Verträumte abstrakte Landschaft: Einfache Acrylmalerei für Anfänger:innen

1. Willkommen zu einem weiteren wunderbaren Kurs: Hallo und willkommen zu einem weiteren farbenfrohen Malkurs. In der heutigen Klasse lernst du, wie man diese wundervolle abstrakte Landschaft gestaltet. Das wird ein sehr einfacher und leichter Kurs sein , in dem du etwas über saubere Farben lernen und lernen wirst , wie man perspektivische Texturen und natürlich wunderschöne Berge und Grünflächen erzeugt. Hallo, mein Name ist George und ich bin seit über 11 Jahren professioneller Künstler . In den letzten fünf Jahren habe ich mich in das Unterrichten verliebt. Sowohl im Online- Präsenzunterricht mit mehr als 20.000 Schülern habe ich diese interessante Art entwickelt. Sie konzentriert sich auf spannende Projekte und darauf, viel Spaß beim Malen zu haben und gleichzeitig viel Spaß zu haben und die Grundlagen des Malens zu erlernen Das mag kompliziert erscheinen. Sie werden jedoch Schritt für Schritt ermutigt und angeleitet, um ein erstaunliches Ergebnis zu erzielen und zu erzielen Nicht nur das, sondern alles, was Sie lernen, können Sie auch auf Ihre zukünftigen Bilder anwenden Lassen Sie uns also mit dem Kurs beginnen. 2. Erforderliche Materialien: Hallo und willkommen zu einer weiteren schönen Malsitzung. In diesem Kurs werden wir eine wunderschöne abstrakte Landschaft malen, sehr schön und schön mit etwas Blau und etwas Gelb, aber du brauchst etwas Acrylfarbe. Ich schlage vor, große Krüge wie diese zu nehmen. Amsterdamer Acrylfarbe ist so ein schönes Acryl. Das ist Titanweiß. Das ist azogelbes Medium. Sie können auch Zitronengelb oder jede andere Art von Gelb verwenden , die Sie in der Nähe haben Das ist verbrannte Umbra, auch bekannt als braun. Etwas karminrot. Karminrot ist ein sehr gutes Rot , weil es sehr gut zu Blau passt Es macht es nicht matschig. Es macht es viel tiefvioletter. Und das ist strahlend blau. Sie benötigen auch eine Leinwand. Das ist eine 30 mal 40 Zentimeter große Leinwand. Sie benötigen eine Mischplatte, etwas Wasser, einige Papiertücher sowie einige Pinsel, einen großen Flachpinsel Wir werden einen Großteil der Malerei mit diesem Pinsel machen und dann einen kleinen Flachpinsel und einen runden kleinen Pinsel Und das ist fast alles, was Sie für diesen Kurs benötigen. 3. Blauer Himmel und Negativmalerei: Bevor wir mit dem ersten Schritt beginnen, sollten Sie wissen , dass dieses Gemälde ein bisschen Mut erfordert. Es wird eine gewisse Zeit haben. Es wird nach nichts aussehen. Es wird genauso aussehen wie ein abstraktes Gemälde, aber am Ende werden Sie wirklich verstehen, wie man Schichten aufbaut und wie man Tiefe erzeugt , ebenso wie Farben und natürlich das gesamte Gemälde. Dafür musst du mit etwas Blau für den Himmel beginnen. Ein bisschen gelb. Und etwas Weiß. Mit einem großen Flachpinsel ist ein bisschen Wasser drin. Nimm etwa die Hälfte des Weißen und ein bisschen Blau. Mischen Sie es gut zusammen. Nun, nehmen wir ein bisschen mehr Blau und ein bisschen mehr Weiß. Lassen Sie uns alles glatt miteinander mischen , um diese surreale Farbe zu erhalten, dieses wunderschöne Babyblau So eine wunderschöne Farbe. Und lassen Sie uns unsere Horizontlinie festlegen. Nun, es ist so, dass die Horizontlinie etwas niedriger sein wird, aber wir werden versuchen, eine schöne Linie zu ziehen. Eine sehr interessante Art der Messung ist es, einfach so mit einem anderen Pinsel zu messen. Und es ist ein bisschen niedriger. Ich muss auch von oben schauen. Okay. Und jetzt, wo wir die Linie festgelegt haben, müssen wir auch eine Mittellinie festlegen. Okay, ein bisschen zu hoch. Und lass uns weitermachen und anfangen, diese schönen Linien nach oben zu ziehen. Fangen wir an dieser Ecke an und fügen diese Farbe wunderbar sanft hinzu und brechen sie vielleicht ein bisschen Gehen Sie in diese Ecke , nur um unseren Verstand auszutricksen, damit er sich nicht zu sehr auf die Pinselspuren konzentriert Benutze den großen Pinsel, damit du schöne, schnelle Bilder machen kannst . Sie müssen keine kleinen Pinsel verwenden. Die meisten Anfänger verwenden normalerweise einen zu kleinen Pinsel und verbringen am Ende Stunden und Stunden mit einem Gemälde. Gehen wir hier in die Mitte und schaffen ein bisschen Tiefe. Sie erzeugen Tiefe, indem Sie kleine Linien wie diese machen. Nicht viel, nur ein paar. Und dann, je weiter Sie gehen, desto mehr Spuren hinterlassen. Und lassen Sie uns eine Art Wolke in diesem Bereich definieren. Und mach es so. Vielleicht kommt es einfach hier vorbei und es wiederholt sich so. Okay. Und lassen Sie es uns tatsächlich ein bisschen größer machen. Ich konzentriere mich nur ein bisschen auf den Rand. sehen, wie schön hier der Rand ist , und dann ist er hier zu zerklüftet wie bei Jagger Und jetzt, da drüben in diesem Bereich, brauchen wir noch mehr interessante Kanten Kanten sind beim Malen sehr wichtig. Und das ist natürlich nicht wirklich eine Wolke. Es ist eine Banane, also keine bananenähnlichen Wolken mehr. Lass uns so weitermachen und einen schönen Fleck machen. Nun, das wird eine weitere Wolke hier drüben sein. Es ist eine etwas haarige Wolke. Konzentrieren wir uns also auf diesen Rand und machen ihn hier etwas niedriger und fügen vielleicht ein paar interessante Dinge Je näher die Dinge an dir sind, desto größer sind die Formen. Das ist natürlich nicht immer wahr. Und normalerweise haben Wolken diese interessante, flauschige Oberseite und diese flache Oberfläche, natürlich abhängig von den Wolken, und diese flache Unterseite Lass uns die Gegend so verlassen. Sie können die Farbe auch etwas abbürsten , damit sie etwas interessanter und schöner aussieht. Und du kannst es auch noch einmal bürsten, nur damit noch ein paar interessante Texturen am wundervollen Himmel noch ein paar interessante Texturen entstehen. 