Wasserlandschaften in Aquarellfarbe | Ala Lopatniov | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Wasserlandschaften in Aquarellfarbe

teacher avatar Ala Lopatniov, Illustrator & Watercolorist

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in die Wasserlandschaft

      0:47

    • 2.

      Verbrauchsmaterialien für die Wasserlandschaft

      2:31

    • 3.

      Felsen zeichnen

      0:58

    • 4.

      Der Prozess des Aufbringens der flüssigen Maske

      5:03

    • 5.

      Wasser malen Nass in Nass-Nass-Technik

      12:54

    • 6.

      Entfernen von Flüssigmasken

      6:59

    • 7.

      Wellen mit Lasur-Effekt malen

      11:11

    • 8.

      Anwendung weißer Farbe, letzten Schliff

      5:44

    • 9.

      Letzte Gedanken zur Wasserlandschaft

      0:14

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

13

Teilnehmer:innen

--

Projekt

Über diesen Kurs

Willkommen in der faszinierenden Welt der Aquarellfarben! In diesem Kurs lade ich dich ein, in die faszinierende Kunst der Erstellung atemberaubender Wasserlandschaften mit einer Vielzahl von Techniken einzutauchen. Egal, ob du ein erfahrener Künstler bist oder gerade deine kreative Reise beginnst, dieser Kurs wird dich inspirieren und befähigen, die Schönheit der Aquarellmalerei zu erkunden.

Du begibst dich auf eine Reise, auf der ich dir die Feinheiten der Arbeit mit Aquarellfarben beibringe, um die Essenz des Wassers und seine atemberaubenden Reflexionen einzufangen. Während des Kurses wirst du dich auf zwei wesentliche Techniken konzentrieren: Nass-in-nass und Nass-in-trocken, die alle grundlegend für die Beherrschung der Kunst der Aquarellmalerei sind.

Der Kurs beginnt mit einer Einführung in die Maskierflüssigkeit, ein vielseitiges Tool, mit dem du Bereiche deiner Kunstwerke konservieren und klare, saubere Kanten erstellen kannst. Du lernst, wie du Maskierflüssigkeit strategisch aufträgst, Highlights kreierst und komplizierte Details in deinen Wasserlandschaften bewahrst. Ich führe dich durch verschiedene Übungen und Demonstrationen, damit du die Technik selbstbewusst greifst.

Als nächstes vertiefst du dich mit der Nass-in-Nass-Technik, mit der du schöne, ätherische Übergänge und weiche Übergänge in deinen Aquarellbildern erzielen kannst. Durch Schritt-für-Schritt-Anleitungen und praktisches Üben lernst du, wie du den Fluss von Wasser und Pigmenten auf deinem Papier steuerst und realistische Wassertexturen und atmosphärische Effekte erstellst.

Aufbauend auf der Nass-in-Nass-Technik erforschst du dann den Nass-in-Trocken-Ansatz, der mehr Kontrolle und Präzision beim Einfangen komplizierter Details in deinen Wasserlandschaften bietet. Du wirst entdecken, wie du Schichten von Waschungen übereinander bringst, Texturen erschaffst und feine Pinselschriften einarbeitest, um deinen Werken Tiefe und Realismus zu verleihen.

Während des Kurses teile ich Tipps und persönliche Einblicke, damit du deine künstlerische Intuition entwickeln und deine einzigartige Vision durch Aquarellfarbe ausdrücken kannst. Du erhältst auch Anleitungen zur Auswahl der geeigneten Materialien, Farbtheorie und Komposition, um sicherzustellen, dass du eine solide Grundlage für deine künstlerische Praxis hast.

