Urban Sketching in Burano: Watercolour und -waschen | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:19

    • 2.

      Benötigte Materialien

      9:34

    • 3.

      Bleistiftskizze

      18:50

    • 4.

      Tinte – Vordergrund

      28:19

    • 5.

      Tinte – Gebäude

      22:49

    • 6.

      Painting

      15:44

    • 7.

      Schatten malen

      10:08

    • 8.

      Der letzte Schliff

      9:21

    • 9.

      Kursprojekt

      0:36

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

117

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Hallo und herzlich willkommen in der Urban in Burano: Stift und Watercolor Wir waren alle an Orten, die bei uns bleiben, sei es eine neue Stadt, eine Stadt oder sogar ein nahe gelegener Park. Es ist einfach, Fotos zu machen, aber wie können wir diese Erinnerung auf eine einfache, einzigartige Weise bewahren?

In diesem Kurs lernen wir, wie man eine lebhafte Stadtlandschaft in Burano zeichnet und malen kann. Am Ende dieses Kurses wirst du dich sicher fühlen, deine eigene Stadtlandschaft von jedem Foto zu zeichnen und zu malen.

Wir werden durch einfache sketching in Bleistift und schließlich Pension. Dies bildet die Grundlage für unsere abschließende Illustration und die Malerei.

Wenn du mit deiner Tintenzeichnung zufrieden bist, dann ist es an der Zeit, ihr etwas Leben hinzuzufügen. Farbspritze verleihen Persönlichkeit und Tiefe. Ich führe dich durch meinen einfachen two-step um alles zu malen. Es ist einfach. Zunächst malst du helle Bereiche wie der Himmel oder das Sonnenlicht in den Gebäuden. Warte bis es trocknet, und füge die dunkleren Schatten und Farben hinzu. Jeder kann es machen, du hast mit dabei!

In diesem Kurs werde ich Grundlagen abdecken, wie:

  • wie du einfache bis komplexe Gebäude mit einem Stift zeichnen kannst und wie du Aquarell verwendest, um Licht, Schatten und Stimmung mit einer Vielzahl von Farben zu präsentieren.

  • Materialien – welche Farben, Papier, Pinsel und Stifte du brauchst

  • Hands-on Skizzen – folge mit mir und skizziere sie. Erfährst, wie du deinen Stift für verschiedene Effekte hältst, grundlegende Linien und Formen zeichnet und wie du in deiner Zeichnung Tiefe und Licht und Dunkelheit erstellt.

  • Verstehe Lichtquellen und wie du realistische Schatten malen kannst.

  • Wie du ein Thema ganz einfach skizzierst, indem du eine urbane Landschaft in Grundformen vereinfachst und eine Kombination aus losen und präzisen drawing verwendest.

  • Anleitungen zu den wichtigsten Aquarelltechniken wie Nass-in-Nass und wet-in-wet

  • Wie man Himmel, Gebäude, Land, Figuren, Sträucher und andere Objekte malen kann.

Also nimm mit in diesem Kurs – ich freue mich sehr darauf, dass du anfängst und mit dir mein Wissen über die Erstellung einer erstaunlichen Urban landscape teilst.

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Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

