Watercolor | Malerei eines Peony und Peony

1. EINFÜHRUNG: Hallo allerseits, Willkommen in meinem Kurs. Heute werde ich Ihnen beibringen, wie man eine der beliebtesten Frühlingsblumen auf dem Feld malt . Egal, ob Sie Anfänger sind oder Erfahrung in der Aquarellmalerei haben , dieses Glas wird Ihnen sicherlich beibringen, diese Blume zu interpretieren und sie in eine schöne, lockere, ausdrucksstarke Kombination zu verwandeln von Pinselstrichen. Während dieser Klasse führe ich Sie Schritt für Schritt, Strich für Strich, wie man eine Pfingstrose malt. Damit Sie am Ende des Kurses einen schönen Pfingstrosenstrauß und dann einen schönen BOD malen können , fertig? Wenn Sie bereit sind, bereiten wir Ihre Materialien vor. 2. Tools und Materialien: Diese Klasse verwendet Aquarellpapier, vorzugsweise 300 g/m², damit es dick genug ist, um eine große Menge an Farbe und Wasser aufzunehmen. Wenn dies jedoch zu Hause nicht verfügbar ist, können Sie dünnere Papiere nur bis zu 200 g/m² verwenden. Dies ist auch das, was wir dafür verwenden werden. Wir benötigen auch gebundene Rundbürsten. Ein großes und ein kleines weiter Details. Stellen Sie sicher, dass die Spitze des Pinsels das kauft , damit es einfacher ist, dünne und dicke Striche zu machen. Diese Kunst Princeton Pinsel Größe Acht und Größe, benötigt auch einen Bleistift, um eine grobe Anleitung in der Malerei zu zeichnen. Aquarellfarben. Sie können diese in Tuben verwenden, sind das in dünnen Scans? Welches auch immer zu Hause verfügbar ist. Benötigt auch sauberes Wasser , um unsere Bürsten zu reinigen. Und ein mischendes Violett. Hier mischen wir Farben, um die Farben und Konsistenz zu erreichen , die wir ausführen. Ausgabe-Papier. Dies wird verwendet 30 überschüssiges Wasser auf unseren Bürsten bewegen. Zuletzt Radiergummi, um danach Bleistiftspuren zu entfernen. Sobald du das hast, sind wir jetzt bereit, das zu tun. 3. Pinselstrich: Bevor wir mit dem Malen beginnen, ist es sehr wichtig, dass eine Aufwärmübung Ihnen hilft , den Druck zu kontrollieren , den Sie auf den Pinsel ausüben. Sie werden dünne und dicke Striche machen. Lade deinen Pinsel von der Spitze nach hier. Sie können jede Farbe verwenden, aber ich schlage vor, dass Sie die am wenigsten verwendete Farbe in Ihrer Palette verwenden . Die erste Reihe ist der dünne Strich. Wenn Sie bemerken, dass nur die Spitze des Pinsels das Papier berührt, bedeutet das, dass wir sehr wenig Druck auf die Bürste ausüben, nur Messerköpfe. Auch wenn du merkst, halte ich meinen Pinsel auf diese Weise fest. Das ist nur die Spitze des Pinsels. Auch meine Hand ist sehr nah an der Spitze. Du musst die volle Kontrolle haben. Die Bohrer helfen Ihnen auch, die Wassermenge zu meistern , die Sie auf den Pinsel gelegt haben. Das machen sie also. Ich richte meinen Pinsel nach unten. Wenn was sie sind Tropfen, dann bedeutet es, dass es durch was ist, 30. Also haben wir keinen Überschuss auf 1 Drittel verschoben. Jetzt der zweite Schlag, dünner, dicker, dünner Strich. Das habe ich in allen meinen Aquarellkursen hier auf Skillshare erwähnt . Es ist sehr wichtig , dass es sehr nützlich ist. Wenn Sie bemerken , dass zuerst nur die Spitze des Pinsels das Papier berührt , erhöhen sie langsam Druck. Der Bauch des Pinsels berührt das Papier, dann hebe ich langsam wieder an. Auch hier ist das leicht angehoben. Drücken Sie