Transkripte
1. Einführung: He, alle. Willkommen zu dieser Klasse auf Botanical Line Illustrations. Mein Name Annika und ich werden heute deine Lehrerin sein. Diese Klasse ist für alle, die botanische Kunst machen wollen. Wenn Sie jemals versucht haben, zarte Botanicals herzustellen, aber irgendwo auf der Linie stecken geblieben sind, wird
diese Klasse als Ihr ultimativer Führer dienen. Sie brauchen keine Zeichenerfahrung für diese Klasse, da wir
alle Fähigkeiten und Techniken, die Sie benötigen, im Detail abdecken . Ich habe einige Arbeitsblätter und Vorlagen hinzugefügt, mit denen Sie Schritt für Schritt folgen können. Diese Klasse wird Unterricht haben, die grundsätzlich strukturiert,
Blumenstruktur, Schattierung und Komposition abdecken . Nachdem wir diese Lektionen konkurriert
haben, springen wir direkt in unser Klassenprojekt. Wir werden drei Botanicals Schritt für Schritt zeichnen. Mit den Fähigkeiten und Techniken aus den vorherigen Lektionen werde
ich Sie bei der Erstellung Ihrer eigenen schönen Kunstwerke begleiten. Nachdem Sie diese Projekte abgeschlossen haben, haben
Sie die übertragbaren Fähigkeiten erworben, die Sie anwenden können um Ihre eigenen schönen Botanicals in der Zukunft zu erstellen. In Ordnung. Ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen, wo wir das Klassenprojekt genauer besprechen
werden, wird auch über die Materialien und Ressourcen gehen, um
sicherzustellen , dass Sie alles, was Sie brauchen, um loszulegen.
2. Kursprojekt Diskussion: Willkommen bei der Klassenprojektdiskussion. Bevor wir in den Unterricht graben, wir einen Blick auf das, was wir für eine Klasse Projekte anstreben. Das Klassenprojekt besteht aus drei Teilen. Für jeden Teil werden wir eine botanische Linienillustration einer giftigen Pflanze zeichnen. Für unser erstklassiges Projekt zeichnen wir die atropa belladonna, auch als tödlicher Nachtschatten bekannt. Sie werden zusammen mit mir folgen mit all den Fähigkeiten und Techniken, die Sie in den kommenden Lektionen lernen werden. In Projekt zwei werden wir den Fingerhut zeichnen, und in Projekt drei zeichnen wir den Opiummohn. Ich habe giftige Pflanzen für die Klassenprojekte ausgewählt, weil ich
einen Hintergrund in der Heilpflanzenwissenschaft habe und sie faszinierend finde. Die drei Pflanzen, die wir zeichnen, sind auch vielfältig von dieser Struktur, und nach Abschluss der Projekte können
Sie eine Vielzahl von verschiedenen Blumen auf eigene Faust zeichnen. Um das Projekt erfolgreich abschließen zu können, ist
es wichtig, dass Sie Arbeitsblätter durchlaufen, die wir in den kommenden Lektionen übergehen werden. Für ein wenig zusätzliche Hilfe habe
ich Umrisse der Klassenprojekte hinzugefügt, die
ausgedruckt und als Ablaufverfolgungsrichtlinien verwendet werden können . Das schließt unsere Projektdiskussion ein. Gehen Sie weiter und laden Sie die Arbeitsblätter und Umrisse herunter, dann sehe ich Sie in der nächsten Lektion. Wir werden über die Materialien und Ressourcen gehen, die wir verwenden werden.
3. Materialien und Ressourcen: In dieser Lektion werden wir uns mit den Materialien und Ressourcen beschäftigen, die wir verwenden werden. Sie können entweder das bereitgestellte Arbeitsblatt ausdrucken und darauf üben, oder Sie können auf einem Blatt Papier
oder sogar in Ihrem Skizzenbuch folgen . Sie benötigen einen Bleistift und einen Radiergummi, um Ihre Umrisse zu erstellen. Ein HB sollte in Ordnung sein oder wenn Sie sich entscheiden, leichter zu werden, sind
Sie mehr als willkommen. Ich werde eine Kombination aus Mikron feinen längeren Bären und Hun-Bit verwenden, da das sind diejenigen, die ich herumliegen habe. Beide Marken sind Wasser- und Glaubensgruppe. Sie werden drei verschiedene Größen benötigen, um den Wunsch zu beheben zu erreichen, ich schlage eine 005, 01 und 05 vor. Wie für die blonden Referenzen, hier, können
Sie sehen, meine gelangweilt für die schöne Inspiration. Ich finde es viel einfacher,
Vintage-botanische Illustrationen als Referenzen zu verwenden als tatsächliche Pflanzenfotos. Tipp, Ich habe einige Leute gesehen, die Pflanzen Blondinen als Referenzen verwenden, was auch gut funktioniert. Aber trotzdem denke
ich, dass wir bereit sind für praktische Lektionen. Schnappen Sie sich Ihren Bleistift und Ihre Papiere, setzen Sie sich aufrecht, weil wir gleich anfangen.
