Transkripte
1. 1 Einführung: Hallo Leute, willkommen
zu diesem Tutorial über eine Geschwindigkeitsampel. Mein
Name ist Frank Door Off. Ich bin ein effizienter und
berühmter Fotograf mit Sitz in den Niederlanden. Wir sind darauf spezialisiert, Workshops zu unterrichten und Tutorials
zu erstellen. Lassen Sie mich
dieses Video damit beginnen ,
Ihnen zu sagen, was wir tun werden. Es besteht aus zwei Teilen. Ein Teil ist das
Modell, in dem wir Ihnen
einige verschiedene Beleuchtungskonfigurationen
sowie einige Techniken
sowie Tipps und Tricks zeigen einige verschiedene Beleuchtungskonfigurationen . natürlich das
coole Zeug, oder? Und da ist der Teil
, in dem wir den Techniken tatsächlich viel Aufmerksamkeit schenken. Und die Techniken sind
meiner Meinung nach sehr wichtig. Aber lassen Sie mich zunächst damit beginnen, Ihnen
zu sagen, was die Geschwindigkeitsampel
ist. Jetzt siehst
du vor mir den Brunnen, wahrscheinlich die bekannten
Geschwindigkeitsampeln, oder? Das System schlägt. sind eigentlich die
Geschwindigkeitsampeln, die Sie alle kennen. Aber dieser, der ist
schon ein bisschen größer. Und ganz ehrlich, in diesem Video
geht es nicht um diese Tropen. In diesem Video geht es um all die
Striche, die mit HSS,
High-Speed-Sing ETTL und der
Messung durch das Objektiv funktionieren . Und natürlich
haben Sie manchmal die Möglichkeit, zu zoomen. Es ist also buchstäblich ein Tutorial über all die modernen Striche , die diese zusätzlichen Optionen haben. Seid ihr bereit? Lass uns anfangen.
2. 2 ETTL: Wenn du
ihre Striche im Studio triffst, machen
wir das natürlich oft
mit einem Belichtungsmesser. Du hast es wahrscheinlich bemerkt, oder? Sie halten es vor
den Bereich und leuchten es richtig und Sie erhalten den richtigen Messwert
von Ihrem Belichtungsmesser. Und das macht die Einrichtung wirklich
sehr einfach und sehr schnell. Und du kannst
diese Setups auch beim nächsten Mal ganz
einfach neu erstellen , weil du
einen Belichtungsmesser verwendest, oder? Kontinuität. Aber Geschwindigkeitsampeln, wie
funktioniert das mit Geschwindigkeitsampeln? Nun, natürlich
hast du den manuellen Mund und ganz ehrlich, das ist der Mund, den ich
meistens benutze, weil hey, manuell, du hast
alles unter Kontrolle. Aber es gibt auch
etwas namens ETTL. Und dafür gibt es viele
verschiedene Begriffe, verwende
aber meistens diese ETTL. Also, was heißt das? Es bedeutet eigentlich
dasselbe wie Ihre Kamera. Es schaut durch
das Objektiv und bestimmt, wie viel Energie benötigt
wird, um Ihr Motiv zu beleuchten. Und ganz ehrlich,
es ist ein bisschen wie Harry Potter, viel Magie. Es gibt eine Sache, die du sehr, sehr schnell
erkennen musst. Und das ist das ETTL immer, wir werden versuchen, die
Szene auf 18% grau zu bringen, wortwörtlich
das Gleiche wie deine Kamera macht. Also, wo läuft das schief? Nun, wenn du
draußen mit der Sonne bist und einfach nur ein
bisschen füllenden Flash willst. Das funktioniert wie ein Zauber. Sie müssen nicht alles
einrichten. Sie korrigieren es einfach
etwas später in Light Room oder Sie bevorzugen
den RAW-Konverter. Aber in einem Studio kann ETTL
Ihnen viele Probleme bereiten. Denk darüber nach. Es wird immer versuchen
, 18% Grau zu erzeugen. Wie wäre es mit einem Modell
vor einem wirklich dunklen Hintergrund mit
starker Hintergrundbeleuchtung, oder? Du willst sichergehen
, dass ich angefleht habe, dass Licht diese
schöne Atmosphäre
schafft, aber du kannst Dinge lesen,
etwas ganz anderes. Ettl, alles zu 18% grau. Also wird es versuchen, all
das Schwarz in 18% Grau umzuwandeln. Stellen
Sie fest, dass
Ihre Seitenlichter
oder Ihre hervorragenden Lichter oder Ihre Hintergrundbeleuchtung Ihr Modell völlig
auslöschen. Das ist also nicht etwas
, was du wirklich tun willst. Nun, wenn du eher
auf sichere Setups stehst wie z.B. ein bisschen Licht aus vielleicht einem 45-Grad-Winkel und
alles ist ziemlich flach. Ettl kann wie ein Zauber arbeiten. Wenn Sie jetzt noch ein bisschen in ETTL
korrigieren müssen, ist
das überhaupt kein Problem. Sie können immer noch eine
sogenannte
Blitzbelichtungskorrektur verwenden . Was ist also
Blitzbelichtungskorrektur? Sie erinnern sich wahrscheinlich daran
, dass Sie, wenn Sie eine Schneelandschaft
mit Ihrer Kamera
aufnehmen möchten , Ihre
Belichtungskorrektur ändern müssen weil Sie dort das
gleiche Problem haben. Wenn Sie die
Schneelandschaft mit Ihrer Kamera aufnehmen, wird
sie wahrscheinlich
zu 18% grau. Und wenn Sie eine schwarze
Katze in einer schwarzen Mine erschießen, wird
sie ebenfalls zu 18% grau. Auf deiner Kamera. Sie verwenden Ihre
Belichtungskorrektur , um Ihre
Belichtung tatsächlich dunkler oder heller zu machen. Und das
Gleiche kannst du mit deinem Schlaganfall machen. Das nennt man
Blitzbelichtungskorrektur. So können Sie Ihre
Schläge etwas
härter oder etwas weicher einstellen . Im Wesentlichen funktioniert es
sehr, sehr einfach. Das einzige, woran Sie denken
müssen ist, dass
wir bei Studio-Blitzlichtern alle Anpassungen
in einem Zehntel einer Blendenzahl ,
bei Ihren Stroboskopen für
Geschwindigkeitslichter ist es oft ein Drittel. 12 Wörter sind eigentlich
einfach zu erklären. Wenn du in deine Kamera
schaust, fährst du nicht in einem Zehntel
von F Blendenstufen, oder? Du gehst auch in Drittel. Deshalb ahmen die
Geschwindigkeitsampeln tatsächlich Ihre Kamera nach. Kurz gesagt, ETTL macht
es möglich, einfach die Kamera
auszurichten und alles
wird wahrscheinlich in Ordnung sein. Und genau darin liegt
das Problem. Sobald Sie etwas kompliziertere
Setups haben , wird
ETTL
in bestimmten Bereichen Probleme haben. Sie können es immer noch mit
Ihrer
Blitzbelichtungskorrektur korrigieren . In den meisten Fällen ist
es jedoch einfacher, in den vollständigen manuellen Modus
umzuschalten. Und in diesem Tutorial zeigen
wir Ihnen natürlich, wie das vollständige Handbuch mit unserem Modell im
Studio funktioniert. Aber jetzt entspann dich einfach. vollständige Handbuch ist absolut
nicht schwierig. Es ist eigentlich sehr einfach. Es ist wahrscheinlich einfacher als
Belichtungskorrektur und Blitzbelichtungskorrektur und ETTL und
um herauszufinden, was passiert, wählen Sie einfach manuell. Also ETTL, die Messung durch die Linse macht
alles zu 18% grau.
3. 3 erster und zweiter Vorhang: Nun, du hast mich schon über Vorhänge
sprechen hören, oder? Gardinen. Theatervorhänge. Nein, ist noch nicht eingetreten. Und die Vorhänge
in deiner Kamera. Und zu diesem Zeitpunkt verwenden
alle Kameras immer noch Kurt und einige werden digitale erste Vorhänge verwenden. Meiner Meinung nach, schalte es einfach aus. In den meisten Fällen gibt es Ihnen
nicht wirklich etwas Besonderes, es
gibt Ihnen nur einige Probleme. Also ich würde es vorziehen,
die digitalen Sachen auszuschalten und einfach deinen normalen
Kurt und deine Einstellungen zu
verwenden. Aber was genau ist dieser
Vorhang jetzt? Nun, wenn Sie anfangen, mit Geschwindigkeitsampeln zu
arbeiten, werden
Sie diese
wirklich seltsame Option erhalten. Willst du, dass es auf den ersten Vorhang oder auf
den zweiten Vorhang feuert? Und hier gehen
viele Leute hin, entschuldigen Sie, Vorhänge, Schlafzimmer. Was? Nun, wie ich bereits
erklärt habe, wenn Sie ein Foto machen, wird der Spiegel
hochgeklappt und wir vergessen einen Spiegel. Wir sind jetzt meistens spiegellos, oder? Also zuerst
öffnet sich der erste
Verschlussvorhang , wodurch der Sensor freigelegt wird, und dann
schließt sich der zweite
Verschlussvorhang , der dem Sensor
am nächsten ist, also das ist Ihre Verschlusszeit. Aber wir wurden wegen Schlagfeuers verklagt. Nun, in den meisten Fällen könnte
man sagen, Hey, beim ersten
Rollladenvorhang, oder? Denn dann haben wir sofort das Bild und alles
andere ist okay. Ja. Nein. Meiner persönlichen Meinung nach würde
ich
euch dringend raten, eure Striche immer auf den
zweiten Rollladenvorhang zu
legen. Lassen Sie mich erklären warum. Wir zeigen Ihnen jetzt
ein Bild von einem Auto. Wenn du dir dieses Auto ansiehst, fährt es
rückwärts oder vorwärts? Nun, wie Sie sehen können, fährt dieses Auto tatsächlich
rückwärts, oder? Nein, tut es nicht. Es fährt voran. Also, was ist los? Warum sieht das Auto aus, als würde
es rückwärts fahren? Das liegt daran, dass
diese Aufnahme
am ersten Rollladenvorhang gemacht wurde . Denk jetzt darüber nach. Draußen ist es dunkel und du
hast ein Auto, das fährt, du hast Scheinwerfer und
du hast Rücklichter. Und beide erzeugen nachts Streifen , wenn Sie eine
längere Verschlusszeit verwenden, oder? Also, wenn das Auto hier ist
und Sie das Auto einfrieren, wird
das Auto dort eingefroren, aber die Rücklichter, wir registrieren einfach weiter auf Ihrem Sensor, weil Ihre
Verschlusszeit länger ist, oder? Du frierst das Auto ein und die
Rücklichter machen das einfach. Also, wie sieht es aus? Es sieht so aus, als würde das
Auto rückwärts fahren. Das gefällt
dir nicht. Oder vielleicht tust du es. Also, wie machen wir das
Auto so beliebt, dieses hier? Hier sieht man, dass
das Auto tatsächlich vorwärts fährt. Also, wie einfach benutzt
du deinen zweiten
Rollladenvorhang. Denk darüber nach. Alles ist dunkel.
