Teile deine Kunst und lass dich inspirieren (Sketchbooking 5)

1. Einführung: Hallo, mein Name ist T0 und willkommen zu den Buchungskosten für die fünfte und letzte Skizze. In diesem Kurs wollte ich einen Blick auf Dinge teilen, die außerhalb des Skizzenbuchs passieren, das Sie in den verschiedenen Kursen und Lektionen, die wir gesammelt haben, fast gespürt haben. Ich spreche über Dinge wie das Scannen Ihrer Arbeit, Online-Teilen Ihrer Kunst und das Finden Menschen mit ähnlichen Zeichnungen, das Skizzieren von Interessen. Das ist Sprung direkt hinein. 2. So scannen deine Kunst: Bevor Sie unsere Skizzen online teilen können, müssen Sie sie digitalisieren und können dies tun, indem Sie scannen oder ein Foto machen. In dieser Lektion möchte ich Ihnen zeigen, die Grundeinstellungen beim Scannen meiner Skizzen verwendet werden und auch die Änderungen, die ich mache, um diese Skizzen online vorzeigbarer aussehen zu lassen. Dies ist die Skizze, die ich scanne, und dies ist eine doppelseitige Verbreitung da mein Scanner nicht groß genug ist , um diese ganze Sache zu scannen. Ich muss das in zwei Durchgängen scannen, um zu scannen. Ich zeige Ihnen, wie man Knoten sticht, dessen Scans uns dazu bringen, dass der Scan nahtlos aussieht. Um dieser Lektion folgen zu können, benötigen Sie einen Scanner und natürlich einen Computer. Wenn Sie keinen Scanner haben und die Absicht haben, einen zu kaufen, kann ich empfehlen, der Canon Lie DC Farbscanner der Epsilon V-Serie zu heben. Ich habe keine Erfahrung mit 31 Scannern. Diejenigen, die Effekte scannen und drucken können , wenn Sie sie kaufen möchten, machen Checkout-Bewertungen online. Leere Scanner, bei denen Sie das Papier in den Scanner einführen müssen das Papier in den Scanner einführen da Sie Ihr Skizzenbuch nicht in einen Scanner einfügen können . Suchen Sie also nach Scannern mit einer flachen Scanfläche. diesen Flachbettscannern können Sie einen guten Foto- oder Kunstscanner für rohe hundertfünfzig US-Dollar bekommen. Und so. Scanner scannen normalerweise bis zu A4-Größe. Wenn Sie Papier- oder Skizzenbücher scannen möchten , die größer sind, empfehle ich Ihnen, in mehreren Durchgängen zu scannen, da größerer Scanner normalerweise deutlich teurer ist. Es können Hunderte von Dollar sein, sogar bis zu 1000 Dollar. Der Scannertreiber muss normalerweise zuerst installiert werden , bevor Sie scannen können. Wie Sie sehen können, ist mein Athos-Scanner nicht groß genug, um dieses Skizzenbuch zu scannen. Ich muss das in zwei Durchgängen scannen. Und um es mir leichter zu machen, die beiden Scans später zu vernähen, muss ich sicherstellen, dass die Scans einige Überlappungen haben. Für den ersten Scan oder ich muss Dis und Fotos zweiten Scan scannen, muss ich dies scannen, damit sich dieser Bereich überlappt. Ich kann sie zusammenlegen, um sie unabhängig von ihrer verwendeten Scansoftware gut zu verbinden. Sie sollten Zugriff auf die Einstellungen haben, Sie sollten Zugriff auf die Einstellungen haben die Sie ändern können. Sie können die Einstellungen nicht ändern. Es könnte bedeuten, dass Sie im automatischen Modus scannen, sodass Sie es in den manuellen Modus ändern können, zwei bewertete Einstellungen. Hier möchte ich ein Farbbild anstelle von Schwarzweiß scannen . Für die Auflösung können Sie dreihundert wählen. Dreihundert sind gut. Heutzutage haben Computermonitore höhere und höhere Auflösungen. Wenn Sie Ihren Scan also zukunftssicher machen möchten, können Sie bis zu 600 DPI scannen, können Sie bis zu 600 DPI scannen, aber das erfordert den gesamten Speicherplatz im Einkaufszentrum. Wir werden einen Sturz scannen. Ich wollte herabfallen, um auf meinem Desktop zu speichern. Das ist der Name der Datei für das Dateiformat würde tiff wählen. Dies ist ein unkomprimiertes Dateiformat. Und hier muss ich die Option „ Kombinieren“ in einem einzigen Dokument deaktivieren , da ich möchte, dass seltsamste Scanner ein separater Fehler für die Bildkorrektur sind. Wählen Sie keine aus, weil wir unsere eigene Bildkorrektur mit unserer eigenen Grafikdesign-Software durchführen möchten unsere eigene Bildkorrektur . Wenn Sie mehrere Scans vernähen möchten, müssen Sie sicherstellen, dass jedes Papier auf das h des Scanners gespült wird. In diesem Fall lege ich mein Skizzenbuch hierher und schiebe es bis zum Rand, damit das Papier den einzelnen Scanner berührt . Und so ist mein Skizzenbuch auf diese Weise gebogen. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Skizzenbuch leicht nach unten drücken, damit die Tonhöhe mit der Glasoberfläche in Kontakt kommt. Wenn das Papier von der Oberfläche entfernt ist, wird der Scanner verschwommen. Und jetzt können wir scannen. Für die nächste Seillänge. Ich verschiebe jetzt mein Skizzenbuch hier. Spülen Sie den Rand des Papiers erneut zum H des Scanners. Ich verschiebe mein Skizzenbuch leicht auf die rechte Seite , damit auch der Scanner von der anderen Tonhöhe entfernt ist . Die Software, mit der Sie Ihre Skins bearbeiten können , ist Adobe Photoshop , ein kostenpflichtiges Abonnement. Wenn Sie etwas kostenloses möchten, können Sie das Spiel in Betracht ziehen oder eine Software kaufen möchten , die eine einmalige Zahlung ist und vielleicht Affinity Photo in Betracht ziehen. Oder manchmal können Sie sogar die Software Ihres Treibers verwenden , um Ihre Scans zu bearbeiten. Ich benutze Affinity Photo. Viele der Funktionen, die Sie zum Bearbeiten von Skins benötigen, sollten mit der verschiedenen Grafikdesign-Software verfügbar sein. Das erste, was ich hier tun muss, ist die Orientierung zu ändern da dies nicht die richtige Orientierung ist. Also drehe ich diese 90 Grad gegen den Uhrzeigersinn, und ich muss das Gleiche auch für diese Skizze tun. Als