Ultimatives Ableton Live 10, Teil 6: DJ-Techniken und Controller

1. Einführung: Das ist Teil sechs Deejaying und Kontrolle. Wir beginnen mit diesem Abschnitt, um die Audioeffekte zu betrachten, richtig. Wie man wirklich dynamische, leistungsstarke Audio-Effekte, die Sie mit einem Regler oder einem Fader steuern, oder sogar eine Taste in der Lage zu entsperren. Von dort aus gehen wir zu Controllern und sprechen über die Welt der Controller, verschiedene, die Sie erhalten können und wie Sie sie in Ihre Produktion, Ihren Workflow und Ihre Live-Performance-Arbeit integrieren können. An diesem Punkt wird mein Kollege der Slam Academy James Patrick uns begleiten. Gehen Sie durch seine Live-Aufführung und zeigen, was auf seinem Bildschirm ist, wenn er zu einer großen Krabbe spielt, wird diesen Abschnitt mit einigen Tipps und Tricks umschließen und Ideen für Sie zu denken, über andere Aufführungen eingerichtet, können wir alle live direkt von innen aus steuern. Das brauchen wir nicht wirklich, dass Teoh jemals einen Bolton ansieht, wenn wir nicht wollen? Und das l steht nicht für Schleife, Sie könnten denken, dass das wie Parameter über die Schleife bedeutet. Aber das tut es nicht. Es öffnet diese Registerkarte „Start“. Okay, also gibt es ein paar Dinge hier und wir müssen uns die Startmodi ansehen und Lo Gatto ist etwas, das wir uns ansehen werden. Also, beim Erstellen der Vorlage, denke ich, das erste, was wir wahrscheinlich tun wollen, ist nur ein paar Audiospuren zu machen. Hätte sie auch auf mehrere Ketten setzen können, indem sie sie hierher gezogen haben. Richtig? Also jetzt Chain One hat diese beiden Effekte Filterverzögerung in Chorus Änderung hat Echo, Lassen Sie uns voran und fügen Sie einen Ordner. Jetzt sehe ich diese Ordner gerne so wie meine Deejay-Plattentaschen. 2. Was sind Effekt-Racks?: In Ordnung. Also, was wir in dieser Klasse tun werden, ist, dass wir zu Dieser wird ein bisschen anders arbeiten als der andere in der Lage, in Klassen, die ich getan habe. In diesem hierunterrichte ich ein bisschen mit James Patrick. In diesem hier Also, wenn es um Live-Performance im Deejaying geht, mache ich ein wenig Live-Performance. Aber ich mache nicht das, was allgemein als Dejiang gilt, richtig. Aber ich weiß, dass ich sehr gut leben kann. Also, was wir hier tun werden, ist, äh, mein Kollege an der Salem Academy, James Patrick geht Teoh uns durch seine Live-Deejay-Einrichtung und führt dazu. Ah, das wird etwa auf halbem Weg durch den Kurs sein, der beginnen wird. Aber bis dahin werde ich ein paar Techniken durchlaufen, über die ich bis zu diesem Abschnitt gewartet habe . Ah, das bereitet uns irgendwie darauf vor, , um auf sein Set zu schauen und wie er sich aufstellt, umdas Leben zu führen. Cool. Also das erste große Ding sind Audio-Effekt-Racks oder nur beeinflussen Racks, die wir gesehen haben, ähm, die anderen Arten von Racks. Richtig. Wir haben Drum Racks gesehen. Wir haben Instrumenten-Racks richtig gesehen, so dass Audio-Effekt-Racks viel wie Instrumenten-Racks im Besonderen funktionieren. Trommel-Rex auch. Aber ich betrachte sie als wirklich Art von Cousins zu Instrumentenregalen. Wenn Sie sich erinnern, was wir mit Instrumentenständer tun könnten, ist, mehrere Instrumente auf verschiedene Ketten zu laden und dann eine Möglichkeit zu entwickeln, zwischen ihnen zu wechseln, entweder mit einem Zifferblatt oder der Geschwindigkeit oder so. Wenn Sie sich erinnern, was wir mit Instrumentenständer tun könnten, ist, mehrere Instrumente auf verschiedene Ketten zu laden und dann eine Möglichkeit zu entwickeln, zwischen ihnen zu wechseln Richtig? Also mit Effekten funktioniert das Gleiche. Aber es gibt einige Unterschiede in der Art und Weise, wie wir es kontrollieren. Und es gibt Unterschiede darin, was du damit machen kannst, denn jetzt kannst du diese wirklich mächtigen Effekte aufbauen , oder? Also lasst uns hineintauchen. zunächst darüber sprechen, Lassen Sie unszunächst darüber sprechen,ein Effekt-Rack einzurichten. Also lasst uns zu einem neuen Video gehen und darüber reden, wie man eines dieser Dinge aufstellt. 3. Effect einrichten: Okay, also gibt es zwei Möglichkeiten, die wir in Effekt-Rack einrichten können. Und das ist wirklich ähnlich wie Instrumentenregale. Ähm, was soll es tun? Die, schätze ich. Härter. Weg. Erster. Keiner von ihnen ist besonders hart. Aber wenn ich Audio-Effekte-Rack auf meinen Track schmeiße, schmeiße, kommt hier rein. Es ist leeres Audio-Effekt-Rack von dort, lassen Sie uns einen Chor hinzufügen, der es einfach dort fallen kann. Äh, und Eco könnte es dort fallen lassen, wenn ich will. Und ah, gefiltert. Wirklich? Sicher. Das ist eine Menge Verzögerung. Also, jetzt habe ich all diese auf eine einzige Kette gelegt. Wenn wir unsere Ketten öffnen, was genau hier ist, können Sie sehen, dass ich eine Kette gemacht habe, und nebenbei, ich habe sie unter Drogen gesetzt, ich habe sie alle in eine Kette gelegt, was in Ordnung ist. Sie können so viele Effekte auf eine einzelne Kette setzen, wie Sie möchten. Hätte sie auch auf mehrere Ketten setzen können, indem sie sie hierher gezogen haben. Richtig. So, jetzt Kette One hat diese beiden Effekte Filterverzögerung in Chane Chane hat Echo. Ok. Du könntest es tun, wie du willst. Wir werden später über die Unterschiede zwischen diesen sprechen. Wir setzen sie alle wieder auf eine Kette. Also Kette, um ich werde löschen, hat nichts. Also jetzt habe ich drei Effekte auf Kette eins. Das ist cool. Das ist in Ordnung. Ich zeig dir die andere Richtung. Äh, ich werde das verlassen, und ich werde dasselbe machen, außer ohne Irak. Also Filter, Delay, Chorus und Echo, ich denke, war das dritte Ding. Ok? Und ich kann mich um die Bestellung bewegen und tun, was ich will. Okay, aber jetzt haben wir nur drei Effekte, ähm, auf der Strecke. Richtig. Diese Luft. Nicht in einem in einem Rack. Wenn ich sie sehr leicht in den Irak bringen möchte, muss ich nur auf Umschalttaste klicken, um alle auszuwählen, und dann Befehl G jetzt Befehl G könnte denken, dass die Gruppe ist, richtig? Wenn wir hier draußen sind und auf Spuren schauen und ich mehrere in Befehl G auswähle, das bringt sie in eine Gruppe, richtig. Und es gibt einen guten Grund. Es ist der gleiche Tastenbefehl. Wenn wir hier unten sind und ich etwas gruppieren, bringt es sie in den Irak, weil der Irak eine Gruppe von Fakten, Instrumenten oder Trommeln ist . Richtig? Also bedenken Sie das, und das ist Befehl G, dieses Rack zu machen, ich kann Ihnen wieder Befehl geben, aus ihm herauszukommen. Hoppla. Ich kann dir eigentlich nicht befehlen, wie ein Mann Ji wieder raus zu kommen. Ich mache noch ein Gestell in diesem Gestell. Also werde ich Z befehlen, das rückgängig zu machen. Los geht's. Also, jetzt bin ich nicht im Irak. Die erste Frage, , die Sie sich vielleicht stellen, weil viele Leute diese Frage stellen, ist, was der Unterschied im Klang zwischen diesen drei Effekten ist ? Nicht in einer Gruppe, nicht im Irak. Und das sind die gleichen drei Effekte, die gleichen Einstellungen. Aber jetzt sind sie im Irak. Der klangliche Unterschied, was sie hatten, klingt nach dem, was ich gerade im Irak getan habe oder nicht, im Irak ist nichts. Okay, im Moment ist es nichts. Aber wenn wir in Ketten geraten sind, fangen wir an zu sehen,wo, ähm, der Klang ganzanders sein wird, wenn wir anfangen, ihn wirklich einzutauchen. wenn wir in Ketten geraten sind, fangen , wir an zu sehen,wo, ähm, der Klang ganz ähm, Aber nur etwas in den Irak zu bringen, ändert das Geräusch nicht notwendigerweise. Eigentlich tut es das nicht. Es sei denn, wenn Sie alles in eine Kette stecken, was wir gerade getan haben. Okay, also musst du es auf mehrere Ketten legen, damit es gut funktioniert, nicht damit es funktioniert. Es funktioniert gut. Aber um etwas Riel-Macht aus dem Effekt zu bekommen, um, und um den Irak zu nutzen , musst du noch ein bisschen mehr Arbeit machen und das machen. Gehen wir nun zu einem neuen Video und lassen Sie uns über die Verwendung mehrerer Ketten und etwas namens parallele Verarbeitung sprechen . 4. Parallele Verarbeitung: Okay, also lasst uns das auf eine andere Art und Weise machen. Nun, das wird einen ganz anderen Klang haben, oder? Wenn ich eine neue Kette hinzufüge, damit ich steuern kann, klicken Sie, erstellen Sie Kette. Dies ist nur, um eine leere Kette zu erstellen. Ich könnte auch einfach Sachen dorthin schleppen. Lasst uns diese drei Effekte auf drei verschiedene Ketten setzen, also werde ich die einfach da runterziehen, okay? Jetzt habe ich einen Effekt, der drei Ketten mit jeweils einem Effekt hat. Ok. Und denken Sie daran, Sie können so viele Effekte auf eine einzelne Kette setzen, wie Sie wollen, sie müssen nicht ein Effekt sein. Das nächste, was ich tun möchte, wie ich diese umbenennen möchte, also nennen wir das hier. Also treffen wir auf Befehl sind es diese Filterverzögerung genannt, da das alles ist, was darauf ist. Lassen Sie los und Kurs. Jetzt habe ich drei Ketten. Nun, was hier passiert, ist Nun, lassen Sie mich die Frage stellen. Hört sich das anders an, als wenn sie an einer Kette wären? Das ist die Frage. Ähm, lass es uns herausfinden. Eigentlich duplizieren wir diesen Track und lassen Sie uns, ähm, Ups mit duplizierten. Und dann möchte ich die gleichen Einstellungen. Ich nehme mein Echo und setze es auf die Filterverzögerung. Nimm den Chor und lege ihn auf den Filter. Verzögerung. Ich habe alle drei. Sie werden diese beiden Ketten löschen. Also jetzt habe ich die gleichen Einstellungen. Alles an einer Kette. Okay, also lass mich das für eine Sekunde ausschalten. Und hier ist der Clip, den ich habe, also lasst uns ihn durch dieses Effekt-Rack hören. Ok? Denken Sie einfach nach. Jetzt hören wir es durch dieses Effekt-Rack. Ok? Klingen sie gleich? Nein. Sie klang anders. Ähm, wenn für keinen anderen. Ich denke, es gab eine Menge subtiler Unterschiede. Aber wenn aus keinem anderen Grund, der offensichtlichste war, dieser war lauter. Okay, also was ist los? Das unterscheidet sich zwischen der einzelnen Kette und der Mehrfachkette. Die Antwort ist, dass in mehreren Ketten die sogenannte parallele Verarbeitung verwendet wurden. Also sieh es dir an. Das Audiosignal kommt hier rein, oder? Wir haben das schon mal gesehen, und dann geht es zu Well, schauen wir uns zuerst die mit einer Kette an. Also kommt das Audiosignal hier rein. Es geht in diese Kette, es geht durch alle unsere Effekte und es kommt cool heraus. Wenn wir mehrere Ketten haben. Das Audiosignal kommt hier und hier rein und hier ist es im Grunde, dass das Audio in dreifacher Ausfertigung gemacht und nacheinander von jeder Kette verarbeitet wird, so dass es wahrscheinlich parallel verarbeitet wird. Wir nennen diese parallele Verarbeitung, weil die Audioströme richtig dupliziert werden und dann durch den Effekt gestoßen werden. Also, wenn nichts anderes, wir haben mehr Volumen in den Effekt. Wir haben mehr Signal in jede von ihnen, Uh, und dann wird alles auf der Ausgabe hier zusammengesetzt. Cool. Das nennt man also parallele Verarbeitung. Ah, Nun, auch, in der Tat Racks, was wir haben, ist die Fähigkeit zu kontrollieren, was passiert. Also schauen wir uns die Ketten hier an, diesen Kettenknopf hier. Und so können wir das nicht kontrollieren, basierend auf der Midinote, die wir spielen oder welche Geschwindigkeit wir spielen , wie wir es mit Instrumenten-Racks könnten . Aber wir können auf, äh, was ah, Kettenwahlknöpfe richtig machen basieren. So wie zuvor, können sie öffnen, sie dort hinstellen, wo ich will, und dann, was wirklich cool ist, da ich das gleiche tun konnte, wie wir vorher gesehen haben, könnte so etwas tun. Und dann kann ich diese beiden Cross Fade zwischen diesen Effekten einstellen. Ich denke eine Sekunde darüber nach. Wir überqueren das Verblassen zwischen Effekten in dieser Wildnis. Also hier haben wir die ganze Filterverzögerung und dann ein bisschen weniger als ein bisschen mehr vom Echo, ein bisschen weniger. Und dann ziehen immer mehr von dem Echo das Echo ein wenig hier raus und dann den Chor und das ganze Zeug. Lasst uns hören, was uns das in den Wald bringt, richtig? So könnten Sie einige wirklich verrückte Affekte auf diese Weise bauen. Okay, Okay, schauen wir uns eines der Voreinstellungen an. Es gibt eine, die irgendwie berühmt ist, um die ganze Zeit benutzt zu werden. Ich rief die Fade zu grauen Voreinstellungen an, also schauen wir uns das an. 5. Fade: Okay, wenn ich in Audio-Effekt-Racks gehe, öffne es und sieh dir all meine Voreinstellungen an. Gehe zur Performance in D J. Und dann verblasst ein Knopf zu grau. Dies sollte standardmäßig sein. Du solltest es haben. , Lassen Sie mich die Racks löschen,die ich gerade gemacht habe. Ich brauche das nicht, aber die Führung, jedenfalls, um sicher zu sein. Okay, also lasst uns das auf diese Strecke werfen. Jetzt. Das ist ein Leistungseffekt, und was wir hier sehen, ist ein Knopf. Das ist das, was irgendwie cool daran ist, richtig? Lasst uns es einfach hören. Ok. Irgendwie passiert nichts. Das ist also etwas, das man hört, wenn man die ganze Zeit benutzt, dies verblasst zu grau, oder wie, direkt aus der Box. Und, äh, es ist großartig für den Übergang in andere Sachen. Wie, wenn du das kapierst, stell es auf den Boden als das. Das hast du beim Start. Etwas anderes, wissen Sie, und Sie können es als einen wirklich einfachen Übergang verwenden. Wir werden mehr darüber sehen, wie das funktioniert, wenn wir in James Patrick-Zeug kommen. Aber schauen wir uns an, was unter der Haube passiert. Hier. Wir haben eine einzige Kette. Ok? Nichts zu seltsam da. Schauen wir uns an, was auf dieser Kette wir haben