Transkripte
1. Einführung: Hallo, mein Name ist Jon Snow Buena. Ich bin Grafikdesignerin und ein digitales Porträt erschaffen Künstler diese beiden Porträts seit Jahren. Und in diesem Kurs werde
ich Ihnen meinen Stil zeigen. Sie werden lernen, wie man eine haftende erstellen, wählen und anwenden Hautton und erreichen zu adsorbieren, um es Pop zu machen. Und das Gitter. Am Ende dieses Kurses werden
Sie ein erstaunliches Porträt für jedes Ihrer Bilder oder sogar für das Klima erstellen. Ich hoffe, Sie in der Klasse zu sehen.
2. Deine Aufgabe: Während dieser Videos, Sie Glenn im Geschäft der
Erstellung eines Cartoon digitale Porträts oder diese Aufgabe, Ich werde Adobe Illustrator CC verwenden 2018 und mit ag auf Tablets. Oder Sie können eine beliebige Version von Adobe Illustrator verwenden, die Sie haben. Und Sie können auch mit einer Maus oder einem Laptop-Trackpad zeichnen. Ihre Aufgabe wird es sein, jedes Bild Ihrer Wahl zu fangen. Und es besteht aus drei Teilen. Sie werden folgendes in die Projektgalerie hochladen. Sie Verbündeten, gehen, Ihre Haut Ton Kunst, die schattigen Künste. Schritt-für-Schritt. Ich führe Sie durch den Prozess und die Werkzeuge, die Sie benötigen, um Ihre Aufgaben zu erstellen.
3. Bevor du beginnen hast: In diesem Kurs lernen wir, wie wir unseren Workspace für die Linienarbeit vorbereiten können. Tauchen Sie ein in Adobe Illustrator. Als erstes in die Einrichtung ist unser Kunstboard. Üblicherweise wollen wir immer sicherstellen, dass unser Karton ein Quadrat für unsere Social Media Streams ist. Also unsere Forschung im Auge, 18 mal 18 Zoll. Dann gebe ich meinem Dokument einen Namen. Als nächstes bringen wir in das Bild, das wir zum Zeichentrickfilm gehen. Wir werden eingebettet. Resume for Embeddedness sah, dass, wenn die Bildposition geändert wird, wird
es hier nicht betroffen sein. Also werden wir es zentralisieren, indem Sie zuerst die Bildgröße anpassen, indem Sie klicken und halten Shift, diese wechseln sich ab, dann ziehen Sie mit der Maus, der linken Maustaste. So zu sein. So bringen Sie es durch die Mitte erhöht. Der Rest ist, dass wir die Kapazität reduzieren werden. Ag Urvashi B. Ok. Wir werden es abschließen. Grund für die Verringerung der Pasta una erstellt unsere Linie Arbeit in der Lage sein die Linie Arbeit sowie das Bild, das wir Cartoon wollen zu
sehen. Und dann erstellen Sie eine neue Ebene für unsere Sprache. Die nächste Sache ist, den Pinsel einzurichten und der Bleistift auf das Pinselwerkzeug befindet sich hier. Klicken Sie hier, oder klicken Sie auf b auf unserer Tastatur. Dann wird auf die Pinseldefinition kommen und einen neuen Pinsel erstellt. Und klicken Sie auf kalligraphischen Pinsel, Rico. Okay, wir werden die Größe auf fünf setzen. Und der feste Druck, die Variation, wird die Abzweigung zu fünf sagen. Die Größe und die Dauer müssen gleich sein, so dass es von der Sache zum schweren
bewegen wird , wenn wir Druck ausüben und klicken Sie auf OK, die Winkel sind als 100% abgerundet. Dann werden wir auch auf den Pinsel doppelklicken. Und leider, Treue den ganzen Weg zu glätten in lassen nur Editor ausgewählten Pfad. Und der Dekan sollte immer oder sollte sechs für diese Art von Kunstwerk sein und klicken Sie auf OK. Damit sind wir in der Lage, eine saubere Linienarbeit zu schaffen. Und das ist einfach da. Und Sie sehen, wie Sie Absolvent Dickins anwenden und entfernt es geht nach oben. Wenn Sie jedoch keinen Grafikstift haben, können
