Surrealismus Lake Scape: Kräftige Farben in Procreate

1. Willkommen! : Hallo, Leute. Willkommen in meiner Klasse. Mein Name ist Kela Lawrence, aber du kannst mich anrufen, Kate. Ich bin ein autodidaktischer digitaler Illustrator mit Sitz auf Long Island In diesem Kurs dreht sich alles um den Einsatz von Farbe und Ihrer Fantasie. Wir werden eine surreale Landschaft voller Farben schaffen Landschaft voller Farben Ich führe Sie durch die Schritte , um Ihr eigenes Stück zu kreieren In diesem Kurs hoffe ich, dass du lernst, aus deiner Hülle auszubrechen und zu experimentieren und dabei Spaß zu haben. Ich liebe es, surreale Landschaften mit satten, lebendigen Farben zu kreieren mit satten, lebendigen Farben 2. Kursprojekt: A. Möchten Sie eine surreale Landschaft schaffen, wissen aber nicht, wo Sie anfangen sollen In diesem Kurs illustrieren wir eine farbenfrohe Komposition, bei der kräftige Farben verwendet werden, um die Sinne zu schwächen Ich habe dieses Stück in sechs kleine Lektionen unterteilt, sodass es leicht ist, es nachzuvollziehen. In diesem Kurs geht es darum, wie man eine Landschaft voller Farben gestaltet In diesem Kurs unterrichte ich Schritt für Schritt alles, was Sie wissen müssen, sodass er perfekt für Künstler aller Niveaus Für unsere Projektressourcen habe ich die Leinwand und die Skizze sowie die Pinsel, die wir heute verwenden werden, sowie unsere Farbpalette und unser Referenzfoto beigefügt sowie die Pinsel, die wir heute verwenden werden . Zusammen werden wir dieses surreale Thema kreieren. 3. SET-UP: Ordnung. Nachdem Sie die Ressourcen heruntergeladen und importiert haben, ist das unsere Leinwand, und Sie werden feststellen, dass dort Sketch steht, wenn Sie zu Ebenen wechseln. Das werden wir verwenden. Wir werden zwischen Skizze und Hintergrundfarbe arbeiten . Und wenn wir zu unseren Pinseln gehen, werden Sie feststellen, dass auf dem Pinsel, den Sie heruntergeladen haben, Sonnenaufgang über dem See steht, und wir haben hier drei verschiedene Pinsel. Wir haben den weichen Pinsel, Aquarellpinsel für Etui und den technischen Stift Wenn wir zu unseren Farben übergehen, werden Sie all die verschiedenen Farben sehen, die ich für eine lebendige Komposition ausgewählt habe für eine lebendige Komposition ausgewählt Am liebsten verwende ich Magentas, Grüntöne und Auberginen. Wir haben alle einfach verschiedene lustige Farben. 4. Himmel und Reflexion: A In Ordnung. Hier ist unser Canvas und wir sind bereit loszulegen. Wenn Sie zu Ihren Ebenen gehen, werden Sie feststellen, dass es sich um eine Skizze Sie werden eine neue Ebene hinzufügen, und wir werden sie unter die Skizze ziehen. Nein, mach dich bereit, sie umzubenennen , sie wird umbenannt, und wir werden sie Himmel nennen. Perfekt. Gehen Sie jetzt zu Ihren Farben, und Sie nehmen die erste Farbe, die gelb ist, und wir gehen zu unseren Pinseln und nehmen den weichen Pinsel. Gehen wir nun zur Größe über und wir werden sie auf etwa 14% anpassen, und die Deckkraft liegt bei etwa 49% Jetzt fangen wir einfach an, gehen von links nach rechts, üben einen sehr leichten Druck aus, füllen die Leinwand aus, arbeiten um die Wolken herum, haben aber keine Angst davor, sie zu überlappen Wir gehen auch ein bisschen über die Bäume. Das sieht ziemlich gut aus. Und jetzt gehen wir einfach zu unserem Referenzfoto. Ich habe vergessen, das zu öffnen. Klicken Sie auf Bild importieren und wählen Sie das bereitgestellte Referenzfoto aus, das ist das