Wasserfärbung einen Herbstlaub – Watercoloring

1. Wasserfärbung eines Autumn Einführung: Hallo und willkommen zu diesem Kurs über Aquarell und Skizzieren. Wir werden ein Herbstblatt zeichnen und es zu unserem Skizzenbuch hinzufügen und dann Aquarell hinzufügen. In diesem Kurs zeige ich, wie ich ein Blatt aus dem Leben zeichne. Wie ich immer zuerst die großen Formen blockiere und dann bis ins Detail verfeinere. Und dann füge ich gleich Aquarell hinzu. Fast alle meine Aquarell-Skizzenbucheinträge sind über ein paar Tage fertig. Das gibt mir die Freiheit, in kurzer Zeit zu arbeiten. Kleine, kleine Momente des Tages finden, um kreativ zu sein. Und das Gleiche gilt für diesen Skizzenbucheintrag. Ich habe es über zwei Tage gemacht. Und es ist eine wunderbare Möglichkeit, kreativ zu sein und auch Ihren künstlerischen Ausdruck in ein geschäftiges Leben einzubringen. Und ich hoffe wirklich, dass du viel Spaß mit diesem schnellen Skizzenbucheintrag hast. Und lass uns anfangen. Ich danke dir. 2. Wasserfärbung ein Herbstblatt: Materialien: Deshalb möchte ich Ihnen die Materialien zeigen, die ich für diese Lektion verwenden werde . Ich verwende eine Stillman and Burn Zelda-Serie. Was sind Mixed Media? Wasserfarben? Es ist ein in Mixed Media gebundenes Skizzenbuch. Und ich verwende das für mein Skizzenbuch für das ewige Tagebuch. Und hier ist das Aquarell, das ich gemacht habe. Und falls du neugierig bist, ich habe einen Kurs in den Reihen. Wie mache ich diesen Eintrag zum Rosenzeichnen? Dies ist das Skizzenbuch, das ich verwende von Stillman und Burn Zeta Series. Dann verwende ich einen 0,3-Druckbleistift für meine Zeichnung. Ich habe nichts benutzt. Ich benutze die. Ich habe Radiergummis, die ich immer griffbereit habe. Ein gekneteter Radiergummi. Ich liebe einen gekneteten Radiergummi. Und ich habe den Stoff vom Typ Estelle verwendet. Und dann benutze ich den Daniel Smith. Es ist eine Voreinstellung, die ich von amazon.com bekommen habe, und das sind die Farben darin. Der einzige Unterschied ist, dass ich diese Palette geändert habe, weil ich das Buff Titan entfernt habe. Ich nicht, ich verwende dieses Aquarell nicht. Nicht verrückt danach. Und dann habe ich eine große Pfanne Pigmentrot 177 und eine Pfanne Kobaltblau hinzugefügt . Und der Pinsel, den ich für die Demonstration in diesem, für diesen Tagebucheintrag verwende für diesen Tagebucheintrag , hat eine vierspitz runde und es ist ein Pinsel für Reisen. Deshalb liebe ich Reisefarben. Ich liebe sie, weil du sie schließt. Sie haben am Ende ein Loch, damit die Borsten weiter trocknen und Sie sie dann hineinstecken können. Und das ist ein weiterer Grund, warum ich gerne mit Druckbleistiften zeichne, ist, dass ich die Bleistifte hineinlege und ich mir diese Gegenstände einfach schnappen kann. Ich habe einen Skizzenbeutel und ich habe die Typen einfach da reingesteckt und sie sind bereit zu gehen und der Pinsel wird beschädigt. Das ist ein, stammt aus einem Vierer-Set. Das ist also der einzelne Pinsel, den ich verwende, aber er hat tatsächlich ein Vierer-Set, das ich von Amazon bekommen habe . Und es ist, es funktioniert, funktioniert gut für das, was ich brauche. Und los geht's. Das sind die Materialien, die wir in dieser Klasse verwenden. Heute. 3. Wasserfärbung ein Herbstblatt: Zeichnung: hallo. Dies ist mein Eintrag für die nächste Woche in mein ewiges Tagebuch. Und ich habe dieses Zuckerahornblatt abgeholt. Und ich wollte, ich wollte das in die Sitzung dieser Woche aufnehmen und ich werde es mit einem Aquarell versehen. Also benutze ich meinen Druckbleistift. Ich habe einen günstigen Reisefarbenpinsel , den ich bei Amazon.com gekauft habe, und einen Druckbleistift. Und das mache ich. Ich möchte das einmalen. Ich werde es so zeichnen , wie du es siehst. Ich liebe die Farben und ich liebe die kleinen, zerlumpten Kanten. Um loszulegen. Ich möchte es in Originalgröße zeichnen. Das sagt mir also, dass ich es