Transkripte
1. Einführung: Willkommen bei Stills to Motion. Ich bin Rob Davidson und ich bin seit geraumer Zeit ein kommerzieller
Standbildfotograf Und eines der Dinge, die
ich mir immer versprochen
habe, das wusste ich mit Sicherheit,
ist, dass ich jemals Videoaufnahmen
machen würde Ich liebe Standbilder und Videos haben mich
einfach nicht interessiert. Und dann passierte etwas Lustiges. Meine Frau und Partnerin Nadia und ich waren in New York, und wir gingen zum Union
Square Farmers Market, und wir waren einfach begeistert all den Produkten und den
schönen Dingen dort Also beschlossen wir,
ein paar Standbilder von ihnen zu machen. Und während wir
abwechselnd Standbilder machten, zogen
wir auch unsere Telefone aus der Tasche und
fingen an, ein
paar kleine Videoclips von
uns selbst zu drehen , wie wir das Essen fotografierten Und dann passierte etwas Lustiges. Als Nächstes, weißt du,
haben wir
ein kleines Video zusammengeschnitten und
einen YouTube-Kanal gestartet. Und auf dem YouTube-Kanal, Nadia and Rob, dreht sich
alles um unsere Liebe Essen und Kochen und
zum Kochen und all diesen Dingen Also
wurden wir plötzlich Videofilmer, was eine große
, lange Lernkurve in Bezug auf
all die Dinge einleitete, die sich
von Videoaufnahmen von Standbildern
unterscheiden Videoaufnahmen von Standbildern
unterscheiden Das ist es, worum es in diesem
Kurs geht. In diesem Kurs werden alle Dinge zusammengefasst, die wir lernen
mussten, und Ihnen Möglichkeit gegeben,
aus unseren Erfahrungen zu lernen und einen reibungslosen
Übergang von der
Aufnahme von Standbildern zur Bewegungs- und
Videoaufnahme zu In diesem Kurs werden Sie einige der visuellen und
erzählerischen Aspekte
der
Videoaufnahme verstehen , die sich von der Aufnahme von Standbildern
unterscheiden, sowie einige der technischen Probleme,
die Sie
beim Aufnehmen von technischen Probleme,
die Sie Videos
haben, verschiedene Einstellungen
für Ihre Kamera und unterschiedliche Bildraten und Auflösungen und
Dinge, die ziemlich anders bei Videos
als bei Standbildern. Sie werden jedoch ein gutes
Verständnis dafür haben, was all diese Einstellungen sind und wie Sie
mit all ihnen beginnen Sie werden einige der
Tools kennenlernen, die für die
Audioaufnahme benötigt werden , da dies ein neuer Aspekt
bei der Videoaufnahme ist . Ton ist sehr wichtig. Darüber mussten wir uns bei Standbildern nie
Gedanken machen. Wir werden einige
der Tools und
Techniken für die Aufnahme von Audio in
guter Qualität behandeln Techniken für die Aufnahme von Audio in
guter Qualität Sie erhalten auch
einen Einblick in einige Ausrüstungs - und
Ausrüstungsanforderungen für Videoaufnahmen, die sich
ebenfalls von Standbildern unterscheiden Also, wenn Sie schon eine Weile
Standbilder aufgenommen haben
und nachgedacht haben Vielleicht sollte ich zu Video übergehen, aber es scheint überwältigend und es gibt viele
Informationen, die Sie nicht kennen. Nun, dieser Kurs wird
Ihnen all das vermitteln, und Sie werden ein gutes,
solides Verständnis dafür haben , was Sie tun
müssen, um
von Standbildern zur Bewegung überzugehen Und ich denke, du
wirst es genießen.
2. Dein Kursprojekt für Fotos zu Bewegung: Ihr Projekt für diesen
Kurs besteht darin,
Ihre ersten Schritte auf
Ihrem Weg von der Aufnahme von
Standbildern zur Bewegungsaufnahme zu machen Ihre ersten Schritte auf
Ihrem Weg von der Aufnahme von
Standbildern zur Bewegungsaufnahme zu Sie müssen also Ihre Kamera nehmen und die Lektionen zu
den Grundeinstellungen
durchgehen die Lektionen zu
den Grundeinstellungen
durchgehen und diese Einstellungen in Ihrer Kamera
finden Wahrscheinlich müssen Sie sich
durch einige Menüs wühlen und ein paar Dinge
finden, sie
vielleicht online nachschlagen, aber richten Sie Ihre Kamera Videofilme
aufnehmen kann. Denken Sie darüber nach, wie Ihre
Tonaufnahme klingen wird
. Wie werden
Sie Ton aufnehmen? Dann geh raus. Fangen Sie an zu schießen. Nehmen Sie ein paar lustige
kleine Videoclips auf. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie Ihr großes
Meisterwerk, das Kino,
kreieren müssen. Nehmen Sie einfach einige
vorläufige Clips auf, erkunden Sie die Drehbewegung
und was
dazugehört, und genießen Sie den Beginn
Ihres Prozesses. Denken Sie jetzt daran, einige davon,
mit denen Sie
zufrieden sind, auf
der Registerkarte „Projekte“ für diesen Kurs zu
posten mit denen Sie
zufrieden sind, auf
der Registerkarte „Projekte“ für diesen Kurs zu . Auf diese Weise
können sich andere Schüler von dem, was Sie getan haben, inspirieren lassen, und ich kann Ihnen auch
Feedback geben , damit Sie Ihre Reise
fortsetzen können. Ich denke, das wird
dir wirklich Spaß machen, viel Spaß
haben und ich freue mich
auf deine Arbeit.
3. Kamerafunktionen, die du für Videos berücksichtigen solltest: Hallo. Ich möchte ein wenig über einige der
Kamerafunktionen sprechen, die sich eher auf
Videoaufnahmen beziehen und die Sie vielleicht in Betracht ziehen sollten, wenn Sie über eine neue
Kamera oder ein neues Kamerasystem
nachdenken
oder entscheiden, ob
Ihr derzeitiges System für das, was
Sie tun möchten, geeignet
ist. Das erste Merkmal ist also
Auflösung und Bildrate. Im Moment sind zehn 80, also , 1080 Pixel
breit
, und vier k,
ungefähr 4.000 Pixel ziemlich Standardauflösungen für videoorientierte Kameras,
egal ob es sich um eine DSLR handelt, die Videos aufnehmen kann, oder um eine der neueren
spiegellosen Hybridkameras Jetzt gibt es Kameras, die noch höhere Auflösungen
aufnehmen, sechs k und einige Kameras
nehmen acht k auf, und das ist vielleicht
eine tolle Funktion , aber denken Sie daran, dass das viel größere Dateien und
eine viel höhere Nachfrage an
Bearbeitungscomputern bedeutet . 10804 k sind so ziemlich
die Standardauflösungen, und ich würde sagen, dass eine
videoorientierte Kamera diese beiden Optionen haben
sollte Höhere Auflösungen sind nett
, aber nicht notwendig. Nun, was die
Bildrate angeht, 24, 30, 60 Bilder pro Sekunde, ganz normal bei 4K, und das scheint der aktuelle Stand der
Dinge zu sein. Manche Kameras sind in
der Lage, ein, 20 oder sogar zwei Bilder mit 40 Bildern
pro Sekunde in vier K aufzunehmen. Das bedeutet
, dass Sie Vier-K-Filmmaterial entweder
in fünffacher oder
zehnfacher Zeitlupe aufnehmen können . Sie nehmen also mit 1:20
Bildern pro Sekunde auf und geben sie
dann mit 24 wieder, und das ist ungefähr
fünfmal Zeitlupe oder zehnmal Zeitlupe Und diese
hängen vom Motiv ab, das
Sie aufnehmen. Sie können sehr nett sein, sie zu haben Wir verwenden 1204 k häufig für
unsere Food-Fotografie,
weil es
sehr schöne B-Brötchen mit gekochtem Essen in Nahaufnahme macht gekochtem Essen in Nahaufnahme Das ist also eine Funktion, die
Sie in Betracht ziehen sollten. Die andere Funktion, die für Videos sehr wichtig ist, ist die
Bildstabilisierung. Wenn wir Standbilder aufnehmen, ist die
Bildstabilisierung praktisch,
da Sie damit mit
einer längeren Belichtungszeit aufnehmen und
trotzdem das Bild aufnehmen können einer längeren Belichtungszeit aufnehmen und
trotzdem das Bild aufnehmen Aber bei Videos, bei denen wir die Kamera
tatsächlich bewegen und schwenken oder uns möglicherweise in
unsere Motive
hineinbewegen oder ihnen folgen, ist
diese Bildstabilisierung äußerst wichtig Und Sie können die
Bildstabilisierung in das
Kameragehäuse Sie können auch
bildstabilisierte Objektive verwenden. Wenn Sie über ein System verfügen
, das sowohl über die
Körperbildstabilisierung
als auch über stabilisierte Objektive verfügt Körperbildstabilisierung als auch über stabilisierte Objektive und beide zusammenarbeiten können, ist
das eine großartige Funktion, da Sie
die
Kamera damit ganz einfach in der Hand halten und bewegen können , und das Filmmaterial wird schön und glatt
sein und viel
professioneller aussehen Autofokus, der für
Videos geeignet ist, ist ebenfalls eine nette
Funktion Viele Videos werden
mit manuellem Fokus aufgenommen , weil die Leute
genau kontrollieren wollen , was in
der Aufnahme scharf ist. Wir drehen viele
unserer Videos scharf. Aber viele
Videofotografen nutzen auch einige der großartigen neuen
Autofokusfunktionen,
wie die Möglichkeit, sich auf ein Gesicht oder
sogar auf ein Auge zu
fixieren und
diesem Motiv zu folgen. Oder Sie können Systeme einsetzen
, die Hunde oder
Katzen oder ein vorbeifliegendes Flugzeug, einen Vogel oder ein Auto im Visier haben
und ihnen folgen Und je nachdem, was
Ihr Thema ist, könnte
das perfekt geeignet sein denn wenn Sie den
Autofokus für Videos verwenden, können
Sie die Kamera nicht
irgendwie ein- und ausschalten , weil das auf Video schrecklich
aussieht. Sie benötigen also
einen Autofokus
, der in der Lage ist, sich gewissermaßen auf das Motiv zu konzentrieren und diesem dann zu folgen , ohne den Überblick
zu verlieren. Und die
Autofokusfunktionen unserer Kameras werden
mit jeder Generation besser und besser Das wird also zu einer großartigen
Videofunktion, mit der man arbeiten kann. Eine der anderen
Funktionen, die Sie für
Videos in Betracht ziehen sollten , sind die in Ihre Kamera
integrierten Anschlüsse, die Eingangsanschlüsse. Eine Sache Sie auf jeden Fall
haben möchten, ist ein HDMI-Ausgang Es kann entweder ein
