Wasserfarbe – Ein Anfänger-Leitfaden für Wasserfarbe

1. Einführung: - Hallo . Mein Name ist Denise. Verwenden Sie eine Menge illustriert ein Aquarell-Künstler, die ich immer für Farbe geliebt habe, und ich malte, da ich sehr jung war. war es definitiv. Kommen ist mein Lieblingsmedium. Das Tolle daran ist, dass Sie es anpassen können, wie viel Zeit Sie haben. Sie können ein sehr einfaches und schönes Gemälde in wenigen Minuten erstellen. Oder Sie können wählen, mehrere Tage auf dem Lesen komplexes Meisterwerk zu verbringen. In diesem Kurs werde ich Ihnen einige der Grundlagen beibringen, die Ihnen beim Einstieg helfen. Und wenn Sie dann finden, dass Sie Spaß haben, könnten Sie sich einige meiner anderen Kurse ansehen. Also in der Beginner Guide beginnen, indem Sie einen Blick von Materialien, Farben, Pinsel, ein Memo, Fortschritte auf einige grundlegende Techniken. Wir schauen uns an, wäscht, schwitzt weg. Warten Sie eins und dann gleich am Ende, wir werden einen Blick haben. Ein drei D-Formen und wie Sie Ihr Gemälde haben Form. Am Ende dieses Anfängerkurses sollten Sie also eine solide Basis haben, um Ihre individuelle Reise in 2. Welche Farben man kaufen sollte?: Sie könnten Farbe kaufen alle Rohre oder Blöcke medizinische Pfannen. Afoa-Pfanne ist etwa einen Zoll lang. Andi Halb Pfannen sind etwas kleiner. Sie können die halben Pfannen auf diesem Bild sehen. Also, welche Farben zu kaufen? Ich denke, es ist weithin akzeptiert, dass Stifte ein bisschen einfacher zu bedienen sind. Sie sind einfach bequemer und müssen benetzt werden, um sie praktikabel zu machen. Sie sind wirklich leicht zu transportieren. Also, wenn Sie außerhalb ihrer Ideal malen wollen, habe ich meistens Pfannen selbst verwendet. Manche Leute befürchten, dass sie vollständig austrocknen könnten, aber jeder Satz von Pam Farben enthält etwas namens Gummi Arabicum, was verhindert, dass dies geschieht. Alles, was Sie tun müssen, ist ein wenig Wasser in sie zu arbeiten, und Sie schaffen Farbe. Dies ist mein Lieblings-Set von Farben. Wie Sie sehen können, sind sie sehr gut benutzt, Ähm, und das ist auch ziemlich chaotisch. Aber es ist nichts falsch mit diesen Zweien für, wenn Sie eine große Menge an Farbe brauchen. Beispiel, ZumBeispiel, wenn Sie eine Wäsche malen, kommt die Farbe in den Tuben bereits angefeuchtet und daher viel schneller in eine nutzbare Farbmischung aufzulösen . Pence kommen, um Qualitäten Student Künstler Farben, Künstler Qualität Farben der besten. Sie haben die höhere Pigmentdichte und erzeugen tiefe, satte Farben und lassen sich leichter auflösen. Sie kommen jedoch zu einem Preis, jedoch zu einem Preis, also tat ich es. Stimme ist es, einen Schüler Schwenksatz zu kaufen, wenn Ihre Farben ersetzt werden müssen, einige durch Künstlerfarben ersetzt. Und es gibt einige Farben, die ich denke, eine spürbar besser in Künstlerfarben, und das wäre ultra Marine. Alles mit einem blauen grünen Farbton. Onda Wurf, sagte Crimson. Das wären die ersten, für die ich gehen würde. Ich habe immer Windsor und Newton Farben verwendet, und ich fand sie immer sehr gut. Andere gute Marken sind Cinelli, ein Psychiater und Dale herum. Seien Sie nicht versucht, billig für zwei Farben zu kaufen. Sie werden nicht in der gleichen Weise arbeiten wie ein gutes Set, um weg von den Pfund oder Second-Läden zu bleiben und gehen zu einem guten sind von Ihnen schockiert. 