Sonnenuntergänge und Silhouetten: Eine 30-tägige Aquarell-Challenge für Anfänger

1. Willkommen bei der 30-tägigen Aquarell-Challenge!: Ich glaube nicht, dass es auf der ganzen Welt eine einzige Person gibt, die es nicht genießt, den Sonnenuntergang zu beobachten. Ich nehme mir immer die Zeit, den Sonnenuntergang zu fotografieren. Egal, ob ich aus dem Fenster meines Hauses schaue, in meinem Auto sitze oder irgendwo draußen. Wenn möglich. Ich rede immer und genieße es für ein paar Minuten und manchmal habe ich versucht , es zu malen Hallo zusammen. Ich heiße Anna. Anna Anna fühlt sich. Ich bin ein Künstler und Kunstlehrer , der ursprünglich aus Indien derzeit in Dubai lebt. Jemand, der absolut von Krebs besessen war. Und es ist eines meiner Lieblingsfächer, in der Schule zu malen. Jeden Tag. Die Farbpalette des Himmels ist unterschiedlich und es gibt unendlich viele Möglichkeiten zu erkunden. Dieser Teil hat mich zu einer feindlichen Aquarell-Herausforderung geführt , um die Schönheit des Weihnachtsmanns hervorzuheben. Es ist also eine 30-tägige Aquarell-Herausforderung, und wir werden eine Sammlung von auffallender Wut, Sonnenuntergängen, sanften Abenden, basalen Sonnenuntergängen, Gegengift und launisch blühenden Sonnenuntergängen malen Sonnenuntergängen, sanften Abenden, basalen Sonnenuntergängen, . Unter Schock werden wir die Farbpalette der Natur nutzen die Farbpalette der Natur , die er selbst geschaffen hat. Diese Aquarell-Herausforderung ist auf absolute Schwäche ausgelegt. Sie müssen sich also keine Sorgen machen, wenn Sie keine Vorkenntnisse in Aquarell haben. Ich bin hier um dir zu helfen. Wir werden ausführlich über die Materialien und die Farbpalette sprechen. Wir werden lernen, mit der Farbkombination der Hochschulen zu arbeiten, und am Ende werden Sie nach Sonnenuntergang eine wunderschöne Verbindung haben . Jeden Tag werden wir eine neue Farbkombination erkunden. Und um das zu ergänzen, werden wir einen Slot hinzufügen. Und das Beste daran ist, dass alle Gemälde, die in der Samstags-Aquarell-Herausforderung stapelbar der Samstags-Aquarell-Herausforderung weniger als 20 Minuten benötigen, sodass sie problemlos in Ihren Tag passen. Ich freue mich riesig und freue mich, Sie alle auf die 30-tägige Aquarellreise einzuladen . Wenn Sie aufgeregt genug sind, nehmen Sie sofort Zeit. Und fangen wir mit dem ersten Satz an. 2. Kunstbedarf: Bevor wir beginnen, werfen wir einen Blick auf die Materialien, die Sie benötigen , um diese Aquarell-Herausforderung zu bewältigen. Ich fange mit dem Aquarellpapier an. Meiner Meinung nach ist Aquarellpapier die wichtigste Bereichslüge wenn es um die Aquarellmalerei geht. Um den besten Effekt zu erzielen. Für diese Anti-A-Herausforderung verwende ich Arches-Aquarellpapier mit Kaltpressung. Dieser ist aus 100% Baumwolle und ein Block, der 21 Zentimeter mal fast 30 Zentimeter groß ist. Dieses Papier hat eine Textur, ist nur mäßig strukturiert. Ich würde empfehlen, kaltgepresstes Aquarellpapier zu verwenden, das die richtige Menge an Textur hat. Jetzt spreche ich über die Größe des Gemäldes. Das ist die Größe, die ich nehme, aber sie ist ziemlich klein. Ich habe mein Laken in vier gleiche Teile geschnitten, und das ist die Größe, die Sie hier sehen. Dieser ist ungefähr 11 Zentimeter mal zehn Zentimeter groß, glaube ich. Ja. Das ist also 10,5 und das sind fast 15. Das ist also eine grobe Größe, die ich verwenden werde, aber ich würde empfehlen, eine ähnliche Größe und auch ein ähnliches Format zu verwenden, da ich für alle Gemälde komponiert habe , wobei ich die Größe im Auge behalten habe. Hier ist das fertige Bild. Sie können sehen, dass es keinen Boden hat. Ich habe gerade den Rand abgeschnitten und die Ecken abgerundet. Sie können Ihr Bild etwas größer oder etwas kleiner machen , aber das ähnliche Format verwenden und die riesige Größe machen. Okay, versuchen Sie also, sich für Aquarellleute in Künstlerqualität zu entscheiden , aber lösen Sie eine Kaltpresse aus 100% Baumwolle und ein Minimum und für die DLP-Dicke. Das ist also alles über Aquarellpapier. Jetzt reden wir über die Aquarelle. Für diese Herausforderung verwende ich Aquarelltuben. Sie können entweder bestimmte Tuben mit Aquarellfarben verwenden. Ich werde eine Mischung aus Marken verwenden. Ich halte mich nicht an eine bestimmte Marke. Also werde ich einige von Art Philosophy verwenden, einige von Shin Hand, einige von White Nights und einige von ihnen. Es wird also eine Mischung aus verschiedenen Marken sein. Sie müssen sich keine Sorgen um die Marke machen, die ich hier verwende. Sie können versuchen, eine ähnliche Farbe zu wählen. Im nächsten Abschnitt spreche ich über die Farbpalette, die ich für diese antiautoritäre Aquarell-Herausforderung kuratiert habe . erhalten Sie alle Informationen zur diesem Abschnitt erhalten Sie alle Informationen zur Farbpalette . Und auch zu Beginn jedes Gemäldes werde ich über die Farben sprechen, die Sie für dieses bestimmte Gemälde benötigen. Außerdem werde ich über Arsenfarben sprechen , wenn Sie nicht dieselbe Farbe haben , die ich verwende. jetzt über Aquarellpinsel spreche, werde ich fünf verschiedene Pinsel für diese 30-tägige N-Tier-Aquarell-Herausforderung verwenden . Die erste ist eine Waschbürste. Dieser ist ein Ein-Zoll-Flachpinsel. Mit diesem Pinsel trage ich Wasser auf den gesamten Hintergrund auf. Als nächstes hoffe ich, weil ich Trish stark bin, Größe dieser Frau Nummer 12, Ron Fresh. Mit diesem Pinsel trage ich Farbe auf eine größere Fläche auf. Als nächstes habe ich einen flachen Pinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Dies ist auch zum Auftragen von Farbe auf einen Hintergrund gedacht, aber meistens in Fällen, in denen ich einen Farbverlauf oder eine Prozesswäsche anwenden muss , sind Flachpinsel sehr nützlich, wenn Sie die Farben mischen müssen. Das ist also mein dritter Zweig. Die nächste habe ich hier als mittelgroße Farm Fresh Fantasize Nummer acht. Ich werde diesen Pinsel verwenden, um die Wolken hinzuzufügen