wie man verschiedene Hauttöne mit einer begrenzten Farbpalette malt . So skizzieren und malen acht verschiedene Porträts basierend auf acht Referenzfotos. Wir werden darüber sprechen, wie man schnell Gesichter und Porträts zeichnet. Also bin ich ein Referenzfoto freihändig. Und auch wie man die Begrüßungstechnik effektiv einsetzt. Malen Sie verschiedene Motive in verschiedenen Posen und Lichtverhältnissen. Und ich zeige dir, wie man Farben legt , um Farbdetails hinzuzufügen. Darüber hinaus werden wir durchgehen, wie man wichtige Aquarelltechniken im Kontext von Porträtmalerei wie nass und nass und trocken einsetzt. Ich zeige Ihnen, wie Sie eine Lichtquelle und die korrekte Verwendung von Werten in der Malerei bestimmen können. Dies ist eine Feature-Pet-Klasse, nicht viele Demonstrationen enthält, um Ihnen mehr Möglichkeiten zu bieten mehr Möglichkeiten zu verschiedene Motive zu malen. Wenn Sie bereit sind, Ihre Porträtfähigkeiten zu verbessern, nehmen Sie mit mir in dieser Klasse teil und lassen Sie uns malen. 2. Erforderliche Materialien: Hallo und willkommen in der Klasse. Bevor wir anfangen, möchte ich ein wenig über Materialien sprechen und wie sich das auf Sie beziehen wird. Bei Porträtmalerei und Malerei ist es sehr wichtig zu wissen, da ich hier eine Vielzahl von Materialien verwende, um einige der verschiedenen Effekte zu demonstrieren. Dazu gehört Papier, das Pinsel enthält. Hauptsächlich obwohl ich sagen würde, dass es eher das Papier ist, das einen großen Unterschied macht , wenn man Porträtmalerei macht. Es gibt zwei Arten von Papier, die Sie verwenden können. Dieses Heißpress-Papier, das ist das Zeug hier. Und es gibt kaltes Presspapier oder strukturiertes Schrägstrich-Rohpapier, was hier hier hier ist. Im Grunde verwende ich in dieser ganzen Klasse hauptsächlich Heißpresspapier für dieses spezielle Porträt, ich verwende Kaltpresspapier. Der Unterschied zwischen ihnen ist Kaltpresse eine glatte Oberfläche hat, Heißpresse hat eine strukturierte Oberfläche. Und im Grunde bedeutet das, wenn Sie malen und im Wesentlichen versuchen, weichere Formen zu malen, versuchen Sie, etwas mehr zu mischen. Kaltpresse funktioniert viel besser. Das Trocknen des Papiers dauert etwas länger und Sie erhalten viele weiche Kanten. Sie können diese wirklich schönen weichen Schatten ganz einfach ins Gesicht bekommen. Und es gibt nicht zu viele Blumenkohl-ähnliche Effekte. Wenn Sie zu viel Wasser hineinlegen etwas verzeihender als heißgepresstes Papier zu verwenden. Jetzt verwende ich Heißpress-Papier, weil mir das Endergebnis des Porträts gefällt . Angenommen, ich habe es auf Heißpresspapier gut gemacht, sieht es etwas detaillierter aus. Die Details sind schärfer oder finden, dass die Farben lebendiger sind. Und mit Heißpresspapier klebt die Farbe hauptsächlich auf dem Papier, anstatt durchdringt. Das ist der Hauptunterschied. Jetzt benutze alles, was du zu Hause hast. Ich würde empfehlen, sowohl auszuprobieren, um zu sehen , wo Ihre Interessen liegen , als auch in Bezug auf Ihren Stil, was es für Sie am besten funktioniert. Ich habe mich jedoch entschieden, die meiste Zeit mit Heißpresse-Papier zu gehen . Das war's schon. Denke nicht, dass ich in Bezug auf Papier noch viel zu sprechen habe. Sie können auch Zellulosepapier verwenden. Zellulosepapier ist im Grunde genommen kein Baumwollpapier. Jetzt verwende ich ein 100% Baumwollpapier, was das Auslegen viel einfacher macht. Wenn Sie ein 100% Baumwollpapier haben , von dem Sie zuschauen, empfehle ich es zu kaufen. Und Sie werden es viel einfacher haben , Farben mit dem Zellulosepapier zu schichten , das oft nicht als Baumwolle gekennzeichnet ist. So können Sie feststellen welche Zellulose Sie feststellen, dass , sie beim Schichten und zwei Schichten oder drei Schichten die vorherigen Schichten abhebt wenn Sie nicht vorsichtig sind. Also hier ist meine Palette. Ich möchte ein bisschen über Farben sprechen, und überraschenderweise gibt es wirklich nicht viele Farben , die Sie für diesen Kurs benötigen. Sie werden feststellen, dass ich in all meinen Porträtbildern hauptsächlich drei Farben verwende. Ich benutze ein bisschen gelben Ocker, oder sei es ein Ponzi, gelb normalerweise ein bisschen gelber Ocker, ein bisschen Perylenlesen, oder du kannst scharlachroten Stift benutzen und diese lesen , um auch einwandfrei zu funktionieren. Diese beiden miteinander vermischten können die meisten helleren Hauttöne vermischen . Jetzt Dutzende dunklere Hauttöne. Ich fange an, hier auf einige dieser Brauntöne einzusteigen. Also habe ich ein bisschen verbrannte Sienna und dann hier drüben ein bisschen gebrannte Umbra. Diese Farben, die mit Ihrem Rot und dem gelben Ocker gemischt sind, erzeugen einen dunkleren Hautton. Und Sie können dort eine viel abwechslungsreichere Farbpalette erhalten. Ich neige dazu, manchmal auch ein bisschen Blau einzumischen, neutralisiert nur etwas von der Wärme da drin. Manche Leute haben ein bisschen mehr kühlere Hauttöne. Deshalb fügen Sie manchmal ein bisschen Blau hinzu, aber es hängt wirklich davon ab. Ich verwende oft den neutralen Farbcode. Neutrale Tönung ist im Grunde nur eine bequeme Farbe. Es ist großartig, Grau vorgemischt zu machen, und Sie können es mischen , indem Sie die drei Primärien kombinieren. Wenn Sie also ein Blau oder Rot und ein Gelb haben, mischen Sie diese drei und Sie können diese graue Farbe erhalten. Im Grunde benutze ich das, um einige dieser anderen vorherigen Mischungen von Hauttönen zu verdunkeln, um dunkle Schattenzeiten zu erzeugen verdunkeln, um dunkle Schattenzeiten , die ich dem Gesicht hinzufügen kann. Andere Farben, die hauptsächlich nur für Hintergründe und für eine Kleidung verwendet werden , die die Menschen tragen. Manchmal kann man feststellen einige dieser helleren Blues eine hellere blaue oder blaugrüne Farbe haben eine hellere blaue oder blaugrüne Farbe oder ähnliches sehr gut funktioniert. Ich habe hier ein dunkleres Blau. Das ist ein Ultramarinblau , das ich von Zeit zu Zeit benutzt habe. Ich hab ein Grün, Violett. Ich benutze gerne Lila für Hintergründe. Aber das hilft im Wesentlichen auch, dass, wenn Sie eine Tube weißer Gouache und Tünche haben , im Grunde ein undurchsichtiges Pigment ist . Nur ein bisschen Kreide hinzugefügt, im Wesentlichen zu normalen Aquarellen. Und es ermöglicht Ihnen, einen kleinen letzten Schliff zu bekommen, am Ende kleine Highlights. Wenn ich Dinge wie die kleinen Highlights in den Augen mache, sind nur diese kleinen weißen Punkte da drin. Das benutze ich gleich am Ende. Und es macht dir das Leben viel einfacher, anstatt herumzuschneiden. Okay, das war's also. Das ist alles, was du für deine Farben brauchst. Wir werden jetzt ein bisschen mehr über Pinsel sprechen , das sind eine ganze Reihe von Pinseln, die ich habe. Aber zum Glück für dich bräuchtest du nicht all das. Du wirst jetzt ein paar von ihnen brauchen. Pinsel, ich sage immer Trues Pinsel, die der Größe des Papiers entsprechen , auf dem Sie malen. Zum Beispiel, wenn ich auf einem Stück Papier wie diesem male, das ungefähr ein achtes Blatt ist, oder vielleicht A4-Größe je nachdem, wo Ihr Gewicht wir haben. Diese Bürsten hier, mir geht es völlig gut. Also a3, a3, a4 Größe. Wie Sie sehen können, gibt es genug von einem Farbbauch, dem Pinsel Bauch und genug Punkt , um alle Details zu schneiden und in eine große Wäsche zu kommen. würde ich so etwas nicht benutzen, diesen riesigen Pinsel, um das Gesicht zu übermalen. Es ist einfach zu groß und du wirst all diese Details nicht loswerden und ein Chaos machen. Könnte dies für den Hintergrund verwenden, aber das ist immer noch nicht allzu notwendig. Sie können sogar einen größeren Pinsel wie diesen verwenden, um umzugehen. Ich habe diese Hauptwischpinsel, die ich benutze. Nun, andere Pinsel, die ich verwende, im Grunde einige synthetische. Ich verwende diese Nummer für runde Bürsten Nummer sechs und sie sind fantastisch, um kleine Details wie Augen, Lippen, Nasenlöcher, kleine Haarstücke zu bekommen , Lippen, Nasenlöcher, . Diese funktionieren sehr gut. Sie benötigen einige dieser Detailpinsel. Ein kleiner Rundpinsel von Größe bis Größe sechs wird Ihre Schrift ausführen. Überprüfen Sie einfach, ob der Tipp ist, es hat einen wirklich scharfen Tipp Das wird und machen einen Unterschied. Dies ist eine extreme Version eines Rundpinsels. Dies ist Nummer 0, Rundpinsel. Sieh dir das an. Es ist so winzig dieser Tipp. Das ist auch gut, um Wimpern Gewohnheit zu machen. Es ist nicht notwendig, wenn Sie zu einem kleinen Rundpinsel gehen, können Sie damit davonkommen und die Nummer zwei bis vier Rundbürste verwenden . Nun, andere Bürsten, die ich verwende, im Wesentlichen nur diese Flachbürsten und wofür verwende ich Flachbürsten? Im Wesentlichen benutze ich es, um in Hintergründe zu kommen , um große Bereiche der Kleidung abzudecken. Manchmal locken oder die Haut. Wenn ich um den Kinnbereich schneide , um die Kieferlinie auszutrocknen. Ich benutze diese Flachpinsel auch , weil sie einen schönen, knackigen Rand geben. Das sind also einige andere Pinsel, die Sie verwenden können. Jetzt habe ich hier auch einen anderen Pinsel, der Filbertpinsel genannt wird. Und wenn man es sich anschaut, sieht es fast wie ein Rundpinsel aus. Aber es ist nicht, es ist wie ein flacher Pinsel, sondern mit den Enden irgendwie verjüngt und gepflegt. Auf diese Weise können Sie weiche Kanten erstellen. Sie können auch runde Bürsten verwenden, um weiche Kanten zu erstellen. Sogar einen flachen Pinsel, du kannst ihn benutzen, aber ich finde, das macht es einfacher. Wenden Sie dies auf Abschnitte des Papiers an, die ich weicher machen möchte. Ein Beispiel ist hier. Diese Linie läuft durch das Gesicht des Subjekts. Es war ein bisschen zu hart. Also was ich getan habe, ich bin gerade durchgegangen und habe ein bisschen Wasser in den Filberpinsel gegeben, getrocknet und einfach das Stück geschrubbt, ein bisschen geschrubbt und es vermischen lassen. Und manchmal habe ich ein bisschen Taschentuch gelegt , das ebenfalls hochgehoben wurde. Das ist also ein weiteres kleines Werkzeug, das ich normalerweise benutze. Alles in allem benutzt man in jedem Bild nur ein paar dieser Pinsel. Ich meine, es ist vielleicht zu viel , dass das neun Bürsten sind. Verwenden Sie in der Praxis wahrscheinlich nur etwa vier oder fünf von ihnen pro Bild. Es gibt nicht so viele Pinsel, die du brauchst. Stellen Sie immer sicher, dass Ihr Wasser sauber ist. Stellen Sie sicher, dass Ihre Palette auch sauber ist , wenn Sie mit dem Mischen von Fleischtönen beginnen da einige dunklere Farben hineinkommen können und vielleicht einige Grüns, die diesen Farbton wirklich durcheinander bringen können. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihre Palette reinigen. Ich benutze eher nur einen kleinen Eimer mit Farbe. Es ist ungefähr ein Ein-Liter-Behälter Wasser. Ich meine, erlaubt mir nur, das Wasser nicht allzu oft wechseln zu müssen. Also kann ich normalerweise zwei Porträts malen bevor das Wasser zum Andocken geht , um fortzufahren. Das ist also alles, worüber ich reden wollte. Danke fürs Zuschauen. Und wir sehen uns im nächsten Video. 3. Deine Zeichnung übertragen: Einer der wichtigen Teile dieser Klasse ist, wie Sie Ihre Bleistiftskizze tatsächlich auf die Papier- und Bleistiftskizzen bringen Sie Ihre Bleistiftskizze tatsächlich auf die Papier- und Bleistiftskizzen , denn ohne das wird es die Genauigkeit der Zeichnung sein es ist sehr schwierig für dich , dich auf das Bild zu konzentrieren. Es gibt also drei Methoden, mit denen Sie Ihr Bild übertragen können. Nun, die einfachste Methode für Anfänger, und vor allem, wenn Sie nicht zu sehr an Zeichnungen interessiert sind , die Sie tatsächlich verfolgen können. Ich habe die Protokollierungsvorlagen sowie die Originalfotos aller Porträts dieser Klasse in Ressourcen aufgenommen sowie die Originalfotos aller Porträts . Sie können also einen Blick darauf werfen, durchgehen und ein bestimmtes Bild finden, das Sie verfolgen möchten , und es öffnen möchten. Nun, einer der kleinen Tricks, die ich im Laufe der Jahre gelernt habe, ist, dass Sie tatsächlich ein Bild auf Ihrem Computer öffnen, darin einlegen, hineinzoomen und dann Ihr Papier auf den Bildschirm legen mach das ganze Licht aus. Wenn Sie in einem dunklen Raum sind, funktioniert es sehr gut. Und Sie können den allgemeinen Umriss des Porträts tatsächlich verfolgen . Auf 300 GSM-Papier ist es etwas schwierig, aber es funktioniert immer noch. Das ist also etwas, was du tun kannst. Ich finde, dass dies wahrscheinlich der einfachste Weg ist, die Zeichnung zu übertragen. Die zweite Möglichkeit, ein Referenzbild zu übertragen , besteht darin sogenannte Rastermethode zu verwenden. Ich habe hier ein kleines Beispiel dafür was ich mit der Grid-Methode meine. Dies ist ein übertragenes Bild eines Kindes, das ich neulich gemacht habe. Was Sie jetzt tun, ist, dass Sie im Wesentlichen das ursprüngliche Referenzfoto erhalten, sei es auf Ihrem Computer oder einem Ausdruck davon. Und dann bearbeitest du einfach das Foto oder du kannst es mir in den Kopf zeichnen und ein Raster einsetzen. Es hängt auch wirklich davon ab , wie groß die kleinen Gitter sind. Einige Leute, die gerne mit kleineren Rastern arbeiten. Ich arbeite tendenziell mit dem größeren Raster. Hier geht es also um ein Fünf-mal-Fünf-Raster oder ein Vier-mal-Vier-Gitter. Und das gibt mir nur einen kleinen Hinweis darauf, wo sich die Funktionen befinden, aber ohne zu sehr ins Detail zu gehen, ohne zu viel darauf zu schauen. So hilft es Ihnen auch, Ihre Zeichenfähigkeiten zu üben, und es erhöht die Genauigkeit Ihres transformierten Bildes erheblich . Wenn Sie also versuchen, eine Ähnlichkeit zu bekommen und dennoch zeichnen möchten, was Sie nicht verfolgen möchten. Das ist etwas , das du tun kannst. In Bezug auf Softwareanwendungen gibt es einige ASHRAE, die auf Ihrem Telefon verfügbar sind, damit Sie im Suchkünstlerraster oder im Raster eines Malers suchen können . Und Sie können dort eine Vielzahl von kostenlosen Anwendungen herunterladen . Auf den Computern gibt es jedoch bestimmte Websites , auf denen Sie dies tun können. Ich werde sie nicht auflisten. Und wieder haben Sie die altmodische manuelle Methode, Raster zu machen, dem Sie nur das Referenzfoto ausdrucken und dann im Grunde Gitter oben anbringen. Und wenn du zeichnest, wirst du dir das Referenzfoto oben anschauen , vielleicht hier Gier. Und du wirst einfach versuchen zu zeichnen, was sich in diesem Raster befindet. Und das Gleiche für jedes dieser kleinen Quadrate. Und ich neige dazu, es zu verwenden, um Porträtmalerei zu machen, besonders weil es die Geschwindigkeit, in der ich über ein Referenzbild übertragen kann, erheblich erhöht , spart mir Zeit und erhöht die Genauigkeit und die Gesamtqualität meines Kunstwerks. Das ist also eine andere Möglichkeit, wie Sie es jetzt tun können Es ist nicht jedermanns Sache und ich verwende die Begrüßungsmethode nicht jedes Mal weil sie sehr mühsam sein kann. Es ist sehr prozedural und man kann es sogar als klinisch bezeichnen. Manchmal. Es braucht ein bisschen Spaß aus dem Kunstwerk selbst, bringt mich ins Leben heraus, wie manche sagen würden. Wenn Sie alles so machen, fühlen Sie sich manchmal fast wie ein menschlicher Kopierer, nur ein bisschen weniger effizient als ein echter Kopierer. Ich denke immer noch, dass dieser Weg besser ist als das Nachverfolgen. Wenn Sie ein bisschen mehr über Zeichnungstechniken und Zeichnungsmethoden lernen möchten , ist es wie ein Mittelweg hier, weil Ihr Referenzfoto bekannt ist, dass es immer noch haben wird ein paar kleine Eigenheiten und Unvollkommenheiten und Sie können eine Menge Dinge ändern. Das ist also eine Möglichkeit. Und ich gehe die Begrüßungsmethode in dieser Klasse durch einige der Demonstrationen, die Sie sehen können. Und ich werde tatsächlich auch einige Ressourcen mit vorgefertigten Rastern und einigen Referenzen zur Verfügung einige Ressourcen mit vorgefertigten Rastern stellen. Der letzte Weg, der letzte Weg, das Referenzfoto zu übertragen, ist natürlich das Skizzieren von Freihand. Skizzieren ist eine fantastische Möglichkeit, Zeichenfähigkeiten in Ihre Praxis einzubringen und nicht auf die Verwendung eines Rasters angewiesen zu sein. Aber selbst wenn Sie zeichnen, werden Sie feststellen, dass Sie bestimmte Marker als Referenzen für das Gesicht verwenden . Und ich gehe das auch ein bisschen in einem der anderen Videos durch. Wenn Sie einen Blick in eines der anderen Videos werfen, in denen ich über Hauttöne spreche und verschiedene Hauttöne male. Nur ein paar Skizzen, die ich dir zeige, wie man verschiedene Farben verwechselt. Ich mache sechs verschiedene Skizzen mit sechs Gesichtern und zeige Ihnen nur die Grundlagen, wie man ein Gesicht von einem Referenzfoto relativ genau skizziert . Jetzt werden Sie in einem sehr grundlegenden Sinne feststellen, wann Sie ein Gesicht haben, wenn Sie eine Linie direkt in der Mitte ziehen , genau dort sein, wo die Augen sind. Teilen Sie das in sich, teilen Sie diese Aufstellung zwischen dort und dann den unteren Teil des Kinns und Sie werden ungefähr den Nasenboden bekommen. Und teile das wieder zwischen dem Nasenboden und dem unteren Teil des Kinns, ungefähr in die Hälfte bis etwas über dem halben Punkt. Und du wirst den Grund der Lippen kriegen. Es entspricht nicht immer diesem besonderen Kriterium. Es hängt auch von der Person ab, die ich finde, ebenso Nasenlöcher. Es hängt eher von der ethnischen Zugehörigkeit der Person ab, aber Nasenlöcher stimmen oft mit dem inneren Rand jedes Auges überein. Die Lippen, die Mundwinkel stellen sich oft mit der Iris oder den Pupillen des Auges zusammen. Aber auch hier hängt es wirklich von dem jeweiligen Fach ab, das Sie studieren müssen. Thema müssen Sie wirklich studieren und die Proportionsinstanz ansehen und denken Sie bei sich selbst, okay, Passt diese Person zu diesem bestimmten Dach, manche Leute haben eine wirklich große Unterlippe und das Unterlippe kann sich weiter nach unten über das Kinn hinaus erstrecken. Und manche Leute haben vielleicht sehr breite Gesichter. Hängt wirklich von der Person ab, die du zeichnest. Je mehr die Multidosis-Skizzen wie diese üben, desto besser wird man. Aber ich mache einige dieser Techniken auch mit dir in dieser Klasse durch , aber ich habe die Dinge vereinfacht, die meistens getan wurden , um die Begrüßungsmethode zu verwenden. Und für diejenigen unter Ihnen , die nachverfolgen möchten, stelle ich auch die Protokollierungsvorlagen zur Verfügung. 4. Einführung in das Raster: Auch hier werde ich in diesem Video durchgehen, wie man die Grid-Technik einsetzt. Die Grid-Technik war etwas, das ich vor ein paar Jahren entdeckt habe, als ich gelernt habe , wie man Porträtmalerei macht. Und zufällig ist eines der wichtigsten Dinge, die Sie meistern müssen bevor Sie überhaupt in den Malaspekt einsteigen wichtigsten Dinge, die Sie meistern müssen, bevor Sie überhaupt in den Malaspekt einsteigen, sicherzustellen , dass Sie eine anständige Zeichnung haben können. Denn wenn Sie versucht haben, eine Ähnlichkeit zu bekommen oder das Foto so aussehen zu lassen, dass es wie die Person aussieht, die Sie malen oder sogar zeichnen wollten. Eines der wichtigsten Dinge ist es, sicherzustellen , dass Ihre Zeichnung korrekt ist. Auf diese Weise müssen Sie, wenn Sie hineingehen , wenn Ihre Aquarelle danach nicht darüber nachdenken, wo sich die Augen befinden, Proportionen abschätzen müssen. Alles wie das wird sortiert, bevor du überhaupt anfängst. Also habe ich im Grunde eine Bewerbung und Sie brauchen keine Bewerbung, da es tatsächlich Unmengen von ihnen online gibt. Wenn Sie es suchen, suchen Sie nach Artist Grid, Sie können online welche finden. Eine andere Sache, die Sie tun können, machen Sie ein normales Foto und zeichnen Sie einfach ein Raster über die Spitze. Also dieses, das ich verwende, ist ein Vier-mal Fünf-Gitter. Wir haben also vier Spalten und fünf Zeilen. Einige Leute verwenden Gitter, die eine sehr hohe Auflösung haben, da Sie vielleicht ein Zehn-mal Zehn-Gitter oder etwas mit Sprays und sehr, sehr klein haben . Ich neige dazu, solche Gitter nicht zu verwenden, weil ich ein bisschen faul bin, all die kleinen Quadrate einzuzeichnen. Und zweitens, du brauchst einfach sehr lange, um das zu tun. Ich hatte versucht, dort einfach in ein echtes Basisraster zu kommen , um meine Proportionen zu leiten. Aber ich mache gerne eine Schätzung von mir, nun, um sicherzustellen, dass ich meine Zeichenfähigkeiten verbessere. Für diesen werde ich also ein Full mal Five Raster verwenden und die Methodik ist dieselbe, egal ob Sie ein kleineres Raster wie dieses oder ein Logikraster verwenden , wir müssen herausfinden, wie groß Quadrat wird jetzt Essen vier mal fünf bekommen. Ich denke, wir können wahrscheinlich vier Zentimeter mal vier Zentimeter Gitter kaufen . Also 16 Zentimeter von hier bis hier. Und dann haben wir 20 Zentimeter von hier bis hier. Das wird also fast das gesamte Blatt abdecken. Ich möchte nicht weiter als diese 16 Zentimeter gehen weil es zu nahe am Rand des Papiers liegt. Was ich versuche, ist abzuschätzen, wo ich die Person platzieren werde . Und ich denke, ich werde mich um Helium kümmern, ein bisschen Raum, wo oben, ich mache das sehr, sehr grob, wenn du das genau reinkriegen willst , musst du von oben genau messen Menge an Zentimetern. Zum Beispiel, wenn Sie mit etwas wie fünf Zentimetern gehen möchten , fünf Zentimeter von hier aus. Sie können dann reingehen und diese Zeilen abschneiden. Werden wie ein Stratus-Raster. Ich werde das nicht wirklich dafür machen. Was wir tun werden, ist hier nur zu schätzen. Hier, 48121216. Das hat mich jetzt in die vier Reihen gebracht. Wir werden das Gleiche unten machen. Aber was wir zuerst tun müssen, ist die 20 Zentimeter an der Seite zu bekommen . Also muss ich 48121620 gehen. Die andere Seite auch. Halte es einfach so, damit ich sehen kann, was los ist. Vielleicht bin ich auf diese Weise vielleicht einfacher etwas dran, weil ich es nicht reinkriege. Das Halten dieser Regel ist genau gerade, aber versuchen Sie, sie so genau wie möglich einzubringen. 48121620. Und natürlich unten werde ich hier ein bisschen von dem Rest hineinsteigen, was wieder 481216 ist. Wir müssen jetzt nur noch die Leitungen verbinden. Geh auch sehr leicht. Dann müssen Sie später nicht zu viel löschen, weil wir diese Zeilen löschen müssen . Offensichtlich. Jetzt. Wir werden weitermachen und diese auch einfach rüberbringen . Die Quadrate sind nicht super perfekt, aber wir werden uns damit befassen. Lasst mich gehen. Wir haben jetzt ein Vier-mal Fünf-Gitter, für dieses ist wahrscheinlich der einfachste Pot, die Form des Kopfes ist. Und ich denke, das Wichtigste ist, nur sicherzugehen. Dass alles in diese Kisten passt. Nun, da dies geschieht, besteht darin, sich nur eine der Boxen im Raster anzusehen. Dieser in der oberen linken Ecke. Wir wissen, dass ihre Haare so am Rande hereinkommen, also schätzen wir es dort. So kommen ein bisschen Haare rüber. Auf dieser Seite gibt es eine schöne Kurve und sie geht einfach den ganzen Weg rüber und verlässt die Box oben dort , in der die Stirn ungefähr hier beginnt. Ich benutze auch gerne wenig Wattestäbchen, aber ich zeichne hilft, um ein paar Schatten zu wischen , wenn ich aufleuchten musste , nur um weichere Kanten zu bekommen. Denn im Moment benutze ich nur einen ziemlich großen Bleistift. Du kannst sehen, wie ihre Haare einfach auftauchen. Die Haarsträhnen kommen irgendwie so auf. Und alles krümmt sich einfach so rüber. So wie ein dunklerer Haarabschnitt hier. Dieser Teil einer Stirn kann man immer noch sehen, wie sie belogen wird. Aber es gibt einen dunkleren Teil ihrer Haare , der direkt über dieser Seite liegt. So. Wir müssen auch genau daran denken wo die Haare größer werden und es ist ein bisschen im Mittelteil, wissen Sie viel über die mittlere, mittlere linke Seite dieser Box, wo es ein bisschen wird leichter, also einfach hier. Und das ist auch der Teil, in dem es einschneidet. Wir schauen uns an und es geht und bildet die Seite eines Gesichts. Ich werde einen sehr leichten Hinweis darauf geben , wo das ist. So etwas kann sich später ändern, aber ich behalte es vorerst so. Natürlich kommt diese Haarkante hier raus. Und wirklich ist es auch hier ziemlich eine Seite eines Gesichts. Aber wir haben diese größeren Stränge, die einfach so rüberkommen. Hol auch hier die Spitze des Kopfes. Und schätze, wo es diese Kiste durchschneidet. Lesen Sie hier mehr. Wo also die Linien ihrer Haare, könnten sich die Haare mit der Schachtel schneiden. Wir wollen ungefähr abschätzen, wo das ist. Hier geht es beispielsweise um etwa ein Drittel des Durchgangs. Und es krümmt sich einfach so rüber. Natürlich können wir das später korrigieren, wenn es etwas abseits ist. Auch hier schneidet diese eine Art von den Rand der Box durch und wo schneidet sie dann hier durch? Ich würde sagen fast auf halbem Weg oder ein bisschen mehr als auf halbem Weg. Da sind wir los. Fangen Sie einfach an, diese Linie so auf diese Seite zu ziehen. Dann fange ich natürlich an, hier ein bisschen von dieser Haarkante einzusteigen. Die Ränder ihrer Haare sind wichtig, aber was wichtiger ist, ist , wo es das Gesicht berührt. Weil das die Grenzen Ihrer tatsächlichen Gesichtsformen bilden wird . Es ist also sehr wichtig sicherzustellen, dass wir eine Phasenform richtig erhalten. Aber die Haare, glaube ich, sind wahrscheinlich auch einer der wichtigsten Teile. Wir werden sicherstellen, dass es nicht aus dem gesamten Rahmen herauskommt . Zweitens kannst du sehen, all ihre Haare einfach wie all ihre Haare einfach als verschiedene Strähnen hereinkommen und du kannst dich nicht ein bisschen mit all dem festmachen und ich möchte es nicht überarbeiten, nur damit ich kann Holen Sie die meisten Details später mit Aquarellen ein. Wir wissen, dass es hier um ihre Seite so rauskommt . Da sind wir los. Das ist erledigt. Dieser Haarrand hier. Wiederholen Sie wahrscheinlich Teile davon. Jetzt können wir sehen, dass ihr Kinn diese Kiste tatsächlich etwa auf halbem Weg durchschneidet. Genau auf halbem Weg. Es ist perfekt. Dieser Abschnitt hier ist normalerweise nicht so gut ausgerichtet, aber ich kann ihn genau hier platzieren und es ist einfach wie ein abgerundetes an den Rändern. Und dann werde ich sehen, wo es hier endet. Und ich würde sagen, es ist ungefähr etwa ein Viertel des Weges durch die Box. Also etwas hier in der Nähe. Das ist eine Kieferlinie. Und es sind nur Kurven hier drin, verschwindet in etwas von dieser Dunkelheit im Hintergrund. Unentschlossen, wie genau das ist, werden wir sehen, wie es uns geht. Und nochmal, ich markiere einfach den Rand der Box dort. Machen wir weiter und machen genau das Gleiche. Verbinden Sie diese beiden Linien einfach mit einer leichten Krümmung wie dieser. In der Tat ist es wahrscheinlich etwas Wasser raus, oder? Etwas breiter aus. Manchmal muss man die Dinge ändern und ändern. Eine Art Stirn hier, eine Art Wangenknochenbereich. Es kommt nicht wirklich so oft heraus. Also nur etwas hier und dann werden wir ihren Kiefer verbinden. Kommt einfach hier rauf. Dann geht es direkt so hoch. Wangenknochen steht ein bisschen heraus, aber nicht zu viel. Und dann können wir hier einfach sehen, dass ihre Haare einfach ziemlich leicht sind, irgendwie kommen einfach aus einer Stirn heraus. Wir haben jetzt die Grundlagen eines Gesichts und der Kieferlinie, alles so. Also gehe ich hinein und lege die linke Seite eines Haares ein , das etwa drei Viertel des Weges durch die Seite gelaufen ist , durch diese Box oder hebe es einfach leicht an, zentriere das und bringe es wieder runter, kurvt sich ein bisschen herum. Es kommt runter, du gehst eine andere Haarsträhne runter , die herauskommt als eine andere Art, die ein bisschen nach links geht. Manchmal komme ich gerne in ein bisschen Details für die Haare, aber ich habe versucht, viel davon tatsächlich für das Gemälde zu hinterlassen . Eine andere Sache, die wir dir ins Ohr stecken müssten. Wir haben also ein bisschen Ohr, das hinter solchen Haaren herauskommt . Weil der Videomand wie diese Art von an der Seite eines Kopfes verbunden ist. Dann verschwindet es einfach hinter all diesen Haaren und ist im Inneren auch kein bisschen Dunkelheit , die ich mit dem Bleistift angeben kann , so etwas. Ziemlich überall um die Kieferlinie und es ist ziemlich dunkel. Haare schneiden so herum, und dann wird es hier ziemlich dunkel unter diesem Abschnitt hier. Das kommt hier rüber. Dann gehen wir mit ihr, Nick, und fangen hier an. Es kommt am Ende dieses Rasters, zufällig hier draußen. Verweisen Sie immer nur darauf, wo sich die Features in sich die Features in Bezug auf das Durchschneiden von Rastern befinden. Als allgemeiner Leitfaden, das ist Teil eines Halses Das ist die rechte Seite eines Nicks, kann das nicht wirklich sehen. Wir müssen jedoch vielleicht dort hineinlegen , wo ihre Haare enden, und ich denke, ich werde vorerst einfach so etwas tun . Halte es einfach. Krümmt sich einfach ein und bildet den Rand des Gesichts. Hals hier. Was ich tun werde, ist, ein bisschen an ihren Gesichtszügen zu arbeiten . Jetzt schaue ich noch einmal in das Raster und sehe zum Beispiel, wo es anfängt. Jetzt. Wir wissen das, es ist fast wie der Rand, wenn ich hier ein bisschen Haare abgeschnitten habe. Aber wir können schätzen, dass es dort anfängt. Nur die Ränder des Auges in der Ecke. In den Ecken ist es ziemlich scharf. Wenn man es sich anschaut, ist es ziemlich scharf. Also versuche ich irgendwie, auch die Form ihrer Augen im Auge zu behalten. Da sind wir los. Wir haben ein bisschen von dem Auge, das so herumschneidet. Besser mit dem Augenwinkel hier und unter dem Auge einfach so. Und natürlich ist ihr Augenlid oben drauf. Hier. Wahrscheinlich etwas, das ich betonen muss. Hellere Augenlider sind auf dieser Seite tatsächlich sehr nahe an der Oberseite ihres Auges. Ich kann es in ein bisschen Iris stecken und die Pupille einfach so, geh jetzt ins andere Auge. Also nochmal, markieren wir die Ecke. Werfen Sie einen Blick durch den Augenwinkel. Fast. Es ist hier fast gleichmäßig verteilt, wie der Rand davon. Der Rand der Ecke wie hier. Und auf dieser Seite endet ich hier mit etwas Platz auf der linken Seite. Dann können wir herumgehen und einfach die Kontur der Augen bekommen. Es geht nach oben, geht runter bis wie eine scharfe Kante. Hier in den Augenwinkel. Sieht nur ein bisschen schärfer aus als der Boden. Schließe das ein bisschen unten so ab. Irgendwie. Wir kommen da hin. Es sieht ein bisschen aus sie ein bisschen ähnelt, wenn wir einfach ins Augenlid steigen werden. Ein Teil davon wird sie ändern, wenn ich es verfeinere und vielleicht ein besseres Maß oder eine bessere Schätzung darüber bekomme , wo sich ihre Eigenschaften befinden. Es ist wahrscheinlich, dass ich die Dinge etwas ändern kann. Aber ich denke, das sieht vorerst gut aus. Ich bekomme nur ein Auge. Nun, mit dieser Seite so etwas. In der Mitte ihres Auges, die Pupille, natürlich das Alter von mir, eine Art dunkelblaue Farbe. B. Sonata Augenbrauen bekommen wir einfach so. Einer auf der linken Seite fängt ungefähr hier an, tatsächlich in ihrer Nähe. Die Iris krümmt sich so um die Ecke. Ein bisschen Detaillierung. Und weiß, wir werden jetzt nur noch ein bisschen detaillierter , hier ist das Wattestäbchen nützlich weil ich hier einen kleinen Fleck machen kann , um auf den Nasenrücken hinzuweisen, etwas hier drin. Und hier. Es gibt einige scharfe Kanten an der Nase und sie kommen heraus wie hier. Und so wie ich auf die Nase schaue und auf unsere Augen schaue, schneidet sich der Rand einer Krankenschwester irgendwie ein wenig von innen aus dem Augenwinkel oder so ähnlich. Wir wissen, dass dies hier ein Nasenloch ist. Holen Sie sich einfach ein bisschen Dunkelheit hier. Ein bisschen Dunkelheit ist hier schnell drin. In Schätzung. Diese Art von Nasenlöchern auf der rechten Seite. Nicht ganz symmetrisch. Tatsächlich sind die Gesichter von wenigen Menschen völlig symmetrisch. Wir haben ein bisschen Nase und jetzt schienen die Schatten auf die linke Seite des Gesichts zu laufen. Sehr, sehr subtile Schatten auf der linken Seite des Gesichts, aber sie sind, sie scheinen überwiegend auf diesen Auftrieb zu gehen. Jetzt gehen wir und nur ein bisschen Dunkelheit darunter und Nase- und Verlustwahrheiten , die wir einfach ein bisschen mehr, ein bisschen detaillierter für ihre Nasenlöcher bekommen können . Mischen Sie den Film so ein. Ich komme dorthin. Lasst uns jetzt in ihre Lippen legen. Also nochmal, um zu schätzen, wohin ihre Lippen gehen werden. Hier wissen wir, dass sie fast anfangen, wenn wir direkt eine Linie ziehen und fast so aussehen die Schüler ihre Schüler fast getroffen, die sich mit den Schülern anstellen. Also kann ich hier einfach einen kleinen Punkt setzen, möglicherweise auch hier auf dieser Folie etwas dunkel. Hier komme ich einfach in den mittleren Teil des Lippenscheitels. Diese allgemeine Linie des Abscheitels der Lippen. Da sind wir los. Basic. Was ich hier gerne machen möchte, ist einfach den Wattestäbchen zu benutzen , um den Rest der Ellipse zu markieren. Schaffen Sie eher ein weiches Gefühl auf den Lippen. Lippen haben weichere Kanten und die Leute haben ständig versucht, die Ränder von ihnen zu zeichnen. Aber oft muss man das nicht einmal tun. Du brauchst nur ein bisschen Farbe da drin. Und das war's. Unter der Lippe befindet sich hier der kleine Schatten. Sehr, sehr leicht, also kann ich einfach so etwas Dunkelheit hinzufügen. Aber für die Gesichtszüge ihres Gesichts sind sie im Grunde fast alle drin. Ich gehe einfach in ein wunderschönes Hemd, das hier in dieses Raster eindringt. Dieser geht den ganzen Weg bis in die Mitte davon. So wie diese Schulter auch hier. Verbindet sich einfach auch mit der Oberseite dieser Seite ihrer Schultern. Und das Shirt kommt irgendwie dorthin. Auch hier nur der Teil des Hemdes , wo es die Haut berührt . Das war's schon. Ich werde alles aufräumen. Ich füge gerne ein bisschen mehr dunkle Ränder an einigen Teilen einer Nase hinzu, vielleicht ordne ich ein paar Dinge auf. Aber wie Sie sehen können, gibt es dort bereits eine ordentliche Genauigkeit. Wir können sogar anfangen zu malen. Wir müssen nicht so viel anderes tun. Und alles, was wir tun müssen, ist einfach diese Zeilen zu löschen und wir sind bereit zu gehen. 