Vom Künstler inspiriert: Surrealismus-Collagen-Landschaften mit gemischten Medien inspiriert von Salvador Dali

1. Einführung: Hallo, ich bin Elizabeth, und willkommen in meiner Klasse, von Savador Dali inspirierte Mixed Media-Collage In diesem Kurs konzentriere ich mich auf den Künstler Savadar Dali , der einer meiner Favoriten ist Und ich denke, die Künstler, die mich als junger Künstler am meisten für die Möglichkeiten der Kreativität und des Kunstschaffens begeistert die Möglichkeiten der Kreativität als junger Künstler am meisten für die Möglichkeiten der Kreativität und des Kunstschaffens Dali hat Kreativität in seiner Arbeit auf 1 Million verschiedene Arten erforscht, und die Menge an Arbeit, die er geschaffen hat, ist erschöpfend Wir werden die Ideen des Surrealismus, surrealistische, traumhafte Bilder im Stil von Dali, verwenden, um uns von unserer eigenen Mixed-Media-Kunstpraxis inspirieren zu Wir werden mit Landschaften arbeiten und dann in verschiedenen Magazinelementen collagieren, um unseren Stücken dieses surreale Gefühl zu verleihen Dann kehren wir zu unseren collagierten gezeichneten Landschaften zurück, um verschiedene gezeichnete Details hinzuzufügen, die wirklich eine Möglichkeit bieten, einige der symbolischen Bilder, die Dolly erforscht hat, einzufügen unseren collagierten gezeichneten Landschaften zurück, um verschiedene gezeichnete Details hinzuzufügen , die wirklich eine Möglichkeit bieten, einige der , sowie einige symbolische Bilder, die sich auf Sie persönlich beziehen, während wir unsere eigenen surrealistischen Collagen-Kunstwerke , sowie einige symbolische Bilder, die sich auf Sie persönlich beziehen, während wir unsere eigenen surrealistischen Collagen-Kunstwerke mit gemischten Medien kreieren unsere eigenen Dieser Kurs richtet sich an Kreative , die es lieben, die Kunstgeschichte und die Arbeit verschiedener Künstler und Kunstbewegungen zu erforschen , während wir uns inspirieren lassen und diese in unsere eigene künstlerische Praxis einfließen lassen. Dies ist ein großartiger Kurs, um in eine wirklich lustige Kunstbewegung von vor langer Zeit einzutauchen , eine zeitgenössischere Variante zu kreieren wir Zeitschriftenbilder verwenden, und verschiedene Möglichkeiten zu erkunden , wie wir diese Praxis in unser eigenes Kunstschaffen integrieren können , während wir weiterhin kreativ und durch verschiedene Inspirationen herausfordern und wachsen. Ich hoffe, Sie nehmen mit mir am Unterricht teil während wir ein bisschen mehr über die surrealistische Bildsprache und Symbolik von Salvador Dali erfahren . Fahren Sie mit der nächsten Lektion fort , um ein bisschen mehr über unser Klassenprojekt zu erfahren . Wir sehen uns bald. 3. Materialien: Die Projekte für unsere von Salvador Dali inspirierte Landschaftscollage mit gemischten Medien sind ziemlich einfach Wir werden unser Hintergrundpapier haben. Ich habe also weißes Papier für gemischte Medien weil ich weiß, dass ich es mit zartem Pastell bearbeiten werde mit zartem Pastell , um die Essenz meiner Landschaft einzufangen. Also werden wir Zeitschriftenbilder für die Collagenelemente verwenden und dann schneiden und kleben, also brauchen wir eine Schere und einen Ich habe also verschiedene Bilder, die ich aus verschiedenen Magazinen entnommen habe Diese kommen zufällig von National Geographic. Wirklich fabelhafte Bilder, von denen ich neugierig bin, dass sie da reinpassen, aber Sie könnten Ihre Bilder wirklich aus allen Magazinen ziehen , zu denen Sie Zugang haben Und wenn Sie keine Zeitschriften haben, was Sie immer tun können, ist, ich weiß, dass die Leute in unserer örtlichen Bibliothek immer Zeitschriften in eine Spendenbox legen, Leute in unserer örtlichen Bibliothek immer Zeitschriften in eine Spendenbox legen eine Spendenbox jeder vorbeikommen und sich noch mehr holen So bin ich kürzlich auf National Geography gestoßen. Sie könnten vielleicht auch in Ihrer Arztpraxis nachfragen. Normalerweise gibt es Zeitschriften , in denen sich die Leute ansehen können. Also, wenn sie fertig sind, könntest du sie vielleicht bitten, daran festzuhalten, oder ich habe auch bemerkt, dass unser Friseursalon in der Stadt Zeitschriften hat. Das wäre ein weiterer Ort, an dem Sie erwägen könnten, nachzufragen . Könnte ich sie haben, wenn Sie bereit sind, die Optionen aufzufrischen. Man findet auch, vor allem nationale