Wasserreflexionen in Aquarellen: Steuern Sie Ihre Nass-auf-Nass-Schichten | Emily Marie Watercolors | Skillshare

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Wasserreflexionen in Aquarellen: Steuern Sie Ihre Nass-auf-Nass-Schichten

teacher avatar Emily Marie Watercolors, Watercolor Artist and Dog Lover

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro für Skillshare Videos

      0:55

    • 2.

      Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes

      3:23

    • 3.

      Nass auf nassblauem Himmelsreflex

      8:17

    • 4.

      Nass auf trockener Blume und Lilipads, erste Ebene

      10:38

    • 5.

      Nass auf nassem Wasserspiegelungen, Teil 1

      9:29

    • 6.

      Nass auf nassem Wasserspiegelungen, Teil 2

      4:33

    • 7.

      Nass auf trockener Oberfläche Details

      10:56

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

15

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem kurzen Kurs werden wir uns mit der Malerei von Spiegelungen in ruhigem Wasser beschäftigen.  Verwenden Sie die in diesem Lernprogramm enthaltene Vorlage für das Nachzeichnen oder wählen Sie ein eigenes Referenzfoto aus, das Sie mit den Techniken malen können, die wir im Kurs besprechen.  Viel Spaß beim Malen!

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Teacher Profile Image

Emily Marie Watercolors

Watercolor Artist and Dog Lover

Kursleiter:in

Hello! My name is Emily Marie and I am a watercolor artist from Wisconsin. Before I started my art business, I worked for 10 years as an elementary school teacher. I use all the skills (and patience) I learned as a school teacher when I'm teaching all my in-person watercolor workshops.

As a dog mom myself, one of the first subjects I started painting was dogs! I've painted hundreds of different dogs and lots of different breeds. I started teaching intermediate classes via SkillShare and I also teach in-person beginners during my local "Paint your Pup" nights. I love being able to donate a portion of my class to local pet rescues since my dog Trufa is also a rescue dog!