Du siehst das Tageslicht, du siehst die Scheinwerfer,
du siehst die Streifen. Und dann, am Ende, boom, ist
alles eingefroren. Und so fährt ein
Auto voran. Jetzt fragen Sie sich vielleicht, passiert
das wirklich oft? Ist das wirklich ein Problem? Lass es mich so ausdrücken. Wir leben in Emma Lord und wir leben in einem
Industriegebiet. Und eines der coolen Dinge
an unserer Gegend, in der wir leben, ist, dass
wir jedes Jahr eine sogenannte
Solder-Rallye veranstalten und beschlossen, zu sagen, selten bedeutet, dass eigentlich
niemand einsteigen darf unser Industriegebiet, weil
die Eisenbahnwaggons buchstäblich fast
in unserem Vorgarten
fahren. Das heißt, wir leben hier,
damit wir tatsächlich in unserem Haus
bleiben und alle Autos
sehen können. Aber du kannst auch viele
Typen sehen, die diese Bilder machen, es
glaubst oder nicht, vor
ein paar Jahren stand
ich draußen und habe auch ein paar
Fotos gemacht und eines der Mädchen
kam tatsächlich auf mich zu und sagte: Frank, ich verstehe es nicht. Wenn ich mir meine Bilder ansehe, schienen sich
alle Autos rückwärts zu
bewegen. Ich habe versucht zu helfen, hey, normalerweise schießt du wahrscheinlich
tagsüber, oder? Ja. Ja. Es ist das erste
Mal, dass wir nachts drehen. Okay. Kein Problem. Wie hast du deine Schläge gemacht? Also, wie setze ich meine Schläge aus? Ich weiß nicht. Also tauchen wir in das Menü ein und
haben die Striche auf den
zweiten Rollladenvorhang
und das nächste Bild gesetzt . Also nahm er, er
sah mich an, sagte, Wow, jetzt fährt das Auto vorwärts. Denken Sie also nicht,
dass dies sehr einfach ist. Es ist einfach, wenn man es versteht, aber es verwirrt
viele Menschen, auch
professionelle Fotografen. Denn seien wir
ehrlich, in den meisten Fällen
ist es eigentlich
egal, wo Sie
Ihre Striche im
ersten oder zweiten Vorhang platzieren . Denn naja, es geht
wirklich schnell, oder? Es kommt nur ins Spiel,
wenn Sie Autos fotografieren, z. B. nachts oder etwas anderes, das Ihnen diesen Lichtstreifen
verleiht. Und dann musst du den zweiten Rollladenvorhang benutzen
. Da es
keine wirklichen Nachteile es auf Sekunden zu verwenden, rate
ich, es wirklich
immer auf dem zweiten Vorhang zu lassen. Kurz gesagt, beim
ersten Auslösevorhang geht
der Strich
sofort los, wenn Sie
den Auslöser am
zweiten Vorhang drücken den Auslöser am
zweiten Vorhang Das Stroboskop erlischt am Ende
der Belichtung,
was bedeutet, dass ein Auto
fährt beim ersten rückwärts und beim zweiten fährt es
vorwärts. Ich hab's. Okay, lass uns jetzt
weitermachen.
4. 4 HSS: Jetzt im Studio ist das Fotografieren mit Stroboskopen natürlich ein Knaller und es ist eigentlich ziemlich
einfach, weil du totale Kontrolle über
deine Beleuchtung
hast, oder? Wenn du mochtest, dass die Beleuchtung des
neuen Studios dunkler ist, machst du einfach das Licht aus oder du machst blind für deine
Fenster oder was auch immer. Aber wenn du mehr Licht willst, machst du einfach das Licht an. Im Studio. Alles
ist unter Kontrolle. Aber jetzt gehen wir raus
und da ist etwas
am Himmel und das nennt man die Summe. Hast du
jemals davon gehört? Es ist dieses große
gelbe Ding, das
immer zu hell ist ,
besonders bei Strichen. Und das kannst du dir
bei so einem Trope vorstellen. Wie wirst du von der Sonne aus
gewinnen? Ja. Vergiss es einfach
gleich im nächsten Kapitel. Nein, natürlich nicht wirklich, denn Sie möchten in der Sonne fotografieren
können, was sind kleine Striche, oder? Nun, wenn ich dir das sage, wenn wir ein großes Studio-Blitzlicht
rausnehmen, so
etwas in der Art mit
einem großen Akkupack. Und das sind 1.200 Watt. Und dann kann ich den Sohn töten. Und ich werde
wahrscheinlich auf F22 drehen müssen. Wie kann
so etwas besser sein oder lässt mich das in
HSS eintauchen, was ihr? Lassen Sie mich zuerst
erklären, was HSS ist. Hss bedeutet Hochgeschwindigkeitssenke. Nun, bevor wir uns mit HSS befassen, muss
ich ein paar
Schritte zurück in die Geschichte gehen. Wenn Sie nun ein
Bild mit Ihrer Kamera aufnehmen
, wird zuerst
der Spiegel hochgeklappt. Warte eine Minute, Frank, Spiegel. Hab Geduld mit mir. Wir
sprechen über Geschichte. Richtig? Also geht der Spiegel hoch und an diesem Punkt leuchtet Ihr Sensor auf. Nein, tut mir leid, blutet immer noch nicht. Vor deinem Sensor ist ein Vorhang. Das ist kein Vorhang
wie ein Vorhang der zweiten Reihe, aber es ist immer noch ein Vorhang. Jetzt gibt es zwei, den ersten und den zweiten. Und erinnere dich daran
für ein anderes Kapitel. Also musst du zuerst den
Tiervorhang und du hast den zweiten Vorhang. Sobald der Spiegel geöffnet ist, öffnet sich der erste
Vorhang und der Sensor wird freigelegt. Und dann folgt der zweite
Vorhang. Abhängig von Ihrer Verschlusszeit bewegen sich
diese Vorhänge
auf eine bestimmte Weise. Jetzt steht etwas
in Ihrem Handbuch und Sie haben es wahrscheinlich schon gesehen. Es heißt Zink. Und oft
ist
dieses Zink eine 125-stelsekunde oder vielleicht ein-zweihundertstelsekunden. Das ist eigentlich Ihre
Synchronisationszeit ,
in der der gesamte Sensor der Beleuchtung ausgesetzt
ist. Wenn Sie sich nun die normale
Beleuchtung ansehen, ist sie kumulativ. Ich hoffe, ich habe
das richtig ausgesprochen. Das bedeutet, dass es sich im Laufe der Zeit
summiert. Wenn Sie den Verschluss länger
offen lassen, wird
mehr Licht
auf Ihrem Sensor erfasst,
was bedeutet, dass Ihr Bild heller
wird, oder? Okay. Welche Schläge wir
haben etwas anderes. Strokes baut sich nicht wirklich auf. Ein Schlaganfall ist gleichzeitig eine Pause. Das ist also deine Zeit und zack, da ist der Puls
und dann geht es los. Das bedeutet also, dass
der Sensor für diesen Impuls
vollständig belichtet sein muss . Wenn der Sensor nicht
vollständig belichtet ist, bekommst
du einen schwarzen Balken
und sag mir ehrlich, hast du jemals einen schwarzen
Balken in deinen Studioaufnahmen gesehen? hast du wahrscheinlich getan. Genau hier. Du hast deine
Verschlusszeit viel zu hoch. Und das ist übrigens auch, lassen Sie mich einfach ganz schnell auf eine Abzweigung
gehen. Einfrierende Bewegung mit Strichen. Viele Leute denken, dass das mit der Verschlusszeit
gemacht wird, eigentlich nicht im Studio ist. Wir verwenden oft die
125-stelsekunde, die Studio-Striche. Aber weil das Studio
so dunkel ist und der Stroboskop in kurzer
Zeit so
hell ist in kurzer
Zeit so
hell ,
friert die Bewegung tatsächlich ein. Du kannst es sogar in ein oder zwei
Sekunden machen . Gehen wir also zurück zu HSS. Wir wissen, dass wir mit dem Spiegel und
den
Rollladenvorhängen Einschränkungen haben , oder? Wir müssen also unter
einer bis Hunderten von Sekunden bleiben ,
um den gesamten Sensor zu belichten. Sobald wir nach draußen gehen, haben
wir ein Problem, denn einer 200stel Sekunde
ist die Sonne so hell, dass sie
wahrscheinlich F22, ISO 50, hat. Und in einigen Fällen, wie in den Niederlanden,
wahrscheinlich F acht. Aber du weißt, was ich meine? Richtig? Die Sonne ist
viel zu hell. Also, wie lösen wir das? Wir müssen die Grenze von
125 oder ein bis zwei
Hundertstelsekunden durchbrechen ,
abhängig von Ihrer Kamera. Übrigens weiß ich, dass es
heutzutage keinen Spiegel mehr in den
Kameras
gibt , aber es gibt immer noch
Rollladenvorhänge. Und genau darin liegt
dieses Problem. Wir müssen also sicherstellen
, dass der Verschluss allem
ausgesetzt ist , was deine
Striche beleuchtet haben, oder? Aber in jedem Moment, aber der Stroboskop ist nur eine Umfrage. Also, wie machen wir das? Hier verwenden
wir tatsächlich den
sogenannten stroboskopischen Effekt. Und wenn Sie jemals
zu einem Disco-Tech gegangen sind, kennen
Sie den
stroboskopischen Effekt. Und wenn Sie gut epileptisch sind, haben
Sie wahrscheinlich
schon einen Effekt bemerkt weil das Licht einfach sehr, sehr schnell
vergeht. Und an diesem Punkt, nun ja, Sie machen es schon richtig, indem Sie stroboskopische Effekte
verwenden Wir können
Ihren Sensor tatsächlich mit einer viel, viel kürzeren Verschlusszeit beleuchten.
Also, wie funktioniert es? Nun, normalerweise gibt Ihr
Schlag nur
einen großen Lichtstoß und das stoppt einen großen Lichtstoß und das stoppt Ihre Bewegung und Ihr Modell
wird
natürlich beleuchtet. Jetzt draußen ist es, weil wir
die Grenze für Ihr Zink haben und es ist ein Rollladenvorhang. Wir können das nicht mit einem Puls machen. Also, was sie getan haben, und das ist sehr, sehr klug. Sie sorgen dafür, dass Ihre Schläge oft
nebeneinander
gezogen werden. Das bedeutet, dass Sie
etwas erhalten , das eine
kontinuierliche Beleuchtung nachahmt. Das bedeutet im
Wesentlichen, dass Sie mit einer sehr
hohen Verschlusszeit
aufnehmen können . Beleuchten Sie Ihr Modell immer noch
über dem gesamten Sensor. Natürlich
gibt es auch viele Vor- und
Nachteile. Das Erste, die Vorteile, die Vorteile sind, dass Sie jetzt draußen fotografieren
können
, das Umgebungslicht ausschalten und tatsächlich mit 2,8 aufnehmen können, was bei normalen
Studioaufnahmen
absolut unmöglich,
weil, naja, du musst auf der
125stel-Sekunde bleiben und dann
auf F22 schießen. Es ist also kaum eine geringe
Schärfentiefe möglich. Es ist immer eine große Schärfentiefe es sei denn, Sie verwenden ND-Filter, natürlich Filter
mit neutraler Dichte. Mit HSS ist
es möglich, mit wahnsinnig
hohen Verschlusszeiten zu fotografieren, manchmal bis zu
18.000 Sekunden. Aber lass es uns normal machen,
ein-zweitausend Sekunden. Und das ist oft mehr
als genug, um
das Umgebungslicht auszuschalten und
trotzdem auf z.B.