nächstes möchte ich die Leinwand vergrößern weil ich den Krug nicht einfügen kann , da nicht genug Platz vorhanden ist. Ich muss den Canvas Photoshop vergrößern und Kim wird auch diese Funktion haben, nur dass Sie herausfinden müssen, wo es ist. Dies ist die ursprüngliche Größe und Dimension der Leinwand. Also müssen wir hier nur die Breite verdoppeln. Und ich klicke hier, um das freizuschalten. Und tippe war eine Zahl, die hier zweimal so groß ist. Ich werde 7 Tausend setzen. Wenn Sie dies nicht freischalten, wenn Sie hier eine Nummer eingeben, ändert sich auch die Nummer hier , was wir nicht lernen. Und ich wollte Canvas auf der rechten Seite vergrößern. Also lege ich meinen Ankerpunkt hier auf die linke Seite, klicke auf Größe ändern und ihr alle Canvas wird verdoppeln. Gehe zum anderen Fall und drücke die Tastenkombination „Control E “ oder „Befehl a“, um alles auszuwählen. Befehl C oder Control C zum Kopieren. Kehren Sie hier zu Ihrem viel größeren Scan zurück und drücken Sie Command V oder Control V, um sie einzufügen. Jetzt haben wir den anderen Scan auf der ersten Skin. Jetzt musst du hineinzoomen. Sie können dies tun, indem Sie Strg plus oder Command plus drücken. Richten wir das auf den zweiten Scan aus. Zum ersten Scan müssen Sie ganz nah hineinzoomen , um die Ausrichtung richtig zu machen. Hier sehen Sie, dass der Scan verschwommen ist. Also lösche ich den Unschärfe-Pot. Ich verwende dieses Auswahlwerkzeug hier, um diesen Bereich auszuwählen, der diesen löschen soll, und vergewissern Sie sich, dass Sie die richtige Ebene sind. Löschen Sie nicht die falsche Ebene. Ich hab drin gedrängt. Wenn ich hineinzoome, sehe ich, dass dieser Bereich immer noch verschwommen ist, also muss ich diesen auch löschen. Lassen Sie mich einfach in einen Bereich gehen, in dem ich sehen kann , dass der Scan tatsächlich geschossen wurde. Dieser Bereich ist definitiv sehr scharf, daher werde ich diesen ganzen Bereich hier bis zu dem Punkt löschen , an dem der Scan scharf ist. Sumi schon wieder rein. Okay, also lassen Sie uns das Pfeilwerkzeug benutzen , um dies gegen die Haut zu verschieben, um es auf den ersten Scan auszurichten. Jetzt muss ich das treffen, das verschwommene Bild oder den zweiten Scan so, dass ich diese beiden sehr leicht ausrichten kann. Stellen Sie sicher, dass sie richtig ausgerichtet sind, und bewegen Sie einfach den zweiten Scan mit Ihrem Pfeilwerkzeug. Auf deiner Tastatur. Sie können herauszoomen, um einen Blick darauf zu werfen. Das ist die Haut , die wir bisher haben. Ich brauche die Farbmuster nicht, damit ich das ausschneiden kann und ich brauche das alles ganz oben nicht. Ich benutze hier das Zuschneidewerkzeug. Und ich werde die Größe der Ernte ändern, um alle unerwünschten Bereiche auszuschneiden. Das hier wird reingehen. Wenn Sie es beim ersten Mal nicht richtig zuschneiden , können Sie es immer rückgängig machen und wieder zuschneiden. Okay, also lass mich die Eingabetaste drücken, und das ist der Skin. Jetzt, wenn ich hineinzoome, sehe ich die Papierstruktur. Je nachdem, ob Sie eine Papierstruktur wünschen oder nicht, können Sie sie tatsächlich entfernen. Wenn Sie diese Skizze zum Beispiel vielleicht in einer Druckerei drucken möchten, möchten Sie vielleicht nicht die Papierstruktur. Sagen wir also, ich will die Papierstruktur nicht. Was ich tun kann, ist eine Einstellungsebene zu erstellen , vier Ebenen. Die Tastenkombination ist Command L oder Control L, je nach verwendeter Software möchten Sie sich natürlich die Tastenkombination merken , damit Sie sie beim nächsten Mal verwenden können. Es ist ziemlich praktisch. Also hier haben wir mehrere Einstellungen. Sie können die Schieberegler durchgehen indem Sie sie drücken oder ziehen und sehen, was sie ändern. Das ist Passen Sie den Schwarzwert an. Hier sehen Sie, dass die Bereiche, die dunkler sind, dunkler sind. Vielleicht schiebe ich es hier bis zum H, wo du anfängst zu sehen, wie die Kurve steigt. Für das Weiß und das Niveau. Ich schiebe es auf die linke Seite. Je mehr du auf die linke Seite drückst, desto mehr wird der Mod der Papiertextur verschwinden. Vielleicht fragen Sie sich x2 in Ihrem Scan, um sich die Papierstruktur genauer anzusehen. Jetzt muss ich Papiertextur machen und jetzt habe ich nicht die Papierstruktur, aber es wirkt sich auch auf andere Bereiche aus. Seien Sie also vorsichtig, wie viele Details Sie entfernen. Sobald Sie mit dem zufrieden sind, was Sie hier haben, können Sie dieses Ebenen-Dialogfeld schließen. Wenn Sie die Pegel erneut anpassen müssen, befinden sich die Ebenen tatsächlich hier unter der Ebenenpalette. Werfen wir einen Blick darauf und sehen, was wir haben. Ich denke, es sieht gut aus, außer dass die Wolken hier sind, sie werden beim Entfernen der Papierstruktur etwas ausgewaschen , das ganze Bild wurde tatsächlich aufgehellt. Die sehr hellgraue Fläche hier war tatsächlich heller. Jetzt können wir also nicht erkennen, dass das wirklich großartig ist. Was wir tun können, ist, dass wir diesen Bereich hier hinzufügen , um ihn dunkler zu machen , damit sich die Anpassung nicht auf diese Ebene auswirkt. Wenn Sie sich Ihre Ebenenpalette ansehen, sollten Sie ungefähr dann eine Moschee erstellen können. Damit die Moschee jetzt hier geschaffen wird. Und ich entscheide mich für einen Angriffspinsel, einen weichen Pinsel. Und ich werde nur den Bereich übermalen , der dunkler sein soll. Jetzt sehe ich, dass es dunkler ist. Normalerweise fallen sie sehr hellgrau oder sehr hellblau. Du wirst dieses Problem haben. Möglicherweise müssen Sie also auch hier die Anpassung aus diesen Bereichen entfernen. Für Bereiche, die sehr hell oder zu hell sind, können Sie diese Bereiche jedoch etwas dunkler machen , damit Sie den