Gemälde, das ich vor ein paar Tagen gemalt habe. Wir versuchen nur, es für diese Lektion neu zu erstellen. Sie können es beliebig anpassen, indem Sie es zusammendrücken und zoomen Sobald Sie eingerichtet sind, werden wir damit beginnen, eine weitere Farbe hinzuzufügen damit beginnen, eine weitere Farbe hinzuzufügen Ordnung, öffne deine Farben und wir gehen zur Farbe Orange über und dann zur dritten Farbe. Wir werden unseren Pinsel auf etwa 5% verkleinern. Die Opazität ist dieselbe. Du wirst es einfach um den unteren Teil des Himmels legen um den unteren Teil des Himmels Gehen Sie wieder von links nach rechts und verwenden Sie sehr leichten Druck. Wir drücken hier überhaupt nicht hart. Es entwickelt sich. Ich liebe diese Farbe wirklich. Gehen Sie als Nächstes in Ihre Farbpalette und wählen Sie die zweite Farbe aus, nämlich Rosa und eine Größe von bis zu etwa 11%. Wir werden einfach das wiederholen, was wir zuvor getan haben. Wir bauen einfach behutsam Farbe auf, so wie wir es tun würden, wenn wir ein Aquarell malen würden. Ich werde etwas oben drauflegen. Gehen Sie als Nächstes zu Ihren Farben und wählen Sie diese Magentafarbe, diese pinke Farbe aus. Wir werden es für die Wolken verwenden. Ich verkleinere meinen Pinsel ein bisschen auf 11% und mache nur kreisförmige Bewegungen, ohne Angst davor zu haben, die Skizze zu verlassen Und wir füllen sie gerade aus. Jetzt können Ihre Wolken so undurchsichtig sein, wie Sie möchten. Wenn Sie möchten , dass sie wirklich dunkel sind, machen Sie weiter und üben Sie diesen Druck Macht die kleineren Wolken. Auch in diesem Kurs geht es wirklich mehr darum, sich mit diesen leuchtenden Farben vertraut zu machen und mutige Bewegungen zu machen als Zeit mit Details an sich zu verbringen. Als Nächstes schnappen Sie sich das dunklere Blau. Und wir werden Größe Neun verwenden. Wir verwenden immer noch den weichen Pinsel und werden ihn der Spitze des Himmels hinzufügen. Einfach so. Perfekt. Gehen wir zu unseren Farben. Ich nehme mir wieder die Orange heraus und füge einfach ein bisschen mehr hinzu. Das ist absolute Präferenz. Wie auch immer du deinen Himmel haben willst, du stellst dir vor, dass er aussieht, so ist er. Ich werde dem Horizont ein wenig Gelb hinzufügen, nur um ihn etwas aufzuhellen Wo unser Sonnenaufgang stattfindet. Jetzt mach dich bereit für einen Trick. Wir klicken auf die Himmelsebene und dann auf Duplizieren. Sobald Sie sie dupliziert haben, können Sie sie vertikal spiegeln und sie wird gespiegelt. Sie könnten es einfach an den unteren Rand Ihrer Leinwand ziehen, und jetzt haben wir eine Spiegelung. Es ist ziemlich cool. Sie können es entsprechend dimensionieren und an die gewünschte Stelle ziehen. Wenn du zufrieden bist, klickst du einfach irgendwo ab , indem du etwas anderes berührst. Ich gehe auch zu meinem Wan-Tool und gehe zu Gai und Blur, und ich werde das ein bisschen herausziehen, weil ich das Spiegelbild verwischen möchte Also ungefähr 13%. Als Nächstes werden wir diese kleine Lücke dort füllen. 