Tiefenentauchen in Premiere Pro in Zeitlupe

1. Einführung: Willkommen zu diesem Kurs, in dem wir alles besprechen werden, was mit Zeitlupe in Premiere Pro zu tun hat Dabei geht es vor allem darum, das Wissen zu vermitteln, das hinter der Erstellung von Waren in Zeitlupe Im Wesentlichen geht es darum, wie Sie Ihre Bildraten verwenden , damit Sie sie verlangsamen und gut aussehen lassen können sie verlangsamen und Wie wir Premiere Pro verwenden können, um uns zu helfen, wenn wir nicht über die erforderliche Bildrate verfügen, indem wir Dinge wie Frame-Blending und Frame-Interpolation verwenden und Frame-Interpolation Und wir werden uns auch damit befassen, wie das in Premiere tatsächlich funktioniert Es wird also eine schrittweise Anleitung sein. Dieser Kurs wird mit einem Projekt abgeschlossen, bei dem ich Ihnen einige Dateien geben kann und Sie mit all dem arbeiten können , sodass dieses Wissen dauerhaft in Ihrem Gehirn verankert wird und Sie es in Zukunft nutzen können . Das Tolle daran ist , dass sich diese Techniken auf allen Bearbeitungsplattformen ziemlich ähnlich sind . Sobald Sie also Zeitlupe insgesamt wirklich verstanden haben, sind Sie so gut wie bereit, Zeitlupe für alles andere zu Zeitlupe für alles andere Sie recherchieren einfach, wie es in dieser speziellen App funktioniert, und in ein paar Minuten sind Sie startklar Lassen Sie uns also mit ein bisschen Theorie beginnen und dann werden wir tatsächlich zu Premiere Pro springen und mit der Arbeit daran beginnen. 2. Übersicht über Zeitlupen: Verschaffen wir uns einen guten Überblick darüber, was Zeitlupe ist und was wir wissen müssen, um mit Zeitlupe zu arbeiten und gute Zeitlupen zu Denn es gibt tatsächlich ein paar Dinge, die uns sehr helfen werden, Zeitlupe zu lernen und sie tatsächlich zu nutzen Dinge, die uns sehr helfen werden, Zeitlupe zu lernen und sie tatsächlich zu nutzen. Das Erste, was wir hier tun müssen, ist also, die Idee der Bildrate zu verstehen Die Bildrate gibt an, wie viele Bilder pro Sekunde aufgenommen werden. Sie sich bewusst, dass es sich bei der Erstellung eines Videos um eine Reihe von Bildern handelt. Sie erstellen oder nehmen 24 Bilder pro Sekunde und schon haben Sie ein Video. Das ist unser Limit. Unsere Untergrenze als Menschen liegt bei etwa 24. Wir können ein bisschen weniger, aber alles andere als das, und wir werden in der Lage sein, die einzelnen Bilder zu erkennen, die durchkommen Stellen Sie sich wie ein Flipbook vor, wenn Sie die verschiedenen Seiten des Buches durchblättern Wenn Sie es langsamer machen, können Sie den Film tatsächlich verändert sehen Aber wenn Sie es wirklich schnell beschleunigen, sieht es fast so aus, als ob nichts passiert Als ob es keine Seite gibt, die gelöscht wurde. Es wird nur ein Film abgespielt. Und genau das passiert auch mit unseren Augen. Kinos verwenden also in der Regel 24 Bilder pro Sekunde. Es wurde vor sehr langer Zeit gegründet und wir haben alle gelernt, dass das wie ein Film in Kinoqualität aussieht wie ein Film in Kinoqualität Es ist also ziemlich schwierig, diesen Standard zu ändern. Wenn Sie sich an die Hobbit-Serie erinnern, sie tatsächlich versucht, auf 60 Bilder pro Sekunde umzusteigen , und es sieht wirklich gut aus, aber es sah ein bisschen ungewöhnlich aus und es hat nicht so gut funktioniert, wie sie es wollten Daher haben die Leute es seitdem nicht wirklich übernommen. Oder die anderen Versuche von Leuten , die versuchen, mit 60 Bildern pro Sekunde ins Kino zu kommen. Wir haben hier also ein paar Standards, 24, wie ich schon sagte, Kinostandard, viele Ihrer persönlichen Kameras werden bei 29,97 oder 30 sein Oder wenn Sie sich Action-Kameras, Knie-and-Go-Profis und solche Dinge ansehen, bekommen Sie 60, bekommen Sie 60, Manche Dinge bringen dich auf 240 , alles was darüber hinausgeht. Und Sie haben es mit einer professionellen Kamera oder einer Art professioneller Zeitlupenkamera zu tun, die Tausende von Bildern pro Sekunde aufnehmen kann Aber auf den Preis, dass eine Menge Speicherplatz für all diese Informationen benötigt wird und dies nur in winzigen kleinen Vögeln möglich ist, fünf bis vielleicht 30 Sekunden maximal fünf bis vielleicht 30 Sekunden für jede dieser Arten von Kameras Wir wollen nur Filmmaterial finden oder Filmmaterial aufnehmen, das die höchsten Bilder pro Sekunde hat , die wir bekommen können Der Grund dafür ist, je mehr Bilder wir haben, desto mehr können wir das Filmmaterial verlangsamen, während wir immer noch auf dem natürlichen Schwellenwert von 24 Bildern pro Sekunde bleiben. Wenn Sie einen Film erstellen, wählen Sie Frames pro Sekunde. Sie wählen beispielsweise 24 oder 30. Du lädst YouTube hoch, du kannst 30 wählen , ich glaube bis zu 60. Ich denke, sie unterstützen auch 60. Aber der gesamte Film wird so viele Bilder pro Sekunde haben. Das heißt, am Ende des Tages, wenn Sie 240 Bilder pro Sekunde hatten, wird er in 24 exportiert, ich glaube, Bildern abnehmen er wird im Grunde genommen, ja, etwa neun von zehn , damit er funktioniert. Aber es wird unerkennbar aussehen. Es wird es in einem Muster machen, das es wie jedes andere Filmmaterial aussehen lässt wie jedes andere Filmmaterial aussehen Das bedeutet jedoch, dass Sie die Informationen haben , um das Filmmaterial tatsächlich zu verlangsamen und es trotzdem so aussehen zu lassen, als ob es 24 Bilder pro Sekunde sind. Sie können das von 121, 60, 30 bis ganz nach unten machen. Sie funktionieren alle. Je mehr Frames Sie jedoch haben, desto mehr Möglichkeiten haben Sie, das Filmmaterial tatsächlich zu verlangsamen. Was ich damit meine, dafür ist diese Tabelle hier gedacht. Sie können sehen, dass wir mit 240 Bildern pro Sekunde bis auf ein Achtel der Geschwindigkeit herunterfahren können, das sind etwa 12,5% Man kann etwas sehr schnell und langsam zum Laufen bringen und es dann wieder schnell Das ist es, was die Leistung bei so vielen Bildern pro Sekunde, 120, ausmacht. Das ist etwas realistischer als das, was man erreichen könnte , wenn man speziell etwas für eine Zeitlupensequenz filmt , wie ich schon sagte. Go Pros und so haben diese Fähigkeit Heutzutage können Sie es tatsächlich auf ein Viertel verlangsamen, was einer Geschwindigkeit von 25% entspricht was Das ist immer noch eine sehr gute Zeitlupenaufnahme. Es ist immer noch, du wirst diese Art von langsamer, diese nette