Geographien, normalerweise in Secondhand-Läden. Ich weiß, in den USA habe ich gesehen, dass sie dort erhältlich sind. Es gibt viele verschiedene Orte, um Zeitschriften zu finden, falls Sie welche benötigen und noch kein Abonnement oder Zugriff darauf haben . Und nachdem wir unsere weichen Pastellbilder und die Collage wieder hineingelegt haben, gehen wir wieder rein und machen ein paar zusätzliche Zeichnungsdetails, um die Getreideelemente unserer Kunstwerke wirklich hervorzuheben Ich habe also einen feinen Liner für ein paar schöne zarte schwarze Linien zur Hand für ein paar schöne zarte schwarze Linien zur Sie könnten auch einen Sharpie verwenden, wenn Sie möchten. Aber für diesen habe ich festgestellt, dass der Fine Liner wirklich der bessere Weg ist , einfach weil er sich ein bisschen besser mischen lässt und eine schöne ästhetische Linienqualität hat , wenn man ihn mit weichen Pastell- und Collagenelementen verbindet eine schöne ästhetische Linienqualität hat , wenn man ihn mit weichen Pastell- und Collagenelementen Und dann habe ich auch ein paar Farbstifte Hand, die ich vielleicht einbauen könnte, nur um ein paar Farbtupfer zu verleihen Vielleicht schnappe ich mir auch ein paar meiner Farbstifte. Es hängt nur davon ab, wohin mich die Collage führt. Was ich tun werde, ist , meine Magazinbilder durchzugehen und mich inspirieren zu Dann werde ich meine sanfte Pastelllandschaft kreieren. Dann arbeite ich an meinen Collagenelementen und baue die Komposition nach und nach auf Und dann werde ich irgendwie abschätzen , wohin ich gehen möchte, indem ich durch den zeichnerischen Teil noch mehr surrealistische Elemente hinzufüge durch Das ist also ein wichtiger Schlüssel hier. Es wird sich also in verschiedenen Phasen sehr unvollständig anfühlen . Das zarte Pastell ist eigentlich nur dazu da, eine Landschaft, die den katalanischen Landschaften Spaniens ähnelt , locker abzubilden , die Dali in vielen seiner Arbeiten gemalt hat Das Collagenelement fängt wirklich an, die surrealen Aspekte einzubeziehen, aber ich finde, dass das Zeichenelement mit gemischten Medien dieses Klassenprojekts wirklich das ist was den Kreis schließt und die Stücke wirklich vereint. Es gibt eine Menge Ressourcen im Bereich Projekte und Ressourcen des Kurses für surreale Inspiration und die Betrachtung der verschiedenen Bilder , die Dali Er verwendete viele sich wiederholende symbolische Bilder und erklärte, was diese Symbole für ihn bedeuteten Wenn es sich um ein Klassenprojekt handelt, können Sie darüber nachdenken, ob Sie eine Collagelandschaft mit Dali-Fragen zum Surrealismus erstellen möchten eine Collagelandschaft mit Dali-Fragen zum Surrealismus oder ob Sie etwas schaffen möchten, das ein bisschen persönlicher für Sie ist ein bisschen persönlicher Symbolik einbezieht, die wirklich Ihre Sensibilität und das, was Sie in Ihrem Projekt ausdrücken möchten, anspricht und das, was Es wird wirklich Spaß machen zu sehen, welchen Weg alle einschlagen. Dies sind alle Materialien, die Sie benötigen Sie können gerne weitere Materialien hinzufügen , die Sie möchten, aber das ist es, was ich verwenden werde, um mein von Salvador Dali inspiriertes Klassenprojekt zu erstellen mein von Salvador Dali inspiriertes Klassenprojekt Gehen wir zur nächsten Lektion über und wir werden damit beginnen, unsere Magazine durchzugehen , um surreale Inspiration zu finden . Wir sehen uns bald 4. Auswahl von Magazinbildern: Als Erstes müssen wir also eine Sammlung von Magazinbildern erstellen eine Sammlung von Magazinbildern , die wir vielleicht in unser Projekt integrieren möchten. Für dieses Projekt mache ich gerne eine Mischung aus einigen Landmassen, einigen verschiedenen Elementen der Natur, in die ich arbeiten kann, um meine grundlegende Landschaft in sanften Pastellfarben zu nehmen und sie ein bisschen genauer zu definieren. Und das mit der Collage zu machen , ist eine wirklich tolle Idee Also könnte ich mir dieses Bild ansehen und beide Teile abreißen Weil das eine tolle Sache für meine Collage wäre , weil ich einfach benutzen kann , ich kann die Insel dort ausschneiden und das dann irgendwie zu meinem Bild hinzufügen. Und dann ist Natal Geographic wirklich großartig, weil es oft ein doppelt ausklappbares Exemplar hat Das gibt mir also zwei verschiedene Optionen. Ich kann sie zusammen bearbeiten, oder ich kann nur eine oder beide auf andere Weise