5. Hügel und Bäume: Okay, also begrüße auch die Lektion. Wir werden hier auf dem Hügel arbeiten. Wir werden also zu unseren Farben übergehen und uns unser erstes Grün schnappen. Es ist sehr hell, wie ein Kelly-Grün, und lassen Sie uns die Reflexionsebene umbenennen. Benennen Sie sie also in Spiegelung um. Ich habe hier technische Schwierigkeiten. In Ordnung. Nachdem Sie es umbenannt haben, fügen wir eine neue Ebene hinzu. Klicken Sie auf das Pluszeichen in der oberen rechten Ecke, und dann werden wir diesen Green Hill umbenennen . Und Bäume. Ich bin nur sehr spezifisch , wenn ich sie umbenenne , damit wir nicht durcheinander geraten. Zoomen Sie rein und gehen Sie zu Ihren Pinseln und wir werden den Aquarellpinsel verwenden , Kits Aquarell. Eigentlich werden wir einen weichen Pinsel verwenden . Sinneswandel. Größe bis zu 8% und Opazität 50%. Dann füllen wir einfach mit leichtem Druck auf. Ich gehe hin und her. Ich werde es etwas kleiner machen, nur damit ich in diese engen Räume komme, und wir werden das nur leicht ausfüllen. Später gehen wir wieder rein und fügen Schatten und all das lustige Zeug hinzu. Ordnung. Sieht ziemlich gut aus. Gehen Sie als Nächstes zu Ihren Farben und holen Sie sich das Hellgrün. Und wir werden den oberen Teil des Ganzen ausfüllen. Ich ziehe einfach eine schwungvolle Bewegung bis etwa zur Mitte hinein und dann ist es einfach soweit Ich mache es noch einmal, um etwas Farbe aufzubauen , und höre in der Mitte auf Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Gehen wir zu unserem Wischwerkzeug. Ich verwende den weichen Pinsel beim Airbrush und wir werden ihn auf 68% Deckkraft reduzieren Ich glätte nur das Dunkelgrün und das Hellgrün Nichts allzu Verrücktes. Es sieht ziemlich gut aus. Gehen wir zu unseren Farben und zurück zum Dunkelgrün. Und wir werden anfangen, dort wie in großen Büschen zu arbeiten . Und jetzt achte ich darauf, meinen Stift in die Hand zu nehmen , damit ich Farbe aufbaue. Ich überschneide mich also quasi. Ich gehe einfach hin und her, rauf und runter, erschaffe einfach eine andere Richtung, in die die Zweige gehen würden Dann färben wir einfach den Rest ein. Sehr leicht. Ich bewege mich mit Auf- zur rechten Seite der Leinwand und Abbewegungen bis Ich tue fast so, als ob es Bäume gäbe, rauf und runter. Okay. Wenn Sie damit fertig sind, gehen Sie zu Ihren Ebenen und drücken Sie den Plus-Sinus für eine neue Ebene. Dann benenne sie um, und wir nennen diese. Staub in Bäumen. Schnappen Sie sich jetzt Ihr dunkelstes Grün und gehen Sie dann zu Ihren Pinseln und gehen Sie zu Aquarell Verkleinern Sie die Größe bis auf 9% Opazität ziehen Sie sie auf etwa 77% herunter Jetzt mache ich von unten nach oben einfach eine Wischbewegung und immer wieder, verschiedene Größen Zoomen Sie rein, Sie können es besser sehen. Ich versuche, mein Referenzfeld zu verkleinern. Von unten nach oben. Nur eine kleine Wackelbewegung. Wir haben ein paar Bäume. So weit entfernte Bäume. Ich gehe den ganzen Weg und bringe die Bäume bis zum Ende der Leinwand nach rechts. Fast so, als ob überall Bäume um uns herum sind. Okay. Wenn du mit deinen glücklichen kleinen Bäumen fertig bist, werden wir eine neue Ebene hinzufügen. Zuerst werden wir diese beiden zusammendrücken, oder Sie können sie zusammenführen. Füge eine neue Ebene hinzu und gehe zu Soft Brush. Jetzt füllen wir diesen großen alten weißen Abschnitt aus , den wir hier haben. Auf unserem dunklen Grün werden wir mit unserer weichen Bürste dem Wasser und auch dem kleinen Hügel, den wir haben, etwas Tiefe verleihen Wasser und auch dem kleinen Hügel, den wir haben, etwas Tiefe . Ich gehe einfach von links nach rechts, links oder rechts oder links, rechts, rechts nach links. Sie können es so dunkel oder hell machen, wie Sie möchten. Das ist ganz deine Entscheidung. Ich will, dass das mit Pop zu tun hat, also mache ich es dunkler, als es natürlich wäre. Dann kannst du auch eine kleine Spiegelung darunter machen. Was wir vorher gemacht haben, sind Bäume, wie eine gerade Linie quer. Dann machen wir uns auf den Weg zu unserem gelben. Wir werden diese weiße Lücke mit diesem leuchtenden Gelb füllen . Nur um es zusammenzubinden. 