T-Shirt Designs mit Affinity Designer gestalten

1. Einführung: Hallo und willkommen zu meinem kurzen Videokurs über das Erstellen von T-Shirt-Designs mit dem Affinity Designer. Der gesamte Videokurs wird in mehrere verschiedene Lektionen aufgeteilt . Und ich werde jetzt in diesem Einführungsvideo über sie sprechen . Die erste Lektion lautet also, was macht ein gutes Design aus? Es ist nur so, dass Sie verstehen , was ein gutes T-Shirt-Design eigentlich ausmacht. Sie verstehen also, warum wir die Schritte unternehmen und warum wir die Dinge tun, die in den nachfolgenden Lektionen gelehrt werden . Dann lernen wir, wie Sie Grafiken in Ihren Designs richtig verwenden und wie Sie sie verwenden können , um Ihre Designs wirklich gut aussehen zu lassen. Und danach wird es darum gehen, Vintage-Sonnenuntergänge zu kreieren. Ich denke, jeder kennt T-Shirt-Designs, die einen Sonnenuntergang im Vintage-Stil oder einen Sonnenuntergang im Vintage-Stil beinhalten . Und darum geht es in der Lektion danach. Dann werden wir darüber sprechen, wie man Text krümmt und verzerrt, weil Designs einfach ziemlich langweilig werden, wenn Sie nur die normalen geraden Texte verwenden, wie sie jetzt in dieser Lektion verwendet werden. Aber es ist viel interessanter und T-Shirt-Designs können viel besser aussehen. Und durch die Vielfalt der verschiedenen T-Shirt-Designs kann man sehr, sehr viel kreieren . Wenn Sie Ihren Text krümmen oder verformen können. Und darum wird es in dieser Lektion gehen. Danach lernen wir mehr über die Farbauswahl, wie man Farben verwendet, wie man Farben in bestimmten Nischen und wie man sie zusammen verwendet. machen sie also ein wirklich, Am Ende machen sie also ein wirklich, wirklich cooles Design und wie Ihre College-Wahl tatsächlich auf die Designqualität auswirken kann . Dann werden wir den Refrain mit der Verwendung von Ornamenten zum Zusammenfassen von Designs und wie man sie verwendet, um den leeren Raum in einigen Designs, die Sie möglicherweise erstellen, zu füllen . Und wie Sie Ornamente in diesen Designs richtig verwenden können. Und dies ist ein kurzer Überblick darüber , was Sie in diesem Kurs erwarten können. Und jetzt lassen Sie uns gleich loslegen. 2. Was macht ein gutes Design aus?: der ersten Lektion geht es also darum, was ein gutes Design mit dem Affinity Designer eigentlich ausmacht. Und es gibt zwei Arten von Punkten, die für die Qualität des Designs und die Durchführbarkeit von Design ausschlaggebend sind . Und die ersten beiden Punkte beziehen sich nicht wirklich auf den Designprozess selbst. Es geht mehr darum, welche Art von Designs Sie erstellen sollten und welche Art von Designs Sie erstellen sollten. Unsere, ich würde sagen, hauptsächlich zwei. Also nicht geschafft, es ist im Grunde eine Sache, aber das sind zwei Eigenschaften, auf die man achten muss. Die erste ist, dass das Design zur Nische passen sollte. Das ist entscheidend, absolut entscheidend. Wenn Ihr Design nicht in die Nische passt, werden Sie niemals etwas verkaufen. Wenn du ein Design wie dieses für, ich weiß nicht, für Jujitsu oder für Karate entwirfst, wirst du niemals etwas verkaufen, wenn du eine Grafik wie diese für Juicy Carry irgendwas verwendest. Ihr Zitat ist nicht wirklich passend , weil es ziemlich selbsterklärend ist. Wenn jemand nach Design für seine Nische sucht, dann muss Ihr Design perfekt für diese Nische sein, absolut perfekt, damit jemand es kaufen