Kontrast sehen können, damit Sie dies sehen können. Okay, also das ist die fertige Skin, die zusammen digital ist. Eine Sache, die ich gerne mache, ist, einen zusätzlichen weißen Rand für meine Skizze auf allen vier Seiten zu erstellen einen zusätzlichen weißen Rand für . Also möchte ich eine Ebene erstellen, eine leere Ebene klicken Sie einfach auf wilde Schaltflächen, um eine leere Ebene zu erstellen und sie ganz nach oben zu drücken. Klicken Sie einfach auf diese Ebene und ziehen Sie sie ganz nach oben und gehen Sie erneut in die Funktion zur Größenänderung der Leinwand, deaktivieren Sie den Ankerpunkt und drücken Sie den Ankerpunkt in die Mitte. Sie müssen den Ankerpunkt in die Mitte schieben , da Sie möchten, dass die Pixel auf allen Seiten hinzugefügt werden sollen. Und ich füge den Vorausschauungen 100 Pixel, vielleicht 200 Pixel hinzu. Geben Sie einfach die Zahl ein, fügen Sie einfach 200 Pixel zur Welle und 200 Pixel zur Höhe hinzu. Klicken Sie auf Größe ändern und sehen Sie, was wir haben. Wir haben tatsächlich einen Teil des Scans von Aliyah zurückgebracht des Scans von Aliyah weil all diese Details tatsächlich dort stehen, nur wenn Sie es sehen. Auf der obersten Schicht , der leeren Schicht, werde ich also , der leeren Schicht, wieder einen Pinsel auswählen , einen weichen Pinsel. Wähle die Farbe und vergewissere dich, dass sie weiß ist. Und zoomen Sie hinein und los. Malen Sie die zusätzlichen Pixel am Rand. Abhängig von der Software, die Sie verwenden. Manchmal würde die Software tatsächlich den Bereich zurückbringen , der sich draußen befindet. Manchmal wäre der Bereich außerhalb nur ein transparenter Bildfall. Du kannst das ganze Jahr einfach weiß machen das ganze Jahr einfach weiß und es ganz nach unten ziehen. Es gibt verschiedene Möglichkeiten , das gleiche Aussehen zu erzielen. Eine Möglichkeit, das H sehr schnell zu malen, besteht darin , die Umschalttaste zu drücken und einfach zu malen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wird der Cursor so gesperrt, dass er entweder horizontal oder vertikal gemalt wird. Jetzt haben wir den extra weißen Rand und jetzt sieht der Scan meiner Meinung nach besser aus. Ja. Sparen Sie immer Ihren Sturz ständig, wenn Sie mit euch zusammenarbeiten, folgen Sie, weil Dinge passieren können, die Software kann aus irgendeinem Grund abstürzen. Speichern Sie immer Ihren Fall SEL und arbeiten Sie daran. Und jetzt ist das hinzugefügt und wir können als JPEG speichern, um es in der Leitung zu teilen. Um es als JPEG zu speichern, können Sie in Dateiexport gehen, Speichern unter nur exportieren. Es gibt viele Dateiformate, die Sie verwenden können. Das gebräuchlichste Dateiformat zum Online-Teilen von Fotos und Kunstwerken wäre ein JPEG. Ich werde die Größe auf einhundertzehnhundert Pixel weiß ändern, da ich die ursprüngliche Auflösung nicht teilen muss . Und wenn Sie das Symbol hier sperren müssen, wird auch die Größe der Höhe proportional geändert. Die Dateigröße beträgt jetzt 600 Kilo Byte. Um die Dateigröße zu reduzieren, können Sie die Bemaßung oder den Fall reduzieren oder die Qualität der Komprimierung verringern. Also werde ich das von 100% verschieben, was die beste Qualität auf vielleicht 70% reduziert. Alles um 100 Kilobyte ist gut. Vielleicht kann ich das noch kleiner machen , damit der Sturz Foster irgendwie angeschaut hat, die Breite auf vielleicht 800 ändere und sehe, wie diese Zahl aktualisiert wird . Jetzt sind es 70 Kilobyte, was gut ist. Und ich kann auf Exportieren klicken und meinen Fall auf meinem Desktop speichern. Als nächstes müssen Sie das JPEG öffnen, das Sie haben. Speichern Sie einfach, um einen Blick darauf zu werfen, ob Ihnen die Kompressionsqualität gefallen hat oder nicht oder ob die Größe stimmt. Wenn es zu viel Kompression gibt oder wenn Sie verschwommen sind und Sie erneut mit verschiedenen Einstellungen exportieren müssen . Wählen Sie also vielleicht eine bessere Kompression. Es liegt wirklich an dir. So können Sie Ihre Skizzen scannen und nähen und sicherstellen, dass Sie Ihre Datei ständig speichern , da Sie Ihren ADH verlieren und alles erneut wiederholen müssen . 3. Teile deine Kunst online: Nachdem Sie Ihr Skizzenbuch gespürt haben, empfehle ich Ihnen, Ihre Kunst online zu teilen. Es gibt viele Vorteile, Ihre Kunst online zu teilen, ein Online-Portfolio oder -Archiv zu erstellen. Wenn du das Gefühl hast, ein Anfänger und deine Kunst sieht nicht so gut aus. Oder wenn Ihre Kunst oder Skizzen Ihren persönlichen Standards entsprechen, gibt es tatsächlich Websites, auf Ihren persönlichen Standards entsprechen, gibt es tatsächlich Websites, denen Sie einen Ordner oder ein Album erstellen können einen Ordner oder ein Album erstellen und Sie können einfach Ölskizzen in diese Alben zeichnen. Es gibt viele Orte, an denen Sie Ihre Kunst online teilen können . Ich teile einige meiner Skizzen auf meiner Website in meinem Blog. Und das sind einige Skizzen , die ich 2013 erstellt habe. Das war damals, als ich noch Skizzieren lernte. Und normalerweise zeichne ich einfach mit Schwarzweiß und färbe oder male meine Skizzen mit wasserlöslichem Graphit. Das war bevor ich auf Aquarell umstieg. Der erste Vorteil beim Online-Teilen Ihrer Kunst ist also , dass Sie sehen können, wie Sie sich im Laufe der Jahre verbessert haben. Das waren damals meine Skizzen, und das sind einige der neueren Skizzen. Diese wurden mit Stift und Tinte gezeichnet und mit Aquarell bemalt. Ich war bei einigen der Skizzenwanderungen, auf denen ich mit meinen Freunden unterwegs war , auf einem Dokument . Dies sind unsere öffentlichen Skizzierveranstaltungen die von den urbanen Skizzen Singapur abgehalten werden. Und ich habe viele Freunde aus dieser Gruppe gefunden. Es