4. Einfache Berglinie: Immer blauer. Und lassen Sie uns ein bisschen Rot hinzufügen damit wir ein wunderbares Violett kreieren können. Also etwas von diesem Rot vielleicht zu viel zu nehmen , ich denke, es ist genug. Es ist in Ordnung. Mischen Sie es gut, weil Sie viel Farbe im Pinsel haben, also müssen Sie es sehr gut mischen. Und jetzt machen wir ein paar Berge in der Ferne. Fangen Sie einfach mit einer schönen Linie an, senken Sie sie bewusst ab und lassen Sie das weiße Band hier liegen, damit Sie später den unteren Teil des Himmels hinzufügen können , weil Sie dann auch die Berge bearbeiten können Die Berge werden sehr klein sein. Versuchen Sie, den kleineren Flachpinsel zu verwenden denn wann immer Sie mehr Kontrolle haben möchten, können Sie zu einem anderen Pinsel wechseln Das sind die Formen der Berge. Du kannst Pyramiden oder Dreiecke machen , oder du kannst in einer Treppe etwas verrückter Versuche, sie zu variieren und sie so interessant wie möglich zu gestalten, denn Berge sind nicht immer so , wie schöne Du musst einige Variationen machen. Sei vorsichtig am Rand. Versuche es so schön wie möglich zu machen damit du es später nicht neu streichen musst Lass uns mit einer weiteren schönen Linie von hier nach dort gehen und die Formen der Berge kontrollieren Du kannst auch die Ecke des Pinsels verwenden, um interessanter aussehende Berge zu bekommen. Und dann gehen Sie hin und füllen sie aus, vielleicht verbinden Sie einige von ihnen und fahren Sie langsamer, weil Sie nicht wirklich schnell gehen müssen, wenn Sie einen Pinsel haben , der etwas größer ist als Sie benötigen. Beachten Sie, dass diese drei gleich aussehen. Lassen Sie uns das aufbrechen, indem wir dieses etwas größer machen. Und größer. Lass uns so gehen. Vielleicht so. Konzentrieren Sie sich nicht auf den unteren Rand , weil Sie darüber eine andere Farbe verwenden werden. Okay. Also Berge in der Ferne. Und jetzt lassen Sie uns den Grund der Berge ein bisschen malen , nur um etwas von der Farbe zu verlieren , die Sie im Pinsel haben. Bürsten Sie es einfach so. Okay. 5. Lila Horizont: Lassen Sie uns jetzt etwas dunkler werden, indem wir etwas Braun hinzufügen. Und mit einem kleinen Pinsel nehmen wir etwas Rot und etwas Blau, sodass dieses wunderschöne Violett entsteht. Da du dieses wunderschöne Violett schon hast, kannst du es genauso gut verwenden. Dieses Mal wirst du wie ein paar Schatten unter den wunderschönen Bergen fallen. Du kannst sie ein bisschen erhöhen. Du kannst viele Dinge tun, um interessantere Dinge zu kreieren. Mach sie nicht so, nur eine Zeile. Versuche, die Linie ein wenig zu variieren und etwas Gewicht hinzuzufügen, etwas Textur, nicht zu viel Textur, sondern nur ein bisschen Gewicht. Vielleicht mach ein größeres drüber auf dieser Seite. Und jetzt gehen wir ein bisschen tiefer, nur um es ein bisschen interessanter zu machen. Und dann hier drüben, vielleicht sind das ein paar Hügel oder ein paar Schatten oder so. Okay, und noch ein kleineres hier. Tut mir leid, manchmal mache ich einfach Dinge, ohne zu reden, aber ja. Und jetzt kannst du genau hier eine weitere schöne Linie hinzufügen, etwas Braun nehmen und es über das Lila legen. Nur um es noch dunkler zu machen und es in einigen Bereichen hinzuzufügen , um diesen Schatten besser zu betonen, vielleicht etwas von diesem Rand wegwischen Lass uns den Pinsel aufräumen und zu etwas Blau zurückkehren, um die wundervolle Unterseite des Himmels zu machen die wundervolle Unterseite des , jetzt wo er etwas trockener ist 6. Atmosphärische Perspektive: Du musst nicht trocken sein. Du brauchst etwas Rot, ein bisschen Rot, etwas Blau, mische etwas mehr Rot hinein und nimm dann etwas Weiß, um die Farbe ein bisschen interessanter zu machen . Es wird ein bisschen grauer sein, nur um dem Himmel mehr Abwechslung zu verleihen Es sorgt für mehr Farbvielfalt , weil Farbvielfalt eigentlich das Geheimrezept der Malerei ist Wenn du nur Farbe aus der Tube oder nur zwei Farben zusammengibst, ist das nicht wirklich so schön. Und jetzt mit dem Pinsel in die andere Richtung müssen wir uns darauf konzentrieren, müssen wir uns darauf konzentrieren diese Kanten zu erzeugen und noch besser zu machen. Beachten Sie, dass Sie wirklich vorsichtig sein müssen, damit Sie nicht zu sehr ins Blaue, nach unten oder oben gehen und langsamer vorgehen wirklich vorsichtig sein müssen, damit Sie nicht zu sehr ins Blaue, nach unten oder oben müssen, damit Sie mehr Kontrolle haben. Ich werde so vorgehen, damit Sie sehen können, und den Rand kaum berühren, ein oder zwei Zentimeter machen und dann einige dieser Kanten bearbeiten Sie müssen sich nicht darauf konzentrieren, sie perfekt zu machen, denn es ist in Ordnung, wenn sie sich ein wenig vermischen, weil Dinge, die weit entfernt sind, tendenziell weichere Kanten haben Das ist eine weitere Möglichkeit , Tiefe zu erzeugen. Ich finde, dieses Violett ist viel zu dunkel. Wir müssen es leichter machen. Also nimm etwas Weiß, füge etwas Weiß hinzu und fange dann genau dort an, wo du aufgehört hast. Du kannst ein bisschen zurückgehen. Jetzt ist es besser. Ich denke, es braucht noch mehr Weiß. Suchen wir uns einen anderen sauberen Bereich, um diesem gräulichen Lila mehr Weiß hinzuzufügen Und du kannst zurück in die Form gehen und weitermachen. Dies sorgt jedoch für mehr Farbvielfalt, da Sie jetzt mehr Texturen und Dinge erstellen , die miteinander verschmelzen Die 23 Farben, die Sie gemischt haben, spielen jetzt zusammen. es sich um analoge Farben handelt, sind sie sehr freundlich zueinander Wenn sie ineinander übergehen, streiten sie sich nicht darum, wer der Boss ist und versuchen, diese Form zu bearbeiten Beachten Sie, dass es in dieser Gegend zu ruhig ist. Fügen wir noch einen kleinen Grat hinzu. Und hier drüben, weil du diese Farbe auf den wunderschönen Grund des Himmels aufgetragen hast , nur damit wir die gesamte Komposition ausbalancieren. So schafft man ein kompositorisches Gleichgewicht. Sie müssen etwas von dieser Farbe nehmen und sie dem Himmel hinzufügen Also nimm es und bürste es einfach über das Blau. Das Blau ist immer noch ein bisschen nass. Du kannst auch so gehen. Lass es einfach ein bisschen mit dem Himmel verschmelzen. Nicht zu viel, nur ein paar Berührungen hier und da. Beachten Sie hier also, dass sie etwas vertikaler sind, nur weil dadurch ein etwas interessanteres Aussehen entsteht . Und hier drängen sie vielleicht in Richtung Cloud. Perfekt. Jetzt machen wir hier eine Wolke. Und wenn Sie die Farbe mischen und das Blau noch feucht ist, nimmt es etwas mehr Farbe auf. Sie können also ein bisschen mehr Farbe verwenden, um etwas von diesem Grauton darüber zu verteilen noch ein paar Markierungen auf der linken Seite mache, habe ich hier und hier einen kleinen weißen Fleck. Und das ist alles für diesen Schritt, und Sie müssen es nicht trocknen lassen. Wir werden einfach zu einem weiteren Schritt übergehen. 