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Kursleiter:in
Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Hallo, und willkommen bei Urban Sketching in Brunner, Stift- und Aquarell-Essentials. Valving der Orte , die bei uns bleiben, sei es eine neue Stadt, eine neue Stadt oder sogar ein nahe gelegener Park. Es ist einfach, Fotos zu machen, aber zum Teufel, wir bewahren diese Erinnerung auf einfache, einzigartige Weise. In diesem Kurs lernen wir, wie man eine lebendige Stadtlandschaft von Borodino zeichnet und malt . Am Ende werden Sie sicher sein, von jedem Foto aus Ihre eigene Stadtlandschaft zu zeichnen und zu malen. Wir werden einfache Skizziertechniken mit Bleistift und eventuell mit Stift durchgehen . Dies wird die Grundlage für unsere endgültige Illustration und Malerei bilden. Sobald Sie mit Ihrer Tuschezeichnung zufrieden sind, ist es an der Zeit, ihr Leben einzuhauchen. Farbtupfer, Eds Persönlichkeit in der Tiefe. Ich führe Sie durch meinen einfachen zweistufigen Prozess , um alles zu malen. Es ist ganz einfach. Zuerst malen Sie die helleren Bereiche wie den Himmel oder das Sonnenlicht und die Gebäude. Warten Sie, bis es getrocknet ist, und fügen Sie dann die dunkleren Schatten und Farben hinzu. Jeder kann es tun, auch du. Also begleite mich in diesem Kurs. Ich freue mich darauf, loszulegen und mein Wissen über die Erstellung einer erstaunlichen Stadtlandschaftsskizze mit Ihnen zu teilen . 2. Erforderliche Materialien: Ich möchte über die Materialien sprechen, die Sie für diesen Kurs benötigen. Also brauchst du zuerst einen Druckbleistift. Dies ist ein 0,7-Druckbleistift. Sie können auch einen 0,5-Druckbleistift verwenden. So gut. Wenn Sie keinen Druckbleistift hatten, verwenden Sie einfach einen normalen Stift, aber schärfen Sie ihn. Ich finde, dass Druckbleistifte wirklich gut sind. Sie ermöglichen es Ihnen, in eine sehr dünne Linie mit einem niedrigeren Profil zu gelangen , und Sie können sie auch viel einfacher anheben . Deshalb benutze ich einen. Das ist eine Planungsphase. Bevor wir also überhaupt einen Stift bekommen, finde ich bei Anfängern, ist es immer eine gute Idee, zuerst schnell etwas mit Bleistift zu skizzieren. Jetzt gibt es zwei Arten von Stiften, die Sie verwenden können. Diese hier, nur schwarze Tintenstifte, und sie haben eine flüssige Tinte mit einem Kugelschreiber, einem Rollkugelkopf. Und sie kosten jeweils etwa 2 Dollar. Das sind Uni-Ball-Stifte und es gibt eine ganze Reihe von ihnen, die ich hier habe. Das waren drei davon, 0,38 Millimeter, 0,5 Millimeter und 0,7 Millimeter. Jetzt benutze ich alle drei davon, aber Sie können wirklich mit einer 0.50.7 davonkommen. Das ist wahrscheinlich der einfachste Weg, um loszulegen. Nun, wenn Sie ein bisschen mehr ausgeben möchten oder wenn Sie diese bereits haben. Dies sind eine Reihe von Pigmentlinern. Und Pigmentliner haben einen Kopf , der im Grunde eine Art Filzkopf ist. Es ist schwer zu erkennen, dass der Filzstift so weicher ist. Es ist auch ein bisschen verzeihender , wenn Sie zeichnen, weil Sie nicht zu stark auf das Papier drücken, um eine Markierung zu hinterlassen. Es ist also definitiv ein bisschen einfacher zu bedienen. Wenn Sie also so etwas haben, empfehle ich es. Sie sind oft auch in verschiedenen Größen erhältlich. Diese kommen also von 0,05 bis zu 1 Feder. Und ich habe auch ein paar andere hier drin. Wenn Sie einen Blick darauf werfen, hat es eine ganze Reihe von Größen, aber ich würde ab und zu ein paar davon abholen. Und wenn man es sich anschaut, sehen sie irgendwie, ob es hier drin ist. Sie haben einen Kopf, der irgendwie flach ist. Es ist fast wie ein Stichpunkt. Kein Aufzählungspunkt , sondern eine flache Kante. Dadurch kann ich viel schneller schattieren und einige dunklere Bereiche erhalten viel schneller schattieren und einige dunklere Bereiche als nur den Stift selbst zum Schattieren zu verwenden. Also hier ist ein Beispiel wie dieses. Mit dieser Art von flacher Kante kann man einige Dinge wirklich einfärben. Und ich habe das in einigen Bereichen wie hier gemacht, man kann gerade in den Fenstern sehen davon hier drin, einiges davon hier drin, hier unter Hören. Okay, es macht es einfach viel einfacher, die Dinge in diesen großen Kontrasten zu bekommen. Wenn du diese Pins nicht hast, ist das in Ordnung. Du brauchst sie nicht. Es macht es nur einfacher, diesen Stift zu verwenden und nur noch zu färben und zu färben. Es dauert etwas länger, aber Sie können damit durchkommen, wenn Sie nur 0,5 Stift haben , das ist völlig in Ordnung. Benutze das einfach. Stellt nur sicher, dass Ihre Pins dauerhaft sind. Sie sind also wasserdicht. Wirklich wichtig, denn wenn sie nicht wasserdicht sind, wenn Sie mit Aquarellen rübergehen, wird sich das alles einfach abheben und Sie verlieren die Zeichnung. Also wirklich wichtig, das ist wirklich das Wichtigste, an das man sich erinnern sollte. Stellt sicher, dass Penn wasserdicht, wasserdicht oder so ähnlich ist . Es wird auf dem Stift selbst stehen. Okay, wenn nicht, frag einfach bei deinem Fachgeschäft nach. Also das hier ist meine Palette. Und für diesen Kurs verwende ich eine Vielzahl von kühlen und warmen Farben. Hauptsächlich warme Farben. Wenn Sie also in den Gebäuden bemerken, haben wir ein bisschen von dieser orangefarbenen, gelben Farbe. Das ist eine kleine Debatte über dieses Quinacridon, Orange gemischt mit etwas gelbem Ocker. Gelber Ocker ist einfach eine großartige allgemeine Farbe für warme Gebäude, eine warme Farbe. Ich habe hier ein bisschen von dieser Farbe, nämlich Buff Titanium , eine Art cremefarbene Farbe, die funktioniert. Ich habe das hier für den Boden verwendet, nur um den höheren Kontrast für das Licht zu erzielen, man kann es sogar einfach weiß lassen, aber ich hätte gerne ein bisschen Farbe drin. Beachten Sie, dass ich einige der Regenschirme hier gelassen habe , auch weiß. Andere Farben, die ich verwende, das ist nur ein bisschen Par oder Rot hier. Es ist wie eine fleckige Lektüre, sehr lebendig und schafft einfach ein Zentrum des Interesses daran. Was habe ich sonst noch? Ich habe ein bisschen Braun und einen neutralen Farbton. neutrale Farbton ist nur eine Kombination aus all Ihren drei Primärfarben Rot, Blau und Gelb zusammen, um eine bequeme Farbe zu erzielen. Und lass uns einen Blick darauf werfen. Was sonst? Wir haben ein bisschen lila, ein bisschen Ultramarinblau, was fantastisch ist. Und lass uns einen Blick darauf werfen. Was haben wir noch? Eine Menge davon. Eine Menge davon. Man merkt manchmal, dass ich nicht einmal genau weiß , welche Farbe ich hier im Wasser verwende. Solange Sie ein grünliches Blau haben, können Sie diesen Eindruck von Wasser bekommen. Also habe ich ein bisschen Ultramarin verwendet, gemischt mit einem winzigen bisschen Türkis, also ein bisschen, ein bisschen Gelb. Sie können also Ultramarin mit gelbem Ocker mischen , wodurch diese türkisfarbene Farbe hier im Boot entsteht diese türkisfarbene , am Himmel. Ich habe gerade eine einfache Waschung in Himmelblau verwendet. Es ist also keine große Menge an Farben, die man braucht, sondern nur ein bisschen gelber Ocker. Auf dem Dach habe ich dort tatsächlich ein kleines bisschen verbrannte Sienna, ein paar Rottöne, ein bisschen von dieser polierten Titan- oder cremefarbenen Farbe. Das ist nicht einmal erforderlich. Sie können einfach ein bisschen Gelb verwenden und es einfach deutlich verdünnen, sodass es einfach ausgeblendet wird. Und schließlich ist das Letzte , was Sie brauchen, eine Tube Gouache. Und dieses Zeug hier ermöglicht es mir, in diesen Deckel zu Highlights überall in der Luft zu gelangen , hält es einfach ein bisschen Leben. Sie können hier Highlights oben auf den Figuren sehen , nur einige Eindrücke oder Ideen von Dingen hervorbringen , die da sind, die vielleicht nicht oder auch nicht wirklich da sind, obwohl die Ecken den Häusern und so auch. Ein bisschen von diesen Highlights, also tolle Farbe zu haben. Sie können es auch mit Ihren Aquarellen mischen, um wärmere oder kühlere Highlights zu erzielen. Das ist also alles, was Sie in Bezug auf Farben wissen müssen. Lassen Sie mich jetzt ein wenig über Pinsel sprechen. Und stellen Sie zunächst sicher, dass Sie ein Handtuch oder ähnliches haben. Es kann ein Einwegprodukt sein, mit dem Sie die Wassermenge auf Ihrer Bürste variieren können. Und das ist wichtig, weil Sie manchmal nicht zu viel Wasser in ein bestimmtes Gebiet geben möchten , es wird nur überflutet und ein bisschen Chaos verursacht. Also mache ich es drauf, auf das Tau hilft wirklich. Also hier habe ich ein paar Wischpinsel. Wischpinsel sind ein unverzichtbarer Pinsel , den Sie benötigen, wenn Sie Aquarelle verwenden. Weil die Wäsche, die erste Wäsche, besonders dort, wo Sie all Ihre hellen Farben haben , ziemlich schnell erledigt werden musste. Und diese Pinsel nehmen genug Farbe auf, damit Sie in all diese Bereiche gelangen, sie irgendwie vermischen, miteinander mischen und dennoch herumschneiden und Details erstellen können , weil sie klein sind tipp. Stellen Sie also sicher, dass Sie einige davon bekommen und Sie verwenden nur einen, wenn Sie einen kleineren Mopppinsel haben . Die Leute haben mich gefragt, welche Pinselgröße ich verwende und es hängt wirklich nur davon ab, weil ich hier ein kleineres Gemälde verwende. Sie haben ein kleines Gemälde gemalt, ein achtes Blatt. Sie werden feststellen, dass ich diesen eher nicht benutze. Dies ist ein größerer Mopppinsel, ein Mopppinsel der Größe 0. Ich neige dazu, die kleineren zu verwenden. Ich weiß nicht mal welche Größe. Werfen wir einen Blick auf drei Strich zu 0. Und das ist nicht sicher, was das ist. Es ist ein kleinerer, kleinerer Pinsel, aber du merkst, schau dir das Papier an. Aber denken Sie bei sich, was der größte Pinsel ist, den Sie verwenden können , ohne auf Formen verzichten zu müssen. Sie möchten also, dass es viel Farbe aufnehmen kann . Ich werde diesen wahrscheinlich tatsächlich benutzen, aber nicht den, weil das einfach zu viel sein wird. Es wird überall hin gehen und ich werde nicht genug Genauigkeit haben. Kommt wirklich auf die Größe des verwendeten Papiers an. Wenn Sie ein A3- oder sogar ein Viertelblatt verwenden, ist dieser Pinsel wahrscheinlich etwas besser in diesem zu verwenden. Aber für diese Art von Szene, in der ich ein Achtelblatt habe, aber wir werden nur diese beiden kleineren Mopppinsel verwenden . Dieser Pinsel ist hier ein kleinerer Rundpinsel, ein Rundpinsel Nummer acht. Nummer acht ist also Nummer sechs bis acht Rundpinsel wird fantastisch sein. Und das wird für kleine Details verwendet. Wenn ich also die Gouache am Ende verwende , um einige Highlights hinzuzufügen, den Fenstern hier vielleicht etwas Farbe hinzu. Kleine Details hier ermöglichen es Ihnen nur, reinzukommen, ins Detail zu gehen mit der kleinen Spitze, die nicht viel Farbe trägt. So können Sie mehr Kontrolle damit erlangen. Das ist also im Grunde genommen für Materialien, stellen Sie sicher, dass Sie auch einen großen Wasserbehälter haben. Wenn Sie etwa einen Anführer haben, der etwa einen Liter fasst , sollte das in Ordnung sein. Ich behalte auch diese kleine Sprühflasche , eine Sprühflasche mit Wasser. Sie verwenden das von Zeit zu Zeit, wenn ein Bereich gezeichnet wird und ich noch nicht fertig mit dem Malen in diesen Bereich bin, also sprühe ich einfach darauf und Sie können dort einfach weiter malen, ohne dass dieser Bereich trocken ist. Das ist es also. Fangen wir mit der nächsten Lektion an. 3. Bleistiftskizze: Ordnung, fangen wir mit dieser Szene an. Und ich werde zuerst einen Bleistift verwenden weil wir so ein wenig entwerfen können, bevor wir uns mit der Stiftarbeit befassen. Ich denke, das macht es viel einfacher, besonders wenn Sie gerade anfangen. Und ich konzentriere mich derzeit nicht wirklich darauf, irgendwelche Details zu erhalten und nur mehr auf und nur mehr eine generische Struktur der