5.6 zu fotografieren . Nun, vielleicht
möchten Sie sich fragen, hey, ist das das Magische am Sehen mit hoher Geschwindigkeit, warum lassen Sie
es nicht die ganze Zeit los? Nun, hier kommt
das Problem ins Spiel. Wenn ich nur einen Trope
oder nur einen Impuls abfeuere, erhalte
ich eine Menge Leistung und ein Schlag wird sich ziemlich schnell
recyceln. Wahrscheinlich
spürst du es schon kommen, oder? Wenn wir diesen
stroboskopischen Effekt verwenden, wird das Stroboskop viel
heißer, da es dieses Licht kontinuierlich
zeigen
muss . Es ist aber auch nicht in der Lage, Ihnen so viel Lichtleistung zu bieten. Die Lichtausbeute
wird also geringer. Das ist nicht wirklich
ein Problem, oder? Weil, naja, wir
fotografieren mit einer hohen Verschlusszeit. Das andere Problem
sind die Batterien. Die Batterien werden
viel schneller leer, wenn Sie HSS verwenden, und zwar aus dem
ganz einfachen Grund, dass Sie viele Schläge
hintereinander ausführen. Also HSS, es funktioniert wie ein Zauber, das Umgebungslicht zu töten und geringer
Schärfentiefe zu
fotografieren. Aber Sie müssen sich darüber im Klaren sein, dass
Ihre Batterie viel schneller leer ist und sich Ihr Schlaganfall auch viel schneller
erwärmt. Und besonders bei Schlägen wie
diesem, mit denen
Lithium-Ionen-Batterien betrieben werden, werden
sie ewig andauern. Das heißt aber nicht, dass sich
der Schlaganfall nicht erwärmt. also darauf, dass Sie den neuen Arbeitsablauf
verlangsamen, wenn Sie HSS im Freien verwenden ,
insbesondere bei
kräftigeren Schlägen Achten Sie also darauf, dass Sie den neuen Arbeitsablauf
verlangsamen, wenn Sie HSS im Freien verwenden,
insbesondere bei
kräftigeren Schlägen. Also nimm wirklich keine
zehn Bilder in einer Sekunde auf. Du kannst es nicht einmal tun. Aber nochmal, du weißt,
was ich meine, oder? Schieß es einfach leicht gesenkt ab. Es wird Ihre Schläge sparen, es wird Ihre Batterien schonen. Und die Ergebnisse
werden wahrscheinlich auch besser sein, wenn Sie sich etwas mehr Zeit nehmen . Kurz gesagt, HSS, High-Speed-Senken
ermöglichen es , draußen
bei hellem Sonnenlicht
mit einer sehr geringen
Schärfentiefe zu fotografieren mit einer sehr geringen
Schärfentiefe da wir nicht
einen Impuls des Strichs verwenden. Wir nehmen tatsächlich
viele Pillen nebeneinander ein und ahmen so die
Dauerbeleuchtung nach . Aber mit Schlägen und Nachteilen wird die
Batterie schneller entladen, Ihre Schläge heizen sich auf und
Sie erhalten weniger Lichtleistung und weniger
Lichtleistung ist eigentlich nichts, was wirklich schlecht ist. Jetzt fragst du dich vielleicht, Frank, hey, manueller Modus.
Funktioniert das immer noch? Ja, weil ETTL und HSAs separate
Teile Ihres Schlaganfalls sind. Also, wie lernst du sie kennen? Hat? Ist es überhaupt möglich, einen
Belichtungsmesser für HSS zu verwenden? Nun, ich habe gute
Neuigkeiten für euch. HSS kann mit
einem Belichtungsmesser gespiegelt werden, z. B. verfügt
dieser ikonische 858 über eine
Option zur Messung von HSS. Kurz gesagt, HSS ist fantastisch,
wenn Sie draußen fotografieren, das Umgebungslicht ausschalten
und einige wirklich, wirklich schöne Aufnahmen mit geringer
Schärfentiefe machen möchten. Etwas, das mit
normalen Studioschlägen sehr
schwierig zu bewerkstelligen ist. Aber mit diesen kleinen Strichen ist
es eigentlich ziemlich einfach.
5. 5 Remotes: Okay, in diesem Kapitel werden
wir
über etwas sprechen , das für Ihre
Radampeln wirklich wichtig ist, die Fernbedienung. Jetzt gibt es viele
verschiedene Möglichkeiten, Ihre Radlichter
fernzusteuern. Nun, eine der
bekanntesten, die eigentlich
schrecklich ist, ist die Verwendung
einer Master-Einheit. Also, was ist die Masseneinheit?
Denken Sie nun darüber nach, ob Sie z.B. eine Canon Nikon- oder
Sony-Kamera oder Ferrucci besitzen, Sie müssen zwei Stroboskope kaufen. Eine lässt du auf der Kamera und eine
platzierst du neben deinem Motiv. Und das bedeutet, dass, wenn die Kamera ein
Monster aufnimmt, ein Monster streichelt oder ein Signal an
die anderen Schläge
sendet und diese Schläge werden ausgelöst. Das ist eine ziemlich teure
Lösung, oder? Weil Sie mit einem Schlag
zusätzliche Batterien verlieren ,
ist das nicht perfekt. Eine andere Lösung
, die oft sehr, sehr billig ist, ist die Verwendung einer
Infrarotfernbedienung. Und das
bedeutet tatsächlich, dass Sie
ein kleineres Gerät an
Ihrer Kamera verwenden ein kleineres Gerät an und das Ihre Stroboskope
auslöst. Der Hauptnachteil des Schuldensystems besteht darin, dass
sie in Sichtweite sein müssen und es ist
wirklich eine
Sichtlinie. Mit anderen Worten, wenn Sie Ihre Schläge wie diese
haben, sind
sie wahrscheinlich
nicht auf der linken Seite. Was Sie also tun müssen,
ist
einen Knopf zu drücken und Sie müssen tatsächlich den Kopf
nach vorne bewegen
und ihn umdrehen. Und jetzt ist es Sichtlinie. Dies kann Ihnen viele coole Dinge bieten, die draußen in der Sonne
passieren können, wie Sie sich bereits vorstellen können, Sichtlinie in der Sonne. Okay, das ist kein Problem. Aber was passiert, wenn Sie
eine wirklich starke Sonneneinstrahlung haben? Das System funktioniert nicht wirklich. Eine andere Lösung
, und die ist
natürlich viel besser , sind Funksignale. Also, was ist ein Funksignal? Ein Funksignal ist etwas, das durch die Luft
ausbreitet und von
Wölfen
nicht wirklich gestört wird , ein
bisschen natürlich und nicht wirklich
von der Sonne. Jetzt mit Wänden muss
man natürlich vorsichtig sein. Manchmal geht es durch,
manchmal nicht. Aber in den meisten Fällen ist es ein ziemlich starkes Signal und Sie benötigen
nicht wirklich eine Sichtlinie. Sie können Ihre
Striche also weiter weg platzieren und sie funktionieren trotzdem
problemlos. Nun ist
der letzte, kaum jemand benutzt, eigentlich der optische Slave. Jetzt ist der optische Slave ein bisschen wie die Master-Einheit. Es reagiert auf das Abfeuern
anderer Schläge. Dies ist etwas
, das Sie auf
keinen Fall draußen haben möchten, da der optische Slave oft
auch durch Sonnenlicht ausgelöst wird. Das heißt also, dass du nach
draußen gehst und bereit bist
zu schießen und deine Batterien sind leer, weil der
Blitz ständig feuert, weil er die
Sonne sieht und geht wie Feuer, Feuer, Feuer und neue
Batterien. sind tot. Oder du bist
mitten in einem Schuss und dein Schlag feuert nicht
, weil es 10 Sekunden zuvor
abgefeuert hat und es
sich immer noch erholt, weil die
Batterien fast leer sind. Optische Slaves sorgen also dafür , dass Sie sie ausschalten
, wenn Sie nach draußen gehen. Also löst das Radio aus. Nun, das Coole an Funkauslösern ist, dass
sie auf zwei Arten funktionieren. Ja, zwei Wege von der Kamera
zum Strich und zurück. Das bedeutet, dass Sie
viele zusätzliche Optionen erhalten. Also lass uns einfach
meine Fernbedienung einschalten. Ich benutze eine schöne dünne Luft. Und das liegt daran, dass wir fehlende Striche
verwenden. Wenn ich es einschalte,
kannst du tatsächlich mein Menü sehen. Dies ist jetzt im
vollständigen manuellen Modus. Ich habe vier verschiedene
Gruppen, a, B, C und D, NIF natürlich,
verschiedene Kanäle. In diesem Fall bin ich auf Kanal zwei. Wenn Sie mit einem
Freund oder einem Kollegen drehen. Und nun, Sie
verwenden beide dasselbe System. Einer kann auf Kanal 11 sein, kann hier auf Kanal zwei sein,
wenn es viele Kanäle gibt, also mach dir keine Sorgen, wenn du mit acht
Fotografen
fotografierst, das sollte kein Problem sein. Das
Tolle an der Krankenpflege ist sie auch einen offenen Modus haben, was bedeutet, dass Sie
mehrere Kameras zusammen verwenden können. Also z.B. Nikon, Canon, Sony in einem Setup. Aber dafür verwenden wir auch
das geschlossene System. Deshalb sehen Sie
hier auf dem Funksignal
nur das Wi-Fi-Signal . Lassen Sie uns das ganz klar sagen. Okay? Im manuellen Modus können
Sie also sehen, dass a, b, c und d alle am 1.321.812.12
eingerichtet sind. Und
das kann ich sehr einfach ändern. Ich drücke einfach die A-Taste und
ändere einfach die Ausgabe. Und das wird natürlich
meinem Schlag auf den
A-Modus oder eine Gruppe entsprechen . Ich kann es auch zu zweit machen. Also jetzt zu unserem Blinzeln und ich kann zu wechseln, das
ist cool, oder? Es ist auch etwas
, das du
falsch machen kannst , wenn du ein
bisschen gestresst bist, aber achte immer darauf
, welches leer blinkt. Eine andere Sache, die ich euch
wärmstens empfehlen kann,
ist große gelbe Aufkleber
auf euren Strichen mit a,
B, C und D zu
verwenden , denn das
ist etwas, das, ja. Wenn du ein
bisschen gestresst bist, kannst du dich
manchmal nicht
erinnern, was wieder
A war , was nochmal B war? Dies ist jedoch ein manueller Modus. Es gibt auch eine andere
Option und das ist ETTL. Also können wir zu ETTL gehen. Nun, hier siehst du a, B, C und D auf Null. Jetzt ist es einfach, wir verwenden
keine Ausgangsleistung, also verwenden wir weniger
Belichtungskorrektur. Es ist ein bisschen dasselbe
wie bei der Belichtungskorrektur. Wenn Sie die Schneelandschaft fotografieren, wird
sie zu 18% grau. Sie verwenden also die Belichtungskorrektur ,
um tatsächlich mehr
Umgebungslicht hereinzulassen, sodass Ihr Schnee weiß
aussieht, wenn Sie
Striche verwenden und Ihr Motiv etwas zu wenig
Leistung abgibt . Du gehst ganz einfach zu Gruppe A und drehst die einfach auf. Du kannst bis
zu zwei gehen und es ist nicht wirklich der
ganze Weg bis zu durchführbar. Ich würde
etwas, das bis zu
fünf reicht, sehr bevorzugen . Und das, Jungs und Mädels, ist der Grund, warum wir
im manuellen Modus
drehen ,
denn das ist etwas, ganz ehrlich, ich zeige es euch jetzt
im Tutorial, aber ich benutze es aus
dem ganz einfachen Grund nie. Mit der manuellen Version haben Sie die
volle Kontrolle. Es ist immer ein
bisschen Rätselraten und wenn Sie ein
- oder auszoomen
oder Ihre Position ändern, können Sie alles
noch einmal machen, denn nun, für die Kamera ist es eine
völlig andere Szene. Es wird versuchen,
es auf 18% Grau zu bringen, und es wird Ihren Arbeitsablauf nur
immens durcheinander bringen , wenn Sie danach viele
Bilder
bearbeiten müssen . Mein Rat, verwende immer manuell, aber für das Tutorial möchte ich
dir
trotzdem zeigen, wie es funktioniert. Okay. Also mach es wieder an. Okay, also manuell. Und natürlich hat ETTL erklärt. Jetzt
willst du natürlich auch wissen wie, Hey Frank, im Studio verwenden wir oft