My other passion when painting is botanicals. My husband and I used to live in ... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Intro für Skillshare Videos: Hallo und willkommen. Mein Name ist Emily und ich bin Künstlerin und Dozentin Sitz in Madison, Wisconsin. Im heutigen Kurs werden wir uns ansehen, wie man in ruhigem Wasser ein realistisches Spiegelbild erzeugt. Wir werden uns mit der Schichtung von Nass-in-Nass-Schichten befassen und wie Sie Ihre Nass-in-Nass-Schichten kontrollieren können, um eine sanfte Baumreflexion im Wasser zu erzeugen eine Anschließend fügen wir der Oberfläche des Sees nass-auf-Trocken-Details hinzu, die Ihr Auge glauben lassen, dass es sich um ein Spiegelbild handelt . lassen, dass es sich um ein Spiegelbild handelt . Sie haben Zugriff auf eine in diesem Tutorial enthaltene Nachzeichnungsvorlage sowie auf einige Farbreferenzfotos und Ausdruckanweisungen, sowie auf einige Farbreferenzfotos mit denen dieses Tutorial Schritt für Schritt erlernen Schnappen Sie sich also Ihre Aquarellutensilien und lassen Sie uns anfangen 2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Ordnung, für dieses Tutorial benötigen Sie also Aquarellpapier Ich verwende für dieses Tutorial Bögen, kaltgepresstes Papier aus 100% Baumwolle, 140 Pfund Ich finde, wenn ich viel nass in nass mache , brauche ich kaltgepresstes Papier und etwas Sie können Ihr Papier entweder in einem Block oder in einem Block kaufen Ich kaufe gerne diese Blöcke aus Arches-Papier in drei Größen, und dann kann ich sie zuschneiden und habe hier 28 mal zehn Zoll große Papierstücke in einem Stück. Bei diesem Blatt mit 12 Seiten erhalte ich dann 24 Stück von acht mal zehn Zoll großem Aquarellpapier Ich klebe mein Papier gerne auf eine Kunststoffwellpappe Sie können es entweder auf einen Schreibtisch kleben, den Sie zu Hause haben. Sie können es auf eine Zeichenfläche oder diese gewellten Kunststoffplatten kleben oder diese gewellten Kunststoffplatten Du kannst sie bei Michael finden. Und dann dasselbe. Sie haben die Größe einer Plakatwand, aber Sie können sie auf jede gewünschte Größe zuschneiden. Sie müssen es also entweder mit Malerband oder einer Art Aquarellband festkleben entweder mit Malerband oder einer Art Aquarellband Ich benutze in letzter Zeit diese Marke namens Kiwi Hub. Und wenn Sie es auf Ihr Aquarellpapier auf Ihre Tafel kleben , Sie sicherstellen, dass Sie an allen vier Kanten Ihres Papiers einen wirklich schönen, gleichmäßigen Rand haben allen vier Kanten Ihres Papiers einen wirklich schönen, gleichmäßigen Rand Sie sollten etwa die Hälfte des Klebebands auf Ihrem Papier und etwa die Hälfte auf Ihrem Brett haben des Klebebands auf Ihrem Papier und etwa die Hälfte , damit es nicht ganz so stark knickt wie Ihr Gemälde Sie benötigen außerdem eine Vielzahl von Aquarellpinseln. können Sie jede Art von Für einige unserer Details können Sie jede Art von mittelgroßen Rundpinseln Ich verwende gerne einen runden Vierer. Dies ist ein schwarzer Samtpinsel in limitierter Auflage in Silber. Sie können auch einen kleinen Detailpinsel für einige der kleineren Bereiche unseres Gemäldes verwenden. Ich verwende einen Si Zero-Escota-Pinsel, und dann benötigen Sie möglicherweise auch eine Vielzahl von Pinseln mit größerer Kapazität für unsere Waschungen oder für unsere Ein paar verschiedene Optionen für Sie sind eine Federkielbürste, eine große Federkielbürste Diese Variante ist ebenfalls auf Silber limitiert, oder Sie können eine große flache Waschbürste verwenden Das ist also ein Dreiviertel-Zoll-Flachpinsel ebenfalls von Escoda Um zu unseren Aquarellfarben überzugehen, verwende ich eine Palette von Daniel Windsor and Newton ist auch großartig. Schminke Es gibt viele verschiedene Arten und Marken von professionellen Oder wenn Sie irgendwo etwas Geld sparen möchten, gerne Ihre Aquarellmarken für Schüler verwenden . Die eine Sache, für die Sie meiner Meinung nach etwas mehr Geld ausgeben sollten , ist hochwertiges Aquarellpapier, entweder Arches oder Bo Hong oder andere Art von hochwertigem Du brauchst zwei Tassen Wasser und dann brauchst du auch ein Papiertuch oder einen In Ordnung, lass uns anfangen. 