macht wirklich Spaß, all diese alten Fotos sehen zu können und das Skechers MIT nicht nur von mir, sondern auch von meinen Freunden, war auch auf ein paar Skizzierreisen in Übersee, und ich habe auch einige von diese Reisen auch. Zum Beispiel wurde dieser Eintrag für die Reise nach Bali, Indonesien, 2014 geschrieben . Ich bin allein dorthin gegangen, nur zum Skizzieren. Ich war zwei Wochen dort. Und er sah einige der Fotos, die ich für einige der Skizzen aufgenommen habe , die ich meine, sie bleiben immer noch sehr lebhaft in meinem Gedächtnis. Ich kann mich an die Sehenswürdigkeiten, die Geräusche, die Erfahrung, den Verkehr erinnern , ob das Essen, der Lärm all dieses Vogelauges an all diese Dinge erinnern kann , weil ich Skizzen von ihnen habe. Ich habe Fotos von ihnen. Und ich habe es auch gleich hoch. Ein Online-Archiv zu haben, ist eine großartige Möglichkeit für Sie, in die Vergangenheit zurückzukehren diese Erinnerungen zu entlasten. Das Teilen Ihrer Kunst in einem Block erfordert mehr Aufwand, da Lunge besser geeignet ist, um den Langform-Inhalt zu erstellen. Sie können ungerade mit Fotos und Bildern kombinieren. Wir haben Steuern und sogar mit Karten, um die Geschichte zu erzählen. Heutzutage teilen die Menschen ihre Kunst lieber auf Facebook und auch auf Instagram, da dies weniger Aufwand erfordert. Dies ist meine Instagram-Seite, auf der ich auch meine Skizzen teile . Es ist sehr einfach, deine Kunst auf Instagram zu teilen. Du kannst einfach deine Kunst scannen. Ich mache ein Foto von deinem ADH und teile es online. Normalerweise teile ich mein merkwürdiges, dass wir ein paar Texte haben. Normalerweise schreibe ich über einen Ort, den ich skizziere, all die Werkzeuge, die ich verwende. Ich werde auch ein paar Hashtags hinzufügen, um Menschen dabei zu helfen, meine Kunst zu entdecken. Und es ist sehr befriedigend, durch all die Arbeit zu blättern , die ich im Laufe der Jahre geschaffen habe. Und das ist der andere Vorteil der Erstellung eines Online-Portfolios oder -Archivs. Sie können enorme Zufriedenheit erhalten, wenn Sie auf Ihre Bestellung zurückblicken. Aber Instagram, er ist nicht so gut, um Langform-Inhalte zu dokumentieren. Wenn ich also meine Skizzierreisen nach Übersee dokumentieren möchte, verwende ich Instagram nicht. Ich würde in meinem Blog über meine Reise schreiben. Dies ist ein Zeitraffer , den ich auf meinem Instagram teile , um den Leuten meinen Skizzierprozess zu versichern. Es gibt diese Künstler, die ich von ihren Aktien kenne, seine erstaunlichen Tuschzeichnungen auf Twitter. Stattdessen alles auf Instagram oder auf Facebook. Und er bekommt auch viel Aufmerksamkeit. Wo teilen Sie Ihre Arbeit online, ist im Vergleich zum Teilen nicht so wichtig. Ihr arbeitet alle konsequent, weil Sie konsequent ein Publikum aufbauen können. Wir haben Zeit. Zum Beispiel teilt er mit diesem Künstler Paul Houston seine erstaunlichen Stift- und Tuschzeichnungen auf Facebook sowie auf Instagram. Und er hat viele Follower und Abonnenten auf zwei Plattformen. Die Plattformen oder Websites des Einkaufszentrums, die Sie verwenden, desto mehr Zeit müssen Sie jedoch für die Verwaltung dieser Websites sowie für die Veröffentlichung Inhalten auf diesen Plattformen aufwenden. Wenn Sie eine Karriere aus dem Kunsthandwerk schaffen wollten , ist es enorm hilfreich, ein Online-Portfolio zu haben . Denn sobald Sie eine Masse haben, diese riesige Sammlung von Arbeiten, die Sie im Laufe der Jahre geschaffen haben. Diese Kunstwerke werden Menschen helfen, Ihre Arbeit zu finden und zu entdecken. Und ich habe im Laufe der Jahre zahlreiche Provisionen erhalten Laufe der Jahre zahlreiche Provisionen wegen der Aquarellskizzen, die ich sowohl auf Instagram als auch auf meinem Blog geteilt habe , und auch durch die Videos, die ich gezeigt habe auf YouTube. Meine Empfehlung für Sie, wenn Sie eine Kunstkarriere schaffen möchten ist es, die Arbeit zu teilen, die Sie als Vierter haben möchten. Wenn Sie beispielsweise angeheuert werden möchten, um architektonische Aquarellskizzen zu erstellen, teilen Sie Ihre architektonischen Aquarellskizzen auf Ihrer Website in Ihren sozialen Medien. Hin und zu können Sie wohl in diesem Fall lockerer, seltsamer oder vielleicht hier eine Skizze meiner zweijährigen Tochter teilen in diesem Fall lockerer, seltsamer oder vielleicht hier . Aber Sie sollten versuchen , sich einzugrenzen und sich auf eine bestimmte Nische zu konzentrieren. Wenn Sie für unser Charakterdesign eingestellt werden möchten, teilen Sie hauptsächlich Charakterdesign auf Ihrer Website, Oral, Ihren Social-Media-Seiten. Unabhängig davon, wo Sie Ihre Kunst online teilen, ich Sie zu einer gewissen Steuer wärmstens empfehlen. Es kann eine kürzere Geschichte sein. Sie können über die Tools und Hilfsmittel sprechen, die Sie verwenden. Sie können den Namen des Ortes schreiben, an dem Sie zeichnen. Sie können ein paar Hashtags hinzufügen. älteste Hex wird Ihnen helfen, dies für Ihre Kunst in Zukunft zu erleichtern , verglichen mit den langen, neuesten Arbeitsjahren, die Sie geschaffen haben. So können wir dir viel Zeit sparen. Ich hoffe, Sie werden Ihre Kunst online teilen weil ich sehr zuversichtlich bin, dass sobald Sie den Wolf sehen , den Sie im Laufe der Jahre geschaffen haben wir nur wenige extrem erreichen werden, sobald Sie den Wolf sehen, den Sie im Laufe der Jahre geschaffen haben. 