Mini-HDMI oder ein HDMI in voller Größe sein, sodass Sie
einen externen Monitor anschließen können,
sodass Sie
sehen können , was Sie aufnehmen, auf einem größeren Bildschirm als dem kleinen LCD auf der
Rückseite der Kamera Dieser kann
an Ihrer Kamera montiert oder vollständig von der Kamera
getrennt sein, und es ist eine großartige Funktion, um
Videos zu gewinnen. Die andere Sache ist ein
Mikrofonanschluss für Ihre Kamera, ein Ort, an dem Sie
ein externes Mikrofon anschließen können ,
weil Sie
das in
Ihre Kamera eingebaute Mikrofon nicht verwenden das in
Ihre Kamera eingebaute Mikrofon möchten und Sie
nicht unbedingt auf
einem separaten Gerät aufnehmen möchten oder müssen weil Sie dann den Ton
synchronisieren müssen. Wenn Sie also
ein externes Mikrofon anschließen können, könnte
es ein kleines
Richtrohrmikrofon sein, das an
Ihrer Kamera befestigt wird, oder eines, das auf einem Schreibtisch steht
oder von oben eingedrungen ist, und Sie können es direkt an
den Audioeingang
Ihrer Kamera anschließen . Auf diese Weise können Sie Audio in
höherer Qualität direkt
in Ihr Videomaterial aufnehmen ,
sodass alles
synchronisiert ist , und das ist eine
wirklich gute Funktion Einige Kameras verfügen nun auch über einen Kopfhöreranschluss, sodass ein Kameramann, der Ihr Video aufnimmt,
den
Ton während der
Aufnahme hören und sicherstellen kann , dass
die Pegel richtig eingestellt sind Einige Kameras verfügen über einen bidirektionalen Anschluss , den Sie
mit einem Adapter anschließen Einer ist der Mikrofoneingang, einer ist der Kopfhörerausgang, und viele Kameras haben jetzt separate Anschlüsse für
diese beiden Funktionen, und ich finde, das ist eine
nette Sache Der andere Anschluss, der
je nach
Aufnahmesituation
praktisch für Videos ist, ist ein US-amerikanischer USB-C-Anschluss , über den die Kamera mit externer Stromversorgung
betrieben werden Denn mit Video nehmen
Sie natürlich möglicherweise
längerfristige Clips und längere Videoteile auf, und Sie möchten nicht mitten im Clip der
Strom ausgeht. Bei einem USB-C-Import können
Sie also entweder eine Stromquelle oder eine
Batteriestromquelle anschließen entweder eine Stromquelle oder eine
Batteriestromquelle Auf diese Weise
müssen Sie nicht ständig die
Batterien wechseln Sie können längere
Videosequenzen aufnehmen ohne sich
Sorgen machen zu müssen, dass Ihnen der Strom ausgeht. Und dann noch ein paar Dinge
über die Art der Ergonomie der Kamera es noch ein paar Dinge
über die Art
der Ergonomie der Kamera
und auch über ihre Witterungsbeständigkeit weil Sie vielleicht etwas mehr im Freien
fotografieren, in diesem Fall sollten Sie
sich um die Wetterobergrenze sorgen, aber auch bei Videos werden
Sie ziemlich viel mit der Kamera umgehen müssen und
irgendwie fotografieren
während Sie sich bewegen Ihre Fähigkeit
,
die Kamera physisch zu verwalten,
kommt also beim Video wirklich ins Spiel. Die Ergonomie
der Kamera ist also wirklich eine Überlegung
wert Und dann ist da noch das allgemeine, was ich
das Kamera-Ökosystem nenne, und dazu gehören die verfügbaren
Objektive, aber auch die Art von
videoorientiertem Zubehör, das für
dieses Kamerasystem erhältlich ist,
sei es ein Käfig
, sei es ein Käfig der an der Kamera befestigt wird und es Ihnen ermöglicht,
Mikrofone
und
Videomonitore und
alle Arten von zusätzlichem Zubehör hinzuzufügen Mikrofone
und
Videomonitore und zur Kamera Diese können sehr praktisch sein
und eignen sich gut für Videos. Sie sollten sich also
die gesamte Palette an
Zubehör und Objektiven ansehen die gesamte Palette , die
für
das Kamerasystem erhältlich sind , das Sie in Betracht ziehen die eher
videoorientiert sind als nur Dies sind einige der Faktoren,
die Sie in Bezug auf
ein Kamerasystem berücksichtigen sollten , das speziell für Video-
und Standbildaufnahmen
4. Frame Rate: Was es für Videos bedeutet: Okay. Also, jetzt
möchte ich Sie durch
die Grundeinstellungen und die Einrichtung
für die Videoaufnahme mit
Ihrer DSLR- oder spiegellosen
Hybridkamera führen die Grundeinstellungen und die Einrichtung
für die Videoaufnahme mit Ihrer DSLR- oder spiegellosen Jetzt werde ich
eine ganze Reihe von Einstellungen durchgehen,
und es gibt eine ganze Reihe von Akronymen und Definitionen, und es tut mir wirklich leid. steckt viel mehr
Zeug In Videos steckt viel mehr
Zeug als
in Standbildern,
falls mehr
Dinge passieren, also entschuldige ich mich Das wird
eine Menge zu bewältigen sein, aber Sie haben Notizen dafür Und ich habe alles
, wovon ich
spreche, in den Notizen detailliert beschrieben . Und übrigens, Ihre Kamera, wenn es keine Fuj XT four
ist, wird in den Menüs ganz
anders aussehen Jeder Hersteller und verschiedene Kameras
innerhalb der Hersteller nennen das
unterschiedliche Dinge Ich versuche also, Sie
mit all den Variablen vertraut zu machen , mit
denen wir uns befassen müssen. Und ich würde empfehlen, dass Sie
sich,
wenn Sie das gesehen haben , mit Ihrer Kamera und
vielleicht mit dem Video oder
den Notizen hinsetzen und
Ihre Kamera durchgehen und herausfinden, wo
all diese Einstellungen sind und wie Sie
sie anpassen können , denn das ist eine Menge
, glauben Sie mir. Und ob Sie es glauben oder nicht. Ich beschreibe heute nur
die Grundlagen. Das erste, was wir uns ansehen
müssen, ist das Problem der Auflösung und der
Bildgeschwindigkeit oder der Aufnahmegeschwindigkeit, die in
Bildern pro Sekunde gemessen wird. Die Auflösung wird
in Pixeln gemessen, oder? Sie sind also irgendwie miteinander verknüpft
, weil meisten Kameras ihre
maximale Auflösung von beispielsweise
24 Bildern pro Sekunde aufnehmen können . Wenn Sie jedoch eine höhere Auflösung wünschen, müssen
Sie möglicherweise
die Auflösung verringern,
je nachdem, welche
Kamera Sie haben. Die High-End-Kameras können höhere Geschwindigkeiten bei
höheren Auflösungen
aufnehmen. Aus diesem Grund handelt es sich
um High-End-Kameras. Lassen Sie uns also zuerst
über die Bildrate sprechen. Die Standardbildrate,
die bis in die Zeit zurückreicht, als
Film auf Film gedreht wurde,
beträgt also bis in die Zeit zurückreicht 24 Bilder pro Sekunde. Und das ist die Geschwindigkeit, mit der
Dinge normalerweise wiedergegeben werden. Wenn Sie also mit 24 Bildern pro
Sekunde aufnehmen und mit
24 Bildern pro Sekunde abspielen, sieht Ihre Bewegung normal aus. Ich werfe jetzt die Falte hinein. Es gibt 24 Bilder pro Sekunde. Und es gibt auch 23,98
Bilder pro Sekunde. Und bei Videos
verwenden wir tatsächlich 23,98 Bilder pro Sekunde. Es hat damit zu tun, wie die
Frames eine volle Sekunde lang werden. Es ist ziemlich kompliziert
und technisch, aber Sie werden Ihre Kamera auf
23,98 Bilder pro Sekunde
einstellen 23,98 Bilder pro Sekunde Es gibt auch 30 Bilder pro Sekunde und Sie können es mit 30 Bildern pro Sekunde
wiedergeben Und als Videokameras wie
Videoaufnahmen im Allgemeinen zum ersten Mal auf den Markt kamen, wurden sie 30 Bildern pro Sekunde aufgenommen und mit 30 Bildern pro
Sekunde wiedergegeben. Und das verleiht den Bildern ein etwas
schärferes Aussehen. Wenn Sie sich vorstellen,
dass Seifenopern im Fernsehen
am Tag so scharf aussehen,
werden sie 30
Bildern pro Sekunde aufgenommen Und die meisten Videofilmer bevorzugen ein etwas
filmischeres Bei
24.23,98 Bildern pro Sekunde wird
Ihre Verschlusszeit also 24.23,98 Bildern pro Sekunde etwas Bild ist also etwas
unschärfer
und das verleiht Ihrem Filmmaterial im Grunde
ein filmischeres Aussehen Daher entscheiden sich die meisten Menschen dafür,
ihren normalen Schnellfilm mit
23,98 Bildern pro Sekunde zu drehen ihren normalen Schnellfilm mit
23,98 Bildern pro Sekunde Dann gibt es auch
60 Bilder pro Sekunde,
was der doppelten Geschwindigkeit entspricht, also Halbgeschwindigkeit, Zeitlupe. Und tatsächlich werden Sie 59 Bildern pro Sekunde fotografieren
wollen. Und dann ist da noch das, was Fuji den Hochgeschwindigkeitsmodus
nennt, das ist 1205 Slom oder zwei 40, was zehn x Slom ist Jetzt benutzen wir eine 20,
wie die ganze Zeit. Nicht für alles, was wir drehen. Aber wenn wir etwas drehen,
das man B-Roll nennt? Wenn wir zum Beispiel ein Rezept machen, haben
wir eine Kamera über uns, die
das ganze Rezept und die Zutaten
und alles aufnimmt. Das ist auf 23,98
Bilder pro Sekunde eingestellt. Aber unsere B-Roll-Kamera, die ein Makroobjektiv hat, und ich kommen näher
ran und bewegen mich durch den blubbernden Topf mit Essen und fangen den
Rauch ein, der aufsteigt Wir drehen das um 1:20. Richtig, Bilder pro Sekunde, damit wir langsamer werden können. Es kann
langsamer werden und
wirklich sinnlich aussehen Und es sieht wirklich nett aus. Wir finden, dass die Geschwindigkeit für das, was wir fotografieren,
gut funktioniert. 240 macht es ein bisschen zu
langsam für das, was wir tun. Aber wenn Sie sagen möchten, dass Sie
zum Beispiel einen Spritzer Olivenöl
aufnehmen oder dass jemand in die Luft
springt, und Sie es
wirklich verlangsamen möchten, wären
zwei Bilder mit 40 Bildern pro Sekunde ideal dafür. Es hängt also einfach davon ab,
was Sie aufnehmen und wofür Sie es,
Sie wissen schon, verwenden möchten. Das sind also die Bilder pro
Sekunde, die Aufnahmegeschwindigkeit.
