Textur zeichnen | Lerne die Zeichenfähigkeiten für Anfänger

1. Einführung & Tools: Hallo, mein Name ist Jen A Low. Ich bin ein Aquarell-Naturkünstler und Zeichner. In diesem Kurs dreht sich alles um das Zeichnen von Texturen. In diesem Kurs werden wir lernen, wie man vier Haupttexturen zeichnet. Sie bestehen aus Ziegeln, Holz, Wasser und haben eine metallische oder glänzende Textur. Jede Textur beginnt mit einem Mustervideo. Das liegt daran, dass die Textur so komplex ist, dass sie so viele Details enthält, dass wir manchmal nicht alles zeichnen können, was wir sehen. Wenn wir jedoch das Muster kennen, wenn wir wissen, wie die Textur auf Licht und Schatten reagiert, dann ist es für Sie, die Künstler, viel einfacher , diese Texturen so realistisch wie möglich zu rendern diese Texturen so realistisch wie möglich den Prozess zu vereinfachen Nach dem Video zu den Leidenschaften wird es zwei Demos geben, damit Sie sich ein Bild davon machen können wie Sie dieselbe Textur auf etwas andere Weise rendern Weise Dies ist auch eine Unterrichtsreihe mit Titel Learning Beginners Drawing Skills Wenn du von vorne beginnen möchtest, kannst du in meinem Profil verschiedene Klassen sehen , die von Stufe eins bis hin zu dieser Klasse reichen , die Stufe vier ist. Lassen Sie uns nun über die Tools sprechen , die wir in diesem Kurs verwenden werden. Ich werde wieder nur Kopierpapier verwenden. Sie können auch ein Skizzenbuch oder ein anderes Papier verwenden , das Sie finden können Ich möchte wirklich, dass es für Sie sehr einfach ist, auf diese Materialien zuzugreifen Als Nächstes werden wir vier Stifte verwenden. Sie sind HB24b, und in einem der Kurse verwende ich Es ist jedoch nicht wirklich notwendig, und zwei B sind sich sehr ähnlich Sie können das einfach wegwerfen und nur die beiden verwenden Das letzte Tool ist ein Radiergummi. Nun, dieser Radierer ist ein besonderer, sehr dünner Radiergummi. Aber wenn Sie noch keinen solchen haben, versuchen Sie vielleicht einfach, einen neuen zu bekommen, der ein wirklich scharfes Ende hat und der Ihnen hilft, das Wenige ausradieren zu können Also gut, lass uns in die Klasse gehen. 2. Kursprojekt: Dieser Kurs ist eine Fortsetzung. Nachdem Sie sich die Videos angesehen haben, wählen Sie eines der Referenzfotos aus, das Ihnen gefällt, und skizzieren Sie es selbst. In diesem Video werde ich alle Referenzfotos hochladen. Sie müssen sich lediglich ein Referenzfoto aussuchen, das Sie selbst ausprobieren möchten. Wenn Sie fertig sind, gehen Sie zur Registerkarte Projekte und klicken Sie auf Projekt hochladen. Vergiss nicht, dass es sich um Skizzen handelt. Versuche, deine Skizze auf etwa 20:15 Minuten zu beschränken. In Ordnung, viel Spaß. 3. Aufwärmverläufe: Zum Aufwärmen werden wir Farbverläufe erstellen. Das liegt daran, dass bei der Textur die Fähigkeit, diese schönen Farbverläufe von dunkel nach hell zu mischen und zu erzeugen von dunkel nach hell zu , Ihre Texturen wirklich verbessern wird Nimm ein Lineal. Wir verwenden fünf Stifte, also werden wir das in fünf Abschnitte unterteilen In Ordnung, jetzt haben wir also sechs Abschnitte. Wir fangen von hell bis dunkel an. Der erste Stift ist H, B. Wenn Sie diese Farbverläufe erstellen, werden Sie auch den Unterschied zwischen den Stiften bemerken den Unterschied zwischen den Stiften Die leichteren Stifte sind normalerweise viel härter und schärfer. Wenn wir in der Zahl um etwa vier steigen , werden die Stifte etwas weicher und es ist viel einfacher, eine Oberfläche oben abzudecken Du willst so fest wie möglich nach unten drücken. Das soll die Dunkelheit sein. Wir können ein paar Schichten auftragen, um wirklich zu sehen, okay, wie dunkel kann der HB-Bleistift werden, wenn er mehrmals drüber gegangen ist? Es sieht so aus, als ob das das dunkelste ist, was es werden wird. Jetzt gehen wir runter, wir werden den Druck ein bisschen lockern , und da haben wir einen schönen Gradienten, und da haben wir einen schönen Gradienten von dunkel nach hell geht Also werden wir dasselbe mit den anderen Stiften machen den anderen Stiften Als Nächstes werden wir eine andere Art von Okay, wir werden einfach einen oder zwei der Stifte benutzen Wir müssen nicht alle verwenden. Den Stift nach unten drücken und dann den Druck nachlassen. Lass uns einen etwas anderen machen. In diesem Fall mache ich einfach kurze und leichtere Linien. Mal sehen, ob wir noch einen machen können. Vielleicht machen wir diagonale Linien und dann vielleicht einfach ein paar zufällige Linien. Also wie bei Kritzeleien, probiere verschiedene Arten von Die Idee ist einfach, viel Kontrolle über jeden einzelnen Stift zu bekommen . Sie werden anfangen, die Variation zu bemerken, wie viel dunkler und wie viel heller ein Stift sein kann Diese Übungen machen wirklich Spaß und sind ein sehr gutes U.. 4. Brick-Muster: Die Textur, die wir machen werden, ist Ziegelstein. Das erste, was wir tun werden, ist, aus unserer Fantasie zu schöpfen und nur anhand des Musters einige Rechtecke zu formen, die übereinander gestapelt sind Es wäre gut, das Rechteck zu variieren, damit sie nicht alle gleich aussehen , denn, weißt du, Ziegel sind nicht immer perfekt Jetzt haben wir das Grundmuster. Was wir tun werden, ist, den gesamten Zwischenraum auszufüllen , das ist normalerweise der Zement , der die Ziegel zusammenhält, alles mit einem hellen Schatten zu beschatten. Wir haben alles ausgefüllt. Normalerweise sind die Ziegel dunkler als der Zement dazwischen, aber manchmal ist es umgekehrt. Wie