4. So verwaltest du to: In dieser Lektion möchte ich Ihnen einige Tipps geben, wie Sie Ihre Erwartungen beim Teilen bewältigen können. Auf Social-Media-Plattformen. Das erste und wichtigste, was man wissen muss, ist, dass jeder unten anhält. Jeder beginnt mit 0 oder keinem Abonnenten. Und es braucht sehr lange und viel Mühe, ein Publikum oder eine Fangemeinde zu butten. Ich habe meinen Blog im Jahr 2009 gestartet, um Rezensionen von Büchern und Vorräten zu teilen. Ich war mir so sicher, dass meine Skizzen auf dem Block waren, ich erinnere mich, dass ich nur 20 oder sogar 30 Besucher pro Tag frei hatte. Jetzt habe ich ungefähr drei bis viertausend Besucher pro Date. Ich habe auf das Erstellen von Videos auf YouTube erweitert und mit 0 Abonnenten angefangen. Heute habe ich über 250.000 Abonnenten, die ich angefangen habe, Instagram zu nutzen, wo ich derzeit über 2510 Tausend Abonnenten habe. Ich habe eigentlich nicht viel auf Instagram gepostet, weil mein Fokus tatsächlich auf meinem Blog und auch auf dem YouTube-Kanal liegt . Ich kann Ihnen sagen, was wir erlebt haben, dass es viel Zeit und Mühe braucht, um ein so großes Publikum oder einen vollen Flügel zu missbrauchen. Und es ist plötzlich sehr befriedigend, eine so große Fangemeinde zu haben. Aber ich kann Ihnen sagen, dass es noch befriedigender ist, sich ansehen zu können all die Arbeit ansehen zu können, die Sie im Laufe der Jahre geschaffen haben. Sie sollten Ihre Kunst aus den richtigen Gründen online teilen. Persönlich teile ich meine Kunst für mich online, weil ich meine Kunst online teilen möchte und weil es eine Form der Selbstdarstellung ist. Und weil ich ein Online-Archiv erstellen möchte, in dem ich ganz einfach nach meinen alten Kunstwerken suchen kann. Ich lege nicht viel Wert auf die Anzahl der Ansichten, Likes und Kommentare, die für die Kunst erhalten werden , die ich online teile Ich empfehle dringend, dass Sie nicht zu viel Wert legen oder Bedeutung für die Anzahl der Aufrufe, Likes und Abonnenten oder Follower, die Sie erhalten. Wir müssen daran arbeiten, dass Ihr Anteil weil einige dieser Zahlen keine Bedeutung haben. Wenn du ein Anfänger bist, wenn du unten anfängst, wirst du nicht viel Fangemeinde haben. Und jedes Mal, wenn Sie ein Kunstwerk teilen, werden Sie überhaupt nicht viele Befehle oder Kommentare oder Links haben . Wenn Sie den Zahlen eine Bedeutung oder Bedeutung beimessen, wird diese Zahl Sie für eine sehr lange Zeit wenig unglücklich machen . Denn wie bereits erwähnt, dauert es sehr lange, um ein Publikum aufzubauen. Indem du der Nummer keine Bedeutung beifügst. Du kannst dich tatsächlich glücklicher machen. Viele Likes oder viele Follower zu haben, hängt nicht mit dem oder dem Wert Ihrer Arbeit zusammen. Auch wenn Ihre Arbeit keine Kommentare oder Likes enthält, bedeutet das nicht, dass Ihre Arbeit wertlos ist. Es gibt unglaublich versierte Künstler bei der Arbeit mit Filmstudios oder Videospielstudios, die Instagram-Seiten mit nur wenigen Followern haben . Nicht so viel, nicht so viele im Vergleich zu weniger versierten Künstlern. Es mindert jedoch nicht den Wert ihrer Arbeit, da die Arbeit unabhängig von der Anzahl der Kommentare, Likes oder Follower, die sie haben, gut ist . Als ich anfing, meine Skizzen online zu teilen, habe ich auch mit 0 Followern angefangen und meine frühesten Skizzen haben nur sehr wenige, die fast keine Befehle oder Likes haben und das ist vollkommen in Ordnung. Worauf Sie sich konzentrieren sollten, ist tatsächlich die Anzahl der Kunstwerke, die Sie auf Ihrer Social-Media-Seite haben. Wie viel Zeit es braucht, um zum Ende Ihres Spielfelds nach unten zu scrollen . Wenn Ihr Pitch also sehr lang ist, ist das offensichtlich fantastisch, weil es bedeutet, dass Sie im Laufe der Zeit viel Arbeit geschaffen haben. Es ist sehr befriedigend, sich alle Arbeitsauftragsskizzen anzusehen , die Sie im Laufe der Monate und Jahre erstellt haben. Die Konzentration auf die Anzahl der Likes und Follower ist ein Rezept, mit dem Sie sich unglücklich und deprimiert fühlen. Ich war in diesem Forum, wo eines der drei beliebtesten Themen wie immer eines der drei beliebtesten Themen ist. Leute fragten, wie sie mehr Follower bekommen können, wie sie mehr Likes bekommen können und wie sie mehr Menschen dazu bringen können, sich Kunst anzusehen. Solange Sie Ihre Kunst konsequent online teilen und sicherstellen , dass Sie Ihrer Kunst Text hinzufügen. Das wird den Menschen helfen, euch zu entdecken, ihr alle. Also der Schlüssel, um Leute dazu zu bringen, Ihren Zeugen tatsächlich konsequent zu sehen. Dies ist ein interessantes Foto. Dies ist eigentlich der alte Mac Pro-Computer von Apple, wo die heiße Luft oder Absaugung von der Oberseite des Computers entweichen würde. Ich benutze tatsächlich die Oberseite des Computers, um meine Aquarellstifte zu trocknen, und ich teile es hier auf Instagram. Die Leute finden es tatsächlich interessant, dass ich das mache. Aber als ich es auf dem Computerforen-Papier teile , war es wütend, dass ich das mache. Die andere Sache, die Sie beachten sollten, wenn es darum geht, Ihre Kunst online zu teilen , ist, dass Sie Kritik bekommen werden. Das ist sicher. Aber denken Sie nicht zu viel über Dosiskritik nach. Denn je nachdem, was die Kritik oder was sie sagen, ihr Hauptwert möglicherweise kein Wert für Kritik. Wenn dir jemand sagt, wie du deine Kunst verbessern kannst, ist das positive Kritik. Aber wenn jemand sagt, dass er keine Socken hat , ist das subjektiv. Und man lernt wirklich nichts aus der negativen Kritik von DOS. Also werde ich nicht einmal auf diese Kommentare achten. Es gibt viele Hasser und Trolle online, aber ich freue mich sagen zu können, dass die Kunstgemeinschaft als Ganzes im Allgemeinen für jedes Positive spricht. Wenn Sie Ihre Arbeit teilen, geben Ihnen die Leute Vorschläge, wie Sie sich verbessern können. Wenn Sie Fragen haben, können Sie Ihre Fragen auf Ihren Instagram-Seiten posten und die Leute können sie beantworten, Ihnen Antworten oder Antworten geben, nach denen Sie suchen. Seien Sie nicht enttäuscht, wenn