den Lift. Sie können dies auch mindestens 20 Mal üben. Die dritte Blindenschrift ist der C-Schlaganfall. Nur der Tipp. Dann drücken Sie mit dem Bauch und diese Trope wird sinnvoll verwendet. Schon wieder. Lade einfach den Pinsel. Auch hier sind das Brüste und Kurven. Also ziehe ich nur den Bauch des Pinsels, um die Kurve zu erzeugen. Auch hier ist das vierte der Reifenschlag. Dies ist dem C-Schlaganfall sehr ähnlich, außer dass dieser ihn beendet. Das war's. Dann für den C-Strich und dann zurück zur Spitze. Schon wieder. Dann benutze den Bauch des Pinsels, ziehe den Großen die Kurve und dann zurück dorthin. Wenn es dir sehr schwer fällt. Der Hakenstrich, das können Sie stattdessen tun. Sehen Sie Stokes, dass sie vor einem Job stehen. Es gibt. Es sieht aus wie ein Reifen. Sie können dies also auf jede Weise tun , die für Sie angenehmer ist. Übe dies in verschiedene Richtungen. Dies wird auch hauptsächlich in der Malerei verwendet, das Bemalen der Blätter. Ich denke, es macht den meisten Spaß aller Schläge. Es ist der Schlaganfall. Es ist wie Gemälde, dünne, dicke, dünne Striche, aber auf kurvige Weise. Beachten Sie, dass ich den Bauch des Pinsels benutze , um die Farbe so auf dem Papier zu verteilen. Sie haben vielleicht bemerkt, dass ich in einigen Teilen die Striche nicht mehr male, diese dünnen Striche. Sie können sich auch dafür entscheiden . Damit gibt es keine gepackten. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie ihnen Zwischenräume präsentieren können . Stokes gefällt diesem. Wieder ist das Biegen. Dieser Strich wurde auch beim Malen des Bettes verwendet. Das ist, das war's. Sobald Sie diese Striche gemeistert haben, wird es für Sie viel einfacher sein zu malen. Die wenigen. 4. Analysieren einer Pfingstrose: Diese Lektion ist nur eine Bonusstunde. Ich wollte dir nur zeigen, wie ich mir die Farm meines Puny ausgedacht habe und wie man sie malt. Wir verwenden dieses Foto von Pinterest wirklich als Referenz, um die Grundform der Blume zu erhalten. Dies wird unser Leitfaden sein , wenn Sie später malen. Es besteht aus zwei Kreisen, einem kleinen und einem großen. Markieren Sie diesen Punkt als Mittelpunkt oder Ursprungspunkt. Versuchen wir nun, die Blütenblätter zu zeichnen. Die erste Reihe von Blütenblättern ist kleiner. Wir werden hier einfach der Form des Kreises folgen , dem inneren Kreis. Du wirst das nicht für diesen Kurs machen. Ich versuche dir nur eine Vorstellung davon zu geben, wie die Blütenblätter später aussehen sollen, wenn wir malen. Jetzt der nächste Ethos außerhalb des kleineren Kreises, größer. Sie scheinen seitwärts gerichtet zu sein, ein bisschen seitwärts. Es gibt auch länger. Auch hier musst du der Form des Second Circuit folgen . Der größere. Die dritte Reihe von Blütenblättern außerhalb der beiden Kreise. Viel länger und Becher, und sie sind unregelmäßigere Formen. Dann hast du das, das in der Mitte der Blume steht. Dann fügen wir die Details hinzu. Dieser Teil, diese Option eines Gemäldes, dieser BOD, da es sich um den lockeren Stil von Aquarell handelt und wir nicht versuchen es so aussehen zu lassen, als wäre es realistische Malerei. Dies hilft nur, den Fluss oder die Bewegung der Blütenblätter zu identifizieren . Aber wenn Sie versuchen, alle Auskleidungen zu bemerken, alle Details, die ich gerade zeichne stammen alle Details, die ich gerade