3. Nass auf nassblauem Himmelsreflex: Ordnung, also fange ich damit an, die gesamte obere Hälfte meines Seerosenteichs zu benetzen . In diesem ersten Schritt malen wir also nass in nass für das blaue Wasser und natürlich für den Himmel, der sich im Wasser spiegelt Um das zu tun, verwende ich einen großen Federpinsel. Ich achte darauf, dass ich nah an meine Seerosenblätter herankomme, denn wo auch immer ich nässe, das Pigment wird natürlich dorthin gelangen Und ich muss das in Abschnitte aufteilen, denn wenn ich versuche, das gesamte Wasser auf einmal zu spülen , werde ich natürlich wenn ich versuche, das gesamte Wasser auf einmal zu spülen , nicht genug Zeit haben, bis dieser Wenn ich jetzt einen Blick auf mein Referenzfoto werfe, stelle ich fest, dass ein Blau vom Himmel reflektiert Und dann sind da noch all meine Bäume und grünen Bäume, die sich spiegeln Ich beschließe, das in zwei getrennten Phasen zu tun. Diese erste Phase besteht also einfach nur aus den blauen Reflexionen. Und dann lasse ich das komplett trocknen und dann gehe ich zurück und mache die Baumreflexionen als weitere Nass-in-Nass-Schicht Also habe ich den oberen Teil fertig benetzt. Jetzt nehme ich einen kleineren Pinsel der Größe vier oder sechs und befeuchte jetzt kleinen Schnittpunkt von Seerosen Ich nehme hier etwas Palo Blue, also verwende ich dafür meinen großen Federpinsel , damit es ein bisschen schneller geht Und bevor ich dann mein Thaloblau auf das Papier gebe, tippe ich es einfach auf meine Palette, damit ich keine wirklich, wirklich tiefdunkelblauen Bereiche bekomme wirklich tiefdunkelblauen Beginne mit meinem Blau in der oberen linken Ecke. Du merkst, dass ich mein Brett hochhalte , damit die Schwerkraft dazu beitragen kann , dass das blaue Pigment irgendwie nach unten blutet Ich möchte also diesen wirklich schönen Farbverlauf des dunkelsten Blaus in der oberen linken Hand haben, und dann wird es langsam ein bisschen heller, je weiter wir auf die rechte Seite kommen Nun, der obere Teil des Himmels muss immer noch heller sein, entschuldigen Sie, er muss heller sein als der untere Teil Deshalb möchte ich immer noch, dass dieser Himmel ziemlich hell ist. Ich möchte nicht, dass er eine superdunkle Farbe hat. Ordnung, also werden wir genau das Gleiche für den unteren Teil unseres Gemäldes Also werde ich sauberes Wasser verwenden, um den unteren Teil zu benetzen. Und ich achte wieder sehr darauf , meinen Seerosen, den Seerosenblättern, wirklich nahe zu kommen , aber ich werde auch Spiegelbild der Seerosenblüte umgehen Das Spiegelbild im Wasser wird also immer noch sehr hell sein, und ich möchte nicht, dass ein dunkles Blau dieses Spiegelbild verdeckt Bevor das trocknet, gehe ich mit meinem kleineren Pinsel hinein , um es direkt neben den Seerosen nass zu Und jetzt, genau wie zuvor, werde ich Thaloblau auf der linken Seite verwenden, und dann werde ich das Blau, das auf meinem Pinsel übrig ist, auf die rechte Seite bringen Blau, das auf meinem Pinsel übrig ist, auf die rechte Also fange ich mit dem konzentriertesten auf dieser linken Seite an und verwässere es dann, wenn ich nach rechts komme Der schwierigste Abschnitt an dem Sie damit malen können, ist die Stelle, an der sich diese beiden nassen Bereiche auf der linken Seite verbinden Seien Sie also wirklich zu vorsichtig wo sich die beiden