dem auch sei, in diesem Fall stellen wir uns einfach vor , dass die Ziegel dunkler sind als der Zement dazwischen. Ich nehme einen etwas dunkleren Stift und mache dasselbe, fülle ihn mit einem Grundton auf. Wie Sie sehen können, habe ich nicht wirklich alle Steine perfekt mit einem sehr flachen Farbton ausgefüllt . Und das liegt daran, dass ich möchte die Steine so aussehen, als ob sie Variationen haben. Das sieht schon nach Ziegeltextur aus, richtig, aber es ist ein bisschen flach. Also, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir reingehen und etwas Dreck hineinwerfen werden . Und wir werden auch einige dieser Steine anheben und sie so aussehen lassen , als hätten sie eine gewisse Tiefe , damit sie besser aussehen. Drei D besteht darin, das Dunkel nicht rundum auszufüllen, sonst sieht es wieder flach aus. Stellen Sie sich vor, dass ein Licht auf sie fällt. Oder die Stellen, an denen es Kontakt zwischen Zement und Ziegelstein gibt, dass es an einigen Stellen weniger Licht gibt und wir werden die Dunkelheit dort auffüllen Fangen wir mit einem Stein an. Wir werden das nicht tun, weil das sehr flach aussieht. Was wir tun werden, ist, einige Bereiche auszufüllen , normalerweise um die Ecke. Nicht immer, aber normalerweise gleich um die Ecke. Wir können ein bisschen kritzeln, damit es ein bisschen abgenutzt aussieht Wir haben es an der Ecke und dann gehen wir einfach ein kleines Stück auf der anderen Seite rein. Da haben wir's. Jetzt sieht es ein bisschen mehr so aus, als wäre es erhöht und es ist nicht so flach. Konzentrieren Sie sich hauptsächlich auf die Unterseite des Ziegels, denn stellen Sie sich vor, das Licht kommt von oben. Und die Unterseite der Steine wird etwas dunkler sein. Sie müssen aber auch sicherstellen, dass Sie nicht für jeden einzelnen Stein genau dasselbe tun . Denn wenn du das tust, wird es auch anfangen, flach auszusehen. Sie müssen in der Lage sein , es nach dem Zufallsprinzip zu ordnen und es nicht perfekt aussehen zu lassen Was wir jetzt tun werden, ist etwas Schmutz und Dreck in die Zementfläche zu geben die Zementfläche zu Wie Sie sehen, machen wir die Steine auf der Unterseite dunkel, also füllen wir sie oben auf Jetzt sieht es noch mehr aus, drei D und als ob ein bisschen Dreck und Dreck drauf Ich werde auch hier und da ein paar Markierungen und Punkte auf den Steinen selbst Machen Sie einfach hier und da ein paar kleine Punkte , damit einige Teile des Ziegels ein bisschen , aber nicht dunkler werden als die Kontakte oder der dunkelste Teil, den wir herumlegen Das ist die grundlegende Formel und das Muster, die Sie beim Zeichnen von Ziegeln verwenden werden den nächsten paar werden wir verschiedene Arten von Ziegeln verwenden und auch anhand eines Referenzfotos zeichnen . 5. Brick Texture 1: Ordnung, der erste, den wir machen werden, ist diese sehr alte Backsteinmauer. Da ist Zement drüber geklebt. Wahrscheinlich, um einige der Steine zu fixieren und die Steine sind ziemlich lang und dünn. Innerhalb jeder Linie gibt es sieben Linien, wir können nur etwa drei Steine sehen. Zwischen den Steinen ist ziemlich viel Platz . Ich hätte dort wahrscheinlich mehr Platz schaffen sollen. Stattdessen füge ich einfach eine weitere Zeile hinzu. Lassen Sie uns den Zement herausziehen , der alle Ziegel bedeckt, besonders dieser hier, der hier ist so, fällt runter, bedeckt den ganzen Ziegelstein, kommt auf diese Seite. Und dann das hier, und der Boden von dem, da kommt etwas Zement raus hier unten, da kommt etwas Zement raus. Und auch da, dieser, richtig? Hier ist etwas Zement. Okay? Da ist auch ein ziemlich großer Riss. Das können wir da rausziehen. Okay. Das ist also unser allgemeiner Überblick. Diesmal werden wir H B nicht mehr verwenden. Wir werden damit beginnen, zuerst das Dunkelste zu machen. Und der Grund, warum wir das tun, ist, dass es ziemlich komplex ist Wenn wir zuerst die dunkelsten Teile angeben, können wir uns eine allgemeine Vorstellung davon machen wie dunkel oder hell die anderen Teile sein sollten Ich gehe einfach mit vier rein , weil wir, nachdem wir alle dunklen Farben hinzugefügt haben, es vielleicht noch dunkler machen wollen Sobald wir die anderen Farben entfernt haben, die Dunkelheit vielleicht nicht mehr so dunkel. Also werden wir einen helleren Stift weglegen , den wir, wenn wir es dunkler machen wollen, machen können. In Ordnung, also die Dunkelheit ist da. Und jetzt fülle ich den Raum zwischen den Steinen aus, ich werde sie alle mit demselben Farbton füllen sie alle mit demselben Farbton Wir werden uns für den B-Bleistift entscheiden. Ich werde sie alle mit dem gleichen Farbton füllen, aber wir werden den Zement weglassen , weil der Zement eigentlich der hellste Teil der Textur ist . Ordnung. Die Dinge werden langsam etwas klarer. Gehen wir jetzt rein und legen einige der dunkleren Teile zwischen den Steinen ab, die wir mit vier B gemacht haben und alles mit B gefüllt haben. Ich denke, wir werden mit zwei B gehen. Wir werden einfach alles ausfüllen . Das macht es zu einer Menge. Ich muss diese Stelle hier auf dem Ziegelstein ausfüllen. Jetzt nehmen wir die beiden B und wir gehen auf den Ziegelstein und fangen an , sie auszufüllen, damit sie ein bisschen mehr werden. Wir werden uns nicht zu viele Sorgen um den Zement machen. Wir machen das später. Von unten. Von unten hier. Wir können die Steine auch etwas rissig machen. Gib ihm ein bisschen Schmutz, ein bisschen auf den Denken Sie daran, wir wollen nicht alles ausfüllen, wir wollen