Transkripte
1. Willkommen im Kurs: Der Herbst ist eine Jahreszeit
voller Inspiration für Künstler. Mit seiner Palette aus warmen Rottönen, tiefen Orangen und Goldgelben bietet
er Künstlern
eine reiche Farbpalette, die
darauf wartet, entdeckt
und gefeiert zu werden Begleiten Sie mich in diesem Kurs, wenn wir die Magie vom
Aquarell bis zum Töpfern
entdecken, eine stimmungsvolle Herbstwaldszene, die die Tiefe, Wärme und das Geheimnis der Jahreszeit in jedem Brustschwimmen
einfängt Wärme und Hallo Freunde. Ich
heiße AnanaPil Ich bin Künstler,
Kunstlehrer und Autor. Egal mit welchem Medium
ich arbeite, die wechselnden Jahreszeiten sind immer eine Quelle
endloser Inspiration. Vor allem der Herbst
steht
mit seinen wechselnden Farben, weichen Schatten und goldenem Licht ganz oben auf meiner Liste . Er sorgt für einen ständigen
kreativen Funken. Hier ist das wunderschöne Gemälde dem
wir in diesem Kurs arbeiten werden. Sie lernen Techniken kennen,
um warme Farben, neblige Spitzen und die ruhige
Herbstatmosphäre zu In diesem Kurs werden wir uns mit der Bedeutung von
Tonwerten
befassen und sie verwenden, um Tiefe und
Mo-Malerei zu verleihen Sie werden auch Techniken erlernen, die
Sie in
Ihre zukünftigen vertikalen
Landschaften übernehmen können , um Ihre Arbeit aufzuwerten Dieser Kurs beginnt mit einem
Blick auf die wichtigsten Materialien, gefolgt von einem Überblick über unsere
Farbpalette Also ja, wenn Sie sich nach
einer gemütlichen, kreativen Flucht sehnen, ist
dieser Kurs
genau das Richtige für Sie Wir malen gemeinsam einen stimmungsvollen
Herbstwald nehmen die Ruhe und Schönheit
der Jahreszeit
mit Aquarell auf
2. Übersicht + Kursprojekt: Hallo, hallo. Willkommen zurück. In diesem Kurs
konzentrieren wir uns also darauf,
einen wunderschönen, stimmungsvollen Herbstwald zu schaffen einen wunderschönen, stimmungsvollen Herbstwald Es ist eigentlich
schnell, und Sie können es in
weniger als 30 Minuten beenden Wir
schauen uns zunächst die Materialien an
und dann schauen Sie sich
die einzelnen Farben an , die Sie für dieses Gemälde
benötigen. Ich werde auch über die
alternativen Farben sprechen, die Sie
verwenden können , wenn Sie nicht genau
dieselbe Farbe haben , die ich hier verwende. Damit sind wir startklar. Wir können sofort mit unserem
Projekt beginnen. Das erste, was wir
malen werden, ist der Hintergrund. Wir werden eine neblige Atmosphäre schaffen. Dann werden wir einige Bäume
vorstellen. Wir werden zuerst mit
den Bäumen im Hintergrund beginnen und dann mit
den Bäumen im Vordergrund. Also ja, das ist es.
Das ist ein Klassenprojekt. Das ist ein schnelles und einfaches Bild, aber ein wirklich schönes. Es ist ein großartiges Projekt, um etwas
über Tonwerte zu lernen und zu erfahren, wie sie in Ihr
Bild
integrieren können, um eine Tiefe zu erzeugen Wir werden nur Vollfarben
für das gesamte Gemälde benötigen. Also ja, ohne weitere Zeit
zu verschwenden, lassen Sie uns mit dem Prozess beginnen
3. Benötigte Materialien: Also hier ist ein Bild
, das wir ausprobieren werden. Bevor wir beginnen, werfen wir
einen kurzen Blick auf die
Materialien, die Sie benötigen. Ich werde mit der Zeitung beginnen. Für jedes Aticula-Gemälde ist
das Papier also von
großer Bedeutung,
vor allem, wenn wir Veron mit der
Technik ausprobieren Und hier ist ein Papier, das ich verwenden
werde . Es ist von Arches. Es ist kalt gepresstes Aticula-Papier mit einem Fassungsvermögen von 140 l V
und besteht aus 100%
Baumwoll-Waticula-Papier 140 l V
und besteht aus 100%
Baumwoll-Waticula-Papier Okay, diese Spezifikationen sind also wirklich wichtig. Versuchen Sie, jedes
Artist-Creed-Notizpapier zu verwenden, damit Sie das beste Ergebnis erzielen Es müssen keine Bögen sein. Es kann jeder Künstler sein,
Waticula-Papier herzustellen. Also, das ist
ein A-4-Papier, und hier ist das Format, das
ich wählen werde Es ist nur die Hälfte dieses Papiers, was bedeutet, dass es eine Fünf ist. Ich habe das Bild
im Hochformat komponiert, aber Sie können jedes
Format wählen, das Sie bevorzugen. Es kann etwas
größer oder kleiner sein. In Ordnung, es
geht also nur um die Menschen. Schauen wir uns nun die verschiedenen
Farben und die
Pinsel
an , die wir benötigen werden Ich werde mit den Pinseln beginnen. Sie benötigen also
einen größeren Pinsel , um Wasser auf
den Hintergrund aufzutragen. Dieser ist eine 1-Zoll-Waschbürste. Sie können jeden größeren
Pinsel verwenden, den Sie haben. Es muss nur sauber sein, wenn Sie Wasser
auf den Hintergrund auftragen. Jetzt brauchst du Rundpinsel, am besten
einen größeren. Ich werde Größe 12 verwenden. Wenn Sie kleiner malen, können
Sie acht oder
neun oder eine andere Größe wählen. Und dann benötigen Sie
zwei weitere Pinsel, einen mittelgroßen Pinsel und einen kleineren Pinsel
für feine Details. Der mittelgroße Pinsel
hat Größe Nummer sechs und der andere hat
Größe Nummer zwei. Also ja, je nach der Größe Ihres
Gemäldes, das
Sie verwenden
möchten, können Sie Ihre Pinsel auswählen. Im Grunde
benötigen Sie also einen größeren Pinsel, um Farbe auf
den Hintergrund aufzutragen, dann einen mittelgroßen Pinsel
und einen kleineren Pinsel. Kommen wir nun zu den Farben, Sie benötigen vier
verschiedene Farben für das gesamte Gemälde. Die erste Farbe ist grau. Dann brauchst du
ein helleres Orange. Ich habe hier Brilliant
Orange genommen. Dann brauchst du
eine gelbliche Orange und auch etwas Braun oder Bunsena Okay, das sind also die
vier Farben, die du brauchst. Alle vier Farben stammen
von verschiedenen Marken. Sie können sehen, dass der
erste von Rem Brand ist, dann Shin Hen,
Kunstphilosophie und Vigil Omission Die Marke spielt keine
Rolle. Wählen Sie einfach alle Farben, die Sie bei sich haben und
die sich fast ähneln. Im nächsten Abschnitt werde ich euch Patches
dieser Farben
zeigen Außerdem werde ich
über alternative Farben sprechen Schauen Sie sich das unbedingt an Das nächste Material, das Sie