5. Gesichter skizzieren: erste Set: Bevor ich also tatsächlich in die einzelnen Porträts komme, möchte ich Ihnen zeigen, wie man verschiedene Hauttöne mischt. Es ist sehr wichtig zu lernen, wie das geht und verschiedene Hauttöne anzupassen , da wir verschiedene Ethnien haben werden, Menschen unterschiedlicher Kulturen, und in der Lage sind, sie anzupassen das Referenzfoto wird wichtig sein, um dem Motiv offensichtlich ein Gefühl der Leichtigkeit zu vermitteln. Ich zeige dir ein paar verschiedene Fotos und ich zeige dir einfach, ich schätze meine Technik beim Vermischen einiger Hauttöne. Also fangen wir hier auf dieser Seite von vorne an. Ich werde nur diese Phase zeichnen, nur ein sehr, sehr grundlegendes Gesicht dieser Dame. Und ich weiß, dass es nicht einmal repräsentativ ist, dass ein Großteil des Referenzfotos ist, aber es ist nur eine kurze kleine Skizze, damit wir anfangen können , hier irgendwo die Augen zu bekommen. Nur ein sehr schneller, schneller kleiner Hinweis auf die Nase hier ist, naja, was haben wir sonst noch? Wir haben hier die Lippen , dass ihre Stimmung oder der Hals vielleicht auch hier sind. Los geht's, nur ein bisschen von den Haaren, vielleicht laufen wir die Seiten runter. Nur eine sehr schnelle kleine Skizze. Was ich jetzt tun werde, ist zu versuchen, den Hautton anzupassen. Und ich benutze einen kleineren Pinsel, weil ich etwas kleiner als im Moment arbeite. Was Sie also zuerst tun möchten, ist sicherzustellen , dass der Bereich, den Sie mischen ziemlich sauber ist, weil Sie nicht möchten dass andere Farben in diesen Bereich gelangen. Und es wird es etwas schwieriger machen, die richtige Farbe zu bekommen , den richtigen Farbton. Was ich tun werde, ist einen Blick auf die Haut zu werfen. Es hat definitiv eine schöne Kombination aus Gelb und Rot, Art rosafarbene Untertöne in der Nähe des Kopfes hier sieht es an den Seiten des Gesichts ein bisschen rosafarbener aus. Sie haben also ein bisschen von dem Licht, das auf ein Gesicht trifft, das einige der gelben Töne in einem Gesicht hervorbringt. Also denke ich, es ist wahrscheinlich, es ziemlich sicher ist zu sagen, dass es fast gleiche Anteile hat, gelbe gleiche Anteile, rot. Jetzt verwende ich hier zwei Farben. Ich benutze ein bisschen gelben Ocker, und ich verwende auch ein bisschen Perylen-Scharlachrot, und das nimmt einen viertel, schönen rosa Farbton an , wenn es verdünnt wird. Ich verwechsle das und versuche, deinem Hautton zu entsprechen. Und eines der Dinge, an die Sie sich erinnern müssen , ist, dass die Farbe oft viel heller trocknet als beim Malen. Es fährt auch sehr, sehr flach. Wenn du also die Farbe anziehst, sieht sie eher fast zu glänzend aus, fast zu dunkel, aber du musst warten, bis sie trocknet. Also versuche ich es mal. Und das sieht ungefähr um den gleichen Ton in ihnen aus. Es stellt sich heraus, dass die Farbmischung im Vergleich zur Farbe im Vergleich zu Wasser, ich verwende etwa 25 Prozent Farbe, vielleicht 20 bis fünfundzwanzig Prozent Farbe und 75 bis 80% Wasser. Es ist also der größte Teil davon ist nur Wasser. Ich werde mit dieser Mischung reingehen, weil ich denke, dass dies eine ziemlich gleiche Menge an rotem und gelbem Ocker ist rotem und gelbem Ocker das hier in ein Gesicht wie dieses fallen lässt. Eigentlich erscheint es etwas rosafarbener, aber es hat auch etwas Gelb drin. Ich werde einfach diese Wäsche über ihr Gesicht so hinzufügen . Gehen Sie auch um die Augen herum, schneiden Sie einfach ein wenig um die Augen, um etwas Weiß da drin zu lassen. Sie können es zum Beispiel auch etwas mehr Gelb aufnehmen und das in einigen Bereichen des Gesichts einbringen, wo Sie denken, dass es vielleicht ein bisschen wärmerer Farbton ist. Dies in der Nase gibt es zum Beispiel oberhalb der Lippe. Es gibt. Werfen wir einen Blick hier. Es gibt auch ein bisschen die linke Seite, es ist dunkler und rosafarbener Schuss, sagen, sie sind wieder gesägt, ein bisschen mehr davon, ein bisschen gelber da drin. Und da haben wir es. Wir haben jetzt ein bisschen Hinweis auf Ellipse, ich werde einfach ganz alleine etwas Dunkelrot einfallen, um in der Gesichtsregion so zu schmelzen. Es wird nur eine Art Film weichen Rand auf ihrer Haut, aber das ist okay. Wir wollen, dass die Lippen ein bisschen mehr herausragen. Jetzt mit dem Hals werden wir wieder dasselbe tun. Ich werde nur übereinstimmen , dass es tatsächlich mehr Wärme da drin gibt, aber ein Krieg. Wenn Sie also ein kleines bisschen Rot auf diese Seite legen, ist es auch auf der rechten Seite leichter. Sie werden feststellen, dass eine Menge davon eher wie gelbliche Lichtfarbe auf der rechten Seite ist . Also kann ich das einfach als solches verbreiten. Auf der linken Seite ist es dunkler. Wie Sie sehen können, verdeckt sich genau dort, wo ihre Haare hineingehen, irgendwie und erzeugt einen Schatten. Also nehme ich oft ein bisschen bläuliche Farbe zu einer neutralen Tönungsfarbe auf. Und das kann ich auch hier hineinlassen, nur um ein bisschen schattenartigen Effekt auf ihrer Seite des Gesichts zu erzeugen . Wir können jetzt anfangen, in Teile eines Haares zu geraten , damit ich hier etwas dunklere Farbe einfallen kann , die sich auf der Seite ihres Gesichts bildet ein bisschen Farbe wie diese. Und normalerweise mache ich, was ich tun werde, besonders mit Teilen eines Gesichts, wo ich viel will, denke ich eher ein scharfes oder deutliches Zeichen. Ich werde tatsächlich warten und darauf warten dass das zuerst trocknet, aber ich versuche, das alles auf einmal zu erledigen und ihr auch ins Gesicht zu schauen. Schauen wir uns einige Bereiche an, in denen wir hier ein paar Schatten legen können . Okay. Gleich um diese Seite der Nase gibt es wahrscheinlich ein bisschen Schatten unter ihrem Auge auf ihr, ich meine, dort herum, so um ihren Kopf herum. So unter ihrer Lippe. Natürlich sehr, sehr vereinfacht. Mark gibt ein bisschen Farbe für ihre Augen, schnappen Sie sich jetzt einfach ein bisschen Grün oder ähnliches. Nur ein bisschen schön, hellgrün. Ich kann einfach in die Gegend kommen. Bringen Sie diese Art von Mischen herum und sie sind überhaupt nicht sehr detailliert. Wir können jetzt ins Haar gehen. Aber wie Sie sehen können, beginnen Hauttöne bereits etwas mehr zu dämpfen, während wir warten. Während das passiert, fange ich an herumzuspielen und die Teile ihrer Haare hinzuzufügen, nur ein bisschen Haare wie dieses. Sie fallen ein bisschen mehr auf die linke Seite mischen in einigen Teilen ein bisschen Dunkelheit. Aber bringen Sie es dazu, sich so gut mitzumachen. Großartig. Das läuft gut. Ich warte eher darauf, dass das etwas trocknet, besonders in der Augenpartie. Was ich tun werde, ist einen kleineren Pinsel, eine winzige kleine Pinselscheide und einen Pinsel Nummer vier zu verwenden , und einen Pinsel Nummer vier um an unseren Wimpern und solchen Dingen zu arbeiten. Aber Sie können sehen, weil ich ein bisschen mehr Wärme von der rechten Seite bei diesem P Luby dort gelber, gelblicher hinzugefügt habe ein bisschen mehr Wärme von der rechten Seite , aber die Hauttöne sind grob aufeinander abgestimmt. Es ist also nur ein Vergleich, man sich dieses Referenzfoto und sicherlich nur die Hauttöne vergleicht und sieht, hey, dieser Bereich sieht ein bisschen wärmer aus, ein bisschen gelblicher als dieser Bereich. Also werden wir da ein bisschen mehr Gelb hinzufügen. Und es hängt auch davon ab, wie lebendig dieses Licht ist. Manchmal kann man Fotos machen , die wirklich gelbes, hellgelbes Licht haben . Du würdest so etwas wie ein hansa-gelbes Licht verwenden, das eher helleres Gelb als ein gelber Ocker ist, was ich hier verwende. Okay, das ist also der Kern davon. Ich werde dir jetzt nur den letzten Schliff zeigen , wenn den Farben unserer Wimpern und dem Rest ihres Gesichts entspricht . Wie gesagt, ich neige nur dazu, ein bisschen dunklere Farbe aufzunehmen und versuche, diese in solchen Bereichen fallen zu lassen. Formen Sie ihre Augen hier ein wenig, wir können einfach ein paar kleine Wimpern hineinstecken ein paar kleine Wimpern um ein bisschen mehr zu bekommen Detail da rundherum. Und ich mache das auch sehr schnell. Nicht zu sehr detailliert. Nur ein paar kleine Hinweise darauf ich den Eyeliner hier und dann die Wimpern einfach auf die Rutsche gehen , wie der kleine Punkt da für die Pupille. Vielleicht haben Sie hier auch kleine Wimpernstücke unten. Die Nasenlöcher kann ich sehr schnell in ein paar Branchen wie diese stecken . Augenbrauen natürlich nur ein schneller Farbtupfer wie diese. Sie können das Auge, die Augenbrauen auf einmal machen oder Sie können sie machen, um ein paar Striche zu erzeugen. Da sind wir los. Hier haben wir ihren Mund in den Mund ist der Lippenblind. Das Zentrum, das ich so hinzufügen werde. Und natürlich haben wir hier zusätzliche Bereiche der Dunkelheit an den Seiten des Gesichts, was etwas schärfer ist. Und das können wir schnell hinzufügen, um nur ein bisschen mehr Dunkelheit hinzuzufügen. Gehen Sie auch gerne ein bisschen ins Haar und lassen einige kleine Hinweise wie diese paar kleine kleine kleine Haarstriche und kleine Hinweise auf, während die Farbe noch nass ist. Das ist einer hier unten und wir werden reingehen und einen anderen Now Fall ausprobieren. Also werde ich für dieses tun, ein bisschen an ihrem Gesicht zu arbeiten. Zeichnen Sie einfach ein Gesicht in sehr schnell einen Fall, damit wir den Umriss der Seiten eines Gesichts bei Chins grob sehen können. Er kommt so rein. Und wir bekommen eine Spitze der Haare, die so aufkommen , abgerundet. Ein bisschen so und ein bisschen Haare kommen hier um den Rand. Und hinter einer Schublade in einem Nick deutet hier auch ein bisschen von diesem Hals hin. Wir werden einfach an ihren Augen arbeiten. Stellen Sie einfach ein paar Augen ein, nur den allgemeinen Standort von ihnen. Und ihre Nase, die Nasenlöcher, die hier herauskommen, nur ein kurzer kleiner Hinweis darauf. Und dann ihr Mund, der auch hier hinzukommen würde . Ups. Etwas hier unten. Ich möchte das nur ein bisschen aufräumen, aber es sollte uns gut gehen. Schnelle Skizze. Was ich hier machen werde, ist, dass ich einfach wieder mit einem kleineren Rundpinsel anfangen werde. Und das ist ein Stopp sagen dass ich vorher darüber gesprochen habe, wo das Licht auf ihrem Gesicht wirklich ziemlich lebendig und sehr leicht ist, aber es ist nicht super gelb. Ich meine, es ist irgendwie ein Zweifel. Es ist immer noch abgestumpft. Aber es ist fast, es neigt fast zu Weiß. Ich nehme ein bisschen Buff Titan auf und mische, dass Titan mit ein bisschen von ein bisschen von diesem Hansa-gelben Buff irgendwie wie eine cremeweiße Farbe ist. Ich verwende es wahrscheinlich etwa 30% Farbe und 70% Wasser. Sie können mit dieser Farbe etwas dicker werden, weil sie ohnehin weiß und sehr hell ist , selbst wenn Sie sie direkt aus der Palette aufnehmen, gehe ich durch und lass uns das einfach bekommen Bereich und man sieht sehr, sehr leicht auf der rechten Seite des Gesichts. So ziemlich die meisten, das meiste Teil ihres Gesichts. Tatsächlich gibt es hier nur ein paar kleinere Schatten und Teile, in die wir einsteigen können. Also lege ich nur ein bisschen von diesem Haar ein und gehe über den Bereich, in dem Haare auch Haare liegen. Denn unter dem, was du unter den Haaren finden wirst , wirst du immer noch Teile ihres Kopfes sehen. Also müssen wir dieses Gebäude auch einfärben. Hier gib ich nur noch etwas Farbe ein. Ich versuche auch hier etwas trocken zu werden , damit ich schneller arbeiten kann. Dieser Fehler trocknet hoffentlich etwas schneller, damit ich in ein paar scharf aussehende Schatten komme. Und der Hals hat auch die gleiche Farbe. Das ist ein bisschen einfacher, würde ich sagen als der erste. Es ist fast genau die gleiche Farbe so. Was wir dann tun können, ist im Wesentlichen ein bisschen mehr Farbe für ihre Lippen hinzuzufügen. So kann ich eine Schönheit dieser roten Farbe aufgreifen. Lass das für Ellipse hier rein. Sie können tatsächlich auch einige der Zähne da drin sehen, was ich hier momentan nicht wirklich betonen werde . Alles, was wir tun werden, ist sich mehr auf die Hauttöne zu konzentrieren. Aber für ihre Lippen muss man sich daran erinnern, dass die Lippen in den meisten Fällen immer etwas dunkler sind als der Rest ihres Gesichts. Wie Sie sehen können, ist es sicherlich eher eine rötliche, leuchtend rote Farbe. Unter den Augen. Ich werde schon einen Hauch von Farbe einfallen. Und genau darunter, nur ein wenig, wenig, ein wenig, richten Sie sich dort aus, um ein bisschen Farbe unter dem Auge hinzuzufügen. Was wir auch tun können, ist aufzuhören , einige der Schatten auf ein Gesicht zu legen. Dafür verwende ich nur ein bisschen neutrale Tönung, vermischt das und dieser Bereich wird hoffentlich fast trocken sein , damit wir scharfe Schatten auf ihrem Gesicht bekommen können. Ich werde gehen und die Seite der Wange schütteln , die so herunterkommt. Das kommt hier auf einen Kiefer hinaus. Wir haben einen scharfen Schatten, wieder auf ihrem Kiefer , in den wir eine dunkle Farbe aufnehmen und das reinbringen können. Nicht zu dunkel. Fast passend zum Schatten auf der linken Gesichtshälfte. So. Habe hier eine kleine Lächelinie , die ich dort etwas Farbe einfallen lassen kann. Dass unter der Nase ein bisschen Schatten ist, der so viel kostet. Und es ist lustig genug formt und weiß es besser, wenn man das reinlegt. Und wir können hier auch ein paar dieser Augenbrauen hinzufügen , einfach sehr schnell. Und ich bekomme sie alle in einem Schlag und ein bisschen Farbe für unsere Augen da drin. Und ich kann auch auf die Seite schauen und denken, Hey, das wäre wahrscheinlich besser, wenn ich es etwas abschwächen würde. An diesem Rand ist er hier oft ein bisschen abgehauen. Werfen wir einen Blick unter das Kinn. Es gibt hier ein bisschen Dunkelheit, ein kleines bisschen Dunkelheit, die ich auch nur anzeigen kann. Nur eine kurze kleine Schlange. Während das alles zusammenkommt und zeichnet, höre ich auf, eine schöne Dunkelheit aufzuheben und sie für ihre Haare zu stecken. Also benutze ich gerne flache Bürsten und diesen Teil eines Haares ist fast vollständig. Ein komplett schwarz. Und das wird es sehr einfach machen und es wird einen starken Kontrast zu ihrem Gesicht bilden. Gehen wir weiter und ich nehme einen kleinen runden Flachpinsel, eigentlich einen kleinen flachen Pinsel, und es hängt nur der Größe des verwendeten Papiers ab. Aber weil ich ziemlich klein arbeite und der Moment klein ist, wäre der flache Pinsel perfekt dafür. Ich gehe einfach hin und zeige nur an, dass einige dieser kleinen Teile ihrer Haare hier herunterkommen, die Seite herunterlaufen, die Art von fast zwei bläulichen, ich werde hier drin ein bisschen Braun mischen, es um es ein bisschen so aufzuwärmen. Kommt runter. Wir haben ein bisschen hier ist es sehr, sehr dunkel und man stellt fest, dass es eine scharfe Kante auf einem Gesicht bildet. Es gibt ein bisschen von ihren Haaren. Und wenn Sie tatsächlich den Pinsel und den kleinen Käfer abziehen oder diese Technik anwenden, die ich jetzt mache , kratzen wir nur sehr schnell über das Papier. Sie werden feststellen, dass die Erbstücke etwas überzeugender aussehen. Seien Sie abenteuerlustig und machen Sie sich keine Sorgen darüber, dass Sie jedes einzelne Stück Haare hineinbringen, in , wie auf dem Referenzbild, das Sie dazu neigen besser aussehen, wenn es ein bisschen Charakter hat . Also los geht's. Wir haben so ziemlich die meisten Details des Gesichts eingedrungen. Jetzt fange ich einfach an, alles zu beenden, indem ich einige Teile der Gesichtszüge ein bisschen dunkel neutrale Tönung einfüge. Jetzt haben wir ihre Augen , die nur noch ein bisschen mehr so geformt sind und nur ein bisschen Wimpern bekommen , die vielleicht in der Ecke abkommen und einige von ihnen kommen nach unten. Eigentlich. Das wäre nach unten gekommen. Und darunter werde ich einfach ein bisschen Farbe in unserem tatsächlichen Ich mag das auch. Sie sind eigentlich ziemlich dunkel in ihren Augen. Ein bisschen Dunkelheit darunter. Das gefällt mir. Ein bisschen mehr von den Wimpern wie diese. Und wir können auch anfangen, etwas Farbe für die Ränder ihres Gesichts zu geben . Tut mir leid, ihr Mund. Da ist der Rand. Dort ist der Rand für die linke Mundseite. Auch hier habe ich nicht wirklich versucht, in ihre Zähne zu kommen oder ähnliches. Es wird also nicht genau wie eine Referenz aussehen. Aber da gehen wir in ein paar Nasenlöcher, so Nasenlöcher. Man kann irgendwie formen und weiß dort ein kleines bisschen. Und natürlich sieht es nicht so raffiniert aus, wie die tatsächliche Referenz gleich ist, aber es wird sich ansehen, es wird dem ähneln. Es wird Ihnen helfen zu verstehen, wie Sie später in diese Töne und sie verwechseln und kommen und sie verwechseln und die richtige Farbe und Hughes erhalten. Das deckt ungefähr das ab. Wir werden reingehen und an einem anderen arbeiten. Jetzt fangen wir mit dem nächsten an. Erstens bekomme ich nur Hinweise auf ihr Gesicht und die Gesichtsstrukturen. Schon wieder. Oben auf ihrem Kopf werde ich ungefähr hier platzieren , ungefähr hier einen Kopf. Dann werden wir einfach in diese Form eines solchen Juwels kommen . Ich gehe um diese Seite des Wangenknochens herum und springt so heraus. Dann ein Haar, das einfach in einer großen Form wie dieser machen wird. Du hast hier ein bisschen EA, vielleicht so. Dann könnten wir ihr hier ein paar Wolken in den Hals stecken. Ich denke, das wäre gut. Nur ein bisschen Hals und dann ein bisschen nah so. Ich bin nicht zu viel nicht zu viel Platz für danach. Ich setze die Augen hier hoch. Also nur ein paar schnelle Augen wie diese. Ihre Nase so. Es gibt ein paar Nasenlöcher wie diese. Und ich arbeite jetzt einfach an einem Mund. Der Grund davon ist wahrscheinlich hier gelaufen. Ich bekomme nur so ein bisschen von dieser Oberlippe. Unten da. Fantastisch. Anderes Ohr wie ungefähr dort. Augenbrauen. Hinweis auf solche Augenbrauen. Wir werden loslegen und loslegen. Jetzt hat sie eher eine braune Hautfarbe. Und ich werde hier etwas von dieser Farbe benutzen, die im Grunde gebrannte Sienna ist. Mischen Sie es mit etwas Gelb und einem kleinen bisschen von diesem Rosa , das ich übrig habe weil es nicht ganz Brown ist , dass es auch da ein paar Rosa drin gibt. Ich werde ein bisschen von dieser Farbe verwenden. Es ist also ein gelber, ein bisschen gelber Ocker. Ein bisschen von der verbrannten Sienna und ein bisschen Rot, würde ich sagen, meistens ist es verbrannte Sienna mit kleinen Portionen Rot und Gelb. Gelber Ocker. Ich werde hier ein bisschen Farbe auf den Kopf fallen. Du gehst so herum. Ich bewerte es auch und sehe, ob es gut aussieht oder nicht. Und ich denke, das könnte ein bisschen zu rot sein, also ein bisschen gelber und ein bisschen mehr von dem Braun drin. Vielleicht ein bisschen größer als ich es hinzugefügt habe. So etwas. Gut, gut, gut um die Augen geschnitten. Ich bin da, ich werde das hier einfach nach unten verschmelzen. Hier drüben. So ein Ohr rein. Der andere Ohrring hier auch. Geh einfach herum und zeichne auch unten. So. Einige ihrer Lippen sind jetzt tatsächlich ein bisschen mehr Rot für den Pickup drin, etwas Rot und lassen Sie das einfach da rein. Ich möchte es nicht zu offensichtlich, aber nur ein bisschen Rot, um diesen Abschnitt zu Ellipsen anzuzeigen. Ich meine, nicht einmal vollständig gelesen. Sie sind einfach eine rosafarbene Farbe. Okay. Fantastisch. Etwas über Bord da. Was ich jetzt tun werde, ist nur ein bisschen kalifornisches Haar zu stecken , jetzt habe ich nur etwas Braunes, nur ein bisschen von dieser verbrannten Sienna gemischt mit roher Umbra. Und ich werde das hier reinlassen, auf einmal so hierher kommen und wir werden auch in einigen Bereichen in etwas mehr Dunkelheit geraten. Es ist nicht einfach die gleiche Farbe wie diese. Und das Top ist ein bisschen mehr, ein bisschen leichter. Sie finden dort nur in den obersten Abschnitten. Das werde ich einfach sehr schnell so reinkriegen. Schneide um ein Ohr. Unten runter. Es ist auch hier etwas dunkler. So. Sie hat sogar ein Gesicht wie dieses runter, was wir einfach so schnell angeben können. Die Farben ihrer Haare reichen von braun fast dunkelbraun bis schwarz. Also müssen wir die Zeitspanne da drin finden, die gesamte Palette an Tönen und Farben. Jetzt, ein bisschen von seinem Hemd, das eine Art orangefarbene Farbe hat . Eins an. Ich lege es einfach rüber hier hinaus. Es ist einfach so schnell wie das bisschen Blaugrün an den Seiten da. Jetzt für ein Gesicht können wir einfach ein bisschen schattige Farbe einbringen , einige nehmen ein bisschen von dieser braunen Mischung auf und mischen sich mit dem Rot ein. Und ich schaue nur, wo wir ein paar leichte Schatten unter dem Kinn finden können . Vielleicht wäre es ein bisschen da. Darunter auch hier. Ihr Kinn hier, wo es eine kleine Linie gibt, hat auch eine weichere Art von Kante, wo es auf ihren Hals trifft. Dies wird diese Kante nur ein bisschen so mildern, aber es schneidet sich um das Gesicht, um ein bisschen von der Kieferlinie freizulegen, ein bisschen Weichheit hier in ihrer Wange nur einem neuen Schuss Farbe, ihren kleinen Hauch Farbe auch hier , um diese Kasse mitzubringen. Dann unter dem Kinn nur ein bisschen Farbe drin. Man kann da drin nur ein wenig Schattenfarbe um die Augenspitzen bekommen um die Augenspitzen . Ein bisschen um ihre Nase hier. Gut. Oft ist es das, oft auch diese Kante. Schauen wir uns an, für welches Ohr in einigen Teilen des Jahres vielleicht ein bisschen Färbung bekommt . Berühren Sie einfach dort, um nur einige der Merkmale der Ohren im Inneren hervorzuheben und das hier und da nur einen Hauch von Farbe zu machen. Augenbrauen sind alle Tropfen. Etwas dunkel beim Malen für Augenbrauen, treffen sie sich irgendwie fast mit den Haaren. Und was sie vielleicht etwas zu tief mit ihren Haaren gegangen sind , aber das ist okay. Nur ein kurzer Hinweis wie dieses. Sie können ein bisschen Farbe für ein bisschen schnellen Farbtupfer da drin einfügen. Hier. Wir mischen uns ein, aber mach dir keine Sorgen darüber, lass es einfach sein Ding machen. Das ist etwas nach unten getrocknet. Das ist wirklich gut, weil ich jetzt ein bisschen Farbe aufnehmen kann. Nur ein winziges bisschen Braun hier an der Seite hier, nur ein bisschen von der neutralen Tönung übrig geblieben und begann im Wesentlichen, einige ihrer Gesichtszüge zu formen. Und wieder werde ich hier einfach in die dunkleren Teile fallen, nur ein bisschen für ihre Nasenlöcher da. Tatsächlich finden Sie an den Rändern einer Nasenlöcher an einigen Stellen nur ein bisschen Dunkelheit, finden Sie an den Rändern einer Nasenlöcher an einigen Stellen nur ein bisschen Dunkelheit die dazu beigetragen haben, ein bisschen Details um ihre Nase zu erzeugen. Also dachte ich, dass ich ein bisschen so vorbeikomme. Dann natürlich ihre Augen, ich werde hier einfach eine wirklich dunkle neutrale Tönung aufnehmen wirklich dunkle neutrale Tönung und unsere Augen ein bisschen besser formen. Und natürlich, dass ein paar dieser Wimpern so aus der Seite kommen , auch unten unten. Also schaute ich mir nur schnell das Referenzfoto an und versuchte, einen groben kleinen Hinweis auf Augen und Augenbrauen zu bekommen , dachte ich, ich würde sie lesen, ihre Nase berühren und besser. Und natürlich die Ränder ihres Mundes. Sie hat ein paar Zähne da drin, aber ich werde mich nicht wirklich darum kümmern. Eine andere Sache, die ich vielleicht wiederholen könnte, ist nur das bisschen Farbe unter ihrem Kinn, um diese Kieferlinie ein bisschen besser, winzig besser herauszuziehen. Fantastisch. Finde jetzt sogar einige Bereiche der Wolken. Zum Beispiel sieht man hier und da ein bisschen Dunkelheit an einigen Stellen. Das ist also immer eine gute Sache und ich mache lieber etwas von Zeug , solange die Farbe noch nass ist. Weißt du, in ihren Haaren. Sie können auch hineingehen und ein paar weitere Teile an den Rändern so einsteigen. Nur um so ein bisschen Variation in den Pinselstrichen zu erzeugen. Ups, wird ihr zu weit ins Gesicht kommen. So. Da sind wir los. Fantastisch. Das ist also erledigt. Also werden wir jetzt ein bisschen mehr an diesem arbeiten. 6. Gesichter skizzieren: Zweite Satz: Ok, und ich fange an, einige Details ihres Gesichts einzuzeichnen . Also werden wir hier ungefähr herumgehen , dass wir einen Kopf oben hätten, das wäre der Boden. Der Boden. Dieses Gesicht kommt fast wie eine V-Form an , um Chins so zu winkeln. Dort sieht man eine kleine Schublade, die auf der linken Seite herausragt. Lassen Sie mich hier berücksichtigen, geht tatsächlich ziemlich weit nach oben. Es ist, es ist, es ist weiter oben in dieser Zahl, aber wir müssen uns überschneiden. Ich fürchte, mich leicht zu überschneiden. Augen ungefähr hier drin. Zeichne einfach diese runden ovalen Formen. Ihre Nase ungefähr, würde ich sagen braun, hier ist der Endpunkt davon. Seine Nasenlöcher mögen gut. Und ihre Lippen Peru unten hier, unterer Teil der Lippe dort. Und die Partition hier. Das gut. Holen Sie sich eine Leichtigkeit in den Augenbrauen. Das ist gut, auch ein paar Augenbrauen hineinzustecken. Wir können ihre Ohren einfach in einen kleinen Nick stecken. Fantastisch. Wir können jetzt loslegen. Und diese, jetzt, auf ihre Haut schauen, haben wir im Wesentlichen eher einen olivinfarbenen Hautteint. Es hat eine gelbe Neigung dazu. Also hole ich ein bisschen gelben Ocker auf. Ich fange zuerst damit an, das winzige bisschen gelber Ocker, der sich vielleicht mit einem Hauch von Pink vermischt hat . Das werde ich so fallen lassen. Beweg dich um ihr Gesicht. Und wieder ist die gleiche Farbmischung hauptsächlich Wasser, also mindestens 75% Wasser hier drin. Und gehe einfach herum und halte es auch ziemlich leicht. Denn denken Sie an diesen Bereich, ein Gesicht ist fast vollständig beleuchtet. Es sieht nicht dunkel aus, aber es wird austrocknen und leichter. das einfach in ein bisschen Detail fallen, ein bisschen Farbe für ein bisschen Rot da drin. Das wird sich gut stoisch verbreiten und sich auf dem Papier ausbreiten. Hoffentlich. Ich möchte das nicht zu offensichtlich machen, wenn es irgendwie gut aussieht. Ich lasse es einfach da an der Basis ihres Kinns reinkommen. Es ist eigentlich gelblicher. Sie beziehen sich also immer nur auf dieses Referenzfoto zurück. Ich sehe nur, ob es sinnvoll ist oder nicht. Denn manchmal wird man beim Malen abgelenkt, aber man muss immer daran denken, die Farben und Töne hier zu kombinieren. Ein bisschen Dunkelheit unter den Augen und auch oben auf den Augen, direkt hier, unter dem Stirnkamm, manchmal unter den Haaren. Es gibt auch ein bisschen Dunkelheit , wie ich es andeuten möchte, so. Es gibt eigentlich nicht so viel Farbe auf dieser Seite der Wange. Ich versuche ein bisschen von dieser Farbe abzuheben. Verbreiten Sie sich zu viel, aber dort gibt es diese Linie, die auf ihren Wangenknochen hinweist , den ich behalten werde. Vieles von diesem Zeug fügt sich einfach ein während die Farbe trocknet. Du wirst feststellen, dass das der Fall ist. Diese Art von Arbeit, Witton Nassarbeit. Ich gehe jetzt unter dem Kinn rein. Und wieder ist es nur eine Art gelbliche Farbe. Gelblich-rosa Farbeffekt. Es wird etwas leichter. Während wir nach unten gehen. Ich werde einfach schnell ein bisschen Farbe wie diese einbringen . Shirt und Jacke. Es ist wie eine bläuliche Farbe. Also dachte ich, ich nehme ein bisschen von diesem Blau und benutze es an den Rändern, während wir darauf warten, dass den Rändern, während wir darauf warten alles andere trocknet. Ich habe auch keine Ohren hinzugefügt . Ich habe sie schnell eingesetzt und wie diese auf der rechten Seite kannst du nicht einmal sehen. Darum werde ich mir darüber keine Sorgen machen. Sie können sehen, dass eine Haut ein bisschen mehr gelblich, gelblich verzerrt ist. Fantastisch. Ein oder ich habe auch kein bisschen bunte Augen hinzugefügt , nur um hier einen Hauch von Farbe zu berühren. Einmischen. Dann wäre das auch gut, als würde ich einige der Augenbrauen hinzufügen. Aber ich denke, was ich tun werde, darauf warte ich später. Ich gehe einfach mit einem flachen Pinsel rein und wir nehmen wirklich dunkle Farbe auf. Und mir gefällt irgendwie, was ich vorher für die Haare dieser Person benutzt habe. Ich werde ein bisschen Braun mit neutraler Tönung mischen. Das wird mir eine wirklich dunkle Farbe geben, dunkles Kalifornien hier. Ich gehe herum und lass uns das hier natürlich einfach einfärben, denn dieser Bereich ist noch nicht vollständig getrocknet. Du fängst an, die weichen Kanten auch dort zu haben. Bei mir muss ich ein bisschen aufleuchten und versuchen, in ein Geschäft zu kommen, wenn ich an diesem Punkt altern würde. Aber wir wissen, dass ihre Haare hier drüben schneiden, schneidet über das Ohr. Es kommt so um die Seite eines Kinns. Beat so runter zu kommen. Ein bisschen mehr. Und er und versuchen, diese Zahl nicht zu sehr zu berühren. Er schneidet ihr Gesicht und unseren Körper so. Sie sind gut, gut, gut. Jetzt sollte dieser Teil unserer Augen hoffentlich ein bisschen mehr, jetzt etwas trockener sein . Also gehe ich in meinen Rundpinsel. Nummer vier, runder Pinsel innen, schafft es zu finden, wo es ist. Ich benutze diesen kleineren vielleicht nur , weil ich es nicht sehe. Endlich ist der andere weg. Es passiert, wenn du so viele Pinsel hast und ich versuche, die Pinsel zu minimieren. Versuche, meine Pinsel so weit wie möglich zu minimieren, aber ich habe es trotzdem geschafft, einige davon zu bekommen. Verloren. Indien. Ein bisschen neutrale Tönung, die ich aufgegriffen habe. Neutrale Tönung Mach es ziemlich dunkel. Und ich werde es einfach umgehen. Iss lassen Sie uns einfach Teile ihrer Augen wie diese angeben. Eigentlich ziemlich dunkel. Und wir haben Wimpern, die sich gerade so lösen. Gleiche gilt für diesen oberen Bereich. Ich habe das versehentlich zu schwer gemacht, aber es spielt keine Rolle. Das gefällt mir. Sie wollten nicht reingehen und einfach die Wimpern hineinstecken, die Augenränder genauso wie diese. Sie hat eine Logikart Augenlid und zwei oben drauf. In Bezug auf ein paar Wimpern, die gerade von unten kommen, bis diese Details für Nasenlöcher an der Basis , die in ein bisschen dieser kleinen Linien an der Seite des Gesichts gelangen , um diese Schublade an einigen zu mögen von den Details ihrer Nase. Indem ich an den Rändern färbe, wie ich es hier mache, nur die weichere Indikation wie diese. Sie werden einfach auch besser so in Nasenlöcher gesteckt. Dieser Schatten unter ihrer Nase sollte zu scharf sein. Erweichen Sie das einfach ein bisschen so. Und es fängt einfach an, auch ein bisschen von ihrem Mund zu stecken. Also gefällt ihnen das hier irgendwie. Ein bisschen Dunkelheit und unter ihrem Kinn. Kann auch, während dieser Bereich mit der Zeichnung begonnen wird, können wir ein paar kleine schärfere Pinselstriche einsetzen , die so durchlaufen, um auch um ihr Kinn aus ihren Haaren herauszukommen. Wir können es so in ein bisschen Farbe bringen. Nur um herumzuschneiden, ziehe ich eine Linie, biete immer mehr um ihre Augen und teste. Das ist also fertig. Wir werden jetzt daran arbeiten. Das Gesicht ist leicht nach links gedreht. Ich versuche nur, die Form eines Gesichts einzuzeichnen. Zeichnen Sie da von kommt vorbei und ich hatte gerade alles durchgemacht, aber ich kann versuchen, auch in die Augen und Nase und einen Mund zu kommen . Nur ein kurzer Hinweis hier. Augen da, das ist ein Auge und das ist ein anderes. Hier drin haben wir Augenbrauen wie diese. Nase wie diese, steck einfach in die Nasenlöcher. Und die ungefähre Lage des Nasenlochs ist tatsächlich weiter unten. Ich glaube, wir sind ungefähr weiter unten hier. Industrie hier in die Industrie bringen. Der Nasenrücken so. Und Destic etwas von der Seite der Wange und dieser Seite ihrer Wange auch. Hier drin werde ich nur ein bisschen Lippe hineinlegen und sie hat Zähne, die durchscheinen. Ich werfe sie nicht wirklich zu viel hinein. Das ist der Grund eines Sprungs hier. Deckt es irgendwie ab. Grundlegende Zeichnung. Chins wie der Rest ist es nur, dass sie gerade hier ist , was nur darauf hindeutet, herunterzukommen. Seiten des Gesichts und des Halses Auch Seiten des Gesichts und des Halses laufen hier durch. Man kann es nicht so gut sehen. Aber du verstehst die Idee ein bisschen davon. Jetzt ist ihre Haut tatsächlich rosa und sie hat mehr von der rosa Voreingenommenheit auf eine Haut. Das bedeutet also, dass wir natürlich ein bisschen mehr Rot in unseren Farben verwechseln müssen. Drüben auf dieser Seite habe ich schon ein bisschen rotes übrig, aber ich füge einfach noch etwas hinzu. Und auch ein kleines bisschen von diesem gelben, etwas Hansa, gelb, vielleicht ein bisschen gelber Ocker hinzuzufügen etwas Hansa, gelb, . Es spielt keine allzu große Rolle, solange wir hier eher eine rote Voreingenommenheit haben. Verwässern Sie das nur ein bisschen. Sie können Rot auch mit etwas Buff Titan mischen , das auch gut funktioniert. Aber Sie werden feststellen, dass es selbst auf ihrem Gesicht immer noch Bereiche gibt, die etwas wärmer sind wie an einem Kinn , Wange hier vielleicht ein bisschen Stirn, ihre kleine Nase vielleicht so. Also möchte ich nur ein bisschen davon machen , bevor ich anfange, und dann schneide ich einfach herum und verwende diese rötliche Farbe für alles andere. Wir gehen einfach so um eine Nase herum. Dann lasst uns ein bisschen darunter stecken , gefällt mir das auch. Exzellent. Was ich tun werde , ist, einige der dunkleren Farben hinzuzufügen. Also eines der Dinge, einer der Bereiche, an denen ich zuerst arbeiten möchte , nur ein bisschen von ihrer Lippe, nur ein bisschen rote Farbe in ihr winziges Stück hinzufüge dort nur ein bisschen rote Farbe in ihr winziges Stück hinzufüge, nur um ihren Lippen etwas Farbe zu geben. Ich werde den Boden bekommen, der nur einen Hauch von Farbe drin haben möchte nur einen Hauch von Farbe , und ich gehe , wie Sie sehen können, ich lasse einfach die weißen Teile da drin, um anzuzeigen, als ob es im Grunde genommen Zähne wäre. Sie hat tatsächlich eher einen helleren Lippenstift an. Wenn Sie also eine hellere Farbe hinzufügen möchten , können Sie das auch tun. Ich habe mich gerade entschieden, bei einer etwas dunkleren Farbe in dieser Mischung zu bleiben . Und ich mache weiter und mische ein bisschen neutrale Tönung in diese rötliche Farbe wie diese. Sieh dir ein paar Schatten an. Wir wissen also, dass es darunter ein bisschen Schatten gibt. Also dachte ich, ich werde ein bisschen Dunkelheit und den Pinsel auch ein bisschen abtrocknen lassen Pinsel auch ein bisschen abtrocknen weil man manchmal bekommen kann, was ich gerade getan habe. Zu viel bisschen, zu viel Schatten drin. Also ein bisschen da drin, ein bisschen da drin. Schauen wir uns hier ein bisschen an. Indikator billig, schnelle kleine Markierung wie diese weiche Kante, weil das Papier nass ist, macht es viel einfacher. Du musst diese Kante nicht wirklich weicher machen. Vielleicht ist dieser Rand eines Kopfes hier und ein bisschen Dunkelheit an der Ecke und unter der Augenbraue. So. Sieht gut aus. Erweichen Sie diese Kante an ihrem Kinn leicht. Es sieht ein bisschen zu scharf aus und sie sind gut. Ich lasse diese Art von Ziehung aus , während das passiert. Ich denke, was ich tun werde, ist auch ein bisschen an ihren Haaren zu arbeiten. Also habe ich einen flachen Pinsel, denselben Flachpinsel, den ich zuvor benutzt habe. Und ich werde reingehen und versuchen, in einigen Bereichen zu kommen, in im Grunde eine orangefarbene Farbe aufnimmt. Ich werde auch etwas von diesem Rot darin mischen. Vielleicht auch später ein bisschen Blau, wählen Sie es einfach nach unten. Aber du meinst auch hauptsächlich hübsch, ziemlich orangey. So können Sie damit beginnen eine sehr lebendige orangefarbene Farbe zu verwenden, nur sehr verwässert wurde. Mach so etwas. Ich bekomme nur einen schnellen Hinweis auf diese Haare wie diese. Wie Sie sehen können, verwenden Sie es fast direkt aus der Palette. Und Teile davon gehen natürlich jemals ins Gesicht und was hast du benutzt? Nun. Gut. Ich will das nur ganz unten rüber bringen . Hier. Sie sind auch ein bisschen mehr da drin. Denken Sie daran, dass wir nur eine Schnittstelle bekommen und wir werden wirklich weitere Details eintragen. Eine Sache habe ich seinen Hals vergessen. Wenn ich also ein bisschen mehr aufnehme, vielleicht diese rosa Farbe und lass sie dann einfach für Nick fallen. Wir werden hoffentlich den Trick machen, weil es tatsächlich dunkel ist als der Rest des Körpers. Es gibt auch hier mehr Dunkelheit an diesem Rand, nur in ihren dunklen Stücken im Haar gibt es hier noch dunklere Teile, also können wir dort einfach ein bisschen angeben , das hier drin so hoch geht. Lass das einfach rein, nass in so nass. Dieses bisschen hier hätten wir runterkommen sollen. Was haben wir sonst noch ein paar Kleinigkeiten hier im Haar links. Fügen Sie einfach eine Farbvariation hinzu. Mischen. Hier, Film hier, während es nach unten geht. Versuchen Sie dies auch zu benutzen , um ein Gesicht ein wenig zu formen. Wenn ich hier also einfach einen scharfen Vorsprung kriege, wäre das schön. So. Gut. Jetzt mit ein bisschen Farbe in den Augen und ein bisschen Detail in ihren Oberschenkeln. Was würde wieder tun, benutze einfach einen kleineren Rundpinsel. Und das wird uns helfen, hier ein bisschen Farbe zu beschreiben. Die Augen sind fast nah , weil sie lacht. Nur ein bisschen Farbe wie diese. Und Lou Augenbraue so. Nur ein kurzer Hinweis. Mach es einfach auf einmal. So. Sieht so aus, als wären unsere Augen noch offen. Es hängt also nur davon ab , wie Sie dies darstellen möchten. Setzen Sie dort ein paar Noss-wahre Abschnitte ein. Zeichne unser Lipid etwas besser so. Ein bisschen mehr von diesem Teil ihrer Wange. Ich komme so durch. Unter dem Auge hier. Ich füge ein paar Wimpern , um nur Hinweise auf einige Wimpern zu geben. Die Ränder von ihr unten, wenige hier unten so. Fügen Sie etwas Farbe hinzu und vier oben sehe ich, da sie offener erscheinen, es bekommt ein bisschen bläuliche Farbe. Bewegen Sie das einfach mit ein paar anderen Farben nach unten. Das gefiel ihnen nicht. Okay, etwas ganz schnelles, einfaches. Wir haben eine sehr schnelle, sehr schnelle Skizze. Sie können definitiv sehen , dass es sicherlich ein bisschen rosafarbene Untertöne auf einer Haut gibt als zu sagen, dass diese Person hier, diese Person hier, diese Person hier, diese ein bisschen mehr hat ein bräunlicher, warmer Unterton. Die Unterschiede sind sehr subtil. Aber wenn du malst, tut es das sicherlich. Es ergibt Sinn. Viel mehr. Lage zu sein, es mit diesem