4. Grundlegende Blattstruktur: Willkommen bei der ersten praktischen Lektion. In dieser Lektion werden wir uns die grundlegende Blattstruktur ansehen. Wenn Sie die bereitgestellten Zeilenblätter ausgedruckt haben, machen Sie sie bereit. Andernfalls folgen Sie einfach auf einem Stück Papier oder in Ihrem Skizzenbuch. Vor Ihnen haben
wir einige grundlegende Blattstrukturen. Wir beginnen damit, die einfachen Formulare zu skizzieren. Sie werden in der Natur bemerken, dass Sie immer diese gefleckte Form bekommen. Sobald Sie das in Ihre Zeichnungen integriert haben, wird
es natürlicher aussehen. Versuchen Sie es am Ende der Zeile, damit Sie
ein grundlegendes Verständnis der Blattformen und ihrer Ausrichtung erhalten können . Beachten Sie, dass einige nach innen falten, einige nach hinten und einige nach vorne. Jetzt können Sie versuchen, die erste Zeile im Interspace unten zu kopieren. Die meisten Blätter sind nicht so perfekt geformt wie die, die wir gerade gemacht haben. Einige sind fließender und einige sind immer noch an den Rändern verlegt. Üben Sie, den Kanten in der dritten Reihe mehr Textur hinzuzufügen. Sobald Sie das Gefühl dafür haben, versuchen
wir, komplexere Kanten hinzuzufügen, die
ähnlich aussehen wie die Blätter, die wir später in unserem Klassenprojekt zeichnen werden. Sie werden feststellen, dass die Basisform unverändert bleibt, aber
wir können viele Variationen vornehmen, indem wir nur Einrückungen hinzufügen. Lassen Sie uns ein paar Adern hinzufügen. In der ersten habe ich sie gerade gemacht,
aber ich dachte, wenn Sie Fackellinien verwenden, ist
das allgemeine Ergebnis viel größer, also versuchen Sie es stattdessen. Sie können Ihre Adern komplexer machen, indem Sie Kraft in ihnen hinzufügen, und Sie können sogar die Linie und Orte brechen, um Bereiche darzustellen, die Lichter fangen. Beenden Sie den Rest der Seite, um zusätzliche Übung zu erhalten. Dann sehen wir uns in der nächsten Lektion. Wir werden uns die grundlegende Blumenstruktur ansehen.
5. Grundlegende Flower (nightshade und (nightshade: Willkommen bei Lektion 2. Dies wird der erste von zwei Lektionen sein. Wir werden uns die Blumenstruktur anschauen, sich auf den Nachtschatten und den Fingerhut konzentrieren. Der Nachtschatten besteht im Wesentlichen aus einem Kreis und fünf ovalen Blütenblättern. Versuchen Sie, Squiggle zu integrieren, da die Blätter in Richtung der Basis
dicker und spitzer an der Spitze sind. Beachten Sie, dass dies tatsächlich eine Beere ist, die von Blütenblättern umgeben ist, aber ich werde es als Blume in den kommenden Lektionen für Einfachheit bezeichnen. Die jüngeren Blüten sind immer noch geschlossene Kugeln im Inneren wie ein unvollkommener Kreis, es zeigt auf der einen Seite und vielleicht fügen Sie einige Linien innen. Ändern Sie den Kreis durch Hinzufügen von Blattstrukturen und variieren Sie die Form des Blattes, um es natürlicher aussehen zu lassen. Fügen Sie einige unterstützende Blütenblätter an der Basis hinzu. Jüngere Blüten haben eine längliche klumpige Form. Fügen Sie einige Zeilen hinzu, um den Fluss zu erleichtern. Die Knospe schlägt kreisförmige Klumpen vor. Beachten Sie, wenn Sie Blumenstiele zeichnen, neigen
sie dazu, sich an der Basis der Blume zu erweitern. Mehr dazu später. Nutzen Sie nun den Platz auf der rechten Seite zur Verfügung gestellt, um Ihre eigenen Blumen zu machen. In der nächsten Lektion werfen
wir einen Blick auf die Mohnblume.