Gebäude. Okay. Was ich hier mache , ist, dass ich eine Linie zeichne und nur eine imaginäre Linie , wo die Gebäude enden. Das Gebäude ist im Hintergrund aus. Sie können also sehen, dass es irgendwie herumgeht, ich würde nicht sagen, es ist fast wie ein Viertel des Weges in die, in die Szene vom unteren Rand der Seite, wir können ungefähr ein Drittel messen wäre, wäre fair. Also ungefähr ein Drittel des Weges nach oben, ziehe diese Linie einfach etwa ein Drittel des Weges nach oben. Auf diese Weise wissen wir grob gesagt, wo sich die Gebäude im Hintergrund befinden. Also lass uns weitermachen und ich denke, was ich anfangen werde ist, dass es hier so viel zu tun gibt , dass es manchmal überwältigend sein kann. Ich zeichne gerne zuerst die Gebäude, die vorne sind, einige dieser Regenschirme , so etwas. Aber um das zu tun, denke ich, womit wir beginnen werden, ist , die Seite des Kanals hereinzukommen. Wir können also nur sehen, wie der Kanal gerade hereinkommt. Da ist ein kleiner Abschnitt und dann geht es einfach so ganz nach links. Okay. Dass es mir gut geht. gefällt mir. Da hast du es. , nur ein bisschen von dieser Wand Ich nehme an, nur ein bisschen von dieser Wand, ähm, und dann dieser Rand der Wand da. Und dann kann man sehen, wie es irgendwie ins Wasser geht irgendwo so im Wasser verschwindet. Aber hauptsächlich kann jetzt nur eine kleine Art von Wasserweg. Okay. Ordnung. Und du kannst sehen, wie es einfach so reinläuft. Wenn Sie sich also vorstellen, dass es fast wie ein bisschen Luft ist, wo es hinten kleiner und hier größer wird hinten kleiner und hier größer wird , wenn Sie sich nach vorne bewegen. Okay. Und während wir damit beginnen können, ein paar Boote zu setzen, nur ein paar Hinweise darauf, wie Boote aussehen könnten. Und ich betrachte immer die einfachsten Formen, die möglich sind. Schau dir das an. Es klingt einfach wie eine rechteckige Form, die auf dem Wasser sitzt. Okay. Natürlich sind da kleine Feinheiten drin. Und dafür werde ich nicht wirklich zu viele Details eingehen, sondern nur kleine Kleinigkeiten wie diese. Sie können auch die Motoren der Boote sehen. Sogar dieser hier in der Ferne Das ist auch wie die Rückseite des Bootes. Also kann ich einfach ein bisschen herumspielen und das so hineinlegen, fast wie kleine Teetassen oder kleine Tassen, die auf dem Wasser schwimmen. Okay. Denk nur an sie , dass wir da sind. Da ist noch einer, vielleicht noch einer hier. Okay. So ab in die Ferne. Und natürlich haben wir vielleicht auch etwas hier drüben. Wieder ein anderer Bootstyp, es sieht aus wie die Rückseite des Bootes. Man kann nicht wirklich zu viel davon sehen. Aber ich werde das einfach noch einmal vereinfachen. So wie das. Sieht einfach so aus, als wäre hier im Vordergrund eine Art Boot oder was auch immer. Und du betrachtest das als ein paar dieser Holzpylonen und sie wirklich üblich, wenn du hier über Miranda sprichst, wo du gerade all diese kleinen Polyzysten und das Wasser hast und du wirst Beachten Sie, dass sie auch kleiner als die Entfernung werden. Okay. Bringen wir diese Wand in ein bisschen so an die Seite der Wand. zertrümmere nur, wo es ins Wasser treffen könnte. Wieder ist ein weiteres großes Boot hier. Und man könnte meinen, dass diese großen Boote im Weg stehen, aber es ist so wichtig, sie einzubauen , weil sie diese kleineren Boote so aussehen lassen , als würden sie in den Hintergrund treten . Wenn Sie es haben, müssen Sie eine Kombination aus großen und kleinen Formen, größeren Formen im Vordergrund und kleineren Formen im Hintergrund haben eine Kombination aus großen und kleinen Formen, größeren Formen , um diese Illusion von Tiefe zu erzeugen. Los geht's. Die Seite dieses Krieges. Es ist nicht perfekt, aber wir werden es auf jeden Fall schaffen. Jetzt haben wir markiert, wo sich der Boden der Gebäude im Hintergrund befindet. Nun, wir kennen einige dieser Gebäude hier, sie kommen tatsächlich ein bisschen weiter nach vorne. Ich werde das ungefähr platzieren . Okay. Lass uns einen Blick darauf werfen. Es ist vielleicht nicht einmal etwa ein Viertel des Weges in Szene 12, etwas weniger als ein Viertel des Weges. Dann können wir auch hier sehen, dass es das größere Gebäude gibt , das einfach ganz nach oben geht. Okay? Es ist wichtig, hier daran zu denken , dass Sie das nicht perfekt machen müssen. Okay, solange es nah genug ist, wird es niemand bemerken. In der Tat, wenn der Fotograf seine Kamera gerade ein bisschen mehr nach links oder rechts verschoben hätte. Die Proportionen werden auch etwas anders sein. Wir wollen also nur einen Eindruck hinterlassen, aber sicherstellen, dass wir hier auch genügend Details hinzufügen. Es gibt ein Fenster, nur um hier ein Fenster aufzustellen. Natürlich wird das genauer beschrieben, wenn ich mich mit der Stiftarbeit beschäftige. Kann ich das zuerst eintragen, ebenso wie vielleicht ein paar kleine Figurenkörper. Diese kleinen Figuren laufen vielleicht hier her. Dieser Herr trägt eine Art Hut und verschwindet. Wie Sie hinter diesem Regenschirm, diesem Schatten, sehen können wir irgendwie so hochkommen. Sie können nur einige der Rüschen Falten des Regenschirms sehen. Da. Da gehen wir ein bisschen los und rennen so nach unten. So sind sie. Nur ein paar Hinweise, ähm, sind in Ordnung. Sie können auch hier sehen, es gibt noch einige mehr, diese Holzmasten ragen einfach heraus. Also ziehe ich ab und zu einfach noch einen rein, da ist noch ein kleinerer. Aber hier sieht es so aus, als ob nur ein kleines orangefarbenes Boot oder ähnliches tatsächlich ausstrahlen könnte, dass es zu fehl am Platz aussieht. Ich möchte da hinten noch ein Boot einbauen. Es ist irgendwie so. Und vielleicht steckt noch einer dahinter. Nur Hinweise. Das ist ein bisschen größer. Gut. Okay. Es gibt den Grund dieses Krieges mit einer Art Wasser, das irgendwie beginnt. Los geht's. Hier ist eine Ecke einer Mauer. Und sieh dir diese kleine Wand an. Und wenn Sie sich ansehen, wo es anfängt, beginnt es ungefähr in der Mitte der Seite, schauen Sie sich das Referenzfoto in der Mitte der Seite an . Also ätze es einfach grob hier rein. Schon wieder. Sie müssen nicht davon besessen sein, wie perfekt es aussieht. Ich lege zuerst ein grundlegendes Fundament ein. Das fängt eigentlich mit einer Mauer an. Geht hier oben tatsächlich ein bisschen höher. Und wir müssen das vielleicht später in Ordnung bringen, aber das sollte reichen. Ich werde es später herausfinden. Okay. Und wir können, das bringt natürlich dazu , dass mehr Leute einfach in der Ferne herumlaufen. So. Ich komme nur noch ein paar Zahlen rein. Auch hier nicht zu viele Details. Ich setze sie gerne ein , um sie ziemlich schnell mit dem Stift hineinzulegen, denn dann können wir danach reingehen und sie und ähnliches mit dem Stift umformen . Wir haben hier eine Tür. Es gibt noch drei weitere Trennungen, 123. Und dann haben wir bei jeder Trennung etwas wie ein Fenster oder eine Tür. Also nur ein bisschen so und wir werden es später näher erläutern. Okay. Einfach so etwas , um damit anzufangen. Okay. Jetzt werde ich einen Blick direkt über diese Wand werfen und mal sehen, was hier ist. Wir haben diese Art von weißen Regenschirmen und ich kann versuchen, einen reinzulegen. Es ist nur ein Dreieck. Schau dir das an. Es ist nur, es ist wirklich nur ein Dreieck. Vereinfachen Sie es darauf. Und du kannst auch dahinter sehen, dahinter ist ein bisschen Stoff hinter der Wand. Das ist der Stiel des Regenschirms. Vielleicht auch ein paar in der Ferne. Hier drüben hast du diese Art von Rotton. Ich liebe diesen roten Schatten. Wir müssen das hier reinbringen. Ich renne einfach so aus und verbinde dich mit dem Gebäude auf der rechten Seite. Lass uns das einfach grob reinbringen und dann können wir die Seite so reinbringen. Und du kannst sehen, dass es so ein Muster hat. Unten ist es aus gewelltem Stoff. Okay, gehen wir hoch und machen das Gebäude fertig. Und das ist wirklich ziemlich kompliziert , weil es oben eine Struktur gibt, fast einen kleinen Balkon. Es geht ganz nach oben. Und ich versuche zu sagen , dass es das auch vereinfachen wird. Und ich möchte nicht den ganzen Tag mit dem Stift verbringen. Die Bleistiftarbeit zeigt nur ungefähr an, wo sie sich befinden und dann gehe ich später mit dem Stift rein. Okay, also los geht's, nur zum oberen Teil. Lass es dreidimensionaler aussehen. Da. Es geht ein bisschen weiter. Fantastisch. Werfen wir einen Blick auf die Gebäude auf der linken Seite. Jetzt. Hier kann es etwas knifflig werden. Eigentlich. Ich nehme zuerst dieses blaue Gebäude, weil ich weiß, dass es sich mit dem Zentrum überschneidet. Das Zentrum dieses Regenschirms hier, der untere Schirm. Lassen Sie den Raum vielleicht etwas breiter in der Mitte. Okay, es liegt an dir. Wie können wir dieses blaue Gebäude vereinfachen? Nun, wenn wir es uns ansehen, ist es im Grunde eine Kiste. Damit ich runterkommen kann. Lass uns weitermachen und einfach die Seite des Gebäudes nehmen und so. Und nicht alles, nichts, was ich beachten muss , ist ein Blick darauf , wie hoch dieses Gebäude ist. Wenn wir einen Blick darauf werfen, endet das Dach dieses Gebäudes um die Stelle, an der dieses Gebäude gebaut wurde, das Dach dieses Gebäudes beginnt dort in einem kurzen kleinen Maß so zu werden. Auf diese Weise wissen wir , wann ich mit dem Boden des Gebäudes reinkomme mit dem Boden des , das sie auf der Struktur gekauft haben. Es wird nicht zu überwältigend sein, zu groß. Es gibt also auch hier einen kleinen Schornstein, ein dreidimensionales Aussehen hat, wie dieser. So. Und das können wir natürlich ein bisschen ändern . Es muss nicht so bleiben. habe immer nur so etwas angedeutet. Oben drauf. Geht einfach da hoch und wird so zu diesem kleinen spitzen Abschnitt. Da haben wir's. Sie sind oben in diesem Gebäude, ist in Ordnung. Bring es einfach ein bisschen runter , damit sie der Boden sind. Und natürlich kann ich jetzt mit dem Zeichnen in diesem Gebäude auf der linken Seite beginnen . Weil wir wissen, da wir das Dach dieses Gebäudes haben, im Wesentlichen, dass es hier in der Mitte und etwa im mittleren Teil des Daches beginnt . Okay. Also geh da rauf. Wo hört es auf? Vielleicht ungefähr hier. Etwa in der Mitte tatsächlich von diesem Balkon rechts. Beachten Sie, dass ich immer andere Formen verwende, die ich hier gezeichnet habe, und andere Funktionen, um zu beurteilen, wo die verbleibenden Gebäude und ähnliches platziert werden sollen. Deshalb ist es so wichtig, dass die Originalformen korrekt sind. Weil es die Grundlage für alles andere bilden wird , was Sie dort hineinzeichnen. Natürlich gibt es all diese kleinen Konstruktionssachen und so im Hintergrund. werde ich nicht reinlegen. Wir brauchen sie nicht, wir müssen sie nicht reinlegen. Du kannst dort ändern , was du willst. Ich denke, sie sehen ein bisschen hässlich aus, also nehme ich sie raus und spiele einfach mit einigen dieser Gebäude hier herum. Nur das Gebäude hier im Hintergrund oder so. So etwas da. Könnte auch das Fenster hier sein. Ich meine, die Gebäude gehen einfach bis in die Ferne. Es ist schwer zu erkennen, was wirklich passiert, aber ich werde immer kleiner. Das sieht auch hier aus wie ein Balkon oder so ähnlich. Also kann ich einfach in so etwas reingehen. Und lass uns einen Blick darauf werfen. Dieses große Gebäude hier an der Seite, ich möchte nur einen kleinen Hinweis darauf geben , wohin es geht. Vielleicht hier. So. Nur ist nur eine große Form nach links. Mir geht es überhaupt nicht um Genauigkeit. Wir wissen nur, dass es auf der linken Seite eine große Form ist. Ordnung. Und ich gehe jetzt auf das Dach dieses Gebäudes, das einfach so direkt rüber gehen wird. Okay? Zeichne einfach ein paar horizontale Linien wie diese. Dann kannst du dir diese Gebäude ansehen und denken, habe ich genug Platz für diese Gebäude? Muss ich sie noch ein bisschen erweitern? Ich denke, wir sind irgendwie okay, dieser ist am