Verlangsamung machen . Du hast da auch viel Spielraum. Du kannst es verlangsamen, runterfahren , beenden und es gibt eine Menge Spielzeit Wenn Sie 60 Bilder pro Sekunde betrachten und wir davon ausgehen , dass wir ein Video mit 24 Bildern abspielen werden ein Video mit 24 Bildern abspielen Wenn Ihre endgültige Produktion bei 60 liegt, kann das bei 60 nicht wirklich etwas verlangsamen. Sie können ein bisschen mit der Frame-Interpolation arbeiten. Darüber werden wir später im Kurs sprechen. Hier erstellt Adobe tatsächlich Frames für Sie, indem es auf beiden Seiten rät und dann einen in der Mitte generiert Aber darüber werden wir sprechen , wenn wir dort ankommen. Wenn wir von 24 Bildern pro Sekunde sprechen, 60 und dann auf etwa die Hälfte, etwas mehr als die halbe Geschwindigkeit herunterfahren und bevor der Schwellenwert von 24 Bildern pro Sekunde erreicht wird . Und wenn Sie dann auf 30 Bilder pro Sekunde herunterkommen , können Sie es wirklich nur um etwa 20% verlangsamen. Sie können also eher etwas Ähnliches tun, bei dem es nicht wirklich langsam und dann vorwärts geht , Sie es einfach verlangsamen und berühren und dann können Sie es wieder vorwärts schieben. Danach. Das ist wichtig zu wissen. Das ist die Grundlage für den Rest des Kurses. Die einzige andere Sache , über die wir sprechen müssen , ist Motion Blur. Wenn Sie jedoch hohe Bilder pro Sekunde verwenden, ist Motion Blur kein wirkliches Problem Wenn Sie versuchen, einige dieser 30 oder 60 Bilder zu verwenden , wenn es wirklich verschwommen aufgenommen wurde, wird es auch nicht sehr gut aussehen Notieren Sie sich das also auch. Nachdem wir nun den Überblick darüber gegeben haben, was Bildraten sind und wie sie für Zeitlupen gelten Lassen Sie uns zu Premiere Pro springen und tatsächlich anfangen mit einigen Aufnahmen zu arbeiten, sie zu verlangsamen und zu sehen, wie verschiedene 3. Schnelle Anmerkung zur Aktualisierungsrate: Ich möchte eine ganz kurze Anmerkung zu Hertz machen. Was sind Hertz? Das ist die Bildwiederholfrequenz Ihres Monitors. Warum ist das wichtig? Nun, wenn Sie mit Filmmaterial mit verlangsamter Geschwindigkeit oder mit Filmmaterial mit hoher Bildrate arbeiten , sollten Sie wissen, dass Ihr Monitor auch über eine Bildrate verfügt Wie oft kann die Aktualisierung selbst durchgeführt werden? Die meisten Monitore bleiben bei etwa 60 Hz, sofern Sie nicht ausdrücklich einen Monitor gekauft haben , der im Zuge der Weiterentwicklung des Marktes immer weiter nach oben geht im Zuge der Weiterentwicklung des Marktes immer weiter nach oben und immer mehr Gemeinsamkeiten von 9.120 zu sehen sein werden Aber seien Sie sich bewusst, dass, wenn Sie mit Filmmaterial mit 240 Bildern pro Sekunde arbeiten , wann immer Sie es tatsächlich auf Ihrem Computer abspielen, es nicht anders als eins-zwanzig oder 90 aussieht , es sei denn, Sie haben einen Monitor, der diesen Wert erfüllt Es gibt Monitore, die eine Bildwiederholfrequenz von 240 Hz haben . Das bedeutet, dass eine 240-Hz-Videodatei anders aussieht als eine 20-Hz-Videodatei Es wird glatt aussehen oder es wird CRISPR aussehen, um klar auszusehen. Notieren Sie sich das einfach, denn vielleicht laden Sie Filmmaterial herunter oder nehmen es von vielleicht laden Sie Filmmaterial herunter oder Ihrer GoPro und Sie ziehen es an und es sieht genauso aus wie jedes andere Die Daten sind da, aber dein Monitor aktualisiert sich nicht um diese Frames wiederzugeben Es ist einfach so, als würde man eine Sequenz mit 24 Bildern pro Sekunde abspielen . Wenn Sie 240 Bilder haben, diese Frames weggelassen. Und meistens wird es ganz natürlich aussehen, das zu tun. Aber nur eine kurze Anmerkung dazu, falls das jemanden verwirrt. 4. Premiere Pro-Übersicht: Lassen Sie uns nun tatsächlich zu Premiere Pro springen und damit beginnen, damit zu arbeiten. Schauen wir uns die Bilder pro Sekunde und Zeitlupe an die Bilder pro Sekunde und und schauen wir uns an, wie sich das alles in den Dateien Sie aus diesem Kurs herunterladen können. Sie werden feststellen, dass ich Filmmaterial mit 240 Bildern pro Sekunde habe Es handelt sich um ein Filmmaterial namens Schnee-Zeitlupe. Also machen wir weiter und öffnen Premiere Pro, und dann werden wir uns ein neues Projekt erstellen Genau dort befindet sich eine Schaltfläche. Da steht Neues Projekt erstellen. Wenn Sie sich auf diesem Bildschirm befinden, können Sie einfach Datei neu erstellen und dann projizieren. Das können Sie. Sobald eine erstellt wurde, sieht sie vielleicht etwas anders aus, so gut sind Fenster-Arbeitsbereiche, und ich verwende hier den Bearbeitungs-Workflow. Jetzt verwende ich die Effektsteuerung oben links. Das möchte ich mir ansehen. Und unten steht der Projektzeitplan und dann das Programm. Was wir tun werden, ist, den Schnee in Zeitlupe zu importieren . Ich würde nicht sichergehen, dass wir zum Bearbeitungs - und nicht zum Import-Bereich springen - und nicht zum Import-Bereich Wenn Sie es hier importieren möchten, können Sie das tun. Aber ich mag einfach diese Ansicht , wo alles in einem ist. Wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken, können Sie zu Import gehen und das Filmmaterial finden. Es ist im Kurs enthalten. Mach weiter und wirf es rein. Ziehe ich das in die Sequenz, kommen wir zu unserem ersten Problem. Und das ist, dass unsere Sequenz auf 240 Bilder pro Sekunde eingestellt wird . Warum ist das ein Problem? Aber wenn wir die Sequenz exportieren, werden wir mit 200 Bildern und 40 Bildern pro Sekunde exportieren , was bedeutet, dass wir keinen Platz haben, um das Filmmaterial wieder zu verlangsamen Nichts außer Zeitlupenmaterial verwendet 240 Bilder pro Sekunde Es handelt sich im Grunde genommen um eine Menge zusätzlicher Daten die nur dazu dienen , Bewegungen zu verlangsamen oder wirklich gleichmäßige Bewegungen zu erzeugen oder um etwas zu erzielen. Manchmal können Sie coole Effekte erzielen, wenn Sie ein paar zusätzliche Informationen zu den Bildern haben Aber für das, was wir tun, brauchen wir das nicht. Wenn wir hier also zur Sequenz und dann zu den Sequenzeinstellungen gehen, werden wir das auf 24 Bilder pro Sekunde herunterändern . Auf diese Weise können wir die Geschwindigkeit deutlich reduzieren und sehen, wie das funktioniert. Nun, wie Sie sehen können, wenn wir das hier wiedergeben und ich es nur ein bisschen größer