nassen Bereiche verbinden und dann das Seerosenblatt ganz links Versuchen Sie, den oberen Teil mit der geringsten Menge Flüssigkeit zu berühren damit dort keine Rückspülung oder Blüte entsteht Ich kann dem ein paar zusätzliche Farben hinzufügen. Ich denke also nicht zu viel darüber nach. Ich mache das schnell Ich habe dem mittleren Teil des Blaus ein wenig Palo-Türkis hinzugefügt mittleren Teil des Blaus und ich füge etwas Indigo hinzu Ich verwende hier in der unteren linken Ecke des Wassers einen gebogenen Pinselstrich , und ich möchte, dass dieser dunkle Bereich Das wird ihm ein bisschen mehr Silhouette geben Und das ist es. Ich möchte es nicht überarbeiten. Ich kann ein paar Pinselstriche verwenden , um diese Ebenen zu vermischen. Aber manchmal ist das Beste , was passieren kann , wenn wir das Wasser mischen lassen Je mehr wir an einem Abschnitt arbeiten, desto trockener wird er und desto unwahrscheinlicher ist es , dass wir mischen können Ich schlage vor, dass Sie, bevor dieser ganze Abschnitt getrocknet ist, einer feuchten Bürste das Blau direkt neben den Seerosenblättern aufziehen Blau direkt neben den Seerosenblättern aufziehen Manchmal, wenn wir diesen Schritt nicht machen, stellst du vielleicht fest, dass dein Blau austrocknet und dass sich dort ein kleiner Wasserring befindet austrocknet und dass sich dort , an dem es nicht vollständig mit der Seerose verbunden ist. Deshalb bringe ich gerne eine feuchte Bürste mit, keine nasse Bürste. Wenn ich zu viel Wasser auf meinem Pinsel habe , entsteht eine Blüte. Also ziehe ich das Blau mit einem feuchten Pinsel nah an die Seerose heran. Ich habe da in der Seerose selbst einen kleinen Ausschnitt vergessen da in der Seerose selbst einen kleinen Ausschnitt Also füge ich ein bisschen Blau hinzu. Und dann benutze ich ein Papiertuch, um einige Kanten zu entfernen, wo es über meine Seerosenblätter gegangen ist. Jetzt muss ich mich manchmal daran erinnern, einfach aufzuhören. Also werde ich aufhören und diese Abschnitte einfach trocknen lassen. Ich will es nicht überanstrengen. Ich möchte das Wasser tun lassen, was es tun muss. 4. Nass auf trockener Blume und Lilipads, erste Ebene: Ordnung, während wir den Hintergrund trocknen lassen, werden wir mit der Arbeit an unserer nass-auf-Trocken-Seerosenblüte beginnen unserer nass-auf-Trocken-Seerosenblüte Also, weil unsere Seerosen weiß sind, wir Indigoblau mit ziemlich viel Wasser mischen Sie können auch ein bisschen Blau oder ein bisschen Lila hinzufügen , wenn Sie möchten, dass sich Ihre Schattenfarbe die eine oder andere Richtung neigt Dann werden wir diese sehr transparente Schattenfarbe verwenden , um einfach einige Schattenränder unserer Seerose selbst zu malen. Jetzt müssen wir wirklich aufpassen , dass wir keine dieser Kanten berühren , an denen sie gegen das blaue Wasser aufprallt, sonst entstehen ein paar Blüten Also werde ich hier langsam arbeiten und nur ein paar kleine Schatten hinzufügen Nun, solange das Wasser noch feucht ist, die erste Schicht nass ist, kann ich nur an bestimmten Stellen etwas dunkleres Indigoblau hineingeben, um die Blütenblätter etwas dunkler zu machen die Blütenblätter etwas dunkler Ich nehme ein bisschen Gamboge und male die Mitte der Seerose Selbst wenn das Gelb irgendwie die Blütenblätter hineinblutet, ist das Genau hier füge ich den Blütenblättern selbst etwas mehr Gelb hinzu, nur um sie ein bisschen aufzuhellen Also mach dir keine Sorgen, wenn dein Gelb irgendwie durchblutet. Also gut, jetzt habe ich schon auf meinem blauen Hintergrund nachgesehen, wie nass er ist Es scheint, als wäre es leicht feucht bis auf den Gaumen, aber es ist nicht mehr nass Und so fange ich an, meine erste Schicht Seerosen zu malen Also mache ich zuerst die Seerose nass, dann