Referenzfoto abzugleichen , ist es wirklich wichtig, diese Ähnlichkeit zu erhalten. Also werden wir an einem weiteren Pfannkuchen arbeiten. Ich werde ihr einfach ziemlich schnell wieder ins Gesicht zeichnen. Das ist der Bereich eines Haares an der Spitze. Also trage dieses bläuliche Kleidungsstück auf ihrem Kopf, den Seiten ihres Gesichts und der Unterseite des Gesichts so, ein bisschen von ihrem Hals so. Aber abgesehen davon gibt es hier nicht wirklich viel mehr hinzuzufügen. Eyeline ungefähr hier, weiß es hier. Vielleicht hier. Lassen Sie uns nur ein bisschen einen kurzen Hinweis geben einen . Nase und Mund ungefähr hier. Trennung des Mundes hier drin. Gut. Und wir können natürlich weitermachen und anfangen zu malen. Jetzt hat sie sicherlich auch eher einen braunen Unterton. Also werde ich etwas verbranntes Sienna und ein bisschen Gelb zusammen verwenden . So werden wir direkt darauf eingehen. Es ist meist verbrannte Sienna , aber nur ein Hauch von Gelb drin. Und Sie werden auch feststellen, dass die Haut, einige Bereiche hier, nur viel ist, weil wir mehr Licht von anderen Lichtquellen auf die Haut reflektiert haben. Sie können alles auf einmal bearbeiten, als gäbe es nur eine sehr schnelle Wäsche. danach kann man im Grunde einfach in die Schatten und die Dunkelheit und Bits fallen. Ich finde, dass es viel einfacher ist, es zu tun. Lass uns ein bisschen roten Bereich für ihre Lippen einlegen. Nicht zu viel, viel zu viel da. Und an der Basis gehen wir los. Tragen Sie einfach diese Wäsche, kreuzen Sie auch unter dem Kinn. So. Ein bisschen brauner, 20 bisschen mehr von dieser Marke, die im Grunde eine verbrannte Sienna ist. Und die Schatten auf ihrem Gesicht sind sehr subtil. Also nehme ich etwas von dieser dunkleren Farbe und lege sie hier ein bisschen unter das Auge ein. Das wird alles irgendwie abschwächen. Ich bin pünktlich und versuche nur, ein bisschen von dieser Farbe zu verlieren. So ziemlich leicht. Kleine Berührungen wie diese, um nur darauf hinzuweisen, dass Teile des Schattens auf einem Gesicht und man kann sogar sehen, wie Schatten hier auf die rechte Seite ihres Gesichts zuläuft und dann einfach reinkommt und sich weiter trifft dem Kinn unten unten so. So. Die rechte Seite deines Kopfes hat sogar einen kleinen Schatten wie diesen. Sehr, sehr schnell und effektiv. Sie können das im Wesentlichen erledigen. Normalerweise schreibe ich dafür, dass das etwas trocknet , etwas länger. Um dem ein bisschen Zeit zu geben, gehe ich tatsächlich in den oberen Teil ihrer Haare. Nehmen wir ein bisschen gedämpfte Farbe auf und geben Sie dort einfach ein bisschen coole Farbe für das, was sie trägt. Dies gibt mir etwas Zeit , damit der Haarbereich trocknet und der Kopf ein wenig trocknet, der Kopf ein wenig trocknet bevor ich in diesem Bereich anfange. Aber du wärst erstaunt, wie viel du tatsächlich nass in nass malen kannst . Da sind wir los. Man mischt sich ein bisschen. Das ist okay. Ein bisschen Mischen das ist okay. Gerade mit diesem Bereich beginnt zu trocknen. Es sieht tatsächlich ziemlich gut aus, wenn es sich vermischt. Ich habe einen neutralen Farbton, wirklich dunkle neutrale Tönung. Wir lassen das für ein Haar fallen, ich füge ein bisschen Braun auch zur neutralen Tönung hinzu. Es ist ziemlich dunkel. Genau wie diese. Bringen Sie es dazu, sich in das einzufügen, was sie trägt. Und rannte ihm in den Kopf, ich komme nur, um ein paar Stücke in eine Stirn zu federn . Und vieles davon ist einfach richtig dunkel. Sie werden in diesem Abschnitt nicht allzu viel Kontrast bekommen allzu viel Kontrast , da die Farbe noch nass ist. Aber sicherlich ist es eine gute, gute kleine Strategie zu verwenden, um ein bisschen von dieser Mischung zu bekommen ein bisschen von dieser Mischung hält die Dinge interessant aus, aber normalerweise warte ich ein bisschen länger, bis ich noch ein bisschen länger gute kleine Strategie zu verwenden, um ein bisschen von dieser Mischung zu bekommen, hält die Dinge interessant aus, aber normalerweise warte ich ein bisschen länger, bis ich noch ein bisschen länger fügen Sie diese dunklere Farbe hinzu, um hier etwas mehr Genauigkeit zu erhalten, aber wir schauen uns im Moment mehr die Hauttöne an, also bin ich damit nicht so besorgt. Da sind wir los. Wir haben ein bisschen Farbe da drin. Ich werde auch daran arbeiten , etwas Farbe für unsere Augen zu bekommen. Nur ein bisschen braun und schwarz. Neutrale Tönung gemischt wird hier ein bisschen so hinzugefügt. Und es wäre auch hier. Fügen wir ein winziges Stück unter ihrer Nase hinzu und je dicker Sie die Farbe machen, desto weniger wird sie sich ausbreiten. Das ist also ein bisschen da. Ups. Es gibt. Schnelle kleine Hinweise wie diese. Auch auf einem Mund. Wir können die Ränder der Lippen und das Innere eines Sprunges auch so markieren . Ein Teil ihrer Augen ist fast getrocknet, also werde ich einfach weitermachen und hier ein bisschen Farbe bekommen , um unsere Augen zu skizzieren. Beta. Dass die Ich-Augenbrauen tatsächlich etwas ausgeprägter sind, in einem Bogen nach oben gehen und dann so herunterkommen. Gut. Natürlich ein paar Wimpern. Sie hat auch eine Art Launch Falte auf dem Auge für Augenlider. Ich werde das jetzt nur so angeben und wahrscheinlich die Augenbraue jetzt etwas zu tief legen , aber das ist okay. Wir legen gerade die Wimpern richtig dunkel ein. Malen. Läuft einfach auf , um im Moment genau ins Detail kommen zu können , denn die Farbe, das Papier ist immer noch leicht nass, aber ein kleiner Hinweis wie das. Es wäre ein bisschen ganz unten schön. Und beim Testen können wir einfach ein paar kleine streunende Haare am Seitentag herauskommen lassen. Beachten Sie, dass die Farbe einige dieser Teile bereits abgetrocknet hat , etwas schärfer erscheint. Sagen Sie, gute Kombination. Es hängt wirklich nur davon ab, nach welchem Effekt Sie suchen. Ich denke, ich werde auch ein bisschen blau einen kühleren Bereich für Kleidung oder etwas hier unten hinzufügen auch ein bisschen blau einen kühleren Bereich für Kleidung oder etwas , das sie mit ihren Hauttönen verbindet. Ein bisschen Dunkelheit. Das gefällt mir vielleicht für den Schüler. Nur ein kurzer kleiner Hinweis. Okay. Wir sind fertig. Wir haben hier eine ganze Reihe von Hauttönen abgedeckt. Sie können sehen, dass wir uns für mehr gelbliche Hauttöne vermischt hier etwas mehr Olivin zu Braun gehen. Dann haben wir jemanden mit etwas rötlicherem, rosafarbenem Hautton, der eine ziemlich große Auswahl an Hauttönen abdeckt. Und Sie werden feststellen, dass die Kombination aus Rot und Gelb, Braun und ein bisschen Blau so ziemlich jeden Hautton vermischt. Du musst nur experimentieren und diese kleinen Skizzen machen , wie ich es hier mache. Nimm ein Foto auf. Vielleicht. Sie wissen, dass Sie online ein paar kleine Referenzfotos finden und dieselbe Technik üben wie ich hier. Und Sie können immer besser vorhersagen, wie es aussieht, sobald es getrocknet ist und selbstbewusster ist und Hauttöne mischt. 7. Complexion 1: Raster: Dieses Referenzfoto hat mir sehr gut gefallen. Es war einfach ziemlich schön in Bezug auf die Komposition. Ich liebte die Weichheit im Hintergrund und Howard schmilzt einfach bis zu ihren Haaren. Es sind also ein paar sehr interessante Haare. Diese interessante Art von Coase. Und ich dachte, das wäre ein tolles Foto. Um dies zu tun. Ich werd das mal ausprobieren. Erstens werden wir nur die Ränder ihrer Haare bekommen. Jetzt weiß ich, dass dieses bisschen Haare so durchgehen und ich werde nicht versuchen, eine der Kurven oder ähnliches zu bekommen, aber ich setze nur kleine schnelle Grenzen für ihre Haare. Und später werde ich für den Moment noch ein paar Details hinzufügen für den Moment , vorerst wird es überall ein bisschen aussehen. Mehr Art, nur Grenzen der Haare zu markieren . Ich hole ein paar der Mörder hoffentlich mit einem flachen Pinsel in irgendeiner Technik ein. Ich zeig es dir ein bisschen später. Wenn Sie hier vorbeikommen, werden Sie feststellen, dass ein Teil eines Haares hier ein bisschen unter diesem Raster hinübergeht . Und wir wissen, dass ihre Kieferlinie hier ist. Es ist ziemlich interessant, denn in der Tat gibt es hier einen Haarbereich direkt in der Mitte dieses Gitters, der etwas dunkler ist. Es ist irgendwie gebunden, leicht gefesselt. Aber man sieht, dass es hier ein bisschen Dunkelheit gibt. Also werde ich das als Hinweis darauf benutzen, um so ein paar Teile ihrer Haare zu bekommen , es ist ziemlich dunkel. Und dann werde ich ihr einfach ungefähr ins Ohr stecken , was irgendwo hier ist. Nur ein kurzer Hinweis darauf , wo es sein könnte , damit anzufangen. Ich werde den ganzen Standort noch nicht einsetzen . Aber ich weiß, dass ihr Hals dort im Kreisverkehr kommt und dann kommt ihre Kieferlinie hier raus. Eigentlich durchschneidet diese Box hier, dieses Raster. Also irgendwo hier. Und das Kinn ist ungefähr da. Schätze nur, wo ich es hier hinstellen soll. Verbindet sich mit ihrem Kinn und dem Kiefer. Der Rand ihres Kiefers auch hier. Ich denke, das ist so, dass ich nur den Rand ihres Gesichts in ihrem Wangenknochen bekommen werde, der ein bisschen heraussteht. Dieser Vorteil. Da sind wir los. Das ist die Seite ihres Gesichts. So. Der Buddha, der billig brennt. Und mach weiter, komm einfach runter. Es ist schwer, es reinzukriegen. Ich denke, ich muss dieses Wattestäbchen vielleicht einfach benutzen , um solche Grenzen anzugeben. Rechtes Ohr oder gleiche Höhe wie dieses. Beginnt hier und endet hier. Wir gehen. Nur ein bisschen wie ein Ausschnitt einer EA, die gerade hinter ihren Kopf geht. Setzen Sie es in ein bisschen mehr von diesem Jahr ein. Ich denke, es ist tatsächlich in der ungefähr richtigen Position. Ich werde es nicht ändern oder zu viel. Ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Wie gesagt, dieser Bereich ihrer Haare ist ziemlich dunkel, direkt hinter dem Ohr. Sogar unter dem Ohr. Sehr dunkel. So. Und dieser Teil eines Halses schneidet so etwa auf halbem Weg durch die Kiste. Sie tragen eine Art von Ich weiß nicht was es ist. Irgendeine Art von Jacke. Du siehst noch einen Teil eines Haares , der noch dahinter steckt, den ich einfach so einfärbe. Ist um den Rand, die Kanten des Kopfes. Hals. Die andere Seite des Halses beginnt ungefähr an dieser Kante ihres Kinns, kommt runter. Diese Art von gehört auch hier zur Kleidung. Nur ein bisschen davon kommt so heraus. Ein Teil einer Jacke kommt hier raus. Türkis siehe farbige Jacke. Auch hier ein bisschen Farbe. In diesem geht es darum, wie es irgendwo hier war. Im Nacken auch hier. Ein weiteres bisschen ihrer Kleidung, dieser Abschnitt hier, dieser Teil schneidet den ganzen Weg durch die Mitte dieses Gitters. Das ist genau da. Kommt so auf die andere Seite. Ich bekomme nur ein bisschen von ihrer Schulter. Auf dieser Seite rauszukommen, abgerundet so. Irgendwo so. Werfen wir einen Blick auf die linke Seite, kommt hier eher runter. Ich kann einfach auch ein bisschen mehr an dieser Farbe arbeiten komme so rein. Und der eigentliche Teil der Jacke, der hier anhält. Jacket und komm so raus. Da sind wir los. Wir haben jetzt ihre Kleidung, verspottet die Arbeit an ihren Gesichtsdetails von Gesichtsstrukturen leicht, damit wir einen besseren Hinweis darauf bekommen können, dass ich ein wenig hineinzoomen und mich ein wenig auf ihre Gesichtszüge konzentrieren werde . Ich werde das nur ein bisschen besser skizzieren. Wirklich in der Mitte dieser ganzen Kiste, nicht wahr? Was ich hier mache, ist in einigen Bereichen ein bisschen Dunkelheit hinzuzufügen in einigen Bereichen ein bisschen Dunkelheit , um die Konturen ein bisschen besser herauszuziehen. Einige ihrer Augenbrauen sowie Augen und Augenbrauen. Ich glaube. Einer der wichtigsten Teile hier. Nun, Vergleich zu E ist das nur auf diesem Ohrkamm genau dort. Wenn Sie eine Linie über den Rand der KI zeichnen , berührt diese Box um das Ohr. Und dann kommt vielleicht die andere Seite des Auges raus wie hier. Ich gebe nur Hinweise auf ihr linkes Auge. Und dann versuchen wir in ihr rechtes Auge zu kommen. Und ein bisschen Platz dazwischen kommt so mit etwas Platz auf der rechten Seite ihres Gesichts heraus. Sie hat diese mandelförmigen Augen oben. Und der untere Teil wie dieser, oben, unten, kann auch später geformt und detaillierter werden. In der Tat muss ich das immer tun. Shauna, um zu viel in Aquarellen in Bleistift zu detailliert zu beschreiben. Ich meine, ich habe ein bisschen von den meisten Details in Aquarell gemacht. Augendeckel Ziemlich große Linie. Sie laufen rüber. Schönere Augenbrauen auch. Es geht irgendwie Augenbrauen, kurven sich irgendwie herum und kommt dann ein bisschen so runter. Sie werden bemerken, dass die Augenbrauen-Startstange und die Mitte des Augenwinkels. So. Dies wird mehr Detaillierung von helleren Augen in der Größe unserer Augen benötigen . Ich setze nur die Schüler und die Iris. Die Iris hier. Diese Art, direkt in die Kamera zu schauen, ähm, kann ein bisschen zusätzliche Dunkelheit an den Rändern ihrer Augen hinzufügen ein bisschen . Wie das obere denke ich, ist wahrscheinlich ein bisschen einfacher zu machen, weil es nur eine Art abgerundete Kante ist, die ein bisschen hereinkommt. Augen können sehr schwierig sein. Gerade in den Rändern des Auges hier, diese kleine Kurve, winzige Kurve und dann geht sie so aus. Sehr schwer zu erkennen. Manchmal braucht es ein paar Schritte , um es genau hier zu bekommen. Ich füge jetzt nur ein bisschen Farbe für unsere Augen ein und viel weniger dunkel. Und dann beides. Das wird später noch ein paar Details erfahren. Ich gehe, ich bin zufrieden damit wie sie gerade aussehen. Nasenlöcher für diese Seite, der Rand dieses Nasenlochs trifft irgendwie den Rand der Linien mit der Ecke von I dort. Dort lege ich die Nase auf diese Seite. Stimmt hier nicht. Stimmt hier. Das andere Nasenloch kommt tatsächlich rein und ein bisschen mehr Weichheit hier für nur die Indikatornase darunter. Und die Ränder. Nur ein bisschen Dunkelheit unter der Augenbraue wie dieser dort. Ich komme dorthin. Auch Lichtquellen sind sehr diffundiert. Ich meine, es sieht einfach so aus etwas Licht von oben kommen, wirklich. Lippen und Zähne sowie interessant, machen Zähne. Lippenecke der Ellipse beginnt ungefähr hier, in der Ecke hier. Öffnung des Mundes. Ich lege einfach eine Nase ein bisschen weiter oben wie hier. Ich fange mit den Nasenlöchern an. Lippe hier, oberer Teil der Lippe und auch den unteren Teil der Lippe. Welches ist dicker als der obere Teil der Lippe. So neigt das zu Zähnen. Wir müssen nur einen kleinen Hinweis darauf dass sie dies zeigen. Ich möchte es nicht so einfach übertreiben, es zu übertreiben und sie sahen einfach zu offensichtlich aus. So. Ein Vorteil hier drin wird sich ergeben. Oft mit diesem Wattestäbchen. Die Kanten. Unter der Unterlippe herrscht auch ein bisschen Dunkelheit wie hier. Ein bisschen Dunkelheit dort. Willkommen bei Nase. Ein bisschen kniffliger. Viele weiche Kanten an einem anderen. Ich denke, ich lasse es wahrscheinlich einfach so wie es ist. Und wenn ich später in die Aquarelle gehe, kann ich hoffentlich ein bisschen mehr Details herausziehen. Auf ihrer Nase. Ich versuche nur, diese Nasenlöcher genauer in die Nase zu bringen. Ein bisschen Schatten auch unter der Nase, eine Art Weichheit auf der linken Seite der Nase auch so. Ein bisschen mehr Weichheit bei Ellipse. gibt ein bisschen Schatten Unter dem Kinnkreisverkehr gibt es hier ein bisschen Schatten. Wangenknochen so. Aber abgesehen davon denke ich, dass wir tatsächlich bereit sind loszulegen. Das letzte bisschen. Ich versuche nur ihre Nase zu verschmieren. Loops bedeuten das zu tun, aber nur ein bisschen von der Ecke der rechten Nasenseite zu bekommen der rechten Nasenseite machte es vorher nicht dunkel genug. Aber es sollte so etwas sein. Krümmung, so. Dann ist das richtige Nasenloch Tatsache mehr, etwas gekrümmter, gut. Geht so rein. Es ist mehr gebogen. Erweichen Sie diese Kante dort. Unter der Augenbraue. Nur ein bisschen Dunkelheit da. Tatsächlich ist es auch hier drunter irgendwie dunkel. Ich glaube, wir sind bereit, mit dem Gemälde anzufangen. 8. Complexion 1: Licht: Ich werde ein bisschen daran arbeiten, ihre Hautfarbe zu machen. Hauttöne haben sicherlich ein wenig warme Farben drin. Einige dunklere Art von warmen Farben. Ich hole mir ein bisschen von dieser verbrannten Sienna hier drüben ab. Gute Menge dieser verbrannten Sienna , die ich glaube, dass ich benutzen werde. Aber auch der Hautton hat auch etwas Gelb drin. Gebrannte Sienna, gelbliche Farbe. Also versuche ich nur, das hier ein bisschen zu verwechseln hier ein bisschen weil etwas übrig gebliebene Farbe von der vorherigen Wäsche ist, aber das wird kein Problem sein. Es ist meistens nur diese Farbe , die ich hier vermische. Ich stelle nur sicher, dass ich hier genug Wasser habe , damit ich sowohl ihren Kopf als auch ihren Hals bedecken kann, Gesicht in einem 10k Stück dieses gelben Ockers. Ich glaube, es ist sogar ein winzig bisschen Rot in seinem Zimmer. Grundlegendes bisschen Rot, kleines bisschen. Verwechsle es einfach. Ich gehe direkt hier rein. Lass uns das versuchen. Lassen Sie uns noch einmal daran denken , dass diese auch trocknen und leichter werden . Das versuche ich mal. Ich schneide ein bisschen um das Auge. Ich schaue mir nur die Farben an. Ich denke, wir werden wahrscheinlich ein bisschen mehr Wärme brauchen , ein bisschen mehr Wärme da drin, ein bisschen winziges bisschen Orange. Orange hier drin. Okay, so. Nur um ein bisschen mehr Wärme zu hören, Orange oder Gelb , das Sie vielleicht haben. Ich denke, das wäre eine gute Wahl. Mach das einfach da rein und ich werde den ganzen Weg um sie herum gehen. Das gefällt mir. Irgendwie um das Gesicht herum. Sie sind einfach um ihre Nase herum, so. Okay. Schneidet um ihre Augen. Ich werde ein bisschen von diesem Weiß darin lassen , damit wir einfach die Watson-Augen lassen können einfach die Watson-Augen lassen und sie sind nicht wirklich weiß, aber im Grunde genommen werden wir nur ein bisschen grau, ein bisschen rötliche Farbe da drin. Aber ich gehe herum, sieh dir die an. Ich füge nur ein bisschen Färbung ein. obere Teil des Kopfes ist da. Jetzt wird das ein interessanter Teil sein, denn wir werden die Haare gleichzeitig machen, während das alles noch nass ist. Ich zeige dir eine kleine Technik, die ich vorher gemacht habe , wenn ich lockiges Haar malte. Und dieses bisschen Ellipse, ich werde hier einfach so in einen Sprung in ihren Hals gehen . Lasst uns das aus dem Weg gehen. Wenn du so nicht gehört hast, färbe ich eine Ellipse, die allgemeine Farbe, und ich werde dorthin gehen, wo ich ein bisschen mehr Rosa, ein bisschen Rot hineinlegen werde . Geh einfach so herum. Wie Sie sehen können, habe ich die Lippen etwas heller gelassen. Nur um ein bisschen von der Farbe zu berücksichtigen, die ich im Licht auf und ab hinzufügen werde . Bringen Sie den Hautton der Ohren ganz nach oben hinein. Okay. Wir sind ihre Kleidung beginnt, richtig. Wir haben eine Wäsche, im Moment richtig sauber waschen. Was ich tun werde, ist ein bisschen gerippt, ein winziges, winziges, winziges bisschen Rot. Ich werde das mit ein bisschen Buff Titan mischen. Weil wirklich ihre Lippen und nicht super rot sind, haben sie nur einen Hauch von Rot drin. Also werde ich einfach Video dieser Farbe in ein bisschen Weichheit an den Rändern fallen lassen , da die Seiten des Papiers immer noch nicht vollständig trocken sind, genau dort, wo die Lippen sind. Also lege ich es einfach so ein bisschen rein. Mechaniker hat sie ein wenig geformt. Sobald ich damit zufrieden bin, wie das aussieht, werden wir weitermachen und ein paar kleine Stücke Dunkelheit in diese ganze Mischung bringen . Und ich bin hier oben, ein bisschen neutrale Tönung. Guano hat hier oben etwas Farbe angezogen, unter ihr, ihre Augenbraue dort. Ein bisschen hier. Die Lichtquelle erinnert sich kommt so Supreme ein direkt von oben. Ich füge hier ein bisschen Dunkelheit unter der Augenbraue hinzu. Gleich um sie herum und hinterlässt ein bisschen Farbe über der Augenhöhle. Lass es so aussehen, als hätte sie ein bisschen Dimensionalität dafür, dass ich herumgehe, lass uns ein bisschen Farbe darunter legen. Ich bin nur ein bisschen da und ein bisschen hier auch unter diesen Augen. Lass das rein. finde einige Bereiche, in denen ich hier etwas mehr Dunkelheit und Teile hinzufügen kann. Es gibt also ein bisschen Wangenknochen wie diesen. Lass das rein, das macht diese Kante ein wenig weicher. Und wenn Sie Kanten mit Heißpress-Aquarellpapier erweichen , kann es manchmal ziemlich schwierig da Sie oft mischen können. Heben Sie im Grunde einfach die vorherige Ebene an, die Sie möglicherweise nicht stören möchten. Ich lege nur ein bisschen von dieser schärferen Kante hier unter ihre Lippe ein. Erweichen Sie ein bisschen so. Ups, das ist wahrscheinlich zu viel hier. Heben Sie also einfach wieder ein wenig ab. Ich werde mir ganz bewusst sein, was du hier machst. Etwas mehr Farbe darunter, nur an ihrem Kinn hier unten sieht man , dass auch ein bisschen Dunkelheit am Kinn ist, aber auch seine Weichheit. So erweichen Sie diese Kante. Ich habe auch nicht geknackt, wir haben natürlich ein bisschen Dunkelheit. Ich werde ein bisschen gebranntes Sienna mit ein bisschen von diesem neutralen Farbton vermischen . Und lasst uns einfach das Gebäude hier einfärben. Verschaffen Sie sich einen kleinen Vorteil wie diesen. Weiche Kante wie diese trägt sich weiter nach unten, aber ich werde diese Kante weicher machen. Wenn wir die Seite runterkommen. Wir haben eine leicht scharfe Kante, aber es beginnt hier zu erweichen. Das ist ungefähr alles, was ich für diese Nackengrube tun werde . Jetzt, hier kommt der Teil, der lustige kleine Teil hier wo wir ein paar ihrer Haare machen werden. Im Grunde werde ich mit einem Hellbraun anfangen mit einem Hellbraun anfangen und wir werden uns hocharbeiten. Ich habe hier ein bisschen verbranntes Sienna, auch ein bisschen von dieser rohen Umbra. Was machst du? Schnapp dir einfach diesen kleinen flachen Pinsel. Man macht diese Art von Bewegungen, links, rechts, links, rechts. Ich denke, dass dies nur eine kleine Abkürzung ist , die ich weiß, wie ich lockiges Haar mache. Nachdem du das irgendwie in dir wiederholt hast und du es gemischt hast und über die Oberseite geschichtet hast , erledigt es die Arbeit. Die erste Schicht sieht immer ein bisschen aus, etwas schwach, um damit zu beginnen. Aber das ist es, was ich nur ein bisschen von dieser Art von Stil wie diesem machen werde. Wenn Sie selbst einen Fächerpinsel haben, können Sie diesen auch verwenden. So ein bisschen Fächerpinsel. Dann kriegen wir so ein paar lustige kleine gezackte Kanten. Aber mit ein paar weiteren Schichten sehen wir tatsächlich ziemlich weich aus. Also lasst uns weitermachen und einfach diese erste Ebene hinzufügen. Sie können wieder sehen, beginnend mit den leichteren Bits, rundum nach links gehen. Erinnern Sie sich an den Umriss ihrer Haare, die wir zuvor gemacht haben. Deshalb ist es so wichtig, den Rand ihres Gehörs zu schaffen, denn das wird Ihnen einen kleinen Leitfaden dafür geben, wohin Sie gehen sollen. Jetzt müssen wir aufhören, besonders ist es sehr wichtig. Das kommt runter, man kann sehen, dass ein Teil ihrer Haare irgendwie auf die Stirn kommt , ein bisschen so herunterkommt. Hier. Sogar hier so. Das ist nicht das Ende davon. Dies ist nur der Anfang, einige dieser Teile hier drüben zu bekommen . Beachten Sie auch, dass es ein bisschen von ihren Haaren gibt, die einfach hier hochkommen so auf ihrer Stirn beginnen. Und es geht so hoch. Geht hier nach links, so um sein Ohr. Dann verwenden wir dafür einen flachen Pinsel. Ich werde nur ein bisschen einfacher sein, um ein Jahr zu schneiden. Gleiche gilt für diese Art von bräunlicher Farbe wie dieser. Ich könnte ein bisschen neutrale Tönung einfallen und er wollte das einfach verdunkeln um eine wirklich dunkelbraune Farbe zu bekommen, fast schwarz hier. Und um das Ohr schneiden , das reingeht und genau hier dasselbe tut. Los geht's. Hals, die Dunkelheit da drin. Und natürlich bietet ein bisschen von dieser Dunkelheit um den Hinterkopf hier und mit einem Haar eine Art von Enden von dieser Dunkelheit um den Hinterkopf hier und mit einem Haar eine Art von Enden hier mit einem Hemd an der Seite. Halsband ist so. Und auf der rechten Seite haben wir einen ähnlichen Deal. Wir werden mit dieser Kante nur ein bisschen vorsichtig sein , denn dies ist der Rand eines Gesichts. Eine Chance, das so zu machen. Auch Weichheit. Und welche Arbeit kann ich machen, ist das später irgendwie zu vermischen. Aber vorerst sind wir bereit zu gehen. Noch etwas von dieser dunkleren Farbe, die ich hier habe. Grundsätzlich etwas braune, rohe Umbra. Ich mache das Gleiche. Also um damit fertig zu werden, nur dieses bisschen Haare hier zu bekommen, indem man diese Art von Criss gekreuzt benutzt. So wie das, was ich hier mache, wird sich zusammenfügen und sich über ein bisschen Zeit summieren. Was wir auch machen werden, es wird wahrscheinlich abheben wenn Sie diese Farbe auch danach machen. Aber du willst etwas von dieser vorherigen Wäsche dort lassen , damit es natürlich nicht alles dunkel ist. Wirklich wichtig, um diese Pinselstriche ein wenig zu variieren. Probieren Sie alle Pinsel wie einen kleinen Filberpinsel oder etwas aus, um reinzukommen. Ein paar kleine Stränge sind eine Art von Kurven. Sie können auch diese Art von Bewegungen verwenden, kreisförmige Bewegungen, wie das, was ich hier mache. Kreisförmige Bewegung. Und was es macht. Es erzeugt ein wenig Weichheit an den Rändern der Haare. Machen Sie diese Art von Anzeichen für solche Locken. Und wie Sie sehen können, beginnt es langsam aufzutauchen. Sehr, sehr langsam. Hab auch Beats hier drin. Setze einfach ein paar kleine dunkle Flecken ein. Aber ich habe hier ein bisschen herumgespielt. Ich fange an, an einigen ihrer Gesichtsdetails zu arbeiten. Und dafür verwende ich ein bisschen von dieser braunen Farbe. Erstens füge ich den Augen ein bisschen Farbe hinzu, nur ein bisschen Braun, um das Weiß des Papiers zu entfernen, so etwas. Wimpern, sehr dunkel. Der Eyeliner auch. Er ist ziemlich dunkel. Also willst du irgendwie hier reingehen. Ophelia absichtlich, zunächst gleich um die Oberkante. Dann kannst du die Wimpern und sie einfach fallen lassen. Und Sie möchten sicherstellen, dass diese Farbe sehr dick ist. Weil Sie nur eine Chance haben zu glänzen, ist es, damit den guten Eindruck zu hinterlassen. Eine der schwierigsten Teile, die es zu tun gibt, stellen die Wimpern sicher, dass die Farbe wässrig genug und gleichzeitig dunkel genug ist . Das ist eine Wimper hier. Hier ist eine Wimper. Wimpern sind ziemlich lang und sie gehen nach oben. Man sieht, wie sie so nach oben gehen. Etwas mehr VGS hier, so. Also haben wir die Spitze gemacht, die beste. Und auch auf mein bisschen Augenlid, während wir hier sind. Hat auch eine scharfe Kante wie diese. Unter ein bisschen dunkler Wimpern auch. Sie konnten einfach nicht sofort loskommen , als würde diese Energie in die Mitte kommen. Sie, sie sind direkt runtergekommen. Wenn wir dann zur Rutsche gehen, bewegen sie sich auch ein bisschen zur Seite. Der Schüler läuft so durch das Zentrum. Werfen wir einen Blick darauf, wie es aussieht. Im Moment ist es okay. Die Ecke oder der Rand des Auges. Lass uns das versuchen. Skizziere die Oberseite des Auges. Wieder ziemlich dunkel, wie gesagt, ziemlich dunkel. Schauen Sie sich diese Referenz auch an und versuchen Sie auch sicherzustellen , dass Sie die Form von KI und ziemlich Aggregation haben , mandelförmige Augen, mandelförmige Augen, ziemlich breit. Und die Wimpern auf diese Seite legen. Wenn Sie Wimpern auf der gegenüberliegenden Seite machen, besonders wenn Sie Linkshänder, Rechtshänder sind. Ich meine, diese linke Seite ist etwas schwieriger. Aber bleib weiter. Die kleinen Wimpern auf der linken Seite, um auch ein paar von unten zu bekommen. Wenn du so an den Rändern da rauskommst. Auch unten auf ihrem Auge. Es gibt ein bisschen Dunkelheit im unteren Bereich ihres Auges, sehr, sehr leichte Teile. Das willst du also nicht einziehen , sondern nur ein bisschen. Ich werde andocken und im Inneren des Auges nur Leute, sie sind einfach nicht dunkel genug. Wir müssen sicherlich ein bisschen mehr daran arbeiten einige der Funktionen zu verdunkeln. Eigenschaften, aber im Grunde die Innenseite des Auges und wahrscheinlich die Wimpern. Ich mache ein paar Teile davon später noch einmal. Die Außenseite des Auges hier, der Ring um das Auge , der ebenfalls etwas dunkler ist. Du siehst es. Also gehen wir rein und verdunkeln das einfach ein bisschen. Lässt die Augen wirklich ein bisschen davon knallen. Lass uns ins Nasenloch gehen, kleines Nasenloch da. irgendwie Slots ein bisschen, geht irgendwie diagonal so. Dann stimmen diese Notizen hier in nur ein bisschen Farbe wie dieser zu. Da sind wir los. Wir haben ein bisschen mit einem Nasenloch drin. Was wir tun wollen, ist nur ein paar Hinweise auf die Seiten der Nase zu bekommen. Das ist wirklich hier, diese Seite des Nasenlochs ein bisschen da. Ich werde weitermachen und so etwas Farbe unter das Nasenloch legen , um den unteren Teil einer Nase auch so zu bedeuten . Und da drin geht es tatsächlich hoch, dass dies zu stark ist. Ich möchte das nur ein wenig mildern. Lass das trocknen. Wir kommen in einem Moment wieder darauf zurück. Ich werde ein bisschen an ihren Lippen arbeiten und auch ein bisschen Farbe in Ellipsen. Dies ist nur eine neutrale Tönung. Ich werde an der Linie zwischen den Ellipsen arbeiten , was nur ein bisschen Dunkelheit betrifft. Geh so hoch. Hier unten. Kommt so in die Ecke. Wirklich, sie hat ein paar Zähne da drin, aber ich habe sie nicht zu sehr angegeben. Wir könnten später tatsächlich mit etwas Gouache hineingehen , was auf ein bisschen Zähne hinweist. Aber im Moment habe ich es gerade so verlassen als wäre es eine gerade Linie. Ich bin nicht gerade, sondern beobachtete die Lippen und sehe, wie die Linie Nims beginnt. Und ich kann irgendwie später entscheiden, ob wir einige der Details der Zähne hinzufügen möchten . Ein bisschen Dunkelheit unter der Lippe, wie Sie hier sehen können, das eine kleine Kontur an der Unterlippe bildet. Es ist irgendwie scharf , also der Schatten, wenn du es dir ansiehst, werde ich das ein bisschen mehr belassen. Scharfer Schatten auch unter der Nase. Du siehst, dass einfach hier so auftaucht. Wir brauchen diesen nicht, um dies sehr leicht zu mildern. Der Effekt geht auch ein bisschen in die Nase. Sieh wunderschön aus. Schatten hier für eine Wange, nur ein bisschen Farbe in diesem Abschnitt. Sie können dies auch mit einem sehr kleinen Pinsel angeben. Nur ein bisschen Farbe auf dem Pinsel hier. Und das fügt ein bisschen eine Art Zeile hinzu. Und ich werde die linke Gesichtshälfte hier nur geringfügig verdunkeln . Erweichen Sie diese Kante. Ein bisschen mehr Farbe da drin. Erweichen, erweichen Sie diese Kante auch dort. Trage das so weiter nach unten. Verbinde das ein wenig mit den Lippen und der Unterseite des Kinns. Ein bisschen extra Dunkelheit dort. Manchmal bekommt man diese seltsamen kleinen Zeichnungseffekte wie diese. Und das einzige, was du tun kannst ist plötzlich nur zu warten, bis es trocknet , wieder hinein und ändere es. Oder du kannst einfach ein bisschen mehr Farbe hinzufügen. Ein bisschen mehr Farbe. Verteile es einfach so herum. Das sieht ein bisschen besser aus. Es passiert, wenn Sie mit glatterem Papier arbeiten, Sie können detaillierter werden, aber gleichzeitig sehr prekär sein. Machen Sie das weicher. Sie passen sich nur ständig fügen hier in der Nähe des, ich dachte ein bisschen mehr nach und nehmen dieses winzige bisschen Dunkelheit unter diesen Augen an. Außerdem fange ich an, ein paar ihrer Augenbrauen zu machen, ein bisschen schwarz. Er war neutrale Tönung gemischt mit Braun und hatte die gleiche Konsistenz wie die Augenbrauen. Das sind wirklich Wimpern. Und wir werden aufhören , ein paar davon zu federn . Lass uns einfach hier sein. In der Referenz erscheint tatsächlich sehr, sehr, sehr stark, sehr stark, ganz nach unten stöbern wie hier. So. Ich mache das auch auf der linken Seite. Etwas mehr hier. Trag das so rüber. Und dann enden sie irgendwie mit diesem kleinen, kleinen Punkt wie diesem. Ich denke, das ist dicker als das, was sie tatsächlich mögen. Das hier werde ich übertrieben. Lasst uns ein bisschen mutiger sein. Bouldern Sie und erschaffen Sie das zusätzliche bisschen Dunkelheit und diesen Abschnitt. Fantastische Dunkelheit und verringern eine gewisse Dimensionalität sogar auf der linken Seite der Nase. Ein bisschen Dunkelheit dort. Das ist besser. Gebot in ihrem Ohr, wäre Dunkelheit im Ohr. Einige der Konturen innerhalb von t0 anzugeben , ist so. habe keinen Kerl, wo wir einfach an den Punkt kommen, an dem du das Gefühl hast , gut auszusehen und ihn dann einfach zu lassen. Du willst nicht rübergehen. 9. Complexion 1: Schatten: Betone hier drin alles. Auch hier wäre diese Unterseite eines Juwels perfekt, wenn ich einfach das kleine Extra hier darunter anlege, das etwas mehr Dunkelheit darunter. Dass ich im Wesentlichen nur die gleiche Mischung aus gebrannter Umbra und ein bisschen neutraler Tönung verwende . Erweichen Sie diese Kante ein wenig, natürlich wollen wir wieder Weichheit in diesem Schatten. Excellent könnte das auch ein bisschen Schatten auf dem NAEP abschwächen und Nick macht das nur jedes Jahr ein wenig weicher. in ein Gesicht schauen, was könnten wir hier sonst noch hinzufügen wollen? Ich kann denken, naja, unter dem Kinn ist tatsächlich ein bisschen mehr Schatten drunter. Also dachte ich, ich füge so ein bisschen Farbe hinzu. Nur ein bisschen. Da sind wir los. Wir kommen da hin. Ich werde etwas von der übrig gebliebenen Farbe auf der rechten Seite verwenden , weil sie wärmere Töne enthält. Etwas mehr Rot in der Haut hat schon viel Wärme. Eine Art Moroni-Farbtöne hier drin sowie offensichtlich ein paar Brauntöne. Ich denke, das ist vorerst okay. Wir werden damit eine Weile weitermachen, aber ich gehe direkt in ihre Kleidung. Und lass uns ein paar Farben für Kleidung anziehen. Lass uns mit einigen gehen lass uns das machen, was auf dem Referenzfoto steht. Hals Wir haben ein bisschen von dieser Art von orangey rot gefärbt, wissen was es ist. Klar. Etwas davon da drin. Es ist auch eine ziemlich starke Farbe. Ich werde hier ein bisschen neutrale Tönung hinzufügen , um dieses Rot zu verdunkeln, um ihm mehr, mehr Schwung zu geben und vielleicht ein bisschen braunes , winziges bisschen Braun. Es will nicht, dass es zu lebendig ist, aber wir möchten, dass es etwas dunkler ist als das tatsächliche. Ich will es nur ein bisschen dunkler machen. Geh hier mit. Sie setzen Orange ein. Wir haben natürlich ein paar nette lebhafte Teile drin, aber es ist nicht überwältigend. Es ist nicht das Ganze. Geht rüber. Bringen wir das hier runter, hier drin. Werfen wir einen Blick darauf. Wie weit geht das eigentlich ab? Den ganzen Weg, ehrlich zu sein, den ganzen Weg hier unten. Mehr Orange, das ein bisschen mehr Orange drin steckt. Lass uns ein bisschen Rot reinlegen. Und natürlich ein bisschen von dieser neutralen Moroni-Farbe hier mit einem schönen Braun. Ich möchte das nur interessant halten . Ich möchte die Farben ein bisschen mehr behalten. Ich ändere mich ein bisschen mehr. Ich verändere mich nur ein bisschen. Ihre Jacke sieht für mich aus wie eine schöne türkisfarbene Farbe. Türkis Lassen Sie uns das einfach so einlassen. Eine etwas dickere Türkisfarbe, die ich verwende, geht so über und Sie werden Überlappungen zwischen dieser Farbe bekommen. Sollte die Show oder was auch immer sie trägt. Und ich zeige dir genau, was es ist. Einfach wie eine wärmere Farbe runden das ab. Diese färben es vorerst alles in der gleichen Farbe . Was ich auch tun werde, ist etwas dunklere Farbe hinzuzufügen . Und das ermöglicht es mir, Teile dieser Jacke anzugeben, die sie trägt. Und nicht nur das, sondern auch die Falten auf der Zackigkeit. So wichtig. Der einfache Weg , es zu tun, ist nass bis nass. Es ist eine fantastische Art und Weise , die Zeit spart. Dafür kann ich es nicht nur machen, sondern ich kann es auch dafür tun. Ich bin mir wirklich nicht sicher, was genau das Ding trägt, aber es sieht aus wie eine Art Teil eines Hemdes. Es gibt. Wir müssen nicht alles angeben. Wir haben alles hier rein gesteckt. Gerade genug, gerade genug, um einige der Codes anzugeben. Es gibt auch einige vertikale Linien auf ihr in einer Klausel, von der ich dachte, ich würde sie einfach so schnell fallen lassen. der rechten Seite haben wir natürlich vielleicht ein bisschen Schatten. Ich dachte, ich füge hier ein bisschen Dunkelheit hinzu, die hier runter kommt. Sie sind fantastisch. Jetzt kommt in den Hintergrund, das 3'-End-Bit, ich werde ein bisschen grünes Unterwassergrün aufheben. Setzen wir es hier ein bisschen von diesem Grün ein. Und dann werde ich auch das obere lose Ceruleanblau verbrauchen . Hier oben. Ups. Nicht gut. Ich verwende vielleicht nur einige dieser anderen Farben, 11. Farbe. Es ist sehr, es ist fast in der Nähe von Cerulean, aber es ist nicht besser, dass Lavendelfarbe unter diesem Grün liegt. Und ich werde versuchen, diese beiden dazu zu bringen, sich zu vermischen. Denn im Hintergrund ist es wirklich einfach, es ist sehr grünlich. Ich möchte, dass es sich genau wie in der Referenz mit den Haaren vermischt . Dieses Referenzfoto hat sehr gut gefallen, weil es eine wirklich interessante Farbmischung wirklich mit Abschied verbindet. Sieht fast so aus, als würde es sich ein bisschen mehr von dieser Farbe anschließen. Hier. Ich würde die Hintergründe gerne so gestalten wie man es nennt, mehr, ausdrucksvoller und mit vielen abstrakten Pinselstrichen. Wir haben Bäume und Dinge im Jahr. Wir können sogar kleine Hinweise auf Zweige von Dingen bekommen , die durch den Hintergrund laufen. Ja, es ist nicht in Stein gemeißelt. Ändere das nach oben. Wir mussten dieser Referenz nicht genau folgen. Als ich dunkel bin und du anfängst zu sehen, wie die Figur auftaucht, taucht das Porträt besser hervor. Ein bisschen auf der Schulter hier, dunkel und sie sind hier. Ich werde hier unten tatsächlich etwas weiter verschmelzen. Sei mit einer Kleidung fertig. Die Basis hier etwas weiter unten hier unten. Nehmen wir ein bisschen wärmere Farbe auf, um das in dieser fantastischen Verschmelzung ein bisschen mit dem Hintergrund zu erhalten . So. Dies würde eine gewisse Weichheit und einige interessante Texturen im Hintergrund erzeugen. Mischen Sie gerne ein bisschen, manchmal ein bisschen Dunkelheit im Hintergrund. Das sind also nur wenig, ich dachte, es wäre nett. Warum fügen Sie nicht einige abstrakte Baumformen wie Astformen hinzu, die hier in den Hintergrund gehen. Sie sind nicht wirklich so vorherrschend auf dem Referenzfoto, aber Sie haben hier ein bisschen künstlerische Lizenz, um die Dinge zu ändern. Das versuche ich zu tun. Dieser macht heute zu viel. Ich möchte es weichem Hocker machen. Zu viel Schärfe im Hintergrund wird das Thema beeinträchtigen und das Subjekt ist nicht der Hintergrund. Dieses Thema ist natürlich die Person im Portrait. Sie möchten, dass der Fokus auf der Person liegt, abhängig von Go-Absichten. Aber für mich möchte ich dazu bringen, dass ich die Person hier drin stärker fokussieren möchte. Deshalb mache ich im Hintergrund weichere Formen wie diese. Aber es schafft eine gewisse Interessenbewegung im Hintergrund. Zu viel von einem Geschäft. Sie können wir so weicher machen. möchte nicht, dass zu viele scharfe Kanten darüber springen, aber scharfe Kanten werden Aufmerksamkeit erregen. Es gibt einige hier , die ein bisschen hier sind, aber viele ihrer Haare und ihres Gesichts. Jetzt, letzte Schritte, während der Hintergrund trocknet und zeichnet, zeichnet werden wir hier an ein paar zusätzlichen Schritten arbeiten. Also füge ich einem Haar im Grunde nur einen zusätzlichen letzten Schliff hinzu und werde auch ein bisschen buntes Haar abheben , um einige Highlights zu bekommen. Aber die wirklich dunklen Teile, ich werde nur ein bisschen Dunkelheit in den Gebieten fallen . Hab den flachen Pinsel, ich glaube, wir wären wahrscheinlich am besten dafür. Nur kleine Kleinigkeiten. Sie steigen auf, sie bekommen ein paar dieser Art von Cosin und ich habe solche kreisförmigen, kreisförmigen Bewegungen gemacht . Sie steigen an die Ränder, bis zum Rand eines Haares. Dann höre ich auf und mische es ein wenig aus, weil wir möchten , dass einige der anderen leichteren Teile durchscheinen. Aber einige von diesem Zeug, wie Sie sehen können, ist er sehr willkürlich. Es geht sehr schnell, spontan. Damit es natürlicher aussieht. Ironischerweise, je mehr ihr manches kommt manchmal irgendwie herumspielen. Es kann einfach ein bisschen zu erzwungen aussehen. Ich wollte nur, dass ich versuche, dem Haar ein bisschen mehr Textur zu verleihen. Auf die Haare. Jetzt werden wir einen Teil ihrer Haare weicher machen, der sich dem Hintergrund anschließt. Das Foto ist tatsächlich ganz, ganz leise verbunden. Was ich tun werde, ist diesen Filbert-Pinsel zu benutzen und Teile abzuheben. Ich habe diesen anderen Filberpinsel , der ein bisschen größer ist, aber dieser hier ist perfekt. Für diese bestimmte Szene. Hatte dort Weichheit. Ich mache nur einige dieser Kanten ein wenig weicher. Ermutigt sie, sich so in den Hintergrund einzufügen . Ich ermutige es nur zum Zusammenführen. Betonung leicht. Dass ich auch fast wie ein paar kleine Highlights hier drin bekommen möchte. Ergibt das Sinn? Nur ein paar sehr einfache Highlights. Was ich tun werde, ist, dass ich das schnell trockne. Wir werden mit dem Rest fertig sein. Weil es nur so viele Details gibt , die ich in diesem Moment richtig einsetzen kann. Ich möchte das bisschen unten einfach abschwächen. Es gibt so viel, was ich in diesem Moment einsetzen kann. Eigentlich hat hier unten ein Hemd. Ein bisschen davon ist tatsächlich in der Dunkelheit. Sie können sehen, dass es sich hier in den Shapes hier im Hintergrund ein wenig mit den Schatten verbindet . Diese Bäume und solche Sachen. Lass uns etwas mehr Schärfe sehen und du siehst schlecht aus. Man muss die Schärfe mit Weichheit ausgleichen. Geschwindigkeiten, Dr. nichts anderes als wahrscheinlich mit einem anderen Baum oder ähnlichem zu tun . Damit kann es leben. Balanciere es. Stellen Sie sicher, dass es in ihren Augen keine allzu große Ablenkung vom Thema ist. Ich möchte da drin nur ein bisschen Wärme eindringen , weil sie nicht wirklich ganz weiß sind, eigentlich ein bisschen Wärme drin sind. In ihren Augen. Bewegen Sie das immer so leicht. Um einen Blick darauf zu werfen. Wir können ein bisschen am Heben arbeiten, ein bisschen anheben mit diesem Philbrick-Pinsel. Also kann ich hier reingehen und dieses Stück Farbe ist nicht getrocknet. Leider habe ich gerade das lustige kleine Ding hier draußen im Hintergrund abgehoben . Ich kann einfach versuchen, das ein bisschen zu mildern, damit es nicht zu hart erscheint. Aber es ist wirklich keine große Sache. Eine Sache wie dieses. Ein bisschen Weichheit, Hören und einfach herausheben. Lasst uns wie ein Co etwas herausheben, das er hier nur geschrubbt hat. Kleinigkeiten hier. Heben Sie raus. Ich hab ein bisschen Taschentuch. Sie können das ein bisschen Farbe anheben, die auf eine kleine Locke oder so etwas hinweist kleine Locke oder so etwas , das von der Seite herauskommt. Und dann ein bisschen hier. Und wir werden das Licht ein bisschen fangen. Das ist dieser Pinsel. Der Pinsel aber Papa dieses Taschentuch, wenn du ein Taschentuch auf der Seite hast, um ein bisschen von dieser Farbe aufzunehmen . Was Sie auch tun können, ist, dass Sie ein bisschen weiße Gouache haben . Ich habe das mit einem kleinen bisschen Braun vermischt , um es leicht undurchsichtig zu machen. Und dann springe ich einfach ein bisschen davon um in einige dieser Linien, Kurven und Dinge zu kommen. Sehr, sehr subtil. Aber eine andere Möglichkeit, das zu tun, denke ich, dass das zu leicht ist. Daka, Daka wie das. Ein bisschen davon durchlaufen zu haben. Ich möchte es braun genug machen, besonders dass diese etwas zu leicht aussehen . Nur ein bisschen, ja. Sei hier und komm hier raus. Diese Schichtung hilft. Hier ganz oben. Weich genug Teile ihrer Haare auch hier. Weichheit gibt es. Sei hier vielleicht abheben, ein bisschen Farbe wie diese. Heben Sie vielleicht ein bisschen hier ab, auch an bestimmten Stellen, ist es eine gute Idee, dies zu tun. Hilft dabei, Kontrast und solche Grenzen zu schaffen. Auch nicht allzu offensichtlich. Ich schaffe es hier. Man kann das sogar einfach trocknen lassen, dort etwas Wasser trocknen und erzielt auch einen ganz ähnlichen Effekt. Vielleicht warst du hier auf der Schulter. Sie sind ein bisschen hier auf der rechten Seite ihrer Farbe. Das Shirt, MS. Dos, Liftoff. Liftoff. Wie Sie sehen können, beginnen sich Dinge zu entwickeln. Etwas Farbe, Licht beginnt zu entstehen. Jetzt. Ich möchte nur noch etwas mehr an den oberen Abschnitten für die Haare abheben . Du siehst, ich finde es natürlicher, wenn du das tust anstatt ein bisschen Gouache zu benutzen. Bei allen Highlights ist ein bisschen Gouache in Ordnung, aber zu viel Kürbis. Und du wirst damit enden, dass du am Ende etwas haben wirst , das nicht genau wie transparente Aquarelle aussieht . Also müssen wir einfach vorsichtig damit sein. Mehr Code und so. Und ich kann noch ein paar weitere hinzufügen, vielleicht sogar ein paar wirklich dunkle. Ich denke, wir sind hier so ziemlich fast am dunkelsten gegangen , aber ich dachte, warum fügen wir nicht nur ein paar öfter hinzu? Was passiert, ist die Aquarelle trocken. Dann siehst du schwerer Blick schon ziemlich dunkel aus, aber dann verlierst du danach viel davon. So früh deutet eine gewisse maximale Menge an Dokumenten vor , die Sie manchmal erhalten können maximale Menge an Dokumenten vor , die Sie manchmal erhalten können, was Sie mehr sein können als wie Augenbrauen, desto dunkler etwas mehr hier auf ihren linken Augenbrauen. Nun, verdunkle einfach die Augenbraue. Wenig. Ich hab mir keine Wimpern angeschaut. Halte den Pinsel auch weiter unten. Und damit bekomme ich mehr Kontrolle. Ein paar zusätzliche Wimpern. Sieht einen auf der linken Seite, wie Sie sehen können, dass nur ein bisschen mehr kommt, nur zusätzliche auf der Unterseite. Okay. Ich denke, sie sind alles, was wir hier nur tun, ist zu verfeinern und ein paar zusätzliche Teile hinzuzufügen. Ich kriege keine Zähne rein. Ich glaube, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es aussieht. Im Moment. Ich möchte vielleicht nur dunkle und leicht Augen braun loswerden. Dunkel und sehr leicht und es liegt so. Weil sie dachten, dass das Licht eigentlich ziemlich dunkel war. Du wolltest keine Dokumente wie diese drin haben. Exzellent. Natürlich sind die Schüler etwas dunkler. Es ist sehr schwer, ihn zu sehen, du aber lässt einfach zusätzliche Dunkelheit fallen und implizierten vielleicht Völker in ihrem Antrieb, die Zentimeter der Augen bürsten und du hast etwas Dunkelheit da drin. Hauch von Dunkelheit in einigen Bereichen. Ich möchte das wirklich allzu sehr betonen, aber man sieht, dass es irgendwie ganz nach unten kommt. Er weiß nicht, ob es nur ein Teil von Eyeliner ist, ein paar Wimpern, kleine Wimpern da drin , aber in der Grenze der Augen möchte ich nur mehr Spaß machen. Gutes Hemd. Es gibt auch ein bisschen Dunkelheit im Shirt. Wenn wir uns hier weiter unten bewegen, verpassen Sie irgendwie Daten, etwas davon und irgendwie Kürzungen in ihrem Meeting. Selbst auf dieser Seite des Schuppens ist ein bisschen Dunkelheit auf dem Zoll. Sehr geringfügig. Hier gibt es auch ein bisschen Dunkelheit. Erweichen Sie das ein bisschen. Sie einen Blick darauf, wo sonst noch hier drunter? Ein Beispiel, ein wenig Dunkelheit da drunter. Wir kommen dorthin, wir sind fast fertig, fast fertig. Ein paar kleine letzten Schliff. Ich dachte, ich würde ein paar Stücke ihrer Haare einfach so rauskommen. Es gibt ein bisschen braune Farbe. An den Rändern kommt einfach eine Art Lockigkeit ab. So. Es ergibt einfach Sinn. Er sah einen Bildschirm, die Linien verlaufen im Kreis. So können Sie diese Codes sehr schnell erhalten. Denn eigentlich die Kleinen, die herauskommen, und obwohl es in der Referenz ziemlich weich aussieht, dachte ich ziemlich plötzlich, dass er so rauskommt und so als zu lass ihn auf den Grund. Man sieht, wann sie enger gewickelt sind. Auch hier unten läuft hier ein Ohr. Das Top ist auch ein bisschen. Versuchen Sie, Ihre Pinselstriche irgendwie zu ändern und zu variieren , wo sie nicht alle gleich sind. Das ist wahrscheinlich einer meiner größten Tipps, weil anders. Aber wenn sie zeichnen, merkt man, was passiert, dass sie weicher werden , der anfänglich erscheint und verschwindet. Wir sind fertig. 10. Complexion 2: Raster: Okay, also skizziere ich dieses kleine Porträt hier. Und ich fange genau oben an , wo ihre Haare sind, durchschneide einfach diesen Abschnitt, diese Box so. Und es geht ungefähr hier hoch. Es gibt eigentlich eine Art Band oder so, da hinten etwas Haar gefesselt. Also nur ein kleiner Hinweis darauf. Ich werde mich nicht allzu sehr bemühen , anzugeben, wo das ist. Und wir wissen, dass die Haare um die Seite kommen, um den Rand hier durch diese Box auf der rechten Seite. versuchen, einen sehr generischen Umriss dafür zu bekommen , anstatt das eigentliche Haar selbst zu zeichnen, lassen wir viel für die Aquarelle. Wie üblich. Wenn du dann verbittert gehst, kommt das so um den Rand. Kommt hier rein. Ich schaffe es auf halbem Weg. Kiste hier. Linke Seite Lass uns das Gleiche machen. Ich komme so um den Rand herum. Wisse nur, dass ein bisschen Haare durch die Luft kommen und ein paar Strähnen hier und da. Aber die Hauptsache ist wirklich nur, in die Umrisse ihrer Wangen zu kommen . Und auch wir hatten Tempel ist fast durchschnitten etwa auf halbem Weg durch diese Abfrage dunkel, da Haarstücke einfach über ihre Stirn gehen. Wie Sie sehen können, genau so. Es gibt auch einige , die ein bisschen mehr auf diese rechte Seite laufen . Ich werde einfach weitermachen und die Kieferlinie platzieren. Sie können nach unten und etwas langsamer nach rechts kommen. Kinnt sich ungefähr hier mit der anderen Seite der Kiefer oder steckt das einfach nur hier rein. Ich bin darauf zugekommen, das kann eine Art Gesicht auf der anderen Seite sein. Ich werde einfach so mitmachen. Ziemlich einfach. Und ein Minus wird im Moment auch einen Hals bekommen. So kommt dieser Nick auf der rechten Seite kommt um den Kreisverkehr hier. Drittens, der Weg durch diese Kiste. Warnung auf der rechten Seite. Hol einfach diesen Bereich. Hals knapp unter der Indikation so. Natürlich können wir anfangen, ein bisschen von ihren Klamotten für eine Art Läufe zu stecken . Hier. Verbindet sich hier. Diese Seite kommt hier hoch und endet hier den Kreisverkehr. Dass diese kleine blaue hier, kleine Fliege, die gerade unter dieser Farbe liegt. Ein paar Kleinigkeiten kommen unten runter. Die andere Seite. Natürlich, wenn wir hier den ganzen Weg zu dieser anderen Box laufen , dass wir auch hier ein bisschen Schulter bekommen. Ich gehe dort an den Rand der Seite. Dieser läuft so ganz nach unten. Diese Schulter geht wirklich einfach so in die Ecke. Sieht ziemlich gut aus. Die Zeit ist. Ich werde anfangen, an ein bisschen mehr ihrer Funktionen zu arbeiten. Ich bekomme hier auch nur ein bisschen von ihren Haaren läuft einfach über den Rücken. Man kann es gleich da drüben und dann auch hier drüben sehen. Nur ein bisschen Hinweis auf das Haar dort. Aber für den Rest der Haare ist das schon ziemlich da drin. Es gibt nicht viel, was ich dagegen tun muss. Es geht ihr wirklich nur in die Augen und die anderen Gesichtszüge werden hier tatsächlich eines ihrer Augen darauf gelegt. Augenwinkel. Diese eine Runde etwa auf halbem Weg durch die Kiste. Hier. Eins. Beachten Sie, dass der Boden unseres Auges ziemlich flach ist, während die Oberseite des Auges abgerundeter ist. Und ihr Augenlid kommt gerade so raus und um die Ecke, so etwas. Und ein bisschen Auge kommt gerade so auf ihre Seite. Linkes Auge. Nochmals, positioniere es einfach ungefähr hier. Könnte die Position dieses Auges ein wenig verändern . Um mehr auf diese rechte Seite zu gehen. Es muss nur ein bisschen mehr, ein bisschen mehr Platz geben. Zeichnen Sie einfach die Oberseite des Auges, was eine Art rundliche Form wie diese ist. Es wird abgerundeter sein. Der Boden, der einfach fast gerade so ist. Natürlich können wir dies noch weiter verfeinern, wenn wir später in die Aquarelle kommen. Vorerst sollte das in Ordnung sein. Hast du auch ein Wattestäbchen? Im Wattestäbchen hilft manchmal wirklich, in ein paar weiche Schatten und Kleinigkeiten zu kommen , die darin impliziert werden. Geh jetzt einfach in ihr linkes Auge. Also fange ich damit an und es war der Rand davon war hier. Und es ist leicht in einem Winkel, der nach oben geht. Trauert. Das lässt auch genug Platz am Rand ihres Auges. Glauben Sie dem Augenlid Sie haben auf der rechten Seite leider etwas verpasst das Augenlid auf der rechten Seite leider etwas verpasst, aber ich werde später wieder darauf eingehen und noch ein paar Details einholen. Du kannst hier auch nur ein paar ihrer Wimpern sehen. Aber was ich tun werde, ist sie einfach in unsere Augen zu stecken . Nur ein bisschen Schattierung da drin, um loszulegen. Arbeite auch ein bisschen an unseren Augenbrauen, nur ein bisschen von den Augenbrauen, die dort rübergehen. Und natürlich ist diese Augenbraue hier ganz oben drauf. So. Es ist schwieriger zu erkennen. Ein bisschen Schattierung im guten alten Wattestäbchen. Ist der Trick. Eigentlich kann man sehen, dass mehr Schatten auf der linken Seite des Gesichts verläuft , die Lichtquelle kommt von der rechten Seite. Ein bisschen eine Wange dort auch. Ich stecke mir einfach eine Nase ein. Und die Nasenlöcher. Dieser hier kommt fast an den Rand dessen, was ich hier mag. Ich kann einfach anfangen, eine OSZE einzubauen , oder? Stimmt hier nicht. Da sind wir los. Ein bisschen von der Wange auch. Diese kleinen Linien in der Nähe der Wange. Eine Sache, die ich an dieser Referenz mag, sowie nur dieser Schatten, der darunter ist und die Nase, der ein ziemlich scharfer Schatten ist, wird dies später mit den Aquarellen genauer verstehen können . Eine mathematische bekannte Beziehung zu ihrer Nase zu setzen. Es ist ungefähr etwas breiter als ihre Nase. Versuche es mit Teilen des Auges auszurichten. Sieh dir auch die Smile-Linien an. Zähne können schwierig sein. Diese Linie hier oben zu ziehen und das wird die Art von Grenze ihrer Oberlippe sein. Zeichnen Sie einfach die Oberlippe in nur zwei Schnellanzeigen im ersten Bereich, wo Zähne hier und eine Unterlippe sind. Die Unterlippe wie diese fängt an, ein bisschen Dunkelheit an den Rändern ihres Mundes zu stecken. Und wenn wir das Weiß hier benutzen, werden wir einfach ein paar Zähne herausziehen. Nicht allzu offensichtlich, nur ein bisschen Weiß hier und da. Fängt hier an. Das h des Zahnes. Der Zahn nach links. ein paar. Auch hier ist es eher nur ein bisschen Weiß da drin zu lassen . Das ist der Trick. Und sag dir, dass du es machst. Versuchen Sie nicht, tatsächlich alle Zähne einzuziehen nur lassen Sie nur ein bisschen weiße Optimierungen aus . Manchmal sieht es ein bisschen witzig oder sie sehen etwas falsch ausgerichtet aus. Also optimiere ich es einfach ein bisschen und versuche es etwas ordentlicher aussehen zu lassen. Schöne Farbe für ihre Ober- und Oberlippe. Nur ein Fleck wie dieser. Es hilft. Ich möchte noch nicht wirklich detailliert eingehen . Gut. Und natürlich haben wir bereits einige der Schatten ihres Gesichts und ihrer Nase skizziert . Und dieser größte würde nicht zerbrechen. Das ist Schnitte über den Mund und bildet eine Art Schatten, Teil eines Gesichts und dann auch hier unten. Also auch hier wird vieles von diesem Zeug später für die Aquarelle reserviert sein. Darunter war ein Shuttle Wolf und Nick auch hier. Ein Hinweis auf ihre Halskette , dass wir mit der Skizze fertig sind. 11. Complexion 2: Malen: Diesen werde ich tatsächlich ein bisschen Titan, Weiß, Buff Titan mischen , mit ein bisschen Gelb, Hansa-Gelb, um eine cremige Art Gelb zu erzeugen. Und ich gehe direkt ins Gesicht. Probieren wir das mal aus. Ich schaue. Alles klar. Ich werde alle Funktionen durchgehen hätte ich hier sogar jemals den unteren Augenblick gehört. Und sogar in ihre Haare hier. Jetzt ist ihr Hautton leicht, hat eine leicht gelbliche Voreingenommenheit, aber es gibt auch Rosa drin, weshalb ich ein winziges bisschen Rosa in diese Mischung gemischt habe . Also habe ich gelb, ein bisschen Hansa gelbes Medium, das ein leuchtend leuchtendes Gelb ist. Ich habe ein bisschen Buff Titan um das ein wenig zu wählen, also ist es nicht super lebendig. Ein bisschen Rot, ein bisschen Rot. Weil es nicht normal ist, nur vergilbt und sie herumlaufen, werde ich hier einfach wie die Oberseite deines Kopfes herumgehen und du wirst feststellen, dass es tatsächlich dort ist, wo die Haare irgendwie Schnitte über sie sind Stirn. Nimm noch etwas von dieser Farbe auf, lass uns das so reinbringen. Es ist ein bisschen, ein bisschen lebendiger im Gelb. Bring das runter. Und er hatte so herumgeschnitten. Ich gehe weiter nach unten. Ihr Fall hat ein bisschen ein Jahr und ein Jahr und nur ein kleines bisschen wackelt. Und natürlich haben wir hier ihre Lippen. Und ich werde ein bisschen Rosa für ihre Lippen benutzen. Ein bisschen Rosa. Ich bekomme hier nur die Konturen eines Gesichts in die Kieferlinie. Und wenn wir in ein Ei gehen, ist dieses Video wahrscheinlich das einfachste Gebot, denn wir müssen nur fast eine flache Farbe für das Ganze bekommen . Aber wir müssen es schnell machen denn jetzt werden wir reingehen und ihrem Gesicht ein paar Schatten und Dinge hinzufügen. Nur ein paar sehr leichte Schatten. Jetzt oben wird feststellen, dass sich ein weicher Schatten unter der Augenbraue befindet. Ich werde ein bisschen Dunkelheit unter der Augenbraue nur ein bisschen so einfallen Dunkelheit unter der Augenbraue . Es ist die beste Zeit dafür, weil die Farbe noch nass ist. Ein bisschen Weichheit hier auf der rechten Seite eines billigen Very, die weiche, schöne Farbe dort. Unter der Nase haben wir einen großen, großen Schatten , den ich noch nicht wirklich reinkriegen werde. Darauf warte ich später ein bisschen und dann gehen wir darauf ein. Aber wir können Dinge wie die Augenbrauen sehr, sehr leicht schattieren . Aber natürlich will ich die Lippen nicht vergessen. Und dafür werde ich, wie gesagt, nur ein bisschen Rosa benutzen , aber ich gehe noch einmal über den Rand der Ellipse. Weil ich will, möchte da drin ein bisschen Weichheit schaffen . Ein bisschen Rot. Auch hier werde ich das einfach vorlegen. Genau wie diese. Dies wird eine weiche Kante erzeugen. Für Ellipse sowohl die Unterlippe als auch die Oberlippe. Die Unterlippe ist die Unterlippe etwas größer als eine Oberlippe. Einfach so. Wir wurden da drinnen wegen einer Lippe gefärbt . Glaubst du, ich bin mit dieser Ecke der Lippen etwas über Bord gegangen , damit ich einfach abheben kann, das sehr sanft heben kann, einfach diese Farbe so schieben kann. Zu weich und unten. Aber abgesehen davon, wenn man sich glücklich darüber fühlt, wie das aussieht, geht es mit einer Oberlippe etwas vorbei. Finden Sie tatsächlich heraus, dass sie über Zähne etwas näher an solche Zähne gehen sollten . Die Ränder, es gibt tatsächlich etwas Dunkelheit an den Rändern, aber bis später warten. Und davon kriegen wir ein bisschen mit etwas dunklerer Farbe rein. Einige ihrer Augenbrauen werden meiner Meinung nach wirklich mit einer dunkleren dunkleren Farbe. Als ob diese abgetrocknet sind, hat diese Bürste einen neutralen Farbton aufgenommen . Ich werde nur in ein paar leichten Strichen wie diesem für ihre Augenbrauen federn . Einfach um damit anzufangen. Und dann machen wir das Gleiche hier auf der Folie. Eins nach dem anderen. Füge sie einfach hinzu. Halten Sie den Pinsel näher an die Spitze. Auf diese Weise hast du mehr Kontrolle. Mehr Kontrolle darin. Verschwindet nicht nur ein bisschen nach links. Kann genau sehen, wo es hingeht, aber die Neeson-Haare. Fantastisch. Jetzt fügen wir ein bisschen Farbe für das Haar hinzu. Bevor ich das mache, hebe ich einfach etwas Dunkelheit auf und bearbeite mich in Augen. Denn was wir brauchen, ist tatsächlich ein bisschen mehr Details für die Platzierung auf ihnen. Ich mag einfach eine dunklere Farbe, neutrale neutrale Tönung hier drin. So. Neutrale Tönung Und es ist immer noch größtenteils Wasser hier drin. Wohlgemerkt, es ist nur hauptsächlich Wasser, aber ich würde sagen, ungefähr 70% Wasser, 30% Farbe. Überquere so. Helle Linienkante von mir gefällt das. Und dann machen wir auch den anderen. Nur ein bisschen Dunkelheit da drin. Ich lege den Rand des Auges ein bisschen unten ein. Nun, dieser obere Teil des Auges ist ein bisschen so. Sie hat auch ein Augenlid , das so ein bisschen am Rand herauskommt. Also bringe ich das rein. Gleiche gilt für das hier. Diese sehr subtilen Wimpern, wenn man merkt, fangen sie tatsächlich das Licht ein und bilden dann einen Schatten. Schneiden Sie hier über diese Seite des Gesichts. Es ist ziemlich subtil, aber es ist Gefängnis. Lass uns das versuchen. Ich auch nicht, hier ist ein bisschen Dunkelheit. Es kann das einfach mildern. Das war ich einfach auch ein bisschen so weicher. Dann kostet der weiche Rand für das kleine bisschen dieses Schattens ich bin ein Äther. Ich sehe jetzt wieder aus wie die Innenseite des Auges und nicht ganz weiß infiziert. Sie haben ein bisschen wie eine cremefarbene Farbe. Ich werde da einfach ein bisschen Farbe einfärben. Die Ränder des Mundes sind extra Dunkelheit. Um sicherzustellen, dass Dunkelheit und sie die Grenzen für eine Zähne bilden , sind nur diese kleinen Teile dunkler Abschnitte hier drin. Es ist neutrale Tönung auch gemischt mit etwas rötlicher Farbe. Ich kann einfach weitermachen und einige der Zähne etwas mehr an dieser Unterlippe formen . So. Da drin geringfügig färben. So. Etwas zusätzliche Dunkelheit an den Mundwinkeln. Die Kanten hier drin. Dann. Exzellent. Das ist alles Zeichnen. Ich füge später bei allem einen dunkleren Schatten hinzu. Aber bevor das passiert, möchte ich vielleicht ein bisschen von den Haaren bekommen . Die Ränder unserer Augen verwenden etwas dunklere Farbe, besonders wie die Ränder weicher machen, wenn sie zu hart werden, aber Sie möchten trotzdem die Augenränder so anzeigen . So kommt es also ein bisschen mehr heraus. Denn eigentlich ziemlich dunkel in unseren Augen, weil es Ordnungsschatten gibt , die von oben geworfen werden. Fantastisch. Großartig. Lassen Sie uns ein paar Farbsträhnen für Haare einlegen. Der gleiche Pinsel und ich benutze, Lass uns ein paar schnelle einsetzen. Hier laufen nur wenige auf die linke Seite. Ich schaffe das auch ziemlich schnell. Ich denke, so wird es besser aussehen. Tatsächlich sind einige von ihnen wirklich ziemlich dunkel, daher könnte auch zusätzliche Dunkelheit für einige dieser Trends gut sein. Fantastisch. Ich hole mich selbst ab. Jetzt flacher Pinsel. In diesem flachen Pinsel wird es großartig. Einsteigen in einige zusätzliche Bereiche der Haare. Der obere Teil, besonders verwende ich nur einen neutralen Farbton. Ich mische vielleicht auch ein bisschen Braun drin. Nur um es etwas wärmer zu machen. Da sind wir los. Gib einfach etwas von dieser Farbe ein, die es schneidet. Benutze es, um unser Gesicht zu schneiden, um hier zu sprechen. Irgendwie Kurven tatsächlich etwas mehr nach links. Schlage hier hinter ihren Hals und zeichne. Das kommt so runter, Knie und Hals. Und es bildet eine kleine Grenze, grenzt um einen Nick und schafft dann eine kleine Struktur für Joel. Setze ein paar kleine Strähnen einfach so raus. Würde auch die linke Seite machen. gibt es ein bisschen winzige, Hier gibt es ein bisschen winzige, schöne Skulpturen, aber darüber werde ich mir keine Sorgen machen. Ich werde es nur in den hinteren Teil eines Kopfes kriegen , der ein bisschen heraussucht. Weiter auf dem Holz, ein bisschen Braun gemischt mit der neutralen Tönung. Das Gleiche gilt für diese linke Seite. Zeichnen Sie das ins Gesicht. Hol dir ein paar kürzere Stränge wie diese. Wir schlagen hier mehr. Dieser Teil ihrer Haare ist wie ein größerer Strang, der einfach überläuft. Und dann haben wir ein paar kleinste Stränge , die sich einfach so kreuzen. Tatsächlich ist das Ohr größtenteils in Dunkelheit, weil er einfach ein bisschen vom H so hinterlassen hat. Und ich gehe rein und wieder, fange einfach an, schöne Haare zu zeichnen , die entlang der linken Seite des Kiefers laufen. Wenn ich hier so eine kleine negative Form kreiere, kannst du einige der Haare sehen, die einfach herumtötet und hier ein paar Kleinigkeiten bilden. Das unten am Hals. Wir haben gerade im Grunde den größten Teil ihres Gehörs. Natürlich kommt hierher der knifflige Teil , der einige dieser dunklen Schatten auf ein Gesicht legt. Und wahrscheinlich ein bisschen beängstigend für manche Leute. Ich benutze einen kleinen Mop-Pinsel. Ich werde nur ein bisschen neutrale Tönung mit der neutralen Tönung aufnehmen , die auch hier in etwas Braun gemischt ist. Das Ziel hier ist, dass wir einfach nur in einen ziemlich dunklen Schatten kommen wollen . Es ist nicht so dunkel wie ein Haar, aber fast so dunkel, um diese Art von Schatten unter der Nase anzuzeigen. Und so kann ich einfach ein bisschen diese Farbe hinzufügen und keine Nase so. Mach das scharf. Und wie hier und hier zu sehen, diese scharfe Art von Schatten. Du kannst das nur einmal machen, genauso gut wie du wirklich vorsichtig sein musst. Wir wissen, dass es so über die Oberlippe schneidet . Ein bisschen über die Oberlippe. Whoops, so etwas. Dann geht das so nach unten. Wie ein bisschen Schatten unter der Nase und das läuft auch nach unten in ihren Mund. Einfach so. Jetzt sieht es wirklich dunkel aus und fügt im Moment einen Platz hinzu. Aber wir verlassen es. Und ich bin mir sicher, dass ich hier auf der linken Seite des Gesichts etwas Schatten trainiere . Auch hier kommt eine ziemlich scharfe Art von Schatten IT und auch ein Teil davon auf, was ich höre. Das. Sei unter diesem. Hier für die Wange, die ihren Kiefer anschließt. Hier. Nur ein bisschen da für eine kleine Linie drin, Ryan drin. Das trocknet alles nur ab braucht ein bisschen Zeit zum Trocknen. Warte nur ein bisschen. Ich bin unter ihrem Kinn. Nun, wir merken, dass es hier eine Dunkelheit gibt, die darunter einen Schatten bildet. Eher hier, und dann verdunkeln Sie sich einfach ein bisschen so. Der Schatten kostet wieder nur ein bisschen links , das auf der Seite verschwindet , die wir haben, und glaubt ihrem Schatten unter dem Kinn. Destic. Das fängt alles an zusammenzukommen. Während das trocknet, arbeite ich ein bisschen an ihrer Kleidung. Ich habe hier etwas Ultramarinblau, das sich mit etwas Lila vermischt. Nur um ihm eine rötliche Voreingenommenheit zu geben. Und ich werde ein paar davon einfach in Klamotten stecken . Vor allem hier wo wir diese Streifen zu weißen Streifen haben. Wie du siehst. Du kannst sie dort in diesem Thema malen. Diese beiden Streifen, die wir irgendwie herumgeschnitten haben, aber normalerweise kommen negative Malerei in diese Ryan-Seite. Ich mache das Gleiche hier. Ich bekomme ein bisschen von diesem einen Streifen wie diesen. Der zweite wie das. Mehr Violett hier drin. Und dann noch eins hier. Das würdest du natürlich der Rest ihrer Kleidung hier etwas mehr Farbe einfallen lassen , ein bisschen mehr so unten. Binde hier, ich nenne einfach das Read O in dieser Art von bläulicher Farbe. Gehen Sie in die allgemeine Farbe, die so durchläuft. Dann läuft es runter. ****. Fantastisch. Ich gehe ein bisschen zurück in ihr Gesicht und füge ein bisschen mehr Farbe für Wimpern hinzu, Dinge wie Mund den Mundrand und bringe das zurück, bringe den Mundrand so zurück. Hier drin. Vielleicht auch hier drin ein Nasenloch, docken Sie einfach ein bisschen unten an und aus, um die Nasenlöcher mehr unter diesem Schatten anzuzeigen, diese Unterlippe wie diese. Tatsächlich gibt es tatsächlich einen sehr hellen Schatten darunter. Ich habe sie so einen Sprung gekauft. Leichter Schatten wie dieser. Großartig. Arbeite in ein bisschen Farbe zu einem Geräusch. Jetzt erweichen nur die Kanten diese schöne Nase so. Wäre hier oben nicht farblich gewesen, um dort wie ein Schieber einer Nasenspitze ihrer Nase anzuzeigen . Noch ein paar ihrer Augen, mehr, vielleicht ein paar Wimpern. Jemand kommt einfach so direkt runter. Wenn man sich die Wimpern anschaut, kommen die oberen einfach direkt runter. Das kostet einige der Schatten auf der linken Seite dort. Großartig. Denken Sie nur daran, die Schatten ein wenig zu mildern, sie auch sehr leicht aufhellen. Es könnte besser aussehen. Nimm ein bisschen Farbe aus dieser Show auf. Einfach weich genug. Gut. Ich möchte immer noch, dass sie dort Schatten sind, aber ich habe das Gefühl, dass dieser Schatten ein bisschen zu dunkel war. Das mache ich. Anatomie des Wassers oben. So und verschiebe die Farbe etwas. Du hast immer noch einen scharfen Schatten. Aber es ist nur eine Software. Ein bisschen mehr und leichter wie ich will. Ich versuche es hier auf der rechten Seite mit der Wange zu sagen . Weichheit da. In der Tat ein bisschen Weichheit hier. Es wäre gut. Ich mache nur diesen Bereich auf. Versuche es ein wenig mit der Haut zu mischen. Sogar hier. Ich denke, dass einige aufstrebende Bereiche in ihrem Gesicht sind. Großartig. Gut, gut, gut. Etwas mehr für die Augenbrauen wie diese. Ein paar weitere Zeilen dort oben für tatsächliche Augen und verdunkeln diese einfach, variieren ein bisschen mehr. Darin auch ein bisschen mehr dunkel. Ups, extra Dunkelheit da drin. Gut. Erweichen Sie auch ein bisschen Schatten am Kinn. Mach das einfach auf. Nun, dieser Schatten hier auf der linken Seite des Gesichts mildert ein bisschen davon. Shadow nervt mich immer noch ein bisschen. Es ist tendenziell anzudocken. Ein bisschen Heben hat sicherlich geholfen, es zu erleichtern. Geringfügig. Fantastisch. Sieht also immer noch aus wie die Lichtquellen , die von diesem rechten Ort kommen. Ich bin ein bisschen Weichheit und die zeigen hier einen weichen Schatten an, zeigen den Schatten auf ihrer Nase so an. Da sind wir los. Nur ein bisschen von dieser Farbe wie diese, um wirklich viel auf der rechten Seite von ihr zu sehen, aber vielleicht ein bisschen da. Ein bisschen. Sie sind sehr, sehr marginal. Sei so. Gut, gut, gut. Fantastisch. Lassen Sie uns zum Beispiel ein paar weitere Dokumente um ihre Nasenlöcher legen. Ich möchte zeichnen, und lass uns ein bisschen mehr aus diesem Bereich wählen und natürlich Ellipse, den kleinen Scheitel zwischen den Lippen. Konkret muss dies etwas dunkler sein als das davor beschattet. Das mache ich. Ich setze nur eine Position ein, um die Dunkelheit und der Rand der Ellipse zu sein . So. Werfen wir noch einmal einen Blick auf unsere Augen verdunkeln einfach die Augenränder und die Außenkanten so. Etwas fw die Pupille in diesen Wimpern, Augenbrauen und noch ein paar dunklere, noch ein paar dunklere Striche hier oben. Die Sache ist mit diesen etwas dunkleren Abschnitten , die ich hinzufüge, um die Schatten etwas heller erscheinen zu lassen. macht besser Sinn, wenn ich es so mache. Anfangs ist dieser Teil der Nase mehr, etwas mehr ein Punkt. Wenn du da etwas mehr als den Tipp siehst. Erweichen Sie diese Kante des Schattens erneut. Gut. Ja, sicherlich komme ich dorthin. Versuch und Irrtum. Langsam arbeiten Sie dieses Portrait langsam. B zu den x-Seiten eines Treffers, dass EA auch wenig unter Schatten steht. Dieses Auge hier, das ist eine weichere Kante dort. Ich werde das weicher machen. Auch hier drin. Das gefällt mir. Mehr Dunkelheit und das Hier. Also werde ich mich da drin so verdunkeln. Könnte sich vielleicht die Dunkelheit und das Jahr auch für die Schatten der Haare vorstellen , von einigen der dunkleren Haarstücke. Warum implizieren Sie nicht einfach ein bisschen davon? Vielleicht noch ein paar dunklere Strähnen. Wenn Sie das Gefühl haben einige davon zuvor verpasst zu haben, können Sie natürlich eine weitere Gelegenheit, dies jetzt zu tun, die oberste Dunkelheit auf den Oberteilen und sehr schwer zu sein arbeite mehr. Ich versuche nur, die Haarränder Malthusian hier zu bekommen . Um zusätzlichen Kontrast zu erzeugen. Sehen Sie, dass der Verschluss etwas abnimmt. Das, was Sie bemerken können, ist auch die Lächelinie. Eine andere Art weicherer Lächelinie , die einfach über den Schatten verläuft. Das mehr Wasser. Weichheit gibt es. Schauen wir uns jedes andere positive Gesicht an. Wir können wahrscheinlich ein bisschen auf dieser rechten Seite arbeiten. Und wieder, nur um das herauszubringen, dass die Wange, ein bisschen extra Wange, diese Ecke. Wirklich für den Rest sieht es ganz in Ordnung aus. Ich lege ein bisschen mehr hin und mache dann die Kanten weicher und extra. Auch hier ist das nur die Wange aus der Wange. Hier. Achten Sie sehr darauf, auch nicht zu hoch zu gehen. Gut. Metastasierend. Tu es. Ich kann oft ein kleines bisschen Farbe heben , um ein bisschen mehr Kontur für einen Kiefer zu bekommen. Der Rand eines Kiefers zeigt auch hier einen Teil dieser Dunkelheit. Wir heben ein bisschen Schmerz ab. So wie ich das mache, ist einfach einen Pinsel mit etwas Wasser über diesen Bereich zu laufen . Und wenn es trocknet, wird es tatsächlich etwas leichter ziehen. Wie Sie sehen können, dieser Abschnitt, den er sehr geringfügig getrocknet hat , kann es auch hier tun. Die Seite einer Schublade. Das Gleiche, um es einfach ein bisschen aus all dieser Dunkelheit herauszuholen. Gut. Während das alles zeichnet weil ich mich ein bisschen gefühlt habe, werde ich nur ein bisschen an ihrer Kleidung arbeiten, dem Rest der Kleidung. Und dafür werde ich einfach ein bisschen Wasser für diesen Abschnitt eintauchen. Etwas Wasser in ein bisschen von dieser bläulichen Farbe, die auf einige Falten im Stoff hinweist und so etwas. Ich will nicht zu viel davon. Aber hier drin ist nur ein bisschen los. Nur ein bisschen Weichheit wird auf der rechten Seite angezeigt. Wir müssen uns nicht zu viele Sorgen machen, da es unter direkter Sonneneinstrahlung steht. Sie werden hier diese Bögen bemerken, nun, es gibt einen lockeren Schatten, schärferer Verschluss, der auf die linke Seite läuft , für den ich versuchen werde, so reinzukommen. In der Tat, operieren Sie auch am Dock und Hobo ein bisschen. Schönes Hemd, das nur noch ein paar Details anzeigt und du, ja, es gibt sogar eine Halskette, wir dann anfangen können, ein bisschen davon nicht wirklich am schnellsten oder in den Details zu zeichnen , aber so etwas, sei gut, läuft so unter dem Schatten durch. Farbe hier auf dieser Seite. Und nicht viel aber, nur ein bisschen fantastisches bisschen Farbe darunter läuft hier bis zu den Rändern ab. Wir sind fertig. 