Strukturiertes Herzfenster: Malen Sie einen tropischen Sonnenuntergang in Acryl

1. Einführung: Hinter jeder rauen Oberfläche verbirgt sich eine Geschichte, die darauf wartet , entdeckt zu werden Mit diesem texturierten Herzen wollte ich einen Moment festhalten, in dem der goldene Himmel, die sanften Wellen und uns der goldene Himmel, die sanften Wellen und die schwankenden Palmen daran erinnern, dass der Horizont auch nach den dunkelsten Tagen immer voller Hoffnung ist In diesem Kurs lernst du, wie du einen wunderschönen tropischen Sonnenuntergang in Herzform kreierst , angefangen beim Zeichnen der Herzform bis hin zur Mischung des Hintergrunds Dann der Vordergrund, dann kleine glühende Sonne, dann die Texturen, wie man Wassertexturen erzeugt, dann die Palme, die detailliert beschreibt, wie die Blätter langsam, eins nach dem anderen, detailliert werden, alles Schritt für Schritt Nach Fertigstellung des Gemäldes beginnen wir mit dem Texturteil, wie man mit Acrylfarben die perfekte Textur erzeugt und mit derselben Acrylfarbe mit einer trockenen Pinselmethode einen schönen Effekt auf diese Textur mit einer trockenen Pinselmethode einen Und zum Schluss der letzte Schliff für unser Gemälde. Beginnen wir also mit unserem wunderschönen, herzförmigen Acrylgemälde mit tropischem Sonnenuntergang. 2. Benötigte Materialien: Willkommen zurück. Schauen wir uns also an , welche Materialien wir hier benötigen. Also die erste ist die Basis. Die Basis, die ich verwende, ist die Leinwand, die aus fünf zu sieben besteht. Ich habe es bereits zwei-, dreimal grundiert , und dann werde ich diese Leinwand verwenden Und danach kommen die Pinsel. Der erste Pinsel ist der Rundpinsel, dann ein Härtepinsel , der Größe eins dann Größe Null Sie können einen Härtepinsel in verschiedenen Größen verwenden, einen Flachpinsel in zwei verschiedenen Größen, einen kleinen und einen großen, sowie ein Spachtel Also all diese Pinsel werden wir brauchen. Und abgesehen davon wird es noch einen weiteren Pinsel geben, nämlich den Bristol-Pinsel und technisch ist das der Bristol-Pinsel, technische Zeichenstift St, Radiergummi, all diese Dinge. Das sind die Farbmarken , die wir verwenden werden Windsor und Newton, dann Liquitex, Dann die Marke Bebio. Verschiedene Marken, die Sie für Acrylmalerei verwenden können Es gibt hier so viele Marken. Abgesehen davon werden wir dieses Palettenmesser benötigen. Ich werde die Glaspalette verwenden, dann den Wasserbehälter Danach das Seidenpapier oder das Tuch, alles, was Sie verwenden können. Lassen Sie uns nun über die Farben sprechen, wie wir die Farben verwenden werden, welche Farben wir hier verwenden werden. Die erste Farbe ist also Schmerzgrau, dann Azarin und dann Cadmiumgelb Dann ist das vierte Zitronengelb. Verschiedene Gelbtöne. Fast drei Gelbtöne verwenden wir hier, Neapelgelb. Dann ist der sechste Kadmiumorange. Wenn Sie nicht all diese gelben Farben haben, können Sie einfach ein Gelb verwenden und Weiß entsprechend mischen , um die Farben zu unterscheiden Dann Schwarz, Titanweiß. Dann kommt die rohe Umbra, die wir für die Texturen verwenden werden. Dann all diese Farben, die wir hier verwenden werden. Die erste Farbe ist also Schmerzgrau. Das ist eine etwas bläulich-graue Farbe. Wenn Sie keine grauen Schmerzen haben, verwenden Sie einfach direkt Dunkelblau und mischen Sie ein wenig Schwarz hinein . Das kannst du benutzen. Dann Azarin Crimson. Wenn Sie Azarin Crimson nicht haben, können Sie jedes Rot verwenden, egal welches Rot Sie Dann kommt Cadmiumgelb, dann Zitronengelb und Neapelgelb Neapelgelb. Wenn Sie kein Neapelgelb haben, können Sie Neapelgelb machen, indem Sie einfach Zitronengelb, weiße Mischung und etwas Zarin verwenden Auf diese Weise können Sie Neapel gelb machen. Dann Cadmiumorange. Auch hier gilt: Wenn Sie kein Cadmiumorange haben, mischen Sie Azarin und Cadmiumgelb, Sie erhalten ein schönes Cadmiumorange, dann Schwarz, Weiß wir also die Basis der Farben verwenden, werden wir nicht direkt die Farben verwenden Also werden wir zuerst die Farben mischen und diese helle, graue, bläuliche Textur erzeugen, und dann fügen wir hinzu, dass Sie den Himmel über Ihnen sehen können, der da ist Das ist eine sehr graue, bläuliche Farbe. Also, wie wir das machen werden, wir nehmen Pains Gray und mischen Weiß hinein und fügen ein bisschen Lazarin Es ist also eine sehr helle Farbe, also sollte die maximale Menge weiß sein und weniger Menge sollte die Farbe sein Dann bekommst du diese Farbe. Das ist also die erste Farbe , die wir verwenden werden. Die zweite Farbe wird also das Neapelgelb sein. Also dieses Neapelgelb, wir werden es mit dieser grauen Farbe mischen Wenn Sie also Neapelgelb mit dieser grauen Farbe mischen , wird die Farbe nicht schmutzig, da es sich um ein ziemlich weißliches Gelb handelt Dann kommt das Cadium-Orange, aber dazwischen fügen wir auch das Cadmiumgelb Dazwischen Cadmiumgelb. Das ist also die Hintergrundfarbe, die wir verwenden werden. Jedes Mal sollte mit einer helleren Farbe gemischt werden, das ist Neapelgelb Wann immer wir mischen, wird Neapelgelb nach unten gedrückt So müssen wir also das Mischen machen. Dann kommt der Himmelsteil, der fertig ist. Nun der untere Teil , der hauptsächlich orange und dunkelgrau ist Also werden wir wieder eine Mischung aus Orange und Neapelgelb verwenden , und das wird eine Vordergrundfarbe sein Das ist das Aquarell. Und da ist ein schöner Berg , der eine sehr dunkelgraue Farbe Also Mischung aus Schwarz und Farben Grau und Weiß. Das ist also die Farbe, die wir dort verwenden werden. Also