Rande, obwohl ich ihn vergrößern werde und ein bisschen so. Sie können hier im Vordergrund sehen, dass sogar dieser große Schatten so ganz nach unten kommt. Ich werde es einfach schnell so platzieren. Okay, das ist ein bisschen Schatten. Kleinigkeiten hier natürlich. Und was ich für wichtig halte, sind einige Zahlen. Also werde ich hier ein paar einchecken irgendwie in der Nähe der Schatten herumstehen. Sie erhalten einige von ihnen , die möglicherweise auch ein bisschen Sonnenlicht einfangen . Wie diese Dame hier kann man sehen sie dort nur ein bisschen Sonnenlicht einfängt. Wenige überlappende Personen im Hintergrund. Schau dir diese Theorien an. Jetzt das Fenster hier, damit Sie hier ein anderes Fenster sehen können. Fenster oben ebenfalls. Hier, ich hier. Und hier. Ups, das ist eigentlich eher quadratisch. Dann kommt das Dach irgendwie durch. Es ist interessant. Sie werden diesen etwas helleren Farbton auch hier verfeinern . Es sieht aus wie eine Art Schatten und ein Zaun an der Basis. saftgrüne Sträucher Unten wachsen saftgrüne Sträucher oder etwas anderes. In diesen Tischen und Stühlen auch hier. Auch hier keine große Sache. Ich schreibe nur ein paar Basics ein. Ein paar Fenster hier. Ein paar Fenster hier. Ups, es ist tatsächlich weiter oben. Du willst es also, deshalb ist es wirklich gut, zuerst mit dem Stift weiterzumachen. Sie können dies jederzeit mit der Stiftarbeit danach ändern . Dieser weiße Schatten, nur ein starker weißer Farbton hier. Ich denke, das ist super wichtig. Das wird dort eine wirklich starke Reflexion oder Reflexion und ein wirklich starkes Lichtelement einfangen eine wirklich starke Reflexion oder Reflexion . Und darunter gibt es Geschäfte und solche Dinge auch. Wenige Leute laufen auf diesem Gebäude herum. Wir können damit beginnen, einige Fenster anzuzeigen. Okay. Ups. Vielleicht kann ich das erweitern, um zu sagen, dass ich es vielleicht etwas mehr nach links ausdehnen könnte es vielleicht etwas mehr nach links tatsächlich im Stift, die Stiftarbeit. Ich werde das aufräumen, nur um es zu verlängern, sodass das Fenster ein wenig dahinter versteckt ist. Okay, da ist noch ein Fenster. Okay. Ich denke, das sieht ziemlich gut aus für den Entwurf dessen, was wir mit dem Stift machen werden. Und es ist sicherlich nicht perfekt. Und es soll nicht perfekt sein. Es geht nur darum, sich in Stimmung zu bringen, zu komponieren und darüber nachzudenken, was Sie einbeziehen und was Sie ausschließen möchten. Wo alle Gebäude platziert werden müssen, stellen Sie sicher, dass sie hineinpassen bevor Sie mit dem Stift hineingehen. 4. Tinte – Vordergrund: Ich habe also einen 0,7-Pen hier. Sie können eine 0,5 für die gesamte Szene verwenden, aber ich verwende gerne einen Stift , der etwas dicker ist Vier Bits und Teile vorne wechseln manchmal auch zwischen 0,50,7 ab , besonders wenn ich nur abzuschätzen , wo Linien und solche Dinge platziert werden sollen. Das Erste, was ich immer gerne mache, ist das Zeug zu zeichnen , das im Vordergrund steht. Das Zeug, das zuerst vorne steht und der Grund dafür ist, dass es Ihnen wirklich schwer fallen wird, Formen zu schneiden wenn Sie sie zunächst nicht reinbringen. Sie können hier sehen, wenn ich diesen Regenschirm zuerst einziehe, dann muss ich mir keine Sorgen um diese Zahlen machen und möglicherweise herumschneiden. Deshalb arbeite ich immer gerne, normalerweise vom Vordergrund bis in den Hintergrund. Aber wenn ich im Hintergrund an Dingen arbeite, denke daran, dass ich mich nicht mit Bereichen dafür überschneide. Also hole ich mir zum Beispiel diese Zahlen. Ich werde diese Zahlen zuerst einzeichnen, weil ich weiß, dass sich die Figuren vor den Gebäuden befinden. Das ist also nur ein kleiner Teil dieses Regenschirms. Nehmen Sie sich wieder Zeit, um ein bisschen von der Seite dieses Regenschirms einzuzeichnen . Auch hier wird vieles davon danach schön scharf sein , wenn wir ein paar Aquarelle tragen. Es wird also eine wirklich helle Farbe haben, wie eine rosa-rote Farbe. Und ich werde mich hier nur ein bisschen mehr auf diese Seite konzentrieren . Sie können sehen, dass die kleinen Teile der Rüschenstücke des Regenschirms größer und offensichtlicher werden. Gut. Nochmals, dieses Boot, das Boot hier, wir können anfangen , dieses Boot so einzubauen. Halten Sie den Stift auch am Ende. Ich finde wirklich hilfreich. Weil du dann ein bisschen mehr Freiheit hast. Du bist nicht so überlastet und die Dinge sehen einfach ein bisschen zu erzwungen aus. Auch dies ist wie ein Tuch auf der Oberseite eines Motors. Es ist schwer, diesen wirklich anzulocken. Aber so etwas wie dieser Hinweis darauf . Natürlich. Du hast dann diese Pylonen okay, die stehen hoch und sie gehen irgendwie hinter den Regenschirm. Umbrella steht eher im Vordergrund und ich mache das auch absichtlich. Hol ein paar Maureen. Ich mache sie ein bisschen größer. Vielleicht der, der gerade hier auftaucht, auch außerhalb der Szene. So etwas. Und Sie können einfach den Rand des Kanals zeichnen , wo sich das Wasser darunter befindet. Natürlich rund um das Boot. Sie werden dies am Rand des Kanals genau hier haben und wo dieser weiße Marmor oder weiße Stein den Kanalbereich säumt, von dem Sie sehen können , wie er irgendwie auf das Wasser trifft. Ich schätze nur ab, wo es ist, irgendwo so. Okay. Und was war es hilft, wenn du übst, bevor du da reingehst, es ist komisch, aber ich denke irgendwie daran , als würde man einen Ball werfen. Du übst in deinem Kopf oder auch nur oben auf das Papier, bevor du Markin schreibst. Oft finde ich, dass es einfach so viel genauer aussieht , wenn man es so macht. Okay, denn mit dem Stift zwingt es dich, wirklich absichtlich mit dem umzugehen, was du tust. Denn je mehr du es durchgehst, finde ich, desto erzwungener und unnatürlicher. Unnatürlich sieht es aus. Also los geht's, nur die Spitze dieses Bootes. Ich mache da oben nur ein bisschen Licht rein. Sie haben vielleicht auch ein Boot, Art Form hier im Hintergrund, etwas da auch. Geht so aus. Gut. Und wir werden nur ein bisschen daran arbeiten. Jetzt bekomme ich die Rechnung, dass dies wieder ein Hinweis auf den Stein ist , der so hinterherläuft. Okay. Es muss nicht perfekt sein, wie Sie sehen können, es reicht gerade aus, um anzuzeigen, was passiert. Okay. Da hast du es. Gleich dahinter auch. Das ist ein Teil des Steins dort. Okay. Schauen wir uns das an. Was haben wir hier? Wir haben es komisch, dass die Wand so endet und dann geht es direkt hinter diesen Booten. Da. Okay. Ich schneide so hinter den Booten. Okay. Lass uns irgendwie in diese Wand gehen. Und ich werde diese Struktur einbauen, diese Art von Mauer hier, was es ist, eine Art kleine Wand wie diese. Okay, es gibt ein paar Steine und Dinge, auf die wir später näher eingehen müssen . Aber im Moment sollte das in Ordnung sein. Da wir an den Booten arbeiten, werde ich weiter in diesem Bereich arbeiten und das Boot links einzeichnen. Okay. Nimm dir einfach Zeit. Sie sehen fast aus wie kleine Teetassen auf dem Wasser. Okay. Weil sie uns auch gegenüberstehen. Wir bekommen nicht zu viel von der Seitenansicht des Bootes. Okay. Los geht's. Das ist wie ein bisschen Seil und Tasche auf der Oberseite dieses Bootsmotors. Hier. Ich werde nur ein bisschen mehr von der Seite einzeichnen, auf die Vögel hinweisen. Verleihen Sie ihm ein bisschen mehr 3D-Look. Kommt so nach vorne. Lass uns weitermachen. Bevor ich das mache, kriege ich diese Pylonen. Also nochmal, darüber habe ich gesprochen, wenn Sie einen dickeren Stift verwenden, wie ich hier zum Beispiel den 0,7-Stift habe. Es hilft einfach, dies voranzutreiben, diese kleinen Funktionen eher so voranzubringen. Es könnte noch einen geben, der einfach so herausragt. Sie nach hinten gehen, Wenn Sie nach hinten gehen, fällt es mir immer leichter wenn Sie sie nur ein bisschen dünner machen. Und das geschieht im Grunde nur mit einem dünneren Stift, dünneren Stift, tut mir leid. Okay. Wie Sie hier sehen können, meine ich das. Ich schneide über die Spitze. Das ist also nicht wirklich ideal, aber ich habe vergessen, da reinzugehen und sie zuerst einzuzeichnen. Man bekommt also diese Art von Überschneidungslinien und solche Dinge. Deshalb tendiere ich dazu, solche Dinge lieber zu machen. Da haben wir's. Lass uns in dieses Boot steigen ist eine Art Boot hier und der Motor eines anderen Bootes, glaube ich hier. der Rückseite des Bootes wie hier. Gut. Es wird ein bisschen abstrakt wenn Sie sich in die Ferne bewegen. Und ich mag es tatsächlich so. Dann kümmert sich der Betrachter nicht allzu sehr um all die kleinen Details dort. Okay, da haben wir's. Das ist nur ein bisschen davon. Nochmals, dieses kleine da so. Dann bekommt es ein bisschen mehr von dieser Farbe. Dieser Rand. Gut. Hier. Auch der Rand dieser Wand kann diese Schraffurtechnik verwenden , um solche Dinge zu tun. Um einfach ein bisschen Dunkelheit hinter sich zu lassen. Ich fange an, mich zu lockern , was ich für gut halte. Hier kann ich einfach anfangen, möglicherweise einige Zahlen und ein bisschen Linienarbeit hinzuzufügen . Kompliziertere Art der Linienarbeit. Wir haben ein paar Zahlen, die hier irgendwie herumlaufen. Okay, setzen wir uns und die Beine einfach so ein. Vielleicht ist hier jemand in der Nähe des Wassers. Sieht aus, als würden sie sich einfach hinsetzen. Knien so etwas hier in der Nähe des Wassers hin. Lass uns weitermachen und ich werde auch diese andere Zahl hier einzeichnen . Vielleicht bewegen sich nur ein paar Beine in die Szene. Noch ein paar hier, noch eins hier. Gehe in den Vordergrund. Ich neige dazu, die Zahlen etwas detaillierter zu machen , ähm, weil sie uns natürlich näher sind und es wichtig ist, nur dieses Gefühl von Tiefe zu bekommen , damit Sie es hier sehen können, füge ich hinzu in ihren Armen, vielleicht ein paar Schuhe, etwas etwas Detaillierteres drin. können Sie sogar einen Hut oder ähnliches aufsetzen Für einige von ihnen können Sie sogar einen Hut oder ähnliches aufsetzen. Ich füge die Zahlen immer gerne zuerst hinzu, so. Und sie gewissermaßen auch so einzusetzen, dass es nur ein bisschen Abwechslung gibt , sodass sie nicht alle gleich aussehen oder zeichnen müssen . Gehen Sie in die gleiche Richtung. Dieser geht irgendwie nach links. Dieser könnte mit dem leicht gebeugten Knie zur rechten Seite gehen . Dieses Knie neigt sich hier nach hinten. So. Hier gibt es eine Tür. Ich fange an, so durch diese Tür zu ziehen. Da haben wir's. Das ist ein bisschen wie eine Tür. Und wieder, jetzt können wir in die Gebäude gehen , weil ich angefangen habe die Figuren davor bereits fertig gezeichnet habe. Ich muss mir also keine Sorgen machen , über die Gebäude zu gehen. Also nur ein bisschen so. Ich neige dazu, auch die Linien und Segmente zu zeichnen. Die Leute fragen oft, warum ich die Grenzen ziehe und so, so finde ich das, wenn ich es auf diese Weise mache. Es trägt irgendwie zu diesem Stil bei, nehme ich an, zu meinem persönlichen Stil. Und wenn ich eine Zeile reinkriege, sieht es nicht ganz klar aus. Es sieht nicht fehl am Platz aus, weil alle meine anderen Zeilen auch irgendwie gezackt sind. Daher denke ich, dass ein gewisses Maß an Genauigkeit sehr wichtig ist. Aber ich denke, die Leute betonen oft zu viel, wie genau man tatsächlich eingestellt sein muss. Da hast du es. Das ist nur ein Fenster. Hab noch ein Fenster hier. Ich ziehe das gerade ein. Dieses Fenster. Obendrein ist noch einer hier. Nehmen Sie sich also Zeit mit der Zeichnung. Und was passiert ist, wenn Sie sich Zeit nehmen, wird das Endprodukt immer besser aussehen. Detaillierter. Schau dir das an. Nur ein bisschen Dunkelheit in der Mitte des Fensters dort, in das ich glaube, ich werde danach tatsächlich mit einem anderen Stift reinkommen . einem davon handelt es sich im Grunde um einen permanenten Stift mit flachen Kanten. Und ein paar von ihnen, und sie eignen sich hervorragend für die allgemeine Art der Färbung