Am Ende dieses Kurses hast du eine Sammlung atemberaubender Wasserlandschaftsbilder und hast neues Vertrauen in deine Aquarellfähigkeiten. Begleite mich auf Skillshare und entdecke dein kreatives Potenzial, während du in die Welt der Aquarellfarbe eintauchst und fesselnde Wasserlandschaften erstellst, die Zuschauer in Staunen versetzen. Melde dich noch heute an und lass deiner Fantasie freien Lauf!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Ala Lopatniov

Illustrator & Watercolorist

Kursleiter:in
Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung in die Wasserlandschaft: Hallo Freund. Ich begrüße Sie einem neuen Kurs, in dem ich Ihnen zeigen werde , wie man diese wunderschöne Meereslandschaft zeichnet und malt Hier werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese schönen Wellen nachbilden und wie Sie die weißen Farben auf dem Papier beibehalten dem Papier Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie diese wunderschöne schwarze Farbe oder dunklere blaue Farben auf dem Wasser erzeugen oder dunklere blaue Farben auf dem Wasser Für diese Arbeit benötigen Sie nur drei Blaufarben und zwei warme Farben in den Farben Ocker und Braun Ich denke, dass dieser Kurs wirklich Spaß machen wird. Ich warte darauf, dass du deine Werke mit mir teilst . Lass uns anfangen. 2. Verbrauchsmaterialien für die Wasserlandschaft: Hallo Freund, ich begrüße dich in einem neuen Kurs. Im heutigen Kurs werden wir eine wunderschöne Meereslandschaft malen , die wir vom höchsten Punkt aus sehen, und wir sehen die Wellen und Felsen von unten Für diesen Kurs werde ich mein Aquarellpad Winsor and Newton verwenden mein Aquarellpad Winsor Es ist ein 300 GSM großes Aquarellpad, 7 Zoll pro 10 Zoll, 7 Zoll pro 10 Zoll Ich habe das Washi Tape gelesen, nur für den Fall , dass es nicht verschmutzt wird und auch andere Blätter dieser Kurve Wir werden einen Bleistift brauchen. Ich werde einen H-Bleistiftradierer verwenden. Das Zeichnen wird sehr wenige Minuten dauern, weil wir nur die Steine hier drüben zeichnen werden und das, später werden wir hier mit der Maskierflüssigkeit arbeiten Wir werden dort auftragen, wo wir die weißen Wellen sehen. Diese Seite benötigen wir ebenfalls mit einem Pinsel. Ich rate Ihnen, einen Schmerzpinsel zu verwenden, den Sie nicht verwenden , der alt genug ist und den Sie als Maskierflüssigkeit verwenden können Wie ist der Bewerbungsprozess? Die Flüssigmaske besteht darin, dass wir etwas Seife auf die Spitze des Schmerzpinsels geben und später mit der Maskierungsflüssigkeit arbeiten Sobald wir fertig sind, waschen wir es einfach Dann wird die Arbeit hauptsächlich in nasser, nasser Technik ausgeführt. Und wir brauchen einen flachen Pinsel, um die Oberfläche nass genug zu machen. Und dass wir locker arbeiten können, weil die Oberfläche meines Pads nicht groß genug ist Ich werde meinen Zero Vinci Eichhörnchen-Schmerzpinsel hauptsächlich für heiße Arbeiten verwenden und später für die Details werde ich meine synthetischen Pinsel verwenden Nummer vier, Inova-Kunststoffe. Wir werden auch Sam brauchen, klares Wasser. Natürlich werde ich meinen Aquarellblock mit 36 Farben von weißen Nächten verwenden 36 Farben von weißen Nächten Wenn Sie andere oder andere Farben haben, gerne alles verwenden, was Sie haben Lass uns zeichnen und die Flüssigmaske benutzen. 3. Felsen zeichnen: Was ich tun werde, ich werde hier ein paar Steine zeichnen , die ich habe. Ich werde die Schönheit der Menschen zwischen den Wellen , die dorthin kommen, darstellen . Ich werde die Felsen näher heranholen, weil das Blatt Papier klein genug ist, aber das Bild ist größer als unsere Zeichnung. Ich habe die Felsen zusammengefügt, und was ich nun tun werde, werde ich meine Flüssigmaske verwenden, um alle weißen Oberflächen abzudecken. 