Sie hier eine beliebige Kostennummer auswählen. Und mit der Maustaste, können
Sie auf saubere Linie arbeiten als auch erstellen. Das Nest in Setup ist dichter zwei. Ich werde hier klicken und wählen Sie alle Wärme. Und auf unserer Tastatur. Jetzt werde ich doppelklicken Sie auf den Bleistift, Ich sagte es. Die andere Möglichkeit zu glätten fühlen sich neue Basis Shops, schließen Pfade, wenn innerhalb und iterierten Pfad endet. Und das auch innerhalb von sechs Pixeln. Wir werden den besten Anzug verwenden, um tatsächlich auszufüllen. Spezies Dan ist füllen, wo wir unsere Linie erstellen, gehen wie die Haare, die Augen in einigen Fällen, wo das Auge ist meist schwarz oder braun auf den Augenbrauen. So ist das Angenehme zu verwenden, nur um eine Art albern zu schaffen, wenn wir aufhören Linienarbeit. Und wir stellen immer sicher, dass wir das ausschalten, bevor wir an der Leitung gehen. Es grüßt nur Linien. Nun, zappeln Sie an Angst. Gott, einfach, alles auszufüllen. Und das ist das. Und damit sind wir bereit, unsere Linienarbeit zu schaffen.
4. Nützliche Tipps: Die Tipps, die ich Ihnen geben werde, finden
Sie mit Adobe Illustrator einfach. Und noch mehr. Von. Der erste Tipp ist, wenn Sie etwas in Adobe Illustrator suchen und es nicht finden können, können
Sie immer ins Windows-Menü gehen und nach dem suchen den Sie verwenden, der Sie benötigen, um die Kosten einzuschränken. Ich nenne etwas, das Sie in jedem Ihrer Fensterarbeitsbereiche finden können, um es hier zu finden. Ein anderer hat Fuß tiefen Tauchgang. Sehr wichtig ist die Steuerung zed. Geht zwei zurück, wenn Sie Twitter sind, Tennessee, nicht eindeutig auf Fehler, oder vielleicht tun wie, was Sie sehen werden. Zwei andere diese Arbeit weniger Siehe, Sie hatten eine Kunst oder eine Sprache geschrieben. Und Sie wollen zurück,
gehen in diesen Ländern es und tut es tun in werde sehr nützlich, wie Sie tun accrete, um sich mit Ihren Zielen auszurichten, werden
Sie Fehler machen, wie ich versucht, Ihre Kunst zu schaffen. Auf dem Lande macht es das Leben viel einfacher. Das Löschen, wenn Sie entwässert sind, physisch, zuletzt,
billig, das ich Ihnen geben werde, ist sehr wichtig für Sie zu wissen. Weil er sehr ordentlich sein wird und Sie sich als nützlich erweisen, wenn Sie Ihre Linienarbeit erstellen. Jetzt, wenn Sie Ihr Level erstellen, ist sehr wichtig. Sie füllen Spezies aus, die wir Farben anwenden werden, wie die Überzeugungen des Ichs. Du musst alles überqueren. Alles sollte sich überlappen. Sie verwenden Ihr Auswahlwerkzeug, um alles gut zu Objekten auszuwählen, Aussehen
erweitern, gut zu quatrain, dass. Sehr Koffer. Eunoia bevormunden, Wie ich sagte, Alea, oder Sie müssen Gutes tun, um Windows, Looper, Pathfinder, Geist, regnerischen Tag, Joe zeigte mir, warte, ist er OPAT-Anbieter? Sie werden auf teilen und teilen klicken. Das ist Taten, trennt den Art Walk und macht es alle Linien, die überlappt sind. Es schneidet sie ab. Es kann sie also nicht blau teilen. Wir sind auch nur Verwüstung. Sie können diese einzelnen Stellen auswählen und den Körper nicht löschen. Und hier gehst du. Dies wird in sehr praktischer Weise nach oben kommen, um Ihr Niveau zu verlassen. Und damit sind wir bereit zu gehen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse.