Modellierleuchten, oder? Befindet sich
an Ihrem Blitzlicht ein Modellierungslicht? Ja, es gibt bestimmte
Systeme oder mein System, ich drücke tatsächlich auf dieses. Und jetzt wirst du sehen, ich hoffe,
du kannst es auf dem Video sehen. Du wirst auf all meinen Strichen kleine
Modellierungslichter sehen. Jetzt muss ich
ehrlich zu euch sein, das ist etwas, das
nicht bei allen Stroboskopen funktioniert. In diesem System funktioniert es also. Aber schau in dein Handbuch ob es auch
für deine Striche funktioniert, ich weiß bei Canon z.B. musst
du die Tiefenschärfeanzeige drücken und etwas
anderes und du bekommst ein Stroboskop
Effekt, der das Modellieren von
Lichtern mit meinen Strichen
nachahmt. Da ist tatsächlich ein
kleines LED-Licht
drin , das
als Metallbeleuchtung funktioniert. Es ist etwas
, das wirklich cool ist. Jetzt gibt es hier viel
mehr Optionen, z. B. wenn Sie die Taste länger gedrückt halten, können
Sie sehen, dass wir unsere Striche
jetzt zoomen können. In diesem Fall kann ich also z. B. bis
auf 200 zoomen. Wenn Sie sich nun den Teil des
Zoomens Ihrer Striche ansehen, sehen
Sie, dass ich erwähnt
habe, dass die meisten
dieser Systeme
für 24 bis 70 verwendet werden. Lassen Sie uns auch
die meisten Standardobjektive wie 42 von 24 bis 70 betrachten, das sind die meisten Standardobjektive. Es macht also keinen Sinn, höher
zu gehen, oder? Nun, in diesem Fall liebe ich das,
dieses System geht bis zu
200, weil ich es
als Spezialeffekt verwende , um den Lichtstrahl auf meinem Modell zu verringern . Wenn Sie
diesen Abschnitt noch nicht gesehen haben, schauen Sie sich den Abschnitt beim Zoomen an. Und dann vor allem die
Modellsitzung, in der wir ins Studio
gehen
und Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Modell
vergrößern und
einen wirklich schönen schmalen
Lichtstrahl erzeugen , ohne Raster zu verwenden. Das Zoomen funktioniert also wie ein Zauber. Und das Schöne ist
, dass du das bei
all deinen Schlägen anders machen kannst . Du kannst also Auto machen. Wir wollen natürlich kein Auto. Aber in diesem Fall
wollen wir sicherstellen, dass wir z.B. diesen auf 20
vergrößern. Für diesen
gehen wir auf 200. Es ist verrückt, was ich jetzt mache, es ist eigentlich egal,
aber weißt du, was ich meine? Jeder einzelne Strich kann
separat in den Zoommodus oder in den Weitwinkelmodus versetzt werden. Und ich denke, die
Kombination all dieser Einstellungen zusammen und dass es zu Ihren Kameras
zurückspricht. Mit anderen Worten, der
Strich weiß genau, was die Kameranase ist und die Kamera weiß genau,
wie der Blitz ist. Die Einrichtung ist ein großer Vorteil
bei der Verwendung von Funksignalen. Kurz gesagt, wir haben verschiedene Möglichkeiten, Ihre Kamera zu
steuern. Wir haben, oh, tut mir leid, dass du gestreichelt hast. Wir haben viele Möglichkeiten, die
nicht funktionieren, wie z. B. Sichtlinienlösungen mit einigen Lösungen, die ziemlich teuer
sind, wie die mit Ihrem
extra massiven Hub. Und wir haben tatsächlich eine
Lösung, die wie
ein Zauber funktioniert , und ich
weiß nicht, warum das so ist. Die Lösungen sind
immer noch auf dem Markt , weil das wie ein Zauber funktioniert. Es ist ein Funkauslöser. Sie können also mit einer kleinen
Randnotiz sogar durch
Wände gehen mit einer kleinen
Randnotiz sogar durch
Wände In den Niederlanden haben
wir Ziegelwände. Sie können das vergessen, aber wenn Sie Trockenbauwände haben, funktioniert das
manchmal wie ein Zauber. Und wenn es nicht einfach
deine Schläge ein bisschen bewegt. Und ein Hauptvorteil
dieser Funksignale ist
, dass keine Störungen auftreten. Die meiste Zeit. Sie können es mit
mehreren Fotografen
auf verschiedenen Kanälen verwenden . Und Sie können
verschiedene Gruppen verwenden, in meinem Fall sogar für Gruppen. Aber
der Hauptvorteil ist noch mehr , dass Sie jeden
einzelnen Strich von Ihrer Kamera aus einrichten können. können also den vollständigen manuellen
Modus für Stroboskope und Sie können also den vollständigen manuellen
Modus für Stroboskope und
jeden einzelnen Strich von
Ihrer Kamera aus steuern und
genau so einrichten, wie Sie es möchten. Sie können sogar
ETTL-Striche mit minimalen Strichen kombinieren. Es ist verrückt. Vielseitiges System
, dazu kommen die Zoom- und
Modellierungslichter. Funkauslöser sind natürlich
die richtige Wahl für
die richtigen Schläge, da nicht alle Geschwindigkeitslichter
über Modellierungslichter verfügen. Jetzt wissen Sie alles
über Fernbedienungen. Und er sah, dass es
viel mehr Spaß gemacht hat als das, das du für
deinen Fernseher verwendest, oder? Gehen wir zum nächsten Kapitel.
6. 6 Meine favorite: Okay, willkommen im
Abschnitt über Modifikatoren. Lassen Sie mich nun zunächst
klarstellen, was ein Modifikator ist. Wenn Sie sich nun einen
Geschwindigkeitsscheinwerfer
oder einen Rundstrich oder irgendeinen Strich ansehen , haben
Sie bei
normalen Strichen natürlich die
Modellierungslichter und natürlich das Flesh Tube. Jetzt sind es Speedampeln.
Oft benutzt du nur die Blitzröhre, aber wenn du die Blitzröhre benutzt, wird
nur sie
ein sehr scharfes Bild erzeugen. Und das ist etwas
, das wir oft nicht wollen, um unser Licht zu verändern. In den meisten Fällen wollen wir
das Licht weicher machen, oder? Weil wir eine schöne,
weiche Lichtqualität wollen. Und manchmal wollen wir
die Aufmerksamkeit auf unser Thema
richten. In diesem Kurs sehen Sie natürlich auch Beispiele für das
Zoomen und die Verwendung von Rastern. Aber lassen Sie uns einfach über meine
Lieblingsmodifikatoren sprechen , denn nun, um Ihr Licht zu modifizieren, können
Sie Modifikatoren verwenden. Nun
gibt es für Geschwindigkeitslichter und runde Striche und
natürlich Studio-Stroboskope viele
verschiedene Hersteller. Meiner Meinung nach ist es sehr
wichtig,
ein System zu wählen , das vor allem für
Geschwindigkeitslichter geeignet ist, das kompakt ist, das
man mitnehmen kann, was einem
viel Kreativität verleiht. Mittlerweile gibt es viele
Marken, aber ich persönlich
verwende das ROCC-System. Ich möchte absolut
klarstellen, dass
es diesbezüglich kein Missverständnis
gibt. Wir haben vor
mehr als 12 Jahren angefangen, Rogue zu verwenden. Ich war an der Entwicklung
des neuen Flesh Vendors beteiligt
, der eigentlich auch
meinen Namen trägt , die
Rahmentür von Flesh Vendor. Und ab diesem Jahr 2022 sind
wir der Vertriebspartner für Seile
in den Niederlanden oder sogar in den
Benelux-Ländern. Das
nennt sie jedoch nicht wirklich meine
Meinung zu einer Marke. Wir arbeiten also schon seit vielen, vielen
Jahren mit Rogue zusammen. Lassen Sie uns also in das System eintauchen und sehen, was
ich vor Ort verwende. Nun, der erste,
und das ist auch der, mit dem wir vor vielen,
vielen Jahren
angefangen haben , ist
Fleischverkäufer. Nun, in den meisten Fällen, weißt
du, Bounce-Cards. Und Bounce-Karten
ermöglichen einen neuen Strich nach oben und sie das Licht vom Strich
auf Ihr Motiv, wodurch eine etwas oder
viel größere Lichtquelle Softwareleuchten
erzeugt. Die Hülle des Flesh
Banners ist etwas Besonderes, da es sich
nicht nur um die Bankkarte handelt. Sie können
es buchstäblich verbiegen, wie Sie möchten. Und während dieses Kurses wirst
du sehen, wie ich das auch vor dem Hintergrund
mache. Das war eines der Dinge, die mich am
Fleischverkäufer
ausgelöst haben, also hey, das ist so kreativ, weil
wir normalerweise einen Modifikator kaufen. Sie können es auf eine oder
vielleicht auf zwei Arten verwenden , aber
das war es auch schon. Mit dem Flesh Banner gibt es so viele Möglichkeiten und
wie du siehst, passt
es in fast jede Tasche. Schauen wir uns also an, welche
Optionen es gibt. Das Erste ist, dass der normale
Fleischverkäufer weiß ist. Dieser ist aus weichem Silber, sodass Sie
etwas mehr Schärfe,
härtere Schatten und eine höhere Lichtausbeute haben. Aber es gibt
noch viel mehr. Natürlich. Du kannst den Fleischhändler
wie die Bounce-Karte benutzen, oder du kannst ihn folden und du
kannst sogar die Seiten zum Narren halten. Das ist also wirklich cool. Es gibt aber auch
viele Accessoires. Wenn wir uns also nur das Fleisch von Bednar
ansehen, können
wir es
glattstreichen, indem wir es einfach zu Schnee
zusammenklappen, sodass wir unser Licht auf
unser Modell
richten können , ohne irgendwelche Gitter oder was auch immer
benötigen. Und wenn
Sie ein weicheres Licht bevorzugen, haben
wir natürlich auch diese
Seifenkistenaufsätze denen Sie ganz einfach am
Fleischband befestigt werden können. Du kannst es an
den Fleischhändler anhängen. Sie können die kleinen
Tasten verwenden, um es
sicherer zu machen und Sie erhalten eine etwas weichere
Lichtqualität. Aber wenn du wie ich bist
, lenkst du das Licht lieber. haben wir natürlich auch. Nun, den Streifenlichtaufsatz mit dem Gitter und
auch die
Straßenlaternenaufsätze können Sie sehr einfach
am Flesh Bender montieren und
ihn dann als Streifenbefestigung verwenden. Das sind also die Flesh Band,
die ziemlich flexibel sind, oder? Und das liebe ich
an den Produkten. Okay, lasst uns zum neuen System
übergehen. Im Jahr 2022 veröffentlichte Rogue
das Magnetflusssystem. Und das Magnetflusssystem ist mit allen
runden Strichen
kompatibel. Pro Photo, Westcott, God Ox und natürlich Speedlights fragen sich vielleicht, wie
passt ein rundes System auf eine Geschwindigkeitsampel? Nun, ich hatte Angst vor einem Konverter. Also benutzt du diesen Konverter
an deiner Ampel und dann montierst du ein
Magnetsystem darauf, was beinhaltet das
Magnetsystem? Das erste Accessoire. Und das sieht man auch in der
Klasse, das ist die Kuppel. Die Kuppel ist sehr cool, weil sie Licht omnidirektional abgibt. Wenn Sie nun nach Zubehör
für Ihre Radlichter suchen und sagen, hey, ich möchte ROCC aus irgendeinem Grund nicht verwenden,
suchen
Sie sich etwas, das den
gleichen Rundheitsgrad hat. Denn was passiert, ist, dass das
Licht auf diese Kuppel trifft und
sich jetzt gleichmäßiger
über einen größeren Bereich verteilt. Das bedeutet, dass es eine
weichere Lichtqualität nachahmt. Denken Sie daran, kleines Licht ist hart, größere Lichtquelle ist weicher. Und eine Kuppel macht das Licht
omnidirektional so größer. Ein weiterer Vorteil der
Verwendung von so etwas wie einer Kuppel besteht darin, dass Sie sie z.B.
