Transkripte
1. Redo 1 Intro Wie man Vintage Rosen malen: Liebst du das Aussehen
antiker rosafarbener Vintage-Rosen? Möchten Sie lernen
, wie Sie das Aussehen und die
Farbe dieser Rosen nachbilden können, dann
führt Sie dieser Kurs in eine andere Zeit
, in der wir lernen wie man
Vintage-Rosen und Aquarelle zeichnet und malt. Auch wenn Aquarell
für Sie neu ist, malen
wir
diese Aquarelle, Vintage-Rosen und
drei einfache Schritte. Wir beginnen mit dem ersten Schritt zum Zeichnen einfacher Rosen. Und dann gehen wir
gleich zu Schritt zwei über, wie Sie Ihre Wasserfarben mischen, um diese
Vintage-Farbpalette zu erhalten. Dann sind wir bereit
, unsere Rosen zu malen. Dann zeige ich Ihnen meine einfache Technik, die
Ihr Gemälde, diese Vintage-Rosen und keine Zeit hat. Diese hübschen Rosen können
in Ihren Tagebüchern und Skizzenbüchern verwendet werden in Ihren Tagebüchern und Skizzenbüchern und sogar in
Ihre eigenen Illustrationen
in Ihrem Klassenprojekt integriert Ihre eigenen Illustrationen
in Ihrem Klassenprojekt Sie werden eine Gruppe
von Vintage-Rosen und Aquarellen zeichnen und
malen . Und vergiss nicht, es im Unterricht zu
teilen. Lass uns anfangen.
2. Zubehör und Tipps für Watercolor: Willkommen. In diesem Kurs zeige
ich Ihnen
alle Materialien, die
Sie für die Herstellung
dieser Rosen benötigen . Zunächst zeige Ihnen diesen Stift
, den ich gerne verwende. Es ist kein normaler Stift. Es ist ein radierbarer Stift. Und ich habe diesen
Stift wirklich geliebt, weil er
keinen Graphit auf
deinem Aquarellpapier hinterlässt. Wenn Sie also etwas
nachzeichnen, bleibt das Papier einfach sauber. Es ergibt eine klare Linie. Es gibt keinen Graphitstaub und es wird Ihre
Farben nicht trüben. Dieser ist von der Firma
Faber Castile und ist in einer Reihe von
Farben erhältlich. Auf deinem Bildschirm. Hier ist ein 24-Stunden-Paket mit
allen Arten von Farben. Die, die ich gekauft habe,
hatte tatsächlich ungefähr 12 Farben. Und normalerweise
verwende ich gerne den dunkleren Farbton
, der
einem schwarzen Farbton ähnelt. Wenn Sie diesen Stift nicht wirklich
haben, können
Sie einen normalen Stift verwenden. Das ist einfach kein Problem. Es ist nur, ich
zeige dir nur meine Präferenz. Ein weiteres Hilfsmittel, das ich in
diesem Kurs verwende , ist dieser schicke Radiergummi. Dies ist ein knetbarer Radiergummi. Und
das hat mir sehr gut gefallen, weil man einfach ein
Stück des Radiergummis herauszieht. Sie können es in Ihren
Händen formen und es ist wirklich toll , Ihre Skizzen aufzuräumen. Entferne Schmutz und dein Papier und es fühlt sich wirklich
gut auf deiner Hand an. Du kannst einen normalen Radiergummi verwenden, aber dieser hat mir einfach sehr gut gefallen , weil er weich auf dem Papier ist. werde ich nicht. Ich habe keine
Angst, dass ich das Papier zerreiße, wenn ich auf meinem
Aquarellpapier
radieren möchte . Das ist also ein wirklich
praktischer Radiergummi, den Sie nicht nur für Ihre
Aquarellprojekte, sondern für jede Art von
Bastelprojekt im Allgemeinen haben sollten. Ordnung,
jetzt zum lustigen Teil. Hier zeige ich Ihnen alle Farben, die
ich in diesem Kurs verwende. Und hier probiere ich immer gerne
alle meine Farben aus. Und ich werde jede Farbe
, die ich verwende, einzeln
durchgehen . Ich verwende in dieser Klasse nur fünf
Farben. Und du wirst später
in meinem nächsten Kurs sehen, wie ich sie alle zusammenmische, um die
perfekte Vintage-Palette zu erhalten. In dieser Klasse verwende
ich also zwei Marken, die Marke Windsor und Newton, und das sollte die Marke Mickey sein. Und sie kommen in diesen
