Techniken der Blumenmalerei

1. Einführung von Flower: Hallo, alle. Ich sehe sie hier. Ein toller Kurs für euch. Ich hatte schon eine ganze Weile so viele Anfragen, eine Klasse wie diese zu machen , und es tut mir so leid, es so lange gedauert hat, nur für mich, um das zum Laufen zu bringen, aber es ist hier. Und ich bin so aufgeregt, mit euch zu kreieren , denn diese Klasse dreht sich alles um Korallen. Und in dieser wunderbaren Klasse werden wir lernen, wie man essen, essen, essen verschiedene Blumen mit den Techniken, die ich in meinem veröffentlichten und lizenzierten R verwende. So ist dies ein sehr wertvoller Clubs, vor allem, wenn Sie gerne gepflückt und Plurale. Und was daran einzigartig ist. Es gibt acht separate Lektionen mit acht separaten Blumen. Und wir verwenden verschiedene Techniken, abhängig von der Art der Blume. Also bin ich so aufgeregt, dass du dich mir anschließen kannst. Es ist eine Acryl-Klasse. Also schnappen Sie sich Ihre Acrylfarben. Ihr könnt direkt zu diesem Lieferlisten-Intro übergehen , damit ihr wisst, was ihr für diese Klasse braucht. Und ich kann es kaum erwarten, anzufangen. Lasst uns dran kommen. 2. Blumenmalerei: Hallo, willkommen zu meinem Blumenmaltechnik-Kurs. Und es gibt eine sehr einfache Lieferliste. Wenn Sie einen meiner vorherigen Klassen absolviert haben, haben Sie alles, was Sie für diese Klasse und alle Lektionen darin brauchen. Du brauchst nur Aquarellpapier. Ich mag es, meine auf sechs mal sechs zu reduzieren. Sie können sie auf jede gewünschte Größe zuschneiden. Wir brauchen kein großes Stück Papier für diese Klasse. Sie benötigen eine Auswahl an Acrylfarben, die Sie jede gewünschte Farbe verwenden können. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie ein Grün für diese schönen Blätter haben, eine Auswahl von ein paar verschiedenen Farben. Ich benutze rosa Korallen und Gelbe in diesem Kurs. Wenn Sie ein paar davon schnappen wollen, gehen Sie direkt vor. außerdem sicher, dass Sie eine weiße und cremefarbene Farbe haben. Und ich habe zwei Aquarellpinsel, Aquarell- und Acrylpinsel. Eins ist eine Größe sechs, die anderen von Größe vier. Schnappen Sie sich einen Bleistift, nehmen Sie etwas, um Ihre Farbe zu mischen und nehmen Sie einen Eimer Wasser. Und du bist bereit, mit der ersten Lektion zu beginnen. 3. Kurseinheit 1 Magnolia: Also werde ich Ihnen zeigen, wie man malt und Magnolie. Und für diesen hier werde ich nur einen Bleistift benutzen, damit wir eine kurze kleine Zeichnung machen können. Also haben die Magnolien diese schönen großen Blütenblätter und ich werde sie in Gruppen von vier ziehen. So können Sie einfach beginnen, indem Sie einen kleinen Kreis als Ihr Führer, das wird das Zentrum der Magnolie sein. Und dann machen wir vier Blütenblätter aus. Also Fin hilft auch. Und ich ziehe hier wirklich Licht, weil ich nicht will , dass das Papier oder die Trommel durchkommt, aber ich mache es etwas dunkel für euch. Okay, also werde ich für Parallelen in dieser Art von Form tun. So treffen sie sich unten kleiner. Und dann, wenn ich das untere mache, werde ich es wirklich breit machen und wir werden es umrunden. Also sieht es fast irgendwie auf uns, weil sie eine Art Kurve mit diesen kleinen Gipfeln hier machen. Und dann mache ich noch einen hier drüben. Und es wird ein wenig gekrümmte zwei sein. Okay, und was wir dann tun werden, ist, dass wir eins über jeden dieser Räume machen. Normalerweise würde ich es ziemlich leicht machen, aber ich möchte, dass ihr es seht. Also mit diesem, wieder, werde ich es ein bisschen rund machen, weil wir uns den Punkt hier vorstellen werden. Wenn ich jetzt löschen würde, wird dies die obersten Blütenblätter sein. Siehst du das? Okay, also werde ich hier unten noch einen machen. Und das hier wird auch ein wenig abgerundet sein. Der Gipfel wird hier sein. Also werden wir diesen Teil löschen. Und wir sehen hier unser Blütenblatt. Whoops. Ich werde nur irgendwie darauf hinweisen, wette ich. Ok. Und dann werden wir unsere letzten beiden erschaffen. Und diese, ich werde einen kleinen Punkt geben. Genau so. Okay, also haben wir unsere Grundform der Magnolie. Und manchmal, wenn ich diese anschaue, werde ich einfach ein paar Li machen, Blütenblätter größer wie dieses. Ich denke, es sollte größer sein. Aus irgendeinem Grund. Es sieht so aus, als wäre es besser, größer, okay. Und dann mit der Magnolie haben sie schöne kleine Knospen zu, na ja, nicht kleine Knöpfe da, große Käfer. Also werde ich nur mit einem in der Ecke hier tun, damit du es sehen kannst. Also werden wir hier einen Punkt aussuchen. Wir werden hier einen kleinen Stamm haben. Also werden wir eine erstellen, aber auf diese Weise. Ein paar gerade rauskommen, sie sehen fast aus wie Tulpen. Auf keinen Fall. Also werden wir einen dort haben. Und dann machen wir wahrscheinlich einfach ein Blatt. Also mache ich dieses Gemälde nicht sehr groß. Die Farben, die ich benutze, Ich denke, dies ist eines der wichtigsten Dinge, ist ein hellorange oder Pfirsich aus einem off-white. Und dann benutze ich meinen Chor, ich habe sie am Gaumen. Und dann eines meiner Lieblings-Grüns wie das spanische Moos. Es ist in der Volkskunst. Okay, jetzt haben wir unsere Guides. Ich werde jetzt nur meinen Pinsel bekommen, was ich normalerweise mache, ist, meine Farbe einfach abgießen zu lassen, nur damit ich Variationen bekommen kann. Und ich werde mit den Rückpedale anfangen und einfach etwas Farbe bekommen. So können Sie sehen, wenn ich die Farbe abgieße, bekomme ich diese Variationen. Ich gehe hier nicht den ganzen Weg aufs Pedal. Ok? Also machen wir das Gleiche hier. Und es ist okay, wenn einige davon dunkel und andere als hell ist, ist alles gut. Weil Blumen perfekt waren und das tun. Also fange ich wieder mit der inneren Schleife an, nur brennende Striche aus. Ok? Ich werde das Gleiche tun. Lassen Sie mich das einfach auf die letzte drehen. Okay, und wir werden das Gleiche mit der Kapsel machen. Und ich werde es nicht den ganzen Weg nach oben verbrennen. Ich mache ein Paar, wie in der Mitte und vielleicht Boot hier. Okay, ich spüle nur meinen Pinsel aus. Und ich werde in die Pfirsichfarbe übergehen. Und wir werden das Gleiche tun. Wir werden es abgießen. Und dann ziehen wir in die inneren Blütenblätter. Gleiche Technik aus der Mitte und brenne sie aus. Und das sind Acryl. Ich benutze keine Aquarelle. Ok. Also werde ich den nächsten PEBO ein wenig mehr Wasser machen , wenn Sie Ihre Farbe wieder verdünnen müssen. Und ich werde mich drehen. Und jetzt gehen wir zu unserem letzten Blütenblatt. Ok? Wir werden jetzt ein wenig Farbe hinzufügen. Eine kleine Kapsel, nur eine kleine Berührung. Und dann, was ich tun werde, ist, dass ich jetzt über die dunkle, ich werde den gleichen Pfirsich nehmen und ich werde mich nur überlappen und wir werden den Tipp verlassen. Also lasst uns es bei den größeren machen, damit ihr Wasser in eurer Farbe sehen könnt. Stellen Sie sicher, dass es gewaschen wird. Ok. Und wir werden ungefähr auf halbem Weg anfangen und wir werden nur eine Wette überschneiden. Wir gehen nicht direkt an den Rand. Ok. Du wirst den Rand rechts verlassen. Ich werde mich gerade drehen, wie ich gehe. Okay, ein bisschen mehr auf dieser Seite, wir werden das tun. Es wird also nur subtil und das ist, was wir wollen weil wir die Abkürzung und die Farben wollen. Und sie sind ziemlich okay. Jetzt nehmen wir unsere zerstoßene Koralle und machen das Gleiche mit den leichteren. Sie möchten wirklich sicherstellen, dass Ihre Farbe bewässert wird. Und dieses Mal fangen wir einfach in der Mitte der Blume an und wir werden nur eine Linie zeichnen und wir werden anfangen zu drücken. Ok, geh aus dem gleichen Zentrum und Backup. Also lassen wir die Spitzen von Weiß und sehen, wie hell meine Pinatas. Also aus der Mitte und bewegen Sie sich aus. Lassen Sie etwas Weiß am Rand. Wir machen die nächste, die Mitte und drücken heraus, lassen weiß entlang der Kante. Und der letzte. Beachten Sie, dass ich diesem keine Farbe hinzugefügt habe. Lookup hübsch, das wird in Ordnung. Also lassen Sie uns unsere Bürste abspülen. Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir zu unserer Creme ziehen. Jetzt können Sie sehen, wie schnell und einfach diese Prozesse ablaufen. Nun, was die Creme, wir werden anfangen, wo es weiß ist, und wir werden diesen Prozess wiederholen, der nach unten kommt. Okay, und wir werden die machen. Jedes Pedal. Ein bisschen zu viel Farbe hier, aber OK. Und dann werden die inneren Paddel, Sie kommen ein bisschen mehr an den Seiten hier runter. Das ist also ein äußeres Pedal. Ich mache nur irgendwie die weißen Flecken. Und dann mit den inneren Paddles, werden wir an der Spitze beginnen und wir werden die Seiten runterkommen. Genau so. Tipps. Oh, ich habe hier einen verpasst. Ok. Und dann dasselbe auf der kleinen Hülse, wo es weiß ist. Bringen Sie es einfach runter. Und dann, weil es so klein ist, kannst du einfach reinkommen und eine kleine weiße Mütze wackeln. Schön, das ist in der Hölle. Vereinfacht ist es. Okay, jetzt bekommen wir ein bisschen von unserem Green und wir werden es wirklich verdünnen. Wir wollen es schön und leicht und wütend. Und wir werden nur ein paar kleine Punkte in der Mitte beschneiden. Also treten wir in die Mitte unserer Magnolie und lassen das trocknen. Und dann bekommen wir unsere Aktien und sie sind wie ein kleiner Stamm. Und dann machen wir ein kleines Blatt, das aus der Knospe kommt. Also, wenn du das Blatt machst, was wir tun werden, ist ein wenig Stiel zu machen und dann drückst du nach unten und lässt es wieder hoch. Sie können eine kleine Kurve machen, wenn Sie wollen. Und dann werde ich eine andere Seite hinzufügen dasselbe tun. So einfach, das sind zwei Schläge. Also können wir oben noch eins machen. Ich werde nur meine Seite drehen, damit ich das richtig machen kann und du siehst, ok, so wenig Stiel. Drücken Sie nach unten und heben Sie sie hoch. Okay, und dann mach die andere Seite, drücke nach unten und hebe hoch. Du hast zu kleine Blätter und deine schöne Magnolie. Also werde ich jetzt mit dem Grün reingehen, da das getrocknet ist, und wir werden Schiphol ein paar kleine, kleine Punkte für die Mitte reinlegen . Ok. Und dann, wenn es trocken ist, ist das für deine Magnolie. Sobald es trocken ist, können Sie gehen und löschen Sie Ihre Bleistiftmarken, nur stellen Sie sicher, dass es vollständig trocken ist, bevor Sie das tun. Aber so malst du eine schöne kleine Magnolie im Stil meiner Kunst, die ich Acrylkrieg nenne. 4. Kurseinheit 2 Hibiscus: Okay, ich werde euch zeigen, wie man einen besten Gus malt. Und ich habe einige Farben auf meiner Palette hier mit einem roten Veilchen. Und ich habe etwas persisches Pink. Ich werde das hier nicht benutzen. Das ist von meinem letzten. Ich habe ein bisschen gelb, etwas gelbes Oxid, persisches Rosa, und dann etwas Grün und mein Lieblings-Grün neckt das spanische Moos. Also, wenn Sie diese Farben nicht haben, ärgern Sie sich nicht, nur Marmelade, greifen Sie gekoppelte Töne einer Farbe. Sie wollen also eine Variation von Pings. Also ein tiefrosa, hellrosa. Und ich benutze gerne Gelb, weil die Technik, die ich benutze, wenn ich meine Wäschen benutze, irgendwie alle zusammen bluten. So endet es schön. Eigentlich bin ich die beste Vermutung direkt vor meinem Fenster in meinem Garten. Also werde ich das gezeichnet werden, wenn es, und ich werde nicht die hochviskose Front auf zeichnen. Wir werden es auf die Seite ziehen. Und wir machen einen Käfer, der ihn auch begleitet. Also beginnen wir mit dem kleinen Vorbau hier , der ein V erzeugt und wir werden ein Pedal machen, das herauskommt. Und es ist fast so, als ob man sich eine dreieckige Form vorstellt. Und das nächste, das wir herauskommen, wird nur ein großes Pedal sein, das auf diese Weise hochkommt. Also zeichnen wir die Seite. Ich werde das nur ein bisschen verlängern. Wir zeichnen also nur drei Paddel, weil es fünf Blütenblätter auf dem hochviskosen gibt und die anderen beiden in die andere Richtung gehen. Also unsere hochviskose steht auf diese Weise und dann werden wir den Stiel in der Mitte haben, der hier rauskommt. Ich lasse es mich nur in die andere Richtung kurven. Wir werden gehen, als ob es ins Zentrum kommen würde und nur eine gerade Linie machen würde. Ich werde das nur löschen, weil ich nicht will, dass die Bleistift-Markierungen durchscheinen. Okay, hier kommt unser Stamm runter. Und dann will ich, und ein paar Knospen kommen hierher. Also mit den Knospen, die nur einen Stamm zeichnen. Und du kannst einfach so eine kleine Knospenform machen. Jetzt werde ich es ein bisschen größer machen, weil ich am besten erraten hatte, aber immer ein bisschen Farbe zeigt. Also haben wir die grüne Portion überlappt. Und dann haben wir den farbigen Teil hier. Und dann werde ich nur einen kleinen grünen Bug machen. Diese Seite. Okay, das erste, was wir tun werden, ist, dass wir unsere Farbe abgießen. Und ich fange mit dem roten Veilchen an und wir werden es abgießen. also immer sicher, dass Ihre Farben verwässert sind. Und wir werden mit dem Rückpedal beginnen. Jetzt ziehen wir aus der Mitte und wir kommen hoch. Aber wir gehen nicht den ganzen Weg hierher. Wir werden aufhören. Tun Sie das weiter entlang der Blume und hören Sie einfach auf. Wir werden dasselbe auf dieser Seite tun. Ich werde nur meine Seite umblättern, damit ich sauber auf alles zugreifen kann. Also vom Stiel und nur aus, um etwas Farbe zu bekommen. Ok. Ich werde jetzt das Gleiche mit der Mitte machen, ich werde nicht gleich gegen diese Farbe kommen, um damit anzufangen. Also gehen wir ins Zentrum und lassen ein bisschen weiß. Und wir kommen einfach so hoch. Okay, jetzt ziehe ich zu meinem persischen Pink, eine sehr helle Farbe. Okay, wir werden es abgießen. Und was wir tun werden, ist, dass wir jetzt hier am Rande anfangen werden. Und wir werden es in die tiefere Farbe bringen. Okay, wir gehen aber nicht den ganzen Weg runter zur Basis. Lass uns ein bisschen mehr holen. Tun Sie diese Seite. Und dann werden wir ein wenig weiß lassen, gehen die Seiten zu tun. C, ich lasse nur ein bisschen weiß. Und dann werden wir mit dem äußeren Blütenblatt hier weitermachen und es einfach in die Mitte bringen. Ok. Was ich gerne mache, ist, dass ich ein wenig von meiner Farbe benutzt habe und nicht viel übrig ist. Ich möchte meine Bürste in Wasser tauchen und nass werden. Und dann, was immer noch übrig ist, werde ich irgendwie über das Weiß zerschmettern, damit ich subtile Farbe bekomme. Und dann gehen wir mit diesem persischen Pink rein. Und wir werden ein wenig Knospen machen. Aber das werde ich nicht antun. Also bekomme ich das persische Pink und dann komme ich mit meinem roten Eilat rein. Und wenn ich die Basis mache, habe ich da eine Menge Farbe. Ok. Also lasst uns ein bisschen vom Gelben holen. Eigentlich fangen wir mit dem Rot an, das