Videobearbeitung mit DaVinci Resolve

2. DaVinci Resolve iPad Intro: Hallo alle zusammen. Willkommen zu diesem Tutorial, das sich auf DaVinci Resolve für das iPad konzentriert. Ein paar Dinge, bevor wir anfangen, ich benutze ein iPad der dritten Generation. Ein Teil der Funktionalität ist also eingeschränkt, weil da Vinci Resolve für das iPad für die M1-, M2-Chips entwickelt wurde und meins, nicht wahr. Es gibt also einige Einschränkungen , was passieren kann. Außerdem verwendet dieser Kurs die kostenlose Version von DaVinci Resolve. Auch hier gibt es in der App viele Dinge, die begrenzt sind oder die Sie nicht verwenden können, weil Sie den In-App-Kauf kaufen müssen. Es sind 84, 99 britische Pfund. Ich bin mir nicht hundertprozentig sicher, was es in Dollar oder einer anderen Währung ist , aber ich bin mir sicher, dass ihr das herausfinden könnt. Ich habe mich für die kostenlose Version entschieden weil ich Filmemacher bin, Filmregisseur bin und DaVinci Resolve auf dem Laptop und auf einem Computer ausschließlich verwende, wenn ich meine arbeite und ich wollte sehen, ob das iPad vergleichbar ist. Da Vinci löst unsere Abrechnung also als vergleichbares System ab. Ich denke, es ist definitiv eine großartige Ergänzung des Da Vinci Resolve Black Magic-Ökosystems. Es ist definitiv eine großartige Ergänzung für diese Pipelines. Wenn Sie es bereits auf dem Computer verwenden, sodass Sie dann auf das iPad springen können, egal ob Sie auf Reisen sind, in einem Zug sind oder keinen Zugriff auf Ihr Gerät haben , können Sie den Vorgang hier beenden. Der Grund, warum es für mich auf der neueren Version des iPad so gut funktioniert auf der neueren Version des , ist, dass sie USB-C sind. Wenn Sie also das USB-C-iPad haben, können Sie dann eine Festplatte an das iPad anschließen und das eine oder andere Medikament bearbeiten. Das ist noch ein bisschen, ich denke, es ist eine wirklich großartige Ergänzung zum I Pi, weil es uns viel Flexibilität bei der Bearbeitung gibt . Also, wenn Sie wie ich viele Inhalte für K oder acht K oder Full-HD aufnehmen . Der iPad-Speicher kann etwas begrenzt sein. Und natürlich ist es sehr teuer, Clubs zu haben, Sport zu treiben, oder wenn Sie das auf einem iPad mit einer externen Festplatte verwenden, auch viel vielseitiger, okay, was werden Sie in diesem Kurs lernen? Sie werden also zunächst ganz einfach lernen, wie Sie die App herunterladen und den Stammordner finden. Wir werden uns in der App zurechtfinden, also werden wir sehen, was da drin ist. Wir werden sehen, was es in der kostenlosen Version bietet. Du wirst lernen, wie du deine eigenen Inhalte bearbeitest. Sie lernen, wie Sie Multicast-Inhalte bearbeiten. Zwei oder mehr Kameras lernen also auch, wie man Farbkorrekturen vornimmt und dann, wie man das herausnimmt und es und dann, wie man das herausnimmt und an verschiedene Quellen exportiert. Okay, lass uns reinspringen. Lass uns mit der Bearbeitung beginnen. Und wir sehen uns am Ende des Kurses. 3. Davinci Resolve für das iPad herunterladen: Das ist Da Vinci Resolve 18 für das iPad. Das erste, was Sie tun sollten, ist im App Store nach Da Vinci Resolve für iPad zu suchen. Also ich habe das schon vorher gemacht. Ich werde das einfach aufladen. Und Sie werden rechts sehen, dass das Da Vinci iPad geöffnet wurde. Ich habe das also bereits heruntergeladen, aber schauen wir uns einige der Funktionen an. DaVinci entwickelt sich also selbst als vollständige Bearbeitungs- und Farbkorrekturlösung für das iPad. Schauen Sie sich jetzt diese Bilder an. Es sieht ziemlich beeindruckend aus. Es sieht auf dem Desktop sehr genau so aus, wie es sollte. Sie können also viele, viele Dinge tun, die Sie tun können. Und die Idee ist, dass Sie zwischen zwei verschiedenen Workflows arbeiten können . Sie können also auf Ihrem Desktop beginnen oder zu Ihrem iPad wechseln und umgekehrt. Schauen wir uns einige der Spezifikationen an. Es gibt also eine ziemlich lange Liste, aber laut dieser ist es anscheinend genauso, als würde man auch auf dem Desktop arbeiten. Sie haben also Cloud-Kompatibilität, Sie haben volle Farbqualität, Sie haben KI-Tools für Kreativität, sagen Ihnen, welche kompatiblen Modelle ich kenne, ich habe ein iPad der dritten Generation. Das ist also die Abrechnung für den M1 Pro oder neuer. Ich werde also einige eingeschränkte Funktionen in meiner Version haben. Du hast vielleicht das Gleiche. Lassen Sie uns zum Teil der Datenerfassung übergehen. Wie Sie sehen können, handelt es sich um eine kostenpflichtige App, aber es gibt eine kostenlose Version , die ich verwenden werde. Die kostenpflichtige App kostet 84,99 Pfund. Ich bin mir also nicht sicher , was das in Dollar ist, aber ich bin mir sicher, alles, was der App Store Ihnen sagen wird. Wenn Sie also in der nächsten Sitzung auf Jetzt herunterladen klicken , öffnen wir und schauen uns um und sehen, welche Funktionen darin enthalten sind. Und dann beginnen wir mit der Bearbeitung eines Projekts. 4. DaVinci Resolve zum ersten Mal eröffnet: In diesem Tutorial werden wir uns ansehen, wie Sie Da Vinci Resolve zum ersten Mal öffnen und was Ihnen präsentiert wird. Sobald Sie es öffnen, sehen Sie dieses Panel. Das ist die Kochseite. Diejenigen, die mit Da Vinci Resolve vertraut sind , werden diese Seite bereits kennen, aber ich werde das mit Ihnen durchgehen und wir werden alle Schaltflächen durchgehen und sehen, was sie bewirken. Außerdem haben Sie die Farbseite. Auch hier werden wir ein separates Tutorial zur Farbkorrektur und Watson, der Farbseite, machen. Auf der Pokalseite werden wir jedoch Ihr Hauptbearbeitungstool verwenden. Sie haben Medien, aber wir haben momentan nichts, also werden wir uns das noch einmal ansehen. Du hast Sync. Schon wieder. Ich werde ein Tutorial über das Versenken verschiedener Arten von Medien machen. Und unsere Übergänge, wir haben viele verschiedene Übergänge , die wir verwenden können, wenn wir zwei Arten von Medien haben. Und wir haben viele verschiedene Titeloptionen, von unteren Dritteln Schriftrollen bis hin zu digitalen Störungen usw. Da wir die kostenlose Version des iPad verwenden, funktionieren einige davon möglicherweise nicht, aber das werden wir im Laufe der Zeit herausfinden. Außerdem haben wir ein Effektfenster und auch hier funktionieren einige möglicherweise nicht. Möglicherweise gibt es einen Teil der kostenpflichtigen Version von DaVinci Resolve auf dem iPad, aber wir werden es uns noch einmal ansehen. Wir werden es unterwegs herausfinden. Rüber nach rechts. Wir haben unser Expertenpanel, damit wir Master exportieren können, wir können ProRes HQ exportieren. Wir können es direkt an YouTube oder Vimeo senden, oder wir können es über AirDrop-Standard-Sharing-System von Apple teilen. Wenn wir uns bewegen, haben wir unseren Vollbildmodus. Hier können wir eine Vorschau unseres gesamten Filmmaterials anzeigen. Auch hier haben wir kein Filmmaterial, sodass wir momentan nichts in der Vorschau ansehen können, aber das ist sehr praktisch wenn Sie mehr Immobilien benötigen. Wir haben auch unseren Inspektor, sich in der oberen Ecke befindet. Auch hier haben wir kein Filmmaterial, also gibt es nichts zu inspizieren. Also schauen wir uns das an, sobald wir etwas Filmmaterial importiert haben. Wenn wir zur kleinen Home-Schaltfläche in der rechten Ecke gehen , wird unsere Projektseite eingeblendet. Hier können wir Projekte importieren, Projekte exportieren, neue Projekte erstellen und einfach sehen, was wir auf unserem iPad haben, was wir geöffnet haben usw. Also werde ich diese DaVinci Resolve-Tutorials einfach umbenennen . Und Sie werden feststellen, dass ich hier zwei Projekte habe , also habe ich dieses, an dem wir gerade arbeiten. Und noch einer, an dem ich gearbeitet habe, und ich habe zwischen meinem iPad oder meinem Laptop nur um wirklich an der Integration zu arbeiten. Wenn ich jedoch mit der rechten Maustaste darauf klicke, werden Sie feststellen, dass ich mehr Informationen erhalte , sodass ich es öffnen , schreibgeschützt, schließen, umbenennen usw. Ich werde das schließen. Damit ist das Projekt erledigt , nur damit wir nicht überladen sind, damit wir wissen, woran wir arbeiten. Okay. Wenn ich meine Informationen anspreche , also Command die, dann bekommst du Informationen zu meinen Vorhersagen, die mir den Zeitplan und wie oft ich das getan habe, et cetera, et cetera, et cetera. Das sieht also wirklich aus wie Da Vinci Resolve auf dem Mac oder auf dem PC. Ich habe auch ein Netzwerk und kann auch Cloud-Synchronisierung durchführen. Wenn Sie also die Cloud verwenden, können Sie Ihr iPad verwenden, um Teil dieser Bearbeitungspipeline zu sein . Was wir jetzt tun werden, werden wir von dieser Seite verlassen. Ich gehe zurück zu unserer Pokalseite. Wenn wir nach unten gehen, siehst du unsere Zeitleiste. Hier werden wir unser Filmmaterial einfügen unseren Bearbeitungsprozess beginnen. Also werde ich noch einmal näher darauf eingehen, da wir tatsächlich Filmmaterial auf dem iPad haben. Wenn wir in die untere rechte Ecke gehen, sehen wir, dass ich ein Symbol erhalte. Und was wir hier haben, ist unsere Seite mit den Projekteinstellungen. Hier können wir die Auflösung unserer Zeitleiste ändern. Wir könnten unser Seitenverhältnis ändern. Wir können uns ansehen, wie das Bild kühler verwaltet wird, sodass wir DaVinci sagen können , wie es mit Farbe umgehen soll. Und ich werde in einem späteren Tutorial näher darauf eingehen , weil es sehr schnell komplex werden kann, weil wir die kostenlose Version von DaVinci Resolve haben und ich ein iPad der dritten Generation habe, das ist nicht der M1 Macs-Chip , den sie für Da Vinci Resolve empfehlen. Ich kann nur auf 1920 mal 1080 gehen, was HD ist. Ich kann mein iPad in Zukunft aufrüsten. Ich weiß es nicht. Schauen wir uns an, wie wir in DaVinci Resolve die meisten Projekte umsetzen. Ich liefere sowieso unsere zehn ATP aus, das macht mir zu diesem Zeitpunkt also keine wirklichen Sorgen. Auf der linken Seite haben wir einige andere Einstellungen , auf die wir im Verlauf dieses Kurses näher eingehen werden . Also lasst uns das einfach stornieren, weil ich keine dieser Änderungen speichern möchte , die daraus resultieren werden. Und in der nächsten Sitzung werden wir damit beginnen, uns mit der Einbindung von Medien zu befassen. Und wir werden uns ansehen, wie wir diese Medien bearbeiten und farblich bewerten. 5. DaVinci Resolve Root-Ordner iPad: In dieser Sitzung werden wir uns nur kurz den Stammordner ansehen. Wenn Sie also Da Vinci Resolve öffnen und auf Medien importieren klicken, gehen wir einfach zu einem Ordner. Dadurch werden meine iPad-Einstellungen angezeigt. Wenn Sie also links nach unten gehen, sehen Sie auf meinem iPad, klicken Sie darauf und Sie werden sehen, dass DaVinci Resolve jetzt seinen eigenen Ordner installiert hat. Darin, wenn wir da reinklicken, können Sie sehen, dass wir Fotobibliotheksimporte haben, wir haben den Cache abgeschnitten, wir haben Fusion, wir haben Proxy-Medien. Und all das waren die Dinge, die mit Da Vinci Resolve einhergehen. Wenn Sie jemals etwas finden müssen, können Sie sehen, dass es sich direkt in diesem Ordner befindet. Klicken Sie, schauen Sie sich um. Okay, in der nächsten Sitzung werden wir uns damit befassen, Medien zu importieren und wie wir diese in Da Vinci Resolve bearbeiten. 6. Der colour DaVinci Resolve iPad: In dieser Sitzung werden wir uns die Farbseite ansehen. Als Erstes eröffnen wir ein neues Projekt und wir werden einige Medien hinzufügen, weil wir einige Medien benötigen, mit denen wir dann auf alle Funktionen und die Farbseite zugreifen können. Also werde ich hier einfach ein paar Medien importieren. Scrollen Sie nach unten zu meiner Festplatte. Eines der großartigen Dinge am iPad, drei oder neuer, dem USB-C-iPad, ist also iPad, drei oder neuer, dem USB-C-iPad, , dass Sie eine Festplatte einstecken und damit arbeiten können . Das habe ich also getan. Es wird mich bitten, meine Bildrate für die Clips zu ändern . Ich werde das einfach machen. Lassen Sie mich das auf die Timeline ziehen. Also klicken wir einfach darauf und ziehen es hinein. Da haben wir es. Ich scrolle einfach durch, um sicherzugehen, dass alles funktioniert. Jep. Alles ist da drin. Das ist also ein Logbild, es wurde also noch nicht benotet, oder? Gehen wir zur Farbseite und schauen wir uns um. In der oberen linken Ecke haben wir eine Galerie, es gibt also keine immer noch. Was Sie also tun können, ist, Ihre Farbkorrekturen vorzunehmen, Standbilder zu erstellen und diese dann auf andere Clips anzuwenden, was wirklich nützlich ist und das schließt es einfach ab. Was wir hier haben, ist auch, dass wir ein Panel haben. Wenn ich das auswähle, werden Sie feststellen, dass ich all diese Looks habe , viel bedeutet Nachschlagetabellen. Das ist also ein Farbprofil , das Sie in Ihr Filmmaterial einfügen können , um dann bestimmte Kameratypen zu replizieren. Also ich bin gerade im Black Magic Wand weil Blackmagic Da Vinci Resolve machen und sie auch ihre eigenen Kameras bauen, du kannst das Los auf das Bild ziehen oder du kannst einfach beim Laden scrollen. Und es gibt Ihnen das Farbprofil, sodass Sie genau sehen, wie es aussehen würde. Das ist also ein Array Log Direct 7.9. So wird der Farbgrad also aussehen. Loops sind wirklich nützlich, wenn Sie einen wirklich schnellen Basisfarbgrad erhalten möchten , mit dem Sie beginnen können, mit der Arbeit zu beginnen, oder wenn Sie anfangen möchten, sich Farbtransformationsprofile anzusehen , sich Farbtransformationsprofile Gehen Sie dazu etwas detaillierter ein, in noch einer. Also alles, was ich mache, ist einfach die Notizen durchzugehen und zu sehen, welche Farbprofile aussehen und was sie mit meinem Bild machen, sind einige der wirklich harten Sommer, seien Sie wirklich subtil. Und wieder liegt es an Ihnen, für den Stil, die Qualität und den Look zu entscheiden , den Sie möchten. Sie haben eine Reihe von Kameras von Rot bis DJI. Du hast unterschiedliche Film-Looks, HDR. Sie sind alle standardmäßig integriert und befinden sich alle in Ihrem Stammordner. Wenn wir nach rechts gehen, sehen Sie, dass wir ein Knotenfeld haben. In Nodes werden wir unsere Farbverläufe erstellen. Unser erster Knoten ist also unser eigentliches Bild. Wenn ich nur im Vollbildmodus unser Bild sehen kann und wir nach und nach Notizen hinzufügen und ich werde Ihnen das in einem anderen Tutorial unten zeigen , haben wir unser gesamtes Farbpanel. Hier passiert also die ganze Magie. Also die ersten unten unten sind eigentlich, gehen wir zu unseren Effekten umgekehrt. Wenn wir uns unsere Effekte ansehen , können wir jetzt Effekte auf unser Bild, auf unsere bearbeitete Version, anwenden. Ich werde später auf die Auswirkungen eingehen weil Sie auf einige von ihnen Zugriff haben werden, andere haben Sie keinen Zugriff weil dies die kostenlose Version ist, die kostenpflichtige Version, dann haben Sie Zugriff auf alles. In der oberen linken Ecke haben Sie ein Viewer-Panel. Wir können verschiedene Ansichten sehen. Sie können die aktuelle Ansicht sehen, Sie können Abspielköpfe sehen usw. Wenn wir uns hinüber bewegen, können wir ein A und ein B haben. Wenn wir also mehr als einen Clip auf der Timeline haben, können wir beide Clips nebeneinander sehen damit wir alle vorgenommenen Änderungen sehen können. Wenn wir nach oben rechts gehen, können wir unseren Farbgrad ein- und ausschalten. Wir können uns unseren Sound ansehen und wir können auch die Art und Weise ändern, wie wir unser Projekt betrachten. Wir können uns also unser RGB ansehen, wir können uns einfach Rot ansehen, wir können uns Greenway ansehen, können Brew nachschlagen. würde ich persönlich lassen. Okay. Springen wir jetzt runter zu den Farbfeldern. Also haben wir unser Qualifikationsspiel unten. Wie Sie sehen können, können wir Off-Qualifier, Power Window, Staubabsaugung, Open Effects , Farbkarten usw. verwenden. Wir werden darauf noch viel detaillierter eingehen, wenn wir mit der Farbkorrektur einzelner Clips beginnen. Ich möchte dir vorerst nur einen Überblick geben. Stimmt es? Wir haben also in unserer Farbpalette unsere Lift Gamma, Gain und Offset. Hier werden wir also unsere Grundschulklassen machen. Das ist also der Punkt, an dem es sich heben wird. Das Bild wird sich mit den Mitteltönen befassen, mit den Schatten. Wir können es farblich verbessern. Wir können Schatten und Glanzlichter machen, wir können es sättigen, wir können Kontraste erzeugen. Und all die wunderbaren Dinge, die wir tun können, um unser Image zu verbessern, damit es ein bisschen auffällt. Wenn wir uns überqueren, haben wir ein HDR-Zielfernrohr. Also jedes Glas ist wieder sehr ähnlich, aber wir haben ein bisschen mehr Spielraum, wenn wir uns bewegen. Wir haben unsere benutzerdefinierten Kurven. Hier können wir also die Helligkeit ändern. Wenn ich das nur nach oben schiebe, können Sie sehen das Bild viel heller wird. Und wieder sind die Highlights ganz oben auf der Kurve. Unten ist eine schwache Beleuchtung in der Mitte sind die Mitteltöne. Und wir haben eine andere Konfiguration , sodass wir Vergleich zum Farbton und den Farbton gegenüber der Sättigung usw. nachschlagen können. Der Farbton ist also die Farbe, aus der sich die tatsächliche Farbe des Bildes