3. Papiertypen lernen: Aquarelle sind auf weißem Papier gemalt. Welche Farbbilder haben eine charakteristisch leuchtende Qualität. Dies liegt an der Weißheit des Papiers, die durch die feine Farbschicht auf der Oberseite reflektiert wird. Daher ist das Papier selbst ein integraler Bestandteil Ihres Kunstwerks. Es ist wirklich wichtig, sich etwas Wasser Art Papier zu besorgen. Ich habe gesehen, einige Studenten versuchen, auf Kartusche oder Kopierpapier auf diesem Papier zu malen ist einfach zu weit von dem, was passiert, ist es Schnallen auf. Git hat große Wellen darin und manchmal Inhalt, also funktionieren Kopierpapier und Kartuschenpapier einfach nicht. Also, wenn Sie in eine Sache investieren, stellen Sie sicher, dass es eine Kunstaufnahme ist. Aquarell-Papier. Jetzt werden die absolut hochwertigen Aquarellpapiere aus reinem Leinentuch hergestellt. Aber wenn du ein Anfänger bist, brauchst du sie wirklich nicht. Ich meine, persönlich male ich auf Papiere, die ich aus meinem Kunstwarenladen bekomme. Sie sind absolut in Ordnung. Es gibt drei Arten von Aquarellpapier. Das ist rau. Es ist ein sehr strukturiertes Papier. Dieses Papier wird nicht gepresst, alles in seiner Herstellung gerollt und hat eine deutlich strukturierte Oberfläche. Es ist ideal, um schimmerndes Licht auf Wasser mit einem trockenen Pinsel zu erzeugen. Persönlich verwende ich dieses Papier nicht sehr, da ich das sehr strukturierte Aussehen nicht wirklich mag. Aber wenn du das tust, dann könnte diese Zeitung für dich sein. Dies ist kaltgepresstes Aquarellpapier, oder es wird manchmal als keine Oberfläche bezeichnet. Dieses Papier wird durch einen unbeheizten Rollensatz gerollt. Es hat eine mäßig raue Oberfläche und ist gut, wenn Sie einige Details des Papiers durch die Farbe sehen möchten . Und schließlich ist das heiß, gepresst oder auf eine Art Papier. Jetzt hat dieses Papier eine glatte Oberfläche, und im Herstellungsprozess wird es durch eine Reihe von erhitzten Rollen geführt, die die Oberfläche abflacht. Wenn Sie wirklich detaillierte Arbeit machen, ist dieses Papier ideal, aber es mag die Oberflächenstruktur, die mit Wasserfarbe verbunden ist. Ich benutze dieses Papier viel, weil ich viel gute Arbeit mache. In meinen Illustrationen können Sie Aquarellpapierblöcke oder -blöcke kaufen, die geschossene Kanten oder einzelne Blätter haben. Es ist wirklich deine Wahl. Ihr Hinweis Auf den Papierblöcken haben sie einen Briefbeschwerer , der normalerweise in GSM gemessen wird. Die beste Antwort. Gramm pro Quadratmeter dünn des Papiers wahrscheinlicher ist es, sich zu schnallen und zu biegen, wenn Sie darauf malen. Ich warte gern. Papiere müssen vor Gebrauch gedehnt werden. Stretching Papier ist ein wirklich einfacher Prozess, den ich Ihnen im nächsten Abschnitt und als Anfänger zeigen werde , dass ich Sie zu ihnen ermutigen würde. Nun würde ein leichtes Papier etwa 142 160 GS sein. Ein mittelschweres Papier wäre etwa 250 g/m², na ja, leicht über einem schweren Gewicht. Papiere kommen in ihm um 400 GSM und Congar zu 600 Jahren. In der Regel muss alles über 400 GSM nicht gedehnt werden und bleibt relativ flach. Wandmalerei. Nun, natürlich, als Anfänger, Sie wahrscheinlich nicht viel Geld für wirklich schweres Papier ausgeben wollen, weil es teurer ist. Es ist also wichtig, dass Sie gelernt haben, das leichte, billigere Papier zu dehnen , und das werde ich Ihnen im nächsten Schritt zeigen. 