12. Complexion drei: Raster: Wir fangen mit der Zeichnung an. Und eines der ersten Dinge, die ich tun werde, ist einfach mit ihren Haaren oben hineinzugehen und man sieht nur ein paar Strähnen, die so oben herausspringen. Dann komme ich einfach schnell rein. Wir schauen uns nur an, wo das Haar ungefähr in dieser Ecke endet und dann nach unten geht. Nur ein grober Hinweis auf diese Weise. Dieser Teil ihrer Haare hier hat ein bisschen auf der Seite, irgendwie wie eine Ananas. Machen wir jetzt diese Seite ihres Kopfes. Haare und wir wissen, dass es irgendwie umgeht bildet die Linke der linken Seite eines Kopfes wie diesen, den ganzen Weg hinunter gehen wir. Nun, eines der einfachsten Dinge, die ich tun werde , ist einfach anzufangen, ihre Stirn einzustecken . Sie markieren im Allgemeinen die Stirn so. Wir wissen, dass sie da irgendwie durchschneiden und unten aussteigen. Dies ist ein weiterer Strang, der gerade die ganze Seite des Gesichts hinunter läuft . Also ein Gesicht mit dem Kinn genau hier. Was ich tun kann, ist eigentlich nur den Rand ihres Gesichts zu zeichnen, der so hochkommt. Ich mache das Gleiche auch hier auf dieser Seite. Und genau so diese Seite ihres Kiefers zu bekommen. Und du kannst dort tatsächlich auch ihr Ohr um die Seite sehen , was ich einfach so sanft hineinstecken werde. Wir kriegen auch nur Teile der Haare. Diese Seite dort kommt das schon runter. Dann sind wir, hey, einfach so am Ohr vorbeilaufen. Ich renne da runter. Dieser schneidet irgendwie quer- und runter. Ich kannte ihre Kleidung so. Lasst uns einfach einen Nick machen und auch ungefähr mal anfangen , sagen wir ungefähr hier eigentlich. Das kommt einfach den ganzen Weg hier runter. Ich glaube, ich muss mich vielleicht erweitern, um ein bisschen zu zeichnen. Das kommt so durch. Dann tragen sie gerade eine Jacke, die hier durchgeht. Aber bevor ich das mache, werde ich einfach in einen Teil einer Skin kommen, die herunterläuft, nur um es ein bisschen einfacher zu machen. Auch hier runter laufen, nur die Grenzen. Sie macht ein Hemd und das ist ein Hemd. Es gibt. Merkst du hier, dass es irgendwie kommt, umgeben die Mitte dieser Mitte dieser Box geht so hoch. Es gibt. Wir können einfach einen Teil einer Farbe bekommen. Auch diese Seite der Farbe. Sie laufen da drunter rüber, so. Ich komme hier rüber. Dieses Shirt läuft so durch die Mitte. Einige von ihnen schneiden sie tatsächlich über. Entführe es so nach links. Nur ein kleiner Hinweis darauf, da ein paar Stränge so durchlaufen, hat es eigentlich auch wirklich große Anhörungen. Und glaub, dass ich die vermisse. Ich muss sie ein bisschen später reinholen. Wirklich im Moment versuche ich nur, sich auf ihre Chloride zu konzentrieren und zu versuchen, mehr Details zu erfahren. Und das ist die Farbe hier. Natürlich kommt eine Schulter raus und läuft nach hinten wie die die Kante ihres Hemdes man ein bisschen sehen kann oder das weiße Hemd hinter ihrer Jacke. Los geht's. Wir werden das einfach reingehen, wenn wir hier runter kommen. Farbe. Natürlich war die andere Seite ihrer Jacke nur Dips aufschreiben und irgendwie die Schulter ihr Gebot. Ähm, das war's für eine Kleidung, ich fange an, ein bisschen mehr an ihrem Gesicht zu arbeiten. Da sind wir los. Und ich bringe ihr einfach die Haarkante hier. Hier. Auch hier ist das nur ein bisschen Haare, die dort um die Seite herausschneiden , dass ich denke, die allgemeine Struktur des Gesichts ist, dass sie wirklich an diesem Punkt sind, ich suche nur nach allem, was ich habe möchte sich möglicherweise ändern. Ich glaube, es geht mir im Moment gut, wir werden sehen, wie es uns geht. Wie ich ihre Augen winkle hier herum. Also nicht der Mittelteil des Rasters, sondern nur etwas niedriger als der Mittelpunkt. Ich lege ihr ungefähr den Augenwinkel hier, auf der anderen Seite. Und ich zeichne einfach in dieser Art von oder vier Formen. Ich mag eine Art Mandelform wie diese. Und das andere Auge. Eigentlich gibt es ein bisschen Platz fängt fast hier an. Beachten Sie tatsächlich, dass ihre Haare einen guten Teil der Himmelsecke bedecken , von denen ich es eigentlich meistens im Dunkeln ist. Geh einfach lange und habe dafür ein Video von einer Struktur erstellt. Ich mag auch dieses ganze Stockstück des Augenlids, ich denke, es wäre gut, nur einen kleinen Hinweis darauf zu geben , wo das Augenlid da ist. Und dann kann ich anfangen , ein paar Augenbrauen einzulegen , wie hier. Hier. Bring das rüber. Und kein Schlaganfall. Hier gibt es einen, den man nur umrunden muss. Der untere Teil der Nase da. Und das andere Nasenloch an der Seite auch hier. Kommt so hoch. Drastisch. Ich bin es jemals sehr willkommen, Wattestäbchen zu verwenden , um sich um ein bisschen von diesem Schatten zu verteilen. Sehr leichter Schatten läuft über und das kann man nur wirklich mit einem Wattestäbchen machen. Es ist sehr schwierig , es nur mit einem Bleistift allein zu machen , um sehr weiche Schatten zu bekommen. In der Tat gibt es unter der Nase einen größeren Schatten. Stellen Sie sich die Lichtquelle direkt von oben kommt. Sieht aus, als würden Lichtquellen direkt von oben kommen. Du siehst, als wäre ein Nick hier etwas dunkler. Etwas Dunkelheit hier. Details, etwas mehr Details für die Nasenlöcher. Und ich gehe einfach mit dem Mund rein. Und die Unterlippe beginnt hier etwa auf halbem Weg durch das Raster. Und ich bekomme ein bisschen Hinweis auf diese Unterlippe. Jetzt werde ich eine Menge davon glätten, weil es eine Art weicherer Rand ist. Das Ende davon ist wie hier. Du hast ein bisschen Mund, du siehst, dass er offen ist. Sieh dir ein bisschen Zähne kann das aber wahrscheinlich überspringen. Ich muss es nicht reinlegen. Der Rest davon. Ich versuche einfach mit Wattestäbchen zu verschmieren. So etwas. Chin hier. Wunderschöne, billige Burn zeigt sich so durch. Ich werde nur noch ein bisschen mehr an unseren Augen arbeiten. Hier. Ziemlich dunkel. Ich werde einfach den Mittelwert einfärben. Im Grunde so. Es gibt. Man kann tatsächlich auch alle Wimpern an ihr sehen. Du kannst bis später warten. Wir können anfangen, ein paar Kleinigkeiten wie diese einzubringen . Ich denke, bis später zu warten , wird sie die bessere Option sein. Ich wollte nur ein paar da drin vorbeischauen , um zu sehen , wie es aussah. Ungefähr guter Hinweis darauf , wo Ihre Nase ist, die Nasenlöcher und unter ihrer Nase. Dieser Abschnitt hier auch , den wir gerade dunkel haben und ein bisschen bieten. Dunkelheit unter den Augen, leicht. Cool. Ich glaube, das war's schon. Also den Rest davon könnte ich einfach reingehen und hier und da ein paar Stücke schärfen . Aber für das allgemeine Zeichnen ist das ziemlich gut. 13. Complexion drei: Malen: Okay, also fangen wir mit diesem Portrait an. Und was wir tun werden, ist, sich mit einer Farbe für ihren Hautton zu vermischen und sie hat einen leicht gelblichen Hautton. Wenn wir hier vielleicht ein bisschen gelben Ocker mit ein bisschen dieser Farbe vermischen , das ist Buff Titan. Es ist eine Art cremefarbene Farbe, einfach mit dem kleinen gelben Ocker vermischt ist. Ich denke ein bisschen an das kleine bisschen dieser Hansa, auch gelb, oben auf dem kleinen roten, winzigen Stück Rot. Aber ich möchte, dass es wärmer voreingenommen wird. Deshalb verwende ich hier wärmere Töne. Ich gehe durch und sorge einfach dafür, dass es genug davon gibt. In diesem Mix. Werfen wir einen Blick auf das Angebot. Und sieh dir mal an. Es scheint also im richtigen Ton zu sein. Denk dran, du suchst nach dem Versuch, es zu erreichen. Sie schauen sich das Referenzfoto an und versuchen , etwas Ähnliches wie die Summe zu bekommen , die Sie benötigen, um den Ton der Haut zu betrachten ist die einfachste Art von wärmer? Ist es cooler? In diesem Fall? Sicher sieht viel wärmer aus. Und deshalb verwende ich diese Art von eher gelblicher Farbe. Es ist eine Menge dieser kleinen gelben Ocker drin und meistens gelber Ocker, wenn Sie auch in die Haut gehen, Sie können sich sicherlich ändern, solange das Papier zu nass ist, Sie können immer noch die Dinge ändern. Fühl dich also nicht so, als würdest du irgendwie damit feststecken. Aber während Sie malen, untersuchen Sie ständig, was Sie tun, und schauen Sie sich den Blick auf die Szene an, schauen Sie sich an, was Ihr Gemälde ist. Schau dir die Farben an und vergleiche und sieh. Ich meine, im Moment denke ich vielleicht ein bisschen mehr, ein bisschen mehr Gelb da drin, etwas leichter Wärme da drin wäre schön. Also habe ich nur ein bisschen gelben Ocker hinzugefügt. Habe auch ein bisschen Rosa. Also möchte ich gleichzeitig ein bisschen Wärme hinzufügen und so über die Lippen gehen. Aber wir haben eine wärmere Voreingenommenheit hier drin. Das gefällt mir. Beweg das. Dies ist nur ein bisschen Buff Titan der Bearbeitung. Sie tragen das am Hals runter. Das, was ich tun werde, ist einfach diese ganze Wäsche ganz nach unten zu tragen , damit wir im Grunde den größten Teil seiner Haut damit bedeckt haben. Ich meine, du musst jeden Teil davon noch einmal wiederholen. Da sind wir los. Davon hab ich jetzt ein bisschen drin. Was wir jetzt tun müssen, fängt an, einige der weichen Schatten zu betrachten und es mir zu leisten , dass ich ein bisschen von dieser dunkleren Farbe, neutraler Tönung, aufnehme . Der Trick ist , dass Sie diese neutrale Tönung mit der anderen Farbe gemischt haben, die Sie für die Hauttöne verwendet haben. Dafür können Sie es einfach einfach einwerfen. kannst du so direkt in die Seite eines Gesichts fallen lassen . Und wir können hier in einigen dunkleren Tönen unter dem Auge kommen , in der Nähe des Nasenrandes, oben auf ihrem Auge altert er hier sehr, sehr leichte Hinweise auf Farbe. Oben drauf. Das gefällt mir. Wir werden darüber hinaus ein bisschen Farbe haben. Das gefällt mir. Unter diesem Ion ist dort auch ein bisschen Dunkelheit. Was haben wir? Wir haben ein bisschen Dunkelheit darunter und Nase. Dies ist etwas, das ich vielleicht später mit einem scharfen Schatten betonen werde. Schöne Weichheit, weicherer Schatten da drin, ein bisschen Schatten unter einer Lippe hier. Ein bisschen hier in der Ecke, so. Ein bisschen Farbe hier. Immer noch unter den Augen. Sehr, sehr heller Schatten darunter. Und unter dem Hals. Ich werde einfach einen Teil dieser neutralen Tönung einfallen lassen , der auch mit der normalen Hautfarbe vermischt ist. Weil es eigentlich ein bisschen drin ist. Und der Grund dafür ist, dass die Lichtquelle direkt von oben kommt, aber eine etwas weichere Lichtquelle ist. Die Schatten oder nicht. Wir haben hier keine sehr scharfen Schatten, aber wir bekommen hier sicherlich einen Schatten unter ihrem Hals. Sieht so aus, als würde alles in Kraft treten und um abzutrocknen, jetzt möchte ich einen Rundpinsel aufheben. Und das könnte ein kleiner Rundpinsel Nummer vier sein. Und diesen Rundpinsel, den ich benutzen werde, um nur ein bisschen von dieser dunkleren Farbe aufzuheben . Es ist nur eine Art neutraler Farbton. Ich lasse es uns in die Augen fallen. Ich werde es zuerst eine Art helle und dunkle Region machen , und dann werden wir es später weiter verdunkeln. Aber ich möchte nur ein bisschen Farbe bekommen. Große, ausdrucksstarke Augen. Ein Farbeinlass, dem wir später mehr Dunkelheit brauchen werden. Aber das ist ein guter Anfang. Okay, das ist ein guter Anfang. Vielleicht auch ein bisschen Dunkelheit für ihre Augenbrauen, nur ein bisschen. Nur um es anzufangen. An den Rändern ihrer Augen können wir einfach anfangen, in ein bisschen Dunkelheit zu federn . So. Nicht zu viel, weil es hier immer noch nass ist, aber die Kanten können Sie immer noch einen Teil der KI definieren. Lass mich einfach so rüberschneiden. Läuft dort ein bisschen mehr an der Ecke. Wir gehen zu den Augen und stecken sie auch in die Nase, die Nasenlöcher wie diese. Nur Software sucht dort nach ihren Lippen. Was ich tun werde, ist hier nur ein bisschen Rot, ein kleines bisschen Rot einzufügen . Das ist zu viel. Ich möchte, dass es nur ein bisschen subtiler ist. Mischen Sie das da herum. Auch hier drin die Unterlippe, nur ein bisschen Weichheit da drin für diese Unterlippe. Oberlippe. Man kann den Umriss dieser Lippe tatsächlich ein bisschen mehr sehen. Ich behalte es vielleicht vorerst einfach so. Lassen Sie es mich später weicher machen, aber wir werden sehen, wie das austrocknet und wir können später immer etwas ändern und ändern. Ich gehe in ihre Hand. Jetzt. Ich werde einen kleinen flachen Pinsel benutzen , der es mir im Grunde erlaubt, in einige dunkle Bereiche eines Haares zu kommen . Dies ist eine flache Bürste, die eine Art unebene Kante hat, also ist er irgendwie auf einem schräg geschnittenen Winkel geschnitten. Dies wird es mir ermöglichen, diese kleinen Markierungen wie diese auch zu bekommen , scharfe kleine Spuren sowie breite Markierungen wie diese. Wir wissen, dass sie sich so irgendwie direkt über die Stirn schneiden . Wie Sie sehen können, etwas mehr Farbe, etwas brauner gemischt mit neutralem Farbton wie dieser und stoßen auch auf diese linke Seite , aber so. Aber wieder, wie gesagt, du hast diese kleinen, ich habe diese kleinen Weichheit hier, die ich hinzufügen kann, wie diese kleinen Teile, die so durchlaufen. Das hilft wirklich, im Wesentlichen ein bisschen Interesse an den Haaren etwas mehr Charakter zu erzeugen . Das weil sogar die Haare pizzieren, die einfach verschiedene Richtungen herausragen und es sieht ziemlich interessant aus. Also werde ich nur einen Mini-Computer , der ein paar Strähnen hineinsteckt ein paar Strähnen herauskommen. Es war die größte mit Belastung hier auf der linken Seite so. So kommt einer hier so hoch. Sie sind wie hier. Etwas Dunkelheit und ein bisschen Braun laufen hier so durch. Ich trage das ziemlich dunkel runter. Eine andere Sache, die wir finden, ist, dass wir die Haare haben, die gerade über ein Gesicht laufen. Diese Art von schafft eine Kante für die Form eines Gesichts. Es ist also ziemlich wichtig, diese Beats für diesen Teil falsch zu bekommen , nur den oberen Teil des Kopfes. Es ist viel einfacher , weil es fast wie eine große Form ist. Das Bild, worüber ich spreche, wie uns gesagt wird, zumindest eine Art von Bereichen hier. Irgendwie ein Teil eines Gesichts , das sich durchschneidet. Wir müssen mehr Aufmerksamkeit schenken. Schneidet näher an ein Gesicht wie dieses. Das ist irgendwie aus dieser Haarsträhne , die unter dem Gesicht verläuft, unter dem Kinn in unter dem Kinn in Richtung der linken Seite dorthin. Noch ein paar Haarsträhnen kommen gerade heraus. Ich halte den Pinsel am Ende fest, um zu kommen. Weichere, spontanere Pinselstriche. Ich habe vergessen, hier einen Teil eines Haares zu bekommen, tut mir leid. Ich bekomme einfach so ein bisschen Farbe. Ihre Arbeit damit. So. Diese größten Stränge , die so abfallen. Auf die linke Seite hin. Du bekommst auch ein neues Jahr, das nur Kleinigkeiten sind . Ich benutze das auch, um Gesicht zu formen. Es ist wirklich wichtig , sich hier Zeit zu nehmen und das Gefühl zu haben, dass Sie es eilig haben. Tatsächlich gibt es große Haare, die ihr gerade ins Gesicht stoßen. Ich schreibe, das gefällt mir. Man sieht, dass es einfach so durchschneidet. Und dann ist der Rest nur dieses bisschen Haare. Es läuft über die rechte Gesichtshälfte. Diese Art von bisschen läuft etwas mehr als ein Jahr. Dass sie gut, gut, gut sind. Es kommt nur von dieser dunkleren Art von Strängen da ab. Andere Stränge, die so rüberkommen. Verwenden Sie die Kante des Pinsels. Es ist wichtig, dies zu tun, solange das Papier noch nass ist und dieser ganze Bereich nass ist, also fügt es sich einfach zu einem zusammen. Natürlich wollte ich das Ohr hier nur ein bisschen Hinweis auf die Details geben. Großartig. Es sieht aus, als wären die Haare nur drin. Okay, ich höre einfach auf, ein paar Details für unsere Augen mit einem kleineren Rundpinsel mit ein bisschen von diesem neutralen Farbton einzugeben paar Details für unsere Augen mit einem kleineren Rundpinsel mit ein bisschen , den ich habe. Fangen wir einfach an, ein paar Details zu arbeiten. Wir sind Augen. In der Tat ist das Augenlid hier wirklich schwer. Das dann auch die Wimpern ziemlich schwer. Lassen Sie uns ein paar einsetzen wie sie so abkommen. Um einfach so anzufangen. Natürlich die Augenränder, ein bisschen Dunkelheit und die Ränder unserer Augen. Und ja, ich versuche nur anzudocken und mehr und auch im Inneren ihres Auges zu dieser zusätzlichen Dunkelheit da drin. Also ein bisschen mehr Farbe im Inneren, so. Die anderen Inseln lassen uns das verdunkeln und wir verlieren. Nun, bitte fangen Sie an einzulegen. Hör auf, es an Blei zu bringen, nur dunkler. Eher mit einer Zeile wie dieser. Topform, eher eine Dunkelheit darunter auch. Geht in einen weichen Schatten, schließt sich einem weicheren Schatten wie diese Konturen um ihre Nase an. Die Wimpern. Ich möchte nur ein bisschen mehr daran arbeiten. Sie laufen so gut wie das ist. Sie sind ein bisschen zu hoch da oben. Nur ein paar Wimpern und dann auch darunter. Auch einige, einfach so rauskommen. Okay. Augenbrauen. Ziemlich dunkel. Es erscheint tatsächlich fast genauso wie eine große Farbe im Bereich. Ich fange an, vielleicht fange einfach an, zuerst etwas weicher zu werden. , geschlagen für den Schlag der Wimpern, Augenbrauen Ich meine, geschlagen für den Schlag der Wimpern, Augenbrauen, so unter der Nase und solchen Wahrheiten. Ein paar Teile verdunkeln sogar hier unter dem Mund. Beachten Sie, dass es nur ein bisschen Dunkelheit gibt. Es gibt. Die Linie zwischen den Lippen so. Auch ging es, etwas schärferer Schatten auf irgendetwas Nase mit ein bisschen Farbe zu bekommen . Nicht zu dunkel mit nur etwas schärferem Hinweis auf diesen Schatten hier. Einfach so. Und ich werde die Ränder weicher machen. Eigentlich mildern Sie diese Kante zwischenzeitlich, weich genug diese auch. Nur um es so aussehen zu lassen, als wäre ein bisschen Schatten unter ihrer Nase. Großartig. Etwas rosafarbener um ihre Lippen so. In diesem Schatten auch mehr weich. Der Rand dieses Schattens muss nur weicher sein. Fantastisch. Ich werde ein bisschen an der zusätzlichen Schattierung des Gesichts arbeiten. Wähle einfach ein bisschen mehr von dieser Farbe. Ein kleines bisschen darunter. Weicher Schatten hier auf der rechten Nasenseite. Auch hier. Tritt zusammen und sei da. Erweichen Sie diese Oberlippe einfach ein bisschen so. Fantastisch. Erweichen Sie das ein bisschen kleiner, das bisschen Schatten hier. Gut. Manchmal finden Sie vielleicht einfacher, wenn Sie, selbst wenn Sie nur wiederholen oder varus, sogar rübergehen und sehen, ob ich diesen ganzen Ort noch einmal durchgehe. Die Nase und die rechte Seite des Gesichts, so und fügen Sie eine sekundäre Farbschicht hinzu. Dies wird dann weicher, erweicht diesen Bereich auch ein wenig und beseitigt einige der Tintenkongruenzen und Artefakte der Zeichnung manchmal, wenn sie lustig trocknet. Das ist also eine Sache , die du tun kannst. Fast wie nur das Hinzufügen einer sekundären Schicht. Sie können wieder hineingehen und einfach ein bisschen Dunkelheit in Bereichen hinzufügen , die Sie wollen. Erhöhen Sie die Dunkelheit noch einmal weiter. Gut. Etwas Rot gemischt mit Buff Titanium, bekomme eine rosa Farbe für eine Ellipse. Erweichen Sie die Oberseite ein bisschen so. Jetzt arbeite ich nur ein bisschen an ihrer Kleidung. Lass uns etwas Blau hinzufügen. Ein bisschen von dieser Farbe ist im Grunde Ultramarin. Ich ziehe einfach, ziehe hier ein bisschen Farbe durch. Diese verteilten Ultramarin für diesen Teil ihrer Hemdjacke. Wir machen es auch hier für die rechte Seite ihrer Jacke. Es gibt. Arbeite mich hier unten, weiter unten, versuche nur, die ganze Farbe der Jacke zu bekommen, wirklich ein bisschen Ultramarin und ein bisschen von diesem Lila. Ich denke, wir wären nett hier rumzuschneiden. Arbeite an dieser Seite ein bisschen mehr. Komm her. Auch hier gibt es ein bisschen geteilt, das weiß ist. Also haben wir das schöne Weiß für ein Hemd herumgeschnitten. Der Rest von ihr ist wie eine Jeansjacke. Dann mischte sich auch diese Ryan-Seite in etwas dunklerer Farbe. Bluetooth, neutrale Tönung, eigentlich so. Etwas hier, darunter, hier. Unter den Etiketten sind die Etiketten wie diese, G durch leichte Dunkelheit gekennzeichnet. Stecken Sie hier auch ein bisschen unter ihr bisschen Blau ein. Ich höre es. Fertig, mach das fertig. Ich werde hier drunter ein bisschen blauer. Und fing an, Farbe zu spritzen. Großartig. Wir sind fast fertig. Faunal Beats ist wirklich für mich einfach aufzuräumen. Ich habe nur aufgeräumt. Und wenn ich sage, aufzuräumen, meine ich nur Kleinigkeiten zu finden , die ich herausziehen möchte. Zusätzliche Details, die ich herausziehen möchte. Und ich weiß, für die Wimpern hier sind sie irgendwie verschwunden. Wiederholen Sie sie so , nur um einige dieser Wimpern zu reduzieren. Und vielleicht auch ein bisschen von den besten. Die oberen Wimpern. Ich werde sie etwas schwerer machen , um mit denen links zu übereinstimmen. So. Was passiert mit Wimpern? Sie werden feststellen, dass sie, wenn sie zur ED gehen, die Seiten, mehr in diese Richtung drehen, während die direkt im mittleren pH-Wert direkt nach oben steigen. Das ist also eines der Dinge, die Sie beachten müssen , wenn Sie alle Wimpern machen. Und um sicherzustellen, dass sie wirklich aussehen bleiben ein paar kleine Schliff. Ich werde es nur ein bisschen Farbe für ein Hemd geben. Und die Etiketten sind nur eine dunkle Dunkelheit, um einen gewissen Kontrast auf die Kleidung zu ziehen. Vor allem einige der Schatten hinter den Labels wie hier, hier, hier. Ich möchte nur zu viel Arbeit darin stecken, aber ein bisschen da. Fantastisch. Wir sind fertig. 14. Complexion vier: Licht: Okay, also werden wir für dieses Portrait zuerst in einen Hautton schauen und versuchen, die tatsächliche Farbe herauszufinden. Jetzt ist es irgendwie alle Arten von Hautton. Ich würde sagen, es ist ein bisschen mehr Gelb drin. Wenn ich es vermische, füge ich ein bisschen mehr Gelb und speziell etwas gelben Ocker hinzu. Zuerst fange ich an, ein paar Pinsel auszusuchen. Jetzt sind dies ein paar kleinere Aquarell-Mop-Pinsel. Und ich denke vielleicht an den größeren, vielleicht gut, weil wir da ein bisschen mehr Farbe reinbringen können . Reinigen Sie es also zuerst ein bisschen ab , verteilende Restfarbe, und ich werde etwas gelben Ocker aufnehmen , jetzt ist dies ein Gelb, das nicht zu lebendig ist und die Finanzen sehr langweilig sind von gelb. Denken Sie daran, dass dies überhaupt keine sehr dunkle Wäsche sein wird. Also nur ein bisschen von diesem Gelb, ein bisschen davon. Purlin las, jeder dabei rein in Rot aber meistens gelb da drin. Dieser gelbe Ocker. Also wähle das einfach ein wenig nach unten. Und wir werden durchmachen, ich werde ihr einfach ein wenig über das Gesicht waschen und genau so. Schneidet auch um ihre Augen. Nur ein nettes kleines dünnes Waschen über die Oberseite. Ich würde sagen, es ist etwa ein Viertel Farbe auf Dreiviertel Wasser oder sogar weniger als das. Du willst also nur, dass es sehr, sehr leicht ist. Für diesen Abschnitt hier bewahren wir im Grunde das Licht auf der Haut und auch auf ihr. Schön kann sie sowieso nicht wirklich sehen. Es geht also wirklich nur darum zu schlagen und ihr Hals geht durch und fällt so ein bisschen Farbe ein. Natürlich, nur um sicherzustellen, dass wir genug Deckung erhalten. Und dann ist eines der Dinge, an die wir uns erinnern sollten , dass wir ein bisschen Schatten auf der rechten Seite eines Gesichts haben werden. Man kann es kaum sehen, aber es gibt ein bisschen mehr Dunkelheit auf der rechten Seite ihres Gesichts. Und ich verwende hier eher ein bisschen von dieser Farbe. Wir können im Grunde einfach ein bisschen Grau oder ein bisschen neutrale Tönung aufnehmen Grau oder ein bisschen neutrale Tönung und einfach ein paar Teile eines Gesichts oder einfach darüber fallen lassen . Das gefällt mir. Vielleicht um den Rand da. Gleich um die Seite eines Mundes. Hier drin gibt es überhaupt nicht viele Schatten auf ihrem Gesicht. Es ist sehr, sehr schwer, einen dieser Schatten zu erkennen, die sich weicher gemacht haben. Ich bin sehr sanfte Schatten. Was auch immer du da hineinlegst, muss einfach ziemlich subtil sein. So kann ich definitiv feststellen, dass ich auch ein bisschen um ihre Nase geschlagen habe. Gleich hier, gleich um sie herum die rechte Gesichtshälfte. Ich möchte das alles nass machen, solange ich kann, damit wir keine anderen Schichten auftragen müssen. Also bringen wir es irgendwie mit einer solchen schnellen Wäsche rein und ich werde das wahrscheinlich jetzt mit dem Rest ihrer Kleidung trocknen lassen, ich werde darauf eingehen und ich denke, ich könnte nur ein bisschen benutzen gräuliche Farbe, was ich kenne. Wenn ich ein bisschen neutrale Tönung bekomme, wässern Sie ihn einfach ein wenig ab. Ich werde auch ein kleines bisschen von diesem Unterwassergrün haben und wir mischen es ein bisschen, nur ein bisschen Unterwassergrün hier drin. Und dann lasse ich das einfach rüberlassen und wir werden hier in eine etwas leichtere Abteilung kommen, um Kleidung zu bekommen und ihr auch ein bisschen um den Kopf zu schneiden. Aber Sie werden auch in diesem Abschnitt sehen , dass viel davon ziemlich dunkel wird und darauf warten , dass das tatsächlich und etwas austrocknet, bevor ich da reingehe. Aber ich kann natürlich in ihre eigentliche Kleidung gehen und diese sehr schnell mit einer leichten Wäsche einfärben und es ist die gleiche Konsistenz wie die Konsistenz auf einem Gesicht. Es geht also um eine Viertelfarbe, aber Sie werden feststellen, dass es tatsächlich dunkler ist. Und das liegt daran, dass neutrale Tönung und oft viele kühlere Farben dunkler sind, auch wenn Sie weniger Wasser hineinmischen. Ich gehe hier drüben einfach über eine Kleidung. Es wird alles einfach still sein. Schnell erledigt. Kannst du mehr von dieser neutralen Tönung bekommen, ein kleines bisschen Grün, das auch dort eingemischt ist. Da sind wir los. Lass das einfach so rein. Ich gehe den ganzen Weg zu den Rändern hier drüben und trage das runter. Ich muss mehr Wasser hinzufügen. Auch hier ist es eine Menge davon ist einfach so ziemlich dieselbe, die gleiche Farbe, aber wir werden einige dunklere Töne hinzufügen durchlaufen, um die Dinge interessant zu halten. Also los geht's und lassen hier einfach mehr von dieser dunkleren, gräulichen Art von Malerei herein. Natürlich denke ich im Hintergrund, dass wir es ein bisschen ändern werden . Aber was ich tun werde, ist, dass ich hier ein bisschen von dieser dunklen Farbe verwechseln werde . Nur ein bisschen neutrales Zinn, vielleicht ein paar lila, neutrale Sehnen und Violett sind hier einfach verwechselt. Und was wir tun werden, ist, dass wir einen Teil der Szene fallen lassen können. Als solches schlug vor , ein paar dieser Falten und Sachen auf den Stoff zu bekommen . Und es ist wahrscheinlich zu lila. Mischen Sie es einfach mit etwas mehr von ihrer neutralen Tönung ein und wir haben hier ein bisschen mehr. Hier ist etwas. Wir bekommen nur ein paar wirklich leichte Hinweise auf ihre Kleidung. Und natürlich ist es eine Art Wraps so. Dann hast du vielleicht etwas mehr Dunkelheit hier unten in der Basis. Also versuche ich, das meiste davon nass ins Nass zu bringen , um mir ein bisschen Zeit für später zu sparen. Ich habe festgestellt, dass je mehr man nass in nass malen kann, desto mehr sollten Sie die Gelegenheit nutzen denn wie gesagt, es sieht natürlicher, intuitiver aus und spart viel Zeit. Vor allem mit den kleinen Falten und Sachen in der Kleidung. Sie benötigen Hinweise auf weiche Schatten. Du willst nicht, dass alles hart und sehr hart aussieht und im Gegensatz dazu sehr hart aussieht. Da sind wir los. Ich denke, ich denke , das sollte es für die Klamotten abdecken. Wir können später etwas mehr darauf eingehen, wenn wir wollen, aber ich denke, ich werde das so behalten, wie es ist. Jetzt. Was ich auch tun werde, ist, ein bisschen an ihren Haaren zu arbeiten. Und was wird aufnehmen, ist ein kleiner Rundpinsel. Falscher Rundpinsel. Du willst einen, der eine flache Kante hat. Der obere Flachpinsel hat eine flache Kante wie diesen. Und was ich tun werde, ist im Grunde einfach reinzugehen, okay, also jetzt, da der obere Bereich eines Kopfes getrocknet ist, gibt mir das die Möglichkeit etwas dunkle Farbe aufzunehmen und ich habe hier ein bisschen Braun. Es ist im Grunde eine rohe Umbra, rohe Umbra, verbrannte Umbra. Und ich vermische das mit ein bisschen neutraler Tönung, um wirklich die Dunkelheit zu reduzieren. Und wir werden einfach rübergehen und uns eine Anhörung machen. Ein paar Pinselstriche. Eines der Dinge, die Sie auch beachten sollten, ist, dass sie einige dieser Brillen hat , die über den Kopf kommen. Ich möchte sicherstellen, dass ich impliziere, ich denke, ich schneide einige dieser Gläser herum und steige in Stahl, um sicherzustellen, dass wir genug von ihren Haaren und Anzeichen für solche Haare haben, aber sowohl um die Gläser schneiden als auch eine super wichtige Sache. Okay. Also nur ein bisschen Haare laufen so zurück. Und dann werden wir hier ein bisschen zur Seite kommen . Diese Art von meiner Meinung nach kann es verwendet werden, um Hinweise auf ihren Wangenknochen zu erzeugen , nur um so ein Gesicht zu machen. Und ich neige dazu, einfach diesen hier anzufassen und zu gehen. Ich werde das einfach den ganzen Weg dort drüben ausdenken, über ihre Brille. Dass diese Rutsche hier den ganzen Weg unter ihre Brille geht. Ich werde einfach so rumschneiden , da es irgendwelche weißen Teile gibt, ich einfach schnell ausfüllen werde. Sie können den Pinsel auch ein wenig abtrocknen. Dann holen Sie sich ein bisschen trockenen Bürstenabschnitt in der Nähe der Stelle, an der sich der Kopf mit den Haaren verbindet Und das weckt nur ein bisschen mehr Interesse. Fantastisch. Ich glaube, das ist der Trick für Brillen. Und ein bisschen von ihren Haaren geht um ihre Brille herum. Fantastisch. Was ich jetzt tun werde, ist ein bisschen zu schließen und einige Bereiche zu finden, die wir jetzt um ihren Hals verdunkeln können. Ich denke, dass zusätzliche Dunkelheit er gut sein wird. Mischen Sie ein bisschen Marke und ein bisschen von dieser neutralen Tönung. Und ich versuche hier nur ein bisschen Kontrast zu ihrem Hals und nur mit den Klamotten zu schaffen , nur ein bisschen Krankheit hier drin. Es wäre schön, wenn es sich einfügt. Dann sei es nur ein bisschen da und dann kann ich etwas davon abschwächen, dann ist das auch in Ordnung. Einfach hier drin. Ich renne da drin. Das ist übrigens kein Haar, also will es es wahrscheinlich etwas gräulicher machen. Anstatt eher als eine Art braune Farbe. Und ich zeige nur ein bisschen von den Falten und Sachen auf dem Stoff an. Offensichtlich fängt der Stoff an, die Farbe auf diesem Bereich des Stoffes ihrer Kleidung zu sein die Farbe auf diesem Bereich des Stoffes ihrer Kleidung , beginnt ein wenig abzutrocknen. So kann ich in ein paar schärfere Linien, schärfere Kanten oben auf alles andere bringen. Die vorherige Wäsche, die einige weichere Schatten enthält und was hast du. Aber das ist gut , weil wir jetzt einfach an einigen dieser Teile arbeiten können . Also schauen wir uns nur das Referenzbild und wir wissen, dass es ein bisschen diese Art von Kurven gibt, geht um diese Kante herum, diese Seite da und dann irgendwie hier umgeht, geht ein bisschen herum. Also schaue ich mir die Referenz ziemlich schnell noch einmal an. Ich will es nicht, ich will es nicht genau nachahmen. All die Falten und was haben Sie jemals nur ein bisschen als allgemeine Referenz verwenden möchten . Wissen, wo du anfangen musst, einige dieser Schatten einzubringen und was hast du. Also werde ich vermuten, dass dieser Bereich hier unten etwas dunkler sein könnte, aber ich werde es nicht übertreiben. Großartig. Und vielleicht ein bisschen mehr, ein bisschen mehr Dunkelheit unten. Ich kann einfach ein bisschen mehr von dieser Farbe aufheben und hier ein bisschen reinkommen. Größere Art von Pinselstrichen überlaufen, weil ich das Gefühl habe, dass es hier in der Ecke einfach nicht genug Dunkelheit gibt , ragt zu sehr hervor und ich möchte, dass der Fokus hauptsächlich auf ihr liegt gesicht. Manchmal muss man solche Sachen machen. Um die Aufmerksamkeit zurück auf den Themenfall zu lenken. Jetzt sind wir bereit, an ihren Gesichtszügen zu arbeiten. Und dafür nehme ich einen kleineren Pinsel auf. Ich habe hier einen wirklich kleinen Rundpinsel auf Nummer sechs und Nummer Vier Rundbürste irgendwo. Und mit diesen Pinseln werden Sie in der Lage sein, so ziemlich alle Details zu erfahren, die wir auf ihrem Gesicht brauchen. Erstens denke ich für ihre Lippen, dass ein bisschen Rot drin schön wäre, weil sie tatsächlich einen ziemlich dunkelroten Lippenstift trägt. Ich kann da drin ein bisschen neutrale Tönung mischen, aber ich möchte es nicht übertreiben. Lassen Sie uns das einfach schnell einlassen. So wie diese. Es heißt meistens nur, dass es immer noch meistens Wasser oder etwa 50% vielleicht Wasser weil ich nicht möchte, dass es zu dunkel ist. Ich möchte immer noch eine Ellipse machen, um transparent auszusehen. Also nur über die Oberseite etwa an den Rändern einfärben. Wie diese haben normalerweise Lippen ruhige, weiche Ränder, aber in diesem Fall nicht, weil sie diesen roten Lippenstift trägt. So kann man sicherlich erkennen, dass die Grenzen ihrer Lippen viel offensichtlicher sind als im Grunde zu sagen, im Grunde genommen, wenn sie keinen Lippenstift trug. Also lassen wir das für einen Moment etwas austrocknen. Und was ich tun werde, ist , ein bisschen an ihrem Gesicht zu arbeiten und ein bisschen von den Details auf einem Gesicht. Und ich füge ein kleines bisschen Grün für Augen hinzu. Ich habe nur ein bisschen Unterwassergrün und das werde ich einlassen. Genau wie diese um ihre Iris herum. Einfach viel Grünton. Kann das ein bisschen öfter verdunkeln wenn man sein Witton-Witz-Sachen so am Laufen hat, es ist viel einfacher, sich anzupassen, ein bisschen mehr Farben hinzuzufügen, ein bisschen mehr Farben hinzuzufügen wenn nötig ein bisschen mehr Dunkelheit. Aber ich habe versucht, den inneren Teil des zu bewahren . Ich warte darauf, dass es zuerst ein bisschen trocknet. Dann gehe ich rein und füge ein bisschen mehr Dunkelheit hinzu. Und ich gehe herum und lass uns um die Augenränder gehen. Jetzt werde ich ein bisschen Ultramarinblau verwenden , gemischt mit einem winzigen bisschen dieser neutralen Tönung dort. Nur um eine Art kühlere Farbe. Ich gehe herum, lass uns etwas von dem Eyeliner machen , und ich halte den Pinsel auch etwas weiter unten. Und finite gibt dir nur das geringste bisschen, ein bisschen mehr Kontrolle darüber, was du tust. So ein bisschen ein geflügelter Eyeliner. Sie gehen an den Rand, ein bisschen mehr als die eigentliche Referenz gemacht, aber das spielt keine Rolle. Also machen wir das hier wieder auf dieser Seite, verbinden alles. Und es mag einen Teil des eigentlichen Auges berühren, die Iris, aber es spielt keine Rolle, lass es einfach sein Ding machen. Sie werden auch auf ihrem Auge feststellen, dass sich eine kleine Falte für ihre Augenlider befindet. Also werde ich einfach versuchen, das jetzt mit ein bisschen trockenen Pinselarbeiten wie dieser reinzubringen. Einfach in der Art einfach ganz oder eine Runde wie diese. Machen wir es auch für diese Seite. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und halten Sie den Pinsel auch am Ende fest. Das hilft jetzt wirklich ein bisschen Farbe in der ein bisschen Farbe in der Mittellinie für den Schüler. Und was würde das tun, weil ich es fallen lasse , während die Farbe noch nass ist. Es macht es nur ein bisschen weicher. Es sieht nicht so hart aus. Wir können uns auch später immer wieder anpassen, wenn es ein bisschen zu viel ist. Kann auch ein bisschen in eine Nase gehen, die paar Nasenlöcher bekommt. Gib einfach ein bisschen Farbe wie diese ein. Das hier. So. 15. Complexion Four: Schatten: Fantastisch. Wir haben uns auch in einigen Bereichen weich genug gezeigt , wenn nötig. Manchmal, wenn es zu dunkel ist oder was Sie haben, können Sie etwas Farbe abheben. Findest du auch um ihre Nase herum? Es gibt ein bisschen Schatten, besonders hier, also kann ich auch ein bisschen Rosa reinwerfen. Verdunkeln Sie einfach den Teil Ihrer Nase und auch auf dieser Seite. Und selbst hier drunter ist ein bisschen Schatten auf der rechten Seite ihrer Nase. Die richtige Art von Abschnitten einer Nase wie diese Rutsche des Nasenlochs dort. Hier. Sie sind alle weich und Schatten auch. Wenn du das tust, musst du ein bisschen Wasser aufnehmen und diese Kante einfach so weicher machen, um dort nur einen weicheren Schatten zu erzeugen. Ich will nicht, dass es zu offensichtlich ist. Das lässt es etwas dreidimensionaler aussehen. Sie können auch ein winziges bisschen Farbe auf der rechten Seite einer Nase hier in der Nähe ihres Auges hinzufügen , nur um einige der Gesichtszüge ihrer Nase herauszuziehen . Und es fügt auch wieder ein bisschen von diesem Schatten auf der rechten Seite ihres Gesichts hinzu. So ein kleines bisschen Schatten, der winzige Teil hier, so. Fantastisch. Ich gehe jetzt einfach ein wenig in die Augenbrauen mit etwas Braun und ein bisschen neutraler Tönung. Ich trockne den Pinsel ab und fange einfach an, ein paar dieser Markierungen wie diesen zu federn . Ich gehe irgendwie nach rechts rüber. Sie sind auch mehr auf der linken Seite. Das etwas dunkler. Lassen Sie das ein wenig austrocknen . Während das passiert, gehe ich hier unter den Hals und kreiere eine größere Variation sowie um die rechte Seite des Gesichts. Nur um auch in diesem Alter eine winzige Art Schatten zu erzeugen , weil tatsächlich dunkler ist hier am Rand und unter dem Kinn tatsächlich dunkler ist. Also habe ich nur ein bisschen Dunkelheit so gemacht und es weicher gemacht, während wir uns auf die linke Seite bewegen. Denken Sie daran, nur eine Lichtquelle auf der linken Seite zu beachten. Das ist im Wesentlichen das, was ich mache. Stellen Sie sicher, dass sich auf der rechten Seite des Gesichtsgehäuses mehr schattenhafte Bereiche befinden, die im Moment gut aussehen. Jetzt gibt es hier kleine andere Schatten auf ihrem Gesicht direkt unter der Lippe. Man merkt dort ein bisschen Dunkelheit, die tatsächlich einen kleinen Umriss eines Ching bildet , ob du es glaubst oder nicht. Und dann das Alter eines Mundes sowie die rechtlichen Schatten hier, sehr, sehr weiche Schatten. Sie müssen also sicherstellen, dass Sie sehr leichte Mischung dieser Farbe verwenden. Natürlich können wir noch einmal in diesen ganzen Abschnitt gehen und ihn einfach abdunkeln. Erweichen Sie den Teil der Lippe wenn wir nur ein bisschen da wollen. Hier, unten weicher machen. Wir fügen hier auf der rechten Seite ihres Gesichts etwas mehr Farbe hinzu, vielleicht ein bisschen mehr hier. Erweichen Sie diese Kante, erweichen Sie diese Kante. Und mischen Sie das ein bisschen mehr nach rechts. So ein bisschen mehr Wasser. Wir sollten bereit sein zu gehen. Weil die Schatten auf ihrem Gesicht leuchten. Es gibt wirklich nicht zu viel Arbeit, die wir hier erledigen müssen. Das ist alles gut zu gehen. Jetzt die letzten Schritte würde ich sagen, nur den letzten Schliff zu machen. Es gibt also einen dunklen Bereich in der Ellipse und ich werde nur neutrale Tönung direkt aus der Palette verwenden nur neutrale Tönung direkt und ihn ein wenig abtupfen. Berühren Sie hier Bereiche wie den Rand der Ellipse. Ich ziehe das nur ein bisschen ab. Alter der Ellipse. Wir wissen, dass das auftaucht und es gibt auch hier ein dunkles Zeitalter. So. Nasenlöcher sind eigentlich etwas dunkler, also können wir darin ein bisschen reden. Und natürlich Wimpern, die wir anfangen können. Ich könnte Rute an der Kante anfangen und einfach so eine größere setzen. Holen Sie sich eine Chance, dies wirklich zu tun. Geh einfach rein, runter, Bewegung nach oben. Runter, hoch, runter, hoch, um nur diesen Hinweis auf die Wimpern zu bekommen . Das gefällt mir. Es ist eher auf der rechten Seite, auf die wir uns auch unter den Augen mehr konzentrieren müssen . Sie werden feststellen, dass es auch ein paar kleine Wimpern gibt, die wir einfach so anzeigen können. Berühren Sie einfach so den Rand des Auges und lassen Sie auch ein wenig Platz. Lasst uns jetzt an den Linken arbeiten und eine Geldstrafe, finde diese immer schwieriger , weil ich Rechtshänder bin. Ich bin besser mit den auf der rechten Seite. Etwas, das man auch im Hinterkopf behalten muss. Ein bisschen gibt es jetzt auch etwas unten. Also nochmal, nur ein paar dieser Wimpern anzudeuten, die herunterkommen und den Pinsel ein wenig abtrocknen , ist es schwierig für Sie, dies zu tun. Wir können wieder ins Auge, Wimpern und ein bisschen mehr gehen , nur dunkel und fügen so eine zweite Schicht über die Oberseite hinzu. Wir können das jetzt wieder verwenden, fügen Sie der Augenbraue hier links einfach etwas mehr Form hinzu. So. Die Dunkelheit hier. Rund um das Nasenloch. Ein bisschen wie ein bisschen um das Auge herum, die Iris sieht man nur dass es tatsächlich etwas dunkel um die Iris ist, was nur mit ein bisschen dieser neutralen Tönung betont wird , die ich ist da angekommen. Und es liegt wirklich an dir , ob du den Schüler betonen willst. Ich betone das nicht nur ein bisschen mehr, und ich verlasse den linken. Es sieht manchmal gut aus, sich ein bisschen mehr auf einen von ihnen zu konzentrieren. Großartig. Setzen Sie einfach ein bisschen Gelb für die Reframes ein, die Rahmen eines Glosses sind nur ein winziges bisschen wie diese. Ich meine, sie haben nicht wirklich Gold, aber ich dachte warum nicht? Lassen Sie uns einfach ein bisschen davon angeben . Um die Dinge interessant zu halten. Schauen Sie auch in die Augen und sehen Sie, ob es noch etwas gibt , das wir vielleicht angeben möchten. Ich glaube, darunter kann ich eine winzige kleine Linie sehen, ein bisschen Rasen auf dem Tod. Diese Art von Spaß und Art von Längengrad streckt sich aus und gibt es. Also füge ich das einfach sehr, sehr leicht hinzu. Nicht zu dunkel. Glätten Sie einige der Mundwinkel. Vielleicht docken Sie einfach an. Und in einigen Bereichen ist es wirklich gerade an diesem Punkt, zusätzliche Teile zu finden, die Sie vielleicht betonen möchten, und fügen Sie beispielsweise einen Knoten um die Augenwinkel hinzu. Es ist eigentlich ein bisschen dunkler, ein bisschen bereiter, dass sie das lief, also lasse ich dort ein bisschen Farbe fallen, aber ich wollte nicht auch alle Weißen loswerden . Ich bin nur vorsichtig damit. Ich werde auch auf diese Nasenlöcher achten, dass sie nicht zu groß sind. Mit diesem Winkel. Könnte eine weitere leichte Lichtwaschung von Rot unter ihre Augen legen Lichtwaschung von Rot unter , nur um es etwas mehr Volumen zu halten. Wirklich leicht waschen wie diese schnell, einfach so. Und lass es austrocknen und mach sein Ding. Das gefällt mir. Gut. bisschen auch hier für sie, Ein bisschen auch hier für sie, diese kleine Wange, es ist so weich, aber die Ränder hier können wir einfach in ein bisschen Wasser tupfen und hoffen, dass sich das etwas so ausbreitet. Du kannst ihre Wangen sehen. Außerdem habe ich bemerkt, dass dieses bisschen unter ihrer Nase hier drin tatsächlich etwas dunkler sein sollte. Ich füge hier nur ein bisschen Pink hinzu und vermische es auf die rechte Seite. So. Anstelle einer Schleife, vielleicht ein bisschen detaillierter in ihren Wimpern. Um es zu definieren, würdest du zu einem kleineren Pinsel wie diesem gehen. Erleichtert das Arbeiten manchmal viel einfacher. Ich versuche, einen größeren Pinsel zu verwenden, um diese Details zu erhalten. Aber manchmal kann es ein bisschen voraussehen, dass man es ein wenig ausbalancieren muss wenn es sicherlich versucht, beides zu benutzen. Wie Sie hier sehen können. Gut. Ich füge uns jetzt nur ein bisschen Gouache in die Augen ein, nur ein bisschen weiße Gouache. Und ich habe hier an der Seite aufbewahrt, reaktiviere es mit etwas Wasser. Und ich werde nur ein bisschen davon abholen , um in ihr ein Highlight zu werfen. Ich hab jetzt genug auf diesem Pinsel, ein bisschen hier auf der linken Seite. Also würde mir das vielleicht gefallen und das gefällt mir. Warum nicht? Ich glaube , das war's schon. Ich meine, du kannst auch ein kleines bisschen um den Nasenrand hinzufügen , aber ich denke, wir lassen das einfach vorerst . Fülle diesen Hintergrund aus. Ich werde einfach dunkler, etwas dunkler. Ich benutze den Zungenpinsel dieser Katze , der mir Zeit spart und mir erlaubt, Details zu schneiden. Lasst uns etwas Grün abholen. Das ist etwas Unterwassergrün hier. Ich werde das einfach hier für den Hintergrund wie diesen fallen lassen . Und ich habe auch ein bisschen dunklere Farbe, auch hier dunkleres Braun, was ich verwenden werde. Lass das einfach rein. Es gibt auch ein paar Blauteile und Dinge wie eine schmerzlose Art haben die Spitze in die Luft gejagt, so dass es nicht schadet, hier und da etwas kühlere Farbe zu bekommen. Hier und da spritzt Gebote, was auch einen Großteil der Dunkelheit ausgleichen wird. Ein bisschen, ein bisschen hier im Ohr und dann einfach damit rumspielen. Schnappen wir uns noch etwas von dieser Farbe. Es ist nur ein bisschen Unterwassergrün. Hier. Ich schneide um diesen Teil eines Glanzes herum, der hier ist. Wir werden einfach so rumschneiden. Sie sind nicht sehr genau. Wir werden Teile haben, die fast so weitergehen , als würde man auch ihre Kleidung berühren . Aber das spielt keine Rolle. Wir wollen nur eine dunklere Form um ihre Kleidung in ihrem Kopf bekommen . Ich möchte auch ein bisschen mehr hier unten tragen. Und vielleicht bringen Sie es dazu, sich im Takt in eine Kleidung zu mischen weil ich das Gefühl habe, dass es immer noch ein bisschen Unschärfe mit Kleidung im Hintergrund gibt. Manchmal. Es ist tatsächlich sinnvoll, einen kleinen neuen Abschnitt zu erstellen. Lassen Sie mich nicht für alles, sondern nur in einigen Bereichen vielleicht Bereiche finden, die Sie zusammenführen können. Ich schneide nur wieder die Brille herum und will sicherstellen, dass wir sie da drin lassen. Und ein besserer Hinweis auf solche solche. Und schneide dort herum. Gut. Lassen Sie das schöne Blau da drin , nur um sich zu mischen und sein Ding zu machen. Wenn du auch ein bisschen lila könntest, liebe ich Lila und wir können einige davon in den Mix fallen lassen , um die Dinge ein wenig zu ändern. Violett Auch hier noch ein bisschen mehr. Wirklich nur eine weitere dunklere Farbe, von der ich dachte, dass sie hier gut darin wäre. Wir gehen runter. Schau, ich füge gerade etwas davon mit ihrer Kleidung zusammen. Da sind wir los. Ich bewege es so. Einfärben in Teilen dieses Abschnitts. Hier. Fantastisch, das sieht vorerst ganz gut aus. Ich denke noch einmal, wir können anfangen, die Chancen einer Klausel zu betrachten und hier einige zusätzliche Teile der Dunkelheit zu skizzieren, nur um einige der Formen und einige der Falten in ihrer Kleidung erneut hervorzuheben . So denke ich, dass es ein gutes Geschäft wäre. Denn manchmal passiert es, dass die Farbe trocknet und dann leichter wird. Also eine Hand ist es gut, zuerst den richtigen Anteil abzuschätzen , aber manchmal muss man es trotzdem noch einmal waschen, sagen wir, denn was wir haben, ist all diese Dunkelheit im Hintergrund und natürlich trocknet es leichter. In ihren Kleidern möchten wir jedoch, dass es eine Schönheit der Balance gibt , damit es nicht wirklich hell aussieht und der Rest des Hintergrunds einfach wirklich dunkel ist. Heben Sie einfach an einigen Bereichen hier ab oder schrubben Sie sie einfach weg, gleich um den Kopf. Hier. Nur um zu helfen, dass es sich ein bisschen mehr in den Hintergrund einfügt . Fantastisch. Wir nennen das fertig. 16. Complexion Five: Licht: Was wir hier für seinen Hautton tun werden, wird im Grunde genommen eine Farbe verwechseln, im Grunde eine Mischung aus, ich denke, ein bisschen verbrannter Sienna, winziger bisschen verbrannter Sienna. Oder wenn Sie etwas verbrannte Umbra oder rohe Umbra haben, wird es auch gut sein. Und jetzt werden wir einiges davon brauchen weil wir ihren ganzen Körper machen müssen. Irgendwie rötlich-braune Farbe. So. Rötlich-braune Farbe. Was ich mache, ist, ein bisschen gebranntes Sienna mit ein bisschen Ron zu mischen , wodurch es ein bisschen goldener aussieht. Ich werde auch ein bisschen Blau hinzufügen, ein kleines bisschen Ultramarinblau. Was das tun würde, ist eins, es wird die Farbe zu jedem verdunkeln und es auch sehr leicht abkühlen, es auch sehr leicht abkühlen damit es nicht zu warm ist. Okay. Aber wir werden feststellen, dass auch auf der linken Seite ihres Gesichts wärmer ist, also werde ich hier auf meiner Palette hier auf meiner Palette hier etwas gelben Ocker verwenden . Mischen Sie dies mit ein bisschen Hansa-Gelb, um es nur ein bisschen mehr aufzuwärmen. Aber wir werden direkt so reingehen. Werfen Sie einfach ein bisschen von diesem gelben Ocker hier auf der linken Gesichtshälfte ein. Und ich gehe einfach um ihre Haare herum. Aber die Hauptsache, die ich tun möchte, ist nur etwas von diesem Los zu bekommen , das auf der linken Seite des Gesichts kommt. Stellen Sie also sicher, dass Sie einen Pinsel verwenden, der klein genug um herumschneiden zu können. Ich gehe den ganzen Weg herum. Es ist eher auf der linken Seite des Gesichts, ein Kinn an der Nasenspitze hier mit einem Licht fängt leicht ein. Und wir werden es auch weiter unten auf ihrer Haut haben . Wir wollen das einfach so einlassen. Dies ist hauptsächlich nur gelber Ocker. Nur ein bisschen gelber Ocker. Was wir mit dieser leichten Wäsche über die Oberseite machen können, können wir tatsächlich einige dunklere Töne hinzufügen . Aber erstens komme ich immer gerne zuerst in die leichteren Teile. Okay, also los geht's. Wir haben diese helleren Töne da drin und ich werde aufheben, weil wir eine Vormischung haben, einige dieser dunkleren Farben. Wir können das hier für die rechte Gesichtshälfte fallen lassen. Eine andere Sache, an die wir uns erinnern müssen , ist auch auf der rechten Seite ihres Gesichts. Wir haben hier ein bisschen Licht auf ihrer Wange, aber viel in den Wangen. Ich werde da einfach welche vorbeischauen. Oben auf das Auge. Sie gehen irgendwie über die Seite, die sogar um die Lippen herum geht . Ein bisschen Licht da drin auch. Alles klar. Nehmen wir ein bisschen von dieser dunkleren Farbe auf, die gerade so über die rechte Seite des Gesichts fallen lässt. Und manchmal muss man vielleicht etwas dunkler werden, einfach ein bisschen neutrale Tönung aufnehmen und diese auch einwerfen. Ich hole mir etwas Blau und mische das einfach ein. Das wird auch so ziemlich dasselbe erreichen, aber das alles muss sehr schnell geschehen, damit es sich mit der helleren Farbe vermischt und hier einige weiche Schatten erzeugt, die wir wollen einige sanfte Schatten, damit es nicht alle die gleichen Geschäfte weil wir einige scharfe Schatten und Jahre haben werden. Nun, wir wollen sicherstellen, dass es einige Variationen gibt. Ein bisschen hier. B, es ist tatsächlich schon unter dem Kinn getrocknet. Also versuche ich das ziemlich schnell zu machen, so. Fantastisch. Und wir werden ein bisschen davon hier lassen, nur wegen ihres Schattens auf ihrer Wange. Licht auf einer Wange versuche ich zu sagen. Hier in der Nähe, so. Dann werden wir ein bisschen mehr Dunkelheit auf der rechten Seite von ihr haben. Ich werde den Ohrring durchgehen , weil wir ihn später kriegen können. Jetzt können wir das einfach abgeben. Sieh dir an, wie es einfach gut schmilzt. Darin. Auch hier. Während wir untergehen, fügen wir ein bisschen mehr Braun und ein bisschen mehr Blau hinzu. Das mischt Trump das so zusammen. Da sind wir los. Und ein bisschen Dunkelheit und E2, Es ist die Kante weicher. Wenn Sie also diese Teile haben , die ich tatsächlich als Berührung abgenommen habe , müssen Sie diesen Pinsel aufheben und diese Kante ein wenig weicher machen. Und deswegen ist es schwierig. diesem Grund ist es sehr schwierig, an Heißpresspapieren zu arbeiten Aus genau diesem Grund ist es sehr schwierig, an Heißpresspapieren zu arbeiten, denn oft werden Sie Schwierigkeiten haben, all diese kleinen Details und subtilen weichen Hauttöne zu bekommen . Bevor diese Schicht trocknet. Und Sie müssen oft ein wenig akzeptieren , dies in Bereichen zu blockieren , um festzustellen, dass es unvermeidlich ist, Sie werden in einigen Bereichen einen gewissen Glanz haben. Solange Sie die Töne ungefähr im richtigen Bereich haben , sollten Sie in Ordnung sein. Ich werde andocken und ein bisschen Hals hier. Aber man kann schon sehen, dass dieser Bereich des Kopfes dort mit etwas Fleckigkeit an der Spitze getrocknet ist. Aber ich überlasse das, denn nein, wenn wir wieder hineingehen, wird es komisch aussehen. Was wir hier tun werden, ist, dass wir anfangen werden, an ihren Haaren zu arbeiten. Ich nehme tatsächlich Flachpinsel, Flow, Flachpinsel so auf. Ich verwechsle ein bisschen neutrale Dose, Zinn-Palette. Ich habe noch ein paar übrig gebliebene Grautöne und Sachen, die ich auch benutzen werde. Ich werd es einfach abgeben. Es fängt genau hier an und Sie werden auch feststellen , dass ein bisschen Weichheit in diesem Bereich gut wäre, um diesen Teil hier zu runden wo er bereits getrocknet ist, aber es ist immer noch nass . Das ist eigentlich fantastisch. Dies ist eine fantastische Gelegenheit, einfach zu versuchen, etwas von dieser dunklen Farbe zu zeichnen, solange Sie können, und erhalten einen weicheren Hinweis auf einige ihrer Haare da drin. Das geht nur um falls sie auch diese kleinen Clips im Haar hat, denen ich versuchen kann, genug verpasst zu bekommen. Ich werde versuchen, noch weiter oben zu setzen, aber ich habe tatsächlich Farbe über die Spitze, ich denke an einen von ihnen ein bisschen früher, so. Und die Art hat diese mittleren Abschnitte auch so bekommen. Ich werde einfach über ihre Haare gehen, es auch in ein bisschen von diesem Braun stecken, ein winziges bisschen von diesem braunen, aber meist nur neutralen Farbton, der durch diesen ganzen Bereich läuft. Eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass das Schwarz auf der linken Haarseite tatsächlich etwas leichter ist und ein bisschen Licht einfängt, verglichen mit dem Schwarz auf der rechten Haarseite. Was ich versuche, ist das nur ein bisschen da anzugeben. Beachten Sie diese Ära einer Stirn. Es geht nur darum, irgendwie festzustecken. Also hole ich mir hier einen kleinen Mop-Pinsel und versuche, ein bisschen weicher zu werden und einen kleinen Gipfel in der Mitte des Kopfes zu schaffen , wobei so ein Haar herauskommt. Wir können auch ein bisschen mehr Farbe aufheben. Decken Sie diesen Bereich besser ab. Überzeugender , dass wir da sind. Es sieht einfach ein bisschen weicher aus, ein bisschen mehr, als irgendwie so festzustecken wie zuvor. Nehmt wieder den flachen Pinsel. Einfach diese leichte Waschung, neutrale Tönung einsetzen. 17. Complexion Five: Schatten: Ich werde mich verwechseln und es ist fast reine neutrale Tönung. Erstens, was ich mache, ist dass ich zuerst ein bisschen an unseren Augenbrauen arbeite. Ich muss ziemlich dunkel sein. Einfach so abschwächen. Und dann endet es mit einer kleinen Linie. Wir können sie alle auf einmal machen oder wir können die einzelnen Stränge machen. Ich denke, ich werde diesen einfach vereinfachen, diese runter bringen ihn nur auf einen Schritt so. Vereinfachen Sie es nach unten. Sie können sie entweder Strang für Strang machen und wir können einfach die allgemeine Form von ihnen bekommen und fertigstellen. Sind das wieder schöne Augen, es bringt diesen oberen Teil ihres Auges dorthin. Das Augenlid arbeitet vorläufig nur ein bisschen Form da drin. Dann gehe ich später tatsächlich mit einer dunkleren Farbe rein , aber nur ein bisschen Hinweis auf Nasenlöcher, weil sie vorher so ein bisschen verschwunden sind, ein bisschen dort. Die Ränder eines Mundes, ich denke, wir müssen skizzieren, dass es besser ist, nur zu wissen , wo sie sind. Ich kann einfach eine kleine Kante und ein wenig Eintopfen zwischen Ellipsen wie diesen kreieren , nur eine kleine kleine kleine Party dazwischen und Lippen, sie sind voll Wimpern. Ich werde mehr von dem Pinsel benutzen , diesen Kleinen hier. Um in diese Details einzugehen. Trockne es ein bisschen ab. Werfen wir einen Blick darauf. Ziemlich Ilona-Tag kommen sie so raus. Selbst mit einer kleinen Pinselrutsche ist es schwierig, bitte. Es nimmt tendenziell viel Farbe auf, wie Sie sehen können. wird mehr Wasser drin sein, runter und hoch, runter und oben. Aber sie sind ziemlich dunkel wie du siehst, sehr, sehr dunkel. Ziemlich lang auch. Also versuche nur sicherzustellen , dass ich das Gemein bekomme. Sicherlich ein bisschen übertriebener in der Referenz. So sind sie so, wie sie gehen werden und einfach andocken und immer wieder, an den Rändern ihrer Augen, gleich hier. Unten sehen Sie ein bisschen von den Wimpern, die auch an der Basis herauskommen. Sehr, sehr, sehr einfache solche. Lass uns ein bisschen reingehen. Es wird hier ein bisschen mehr oben so. Wir werden das Gleiche für diese auf der linken Seite tun. Okay, also kommt dieser weiter raus und wir werden einfach so ein paar davon reinkommen. Einige kommen auch so unten heraus. Ich glaube, ich habe es je mit dem unteren gemacht. Aber was ich tun kann, ist eigentlich magische Arbeit. Ich kann abheben und ein bisschen von dieser Farbe abheben. Verwandeln Sie das in diesem Abschnitt in einen Schatten oder ähnliches. Das sieht besser aus. Die Leute sagen, du kannst Aquarelle nicht korrigieren, aber du kannst es. Man muss nur sehr vorsichtig damit sein. Das ist sicher. Fantastisch. Also haben wir, wie gesagt, ich habe ein bisschen Nasenloch und ich werde dieses einfach noch so betonen. Versuchen Sie, die Form besser zu machen und betonen Sie es ein bisschen mehr. Und auch die rechte Seite ihres Nasenlochs hier. Es sind nur ein bisschen mehr Umrisse. Warum also nicht einfach skizzieren? Bring es da raus. Ein schattenhafter Bereich. Ich habe eine kleine Berührung von ihnen berührt. Weicher trockener Pinsel da drin und ich denke das ist der Trick. Lass das austrocknen. Und man merkt es sogar hier auf linken Seite eines Nasenlochs, tut es sehr, sehr schlitzige, fast unmerkliche Kante dort auf ihrer Nase. Bildet den Rand der Nase. Wenn es trocknet, denke ich, dass es besser aussehen wird. Aber lass mich leichter zeichnen. Ich gehe einfach rein und schaue hier an die Ränder ihres Mundes , als hätten wir vorher gearbeitet. Wieder, nur um etwas Dunkelheit zu erzeugen, besonders auf der rechten Seite ihrer Lippen. Technisch gesehen sollte mehr Schatten sein. Dunkler Bereich hier drin. Ich betone etwas davon ein bisschen mehr als es tatsächlich gibt. Fantastisch. Ich werde ihren Ohren ein bisschen Dunkelheit hinzufügen , weil wir hier nicht gerade genug Details haben , um darauf hinzuweisen, dass das Ohr in einigen Falten ist und was hast du gerade los ein bisschen davon wie dieses Gemälde zu zeichnen, ein bisschen davon, im Grunde nur mit ein bisschen Dunkelheit hier drin. Eher ein Hinweis als alles andere. Unten in einer Schublade kann ich das einfach ein bisschen besser skizzieren, so. Nur das Alter einer Juwelengröße und Nick zeichnet den kleinen Bereich eines Nicks hier, den ich nicht etwas früher verpasst hatte . Läuft hier ungefähr herum. Okay. Gut. Jetzt für den guten alten Hintergrund und wir werden diesen einfach ein bisschen einfach halten. Ich gehe mit Ich werde den Hintergrund auf jeden Fall ein wenig abkühlen . Der Grund dafür ist, dass wir sicherlich all diese Wärme in ihren Hauttönen haben und was hast du. Also möchte ich das etwas verdunkeln. Hast du diesen anderen Farbcode? Cobb Azol? Lila, und es ist sehr, sehr dunkelviolett, wie Sie sehen können. Dies wird es mir ermöglichen einige Bereiche irgendwie zu durchschneiden . Und mit etwas mehr Kante, mischen Sie ein bisschen neutrale Tönung in einige Bereiche. Ich werde nicht einfach so ziemlich dunkel. Geben Sie einfach diesen Bereich ihrer Achselhöhle an und ein bisschen mehr so. Und das Gleiche gilt für diesen Teil eines Kleides. Etwas zusätzliche Dunkelheit in einigen Bereichen unter einer Schublade. Ich könnte das nur ein bisschen mehr betonen, ein bisschen mehr so. Nicht zu viel. Weiter ist es ein bisschen dran. Arbeiten wir noch einmal an diesem Hintergrund. Erweichen Sie das. Ich werde gerade in dieser Gegend viele leichtere Regionen schaffen . Vielleicht verwende ich ein bisschen von dieser lila Farbe. Es ist im Grunde ein Farbcode ich denke, das wird nett, nett, irgendwie viel Farbe sein, die immer noch Volumen hat. Während wir um ihre Haare herum gehen. Deshalb wollte ich das einfach leichter machen , weil ihre Haare ziemlich dunkel sind, also wird es eher einen Kontrast bilden. Wenn ich das mache, ist das nett. Ich lege auch ein bisschen hier hin. Schau dir das Volumen an, wie viel Volumen diese Farbe hat. Es ist ruhig. Obwohl es viel ist, hat es Auswirkungen. Ich möchte, dass es auch ein bisschen in einen Körper einfügt. Jetzt um ihr Gesicht herum werde ich das hier einfach ein kleines bisschen verdunkeln und verschmelzen. Hoffentlich. Es wird interessant sein, denn tatsächliche Wimpern hier müssen wir das ein wenig aufhellen, nur ein bisschen geringfügig, ich muss mich später sogar noch Augenbrauen wiederholen. Wimpern, ich meine, nur dunkel und abseits bilden hier eine kleine Kante zu einer Stirn. Zufälliges Gesicht hier. Fantastisch. Bewegen Sie diese lila Farbe, bringen Sie das runter und Lavendelfarbe. Eine neutrale Tönung hier drin. Ich denke, ich sollte versuchen, das ein wenig in einen Körper zu mischen, aber auch nur vorsichtig zu sein. Ich schneide sie da wieder ein bisschen herum , die Kleidung. Und natürlich ist dies ein weiterer Bereich, in dem wir aufgrund ihrer Schulter, Arm hier, einen kontrastreicheren, hohen Kontrast für die unten erzielen können aufgrund ihrer Schulter, Arm hier, einen kontrastreicheren, hohen Kontrast für die unten , was auch deutlich leichter ist. Indem Sie zusätzliche Dokumente im Hintergrund erstellen. Das wird es herausziehen. Ziehe sie ein bisschen mehr raus. Okay. Ich werde noch etwas Dunkelheit hinzufügen, vielleicht sind wir nicht braun oder etwas auch hier auf dieser Seite. Nur ein bisschen MIS und sieh was passiert. Aber ich mag es, wie die Tops ausgegangen sind. Also will ich das nicht verspotten. Trage das bis zum Rand runter. Ich werde den ganzen Weg bis zum Zoll malen. Gut. Stimmt's? Das sieht gut aus. Ich werde ein bisschen Gouache aufheben , um auch ihren Augenzähnen ein Highlight zu geben ihren Augenzähnen Augenzähnen , nur damit ich sie ein bisschen mehr herausziehe, nur ein bisschen so. Sobald das ein bisschen getrocknet ist, werde ich tatsächlich reingehen und ihre Ohrringe auch dort drin machen . Mit ein bisschen Gouache. Sie ziehen sie irgendwie ein bisschen heraus, aber ich lasse das nicht für eine Sekunde trocknen. Ich habe ein bisschen Kwashiorkor, das ich direkt aus der Tube genommen habe. Und ich werde diese einfach mit etwas Wasser mischen, nicht zu viel. Malerei, ihre Ohrringe. Was ich tun werde, wenn ich mir das Referenzfoto anschaue, kann man es auch hier auch mit dem Bleistift vorher sogar ein wenig gezeichnet sehen . Ich kann eigentlich immer noch ein bisschen davon sehen. Lass einfach so in diese kleinen runden Schoten fallen . So. Diese Art von geht voran und diese geht einfach auf ein Jahr oder sogar so. Einige von ihnen sind dunkler, aber wir müssen uns nicht zu viele Sorgen machen. Ich bekomme nur die Grundform von ihnen. Und ich möchte, dass dieser weiter im Kreisverkehr geht. Los geht's. Wir verbinden es einfach mit einer leicht durchbrochenen Linie in Bereichen. Ich möchte nicht, dass es zu offensichtlich ist. Hier. Wir werden diese Linie einfach auf einen Bereich trocknen und einige andere überspringen. Und wir werden das auch auf ähnliche Weise machen. So haben sie sich ihnen angeschlossen, aber machen Sie sie nicht zu perfekt, um diesen Anfängen zu folgen und sie dann zu sehr hervorstechen zu lassen. Fantastisch. Sieh dir einige kleine Highlights an. Nach einer Weile kannst du einfach die gezeugten kleinen Highlights auf ihrem Gesicht beibringen , ein bisschen Weiß verpasst habe, auf die ich ein bisschen Weiß verpasst habe, auf dem ich es vorher nennen werde, also versuche ich es einfach erholen Sie etwas davon hier. Das Auge ein wenig umgestaltet, hilft irgendwie, er erweitert die Augen etwas, das hat tatsächlich die Wirkung davon. Vorsichtig gut zu verwenden. Solange es dort nicht offensichtlich aussieht. Sogar mit ihren Clips im Kopf gibt es kleine runde Teile in den Clips, die ich auch so anzeigen kann. Kleine Teile dieser perlmuttig aussehenden Dinge da drin. Gut. Fantastisch. Und ich glaube, ich nenne das fertig. 18. Complexion Sechs: Malen: Wir werden mit dieser 11 der ersten Dinge anfangen, an denen wir arbeiten werden , ist der Hautton. also noch einmal sicher, dass wir den Ton auf dem Referenzfoto anpassen können . Ich benutze ein bisschen verbranntes Sienna, um damit anzufangen. Es war Sienna hier an der Seite gewesen und es gut durcheinander gebracht. Sie können auch etwas von diesem gelben Ocker verwenden, was wiederum gelb ist. Wenn Sie keinen gelben Ocker haben, können Sie ein bisschen Gelb mit einer neutralen Tönung mischen , die grau belastet wird, oder Sie können auch ein bisschen Buff Titan einmischen , um ein cremiges Gelb zu erhalten. Ich komme nur ein bisschen davon ein. Wir werden mit den Wangen reingehen, anstatt nur ein bisschen wirklich leicht auf ihre Wangen zu waschen , mit dieser gelblichen Mischung, um damit anzufangen. Aber da ist auch ein bisschen Braun drin. Ich gehe auch über ihre Augenlider und lasse einfach das Weiß von ihr aus. Ich mache das ziemlich schnell durch, geh einfach so über die Spitze. Nun, so ist es wichtig, das alles auf einmal zu machen , denn Sie werden feststellen , dass Sie eine nette Mischung bekommen. Wenn du es in einer großen Wäsche machst und siehst, ist es nicht einmal ein Jahr, aber ich werde die Ellipse herumschneiden , weil ich da drin ein bisschen mehr Rot drin komme . Hier, wieder herumschneiden, einfach durch eine Schublade von nur einer Routendomäne gehen , rüber zu einem Nick hier. Ich habe nicht genug für einen Griff auf der rechten Seite, aber wir machen ihren Kopf etwas später. Ich möchte mich zuerst nur ein bisschen mehr auf ein Gesicht konzentrieren. Fantastisch. Was ich jetzt tun werde, ist , ziemlich schnell dunklere Schatten zu bekommen ziemlich schnell dunklere Schatten , während die Farbe noch nass ist, ich habe ein bisschen bläuliche Farbe auf der rechten Seite durcheinander gebracht. Nur um das zu verdunkeln, spielt es keine Rolle, was Sie verwenden. Ein bisschen neutrale Tönung gemischt mit ein bisschen von diesem Braun, das ganz gut funktionieren wird , da ich hierher komme, werde ich nur ein bisschen Dunkelheit auf der rechten Seite des Gesichts einbringen . Direkt unter mir auch hier auf ihrem Auge, wo es so in ihre Augenbraue geht. Nur eine leichte Mischung. Denken Sie an die Schatten und die rechte Gesichtshälfte von sehr, sehr weich. Es gibt nicht viel , was man in Bezug auf superdunkle Farben oder ähnliches braucht. Nur ein bisschen so. Sei mit dem Auge fertig. Er ist immer noch versehentlich über ein bisschen Weiß ihrer Augen gegangen. Das ist okay. Wir können etwas später abheben. Hier. Auf der rechten Seite des Gesichts gibt es ein bisschen Dunkelheit , die dort auch dort um den Rand ihres Auges hinaufgeht . Dann natürlich bis zu deinem Kopf, Stirn hier oben. Jetzt sind die nur ein bisschen zu hart. Es wird an der Kante sein, dass es etwas schwer ist, also versuche ich nur, diese Kante eine Berührung zu mildern , bevor wir weitermachen. Ein bisschen hier unter dem Kinn. Arbeit mit Hot Press Papers ist eine ziemliche Herausforderung, da Sie oft schneller arbeiten, als Sie normalerweise arbeiten würden. Trocknet schneller und verlangt daher, dass Sie sich auch an dieses Tempo anpassen. Ein bisschen darunter versuche ich nur einen Blick darauf zu werfen. Also um in den C-Kreisverkehr zu schielen, wo die Dunkelheit vielleicht hier herumläuft, gerade weich genug diese Kante auch ein bisschen. Gut. Unter dem Kinn und dem Kiefer wird es auch ein bisschen mehr Dunkelheit geben. Und dafür brauchen wir ein bisschen Farbe. Aber bevor das passiert, werde ich einfach nur dunkel und ein bisschen von ihrem Kopf so abseits des Kopfes sein. Manchmal kommt ein bisschen Schatten durch die linke Seite, obwohl die Lichtquelle von der linken Seite kommt , weil sie einige ihrer Haare trifft, wirst du ein wenig bekommen ein bisschen Schattenwurf, so dass auch die rechte Seite. Bevor ich ein bisschen Rot in den Lippen vergesse, werde ich das mit etwas braunem bisschen davon für Ellipse mischen , winzig mehr Rot. Wenn es sich auch ein bisschen mischt, ist das okay. Wir werden versuchen, diese Kante etwas später zu mildern. Ich wollte nur einen Hinweis auf eine Ellipse bekommen , um zuerst zu beginnen, wir haben die wichtigsten Hauttöne. Jetzt werden wir ein bisschen unter ihrem Hals arbeiten , um hier eine etwas schärfere Kante zu schaffen. Bereiche sind noch nass. Also müssen wir sorgfältig arbeiten , um sicherzustellen, dass ich hier nicht zu viel Chaos schaffe. Aber ich möchte es auf einen solchen Nick anschließen. Und wahrscheinlich auch später werde ich eine weitere Ebene über der Oberseite hinzufügen, nur um diesen Abschnitt etwas mehr abzuschärfen. So weich genug diese Seite werde ich auch hier weicher machen. Die Erweichung bedeutet, dass nur ein wenig Wasser am Rand hinzugefügt wird und es durchmischt. Wir können es auch hier machen. Erweichen Sie einfach den Rand der Lippen. Sie sind einfach überall dort , wo Sie ein bisschen zu viel Härte sehen könnten . Sie können einfach ein bisschen Farbe abheben und ein bisschen Weichheit erzeugen. Fantastisch. Ich werde jetzt weitermachen und ich denke, ich werde es für eine Hand waschen, die ich die gleiche Farbe vermischen werde, nur ein bisschen von dieser verbrannten Sienna mit einem winzigen bisschen Rot. Okay. Sienna mit Rot. Fantastisch. Und vielleicht auch ein bisschen von diesem gelben Ocker hier drin. Und wir bekommen dort viel Licht von ihrer Hand reflektiert. Vielleicht färbe ich ihren Kopf, meistens diese Farbe. Dann kommen wir ein paar andere da drin. Denken Sie daran, dass hier auch ein bisschen Braun ist , braun mit etwas Gelb. Geh einfach herum und schneide herum. Die Fingernägel so. Kommt einfach weiter in ihre Sklavenfingernägel. Ich nehme vielleicht nur ein bisschen Rot, kleines bisschen Rot und Weiß auf und vermischte mich zusammen, um eine rosa Farbe zu bekommen und die schnell für die Nägel hinein zu lassen . Man kann dort nicht viel Mühe sehen, um das reinzukriegen. Und dann werde ich für die Schatten ein bisschen von dieser dunkleren Farbe oben aufheben , die nur eine neutrale oder graue Farbe ist, die mit den Rottönen und Brauntönen gemischt ist. Und ich werde das einfach