5. Linienarbeit: a: In dieser Klasse werden wir den Pinsel und den Parser verwenden, um unsere Linienarbeit neu zu erstellen. Zunächst müssen wir beachten, dass
wir für einen guten Cartoon eine gute Linienarbeit brauchen. Und das Geheimnis einer guten Linienarbeit ist, dass der Zoom-in nah genug ist, um das Bild zu verfolgen. Für die Zwecke dieser Klasse müssen
wir wissen, dass für unsere Linie Arbeit sollte gut für die Malerei sein. Wir müssen alle Teile abschließen, die wir springen müssen,
wie die Augen, die Haare, Sprünge und den ganzen Körper. Lassen Sie uns also beginnen, indem wir an den Rändern der Gnome Überzeugungen, die Augen, wie so. Also für die Wimpern, werden
wir die Verwendung des Bleistifts zu klagen schafft ein Gefühl für die Wimpern zu machen. Und dann an den Rändern der Wimpern werden wir als Zick-Zack-Art von Textur
zu schaffen. Wir werden das gleiche Prinzip für die Augenbrauen verwenden. Wir werden um die Augenbrauen verfolgen und einen Zick-Zack Arbeit um sie herum machen, wie wir es ausfüllen. Wenn wir das gleiche Prinzip verwenden, wir die Haare verfolgen,
aber wir werden sicherstellen, dass wir nicht zu weit gehen, so dass
Sie wissen, wie Sie alles rückgängig machen, was wir getan haben. Jedes Mal, wenn wir eine Änderung vornehmen wollen. Für eine niedrige rasiert die Bärte, wie wir in diesem Bild haben, werden
wir nutzen unser Wachstum durch winzige Punkte wie Haarfollikel um
die Teile, die die Köpfe zeigen ein wenig, so dass es eine Textur haben zu schaffen . Oder wir kennen Nero Büros rund um diese Orte. Und damit sind wir mit
unserer Linienarbeit fertig und wir sind bereit, mit der nächsten Stufe fortzufahren. Alles, was wir tun müssen, ist, um das Bild herum zu gehen und
sicherzustellen , dass wir es während unserer Sprache von überall über Zeilen entfernt haben. Mittlerweile solltest du mit deinem Löwengang fertig sein. Exportieren Sie also Ihre Linienführung als PNG-Datei und laden Sie sie in die Projektgalerie hoch.
6. Linienarbeit: b: Um unsere Linie zu Fuß bereit zu machen, werden
wir die gesamte Linie Arbeit mit der Auswahl durch auswählen. Und dann werden wir auf Objekt klicken und dann Expand Appearance, Hoover to pathfinder und klicken Sie auf Merge. Als nächstes gehen wir zum Ebenenfenster und ziehen unsere Linien-Arbeitsebene durch das Symbol „Neue Ebene“ nach unten, um die Ebene zu duplizieren. Dann ist der Stein, der sie sind.
