Teil-6-rohen Bildbearbeitung und Verarbeitung des Workflows - Master Adobe Camera Raw

1. Einführung endgültiges Teil 6 endgültige Bearbeitung: Willkommen zum letzten und letzten Teil dieses Kurses, Master Adobe Camera Raw für professionelle Rolle bei der Retusche des Alters. In diesem Teil lernen Sie den erstaunlichen Bearbeitungs - und Verarbeitungs-Workflow der Zeile von Anfang bis Ende kennen. An dieser Stelle nehmen wir dieses Bild auf. Vor allem, was wir tun werden, werden wir zunächst einige grundlegende Anpassungen an diesem Bild über das grundlegende Bearbeitungsfeld in Adobe Camera Raw vornehmen das grundlegende Bearbeitungsfeld , wir werden es beheben. Die Belichtung, der Kontrast , die Highlights, die Details, das Schärfen usw. werden danach die Farben sowie den Kontrast mit dem Ton verbessern . Im Ton geht Panel. Drafter wird dieses Laub oder dieses grüne Gras verbessern und wir geben ihm ein angenehmes Aussehen im HSL oder im Graustufenbedienfeld in Adobe Camera Raw. Danach fügen wir diesem Bild mithilfe des Detailbedienfelds einige Details hinzu. Und wir werden die Details hinzufügen oder die Details mithilfe der vollständigen Steuerung verbessern, indem wir die Maskenoption im Detailbedienfeld in Adobe Camera Raw verwenden . Und danach werden wir dieses Bild mithilfe des Objektivkorrekturbedienfelds anpassen . Mit diesem Objektivkorrektur-Panel werden wir die Linsenverzerrung in diesem erstaunlichen, wie Sie hier bei dieser Umfrage sehen können, beheben erstaunlichen, wie Sie hier bei dieser Umfrage sehen können, Dies ist wenig schräg zu unserer, der Statue oder diesem Shanty-Stupa. Also werden wir das in Ordnung bringen. Wir werden auch einige chromatische Aberration beheben, die unsere Haare sind. Wie Sie hier drüben ein wenig sehen können, diese grüne Linie oder Französisch wird diese grüne Linie oder Französisch die chromatische Aberration genannt. Also werden wir das beheben und danach verwenden wir abgestufte Filterwerkzeug und das radiale Filterwerkzeug, um die Details am Himmel hervorzuheben. Und schließlich werden wir die Anpassung verwenden , diese putzen und den Himmel verbrennen, damit wir mehr Details am Himmel bekommen und diesen langweiligen und langweiligen Himmel nicht sehen können. Wenn das für dich interessant klingt, dann mach weiter und nimm an diesem Kurs teil. Und ich sehe dich im Kurs. 2. 1-Grundlegende Anpassungen in Adobe RASTER RASTER Kapitel in Adobe Camera raw: Willkommen im letzten Teil dieses Kurses. In diesem Teil werden wir dieses rohe Bild aufnehmen und es von Anfang bis Ende so erstaunt hinzufügen. Okay, also habe ich das schon etwas bearbeitet. Also was ich tun werde, würde ich zuerst Remote-Einstellung machen oder Einstellungen bearbeiten , damit wir von Anfang an beginnen. In Ordnung, also was wir tun können, ich mit der rechten Maustaste auf dieses Bild und wähle „ Verärgerlich bleiben“. Und dann würde ich mit diesen klaren Einstellungen hierher kommen. Sie können hier sehen, dass wir diese Voreinstellungen haben, die wir in der Vorlesung über die Presets und das eigentliche Muster erstellt haben in der Vorlesung über die Presets und das eigentliche Muster erstellt . Wenn wir also dieses Bild mit diesem Bild bearbeiten möchten , können wir auf diese Voreinstellungen klicken. Und es wird diese Einstellungen darauf anwenden. Wenn ich also einfach darauf klicke, wirst du sehen, dass es jetzt diese Einstellung oder diese Voreinstellung auf dieses Bild angewendet hat . Aber das wollen wir nicht. Wir wollen von Anfang an beginnen. Also klicke ich mit der rechten Maustaste und wähle