zusammensetzt. Und noch einmal, wir werden uns das etwas genauer ansehen , wenn wir mit der Farbkorrektur einiger Clips beginnen. Und in einer anderen Sitzung werde ich auch diesen speziellen Clip als Note bezeichnen . Die benutzerdefinierte Kurve ist ein wirklich mächtiges Tool. Ich benutze das ständig und wir werden es auf jeden Fall in unserer Farbklasse verwenden. Wir können hier auch ein Einblendmenü haben , damit wir Kurven sehen können, also Sättigung im Vergleich zu Luminanz, wir können auch eine andere Konfiguration haben. Wir können also zwischen Hue und Hue, Sättigung versus Luminanz usw. wählen. Und das ist nur in den drei Punkten und der erweiterten Nähe der drei Punkte oben in diesem Panel. Wenn Sie nur kurz nach unten schauen, dann gehen wir jetzt einfach zu unserem Color Whopper über. Und hier gibt es verschiedene Ansichten. Ich persönlich verwende den Farbtonsättigungsmodus. Dies ist ein fantastisches Tool, insbesondere wenn Sie einzelne Kurven hervorheben möchten. Also wenn ich es z.B. hervorheben möchte, das Grün der Rüschen, wollte ich das Rot des Vorhangs dahinter hervorheben. Dies ist das Tool, das ich verwenden würde. Es sieht wirklich verwirrend aus, aber ich verspreche, es ist super einfach. Das nächste auf der anderen Seite ist unser elektrisches Fenster. Hier könnten wir also elektrische Fensterheber erstellen. So könnten wir z. B. ein Fenster um ihr Gesicht herum erstellen und einfach diesen Bereich von ihr hervorheben. Oder wir können z. B. einfach das Rot nachbessern und es wirkt sich nur auf dieses Rot und nicht auf das Rot im ganzen Bild aus. Ich werde später ein separates Tutorial zu Power Windows machen. Gehen wir rüber und wir haben unseren Tracker , wo wir nichts zu verfolgen haben. Also werde ich noch einmal ein Tutorial machen und weitermachen. Wir haben unsere Unschärfe. Und wieder, da bläst man das Bild. Und wenn wir dann hierher kommen, haben wir unseren Schlüssel. Wir werden den Knotenschlüssel in diesem Tutorial also nicht wirklich verwenden . Aber auch hier, während wir mit DaVinci Resolve beginnen, werde ich anfangen, diese Tutorials hinzuzufügen, damit wir wirklich sehen können, in welchem Umfang und wie leistungsfähig Da Vinci Resolve auf einem iPad ist. Ich habe einige Vorbehalte gegenüber der Leistung eines iPad , weil es ein iPad ist. Aber mal sehen, lasst uns weitermachen und schauen, wie gut es ist, wenn wir auch rübergehen. Wir haben auch unsere Camera Raw. Gehen wir also zurück zum Anfang von Camera Raw. Wenn Sie ein Rohbild haben, ist dies keine Zeile, daher ist alles ausgegraut. Ich habe hier also keine Optionen, aber wenn Ihr Bild falsch ist, bedeutet das, dass Sie all diese Parameter hier ändern können , sodass Sie die Qualität ändern könnten, Sie könnten die Farbprofil usw. Okay, zurück im Hauptfarbbereich werden Sie sehen, dass Sie unten in der unteren Ecke Ihr Zielfernrohr haben. In Ihren Zielfernrohren können Sie sich hier also die Farbe ansehen. Also, was machen Ihre Änderungen in Echtzeit? ich also anfange, das Rot im Bild zu ändern oder das Rot zu erhöhen, werden die Rot- und die Farbbereiche angezeigt. Es ist also ein wirklich guter Indikator dafür, was das Bild macht und ob es in diesen Sendungen, sicheren Perimetern, zu sehen ist. In der nächsten Sitzung werden wir uns mit der eigentlichen Farbkorrektur befassen. Wir sehen uns dort. 7. DaVinci Resolve multicam auf einem iPad: Okay, in diesem Tutorial werden wir uns ansehen, wie Sie mit DaVinci Resolve für das iPad mehrere Kameras bearbeiten. Also habe ich mein Interface geöffnet und wir müssen einige Medien reinbringen. Also gehe ich entweder zum Import von Medien oder gehe zum Tab Meine Medien und bringe etwas Median mit. Also werde ich einen Ordner importieren. Sie werden feststellen, dass es auf mein iPad geht und Sie werden feststellen, dass ich eine neue Ausgabe namens Samsung habe , mit dem iPad, dritten Generation plus USB-C, Sie können eine Festplatte einbauen. Also ich habe eine Festplatte hier drin. Ich gehe runter und suche mir einen dieser Ordner aus. Also suchen wir uns eins für das Tier aus. Und alles was ich tun muss, ist einfach auf Öffnen zu klicken. Was das bewirken wird, ist, dass alles reinkommt. Wenn ich das nicht will, kann ich die Informationen über sie bekommen. Ich kann sie hier umbenennen. Aber für dieses Tutorial möchte ich einfach öffnen und alles hineinbringen. Ich klicke auf Öffnen und alles, alle Kommentare oder Audio, Kamera eins und Kamera zwei. Und Sie können sehen, dass jede Kamera dort unterschiedliche Inhalte hat. Also gibt es Kamera eins, Kamera zwei. Und ich wechsle einfach über den Tab in der oberen linken Ecke zwischen ihnen . Schauen wir uns also an, was wir hier haben. Wir haben also Kamera, eine hat meine Informationen. Ich benenne es einfach um, es hat am Ende weniger Zahlen, also nennen wir es einfach Kamera Eins. Lass uns da rübergehen und ein großes C daraus machen, damit es nicht peinlich aussieht. Da haben wir es. Wählen Sie alle meine Medien aus. Geh zu meinem Waschbecken gewesen. Und du wirst sehen, jetzt habe ich etwas, das man Sink View nennt. Ich kann also entweder per Timecode sinken, was ich hier tatsächlich gemacht habe. Ich kann die Audiowellenform synchronisieren. Wenn ich also einfach darauf klicke, wird der gesamte Inhalt analysiert und die Audiowellenform synchronisiert. Also habe ich das abgesagt, weil ich weiß, dass das der Cynthia-Timecode ist, aber ich könnte auch ein - und ausgeben. Also gehe ich jetzt zurück zum Timecode. Klicken Sie auf Superschnell synchronisieren. Alles wird synchronisiert. Alles ist blau. Ich weiß, dass das alles funktioniert. Jetzt weiß ich, dass das synchron ist. Was ich tun muss, ist, dass ich das in meine Timeline aufnehmen muss. Also ich gehe zu einem meiner Boxen und du wirst wissen, dass es Waschbecken ist , weil es ein kleines blaues Sync-Zeichen in den Ecken hat . Ich werde das alles einfach hier reinschleppen. Also der ganze Median ist jetzt in meiner Timeline. Und Sie können die einzelnen Clips in der Leiste oben dort sehen . Okay, brillant. Also, was ich jetzt tun muss, weil das offensichtlich nur ein Clip ist, muss ich dann einen Senkenschnitt mit mehreren Kameras erstellen. Also zurück zum Anfang meines Clips, der abgespielt wird , um sicherzustellen, dass er tatsächlich funktioniert, bevor wir das machen. Hervorragend, obwohl das einfach Berlin ist. Lassen Sie uns ein Mehrkomponentensystem erstellen. Also gehe ich einfach zu dem Punkt, an dem der Anfang dieses Clips ist. Also werde am Anfang alles so schnell los. Und ich werde einfach einen Marker erstellen. Also, wenn du auf meiner Timeline sehen kannst, links ist da ein Magnet, da ist ein kleines Mikrofon, da ist ein Marker und dann gibt es da noch die Möglichkeit, einen neuen Track zu erstellen. Also werde ich dort auf die Markierung klicken und dann auf diese Markierung klicken, Namen geben, damit ich genau weiß, was ich hier tun werde. Also das ist einfach hier und ich werde die Farbe ändern. Ich habe also ein Kühlersystem. Hervorragend. Wir wissen, wo der statische Clip ist. Wir könnten das später kürzen, damit ich nicht all die Dinge, die wir nicht verwenden werden, mit mehreren Kameras aufnehmen muss. Ich gehe zu meinem Waschbecken in der oberen linken Ecke und du wirst alle meine Clips sehen. Ich habe hier nur zwei Clips. Ich habe eine Weitaufnahme und eine Nahaufnahme, und dann habe ich das Audio. Ich werde mich später mit dem Audio befassen. Also spiele ich den Clip ab und finde den Teil, den ich will. Also ich will diesen Teil hier haben. Es gibt mir also schon einen Fünf-Sekunden-Clip. Also wähle ich es einfach aus und ziehe es hinein und es wird sofort dort sein, wo es auf der Timeline sein muss . Da haben wir es also. Und wie Sie sehen werden, wird es um eins herum ein rotes Kästchen geben. Oder Nummer zwei. Ich kann die Griffe darüber ziehen, um ihn als Clip zu vergrößern oder zu verkleinern. Also kann ich das auf der Timeline machen. Ich muss diese Antwort nicht noch einmal zitieren, spiele einfach den Clip ab und dann schaue ich weiter. Ich suche den nächsten Clip, den ich einfügen möchte. Also ich will den Clip da haben. Es gibt mir schon einen Fünf-Sekunden-Griff. Wir spielen das nur, um sicherzugehen, dass es richtig ist. Ja, da muss man das reinziehen und es wird sofort synchronisiert und es liegt sofort über den anderen Clips, es ist also zerstörungsfrei. Also ich kann diesen Clip jederzeit löschen, zurückgehen und einfach den weißen Clip haben, wenn ich das will. Ich schaue durch meinen zweiten Track, der all das von einer roten Barriere umgeben ist. Das heißt also, das ist derjenige, der spielt. Nochmals, ich bringe den nächsten rein. Eines der frustrierenden Dinge daran ist, dass, sobald Sie einen neuen Clip mitbringen , die Ebene der Timeline gestoppt wird. Also ich finde das persönlich etwas umständlich. Aber es ist was es ist und es ist etwas, womit wir uns einfach auseinandersetzen müssen. Also werde ich einfach diese Griffe ausziehen, bevor ich diesen Ausschnitt bringe. Diese Zahlen sind also die Rahmen. Bring das einfach rein. Also habe ich das dort einfach auf die falsche Fährte gebracht. Also lösche ich einfach diesen leeren Videotrack, indem rechten Maustaste auf den Track gehe und ihn lösche. Ich brauche keine drei Videotracks. Ich nehme zwei Clips. Spielen Sie das ab und so erstellen Sie eine Timeline für den Multi-Clip-Editor in der Spüle, in der Sie Da Vinci Resolve für das iPad verwendet haben. Okay, du wirst sehen, dass ich einen dritten Track habe, das ist Kamera drei hier, aber das ist eigentlich mein Audio. Das ist also ein Joule-Audio-Sync-Werk. Also werde ich das alles einfach erweitern weil ich weiß, dass es zeitcodiert ist. Ich weiß, dass alles zusammenpasst. Also gehe ich zum Anfang meines Clips und ziehe einfach dieses Ende. Also werde ich das einfach nach unten ziehen. Also schon jetzt ist ein Audiotrack erstellt und Sie werden sehen, grün, ich habe mein Audio, das auf meinem Audiorekorder aufgenommen wurde . Das war also ein Ansteckmikrofon die Tänzer hier, während sie sprechen und die Bewegung erklären. Das Blau ist nur das Kamera-Audio, es ist also wirklich kein großartiger Ton, wie Sie wahrscheinlich in diesem Clip hören können. Es ist also wirklich so einfach , in DaVinci Resolve auf dem iPad eine Multikamera-Bearbeitung durchzuführen, indem Sie die Zitatseite in der kostenlosen Version verwenden. Offensichtlich wird es nicht so schnell gehen wie Verwendung eines Laptops oder eines Desktop-Begriffs, da es sich um ein iPad handelt. Der Stromversorgungsprozess ist also nicht so schnell. Aber obwohl der M1 Macs-Chip angeblich phänomenal sein soll, habe ich keinen davon, also dauert es ein bisschen bis meiner gerendert und alle notwendigen Dinge erledigt hat, die er tun muss. . Probiere es aus, spiele, fange an, deine eigenen Multikamera-Sequenzen zu schneiden, und lass mich dann wissen, wie du sie bekommst. 8. Bearbeiten in DaVinci Resolve iPad: Willkommen zurück, alle zusammen. In dieser Sitzung werden wir uns mit der Bearbeitung befassen. Das erste, was ich tun werde , ist, meine Medien einzugeben, aber ich muss Sie warnen, das ist eine ziemlich lange Episode. Was ich also tun werde, ist , Teile davon zu beschleunigen , weil Sie mir nicht beim Bearbeiten zusehen müssen , wenn Sie die Grundlagen verstanden haben. Also werde ich als Erstes viele Inhalte für einen Trailer eingeben. Also habe ich kürzlich einen neuen Trailer geschnitten und das ist der Inhalt, den ich verwendet habe. Ich werde den Trailer ans Ende des Videos stellen , damit Sie sehen können, wie ich das gemacht habe. Diese Clips hier, das sind Rohclips, weil ich das noch einmal sage, aber weil ich die kostenlose Version habe, kann ich die Zeile nicht bearbeiten, also löschen wir sie einfach. Okay, ich werde also nur anfangen , meine Clips durchzusehen. Also keine von diesen und sie sind vollständig farbgeprüft, aber einige von ihnen waren es, andere nicht. Aber schauen wir uns einfach an, um zu sehen, was wir haben. Es gibt nur eine Reihe verschiedener Clips, die ich im letzten Jahr gedreht habe . Also erstelle ich eine neue Werbung für mein Unternehmen, was ich jedes Jahr mache, also aktualisiere sie einfach. Also haben wir unseren Zeitplan hier unten. Also was wir tun werden, ist einfach nachzusehen. Das ist also das Sperren unseres Abspielkopfs, was wir nicht tun wollen, denn wenn wir unseren Abspielkopf sperren, können wir überhaupt nichts bewegen. Lass uns das einfach freischalten. Aber bevor wir das tun, schauen wir uns an, was wir sonst noch hier haben. Wir haben also einige Titel. Also ich brauche einen Titel, also werde ich ihn einfach hineinziehen. Also lass mich einfach da hochfahren. Wie du siehst, sagt nur Basic Title weil das ist was du bekommst wenn du individuell editierst ist alles aber mach dir keine Sorgen denn wenn wir zu unserem Inspektor in der oberen rechten Ecke gehen, können wir das dann bearbeiten und ändere das und ändere alle Parameter davon. Ich überprüfe nur, ob alles da ist. Also ja, das ist auf meinem Spielkopf. Ich habe dort jetzt zwei Videotracks. Da ist also mein grundlegender Titel. Es ist auf Videotrack zwei. Lassen Sie mich einfach nach mehr Filmmaterial suchen , damit ich wieder in meinen Aufnahmen bin. Lass uns nach unten scrollen. Und im Grunde fange ich nur an , eine Erzählung aufzubauen. Also werde ich anfangen, eine Geschichte auf der Grundlage meines Talents und des Filmmaterials , das ich habe, aufzubauen . Also werde ich meinen Titel kürzen, weil ich ihn nicht brauche. Die Standardeinstellung 5 s, das fühlt sich ein bisschen lang an, also werde ich das einfach machen. Also schneide ich das ab, indem ich einfach darauf tippe und es rüberziehe. In meinem Inspektor werden Sie sehen, dass ich meinen gesamten Vertrag hier habe, also wähle ich diesen aus. Jetzt. Ich habe einen Apple Pencil, also verwende ich meinen Apple Pencil. Ich habe auch eine Tastatur und tolle Neuigkeiten. Die Tastenkombinationen funktionieren auf dem iPad. Wenn Sie also bereits mit DaVinci Resolve vertraut sind oder über eine Tastatur verfügen, können Sie Ihre Tastatur verwenden , um Ihren Bearbeitungsworkflow zu beschleunigen. Also alles, was ich jetzt mache, ist, das Ganze neu zu positionieren, indem ich nur einige Parameter durchgehe. Wie Sie sehen können, können wir die Farbe ändern, wir können die Position ändern. Wir können es verfolgen. Wir können hineinzoomen. Wir können den Drehwinkel ändern, was ich nicht tun werde, weil das für mich einfach ein bisschen skurril aussieht. Also lass mich runter gehen. Ich kann einen Schatten hinzufügen. Also habe ich einfach die Farbe meines Schattens geändert. Also lass es uns einfach blau machen, lass uns die Gliederung machen. Geben wir ihm dort ein Blau, einen blauen Strich. Und wenn ich das nur erhöhe, lass mich es bis zum Maximum erhöhen. Sie können also sehen, dass das rund läuft. Also werde ich das nur nett und subtil skizzieren. Und dann gehe ich runter zu meinem Schatten, vorausgesetzt, das ist ein weißer Schatten, das ist also nur unscharf, aber natürlich erhöhe ich meinen Offset. Das ist also fast so, als würde Licht von der Seite kommen. Sie können es also fast so täuschen , dass es so aussieht, als hätten Sie eine Lüge in Ihren Texten. Also werde ich das einfach machen. Wir spielen einfach damit herum. Ändern Sie das Weichzeichnungswerkzeug. kriege ich da hin, wo ich es haben will. Ja, das sieht ziemlich gut aus. Ich könnte es auch als Wert machen, aber ich werde den Slider mit meinem Apple Pencil verwenden. Das funktioniert auch mit deinem Finger. Wenn Sie keinen Apple Pencil haben , Sie bitte nicht das Bedürfnis, rauszugehen und einen zu kaufen, nur um in diesem Programm zu bearbeiten. Ich spiele nur mit meinem Offset herum. Ich denke wirklich, dass es sich lohnt, sich die Zeit dafür zu nehmen, also bist du damit zufrieden. Habe gerade die Farbe geändert. Also ich werde einfach die Farbe meiner Tracks ändern , damit ich weiß, dass das Text ist oder ich mag es, seinen Alex, ändere die Farbe meiner Tracks, damit ich visuell weiß, was auf welchem Track ist , indem ich ihn direkt betrachte. weg. Okay, jetzt habe ich meinen Titel. Ich fange an, nach Filmmaterial zu suchen. Ich werde etwas Audio importieren , weil ich gerne zu Audio koche. Wenn ich also eine Werbung mache, möchte ich den richtigen Beat hinbekommen. Ich will den Flow bekommen. Ich würde wirklich das Tempo bestimmen wollen und ich habe hier nicht viel Audio, also werde ich einfach eines davon von einem anderen Projekt verwenden, an dem ich gearbeitet habe. Es ist nicht unbedingt die Musik, die ich verwenden würde, aber sie erfüllt den Zweck für das, was wir hier zu tun versuchen. Nun, eines der Dinge, die manchmal etwas knifflig sind, habe ich auf dem Vinci Resolve iPad gefunden. Er bringt tatsächlich Audio in die Timeline. Also manchmal bleibt es hängen und es funktioniert nicht ganz. Also spiele ich jetzt einfach in diesem Raum. können Sie wahrscheinlich im Hintergrund hören. Also wie du siehst, schleppe ich das rein und nichts. Das ist eine kleine Macke, die ich gefunden habe, also musst du einfach damit durchhalten. Lass es uns noch