kleinen quadratischen Pfannen. Normalerweise werden sie Audits genannt. Und ich kaufe
sie gerne einzeln. Denn wenn Sie in den
Kunstladen oder sogar online gehen, können
Sie tatsächlich die gewünschten
Farben auswählen. Und weil diese Farben normalerweise
nicht
in den Farbsätzen enthalten sind. Und so habe ich tatsächlich all
diese Farben einzeln gekauft. Deshalb empfehle ich, dass Sie diese
schwer zu findenden Farben
wirklich kaufen wollen, um
sie tatsächlich einzeln zu kaufen. Okay, die Farben
in dieser Klasse sind also, ich zeige sie dir einfach
hier auf meinem Swatch. Also meine absolute
Lieblingsfarbe ist diese, Potters Pink, und die ist
von Winsor und Newton. Und dann ist mein anderer
absoluter Favorit dieser, der Rose Matter
heißt. Und dann war das tatsächlich eine
sehr neue Entdeckung für mich. Und dieser ist
an Mortem Violet gekoppelt. Dieser ist von
Winsor und Newton. Dann habe ich diesen wirklich geliebt. Dieser ist vom Schrumpfen. Das ist Neapel, gelb, rötlich. Dann ist der letzte auch von Chunky und dieser ist
olivgrün, was sich hervorragend für Blätter eignet. Okay, nur zur Erinnerung, auch die anderen Materialien
, die Sie
in diesem Kurs benötigen , sind
zwei Tassen Wasser. Und der Grund dafür ist einer, den
Pinsel richtig gut zu reinigen, um die Farbe zu entfernen. Und die andere Tasse ist eine weitere
Tasse mit sauberem Wasser, um
sicherzustellen , dass alle
Farben entfernt sind, damit die Farbe
beim Verwenden
des Pinsels nicht matschig , damit die Farbe
beim Verwenden
des Pinsels nicht matschig wird und Sie
einen supersauberen Pinsel haben und das Pigment
einfach durchscheint. Es ist also wirklich wichtig
, zwei Tassen Wasser zu haben. Dann brauchst du eine Art Teller, um deine Wasserfarben zu mischen. Hier habe ich einen Porzellanteller, aber Sie können alles verwenden, auch einen Plastikteller. Sie benötigen einige
Papiertücher, um Ihre Farbe abzuwischen. Dies sind die
Pinsel, die ich liebe und nicht nur
für dieses Projekt verwende, sondern für fast alle meine
Aquarellprojekte. Und das sind synthetische
Aquarellpinsel. In diesem Kurs verwende ich
tatsächlich die Nummer vier und die Nummer eins, das ist der echte
Mini-Pinsel, den man dort sieht. Sie können auch die Zahl
Acht verwenden, wenn Sie möchten. Die Rose ist ein bisschen größer. Ich kann Ihnen nur empfehlen,
hochwertige Aquarellpinsel zu kaufen. Sie sind vielleicht
etwas teurer, aber glauben Sie mir, es wird
Ihr Aquarell-Erlebnis
so viel besser machen . Und du wirst einfach
malen und malen und malen wollen. Deshalb empfehle ich hier diese Marke, die eher rekto ist
und sie sind synthetisch. Aber was ich an diesen
Pinseln mag, ist, dass sie sehr elastisch sind und das liebe ich. Sie sind oben spitz und es sind wirklich
hochwertige Pinsel. Ich habe sie wirklich
so geliebt und benutze sie oft. Also empfehle ich das. Ich habe auch einen Da Vinci, wie Sie sehen, ist er ein
sehr,
sehr kleiner Spitzpinsel sich
wirklich hervorragend
für winzige, winzige Details eignet. Weil diese Rosen
klein sind und sich hervorragend für Ihre
kleinen Illustrationen eignen. Ich empfehle wirklich,
einen runden
Spitzpinsel Nummer eins und
einen runden Spitzpinsel Nummer vier zu haben einen runden
Spitzpinsel Nummer eins und
einen runden Spitzpinsel . Und wenn Sie irgendwo zwischen
A und 8a6a5 stehen, reicht jede dieser Zahlen sogar für diese Klasse aus. Ein weiterer Pinsel, den ich
empfehle, ist ein alter Bastelpinsel oder billiger Pinsel, den