4. Stretching: Wenn Papier wirklich nass wird, neigt es dazu, sich zu schnallen und zu biegen. Dies bedeutet, dass jede Farbe in den Tälern des Schnallenpapiers auf liegt. Sie werden keinen perfekten Anruf in der Lackierkabine haben. Wenn Sie mit einem dünneren bis mittelschweren Papier arbeiten, ist es immer ratsam, es zuerst zu dehnen. Hier erfahren Sie, was Sie brauchen, um Ihr Papier zu dehnen. Eine Holzplatte, die größer ist als Ihr Papier. Du bist Aquarellpapier. Eine Schüssel mit sauberem Wasser, ein Schwamm bis Gewehrstreifen Kaugummi Streifen kann online für gegründete Kunstläden oder rahmenlos gekauft werden , die, die Sie brauchen, ist der abnehmbare Wert. Es besteht aus Markenpapier und hat eine Pistolenseite. Wenn es nass ist, wird dieser Kaugummi zu Tuckey, und das ist, was unser Papier flach gegen das Brett halten wird. Erstens, kommerzielles Papier in einem Bad mit kaltem Wasser Stier laufen es unter einem kalten Wasserhahn, wie ich es tue. Es ist wirklich wichtig, sicherzustellen, dass beide Seiten des Papiers vollständig nass sind, bevor Sie es wieder auf Ihre Tafel nehmen . Lassen Sie überschüssiges Wasser tropfen, alles, was Sie nicht wollen, dass das Papier zu nass ist. Was Sie anstreben, ist ein nasses Papier, aber nicht tropfnass, wenn Sie fertig sind. Legen Sie Ihr nasses Papier auf dem Brett in einer Position, mit der Sie zufrieden sind. Denken Sie genau darüber nach, wo Sie es platzieren, weil Sie in der Lage sein wollen, bequem zu sitzen und malen. Was Sie nicht wollen, ist, sich zu dehnen, um Ihr Gemälde zu erreichen. Jetzt mit trockenen Händen. Nehmen Sie Ihre Pistole Streifen und schneiden oder reißen Stücke, die ein etwas länger etwa einen Zoll länger an den Seiten des Malpapiers. Du könntest das tun, bevor du zur Zeitung gegangen bist. Wenn Sie es jetzt bevorzugen, dämpfen Sie Ihren Schwamm. Ich laufe einen nassen Schwamm über die Papierstreifen. Dies ist das Bit, das etwas Übung erfordern kann. Das Band neigt dazu, sich zusammenzurollen und an sich zu kleben, also seien Sie vorsichtig oder strecken Sie das Band. Zuerst braucht es Erfahrung, um die richtige Menge an Wasser zu messen, um zu wenig anzuwenden, und es wird nicht insgesamt und zu viel kleben und Sie wollen den Klebstoff abnehmen und dann, dass ein klebriges dies kann wirklich ein bisschen Übung, um es richtig zu bekommen. Aber versuchen Sie es einfach weiter. Das Band sollte die Kante des Papiers um etwa einen Zentimeter überlappen. Wenn das Papier verdammt ist, wird es leicht transparent, und Sie werden in der Lage sein, den Rand des Papiers durch das Band zu sehen, um zu messen, ob Sie es in einer geraden Linie auftragen. Du könntest es einfach hier sehen. - Glätten Sie das Abnehmen auf das Papier, vermeiden Sie Erhöhungen und entfernen Sie überschüssiges Wasser mit ausgepresstem Schwamm. Nun noch nasses Papier gemacht Schnalle ein wenig, aber es wird flach trocknen. Lassen Sie das Brett nun gründlich trocknen. Wenn Sie in Eile sind, Top Tipp ist kann ein wenig sanfte Wärme aus dem Haartrockner oder Pop es draußen an einem sonnigen Ort. 5. Pinsel: keine Bürsten kommen in vielen Formen, Größen, Fasern. Alles wird aus ihr gemacht werden, entweder natürlich oder synthetisch. Bush ist in verschiedenen Größen erhältlich, niedriger die Zahl kleiner ist. Die Bürste hier ist eine winzige Nummer eins Runde Zobelpinsel. Dies ist nicht das kleinste mit irgendwelchen Mitteln. Ich benutze gelegentlich einen 000 Pinsel für sehr, sehr feine Details. Dies ist eine synthetische Rundbürste Nummer 10, und hier ist eine große, flache Bürste. Große