zeichne, aus der Mitte oder unserer Referenz. Lassen Sie uns nun versuchen, das Referenzfoto zu entfernen , um unsere Illustration zu sehen. Es ist da. Und ich zeige dir die Schritte. Das ist unsere Blume. Wir haben mit den beiden verschiedenen Zirkus angefangen. Und wir identifizieren das Zentrum, dann die erste Schicht, die zweite Schicht, die dritte Schicht und dann die Details. Wir verwenden dies jetzt wirklich als Leitfaden in der nächsten Lektion. Nach den Schritten , die ich Ihnen gezeigt habe, sind wir jetzt bereit, mit unserem Appell zu beginnen. 5. Teil 1: Eine Pfingstrose malen: Jetzt sind wir bereit, Berufung einzulegen. Phrase die Dinge zuerst. Bereiten wir unsere Farben vor. Sie können tatsächlich jede Farbe verwenden, die Sie möchten. Aber für diesen Kurs verwenden wir Sahne-Sonne und gelben Ocker. Wenn Sie kein Karmesinrot haben, können Sie jede dunkle Tinte wie Rose Madder verwenden, Carmen. Und für das Gelb können Sie jedes warme Gelb, Cadmiumgelb verwenden . Wenn Sie bemerken, gibt es für diese Mischungen genau die gleiche Menge an Farbe und Wasser. Auch nur ein Tipp , um sicherzustellen , dass es eine gute Farbmischung gibt. Ich habe ein bisschen voneinander gemischt. Ich habe ein wenig Gelb mit dem Purpurrot und ein wenig karmesinrot bis gelb gemischt . Wie bereits erwähnt, werden wir diese Kreise als Leitfaden für das Malen von Pfingstrosen verwenden . Für den ersten Satz von Blütenblättern malen, sehen Sie Striche und dünne, dicke, dünne Striche. Folgt der Form der inneren Suche. Sie werden feststellen, dass ich zufällig Farben zwischen Purpurrot und gelbem Ocker aufnehme . Dies ist nur meine Technik, um bei jeder Wette eine schöne Farbmischung zu erzielen. Sie werden es mehr schätzen, wenn ich dem Gerät nicht dem inneren Kreis folgte weil wir nicht wollen, dass das Zentrum der Blume sehr groß ist. Wir haben gerade die dünnen, dicken, dünnen Linien hinzugefügt , um das Zentrum zu umschließen. Für die nächste Reihe von Blütenblättern sind wir länger. Sehen Sie Striche zwischen den kleinen und den großen Kreisen. Diese Blütenblätter sollten den Satz von Betas einschließen , den wir gemalt haben. Dies sollte wie die Draufsicht der Schlacht aussehen, da diese seitwärts gerichtet sind. Auch hier stellen wir sicher, dass wir einen Platz in der Mitte lassen. Dies ist nur eine Technik, wenn die Farbe oder die erste Schicht noch nass ist. Ich habe versucht, eine konzentriertere Farbmischung hinzuzufügen. Das bedeutet mehr Farbe als Wasser. Um den blutenden Effekt von Aquarell zu erzielen, werden Sie sehen, dass sich die dunklere Farbe von der Mitte zum äußeren Teil des Pathos bewegt . Sie daran, Denken Sie daran, dass diese größer und länger sind und unregelmäßigere Formen haben. Hier haben wir die Striche und die Reifenstriche verwendet . Der Schlaganfall. Sie werden vergessen, Leerzeichen zu verlassen, ist wichtig, um Whitespaces zu haben, wenn Sie malen, Sie verwenden den losen Stil von Aquarell. Auch hier musst du das in ihre Schaltung einschließen. Aber wenn Sie bemerken, verwende ich für diesen Teil bereits eine wässrige Mischung. Das heißt, es gibt mehr Wasser als Farbe. Das liegt daran, dass es so aussieht, als wäre es im hinteren Teil der Blume. für den Meeting-Effekt Fügen Sie für den Meeting-Effekt einfach dunklere Farben hinzu. Aber sie denken, dass die erste