bei der Arbeit. Ich möchte nur schnell in ein bisschen Dunkelheit geraten. kannst du hier machen. Aber ich werde tatsächlich viel von diesem Licht machen . Ich lasse sie raus. Wenn Sie keine dieser Filzspitzen haben, irgendwie dunklere Pins, machen Sie sich darüber keine Sorgen. Alles, was Sie brauchen, ist 0,5 Pins nur ein bisschen länger brauchen , um Dinge einzufärben. Also lass uns hier reingehen. Schau, ich habe dieses Fenster, noch ein Fenster, und lass uns ein paar Details für dieses Fenster hier und zurück einbringen. Hier gehen wir auch so unter das Dach. Dann gibt es hier noch ein überlappendes Dach wie dieses. Stimmt's? Gut. Und lass uns das ganz nach unten bringen. Okay. Da hast du es. Rand des Gebäudes. Hier ist wieder, wir haben eine andere Art von Schatten. Mithören. Jemand, der eigentlich die Seite dieses Schattens ist. Grafton macht es ein bisschen größer. Ich habe hier auf dieser Seite nicht zu viel Platz gelassen, das ist egal. Da haben wir's. Wir haben ein solches Muster, ein bisschen wie das, was wir hier hatten. Ich werde es nur andeuten, okay, nur so wellig auf und ab. Also das Muster, okay. Da haben wir's. Nimm die Schattierung. Gerade Linie kommt so rüber. Zahlen auch im Hintergrund. Diese Zahlen sind großartig, weil sie dazu beitragen, der Sünde so viel Leben und Interesse zu verleihen. Wenn Sie jemals in Venedig waren, auf keinen Fall werden auf keinen Fall ein paar Leute herumlaufen. Es ist oft sehr viel los. Okay, also nur noch ein paar mehr hier. Gerade wenn ich in der Stimmung bin, Zahlen einzuzeichnen, warum nicht einfach ein paar mehr hinzufügen? Natürlich haben Sie hier im Vordergrund einige größere. Und Sie können einfach wieder ein paar Details festhalten. Es könnte ein paar Shorts oder so geben. Und Bein. Das Bein dort ist ein Kopf einer anderen Figur. T-Shirt hier. Hier. Hier. Ein paar Shorts, Beine. ich näher an die Vorderseite der Szene komme, neige ich dazu, das zu tun, füge einfach ein bisschen mehr hinzu. Lass die Figuren etwas größer aussehen. Es geht noch einer , den ich da reingesteckt habe. Schauen wir uns diese an. Ich denke, was ich wahrscheinlich mit ihnen machen könnte , ist einfach zu vergrößern und zu berühren. Ich fühle mich auch wie diese, ein bisschen zu klein, aber das ist egal. Wir werden es herausfinden. Könnte nur ein paar Haare sein oder so ähnlich. Nur um sie ungefähr so groß wie diese zu bekommen , weil sie sich ungefähr in derselben Position befinden, oder? Wir wollen sie also nicht zu sehr auf den Größenunterschied bringen. Okay, also nochmal, lass uns mit dem nächsten Objekt weitermachen , das wir haben. Und von den Objekten vor ihnen aus arbeiten. Dieser Schirm hier, du bekommst ein bisschen von diesem Schirm wie dieses Dreieck. Vielleicht geh und dann ist da noch eins hinten, kleines Dreieck hinten , so. Ganz unten. Hier ist ein Stengel des Regenschirms wie dieser da. An den unteren Teilen des Regenschirms auch hier. Okay. Gut. Irgendwas hier. Ich weiß nicht, wie es ist. Ich denke, vielleicht ist eine Person in der Nähe oder so. Das ist schwer zu sagen. Natürlich fangen wir jetzt an, in die Gebäude zu kommen. Und es gibt eine Oberseite dieses Daches hier. Ich möchte nur darauf hinweisen, dass wir auch einen Teil dieser Struktur darauf legen wollten , einige versuchen, nur die Beine davon zu platzieren. Hier. Es ist in Reihen, die oben auf dem Dach hängen, nicht wahr? Es ist eine interessante, irgendwie interessante Struktur. Da haben wir's. Horizontale Linie wie diese hier. Und ich komme wieder her. Auch hier. Hier. Das ist wie ein Vorhang da oder so. Dann möchte ich wirklich nicht zu viel Zeit damit verbringen, aber gleichzeitig denke ich, dass es wichtig ist, genug Details hier zu haben, um zu implizieren, was wir tatsächlich einsetzen. Nur ein kleiner Balkon wie ein Aussichtspunkt, nehme ich an. Okay, sieh dir das an. Es ist ein bisschen wackelig. Richten Sie es einfach so aus . Okay? Und dann können wir uns das ansehen. Wir haben diese Art von Querschnitten in der Mitte, wo sie diesen drei Querbereichen ähneln. So wie das. Nur ein bisschen so etwas. Natürlich vereinfacht. Vereinfacht, aber es ist da drin. Okay. Das ist natürlich das Dach und diese kleinen Ziegel und Dinge hier drin. Also kann ich einfach gerne diese kleinen Hinweise auf Fliesen setzen . Manchmal ist es kleiner. Ein kleiner Stift wie dieser. Dies ist ein 0,3 Stift. Funktioniert ganz gut, um nur ein bisschen Textur anzuzeigen. Und ich übertreibe es auch nicht, nur ein paar Kleinigkeiten, besonders in der Nähe der Dachgöttin auch hier. Es hilft wirklich. Die seltsame Kachel oder was hast du. Gut. Es kriegt ein paar Fenster. Hier ist einer wie dieser, einer hier. Dass die Fenster auch eine Art Schatten haben. Auf jeder Seite, die ich einfach so einzeichnen werde. 12. Da haben wir's. Vielleicht ein bisschen mehr an die Spitze gehen. So. Wir kriegen die Seite dieses Gebäudes. Solange ich schon dabei bin. Da haben wir's. Weißer Rahmen an der Basis dieses Fensters zum Ende. Ich denke, das sollte gut für dieses Gebäude sein. Gehen wir zu einigen dieser blauen Gebäude. Und ich hole das so rein. Was sollte ich mit diesem kleineren Stift verwenden? Oder ich kann, ich benutze die 0.5 oder benutze sie weiter. Eigentlich. Zieh das runter. Okay. Diese große, kaminähnliche Form fällt herab. Aber hier ist ein Haus oder etwas anderes hinter ihrem oberen Teil des Schornsteins. So wie das. Vereinfacht natürlich, das aber die Spitze dieses blauen Hauses hat dort ein bräunlich-rotes Fliesenmuster wie verbrannte Sienna . Also werde ich daran arbeiten. Zeichne einfach das Gebäude rein. Und natürlich das Dach. So wichtig. Wir benutzen. Dies ist ein weiteres Fenster auf der rechten Seite. Hier. Sie sehen auch mehr von diesem Dach im Hintergrund. Ich bin keine Schicht eines Hauses in der Ferne. Noch ein Fenster. Ich denke, ich werde diesen kleineren Stift auch verwenden, um Pocken nicht zu pocken. Diese kleinere Feder hängt davon ab, was ich zu sagen versuche. Das wird dazu beitragen, dass diese Linien etwas gedämpfter aussehen , wenn wir uns in die Ferne bewegen. Sie können nur kleine Kleinigkeiten sehen, vielleicht oben auf dem Dach. Den ganzen Weg in die Ferne, so ein Ding da. Okay. Gut. Großartig. Das war natürlich ein Teil davon. Wenn Sie auf einen Balkon oder was auch immer das Gebäude dahinter schauen . Ich habe das Gefühl, es könnte sogar eine Art Konstruktion sein oder etwas , das einfach ein bisschen seltsam aussieht. Es gibt, ich werde so etwas einzeichnen und wir entscheiden später, was wir damit machen wollen . Vielleicht geh und komm einfach hoch und beende das jetzt, vielleicht ein bisschen weiter oben. Da haben wir's. Komm runter. Du hast die ganze Arbeit schon da drin. Du folgst also gewissermaßen dieser Linie. Sie machen es genauer und ändern es auch. Wir glauben, dass Sie zusätzliche Details oder die Ausgabe anderer Details gebrauchen könnten. Also werde ich einfach gehen und das hier einzeichnen. Stellen Sie sicher, dass es mit dem Dach verbunden ist. Da haben wir's. Gut. Gut. weiße Teil des Gebäudes. Und dann haben wir natürlich die Fenster, also 12. Dann haben wir das dritte Fenster, das irgendwie dahinter versteckt ist. Sie können also sehen, was ich in den Rahmen dieser Fenster zeichnen werde. Können diese weißen Rahmen einfach so aussehen. Sie müssen sie nicht alle überall anschließen, aber gerade genug Hinweis, schauen Sie sich diesen hier an. Diese kleine rechteckige, rechteckige Form wie diese. Eine andere zum Beispiel, wie hier. Versteckt hinter diesem Gebäude, hat auch einen Schatten, diese weiße Schatten-Ladenfront. Hier. Wir werden hinzufügen, wenn wir gerade auf das stoßen, verbinde das ein bisschen so. Und, ähm, ups, ein bisschen von diesem unteren Teil. Betonen Sie das mehr. Lass uns auch mit diesen Fenstern herumspielen. Vereinfachen Sie einfach wieder die Fenster. Das ist gut. Die Rahmen dieser Fenster auch. Lass uns ein paar kleine Frames reinwerfen, Wireframes. Sie machen am Ende einen Unterschied . Überraschenderweise ein ziemlich großer Unterschied. K ist gerade dabei, den Rand dieses Hauses zu erreichen. Sie treffen ungefähr dort auf den Boden. An der Seite dieses Hauses läuft eine andere Struktur entlang. Ich werde es nicht zu deutlich machen, so etwas. Und noch ein Fenster dahinter wie dieses. Und ich bekomme nur noch ein bisschen mehr von diesem Fliesenmuster. Angenommen, ein weiterer kleinerer Stift , ein Federstift. Wirklich einfach. Und Sie können es sogar tun, um mittlere Ziegel und Dinge an den Rändern einiger Gebäude einzubauen. Casey, einige der Steine werden langsam freigelegt. Ich bin besonders bei den älteren Gebäuden hier vorne. Okay. Ähm, also lasst uns in die Gebäude links gehen. 5. Tinte – Gebäude: Jetzt benutze ich diesen 0,7-Liner. Es wird mir das Skizzieren erheblich erleichtern . Fangen Sie also hier mit diesem an. Dass sich ein paar dieser Säulen nach unten bewegen. Ich kriege nur die Seite der Säule. Diese Art von Dach, das wir hier hatten. Jetzt haben wir da ein Dach. Schieb das runter. Hier noch ein paar Fenster, in die Sie einfach einsteigen möchten. Während wir die Chance haben, diese Fenster zu zeichnen, ein paar Fenster rein. Eins hier. Gut. Okay. Mach einfach weiter. Waren. Dies ist im Grunde das Dach. Okay? gefällt mir. Sie können hier also einige dieser großen, großen, wie aussehenden Formen bekommen . Okay. Jetzt teilt sich diese Art von Teilen in zwei Hälften auf. Wir haben den gelben Teil des Gebäudes oder den warmen Teil links und dann auf der rechten Seite haben Sie mehr von dieser grünen Farbe und dem Gebäude. Ich werde das hier runterbringen . Okay. Und es gibt auch einen Grund für dieses kleine andere Gebäude ganz links, das ich einfach irgendwie ändern, ein bisschen verändern, herunterfahren kann . Okay, da haben wir's. Sieht gut aus. Stellen wir einfach ein bisschen mehr von diesem Fenster hier ein. Und hier gibt es natürlich noch ein Fenster , diese weißen Rahmenfenster. Dies mehr von diesem Schatten dieses Fensters wird der rechte Seitenteil des Fensters, der Verschluss. Ich meine, wieder könnte es dort auch einen Schatten geben. Okay. Gut. Jetzt sind wir hauptsächlich mit diesen Gebäuden fertig. Ich fange jetzt an, dieses Café in den Schatten zu stellen . Sie können sehen , dass nur der untere Teil dieser Form bis hierher herauskommt. Also werde ich das einfach so ausdehnen. Und lassen Sie uns ein Angebot für diesen unteren Teil dieses Farbtons abgeben. Dieser kleine Effekt wie dieser. Es gibt eine andere Art von dem, wie du es nennst. Jetzt auch der Schatten hier. Es ist eine ziemlich interessant aussehende Szene. Es ist schwierig, das zu zeichnen, mach das zuerst fertig, so. Sie verbinden sich fast zu eins zu eins. Natürlich geht hier alles Mögliche vor sich. Es gibt eine Art, wie ich schon sagte, Art Strauch, Busch, ein paar Blumen hier drin, ein bisschen, wie nennst du es? Kleiner Zaun. Zäune den Bereich irgendwo darunter ab. Es ist wirklich keine große Sache. Ich glaube, ich habe bemerkt, dass auch eine Art dieser Holzpylonen dahinter geht, und ein Kreuz hier bis knapp darunter. Gut. Der Rest der Sachen unter dem Gebäude. Ich denke, wir können es einfach vereinfachen oder das einfach in einem großen zusammenfassen. Darunter ein Schatten. Ich will es nicht übertreiben. Es gibt noch ein Fenster, das dieses kleine Haus öffnen wird . Okay, der Rand des Hauses. Tür auch hier unten. Da. Arbeiten wir mich hier zurück bei Touch und schauen uns diese an. Da ist noch ein Fenster oder ein Türrahmen. Ich glaube, es ist tatsächlich so ein Fenster. Man kann sogar sehen, dass es kleine Lampen gibt. Ich denke, sieh dir das an wie eine Art Es ist wie ein umgekehrter umgekehrter im Grunde wie ein Dreieck, Dreiecksform. Das kann ein Hinweis darauf sein, dass eine Art Lampe links an der Seite des Gebäudes hängt. Gute Arbeit an der Fassade dieser