Transkripte
1. Willkommen beim Kurs: Willkommen in der Klasse, und hier werde
ich dir alles Wissen vermitteln,
das du brauchst. Schritt für Schritt, leicht
verständliche Kapitel,
denen Sie folgen können. In diesem Kurs lernen wir
von Grund auf,
von null Musikkenntnissen bis hin
zur richtigen Handpositionierung, Lesen und zur
Fähigkeit, ein völlig neues
Stück ganz alleine richtig zu spielen. Ich spiele seit meiner Geburt
so viele Jahre
Klavier Geburt
so viele Jahre und habe an einer
der besten
Musikschulen Portugals gelernt . Auch in diesem
Kurs werde ich dir alles
Wissen
vermitteln, das du brauchst und wir werden uns auf ein wunderschönes
Grundstück konzentrieren. Das ist kein Stück, das du lernst und dann vergisst. Dies ist ein zeitloses, wunderschönes Stück, das auch
fortgeschrittenere Pianisten bis
heute spielen Und alles, was wir lernen werden. Ich werde dafür sorgen, dass du nichts extra kaufen
musst. Ich werde alles,
jedes Blatt,
jede Übung, die du brauchst,
unten auflisten, aus berühmten Büchern, berühmten
Finger-Artikulationsübungen Seien Sie also versichert, dass Sie nichts online kaufen
müssen,
keine Blätter, keine Bücher Alles wird unten erledigt. Wir sehen uns im nächsten Kapitel.
2. Kursprojekt: Okay, großartig. Abgesehen davon, dass wir das Hauptstück
lernen, gehen
wir einige Skalen,
grundlegende Übungen und
grundlegende Notenblätter durch , damit Sie sich zuerst
vertraut machen können. Und mach dir keine Sorgen,
alle Blätter und Übungen findest du weiter unten
zum Herunterladen. Sie müssen nichts extra
kaufen. Und für dieses Klassenprojekt möchte
ich, dass du dich selbst
aufnimmst vielleicht das Hauptstück spielst oder etwas Einfacheres wie eine Tonleiter, die ich
dir beibringen werde , oder eine Fingerübung Oder ein Bild von
deinem Keyboard oder ein spannendes Stück, das du in Zukunft
gerne lernen würdest Etwas Gutes? Großartig. Nachdem
das gesagt ist, lasst uns lernen.
3. Lass uns über Ausrüstung und Fehler sprechen, die du vermeiden kannst: Also, was hier unten ist,
war mein erstes Klavier. Und es ist ein Kissen. Ob du es glaubst oder nicht, ich habe gleich zu Beginn
angefangen, mit
diesem Kissen
zu üben gleich zu Beginn
angefangen, mit
diesem Kissen
zu , als ich noch nichts hatte. Und tatsächlich kann
man einen
Großteil dieses Kurses mit dem Kissen machen. Wir werden
viel von der Lektüre, den Rhythmen,
den Symbolen
und auch
Fingerübungen durchgehen , die du hier
üben kannst .
Das ist also gut zu wissen Aber wenn
Sie einmal mit einem Hobby angefangen
haben, möchten Sie natürlich in
etwas Besseres als ein Kissen investieren. Wenn Sie nach einem Upgrade suchen, gebe
ich Ihnen einige
wirklich wichtige Hinweise Sie
bei
Ihrem nächsten Kauf wissen sollten, Sie nicht den Fehler machen, vielleicht
eine Tastatur zu kaufen, die für Sie
nicht geeignet ist Keine Sorge, es
muss kein Flügel sein. Ich gebe dir ein paar Beispiele. Das hier ist eines von
vielen Beispielen hier. Dies war meine
erste Tastatur, und sie hat viele Vorteile, aber auch viele Nachteile Ich denke, das ist ein großartiges
Einsteigerklavier für Kinder. Es gibt jedoch
einige wichtige Einschränkungen, die mit dieser Tastatur einhergehen , die normale
Personen, die
Tastaturen nicht verstehen, möglicherweise nicht wirklich erkennen Die erste Einschränkung besteht darin,
dass
beim Drücken der Tasten fast kein Widerstand entsteht Vergleiche das mit dem Klavier. Es fühlt sich anders an. Und damit einher geht der
Mangel an Sensibilität. Wenn ich hart spiele, spielt
es nicht wirklich lauter oder wenn ich etwas leiser berühre, wird es nicht wirklich leiser Hier am Klavier macht es einen riesigen Unterschied
auf deine Emotionen, wenn du leise spielst Oder ob du lauter
oder stärker spielst. Diese Tastatur hat also nicht
die Empfindlichkeit. Und der zweite große Fehler ist, dass kein Pedal
enthalten ist In der Regel verfügen alle Klaviere über drei Pedale,
aber Sie benötigen nur eines, um verfügen alle Klaviere über drei Pedale, langfristig
zu üben Das ist wirklich das
wichtigste, nämlich das Sustain-Pedal Ich werde hier ins Detail gehen, aber das Einzige, was es tut,
ist die Aufrechterhaltung der Knoten. Wenn du also klickst, kannst
du es immer noch hören. Aber ohne das Pedal.
Du hörst es nicht. Und das ist wirklich wichtig
, um emotionalere Songs zu spielen, und dadurch
klingt alles viel hübscher Lassen Sie mich Ihnen
ein kurzes Beispiel geben. Das ist ohne Pedal. Und das ist jetzt mit dem Pedal. Und ich hoffe, Sie haben
verstanden, wie wichtig das anhaltende Pedal für ein
langfristiges Klavierspiel ist. Wenn Sie ein neues Keyboard
kaufen möchten,
stellen Sie sicher, dass es eines hat. Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, möchten Sie
vielleicht etwas mehr Geld
sparen. Mach weiter. Es ist in Ordnung. Du kannst Stücke
lernen, die es nicht benutzen. Aber wenn es eher
eine langfristige Sache ist, stellen Sie
wirklich sicher, dass es eine gibt. Und die gute Alternative zu diesen billigen Tastaturen ist ein E-Piano, das eher so
aussieht Diese haben natürlich die Pedale,
sie haben die Empfindlichkeit der
Tastaturen Und ehrlich gesagt könnte ich diese
verwenden, um professionellere
Musik für höhere Levels zu trainieren , und sie sind Und ehrlich gesagt haben sie einen
großen Vorteil gegenüber diesem Flügel: Sie können
Kopfhörer anschließen und
dann leise spielen Nur du kannst es hören, nicht
jeder. Und das ist ein Problem. Wenn du damit
trainiert bist, kannst du nicht wirklich
früh am Morgen oder wirklich
spät in der Nacht trainieren früh am Morgen oder wirklich ,
weil das andere Leute stört Dann haben wir natürlich
die echten vertikalen Klaviere mit echten Saiten
oder den Flügel Diese sind natürlich am besten zu
spielen, weil sie
das einzig Wahre sind, sie sind das echte Klavier Sie sind jedoch
sehr teuer. Irgendwann
müssen Sie sie abstimmen. Diese haben natürlich die
echte Empfindlichkeit eines Klaviers. Diese sind aber eher
zur Schau gestellt, denn nicht jeder Lautsprecher kann
den echten Klang eines Klaviers wiedergeben. Ich hoffe, dass
Sie damit
alle wichtigen Dinge gelernt haben , die
Sie wissen müssen, wenn Sie vielleicht ein neues
Keyboard oder ein Klavier kaufen
möchten, das Sie davon abhalten
könnte, etwas zu kaufen , das Sie in Zukunft
bereuen könnten Damit sehen wir uns
im nächsten Kapitel. Okay.