Schicht bereits trocken ist , sodass sich die Farbe zu gut ausbreitet. Also was wir hier machen werden, wird unsere Bürste reinigen. Mit einem Seidenpapier wird die Farbe mit einem sauberen Pinsel verteilt. Dies dient nur dazu, dass die Farbe sich mit der ersten Schicht der Blume vermischt . Weil du nicht willst, dass es super dunkel wird. Es sieht viel besser aus. Verwenden Sie jetzt eine sehr wässrige Mischung , um die Form der Schönheit abzuschließen. Und sobald du damit einverstanden bist, lass die erste Schicht trocknen. Und dann fügen wir die Details hinzu. Fügen wir zuerst die Punkte in der Mitte der Blume hinzu. Ich verwende hier verschiedene Punktgrößen. Wir wollen, dass es sehr zufällig ist. Verwenden wir nun eine kleinere Pinselgröße. Und dann kreieren Sie hier eine Mischung , die sehr konzentriert ist. Es bedeutet, dass es mehr Farbe als Wasser gibt, weil wir die zweite Schicht wollen, desto dunkler. Erinnern Sie sich noch einmal an Ihren Herkunftsort. Alle Details, wie in der vorherigen Lektion erwähnt, sollten alle Details vom Mittelpunkt stammen. Stellt sicher, dass Sie für diese sehr dünne Linien verwenden . Auch hier ist dieser Teil optional. Sie können die Details hinzufügen. Es ist okay, solange du mit deinem Gebäude zufrieden bist. Wenn Sie jedoch dennoch Details hinzufügen möchten können Sie die Schritte hier ausführen. Weit ist die Beta hinten. Ich versuche nur dünne, dicke, dünne Striche hinzuzufügen . Denken Sie daran? Die Details oder die dünnen Linien sollten so aussehen, als wären sie Künstler und sie denken vom Mittelpunkt der Blume aus, mit Ausnahme der Schatten, die ich hier so hinzufüge. Jetzt müssen Sie nicht mehr dünne, dicke, dünne Linien für alle zuvor erstellten Striche hinzufügen . Du kannst aufhören, wenn du denkst, dass es genug Details gibt. Wir wollen es nicht übertreiben. Jetzt füge ich hier drüben nur dünne Linien hinzu. Jetzt malen wir in der nächsten Lektion mehr Bill Knie. 6. Teil 2: Eine Pfingstrose malen: Jetzt, in diesem zweiten Teil der Lektion, in dem ich eine Schönheit malt, zeige ich Ihnen, wie man einen Puny malt , der einer bestimmten Richtung zugewandt ist. Nehmen wir also an, dass dieses Gebäude nach oben zeigt. Aber natürlich kannst du das Papier bewegen und es so aussehen lassen, als wäre es konfrontiert. Die dritten Schritte ähneln den Schritten, die wir in der vorherigen Lektion durchgeführt haben. Es wird jedoch einen kleinen Unterschied darüber geben, wie wir diese Tropen malen. Bis zu diesem Teil ist es immer noch das Gleiche. Würde hier mehr Farbe für den BD-Effekt hinzufügen. 3d liebte diesen Blutungseffekt. Die Blütenblätter. Jetzt ist der Unterschied, den wir begrüßen. Die Blütenblätter sind etwas mehr zur Seite gerichtet. Die Striche sind also kürzer. Es wird mehr Striche geben, die sie so zur Seite zeigen. Einmal. Grundsätzlich kürzere Striche. Striche, die entweder nach links oder nach rechts zeigen. Das ist der einzige Unterschied. Also jedes Mal, wenn du willst, dass sie so aussehen, als wäre es hinten an den anderen Blütenblättern. Was machen wir, ist, dass wir mehr was verwenden, 30 Mischungen. Erinnerst du dich daran? Jetzt fügen wir die Details hinzu. Sie können sehen, dass sie eine andere Farbe für die Gedanken in der Mitte verwenden . Das hängt auch von nu ab. Solange es sichtbar ist, solange es hübsch