tatsächlich schon verkleinere. Also werde ich es genau dort so beginnen so so . Also denke ich genau dort über diesen Winkel nach. Ich werde mir den Winkel zu dieser Ecke überlegen. Sieht einfach so aus, als wäre es etwas breiter als das und hat eine leichte Diagonale. Also auch hier denke ich oft zuerst gerne über meine größeren Formen nach. Und aus meiner Sicht habe ich einige Vorwarnungen für dieses Blatt. Und ich werde diese Verkürzung tatsächlich mit einbeziehen. Ich werde es nicht tun und es geht ungefähr hier weiter, und dann kommt es raus. Und dann ist das das Ende. Das ist also die Grundform. Und dann kommt diese Diagonale hier zustande. Und dann ist das Blatt, die Blattspitze ist da oben. Dann kommt es raus. Dann fällt der Stiel nach unten und krümmt sich. Und hat, los geht's. Es hat ein bisschen Breite. Da haben wir's. Also da ist mein Trauzeuge, der blockiert. Und ich habe ein bisschen, ich möchte es irgendwie in meine Schattenform bringen, weil das auch etwas sehr Hübsches ist. Ein bisschen Schatten. Da haben wir's. Es ist ein sanfter Schatten. Da haben wir's. Okay, das ist also meine Grundzeichnung. Ich möchte anfangen, einige Details zu erfassen. Und dann zwischen hier und da gibt es drei kleine Sägezähne. Also 123. Dieser geht nach oben. Es ist ein Sägezahn. Und dann kommt es runter. Und diese Ader wie diese. Und weil das Blatt gekürzt ist, sehe ich die Ader kaum. Da ist also eine Kurve, winzige Sägezahnkräuselungen hinein. Und dann ist genau hier der größere Sawtooth. Sawtooth da. Aber genau hier ist ein größerer Sägezahn. Da. Dieser mit dem Sägezahn ist ungefähr genau da. Großer Sägezahn, ihr kleiner Sägezahn, größerer Sägezahn. Irgendwie ein Medium. Wenig. Da haben wir's. Dann hat dieser, mal sehen, er ist direkt darunter, genau dort, direkt unter dieser Diagonale. Und es steigt. Und das ist der große Zahn. Und dann tut es die Vene. Und wir haben einen größeren Sägezahn, einen kleinen winzigen Sägezahn, und dann haben wir es geschafft. Das ist also die, die Zeichnung. 4. Wasserfärbung ein Herbstblatt: Watercolor 1: Ich habe einen Reisefarbenpinsel. Ich habe diese beiden wirklich geliebt , weil ich sie überall hin mitnehme , damit die Spitze geschützt wird. Und ich habe mein, ich habe etwas von Wasser. Ich verwende ein Aquarellset von Daniel Smith. Und was mir dabei auffällt, ich habe nicht wirklich einen gelben Fleck auf meiner Palette. Aber ich kann das aufräumen, diesen Bereich, und ich kann diesen oberen Teil für mein Gelb verwenden. Und da es etwas Grün gibt, glaube ich, fange ich damit an, ich lege zuerst mein Grün hin. Und das ist eine Mischung, meine Güte, das hat eine Mischung aus allen möglichen Dingen, aber ich wette, da ist saftgrün. Dies ist das Daniel Smith-Kit, aber es gab ein zusätzliches Zimmer. Ich habe den Titan-Buff herausgenommen , weil ich Titanium Buff nicht mochte. Ich bin nicht so verrückt danach. Permanentes Alizarin karminrot. Dieser hat Pigmentrot 177, und das ist ein großes Kobaltblau. Und der Daniel Smith wird nicht mit Kobaltblau oder dem Pigment, dem Aquarellpigment, geliefert . Ich habe das Klebeband entfernt, das polierte Titan, und ich habe einfach alles geglättet. Ich werde mit etwas Saftgrün beginnen. Ich brauche, es braucht ein bisschen Gelb, also füge ich dem Grün ein bisschen Gelb hinzu. Da haben wir's. Das ist besser. Wo es wirklich gelb ist. Gelbe Noten da. Etwas reiner, saftiger, grüner hier drüben. Aquarell trocknet also etwas heller. Dann ist es okay, ich habe eine verbrannte Umbra. Ich werde mischen, ich werde verbrannten Umbra genau dort mischen und ein bisschen verbrannte Sienna. Das sind, das wird mein Braun hier sein. Sieht aus, als ob hier etwas Braun ist. Das mache ich. Oh, und dann sind da genau da große braune Flecken. Es ist dunkler. Ich werde das wahrscheinlich zu einem späteren Zeitpunkt bekräftigen müssen. Wasserfarbe, aber braune Flecken genau dort. Okay, jetzt will ich mit meinen