schnappe ich mir etwas Saftgrün und gebe etwas Saftgrün Und das mache ich für jede einzelne Seerose. Nun, wenn Sie Ihren Hintergrund vor diesem Schritt weitgehend trocknen lassen können , ist das vorzuziehen. Wenn Sie jedoch bemerken, dass das Grün in Ihren blauen Hintergrund übergeht , hören Sie sofort auf Verwenden Sie Ihr Papiertuch und saugen Sie das Grün auf, das blutet und warten Sie dann etwas länger. Idealerweise möchten wir nicht dass zwischen Blau und Grün eine Blutung auftritt. Sobald ich diese grüne Seerose habe, nehme ich jetzt etwas tiefes Saftgrün. Das ist so dunkelgrün wie möglich. Ich nehme es direkt aus dem Brunnen, ohne Wasser in meinen Pinsel zu geben, und füge dort, wo sich die Seerose überlappt, etwas Schatten Ich füge auch einen leichten Schatten in der Mitte der Seerose hinzu, und das gibt ihr ein bisschen mehr Form Also werde ich das mit all den anderen Seerosen auf meiner Seite fortsetzen all den anderen Seerosen auf meiner Seite Füge die erste grüne Schicht Saftgrün hinzu. Es wird verwässert werden. Und solange das nass ist, werde ich etwas dunkleres Grün hineinlegen. Und ich schaue nur dort vorbei, wo ich einen Schatten sehe. Denken Sie daran, dass wir bei Wasserfarben irgendwie herumspringen müssen, weil wir unsere individuellen Formen trocknen müssen , bevor wir das Objekt direkt nebenan malen Also lasse ich die erste Seerose trocknen. Ich springe zu einer anderen Seerose und dann hüpfe ich herum und male alle Seerosen, damit alles etwas trocknen kann, damit es nicht blutet Ich lasse noch einmal das tiefe Saftgrün einfallen, wo ich merke, dass es einen Schatten geben sollte, und das muss ich natürlich tun , solange das erste Seerosenblatt nass ist. Wenn Ihr Seerosenblatt nicht feucht genug bleibt, um dieses tiefe Saftgrün hineinfallen zu lassen , dann arbeiten Sie weiter daran, die erste Schicht feucht genug zu machen die erste Schicht feucht , damit Sie das tiefe Saftgrün hineintropfen können Sie sollten in der Lage sein, die Feuchtigkeit des Papiers zu nutzen , um diese beiden Grüntöne zu vermischen Also werde ich weiter an diesen Seerosen arbeiten. Ich werde dieses Video etwas beschleunigen , damit du mir immer noch zusehen kannst, wie ich jede einzelne Seerose male , aber damit es nicht ewig dauert bis du siehst, wo ich im Schatten liege wir nun einige dieser Seerosen geübt haben, können wir auch das Weiß des Papiers als Highlight verwenden das Weiß des Papiers als Highlight Wenn Sie also an einem Punkt angelangt sind , an dem Sie das auch versuchen möchten, mache ich die obere Hälfte nass Ich füge der oberen Hälfte etwas Grün hinzu. Und dann werde ich mit meinem Pinsel einige strahlende Linien von der Mitte der Seerose aus Aber ich lasse etwas vom Weiß des Papiers durchscheinen Und so wird das Weiß des Papiers dort als Highlight dienen. Und ich gehe zurück und bringe diese Zeilen irgendwie durcheinander , sodass es nicht perfekt ist. Aber wenn Sie an einem Punkt angelangt sind , an dem Sie das auch versuchen möchten, gerne versuchen, einige dieser Highlights hinzuzufügen , indem Sie das Weiß des Papiers verwenden. Wenn Ihnen das zu kompliziert ist und Sie sich darüber keine Gedanken machen, lassen Sie es auf hellgrün stehen. Nun, eine weitere Möglichkeit, wie Sie Ihr Nass-in-Nass auf dieser Ebene verbessern können , besteht darin, dass Sie nicht nur ein dunkles Grün für die Schatten, sondern auch ein Highlight hinzufügen können Also verwende ich ein wenig Gamboge und lege das irgendwie auf den oberen Rand meiner Seerosen, um nur als helleres Highlight zu wirken 5. Nass auf nassem Wasserspiegelungen, Teil 1: Ordnung, jetzt fangen wir mit dem Schatten der Seerose Also verwässere ich etwas Indigo und werde zuerst den Schatten darunter mit