ist. Dann können wir das mit dünnen Strichen für die Details verwenden. Es gibt. Jetzt zeige ich dir, wie man eine Pfingstrosenknospe malt. Anstatt zwei Kreise zu verwenden, verwenden wir für diesen einen Kreis als jeden Leitfaden. Sie folgen dem ersten Schritt beim Malen von regulären Paeony, nur dünne, dicke, dünne Striche und C-Striche , die der Schaltung folgen. Dieser, der BOT-Bud, ist eingeschlossen. Die Blütenblätter sind eingeschlossen. Wir sind hier gelandet. Dann fügen wir die Details in der Mitte hinzu. Wieder noch mehr Gedanken, zufällig. Jetzt zeige ich dir noch eine Pfingstrosenknospe, aber das ist etwas offen. Es ist ziemlich dasselbe, aber wir fügen noch mehr hinzu. Nur kleine, dünne, dicke, dünne Striche hier. Der Blutungseffekt. Jetzt zeige ich dir, wie du die Blätter hinzufügst. Wenn Sie bemerken, habe ich Grün mit den Farben gemischt , die sie für MATLAB-Sorgen verwendet haben. Ich mache das immer, um sicherzustellen, dass die Farbe der Blätter gut zu den Blüten passt . Blätter sind nur dünne, dicke, dünne Striche, Striche, denen sie gegenüberstehen, diese. Jetzt ist die erste Farbschicht bereits trocken, denn die Knospen beginnen, die Details hinzuzufügen. Nur dünne Striche, die aussehen, wären sie Künstler oder irgendetwas aus der Mitte des Kreises. Bleiben Sie bei einem normalen Knaller. Jetzt, da Sie verschiedene Pfingstrosenblüten malen können und PO Knospen benötigen, können wir zu Ihrem Klassenprojekt übergehen. 7. Kursprojekt 1: Pfingstrosenkranz: Für dieses Klassenprojekt benötigen wir zwei Münzen für die Paeony und eine größere Anleitung für die Blattform. Fangen wir damit an, unsere Farben zu mischen. Erreiche die Farben, die wir für die Blumen und Blätter wünschen. Das ist Narbe gemein, ich füge ein wenig Gelb hinzu. Das ist warmes Gelb, Cadmiumgelb. Sie können jedes warme Gelb in Ihrer Palette verwenden. Wir werden sie mischen, um einen leicht pfirsichfarbenen Rosaton zu erzielen . Dann nehme ich ein wenig von dieser Mischung und lege sie auf eine andere Art und Weise. Ich füge noch mehr Wasser hinzu. Dies liegt daran, dass er eine wässrige Mischung haben wollte. Wann wir erschaffen werden. Einer ist Cadmiumgelb und es fügte ein kleines Auto hinzu, dieser Oberschenkel gelber als Garmin. Dann nehme ich noch mal ein bisschen davon und füge mehr Wasser hinzu. Wenn Sie mit den Farben, die Sie erzielen, noch nicht zufrieden sind, Mischen und Hinzufügen von Farben und anderen Farben eingestellt. Ich kreiere hier eine andere Mischung, das ist Carmen und Gelb, Cadmiumgelb, also ist das konzentriertere Mischung. Sofern Wasser nicht, würde dies verwendet werden, um die Details hinzuzufügen oder wenn Sie den Perleneffekt unter Blumen hinzufügen möchten. Nun zu den Blättern, wie ich immer erwähnt habe, und ich mischte grün, jedes Grün in deinem Gaumen mit den Farben, die ich in meinen Blumen benutzt habe. Also habe ich hier ein wenig Garmin hinzugefügt. Aber da ich möchte, dass es ein bisschen mehr ist, füge ich hinzu. Das ist Davis Trauer von Michelle. Hallo. Schon wieder. Ich nahm ein bisschen von dieser Farbe und fügte mehr Wasser hinzu , um später fortgeschrittenere Musterstriche zu erzeugen . Lassen Sie uns nun die Mischungen anprobieren, die wir erstellt haben. Dieser Teil des Malprozesses ist sehr wichtig, da Sie hier das Thema Ihrer Florida-Vergütung