möchte. Die zweite Sache, nach der Anpassung der Nische, die wirklich wichtig ist, ist, Emotionen anzusprechen. Das bedeutet, dass viele Menschen Hemden kaufen , die zu Themen denen sie emotional verbunden sind. Also für ein Hobby sind viele der Shirts für Vatertag, Muttertag, solche Sachen. Es ist also wahrscheinlicher, dass Menschen Impulskäufe tätigen, wenn Sie Emotionen ansprechen. Und deshalb ist dies auch so wichtig , um gute Designs erstellen zu können. Aber die zweite Sache an Designs ist, was sie gut aussehen lässt. Wir sprechen hier wirklich über die Ausgangssituation, aber ich möchte, ich möchte Ihnen die Grundlagen erklären, weil dies ein Fehler ist , den ich sehe, dass viele Leute machen. Das zweite, was Sie tun möchten, ist, dass Ihre Designs in einen Behälter passen, so würde ich ihn beschreiben. Und was ich damit meine ist, dass ich für dieses Beispiel dieses Design nehmen werde , das ich vor einiger Zeit selbst entworfen habe. Und wir werden ein bisschen Texte schreiben. Das ist also z.B. für ein Grilldesign. Also werde ich nur als Beispiel Text hier eingeben und dann werde ich Text hier einfügen. Und dann siehst du hier den Text und dann mache ich ihn wieder ein bisschen kleiner. Sie können also sehen, dass das als Design absolut nicht gut aussehen würde. Und was ich mit Containern meine. Wenn Sie dieses Design nehmen und daraus einen Behälter machen und einen Behälter darum herum bemalen. Was Sie hier immer noch tun könnten, ist, dass Sie hier eine Menge freien Speicherplatz haben . Als ob es viel, viel, viel freier Speicherplatz ist. Und das macht die Designschleife, ich würde sagen, ziemlich umständlich weil es einfach so viel freien Speicherplatz gibt , der einfach nicht ausgefüllt ist. Es sieht also irgendwie komisch und peinlich und es sieht nicht so aus, als würde ich sagen, eine Einheit. Es sieht eher so aus, als ob du zufällig ein paar Texte mit der Grafik hineingeworfen hast. Was Sie in diesem Beispiel stattdessen tun möchten , ist, dass Sie diese Texte nehmen, Sie nehmen diesen Text, Sie nehmen diesen Text. Und dadurch sieht es schon ein bisschen natürlicher und ein bisschen besser aus. Wenn du also z.B. ein Dreieck um dieses Design zeichnen würdest , würde das ziemlich gut passen. Dann könntest du vielleicht noch ein kleines Ornament hier oben anbringen. Erscheint ein kleines Ornament , über das wir später im Kurs auch sprechen werden. Und so einfach ist das, Sie haben ein Design, das ziemlich glatt aussieht und es sieht viel besser aus als das , das wir zuvor hatten. Wenn Sie also immer Designs erstellen , bevor Sie sie tatsächlich fertigstellen, zeichnen Sie eine Art Behälter darum herum. Es kann sein, dass dieses Kind so viele verschiedene Dinge sein kann , dass es ein Polygon sein könnte. Es kann die Quadratwurzel sein, kann ein Kreis sein. Sie können variieren und verschiedene Quadrate verwenden. Es kann ein Segment sein. Es gibt unendlich viele verschiedene Möglichkeiten für dich. Und ja, das ist die Grundlage dafür, wie man ein gutes Design erstellt. Und in der nächsten Lektion erfahren Sie, wie Sie Grafiken in diesen Designs richtig verwenden. 