all diese Farbmischung wir in unserem Bild verwenden werden, und all diese Baumteile und all diese Baumteile, wir werden dieselbe Farbe und all diese Texturen mit Schwarz verwenden , das verbrannte Holz, all diese Farben, die wir hier verwenden werden Also das ist Schwarz, das ist Pak. Das ist Elfenbeinschwarz , das wir für die Texturen verwenden werden. Jedes Schwarz, das du verwenden kannst, es ist nur das Elfenbeinschwarz, das ich hatte, also habe ich es verwendet. Also all diese Farben werden wir für unser Bild verwenden. Fangen wir also mit unserem schönen warmen Gemälde an. 3. Color Blocking: Willkommen zurück. Fangen wir also mit dem Skizzieren und dem Color-Blocking Skizzieren ist also sehr wenig. Wir müssen nur eine harte Form erstellen. Das ist es. Das ist also die Leinwand, die ich hier verwenden werde. Ich habe diese Leinwand bereits zwei-, dreimal mit Schach grundiert , wie Sie sehen können, und es ist ein schönes Leinwandbrett mit fünf zu 7“ Jedes Mal, wenn Sie die Leinwand grundieren, wird die Leinwand ein wenig glatt Deshalb ist das Grundieren wichtig. Also werde ich zuerst eine kleine Herzform zeichnen, sehr kleine Herzform von der Mitte aus Also versuche eine grobe Mitte zu machen und fange dann von oben an und nur ein Herz aus der V-Form und versuche dann, beide Seiten gleich zu machen. wird genauso viel Zeichnung benötigt und nur eine horizontale Linie. Das ist es. Ruhe, wir werden es direkt tun, indem wir die Farben verwenden. Also diese Seite, ich denke, sie ist ein bisschen dünn. Also mache ich es etwas breiter, damit es etwas dicker wird. Und auch auf der anderen Seite werde ich es etwas breiter machen. Also so, die ganze Form. Also versuche es gleich groß zu machen, dann wird es nur schön aussehen. Und auch eine horizontale Linie. Sie können auch die Skala verwenden, Sie können direkt Ihren Bleistift oder Ihren technischen Stift verwenden , um eine schöne horizontale Linie zu zeichnen , die den Hintergrund und den Vordergrund trennt Also werden wir hier Strandmalerei bei Sonnenuntergang zeichnen. Lassen Sie uns zunächst über die Farben sprechen , die wir hier verwenden werden. Die erste Farbe ist Weiß, dann Grau, Neapelgelb, Cadmium, Orange, Cadmiumgelb, Zitronengelb, Alazarinrot und Schwarz. Also all diese Farben werden wir für unser Gemälde benötigen. Fangen wir also zuerst mit dem Hintergrund an. Also hier werde ich meinen Flachpinsel benutzen. Also von oben anfangen. Also nimm zuerst Weiß, ein bisschen Schmerzgrau und mische es mit ein bisschen Azarin. Also mache ich daraus eine sehr schöne gräuliche, violette Farbe. Wenn du also keine grauen Schmerzen hast, kannst du auch direkt Schwarz verwenden, oder du kannst auch Preußischblau dafür verwenden Also von oben anfangen, also nur die Farbe überprüfen Es ist also ein bisschen dunkler, also füge ich einfach ein bisschen mehr Weiß hinzu und mache es hellerer. Ich beginne mit diesem Herzteil, das da ist, um ihm eine kleine Form zu geben, und ich fülle ihn einfach mit dieser ersten gräulichen, violetten Farbe Nach dieser Farbe fügen wir die zweite Farbe hinzu, das Neapelgelb wasche einfach meinen Pinsel ab und nehme Neapelgelb mit einer kleinen Mischung aus Weiß und es einfach mit dieser purpurgrauen Ich tendiere dieses Neapelgelb in Richtung dieser Farbe. Wenn Sie dieser purpurgrauen Farbe Neapelgelb hinzufügen , werden die Farben nicht verschmutzt oder eine andere Farbe werden die Farben nicht verschmutzt oder eine Es passt wirklich sehr gut dieser purpurgrauen Farbe Dann werde ich wieder dieses Cadmiumgelb mit einer Mischung aus Neapelgelb hinzufügen , und noch einmal werde ich es weiter unten Danach nehme ich Orange und wieder ein bisschen Cadmium und Neapelgelb, und ich versuche nur, die Farben zu mischen Auch hier werde ich Neapelgelb nehmen und versuchen, es mit diesem Cadmiumgelb zu mischen jedes Mal, wenn Sie die Farbe mischen, die Verwenden Sie jedes Mal, wenn Sie die Farbe mischen, die hellere Farbe, um Ihren Hintergrund zu mischen Danach ist die sehr schöne Farbe, die im unteren Teil ist, die orange Farbe , die dort ist Dafür werde ich mein Cadmium-Orange verwenden. Ich nehme mein Cadmiumorange und mische es einfach mit diesem Gelb und wieder ein bisschen mehr Cadmiumgelb, dann füge ich ein bisschen Weiß hinzu Und dann werde ich den folgenden Teil ergänzen. Wenn Sie zum unteren Teil etwas hinzufügen, wird eine Linie erstellt. Auch hier müssen Sie es mit der helleren Farbe mischen. Es ist also besser, es entweder mit Cadmiumgelb oder Neapelgelb zu mischen entweder mit Cadmiumgelb oder Neapelgelb Versuchen Sie jedes Mal, die Farben mit der helleren Farbe zu mischen , oder wenn Ihre Farbe nass ist, ist die Hintergrundfarbe nass Sie können sie auch einfach mit einem feuchten Pinsel mischen Der obere Teil ist jetzt gemischt. Jetzt machen wir den unteren Teil. Für den oberen Teil ist also eine Schicht aufgetragen, wir werden eine zweite Schicht hinzufügen. Aber zuerst machen wir den unteren Teil. Also fangen wir jetzt mit dem unteren Teil an. Hier werde ich nur ein bisschen von dieser gräulichen Farbe hinzufügen , genau wie die purpurgraue Und dann füge ich dem gesamten Bereich einfach die orange Farbe hinzu Das ist die Mischung aus Orange und etwas Cadmiumgelb und Neapelgelb Ich werde einfach den gesamten Vordergrund komplett mit derselben Farbe füllen gesamten Vordergrund komplett mit derselben Farbe Wir sind mit dem Blockieren des Hintergrunds fertig. Wir werden noch eine Schicht hinzufügen. Diese ganze Blockierung ist abgeschlossen. Ich gebe den Formen nur