etwas neben Ihrem Modell platzieren
können , sie als hervorragendes Licht
verwenden können, aber auch auf dem Hintergrund, wodurch sie sehr ,
sehr flexibel. Nun ist ein Magnetsystem natürlich nicht nur die Kuppel. Wir haben auch einen Gelhalter. den Gefängnishalter kann man also
mehrere Gels verwenden und sie
haben eine Menge Gele. Sie reichen von reinem Rot, ein bisschen mehr Magenta, Blau bis hin zu ein
bisschen mehr Wissenschaft. Sie haben also alle Farben. Sie fragen sich vielleicht, hey, Farben. Gibt es nur Farben? Nun ja und nein. Wir arbeiten mit Schlaganfällen. Es ist immer sehr wichtig, sich
immer darüber im Klaren zu sein, dass man auch in Situationen
kommen kann , in denen
es unterschiedliche
Lichtquellen gibt , oder? Zum Beispiel Kerzenlicht oder
Wolframlichter oder Leuchtstofflampen. Jetzt hat Ihr Strich eine
bestimmte Farbtemperatur. Das bedeutet, dass es Ihrem Licht eine
bestimmte Farbe verleiht. Das beste Beispiel
ist, wenn Sie LED-Panels
in Ihrem Studio verwenden, Sie haben dieses kleine
Zifferblatt und können es wärmer oder kühler
machen. Sie ändern tatsächlich
die Farbtemperatur. Aber wie arbeitet man in einer
Situation, in der
man z.B. Wolframglühlampen und seinen Schlaganfall, sicherstellen möchte, dass alles gut zusammengeklebt
ist. Sie müssen sicherstellen
, dass der Strich die gleiche Lichtqualität hat. Also die gleiche Farbtemperatur wie natürlich das
Wolframlicht. Und deshalb
verwendet man auch keine normalen Gele, sondern man verwendet sogenannte
CTO-Gele, Farbkorrekturgele. Und natürlich haben sie für
dieses System auch Farbkorrekturgele. Meiner Meinung nach. In Ihrer Tasche sollten
Sie mindestens ein Kind für die kreativen Farben und ein
Kind für die Farbkorrektur haben. Weil Farbkorrektur vor Ort im Studio viel verwendet wird. Es wird vor Ort nicht oft benutzt. Du kannst es die ganze Zeit benutzen. Und dadurch
klebt einfach alles gut zusammen. Wenn Sie nun die
Aufmerksamkeit auf Ihr Modell lenken möchten, hey, wir haben
natürlich auch die Gitter , das
Schöne an einem Magnetsystem. Stattdessen können Sie ein Raster verwenden
oder Sie können zwei zusammen verwenden. Meiner Meinung nach wenn
Sie kleine Fleischstücke oder runde Striche verwenden ist das ROCC-System ein System,
das
Ihnen viel Flexibilität
und Kreativität bietet, . Und ganz ehrlich, wir haben alles zusammengebaut. Lasst uns die Gefängnisse festhalten, lasst uns sie so
groß wie möglich machen. Das ist alles
für eine Geschwindigkeitsampel. Und das ist alles Zubehör, das Sie vor dem
Flesh Bender benötigen. Wenn Sie das also in Ihre Tasche
stecken, können
Sie
mit zwei Strichen super kreativ sein. Und es nimmt nicht viel Platz
ein, oder? Das ist einer
der Gründe, warum ich mich tatsächlich für das Rogue System
entschieden habe. Aber ich möchte euch noch einmal
betonen,
dass ihr auf dem Markt viele
Auswahlmöglichkeiten haben könnt. Mach einfach weiter. Ihr
Lieblingskameralieferant wie B&H, Adorama oder in den
Niederlanden ist die Regierung mit
Kameraausdruck und
wer spielt da eigentlich keine Rolle? In all den Geschäften gibt es jede
Menge Sachen für Radampeln. Persönlich würde ich mich
für das Rogue System entscheiden. Hey Leute, lasst uns
ins Studio gehen und schauen, was wir
mit unserem Modell und unseren
Speedlights machen können . Bist du bereit? Lass uns gehen.
7. 7 Montagesysteme, die funktionieren: Hallo Leute, lasst uns
über etwas sprechen, das
wirklich einfach ist, aber
oft übersehen wird. Wie bringst du diese
Schläge in deine Haltung ein? Jetzt können Sie natürlich normale Studioständer
verwenden. Aber das ist etwas, das kleinen Strichen
nicht wirklich funktioniert
. Und lassen Sie mich erklären warum. Wenn man sich anschaut, wie ein normales
Studio-Blitzlicht aufgebaut ist, gibt es immer
diesen Griff , mit dem
man seinen Strich schwenken kann. Wenn man auf eine
Ampel schaut, gibt es keinen Griff. Sobald du sie also auf einen normalen Studioständer stellst, geht
es darum. Und vielleicht kannst du
den Kopf ein bisschen mischen. Aber du hast
keine wirkliche Flexibilität , dass du
normale Studio-Strobe geschrieben hast. Und deshalb bin ich
eine große Unterstützung eigentlich von Boom-Ständen ist. Was ist es jetzt? Bumm,
Standard. Das ist kein Standard. Geht bumm,
das ist natürlich gefährlich. Aber es ist ein Standard, hat einen
zusätzlichen Arm, wie Sie hier sehen. Und mit diesem Arm können
Sie Ihren Standard buchstäblich in jede gewünschte Position bringen. Wenn Sie nun
etwas schwerere Schläge verwenden, sind die Ampeln nicht
so schwer. Wenn Sie aber z.B. die runden
Blitze verwenden, die an dieser Stelle
schwerer sind , ist
es sehr praktisch,
ein Gegengewicht auf der anderen
Seite Ihrer Auslegerständer zu haben . Und es kann ein
Sandsack sein oder Sie können ihn mit Wasser oder Gewichten
füllen, aber Sie müssen
ein Gegengewicht haben. Also, wie setzt du diese
Schläge auf deine Haltung um? Nun, eine Möglichkeit ist
natürlich, einen kleinen Fuß zu benutzen. Ich bin aus dem ganz einfachen Grund kein großer Fan davon
. Sie sind oft nicht sehr eng und man streichelt und fällt ab. Es gibt ein Lebensmittel, das funktioniert,
und das ist diese Haltung. Das ist der freie. Und es ist ziemlich stabil und
funktioniert wie ein Zauber. Aber es ist noch besser, wenn Sie
einen Schlaganfall wie diesen
haben , weil Sie ihn verpasst haben. Am
Strobe selbst befindet sich tatsächlich ein Anschluss , an dem Sie es an Ihrem Ständer montieren
können. Und dieser, dieser hier
, geht überall hin. Dieser ist ziemlich eng, aber er kann trotzdem herunterfallen,
wenn du wirklich vorsichtig bist. Mit anderen Worten, seien Sie
einfach vorsichtig mit Ihren Schlägen und verwenden Sie den Auslegerständer, dann sind Sie sicher und können Ihre
Stroboskope überall montieren, wo Sie möchten. Und eine nette Sache mit dem
Boom Stan, denk darüber nach. Wenn Sie den Arm ausstrecken, können
Sie ihn sogar ohne das
übliche Interview hinter
Ihrem Model platzieren . Ist das nicht genial?
8. 8 Mit Porträts spielen: Okay, wir sind im Studio
und für das erste Setup werden
wir etwas machen, bei dem
wahrscheinlich die meisten von
euch mit dem einfachen
Portrait eines Models beginnen . Aber hey, wir arbeiten
mit Geschwindigkeitslichtern und ist es nicht die Regel
, dass, wenn man etwas
fotografieren möchte , das
eine wirklich schöne, weiche
Lichtqualität hat , eine große
Softbox braucht, oder? Um das Licht weich zu machen. Weil eine größere
Lichtquelle für schönere Bilder sorgt. Das sind zwar schönere Bilder, das
stimmt nicht immer, weil ich z.B. selbst ein Foto liebe, das viel Kontrast und
viel Schuld an Schatten und
Glanzlichtern
hat viel Schuld an Schatten und . Ich habe es einfach geliebt. Und dann sind kleinere
Lichtquellen eigentlich ein Geschenk. Aber in diesem Fall ist Let's
Do sehr einfach. Wir wollen eine schöne,
weiche Lichtqualität schaffen. Jetzt natürlich eine große Softbox. Ja, du kannst
es schon sehen. Es ist nicht da. Es gibt aber auch
eine andere Möglichkeit, eine
schöne und weiche Lichtqualität
zu erzeugen , nämlich
das Licht
omnidirektional zu machen. Nun, was
meine Lieblingsmodifikatoren angeht, habe ich euch bereits erzählt,
dass ich wirklich tief in das Rogue-System
investiert bin . Und das liegt nicht daran, dass wir
der Händler von Seilen sind, sondern
daran, dass das System einfach funktioniert und Sie etwas vor
Ort
mitbringen möchten funktioniert und Sie etwas vor
Ort
mitbringen möchten, das klein und
flexibel ist und sofort
funktioniert. Bevor wir anfangen,
möchte ich es euch sagen, es gibt
also viele
Lösungen, die etwas Ähnlichem führen
werden. Also ist es nicht, du musst
das Rogue System haben , es liegt nur an
unserer Wahl, das System zu rocken. Also, was habe ich für meinen Schlaganfall? Auf den Schlag müssen wir kuppeln. Die Kuppel
sorgt für eine sanfte
Lichtqualität, da sie eine omnidirektionale
Lichtquelle
erzeugt. Wenn Sie also auf eine Geschwindigkeitsampel
schauen, ist
sie normalerweise auf Ihr Modell gerichtet. Und es ist eine wirklich kleine
Lichtquelle, die direkt
auf Ihr Motiv gerichtet ist und harte Schatten
erzeugt. Und es erzeugt einen kleineren, schmaleren Lichtstrahl,
indem eine Kuppel verwendet wird. Was Sie tatsächlich tun,
ist, dass das Licht
omnidirektional ist,
weil es rund ist. Und es bedeutet auch, dass Sie eine größere Softbox
nachahmen. Machen wir also ein Bild
direkt von vorne. Wir haben es bereits mit
F4, ISO 200 beleuchtet. Lassen Sie uns einfach ein Bild
direkt auf unserem Modell erstellen. Und los geht's. Wie Sie sehen können,
sieht es ziemlich okay aus. Es sieht nett aus. Aber es ist nicht wirklich etwas,
wo du hingehst und denkst, wow, das ist unglaublich. Nun, der Grund dafür
ist eigentlich ziemlich einfach. Jetzt sind Geschwindigkeitslichter so konzipiert, dass
sie an Ihrer Kamera angebracht werden. Aber eine der
hässlichsten Lichtquellen
sind tatsächlich Lichtquellen, sind tatsächlich Lichtquellen die direkt auf Ihr Modell gerichtet sind. Zuallererst können Sie rote Augen
bekommen, weil Sie sich sehr nahe an der
Linse befinden, die hell ist. Das bedeutet also, dass es direkt in
die Iris und die Pupille
geht die Iris und die Pupille und es reflektiert wird,
sodass rote Augen entstehen. Aber es ist auch nicht
wirklich schmeichelhaft. In diesem Fall
haben wir
das Licht bereits höher
als die Kamera platziert , sodass das Licht ein wenig
Richtung hat, aber es ist immer noch sehr flach und sehr gerade,
wenn Sie das mögen. Das ist großartig. In unserem Fall. Kurz gesagt, wir wollen ein bisschen mehr
Spannung. Also werde ich
meinen Schlag machen und ihn etwas
unter einem Winkel
platzieren. Ich werde mein iPad
etwas näher hier platzieren. Ich werde dieses
schöne, auf unser Modell ausrichten. Der Rest wurde jetzt offiziell ausgestellt
. Aber dem Video zuliebe drehen
wir
es einfach mit den gleichen Einstellungen. Ich denke, die Entfernung
ist ungefähr gleich. Und los geht's. Okay,
also ein bisschen runter. Also lass uns gehen. Lassen Sie uns den
Schlag etwas leiser drehen. Da haben wir es. Das sieht viel glatter aus. Nett. Jetzt
siehst du schon, dass wir