ein paar Mal versuchen. Und wenn es nicht funktioniert, starten wir neu und bringen das wieder rein. Es gibt also immer noch ein paar kleine Bugs, die möglicherweise auswählen, dass das Audio da war. Und schauen wir mal, ob wir das einfach separat reinbringen können , indem wir es einfach rüberziehen. Nein, da haben wir es. Es gibt immer eine Möglichkeit, das Audio zu bekommen, und deshalb ist es nicht am richtigen Ort. Es ist Pizza. Stell das da ans Ende des Tracks. Ich wähle also das Audio aus und verschiebe es einfach. Darunter wird dort auftauchen. Also spielen wir das einfach und das ist definitiv Plane. Hervorragend. Was ich jetzt vielleicht mache, ist, dass ich einen schönen Beat finde, wo er einsetzt. Oh, das fühlt sich an, ich würde einfach noch ein bisschen weiter zuhören. Da haben wir es. Das sieht nach einem guten Beat aus , um mit ein paar Bildern zu beginnen. Also werde ich das dort mit dem kleinen Scherensymbol oben auf deinem Spielkopf kochen . Verschiebe das rüber. Lass uns das einfach mal anhören. Wir gehen und spielen. Was ich jetzt vielleicht tun könnte, ist, das rüber zu bewegen und dann das herauszuziehen und einfach das hier sein zu lassen , wo die eigentlichen Bilder uns das alles später aufräumen. Aber da haben wir es. Da möchte ich, dass mein erstes Bild ins Spiel kommt. Okay, also werde ich dort einfach einen Marker erstellen. Also tippe zweimal darauf und gib mir hier eine kleine Notiz. Also Bilder. Wir gehen hierher. Ich gebe mir gerne ein paar Markierungen nur damit ich mir während der Arbeit Notizen machen kann. Also werde ich jetzt mein Filmmaterial durchgehen und einen Clip finden, mit dem ich wirklich meine Promo-Breite starten möchte. Also einfach durchschauen, das ist wahrscheinlich der zeitaufwändigste Teil Ihres Bearbeitungsprozesses, wenn Sie all Ihre Inhalte durchsehen. Ich mag es wirklich sehr. Aber es bedeutet, dass es ein bisschen Zeit in Anspruch nimmt. Wir werden das einfach rein und raus ziehen. Und jetzt geht es los. Es ist also standardmäßig unter den Clips. Lassen Sie mich das alles einfach rüberziehen und es ist ein bisschen verwirrend. Wir gehen, also schneide hier einfach die Ränder ab. Wählen Sie also den Trimm aus, der da ist. Lassen Sie mich das noch einmal überprüfen, indem der rechten Maustaste klicken, und dort möchte ich das. Und dann schneide ich das einfach quer, das hilft, den ganzen Clip-Begriff rüber zu bringen. Es kann also ziemlich fummelig sein, aber das ist der Schnitt durchgespielt. Stellen Sie sicher, dass das dort funktioniert, wo ich es haben möchte. Grau. Das ist also da. Wählen wir also den nächsten Clip aus. Ich suche also wirklich danach, die Vielfalt der Unterschiede in der Art der Arbeit, die ich mache, zu zeigen die Vielfalt der Unterschiede in der . Deshalb habe ich eine Reihe von Clips ausgewählt, die Ereignisse zeigen, wie dieser Kerl hier ein echtes erzählerisches Werk zeigt. Es zeigt Leistung. Da wird getanzt, da ist Musik drin und so weiter. möchte also wirklich zeigen, wie breit die Art von Arbeit ist, an der ich dieses Jahr gearbeitet habe. Während ich diese Werbung aufbaue, potenzielle Kunden oder potenzielle Zielgruppen sehen potenzielle Kunden oder potenzielle Zielgruppen die Breite unserer Arbeit. Wenn sie also ein Video von einer Aufführung wollen, können sie sagen, Oh, wir kennen jemanden, der nur eine Aufführung macht. Wir haben diesen Trailer gesehen, et cetera, et cetera. Also finde ich nur die In- und Out-Punkte. Also werde ich jetzt nur all diese Clips durchgehen und wir werden einen Trailer erstellen, der ungefähr eine Minute lang ist. Du weißt also, wie man Clips bringt und du wählst deinen Clip aus, er öffnet sich in deinem Viewer. Du trimmst deine Griffe, sodass du sie einfach hineinziehst. Links, lass es fallen, ziehe es von rechts rein, finde einen Teil des gewünschten Clips und dann ziehst du das in deine Timeline und so weiter und so fort. Was ich jetzt tun werde, ist, diesen Teil des Prozesses zu beschleunigen , bis wir einen Zeitplan haben , und dann schauen wir uns an, welche anderen Dinge wir auf der Cup-Seite in Resolve tun können . Also werde ich das einfach superbeschleunigen, damit wir viele Clips auf der Timeline haben. Und dann möchte ich euch ein wirklich cooles Feature auf der Cup-Seite zeigen . Also los geht's. Einfach diese Clips zuschneiden und sie einfach reinlegen. Das wirklich Interessante daran ist, dass es sich um Clips von unterschiedlicher Qualität handelt. Wenn ich zu meinem Viewer gehe und du siehst, dass ich dort einfach auf mein kleines Symbol geklickt habe , das wie drei Linien mit Punkten aussieht. Und ich habe all diese interessanten Optionen, damit ich es zuschneiden kann. Ich kann einen Zoom und einen manuellen Zoom erstellen. Ich kann die Opazität machen. Also lass uns das einfach da drauflegen. Schauen wir uns diesen Clip dort an. Wenn ich das so einziehe, wird dadurch tatsächlich ein Zoomeffekt auf meinem Clip erzeugt. Ich kann meine Clips auch stabilisieren, wenn meine Clips etwas wackelig sind. Also kannst du den Zoom da draußen sehen? Nun, das ist das, was ich vorhin angezogen habe. Also lass mich das einfach rausnehmen. Da haben wir es. Lassen Sie mich diese Clips einfach ein bisschen wackelig ansehen , wie Sie sehen können. Was wir drinnen tun können. Die Lösung besteht darin, zu unserem stabilisierten Klickclip „Stabilisieren“ zu gehen , den ich analysiere, sodass es einige Zeit dauern kann. Das ist ein wirklich hochwertiger Clip. Das wird für K angezeigt, aber da hast du es, du kannst sehen, dass etwas getan wurde. Scrollen wir einfach zurück und spielen das ab. Und Sie werden sehen, dass dies ein großartiger Job war, um diesen Clip zu stabilisieren. Also, wenn Sie ein leicht wackeliges Filmmaterial haben, ein Problem. Also eine der anderen Macken von Resolvern, wenn Sie einen verlinkten Clip haben, der also nicht verknüpft ist , aber wenn ich das Audio lösche, wird der gesamte Clip gelöscht. Wenn ich ein Audio auswähle, werden alle Clips gelöscht. Das ist also eine kleine Macke, die gelöst ist. Hoffentlich reparieren sie das bald, aber im Moment können wir nur den Track stummschalten, sodass wir ihn für dieses Buch nicht wirklich brauchen. Überprüfe einfach den Clip noch einmal und ich scrolle weiter durch, baue meine Bearbeitung weiter aus, überprüfe weiter, schaue zu. Ein Großteil der Bearbeitung besteht also darin, denselben Clip immer und immer wieder anzusehen . Und nur sicherzustellen, dass alles zu dieser Geschichte beiträgt, trägt zu der Botschaft bei, die Sie allen mitteilen möchten? Eines der großartigen Dinge hier ist, dass ich sofortige Farbkorrekturoptionen habe. Was ich also tun kann, ist dieses kleine Farbrad hier auszuwählen. Ich kann meinen Clip auswählen. Wenn ich auf Auto Color klicke , erhalte ich automatisch eingefärbte Clips. Wenn ich einfach zu diesem gehe. Da haben wir's, da ist der Clip und ich gehe einfach hier rüber und das ist wie Autocolor, das siehst du. Es ist autokatalytisch und macht keinen schlechten Job. Wenn du es eilig hast und keine Zeit hast , wirklich eine komplette Note zu machen, was wir mit diesen Clips sowieso machen werden, auch eine tolle Option. Versuchen wir es also an ein paar verschiedenen Clips mit ein paar verschiedenen Linien. Mir hat sehr gut gefallen, dass der Tonkontrast des Bildes wirklich verändert wurde . Ich könnte also einfach auf der Cold Page zu ein paar weiteren kleinen Verbesserungen vorbeischauen. Und das würde absolut genial aussehen. Okay, also werde ich das weiter bearbeiten. Also werde ich das Video jetzt etwas beschleunigen , bis wir ein Bild erstellt haben. Alles, was wir jetzt tun, ist, unsere Bearbeitungszeitleiste zu unserem Bearbeitungsentwurf zusammenzustellen, damit wir uns das Ganze noch einmal unsere Bearbeitungszeitleiste zu ansehen können. Wir können sicherstellen, dass wir die Energie des Stücks haben , oder? Wir haben den Ablauf des Stücks, oder? Du baust wirklich eine visuelle Geschichte auf , damit dein Publikum oder dein Zuschauer oder dein potenzieller Kunde z.B. wirklich ein Gefühl dafür bekommt, wie du Dinge zusammensetzt, wie du Geschichten erzählst, weil Filmemachen ist Geschichtenerzählen, Schnitt ist auch Geschichtenerzählen. Du machst also die Geschichten, die du gedreht hast, neu. Alle diese Clips wurden also isoliert gedreht, getrennt voneinander, sodass sie nicht wirklich zusammenpassen. Also muss ich eine Erzählung all dieser verschiedenen Narrative neu aufbauen . Wenn Sie also einen Trailer oder einen Werbefilm drehen, möchten Sie wirklich das beste Filmmaterial auswählen, das Sie in Ihrem Jahr oder in Ihrem Monat gedreht haben Ihrem Jahr oder in Ihrem oder was auch immer der Inhalt ist, den Sie verwenden. Für Ihre Werbung möchten Sie wirklich ein breites Spektrum Ihrer Arbeit zeigen. Sie möchten also wirklich Ihr Können unter Beweis stellen. Also um zu wissen, ob Sie bewegte Aufnahmen haben und Sie Ihre bewegten Aufnahmen dort hineingeben. Wenn Sie Aufnahmen haben , die besonders auffallen oder wirklich mit einer Kamera interagieren , die bei Ihrem Publikum Gefühle und Emotionen hervorrufen kann . Das ist auch wirklich toll. Lassen Sie uns diese Bearbeitung jetzt kurz durchgehen. Also bauen wir einfach ein oberes Bett und gehen da runter, um sicherzustellen, dass sich alles stabilisiert hat, um sicherzustellen, dass alles an der richtigen Stelle ist. Wir könnten das alles verschieben. Ich könnte die Musik ändern, sobald ich sie mir angesehen habe. Denn noch einmal, bei vielen dieser Prozesse befindet man sich in dem Moment, in dem man LET ist und denkt, dass man Clips erstellt. Du kreierst eine visuelle Sprache, aber sie ist vielleicht nicht ganz richtig. Vielleicht kommst du zum Ende deiner Bearbeitung und ich denke irgendwie, okay, die Musik fühlt sich nicht richtig an oder Clip passt nicht genau da hin. Also alles, was du tust, ist es zu vertauschen, du bewegst es, du änderst wirklich alles. Dann willst du wirklich einen dynamischen Clip finden, mit dem du deinen Trailer fertigstellen kannst, also etwas, um deinen Clip zu beenden. Also dieser hat mir sehr gut gefallen. Lassen Sie mich das kurz ansehen. Das ist wieder ein Schritt weiter, es ist ein bisschen wackelig, obwohl ich es auf einem stabilen Rig gemacht habe, sodass ich dort zu meinen Stabilisatoreinstellungen gehen kann und das kann ich einfach machen. Und das hat nur ein bisschen gedauert also werde ich es glatt streichen. Fantastisch. Okay, gibt es etwas in der Musik , mit dem ich aufhören möchte? Also höre ich mir jetzt einfach die Musik an und denke, gibt es irgendwo, irgendeinen Ort, an dem ich ausblenden kann oder irgendwelche Orte, an denen ich auf natürliche Weise Dips und Paste essen kann. Ich kann also einfach ein Ende kreieren , das einfach etwas zum Abschluss bringt. Da ist also mein Spielkopf . Kann ich da ausblenden? Lass mich einen Blick darauf werfen. Gibt es noch andere Clips , die wir dann einfügen könnten? Das ist eine ziemlich schöne Farbe. Es ist einfach ziemlich optimistisch und springt und ist glücklich. Also werde ich das vielleicht beenden. Zieh einfach meine Ein- und Ausgangspunkte ein. Und wenn es aussieht, sieht die Kamera ziemlich gut aus. Also zieh das einfach rein und das ist ein bisschen lang. Was wir also tun werden, ist, dass wir dort zum Ende kommen. Und wir schneiden das einfach ab und entfernen den N-Clip, weil wir den nicht brauchen. Und dann werden wir das einfach aufräumen, einschalten, ausschneiden. Und dann werden wir in einer weiteren Sitzung rüberspringen und all das cool, benotet und bereit machen, online zu exportieren und hochzuladen. Jetzt füge ich nur ein paar Auflösungen hinzu, nur um es ein- und auszublenden damit es nicht einfach als gerades Bild aufhört. Also habe ich meine Übergänge im oberen Bereich vorgenommen , du kannst sehen, ich habe Video, ich habe Audio, ich bin berühmt, habe noch keine Favoriten gespeichert. Aber die Art, wie Sie einen Favoriten speichern, besteht darin, dass Sie einfach den Mauszeiger über den Clip bewegen und ganz rechts ein kleiner Stern Klicken Sie einfach darauf und der wird sofort zu Ihren Favoriten gehören. Und wieder ist es ein bisschen schnell, aber manchmal fügt es sich nicht ganz hinzu. Lassen Sie uns also zuerst ein Audio machen, um zu sehen, ob ich das hinzufügen werde. Da haben wir es. Also da ist unser Audio dafür. habe ich nicht ausgewählt, also werden wir das einfach rüberbringen. Da haben wir es. Wir haben dort also ein Audio-Fate am Ende des Clips, und ich werde das bereinigen und das rüberbringen. Lassen Sie mich das einfach auswählen. Es wird sich für uns nicht bewegen. Das bewegt den ganzen Clip. Keine Sorge, wir werden das im Laufe der Zeit herausfinden. Auch hier gibt es ein paar kleine Macken in der App-Version, die natürlich aktualisiert werden, wenn die Jungs von Blackmagic die Software entwerfen oder aktualisieren. Und all diese kleinen Macken und Knicke werden ausgebügelt. Gehen wir also einfach zum Anfang des Clips. Da haben wir es. Das funktioniert also. Ich werde mir das alles einfach ansehen. Lass uns das einfach dort überprüfen. Nochmals, ich habe meine Parameter hier oben. Ich schaue mir nur die Farbpalette an, um zu sehen, ob das funktioniert. Gehen Sie eine Minute zur Farbseite. Lassen Sie mich kurz anschauen was da drüben mit den Zielfernrohren vor sich geht. Großartig. Also lass mich einfach zurückgehen. Okay. Ich denke, das wird sich wirklich gut klären, aber wenn ich ganz ehrlich zu dir bin, mache ich vielleicht einfach die automatische Farbe, weil sie toll aussieht. Es fühlt sich an, als hätte es einen wirklich schönen Tonumfang. Das gibt ihm eine wirklich interessante Art von Paletten. Lassen Sie mich diese einfach durchgehen und noch einmal sehen, wie die Farbe aussieht, um zu wissen, was mir wirklich gefallen hat, dass sie diese Farben im Hintergrund wirklich zur Geltung bringt. Versuchen wir es mit diesem. Wie wird dieser auf das Licht reagieren ? Es ist ganz anders. Okay, ja, die Wahrheit muss gesagt werden. Ich habe diesen Clip im eigentlichen Film verwendet und er sieht genau so aus. Und ich habe ewig mit Farbverläufen verbracht. Das ist also ein wirklich, wirklich interessanter Prozess , den Da Vinci Resolve dort entwickelt hat. Okay, brillant. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich weiter daran arbeiten werde, weil Sie die Prämisse verstehen werden, wie man in Da Vinci Resolve auf dem iPad bearbeitet. Du musst mich nicht sehen, wie ich Knöpfe klicke und all diese kleinen fettigen Sachen selten mache. Also, was wir tun werden, ist das auszublenden. Und dann werde ich Ihnen am Ende dieses Videos die Werbung zeigen, die ich letztendlich speziell mit dem iPad gemacht habe, um sie insgesamt zu bearbeiten. Ich sage gerne das erste Plattenlabel der Welt. Danke. Danke. 