und auch für mittelgroße Details. Das ist also der vierte Pinsel. Dann ist der letzte, den ich hier habe , eine kleinere Rundbürste. Dieser hat Größe Nummer vier. Ich werde diesen Spaß nutzen, um die kleineren Details hinzuzufügen. Fassen Sie also die Pinsel zusammen, die Sie für diese spezielle Herausforderung benötigen. Und zusammen mit den Pinseln verwende ich auch einen Stift. Sie können sehen, dass elektrische Leitungen für diese Art von Details einen Stift benutzen werde. Dieser ist zum Versuch zu pinnen. Es ist wasserdicht und hat eine Größe von 0,8. Und dann nimm, du kannst alle schwarzen Männer benutzen , die gefangen haben. Es kann ein Kaplan oder ein normaler Stift sein. Ich benutze ein Lineal. Und ich füge einfach diese elektrischen Leitungen hinzu, um diese Leitungen am einfachsten hinzuzufügen. Auf diese Weise machen Sie keinen Fehler. Nur für den Fall, dass Sie sicher genug sind, können Sie Ihren Detailpinsel verwenden. Als nächstes brauchst du einen Bleistift und einen Radiergummi. Nur für wenige Gemälde. Wir fügen eine Skizze hinzu. Das kannst du sehen. Um diese Dachlinie hinzuzufügen, verwende ich einen Bleistift. Und auch für einige andere Gemälde. dass Sie einen Fehler machen, benötigen Sie einen Bleistift und Fall, dass Sie einen Fehler machen, benötigen Sie einen Bleistift und einen Radiergummi. Als nächstes brauchst du eine Mischpalette. Diese ist eine Keramik-Mischpalette. Sie können jede Ihrer neuartigen Mischpaletten verwenden. Für jedes Gemälde benötigen Sie entweder drei oder vier oder fünf Farben. So funktioniert auch eine kleine Mischpalette perfekt. Das nächste Ding mag ein bisschen albern erscheinen, aber dann ist es wirklich wichtig, ein Stück Papier neben sich zu haben ein Stück Papier neben sich zu , um alle Farben auszuprobieren. Sie können entweder ein Skizzenbuch oder ein altes Gemälde verwenden. Du kannst die andere Seite benutzen und deine Farben ausprobieren. Das ist etwas, das ich immer bei mir habe. Immer wenn ich ein Bild mache, ist es sehr wichtig , alle Farben auszuprobieren, die Intensität zu kennen und wie sie mit dem anderen Farbton zusammenpasst. Nehmen Sie einfach ein Stück Papier, um die Farben zu testen. Als nächstes brauchst du es als ein Glas Wasser. Ich benutze dieses Glasgefäß. Ich würde empfehlen, zwei Gläser Wasser mitzunehmen, damit eines sauber bleibt und das andere verwendet werden kann, um einen Teil der Farbe von Ihrem Pinsel zu entfernen. Oder Sie wechseln das Wasser ständig wenn es schmutzig wird. Und zu guter Letzt benötigen Sie ein Abdeckband. Für diese gesamte Serie. Ich schneide die Grenze auf. Ich werde die Grenze für die Bilder nicht behalten. So wird also das fertige Bild aussehen. Um Ihre Mitarbeiter jedoch auf der Tafel oder auf dem Tisch zu befestigen , müssen Sie Klebeband verwenden. Sie können entscheiden , ob Sie die Grenze abschneiden oder behalten möchten . Das ist total dein Aushängeschild. In Ordnung, das ist also Reis. Alle Materialien, die Sie für diese 30-tägige Aquarell-Herausforderung benötigen . Ich kann es kaum erwarten, loszulegen. Schnappen Sie sich schnell all diese Vorräte und klingeln Sie im nächsten Abschnitt. 3. Farbpalette: Ordnung, also werde ich Ihnen in diesem Abschnitt die Farben vorstellen, die ich während der Studie verwenden werde Aquarell Challenge, wie ich im Materialabschnitt erwähnt habe, werde ich Aquarelltuben von verwenden verschiedene Trends. Sie müssen sich keine Sorgen um die Marke machen. Sie können jede Farbe verwenden, die der die ich hier verwende, fast ähnlich ist. Lass uns reden. Zunächst stelle ich Ihnen die Gelbtöne und die verschiedenen Orangen vor. Ich habe also Cadmiumgelb-Licht, permanentes Gelb, Orange, Brillantorange und gelber mittlerer Farbton. Sie können jedes andere gelbe Cadmiumgelb-Licht verwenden. Und es ist auch nicht notwendig, permanentes Gelb, Orange und Brillantorange zu haben . Sie können sich in Formalin gelb verlieben lassen. Um ein helleres Orange zu erzeugen. Wenn Sie mehr Gelb hinzufügen, erhalten Sie ein gelbliches Orange. Und wenn Sie mehr weibliche hinzufügen , erhalten Sie leuchtendes Orange. müssen sich also keine Sorgen machen , wenn Sie diese beiden Farben nicht haben Sie können einfach ein bisschen Gelb in War Merlin hinzufügen , um diese Farben zu kreieren. Jetzt werde ich diese Farben schnell spritzen. Ich fange mit Gelb an. Dieser ist kadmiumgelbes Licht. Diese Farben, die ich hier verwende, stammen von der Branche in der Hand. Es ist ein koreanischer Aquarellplan. Wie ich bereits erwähnt habe, kannst du jedes Gelb verwenden. Es muss nicht Cadmiumgelb sein. Sie können Gamboge-Gelb, Primärgelb oder Indischgelb verwenden , jedes Gelb, das Sie gefangen haben. Das ist also hoffnungslose Farbe. Die nächste ist permanent gelb, orange. Wie der Name schon sagt, es ist ein gelbliches Orange. Wenn Sie es nicht haben, können Sie Gelb mit Zinnoberrot, mehr Gelb und weniger warm mischen , um eine ähnliche Farbe zu erhalten , die elastisch und farblich ist. Der nächste als leuchtendes Orange. Wie der Name schon sagt, ist es wieder ein sehr helles und leuchtendes Orange. Man sieht die Farbe , die ziemlich intensiv ist. Ich liebe diese Farbe absolut wegen der Intensität. Es ist hochpigmentiert und ich verwende es ziemlich oft. Eigentlich verwende ich es mehr als zinnoberrote Farbe. Die nächste ist Zinnoberrot , eine sehr verbreitete Farbe. Und ich schätze, ihr habt es alle in einem etwas dunkleren als aufregenden Orange. Seht sie. Wo immer ich leuchtendes Orange verwende, kannst du Erbrechen anwenden. Stattdessen. Sie erhalten mehr oder weniger das gleiche Ergebnis. Okay, das ist also ein vollständiger Satz von Farben. Jetzt zeige ich Ihnen einige Bilder, auf denen ich diese Farbkombination verwenden werde. Also hier ist eines der Bilder , die wir machen werden. Wir werden unten eine gelbe und orange Farbkombination verwenden und viele einfache Sonnenuntergänge. Jetzt habe ich noch einen hier. Auch für diesen. Ich verwende eine ähnliche