benötigen, ist eine Mischpalette. Wir brauchen nicht viele Farben, also funktioniert jede Palette. Diese ist eine
Keramik-Mischpalette. Wir brauchen nur etwas Platz, um die Farben zu
mischen. Das ist alles. Es kann aus Kunststoff oder Keramik
oder sogar aus einem Teller bestehen. Als Nächstes
benötigen Sie ein Klebeband, um Ihr Papier auf Ihrem Tisch
oder auf einem Zeichenbrett zu befestigen Dieses ist ein ganz normales
Klebeband. Es ist ein halber Zoll Sie können Washi Tape oder
Pinto Tape oder jedes andere Klebeband verwenden
, das Sie normalerweise verwenden Okay. Als Nächstes
benötigen Sie zwei Gläser Wasser. Einer muss sauber bleiben, und der andere ist die Farbe von Ihrem Pinsel
abzuspülen Bei nassen und nassen
Bildern wie diesem, bei denen wir versuchen, eine neblige Atmosphäre zu
schaffen, benötigen
wir zwischendurch etwas sauberes
Wasser Achten Sie also darauf, immer zwei Gläser Wasser dabei zu
haben. Auf diese Weise können Sie einen
unterbrechungsfreien Lackiervorgang durchführen. Kommen wir nun zum nächsten Material
, einem Papiertuch Wir werden ein Papiertuch benötigen
, um etwas Farbe von unserem Bild zu entfernen und auch
um unsere Pinsel zu reinigen. Ordnung, also fasse alle Materialien zusammen, die du für diese
Malsitzung benötigst für diese
Malsitzung benötigst Wenn ich dieselben
Farben habe, die ich hier verwende, halte sie auf deiner Palette bereit, oder wir sehen uns im nächsten Abschnitt, wo
wir über
die verschiedenen
Farben sprechen werden ,
die du verwenden kannst Okay, also wir sehen uns dort.
4. Farbpalette: Ich habe bereits über die
Farben gesprochen, die wir benötigen werden. Sie benötigen also graue Farben, zwei verschiedene Orangensorten, ein helleres Orange und
ein gelbliches Dann auch etwas Braun oder Ponzina. Okay,
das sind also die Farben, die du für dieses
Bild brauchst Jetzt werde ich mir schnell jeden von ihnen
ansehen. Dann gebe ich Ihnen
die alternativen Optionen falls Sie nicht
genau die gleichen Farben haben Okay, also
fange ich mit Pains Gray an. Dieser ist von einer
Marke namens Rembrandt. Sie können jede
rosa-graue Have-Karte verwenden. Okay. Das ist also eine Hauptfarbe, die
wir für den Hintergrund verwenden werden. Wir werden verschiedene
Tonwerte von
Rosa/Grau verwenden , um unserem Bild eine
Tiefe Wir werden mit
einem helleren Ton beginnen. Dann werden wir die Farbe weiter
ausbauen. Okay. Das ist also die
allererste Farbe wir für dieses Gemälde benötigen werden. Wenn du keine
Rosa/Grau hast, hol dir einfach eins. Es ist eine gute Farbe, die Sie
in Ihre Farbpalette aufnehmen können. Das ist die, die ich verwenden werde. Das ist von einer Marke
namens Rembrandt. Okay. Also das ist eine Farbe die
wir
für den Hintergrund verwenden werden. Als nächstes benötigen Sie zwei
verschiedene Arten von Orangen. Zuerst brauchst du
eine hellere Orange. Dieser ist leuchtend
orange von Shinhan. Es ist ein wirklich leuchtendes
und kräftiges Orange. Ich werde es mir ansehen. Siehst du das? Das ist eine
wirklich wunderschöne Farbe. Ich liebe es, diese
Farbe für den Sonnenuntergang zu verwenden, und es ist die perfekte
Herbstfarbe Sie können jedes leuchtende
Orange verwenden, das Sie gefangen haben. Es könnte Camiumorange oder
Zellorange oder jedes andere Orange Es muss nicht genau dasselbe
sein. Wir brauchen nur ein helleres Orange, oder Sie können auch Zinnoberrot verwenden Okay. Also das ist die erste
Orange, die wir brauchen werden. Ich liebe diese Farbe absolut. Lass mich dir die Tube zeigen, damit du weißt, dass ich diese Farbe
liebe. Hier ist sie. Es ist fast vorbei. Ich brauche
ein neues. Dieser ist also Brilliant Orange
von Shinhan Die nächste Farbe, die Sie jetzt
benötigen, ist ein gelbliches Orange. Dieser ist von Megill Mission. Es ist wieder eine wunderschöne Farbe, die einen gelblichen Unterton hat Siehst du das? Also zuerst brauchst
du ein helleres Orange. Am einfachsten wäre Ermelin, wenn Sie keine andere
Orange haben Als nächstes benötigen Sie
eine gelbliche Orange. Es kann
Cadmiumgelb, orange
oder permanent gelb, orange
oder eine andere ähnliche Wenn Sie kein gelbliches
Orange haben, ist es einfach zuzubereiten. Sie müssen nur etwas Gelb
zu jeder der
orangefarbenen Karten hinzufügen , die Sie haben Hier ist der. Dieser
ist von der Megill-Mission Ordnung. Jetzt ist die letzte Farbe
, die du brauchst, braun Es kann braun sein oder Sina verbrennen. Ich werde Braun verwenden. Dieser
ist aus der Kunstphilosophie. Es heißt Permanent Brown. Wenn Sie braun haben, würde ich
empfehlen, das zu verwenden. Nur wenn du kein Braun hast , nimm Burn Sina. Burn Sina ist dagegen etwas gelblich und braun, eher rötlich und passt gut zu
Orange
- und Gelbtönen Okay. Also, wenn du
braun hast, nimm das. Ansonsten funktioniert sogar
Burn Ina. Sie können die
Muster hier sehen und
sehen , wie gut sie
zusammenpassen Ich finde, es ist eine tolle
Herbst-Farbpalette. Ich hoffe, ihr
habt alle graue Schmerzen, und wie ich schon sagte, wenn ihr kein
leuchtendes Orange habt ,
könnt ihr Armilin nehmen Und wenn du kein
gelbliches Orange hast, füge
einfach etwas
Gelb mit Armilin und du kannst In deiner Mischung musst
du
mehr Gelb und weniger Orange hinzufügen mehr Gelb und weniger Orange Und dann
brauchst du endlich etwas Braun oder Buncina. Okay, das sind also die
Farben, die du für
diesen wunderschönen, stimmungsvollen
Herbstwald brauchst diesen wunderschönen, stimmungsvollen
Herbstwald Ich glaube, ich habe dir
die braune Aquarellröhre nicht gezeigt. Das ist der eine. Das ist aus der Kunstphilosophie und heißt Permanent Brown. Es ist ein wunderschönes Braun und es ist einer meiner Favoriten
aus der Kunstphilosophie. Wie dem auch sei, das ist Reis, all die Farben, die du
für dieses wunderschöne Gemälde brauchst. Halte sie bereit und
lass es uns versuchen.