3. Wie man Grafiken nutzt: Kommen wir nun zu dem, was eigentlich gute Grafiken ausmacht. Im gewohnten T-Shirt-Design. Normalerweise füge ich hier einfach einen Kreis statt einer tatsächlichen Grafik ein. Aber das übliche T-Shirt-Design ist immer wie ein Kreis. Ob es die Grafik tatsächlich erbt, das möchte ich sagen. Das ist eigentlich eine Grafik. Es gibt also eine Grafik im Design. Und dann oben gibt es ein paar Texte nur als Beispiel. Und dann unten gibt es ein paar Texte. Die Grafik könnte auch statt kreisförmig sein, könnte auch rechteckig sein oder was auch immer. Ich meine nur, du verstehst das Konzept. So sieht das übliche T-Shirt-Design aus. Es sieht aus wie. Und worüber du in diesem Video nachdenken möchtest ist, wie eine Grafik in einem Design hier eigentlich aussehen sollte . Also, was Sie eigentlich von Grafiken erwarten. Die beiden wichtigsten Dinge , die Sie von einer Grafik erwarten, und ich werde hier auch Beispiele auflisten, sind, erstens, dass sie absolut einfach sein sollten. Wenn du sie dir ansiehst, musst du der Erste sein, der zweite, dir zu 100% sicher sein, was du siehst. Es darf keinen Raum für Zweifel geben, kein einziges Schlafzimmer für Zweifel. Sie müssen wirklich einfach und sehr unkompliziert sein. Also heißt es einfach, Neil Brian, ja, das ist das Buch. Das sind zwei Leute, Kickboxen. Das ist es, was Sie sofort an diesen Grafiken sehen. Und die zweite Sache ist, was auch zu den Dingen beiträgt, die wir bereits in der ersten Lektion gelernt haben, ist, dass sie leicht durch etwas eingedämmt werden können sollten , das wäre, in diesem Fall rechteckig. Wir haben bereits in der letzten Lektion darüber gesprochen über die Rechtecke, Kreise, was auch immer, was auch immer. Und diese beiden Grafiken sind wirklich gute Beispiele dafür , denn sie lassen sich auch leicht in einem Rechteck zusammenfassen. Das sind also die Grundlagen du wirklich über Grafik wissen musst. Und nur um es noch einmal für dich zu wiederholen, kann in irgendeiner Form enthalten sein. Welches sind diese beiden dann wirklich unkompliziert und simpel. Jeder kennt sofort Book Fighters. Wirklich einfach. Darüber musst du überhaupt nicht nachdenken. Und sie müssen auch in die Nische passen oder zum gesamten Design passen. Sie können also sehen, dass diese beiden Designs beide ziemlich einfach sind sich normalerweise viel besser verkaufen als Designs, die nicht einfach, aber komplizierter sind. Weil jeder einfache Designs einfach mehr mag, sind sie einfach beliebter. Sie sollten Ihre Designs also nicht zu kompliziert machen, aber sie sollten wirklich einfach sein und Sie müssen sie aus keinem Grund überkomplizieren wenn es nicht zu 100% notwendig ist. Ja. Das ist also ziemlich einfach. Mit der Grafik müssen Sie sich nicht viel Gedanken machen. Und jetzt werden wir weiter darüber sprechen, wie Sie Sonnenuntergänge für Ihre T-Shirt-Designs selbst kreieren können . 4. Vintage gestalten: In diesem Video erfahren Sie, wie Sie einen dieser Sonnenuntergänge erstellen. Sie sehen es normalerweise auf einigen T-Shirt-Designs. Als Beispiel werde ich diesen Sonnenuntergang verwenden und die exakten Farben verwenden. Wir haben also 12345 verschiedene Farben für den Sonnenuntergang. Und damit werde ich arbeiten. Der erste Schritt, den Sie ausführen müssen, besteht darin, das Ellipse-Werkzeug zu verwenden und eine Ellipse zu erstellen und sowohl den Strich auch die Füllfarbe vollständig transparent zu machen. Dies sind die ersten beiden Schritte, die Sie unternehmen müssen. Danach müssen Sie Nächstes eine Reihe von Rechtecken erstellen und sie untereinander platzieren. In diesem Fall genau fünf. Und nachdem Sie die fünf Rechtecke haben, können Sie sie etwas