7. Farbharmonik: In diesem Schritt werden Sie im Grunde dieselben Farben verwenden, aber Sie müssen den Pinsel ein wenig aufräumen. Den großen Pinsel tun Sie, indem Sie in das Wasser wirbeln, um die Farbe herauszuholen, ein wenig abtupfen und darauf achten, dass kein Teil dieser Wasserfarbe auf Das habe ich mit Absicht getan. kannst du auch machen, nur um ein bisschen zu waschen und dir das Malen und Reinigen des Pinsels zu erleichtern . Okay. Sobald du das gemacht hast, wirst du etwas Gelb nehmen müssen , gleich an der Ecke. Schau dir an, wie klein es ist. Nimm etwas Gelb, um ein bisschen Türkis zu bekommen. Sie schaffen im Grunde eine Farbbrücke von den Himmelsfarben zu einer anderen Art von Farbpalette. Also brauchst du zuerst etwas von diesem Türkis, diesem gelben Türkis. kannst du es mit einem großen Pinsel etwas strukturierter machen Diesmal kannst du es mit einem großen Pinsel etwas strukturierter machen, weil du einfach ein bisschen Spaß Du kannst auch etwas von dem Türkis nehmen und weiß machen. Es ist im Grunde weiß und blau, um hier etwas von dieser Farbe hinzuzufügen. Und lassen Sie uns eine schöne Vorstellung davon haben , dass es sich dabei um eine Linie handelt, die Himmel und Erde verbindet und eine Parallele zwischen Himmel und Boden bildet. Nehmen wir etwas davon in Violett und Weiß. Wenn du es nicht hast, ist es einfach zu machen. Du fügst einfach Blau, Weiß und ein bisschen Rot hinzu, eigentlich viel Weiß. Das sorgt nur für ein bisschen Farbvielfalt. Nehmen wir etwas von dem weißen Blau und fügen es hier hinzu. versuchst, die Farben zu mischen solltest du es auch tun und diese Linie ziehen. Beachten Sie, wie flach es oben ist. Machen wir es also ein bisschen interessanter. Okay? Und jetzt nehmen wir etwas mehr Blau und etwas mehr Gelb, vielleicht ein bisschen mehr Blau, nur um ein schönes Türkis zu bekommen und etwas Weiß, um dieses Türkis ein bisschen dunkler zu machen als dieses. Okay? Einfach ein bisschen Farbe zwischen den Linien und darüber tupfen, um ein bisschen mehr Tiefe zu erzeugen, Farbkontrast, um sie ein bisschen interessanter zu machen Das ist kein Meer, aber wir bauen diese Brücke, wo vielleicht ein See oder so etwas im Hintergrund ist ein See oder so etwas im Hintergrund Nehmen wir noch etwas Weiß und fügen es hinzu. Dinge in der Ferne neigen dazu, etwas nebliger und etwas heller zu sein etwas heller Sie können das also akzentuieren, indem etwas mehr weißes Mm hinzufügen Beachten Sie, dass es sehr wichtig ist, zu versuchen, die Dinge, die Sie gemalt haben, beizubehalten , damit Sie sie nicht noch einmal durchgehen müssen oder etwas verlieren Aber du musst nicht wirklich so viel Aufmerksamkeit schenken. Lass uns hier eine Textur erstellen. Und auf dieser Seite, einfach den Pinsel aufräumen. Das alles, was ich gerade mache, den Pinsel über diesem Bereich aufräumen, etwas mehr von dem Violett nehmen, nur um ein bisschen Kontrast hinzuzufügen. 8. Türkises Rätsel: Und sobald du das getan hast, kannst du auch etwas Gelbes nehmen und es hierher legen. So braun. Und ein Hauch von Rot. Nicht zu viel. Mach diesen schönen grünen, erdigen Ton Es passt sehr gut zu Blau, das du dem Türkis hinzufügst, weil es eine Mischung aus Blau und du auch viel Blau im Pinsel hast Das macht die Farben wirklich interessanter und das Zusammenmischen ist ein Kinderspiel. Nimm etwas Wasser. Das wird eine sehr flüssige Art von Wäsche sein. fange an, nachzudenken und fast die gesamte Leinwand zu bedecken , die weiße Flecken hat und die nicht türkisblau ist Nimm etwas mehr Farbe und füge sie hinzu. Unwillkürlich, wenn es etwas schafft. Das Ziel ist es, die Bereiche zu entfernen, die nicht sehr dicke Farbe haben und kleine weiße Punkte wie Und du kannst auch über Kanten nachdenken, wie du es bei den Bergen getan hast. Sie können auch an Kanten auf dieser Seite denken. Sie können einige von ihnen weich machen, andere hart, wie hier drüben, und sie auf dieser Seite, auf der linken Seite, etwas härter machen und dann auf der anderen Seite mischen Wenn man die Leinwand verlässt diese wunderschöne Ecke locker und schnell malt, und diese wunderschöne Ecke locker und schnell malt, entsteht ein bisschen abstraktere Diese Ebene dient im Grunde dazu, die gesamte Leinwand abzudecken. Du solltest nicht alles abdecken. Du musst die Farben ein bisschen ändern, bevor du alles komplett abdeckst , weil du jetzt ein bisschen mehr von der Brücke baust, also kannst du etwas mehr in Richtung der grünen, erdigen Töne gehen Nehmen wir etwas Rot, nur ein kleines bisschen Rot, und etwas Gelb Mischen Sie es über die Farbe, die Sie bereits hier haben. Das wird es viel interessanter machen. Noch ein wunderschönes Grün. Es erzeugt Grün , weil der Pinsel viel Blau enthält. Und beachte, wie schön es auf dieser Farbe sitzt und auch mit dem Türkis verschmilzt. Es senkt es um ein Vielfaches. Etwas Wasser reicht aus , um es nur ein bisschen zu waschen. schmiert die Bürste auch, damit sie gleiten kann Und es schmiert die Bürste auch, damit sie gleiten kann. Du kannst näher ran Beachten Sie also, wie groß diese Pinselspuren sind. Und je weiter Sie sich der Horizontlinie nähern, die hier drüben ist, desto kleiner müssen Sie werden. Wenn du ihn wirklich brauchst, kannst du den kleineren Flachpinsel verwenden. Ich empfehle ihn jedoch nicht, denn wann immer Sie einen kleineren Pinsel verwenden, neigen Sie dazu, ihn das ganze Bild lang beizubehalten. Sie also den Großteil des Gemäldes mit einem großen Pinsel , damit Sie verstehen, dass der große Pinsel auch kleine Dinge tun kann. Und wenn ich diesen Bereich abschließe, ist da noch viel Weiß drin, aber das macht mir nicht so viel aus. Lass es uns ein bisschen mischen. Und nur weil wir Gelb so nahe beieinander haben, fügen wir diesmal etwas mehr Gelb hinzu, nur Gelb , um es viel grüner und satter zu machen. Je mehr Sie die Bereiche überstreichen, desto verschmutzt Es nimmt einen Teil der Farbe von der Leinwand ab und erzeugt dann das, worüber wir vorhin gesprochen haben, nämlich die Farbvielfalt 9. Langsame Änderungen: Okay. Und jetzt gehen wir den umgekehrten Weg, nehmen etwas Rot und etwas Gelb und machen es ein bisschen oranger. Beachten Sie, wie unmittelbar