5. Auflösung: FHD, 4K, 6k, 8k... Welche?: Nun, das andere Problem
ist die Lösung. Jetzt kennen Sie sich mit Auflösung aus, die
in Megapixeln gemessen wird. Und wissen Sie, die allgemeine Regel lautet: Je mehr
Megapixel Ihre Kamera hat, desto besser, desto detaillierter. Das Gleiche gilt
gewissermaßen für Videos. Alles klar? Aber es wird nicht
in Megapixeln gemessen. Es wird in HD gemessen
, vier K, acht K, sechs K. Und diese
stehen für 4.000 Pixel. Aber es hat einen Durchmesser von 4.000 Pixeln. Und dann ist es das 69-Format. Oh, es tut mir leid, es gibt eine
Menge Sachen zum Auspacken, aber bleib dabei,
du wirst es verstehen. Die
Grundauflösung, die die Leute mit unseren aktuellen
Kameras
aufnehmen, ist also HD, unser FHD, Full-HD, das sind zehn 80 mal
zehn 20 Pixel 1080 mal 1.920 Pixel, richtig? Das ist das Format 16 mal neun, was derzeit der Standard ist Und es ist HD-Qualität. Was Sie
gerade sehen, ist HD-Qualität, oder? Ich nehme eine HD-Aufnahme auf,
und das ist großartig. Aber mit der Weiterentwicklung der Kameras haben sie
höhere Auflösungen eingebaut,
denn ich weiß, ich bin mir
sicher, wenn Sie in letzter Zeit Fernseher gekauft haben , gibt es etwa 4-K-Fernseher und
jetzt 8-K-Fernseher Jeder will immer mehr
Auflösung. Es sind mehr Details. Und heutzutage
bevorzugt YouTube Vier-K-Filmmaterial. Weil sie wollen, dass
die Leute YouTube als
Unterhaltungsquelle nutzen und es auf ihrem Großbildfernseher
ansehen Du
willst also wirklich vier K haben, wenn du es dir auf einer großen Leinwand ansehen
willst. YouTube hat also gesagt, dass wir, weißt du, Videos
bevorzugen werden, die in
vier K
gedreht und geliefert werden. Also sind wir
dazu übergegangen, hauptsächlich in 4K aufzunehmen,
und deshalb haben wir
die XH2S gekauft, weil
sie vier K
120 aufnehmen und deshalb haben wir
die XH2S gekauft , weil
sie vier K , die XT Four
nur HD 120, also mussten wir sie ein bisschen
erhöhen Es gibt also normales HD, das 10804 k ist 38 Ich habe diese
Zahlen aufgeschrieben, damit ich sie nicht vermassle,
denn es gibt sechs k, was 61 44 entspricht Das ist also 61 44 mal 31 60. Und dann sind da noch acht k, das sind 76 80 mal 43 20. Das sind eine Menge Zahlen. Sie müssen nicht wissen, was
die tatsächlichen Zahlen sind. Sie wissen nur, dass HD
10804 k ist 4.006 k8k. Das ist alles, was Sie
wirklich wissen müssen. In den Kameras sind sie alle im
Querformat. Sie müssen also bedenken, wenn Sie für,
Sie wissen schon,
Instagram-Reels und Facebook fotografieren wollen , müssen
Sie Ihre
Kamera vertikal drehen ,
weil
diese Plattformen
die Videos so veröffentlichen, und Sie möchten keinen
leeren Raum oben und unten haben. Wenn wir also für uns selbst drehen, drehen
wir im Grunde genommen für YouTube. Also fotografieren wir horizontal. Wenn wir für Kunden drehen, wollen
sie es in allen Medien
verwenden können. Also müssen wir
Dinge horizontal aufnehmen und
dann die Kamera drehen
, einige vertikale Aufnahmen machen, und das ist eine Menge Komplikationen Aber darüber musst du
dir keine Sorgen machen. Sie müssen nur über die
Aufnahmegeschwindigkeit und Auflösung Bescheid wissen .
6. Bildrate und Auflösung einrichten: Das Erste, was Sie tun möchten, ist
natürlich, Ihre Kamera in
den Video- oder Filmmodus zu schalten , oder? Denn auf dem Fuji haben Sie
damit Zugriff auf
alle Videoeinstellungen Wenn Sie Standbilder aufnehmen, sehen Sie die Videoeinstellungen
nicht, und verschiedene Kameras
handhaben das unterschiedlich Sie möchten jedoch sicherstellen, dass
Sie sich im Filmmodus befinden. Und wenn Sie eine DSLR haben, hören
Sie, wie der Spiegel
aus dem Weg klappt, und dann befinden Sie sich in dem, was Sie von Live-View gewohnt sind Sie sehen
das Bild also live in Bewegung auf der Rückseite der Kamera oder durch
den Sucher Nein, tut mir leid, nicht durch
den
Sucher, sehen Sie es einfach live auf dem LCD auf der
Rückseite der Kamera? Der Spiegel blockiert den
Sucher, sodass er schwarz ist. Also bei einer spiegellosen Kamera. Sie können es
entweder auf dem LCD,
auf der Rückseite der Kamera
oder durch den Sucher sehen , denn das ist nur ein kleiner
elektronischer Sucher Das ist also einer
der Unterschiede. Aber hier sind wir, wir haben ein
OV-Einstellungsmenü auf dem Fuji. Und es gibt eine Menge drei Seiten voller Einstellungen.