Farbkombination. Wir können dieselben Farben in verschiedenen Formen verwenden. Und hier ist noch eine, wieder mit einer ähnlichen Farbkombination. Sie können Spiegelungen und Schatten dieser Hochschulen sehen. Hier ist eine weitere , bei der wir Payne's Grey zusammen mit Gelb und Orange verwenden werden . Es gibt noch viele weitere , die Sie in den kommenden Tagen sehen werden. Okay, so werden wir verschiedene Farbpaletten erkunden. Jetzt sind die nächsten Farben Rot, Braun und Regeln für dieses Gemälde. Ich habe ein sehr helles Rot verwendet, das Pyrrolrot ist. Und das ist unsere nächste Farbe. Es ist mutig und wunderschön. Ich liebe diese Farbe absolut. Sie können permanentes Rot oder Chinacridonrot oder ein anderes Rot anstelle von Schilddrüsen verwenden, oder? Wenn Sie keine Schilddrüse haben, können Sie einfach ein wenig Purpur mit warm mischen , um einen roten Farbton zu erhalten. Okay, das ist also unsere nächste Farbe. Hier ist ein anderes Bild , auf dem ich Rot verwenden werde. Sehen Sie, dass es ein wunderschöner Sonnenuntergang entlang des Fadens ist. Ich werde auch etwas weißes Aquarell verwenden , um daraus einen friedlichen Schatten zu machen. Die nächste Farbe, die ich dir zeigen werde, ist permanente Rose. Wenn Sie keine permanente Rose haben, können Sie Clemson oder Carmine verwenden. Es ist eine wunderschöne Farbe. Ich werde diese Farbe ziemlich gerinnseln. Sie können jede Art von Regeln verwenden. Wenn Sie keine Reihen haben, nehmen Sie einfach Krämpfe und unser Karminrot. Unsere nächste Farbe ist Braun. Wenn Sie kein Braun haben, können Sie auch verbranntes Sienna verwenden. Ich werde diese Farbe hauptsächlich mit Gelb und Orange verwenden. Schau dir diesen Sensor an. Das ist also genau die gleiche Farbkombination, von der ich spreche. Ich werde auch etwas Gelb, Orange und Braun für diesen verwenden . Es wird dieselbe Farbkombination geben. Okay, lass mich Brown auskratzen. Braun hat eher einen roten Ton und verbrannte Sienna eher einen gelblichen Ton. Das ist der einzige Unterschied, aber beide Farben funktionieren perfekt. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie keinen Strom haben, können Sie verbranntes Sienna verwenden. Die nächste Farbe ist neutraler Duft oder Paynes Grau. Beide sind gleich. Wenn Sie keine Nährstoffe haben und Paynes Grau verwenden können. Du kannst Schwarz benutzen. Wenn Sie diese beiden Farben nicht haben. Normalerweise verwende ich in meinen Aquarellwaschungen kein Schwarz. Ich werde es nur verwenden, um die Details hinzuzufügen, die so erlaubt sind oder vielleicht ein paar kleine Details. Aber wo immer ich einen schwärzlichen Ton in meinem Hintergrund brauche, entscheide ich mich immer für ein neues Transcend oder Paynes Grau. Zum Beispiel habe ich dieses Gemälde hier, um eine gräuliche Farbe zu erzeugen, um eine gräuliche Farbe zu erzeugen, nur für den Fall verwendet , dass Sie Schwarz verwenden können, wenn Sie keinen neutralen Farbton oder Paynes Grau haben . Jetzt die nächsten Farben, oder Blau und Veilchen, fange ich mit Violett an. Dieser ist von White Nights. Es ist ein einfach gewalttätiger Anruf. Es ist hochpigmentiert und sehr hell. Wenn Sie keine wilde Aquarellröhre haben, können Sie Ihre eigene Palette mischen und erstellen. Es ist eine einfache Aufgabe. Sie müssen eine karminrote oder permanente Rose mit einem beliebigen Blau herstellen . Und Sie können ein wunderschönes Warum das schaffen. Also bitte mach dir keine Sorgen, wenn du keine violette Aquarellröhre hast. Jetzt zeige ich dir ein paar Bilder, okay? Ich verwende Violett für dieses Bild hier. Ich verwende Violett und Gelb mit einigen orangefarbenen Wolken. Es ist ein wunderschönes Gemälde. Und hier ist eine weitere, in der ich dem Violett beibringen werde , ein wunderschönes Lila zu kreieren. Lass mich dir das zeigen. Ich pflücke ein bisschen permanente Rose und mische das mit Veilchen. Es ist ein wunderschönes Lila. Falls Sie Ihre eigene Farbe mischen, müssen Sie nur mehr Purpur oder Karminrot in Ihrer Mischung verwenden , um eine wunderschöne violette Farbe für dieses Gemälde zu erzeugen. Ich verwende lila. Okay, jetzt sind die nächsten der Klebstoff. Ich verwende gegenseitig zwei Blues, Preußischblau und Blau. Blau ist eine übliche Farbe, die Sie alle haben können. Blau ist nicht so verbreitet. Wenn Sie also unser Blau nicht haben, können Sie Ultramarinblau oder Preußischblau selbst verwenden. Erste Evans Charge von Preußischblau. Die nächste ist Königsblau oder Ultramarinblau. Königsblau ist etwas mutiger und versuche dann Preußischblau. Aus dem gleichen Grund liebe ich diese Farbe. Ich benutze es ziemlich oft, sogar mehr als Preußischblau oder irgendein anderes Blau. Das ist also unsere nächste Farbe. Jetzt brauchst du das nächste Blau als Indigo. Dieser ist von Sennelier. Ich habe Integrale von verschiedenen Marken, aber ich habe noch nie etwas so Schönes gefunden wie das Integral von Sennelier. Das ist eine meiner Lieblingsfarben. Wir werden Indigo für dieses Bild verwenden. Wenn Sie kein Integral haben, sich für Preußischblau entscheiden . Okay, das ist also unsere nächste Farbe. Indigo ist eine wunderschöne Farbe. Sie können es für einfarbige Malerei, Stadtbildmalerei und sogar für einen stürmischen Himmel verwenden. Probieren Sie es aus und wenn Sie das in Ihre Sammlung aufnehmen können , werden Sie es nie bereuen. Jetzt ist das nächste Blau, das ich habe, Türkisblau. Wir werden ein paar Schritte am Himmel und Zuckerwatte-Himmel machen. Dafür verwende ich etwas Türkisblau. Hier ist eines der Gemälde , auf denen ich Türkisblau verwenden werde, vielleicht bei einem tropischen Sonnenuntergang. Das ist also die Linux-Farbe. Und zu guter Letzt benötigen Sie insbesondere Plaque. Es kann elfenbeinfarben, Strandschwarz, Sumpfschwarz oder eine andere Plakette sein. Wie Sie alle wissen, ermöglicht das Thema unserer Aquarell-Herausforderung, ein Sonnenuntergangsgefühl, das dies hinzufügen kann, wir verwenden schwarze Aquarell. Und das bedeutet, dass Sie