einen kleinen Umriss , damit wir die Farben leicht füllen können , falls eine Form gestört ist. Für die Gestaltung der Form werde ich diese Farbe verwenden, die eine Mischung aus Orange und etwas Schwarz ist . Ich skizziere es nur schön. Ich versuche nur, einen sehr dünnen Umriss zu zeichnen. Es ist keine sehr glatte Linie, es ist eine sehr krumme Linie , und ich versuche, sie zu ziehen Und wo immer ich das Gefühl habe, dass der Raum noch übrig ist, werde ich einfach versuchen, ihn mit derselben Farbe zu vertuschen Ich versuche nur, dem Herzen eine kleine Form zu geben, so wie eine krumme Form, denn das Äußere sind die Felsen und das Innere durch diese Felsen ist diese Aussicht sichtbar Es ist wie das Gemälde. Ich kreiere nur die Linie und lasse krumme Linien ruhen. Machen Sie es nicht so, als ob es sich um saubere und saubere Linien handelt. Also die Linien und der Rest, ich werde einfach die gleiche Farbe auftragen, und dann werden wir wieder eine weitere Schicht hinzufügen. Ich habe gerade die Linien und die gleiche Farbe erstellt , die Sie nur hinzufügen müssen , sobald Ihr Hintergrund getrocknet ist. Versuchen Sie, die Bereiche abzudecken, die auf der Oberseite übrig geblieben sind, und dann fügen wir die zweite 4. Farbblockierende zweite Ebene: Willkommen zurück. Fangen wir mit der zweiten Blockierung an. Zunächst müssen Sie überprüfen, ob Ihre erste Schicht vollständig getrocknet ist. Sobald es vollständig getrocknet ist, können Sie Ihrem Gemälde eine zweite Schicht hinzufügen. Mischen Sie dieselbe Farbe, die die violett-graue Farbe ist. Farben grau, weiß und ein wenig Alzarin mischen und wieder dieselbe Farbe abdecken, dabei die erste Schicht auftragen Alzarin mischen und wieder dieselbe Farbe abdecken, dabei die erste Schicht auftragen. Auf der Oberseite. Wenn Ihr Fell vollständig getrocknet ist, fügen Sie nur die zweite Schicht hinzu. Andernfalls wird Ihre Farbe herauskommen. Ich nehme einfach Neapelgelb und versuche, es mit dieser grauen Farbe zu mischen Danach nehme ich Cadmiumgelb und trage es auf die Oberseite auf, dann ein bisschen Orange auf die Unterseite Dieses Mal mische ich nicht zu viel Farbe. Ich trage die Farbe direkt auf und danach werde ich mit Neapelgelb versuchen, die Farben zu mischen. Jedes Mal, wenn Sie die Farbe mischen, verwenden Sie die hellere Farbe, um Ihre Farben zu mischen Hier ist Neapelgelb die hellste Farbe. Ich verwende Neapelgelb , um meine Farben zu mischen. Auch ein bisschen Farbe an den Seiten, ich werde es einfach so auftragen, dass jeder Bereich schön bedeckt ist, auch die Bleistiftlinien sind nicht sichtbar. Also versuche es so glatt und schön wie möglich abzudecken, besonders an den Seiten. Also nimm einfach wieder diese Orange und trage sie auf die Horizontlinie auf , weil diese Linie ziemlich orange ist Danach wieder Neapelgelb und eine Mischung aus Orange nehmen und diesen unteren Teil abdecken, der da ist , der Wasserteil Es ist also eine Mischung aus Orange und Neapelgelb. Und die Seiten sind meistens grau. Ich nehme einfach die graue Farbe direkt und trage sie zuerst auf die Horizontlinie Auf meinem Pinsel ist schon Orange und nimm einfach das Grau auf und ich habe es gerade aufgetragen und auch an den Seiten. Das ist die zweite Schicht, die für den Hintergrund aufgetragen wurde. Jetzt werden wir anfangen, Details hinzuzufügen. Für die Details warten Sie, bis der Mantel getrocknet ist, oder Sie können ihn auch für einen trockenen Mantel verwenden, aber es ist gut, wenn Sie warten, bis die erste Schicht getrocknet ist. Jetzt verwende ich den Härtepinsel der Größe eins und nehme diese Mischung aus Zitronengelb und Weiß um den Mittelkreis zu bilden , der der Sonnenteil mit der Mischung aus Zitronengelb und Titanweiß ist der Mischung aus Zitronengelb und Titanweiß Mehr ist weiß, weniger ist gelb. Dann wird nur diese Sonne sehr hell und sehr klar werden. Versuche es so rund wie möglich zu machen. Jetzt nehme ich einfach etwas mehr Gelb und eine Mischung aus diesem Cadmiumgelb, um dem Ganzen eine kreisförmigere Form zu geben Etwas mehr Weiß in der Mitte, damit es leuchtender Auf diese Weise fügen wir der Sonne die Farben hinzu, insbesondere Weiß und Zitronengelb eine sehr gute Kombination, um eine strahlende, sonnige Sonne zu erzeugen Dann verwende ich einen kleineren Flachpinsel mit einer Mischung aus Alazarin Purpur Ich werde die Details erstellen. Versuche, mit der Spitze deines Flachpinsels schöne Linien wie diese zu zeichnen. Versuche, nicht zu viel Wasser auf deinem Pinsel zu verwenden. Es sollte ein feuchter Pinsel sein und dann der Spitze Ihres Pinsels diese Texturen überall erzeugen. Ich habe die Farbe etwas dunkler gemacht als die Hintergrundfarbe. Das ist die Mischung aus Orange und Lazarin. Deshalb sind die Farben besser sichtbar, wie Sie sehen können. Füge einfach diese Texturen überall im unteren Bereich hinzu, der der Wasserteil ist. Versuchen Sie langsam, langsam, die Texturen nur mit der Spitze Ihres Pinsels hinzuzufügen . Drücken Sie den Pinsel nicht zu stark. Verwenden Sie es mit sehr leichtem Druck und nur der Tabulator-Technik und machen Sie es einfach nach dem Zufallsprinzip mit diesen Texturen. Hier gibt es kein Muster. Ich mache es einfach nach dem Zufallsprinzip und fülle jeden Bereich aus. Ein bisschen von dieser Mischung aus Grau und dieser Azarin-Mischung. Ich werde einfach versuchen, ein paar Linien über diesem Bereich zu zeichnen, das ist der dunklere Bereich, wo wir einen schönen, schrägen Berg dort drüben erstellen werden , ihn ein bisschen heller machen und die gleichen