machen werde . konzentrieren uns also ein bisschen mehr darauf, weil wir unser Filmmaterial bereits importiert haben, also brauchen wir eigentlich nichts anderes. Wir sehen, dass es 24.240 sind, also werden wir das auch einfach wegschieben Sie können also sehen, dass es sich hier um sehr einfaches, langweiliges Filmmaterial handelt. Was wir haben, ist nur ein bisschen Schnee, der sich bewegt. Wenn wir weitermachen und auf Command oder Control R klicken , kommen wir tatsächlich zu Geschwindigkeit und Dauer genau hier. Mit der Geschwindigkeit können wir das verlangsamen. Wie ich schon sagte, wir werden auf 12, also 13% steigen. Und das wird immer noch glatt aussehen. Wie du siehst. Es ist überhaupt nicht abgehackt und das liegt daran , dass all die Mathematik, die wir gemacht haben, immer herauskommt. Wenn wir also langsamer werden, können wir tatsächlich mit der rechten Maustaste klicken und zur Geschwindigkeitsdauer wechseln . Es gibt nur zwei Möglichkeiten, um dorthin zu gelangen Wenn wir zum Beispiel auf 5% abbremsen, dann werden wir anfangen, abgehackt auszusehen , und Sie können sehen wie abgehackt es sich bewegt Auf diese Weise können wir jede Zeitlupe erstellen, die wir wollen. Wenn wir also zum Beispiel die halbe Geschwindigkeit erreichen wollen , können wir das gleich hier tun. Und Sie können sehen, dass wir schnell fahren. Wir können das Cut-Werkzeug verwenden. Folgen Sie uns nicht, denn das ist nur, um etwas zu zeigen. Ich zeige dir tatsächlich in einer Sekunde einen besseren Weg , es zu tun. Aber ich mache diesen Teil hier einfach zu 50% und diesen Teil hier unten, ich werde aus den 12% wieder rauskommen. Und dann wird es wieder darauf ankommen. Jetzt kannst du sehen, dass es ziemlich schnell geht, langsamer wird, wieder schnell, aber es springt ein bisschen weil es sich eigentlich verkürzen sollte Es gibt eine Menge Dinge, die wir damit ein bisschen besser machen Aber wenn wir dann zur Geschwindigkeitsdauer zurückkehren, können wir etwas anderes ausprobieren. Wenn wir zur Zeitinterpolation übergehen, können wir auf optischen Fluss umschalten , sodass wir unser Filmmaterial tatsächlich aufnehmen Zum Beispiel ist dieser hintere Fuß genau hier. Wir können es auf etwa 5% reduzieren. Es wird dann versuchen, die zusätzlichen Informationen einzugeben und es ein bisschen flüssiger zu machen Jetzt, wo es das versucht, muss ich tatsächlich auf optischen Fluss umsteigen Du wirst feststellen , dass es immer noch unruhig ist und das liegt daran, dass wir das eigentlich rendern müssen Es ist ein so CPU-intensiver GPU-intensiver Prozess , dass wir tatsächlich ein sogenanntes Rendern erstellen müssen tatsächlich ein sogenanntes Rendern erstellen Wenn wir also genau hier auf die Schaltfläche I und die Schaltfläche 0 klicken, gehen wir nach oben und klicken auf die Eingabetaste. Wir müssen nur auf Enter klicken. Sie werden sehen, dass es das schnell rendern wird. Wir können sehen, dass das rechte Bein tatsächlich glatt ist. Das ist also Interpolation. Also, das werden wir in einem ganzen Video behandeln und für eine Weile wollte ich dir nur zeigen, wovon ich gesprochen habe Es werden hier tatsächlich Frames generiert , sodass wir unseren Schwellenwert bis zum Schwellenwert von 5% unterschreiten können. Das ist jedoch alles sehr einfach, und wenn Sie feststellen, es ein bisschen klobig, wir haben Sprungstellen, wir haben hier Probleme Premiere Pro kann damit ein bisschen besser umgehen. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das Timing tatsächlich nutzen und es besser neu zuordnen können, indem Sie Keyframes hinzufügen, verlangsamen und alles in einem Video anzeigen können alles in einem Lassen Sie uns also gleich darauf eingehen, während wir unsere Warnmeldungen weiter vorantreiben. 5. Zeitumstellung: Schauen wir uns die Zeit-Neuzuweisung an. Das wird etwas anderes sein, als wir das letzte Mal besprochen Was wir letztes Mal gemacht haben, war sehr abgehackt und nicht optimiert Und das haben wir dir gezeigt, damit du verstehst, warum wir es nicht so machen würden Es sieht einfach aus, aber Premiere Pro bietet noch viel mehr. Also nehmen wir unser Filmmaterial und ziehen es zurück in unsere Sequenz. Ich habe gerade das alte gelöscht. Das ist hier etwas Wichtiges. Stellen Sie sicher, dass Sie die vorhandenen Einstellungen beibehalten, wenn Sie den vorhandenen Satz beibehalten oder wenn Sie ihn hineinziehen . Wenn Sie die Sequenzeinstellungen ändern, kehren wir zu den 240 Bildern pro Sekunde zurück . Das heißt, unsere Reihenfolge, und das können wir jederzeit hier überprüfen. Wenn wir einfach nach rechts scrollen, ist 242 für 24 bis 40, wir können loslegen. Jetzt. Wir möchten hier mit der rechten Maustaste auf unser Filmmaterial klicken, und Sie können es ein wenig nach oben ziehen. Ich werde das tatsächlich etwas größer ziehen . Je mehr Platz Sie hier haben, desto besser. Machen Sie also einfach diese Videoebene hier auf eine angemessene Größe, mit der Sie arbeiten können. ich mit der rechten Maustaste darauf klicke, gehe ich runter, um die Clip-Keyframes hier unten anzuzeigen, wir gehen zum Geschwindigkeitsbereich Klicken Sie genau dort auf Geschwindigkeit. Und Sie werden sehen , dass wir jetzt genau hier eine neue Linie haben. Diese Linie, die Mitte, ist jetzt unsere Geschwindigkeit. Wir können unser Remapping tatsächlich erstellen. Was ist Remapping? Es bedeutet, dass es die Fähigkeit für uns ist, schneller als langsamer als schneller als langsamer zu fahren , reinzukommen, herauszukommen, diese Art von Idee Damit können wir tatsächlich genau hier auf diese Schaltfläche klicken . Und es wird ein sogenannter Keyframe erstellt. Wenn wir die Ansicht vergrößern wollen, können wir das tun, indem wir diesen kleinen Bereich hier unten nutzen Wenn du auf den rechten Punkt klickst und ihn näher bringst, zoomt er und du kommst heraus, wenn du herauszoomst Deshalb wollen wir es ein wenig vergrößern, damit wir hier eine gute Zeitspanne sehen Also bei dieser Geschwindigkeit, wie wir uns etwa 2 Sekunden Filmmaterial ansehen, bringen wir es raus. Wir sehen uns hier also etwa 4 Sekunden Filmmaterial an. Wenn wir das ausweiten, wird unser Übergang länger dauern. Lassen Sie uns es also ein wenig erweitern. Denn, sagen wir mal auf der rechten Seite. Wenn wir die rechte Seite nehmen und sie nach unten ziehen, werden