Es gibt viel zu tun. Ich werde Sie also wirklich nur durch die Grundeinstellungen führen,
über
die Sie Bescheid wissen müssen , um mit der Videoaufnahme zu
beginnen. Also hier sind wir. Wir beginnen mit dem
Filmmodus. Aber hier sind wir. Das ist Filmmodus, und ich drücke
den Rechtspfeil. Und jetzt finde ich dieses
Fenster sehr verwirrend. Auf der linken Seite befinden sich alle
Ihre Optionen für Auflösung und
Rahmenform, oder? Weil sie dir die
Wahl zwischen 17 neun und 16 neun geben. Also benutzen wir es nicht. Wir bleiben einfach bei 16 neun. Sie haben also die Wahl zwischen
FHD, 16 neun oder vier K,
16 neun, richtig? Und es sieht aus wie eine längere Liste , weil sie einfach
durchscrollt Aber das ist, weißt du,
im Grunde deine Wahl. Also, wenn ich etwas drehe,
um meine Fähigkeiten zu teilen, oder? Ich nehme das in FHD auf, weil ich es schnell
bearbeiten möchte, und wissen Sie, HD ist für ihre Plattform
ausreichend, also halte ich es einfach Wenn wir für YouTube drehen, drehen
wir in vier K. Also, weißt du, ich würde vorschlagen, dass die Dateien zu Beginn in HD
aufnehmen, die Dateien viel kleiner
sind Sie sind einfacher zu verarbeiten. Sie werden Ihren Computer nicht
verstopfen. Und bis Sie
mit dem, was Sie tun, vertraut sind, können
Sie genauso gut in
HD drehen und schon ist alles klar, oder Stellen wir das also auf HD ein. Und da sind deine Bildraten. Hier oben sind es 24. Es gibt 25 P steht
für progressiv. Darüber brauchen Sie sich keine Sorgen zu
machen. Es gibt also 24. Halten wir uns an Standards. Es gibt 23 98, was
eigentlich das ist , was Sie für 24 Bilder pro Sekunde
verwenden werden. Es gibt auch die Option
von 60 Bildern pro Sekunde, was 59 94 entspricht. Das sind also die beiden Einstellungen , für die Sie sich
für eine dieser beiden entscheiden werden. Ich meine, es gibt 29,97, was 30 Bildern pro Sekunde entspricht Aber die meisten Leute
mögen
heutzutage, wie gesagt, einen filmischen
Look, sodass man
in 24 oder 23 98 drehen kann in 24 oder 23 98 Also werden wir das einstellen. Und dann
ist die letzte Spalte hier Megabyte pro Sekunde, was der Kamera mitteilt wie viele Daten Sie
der Kamera aufzeichnen lassen Normalerweise ist die
Datenmenge
umso besser, je mehr Daten Sie aufnehmen, aber dadurch werden
Ihre Dateien auch wirklich groß Und wir haben keinen wirklich
großen Unterschied bemerkt. Also schießen wir mit 200
Megabyte/Sekunde. Sie haben die Möglichkeit, 100 oder 50 zu
schießen. Aber wir bleiben bei 200. Es gibt einige Einstellungen, mit denen Sie 400 Megabyte/Sekunde verwenden
können,
aber wir bleiben bei 200, es scheint zu funktionieren Wir bekommen eine wunderschöne Qualität. Das bestimmt also
deine Bildrate und
deine Auflösung, oder? Im Moment sind wir also auf FHD eingestellt, das sind zehn 80 bei 23 98, was 24 Bildern pro Sekunde entspricht Das ist ein guter Ausgangspunkt. EIN.
7. Dateiformat: MOV oder MP4 Welches ist das Beste?: Nun, Ihr Dateiformat
ist irgendwie
so. Es ist ein bisschen wie JP gegen R. Es ist im Grunde so, dass Sie
eine Qualitätseinstellung festlegen, oder? Und es gibt zwei grundlegende Optionen. Es gibt MP Four und MOV. Nun, die MP Four-Dateien sind
im Grunde genommen wie ein JPEG. Sie sind bereits so
zubereitet, dass sie farblich aussehen. Und darüber
werden wir gleich sprechen. Die MOV-Dateien haben einen
längeren Tonwertbereich. Sie sind nicht so komprimiert. Also größere Dateigrößen, aber mehr
Tonwertbereich, mit dem man arbeiten kann Die grundlegende Sache ist also, wenn Sie nur
Inhalte aufnehmen , die schnell online
gestellt werden sollen, oder? Vielleicht möchtest du ein paar Schnitte
machen, aber du willst
dich nicht mit der Farbkorrektur und all dem Zeug beschäftigen. Schieß auf MP vier Wenn Sie eine Postproduktion
machen, wenn Sie es
in ein Bearbeitungsprogramm wie Divinci oder Premier oder
eines der anderen übertragen wollen,
dann können Sie MOV aufnehmen, und Sie werden ein
bisschen mehr haben, mit dem Sie arbeiten können, was Farbe
und Tonumfang angeht Das ist aber nicht
alles. Also schauen wir uns hier das
Dateiformat an. Und einige Hersteller nennen
das Filmaufnahmequalität. Jeder möchte die
Dinge anders nennen. Also wenn wir hier klicken. Also unten
haben wir MP Four H 2604. H 264 ist ein sogenannter Codec,
was die Abkürzung für
Code and Decode ist Es ist die Art und Weise, wie das
Signal codiert wird. Und es gibt eine Unmenge
verschiedener Kodex, aber Ihre Kamera gibt
Ihnen nur die Optionen
, die sie Und dann bezieht sich AAC auf
die Klangqualität. Sie haben diesbezüglich keine Wahl. Sie wissen also,
je nachdem, ob Sie MP
Four oder MOV wollen , ist das Ihre Wahl. Wenn Sie also nur
einfaches Filmmaterial aufnehmen möchten , um es zusammenschneiden zu
können, wenden Sie sofort einen Filmlook
darauf an. MOV, wir haben tatsächlich zwei verschiedene Codex auf dieser Kamera
verfügbar Es gibt H 264 und H 265. H 264 gibt es schon
lange. Es war eine ganze
Weile ein Standard. Und dann kam vor Kurzem
H 265 rein. Es ist eine bessere Kompressionsqualität. Die Dateien sind kleiner, sehen
aber besser aus. Die Dinge entwickeln sich ständig
weiter. Also drehen wir in H 265. Aber wir verwenden De Vinci Resolve für
die Bearbeitung, oder? Und es verarbeitet H 265 Kodak. Kein Problem. Manche Anwendungen verarbeiten 2605
nicht,
sie bevorzugen 2604 Das ist also eine Sache, die Sie irgendwie auschecken
müssen,
je nachdem, wie
Sie sie bearbeiten Aber wir werden es einfach halten und es
einfach in MP 4 belassen. Und das ist nochmal,
das ist eine gute, einfache Wahl, um
mit MP zu beginnen . Vier ist
ziemlich universell. Sie können es direkt hochladen. Sie können es in
so ziemlich jeder Anwendung bearbeiten. Und bis Sie sich wirklich mit der Postproduktion
beschäftigen, bleiben Sie bei MP Four
und schon sind Sie fertig. Okay. Dann die nächste Einstellung, es scheint, als ob es viele
Einstellungen für dieselben Dinge gibt , und vieles davon hat damit zu tun
, dass
Video, weißt du, eine ganze Reihe
von Einzelbildern ist. Wenn Sie dagegen
Standbilder aufnehmen , nehmen Sie, Sie wissen schon, eins nach dem anderen auf und nehmen
Einstellungen für ein Bild mit Video Ich meine, wissen Sie, wenn Sie beispielsweise für
jeden Videoframe
ein komplettes RAW-Bild aufnehmen würden, 24 Bilder pro Sekunde, hätten
Sie unglaublich große Dateien Viele dieser
Einstellungen haben also damit zu tun, Ihre
Dateigrößen überschaubar
halten
, sodass Sie sie bearbeiten und auf einem Computer
ansehen können,
ohne dass sie stottern
und Es gibt also Filmkomprimierung. Und hier gibt es im Grunde
zwei Möglichkeiten. Es gibt Lg Gap und
alles Intra. Wenn man
bedenkt, dass Sie einzelne Dateien
komprimieren,
komprimieren Sie Filmmaterial im
Wert von 24 Bildern pro Sekunde , oder? Sie machen also 24
Bilder in einer Sekunde. Sie haben also diesen ganzen Strom von einzelnen Bildern
einzelner Bilder Nun, alles Intra, die
Art und Weise, wie es funktioniert, ist, dass
es jeden einzelnen
Frame für sich komprimiert Geht Bild für Bild vor und
komprimiert jedes Bild
zu einer Art
JPEG-ähnlichem Bild Sehr effektiv funktioniert sehr gut. Jeder Frame wird separat
komprimiert. Ähm, Long Gap nimmt eine lange
Gruppe von Bildern auf. Und
es verfolgt nur die Änderungen zwischen
einem Bild und einem anderen. Also, weißt du, wenn
du mich ansiehst, bewegt sich
alles hinter
mir nicht. Also hält es das einfach konstant und komprimiert nur die
Änderungen zwischen den Dateien Ich bin mir nicht ganz sicher, wie
der Algorithmus funktioniert. Ich bin kein Bildverarbeitungsingenieur. Aber weißt du, man pflegte zu sagen, wenn du
viel wechselnde Action hast, wenn sich die Dinge wirklich
bewegen, nutze alles Intra Und wenn du dann Dinge
fotografierst, wenn
du auf einem Stativ
fotografierst,
stetig, benutze Long Wir haben mit beiden gespielt, wir haben den Unterschied nicht bemerkt
und wir haben eine Menge Dinge, die
sich in unserem Bild bewegen Wir sind bei Long
Gap geblieben, weil es dazu neigt, eine etwas
kleinere Dateigröße zu erzeugen. Und weißt du, viele
dieser Dinge, wenn die
Technologie zum Einsatz kommt, gibt es einen drastischen
Unterschied, oder? Aber dann werden die Dinge
immer besser, bis die Unterschiede zwischen dem einen
und dem anderen winzig sind Wir verwenden also die Long-Gap-Komprimierung, und ich würde
Ihnen empfehlen, dasselbe zu tun Wenn Ihre Kamera
Ihnen die Wahl lässt, machen Sie dasselbe. Okay.
8. Log vs Film Look.. Mehr Auswahl!: Ja. Lass mich das erklären. F log steht für Fuji Log,
log steht für
logarithmische Skala Nun ist Filmmaterial im logarithmischen
Maßstab dem Rohmaterial ähnlich .