bekannt ist. Fangen wir mit dem Gelb an, tut mir leid. Okay, ich werde den Stiel machen. Und dann gehen wir mit der Lesedatei rein, die ich ein bisschen rotes Violett auf der Basis und ein bisschen mehr Gelb bekommen möchte . Und dann machen wir das Zentrum und ich werde buchstäblich kleine Punkte machen, die runter kommen. Du siehst also, dass ich ein bisschen von der gelben Blutung mit dem roten Veilchen habe. Und während ich ein bisschen Gelb davon auf meinem Pinsel habe, kann ich ein wenig in meinen besten Gus mischen. Und ich werde das tun, wo die Blume übergeht. Und was es tut, ist nur ein wenig von dieser Helligkeit in Ihr höchstes GAS zu bringen. Lass uns das Grün holen. Und während wir den Stiel und die Blätter machen, können wir das trocknen lassen und dann kommen wir mit etwas rotem Violett rein , um ein paar schöne Linien zu bekommen. Okay, also wasch dein Grün runter. Wir werden einfach anfangen, hier kleine Knospen zu machen. Nur zwei Striche, kriege etwas Farbe da rein. Stiel, Stiel kommt runter. Und färben Sie das einfach in ihrem Stiel nach unten. Und dann machen wir ein paar Blätter. Nun haben die hochviskosen diese kleinen gezackten Blätter. Und wir werden hier nur ein paar Babys machen. Also, wenn du nur eine kleine Linie machen willst, um damit anzufangen, und dann werden wir runter kommen und einfach Jake, Jake graben, graben, graben. So. Lasst uns noch einen hier machen. Trick auf der einen Seite, und dann ein wenig joggen auf der anderen Seite. Ein kleiner Tipp da drin, weil sie kleine Tipps haben. Und ich will einen bekommen. Ich komme auch hier rauf. Kleines Baby eins. Okay, wir geben dem eine Chance, hier zu trocknen. komme jetzt, wo es trocken ist, werde ich wieder mit meinem roten Veilchen tief reingehen. Und ich gehe über das Pedal, komm rein und raus. Also werden wir uns ein bisschen überlappen, oder? Also und dann kannst du etwas von dieser Farbe in das Pedal bringen. Und dann werde ich dasselbe auf dieser Seite tun. Gruppen brauchen nur ein wenig mehr. Mach dir keine Sorgen, wenn du so ein Gewand anbringst, kannst du es einfach abkratzen. Also schiebe ich die Basis meiner Bürste runter, wo das Wasser ist nur zu bekommen, damit ich eine Variation, die dunkle Farbe hier mit dem Weiß bekommen kann. Und dann werde ich hier oben ein bisschen von dieser Dunkelheit ins Zentrum bringen. Ok, einfach so. Und dann spüle ich meine Bürste aus. Wenn du nur ein bisschen verschmieren willst, kannst du das. Und dann werde ich ein bisschen mehr von meinem Grün in das Mehl bringen , als ihr Bildschirm, der hier oben kommt. Und dann ziehen Sie es einfach wieder nach unten. J, du kannst deinem kleinen Knospe ein weiteres Pedal hinzufügen, wenn du willst. Und dann musst du es nur trocknen lassen. Und Sie können Ihren Radiergummi nehmen und alle Bleistiftmarkierungen löschen, die Sie haben, wenn Sie Ihre Blume zeichnen, bevor Sie malen, stellen Sie sicher, dass Sie es sehr leicht zeichnen, so dass Sie nicht sehen tiefe Bleistiftzeichen kommen durch den Hintergrund, aber das ist für Ihre hochviskose. Noch eine kleine Lektion, wie man Claros macht. 5. Kurseinheit 3 Calla Lily: Wir werden eine, ein paar Calla Lilien erschaffen , eine meiner Favoriten. Und wir lassen mich nur eine Minute lang meine Farbe dorthin bringen. Wir werden einen kurzen kleinen Überblick machen, den ich mit Cal Allelen antun werde. Nun, Calla Lilien haben diese Art von Signalhorn. Schauen Sie auf ihre Minute. Das ist ziemlich einfach. Wenn Sie nur einen Umriss erstellen und, wissen Sie, es muss nicht perfekt sein, weil jede Kalorie sehr unterschiedlich ist. Aber was sie tun, ist, dass sie sich irgendwie ineinander falten. Also werde ich hier einen größeren machen und dann mache ich einen kleineren zur Seite. Diese werden also unsere kleinen Führer sein. Und dann, nachdem wir das kleine Zentrum reinbekommen haben, ist ihr Stiel ziemlich dick und gerade, läuft einfach runter. Und wir werden sehen, dass wir später auch noch ein paar Blätter reinkriegen. Aber das ist meine schnelle kleine Zeichnung. Das wird dir dabei helfen. Wo soll man die Farbe legen? Ich werde meine Farbe holen. Ich habe ein paar Farben hier. Die Farben, die ich benutze, sind Feuer, Koralle. Ich habe wie ein Masi, grün und etwas weiß und ein bisschen gelb. Und Sie können jede Farbe verwenden, die Sie für die Blume wollen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie ein Grün und ein Weiß haben. Ich habe hier ein bisschen gelb, denn ich könnte ein wenig von der gelben Mischung zwischen Stiel und Blüte. Also werden wir beginnen, indem wir ein wenig Wasser zu unserer Koralle hinzufügen oder was auch immer Ihre Blütenfarbe sein wird. Okay, nur damit wir eine wässrige Konsistenz haben. Und wir werden damit beginnen, nur der Falte zu folgen, die hier runter kommt und sie einfach in Richtung des Stängels abbrennen. Wir folgen dem gleichen Muster. Können wir das einfach weitermachen? Sie müssen nicht mehr Wasser hinzufügen, wenn Sie auslaufen, dann ist das völlig in Ordnung. Ich werde einfach die Spitze skizzieren, wo wir die Zeichnung und Färbung ein wenig am Rand dort brauchen . Okay, also lasst uns das Gleiche bei diesem hier machen. Holen Sie sich wieder etwas Farbe auf Ihren Pinsel. Stellen Sie sicher, dass es eine wässrige Konsistenz ist. Und wir werden nur den ganzen Weg hinunter zur Basis folgen. Und wir werden das nur wiederholen. Okay, keine neue Farbe aufheben. Das hier ist also etwas dunkler und das ist völlig in Ordnung. Ich nehme meine Bürste, die noch mehr Schmerzen hat und wir werden das Innere von diesem machen. Wenn Sie keine Farbe mehr auf Ihrem Pinsel haben, tauchen Sie einfach Ihre Bürste in Wasser, weil Sie es sehr, sehr leicht wollen. Und dann werden wir nur noch ein bisschen von diesem Gelb hinzufügen. Und wir werden, whoops, ich habe ein bisschen zu viel da. Ich füge nur Wasser zu meiner Bürste hinzu. Ich bringe es aus dem Stiel in die Blume, nur in dieser kleinen Portion. Ich füge noch ein bisschen mehr hinzu. Hier werden wir einen kleinen Gradienten mit dem Grün machen. Also werde ich meinen Pinsel nehmen und genau wo es weiß ist, werde ich ein wenig mehr Grün hinzufügen. Und du kannst es in den Stiel niederbrennen, um okay zu sein. Also lasst uns ein bisschen mehr von diesem Rosa bekommen, um diesen Teil der Blume abzuschließen. Genau so. Ok. Jetzt werden wir ein bisschen grün bekommen, damit wir den Stiel der Blume machen können. Also willst du das runtergießen. Diesmal fangen wir von der Basis an und kommen nach oben. Und wir werden nur ein bisschen auf die andere Seite der blumigen hier ziehen. Wir werden das Gleiche hier machen. Ich werde es diesmal auf diese Seite bringen und einfach ein bisschen von dem Grün verbrennen. Wenn Sie möchten, dass Ihr Stiel etwas dunkler ist, können Sie ein wenig mehr hinzufügen. Und ich habe es auf der einen Seite leichter gelassen. So gibt es mehr von einem dreidimensionalen Effekt. Okay, wir werden hier ein bisschen mehr Gelb bekommen, damit wir das Zentrum unseres Calla Allels machen können . Sie haben diese kleinen gelben Zentren. Meine Bilder sind ein wenig dunkel. Wenn Sie Ihre Seiten ein wenig dunkel finden, können Sie sie mit einem Papiertuch tupfen. Ok. Und jetzt werde ich mit etwas Weiß reinkommen und ich ändere meinen Pinsel in einen dünneren Pinsel. Das ist, glaube ich, oh, das war eine Nummer vier. Also mein gemeiner Pinsel, dieser