6. Seedetails: A. Okay. Als Erstes werden wir die letzte Ebene, die wir erstellt haben, umbenennen. Wir gehen zu Ebenen und klicken darauf und dann auf Umbenennen. Und wir werden es Reflection Leak nennen. Perfekt. Nur ein organisierter Krieg. Drücken Sie jetzt auf das Pluszeichen, um eine neue Ebene zu erstellen, klicken Sie dann auf Umbenennen. Wir nennen das Blau. Gehe zu deinen Farben und wähle das Hellblau aus. Rechts Geh zu deinen Pinseln und nimm den Aquarellpinsel. Jetzt werden wir hier einfach die richtige Größe finden. Nehmen wir 53% und etwa 58% Opazität. Dann beginne ich in der Mitte der Leinwand gehe einfach von links nach rechts, hin und her Ich bin nur unser See, der mit Blau ein bisschen zum Leben erweckt wird. Ich benutze jetzt einen sehr leichten Druck. Ich drücke zu fest. Wenn du also möchtest, dass es wieder deckender wird, drücke einfach stärker auf den Pinsel Gehen Sie als Nächstes zu Ihren Ebenen, klicken Sie auf das Pluszeichen und wir werden es umbenennen Grün. Geh jetzt zu deinem Kelly Green, dem ersten Grün, das wir benutzen. Und ich mache fast Streifen im Wasser. Ich beginne von links, gehe nach rechts und bringe es etwa bis zur Mitte der Leinwand. Das gibt unserem Wasser nur einen kleinen Effekt , dass es sich verflüssigt und bewegt, und wir haben hier mehrere Töne und ich finde, es sieht wirklich 7. Vordergrund: Ordnung, in diesem Abschnitt werden wir im Vordergrund arbeiten Sie werden also eine neue Ebene hinzufügen und sie in Vordergrund umbenennen Wenn Sie damit fertig sind , gehen Sie zu Ihren Farben und wir wählen das dunkelste Grün Und dann gehen wir zu Technical Pen über. Dafür müssen Sie sicherstellen, dass der Strich eine Verbindung herstellt. Im Grunde genommen, dass sich die Linie berührt und wir dann per Drag-and-Drop eine Farbfüllung erstellen . Wie cool ist das? Lassen Sie uns das einfach auf etwa 28% reduzieren. Wir machen einen langen Strich verbinden ihn dann unten. Achten Sie darauf, dass er sich berührt und per Drag-and-Drop bewegt. Dies ist nur ein schnelles Tool, um Ihren Arbeitsprozess zu beschleunigen , und digitale Kunst macht super Spaß. Nein, ich gehe es nur durch und suche und fülle es Du kannst deinen eigenen Plan zeichnen. Es muss nicht wie meins aussehen. Ich dachte nur, es wäre eine lustige kleine Ergänzung, die ich hier hinzufügen könnte. können auch gerne einfach ausmalen, wenn Sie keine Lust haben, die Farbe per Drag-and-Drop einzufügen Jetzt werde ich an den auf der linken Seite arbeiten. Und ehrlich gesagt, je gerader die Linie, desto natürlicher sieht sie aus Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie keine perfekte gerade Linie ziehen können. Es ist besser, wenn du irgendwie w aussiehst. Als ob der keine Farbfüllung hätte, also habe ich beschlossen, stattdessen diesen zu färben. Vergrößern. Jetzt gehen wir zur Auberginenfarbe über, dem dunklen Purpur. Auf der linken Seite werden wir all diese lila machen. Nur um dem zu versichern, dass die linke Seite der Pflanze Sonne bekommt und sie einen grünen Farbton hat. Wir sind fast fertig. Ich fülle das nur aus, färbe die Teile aus , die nicht passen. Es ist wirklich einfach. Das kann jeder. Ich finde, dass die Knusprigkeit