Sie zur Hand haben. Und ich verwende das gerne, um all meine Wasserfarben miteinander zu mischen, um
im Grunde
die ganze Drecksarbeit zu erledigen. Der Grund, warum ich
das mache, ist, dass ich
es gerne nur zum
Mischen der Wasserfarben verwende, nicht zum eigentlichen Malen. Und so schone ich mir
meine wirklich teuren
Aquarellpinsel zum Malen. Und es macht mir nichts aus, wenn ich
diesen Pinsel zum Mischen ruiniere. Also habe ich gerne meine
Mischpinsel und dann meine
hochwertigen Malpinsel. Das ist also nur ein kleiner
Tipp, den ich für dich habe. Nun, wenn du das nicht
tun willst, ist das in Ordnung. Aber das ist nur meine
persönliche Präferenz. Und meiner Erfahrung finde
ich
das einfach so. Meine wirklich schönen
Aquarellpinsel bleiben in Form. Sie halten länger und ich finde einfach, ich finde, dass es für mich funktioniert. Das ist also nur mein
kleiner Tipp, den ich an Sie weitergeben
möchte . Und wir werden
etwas Aquarellpapier verwenden. Und Aquarellpapier gibt es in allen möglichen
Formen und Texturen. Für diesen Kurs verwende ich
dieses Aquarellpapier. Es kam in diesem Notizbuch, quasi wie ein Skizzenbuch. Und ich mag die Größe
für kleine Illustrationen sehr. Und die Qualität dieses Papiers
ist wirklich, wirklich gut. Die Textur ist die
raue Textur. Und ich verwende gerne
die raue Textur. Das ist hautnah. Ich weiß nicht, ob du es siehst, aber sie haben irgendwelche Unebenheiten. Und ich verwende das gerne
, weil es
der Abbildung einfach mehr
von diesem rustikalen Look verleiht . Und ich mag es, wie das Aquarell einfach in diese
kleinen Grate fällt. Dieses Papier ist also ein
Kaltpresspapier. Die Papiere sind
unterschiedlich rauh,
ich schätze, man könnte sagen, ich verwende gerne die
feinere Rauheit und dann kann man auch die superglatte
bekommen. Hier ist ein Beispiel für ein anderes
Papier, das ich ähnlich verwende, es ist größer. Es ist ein kalt gepresstes Papier
und es ist rauh, aber es ist ein feines Rohpapier. Und wenn Sie die
kleineren Zettel nicht finden können, würde ich
das Papier gerne einfach in zwei Hälften
schneiden
und
das könnten Sie auch problemlos tun . Also lasst uns anfangen. Dies ist nur ein weiterer Tipp,
bevor du mit dem Malen anfängst Ich füge jedem meiner Götter gerne einfach normales
Wasser hinzu. Sie ein wenig Wasser in jede Ihrer Pfannen geben
, wird
die Farbe einfach von Ihrem
Pinsel aufgenommen , und
es wird einfach einfacher. Ihre Farbe wird einfach
aus Ihrer Pfanne kommen. Und die Farben
werden wirklich lebendig wenn Sie
sie aus Ihrem Stift holen. Das ist also mein erster
Schritt, bevor ich anfange, die Farben zu mischen. Aber im Moment möchte ich nur, dass
es jede Farbe aufnimmt nur um dir zu zeigen,
wie die Farbe für sich alleine auf dem Papier aussieht . Also werde ich einfach jede Farbe mit
einem Muster versehen. Und die erste Farbe
, die ich mir ansehe, ist dieses
Potters-Pink. Ich wollte dir nur zeigen, wie
es alleine
aussieht, wie es auf der Zeitung aussieht. Wie du die
Farbe dunkler oder heller machen könntest. Das ist also Potters Pink. Und der Grund, warum ich diese Farbe für diesen Vintage-Look
mag , ist
,
dass sie sehr weich, gedämpft, fast wie ein Beerenrosa ist. Und es ist so romantisch. Ich verwende diese Farbe für
so viel für Rosen, für Wangenfarben, für
unsere Portraitmalerei. Es ist eine sehr schöne,
zarte rosa Farbe, sehr romantisch. Jetzt ist meine nächste Lieblingsfarbe, und das ist für diesen
schönen Vintage-Look, etwas heller. Und das ist Rose Matter. Und wie Sie sehen können, könnten
Sie mehr