es ist. Bei dieser Farbe können Sie genauso gut bei den Grüntönen bleiben , weil sie besser zur Farbe passen. Aber wenn du über das Blau gehst, passiert nichts. Es entstehen nur kalkige Farben. Kreidefarben haben also im Grunde zu viele kalte Farben und nicht genug, um blau oder lila oder so etwas zu sein blau oder lila oder so etwas Und schlammige Farben sind zu braun, zu rot, eigentlich zu warm und nicht warm genug, um sie zu unterscheiden Und wenn Sie sich der Horizontlinie nähern, können Sie beginnen, diese Formen langsam zu bearbeiten Beachten Sie, wie einfach es ist, einfach dort und hier ein paar Linien zu ziehen und dann einfach dieses wunderschöne Grün zu kreieren. Okay. Nun, für den nächsten Schritt musst du das komplett trocknen lassen und eine sauberere Bürste haben, vielleicht die mittlere Bürste, die kleine Flachbürste, weil wir sie jetzt tatsächlich reinigen lassen sie jetzt tatsächlich reinigen weil du an den Wolken arbeiten wirst. Du machst die Wolken und mit diesen Farben fügst du sie dem Grün hinzu. Das Problem ist nicht das Blau des Himmels. Das Problem ist das Grün , weil Sie mit dem Pinsel auf das Grün gehen werden . Du wirst also etwas von dem Grün einsammeln. Deshalb musst du es trocknen lassen. Wir lassen die Bilder normalerweise immer dann trocknen, wenn wir Farbkreis zu einer anderen Farbe wechseln, einer Farbe, die sehr weit entfernt ist. Auf diese Weise erzeugen Sie einen Farbkontrast. Und Sie tun das auch um wirklich viel Kontrast zu erzeugen, auch wenn Sie dieselben Farben wie harmonische analoge Farben haben , aber Sie möchten scharfe Kanten und auch viel Kontrast erzeugen und auch viel Kontrast Wenn Sie also von einer sehr dunklen Farbe zu einer sehr hellen Farbe wechseln möchten , ohne dass sie miteinander verschmelzen, müssen Sie warten, bis sie getrocknet sind Lass das Bild trocknen. Wenn Sie einen Fön haben, können Sie ihn in wenigen Minuten sehr schnell trocknen. Ich empfehle daher, den Fön einfach aus dem Schrank oder wo auch immer Sie ihn aufbewahren, zu nehmen den Fön einfach aus dem Schrank oder wo auch immer Sie und ihn sehr schnell zu föhnen , damit Sie ihn schneller bezahlen können 10. Gelbe Wolken: Okay, jetzt, wo du deinen Pinsel sauber hast, lass uns ihn noch ein bisschen mehr reinigen, nur damit er kein blaues Inneres hat. Obwohl das Wasser ein bisschen blau ist, ist das eigentlich egal. Sie müssen etwas weiße Farbe in einen trockenen Bereich auftragen. Wie zum Beispiel hier neben dem Gelb ist es wichtig, nah am Gelb zu sein und etwas Platz zu haben , um mit dem Weiß herumzuspielen. Es wird etwas Weiß sein, etwas Gelb. Das ist zu viel Gelb. Nehmen wir noch etwas Weißes. Auch wenn die grüne Farbe auf der Innenseite nicht wirklich trocken ist, kannst du trotzdem etwas von dem Weiß aufnehmen, weil es genug Farbe ist , um es schön zu machen. Das war es also auch schon. Das ist die Farbe. Das ist sehr, sehr hellgelb. Und du fängst gleich bei diesem Blau an. Und mache ein paar wunderschöne Formen. Das ist nicht die endgültige Farbe, mach dir keine Sorgen, und füge sie etwas weiter unten hinzu, sodass einige Kanten entstehen. Versuche, sie nicht sehr flauschig zu machen. Das ist kein flauschiges Gemälde. Mach sie gerade, aber nicht ganz flauschig. Reinigen Sie den Pinsel, auch wenn er etwas Blau hat, das ist in Ordnung. Kann sogar die Umwelt verschmutzen. Ich kann dieses Wort nicht sagen. Sie können es auch zu diesem Bereich hinzufügen. Lass uns das Blau durchgehen. Mach dir keine Sorgen, wenn es ein bisschen durchsichtig ist. Du wirst es später reparieren. Und fange an, etwas von dieser Farbe auf die Wolken aufzutragen, die weißen Bereiche, die du zurückgelassen hast. Okay. Und wenn du das gemacht hast, kannst du etwas mehr Weiß nehmen und dich diesmal auf die linke Seite der Wolken oben links konzentrieren . Achte darauf, dass es viel heller ist. Aber weil du das Gelb darunter hast, kannst du sie auch sehr gut mischen. Jetzt ist es an der Zeit, diese Bereiche wirklich auszufüllen und sich dann später in der nächsthellsten Farbe auf die Kanten zu konzentrieren. Okay? Nehmen wir noch etwas Weiß und mischen es über das Gelbe. Hier drüben. Du kannst auch einfach so eine weitere Brücke hinzufügen und nach unten drücken , um etwas von dem Blau auf der Unterseite hinzuzufügen. Falls du kein Blau hast, kannst du einfach etwas von dem Türkis oder Blau nehmen und es am unteren Rand hinzufügen, so dass ein etwas weicherer Rand auf der Unterseite der Wolken entsteht weicherer Rand auf der Unterseite der Wolken Es ist also nicht so hart. Ich nehme noch etwas mehr, nur um es direkt unter den Wolken hinzuzufügen . Und schon die Berührung reicht aus, um diese Wolken miteinander zu vermischen. Jetzt nehme ich noch etwas Weiß und berühre das Rot sehr, sehr vorsichtig. Mit der Ecke. Beachten Sie, wie klein es ist. Es ist winzig, und ich werde es trotzdem wegnehmen und daneben legen , damit dieses wunderschöne Rosa nicht zu intensiv wird. Füge langsam etwas mehr hinzu. Nun, lass uns tatsächlich damit malen. Erstens ist es nur eine kleine Farbvariation. Scheuen Sie sich nicht, dicke Farbe aufzutragen. Dadurch sehen Ihre Bilder luxuriöser aus. Okay, ich gehe auf die Kante. Und hier drüben, auf der Oberseite, fällt auf, dass diese Farbe ein bisschen mehr hervorsticht als sie es ist, nicht nur wegen dem Weiß. Es liegt auch an der kleinsten Menge Rot. Wenn du das Rot bemerken kannst, dann ist es nicht gut Du solltest es nicht bemerken können. Es sollte sich so anfühlen, als ob es eine hellere Farbe und sich unter und auf der linken Seite befindet, vielleicht noch ein paar Wolken auf dieser Seite hinzufügen, einfach reingehen, weil sie nicht wirklich miteinander verbunden sind. Die Gebiete sind, dass dieser Bereich etwas verkümmert ist. Es ist nicht richtig gewachsen. Okay, die weißen Linien ein bisschen mehr verschwinden lassen, etwas Weiß nehmen. Ich habe versehentlich etwas Blau genommen, aber das ist in Ordnung, denn dieser Bereich ist völlig in Ordnung. Ich füge einige feinere Linien hinzu. Beachten Sie, wie gut sie zu den lila, kleinen, schönen Linien passen , die immer kleiner , lang und wunderschön Und etwas mehr Weiß, okay, füge es links von den Wolken drüben auf dieser Seite hinzu und vielleicht hier, mische etwas von dieser Farbe, nicht zu