nur, dass es ein bisschen auffällt Einige dieser Steine waren so, dass wir den Schmutz hinzufügen können, besonders dieser, da ist ein Riss, dann ist er ziemlich dreckig, wir können ihn direkt unter den Zement füllen , damit er ein bisschen klarer ist. An diesem Punkt folge ich nur locker der Referenz und ich folge nur dem dunklen Muster auf der Unterseite, ein bisschen Schmutz Ich gehe einfach jeden einzelnen von ihnen durch. Ich gehe jetzt mit H B rein und fülle den Zement ein. Was wir tun werden, ist, eine kreisförmige Bewegung zu verwenden. Wir werden solche Kreise machen, aber wir werden sie sehr klein machen. Wir werden die ganze Sache behandeln. Dann nehmen wir ab und zu ein bisschen dunkleres, weil es viele kleine Punkte zwischen dem Zement gibt. Das gibt ihm eine interessante Textur. Gehen Sie auch so leicht wie möglich vor, ein Kontrast dazu, wo der Zement beginnt und wo er endet. Okay, wir sind fertig, aber schauen wir mal, ob wir etwas nachbessern können. Es fühlt sich immer noch sehr flach an, als gäbe es nicht viel Kontrast. Ich gehe rein und mache einige Stellen dunkler mit der Acht B, den Rissen dazwischen. Dann werde ich die Steine etwas dunkler machen. Es sollte einen Kontrast zwischen dem Zement und den Ziegeln geben, weil es momentan nicht so aussieht, als ob es viel Kontrast gibt. Auch wenn das Referenzfoto ziemlich schlicht und flach aussieht. Wenn du es anblinzelst, ist es alles dasselbe Aber um die Zeichnung zu verbessern, müssen wir ein bisschen schummeln Der Zement wird zu zweien passen und sie alle hell abdunkeln. Dann der letzte Schliff, nimm die acht B, und wir werden nur einige von ihnen durchgehen, nicht alle. Okay? Da haben wir's. Jetzt sieht es aus wie eine echt eklige , dreckige Backsteinmauer 6. Brick Texture 2: Okay, für diese Zeichnung werden wir auch Ziegelsteine zeichnen, aber es ist etwas anders, es sind zusammengesetzte Steine statt rechteckiger Ziegel. Lassen Sie uns einfach die großen Formen zeichnen, die wir zuerst sehen. Geh einfach langsam durch. Vielleicht zeichnest du einige davon ein bisschen falsch, aber das ist okay. Solange die allgemeine Idee da ist, ist das wirklich alles, was zählt. All diese Steine haben unterschiedliche Formen. Alles klar, wir werden die allgemeine Gliederung fertig stellen. Sieht aus, als ob ein Teil des Zements dazwischen dunkler aussieht. Und das liegt daran, dass Schmutz und Moos darauf wachsen. Manche sehen leichter aus als die Steine selbst. Wir werden das etwas anders machen. Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, wie Sie das tun können. Wir füllen einfach einen Grundton auf, füllen alles auf und dann gehen wir rein und bauen langsam die Schichten auf. Lass uns den HB benutzen. Okay, wir haben die Zwischendurch fertig gemacht und jetzt machen wir die Steine selbst Sie können sehen, dass es einige weiße Highlights und so gibt, also werden wir versuchen, diese zu reduzieren und den Steinen ein bisschen Textur zu geben Vielleicht wie kleine Striche , die in verschiedene Richtungen gehen. So werden wir es aussehen lassen , als wäre es eine andere Art von Textur. Da sind ein paar weiße Streifen. Versuche, sie herauszuführen. Wir machen einfach ein paar weiße Lücken dazwischen und dann sieht es so aus , als wäre es eine andere Art von Textur. Es ist auch wie eine seltsame Linie hier. Dieser hat ein ziemlich großes weißes Highlight in der Mitte. Ich werde versuchen, das wegzulassen. Versuche, deine Schläge in verschiedene Richtungen zu variieren. So werden die Texturen aussehen, die sich umschließen. Halte es ein bisschen abwechslungsreich. Das wird es so aussehen lassen, als ob diese Objekte ein bisschen mehr als drei D sind Dieses hier hat eine Menge von Moos und Textur drauf. Also werde ich wirklich versuchen, meine Bleistiftstriche und auch die Richtung zu variieren . den Grundton fertig aufstellen, Sie den Grundton fertig aufstellen, nehmen wir die vier B und gehen hinein und machen die Dinge dunkler, damit wir beginnen können, den Unterschied zwischen dem Stein und dem Zement dazwischen zu erkennen . Und dann werden wir auch die dunkelsten Stellen herausnehmen. Wir werden wissen, was was ist. Wenn wir uns auch das Muster der Steine ansehen, ist ziemlich klar, dass der dunklere Teil unten und die helleren Teile oben sind. Wir werden das Gleiche wie der Ziegelstein hier drüben machen. Wir füllen den dunkleren Teil hier unten und lassen den oberen Teil weiß. Der ganze Teil hier ist wirklich dunkel. Du kannst auch deine Bleistiftlinien variieren, es sieht ein bisschen anders aus, ungefähr so. Lass uns reingehen. Dieser ist so ziemlich allgegenwärtig. Dieser hier unten. Dieser wird vorerst weggelassen , weil das der obere Teil des Ziegels ist, genau wie der, den wir in den unteren Teil dieses Ziegels hier gelegt haben. Jetzt ist es etwas klarer, wofür wir die beiden verwenden werden und beginnen, die dunkleren Teile des Zements dazwischen aufzufüllen . Also werden wir die kreisförmige Bewegung verwenden , um das auszufüllen. Wir werden manchmal in einige der Steine gehen , damit es so aussieht, als ob nicht alles perfekt dazwischen ist nicht alles perfekt , weil das tatsächlich Moos ist und das Moos überall wächst. Versuche, einige Teile wegzulassen. Fülle nicht alles mit Dunkelheit, damit es aussieht, als ob es eine interessantere Textur hat. Dadurch sieht es auch nicht so flach aus. Ich konzentriere mich hauptsächlich hier, weil das meiste Moos auf der linken Seite ist. Jetzt wird es noch