Bürsten, einschließlich einiger Waschbürsten, sind Zoll als Größentabelle. Dieser ist ein Ein-Zoll-Pinsel. Der traditionelle Pinsel der Wahl für Aquarell ist ein Pinsel aus natürlichem Zobelhaar. Sables halten viel Wasser und haben federnde Haare, die ihre Form halten. diesem Grund haben sie feste Spitzen, die einen Punkt gut halten. Dies bedeutet, dass selbst der größte Zobelpinsel in der Lage sein sollte, eine feine Farblinie zu erzeugen . Sable Bürsten sind teuer, aber sie sind eine wirklich gute Investition, also wenn Sie es sich leisten können durch ein oder zwei und wenn sie gepflegt werden, sollten sie zwei Jahre dauern. Synthetische Bürsten sind billiger, alternative deaktivieren, und sie haben ein etwas anderes Gefühl zu ihnen. Sie sind federnd, und sie halten nicht so viel Wasser wie ein Ziebel, also benötigen sie einen Zeh häufig. Laden Sie sie mit Wasser und malen Sie sie. Hier sind eine Auswahl von Pinseln in verschiedenen Formen, die ich regelmäßig in meiner Malerei verwende. Dies ist um Zobelpinsel Hinweis. Es hat einen guten feinen Punkt. Diese Bürsten kommen oft mit Kunststoffabdeckungen, die die empfindlichen Bürsten schützen. Diese Art von Pinsel ist Ihr Weg, um Pinsel der Wahl als die meisten Aquarellmalerei. Der nächste Satz von Bürsten wird in erster Linie für Wäschen verwendet. Der große wird als Hasspinsel bezeichnet und produziert ein sehr breites Pinselgetränk. Diese Bürsten sind mit Ziegenhaaren auf einem sehr weichen gemacht. Sie sind ideal, um eine große Menge Farbe schnell und weich genug aufzutragen, um minimale Störungen auf jedem Gemälde zu verursachen . Darunter. Dies ist eine 1 Zoll synthetische Waschbürste, und dies ist eine 3/4 Zoll Überwaschbürste. Hergestellt mit einer Mischung aus Pony und synthetischen Haaren. Dies ist ein synthetischer flacher Shader. Beachten Sie das Flak-Häkchen, das einige wirklich interessante Markierungen machen kann. Jetzt. Dies sind meine absolut Lieblings-Pinsel, die Windsor und Newton Siri sieben Zobelpinsel, die die richtige Bürste für Sie zu finden ist wirklich bis zur persönlichen Wahl, aber ich habe nichts gefunden, um diese zu schlagen. Außerdem kommen sie in diesen niedlichen Präsentationsbüchern, und alle haben Plastikabdeckungen, um die Pinsel zu schützen. Dies ist ein wirklich feines Set mit Pinselbereichen von 0 bis 3, aber Sie können sie einzeln in einer Reihe von Größen kaufen. Die Bürste ist dort wirklich weich, federnd und hält viel Wasser und hat außergewöhnlich feine Spitzen. Sie wurden online bei Kim Bromley Art Supplies gekauft. Mach dir keine Sorgen, dass du diese Pinsel wegkommst. Zu Beginn brauchst du keine Schnelligkeit, um mit dem Malen zu beginnen. Eine Waschbürste und vielleicht zu runden Bürsten in verschiedenen Größen sollten ausreichen, um Sie Gang zu bringen, und Sie können langsam Ihre Sammlung nach Ihren Vorlieben und Ihrer Tasche aufbauen. Andere Arten von Bürsten verwendet werden, sind Riggers. Diese Bürsten haben lange, dünne Haare unter, um lange dünne Striche zu erzeugen. Auf auch hog ihre Bürsten, die für das Anheben von Farbe in nassen Bereichen verurteilt. Sie können eine Liste der Online-Shops in der Klasse Ressourcen finden 6. Practising: Eines der wichtigsten Dinge über Aquarell ist, daran zu denken, Ihre Pinsel sauber zwischen den Wechsel der Abdeckungen zu halten und in die Gewohnheit zu bekommen, Ihr Wasser regelmäßig zu wechseln . Ein kleiner Tipp dafür ist, Töpfe ein schmutziges