viel, halte sie ein bisschen getrennt und füge noch ein paar Ausreißer um die anderen Wolken herum hinzu Das sind die wichtigsten Teile der Wolken. Sie geben ihnen einfach diese Flauschigkeit weil sie vom Wind gebrochen werden, genau wie ich Wow. Mir tut der Wind weh, weil es kalt ist, der kalte Wind des Sommers. Okay, beachte, wie diese wunderschöne Linie entstanden ist. Lassen Sie uns tatsächlich eine weitere schöne, kleine hervorheben. Das ist nur ein Spiel mit groß, mittel, klein. Du spielst einfach mit größeren Formen und dann mit kleineren Formen. Und dann noch kleinere Formen, nur um Dinge kaputt zu machen, die Monotonie der ganzen Cloud zu durchbrechen Ich füge noch ein Highlight hinzu weil es zu gelb war. Und vermische nicht alles miteinander. Habe nicht das Bedürfnis, alles miteinander zu vermischen. Nehmen wir etwas Rot an der Ecke, wie immer, nur ein bisschen Rot. Es ist zu viel. Also brauchen wir mehr Weiß, mehr Weiß und etwas Gelb, zu viel Gelb. Diese Farben müssen so weiß und so schön sein. Okay. Und wenn du mit diesem schönen Rosa über die Wolken gehst, lass es ein bisschen mit den Gelbtönen verschmelzen Beachten Sie, wie schön es wird. Ich füge es einfach hinzu. Mach dir nicht zu viele Gedanken über die Platzierung. Dies dient nur dazu, etwas von dieser Farbvielfalt hinzuzufügen. Okay. Und nach einer langen Strecke werde ich ein paar Linien auf der Unterseite machen, vielleicht auch ein paar Tupfer Nur ein paar Tupfer und dann eine Linie, noch ein paar Tupfer und dann eine Linie, vielleicht ist diese Linie Du kannst mit einem Finger drüber gehen, um das Ganze über das Blau zu mischen das Ganze über das und auf dieser Seite ein paar Linien rüber nun mit diesem Rosa beginnen, Lassen Sie uns nun mit diesem Rosa beginnen, auf diesem Bereich einige schöne Farbflecken zu erzeugen , den Pinsel zu reinigen und einige dieser interessanten Reflexionen zu erzeugen. Vielleicht ist es ein Spiegelbild, vielleicht ist es nur Gras oder ein Stück Sand oder etwas anderes. 11. Wie oben und unten: Nimm jetzt etwas Gelb. Zu viel Gelb. Fügen wir etwas mehr Weiß in die Ecke hier drüben hinzu. Ich habe ein bisschen Rot angefasst. Das ist in Ordnung. Und lass es uns hinzufügen. Beachten Sie, dass es gelber ist und wirklich leuchtet Und fügen wir es ein bisschen zu den Wolken über dem Rosa hinzu. Und unter den Wolken ist es vielleicht, diese beiden miteinander zu verbinden , ein bisschen mehr hätte man diese Wolke aufbrechen sollen, aber das ist in Ordnung. Je mehr wir wissen, desto mehr lernen wir. Je mehr wir tun, desto mehr lernen wir. Etwas mehr Farbe nehmen und uns auf diesen Bereich konzentrieren, einige der anderen Farben übrig lassen. Beachten Sie, dass diese Farben auf dieser Weide ein sehr schönes Leben führen, weil sie dieses Braun haben Es ist also nicht so weit weg vom Farbkreis her. Diesmal nehme ich etwas mehr Gelb. Jetzt ist es gut, viel Gelb zu haben. Nun, nicht viel, aber wie Sie sehen können, müssen wir zurückbringen, um die Brücke näher an den Fluss zu bringen . Nehmen wir etwas Wasser. Und noch mehr Gelb. Um sich einzufügen und die Brücke näher an das Grün heranzuführen und einfach eine wunderschöne Farbe zu erzeugen. Beachten Sie, dass die Gelbtöne normalerweise sehr transparent sind, also spielen wir damit Wenn Sie jedoch ein sehr undurchsichtiges Gelb haben möchten, müssen Sie ein paar Okay. Vielleicht ein paar Texturen drüben auf dieser Seite. Und einige von ihnen hier. Nehmen wir etwas mehr Gelb, diesmal nur das einzige Gelb, da ist ein bisschen Weiß im Pinsel und bilden ein paar Flecken, indem langsam auf das Grün zubewegen Da Gelb jedoch eine transparente Farbe ist, müssen Sie diese Grüntöne nicht einmal neu erstellen Versuchen wir auch, einige Linien über dem Weiß zu ziehen. Lass uns etwas Weißes nehmen. Diesmal ist es wichtig, dass du das Gelb, das du hast, zusammenmischst, und es ist wichtig, dass zusammenmischst, und es ist wichtig, du eine gewisse Textur aufbaust. Du hast nur mit kleinen Mengen an Textur gespielt. Nimm jetzt mehr von dieser Farbe, mehr von Weiß und spiele einfach drüber, um eine Textur zu erzeugen. Lege deinen Pinsel einfach auf die Seite und lass ihn abstrakte Formen über sich ziehen, besonders über den gelben, den intensiv gelben Seiten. Beachten Sie, wie schön es ist. Wenn Sie nicht genug Texturen haben, nehmen Sie mehr von diesem Weiß und legen Sie es darüber und mischen Sie es über. Du musst es eigentlich nicht mischen. Also weiter nach links, okay. Also, ein bisschen Rot an der Ecke zu nehmen, vielleicht ist das zu viel und es entsteht ein schönes Rosa mit etwas Gelb oder Orange, Rosarosa Das wird eine wunderschöne Farbe sein. Lass es uns zuerst als Textur über dieses Gelb legen und es dann in einigen Bereichen platzieren. Beachten Sie, wie viel warmer und schöner das Gemälde sofort aussieht nachdem Sie dieses gelbe Rosa darüber aufgetragen haben. Tatsächlich ist dieses rosige Rosa so schön, dass Sie es genauso gut zu den Wolken hinzufügen können , um weitere Schnitte zu Beachten Sie, dass diese nicht vermischt werden. Sie sind sehr, sie sind wie die Berge. Als ob du die Berge geschaffen hast und nicht bis zum Rand der Wolke gehst. Konzentrieren Sie sich einfach ein wenig auf die mittlere, untere Seite, besonders auf die rechte, mittlere und untere Seite. Du kannst ein bisschen höher gehen, wenn du willst. Aber diese sind nicht gemischt, ja. Es ist also eine wunderschöne Farbe. Und es wird auch etwas dunkler trocknen, weil Acryl etwas dunkel trocknet. Okay? Und hier unten siehst du , wie viel schöner diese Farbe ist dieses rosige Rosa, das die Wolken so viel interessanter gemacht Ich habe etwas mehr vom Rand des Rosa aufgenommen nur weil es ein bisschen interessanter war. Nicht zu viel. Wir wollen nicht das ganze Bild überwältigen. Und jetzt lass uns den Pinsel reinigen . Der Himmel ist fertig. Wir werden ihn nicht anfassen. Wenn du willst und du es ein bisschen ändern musst, kannst du mit etwas Weiß zurückgehen, etwas Weiß nehmen und noch ein paar Texturen hinzufügen. Du kannst genau das tun. Einfach weiß machen und drüber drüber legen. Es erzeugt wirklich ein bisschen Textur, weil sie ein bisschen sind, aber nur in der Mitte, nur damit es interessanter ist. 12. Hell-Dunkel-Kontrast: Okay. Sobald du das getan hast, musst du zurück