Strukturen mit Aquarellfarben – Fell – Welpe | Gulnara M | Skillshare
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Strukturen mit Aquarellfarben – Fell – Welpe

teacher avatar Gulnara M, Artist/Etsy Shop Owner

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:11

    • 2.

      Teil 1

      6:07

    • 3.

      Teil 2

      7:50

    • 4.

      Teil 3

      7:02

    • 5.

      Teil 4

      8:56

    • 6.

      Teil 5 - Bonus

      6:11

    • 7.

      Schlussbemerkung

      0:13

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

254

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs zeige dich den Prozess des Malen deines fury mit Wasserfarben. In meinem vorherigen Kurs erstellst ein Baby Tier mit Wasserfarben. Für diesen Kurs habe ich den Welpen meiner Freundinnen namens Jack, dessen Fellis sehr kompliziert ist und es uns die Möglichkeit gibt, verschiedene Texturen zu malen.

Im Projektbereich dieses Kurses findest du die Tools, die wir verwenden werden, und eine grobe Skizze von Jack, wenn du mitmachen möchten.

Vielen Dank für diesen Kurs Bitte teile deinen Fortschritt und deine Bilder mit uns. Ich freue mich schon auf deine Kreationen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Gulnara M

Artist/Etsy Shop Owner

Kursleiter:in

My name is Gulnara and I am an artist based in Los Angeles, California. I have been drawing since before I could write and art has always played a huge part in my life. I always experiment with techniques and different mediums. My favorite mediums are watercolors, oil paints, ink and color pencils. I love to create illustrations that inspire and bring smiles.

I hope you enjoy my classes ;)