Gebäude. Mehr. Natürlich kann man wieder, wie diese Gebäude, sehen, dass sie diese wie auf den Dächern haben, diese kleinen fast wie kleine Endformen. Nur für die Kacheln , die die Fliesen angeben. Ich mache sie so schnell so , weil ich mich einfach nicht in ihnen festsetzen möchte . Wirklich. Wir haben so ziemlich alles drin. Der letzte Schritt besteht wirklich nur darin, sich anzusehen , dass es noch etwas zu Details gibt. Aber im Moment gefällt mir der Detaillierungsgrad irgendwie. Es geht wirklich nur darum, es anzusehen und bei sich selbst zu denken. Gibt es eine Möglichkeit, dass ich das ein bisschen besser aussehen lassen kann? Zum Beispiel könnte ich eine weitere hinzufügen, ich könnte hier eine weitere Häuserreihe hinzufügen, nur dieses auf der linken Seite. Nochmals, um nur dieses Gefühl von Tiefe zu betonen. Und ich nehme noch ein Fenster hier rein. So wie das. Hier. Nur um eine andere, eine andere Form zu schaffen. So. Es sieht jetzt ein bisschen besser aus. Mir geht's gut. Ich gehe rein. Ich denke nur nach. Ich habe einige dieser Pins, wie ich zuvor erwähnt habe, dunklere Pins, die eine flache Kante haben. Und dies kann zu einem winzigen bisschen Schatten und Dunkelheit in Gebieten führen. Also mache ich einfach weiter und spiele herum. Ich werde das nicht in der gesamten Gegend machen, sondern nur unter einigen Stellen, an denen ich zusätzliche Dunkelheit herausholen möchte , denke ich, ich denke, das funktioniert ganz gut. Also zum Beispiel diese kleinen Schatten, Fensterläden, sorry, von den Fenstern. Füge sie einfach so hinzu. Und du bist fertig. Und dann gehen wir weiter unten. Ich habe die Schublade in Teilen vergessen. Natürlich. Die Geschäfte oder so etwas. Hier. Mit diesem dunkleren Stift können Sie das einfach noch einmal tun. Wenn Sie keinen solchen Stift haben , verwenden Sie einfach einen normalen I'm Ink-Stift und färben Sie ihn in und Bereichen ein. Es macht genau dasselbe. Es macht es nur schneller. Okay, ich denke, das hilft auch, das Gefühl von Hell und Dunkel zu erhöhen. Zusätzliche Schatten. Kontrast, insbesondere unter diesen Farben, macht einen großen Unterschied. Also habe ich auch die Zahlen herumgeschnitten. Dadurch sieht es realistischer aus. In Bezug auf die Schatten unter den Gebäuden. Sie können es sogar hier rüberkommen sehen. Es geht unter die linke Seite. Du willst nicht alles reinbringen, aber es ist einfach so , als würde es irgendwie nur diese Form tragen, wie eine dunkle Form den ganzen Weg durch. Und die Form ist wirklich der Schatten. Aber der dunkelste der dunkelsten Schatten. Und natürlich ist es noch nicht fertig. Ich meine, wir gehen danach rein und wir können herausfinden, ich füge hier und da ein paar Details hinzu. Aber es hilft, macht es ziemlich einfach, früh in den starken Kontrast zu geraten früh in den starken Kontrast und gibt Ihnen ein bisschen Hoffnung , weiterzumachen. Ich finde es sowieso. Sie können also sehen, dass es nur kleine Details sind. Ich meine, ich habe einen, ich habe noch einen Stift hier. Fügen wir einfach einige horizontale Linien hinzu, um dies zu erstellen. Ich kenne diese nicht, der Sinn solcher Fensterläden vereinfacht. Dunkler in der Mitte hier. Dieser ist irgendwie geöffnet, halb geöffnet oder so. Vielleicht auch ein bisschen Dunkelheit hinter diesen Schatten. So wie man es nennt, die roten Regenschirme hier vorne. Selbst im Wasser kann man anfangen, ein bisschen Dunkelheit einzubringen und macht dies manchmal gerne um die Boote herum, sie ein bisschen mehr herauszuholen. Ein bisschen Dunkelheit am Boden der Boote hilft, sie am Boden zu verankern. Auch diese Pylonen fallen Ihnen auf, diese hölzernen Pylonen. Einige von ihnen sind ziemlich dunkel und so können Sie einfach sofort darauf eingehen und die ungefähren Positionen mit dem Stift angeben. Beachten Sie, dass Sie nur nach und nach Details aufbauen. Sie fügen einfach Details hinzu, bis Sie das Gefühl haben eine Zeichnung zu haben, auf die Sie stolz sind mit der Sie gerne fortfahren. Es ist auch gleichzeitig lustig, weil man auch nur misst. Wenn es zu viel ist, ständig nur darauf zu schauen und zu denken, habe ich, ist das genug? Da haben wir's. Auch hier sehen diese Fenster da drin nur ein bisschen Farbe aus. Ein bisschen von dieser Dunkelheit bringt nur die Details des Fensters zum Vorschein. Sie werden, die Fenster werden etwas klein. Sie können dann diese anderen Pins verwenden. Dünnere, dünnere Liner. Okay, aber einfach so, nur ein bisschen Dunkelheit da drin. Natürlich haben Sie hier wieder eine andere Situation, diesen Schatten unter dem Gebäude und den weißen Schatten. Und ich bin einfach dunkel da drunter, die darauf wartet , so rausgeholt zu werden. Hier ist wie ein Rollladen, ein anderes Fenster , hier ein anderes Fenster. Hier. Okay. Wir schauen uns einige dieser Hintergrundteile an und ich denke, ich gehe in den Hintergrund. Ich möchte viele der dunkleren Bereiche behalten, hoffentlich nur näher an den Fokusbereichen. Okay. Ich werde da nur ein bisschen weicher. Gut. Aber auch hier unter diesen Schatten. Das könnte nur ein bisschen Dunkelheit sein. Lassen Sie mich nur einen einfachen Blick darauf werfen, wie wenig Aufwand es kostet, nur in den Schatten eines Fensters zu geraten. Ein paar kleine Striche wie diese. Brauche sogar die Farbe, in der das Fenster ganz drin ist. Ups, da hinten ist etwas wie ein anderes Fenster. Ich dachte, ich würde das auch hier angeben. Der Rahmen war so etwas besser. Okay. Eine andere Sache, die ich gerne mache ist mir einige der Figuren anzusehen und mir zu denken, naja, vielleicht kann ich in einige der Beine dieser Figuren schon einfach die Beine abdunkeln. Zum Beispiel dieser hier. Hier ist vielleicht eine Figur mit ein paar Shorts. Bring den rein und diesen auch hier. Du willst nicht alle ihre Eltern dunkler machen, aber vielleicht nur ein paar von ihnen hier und da. Sie haben also nur einen kleinen Unterschied im Gegensatz zwischen den Zahlen. Da haben wir's. Eine weitere gute Sache, die Sie an dieser Stelle ebenfalls tun können , ist, in einige Schatten dieser Figuren zu geraten . Über den Boden. Ich meine, es gibt jemanden, von dem ich dachte dass ich ihn reinbringen würde. Jemand sitzt hier. Ich habe es nicht so gut reingesteckt, aber ich füge es einfach besser hinzu. Er hatte ein bisschen Schatten im Hintergrund. Hier, ein bisschen Schatten rechts, so. Siehst du, und du kannst dich einfach dem Schatten auf dem Boden anschließen und es so aussehen lassen, als würden sie alle in die gleiche Richtung laufen. Ganz nach rechts. Schließen Sie an, Sie werden auch über den anderen Figuren die Schatten bemerken . Okay. Lass uns einsteigen Lass uns in ein bisschen Dunkelheit geraten, vielleicht hier unten hinter diesem Boot. Und zu Beginn des Kanals, wie Sie es nennen, auch unter diesem Boot bemerken Sie, dass es ziemlich dunkel ist, sodass ich dort sicher zusätzliche Dunkelheit einlassen kann und nicht nur das im Boot dahinter. Um nur Details in diesen Booten herauszubringen. So. Pylonen, diese Holzstöcke. Lege hier in der Ferne einfach noch ein paar mehr und wiederhole auch einige von ihnen. So. Stimmt's? Da haben wir's. Ein paar Zahlen. Und wieder, diese Schattenform irgendwie dazu zu bringen, nach rechts zu laufen. Aber wir haben auch, in diesem Abschnitt wird es detailliertere dunklere Schatten geben, weil diese Gebäude sowieso einen großen Schatten kosten werden. Es ist also keine große Sache. Wir setzen es wirklich ein bisschen wie ein dunkles Hemd und diese Figur in den Hintergrund. Vieles davon ist nur die Betonung kleiner Details, es wirklich wie dieses Detail aussehen lassen. Aber vielleicht gibt es das nicht. Du implizierst nur die wenigen kleinen Formen hier und da. Ein paar Details. Also siehst du dir das nur ein paar Beine an. Beine von diesem auch, irgendwie im Schatten, die darauf zulaufen, richtig? Mir wird das einfach gefallen. Okay. Oft ist die Entfernung hier größer, vielleicht darunter. Gut. Und es geht nur darum, ein bisschen von diesem Holzding so zu platzieren. Wirklich farbig auch hinter dem Boot. Hilf ihm, ein bisschen aufzufallen. Wir schauen uns das an und vielleicht ist hier ein Schatten. So ähnlich wie ein Duo, eine Duo-Ton-Situation, in der es hier ungefähr zwei, wirklich zwei Töne gibt. Und dann fügen wir danach alle anderen hinzu. Ich möchte das einfach nicht übertreiben , weil ich es liebe, mit dem Stift zu zeichnen. Wenn ich in diese Phase komme, macht es viel Spaß. Der Anfang nervt mich immer irgendwie, weil du mit nichts anfängst und es wirklich einfach durchsetzen musst. Aber wenn Sie es durchsetzen, werden Sie feststellen, dass die Detailebenen und die kleinen Korrekturen, die Sie auf dem Weg vornehmen, plötzlich eine Szene aus all diesem Chaos auftaucht und Sie müssen einfach man muss einfach durchhalten und darauf vertrauen, dass es klappen wird. Da schwierige Dinge, die man tun kann, eines der schwierigsten Dinge ist , die man wirklich in Aquarellen tun kann, nur um einfach an sich selbst zu glauben und sich immer wieder daran zu erinnern , dass es trainieren. Mach einfach weiter, mach einfach weiter. Eine weitere Linie da, eine weitere Linie dort. Betonen Sie hier, betonen Sie dort. Bis du an einen Punkt kommst, an dem du denkst, hey, dass das tatsächlich ein bisschen so aussieht wie das, was ich zu zeichnen versuche. Und Sie finden auch in Ermangelung der Referenz, Sie viel leichter für sich selbst. Und Sie vergleichen die Referenz mit dem, was Sie haben. Oft ist es eine vergebliche Anstrengung, weil die Referenz immer eine Million Mal komplexer und detaillierter sein wird. Okay. Ich werde ein bisschen mehr unter diesen lustigen kleinen Dachbereich legen , solche Dinge. Ein bisschen hier auch. Ich glaube, ich habe das übertrieben, eine Berührung und dieses blaue Gebäude, aber wir müssen uns immer damit abfinden. Gut. Vielleicht ein bisschen in den Kanalabschnitten des Kanals. Ich gehe um die Ränder des Kanals herum. Ich meine, wir werden da wir gehen. Verschwindet hier. In der Ferne. Verbindet sich tatsächlich mit dieser Figur. Okay, ich denke, wir behalten das als Zeichnung bei. 6. Painting: Ordnung, wir beginnen mit der ersten Phase des Gemäldes. Jetzt malt das Licht. Und das Wichtigste, an das Sie sich erinnern sollten, ist, dass wir versuchen, diese superleichte Wäsche wirklich beizubehalten. Also habe ich hier nur ein bisschen Himmelblau durcheinander gebracht. Und es ist meistens nur Wasser. Wenn man sich das anschaut, sind es wirklich nur 80 Prozent Wasser auf etwa 10 bis 20% Farbe. Ok, also nur eine wirklich, sehr leichte Wäsche. Und der Grund dafür ist, dass wir einfach diese Weichheit am Himmel bewahren wollen , diese wirklich helle Farbe. Ich denke, bei den Gemälden muss man sicherstellen, dass der Himmel der hellste Teil des Gemäldes ist, also möchte man nicht, dass er überwältigt wird, also halte es sehr hell und es sieht fast aus zwei Wochen , wenn du es alleine anhast. Aber du musst nur bedenken, dass es nicht für immer so bleiben wird. Okay. Also einfach ein bisschen so waschen und es ist so ziemlich fertig für die Gebäude. Ich werde ein paar verschiedene Farben verwenden. Ich denke, es ist immer gut, einfach zu experimentieren, mit dem herumzuspielen, was man möchte. Und für dieses Gebäude hier nehme ich eine Art orangefarbene Farbe, orange-braune Farbe. Und es muss nicht genau mit den Farben in der Referenz übereinstimmen. Ich ändere die Dinge immer gerne auf einmal. Denken Sie daran , dass wir hier für dieses Gebäude warme Farben betrachten . Ich versuche immer, es zu ändern. Betrachten Sie warme Farben und kühle Farben, anstatt speziell auf ein Orange oder ein Dunkelblau und Himmelblau oder ähnliches zu schauen . Ich habe gerade versucht, es im Grunde in warm und kalt zu vereinfachen . Also alles, was sich der gelben, orangefarbenen, gelben Seite des Farbspektrums annähert oder in