Sie feststellen, dass dieser Overhear von unserer vorherigen Geschwindigkeit zu unserer aktuellen Geschwindigkeit übergeht zu unserer aktuellen Geschwindigkeit übergeht Wie Sie sehen, ziehe ich sie um etwa 33% nach unten. Wir haben 240 Bilder pro Sekunde , das ist also völlig in Ordnung. Es kann auf 12% sinken. Aber wenn wir uns darauf einlassen würden, wenn wir mit etwa 30 Bildern pro Sekunde arbeiten würden, könnten wir nur ein ganz kleines Maß um das herum herunterfahren , ungefähr bei diesem Wert, ohne die Interpolation verwenden zu müssen , über die wir gleich sprechen werden Nehmen wir an, wir wollen das nehmen und wir werden es langsam herunterziehen Also werden wir es auf, lassen Sie uns auf fast die Grenze von 15% herunterziehen . Also fangen wir mit normaler Geschwindigkeit an und dann werden wir es deutlich verlangsamen. Als ob das ziemlich cool aussieht. Wir wollen aber nicht, dass es scharf ist. Wir wollen nicht vom Schnellsten zum Langsamsten übergehen. Um das zu beheben, wird der Keyframe hervorgehoben, wenn wir hier in der Mitte auf diesen Bereich klicken wird der Keyframe hervorgehoben, wenn wir hier in der Wir können den Bezier tatsächlich anpassen. Und wenn Sie sehen, wenn ich nach rechts abbiege, passt sich unsere Und wir wollen, dass es sich krümmt. Das ist alles künstlerische Präferenz. Das mache ich gleich hier. Dass wir es allmählich verlangsamen würden wenn wir darauf kommen. Also wird es langsam langsamer und dann schneller Und du wirst es tatsächlich hier drüben bemerken. Es sieht ziemlich gut aus. Sie können sehen, es sieht natürlich aus. Es sieht aus wie etwas, das man vielleicht tatsächlich in einem Kino oder einem Spezialeffekt sehen könnte. Weil es das ist, was die meisten Leute tun. Es ist immer ein Bezier. Sie wollen Zeitlupe bis Zeitraffer, aber Sie wollen, dass sie gekrümmt ist, wenn Sie treffen, damit nichts erschüttert Stößen ist nie gut. Wir haben das geschaffen Wir können dann weitermachen und einen weiteren Keyframe erstellen. Zum Beispiel könnten wir gleich hier einen erstellen und ihn mit einer Geschwindigkeitsbegrenzung sichern lassen Das ist es also, was tatsächlich einen coolen Effekt erzeugt, wenn Sie hier auf jeder Seite im Grunde dasselbe erzeugen. Sie möchten also auf jeder Seite ungefähr den gleichen Abstand haben. Bring es wieder auf 100%, richtig? So wie es ist. So, jetzt haben wir es bei 100 Prozent. Dann können wir es so lang machen, wie es war. Nochmals, schauen Sie einfach hier nach rechts und dann können wir darauf klicken und diesen Bezier verwenden Was wir tun werden, ist, wenn ich eine Art U in einem im Grunde symmetrischen Du erschaffst , einen Trog Was das bewirken wird, ist, dass es langsamer wird und dann wieder schneller wird und du dir etwas Interessanteres vorstellst , wie einen Motocross-Sport oder so Das ist der Effekt, den man normalerweise will, ist, dass es langsamer wird und wieder schneller Insgesamt gibt es einige Aufnahmen, bei denen Leute aus einem Aufzug gehen und in Zeitlupe laufen oder Sie möchten, dass das Ganze Aber für diese schnellen Treffer in Zeitlupe wäre das die Technik für das Remapping oben links Sie werden auch feststellen, dass wir auch hier verschiedene Steuerelemente haben, denen Sie sich die Prozentsätze ansehen können, während wir uns durch das Filmmaterial bewegen, sodass Sie die Unterschiede genau hier sehen und von dieser Stelle aus auch Keyframes erstellen können. Außerdem können Sie die Möglichkeit ausschalten, die Höhe umzuschalten die Möglichkeit ausschalten, die Aber das ist die Essenz von Speed Ramping. Es ist im Wesentlichen diese Fähigkeit, wir diese Keyframes erstellen und sie erhöhen und die Geschwindigkeit verringern können und sie erhöhen und die Geschwindigkeit verringern In der nächsten Lektion werde ich dir jetzt beibringen, was ich dir gesagt habe Ich werde es dir beibringen und das ist Zeitinterpolation. Wie können wir unser Filmmaterial verwenden? Wie können wir Informationen verwenden? Wir müssen die Dinge nicht verlangsamen, wenn wir nicht wirklich die Information haben, die Dinge zu verlangsamen. In der nächsten Lektion. Darüber werden wir sprechen. Danke, und lass uns da drüben weitermachen. 6. Zeitinterpolation: Okay, lassen Sie uns darüber sprechen, wie Premiere Pro uns helfen kann , um unsere Möglichkeiten zu erweitern Und genau darüber haben wir gesprochen und über die Idee Frames mit Interpolation zu erstellen Im Grunde bedeutet das, dass es einige Frames für uns generieren wird einige Frames für uns generieren Wir sind bei 24 Bildern pro Sekunde. Es ist auf 15 gesunken und wir müssen es wieder auf 24 Bilder pro Sekunde bringen. Nun, wir können selbst keine Bilder erzeugen. Es würde niemals gut aussehen. Es würde wie ein Zeichentrickfilm aussehen und alles wäre generell selbst wenn wir Hunderte von Arbeitsstunden dafür aufwenden würden. Was wir tun können, ist, dass Sie hier einen Rahmen haben und Sie haben hier einen Rahmen Und das Einzige, was sich oft davon unterscheidet , ist das, was sich bewegt Du hast also das Ding , das sich hierher bewegt. Stell dir das als Bild vor und dann das nächste Bild, es ist hier drüben. Nun, wir könnten Rahmen dazwischen erstellen, richtig. Wir würden einfach annehmen, wir würden im Grunde genommen, wenn wir ein Programm dafür hätten, würde es die Hand einfach noch ein paar Mal zwischen diesen beiden Punkten ziehen , um diese Frames zu erzeugen Und genau das können wir in Premiere Pro tun. Wir sind tatsächlich in der Lage, einige Frames in nicht komplexen Bildern neu zu erstellen einige Frames in nicht komplexen Ich meine, wenn Sie mit einem Wald fahren und sich mit viel Bewegung durch den Wald ziehen und eine Rakete in diese Richtung fliegt und jemand in diese Richtung rennt, wird Ihre Fähigkeit, die Dinge zu verlangsamen nicht sehr gut sein Und ich zeige dir , was das bedeutet, Artefakte zu erzeugen , Blasen um Menschen herum Aber wenn Sie ein sehr stationäres Bild haben, vor allem mit neutralem Hintergrund, einem weniger komplexen Hintergrund, können Sie es etwas langsamer machen bevor es schlecht aussieht. Lassen Sie uns zu Prepayment Pro übergehen, und ich werde Ihnen einige dieser Dinge in Ihrem Kurs zeigen . Du wirst ein Stück Filmmaterial haben Dirt Bike heißt. Es wird Dirtbike heißen. Es heißt hier Clip, aber wenn du es