verwenden. Zahlen wie diese sind auch wirklich toll. Es ist nett , ein paar Menschen oder Tiere in meinem Stück zu haben , also werde ich mir das auch schnappen. Lass uns sehen. Welche anderen wären noch andere gute? Wenn ich Leute finde, finde ich es toll, wenn sie etwas tun. Also jemand, der sich aktiv mit etwas beschäftigt, im Vergleich zu jemandem wie diesem Gentleman , der vor der Kamera posiert. Das kannst du machen Du kannst absolut eine Figur haben, die, du weißt schon, den Betrachter konfrontiert Das wäre auch ein wirklich interessantes Element. Ich persönlich hätte einfach gerne jemanden, der gerade etwas tut , sodass es so aussieht, als würden wir die Szene beobachten, anstatt uns direkt mit ihr auseinanderzusetzen. So ein Boot wie dieses wäre wirklich nett, und wir wollen wirklich über Abwechslung für den Maßstab nachdenken. Aber an diesem Punkt des Prozesses blättere ich einfach durch die Seiten und sehe, was mich inspiriert Sie können dort durchaus Gebäude einbauen , wenn Sie möchten Eigentlich ist diese Mauer wirklich interessant und vielleicht ist es sogar ziemlich cool, die Palmen zu behalten. Es gibt dafür weder Sinn noch Verstand, und im Surrealismus geht es vor allem um und im Surrealismus geht realistische, traumähnliche Bilder Also, je skurriler, desto besser, aber wir spielen auch irgendwie mit dem Normalen, wie wir Dinge einweben, die nicht schockierend und überraschend sind, und ihnen dann schockierend und überraschend sind, und ihnen aber wir spielen auch irgendwie mit dem Normalen, wie wir Dinge einweben, die nicht schockierend und überraschend sind, und ihnen dann dieses Gefühl geben. Also, diese Steine sind ziemlich toll. Und dann schaust du dir vielleicht sogar ein paar andere Magazine an. Die von National Geographic sind wirklich toll, aber selbst solche , da passieren ziemlich tolle Sachen. Das ist ein Architectural Digest Magazin. Es gibt also eine Menge lustiger architektonischer Details aus Innen- und Außenbereichen. Vielleicht macht es Spaß zu sehen, was hier passiert Sie können entscheiden, wie mühsam Sie mit dem Ausschneiden Ihrer Collage-Optionen werden möchten Ausschneiden Ihrer Ich bin mir nicht sicher, wie langweilig ich sein möchte, also lehne ich mich vielleicht von einigen der Bilder hier ab, obwohl es wirklich interessant wäre, eine grüne Couch zu werfen zu Spielen Sie in einer Landschaft quasi mit dem inneren , äußeren Element. Du bist echt lustig. Du kannst also quasi anfangen zu kuratieren, während du ziehst oder du kannst einfach anfangen, Bilder abzurufen , die dich interessieren Sie werden Bilder haben , die wirklich gut funktionieren und bei diesem Projekt Sinn machen, und dann solche, die, wenn Sie zur Sache kommen und Ihre Optionen immer weiter einschränken , überhaupt keinen Sinn ergeben Aber Sie können durchaus andere Möglichkeiten finden, sie in zukünftige Projekte zu integrieren . Beschränken Sie sich also noch nicht. Aber das Ziel ist es, etwas Interessantes zu finden . Ich weiß nicht, warum dieses Weinglas interessant ist. Um einige interessante Stücke zu finden, die dann vielleicht gut zu dem passen, was wir tun. Und wenn Sie zufällig andere großartige Collagenelemente finden , die Sie in etwas anderes integrieren können Zukunft in etwas anderes integrieren können, ist das ein Bonus Ich durchsuche immer Zeitschriften, um Bilder für zukünftige unbekannte Kunstwerke zu finden Bilder für zukünftige unbekannte Kunstwerke Es macht wirklich Spaß. Neige dazu, durchzublättern und einfach verschiedene Dinge zu sammeln. Ich habe auch eine Menge anderer Bilder, die ich bereits ausgewählt habe. Ich habe also einige verschiedene Landschaftselemente, aus denen ich Teile herausziehen kann. Ich liebe diese Vorstellung von diesem Gletscher, quasi dem schwimmenden Ding. Ich kann das Segelboot behalten, vielleicht auch nicht. Wer weiß? Ich liebe auch diese wirklich winzigen Typen, weißt du, diese verschiedenen Militärs. Dieser Schiffbruch, der passiert ist. Dann macht es immer Spaß, auch die verschiedenen historischen Elemente zu verstehen die verschiedenen historischen Elemente , weil wir mit den verschiedenen Perioden der Geschichte spielen können und die Tatsache , dass es nicht viel Sinn macht, sie miteinander zu verschmelzen. Sobald Sie Ihre Zeitschriften ausgewählt haben, können Sie, wenn Sie möchten, mit dem Sortieren beginnen Ich habe Landschaftselemente , die ich vielleicht auf einen Stapel legen könnte. Ich schnappe mir auch ein paar andere, die keine Fotos sind. Es sind Illustrationen darin, aber auch das macht Spaß. Es ist irgendwie so, dass es diese verschiedenen gibt. Ich könnte meine Figuren von meinen Objekten trennen und dann habe ich auch meine Tiere. Ich werde sie wahrscheinlich einfach meinen Leuten geben. Der Sache zuliebe. Ich halte es einfach etwas vereinfacht. Dieses Auto würde in Gegenstände passen. Ich habe den Standort. Ich habe Leute, mehr Leute. Du machst einfach so weiter, bis du alles geklärt hast, sodass du auswählen kannst. Der Sortierprozess hilft dir dabei, wirklich zu sehen, was du hast, und je mehr du dann die Bilder siehst, desto mehr lässt du dich von dem inspirieren, was vor sich geht. Vielleicht findest du das auch so: Oh, ich wünschte, ich hätte mehr Objekte oder ich wünschte, ich hätte mehr Menschen, was auch immer es sein mag, dann kannst du quasi zu deiner Zeitschrift Sash zurückkehren Ich habe Landschaftselemente. Ich habe Menschen und Tiere und dann habe ich Objekte. Also, was ich jetzt tun werde, ist , sie auszuschneiden. Und irgendwie wirklich zu sehen, wie sie aussehen, wenn sie von ihrem Hintergrund getrennt sind von ihrem Hintergrund getrennt , weil das alles irgendwie ändern wird. Ich werde ein paar von ihnen rausschneiden, von denen ich weiß, dass ich sie in Zukunft verwenden möchte, und dann lasse ich vielleicht einige andere, die für mich etwas weniger aufregend sind , zur Seite, weil ich immer zurückgehen und mehr herausschneiden kann. Lassen Sie uns also einige davon ausschneiden, damit wir unsere Collagenelemente einsatzbereit haben Einige der Elemente, die wir ausschneiden, sind ziemlich klein, sodass Sie auf jeden Fall ein Exacto-Messer verwenden können, wenn Sie möchten Auch hier kommt es nur darauf an, wie nah Sie an einen Schnitt herankommen möchten und wie mühsam Sie damit umgehen möchten Ich denke, je mehr Elemente du zu deinem Bild hinzufügst, desto interessanter wird es sein. Ich werde zum Beispiel nicht alle seine gefalteten Finger abschneiden. Es ist einfach nicht wirklich notwendig. Und ich kann es später auch immer wieder aufräumen. Also werde ich mir keine Sorgen machen, dass ich zu nahe rangehe , wo sein Arm hochkommt. Ich werde mir einfach die meisten von ihm schnappen. Manchmal ist es einfacher, den Überschuss irgendwie abzuschneiden und dann die näheren Teile abzuschneiden. Mir gefällt, dass er dieses Seil hat , das ihn verankert , wenn er die Gewässer erkundet . Also werde ich es lassen Ich werde ihn einfach so verlassen. Ich werde weitermachen und weitere Teile meines Klischees herausschneiden weitere Teile meines Klischees Nachdem ich also einen Haufen Dinge herausgeschnitten habe, werde ich zurückkommen, um mehr über die nächste Phase des Projekts zu sprechen über die nächste Phase des Projekts Das ist eine gute Menge. Also werde ich weitermachen und meine anderen Teile zur Seite legen. Ich werde meine Reste wegwerfen und mit der nächsten Lektion weitermachen, um mit meinem weichen pastellfarbenen Landschaftshintergrund zu beginnen meinem weichen pastellfarbenen Landschaftshintergrund Ich werde dich bald sehen. 5. Pastell-Landschaft: Also werde ich jetzt die surreale, sehr einfache Landschaft kreieren surreale, sehr einfache Landschaft Wir schauen uns also die Arbeit von Salvador Dali an und lassen uns von dem inspirieren, was er Und viele seiner Arbeiten quasi die Grundlage dafür, sind diese wirklich offenen, kargen Landschaften , die von den Landschaften seiner Kindheit inspiriert sind Und am Ende verbrachte er den Großteil seines Lebens in der Stadt , in der er aufgewachsen ist Also, was ich tun möchte, ist, das irgendwie abzubilden. Aber ich habe viele Bilder , von denen ich die Eisberge wirklich verwenden möchte Also werde ich irgendwie mehr tun. Ich werde es ein wenig modifizieren , weil wir uns vom Künstler inspirieren lassen. Wir versuchen nicht, sie nachzuahmen. Also ich glaube, ich möchte zuerst Himmel und Boden kartografieren Aber ich denke, ich möchte mit der Idee spielen, dass es eher eine verschneite Landschaft und dann kann ich mit dem Surrealismus dort spielen Ich werde ein bisschen hellblau auftragen und dann werde ich ein paar kleine Stücke dunkleres paar kleine Stücke Ich möchte, vielleicht wird das mein Terrain sein. Vielleicht ist es