7. Färbung: a: In dieser Klasse zeige ich uns die Methode, die ich verwende um einen Hautton zu wählen und auf ein Kunstwerk anzuwenden. Wie Sie meinen, ist dies die Linienarbeit, die von der vorherigen Klasse durchgeführt wurde. Das erste, was wir getan haben, war, dass wir in unserem Auswahlwerkzeug verwendet haben. Wir wählen das ganze Objekt, Bücher, Objekte, erweitern, Erscheinungsbild bei. Dann, gut zu pathfinder, erinnern Merge. Das ist also eine Ausgabe. Also jetzt bei der Auswahl der Haut zu, das erste, was zu bemerken, im Grunde die menschliche Farbe ist die OSI Variation von rund für die gute, dunkler oder leichter Fluss, wenn ein ausgewählter Brown, wer, sagen wir, einer der Farbfelder hier wählen Sie braun. Und dann werden wir darauf doppelklicken. Ja, ja. Und dann von hier aus können wir unsere Haut zu Knoten vier auswählen. Dies ist also mehr oder weniger die Variation des verschiedenen Kolloquiums. So groß auf der unreifen Cartooning, können
Sie Ihre Haut von hier aus wählen, angefangen von der Jugend mit einem dunkleren Häuten Buch Docker. Und einfach so, als Namen möchten Sie dies in ein wenig in Richtung der Rate der Spiegel tun. Wir haben unser Rot vergossen. Also dann wieder auswählen, so dass sie sagen, ich wähle diesen Hautton, Ich klicke auf OK. Alles, was wir tun, ist, die Haut anzuwenden, um dieses Rechteck auszuwählen. Wer über die Kunstwerke. Jetzt siehst du, was hier passiert ist. Der Abakus oder Fels bedeckt. Nehmen wir also, es gab Länder, die sich in den früheren Geburten erinnern, sie sagten uns, diese Schicht zu duplizieren. Also, jetzt ist das der Zweck, dorthin zu gelangen und liebte die oberste Schicht , um jetzt die CTO-Schicht aufzutragen. Sie sehen jetzt die Linie Arbeit ist es, Ihnen zu zeigen. Also werden wir diese Rechteck-Box auswählen und wir werden zu unserem Sortiment gehen. Wir werden es zurückschicken. Jetzt war der Grund darin, nun, so dass es hinter der Linie auf dieser bestimmten Schicht geht, durch die wir gehen. Und wie Sie bemerken, wenn Sie sehen, die Linie Arbeit zeigt diesen Teil nicht weniger als die bewusste es, Sie sehen, dass die Ebene, bevor wir das gleiche angewendet. Er war sich nicht sicher, weißt
du, es zeigt sich. Das ist also die Sache, die wir auswählen werden. Alles, was wir tun werden, um unseren Beute Anruf zu finden, verschmelzen. Wechseln Sie einen Wert nach innen. Wir werden zu dieser Scheibe kommen und mit dem Auswahlwerkzeug,
klicken Sie auf Rechte, klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie zu ICLEI Sue führen zwei ausgewählt. Also, was getan wird, ist isolieren alle diese,
wissen, dass wir die beiden zusammenführen. Es hat ein anderes Rezept. Cocoa hat auf der Linie Arbeit durch, wir werden auf teilweise klicken. Wir werden löschen. Was jetzt passiert ist, ist, dass unsere Sprache jetzt in unserem Kunstwerk ist. Also wollte die Franzosen nicht tun, ist, die separaten Farben zu wählen. Jetzt nehmen sie diese Hintergründe nicht auf, so dass wir zurück zu unserem Felsen sind. Also nutzen wir unsere direkte Beziehung. Wir können jetzt die einzelnen Teile auswählen, die Fluke von Greenie Sprache sind. Nun, für die Augen, Normalerweise wählen wir die Augen der Augen mit Rodin Downshift und Auswahl der, Ich kann zu diesem Teil gehen, eine wechselnde Weißen. Dann für die Augen. Wir haben gesagt, lassen Sie dunkel, dass die Person liest auf der Farbe des Auges. So manchmal die Verwendung im Freien. Iso. Wieder. B ist Ihr Gebot auf die Augenfarbe ist grün, wo immer die Farbe der Augen, die aus diesem Obama ausgewählt Wirbelsäule des Films Migdal zu Boden
stoppen. Wieder, dann für das Leben. Die gleiche Methodik, Säulenabholung. Und da es braucht mehr oder weniger auf einem Algorithmus unseres Körpers tief, wir bauten es mit dem, was die Rate und bekommen Pixelation von nah an, von normalen Instanzen, wir niedrig ist von leichteren sowjetischen sprechen das Panel. Also in diesem, Wer wählen, um leichter
als die meisten ISIL irgendwie, was er nannte die, oops. Irgendwo hier. Es gibt also unsere Cellectis-Lehre. Dann. Nun, wenn das nicht innerhalb von Evangelisten ist Komma hier und halten freie Kliniken hier würde Variation bekommen. Sie suchen nach. Albedo, reignite diese Freude für Uganda Hang,
so dass jeder Saat der Farbe, die Sie wollen. Dann für das Auge haben
Sie den Workflow geschwächt, die Aufzeichnungen, machen es. Also, das liest sich einfach. Das ist also im Grunde, wie wir AS Kintun undercover auf unnatural OK auswählen und anwenden.