Ihre Kunstwerke nicht mehr Menschen erreichen und der Anzahl der Likes künstliche Bedeutung beimessen und Follower, die Sie erhalten, keine künstliche Bedeutung beimessen. Es gibt extrem versierte Künstler auf Instagram waren nur sehr wenige Follower, einfach weil sie einfach nicht die Zeit haben, die App atemberaubende Kunstwerke online zu teilen und sich nicht zu vergleichen auch mit ADA RTOs, weil der Vergleich dies bedeutet. Sie möchten, dass die Leute sich Ihre Kunst ansehen, an Sie denken und an feindselig denken, und Sie möchten nicht, dass sie sich Ihre Anzeige ansehen und andere Künstler denken. Es ist wichtig zu wissen, wie man mit Erwartungen umgeht. Wir haben soziale Medien, da dies Ihre psychische Gesundheit die meiste Zeit auf eine Reihe von Likes oder Followern auswirken kann Ihre psychische Gesundheit die meiste Zeit auf eine Reihe von , die Sie erhalten. Nur für illegale Zwecke. Wenn Sie eine seltsame Karriere schaffen möchten , die sich auf den Aufbau eines guten Portfolios konzentriert. 5. Städtische Skizze: In dieser Lektion möchte ich über urbane Skizzen sprechen, bei denen das Skizzieren vor Ort aus der Beobachtung stammt. Wenn Sie mit meiner anderen Skizze gefolgt sind, kostet uns die Buchung, stellen Sie fest, dass viele der Skizzen, die wir bisher in unseren Skizzenbüchern gezeichnet haben , tatsächlich mit Hilfe von referenzieren Sie Fotos. Wenn es um urbanes Skizzieren oder Skizzieren aus der Beobachtung geht , ist diese Erfahrung tatsächlich sehr unterschiedlich. Ich habe das urbane Skizzieren 2009 gestoppt, und ich genieße das urbane Skizzieren sehr. Immer wenn ich mir meine alten Skizzen ansehe, erinnere ich mich an die Sehenswürdigkeiten, die Geräusche, die eher an die Gespräche die ich mit Leuten auf der Straße führe. Das städtische Skizzieren hat also viele Vorteile. Und der erste Vorteil ist, Sie sich öfter an Dinge erinnern können , die Sie vor Ort zurückgreifen. Schauen Sie sich zuletzt einige der Skizzen an, die ich vor Ort gezeichnet habe. Y, skizziere vor Ort, wenn du einfach ein Foto machen und alles aufnehmen kannst . Wenn Ihre Skizze vor Ort ist, werden Sie viel mehr Zeit mit Zeichnen und Malen verbringen , verglichen mit den wenigen Sekunden, die zum Drücken des Auslösers Ihrer Kamera erforderlich sind. Und weil Sie so viel Zeit verbringen, können Sie sich viel mehr über die Szene erinnern, die Sie zeichnen. Für diese bestimmte Szene handelt es sich also um einen temporären Markt für Autor in meiner Nachbarschaft. Und ich wollte das zeichnen, weil dies eine Mischung ist , die ein oder zwei Monate später möglicherweise nicht da ist. Also wollte ich diese Szene festhalten. Während ich das zeichnete, konnte ich sehen, wie BZ Marktchef ist. Und ich konnte mich auch an das Wetter erinnern, das ziemlich schlecht wurde, weil ich anfing zu steigen oder ich das sehr schnell zeichnen musste , mein Kunstbedarf abholen musste, richtig, mein Fahrrad und nach Hause eilen musste. Ich habe es geschafft, diese Skizze vor dem Regen zu beenden und so sieht es aus. Und wenn ich mir diese Skizze ansehe , werde ich an diesen Markt erinnert. Die Leute kaufen ihr Gemüse, Kartoffeln, Gemüse oder Bohnen ein. Es ist eine sehr weltliche Szene. Aber weil ich das tatsächlich vor Ort gemalt habe, hat es für mich eine große Bedeutung. Dies wurde mit Hilfe eines Referenzfotos gezeichnet. Ich erinnere mich nicht an viel von diesem Hinweis, denn die Sache ist, wenn Sie mit Hilfe eines Referenzfotos zeichnen, können Sie die Anwesenheit, dort zu sein, nicht erleben. Sie werden also nicht in der Lage sein, die Sehenswürdigkeiten, die Geräusche, desto breiter zu erleben . Es ist also eine andere Erfahrung im Vergleich zum Skizzieren vor Ort. Ich erinnere mich dass es unglaublich 3D war, weil die Donnerwolken wirklich schnell hereinkamen. Ich hatte wegen des Windes Probleme mit meinem Skizzenbuch. Der Wind führte dazu, dass die Seiten umgedreht wurden und ich bin mir nicht sicher, ob ich eine Sonnenfinsternis mitgebracht habe, wahrscheinlich nicht, weil ich mich daran erinnerte, dass eine Seite abblätterte und versuchte, darüber zu passen , während eine andere Skizze vor Ort gezeichnet wurde. Manchmal traf ich einfach Alt, um vor Ort zu greifen, nur um durch eine Nachbarschaft zu laufen, nur um neue Orte zu entdecken. Nur um mir eine Entschuldigung dafür zu geben, herumzulaufen und Schulden zu machen. Was man mit urbanem Skizzieren für diese spezielle Skizze machen kann, nicht viel. Es passiert, dass sie, aber ich erinnerte mich tatsächlich an eine andere Skizze, die ich gezeichnet habe, was sehr nett ist. Die Dislokation wurde tatsächlich von der Website hier behandelt. Und während ich zeichnete oder skizzierte, gab es einen Kerl, der vorbeikam und mir eine Dose Erfrischungsgetränk, eiskaltes Erfrischungsgetränk, anhielt. Und er sagte, dass es von seinem Chef war, der mich von irgendwo in einem dieser Gebäude skizziert . Und es war echt cool. Und das ist etwas, an das ich mich erinnere. Diese Art von Interaktion wird nicht möglich sein , wenn Sie zu Hause oder in Ihrem Studio skizzieren. Für diese Skizze erinnere ich mich, dass ich da war, um ein YouTube-Tutorial aufzunehmen , und es war ein sehr heißer Tag. Ich habe mich tatsächlich mit meinem Skateboard bewegt Suche nach einer perfekten Aussicht oder zum Skizzieren gesehen. Und das ist die Szene, die ich gezeichnet habe. Ich erinnere mich dass es ein unglaublich heißer Tag war und ich werde draußen oder vor einem Autoteil sitzen. Und es gab viele Fahrzeuge, die ein - und aussteigen, um rauszuschnitten. Es war echt laut. Und das Nässe war richtig hell. Und dann kam Donner das Ringgerinnsel herein und ich musste nicht schnell skizzieren und malen. Zum