In Ordnung Wenn Sie also
Protokollmaterial wie Logvideos
ohne Farbkorrektur sehen , sieht
es sehr grau und flach aus, ohne Kontrast oder
wenig Farbe. Aber der Trick. Die Sache ist, es hat einen sehr langen Tonumfang Die Farbe ist da. Die ist
einfach abgeflacht. Es hat eine niedrige Sättigung, oder? Aber damit
können Sie
einen sehr langen Tonwertbereich und eine
wirklich gute Farbpalette aufnehmen einen sehr langen Tonwertbereich und eine
wirklich gute Farbpalette wirklich gute Farbpalette weil Sie
Dinge mit Entsättigung aufnehmen und dann die Sättigung in der
Nachbearbeitung erhöhen Aufnehmen von Protokollmaterial bedeutet also ,
dass
Sie das auf jeden Fall
in ein Bearbeitungsprogramm
und eine App aufnehmen müssen dass
Sie das auf jeden Fall
in ein Bearbeitungsprogramm . Sie können das anwenden,
was als Lot bezeichnet wird, was so etwas
wie ein Preset in einem
hellen Raum ist, das Ihrem Filmmaterial einen Look verleiht, oder Sie können reingehen und
manuell, Sie wissen schon, den Kontrast erhöhen und
die Farben
hervorheben und all das tun. Aber wenn du es nicht bist, wenn du nicht in diese
Bearbeitungsebene einsteigen
willst, kannst
du so
genannte Filmsimulationen drehen. Fuji nennt das Filmsimulationen. Filmsimulationen sind wie wenn man ein JPEG dreht, oder? Und Sie haben Ihre
Kamera beispielsweise auf
Landschaft oder Porträt eingestellt, oder Sie wissen schon, Kameras haben unterschiedliche neutrale
Einstellungen. Es wendet dieses Aussehen auf das JPEG an und fügt
es im Grunde Richtig. Und verschiedene
Kameras sehen
unterschiedlich aus,
Nikons und Kanonen,
und Fuji hat eine große Auswahl an
eingebauten Looks, die
auf Filmmaterial basieren, das sie im Laufe der eingebauten Looks, die
auf Filmmaterial basieren, das sie im Jahre hergestellt
haben Sie haben also Eterna
und sie haben Pro NAG. Und wenn Sie auf einem Fuji drehen, haben
Sie Zugriff auf all
die verschiedenen Looks, die Sie auf Ihr Filmmaterial anwenden
können ,
wenn Sie kein Wenn Sie ein Logbuch aufnehmen, ist
die Datei sehr
flach und entsättigt, und Sie müssen den gewünschten Look
darauf anwenden, oder? Wenn Sie mit
Filmsimulationen drehen, wird Ihrem Filmmaterial ein gewisses Aussehen verliehen,
und
schon können Sie loslegen Angesichts der Tatsache, dass wir, du weißt schon, uns auf
einfache Dreharbeiten eingestellt haben, oder? Gehen wir rein und
schauen uns die Filmkulisse an. Hier sind wir unser F-Log. Und wenn Sie
auf einer Sony fotografieren, ist es ein S-Log. Wenn Sie
mit einer Kanone schießen, ist es
meiner Meinung nach C Log, ist es
meiner Meinung nach C Log,
und Fuji hat gerade ein neues F-Log Two herausgebracht,
was eine bessere Version von
Dingen ist, die sich ständig ändern Aber lassen Sie uns die Dinge einfach halten. Also, dieses kleine Fenster auf der linken Seite, in der linken
Spalte, ist das,
was auf Ihrer
SD-Karte in der Kamera aufgezeichnet wird . In der anderen Spalte wird nun angezeigt,
was über HDMI ausgegeben wird, da manche Leute
externe Rekorder
für ihre Kameras verwenden externe Rekorder
für ihre Kameras Sie können also Monitore anschließen
, die auch auf
Karten aufnehmen , sodass Sie auf
einem größeren Monitor sehen und
auch auf dem Monitor aufnehmen Aber das wirst du nicht tun. Sie müssen sich also nur
um die SD-Karte kümmern. Und im Moment werden Sie feststellen, dass
die SD-Karte auf F Log eingestellt ist. Und wir wollen die
Dinge einfach halten. Lassen Sie uns einfach einen schönen
Blick darauf werfen. Also gehen wir zur SD-Karte. Dieses Symbol
soll
eine Art Filmpatrone
oder ein Stück Film darstellen eine Art Filmpatrone
oder ein Stück Film , das
daraus herausragt. Das sind die Filmsimulationen. So deutet Fuji das an. Das ist es also, was du einstellen
willst, damit du im
Moment kein Log-Video
drehen musst . Halte es einfach. Nun, auf der FujisF aus irgendeinem Grund verstehe
ich nicht, warum du nicht
die gewünschte Filmsimulation
hier in diesem Menü auswählst , aber sie machen es nicht so Wenn du also
deine Filmsimulation auswählen willst, gehst
du hier rüber und
runter zur Bildqualität Und dann gehst du zur
Filmsimulation und wenn du rüber gehst, gibt es eine ganze Liste
verschiedener Filme, die auf dein Filmmaterial
angewendet werden können. Dann gibt es, du weißt schon, klassisches Nag, P Nag
Standard, P Nag Klassisches Chrome Astea Soft. Dies sind alles Filmmaterialien
, die Fuji im
Laufe der Jahre hergestellt hat,
oder dem Standard-PVA-Standard Nun, ich habe einige
davon ausprobiert und
festgestellt, Oh, übrigens, unten gibt es
auch Across und Across ist ein
Fuji-Schwarzweißfilm. So können Sie Ihr Filmmaterial
in Schwarzweiß drehen , wenn Sie möchten Es ist eigentlich ziemlich schön. Aber ich mag die
Eterna-Kinokulisse wirklich. Ich finde, es ist eine tolle, natürlich aussehende Farbe, sorgt
für gute
Hauttöne, und, wissen Sie genau
dafür
fotografiere ich , genau
dafür
fotografiere ich, wenn ich Filmmaterial drehe, zum Beispiel
für Skillsharing, und ich möchte es einfach, wissen Sie , drehen
lassen, gut aussehen und es zusammen bearbeiten Ich verwende die Eterna-Filmkulisse. Oder Filmsimulation. Dies sind die wichtigsten
Menüelemente, die Sie auf Ihrer Kamera finden und aufrufen und sie auf die gewünschten
Einstellungen einstellen müssen. Ich glaube, ich habe dir für
den Anfang einige grundlegende Dinge gegeben,
damit es nicht
zu kompliziert wird.
9. Andere Einstellungen für Videos: Ein paar andere
Dinge, die Sie beachten sollten. Erstens: Wenn Sie dazu neigen, mit automatischem
Weißabgleich auf Ihrer Kamera zu fotografieren, tun Sie das bei Videos nicht. Dadurch erhalten Sie schrecklich
aussehendes Filmmaterial, denn
das Problem mit dem automatischen Weißabgleich besteht darin jedes Mal, wenn sich
die Farbe Ihr Weißabgleich
jedes Mal, wenn sich
die Farbe der Objekte in
Ihrem
Bild ändert, versucht, dies
zu kompensieren. Ihre
Farbbalance wird also ständig überall hin - und
herrutschen. Sie müssen also
Ihren Weißabgleich grundsätzlich an Ihre
Lichtquelle anpassen. Sie passen das Licht an, in dem
Sie fotografieren. Wenn Sie also
im Freien bei Fensterlicht fotografieren, wenn Sie über eine Lichtquelle mit
Tageslichtausgleich verfügen, stellen
Sie die
Kamera auf Tageslicht. Wenn Sie in Innenräumen mit
Wolframlicht fotografieren , dann, Sie wissen schon, Kronleuchtern oder
Wohnraumbeleuchtung die nicht auf Tageslicht abgestimmt ist
, warm ist, also
wie warmes Farblicht ist, dann würden Sie dort die Einstellung Wolfram einstellen Aber Sie stellen die
Farbe grundsätzlich an Ihrer Kamera ein. Versuchen Sie
nicht, mit dem
automatischen automatischen
Weißabgleich zu fotografieren automatischen automatischen Im Video funktioniert es einfach nicht. Du kannst es bei
Steals zum Laufen bringen. Ich ziehe es vor, es nicht zu tun. Aber weißt du, du bist okay bei Steals, weil du bei der Post die
Farben korrigieren kannst Die Farbkorrektur in Videos
kann sehr mühsam sein,
vor allem, wenn sie sich ändert, wissen
Sie, wenn jemand
in einem roten Hemd die Szene
betritt und die Kamera
plötzlich sagt: Oh, sie Lassen Sie uns die Farbbalance ändern. Du willst nicht, dass das passiert. Jetzt muss sich Ihre Kamera auch im
manuellen Belichtungsmodus befinden. Videoaufnahmen sind viel eher eine Art manueller
Steuerung als Standbilder. Sie können mit vielen
automatischen Einstellungen bei Standbildern davonkommen automatischen Einstellungen bei Standbildern , die Sie bei Videos nicht vornehmen
möchten Stellen Sie es also auf manuelle