zu den Grüns gehen. Also gelb, blau und ein bisschen braun, weil du mit sehr hellen Farben gespielt hast. Jetzt brauchst du ein paar dunklere Farben, dieses wunderschöne, erdige Grün Und dann am Ende einfach etwas sehr intensives Grün, nachdem alles getrocknet ist Achte auf die Schatten. Beachten Sie, wie gut es läuft. Und wie immer gilt: Wenn Sie sich einem helleren Farbfleck nähern , entsteht mehr Kontrast. Das ist das Geheimrezept des Kontrasts. Niemand wird dir diese geheime Diät verraten. Ich scherze, ich mache ein paar mehr Linien, nur damit wir uns auch auf Bereiche konzentrieren, die freigelegt sind und weiße Leinwand haben Wir wollen nicht, dass die weiße Leinwand zu sehen ist. Das ist also eine einfache Möglichkeit, Abstraktion und Komposition hinzuzufügen. Lassen Sie das Gemälde bestimmen, wo Sie die tatsächliche Farbe platzieren. Wenn du etwas Weißes genommen hast, so wie ich es gerade getan habe, mach dir darüber keine Sorgen Geh einfach und drehe den Pinsel und male einfach in anderen Bereichen. Es wird gut werden. Jetzt nehmen wir etwas mehr Gelb und fügen es diesem Erdton hinzu, damit wir dem Grün näher kommen können Lassen Sie uns einige Texturen hinzufügen. Durch Abtupfen. Beachten Sie, dass dieses Chaos entsteht, wenn Sie abtupfen, vielleicht mit der Ecke des Pinsels und dann ein wenig mit der Ecke des Pinsels vermischen mit der Ecke des und dann etwas mehr hinzufügen, etwas mehr am unteren Rand der Textur mischen weil Dinge normalerweise keine Texturen haben, wenn sie in den Boden fallen Sie haben nur oben drauf. Stell sie dir als wunderschönes Gras vor, nimm etwas mehr Gelb, füge es hinzu und nähert dich den Farben, die du aufgetragen hast , dem Gelb und dem Weiß der Wolken, die du unten aufgetragen hast Das ist viel zu intensiv, also lassen wir es hinter uns. Diese Farbe ist so wunderschön und du wirst sie ein bisschen öfter verwenden müssen , falls du sie schon hast. Es ist nur ein einfaches Grün , das wunderschön aussieht. Darauf müssen noch mehr Linien mit einer helleren Farbe mit einem helleren Grün oder anderen schönen Farben stehen. Okay. Und auf dieser Seite noch ein bisschen mehr, schauen wir mal, ob es Weißtöne gibt die alle Weißtöne auf der Leinwand bedecken, die Leinwandfarben abdecken Hier drüben gibt es eine große, große Fläche, und in dieser Ecke, vielleicht am Rand Okay. Fügen wir noch ein kleines bisschen Weiß hinzu, um das Ganze zu beenden und der Farbe so nahe zu kommen. Beachten Sie, wie nah es ist. Und du hast eine Farbfamilie aufgebaut. Fügen wir hier eine große, flache Farbe hinzu und eine weitere hier und setzen diese Linie ein bisschen weiter nach rechts fort, indem wir etwas Weiß nehmen und es mit dem Grün vermischen . Machen wir dasselbe hier, nur um es ein bisschen mehr abzurunden Nehmen wir etwas Gelb und platzieren es über dem Weiß, das Sie gerade hier drüben platziert haben, nur um dieselbe Art von Interaktion zu erzeugen , etwas Weiß darüber zu bekommen und es über das Gelb zu legen Und da du diese neu gefundene Farbe hast, kannst du sie mit kleinen Linien am oberen Rand hinzufügen. Nur ein paar, um diesen Bereich hier zu reparieren. Vielleicht ist das eine Art Seesituation oder wir wissen es nicht. Es ist wie ein See, der fast austrocknet und über den ganzen Himmel scheint Lass uns eine Pause machen. Lassen Sie uns das Bild am Ende noch einmal durchgehen. Für ein paar Feinschliffe ist es fast soweit. Benötigt nur noch ein paar Farben. 13. Farbvielfalt: Dass das Bild völlig trocken ist, wie Sie hier sehen können, ist keine Farbe aus dem Bild herausgekommen. Wir können uns etwas mehr auf einige gesättigte Farben konzentrieren. Beachten Sie, dass die Bereiche sehr ungesättigt sind. Außerdem können wir immer noch einen Teil der Leinwand sehen. Also müssen wir uns auch darauf konzentrieren. Und das machen wir, indem wir etwas Wasser nehmen, wir haben einen sauberen, schönen Pinsel hier drüben, nehmen etwas von dem Blau und fangen an, es an den Stellen hinzuzufügen, an denen etwas Weiß ist. Es hat viel Wasser. Es ist also eine wässrige Farbe, nur weil wir nicht wollen, dass sie zu hart auf das eigentliche Gemälde wirkt Wir können es in der Ferne über den Bergen hier drüben machen , um etwas von dieser Farbvielfalt zu betonen und Es verleiht dem Gemälde nur ein bisschen mehr Lebendigkeit. Das ist wie ein wunderschöner Sumpf, nur eine weitere Linie hier drüben, vielleicht hier drüben, eine größere Beachten Sie, wie transparent es ist. Das sorgt für viel mehr Lebendigkeit und die Farben sind besser in das Bild integriert, einfach weil Sie es abwaschen können Beachten Sie, dass das Violett immer noch sichtbar ist. Und wenn du weitermachst und über etwas wie Weiß hier drüben gehst, wird es immer noch auftauchen. Sie können es auch mit dem Finger abwischen. Deshalb brauchst du Handschuhe. Und fangen Sie einfach an, sich auf einige kleine Bereiche zu konzentrieren , die bestimmte Weißtöne der Leinwand haben, kleine Punkte auf der Leinwand und waschen Sie sie ein wenig mit dieser Farbe ab Wir werden tatsächlich weitermachen und eine weitere schöne Farbe hinzufügen , nur um für mehr interessante Abwechslung zu mehr interessante Abwechslung Das wird eine sehr grüne Farbe sein. Es ist ein sehr schönes und schönes Grün. Du kannst über das Blau gehen , um es ein wenig zu mischen , damit es nicht zu stark hervorsticht. Beachten Sie, dass dieses Grün sehr, sehr gesättigt ist und es richtig zur Geltung bringt Lassen Sie uns etwas mehr Gelb hinzufügen. Es bringt wirklich das Beste aus dem Gemälde heraus. Macht alles lebendiger und schöner. konzentrieren uns nur auf die Bereiche, die ich mit dem Blau berührt habe, damit wir dieses türkisfarbene Gefühl erzeugen indem wir es miteinander vermischen und das Blau etwas weicher machen, Blau etwas weicher indem wir die Farbe und die Kanten weicher Okay. Und lassen Sie uns noch gelber werden und die Bereiche, die Sie mit dem Grün gestrichen haben, ein bisschen durchgehen die Bereiche, die Sie mit dem Grün gestrichen haben, ein bisschen Dabei stellen wir fest, dass hier etwas Weiß ist und hier, vielleicht in der Ferne, nur eine kleine Linie Vielleicht gibt es ein paar Bäume oder einen anderen Teil, wo die Sonne scheint und Schichten über diesen ohnehin schon schönen Farben und einigen Texturen aufbaut