Texturen hinzufügen werden, die wir mit der Mischung aus Lazarin-Karminrot und Orange hinzugefügt haben Das Gleiche. Diese Seite ist etwas dunkler und die anderen Seiten sind eher in warmen Farben gehalten. Also verwende ich jetzt den gleichen Flachpinsel, wir zum Blockieren des größeren Pinsels verwendet haben. Auch hier nehme ich diese Farbe, die eine Mischung aus Neapelgelb und Orange ist , und mache daraus jetzt eine hellere Version von Orange. Jetzt füge ich mit helleren Versionen die Ebene einer anderen Textur hinzu und trage sie einfach überall auf die Bereiche auf, auch auf die dunkleren Bereiche, sodass sich die Farben durch die Texturen miteinander vermischen . Jetzt nehme ich dieses Zitronengelb und füge es in der Mitte hinzu. Um ein schönes Spiegelbild der Sonne zu erzeugen. Sie können sehen, dass ich es nicht bis zum Ende mache weil es Wasserwellen geben wird, die da sein werden , diesen Bereich werden wir auch dort aufgeben Deshalb habe ich bis zum Ende nichts geschaffen. Einfach Weiß mischen und wieder die gleichen Texturen hinzufügen, nur mit der Spitze des Pinsels und einem feuchten Pinsel. Dies ist der Bereich , in dem sich das Wasser kräuseln wird das Wasser kräuseln , was wir mit unserem Rigor-Pinsel nachmachen werden Jetzt nehme ich den Härtepinsel und erstelle zuerst ich den Härtepinsel und erstelle die Linie und hier wird der Bergteil sein , der dort eine sehr kleine Bergform mit einer Mischung aus dieser dunkelgrauen Farbe haben wird sehr kleine Bergform mit , und ich fülle ihn einfach mit Du kannst das gräuliche Ding etwas dunkler machen , wenn du willst, oder du kannst einfach etwas mehr graue Farben hinzu dieser Farbmischung einfach etwas mehr graue Farben hinzu und machen sie etwas dunkler und füllen Sie sie einfach mit derselben Farbe Das ist gemacht, die Berge, die Spiegelungen der Berge, ja 5. Baum-Malen: Willkommen zurück. Fangen wir also mit dem Bemalen der Bäume an. Wir werden hier zwei Palmen hinzufügen. Aber zuerst werden wir dem Wasser einige weitere Details hinzufügen. Ich nehme einfach Cadmiumgelb und füge etwas mehr Cadmiumgelb an den Seiten dieses Schattenbereichs hinzu, der sich in der Mitte befindet Also ein bisschen mehr von diesem Cadmiumgelb an den Seiten, dann ein bisschen Zitronengelb in der Mitte mit meinem Strigor-Pinsel, nehme ein bisschen Weiß und füge es der Mitte hinzu, nur um es heller und lebendiger zu machen Jetzt werde ich auch hier ein paar Wellen hinzufügen, indem ich einfach weiße, dicke weiße Farbe nehme Mischen Sie kein Wasser hinein und fügen Sie einfach ein paar dicke Texturen auf die Fläche Auch hier werde ich es einfach mit derselben dunklen Farbe, dieser dunklen Radieschenfarbe umreißen , nur um einen schönen Effekt dieser Wellen zu erzielen , die da sind, diesen Wasserwellen, die Jetzt nehme ich die Farbe, die dieselbe dunkelgraue Farbe und mache sie dort drüben textueller Ich nehme ein bisschen mehr von dieser orangen Farbe und ein bisschen Weiß und füge den Seiten etwas mehr Texturen hinzu Je mehr Texturen Sie hinzufügen, desto mehr Wassergefühl entsteht. Bei Acryl dreht sich alles darum, Texturen hinzuzufügen. Je mehr Texturschichten Sie hinzufügen, desto heller und dann dunkler. Dann obendrein hellere Farben. Das wird zu mehr Variationen des Effekts führen. Hier sind ein paar Lichter , die auf diesem Pfad erscheinen, der , die auf diesem Pfad erscheinen, da ist, das war's und dann fangen wir an, die Bäume hinzuzufügen. Fangen wir jetzt an, die Bäume hinzuzufügen. Auch für die Bäume werde ich meinen Pinsel etwas weißer verwenden, nur etwas dickere weiße Farbe, sehr dickes Weiß bis zum Wasserteil und ein bisschen Weiß in der Mitte. Lassen Sie uns jetzt die Bäume hinzufügen. Auch für die Bäume werde ich meinen Pinsel verwenden und ein bisschen dunkle Farbe, die ich gerade auf den Berg auftragen werde, der da oben ist , füge diesen Schmerzen eine graue Farbe hinzu Dann nehme ich wieder ein bisschen Grau mit einer Mischung aus etwas Schwarz dazu Es ist schon Weiß drin, ein bisschen Orange, damit es ein bisschen bräunlich wird, und ein bisschen Weiß, und dann fangen wir an, die Bäume hinzuzufügen Zuerst füge ich drei Zeilen hinzu , die sich auf einer Seite befinden. Versuche zuerst eine Zeile und dann die dickere Linie hinzuzufügen. Fügen Sie langsam, langsam einfach die Linien und machen Sie den unteren Teil etwas dicker als den oberen Teil. Meist sind Palmen nicht sehr dick. Es ist meistens nur dünn. Versuchen Sie also, es ein bisschen flüssig zu machen , weil wir Linien zeichnen müssen. Ich füge nur ein bisschen Wasser und etwas dunklere, schwärzliche Farbe Und dann füge ich die Linien der Blätter hinzu. Versuche größere Linien hinzuzufügen. Die Linien sind wie die Hälfte des Baumstamms. Versuche, größere Linien hinzuzufügen und deine Bäume werden schöner aussehen . Versuche, einen Kreis zu bilden, da du die Linien sehen kannst, die kommen. Wenn du einen Kreis zeichnest, wird er wie ein Kreis aussehen. Versuche es so zu zeichnen. Dann werden wir die Blattlinien hinzufügen, die dort sind. Um die Blattlinien zu zeichnen, fügen wir zunächst ein wenig orangefarbenes Highlight an der Seite des Baumstamms hinzu, nur um zu zeigen, dass etwas Licht von der Sonne zur Baumstammseite kommt von der Sonne zur Baumstammseite kommt Danach wieder eine Linie zur anderen Seite, ein weiterer Baum, der da ist, er hat eine andere Form Es ist keine gerade Form , sondern eine gebogene Form, das ist es. Zeichne zuerst eine einzelne Linie und dann die dickere Linie. Dies ist der beste Weg , um die