mehr Richtung im Licht haben , es wird interessanter. Sie erhalten ein viel ansprechenderes Bild. Aber was ist, wenn du wie A-Frame gehst? Aber auf der anderen Seite würde ich es
gerne ein bisschen öffnen. Deshalb
haben wir eigentlich einen zweiten Schlaganfall. Und im zweiten Strich
Ansichten eines Fleischhändlers mit einem Raster in einer
leichten Streifenmodifikation. Das ist also eine meiner
Lieblingsmethoden, um
das Flash-Banner mit dem Raster einzurichten . Sie können
diesen Lichtstrahl wirklich verengen, den Lichtstrahl genau
dort, wo Sie ihn haben möchten. Also lass uns das einschalten. Jetzt im Segment
über Fernsteuerung. Also habe ich
euch schon gesagt, dass ihr mehrere Gruppen haben
könnt. Jetzt in unserem Fall, dem großen. In diesem Fall ist die
Hintergrundbeleuchtung also Gruppe A und eine kleinere ist Gruppe B. In diesem Fall
also vorne, a in der Tasche. Und mal sehen, was passiert. Drehen wir also die Hintergrundbeleuchtung auf. Und es ist ein
bisschen wie Kochen. Du siehst aus, wie du magst. Und das ist ein bisschen
zu viel für meinen Geschmack. Ich liebe den Lens Flare. Das ist auch nur ein bisschen. Also lass uns das leiser machen. Da haben wir es. Das ist nett. Okay. Kannst du deine Hände
so ein bisschen halten. Da haben wir es. Ich liebe die Perlen
oder das glänzende Zeug. Und los geht's. Wie Sie sehen können, können Sie durch die
Verwendung von zwei Lichtquellen etwas schaffen, können Sie durch die
Verwendung von zwei Lichtquellen etwas schaffen das Ihnen
Dreidimensionalität verleiht, aber auch, und das ist die
Hauptsache an diesem Setup. Durch die Verwendung der Kuppel können
Sie etwas erzeugen, das ein bisschen
wie einen Softbox-Effekt
nachahmt. Es ist natürlich keine Softbox, es ist immer noch ein bisschen härter. Wenn man sich die Bilder anschaut, kommt
es sehr nahe. Und was mir an
diesem Setup im Vergleich zu
einer Softbox gefällt , ist, dass
das gesamte Modell zwar beleuchtet ist, aber dennoch den gewissen Härtegrad
hat , den
man bei Speedampeln findet. Und das ist der Teil, den
ich wirklich attraktiv finde. Wir entscheiden uns für eine große Softbox, du benutzt sie oft, du verlierst sie. Und die Bilder werden für mich ein bisschen
weniger interessant, ein bisschen weniger kontrastreich. Jetzt kannst du dich natürlich
auch selbst bewegen. Also sagen wir, wenn ich hier stehe, kann
ich einen völlig
anderen Look kreieren. Oder wenn ich hierher gehe, wird
es ein
bisschen flacher sein. Aber jetzt kann man
die Hintergrundbeleuchtung
etwas besser sehen und es entsteht ein wunderschöner Linseneffekt. Nett, bedürftig, liebe es. Großartig. Also Portrait-Setup mit einem kleinen Akzent, nur
mit zweistufigen Lichtern. Lass uns zum nächsten Set gehen.
9. 9 Zoom: Okay, das nächste, was an
Geschwindigkeitslichtern auch sehr
interessant ist ,
ist eigentlich der Zoommodus. Jetzt
sind Geschwindigkeitslichter natürlich so konzipiert, dass sie sich
rechts
oben auf Ihrer Kamera befinden und
direkt auf Ihr Modell gerichtet sind. Irgendwie kriege ich Gänsehaut
auf dem Rücken. Richten Sie das Licht direkt
auf Ihr Modell. Nicht wirklich mein Ding, rote Augen und es sieht einfach nicht gut aus. Aber hey, so
wurden sie entworfen, oder? Also, dass einige Funktionen
eigentlich ziemlich praktisch sind. Weil denk darüber nach. Wenn Sie mit Ihrer
Kamera mit einem 24-mm-Objektiv fotografieren, ist
Ihr Blickwinkel wie folgt. Es macht nicht wirklich
Sinn, einen Strich zu haben , der nur aus einem
kleinen Teil des Lichts besteht, oder? Wenn Sie also auf 24 Millionen fotografieren, möchten
Sie sicherstellen
, dass alles beleuchtet ist, dass Ihr Vorbild leuchtet. Aber was passiert, wenn Sie z. B. auf 70 Millionen
hineinzoomen? Jetzt wird aus deinen eckigen
wenigen das. Und jetzt wird es
sehr wichtig, dass dein Strich das nicht mehr
mag, sondern tatsächlich
zusammenzoomt, was Linse ist. Das bedeutet auch, dass Sie durch Ihren Schlag nicht viel Energie
verlieren. Mit anderen Worten, wenn Sie
Zoom für Ihre Striche verwenden, ist es sehr, sehr schön, Licht
buchstäblich auf Ihr Modell zu richten, aber auch nicht
zu viel Energie zu verbrauchen. Mit anderen Worten, Ihre Batterien
werden länger halten. Und natürlich ist das
Modell mit 70 Mahlzeiten etwas weiter entfernt, also summiert sich alles. Es ist eigentlich ein sehr intelligentes System. Jetzt fragst
du dich vielleicht, hey Frank, wie benutzt du Zoom, wenn du deine Striche nicht vor der Kamera
benutzt? Das ist der Punkt, an dem es wirklich interessant
wird. Wenn ich meine
Stroke-Off-Kamera benutze und so verwende
ich sie meistens. Ich habe sie eigentlich nie vor der Kamera
benutzt. Ich möchte
mein Modell oft ein bisschen genau bestimmen. Und natürlich
können Sie Modifikatoren verwenden. werden wir später in arterial oder
früher sprechen
, je nachdem, in welcher Reihenfolge Sie sich das Material angesehen haben, natürlich. Aber wenn Sie z.B. einen
Modifier verwenden und den Lichtstrahl
einschränken möchten. Was ist der erste
Modifikator, den Sie verwenden? Ich meine, hier? Ja, ein Raster. Sehr gut. Wenn Sie also ein Gitter verwenden, verengt
es den Lichtstrahl tatsächlich, aber es tut
nichts für Ihre Leistung. Eigentlich nimmt es Strom
weg, weil das Gitter den Strahl verengt, aber es ist auch schwarz
oder hellgrau ,
was auch immer toll zu verwenden ist. Und es wird die Macht wegnehmen. Daran führt also kein Weg
vorbei. Das gibt es mit Geschwindigkeitsampeln,
weil wir die Gitter an sich nicht wirklich brauchen,
um später damit zu beginnen.
Natürlich können wir sie benutzen,
aber nicht am Anfang. Denken Sie an diesen Ort, Ihre Lichter etwa, sagen wir,
2 m von Ihrem Modell entfernt. Und ich zoome es auf 24 Millionen. Was Sie sehen werden,
ist, dass sich viel Licht ausbreitet. Verwenden Sie nun den Zoom und
stellen Sie ihn auf 70 Mill. Und wie Sie sehen werden
, dass dieser
Lichtstrahl kompakter wird. Und dies ist einer der ersten Tricks,
die Sie mit
Ihren Geschwindigkeitslichtern machen können Verwenden Sie
einfach die Zoom-Funktion und kreieren Sie ein völlig
anderes Aussehen. Dafür müssen wir jetzt
ins Studio gehen, unser Modell
wiegen und
wir werden Ihnen zeigen, was wir auf unser Modell gezoomt und Sie werden sofort
sehen, dass das
ein unglaublich mächtiger Trick ist ein unglaublich mächtiger Trick insbesondere bei
Strichen, die weiter als 24 bis 70 zoomen können. Gehen wir also mit unserem Model in unser
Studio. Lass uns zoomen, zoomen, ein paar
wirklich coole Aufnahmen.
10. 10 Zoomen auf deinen Modellen: Okay, wir sind wieder
im Studio und
eines der Dinge,
die ich mit Geschwindigkeitslichtern liebe, ist
natürlich
die Zoomfunktion. Jetzt möchten Sie vielleicht
die Zoom-Funktion nutzen. Was ist das? Nun, inzwischen weißt du wahrscheinlich
schon, dass ich es liebe, mein
Licht auf mein Modell zu fokussieren. Ich möchte wirklich, dass mein
Model herausspringt. Ich möchte, dass meine Mutter die
Hauptattraktion des Sets ist. Und natürlich verwenden wir tolle Kulissen von Clicked
Probe Backdrops. Aber ich denke immer
, dass der Hintergrund das Bild verbessern
sollte
und nicht das Bild sein sollte. In diesem Fall
werden wir Ihnen also die Zoom-Funktion zeigen. Also, was ist das für eine baldige Funktion. Nun, falls Sie den Abschnitt
über die Zoom-Funktion davor nicht
gesehen haben, gehen
Sie bitte zurück und suchen Sie ein Kapitel über
die Zoom-Funktion. Wenn du
es schon gesehen hast. Lass uns weitermachen. Wenn Sie also in Ihre Kamera schauen, verwenden
Sie normalerweise Objektive, oder? Und diese Objektive haben
unterschiedliche Längen. Also zum Beispiel verwende
ich im Moment eine 24 bis 70, das bedeutet, dass ich von
24 Millionen bis 70 gehe. Wenn du das
wirklich einfach machst, könntest
du sagen, ich gehe
von hier zu dem über. Wenn Sie nun 70 bis 200 verwenden, könnten
Sie sagen, ich gehe
von hier zu diesem über. Nun, wenn man ein Stroboskop benutzt, macht
es keinen
Sinn, z.B.
auf dieses zu fotografieren und dann alles
anzuzünden, denn das spart
eine Menge Energie, wenn man es nicht macht oder naja, Recycling Zeit, Batterien,
Aufheizen, was nicht mehr. Sie sollten wirklich sicherstellen
, dass Sie dieses Licht nicht an Bereiche verlieren , in denen
Sie nicht fotografieren. Deshalb zoomen die meisten Geschwindigkeitslichter, weil sie so konzipiert sind, dass sie
sich auf der Oberseite der Kamera befinden, weil sie so konzipiert sind, dass sie
sich auf der Oberseite der Kamera befinden,
tatsächlich mit Ihnen. Jetzt, weil wir die
Geschwindigkeitslichter außerhalb der Kamera benutzen. Du würdest denken, hey, du
musst nicht zoomen, oder? Nun, das kannst du tatsächlich
. Also, was ist das? Die erste Einstellung, die ich machen
werde, ist, dass ich 24 Millionen bin. Also stehe ich hier, ich werde es zweimal
genau auf die gleiche Weise drehen. Also werde ich es am 24. drehen. Und wir
gehen in die Speisekarte. Und ich werde mich für Zoom entscheiden. Ich gehe zuerst für 70. Jetzt siehst du keinen
großen Unterschied, aber lass uns für
200er gehen. Jetzt sieh dir das an. Da haben wir es. Und Sie können auch sehen, dass die
Belichtung leicht ansteigt. In diesem Fall können
Sie jetzt natürlich im
Lightraum oder einem beliebigen RAW-Konverter korrigieren . Es bedeutet aber, dass das Licht stärker
fokussiert wird, aber Sie erhalten auch mehr Leistung. Und das ist bei
längeren Objektiven
sehr wichtig , da Ihr
Modell weiter entfernt ist. Nun, wenn dir dieser Effekt gefallen hat
und du sagst, Hey Frank, das hat
mir sehr gut gefallen, aber können
wir ihn noch enger machen? Dort werden
wir zusätzliches Zubehör verwenden. Für den nächsten Satz verwenden
wir den Rastersatz. Okay Leute, für das nächste Setup werden
wir ein Grid verwenden. Lassen Sie mich Ihnen zunächst
erklären, was ein Grid ist. Und dafür werde ich den kleineren nicht verwenden. Ich werde diesen benutzen. Das ist aus den
Händen der Schönheit. Das verwenden wir in unserem Studio
bei RStudio Strokes. Aber ich denke, das macht den
Punkt etwas klarer. Wenn Sie sich also Beleuchtung ansehen, ist
es buchstäblich die Art und Weise
, wie sich das Licht ausbreitet. Wenn Sie also etwas verwenden, das
omnidirektional ist , geht
Licht überall hin. Wenn Sie etwas verwenden
, das z. B.