und e Q. Drei und eine Ping Pong Verzögerung. Nichts Großes. Aber wie wird das alles von einem einzigen Knopf gesteuert? Sehen Sie alles mit diesem grünen Punkt bedeutet. Es sind Karten zu einem Knopf hier draußen, der diesem Fade-Eins zugeordnet werden muss. So Gain Mitte sind die mittlere Reduktion. Unsere niederfrequenten R-Pingpong-Rückmeldungen sind Ping-Pong trocken, nass und R Ping-Pong Effekt auf ausgeschaltet, alle auf diese Katze abgebildet. Also lass mich diesen Knopf drehen und mal sehen, was los ist. Okay, also zuerst, schauen wir uns einfach die Eq Sie an. Die mittlere Verstärkung ist umgekehrt, um sie zu bewegen. OK, also bewegt es sich ein wenig nach unten, während ich den Effekt den ganzen Weg nach oben oder unten oder das Navi den ganzen Weg nach oben oder unten schiebe . Die Niederfrequenz-Abschaltung ist fast im Einklang damit. Es stoppt ein wenig schüchtern von der Spitze. Die hohe Frequenz ist invertiert, so geht es nach unten, wenn ich nach oben gehe. Und dann auf der Ping-Pong Verzögerung, die ein aus, wenn ich Null traf. Es schaltet sich komplett aus, wenn ich etwas anderes als Null kennenlernte. Es schaltet sich ein. Die Feedback-Menge ist so ziemlich in der Linie wie die trockene nass. Das ist also ein enorm komplizierter Effekt. Es sind nur zwei Dinge, aber dieser eine Knopf macht all das andere Zeug. Also, wie machst du das? Wie schaffst du es? Damit ein paar Sachen runtergeht, gehen einige Sachen um verschiedene Mengen und all das Zeug hoch. Wir werden uns das in einer Minute mehr ansehen, aber ich sage dir, dass es dieser Knopf hier ist. Wir werden uns das in einer Minute mehr ansehen, Karte. Okay, sobald wir das getroffen haben, bekommen wir all diese Einstellungen. Und hier können Sie das wirklich einwählen. In der Tat, schauen wir uns das an. Nein. Ähm, was wir hier sagen können, ist der Fade-Knopf auf dem E. Q 3. Also genau hier. Gewinnen Sie hier Mitte. Es wird einen Mindestbereich von Null und eine maximale Reichweite von negativen 6,19 haben. Das bedeutet , dass es sinkt, weil das Maximum niedriger ist als die Männer. Die Frequenz, die niedrige Frequenz wird ein Minimum von 50 haben und ein Maximum von 2,3 Okay, also wird es steigen, aber nicht den ganzen Weg. Frequenz hoch. Ah, das Gerät an für Pingpong-Verzögerung. Es ist minimal eins und maximal 1 27 Also das bedeutet, dass, wenn es unter eins geht, wird es Feedback 0 bis 95 trockenes Wetter 0 95 ausschalten, also sind die fast, ähm, unberührt. 0 bis 100% wäre genau das, was unser Navi tut. Es lässt es also nicht zum Spitzenkopf kommen. Also werden wir sehen, wenn James Patrick uns durch die Art und Weise führt, wie er sich aufmacht. Ah, große Effektkette. Ähm, wie er viel Zeit in diesem Bereich verbringt, wirklich diese eso zu basteln, die er irgendwie ein Sicherheitsnetz hat . Er kann nicht zu hoch gehen. Du kannst mit all seinen Effekten nicht zu niedrig gehen. Du wirst sehen, wie er das zusammensetzt, wenn er seine Effekte aufbaut. Okay, genug drauf. vorerst Lassen Sie unsvorerstüber einige weitere Leistungseffekte Racks sprechen. 6. Performance: Ok. Ich wollte hier nur sehr schnell darauf hinweisen. Wenn wir zu Audio-Effekt-Racks gehen, haben wir eine Reihe von verschiedenen Arten von Effekt-Racks, okay? Erpressung, Trommeln, Mischen und Mastering Modulation und rhythmische Performance und D J im Raum. Ähm, achten Sie besonders auf das Mischen und Mastering und die Performance und D J in der Performance und d J. Es gibt eine Menge Dinge, die Sie genießen könnten, mit, ähm, Dinge wie dieser einen Knopf verblassen zu grau, die wir gerade angesehen, aber auch ein Knopf gefroren Abstrich Instant-Mix-Modul später wieder pulsar. Einige davon sind Effekte, die Sie als Idee nutzen könnten, , um Ihre eigenen Effekte zu kreieren. Das wäre deine eigene. Das ist mein fantastischer Effekt, der es einfach macht, alles klingt fantastisch, oder? Das ist mein fantastischer Effekt, der es einfach macht, alles klingt fantastisch, Der Brauch, dein Soundeffekt, richtig? Auch beim Mischen und Mastering, wenn Menschen mit Live beherrschen, ist dies eine Menge von dem, was sie verwenden , wissen Sie, , wissen Sie,sie könnten mit einem von ihnen beginnen und dann anfangen zu optimieren und damit zu arbeiten. , um Ich werde immer wieder wie hunderte Male gefragt, umeinen Mastering-Kurs zu machen, und ich sage den Leuten immer, Mastering ist mehr als nur die richtigen Plug Ins zu haben, richtig? Mastering ist wie eine Ohrensache. Du musst wirklich trainiert werden, um die Dinge genau richtig zu hören. Also ist es wirklich nicht meine Stärke. Aber wenn Sie ein schnelles und billiges Mastering machen wollen, können Sie einige davon werfen und sehen, wie es geht. Full Chain Master ist ein guter Ort, um zu beginnen. Ähm, und dann kannst du von dort aus zwicken und es irgendwie in den Ballpark bringen. Ähm, aber denken Sie daran, dass die Einstellung eines professionellen, meisternden Ingenieuraugen Ihr Geld wert ist. Okay, also wollte ich nur darauf hinweisen, Ah, ein paar Dinge gibt es in den Effekt-Rack-Einstellungen. Lassen Sie uns nun weitermachen und über Controller sprechen. 7. Die Welt der Controllern: Okay, wenn Sie also einrichten, um etwas zu tun, können Sie sehr gut einen Controller wollen. Nun, was ein Controller ist, ist es eine Reihe von oder eine beliebige Zahl, die ich sagen sollte, von Tasten und Knöpfen und Schiebereglern und so. Um, dass du mit Live interagierst, ähm, es ist eine Möglichkeit, deine Hände von der Maus dass du mit Live interagierst, ähm,es ist eine Möglichkeit, deine Hände von der Mauszu halten und dich mehr in die Musik zu halten. Weißt du, nichts ist weniger musikalisch als, du weißt schon, auf einer Tastatur zu tippen, oder? Also verwenden wir diese Dinge, um uns wirklich das Gefühl zu geben, als wären wir in der Musik und seien in der Musik. Eigentlich, ähm, sind Instrumente. Weißt du, sind Instrumente, die du lernen wirst zu spielen. Du wirst lernen, wie andere Leute andere Instrumente beherrschen. Controller bedeuten also nicht unbedingt Tastaturen. Wenn wir uns all diese Controller ansehen, sehen wir viele Tastaturen, oder? Aber es gibt auch einige, die keine Tastaturen sind, wissen Sie. Ich meine, sieh dir das an. Das ist nur ein Haufen Knöpfe, ok? Und das könnte sehr leicht lebendig gemappt werden. Hier ist eine, die eine Tastatur ist, aber eine Reihe von Tasten und ein paar Knöpfe hat Dies ist ein bisschen seltsamer. , Schauen wir uns vielleicht an,wenn Sie sich dieses ansehen, zum Beispiel, zum Beispiel, das ist eine Tastatur, aber es hat auch ein paar Pads für Sie zu spielen. Als ob du Drum-Sachen damit machen könntest, oder du könntest sie benutzen, um... und ein paar Knöpfe hier auszulösen . Dies ist einer der beliebtesten für die Durchführung mit fähig. Für ihn wird das A P C 40 genannt. Ah, das hat eine Reihe von Tasten, wissen Sie, die Sie verwenden können, um Clips zu starten Ah, Haufen von Fehlern, die Sie die Steuerlautstärke von Tracks verwenden können oder was auch immer Sie wollen. Ah, und dann zwei Banken mit acht Knöpfen, richtig, richtig, also werden die direkt auf Ihrem Rack zuordnen, damit Sie die benutzen können. Und dann ist es über Fader, der in Kürze über Cross Vader reden wird. Ähm, und das ist eine, die jeder jahrelang benutzt hat. Ich war der beliebteste von einem langen Schuss. Jetzt übertrifft der Push-Controller es etwas. Aber so, wissen Sie, es gibt Tonnen von verschiedenen Arten von MIDI-Controllern. Das sind nicht nur Tastaturen. Okay, ähm, das war ein beliebter für eine Weile. Nur Knöpfe und Ausfälle. Ähm, das ist ein wirklich winziger, der irgendwie populär ist. Ah, hier ist ein riesiger mit hier ist ein riesiger mit Millionen von Knöpfen und Menschen werden albern mit diesen, du weißt schon, du kannst das seltsamste Ding haben. Millionen von Knöpfen und Menschen werden albern mit diesen, du weißt schon, Hier ist das ein Win-Controller,der ein bisschen anders ist, aber es kann nur ein Controller sein. , Hier ist das ein Win-Controller,der ein bisschen anders ist, Ein Haufen Knöpfe. Hier gibt es viele verschiedene Möglichkeiten. Ähm, jetzt habe ich ein bisschen über den Push-Controller gesprochen. Das ist der Push-Controller. Okay, ähm, und wir schauen uns den Push-Controller in nur einer Minute an. , Aber das ist der einzige Controller,der von einem Bilton gemacht wurde, und er ist wirklich entworfen, um mit dem Leben zu arbeiten. Offensichtlich eso hat es viele zusätzliche Funktionen, die nichts anderes hat. Es ist wirklich leistungsfähiges Werkzeug auf, und ich werde Ihnen zeigen, wie es funktioniert. Nur eine Minute. Denken Sie also daran, dass wir in nur einer Minute darüber reden werden, zwei Controller zuzuordnen, und das ist es, worüber wir reden. Wir reden nicht wirklich über Tastatur-Zeug. Wir reden über all die Knöpfe und Misserfolge und so. Ah, das sind großartig. Zehe haben für Leistung, so dass Sie nicht nur in der Maus gesperrt sind. Weißt du, du kannst nur eins auf einmal mit der Maus. Mit diesen Dingen können Sie mehrere Dinge auf einmal tun, und Sie können wirklich in der Musik sein. Richtig? Okay, also lasst uns weitermachen und darüber reden, wie man einen dieser Buggers einrichtet, wenn man einen bekommt. 8. Steuerungen verbinden: Okay, in Ordnung. Richtig einen Controller einrichten. Wir müssen noch einen Ausflug nach unseren Vorlieben machen. Gehen wir dorthin zurück. Wir gehen hier in den MIDI-Tab und schauen uns unser MIDI-Zeug noch einmal an. Nun haben Sie das vielleicht erkannt, aber Controller sind so eingerichtet, dass sie über viele arbeiten. Die meisten von ihnen sind USB, aber sie verwenden immer noch die MIDI-Protokoll-Fälle. Sie werden hierher Kontrollfläche kommen. Hier ist eine Liste dessen, was mein Computer weiß oder in der Vergangenheit gesehen hat. Okay, also sieht es entweder diese Dinge oder hat sie in der Vergangenheit gesehen und erinnert sich an sie, wir haben Ein- und Ausgabeeinstellungen. K. Moment können Sie sehen, sehen, dass es über diese drei Dinge weiß, aber bei Lee kann dieser eingeben, weil er die einzige ist, die derzeit mit meinem Computer verbunden ist. Okay, ähm, und es kann auch ausgegeben werden. Diese sind großartig, weil sie nicht miteinander verbunden sind. Ihre Waffe. Das ist ein Schub. , Der,von dem ich dir gerade ein Bild gezeigt habe, mit dem Push to ah in einem Remote-SL-Klassiker ist, dass es eigentlich ziemlich cooler Controller von Novation ist, der wirklich irgendwie, ähm, und es ist vorbei auf meinem anderen Schreibtisch im Moment. Ähm, also habe ich jetzt den Push zu verbinden, also solltest du sehen, dass Komm hier rauf und Eingang und Ausgabe. Nun, Sie sollten es auch hier unten sehen. Eingang. Push to Da ist es. , Stellen Sie sicher,dass die Fernbedienung eingeschaltet ist. Wenn es sich um einen Controller handelt, haben Sie vielleicht ein Midi-Keyboard. Das ist auch ein Controller. Okay, also habe ich mein Midi-Keyboard hier in mein Quartett gesteckt. Das Quartett muss also für Track und Remote eingeschaltet werden. Das bedeutet, dass der Track bedeutet, dass ich in Midi-Noten spielen und es wie eine Tastatur verwenden kann. Ah, und Remote bedeutet, dass ich es wie ein Controller verwenden kann. So können Sie beide ferngesteuert sein. Bedeutet, dass unsere Entschuldigung Senke bedeutet, dass Sie es verwenden können, um Sie starten und stoppen Sie die Sequenz und ändern Sie das Tempo und tun einige andere Sachen. Ähm, ich mag es nicht wirklich, die Kontrolle darüber mit meinen Kontrolleuren zu haben, weil, ähm, es gibt noch mehr Dinge, die verwirrenden können, wenn du das machst. Aber wenn Sie in der Lage sein wollen, das zu tun, könnten Sie sinken auf eine Schwung drehen. Okay, also, äh, stellen Sie sicher, dass Sie alle da oben sind, wenn Sie Ihren Controller anschließen und live sind, sollte es nur sehen können, sobald er hereinkommt. Und dann musst du alles einschalten, was du hier einschalten willst. Danach , müssen Sie nur sicherstellen,dass Sie ein paar gute Midi-Maps einrichten. Lassen Sie uns im nächsten Video darüber sprechen. 