des Grases auf der Vorderseite gemischt mit dem verschwommenen Hintergrund, gut ist In Ordnung, lasst uns an unseren Steinen arbeiten. Also geh zu den Schichten. Drücke auf das Pluszeichen und Re, und wir nennen diese Steine. In Ordnung. Jetzt werden wir immer noch den technischen Stift benutzen. Und wir werden diese eine Verbindungslinie so machen, wie wir es auf den Plänen gemacht haben, damit wir sie mit Farbe füllen können , nur um etwas Zeit zu sparen. Du kannst deine Steine so groß oder klein machen , wie es dein Herz begehrt. Sie wären zu deinem physischen Körper hin größer und kleiner, wenn sie von dir entfernt sind. Nur eine kleine optische Täuschung für dich. Ordnung. Sobald du fertig bist, siehst du, ich habe die Leitung nicht angeschlossen. Lass uns nachsehen. Es gibt eine Lücke. werden wir reparieren. Und dann Drag & Drop. Und dann mach das mit allen Steinen. Perfekt. Zoome raus, sieh es dir an. Ich finde, es sieht ziemlich gut aus. Gehen Sie als Nächstes zu Ihren Farben und gehen Sie zu Ihrem Hellgrün und fügen Sie eine neue Ebene hinzu. Wir werden diese Schicht Gras nennen. Sie können auf dem Referenzfoto sehen, dass etwas Gras an den Seiten der Felsen herausragt, als ob es aus dem Wasser ragt. Das Gras im See ist überwachsen. Wer weiß, was da unten ist. Wie dem auch sei, ich zeichne nur ein paar Linien, die sich überlappen und so aussehen, als kämen sie von unter den Felsen, zwei über Und wir machen das alles mit nur einer flinken Bewegung des Stifts Mir gefällt auch der Kontrast zwischen Hellgrün und Lila Ich habe das Gefühl, dass es dadurch knallt. In Ordnung. Nun fügen wir unserer Pflanze etwas Hellgrün hinzu. Ich gehe zwischen die Blätter und mag auch ein skizzenhaftes Highlight oben drauf Ich werde allerdings keine auf das Lila zeichnen. Irgendwie dazwischen. Und das ist der Vordergrund für dich. Es sieht ziemlich gut aus. Es entwickelt sich. Ordnung. Fügen wir eine neue Ebene hinzu und benennen sie in Highlights um. Gehe zu deinen Farben und nimm dein Weiß. Gehe zu Pinseln und gehe zu Soft Brush. Lassen Sie uns das nun auf etwa 4% reduzieren und die Opazität liegt bei etwa 65. Dann oben auf den Felsen, ich werde es für die kleinen Felsen etwas verkleinern Ich zeichne nur an der Spitze, weil ich so tue als ob das Licht von oben nach unten kommt Und ich werde es auf jedem Stein machen. Sie werden auch feststellen , dass das Highlight darin besteht, dem Stein eine ähnliche Textur zu geben, sodass er so aussieht hätte er eine gewisse Dimension, was ziemlich cool ist. Und ich übe einen sehr leichten Druck aus. Ich drücke überhaupt nicht fest. Ich mache gerade den letzten Stein fertig. Schauen Sie sich um und fügen Sie gerne Highlights hinzu, wo auch immer Sie denken, dass sie sich befinden könnten. Ich sehe nur sehr locker aus. Und unser Vordergrund ist komplett. Oh. 8. Großer Baum und Schatten: Okay, für diesen Abschnitt werden wir unserem Hintergrund eine große Ablage hinzufügen Sie gehen also zu Ihren Ebenen und fügen eine neue Ebene hinzu, indem Sie auf das Pluszeichen klicken, und dann werden wir sie umbenennen Großes Tablett. Dann gehst du zu deinen Farben und wählst wieder eine Auberginenfarbe. Und wir werden den Pinsel auf etwa 24 verkleinern. Die Opazität ist 66. Ich bin mir nicht sicher, ob diese Pinselgröße zu groß ist, sagen wir, sie ist ein bisschen zu groß Wir werden das rückgängig machen und es auf Größe Neun machen. Zeichne einfach eine gerade Linie nach