9. Farbe Space Transform DaVinci Resolve iPad: Okay, wir haben die grundlegende Farbkorrektur durchgeführt und Sie werden die Knotenstrukturen und die Verwendung des Lift Gamma Gain Caboose usw. verstehen Knotenstrukturen und die Verwendung . In diesem Beitrag möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie ein anderes Werkzeug im Effektmenü namens Color Space Transform verwenden ein anderes Werkzeug im Effektmenü . Wenn Sie also einen neuen Knoten erstellen, gehen Sie zu Effekte. Scrollen Sie nach unten und Sie finden die Farbraumtransformation. Es ist in Resolve FX-Farbe. Ziehen Sie das einfach auf Ihren Knoten und Sie erhalten dieses wunderbar verwirrende Pop-up. Schauen wir uns das an. Geben Sie also den Farbraum ein. Also gibst du zuerst den Farbraum ein, in dem du das aufgenommen hast. Also habe ich das mit einer Canon gedreht. Lassen Sie mich also zur Kanonenskala heruntergehen, und dann gibt es Ihnen einige weitere Optionen. Also habe ich das in Log 3 gedreht. ist jetzt so, dass ich eine Farbeinstufung für Vorfälle erhalten habe, die auf der Zeitleiste basiert , die wichtig für Auflösung von Da Vinci in ihrem Farbsystem ist. Es ist Magie. Was wir jetzt jedoch tun können, ist, den Ausgabefarbraum so zu ändern, dass es so aussieht, als wäre es mit einer anderen Kamera aufgenommen worden. Wenn ich also zuerst nach unten scrolle , bevor wir das tun, möchte ich Ihnen die verschiedenen Tonwertzuordnungsmethoden zeigen damit ich die Art und Weise ändern kann, Farben über diese Farbraumtransformation interpretiert werden. Also ist standardmäßig das Da Vinci-Ergebnis. Aber wenn Sie sich ansehen, was ich anhand dieser tonalen Farbkarte mache , ändert sich bei der Änderung auch die Art und Weise, wie mit Kühlern umgegangen wird. Ich klicke mich einfach durch , ohne darüber nachzudenken nur um dir den Unterschied zu zeigen. Lassen Sie mich das zu Da Vinci zurückbringen. Lassen Sie mich nach unten rutschen und lassen Sie mich Ihnen einige der anderen Dinge zeigen . Um ehrlich zu sein, ich berühre sehr selten alle anderen Untersteuerungen. Wirklich. Ich verwende einfach meine Farbraumtransformation und das ist meine Grundlage, wenn ich mein Filmmaterial oder meine Filme oder was auch immer mein Filmmaterial oder meine Filme oder was auch immer wir bearbeiten, weil es mir eine wirklich starke, solide Grundlage gibt und spart mir viel Zeit, wenn ich die Farbverstärkung und den Tonkontrast und die Schatten und den ganzen Jazz anpassen muss. Okay, wir sind also wieder bei unserer Farbraumtransformation. Was wir jetzt tun können ist, wenn wir uns das kurz ansehen, es ist eigentlich nicht so weit weg, also sieht es für mich ziemlich gut aus. Es muss ein bisschen verfeinert werden. Und vieles davon dreht sich jetzt um stilistische Entscheidungen. Es geht also darum, wie dieses Bild aussehen soll? Wie möchte ich es präsentieren und mit welcher Farbpalette arbeite ich? Also zurück in meinen Farbraum transformiere meinen Ausgabefarbraum. Ich könnte das in so etwas wie einen Array-Wide-Gamut ändern , z. B. für die Array-Kamera, bei der es sich, wie wir wissen, um eine High-End-Filmkamera handelt. Oder ich ändere es auf schwarze Magie. Also schieße ich auch schwarze Magie ab. Also Blackmagic Jen drei. Und wenn ich dann für K auf schwarze Magie heruntergehe , habe ich eine Farbpalette, wenn ich zurückgeschossen habe und schwarze Magie für k. Das ist also wirklich gut, wenn du mehrere Kameras verwendest und du die gleiche Farbpalette verwenden möchtest Farbraum. Dann kann ich in meine Loops gehen, die sich auf der linken Seite befinden, in mein Blackmagic Design gehen und hier nachschauen, um die Farbe weiter zu verbessern und diesen Look weiter zu verbessern. Nun, das ist mir ein bisschen zu hell, also schauen wir uns die anderen an. Das ist also schwarze Magie, um 709 zu ruinieren. Offensichtlich kann man sehen, dass das überbelichtet ist und das Bild einige wirklich verrückte, komische Dinge angetan hat, die wir definitiv, definitiv nicht wollen. Also, was wir tun werden, oh, los geht's, noch eins unten. Also schwarze Magie für Video drei, das hat den roten Farbkontrast richtig zur Geltung gebracht, aber unser Motiv ist immer noch überbelichtet, also musst du das sparsam verwenden. Du kannst nicht einfach so viel draufschneiden und dann dein Video exportieren und dann sagen, okay, alles ist perfekt und in Ordnung. Du wirst ein bisschen Arbeit erledigen müssen , die eigentlich nicht schrecklich aussieht. Ich könnte das einfach runterziehen, die Glanzlichter herunterziehen, ein bisschen Farbe und Mitteltonfarbe hinzufügen, und das wäre praktisch fertig. Das ist also die Farbraumtransformation. Ich ermutige Sie, ein Theaterstück zu spielen, es sich anzusehen und zu sehen, wie es sich auf Ihr Filmmaterial auswirkt. Setz dich nicht einfach alleine hin, du weißt schon, nimm dir etwas Zeit und spiel wirklich mit den verschiedenen. Wenn ich meine Anpassung sanft drehe, kann man sehen, dass ich eigentlich ein ziemlich flaches Bild habe, aber ich habe einen anderen Farbraum, sodass ich ihn jetzt als Grundlage für die Bearbeitung verwenden kann. ZB hoffe, das war nützlich. Ich hoffe, das ergibt alles Sinn. Wenn dies nicht der Fall ist, wenden Sie sich bitte an mich und wir werden uns unterhalten. Ansonsten viel Spaß, viel Spaß. Und wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 10. Basic DaVinci Resolve iPad: Okay, lass uns zur Farbseite springen und eine grundlegende Farbkorrektur vornehmen. Also wir sind jetzt auf der Farbseite und ich habe diesen Clip hier , der ist abgeschaltet, eine Canon R5, siehe, und er ist im Protokoll. Und wie du sehen wirst, sieht es ziemlich entsättigt aus, also braucht es ein bisschen Farbe. Das erste, was wir tun werden ist einen neuen Knoten zu erstellen. Wenn du in der Nähe der oberen Stelle nachschaust, wo sich die Hand befindet, gibt es ein kleines Symbol mit zwei Knoten. Klicken Sie darauf und Sie erhalten einen neuen Knoten. Oder Sie können mit der rechten Maustaste klicken, wenn Sie eine Maus oder Tastatur angeschlossen haben. Also unten schauen wir uns die Primärfarben an. Wir werden, wir werden einen kleinen Farbschub machen. Also werde ich das ganz schnell durchgehen, weil ich finde Farbverlauf wirklich großartig ist , wenn man ihn selbst lernt. Wir werden das schnell durchgehen und ich werde Ihnen meinen Prozess erläutern. Also werde ich meine kleinen Clubs machen, ich werde dort ein bisschen Kontrast machen. Spielen Sie also mit ihnen und sehen Sie dann , was Sie sich in Bezug auf das Farbbild einfallen lassen können , oder spielen Sie mit Ihrem Gamma , Sie werden Ihren Gewinn usw., Offset macht sie übrigens alle. Wenn Sie bei der Farbkorrektur den Offset ändern, wird das gesamte Bild übernommen. Lass uns zu HDR springen. Was wir jetzt tun werden, ist einfach in die Schatten zu schauen. Also ich spiele einfach mit dem Schattenrad unten, du wirst sehen, wie ich diesen Schieberegler bewege dann in die Dunkelheit gehen kann. Passen Sie das also einfach ein wenig an und Sie werden sehen, dass Sie während der Bearbeitung in Echtzeit Feedback mit einer Farbe erhalten. Ich ändere einfach meinen Farbton, das ist die Farbbewegung, schauen wir uns einfach den Kontrast ein bisschen genauer an, nur um ein bisschen Definitionstrennung zu erhalten Definitionstrennung Schauen wir uns die Details dort an und Sie werden sehen direkt in den Zielfernrohren und die Parade auf der rechten Seite. Das gibt Ihnen Feedback in Echtzeit. Gehen wir zu den benutzerdefinierten Kurven erstellen Sie einen neuen Knoten. Und wir werden einfach das obere Ende anheben, die Mitte ein wenig nach unten ziehen und das untere Ende im Schatten ein bisschen ziehen. Also wirklich das Thema vom Hintergrund trennen. Also Vordergrund und Hintergrund da. Das sieht also wirklich gut aus. Lassen Sie mich dort nur einen Blick auf meine Knotenstruktur werfen. Also werde ich einfach den Farbraum ändern. Wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, kann ich zu meinem Farbraum gehen und nach Joseph suchen. Aber wenn ich ein separates Tutorial zur Farbraumtransformation mache , können wir das ein bisschen besser verstehen, aber sehr schnell überprüfe ich nur, was der Farbraum in diesem ist. Während ich arbeite, komme ich immer wieder raus, also lass mich wieder rein gehen. Da haben wir es. Das sieht toll aus. Mir hat das Aussehen sehr gut gefallen eine wirklich einfache, schnelle Farbkorrektur angeht. Aber lass mich zu meinen Kurven und meinem Hue gegen Hue gehen. Schau dir das einfach an. Möchte ich irgendwas davon anpassen? Wie funktioniert das? Lassen Sie mich das jetzt einfach rückgängig machen, damit ich einen Knoten stummschalten kann , indem ich in den unteren Teil des Fensters tippe . Dadurch kann ich genau sehen , welcher Teil des Farbgrades was bewirkt. sie stummschaltest, wird die Farbe also nicht weggenommen, sondern du bleibst einfach da. wollte dir das ganz schnell zeigen, also habe ich sie stummgeschaltet, ich bin wieder bei meinem Logbild in den Primärfarben. Wir werden, du wirst ein kleines A in der oberen rechten Ecke bemerken. Das bedeutet automatische Farbkorrektur. Wenn Sie also auf das kleine A klicken, erhalten Sie automatisch eine Farbe. Funktioniert nicht immer. Macht nicht immer das, was Sie sich vorstellen, aber es lohnt sich auf jeden Fall, es sich anzusehen. Also zurück zu meinen Nodes, ich werde einfach ein paar weitere Informationen abrufen und einfach sicherstellen, dass ich sie alle zurücksetze. Ich gehe einfach in jeden Knoten und setze einfach die Note zurück oder ich kann die tolle tatsächlich löschen , weil ich Ihnen gezeigt habe Noten erstellt und Feinanpassungen an jeden einzelnen anfügt. Gehen wir also einfach in unseren Knotenbaum damit wir unseren FirstNode immer in Ruhe lassen. Das passiert, wenn ich auf die Schaltfläche Auto klicke. Nun, das ist für mich massiv überbelichtet und es sieht nicht richtig aus. Aber du wirst in deinem Node sehen, dass du ein A für automatisch hast. Lassen Sie uns die Informationen dazu noch einmal aufrufen und das setzen wir einfach zurück. Wenn Sie also als großartiger Unabhängiger bezeichnet werden , welche Art von Lüge oder welche Art von Lichtern Sie an Ihrem Motiv oder in Ihrer Szene haben. Ich fand also, dass die Automatik sehr gut funktioniert. Du bist im Tageslicht oder du bist draußen. Ich habe festgestellt, dass Automatik nicht so gut funktioniert , wenn ein Objekt beleuchtet ist. Das ist also ein Monolog vor der Kamera. Wir haben also Lichter die den Vordergrund vom Hintergrund trennen. Also automatisch, es gibt mir nur eine Automatik, die es für einen automatischen Autoraum hält , es funktioniert nicht ganz. Und Sie verlieren auch viel Kontrolle darüber, was Sie tun möchten. Aber es ist gut, wenn Sie eine wirklich schnelle Lösung benötigen oder sehen müssen , was in dieser Klasse passiert. Okay, in der nächsten Sitzung werden wir uns einige der feineren Tools im Kernbereich ansehen . Paneele wie Coal Transform und ein paar andere Dinge. 11. Power und Maskenverfolgung: Okay, schauen wir uns elektrische Fensterheber an und verfolgen, was sie sind und was sie tun. Also ich bin hier auf meiner Farbseite und wir haben eine Bearbeitung. Also gehe ich zu meinem Tracking und habe gerade ein Kreisfenster erstellt, das ich hier einfach um das Gesicht unseres Subjekts herum anpasse . Also benutze ich einfach die kleinen Griffe und ziehe sie rüber. Ich mache es nur ein bisschen weicher. Achte nur darauf, dass es generell das Gesicht bedeckt. Also klicke ich jetzt hier auf diesen Wechselrichter. Was jetzt passieren wird, ist wenn ich Ihnen nur ein extremes Beispiel gebe, wird alles außerhalb dieses elektrischen Fensters betroffen sein. Alles im Inneren wird nicht beeinträchtigt. Dafür wird also unser Palmarfenster verwendet. Also, wenn ich einige Notizen beeinflussen möchte, wenn ich nur eine wirklich schnelle Grundfarbkorrektur mache. Also ich hebe das einfach hier hoch und gehe einfach in den mittleren Bereich, verringere die Verstärkung ein wenig. Also lass den höchsten Punkt fallen. Du kannst sehen, dass ich den Hintergrund herunterlasse , sie herunterlasse und dann gehe ich einfach dorthin. Und wenn ich das einfach rückgängig mache, können Sie sofort sehen, wo diese Änderungen angewendet werden. Wenn ich also aus dem Fenster gehe, ist ihr Gesicht immer noch sehr hell und strahlend und der Hintergrund ist etwas unscharf. Wenn ich die Runde umkehre, verliert sie den Dollar und der Hintergrund wird viel heller. Was passiert nun, wenn sich die Person bewegt? Also haben wir das elektrische Fenster erstellt. Was passiert, wenn sich die Person bewegt? Wir springen rüber zum Tracker-Fenster. Und was wir tun werden, ist, diese Aktion zu verfolgen. Was da Vinci Resolve also tut, ist, dass es innerhalb der Maske einige wichtige Punkte findet, an denen es sich festhalten kann. Also verfolgen wir, wie ich gerade geklickt habe, spielen weiter. Das ist also Spielen. Und es verfolgt die Vignette, während sie spricht und ihre Rede vor der Kamera hält. Also lassen wir das einfach bis zum Ende spielen. Also hier ist ein interessanter Tipp. Wenn Sie Ihren Clip nicht von Anfang an gestartet haben, müssen Sie ihn rückwärts verfolgen. Alles, was Sie tun müssen, ist auf Reverse Tracking zu klicken und genau dort steht das Tracker-Fenster darunter haben Sie einige Steuerelemente für die Wiedergabepause. Ich war es also nicht, ob das in der Mitte des Clips oder am Anfang des Clips war . Also lieber auf Nummer sicher gehen, vorwärts gehen, rückwärts verfolgen, und das ist eine wirklich gute Spur ihres Gesichts. Jetzt werden all die Farbveränderungen, die ich an ihrem Gesicht vorgenommen habe , ihr folgen, wenn sie sich auf dem Bildschirm bewegt. Es klebt also im Grunde an ihrem Gesicht. Dies ist ein phänomenales Tool von Da Vinci. Resolve ist ein absoluter Game-Changer. Um dies auf dem iPad tun zu können, Sie sich ein Ziel setzen. Bringen Sie ein paar Aufnahmen rein, setzen Sie eine Maske drauf, verfolgen Sie es. Du kannst das mit allem machen, von einem Objekt bis hin zu einer Person usw. Lass mich wissen, wie es dir geht und ich sehe dich in der nächsten Sitzung. 12. 3D-Keyer-iPad: In dieser Sitzung werden wir uns die 3D-Qia, einige Fallstricke und eine Problemumgehung ansehen . Okay, ich habe diese Greenscreen-Bilder hier bereits in meine Cup-Seite importiert. Ich wähle das einfach aus und ziehe es hinein. Und wie wir wissen, entsteht dadurch ein Zeitplan. Da haben wir es also. Wir haben eine 3D-Kamera. Gehe zu meiner Farbseite. Ich gebe hier einfach den 3D-Schlüssel ein. Es gibt mehrere Möglichkeiten, dies zu tun, aber ich werde Ihnen den Weg zeigen, den ich bevorzuge, weil ich finde, dass er mir viel mehr Funktionen bietet. Also 3D, los geht's, es ist da. Ich werde das einfach reinziehen. Also, was ist das? Das hat Auswirkungen. Beachten Sie, wenn ich einfach darauf klicke und diese zwischen den grünen Linien erneut verbinde. Also verbinde das von Knoten Nummer eins aus und dann verbinde mein 3D-Auto das mit meinem Ausgang. Deshalb erstelle ich einen schönen Trail Across. Was ich auch tun muss, ist, mit den drei Punkten oben auf Alpha-Kanal zu klicken und ich klicke auf das Blau bis zum Blau. Also brauche ich einen Alpha-Kanal und verbinde das Blau auf Knoten eins mit dem Blau auf dem Schlüssel, denn das sind meine Alpha-Kanäle. Das heißt, wenn wir den grünen Schlüssel loswerden, wird er einen transparenten Hintergrund haben. Also kann ich das dann auf eine andere Oberfläche legen , die ich dir auch zeigen werde. Was ich jetzt mache, ist zu meinem Picker zu gehen und einfach um das Objekt herum zu zeichnen. Und wie du schon sehen wirst , wird dadurch das Grün weg. Sie können also damit herumspielen und verschiedene Striche ausprobieren, um den besten Schlüssel und die beste Karte für unser Thema zu erhalten. Also ich habe das gerade da und das sieht eigentlich schon ziemlich gut aus. Aber wenn ich zu meinem 3D-Kia übergehe, kann ich all diese Informationen verfeinern. Ich bin eigentlich ziemlich zufrieden mit x. Es hat einen wirklich, wirklich tollen Job gemacht. Aber was wir tun werden, ist, einen Blick auf einige der Funktionen in unserer 3D-Pflege zu werfen. Ich zeige dir, was das nützt. Sie können damit herumspielen , wenn Sie Ihren Greenscreen - oder 3D-Modus verwenden, z. B. damit wir hier einige wichtige Anpassungen vornehmen können, damit wir die Toleranz anpassen können, wir können die Weichheit anpassen. Wenn wir gehen, können wir den Farbraum ändern. D verschüttet ein richtig gutes , weil ich den Rand nur ein bisschen herausgefedert habe. Also, wenn Sie ein bisschen über diese Rechnung wissen, werde ich sie loswerden. Wenn ich zu meinen Kartenfinessen übergehe, kannst du sehen, dass ich mein Schwarz einfach ein bisschen reinigen kann. Mein Schwarz ist also mein transparenter Hintergrund. Ich kann auch die Weißtöne reinigen, nur um einen wirklich schönen Schlüssel in der Ausgabe zu bekommen . Ich kann einfach die Alpha-Ausgabe ändern, damit ich einfach sehen kann , ob es zu viel Wasser gibt. Ich arbeite in der Regel im Endverbund, was auch immer für Sie funktioniert. So machen Sie also die 3D-Eingabe auf dem iPad. Individuelle Entschlossenheit, super einfach, dieser. Also was ich jetzt tun werde ist , das einfach auf einen anderen Truck zu bringen . Ich bringe ein weiteres Bild ein und werde es in 3D eintippen. Und ich werde eine Frau in den Computer stellen. Also erstelle ich wieder eine 3D-Keynote. Wenn ich es jetzt direkt auf die grüne Linie ziehe, wird es sofort für mich verbunden. Erstelle meinen Alpha-Kanal. Entschuldigung, kann es Alpha-Kanäle gehen, Wohnung angeschlossen, diese Hoffnung gibt es. Da haben wir es. Ich gehe gerade zur MID-Spill über. Ich spiele nur damit, wie ich diesen Greenscreen loswerden will. Aber auch hier muss ich meinen Alpha-Kanal sammeln. Jetzt werden Sie feststellen, dass ein grüner Farbton und eine grüne Linie um den grünen Bildschirm des Computers herum zu sehen sind. Wenn ich also meinen D-Spill benutze, siehst du schon, dass er all das los wird und das ist ein wirklich guter Schnellschlüssel. Und wieder kann ich runtergehen, ich kann mir einfach verschiedene Optionen ansehen, aber ich gehe zurück und markiere meine Dame. Ich werde reinbringen, schauen Sie sich diese wirklich interessante Eigenart an, die jetzt passieren wird. Also, wenn ich anfange, zuzuschneiden, leg sie da hin und sieh, was passiert, wenn ich über meinen Bildschirm gehe. Da ist also mein Schlüssel. Ich bringe die Frau mit und sie ist da oben. Jetzt, wo ich anfange, nach unten zu gehen , wird das Bild dahinter entfernt sollte es nicht tun , weil ich einen Alpha-Kanal erstellt habe . Das ist eine wirklich seltsame Eigenart. Das Vinci Resolve iPad. Keine Sorge, ich habe eine Lösung für Sie gefunden. Aber lassen Sie uns ein bisschen die Fehlerbehebung durchführen, während wir hier sind. Schauen wir uns also einfach die Weltkarte an. Also, wenn ich hier eine rechteckige Matte erstelle und einfach dort herumgehe und das umkehre. Da haben wir es. Da ist die Muttergottes. Und ich kehre zu meinem Bild zurück. Funktioniert fast, aber sieh mal, da ist eine schwarze Linie oben und eine unten an ihr. Es ist eine wirklich seltsame Eigenart. Ich weiß nicht, warum es das tut, aber lassen Sie uns noch einmal eine Lösung finden. Was wir also tun werden, ist auf unserer Farbseite einen neuen Knoten zu erstellen. Zuallererst. Aber bevor wir das tun, lassen Sie mich hier kurz in diesem System umschauen. Da haben wir es. Ziehen wir sie dahin, wo