9. MIDI: Okay, ähm, wir haben uns das gerade angesehen, aber ich will es noch einmal machen. Ah, und gehen Sie in ein wenig mehr Details, so dass, wenn wir im Irak sind und Effektständer tatsächlich jedes Rack sind, können wir das mit, äh, wir haben diesen Karten-Knopf und wir bekommen all das Zeug. Lassen Sie uns hier etwas Neues machen. Gehen wir und machen ein Effekt-Rack. Werfen wir einen drauf und machen den Irak. Das ist gut, nicht das. Lassen Sie uns ein e Q. Drei lesen UXO. Lass uns einfach die beiden machen. Ok? Also mache ich die an einer einzigen Kette. Es wird im Moment keine Rolle spielen. Ah, und ich werde zuweisen, lasst uns einfach versuchen, einen , wirklich coolen, wilden Effekt zu erzielen. Ah, damit das wirklich wild wird, lassen Sie uns eine große Verzögerung darauf setzen, damit wir es wirklich hören können. Nun, legen Sie auch eine Tischtennisplatte Gillian da hin. Okay, also hier werde ich tun, ähm, ich werde meine niedrige Frequenz auf Karte eins setzen. Meine hohe Frequenz auf Makro eins. Meine heruntergekommene Probe auf Makro. Juan bekommt wirklich gefährliches Feedback zu Makro eins und trocken nass auf Makro eins. Okay, ich war nur die Kontrolle. Klicken Sie auf, um all diese Dinge auf ein einziges Makro zu setzen Okay, jetzt können wir sehen, was da passiert. Okay, also lasst uns das umbenennen. Lassen Sie uns diese große Zeit nennen, weil die Dinge seltsam werden würden, wenn wir das auftauchten. Uh, zu seltsam. In der Tat wird es nur außer Kontrolle geraten, wenn wir das tun. Uh, lasst uns einfach hier sein. Eigentlich ist das nicht schrecklich. Ähm, das ist aus dem Haus. Ich wurde erwartet. Ah, aber lass uns noch basteln. Es war am Ende etwas zu verzerrt, oder? Also lassen Sie uns die Kontrolle über das ein wenig in den Karteneinstellungen übernehmen. Gehen wir zur Karte. Also hier ist mein großer Zeitknopf. Und hier ist das Gerät und der Parameter und die Werte. OK, so dass ich se e q drei die niedrige. Lassen Sie uns diese machen diesen Sweep ein bisschen besser. Also lassen Sie uns sagen, mein niedriger Wert hier möchte ich sein Lassen Sie uns das invertieren, so dass mein niedriger Wert dort ist . Mein hoher Wert ist, lass es uns um 2000 in Ordnung? Und wir werden dich verlassen. Cue die hohe Frequenz allein. Okay, schauen wir uns einfach an, was das für uns tut. Also werde ich die Karte nochmal treffen und das aufdrehen. Que lo kommt runter, so hoch steigt. Okay, das sollte ein paar interessante Sachen machen, um zurück zum Mapping zu gehen, und dann nehmen wir es. Unsere Reduktion ist genau hier, und wir sind unten Stichproben. So sagt ein Bereich von 1 bis 200. Ähm, ich will nicht so tief werden. Ich wollte um drei anhalten. Ich will, dass das High End da ist. Ja, sagen wir 100. Okay, schauen wir uns an, was das getan hat. Schließen Sie das. Okay, das geht von 100 auf 3, eigentlich. Will, dass invertiert rechts, denn ich wollte laut an der Spitze und laut in der Reduktion ist um drei. Also lasst uns das umkehren. Also ist es ein 103 okay. Und dann Feedback und trocken nass. Wir kurbeln die einfach auf, wenn wir nach oben gehen. Also dieser Luftspaß. Okay, schauen wir uns an, was wir jetzt haben. Okay, jetzt haben wir etwas knorcheres, oder? Lasst uns es hören. Okay, jetzt könnte ich sagen, Read einem höheren jemand auf diese Weise, aber ich könnte mit jemals rumspielen, oder? Entwickelt. Wirklich? Oder so So machen Sie diese benutzerdefinierte Zuordnung. Alles klar, gehen wir weiter. Und lassen Sie uns über die Lage sprechen, für ein paar Videos zu drücken 10. Die Ableton Push: Also habe ich hier die Lage, dies zu schieben, ist eigentlich der Schub, ähm, das ist der neuere, der letztes Jahr herauskam. Ah, und im Grunde, was wir damit machen könnten, ist zu sehen, ob ich in meinem Mikrophon herumlaufen kann, fühlte sich ein wenig an. Wir können alles live direkt von dort aus kontrollieren. Das müssen wir nicht wirklich. Sieh mal mal auf einen Bolton, wenn wir nicht wollen. Richtig. So können Sie hier sehen. Das ist mein Effekt-Rack, das ich gerade richtig gemacht habe. Alle meine Makros sind leer, aber große Zeit ist da, also ist es mit allem aktualisiert, und ich kann es hier kontrollieren. Ich kann in die Einstellungen für jeden von diesen gehen. Also hier ist der E Q 3, der im Irak ist. Hier ist die Reduktion. Und hier ist die Pingpong-Verzögerung, und ich kann jede dieser Einstellungen direkt von hier aus anpassen und oder das gesamte Effekt-Rack . Und ich kann Clips von hier aus starten, wenn ich will und dieses Raster dafür verwenden. Aber viel interessanter ist es, Instrumente darauf zu haben, also sieh dir das an. Ähm, ich kann einfach ein Instrument über die Schnittstelle hinzufügen, wenn ich will, oder ich kann eins in die Software werfen. So oder so funktioniert. Also warf ich einfach ein weiches Wo-Instrument auf und jetzt habe ich im Grunde, aber es ist auf diese wirklich einzigartige Art und Weise aufgereiht. Also die andere farbige, die gelblichen sind die Oktaven, und ich habe hier meinen Weg zu BC gesetzt. Sie zeigen also die Meere, oder? Und dann kann ich einfach herausfinden, wo meine Notizen von dort sind. Es macht also wirklich Spaß, damit zu spielen. Ähm, du kannst wirklich auf diese Dinger einmarschieren, sobald du dich daran gewöhnt hast, wie das Interface läuft. Also gibt es eine Menge Sachen in der Push in den Schub, um ich werde nicht in jedes Detail gehen , was hier passiert und wie man das benutzt. Ähm, ich werde wahrscheinlich einen ganz separaten Kurs machen, um irgendwann, aber, aber, ähm, es ist ein großartiges Instrument, wirklich dicht, wirklich komplex. Also Ah, wenn Sie eine von diesen bekommen, tauchen Sie ein in ein lernen, wie alle in der Lage zu Ende zu steuern, so dass Sie nie wirklich brauchen, um auf Ihrem Computer zu suchen, Sie tun. Allerdings sollte ich darauf hinweisen, müssen diese an einen Computer angeschlossen werden, der in der Lage ist, zu leben. Man muss es sich nie ansehen. Aber die gesamte Verarbeitung und alles geschieht live. Ah, also kannst du hier alles tun, was du brauchst, aber es muss lebendig verbunden sein, damit es funktioniert. 11. Wellen-und Echo auf Push: Okay, nun, wir reden über den Schub. Ich wollte auf ein paar Dinge hinweisen. Ähm, die Schnittstelle im Bildschirmbereich auf dem Push zu ist wirklich unglaublich. Und, ähm, das neue Zeug, das in Live 10 ist. Sie haben wirklich irgendwie ihr Spiel auf, was es aussieht wie auf dem Schub, so überprüfen Sie es sich. Ich habe hier einen Wave-Tisch, oder? Das ist ein neues. Um, in Live 10 und wenn ich es benutze, kannst du wirklich sehen, wie toll deine Gesichter sind. Sie könnten genau sehen, was Ihre Art zu Tisch macht. Sie können die Parameter direkt auf dem Bildschirm steuern. Theo, bewegen Sie die Position des Wave-Tisches. Theo, es ist wirklich coole Schnittstelle. Ich kann nicht darüber hinwegkommen. Ich will es nur den ganzen Tag anstarren. Auch. Wirklich cool ist das Echo. Ich glaube, ich habe hier geworfen. Ja, Ja, bei diesem Truck habe ich jetzt das Echo, und die Schnittstelle ist einfach nur atemberaubend. Ich meine, es ist wie, ah, fallen. Weißt du, ähm, ich weiß es nicht. Ich weiß nicht, wie ich es erklären soll, außer zu sagen, dass es außer zu sagen, dass es irgendwie schön ist. Das ist das meiste Aaron. Lass uns sowieso wie ein Großer machen. Es macht wirklich Spaß. Teoh. Sehen Sie, wie sie wirklich in ihrem Spiel auf diesem, ähm, auf ihrem Interface-Zeug im Push sind ähm, und Sie werden keine Schnittstellen wie diese auf anderen Geräten finden . Dieses Gerät weiß, wie man mit der Lage zu sprechen, besser als alles andere, weil es gemacht wird, indem man schreiben kann, Ähm, also ist es ein großartiges Gerät. Es ist ein bisschen teuerer als alle anderen Controller, über die wir gesprochen haben, aber, ah, ah, Sie wissen, wo Ihr Geld, wenn Sie nach etwas wirklich dynamischem Zehenspiel suchen . 12. Was sind Folgeaktionen: Okay, das nächste, worüber ich reden möchte, um auf eine Aufführung vorzubereiten und solche Dinge sind Aktionen zu folgen. Nun, das ist etwas, das ich liebe, Folgeaktionen in Sets zu verwenden. Aber, ähm, ich glaube nicht, dass James Patrick zu diesem Zeitpunkt alles redet. Ah, er hat viel darüber geredet, als wir die Live-Neun-Klasse gemacht haben, in der er auch für dieselben Videos eingespielt hat. Ähm, aber hier sind die folgenden Aktionen, ähm, im Grunde, was wir noch nicht gesehen haben. Ist das kleine Ich hier unten? Okay, ich bin in einem Audio-Clip, und das funktioniert auch für viele Clips. Und das ich steht nicht für Schleife. Sie könnten denken, dass das Parameter über die Schleife bedeutet , aber das tut es nicht. , Es öffnet diese Registerkarte „Start“. Okay, also gibt es ein paar Dinge hier, und wir müssen uns die Startmodi ansehen und Llegado ist etwas, das wir uns in ein bisschen ansehen werden , Äh, Äh, Kürze. Zuerst möchte ich auf Folgeaktionen schauen, und das ist dieser Abschnitt hier unten. Und im Grunde bedeutet das, was zu tun ist, wenn der Clip fertig ist. Ok. Und wenn das getan ist, könnte das ein paar verschiedene Dinge bedeuten. Nicht notwendigerweise, wenn der Clip vorbei ist. Also lass mich dir zeigen, was ich meine. Wenn ich sage, hier ist meine Trommelschleife. Okay, also hier ist, was ich mit diesen Follow-Aktionen tun kann. Es macht wirklich Spaß. Also werde ich es dir zeigen und dann führe ich dich durch, wie es geht. Ich wähle aus. Uh, ich habe hier vier verschiedene Beats. Was Sie wollen Talk House und in diesem. Okay, also wähle ich alle vier aus. Okay, dann werde ich mir meine Launch-Modi ansehen. Ich werde jeden Takt sagen, was wir hier sagen, dass Takte Millisekunde oder 16. Noten schlägt , Takte, Beats 16. Noten. Also, jede Bar Ah, spielen Sie den nächsten Clip jedes Mal. Okay, was das bedeutet, ist, am Ende dieses ersten Clips wird es weitergehen und den nächsten und das Ende des nächsten spielen, der das nächste Thema spielen wird . Die nächsten haben sich schon aufgeschmissen. Als Nächstes ist man süß, kommt zu den Analysten, geht zurück nach oben. Das wird für immer weitergehen. Okay, machen wir ein wenig interessanter. Sagen wir, jeder Beat bewegt sich jetzt zum nächsten. Hoppla. Das muss ich bei allen tun. Damit es funktioniert, bewegen Sie sich jeder Beat auf den nächsten. Richtig? Das ist irgendwie interessant. Wie wäre es mit jedem Schlag zufällig zu einem anderen gehen. Und wenn ich diesen Llegado anschalte, wird es noch interessanter. Okay, also, äh, lasst uns zu einem neuen Video gehen. Reden wir über Ilegado und dann reden wir darüber, wie ich die ganze Sache vorbereitet habe. 13. Legato-Modus: Lasst uns dieses Bein rausfinden. Ok, das ist ein wenig schwer zu erklären. Sagen wir mal, ich starte einen Clip und er wird durchgespielt und er ist auf Beat drei, okay? Und ich habe es so eingerichtet, dass der nächste Clip auf Beat drei der 1. 1 gestartet wird. Okay , Wird der nächste Clip von Anfang an oder von sich selbst beginnen? Oder übernehmen, von wo der andere Clip war? Das bedeutet, dass der zweite Clip springt, um drei zu schlagen und weiter zu fahren. Richtig? Ähm, das macht Llegado mo, wenn es ausgeschaltet ist. Es bedeutet, dass der nächste Beat gestartet oder am Anfang des Clips gestartet wird, sobald Sie starten . Ähm, das ist vielleicht ein besserer Weg, darüber nachzudenken. Wenn llegado Motoren aus Clips werden immer am Anfang gestartet, wo sie sind. Unser Start des Clips. OK, Clips starten immer den Anfang des Clips bei eingeschaltetem Logan Remote, Clips werden gestartet, wo immer wir gerade sind. Okay, wenn wir also einen Clip auf Beat drei starten und es so einrichten, dass wir drei starten und schlagen können , was wir jetzt irgendwie nicht tun, wenn wir eine Follow-Action-Sache machen. Ähm, wir müssen das auf eine Viertelnote setzen. Ähm, es wird auf Schlag drei übernehmen. Okay, deshalb, wenn ich das so einrichtete, um jeden Takt zu ändern, klingt es, wenn ich mich umdrehe, habe ich einen Graben abgeschaltet. Wir hören nur, dass wir jeden Takt einen schlagen hören, oder? Also hören wir den ersten Takt all dieser Clips. Wenn wir Llegado anschalten, hören wir 23412341 Es ist zufällig Wahl, aber es wird immer die eine spielen, die den drei oder vier. Abhängig davon, wo wir ein wenig wie eine Schleife bekommen, die in einem Muster stecken sind. Okay, das ist es, was Ausschau Omo tut. Ähm, ich könnte das noch mehr vermehren. Was hat sich geändert? Meine Folgeaktionen, um jede 16. Note zufällig wählen Sie eine andere zu spielen. Ok. Und wenn wir es auf den Ilegado-Modus setzen, fliegen wir durch diese Clips. Das ist nicht sehr interessant. Manchmal stellt sich heraus, dass es eine Art lustiger Ergebnisse hat. Aber ich bin nicht mit diesen speziellen Clips gewählt haben. Okay, das ist also, was llegado Motive. Gehen wir nun zurück, um Aktionen zu folgen und darüber zu sprechen, was diese Zahlen bedeuten und wie man sie einrichtet 14. Follow Handlungen einrichten: Okay, also wenn du dich aufstellst, folge der Aktion hier ist, dass wir zuerst darüber nachdenken müssen. Denk darüber nach, wenn du willst. Schauen Sie auf Modus auf sie aus. Okay, dann, was wir hier lesen, ist die erste Zeile sagt uns, in wie lange. Nun, was ist passiert? Wie oft? Okay, also diese drei Zeilen, das könnte wirklich verwirrend sein. Aber wie kann man das lesen? Der einfachste ist in Wie lange wird was passiert ist? Wie oft? Okay, also in wie lange? Sagen wir, denken Sie daran, das ist Bars schlägt 16. Also, jede Bar, lasst uns das holen. Es ist also nur eine einzelne Bar oder alle vier Takte. Wenn wir wollen, sagen wir jede Bar. Nun, was ist passiert? Wir könnten nichts sagen. Hör auf. Wenn Sie also möchten, dass ein Clip danach nicht mehr abgespielt wird, sagen wir, es ist ein Clip mit einem Takt und Sie wollten die Wiedergabe nach vier Mal beenden. So könntest du es tun, oder? Sagen Sie nach vier Mal. Hör auf. Ähm, das ist einfach. Wieder gespielt. Den vorherigen Clip abspielen, den nächsten Clip abspielen, den ersten Clip auf dieser Spur abspielen, den letzten Clip auf dieser Spur abspielen, einen beliebigen Clip abspielen oder einen anderen Clip abspielen. Diese letzten beiden werden also zufällig einen Clip auf der gleichen Spur auswählen. Jeder Clip bedeutet, dass er nach dem Zufallsprinzip jeden möglichen Clip auswählt, einschließlich des Clips, den Sie gerade haben, bedeutet, dass er einen anderen Clip auf der Spur auswählt , außer dem, den Sie gerade haben, falls er nicht wiederholt wird. Ähm, so und dann denkt die Spotter-Nummer als ein Verhältnis. Also, wenn wir jedes Mal sagen, bedeutet das jedes Mal, wenn Ah, wechseln Sie zu ihm. Neuer Clip. Wenn wir also etwa 100 und eins sagen , ,würde das bedeuten, von jedem 100 Mal, dass wir bis zum Ende einer Bar kommen, weil dies nach einer Bar verlangt. Also am Ende jeder 100 Mal, ähm, machen wir eigentlich einfacher Mathematik und machen das 99. Also das Ende von 100 mal 99 mal tun dies zufällig. Wählen Sie eine dieser Zeiten Stop. Sagen wir einfach, dass also das bedeutet, dass 99% der Zeit, die wir tun werden, diese 1% der Zeit. Das werden wir tun. Okay, also hast du hier ein Verhältnis aufgebaut. Man könnte sagen, 50 50, also etwa die Hälfte der Zeit, tun Sie das die Hälfte der Zeit. Tun Sie das. - Richtig. Ähm, das ist ein Verhältnis Ihrer Wahrscheinlichkeit, das Wahrscheinlichkeitsverhältnis, im Grunde, und so richten Sie es ein. Also, wenn Sie tun wollen, was ich gerade getan habe, Ich wählte mehrere Titel und dann richten Sie es auf ein 00 spielen andere X. Ich mag es, andere und dann ein und Null. Du musst das nicht mal einstellen, wenn das Null ist, Ähm, denn das bedeutet jedes Mal, wenn es das tun wird. Aber wenn Sie 2 zu 1 sagen wollen, was die Hälfte der Zeit bedeutet, tun Sie dies und die Hälfte der Zeit tun, dann ist es, wie Sie es tun können. Also, das sind Folgeaktionen. Sie sind Superfund. 