Farbe hinzufügen, es tiefer machen. Und wenn Sie mehr Wasser hinzufügen, wird
es heller und
Sie erhalten nur noch diesen hübschesten rosa Farbton. Es ist also viel heller
als das Potters-Pink. Das ist großartig, um Ihre
Aquarellbilder zu verschenken. Stoppen Sie einfach das knallende
Rosa und die Helligkeit. Die nächste Farbe ist also
diese Kappe, Violet Mortem. Und das ist sehr
wie ein kastanienbrauner. Es ist eine sehr, sehr schöne
Farbe, wie Sie sehen können. Es hat einen kleinen
violetten Unterton. Und es ist ein Burgunder. Und wie Sie sehen können, können Sie es
aufhellen, um es weicher zu machen. Und es ist fast wie
ein Töpferrosa, aber es hat einfach
mehr Tiefe. Und das ist perfekt. Wenn Sie
all Ihren Gemälden diesen rustikalen
Vintage-Look verleihen möchten , ist das auch
sehr romantisch. Jetzt ist die nächste Farbe, die ich für dich swatch
werde dieses Neapelgelb, rötlich. Das ist die Farbe
des Schrumpfens. Wie Sie an sich sehen können, ist
es sehr hell und hat
eine wunderschöne BG-Farbe. Diese Farbe eignet sich hervorragend
für so viele Dinge. Vor allem, wenn
Sie die perfekte beige Farbe haben möchten. Sie können es alleine verwenden. Und wie Sie sehen können,
können Sie es dunkel oder hell haben. Je mehr Wasser Sie hinzufügen, desto leichter wird es. Das ist nicht nur toll für Ihre schönen beigen
Blumen, Rosen. Es eignet sich sogar hervorragend für Haut, z. B. für helle Porzellantypen, Hautfarben für Ihre Portraits. Also ist die nächste Farbe hier, die
ich für
dich swatch werde , diese Grün? Das ist von einem Affen, olivgrün. Schau dir das an. All dies ist der perfekte, perfekte Farbton für Blätter. Es ist ein sehr schönes Grün. Nicht zu dunkel, nicht zu hell. Und wenn Sie mehr Wasser hinzufügen, wird
es einfach leichter, leichter. Also jede dieser Farben, mehr Pigment Sie verwenden, desto dunkler wird sie,
je mehr Wasser Sie verwenden, desto heller wird sie. All diese fünf Farben
sind für sich genommen wunderschön. Aber Sie werden sehen, sobald Sie sie miteinander vermischt
haben, erhalten Sie die
perfekte Vintage-Palette. Ich wollte dir nur zeigen alle Farben
aussehen, wenn sie trocken sind. Also hatten wir die Potters
Pink, Rose
Madder, Morton Violet,
Naples Yellow, Rotary und Olivgrün. Nur zur Zusammenfassung:
Dies sind alle Materialien, die Sie in diesem Kurs
verwenden werden . Und das sind die Farben
, die ich ausgewählt habe, um die perfekte
Vintage-Palette
für diese wunderschönen
Vintage-Rosen zu
haben . Und noch einmal, wenn Sie
diese Pinsel nicht haben, ist das in Ordnung. Solange es einen abgerundeten
Aquarellpinsel gibt, zwei Becher, wie ich bereits erklärt habe, um die Farbe und den anderen, um
sicherzustellen , dass die gesamte Farbe entfernt ist. Eine Art
Bastelpinsel zum Mischen. Ich empfehle wirklich
einen Teller zum Mischen. Ein Papiertuch. Du brauchst etwas
Aquarellpapier, einen Bleistift. Ich empfehle diesen
radierbaren Stift. Aber wenn Sie einen normalen
Stift haben, ist das in Ordnung. Ein normaler Radiergummi ist in Ordnung, aber ich kann
diesen knetbaren Radiergummi wirklich empfehlen. Okay, jetzt sind wir bereit für
unseren nächsten Kurs, in dem ich dir zeige, wie
man einfache Rosen zeichnet. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
3. Schritt 1: So zeichnen Sie einfache Rosen: Um mit diesen Mini-Rosen zu beginnen, zeichnen
wir einfach zwei einfache Kreise und machen sie
ein bisschen schnörkelig. Details sind nicht so wichtig. Wir wollen nur
die Position jeder Zeile kartografieren. Jetzt