diesen ohnehin schon schönen Farben und einigen Texturen Du kannst etwas Gelb hinzufügen, einfach eine dicke gelbe Schicht Weil es transparent ist, ist es viel besser, einfach einen großen Schluck Farbe zu nehmen und einige der Texturen in das Bild einzubauen einige der Texturen in das Bild einzubauen Denken Sie daran, die Kanten auf der Unterseite weicher zu machen und dann die Textur auf der Oberseite 14. Warme und kühle Töne: Okay. Lass uns jetzt den Pinsel reinigen. Nochmals, naja, nicht wirklich. Lass uns etwas Rot nehmen und reinmischen. Die Palette ist trocken, damit ich überall mischen kann. Lass uns eine wunderschöne Orange mischen. Es ist immer noch etwas Grün und der Pinsel drin, es ist also kein sehr hartes Orange. Deshalb habe ich es nicht gereinigt. Fangen Sie damit an, das vielleicht ein bisschen abzuschneiden , weil es zu hart war , hier drüben aus heiterem Himmel zu fahren. Beachten Sie, wie das Blau gerade im Hintergrund gelandet ist. Es ist nicht mehr so oft sichtbar. Fügen wir hier etwas mehr Orange weil dadurch ein 90-Grad-Winkel entstanden ist. 90-Grad-Winkel sind sehr hart und ziehen viel Aufmerksamkeit auf sich. Wenn Sie also nicht möchten, dass die Aufmerksamkeit da ist, wechsle ich einfach auf diese Weise, den Pinsel, damit er Texturen auf der Oberseite erzeugt. Okay. Ich füge etwas Wasser hinzu, damit ich das schöne Waschmittel drüber geben kann. Okay. Und ich mache weiter und füge hier etwas mehr von dieser Farbe hinzu, füge etwas Gelb hinzu, viel Paste, nur um diese Form ein bisschen aufzulockern und diese, und vielleicht hier drüben nur ein kleines bisschen. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und ein paar wunderschöne Texturen erstellen. Dafür brauchst du etwas Gelb und etwas Weiß, nur um ein sehr helles Gelb zu haben. Und lassen Sie uns ein paar schöne Texturen darüber kreieren, besonders diese Farbe wird gut sichtbar sein, wenn Sie sie über etwas wie ein dunkles Grün legen. Beachten Sie, dass es dort sehr gut sichtbar ist. Lass es uns tatsächlich hier machen. Lass uns den Pinsel drehen, weil er dazu neigt, die Texturen oben drauf zu machen und ihn zu überbürsten, wodurch etwas mehr Textur entsteht Nun, da Sie es gebürstet haben, um etwas mehr Farbe hinzuzufügen , und vielleicht muss dieser Winkel etwas gekürzt werden Mit der Ecke des Pinsels können Sie beginnen, interessantere Formen zu erstellen Und hier in der Ecke, etwas Textur und ein paar Tupfer direkt hier drüben, damit überstreichen, etwas mehr Textur hinzufügen, den Pinsel umdrehen, schon hat er etwas Orange Lass uns jetzt den Pinsel reinigen und zurück zum Blau gehen. Diesmal mit etwas dickerer Farbe, etwas Weiß und etwas Blau. Mischen Sie alles zusammen, um dieses wunderschöne Blau zu erhalten. Und jetzt kannst du über einige Bereiche wie dieses Gelb streichen , etwas davon auf den Pinsel nehmen und dann einige Bereiche hier und vielleicht hier durchgehen , um etwas von der Spiegelung des Himmels hinzuzufügen. Denken Sie daran, je weiter Sie gehen, desto dünner müssen Sie die Pinselspuren machen. Versuchen Sie also, vertikale Bewegungen einfach so auszuführen. Und auch hier drüben kannst du etwas dicker gehen, da hier viel Weiß von der Leinwand ist . Und lassen Sie uns das Gleiche hier machen, nur um diesen Himmel als Spiegelung zu zeigen , da wir entschieden haben, dass dies eine sumpfige Landschaft ist, eine wunderschöne Landschaft mit reflektiertem Himmel auf dem Boden und etwas Grün und etwas Gras Okay, spiele hier ein bisschen mit ein paar Texturen herum, füge vielleicht etwas Wasser hinzu, um einige dieser Waschungen durchzuführen Denken Sie daran, dass die Waschungen am Ende durchsichtig werden. Sie sollten sie also etwas sparsam verwenden. Oder je nachdem , welchen Look Sie erzielen möchten, können Sie sie nach Belieben verwenden Lassen Sie uns hier einen hinzufügen. Okay. Und ein paar Texturen. Vielleicht füge etwas Gelb hinzu, mache dieses wunderschöne Grün, nur damit wir ein paar schöne grasige Texturen hinzufügen können Mit der Ecke des Pinsels erzeugen wir nur ein paar Tupfer, nur ein paar, und dann ziehen wir eine Linie darunter Über dem Weiß, nur ein kleines bisschen. Denken Sie daran, Sie möchten nicht alles mit einer weiteren Farbschicht überziehen. Das Ziel ist es, einige der Teile zu behalten und sie so zu kombinieren, wie es hier aussieht. Also, das ist ein Bereich, der ein bisschen verändert werden muss, weil es hier schwarz ist, schwarz hier, schwarz hier. Also, dunkelgrün. Wenn Sie also dieses hellere Grün darüber tragen, können Sie es wirklich ein bisschen verschwinden lassen. 15. Letzter Schliff Vielen Dank: Nimm etwas Gelb direkt nach oben und füge es als Textur hinzu, vielleicht noch ein bisschen weiter. Auch hier drüben, über dieser Blauwischung. Und in der Mitte fügen wir noch ein paar gelbe Texturen hinzu. Aber dieses Mal benutzen wir den Pinsel anders. Wie auf der Seite, wie vertikal. Ich weiß, du kannst nichts sehen, aber du machst nur ein paar Tupfer. Beachten Sie, dass sie sehr leicht und strukturiert sind. Nur damit es in der Ferne eine Textur erzeugt, vielleicht auch in größerer Entfernung, und sie dann aneinandergereiht, sodass ein bisschen mehr Tiefe entsteht Lass uns oben noch etwas mehr machen. Nachdem Sie mit einer Linie begonnen haben, können Sie auch zurückgehen und etwas mehr Textur hinzufügen. Vielleicht sollte ich drücken. Das ist ein sehr interessanter Trick. Sie können in den Pinsel drücken, sodass Sie mehr Textur auf der eigentlichen Spitze des Pinsels haben . Okay. Übertreib es nicht. Bei diesen Highlights mit sehr hoher Intensität könnten Sie versucht sein, es zu übertreiben diesen Highlights mit sehr hoher Nehmen wir etwas Weiß mit dem Gelb, das wir in der Bürste haben, und machen Deshalb müssen Sie es mit diesen Highlights nicht wirklich übertreiben Vielleicht ist das zu weiß. Lass uns noch etwas Gelb drüber geben denn du kannst die ganze Zeit, du kannst mehr hinzufügen, aber das Subtrahieren ist schwieriger Nehmen wir etwas mehr Weiß und fügen es hier hinzu, nur einen Tupfer und dann fangen wir an, einen anderen Bereich dieser Art von Texturen zu konsolidieren Und hier drüben, und die Farbe einfach weg ist, kannst du mehr hinzufügen Und lassen Sie uns hier noch einen Patch hinzufügen und noch einen, der näher am