4. Fingernummerierung: In meinem ersten Klavierunterricht brachte
mir
mein erster Musiklehrer die Fingernummerierung Eigentlich genau in dem
Raum, den du dir ansiehst. Und das ist wirklich wichtig zu wissen, wenn Sie ein neues Stück
lernen und das neue Blatt lesen und nicht wissen
, welchen Finger Sie verwenden sollen. Lassen Sie uns also zuerst unsere
Finger so zusammenlegen. Also die Bestellung sieht ein
bisschen so aus. Nummer eins ist dämlich. Nummer zwei ist Index. Nummer drei ist Mitte. Nummer vier ist der Ringfinger und Nummer fünf ist der rosafarbene Eins, Zwei, Drei, Vier, Fünf. Lass uns ein schnelles Spiel spielen. Ich sage eine Zahl und sie werden
versuchen, sie mit
dem richtigen Finger abzugleichen . Drei. Fünf, zwei, vier und eins. Okay, großartig. Nun, da
Sie die Nummerierung kennen, lassen Sie mich Ihnen ein
Beispiel zeigen, wie Sie sie verwenden können Wenn wir in inopd anfangen zu spielen, sehen
wir, dass es mit
dem dritten Finger beginnt, also dem Mittelfinger
auf der rechten Hand, Dann der Daumen hier. Und dann dritter Finger vier Okay. Normalerweise steht auf den Blättern nicht
jeder einzelne Finger, den man braucht, sondern es werden
spezifische und wichtige Finger verwendet , und die letzten bleiben übrig
, weil sie zu offensichtlich sind. Also fängt es mit dem dritten an. Normalerweise sagen sie dir den Anfang. Und dann fünfter, vierter. Und dann ist dieser hart, also sagen sie, der erste. Und dann, von diesem Sprung
zum anderen, ist es ein bisschen komisch. Deshalb sagen sie, es ist
der dritte und dann der vierte. Endet mit dem zweiten.
Wichtig, nicht wahr? Um dich
mit den Grundlagen vertraut zu machen, gebe
ich dir eine
Fingerspiel-Übung , mit der du
sofort trainieren kannst. Eins, drei, fünf, vier, zwei, vier, fünf, zwei, drei, eins, zwei, vier, drei, eins, fünf.
5. Lerne deine Tastatur kennen: Wenn Sie also zum ersten Mal am
Klavier sitzen und die Tastatur sehen, fühlt
es sich vielleicht
etwas überwältigend an. Aber mach dir keine Sorgen.
Wir gehen nach Teilen vor. Eine Tastatur besteht also aus einzelnen Tasten und jede
ist eine einzelne Musiknote. Es wiederholt sich also
nach oben oder nach unten, und es ist alles dasselbe, nur
mit einer anderen Hier fängt es mit einem Do an und es endet mit einem Do. Und
du kannst wieder anfangen. Tun. Okay. Und auch abwärts Und so
läuft es. Eine Oktave ist ein Intervall von acht Knoten Auf einer Tastatur ist das
so. Das ist eine Oktave. Das ist eine andere Oktave. Das sind alles verschiedene Oktaven. Auch hier, da Sie jetzt
wissen, was eine Oktave ist, wiederholt
sich
die Tastatur D, D und D. Die schwarzen Tasten
stehen für scharfe oder flache Töne. Zum Beispiel haben wir das C. Das ist
das C und das scharfe C
wäre die schwarze Taste Scharf C, scharf C, scharf D, D scharf und so
weiter und so fort. Sie können
anhand des
Musters der schwarzen Tasten erkennen,
welche Note welche ist. Sie gehen entweder in Zweier- oder
Dreiergruppen vor. Das, das zentrale C oder D steht immer am
Anfang einer Zweiergruppe. Hier Zweiergruppe, du
weißt das oder C ist hier. Und dann ist der Rest einfach. Nun, da Sie sich
mit der Tastatur auskennen, möchte ich Ihnen einige Übungen
oder Beispiele geben , um sich damit vertraut
zu machen. Versuche C hier zu finden. Oder hier. Oder hier. Ich kann das herausfinden, indem ich mit dem
Do anfange und eins runter gehe. Versuch jetzt,
mich zu finden. Das bin ich. Das weiß ich, wenn ich zuerst die Tür
finde. M, verschiedene Oktaven. Letztes, lass uns
versuchen, Soul zu finden. Die Seele wäre hier. Also nochmal, das zentrale
Do finden , jetzt sind Sie dran. Versuchen Sie, die
richtigen Tasten zu finden
, damit Sie sich mit dieser
Tastatur vertraut machen können. Versuche es jetzt zu finden. All das wird korrekt sein. Versuchen wir es jetzt zu finden. Das sind die Antworten. Das Letzte, was ist mit Fa? Das
sind die Antworten. Ich glaube, du hast den Dreh raus. Wenn nicht,
machen Sie sich ein
wenig näher vertraut , bevor Sie mit
dem nächsten Kapitel fortfahren.
6. Korrekte Körper- und Fingerhaltung: Im Laufe der Jahre habe
ich viele
Klavierspieler gesehen, die mit der falschen Handhaltung,
der falschen Sitzposition gespielt haben. Das sieht nicht nur schlecht aus. Es schafft auch auf lange Sicht wirklich schlechte
Angewohnheiten. Das Beste ist also, am
Anfang
den richtigen Weg zu lernen , und schon ist es geschafft. Und ich denke, das ist ein Punkt, einige Klavierlehrer
nicht genug konzentrieren. Lassen Sie uns zunächst über die
richtige Sitzposition sprechen. Lassen Sie uns zunächst über die
Körpergröße sprechen. Das ist wichtig. Das ist normalerweise eine
persönliche Präferenz, aber die allgemeine Regel ist Ihre Unterarme
parallel zum Boden sein müssen Und deine Beine müssen leicht
nach unten gerichtet sein. Deine Beine sind also
leicht nach unten gerichtet. Ein häufiger Fehler, den ich gesehen
habe, ist,
so zu sitzen . Siehst du, was falsch ist? Mein Hintern sitzt in
der Mitte des Sitzes, und er sollte eigentlich so vorne sein. Mein Hintern sollte also im
vorderen Teil des Sitzes sein. Und das hat
einen einfachen Grund. Das Klavier ist so groß, man
manchmal hierher oder nach links
greifen muss. Und die richtige Technik
ist, immer mit dem
Rumpf parallel zu den Unterarmen zu spielen Rumpf parallel ,
immer so Wenn du also hier rechts
höhere Töne spielen willst ,
tendierst du
normalerweise dazu tendierst du
normalerweise Und wenn du dich nach links
lehnst, beugst du dich auch nach links, sodass dein Körper sich neigt, aber deine Unterarme sind
immer so Ihre Unterarme befinden sich auf
der
gesamten Tastatur immer in einer angenehmen, bequemen Position .
Also so Und das ist wichtig. Wenn ich nun wirklich in der Mitte des Sitzes
sitzen würde, wenn ich mich nach links oder rechts lehnen möchte, ich durch meine eigenen Hüften eingeschränkt, was wirklich
schwierig wird, das zu tun. Ich stecke hier in der
Mitte fest. Das stimmt. Es ist am besten, so im
vorderen Teil des Sitzes zu sitzen ,
damit Sie sich leichter lehnen können. Das Letzte an der
Sitzposition ist, den
Rücken gerade zu halten Rücken gerade ehrlich
zu sein, ist das
gut fürs Leben. Konzentrieren wir uns jetzt auf die Hände. Klavierspielen und Schreiben auf der Tastatur haben überraschenderweise
viel gemeinsam. Der erste Fehler,
den viele Leute machen, ist, so zu spielen. Das ist nicht gut. Das Problem dabei ist, dass sie mit
diesem Teil des Fingers spielen. Vielmehr solltest du mit
den Fingerspitzen spielen. Anstatt so zu spielen, solltest
du so spielen. Sie sehen, dass die
Fingerspitze immer für
jeden Finger verwendet wird . Genau wie
beim Schreiben auf der Tastatur muss
man so tun, als ob man
einen Tennisball in der Hand hält Anstatt flach zu sein.
Halte einen Tennisball und spiele mit
der Fingerspitze, so wie es ist. Auf diese Weise können Sie
mehr Kontrolle haben und sich
viel, viel besser artikulieren Also mit der
Fingerspitze und
auch mit dem Daumen spielen auch mit dem Daumen Oh Und eine wichtige
Sache, die damit
einhergeht, ist, dass Ihre
Fingernägel gekürzt werden müssen Mein Klavierlehrer
sagte immer, wenn du früher den
weißen Teil des Nagels sehen würdest, wäre
das zu viel Und das liegt daran, dass, wenn du mit langen Fingernägeln
spielst, sie dieses Klopfgeräusch
mit der Spitze machen. Kannst du hören? Und das ist nicht gut.