6. Grundlegende Flower (Mohn: Dies ist die zweite Lektion über die Blumenstruktur. In dieser Lektion lernen wir, wie man die Mohnblume zeichnet. Die Gesamtstruktur einer Mohnblume ist im Grunde ein Kreis, der aus vier gekrümmten Trapezen besteht. Beginnen Sie mit der Verfolgung der grundlegenden Blütenblatt Form, dann fügen Sie einige Falten und Unvollkommenheiten, wie Sie entlang gehen. Wenn Sie sich an die Form gewöhnen,
versuchen Sie, eine Falte hinzuzufügen. Je nachdem, aus welchem Winkel Sie die Mohnblume beobachten, die Blätter gekrümmt oder gefaltet erscheinen. Lassen Sie uns die Blätter zusammenlegen, um eine vollständigere Blume zu bilden. Es wird dir gerade den Mittelteil bringen. Stellen Sie sich den Mittelteil als einen fetten Mais oben auf Bürokleidung vor. Machen Sie ein paar Anpassungen und los geht's. Vergessen Sie nicht die Flecken, die es umgeben. Welche sind im Grunde Ovale auf einer Linie. Jetzt stellen wir zusammen, was wir gelernt haben, und zeichnen die ganze Blume. Wenn es zunächst ein bisschen schwierig erscheint, beginnen Sie mit dem Erstellen eines Lebenszyklus und [unhörbar] von dort aus. Für die Saatteile können
Sie mit einem Kreis auf dem Stiel beginnen. Ändern Sie es einfach, indem Sie eine blumenähnliche Form auf der Oberseite
hinzufügen, fügen Sie einige gekrümmte Linien zur Basis hinzu. Die jüngeren Blüten sind wieder, nur die klumpige Kreisform. In Ordnung. Jetzt können Sie Blumen und Blätter gehen. In der nächsten Lektion gehen
wir noch einen Schritt weiter und fügen Schattierungen hinzu.
7. Schattierung: Willkommen zu unserer Schattierungsstunde. In dieser Lektion werden wir uns aus unseren grundlegenden Blüten- und Blattstrukturen aufbauen indem wir feine Linien hinzufügen und letztlich Blumen etwas Tiefe geben. Im Kern ist die Schattierung nichts anderes als eine Wiederholung paralleler Linien mit unterschiedlichen Verbindungen. Manchmal sind sie gerade, aber meistens sind sie gekrümmt. manchen Stellen werden wir auch Punkte verwenden. Lassen Sie uns damit beginnen, die Blätter zu skizzieren. Als nächstes fügen Sie die Midrib und die Venen hinzu. Fügen Sie nun einfach die Zeilen hinzu, die wir gerade geübt haben. Beginnen Sie entlang der Midrib und machen Sie das Gleiche von der äußeren Blattrand nach innen. Beachten Sie, dass es viel einfacher ist, dies zu tun, wenn Sie Ihre Seite umdrehen. Richten Sie Ihr Papier oder Skizzenbuch so aus, wie es Ihnen am bequemsten ist. Sobald Sie mit der ersten Schicht fertig sind, ist
es an der Zeit, auf den dickeren Stift zu wechseln. Beginnen Sie mit Midrib als unteren Teil des Blattes. Fügen Sie einige dunklere Linien mit einer Vene in der Basis und am Rand
des Blattes und auf einigen der längeren Linien dazwischen hinzu. Für einen dramatischeren Effekt verwenden
wir diesmal einen noch feineren Stift für die Schattierung. Für das nächste Blatt, machen Sie den Umriss der Venen mit Ihrem mittelgroßen Stift, zum Beispiel 201. Jetzt haben Schattierungslinien mit dem 005. Verwenden Sie Ihren größten Stift oder Ihre 05, um Betonung auf die Mitte, Unterseite des Blattes und wo die Venen auf die Mitte und Größe des Blattes treffen. auch einige Ihrer Schattierungslinien zur Variation hervor. Jetzt tun Sie das gleiche mit einem modifizierten Blatt am Ende der Straße. Überspringen Sie das dritte Blatt vorerst. Gehen wir zurück zum dritten Blatt und fügen dieses Mal etwas Kraft zu den Venen hinzu. Achten Sie auf die Betonung, die hinzugefügt wird, wo die Venen aufeinander treffen. Gehen wir auf den Stamm zu. Beachten Sie, dass, wenn Sie einen Stiel zeichnen, die Stiele breiter sind, wo sie sich am Stiel treffen Dadurch wird Ihre Zeichnung natürlicher. Wiederholen Sie sich wiederholende Linien auf der Seite, die die Schattierung sein soll. Fügen Sie eine dickere Linie auf der Unterseite des Stiels hinzu. Beginnen Sie, indem Sie den Nachtschatten verfolgen. Mit einem feinsten Stift, fügen Schattierung meine beginnend an der Basis des Blütenblattes und nach der Krümmung. Tun Sie dies für jedes Blütenblatt und machen Sie dann dasselbe, beginnend von der Blattspitze nach innen. Denken Sie daran, Ihr Papier zu drehen, während Sie