auf einem sauberen Wasser zu haben. Wenn ich diese Bürste reinigen wollte, würde ich sie im schmutzigen Wasser reinigen und dann im sauberen Wasser heiß spülen. Jeder Krieg, der zum Verdünnen von Farben verwendet werden sollte, sollte von der sauberen kommen. Eine weitere Spitze besteht darin, niemals einen Pinsel im Wasser stehen zu lassen, da er die Pinselteile verbiegt und seine Form ruiniert. Wenn Sie Ihren Pinsel reinigen müssen können Sie dies tun, indem Sie ihn einfach ausspülen. , Vergessen Sie nicht, den Metallteil der Bürste über den Haaren zu reinigen, die die for-Regel genannt wird . Ihre Bürsten sind Ihre Werkzeuge, also müssen Sie sie reinigen und sich um sie kümmern. Aber Sie müssen auch mit ihnen spielen, um die Arten von Markierungen kennen zu lernen, die sie machen können . Ich bin sicher, wie Sie Fortschritte, werden Sie feststellen, dass jeder Pinsel eine große Auswahl an verschiedenen Box in diesem nächsten Schritt machen könnte. Ich bringe dich durch. Die Grundpinsel müssen sie benutzen, aber ich denke, es ist Zeit, dass ich aufgehört habe zu reden und du angefangen hast zu malen. Lassen Sie uns dafür üben und Pinselstriche. Du wirst Aquarellpapier brauchen. Wasser malt eine Waschbürste um die Bürste auf einer flachen Bürste. Wenn Sie eine haben, sollten Sie so etwas wie diese aussehen wie die Waschbürste. Ich benutze einen Hasspinsel, um eine flache Wäsche zu erzeugen. Möglicherweise möchten Sie eine flache Wäsche verwenden, um eine große Fläche flache Farbe wie ein Himmel zu malen , also laden Sie Ihren Pinsel mit di gedämpfter Farbe. Ich habe dies bereits vorgemischt von erreichen und die Farbe mit sanften horizontalen Strikes auftragen . Hier ist die gleiche Aktion mit der ovalen Waschbürste beide Bürsten. Produzent. Schöne Fläche von flacher Farbe Jetzt für die Rundbürste. Dieser Pinsel ist Ihr Allrounder. Es gab so viel, was du damit machen kannst. Mit der Spitze können Sie nur kleine Linien erzeugen oder durch Abwechseln mit der Spitze und dann den vollen Pinsel gegen das Papier drücken . Sie können diese wellenförmige, wellenförmige Linie erstellen , ich hoffe, dass der Pinsel aufrecht, um wirklich feine Linien zu erzeugen. Es gibt so viel, was dieser Pinsel tun kann. Dieser ist ein dünner Rundbürste. Es ist einer meiner Favoriten. Es ist ein Windsor und Newton Siris Siebenbürste. Beachten Sie, wie die Linien gefunden werden und wie viel Farbe es halten kann, bevor ich sie neu laden muss. - Das hier ist eine flache Bürste. Sie werden feststellen, dass dieser Pinsel flache, quadratische Formen bilden könnte . Oh, wenn du es auf seine Seite drehst, könnte es gemeißelte Formen machen. Versuchen Sie nun, die Spitze des Pinsels zu verwenden, um eine strukturierte Linie zu erstellen. Halten Sie es aufrecht, wie ich es hier tue. Dies ist ein großartiger Pinsel, um etwas wie Gras in der Vorderseite der Landschaft zu malen . Wenn Sie es einen leichten Winkel halten, kann es auch wellenförmige Kalligraphie-Stillinien erzeugen. Üben Sie einfach mit Ihren Bürsten, um zu sehen, welche Art von Formen sie machen können. Sobald Sie eine ganze Seite mit Pinselmarken in die Klassengalerie hochgeladen haben, und dann wird eine Gruppenressource erstellt, die jeder, der diesen Kurs besucht, verwenden kann. Ich denke, Sie werden es wirklich hilfreich finden 7. Waschen malen: eine Wäsche ist eine Aquarelltechnik, bei der Wasserfarbe verdünnt und auf Papier aufgetragen wird, um eine große