findest, werde ich es umbenennen, nur um jegliche Verschmelzung zu vermeiden. Also heißt es Dirtbike, Punkt, beweg dich und mach weiter und schnapp dir das und zieh es in deinen Clip. Behalten Sie auch hier die vorhandenen Sequenzeinstellungen bei, wenn Sie sie aus der vorherigen Version verwenden, oder wenn Sie eine neue erstellen möchten , stellen Sie sicher, dass sie auf 24 Bilder pro Sekunde eingestellt sind . Nun, dieses Filmmaterial, der Grund, warum ich es ausgewählt habe, sind nicht die 25 Bilder pro Sekunde. Wir haben also ein kleines bisschen Spielraum, aber fast gar keinen Spielraum Es ist fast so, als würde man einfach 24 Bilder pro Sekunde hineinstecken 24 Bilder pro Sekunde hineinstecken Und das führt dazu, dass unsere Fähigkeit, es zu verlangsamen, fast nichts ist. Wenn wir also sicherstellen, dass wir hier die Geschwindigkeit der Neuzuweisung einhalten. Wir machen das Filmmaterial, das, wie Sie hier rechts sehen können, nur Aufnahmen von Dirtbike-Fahrten sind, Mexiko Jump Lanza Jump geht weiter Wenn wir das auf nur 75% , ein, drei Viertel, reduzieren, werden Sie feststellen, dass es unruhig Es fängt an, abgehackt zu wirken, wenn wir weitermachen. Es ist nicht das Beste. Und ich werde das tatsächlich vergrößern, damit Sie sehen können, wovon ich spreche. Da. Es sind Sprünge dazwischen, während wir gehen Und wenn du es wirklich übertreiben willst , das bringt uns auf 50. Und du wirst sehen, wie abgehackt es ist. Wir verlieren hier Frames. Es gibt nicht genug Informationen für unseren Verstand, um so zu tun, als wäre es ein Video statt einer Serie von Bildern Wie können wir das also beheben? Nun ja, wir wollen das tun, wir wollen Zeitinterpolation verwenden Wir wollen auf Geschwindigkeit und Dauer eingehen und wir wollen das vom Framesampling abändern, bei dem es schon etwas versucht Es macht einfach keine sehr gute Arbeit darin. Das ganze bis hinunter zum optischen Fluss. Das ist der fortschrittlichste Algorithmus das nehmen wird. Und was, wie ich am Anfang des Videos sagte, es wird Bilder dazwischen erzeugen. Nun, in diesem Moment gibt es ein Limit , wir sind bei 50%. Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen und sehen , ob wir tatsächlich etwas verbessert haben. Das ist sehr rechenintensiv. Darüber habe ich zu Beginn des Kurses gesprochen. Das heißt, wir müssen diese Frames rendern. Ein Rendern bedeutet, dass wir es durch die Adobe-Engine laufen lassen und tatsächlich alle Frames regenerieren müssen, um es tatsächlich betrachten zu können Andernfalls wird der Effekt einfach nicht angewendet und er sieht genauso aus Nun, das ist ein langes Stück Filmmaterial, vor allem, wenn Sie es lösen, wir nähern uns, ich weiß nicht, wo wir bei 20 s, 40 s sind, es kann eine Weile dauern , bis hier eine kleine Abkürzung rendern Wenn Sie auf Ihrer Tastatur auf die Schaltfläche I klicken , wird ein Endpunkt erstellt. Lass uns einfach zu 3 s gehen, oder lass uns weitermachen und herausfinden, wo er springt , denn das wird der coolste Teil sein, um langsamer zu werden. Also lasst uns hier über die Vier wütend werden. Also klicke ich auf den I-Knopf und dann gehen wir dahin , wo wir wollen, dass es vorbei ist, genau hier bei der Landung. Oh, genau da. Nun, das macht eine Teilmenge unserer, unserer Sequenz hier. Und wenn wir jetzt auf die Eingabetaste klicken, wird nur diese Teilmenge gerendert Anstatt unser gesamtes Filmmaterial rendern zu müssen , ist es nur der eine winzige Bereich, den wir betrachten Wenn wir dann genau hier hineinzoomen und einen kurzen Blick darauf werfen, können Sie sehen, dass es, es macht einen ziemlich guten Job Nun, was ich über die Sache mit den Artefakten gesagt habe, wenn Sie einen kurzen Blick darauf werfen, lassen Sie uns das vergrößern und eine Berührung vornehmen Man kann die Seifenblase um ihn herum sehen, wenn sie herauskommt. Dafür macht es einen tollen Job. Damit können wir Filmmaterial verlangsamen. Normalerweise könnten wir das nicht verlangsamen, aber aus diesem Grund ist es wichtig , sicherzustellen, dass Sie die richtigen Bilder pro Sekunde haben. Wenn wir das auf 40 drehen müssten, gäbe es dieses Artefakt-Ding hier nicht Und das beste Beispiel dafür ist, schauen Sie sich das genau dort an Und wenn wir fertig sind, werden wir hier Bild für Bild vorgehen. Siehst du, die Umfrage läuft jetzt so ab. Jetzt hat sich die Umfrage in diese Richtung bewegt. Das ist der Algorithmus. Es versucht nur zu erraten, was sich zwischen den Frames befinden könnte sich zwischen den Frames befinden Und es macht einen guten Job, aber es macht keinen perfekten Job, und da fängt man an, das Problem zu bekommen Und man kann tatsächlich sehen, dass die Remanenz der Pole hier drüben Es versteht nicht, dass der Pol in der Person nicht bewegt Es ist ein Algorithmus. Das sind, wie ich schon sagte , die Grenzen. Aber wenn du es ganz herauszoomst und es nur für eine winzige Weile spielst, wird es wirklich cool aussehen. Und das funktioniert wirklich gut, wenn wir winzige Aufnahmen mit Geschwindigkeitsreduzierung machen wollen winzige Aufnahmen mit Geschwindigkeitsreduzierung Machen wir also weiter und wiederholen, was wir beim letzten Mal gemacht haben, aber bei diesem Filmmaterial. Wenn ich also hier reingehe und mir selbst einen Keyframe erstelle, was soll dann sichergestellt werden, dass wir einen Keyframe generieren Nehmen wir an, kurz vor dem Sprung, genau hier, werden wir einen Keyframe generieren Wir werden sicherstellen, dass die linke Seite zu 100% gesichert ist. Und das wird das Filmmaterial ein bisschen überspringen, einfach weil, wenn Sie so etwas machen, ähm, wenn Sie den Clip kürzen oder beschleunigen und ihn kürzer machen , wenn Sie ihn verlangsamen und erweitern. Wir haben jetzt diesen Sprung hier und wir werden sicherstellen, dass er auf 100% hätte kommen müssen , bevor wir das gemacht haben. Weil, wie ich schon sagte, es hat sich erweitert. Also genau hier wollen wir unsere Keyframes erstellen Also werde ich auf diesen klicken und ihn löschen. Und wir werden dann genau hier einen Keyframe generieren. Ich werde hier mit der rechten Maustaste klicken und einfach auf Ein- und Auslöschen klicken Dadurch sieht das alles nur ein bisschen sauberer aus. Jetzt werden wir genau hier hineinzoomen. Und sagen wir, gleich beim Sprung machen wir das, was wir beim letzten Mal