festlegen. Noch nicht zufrieden mit der zweiten Farbe. Ich denke, dass es ein bisschen mehr von den gelben Seiten sein sollte . Ich füge diese Mischung gelb hinzu. Dann denke ich, dass es zweimal Pi ist und deshalb habe ich einfach mehr hinzugefügt. Jetzt bin ich zufrieden mit den Farben, die ich erreicht habe. Bestimmte europäische Knie bestehen aus zwei Kampfführern. Wir benutzen Münzen. Dieser Prozess ist auch sehr wichtig, weil Sie hier sein möchten, wo Sie ihn haben möchten. Wo du die Zusammensetzung deines Blattes landen wirst. Wo Sie sicherstellen werden, dass alle Komponenten Ihres Floridas ein angemessenes Gleichgewicht haben. Wieder aus dem Zentrum des Handwerkers. Dieser Satz von Blütenblättern ist eine Kombination aus dünnen, dicken, dünnen Strichen und C-Strichen. Man muss wirklich den Mittelteil einschließen. Der erste Satz von F. Again. Ein blutender Effekt. Es scheint, dass ich etwas spät dran bin und den Blutungseffekt hinzufüge , da die erste Schicht bereits trocken ist. Also nochmal, indem Sie einen sauberen Pinsel wiederverwenden, um die glatte und weiche Farbe zu verteilen , um die glatte und weiche und die dunkle Farbe mit der ersten Schicht vom Bett zu mischen , was mehr als fair ist. Fühlen Sie sich frei, Ihr Papier zu bewegen, während Sie malen. Jetzt bereit für Ihre Reifenstriche und die Striche. Ich füge hier nur zufällig Striche hinzu. Und dann lege ich es bei. Wenn Sie also bemerken, dass ich die dichtere Elternmischung für diese verwendet habe , weil wir möchten, dass sie so aussieht, als wäre sie im hinteren Teil der Blume. Jetzt fügen wir den Blutungseffekt hinzu. Fügen Sie weiterhin transparente, dünne, dicke, dünne Striche oder Ihre Kreisführungen hinzu, bis Sie mit der Form Ihres POD zufrieden sind. Lasst uns nun zur zweiten Blume übergehen. Jetzt wird es der Blume sehr ähnlich sein , die wir im zweiten Teil gemalt haben. Malen Sie die Pfingstrose weniger auf Ihre Striche und Ihre Reifenstriche werden dieser Seite zeigen. Es ist okay, wenn sich die Blütenblätter überlappen, aber wir wollen die Blütenblätter bei den ersten Blüten nicht bedecken . Wir werden uns hier ein wenig anpassen. Und das ist immer noch okay. Es sieht aus, als würde die Blume seitwärts zeigen. Jetzt fügen wir den Blutungseffekt auf diese Blume hinzu. Mein Florida-Aquarell lässt Klasse das allererste Beschränkungsglas, das ich geteilt habe. Ich habe erwähnt, dass Sie Ihre Hauptblumen bezahlt haben , gefolgt von Meet-Lecks. Dies liegt daran, dass es viel einfacher kleinere Blätter und Ihre Füllstoffblüten und Ihre Paeony-Knospen später einzupressen . Weil sie kleiner sind. Die Blätter bestehen aus dünnen, dicken, dünnen Strichen oder Tastenanschlägen , denen sie einander gegenüberstehen. Und ich quetsche nur die Blätter zwischen der Rechnung nett und der Unterseite der Gebäude ein. Ich nehme zufällig dunkel, dunkelgrün und den helleren Grünton auf. Und dieser wird eine Variation haben. Fangen wir jetzt mit kleineren als den Hüften an. Dies sind also dünne Blätter, die aus zwei dünnen, dicken, dünnen Strichen bestehen. Ich fange schon an, mich einzuquetschen. Das lässt diese ACE zurück. Jetzt malen wir die Paeony-Knospen. Ich habe dafür keinen Kreisführer mehr gezeichnet. Aber wenn Sie Mitglied der Form Ihres BOD POD sind, besteht er aus Ihren C-Strichen oder Ihren dünnen Strichen. Sie