wir nur ein bisschen hineinzoomen wollen. Ich versuche also, diese schwarzen Balken oben und unten loszuwerden . Ich weiß nicht, warum sie da sind. Allen, die er sagt, das sollte nicht passieren, es sollte das nicht tun. Es ist vielleicht nur eine Eigenart, Individualismus, aber lassen Sie mich zuerst die Matte in der 3D-Karte loswerden . Was wir also tun werden, ist einen neuen Knoten zu erstellen. Da haben wir es. Wir gehen zu unserem Masken-Stromfenster. Und ich werde einfach ein neues Power Window erstellen. Ich verwende vorerst nur ein Rechteck. Ich werde nur sichergehen, dass es abgedeckt ist. Geben Sie der Anzeige einfach ein wenig Weichheit. Ich habe also nur unser Thema behandelt. Und ich klicke hier auf meine Symbole, nur um sicherzugehen , dass, wenn du dir meinen Knoten ansiehst, es der grüne Bildschirm ist, der alles in ihr ausgewählt hat. Ich werde sie einfach an Ort und Stelle positionieren. Da. Auch hier verwende ich eine iPad-Version, sodass es manchmal etwas umständlich sein kann, wenn Sie Power Windows verwenden oder hohe Rendereffekte verwenden. Wenn Sie ein neues iPad Pro mit den neuen M1- oder M2-Chips haben , sind diese viel, viel schneller. Aber lassen Sie sich davon nicht davon abhalten, Da Vinci Resolve zu verwenden. Also bringen wir einfach eine Frau rüber. Also habe ich nur ein bisschen transparenten Hintergrund erzeugt, der übermäßig ausgeblendet werden soll. Und wie du siehst, kann ich sie vergrößern. Positioniere sie einfach dort, wo ich sie haben will und ich könnte auch einen Hintergrund hinter ihr erstellen. Also könnte ich sie nach oben bewegen und einen anderen Hintergrund erstellen. Aber was wir getan haben, ist die 3D-Karte verwendet. Wir haben unsere Lady auf unseren Computerbildschirm gestellt und einen Workaround für eine wirklich skurrile Eigenart gefunden, individuell für das iPad zu lösen. Hoffe das hilft. Ich liebe es zu sehen welche Art von Arbeit ihr macht, wie ihr die 3D-Karte verwendet, ob ihr diese kleine Macke auf eine andere Art lösen könnt, teilt sie bitte mit der Gruppe. Und wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 13. Zusätzliche Ressourcen: In dieser Sitzung werden wir uns damit befassen, einige zusätzliche Ressourcen freizuschalten. Darüber freue ich mich riesig. Ich kann es dir nicht sagen. Wir wissen, dass wir unsere Kochseite und unsere Farbseite haben. Also, jetzt möchte ich, dass du deine Tastatur benutzt. Also heb deine Tastatur auf oder hol deine zusätzliche Tastatur, oder du klickst auf Option Command K. Wenn du auf einem Mac bist, wird das dann deine Tastenkombination aufrufen. also in Ihrer Hotkey-Tastenkombination Gehen Sie also in Ihrer Hotkey-Tastenkombination ganz nach rechts und scrollen Sie nach unten. Und unten wirst du sehen, lass es mich einfach hier unten finden. Du wirst Seite anzeigen sehen. Kannst du diese Show-Seite sehen, indem du einfach auf Seite anzeigen klickst. habe ich schon gemacht. Aber was Da Vinci getan hat, ist, dass sie alle anderen Seiten versteckt haben , die Sie auf Ihrem Laptop finden würden. Sie klicken also nur auf Shift und eine Zahl. Also habe ich Schicht eins, Schicht zwei, bis Schicht sieben gemacht . Damit sind alle meine sieben Seiten über Da Vinci Resolve geöffnet . Sie entscheiden, welches System für Sie funktioniert. Nochmals, nachdem Sie das zugewiesen haben, klicken Sie auf Speichern. Beobachten Sie, was jetzt passiert? erste Schicht wird meine Medienseite aufgerufen. Das ist phänomenal, Leute. Wenn ich auf Shift klicke , wird die nächste Seite angezeigt, die meine Cup-Seite sein wird. Schicht drei ist meine Bearbeitungsseite, und ich arbeite immer auf der Bearbeitungsseite. Ich werde dazu eine ganze Reihe von Tutorials machen. Vorwärts wechseln. Rufen Sie die nächste Seite auf. Schicht fünf, Schichten 6,7 z. B. jetzt, ich kann nur davon ausgehen , dass der Vinci Resolve das versteckt weil sie immer noch einige dieser Funktionen testen . Daher funktionieren einige davon möglicherweise nicht wie erwartet. Aber noch einmal, was Sie tun können, ist, dass Sie diese Zahl immer verschieben können. Und wenn Sie diese Nummer drücken, wird sie verschwinden. Sie haben also Ihre Fair Light-Seite, Sie haben Ihre Lieferseite. Im Wesentlichen haben Sie die volle Funktionalität von Da Vinci Resolve the Laptop. Nochmals, der Vorbehalt ist, ich nicht weiß, wie all das funktionieren wird, und ich gehe davon aus, dass Da Vinci und Black Magic sie versteckt haben, weil sie immer noch an einigen Bugs arbeiten. Wenn Sie also alle diese Tabs öffnen möchten, können Sie jederzeit die Umschalttaste und diese Zahl drücken, um sie zu entfernen oder sie auszublenden, falls sie fehlerhaft werden. Okay Leute, in der nächsten Sitzung werde ich all diese zusätzlichen Tabs durchgehen. Ich werde dir zeigen, was sie tun, wie man sie benutzt. Und dann werden wir anfangen, sie für LET more content zu verwenden. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 14. Die Medienseite gegen die Cut Page: Okay, wir haben also die zusätzlichen Ressourcen freigeschaltet und die Medienseite geöffnet. Schauen wir uns also an, was hier drin ist. Also geben wir einfach etwas Filmmaterial ein. Also gehe ich einfach in diesen Ordner hier. Ich werde einfach das ganze Filmmaterial importieren. Wenn ich das auswähle. Alles auswählen und wichtig, dann wird das gesamte Filmmaterial direkt in meinen Medienpool eingegeben. Jetzt möchte ich nur noch den Clip auswählen und ihn einfach in meine Timeline ziehen . Und du wirst sehen, hoppla, lass es mich einfach noch einmal machen. Ziehe das in meine Timeline und du wirst sehen, dass ich eine Zeitleiste eingerichtet habe. Die Medienseite verfügt nicht über alle Funktionen. Wenn ich einfach nach links gehe, siehst du, dass ich meine Medieneinstellungen ändern kann. Und was ich tun kann, ist, dass ich einfach damit herumspielen kann, damit ich meine Timeline-Wellenformen sehen kann. Ich kann das Bild auf meinem Video sehen. Ich könnte mit dem High spielen usw. Es hat also nicht die volle Funktionalität der unmittelbaren Seite im Da Vinci Resolve für das MacBook oder für den PC, z.B. ein. Ratet mal wegen der Rechenleistung. Und das entwickeln sie immer noch. Also haben wir unsere Video- und unsere Audiotracks getrennt. Das gefällt mir auf der Medienseite viel besser. Dann bewältigen sie die Seite, die ich verwenden kann, indem ich die Tools oben verwende, sehr ähnlich der Seite. Ich kann meine Timeline verkleinern und vergrößern, sodass ich alles sehen kann , was dort steht. Wenn ich arbeite, kann ich eine erweiterte Ansicht oder eine Makroansicht haben. Z.B. Ich kann die Immobilie vergrößern sodass ich entscheiden kann , welchen Weg ich möchte. Ich habe immer noch die Standard-Exporteinstellungen. Ich kann eine Vollbildvorschau machen usw. Wenn ich also entwickle, arbeite ich normalerweise gerne der Medienseite, wenn ich auf meinem Mac bin, ich arbeite im Allgemeinen nicht auf der Media Pay in the Cup-Seite auf dem Computer. Der Inspektor ist großartig, weil Sie über die gesamte Inspektorfunktion verfügen, die sich also in der oberen rechten Ecke befindet. Wenn Sie also nach unten gehen, können Sie sehen, dass Sie Ihre Bildstabilisierung haben usw. Auch hier kann ich meine Timeline vergrößern, indem ich einfach die drei Punkte auf der rechten Seite ziehe. Ich habe mein gesamtes Effektfenster. Ich habe all meine verschiedenen Ressourcen wie meine Texte und so weiter, die ich hätte, wenn ich das auf dem PC hätte. Auf den ersten Blick hat es also nicht alle Funktionen, sieht aber ziemlich ähnlich aus. Auch hier finde ich die Arbeit auf der Medienseite, wenn ich an meinem Computer arbeite , viel günstiger , um sie besonders schnell zu bearbeiten. Das Tolle daran ist jedoch, dass ich die Audioausgänge sehr einfach trennen kann, was ich auf der Cup-Seite nicht tun kann. Ist es nicht. Wenn ich also anfangen möchte, Effekte hinzuzufügen, möchte ich anfangen, einen viel erzählerischeren Soundscore zu entwickeln. Das kann ich in diesem Tab sehr einfach machen. Außerdem werden Sie hier sehen, dass es wirklich einfach ist , Ihre Medien einzubringen. Wohingegen man auf der Pokalseite viel Pfaff hat. Ich denke, wenn Sie sofort hier reinkommen, haben Sie all diese Funktionen. Super einfach. Ich kann die Größe meines Viewers anpassen. Wenn ich mir Dinge ansehe, kann ich die Größe anpassen, ich kann die Art der Miniaturansicht anpassen , ich möchte sagen, dass ich nach bestimmten Miniaturansichten suchen kann. Ich kann sie in bestimmten Gerüchen bestellen oder sie haben einen Dateinamen, einen Namen der Mahlzeit usw. Mein erster Eindruck ist also die Medienseite wirklich, wirklich interessant ist. Was ich aber gleich tun werde, ist es mit der Pokalseite auf dem iPad zu vergleichen , weil die Medien ihm die Pokalseite auf der Desktop-Version bezahlt haben. Ein ganz, ganz anderes. Sie sind also völlig anders als das, was sie hier sehen. Es gibt hier also ziemlich viele Ähnlichkeiten. Okay, lass uns einfach zu den Codepages gehen und einen kurzen Blick darauf werfen. Auf den ersten Blick sieht es also praktisch genauso aus. Es sieht praktisch genauso aus. Es sieht sehr ähnlich aus. Was ich hier habe, ist, dass ich ein Waschbecken hatte. Ich habe kein Waschbecken auf unserer Medienseite. Das ist also ein bisschen frustriert, aber das ist der Desktop-Version sehr ähnlich. Ich habe noch kein Waschbecken in der Desktop-Version auf der Medienseite gesehen. Die iPad-Version, wenn ich zu 100% ehrlich bin, denke ich, dass ich wahrscheinlich die Kochseite verwenden werde , sollte die meisten von ihnen bearbeiten. Und dann, wenn ich etwas Feintuning vornehmen möchte, zum Beispiel mit dem Audio spielen oder ich möchte etwas komplexere Audio-Timelines erstellen . Das mache ich drüben auf der Bearbeitungsseite. Es ist also eine wirklich, wirklich großartige Ergänzung, ist einfach nicht ganz da, wo es jetzt sein muss, das könnte mehrere Gründe haben. Der erste Grund dafür könnte sein , dass ich ein älteres iPad bin daher nicht die volle Funktionalität habe. Oder es könnte sein, dass es noch nicht ganz zur Veröffentlichung bereit ist. Blackmagic arbeitet also immer noch an diesem Teil der Benutzeroberfläche, weshalb er im Hotkeys-Menü versteckt wurde. Nichtsdestotrotz ist es fantastisch, alle Tabs zu haben, um zwischen ihnen wechseln zu können, Ihren Arbeitsablauf zu verfeinern und das iPad, insbesondere die neueren Modelle, als wirklich leistungsstarke Bearbeitungsoberfläche zu nutzen insbesondere die neueren Modelle, , mit der Sie bei Bedarf zwischen Ihrem Laptop auf Ihrem iPad wechseln können . Und wenn Sie keinen Laptop haben, können Sie auf Ihrem iPad und Da Vinci Resolve professionelle, vollständig benotete und vollständig bearbeitete Videos erstellen , vollständig benotete und vollständig bearbeitete Videos . 15. Rechtsklick: In dieser Sitzung werden wir uns nur die Rechtsklickfunktion ansehen . Also werde ich mein Projekt hier öffnen und habe bereits einige Inhalte in meiner Timeline. Ich möchte also einige zusätzliche Funktionen hinzufügen. Wenn ich also meinen Apple Pencil darauf halte oder meinen Finger darauf halte, wird die Rechtsklick-Option angezeigt. Was du nicht tun kannst, ist es auszuziehen. Sie müssen es gedrückt halten und dann zu der gewünschten Stelle navigieren. Du kannst deine Geschwindigkeit ändern. Wenn ich zur Medienseite springe und Ihnen in einem anderen Tutorial gezeigt habe, wie Sie auf die Medienseite zugreifen können. Das Gleiche. Rechtsklick. Halten Sie Ihren Stift darauf, um mit der rechten Maustaste zu klicken, und Sie erhalten viele , viele Optionen, viel mehr als im Cockpit, sodass Sie herausfinden können , wie Sie zwischen den beiden wechseln können. Also ein wirklich kurzes Video, ich fand es wirklich nützlich nur um Ihnen zu zeigen, wie man mit der rechten Maustaste klickt. Wenn Sie sich auf der Medienseite befinden, können Sie die Geschwindigkeit innerhalb der Timeline auch erneut anpassen, indem Sie mit der rechten Maustaste klicken oder einfach die Geschwindigkeit ändern. Sie haben auch die volle Funktionalität dessen, was das tut. Sie können also Freeze-Frames erstellen. Sie können auch optimierte Medien generieren. Wenn Sie also einige Aufnahmen und Ihre iPads haben, ein älteres, und es funktioniert nicht ganz so effektiv, wie es sollte. Sie können optimierte Medien generieren , wodurch sie viel schneller ausgeführt werden. Sie können es rendern, Sie können kopieren, Sie können neue zusammengesetzte Clips erstellen und ich werde näher darauf eingehen, einige davon in einem späteren Tutorial. Aber vorerst möchte ich kurz zeigen, wie Sie auf die Rechtsklick-Funktion zugreifen können und was dadurch freigeschaltet wird, das in DaVinci Resolve versteckt zu sein scheint. 16. Lichtstrahlen: In dieser Sitzung werden wir uns die Funktion „Lichtstrahlen“ ansehen. Also springe ich zu meiner Farbseite. Ich habe hier schon ein Bild und Sie werden feststellen, dass im Hintergrund einige Lichter zu sehen sind. Wenn ich also Shift F drücke, erhalte ich meine Vollbildansicht. Wenn du eine Tastatur hast, lasse ich das aber an. Da hast du es. Dort gibt es eine Vollbildansicht, aber ich lasse meine auf der Standardansicht, damit Sie sehen können, was hier passiert. Also trinke ich nur Lichtstrahlen an. Wenn wir also zu meiner Knotenansicht zurückkehren und dort meine Lichtstrahlen sind und Sie werden sofort sehen, es ist ein Lichtstrahl von diesen Lichtquellen aufgenommen. Also, wenn ich das da oben erhöhe und ich einfach den Schwellenwert wieder erhöhe mit allem, was Auswirkungen hat. Ich denke immer, dass wenig mehr ist, aber ich werde all diese Einstellungen mit dir durchgehen , damit du sehen kannst, was sie bewirken. Also kann ich natürlich den Winkel ändern. Wenn ich also eine Lichtquelle habe, die aus einer bestimmten Richtung kommt, kann ich sie ausdehnen, ich kann sie weicher machen. Ich kann auch die Helligkeit erhöhen. Und eines der wirklich tollen Dinge ist, dass ich die Farbe ändern kann . Wenn ich also auf die Farbe klicke , habe ich die Möglichkeit , sie zu ändern. Also, wenn ich es vorerst nur gelb anklicke , wieder unglaublich subtil. Dadurch wird nicht das ganze Bild gelb. Ich habe verschiedene Verbundmolen, die ich verwenden kann, z. B. in meinem Inspektor auf meiner Tassenseite oder auf meiner Bearbeitungsseite, z. B. lass mich einfach zurück zum Admin gehen weil ich das hinzufügen möchte. Ich kann mich zwischen den beiden vermischen. Also das Originalbild und das neue Bild, ich benutze diese Funktion die ganze Zeit wenn ich unter Schock liege oder irgendwo ein Klumpen ist. Und es emuliert wirklich den Effekt eines Filters oder eines polarisierten Ganztyp-Filters auf der Vorderseite Ihrer Kamera. Es ist wirklich stilisiert. Es gibt dir einfach einen wirklich schönen stilisierten Look als wirklich schnelles Tutorial zu Lichtstrahlen. Es ist Teil der kostenlosen Version, also probieren Sie es aus, spielen Sie es. Und noch einmal, bitte teilen Sie mir und der Klasse Ihre Ergebnisse mit. Ich würde sie gerne sehen. 