klarer. Ich werde immer noch die beiden B verwenden und einige der Steine durchgehen , um sie etwas dunkler zu machen. Ich verwende die kleinen geraden Striche, nicht die kreisförmige Bewegung. Das hilft auch dabei, die verschiedenen Arten von Texturen zu unterscheiden , indem ich verschiedene Arten von Bleistiftstrichen verwende. Versuchen Sie, diese weißen Streifen etwas dunkler zu machen. Dieser hier hat einfach irgendein Streifenmuster drauf. Versuch, das da draufzusetzen. Dieser hat viel Dunkel und Moos drauf. Es kann zwischen kurzen Strichen und etwas verwirbelten Strichen variieren . Zwei ist fertig. Jetzt gehen wir mit vier B rein und machen einige dieser Zeilen irgendwie nicht so offensichtlich. Wir gehen über das, zwischen dem Moos, versuchen, ein paar Sachen rauszuholen. Wir machen hier eine Mischung aus kleinen Kreisen und dann kleinen Punkten kleinen Kreisen und dann kleinen Punkten. Es ist ein bisschen verschwommen. Man kann den Unterschied zwischen dem, was ist, nicht wirklich erkennen den Unterschied zwischen dem, was ist Und das ist vorerst okay. Später gehen wir rein und versuchen, das aufzuräumen. Füge einfach hier und da etwas zu den dunklen Stellen hinzu, wir verwischen die Linie, sie ist nicht so scharf Für den letzten Schliff werden wir ein bisschen acht B hinzufügen, aber wir werden auch diesen wirklich winzigen, ultrafeinen Radiergummi verwenden, um hier nur ein Highlight hervorzuheben Was macht das? Das zeigt uns, wie die Kante des Steins einfach durchgeht und wir schauen , welche Kanten weiß genug sind, um hier und da ein bisschen wegzulöschen , um den Kontrast wirklich zu verstärken. Vielleicht einer genau hier, und dann leicht mit den acht B reingehen und dasselbe tun, nur bestimmte Bereiche ansehen, die so aussehen, als könnten sie einen zusätzlichen Schub gebrauchen. Genau hier, natürlich dieser Teil genau hier. Platziere ihn direkt neben den Teil, den wir gelöscht haben , damit es einen starken Kontrast zwischen Dunkel und Hell Großartig. Und ich denke, das ist alles, was wir dort tun müssen, ist unsere zweite Ziegeltextur. 7. Holzmuster: Jetzt werden wir Holz zeichnen. Holz ist eigentlich nur ein Haufen zufälliger Linien und verschiedener Dunkel- und Helltöne, und wir werden uns zuerst eine ausdenken , damit Sie sehen können, was das Muster ist Manchmal haben sie diesen Ring, manchmal sind es nur zufällige Linien Vielleicht können wir beides machen. Lass uns hier klingeln und hier werden wir Linien haben, ein werden wir Linien haben, paar kratzige Linien aufstellen Und genau darum geht es beim Holz. Okay, also legen wir unseren Grundton ab und fangen an, die Dinge ein bisschen dunkler zu machen. Zum Beispiel ist es normalerweise in der Mitte dieses kreisförmigen Rings dunkel. Da haben wir's. Dann können wir diese Linie etwas dunkler machen, die Ringe dunkler machen. Dann können wir es nach dem Zufallsprinzip sortieren und es hier und da etwas dunkler machen , nicht überall. Wähle einfach hier und da ein paar Teile aus. Es fängt wirklich schon an, wie Holz auszusehen. Aber wir können es noch ein bisschen weiter treiben, indem wir einige kleine Versuche hinzufügen , um sicherzustellen, dass sie die gleiche Länge haben. Okay. Und für den letzten kann ich den Teil einfach etwas dunkler machen. Das sind schon die vier B. Es sieht aus wie Holz. Das Muster ist ziemlich zufällig. Es sind viele verschiedene Striche mit unterschiedlichen Längen , die alle gerade sind. Wir verwenden keine Spiralen. 8. Holz-Textur 1: Ordnung, für dieses Referenzfoto haben wir keinen dieser Ringe, aber es geht von dunkel zu hell über. Und dann gibt es innerhalb dieses Farbverlaufs mehrere Markierungen und Striche. Beginnen wir mit A, zwei mit B, und wir werden einen Farbverlauf erstellen , der von dunkel nach hell und von links nach rechts verläuft. Innerhalb dieses Farbverlaufs gibt es auch ein paar weiße Flecken Wir werden einige kritzelnde Linien zeichnen und versuchen, diese weißen Flecken dazwischen darzustellen Etwas wie das hier. Etwas fester runterdrücken, es geht in diese Richtung, das Gefälle, damit fangen wir jetzt an . Um diesen Teil leichter zu machen, müssen wir mehr Platz dazwischen schaffen. Da haben wir es also, jetzt haben wir einen Farbverlauf von dunkel zu hell und wir werden reingehen und ihn ein kleines bisschen dunkler machen. Jetzt werden wir die vier B verwenden und wir werden diese Striche machen , die quasi diagonal verlaufen Wir wollen den dunkleren Teil des Verlaufs dunkler machen. Wir werden dafür auch die vier B verwenden. Versuchen Sie, etwas Flexibilität und Spezifikationen von etwas noch Dunklerem hinzuzufügen . Diese diagonalen Linien sind auch nicht perfekt gerade. Versuche dein Bestes, sie ein wenig zu variieren solange sie alle in dieselbe Richtung gehen. Verwenden wir jetzt die Acht, denn das ist die dunkelste, die wir haben Wir sehen, dass diese kleinen Markierungen in die entgegengesetzte Richtung der diagonalen Linien gehen die entgegengesetzte Richtung der , die wir gerade gezogen haben Das wird das letzte Stück sein Wenn du sie auf dieser Seite machst, versuche es mit einem Feuerzeug. Streichen Sie den Stift einfach vorsichtig auf das Papier. Aber wenn wir dann hier drüben sind, können wir anfangen, viel dunkler reinzugehen. Und da haben wir es, unser erstes Holzmuster. 9. Wood Texture 2: In Ordnung, für diesen ist es eine klassischere Holzstruktur, es gibt einige Ringe. Dann haben wir, wir haben ein dunkles Licht, das in verschiedenen Bereichen leuchtet. Das scheint meistens in der Mitte und ein bisschen an der Seite zu sein. Wir werden das H B verwenden. Zuerst zeichnen wir das Muster, das wir sehen. Das ist wahrscheinlich zusammengenähtes Holz. Das Panel haben wir da. Dann können wir diese sehr offensichtliche Linie in der Mitte ziehen. Zeichne dort den großen. Wir haben unser allgemeines Muster. Jetzt können wir damit beginnen, die Details dieses Musters auszufüllen. Diese Linien gehen in die entgegengesetzte Richtung. Wir haben hier unten diese große Linie, die wir dort schon gezogen haben , wie bei einem kratzigen Ding hier. Es macht diese Form. Dann geht es rum. Wir haben die zufälligen Linien und Striche fertiggestellt. Jetzt machen wir den Hintergrundverlauf. Dieser unterscheidet sich ein bisschen von dem anderen, den wir gemacht haben. Wohingegen es etwas glatter und nicht so rau ist. Wir werden dasselbe tun, aber wir werden die Linien enger beieinander halten , damit es etwas glatter aussieht verwenden auch den HB und beginnen in der Mitte, Wir verwenden auch den HB und beginnen in der Mitte, weil die Dunkelheit in der Mitte ist , und dann ist es draußen heller Ein bisschen dunkler hier mit der stumpfen Seite. Wir machen zwar die gleichen Kratzspuren, aber sie liegen viel näher beieinander Mach das etwas dunkler, damit wir sehen können, was ist. wir jetzt ausgehen, wollen wir den Druck verringern es noch leichter machen. Es ist ein bisschen dunkler hier, also lassen Sie uns diese Linien dunkler machen. Und dann etwas mehr Druck ausüben und den Druck verringern, sodass es hier oben leichter wird. Okay, die Basisschicht ist fertig, der Grundton ist fertig. Jetzt gehen wir rein und benutzen den Stift. Wir werden die zweite Schattierungsebene machen , um sie nur ein bisschen dunkler zu machen Und wir werden die Markierungen auch etwas dunkler machen die Markierungen auch etwas dunkler Die Markierungen sind keine perfekten Linien, sie haben eine kratzige Qualität. Wir werden sehr kleine Linien verwenden und eine durchgehende Linie wie diese machen Aber zuerst beginnen wir mit der zweiten Ebene. Wir möchten sicherstellen, dass es sich mit der Ebene verbindet , die wir bereits angelegt haben. Also werden wir hier den Druck erhöhen und dann den Druck verringern, wenn wir ausgehen. Wenn wir untergehen. Wir werden auch den Druck verringern, damit es nicht so dunkel wird. Fangen wir hier unten an. Erhöhen Sie den Druck etwas, Sie dann nach und machen Sie diese Linie, die wir hier sehen. Sie sehen einige andere Linien direkt daneben. In der zweiten Schicht gehen wir hier und da hin und schauen , welche Teile etwas dunkler sind, wie zum Beispiel, hier gibt es eine Linie und dann ist ein Teil des Holzes etwas dunkler. Wenn wir diese Linie ziehen sie daneben etwas dunkler machen, dann verleiht das dem Holz auch diese Zufälligkeit Okay. Und für diesen, den wir einfach machen werden, ist er viel leichter als alles andere. Wir werden dasselbe tun, aber nur viel leichter. Da haben wir's, das ist die zweite Schicht. Gehen wir jetzt mit den vier B rein. Wir werden versuchen, alles ein bisschen dunkler zu machen. Wir machen keinen Hintergrundschatten mehr, wir werden einfach reingehen und all die Linien, die etwas dunkler sein müssen, hochfahren , angefangen in der Mitte, weil wir dort am dunkelsten sehen Es gibt hier und da zufällige Markierungen , weil dieser Teil etwas dunkler ist und fast fertig ist Es ist so gut wie fertig, aber es sieht ein bisschen flach aus. Gehen wir mit der Acht rein und machen hier einfach ein paar Linien, alles dunkler zu machen, nur ein kleines Dieser Teil hier ist nicht gerade dunkler. Ich möchte nur zeigen, dass es einen offensichtlichen Unterschied zwischen diesem Panel und diesem Panel gibt. Und da haben wir es. Unsere zweite Holzstruktur ist fertig. 10. Wassermuster: Wir werden aufs Wasser gehen. Es gibt zwei verschiedene Arten, Wasser zu schöpfen. Das heißt, weil Wasser flüssig ist, sieht es nicht immer gleich aus. Man kann ruhiges Wasser haben und dann kann man Wellen haben , die aufeinander prallen Teilen wir das in zwei Hälften. Wir werden auf der einen Seite ruhiges Wasser haben und dann Wellen auf der anderen Seite. Das Muster für Lass uns ruhig schreiben hier oben. Es ist eine Welle und weiter sie sich von uns entfernt desto näher rücken diese Linien zusammen. Alles klar? So etwas in der Art. Lass uns jetzt Wellen machen. Die Wellen sind mehr oder höher und oben können sie schärfer sein Kein perfektes Dreieck, obwohl es einige sind, aber oben ist es viel schärfer Dann siehst du, wie die Linie diagonal verläuft, wodurch dieses Dreieck dazwischen entsteht Stellen Sie sich vor, das ist ein anderer Weg. Los geht's. Dann haben wir diese Leitung hier, vielleicht gibt es noch eine andere. Und dann haben wir hier oben noch eine große Welle, die vielleicht in diese übergeht Ich denke, das sollten wir nochmal machen. Lass uns oben winken. Wir haben hier eine große krachende Welle. Dann haben wir vielleicht ein paar Linien, die in diese Richtung gehen, und dann gehen einige Linien in diese Richtung Da haben wir's. Und dann lass uns hier dasselbe tun. Wir haben unsere krachenden Wellen und dann haben wir unser glattes Wasser Wenn es um die Schattierung geht, werden Farbverläufe verwendet , die von dunkel nach Normalerweise gibt es auf dem Gipfel eine weiße Linie und das ist die Sonne, das Licht, das auf das Wasser trifft Dann wird es sehr dunkel sein und langsam in einen helleren Farbverlauf übergehen. Das liegt daran, dass das Wasser dort tiefer ist und dunkler aussieht. Lass uns den HB benutzen und wir werden es demonstrieren. Ich werde eine kleine Zeile wie diese ziehen. Das wird unser leichter Teil sein. Ich werde den dunklen Bereich daneben abdunkeln und den hellen Teil genauso außen lassen wie hier. Übrigens verwenden wir H, B und werden dann langsam hell. Wir werden dasselbe für diese Linien tun, ich werde sie herausziehen. Und hier oben wird es dunkler werden. Dann werden wir bis zu der Linie ganz oben schattieren . Und dann bis zu dieser Linie schattieren. Blende es ein bisschen aus. Okay, lassen Sie uns hier dasselbe für A tun. Wir können auch ein kleines Muster erstellen , damit es nicht genau eine gerade Linie sein muss. Es sollte auch in Richtung Wasser schattiert sein, so wie die Linie tatsächlich ist Dieser hätte so sein sollen. liegt daran, dass sich das Wasser bewegt und ineinander prallt Es wird nicht immer in eine Richtung gehen. es dann weiter nach draußen geht, sehen wir die Wellen nicht mehr so oft. Wir können es einfach stehen lassen und das Ganze auffüllen. Ordnung, jetzt gehen wir rein und machen es ein bisschen dunkler, einige dieser sehr offensichtlichen Linien loszuwerden. Also das sind die vier B. Okay, das ist das allgemeine Muster für krachende Wellen Lassen Sie uns jetzt das weniger raue Wasser nehmen. Nun, dieser wird ein bisschen anders sein. Es wird ein bisschen sein, da sind kleine Lichtblasen an der Spitze der Welle. Okay? Und je weiter wir gehen, desto weniger offensichtlich werden sie. Vielleicht werden sie stattdessen zu geraden Linien. Okay, was wir jetzt tun werden, ist alles mit einem Farbverlauf aufzufüllen und wir werden von dunkel anfangen und dann zu hell übergehen, aber wir werden die kleinen Bläschen weglassen , die wir erzeugt haben. Fangen wir oben an , weil es so einfacher wäre. Okay, jetzt gehen wir mit den beiden rein und wir werden versuchen es an der Spitze einiger dieser Blasen etwas dunkler zu machen und versuchen, es zu vermischen. Das ist das allgemeine Muster für Wasser. Es besteht ein sehr starker Kontrast zwischen Dunkel und Hell. Die Linien überlappen sich , weil sich das Wasser ständig bewegt Und wir verwenden Farbverläufe, um auch die Tiefe des Wassers anzuzeigen die Tiefe des Wassers 11. Wasser-Textur 1: Für unsere erste Wassertextur zeichnen wir ruhiges Wasser, aber wir haben diese Lichtblasen zwischen den Linien , die sich leicht kreuzen. Zeichne ein Muster , das wir mithilfe der diagonalen Linien , die sich kreuzen, verdecken mithilfe der diagonalen Linien werden. Manche lang, manche kurz. Da haben wir's. Die Linien sind hier etwas offensichtlicher, die, die sich kreuzen. Jetzt werden wir es schattieren, von dunkel zu hell wechseln, von dunkel zu hell wechseln, und wir werden diese kleinen weißen Bläschen weglassen. Diese Methode ist viel einfacher, als die Blasen herauszuziehen und dann die Außenseite aufzufüllen, während wir skizzieren, vor allem, weil sich das Wasser wahrscheinlich ständig bewegt Solange wir das allgemeine Muster und die Idee verstehen, muss es nicht genau dasselbe sein Ich gehe mit den beiden B rein, ich fange unten an und fülle es einfach aus, lasse einige Teile lasse einige Teile einfach so weg, ein bisschen größer als andere. Lassen Sie uns hier einen größeren auswählen, um hier oben ein bisschen länger zu werden, stellen Sie sicher, dass es immer noch so aussieht, als würden sie sich überlappen Das Wasser scheint viel ruhiger zu sein, je weiter es nach draußen geht, sodass diese Blasen etwas kleiner werden In Ordnung, das ist also die Basisschicht. Jetzt machen wir die zweite Schicht und machen die Dinge etwas dunkler, aber wir wollen trotzdem sichergehen zweite Schicht und machen die Dinge etwas dunkler, , dass wir das sehen, was wir abgelegt haben. Wir gehen einfach hier und da rein und versuchen, in bestimmten Bereichen mehr Tiefe zu schaffen. Wenn wir uns das Referenzfoto ansehen, ist es hauptsächlich auf der linken Seite, wo wir ein paar dunklere Wellen sehen können . Jetzt nehmen wir das H B und füllen die weißen Blasen aus, weil es dadurch viel glatter aussieht Wie Sie auf dem Referenzfoto sehen können, befinden sich nur die wirklich glänzenden weißen Teile auf der linken Seite und alles andere ist nur hellgrau Gehen Sie mit dem HB rein und füllen Sie es aus, lassen Sie etwas weg oder den funkelnden Glanz. Jetzt, wo wir diese ausfüllen, sieht es so aus, als ob wir einige Details verloren haben und die vier B-Linien zu dunkel werden. Wir werden die beiden B verwenden und versuchen, einen Teil dieses Kontrasts wieder reinzubringen. Gehen Sie die Teile durch, in denen wir die vier haben, lassen Sie das einfach etwas gemischter aussehen Los geht's, ich werde die vier verwenden und diese Form ein bisschen weniger wie eine Linie machen und sie ein bisschen flüssiger aussehen lassen, genauso hier drüben. Da haben wir's. Und jetzt haben wir etwas , das wie ruhiges Wasser aussieht. 