können einige kleinere Blütenblätter hinzufügen, wenn Sie möchten. Lass es so aussehen, als wäre es leicht geöffnet. Dies oder Füllstoff Blumen. Fügen Sie einfach Füller Blumen hinzu um unsere Florida-Komposition fertigzustellen. Jetzt benutze ich einen kleineren Pinsel. Sie sind bereit, die Details hinzuzufügen. Wie bereits erwähnt, werden wir für die Details eine konzentriertere Mischung aus Farbe und Wasser verwenden . Es gibt also mehr Farbe als Wasser. Kombination aus Carmen und Gelb. Ähnlich wie bei den Farben, die wir für die erste Schicht verwendet haben, ist dies jedoch konzentrierter. Ich wollte den bezahlten Überschuss entfernen. Wir wollen nicht, dass es super dunkel wird. Erinnern Sie sich jetzt an Ihren Künstlerpunkt in Ihren dünnen Strichen. Details sollten so aussehen, als würden sie vom Mittelpunkt stammen. Bis auf die Schatten auf diesen Blättern denn ich bekomme diese Gedanken an diesem Ende. Es ist sehr wichtig, dass Ihre Gedanken nicht die gleichen Größen und sogar Formen haben sollten . Sie können sie voneinander unterscheiden. Denn je zufälliger die Formen sind, die Größen sind, desto natürlicher wird es. Fügen Sie unserer zweiten Blume Details hinzu. Jetzt können wir die Details auf den Blättern ähnlich wie die Blüten hinzufügen . Wenn Sie Details zu den Blättern hinzufügen, müssen Sie sicherstellen, dass die erste Schicht trocken ist. Die Farbe, die du benutzen wirst. Weitere Details sollten zufrieden sein. Lesen Sie das, was bedeutet, dass es mehr Farbe als Wasser gibt. Das ist also grün plus ein kleines Auto gemein. Ihre Details oder die Blätter bestehen nur aus dünnen, dicken, dünnen Strichen. Fügen Sie Adern und dünne Striche hinzu. Es ist wirklich wichtig zu beherrschen , wie man ihre dünnen Striche macht. Weil diese sehr kritisch sind und die Details hinzufügen. Wir wollen nicht, dass er sehr dick ist. Es wird die Form oder den Satz des Gemäldes überwältigen , das der wichtigste Teil des Balkens ist. Jetzt fügen wir Details zu unseren Paeony Knospen hinzu. Ich denke, wir können weitere gelbe Punkte hinzufügen , um die Variation zu erstellen. Noch mehr gelbe Punkte hier. Die dünnen Linien. Sobald du mit deinen Schmerzen zufrieden bist, lass es trocknen. Es ist besser, wenn es über Nacht ist. Sei nicht zu aufgeregt, die Bleistiftmarkierungen zu löschen , sonst ruinierst du das Bild. Einfach vorsichtig. Entferne die Bleistiftmarkierungen. Am folgenden Tag oder sobald die Farbe vollständig trocken ist. Jetzt haben wir unsere Einspruchsbedürfnisse oder vergessen Ihre Unterschrift nicht. Wenn du dies posten willst, markiere mich bitte auf Instagram, damit ich es auf meinem Instagram-Account teilen kann. Bereit für das nächste Projekt. 8. Kursprojekt 2: Peony: In diesem zweiten Klasse-Projekt werde ich Ihnen beibringen, wie man einen Paeony Phrase macht und unsere Farben vorbereitet. Dieser Satz von Farben stammt von Magellan Mission. Dies ist Perylenkastanienbraun gemischt mit Violett. Prüfen Sie als Nächstes, ob Sie mit einer Mischung einverstanden sind. Ich denke, es ist so stark, also füge ich ein wenig Grün hinzu. Das ist Davis. Ein besseres. Als nächstes mischen wir Carmen und gelben Ocker. Auch hier sind es diese Starken, also lasst uns Davies Grey hinzufügen. Als nächstes kommt Shadow Green. Davies grau, Schattengrün ist zu dunkel und zu stark, also fügen