hier war eine Nummer sechs. Das ist eine Nummer vier. Und wir werden hier nur ein paar kleine Details hinzufügen. Ich werde die Aktie raufkommen. Lassen Sie mich meine Farbe aus dem Weg bringen, damit Sie sehen können, und führen Sie sie einfach entlang, wo sich der Narr hier trifft. Und ich werde nur ein paar der kleinen Zeilen hier reinbringen. Lass es einfach ein bisschen mehr knallen. Gib ihm etwas Schlag, gib ihm etwas Bewegung. Also kommen ein paar kleine Streifen runter. Und sie sind subtil und sie werden ein wenig subtiler zu trocknen. Und dann kannst du etwas von dieser Farbe runterbringen. Das fügt ein bisschen eine Glasur über Ihrem Cal-Allel hinzu. Okay, wir werden das Gleiche tun, aber worauf wir uns hauptsächlich konzentrieren werden, ist der Mittelteil. Wir kommen also von dort, wo die Falte hier ist, und bewegen uns einfach bis zur Spitze. Genau so. Und wir werden nur ein bisschen Bewegung schaffen. Und dann, wenn Sie Ihre Farbe auf haben, können Sie Ihre kleine Glasur machen, nur um das aufzuhellen. Und dann fügen wir ein bisschen Weiß hinzu. Und wir werden auf den RAM mich hier gehen und einfach umreißen, nur um es ein bisschen aufzuräumen. Also, wann immer du deinen Zeichnungsteil machst, willst du sicherstellen, dass du es sehr leicht machst, denn wie du sehen kannst, siehst du, wie du meine Bleistiftlinie durchsehen kannst. Das willst du nicht wirklich sehen. Und ich habe versucht, es etwas dunkler zu machen. Also, was Sie tun können, ist, dass Sie immer eine kleine weiße Art Glasur darüber hinzufügen können. Wenn Sie versuchen wollen, den Bleistift loszuwerden, wenn Sie den Bleistift nichts dagegen haben, dann können Sie ihn verlassen. Aber es ist sehr subtil. Und dann kommen wir rein und machen ein paar der Zeilen, die das Signalhorn runter kommen. Und dann kannst du mit deiner Koralle reinkommen und die Basis vertiefen. Also fangen wir mit ein wenig Wäsche an, um etwas schöne Transluzenz und Farbe zu bekommen. Und dann könntest du mit dickerer Farbe reinkommen und mehr von der tiefen Farbe da drin bekommen. Ich ziehe immer gerne meine Farbe in den Stiel Abet. Und ich mache das Gleiche hier. Ich werde die innere Person hier drüben vertiefen. Ok? Okay, wir bekommen ein paar kleine Blätter und hier sind die Blätter der flachen sind sehr lang und Gras wie. So. Können Sie meine Farbe sehen? Holen Sie sich ein bisschen grüne Farbe, Sie werden es bewässern Ihre waschbare Farbe holen. Und wir werden hier leicht anfangen. Und dann werden wir anfangen, etwas härter bis zur Basis zu drücken. Jetzt sind sie etwas breiter als das, aber ich wollte etwas Bewegung bekommen. Und dann richte ich mich gerade mit einer Linie nach unten aus. So sieht es fast so aus, als würden sie zusammenfalten. Also lasst uns noch einen dazwischen machen. Wenn Sie einen bekommen wollen und dahinter würden Sie einfach an der Spitze beginnen. Drücken Sie. Hör einfach auf, wenn du zum Mehl kommst. Und dann kannst du weiter tun, wie wir Venus. Und dann kannst du etwas mehr Farbe bekommen und einfach runter kommen. Dann hast du einen dahinter. Und dann lasst uns noch eins machen. Auf dieser Seite. Wir machen das wirklich gewellt. Oh, das Stück Farbe da. Ok. Also starten Sie Licht und drücken Sie dann nach unten kommen. Und dann fängst du an oben an und kommt gerade runter wie so meine hübsche ich werde dieses ein bisschen erweitern, unten. Und so malst du Allele. 6. Kurseinheit: Okay Leute, wir werden ein paar Cassinis malen. So tropische Blume. Ich werde hier meine Feuerkoralle benutzen. gleiche Farbe habe ich für mein Kalorien-Allel verwendet. Jetzt sind diese sehr einfach. Gemälde, sind Blumen zu Schmerzen, weil sie nur sechs Blütenblätter haben. Und wir können sie hier buchstäblich mit kleinen Schlägen machen. Also machen wir eine kleine Sammlung von ihnen. Das erste, was wir tun werden, ist mit dem ersten Paddel zu beginnen. Also werden wir weit gehen und dann machen wir dasselbe auf dieser Seite. Whoops, das hier ist etwas zu dünn. Okay, also machen wir sechs davon. Also, was ich gerne mache, ist, drei zu machen und dann komme ich zurück und überlappe den anderen über. Also holen Sie etwas Farbe. Wieder sind es nur zwei Striche und dann können Sie den zentralen Teil von S. Ok ausfüllen . Und der dritte, den wir hier machen werden. Und wir werden das trocknen lassen, bevor wir die zweite Schicht machen. Aber lassen Sie uns noch einen hier unten machen, damit wir zu kommen, und so wird es wiederholen. Also haben wir einen. Und dann drehe ich immer irgendwie mein Papier. 23. Okay, jetzt müssen wir das trocknen lassen. Sobald das trocken ist, nehmen wir ein bisschen Weiß. Du kannst deinen Pinsel spazieren gehen, da hat er etwas Weiß drauf. Du willst nicht, dass die Weißen verwässert werden. Ich bin genau das, was meine Bürste, so ist es ein wenig flüssiger. Und dann, was wir tun werden, ist wir in der Mitte anfangen und wir werden nur ein bisschen von diesem Weiß bis zum oberen Ende des Blütenblattes verbrennen . Und wir tun das, bevor wir unsere nächste Schicht von Blütenblättern machen, um es auf diesem zu wenig durchscheinend zu machen, aber wir können etwas von diesem Gewicht dort sehen. Du willst es etwas ausbreiten. können Sie sicher. Okay, und wenn ich das auslose, gehen wir rein und machen unsere anderen drei Paddel. Okay, meine Papiere sind trocken. Also wieder, wir kommen mit unserer Blütenfarbe, die in meinen Fällen, die Quirrell feuern. Und wir werden unsere nächsten sechs Blütenblätter machen. Gleiche Sache breiter an der Spitze und bringen Sie es in die Mitte. Und machen Sie unser letztes. Und dann machen wir unsere kleine Blume hier unten. Ok? Und dasselbe, wir werden das einfach trocknen lassen und dann kommen wir mit unserem White rein und machen diese Paddel. Okay, mein Pinto ist trocken, also komme ich mit meinem Weiß rein. Und wir werden dasselbe tun, beginnend in der Mitte und nur brennen, Licht drücken und dann fest und dann einfach den Pinsel wieder hochheben. Und genau so. Nun, während die Trocknen sind und bevor wir die Zentren bekommen und lassen Sie uns einfach voran gehen und unseren Stamm holen. Also werde ich ein bisschen grün werden. Jetzt. Sie wachsen in Haufen. Also werde ich einen gebogenen Stiel machen. Und ich werde eine hier raufkommen lassen. Wir werden einen kleinen Knopf darauf machen und einfach befestigt, damit Sie Brin nach unten ziehen können. Und das können Sie einfach ein bisschen vertiefen. Also die Knospen, manchmal haben sie diese grünen Knospen, die ein bisschen wie Blätter aussehen , die alle zusammen gruppiert sind. Und dann bekommst du vielleicht eine, die nur ein bisschen Grün wie dieses hat. Und dann, was wir tun werden, ist, dass wir einen Streit kleinen Zylinder hinzufügen. Also ist dieser Korallenzylinder im Grünen und manchmal sieht man nur ein bisschen über Pico so. Und dann sind ihre Blätter weit unten unten am Boden. Also, wenn du Laub machen wolltest, kannst du es sicherlich. Aber lassen Sie uns jetzt mit unserem Weiß gehen, weil sie gelbe Zentren haben, aber ich möchte ein wenig mehr weiß in der Mitte bekommen nur damit wir den gelben Pop machen können. Also nehme ich nur etwas weiße Farbe und hole nur etwas in den Centric und ziehe es heraus. Und dann nehme ich mein gewässertes Gelb. Und wir können etwas davon in einem Zentrum wie so hinzufügen. Und dann nehme ich mein Weiß. Und sie haben diese kleinen Waffen, die