5. Den Hintergrund malen: Der allererste Schritt besteht
darin, den Hintergrund zu malen. Also so
wird der Hintergrund aussehen. Wir werden mit etwas
rosafarbenem Grau am Himmel beginnen. Dann werden wir weiter unten einige
Orangen und Brauntöne
einführen Um den Hintergrund zu malen, verwenden wir die Varun-Nasstechnik,
was bedeutet, dass wir eine Schicht
Wasser
auftragen , bis wir zuerst einen
Hintergrund haben Und dann werden wir nach und
nach alle Farben auftragen. In Ordnung, also fangen wir
mit dem Hintergrund an. Es ist eigentlich
keine Skizze erforderlich, aber nur zu unserem Verständnis können
wir eine grobe Linie hinzufügen Irgendwo unter der Mitte
des Papiers eine unregelmäßige Linie. Das ist nur
, damit wir verstehen, wo wir
die orangen Farben auftragen
sollen. Also nehmen
wir oben Grau und unten Orange und Braun Okay, das ist also nur eine
Skizze erforderlich. Den Rest können wir hinzufügen
, während wir malen. Wir werden so viele
Bäume im Hintergrund hinzufügen
, dass eigentlich keine Skizze
erforderlich ist. Sie können einfach jede
Form wählen, die Sie bevorzugen. Okay. Stellen Sie jetzt sicher, dass Sie alle Farben auf Ihrer Palette
bereit
haben. Wir benötigen Farben
Grau, ein leuchtendes Orange, ein helleres Orange
und etwas Braun. Das sind die Farben, die wir für das gesamte Gemälde
benötigen. Halten Sie sie also auf Ihrer
Palette bereit, bevor Sie beginnen. Wir brauchen all diese Farben
für den Hintergrund. Okay? Sobald Sie
die Farben fertig haben, können
Sie damit beginnen,
eine Schicht Wasser mit einem
beliebigen sauberen Pinsel
auf den gesamten Hintergrund aufzutragen . Ich verwende hier einen größeren
weißen Pinsel. Dieser ist ein 1-Zoll-Pinsel. Verwenden Sie jeden Pinsel, den Sie haben, aber stellen Sie sicher, dass er sauber ist, bevor Sie Wasser auf
den Hintergrund auftragen. Und auch um den Pinsel herum
mehrmals hin und her, nur um sicherzugehen, dass die
Wasserschicht gleichmäßig ist. Wir brauchen kein Wasserbecken. Wir brauchen nur einen schönen glänzenden Mantel. Okay, also stellen Sie sicher, dass Ihr
Papier gleichmäßig nass ist. Okay, ich werde etwas mehr
beantragen. Es ist ein größeres Papier. Stellen Sie sicher, dass alle Bereiche deutlich nass sind. In Ordnung, mein Papier
ist also gleichmäßig nass. Jetzt nehme ich
eine größere Untertasse , um
Farbe auf den Hintergrund aufzutragen Dieser hat Größe 12, und ich wähle zuerst einen helleren
Farbton von Paint Scrive Nimm einen größeren Pinsel, den du
hast, einen größeren Pinsel. Jetzt trage
ich den helleren Ton auf
den Hintergrund auf den oberen Teil auf Okay. Dazwischen können Sie eine Farbe hinzufügen, die etwas dunkler
ist. Wenn Sie also einen stimmungsvollen Hintergrund
erstellen möchten, kann
die Farbe dazwischen etwas
anders sein Es muss nicht überall
derselbe Ton sein. Okay? Wenn dein Pinsel sehr wässrig
ist, kannst
du ihn auf ein Papiertuch tupfen und dann die Farbe hinzufügen Okay. Mein Pinsel ist ein bisschen wässrig, also tupfe ich ihn
auf ein Papiertuch Und dann verteile ich die
Farben. Okay. Der Hintergrund muss also keine
saubere Mischung sein. Dazwischen können unterschiedliche
Tonwerte liegen. An einigen Stellen können
Sie einen helleren Ton wählen, und am unteren Rand können
Sie
einen mittleren Ton einführen . Siehst du das? Ich lasse einfach die Farbe
auf
den nassen Hintergrund fallen und nehme
etwas mehr Farbe heraus. Es ist eher ein mittlerer Ton, und den füge ich
unten hinzu. Auf der Oberseite habe ich einen helleren
Ton als auf der Unterseite. Okay, jetzt verbreite
ich das wieder. Nur um ihm ein besseres Ende zu geben. Okay, so ist
es also geworden. Ich füge etwas mehr Farbe hinzu, dann gehe ich nach unten. Also werde ich
mit der Farbe Grau zurückkehren, eher einem mittleren Ton. Dann füge ich das dazwischen hinzu. Nur um einen
mysteriösen Nebeleffekt
mit durchgehend derselben Farbe zu erzeugen , wird
es keine Tiefe haben Okay. Also füge ich einfach
etwas mehr Farbe auf den Boden auf, und zwar auf eine sehr
unordentliche Art und Weise Jetzt werde ich meinen Pinsel
aufräumen und zu Orange wechseln Du kannst zuerst
jede Orange nehmen. Hier drüben verwende ich
mein helleres Orange. Dieses ist leuchtend orange, und das
füge ich unten hinzu. Jetzt pflücke ich das
gelbliche Orange. Nochmals, füge das
dem nassen Hintergrund hinzu. Dieser muss
also keine saubere Mischung sein. Sie können Ihre Farben hinzufügen
, wie Sie möchten. Bevor der Hintergrund
austrocknet, ist das eine wichtige Sache. Es spielt keine Rolle, in welcher Reihenfolge Sie die Farbe auftragen
oder wie Sie sie auftragen. Wir werden einen
groben, unordentlichen Hintergrund erstellen, aber wir müssen ihn auftragen, solange der Hintergrund noch feucht
ist Die Farben verteilen sich also automatisch und verschwimmen
ineinander Das ist das einzige, womit
wir vorsichtig sein müssen. Als Nächstes wähle ich etwas Braunes und füge das
unten hinzu. Sie können sehen, wie
unordentlich der Hintergrund ist, aber machen Sie sich darüber keine Sorgen Was den Rest angeht, denke ich, dass ich einen kleineren Pinsel verwenden