mitmachen, um es einfacher und bequemer auf Ihren Händen zu machen. Verwenden Sie einen dickeren Stift und betonen Sie die Basis der Blütenblätter einiger der anderen Linien. Du solltest jetzt ein Gefühl dafür haben. Für die Beere werden wir Punkte verwenden. Bedecken Sie den gesamten Raum, mit Ausnahme eines winzigen Kreises nur in der Mitte nach oben
, der als Highlight dienen wird. Mit einem dickeren Stift, gehen Sie um die Größe an der Unterseite. Als nächstes verfolgen Sie den Fingerhut. Wir werden mit den Spitzen der Blütenblätter beginnen und dann nach unten gehen. Verwenden Sie ein paar Punkte für die Blütenmitte. Wie bei den vorherigen Beispielen, beginnen Sie mit feineren Linien und betonen Sie dann mit dunkleren Linien unten in Richtung einer Größe der Blume. Und Orte, an denen längere Linien auf den äußeren Rand der Blume treffen. Gehen Sie weiter und verfolgen Sie die Mohnblume. Fügen Sie einige Linien hinzu, um den Fluss des Blattes zu lenken. Beginnen wir mit der Mitte und fügen Sie unsere Schattierungslinien hinzu. Das können wir dann auch von außen nach innen machen. Um die Staubblätter zu betonen, verdunkeln Sie die Unterteile der Ovale, aus denen die Staubbeutel bestehen. Wie bei den vorherigen Blüten, legen Sie den Schwerpunkt auf den Boden der Blätter, wo sich die Blätter treffen und wo sich die Hauptlinien treffen. Wenden Sie an, was Sie gelernt haben, um die Samenkapseln auf Babyblumen und dann werden Sie gut zu gehen. Gehen wir zum letzten unserer einleitenden Lektionen über, wo wir uns die Komposition ansehen werden. Mit anderen Worten, wie die Neuzeichnung des Bilds den Platz auf der Seite ausfüllt.
8. Komposition: Willkommen zum letzten unserer Einführungsstunden. Wir werden lernen, unsere Skizze zu planen, indem wir uns auf die Komposition konzentrieren. Hier haben wir sechs Thumbnails, um
verschiedene Kompositionen auszuprobieren , um herauszufinden, wie unsere Zeichnungen aussehen sollen. Beginnend mit dem Nachtschatten, mache
ich nur eine Linie für den Stopp und arrangiere Blätter und Blumen um ihn zufällig. Sie sich keine Sorgen um die Details der exakten Architektur der Anlage. können wir berücksichtigen, sobald wir uns für unsere Komposition entschieden haben. Dies ist nur, um eine grundlegende Idee zu bekommen. Probieren Sie verschiedene Orientierungen aus. Stellen Sie sicher, dass Sie den gesamten Bereich der Miniaturansicht ausfüllen. Wir wollen nicht, dass unsere gesamte Pflanze auf einer Seite vollgestopft wird einen Haufen ungeschickter negativer Raum
hinterlässt. Traditionell nehmen botanische Illustrationen eine ganze Seite ein. Mit dem Fingerhut habe ich zuerst eine gekrümmte Struktur ausprobiert. Ich erinnere mich daran, etwas Ähnliches unter meinen Referenzfotos zu sehen. Hier zeige ich nur, dass es besser aussieht, wenn es
die ganze Seite einnimmt , anstatt in die Ecken gestopft zu werden. Ich entscheide mich schließlich für eine neue, einfach zentrierte Komposition. Probieren Sie verschiedene Dinge mit der Mohnblume aus und nehmen Sie einige Referenzfotos in Betracht. Sie können ein oder zwei Blumen zeichnen, je nachdem, was am besten für Sie funktioniert. Die untere Reihe überlässt mir die Basis. Wir werden diese drei in unseren kommenden Klassenprojekten verwenden. Das schließt unsere einleitenden Lektionen ab. Wir haben alle Fähigkeiten und Techniken abgedeckt, die wir brauchen, um unsere Klassenprojekte zu übernehmen. Kommen ist unser erstes Projekt,
bei dem wir von Anfang an bis zum Ende des tödlichen Nachtschatzes zeichnen werden.
9. Kursprojekt: Willkommen in der Phase von drei Klassenprojekten, in denen wir von Anfang bis Ende drei giftige Pflanzen
ziehen werden . Bevor wir beginnen, wissen Sie bitte, dass Sie wählen können entweder entlang der Blume, die ich bereitgestellt habe, zu verfolgen, oder gehen Sie voran und machen Sie Ihre eigene Zeichnung von Grund auf neu. Wenn Sie sich entscheiden, zu verfolgen, gehen Sie weiter, bis wir zu dem Teil kommen, wo ich anfangen, mit Stift zu zeichnen. Wir beginnen mit dem Layout eines tödlichen Nachtschattens. Es ist wichtig, Ihre Komposition mit
Bleistift zu planen , damit Sie die gesamte Seite nutzen können. Ich mache zuerst eine Linie, wo der Stiel sein wird, und dann leere ich meine Blumen und Blätter, wo ich will, dass sie sein. Es ist wichtig, darüber nachzudenken, wie die Pflanzen im wirklichen
Leben aussehen , unter Berücksichtigung der Blüten- und Blattorientierung. Studieren Sie ein Exemplar oder eine Referenz, wie viele Blätter typischerweise
von einem einzigen Ort an seinem Stamm herauswachsen und wie sie relativ zueinander organisiert sind. Dann füge ich ein bisschen mehr Details noch in Bleistift hinzu, indem ich mit den Strukturen beginne, die vorne sind, wie die Beere in diesem Fall. Beim Zeichnen der Blätter, beziehen Sie sich auf die Arbeitsblätter für die verschiedenen Orientierungsblätter neigen dazu, zu liegen. Hier fallen meine Blätter nach vorne. Löschen und neu zeichnen Sie zu
diesem Zeitpunkt so viel wie gewünscht , bevor es zu spät ist, Änderungen vorzunehmen. Hier zeichne ich die Blume. Beachten Sie, dass es eine ähnliche Form wie der Fingerhut hat, dass es fünf Blütenblätter anstelle von vier hat. Beachten Sie, dass die Blüten und Blätter immer kleiner werden, da sie noch jung sind. Nach unten werden die Blätter größer. Hier mache ich noch eine geschlossene Blume. Beachten Sie den ganzen Teil, der bis zur Blüte reicht, von den kleinsten Stützblättern an der Basis bis zu den Blütenblättern. Sehen Sie, wie der Dampf dicker ist, in der Nähe der Blätter und die Blüten herauskommen. Lassen Sie uns mit einem weiteren großen Blatt am unteren Ende enden. Ich setze nur ein paar Adern ein, die den Nachverfolgungsschritt einfacher machen. Denken Sie daran, einige Leute hinzuzufügen, wenn die bestimmte Pflanze Volksvenen hat. Jetzt ist es an der Zeit, Ihre Bleistiftlinien mit einem Stift zu verfolgen. Ich benutze hier einen Null-Eins-Stift. Die erste Stiftlinie fertig, Sie können jetzt die Bleistiftmarkierungen unten auf kleine Abschnitte zu einem Zeitpunkt löschen und Ihre andere Hand in der Nähe des Teils abradieren, so dass Sie das Papier nicht falten. Da mein Papier ziemlich groß ist, setze ich mit gleicher Größe Stift fort. Wenn Sie an einem A5 oder kleiner arbeiten, wäre
jetzt ein guter Zeitpunkt, um auf 005 umzuschalten. Auch wenn Sie sich noch nicht wohl fühlen, Linien mit Ihrem Stift zu machen, üben Sie so schnell mit Ihrem Stift. Genau wie auf den Arbeitsblättern füge ich kleine Linien nahe beieinander in ähnlicher Richtung hinzu wie die Blüte eines Blattes. Für das Zentrum füge ich kleine Punkte hinzu, da das in diesem Fall besser aussieht als dünne Linien. Beginnend an der Mitte des Blattes füge ich die erste Schicht von Linien hinzu. Dann gehe ich
in Richtung der Außenseite des Blattes und der Bereiche zwischen den Adern. Normalerweise beenden wir die gesamte erste Schicht von Linien, bevor wir zu ihrer dickeren Biegung gehen. Aber zu Demonstrationszwecken
habe ich beschlossen, die nächste Detailebene hinzuzufügen um eine bessere Vorstellung davon zu geben, wie das Ergebnis aussehen wird. Mit einem 05 fange ich wieder mit der Mitte an. Für das größere Papier wird auch
ein 08 funktionieren. Ich markiere einige wichtige Bereiche wie die Unterseite des Blattes und Bereiche, die die Adern aufeinander treffen, oder sie laufen vom Blatt. Ich mache auch den Boden der Blütenblätter, und dann werde ich über die letzte erste Schicht gehen und dickere Schichten einiger Teile haben. Achten Sie darauf, einige Bereiche heller zu lassen und einige Bereiche für Variationen dunkler zu machen. Ich habe den Rest des Videos beschleunigt, da ich das Gleiche wieder mache. Für den Fleck, Ich mache nur feine Markierung beginnt mit Seite zu tun, danach werde ich in Richtung derselben Seite gehen. Ich füge nur dunkle Linien mit einigen Bereichen hinzu, probiere verschiedene Dinge aus, um zu sehen, was die besten Mängel ergibt. Sobald Sie fertig sind, können Sie Ihre Unterschrift hinzufügen. Da haben Sie es, Ihr erstklassiges Projekt erledigt. Eine schöne Skizze eines tödlichen Nachtschatzes. Laden Sie Ihren Fortschritt hoch, um sie mit dem Rest der Klasse zu teilen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion, wir werden den Fingerhut zeichnen.
10. Kursprojekt: [ MUSIK] Willkommen zu unserem Projekt der zweiten Klasse. Hier zeichnen wir den Digitalis purpurea, der
auch als Fingerhut bekannt ist. Sie können entweder eine bereitgestellte Vorlage verwenden und zu der Stelle überspringen, an der ich beginne, im Stift zu zeichnen, oder Sie können Ihr eigenes Design erstellen. Ich werde dieses Bild als Referenzfoto verwenden. Wieder beginne ich mit einer Linie für den Stiel und füge dann grob Blätter und Blumen hinzu, ohne mich um jedes Detail zu kümmern. An dieser Stelle werden die Blüten nur durch ein großes Dreieck an der Spitze angezeigt. Ich fange jetzt an, mehr definierte Blätter zu erstellen, aber sie sind immer noch im Grunde Platzhalter und werden sie später überarbeitet. Wo ich vorhin auf dem großen Dreieck bin, füge
ich jetzt grundlegende Formen für die Blumen hinzu. An diesem Punkt sind sie immer noch Kreise und Zapfen. Ich füge jetzt mehr Details hinzu, beginnend mit den Blättern und dann zu den Blüten. Es hilft wirklich, die Bleistiftskizze so genau wie möglich zu machen, so dass Sie
einfach mit Ihrem Stift nachvollziehen können und sich keine Sorgen um Fehler machen. Beziehen Sie sich auf die Arbeitsblätter, wenn Sie Probleme mit den Blättern und Blumen haben. Hier füge ich nur kleinere Knospen an der Basis hinzu. Jetzt verfolgen Sie den Umriss. Ich benutze die 01 für diesen Spot. Mit dem gleichen Stift füge ich jetzt wieder die Schattierungslinien hinzu. Wenn Ihr Papier etwas kleiner ist, versuchen Sie es stattdessen mit einem 005. Für dieses Bild habe ich zuerst die erste Schicht auf allen Blättern gemacht, bevor ich mit einem dickeren Stift überging. Genau wie beim vorherigen Projekt füge
ich feine Linien von der Mitte, von den Seiten und von den größten Adern hinzu. Drehen Sie Ihr Papier oder Skizzenbuch während Sie mitmachen, um es einfacher auf Ihrer Hand zu machen. Sobald Sie alle Blätter fertig sind,
beginnen Sie, eine dickere Linie hinzuzufügen. Ich benutze hier eine 05. Verdunkeln Sie die Mitte und die Seiten der Blätter, wo die Venen auf die Mitte und einige Bereiche dazwischen treffen. Legen Sie auch den Schwerpunkt, wo sich große Venen treffen. Weiter zu den Blumen, ich wiederhole wieder den gleichen Prozess, beginnend mit feinen Linien um
die Innenseite der Blume und dann von außen nach innen zu wiederholen. Dann mache ich die Basis der Blumen. Ich mache ein paar zu einer Zeit, danach schalte ich auf das Hinzufügen dunkler Linien um. Sie werden sehen, dass ich zwischen Blumen herumspringe, wie ich Bereiche bemerken, die mehr Arbeit brauchen. Ich beschloss, den größeren Blättern mehr Adern hinzuzufügen, beginnend mit feinen Linien und fügte hinzu, wo sich die Venen treffen. Da geht es, das zweite von drei Klassenprojekten. Bitte teilen Sie Ihren Fortschritt mit dem Rest der Klasse. Dann sehen wir uns in der nächsten Lektion, wo wir
unsere dritte und letzte Blume zeichnen , den Opiummohn.
11. Kursprojekt: In unserem dritten und letzten Klassenprojekt werden
wir Papaver Somniferum zeichnen, besser bekannt als Opiummohn. Ich habe die Struktur dieser Lektion ein wenig geändert, und anstatt meinen Prozess wie in den beiden vorangegangenen Lektionen zu erzählen, lasse
ich dich weitermachen und dein eigenes Ding basierend auf dem, was du bisher gelernt hast. Lassen Sie den Zeitraffer im Hintergrund laufen, während Sie Ihren eigenen Mohn kreieren. Der gesamte Prozess ist genau wie die beiden vorherigen Projekte, also hoffentlich haben Sie ein Gefühl dafür mittlerweile. Wir sehen uns am Ende der Unterrichtsstunde. Da gehst du, Klasse Projekt 3 fertig und bestäubt. Bitte vergessen Sie nicht, Ihre Mohnblumen hochzuladen, damit jeder sehen kann, was Sie getan haben. Im Anschluss wird die Schlussfolgerung sein, wo wir das, was wir heute gelernt haben, überarbeiten werden.
12. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben diese Online-Klasse Botanical Line Illustrations abgeschlossen. Giftige Pflanzen. In dieser Klasse beschäftigten wir uns mit den Materialien und Ressourcen, die benötigt werden, um Ihre eigenen botanischen Illustrationen zu erstellen. Wir lernten über grundlegende Blätter und Blüten Strukturen, Schattierungen und Komposition mit Vorlagen zur Verfügung gestellt. Wir haben gelernt, ein ganzes botanisches zu skizzieren und Schattierungen hinzuzufügen, indem wir feine Linien verwenden. Wir haben dann das Klassenprojekt abgeschlossen. Wir haben drei giftige Pflanzen von Anfang bis Ende gezeichnet. Wir haben viele Informationen in dieser Klasse abgedeckt,
ich weiß, dass es nicht die einfachste Klasse für Anfänger war. Wenn du es so weit geschafft hast, solltest du wirklich an dich selbst gedacht werden. Gut gemacht. Ich freue mich sehr darauf, Ihre groben Projekte zu sehen. Gehen Sie also bitte voran und laden Sie es unter der Registerkarte „Projekte und Ressourcen“ hoch. Vielen Dank, dass Sie sich die Zeit nehmen, um den Fähigkeiten beizutreten. Ich hoffe wirklich, dass jeder, der teilgenommen hat, etwas aus dieser Klasse nehmen konnte. Denken Sie daran, Kunstfertigkeiten brauchen Zeit zu entwickeln, zu üben, zu üben, zu üben, zu üben. Wir sehen uns in zukünftigen Klassen.
Annika, Illustration | Painting | Digital Art