für alle Bilder schwarzes Aquarell benötigen. Jetzt gibt es noch eine letzte Farbe , über die ich sprechen möchte , und zwar nichts anderes als Titanweiß. Natürlich verwenden wir Weiß, was ich mag um die Sonne und ihre Reflexion hinzuzufügen, aber nicht nur das, wir werden auch weiße Aquarell im Hintergrund verwenden weiße Aquarell im Hintergrund um einen speziellen Effekt zu erzielen. Ich weiß nicht, ob ich es jetzt enthüllen soll oder ob ich Sie mit den Bildern überraschen soll. Wie auch immer, die letzte Farbe, die Sie benötigen, ist weißes Aquarell. Du brauchst keine Gouache, du brauchst nur Wildwasserfarbe. Vielleicht gebe ich dir nur einen kleinen Hinweis. Für diese Bilder hier. Sie können sehen, dass ich im Grunde genommen CRE etwas weißes Aquarell im Hintergrund verwenden werde . Und auch für diesen. Sie können diese Grundfarben für all diese Bilder sehen , um diesen Basaleffekt zu erzielen Ich werde weiße Aquarelle verwenden, die bereits ähnliche Farben auf dem Markt sind, die Sie vielleicht kennen schon. Dies sind alles Stößelfarben, die auf dem Markt leicht erhältlich sind . Sie können das Grau und den Lavendel sehen. Und wenn Sie sich die Pigmentzahl genauer ansehen, können Sie sagen, dass es sich um eine Mischung aus Farben, Grau und Weiß, handelt. Ich werde dir nur die Pigmentnummer für y zeigen , damit es klarer ist. Schauen Sie sich also diese beiden Röhren an. Für Weiß ist es ASP W6. Und wenn man sich Grau anschaut, begleitet es jetzt ein weiteres Pigment und PW sechs. Das bedeutet also, dass all diese Grundfarben durch Hinzufügen von etwas Weiß erzeugt werden. Und so haben sie daraus eine Blütenblattfarbe gemacht. Und genau das werden wir tun. Und diese 30-tägige Aquarell-Herausforderung. Wo auch immer wir malen werden, grundlose Typen. Sie werden die Technik und die kommenden Tage sehen und ich hoffe, Sie werden Spaß daran haben. In Ordnung, das ist also alles über die Farbpalette. müssen sich keine Sorgen machen, wenn Sie nicht genau dieselbe Farbe haben. Bitte zögern Sie nicht, sich für die Farben zu entscheiden , die Sie bei sich haben, dem Gesetz von AMI Allison. Außerdem werde ich über die Farben und eine detaillierte Art und Weise sprechen . Am Anfang jedes Gemäldes. Für jedes Bild benötigen wir maximal drei oder vier oder fünf. Es werden mehr als fünf Farben benötigt. Meistens verwenden wir nur drei oder vier Farben für wenige Gemälde, wir gehen hoch zur Ablage. Okay, das ist also alles über die Farbpalette. Jetzt ist es an der Zeit zu versuchen, zensiert anzubieten. 4. Wesentliche Techniken: Bevor wir mit den Buchkritikern beginnen, ist es wirklich wichtig, eine kurze Vorstellung von den Aquarellfarben zu haben , die die Grundlage der 30-tägigen Aquarell-Herausforderung bilden werden . Ich habe meine Arbeit in sechs verschiedene Abschnitte unterteilt. Nun können alle Aquarellwaschungen, die ich hier machen werde , mit der Nass-in-Nass- und Nass-in-Trocken-Technik durchgeführt werden. Nass in Nass bedeutet, dass Sie zuerst eine Schicht Wasser auf den Hintergrund auftragen und dann Ihre nasse Farbe auf den feuchten Tabak auftragen. Und nass auf trocken, wie der Name schon sagt, können Sie nasse Farbe auf einen trockenen Hintergrund auftragen , ohne ein Kontingent Wasser aufzutragen. Wenn Sie sich für eine Nass-Technik entscheiden, bleibt das Backend länger nass. Dieser ist sehr nützlich, wenn Sie ein Landschaftsgemälde machen. Für die Bilder , die Sie bei dieser Herausforderung machen , können mit der Nass-auf-Trocken-Technik erstellen, da sie ziemlich klein sind. Also geh zu dem, den du bevorzugst. Zuerst werde ich die Solid Wash Technik ausprobieren, was bedeutet, dass Sie sich für eine einfarbige Farbe entscheiden müssen und diese als gleichmäßige Ebene auf einen Hintergrund auftragen müssen. Also verwende ich hier meinen Pinsel in Größe zwei und ich verwende Türkisblau. Ich habe hier etwas Farbe gemalt. Ich habe etwas Wasser hinzugefügt. werde ich jetzt auf das erste Quartal anwenden. Achten Sie darauf, dass Sie Ihre Farbe einfach als gleichmäßige Ebene auf den Hintergrund auftragen müssen . Dies wird als Flachwäsche oder Festwäsche bezeichnet. Sie können entweder nass auf trocken oder nass in nass gehen. Jetzt sofort. Ich werde versuchen Lass mich in den Himmel, Wasser auf den Hintergrund auf und trage die nasse Farbe direkt auf den trockenen Hintergrund auf. Sie können einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden. Beide werden funktionieren. Das ist also die erste Waschtechnik. Jetzt ist der nächste Gradient Wash. Zuerst trage ich Wasser auf das zweite Quadrat auf. Ich werde sowohl nass in nass als auch nass auf trocken zeigen. Wir können mit Nass in Nass fahren. Ich gehe immer lieber nass auf trocken. Die Farbe ist etwas handlicher. Bei Nass-in-Nass, da Sie Wasser im Hintergrund haben, ist es nicht so vorhersehbar und es ist nicht so einfach, die Farbe zu verwalten, sie beginnt im Hintergrund zu fließen. Deshalb bevorzuge ich meistens Nass-auf-Trocken-Malerei, besonders wenn ich kleine Gemälde male. Hinweis kann besser mit einem flachen Pinsel gemacht werden. Also benutze ich meinen halben Zoll Flachpinsel und ich verwende Violett. An der Spitze. Ich verwende eine sehr helle und lebendige Farbe. Ich benutze die Brieftasche und ihre stärkste Form. Jetzt, wo ich runterkomme und die Farbe heller mache, ist mein Hintergrund nass. Ich suche mir keine neue Farbe aus. Jetzt. Ich wasche die ganze Farbe von meinem Pinsel. Und ich tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Und ich mache die Farbe unten heller. Das ist eine Farbverlaufswäsche oder eine abgestufte Wäsche. Sie haben oben eine dunklere Farbe und die Farbe wird dadurch heller. Wie du runterkommst. Auf meinem Packschinken ist viel Wasser und die Farbe schwimmt einfach. Ich glaube, ich habe ziemlich viel Wasser hinzugefügt. Geh dann einfach selbst Bosch, füge nicht viel Wasser hinzu. Um das perfekte Farbverlaufsfeld zu erhalten. Sie sollten Ihren Pinsel immer horizontal von links nach rechts laufen lassen . Kombiniere keine anderen Pinselmomente. Drehen Sie also Ihren Pinsel weiter und sehr sanft von links nach rechts als horizontale Linien. Das ist also unsere zweite Waschtechnik. Jetzt werde ich dasselbe in Bhutan trizyklisch machen, was bedeutet, dass ich die nasse Farbe direkt auf ein trockenes Papier auftragen werde . Und Sie werden den Unterschied deutlich erkennen. Für diesen einen. Ich benutze Rot. Ich verwende einen sehr intensiven und lebendigen Rotton. Und das werde ich oben auf mein Papier auftragen. Mein Papier ist trocken und das schmerzhafte Paar, das ich aufgetragen habe, es schwebt nicht. Das ist der Hauptunterschied zwischen nass in nass und nass in trocken. Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus und nehme etwas sauberes Wasser. Und ich mache die Farbe auch hier heller. Ich lasse meinen Pinsel horizontal von links nach rechts laufen , damit ich eine saubere Mischung habe. Wir haben also oben einen Parietal - und Fibrin-Ton und unten einen helleren Ton. Dies wird als Gradientenwaschung oder Graduierung bezeichnet. Als nächstes werden wir es mit buntem Waschen versuchen. Für diesen werden wir zwei Farben verwenden. Die Technik ist mehr oder weniger ähnlich wie Gehirnwäsche, wird unseren Pinsel horizontal laufen lassen. Und dieses Mal werden wir zwei Farben auftragen. Also fügen wir oben eine Farbe und unten werden wir eine andere Farbe einführen. Und wir werden eine saubere Mischung aus diesen beiden Farben herstellen. Wie auch immer, probieren wir es aus. Ich fädele erneut und füge es oben auf meinem Papier hinzu. Sie können sehen, dass es eine sehr helle Farbe hat. Ich werde das fast in der Mitte meines Papiers auftragen. Von dort aus werde ich meine zweite Farbe vorstellen. Ich wasche gerade die Farbe von meinem Pinsel ab. Und ich nehme meine zweite Farbe. Für die zweite Farbe verwende ich Orange. Ich habe etwas leuchtendes Orange hier. Das werde ich also verwenden. Ich bin ein Plan, der unten und ich nehme meinen Pinsel nach oben. Jetzt drehen wir unseren Pinsel weiter horizontal von links nach rechts, bis wir eine saubere Mischung haben. Diese beiden Farben sind ziemlich sichere Farben. Man kann sie ganz einfach mischen. Ebenso können Sie leicht Rot und Gelb sowie Gelb und Orange mischen . Das sind also sehr sichere Farbkombinationen. Ich habe gerade meinen Pinsel horizontal von links nach rechts geführt . Und ich habe eine saubere Bland. Es wird gezeigt, dass es zu keiner anderen Art von Pinselmoment passt. Es wird deine Mischung ruinieren. Führen Sie Ihren Pinsel also immer als horizontale Linien von links nach rechts , um die besten Pflanzen zu erhalten. Jetzt gibt es etwas , das Sie beim Mischen von Farben beachten müssen . Nicht alle Farben funktionieren auf diese Weise. Es gibt bestimmte Farbkombinationen , die Sie nicht zum Sammeln verwenden können, insbesondere die ergänzenden Farben. Also probiere ich hier nur Violett und Orange aus. Und du wirst die Farbe sehen, die ich in der mittleren Schicht bekomme. Ich mische diese beiden Farben, die dort schlammig braun geworden sind, was in wunderschönen Farben für den Himmel nicht wirklich schlecht ist. Diese beiden Farben sind also komplementäre Farben auf dem Farbkreis. Und wenn es sie schafft, bekommst du am Ende eine schlammige Farbe in der Mitte, wo diese beiden Farben ich esse. Das heißt aber nicht, dass Sie sie nicht in Ihrem Himmel verwenden können. Es gibt eine Möglichkeit, wie ich es verwenden kann, um zum ersten Mal etwas Violett über meinem Himmel hinzuzufügen. Und wenn ich runterkomme, werde ich die Farbe heller machen. Ich mag keine Farbverlaufswäsche. Ich bin wirklich stolz darauf, Violet kennenzulernen. Jetzt suche ich etwas Wasser und mache die Farbe heller, während ich runterkomme. Wir würden mehrere Himmel ausprobieren und die Aquarell-Herausforderung am Samstag mit ergänzenden Farben ausprobieren. Ich habe es wirklich geliebt, mit ergänzenden Farben zu arbeiten. Auch wenn Sie sie nicht miteinander mischen können, können Sie sie leichter machen. Rot Diese beiden Farben treffen sich und du kannst immer noch sagen, ich hoffe ich mache trotzdem Sinn, das wirst du bald sehen. Also mache ich die Farbe in der Mitte heller und pflücke dann etwas sauberes Wasser. Und ich mache es noch leichter, wenn ich runterkomme. Ich habe die Farbe heller gemacht. Jetzt pflücke ich etwas Orange und füge das unten hinzu. Und genau wie ich es früher getan habe, gehe ich nach oben, aber ich mache die Farbe heller. Ich habe sauberes Wasser gepflückt. Und wir hatten diese beiden Farben getroffen und es heller gemacht. Beachten Sie, dass wir keine schlammige Mischung kreiert haben, in der sich diese beiden Farben treffen. Hier drüben können Sie das schlammige braune V sehen , wo sich diese beiden Farben treffen. Aber in diesem Übungsabschnitt, geschlagen, nimm diese schlammige Farbe. Das liegt daran, dass wir die Farbe durch diese beiden Farben, die wir treffen, heller gemacht haben. Jetzt gehe ich zum letzten, was eine sehr einfache Nass- und Nasswäsche ist. Was bedeutet, dass ich eine Schicht Wasser auf den gesamten Hintergrund auftragen muss und es großartig machen muss. Als nächstes werde ich mit einer bunten Waschung von drei Farben gehen . Ich fange mit Rot an. Dann pflücke ich etwas Orange. Und was ist der Boden? Ich füge etwas Gelb hinzu. Das stimmt. Jetzt verwende ich Orange. Sie können im Hintergrund so viele Farben verwenden, wie Sie möchten. Vielleicht kannst du dich für bunte Wäsche entscheiden oder fünf Farben sind bei sechs Farben. Aber dann muss man zuerst die Farben ausprobieren und verstehen, dass sie gut zusammenpassen und keine schlammige Mischung dazwischen erzeugen. Das müssen Sie also ausprobieren, bevor Sie Ihre Farben auswählen. Ich habe hier Rot, Orange und Gelb gewählt , was eine wirklich sichere Farbkombination ist . Man kann es nie falsch machen. Okay, also ist die Badezimmerwäsche fertig. Jetzt füge ich ein paar Wolken hinzu. Dafür. Ich verwende