Fläche zu bedecken. Es gibt drei Arten von waschen flach geflochten und sehr ein gated. Schicken Sie, wie Sie dazu neigen, ein Gutes zu haben, wir werden alle drei Wäschen zusammen malen. Du brauchst deine Farben. Drei Stück Aquarellpapier Wasserpinsel auf einer panischen, ersten flachen Wäsche. Eine flache Waschung, wie der Name schon sagt, ist ein großer Bereich der Malerei , der einen einzigen Hugh im gleichen Tonwert hat, der eine flache , inkonsistente Farbe auf dem Papier erzeugt , so dass Sie das in meiner Palette sehen können. Ich habe schon etwas Cerulean Blau mit Wasser verdünnt. Ich benutze eine Überwaschbürste für diese gewaschen, um uns einen schönen breiten Schlag zu geben. Befeuchten Sie Ihr Papier zuerst klares Wasser. Dies hilft der Farbe, sich auf dem Papier zu bewegen. Dann, mit dem Pinsel bemerkt, ziehen Sie Ihre Farbe in horizontalen Linien von einer Kante Ihres Papiers, um zu sehen, wie es eine flache Farbe erzeugt. Eine abgestufte Wäsche ist eine, bei der die Wäschen in horizontalen Strichen angewendet werden, wie bei der flachen Wäsche, aber Wasser wird nach und nach hinzugefügt, um die Farbe zu spenden, so beginnend an der Spitze des Papiers, wo die Farbe am intensivsten sein wird. Legen Sie zu breite Farbbänder. Nachdem Sie Ihre Bürste gereinigt haben, tauchen Sie sie in das saubere Wasser und fügen Sie ein Band Wasser hinzu, das nur die letzte Linie der Farbe überlappt , so dass sich die Farbe in das Wasser zerstreut. Mit jedem nachfolgenden Band reinigen Sie Ihre Bürste und fügen Sie ein weiteres Band Wasser hinzu. Jedes Band wird weniger intensiv sein als das nächste Mal oder fügt sich sanft in das vorherige Band , was zu einer Graduierung der Farbe führt. Die abgestuften Waschungen machen eine schöne Wirkung, wenn Sie einen atmosphärischen Himmel malen, eine bunte Waschung, die auf die gleiche Weise der geriebenen Wäsche erzeugt wird. Aber durch die Verwendung von zwei oder mehr verschiedenen Farben. Es ist weniger vorhersehbar als eine flache abgestufte Waschung, da verschiedene Farbpigmente unterschiedliche Dichtenhaben , da verschiedene Farbpigmente unterschiedliche Dichten und daher unterschiedliche Entfernungen auf dem nassen Papier zurücklegen. Lasst uns das ein bisschen beschleunigen. Ich benutze oft eine sehr gated Wash, um Sonnenuntergänge oder stürmischen Himmel zu produzieren. Das Ergebnis sollte mit diesem Verhalten nicht kommen. Italien könnte wirklich dramatisch sein, wenn Sie möchten, können Sie üben, kippen Sie Ihr Papier, um die Farbe läuft verschiedene Richtungen über die Seite. Es ist eine wirklich lustige Technik zu verwenden, also haben Sie einen Go-Post, was Sie in der Klassengalerie erstellen 8. Die Nette in Nasstechnik: , um die nasse Technik zu demonstrieren. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie eine Federform erstellen, die dann mit der nassen auf trockenen Technik übermalen wurden. Das Wunderbare an Weiß nass ist, dass es nur teilweise kontrollierbar und man oft glückliche Unfälle bekommt. Es ist genau so, wie sein Name impliziert. Sie wenden jede neue Farbe an, ohne auf das Trocknen der vorherigen Farbe zu warten. Sobald die Form nass ist, müssen Sie ziemlich schnell arbeiten, damit die Farbe nicht austrocknet. Sie können diese Technik verwenden, wenn Sie etwas malen, das so erscheint, und dann vergleichen Sie danach das Detail wieder in es, sobald es zeichnet, Also jetzt sind Sie dran, zusammen mit Mai zu malen. Wir