geschneit aussieht , wird das Licht auf einen Bereich
fokussiert, aber das ist noch nicht alles. Sie können auch die Art und Weise
, wie Ihr Licht einfällt, einschränken ,
indem Sie Gitter verwenden. Und das ist eigentlich die
wirtschaftlichste Art einen
Lichtmodifikator
zu
verwenden, weil man ihn
vor fast allem platzieren kann. Aber wie funktioniert ein Grid? Dies ist ein schwarzes Gitter, aber Sie können
sie auch in
etwas helleren Farben wie z. B.
grau oder sogar weiß bekommen etwas helleren Farben wie z. B. . Ich werde dort nicht auf
viele Details eingehen. Vor allem aber gefielen mir
etwas hellere, weil das Licht durch
das Gitter
wandert und wir ein
schwarzes wie dieses verwenden. Dadurch wird das Licht sehr hart, was ich persönlich mag. Wenn Sie jedoch ein breiteres verwenden, wird
es
ein bisschen
schöner verteilt und Sie erhalten ein
bisschen mehr Leistung. Aber insgesamt wechsle
ich zwischen dunkelgrauen Rastern
und Schwarzweiß. Ich benutze es kaum, aber dieses hier
liebe ich absolut. Also, wie funktioniert es? Ganz einfach, wenn ich
direkt durch das Raster schaue, kann
man mein Gesicht sehen,
aber sobald ich anfange , es
zu winkeln, verschwindet mein Gesicht. Und das gilt für alle Richtungen. Und das Gleiche
passiert mit Licht. Wenn Licht direkt durch das Raster fällt, trifft es
auf Ihr Modell. Aber alles auf der
Website wird gesperrt. Das heißt, dass Licht
normalerweise mit einem Gitter darauf trifft. Es wird so ablaufen. Es ist also ein Raster
, das sie alle beherrscht. Nein, du brauchst verschiedene
Arten von Gittern, und das ist ungefähr mit den Waben. Das nennen wir also die Honigwabe. Und das kann man mit
sehr großen Waben haben und dann wird das Licht nicht
so stark eingeschränkt. Oder Sie können sehr schmale
Waben wie diese haben, und dann
wird das Licht noch schmaler. Manchmal sieht man es
in der Wabe, also haben sie größere oder
kleinere Waben. Aber bei
Geschwindigkeitsampeln und dem Rogue-System, aber auch bei vielen anderen Systemen, können
Sie verschiedene
Gitter übereinander stapeln. Auf diese Weise können Sie
den Lichtstrahl buchstäblich weiter
zusammendrücken. In diesem Fall verwenden wir jetzt
einfach einen. Ich werde
Ihnen den Unterschied
zwischen dem, was wir beim Zoomen machen, zeigen , was bereits
eine großartige Lösung ist. Aber jetzt verwenden wir
ein Raster
und eine nette
Sache mit diesen Credits. Sie sind nicht so
teuer und
erweitern Ihr
Arsenal an Kreativität wirklich . Gehen wir also zu unserem Model
Nadine und nutzen das Grid. Okay, also habe ich das Gitter im Zug
auf unsere Knie gelegt. Und, und lassen Sie uns den
Unterschied sehen. Da haben wir es. Wie Sie sehen können, bestimmt
das Raster das
Licht
auf unserem Modell wirklich genau. Nun, es gibt keinen großen
Unterschied zwischen dem 200 und diesem. Aber um zu erkennen, dass schöne dünne Striche
tatsächlich auf 200 zoomen, tun das
nicht alle Striche. Und wenn Sie sich die Bilder ganz
genau ansehen, lassen Sie uns sie nebeneinander stellen. Sie werden sehen, dass
der mit dem Raster viel schönere Seiten
hat. Das Original mit nur
Zoomen ist also etwas elliptischer. Das ist ein bisschen runder. Aber was ist, wenn Sie Ihrem Modell noch
mehr Aufmerksamkeit schenken möchten? Jep. Du siehst
mich schon danach suchen. Ich habe dir gesagt, dass ich nicht Grids bleiben
würde. Wir werden es trotzdem tun. Platzieren wir das also hier. Da haben wir es. Und mal sehen, was jetzt passiert. Jetzt haben wir also zwei
übereinander gestapelte Gitter. Jetzt können Sie sehen
, dass wir diesen Lichtstrahl
wirklich einschränken, und das gibt Ihnen so viel Kreativität
und so viele neue Optionen. Schau mich bitte direkt an. Es kann
ein Model wirklich zum Vorschein bringen. Und ich habe
diesen Look einfach toll geliebt. Jetzt verwenden wir natürlich Körner. Sie schränken Ihr Leben stark
ein, wie Sie hier sehen können. Und D-Aufnahmen sind fantastisch, wenn Sie ein
wenig Lens Flare verwenden. Im nächsten Set werden
wir also
eine Kuppel hinzufügen und einige Linsenflares verwenden.
11. 11 Magie mit lensflares hinzufügen: Okay, also haben wir alles
für den nächsten Satz eingerichtet, und das ist eigentlich genau
das gleiche Setup wie zuvor. Wir verwenden also zwei
übereinander gestapelte Gitter. Also ein wirklich schmaler Lichtstrahl. Aber ich benutze auch die Kuppel und werde
hinter der Kuppel gebraucht, da ist tatsächlich ein rotes Gel. Und wie ich ehrlich sein muss, ich täusche euch ein
bisschen mit einer Linsenblende, weil,
naja, die meisten modernen
Objektive wie z.B. das 24, 70 von Sony, sind wirklich gut geschützt
gegen Linsenreflexionen. Und seien wir ehrlich,
in normalen Situationen sind
Linsenreflexionen oft
etwas, das Sie auf Ihrem Bild nicht haben wollen, weil
sie den Kontrast verringern. Es sieht auf den meisten Bildern einfach nicht
gut aus, aber manchmal
will man es wirklich drin haben. Heutzutage benötigen
Sie bei modernen Objektiven eine Menge Leistung, um Linsenstreuung in
Ihr Objektiv zu bekommen, denn nun, sie sind dagegen beschichtet, sodass Sie gegen Ihr Objektiv kämpfen. Das erste, was Sie tun
müssen,
ist natürlich Ihren Sohn wegzunehmen, das erspart Ihnen eine Menge Ärger. Die andere Sache, die ich
verwende, ist ein Magnetfilter. Und in diesem Fall verwende ich
einen k- und f-Konzeptfilter. Und das nennt man einen schwarzen Fehlschlag. Und ohne
Zweifel ist es einer meiner Lieblingsmodifikatoren, die ich vor die Linse
stelle. Ich bin nicht wirklich ein
Filter-Typ. Aber in diesem Fall hilft das
schwarze Smithfield wirklich
dabei, ein schöneres
und vor allem glatteres Linsenlicht zu erzeugen und vor allem . Zuerst machen wir die
Aufnahme ohne
den Filter und ohne
den zusätzlichen Hub. Und dann setzen wir
Strich und Fülle ein, um euch
wortwörtlich das zu bieten, was ihr erwarten
könnt , wenn ihr
es selbst ohne diesen Filter oder ohne
Linsenblende macht. Schauen wir uns also an, was zuerst ohne
passiert. Also das ist nur, Amy steht unserem Model ein bisschen näher
. Okay, das sieht so viel besser aus. Das ist also ohne
den Linsenstreich. Also lass uns jetzt Kanal A einschalten, denn dort ist
mein Linsenflare. Okay. Stellen wir es auf ein Viertel der Leistung und es wird mir durch den roten Strich viel
Licht geben. Da haben wir es. mir sehr gut gefallen. Wunderbar. Aber wie Sie sehen können,
gibt es nur ein bisschen Rot. Du auf der Seite. Es ist
nicht wirklich so, wow, das sieht toll aus.
Also, was ist das? Also machen wir jetzt den
Filter an und schauen uns
den Unterschied an , den wir machen, und
das gefällt mir wirklich sehr gut. Da haben wir es. Es ist also ein
bisschen intensiver. Nun, wenn du es noch
intensiver willst, ist das möglich. Wenn Sie sich jetzt das Setup
ansehen, können
Sie sehen, dass das Licht
bereits vor unserem Modell steht . Es ist also nicht buchstäblich neben unserem Modell oder
hinter unserem Modell. Es ist tatsächlich vorne. Und das bedeutet, dass das Licht direkt auf die Kamera
gerichtet ist . Da Licht nun
immer durch
die Luft wandert und natürlich
auch von Bereichen reflektiert wird, gibt es immer noch einen Teil
des Lichts, das
auf unser Modell treffen wird. Aber indem wir das Licht vor
dem Modell platzieren, wird das
meiste Licht, und das ist es, was wir wollen, denn
Linsenstreuung trifft auf die Linse
und nicht auf das Modell. Und ein bisschen Licht
, das von meinem Hemd,
von der Decke und allem anderen, was auf unser Modell
zurückkommt, fällt. Eines der Dinge, warum
ich auch
in meinen Lieblingsmodifikatoren von der
Kuppel von Rogue schwärme. Und wieder können Sie es von
jedem anderen
Hersteller verwenden . Natürlich
wählen wir einfach einen Schurken. Und was es wiederum macht, es macht Licht omnidirektional
und ich kann nicht
genug betonen , wie wichtig das
in solchen Situationen ist . Weil Sie nicht nur Linsenreflexe
erzeugen, sondern diesen
Strich auch verwenden, um Ihr Modell zu beleuchten. Sie verwenden es also, um
falsch und vor Ort zu sein. Das bedeutet, dass Sie
nicht vier Schläge benötigen, sondern nur zwei oder drei. Lassen Sie uns Ihnen eine
Menge Probleme ersparen. Platzieren wir das
etwas näher an mir. Da haben wir es. Und lassen Sie uns einfach sehen
, was der Effekt ist. Da haben wir es. Ich richte es auf mein
Objektiv. Und da haben wir es. Also ich mag das ein bisschen mehr und ein
bisschen weniger Licht an meinem Modell und ein
bisschen mehr mir gegenüber. Okay, cool. Aber was ist, wenn Sie einen solchen
Linseneffekt nicht wollen? Sie möchten, dass Ihr gesamtes Bild von
der Linse reflektiert wird. Nun, ihre Lösung auch
dafür. Also werden wir sehr schnell
etwas aufbauen. Das
nehmen wir von hier weg. Ich gehe an einen Ort
, der
mir sehr nahe ist. Und den ganzen Weg runter. Wir gehen. Fantastisch. Lass uns das hier oben machen. Da haben wir es. Jetzt hat man manchmal
nicht die
Möglichkeit , Lens Flares
von der Seite zu verwenden, oder? Zum Beispiel, wenn Sie in
einem Aufzug sind und ein schönes rotes Leuchten einfangen möchten, aber wo auch immer Sie Ihre Striche
platzieren, es ist immer im Bild und Sie möchten es nicht mit
Photoshop ausdrucken. Jetzt
kann Lens Flare natürlich von der Website aus ausgeführt werden. Es kann von oben gemacht werden, aber es kann auch von
ganz nah an Ihrer Kamera gemacht werden. Und in diesem Fall berührt der Strich in einem Moment fast direkt die
Linse. Jetzt muss ich natürlich
die Lautstärke dieses Schlages stark reduzieren. Das schont also auch Ihre
Batterien. Gehen wir runter. Der Effekt ist anders, aber er ist sehr interessant. Und noch einmal, da die
Kuppel nur gerichtet
ist, beleuchtet sie Ihr
Modell auch ein wenig. Aber sieh dir das an. Du brauchst keine Instagram-Filter mehr. Nett. Wenn du jetzt denkst, oh, das ist ein
bisschen zu stark. Ich mag die pastellfarbenen Teenager nicht. Lass uns ein bisschen
an Macht verlieren. Und da haben wir es. Und jetzt ist es subtiler. Nett. Machen wir es ein
bisschen breiter. Cool. Dreh es einfach ein bisschen lauter, genial. Nun, warum habe ich von
den Pastellfarben gesagt und sie sind ein
bisschen satter? Du musst dir darüber im Klaren sein,
dass jede Farbe drei Koordinaten
hat, x, y und ein großes Y. großes Y ist interessant
, weil das eigentlich die Luminanz ist. Wenn Sie nun die
Luminanz einer Farbe ändern, wird
sie
satter und intensiver. Und das ist eigentlich der
Trick, den wir hier machen. Wenn ich viel Lichtleistung verwende, entsteht viel Linsenstreuung. Aber die Roten werden
etwas weniger stark sein. Wenn ich die Lichtleistung verringere, erhalte
ich weniger
Linsenstreuung, aber der Rest
ist satter.