Linien zu zeichnen. Wenn du dir nicht sicher genug bist , die Linien direkt zu zeichnen, kannst du die Linien mit jedem Kreidestift oder einem beliebigen Aquarellstift zeichnen und es dann mit den Acrylfarben übertreiben Das kannst du auch. nun , die dünneren Linien, die da sind Versuchen Sie nun , die dünneren Linien, die da sind, groß zu machen, nicht klein. Jetzt fangen wir an, die Blattlinien hinzuzufügen, die da sind. Mache deine Farbe dünn und flüssig. Ich füge einfach mehr Orange hinzu, weil die Bereiche der Blätter, die der Sonne nahe sind, orangefarbener sein werden als die, die weit entfernt sind Ich füge nur ein bisschen mehr Orange hinzu und füge dann die Linien hinzu Lassen Sie mich ein wenig heranzoomen , damit Sie es klarer sehen können. Auf diese Weise müssen Sie die Linien hinzufügen, insbesondere die Linien, die der Sonne nahe sind. Sie sollten orangefarbener sein und die Linien, die weit entfernt sind, sollten schwärzlicher sein So müssen wir die Farben wählen. Mache deine Farbe dünn und füge dann die Linien hinzu. Versuchen Sie, keine dicke Farbe zu verwenden, verwenden Sie dünne Farbe und Ihren Strengkeitspinsel und versuchen Sie, die Linien nacheinander hinzuzufügen Siehe Alle Richtungen der Linien sind unterschiedlich. Einige sind nach unten gerichtet, andere konzentrieren sich auf die Seiten Verschiedene Richtungen sind nur so, dass nur Ihr Baum, besonders die Palme, schöner aussieht, wenn Sie verschiedene Richtungen der Blätter hinzufügen verschiedene Richtungen der Blätter weil die Blätter nicht immer in eine Richtung zeigen Sie können hier also sehen, dass ich mehr orangefarbene Schattenlinien hinzufüge. Wenn ich nach oben gehe, wird es etwas dunkler sein als die, die unten sind. Versuche es langsam nacheinander zu machen und genieße den Prozess und du wirst sehen, dass dieser Baum als Magie für dieses ganze Hintergrundbild wirkt. Der Baum sind vor allem die Bäume, beide Bäume, das verleiht dem gesamten Gemälde wirklich Schönheit. Nun, der Baum oben, der Baum oben, du musst ihn etwas dunkler machen, die Blätter oben, die da sind , dunkler als die , die unten sind. Um ihn dunkler zu machen, kannst du ein bisschen Schwarz oder Graufarben hinzufügen , nur um die Farben etwas dunkler zu machen . In ähnlicher Weise werde ich alle oben genannten Blätter mit der dunkleren Farbe machen, nicht mit der helleren Farbe. Sehr schöne Art, die Bäume hinzuzufügen. Wenn Sie mehr über die Bäume erfahren möchten, gibt es einen Abschnitt, in dem es einen Kurs gibt , der ausschließlich für absolute Größe bestimmt ist Du kannst das überprüfen und du wirst Schritt für Schritt lernen , die Palme zu zeichnen Auch hier kannst du die Richtung dieses Blattes sehen. Es ist völlig anders. Alle Bäume haben unterschiedliche Blattrichtungen. Versuche es einfach zu sehen und zu malen. Füge einfach eine weitere orangefarbene Linie über den Baumstamm. In ähnlicher Weise werde ich auch die andere Seite machen. 6. Zweites Baumgemälde: Willkommen zurück. Fangen wir mit unserem zweiten Baumgemälde an. Das erste, das wir jetzt gemacht haben, werden wir die Details des zweiten machen. Auch in der zweiten Version werde ich zuerst ein Highlight aus Orange und Neapelgelb setzen , denn zur Sonne hin, genau zur Sonne hin, muss man ein Highlight mit Neapelgelb und Orange hinzufügen . Mit diesen Farben kannst du auch ein bisschen Linien hinzufügen. Vor allem aber sollte das Highlight auf einer Seite liegen, nicht auf beiden Seiten. Danach fügen wir noch einmal hinzu, die Linien sind die Blätter, die sich in der Nähe der Sonne befinden, es wird wärmer und es wird wärmer und die darüber liegenden werden dunkler. Auch hier füge ich dieselbe Farbe hinzu, nämlich die Mischung aus Schwarz, Orange und ein bisschen Schmerzgrau , und füge einfach die Linien mit meinem Strigor-Pinsel hinzu die Linien mit meinem Strigor-Pinsel Achte darauf, dass deine Farbe dünn und nicht dick ist. Andernfalls entsteht keine glatte Linie. Versuchen Sie, Ihre Farben dünn zu machen und fügen Sie dann die Linien hinzu, insbesondere die dünneren Linien. Es gibt eine Regel, wenn wir Details in Acrylfarben hinzufügen, müssen wir die Farben dünn machen Aber wenn wir etwas blockieren oder so, müssen wir dickere Farben verwenden Wasser sollte nur auf deinem Pinsel sein , wenn du den Block verwendest und wenn du die Details machst, sollte Wasser in deiner Farbe da sein Die Farbe sollte flüssig sein, sie sollte nicht dick sein Sie können sehen, wie die Farbunterschiede da sind. Diese sind orangefarbener und die, die ich oben machen werde, werden dunklere Farben sein Diese Bäume verleihen Ihrem gesamten Gemälde also tatsächlich Schönheit Sie können sehen, dass der Baum über dem Blatt, das ich mache etwas dunkler ist als das Blatt, das unten ist. So musst du also die Farben der Blätter ändern . All diese Blätter, die besonders bläulich sind , haben meistens eine dunklere Farbe Und diejenigen, die die gelbliche Seite haben, haben meistens orange und warme Farben Dann sind sie eigentlich nicht orange, sondern bräunlich. Wenn Sie Orange mischen und Grau und Schwarz miteinander mischen, entsteht eine orange oder bräunliche Nuance So müssen wir die Details hinzufügen. Nun, diese Seite ist etwas dunkler weil sie von der Sonne entfernt ist, ein bisschen dunkelbräunlicher als die, die der Sonne nahe stehen So müssen wir die Bäume hinzufügen, eine etwas hellere Textur füge ich der Ecke dieses Baumstamms hinzu Ein bisschen gelbe Linien kannst du hinzufügen oder du kannst es einfach belassen. Es liegt ganz bei dir. In