Wasser, vielleicht ist es Eis. Ich weiß es noch nicht. Dann verwende ich zarte Pastellfarben, die sehr beliebt und dreckig sind, aber ich möchte auch das Mischen der Farben zulassen Ich werde etwas Weiß darauf legen, um ein bisschen zu mischen und meine Farben auch ein wenig stummzuschalten Ich will nicht unbedingt eine Menge Pastell , weil das nur der erste Schritt in meiner Arbeit ist. Aber ich möchte auch mit etwas Farbe spielen. Ich werde ein bisschen Lila und sehen, was das bewirkt. Vieles davon wird sich am Ende hinter unseren Collagenstücken verstecken und dann übermalen Wenn Sie jemand sind, der das Gefühl von zartem Pastell, Holzkohle oder Kreide auf Ihren Finger nicht mag , können Sie dies auf jeden Fall mit einem Kleenex auf Ihrer Hand mischen dies auf jeden Fall mit einem Kleenex Ich habe das Gefühl, dass du den Tag hinzufügst und etwas Kunst an dir hast, dann war es ein Mir macht es auch nichts aus, für meinen Prozess chaotisch zu werden. Ich werde es einfach versuchen und es annehmen. Je mehr du mit dem Pastell nach unten drückst, desto dunkler wird die Farbe, desto lebendiger. Und dann kannst du einfach damit spielen. diesem Zeitpunkt sind dies im Wesentlichen nur Zu diesem Zeitpunkt sind dies im Wesentlichen nur einige Farbflecken. Ich könnte vielleicht ein bisschen Land anlegen, wenn ich wollte. Vielleicht passiert ein bisschen Land oder einfach eine andere Farbe, um es aufzuwärmen und den Raum ein wenig zu definieren. Ich spiele wirklich nur und amüsiere mich. Ich möchte meinem Himmel ein bisschen mehr Wertedefinition geben. Ich werde weitermachen und mit ein bisschen reingehen. Mehr Pastell. Ich möchte knusprig sein, wo meine Erde auf meinen Boden trifft Das ist wirklich locker. Wir fangen wirklich gerade erst an, den Raum zu definieren. Aber das ist alles, was ich für meine weiche Paste tun möchte. Ich kann Ihnen auf einigen der anderen Arbeiten, die ich für dieses Projekt gemacht habe, zeigen , wie sich das ändert. Dieser spielt auf den weichen an. Ich mache schnell, räume meinen Kunsttisch auf und entferne den überschüssigen Staub, und dann lass uns über dieses Stück im Vergleich zu einigen der anderen Beispiele sprechen im Vergleich zu einigen der anderen Hier ist also die Grundlage dafür , wohin dieses nächste Werk gehen wird. Aber lassen Sie uns darüber sprechen , wo ich angefangen habe. Das allererste Stück, das ich für diesen Kurs gemacht habe , war dieses. In diesem Stück habe ich nur meine beiden Blautöne genommen, mein Hellblau, mein Dunkelblau, und ich habe einfach etwas am Himmel aufgeraut, und dann kann man immer noch ein bisschen vom Land sehen Ich habe nur ein bisschen von meinen dunklen und hellen Brauntönen um das abzubilden, und das war alles, was ich Es wird also von etwas so Einfachem zu etwas so Kompliziertem übergehen etwas so Einfachem zu etwas so Kompliziertem Wenn wir uns nun ein anderes Beispiel ansehen, ist dieses komplett fertig Ich habe all die verschiedenen Schritte gemacht. Dies war der allererste, den ich im Rahmen dieses Kurses erstellt habe . Hier ist eine, an der gerade gearbeitet wird. Die Farben sind also viel lebendiger. Wir schauen uns an, den Himmel und diesen Himmel und diesen Boden und diesen Boden zu vergleichen . Ich habe es etwas intensiver mit meinen Farben gemacht, weil ich Lust dazu hatte. Und dann ist dieser in einem unvollständigen Stadium. Ich habe in meinen Teilen collagiert und dann habe ich angefangen für diesen einen Pinsel zu verwenden, was bedeutet, dass Sie wirklich jedes Zeichenmaterial verwenden können , das Sie möchten Dieser braucht immer noch den Fineliner und etwas Farbstift und noch ein paar Pinselstift-Details Ich fange gerade an, die Landschaft ein bisschen besser zu definieren . Bei diesem habe ich mich mehr auf die Collagenstücke verlassen. Um die verschiedenen Elemente des Landes zu definieren. Dann scheinen nur noch winzige Teile des ursprünglichen weichen Pestils durch Dieser ist viel offener und hat eher ein ausgewogenes Verhältnis zwischen der Collage und der eingezeichneten Landschaft, und dann mache ich mehr im Hintergrund Dann kann ich entscheiden, wohin ich gehen möchte, aber das hängt sehr stark von den Collagenstücken ab, die ich verwende Wir werden es mit der nächsten Lektion weiterführen, um zu zeigen, wie Sie von hier zu dem hier kommen Wir sehen uns bald. 6. Collage: Jetzt bin ich bereit, mit