15. Ein wenig Hilfe von Freund vom Freund: Ok. Wie ihr wisst, viele von euch wissen, dass ich mehr auf der Produktions- und Kompositionsseite der Electronica-Musik lebe, dann auf der Performance-Seite. Obwohl ich meinen fairen Anteil an der Aufführung geleistet habe, werden wir am Ende darüber sprechen. Ähm, die Leistung, die ich am meisten im Volksmund gemacht habe, war wohl super komisch. Und ich werde dich durch mein super seltsames Setup führen, Ähm, am Ende dieses Zeugs, aber ich wollte wirklich einen Abschnitt, der uns hinweist, wie eine D J-Performance . Also, ähm, ich habe Hilfe von meinem Kollegen und Kumpel James Patrick rekrutiert, um uns durch seine Aufführung zu führen, wenn er einen Teil Ihres Clubs spielt oder was auch immer. Also in diesen nächsten Batter-Videos, was wir sehen werden, ist, dass er uns durch dieses Set führt und zwischen einigen seiner Videos, ich werde in klingeln seiner Videos, , da ein ah, hier ist ein wenig mehr Erklärung, was er gerade getan hat Recht, uns irgendwie im Einklang mit dem zu halten was wir bisher gelernt haben. also werden wir in diesem nächsten Video anfangen, wird er übernehmen, und er wird anfangen,eine Vorlage für Live-Auftritte einzurichten Wenn es etwas gibt, das mehr Klarheit braucht, also werden wir in diesem nächsten Video anfangen, wird er übernehmen, und er wird anfangen, , damit du mitverfolgen kannst mit diesem Video. Es ist wirklich cool und entwerfen Sie sich eine Vorlage für die Durchführung live mit der Lage, links, richtig? Das ist es, was wir hier machen. Und wir werden während des gesamten Kurses an dieser Vorlage arbeiten. Also behalten Sie diese Datei, tun Sie, was er sagt, zu tun, wenn wir sie als Vorlage speichern, und wir werden sie weiter hinzufügen, bis wir bereit sind, Ah, Sie wissen, dass es Bühne damit ist. Also ohne weiteres, hier ist Jane Spectrum. 16. Live-10-DJ-Vorlage: jeder. James, Patrick hier. Ich bin hier, um euch eine kleine Tour durch einige Techniken zu geben, die ich während meiner Live-Performance gerne benutze . Danke, dass du Teil des Slam Academy Programms bist. Wirklich glücklich, einige dieser Tricks mit Ihnen teilen zu können. Also konnte ich mich öffnen, und ich werde voran gehen und einfach alle meine Midi Tracks loswerden. Wir werden diese Sitzung beginnen, indem wir einen Blick darauf werfen, wie man eine Sitzung mit, ah, das wird bereit sein, nur einige Inhalte zu werfen und live zu spielen. Eine Art von Vorlage, die es uns ermöglicht, Teoh hat unsere Effekte bereit zu gehen und alle unsere Teile bereit zu gehen, so dass wir schnell neue Live-Set-Inhalte erstellen können. Und, ah, habe immer frisches Material für einen neuen Gig zu spielen. Möglichkeiten da draußen. Um, also beim Erstellen der Vorlage, denke ich, das erste, was wir wahrscheinlich tun wollen, ist nur ein paar Audiospuren zu machen. Ähm, ich rufe an. Ich nenne sie Deck B, weil wir das beginnen werden, indem wir uns dem Live-Performance-Set mit dem einfachsten, einfachsten Ansatz nähern, was eine Art Deejay-Stil Vorlage ist. Das wird also erfordern, sich stark auf Effekte zu stützen und sich auch stark auf das Warping zu stützen und Eclipse zu organisieren, was wir in dieser Serie abdecken werden. Also, wenn man darüber hinaus nur ein paar Dec hat, ist das offensichtlich einfach. Wir wollen auch, dass ich wirklich gerne drei Return Tracks zulassen. Also werde ich voran gehen und Hit Option Befehl T hier einrichten, um mich mit 1/3 Rückkehr einzurichten . Und ich benutze diese normalerweise für primär zeitbasierte Effekte und vielleicht ein wenig Verzerrung. Also vielleicht die ein wenig schmaler und die Decks, die ich gerne weiter habe, weil ich die Tracknamen und Track-Header dort lesen und sehen kann, wie, weißt du, weißt du, vor allem mit längeren Sätzen und könnte wirklich nett sein , um zu lesen, welche Tracknamen sind. Darüber hinaus sind andere Dinge,die ich gerne inmeine Vorlage eingebaut habe, ähm,eine Art von Standard-Effektgeräten, die den ganzen Weg über das ganze Brett passieren. , Darüber hinaus sind andere Dinge,die ich gerne in meine Vorlage eingebaut habe, ähm, ähm, Ich werde nur einige Effektstandards durchbrechen. Und dann, wenn wir das tun, werden wir diese Sitzung in, ah spezielle Art von Template-Verzeichnis speichern , das bis zu unserem Ortsverzeichnis verlinken wird. Und unsere Browser werdenin der Lage sein, unsere Vorlagen für Deejaying oder für Live-Wiedergabe oder Aufnahme unserer Band oder was auch immer Art von Einführung ein wenig von einem Template-Format hier zu ziehen in der Lage sein, unsere Vorlagen für Deejaying oder für Live-Wiedergabe oder Aufnahme unserer Band oder was auch immer Art von Einführung ein wenig von einem Template-Format . Also in weiter hinten, um weitere Gebäude unserer Deejay-Vorlage zu hören, lassen Sie uns einen Blick auf einige dieser Standardeffekt-Moves werfen Sobald wir ah haben, Deck A und Deck B mit ein paar Return Tracks eingerichtet. , Fangen wir an,indem wir hier ein bisschen Sicherheitsschalter einschalten. Ich mag es, den Utility-Effekt auf Kerl wie vor zu gehen und nehmen Sie das Spiel für diesen Utility-Effekt und fallen Sie es nach unten etwa fünf oder sechs. Db. Ähm, ich mache das gerne, denn wenn ich deejaying bin, besonders wenn ich mich wie Drop Style Mischen mache, wo ich Koteletts und schnelle Schnitte mache, will ich mir keine Sorgen darüber machen, du weißt schon,in die Reds zu du weißt schon, gehen Ich will diese Fehler mit meinem Controller auf- und runter schlagen und nein, ich werde sicher sein. Und so, jetzt, indem sie nur eine negative Sechs auf ihre Inka-Option gesetzt, zog sie das auf das andere Deck. Und jetzt haben wir beide beides. Diese Decks können nicht in die Reds gehen, selbst mit einem fetten Master-Marmelade. Zusätzlich dazu werde ich sogar 1/3 1 davon nehmen und es auf meinen Master-Track selbst mit dieser Master-Track setzen. Ich werde mich immer daran erinnern, dass viele Clubs in Mono verdrahtet sind, also bin ich ziemlich schnell, dies in Mono zu werfen. Wenn ich weiß, dass ich so spiele, wie ich es nicht weiß, in einem Outdoor-Veranstaltungsort mit Lautsprechern rund um draußen im Garten oder so. Du weißt, wo ich denke, dass das Ausbreiten der Geräusche im Stereofeld eigentlich nicht lukrativ sein wird. Ich möchte vielleicht sogar die Tomate werfen, wo ich mich getroffen habe, in einem Club, wo der Ton in Stereo sein könnte , aber nicht sein sollte. Das ist eine andere Sache, auf die ich stoßen werde. Manchmal sind wir auf einer Art Underground-Stil Party oder vielleicht einem unabhängigen Stil, einem Level-Event, bei dem sie vielleicht in Stereoanlage laufen, und vielleicht sollten sie es nicht tun, weil ihre Lautsprecher überall dort verteilt sind, wo Menschen rundum laufen und Getränke an der Bar bekommen, vielleicht hören Sie einen Lautsprecher nach dem anderen. Es ist schön, sich daran zu erinnern, dass der Master , eines dieser Dienstprogramme, eine doppelte Rolle spielt, wenn er nicht nur ein paar DB herunterlässt, sondern auch in Mono wechseln kann . Normalerweise lasse ich es aus, weil natürlich ich natürlichStereo liebe. Aber ich erinnere mich nur daran, dass ich als etwas, das ich gerne während der Soundprüfung umschalten möchte, je nachdem, in welcher Situation ich jetzt arbeiten könnte, um nach außen zu schauen und nur vielleicht einige weitere lustige Template-Möglichkeiten mit unseren Audio-Effekten, lassen baut tatsächlich ein wenig einen Channel-Strip für unseren Deejay-Mixer auf, weil dies eine Art Deejay-Mixer ist. Ähm, in gewisser Weise sind wir nicht wirklich überholt, aber wir wollen sicher in der Lage sein, Beschuldigungen und Filter auf unsere Spuren zu setzen. Ich werde anfangen, indem ich wirklich eine Art einfache Art und Weise zeige, die echte grundlegende EQ u drei zu verwenden. Ein klassischer einfacher Deejay-Mixer hat nur Gewinne Zehe die Höhen, Mitten und Tiefen. Also werde ich Command G treffen, wie wir in früheren Levels gelernt haben, Irak zu schaffen und zeigen die Mac Rose und jetzt eine wirklich grundlegende Deejay EQ. Du hättest es, wie hohe mittlere und niedrige Verstärkung. Nun ist das etwas, das für mich etwas zu grundlegend ist. Das ist einfach vielleicht, wie ein einfaches e j. Danke. Cool. Vielleicht, nur um das Telefon zu machen, werde ich sagen, dass es eine ganz grundlegende Sache in meiner Bibliothek gibt. Und nun lasst uns vielleicht einen effektiveren Weg erkunden, um das in der greifen Sie Q drei Grant wieder zu tun . Verzeihen Sie mir. Ich werde es wieder mit Kommando G in den Irak gruppieren und meine Makros zeigen. Aber diesmal was? Ich werde dir etwas aufregenderes erzählen. Ich war ein wirklich großer Fan der Allen und Heath Deejay Mischer statt der Pionier Deejay Mischer wie zurück in den neunziger und zweitausend, weil eines der Dinge war, dass dann ein Sweep Kräuterfilter. Anstatt stattdessen nur den gleichen Frequenzen hinzufügen und subtrahieren zu , war ich in der Lage Teoh. Vielleicht haben Sie einen jetzt ein Hochpassfilter und einer ist kein Tiefpassfilter. Nun, hier mache ich vielleicht nicht mal diese, äh, S, S also kann ich jetzt mit einem Hochpass und einem Tiefpass drauf drücken. Ich könnte sogar so weit gehen, seit, wissen Sie, etwas noch am 50 Hertz High Pass öffnen. Ich könnte den Schalter nehmen, der das ein- und ausschaltet, und das auf das gleiche Makro setzen. Wenn Sie also den Filter ganz nach oben öffnen, klickt er tatsächlich auf den Filter genug. Jetzt müssen wir uns nur die hier in unseren Switch-Einstellungen kaufen. Also mit Hochpass, möchte ich das haben 10 Tiefpass. wollen wir bei 1 26 und 27 haben. Testen wir meine Mathematik hier. Klicken Sie auf. Jetzt ist es hier dran. Nein, es ist oft suchen Internet auf, indem Sie darauf klicken. Das ist ein wirklich cooler Trick. Jetzt ist es völlig passiv, wenn es ausgeschaltet ist. Wenn Sie die Nickerchen weit offen haben. Das ist eine wirklich nette Art, es zu tun. Noch besser, obwohl ich meine, nur weil ich voran gehen und rocken werde, das , ist wirklich die Art,wie ich meinen Deejay-Channel-Strip durchführe, um Yins aus dem Filter zu begeistern -Gerät. Jetzt werden Sie feststellen, dass meine Standard-Voreinstellung den mobilen Wunder-Filter hier hat und diese im sauberen Modus behalten möchten , auch wenn ich diese ausgeschaltet habe. Und jetzt, in diesem Fall, werde ich das einfach in den Hochpassfilter-Modus als meinen ersten Filter auf der 2. 1 setzen und Tiefpassfilter halten. Also wieder, jetzt muss ich Autofilter in Serie eins in sauberem, Hochpass und eins in sauberem, Tiefpass. Ich werde auf diese beiden klicken und den Befehl drücken. indem sie das tut und das Makro zeigt, ist jetzt habe ich diese Art von super leistungsfähigen Deejay-Filter . Denken Sie daran, bevor ich das vorherige Rack gemacht, Ich habe ein Makro auf einem gemacht und es Das ist eine großartige Methode, wenn Sie nur müssen, wenn Sie Ihr Push-Benutzer sind, weil die Karte Rose waren alle in einer einzigen Reihe. So können Sie jetzt mit der linken und rechten Hand greifen und haben es einfach jetzt. Manchmal kann man sich stattdessen mit einem A P C 40 oder einem anderen Controllertyp wiederfinden , wo die Regler zwei mal vier Matrix loswerden, nur um eine andere Technik zu zeigen, die ich wirklich mag. Gehen wir weiter und machen diesen Hochpassfilter bei Makrele fünf in diesem Tiefpassfilter ein Makro. Warte, Das ist ein wenig ergonomischer. Wenn Sie mit dem Hardware-Gerät wie ein Controller arbeiten, das eigentlich nur, dass hat ein vier mal zwei Array von Knöpfen für uns ist eine Acht nach dem anderen. Weißt du, wie eine große lange Reihe. Also hier nenne ich diesen Hochpass diesen Tiefpass. Nein, es ist ein kleiner Filter. Es sieht ziemlich mächtig aus. Und ich kann in diesem Fall einfach voran gehen und den Netzschalter für das Gerät selbst stellen. Entsprechendes Makro Also jetzt, indem du das tust und dann natürlich wieder die Parameter hier verzerrt. Hochpass, wir reden 10 Nun, riesig 1 26 Wenn Sie hier bemerken, ist es aus, bis es sich anschaltet. Mit anderen Worten, wenn Sie Ihre Hände ganz nach oben öffnen, ist das für mich der deejay gefüllte Irak. Also würde ich das wahrscheinlich einrichten und erwägen, ein paar andere Dinge hinzuzufügen, um es zum Spaß zu machen und wahrscheinlich die Verzerrung zu vermeiden, da es bereits gemeisterte Inhalte als Deejay Irak , aber es könnte Spaß machen, wer weiß, etwas LFO hervorzurufen? Ähm, ein paar andere Dinge, vielleicht Bewohner in der Notiz mit dem Hochpassfilter, ich bin normalerweise sehr vorsichtig. Haben Sie zu viel Wohnsitz? Denn wenn man einmal aufstößt, könnte jede Resonanz in dieser niedrigen wie 30 40 Verletzungszone wirklich zerstörerisch für die Mischung sein. Vielleicht 10 oder 13% auf dem Hochpass. Während der Tiefpassfilter Sie ein wenig aggressiver bekommen