Deshalb kürzt man sich Fingernägel, um problemlos
spielen zu können Okay. Eine andere Sache ist , niemals Ringe oder
Uhren zu tragen , da das irgendwie komisch wirkt. Und das ist auch der Bereich, auf den sich die Leute konzentrieren, wenn
sie dich beobachten. Auch für den Fall, dass du es
schon gelernt hast, aber nicht in
der richtigen Position spielst. Ich würde vorschlagen, einen Bleistift zu benutzen, so einen zu
halten
und dann zu trainieren. Weil der häufigste Fehler darin besteht, dass Leute so spielen. Und der Stift ist hier, um diesen Fehler zu
korrigieren. Achte darauf, dass alle
Finger oben sind. Wenn der eine Finger spielt. Um sicherzustellen, dass es artikuliert ist. Okay, großartig. Lass uns rekapitulieren Also richtige Höhen. Sand im vorderen Teil
des Sitzes, B gerade, Hände gekrümmt, und mit
der Fingerspitze spielen. Und ich möchte, dass du Schritt für Schritt vorgehst, genau wie ich, um sicherzugehen, dass du die richtige Form
hast. Und spiele fünf Noten. Viel Glück.
7. C-Dur Tonleiter: Die erste Technik, die
ich
Ihnen zeigen möchte , ist das Spielen einer Tonleiter. Das ist eine grundlegende Technik , die in
vielen, vielen Blättern verwendet Ich werde das nachholen und auch, um dich damit vertraut
zu machen, wie man alle
Knoten nacheinander spielt. Okay. Ich fange zuerst
mit der rechten Hand an, dann mit der linken, dann mit beiden. Also für die rechte Hand sind die
ersten drei normal. Jetzt ist es wichtig, dass Ihr Daumen unter
dem anderen Finger liegt. Also darunter. Dein Daumen geht nach unten
und um die nächste Taste zu spielen. Und wieder runter
zu gehen ist dasselbe. Jetzt ist
es nicht mehr der Daumen, sondern der dritte Finger
, der so läuft. Schon wieder. Nun das Ganze und
achte darauf, dass es artikuliert ist, und wenn du eine Note
spielst, sind
alle anderen Finger in der Luft Nehmen wir an, Sie
möchten weitermachen. Hier mit dem vierten Finger, jetzt machst du
mit dem Daumen weiter. Und sofort sind Sie in der richtigen Position, um so
weiterzumachen. Und jetzt vierter Finger. Das ist
der einzige Unterschied. Dritter Finger. Vierter
Finger. Dritter Finger. Das wird mit etwas Übung kommen. Jetzt ist die linke Hand der rechten Hand
ähnlich. Du fängst also normal an. Und dann gehst du mit
dem dritten Finger nach oben zur nächsten Taste. So wie so. Schon wieder. Und runter zu gehen. Jetzt geht dein Daumen nach
unten für die nächste Taste. Wenn Sie jetzt
weitermachen möchten, gehen Sie normal vor. Und dann gehst du jetzt mit
dem vierten Finger. Und dann wieder Dritter. So wie so. Und unterzugehen ist
dasselbe, ganz normal. Jetzt mit dem vierten Finger, anstatt mit
dem fünften fertig zu werden, gehst du
mit dem Daumen. Jetzt, hier sind wir
mit dem kleinen Finger fertig. Nochmals Vierter und dann Daumen. Diese
Bewegung zu beherrschen, bei der der Daumen nach unten oder der
dritte oder vierte Finger nach oben bewegt wird, ist
bei so vielen Stücken und
eben beim Spielen von Skalen unerlässlich bei so vielen Stücken und
eben beim Spielen von Skalen Es ist wirklich wichtig. Übe mit jeder Hand. Und wenn Sie sich
wohl fühlen, tun Sie es mit zwei Händen. Jetzt ist es wirklich wichtig
, dass du
langsam, klar und stark übst . Also so,
das das ist wirklich wichtig, weil
es deine Artikulation trainiert Achte darauf, dass, wenn du eine Note
spielst, sie klar ist und alle anderen
Finger in der Luft sind Ich kann nicht genug betonen, wie wichtig es ist, artikuliert zu
spielen, denn wenn man andere Stücke spielt, kommt
es wirklich
darauf an, dass sie wirklich gut klingen und einfach so richtig nett Natürlich fängst du langsam mit einer Oktave an und probierst es dann mit
zwei und dann Natürlich,
fahr nicht so schnell wie ich. Ich habe viel trainiert. Meine Finger sind wirklich so
beweglich. Aber das ist mit
viel Übung verbunden. Oh. Und eine letzte Sache ist,
vergiss die Körperbewegung nicht. Wenn du wie hier
nach links anfängst, achte darauf, dass du dich nach links lehnst, damit dein Körper da ist und deine Hände
einfach normal sind. Wenn du hierher gehst,
lehnst du dich so. Aber deine Hände fühlen sich natürlich an. Sie sind immer vor dir. So wie das hier. Viel Glück.
8. Wesentliche Übung zur Fingerartikulation: Diese Übung, die ich Ihnen zeigen
werde, stammt aus diesem sehr
berühmten Buch, Hannon enthält nur
Artikulationsübungen denen Sie die
Fingerbewegungen trainieren können, und sie eignet sich auch hervorragend zum Aufwärmen Wenn du noch keine Blätter
lesen kannst, ist das völlig in Ordnung.
Ich erkläre dir das hier Es ist sehr einfach zu lernen. Also anstatt nacheinander
zu spielen. Sie haben den ersten gespielt und dann
eine Taste übersprungen und
spielen dann nacheinander. Also. Und dann geht der Daumen zu dieser Taste
und überspringt dann eine So wie so. Schon wieder. Und so weiter und so fort. Also, wenn du das Ende erreichst, also wenn du rückwärts gehst, spielst du den ersten
und überspringst dann einen Und dann spiel das
und überspringe dann eins. Und so weiter und so fort. Also, das Gleiche gilt für
die Zeit zum Lachen, es ändert nichts. Du spielst die erste Note, überspringst die zweite
und dann machst du weiter. Und du spielst diese
Note und so weiter. Und zuerst trainierst du
langsam mit einer Hand, langsam mit der anderen Hand. Und dann willst du
beide Hände
langsam zusammenlegen , so wie es ist. Achte darauf, dass du jedes
Mal, wenn
du eine Note spielst, mit der
Fingerspitze spielst. Außerdem
sind alle anderen Finger in der Luft, wenn
sie nicht spielen. Das trainiert die Artikulation. So wie es ist. kannst
du langsamer anfangen. Aber wenn du mehr übst, wärmst
du dich gerne auf, und ich würde mich so aufwärmen. Und dann werde ich es
immer schneller versuchen, bis meine Finger wirklich
warm und spielbereit anfühlen. Aber mach dir keine Sorgen, wenn du
das nicht schnell machen kannst. Es ist
völlig normal. Ich hatte jahrelange Erfahrung. Ich möchte, dass du es langsam und gut
machst. Das ist wichtiger,
langsam und gut. So trainiert man wirklich die Grundlagen und
hat die richtigen Grundlagen Vertrau mir. Langfristig ist
das wichtiger. Also ich möchte, dass du mit einer Hand trainierst. Und dann mit der anderen. Und wenn Sie sich mit beiden
wohl fühlen, nehmen Sie beide
Hände. Langsam und klar. Denken Sie daran, immer langsam
und deutlich zu sein und ein Finger
berührt
die Taste, die
Fingerspitze berührt die Taste. Achte darauf, dass alle anderen
Finger in der Luft sind. Okay. So wie. Und sobald du dich daran gewöhnt
hast, wirst du immer
schneller,
aber nicht zu schnell, als dass
du dich nicht wohl fühlst Also trainiere das. Du wirst es für den
Rest deines Lebens mitmachen. Es ist wirklich eine nette
Übung. Viel Glück.