meinen kleinsten Pinsel. Und ich nehme den dunkleren Ton aus und suche mir einen neutralen Duft aus. Und ich füge etwas Grau hinzu. Es wird eher eine bräunliche Farbe haben. Und auf dem nassen Hintergrund werde ich in ein paar Wolken fallen. Menü, das deine Wolken hinzufügt, damit dein Badezimmer noch nass sein muss. Man muss also ein bisschen schnell und konsequent sein. Lassen Sie jetzt einfach den dunkleren Ton auf den roten Hintergrund fallen . Wie willst du das? Wenn Sie Ihre Skala dramatischer gestalten möchten, können Sie mehr Wolken hinzufügen. Und nur für den Fall, dass Sie das Gefühl haben, dass die Farbe zu nass ist, können Sie die Zehe auf ein Papiertuch klopfen und zu leicht trockenen Pins gehen , da der Hintergrund noch nass ist und wenn Sie eine sehr wässrige Farbe verwenden, es wird sich in den Hintergrund ausbreiten. Und ein sehr energischer Weg. Es könnte etwas schwierig sein, die Verteilung der Farbe zu kontrollieren. So gut die Farbe , die nicht zu wässrig ist. Die gleiche Technik kann mit jeder anderen Farbkombination durchgeführt werden , die Sie bevorzugen. Wir werden viele verschiedene Farbkombinationen machen und verschiedene dramatische Himmel ausprobieren. Wir werden verschiedene Arten von Wolken hinzufügen. kommenden Tagen gibt es also viel zu erwarten . Okay, das war ein sehr schneller Durchlauf durch die wesentlichen Techniken, die Sie benötigen , um am Samstag zu folgen, was auch immer. Versuchen wir es im nächsten Abschnitt, den wir vor Sonnenuntergang ausprobieren verstehen, wie jede dieser Techniken werden, um zu verstehen, wie jede dieser Techniken funktioniert und wie viel Zeit sie haben. 5. TAG 1 FIERY ABEND: Hier ist der erste wunderschöne Sonnenuntergang aus der Kollektion. Es ist einfach und wir werden drei Farben für den Himmel benötigen, nämlich ein Blau. Ich verwende Königsblau. Du kannst Preußischblau, Ultramarinblau oder jede andere Farbe verwenden, die ich habe. Die zweite Farbe ist Rot. Dieser trägt den Titel Red. Nicht bereit können auch Crimson verwenden. Und die letzte Farbe, die du brauchst, ist wie jedes Orange. Die, die ich verwenden werde, ist leuchtendes Orange. Wenn Sie keine Orange haben, können Sie sie warm verwenden. Okay, das sind die drei Farben ich für diesen Kerl verwenden werde. Dann brauchst du natürlich schwarzes Aquarell. Das sind also die Farben, die du für das erste Gemälde brauchst. Jetzt werde ich mir schnell all diese Farben ansehen , damit sie aussehen können und Sie Farben auswählen können , die diesen ähnlich sind. Die erste Farbe ist also Königsblau. Wie ein wunderschönes Blau. Es ist sehr hell und lebendig. Es ist hochpigmentiert und ich verwende es ziemlich oft. Das ist also die Farbe. Sie können auch Ultramarinblau verwenden, das dieser Farbe so sehr ähnlich ist, unser Preußischblau oder jedes andere Blut wie Jaccard. Wir brauchen nur ein strahlendes und leuchtendes Blau. Das ist die Hauptfarbe, die wir für den Himmel verwenden werden. Für die Basisschicht wird eine bunte Wäsche von drei Farben verwendet. Also die erste Farbe, ich werde dieses Blau verwenden. Die zweite Farbe ist Rot. Die, die ich hier verwenden werde, heißt Pyrrolrot. Sie können jedes Rot verwenden, das Sie gefangen haben. Wenn Sie kein Radikal haben, verwenden Sie auch Crimson. Aber denken Sie daran, wenn Sie Blau und Purpur mischen, erhalten Sie einen Wyatt dazwischen. Das ist also etwas, das Sie beachten müssen. Ihr Himmel sieht vielleicht etwas anders aus. Wenn Sie Chrome Cell verwenden. Hier drüben habe ich eine schlammige Farbe. Es ist eigentlich nicht gültig , dass Blau und Rot eher auf ein schlammiges Braun treffen. Okay. Das ist also die zweite Farbe. Sie können entweder mit Crimson oder jedem anderen Ready Hub gefangen werden. Das ist also unsere zweite Farbe. Die nächste Farbe, die du brauchst, ist eine Art Orange. Die, in der ich dieses brillante Orange verwenden werde, können Sie Zinnoberrot verwenden, oder es kann einfach ein bisschen gelben Turmalin hinzufügen , um eine orangefarbene Farbe zu erzeugen. Das sind die drei Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Ich fange mit Blau an. Dann werde ich den Piratensatz verdecken. Und ganz unten verwende ich einen wirklich hellen und lebendigen Orangeton. Sie können mit jeder anderen Farbe Ihrer Wahl wählen. Vielleicht stecken Sie diese drei ein. Sie können zwischen Blau, Rosa und Violett oder einer anderen Farbe wählen. Du kannst einfach der Technik folgen und deinen eigenen einzigartigen Himmel erschaffen. Okay? Das sind also die drei Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Jetzt ist die nächste Farbe offensichtlich in Schwarz, was die Farbe ist, die ich verwenden werde , um dies hinzuzufügen. Wenn Sie möchten, dass das Schwarz wirklich fett und wirklich prominent ist, können Sie mit schwarzer Traubensilberkerze schwarze Aquarell anweisen. Wenn Sie in Ihrem Aquarellbild kein Schwarz verwenden , können Sie Paynes Grau- oder Neutraltönung oder eine ähnliche Farbe verwenden . Das ist ein Abschluss, den du für unseren ersten Sonnenuntergang brauchst. Okay, jetzt fangen wir an zu malen. Ich habe mein Papier hier fertig und eine saubere Palette und ein Glas Wasser. Jetzt drücke ich die Farben auf meiner Palette heraus. Die erste Farbe, die du brauchst, ist eine Art Schlag. Die, die ich verwende, ist Königsblau, wie ich bereits erwähnt habe. Der nächste ist Ray. Ich benutze Benzin. Und schließlich brauchst du eine Orange. Es kann jede Art von orangefarbener Vorstellung von Gott sein. Das sind drei Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Der erste Schritt besteht nun darin, eine saubere Schicht Wasser auf das Papier aufzutragen . Sie müssen sicherstellen, dass die Papiere es überhaupt verlassen. Also nimm den Flachpinsel, am besten einen größeren, damit ich ziemlich schnell Wasser auf eine größere Fläche auftragen kann . Und Sie können es auch schaffen indem Sie Ihren Pinsel mehrmals auf das Papier laufen lassen. Ich verwende hier einen Ein-Zoll-Flachpinsel. Und