zeichnen wir zwei Kreise innerhalb der großen Kreise. Und das wird nur zeigen ,
wohin die Zeilen zeigen werden. Die obere Reihe
wird also nach oben zeigen und die unteren Reihen werden ein bisschen nach unten
zeigen. Diese Zeilen sind also vorerst
nur Richtlinien. Jetzt werde ich
einige lockere Dreiecksformen zeichnen und das zeigt
die Mini-Rosenknospen an. Ich werde ein paar
Rosenknospen in jede Richtung zeichnen. Wenn Sie nach oben schauen,
wenn Sie nach unten schauen. Und ich werde einfach einen Haufen zeichnen. Jetzt werde ich leicht
herausfinden, wo
die Stängel sein sollen. Jetzt hole ich meinen knetbaren Radiergummi
heraus. Und das schont
das Aquarellpapier sehr ,
da Sie die Oberfläche
des Aquarellpapiers nicht ruinieren
möchten. Und das
wird nur
überschüssige Farbe vom Papier entfernen. Wir wollen nur einen
sehr leichten Überblick geben. Nur so, wenn wir das Aquarell auf die Skizze auftragen,
werden die Farben nicht matschig. Und das ist ein weiterer
Grund, warum ich gerne einen
radierbaren Stift verwenden würde, denn ein radierbarer
Stift hinterlässt keinen scharfen Graphit auf Ihrem
Aquarellpapier. Jetzt gehe ich rein und
mache ein paar Blattformen. Und ich werde
sie einfach ganz natürlich
entlang der Stängel positionieren . Ich füge einfach eine weitere
Rosenknospe an der Seite hinzu. Weil ich gerne
zu dritt arbeite. dritt zu arbeiten ist
ästhetisch ansprechend und lässt Ihre
Komposition normalerweise schöner aussehen. Jetzt füge ich neben der Rose
noch ein paar Blätter hinzu. Und ich füge nur ein paar
dreieckige Formen hinzu, um Blätter anzuzeigen. Jetzt
füge ich ein weiteres Blatt hinzu, ein kleines, 1,1 größeres. Ich versuche nur, diese Zusammensetzung
auszugleichen. Okay, ich hätte hier
aufhören können, aber ich habe beschlossen, noch ein
paar Knospen hinzuzufügen, Rosenknospen. Dann habe ich einfach
etwas Seltsames daran. Also habe ich beschlossen,
diesen Teil zu wiederholen. Und natürlich ist es
immer in Ordnung, es neu zu zeichnen, wiederholen, es einfach mit dem Radiergummi
zu löschen und erneut darüber zu
zeichnen. Und ich
beschloss, mit einer kleinen
Mini-Rosenknospe an der Seite reinzugehen. Dann
hätte ich wahrscheinlich genau dort aufhören können. Buddy beschloss,
eine weitere winzige,
winzige Rosenknospe direkt an der Seite hinzuzufügen . Jetzt hol deinen
knetbaren Radiergummi raus. Sobald ich
mit meiner Skizze zufrieden bin, gehe
ich einfach noch einmal mit meinem knetbaren Radiergummi rein und helle
die Linien einfach noch einmal auf. Auf diese Weise werden
Sie beim Malen keine, fast keine der Umrisse sehen . Deshalb liebe ich es, das zu tun. Jetzt sind wir bereit, mit dem nächsten Kurs
fortzufahren, in dem wir Ihnen
zeigen, wie Sie Ihre perfekte
Vintage-Aquarell-Farbpalette mischen können. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
4. Schritt 2: Wie man Aquarellrosen mixt: Willkommen zu diesem Kurs. So mischen Sie eine Vintage-Palette für
Ihre Aquarellrosen. Dies ist der zweite
Schritt zu diesem Kurs, und er ist sehr einfach und unkompliziert. Sobald du alle
Farben raus hast, fange
einfach an
,
jede Farbe einzeln
auf deinen Teller zu legen . Also hole ich meinen
Bastelpinsel für diesen Vorgang heraus. Und wie ich dir
im Materialkurs gesagt
habe, liebe ich es, einen
Bastelpinsel zum Mischen von Farben zu verwenden. Deshalb bewahre ich meine wirklich teuren
Aquarellpinsel für den eigentlichen Malprozess auf. Ich werde einfach
jede Farbe einzeln
auf den Teller auftragen. Ich habe jeden Gott vorher nass gemacht