diese Richtung geht . Du betrachtest diese Farbe hier, alles, was eher in Richtung Blau, Grün, Lila, den Farben geht. Das bezeichne ich als cool. Hoffe also, das vereinfacht die Dinge. Ein bisschen mehr von dieser Brownie-Farbe. Das ist nur verbrannte Sienna, wirklich Geschwindigkeit von verbrannter Sienna. Und ein bisschen Orange. Quinacridon, orange verbrannt da drin in den Fenstern. Ich könnte einfach hier reingehen, es ist wie eine Brownie-Farbe, also kann ich einfach ein bisschen Braun reinwerfen. In diesem Fenster gibt es tatsächlich einige Ecken, also kann ich einfach weitermachen und ein bisschen reinfallen lassen, da ist tatsächlich diese graue Farbe , die ich von früher auf meiner Palette hatte. Ich kann einfach schnell da vorbeischauen . Okay. Es spielt keine allzu große Rolle. Wir müssen nur sicherstellen, dass wir hier hauptsächlich wärmere Farben haben . Wahrscheinlich werde ich in diesem Gebäude etwas rötlicher werden. Und in ein bisschen mehr Rot und Rot und einer Brownie-Farbe. Mischen Sie das einfach in diesen Schnitt und lassen Sie die Ränder der Fenster ebenfalls weiß. So. Ich tupfe hier oben auf dem Dach auch ein bisschen Farbe ein. Und scheuen Sie sich nicht, ein paar weiße Teile drauf zu lassen. Eine weitere interessante Sache, diese Dächer hier, sie haben alle die gleiche rotbraune Farbe. Also gehe ich gerne rein und gebe ihm zuerst einen Hauch davon und es schmilzt ein, macht sein Ding und dann kannst du etwas später darauf zurückkommen . Aber es ist einfach eine gute Sache , um damit anzufangen. Es gibt eine etwas orangefarbene Farbe, orange-gelbe Farbe. Ich dachte, ich komme für diesen vorbei. Dieser hier. Wieder dieser Brownie, orange Farbe. Ich nenne es einfach gerne eine warme Farbe. Das ist die einfachste Art , es wirklich zu definieren. Ich nehme ein bisschen Weiß, ein bisschen Poliertitan und ein bisschen Rot. Und ich gehe direkt in dieses Gebäude darunter, das fast so ist es wie eine Lachsfarbe betrachten. Los geht's. So fällt es ein bisschen von dieser Farbe ab. Der Trick besteht darin, alles irgendwie miteinander zu vermischen. Okay. Wenn ich mich tatsächlich lehne, lehnen Sie dieses Papier leicht nach oben, lehnen Sie es nach unten, leicht kippen. Sie können diesen Effekt auch erzielen. Bringen Sie einfach dazu, dass sich die Farben etwas besser vermischen, näher kommen und sich nach unten bewegen. Okay? Ich merke hier ein bisschen Gelb, irgendwie wie ein gelber Ocker, also nehme ich etwas davon auf und versuche nur , das so schnell ich kann reinzubringen , damit du ein bisschen davon hast. Das Mischen geht weiter. Ich möchte nicht, dass sich irgendwelche seltsamen Kanten bilden. Alle harten Kanten, die sich in dieser Phase des Gemäldes bilden. Wir können runter gehen. Lass uns hier unten weitermachen. Leichter gelber Waschgang. Trag das einfach runter. Es ist meistens nur Wasser. denke daran, mich daran zu erinnern, was ich vorher gesagt Sie sehen sich nur sehr, sehr leichte Waschungen an. Natürlich ist dieses Haus da drüben tatsächlich blau, also werde ich das noch nicht anfassen. Aber ich werde über diese hinausgehen, diesen hier und die Entfernung hat eine Art rötlich-rosa Farbe. Die Entfernung ist da auch etwas. Und dann haben Sie diese türkisfarbenen Gebäude in der Ferne gesehen . Was ich einfach so angeben kann und etwas von dem Weiß da drauf lassen kann. Warum nicht? Mir geht's gut. In diesem Bereich hole ich mir ein bisschen Orange und mische es mit etwas Rot, um ein tieferes , lebendigeres Rot zu erhalten. Wirf das einfach da rein für diesen Schatten. Okay. Keep stellt sicher, dass es immer noch so transparent ist. Okay, lass es einfach da rein und lass es los. Und ich bin auch ein bisschen Poliertitan, und ein bisschen von diesem Rot bringt dir auch die Farbe dieses Regenschirms hier, diese Farben. Also können wir einfach weitermachen und das auch mit dem anderen verschmelzen . So. Okay, gut. Gut genug. Oder diese Farbe in ihrem Kopf, wir nicht gegangen sind, ist noch in den Boden gegangen. Sogar ich nehme etwas Himmelblau und gehe darauf ein, die Seite dieses Gebäudes so, die Seite dieses Gebäudes so, vielleicht auch ein Hauch von Ultramarin hier drüben. Ich will nur eine coole blaue Farbe. Das ist alles was ich will. Okay. Ich möchte nicht, dass es sich mit irgendetwas anderem vermischt. Lass es einfach behalten, dass es die kühle blaue Farbe behält. Okay. Ich glaube, wir haben diesen Tag geschafft. Ordnung. Schauen wir uns jetzt die Gebäude auf der linken Seite an und dann haben wir ein bisschen Grün. Es fällt also ein bisschen Streptokokken-Grünperiode für diesen. Okay, hier können Sie natürlich einfach kreativ werden und alle Farben verwenden, die Ihrer Meinung nach für Sie funktionieren. Besonders in diesen Bereichen , in denen Sie sich nicht allzu viele Gedanken darüber machen müssen , wie dunkel Sie werden. Denn wie Sie sehen können, verwende ich tatsächlich viel mehr Farbe, wahrscheinlich 50 Prozent Farbe, 50% Wasser, weil dieser Bereich sowieso dunkel sein wird die Dächer möglicherweise ein bisschen Licht bekommen. Deshalb versuche ich irgendwie die Oberseite der Dächer für später etwas heller zu lassen . Aber Sie können zum Beispiel an den Gebäuden sehen , dass ich ein bisschen von diesem gelben, ein bisschen von diesem gelben Ocker aufheben und das einfach so direkt in die Gebäude auf der linken Seite fallen lassen kann ein bisschen von diesem gelben Ocker aufheben und das einfach so direkt in die Gebäude auf der linken Seite fallen lassen . Das könnte genau die Spitze des Gebäudes dort sein. Es ist ein bisschen gräulich wie ein Grad-Down-Gelb hier drin. Manchmal kann es einfach grün werden, wenn Sie nicht aufpassen. Ich glaube, das habe ich geschafft. Da haben wir's. Ein kleiner Hauch von verbrannter Sienna auf den Dächern hier. Diese kleine Berührung davon bringt diese Wärme herein. Ich werde das die Seite nach unten verschieben und darüber nur ein bisschen braun werden. Es ist wirklich nur ein bisschen braun und vielleicht wäre Lila gemischt hier gut braun und lila. Mir wird es ziemlich dunkel. 50 Prozent Wasser, wieder 50 Prozent Farbe, und ich komme gerade ein bisschen von dieser Vorstellung vom Schatten dort. Natürlich diese kleinen Kleinigkeiten hier, die Basis dieser Gebäude auch hinten. Der Boden, den ich bemerkt habe, ist einfach so hell. Ich meine, ich denke darüber nach, ob überhaupt irgendeine Farbe durchsetzen soll, aber ich werde nur einen Waschgang von allem, was ich übrig habe, und dem Gaumen hinzufügen , was im Grunde wie eine graue Farbe ist. Du hast auch etwas Wyatt, ein kleines bisschen von dieser cremefarbenen Farbe. Ich denke, das wird nur helfen, den Draht loszuwerden. Ich will nicht, dass es weiter unten zu stark wird. Also nur ein bisschen von dem Weiß , das so durchläuft. Kommt durch. Vielleicht möchten Sie zu einem kleineren Pinsel wechseln wenn dies das Schneiden dieser Figuren erleichtert . Aber die Hauptsache, ich versuche nur , das sehr, sehr leicht reinzubringen, um die Lichter im Boden zu erhalten. Dann ist hier ein bisschen mehr hier. Das ist eigentlich etwas Grün oder so. Wir können hier einfach etwas Grün für diesen Busch reinwerfen. Hier, hier. Etwas mehr hier für dieses kleine Boot vorne. Du kannst sogar einfach ein bisschen Blau aufnehmen und das machen lass uns dieses Boot blau machen, so. Okay, gut. Was können wir noch tun? Etwas mehr Blau oder eine kühlere Farbe für diesen. Gefällt dir das? Was hatten wir noch? Kleinigkeiten hier. bisschen Wärme vielleicht für einen von ihnen hier. Ups. Es kriegt ein bisschen mehr davon. Vielleicht etwas Braun oder so. Okay. Wasser auch. Es wird interessant, weil ich kleine Stücke von, möglicherweise ein bisschen Weiß drin lassen wollte möglicherweise ein bisschen oder wenn ich es verpasse, werden wir uns darüber eigentlich einfach keine Sorgen machen und Ich hole etwas Gouache, danach etwas weiße Gouache. Also mische ich ein bisschen Türkis, siehst du, Farbe. Es hat eine grünlich-blaue Farbe. Und, ähm, vielleicht wäre ein bisschen mehr Grün da drin tatsächlich gut. Ich mische nur ein bisschen mehr von diesem Grün. Okay, das ist besser. Lass das ein bisschen mehr Türkis rein. Und mir wird es ziemlich dunkel hier drin. Aber ich versuche auch, vielleicht ein paar weiße Reflexionen zu hinterlassen, wie Sie im Wasser sehen können. Winzige kleine weiße Reflexionen ziehen durch das hindurch. Wissen Sie, dass das Wasser im Vergleich zu allem anderen in der Szene ziemlich dunkel ist . Es ist fast einer der dunkelsten Teile des Gemäldes. Dann kann ich ein bisschen lila oder dunkle oder neutrale Tönung aufnehmen lila oder dunkle oder neutrale Tönung und das einfach unter einige der Boote fallen lassen. Dies hilft, die Boote am, am Wasser zu verankern und ein wenig zu erzeugen, Wasser zu verankern und ein wenig zu erzeugen fast so, als wäre eine Reflexion davon eine einfache Reflexion. Nichts. Da draußen ist auch nichts. Okay. Also schauen Sie mal und schauen Sie einfach nach, was wir hier haben. Das sieht gut aus. Wir haben, ich glaube, wir haben Ruhe. Wir haben definitiv all die warmen Farben hier drin oder die weicheren, helleren Farben. Und der Trick besteht jetzt im Grunde nur darin, den Schatten zu stellen und hier und da ein paar kleine Details herauszubringen. Und wir sind bereit zu gehen. Was ich also auch zu diesem Zeitpunkt tun werde , ist, dass ich einfach ein paar Farben auf die Figuren auftragen werde . Schnelle kleine Farben. Hier zum Beispiel nur ein bisschen blau. Könnte einfach ein paar reinstecken. Okay? Einige von ihnen kann man einfach weiß lassen, da ist das kein Problem. hier und da nur kleine Farben fallen. Und ich finde, das hilft , Interesse an Ihren Zahlen zu wecken. Lass sie ein bisschen mehr wie Leute aussehen farbige Kleidung und ähnliches tragen. Du musst es nicht allen antun, aber ich versuche es mit ein paar hier oder da. Selbst im Hintergrund können Sie einige heraussuchen, die Sie verdunkeln möchten. Aber es ist keine große Sache. Irgendwann Anfang Mai , die im Vordergrund. Okay. Was wollen wir da noch reinlegen? Ich denke wirklich, das sollte es sein. Ich füge nur ein paar winzige, winzige Details hinzu. Wirklich spritzt ein Blau, vielleicht ein bisschen in die Fenster, könnte helfen, nur die Reflexion des Himmels anzuzeigen. Blau da und da. Nicht alle, sondern nur in ihnen. Einige von ihnen wären gut. Okay. Gut. Und trockne es schnell. 