gemacht haben. Erweitern Sie das ein wenig und senken Sie dann die rechte Seite nach unten, sagen wir, wieder auf die 50%. Ich meine, wir könnten sogar etwas Extremes machen und nur für ein paar Sekunden auf etwa 25% steigen. Denn was wir tun werden, ist, dass wir wirklich, und wenn du ein paar Sekunden kaufst, ich meine wirklich ein paar Bilder, also Teile einer Sekunde, kaufen werden. Also werden wir das auf, sagen wir, vielleicht zehn Frames reduzieren . Es wird von einem schnellen, es wird für einen kleinen Moment sehr langsam gehen, nur ein winziger kleiner Schub. Und wir wollen sichergehen , dass es so gekrümmt ist. Dann werden wir das hier auf die Rückseite kopieren. Und wir werden das Backup auf der rechten Seite auf 100% bringen und das auch ausweiten, bis wir ungefähr die gleiche Größe haben Sie sollten sicherstellen, dass Sie jede Seite messen , wenn Sie neun Bilder machen , und die linke Seite, neun Bilder auf der rechten Seite, achten Sie darauf, dass sie symmetrisch ist. Und dann werden wir weitermachen und das nach rechts verschieben, bis es so aussieht, als ob der Trog ungefähr derselbe ist Und du kannst sehen, dass die ganze Sache stattfindet. Wir gehen im Grunde runter und machen ein Backup und fast eine halbe Sekunde. Wenn wir uns das jetzt ansehen, sieht es ziemlich cool aus. Wird für eine Sekunde langsamer, geht weiter. Jetzt ist es abgehackt. Also lasst uns weitermachen und das rendern und uns tatsächlich ansehen, was wir gerade Also, wenn wir das ein bisschen rauszoomen und hier ein bisschen gegen mich kämpfen, aber okay, das ist in Ordnung. Ich auf dieser Seite und dann gehen wir hier auf die rechte Seite. Schieb es rüber zu Yap, vielleicht bei diesem Sprung 0, klicke auf Enter. Die werden sehr schnell gerendert. Und jetzt schauen wir uns das an. Genau da langsam, es bewegt sich sehr schnell. Und genau das versuchen wir hier zu erzeugen, diese kleinen Bewegungsausbrüche. Sie werden diese winzigen Teile nicht bemerken, vor allem, weil wir uns für eine Variante entschieden haben , bei der der Hintergrund sehr klar ist. Es macht wirklich einen fantastischen Job. Und wir können genau dort einen schnellen Sprung machen. Auf diese Weise können wir die Interpolation nutzen, um das zu erreichen, wozu wir normalerweise Verlangsamung von Filmmaterial fähig Wir werden uns im Laufe der Zeit mit einigen komplexeren Themen befassen und auf dieser Reise in Zeitlupe weiter lernen 7. Erzeuge selbst Bewegung: Ich möchte in diesem Kurs auch auf die Idee eingehen Remapping in verschiedenen Fällen zu verwenden Wir haben über Geschwindigkeit gesprochen, und das gehört zum Erstellen von Zeitlupen mit aufgezeichnetem Filmmaterial Manchmal verwendet man jedoch Symbole oder andere Dinge. Und ich wollte nur darauf eingehen, wie Sie diese Dinge vielleicht auch verlangsamen können. Nehmen wir an, wir wollten das was ich gerade hier erstellt habe, neu erstellen , was ziemlich cool ist. Es wird ein- und ausgeblendet , um das zu tun, was wir tatsächlich tun werden, und ich werde den Keyframe löschen , damit wir hier von vorne beginnen können, wir werden einfach ein Bild aufnehmen Und anstatt mit der tatsächlichen Geschwindigkeit zu arbeiten, nehmen wir es und wir werden an der Positionierung hier oben arbeiten , der Bewegung Wir werden unsere eigene Bewegung erzeugen und danach ihre Geschwindigkeit beeinflussen. Also lass uns weitermachen und damit beginnen. Es ist ein sehr einfacher Effekt . Sobald Sie dies getan haben, werden Sie verstehen, wie Sie auch andere anwenden können. Und du wirst verstehen, wie, wie sie das Symbol auf diese bestimmte Weise verlangsamt haben. Wenn wir also weitermachen und erstellen, klicken Sie auf dieses Track-and-Field-PNG, das auch in den Dateien enthalten ist, und ziehen Sie es über die Dirtbike-Komposition und erweitern Sie es dann einfach nach außen Ich könnte gleich hier anfangen, es einfach so erweitern, dass es die gesamte Strecke hier abdeckt Wenn du das noch aus der letzten Lektion hast, können wir weitermachen und die Ein- und Ausgänge klären und einfach von hier aus weiterarbeiten. Wir gehen zu Effect Controls und wir gehen zur Bewegung und dann zur Position. Von hier aus können wir weitermachen und das von der linken Seite aus aufnehmen. Im Moment ist es also in der Mitte. Nehmen wir das und positionieren wir es direkt neben der Kamera. Wir nehmen das linke, das ist das X. Das rechte ist das Y rauf und runter. X ist links und rechts. Dann bewegen wir uns etwa 5 s. Dann werden wir es ganz rüber bewegen. Dann ist es auf der anderen Seite. Also, zuerst wird es einfach ein netter linearer Zug rüber sein. Es ist fast lustig, wie langsam es läuft. Aber nehmen wir an, wir wollen das mit diesen Keyframes verlangsamen und beschleunigen Wenn wir diesen Pfeil nach unten ziehen, haben wir tatsächlich die Möglichkeit, dieselbe Technik zu verwenden , bei der wir bei Zeit-Neuzuordnung die Kanten abrunden Wenn wir das nehmen und sie irgendwie zur Mitte ziehen, werden wir in diesem Clip erzeugen ein ziemlich lineares Gefühl nach unten und dann nach oben Wenn wir das dann wiederholen, Sie sehen, dass wir es tatsächlich verlangsamen können und fast in der Mitte pausieren und dann am Ende wieder beschleunigen Wir können, wir können das manipulieren, Sie können es nach oben oder unten ziehen, quasi kleine Welpeneffekte erzeugen Wir könnten es zum Beispiel wirklich schnell gehen lassen und dann langsam wieder rauskommen. Man kann also sehen, wie es irgendwie hineinrutscht. Und dann rutscht es irgendwann einfach langsam nach oben. Also vielleicht geht es wieder darum, damit zu spielen und Spaß damit zu haben. Was funktioniert am besten. Aber wie dem auch sei, ich versuche hier zu sagen , dass, wenn Sie mit Symbolen arbeiten, es nicht unbedingt an der Geschwindigkeit liegt, mit der Sie die Bewegung selbst erstellen. Es ist eine vordefinierte Bewegung. Wenn es sich um eine vordefinierte Bewegung handelt, meine ich, dass Sie tatsächlich von einem Clip bekommen haben, sagen wir, dass diese Animation in einen Clip integriert wurde. Wenn Sie diesen Clip einfach einfügen und schon bewegt er sich langsam, dann ja, Sie müssen die Zeit-Neuzuweisung verwenden. Aber wenn Sie derjenige sind, der die Bewegung erzeugt, können Sie die Dinge auch verlangsamen und beschleunigen, indem Sie die Bewegung