in bestimmten Bereichen fallen lassen, um ein bisschen Schatten und Dunkelheit in einigen Teilen einer Hände, Finger, besonders in diesem kleinen weicheren Schatten hier drin, auch darunter zu erzeugen. Diese Art von weckt ein bisschen mehr Interesse. Ein bisschen da. So auch ein bisschen oben dort. Denken Sie daran, das ein wenig zu mildern , und wir werden später wieder darauf eingehen und möglicherweise noch ein paar Teile und Details hinzufügen , aber das ist vorerst in Ordnung. Wir werden etwas weiter in diesen blauen Bereich gehen , der ihre Haare bedeckt. Ich könnte tatsächlich ein bisschen Lavendelfarbe verwenden, was wie eine lila und lila Farbe ist. Lass das da rein. Ich schaue nach, ob es tatsächlich stark genug ist. Das sieht in Ordnung aus. Wir gehen einfach herum und malen es. Und ich steige tatsächlich etwas später in die Haare. Aber ich dachte, dies wäre ein guter Ort, um mit Fähigkeiten zu beginnen. Hellere farbige Teile oben oben hier. Es sieht wirklich gut aus , verglichen mit all den Wärmen in der Haut, die warmen Töne in einer Haut gehen ziemlich gut aus. Fantastisch. Zusammen bewegen wir uns auch weiter nach unten. Was Sie finden werden, ist, dass Sie auch etwas von dieser blaublauen Farbe in der Kleidung bekommen werden, aber ich werde ein bisschen Orange aufheben . Das ist Quinacridon Orange. Und ich werde das in einigen Bereichen hier nur Teile wie diese einlassen in einigen Bereichen hier . Dies wird nur ein bisschen Interesse wecken. Diese Blumen in Stückchen und Stücken auf einem Hemd. Okay. Einfach hier und da. Ich meine, ich versuche hier nicht etwas Bestimmtes zu bekommen, sondern nur ein bisschen von dieser Farbe da drin. Es wäre schön, die Dinge zu ändern. Es ist auch eine kostenlose Farbe. Wir werden Blues mit diesem netten kostenlos mischen lassen. Ich hab hier ein bisschen Türkis. Etwas von diesem Türkis, lass uns das drin übertreffen. Ein Teil davon könnte machen, manche davon vielleicht nicht. Ich schneide nur ein paar dieser Teile der Orange herum . Etwas davon, wenn es sich mischt, das ist großartig. Wenn nicht, ist das auch okay, denn eigentlich sind es hier scharfere Kanten. Geh tatsächlich direkt an den Rand. Versuche, es ruhig zu halten, spontan, entspannter Stil. Gehen Sie hier um und Hals, färben Sie diese Szene einfach aus. linke Seite auch. Vielleicht knöpfen Sie auch hier um unsere Farbe herum. Werfen wir einen Blick weiter hier unten. Einfach mehr herumschneiden. Noch einmal. Kenny, eigentlich weiter unten in ihrer Kleidung, macht meiner Meinung nach eine cremefarbene Farbe auf der Basis, die ich einfach auslasse. Halte es an der Basis weiß. Aber noch ein paar dieser schönen Pinselstriche müssen Sie nicht in allen Bereichen färben denen wir einige Bereiche weiß lassen können. Das ist kein Problem. Manchmal macht es es tatsächlich etwas besser, wenn man weiß drin lässt . Wie du siehst, habe ich nicht alles im Inneren gefärbt. Ein bisschen mehr. Fantastisch. Und natürlich werde ich ein bisschen dunkle Teile einwerfen, um nur ein paar Falten und Dinge auf der Kleidung anzuzeigen . Jahre ziehen es ein bisschen zu schnell, also konnte ich kein Ende bekommen, aber das ist nur ein neutraler Farbton, den ich aufgegriffen habe, den ich vorbeischauen werde. So hilft, einige dieser Ohren einer Kleidung abzudunkeln dieser Ohren einer Kleidung schaffen hier ein bisschen interessanter. Tatsächlich gibt es einen Teil ihrer Kleidung, diesen Abschnitt hier, der einfach so nach unten läuft. Nur ein bisschen mehr Interesse da drin. Ich bin hier ein bisschen weit gegangen, aber ich vertusche das später mit etwas Hintergrundfarbe. Lass uns weitermachen und etwas Farbe für ihre Gesichtszüge und auch ihre Haare bekommen. Zu Beginn arbeiten wir eigentlich nur ein bisschen an unseren Augen. Und ich weiß, dass ich vorher ein bisschen Grau drin hatte, also versuche ich nur etwas Farbe abzuheben. Stellen Sie sich vor, Sie geben ein bisschen Wasser und heben Sie einfach mit einem Taschentuch ab, holen Sie etwas von diesem Weiß da rein. Andernfalls können wir einfach etwas Quash benutzen. Vielleicht später. Sieht sowieso ein bisschen wie ein Schatten auf ihrem Auge aus, also ist das in Ordnung. Ein bisschen von dieser Farbe. Dunkleres Braun gemischt mit neutraler Tönung. Lass das einfach für den Ort des Auges herein. Farbiger Teil unseres Eisens auch ein Schüler. Großartig. Wir werden anfangen, ein bisschen an den Rändern ihrer Augen zu arbeiten , um nur ein paar zusätzliche Details zu erfahren. Lasst uns hier ein bisschen hineinlegen, die Augenwinkel und das nimmt auch ein bisschen mehr Farbe auf. Das muss sehr dunkel sein. Da sind wir los. Ich werde hier nur den Eyeliner oben auf dem Auge interpretieren. Gleiche gilt für diese auf der linken Seite, so dass es die Form unserer Augen ein bisschen mehr herauszieht. Identifizieren Sie sie mehr. Ein bisschen Rot hier drin. Rot und Schwarz. Neutrale Tönung im Grunde gemischt. Und ich werde hier einfach den unteren Teil ihres Auges skizzieren . Sei das zusätzliche Detail, das sie getestet wurden. Und wir machen es einfach wieder hier, unten so. Fantastisch. Sie werden feststellen, dass es auch andere Schatten gibt . Sieh hier hoch. ist ein bisschen Schatten Darunter ist ein bisschen Schatten und Stirn da. Du siehst, dass ich nur ein bisschen Dunkelheit und diesen Rand setze . Sieh dir an, wie das läuft und wir können es auch hier machen. Natürlich haben wir auch einige dieser Dunkelheit aus der vorherigen Wäsche hinzugefügt . Es hilft, ähnliche weichere Schatten darin zu haben. Hier drüben stecken wir einfach ein bisschen Nasenloch. hier ein bisschen Nasenloch. Nur ein kurzer Hinweis, nichts besonderes. Trockne die Bürste ab. Und was ich tun kann, ist nochmal, zeige einfach die Nasenlöcher ein bisschen fantastischer an. Darauf schaffe ich es auch ein bisschen. Fange an, schön zu arbeiten Augenbrauen. Ich werde nur einen kurzen Umriss wie diesen machen, nur einen Doc und dann wären sie wach, aber ich werde sie wahrscheinlich alle auf einen Schlag kriegen. Sie können es auf zwei Arten machen. Sie können sie auf einmal bekommen oder Sie können tatsächlich jede einzelne Wimper, Augenbraue zeichnen , aufbauen, aufbauen, das Detail darin aufbauen. Er ist ein bisschen vom Augenlid auf der rechten Seite davon. Ich bin ein bisschen Dunkelheit hier oben und wir machen es auch hier. Hier. Das fantastisch. Ich werde es in eine kleine bunte Ellipse stecken, nur die Ränder der Ellipse, um wie die Ränder des Mundes anzuzeigen . Also hier, vielleicht hier. Dann auch durch das Zentrum so. Bisher so gut. Ich schreibe nur ein bisschen mehr Farbe auf den äußeren Augenrand. Die Schüler zeigen vielleicht nur ein bisschen mehr Schatten unter der Lippe an. Hier muss ich reinkommen. Es ist ein Geschäft, eine Art Schatten, den ich einfach austrocknen lasse. Denk einfach darüber nach wo sonst? Oben oben auf der Lippe gibt es einen etwas dunkleren Fleck. Jahre, wir werden nur schnell darauf hinweisen , dass nur ein bisschen diese Art darunter zusammenkommt und weiß, dass es in diesem Abschnitt ein bisschen Dunkelheit gibt. Abgesehen davon werden meiner Meinung nach alle anderen Schatten des Gesichts ausreichend auf sie gelegt , sie haben so weich und ich möchte nicht wieder da reingehen und riskieren, es zu ruinieren. Ich werde hier nur ein bisschen neutrale Tönung und ein bisschen Braun mischen , um mir eine Augenbrauenfarbe zu besorgen. Und wieder werde ich das alles in einem stecken. Geh. Versuchen wir zum Beispiel hier anzufangen. Und wir gehen hier rein, folgen der allgemeinen Form der Zeichnung , die Sie vorher eingelegt haben , und bringen sie einfach so rein. Nur eine kurze Fahrt. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Sie können die Augenbrauen auch einfach einzeln einlegen. Oder Sie können eine Kombination aus beidem verwenden. Eigentlich haben Augenbrauen, die auch Striche haben. Aber ich möchte das vereinfachen und einfach sehen, was passiert. Nasenloch ein bisschen besser. Es gibt eine Verbindung. Da sind wir los. An den unteren Rand der Nase muss das besser verbunden sein. Das sieht gut aus. In ihren Händen auch. Sie werden feststellen, dass es einige dunklere Stellen zwischen den Finger gibt. Also wie hier dazwischen diese Finger hier nur eine Art von Schatten, die im Wesentlichen durch den Fehler geworfen werden , liegt in unseren Händen. Ein Teil davon ist gut, nur zusätzliche kleine Details anzugeben . Ich meine, es ist nicht 100% notwendig, aber es hilft, ein zusätzliches Stück Definition hinzuzufügen. Gut. Ich fange an, ein bisschen daran zu arbeiten. Wimpern sind vergessen. Ihre Wimpern. Anstelle von neutraler Tönung und etwas Braun gemischt, kann ein weiterer kleinerer Pinsel für den sexuell sehr kleinen Pinsel verwendet werden. Ich weiß nicht, was das ist. Es ist eine braune, neutrale Tönung, ziemlich dick. Kann ziemlich nah an die Seite herankommen und ein paar dieser kleinen Striche wie diesen einsetzen . Jetzt auch der Boden. Mach es auf der linken Seite, Hinweise wie diesen. Ein bisschen so. Kleine schnelle Pinselstriche, um sie etwas unregelmäßiger an ihren Augenbrauen zu grenzen. Und wir lassen es so aussehen, als wären dies ein paar Haare in der Rundung. Nur ein großer Schlag. Gut. Für diesen nächsten Abschnitt verwende ich einen flachen Pinsel. Und ich werde im Grunde den Rest der Haare hineinlegen , also ist es wirklich dunkel, schwarz, neutrale Tönung mit Braun gemischt hier. Und ich gehe direkt hier rein, so. Schneiden Sie hier um den Bereich um diese Kante herum. Du kannst es auch auf dieser Seite machen. So kommt es von diesem zentralen Punkt hier oben heraus. Da sind wir los. Geht den ganzen Weg hier runter. Kann knifflig sein. Da gehen wir ein bisschen mehr. Der Rand dieses Pinsels ist eigentlich leicht spitz, was es sehr hilfreich macht , kleine Haarsträhnen wie diese einzudringen. Dann komm hier runter. Hier. Macht auch großartige Arbeit, um ihr Gesicht ein wenig zu umrahmen , um so ein bisschen auf die linke Seite ihres Gesichts zu kommen. So. Manchmal sieht der Morley-Stammgast, dass du es hast, desto natürlicher sieht es irgendwie so aus. Sie können sehen, dass es einfach fließender und Sie können hier sogar noch einen hinzufügen, wenn Sie wieder helfen möchten , etwas mehr zu formen oder zu sehen. Ich füge ein paar kleine Strähnen mit einem kleineren Pinsel hinzu. Dieser kleinere Pinsel hier. Kommt durch. Diese nur um ein bisschen mehr Variation im Haar zu erzeugen. Und die Pinselstriche auch so. Vielleicht etwas mehr Dunkelheit unter dem Hals zwei in dieser Region. Verbinden Sie das ein wenig und erstellen Sie eine schärfere Kante. Dass ihr Kinn sichtbarer ist, ragt ein bisschen mehr hervor. Wir können den Salford TEDx weicher machen. Einfach so, mildern Sie das ein bisschen ab. Aber unten hier werde ich das nur ein bisschen dunkler einfärben. Füge etwas Wasser an den Rändern hinzu. Fantastisch, das denke ich für diesen Abschnitt. Jetzt beenden wir das , indem wir etwas mehr Farbe in die Basis legen. So. Werfen wir einen Blick darauf. Was könnten wir sonst noch hinzufügen? Es fügte nur einen kleinen Farbtupfer um ihren Kopf hinzu. Ich will nicht, dass das zwei sind, wie du es nennst. Ich möchte nicht, dass es zu viel Hintergrund gibt, vielleicht nur ein kleiner abstrakter Farbtupfer oben oben. Und sieh was passiert. So. Ich kann auch einige Teile des Papiers nass machen. Sie schaffen dort nur einen kleinen Vorteil. Ich kann diese Kante einfach abschwächen, ein bisschen wärmere Farbe anbringen, um sie zu ändern. Lassen Sie diesen Gebotsabschnitt abweichen. Hier drin vielleicht ein bisschen bläuliche Farbe. Aber wieder nur noch mehr Wasser, diesen Abschnitt aufweicht. Sorgen Sie sich zu sehr über die tatsächliche Form des Hintergrunds. Nur ein sehr weicher abstrakter Abschnitt wie dieser. Einige Teile haben vielleicht das Gefühl, dass Sie eine weiche genug haben möchten, wie diese Gegend hier. Wenn es etwas härter aussieht, können Sie es natürlich ändern. Fantastisch. Die Basis runter. Ich werde hier möglicherweise ein bisschen Farbe hinzufügen. 19. Complexion Seven: Licht: Ich mache jetzt das Bild dafür. Und wenn man sich den Hautton anschaut. Jetzt gibt es wahrscheinlich ein bisschen Bearbeitung auf diesem Foto, weil es ein bisschen cooler aussieht als es sollte, fast ein bisschen grünlich die Hauttöne. Also werde ich wahrscheinlich eine Kombination aus gelbem und gelbem Ocker und ein bisschen Rot verwenden eine Kombination aus gelbem und gelbem Ocker . Aber meistens verwende ich gelben Ocker in dieser Mischung von Hauttönen. Also werde ich hier einfach eine großzügige Menge Wasser hineinlegen , weil wir ein bisschen davon durcheinander brauchen werden. Etwas roter, ein bisschen mehr Rot. In diesem Abschnitt hier. Was ich tun werde, ist im Grunde einfach über ihr ganzes Gesicht zu gehen. Fangen Sie von ungefähr hier an. Ups, ich werde einen Teil des Auges haben, aber das ist okay. Versuche, nicht einfach den ganzen Weg von oben auf ihrem Kopf nach unten zu gehen. Jetzt gibt es wahrscheinlich eher eine gelbliche Neigung zur Haut. Ich möchte hier etwas mehr Gelb hineinlegen, ein bisschen mehr Gelb, aber immer noch genug wärmer haben, ich schätze rosa Farben da drin, aber auf der linken Seite des Gesichts und versuche , ein bisschen mehr reinzukommen, winzig etwas mehr Gelb in diese Mischung und erhalte auch eine schöne, glatte Mischung. Also hier haben wir ihre Lippen und ich schneide ein bisschen um. Das muss geschehen. Das muss in einem Moment geschehen oder einfach hinzugefügt werden. Aber übertroffen lege ich nur eine schöne kleine Wäsche wie diese und gehe ein bisschen weiter in ein Haar, wenn du das Gefühl hast, dass du willst, es spielt keine Rolle. Wir wollen nur in eine schöne glatte Mischung kommen , weil ich schon mit dem Bleistift ein bisschen Schattierung gemacht habe . Sie stellen fest, dass es schon etwas dunkler aussieht auf der rechten Seite des Gesichts schon etwas dunkler aussieht. Aber ich werde ein bisschen nass in nasser Aquarelltechnik verwenden , um auch etwas davon zu bekommen. Jetzt werden ihre Hände hier einfach ein bisschen Farbe einfallen. Gerade während ich in diesem Abschnitt bin. Färbe den ganzen Teil ihrer Hände so nach unten. Bring das hier runter, runter zur Basis. Sie können hier auch das Gleiche sehen. richtige, rechte Hand färbt es einfach ganz oben und wird so nach unten getragen. Jetzt ist in deinen Händen tatsächlich ein bisschen Schatten, aber das kriege ich leichter. Ich denke, im Moment, in dem sie das Ding drücken , sind nur einige der Schatten auf ihrem Gesicht. Dann muss ich implizieren, bevor dieser Bereich trocknet, ich werde ein winziges bisschen neutrale Tönung in diese vorherige Farbe vermischen neutrale Tönung in diese vorherige Farbe da nur ein bisschen neutrale Tönung ist. Schatten hier sind sehr weich, also wollen wir es nicht übertreiben. Hier kommt gerade ein bisschen Schatten drüber. Ich dann geht es so in die Augenbraue. Dann haben wir hier mehr Dunkelheit oben auf deinem Kopf. Ich trage das durch. Werfen wir hier unten auf die rechte Seite des oberen Teils des Auges, Sie sehen, dass der größte Teil des Lichts tatsächlich oben auf ihr einfängt. Ich habe dort nicht ein paar kleine Tröpfchen bekommen, aber wir hätten uns einfach damit befassen können. Wir können dort nicht zu lange herumgraben. Das Risiko, dass dies austrocknet, ist hier alles Nass- und Nassarbeit. Aber eine Chance, all diese Schatten zu machen, die weichen Schatten in einem, geht etwas mehr. Ich habe so ein bisschen mehr an die Spitze gebracht. Hoffentlich breitet sich das ein bisschen unter dem Kinn aus, auch hier nur ein bisschen Farbe. Direkt unter dem Kinn gibt es. Irgendwie ein Schattenpreis war diese rechte Seite. Du siehst es einfach so. Gut. Werfen wir einen Blick auf einige der Schatten auf der linken Gesichtshälfte. Jetzt muss diese kleine Linie nicht hervorgehoben werden. Die Strände fühlen sich so weich an. Top Teile ihrer Nase. Hier drin. Du siehst, wo ich bin. Darunter ist ein bisschen Schatten. Das wird auch dazu beitragen, ihre Nase zu formen. bisschen Farbe da drin, ein bisschen Farbe unter dem Auge auch dort. Der Rand ihrer Lippe, da ist auch ein bisschen Farbe drin, nur ein bisschen. An den Rändern ihres Gesichts. Man merkt manchmal die leichten Schattenbereiche, aber es ist keine große Sache. Bewegen Sie sich hier nach unten. Sie hat ein bisschen vom Hals , der hier ein bisschen Gelb hinzufügt, aber es ist dunkler. Es ist ziemlich dunkel und ein Atheist. Es gibt also keine Dringlichkeit wirklich. Um zu viel Licht oder irgendetwas drin zu bekommen, verbinde das einfach. So. Sexuelle Software. Die weiche Linie. Was ich tun werde, ist einfach ein bisschen Rosa mit ein bisschen weißem, polierten Titan zu fallen ein bisschen Rosa mit ein bisschen . Hier. Ich mische ein bisschen davon auf, diese Lippe weicher und füge auch der Lippe etwas Farbe hinzu. Und weil die Umgebung seiner Haut noch nass ist, werden Sie feststellen, dass sie einschmilzt und einen weichen Rand erzeugt, was wir wirklich wollen. Ich bin hier nur so vorsichtig, dass es sich nicht oder zu viel bewegt. In der Tat ist diese Schleife hier wirklich super leicht. Denken Sie daran, wenn das hier ist und mischen Sie alles in, Sie können einfach herausfinden, dass es sich um Lippen in diesem Abschnitt handelt . Großartig. Und wie Sie sehen können, gibt es hier tatsächlich ein bisschen Farbe oben auf der Lippe. Oben auf dem Bogen eines Amors. Nur ein bisschen von diesem kleinen Farbfedern hier. Nicht viel. Stimmt nicht. Es ist riesig , sie nur ein bisschen genauer zu markieren . Sie sind tatsächlich näher als ich sie gezeichnet habe. Es macht nichts aus, sich ein bisschen darunter zu machen. Weil diese weichen Formen , die wir jetzt machen, werden sie der Großteil der Anzeichen für eine Nase sein. Ich meine, vieles von den Scharfen ist eine Art Zeug spät oder vor unseren Augen. So etwas. Wir können es hier ein bisschen Farbe für unsere Augen bringen. Nur ein bisschen Dunkelheit in diesem Abschnitt so. Das hier auch hier. Während wir es sind, während wir dabei sind. Sogar die Augenbrauen, die Sie vielleicht vorstellen nur ein bisschen mehr zu detaillieren , indem Sie auch etwas Witton-Witz hinzufügen. Dieses Papier hat bereits angefangen zu trocknen, also gibt es nicht wirklich viel, was wir hier drin tun können. Die rechte Seite ist jedoch noch ziemlich nass. Ich werde sagen, ich kann ein paar Dunkel und B fallen , es soll ihr ihre Augenbrauen zeigen. Mischen Sie das auch ein bisschen in die Augenhöhle ein. Willst du dieses schöne Licht auf der rechten Seite des Gesichts behalten. Bisher so gut. Ich bin wieder Nasenlöcher fängt an, mich zu stören. Ich möchte sie einfach besser definieren. Immer noch nass in nass, wie wir es hier tun. Extra bisschen Dunkelheit auf der rechten Seite der Lippe. Selbst hier drunter merkt man, dass es in diesem Abschnitt nur diese Berührung etwas dunkler ist. Aber es ist nicht das Ende. Wir können danach noch darauf eingehen und noch ein paar Farben bekommen. Ein bisschen mehr Dunkelheit. Aber ich mochte diese Gegend. Das wollte ich einfach behalten. Ich bin dort Weichheit. Ich will es nicht Ich will es nicht zu sehr übertreiben, also hinterlasse ich vorerst ein bisschen ein Gesicht. Ich fange an, ein bisschen an ihren Händen und Armen zu arbeiten . Hier gibt es nicht wirklich so viel zu tun. Aber wieder, diese Weichheit hier drin, kann ich einfach wieder nass machen. Ein kleiner Trick besteht darin, den Bereich wie diesen wieder zu benetzen . Nur ein bisschen Wasser. Ab diesem Zeitpunkt können Sie tatsächlich etwas zusätzliche Farbe einwerfen. Ich habe ein bisschen neutrale Tönung, ein bisschen Rot. Stell einfach einen Stand ein. Ein bisschen ein Hinweis ihren Schatten auf der rechten Seite von ihr. So, was darauf hinweist , dass die Lichtquelle von links kommt. Tatsächlich ist dieser Arm, diese Hand hier auf der rechten Seite, Hand hier auf der rechten Seite, hier drin wirklich ziemlich dunkel, weil wir in diesem Abschnitt überhaupt nicht viel Licht haben. Aber ein bisschen davon wird in Ordnung sein , wenn Sie nur ein bisschen, ein bisschen viel für Interesse da lassen . Selbst dieser Teil einer Hand hat etwas Dunkelheit da drin. So. Exzellent. Es ist mehr da drin. Einfach so. Wir würden dort etwas Dunkelheit haben. Den Rest können wir tatsächlich ausführen und einsetzen, indem wir mit den Haaren herumschneiden, aber wenn ich hier drüben ein paar dunklere Teile reinkomme werde ich anfangen zu arbeiten, ein bisschen an ihren Haaren zu arbeiten. Aber bevor ich es tue, lassen Sie uns noch ein paar Farben für Skinner einsetzen , vergessen Sie natürlich, dass es hier ein bisschen mehr gibt , das wir hinzufügen können. Ich füge nur ein bisschen von diesem gelben Timing dieses gelben Ockers hinzu, gemischt mit dem Rot. Und du bekommst, dass einige ihrer Körper immer noch so durchkommen , aber minimal. Wirklich minimal. Nur ein kleiner Vorteil wie dieser. Die rechte Seite von ihr hier, die tatsächlich dunkler ist, ein bisschen dunkler als der Rest ihres Körpers. Denn wieder, auf der rechten Seite, werden wir mehr Schatten haben , weil ihre Haare das Licht blockieren. Es gibt. Wir können einfach Inhibitor setzen, es wäre so zu färben. Der Rest davon ist nur Haare nur Haare da drin. Mehr Farbe da drin. Versuchen Sie, sogar über die Grenzen hinauszugehen , wenn Sie Haut machen, weil ich weiß, dass ich immer mit etwas dunklerer Farbe und feiner Farbe darüber hinübergehen kann . Während wenn man über die Spitze geht, wenn man nicht genug Farbe hineinlegt, manchmal seltsame Kante bekommt. Ich beginne mit ein paar Bürsten, ein paar Flachbürsten. Dies ist nur, um Hinweise auf ihre Haare zu bekommen . Also werde ich rauszoomen. Werfen wir einen kurzen Blick darauf, was hier vor sich geht. Ich fange einfach an, etwas neutrale Tönung mit etwas Braun zu verwenden etwas neutrale Tönung . Das ist ein bisschen rohe Umbra. Neutrales Tim, rohe Umbra, sehr dunkel, fast dunkel ist, dass man es bekommen kann. Es ist etwa 80% Farbe, vielleicht 20% Wasser oder fünfundzwanzig Prozent Wasser. Sehr dunkle Farbe. Hol das alles in den ersten Kerl. Dieser Teil des Gesichts sollte jetzt alle trocken genug sein , um eine scharfe Kante zu bilden. Lass uns reingehen und einfach ein bisschen rübergehen. Sie sind nicht dunkel genug. Ich werde hier drin etwas neutralere Tönung verwenden. Ich mag diese Art von Runde und ziehe hier eine Linie. Sie werden auch feststellen, dass es auch ein bisschen mit der Dunkelheit vermischt wird. Also werde ich in einem Moment versuchen, dort auf der rechten Seite tatsächlich eine weiche Kante zu erzeugen. Aber wir werden sehen, wie es uns geht. Ich möchte nur sicherstellen, dass ich zuerst in die Hauptform ihrer Haare komme. Hier siehst du irgendwie auf die Bühne kommen. Sie werden gleich verkauft. Es sind einige Teile davon, die mir tatsächlich gefallen haben. Sie finden also etwas von den Haaren nur ein bisschen, aber wir können danach tatsächlich etwas Farbe abheben. Ich bin einfach mehr daran interessiert, in diese große dunkle Form kommen zu können , und er schneidet sie auf ein Gesicht, das eine interessante Form macht. Negative Form wie diese. Und du wirst feststellen, dass es sogar kleine Haarstücke gibt , die so herauskommen, was du so implizieren kannst. ein solcher Vorteil, dass in der Rauheit des Papiers so von oben abkommen, ist Sie manchmal erstaunliche Textur erhalten. Einige von diesen nassen und nassen spielen keine Rolle, lass es einfach, lass es sein Ding machen. Es vermischt sich, lass es einfach machen. Da sind wir los. Stoppt. Hier. Es kommt aus diesem Abschnitt heraus. Ich möchte einfach nichts von diesem weißen Zeug in ihren Haaren lassen , also versuche ich nur, es zu diesem Zeitpunkt einzufedern. Wir können auch ein bisschen trockenen Pinsel verwenden, um nur zu versuchen , diesen Pinsel abzuziehen, um uns ein bisschen Weichheit zu verschaffen, seltsam berührt ihren Kopf. Genau dort, wo es dort einen Treffer berührt. Du siehst es. Natürlich ist dies der Teil, in dem es sich zu vermischen beginnt. Ich füge nur ein bisschen Wasser hinzu, ein bisschen Wasser. Und ich hoffe, dass dies so in diesen Abschnitt übergehen wird. Wasser verteilt, aber ich möchte es nicht übertreiben. Ich möchte diese Kante wirklich nur weicher machen. Hier. Besonders schwierig, sehr, sehr schwierig. Bewegen Sie sich und sprühen Sie mit einer Sprühflasche etwas Wasser in diesen Abschnitt, damit es sich besser vermischt. Gut. Auch hier kann es wieder in die Haare gehen, spielt keine Rolle. Fahren Sie einfach weiter. Retuschiere diese Leute. Machen Sie weiter, solange es hier einen weicheren Rand gibt, bin ich glücklich. Gut. in diesem Teil ihres Gesichts ein bisschen Form verloren. Ich werde versuchen, es in einigen Teilen zurückzubringen. Ein kniffliger Teil, weil wir versuchen, uns einfach zu vermischen und es natürlich aussehen zu lassen. Lass das vorerst. Ich arbeite jetzt mehr an dieser linken Seite. Holen Sie sich einfach ein bisschen mehr von dieser dunkelschwarzen und neutralen Tönung gemischt mit etwas verbrannter Sienna, sich um ihr Gesicht schneidet. Dies ist hier nur eine sehr scharfe Kante. Ich muss ziemlich vorsichtig sein, um diese Kante so zu schneiden . Mach es scharf wie möglich. Ich verwende fast reine Farbe. Kommt hier runter. Hier. Ich verliere auch ein bisschen viel Farbe. Ich mache es nicht, stelle sicher, dass es nicht ganz schwarz ist und höre wirklich verschiedene Schattierungen. Und das wird helfen. Jetzt wird dieser kleine Abschnitt hier natürlich schwierig sein, den ich mit einem kleinen Rundpinsel , einem kleinen Rundpinsel Marke und ein bisschen dieser neutralen Tönung um ihre Finger schneiden werde und Zeug. Joel Line auch, du siehst wirklich wichtig, diese Art von weißen Bits und die leichteren Teile hier in meinen Händen zu lassen . Bring das runter. Ich werde einfach noch ein paar Teile ihrer Haare so reingehen. Kommt hier runter. Einfach ganz dunkler Abschnitt. Ich mische gerne ein bisschen Rot hier drin weil dies technisch gesehen Teile ihres Nicks möglicherweise in diesem Abschnitt macht, man lässt auch einige Dinge durchlaufen, so. Ich versuche mit großen Pinselstrichen zu arbeiten. Diese großen und bewussten Pinselstriche. Hier ist eine Art Hand hinter den Haaren, aber selbst eine Hand dort ist es auch eine weichere Kante. Hier gehen wir ein bisschen mehr für Haare. Kommt runter. Diese flache Bürste macht es wirklich so viel einfacher, weil ich all diese Hinweise auf ihre Haare in großen Pinselstrichen bekommen kann , die so viel Zeit sparen. Genau wie ein bisschen vom oberen Gurt. Sprühbit in diesem Abschnitt. Machen Sie es besser mit einer Hand zu mischen. Ein bisschen zu hören. Mehr Weichheit. Das geht weiter nach unten. Rund um eine Hand. Bring das einfach weiter zur Basis. Hier. Auch hier werden Sie feststellen, dass es einige streunende Haare gibt die in verschiedene Richtungen abgehen, wie hier, die Basis, ich kann einfach den Zungenpinsel dieser Katze benutzen , der nur ein bisschen erzeugt, ich tue es nicht wisse es, nur ein bisschen Abwechslung. Ein paar interessante Pinselstriche, von denen ich dachte, es wäre schön, all diese Mischung hinzuzufügen , weil man ein paar bekommt, die sich einfach in alle Richtungen lösen. Selbst hier könnten Sie so ein paar im Hintergrund aussteigen. Es ist gut, ein bisschen Inkonsistenz zu erzeugen. Brechen Sie diese Kante einfach ein wenig auf, damit sie natürlicher und guter aussieht natürlicher . Okay. Ich lasse das ein bisschen trocknen und komme wieder darauf zurück. Wir bekommen einige der Gesichtszüge und vielleicht einen kleinen Hintergrund. 20. Complexion Seven: Schatten: Ich werde jetzt anfangen, ein bisschen an den Gesichtsdetails zu arbeiten , einige der Augen, ein bisschen der Lippen. Nur ein paar letzten Schliff, um so ziemlich alles zusammenzubringen. Dafür brauche ich ziemlich dunkle Farbe. Ich verwende neutrale Tönung. Wieder vermischten sich neutrale Tönung und ein bisschen Braun. Keine andere Möglichkeit, es zu tun. Geh einfach richtig darauf ein, einfach weiter und probiere es aus. Also verwende ich eine ziemlich dunkle Farbe, aber ich habe den Pinsel nicht ein wenig auf der Seite auf dem Handtuch abgetrocknet . Und ich werde einfach reinkommen und wenig Anzeichen für ihre Augenbrauen hier, dass es irgendwie auf die rechte Seite geht. Ich glaube, dass wir das vorerst Sekunden lang versuchen . So. Weil sie ein bisschen näher ist. In diesem Portrait. Es lohnt sich zu versuchen, einige einzelne Augenbrauen und detailliertere Merkmale in den Nasenlöchern des Jahres zu bekommen. Ich gehe einfach direkt rein und schneide einfach ein bisschen drin ab . Mehr von ihren Augen. Ich fange an diesen etwas mehr zu arbeiten. Beginnend in den Augenwinkeln. Werfen Sie nur einen Blick auf das Referenzfoto ein bisschen näher. Grundsätzlich. Wir werden einfach einen kleinen Umriss in ihren Augen so machen . So. Am Ende ist es irgendwie abgeflügelt, wie leicht abgeflügelt. Dieser Teil hier unten läuft mehr auf diese Seite zu, der Rand so. Versuchen wir es jetzt mit dem linken. Folgen Sie dem Umriss des Stiftes. Genau in der Mitte des Auges das Zentrum da und Destic darunter. Schon wieder. Um diese Art von entwöhntem Bit am Rande von mir abzuschieben gefällt das. Sie würden unter das Auge gehen. Nur Dunkelheit da drunter. Auch hier kommt es in gebogen nach außen ab, kommt fast in einem Winkel nach unten, verbindet sich dort so an die Kante. Ein bisschen Detail in den Mundwinkeln. Ein kleines bisschen Dunkelheit wie diese. Sie hat ein paar Zähne genommen und sie haben sie nicht angegeben. Nun, ich muss vielleicht später etwas Gouache benutzen, vielleicht hängt es von Phi ab, um sie herauszubringen. Entscheide dich, so ein bisschen Dunkelheit zu machen. Verdunkeln Sie es auch noch mehr. So. Ein paar weitere Augenbrauenanzeigen wie diese setzen langsam das Detail aufbauen. Ich denke darüber nach, dass ich auf dieser Seite ein bisschen verirrte , das auf einer Tangente losging , aber es spielt keine Rolle. Bauen Sie es einfach neu, fügen Sie etwas mehr in der Art COO von mehr auf der linken Seite hinzu. Eigentlich. Eigentlich mildern Sie das einfach ab. Ich glaube, ich habe die Augenbraue gemacht und ein bisschen mehr nach rechts als hätte ich sollen. Aber wir können das leicht beheben, indem wir diese Kante einfach erweichen. So. Die ganze Farbe ist immer noch nass. Gut. Kreisverkehr ist der richtige Ort wie dort. Ich werde weich genug. Ich möchte mit dem Filbert-Pinsel nur etwas von ihrem Gesicht auf der linken Seite weicher werden, es sieht zu hart aus. Der Moment. Nur diese Gegend hier, nur ein bisschen Wasser und Philbrick-Pinsel. Wenn er wirklich putzt, gehen wir los. Und ich werde einfach abschwächen. Teile dieses Zeitalters. Hoffentlich lassen Sie es sich ein bisschen besser mischen. Denn im Moment sieht es einfach ein bisschen zu viel aus. Manchmal sieht das Referenzbild gut aus, aber wenn Sie tatsächlich auf Papier hinzugefügt haben, funktioniert es nicht. Aquarelle. Weil Sie die Komposition ein bisschen besser ausgleichen müssen. Fotos, mit denen Sie davonkommen können, mit scharfen Details wie diesen, weil es einfach so offensichtlich ist, was da ist. Aber in Aquarellen lassen wir viele Details aus, was bedeutet, dass wir uns oft anpassen und ändern müssen um die Komposition auszugleichen. Das ist nur ein bisschen Dunkelheit, von der ich dachte, ich würde sie hier unter ihrem Hals hinzufügen. Etwas mehr Wasser und erweichen Sie das etwas nach unten. Bringt ihr Kinn im Grunde nur aus dieser Dunkelheit heraus. Ein Gebot. Gut, gut. Ein Teil der Wange sieht gut aus. Sag einfach ein bisschen mehr. Sie sind ein bisschen mehr. Indikation kennt oft auch Die Indikation kennt oft auch die Ränder der Nasenlöcher. Sie haben eine weitere Gelegenheit, hier ganz oben einfach noch ein paar Schatten hinzuzufügen . Also Schatten oben auf Schatten, aber ich werde das nicht machen. Ich hinterlasse es eher eine vereinfachte Version. Eine andere Sache, die wir riskieren, wir es bekommen, könnten wir riskieren, all diese schöne Weichheit da drin loszuwerden , wenn wir zu viel da rein gehen. Seien Sie also vorsichtig, bewahren Sie etwas von dieser Weichheit. nur aufgeweicht, hat diesen Bereich geklärt. Es gibt hier eigentlich sehr wenige harte Kanten. Sehr wenige harte Kanten. Hände. Ich meine, wir können sehen, dass es vielleicht eine weiche Kante geben hier vielleicht eine weiche Kante geben könnte, wo Hände irgendwie ins Haar gehen, ein bisschen Dunkelheit unter ihren Finger auf dieser Seite. Warum nicht? Warum nicht? Ich habe keine Zähne bekommen, aber ich kann nur einen kleinen Hinweis auf etwas Grau da drin geben. Es liegt fast daran, dass es dunkel ist und sie da unten irgendwie langweilig erscheinen, aber das wird vielleicht auf einige Zähne hinweisen. Sehr, sehr, sehr sanft. Nicht so zufrieden damit, wie ihre Augenbraue ausgegangen ist, dass ich es gemacht habe , sollte ein bisschen mehr sein. Es sollte ein bisschen mehr nach links , das damit zu tun haben muss. Ich glaube nicht, dass ich sowieso wirklich zu viel merke. Etwas mehr, noch ein paar Strähnen für die Augenbrauen nur für ein gutes Maß. So. Runden Sie diesen Abschnitt der kleinen Kanten hier etwas runder ab, sie sind nicht so scharf. Tatsächlicher Effekt. Etwas mehr so. Wimpern wurden so gut wie möglich vergessen , weil es so dunkel ist und hier ist es schwierig zu sehen, aber definitiv subtil. Definitiv subtil, kommt in Bereichen wie diesem einfach wenig heraus. Ich setze ein paar. Aber selbst auf dem Referenzfoto ist es nicht so offensichtlich, dass es nicht allzu offensichtlich ist. Und lass ein paar so unten rauskommen. Schnelle kleine Hinweise. Gut. Schärfen Sie mehr Bereiche oder im Mund unter dem Kinnmaulwurf. Also hast du diese Kerbe mit keinem Sprung. Hier ist ein bisschen Dunkelheit hier. Überträgt sich auf die rechte Seite. Also dieses bisschen Dunkelheit werde ich einfach weicher machen. So. Hier sollte auch die Software sein. Wo trifft es auf die Lippe. Es sollte etwas mehr Dunkelheit auf der rechten Seite geben und dieser Sprung fast eine scharfe Kante, aber nicht wirklich. Es ist etwas Rot drin und es lässt nur ein bisschen zusätzliche Farbe fallen. Einige der Linien und Bits und Stücke für die Details von lib. Normalerweise habe ich diese nicht wirklich auch oft reingestellt. Sie können hier auch ein bisschen Farbe zum Hervorheben abheben. Ein Teil dieser Lippe ist dort leichter. Also kann ich einfach das Wasser hinzufügen, etwas Wasser einführen und abheben. kannst du so ziemlich für jeden Teil dieser Szene tun. Erweichen Sie die Nasenlöcher ein bisschen dunkel und ich auf der rechten Seite ein wenig mehr, die einen Brennpunkt haben i1 Das ist ein bisschen heller, einer, der etwas dunkler ist. Schauen Sie sich nur an, was sonst noch passieren muss und ich denke, wir sind fast fertig. Ich werde nur weicher. Shadow ging hier auf eine Hand. So. Es will immer noch Licht da drin sein, aber gleichzeitig möchte ich etwas Weichheit. Es ist einfach zu hart. Einige dieser Kanten ähneln dem, was hier im Gesicht passiert ist, einfach zu hart die Kanten. Ich füge ein bisschen Hintergrund hinzu und gehe vielleicht in einer Sekunde wieder ins Gesicht. Ich brauche eine Pause davon. Im Hintergrund füge ich nur eine wirklich einfache Mischung hinzu, ich denke ich werde gehen, ich denke, ich werde mit ein bisschen Lila gehen. Aber ich wähle es nach unten indem ich auch ein paar andere Farben hinzufüge. Wann immer es gerade hier auf der Palette bleibt. Lassen Sie uns das einfach ein bisschen fallen. Über die Spitze der Haare und diese Art von Abschnitt. Ich möchte, dass es in der Nähe ihres Kopfes leichter , weil es sehr dunkel ist. Viel Hintergrund zu haben, wird helfen, zusätzlichen Kontrast zu erzielen. Natürlich können wir es ändern, wenn wir nach unten gehen , um es etwas dunkler zu machen. Sogar in einigen Bereichen können wir es auch etwas dunkler machen. Ich möchte einfach nicht, dass es hier zu viel Lebendigkeit gibt. Deshalb vermische ich alles, was auf der Palette übrig ist , um langweiliger zu werden. Ich schätze, ein Ton, der hier durchläuft. Wir gehen. Bewegen Sie das nach unten. Sie keine Angst, es auch mit den Haaren und dem Körper zu verbinden . Auf der Basis möchten Sie vielleicht etwas mehr Farbe hinzufügen. , was auf der Palette übrig bleibt, aufheben. Verwenden Sie die allerletzten Farbstücke, um diese Art dunklerer Farbe zu erzeugen um seine Schulter zu schneiden. In der Tat ist dieser Bereich der Schulter auch ziemlich dunkel. Wir müssen uns verbinden, um diesen Bereich der Schulter mit ein bisschen Dunkelheit verbinden zu müssen . Also hol dir einfach ein bisschen von der gleichen Farbe. Gehen Sie so schnell darüber hinaus. Ich meine, vielleicht kommt ein bisschen Licht durch, aber größtenteils ist alles ganz dunkel da drin. Fantastisch. Wäre auch ein bisschen hier. Sieh dir die Referenz an. Ich meine, sie hat ein paar leichtere, denke ich, ein paar dunkle Teile hier drin, aber das ist nicht ersichtlich. Ich meine, ich kann einfach ein bisschen so hinzufügen , um ein bisschen mehr Balance zu schaffen. Hier, sieh dir das an. Es scheint nicht einmal, dass wir weiter zu Fall bringen können. Nächster Abschnitt. Lass mich einfach etwas von dieser Farbe schnappen, lass sie einfach so rein. Das letzte bisschen an der Basis runter. Großartig. Was ich tun werde, ist, es zu beenden, ich möchte nur noch ein paar Stücke ihrer Haare hinzufügen, einige kleine Haarsträhnen laufen runter. Warum mit einem kleineren Pinsel? Vielleicht ein flacher Pinsel. Lass mich mal nachschauen. Wir benutzen einen flachen Pinsel, aber mit der Art von abgewinkelter Kante. Das hier. Was ich tun kann, ist einfach wieder wirklich dunkle Farbe aufzuheben . Es ist dunkel wie du es kriegen kannst. Ich versuche nur ein bisschen so zu machen, als wäre es lila plus ein bisschen Braun. Ich will es wirklich fast so dunkel wie möglich machen. Legen Sie ein paar letzte Haarsträhnen ein. Jetzt, in der Referenz, sehen Sie wieder, dass es nicht alles ist, es hat nicht alle die gleiche Farbe. Auf diese Weise können Sie Haar ein bisschen zusätzliche Dimension verleihen. Aber ich will es auch nicht übertreiben. Also behalte es einige der trockenen Pinselstriche wie das, was ich hier mache. Schöner trockener Pinselstrich und Bereiche. Wenn wir uns die Spitze der Haare ansehen, gibt es vielleicht in einigen Teilen wie hier etwas mehr Dunkelheit. Ich kann nur betonen , dass dort zum Beispiel etwas mehr abschwächen. Ich will es nicht so übertreiben. Nur ein paar dieser trockenen Bürstensachen hier, bei denen wir ein bisschen Kontrast in ihrem Gesicht verloren haben. Gerade hier, wo es sich irgendwie ein bisschen einfügt. Ich kann hineingehen und ein paar Pinselstriche oben in diesem Bereich hinzufügen , um eine Art gebrochene Kante zu erzeugen. In einigen Bereichen kann man immer noch einen Teil ihres Gesichts sehen und du bekommst immer noch einen Teil dieses Schattens, bevor ich versuchen werde reinzukommen. Aber das ist gut, weil es Ihnen ermöglicht, ein bisschen davon zu kommen . Ich denke, ein bisschen vom Volumen der Haare und der Struktur davon ein bisschen besser. Anstatt dass es eine große Form ist. Gehe zu ein paar Bereichen , in denen du selbst unter dem Kinn siehst , dass es da drin tatsächlich ziemlich dunkel ist. Dann verwandelt sich das einfach in eine andere Haarsträhne oder etwas, das hier runter kommt. Lassen Sie es uns einfach interessant halten. Einige Teile, ein paar Haare, vielleicht leichter, jemand, der vielleicht dunkler ist. Ich muss nur deine Fantasie nutzen und es wäre ein bisschen künstlerische Freiheit zu versuchen, etwas von diesem Zeug zu bekommen. Du hörst es nicht mal. Im Hintergrund ist es immer noch nass. Wenn also einige davon sehen können , dass es irgendwie in den Hintergrund geht, wenn ich versuche, etwas Farbe hinzuzufügen , ist das auch okay. Ein Weichheitsinhalator sieht fantastisch aus. Und sogar die Schulter, vielleicht ein bisschen mehr Dunkelheit in diesem Schulterrand hier so. Um den dunklen Topf weiter zu betonen, erweichen. Erweichen Sie einfach kleine Haarsträhnen , die gerade durchkommen. Sie machen wirklich einen Unterschied. Hatte ein bisschen mehr Charakter und Volumen an den Haaren. Eine andere Option ist also, dass Sie Farbe abheben können , um dieses kleine hervorgehobene Haarstück und viele Optionen zu erstellen . Ich lasse das so wie es ist. Und ich nenne das erledigt. 