werden einige lose malen, ob Formen, die wir können, dann übermalen mit der nassen auf trockenen Technik. Also, was ich möchte, dass Sie anfangen, ist, dass ich eine sehr Dialekt hellblaue Waschung, um den Umriss der Federform zu zeigen . Ich denke, es hilft, die Federform als eine Art langgestreckte Gelee-Bohne zu betrachten. Vergessen Sie nicht, die Feder der der Feder hinzuzufügen, damit uns die Farbe noch nass ist. Ich male um den Nip herum und füge ein Ende der Feder hinzu, und dann nehme ich es entlang der Basis der Feder. Ich habe ein bisschen zu viel Wasser auf diesem Ding, Feder, also entferne ich nur etwas davon. Ich arbeite an dem Papiertuch. Fahren Sie fort, das Blau in das nasse Wasser auf dem Papier fallen zu lassen. Lass es einfach bluten. Hier kommen die glücklichen Unfälle ins Spiel. Jetzt nehme ich eine Farbe, die nach grünem Gefährten genannt wird. Es ist eine Art bläulich-grüner Farbton. Ich bin sehr finanziell. Ich lege dies hauptsächlich in die Mitte der Feder und in Richtung des Baht-Bildes, nur ein wenig mehr ultra marine blau an einem Ende. Jetzt füge ich dem Nip ein bisschen dunkelviolett hinzu, und ich werde es in der Basis der Feder auflösen lassen. Ich nehme es auch nur um die untere Kante der Feder. Dies ist ein Hauch mehr blau, die obere Kante, wenn ich denke, es beginnt, ein bisschen Form zu bekommen. Jetzt beginnen wir die orangefarbene Feder wieder, malen die Form mit Wasser oder einer leichten Wäsche, und dann müssen Sie etwas Cadmiumgelb hinzufügen, also bedecken Sie die gesamte Feder mit der Kappe in Sie wissen, und dann, was Sie tun werden. Es reinigt Ihre Bürste an etwas Cadmium-Orange entlang des Namens Onda am unteren Rand der Feder . Wieder. Was wir versuchen, ist, ihm ständig eine Form zu geben. Ich male. Ich versuche, den Mittelteil der Feder gelb zu lassen. Jetzt nehme ich etwas Kappe mich und Rot, und ich lasse es jetzt an die Spitze der Feder fallen, weil These, dass dieses Pigment weniger Wasser darin hat, es bewegt sich nicht so viel wie die vorherigen Farben. - Also denke ich, ich würde es gerne etwas mehr bewegen. Also füge ich etwas sehr nasses Cadmium-Orange hinzu, und du siehst, wie alles ineinander blutet. Das ist ein bisschen Ah, ich glaube, es ist Brandnummer. Ich füge es nur zu der nie die Feder an der Basis hinzu. Wir versuchen wirklich, diese drei Menschen zu akzentuieren. Tust du das? Sie sind, Bitte zeigen Sie diesen Zustand in der Klassengalerie. Es ist großartig für jeden, einen Blick auf die Arbeit aller anderen zu werfen. Dann werde ich Ihnen im nächsten Abschnitt zeigen, wie Sie Details mit der nächsten Technik hinzufügen, die trocken nass ist 9. Die Nette auf trockene Technik: Die weiße auf trockene Technik ist das Malen mit nasser Farbe auf trockenes Papier. Für diesen Schritt habe ich mich für Pasteten und Hühner mit der nassen auf trockenem Technik entschieden. Fühlen Sie sich frei, einen gehen Sie selbst jetzt. Was Sie bei der nassen auf trockenen Technik bemerken, ist, dass die Bürste eine bestimmte Linie hinterlässt. Das Urlaubsalter und das liegt daran, dass das umgebende Papier trocken ist, so dass die Farbe nicht weitergeht. Bluten Sie in die feuchten Bereiche, die ich hier male, ein Huhn mit einer sehr stilisierten Form. Mit ein paar Linien können Sie einige Schwanzfedern und einige Beine hinzufügen. Die Männer Cindy Tad auf dem Flügel. Und dann habe ich den Hühnerkamm hinzugefügt. Und hier noch ein paar mehr. Das ist