werde. Dieser ist zu groß
, um die Texturen hinzuzufügen. Also werde ich mich für
einen kleineren Pinsel entscheiden. Dieser hat die Größe von sechs, und ich nehme wieder Orange und lege das auf
den nassen Hintergrund. Ich füge nur ein
Punktmuster auf sehr zufällige Weise hinzu. Sie können sehen, dass der
Hintergrund nass ist und sie
sich im Hintergrund ausbreiten also einfach weiterhin diese Art
von Punkten auf den Hintergrund
hinzu , indem Sie diese beiden verschiedenen
Orangen und auch Brauntöne Nächstes Mal wähle ich
das hellere Orange und mache den
gleichen Schritt wieder Und danach
werde ich mich für Braun entscheiden. Wir benötigen also unterschiedliche
Tonwerte von Orange und Braun
im Hintergrund, um
diese Herbststimmung zu erzeugen Das einzige, worauf Sie
hier achten
müssen, ist die Feuchtigkeit Ihres Hintergrunds Seien Sie also ein bisschen schnell und lassen Sie
alle Farben auf Ihren
Hintergrund fallen , solange er noch silonass ist Und auch die Verwendung von
Aquarellpapier aus 100% Baumwolle hilft
wirklich sehr, besonders wenn Sie die
Nass-in-Nass-Technik Es bleibt
länger nass als Papier mit
wasserabweisendem Papier oder
Schülerpapier Also ja, wenn Sie Ihre artikulären Fähigkeiten zu verbessern beginnen,
versuchen Sie, mit einem
hochwertigen Aquarellpapier zu arbeiten anstatt mit einem für Schüler Das wird wirklich einen
Unterschied in deinem Kunstwerk machen. Wie dem auch sei, jetzt lasse ich etwas
Braun auf den Hintergrund fallen. Sie können sehen, dass sie ziemlich
chaotisch sind , aber machen Sie sich darüber keine Sorgen Wie ich bereits sagte, füge
einfach weiterhin einige Punkte und Dinge
zum Hintergrund hinzu. Siehst du das? Wir versuchen hier, eine
Textur zu erzeugen. Es muss nicht perfekt sein, und wir müssen all diese
unterschiedlichen Tonwerte verwenden Als Nächstes lasse ich etwas Orange fallen. Ich werde auch den unteren Teil
etwas dunkler
machen müssen als den oberen. Sobald ich damit fertig bin,
werde ich ein paar Rosa-Grau mit
Braun mischen und weitere dunklere Töne hinzufügen Vielleicht mache ich
das in einiger Zeit. Vorerst werde ich wieder zu
Rosa-Grau zurückkehren. Ich verwende einen mittleren Ton und füge ihn hier hinzu. Ich mache das nur
auf der rechten Seite. Die Linke, ich lasse
sie so wie sie ist. Um hier
eine Definition zu erstellen, füge
ich dem Hintergrund etwas
mehr
Rosa-Grau hinzu. Nimm
einen mittleren Ton. Es muss etwas dunkler sein als die Farbe, die Sie
für den Hintergrund verwendet haben, und diese Farbe Ihrem
Hintergrund hinzufügen. Siehst du das? Das sind also die Pflanzen
oder Bäume im Hintergrund. Nehmen Sie den mittleren Ton und
tragen Sie ihn einfach direkt auf
den orangefarbenen Bereich auf. Konzentrieren Sie sich hauptsächlich auf die
rechte oder die linke Seite,
je nachdem, welche Seite Sie mögen, oder vielleicht können Sie
sie überall hinzufügen Sie können sehen, wie es
definiert wird , wenn wir die Landschaft
im Hintergrund
hinzufügen Sie können
den oberen Teil und
den unteren Teil klar definieren . Ja. Lass uns ein bisschen mehr hinzufügen. Ich wähle
mehr graue Farben. Das sieht wirklich dunkel aus. Vielleicht werde ich
das einfach in den Hintergrund rücken. Denn wenn der
Hintergrund trocknet, wird er etwas heller aussehen. Also vielleicht ist diese Farbe in Ordnung. Wenn es austrocknet, wird
es einen Ton heller sein. Also ich denke, das sieht okay aus. Das Hauptelement in diesem
Gemälde ist der Hintergrund. Nur wenn Sie
die richtigen Tonwerte
in Ihrem Hintergrund verwenden , können
Sie diesen
stimmungsvollen atmosphärischen Effekt erzielen Diese Tonwerte
sind also wirklich wichtig. Sie einen Tonwert verwenden, können Sie sehen,
wie er
den gesamten Hintergrund definiert hat . Siehst du das? Direkt über dem orangefarbenen Teil können
Sie also einige Farben in Grau, eher einem Mittelton, hinzufügen, und ich füge das nur auf
der rechten Seite hinzu, nicht auf der linken Seite. Okay. Ich füge
etwas mehr Farbe hinzu. Und dann werde ich
mit dem Boden weitermachen. Wir haben
die dunkleren Töne nicht hinzugefügt. Wir haben nur
einige mittlere Töne verwendet. Als nächstes müssen wir unten einige
dunklere Töne hinzufügen. Okay, also lass uns
den dunkleren Ton wählen. Zuerst werde ich den dunkleren
Ton von Brown selbst wählen. Dann werde ich ein wenig
Graufarben hinzufügen und dann werde ich
noch dunklere Töne einführen. Also ist es wieder so, ein paar
Punkte und ein paar Muster. Es hat keine bestimmte
Form oder Größe oder so. Ich füge nur ein paar Punkte
auf den Hintergrund und sie breiten sich ein wenig aus. Siehst du das? Also
müssen wir nur eine Textur erzeugen. Es muss etwas
Braun, etwas Orange,
etwas hellere Töne geben, alles im Hintergrund, um
das richtige Ergebnis zu erzielen. Ich nehme etwas Orangenraspel
und füge ein paar Kleinigkeiten hinzu, die
näher an der Horizontlinie Okay. Also technisch gesehen sind
es nur ein paar Punkte. Es hat keine Form
oder Größe oder so. Sie können einfach weiterhin
einige Punkte auf Ihren Hintergrund auftragen
,
solange er noch nass ist.