, um die Farbe zu aktivieren. Und dann beachte, dass ich den Pinsel
zweimal reinige bevor ich meinen
Pinsel in jede Farbe tauche. In Ordnung, und wir dürfen unser Grün nicht
vergessen. Also
tauche ich einfach meinen Pinsel in die grüne Farbe und
lege ihn auf den Teller. Und ich werde
dieses Grün einfach alleine verwenden. Ich werde es
für dieses Projekt nicht wirklich mischen oder die Farbe ändern. Okay, ein weiterer Tipp, den ich für dich habe ist, bevor du anfängst, alle Farben zu
mischen, geh noch einmal raus, um die
Becher mit Wasser zu reinigen. Dadurch wird nur sichergestellt, dass
die Farben schön und
frisch bleiben und auf Ihrer Abbildung nicht
matschig aussehen. Also werde ich weitermachen
und das
Neapel-Gelb und das Potters-Rosa mischen . Und das ergibt einen
sehr leichten Jahrgang. Rosa. Ich hatte gerade Naples gegessen, gelb an der Seite, also habe ich es einfach von
meinem Teller genommen und
vermische es jetzt zusammen
mit dem Rosenkrapp. Und ich habe nur einen Hauch von
Rows Matter hinzugefügt, weil ich möchte, dass die Zeilen ein
sehr helles Rosa haben. Ich nehme
das Mörserviolett und mische es mit
dem Rosenkrapp. Und das wird der
Rosenmaterie eine
tiefere, launischere Reihe geben , kann man
wohl sagen. Und Sie können mit
all diesen verschiedenen Rosatönen experimentieren. Aber ich finde, dass diese Kombination einen
hübschen Vintage-Look ergibt. Ordnung, jetzt sind wir
bereit, mit
Schritt drei fortzufahren , dem Bemalen der Rosen.
5. Schritt 3: Wie man Vintage mit Aquarellfarbe malen: Sobald wir alle unsere
Farben gemischt haben, können wir mit dem Bemalen
dieser Mini-Könige,
Vintage-Rosen und Aquarelle beginnen . Okay, beginnen wir
mit der hellsten Farbe, dem Neapel-Gelb. Wir beginnen mit diesen größeren Reihen und
machen einfach kurze
Halbmondformen um die Reihen
herum, an den äußeren Rändern. Und wir werden einfach von hell nach dunkel
beginnen. Sie können also jede beliebige
Kombination wählen. Aber ich fange
einfach mit meiner
rosa-beigen Rose an. Und ich gehe einfach um das Blütenblatt
herum, von außen
nach innen. Also werde ich
mit der großen Rose weitermachen und
jetzt etwas Farbe hinzufügen. Ich füge das
Potters-Rosa hinzu , das
mit dem Neapel-Gelb gemischt wurde. Ich mache
weiter mit kurzen Pinselstrichen
in Richtung Mitte. Im Verlauf dieses Kurses wirst
du also feststellen, dass
du gleichzeitig
Farben auf deinem Teller
mischst , obwohl du
deine Farben vorher vorgemischt
hast, du wirst weiterhin Farben mischen. Und im Laufe der Zeit
werden Sie wahrscheinlich neue
Rosatöne erfinden. Ich lasse das
trocknen und
gehe zu meinen mittleren Reihen über. Und hier entscheide ich mich
für das dunklere Rosa. Also fange ich einfach mit
kleinen Halbmonden an. Willst du dich am
äußeren Rand überschneiden. Und dann werde
ich mit
dem gleichen Muster
in der Mitte weitermachen . Und die Rosenfarbe
wird immer dunkler, als wir reingehen. Ich trage nur
kleine Farbtupfer auf. Zu diesem Zeitpunkt müssen Sie
dem Prozess irgendwie vertrauen. Ich lasse das
trocknen, bevor ich weitermache. Es ist ziemlich trocken, also werde
ich die Mitte dunkler machen und ich
werde
die Mitte mit der
violetten Farbe, die ich gemischt habe, dunkler machen. Und ich werde diese Farbe mit
schnellen Pinselstrichen in Richtung
des inneren Teils der Rose
hinzufügen . Und ich werde den mittleren Teil
der Reihen verdunkeln. Okay, und dann werde
ich für
die mittelgroße Rose die Mitte dunkler machen
, indem ich ein wenig von meinem Rosenkrapp und meiner vorherigen