können, geben Sie es, Sie gehen einfach ein. , jetzt, Also, jetzt,da wir das da drin haben und es in unserer Bibliothek ist, klicken wir auf Deck B und doppelklicken Sie auch auf diesen Filter. Was zur Hölle, Lassen Sie uns zu unserem Master-Kanal gehen, indem Sie einen Swell doppelklicken. Also jetzt haben alle drei unserer wichtigsten Audiospuren negative 60 B und dann einen Filter da draußen. Also sind sie ziemlich bereit für Jim, besonders wenn du auf die Dinge zurückblickst, die wir in unserem Controller gelernt haben, ist, ähm, ähm, Level-Reden über, äh, Makro-Mapping und all das, was wirklich das kann. Das alles geht einen sehr langen Weg, wenn es darum geht, den Computer aus dem Laptop in ausdrucksstarkes Musikinstrumentzu verwandeln Das alles geht einen sehr langen Weg, wenn es darum geht, den Computer aus dem Laptop in ausdrucksstarkes Musikinstrumentzu verwandeln ausdrucksstarkes Musikinstrument 17. Effect: Alles klar, jeder für mich, der wieder hereinlockt. Ähm cool. Richtig? Daher arbeiten wir oft mit dem Erstellen einer Vorlage für Live-Performance. Ich möchte nur auf ein paar Dinge hinweisen, wenn du Effekte einrichtest. , Denken Sie daran,dass es 100 Wege gibt, wie Sie es tun können. Also, wenn Sie verschiedene Effekte haben, die Sie mögen, ähm, integrieren Sie diese, denken Sie daran, dass das, was James Patrick Ihnen hier sagt, nur eine Möglichkeit ist, es zu tun. Ähm, und du kannst es auf deine eigene Art für deinen eigenen Stil und all das Zeug machen. Also, ähm, er sagt dir nicht, wie man deejay. Richtig? , Er sagt dir,wie er es macht, richtig? So können Sie Es gibt andere Dinge, die Sie tun können, wenn Sie wollen. Wenn dir das folgt, folge deinem Herzen. Das ist es, was ich sage. Hier. Ähm großartig. Ok. Also wollte ich nur darauf hinweisen. Um, jetzt springen wir zu rüber und machen ein weiteres Video mit mir, wo ich über spektrale Effekte reden werde, bevor wir zu James Patrick zurückkehren, weil dieser ganze nächste Abschnitt, den er dio-dio-wird, auf spektralen Effekten ist 18. Spectral: Okay, also spektrale Effekte. Das ist etwas, was Sie wissen, Sie wissen bereits, was spektrale Effekte sind. Wir haben mit spektralen Effekten gearbeitet, aber es ist etwas, worüber James in nur einer Minute reden wird. Und so möchte ich darauf hinweisen, was das sind, Uh, denn es ist keine Lingo, die wir wirklich sehr benutzt haben. Spektraleffekte sind im Grunde nur Effekte, bei denen wir verschiedene Frequenzbereiche unterschiedlich behandeln. Spektraleffekte sind im Grunde nur Effekte, bei denen wir verschiedene Frequenzbereiche unterschiedlich behandeln Okay, wenn wir also in Kraft treten, oder wenn wir unser Signal nehmen und es in die niedrigen Mitten und Höhen hacken, richtig gesagt hat, dass entgegengesetzte niedrige Mitten und Höhen auf, dann setzen wir verschiedene Effekte auf das Tief, die Mitte und das Hoch. Dann ist das ein spektraler Effekt. Okay, also Spectral bedeutet nur, dass wir das Signal ein wenig hacken und verschiedene Frequenzbänder anders behandeln , ähm, ähm, und verschiedene Effekte auf das hohe Zeug setzen als das niedrige Zeug im mittleren Zeug. Und noch mehr als das, wenn wir wollen. Denk daran, dass er das ist, wovon er spricht. Wenn er spricht über spektrale Effekte waren dabei, eine Reihe von ihnen in diesem nächsten Segment mit ihm einzurichten und Sie werden sehen, dass Sie so ziemlich ein e que am Anfang einer Kette setzen und sagen, Ich will nur diesen Frequenzbereich und dann in Effekt, rechts. Das macht also einen spektralen Effekt. Ähm, seine Frequenz kombiniert mit der irgendeinen Art von Effekt. Ok. Mit dem gesagt: Lassen Sie es uns James Patrick zurückgeben. 19. Live-10 Spektren: jetzt für mich, denke ich wesentlich für jede Live-Performance, vor allem eine Deejay-Stil Leistung. Du wirst Raum und Ambiente mit Reverb wollen. Du hast den ganzen Platz. Man nennt es Ambiente. Ich nenne es verlassen Kräuter. Wissen Sie, diese Luft, alle passenden Worte. Weißt du, ich bin der nächste Kanal. Ich mag es, Verzögerungen und Dub Dub Style Effekte zu haben. Weißt du, wie Schlag zurück Rive Kräuter und Art von großen alten Rissfilter-Einheit Resonator Verzögerungen. Jemand nennt das Echos. Reverb und Delay sind also Raum und Echos. Das ist nur Bauern, die hier und für den letzten kreativ werden. Gehen wir weiter und rufen das an. Es wird sein, dass unsere Verzerrungseffekte digitale Verzerrungen und all das Zeug haben. Also werde ich uns hier ein Format geben . Dies wird sich in eine echte Laborübung für wahrscheinlich alle von euch verwandeln, denn das ist eine wirklich praktische Sache, mit der ihr Zeit verbringen müsst. Aber ich werde Ihnen jetzt ein wesentliches Prinzip vorstellen , ,in der Live-Performance mit Audioeffekten, das sind parallele Effekte, die spektrale sind. Also, wenn Sie Reverb beschreiben und ihn auf diese Rückbahn setzen und auftauchen, schicken Sie, dass Sie den Reverb auf den ganzen Mix bekommen. Nun drehen Sie Ihre trockene, nasse Mischung ganz nass, denn es ist sicher auf einem Rückweg, denn parallel, halten Sie hier in Ihrem nassen, voll nassen Nässe trocken . Aber wenn du diesen Send auftauchst, bekommst du Reverb auf der ganzen Strecke. Und da wir uns dem aus einer D J-Situation nähern, in der wir wie volle Mixe spielen , manchmal normalerweise keinen Reverb auf dem gesamten Song haben wollen, ist es eine Art Hack klingen. Stattdessen, was wir tun werden, ist, dass wir den Autofilter greifen. Wir werden den Auto-Filter vor den Hall stellen und ihn in den Van Pass-Modus versetzen, indem das in den Band-Pass-Modus setzen und wissen, dass es parallel ist, wenn ich diesen Send auftauche, höre ich nur Hall nach unten bei der Rückkehr A wirdas in den Band-Pass-Modus setzen und wissen, dass es parallel ist, wenn ich diesen Send auftauche,höre ich nur Hall nach unten bei der Rückkehr A durch dieses schmale Band. Also, was ich tun werde, ist, dass ich es in Van behalte, behalte, ich weiß nicht, 40 oder 50% Einwohner. In diesem Fall werde ich definitiv ein wenig von dieser Verzerrung ein paar db ein Laufwerk hinzufügen wollen, nur um ihm ein wenig mehr Körnung Zähne zu geben, und ich werde verschieben klicken Sie auf diese zusammen und gruppieren sie. Dies ist jetzt ein spektraler Reverb und Zeh. Beenden Sie das Ding total ab. Wir brauchen diesen Eingabeverarbeitungsfilter nicht mehr auf Ihren, da wir noch leistungsfähigere Filter direkt vor uns haben . Das war alles, was getan hat. Asus Faras Das Diffusionsnetzwerk. Lass uns eine Basis da drin behalten und das Ding ziemlich offen halten. Nun, es ist Zeit, ein paar Mac Rose zu kartieren. Nun, weißt du, bevor wir kartieren, ist das Makro, dass es eines der Dinge gibt, die ich mit dem Fluss mache, weil ich gerne die Reflexion über die Vorverzögerung den ganzen Weg nach unten habe . Denn während Vorverzögerung und Reflexion im allgemeinen Umgebungssinn großartig ist, wollen Sie normalerweise nicht zu viel rhythmische Wirkung. Diese Rückkehr ist nur für jene swishes und Sweeps und schöne Art von Ambiente, Schwellungseffekte, die nicht kosten werden, haben Sie Schlagen herum und rhythmische aktiv, so dass vor Verzögerung Reflexion den ganzen Weg nach unten zu bekommen. Okay, jetzt sind wir mit ein paar wichtigen Makrokarten Dinge eingestellt. Nun, für ein Live-Performance-Rack wollen Sie nicht alle acht füllen, weil Sie das nicht durchführen, bis Sie wirklich üben. Wenn Sie so viele Optionen haben, halten Sie es einfach. Also hier ist mein Hier ist mein Vorschlag. Filter abgeschnitten für das Band Passfilter sollte immer auf Nummer eins sein. Und wie nennt man das abgeschoben? Wir machen das rot, denn das ist so ziemlich der wichtigste Job in der ganzen Situation. Wir werden es in den Mapping-Modus versetzen. Jetzt werden wir die Mindestspanne davon aufklappen. Sie können sehen, was da unten im Abdul Filter passiert, und wir werden das um 225 bis 50. Also sind wir da. Auf diese Weise ist das eine Art Dummy-Beweis. Selbst wenn ich will, dass mein Hall wirklich dunkel ist, kann er kein Geld bekommen, weil ich niemals Schlamm will. Und, weißt du, äh, Tupfer venös, durch nur eine Art von schimmerndem, knusprigem Zeug auf 18 zu kommen , ist wirklich, wirklich niedrig. Ehrlich gesagt, wir wahrscheinlich ein wenig höher, aber nein, dieser Blick auf das, das geht, so werde ich nie etwas hören. Also gehen wir weiter und ziehen auch diese hohe Reichweite runter. Okay, gehen wir auf zehn. Das ist super hell. Also, jetzt haben Sie diese wirklich coole Band Zehe Schaufel um mit für Spaß. Ich würde es ehrlich dabei belassen. Wenn Sie es ein wenig weiter nehmen wollen, könnten Sie einen LFO haben oder etwas viel fahren. Diese Methode hatte Laufwerk bei LFO. Halten Sie das LFO in Stereo Vielleicht schön und langsam. Sieh dir das an. Ich habe diese beiden netten kleinen Makros direkt neben mir, wie, wie, machen Sie eine ähnliche Farbe, die alle damit verbunden sind, also könnte ich es jetzt modulieren und ich könnte einen 23 db viel zu viel CEO verzerren. Nur das Zeug, das diese Kontrollen abschwächt. Ich will nicht mehr viel übrig. Großartig. Das ist ein wirklich schöner Fluss. Es ist, um es zu beenden. Ich denke, ich würde voran gehen und mir etwas Nachhall-Zerfallszeit geben. Und es liebt auch wirklich, mit diesem Diffusionsnetzwerk Tiefpassfilter ein wenig herumzuspielen . Sieh mal, wie niedrig das Ding ist. Hier müssen wir uns das wieder kaufen. Nennen wir diesen Raum und wir nennen das, äh l p f diffuse Tiefpass-gefilterte Ergüsse blau Die Farbe des Himmels Das ist cool. Ich gebe ihm einen meiner coolen kleinen Pfeilbewegungen wie diese Pfeile. Also, jetzt haben wir Raum war voreingenommen. Diese Dinger, das Minimum an anderen Reverb. Ich würde wahrscheinlich einen weiteren guten Grund haben, heutzutage Farbe zu codieren, so dass es einfacher ist, in der Liste zu sehen. Lassen Sie uns mit 1/2 ein zweites Minimum gehen. 60 Sekunden sind verrückt. Lasst uns das einfach da drin lassen, denn es ist uns egal. Und dann können Sie bei der Tiefpassfilter-Diffusion sehen, wie dunkel das da unten ist. Gehen wir weiter und drehen das auf. Es ist gut. Ziel ist 3 54 100 Cool. Ich weiß, das wird das schön machen. Und hell wird das super lang machen. Nein, wir haben diesen riesigen Fluss mit der Tonkontrolle eine Menge Tee. Ich habe etwas Modulation gefunden. Stereo Dies ist ein tolles Rack. Lasst uns weitermachen. Ich werde den Spektralhall 2018 anrufen. Speichern Sie auch die Indoor-Bibliothek. Cool, was? 20. Live 10 Echo und Distortion: cool. Also, jetzt denke ich, wir sollten einfach weitermachen und das Band überprüfen, wie wir definitiv die Färbung auf dem Eingang wollen . Wir wollen hier definitiv die Kontrolle widerspiegeln. Sie können diesen Beitrag haben, der gut klingt im Reverb Zerfall kann ich wirklich gut sein. Dinge passieren die nächsten, ähm, ich werde voran gehen und diesen Echo-Effekt in die Mitte setzen. Mehr Eier. Ich liebe das einfach. Ich meine, anders als das. Nun, ich werde voran gehen und langsamer für die Seitenbänder. Lasst uns 16. Notizen bekommen, die sie nicht lesen lassen. Ausgeoutet. Ich habe nur sechs gerade sechziger Jahre. Sie haben eine gepunktete Viertelnote in der Mitte. Das macht Spaß. Ordnung. Überwachung, Mick, ein paar Makros. Wir werden definitiv Feedback da drin haben wollen. Lass uns weitermachen und trockenen nassen Hals anziehen. Es gibt unsichtbare Neulinge Feedback, wenn Fluss es mit UK auf die gleiche setzen. Also jetzt haben wir Verzögerung mit Echo Andi Raum für den Raum. Richtig? Diese sind also beide Teil des neuen Echo-Effekts, also machen wir sie in der gleichen Farbe Schauen Sie nach. Es wird wirklich Spaß machen, damit zu spielen. Achten Sie darauf, dass das Feedback 1 50 geht. Das wird wirklich verrückt. Ich würde wahrscheinlich voran gehen und einfach sofort schlau sein und Limiter am Ende setzen. Und wenn ich nicht eine begrenzte verwenden wollte, weil ich irgendwo sass wollte, könnte ich den Kleberkompressor greifen , ihn auf das Ende dieses Dings legen und es in weichen Clip-Knochen halten. Du bist in einem Make-up-Spiel. Vielleicht quetschen Sie es. Nur eine Berührung für ein bisschen Sicherheit. Jetzt werden wir aktiv einen Limiter für sie haben. Dies ist ein wirklich schönes Spektral weg durch 11 Jahre Bibliothek so gut wie Sie gehen, wie Sie können für ich mir vorstellen. Lasst uns dasselbe für seine Rückkehr tun. , Weißt du, ich werde voran gehen und sagen, dass er auf eigene Faust gesättigt wird. Aber wie Sie sich vorstellen können, werden sie einen Autofilter vor sich bekommen. Warum jetzt? Gesättigt und Erosion? Weil es ein schönes fettes Analogon und ein schöner digitaler Effekt ist. Gehen wir raus und haben definitiv einen kleinen Fluss über die ich nicht besorgt über beladen war. Siehst du, ich würde die wahrscheinlich hoch halten oder sogar den Faltenhall benutzen. Aber um ehrlich zu sein, werde ich ihn im ICO-Modus halten, weil ICO Reverb immer noch ziemlich gut klingt, und es wird viel besser sein, früh und sehen, wenn es darum geht, dies in ein Live-Set zu verwandeln . Lasst uns diese alle wieder zusammenfassen. Stellen Sie dies in den Van-Pass-Modus. Machen Sie einige der gleichen genauen Einstellungen, die wir vorher getan haben, wo wir voran gehen und setzen Frequenz auf eins. Gib ihm etwas Dreck. Es ist, ähm, Antrieb, der das antreibt, vielleicht geben Sie ihm auch eine Modulation. Mit dieser Modulation in Stereo-Erhöhung, unsere Reichweite ist niedrig und Reichweite hier, ziehen Sie es auch ein wenig nach unten. Gutes tun, richtig und setzen Sie es auf eso Ich mag es wirklich, mein Makro zu