4. Der Prozess des Aufbringens der flüssigen Maske: Ich habe Seife zu meinem Schmerzpinsel hinzugefügt. Jetzt kann ich mit der Flüssigmaske loslegen. Das Aufbringen der Flüssigmaske ist die Fortsetzung der Zeichnung selbst. Denn soweit Sie wissen, haben wir John ein paar kleine Dinge wie nur Steine. Aber hier werden wir später alles malen, was wir sehen. Ich gehe von links, von der oberen Ecke, und wir fangen an, die Flüssigkeitsmaske anzupassen. Ich rate, nicht zu viel Flüssigmaske hinzuzufügen , da dies später auch die Arbeit beschädigen kann . Sehr wichtig bei Flüssigkeitsmasken ist, dass Sie sie nicht mit dem Fön trocknen müssen . Denn wenn nicht, wird es später zu stark auf dem Papier haften. Es wird einfach schwierig sein, es zu kontrollieren. Das Papier wird beschädigt und es wird ein bisschen schwierig sein. Ich werde nur die Wellen hinzufügen, die groß sind und bei denen wir weiße Wellen haben ****** Wenn nicht, möchte ich hier haben, dass wir viel Weiß haben. Du willst, du kannst einfach das weiße ******. Aber ich denke, dass es irgendwie schwierig sein wird , wenn wir mit den Tonnen-Techniken arbeiten Wenn Sie die Patienten haben, benutzen Sie bitte Ihre Flüssigkeitsmaske. Es wird dir sehr helfen. Ja, ich habe das Quiz hier. Ich werde keine flüssige Masse hinzufügen, weil ich an die Oberfläche bringen will, sie wird weiß sein. Ich füge nur dort hinzu, wo ich das Gefühl habe, dass ich die Farbe nicht kontrollieren kann, dass ich genau die Farbe aussehen werde. Ich brauche einige weiße Arten zum Leben und ich möchte die weißen Arten kontrollieren. Ich wiederhole Ihnen noch , dass wir keine Fotografen sind. Wir müssen nicht genau die gleichen Wellen erzeugen , die wir auf dem Bild sehen. Bleib ein bisschen kreativer, ich füge hier etwas hinzu, irgendwo mehr Leerraum oder weniger. Und es ist okay. Fühlen Sie sich einfach frei zu kreieren. Wir werden auch die Weißtemperatur verwenden , um irgendwo, wo es weiß ist, die Farbe anzupassen irgendwo, wo es weiß ist, die Farbe also keine Sorgen, wenn Sie Ort verpassen oder überspringen, an dem Sie die Flüssigkeitsmaske verwenden können Und dann hast du plötzlich gemerkt, dass du weißes ****** brauchst Okay, ich glaube, ich bin fertig. Ich werde meinen Schmerzpinsel reinigen. In der Zwischenzeit ist es nicht getrocknet und ich werde diese Flüssigmaske alleine trocknen lassen. Jetzt verwenden wir sie nicht hier, später können wir sie verwenden, aber für Flüssigkeitsmasken rate ich nicht, dass sie das Papier später beschädigen wird. 5. Wasser malen Nass in Nass-Nass-Technik: Habe mit dem Taschentuch nachgesehen. Wenn die Flüssigmaske irgendwo getrocknet ist, ist sie immer noch nicht fertig. Aber ich werde weiter auf das Papier warten , denn irgendwo habe ich einfach zu viel Flüssigmaske aufgetragen und sie mit dem Papiertuch entfernt. Ich denke, das ist nicht so wichtig. Das einzige ist , dass Sie diese Flüssigmaske nicht verlassen , ohne sie mit dem Taschentuch abgetrocknet zu haben. Andernfalls wird der Pinsel beschädigt. Die Farben , die ich dafür auftragen werde, und Wasser habe ich auch schon ausprobiert . In der ersten Schicht geht es darum, es zu gewichten. Wir gewichten es wirklich gut. Es ist Sommerzeit. Wenn Sie sich an unsere letzten Arbeiten erinnern, habe ich das Papier von beiden Seiten benetzt Das ist nicht der Fall , weil die Arbeit schnell geht. Wir werden nur drei Blaufarben verwenden. Für die Steine werden wir auch zwei oder drei Braunfarben verwenden. Es wird eine superschnelle und einfache Arbeit sein. Deshalb benetzen wir das Papier nur auf einer Seite. Wir haben genug Zeit , um daran