Belichtung, richtig, ich mache es. Nun, der Grund ist, wenn sich Ihr Licht ändert, richtig, Sie
wollen nicht, dass Ihre Kamera die Belichtung
ändert, oder? Oder wenn du dich bewegst und etwas
Helles in das Bild einfällt, versucht
die Kamera, das zu
kompensieren und abzudunkeln, und dein Filmmaterial wird in Bezug auf die Helligkeit
variieren Wenn Sie also
experimentieren möchten, schalten Sie den automatischen Weißabgleich
und die automatische Belichtung ein und machen Sie einige Aufnahmen
in wechselnden Situationen, und Sie werden sehen, was passiert Es ist nicht hübsch. Stellen Sie also Ihre
Kamera auf manuelle Belichtung ein. Und die Steuerung der Belichtung bei Videos ist etwas
anders als bei Standbildern, denn die Regel lautet, wenn Sie 24 Bildern
pro Sekunde
aufnehmen, oder? Ihre Verschlusszeit muss
mindestens doppelt so hoch sein wie die Bildrate Ihre
Belichtungszeit muss also
so sein , als ob Ihre Kamera
50 oder 60stel Sekunden hat Richtig. Und im Allgemeinen
belassen Sie es bei dieser Belichtungszeit, weil Sie
die niedrigste Belichtungszeit haben möchten , die für
Ihre Bildrate geeignet ist. Im Grunde. Bei 24
Bildern pro Sekunde beträgt Ihre niedrigste
Verschlusszeit also etwa eine 50-stel-Sekunde Unsere Kameras können wir auf 48
einstellen, aber eigentlich
fotografieren wir meistens mit 50. Wenn
Sie aus irgendeinem Grund 30
Bilder pro Sekunde aufnehmen möchten, 60stel einer Sekunde Das ist also erledigt, oder? Und wenn du zu den
Hochgeschwindigkeitsaufnahmen übergehst, solange du
jetzt schnellere Bilder hast. Solange Ihre Verschlusszeit schneller ist als Ihre Bildrate. Wenn Sie also eine 20er-Sekunde aufnehmen, müssen Sie
mindestens eine 25stel-Sekunde, eine 125-stel-Sekunde haben. Wenn du zwei 40er schießt, musst
du bei zwei
50stel Sekunden sein, oder? Das bedeutet übrigens, dass du mehr Licht
benötigen wirst. Deshalb
drehen wir manchmal nicht um
2:40 Uhr , weil wir jetzt bis
zu zwei Fünfzigstel Sekunden haben
und es
viel Licht braucht, um das zu beleuchten Ihre
Verschlusszeiten werden also gewissermaßen von Ihrer Bildrate
gesteuert Ordnung. Also, wenn
du 24 schießt, bist
du in einer 50. oder
60. Sekunde. Wenn Sie eine 20 schießen, sind
Sie bei einer Eins 25. Du schießt zwei 40er, du bist bei zwei 50. Die Belichtungszeit ist so
gut wie festgelegt. Sie können
Ihre Belichtung also
mithilfe von ISO und Blende steuern . Das ist es. Bei der heutigen Qualität der
Kameras kann
der ISO-Wert glücklicherweise ziemlich hoch steigen. Wissen Sie, es ist nicht ungewöhnlich wir mit etwa 10.000 ISO fotografieren, und das Filmmaterial sieht
immer noch fantastisch aus. In Da Vinci kann man das Rauschen
reduzieren, und das sieht unglaublich Das sind also die Dinge , mit denen Sie Ihre Exposition
kontrollieren Nun, es ist sehr wichtig, Ihre Belichtung
zu beurteilen, denn Ihre Belichtung im Video
ist entscheidend, oder? Sie haben nicht viel
Platz, um damit zu spielen. Sie müssen vermeiden,
Ihre Highlights zu übertönen, denn wenn
Sie die Highlights ausblasen, sehen
sie im Video schrecklich aus. Stimmt das? Wir arbeiten also so
, dass wir das Histogramm immer eingeschaltet haben, wenn
wir fotografieren Und das liegt zum großen Teil daran,
dass als Fotografen es gewohnt sind, wir als Fotografen es gewohnt sind, uns
das Histogramm anzusehen und
unsere Belichtung anhand dessen zu beurteilen,
und wir neigen dazu, das Histogramm
in der Mitte des Bilds zu platzieren.
Stimmt das? Nicht auf der dunkleren Seite, nicht auf der linken Seite des
Rahmens oder auf der dunklen Seite. tendieren wir dazu, es
in der Mitte oder meisten Tönen tendieren wir dazu, es
in der Mitte oder
leicht hoch in der Mitte zu platzieren. Achten Sie jedoch darauf, die Highlights nicht zu überbelichten oder
auszublenden Als Standfotografen
verwenden wir das Histogramm, und es ist die ganze Zeit eingeschaltet,
wenn wir Denn wenn sich das Licht ändert, müssen
wir Anpassungen vornehmen Wir können die ISO anpassen. Wenn wir die
gleiche Schärfentiefe beibehalten wollen, werden
wir einfach den ISO-Wert erhöhen oder verringern, um
die Lichtveränderungen auszugleichen. Heute verwenden
Kameraleute in der
Kinematografie sogenannte Zebras Und was das sind, ist auf
Ihrem eigentlichen Vorschaubildschirm, Sie in bestimmten Bereichen kleine Zebralinien sehen Und wenn Sie das ausprobieren möchten,
gehen Sie zu den Zebraeinstellungen in
Ihrer Kamera und sie befinden sich
in den Filmeinstellungen,
und Sie können die Zebras auf 85% oder 90% einstellen,
und das ist ungefähr 90% des
Weges, bis Sie ausgeblasen werden Daher
empfehlen die meisten Kameraleute, sie auf etwa 85% einzustellen. Und wenn dann in den
hellen Bereichen
Ihrer Szene Zebralinien zu
sehen sind, wissen
Sie, dass Sie kurz
davor sind zu überbelichten und auszublenden. Verringern Sie also entweder die Belichtung
ein wenig oder achten Sie
wirklich darauf, dass
sie nicht durchscheinen Also, wir mögen das Histogramm, aber das liegt hauptsächlich daran
, dass wir es gewohnt sind Kameraleuten
gibt es schon lange Zebralinien Bei Kameraleuten
gibt es schon lange Zebralinien, oder? Sie sind es also
gewohnt, sich das anzusehen. Und was passiert ist, ist, dass die
Zebras quasi aus der Kinowelt,
aus
der Videowelt,
in unsere Hybridkameras
gebracht wurden Kinowelt,
aus
der Videowelt,
in unsere Hybridkameras
gebracht aus
der Videowelt,
in unsere Hybridkameras Also ist es dort
als Option erhältlich. Das ist also unsere Expositionssteuerung. Also deine Belichtungszeit ist so
gut wie festgelegt, oder? Und Sie werden
die Blende verwenden und damit
Ihre Schärfentiefe kontrollieren. Wenn Sie also eine geringe
Schärfentiefe wollen, öffnen
Sie die Blende, Sie wissen schon, kleinere Zahlen ,
und dann stellen Sie
im Grunde den ISO-Wert , der Ihnen die gewünschte
Belichtung gibt. Eine weitere
sehr praktische Einstellung, die quasi aus
der Videowelt übernommen wurde heißt Focus Peaking Und sie bewirkt dass, wenn Dinge auf der Kamera
scharf gestellt werden, den Rändern der Dinge diese helle
farbige Linie zu Ordnung, was bedeutet, dass es
etwas ablenkend ist , sich daran
zu gewöhnen Aber wenn man sich erst einmal daran gewöhnt hat, ist es
wirklich einfach,
den Fokus durch eine Szene zu ziehen , weil man sieht, wie sich die Szene mit dieser Art
von rotem Rand aneinanderreiht,
wenn man den Fokus durchzieht Es ist also ziemlich cool.
Experimentiere damit. Wir neigen dazu, dass wir meistens
mit manuellem Fokus arbeiten. Und wir verwenden ständig den
Touch-Fokus-Touchscreen-Fokus . Wenn wir also fotografieren, der
Touch-Fokus aktiviert. Wo auch immer wir
die Kameras fokussieren wollen, wir berühren einfach die Stelle, an der wir das
wollen, und schon wird fokussiert. Und wir fotografieren
mit manuellem Fokus, aber wir können den Bildschirm einfach berühren wo wir wollen, und schon öffnet er sich Und wenn der Fokus seinen Höhepunkt erreicht, können
wir bestätigen,
dass dieser Bereich scharf ist Das ist also die Methode, die wir verwenden. Ich weiß, dass viele Videofilmer verschiedene Autofokus-Methoden
verwenden, sei es Gesichtserkennung
oder Augenerkennung,
je nachdem, was
Sie aufnehmen Wenn also, du weißt schon, eine Braut zum Altar kommt, wirst du
ihr nicht folgen
können Also schalten Sie, sagen wir, die Y-Erkennung und Sie wissen, dass ein
und Sie wissen, dass
die Kamera ihr
gut folgen wird. Und verschiedene Kameras fokussieren den
Autofokus etwas anders, besser oder weniger besser. Es hängt alles davon ab, was Sie
aufnehmen und welche Art von Aktion Sie verfolgen
möchten. Der Autofokus wird einfach immer besser und besser.