9. Chromatische Tonleiter: Eine weitere, weniger
wichtige Technik, aber eine coole, die
du deinen Freunden zeigen kannst, ist, wie man jede einzelne Note
in einer Reihenfolge wie dieser
spielt Sie benötigen
also nur drei Finger, den Daumen, den Zeigefinger und die Mitte. Meistens benutzt du den Daumen
in der Mitte, also so. Wenn Sie auf
zwei weiße Noten stoßen, verwenden
Sie den Index. Also. Und hier nochmal, mit dem Index. Und du kannst
immer schneller trainieren. Und auch mit der
linken Hand ist es dasselbe. Benutze diese drei Finger. Der Index wird nur verwendet, wenn
es zwei weiße Knoten gibt. Und so weiter und so
fort. Brauchen, oder? Übe es also zuerst langsam, dann wirst du in der Lage sein,
höhere Geschwindigkeiten zu erreichen . Viel Glück.
10. Lesen 1: Notenschlüssel und Lesen von Musiknoten: Wenn man sich zuerst ein Klavierblatt ansieht, mag
es völlig
überwältigend aussehen, aber das ist zunächst in Ordnung Ich werde in
den folgenden Kapiteln Schritt für Schritt vorgehen, und am Ende werden Sie
sich
sehr gut auskennen und
genau wissen, worauf Sie achten müssen. Wenn wir uns also ein Blatt ansehen, sehen
wir zwei Schlüssel,
den Reiseschlüssel
und den Bassschlüssel Fangen wir mit dem Reiseschlüssel
an. Der einfachste Weg, um zu beginnen,
ist mit der zentralen Taste. Und
auf dem Blatt sieht es so aus. Okay. Geh rauf, wir haben. Mama und
so weiter und so fort. Nun, was das Grundtuch angeht, gehen
wir wieder von demselben Stoff aus. D, und dieses Mal gehen
wir rückwärts. Mach ich und so weiter und so fort. Nun, manchmal siehst du
vielleicht dieses Symbol. Das erhöht einen halben
Schritt. Das ist scharf. Anstatt ein
C zu sein, ist es ein scharfes C. Es wird um einen halben Ton höher. Und die Wohnung ist das Gegenteil. Es geht eine Taste weiter unten. D flach. Nicht so kompliziert, oder? Ich denke, wenn du zum ersten Mal
weißt, wo das C ist, wirst
du wissen, wo
alles andere ist. Kannst du auf dem Klavier erkennen
, wo jedes von ihnen hingehört? Ich gebe dir zuerst die
Zeit, darüber nachzudenken, dann gebe ich dir die Lösung. Wir beginnen wieder mit
der zentralen Note. Und dann gehen wir von dort nach oben. Und da ist es ein Gesetz. Dieselbe Logik
gilt für den zweiten. Aber es hat ein scharfes,
also ist es ein scharfes F. Nun zum
Grundschlüssel, deiner linken Hand, fangen
wir auch mit dem Ich Es ist dieser, ich bin es. Und wenn du weitermachst, sehen
wir uns, und dann
das D. Das ist wieder das D. Hast du es richtig verstanden?
Wenn nicht, ist das okay. Sie können eine Pause einlegen, noch einmal darüber nachdenken oder sich das Video erneut ansehen, um ein besseres Gefühl dafür zu
bekommen Wenn du sie alle
richtig verstanden hast, ist das großartig. Wir sehen uns im
nächsten Kapitel, während wir unsere Theorie
fortsetzen.
Wir sehen uns dann. Okay.
11. Lesung 2: Musikalische Symbole und Rhythmusübungen: In diesem Kapitel werde ich
alle Symbole behandeln, die Sie auf dem Blatt
sehen werden. Das ist eine Vierteljahresnote. Das ist einen Schlag wert. Okay. Das ist eine Viertelpause. Es ist auch den
Takt wert, aber nichts. Schließlich ist dies
eine Taktart. Sie gibt an, wie viele Noten
in einen Takt passen. Dieser wird Vier Vier genannt. Die obere Zahl gibt an, wie viele Schläge pro
Minute passen. Vereinfacht ausgedrückt, da
die oberste Zahl vier ist, bedeutet
das, dass es
vier Schläge pro Takt gibt. Die untere Zahl gibt an,
welche Art von Note ein Takt ist. Wenn die untere Zahl vier ist, entspricht
dies einer Viertelnote. Das bedeutet, dass eine
Taktart mit der Aufschrift Vier Vier bedeutet, dass es vier
Viertelnoten pro Takt gibt. Okay. Lass uns üben, diesen zu
zählen. Eins, zwei, drei, vier. Machen wir jetzt zwischendurch ein paar
Pausen. Ich würde das gerne sagen, weil dein Gehirn dadurch
aktiv
versteht, was eine Pause ist In diesem Fall wäre
es also einer. Einfach. Jetzt bist du dran. Ich gebe dir etwas Zeit
, darüber nachzudenken. De. Ich zeige dir die Lösung. Eins, zwei, vier. Okay, großartig. Lass uns weiter ein paar weitere Symbole
lernen. Das ist eine halbe Notiz. Das ist zwei Schläge wert. Und das ist eine ganze Notiz. Das ist vier Schläge wert. Das ist eine halbe Pause und sie ist zwei Schläge ohne
Wert wert, und das ist eine ganze Pause, die vier
Schläge mit nichts wert ist. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel dafür
geben, wie Sie diese zählen. es mit
diesem federnden Gefühl so sagen diesem federnden Gefühl denken
Sie aktiv darüber nach,
wie lang diese sind Lassen Sie uns nun an diesem üben. Zuerst lasse ich
dich es versuchen. Dann gebe ich die Lösung. Eins, zwei, eins. Großartig. Wenn du es nicht verstanden hast, mach
dir keine Sorgen. Sie können sich
Zeit nehmen und
diese Übungen wiederholen , bis
Sie sich wohl fühlen. Lassen Sie uns zunächst
mit den letzten Symbolen fortfahren. Dies ist eine gepunktete Notiz. Das heißt, es ist zwei
Schläge plus die Hälfte des Wertes wert. Zwei plus eins
entspricht also drei Schlägen. Das ist eine achte Note. Das ist die Hälfte wert. Zwei Achtelnoten sehen zusammen
so aus. Lass uns üben. Okay. Eins und zwei und drei und vier und ich habe den Dreh raus. Versuchen wir es jetzt mit einer
anderen Taktart. Drei, vier. Das bedeutet, dass wir jetzt drei Schläge
pro Takt wie diesem unterbringen können. Eins, zwei, drei. Dies wird wichtig sein,
da das Stück, das wir in Zukunft
lernen werden , diese Taktart
verwendet. Lassen Sie uns an einigen
abschließenden Übungen üben, wir? Wie immer gebe ich dir Zeit. Dann zeige ich dir die Lösung. Eins, zwei, drei, eins. Großartig. Versuch es mit diesem. Eins und zwei drei. Ich gebe dir einen letzten. Okay. Auf einen. Okay, großartig. Auch hier gilt: Wenn
das zu schnell geht, kannst du dir gerne Zeit nehmen
und diese Übungen wiederholen. Wenn Sie sich bereits wohl fühlen, fahren wir mit dem
letzten Kapitel über das Lesen der Blätter mit den letzten
Symbolen fort. Wir sehen uns dann.