8. Färben: b: Also in dieser Klasse werden
wir genau gearbeitet anwenden. Wir werden aus dem vorherigen Video zu unseren Projekten Artwork lernen. Also im Grunde werde ich die gleichen Schritte in dieser Erneuerung wiederholen. Also gehen Sie weiter und wenden Sie die gleiche Abstimmung Ihres Projekts Artwork. Ok. Ein Ort Ihre Arbeit als PNG-Dokument und laden Sie es in die Projektgalerie.
9. Schattierung: Einmal in einem Mixin-Kunstwerk, Great ist schattiert, weil Schattierung gibt ein adsorbisches Gefühl von Dimension und Perspektive. In dieser Klasse werden
wir lernen, wie wir Schattierungen auf unsere Kunstwerke anwenden können. Das erste, was wir tun werden, ist, dass wir
eine neue Ebene direkt über unserem farbigen Kunstwerk erstellen . Und wir werden diese Schicht gehen. Jetzt mit unserer Pipette zu, werden
wir den ursprünglichen Hautton auswählen. Die Idee ist also, dass ich einen dunkleren Hautton direkt
über dem Hautton anwenden möchte , den wir bereits haben. Also werden wir einen dunkleren Farbton der Haut wählen. Und dann werden wir das Schema anwenden, um einen Felsbrocken zu schreiben. Also werden wir die Sichtbarkeit von umschalten, so dass wir
die Teile des Bildes sehen können , die die dunkleren Schattierungen hat. Also lassen Sie, während ich all diesen Quotienten zeige, unseren dunkleren, also sind dies die Teile des Körpers, über die wir beschatten werden. Also verfolgen wir zwei, wir werden in das Bild gehen und beginnen zu schattieren. Langsam. Bus Daddy, wir werden um die Haut schattieren. Portionen sind dunkel. So wie so. Also, wenn wir
das tun, werde ich so aussehen. Also gehen wir gleich zurück in das Bild. Und wir werden all diese Teile verfolgen, die wir glauben, dass sie den Dhaka-Ton haben, so dass unser Kunstwerk mehr Perspektive und Verdammnis haben kann. Und damit sind wir fertig mit unserer Schattierung. Und wie Sie sehen können, unser Bild als das bisschen der Dimension, die es viel,
viel besser macht . Du fühlst dich.
10. Exportieren: In dieser Klasse werden wir alles rund um unser Kunstwerk fertigstellen. Und wir alle wissen, dass die Präsentation sehr wichtig ist. Also werde ich einen Hintergrund zu meinem Art Walk hinzufügen. Und dann werde ich eine Grenzlinie
um sie herum legen , damit sie ein wenig vorzeigbarer aussieht. Aber Sie sind frei zu erkunden oder die Optionen, die Sie
ein Bild hinzufügen können oder wie Sie fühlen, Ihr Kunstwerk wird großartig aussehen. Konto mit, um zu sehen, was Sie kommen mit.
11. Letzte Gedanken: Wir sind zum Ende des Kurses gekommen. Wenn Sie Ihren Auftrag nicht in die Projektgalerien hochgeladen haben, tun Sie das jetzt, um Feedback zu Ihrer Arbeit
zu erhalten, um diese Art von Kunstwerk besser zu erstellen. Oder du musst es tun, ist weiter zu üben. Je mehr Sie die Beta erstellen, die Sie erhalten, r wird einen fortgeschritteneren Ansatz fallen lassen. Also zögern Sie nicht, mir zu folgen und benachrichtigt zu werden, wenn ich neue Videos poste. Wir sehen uns später.
Johnson Ogbonna, UX & Brand Designer | Artist