halten, ist etwas konsistent in allen meinen Racks, weil das es mir erlaubt, wirklich, Ich muss nicht auf meinen Computer schauen, wenn ich live spiele. Ich bin einfach so, als würde ich es benutzen. Du hast Jimi Hendrix nicht gesehen, wie was für ein Griffbrett und dich gefragt, was du weißt, ist, dass er es gerade gespielt hat. Versuchen Sie also, diese Art von Gefühl hervorzurufen. Also, ähm, das ist ein weiterer Fall, in dem wir Soft-Clip verwenden könnten. Ich bin kein großer Fan davon. Er wollte gehen und das nur ein wenig für eine kleine Färbung geben. Gib dem kleinen das hier. Holen Sie sich diesen trockenen, nassen, gemischten Rücken. Halten Sie das ziemlich mutig. Geh selbst vor. Rose in der Frequenz. Er stieg in den Bergen auf. Machen Sie diese gelbe Farbe. Eigentlich nennen wir diese Straße. Es ist, wer ist deine Tonerosion? Sie geben ihm eine analoge Verzerrung, aber hier ist der Trick, den ich gerne mit analogen Verzerrungen mache. Lasst uns das auf vier setzen für die Fahrt. Wir werden Dr auch den Ausgang gewinnen und uns diesen Trick ansehen, oder? Bandnummer auf Band ist den ganzen Weg nach unten. Ich will kein gesättigtes Laufwerk, wenn das Band den ganzen Weg nach unten ist. Ich will auch keine gesättigte Route dafür . Also, mit dem Band jetzt den ganzen Weg runter der gesättigten, nur passiv, wenn es das Band hochdrehte, gehen wir nach oben, wie ich es nicht weiß. Lass uns verrückt 16 TV gehen. Dann haben wir es, wenn wir jetzt umdrehen, aber aufgetaucht waren. Wir lassen es runtergehen. Db, aber nicht ganz 16. Was ist denn je um 30? Es ist ein gutes wie 34 zu 3 Verhältnis oder 3 zu 2, vielleicht als Faras für jede drei db, die Sie fahren,sollten Sie das Ausgabe-Spiel nach unten ziehen, so dass ich es sollten Sie das Ausgabe-Spiel nach unten ziehen, nicht weiß. Es fühlt sich an, als würde es immer noch etwas lauter, aber du gehst nicht aber du gehst nicht total in die Roten. Habe ich. Also, ja, das macht Spaß. Ich meine, wenn du es wirklich machen wolltest, könntest du total mal mal in Großbritannien versuchen. Eine andere wirklich tolle Sache, um diese Art von Effekten zu dio ist, eine kleine Pumpe darauf zu setzen, vor allem, wenn Sie tun, wie, ein paar Tanzmusik Zeug. Und Sie wissen es sicher. Okay, das wird ein Haus. Er irgendwie Nacht. Ich kann eine Art 1/4 Note von Take it out of phase setzen. Rasieren Sie es. Gedrehte Phase davon. Jetzt haben wir das getan. Das ist eine nette kleine Pumpe, Kate. Und dieser eine Raum, mehr Weltraumeffekt. So gehen Sie einfach immer wieder zu den gleichen Themen zurück. Spektrale Erosion, spektrale Farbe. Es hat analoge Verzerrung, um das zu speichern. In der Tat, bevor wir das tun, lassen Sie uns weiter gehen und unser Thema spektrale Färbung beibehalten. 2018. Ich organisiere diese gerne. Ist das, dass alle Soldaten etwas Frühjahrsputz und die loswerden, die ich nicht brauche. Cool haben. In Ordnung. Das sind also einige Standardeffekt-Ideen 21. Crossfader Setup: Okay, zurück zu mir. Das waren ein langes paar Videos. Also, ähm, oder ein langes Video, sollte ich sagen, ähm, dass du hoffentlich daran steckst. Was ich als Nächstes tun möchte, ist über den Cross Fader zu sprechen. Also haben wir den Cross Fader noch nicht angeschaut und lassen Sie mich Ihnen nur zeigen, wie es funktioniert. Wenn du hier runter zu diesem Zeug gehst,sind das hier einige oder zeigen versteckte Buttons an, richtig? Wenn du hier runter zu diesem Zeug gehst, das hier einige oder zeigen versteckte Buttons an, Das ist unsere IoT-Abteilung. Weißt du, wir können es zeigen oder verstecken. Das sind unsere Sendungen und Retouren. Wir können diese Luft zeigen. Verstecken Sie die. Das ist unser Mixer. Wir können es verstecken, wenn wir wollen. Hier unten haben wir eine Spurverzögerungsoption, und das ist nicht für irgendeine Art von Effekt. Verzögerung. Diese Track-Verzögerung hier unten ist wie um ein paar Millisekunden anziehen, um etwas Komisches in Ihrem Audiosystem zu kompensieren. Das ist nicht etwas, das du bis verwenden würdest, wie bei einem coolen Effekt von etwas. Okay, also bleib weg von dem, bis du es wirklich brauchst. Aber dieser untere ist ein Ex. Das ist unser Cross Fader. Wenn wir das aufmachen, sehen wir ein paar Babys und dann das. Okay, das soll also einen alten Schul-Cross Fader emulieren, der auf einem Mixer war, richtig? Also, was wir tun können, ist, dass wir sagen können, dass dieser Track ein Dieser Track ist, also jetzt, wenn wir hierdrüben , wenn wir hier sind, hören wir nur eine, wenn wir hier sind, wir hören nur, wenn wir hier sind. Wir hören beides. Okay, ähm, das ist traditionell, wie es gemacht wird und beachten Sie, dass unsere Rücksendungen auch ein B zugewiesen werden können. Okay, Ähm, und dann möchten Sie das einem Controller zuordnen, den Sie verwenden, so dass Du hast es nicht. Vielleicht ist, was James jetzt tun wird, dass er gerne alles auf eine und dann all diese Effekte setzen wird. Nun, was das tut. Heißt das, er wird eine Menge Effekte haben, die hier durch kommen? Und wenn er will, dass alles super nass wird, muss er nur eine Sekunde seinen Cross Fader dort rüber werfen und nur Tonnen von Effekten bekommen. Und es ist ein cooler Übergang wegen der Art, wie er diesen Effekt eingerichtet hat, ähm, er könnte das tun. Und dann im Grunde ist dies ein trockener Nass auf quer Fader, den Sie schnell mit der Hand zugreifen können, je nachdem, welchen Controller Sie verwenden, mit etwas wie dem A P C 40, der tatsächlich einen Cross Fader Regler darauf hat, sagt Kreuz - Fader. Ähm, aber es ist nur ein machbares Steuerelement, oder du könntest es als Lautstärke von etwas zuweisen, wenn du willst, aber da ist der Cross Fader. Es gibt viele verschiedene Sachen, die Sie damit machen können, aber das ist eine Art coole Art, es einzurichten, wo Sie Ihre Effekte auf B Ah haben, und Ihre Melodien auf a Aber Sie könnten auch einfach ein einfaches A b a B machen. In diesem Fall werden diese in nichts zugewiesen. Also hören wir die nicht, wenn wir den Cross Fader benutzen. Okay, also, äh, zurück zu ihm. In diesem nächsten Teilwird James über Karten und Controller Eso sprechen, die Ihnen an dieser Stelle alle ziemlich bequem sein sollten. In diesem nächsten Teil wird James über Karten und Controller Eso sprechen, die Ihnen an dieser Stelle alle ziemlich bequem sein sollten Los geht's. 22. Live 10 Crossfader und Organisation: Alles klar, wir sind gerade fertig. Aber jetzt, da wir das alles eingerichtet haben, ähm, ein paar andere grundlegende Dinge, die ich mit meiner Vorlage machen möchte. Zunächst einmal, vergessen Sie nicht, dass ich über Fader hier unten wirklich coole Sache, die ich gerne tun, weil Sie denken , überqueren Vader A und B und dann sind Sie wie, überqueren Verblassen zwischen den Spuren. Das ist cool. Das ist eine Möglichkeit, es zu benutzen, eine Art und Weise, die ich wirklich gerne benutze. Ich werde meine Spuren auf und ich werde alle meine Effekte auf B setzen. Also jetzt ist das wie eine globale Art von Zusammenbruch. Jetzt hat das den ganzen Weg nach rechts getreten und ich höre keine. Ich höre nur die Effekte, und wenn ich es ganz nach links trete, bekomme ich keine Effekte. Es ist wie ein kleines Mädchen aus meinem Mixer. Das ist ziemlich eng. Eine andere Sache, die ich in meine Vorlage hinzufügen kann, ist, wenn ich Abschnitte an bestimmten Teilen habe , bestimmte Tempos kann ich völlig Mitglied sein. Ich kann diese Szenen benennen. Also, wenn ich weiß, dass ich bei 89 ppm Intro beginne, setzen Sie einfach das BPM und die Nummer da oben und Sie werden feststellen, dass ich eine farbcodierte Play-Flagge habe . Als ich das startete, setzt es mein Tempo zurück. Das ist vielleicht hier, wo ich bei Glitch op bin, weißt du? Nun, hier bin ich bei 24 BPM Haus. Hören Sie etwa 40 Wannen-Zeug? Mist. Weißt du, was auch immer du tust, es waren 40 bpm. Stellen Sie die BPM da rein, und diese farbcodierten Szenen werden aus der Szene der Spielflaggen erscheinen. Und Sie können tatsächlich Farbcode. Scheint sich selbst, wenn Sie wollen, nur irgendwie erinnern. So beschuldigen sie bestimmte Elemente. Schön, huh? Ich mag wirklich, wie lebende Zehner Farbfärbung funktioniert. Es ist nur so vibe dub Schritt. Wir sollten gehen. Etwas Cooles. Also, jetzt haben wir ein bisschen ein Flussdiagramm für den Sitz für Siebener. Nun, das scheint also ein ziemlich guter Anfang für eine Vorlage zu sein. Gehen wir weiter und wickeln Sie dieses Video mit unserem letzten Schritt, dies zu tun. Jetzt guck auf. Ich werde zu meinem Projekt-Ordner gehen, dass ich es auf meiner Seitenleiste hier kurz geschnitten habe, und ich werde einen Ordner namens Templates machen sehen Sie gehen zurück zu leben, öffnen Sie meinen Browser, gehen Sie nach unten und fügen Sie Ordner hinzu. Und dann wetten Sie, dass ich Schablonen setzen werde. Also gehe ich Projekte Vorlagen öffnen. Und jetzt boom. Haben Sie meine Vorlagen direkt hier. Also ratet mal was? Hier werde ich diese Sitzung speichern, wenn ich Shift Command s Ihre Projekte drücke . Vorlagen. Ich werfe diese Deejay-Vorlage Basic 2018. Es wird alles bereit sein, da zu gehen, jetzt für Mac-Benutzer da draußen. Und Sie können dies auch auf einem PC tun. Eine wirklich coole Sache, die Sie dio können, ist offen, dass in Ihrem Finder eingerichtet und gehen Sie auf die A l s get info oder Befehl I und dann unten auf der Unterseite, Sie können es speichern, um nur Boom zu lesen, Nein. Jedes Mal, wenn Sie diese Vorlage erneut öffnen, sind Sie wie, lassen Sie uns einen neuen Satz erstellen. Eigentlich will ich einen Deejay. Mach es auf. Jetzt sind wir in diesem Set, und sobald ich irgendwelche Änderungen, wie Greifen Spuren oder irgendwelche Änderungen überhaupt und sie auf Speichern drücken, wird es mich zwingen Teoh, speichern unter und setzen und einen neuen Namen erstellen, also ist das Ziemlich glatt. Um, all das Zeug gut organisiert zu halten, ist klug. Und danke, dass du mit dieser Art von Fahrt mitgekommen bist. Teil ist eine der Konfiguration in der Lage, zu leben, ein Live-Performance-Set. Alles klar, rede bald. 23. Stängel: In Ordnung, du bist wieder bei mir. Ah, noch ein Video von James Patrick, das nach dem Reden auftaucht. Und was ich Ihnen hier wirklich schnell sagen wollte, ist nur ein neues Vokabular, das er im nächsten Abschnitt sagen wird. Und das sind Stängel. Und Sie haben dieses Wort vielleicht schon einmal begegnet. Stiele können ein paar verschiedene Dinge bedeuten, und es hängt von der Art des Musikstils ab. Und John ist ein bisschen, ähm, was es eigentlich bedeutet, aber mehr oder weniger, die meiste Zeit bedeutet es einzelne Tracks aus einer Melodie. Also, wie die Drum Track aus einer Melodie. Nehmen wir an, Sie könnten den Gesang aus dem neuesten Justin Timberlake Song in die Hände bekommen . Okay, das bedeutet, dass Sie nur den isolierten Gesang haben. Das ist der Gesangsstamm. Nehmen wir an, Sie haben die Gitarren-Tracks von Stairway to Heaven. Ähm, das bedeutet nur eine Audiodatei mit all dem Gitarren-Zeug und sonst nichts. Sie könnten also sehen, dass diese Dateien wirklich nützlich wären, weil Sie sie in einen Track werfen und damit live Remixing durchführen könnten . um Undumwirklich Spaß zu machen, die Treppe zum Himmel. Einer übrigens ist übrigensda draußen. Wenn man das Internet weit und breit durchsucht, hat man die einzelnen Gleise für eine Treppe zum Himmel beschränkt. Jemand hat die gemacht. Also haben Sie die Stiele überall auf dem Platz eingesperrt oder wovon James reden wird. Im nächsten Abschnitt werden einige Ihrer eigenen Tracks verwendet, die einige Stiele wie die Drum Track packen. Der Drum Part von einem Track, den Sie gemacht haben, es in , kombiniert mit , wie, der Keyboard-Teil von einem anderen Track und setzt es in tun wie ein Live-Remix auf diese Weise oder ein Mash up, wie Sie wollen. Denk drüber nach. Ähm, das ist es, was Stiele sind. Wenn Sie im Internet graben, können Sie Stiele finden und Sie berühmte Leute Stiele finden. Einige von ihnen sind eine Art Spaß zu hören. Okay, also, äh, zurück zu ihm ein letztes Video, und dann bist du wieder bei mir, ah, ah, ein paar weitere Dinge, bevor wir einpacken 24. Live-10 Remixing: In Ordnung, also bin ich zurück und möchte ein wenig Zeit damit verbringen, mit euch herumzuspielen, um dieses Set zu bevölkern . Wir haben zuletzt mit mir aufgegeben, zumindest diese Art von Vorlage für eine Live-Performance mit einigen Effekten Renditen und einer Art Decks und über Fader und einige Szenen und Sachen bereit zu gehen Jetzt möchte ich abdecken, wie man wirklich, wie Ansatz , die diesen Satz mit einigen Ihrer Inhalte füllen. Also lasst uns damit , beginnen,das zu tun. Gehen wir rüber zu einem Browser. Gehen wir weiter und fügen Sie einen Ordner hinzu. Jetzt sehe ich diese Ordner gerne so wie meine Deejay-Plattentaschen. Weißt du, das könnte eine Menge verschiedener Dinge sein, aber in diesem Zusammenhang, wenn ich einen Ordner hinzufüge und vielleicht habe ich Teoh, eines meiner aktuellen Projekte Verzeichnisse furchteinflößende Abprallungen meiner letzten Tracks und gehen vor und öffnen Sie hier und jetzt habe ich ah, Ordner für meine Melodien. Ich wollte T J cool, also ist das einfach genug. Das ist dafür, jetzt volle Tracks zu spielen, jetzt gehen wir raus und sagen, Alles klar, ich will voran gehen und greifen Spur Ich nehme diesen zerbrechlichen Track. Ich werde es auf Jahrzehnte fallen lassen. Es ist so, als würde man eine Platte auf einen Plattenspieler laden. Und jetzt werde ich die Deejay-Warping-Methode demonstrieren. Nun, dies wird plötzlich Überprüfung von der früheren Ebene, Ebene