12. Lesung 3: Verbleibende musikalische Symbole: Hier
kennst du das meiste schon, also den Rhythmus, welche Note
es ist, welche Hand es ist. Und in diesem Kapitel werde
ich nur auf
andere spezielle Symbole eingehen, die dir die Bewegungen oder genauere Einblicke
in das Stück geben Danach wirst du in Zukunft meistens bereit
sein , alles zu lesen, was
du willst Wir sehen auf der linken Seite, dass da drüben ein paar scharfe Gegenstände
sind. Das sagt dir, dass jede
dieser Tasten
automatisch scharf sein wird Also das C und ein F, jede davon wird scharf sein. Es sei denn, Sie sehen ein Symbol
wie dieses, das das negiert. Dann schauen wir uns diese an. Das sagt dir, wie leise
oder laut du spielen solltest. Die Skala sieht ein
bisschen so aus, ein doppeltes P für Pianissimo, was sehr leise bedeutet Ein P für Klavier,
was leise bedeutet, dann P für Mesoklavier,
was mäßig leise ist M für Meso Forte mäßig
laut, für Forte,
was laut ist, und F,
was Fortissimo
ist und es ist Diese Symbole geben dir eine
Vorstellung davon, wie du
dich ausdrücken und so spielen kannst, wie es gespielt werden
sollte Um noch detaillierter zu sein,
gibt es diese beiden. Dies ist ein Crescendo,
was bedeutet, dass Sie schrittweise
von leise zu lauter spielen müssen ,
und das Crescendo, was das Du spielst auch schrittweise von laut zu
qui. Eine Kurvenlinie über verschiedenen
Knoten wird als Unschärfe bezeichnet. Das bedeutet, dass du
reibungslos verbunden spielst. In der Kurvenlinie, die zwei Knoten
verbindet, bedeutet das, dass du
diesen Knoten für diese
Dauer nur einmal spielen musst . In diesem Fall müssen
Sie
die gesamte Linie hier nur einmal spielen. Lass uns jetzt über das
Ende sprechen. Du siehst das. Dieses Ende mit den
zwei Punkten bedeutet, dass
du den ganzen Weg
zurückgehen und weiterspielen musst. Eins und Zwei
bedeuten, dass du zuerst eins spielen
musst, bis hierher kommst, den ganzen Weg vom
Anfang an
wiederholen musst und
wenn du dort angekommen bist, überspringst du Nummer eins und sofort
mit Teil zwei
fort, fährst sofort
mit Teil zwei
fort,
wo du
zu deinem endgültigen Ende gelangen musst Die Reihenfolge wird
ein bisschen so aussehen. Dies sind
die meisten Symbole, denen
Sie auf
Ihrer musikalischen Reise begegnen werden. Es gibt andere, die auftauchen, aber mehr in seltenen Fällen. Da wir uns
auf Inop Nummer eins konzentrieren, konzentriere
ich mich auf diese, das sind die wichtigsten. Falls Sie etwas finden
, das Sie nicht verstehen, wird
eine schnelle Google-Suche das Problem lösen Vor diesem Hintergrund sind wir in
diesen drei Kapiteln
die gesamte Theorie durchgegangen . Im nächsten werden
wir es
mit dem
Basislied testen . Dann sieh es dir an.
13. Dein erstes Stück lesen und lernen: Unglaublich. Nun, da Sie die Theorie
gelernt haben, lassen Sie uns sie in die Praxis umsetzen. Ich habe
das Basisblatt unten aufgeführt , damit
Sie es nachverfolgen können. Die Schritte, die ich dabei gelernt habe ,
werden für jedes Stück
gleich sein. Wir konzentrieren uns zuerst mit einer Hand. Normalerweise möchte ich mit dem rechten Finger
beginnen und langsam lesen, es beginnt mit dem dritten Finger und dann geht es mit
dem vierten und fünften. Aber wichtig, es fängt mit
dem dritten an. Und das bin ich. Also hier. Okay. Also würde ich gerne
zuerst die Messe lesen. Okay. Und das ist gut. Du wirst das wiederholen
und dich damit
vertraut machen , bis du
es ohne Fehler spielen kannst. Gehen wir nun
zur linken Hand über. Beginnt mit dem fünften Finger und es ist ein langer Finger. Zwei, drei, vier,
zwei, drei, vier, zwei da und
so läuft es. Und wenn Sie sich damit
wohl fühlen diese ohne
Fehler und langsam zu machen, können
wir langsam beide Hände
einführen. Auch hier werde ich
sehr schnell vorgehen, weil ich
viel Erfahrung habe, aber ich weiß, wenn Sie ein Anfänger sind, kann
das eine Weile dauern. Ich möchte darauf hinweisen, dass
Sie
Ihre rechte oder linke Hand
so oft wiederholen können , dass Sie es sich dann bequem machen. Sobald du beides weißt,
wird es so klingen. Okay. Natürlich würde
ich vorschlagen, wenn
du es zum ersten Mal versuchst, noch langsamer zu
fahren, damit dein Gehirn
es wirklich verarbeiten kann. Eins, zwei, drei, vier, eins, zwei, drei, vier, eins, zwei, drei, vier, eins, zwei, drei, vier, eins, zwei, drei, vier, eins,
drei, vier, eins, zwei, 341, drei, vier, stopp. Sobald du
das geübt hast, kannst du
schneller fahren , bis du
die normale Geschwindigkeit erreicht hast. Jetzt, wo du weißt, wie
man richtig trainiert, du
dran. Beginnen Sie zuerst mit einer Hand Ihrer Wahl, die links oder rechts
sein kann. Fühlen Sie sich wohl damit und benutzen Sie
dann Ihre andere Hand. Fühl dich damit wohl, trainiere langsam und deutlich. Sobald du dich
mit beiden Händen wohl fühlst, ist
es an der Zeit, beide
gleichzeitig zusammenzuführen. Viel Glück.
14. Akkorde: Akkorde sind eins, mehrere Tasten
werden gleichzeitig gedrückt. Und das wird besonders
wichtig für das Stück sein wir lernen werden, da
es viele Akkorde verwendet Es ist also wirklich wichtig
, mit ihnen vertraut zu sein. Wenn wir einen C-Akkord spielen wollen, beginnen
wir zuerst mit der Taste C. Also dieser mit dem Daumen. Und jetzt überspringen wir eine weiße
Taste und spielen die nächste. Und mach dasselbe.
Überspringen Sie einen und spielen Sie. Das ist großartig. Um fortzufahren, können Sie
jetzt die untere
Taste wie folgt nach oben bewegen. Also zum nächsten C, das hier verfügbar ist. Und dann so weiter und so fort. Dieser wird hier oben gehen, eine Oktave, und diese beiden
werden immer noch gespielt Und wieder. Also jetzt können
wir das für andere
Schlüssel tun, zum Beispiel soll. Und dann überspringen wir einen. Und dann überspringen
wir einen. Und so. Und wir können
aufwärts oder abwärts voranschreiten. Lasst uns also aufwärts gehen. So geht das in die
nächste Oktave über. Aue. Also das wird hier
nach unten gehen. Das ist gut.
Konzentrieren wir uns jetzt auf die linke Hand. Da das Stück, das wir
lernen werden, stark von der linken Hand
abhängt, ist es dort
wichtiger, Akkorde zu
spielen. C-Dur Skip überspringen. D. Und dann machen wir weiter. Dieser geht hier
zum nächsten über. Und so weiter. Je nach Abstand verwendest du den zweiten Finger
oder den dritten Finger. Das hängt wirklich von
Ihrem Komfort ab. Normalerweise ist es der erste,
dritte und fünfte Finger. Hier fühlt man sich auch
mit dem dritten Finger wohl. Da der Abstand hier jedoch größer
ist, verwenden wir
den zweiten Finger. Okay. Großartig. Ich hoffe , du hast diese
grundlegende Technik verstanden. Ich möchte, dass du jetzt mit der linken Hand eine zufällige Note
auswählst und dann die verschiedenen
Variationen des Akkords durchgehst Es ist wirklich
wichtig,
jetzt mit der linken Hand zu trainieren ,
weil das Stück, das
wir später lernen werden, viele Akkorde
auf der linken Hand verwendet viele Akkorde
auf der linken Viel Glück.
15. D-Dur Tonleiter: Auf einigen Notenblättern werden
Sie auf der linken Seite viele
scharfe Töne sehen.
Das bedeutet, dass die Musik
hier in D-Dur geschrieben ist, was bedeutet, dass alle
Tasten, die in E oder
C stehen, automatisch
E-scharf oder C-scharf Da hier die D-Dur-Tonleiter
verwendet wird, übe
ich normalerweise, um
im gesamten Stück
ein Gefühl für die Tonleiter zu bekommen im gesamten Stück
ein Gefühl für die Tonleiter Die D-Dur-Tonleiter
hat hier eine scharfe Tonart. Anstatt
diese beiden Knoten zu spielen, spielst du die Sharp,
ich gehe so vor. Der erste wird immer normal laufen. Nach dem dritten Finger genau
wie bei
der C-Dur-Tonleiter, geht der
Daumen nach
unten, um
die nächste Note zu spielen . Und
der Rest ist einfach. Scharf. Schon wieder. Und runter zu gehen. Und dann geht
der dritte Finger auf
den Daumen. Zum Abschluss. Jetzt, wenn du
weiter vorankommen willst. Nach dem vierten Finger Ihr Daumen
die Position weiter zurück. So wie das. Und runter zu gehen. Sie gehen mit dem vierten Finger
auf Ihrem Daumen nach unten, um die Position
zurückzusetzen, und
fahren Sie nach unten fort Wenn du
weiter nach unten gehen willst, benutze
ich wieder den vierten Finger Und mach weiter.