eine sehr grundlegende Anwendung der nassen auf Trockentechnik, Jedoch, was nass auf trocken ist wirklich für seine Hinzufügen Tiefe und Definition zu einem Gemälde verwendet. Wenn wir also auf die Federformen arbeiten wollten, die im letzten Schritt erstellt wurden, dann wäre die weiße auf trockene Technik ideal. Im Moment. Diese Formen lassen sich einfach wie Blobs. Ich bin nicht sehr wie Federn, ein Werkzeug, ein Werkzeug, aber mit der nassen auf trockenen Technik, schwächen Schicht bis dieses Gemälde und machen das Thema wirklich zum Leben erwecken. Stellen Sie sicher, dass das Papier auf der Wäsche vollständig trocken ist, bevor Sie mit dem Trocknen nass beginnen. Kann verwendet werden, um Farben auf Aufbauflächen zu überlagern, die reicher sind und mehr Tiefe haben. Sehen Sie, wie ich die Spitze des Pinsels verwende, um eine dünne Linie zu malen, um das Detail der Federstruktur hinzuzufügen . Die Gefahr mit nass auf trocken ist zu wissen, wann zu stoppen, und dies kommt aus der Praxis oder wirklich vorsichtig sein. Was passieren kann, ist, dass Sie so viele verschiedene Farben überlagern, dass sie schlammig werden. So üben nass auf trocken mit etwas Vorsicht Senate. Beenden Sie diese Federn. 10. 3D-Formen malen: Okay, also für unseren letzten Schritt werden wir üben, eine Form dreidimensional menschlich aussehen zu lassen. Ich erkenne das Form- und Formofenobjekt wegen des Lichts, das darauf fällt. Also möchte ich, dass du mitmachst, deine Farben schnappst, mit mir malst. Also werden wir eine imaginäre Lichtquelle zeichnen. Hier ist meins. Ich möchte, dass du dir das vorstellst, wo immer,als vorstellst, wo immer, zwei glänzende. Dort wird das Licht täuschen. Also hier ist eine Zitrone. Kannst du sehen, wie das Licht auf die rechte Seite fällt? Ich möchte, dass Sie die Richtung dafür anfeuern. Dein Licht kommt von meiner Lichtquelle ist auf der rechten Seite, so dass das Licht Teil meines Objekts wird auch auf der rechten Seite sein, und die linke Seite wird im Schatten sein, um dies nicht zu üben. Wir werden nichts besonders ausgefallenes malen. Nur ein einfacher Kreis oder eine Kugel. Wir verwenden die Nass-on-Nass-Technik, also malen Sie mit klarem Wasser einen Kreis etwa zwei Zentimeter um Jesus Abdeckung. Ich wähle Catman Orange und male dann deinen Kreis. Es muss wirklich keine perfekten Disteln sein. Die linke Kante, die im Schatten wäre, so dass ich ein wenig orange und rot mischen, so dass die Farbe dunkler ist und malen sie entlang der unteren linken Kante. Es fängt schon an, ein bisschen mehr drei D jetzt mit etwas sauberem Wasser Farbe auf der rechten Seite aussehen . Was Sie versuchen zu erreichen, ist ein kleiner Lichtfleck am Rand der Kugel. Durch das Malen auf sauberem Wasser zerstreut sich das Pigment und Sie bleiben mit dem weißen Papier darunter. Üben Sie weiter. Nun, vielleicht versuchen Sie, Ihre Lichtquelle zu bewegen. Ich werde nur noch ein paar mehr bezahlen. Wie bei all diesen Techniken, üben Sie weiter und denken Sie daran, Ihre Arbeit in die Klassengalerie hochzuladen. 11. Letzte Gedanken: Ich hoffe, Sie haben den Anfängerführer in Richtung Deckung genossen. Fühlen Sie sich frei, alles zu teilen, was Sie in der Klassengalerie erstellt haben. Ich liebe es, deine Arbeit zu sehen. Die Sache ist dabei zu färben. Du musst nur jeden Tag weiter üben. kannst du. Es hilft wirklich. Viel Spaß damit. Wirklich? Genieße die Zeit, die er bei dir war. Ok. Bis zum nächsten Mal. Gut.