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: heiß Viele Miskell Nora Ich bin ein Lehrer hier auf Fähigkeiten teilen. Ich unterrichte Klassen, wie man mit Aquarellen malt und in einem der Klassen, wie man neues Babytier kreiert . Viele von Ihnen bitten sie, eine andere Klasse zu erstellen, die lehrt, wie man malt, und genau das werden Sie lernen. In dieser Klasse werden wir lernen, wie man schmerzt, indem man einen niedlichen Welpen namens Jack malt. Ich biete eine Zeichnung von Jack in der Anlage zu dieser Klasse, und Sie können entweder mit mir folgen oder Ihre eigene pelzige Kreatur bezahlen. Wenn Sie mit mir folgen, werden Sie feststellen, dass ich eine leichte Änderung vorgenommen und Steueraugen ein bisschen mehr gezeigt habe. Viele von Ihnen haben mich gefragt, wie man die Augen auf Tiere malt, und ich wollte es auch ansprechen. Für diese Klasse benötigen Sie Wasserfarben, aber in einem Bonusbereich dieser Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie ich Farbstifte verwende, um dem Gemälde einen Hauch Morning Erwähnung hinzuzufügen. Die Liste aller Lieferungen, die Sie benötigen, ist in der folgenden Beschreibung. Vielen Dank, dass Sie diese Klasse besucht haben. Ich hoffe, du hast es hilfreich gefunden. Wenn Sie Fragen haben, fragen Sie mich bitte und ich kann es kaum erwarten, zu sehen, was Sie erstellen. Sehen Sie eine Ausdehnung. 2. Teil 1: -Quelle. Lassen Sie uns eine Palette vorbereiten. Wenn du mit mir fährst, brauchst du nur vier Farben. Breite Schmerzen, große warme CPN verbrannt Sienna Wenn es eine monochrome Palette, in der Regel organisiert meine Farben von der dunkelsten bis zur neuesten. Dieser Klasse beigefügt ist die Zeichnung von Scheckpuppe, die Sie malen werden. Es ist ein sehr lockerer Versuch, uns Teoh zu helfen. Verwenden Sie es als Grundlage für alle, welche Farben. Wenn Sie möchten, dass ich eine Klasse mache und wie man zeichnet, lassen Sie es mich bitte für diese Klasse wissen. Ich habe einen weichen Graphitstift verwendet, damit Sie meine Zeichnung leichter sehen können. Aber in der Regel fuhr ich war ein sehr Licht. Was für eine Farbe, sagte durchscheinend. Sie möchten also nicht, dass Ihre Zeichnung durchscheint, es sei denn, das ist der Stil, den Sie suchen. Mit einer Rundbürste Größe sechs begann ich nur eine leichte Schicht von dem, was und verbrannt Sienna in den Bereichen, wo Jack ist für seine Frau. Für die Highlights auf dem weißen, Denn ich werde das Papier Süden verwenden. Aber um die Dimension zu zeigen, die wir brauchen, um einige des Alters für dort zu malen, wie Sie sehen können, Ich verwende eine wässrige Konsistenz aus dem Schmerz nur für die erste Schicht mit den Pinselstrichen , Ich versuche, die Richtung der Firma auf seinem folgen Kopf. Jack ist gekommen, aber nur seine Jahre und seinen Körper. Sein erster Carly. Also versuche ich, das Extra nachzuahmen. Ich deckte alle weißen Oberflächen auf Jacks Gesicht war der Schmerz, aber auf seinem Körper, Ich füge nur diese schnell Tupfen hier und da. Dies ist die erste Schicht, und wir werden später darauf zurückkommen. - Jetzt werde ich überprüfen Körper mit dem wahrscheinlicheren verbrannten Sienna und warmen CP Weg zu decken. Sie müssen zuerst eine Basisschicht erstellen, bevor wir mit dem Hinzufügen für die Textur beginnen können. - Hier bin ich mit ging links, mit um, undurchsichtige Mischung. Ich habe meinen Pinsel an den Stellen, wo sich die Schatten mit Panel ausbreiten und einen netten Versuch erstellen . Ich trage das Gleiche. Wurde der Golf die Etappen zu kreativen Paisley mit einer gewissen Dimension verhaftet, indem Sie eine Wasserhilfe aus und das Hinzufügen dunkler Flecken auf Lee. Wo nötig kann man die Malerei später immer dunkler machen. Aber es ist sehr schwer, den Schmerz zu leben, wenn Sie später etwas machen müssen 3. Teil 2: Nun lassen Sie uns diese lockig für die Verwendung von Websites zu Ron Brush und eine mehr Pake Mischung hinzufügen. Brennen Sie CNN. Ich fange an. Eddings kräuseln sich schnell. Sie haben die gleiche Form wie die auf den weißen Bereichen, die wir im vorherigen Video hinzugefügt haben. An den Stellen, an denen wir hinzugefügt haben, waren Schatten dunklere Farbe. Im vorherigen Video ändere ich auch meine Farbmischung. Es gibt zusätzliche Berührung mehr warm. CPM-basierte Gelehrte, die wir gemalt haben, helfen uns daran zu erinnern, die Farbe, Konsistenz und Lebendigkeit zu begraben , denn während die für überall die gleiche Farbe haben kann, je nachdem, wo das Licht trifft es, es wird eine Illusion von Recht geben. Und das ist es, was wir erreichen wollen. Ein Schwung. Dies ist ein lustiger Teil, fügte hinzu, diese Carly Firma könnte einschüchternd auf den ersten, aber das Ziel ist es, nicht jeder Strang der festen, sondern nur gegeben Illusion all seine Textur. Weg einer der besten Pause und Endregel Warm CP in der Mischung, so dass wir zeigen können, dass diese Pfoten im Hintergrund sind und sie nicht mischen war die vorderen Töpfe mit weit aus der Pause und Brust. Ich füge mehr Notfall in die weiße Mischung und wieder, ohne den Full-Service zu decken . Ich habe meine grelle hier in der und ich versuche, nur die volle Oberfläche zu bedecken, aber dann werden Sie keine Highlights hinzufügen können. Aquarelle. Der weiße Schmerz ist seit dem Verlust und Sie werden nicht in der Lage sein, das Weiß zu erreichen. Du müsstest Squash benutzen oder welchen Gelstift oder was? Versuchen Sie also, das Weiß des Papiers für Highlights zu verwenden. Es ist irgendwie wie rückwärts zu malen, wo man zuerst verdunkelt, um die Lichter wie Francis Bacon zu zeigen, Auto für das Buch leuchtet so hell, Dunkelheit muss vorhanden sein, aber genug Philosophie, aktives Denken. 