Konzentrieren wir uns jetzt auf die linke Hand. Es ist genau so, als hätte C-Dur etwas Scharfes auf dem Weg. Ab hier benutzen wir
den dritten Finger. Und das war's wieder. Dritter Finger. Und runter zu gehen. Nach
dem dritten Finger geht
dein Daumen nach unten.
Und der Rest ist einfach. Wenn du weitermachen willst, machst
du es wie gewohnt. Dritter Finger.
Und von hier aus fahren
Sie mit
dem vierten Finger fort. Und es geht normal weiter. Also nochmal, vierter
Finger. Vierter Finger. Das ist nur eine
Frage der Übung. Und runter zu gehen. Und mit
dem vierten Finger stellst du die
Position mit dem Daumen zurück. Also nochmal, vierter Finger, Daumen, und jetzt bist du in der perfekten
Position, um weiterzumachen. Das mag einfach erscheinen, weil
ich das so schnell mache, aber ich möchte
noch einmal betonen , dass Sie dieses Video
pausieren und sich Zeit
nehmen können, um
wirklich langsam zu trainieren. Und wenn Sie sich wohl fühlen, können
Sie es auch
mit zwei Händen tun. Und so, das wäre
unglaublich. Das ist großartig. Wenn du dich erst einmal wohler fühlst, kannst
du mehr Oktaven
und schneller spielen.
Übe das Das wird wirklich
wichtig sein, um ein Gefühl für
die
D-Skala und die Skala zu bekommen . Das ist auch wichtig
für unser Blatt, da es auch die
D-Skala verwendet. Viel Glück.
16. So bereitest du dich auf längere Songs vor: Wenn Sie ein längeres Stück üben, scheint
es Ihnen zuerst zugeteilt Aber wie alles im Leben teilen
wir es in
kleinere Abschnitte ein, für Sie
leichter zu verdauen Nehmen wir also einen Stift
und hören wir uns die Musik an. Sobald es fertig ist,
sollte es ungefähr so aussehen. Ich teile es in Teile auf
, die trainierbar sind, sie wiederholen sich
und einen neuen Abschnitt etwas anders klingt
oder du denkst, es ist ein neuer Das ist sehr persönlich. Ich habe mir einige Notizen gemacht, damit Sie
verstehen, dass diese Version
unten mit meinen Notizen aufgeführt ist. Okay. Jetzt bist du dran. Es gibt keinen richtigen oder
falschen Weg, das zu tun. Ich möchte, dass du dir die Musik noch einmal
anhörst und sie
in Stücke aufteilst, von denen du
denkst, dass sie die besten für dich sind. Normalerweise teile ich die Abschnitte so ein, dass sie meiner Meinung
nach am besten sind, aber jede Person
unterscheidet sich von der anderen, also möchte ich, dass du
es persönlich selbst machst . Viel Glück.
17. Gymnopédie Nr.1 (linke Hand): Um mit einem beliebigen Stück zu beginnen, üben Sie zunächst immer mit einer Hand In diesem Fall
beginnt das Stück mit der linken Hand. Es ist also die linke Hand
, die sich für mich richtig anfühlt , zumindest um mit
dem Üben zu beginnen. Beachten Sie, dass die
Musik mit
Klavier beginnt , sehr, sehr leise. Aber im Moment ist keines
dieser Details wichtig. Wir sind hier in der
Lernphase, wir werden sie deutlich
und deutlich spielen, damit unser Gehirn die Noten wirklich
lernt. Das ist wichtig.
Danach konzentrieren wir uns dann auf das Forte-Klavier. Das spielt im
Moment keine Rolle. Okay. Wenn wir uns das ansehen,
fängt es mit der Sohle hier an. Denn wenn wir
vom zentralen Teig ausgehen, werden
wir das hier sehen. Dann lesen wir diese Knoten und
Pa ab, da es die D-Skala ist, dieses Pa ist scharf. Diese drei. Insgesamt sieht
es so aus. Dann ist es dieser. Und dann können wir hier sehen,
dass es ein D und dann Pa ist. Beide sind scharf, also ist es so. Und das Beste
an dieser Musik ist, dass
es wirklich einfach ist, wenn man sich erst einmal mit dieser Musik
vertraut gemacht hat, weil sie einfach weitergeht
und sich wiederholt Okay, also es
ist vielleicht zunächst schwierig, sich damit
vertraut zu machen, um sich mit den Sprüngen
vertraut Die Sprünge könnten hoch sein. Das könnte der
herausfordernde Teil sein. Aber sobald du es dir bequem gemacht hast. Spielt. Im Grunde ist ein
Großteil deiner linken Hand fertig. Das ist es. Deshalb ist
dieses Stück so einfach, aber auch sehr schön.
Sie werden sehen, wenn
wir es zusammen zeigen. Nochmals, nur um
sicherzugehen, dass es zuerst langsam geht. Stellen Sie sicher, dass alle
Notizen korrekt sind. Stellen Sie sicher, dass diese Sprünge für Sie angenehm
sind. Und dann spiel so. Nehmen Sie sich
zwischen diesem und
dem anderen Kapitel Zeit , um sich
mit Ihrer linken Hand
wirklich vertraut zu machen. Stellen Sie sicher, dass es für Sie klar
und bequem ist. Viel Glück. Okay.
18. Gymnopédie Nr.1 (rechte Hand): Okay, willkommen zu diesem Kapitel. Wir werden
die rechte Hand abdecken, und noch einmal, sehr wichtig. Ich möchte sichergehen, dass
alle Knoten frei sind, also werden wir langsam und stark spielen um sicherzustellen, dass alle Knoten in unserem Gehirn integriert
sind. Auf den ersten Blick mag es
sehr schwer zu lesen erscheinen. Aber wenn du immer
wieder übst, gewöhnt sich
dein Gehirn daran und merkt sich, wo sie spielen mit
der rechten Hand beginnen, sehen
wir, dass es mit
dem Pa beginnt , hier mit
dem dritten Finger, es ist ein Pa und es ist scharf Okay. Und wenn wir den
Rest lesen, sieht es so aus. Und dann mit
dem dritten Finger springen , weil
es eine Nummer drei ist, steht da. Es ist
wirklich hilfreich. Und dann wieder mit
dem vierten Finger. Hoppla. Es ist scharf Ich vergesse immer wieder, dass es
manchmal scharf ist. Das Fa ist immer scharf
und der Hund ist immer scharf. Und das war's. Machen Sie sich also damit vertraut. Auch hier möchte ich sichergehen, dass du mit einem
Finger spielst die anderen
oben in der Luft sind, damit du trainierst und
bewegungsfähig Ich will das nicht sehen.
Das ist nicht artikuliert Wir würden gerne so
etwas sehen. Du hörst jeden. Das ist
wirklich wichtig. Ansonsten klingt es
nicht hübsch. Ich verstehe, dass
es etwas
komplizierter sein kann, wenn
Sie einmal auf scharfe Gegenstände stoßen , aber nehmen Sie sich Zeit zum Lesen und
machen Sie sich Notizen, wenn etwas nicht stimmt Aber sobald Sie es sich bequem gemacht haben, sollte
es ein
bisschen so klingen So etwas, und
so weiter und so fort. Dieser Fortschritt wiederholt sich. Sobald Sie sich
mit der rechten Hand vertraut gemacht
haben, werden wir im nächsten Kapitel sehen, wie Sie mit beiden Händen spielen Viel Glück. Nochmals,
lassen Sie sich Zeit. Das kann eine
Weile dauern, wenn Sie
ein Anfänger sind , aber glauben Sie mir, es wird sich lohnen,
wenn Sie beide Hände zusammenlegen, Sie werden sehen, wie
schön es klingt. Nehmen Sie sich langsam
und bequem Zeit. Ich möchte Sie nicht
zum nächsten Kapitel drängen, wenn Sie sich
mit Ihrer rechten Hand gerade nicht wohl fühlen . Viel Glück beim Üben.