17. Masken Stiftwerkzeug: In diesem Tutorial werden wir nach Masken und speziell nach dem Stiftwerkzeug suchen . Also ich habe hier ein Bild , das ich mitgebracht habe. Das ist also ein Bild von mir. Alles was ich tun werde. Zuallererst werde ich das in einer separaten Stadt platzieren. Ich bin also, ich benutze nur die Kochseite und die Farbseite dafür bringt Zeit. Bin ich auch. Also hier ist mein Bild. Das erste, was ich tun werde, ist, einen neuen Knoten zu erstellen , weil wir gerne neue Knoten für unsere Effekte haben . Du wirst ihm eine sehr schnelle Farbnote geben. Normalerweise würde ich einen Gradienten nicht so nennen, aber für den Zweck dieses Tutorials. Sie können es also sehen , weil es offensichtlich ein ziemlich dunkles Bild ist. Ich werde hier nur eine kurze Kurve machen , damit wir es sehen können. Okay, das sieht so aus, als könnten wir alles sagen. Was ich als Nächstes tun werde, ist einen neuen Knoten zu erstellen und dann werde ich hier meine Maske aufsetzen. Also, wenn ich einfach nach unten scrolle und zu meinen Maskeneinstellungen gehe , die sich unten befinden. Es ist ein kleiner Kreis und es befindet sich neben einer Pipette. Lassen Sie mich diese Knoten einfach schnell neu anordnen , damit wir sehen können, wo sich alles befindet. Im. Da haben wir es. Also okay, unten ist mein Kreis und du kannst sehen, dass ich ein Quadrat, Kreis, eine Linie, einen Stift usw. habe. Also nehme ich einfach mein Stiftwerkzeug und zeichne um mich herum. Wenn Sie also die kostenpflichtige Version haben, gibt es eine viel einfachere Möglichkeit, dies zu tun, aber wir nicht. Wir haben die kostenlose Version, also machen wir es auf die altmodische Art und Weise. Also werde ich das alles nur beschleunigen, weil du mich nicht 10 Minuten lang um mich herum zeichnen sehen musst . Das korrigiert das. Also benutze ich buchstäblich mein Stiftwerkzeug und drehe die Konturen von mir ab. Also gehe ich um die Gene herum, um die Schuhe, das Bein hoch und wieder runter. Und alles, was ich tun werde, ist, diese Messe zu beenden. Also, wenn ich die zwei Punkte am Ende angebracht habe, wenn ich einfach hier rumgehe, los geht's, einfach, ich mache diesen ruhigen rohen Fisch. Ich würde es ein bisschen besser verfeinern, wenn ich es für einen Job oder so machen würde. Da haben wir es. Die Maske ist jetzt fertig. Wie du siehst, gibt es viele kleine Punkte um mich herum, aber es gibt keine Trennung zwischen mir und dem Hintergrund, sodass er immer noch erscheint. Also was, was könnte hier passieren, sie? Also, wie ich in einem früheren Tutorial gesagt habe, sobald ich meine Form ausgeschnitten habe, was auch immer diese Form ist, ob es ein Quadrat wäre, und ich werde ein Tutorial zu verschiedenen Masken für Sie machen . Iss es und trenne es von unserem Hintergrund. Was ich also tun muss, ist einen Alpha-Kanal zu erstellen. Jetzt habe ich hier einen wirklich offensichtlichen Fehler gemacht. Sobald ich also auf meinen Alpha-Kanal klicke, wirst du theoretisch sehen, dass das meinen Vordergrund und meinen Hintergrund trennen sollte. Aber nichts ist passiert, weil ich gerade gemerkt habe , dass ich einen wirklich einfachen Fehler gemacht habe. Es ist super einfach zu reparieren. Ich frage mich, ob du es erkennen kannst, bevor ich dir sage, was es ist. Schauen Sie also im Node Panel nach. Okay, was ich getan habe, ist, dass ich meine Maske auf die falsche Note gesetzt habe, also werde ich hier einfach alles trennen. Verschiebe das rundum, verbinde das Grün nach oben, also das Grün nach oben, das ist mein Ablauf. Verbinde das. Nach 1 Minute fängt mein Stiftwerkzeug an zu arbeiten. Lass mich das einfach rüberbringen und sie miteinander verbinden. Eigentlich habe ich eine bessere gefunden, ich lösche das einfach, verbinde diese, verbinde das da oben und verbinde mein Alpha. Und wie Sie sehen können, ist nichts passiert. Das liegt daran, dass ich diesen Knoten ausgeschaltet habe. Oh, mein Alpha-Kanal hat nicht funktioniert. Also was ich tun werde, ist einfach diesen Knoten zurückzusetzen. Da Vinci kann ein bisschen fehlerhaft sein. Wenn Sie wie ich ein älteres iPad haben, reagiert es manchmal nicht ganz so schnell, wie Sie möchten, oder es friert ein. Das ist also gerade für mich passiert. Also werde ich das einfach schnell wiederholen und meinen Alpha-Kanal verbinden, meinen Alpha-Kanal verbinden wenn er entscheidet, dass er eine Verbindung herstellen möchte. Selbst wenn ich anfange zu isolieren, können Sie auf meinem Knoten sehen, dass ich den Vordergrund oder Hintergrund isoliert habe . Es ist sehr klein, aber du kannst sehen dass alles grau ist und ich nicht. Da hast du es. Sobald meine Notizen verbunden sind, können Sie sehen, dass ich jetzt einen transparenten Hintergrund habe. Was ich also tun kann, ist, dass ich diese Form dann für ein anderes Bild verwenden kann . Also springen wir zurück zur Pokalseite und ich werde dieses Bild reinbringen. Die Mondlandung mit Neil Armstrong. Und ich werde mich einfach da hinstellen. Also sofort bin ich da drin, jetzt kann ich Größe ändern und ich kann das verschieben und all diese Dinge. Aber offensichtlich sehe ich nicht so aus, als ob ich zur Mondlandung gehöre , weil ich vollfarbig bin. Ich meine, ich habe keinen Schatten und all diese Dinge. Und auch hier zeige ich Ihnen für dieses Tutorial nur, wie das geht. Wenn ich das für einen Job machen würde, würde ich es natürlich komplett farblich korrigieren. Also werden wir es jetzt einfach richtig gut machen. Also lassen wir die Farbe einfach runterfallen. Wir spielen mit den Lichtern und die Schatten betrachten einen Kontrast. Ich meine, wenn ich das für einen Job machen würde, würde ich das natürlich ein bisschen besser machen und ich würde ein bisschen länger brauchen als die Länge in Utah, aber es ist wirklich, um euch zu zeigen wie man das Stiftwerkzeug auf dem iPad benutzt. Es ist ein supermächtiges Tool. Auch hier gilt: Wenn Sie an den Punkt kommen, an dem Sie eingeschränkt sind und auf die kostenpflichtige Version upgraden möchten, gibt es einen viel einfacheren Weg, und ich werde wahrscheinlich irgendwann ein Upgrade durchführen, wenn ich anfange dies in meinem Workflow zu verwenden. Aber im Moment macht die kostenlose Version absolut alles, was ich brauche. Okay, das ist also ein wirklich kurzes Tutorial zur Verwendung von Masken und dem Stiftwerkzeug. Ich werde einige weitere Tutorials mit verschiedenen Maskentypen für Sie machen , damit Sie sehen können, wie die verschiedenen Masken , damit Sie sehen können, wie interagieren. Hoffe, das war nützlich. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 18. Masken Basic Design: In dieser Sitzung werden wir uns Masken und einige grundlegende Designtipps ansehen . Ich habe Da Vinci Resolve geöffnet. Ich bin auf der Pokalseite, aber ich werde die Bearbeitungsseite öffnen, also sieh dir bitte das Tutorial an, in dem ich dir die zusätzlichen Ressourcen zeige. Also springe ich zu meiner Bearbeitungsseite und öffne My Media Pool. Wir werden uns ansehen, wie wir dann einige Bilder ausschneiden und einige neue Designs erstellen können . Also werde ich einfach diese Kisten hier reinbringen. Und ich habe diese Bilder von Unsplash bekommen, falls du das Tutorial mit deinen eigenen Bildern fortsetzen möchtest . Ich habe also zwei Schichten. Offensichtlich kann ich meine unterste Ebene nicht sehen , da sie von meiner obersten Ebene verdeckt wird. Was ich also tun muss, ist , diese auszuschneiden. Also schauen wir uns als Erstes das Inspektorpanel an. Und wir gehen einfach runter, damit ich mein Bild zuschneiden kann. Ich habe den falschen ausgewählt. Lassen Sie mich das oberste auswählen. Schneide mein Bild dort einfach zu, aber es macht nicht ganz das, was ich will, weil meine Boxer offensichtlich schräg sind und ich etwas genauer sein möchte. Lassen Sie uns das zurücksetzen und lassen Sie mich einfach den unten stehenden zurücksetzen. Also, wie werden wir das machen? Nun, schauen wir mal, ob es im Inspektorpanel etwas gibt , das uns hier weiterhelfen kann. Wir haben also unseren Composite-Modus. Und das könnte einige wirklich interessante Dinge bewirken, mit der Opazität könnte ich spielen. Es sieht toll aus, macht aber nicht ganz das, was ich tun wollte, könnte aber woanders nützlich sein. Color Burn ist wieder wirklich interessant, aber nicht ganz. Das ist ein interessanter Effektunterschied. Funktioniert nicht ganz für das, was ich möchte, aber ich habe bereits eine Idee, wo ich diesen Effekt für etwas anderes verwenden kann. Lassen Sie uns das also zurücksetzen und es wieder zur Normalität zurückbringen. Also springen wir zu unserer Farbseite. Lassen Sie uns einen neuen Knoten erstellen. Wir bewegen das einfach rüber. Also habe ich ein bisschen mehr Immobilien bekommen. Ich verwende eine Tastatur mit meinem iPad. Wenn ich also Shift F drücke, erhalte ich eine Vollbildvorschau , an der ich arbeiten kann, wenn du nicht einfach alles schließt und alles verschiebst. Also ich bin jetzt in meiner Masse und habe das Stiftwerkzeug und ich habe einfach schnell eine Form um meine Box gezeichnet, einfach hineinzoomen, damit Sie sehen können, dass das nicht perfekt ist. Wir werden es in einer Minute verfeinern. Also mach dir darüber keine Sorgen. Nun, das ist mein Vollbild, wenn ich mir das nur ansehe. Also alles, was ich tun werde, ist die Ecken ein bisschen besser zu markieren und sie rüber zu bewegen. Dann klicke ich auf die Stelle, an der ich eine neue Markierung hinzufügen möchte. Da. Lass mich zu dieser Ecke gehen. Verfeinere das einfach ein bisschen. Klick, klick da. Bring das rein. Ich gehe da runter, bis zur oberen Ecke. Und wieder mache ich das superschnell. Wenn du deins machst, wirst du ein bisschen raffinierter sein als ich, da bin ich mir sicher. Aber auch hier möchte ich nicht zu viel Zeit damit verbringen, weil ich weiß, dass die ganze Sichtweise dieser Tutorials darin besteht, etwas Neues zu lernen, nicht mir dabei zuzusehen. Damit bin ich also ziemlich zufrieden. Es ist fast da, wo ich es brauche. Schieb das da rüber. Darüber werde ich mir vorerst keine Sorgen machen. Da haben wir es. Ups, zieh das einfach zurück. Fantastisch. Okay. Wir haben also unsere Form. Wir haben es umgangen. Jep. Warum ist nichts verschwunden? Warum ist die Buchhandlung da? Also lass mich mal schauen, was hier passiert. Also habe ich darauf geklickt, damit das nicht passiert. Und ich schaue auf meinen Knoten und das sagt mir, dass er transparent sein sollte. Was ist los? Wirklich einfach. Was habe ich vergessen, meinen Alpha-Ausgangskanal einzuschalten. Also gehe ich nur zu meinen drei Punkten, klicke, füge Alpha hinzu, gebe aus, ziehe das rüber. Wallah. Da hast du es. Jetzt haben wir also unsere Maske und unsere Box. Schon wieder. Ich weiß, was du denkst. Ich könnte das in Photoshop machen. Warum sollte ich Photoshop verwenden, wenn ich DaVinci Resolve verwenden kann, nur um die Kanten etwas weicher zu machen. Gehe zurück zu meiner Bearbeitungsseite und sie ist da. Natürlich würdest du das alles selbst farblich bewerten. Ich mache das nur, um es dir zu zeigen. Aber was ich tun möchte, ich habe in der oberen linken Ecke auf meine Foursquare-Daten geklickt in der oberen linken Ecke auf meine Foursquare-Daten und werde meinen Inspektor loswerden. Ich kann das verschieben. Vollbild gibt es, wie du siehst, werde das einfach umdrehen. Ich mache das in keiner bestimmten Reihenfolge. Ich spiele nur herum, ziehe einfach in verschiedenen Positionen, nur damit du es sehen kannst. Die Fähigkeiten davon. Für grundlegende Designarbeiten ist Da Vinci Resolve brillant und überhaupt nicht das, wofür es konzipiert wurde. Warum nutzen Sie die Tools nicht , wenn Sie sie entwickeln und finden? Und es gibt keine feste Regel, die besagt, dass Sie Da Vinci nur für die Bearbeitung von Videos verwenden müssen. Ich benutze es für Fotos und für die Bearbeitung meiner Social-Media-Posts und das Erstellen von Bildern und all das, weil ich auch Fotograf bin. Ich erhalte qualitativ hochwertige Bilder und lasse sie funktionieren. Also, hier gibt es zwei Boxen, vergiss das nicht. Lassen Sie mich also einen neuen Stift erstellen und ich werde Ihnen zeigen , wie Sie das andere Feld markieren und das umgehen können. Ich habe festgestellt, dass dies nicht der einzige Weg ist. Es gibt viele andere Möglichkeiten. Also habe ich gerade diese Maske hier erstellt. Ich werde das nicht wahnsinnig gut machen. Ich werde es nur ganz schnell machen, damit du es zurück auf meiner Bearbeitungsseite sehen kannst . Und das Problem ist, dass sie miteinander verknüpft sind, weil sie auf derselben Spur sind. Ich will nicht, dass sie Dinge tun, ich möchte sie unabhängig voneinander machen. Also lass mich das löschen, gehe zurück zu meiner Bearbeitungsseite. Und was ich jetzt versuche, ist das zu duplizieren. Nein, aber es scheint für mich nicht duplizieren zu wollen , also ist das kein Problem. Gehen Sie zum Medienpool, lesen Sie, ziehen Sie den Clip hinein. Lassen Sie mich also das Medikament auswählen, aber geben Sie es einfach oben drauf. Da. Da haben wir es. Und plötzlich verschwanden meine Flaschen, weil ich immer noch meine Maske habe. Lassen Sie mich also zu meiner Farbseite zurückkehren und diesen Vorgang wiederholen. Also erstelle meine Maske und ich werde das sehr, sehr schnell machen . Erstelle zuerst meinen Alpha-Kanal, damit ich nicht in die Patsche gerate, in die ich zuvor geraten bin. Wählen Sie mein Stiftwerkzeug aus. Und ich werde das einfach schnell umschreiben. Ich werde dem noch weniger Aufmerksamkeit schenken als dem ersten. Nochmals, nur um Ihnen zu zeigen wie das alles funktioniert. Also werde das einfach los. Ich weiß also, dass sie sich auf getrennten Ebenen befinden. Das wusste ich sowieso, aber es ist immer gut, das zu überprüfen. Gehe einfach in den Vollbildmodus. Auch hier habe ich die Tastatur, also Shift F hilft mir dabei. Lassen Sie mich das hier einfach ausdehnen. Und nochmal, einfach super schnell, nur damit du WhatsApp Prelim sehen kannst. Ja, das sieht für mich ziemlich gut aus. Ich werde nicht zu viel Zeit damit verbringen. Gehe zurück zu meiner Bearbeitungsseite. Und wie Sie sehen können, ist es unabhängig, also befindet es sich jetzt auf einer separaten Ebene. Stellen Sie sich das Bearbeiten also wie einen Kuchen vor. Also den Kuchen hineinschichten. Also, was auch immer oben ist, ist das, was ich zuerst sehe und es ist das , was über allem sein wird, aber ich möchte das austauschen. Also tausche ich nur die Schichten aus. Jetzt sind meine Boxen unter meiner kleinen Schachtel keine mehr, also kann ich damit anfangen , Collagen mit verschiedenen Effekten aufzubauen . Und noch einmal, du würdest diese toll färben und du würdest Schatten hinzufügen und all diese Dinge für dich selbst tun , um es visuell so zu gestalten , wie du es willst. Wenn ich zum Gespenst zurückkehre, schauen wir uns hier kurz an, was vor sich geht. Wenn ich also in den dunkleren Modus gehe, kann ich verschiedene Effekte ausprobieren und ich ermutige dich wirklich, das zu tun. Du kannst es jederzeit rückgängig machen. Wenn Sie einen Fehler machen, können Sie jederzeit mit den unteren Bereichen in der linken Ecke zurückkehren . Eigentlich eine wirklich gute Möglichkeit, Da Vinci und das Interface zu lernen. Und was sie tun, ist einfach mit Dingen zu spielen. Zu beachten. Du denkst vielleicht, Oh, das ist nicht ganz das, was ich will. Dann machst du einen anderen Job und plötzlich gehst du, ich will dorthin zurück. Ich möchte den Unterschied für diesen Job nutzen. Ich möchte das Invert verwenden oder was auch immer das für ein Effekt ist. Ich hoffe, das war nützlich. Ich verbringe keine Whistle-Stop-Tour. Bitte hinterlassen Sie mir eine Bewertung und teilen Sie diesen Kurs mit anderen Leuten. Vergiss nicht, ob du irgendwelche Klassenprojekte machen möchtest. Ich freue mich sehr darauf zu sehen, was du gemacht hast , und ich würde sie wirklich gerne sehen. Ich hoffe, allen geht es gut und wir sehen uns in einer anderen Sitzung. 19. Generieren von Opimised Medien: In diesem Tutorial schauen wir uns an, was passiert, wenn Sie Filmmaterial in DaVinci Resolve importieren und es nicht sehr flüssig abgespielt wird. Also habe ich eine Summe für K-Fuß hier in seiner Höhle. Also rho dot bro, das ist Blackmagic-Filmmaterial. Und wie du siehst, stottert es, während ich es spiele. Ich bin bei den Zuzahlungen. Wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, habe ich keine wirklichen Optionen, um das zu lösen. Wenn ich auf meine Bearbeitungsseite gehe und mich daran erinnere, dass wir in einem anderen Tutorial Bearbeitungsseiten zugewiesen haben. Wenn ich mit der rechten Maustaste klicke und die letzte Folie nach oben gedrückt halte und aus irgendeinem Grund nur nach einem optimierten Medium suche . Ich sehe es hier nicht, aber ich könnte es an Ort und Stelle rendern. Also, wenn ich das an Ort und Stelle rendern würde, würde es tun, was ich tun muss. Aber ich habe herausgefunden, dass optimierte Medien generiert werden. Ich werde einfach darauf klicken. Und das kann ein bisschen dauern, je nachdem , welches iPad Sie haben, und auch je nachdem, wie groß der Clip ist. Aber das hat ungefähr 10:15 Sekunden gedauert. Das ist also erledigt. Was Sie hier sehen werden, ist, dass das Bild etwas kleiner wird, aber es wird absolut mit der richtigen Geschwindigkeit abgespielt. Es macht also alles, was ich nicht tun musste , um mir die Bearbeitung zu ermöglichen. Das nächste, was Sie sich dann ansehen sollten, ist, wie groß das ist. Wenn ich also einfach zu meinen Exporteinstellungen zurückkehre, habe ich das in einem anderen Tutorial behandelt, wie Sie ein Exportfenster erstellen. Ich habe mein Exportfenster geöffnet. Also, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich einfach den Dateinamen dafür eintippe. Da haben wir es. Also das wird getippt, wenn ich das an einem Ort speichere, ich werde das einfach in meinem Film-Setting, ich habe Dr. angerufen, speichern , also leg es da rein und exportiere es einfach. Also klicke ich auf Zur Renderwarteschlange hinzufügen und dadurch wird es in meine Renderwarteschlange in der oberen linken Ecke des Bildschirms aufgenommen. Aber oben rechts siehst du es dir an, rendere alles. Das würde dann diesen Clip rausrendern. Und wie Sie sofort sehen, wird wieder eine Vollbildvorschau angezeigt. Gehen wir in die Exporteinstellungen und wir werden herausfinden , wo diese Datei geblieben ist. Und dann schauen wir uns die Dateigröße an. Also ich bin in meiner Profileinstellung und da ist er, Da ist mein Film. Lass es uns einfach spielen. Es spielt also absolut korrekt und macht alles, was es tun muss. Da haben wir es. Also lass mich das hinter mir lassen. Und wenn ich einfach die Einstellungen aufrufe und da runter gehe und mir die Infos ansehe. Da hast du es. Sie haben jetzt alle Informationen weil ich die kostenlose Version habe, meine nutzt sie nur um 19:20 Uhr um 1080 aus. Wenn Sie die kostenpflichtige Version haben, wird die volle Auflösung Ihres Clips untersucht. In diesem Fall wären es vier K. Ich hoffe, das ist nützlich. Wir sehen uns im nächsten Tutorial. 