12. Wasser Texture 2: Für den nächsten ist es ein bisschen rau, rau sieht größere Wellen aus. Wir werden dafür sorgen, dass die Linien in diese Richtung verlaufen. Und dann werden wir eine diagonale Linie haben , die in diese Richtung verläuft. Und dann werden wir eine Linie haben, die in diese Richtung verläuft. Dies ist der grobe Umriss der Form, die die Wellen annehmen. Jetzt gehen wir rein und machen die kleineren Wellen. Wir gehen rein und machen die kleineren Wellen nach diesem Muster. Ein kleinerer, ein kleinerer hier. Dann haben wir hier in der Mitte ein paar kleine grobe. Da ist eine Linie, die in diese Richtung führt. Das kann jetzt ausradiert werden. Dann haben wir hier oben einen großen. Klar. Wir haben ein paar kleine Dinge , die da drüben nicht so offensichtlich sind. Ordnung. Das Gleiche oben in jedem Dreieck oder jeder Welle, in der Mitte ist es etwas heller. Hier haben wir ruhiges Wasser. Da ist viel mehr Leichtigkeit drin und es ist nicht so offensichtlich, wo sich die dunklen Stellen befinden In diesem Teil werden wir einige zufällige kleine Linien und zufällige kleine Dreiecke erstellen einige zufällige kleine Linien und zufällige kleine , um diese Informationen dorthin zu bringen Dann werden wir es hier oben etwas dunkler machen und in diesem Teil dieselbe Technik anwenden wie in diesem Teil Wir werden damit beginnen , die beiden zu verwenden und alles mit einem ganzen Grundton zu überziehen. Vergiss nicht, deine Highlights wegzulassen, also lassen wir das weg. Ich werde das auch weglassen. Es scheint hier eine Grenze zu geben, also werden wir auch die weglassen. Wenn wir jetzt in diese Richtung gehen, ist es etwas gerader. Ich werde ein paar kleine kratzige Linien einige Zwischenräume weiß lassen Vielleicht ein offensichtlicheres Dreieck hier. Wir wollen das immer noch weiß lassen. Lass es so. Es ahmt einige Wellen Wir werden hier nach oben gehen. In diesem Fall ist es hier unten ziemlich dunkel, aber oben weiß. Das werden wir hier weglassen wie ein kleines weißes Dreieck, genauso hier drüben. Lassen wir diese Linie hinter uns. Dann gibt es hier oben ein paar weiße Linien hier . Wir lassen ein bisschen Weiß übrig. Aber hier ist hauptsächlich der obere Teil weiß und nicht der untere. Das liegt daran, dass wir nicht die Spitze dieser Welle sehen können, wir können nur ihre Seite sehen, okay? Dann oben ist es ein bisschen leichter. Wir werden nur hier und da ein paar dunklere Dreiecke platzieren hier und da ein paar dunklere Dreiecke , wo wir es kartografiert haben Und dann hier und da ein paar zufällige Linien. Solange es heller aussieht, ist es dunkles Licht, dunkles Licht. Lassen Sie uns mit den vier B beginnen. Wir werden anfangen, alles ein bisschen dunkler zu machen , zwar genau dort, wo die Welle zu drehen beginnt. Wir fügen hier ein bisschen Dunkel und Hell hinzu, aber nicht zu viel, weil es hier viel heller ist. Vielleicht jubeln einige, wo es diese wirklich weiße Linie gibt. Zeig einfach den Kontrast zwischen den beiden. Dann ist es hier oben sehr dunkel. Versuche, diese Linie sehr deutlich zu machen. Okay, wir gehen einfach rein und machen die ganze Welle ein bisschen dunkler. Das Gleiche gilt für diesen. Allerdings mit einer etwas leichteren Hand, damit es immer noch so ist. Dann mach einfach hier und da ein paar zufällige Striche. Da haben wir's. Und für den letzten Schliff werden wir die Acht hier und da sehr leicht verwenden , nur um diese Welle erzeugen. So zeichnet man eine rauere Wellentextur. 13. Glänzendes Muster: Für eine glänzende metallische Textur muss wirklich ein hoher Kontrast zwischen Dunkel und Hell vorhanden sein. Es wird auch einige Mitteltöne in der Mitte geben, aber die dunkelsten sind schwarz und die hellsten sind weiß Wir beginnen damit, einfach eine Mitteltonfarbe anzugeben. Das sind die beiden, die mit einer sehr leichten Hand den Mittelton herunterlegen Als Nächstes nehmen wir den absolut dunkelsten Wert, nämlich acht B, und wir werden ihn in die Mitte legen Lassen Sie uns das irgendwie ausblenden, indem wir die beiden nach oben bewegen. Wir können es in der Mitte noch dunkler machen , also wirklich nach unten drücken Dann fügen wir ein wenig an den Seiten hinzu und das lässt es so aussehen , als ob sich der Glanz einhüllt. Wir nehmen einen etwas dunkleren Stift, die vier B sind auf jeder Seite sehr hell. Vielleicht ist diese Linie am Boden nicht so breit. Sei ein bisschen zu weit, um zu versuchen , das ein bisschen mehr zu vermischen. Vielleicht ist dieser Teil ein bisschen dunkler als dieser Teil. Mal sehen, ob wir es in der Mitte etwas dunkler machen können . Lassen Sie uns auf dieser Seite etwas hinzufügen. Es ist ziemlich schwer. Da haben wir's. Das ist das allgemeine Muster für glänzende metallische Texturen. Es besteht ein sehr hoher Kontrast zwischen Dunkel und Hell. 14. Glänzende Textur 1: Unser erstes Referenzfoto ist ein Teil einer Rüstung. Es ist glänzend und ein bisschen poliert, aber es ist nicht ganz glänzend wie ein Spiegel. Es gibt einen kleinen Teil der Panzerung des Arms, den wir weglassen werden. Diese Rüstung wickelt sich um, das macht diese runden Formen aus. Links ist es sehr dunkel, es wird ein bisschen heller. Dann haben wir diesen hellen, komplett weißen Streifen in der Mitte Es geht in den Mittelton über, und wir haben einen wirklich dunklen Streifen direkt neben dem Und dann haben wir einige hellere Mitteltöne mit dunklem Mittelton in der Wir werden es nur leicht herausziehen , damit wir im Allgemeinen wissen, wo wir das hinstellen müssen, was das ist , der Armteil, und wir werden das nicht, wir werden das nicht ausfüllen. Lassen Sie uns hier einfach eine abgerundete Linie ziehen. Abgerundete Linie hier unten. Das sagt uns, dass die Rüstung in diese Richtung geht. Dieser Streifen ist in der Mitte. Und wir werden hier drüben den dunkelsten Streifen haben. Und dann haben wir da etwas helleres Dunkel zwischen den Mitteltönen Das geht so raus. Okay, wir haben unsere allgemeine Gliederung. Wir beginnen mit