Mischung aus Reihen Matter mische. Ich möchte nur, dass
das Rosa etwas dunkler ist als die äußeren Blütenblätter. Und dann werde ich das Zentrum
verdunkeln. Es ist also wichtig, diese Rosen nicht zu
überanstrengen. Und bevor Sie mit einer
Schicht weitermachen, stellen Sie sicher, dass die oberste
Schicht trocken ist, da sich
sonst die Farbe ausbreitet und es
wird nur ein schlammiges Durcheinander sein. Also nimm dir einfach Zeit. Ich nehme meine
Mütze Morton Violet und verdunkle die Mitte
meiner ersten Reihen. Okay, jetzt
gehe ich zu den Rosenknospen über. Und ich mache diese
Rosenknospen nur ein bisschen dunkler. Und ich
nehme einfach die Kombination aus
Rosenkrapp und beiliegendem
Violett. Und ich werde einige
dieser Knospen etwas dunkler machen, damit ich ein bisschen heller bin. Ich werde nur ein
bisschen Abwechslung hinzufügen. Nur um ein
bisschen Interesse hinzuzufügen. Ich nehme meinen Pinsel und
lasse einfach meinen Pinsel die ganze Arbeit
machen. Ich fege einfach von einer Seite zur anderen
und mache mit
dem Pinsel fast eine ovale Form um eine einfache Knospe zu erhalten. Okay, wir müssen
diesen Rosen etwas Tiefe verleihen. Aber bevor wir das tun, müssen
wir die
Skizze etwas austrocknen lassen. Also werde ich einfach
eine kleine Pause einlegen und
ein bisschen Schokolade trinken. Okay, jetzt sehe ich, dass meine
Skizze ziemlich trocken ist, also werde ich einfach mit
meinem winzigen Pinsel Nummer eins reingehen. Und ich werde ein wenig
Tiefe hinzufügen
, indem ich den Mitten eine dunklere
Roséfarbe hinzufüge. Also füge ich nur kleine Punkte hinzu. Und das reicht gerade aus, um diese Illusion von Tiefe zu
erzeugen. Ich gehe wieder rein und
verdunkle die mittleren Reihen, aber ich werde es nicht
so dunkel machen wie die ersten Reihen. Es ist ein bisschen pinker und ich werde auch die Mitte
der mittleren Reihen dunkler machen. Ich wollte erwähnen, dass ich
beim Malen dieser Rosen einige weiße Stellen hinterlasse,
was bedeutet, dass ich einen Teil des Papiers nicht
übermale. Und das wird
als Höhepunkt dienen. Sie beim Bemalen
der Blütenblätter etwas
Platz lassen , wirkt das
als Highlight. Dann füge ich einfach die kleinen Mitten der einzelnen Rosenknospen hinzu. Und das erfordert ein
bisschen Klopfen in der Mitte. Und weil es
sich um Miniaturrosen handelt, ist
das Detail
nicht so wichtig. Was ich damit sagen will,
ist, je weniger detailliert, desto besser, zumindest
meiner Meinung nach. Aber wisst ihr,
was denkt ihr? Jetzt ist es Zeit,
Farbe auf die Blätter aufzutragen. Also verwende ich einfach
meine Nummer für einen Pinsel. Und ich ziehe
den Pinsel einfach ein oder zwei
Striche nach oben. Ich ziehe die
Farbe einfach in diese Form, in diese Blattform. Und es hilft mir, meine Seite umzublättern. Scheuen Sie sich nicht, Ihr Papier
umzudrehen , nur
um
in diese Ecken zu gelangen. Und für diese Rosen verwende
ich nur ein Grün und
das ist das Olivgrün. Und ich habe dieses Grün wirklich geliebt,
weil ich einfach mit dieser Farbe
Tiefe hinzufügen konnte . Wieder mit weniger Wasser. Ich kann es
aufhellen oder verdunkeln und es ist einfach ein wirklich hübsches
Vintage-Grün. Ich weiß, auf dem Markt
gibt es Pinsel, abgewinkelte Pinsel, denen man
die Blätter tatsächlich mit einem Strich bemalen kann. Aber ich
wollte dir nur zeigen, dass
du ein Blatt einfach mit
einem normalen
Pinsel mit brauner Spitze wie diesem malen kannst . Und ich wollte auch darauf hinweisen , dass ich beim Malen
mit Wasserfarben, wie Sie sehen können,