Sie können sehen, wie schön
er geworden ist, sodass Sie dem Hintergrund immer
mehr Texturen hinzufügen können , bis Sie mit dem Ergebnis
zufrieden sind. Ich möchte unten etwas
dunklere Töne hinzufügen,
also wähle ich etwas Braun und
mische das mit
Rosa-Grau, um ein dunkleres Braun zu erzeugen Okay. Jetzt füge
ich unten ähnliche
Muster hinzu. Also nur am unteren Rand
möchte ich dunklere Töne einführen. Oben möchte ich
das hellere Orange und den mittleren Orangeton. Also
füge ich ganz unten ein paar Punkte
und Muster hinzu. Okay. So ist
es also geworden. Vielleicht können wir unten ein paar
orangefarbene Muster hinzufügen. Sie sehen nicht
sehr auffällig aus. Also werde ich meinen Pinsel reinigen und
das hellere Orange auswählen. Dieser ist leuchtend orange, und das füge ich
dem Hintergrund hinzu. Und damit
verwische ich einen Teil des
bräunlichen Musters TL An manchen Stellen habe ich das Gefühl, dass
sie ein bisschen zu viel sind. Während ich also
diese Muster hinzufüge, verwische
ich auch einige
der braunen Muster
am unteren Rand Wir sind fast fertig
mit dem Hintergrund. Nun, nur für den Fall, dass Sie weitere Muster
einführen möchten , können
Sie das tun. Oder wenn Sie
mit dem Hintergrund zufrieden sind, können
Sie ihn trocknen lassen. Ich füge nur unten noch ein paar bräunliche Muster hinzu, besonders auf der linken Seite Die rechte Seite sieht ziemlich
gut aus . Okay, das ist es also. Das ist unser Hintergrund.
Ich bin sehr zufrieden mit den Farben und den
Texturen, die wir hier haben. Ich hoffe, du bist auch mit
deinem Hintergrund zufrieden. Wie auch immer, lassen wir es
jetzt trocknen, bevor wir
zum nächsten Schritt übergehen.
6. Hinzufügen von Hintergrundbäumen: In Ordnung, der Hintergrund
ist also vollständig getrocknet. Als Nächstes werden wir
mit der zweiten Aufgabe fortfahren, der
die Bäume
zum Hintergrund hinzugefügt Und für diesen Schritt verwenden wir Pains Gray. Pains Gray ist die einzige
Farbe, die wir benötigen, und wir verwenden
verschiedene Tonwerte um die Tiefe
unseres Hintergrunds zu erzeugen Okay. Also fange ich mit einem wirklich hellen
Grauton an. Ich nehme ein wenig Pains
Grey mit meinem kleineren Pinsel und
füge genug Wasser hinzu. Okay. Lassen Sie uns das jetzt
in einen helleren Ton umwandeln. Halte auch ein
Papiertuch neben dir. Fangen wir nun an,
den ersten Baum in
den Hintergrund einzufügen . Stellen Sie sicher, dass der
Tonwert wirklich hell ist. Vielleicht können Sie es auf
einem Stück Papier ausprobieren,
und Sie können sicher sein, dass die
Farbe wirklich hell ist Ich pflücke genug
Farbe auf meinem Pinsel. Dieser hat Größe
Nummer sechs im Pinsel. Verwenden Sie einen Ihrer kleineren
oder mittelgroßen Pinsel. Fügen wir nun den ersten Baum hinzu. Sie können sie hinzufügen,
wo immer Sie möchten. Es
muss nicht dieselbe
Form oder dieselbe Position haben. Im Moment füge ich nur den Baumstamm
hinzu. Wir können die Zweige später hinzufügen. Jetzt habe ich
die Farbe heller gemacht und werde
die Form auf der Oberseite fortsetzen. Ich tupfe die Farbe auch von
unten
ab , um ihr ein
nebliges Aussehen zu verleihen Ich werde den zweiten hinzufügen. Also füge zuerst die
Form auf die Oberseite, nimm etwas Wasser und
mache es leichter. Gehen Sie nun nach unten, nehmen Sie Ihr Papiertuch und heben Sie
einfach etwas Farbe ab. Dadurch
wird der untere Teil etwas neblig aussehen. Siehst du das? Sie müssen dort keine zusätzlichen Details
hinzufügen. So
werden wir die Bäume hinzufügen. Das ist die erste Baumgruppe. einen ähnlichen Tonwert verwenden, können
Sie so viele
Bäume hinzufügen, wie Sie möchten Wie ich bereits sagte, ich
vorerst nur den Baumstamm
hinzu Sobald wir mit dem
Hinzufügen der Baumstämme fertig sind , können
wir die Zweige hinzufügen Achten Sie auf
den Tonwert. Das sieht ein bisschen dunkel aus. Bis es dunkel ist. In Ordnung.