19. So benutzt man die Pedale richtig: Du wärst überrascht, wie
viele Klavierspieler ich sehe, die das Pedal falsch benutzen In diesem Kapitel
werde ich darauf eingehen, welches Pedal welchen Spoiler macht Du brauchst nur
eines, und am Ende werde ich darauf eingehen, wie man beim Spielen richtig
drückt Es gibt drei Pedale. Von links beginnend heißt
es Cora. Es bedeutet eine Saite ,
denn wenn Sie
sie in einem Flügel drücken, verschiebt sich die Tastatur ein
wenig nach links Das heißt, wenn der
Hammer auf die Saiten trifft, trifft
er nicht alle Saiten, wodurch die Saiten leiser und
gedämpfter und
zarter klingen gedämpfter und
zarter Sie verwenden das für Situationen, in denen Sie wirklich leise spielen möchten Aber in diesem Fall
müssen Sie sich darüber keine Gedanken machen. Das mittlere Pedal ist also
das Sostenuto-Pedal. Dies wird normalerweise
bei vertikalen Klavieren ausgegeben, aber es ist ein komplexeres Sie
müssen es wahrscheinlich nicht benutzen. Aber da wir hier sind, um zu lernen, hält es
nur die Knoten
aufrecht, die
bereits gedrückt sind Also drücke ich und trete dann in die
Pedale und sie halten an. Wenn ich auf anderen Nodes spiele,
wird es nicht aufrechterhalten. Und das letzte Pedal, das auf der rechten Seite, ist das
wichtige Pedal. Es ist das Dauerpedal. Und alles, was es tut, ist
, dass
die Tasten, die Sie spielen länger
spielen, selbst wenn
Sie Ihre Hand herausnehmen. Es hielt die Noten aufrecht. Hören wir uns also
diesen Unterschied an. Ich werde zuerst
ohne Pedal spielen. Und jetzt werde ich mit dem Pedal
spielen. Viel besser, oder?
Jetzt werde ich erklären, warum
die meisten, wenn
sie das Pedal drücken, ganz nach unten drücken,
und das ist nicht nötig denn wenn Sie halb nach unten
drücken, die Knoten bereits gestützt Das ist wichtig
zu wissen, denn wenn man ganz nach unten drückt, macht
es ein schreckliches Geräusch Das Problem
dabei ist, dass Sie, wenn Sie ganz nach unten drücken, das Pedal hören, während
die Musik abgespielt wird, was nicht sehr schön ist. Ein
Anfängerfehler, den ich bei
zu vielen Spielern sehe, ist,
dass sie
beim Loslassen des Pedals auch
ganz nach oben loslassen, wodurch auch ein Taktgeräusch entsteht. Das beim Spielen zu kombinieren lenkt den
Zuhörer und Sie selbst
wirklich ab Und es
klingt einfach nicht schön. Der richtige Weg, es zu tun, besteht also
darin, es ein wenig zu drücken. Und wenn du dann veröffentlichen
willst, gefällt
dir das einfach. Nicht ganz
nach oben, um dieses Geräusch zu machen. Etwas, damit du die
Töne nicht
mehr durchziehen lässt , ohne
dieses schreckliche Geräusch machen zu müssen .
Lass es mich dir besser zeigen. Achten Sie auch darauf,
dass
Sie beim Drücken des Pedals mit diesem
Teil des Fußes drücken, nicht mit den Zehen, da Sie nicht
wirklich viel Kontrolle haben. Hier hast du viel mehr Kontrolle. Jetzt besteht eine einfache
Übung darin,
fünf Knoten zu spielen , während Sie das Pedal
gedrückt halten dann vorsichtig los
und drücken Sie erneut Also werde ich tatsächlich meine linke
Hand benutzen, und meine rechte Hand wird zeigen,
was ich mit meinem Fuß mache Also drücke ich leicht darauf. Beachten Sie, dass ich es nicht zu
oft mache oder Sie
das Pedal überhaupt nicht hören. Und das bedeutet, dass du es perfekt
machst.
20. Gymnopédie Nr.1 (Beide Hände): Jetzt, wo Sie beide Hände haben, haben
Sie einigermaßen bequem trainiert Sie können es jetzt wieder langsam versuchen, langsamer als normal
mit beiden Händen. Fangen Sie für jedes Level immer langsam an, auch Profis fangen
langsam an, um sicherzustellen, dass es korrekt ist. Fangen Sie langsam, klar,
kräftig und artikuliert an. Vergiss nicht, so fängst
du immer an. Sie können auch eins, zwei,
drei, eins, zwei, drei, zwei,
drei, zwei, drei, zwei,
drei, zwei,
drei, zwei, drei zählen drei, eins, zwei, drei, zwei,
drei, zwei, drei, zwei,
drei, zwei,
drei, , also so. Wenn das zu kompliziert ist, können
Sie langsamer fahren. Fangen wir also mit
Nummer zwei an. Wenn dir Teil eins klar ist, lass uns mit Teil
zwei beginnen und langsam, richtig langsam. Zwei drei. Eins Zwei. Teil drei. Sobald Teil
zwei bequem ist, können
Sie Teil
eins und Teil zwei zusammenführen und dann mit Teil drei
weitermachen. Wenn Teil drei bequem ist, können
Sie eins, zwei
und drei zusammenführen und
sie alle zusammen spielen.
Achten Sie dabei darauf, dass alles zusammenhängend ist Sobald Sie sich
mit beiden Händen
vertraut das normale Tempo
klar und bequem ist, können
Sie jetzt langsam damit beginnen, dieses Bein zu
integrieren Das ist das Pedal,
und sie werden
sich alle verbinden, es wird
so klingen. Ich werde langsam fahren. Achte darauf, dass du nicht ganz nach unten
drückst. Wie Sie das Pedal benutzen
, liegt ganz bei Ihnen, hängt vom Raum ab,
hängt von Ihrem Klavier ab. Wenn Sie zu viele Noten hören, klingt
es nicht richtig. Aber die allgemeine Regel ist
, dass es sich wiederholt. Du wirst das Gefühl dafür bekommen.
Ich werde es dir für diesen sagen. Die Pedale runter.
Das ist jetzt schon ziemlich voll Wenn ich die nächste Note spiele, geht
das Pedal auf diese
Weise hoch und runter. Und wieder, langsam, um zu sehen, was
mein rechter Fuß macht, zeige
ich es mit meiner rechten Hand. Nochmals, wenn ich langsamer gehe. Ich spiele diese
Note und halte sie. Und das geht rauf
und runter zum Zurücksetzen, und jetzt kann ich
diese Note halten , ohne sie zu verlieren,
und die nächste spielen. Nochmals, p und Reset So
integrieren wir das Pedal. Lassen Sie uns nun
alles integrieren. Und wenn das alles neu ist, fängst du zuerst langsam an. Natürlich
konzentriere ich mich gerade darauf, welcher Teil Klavier ist, welcher Teil stark ist, wann Crescendo,
der Crescendo Ich konzentriere mich wirklich
auf die Noten und stelle sicher, dass sie alle
klar
und ohne Fehler sind Sobald das bequem ist,
gehen wir zum nächsten Schritt über und spielen im Tempo und
auch mit der nötigen Stärke. Mm. Und so weiter und so fort. Natürlich habe ich
neue Teile eingeführt, weil ich das schon einmal
trainiert habe. Aber ich würde zum Beispiel bei Nummer fünf beginnen und langsam
mit der linken Hand beginnen. Nummer fünf könnte etwas
knifflig sein , weil es sich um neue Notizen handelt. Aber sobald du
mit der linken Hand anfängst auch mit
der rechten Hand vertraut machst, wirst
du Schritt für Schritt sehen, dass du die Musik lernen wirst. Du hast also bereits gelernt
, dass Nummer eins, zwei,
drei vielleicht jetzt einfach aussehen könnte
und jetzt stellen wir vier vor. Wenn wir fünf vorstellen,
denken Sie daran, Schritt für Schritt, langsam und deutlich mit einer
Hand und dann mit der anderen Hand. Und dann kombinierst du beide, und so machst du im Laufe der Musik Fortschritte und lernst. Um es etwas einfacher zu machen, Sie auf Nummer sechs sehen können, habe
ich einige der
Akkorde geändert, um es einfacher zu machen Anstatt einen
Akkord mit vier Noten zu spielen, was
für Anfänger schwierig sein könnte, würde
ich es auf drei ändern
und manchmal wiederholen, damit du leichter
lernen und weiterlernen Aber ich denke, so macht
man Fortschritte. Jetzt, wo Sie selbst lesen können, können
Sie sich Zeit nehmen, und jetzt wissen
Sie auch, wie Sie selbst
lernen können. Das ist wirklich wichtig. Nun, da du
für diesen Artikel gelernt hast, möchte
ich, dass du weißt, dass diese Schritte genau dieselben Schritte
für jedes andere Stück sind , das ich lerne oder das du in Zukunft
lernen wirst. Machen Sie es sich mit der einen Hand der anderen Hand bequem, führen Sie beide langsam zusammen, dann langsam, Sie werden es sich bequem machen und
schrittweise schneller Viel Glück beim Spielen
mit beiden Händen.