der Collage meines Stücks zu beginnen. Also habe ich meinen pastellfarbenen Hintergrund, nur um eine Illusion von Himmel und Boden zu erzeugen. Ich habe meinen Klebestift. Ich habe ein Stück Papier übrig, weil ich es mag, hier zu kleben, damit mein Kunsttisch sauber bleibt, und ich habe meinen riesigen Stapel von Optionen mit ein paar mehr, die ich hinzugefügt habe Jetzt können wir also herumspielen und irgendwie herausfinden, was wo hingehört Und denken Sie daran, das Ziel sind realistische, traumähnliche Bilder. Da wir also mit Bildern aus Zeitschriften arbeiten, werden wir den Realismus erreichen, aber es wird natürlich zufällig und irgendwie wild sein Und dann kann das irgendwie lustig und skurril sein. Das kann bizarr sein. Das gibt wirklich, weißt du, bis jetzt keine Regeln. Du hast einfach Spaß und spielst damit herum, Dinge zu überlagern Und es wäre vielleicht etwas cooler gewesen , ein paar Erdtöne gemacht zu haben Also dieser Teil ist wirklich, weißt du, Spaß zu haben, zu experimentieren, herumzuspielen und zu sehen, was für dich Sinn macht Oder was für dich keinen Sinn ergibt , weil, du weißt schon, realistische oder traumhafte Also wo auch immer ich gerade Schnitte habe, versuche ich, das irgendwie zur Seite zu schieben , weil es dann genau das ist, wo es in der Zeitschrift herkommt Einfach irgendwie lustig. Und dann kannst du mit dem herumspielen, was durchschaut wird. Das könnte wirklich Spaß machen. Der riesige Frosch ist da und dann positioniert er ihn, sodass er irgendwie rausschaut. Skalierung ist etwas, womit die Surrealisten viel Spaß hatten, besonders einige der anderen Surrealisten wie RenemaGRT Aber Dolly auch, Dolly hat definitiv auch mit Scale gespielt. Das ist eine ziemlich lustige Art und eine einfache Art, etwas Surreales auf dich wirken zu Die andere Sache, die Sie tun können, ist, Ihre Landschaft ein bisschen mehr zu definieren Ihre Landschaft ein bisschen mehr Sie müssen nur herausfinden, was in diesem unsinnigen Collage-System, das wir hier haben, am sinnvollsten in diesem unsinnigen Collage-System, das wir hier haben Und dann werde ich auch noch ein paar weitere Elemente einzeichnen ein paar weitere Elemente einzeichnen Es braucht also ein bisschen Fantasie, um herauszufinden , wie man dieses Zeug zusammensetzt. Ich mag diese beiden Teile zusammen. Ich glaube, ich könnte das anhängen, damit ich es nicht vergesse. Dann verwende ich meinen Kleber hier auf meinem Altpapier. Auf diese Weise ist die Masse ziemlich eingedämmt. Zumal wir mit gemischten Medien arbeiten. Ich möchte keinen Klebstoff in das weiche Pastell bekommen , bis ich bereit bin , die Dinge dauerhaft festzukleben Ich könnte den Kerl sogar rausnehmen. Sieht nett und zufällig aus. Dann fällt vielleicht dieser Eisberg. Es kann auch komplett abgeschnitten werden. Das ist irgendwie nett. Ich kann dann auch meine Pinselstifte oder meine Pinselstifte oder Farbstifte oder Farbstifte benutzen meine Pinselstifte oder Farbstifte , um quasi auszufüllen, ob ich diese Eisschicht haben möchte oder diesen Abschnitt, in dem ich das Eis darunter sehen kann, um weiterzumachen dem ich das Eis darunter sehen kann, um Ich kann das einzeichnen, was ziemlich toll ist. Das ist eine ziemlich gute Option. Er kann auch mehr Bilder ausschneiden. Ich glaube, wir brauchen das Auto und das Boot? Das ist quasi der Punkt, an dem man mit der Bearbeitung anfängt. Was wird verschwinden? Und dann immer wieder Dinge rein und herausnehmen und irgendwie entscheiden, was funktioniert, was nicht? Und, weißt du, was ist dein ultimatives Ziel? Und es muss überhaupt keinen Sinn ergeben, weil ich über realistische, traumähnliche Bilder nachdenke In Ordnung, lassen Sie uns noch ein paar Bilder finden, die wir dem hinzufügen können. Ich kann immer zu meinen anderen zurückkehren. Ich habe einen Stapel von denen, die ich noch nicht zugeschnitten habe, aber ich bin mir noch nicht sicher, wo das hingehören soll. Ich werde ihn irgendwann benutzen. Nicht in der Krawatte, aber ich kann mir vorstellen sein riesiges Ausmaß und dass sein riesiges Ausmaß und diese Perspektive etwas wirklich Lustiges für eine andere Idee Ich sammle schon sehr lange Zeitschriftenartikel . Wir haben das als Teil meines Kunstunterrichts an der High School gemacht, als ich Student war. Ich schätze, wir würden ein visuelles Tagebuch führen. Die Idee war, Referenzen zu haben, von