Entwicklungseinstellung aus. Und dieses Mal komme ich zu klaren Einstellungen. In Ordnung. Jetzt haben wir das Startbild des Flugzeugs. Okay, das sind also die Rohbilder, die NEF für die Nikon-Kameras gespeichert sind. Und wenn Sie die Canon-Kamera haben, wäre es CDR gewesen. Ich glaube. Wenn ich einfach darauf doppelklicke, wird es im Adobe Camera Raw geöffnet, da es sich um Adobe Bridge handelt. Wie Sie es sehen können, es im Moment Kamera 9.7 keine Rolle. Nur ein bisschen Interface hat sich geändert, sonst ist alles gleich. Okay, jetzt hat es sich geöffnet. Zuallererst werde ich auf das Auto gehen, wie ich Ihnen oft gesagt habe, es gibt die meiste Zeit, die automatischen Einstellungen laufen sehr gut. In diesem Fall hat es auch wunderbare Arbeit geleistet. In Ordnung? Aber ich würde die Belichtung ein wenig erhöhen , damit ich zum helleren Bild komme und den Kontrast ein wenig erhöhen , in Ordnung, damit wir hier mehr Weiß bekommen . Wie du siehst. Wenn ich es auf diese Seite nehme, wird es dunkel und es bringt mir ein paar Details. Vielleicht ist etwas hier ein bisschen, tut mir leid. Ein bisschen plus fünf ist in Ordnung. Und lasst uns die Highlights niederreißen. Wenn ich die Highlights niederbringe, kannst du hier drüben in diesem Kerl sehen, wir haben angefangen, ein paar Wolken zu sehen, aber es hat die Highlights von den Mitteln genommen, dem Objekt, das dieser Shanty-Stupor ist. Okay, das wollen wir nicht. Also gehe ich zurück zu den Highlights. Ordnung, wenn ich einfach auf diesen Schieberegler doppelklicke, wird es in der Standardversion gehen oder es schaffen oder auf die 0 Position bringen. Okay, jetzt lasst uns die Schatten senken oder, tut mir leid, die Schatten vergrößern, damit wir einen Dynamikbereich in diesen dunkleren Bereichen erhalten . Alles klar, lasst uns das Weiß ein wenig erhöhen. Und auch schwarz. Alles klar. Und lasst uns seine Klarheit erhöhen. Vielleicht wäre es ungefähr dann auf 16 in Ordnung. Ich glaube. Ja. Lassen Sie mich 100 Personen hineinzoomen. Dies geschah vor der Klarheit und dies ist nach der geltenden Klarheit. Vielleicht ist es ungefähr dann auf 15 in Ordnung. Dann lass mich es im Juni und seine Lebendigkeit ein wenig steigern. Auf diese Weise werden wir gesättigtere Farben haben und der Kontrast zu LaMAs erhöht. Es würde wirklich ansprechend für die Augen aussehen, okay? Und wenn Sie möchten, können Sie die Sättigung erhöhen. Ansonsten ist es nicht nötig, wenn Sie die Lebendigkeit verwenden. In Ordnung? Also habe ich im Moment plus drei benutzt, alles klar. 3. 2-Korrektur von Bildern mit Curves-Details-Noise-HSLand Lens Korrektur in Adobe Camera rohes Kapitel: Kommen Sie nun als nächstes zur Punktkurve oder zum Tonfarbfeld. Und ich erstelle hier einen und ziehe es nach unten. Und 1 hier rüber und ziehe es nach oben. Die Bewegung wird dies tun. Sie können sehen, dass unsere Farben und Details aufgetaucht sind. Also wenn ich einfach P drücke, was eine Abkürzung zur Überprüfung ist. Das war also vorher und das ist danach. Sie können sehen, dass es einen großen Unterschied zu diesem Bild gemacht hat . Kommen wir nun zum Detailbedienfeld oder zum Schärffenster. Und wir drücken die ALT, um eine Maske zu erstellen und wir ziehen sie, bis wir die Antworten sehen. Alles klar, und jetzt erhöhen Sie das Schärfen. Lassen Sie uns 100% vergrößern und das Schärfen ein wenig erhöhen. Ich denke hier drüben ist es in Ordnung. Und erhöhen Sie die Leuchtdichte ein wenig. So wird ein wenig Lärm oder Korn entfernt. Obwohl es kaum Lärm oder Getreide gibt. Und wie Sie sehen können, ist dies das lila Französisch, das wir