20. Das iPad mit der Seite liefern: Hallo zusammen. In dieser Sitzung werden wir uns mit einer dieser versteckten Funktionen befassen, der Lieferseite. Das erste, was ich tun werde, ist meine Lieferseite aufzuschlagen. Also das ist Shift und welche Taste ich auch immer für mich festgelegt habe, ich habe sieben gemacht. Es läuft also in einer sequentiellen Reihenfolge ab. Also lass mich mal schauen, was wir hier haben. Wir sind also auf unserer Bearbeitungsseite und haben eine kleine grobe Bearbeitung erstellt. Wenn ich also einfach durchscrolle, kannst du sehen, dass das eine grobe Bearbeitung ist. Diese sind also in keiner bestimmten Reihenfolge. Ich habe es nur gemacht, um zu veranschaulichen , dass Sie, sobald Sie Ihre Bearbeitung haben , auf verschiedene Arten exportieren können. Natürlich könnten wir unsere Schnellbearbeitung gebrauchen und das gibt uns im Allgemeinen eine gute Auswahl an Dingen, die wir tun möchten. Wenn wir ein bisschen mehr Kontrolle haben wollen, gehe ich auf meine Lieferseite und schaue, was wir jetzt hier haben. Also hier haben wir unseren Zeitplan. Wir haben ein paar Thumbnails, also ein paar Clips. Wir haben eine Vorschau der eigentlichen Bearbeitung. Auf dieser Seite. Auf der linken Seite haben wir all diese Optionen. Als Erstes können wir unseren Dateinamen ändern. Wenn ich diesen Trailer vorerst nur aufrufe, können wir den Ort ändern , an dem wir ihn speichern möchten. Wenn ich hier runter gehe und es in meinem Upload-Ordner speichere. Also klicke ich darauf, das wird dann dorthin gehen. Ich habe auch ein paar mehr Einstellungen. In meiner Einstellung „Video exportieren“ kann ich also eine Reichweite haben. Ich muss also nicht nur nach QuickTime oder MP4 exportieren. Ich kann auf viele verschiedene Arten exportieren , wenn ich jetzt einfach auf Quick Time klicke, sagen wir, ich möchte nicht auf sechs für einen viel stärkeren Codec hassen . Oberer Fortschritt. Das ist also ein Industriestandard-Codec. Es wird eine ziemlich große Datei sein, daher empfehle ich, sie auf einer Festplatte zu speichern, es sei denn Sie haben eines dieser iPads, auf denen viel Speicherplatz ist . Dann kann ich auch wählen, welche Art von Fortschrittsdatei ich möchte. Also gehe ich vielleicht zu ProRes 444, Symbol, Netzwerkoptimierung. Offensichtlich habe ich hier nicht wirklich die Optionen. Es gibt mir die Optionen. Das ist wirklich interessant. Ich sollte nicht in der Lage sein, über 1926 hinaus zu exportieren. Ich habe eine kostenlose Version des Buches. Ich kann in eine hohe Auflösung exportieren , wenn gezeigt wurde, dass das für k aufgenommen wurde, also kann ich nach für k exportieren. Ich könnte Alpha-Kanäle mit X-Balken und all diese Dinge exportieren. Wenn ich hier weiter unten gehe, habe ich diese Einstellungen, die erweiterten Einstellungen, nie wirklich angefasst , weil ich nicht im Kinobereich drehe und all diese Dinge, aber du kannst die volle Kontrolle über all das haben. Lass mich das jetzt einfach schließen, weil wir das nicht wollen. Entschuldigen Sie mich. Das ist der falsche. Mach das zu. Das ist großartig, damit ich meine Untertiteleinstellungen haben kann. Wenn ich also Untertitel habe, kann ich sie reinbringen, sodass ich sie als separate Datei in das Video einbetten oder einbrennen lassen kann. Ich habe keine Untertitel für diesen Film, aber wenn ich welche hätte, habe ich Möglichkeit, sie dorthin zu exportieren, was man nicht bekommt, wenn man den Quick Export verwendet. Und ich habe auch diese Vimeo-Funktion. liegt daran, dass ich den Vimeo-Upload direkt in das X over Vimeo Pro-Konto eingebettet habe. Das ist also das, das ist in Ihrem benutzerdefinierten Export. Du hast deinen Standard-Master. Du hast ein hohes pädiatrisches Alter von sechs bis fünf Jahren, Profi-Wrestler. Sie haben dort einen separaten Fortschrittsordner. Du kannst auch zu YouTube gehen, das sich in deinen Quick Export-Einstellungen befindet. Was aber wirklich toll ist, ist, dass Sie in andere Editoren exportieren können. Nehmen wir an, Sie arbeiten nicht an Da Vinci, Ihrem MacBook oder Ihrem PC, sondern an Premiere. Sie können es nach Premier exportieren, sodass Sie es von Premiere aus erkunden und nach Premier exportieren können . Sie können auch zu Avid exportieren, wenn Sie ein begeisterter Benutzer sind. Und dann haben wir hier einige Protokolle , mit denen wir Protokolle exportieren können, und wir haben diese Optionen hier unten usw. Gehen wir also erstmal zu H6, um uns zu verlieben. Sobald du zwischen ihnen gewechselt hast, musst du die Titel ändern, wenn ich einfach dorthin gehe. Also werde ich jetzt nur noch auf Go to Render Queue klicken. Du bist jetzt also fast fertig. Das heißt, es geht von unserem linken Bereich zu unserem rechten Bereich. Und es ist hier in der oberen rechten Ecke, sich um ein Exportfenster handelt. Was ich also tun kann, ist , die Jobs unter einen Hut zu bringen. Also, wenn ich mehrere verschiedene Filme habe, an denen ich arbeite, oder mehrere verschiedene Zeitpläne. Ich kann jede Timeline mit separaten Einstellungen und individuellen Einstellungen zu dieser Renderwarteschlange hinzufügen . Und dann alles, was ich mache, wenn ich bereit bin und damit zufrieden bin. Ich habe nur entschieden, wo es hingehen soll. Lass mich einfach dahin zurückgehen. Das geht in einen anderen Ordner. Also gehe ich einfach dorthin und lade es erneut hoch und hoffe, dass ich, sobald ich entschieden habe, wohin es gehen soll, alles rendern werde , was gerade gerendert wird. Und Sie werden oben sehen, dass Sie einen kleinen Prozentsatz erhalten. Es wird also sagen, dass 1% der Apps beendet sind. Ich werde das einfach beenden, weil ich dieses Ventil eigentlich nicht will, weil es nur ein Entwurf ist, um diesen ganzen Prozess zu veranschaulichen. Sie können es dann aber überall rendern, wo Sie es in den bestmöglichen Einstellungen rendern möchten . Sie sind also nicht wie zuvor an die Einstellungen der Quick Export-Funktion gebunden. Hoffe, das war nützlich. Ich werde weiterhin weitere Tutorials wie Da Vinci und Black Magic Key hinzufügen . 21. Die Fusion Seite: In dieser Sitzung werden wir uns die Fusion-Seite ansehen. Das erste, was Sie tun müssen, ist , dies in Ihren Einstellungen zu aktivieren . Ich werde hier nur ein paar Aufnahmen importieren. Also werde ich eine ziemlich große Datei importieren. Also lass mich einfach runtergehen und Dornröschen finden, da ist es. Und ich werde dort einfach ein paar unbenotete Aufnahmen importieren. Also mach das einfach auf. Das ändert also die Timeline-Einstellungen , die hier eingegeben werden. Lass mich das einfach in die Timeline meiner Cup-Seite ziehen. Ich wähle dafür einfach einen winzigen kleinen Clip aus, damit das ungefähr genau dort aussieht. Also lass mich das einfach zuschneiden, um den Clip dorthin zu bekommen. Dann werden wir einen weiteren Clip erstellen. Also werden wir vielleicht einen Clip im Wert von vier oder fünf Sekunden machen, nur damit wir demonstrieren können , wie der zukünftige Patriot Act aussehen wird. Also ich habe meinen Clip, den habe ich gelöscht. Es ist alles da. muss nicht perfekt sein, denn es soll veranschaulichen, was wir tun wollen. Okay, wunderbar. Als Nächstes springen wir zur Fusion-Seite. Nun, auf der Fusion-Seite, gibt es eine Hutmacherin, eine Sache, die du tun kannst und ich kann sie unmöglich alle zeigen, aber ich werde dir alles zeigen. Und dann werden wir einige wichtige Dinge tun. Das erste, was wir hier haben, ist ein ganz, ganz anderes Seitenlayout. Wir haben also unsere Leinwand in der oberen rechten Ecke. Wir haben eine weitere Leinwand oben links. Wir haben einige Medien, sodass wir Medien wie im Medienpool importieren können. Ich habe schon ein paar Medien reingebracht. Wir haben einen Effekt, der der Seite, der Bearbeitungsseite und der Farbseite sehr ähnlich ist. Wir haben einige Effekte , die wir hier verwenden können. Wir haben auch unsere Knotenstruktur. Die Fusion-Seite ist so leise wie die Farbseite und arbeitet in Knoten. Ich kann einen Clip einrichten lassen. Ich kann meine Clips ausschalten, ich kann meine Knoten ausschalten. Ich kann das alles wegnehmen , um mir hier ein bisschen mehr Immobilien zu geben. Aber was ich tun werde, ist ein Begriff, von dem ich weiß, dass er wieder verwendet wird, weil das ziemlich wichtig ist , wenn wir an mir arbeiten , alles andere ausschalten. Also, was hätten wir hier? Wir haben unseren Median in einem und unsere Medien an unsere Medien sind unsere Medien. Wir doppelklicken also nur auf etwas und es zieht es hinein. Also doppelklicke ich einfach auf den Text in der Kopfzeile auf halber Höhe der Seite und schon ist ein Merge-Knoten erstellt. Manchmal muss man also mit Fusion Effekte zusammenführen. Also der Merge-Knoten, lass mich das einfach rückgängig machen. Aber der Merge-Knoten ist ziemlich wichtig und darauf werde ich in einem anderen Tutorial näher eingehen wie wir viele, viele Effekte zusammenführen können. Wir können dort auch malen. Wenn wir also etwas animierte Farbe hinzufügen wollen, wie du siehst, kritzele ich da einfach auf mein Bild. Das ist also ein anderes , das ist eines der vorgefertigten Menüs in der Mitte, genau dort, direkt über dem Node-Farbkorrektor. Also habe ich gerade diesen Farbkorrektor hineingezogen und Sie können sehen, dass er mit nichts verbunden ist. Also, wenn ich hier nur eine wirklich drastische Farbänderung vornehme, lass mich einfach den Farbton ändern. Da. Es passiert nichts , weil die Medien in den Medien miteinander kommunizieren, aber sie stellen keine Verbindung her, um den Farbkorrektor zu sehen. Was ich also tun muss, ist, diesen Link rückgängig zu machen. Also muss ich da wieder vorbeischauen. Lassen Sie mich diesen Link hier rückgängig machen. Also ziehe das einfach in meinen Farbkorrektor. Und dann muss ich meinen Farbkorrektor zu meinem Medienausgang ziehen . Da haben wir es. Und offensichtlich habe ich da einen verrückten Farbton gemacht, also sieht es so aus. Aber wenn ich das nur verschiebe, können Sie sehen, wie Sie einen Farbkorrektor innerhalb des Knotensystems verwenden können , ohne den Clip selbst zu beeinflussen. Es ist also viel flexibler. Es ist definitiv eine andere Art, dies in Bezug auf Ihren Bearbeitungsprozess zu betrachten. Gehen wir also nach oben rechts, damit wir unseren Spline haben. Ich werde das in einem anderen Tutorial-Keyframe erklären. Wir können also Keyframes wie Keyframes oder Effekte verwenden . Wir können das Innere des Fusion-Tabs mit Keyframes versehen und uns darüber bewegen, wir haben unsere Metadaten, sodass wir wissen, dass Metadaten Informationen sind , die sich auf das Kit beziehen. Wir haben auch einen Inspektor, der allen anderen Seiten, auf denen Sie arbeiten, sehr ähnlich ist . Das gibt Ihnen also nur wichtige Informationen. Wir können unsere Kameragröße ändern. Jetzt habe ich eine Gabel, eine Leinwand und besuche AT Image hier. Weil ich Ihnen die Tiefe dessen zeigen wollte, was getan werden kann , damit Sie etwas anderes sehen können. Der zusätzliche Bonus lag also eher im Vergleich zu k, was die Bildgröße angeht usw. Da sind also eine ganze Menge Dinge drin. Ich ermutige Sie dazu, ein Spiel zu spielen, sich die Direct Sum Nodes in umzusehen und zu sehen, was sie tun. Manche werden wirklich offensichtlich und wirklich offensichtlich, manche weniger. Also. Was ich damit sagen werde, weil ich ein etwas älteres iPad verwende. Es ist ziemlich prozessorintensiv neigt daher zu Abstürzen. Wenn ich also einfach auf das kleine Gitter oben klicke, erhalte ich all diese Funktionen, sodass ich dort eine Farbtransformation durchführen kann. Das ist also schwarze Magie für K wie Lehrer, wenn ich das dort einfach auswähle, wird es für mich mit einem älteren iPad etwas instabil. Also klicke ich darauf, du kannst sehen, dass es mir dort einen Farbcharakter gibt. Dann kann ich anfangen, in diesem Knoten zu arbeiten. Ich würde bei der Verbreitung nicht unbedingt als vereinbart bezeichnen , da es dafür ein ganzes Farbpanel-Design gibt. Aber auch hier gilt: Wenn Sie sich den Farbraum ansehen möchten , in dem Sie arbeiten, können Sie das ganz einfach in Fusion tun. Weil ich aber diese Farbe drauf gemacht habe. Es wird anfangen, etwas langsamer zu laufen. Es wird absturzanfällig sein. Wenn ich anfange, meiner Knotenstruktur verschiedene Effekte hinzuzufügen . Los geht's, es ist einfach abgestürzt. Ich wusste, dass das passieren würde. Lassen Sie mich einfach das Backup neu laden und wir werden wieder zu Fusion zurückkehren und wir beenden einfach die Tour, um zu erfahren, was sich auf dieser Seite tatsächlich befindet. Wenn das Backup geladen wird, wird das Backup auf die Cook-Seite geladen . Möglicherweise müssen Sie also zurück zur Fusion-Seite springen oder Sie müssen das erneut einschalten und dann von dort aus zur Fusion-Seite zurückkehren. Spielen Sie noch einmal herum und sehen Sie, was Sie sich einfallen lassen können. Ich werde eine Reihe von Tutorials mit einigen grundlegenden Fusion-Seitentechniken erstellen, damit Sie damit beginnen können , diese in Ihren Arbeitsablauf zu integrieren. Auch hier bin ich etwas eingeschränkt, weil a, es ist die kostenlose Version von B. Es ist ein älteres iPad, aber wenn ich meine Ausrüstung aufrüste, werde ich anfangen, weitere Tutorials hinzuzufügen. Aber auch hier gilt: Machen Sie sich bewusst, dass wir auf die Technologie beschränkt sind , an der wir arbeiten. Ich hoffe, das war nützlich. Und wir sehen uns in der nächsten Sitzung, in der wir uns das Greenscreening auf der Fusion-Seite ansehen werden. 22. Fusion Delta Key: In dieser Sitzung werden wir uns den Greenscreen mit dem Delta K auf der Registerkarte Fusion ansehen. Als Erstes müssen wir sicherstellen, dass der Fusion-Tab markiert ist und ich meine auf Shift und die Zahl k habe, also hast du deine auf dem, was du ausgewählt hast. Zuerst füge ich einfach mein Greenscreen-Bild hier ein und werde es zu Track zwei verschieben, weil wir uns in einem transparenten Hintergrund befinden. Platziere einfach mein Bild hier und diese Bilder sind direkt von Unsplash, damit du sie dir holen und anschauen kannst. Also das ist ein Berg in Japan und dann habe ich meine Gouache, ich werde das einfach ein bisschen herunterlassen, damit wir sehen können wann ich Delta Qi, meinen Greenscreen, verwende. Großartig. Also springe ich zu meiner Fusion-Seite und ich habe Ihnen bereits ein Tutorial zu dem gegeben, was wir auf der Fusion-Seite haben. Also, was ich jetzt tun werde, ist , auf meine Effekte einzugehen. Ich werde nach Delta suchen. Da haben wir es. Wir haben Delta Care. Ich ziehe das einfach an, oder wenn ich darauf doppelklicke, erscheint es in meiner Knotensequenz. Also doppelklicke ich darauf. Und da ist es, es ist dort schon angebracht. Das nächste, was ich tun möchte, ist, dass ich dann die Migräne loswerden möchte. Also gehe ich nur zu meinem Inspektor, gehe zu meiner Hintergrundfarbe und rufe dort meinen Farbwähler auf. Wie Sie sehen können, kann ich verschiedene Farben verwenden, also ziehe ich das einfach auf meinen grünen Bildschirm. Weil das ein Bild ist. Es ist ein perfekter Schlüssel gemacht. Wenn das nicht unbedingt eine Metrik wäre, wäre das vielleicht ein natürlicher Greenscreen , den Sie irgendwo aufgestellt haben. Möglicherweise müssen Sie es mit den Grüntönen und den Blautönen und dem Rest usw. füllen . Aber da es sich um ein digital erstelltes Bild handelt, hat es bereits einen super Job gemacht. Wenn ich einfach auf meine Seite zurückgehe und du siehst, dass mein Bild bereits dahinter erscheint. Also werde ich einfach ein- und auszoomen. Also werde ich da einfach ein schönes Bild davon machen. Und es war schon immer ein Traum von mir, nach Japan zu gehen. Deshalb habe ich dieses Bild hier um mich daran zu erinnern, dass ich das eines Tages tun muss. Wie Sie sehen können, ist es wirklich so einfach. Es ist also nur auf der Fusion-Seite. Und wieder spiele ich nur mit meinem grünen Schlüssel, damit Sie überprüfen können, ob es einen Unterschied gibt. Du kannst also jederzeit zwischen den beiden Seiten hin- und herspringen und nachschauen, ob das Ki Ri ist, ob es irgendeinen grünen Fleck gibt usw. Also, wann würdest du diesen Greenscreen benutzen? Delta K? Ich verwende es für verschiedene Phasen. Du bist also, ich bin nicht gut mit Photoshop, also verwende ich es, wenn ich ein Bild machen möchte oder ich einige grundlegende Bildbearbeitungen machen möchte, du könntest es auch auf 40 verwenden. Wenn Sie also eine Präsentation halten oder einen Greenscreen-Hintergrund hinter sich haben einen Greenscreen-Hintergrund hinter sich wenn Sie direkt mit der Kamera sprechen, können Sie dort einen Hintergrund überlagern. alles, was eine grüne Farbe hat oder einen Greenscreen verwendet, Für alles, was eine grüne Farbe hat oder einen Greenscreen verwendet, kann man diese Technik verwenden, ich persönlich finde das viel besser als den Chroma-Key. Ich werde dir das in einem anderen Tutorial zeigen, aber im Moment ist das das Delta-Qi im Fusion-Tab. Hoffe das ist nützlich. Wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 23. Lens Flare bezahlte Funktion: In diesem Tutorial werden wir jetzt nach Lens Flare suchen, Lens Flare ist eine kostenpflichtige Funktion, aber ich möchte Ihnen zeigen ob sich ein Upgrade lohnt, denn ehrlich gesagt weiß ich es selbst immer noch nicht. Also ich habe hier ein Bild, das ich mitgebracht habe und auf dem einige Lichter