zwei und Sequenzierung und Aufzeichnung, wenn wir über Warping sprechen. Aber das ist dieser Workflow ist spezifisch für deejay. Nun, bevor ich überhaupt in Verzug geriet und schnell in die Präferenzen ging und auf meine Record Work Lunch Tab schauen und darauf hinweisen, dass das Graben in diesem ist es wirklich schön, in der Regel automatische Warp lange Samples ausgeschaltet zu haben und auch standardmäßig War Morgen Komplex sicher, das geht voran zu gehen und halten uns eine sehr schöne Art von D. J. J. Ich werde sie für die Zeit Kompression sowie sicherstellen, dass Live ist ein automatisches Training. Raten Sie mal, wo alle Kriegsmarkierungen sind, weil ich nicht wirklich daran glaube, dass es das für Sie tun zu lassen . Also, ähm, Arbeitsmodus ist genau hier. Aber bevor ich sogar den Würzen-Modus einschalten, was ich tun werde, ist, dass ich tatsächlich etwas tun werde, das Sie vielleicht nicht erwarten, Tastaturkarte zu meinem Tempo Entschuldigen Sie mich zu meinem Stepptempo Eine Tastaturnachricht, die ich nicht benutze. Ich werde dies einen Schlüssel Weg nach oben neben meinem Tab machen, weil das Trackpad hat eine Reihe von spät und sieht, egal was s EU am besten off Schlüssel Mapping. Und jetzt starten Sie einfach diesen Track und tippen Sie mit ihm zusammen. Ich glaube, ich habe ziemlich gut mit 87 gemacht. Warten wir, bis der Beat wirklich packt und wir werden sehen, ob ich ein wenig besser klopfen könnte, ein wenig füllen dieses Ding. Ein kleines Mädchen sieht aus, als wäre es etwa 90. Das Schöne daran, das mit ihm ungerechtfertigt zu machen, ist, dass ich irgendwie das Tempo darüber informiere, was ich auf einmal spielen wollte. Es ist verzogen, aber noch besser, wenn ich den Würzen-Modus einschalte, fällt es irgendwie die Kriegsmarkierungen in diesem Tempo ein, was bedeutet, dass sie schon verdammt nah sind. Wie ich meine, sieh dir das an. Sehen Sie sich Bar neun an. Es fällt einfach fertig und fast perfekt, ziemlich glatt. Und so die nächste Sache, wenn ich Zoom in verwende, werde ich zu diesem ersten Downbeat gehen, wo ich wirklich hören kann, dass der Beat-Drop bis zu vorgeschlagenen Locator im ersten 1 Steuerklick und setzen Sie die eine Dies ist eine Arbeit für Sie zuvor gesehen haben . Aber jetzt, wenn ich das getan habe, kann ich kommen, um zu verkleinern und sehen, dass Mann, der Stepptempo und während der Nähe hübsch war. Das ist, was Rose tippt schweben über das und fallen ihn und werfen Sie einen Blick und sehen, dass jetzt dieses Segment 89 Schläge pro Minute ist, also zu wissen, dass das Sehen dieser ganzen Zahl nur ein kurzer kleiner Tipp ist, aber ich bin wahrscheinlich ziemlich gut. Also werde ich die Wellenform hinunter zoomen und auf halbem Weg die Strecke nach einer weiteren klaren Kicktrommel schauen . Da auf dem Startplatz und sehen, wie gut das aussieht, das ist nur vielleicht ein kleines bisschen spät. Schauen wir uns ein wenig weiter unten, bevor wir Affen mit irgendetwas. Nun, um klar zu sein, stelle ich sicher, dass DoubleClick nicht jemals gelbe Locators hinzufügen, aber nicht in etwa. Trotzdem, 89 hat das Ding so ziemlich perfekt bekommen. Und indem Sie nicht doppelklicken und irgendwelche Locators in einen anderen setzen, werden sie diesen Sound überhaupt nicht verziehen , solange ich es im richtigen Tempo spiele, setzen Sie das bei 89? Solange das übereinstimmt, ist es ungerechtfertigt. Und es spielt genau mit perfektem Cue-Point. Also, jetzt ist der letzte Schritt, den ich tun muss, vielleicht dazu bringen, dass dieses Ding das in einige Teile zerlegt. Hier wird das wirklich wirklich Spaß. Weil ich das einfach fallen könnte. Jetzt habe ich diese Spielflagge zurückgezogen. Und hier ist der Song. Nein. Das ist also alles ein schönes Spiel mit meinen Effekten. Ich sagte sogar früh. Und vorsichtig mit diesem Echo. Bessere Voreingenommenheit im Mapping-Modus hier, was? 150%. Lass uns ohne ihn gehen. 17. Alles klar, deshalb tust du das. Also lasst uns diesen Clip aufbrechen. Ich werde voran gehen und einfach zuschlagen. Duplizieren. Ich habe dieses eine Intro gelesen. Ich bekommandiere nur auf diesem Abschnitt. Jetzt zu diesem Clip. Fangen Sie gleich dort an. Wenn ich spielen wollte, ist das wie ein normaler Deejay. Ich würde es wahrscheinlich einfach dort anfangen lassen. Haben Sie Lupus Abschnitt, die ich denke, ist lustig oder cool? Du bringst es runter. Dieser Zusammenbruch hier. Keine Veränderung. Fahren Sie weiter. Schau, jetzt, als ich die ganze Strecke gestartet habe. Es wird den Takt fallen lassen. Es wird für immer in diesem Abschnitt stecken bleiben. Das ist eine Möglichkeit, es zu tun. Ich könnte das überall hinstellen, wo ich will. Du wirst es haben. Lupine diesen Abschnitt vor dergleichen. Zweiter Tropfen Nein, Duplizieren Sie dies und nennen Sie diese Hölle dieses zerbrechliche fiel nach rechts, wo ich will, Lassen Sie uns jetzt mit diesem Clip gehen Just Schleife, die letzte Beat-Abschnitt Drop es direkt vom Boden. Also habe ich etwas Flexibilität, um sich in der Spur zu bewegen Einige sieben von Q-Punkten jetzt. Siehst du jetzt, wo ich damit hingehe? Ich hätte nicht mehr als drei oder vier Clips pro Spur, weil du nicht so viel Clips starten willst . Sie wollen mit den Effekten spielen, also lassen Sie sich nicht ablenken, indem Sie sich trennen. Lass das Arrangement spielen. Aber es kann schön sein, hier zu wissen, dass du vielleicht sogar entscheiden könntest, dass du das nicht einmal wirklich magst. Drop to Abschnitt, Sie können es überspringen. Also, jetzt schauen Sie nur innerhalb des Zusammenbruchs. Und wenn Sie Drop zu seiner Flucht fallen, Vielleicht ist dies eine Spur, die Sie über auf Beat-Court. Du magst den Gesang einfach nicht. Jetzt machst du Remix oder warte, du machst noch nicht wirklich einen Remix. Sie müssen unter dieser Funktion hinzufügen. Also, im Moment zerkleinerst du es irgendwie in Teile. Du könntest einen Brei machen, wenn du anfährst, das mit einer anderen Spur hier drüben an Deck zu tun . Sei das könnte auch cool sein. Ich denke, für eine echte richtige Remix, laden genug Notwendigkeit, eine Baby-Spur zu haben. , Hören Sie, in diesem Fall kann ich einfach voran gehen und schnappen, weißt du? Warte, weißt du, jetzt bin ich bereit zu stoßen. Ich muss mich mit dieser Sitzung verbinden. Nun, das ist jetzt irgendwie wie ein hybrides Live-Set oder eine vollständig Live-Website, wenn der ganze Weg und Dateien auf dem Spiel wirklich meine eigenen ursprünglichen Sachen sind. Das ist vielleicht eine andere Vorlage, sobald wir anfangen, Maschinen und Sachen hinzuzufügen weil wir Teoh wollen, vielleicht nennen Sie das wie ein hybrides Live-Set, und Sie sind wahrscheinlich unweigerlich, sobald wir ein schieben entlang dieser Seite, wahrscheinlich haben eine Straßen oder Betreiber etwas. Es kann einige unserer Lieblings-Kontaktpercussion oder Schlagzeug geben. Wer weiß, wissen Sie, nur das stellt jetzt eine Art Idee vor, Ihr Deejay-Set von einer Art ah D. J. Said in einen Remix e. Vielleicht sogar Live-Performance zu verwandeln . Wahre Lebensleistung Situation. Also generell, wie ich bereits erwähnt habe, beginnend früher in einem vorherigen Video, Ich lehre eigentlich gerne Live-Performance von Anfang an, so wie aus der Sicht eines DJs, weil deejaying ist gut, sauber, gesund Fonds und auch es ist, dass ist toll für viele Gründe. Aber es ist auch nur eine lustige Art und Weise Zehe in einer Chance, Ihre eigenen Bounces auszuprobieren, Ihre groben Mixe aus, wissen Sie, der Party Nixon neben Tracks, die Sie auf Beat Porter auf iTunes gekauft haben, und Sie werden richtig wissen entfernt, was Sie brauchen, um anders zu tun. Du wirst so sein wie, Wow, mein Basismix ist viel zu laut, weil ich das wirklich hören kann, wenn ich es gegen diesen erstaunlichen Song staple, der von einem Weltklasse-Künstler gemeistert und gemischt wird. Also ich meine, es wird dein vielleicht anfangs schwer zu dir sein, und dann war es für mich, aber es half mir wirklich zu erkennen, welche Art von Kompression und gemischten Levels ich wirklich erreichen musste , wenn ich die Druck auf mischen meine eigenen Tracks neben den besten Melodien, die ich stöhnen. Also in diesem Zusammenhang wollte ich etwas darauf hinweisen. Wir erstellen nicht nur unbedingt alle ursprünglichen neuen Inhalte in diesem Set. Wir wollen tatsächlich eine Möglichkeit haben, diese Audiospuren mit den Live-Instrumentationsteilen zu begleiten oder stammt aus unseren Holds Are other tracks. Theoretisch konnten wir unseren Browser hier öffnen und hatten einfach nur zu unserem Projekt-Ordner. Und jetzt haben wir Teile, an denen wir ihn aus unseren Melodien ziehen können, an denen du einige Söhne gearbeitet haben. Lassen Sie uns voran und ziehen Sie die Trommelmaschine von einem Sohn, der tatsächlich daran gearbeitet hat. Wir mögen eine Menge. Ich brauche keine brandneue Acht ein Gewicht einer Voreinstellung zu bauen. Geh weiter und schnappt euch. Drücken Sie diese Return Treks ein wenig mehr Bildschirm Immobilien, damit ich diese sehen kann . Benutze einen Teil des Sets und ich werde eine der Spuren öffnen, an denen ich arbeite. Wir werden sehen. Ich werde eigentlich gehen. Wir öffnen uns. Ah, Live 10 Version des Sets. Ich werde einfach diesen Schlagzeug-Track schnappen, ich werde ihn den ganzen Weg hierher ziehen. Lass es einfach rein. Cooles Ding daran ist jetzt, dass dies automatisch richtig getaktet wird. Mit meiner Session hier habe ich meine Schlagzeug und vielleicht meine Percussion von einem anderen Track, an dem ich gearbeitet habe, ich denke sogar, ich schnappe mir etwas. Ich brauche die Clips nicht zu benutzen. Wenn ich nicht will, könnte ich einfach die Instrumente in der Session verwenden. Ich meine, sieh dir das an. Ich bin gerade auf jetzt gefallen. Ich bin nur total in der nächsten. - Jetzt verwende ich meine Teile wie Stiele und mischte sie mit Teilen aus anderen Dingen, die Live-Instrumente oder Audio-Parts sein könnten . Mischen Sie sie alle wieder durch die gleichen parallelen Effekte ist einfach eine gute Möglichkeit, all diese Sachen alle zusammen zu nehmen . Dies ist eine gute Möglichkeit, den Browser zu nutzen. So wie, eine Art Portal, um Elemente aus Ihren Sitzungen von früheren Hühnern zu greifen und packen Sie ihn auf die, die Hölle, können Sie sogar in diese einzelnen Songs gehen und einfach die Clips greifen und ihn in auch die Benutzerbibliothek. Das ist total legitim. Also ich denke, es ist eine wirklich gute Idee, das Ortsverzeichnis hier für Ihre eigenen ursprünglichen Bounces Ihre Deejay-Tasche für Dinge zu verwenden , die Sie gekauft haben, wenn Sie live verwenden wollen, ist ein Deejay-Tool, sowie die Verwendung der -Browser als eine Möglichkeit, Teile Ihrer eigenen ursprünglichen Spuren und Stiele zu greifen. Und alles zieht sich in diese Sitzung ein. Denken Sie daran, die Dinge organisiert zu halten. Du weißt schon. Schöne Sache über lebende Zehner. Sie können Gruppen innerhalb von Gruppen haben. Es ist eine Gruppe, die diese Änderung in Räumen nennen, Teile wechseln. Halten Sie das hoch, das Ihnen jetzt später zur Verfügung steht. So gibt es viel zu sagen für die Flexibilität von Live 10 eine Live-Performance-Konfigurationssituation . Helfen Sie am Ende, das auszunutzen. 25. Mehr zu entdecken: Alles klar, alle. Ich hoffe, Sie haben das wirklich genossen und haben eine Menge davon rausgeholt. zerbrochen Im Sex wird eszerbrochen, ich möchte nur mit dir über ein paar andere Dinge reden und über verschiedene Stile reden. Ähm, es gibt viele verschiedene Stile, offensichtlich und 100.000 verschiedene Wege. Du könntest dich Dejiang nähern. Wir haben gesehen, wie JP es macht. James Patrick, ich sollte sagen, ähm, ich dachte, ich würde dich reinwerfen. James Patrick, ich sollte sagen, ähm, Ah, schmeiß noch ein paar Videos ein. Das sind nicht meine Videos, also kann ich sie hier nicht also kann ich sie hier nicht einbetten. Irgendetwas wird dir die Links zu diesen Videos von zwei Mawr geben. Interessante Art von Möglichkeiten, dies zu tun. Also, ähm, die erste ist, das ist dieser Typ namens Mold. Sieh ihn an. Er ist wirklich interessant. Seine Art von Ansatz ist im Grunde die zu entwerfen oder von ah, Controller. Wie das, was wir uns angeschaut haben, haben wir uns die a p c 40 angesehen. Er benutzt hier einen anderen Controller, und er hat ihn etwas modifiziert. Und dann einige wie, ähm, ähm, wirklich komplizierte ah Auftritte auf diesem Controller zu machen, damit der Controller viel mehr ein Instrument wird als alles andere. Er nennt es gerne Kontrolle oder Ismus, was ein Begriff ist, der irgendwie herum ist, irgendwie. Ähm, sieh dir das an. Er hat dieses lange Video, wie er alles aufstellt. Ähm, und ich werfe den Link sofort auf den Bildschirm. Eine andere, die man überprüfen könnte, wäre, ähm, nur vielleicht ist das ein bisschen anders, aber ich denke, es lohnt sich, dass du es weißt und siehst, wie jemand es tut. Ah, das ist dieser Kerl, Junge. Jenseits hat er das hier. Er hat Boxer geschlagen. Ah, und das ist irgendwie ein älteres und grünes Jahr Video. Aber er hat dieses Video online, das zeigt, wie er Able Tin für Live-Auftritte im Beatboxen verwendet , hauptsächlich mit einem Fußregler, um einen Bolton zu steuern. Ah, und dann einige der Looper-Funktionen und nur Aufnahme in das Clip-Slot-Raster. Also sieh dir die an. Ähm, auch, also werde ich den Link auf den Bildschirm stellen, ab und zu auch. Ah, es gibt diese tolle Art von Spaziergang durch, wenn du etwas zum Lesen bereit bist. Ah, das ist wie ein Intro, wie man mit Deejaying beginnt, die von unseren Freunden D J Tech Tools ausgeliefert wird. Werfen