21. Complexion acht: Raster: Wir werden es durchmachen und lassen uns ein paar Details eingehen. Und ich werde hier nicht wirklich zu viel Genauigkeit anstreben und mehr wollen, um die Essenz dieses Charakters zu bekommen. Das bedeutete. Lasst uns weitermachen und zuerst beschreibe ich einfach, was ich mache. Ich habe ein Vier-mal Fünf Raster. Grundsätzlich. Es hat vier Spalten und fünf Zeilen, die ich gerade aufgeteilt habe. Es wird es einfach viel einfacher machen, das Thema einzuzeichnen . Und ich gehe einfach sehr, sehr schnell rein . Und bekomme die Haarkante hier und geh herum. Es geht oben auf dem Bildschirm herum, irgendwo hier auch auf der rechten Seite. Ein paar Haare kommen aus der Seite, sie kommen hier runter, kommen hier runter. Schau dir immer an, wo das Raster irgendwie schneidet. Das ist fast ein Drittel des Weges durch diese Haare, die gerade vom Rand kommen. Wo auch immer du bist, ihre Stirn fängt hier an. Es kommt so rein. Du kannst tatsächlich einen Teil seiner Haare sehen, schicke ich einfach so auf seine Stirn. Ein Teil davon geht einfach nach oben. Viel Schatten auf der linken Seite seines Gesichts. Lichtquellen , die von dieser rechten Seite kommen. Ich komme so durch. Es bildet die Seite seiner Augen. Hier unten an der Seite des Kopfes und es gibt ein Ohr, das ich auch hier drüben denke. Ich komme gerade so darunter rein. Es ist kaum sichtbar. Linie hier, der die Seite seines Gesichts Wattestäbchen bildet , der mir hilft, irgendwie verschmieren und einige echte grundlegende Schattierungsschläge seines Bartes zu machen . Es kommt hier raus. Siehst du, ich versuche nur auf ein paar grundlegende Umrisse einzugehen. Sein Bart, aber hier ist so ziemlich genau die Seite seines Wangenknochens. Und ich fing irgendwie hier an die Kanten beschleunigte und etwas mehr nach unten fällt als nur eine wirklich schnelle Indikation. Ich versuche noch nicht alles einzubringen. Er ist hier tatsächlich in der Mitte gerannt. Lebe das seine Augen. Hier gibt es auch eine Augenhöhle. Es ist ziemlich tief eingestellt, dass man diese Augenhöhlen sehen kann. Also übertreibe ich dieses Atom ein bisschen. Auch seine Nase, die man sehen kann, kommt runter und einiges bis hier runter. Aber ich werde einfach ein bisschen an seinen Augen arbeiten , detailliert und ein bisschen mehr. Das Wattestäbchen ist großartig, wie Sie sehen können, erlaubt mir nur, in diese kleinen Schattenstücke zu kommen und würde dich haben, selbst mit den kleinen Details hier für seine Augenbrauen, die helfen helfen. wölben Die Augenbrauen wölben sich so nach oben. Dann hast du natürlich viele dieser Linien und Falten. Als sein Kopf. Ein ziemlich interessantes Porträt, weshalb ich dieses auswähle. Und wir machen weiter und bekommen nur ein paar weitere dieser Falten über seinen Kopf. Es gibt. 123. Es ist keine große Sache. Wir wollen nur einen schnellen Hinweis auf diese Weise geben. Eine Menge von diesem Zeug kann wieder etwas später mit mehr Details verfeinert werden. Aber Sie möchten später einen guten Eindruck für die tatsächlichen Aquarelle für die tatsächlichen Aquarelle haben, damit Sie wissen, wohin Sie gehen müssen. Verirren Sie sich auf halbem Weg und fragen Sie sich, wo Sie vorhaben. Denken, vielleicht sind die Augen zu groß oder in den falschen Bereich gelegt, so etwas. Also finde ich, dass es wirklich hilft, sich die Zeit zu nehmen . Es macht wirklich einen Unterschied. Ein bisschen Detaillierung für die Augen. Auch hier ist es nicht viel. Ich versuche hier zu implizieren. Nur ein bisschen von den Lichtern und dem Doc, der da durchläuft. Die Ränder von ihm, auch unsere. Aber denken Sie daran, dass wir einen guten Teil davon auch für die Wasserfarben belassen wollen. Ich habe gesehen, dass könnte tatsächlich den ganzen Weg reinkommen. Auch dieser kommt die Nase runter. Einer von ihnen ist hier als Kreisverkehr bekannt. Etwa ein Viertel des Durchgangs so. Gerade an Punkten geradeaus so nach unten. Ein Teil seiner Nase kommt an die Seite seiner Iris. Aber man kann sehen, wie das Nasenloch ein bisschen so hervorsteht. Es ist sehr subtil, so etwas. der rechten Seite ist es etwas schwieriger zu sparen, da wir einen Bereich haben , der größtenteils hell ist. Gut, gut, gut. Bring das ein bisschen mehr so rein. Kommt so. Und ich mache einfach etwas Schattierung mit diesem Wattestäbchen. Ich versuche auch nicht zu viel Zeit damit zu verbringen. Ja. bekomme nur das Beste aus einer Indikation, wie ich feststellen kann, es gibt alle Arten von Falten und Flecken auf seinem Gesicht. Während Sie hier und da jede Kleinigkeit angeben können, finde ich, wenn Sie später darauf warten und versuchen, es mit den Aquarellen zu bekommen, sparen Sie sich damit etwas Zeit. Jetzt ist der Umriss seines Bartes wahrscheinlich genau das, was ich hier mache. Setzen Sie einfach den allgemeinen Überblick darüber , wo es hier beginnt und endet. Und später können wir etwas Gouache verwenden, ein bisschen Aquarellfarbe um in den Rest der Details zu kommen. Er hat ein Ohr, das hier reinkommt tatsächlich hilft der Seite so. Und seine Haare bedecken nur den größten Teil seines Ohres. Das ist sehr interessant. Und Portrait, das gerade mit so viel Charakter gefüllt ist, lässt dich wirklich fragen Wer ist er? Wie lautet seine Geschichte? Woher kommt er? Und was sieht er irgendwie? Was hat er in seinem Leben durchgemacht? Ich neige dazu zu wählen, wenn ich nicht alle Porträts mache, sondern einige Porträts, neige ich dazu, einige dieser Arten dieser Spitzenpersonen auszuwählen , die mich neugierig gemacht haben und mir vielleicht erlauben baue ein bisschen ein Bild oder erzähle mir eine kleine Geschichte oder rate dir, was sie zu diesem Punkt geführt hat oder woher sie kommen. So oft sind es die Augen, von denen ich denke , die mich irgendwie fasziniert haben. Schon wieder. Sein Mund ist es nicht, es ist irgendwie den ganzen Weg und er kann es kaum sehen. Es ist einfach abgedeckt. Sein Bart. Und wieder, Mund. Du siehst ein bisschen von seiner Lippe hier drin. Es ist kaum sichtbar, aber es steht ein bisschen nur in allen Details seines Bartes heraus . Denken Sie daran, dass wir nicht versuchen, eine ältere Perle zu zeichnen. Wir versuchen nur, in den blauen Umriss von seltsamen Starts und Finishes zu kommen, so etwas. Okay. Fantastisch. Wir sind fast da. Wir werden gehen und gehen in diese Seite seiner Jacke oder was auch immer er trägt. Das kommt irgendwie so runter. Es gibt noch einen Beat , der hier unten kommt. Hier. Hier. Vielleicht ein bisschen Code oder so. Also hat er hier im Mai ein bisschen davon , ich bin mir nicht sicher, was das sind. Sie sehen fast aus wie Sonnenbrille oder etwas in seiner Nähe. Sie sehen fast aus wie eine Sonnenbrille und da, aber ich war da. Ich zeichne sie tatsächlich, weißt du, überspringe einfach die Details später , das muss entschieden werden. Aber die Details des Gesichts meiner Meinung nach für eine allgemeine Sache genauso gut, ein guter Ausgangspunkt. 22. Complexion Licht: Und fange an, sich zu mischen. Gelber Ocker. Denken Sie, dass dies gut sein wird, um nur ein bisschen gelbes, winziges bisschen Rot zu beginnen nur ein bisschen gelbes, , das im Grunde nur eine rosa Farbe direkt in sein Gesicht bildet . Es ist eher auf der gelben Seite. Tolles an diesem Porträt ist, dass weil die Textur auf seinem Gesicht liegt, ziemlich uneben in etwas rauer. Ich kann damit davonkommen, nicht zu viele weiche Kanten hier drin zu haben. Ich gehe einfach weiter und stecke ihm auch hier ins Ohr, nur auf der Seite. An dieser Stelle wollen wir nur eine echte grundlegende, wirklich einfache Art von Waschung auf der Haut bekommen . Fleischtöne haben wir hier. Ich neige dazu, auch das Auge draußen zu lassen. So. Tun Sie das später mit einigen zusätzlichen Details und Farben. Mehr Gelb. Nur um von der rechten Seite seines Gesichts wärmer zu sein. Davon fehlt ihm ein bisschen. Ich lasse das nur rein schaue mir das in nur ein bisschen Hansa-Gelb an. Und das hat diesen Bereich bereits erheblich erweitert . Und ich komme wieder runter und ich werde hier noch ein paar dieser Art von rötlicher Farbe nachrichten lassen . Okay, es ist kein 100% definiert. Das mildert diese Kante mit diesem Pinsel hier drüben. Etwas, das abfällt, hier weicher wird. Immer gut, wenn Sie auch ein Taschentuch haben , hilft dies bei diesen Abschnitten. Mehr Rot auf der linken Seite seines Gesichts, das nur den ganzen Weg nach unten bringen. Ich möchte nur mehr von dem Gelb auf der linken oder rechten Seite seines Gesichts angeben . Fourier ist hier unten. Es gibt nicht viel, was ich hier reinbringen möchte, außer in nur ein bisschen von einigen Bereichen nur ein bisschen von diesem Titanweiß . Aber eine Menge von diesem Zeug. Was wäre, wenn es hier eigentlich ist, wir können es einfach so ziemlich weiß lassen. Dies schafft jedoch einige strukturierte Bereiche. Es ist also nicht nur komplett weiß, sondern es ist ein bisschen chaotisch hier drin. Vielleicht sogar ein bisschen gräulich in Gebieten, weil es nicht so ist, dass er komplett weiß ist, aber ich möchte einfach in einige dieser Farben einsteigen und sicherstellen , dass es sich mit einem ein bisschen ins Gesicht. So. Sogar an der Basis hier. Erweichen Sie das ein bisschen so. Lassen Sie dort auch ein bisschen Weiß drauf. Das wird einen Teil des Lichts anzeigen. Ich gehe einfach in seine Haare und hole hier drüben etwas Braun, was im Grunde genommen ein Gedanke von GI ist. Einige GFR-weiße Farbe, die sich mit etwas Lila mischen , um zu versuchen , das etwas mehr zu verdunkeln. Ich bin sicher, dass ich ein bisschen von dieser verbrannten Sienna habe. Lass mich das einfach verwechseln. Neutrale Tönung und wählen Sie das noch etwas nach unten. Okay, gut. Ich versuche nur, es dazu zu bringen , ein wenig breit zu sein im Grunde genommen ein bisschen mit seiner Haut zu mischen . Sie werden nur eine Menge dieser unordentlichen Pinselstriche bemerken. Er hat keine leichteren Teile seiner Haare, die wegen der Highlights, die die Sonne auf der rechten Seite kosten, da sind . Wenn du es also merkst, habe ich gerade ein bisschen Dunkelheit hinzugefügt. Aus diesem Grund. Kleines bisschen Licht, ich meine, auf der rechten Seite. Aber ich versuche, in einige der Dunkelheiten seines Gesichts und seiner Haare zu kommen , wenn ich nass bin, solange ich kann. Aber wenn er nur ein bisschen von diesem Gelb durch seinen Kopf läuft. Es wird fantastisch aussehen und diesen Pinsel ein bisschen herumtanzen lassen. Versuchen Sie darauf hinzuweisen, dass einige dieser Haarstücke dort oben kommen , und er kommt hier tatsächlich auf sein Gesicht. Und es heißt, vergessen, hier ins Ohr zu kommen, was eigentlich eher rosa Farbe ist, aber es verschwindet ein bisschen da drin. Irgendwie da drin. Bisher sieht das in Ordnung aus. Ich mag dieses Papier wirklich. Es ist glattes Papier , das ich gerade bei der Zeichnung, die Tom bei der Abschlussarbeit wirklich überrascht habe, was mir nur ein bisschen Zeit gibt, um mehr nasse und nasse Details einzugeben. Normalerweise trocknet das Papier, wenn ich vollständig heiß gepresstes Heißpress-Papier verwende trocknet das Papier, wenn ich vollständig heiß gepresstes Heißpress-Papier , mit Ausnahme des Saunders Waterford-Papiers. Das gefällt mir wirklich. Sie können sogar einige der Falten und Sachen einlegen , wenn seine Stirn auch hier ist. Wenn Sie die Möglichkeit haben, einfach vorbeizukommen, können Sie diese Details auf seiner Stirn sehen. Einige davon haben diese vorherige Wäsche bereits getrocknet, weshalb ich dort wieder reingehen und hier eine schärfere Kante bekommen kann . Aber du willst diese Art von Linie, ein bisschen Linienarbeit hier auf seinem Kopf , wo du ein paar Haare hast. Man sieht, wie es ihm einfach über die Stirn schneidet. Und dann gehe ich weiter nach unten schließe dich den Details seines eigentlichen Kopfes an. Verschiedene dunklere Töne auch in seinen Haaren. Sogar oben oben. Viele verschiedene Töne für Haare. Und sicherlich kein Unterschied für diesen Charakter hier. Ich bekomme etwas Farbe für seine Augen. Und kann ich einfach ein Licht für eine leichte Wäsche von Brown einsetzen tatsächlich in den Boden seiner MS gegangen ist, nehme ich einfach einen weiteren Rundpinsel auf. Rundpinsel hier. Braun. Leichte Wäsche von Brown und seinen Augen. Habe noch einen glatten Rundpinsel. Nummer vier, rund. Vor der Runde. Das ist nicht zum Detail, es geht nur darum, eine Grundfarbe für seine Augen zu geben eine Grundfarbe für seine Augen , weil wir sie verdunkeln werden. Wenn Sie mehrere Ebenen haben, wird es besser aussehen. Was wir jetzt tun können, ist nur an den Details seines Gesichts und vor allem an den Schatten zu arbeiten . werden wir dabei eine ziemlich entscheidende Rolle spielen Porträt werden wir dabei eine ziemlich entscheidende Rolle spielen. Wir bemerken, dass sich einige Schatten gerade auf der linken Seite seines Gesichts bilden. Ich bin versucht, mein Sprungbrett dazu zu bringen , vielleicht ein bisschen Wasser zu bekommen, etwas Wasser wieder in diese Mischung einzuführen und das Ganze wieder zu benetzen. Ich werde nur ein bisschen neutrale Tönung aufnehmen gemischt mit etwas von dieser Wärme. Da sind wir los. Lass das einfach so rein. Denken Sie daran, dass diese Mischung dunkler sein muss. Muss dunkler sein als die tatsächliche, dicker als die tatsächliche Mischung , die bereits auf der Seite ist. Denken Sie daran, ein bisschen Farbe auf seiner Wange zu lassen, so ein bisschen Licht auf seiner Wange. Manchmal wartet man darauf, dass es etwas mehr trocknet, damit man dort eine sehr, sehr leicht scharfe Kante bekommt. Sieh auch die Falten von jemandem durch. Aber ich wollte nur sicherstellen, dass ich einen Hinweis diesen Schatten auf seinem Gesicht habe. Das ist ziemlich entscheidend. Dieses Porträt ist auf der linken Seite dort, aber hier in seinen Augen, oben auf seinem Auge Jahre alt darunter. Das nochmal beschreibt nur einige dieser Falten, die das quer bewegen. Vielleicht ein paar kleine Anzeichen dafür , dass seine Haare so hochgehen. Werfen wir einen Blick darauf. Etwas mehr Dunkelheit hier. Oben auf seinem Auge, unter der Augenbraue. So. Mehr auf der linken Seite seines Kopfes, vielleicht braucht jemand auch hier einige Teile. Ich versuche nur ein paar kleine Bereiche zu finden , in denen ich zusätzliche Details herausziehen kann. Geben Sie auch einen Teil seiner Schönheit an. Wir können einfach aufhören, ein paar kleine Markierungen und Dinge in der Nähe dieses Gebiets zu setzen . Mir gefällt die Tatsache, dass sein Hemd irgendwie verdunkelt und sich mit einem Teil seines Mundes und der Perlen vermischt . Also werde ich das einfach mit einigen neutralen Teams abwählen. Ein bisschen von diesem Jahr ist nur ein bisschen Ultramarin, wenn ich mich mit dem vermische , was auf der Palette übrig ist. Und ich kann ihm einfach ein bisschen so um das Ohr schneiden. Und natürlich haben wir eine weitere Chance dies später zu ändern, wenn wir wollen, aber das runter tragen, werde ich einfach diesen Bereich seines Bartes durchschneiden. Ich mache es einmal und hoffe , dass es auch hier drin nasse Software-Bits gibt. Hier fing an, sich seinem Gesicht anzuschließen . Es ist also nicht alles nur eine scharfe Kante, wo immer die Spitze von allem ist und sehr hart aussieht. Eigentlich schließt sich seine Haare an und ein bisschen hier auf dieser Seite sieht man, dass es sich einfach so verbindet. Hier. Da sind wir los. Besser, diese Verbindung da drauf. Ich bringe dieses Blau nach unten und ein bisschen von der neutralen Tönung und dem Blau vermischten das weiter. Die Leute sind eigentlich ziemlich dunkel hier drin. Aber eine Sache, die ich gerne mache, ist, hier und da ein paar kleine Stücke Weiß zu lassen , nur um vielleicht die Falten und seine Jacke anzuzeigen , so etwas. Und man merkt auch, dass es hier unten ziemlich dunkel wird . Ich nehme fast einen reinen neutralen Farbton auf. An dieser Stelle. Mischen Sie es mit etwas Lila ein, damit einige saftige dunklere Farben durchlaufen und die höchste Dunkelheit wirklich in dieser Ecke. Ein bisschen mehr von dieser Farbe hier, grün als quer, das etwas heller auf der rechten Seite. Deshalb müssen wir uns darüber nicht allzu viele Sorgen machen. Ich gehe einfach in diesen Hintergrund und eine Berührung und fange an, etwas Blau im Hintergrund zu setzen. Das ist etwas Ceruleanblau. Mag früh erscheinen, aber ich möchte sicherstellen , dass es sich ein wenig in seine Kleidung einfügt . Mit diesem Setup muss ich vielleicht auch danach die Kleidung noch einmal durchgehen und machen . Je nachdem, ob es dunkel genug ist, wenn es spricht, heraussteht und nach dem Hintergrund sieht, wie es uns geht. Aber ich möchte einen schönen Hintergrund bekommen, der eine Art Hintergrund granuliert , der sich so durchbewegt. Fantastisch. Also denke ich, wir haben eine ordentliche Wäsche, anständige Art erste Wandschere. Von hier an. Ich nehme im Grunde einen kleineren Rundpinsel auf. Dies ist der Rundpinsel Nummer Vier. Ich habe auch einen Rundpinsel Nummer sechs um wirklich durchzugehen und einige zusätzliche Bereiche auf seinem Gesicht und Falten oder so etwas zu beschreiben . Hauptsächlich nur neutrale Tönung hier in der Ecke, vielleicht auch ein bisschen Braun drin. Nur um es ein wenig aufzuwärmen. Man merkt tatsächlich, dass vieles davon noch etwas nass ist. Hier gibt es immer noch ein bisschen Zeuge, also werde ich einfach diesen Pinsel benutzen, den Kindern einige seiner Augenbrauen, er hatte gerade ein bisschen darauf hingewiesen. Denken Sie daran, dass einige dieser Augenbrauen hier weiß sind, was bedeutet, dass wir später etwas Quash benutzen müssen. Oder alternativ können Sie etwas Farbe herausheben, aber ich empfehle Ihnen wahrscheinlich, die Gouache zu verwenden. Es wird einfach viel einfacher für dich, wenn du es so machst. Hier am Rand kann man ein bisschen Farbe herausheben, ein bisschen Licht in der Nähe des Auges anzeigen. Etwas mehr Farbe da. Wir passen uns an und versuchen zu diesem Zeitpunkt , Details hinzuzufügen. Es ist Schichtung und es ist geduldig. Dies ist die Phase, in der man nur geduldig sein und einfach schichten und schichten muss. Anstatt der Hoffnung, glauben Sie, dass es sich in etwas verwandeln wird. Denn jetzt, da die erste Schicht getrocknet ist, Sie fest, dass Sie dann sehen können, dass es Bereiche gibt, die Sie möglicherweise in zusätzlicher Dunkelheit hinzufügen möchten. Für die Haare habe ich hier einen Fächerpinsel. Ich füge nur etwas davon für seine Haare hinzu, weil der Hintergrund noch nass ist. Sie können bereits sehen, dass es Einheiten einige Punkte schmilzt und das ist es, was ich will. Ich möchte, dass es ein Wunsch ist, dass der Hintergrund sich irgendwie mit dieser Person verbindet. Das Thema, sei Teil eines Ganzen. Was wir hier machen, ist, dass wir Kontrast erzeugen. Dunkelheit hinzu, im Wesentlichen weil wir das ganze Licht schon hinzugefügt haben. Aber wir fügen die Dunkelheit hinzu, die im Detail ein wenig Kontrast erzeugen wird . Zeigen Sie das Licht an. Was ist los. Werfen wir einen Blick auf die Gesichtsdetails seines Menschen und auch einen Teil seines Bartes. Ich nehme nur ein bisschen gräulich gefärbte Farbe auf. Ich gehe weiter und gehe auf ein paar Texturen ein. Und Marx, er bezeichnet es auch das Lot, das bürstet. So hilft es, dort ein bisschen Farbe zu bekommen. Wir haben hier einen sehr scharfen Vorsprung. Sie können Kanten so weicher machen, einen Teil davon weicher machen. Ich werde auch filbert pinsel. Filbert-Pinsel eignen sich hervorragend zum Erweichen dieser Kanten. Also kann ich das einfach machen. Etwas von diesem hier. Ich möchte es nicht überall machen, aber an einigen Orten wie diesem, um natürlich etwas mehr Texturen beizutreten. Also auch hier wollen wir nur implizieren, wo gerade unter seiner Nase anfängt. Sag wirklich, was ist, wenn es eher eine weiße, gräuliche Farbe hat? Auch das kann gemacht werden. Vieles davon kann später erledigt werden, wenn wir reingehen. Die Highlights können später mit etwas Gouache gemacht werden. Was ich hier versuche, ist in die Dunkelheit und seinen Bart zu kommen in die Dunkelheit und , weil es nicht sehr genau hinsieht. Es gibt nicht nur Weiß. Und wenn Sie es weit halten, werden Sie all diese Details und Komplexität verpassen . Es liegt wirklich an dir, wie viel du in diesem Abschnitt herumspielst. Aber sei vorsichtig, denn es kann leicht sein, es zu übertreiben, dann wirst du diesen Kontrast verlieren. Lassen Sie mich jetzt ein wenig nachschauen und einige Bereiche finden , die ich einfach weiter zeichnen kann. Also unter seiner Nase wie ihre Wange, Seite seiner Wange hier. Hier ein bisschen von dieser Nase. Das Nasenloch geht dort nach links. Es ist eine Dunkelheit, die ihm so über die Nase läuft , ist hier ein scharfer Schatten. Sehr scharfe Schatten. Also werde ich versuchen, etwas davon reinzukriegen. Während ich diese Kante ein wenig weicher mache, lass die Farbe nach links laufen. Lass diesen Schatten auf seiner Nase trocknen, so dass es ein bisschen scharf, einen Verschluss gibt. Es gibt sogar ein bisschen hier in der Mitte. Dieses Gefühl von Nasenrücken läuft hier hoch. Verbindet sich mit einer anderen Falte. Hier. 23. Complexion Dunkel: Es wird auch anfangen, einige Augenränder zu skizzieren. Ich nehme etwas neutrale Tönung auf. Pinsel ein bisschen abziehen. Wir gehen rein. Und zuerst werde ich hier nur die Augenränder skizzieren, den dunklen Ring um seine Augen und dann die Pupille hier. Ziemlich klein. Die Augenwinkel hier. Jetzt mit Wimpern, mit Männerwimpern, im Allgemeinen, müssen Sie sie natürlich nicht wirklich einsetzen , ich neige dazu, sie oft zu überspringen. Die Unterseite des Auges in diesem Alter des Auges. Einige der Linien um seine Augen herum. Diese Art von Linie, die diese Seite runterläuft , kommt hier runter. Dann schlagen diese größeren die Spitze zusammen, wie diese Formen wie die Reichweite darunter unter seiner Augenbraue liegt. Davon unterscheiden sie sich wirklich. In diesem Abschnitt ist alles ganz dunkel. Sie werden nur noch eine Dunkelheit hinzufügen. Dunkelheit in diesem Abschnitt. Erweichen Sie diese Kante. Vielleicht lass das ein bisschen trocknen, noch ein bisschen Farbe unter seinem Auge, sie sind dunkel und das etwas mehr auf der linken Seite , dem linken Auge. Das hier. Der Schüler, der ein bisschen nach links schaut. Wir können einfach die Ränder seiner Augen skizzieren sind ein bisschen. Sobald es anfängt gut auszusehen, höre ich auf, besonders wenn ich so etwas schneller arbeite. Leicht etwas Licht über seinen Augen, während das Augenlid da ist, aber es ist meistens ziemlich versenkt mit seinen beiden ziemlich rassisten da drin. Es ist also schwer genau zu sehen, wo seine Augenlider , aber das sieht gut aus. Die Bereiche der Dunkelheit, die Nasenlöcher. Also hier drüben vielleicht unter diesem Teil seiner Nase, auch hier links. Also kann ich einfach ein bisschen von dieser dunklen Farbe abtupfen , sie lassen, nur schauen und sehen, ob es sinnvoll ist oder nicht. Dann schau und ich denke, was waren die Schatten auf der linken Seite seines Gesichts? Sind sie dunkel? Und im Moment denke ich definitiv nicht. Sie müssen hier deutlich dunkler sein. Und nochmal, verbinde das einfach ein bisschen. Schatten. Also okay, dass einige scharfe Linien durch einige dieser Schatten laufen , wie für seine Falten und ähnliches. Aber ist Wangenknochen hier wahrscheinlich mit etwas rotem Rot da drin zu tun , das das verbindet. Leg das Blau da rein. Sein Bart kommt so ziemlich gerade so unter dem Abschnitt heraus . Selbst das Licht hier ist sicherlich viel gedämpfter. Ich kann in einigen Abschnitten wie diesem weicher werden, aber ich versuche auch sicherzustellen, dass die Nase, ich verliere die Nase da drin, was ich mit Sicherheit dort bekomme. Es braucht nur ein bisschen Zeit. Hier sind ein paar Falten. Lassen Sie uns noch ein paar weitere auf die rechte Seite seines Auges und die Augenwinkel kommen . Sie können sehen, wie ein paar ihre Noten gerade auf die Seite kommen. Wieder Augenbrauen, viele von ihnen werden es einfach tun, wir können sie einfach machen? Iran, es ist im Moment etwas schwierig, zum Untergang zu gehen, weil es immer noch ziemlich viel davon bringen wird, damit wir etwas Doc haben, mehr Dunkelheit und er in seinem Bart ist. Und noch wichtiger ist, dass es eine Art Aerobe ist Matthew, den wir hier öffnen müssen, um diese Mathematik hier zu öffnen, indem wir die Lippen ein wenig früher legen. Wir laufen runter. Er hatte nur wenig Öffnung für seinen Mund ist nicht viel zu stecken. Nur eine kleine Öffnung wie diese. Wenige Haarstücke und die Perle kommen so unten heraus. Diese Schichttechnik. Es sieht nicht so aus wie wann, wenn man damit anfängt. Manchmal sieht es einfach schrecklich aus. Es sieht überhaupt nicht nach irgendetwas aus. Vor allem, wenn es noch nicht getrocknet ist. Du bist fast versucht , auf der Bühne aufzugeben, aber du musst sie ein paar Mal schichten. Wenn es trocknet. Sie können tatsächlich Teile reparieren, die Ihnen vielleicht nicht gefallen haben. So wie es früher getrocknet ist. Und mehr dauert ein paar Ebenen vorher, bevor Sie sehen können, dass das Gesicht und die Details aus all dem hervorgehen. Man muss nur geduldig sein. Es gibt keinen anderen Weg darum herum. Man muss nur geduldig sein und damit fortbestehen. Ich habe Vertrauen mit etwas mehr Zeit. Und es wird durchkommen. Etwas wird durchscheinen. Schon wieder. Dies sind nur ein paar dunklere Striche davon, sei es hier durchkommen. Und ich hoffe, wenn du den Pinsel auch gegen Ende hältst, kannst du ein paar Streuspuren bekommen. Wenn du auch ein Board hast. Das mache ich. Dieses kleine bisschen Gewebe hilft. Tolles Angebot. Los geht's. Ich lege ein bisschen von seinen Details auf seine Jacke, während ich dabei bin. Dunkler in Nicaea, sehr, sehr dunkel auf der linken Seite. Auch hier ist es schwierig mit Aquarellen. Du musst es tun, du musst wirklich bestehen. Und wenn die Dinge trocken sind, merkt man, dass es nicht wirklich, nicht wirklich das Niveau mit dem Klangwert ist, den ich will. Du musst immer wieder hineingehen für die Dunkelheit drin. Manchmal bekommt man es beim ersten Mal, manchmal mildert man diese Kante nicht, sondern auch absolut in sein Haar, ein bisschen braun und gemischt in diesen neutralen Farbton. Rund im neutralen Farbton. Das ist nur noch etwas Dunkelheit in den Haaren, weil ich weiß, dass ich sie vermisse. Mit diesem Rundpinsel laufen einige kleine scharfe Markierungen aus. Einige von ihnen gehen etwas weiter als andere. Diese Art von brauner und neutraler Tönung, die ich hier verwende. Sie daran, auch etwas von dieser vorherigen Wäsche zu verlassen. Wir wollen nicht, dass es all diese Farbe von früher beseitigt . Er fängt sehr nahe an seinen Augen an. Langsam aber sicher glauben die Dinge, dass sie auftauchen. Komm näher an seinen Kopf und fange an, einige seiner Haare herum zu federn. Was mache ich das, weil es ein bisschen mehr Weichheit in der Nähe seiner Stirn erzeugen wird . Nun, das sieht nicht alles aus. Nur eine scharfe Kante. Alles fängt an. Seine Haare fangen an. Arbeiten Sie weiter damit und bestehen Sie darauf, dass Sie das Gefühl haben, dass zu viel Gelb auf seinem zu großen Kontrast von Gelb auf diesem Gesicht, auf der rechten Seite, zu viel Gelb ist Gesicht, auf der rechten Seite, zu viel . Ich gebe ein bisschen von dieser Farbe ein bisschen ein. Ich weiß nicht was es ist. Es ist nur ein bisschen Grau gemischt mit etwas Rot in einem winzigen bisschen gelben Ocker. Du willst das Gelb nur ein bisschen verdoppeln. Es sieht viel zu hart aus. Aber wenn wir etwas gemein lassen, sieht es vielleicht gut aus. Nur ganz oben auf den Effekt. Ich werde mich in einigen Bereichen einfach weiter verdunkeln, noch ein paar Falten hinzufügen, alles dergleichen. Das hier zum Beispiel, das ist nur ein bisschen mehr gedacht. Ich könnte einfach mehr im Gesicht anzeigen indem ich den Rand dieses Pinsels auch so benutzt. Ein paar Zeilen laufen über die rechte Seite seines Auges ein bisschen hier unten über die rechte Seite seines Auges sowie unter seinem linken Auge. Diese wenigen anderen Falten dort drüben auch um sein Auge. Fangen Sie einfach an, einige dieser Falten auf seinem Kopf ein bisschen mehr dazu zu skizzieren . Ich gehe zu den Seiten seines Kopfes. Diese scheinen einfach nicht genug angegeben zu sein. Also werde ich weitermachen und diese etwas mehr so einfärben. Komm natürlich runter, dieser kommt direkt durch die Mitte seines Kopfes, hinunter in seine Nase. Sogar ihre Gebote kommen hierher, hier drüben bis zum Rand seines Kopfes, was auf seine Augenbraue hinweist, Region dort. So. Das sind alles scharfe Kanten, wirklich scharfe Kanten, die sich bewegen. Was nur auf einige grundlegende, einige grundlegende hinweisen wird. Hier ist eine Dunkelheit, ein neues bisschen weiße Gouache. Und das wird zu einer gräulichen Farbe, die mir gefällt, dass wir einfach ein paar Details für seinen Bart gewinnen können . Und wieder verwende ich nur kleine weiße Gouache und dann einen kleinen Rundpinsel , den ich hier ein bisschen abgetrocknet habe. Ich kann nur ein paar Haarstücke vom Gesicht bekommen . Linke Seite Das wird ein wenig abflachen, also wird es nicht so stark aussehen wie jetzt. Nur noch ein paar weiter unten hinein, lassen Sie mich hier nur noch ein paar mehr und das ist ein bisschen mehr runter. Als ob es ein bisschen länger dauern sollte. Ich kriege auch etwas richtig weiße Gouache. Ich kann ein paar stärkere Highlights bekommen. Ich denke, das wäre hier am besten und ich kann jetzt ein bisschen am Schnurrbart arbeiten. Wer schließt sich Stück für Stück an. Ein paar, wenig, ein paar Kleinigkeiten hier. geht über seinen Mund und kommt auch unter dem Kinn heraus . Den unteren Teil seines Mundes hier. Dies ist der einfachste Weg, dies zu tun. Ich finde nur welche. Ein bisschen Gouache hier und da. Nur ein Hauch von Licht in seinen Augen in der Ecke dort für eine Sekunde. Ich muss seinem Auge auch etwas mehr Farbe verleihen. Beide Augen, ich denke, ich könnte mit einem Team etwas Grün gehen . Grün, dunkel und es um die Dunkelheit herum war Schüler hier. Ich habe etwas davon verloren , als ich mit der Wäsche fertig war. Irgendwie verschwunden. Gutes Detail in seinem Hemd oder was bist du so runtergelaufen? Es sind wirklich nur endlose, endlose Details, die Sie weiter hinzufügen können. Ich glaube, ich habe den Kern von allem was ich will hier drin. Aber wenn Sie etwas Zeit haben, spielen Sie ein bisschen mit ein paar Pinseln wie diesem herum . Stattdessen bekommt er eine Art neuartiger bürstiger Fächerpinsel, bekommt ein paar Pinselstriche. Und man kann wirklich einige Hinweise auf seinen Bart bekommen , indem man diese Pinselstriche einfach ein wenig wiederholt. Nichts ist seine Augenbrauen, dann müssen einige von ihnen leichter sein. Ich werde nur ein paar in Sicht nehmen, irgendwie leichtere Augenbrauen hier drin, die so durchlaufen. Und auch hier. Wir sprechen, wir sprechen irgendwie aussehende Augenbrauen. Ich glaube, das nenne ich fertig. 24. Kursprojekt: Ihr Unterrichtsprojekt besteht darin, Ihr eigenes Aquarellporträt mit den in dieser Klasse behandelten Prozessen und Techniken zu zeichnen und zu malen . Wählen Sie zwei oder mehr des in dieser Klasse gezeigten Porträts aus und versuchen Sie, jedes im Anschluss an die Demonstration demonstrierte Portrait zu malen jedes im Anschluss an die Demonstration demonstrierte Portrait . Versuchen Sie so viel Zeit wie möglich mit der Zeichnung zu verbringen , bis Sie damit zufrieden sind, wie sie aussieht. Wenn Sie sich abenteuerlustig fühlen, Sie, dass das Ändern einiger Gesichtszüge einige verschiedene Farbkombinationen ausprobiert hat. Wenn Sie die Porträts dieser Klasse fertiggestellt haben, suchen Sie das Referenzfoto einer Person, die Sie malen möchten. Überlegen Sie, ein Familienmitglied oder einen geliebten Menschen zu malen , da Sie mit ihren Gesichtsdetails besser vertraut sind und eine persönliche Verbindung zum Thema spüren. Sie das Referenzfoto anhand der in dieser Klasse gezeigten Techniken und Prozesse Übertragen Sie das Referenzfoto anhand der in dieser Klasse gezeigten Techniken und Prozesse auf Ihr Skizzenbuch oder Aquarellpapier und malen Sie mit Aquarell.