Nass-auf-Dry nass Schatten darunter mit Nass-auf-Dry Mein Papier ist also trocken. Ich werde sofort unter der Seerose nass werden und dann etwas von dem Schatten nach unten ziehen Und dann nehme ich etwas Indigo direkt von meinem Teller, also ist es etwas konzentrierter, und ich werde das konzentrierte Indigo am Wasserrand entlang fallen lassen Indigo am Wasserrand entlang Nun, ich möchte nicht, dass sich das vermischt. Ich möchte, dass es wirklich schön und tief und dunkel ist, genau an diesem Rand. Und es macht mir nichts aus, wenn es eine kleine Spinne in dieser Farbe gibt , die sich im Wasser ausbreitet, denn so würde es im echten Leben aussehen , Ich werde meinen Pinsel trocknen und dann benutze ich einen trockenen Pinsel, um alle Stellen aufzusaugen , falls es schief Ordnung, jetzt überprüfe ich meine erste Farbschicht Ich möchte, dass diese erste Schicht knochentrocken ist, sodass sie sich trocken anfühlt Und jetzt werde ich meine zweite Schicht Nass-in-Nass-auf-Nass malen. Und das wird das Spiegelbild des Baumes sein, das wir sehen werden. Jetzt muss es nass in nass sein, weil wir wollen, dass diese Kanten wirklich schön weich sind Aber wir können den Bereich , auf den wir malen möchten, mit Wasser, sauberem Wasser, erneut benetzen , auf den wir malen möchten, mit Wasser, sauberem Wasser, Also hole ich mir dafür etwas sauberes Wasser. Und solange wir hochwertiges Aquarellpapier verwenden, handelt es sich um kaltgepresste Bögen Und solange wir nicht unseren Pinsel benutzen und unseren Pinsel auftragen immer wieder an derselben Stelle reiben, können wir zwei aufeinanderfolgende Schichten Nass-in-Nass-auf-Nass können wir zwei aufeinanderfolgende Schichten Wie Sie also feststellen, benetze ich den Bereich, an dem ich Und weil ich meinen Pinsel nicht hin und her reibe, wird das Blau im Hintergrund nicht Wenn Sie ein Papier verwenden , das nicht gewölbt ist, kann ich nicht bestätigen oder leugnen, ob es für Sie funktioniert Es funktioniert sehr gut mit dem kaltgepressten Papier von Arch. Ich kann mir vorstellen, dass es mit heißgepresstem Papier nicht so gut funktioniert, da es so aussieht, als würde die Farbe heiß gepresst auf der Oberfläche des Papiers sitzen auf der Oberfläche des , anstatt es etwas mehr einzuweichen Seien Sie also sehr vorsichtig mit dem Papier, das Sie für dieses Tutorial verwenden , wenn Sie diesen Schritt ausprobieren Also genau die gleichen Schritte. Ich werde den ganzen Abschnitt nass machen und dann meine sehr, sehr konzentrierten Farben auf den nassen Teil auftragen. Ordnung, ich bin wieder zu dem Federpinsel gewechselt und benetze den gesamten Bereich erneut, um sicherzustellen, dass es gleichmäßig nass ist Ich möchte sichergehen, dass die Farbe , in die ich tropfe blüht und sich gleichmäßig verteilt Jetzt hole ich mir etwas tiefes Saftgrün direkt aus meiner Pfanne. Mein Pinsel ist leicht nass, und deshalb wirst du feststellen, dass er sich ziemlich intensiv ausbreitet Je weniger Flüssigkeit Sie also auf Ihrem Pinsel haben, desto weniger verteilt sich die Farbe Also habe ich mit tiefem Saftgrün angefangen, und dann habe ich mir ein bisschen Grüngold geschnappt und ich füge ein paar grüne Goldpunkte Das wird wie ein paar der kleinen Algen wirken ein paar der kleinen Algen , die auf der Oberfläche sitzen Jetzt, wo ich das grüne Gold habe, werde ich wieder mit etwas tiefem Saftgrün reingehen. Also wollte ich das einfach so platzieren , wo ich es haben wollte, bevor ich mehr von meiner dunkleren Farbe hinzufüge. Wenn ich also mein tiefes Saftgrün hinzufüge, möchte ich, dass dieses tiefe Saftgrün getrennt ist, also füge ich es in Form von Punkten hinzu, aber ich verbinde auch einige dieser Punkte und mache einige dieser Punkte größer, indem ich