21. One Book-Empfehlung für das Leben: Die Bücher, die Sie kaufen
möchten,
hängen stark vom
Musikstil ab, den Sie spielen möchten. Klassische Bücher werden klassische Musik
enthalten. Jazzbücher werden Jazzmusik enthalten. Aber es gibt ein
grundlegend wichtiges Buch , das ich
Ihnen dringend empfehlen würde, es zu kaufen. Und Sie haben es bereits benutzt, und ich habe es bereits vorgestellt und
es ist das Hannon-Buch Dieses enthält nur
Artikulationsübungen. Nur Artikulationsübungen, die sich hervorragend zum
Aufwärmen auf jedem Niveau eignen, für Anfänger oder für
fortgeschrittene Spieler, professionelle Spieler,
es spielt keine Rolle Dieses Buch ist für jedes
Level und für jeden geeignet. zu lernen, wird
für Sie von grundlegender Bedeutung
sein , um Ihre Finger wirklich zu
artikulieren Dieses Buch verwende ich
vor jeder Übung, vor jeder Trainingseinheit, nur um meine
Finger aufzuwärmen Dieses Buch wurde gekauft
, als ich ein Kind war. Im Grunde kann man sehen,
dass es ziemlich ausgereizt ist, und ich benutze
es seitdem Es war ein Buch, das
man nicht wegwirft, man wird es ein Leben lang benutzen Dies ist die
wichtigste Buchempfehlung, die ich für
jeden Klavierspieler habe , unabhängig von seinem Niveau oder Stil.
Das ist der eine.
22. [Bonus] Tipp für Fortgeschrittene in der linken und rechten Hand: Ich denke, ein Bonus-Tipp, ein Tipp für Fortgeschrittene, um diesen zu
integrieren, Sie sind
mit der Musik völlig zufrieden, ist , darüber
nachzudenken, dass die
linke Hand etwas leiser
spielen muss als die rechte Hand Die rechte Hand spielt
etwas stärker. Und das liegt daran, dass
die unteren Knoten hier im Vergleich zu den Hochknoten
dazu neigen, ein
wenig zu viel Energie zu erzeugen Siehst du, wenn ich sie zusammen spiele, dieselbe Stärke, hörst du die tiefen
Töne
wirklich viel besser Deshalb möchtest du,
dass es schöner und
ausgewogener klingt , wenn du mit
der linken Hand etwas
tiefer als mit der rechten Hand spielst der linken Hand etwas
tiefer als mit der rechten Hand Die rechte Hand war
etwas stärker. Wenn ich sie mit
der gleichen Stärke spiele, kann
man hören, wie die linke
Hand wirklich überwältigt Aber mach dir nicht zu viele Sorgen. Das ist nur ein Bonus. Ich wollte
ein Bonuskapitel einbauen , weil es etwas fortgeschrittener
ist. Das ist nicht eher etwas für Anfänger, aber denken Sie daran, wenn Sie sich
mit einem Stück wohl fühlen und Sie möchten es klingt, dann ist das der richtige Weg.
23. Techniken und Outro zur Selbstbewertung: Wenn du ein Stück übst, spielst du die Rollen so
oft und immer wieder,
und manchmal ist dein
Gehirn so daran gewöhnt, dass
es nicht einmal weiß, wo es sich verbessern soll Diese Technik, die ich Ihnen zeigen
werde, ist eine gute Methode zur Selbsteinschätzung. Und alles was du brauchst ist das, dein Handy,
genauer gesagt die Kamera. Es ist sehr einfach einzurichten Sie legen es einfach auf die
Seite der Tastatur oder des Klaviers und filmen sich selbst. Wenn du dir jetzt
selbst zuhörst oder dir deine
Aufnahme von dir selbst ansiehst, dein Gehirn konzentriert sich
dein Gehirn
plötzlich auf
verschiedene Dinge. Anstatt sich auf
die Noten zu konzentrieren , die es aktiv
spielt. Wenn du dir jetzt
eine Aufnahme von dir selbst ansiehst, konzentriert
sie sich zum Beispiel auf deine Körperhaltung, deine
Fingerpositionierung und auch auf das aktive
Zuhören. Wenn es irgendwelche Teile gibt
, die gut oder schlecht sind, dein Gehirn
manchmal nicht fängt dein Gehirn
manchmal nicht
richtig ein, wenn du aktiv
spielst. Aber wenn du dir
die Aufnahme ansiehst , ist es
einfach anders. Du wirst verschiedene
Dinge sehen und sagen, Oh, vielleicht sollte ich das
anders machen oder diese Rolle, ich sollte ein bisschen stärker spielen. Anschauen einer Aufnahme ist ein sehr gutes Mittel,
um sich selbst zu lernen. Und ich möchte, dass du die
Kamera
einfach so aufstellst. Es muss nicht dein Gesicht sein,
deine Hände sind in Ordnung und vielleicht musst du alles
spielen, was du in diesem Kurs
gelernt hast. Also Skala C,
Artikulationsübung
oder das Stück, das wir gelernt haben All das eignet sich hervorragend, um es im Klassenprojekt zu
veröffentlichen. Ich freue mich sehr
darauf, sie zu sehen. Und was kommt als Nächstes,
fragen Sie sich vielleicht, was für die Zukunft ist? Das hängt wirklich von dir ab, aber ich habe ein paar
gute Vorschläge. Nun, da du diesen
grundlegenden Teil der Grundlagen gelernt hast , artikuliert
mit der richtigen Körperhaltung zu
spielen Sie können sich nach einem
Klavierlehrer in Ihrer Nähe umsehen, wenn Sie
weitere Fortschritte machen möchten , und zwar mit der Hilfe einer
professionelleren Person Das Gute daran ist,
dass sie
nicht
all diese Grundlagen durchgehen muss , für deren
Lernen und Üben
eine Weile und ein paar Stunden in Anspruch genommen werden, wodurch Sie eine Menge Geld sparen. Okay. Dann ist der andere Weg, den
du einschlagen kannst, der Weg des
Selbstlernens
, den du mit diesem Kurs bereits
machst. Sie können auch neue Lieder drucken, neue Blätter aus
verschiedenen Stilen, wenn klassische Musik
Ihrem Stil entspricht , und selbstständig
lernen, da Sie die Grundlagen bereits
kennen, da Sie bereits Noten lesen Gehen Sie
einfach die eine Hand, die andere und dann beide,
und Sie werden jedes Lied lernen. Vor diesem Hintergrund danke ich Ihnen, dass Sie
an diesem Kurs teilgenommen haben. Fühlen Sie sich frei, eine Bewertung zu schreiben
, wenn Sie Lust dazu haben. Ich hoffe, du hast viel gelernt, die grundlegenden Grundlagen und viel
Glück beim Üben.