unten. Muss nicht perfekt sein. Dann mache ich einfach eine Zick-Zack-Bewegung, also zeichne ich ein bisschen links, ein bisschen rechts und gehe hin und her Wenn wir uns dem Boden nähern, drücke ich etwas stärker Ich werde die Skizze entfernen damit wir den Baum besser sehen können. Und ich fange gerade ganz oben an. Ich werde auf unsere Referenz zoomen, wir haben eine bessere Vorstellung davon, was wir erreichen wollen. Ich gehe einfach auf und ab und mache ein Zickzackmuster, indem ich hier und da kleine Zweige hinzufüge Und dein Baum kann so aussehen , wie du ihn dir vorstellst , solange er nicht zu bunt ist , weil er in der Ferne ist Wir wollen so aussehen, als wäre er weit weg. Also nicht zu hell. Ich füge dem Boden etwas Dunkelheit hinzu, wo die Schatten wären. Sieht gut aus. Damit bin ich ziemlich zufrieden. Ordnung. Machen wir das anhand einer Referenz. Als Nächstes gehen wir zu unseren Ebenen und drücken plus neun für eine neue Ebene und klicken dann auf Umbenennen, und wir werden das Schatten nennen. Jetzt weiß ich, dass wir bereits einige Schatten erstellt haben, aber wir werden noch ein bisschen mehr machen. Gehen wir zu deinen Farben und holen uns wieder das Dunkelgrün. Jetzt benutzen wir den Aquarellpinsel. Lassen Sie uns die Büsche vergrößern, die wir zuvor gemacht haben. Ich werde die Größe auf etwa 13% und die Opazität auf etwa 80% einstellen Dann arbeite ich mich gerade um den Busch herum, aber ich möchte, dass die Dunkelheit auf der linken Seite ist, weil die Sonne von rechts kommt Ich mache hier und da Patches, aber das meiste davon wird auf der linken Seite sein. Und dann werden wir auch darunter ein bisschen Schatten werfen. Und etwas links vom Baum hinzufügen , damit es dunkler wird. Und dann gehen wir zum nächsten Baum. Mach das Gleiche. Links dunkler, rechts heller und darunter ein paar Schatten. Jetzt fülle ich nur die Stellen aus, an denen sich meiner Meinung nach einige dunkle Schatten in diesem kleinen Tal befinden könnten , das wir geschaffen haben. Ich mache einen Schatten für den richtigen Baum. Einfach irgendwie auf dem Hügel, so wie es wäre. Okay. Nun, hoppla, mach das rückgängig. Lass uns ein bisschen heranzoomen. Und lassen Sie uns ein bisschen Schatten unter diese fernen Bäume legen, die wir zuvor gemacht haben. Nur um dem Ganzen ein wenig Tiefe zu verleihen. An dieser Stelle entferne ich mein Referenzfeld, weil ich Gefühl habe, dass ich es nicht mehr brauche. Wir sind mit diesem Stück so gut wie fertig . Wir sind auf dem Weg dorthin. Ich bringe die Farbe auch auf das Wasser. Wenn du diesen Look nicht willst, kannst du den Schritt einfach überspringen, aber das liegt ganz bei dir. Und dann ziehe ich nach unten, streiche nach unten, um Schatten der Bäume zu erzeugen, wie Spiegelungen im Wasser, von den Bäumen, die wir zuvor gemacht haben Ich mache buchstäblich nur einen Schlag nach unten und gehe dann zum nächsten über Und versuche auch, es in verschiedenen Größen zu machen. Okay. Also kommt es. Gehen Sie als Nächstes zu Ihren Ebenen und klicken Sie auf das Pluszeichen für eine neue Ebene Wir werden diese Ebene ebenfalls umbenennen. Die Sonne. Jetzt geh zu Weiß und wir benutzen unseren weichen Pinsel. Und wir werden einfach ein bisschen Sonne machen genau da zwischen den Wolken. Jetzt kannst du deine Sonne so groß machen, wie du möchtest. Ich möchte, dass es winzig ist. Fast so, als würde es all diese Farben kreieren. Ich schleppe es auch runter auf den See. Es gibt also auch eine Spiegelung auf dem See. Ich gehe hin und her und es wird kleiner, je näher es uns kommt. Es ist also wie mit einem Oxymoron, dieser winzigen Sonne, vielen Farben und einer großen Reflexion Ordnung. Gehen wir nun zur ersten Ebene Himmel und klicken auf Duplizieren, nur um zu sehen, was das bewirkt. Das ist ein wirklich großer Effekt. Gehen wir also zum Opazitätsmesser und drehen ihn um bis zu 47% Das wirkt sich wirklich auf dieses Stück aus. 9. Letzter Schliff: In Ordnung, du hast es also bis zum Ende des Kurses geschafft. Das ist der letzte Schliff. Wir beginnen damit, eine neue Ebene hinzuzufügen. Gehen Sie also zu Ihren Ebenen und klicken Sie auf das Pluszeichen und dann auf Umbenennen. Und das werden wir tiefgrün nennen. Und dann gehst du zu deinen Farben, wählst das Dunkelgrün und verwendest unseren weichen Pinsel. Wir werden es auf 9% vergrößern. Ungefähr, und die Opazität ist 62. In Ordnung. Also, ich möchte einfach, dass dieser Hügel noch mehr ist als er. Wir fügen etwas mehr Tiefe hinzu, indem wir etwas von diesem Dunkelgrün hinzufügen, zusätzlich zu Wir fügen etwas mehr Tiefe hinzu, indem wir etwas von diesem Dunkelgrün hinzufügen, zusätzlich etwas von diesem Dunkelgrün dem, was wir bereits getan haben. Sie können das so weit nach unten bringen, wie Sie möchten. Das hängt davon ab, wie grün Torf sein soll und wie stark der Hügel knallen soll. Klicken Sie auf das Pluszeichen für eine neue Ebene und wir werden diese hellblau umbenennen. Gehe zu deinen Farben, schnapp dir das Hellblau, gehe zu Pinseln und gehe zu Kates Aquarell Die Opazität beträgt 65%. Pinselgröße ist ziemlich klein und wir sind gerade dabei, etwas hinzuzufügen Ich habe nur etwas mehr Blau herausgesucht, weil es in unseren Schichten verloren gegangen ist Also nur um diesen Kontrast zu schaffen. Ich bringe es auch auf den grünen Hügel. Sobald du das getan hast, gehe zu deinen Farben und wähle den Stiel und die Farbe neben dem Fuchs aus. Erstelle eine neue Ebene und benenne sie in Wolken um. Und dann mit dem weichen Pinsel verkleinern wir es um 4%. Wir fügen einfach eine etwas tiefere Farbe unter den Schatten unter den Wolken hinzu, als ob einen Schatten handelt, um sie nur ein wenig stimmungsvoller zu machen Dann mache ich auch ein kleines . Nur ein bisschen. Wenn du damit fertig bist, erstelle eine neue Ebene und benenne sie in Purple Mist um. Schnappen Sie sich ein letztes Mal die Auberginenfarbe und den weichen Pinsel. Lassen Sie uns die Größe auf etwa 14% erhöhen, und die Opazität beträgt 62% Jetzt, am unteren Rand der Leinwand, werden Sie in kreisenden Bewegungen einen violetten Nebel erzeugen, und das wird helfen, die Leinwand einzurahmen und ihr nur ein wenig zusätzliche Note zu die Leinwand einzurahmen und ihr nur verleihen Nur damit der Vordergrund etwas dunkler ist. Dann nehmen wir diese Ebene und ziehen sie ganz unter den Vordergrund und legen sie dann ab. Das ist es. Wir sind alle fertig. 10. Vielen Dank!: Herzlichen Glückwunsch. Du hast den Kurs beendet. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, zu kreieren und zu lernen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen , was ihr alle macht. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre fertige Seenlandschaft in die Projektgalerie hochladen . Hier kann ich Feedback, Ermutigung und Unterstützung geben. Vielen Dank, dass Sie an meinem Kurs teilgenommen haben, und ich hoffe, wir sehen uns bald wieder. Tschüss.