Gelbtönen spielen. Also habe ich, ich werde tragen, dass sich die Gelbtöne mit dem Grün überschneiden. Ich werde es hinstellen. Das ist meine Farbe von Hansa Yellow Deep. Stellen Sie sicher, dass ich einfach, ich liebe, wenn das, was ich an diesem Skizzenbuch liebe , ist, dass es für gemischte Medien konzipiert ist. Es wird also beides brauchen, weißt du, es zeichnet wirklich gut. Es hat tatsächlich eine wunderschöne Glasur über diesen Farben. Nimmt den Stift, zieht Bleistift sehr gut zurück, Inc. macht es wirklich gut. Und es ist auch eine wirklich lustige Oberfläche für ein sehr glattes Aquarell. Das ist es also nicht. Wenn ich, wenn ich will. Ja, es ist einfach ein wirklich schönes Aquarell. Skizzenbücher, Multimedien-Skizzenbuch. Okay, jetzt habe ich diese Spirale, Scarlet. Ich möchte ein paar Stellen einbauen, zum Beispiel genau dort. Ich verstehe es vielleicht nicht genau. Und das ist okay. Allein durch dieses Aquarell werde ich bloßgestellt. Ich, ich erforsche Farbe, Form und Form. Und manchmal ist das alles, was ich mit meinen Wasserfarben machen möchte. Ich möchte nur ein bisschen forschend werden. Das ist also mein Hansa Yellow Light. Ich gehe zu diesem permanenten Alizarin Purpur , das praktisch ist. Stellen Sie sicher, dass es PR 177 hat, aber dann hat es PV 17 , also Chinacridon-Rose. Und dann kann ich diese PR 149 eingeben. Es ist also eine praktische Mischung mit drei Pigmenten und ich bin nicht verrückt, ich bin nicht verrückt danach, dass ich gerne arbeite, wenn ich mit Pinselfarben, die Einzelpigmente sind, Mischungen, unpicken kann arbeite, wenn ich mit Pinselfarben, die Einzelpigmente sind, Mischungen, unpicken kann. Es sorgt einfach, ich denke, es sorgt für ein besseres Malerlebnis. Aber für heute oder wenn ich bin, wenn etwas Einfaches und das ist ein wirklich nettes, einfaches Setup. Ich benutze C, das muss ich, ich will das weicher machen. Und es ist wie ein roter Schimmer am Rand. Ich werde das machen. Tinder ist hier rot. Dann nehme ich den Hansa Yellow. Oh, weißt du was a, das ist das Chinacridon-Gold, das auch eine Annehmlichkeit ist, sorgt für Pigment Orange 48, was ich glaube, glaube ich. Und dann PY ein Fünftel. Also nimm eine gelbe, eine gelbe und orange Mischung. Das ist nett. Das habe ich gebraucht. Ein bisschen. Wenn die Hansa Yellow Deep. Okay. Mir gefällt wirklich , wie das ausgeht. Es ist sehr farbenfroh. Ich muss noch etwas Grün reinlegen. Okay. Jep. Also werde ich ein bisschen mehr grüne Mischung hinzufügen meinen Jungs hier ein bisschen mehr grüne Mischung hinzufügen. Okay, also der Stamm, ich werde anfangen, das Stemming zu bekommen. Ich benutze den verbrannten Umbra. Und ich sehe, dass in dem Stängel etwas Grün ist. Und dann verschiebt es sich. Es gibt so etwas. Okay, davon muss es also etwas bekommen. Quinacridon-Gold erinnert mich irgendwie daran, also werde ich das reinnehmen. Dann wechselt es den Bildschirm. Bringen wir das Grün rein. Genau dort ist es sogar grün. Also nehme ich, ich nehme ein bisschen von der Mischung aus verbranntem Umbra und Chinacridon Gold und fange an, langsam die Ader einzubringen . Da haben wir's. Da gehen wir ganz leichtfertig vor. Stecke ich diese Ader ein? Ich weiß, dass es etwas bluten wird und das ist in Ordnung. Das Ziel ist, es einfach zu bekommen. Sie sind leicht, holen wir uns das, daher wieder ein Gelb. Ich nehme etwas Licht, zum Beispiel Sonnenlicht runter. Das ist auch, ich habe die Möglichkeit , dass ich, wenn ich wollte, sogar etwas Gouache hineinlegen könnte. Aber für heute machen wir nur Aquarell. Okay, jetzt höre ich damit auf und lasse es trocknen. Es muss trocknen. Und dann werden wir uns in Kürze wieder damit befassen. Und wir machen die Schattenform. 