zu arbeiten. Es wird nicht zu schnell getrocknet, ich werde natürlich von hellerer Farbe zu dunklerer Farbe beginnen . Hier haben wir die hellste Farbe, die möglich ist. Diese Mischung aus türkisblauer Farbe und smaragdgrüner Farbe, wo sie der weißen Farbe näher kommt ******, wir werden die Farbe später sehen Es wird hier leicht zur türkisblauen Farbe übergehen. Ich werde auch einige indische Farben hinzufügen. Für die dunkleren Punkte werde ich Indigofarbe verwenden Jetzt nehme ich meinen Da Vinci Pam Bra Zero und mische etwas türkisblaue Farbe und etwas Wir bekommen diese wunderschöne Kombination. Wir haben blaugrüne Farbe. Ich werde es nicht dunkel machen, ich werde es hell genug machen. Wenn du dich erinnerst, haben wir normalerweise mit dunkleren Farben gearbeitet denn wenn das Papier nass ist, wird es heller. Sobald es hier getrocknet ist, brauchen wir hier keine dunkle Farbe mehr. Ich füge mehr türkisblaue Farbe und fange an, dunklere Farben hinzuzufügen. Tua blue irgendwo hier habe ich irgendwo hier ein bisschen dunkler, zu viel hier. Ich füge hier türkisblaue Farbe hinzu. Ich werde etwas in der Farbe Drei und Blau hinzufügen, ich habe kein Wasser hinzugefügt, ich habe nur mit meinem Schmerz, Pinsel mit türkisblauer Farbe in die drei Farben eingepinselt, ich mache diesen Übergang. Wenn Sie in diesem Schritt eine andere Art von Block oder Papier haben und es bewegen können, können wir das Werk verschieben sodass die Farben beginnen, sich miteinander zu vermischen, was einen wirklich schönen Effekt erzeugt. Ich nehme mehr als drei blaue Farben. Hier haben wir superdunkle Farben. Mehr oder weniger ist es hier wie ein Dreieck mit superdunkler Farbe. Ich nehme eine Schmerzbürste und füge ein Taschentuch hinzu, Sir. Ich entferne, ich entferne die Farbe und versuche , diese Farben zu mischen. Ich glaube, wenn ich mit dem Waschen rauskomme , entsteht diese Neigung des Papiers. Ich habe etwas mehr in der blauen Farbe genommen. Und ich nehme etwas mit , um ein blaues Auto zu benötigen. Also bewegen wir uns mit der Band oder mit der Zeitung. Sollen diese Farben anfangen, sich zu vermischen? Okay. Ich repariere es jetzt mit meiner Da Vinci Pm Nummer Null. Nummer vier Keine Kunststoffe. Ich nehme Indigofarbe. Ich werde anfangen, diese schönen dunkleren Punkte hinzuzufügen. Ich nehme weniger Wasser, mehr Farbe und spiele nach und nach damit , um die schönen, schönen, dunkleren Farben zu aktivieren, die wir da haben. Dafür verwende ich Indigofarbe. Wo die Farbe heller ist, drücke ich nicht zu viel auf meinen Pinsel, füge ich hinzu Wenn du wie ich das Gefühl hast, dass die Farbe zu dunkel ist, kannst du sie mit türkisblauer Farbe mischen und mehr blaue Farbe bekommen, nicht so schwarz. Es ist wichtig, dass wir diese Punkte machen, wenn die Farbe, während das Papier, noch feucht ist. Wenn nicht später, läuft es nicht mehr so schön und es entstehen Kanten. Ich möchte Sie noch einmal daran erinnern, dass wir Farbe hinzufügen, wir fügen kein Wasser hinzu. Wenn Sie das Gefühl haben, dass das Papier anfängt zu trocknen , können Sie ja etwas Wasser hinzufügen, da es auf diese Weise frei läuft und neutraler ist . Zum Auftragen dieser Farbe brauche ich hier etwas klares Wasser, weil meine Kanten zu deutlich zu sehen waren und ich es nicht wollte. Ich denke, an diesem Punkt können wir die Arbeit mit dem Fön trocknen und mit dem Entfernen der Flüssigmaske und der Farben auf den Wellen fortfahren . Wir haben nämlich immer noch etwas Farbe da drüben, die sind nicht eindeutig weiß. Wir werden etwas Indigofarbe verwenden, aber sehr hell mit viel Wasser Wir werden mit den Steinen arbeiten, die wir haben. 