Das sieht gut aus Also der ähnliche Tonwert. Das ist die erste Baumgruppe. Für das nächste Set können wir es etwas dunkler
machen. Um also eine Tiefe und
ein Gefühl von Distanz
in deinem Bild zu erzeugen , müssen
wir
mit unterschiedlichen
Tonwerten grauer Farben spielen Tonwerten grauer Farben Das ist der erste Tonwert. Für den nächsten können wir ihn einen Ton dunkler
machen. Okay, also füge neue Bäume hinzu, wie und
wo immer du willst. Vorerst müssen
Sie nur auf den Tonwert
achten Wählen Sie einen ähnlichen Tonwert und fügen Sie so viele
Bäume hinzu, wie Sie möchten Ich glaube, ich habe genug
Bäume hinzugefügt . Ich werde noch einen hinzufügen. Dann werde ich anfangen, die Zweige
hinzuzufügen. Okay,
das sind also die Bäume mit
dem ersten
Tonwert von Pains Grey Jetzt werde ich auf dieselbe Weise einige Zweige
hinzufügen. Dann gehe ich in die zweite Runde. Also wähle ich wieder den gleichen
Tonwert von Pains Grey, um die Zweige hinzuzufügen Jetzt füge
ich auf ganz zufällige Weise einige Zweige zu
diesen Schalen hinzu . Füge sie hinzu,
wie du willst Versuchen Sie es mit einem kleineren Pinsel oder einem Pinsel mit spitzer Spitze. Machen Sie es nicht zu dick
und auffällig. Siehst du das? Ich verwende den gleichen Tonwert und füge dem Baumstamm einige
Äste hinzu Wir müssen also eine Dichte im
Hintergrund
erzeugen , indem wir diese Zweige
einführen Sonst wird es
ziemlich schlicht und leer aussehen. Auch bei
der nächsten Baumgruppe werden
wir
dieselbe Technik anwenden. Wir werden mit
dem Baumstamm beginnen. Dann werden wir ihnen einige Zweige
vorstellen. Der einzige Unterschied
wäre, dass sie
im Vergleich zu diesen Bäumen etwas dunkler sein werden. Okay, dieser ist also fertig. Jetzt nehme ich
den zweiten Tonwert ich wähle eher schlichtes Jetzt
kann die nächste Baumgruppe etwas größer sein. Die, die wir
zuvor hinzugefügt haben, waren zu dünn. Ich werde
zwei oder drei Bäume
auf der rechten Seite und
auch auf der linken Seite hinzufügen . Ich werde
das Center Acts verlassen. Okay. Nehmen Sie also den mittleren Ton des
Pin-Bildschirms und fügen Sie Ihren Baum hinzu. Wie ich bereits sagte, kann dieser
etwas dicker sein
als der vorherige. Das ist ein Tonwert, den
ich verwende, und ich füge den Baumstamm hinzu Dann können wir dem ein paar
Zweige hinzufügen. Sobald du den Baum hinzugefügt hast, nimm ein Papiertuch und
tupfe etwas Farbe
von der Unterseite ab Also hier drüben haben wir einen mittleren
Ton im Hintergrund. Wir haben bereits
etwas Landschaft hinzugefügt. Diese Bäume und diese
Hintergrundfarbe fast den gleichen Tonwert, sodass sie sich gut
in den Hintergrund einfügen Sie müssen weder die
Wurzeln noch andere Details zeigen. Sie werden sehr gut
zum Hintergrund passen. Okay, das ist also der erste Baum. Jetzt füge ich einen
Ast hinzu, einen dickeren Ast, und dann können
wir zum nächsten Baum gehen. Sie können hier also sehen, dass
wir einige Bäume im Hintergrund haben ,
die
einen helleren Ton verwenden. Sie sind dünn. Sie
sind nicht detailliert. Nun werden
wir diesen Bäumen eine sehr leichte
Textur
hinzufügen, nicht viel. Wenn Sie also mit dem
Hinzufügen des Baumstamms fertig sind, können
Sie einen etwas
dunkleren Rosa-Grauton wählen
und dann
einfach einige Linien
auf dem Baum hinzufügen, und dann
einfach einige Linien
auf dem Baum hinzufügen um ihm eine gewisse
Textur zu verleihen. Es sind sehr sanfte Texturen. Es sollte nicht zu auffällig sein. Wählen Sie also auch den mittleren Ton ,
wenn Sie
die Texturen hinzufügen. Siehst du das? Das ist also
unser erster Baum. In ähnlicher Weise werde
ich noch ein paar Bäume hinzufügen. Ich denke, auf dieser Seite werde
ich zwei weitere hinzufügen und dann auf der linken Seite ein oder zwei hinzufügen. Also wähle ich den Wert für die
Nahtlinie und füge den Baumstamm hinzu Also nimm eine schöne Form,
damit es natürlicher aussieht. Gehen Sie nicht einfach mit
einer geraden Linie vor. Fügen Sie nun einige Zweige hinzu. Dazu werde ich keine Textur
hinzufügen. Ich werde auf der rechten Seite
eine weitere hinzufügen und wieder eine mittlere Melodie
verwenden. Wenn es zu dunkel ist, füge etwas
Wasser hinzu und mache es heller. Und wenn du
den Baumstamm hast, nimm ein Papiertuch und nimm etwas
Farbe vom Boden ab. Siehst du das? Auf diese Weise müssen
Sie
keine weiteren Details angeben. Der untere Teil
passt gut
zum Hintergrund. Das ist ein Trick. Okay. Also haben wir drei
Bäume auf der rechten Seite. Jetzt füge ich auf der linken Seite
noch einen hinzu. Sie können Ihr
Bild komponieren, wie Sie möchten. Ich werde den nächsten Baum
auf der linken Seite hinzufügen , genau wie ich gesagt habe. Wenn Sie mehr hinzufügen möchten,
können Sie das tun. Ich werde
mit dem nächsten aufhören. Dann machen wir mit der
letzten Runde der Bäume weiter. Das war ein bisschen dunkel. Also habe ich etwas Wasser
hinzugefügt und es heller gemacht. Jetzt entscheide ich mich für eine schöne Form. Wählen Sie solche unregelmäßigen Formen , wenn Sie die Bäume hinzufügen. Dies wird Ihrem Gemälde viel
Schönheit verleihen. Dadurch werden sie realistisch
aussehen. Also habe ich es nach unten hin etwas leichter
gemacht. Jetzt hebe
ich mit meinem Papiertuch etwas Farbe ab. Ich glaube, ich habe
zu viel Farbe entfernt. Ich muss noch
ein bisschen mehr hinzufügen. Okay, das ist also mein dritter Baum. Nun dazu werde ich einige Zweige
hinzufügen. Ich verwende immer noch meinen Rundpinsel der Größe
6. Sobald ich
mit dem
Hinzufügen dieses Zweigs fertig bin, werde
ich wohl einen kleineren Pinsel nehmen
, der Größe Nummer zwei
oder einen anderen kleineren Pinsel haben kann, oder vielleicht einen
Detailpinsel oder einen Linerpinsel Damit füge ich
die restlichen Zweige hinzu. Okay, also ich reinige diese Bürste und lege
sie zur Seite, und das ist meine Rundbürste
Nummer zwei. Ich wähle wieder
dieselbe Farbe. Aber es wurde ein bisschen dunkel, ich fügte etwas Wasser hinzu
und es wurde heller. Okay, mit diesem Tonwert werde
ich einige Zweige hinzufügen,
einige wirklich dünne, zarte Zweige Sie können so viele
Zweige hinzufügen, wie Sie möchten. Je mehr Zweige, desto schöner wird dein Bild. Verwenden Sie also einen Ihrer
kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit spitzer Spitze und fügen Sie so viele
Zweige wie möglich hinzu. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich den Fortschritt dieses
Gemäldes zulasse Dieser launische, geheimnisvolle
Effekt ist wirklich wunderschön. Ich hoffe es
gefällt euch auch. Nun zu den Ästen, die eine
unregelmäßige Form haben. Füge sie nicht auf die gleiche Weise hinzu. Füge sie in alle Richtungen hinzu. Okay, und füge viele
davon mit einem kleineren Pinsel hinzu. Je dünner und
empfindlicher sie sind, desto schöner wird
dein Gemälde sein. Behalte das also im Hinterkopf. Füge keine dickeren
und kräftigeren Zweige hinzu. Der Pinsel, den ich hier verwende ist ein Rundpinsel der Größe zwei Es ist kein Detailpinsel. Es ist ein wunderbarer Pinsel, und ich benutze ihn jetzt
seit ein paar Jahren Es ist von Silver Brush. Aber wenn Sie einen Linerpinsel oder
einen Detailpinsel haben , funktioniert
auch das Okay, ich werde noch
ein paar Zweige hinzufügen, dann können wir es als erledigt bezeichnen Jetzt müssen wir noch eine
Reihe von Bäumen hinzufügen, nämlich die Bäume im Vordergrund. Lassen Sie uns das schnell
beenden und zum
letzten Satz von Bäumen übergehen. Ich hoffe wirklich, dass
euch
der Prozess gefällt und ihr liebt,
was ihr kreiert. Es ist ein wunderschönes
Gemälde, das jeder schaffen
kann, wenn man
ein wenig Aufmerksamkeit darauf legt. Okay, das ist also der Hintergrund. Ich werde hier nur
ein paar Texturen hinzufügen. Und damit nenne ich es erledigt. In Ordnung, also hier sind wir Das sind die Bäume, die
wir hinzugefügt haben, und sie sehen
wirklich wunderschön Lassen wir es jetzt trocknen.