denen wir eine Zeichnung durchgehen und uns davon inspirieren lassen könnten. Das wurde auch fortgesetzt, als ich in der Schule war , um Kunstlehrer zu werden. Und dann habe ich es mit meinen Schülern gemacht. Und so habe ich viele Zeitschriften, die ich im Laufe der Jahre gesammelt habe. Obwohl ich mich oft zu Mustern und impliziten Texturen hingezogen fühle Mustern und impliziten Texturen Ich habe also nicht viel von dem, was ich brauche. Also gut, lassen Sie uns das hier herausfinden . In Ordnung, ich mag den Mann. Ich mag ihn auf diesem Eisberg. Ich mag den Frosch. Ich mag diese riesige Waage. Und ich mag das Auto auf dem Eis. Ich glaube nicht, dass ich das Schiff will. Ich glaube, ich will etwas im Hintergrund haben. Das ist eine Collage Doment. Und dann könnte dieser Typ hier unten sein. Als würden wir durch das Eis gehen und das könnte so weitergehen. Ich könnte das sogar fortsetzen. Ich muss bedenken, dass ich auch Elemente einzeichne. Also eigentlich weiß ich es. Das wird richtig, ich fange einfach an etwas anderes festzulegen, ich werde niemals eine Entscheidung treffen Also das Auto mit etwas Land rutscht über meinen Tisch Ich werde das hier hinstellen. Meine Idee, als ich die anderen gemacht habe, war, dass ich alle Medien getrennt habe. Also South Bestle, dann habe ich collagiert, dann habe ich mich darauf eingelassen, weil das einfach die logische Vorgehensweise war Manchmal ist es nicht das, was ein Stück braucht. Manchmal braucht ein Stück andere Elemente. Also was ich machen werde , ich werde collagieren , ich werde collagieren, was ich collagiert habe, und dann werde ich ein bisschen zeichnen, um einige Dinge hier ein bisschen abzubilden Also ich werde einfach, ich brauche nur ein bisschen mehr Definition Richtig. Also mache ich mit einem Buntstift rein und definiere diese Landschaft ein bisschen, auch wenn sie nur grob eingeraut ist, damit ich irgendwie weiß, was ich hier vorhabe. Das ist definiert Jetzt kann ich hier also einige Entscheidungen treffen. Das wird da oben hingehen und es wird von der Seite verschwinden , wodurch ein cooler Blick da oben zum Zeichnen entsteht da oben Manchmal muss man es einfach beim nächsten bisschen nehmen , und dann fängt alles an Ich bemühe mich sehr , nicht zu viel darüber nachzudenken. Okay. Dass das von der Seite verschwinden wird. Und weiches Pastell darauf zu kleben ist nicht gerade einfach Seien Sie also großzügig mit Ihrem Kleber und nehmen Sie sich Zeit, um Ihre Teile wirklich festzukleben Also werde ich ihn runterschleichen, seine Position herausfinden. Oh, er könnte so auftauchen. Weil wir uns sehr bemühen, das alles wirklich zusammenhängend zu machen , auch wenn es surreal ist, und dann ihn und meinen Eisberg zu platzieren Nun, an diesem Punkt möchte ich abschneiden, was über meine Grenzen hinausgeht , weil mir das hilft zu sehen, Es ist eine Kleinigkeit, aber hilft mir irgendwie zu visualisieren , wohin das führt Oh, ich mag Ist es zu spät? Es ist nicht zu spät. Okay. Okay, jetzt werden wir surreal Okay, also ich werde dieses Ich an diesen Peekaboo-Ort stecken. Es wird großartig werden. Jetzt kommt es zusammen und ich freue mich schon darauf. Ordnung. Zufälliges schwebendes I. Das ist großartig. Und dann klebe das neu. Ja. Das Mädchen ist irgendwie lustig. Du musst fast auf den Moment warten , in dem dein Gehirn einfach sagt: Okay, tu was auch immer. Denn dann fängt alles an, irgendwie zu klicken. Denn aus irgendeinem Grund fühlt es sich durch die Art und Weise, wie sie geformt ist fühlt es sich durch die Art und Weise, wie sie geformt wie die Fortsetzung dieses Berges, obwohl es völlig zufällig und bizarr ist. Ich liebe all diese Schneckenschnecken-Dinge wirklich. Die sind super cool. Aber ich weiß nicht, ob ich sie brauche. Ich brauche sie wahrscheinlich nicht. Ich lasse es so wie es ist. Okay. Also werde ich diesen Teil der Collage als fertig bezeichnen Jetzt gehen wir zur nächsten Lektion über , um weitere surreale Elemente hinzuzufügen Das ist ein wirklich guter Zeitpunkt, um einen Blick in den Bereich Projekte und Ressourcen des Unterrichts zu werfen und herauszufinden, wie surrealen Salvador Dali mit surrealen Bildern gearbeitet hat Welche Dinge hat er kombiniert und schauen Sie sich die Liste an welche Bilder er verwendet hat und was sie für ihn repräsentierten, und überlegen Sie, ob eines davon Sie anspricht oder ob sie andere repräsentative Bildsprache in den Sinn bringen , die Sie vielleicht in Ihr Werk aufnehmen möchten. Die letzte Lektion für diesen Kurs das Projekt angeht, besteht darin, das alles zusammenzubringen und es in seiner Zufälligkeit irgendwie zu vereinheitlichen Also werde ich ein bisschen damit spielen, wie ich die verschiedenen Collagenelemente in dieser surrealen Landschaft sinnvoll gestalten Und was möchte ich dann noch hinzufügen, um die surreale Bildsprache wirklich aufzupeppen Wir treffen uns in der nächsten Lektion, in der wir anfangen werden, in unsere surrealen Landschaften hineinzuzeichnen Wir sehen uns dort. 8. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie mit mir im Unterricht die surrealistische und symbolische Bildsprache von Salvador Dali erkundet und unsere eigenen vom Surrealismus inspirierten Landschaftscollagen erstellt haben . Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du geschaffen hast. Gehen Sie also bitte unbedingt zum Bereich Projekte und Ressourcen des Kurses und laden Sie Bilder Ihres Projekts in die Studentengalerie hoch. Nehmen Sie sich auch hier etwas Zeit, um sich die surrealen Bilder Ihrer Klassenkameraden anzusehen Es macht wirklich Spaß zu sehen, für welche verschiedenen Bilder sich alle entschieden haben, Art von Landschaft wir geschaffen haben und wie wir dann unsere Mixed-Media-Collagen mit noch mehr Mixed-Media-Techniken einen Schritt weiter noch mehr Mixed-Media-Techniken gebracht haben und die Bildsprache und die Symbolik in unseren eigenen Stücken und den Stücken anderer wirklich Bildsprache und die Symbolik in unseren eigenen Stücken und den Stücken Ich würde mich auch sehr freuen, wenn Sie sich die Zeit nehmen würden, eine Bewertung abzugeben mir wirklich Spaß, diese von Künstlern inspirierte Serie zu kreieren, und ich würde gerne Ihre Meinung dazu hören Es macht mir wirklich Spaß, diese von Künstlern inspirierte Serie zu kreieren, und ich würde gerne Ihre Meinung dazu hören. Ich würde mich freuen, andere Künstler zu hören, von denen Sie möchten, dass in zukünftigen Kursen mit Ihnen teile. Ich würde gerne hören, was du über diesen Kurs denkst , was dich begeistert hat, Bereiche ich optimieren kann und einfach alles, was mir hilft, mich als Lehrer und kreativer Kollege weiterzuentwickeln als Lehrer und kreativer Kollege weiterzuentwickeln Und du hilfst anderen Schülern, die erwägen, den Kurs in Zukunft zu besuchen Ich würde mich auch gerne weiterhin auf Skillshare vernetzen. Falls du es noch nicht getan hast, klicke auf die Schaltfläche Folgen, damit du zukünftige Kurse informiert wirst Ich habe jede Menge Ideen in Arbeit und noch viele weitere Ideen Es wird wirklich aufregend sein, neue Inhalte für meine Skillshare-Schüler zu erstellen Und ich würde mich auch gerne außerhalb der Plattform verbinden. Schauen Sie unbedingt auf Instagram vorbei , wenn Sie diese Plattform nutzen, und folgen Sie dort. Ich teile Projekte, die meine Schüler erstellt haben. Es sind Ihre Präsenzkurse. Wenn Sie also zufällig in Michigan sind und gerne an einem meiner Präsenzkurse teilnehmen möchten, würde ich mich gerne mit Ihnen in Verbindung setzen. Persönlich. Und ich teile auch einfach alles, was ich Lehrer, als Student, als Kreativer, als Künstler vorhabe, all die Dinge, die in meinem Kunstuniversum zu tun haben. Ich würde mich auch gerne auf YouTube vernetzen. Ich stecke wirklich viel Energie in den Ausbau meines YouTube-Kanals und in die Bereitstellung von Energie in den Ausbau meines YouTube-Kanals und in die Bereitstellung noch mehr Inhalten für meine Abonnenten und diejenigen, die sich für künstlerische Erkundung, Kreativität, verschiedene Herangehensweisen an das Kunstschaffen interessieren, Einblicke in Kreativität, verschiedene Herangehensweisen an das Kunstschaffen interessieren, Skillshare-Kurse, wie ich das, was ich in Skillshare unterrichte, in meinem eigenen künstlerischen Prozess verwende und Kunstabenteuer Es wäre also großartig , auf all diese verschiedenen Arten mit Ihnen in Kontakt zu treten , wenn wir unsere kreativen Reisen auch in Zukunft fortsetzen Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich schätze es sehr, dass Sie die Zeit mit mir verbracht haben , um mehr über Dollys Surrealismus zu erfahren und zu erfahren, wie Sie ihn in Ihre eigene künstlerische Praxis integrieren können. Ich sehe dich beim nächsten Mal