das Aquarell einfach seine Arbeit machen lasse. Ich lasse die Farbe fließen. Das ist das Schöne am Aquarell. Wenn Sie die Farbe ziehen, lassen
Sie die Farbe einfach von selbst
bewegen. Und die Farbe wird subtil sein. Und zu sehen, wie sich das einpendelt,
kann zu schönen Ergebnissen führen. Für die wirklich winzigen Blätter. Ich werde meinen Mini-Pinsel
Nummer eins verwenden um diese wirklich
kleinen, winzigen Blätter einzumalen. Okay, jetzt gehe ich mit meinem
Mini-Aquarellpinsel Nummer eins rein und male
die Stiele ein. Jetzt braucht es
eine ruhige Hand, atme
einfach und versuche einem schnellen Schlag
oder sehr kleinen Schlägen
voranzukommen. Okay? 99% ige Wahrscheinlichkeit, dass Sie
nicht jeden Stiel perfekt machen. Und wenn Sie Fehler machen,
ist das wirklich kein Problem. Ich
füge meiner Skizze einfach mit
einem sauberen Pinsel etwas Wasser hinzu. Dann nehme ich
ein Papiertuch und versuche, die
Farbe von der Skizze aufzusaugen. Also mache ich das einfach ein paar Mal bis ich
die Farbe nicht mehr sehe. Es ist vielleicht nicht perfekt, aber es funktioniert ziemlich gut. Und sobald das trocken ist, gehe
ich es einfach noch einmal durch. Also
lasse ich das zuerst trocknen, bevor ich den Fehler behebe. Denn wenn ich
jetzt reingehe, wird sich das Wasser ausbreiten
und wir werden es noch schlimmer machen. Also lasse ich das einfach trocknen, bevor ich reingehe und
den Fehler berichtige. Ich werde nur hören, wie alle meine Stängel
fertig sind. Okay. Das Papier ist ziemlich trocken, also werde ich reingehen und hier
einfach meinen Stiel wiederholen. Und wie du siehst, sieht es
hübsch aus, okay. Ich werde nur
ein paar dieser Blätter durchgehen,
um diesen kleinen Fehler zu vertuschen. Okay, jetzt werde
ich nur all meinen Blättern ein bisschen
Tiefe verleihen . Und ich werde
das
Olivgrün einfach wieder auf
all meinen Blättern verwenden . Und ich füge
einfach ein bisschen Dunkelheit am
Rand jedes Blattes hinzu, nur um ein
bisschen Tiefe und Schatten zu erzeugen. Also können wir hier fertig sein. Aber ich habe beschlossen, meinen Rosen einfach
ein bisschen mehr
Blütenblätter hinzuzufügen . Das ist es also, was ich jetzt mache. Ich gehe gerade meine
Rosen durch und füge jeder Reihe einfach einen Hauch mehr Farben
und Blütenblätter hinzu. Aber versuche auch hier, es nicht zu sehr zu
überarbeiten. Okay, und ich werde damit aufhören weil ich es nicht
überarbeiten und dann am Ende mein ganzes Kunstwerk
ruinieren möchte . Das ist es also. Wir sind fertig. Und wir
sehen uns in der Schlußfolgerung.
6. Abschluss: Vintage Rosen mit Aquarellfarbe: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben den Kurs
jetzt abgeschlossen. Vielen Dank, dass Sie heute
zu mir gekommen sind. Ihr nächster Schritt besteht darin, Ihre
eigenen Vintage-Rosen zu zeichnen und zu malen. Ich ermutige Sie,
Ihre Abschlussprojekte zu posten und
sie für alle sichtbar zu teilen. Ich würde mich freuen, dein Projekt zu
sehen. Zweitens kann ich kommentieren und
Ihnen Feedback geben. Und ich würde einfach gerne
sehen, was du dir einfallen lässt. Und du findest mich in
den sozialen Medien, auf YouTube, auf Pinterest. Und wenn dir dieser Kurs wirklich
gefallen hat, würde
ich mich sehr
freuen, wenn du
eine Bewertung hinterlassen würdest, nur um mich wissen zu lassen ob mein Kurs für dich von
Vorteil war und wenn
dir der Kurs gefallen hat, werden
wir neue Freunde finden. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, empfehle
ich Ihnen, sich meine anderen Kurse
hier auf Skillshare anzusehen. Bis zum nächsten Mal. Tschüss.