aus der Mitte heraufschießen. Und so denke ich, es gibt drei von ihnen und manchmal rollen sie sich so. Also werde ich das tun. Und beide Google derzeit ein, manchmal sie nur Art von schießen aus in verschiedene Richtungen. Und dann, wenn ich das Weiß unten habe, kann ich mit meinem Gelb reingehen und es einfach im Gelb übergehen, nur damit wir ihn ein wenig in das Gelb bringen. Wenn wir nur versuchen, das Gelb über der Koralle zu machen, würde es nicht auftauchen. Und das heißt, wenn Sie in mit Ihrem Grün gehen wollen und nur vertiefen in ein wenig und in einigen Bereichen können Sie sicherlich. Ich werde das tun. Ich mache das gerne, nur um ein bisschen Tiefe zu bekommen. Und da, Sir, könnte Shaneea 7. Kurseinheit 5 Lotus Blüten: Also möchte ich euch zeigen, wie man eine Lotusblüte macht. Und ich werde nur etwas tiefes Rosa hier hinzufügen, damit wir verschiedene Farben für Abwechslung verwenden können. Holen wir unseren Bleistift raus und machen eine kurze Skizze. Also werden wir diese Stiele direkt vom Boden der Pons heraufkommen lassen. Eigentlich wachsen ihre Wurzeln im Schlamm. Und dann kommen diese langen Stiele ins Wasser und die Blüte blüht auf den Lotusblättern um die Lotusblätter. Also machen wir den Vorbau gerade nach oben. Und dann haben wir diese verschiedenen Blütenblätter, die sich zusammenfalten, fast wie kleine Tassen. Also werden wir einige davon zeichnen. Und sie entwickeln sich alle in der Mitte. Ok, überlappen. können wir immer wieder löschen, nachdem genau so. Und dann haben sie manchmal wie kleine, kleine Babychen. Und was passiert ist, dass diese herumschwelgen, wie ich bereits erwähnt habe, sie sind irgendwie wie diese kleinen Tassen, so dass die Blüten so in ihnen sitzen. Machen Sie das ein bisschen länger. So wickelt es sich irgendwie um. Also habe ich hier eine kleine Skizze. Und was ich tun werde, ist, dass ich meine Bürste kriege. Ich fange mit dem tiefen Rosa an. Und wir werden an der Basis der Blume beginnen. Und wir werden nur tun, wir werden der Basis folgen, dem Boden des Paddels. Wir werden nicht die Spitze machen. Und das machen wir den ganzen Weg herum. Ok. Kannst du meinen Hund keuchen hören? Noch ein kleiner hier. Also mein Wasser unten meine Farbe ein bisschen, aber ich will etwas von diesem tiefen Rosa da drin. Und wenn wir dann zu den beiden mittleren kommen, werden wir es umkehren. Von der Spitze kommen wir runter. Das macht Sinn. Ok. Also komm auf beiden Seiten runter gehe ein wenig mehr Wasser da drauf. Genau wie so. Und dann, was wir jetzt tun werden, ist einfach. Holen Sie sich ein wenig mehr Wasser auf Ihre Bürste, so dass Ihre Bürste sehr wässrig ist, Sie haben nur ein wenig Farbe. Und dann können wir auf der anderen Seite der Lotusblüte runterkommen. Und es gibt keine Notwendigkeit, Ihre Farbe wieder in den Pinsel zu tauchen. Wir benutzen nur das, was auf dem Papier steht, bis uns das Wasser ausgeht. Und dann, was schön ist, was ist großartig daran ist, dass Sie nicht am Ende überverwenden die Farbe und Sie erhalten einen wirklich schönen wässrigen Aquarelleffekt. Und es ist ziemlich einfach. Es war ziemlich schnell. Ich werde hier ein bisschen Grün bekommen, um Stamm zu machen, so. Und dann auf der Unterseite werde ich nur ein wenig von diesem Grün drucken, weil es irgendwie in diese unteren Blütenblätter vermischt. Und was schön ist, dass man nachher mit weißer Farbe und einem wirklich feinen Pinsel reinkommen kann. Und was ich gerne tun würde, ist es irgendwie auf den Kopf zu stellen und ein paar kleine Blumenbohnen da rein zu holen. Und es ist schön, weil du eine Aquarell-Technik machst, aber du bekommst ein paar Acrylmalerei nach, um ein wenig Detail in diesen Blütenblättern zu bekommen, was schön ist. So in Ordnung. Und ich werde es ein bisschen mehr drinnen machen. So ziemlich wie es aussehen könnte, als würde das Weiß wirklich dunkel, aber wenn es trocknet, wird es aufhellen, was wirklich schön ist. Und es wird weniger subtil. Aber du hast diese Textur da drin. Kleine Bohnen dieser schönen Lotusblütenblätter. Und das Geräusch meines armen Hundes, der einfach wehte. So einfach wurde es gemacht. Das ist eine meiner Lieblingsblumen. Und ich bin froh, dass ich Ihnen zeigen konnte, wie ich hoffe, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat. 8. Kurseinheit 6 Sonnenblume: Wir werden Baugruppenblume erstellen, es sei denn, Lektion. Und wenn Sie einen Führer machen möchten und einen kleinen Kreis in der Mitte zeichnen möchten. Du kannst Hai, aber du brauchst es nicht. Es ist nur ein kleiner Tipp. Okay, also werden wir damit beginnen, sicherzustellen, dass Sie etwas Gelb und Grün haben. Und ich könnte ein bisschen von der Koralle für das Zentrum gebrauchen. Wir werden unser Gelb hinuntergießen. Und wir werden mit den Blütenblättern der Sonnenblume beginnen. Es wird also nur zwei Schläge sein. Wir werden dünn anfangen und dick werden und dann ein Pedal auf der anderen Seite bekommen. Lassen Sie mich ein wenig mehr Farbe hinzufügen. Wir lassen eine kleine Lücke dazwischen. Und wir werden uns nur um unseren Kreis bewegen. Wenn Sie Kreise gezeichnet haben, bewegen Sie sich um die äußere Kante des Kreises. Wenn du es nicht tust, werden wir nur einen Kreis kreieren, der fast wie der Mandela-Effekt ist. Okay, also setze das den ganzen Weg fort. Bis Sie Ihre kleinen Blütenblätter haben, wenn Sie wollen, können Sie eine Art von Biegung machen. Also sind sie nicht alle geradezu. Ja, etwas mehr Wasser hier. Ok. Und dann, was wir tun werden, ist einfach etwas Wasser zu bürsten, so dass Sie eine wirklich bewässert haben. Und wir werden einfach anfangen, ein Zentrum zu schaffen, während wir diese kleinen Blätter trocknen lassen. Ok? Also möchte ich, dass du etwas Weiß zur Hand hast. Wir kommen mit unserer weißen Farbe rein. Und wir werden eine Linie in der Mitte von jedem setzen, beginnend an der Spitze. Sind nicht bewässert oder weiße Farbe. Also wirst du P haben, das ist nass Stoke, was in Ordnung ist. Du willst das. Ok? Und sobald du dein Weiß in der Mitte runter hast, kannst du anfangen, die Farbe etwas runter zu leihen. Du nimmst keine Zahnbürste mehr hinzu, du verwendest nur das, was da ist. Und der Grund, warum wir das tun, ist, weil wir eine andere Ebene machen werden und wir etwas Tiefe schaffen wollen. Ok? So ist unsere erste Schicht von Blütenblättern fertig. Wir wollen, dass das vollständig trocknet. Okay, was ich als Nächstes tun will, ist ein bisschen Koralle hinzuzufügen. Der Rand dieses gelben Kreises, wir werden unseren Pete wirklich bewässern. Und wir werden es nur hier rauchen. Jetzt musst du keine Korallen benutzen. Ich habe es nur zufällig auf meinen Papieren, so dass Sie ein CNN verwenden können, sind auf VR verbrannt, wenn Sie etwas braun gehen oder kreativ werden und eine ganz andere Farbe verwenden wollen , das ist vollkommen in Ordnung. Okay, wir gehen zurück zu unserem Gelb, diesen Blütenblättern oder trocknen wieder, wir werden es abgießen und wir holen ein paar Pedale dazwischen. Diese, ich brauche vielleicht noch etwas mehr Farbe. Ok. So gleiche Technik zu Strichen. Und dieses Mal werden wir ein wenig tiefer in die Mitte der Blume kommen. Hey, kann ein bisschen von dem Gelb in die Mitte bringen. Fühlt sich an, als würde ich anfangen, dieses Zentrum zu bauen. Und dann, was wir jetzt tun werden, ist, das vollständig trocknen zu lassen. Kn. Sobald es trocken ist, komme ich mit etwas