den Rand meines Pinsels verwende. man der Seerose kommt, desto mehr werden sie miteinander verbunden Je näher man der Seerose kommt, desto mehr werden sie miteinander verbunden. Und je weiter wir von den Seerosen entfernt sind, desto weniger sind diese Punkte miteinander verbunden Ich werde hier unter dem Seerosenblatt eine kleine S-Kurve hinzufügen , und das wird nur ein bisschen mehr wie eine Spiegelung aussehen Ich werde auch ein tiefes Saftgrün fallen lassen , das meinen Seerosen am nächsten kommt , besonders an der Unterseite meiner Seerosen Ich möchte sichergehen , dass deutlich sichtbar ist , dass diese Seerosen auf dem Wasser sitzen und sich nicht im Wasser befinden Deshalb muss ich sicherstellen, dass sich unter ihnen ein schöner dunkler Schatten befindet. Jetzt achte ich auch darauf, dass ich dieses dunkle, tiefe Saftgrün nicht zu sehr mit dem Hintergrund im Wasser vermische zu sehr mit dem Hintergrund im Wasser vermische Du merkst also, dass du immer noch etwas von dem Blau durchscheinen sehen kannst immer noch etwas von dem Blau durchscheinen sehen liegt daran, dass ich das Grün nicht zu sehr auf mein Papier mische Okay. Jetzt merke ich, dass es immer noch nass ist, also kann ich immer noch an diesem Abschnitt arbeiten, und ich werde den tiefsten, dunkelsten Schatten ein bisschen Indigoblau hinzufügen tiefsten, dunkelsten Schatten ein bisschen Indigoblau hinzufügen Also beschränke ich mich auf den größten Schatten hier über der Seerose ganz rechts Und dann füge ich ein bisschen Indigo in diesen winzigen Abschnitt dazwischen Ich mische die beiden Farben immer noch nicht übermäßig, sodass Sie sehen können, dass Indigo vom tiefen Saftgrün abhebt Und dann andere Farben, die du hinzufügen kannst, solange es noch feucht ist, du kannst immer etwas Carbazolviolett hinzufügen, wenn du ein bisschen violetten Unterton hinzufügen möchtest ein bisschen violetten Unterton hinzufügen Sie können auch wieder reingehen und etwas mehr von dem grünen Gold hinzufügen etwas mehr von Ich passe quasi auf die Farbe auf und füge mehr dunkle, intensive Farbe hinzu mehr dunkle, intensive Farbe , wenn sich die Farbe im Wasser auflöst Wenn ich merke, dass mein Papier trocknet und ich diese weichen Kanten nicht mehr herstellen kann, ist das mein Indikator dafür, dass ich aufhören muss zu arbeiten Also füge ich hier nur einen kleinen Hauch von Violett hinzu, ein bisschen mehr Grün, und dann lasse ich diesen Abschnitt trocknen. 6. Nass auf nassem Wasserspiegelungen, Teil 2: Ordnung, also werde ich jetzt an der unteren Hälfte arbeiten und genau das Gleiche machen, wie ich es mit der oberen Hälfte gemacht habe, wo ich zuerst den gesamten Abschnitt nass mache und dann mein dunkles Grün und mein hellgrünes Gold hinzufüge und dann alles mit etwas Indigo und Violett akzentuiere 7. Nass auf trockener Oberfläche Details: Während ich also das Spiegelbild der Bäume trocknen lasse, fange ich an, an der zweiten Schicht meiner Seerosen zu arbeiten an der zweiten Schicht meiner Seerosen Meine erste Schicht war also Nass-in-Nass-auf-Nass, wo ich ein paar dunkle Farben draufgelegt habe und das Ganze bluten lassen habe . Meine zweite Schicht ist nass auf trocken. Also all meine Seerosen werde ich trocken halten. Und ich füge eine leichte Schicht aus verwässertem Saftgrün hinzu. Und ich füge ein paar kleine strahlende Linien aus der Mitte meiner Seerosen herauskommen Ich könnte auch ein paar Linien an den Rändern hinzufügen. Ich möchte hier nur einige kantige Details hinzufügen Nun, deine zweite Schicht, die Farbe, die du mischst, sollte nicht sehr undurchsichtig sein Wenn deine Farbe, die du mischst, zu undurchsichtig oder zu dunkel ist, dann wird der Kontrast zwischen deiner ersten Schicht und deiner ersten