Betrachter ist. Beachten Sie, dass Sie, weil Sie auf den Pinsel gedrückt haben, jetzt habe ich etwas Gelb von hier genommen. Sie haben jetzt diesen schönen texturierten Pinsel , der sehr schöne, sehr interessante Formen erzeugt Und dann bürsten Sie es über, reinigen Sie den Pinsel , nur um dies zu betonen und es ein wenig zu mischen Geben Sie einfach etwas Wasser darüber und mischen Sie es ein wenig ein, sodass es auf der Unterseite transparent und auf der Oberseite undurchsichtig Und bestimmte Bereiche waschen Sie einfach mit dem gelben Grün, das Sie gefunden haben Fangen Sie an, nur ein kleines bisschen zu mischen. Übertreib es nicht Der Schlüssel dabei ist, bei den Details und der Mischung nicht wirklich verrückt Details und der Mischung nicht wirklich verrückt Wir wollen dieses robuste Gefühl. Wir fügen hier eine weitere Zeile hinzu und eine weitere hier drüben. Lassen Sie uns diese Orange waschen und vielleicht noch etwas mehr von diesem wässrigen Grün dazu nehmen Mir fallen hier ein paar Weißtöne auf, also nehme ich etwas Blaues, nur Blau und Wasser Vertuscht sie. Sorgt einfach für eine Menge Farbvielfalt. Außerdem werden sie auf dieser Seite gleich gemischt. Kann auch, wenn du mehr Berge bauen willst. Du kannst anfangen, etwas von diesem Blau etwas dicker hinzuzufügen und hier drüben, perfekt. Und das ist es. In diesem Kurs haben Sie also gelernt, wie Sie den Himmel einfach mit einer Farbe gestalten und ihn dann mit dem Boden des Himmels harmonisieren ihn dann mit dem Boden des Himmels Du hast die Farben hier angefasst, also harmonisierst du sie zusammen Sie haben auch gelernt , dass Sie wirklich warten müssen, bis die Farbe getrocknet ist, wenn Sie von einer sehr kalten zu einer wärmeren Farbe wechseln von einer sehr kalten zu einer wärmeren Außerdem müssen Sie beim Wechseln warten, bis die Farbe getrocknet ist, wenn Sie einen sehr intensiven Kontrast im Dunkeln und im Hellen erzielen möchten wenn Sie einen sehr intensiven Kontrast ist, wenn Sie einen sehr intensiven Kontrast im Dunkeln und im Hellen . Das ist ein sehr wichtiger Schritt beim Malen. Du hast auch gelernt, wie man Waschungen mit dem Pinsel macht und dann das Gemälde entscheiden lässt , welche abstrakten Texturen es aufgrund der Leinwand benötigt Sie haben gelernt, wie man Distanz schafft, indem man große Wolken im Vordergrund kleiner macht , je weiter Sie gehen, und Sie haben gelernt, dass die Kanten im Hintergrund tendenziell viel weicher werden , je weiter sie sich von Ihnen entfernen , und dass die Farben etwas gedämpfter Sie haben gelernt , Berge zu bilden und den Rand der Berge zu kontrollieren, sowohl beim direkten Malen als auch beim Negativmalen, dem Sie mit der obersten Farbe arbeiten und die Formen bearbeiten Sie haben etwas über weiche und harte Kanten gelernt. Wenn es um Berge und Wolken wie diese geht , ist das eine harte Kante, und das ist eine weiche Kante. Einfach. Harte Kanten beschreiben wirklich die Form und lassen das Gemälde sehr sauber aussehen. Aber man braucht eine Mischung aus beidem, um ein interessantes Gemälde zu haben. Beachten Sie, dass sich alle Texturen hier konzentrieren und auch der Kontrast am stärksten ist. Sie haben gelernt, wie man das macht, ohne darüber nachzudenken , denn das ist der hellste Bereich und auch dieser. Und es bringt den Betrachter näher , weil es mehr Details und mehr Textur hat, und du hast das ganze Bild um ihn herum behandelt wie hier, hier und hier drüben. Sie haben es abstrakter behandelt, genauso wie Sie in die Ferne schauen und sich auf das Gras und das schöne Laub auf dem Boden konzentrieren würden . Und alles andere würde sich einfach um dich herum vermischen. Genau auf diese Weise erzeugen Sie dieses Gefühl von Perspektive und Fokus, und Sie nutzen es um den Betrachter zu diesem Licht, dieser Textur und dieser wunderschönen Farbebene zu führen . Sie haben gelernt, Farben miteinander zu harmonisieren, indem Sie die Himmelsfarbe mit dem schönen Boden mischen , und das gilt für alles Landschaften, Stillleben, Portraits, alles. Der Hintergrund, die Umgebung, die Farben der Umgebung müssen auf dem Objekt selbst zu finden sein. Je reflektierender das Objekt ist, desto mehr hat es von diesem Hintergrund. Wenn es Wasser ist, hat es viel Himmelsfarbe. Aber auch Gras, man in die Ferne geht, wird es blauer. Es hat diesen dunstigen, weißen, bläulichen Farbton Apropos Dunst, je weiter du in die Ferne gehst, desto heller wird die Farbe und je mehr zusammen, desto weniger Kontrast haben sie, desto weniger Kontrast haben sie, du kannst es auch wie ein Schatten machen Zum Beispiel, vielleicht gibt es hier einen Schatten. Deshalb ist es dunkler. Und wenn Sie weiter gehen, werden Sie auch verstehen, dass Sie die Textur und die Linien feiner gestalten können die Textur und die Linien feiner gestalten um diesen Eindruck von Tiefe zu erwecken. Und das sind die Dinge , die Sie über Malerei gelernt haben, aber Sie haben auch etwas über Farbe gelernt. Sie haben gelernt, dass es einige Farben gibt, als analoge Farben bezeichnet Das ist die Farbe, sagen wir, Blau, und das sind Freunde Die Freunde essen einfach zusammen eine wunderschöne Pizza. Sie können sich ein paar Freunde vorstellen die einfach eine Pizza essen, ein Stück Pizza. Sie sind also blau, türkis und vielleicht grün Sie können also Rot, Orange und ein tieferes Rot haben , Orange und ein tieferes Rot Farben wie diese passen sehr gut zusammen. Sie spielen einfach gerne miteinander. Sie erzeugen keinen Lärm, keine Ablenkungen, sie vermischen sich einfach miteinander Aber wenn du etwas mutiger sein willst, musst du das Bild trocknen lassen und dann die Harmonie der Farben in etwas Gegenteiliges ändern Aber Sie haben auch verstanden, dass um zu diesem Punkt auf dem Farbkreis zu gelangen, diesem anderen Punkt auf dem Farbkreis, sagen wir, von Blau zu Orange oder Gelb, eine Art Brücke bauen müssen, eine Zwischenfarbe, etwas gedämpfteres Man baut es, so etwas wie Braun oder Orange. Und dann kannst du die Rosa- und Gelbtöne und Farben hinzufügen , die wärmer sind. Und ich denke, das ist genug für diesen Kurs. Danke fürs Zuschauen. Und wenn Sie nett genug sind, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung. Es hilft mir und den Leuten, die sich diesen Kurs ansehen wollen, wirklich. Wir sehen uns im nächsten.