4. Teil 3: nun lasst uns zuerst auf den Kopf arbeiten. Double bedeckte die dunkelsten Bereiche von Jacks Gesicht mit dem Licht und der Wassermischung warm C P. A und verbrannte Sienna. Auf diese Weise werde ich die Bereiche, die weiß bleiben sollen, nicht verwechseln und sie nicht durch Zufall mit der Dunkelheit bedecken . Das Blockieren von Abschnitten Ihres Gemäldes war Schmerz ist ein hilfreicher Trick. Nun, der Zweck dieser Klasse habe ich Jack Größe mehr geöffnet als auf dem Foto. Jack hat sehr niedlich lange Augenbrauen, die seine Augen bedecken, und wenn ich es als Kommissar schwenken würde, würde es definitiv erfassen, da ein sehr markantes Bild von diesem Welpen. Aber für den Zweck dieser Ursache, Ich wollte zeigen, wie ich malen Augen so Hände die kleine Modifikation als nächstes, zahlen die Basis Kragen auf Jahre die gleiche Weise, wie wir es gemalt eigenen Pfoten, Ohren und der Körper haben ähnliche für, so dass wir wird genau der gleichen Technik folgen. Der Rest der Decks hatte Hiss Forest beruhigt, so dass anstelle von quirligen Strichen beim Malen der meisten Handelsstriche, auch um den Fluss und die Textur der Firma wieder zu imitieren, wir versuchen nicht, jede Stärke zu malen, gibt es nur die Schaffung eines Illusion In seinem niedlichen Gesicht. Ich wechsle mich ab. Es war die konsequente so verbrannt Sienna und warm C P A. Je nach dem Wo sind die dunkleren und Feuerzeuge Töpfe sind Weg . 5. Teil 4: Lassen Sie uns nun mehr Dimension zum besten hinzufügen. Ab den Jahren haben Ohren, Ohren, wie wir sehen können, wie wir sehen können,dasselbe für Texturen wie der Körper, so dass wir es replizieren können, um den Rest der Phase gutzu treten gut . Sie können sehen, dass ich gerade Striche in verschiedenen Winkeln in unterschiedlicher Länge verwende, um die Länge und den Fluss der für das Malen und Zeichnen zu folgen, ist alles über Beobachtung. Studieren Sie Ihr Thema genau und beobachten Sie alle kleinen Details. Je mehr ich diese Details erfassen kann, desto mehr Charakter wird das Bild nach demSchmerz vollständig getrocknet auf seinem Gesicht haben nach dem , Ich benutze Paynes grau, um Augen zu schmerzen und Nase Star war eine späte Mischung und langsam gehen. Wir wollen nicht die Augen und zu groß oder außerhalb der Mitte zu sein. diesem Grund ist das erste Zeichnen sehr hilfreich. Aber Sie müssen vielleicht noch eine Anpassung vornehmen, nachdem Sie die meisten Ihrer Kreatur Textgröße eine ziemlich runde gemalt haben und da es ein kleines Gemälde ist, habe ich sie fast einen Kreis gemalt. Aber wenn du genau darauf achtest, habe ich sie nicht als perfekte Kreise gequält. Ich habe auch ein paar Ecken gemalt. Es macht sie realistischer für ihre Nase aussehen. Nachdem ich die Hauptform gemalt habe, hatte ich eine große Nasenlöcher. Hier ist, während langsam gehen und überprüfen war Referenzfoto Oft, wenn Sie nur mit Wasserfarben bleiben wollen , können Sie hier aufhören. Aber ich habe ein wenig Buntstifte auf meinen Bildern verwendet, nur um ein wenig mehr Dimension zu geben . Im nächsten Abschnitt werde ich Ihnen zeigen, wie ich es mache. 6. Teil 5 - Bonus: Dies ist ein Bonusbereich, in dem ich Ihnen zeige, wie Sie ein wenig mehr Dimension zu Ihrem Gemälde hinzufügen, indem Sie einen kleinen Farbstift hinzufügen. Ich benutze Prisma-Farben, weiche Core-Buntstifte. Ich habe ein paar Farben ausgewählt, die zu meinen Aquarellen passen. Jetzt, indem ich nur ein paar Striche hier und da hinzufüge, werde ich jemanden Textur hinzufügen. Ich benutzte die gleichen Striche, die ich für Wasserfarben verwendet und dann machen sie die Farbstifte war, aber nur wo nötig. Dies ist eine persönliche Stilwahl, und es gibt kein Recht auf Falsch. Ich musste sehr selektiv sein, als wo ich die Buntstifte hinzufüge, weil ich nicht weiß, dass sie weg von der Leichtigkeit und Transluzenz alle Wasserfarben nehmen wollen . Weg, - Weg . Warten Sie auf den letzten Schliff. Ich füge einen doppelten breiten Gelstift auf die Augen und die Notizen hinzu, um zu zeigen, wie das Licht reflektiert, und es wird mehr Leben in die Farbe einatmen 7. Schlussbemerkung: Ich hoffe, du bist verletzt. Diese Krallen und ich hoffe, es war hilfreich. Die Polizei. Lassen Sie es mich wissen, wenn Sie Fragen haben. Und was für andere Klassen, die ich machen soll. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst.