Übungen mit Aquarellfarben für Anfänger:innen: So steigerst du dich vom Grund- auf das mittlere Niveau | Nitin Singh | Skillshare
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Übungen mit Aquarellfarben für Anfänger:innen: So steigerst du dich vom Grund- auf das mittlere Niveau

teacher avatar Nitin Singh, Let's fall in love with watercolor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:37

    • 2.

      Kunstzubehör, das du brauchst

      2:40

    • 3.

      Vorbereitung zum Malen

      3:09

    • 4.

      Aquarellskizze

      6:44

    • 5.

      Erste Schicht Aquarellfarbe

      9:13

    • 6.

      Zweite Aquarellschicht

      13:46

    • 7.

      Zweite Schicht + finaler Schliff

      13:54

    • 8.

      Genieße das endgültige Gemälde

      1:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.887

Teilnehmer:innen

48

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Tutorial für Aquarellmalerei für Anfänger lernt der Teilnehmer die Grundprinzipien der Arbeit mit Aquarellfarbe. Viele Anfänger haben viel Zeit damit verbracht, die Grundtechniken des Aquarellmalens zu erlernen, aber wenn es darum geht, die Aquarellkunst zu erlernen, haben viele Teilnehmer:innen Schwierigkeiten, diesen Prinzipien zu folgen. Meine Absicht ist es, diese Kluft zu überbrücken und mit diesem Projekt sehr einfache Aquarell-Prinzipien und -Techniken anzuwenden. Dieser Aquarellkurs behandelt viele Aspekte des Aquarells, wie z.B. das Arbeiten mit Aquarellschichten, die Zusammenstellung des Gesamtbildes und das Zeichnen des Motivs.

Ich bin davon überzeugt, dass dieses einfache Aquarellmalprojekt Anfängern das Erlernen von Eminenz bringen sollte und eine neue Tür für weiteres kreatives Wachstum öffnen wird.

Was du lernen wirst:

Am Ende dieser Aquarellstunde solltest du lernen,

  • Aquarell-Grundlagen anwenden
  • Zeichne dein Motiv für die Aquarellmalerei
  • So kannst du deine Aquarellkunst mit mehreren Schichten übereinanderlegen
  • Komponieren deiner Kunstwerke
  • Arbeiten mit kühler, warmer und farblicher Transparenz

Vielen Dank, dass du diesen Kurs erkundest!

Cheers!

Nitin Singh

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Nitin Singh

Let's fall in love with watercolor

Kursleiter:in

Many of us has great potential to look at the world with our own perspective, wisdom and creativity. We all have great ability of mental visualization, and trying to construct those abstract mental pictures into reality. I think It’s a beautiful feeling being a creator and coloring our own world.

My name is Nitin Singh and I love enabling you to fall in love with watercolor art. A motivator and a teacher who believes that watercolor is not about learning it's process or technique alone, but it's a beautiful journey which brings infinite joy to our living. I warmly welcome you to be part of this journey with me, let’s learn to create your expression through watercolor art and expand your creative awareness. Welcome to my class!

 

 

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Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Malen Aquarell
Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
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Transkripte

1. Einführung: Ich bin fest davon überzeugt, dass Sie, wenn Sie den brennenden Wunsch haben, neue Fähigkeiten zu entwickeln , jeden möglichen Weg erkunden müssen, um dieses Wissen zu erlangen. In der Tat beginnen unsere bewussten Köpfe auf der Suche nach Vadis Inspiration auf Motivation, zusammen mit unseren Reise-Freunden mein Name tanzt auf Ich bin ein Aquarell-Künstler, Lehrer auf Kunstmotivator zu ermöglichen, viele Studenten werden dies erstaunlich lernen Schöner Artikel Medium. Ich bin froh, heute haben wir eine große Plattformen, die Fähigkeiten gibt, um meine Aquarell Fähigkeiten global zu sagen . Beim Aktivieren lernen viele Schüler Aquarell durch meine Aquarellklasse. In dieser Aquarellklasse lehre ich, wie Sie Ihr grundlegendes Verständnis aus Aquarell verwenden, um einfach schönen Wasserfall der Biegung Prime zu machen . Das Gold aus dieser Klasse ist Zehe bewegen eine Ebene Kopf für Wasser voller Grundlagen. Jede Lektion wird mit sehr einfachen Schritt-für-Schritt-Prozess gefertigt , der extrem einfach zu folgen und leicht zu erlernen ist. Ich begrüße Sie in diesem Ort Pool, Wasseruhr Verlust an. Ich bin fest davon überzeugt, dass diese Klasse wir definitiv viel mehr Werte bei Norden in dein Aquarell sind. Julie, vielen Dank. Jeder auf fröhlichem Aquarell 2. Kunstmaterialien du brauchst, die du brauchst.: Also werde ich Sie einfach durch die alle Kunstlieferungen, die wir brauchen. Das erste, was wir brauchen, ist das Aquarellpapier. Also dieses Aquarell Menschen heißt Grace Aquarell Menschen, die ein wenig weg für Textur in ihm. A Ist egal, auch wenn es gibt, du kennst keine Textur auf dir, oder? Sie sind absolut frei Zehe, wissen Sie, wählen Sie ein Aquarellpapier in Ihrer Nähe. So gibt es eine Menge von verbrannten, mit denen Sie fortfahren können. Also ist die Größe dieser Leute ungefähr, weißt du, es ist eine Betonung, also ist es ein bisschen größer als eine Vier. Sie benötigen dieses Papierband, das Sie brauchen, wenn trockenes Tuch. Am empfehlenswertesten ist also der Softkarton. Also brauchst du das, wenn du viel dafür verfolgst, äh, ich benutze hier die Deals, die von Kamel in ist. Also benutze ich nur diese beiden, aber du bist absolut weg, du weißt schon, du hast die Freiheit, die Marke auszuwählen, die du willst, also ist das absolut in Ordnung. Und das einzige, was ist, Sie sollten dieses flüssige Aquarell wie ein do haben. Ich wollte das Wichtigste, was du brauchst, sind diese Zahnspangen. Also, wissen Sie, Moment, hier, ich benutze die. Dies sind Kalligraphiepinsel, die auch für Aquarell absolut gut sind. Also benutze ich die. Wissen Sie, über diesen Prozess, im Grunde für die holographischen verwendet wird, aber Sie sind absolut frei, voran zu gehen und wählen, was Willbros Sie wollen . Ich denke, dass diese 34 Rosen für mich ausreichend sind. Also wirst du diese Prellungen haben, und natürlich brauchst du einen Bleistift auf dem Rasiermesser. Die Hauptsache ist wie ein Caesar. Äh, natürlich brauchst du weg. Ah, Wasserball auf dem, äh, der wichtigste Teil ist Ihre Farbpalette. Also verwende ich diese Farbwahl, die verity off hat, wissen Sie, denken Farbe Option Zehenschuhe, so dass Sie mit jeder Farbpalette voran gehen können, die Sie haben. Sogar eine kleinere Größe reicht. Also brauchst du das auch. Das ist also das Einzige, was Sie brauchen 3. Malen: Also, das erste, was Sie brauchen, ist, dass Sie eine haben müssen. Also, Büro, jede Form von Harts Büro, wahrscheinlich Hartfaserplatte oder Zeichenbrett reicht. Bitte, Leute. Oh, in deinem Kunstbrett auf, äh, du musst es die ganze Seite maskieren. Also, jetzt maskiere ich es, also müssen wir es hier halten, drücken und es einfach so bewegen. Nimm den Caesar und schneide ihn ab. Also musst du es tun. Genug. Die ganze Seite. Stellen Sie sicher, dass dies keine Löschungen auf dem Papier sein. Also, wenn du das tust, sei sehr vorsichtig. Aber du musst dort nicht sehr hart sein. Andernfalls wird es ein paar Blasen in Ihre Leute geben, wenn Sie ohnmächtig werden. Stellen Sie also sicher, dass Sie nicht bis zu viel. Hier haben sie sanft wir sind Menschen bereit für Farbe. Jetzt können Sie sehen, dass die ganze Seite, das Abdeckband wurde auf Duh aufgetragen. Es ist eine sehr Form und Studie. Also, jetzt hast du gerade angefangen, darauf zu gehen. Also sind wir hier noch nicht fertig. Danach müssen wir etwas mehr Stretching der Menschen machen, weil der Druck der Menschen es etwas schwieriger ist. Also müssen Sie dieses Papier wenig weich treffen. Nehmen Sie diese sehr weiche Brüste. Onda. Wenden Sie das Wasser einfach ein wenig von Wasser hier und überall von oben an. Nehmen Sie einfach ein wenig Wasser auf ein Licht. Sie werden kein Problem mit dem Löschvorgang haben. Weißt du, die Leute, die blotting und andere Sachen. So haben Sie eine schöne saubere Oberfläche zu gehen, also lassen Sie es vollständig trocknen. Also einmal so gut versuchen Sie das. Kannst du das Löschpapier jetzt bluten sehen? Also, das würde sich regeln. Danach kannst du anfangen, kannst du anfangen, Malen zu machen. 4. Aquarellskizze: Okay, jetzt suchen wir diese Leute. Das ist also vollständig getrocknet und stabil, obwohl es ein wenig von ihrem Löschmittel gibt, aber das ist kein Problem. Ich meine, du wirst ein düsteres T'pol Blotting haben. Es hängt auch von der Art von Menschen ab, die Sie verwenden. Aber, äh, in diesem Moment, ist das absolut in Ordnung. Sie werden in ein bisschen Blähungen haben. Aber das ist nicht das von irgendwelchen. Jedes Problem sollte sein. Also nein, fangen wir an, vorher zu skizzieren. Du offensichtlich meine ich, für dieses Tutorial habe ich schon Ah gezeichnet, eins aus einer Zusammenstellung, so dass dir eine Referenz geben wird. Also, wann immer Sie versuchen, irgendwelche zu erstellen, die Sie wissen, jede beliebige Stadtlandschaft oder jede Art von Vergleich Sie fragen sich Zehe machen, ob es ah Referenzfoto oder Ihre fantasievolle nur Droide als rau oder genau, wie ich war es sein sollte sehr, wissen Sie, es ist nicht zu viel von komplex oder einfach nur sehen, dass, wie Komplexität Sie in Ihre Bilder bringen wollte . Es hängt alles von Ihnen ab, aber dass dieses Projekt, uh, uh,ich wollte nur eine sehr einfache, ähm, Fertigstellung machen ähm, . Also haben wir ein Haus hier und hinter ein paar mehr Gebäuden auf einfach nicht waren. Auf der Vorderseite befindet sich eine sehr kleine Kirche. Von der Shorts gibt es ein Auto, ein Paar von Person. Sie sind nur, du weißt schon, das Händeschütteln. Und nein, sie reden nur über Onda, um dieses Büro zu haben, also gibt es eine Art Konkurrenz, die wir haben. Also, jetzt müssen wir diese ganze Konkurrenz in unser,wissen Sie, Wandergebiet übertragen wissen Sie, . Also müssen wir zuerst skizzieren. Also, wann immer du skizzierst, sieh dir das einfach an. Was ist der Schwerpunkt? Was ist der Mittelpunkt? Also möchte ich, dass diese ganze Sache so ist, dieser Teil meine Oberfläche sein sollte. Das gibt dir also eine Menge Kontrolle über deine Konkurrenz, denn du wirst dir dessen bewusst sein, wo ich meine Fertigstellung vollenden muss. Und von da aus verlassen wir gerade das Büro. Also habe ich nur Schule und fange an, sich zu dehnen. Es gibt also das hier all die vorderen Gebäude hier auf den Gruppen. Windows nur dieser kleine George hier, nur ein Teil dieser Hallen. - Ich bin gerade davor, George. Da steht das eine Auto 5. Erste Schicht mit Aquarellfarbe: Verschleiß tun erzwungene Schicht dieses Gemäldes auf. Wir werden dieses Gemälde in einer drei verschiedenen Schicht vervollständigen, also lassen Sie uns den Kopf weiter gehen und eine sehr Pflegeschicht machen. Aber davor, lassen Sie mich die Farbe vorstellen, die ich durch unser Tutorial verwenden werde. Also werde ich diese ultimative und blaue Onda-Sepia verwenden. Dies ist alles grün orange gelb Ocker Ponsana Olive auf. Äh, das ist rot, also verwende ich all diese Farbmischung zusammen. Also fangen wir an, Himmel zuerst zu malen, weil Sie Zehenarbeit von gesprochen bis unten haben werden. Daher ist es wichtig, von oben aus zu starten. Also benutze ich nur dieses Ultramarinblau auf, äh, genau nach dem Auftragen der Farbe. Ich habe gerade Hardee's und Blue und, äh, etwas mehr Wasser zum Mischen benutzt. Stellen Sie sicher, dass Ihr Board beim Malen etwa 25 Grad außerhalb des Winkels liegen muss. Also Ihre Farbe, wissen Sie, falsche Morgendämmerung auf sie gibt Ihnen einen Unternehmens-Mischeffekt. Also haben wir unseren Himmel abgeschlossen Sonali beginnt Malerei diese Pferde, sie sind im Hintergrund. Ich benutze nur diese Bonci Anna, also stellen Sie sicher, dass, wenn Sie malen, müssen Sie mischen wir reden andere Farben, wie in diesem Fall, ich benutze Ponsana und Sie haben ein Auto, also versuchen Sie, mindestens paar Farbe zusammen, so gibt es Ihnen, oh, Geschmack von Maismischer wieder, diese Bindung Sienna auf dem noch Walker. In dem Moment, in dem ich runtergehe, benutze ich nur einen etwas dunkleren Fleck. Sie können ein Sie wissen, auch Mawr Arzt Mischen mit Ultramarinblau die gleiche Sache hier auch. Also im Grunde, wir sind Harding. Die Werte Farbwerte an verschiedenen Stellen. Andernfalls, wenn viel die Farbe macht, wird Ihr Gemälde sehr flach sein. Es ist also sehr wichtig, die verschiedenen Farben vorher zu mischen. Es bedeutet nicht, dass Sie Zehe haben mehrere, Sie wissen, die Farbe darin zu machen Sie wissen, . Versuchen Sie einfach, Zehe macht ein paar Farbe zusammen. Also dieser hier ist die Front, die Also Ihre erste Schicht wird ein wenig leichter in dem Moment Sie gehen. Oh, weißt du, zweiter Stelle und die dritte Schicht, die ein wenig härter wird. Also wollte ich nur die Wand weiß halten, und da stehen ein paar Kerle, also lasse ich den Platz einfach an. Wir gehen auf, dass später Punkt aus der Zeit mit dem gleichen Prozess wieder verwendet habento bon sienna auf einem lokalen. Also, das ist im Grunde die Primärfarbe. Mehr, wenn Sie wissen, und gelbes Auto. Also in Ihrem in diesem Gemälde, das eine sehr primäre, sehr prominente, prominente Dinge wird Farben verwendet werden. Also, wissen Sie, erste Schicht nur versuchen, Zehe ein Wasser nach Farbe zu geben, dass bestimmte Ort darstellen. Wie in diesem Fall hatte die Kirche die Ladung Gate sollte wenig dunkler sein, also habe ich das DACA Teenager dort benutzt. Also habe ich gerade den weißen Raum für Karte verlassen, auch weil ich es malen wollte, wissen Sie, später. Aber stellen Sie sicher, dass Sie beim Malen sehr schnell sein müssen. Oder vielleicht, weißt du, aber sei einfach sehr teuer. Es geht um die Farbe, die nicht trocken werden sollte. Wenn dieser Kerl es versucht, dann wird es einen Vorteil geben. Aber es ist sehr schwierig. Oh, nein, äh, damit gemeint. Also sei, dass er da an Bord nichts angerufen hat, sollte Ihre Farbe nicht angepasst werden. In der ersten Schicht nicht trocken werden. Zweite dort und dritte Schicht, wenn Sie getrocknet werden. Nein, kein Problem. Aber in der ersten Schicht. Das sollte es nicht. Das ist eine wirklich wichtige Lektion, die Sie verstehen? Nein, wir laufen auf der Oberfläche, also nicht wieder. Ich benutze das. Du bist Walker auf Ponsana. Besseres Pigment auf nd mit Zehe Alle Mann in blau Sehr sanft Dies So manchmal brauchen Sie wirklich nicht, sogar, wissen Sie, macht die Farbe, die wir reden die jede andere Farbe Wie Sie wirklich nicht brauchen, um zwei Farben zu mischen. Also in diesem Fall habe ich gerade das Ultramarinblau genommen und es an der Oberfläche verwendet Nein, ich werde auf der Wache gehen. Die erste Schicht ist also im Grunde unsere Richtung. Richtung weg von deinem Bild. Also, welche Farbe auf der Persönlichkeit Sie auf Ihrem Objekt geben möchten, das in Ihrem Postspieler gehen muss . Bleiben Sie einfach die Persönlichkeit dort behalten. - In Ordnung, also haben wir unsere erste auf einigen der Elemente gemacht, wie sie später gehen werden 6. Zweite Schicht: Warten Sie. Also machen wir eine zweite Schicht dieses Gemäldes. Also in dieser Schicht werden wir diese zuerst von oben bauen, und dann werden wir allmählich nach unten gehen. Aber vorher fangen wir an, das hinter dem Gebäude zu malen, was die Art von Eindruck sein wird, dass das Gebäude wahrscheinlich weit weg ist . Also verwende ich die Schulfarben Ultramarinblau und Mischen mit etwas Sepia. Also benutze ich nur das etwas weniger Wasser, um diese perspektivische Art auszuschalten, weißt du , Umwelt auf , äh, es gibt etwas Mandina auf, äh, im anderen Teil des Gebäudes leben diesen weißen Raum, was sehr wichtig ist. Führen Sie diesen Raum für das Fenster, die Zehe dieser Gruppe eine andere Dimension aus dem Biegen. Stellen Sie also sicher, dass überall dort, wo es möglich ist, einfach diesen Raum irgendwo verlassen, aber stellen Sie sicher, dass sie nicht zu viel von harter Farbe sein sollten. Es ist nur sehr leicht Samen von Farbe, weil diese Gebäude sind weit weg von schlecht, Sie wissen, aus dem Hintergrund, wo der Richter und das Auto, aber nie vergessen, experimentieren mit unterschiedlicher Farbe mindestens ein paar Farbe haben. Sie sollten in Ihrer Farbe in Ihrem, Sie wissen schon, in Ihrem Gemälde haben. So schauen Sie, so dass diese Anti weiß auf dem anderen Detail des Gemäldes. - also Wir nehmen alsoeine etwas dunklere Farbe, weil diese Gebäude die Vorderseite des Farbwerts sind . Der Tod muss etwas dunkler sein, die Ihnen den Eindruck abgeben wird. Weißt du, diese Gebäude sind umso näher Onda. Uh, die hinter Gebäude Ceviche ist ein weit so einfach Veto spielen Verschiedene Licht und links genau verlassen was ich jetzt tue. Also, jetzt werden wir das andere Gebäude dort malen . Wenn Sie also die Farbe nehmen, stellen sie sicher, dass was ist mit der Farbe, die Sie bereits in Ihrer ersten Ebene aufgenommen haben? Sie sollten die gleiche Farbe nehmen, aber dieses Mal wird ein wenig dunkler bedeutet weniger Wasser auf einem etwas mehr Farbe, kleben diese ultramarinblau und orange, mischen sich zusammen, nur geben uns einige geschickte auf dem Dach. Also müssen wir ein wenig taub da sein, weil das Dach so gibt es ein wenig dunkler den Raum für Fenster verlassen. Und das ist wichtig, den Raum zu verlassen. Es ist jetzt so wichtig. Kannst du das sehen? Wie kommt es eigentlich auf? Es ist ein Fenster und das Gesamt. Der Charakter dieses Gemäldes entwickelt sich jetzt. Glauben Sie nur, dass es die Farbe am besten möglich ist, diese Lichter zu bringen und geschickt dort. - Also hier bin ich nur, wissen Sie, den Eindruck von dem fallenden Licht zu geben . Das ist ein sehr gerader Schnitt, weil diese Schatten den anderen Teil des Gebäudes ist der Sattel fällt. Und daher wird es eine sehr prominente, die Quelle aus Licht, geben ein wenig vom Tod hier und da, so dass die Leute immer noch ein bisschen Feuchtigkeit haben, also ist es eine Art Gewicht auf Gewichtsfarbe Anwendung, nur ein wenig Touch up mit der Decke an. Wenn Sie dieses Gemälde tun, stellen Sie sicher, dass das Problem nicht über Arbeit, weil wir an Aquarell gearbeitet haben. Manchmal gibt es die Erfahrung. Es tötet die Gesamt, Sie wissen, das Aussehen und Gefühl von der Malerei so macht von diesem Wetter. Aber das ist notwendig, wann immer es erforderlich ist, dass der Tod im Licht ist. Jetzt werden wir mit dieser Ladung laufen, also das sind die fallenden Sterne auf den anderen Details. Ich will hier nicht viel detailliert spazieren gehen und der Eingang, das Tor sollte den Arzt haben. Ich hoffe nicht , das ist viel einfacher. Es ist im Grunde für die Arbeit. Nun, hat Kunstliebhaber, der nur , versucht,zu lernen? Was ist damit im Grunde sehr einfach, die Wasserkühler Patches und die Gesamtkalorie. Aber es ist sehr effektiv, auch für den halb fortgeschrittenen Lauren oder natürlich für den Gewinner. Alles, was Sie sein müssen, wissen Sie, Sie sollten aus diesem Tutorial lernen, das richtige Licht auf den Tod, und das ist alles darüber. Aquarell. Was für ein Ziel! Es ist auf dem Brett. Die richtige Menge an bestimmtem Leben unter warmer Farbe, weißt du? Also arbeite ich an einem anderen Gebäude, also habe ich die Sichtfarbe als unsere erste Ebene genommen. Aber dieses Mal wähle ich eine etwas dunklere als die zuvor, und das ist doppelt aus dem Gebäude. Es sollte einen kleinen Arzt auf den anderen Details wie 99 andere geben? Nein, ich will nicht, weißt du, diesen Hund machen. Ich wollte nur wenig Tod haben, aber nicht immer auffällig. Also benutze ich das einfach. Die Knicks von Bon Sienna auf ultramarinblau auf dem Verlassen der Aufenthalte für Fenster, die Frauen gehen auf der Ziellinie gab es tun. Ab sofort haben wir es einfach so behalten, wie es ist. Diese Schnitte sind also sehr wichtig, wenn Sie wollen. Wissen Sie, wenn Sie ein Licht präsentieren wollen, aber dieses hier wollten wir nur zu Hause abdecken wollen Schloss als Eins in einer Farbe. Ich benutze das. Setzen Sie auf Ultramarinblau. Nun, Malen solcher Art von Snaggle funktioniert nicht. Oh, weißt du, spazieren Sie an die Wand oder irgendein anderes Zeug. Irgendeine andere solche Art von Szenario dort? Waas. Dieses Bild wird sehr nah für die Menge von Flecken aussehen, die das ganze Erlebnis tötet . Also denke ich, dass das in Ordnung ist. Nein, was? Wir haben das getan. Wir sollten damit zufrieden sein. 7. Zweite Ebene + letzte Berührung: Weg sind weiterhin mit unserem bisher So derzeit, Ich bin zu Fuß auf der Fensterbank aus diesem Auto. Einfach die etwas dunklere Farbe nach oben genommen, die sich selbst den Raum verlassen , wo es möglich ist. Jetzt müssen wir die zusätzliche Schicht vom Rot bringen, so dass, je mehr und mehr geschichtet Sie einführen, Ihr Gemälde wird signierter. Oh, dieses Auto, ich benutze nur die zweite Schicht aus für diese rote Farbe auf, äh, äh, wir brauchen auch Zehe den Gehirnteig, den Tod in das Auto Space City in der unteren Seite. - Das ist alles, was ich weiß. Nicht viel Arbeit, sagte ich gerade, zu viel zu arbeiten. Oh, weißt du, die Patches würden nicht gefräßig bringen. Also vor allem in unserer Anfangsstufe, wenn Sie Aquarell lernen, versuchen Sie einfach Zehe, Sie wissen, beseitigen Sie diese zusätzliche Dame. Also müssen wir das hier die Sättel sehr sanft von diesem Auto bringen. Und das sind diese Sättel. Das Auto auf diesen Sätteln sind so wichtig geworden, wissen Sie, wenn Sie eine Notlage richtig. Also für diesen Menschen wird auch auf diesen Sätteln gehen. Also, jetzt müssen wir auf diesem Büro gehen, die Gerichte davor. Es ist immer gut, die größte Textur zu sehen, und sie jetzt jetztmüssen wir etwas mehr geschickt auf, äh, äh, diese Art von, wissen Sie, den Sattel, der Ihre Arbeit findet, es genau wie es Es vervollständigt, Sie komponieren asiatisch. Also stellen Sie sicher, dass Sie, wenn Sie solche Arbeit machen, ein rotes Oh, Sie kennen diese Schatten. Also diese Waffentage, ein paar Jungs da, diese Schule auf der Hochzeit dieses Kerls, die Gerichte und wir werden präsentieren, seine Hand in die Tasche zu legen und vielleicht nur sie und mit dem andere Kerl so sehr einfach, absolut einfach Weg Zeh, wissen Sie, aber im Moment, der Mensch Es gibt eine Menge für den Weg, auch das zu sein. Aber es ist eine Art Eindruck, den wir gehen. Wir gehen nicht mit dem Detaillierungsteil davon. Es ist irgendwie ihr Eindruck. Also, direkt neben der Tür, wäre die Geschichte vielleicht so, du weißt schon, nein, die paar Jungs kamen ihr natürlicher Chandor. Sie treffen sich nur. Sie planen ihre Wochenenden, also kann die Geschichte alles sein. Es liegt alles an dir. Welche Geschichte du nach der Farbe bauen willst, die er sein sollte, sollte uns auf die Geschichte bringen. Es sollte nicht Monitor nous sein, obwohl ich ein sehr Boarding werden könnte. Also hatte der andere Kerl auch diesen gelben T, sagte Kerl auf, äh, das sind die Haare. Jetzt lasst uns an dem erzählenden Teil arbeiten. Ich gebe nur, äh, für ein bisschen voll. Ich habe sein Element nicht verhandelt. Also hier sind wir, zu Fuß Rijs, geben unseren Eindruck aus dem Fenster. Also habe ich gerade eine hübsche, äh, kleine Willst du einen Deal für Farbe Onda? Äh, sehr weniger Wasser. In der Tat