7. Hinzufügen von Vordergrundbäumen: In Ordnung, wir haben also
den Hintergrund fertig. Unsere nächste Aufgabe besteht darin,
die Vordergrundbäume hinzuzufügen. Das ist das Beste
an diesem Gemälde. Diese Bäume werden also den Hintergrund
und den Vordergrund
definieren. Also gut, fangen wir an. Und dafür werde ich einen etwas dunkleren
Grauton wählen. Ich fange
mit dem ersten Baum an. Ich werde das
auf der linken Seite hinzufügen. Bevor Sie mit dem
Hinzufügen der Bäume beginnen, stellen Sie sicher, dass Ihr
Hintergrund
vollständig getrocknet ist . Dieser ist getrocknet. Okay, also lass uns den Baum hinzufügen. Ich werde den
ersten Baum hier drüben hinzufügen, von dieser Seite aus
beginnen und ihm eine schöne,
unregelmäßige Form geben, und das bringe ich nach oben. Okay. Also nimm eine unregelmäßige Form, damit
es schöner aussieht. Ich denke, die Farbe
kann etwas bräunlich sein. Also zu Pains Gray füge
ich etwas Braun hinzu, und das ist eine Farbe, mit der ich
weitermachen werde. Siehst du das? Also egal, ob Sie
verbrannte oder braune Farbe verwenden, fügen Sie
einfach ein bisschen Farbe Grün
hinzu und wählen Sie ein mattes Braun für Ihre gewachsenen Bäume
und nehmen Sie auch eine
unregelmäßige Form Machen Sie keine gerade Linie daraus. Jetzt fülle ich diese Form aus. Es kann ein dickerer Baum sein. Dieser ist im Vordergrund. Ordnung. Also das ist
eine Grundform. Nun können wir einige Zweige
hinzufügen. In Ordnung, ich bin sehr zufrieden
mit der Form des Baumes. Es sieht wirklich nett aus. Auf ähnliche Weise werde ich jetzt auch einige Bäume auf
der anderen Seite
hinzufügen. Aber vorher werde ich noch
ein paar Äste hinzufügen ,
einige dickere Äste. Für die kleineren
werde ich einen kleineren Pinsel verwenden. Der, den ich zuvor benutzt habe,
Größe Nummer zwei. Ich denke, die kleineren
Zweige werde ich später hinzufügen. Vorerst werde ich
mit den anderen beiden Bäumen weitermachen. Also werde
ich dieselbe Farbe nehmen. Mischung der Farben Grau und Braun, und ich füge den
zweiten Baum hier hinzu. Auf dieser Seite werde ich zwei hinzufügen. Seht euch das an. Das ist also
unser zweiter Baum. Nimm eine ähnliche Dicke. Wenn du dich wärmst, kannst du
es etwas dicker machen. Sie können bereits den
Unterschied sehen, den diese beiden Bäume gemacht haben. Jetzt hat das Bild eine Tiefe. Vorher war es ziemlich einfach. Es hatte keine Tiefe. Jetzt
hole ich mir ein Papiertuch und hebe etwas
Farbe vom Boden ab. Okay. Nun werde
ich ein paar Zweige hinzufügen, einige dickere Zweige,
mit derselben Farbe. Ich werde einen auf
der linken Seite hinzufügen und einen weiteren auf der rechten Seite,
vielleicht nach oben. Wie ich bereits sagte, kannst du
mit so vielen Bäumen gehen , wie du willst. Nur weil ich
drei hinzufüge , heißt das nicht, dass du drei nehmen
musst. Sie können mit vier
oder fünf oder sogar zwei gehen. Okay, der zweite Baum ist drin. Jetzt füge ich auf der rechten Seite
noch einen hinzu. Bei diesem werde ich mich für
eine unregelmäßige Form entscheiden. Ich füge das auf der
rechten Seite so hinzu. Okay. Jetzt etwas
Farbe von unten abtupfen Und dann füge ich noch ein paar
Zweige hinzu. Der Hauptteil
dieses Gemäldes besteht also darin, einen Hintergrund zu schaffen. Hier
bringen Sie die gesamte Wirkung und Stimmung dieses
Gemäldes ein. Dann müssen Sie
die Bäume hinzufügen, indem Sie unterschiedliche
Tonwerte der Farben Grau Sobald Sie also den
Hintergrund fertig haben, wird sich
der Rest von
selbst ergeben. Also gut, das ist
mein dritter Baum. Ich gebe ihm nur
eine bessere Form. Und dann werde ich
ein paar dickere Zweige hinzufügen. Okay, der letzte
Baum ist auch drin. Jetzt fügen wir
diesen Bäumen einige Texturen hinzu und dann
auch einige Zweige. Und dafür verwende ich
meinen kleineren Pinsel. Ich nehme dieselbe
Farbe. Es ist etwas dunkler. Und ich werde hier ein Loch und
auch einige Linien und
einige Texturen in
den Baum
einfügen auch einige Linien und
einige Texturen , indem ich einen Takerton verwende Das Gleiche werde ich auch mit
diesem machen. Es sind also nur ein paar Linien und
ein paar Punkte und ein paar Texturen. Sie müssen nicht
viel hinzufügen, nur ein paar Linien und einige Formen, um
eine holzähnliche Textur zu erzeugen. Okay. Also dazu ich hier auch nur ein paar
Zeilen hinzu. Ich werde ein paar Zeilen hinzufügen. Wenn du das zu wässrig malst,
tupfe es auf ein Papiertuch und dann kannst du diese Linien weiter
hinzufügen Wir brauchen nur eine leichte
Textur. Wir brauchen nicht viel. Okay, das ist es also.