wir ein wenig Grün hinzu, um es zu einer Studie zu machen und es leichter zu machen. Dies ist Davis Grau, Schattengrün gemischt mit gelbem Ocker. Dies ist der Byte-Offset von Farben, den wir verwenden werden. Der nächste Schritt besteht darin, dort einzurichten, wo Sie sich gut fühlen möchten. Verwenden Sie Ihre Circle Guides Anforderungen. Du kannst im inneren Kreis abtupfen, wo du sein willst im . Dunklere Farben im Zentrum für die Blutung. Schließe den ersten Satz des größeren Kreises für den zweiten Satz von Beta's. Aufwärts- und Abwärtsschläge für die äußersten Bettgenossen. Auch zur Erinnerung, die weiter von der inneren Oberfläche entfernt sind , sollte intensiver sein. Also mehr, was sie in der Mischung sind. Während die Farbe noch nass ist, können wir dunklere Farben hinzufügen. Dieser Teil ist der Blutungseffekt. Gleiche Verfahren gelten für das andere. Sobald wir mit dem Blumenwochenende fertig sind, US-Offensive, um zu markieren , wo Sie malen möchten. Denken Sie daran, dass die Blätter gemein sind, dass dünne , dicke Striche miteinander verbunden sind. Sie können die Blätter einfach nach dem Zufallsprinzip hinzufügen. Größere Blätter zuerst, füllen Sie die Räume aus. Dann bezahlen wir die kleineren Blätter später, weil sie sich sehr leicht quetschen lassen. Ich verwende die anderen Grüntöne für die kleineren Blätter. Sie sind sehr einfach zu quetschen. Die Knospen. Einige zahlen irgendwelche Knospen oder Includes. Einige sind leicht geöffnet. Jetzt habe ich diese Mischung sehr wässrig gemacht. Also Wochenende super inspirierende Blätter. Wir wollen nicht, dass das Badezimmer so aussieht, als wäre es super überfüllt. Die erste Farbschicht ist schon, aber ich füge die Details mit einem kleineren Pinsel hinzu. Beende sie hier auf Skillshare oder markiere mich auf Instagram und du schuldest Stamm, damit ich sie auch teilen kann. 9. Letzte Gedanken: Hoffe, du hast viel von dieser Klasse gelernt. Bitte wisse, dass ich, selbst wenn wir den Unterricht jetzt beenden, immer noch Lehrerin sein werde. Danach. Du kannst mir deine Unterrichtsprojekte schicken. Du kannst sie hier auf Skillshare hochladen oder du kannst sie auf Instagram posten und mich markieren. Dies ist mein Instagram-Symbol , mit dem ich meine Kommentare und Vorschläge machen kann und wie Sie Ihre Bilder verbessern können. Bevor wir enden, möchte ich sie zu meiner Ansicht diesen fünf wichtigen Tipps, wie man Gefühle sein kann. Meistere zuerst deine grundlegenden Pinselstriche. Dies wird Ihnen helfen, mutigere und ausdrucksstärkere Striche zu erzeugen , wodurch Sie mehr Vertrauen in das Malen von Blumen haben. Zweitens, die Membran, dein Ursprungspunkt. Dies ist, woher Ihre Blütenblätter und Ihre Daten scheinen zu stammen. Drittens: Je weiter Sie vom inneren Kreislauf entfernt sind, desto leichter oder mehr sollten die Striche sein. Daher sollten Sie eine Mischung mit mehr Wasser und weniger Farbe Horace verwenden , Sie können wählen, die Details nicht hinzuzufügen, aber wenn Sie dies tun, tun Sie es nur, wenn die erste Schicht bereits richtig ist. Sie sich schließlich keine Sorgen um das Ergebnis Ihres Gemäldes. Genießen Sie stattdessen einfach den Prozess des Erstellens und schätzen Sie Ihre Fortschritte in jeder Übung, egal wie wenig Stück. Das war's vorerst. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.