Sie diesen Link auf den Bildschirm. Auch, ähm, das ist wirklich Schritt für Schritt. Ähm, wenn ein Teil dieser Klasse dich im Staub mit vielleicht Dingen, die wir in anderen Klassen und solchen Dingen behandelt haben , wie Verzerrungen, über die wir in dieser Klasse nicht gesprochen haben, aber es gab eine ganze andere Klasse , die ich dem Warping gewidmet gemacht habe. , Aber wenn du diese andere Klasse von mir nicht nehmen willst,denke ich, das solltest du, denn es ist ziemlich toll, aber, ah, wenn du nur alles auf den Laufenden bringen willst. Ah, indem du das liest, kannst du das auch tun . Ah, und das wird dich durch, du weißt schon, irgendwie alles führen, was du brauchst, um zu didieren, es ist eigentlich auch. Ah, Artikel, lang. Seien Sie also sicher und folgen Sie dem den ganzen Weg durch. Das waren also nur noch ein paar andere Ideen. Kombinieren Sie verschiedene Stile. Paar verschiedene Gedanken auf 100. Tun Sie diese Dinge, um zu überprüfen. Ähm, du musst immer studieren. Sie wissen, was andere Menschen tun und lernen von anderen Menschen, während Sie gehen. Ähm, in Ordnung. Noch eine Sache. Ich denke, ich werde dir irgendwie mein Setup im nächsten Video zeigen, weil es eine ganz andere Art Art von Sache ist. Ah, und dann gehen wir von da aus. 26. Mein Leistungseinstellung: Ok. Das letzte, was ich dachte, ich würde euch zeigen, ist die Art von seltsamen Aufführungen, die ich für eine lange Zeit verwendet habe. Ich habe es vorerst halbpensioniert. Ich habe es seit ein oder zwei Jahren nicht benutzt, aber vielleicht kommt es eines Tages wieder raus. Aber, ähm, es war eine Art, die ich mit einem Bolton und einem anderen Zeug gemacht habe, das mir eine Menge Aufmerksamkeit für eine lange Zeit brachte. Es war irgendwie mein Essensticket für eine Weile. Ähm, ich war irgendwie auf der ganzen Welt dabei, ähm, also dachte ich, ich zeige es dir. Ich habe ein paar Videos, die ich auf dem Weg für andere Zwecke gemacht hatte. Ah, und ich werde nur einige von denen zusammen bearbeiten, um Ihnen zu zeigen, was es waas und im Grunde lange Geschichte kurz ist, dass ich eine Reihe von Handschuhen gebaut habe, die Sensoren überall über ihnen hatten und mich in der Lage sein würde, nur mit diese Handschuhe, damit ich sie tragen würde. Und das, kombiniert mit dem Fußpedal, ließ mich eigentlich alles tun, was ich tun musste. Ähm, Teoh Launch Clips, Trigger-Effekt-Kontrolle, Lautstärke der Clips schwenken je nachdem, was ich mit dem Fußpedal gemacht habe und was ich mit meinen Händen gemacht habe. Also ist es seltsam geworden, es ist wie die Nerdigste, die ich je getan habe, was viel sagt, weil ich viele schmutzige Dinge mache. Aber hier ist Ah, hier ist ein paar Sachen, die durch das laufen, wie es aussah. Es hat Spaß gemacht. Es war cool. Ich habe ihn noch. Ich sollte nicht darüber reden, in der Vergangenheit, wie direkt neben mir. Aber, ähm, sieh es dir an, mein Laptop so weit wie möglich von mir entfernt ist, damit ich nicht so aussehe, als würde ich viel spielen. Es fühlt sich an, als ob Sie eine Menge wissen, die da ist, aber es fühlt sich an, als ob ich diese Theorie habe, dass Gewinnen eines Laptops gibt es Leute, die erstaunlich gut gewesen sind, aber eine Menge Zeit sieht es so aus, als ob die Leute etwas sehen, ich sagte, es einen Laptop den ganzen Tag in meinem Büro, wie Nein, ich bezahlte, um jemanden zu sehen, dass sie oben sind. Das ist nicht sehr interessant, also versuche ich, die Art von weit weg zu halten, damit ich immer noch sehen kann, was los ist. Aber es ist nicht die Hauptsache, die hier lebt. Einer ist für meine rechte und linke Hand und Flugzeuge, jedes Mal, wenn es jeden Tag bekommt, jedes Mal, wenn ich einen Finger bewegt etwas zu tun, der Schriftsteller ein Buch hinterlassen, das mir alles sagt, was wir bekommen. Ich schließe mich hier rein. Es gibt drei serielle Kabel. Das hier ist so drinnen. Was wir haben, ist das die wichtigsten Eingeweide. Offensichtlich ist es nicht so knornig, wie es aussieht. Wir haben den Einfluss von den beiden Handschuhen, die sie reingehen. Grundsätzlich wird das T. Leo genannt . Es ist irgendwie wie ein Vorprogramm-Mikrochip. Grundsätzlich heißt es Michael Controller, und es nimmt im Grunde nur die Rohdaten von den Sensoren in den Handschuhen auf und wandelt sie einen USB-Signal-Computer um. Verstehen? Und dann kann ich es Software zuordnen, um andere Sachen zu machen. Also habe ich hier ein paar Widerstände. Ich habe hilft, einige der Daten zu glätten, also wandelt dies sie in USB um, sendet es an diesen, der das USB-Signal sendet. Ähm, ich hier drüben steuert auch die Beschleunigungsmesser, welche sind das? Es sind alles Runder. Sind Dinge, die für Ihr iPhone besser sagen, Ihre Fernbedienung? So sehen sie eigentlich aus. Dieses kleine schwarze Ding ist die eigentliche bis um das grüne Brett, dass es auf ist nur für Leute, die nicht suchen können, sind wirklich, wirklich, wirklich, wirklich kleine Dinge wie das. Sie haben tatsächlich eine drahtlose Version gemacht, die verwendet und dass Abfluss. Was ist ein Sarg? Ich kann die Batterie nicht explodieren. In Ordnung, und Nebenwirkungen über die Wireless-Version ist, dass sie nicht so gut funktionieren. Sie arbeiten mit besser dort neuer als das, aber für die Leistung funktionieren sie nicht so gut, denn wenn Leute keine Drähte sehen, sehen sie nicht, dass Sie an Ihrem Schoß befestigt sind. Sie verstehen nicht, was ich tue, ist schnell. Sie verbringen mehr Zeit damit, zu denken, dass er mit den Finger winkt, mit seinen Armen winkt, und das passiert mir. Aber wenn sie mich wie Heather im Computer sehen, macht das mehr Sinn. Also sind die Drähte irgendwie zentral außerhalb der Hauptmischung zu den Hauspaneelen von allem, was in der Sequenz aufgezeichnet ist, ich meine, macht zum Haus genau das, was meine Handschuhe tun, nicht die Sequenz mischen. Ich schickte separate Kanäle, weil, ähm, Ton Ton. Jungs mögen es nicht. Sie werden ausgeflippt. Wenn elektronische Geräusche passieren, wissen sie nicht, woher sie kommen. Hören Sie das an. Es macht alle glücklicher, wenn ich sie von mir trennen lasse. Und ich schickte ihnen vier Kanäle, zwei davon. Die Marken von allem, was ich eigentlich tue, haben zwei aufgezeichnet. Sie können es einfacher zusammenstellen als das alte, das Geräusch, das herausspringt. Und es ist einfach so, es gibt viele seltsame kleine psychologische Tricks. Sie können ihn wirklich leicht bekommen, und es gibt Tonnen, verschiedene Arten. Diese Luft genannt Flex Jahrhunderte, und sie registrieren sich einfach. Wie viel da, Ben und sie schicken ihm Daten, die Nein sagen, ich bin Ben so viel, und das ist alles, was sie tun. Sie sind wirklich einfach. Sie sind Was ist lustig an ihm ist, dass es eine Menge wie Gitarrensaiten zu vergleichen gibt , weil sie verschleißen, so dass Sie sehen können, dass es im Großen und Ganzen ein Stück Plastik ist, das gerade sein will. Wenn du dich beugst, heißt es, ich bin so viel gewesen, wie viel es wieder auflegen will. Aber nachdem du das lange genug getan hast, fangen sie an,sich zu gruppieren. Aber nachdem du das lange genug getan hast, fangen sie an, Und so müssen Sie ersetzen. Habe ihn abgeschnitten. Irgendjemand hat sich ergeben. Das war's. Sie wurden von der NASA Steuerung robotischer Dinge im Weltraum entwickelt. Jetzt können Sie sie in jedem Hobby-Elektronikladen bekommen. Also in jedem Handschuh, den ich habe, habe ich im Grunde eine Spitze genäht oder sie waren also jetzt, bevor sie für eine lange Zeit missbraucht werden, und dann ein zusätzlicher Handschuh, der die Finger abgeschnitten, um die Zehe zu wickeln. Halten Sie es an Ort und Stelle. Das haben diese beiden. Das hier ist irgendwie ein bisschen zerrissen und das hier ist Kanal acht zu gehen. Nicht so dass sie funktionieren. Also, ähm, hier ist ein kleiner Klettverschluss. Das ist so nein , da habe ich die Eier gelegt. Allrounder mit. Da ist Klettverschluss auf der Rückseite, Ähm, und bei diesem Mann hatte ich in letzter Zeit eine interessante Erfahrung, wo ich ein paar Gigs machte, bei denen ich gleichzeitig Gitarre spielen musste . Was für Fragen? Ob ich Gitarre spielen könnte oder nicht. Und es stellte sich als wirklich überraschend heraus, dass ich es konnte. Es war keine große Sache, und ich sah überhaupt Gitarre zu spielen mit der Art von gut war wie Konflikt. Das Problem waas ich nicht auf meiner rechten Seite halten konnte nur auf meinem fliegen, so dass ich Art von Stück Klettverschluss auf diesem Finger auf, dass alle meine Bilder bedeckt und bauen, so dass ich spielen kann. Und dann könnte ich einfach mir nach unten tippen und mireine Pick holen. Und wir werden mein einfach so benutzen. Deshalb gibt es einen großen Teil davon, so dass ich auf dem Bildschirm sehen konnte, den wir gerade hier betrachten. Also linke Hand rechte Hand, ähm, wie meine Finger sich bewegen. Und dann hier sind meine Pedale. Dies ist nur eine kleine grafische Anzeige der Pedale Dort, dort, können Sie ihn sehen. Also schicke ich mir diese Luftmasse. Das hat irgendwie in Ordnung, also hier ist eine ältere Version des Lebens, weil es funktioniert. Das ist der Weg, es zu tun. Und was ich vorher über jeden Finger gesagt habe, Matthew Sound und im Grunde die Art und Weise, wie ich es immer nur für meine eigene Vernunft mache, ist organisiert. Alle Sounds geladen heiß, beginnend hier drüben, als ob ich auf die einfachste Art und Weise saß , so So So alle Kicks sind hier. Alle Tritte sind im Grunde diese drei, und das sind alle Snares und Take, und so funktionieren sie. Also irgendwelche Fragen? Es ist überraschend, nicht schwer, so etwas zu bauen. Und jetzt all diese Hardware-Software. Es ist wirklich, ähm, es macht wirklich Spaß, dieses ganze Set abgesehen vom Laptop zu machen und das, all das Handschuh-Zeug kostet ungefähr 150 Mäuse zu bauen. Also ist es ziemlich vernünftig zu tun, Ähm, und du hast einfach kein paar Sachen zusammengekriegt. Wir müssen wissen, wie man abschlachtet. Irgendwie, na ja. 27. Was nächstes Nächste: Alles klar, wir haben das Ende des Deejay-Abschnitts erreicht, Leistung und Controller und all das gute Zeug. Was kommt als Nächstes? Es gibt noch mehr. Ähm, das Ding, von dem du noch nichts weißt. Wahrscheinlich, aber müssen wissen, ist über Max für Live. Das ist hier drüben. Genau da, Max, für Leben. Das ist, wir haben herumgetanzt und dieses Ding für die ganzen sechs Videos oder sechs Klassen vermieden , und es ist Zeit für dich, es zu lernen. Es gibt also eine ganze separate Klasse auf Max for Live, die hier ist, und Sie sollten es sich ansehen. Lassen Sie mich Ihnen sagen, was es ist, Max vertraut ist eine ganze Programmiersprache, die in das Leben eingebaut ist. Okay, ähm, ich benutze Max tatsächlich länger als ich es benutze. Lebt. Ok. Davor gab es Max für Live. Da war Max allein. Und es war eine Programmiersprache, mit der Sie Audio- und Videomaterial erstellen können. Ähm, also benutze ich es schon seit langer Zeit. Es macht super Spaß. Es ist nicht so schwer zu lernen. Wenn du von Programmiersprachen eingeschüchtert bist, dannmach dir keine Sorgen. von Programmiersprachen eingeschüchtert bist, dann Das hier ist wirklich einfach. Es ist wie im Grunde, Boxen zu verbinden. Es ist wie Legos, oder? Also werden wir sagen: Hier ist mein Eingangssignal. Hier ist eine Verzögerungslinie. , Und hier ist,als würde das Wetter in China meinen Verzögerungsleitungsboom kontrollieren, wissen Sie, und dann können Sie diese verrückten Effekte machen, die niemand sonst hat. Das ist das Stärkste an Max für Live ist, dass du etwas bauen kannst, das niemand hat, und so werden die Leute zu dir kommen und wie Wie bekommst du diesen verrückten Sound? Und du entspannst dich? Ich weiß es nicht. Das ist mein Geheimnis. Weil du den Effekt selbst entworfen hast und niemand sonst hat ihn, oder du könntest nett sein und ihn mit Leuten teilen. Weil du den Effekt selbst entworfen hast und niemand sonst hat ihn, Also musst du Max lebenslang lernen. Ähm, es ist unglaublich kraftvoll, und es macht unglaublich Spaß. Also bitte machen Sie weiter, ähm und ah, je nachdem, auf welcher Seite Sie sind, graben Sie herum. Finden Sie das Max für den Live-Unterricht, es ist hier. Und, äh, es wird dein Leben verändern. Ich verspreche es. 28. Dank Bye: Alles klar, wir haben jetzt das Ende des ultimativen Mableton erreicht. Live Teil 10 Klasse sechs, um, Deejaying Controller, du bist jetzt offiziell genial im Live. Wenn Sie sich mit allem, was wir abgedeckt haben, wohl fühlen , leben Sie super. Nun, an diesem Punkt an diesem Punktmusst du Max noch lebenslang lernen, aber andere indem, du weißt schon,wirklich gut leben. musst du Max noch lebenslang lernen, aber , andere in du weißt schon, Also danke, dass du rumgehst. Danke, dass du Teil dieser Klasse bist. Und wenn Sie Teil unserer Online-Community sind,schauen Sie sich bitte mehr Klassen an. Und wenn Sie Teil unserer Online-Community sind, Erzählen Sie Ihren Freunden von diesen tollen Klassen und wir werden Sie in der nächsten Klasse sehen. Danke, dass du ein Teil davon bist, und wir sehen uns bald. 29. SkillshareFinalLectureV2 (2): Hey, alle wollen mehr darüber erfahren, was ich vorhabe? Sie können sich hier für meine E-Mail-Liste anmelden, und wenn Sie das tun, werde ich Sie darüber informieren, wann neue Kurse veröffentlicht werden und wann ich Ergänzungen oder Änderungen an Kursen vornehme, für die Sie bereits angemeldet sind. Schauen Sie sich auch auf dieser Seite an. Ich poste eine Menge Zeug dort und ich schaue es jeden Tag ein. Also bitte kommen Sie mit mir und einem dieser beiden Orte oder beidem, und wir sehen uns dort.