läuft es einfach wie läuft es einfach wie eine Textur. Es ist eine Textur eines Fahrers. So können Sie einfach das zusätzliche Wasser abwischen und Sie können sehen, dass Sie ein wenig Textur auf Ihrem Bruder haben , wenn Sie auf dem Papier sind. Andi, äh, kannst du einfach tun. Das tat es auch. Und warum das zusätzliche Wasser, Onda, du wirst eine Art von, du weißt schon, den trockenen Bruce, die trockene Farbe, die absolut in Ordnung für solche Arbeit ist. Also bringt nur einige von den, die Sie wissen, die Detaillierung. Nicht zu viel, aber es ist wie ein irgendwo, um das Leben in das Gemälde zu bringen und möglicherweise wo immer Sie das Gefühl, dass die Ergebnisse Gelegenheit, um den Tod und Licht zu sein. Also bring das Gold mit, du weißt schon, dass ich meine Brüste detailliert finde. Herzen sind sehr weniger Wasser darin. Meistens verwende ich nur Treiber. Aber wie ich bereits sagte, Sie sollten nicht zu viel gehen, äh,auf dem Gemälde getan haben äh, . Also denken Sie daran, und ich benutze einfach dieses ultimative Madden Blau für das Gebäude, das so dahinter ist, also die gleiche Technik. Wischen Sie einfach den Strohhalm ab. - Was? Ornette auf, äh, nur ein bisschen für, du weißt schon, hier und da zu berühren. Und ja, jetzt können Sie sehen, dass es eine Persönlichkeit Ihres Gemäldes gibt, die sich jetzt etabliert , Äh, also können Sie so etwas für die trockene Bruce Art von Effekt machen , wo sie waren. Oh, Jugendlichkeit notwendig. In diesem Fall benutze ich nur hier im Fenster einen kleinen Spaziergang an der Tür. In diesem Fall benutze Es ist nur irgendwie voll, du weißt schon, der Extrakttod, das ist alles. Nein, im Auto. Außerdem müssen wir ein bisschen dafür geben, dass sie detailliert sind. Nein, nein. Du kannst in diesem Fall viel experimentieren, Laker. In diesem Auto können Sie auf dem Verlassen einige weiße Raum auf mehrere den Weg Zehe Fuß auf dem Nein, das Auto anzeigen Nein, . Es stiehlt mich. Nein. Für die Menschen da. Nur, äh, geben Sie Go direkt den Kitzel für Orange auf, äh, etwas von Pigment, um den Charakter zu etablieren. Nein, Wenn Sie wollen, können Sie mehrere andere Menschen hart. Es könnte auch sein, Sie wissen, Gesetz, einige zurück sind vielleicht Rauch oder sind wahrscheinlich in einem irgendwo im Kaffeesalz Dort gibt es Leute Kaffee dort. Das ist also eine Art Konkurrenz, die Art von Geschichte, und man kann sie dort bauen. In Ordnung, also denke ich, wir sind ziemlich gut mit dieser Onda. sollten wir mit diesem Ergebnis zufrieden sein. Ich hoffe, Sie haben aus diesem Tutorial gelernt. 8. Viel Spaß: auf auf. Hier geht es. Wir haben das Ende dieser Lektion riskiert. Nun, dies ist die Zeit, in der Sie dieses Klebeband auf das Leben der Schläge entfernen müssen. Sieh dir dein Bild an. Und nur damit Sie es wissen, genießen Sie diesen Tauchgang Was Sie getan haben, schätzen Sie Ihre leisten und freuen Sie sich darüber. Denken Sie daran, all die, Sie wissen schon, große lernen Sie hart wild mit diesem Gemälde auf, was Sie selbst. Das ist der größte Faktor, der dieses Medium moderat bekannt ist. Du musst ein Newark machen. Machen Sie viele aus dem auf. Sicherlich werden Sie sich verbessern, was alles. Richtig. Also musst du das sehr häufig tun, also vielen Dank. Sehen Sie sich alle diese Lektion an? Ich bin wirklich deine Zeit dafür. Vielen Dank, alle.