7. Schatten malen: Ordnung, also Zeit, in diese Schatten zu kommen. Und das ist meiner Meinung nach am meisten finanziert, ich liebe es, in den Schatten zu stellen. Ich werde einen Rundpinsel Nummer sechs verwenden und auch diesen kleinen Wischpinsel, den ich hier habe, das ist ein 01 Schrägstrich 0. Das ist ein kleinerer Wischpinsel , den ich auch benutzen werde. Also die ersten Dinge. Zuerst müssen wir eine Farbe für den Schatten mischen. Ich werde es einfach vereinfachen und ein bisschen von dieser violetten Farbe verwenden , gemischt mit etwas Schwarz, ein bisschen Braun. Über der Palette ist noch etwas Grün übrig. Ich möchte eigentlich nichts davon da reinlegen, aber es geht sowieso langsam rein. Aber wenn Sie diese allgemeine violett-braune Farbe haben, denke ich, dass das eine wirklich gute Farbe für Schatten ist. Und lass uns weitermachen und das tun. Ich gehe direkt rein. Es zieht es und bringt es hier drin etwas blauer. Eigentlich werde ich hier auf der rechten Seite dieses Gebäudes einfach etwas mehr Schatten werfen etwas mehr Schatten werfen. Sie können auf dem Referenzfoto sehen, dass die Schatten ziemlich scharf wie direkt am Rand so beginnen. Okay. Ich halte diesen Pinsel sehr leicht und versuche nur, auf der rechten Seite und unter dem Dach etwas Farbe zu bekommen auf der rechten Seite und unter dem Dach etwas Farbe . Siehst du, wenn du hier nachschaust, da ist auch ein bisschen Schatten darunter, also lass das einfach rein, okay, lass es uns auch in einen etwas neutraleren Farbton bringen. Es ist gut. Darunter merkt man, dass es einen kleinen Schatten gibt einen kleinen Schatten unter dem man einfach hinuntergeht. Ich lasse da schnell ein bisschen Farbe drunter fallen. Es gibt auch einen Schatten , der über den Hintergrund geht und dieses Gebäude so durchschneidet. Es ist also fast so als ob es durch ein anderes Gebäude dahinter verursacht wird. Auch hier. Wir haben einen Schatten auf diesem Gebäude. Die rechte Seite da. Einfach gut das drin. Ich denke, ich werde die meisten davon tatsächlich mit der Moppbürste machen können . Hängt wirklich von der Papiergröße ab, die Sie dort verwenden. Okay. Lass uns in den Schatten gehen und den Schatten werde ich ein bisschen dunkler verwenden. Lass uns hier hingehen. Da und lass es runterkommen wie hier. Gut. Kombiniere das zusammen. Okay, ähm, und hör auch einfach auf, so ein bisschen von diesem Schatten unter dem Dach aufzutragen. Hat das schön zusammengefügt, sodass es Teil dieser einen Art von Schatten ist. Kann dies ein wenig erweitern. Es erweitert es einfach ein bisschen so. Das würde also schöner aussehen. Gut. Der Schatten oben ist wahrscheinlich etwas zu dunkel, sodass ich dort einfach einen Hauch Farbe abheben kann. Okay. Tupfe ein bisschen mehr hinein. Wenn es als ein großer Schatten erscheint, ist das eigentlich keine große Sache. Geh runter. Lass uns einen Blick darauf werfen, vielleicht ein bisschen Dunkelheit an der Basis dort. Schauen wir uns das mal an. Wir werden in ein bisschen Dunkelheit geraten und es dort unter dem Dach transparent halten. So. Darunter auch hier. Dieses Ding hier, dieser Balkon. Ich weiß nicht, was es ist, aber es steht oben auf dem Gebäude, wird Schatten darunter sein. Irgendwo. Im Wesentlichen dort, wo die Sonne einen Schatten unter ein erhabenes Objekt werfen kann. Sie können hier eine schattenähnliche Form einwerfen, auch weil diese Lichtquelle von der linken Seite kommt. Also die Schatten auf der rechten Seite oder unter der rechten Seite, du wirst auch ein bisschen von dieser Dunkelheit haben. Okay. Denken Sie daran, dass ich nur dieselbe Farbe verwende. Selbst auf diesem Gebäude ist es schwer zu sehen, aber es wird ein kleiner Schatten auf das Gebäude geworfen. Und lasst uns irgendwie Schatten anzünden, aber er ist scharf. es rüberläuft, ist es wahrscheinlich von der Spitze des Gebäudes. Und das wird Teil davon sein, auch der Fensterschatten in diesem Fenster. Hier. Und nicht nur das, sondern hinter diesem Gebäude ist es tatsächlich etwas dunkler. Ich werde das nur ein bisschen beschatten . Fügen Sie einfach ein wenig Waschung hinzu und waschen Sie das Lila leicht darüber. Okay. Schau vielleicht ein bisschen hier. Ein paar kleine Details herausarbeiten. Das ganze Gebäude hier wird ziemlich dunkel sein. Ich werde einfach versuchen, das ganze Grundstück zu verdunkeln. Aber was möchte auch etwas vorherige Farbe darauf hinterlassen, also möchte ich alles loswerden. Verdunkeln Sie es einfach. Einfach eine weitere Waschung darüber geben. So. Ein bisschen von dem Gelb kann das drin lassen. Das ist okay. Du hast diesen schönen Kontrast zwischen der Wärme dahinter und es ist wie eine Dunkelheit hier. Und natürlich geht es auch auf den Boden. Wir haben diesen Schatten , der so von diesem Gebäude auf den Boden geworfen wird. Aber ich möchte manchmal Lichtstücke so durch sie laufen lassen , damit es nicht allzu sehr gleich aussieht . Selbst diese kleinen Sträucher, warum lassen Sie nicht auch ein paar kleine leichtere Stücke drin? So. Das ist wie ein kleines Boot oder etwas hier für unsere Abkühlung , um die Kühle in ihrem bisschen Blau so loszuwerden. Okay, ich werde jetzt zu diesem kleineren Rundpinsel wechseln . Ich denke, ich werde ein bisschen mehr Kontrolle damit bekommen und mich umschauen, was wir sonst noch tun können, vielleicht ein bisschen von diesem Schatten mit dem rechte Seite dieser Fenster. Du kannst einfach so etwas unter diesen Fenstern machen und ein bisschen Schatten darunter auch. Ich neige dazu, es ziemlich schnell zu machen, damit es nicht zu erzwungen aussieht. Wenn es trocknet, sieht es gut aus. Aber du musst bis zum Ende abwarten . Okay, gut. Die Zahlen, ich werde ein bisschen mehr Dunkelheit bekommen. Wir hätten also einen neutralen Farbton und ein bisschen lila, wirklich dunkle Farben. Und von hier aus werde ich einfach daran arbeiten, in die Füße zu kommen, die Beine dieser Figuren. Was ich mache, ist jetzt im Grunde in all die wirklich, wirklich dunklen Teile einzusteigen und zu betonen. Ich lege den größten Nachdruck auf diese Bereiche. Weil wir diese superdunklen Bereiche noch nicht aufgenommen haben. Wir haben hier und da ein paar Kleinigkeiten. Aber es sind wirklich diese fast schwarzen Bereiche , die das Licht herausspringen lassen. Kann hier tatsächlich ein bisschen Braun reinlegen , um das zu schaffen. Dadurch sehen sie nur ein bisschen brauner aus. Diese hölzernen Pylonen. Gut. Okay. Etwas mehr von diesen Beinen hier. Die Schatten, die wir zuvor angegeben hatten, eine weitere Chance , dass Sie die Schatten wiederholen und erneut betonen müssen. Das ist ein weiterer Holzstapel hier. Okay, hier im Vordergrund. Noch ein Paar hier . Hier. Okay. Gib das ein wenig trocken. 8. Der letzte Schliff: weiter mit all dieser Dunkelheit, wie ich für vier erwähnt habe. Lassen Sie uns ein wenig an Details arbeiten, zum Beispiel hier, dieses kleine, das Sie Schatten nennen könnten. Ich kann einfach ein bisschen mehr Details herausarbeiten. Okay. Zusätzliche Dunkelheit unter diesem, um die Finger zu schneiden , und es erzeugt auch ein Gefühl des Kontrasts zu ihnen. Und dieses Licht fängt dann an, viel mehr herauszukommen. Sie werden feststellen, dass sie diese fast pechschwarzen Bereiche in einigen Teilen der Szene hat. Los geht's, nur ein paar Beine dieser Figur. Hier. Du kannst einfach vorbeikommen. Eine andere Figur hier, Seen. Jemand läuft dort hin. Dieser kleine Schatten bringt diese Schatten einfach auf den Boden, macht sie etwas weicher und ich glaube, sie werden einfach zu dunkel berührt. Aber sollte okay sein. Ich bin hier. Zeigt diese Beine ein bisschen mehr so an. Ja. Selbst wenn Sie einen Abschnitt haben in dem Sie möglicherweise keine Zahlen haben, können Sie es versuchen, Sie können sie sogar hinzufügen. Zum Beispiel. Ich denke nur, oh, da ist sowieso einer, das ist okay. Ich dachte, ich könnte hier vielleicht ein paar Beine einsetzen, damit es so aussieht, als wäre hier eine Figur dahinter. Wir waren schon hier. Ordnung. Gut. Ein Paar. Sie laufen nur herum. Manchmal auch ein bisschen Dunkelheit um die Köpfe. Auf der Oberseite ihres Kopfes sind einige Haare zu sehen und es hilft, die Figuren aus der Dunkelheit herauszuholen. Also werde ich einfach ein bisschen so vorbeischauen. Beachten Sie, wie schnell das geht. Es ist nur ein bisschen hier und da. Angeben, immer gerne Dinge angeben , anstatt sie zu offensichtlich zu machen. Für den Betrachter. Los geht's, einige mehr davon wie Pylonen ragen auch hier heraus, hier. Vielleicht noch ein paar mehr hier in der Ferne. Ich denke nur, was könnten wir sonst noch tun? Vielleicht? Ein paar Schatten, einige mehr Schatten in Teilen des Daches hier. Ich denke nur nach, dunklere. Hier. Hier. Wir werden diese Kante jedoch ein wenig weicher machen. Ich möchte nicht, dass es die gute Dunkelheit überwältigt und ist wirklich nur Dunkelheit unter den Dächern. Vielleicht ziehen hier drin nur ein paar zusätzliche, zusätzliche Teile der Dunkelheit unter diesem Schatten durch. Also sehr abstrakt. Aber man merkt ich bin sicher etwas da ist plötzlich eine Art Schatten. Okay, das bisschen Braun. Ich werde das auch einfach benutzen. In den Stelzen und so . Ich bin mir nicht sicher, was es ist. Aber im Grunde ist dieser obere Teil des Gebäudes da, das sieht jetzt viel besser aus. Es ist wie ein privater Balkon. So wie das. Ich müsste diese Vorhänge nicht einmal machen, weil sie sowieso weiß erscheinen. So wie das. Wenn ich keine Gouache verwenden muss, vermeide ich es, es einfacher zu machen, es einfach wegzulassen. Es sieht besser aus, finde ich, wenn du es auslässt, aber es ist nicht immer möglich. Okay, ein bisschen haben wir hier ein bisschen Dunkelheit in Teilen des Daches. Jetzt merkt man an den Rändern des Daches manchmal kleine dunkle Flecken darunter, nur Schatten, darunter bilden sich dunklere Schatten. Das ist also auch ein guter Trick , um ein bisschen davon zu kommen. Gibbs. Ja, es gibt den Gebäuden nur ein bisschen mehr Struktur. Mir geht's gut. Okay. Also trockne es schnell und gib dann den letzten Schliff. Also was ich hier rüber gegangen bin, dass ich ein bisschen weiße Gouache geholt habe . Drücken Sie das einfach direkt aus der Palette heraus. Habe es mit einem kleinen Rundpinsel aufgenommen. Und ich habe gerade einige Zeit damit verbracht einige der Bereiche durchzugehen, die ich vielleicht hier hervorheben kann , oder es könnte vielleicht etwas Wasser geben, eine kleine Welle im Wasser. Es könnte ein Highlight an der Seite des Bootes sein, ein kleines Highlight am Pylon oder etwas Ähnliches auf den Schultern dieser Figuren in den Fensterrahmen. Man kann manchmal sehen, dass man ein bisschen von dem Licht an den Fensterrahmen verliert , diesen weißen Rahmen. Also gehe ich einfach herum, wie Sie sehen können, und lasse ein bisschen von der Farbe da rein. Und du kannst etwas von dem Weiß zurückgewinnen. Natürlich, dass man das sparsam machen muss, geht nicht. können wir, aber es fängt an, Dinge zu ruinieren, wenn man es übertreibt. Man muss also nur aufpassen , dass man diese Technik ziemlich sparsam einsetzt , diese Technik sowieso. Es könnte also ein bisschen von diesem Weg den Sie einfach zurückbringen möchten, ein bisschen von Gelb oder so etwas. Also kann ich einfach ein bisschen vorbeischauen, werde da sein. Wir hätten Gouache gemischt mit einem winzigen bisschen Gelb, das bei Berührung ein Licht zurückbringt. Plötzlich Nicht zu viel. Du kannst das einfach ein bisschen dämpfen, wenn es hier, hier, so zu klein ist. Und das Tolle an Gouache ist, dass Sie jede noch dunklere Farbe übertreiben können und sie immer noch durchscheint. Ich kann hier ein bisschen reinfallen, sogar ein bisschen Gelb , um darauf hinzuweisen etwas Wärme im Wasser ist. Ein bisschen mehr Farbe drin. Sie werden auch feststellen, dass ich einige Zahlen oben drauf gesetzt habe. Ich habe gerade ein bisschen Farbe auf die Schultern und Köpfe einiger Figuren aufgetragen. Und das hilft, sie herauszubringen. Geben Sie einfach an, dass vielleicht eine Person da ist. Kann sogar eine andere Person hier vorne erfinden. So. Es ist wirklich niemand da. So etwas. Und gib einfach Gouache rein. Sie stellen fest, dass es plötzlich zusammenkommt. Kleinigkeiten. Sie können es sogar einfach trocknen lassen auf einige Bereiche der Gebäude streichen, damit es wie eine Textur oder ähnliches aussieht. Okay, also spiel mal mit der Gouache herum. Bringen Sie diese Highlights hervor. Und wenn du bereit bist, kannst du den Pinsel weglegen und es einen Tag nennen. 9. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, Ihre eigene Stadtlandschaft zu zeichnen und zu malen. Dies kann sein, dass die in diesem Kurs vorgestellte Szene auf einem Ihrer eigenen Fotos basiert oder dass Sie draußen beobachtet haben. Sie können sich auch auf die unten beigefügten Scanzeichnungs- und Malvorlagen beziehen . Auf diese Weise können Sie die Zeichnungen verfolgen , wenn Sie dies wünschen. Ich empfehle, jede Szene freihändig zu zeichnen. Zeichnen ist ein wichtiger Schritt zur Verbesserung Ihrer Malfähigkeiten. Es bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihr Gemälde zu komponieren und zu planen. Wenn Sie mit der Zeichnung fertig sind, verwenden Sie Aquarellschritte und Prozesse die in den Klassenvorführungen enthalten sind, um Ihr Gemälde fertigzustellen.