kleiner machen. Passen Sie ihre Abstände zwischen ihnen an, indem Sie sie vertikal ausrichten und vertikal platzieren. Und dann kannst du weitermachen. Was Sie also tun möchten, ist , die Rechtecke mit genau den Farben zu füllen , die später bei Sonnenuntergang verwendet werden. Sie möchten sie also in die richtige Reihenfolge bringen. Das ist also das Rechteck an der Unterseite. Der oben, oben, oben, oben. Du verstehst die Idee. Die erste wird also rot als Farbe. Der zweite hat diese Art von gelbbeiger Farbe. Der dritte bekommt diese Art von Truthahn, Truthahn, zwei Schlüssel, blaue Farbe. Und der vierte bekommt diesen gelben. Und dann bekommt der letzte diese blaue Farbe, die du hier sehen kannst. Und ich sehe, ich habe gerade einen kleinen Fehler gemacht und vergessen. Versehentlich die falsche Farbe eingegeben, aber jetzt haben sie alle die exakten Farben von diesem Sonnenuntergang hier oben drauf. Als Nächstes fügen Sie sie mit Strg G in eine Gruppe , platzieren alle Rechtecke in der Gruppe und platzieren sie dann unter der Ellipse. So wird es am Ende also aussehen. So wird es aussehen , wenn Sie damit fertig sind. So einfach ist es eigentlich. Es ist nicht so kompliziert und das ist alles, was Sie tun müssen, um diese Ellipse hier und diesen Sonnenuntergang zu erzeugen. Und du kannst jetzt jederzeit hinzufügen, die Gruppe verwenden und die Farben der Rechtecke nach Belieben ändern . Und dann ist es am einfachsten, dass du deinen Sonnenuntergang schon fertig hast. Wenn man nun, genau wie hier, eine Grafik hat die komplett vom Sonnenuntergang abgezogen ist, durch die man durchschauen kann wie die Rentner und die Palmen und den Schirm mit dem Das Mädchen und die Frau hier. Was Sie tun müssen, ist, dass ich als Beispiel hier drüben verwende. Was Sie tun müssen, ist, das Kreuz in die Gruppe der Rechtecke zu setzen und dann direkt neben der Opazität zu gehen Sie können Löschen wählen. Es ist eine Option für die gesamte Ebene und dann wird hier einfach alles, was Sie wollen, von den anderen Ebenen abgezogen. Und das ist einfach am einfachsten , nicht so kompliziert. Und auf diese Weise können Sie auch solche durchsichtigen Grafiken bei Sonnenuntergang erstellen . Und ja, das ist es im Grunde. Jetzt weißt du, wie man einen Sonnenuntergang kreiert. Und in der nächsten Lektion lernen wir , wie man Texte benutzt. 5. Curve/Warp: Nachdem wir mit dem Thema Sonnenuntergänge fertig sind, werden wir Ihnen in diesem Kurs als Nächstes beibringen, wie Sie Texte richtig verwenden. Weil es einfach ziemlich langweilig ist, wenn man immer die gleichen einfachen Texte und keine Variationen hat. Und es wird einfach ziemlich langweilig wenn du immer einfach mit dem Textwerkzeug gehst und dann Texte, Texte, was auch immer sagst. Und es sieht auch nicht besonders schön aus, weil es hier unten immer ein bisschen Platz lässt, besonders bei runden Grafiken und kreisförmigen Vektoren , die Sie verwenden könnten. Das nächste, was ich dir beibringen werde, ist, wie man den Text tatsächlich so anpasst , dass er rund ist, genau wie z. B. der Sonnenuntergang hier. Als erstes müssen Sie das Ellipse-Werkzeug verwenden und hier eine Ellipse öffnen. Und dann müssen Sie als Nächstes das Textwerkzeug auswählen und dann den Mauszeiger über diese Linie bewegen, die Linie dieser, dieser Ellipse. Und was Sie dann tatsächlich sehen können , ist , dass das kleine Symbol von einem A zu einem kleinen Tee mit einer Art Kurve darunter wechselt . Wenn Sie also drücken, während der Cursor dieses kleine T um sich hat, sind Sie unter ihnen. Sie können dann erneut schreiben. Und jetzt wird der Text um diese Ellipse herum geschrieben. Das Letzte, was Sie tun müssen, ist, dass sie wie zwei kleine Regulierungsbehörden hier unten sind zwei kleine Regulierungsbehörden hier unten , die die Grenzen der Texte regeln. Sie legen sie an die Seite der Lippen und richten den Text dann in der Mitte aus. Und dann bist du im Grunde fertig damit. Sie können die Lichter dann ein wenig anpassen , sodass sie in der Grafik, die Sie verwenden könnten, besser aussieht der Grafik, die Sie verwenden könnten, , was auch immer, was auch immer. Und ja, das ist so ziemlich alles. Nicht zu kompliziert. Und auf diese Weise kannst du wirklich schöne Texteffekte erzielen und deine Designs mit dieser Technik wirklich ein bisschen verbessern. Und es gibt auch eine zweite Technik, um Texte tatsächlich zu krümmen und ein bisschen kreativ mit dem Programm umzugehen. Und das ist das zweite, was ich Ihnen zeigen werde Es hat nichts mit der gesamten Anpassung des Textes an Analysten oder an eine andere Form oder einen anderen Weg zu tun. Aber eine ganz andere Technik. Dies ist aber auch eines , mit dem Sie großartige Designs erstellen können . Und das ist eine, die ich sehr häufig benutze. Wenn nicht, würde ich sogar sagen, dass es der häufigste Textstil ist, den ich für Designs verwende. Es ist sehr nützlich und das sollten Sie auf jeden Fall berücksichtigen, wenn Sie entwerfen. Für. der zweiten Technik verwenden wir eine Ellipse , die etwas flacher ist , weil Sie mit dieser Technik einen Text nicht wirklich in einem 180-Grad-Raum platzieren können. Das Gleiche. Und deshalb verwende ich hier ein etwas kleineres Ding. Also, was ich hier tun werde, sind Texte, Texte, was auch immer, was auch immer, was auch immer wir mit Texten bleiben, Texte. Ich glaube. Nur um dir ein Beispiel zu zeigen. Das erste, was Sie tun, ist Ihren unteren Rand des Textes an der Ellipse auszurichten. Und dann wandelst du alles in Kurven um. Sie klicken hier auf In Kurven konvertieren und heben dann die Gruppierung auf. Jetzt musst du diese nacheinander bearbeiten. Das Erste, was Sie tun, ist, immer die Mitte nach unten zu ziehen. Zum Beispiel, wo du sehen kannst , dass ich genau in der Mitte des Buchstabens auf und ab scrolle . Sie legen die exakte Mitte auf den Rand der Ellipse , um die Sie zeichnen möchten . Und dann bist du hier nebenbei, wähle das Knotenwerkzeug. Und was Sie dann tun, ist, beide oder alle Notizen direkt auf dem Ding zu platzieren , das Sie verwenden. Aber ich habe hier einen kleinen Fehler gemacht. Ich glaube, ich drücke die Steuertaste, während ja. Okay. Also lass es uns nochmal machen. Du legst es auf den Boden. Als Nächstes, nein, es hier runterzuholen. Ziehen Sie den anderen Knoten nach oben. Dann auch noch ein bisschen angepasst, damit es zu den Lippen passt. Und dann gehst du zur nächsten Sache weiter . Du machst hier genau das Gleiche. Ziehe die Mitte nach unten, dann diesen Knoten, diesen Knoten nach unten. Und als Nächstes passen Sie es an und machen es ein bisschen kreisförmiger. Das Gleiche gilt für das x. Du wiederholst diesen ganzen Vorgang einfach immer und immer wieder. Es ist ein bisschen, es ist ein bisschen nervig, wird manchmal nervig, aber es ist genau das, was man braucht, um Texte mit