bald reparieren werden. Und das ist lila französisch oder auch hier. In Ordnung. Kommen wir nun zum nächsten Panel, HSL oder grauem Hautphenol. Lassen Sie mich also im Juni passen und bringen Sie die Leuchtdichte von Grün zu RC leichteren, leichteren Standort. Wir wollen, dass diese Kurse leichter sind. Oder wenn du willst, kannst du es zu dunkel bringen, aber das wird nicht gut aussehen. Ich bringe es vielleicht hier auf die leichtere Seite. Und lass uns auch das Gelb nehmen. In Ordnung. Dieses Blau oder Aqua, macht es auch so leichter. Dieser auch. Ich denke, das sieht wunderbar und komme zum Farbton auf dem Grün, nimm es zu uns, der gelben Seite, damit wir eine wunderbar aussehende Farbe des Grases bekommen. Wie Sie jetzt sehen können, sieht es gut aus, wenn ich P drücke oder das vorher und nachher verfolge. Jetzt müssen Sie die Sättigung nicht berühren usw. Als nächstes ist die geteilte Tonung. Wir werden das nicht für dieses Bild verwenden. Kommen wir zum Bedienfeld für Objektivkorrektur und Overhead auf dem Profil, wählen Sie die Option Chromatische Aberration entfernen und die Bewegung wird dies tun, diesen violetten Rand beheben. Wie du siehst. Dies ist die chromatische Aberration, die sehr kaum sichtbar ist, aber sie hat die Arbeit erledigt. Es hat das lila Französisch entfernt. Wenn Sie Azure AD vollständig ansehen , Sie dies möglicherweise bemerken. In Ordnung? So hat es sich von hier und auch von hier aus als lila Französisch entfernt . In Ordnung. Und wählen Sie Profilkorrektur aktivieren aus. Und lass mich dir meine Anprobe im Juni zeigen oder im Blick passen. Und das war vorher und das ist nach Ende. Sie können sehen, wie es sich angepasst hat oder wie der Charakter der Verzerrung ist. Und es hat die Kamera automatisch ausgewählt. Nikon Objektiv 1855 MM Basic Feuchtgebiete. Und du siehst hier drüben, das ist das Profil. Wenn Sie möchten, können Sie die Korrekturen auch im Verzerrungs- und Vignetteneffekt manuell die Korrekturen auch im vornehmen. Aber hier müssen wir das nicht tun, weil es den Job automatisch erledigt hat. 4. 3-Perspektive Korrektur in Adobe Camera 3-Perspective: Aber es gibt noch eine Sache , dass sie in Camera Raw 9.7 zu diesem perspektivischen Werkzeug oder dem Transformationswerkzeug als Werkzeug übergegangen sind. Es war hier drüben. Es war auch hier in diesem Panel. Aber jetzt haben sie ein neues Tool erstellt , das als T-Transformationswerkzeug bezeichnet wird. Es ist im Grunde dasselbe, aber sie haben es hierher verschoben, also klicken wir darauf. Und diese ist die Option für auto, also wird es automatisch übergeben, es wird automatisch angewendet und Sie können sehen, dass es diese Umfrage begradigt hat. Wenn ich es mir anbot, sieht man, dass es zur Statue geneigt ist. Und wenn ich es drücke, kannst du sehen, dass es diese Verzerrung behoben hat. Wenn Sie möchten, können Sie diese Einstellungen auch manuell spielen , wenn Sie möchten. Alles klar, jetzt lasst uns den Juni drücken , damit wir hier andere Optionen sehen können. Jetzt ist es das Effektpanel. Wenn du willst, kannst du ein bisschen Vignette hinzufügen, aber ich werde es nicht benutzen. Oder wenn Sie Grüns hinzufügen möchten, kann das auch gemacht und dehaze werden. Da dieses Bild sehr gut ist, müssen wir den Dunst nicht hinzufügen oder entfernen. Also doppelklicke ich einfach darauf und es befindet sich an seiner Standardposition. Gto. Und die Kalibrierung der Kameraobjektive braucht das nicht. Voreinstellungen brauchen das nicht. Wenn Sie möchten, können Sie dafür einen Polizei-Treffer erstellen. Klicken Sie also hier rüber und rufen Sie einen GTX an. Klar. Es würde hier angewandt werden. Machen Sie also mit einem Wochenende mit nur einem Klick die Bearbeitung. In Ordnung. 