ähnlicher Weise können Sie diesem Bereich, der der Pfad ist , ein paar gelbe Texturen hinzufügen. Das ist es. Jetzt werden wir der Seite Texturen hinzufügen. Das Bild ist fast fertig. Jetzt müssen wir an dem Texturteil arbeiten , der sich an den Seiten befindet. Ich werde schwarze Farbe verwenden oder kann auch deine Tube-Farbe verwenden. In diesem Fall werde ich hier die elfenbeinfarbene Farbe verwenden . Fangen wir jetzt mit dem Texturteil an. 7. Steintextur hinzufügen: Willkommen zurück. Fangen wir also mit der Textur , die diese ganze Herzform umgibt. Also nehme ich einfach elfenbeinfarbene Farbe. Diese Farbe ist von Liquitex. Sie benötigen also viel Farbe, um die Texturen zu erstellen. Sie können direkt die schwere Körperfarbe oder normale Acrylfarben verwenden , oder Sie können etwas mischen, Impasto oder etwas anderes, das Ihre Farbe dick macht Oder auch ohne Mischen, Sie können einfach diese Acrylfarbe verwenden und sie mit dem Palettenmesser rundum auftragen sie mit dem Palettenmesser rundum Also werde ich dieses Palettenmesser verwenden , um die gesamte Portion zu füllen. Ich habe nichts in dieser Farbe gemischt. Es ist direkt nur die Farbe, die ich verwende und mit der ich ein paar schöne Messertexturen kreiere. Aber ja, du kannst jede Modellierpaste oder etwas anderes verwenden, um deine Farbe anzunehmen, wenn du nicht zu viele deiner Farben verwenden möchtest . Es ist also ganz Ihre Wahl, was Sie verwenden möchten. Also nimm einfach dicke Farbe und trage sie überall auf. Ich berühre also nicht die Kontur, sondern die Konturen, dafür verwende ich den Pinsel. Also decke ich nur die Bereiche ab, die etwas breiter und etwas von der harten Form entfernt sind. Also langsam, langsam, ich fülle es einfach auf. Auch hier verwende ich jetzt meinen Rundpinsel und verwende eine dicke Textur. Zuerst fülle ich die Konturen aus, die da sind. Der beste Weg, das Herz zu skizzieren, ist also , Ihren Rundpinsel zu verwenden Nehmen Sie einfach dicke Farben und tragen Sie sie auf den gesamten Bereich auf, die Form, die da ist Mach es einfach langsam und erstelle eine schöne Textur rund um diese harte Form. Sobald wir also mit der gesamten Formgröße fertig sind, können wir sie einfach mit unserem Spachtel füllen. Diese Sache können Sie mit einem Palettenmesser machen, aber manchmal kommt es vor , dass die Farben in Ihr Gemälde gelangen und Ihr Gemälde ruiniert Es ist also besser, den Pinsel langsam zu verwenden und diese Texturen zu füllen Also mach es langsam eins nach dem anderen. Also, wann immer du ein solches strukturiertes Gemälde malst, musst du auch Zeit zum Trocknen Das Trocknen all dieser Texturen nimmt also viel Zeit in Anspruch. Also mach es langsam, besonders die Ecken, die Form, und fülle dann die Seitenteile. Mein Bild in der Mitte ist also schon getrocknet. Erst dann habe ich angefangen, all diese Texturen hinzuzufügen. Es ist nicht so, dass du eine glatte oder harte Form kreieren musst. Es kann ein bisschen schief sein, weil es tatsächlich Felsen sind , die da sind Versuchen Sie also, dicke Farben zu verwenden, und Sie müssen sie überall außen auftragen, nämlich auf der weißen, leeren Tafel Und ich verdecke nur die Form und dann verwende ich direkt das Spachtel, um die gesamten Texturen zu erstellen , um die gesamten Texturen auszufüllen. Also genieße einfach den Prozess und mach es langsam. Bei all diesen Texturen gibt es noch eine weitere Sache, die Sie beim Erstellen dieser Texturen tun können. Sie können auch ein Papiernetz erstellen, und Sie können Schwarz darin mischen, und dann können Sie diese Texturen erstellen. Es gibt also so viele Dinge, mit denen Sie diese Texturen erstellen können. Es ist nicht direkt so, dass man Farben verwenden muss. Sie können die Farben auch direkt verwenden. Sie können das Papiernetz auch verwenden, wie die Serviette oder das Seidenpapier, es einfach nass machen, es in der Mischung oder dem Schleifer zerdrücken, etwas, und dann fügen Sie schwarze Farbe hinzu, und dann können Sie diese Texturen hinzufügen Das wird auch sehr schön aussehen oder du kannst die Modellierpaste verwenden Es gibt so viele Dinge , die auf den Markt kommen. Alles, was Sie verwenden können, um diese Texturen zu erstellen. Ich habe fast diese Form geschaffen, und jetzt werde ich das Ganze mit einem Messer füllen das Ganze mit , denn wenn Sie mit einem Messer arbeiten, wird es etwas einfacher sein es zu füllen als mit Ihrem Pinsel. Also nehme ich einfach eine dicke Farbe und fülle einfach den gesamten weißen Teil Wenn Sie kein Palettenmesser haben, können Sie jedes beliebige Gabelmesser oder jedes Messer verwenden , das Sie zu Hause haben , und Sie können es einfach so auffüllen Versuche, keine Leerzeichen dazwischen zu lassen. Versuchen Sie, es richtig zu füllen, denn wenn es trocknet, kommt es manchmal vor, dass sich die Farben ein wenig zusammenziehen. Versuchen Sie also, keine Leerzeichen zu lassen und verwenden Sie dicke Farben auf dickem Kleister. Wir sind also fast fertig mit dem unteren Teil. Wir gehen zum obigen Teil über und füllen auch all die weißen Bereiche aus, die da sind , insbesondere die Ecken. Und wenn wir mit all diesen Füllungen fertig sind, müssen wir dieses Bild mindestens 12 Stunden lang trocknen lassen, und dann können wir nur noch die Steine detaillieren Also müssen wir warten, bis es getrocknet ist, nachdem wir all diese Texturen Sobald es vollständig getrocknet ist, wird es steinfest. Dann musst du nur noch für die Detaillierung und alles andere verwenden für die Detaillierung und alles Wenn Sie also