Affinity Designer so aussehen zu lassen. Nicht wirklich, nicht wirklich eine Möglichkeit, das zu umgehen, es sei denn, Sie haben auch Affinity Photo. Aber mit Affinity Photo ist es so einfach, dass ich es nicht für notwendig halte, es in diesem Kurs zu zeigen. Und es passt auch einfach nicht zum Kurs weil ich davon ausgehe , dass nicht jeder , der diesen Kurs besucht, neben Affinity Designer auch Affinity Photo hat. Also lasse ich das für einen anderen Kurs weg , den ich für Skillshare erstellen kann. Ja. Also passe das Ganze einfach weiter an. Ein bisschen hier unten. Schon wieder. Wie gesagt, manchmal kann es etwas nervig werden, aber genau das, was du tun musst. Damit das funktioniert. Sie werden auch sehen, wie sich die Zellen auswirken, nachdem wir die Lippen gelöscht haben. Und es ist nicht mehr da, als wir sehen können wie das ganze Ausmaß dessen, was wir hier tatsächlich tun und wie es am Ende aussieht. Ja, lass uns gehen, das ist nett. Jetzt haben wir auch diese ganze textähnliche Biegung um die Ellipse. Aber wenn wir jetzt gelöscht haben, können Sie sehen, dass Sie den Text nach dem erneuten Gruppieren sehr gut scannen können. Du kannst es größer machen. Was auch immer. Sie können es nach oben oder unten skalieren und Sie sehen, dass der Text selbst immer noch sehr gerade ist, obwohl er gekrümmt ist. Und so macht man das mit einem Text. Ja. Wir sind also fertig mit den beiden Methoden zur Verwendung von Text. Alles andere an dem Text ist ziemlich selbsterklärend. Du kannst einfach etwas eingeben und gleich hier bei der Schriftauswahl eine Schriftart wählen. Wenn Sie dann etwas Besonderes mit den Texten machen möchten, können Sie eine der beiden Methoden wählen, die wir gerade in diesem Video gezeigt haben. also ohne weitere Umschweife Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife zur nächsten Lektion übergehen, in der es um das Problem mit der Verwendung von Farben geht. So verwenden Sie Farben im Affinity Designer richtig für T-Shirt-Designs. 6. Farbwahl: In dieser Lektion lernen wir mehr über Farben und wie Sie sie in Ihren Designs richtig verwenden können. Das ist nicht wirklich kompliziert und es gibt ziemlich einfache Regeln, die Sie befolgen können, wenn es darum geht, Farben in Ihren Designs zu verwenden. Das Erste ist also, dass die Farbe offensichtlich zu Ihrer Nische passen muss. Was ich nicht weiß. Es ist ziemlich offensichtlich. Ein Beispiel dafür wäre, ich weiß nicht, wenn Sie z.B. dieses Design hier nehmen würden. Dieser Text ist nicht wirklich ein guter Text für das Design. Nur als Beispiel, niemand auf der Welt, der Mixed Martial Arts oder ähnliches mag, würde jemals ein Shirt mit der Farbe Heavy Purple oder Pink und so oder so etwas kaufen ein Shirt mit der Farbe Heavy Purple oder Pink und so oder so etwas Die Türkei ist hellgrün oder grün, gelb, gelb vielleicht, aber auch nicht so beliebt. Eher etwas dunklere Farben und helle Farben. Ein bisschen ernster wie Dunkelblau, Dunkelrot und so, wie ein bordeauxrotes Vive und irgendwie Kalorien, die in dieser Nische beliebter sind. Und ich denke, das ist einfach ziemlich offensichtlich. Bei Kinderhemden verwendet man also nicht zu oft Farben wie Schwarz und Weiß, sondern eher spannende Farben. Hier kannst du wirklich helle Farben wie Rosa verwenden, wie Truthähne, solche Sachen. Das ist besonders gut für Kindernischen. Und dann ist das zweite was Sie sich ansehen müssen, die