Das sind unsere Bäume. Jetzt machen alle dasselbe
mit einem kleineren Pinsel, ich werde ein paar
winzige Zweige hinzufügen Das ist unsere nächste
Aufgabe. Sie können die Zweige hinzufügen, wie Sie möchten
und wo immer Sie möchten. Wählen Sie eine unregelmäßige Form
, damit sie
natürlicher und realistischer aussieht .
Das ist die einzige Sache. Davon abgesehen
können sie sein, wie du willst. Ich füge hier den ersten hinzu. Diese Zweige werden
schöner aussehen, wenn sie
dünn sind und wenn Sie sich
für eine unregelmäßige Form entscheiden. Wenn Sie also versuchen können, den kleineren Pinsel zu
nehmen,
der, den ich hier verwende,
ist Größe Nummer zwei. Sie können den
Detailpinsel oder einen Liner-Pinsel oder einen anderen Pinsel verwenden mit dem
Sie sich auskennen, und die Zweige
hinzufügen, wie
Sie möchten Okay, schauen Sie sich einfach
um und fügen Sie viele Zweige hinzu, bis Sie
das Gefühl haben, dass der Hintergrund
ziemlich dick und dicht geworden ist Wenn Sie keine Zweige hinzufügen, sieht
das Bild ziemlich leer aus. Versuche also, alle Lücken zu füllen. Das Hinzufügen dieser Zweige
ist ziemlich zeitaufwändig, aber sie sind sehr wichtig
für unsere Malerei. Wenn Sie diese Zweige nicht hinzufügen, werden
Ihre Bäume langweilig aussehen. Überspringen Sie diesen Schritt also nicht. Wenn Sie sich langweilen und
zwischendurch
eine Pause einlegen möchten , ist
das völlig in Ordnung. Sie können zurückkommen
und sie später hinzufügen. Wie dem auch sei, ich werde schnell weitermachen und weitere Filialen hinzufügen
. Ich denke, ich werde
hier neben diesem Loch einen hinzufügen, und hier drüben ist viel
Platz. also einen Zweig hinzufügen wir
hier also einen Zweig hinzufügen, werden
all diese Lücken geschlossen. Nachdem ich mit dem Hinzufügen
dieser Zweige fertig bin, muss
ich den Schalen etwas
mehr Textur hinzufügen Die Textur, die ich zuvor hinzugefügt habe,
war auf einem nassen Hintergrund und sie sind nicht wirklich sichtbar Vielleicht können wir also etwas mehr
hinzufügen. Ich habe schon etwas
Farbe auf meinem Pinsel und definiere
das Ganze zuerst. Gleiche hier drüben. Wir haben
noch einen auf dieser Seite. Als nächstes werde ich es
auf ein Papiertuch tupfen und dann einige Linien und trockene Texturen
auf den Baum auftragen Das sind die, die
im Vordergrund stehen. Das Hinzufügen einiger Texturen
wird also einen Unterschied machen. Sie müssen nicht besonders auffällig
sein. Nimm einfach den gleichen Thunfischwert. Wenn sich viel
Farbe auf Ihrem Pinsel befindet, klopfen Sie ihn auf ein Papiertuch und fügen Sie dann einige trockene
Linien auf diese Bäume. Okay, das
bringt also diese holzähnliche Textur rein. Und das ist alles was wir brauchen. Wir müssen das nur
für die gemahlenen Bäume tun. In meinem Fall habe ich
drei Bäume hier drüben. Sie müssen das für
alle Bäume tun , die Sie
im Vordergrund haben, oder ob es zwei
oder einer oder vier sind. Wenn ich mir das Bild jetzt
ansehe, habe ich das Gefühl, dass der Hintergrund etwas dunkler
hätte sein können. Ich hätte zwischendurch etwas dunklere
Farbnuancen hinzufügen können, aber ich bin immer noch zufrieden
mit dem Ergebnis. Ich liebe den Nebeleffekt, den
wir hier erzeugt haben. Als Nächstes gehe ich
zurück zu den Zweigen. Ich werde so viele
wie möglich hinzufügen. Ich füge hier einen hinzu. Wo auch immer Sie das Gefühl haben, dass es eine große
Lücke dazwischen gibt, können
Sie die
Zweige dort drüben hinzufügen. Sie können sie hinzufügen
, wie Sie möchten. Verwenden Sie einige unregelmäßige Linien ,
damit es natürlicher aussieht. Füge sie nicht auf die gleiche Weise hinzu. Okay, und versuche auch einen kleineren Pinsel oder einen Detailpinsel oder einen
Linerpinsel Jetzt werde ich mit
einer letzten Runde von Zweigen beginnen. Ich werde einige auf
dieser Seite hinzufügen und vielleicht
noch ein paar dazwischen. Und das wird der letzte Schritt
sein. Damit sind wir mit unserem Gemälde
fertig. Okay, also lass uns das machen. Und da hast du's. Wir sind fertig mit unserem
launischen Herbstwald.
8. Wrap Up + Danke: In Ordnung, meine lieben Freunde. Also hier ist unser Bild. Mir gefällt sehr gut, wie
es geworden ist, besonders die Farbpalette und die Stimmung, die wir hier erreicht
haben. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Wenn Sie es
noch nicht ausprobiert haben, probieren Sie es aus. Es ist ein wunderbares Gemälde, und ich bin mir sehr sicher, dass Sie ein wunderschönes Ergebnis
erzielen werden. Wie dem auch sei, jetzt ist es an der Zeit, das Klebeband
abzuziehen. Oh oh, ich habe dort keine
saubere Grenze bekommen. Ich hatte auf eine saubere
Grenze gehofft. Macht nichts. Ich nehme etwas weißen
Kürbis und repariere ihn. Ich bin mir nicht sicher, warum nur auf einer Seite etwas Farbe
ist Der Rest der
Grenze sieht gut aus. Hier draußen ist unser wunderschöner,
stimmungsvoller Herbstwald. Wunderschöne Fahrt. Ich denke,
es ist eine Farbpalette. Das Gemälde ist ziemlich einfach. Es gibt nicht viele
Details oder Elemente, aber ich denke, die Farben
bringen diese Herbststimmung zur Geltung Wenn Sie dieses Bild ausprobiert haben, laden
Sie Ihr Projekt die Projektgalerie hoch. Ich
würde sie gerne sehen. Und wenn Ihnen dieser
Kurs gefällt, hinterlassen Sie eine Bewertung. Es wird mir als Lehrer
sehr helfen. Ordnung, vielen Dank
fürs Mitmachen und viel Spaß beim Malen