darin manipulieren Ich wollte das in dem Kurs nur ansprechen, weil ich denke, es beinhaltet ein bisschen, worum es bei der Neuzuweisung und Verlangsamung von Dingen geht 8. Nest um Zeit zu sparen: Lassen Sie uns nun ein anderes Szenario durchgehen , in dem Sie möglicherweise einen zusätzlichen Schritt wissen müssen zusätzlichen Schritt wissen wenn Sie möchten, dass Ihre Zeitlupe gut läuft Und dann werden wir tatsächlich gemeinsam eine Szene komponieren Nehmen wir an, wir möchten unserer Ebene einen Effekt oder ein Symbol oder eine Änderung der Farbe oder etwas anderes hinzufügen unserer Ebene einen Effekt oder ein Symbol oder eine Änderung der Farbe oder etwas anderes Wenn wir das tun, besteht das Problem darin, dass wir jetzt zwei separate Ebenen haben, was bedeutet, dass das Timing der Ebenen unterschiedlich sein wird . Wenn Sie sehen, habe ich gerade ein bisschen langsames Filmmaterial gemacht. Die JumpStart's, du wirst langsamer und machst weiter. Diese lustige kleine Explosion, die ich hinzugefügt habe, reagiert jedoch nicht auf den Rest Wie können wir das also beheben? Wie stellen wir sicher, dass, wenn wir das Filmmaterial verlangsamen, alles genau zur gleichen Zeit Und das wird mit der Idee einhergehen, das Filmmaterial ineinander zu verschachteln Im Grunde nehmen wir das Filmmaterial auf, komprimieren es zu einer einzigen Ebene und verlangsamen dann diese einzelne Ebene selbst. Wie machen wir das? Nun, wenn wir beide markieren und mit der rechten Maustaste darauf klicken und dann ins Nest gehen. Wir können uns tatsächlich eine verschachtelte Sequenz erstellen. Also machen wir das zur Sprungsequenz. Wenn ich hier tippen kann, los geht's. Wenn Sie also feststellen, dass es eine Sache gibt , die wir im Hinterkopf behalten müssen, und das ist eine wichtige Sache , die viele Leute übersehen Es wird sofort die Sequenz Frames pro Sekunde Ihrer Originalsequenz erstellen die Sequenz Frames pro Sekunde Ihrer Originalsequenz Denken Sie also daran, was unsere ursprüngliche Sequenz war, 24 Bilder pro Sekunde. Das Filmmaterial, das wir hier haben, umfasst jedoch 25 Bilder und 30 Bilder. Die Explosion hatte 30 Bilder pro Sekunde. Wenn wir es also auf 24 reduzieren, verlieren wir tatsächlich einige Daten, weil sie tatsächlich übertragen werden, bevor wir mit der Zeitlupe beginnen Theoretisch gesehen, wenn wir 240 Bilder pro Sekunde nehmen, sie in die Sequenz werfen und versuchen würden, sie zu verlangsamen, gäbe es nicht genug Informationen, um sie stark zu verlangsamen und Sie würden sagen, warum es bei 240 ist, weil wir all diese Informationen verloren haben Wir wollen also auf diese neue Sequenz klicken, die erstellt wurde, die Sprungsequenz hier, wir wollen zur Sequenz, zu den Sequenzeinstellungen gehen Sequenzeinstellungen Wir werden es auf die kleinsten Bilder pro Sekunde bringen , die wir da drin haben, oder in diesem Fall auf unser Minimum. In diesem Fall haben wir 25 bis 30, also gehen wir zu 25 Bildern pro Sekunde. Wenn wir 30,60 hätten, würden wir auf 30 gehen. Wenn wir 2.430,60 hätten, würden wir uns für die 24 entscheiden, was auch immer der kleinste Betrag ist Daran werde ich mich halten, denn wenn wir höher steigen, hat es nicht die Informationen dafür Also kopieren wir diese Frames tatsächlich rüber. In diesem Fall gehen wir also zu den 25 Bildern pro Sekunde über. Wir werden darauf auf Okay klicken. Das ermöglicht uns nun, dieselbe Bewegung zu erzeugen. Wenn wir mit der rechten Maustaste darauf klicken, werden Keyframes auf die Geschwindigkeit reduziert. Wir können die Geschwindigkeit wie gewohnt beeinflussen. Wenn wir also genau hier hingehen, nehmen wir das so, wie wir es bisher gemacht haben, und erstellen uns genau hier einen Keyframe Zoomen Sie rein und nur ein bisschen, sodass wir hier mit einer Sekunde arbeiten Ich werde das auf, sagen wir, auf etwa 50% Geschwindigkeit reduzieren . Dehnen Sie es so aus, dass es in einem kleinen Gradienten passiert , und bewegen Sie es dann ungefähr hier vorwärts. Wir wollen einen weiteren Keyframe erstellen und dann das Backup auf der rechten Seite auf 100 bringen Und dann erweitern Sie das noch einmal. Und dann gib ihm so einen kleinen Gradienten. Und was wir jetzt haben, ist , dass es alles verlangsamt. Natürlich müssen wir auch mit der rechten Maustaste auf Speed Duration klicken und dies in Optical Flow ändern. Klicken Sie auf die Eingabetaste, um diese Frames zu rendern . Danke, OneDrive Und du wirst jetzt sehen, wenn es springt, verlangsamt sich auch die Explosion Und so bringen Sie beide dazu, langsamer zu werden und Ihre gesamte Szene fühlt sich zusammenhängend an, das ist sehr wichtig Andernfalls hätten Sie zwei Ebenen manuell verlangsamen können, hätten Sie um jede Ebene zu verlangsamen Aber das Problem ist, was ist, wenn ich es ändern möchte? Was ist, wenn ich sage, okay, ich mag das, aber ich will es langsamer haben oder ich möchte diesen Keyframe nehmen und ihn verschieben. Jetzt. Sie stimmen alle mit nur einer Bewegung überein , und genau das werden wir tun , wenn wir solche Dinge erstellen Diese Effekte in Premiere Pro stellen wir sicher, dass wir den Effekt ändern wollen , weil er vielleicht an einen Editor geht oder Feedback von der Öffentlichkeit bekommt , dass wir den Effekt ganz einfach ändern können. Wir müssen nicht alles kopieren, einfügen oder verschieben, nur damit IED-Explosion langsamer wird, wenn das Filmmaterial da ist. Das ist also eine etwas fortgeschrittene Technik, aber es ist wichtig zu lernen, ob Sie ständig bestimmte Effekte verwenden, insbesondere den Zeitlupeneffekt. 