mehr von der Koralle rein. Und ich werde sicherstellen, dass meine Pinsel nass sind und ich werde anfangen, die Farbe in der Mitte hier nur ein bisschen zu vertiefen. Und dann werde ich ein bisschen von meinem Grün nehmen. Und wir werden sicherstellen, dass es Wasser unten ist. Und wir werden ein bisschen Grün in der Mitte, wo das Gelb ist, und beginnen, es dorthin zu führen, wo die Koralle ist. Und du fängst an, dieses Zentrum zu erstellen. Und dann kommen wir mit unserem Weißen rein. Ich werde einen dünneren Pinsel verwenden. Das ist meine Nummer vier. Holen Sie sich ein wenig Farbe. Und wir werden anfangen, diesen Blütenblättern nur ein bisschen Definition hinzuzufügen. Nur ein paar kleine Pinselstriche, um die Pedale zu akzentuieren. Und wir werden nicht direkt in die Mitte von dem gehen, was wir tun wollen, ist irgendwie aufhellen um die Mitte der Blume, die Sonnenblumenkerne sind so, dass und beginnt, das runde Zentrum zu schaffen, das wir sehen. Also gehst du herum und tust das mit den Blütenblättern. Jetzt ist mein Gewicht rosa nicht verwässert. Und es einfach direkt aus der Flasche zu benutzen. Und dann gehen wir mit unserer Koralle rein. Und wir werden hier nur ein paar kleine Schläge bekommen, um diese Samen nachzuahmen. Werden anfangen, das Zentrum der Blume zu bauen. Also würde ich gerne nur am äußeren Rand beginnen. Und wieder, mein Rosa ist nicht bewässert und wir verwenden es nur für die Flasche. Und ich tupfe nur meinen Tipp runter in die Mitte. Ich mache nur kleine Markierungen und spüle meinen Pinsel ab. Und wir kriegen ein bisschen von meinem Gelb. Und ich werde dazwischen ein bisschen Gelb hinzufügen. Und wir werden sehen, dass das Zentrum gerade anfängt, hier zu knallen. Wenn wir also die Farbe direkt aus der Flasche verwenden, ist sie intensiver als das Wasser nach unten. So erhalten Sie die verschiedenen Variationen in Tönen dieser eine Farbe, ohne weiß oder andere Farben mischen zu müssen , um die Tiefe oder die Leichtigkeit dieses Tons zu erhalten, wenn Sie Schatten machen. Das ist also nur eine Technik, die ich gerne benutze. Es ist eine schöne schnelle Art zu malen, ohne viel Schmerz kaufen zu müssen. Ich komme nur mit etwas Quirrell um die Lektion zu erweitern, dass ich will, dass das Center ein bisschen größer wird. So kannst du immer wieder zurückkommen und noch ein paar kleine Markierungen hinzufügen. Also wählen Sie das aus. Und dann kannst du mit ein bisschen Weiß reinkommen und ein paar Highlights machen. So werden Sie ein wenig weiß in den Bereichen zwischen dem Gelb und der Koralle. Und es wird anfangen, dein Zentrum herausfallen zu lassen. Also benutze ich nur verschiedene Striche. Mit dem Weiß mache ich nur kleine, fast wie kleine Tupfen und verschiedene Größen. Und mit der Koralle und dem Gelb benutzte ich kleine Striche, nur damit es nicht wie ein gepunktetes Zentrum aussieht. Sie haben eine Variation in der Textur bekommen. Und was ich mag, ist, wissen Sie, in diesem Bereich werde ich weniger der weißen Punkte tun, nur damit Sie die Essenz bekommen können, dass die Sonne auf einer unheimlicheren Dimension scheint. Und dann hättest du, weißt du, die weißen Punkte in einem Bereich etwas schwerer haben können. Was ich hier mache, sehen Sie, wie es nur das Zentrum aufbaut. Und ich bringe vielleicht ein Paar in die Mitte, aber nicht zu viel. Hoppla. Ok. Ich denke, das ist gut. Oh, meine Bürste verloren. Okay, und dann, was wir jetzt tun können, ist, dass wir reinkommen und unsere Vorräte runterziehen können. Also werde ich nur etwas Grün bekommen und meinen schönen dicken Stiel meiner Sonnenblume holen. Und ich denke, ich werde ein kleines Blatt für euch reinbringen, damit ihr wisst, wie man das Blatt macht. Also das Blatt, wir kommen einfach zu ihnen und drücken dann dick. Sie können es bewegen und dann ziehen Sie Ihren Pinsel auf die m so dass Sie die Blattform bekommen. Kann darüber gehen, wenn Sie wollen, können Sie es verdoppeln, um es ein wenig dicker zu machen. Ok. Ich mache noch einen auf der anderen Seite. Ich werde mein Papier ein bisschen umdrehen. Also kommen wir hoch. Dann drücken und heben Sie die Bürste wieder und dann wieder auf. Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie eine zweite Schicht Bemühungen machen. Ein bisschen zu leicht für dich. Und da ist unsere Sonnenblume. 9. Kurseinheit 7 Dahlias: Wir werden eine Delilah für diesen hier malen, Dylos. Sie haben viele Pedale und es sieht sehr komplex aus, aber ich werde versuchen, es in einer Weise zu tun, die ihr hier mit mir folgen könnt. Wir werden die Delilah nicht zeichnen, aber was helfen könnte, ist, dass es eine sehr runde Blume mit diesen Bechern wie Blütenblättern ist. Also sind wir einfach wie ein Lichtkreis auf unserer Seite, also haben wir etwas zu folgen. Und wir kriegen unsere Nummer sechs Bürste. Und ich habe hier wie einen Beerenwein, nur versucht, eine andere Farbe für dich zu verwenden. Wir werden unsere Farbe runtergießen. Also werden wir uns fast um diesen Kreis bewegen wie eine Mandela. Und wir fangen mit den äußeren Pedalen an, weißt du was? Lassen Sie mich, ich möchte diese Farbwette aufhellen. Also werde ich weiß hinzufügen. Ich werde deine Farbe machen. Es ist also etwas leichter. Wir wollen es nicht zu dunkel. Also vermische ich nur Weiß mit meinen Beerenweinen. Ich muss ein hellrosa haben. Und dann werden wir es von hier aus bewässern. Du bekommst eine schöne Wäsche. Ok. Perfekt. Tut mir Leid. Ok. Also werden wir hier mit den Kreisen beginnen. Wir gehen ein bisschen außerhalb des Kreises und wir werden Licht gehen und einfach auf unser Papier drücken. Wir lassen ein wenig Platz dazwischen. Wir werden das weiter machen. Okay, jetzt, wo wir fertig sind, was wir tun werden, und der Grund, warum ich es so gemacht habe, ist, dass wir unseren anderen kleinen Pinselstrichen etwas Zeit gegeben haben, um eine Wette zu trocknen. Und was wir jetzt tun werden, ist die andere Seite des Paddels zu machen. Nun, ich habe keine Farbe zu meinem Pinsel hinzugefügt, weil es noch etwas Farbe auf diesen Blütenblättern gibt, die nicht trocken sind. Und wir werden nur die Blütenblätter erweitern, damit sie sich in diesem Raum verbinden. Und jetzt, was wir jetzt tun werden, ist unsere weiße Farbe zu holen, okay. Und wir werden, Hopps, in diesen Blütenblättern zurückkommen. Dies ist ein großartiger, ein paar Schritte Prozess und wir werden es tun. Gehen Sie über die Hälfte des Pedals in unserem Weiß. Es sind also nur Zeilen hier. So sind unsere ersten Klingelpedale fast fertig. Ich werde zu meiner kleinen Bürste wechseln. Wir werden ein bisschen Wasser runterkriegen. Lot, egal welche Farbe du für dein Mehl verwendest. Und wir werden nur noch einen kleinen Streifen teilen das Weiß und Ihre Farbe. Um diese kleinen Blütenblätter zu definieren, ist es in Ordnung, wenn die Farbe mit dem Weiß blutet. Es wird dunkler auf einigen sein, es wird später auf andere sein. Aber das ist okay, denn das wird uns wirklich helfen , etwas Dimension mit diesen Blütenblättern zu geben. Ok? Also haben wir viel Dimension in diesen ersten Blütenblättern. Nun, was wir tun müssen, ist es einfach trocknen lassen, damit wir mit unserer zweiten Reihe von Pedalen, k. jetzt ist das trocken. Wir kommen mit unseren Blütenblättern in der zweiten Reihe rein. Also für die zweite Regel, Blütenblätter, werde ich mit meinem Weiß kommen, weil wir eine hellere Farben wollen. Also ich bin