diese Art von Textur erstellen, wird dies diesem Gemälde tatsächlich mehr Schönheit verleihen Versuchen Sie also einfach, alle Texturen hinzuzufügen und zu füllen. Versuche, keinen weißen Raum dazwischen und auch nicht an den Ecken zu lassen , versuche ihn schön auszufüllen. Wir wollen also keine glatten Texturen. Es sollte wie eine grobe Textur sein. Sie können sehen, wie grob die Textur ist. Also so etwas in der Art. Und gib deinem Malen Zeit, mach es langsam. Sie müssen sich nicht beeilen, machen Sie es langsam nacheinander und lassen Sie Ihr Bild mindestens 12 Stunden trocknen, da es sich um sehr dicke Farben handelt oder was auch immer, wenn Sie auch Paste oder eine Modellierpaste verwenden , außerdem benötigt es Zeit zum Trocknen Sie müssen es also unter dem Ventilator trocknen lassen. Das Trocknen dauert fast 12 Stunden. Und sobald es getrocknet ist, werden wir die Texturen erstellen. Wir sind also fast fertig mit dem Seitenteil und dem unteren Teil. Es bleiben uns die obigen Texturen übrig. Ich fülle es einfach langsam auf, ohne meine Farbe in der Mitte zu stören, weil du es sehr vorsichtig machen musst, damit nichts von der Paste auf dein Bild tropft. Mach es sehr vorsichtig, eins nach dem anderen. Nehmen Sie eine kleine Menge dieser Paste und versuchen Sie, die Texturen mit Ihrem Spachtel oder einem beliebigen Messer oder einem beliebigen Gabelmesser zu erzeugen die Texturen mit Ihrem Spachtel oder einem , was auch immer Sie haben, Sie können es verwenden Also überall kleine, kleine Texturen hinzufügen, die Farben nehmen, dicke Farbe Das ist komplett Acrylfarbe. Ich habe nichts darin gemischt. Es ist nur die Farbe, die ich hier verwende, sonst nichts, kein Medium, nichts, keine Paste mehr, nichts, die Farben, die ich hier verwende. Aber deine Farbe sollte dick sein. Es sollte nicht wie eine wässrige oder milchige Farbe sein. Dann wird diese Textur nicht auftauchen. Ihre Farbe sollte entweder aus der Tube stammen, nicht aus der Flasche. Es sollte aus der ersten Röhre kommen. Wenn Sie starke Acrylfarben haben, ist das besser. Das wird mehr Texturen erzeugen. Also trage ich einfach die Farbe auf und trage sie oben auf. Wir sind also fast fertig mit den Teilen, nur noch wenige Teile übrig und wir sind mit diesem Texturteil fertig. Wenn wir damit fertig sind, lassen Sie Ihr Bild mindestens 12 Stunden trocknen. Dann mach nur den nächsten Teil. Das Trocknen dauert fast 12 Stunden. Sobald es hart und steinig trocken ist, müssen Sie es nur noch für die Detaillierung verwenden Schauen Sie also nach, ob noch Teile übrig sind, und versuchen Sie, sie aufzufüllen. Ein 8. Letzte Details: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unseren letzten Details an. Jetzt ist meine ganze Paste komplett ausgetrocknet. Es ist, als ob Hardrock ausgetrocknet wäre. Lassen Sie uns also über die Farben sprechen. Zuerst roher Bernstein, Orange, Schwarz und Gelb. Das ist Zitronengelb. Also fangen wir zuerst mit dieser rohen Umbra an und tragen sie einfach überall auf, ganze Portion. Es gibt kleine Lücken in Weiß. Sobald Sie diese Farbe aufgetragen haben, die gesamten Lücken oder werden die gesamten Lücken oder alle vorhandenen weißen Lücken abgedeckt. Hier kannst du also sehen, dass ich dicke Farben verwende. Mein Pinsel ist nicht sehr nass. Es ist ein feuchter Pinsel, und ich trage die Farben nur auf diesen schwarzen Bereich auf. Also trage ich es überall auf, ein bisschen Schwarz, ich mische es auf diese rohe Umbra und trage es unten auf. Nur ein feuchter Pinsel und ein paar dicke Farben, die ich überall auftrage. Wenn Sie also so auftragen, werden vor allem diese Farben von der Textur aufgenommen. Es wird also wie eine Mischung aus schwarzer und bräunlicher Farbe aussehen. Versuchen Sie also, jeden Teil abzudecken. Sie können also sehen, dass eine Schicht mit dieser bräunlichen Farbe versehen ist , die rohe Umbra ist Sie können jedes beliebige Braun verwenden, wenn Sie keine rohe Umbra haben. Du kannst braun machen und du kannst einfach ein bisschen Schwarz hinzufügen , um ein dunkleres Braun daraus zu machen . Das kannst du auch tun. Jetzt werden wir dieser Herzform ein wenig orangefarbene Textur hinzufügen . Diese orangefarbene Textur ist eigentlich das Licht, das auf den Felsen fällt. Also habe ich hier meinen Bristol-Trockenpinsel genommen, ein wenig von der rohen Umbra in diese Orange gemischt und auf den äußeren Teil aufgetragen . Und versuche, deinen Pinsel nicht zu stark zu drücken. Sehr leichter Druck auf Ihren Pinsel, und es sollte eine vollständig trockene Bürste ohne Wasser sein. Da es sich um einen Bristol-Pinsel handelt, lässt er sich leicht über diese Texturen verteilen , da es sich um einen sehr harten Pinsel handelt. Wenn Sie diesen Pinsel nicht haben, können Sie einen beliebigen Flachpinsel verwenden. Versuchen Sie jedoch, einen vollständig trockenen Pinsel ohne Wasser zu verwenden und versuchen Sie, einen schönen Schatteneffekt zu erzielen das Licht auf diese Steine fällt. Es wird also so aussehen. Also füge ich einfach die Texturen rund um diese harte Form hinzu. Außerdem werde ich im Folgenden ein paar Texturen auftragen, nur um zu zeigen, dass es dort eine Höhle gibt und das Licht in die Höhle fällt, die wir auch hier zeigen werden. Ein bisschen Schwarz, wir werden es einfach mit dieser orangen Farbe mischen , um dem Ganzen ein wenig Tiefe zu verleihen. Dann nehmen wir wieder eine Mischung aus Orange und Gelb und tragen sie einfach auf den Bereich auf, in dem der Punkt gerade in horizontaler Richtung liegt, nur um zu zeigen, dass dieses