5. Wasserfärbung ein Herbstblatt: Wasserfärbung Teil 2: Insgesamt ist es eine Feinabstimmung meines Aquarells. Und jetzt fange ich wieder an und ich möchte die Schattenform bekommen. Also, falls Sie es bemerken, ich zuerst Clearwater zur Zeitung hinzu. Und so kann ich von allem ein bisschen bekommen . Wir werden etwas diffuser werden. Und ich mische meine Farbe. Also habe ich dieses Blau, das aussieht, als wäre es ein bisschen blau und ein bisschen zivil drin. Aber es muss ein bisschen violetter und auch viel dünner sein. Es ist also pigmentierter, weniger dicht als ich es möchte. Ich werde es zuerst in dieser Farbe machen. Ich sage absichtlich ja, es verschwimmt irgendwie. Hoffentlich verschwimmt es. Ich nehme etwas Süßwasser und mache es einfach weiter entschärft. Lass jetzt ein paar Blüten blühen. Aber es werden vier sein. Etwas diffuser. Da haben wir's. Nur ein bisschen Luft. Jetzt ist der Teil, der dem Blatt am nächsten ist, dunkler. Also habe ich eine dunklere Mischung gemischt. Und oft, also genau hier unten, ist meine lila Mischung. Und oft mische ich Chinacridon, Rose, was da ist mein Ich verwende das Daniel Smith Aquarell-Kit abzüglich Titan, Buff oder Buff Titan und füge Pigment Rot 177 und Kobaltblau hinzu , mein Kit. Und dann ist Ultramarinblau genau da. Es ist also eine Mischung. Ich mische. Und das soll mein Violett für meine Schattenformen machen. Und ich möchte , dass es ein bisschen pigmentierter ist, wirklich dicht auf ein bisschen mehr Pigment. Das ist sehr glattes Papier, also lasse ich bewusst Blüten zu, um irgendwie nein zu haben In gewisser Weise male ich absichtlich so, dass ich meinen Schatten nicht kontrollieren kann. Das macht auch irgendwie Spaß am Aquarell. Okay, jetzt möchte ich ein paar der dunklen Punkte bekommen , die ich auf mich angespielt habe. Also fange ich mit etwas rohem Bernstein an. Und ich werde auch Ultramarinblau machen. Sie werden hier in einigen meiner Gegenden untergehen. Wann immer genau hier. Unentschieden, Umbra. Raw Umber ist eine coole Zahl. Die verbrannte Zahl ist warm und Raul ist cool. Also ich möchte, dass diese Punkte etwas cooler sind. Also lesen sie mir vor und sehen dann meine Gelbtöne. Dann möchte ich einen gelben Farbton nehmen, also ein gelbes Licht. Und ein bisschen Chinacridon-Gold mit saftgrüner Mischung. Also nehme ich das Grün und übermale langsam einige der Grünflächen , um einen Teil des Randes weicher zu machen. Und dann habe ich es. Ich werde eine Vene hineinstecken. Ja. Das ist mein Tagebucheintrag für diese Woche. In meinem ewigen Leben , warte mal eine Minute. Ich sehe, dass es einen Bereich gibt, den ich nicht gesehen habe. Ich werde hier einen kleinen Schatten legen. Und ein bisschen von dieser blauen Farbe. Holen Sie sich mehr Pigment, weniger dicht. Mein Purpur. Ich nehme sehr, sehr hellblau. Wasch es mit. Hoppla. Es ist einfach, ich glaube, mit Kunst, je mehr man sich mit der Tatsache vertraut macht, dass man Fehler macht, besser das Ohr ist, desto besser ist die Erfahrung, denn die Realität ist, dass wir immer machen Fehler. Und anstatt uns einfach in den Wahnsinn zu treiben , nennen wir es einfach, weißt du , Ups, und machen weiter. Okay. Mein Tagebucheintrag für diese Woche. 6. Wasserfärbung ein Herbstblatt: Vielen Dank: Vielen Dank , dass du hier bist. Und ich hoffe, du hattest eine wundervolle Zeit Arbeit an diesem Skizzenbucheintrag über ein Herbstblatt. Vielen Dank, dass Sie hier sind und an diesem Kurs über einen Skizzenbucheintrag eines Herbstblattes teilgenommen haben. Ich hoffe, dass dieser Kurs Sie dazu anregt, mit dem Zeichnen in Wasserfarben zu experimentieren und zu erforschen. Es ist ein wunderbares Medium, das wirklich für viel Abwechslung sorgt. Und es macht sehr viel Spaß unserem Skizzenbuch ein bisschen Farbe zu verleihen, und ich ermutige Sie wirklich, es auszuprobieren. Wenn Sie Fragen haben, sich jederzeit an mich wenden. Ich liebe es, von euch zu hören. Um mehr über meine Arbeit zu erfahren. Bitte besuchen Sie meine Website unter Elizabeth floyd.com. Und ich freue mich darauf, mit Ihnen zu zeichnen mehr Skizzen in ein Skizzenbuch einzutragen. Ich danke dir.