es ein bisschen ein rosa als ihre, aber es ist ein helleres Rosa als das, was wir in der ersten Reihe verwenden. Und was wir tun werden, whoops, gleiche Prozess ist, Pedale zwischen der ersten Reihe zu erstellen . Also überlappen wir uns ein bisschen. Jetzt wechseln wir wieder zu unserem kleinen Pinsel Nummer vier. Und ich werde ein bisschen von meiner dunklen Farbe bekommen. Und wir kriegen ein paar kleine Zentren dieser Pedale da drauf. Sobald wir also unsere kleinen Schläge da drin haben, nehme ich nur einen Pinsel, der etwas nass ist. Da ist keine Farbe drauf. Und ich werde einfach über meine Paddel gehen , dass ich gerade die Zentren gemacht habe, nur damit es beginnt sich ein wenig zu mischen und wir sehen nicht nur diese Linien. Und ich weiß, das ist ein bisschen ein Prozess, aber es wird sich am Ende lohnen. Du wiederholst die Technik immer und immer wieder. Ok. Lasst uns das trocknen. Nun, da das trocken ist, wohin geht es mit unserer nächsten Farbe? Also werde ich etwas Farbe mischen. Ich bekomme meine Farbe mit etwas Weiß. Okay, ich wollte etwas dunkler. Wir werden irgendwie dunkler werden, wenn wir ins Zentrum kommen. Also habe ich hier dunkle Reihen. Und wir werden zwischen den Paddeln der letzten Reihe gehen. Ok? Also ist unsere nächste Reihe fertig. Ich nehme jetzt meine dünnere Bürste. Ich nehme Weiß. Und wir werden es wiederholen, indem wir in diese kleinen weißen Zentren setzen, so. Also nehme ich meine Bürste, ich werde sie einfach abspülen. Es ist ein bisschen nass, stellen Sie sicher, dass es nicht zu nass ist. Und dann gehen wir einfach darüber hinaus. Nur um etwas von dieser Farbe zu bluten. Sie fügen keine Farbe hinzu. Da gehen wir. Okay, jetzt gehen wir auf unsere nächste Farbe und wir werden wieder unser Weiß verwenden, das ein bisschen Farbe hat und fast rein weiß aussieht. Und dann werden wir unsere nächste Schicht aufbauen. Wieder sind Sie wahrscheinlich, Sie werden weniger Pedale verwenden weil der Platz wird kleiner. Ihre Blütenblätter werden etwas kleiner. Und ich weiß, das ist, die Farbe ist wirklich leicht. Es könnte schwer für euch sein, Abet zu sehen, aber sobald ich die Zentren reinkomme, sollten sie anfangen zu platzen. Also machen Sie das einfach weiter. Ich traf mich hier mit meinem letzten. Ich nehme meinen dünnen Pinsel und hole etwas von dieser Beerenfarbe. Und wieder, wir werden unsere Zentren reinbringen. Und dann hole ich meine Bürste, die etwas feucht ist , und wasche sie einfach mit einem Schlag darüber. Okay, jetzt nähern wir uns dem Zentrum hier. Also werde ich meine nächste Farbe vermischen ein bisschen von meiner Beerdigung bekommen, ein bisschen Weiß. Fügen Sie hier nur ein wenig Wasser hinzu, indem Sie einige dieser farbigen Wasser verwenden. Ok. Also habe ich mein Rosa und wieder machen wir ein paar Striche. Überlappung ein wenig, um unsere Paddel da reinzubringen. Wir machen dieses Mal zwei Schläge. Ich werde die Blütenblätter in Richtung Zentrum etwas größer machen . Und eine spülen Sie meine Bürste. Ich hole meine kleine Bürste. Größe Punktzahl in, erhalten Sie einige Linien Center. Ok. Wir lassen das nur für eine Minute sitzen. Jetzt fangen wir an, das Zentrum hier unserer Delilah vorzubereiten. Das immer wirklich hellgelbe Zentrum. Also, was ich tun werde, ist nur ein nasses es ein bisschen. Und dann nehme ich mein Gelb und ich werde es wirklich verdünnen , weil ich ein super hellgelb will, aber ich will kein Weiß hinzufügen. Also, was ich tue, ist, dass ich meine Farbe wirklich verwässere. Also habe ich nur waschbare Farbe auf meinem Pinsel. Und du siehst es. Ok. Und dann werde ich nur meinen Pinsel ins Wasser tauchen und auf ein Papiertuch tupfen, nur damit es eine sehr subtile sehen, wie leicht das ist. Und wir werden nur etwas Licht bekommen, gelb in der Mitte. Und dann können Sie auch eine Registerkarte grün hinzufügen, wirklich grün gewaschen. Und nur ein paar kleine Punkte Grün da drin. Genau wie so, sehen, wie subtil und Autos. Und dann sind wir bereit, unsere letzte kleine Reihe von Blütenblättern in der Delilah zu machen. Also werde ich mein Weiß benutzen, mein reines Weiß. Und was ich für diese letzte kleine Reihe tun werde, ist nur ein paar Kreise dazwischen mit meinem Pinsel zu machen. So wie so. Und dann auf diese Weise, was passiert, ist, weil diese Zentren wirklich Licht. Es wird diese zwei Farben miteinander verschmelzen, um diese Blume zu vervollständigen. Siehst du das? Weißt du, was wir vergessen haben zu tun? Siehst du, ich habe vergessen, Dinge zu tun, ist diese zu vermischen. Ich denke, es ist noch nass, damit ich wieder reinkommen und sie waschen kann. Nun, da habe ich einen Fehler gemacht und ich habe dir gerade gezeigt, wie du es beheben kannst. Okay, und dann werden wir nur tun, um dieses Zentrum zusammenzuziehen , ist unser Weiß zu nehmen und wir werden nur die Pedale umreißen , die hinter dem Weiß liegen, das wir gerade gemacht haben. Nur um alles zusammenzubringen, sehen Sie den Unterschied. Und einfach ein bisschen Weiß um den Rand legen. Und dann kannst du zurückkommen, nachdem du fertig bist umrissen und es einfach in Richtung der Mitte dazumischen. Es sieht also nicht wie ein kompletter Umriss aus. Und ich mache es schnell. Die Farbe ist noch nass, so dass Sie bei That's the key arbeiten können . 10. Lektion 8 Pfeifen: Okay, für diese Lektion werden wir Pfingstrose malen. P ist, sie sind den Reihen sehr ähnlich, aber sie sind mehr. Stellen Sie sich eine Rose vor, wenn sie anfängt sich zu öffnen, wenn Sie sie von oben betrachten, aber sie sind sehr rund und bauchig. Also möchte ich irgendwie mit ein wenig stark und ein paar fast beginnen. Das muss nicht perfekt sein. Es ist nur ein kleiner Leitfaden, um Ihnen zu helfen, die Form des PMI zu unterscheiden, weil es diese Pedale hat, wie wenn Sie sich vorstellen können, überlappen und einander überlappen. Also tue ich das buchstäblich, um Ihnen den Antrag zu zeigen , wie der PMI aussieht. Ich werde es übermalen, nur damit ihr es sehen könnt. Aber wenn du einen leichten Rundführer machen willst, um dir zu helfen, werde ich meinen Chor und meine Cremes benutzen. Also werde ich eigentlich mit meiner Creme anfangen, also wird es ziemlich leicht sein. Und ich werde damit beginnen, den Schmerz zu verwässern, Tibet und einfach wie eine Jakobsmuschel Form den ganzen Weg um meinen Kreis zu folgen. Und dann werde ich etwas von meiner abgeschwächten Koralle nehmen und ich werde dieser cremefarbenen Form folgen, die gerade darunter liegt und sich überlappen. Wir tauchen unsere Farbe wieder in die Koralle. Und wir werden diese Blütenblätter beenden, nur indem wir sie runterbringen. So wie so. Und ich weiß, es wird etwas bizarr aussehen. Aber wir bauen die Blume auf und wir müssen irgendwo anfangen. Also wirst du hier unten dunklere Farbe haben. Fügen Sie also ein wenig mehr von Ihrem Schmerz hinzu, um die Basis des Pedals zu tun. Okay, und dann spülen wir es ab. Wir tauchen unsere Farbe wieder in die Creme ein. Und wir machen eine weitere Schicht der Creme, solange sie nass ist. Es wird alles anfangen zu pushen. Okay. Und dann werden wir anfangen zu runden. Und du verwendest deinen Pinsel nur auf die gleiche Weise. Abrundung der Blume. Und dann nehmen wir einfach das, was übrig ist, und zerschlagen es irgendwie in die Mitte. Und ich weiß, es sieht aus wie ein Blob, aber das ist okay. Wir müssen mit einer Art Variation der Farbe beginnen. Also