10. Audioqualität: So wichtig für Videos!: Hallo. Eines der Dinge , die
wir als Fotografen, die
sich immer mehr mit Videoaufnahmen beschäftigen, wirklich in den
Griff bekommen müssen, ist der Ton. Denn zunächst einmal haben
wir uns als Standfotografen noch
nie damit befasst. Und wenn Sie in Ihrem Video keinen
guten Ton haben, schalten sich die
Leute ab. Wenn sie die Stimmen nicht hören können oder wenn es zu viele
Hintergrundgeräusche gibt, ist das wirklich sehr ablenkend und die Leute
hören auf, zuzuschauen Okay. Nun, es
gibt alle Arten von
Mikrofonen, die Sie im Internet finden
können,
und das ist sehr verwirrend Es gibt Kondensatoren und Dynamiken und das und viele andere
Dinge Ich möchte
Ihnen einige einfache,
ziemlich wirtschaftliche Optionen bieten, um die Qualität Ihres
Audios auf Anhieb zu verbessern Verlockend ist also, dass jede Kamera, die über in
jede Kamera, die über
Videooptionen verfügt,
normalerweise ein Mikrofon
eingebaut ist Ich empfehle nicht,
es zu verwenden , da das Problem darin besteht,
dass es direkt an der Kamera sitzt und
alle Geräusche aufnimmt, wenn Sie
mit der Kamera umgehen und Ihre Gurte gegen die
Kamera schlagen und alles andere Es hat keine gute Klangqualität. Daher würde ich davon abraten , das Mikrofon an Ihrer Kamera zu
verwenden. Sie können damit durchkommen,
das Mikrofon an Ihrem Telefon zu benutzen. Aber es gibt auch Möglichkeiten, das zu
verbessern. Lassen Sie mich Ihnen eine
der einfachsten und
unkompliziertesten Möglichkeiten
zeigen der einfachsten und
unkompliziertesten Möglichkeiten Ihr Audio zu verbessern. Das ist ein nettes kleines
Videomikrofon. Das ist das
Videomikrofon von Road. Es kostet weniger als 100$ und es ist ein
direkteres Mikrofon. Es wird ein
Richtrohrmikrofon genannt. Und der Grund, warum es
so heißt, ist, dass es
dazu neigt ,
vor der Kamera fokussiert zu werden Sie montieren es also an Ihrer Kamera und dann nimmt
es den Ton hauptsächlich von vorne und weniger von der
Seite auf. In Ordnung. Und es ist ein viel
hochwertigeres Mikrofon als das, was
in Ihrer Kamera eingebaut ist. Also auf Anhieb wird
es besser klingen. Also das wird einfach
direkt auf den
Blitzschuh Ihrer Kamera montiert direkt auf den
Blitzschuh Ihrer Kamera Dies ist die einfachste
Art, es zu verwenden, und dann schließen Sie hier
und an das Mikrofon den Jack an Ihrer Kamera an Okay. Und dann bist
du startklar. Das Schöne daran ist der Ton
direkt in die Kamera aufgenommen wird, sodass er automatisch
mit Ihrem Video synchronisiert wird. Wenn ich also spreche und Sie
direkt in die Kamera aufnehmen, bewegen sich
meine Lippen gleichzeitig mit der
Tonaufnahme. Es wird also automatisch synchronisiert. Das ist also sehr praktisch. Okay. Und so wird dieses
kleine winzige Mikrofon
den Sound Ihres Videos drastisch verbessern Und dieses kommt mit diesem lustigen kleinen Gerät
namens Tote Katze Und was tote Katzen machen und man sie
überall sieht,
ist, dass sie so über das
Mikrofon rutschen Und im Grunde soll
es das Geräusch
minimieren,
wenn Wind auf das Mikrofon trifft Es stört
die Audioaufnahme nicht, verhindert
aber, dass
Windgeräusche auf das Mikrofon treffen, oder es verhindert es
nicht,
es minimiert es Das stellt eine drastische
Verbesserung dar und du wirst sie in YouTube-Videos
und allen möglichen
anderen Dingen sehen in YouTube-Videos und allen möglichen
anderen Das ist eine nette,
preiswerte Version. Wenn Sie etwas
mehr Erfahrung sammeln und vielleicht
Ihr Audio noch ein bisschen verbessern möchten . Es gibt teurere und hochwertigere Richtrohrmikrofone , die bis zu über
Tausende von Dollar kosten können Aber dieser ist nett. Auch hier auf der Straße ist es
das Video Mc NTG. Wie Sie sehen können, handelt es sich um
ein längeres Richtrohrmikrofon, also ist es etwas
direktionaler Das ist sein kleiner Windschutz, mit
dem es geliefert wird,
und das tut es auch Es wird am Blitzschuh
Ihrer Kamera montiert und angeschlossen. Und liefert die gleichen
Ergebnisse, ein bisschen mehr Qualität
und ein paar mehr Bedienelemente Es gibt Gain Control und
Cut-Offs und Dinge, über die man lernen
muss Das ist also eine großartige Option
, wenn Sie gerade erst
anfangen und nur
einen Schritt machen möchten, um
Ihre Audioqualität zu verbessern Dieser, da Sie sich ein
wenig mehr mit
Audio beschäftigen und ein paar weitere
Einstellungen
haben möchten, mit denen Sie spielen können. Das ist eine ausgezeichnete Wahl
und es kostet immer noch unter 500$, also ist es nicht riesig Jetzt die dritte Option
, die ich Ihnen zeigen möchte. Und das benutzen wir die ganze Zeit. Tatsächlich verwende ich dieses
Setup gerade, um
dieses Video aufzunehmen . Es ist ein
sogenanntes Lav-Mikrofon. Und das ist dieser kleine Kerl hier oder dieser kleine Kerl, richtig? Das sind
Mikrofone, was die Abkürzung für Vers ist, was bedeutet, dass sie am Kragen deiner Kleidung
oder so etwas befestigt werden
sollen Kragen deiner Kleidung
oder so etwas befestigt Ähm, allgemein bekannt als AV-Mikrofone. Und du schneidest sie ich habe sie
hier unten abgeschnitten. Das tut mir leid Das Tolle an den
AV-Mikrofonen ist, dass sie sehr nah am Mund
Ihres Probanden oder der
Person sind, die gerade spricht. Es nimmt das
gesprochene Wort also sehr deutlich auf und neigt dazu, nicht
so viele Hintergrundgeräusche zu bekommen. Jetzt können Sie
ein kabelgebundenes Lav-Mikrofon verwenden, das direkt an Ihre
Kamera oder Ihr Telefon angeschlossen wird. Abhängig von der Länge
Ihres Kabels ist das
Ihre Grenze. Oder was wir hier verwenden, wird als drahtloses AV-Mikrofon-Setup bezeichnet. Es handelt sich im Grunde genommen um
das AB-Mikrofon, das an einen solchen
Sender
angeschlossen ist , und das ist die Straßenkonfiguration Und das wird hier eingesteckt, und dann
wird dieser Empfänger in den Blitzschuh
der Kamera gesteckt und
wie die anderen Mikrofone in Ihre
Mikrofonbuchse an Ihrer Kamera
eingesteckt Also, das Labormikrofon nimmt meine Stimme auf, geht zu diesem Sender
, der den Ton an
diesen Empfänger an der Kamera überträgt, und dann geht er
direkt rein und wird zusammen
mit dem Video
aufgenommen Auch hier ist alles
mit dem Video synchronisiert. Es ist also sehr einfach, solche Dinge zu bearbeiten und zu
tun Und wir verwenden dieses
Setup ziemlich oft. Es ist toll, wann immer
du es hast, weißt du, wenn du ein Talkvideo machst. Die sind wirklich einfach. Das kabellose Setup gibt Ihnen
die Möglichkeit, sich zu bewegen und
das Mikrofon immer an
der richtigen Stelle zu haben , egal
wo sich die Kamera befindet. Das heißt, das kabellose Mikrofon ist kein
günstiger Kauf. Ich glaube, es sind über 500. Aber es gibt
günstigere Optionen und die Preise
sinken immer weiter und die Qualität steigt
weiter. Es lohnt sich also, darüber
nachzudenken , ob
Sie viele
Videos
machen werden, die auf Gesprächen basieren, wie in diesem Kurs. Es gibt also drei einfache Optionen um die
Audioqualität Ihres Videos zu verbessern. Sie haben also ein billiges
kleines Richtrohrmikrofon, eine Art mittelpreisiges Richtrohrmikrofon oder
ein Lav-Mikrofon mit drahtlosem
Sender-Empfänger-System Und die funktionieren wirklich gut. Nun, andere Dinge,
über die man in Bezug auf die Audioqualität nachdenken sollte, das größte sind
Hintergrundgeräusche, oder? Dinge, die im Hintergrund vor
sich gehen. Viele von ihnen kann man nicht verstehen,
man kann sie nicht kontrollieren. Man kann den
Verkehr nicht aufhalten, wenn man dreht, oder die
Baustelle neben uns aufhalten. Aber es gibt bestimmte
Dinge, die du tun kannst. Eines der Dinge, die
wir tun, ist, dass wir immer die Heizung und die
Klimaanlage
ausschalten, weil
das in unserem Raum viel Brummen
und Lärm im Hintergrund erzeugt Also machst du einfach ein paar Schritte. Bevor Sie mit der Aufnahme beginnen, hören Sie sich an, was um Sie herum ist, und wenn es etwas gibt, das
Sie ausschalten können, um Hintergrundgeräusche zu vermeiden
, was wirklich hilfreich ist. Und wenn Sie dann in
einem Echoraum wie diesem fotografieren ,
hat dieser ziemlich viel Hall Sie können Dinge wie
Polstermöbel oder Teppiche in
den Raum stellen Polstermöbel oder Teppiche in
den Raum Manchmal verwenden wir preiswerte
Packdecken. Wenn wir auf
einem harten Boden fotografieren und es nicht in der Aufnahme sein
wird, können
wir
Packdecken auf den Boden legen,
und das verhindert nur, dass
der Schall von dieser harten Oberfläche
reflektiert sind also einige einfache
Dinge, die Sie tun können, und einige Ausrüstungsentscheidungen
, die Sie treffen können, um die
Audioqualität Ihrer Videos
drastisch zu verbessern Also viel Spaß und wir
sehen uns in der nächsten Lektion.