Schicht und deiner zweiten Schicht zu groß sein und dann wird es seltsam aussehen also feststellen, dass das Saftgrün, das ich als zweite Schicht verwende, Sie werden also feststellen, dass das Saftgrün, das ich als zweite Schicht verwende, nicht so undurchsichtig ist Ich mische es immer noch mit ziemlich viel Wasser. Und dann verwende ich in bestimmten Bereichen einen trockenen Pinsel , um Kanten zu korrigieren, die etwas zu hart aussehen Ich könnte auch ein bisschen Indigoblau hineingeben, besonders entlang der Mittellinie , wo Seerosen diesen kleinen Ausschnitt haben ausgeschnittenen Linie kann ich immer etwas dunkleres Indigoblau hinzufügen, um den Ausschnitt irgendwie zu irgendwie Ordnung, ich überprüfe, wie nass der Hintergrund noch ist, weil ich ein paar Schlagschatten unter nass der Hintergrund noch ist, weil ich meinen Seerosen hinzufügen möchte In Ordnung, ich überprüfe, wie nass der Hintergrund noch ist, weil ich ein paar Schlagschatten unter meinen Seerosen hinzufügen möchte. Das ist also der unmittelbare Schatten der Seerose auf der Wasseroberfläche Ich verwende dafür ein Indigoblau direkt aus meiner Pfanne. Abschnitt unter der Seerose schien nur ein wenig nass zu sein, was großartig ist Ich möchte, dass es ein bisschen nass ist. Ich will nicht, dass es genau trocken ist. Also füge ich einige scharfe Linien dieses Indigos um bestimmte Bereiche der dieses Indigos um bestimmte Bereiche Seerose und meiner Wasserpolster, meiner Seerosenblätter, Ich versuche, es auf den unteren Teil meiner Seerosen und Seerosenblätter zu meiner Seerosen und Seerosenblätter Hier bei diesem größten Exemplar stelle ich beim Hinzufügen des Indigoblau fest, dass ein bisschen Blut ins Wasser fließt Mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Also werde ich weiterhin diese Schlagschatten rund um die Seerosen malen Wenn deine zu trocken ist und es nur eine einzige Zeile ist, ist das auch okay Du kannst es so lassen. Aber wir werden uns keine Sorgen machen, wenn es zu Blutungen kommt. Jetzt können wir auch dieses Indigoblau hinzufügen, diese Indigolinie zwischen zwei Seerosenblättern, wo sie übereinander liegen, weil es an dieser Stelle natürlich auch etwas Schatten geben würde dieser Stelle Wenn du hier auf einem dieser Seerosenblätter ein bisschen aufsteigen möchtest , kannst du versuchen, nur ein kleines Stück Abstand zwischen dem Seerosenblattschatten und dem Wasser zu lassen zwischen dem Seerosenblattschatten und dem Und das wird fast kleine Wasserblasen nachahmen, die unter dem Seerosenblatt auftauchen Ich würde das nur unter einem der Seerosenblätter tun. Ich würde das nicht bei allen machen, aber es gibt nur ein paar zusätzliche Details. Eine andere Möglichkeit, zusätzliche Details hinzuzufügen, um zu zeigen, dass Wasser vorhanden ist, besteht darin, die harte Kante dieser kleinen S-Kurve zu skizzieren. Also haben wir eine dieser S-Kurven gemacht. Ich werde eine zweite kleinere direkt daneben hinzufügen, und ich mache das nass auf trocken damit es eine härtere Kante hat Noch einmal, genau wie bei diesen kleinen Blasen, werde ich nicht zu viele davon hinzufügen zu viele Arten hinzufügen , nehmen Sie dem Stück ab, aber nur ein oder zwei an bestimmten Stellen hinzuzufügen , hilft das Wasser zu transportieren. Die letzte Möglichkeit, Wasser irgendwie zu vermitteln besteht darin, etwas Abstand zwischen den Seerosen hinzuzufügen und eine parallele Linie darunter zu malen. Nun, diese Linie ist unten leicht unterbrochen, falls Sie das bemerkt haben, und das wird auch dazu beitragen, dass die Spiegelung aussieht, als wäre es Wasser. Ich lasse das komplett trocknen und dann nehme ich das Klebeband ab und ich habe ein wunderschönes Seerosenbild. Ich hoffe, dir hat das Tutorial gefallen.