lassen wir das einfach trocknen. Und wenn es trocken ist, komme ich mit dem Hauptgelb rein und wir werden anfangen, in die Mitte des PMI zu kommen , bevor wir anfangen, die Blütenblätter aufzubauen. Also, was wir tun werden, ist, ein paar kleine gelbe Schnörkel zu erschaffen. Zentrieren Sie den PMI. Okay. Und wieder, wir wollen das nur trocknen lassen. Sobald es trocken ist, komme ich gerne mit ein wenig Sahne rein und ich wässere sie nicht. Ich benutze nur meine Cremefarbe und komme in paar zusätzliche kleine Schnörkel über das Gelb. Sie müssen also einen feineren Pinsel bekommen. Und Sie werden sehen, jetzt beginnt es, das Zentrum unserer Blume aufzubauen. Genau so. Okay, also bekomme ich wieder meinen Pinsel Nummer 6 und ich werde anfangen, mit meiner cremefarbenen Farbe zu arbeiten. Und wir werden anfangen, einige der Blütenblätter aufzubauen. Also, was wir tun werden, ist, dass wir an der Basis beginnen und wir werden anfangen, die zerquetschten Blütenblätter zu machen. Und wir werden nur etwas von der Farbe mitbringen. Jetzt überspringen wir alle anderen Blütenblätter, damit wir nicht direkt neben sie gehen wollen. Wir wollen zum nächsten. Und, wissen Sie, versuchen Sie, Ihren Vorteil ein wenig zu machen, ein perfektes. Wir wollen nicht komplett runter. Und dann sprinte etwas von dieser cremefarbenen Farbe in die Basis der Blume dort. Okay, wir machen noch einen hier drüben, beginnend an der Basis und schnurren einfach. Das ist mehr Schmerz für PMI zwei Schleifen. Und dann tragen Sie einfach ein wenig von der Farbe bis zur Basis. Dies sind einzelne Blütenblätter. Okay, ich werde das ein bisschen durchgehen. Okay? Und dann habe ich hier einen, der sich überlappt. Das hier, also was ich tun werde, ist, dass ich es anfange und dann werde ich einfach hier anhalten und wir bringen etwas davon runter. Okay. Ich spüle meine Bürste aus. Ich bekomme noch ein bisschen mehr meinen Chor. Und ich werde mich an der Basis vertiefen. Und dann, was Sie tun können, ist es zu bringen, wo die Creme ist. Jetzt. Wir werden den Pinsel wieder einlegen ein bisschen weiß gehen. Und jetzt werden wir anfangen, diese Blütenblätter hier zu machen, aber wir werden nur die Einsicht machen. Wir werden es noch nicht überlappen. Okay, kann es ein bisschen runterbringen. Also ein paar kleine Blütenblätter hier drin. Wir hätten das einfach fortsetzen sollen. Du hast vielleicht eine andere Menge an Blütenblättern als ich. Wir werden diese Art von Überlappung nur in einigen Bereichen drehen. Und dann spülen Sie Ihre Bürste aus. Und wir werden anfangen, einige tiefere Rollen zwischen dem Pedal zu bringen. Das sind also die Blütenblätter, die wir gerade gemacht haben , die dazwischen ein bisschen mehr von der Koralle gebracht haben. Und dann spülen wir ihre Bürste aus, holen etwas mehr Sahne. Und wir werden uns überlappen. Also werden wir hier noch ein Blütenblatt erschaffen. Also, was wir jetzt tun, ist die Koralle, die wir gerade hier reingesteckt haben, die ein neues Paddel erschaffen wird. Sieh mal, wie ich hier ein paar Pedale verbrenne und dann bringe ich einfach die Creme runter. Ich werde das nur drehen. Hey, spülen Sie Ihre Bürste aus. Holen Sie sich ein wenig mehr Streit, und fangen Sie an, die Basen dieser Blütenblätter zu tun, die Sie nur hinzufügen. Also stellen wir diese kleinen Jakobsmuscheln wieder her. Und dann können wir unsere kleinen Blütenblätter auf diese Weise reparieren. Und k spülen Sie Ihre Bürste. Lassen Sie uns etwas mehr Creme an ihre Wand nehmen, die nass ist, und wir werden anfangen, mit den Korallen zu arbeiten, damit die Farbe anfängt, zusammen zu leihen. Und dann holen wir noch mehr Korallen und machen das Gleiche. Aber zwischen dem Pedal, machen Sie eine weitere scala nach oben. Aber diesmal werden wir die Koralle benutzen. Okay. Und wir werden es ein bisschen unten abrunden, um hier ein weiteres Pedal zu machen. Wir kommen mit der Creme und den Rändern wieder rein. Eine kleine gezackte Linie, denn was wir tun werden, ist, dass wir reinkommen und alles in einer Minute multiplizieren. Okay, ich will noch einen machen. Also werde ich meinen Chor holen und wir werden es nur wiederholen. Und noch einen hier. Noch eine hier. Und jetzt benutze ich ziemlich viel meine Farbe, nicht Wasser nach unten Stapel. Wie Sie sehen können, ist es etwas dunkler. Okay. Und ich werde diese nur an den Stützpunkten machen. Ich werde es nicht da oben tun. Okay. Und wenn Sie mit der Koralle fertig sind, können Sie ein wenig von Ihrer Creme und den Rändern nehmen. Jetzt zahlen Sie nur noch weinte. Dieser ist ein bisschen ein Prozess, aber er baut nur Ihre kleinen Blütenblätter auf. Ok. Und dann können Sie beginnen, die Farbe nach unten zu bringen, wo der Stiel sein würde. Okay, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich eine dünnere Bürste besorge. Und ich werde meine Koralle auf die Bürste nehmen und wir werden anfangen zu tun. Hier können Sie die sehr leichten Ohnmacht Paddel sehen. Und was ich tun werde, ist, dass ich anfangen werde, meine Blütenblätter zu skizzieren. Okay, siehst du das? Also werden wir anfangen, diese P90 zum Leben zu verbrennen. Okay. Und ein kleiner Trick, wenn du sie ein bisschen mehr knallen lassen willst, kannst du reinweiße Farbe bekommen. Und wo du deine kleinen Korallenblüten hier drüben gemacht hast. Sie können nur zu den Spitzen ein wenig weiße Farbe hinzufügen. Okay, du machst es auch drinnen. So folgen Lampe entlang, wo die Coriolis mit Ihrem weißen. Und dann, wie wir es am Anfang getan haben, können Sie das über ein paar Mal runterbringen , wenn Sie es etwas heller wollen. Es liegt an dir, aber ich denke, es sieht ziemlich gut aus. Aber ich mag es, manchmal ist es nur ein wenig Pinselstriche. Blütenblätter haben diese kleinen Adern in ihnen. Wenn Sie also Angst addieren, die auf Ihren Pedalen, neigt es dazu, ein wenig realistischer zu sein. Ich wollte ein wenig Grün um diesen PMI hinzufügen, also ist es nicht, also hier ist wie eine runde Form in der Mitte Ihrer Seite. Also holen wir uns einfach ein bisschen von unserem Grün, das verwässert ist. Und wir werden nur etwas Grün um den PMI hinzufügen, um einige Blätter vorzuschlagen. Ok, und wir machen sie einfach mit Schlägen, wie ich es dir beigebracht habe. Also ein Schlag und zwei. Und manchmal würde ich nur gerne sagen, ich weiß, es klingt seltsam, aber kleine grüne Blobs, um zu vermuten, dass es etwas Grün dahinter gibt. Und weißt du, mit Kunst kann viel davon vorgeschlagen werden. Einige suggestive eines interpretierten sie. So müssen wir nicht immer die perfekte Blattform machen. Aber ich denke, was ich tun werde, ist nur in der Nähe der Unterseite hier ist, dass Sie mehr Grün hinzufügen. Lassen Sie es einfach weiß oben. Und dann gehen Sie in ein paar kleine Lücken, wenn Sie ein bisschen grün werden wollen , und sie sind einfach so. Hoppla. Und ich weiß, dass diese letzte Blume etwas arbeitsintensiv war. Aber ihr wisst, was praktiziert und herumspielt, ich denke, ihr werdet euch für Hai durchziehen. Ich hoffe wirklich, dass Ihnen diese Klasse gefallen hat, Bodenbeläge zu malen. Und ich hoffe, Sie haben Ihren Liebling und schaffen viele, viele, viele weitere Blumenbilder. Sie können sogar einige erstaunliche Bogenkay Gemälde erstellen indem Sie all diese verschiedenen Blumen zusammen setzen. So glücklich, neue Jungs zu kreieren und danke, dass du zu meiner Klasse beigetreten bist