aufgenommen wurden. Sie können also sehen, dass ich einfach in mein Effektfenster gehe. Ich setze Lens Flare ein. Und natürlich kriege ich diese wirklich schöne Da Vinci Resolve Studiografik drüber, die den Effekt etwas ruiniert. Aber wir machen weiter und wir werden sehen, wo wir hinkommen. Okay, also was haben wir hier? In Alan's Here haben wir also verschiedene Voreinstellungen und Optionen für Lens Flare. Ich könnte mich also für einen Scheinwerfer entscheiden, ich könnte mich für einen Science-Fiction-Look entscheiden. Es gibt absolut viele von ihnen und ihr könnt damit spielen und sehen, wo ihr in Bezug auf euer endgültiges Bild hin wollt . Ich kann dann auch eine andere Art der Quellausgabe auswählen , damit ich mir das endgültige Bild ansehen kann. Ich kann es sich die Maske ansehen lassen und so weiter und so fort. Okay, das scheint also ein interessantes Bild zu sein , das wir ausprobieren werden. Wenn ich also nach unten gehe, kann ich es neu positionieren, weil ich es natürlich nicht in der Mitte meines Bildes haben möchte , weil es in diesem Bild nicht wirklich einen Linsenfleck geben würde . So selten braucht man etwas hellere Soße oder wie ein Außenlicht, vielleicht hat man einen Linsenblitz von einer Straßenlaterne, aber wenn ich das aus dem Bild ausschalte, wie Sie sehen können, wenn ich die Helligkeit anpasse, wirkt sich das immer noch auf den Rest des Bildes aus. Und wieder denke ich, dass so etwas Subtileres besser ist, also werde ich einfach die Farbe ändern. Also lass mich ihm ein blaues Licht geben. Auch hier sehr subtil. Es gibt mir nur einen schönen Blaustich, wenn ich das einfach rüber bewege und ich es verschiebe damit Sie sehen können, wie stark es ist. Verschieben Sie es einfach wieder in die Aufnahme. Und ich ändere das auf ein dunkleres Blau. Da haben wir es. Wie Sie sehen können, ändert sich das nicht. Ein weißes Hellblau erhält einen blauen Blauton von Blue Castle. Wenn ich einfach gegangen bin, kannst du sehen, dass sie in Ordnung sind. Lassen Sie mich das einfach noch einmal neu positionieren. mir nichts aus, wenn ein bisschen Licht in den Rahmen dringt. Auch dies ist nicht wirklich das beste Bild dafür. Ich möchte den Effekt wirklich mehr demonstrieren als das Bild wirklich. Also nochmal, ich kann den Schwellenwert maskieren. Ich kann die Größe der virtuellen Lichtquelle verwenden. Hallo nochmal, ich habe mein Licht of Image. Wenn ich zu meinen Composite-Modi gehe, kann man sehen, dass bestimmte Dinge wirklich interessante Effekte haben. Es wird also automatisch hinzugefügt , weil es das zu Ihrem Bild hinzufügt. Wenn ich mich nur auf meine Elemente konzentriert habe, kann ich auch mit meinen Blendeneffekten spielen. Ich kann spielen, lass mich das für die Position und nochmal reinbringen, damit du sehen kannst, was hier passiert. Viele davon sind wirklich, wirklich subtil und es ist nicht offensichtlich, dass das nicht passiert ist , live passiert ist. Sie können also in der unteren Ecke sehen, ich habe dort eine Linsenreflexion. Also spiele ich nur mit meinen Blendenlamellen. Sie sind super subtil. Aber auch hier sind es die subtilen Dinge, von denen ich denke, dass sie Bilder wirklich zum Strahlen bringen. Nochmals, wenn ich runterkomme, habe ich einige Elemente. In der Minute. Ich habe ein Ziel, damit ich anfangen kann mit den verschiedenen Artefakten auf dem Bildschirm zu spielen , nur um diese Bilder zu überlagern, ist dem, was Sie in Photoshop tun würden, sehr ähnlich . Du wirst es überlagern, aber ich mache das innerhalb dieses einen Effekts. Ich kann einen Starburst-Effekt erzeugen und mit der Größe spielen. Also nochmal, wenn ich draußen bin und es ein sonniger Tag ist, möchte ich vielleicht ein paar Lügenfackeln von der Sonne erzeugen. Nochmals, wir wissen, dass in diesem Raum keine Sonne scheint, aber ich werde das einbauen, damit Sie den Effekt dort sehen können . Also habe ich viel Bildschirm mitgenommen, weil in diesem dunklen Raum offensichtlich eine helle Sonne habe. Und dann kann ich anfangen, einfach mit den Schiebereglern zu spielen und einfach den gewünschten Effekt zu erzielen, ich kann einfach die Balance aufteilen. Auch hier mag ich Subtilität, die fast von einem Fenster aus eintreten könnte. Lassen Sie mich das einfach auf Blau ändern, weil es ein sehr kalter Tag ist, an dem dieses Bild aufgenommen wurde. Also werde ich das einfach rüberschieben. Ich habe fast dieses Lichtleck-Bild im Science-Fiction-Stil . Ich komme von der oberen Ecke. Spiel ein Spiel. Tun Sie das nicht, es ist kostenlos, den Effekt auf Ihr Bild oder Ihr Video zu übertragen. Sie erhalten natürlich das große Da Vinci Resolve-Schild. Aber auch hier können Sie entscheiden, ob sich ein Upgrade lohnt oder nicht. Ich werde noch ein paar Effekte machen , die die kostenpflichtige Version sind. So erhalten Sie einen viel umfassenderen Überblick darüber , was diese Auswirkungen bewirken. Und wieder bin ich immer noch unentschlossen, ob ich ein Upgrade durchführen möchte. Ich weiß, ich habe es schon einmal gesagt, aber ich habe ein älteres iPad oder einige Funktionen mir sowieso nicht zur Verfügung. Wenn ich also ein Upgrade mache, erhalte ich möglicherweise nicht alle Funktionen. Es könnte also etwas sein , das ich in Zukunft mache, wenn ich mein iPad aufrüste. Aber wir werden sehen, wir werden weitermachen, wir werden die Auswirkungen weiter ausprobieren. Und wir können zusammen auf diese Reise gehen. 24. Lichtreflektion bezahlte Eigenschaft: Okay, schauen wir uns die Linse mit Flexion an, was wiederum eine kostenpflichtige Funktion ist. Also ich bin gerade in meinem Farb-Tab und habe meine Notizen geöffnet und ich habe meine Effekte im Freien. Also werde ich dort einfach die Linsenreflexion anbringen. Hol dir mein wunderschönes Da Vinci Resolve Studio-Logo. Okay. Was ist die Linsenreflexion? also im Wesentlichen so, Es ist also im Wesentlichen so, als ob Sie durch Glas filmen, was Ihnen ein Spiegelbild auf Ihrem Bild gibt. Schauen wir uns also einfach die Effektbibliothek an und wir werden sehen, was wir uns mit sowjetischen Isolationskontrollen einfallen lassen können, damit ich verschiedene Ebenen isolieren kann. Wenn ich bis zum Äußersten gehe, kann man sehen, dass es das Licht in den Raum nimmt und es einfach zurückreflektiert. Aber es ist ein Spiel mit dem Gamma , schau, was das macht. Auch hier super subtil. Wir können es ein bisschen reibungsloser machen. Es ist also weniger offensichtlich und weniger Knoten, aber wir können die Farbfilter ändern. Wir schauen hier rein und ich entscheide mich einfach für diese türkisfarbene Farbe. Ich kann mir das einfach eiskalt da unten ansehen. Ich kann diese Morph-Operationen auch verkleinern und vergrößern , wenn ich das einfach aus- und einschalte, man kann subtile Unterschiede erkennen. Ich bin ein großer Fan von weniger ist mehr. Also werde ich sie einfach abseits eines Berges benutzen. Sehr, sehr subtil. sehe ich nicht wirklich Da sehe ich nicht wirklich einen großen Unterschied. Wenn ich jetzt einfach nach unten scrolle, können wir das Innere meiner globalen Steuerung sehen , sodass ich die globale Helligkeit ändern kann. Ich kann meine Reflexionen verschieben. Also nochmal, je nachdem, wo ich das Spiegelbild haben möchte, kann ich das einfach ein wenig verwischen. Ich kann es animieren, abfeuern usw. Ich kann es extrem machen und ich verwende das Extrem, damit Sie den tatsächlichen Effekt sehen können , weil es manchmal auf einem kleinen Bildschirm wirklich schwierig ist, die kleinen Unterschiede zu erkennen , und ich verschiebe das einfach. Ich mag diesen Effekt sehr. Und um ehrlich zu sein, ich verwende diesen Effekt ziemlich oft wenn ich auf der Desktop-Version von DaVinci Resolve bearbeite , die ich in der Studio-Vollversion habe. Da er eine weitere Ebene hinzufügt, würde ich sie nicht unbedingt für diese Art von Club verwenden. Eher ein Außenclip, wenn ich durch ein Fenster filme oder einen ganz bestimmten Look kreieren möchte. Also nochmal, ich werde einfach meine Farbcodes ergänzen und ich habe ihm einen blauen Mantel gegeben und das ist wirklich repliziert. Wenn Sie einen Filter an der Vorderseite Ihrer Kamera hätten oder wenn Sie wieder etwas mehr Reflexionsvermögen und Helligkeit simulieren möchten. Also wieder kann ich diesen Look im anamorphen Stil kreieren. Wie Sie sehen können, kann ich es defokussieren, sodass ich es verschwimmen lassen kann. kann ich ausdehnen. Ich kann diese Strecke herunterfallen und so weiter. Bei diesem Bild funktioniert es nicht ganz. Lassen Sie mich einfach diese Sekundärfarben ändern. Ich kann das gelb färben, was mir eigentlich viel besser gefällt, wenn ich ehrlich bin. Das ist also meine Reflection Three Brightness , mit der ich jetzt mit meinem Reflexionselement spiele . Also nochmal, spiele, scrolle auf den Knöpfen hoch und runter und sieh einfach , was passiert, wenn du diese Schieberegler bewegst, du kannst es jederzeit rückgängig machen. Jetzt können Sie es jederzeit löschen und erneut beginnen. Der ganze Zweck, Ihnen das zu zeigen, ist, wie ich schon oft gesagt habe, es das Upgrade wert ist, ist 85 Pfund britischer Stahl und ich weiß nicht wirklich, wo es in Dollar ist, aber ich kann mir vorstellen, dass es ein ähnlicher Preis in Dollar ist. Ich kann nicht wirklich entscheiden, ob es sich lohnt oder nicht. Ich bin immer noch nicht überzeugt. Aber ich denke, es ist wirklich wichtig , dass Sie, wenn Sie diese Entscheidung treffen, keine informierte Entscheidung getroffen haben. Sie wissen also genau, was diese zusätzlichen Funktionen bewirken können. Ich möchte nicht, dass es jemand kauft und dann wirklich enttäuscht usw.. Nur um zu sagen, ich gehöre weder zu Black Magic noch zu DaVinci Resolve. Ich verwende diese Software professionell in meiner Karriere als Filmemacher und Schnitt und ich finde, dass sie wirklich leistungsstark ist, weshalb ich diesen Kurs auf das iPad gebracht habe. Ich hoffe, das war nützlich und wir sehen uns in der nächsten Sitzung. 25. Face bezahlte Funktion: Also Vinci Resolve, das Upgrade wert sind die Funktionen , die wir erhalten, wenn wir für das Upgrade bezahlen. Waren sie nicht das Upgrade? Schauen wir uns einige dieser Funktionen an und ihr könnt eine viel fundiertere Entscheidung treffen. Also habe ich gerade dieses Bild von diesem älteren Chapman hierher importiert . Ich habe das von Unsplash geschrieben, schau es dir an. Es ist eine großartige kostenlose Ressource Trauma aufgrund von Armut, meine Farbseite. Und dann öffne ich einfach meins ohne Panels. Lassen Sie mich hier einfach meine Immobilien neu ordnen. Ich habe dieses Bild vergrößert, damit wir es sehen können, und Sie werden in einer Minute verstehen, warum ich das gemacht habe. Also gehe ich zu meinen Knoten. Ich bin in meinen Effekten und werde einfach mein Gesicht zeigen. Du hast Schönheit. Ich werde Schönheit reinlegen. Also werde ich das einbringen und das erzeugt einen Effekt, den ich nicht habe. Und ich erhalte dieses nette kleine Warn-Pop-up der Ventrikel. Julia benötigt, will ich gehen bla, bla, bla, bla. Ich werde es jetzt nicht tun und schauen, was passiert ist. Sie erhalten dieses wirklich schöne Da Vinci Resolve Studio-Logo auf Ihrem Bild. Aber lassen Sie uns das vorerst ignorieren. Lass mich das klären und lass uns einen Blick auf diese Beauty-Feature-Dosis werfen. Es macht also im Wesentlichen das, was es verspricht. Es verschönert InImage. Nochmals, es bedeutet nicht , dass du nicht schön bist. Dieser alte Mann ist eine sehr schöne Frau. Okay, also was wir tun werden, ist, dass ich hier nur über diese kleinen Funktionen für Sie erzählen werde . Spielen wir also einfach mit dem Unschärferadius dort. Und noch einmal, wenn ich bis zum Äußersten gehe, können Sie sehen, was das bewirkt. Wenn ich den Randschwellenwert nach unten senke, können Sie sehen, was das bewirkt. Es ist also wirklich das Tool zur Gesichtsverbesserung, dieses wunderschöne Feature. Ich denke, es ist falsch benannt, wenn ich ehrlich bin, muss die schwarze Magie das herausfinden. Also alles, was ich mache, ist, diese kleinen Funktionen durchzugehen und sie rüberzuziehen , sie mir anzusehen, einfach irgendwie zu überprüfen, was das ist. Also werde ich das löschen. Und ich werde nur ein weiteres Feature hinzufügen, von dem ich denke, dass es absolut sicher ist, dass es Gesichtsverfeinerung heißt. Also werde ich es einfach machen. Schönheitsfilter. Ich bringe diesen Effektknoten n mit. Und natürlich bekomme ich wieder mein kleines Warnschild. Und ich werde die Verbindung einfach trennen und erneut verbinden. Das sind warnende Worte. , welche Version Sie haben, wird Ihr iPad hier möglicherweise angehalten Je nachdem, welche Version Sie haben, wird Ihr iPad hier möglicherweise angehalten. Meins stürzt oft ab und es fühlt sich schon an, und es fühlt sich schon an als würde es ein bisschen nicht mehr reagieren. Ich vermute also, dass es jetzt jeden Moment abstürzen wird, aber wir werden weitermachen. Es ist abgestürzt. Lass uns weitermachen. Also alles, was ich mache, ist auf Analysieren zu klicken und das wird mein Gesicht analysieren und es wird mir das Ego geben , wie vorhergesagt, bewusstlos. Jetzt haben wir wieder geöffnet. Ich werde nur die Verfeinerung meines Gesichts analysieren. Das hat dem Bild also gezeigt, dass da ein Gesicht ist. Das ist also intelligente KI. Also wenn ich das nur etwas zufällig mache, damit Sie sehen können, wie die Effekte in Echtzeit stattfinden. Auch dies ist eher ein Verfeinerungswerkzeug. Sie das also bei Ihrem Motiv tun , wenn Sie nur das Bild verfeinern, würde ich nicht in die Extreme gehen. Ich mache das gerade. Sie können also sehen , welche Auswirkungen hier auftreten. Also lasst uns einfach raten. Wenn ich nur den Schatten verschiebe und du die Schatten nehmen kannst, wenn ich diesen Weg gehe, kannst du sehen, wo das Licht abprallt. Also könnte ich einfach eine Glanzentfernung machen lassen, die mir sehr gut gefällt. Wenn ich runtergehe, kann ich meine Augen erreichen. Und ich könnte einfach mit dem Auge spielen. Und wieder, manchmal ist weniger definitiv mehr. Ich klicke auch auf diese Drop-down-Menüs und ich kann meiner Lippenretusche beginnen. Das funktioniert bei diesem Thema nicht wirklich , weil es leise ist, sogar leicht, aber es ist dort eine andere Option. Retusche mit Rouge. Ich habe vier starke Berührungen, viele Optionen, die mit ein paar winzigen kleinen Änderungen ein Bild wirklich zum Platzen bringen können. Es kann deine Person wirklich zum Platzen bringen. Schon wieder. Sie können dies für ein Bild verwenden, aber Sie können es auch für Filmmaterial verwenden . Wenn Sie ein Interview haben oder ein Thema haben, können Sie es sehen? Und es ist nicht ganz so, wie du es wolltest oder dein Schauspieler hatte einen schlechten Abend oder wenn es an dir selbst liegt, wie ich viele meiner Videos mache, werde ich nicht jünger. Manchmal ist es schön, einfach ein bisschen zu verfeinern, damit die Kamera dich ein bisschen mehr liebt. Das ist also eine der kostenpflichtigen Funktionen des Updates. Ich werde auf der anderen Seite eine Reihe von Videos machen, Bilder. Und dann können wir gemeinsam entscheiden ob sich ein Upgrade lohnt. Ich hoffe, das war nützlich, und ich sehe alle in der nächsten Sitzung. 26. DaVinci Resolve iPad Outtro1: Nun, das ist das Ende unserer Bearbeitung von Da Vinci Resolve auf dem iPad mit der kostenlosen Version. Ehrlich gesagt denke ich, dass ich auf jeden Fall auf die kostenpflichtige Version upgraden werde , sobald ich mein iPad aktualisiert habe. Ich denke nicht unbedingt, dass es sich lohnt, das iPad zu aktualisieren, nur um die kostenpflichtige Version von DaVinci Resolve zu haben. Ich sehe definitiv den Wert darin, es zu einem Workflow hinzuzufügen , da ich bereits auf meinem Laptop bearbeite , sodass ich dann das iPad als Teil dieses Prozesses verwenden kann. Ich denke, es ist ein wirklich großartiges Bearbeitungsprogramm für Erstbearbeiter. Wenn Sie also nach einer Einführung in die Bearbeitung suchen oder haben, haben Sie Ihren nativen Editor wie iMovie oder Windows Movie Maker usw. hinter sich gelassen. Ich denke, das ist definitiv ein großartiger nächster Schritt in unserer Entwicklung. Auch, wenn Sie auf Ihrer Bearbeitungsreise sind und auf eine professionellere Bearbeitungssoftware umsteigen möchten . Das ist für mich definitiv ein Schritt in die richtige Richtung. Also, was kommt als Nächstes? Wenn ich ein Upgrade auf die kostenpflichtige Version mache, fallen diese Kosten an. Wenn Sie also bereits für diesen Kurs bezahlt haben , erhalten Sie die Upgrades kostenlos. Also mach dir darüber bitte keine Sorgen. Und noch einmal, sie werden nicht relevant sein, wenn Sie nicht lesen, sie werden nur relevant sein, wenn Sie dies tun. Ich würde mich freuen, mit Ihnen allen in Kontakt zu treten. Ich würde gerne sehen, an welchen Projekten Sie arbeiten. Ich würde gerne sehen, ob du herausgefunden hast, es auf dem iPad zu benutzen und welche Macken und welche Workarounds, Jugend usw. Mein Name ist Wayne Sales und das ist es was ich in den sozialen Medien bin, bitte tu, steig ein touch und ich folge zurück und wir können unsere Bearbeitungsreisen gemeinsam fortsetzen. Passt auf euch auf alle auf.