Farbe Ihres Designs. Was ich wirklich, wirklich gerne mache, ist nur für die Texte. Benutzen. Lassen Sie mich nur ein Beispiel geben. Verwenden Sie einfach die exakten Farben , die auch in der Grafik vorkommen. Weil dadurch einfach alles ziemlich zufällig aussieht, ziemlich nett. Und ja, das ist es im Grunde. Also, das würde ich dir empfehlen, mit Farben zu machen. Nicht zu kompliziert, ziemlich einfach, aber achten Sie darauf, diese Schritte zu befolgen. Denn wenn du diese Schritte nicht befolgst und etwas anderes mit den Farben machst, kann es im Grunde ein K sein oder ein Kriterium war, warum jemand deine Sachen nicht kaufen würde. Und wie deine Shirt-Designs und die Farben müssen jedes Mal passen , sonst ist das Shirt einfach schlecht. Aber die Regeln, die Sie bezüglich der Farben beachten müssen, sind immer noch ziemlich einfach. 7. Verzierungen zum Verschönern von Designs: Das Letzte , was wir in diesem Kurs lernen werden , ist, wie man Ornamente richtig benutzt. Und Ornamente sind wirklich, wirklich einfache Dinge. Also genau wie kleine Formen oder kleine Dinge, die Sie verwenden, um Ihr Design schön aussehen zu lassen. Also könntest du z.B., in diesem Design kleine Sterne geben , um die ganze MMA-Sache hier unten abzurunden. Dann verwendest du auch dieselbe Farbe. Und diese kleinen Ornamente werden nur für einen Zweck verwendet. Also habe ich schon früher darüber gesprochen. Aber wenn du z. B. um dieses Design herumgehst, wenn du eine Form darum machst, dann siehst du, dass wenn es nicht die Sterne mit dem MMA gäbe, dann gib mir eine Sekunde hier, dann genau hier und genau dort, es würde irgendwelche leeren Räume geben, die nicht benutzt werden. Also mit den Ausnahmen, genau das Gleiche gilt auch für die Räume hier, hier, da und da. Und das sind auch Räume, in denen Sie kleine Ornamente verwenden könnten . Ich habe sie im Moment nicht zur Hand, aber ich würde so etwas wie kleine Boxhandschuhe und solche Dinge verwenden, mit denen du einfach dein ganzes Design abrunden kannst . Das ist im Grunde der Hauptzweck von Ornamenten. Sie sind kein Muss, aber wenn Sie Ihr Design abrunden müssen , verwenden Sie sie. Sie machen es Ihnen sehr einfach , es insgesamt runder und besser aussehen zu lassen . 8. 8WrapUp: Das war es also mit dem ganzen Videokurs. Ich hoffe, es hat dir wirklich gefallen und ich hoffe, dass du etwas gelernt hast. Schon wieder. Wenn du mit meinem Kurs irgendwelche T-Shirt-Designs erstellst, kannst du sie in den Projektordner unter diesem Kurs hochladen . Und ich werde so schnell wie möglich Feedback erhalten und Ihnen Feedback geben . Und falls ihr Fragen habt oder sehen wollt, was ich sonst noch mache, was sind da los? Sie können meine Website überprüfen, die verlinkt ist, mein Instagram, das verlinkt ist in meinem Twitter, das verlinkt ist. Und du kannst mir auch eine E-Mail an the anatomy und sigma.com schicken . Ich lese all meine Twitter- und DMs und alle meine E-Mails durch. Also, wenn du eine Frage oder eine Anfrage hast, musst du mich im Forum kontaktieren, mir dort eine DM schicken oder eine Nachricht dort und ich werde dir so schnell wie möglich antworten. Ich hoffe, dass dir der Kurs gefallen hat, er hat dir geholfen. Ich würde mich über eine positive Bewertung sehr freuen. Und ohne weitere Umschweife können Sie jetzt beginnen, Ihre eigenen T-Shirts zu entwerfen. Und ich wünsche dir viel Erfolg bei der Gestaltung dieser T-Shirts.