11. Über Videos denken: Eines der Dinge
, die ich beim Übergang
von der
Aufnahme von Standbildern zum Video am
schwierigsten fand Übergang
von der
Aufnahme von Standbildern zum Video am
schwierigsten , ist die grundlegende Philosophie, die
hinter dem Erzählen der Geschichte Bei der Standbildfotografie versucht
man, ein Erlebnis zu nehmen und es zu einem einzigen Bild zusammenzufassen, das die ganze
Geschichte erzählt Aber bei Videos
verwendet man mehrere Bilder, verschiedene Clips und Sounds
und möglicherweise Musik, um einen Fluss von Bildern zu erzeugen, durch
Erzählung und Fluss eine Geschichte
erzählt Und das bedeutet, wenn wir als
Standbildfotograf fotografieren, gehen
wir quasi raus und
richten alles ein und wir kommen zu dem einen perfekten
Bild, und dann haben wir es nicht getan Aber bei Videos musst
du mehrere Takes
oder Shots zusammenstellen , die
du dann in einem Schnitt zusammenfügst
, um eine Geschichte zu erzählen. Und ich glaube, das
war wahrscheinlich eines der schwierigeren Dinge für
mich. Videofilmer und
Filmemacher sprechen über die Idee einer Rolle und
einer B-Rolle Und eine Rolle ist quasi eine Art
Gesamterzählung. Vielleicht ist es, weißt du, eine Art Sichtweise,
die die ganze Geschichte von
M erzählt , und sie wird den gesamten Ablauf
erzählen und
alles umfassen Aber dann ist da noch die B-Rolle, das sind kleine Details oder
verschiedene Perspektiven oder vielleicht Zeitlupenbilder oder
kleine Schwenks oder Hintergründe, kleine Details, vielleicht sogar
eine Nahaufnahme eines Gesichts, die dem
Gesamtfluss des Videos Textur und Abwechslung
verleihen Denn nur
eine Perspektive zu haben, die eine Aktion
zeigt, kann sehr
mühsam werden Sie benötigen also diese
zusätzlichen Perspektiven und kleine zusätzliche
Teile, die in
das Video einfließen, um
die Geschichte abzurunden und
ihr Fülle und,
Sie wissen schon, einen schönen Fluss zu verleihen Sie wissen schon, Sie müssen also
alle Clips durchdenken , die
Sie
benötigen, um die Geschichte effektiv zu
erzählen,
und Sie möchten vorausschauend planen, und Sie möchten vorausschauend planen weil es wichtig ist,
dass Sie
diese Clips in dem
Moment aufnehmen , weil Sie nicht unbedingt
zurückgehen und erneut drehen
können Ich finde also, dass es bei Videos viel mehr Vorplanung
und Organisation
gibt , sodass Sie sicherstellen können,
dass Sie
bei den Dreharbeiten alles bekommen, was Sie benötigen Okay. Also ich finde, wir machen
oft Aufnahmelisten
, welche Aufnahmen
die Gesamtgeschichte erzählen ,
welche Art von Rolle,
und dann, welche kleinen Details oder
Nahaufnahmen oder atmosphärischen Aufnahmen für die
B-Rolle aufgenommen
werden, die
bearbeitet werden können, um einen schönen Ablauf zu erzeugen. Es gibt also viel
mehr Vorplanung. Wir erstellen Aufnahmelisten, und ich weiß, dass viele Videofilmer tatsächlich Storyboards
erstellen Und Sie möchten sichergehen
, dass Sie an dem Tag, Sie drehen, all diese Elemente
einfangen, denn oft ist es
schwierig, zurückzugehen
und sie wieder einzufangen ,
damit sie zusammenpassen Sie müssen also Ihre Hauptrolle,
Ihre Haupterzählung, durchdenken ,
planen und
darüber nachdenken , und dann die zusätzlichen Elemente, die
Sie
benötigen, um die Geschichte abwechslungsreich
zu erzählen
12. Fotografieren mit Bewegung: Okay. Einer der anderen Aspekte der
Videoaufnahme, der für uns
Standbildfotografen ganz
anders ist , ist die ganze Idee von
Bewegung in einer Aufnahme Wir haben uns voll und ganz darauf
konzentriert , unsere Kameras
stabil und stabil zu halten Aber bei Videos möchtest du
eigentlich ein bisschen Bewegung in deinen Aufnahmen
haben,
egal ob es sich nur
um ein kleines Schwenken oder
eine bewegte Kamera handelt. Es verleiht dem Video nur ein Gefühl von Fluss, da
ein Video, das aus
einer Reihe von fixierten
Standbildern besteht, sehr mühsam werden kann Sie möchten
Bewegung in Ihre Aufnahmen bringen. Und dafür gibt es alle möglichen
komplexen Geräte. Aber ich bin auf ein paar
einfache Dinge gestoßen, mit
denen ich , ohne
wahnsinnig teuer zu sein, dem Bild
Bewegung in guter Qualität hinzufügen kann. Nun, das Erste
ist ein schöner flüssiger Kopf. Nun, ein Flüssigkopf ist
speziell für Videoaufnahmen vorgesehen Anstatt die Kamera zu
verriegeln, hat
er tatsächlich eine
Flüssigkeitskapsel im Kopf und
im Schwenkmechanismus
, sodass Sie
die Kamera reibungslos bewegen können Und es ist ein Flüssigkeitssystem, dem Sie
entweder eine Schwenk- oder
Neigebewegung vornehmen können, ohne
die Kamera zu ruckeln . So entsteht eine
sehr angenehme, gleichmäßige Bewegung, und Sie können kontrollieren,
wie einfach dieser Das ist ein sehr schöner, relativ günstiger Kopf für Manfroto, der sich hervorragend
für unsere kleineren Hybridkameras eignet für unsere kleineren Hybridkameras , um einer Aufnahme ein wenig
Bewegung zu verleihen Das Schöne an
diesem Modell ist, dass es auch von horizontal
nach vertikal
geht Wenn Sie also
sowohl für das horizontale Format
fotografieren das vertikale Format
für soziale Medien
wechseln möchten , können
Sie das tun. Dann der andere kleine
Trick, den ich aufgegriffen habe, und der ist wirklich praktisch, weil Sie nicht
immer von einem Stativ aus
fotografieren möchten , besteht darin,
einfach den Gurt von
Ihrer Kamera zu nehmen und ihn zu kürzen,
sodass er etwas kürzer
ist Wenn er
um Ihren Hals geht, können
Sie den Gurt einfach gegen
Ihren Nacken
drücken und Sie können das LCD an sehen Wenn Sie Ihre Kamera an
Ihren Hals drücken, ist
es relativ einfach, sie schön ruhig zu
bewegen. Drehe einfach deinen ganzen
Körper und schon kannst du in
einer gleichmäßigen Bewegung nach oben oder unten
gehen, viel mehr als wenn du versuchst,
die Kamera zu stützen und
sie gleichzeitig zu bewegen. also einfach
gegen
Ihren Nacken drücken , können
Sie eine gleichmäßige Bewegung
erzielen, und das
haben Sie sowieso auf Ihrer Kamera. Das hilft also wirklich. Die andere Sache, über die
ich
wirklich nachdenken musste , ist, wenn
Sie einen Antrag stellen,
sagen wir, einen stampfenden Antrag, müssen Sie
wirklich im Voraus planen wo Sie den Antrag beginnen
und beenden werden Man muss
am Anfang standhaft sein, und dann muss man bis
zum Ende kommen und aufhören Und wenn du es noch nicht
ganz herausgefunden hast, ist
es wirklich schwer zu wissen,
wo du aufhören sollst, oder? Also musst du
das im
Voraus durchdenken und es dann ausführen. Aber sowohl der flüssige Kopf der verkürzte
Kameragurt sind nette, einfache Möglichkeiten, Ihrem Video
etwas Bewegung zu verleihen ,
ohne das Budget zu sprengen.
13. Schlussbemerkung: Hallo. Herzlichen
Glückwunsch, dass du diesen Kurs von Sills to Motion abgeschlossen und
dein neues Abenteuer begonnen Ich möchte mich
jetzt für
all die technischen
Dinge und einige Fachausdrücke und Akronyme entschuldigen all die technischen
Dinge und einige Fachausdrücke und ,
die wir in
diesem Kurs behandeln mussten Am Anfang ist es ein bisschen
überwältigend, aber bleib dabei und du
wirst dich daran Schließlich habe ich es getan. Ich würde Ihnen an
dieser Stelle also
vorschlagen ,
Ihre Kamera zu nehmen und die
Lektionen über die
Grundeinstellungen durchzugehen die
Lektionen über die
Grundeinstellungen durchzugehen und alle
Einstellungen in Ihrer Kamera zu finden. Sie befinden sich möglicherweise in
verschiedenen Menüs und werden möglicherweise
etwas anders bezeichnet. Jetzt ist es an der Zeit,
sie alle zu finden und sie
gemäß den
Grundeinstellungen einzurichten , die ich Ihnen gegeben habe, die Kamera für
die Videoaufnahme vorzubereiten. Denken Sie dann ein wenig darüber nach,
wie Sie Audio aufnehmen werden, ob Sie ein
kleines Mikrofon verwenden oder was auch immer Sie tun werden, und üben Sie dann einige
der Aufnahmetipps. Sie
fotografieren mit manuellem Fokus, verwenden den Gurt oder ein
Fluidhead-Stativ, einige der Tricks, die wir in dieser Lektion
besprochen haben, und gehen dann raus und
fangen an, ein Video Fangen Sie an, die
Welt in ihren Bewegungen zu sehen und herauszufinden, wie Sie
sie festhalten können . Das wird Spaß machen. Ebenfalls, wenn du
einige dieser Clips posten könntest. Du musst
sie nicht bearbeiten oder irgendetwas tun, poste die Clips
einfach auf der Registerkarte „
Projekte“ für diesen Kurs. Auf diese Weise
können sich andere Schüler von dem,
was Sie getan haben, inspirieren lassen. Ich kann dir Feedback geben und du kannst
dieses neue Abenteuer beginnen. Vor allem genieße den Prozess. Das ist eine wirklich lustige
neue Erkundung, und wenn du einmal
angefangen hast, wirst du sie am Ende genauso
genießen wie ich. Also viel Spaß und genieße dein neues Abenteuer
in Bewegung und Video.