9. Erstelle deine eigene Slow Mo-Kamera: Die letzte Sache , auf die ich eingehen möchte , ist, wie Sie selbst eine Super-Slow-Mo-Kamera erstellen können eine Super-Slow-Mo-Kamera , ohne viel Geld ausgeben zu müssen. Nun, wenn Sie es richtig aufnehmen und darüber nachdenken, können Sie viel tun. Schauen wir uns das Filmmaterial gleich hier an. Das ist nur ein Filmmaterial mit 25 Bildern pro Sekunde und es wird verlangsamt Es sieht also aus, als wäre es in Zeitlupe. Dies ist die schnelle Version und sie wird um etwa 35 Prozent verlangsamt Wie können wir sie also deutlich verlangsamen? Denn denken Sie an das Diagramm mit 24 Bildern pro Sekunde, wir sollten es vielleicht nur um etwa 10% verlangsamen können. Was, wie können wir es nach unten oder oben verlangsamen? Ungefähr 60 bis 70% Dies ist der Schlüssel zur Frame-Interpolation, der Idee, neue Frames zu erstellen Wenn es einen klaren, soliden Hintergrund gibt, funktioniert die Software viel besser, und das liegt daran, dass sie nicht erraten muss , was im Hintergrund passiert Alles, was sie tun muss, ist zu erraten, dass unsere Bewegung rübergeht, und das ist viel einfacher. Jetzt wirst du genau hier eine winzige Panne sehen, und wenn sich sein Arm vor seinem Körper kreuzt , siehst du, dass die Interpolation ein bisschen auseinanderfällt und du musst das auch berücksichtigen Wenn Sie versuchen, eine Superzeitlupenaufnahme zu machen, sollten Sie keine Dinge haben, die den Körper durchqueren Versuche, alles draußen zu lassen. Oder wenn du einen Effekt machst, lass ihn nach außen gehen, solche Dinge Wenn Sie diese berücksichtigen, können Sie nur mit Premiere Pro wirklich, wirklich Superzeitlupen erzeugen nur mit Premiere Pro wirklich, wirklich Superzeitlupen Und das ist eine wirklich leistungsstarke Technik, denn wie gesagt, Sie benötigen dafür keine 20.000$ teure Kamera Wenn Sie darüber nachdenken und es richtig filmen, können Sie Premiere tatsächlich verwenden, um die Dinge viel weiter zu verlangsamen , als es möglich sein sollte Also nur um dir zu zeigen, wie wir das gemacht haben, es ist wirklich einfach. Es ist das, was wir gemacht haben. Du brauchst einen soliden Hintergrund. Dieser wird im Lieferumfang enthalten sein und Sie können online nach allem suchen , wenn Sie möchten, mit einem grünen Bildschirm oder einem grünen Bildschirm oder sogar einem schwarzen Bildschirm Der weiße Bildschirm spielt keine Rolle. Es muss nur solide im Hintergrund sein und den Kontrast zur Person bilden. Wenn diese Person ein dunkelgrünes Hemd und ein etwas helleres Grün dahinter tragen würde, würde die Software etwas durcheinander geraten. Aber danach müssen Sie sich nur noch auf Geschwindigkeit und Dauer konzentrieren. Und Sie können es verlangsamen, bis Sie den optischen Fluss einschalten und dann rendern. Nun zu diesem speziellen Thema, weil wir nicht wirklich Effekte hinzufügen werden. Wenn wir das ändern, gibt es eine winzige Kleinigkeit, die genau hier ein bisschen auffällt. Nehmen wir an, wir wollen das auf 30% reduzieren. Sie werden feststellen, dass, wenn ich auf die Enter-Taste klicke und es einfach immer wieder abspiele, es nicht wirklich gerendert und ausgegeben Wir müssen also nur zu den Einstellungen gehen, die Reihenfolge angeben und dann runtergehen, um nach draußen zu rendern und schon wird es gerendert, sodass Sie es sich tatsächlich ansehen können Es ist nur eine dumme Kleinigkeit , dass es nicht denkt, dass es ein Effekt ist, also wird es nicht gerendert und als Effekt, aber sie sehen, dass es gerendert ist Und jetzt haben wir Superzeitlupe. Und was verrückt ist, ist, lass mich dir hier etwas zeigen. Und wenn wir ihn verkaufen würden, wäre ich vielleicht ein bisschen extrem, vielleicht zehn genau hier. Und dann einfach schnell rendern, sequenzieren, rendern und raus. Es wird es tatsächlich ziemlich gut einfangen, bis zu zehn Prozent. Sie werden feststellen, dass es bei diesen Bewegungen hier ziemlich gut aussieht. Alles, was den Körper durchquert, wird nicht gut aussehen. Und wir fangen an, nur ein paar Artefakte an den Rändern zu bekommen . Aber wir haben 24 Bilder pro Sekunde auf praktisch zwei bis tatsächlich rechnen drei Bilder pro Sekunde reduziert, wenn wir Und daraus generieren wir tatsächlich mehr als 1900er-Frames dazwischen und es sieht ziemlich Wie ich schon sagte, wenn du etwas nur stark verlangsamst , wird es nicht besonders gut aussehen Aber wenn du diese Aufnahme genau hier gemacht hast, wie geht das mit Zeitraffer und dann richtig Superzeitlupe für nur eine halbe Sekunde und dann zu schnell wieder zurück. Niemand würde jemals bemerken , dass Sie das verwenden , und das ist die Stärke dieses Tools. Also, ich wollte die Dinge einfach mit der Idee abschließen mit der Idee , dass man, wenn man in Zukunft darüber nachdenkt, die wirklich, wirklich reduzieren kann Bildrate wirklich, wirklich reduzieren kann, wenn man die Dinge richtig filmt 10. Abschluss + Projekt: Ich danke Ihnen allen , dass Sie sich mir angeschlossen kleinen, aber wirklich detaillierten Überblick darüber zu geben, was wir in Zeitlupe erreichen können. In Premiere Pro können wir eine Menge erreichen. Und wenn Sie nur über Ihre Aufnahmen nachdenken, bevor Sie sie filmen, oder wenn Sie einfach wissen, wo Ihre Grenzen liegen, können Sie mit Premiere Pro wirklich über Ihre Aufnahmen nachdenken, bevor Sie sie filmen, oder wenn Sie einfach wissen, wo Ihre Grenzen liegen, viel erreichen. Also danke allen, dass sie sich mir dafür angeschlossen haben. Nun, es gibt ein Projekt mit diesem Kurs, und wenn Sie an diesem Projekt teilnehmen möchten, wäre das großartig. Ich möchte, dass du im Grunde etwas Filmmaterial online findest. Ich habe einige Orte verlinkt, von denen Sie Stock-Filmmaterial beziehen können, rausgehen und etwas Filmmaterial aufnehmen, das ich Ihnen gegeben habe, verwenden können, eine Art Zeitlupenerlebnis schaffen können, was bedeutet, etwas verlangsamen, beim Backup beschleunigen, - und abwickeln Es gibt sogar eine wirklich lustige Sache , wenn du es verlangsamst es dann wieder über 100% beschleunigst? Das heißt, es geht etwas schneller als normal und kehrt zur Normalität zurück, kann wirklich cool aussehen, mit etwas herumexperimentieren, es wirklich, wirklich toll aussehen lassen und es dann einreichen und alle sehen lassen , was Sie erstellt haben muss kein langes Unterfangen sein Sie können 30 Minuten damit verbringen und einfach Spaß haben und das Gelernte wirklich festigen Nochmals vielen Dank an alle, die sich mir angeschlossen haben. Wenn Sie Kommentare oder Fragen haben, senden Sie sie an mich weiter. Ich würde mich freuen, über all diese Dinge zu diskutieren, wenn Sie mehr sehen möchten oder wenn es eine all diese Dinge zu diskutieren, wenn Sie mehr sehen möchten Art Zeitlupe gab, von der Sie glauben , dass ich sie verpasst habe. Lass es mich wissen. Ich werde den Kurs aktualisieren und das hinzufügen, weil ich denke, dass sich dieser Kurs wirklich auf alles konzentrieren sollte , was in Premiere Pro passiert, wo Sie Zeitlupe verwenden können Nochmals vielen Dank und wir sehen uns überall.