6. Entfernen von Flüssigmasken: Langsam mit einem Kunststoffgummi entfernen wir die Flüssigkeitsmaske von Little Believe. Achte auf die, achte darauf, dass deine Finger nicht vom Stiftjucken verschmutzt sind , damit du dich nicht schmutzig machen kannst Arbeite mit deinen Händen, es 7. Wellen mit Lasur-Effekt malen: Ich habe die Flüssigkeitsmaske entfernt. Ich werde jetzt mit meinen Steinen weitermachen. Ähnliche Steine werden mit meinem Gummi entfernt. Aber obwohl ich den Kiefer sehe und mich für Rosienamrocina entscheiden werde hat Rosienamrocina etwas Ich male meine Steine mit Rosiena. Inzwischen ist das Papier noch feucht auf meinen Steinen. Ich werde etwas Sepia hinzufügen. Für die Sepia-Farbe verwende ich weniger Wasser und mehr Ich am Sepia, wo ich die Schatten sehe und wo ich je dunkler die Farbe des Felsens wieder sehe Rosi, Llena und ich werden hierher gehen. Und Sepia, Rosa auch, Rosa auch , Rocio Rocio und Sit. Das Fantastischste ist jetzt, auf diesen Wellen zu arbeiten. Weil die Wellen nicht weiß sind und wir etwas Schatten haben. Was ich tun werde, ich nehme etwas Indigofarbe und wir fügen viel Wasser hinzu, um es heller zu machen Aber es ist kühl genug, um es in die Wellen zu geben. Wenn wir zum Beispiel von oben beginnen, gebe ich noch etwas Wasser hinzu. Ich nehme Taschentücher. Wie Sie feststellen, wurde das Papier ein wenig beschädigt. Das Papier ist mit Farbe gesättigt. Das macht es schwieriger, die Arbeit zu erledigen. Hier füge ich etwas Wasser hinzu , um diesen Rand zwischen den Farben zu entfernen und um dort, wo noch etwas Flüssigkeit ist, für mehr Fluidität dort, wo noch etwas Flüssigkeit ist arbeite ich irgendwo mit dieser Intigo-Farbe, ich hatte einfach ein bisschen Spaß im Wasser Hier habe ich eine dunklere Farbe. Glaubst du, das war realer und wir haben hier nicht diese unangenehmen Kanten? realer und wir haben hier nicht diese unangenehmen Kanten Es ist eher eine blaue Questfarbe mit viel Wasser. Hier werde ich hier Indigo hinzufügen . Schau, wie interessant es ist Unterhalb dieser Welle haben wir eine dunklere Farbe von türkisfarbener, blauer Farbe. Ich werde es intensivieren und auch hier, ich bin später dran geht's Los geht's Und zu guter Letzt nehme ich etwas weiße Farbe, etwas Tampuru, und wir passen die 8. Anwendung weißer Farbe, letzten Schliff: Jetzt habe ich etwas weiße Farbe genommen und werde meinen P nehmen . Wenn du merkst wir irgendwo auf den Felsen weiße Linien haben, werde ich diese weißen Linien malen. Und in den angenehmsten Momenten des Paddelns werde ich einige Stellen hinzufügen, werde ich einige Stellen hinzufügen um den Effekt der Wasserrötung zu erzeugen Im Sommer werde ich diesen Flush-Effekt an den Rändern und Tropfen hinzufügen . Ich werde natürlich hier enden, wo wir Weiß haben Und jetzt ist mir gerade aufgefallen, dass ich vergessen habe, hier auf den Felsen, unter den Felsen ein paar Schatten hinzuzufügen , und ich werde Vollfarbe nehmen. Wir werden das überschüssige Wasser hier entfernen. Falls ihr bemerkt, dass wir unterwegs einen Schatten der Felsen Sehr interessanter Effekt , der Tiefe erzeugt. Und nicht zuletzt ist der wichtigste Moment das Entfernen des Washi-Tapes Damit ist unsere Arbeit erledigt. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess des Malens dieser wunderschönen Meereslandschaft gefallen Malens dieser wunderschönen Meereslandschaft Ich werde bis zum nächsten Mal auf Ihre Ergebnisse warten. Von. 9. Letzte Gedanken zur Wasserlandschaft: Liebe Freunde, ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, an dieser Arbeit zu arbeiten. Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie bitte nicht, mich zu fragen. Ich werde mich freuen, alle Ihre Fragen bis zum nächsten Mal zu beantworten .