dem Grundton, dem Mittelton. Wir können dafür das B verwenden, weil sich der Arm rundum schlängelt. Wir wollen auch sicherstellen, dass unsere Bleistiftstriche das auch nachahmen Ich lasse die dunkleren Stellen weg, fülle das aus und stelle sicher, dass die Linie immer noch sichtbar ist Also werden wir es hier etwas heller machen , weil das direkt neben dem hellweißen Streifen Dann werden wir hier unten dasselbe tun. Es ist ein bisschen hell hier unten. Dann wird es der Kamera zuliebe viel, ich bewege mein Papier nicht. Wenn Sie das jedoch zu Hause tun, das Papier gerne so oft bewegen, wie Sie möchten. Zerren Sie Ihren Arm nicht in ein paar seltsamen Formen. Stellen Sie sicher, dass das Zeichnen für Sie sehr einfach ist. Okay, wir haben also unseren Grundton heruntergelassen. Gehen wir mit der Acht B rein und fangen wir mit der dunkelsten an. Wir gehen von links nach rechts. Wir werden es hier richtig dunkel machen. Und dann den Druck lockern und es mit dem B mischen. Es wird viel heller hier unten , wir haben das Grundlegende, und dann können wir in der Ecke noch dunkler reingehen , um die Kontraste wirklich hervorzuheben Gehen wir jetzt rein und machen den mittleren Teil. Wir beginnen mit einer leichteren Hand. Füllen Sie einfach das Ganze aus, damit Sie wissen, welcher Teil dunkel und welcher Teil mittelton ist. Dieser Teil auch hier. Und dann haben wir hier unten ein paar Streifen. Zwei solche Serien. Und es ist total dunkel hier unten. Das ist ein weiterer Teil der Rüstung. Okay, jetzt, wo wir diese Informationen haben, gehen wir ein bisschen rein. Sie versuchen, es so dunkel wie möglich zu machen. Da haben wir's. Und dann werden wir die vier B durchgehen und versuchen, etwas davon zu mischen , nur um noch mehr Kontrast zu erzielen. Wir werden nicht alles machen, weil wir immer noch diesen Mittelton wollen Aber hier sieht es sehr weiß , obwohl es auf dem Referenzfoto nicht der Fall ist Also füllen wir einfach alles mit den vier B aus. Dann an den Seiten hier, zum Beispiel, ist es in der Mitte etwas breiter, wir nehmen die vier B und füllen dann den Rest aus. Und das Gleiche an der Seite hier und hier unten auch. Füllen wir das ein bisschen mehr aus. Nimm den winzigen Radiergummi und lösche einfach ein paar Dinge aus. Da haben wir's. Versuche sogar , die Acht hier in der Mitte noch weiter zu drücken. Versuche es so schwarz wie möglich zu machen. Mischen Sie ein bisschen mehr mit den vier. Los geht's, das ist unsere erste metallische Textur, die fertig ist. 15. Shiny Texture 2: In Ordnung, weiter zu unserem Referenzfoto. Das ist ein Teil davon, Alkohol zu mischen , Getränke zuzubereiten und das ist das Beste. Wir werden den HB benutzen, um den Otto herauszuziehen. Und wir werden diesen Teil hier nicht zeichnen, wir werden uns nur auf diesen Teil hier konzentrieren. Dafür werden wir die Formen zeichnen, die wir sehen. Dann gibt es eine ziemlich helle, hier eine dunkle Linie, ein paar dunkle und helle in der Mitte. Das wird es sein. Das ist der erste. Wir haben diesen kleinen Teil in der Mitte. Dann haben wir noch einen. Und der Rest hier ist ziemlich hellweiß. Wir können es ein bisschen verschieben. Es scheint, dass es vielleicht ein bisschen zu weit nach links ist. Hier nebenbei haben wir einige, was wir sehen ist, dass es sich diesen drei um strahlende Weißtöne handelt Dann haben wir hier den Mittelton und wir haben den dunkelsten in den mittleren Drei Wir sehen auch Linien für diesen Teil der Flasche. Wir werden das auch ausfüllen, beginnend mit dem H B. Lassen Sie uns alles ausfüllen. Runter all unsere Mitteltöne. Ja. Vergiss nicht, dem Formular weiter zu folgen. Wir lassen die acht weg und fangen an, den dunkelsten Teil auszufüllen acht weg und fangen an, den dunkelsten Teil auszufüllen Wir haben hier viel Dunkelheit. Hier ist es auch langsam soweit. Wir haben diesen ganzen Teil hier, der dunkel ist und er umschließt auch diesen Abschnitt Es umschließt sich hier unten. Füge das nur ganz leicht hinzu. Dieser ganze Abschnitt hier ist auch ziemlich dunkel. Und wir werden hier und da nur ein bisschen für diesen hinzufügen . Wir sehen, dass es hier einige dunkle Linien gibt. Okay, jetzt gehen wir rein und machen es ein bisschen dunkler. Jetzt fügen wir die Streifen hinzu, die wir sehen. Gehen wir mit den vier B rein und machen die Dinge in bestimmten Bereichen etwas dunkler. Also hier unten hat dieser auch einige Streifen Fügen wir die zum Weiß hinzu. Füge hier ein paar Streifen in die Mitte ein. Füllen wir einfach die Seite der Flasche auf. Warum? Ich denke, wir können die Dinge etwas dunkler angehen , um das wirklich hinzuzufügen. Sie. Da haben wir's. Wir sind fertig. Unsere letzte Textur. Was wir gelernt haben, um glänzendes Metall zu zeichnen, ist, dass es wirklich einen starken Kontrast zwischen Dunkel und Hell geben muss . Es gibt auch sehr scharfe Kanten , was auch wirklich zum Kontrast beiträgt. 16. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch, du hast es bis zum Ende des Kurses geschafft. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, verschiedene Arten von Texturen zu zeichnen. Und dass Sie gelernt haben, dem Muster dieselbe Textur zu rendern, aber vielleicht mit leicht unterschiedlichen Variationen. Vergiss jetzt bitte nicht, dein Klassenprojekt hochzuladen und eine Bewertung abzugeben. Wenn du diesen Kurs hilfreich fandest, kannst du auf mein Profil gehen, um weitere Kurse von mir zu sehen. Vielen Dank, dass Sie mir folgen und haben Sie einen schönen Tag.