Licht die Höhle kommt, die sich dort befindet. erneut eine weitere Schicht gelb-orangefarbener Mischung auf die Seite dieser ganzen harten Form hinzu gelb-orangefarbener Mischung auf . Versuchen Sie, dies dem Texturteil hinzuzufügen. Nur dann wird es etwas realistischer aussehen. Sie können auch Ihre Finger verwenden, um diese Texturen hinzuzufügen. Finger spielen auch in unserer Malerei eine sehr wichtige Rolle, sodass Sie auch Ihre Finger benutzen können. Also nehme ich hier einfach ein bisschen Weiß. Und jetzt werden wir ein bisschen mehr Texturen auftragen , indem wir einfach dieses Weiß und dieses Gelb mischen und ein bisschen mehr Texturen auf diesen Pfad auftragen , der da ist , und auch ein bisschen orange Textur auf diesen Pfad, weil er sehr hell aussehen sollte , weil die Strahlen in diese und ein bisschen Texturen rund um diese Herzform fallen diese und ein bisschen , vor allem der untere Teil. All diese kleinen Details lassen Ihr Gemälde schöner, lebendiger und wärmer aussehen . Jetzt benutze ich nur noch meine Finger, um die Orange auf all diese Sichtbereiche aufzutragen . Ihr Finger ist also ein sehr guter Pinsel, besonders um Texturen zu verleihen. Wenn Sie jetzt mit den Finger auftragen, werden alle Farben auf den Texturteil übertragen. Deshalb spielen Ihre Finger eine sehr wichtige Rolle bei der Erstellung all dieser Texturen. Wir können dem Seitenteil der Felsen auch ein paar Texturen hinzufügen dem Seitenteil der Felsen auch ein paar Texturen , um ein paar Farbvariationen im Felsteil zu zeigen . Also mische einfach diese schwarze und ein bisschen gräuliche Textur, die ich hier und da hinzufüge, mische es einfach mit meinen Finger, ein bisschen Textur, wieder trockener Pinsel Alles, was du mit einem trockenen Pinsel zu tun hast, sollte ein trockener Pinsel sein, kein feuchter Pinsel Es ist eine komplett trockene Bürste. Sie können also dem unteren Teil und dem oberen Teil ein wenig gräuliche Textur hinzufügen. Lassen Sie es selbst schwarz, da dies der dunkelste Teil Lassen Sie es selbst schwarz ist So können Sie die Texturen hinzufügen und sie immer heller machen Je mehr Schichten Sie die Farbe auftragen, desto heller wird sie aussehen. Es ist nur so, dass du jetzt mit den Farben und mit den verschiedenen Farben spielen musst. Der letzte Teil, ich mache es einfach ein bisschen runder mit meiner zitronengelben Farbe, ein bisschen gelb-weißer Mischung, und mache draußen einfach einen schönen Umriss, nur um es gelblicher und ein bisschen gelblicher zu machen Ich füge nur an den Seiten des Wasserteils ein bisschen weiße und gelbe Mischung zu diesem Bodenteil Dann etwas mehr Orange zu diesem Teil, der sich in der Höhle befindet. Also sehr kleine, kleine Details, das sind die letzten Details, die ich hier hinzufüge. Jetzt verwende ich einfach meine Finger in einer Mischung aus Weiß und Orange und trage es erneut auf die Seiten auf. Das ist es also, was Malerei ist, Schichten zu bilden und mit Farben zu spielen Je mehr du mit Farben spielst, desto mehr wirst du sie neu anordnen, desto schöner wird sie aussehen Sie können auch die Seiten der Leinwand mit Schwarz bemalen und einfach einige weiße Linien in diesem Baumstamm zum nächsten Baum hinzufügen diesem Baumstamm zum nächsten Baum Also noch ein bisschen letzte Details und wir sind fertig. Also nehme ich nur ein bisschen von den Farben, ein bisschen von der Farbe Orange, ein bisschen von der schwarzen Farbe und mache es dem obigen Teil etwas umrissener. Also nur ein paar Details und wir sind fast fertig. Ich nehme wieder meinen Flachpinsel und etwas Orange- und Gelbmischung und ein bisschen Weißmischung. Du kannst auch hier und da ein paar Wolken erzeugen, oder du kannst es auch so lassen. Es liegt ganz bei dir. Wenn Sie keine kleinen Wolken hinzufügen möchten , ist das völlig in Ordnung. Wenn Sie also Wolken hinzufügen, versuchen Sie, Ihren feuchten Pinsel zu verwenden, keinen nassen Pinsel, um solche Wolken zu erzeugen. Aber das ist völlig optional. Wenn Sie es hinzufügen möchten, können Sie es auch verlassen. Nachdem Sie die Wolken hinzugefügt haben, können Sie auch einige Vögel hinzufügen, die am Himmel fliegen, alles, was Sie für dieses Bild tun können, alle Änderungen, alles , was Sie möchten Also das ist es. Ich habe etwas anderes versucht. Ich hoffe, dir wird dieses Bild gefallen. Und wenn du das ausprobieren willst, um mich zu teilen und mich auf Instagram zu taggen, dann ist das die Mohni Art Gallery Ich werde es lieben, deine Geschichten oder Beiträge erneut zu teilen. Und das ist das gesamte Gemälde, und um es auszuprobieren und deine Projektarbeiten zu teilen, werde ich sie gerne sehen. Und um dieses Bild zu schützen, musst du es lackieren. Ich werde dem einen Link-Bereich hinzufügen. Sie können es sich ansehen, wie man es lackiert. Also nur die letzten Details, füge einfach etwas mehr gelbliche Farbe an den Seiten des unteren Teils hinzu, nur um es lebendiger zu machen Das ist das gesamte Gemälde. Schau einfach , was fehlt. Und wenn es fehlt, kannst du es hinzufügen. Aber ich finde, dass der obige Teil der Orange dicker sein sollte. Also werde ich einfach wieder meinen Bristol-Pinsel nehmen und den obigen Teil einfach ein bisschen oranger und dicker machen bisschen oranger und Und das ist es. Also das ist das gesamte Gemälde, probieren Sie es aus und ich werde mich freuen zu sehen, wie Ihr Projekt funktioniert. Und ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, das mit mir zu machen, und wir werden uns in der nächsten Klasse mit einem anderen Gemälde treffen .