12. 12 Hoher Kontrast und Licht: Okay Leute, wir sind zurück im
Studio und ich habe
euch bereits gesagt , dass ich das Flesh
Banner von Rogue absolut geliebt habe. Und einer der
Gründe, warum ich es liebe,
ist , dass man
damit so viel machen kann. Natürlich kannst du
es als kleine Softbox verwenden, nicht mein Lieblings-Setup, oder als Streifenlicht
mit einem Raster und das ist ohne Zweifel
mein Lieblings-Setup. Sie können
es aber auch zu einem Schlummermodus zusammenklappen. Aber was ich wirklich liebe,
ist das, was ich jetzt mache. Die Hauptsache beim
Fleischhändler, und das gilt für fast
jede Lichtquelle wenn man das Licht lenken, vor allem
aber
formen will . Denn seien wir ehrlich, wenn
Sie interessantes Licht haben, wird
das Bild
interessanter . Das
würde Ampeln beschleunigen. Sie können eine
Menge Zubehör bekommen. Sie sich einfach bei
AliExpress oder B & H Photo oder einem
anderen Arm um . Sind große Kameras an Stützen,
Radampeln
gespeichert? Die meisten Geschäfte tun das. Und sieh dir einfach
das ganze Zubehör an. Aber schauen Sie sich nicht nur
das Originalzubehör an. Gehe z.B. auch auf einen Heimwerkermarkt und
probiere etwas mit Materialien aus. Du wirst absolut
kreativ , wenn du siehst,
was du mit
Materialien wie Gelen machen kannst , oder Materialien
durchzuschießen ,
es ist einfach genial. Aber in diesem Fall werden
wir
den Flesh Bender verwenden und das ist natürlich
ein offizieller Modifikator. Aber wenn Sie genau hinschauen
, können
Sie sehen, dass das Fleisch tatsächlich
gefaltet ist, Bednar. Mittlerweile
sind Bounced Cards in unzähligen Variationen auf
dem Markt erhältlich . Und was eine Bounce-Karte tatsächlich
tut, ist, Ziele nach oben zu streichen und Bounce-Karten
sorgen dafür, dass das Licht
auf Ihr Modell trifft. Und in diesem Fall erhalten Sie eine bessere Softwarequalität
des Lichts, weil es ein bisschen
indirekt ist und das Licht ein
bisschen größer
macht. In diesem Fall machen wir
etwas völlig anderes. Wir verwenden es immer noch als
eine Art Bounce-Card. Aber indem
wir alles zusammenklappen, können wir dem Hintergrund Licht
wegnehmen oder sogar mehr
Licht auf den Hintergrund bringen. Und das ist eines
der coolsten Dinge an den Flash-Bannern. Sie werden nicht jedes Mal die gleichen
Ergebnisse erzielen. Aber das macht es
interessanter. Also lass uns ein paar Aufnahmen nur
mit dem Fleischverkäufer machen. Ich liebe es, aus
einem solchen Winkel zu fotografieren. Sie können aber auch
sehen, dass wir
ein Problem haben , wenn ich in diesem Winkel darauf
fotografiere. Und das ist eigentlich,
unser Modell sieht toll aus, aber auf einer Seite ist es auch ein bisschen
dunkel, oder? Was können Sie jetzt in
Photoshop oder Lightroom tun? Du kannst natürlich sagen, Hey,
lass uns die Schatten öffnen. Lassen Sie uns ein bisschen
mehr von diesem Schattendetail erzählen. Aber ja, Photoshop, Lightroom, es ist viel besser und auch
cooler, wenn du es am Set machst. Wenn du es jetzt am Set machst, kannst
du auch ein
bisschen kreativer sein weil alles gut
zusammenpasst. Wenn Sie etwas
in Photoshop hinzufügen, es immer hinzu und Sie können es großartig
machen und es
sieht überzeugend aus. Wenn du es am Set machst. Meiner Meinung nach sieht es einfach besser
aus. Was wir hier haben, ist eine Kuppel, um Licht
omnidirektional zu machen. Und unter der Kuppel verwende ich
tatsächlich ein rotes Haargel. Ich habe den roten Hintergrund geliebt. Ich liebe ihre weiße Kleidung. Und ich denke, mit einem roten Gel kann
man diese Schatten tatsächlich öffnen
. Nun, wie stark
platzieren Sie diese Folien? Und das ist etwas
sehr Persönliches. Lass es uns einfach einschalten. Und denken Sie an Gruppe
A und Gruppe B. Wenn Sie
also
die Einstellungen
auf Ihrer Fernbedienung ändern möchten , ist
es Gruppe A oder Gruppe B. Es ist
also keine vierte Potenz.
Mal sehen, was passiert. Und ich möchte die
Schatten öffnen und ihm ein schönes Rot geben. Hervorragend. Das hat mir sehr gut gefallen. Nehmen wir an, wenn Sie
es ein bisschen weniger wollen, und ich kann es verstehen, wenn Sie es ein bisschen weniger
wollen, wählen Sie Gruppe B und
lehnen Sie einfach ab, sagen wir 132. Oh, das ist nett. Meiner Meinung nach ist das eine Kelle. Also lass es uns lauter machen.
Gehen wir in die Mitte. Ja, das ist nett. Lass
es uns ein bisschen lauter drehen. Ich denke, das ist perfekt und kommt dem
, wo wir angefangen haben, schon sehr
nahe. Schön, dass ich ein
bisschen mehr ins Licht schauen muss. Ich liebe diese Schatten. Nett. Wie Sie sehen können, nenne
ich diese Technik
oft Licht im Licht dem ganz einfachen Grund,
dass Sie Licht verwenden, das Ihr Hauptlicht ist, um diese Schatten zu
öffnen. Aber wenn Sie
es mit einem Gel kombinieren, erhalten
Sie etwas, das wirklich kreativ ist und einfach Optionen
eröffnet. Um es ins rechte Licht zu rücken, verwenden
wir das ROCC-System, aber Sie können den gleichen Trick , den
Sie mit Ihren Studio-Strobes draußen machen können, mit jedem beliebigen
System machen. Das einzige, worauf du achten
musst. Sie möchten keine zusätzlichen
Schatten auf Ihrem Motiv haben. Deshalb richten wir
die Kuppel eigentlich nach oben und nicht
auf unser Modell. Denn wenn ich es auf mein Modell richte
, besteht die Chance auf doppelte Schatten. Jetzt
haben wir natürlich eine Obergrenze, also verwenden wir auch die
Grenzen unserer Decke. Aber keine Sorge, wenn Sie
draußen sind und keine Decke
haben, können
Sie natürlich
einen Reflektor an der Oberseite verwenden. Da die Kuppel aber omnidirektional
ist, trifft
sie tatsächlich
auch Ihr Modell. Sie werden viel mehr
Leistung benötigen, aber in diesem Fall bewegen
Sie den Hub einfach ein bisschen näher an Ihr Modell heran. Und auf diese Weise lösen Sie auch
dieses Problem. Dies ist einer der Tricks
, die ich gerne
bei fast jedem
Fotoshooting vor Ort verwende . Zünde es an und du siehst
es und du denkst
: Wow, das sieht toll aus. Und dann füge einfach einen
Hauch von Blau oder Rot hinzu. Die beiden für mich emotionalsten Farben
, die Emotionen hervorrufen. Und an diesem Punkt
bekommst du wirklich ein gut aussehendes Bild. Ich denke, das ist es
für dieses Setup. Lass uns zum nächsten gehen.
13. 13 Fazit: Hallo Leute, vielen
Dank, dass ihr euch diesen Kurs angesehen habt. Nun, ich hoffe, das, was Sie daraus gewinnen, ist,
dass es
natürlich
großartig ist, mit Speedampeln zu arbeiten. Vor allem aber sind sie
sehr, sehr kreativ. Nun, wenn du in
einem Studio bist und wie ich meistens mit
großen Strichen
fotografierst. Kleine Striche mögen
ein bisschen so aussehen. Kleiner Steigbügel für
Hobby oder Strabismus. Ich denke, Sie unterschätzen
die Macht des Geschwindigkeitslichts wirklich . In meiner Arbeit arbeite ich
natürlich mit vielen verschiedenen Strichen und
auch mit kontinuierlicher Beleuchtung. Aber ich finde mich am
kreativsten wenn ich anfange, mit
diesen kleinsten Stroboskopen zu arbeiten. Zuallererst können Sie sie
ganz einfach platzieren , wo Sie möchten. Vor allem aber
Aldose-Accessoires, und sie passen einfach
in Ihre Tasche. Wenn Sie also reisen, nehmen Sie
einfach zwei Geschwindigkeitslichter, ein paar zusätzliche Batterien
und ein System mit, das in
unserem Fall in Ihren Rücken
passt , als das Rogue-System
oder was auch immer Sie bevorzugen. Und vor Ort nimmst du einfach diese zwei Striche und du kannst tolle Bilder
erstellen. Möchtest du einige
der tollen Bilder sehen, die wir auf Reisen gemacht haben? Nun, da haben wir es. Mir hat diese
Diashow mit all diesen Bildern nicht gefallen. Und sie wurden alle
mit Geschwindigkeitslichtern
und sehr minimalistischem
Zubehör gedreht . Denn seien wir ehrlich,
wenn du in New York spazieren gehst, willst
du nicht
viele Sachen in die Hand nehmen, denn naja, du willst schießen, hey, du
willst fertig sein, oder? Dafür sind Geschwindigkeitslichter also
großartig. Wenn Sie Fragen haben, uns
bitte eine E-Mail oder finden Sie
uns in den sozialen Medien Ich beantworte natürlich alle Ihre
Fragen. Vielen Dank
fürs Zuschauen Jungs und wir sehen uns beim nächsten
Mal wieder.