Glück konnte ich das abschließen. meiste davon bevor der Regen begann. Ich habe wahrscheinlich einige der Details zu Hause retuschiert oder bearbeitet. Daran erinnere ich mich daran und ich mochte die Schatten hier auf der Seite sehr, weil es ein wirklich sonniger Tag war und es einige wirklich starke Schatten gab einige wirklich starke Schatten die Rutsche hier. Dies ist eine weitere Skizze, die vor Ort gezeichnet Eigentlich war das eigentlich nur daneben. Das scheint unaufrichtig zu sein, hat dieses Ding entschieden. Wenn du also hier die Straße entlang gehst, wirst du diese Schönheit sehen. Ich zeichne gerne architektonische Themen. Wenn Sie ihre physische Form des Subjekts erfassen können, werden Sie wirklich das Gefühl geben , dort zu sein. Und je nach gewählter Szene und Komposition. Auch hier können Sie wirklich dazu bringen, dass Sie wenige einsperren, wenn Sie dort sind. Wenn man sich unsere Skizze anschaut, bringt sie dich zurück in die Szene. Das ist die Fülle des Auditors an Skizzieren vor Ort oder in der städtischen Skizze. Sie können Ihr Sehvermögen, Ihre Komposition wählen. Man kann künstlerische Entscheidungen treffen. Künstlerische Interpretation Wenn Sie vor Ort sind, gibt es eine Inspiration. Denn selbst das weltliche Zeug kann interessant aussehen, wenn man mit ihnen zeichnet. Dies wurde in China zu Hause in Singapur gezogen. Ich kann mich nicht an die Dinge erinnern , die an diesem Tag passiert sind, außer dass es wieder sehr beschäftigt ist. Es leidet ein heißer Tag hier in der Probe ist immer sehr heiß. Und plötzlich dachte man, es zu lesen. Ich erinnerte mich an diese Szene weil es einen Freund gab , der auch vor Ort skizziert. Eigentlich malte er auf dieser riesigen Leinwand und steckte mit schwarzer und weißer Tinte in Schwarz und Weiß. Wenn ich mir diese Skizze ansehe, erinnere ich mich an meinen Freund , der China Town schmerzt. Wenn es um urbanes Skizzieren geht, gibt es tatsächlich viele städtische Skizziergemeinschaften um die Wand. Wenn Sie sich also der städtischen Skizziergemeinschaft angeschlossen haben, können Sie tatsächlich viel von Freunden lernen , die ähnliche Hobbys haben. Und wenn Sie das erste Mal vor Ort skizzieren, kann es sehr überwältigend sein, denn es ist eine Sache, zu Hause zu zeichnen und zu malen , wo es bequem ist. Du hast Öl-Tattoos auf deinem Tisch. Und weißt du, Audit-Techniken. Sie haben ein Referenzfoto aber eine Seite Es ist sehr komfortabel. Wenn Sie jedoch vor Ort skizzieren, kann es überwältigend sein, da es wahrscheinlich Leute sein werden, die hinter Ihnen stehen und Ihnen beim Zeichnen zusehen. Und aufgrund des Wetters wird es dir ein paar unangenehm machen. Jolt-Techniken können durcheinander kommen oder manchmal vergessen Sie sogar, Ihre Farbpfanne mitzubringen. Bürsten sind Clips, was mir viel Zeit passiert. Wenn Sie jetzt Ihre Freunde bei sich haben, wird es sich überwältigend anfühlen, weil Sie Sicherheit in Zahlen haben und es immer Spaß macht, herauszufinden, was Ihre Freunde sind. Zeichnen. Du kannst viel von deinen Freunden lernen, von anderen Menschen. Dies war eine Skizze , die ich in einem Fahrradgeschäft zeichnete , wo ich auf die Reparatur meines Fahrrads wartete. Und das war eine wirklich lustige Skizze, ziemlich herausfordernd, denn es gibt viele Elemente, viel Fahrrad auf Reifen und Rädern, viele brandneue Fahrräder, die darauf warten , an Kunden verkauft zu werden . Und es gibt Onkel, der mein Fahrrad repariert. Und es gab viele Leute, die ihn fragten, wie viel Zeit es brauchen wird, um ihr Fahrrad zu reparieren. Und während dieser Typ Fahrräder an Eltern verkaufte , die Fahrräder kaufen, während ihre Kinder. Ich bin eigentlich sehr zufrieden mit dieser Skizze weil ich denke, dass ich es geschafft habe , die Szene wirklich gut einzufangen. Außerdem erinnere ich mich an alle Geschichten, die sich auf diese Skizze beziehen. Ich erinnere mich auch daran, dass die Frau von diesem Kerl ein paar Kinder beschimpft weil sie ihre Gesichtsmasken nicht trugen , weil es eine Pandemie gibt. All die Dinge, an die ich mich erinnern kann , wenn ich mir diese Skizze ansehe , gehen diese Kriege weiter und malen sie vor Ort. Und es wird ziemlich schwierig sein Ort zu zeichnen und zu malen , wenn Sie ein Anfänger sind. Aber die Sache ist, wenn man das oft macht, wird es zur zweiten Natur und es wird mit der Zeit einfacher werden wie mit jeder Fähigkeit. Je mehr du es machst, desto besser wirst du. Und es ist ein fantastisches Hobby. Es ist eine großartige Nutzung der Zeit. Also Zeit, dass du damit verbringst warten, wie ich darauf warte, dass mein Fahrrad zu warten, wie ich darauf warte, dass mein Fahrrad repariert wird oder ich am Busbahnhof oder Bahnhof warte, in einem Krankenhaus warte oder im Grunde kann die Lesezeit nützlich sein Zeichnen und Zeit würde einfach sehr schnell vergehen. Wenn du skizzierst. Das ist der Vorteil des urbanen Skizzierens. Es ist eine großartige Nutzung der Zeit und es ist eine sehr sinnvolle Nutzung der Zeit. Während ich das zeichnete, erinnere ich mich, dass jemand auf mich zuging und sich setzte. Du meinst? Ja. Wenn ich vor Ort skizziere, treffe ich mich manchmal auch auf dem Frankreich, das gelegentlich skizziert wurde. Viele Leute mögen mich treffen weil die städtische Diskussion Kollinearität, Es ist wirklich riesig. Je oder unabhängig davon, wo Sie sich befinden, werden Sie wahrscheinlich eine städtische Skizziergemeinschaft in Ihrem Land finden können . Wenn Sie es sind, wenn Sie sich eingeschüchtert fühlen, im Freien zu skizzieren, können Sie vielleicht von GJ 20 ADA Skechers das Orange für ein Treffen senden und als Gusher ausgehen, um sich zu versammeln. Während des Skizzierens von Tagen kam der Typ heraus