5. 4-Verbesserungshimmel mit dem gefüllten Filter in Adobe Camera rohes Kapitel: Und jetzt kommen wir zum abgestuften Filter. Wählen Sie dies aus und wir klicken und ziehen es nach unten. Und dann machen wir die Temperaturen in Richtung Blau und die Belichtung wird diese Einstellungen senken. Ich wurde bereits angewendet, weil dies die letzten von Lee verwendeten Einstellungen waren . Okay. Wenn ich also einfach diesen drücke, kann ich das Plus grün machen. Ich kann mein Drücken Plus oder das Minus anpassen. Oder ich klicke einfach auf diese Schieberegler und ziehe sie. Also bringe ich die Belichtung ein wenig nach unten. Lassen Sie uns auch den Kontrast senken und die Highlights senken, damit wir einige Details in der Cloud sehen können. Im Moment können wir es nicht sehen. Aber in dem Moment, in dem wir etwas anpassen werden, wird es uns das auch zeigen. Okay? Und lasst uns die Temperatur wieder auf ihre Suasion senken . In Ordnung? Und wenn Sie es noch einmal wollen, die Klarheit senken oder die Klarheit erhöhen, denke ich, dass dies nicht nötig ist. Und klicken und ziehen wir hier rüber. Auf dieser Seite. Jetzt kann man vielleicht einige Details am Himmel sehen. Wolken. Wenn ich die Belichtung jetzt zu stark senke, wirst du sie sehen können. Also lasst uns das Gleiche machen. Also müssen wir den Spin auswählen. Ich wähle den Spin und senke die Belichtung ein bisschen mehr. Ich denke, jetzt wird es gut aussehen. Wochenende. Klicken und ziehen Sie dies auch in eine beliebige Richtung. Okay. Ich denke, das ist gut. Bringen Sie die Belichtung ein bisschen mehr nach unten. Und lasst uns seine Temperatur ändern. Und Tönung. Denk nach. Auf der grüneren Seite wird es natürlich aussehen. Erhöhen Sie die Sättigung ein wenig. Wählen Sie auch diesen Dreh und lassen Sie uns die gleiche Bearbeitung vornehmen. Senkung der Temperatur, tendieren Sie zur grüneren Stelle, bitte die Sättigung. Und jetzt sehen wir einige Details am Himmel und klicken und ziehen, um einen Maulwurf zu erstellen. Und dieses Mal sieht es hässlich aus. Was wird also gut machen und NADH wird die Exposition aufnehmen , ist gleich, dass wir diesmal nicht so viel Exposition hier drüben wollen . Alles klar. Bringen wir die Temperatur zurück. Ich denke, dass es gut aussehen würde. Bring das Highlight runter. Klicken und ziehen wir es nach oben, damit es sich auf wenig Bereich auswirkt. Alles klar. Ich denke, das ist in Ordnung. 6. 5-Fokussierung mit Radialfilter in Adobe Camera Raw Final Chapter Chapter: Willkommen beim Radialfilter und klicken und ziehen. Um dieses alte Schiff zu erschaffen. Vergrößern wir es so, dass wir die gesamte Probe oder Statue abdecken . Ich denke, es ist in Ordnung. Und dieses Mal müssen wir das draußen überprüfen. Okay, also stellen Sie sicher, dass es sich um gezackte Erkenntnisse handelt. Jetzt wird es sich auf den Innenbereich auswirken. Doppelklicken Sie einfach darauf, erhöhen Sie den Kontrast. In Griechenland wird die Exposition, dass dieser dunkler oder heller wird, und erhöht auch den Kontrast. Sie können den Kontrast, die Glanzlichter wieder auf 0 senken und die Sättigung wieder senken. Okay. Lasst uns vergrößern, ziehen Sie es ein wenig nach oben. Erhöhen Sie es auch auf dieser Seite. Okay, jetzt nehmen wir den Einstellpinsel. Ich glaube, dieser Bereich ist, dieser Bereich wurde etwas dunkler. Also male ich hier rüber. Sie können die Moschee sehen. Dies ist die Masse, die wir angewendet haben. Erhöhen Sie jetzt