und sprach mit mir, zeigte mir auch einige seiner Skizzen. Sie bemerken den Urlaubsmodus, den Sie erhalten, wenn Sie im Urlaub sind oder in einem anderen Land sind. Es gibt dieses Gefühl von gesteigertem Bewusstsein, das Sie dazu bringt, die Dinge genau zu betrachten. Zum Beispiel können Sie sich Straßenlaternen ansehen, Sie können sich Leute ansehen, die Zugtickets am Bahnhof kaufen . Sie können sehen, wie Menschen Kaffee trinken sollten und wann die Leute Ihnen beigebracht haben, den Slang zu bemerken. Möglicherweise bemerken Sie auch, je breiter die Luftfeuchtigkeit, der Lärm, der Verkehr ist. Jetzt ist dieses erhöhte Bewusstseinsgefühl der Feiertag, von dem ich spreche. Sie können diese Urlaubsstimmung bekommen wenn Sie vor Ort skizzieren denn wenn Sie selbst die banalsten Dinge betrachten und diese plötzlich als Motive zum Zeichnen betrachten Sie werden sehr interessant aussehen und Sie werden dieses erhöhte Bewusstsein bekommen und Sie werden diesen Feiertag bekommen. Das ist ein wichtiger Grund warum ich das urbane Skizzieren so sehr mag. Urban Sketching ist eine Aktivität , die ich Ihnen wärmstens empfehlen kann weil ich mir sehr sicher bin, dass Sie es lieben werden. Und ich empfehle Ihnen dringend, sich auch die Website von Urban Sketches anzusehen auch die Website von Urban Sketches um zu sehen, welche anderen Leute um eine Wolle herum operieren. Und vielleicht findest du auch ein paar Freunde der Urban Sketcher Community. 6. Andere Verwendungen für Skizzenbücher: In dieser letzten Lektion möchte ich darüber sprechen, welche anderen Dinge Sie mit Skizzenbüchern machen können. Es gibt viele Benutzer für Skizzenbücher. Für diese spezielle, von der wir dachten, dass mit zufälligen Zeichnungen gefüllt war, machen Sie diejenigen irgendwo, die aus Phantasie stammen , und wir zeichnen mit Hilfe von Referenzfotos. Sie können auch Skizzenbücher mit dedizierten Themen haben. Zum Beispiel ist dies nur ein Skizzenbuch, das ich für urbanes Skizzieren verwende. Dies ist das Skizzenbuch , das ich verwende, wenn ich vor Ort skizziere. Sie können auch Skizzenbücher haben , um unsere Vorräte zu testen. Dieses Skizzenbuch ist eines, das ich benutzt habe, ein Farbmuster zu erstellen, nur um zu sehen, wie die Farben aussehen. Ich bin mir nicht sicher, ob ich Ihnen dies empfehlen würde da die Anzahl der Seiten in einem Skizzenbuch begrenzt sein wird, während die Anzahl der Farben, die Sie ausschalten können, auf halbem Weg unbegrenzt sein wird während ich all diese Aquarellmuster kreierte, entschied ich, dass ich wahrscheinlich nur seinen Zeitplan, seine Wandzeichnung und seinen Zustand zum Testen von Pulvermischungen verwenden sollte . Sie können auch Skizzenbücher für Herausforderer verwenden. Zum Beispiel habe ich mit diesem speziellen Skizzenbuch Ideen entwickelt, um basierend auf den Buchstaben des Alphabets zu zeichnen . sind also Themen, die aufhören, einen Buchstaben a, B, C zu winken , und ich gehe alle Buchstaben durch , nur um Ideen zum Zeichnen zu bekommen. Sie können Zeichnungsaufforderungen auch online finden, es gibt auch Herausforderungen wie Tinte Oktober, die im Oktober stattfindet. Wenn Sie Zeichnungen erstellen würden, haben wir nur schwarze Tinte. Es gab auch einen Aquarellmann. Es gibt viele Herausforderungen, nach denen Sie online suchen können , oder Sie können sich Ihren eigenen Herausforderungen stellen. Dies ist ein Zeitplan, den ich verwende um Ideen zu testen, um die Komposition zu testen, Wertstudien durchzuführen, nur um zu sehen, was die problematischen Bereiche sind. Bevor ich eine detailliertere Skizze erstelle, alle Gemälde, können Sie Ihr Skizzenbuch für Journaling verwenden, den Alltag im Auge zu behalten. Dies ist ein Skizzenbuch, das ich als meine Tochter geboren wurde. Das sind also die Skizzen, die ich mache. Die ersten paar dieser kleinen Ziele waren eines, ich habe viele Skizzenbücher, die ich als Reiseberichte verwende, um meine Reisen nach Übersee zu dokumentieren . Dies ist eine fantastische Art, Reisen zu erleben gleichzeitig zu skizzieren. Als ich mir die Skizzen angeschaut habe, erinnere ich mich an die Essensorte , die ich gemacht habe, das Wetter, die Größe und das Lied. Und es ist fest, einprägsam. Ich schaue mir nur all diese Skizzen an, lass mich einfach dieses spezielle drehen Kommen zurück. Dies war vor Ort geplant und ich war in diesem Geschäft, wo sie Leinenschuhe verkauften und diese Gruppe von Mitarbeitern und ihren Freunden begann, im Laden zu grillen. Das war äußerst einprägsam, wenn man auf all die Skizzenbücher zurückblickt , die Sie im Laufe der Jahre haben, wird es äußerst befriedigend sein. Und es geht nicht nur um die Kunst, es geht auch um die Erinnerungen, die Sie all diesen Seiten haben. Und deswegen verwende ich gerne Skizzenbücher. Wenn man sich die ganze Skizze anschaut, wird es sehr befriedigend sein, wenn man sich alle Skizzenbücher anschaut, die Sie im Laufe der Jahre gefühlt haben . Und es liegt nicht nur über der Kunst. Es geht auch um die Sammlung von Erinnerungen innerhalb der Seiten. Und deshalb verwende ich gerne Skizzenbücher beim Zeichnen im Vergleich zum Zeichnen auf losen Papierbögen. 7. Ende: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Und die anderen Kosten sind, ich bin sehr glücklich und dankbar, dass ich mit Ihnen meine Liebe zum Skizzieren und Tipps und Techniken teilen kann , die ich im Laufe der Jahre gelernt habe. Wir zeichnen, je mehr Sie zeichnen, desto mehr können Sie ein merkwürdiges zeichnen oder Dinge , die im Alltag banal aussehen , werden interessanter aussehen , denn jetzt können Sie zeichnen. Ich hoffe also, dass Sie mehr Skizzenbuch, mehr Skizzenbuchseiten fühlen und Sie in Zukunft wiedersehen können. Tschüss.