seine Exposition. Dass es sich mit der ganzen Statue vermischt. Erhöht die Klarheit. Bringen Sie die Highlights auf. Lasst uns die Belichtung ein bisschen mehr ansprechen. Kontrast stieg innerhalb des Vertrauens. Und dieser sieht gut aus und malt jetzt auch ein bisschen oder Haare. Auf diese Weise können wir es schaffen, tut mir leid, es ist es rückgängig zu machen. Auf diese Weise. Dies wird auch leichter werden. Und wenn Sie ein neues erstellen möchten, wählen Sie Neu aus. Und dieses Mal bringen Sie die Belichtung ein wenig herunter und malen Sie hier drüben ein wenig. Auf dieser Seite, dieser kleine Logger, ein bisschen hier drüben, ein bisschen über diesen Kerl. Und lasst uns diesmal die Belichtung ansprechen. 7. 6-Dodging und Buring mit 6-Dodging Camera Raw Final Chapter: Lasst uns jetzt Neues schaffen, und dieses Mal werden wir den Himmel dosieren und verbrennen, damit wir ein bisschen mehr Details bekommen. Okay, also lass die Einstellung so wie sie ist und fange an , sich langsam auf diesen Wolken zu beugen, okay. Sie stellen nicht sicher, dass Sie den Feeder auf 100% haben , sonst wären die Striche sehr hart und das würde nicht gut aussehen. Sie können die Größe des Pinsels durch rote Klammer und die linke Klammer anpassen , okay? So kannst du das auch machen. Alles klar. Sie können jetzt das sehen, sehen Sie einige Details am Himmel. In Ordnung. Stellen Sie sicher, dass Sie es sehr subtil machen, okay? Wir machen es extra, oder du machst es mehr als nötig und es wird nicht gut aussehen. Okay. Es wird nicht natürlich aussehen. Malen Sie auch hier ein bisschen drauf. Okay, und jetzt verwenden wir das neue Tool oder neuen Pinsel, um den Brenneffekt zu erzeugen. Ich bringe die Belichtung der Saite nach unten und fange an, auf dem dunkleren Bereich zu malen. Wie hier am Himmel hier drüben. Sie können die Einstellung auch später anpassen. Es wird die Highlights, Schatten runterbringen. Sieh dir das an. Wir fahren zurück in Richtung Z minus a und wir werden hässlich aussehen. Also doppelklicke ich einfach, um es zum Standardpatienten zu schaffen, und bringe etwas um minus fünf oder minus zehn. Das würde also gut aussehen. Okay, ich glaube, wir sind fertig. Und wenn du einen neuen Pinsel kleben lassen willst und lass uns hier ein bisschen malen. Dies wird auch etwas heller, weil es etwas dunkler geworden ist und nicht gut aussieht. Und lassen Sie uns die Belichtung dieses Bereichs vergrößern, damit er sich mit dem Rest des Bildes vermischt, okay? Und auf dieser Seite bekommen wir auch ein bisschen mehr Dynamikbereich . Okay, jetzt sind wir mit der Bearbeitung fertig. Wenn Sie also dieses Bild in Adobe Photoshop öffnen möchten , können wir einfach auf diese Weise nach unten drücken. Es wird nicht in Adobe Photoshop geöffnet, aber es würde die Einstellungen beibehalten , die wir gerade angewendet haben. Okay, wenn Sie es also in Adobe Photoshop öffnen möchten , wählen Sie Bild öffnen aus. Es wird in Adobe Photoshop geöffnet, wie Sie sehen können, liest es das Kamera-Rohformat. Und es wird mit allen Einstellungen geöffnet , die wir gerade auf dieses Bild angewendet haben. Und Sie können sehen, dass es geöffnet wurde und jetzt können Sie es als JPEG-Format speichern. also in diesem Dropdown-Menü das JPEG-Format aus Wählen Sie also in diesem Dropdown-Menü das JPEG-Format aus und gelangen Sie zu dem Ort, an dem Sie es speichern möchten und drücken Sie, speichern und drücken Sie. Okay. Und jetzt ist es gerettet. Also wenn ich einfach in die Filiale gehe und ich zeig es dir. Dies ist also das endgültige Bild , das wir gerade bearbeitet haben.