ich trage eine saubere Schicht Wasser auf die vorderen Personen auf. Sie sicher, dass der Pinsel sauber ist, bevor Sie Wasser auf Ihr Papier Stellen Sie sicher, dass der Pinsel sauber ist, bevor Sie Wasser auf Ihr Papier auftragen. Es sollte keine anderen Farbflecken von Ihrem vorherigen Gemälde auf dem Brot geben. Das sollten Sie jedes Mal beachten , wenn Sie eine Schicht Wasser auf Ihr Papier auftragen. Um die Farbe auf den Hintergrund aufzutragen, verwende ich einen flachen Pinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Sie können einen mittelgroßen Wolkenpinsel verwenden. Und ich fange mit einem wirklich starken Wert von Blau an. Ich verwende Blau und seine stärkste Form. Und das wende ich auf meine Leute an. Machen Sie es oben richtig intensiv, fügen Sie nicht viel Wasser hinzu. Du kannst die Farbe sehen, die ich verwende. Es ist ziemlich stark. Vielleicht können wir es noch dunkler machen. Einfach ganz oben. Ich möchte meinen Himmel richtig kühn und lebendig machen. Also suche ich etwas mehr Farbe und füge sie oben hinzu. Ich habe fast die Hälfte meines Himmels blau aufgetragen. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Ich mache es sauber. Und ich nehme meine zweite Farbe, die Rot ist. Wie ich am Anfang sagte, wenn du kein Rot hast, kannst du mit Purpur gehen. Am Ende bekommst du vielleicht eine Weile dazwischen, aber das ist okay. Sie müssen sich keine Sorgen machen, dass Ihr Himmel immer noch schön sein wird. Also mach dir keine Sorgen, wenn du kein Rot hast. Ich habe meinen Pinsel richtig gereinigt und wähle eine starke Version von Rot. Wende das hier an. Jetzt müssen wir diese Farben gut mischen Wenn Sie Blau und Rot miteinander mischen, erhalten Sie am Ende ein schlammiges Braun. Und du kannst die Farbe sehen, die ich dazwischen gefangen habe. Es ist nicht gültig. Es hat eine schlammige braune Farbe. Aber das ist okay. Ich werde hier Wolken mit etwas schwarzer Farbe hinzufügen. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. Und ich nehme meine Fellfarbe, die leuchtendes Orange ist. Auch hier verwende ich eine kräftige Farbe und füge diese unten hinzu. Sie können die Farbe ihres leisen Boards sehen. Jetzt müssen wir diese Farben mischen. Es ist ziemlich einfach, Orange und Rot zu mischen. Wir haben dort schon eine wunderschöne Mischung. dem Bereich, in dem sich Rot und Blau treffen, ist ein bisschen durcheinander. Wir haben dort keine saubere Mischung, aber das ist okay. Wir werden da drüben ein paar Wolken hinzufügen, also wird das in Ordnung sein. Dann fügen wir die Wolken hinzu. Ich denke, wir können hier etwas mehr Rot hinzufügen , als es nicht wirklich sichtbar ist. Also füge ich noch etwas Rot hinzu und mische das mit dem Blau. Das ist also unsere Basisschicht. Jetzt werden wir ein paar Wolken hinzufügen. Um die Wolken hinzuzufügen, benutze den kleineren Rundpinsel, den ich verwenden werde eine Größe Nummer vier. Sie können die Größe vor unseren sechs verwenden. Jetzt wähle ich ein bisschen Blau und mische es ein bisschen Blau und mit etwas Rot, um eine dunkelbräunliche Farbe zu erhalten. Und das ist die Farbe, die ich verwenden werde , um die Wolken hinzuzufügen die Farben, die Sie für Ihren Himmel verwendet haben, ob blau oder karminrot, Sie können diese beiden Farben einfach mischen. Am Ende bekommst du ein lila oder violett. Und Sie können diese Farbe verwenden, um die Wolken mit dieser dunklen Farbe hinzuzufügen , die gut zum Hintergrund passt. Verwenden Sie also einfach die ersten beiden Farben , die für den Himmel verwendet werden. Das ist die Farbe, mit der ich mich entscheiden werde. Jetzt. Ich füge diesem Hintergrund zufällig einige Wolken hinzu. Wir müssen das tun, wenn der Hintergrund zu nass ist. Sie können jede Form wählen, die Sie bevorzugen. Ich füge nur ein paar zufällige Muster auf den nassen Hintergrund ein. Ich konzentriere mich mehr auf den Bereich, in dem sich Rot und Blau treffen. Ich würde nicht viel hinzufügen. Was ist der Boden? Da drüben? Ich werde nur ein paar Zeilen hinzufügen, aber ich werde oben weitere hinzufügen. Auch mit Blau geht der Übergang in Rot über. Weil wir dort drüben keine grüne Pflanze haben. Aber oh, unten wo das Rot in Orange übergeht , haben wir eine bessere Mischung. Also lasst uns die Zeit nicht stören. Das ist also die Idee, die ich im Kopf habe. Ich denke, es sieht schon ziemlich mutig aus. Ich habe gerade ein paar Wolken oben und ein paar darüber hinzugefügt . Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und füge unten noch ein paar Wolken hinzu. Da haben wir Rot und Orange. Nun, hier müssen wir nicht viel hinzufügen. Stellen Sie also sicher, dass Sie nicht viel Farbe auf Ihrem Pinsel haben. Deshalb tippe ich mit dem Pinsel auf ein Papiertuch. Du kannst die Farbe sehen, die ich verwende. F: Sie ist nicht so hell wie eine Farbe, die ich oben verwendet habe. Und auch über dem Boden verwende ich nur ein paar dünne Linien. Ich ging nicht mit großen Wolken. Jetzt füge ich noch ein paar Wolken hinzu. Vielleicht ein bisschen hier drüben. Das Blau trifft sich mit der Rechten. Und vielleicht noch ein paar mehr oben. Wenn du deinen Himmel traumatischer machen willst, kannst du mehr Wolken hinzufügen. Aber achten Sie darauf, nicht viel über dem Boden hinzuzufügen , wo Sie die Orange haben, Sie können bewusster hinzufügen, das Blau wechselt in Rot und auch oben. Gehen Sie also zu einem ähnlichen Muster. Lassen Sie uns die unteren Medien nicht stören , dass Sie einen sauberen Planeten haben. Das ist eine Basisschicht. Jetzt müssen wir warten, bis das vollständig getrocknet ist. In Ordnung, der Hintergrund ist getrocknet und die Farben sehen früher etwas delta1 aus. mir nichts aus. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, dies hinzuzufügen, was dies ermöglichte. Ich verwende Elfenbeinschwarz. Wie bereits erwähnt, können Sie entweder schwarze Gouache oder schwarze Aquarell verwenden . Jetzt drücke ich etwas schwarzes Aquarell auf meine Palette. Sie müssen eine sehr starke Vorstellung von Plaque verwenden. Sonst ist es erlaubt, wird nicht prominent sein. Also füge nicht viel Wasser hinzu. Geh nicht mit der wässrigen Farbe. Gehen Sie zu etwas dickerer Konsistenz. Dieser hat meine Größe Nummer vier Rundbürste. Und ich lade meinen Pinsel mit genug schwarzer Farbe. Für diesen einen. Ich gehe mit einem sehr einfachen Ausverkauf. Machen wir es komplizierter und die nächsten Bilder, aber dann beginnen sie mit einem sehr einfachen. Ich füge einfach unten ein paar Pflanzen hinzu. Von links ausgehend, werde ich nur das gesamte Gebiet und einige Pflanzen abdecken, was im Grunde ein sehr zufälliges, chaotisches, es ist, Alessi. Und wir fügen einfach ein dunkles Muster hinzu, damit es wie eine Landschaft aussieht. Beginne zuerst mit einem dicken schwarzen, buchstäblich leeren Band, und dann können wir anfangen, diese winzigen Muster hinzuzufügen , damit es realistischer aussieht. In Ordnung, also habe ich den gesamten Bereich abgedeckt. Nun zur äußeren Form füge ich ein paar winzig kleine Schlagstöcke hinzu und von Punkt, damit es so aussieht, diese Landschaft. Und es gibt ein paar Blätter. Verwenden Sie also einfach den Pinsel der kleinsten Größe und fügen Sie einige Gedanken hinzu. Sie müssen nur weiter auf die Spitze Ihres Pinsels drücken und ein paar winzig kleine Muster auf die äußere Form auftragen. Und damit sind wir mit unserem ersten Bild fertig. Ich dachte daran, mit einem einfachen so lauten zu beginnen. Ich wollte es am Anfang selbst nicht kompliziert machen . In den kommenden Projekten werden Sie also laut mehr Interessantes finden. Aber nur für den Fall, dass Sie einen Baum, eine Stromleitung oder ein anderes Thema hinzufügen möchten , können Sie das hinzufügen. Sie müssen sich nicht an dasselbe halten , was ich hier hinzugefügt habe. Sie können aus der Box gehen und etwas Interessantes hinzufügen. Das ist also der erste Sonnenuntergang. Jetzt ziehe ich die Maskierung ab. T. Vergewissern Sie sich, dass das Gemälde vollständig getrocknet ist , bevor Sie das Abdeckband abziehen. Andernfalls können die Leute abzocken, oder Sie können auch einen Fön oder eine Heizung benutzen. Dadurch wird der Hinweis gelockert und Sie können Ihr Abdeckband ganz einfach entfernen Ihr Abdeckband ganz , ohne das Papier abzureißen. Wenn Ihr Gemälde nicht vollständig getrocknet ist, warten Sie noch einige Minuten, bis es vollständig getrocknet ist. Weil ich manchmal in Eile war und am Ende mein Bild zusammen mit dem Klebeband verdorben habe . Die Leute sind früher abgehauen. Das ist also etwas, das ich dir nicht passieren will. Warte noch eine Minute. Hier. Mehrere fertige Gemälde. Sie können diese kräftigen und hellen Farben sehen. Ich bin ziemlich zufrieden mit unserem Desktop Tout. Die Farbkombination ist vorsichtig. Jetzt ist es an der Zeit, den Boden abzuschneiden. Dieser Schritt ist völlig optional. Ich dachte nur daran, die Flasche wegzuwerden. Ich wollte mich irgendeinem Grund für ein randloses Gemälde entscheiden. Das ist der Grund, warum ich den Boden abschneide. Aber wenn du es behalten willst, liegt das ganz bei dir. Wie gesagt, es ist nur eine persönliche Entscheidung. Du kannst gehen, was, was bevorzugst du für dein Gemälde? Also schneide ich einfach den ganzen Boden ab und mache abgerundete Ecken anstelle von scharfen Ecken. Ich mache das für Feiertags-Pins, werde die Serie machen. Es sieht als Sammlung wirklich gut aus, aber vielleicht bevorzugen Sie es nicht. Also, genau wie ich bereits erwähnt habe, ist es völlig optional. Jetzt schneide ich diese Ecken ab. Ich will diese scharfen Ecken nicht. Ich mache nur abgerundete Ecken daraus. Durch Abschneiden eines dreieckigen Stücks von den Ecken. Ich weiß es nicht Aus irgendeinem Grund hatte ich das Gefühl, dass das Gemälde schöner aussieht , als ich die Flasche zerschnitten habe. Vielleicht ist es nur eine visuelle Sache, die passieren kann, oder? Das Bild muss dasselbe sein. Also ignoriere das einfach. Geh einfach mit deinem Bauch und tu es, wenn du Lust dazu hast. Okay, hier ist unser erster herrlicher Sonnenuntergang. Wir haben es entweder mit derselben Farbkombination oder mit einer anderen Farbkombination Ihrer Wahl versucht derselben Farbkombination oder . Und lass mich wissen, ob es dir gefallen hat. 6. TAG 2 - Sonnenuntergang am See: Okay, also hier ist die nächste Antwort, die wir malen. Schauen wir uns zunächst die Farbpalette an. Wir brauchen nur drei Farben für das heutige Gemälde. Für dieses Auto werde ich Königsblau verwenden. Schon wieder. Ich habe noch etwas Farbe vom vorherigen Gemälde auf meiner Palette. Also dachte ich darüber nach, davon Gebrauch zu machen. Also ja, wenn du das Rot des vorherigen Gemäldes einfach ignorierst , verwenden wir getrocknetes Blau und leuchtendes Orange für dieses Bild. Und wie ich bereits erwähnt habe, kannst du jedes Blau und Orange verwenden. Die zwei Farben, die ich verwenden werde, Rot, Blau und leuchtendes Orange. Statt Königsblau. Sie können Preußischblau, Kobaltblau, Ultramarinblau oder jedes andere Blau verwenden. Und anstelle von leuchtendem Orange können Sie Zinnoberrot verwenden, aber es ist die nächste Farbe. Dieses Gemälde hat jetzt etwas Besonderes. Hier drüben kannst du Pixel Orange sehen. Um die Orange in eine Pixelfarbe zu verwandeln, verwende ich etwas Weiß. Dieser ist titanweiß, es ist nur weißes Aquarell. Das ist also eine andere Farbe, die du für dieses Bild brauchst. Jetzt werde ich schnell eine Sondererklärung machen. Die erste Farbe ist Königsblau. Sie können Ultramarinblau oder Crushing Blow Instruktoren verwenden. Wir brauchen nur ein strahlendes und leuchtendes Blau. Falls Sie dasselbe Gemälde mit einer anderen Farbkombination ausprobieren möchten , können Sie dies tun. Sie müssen sich nicht an dieselbe Farbkombination halten. Vielleicht können Sie sich für Violett und Blau oder Violett und Pink oder eine andere Farbkomposition Ihrer Wahl entscheiden. Die zweite Farbe, mit der ich gehen werde, Orange, ich habe hier nicht genug Farbe, also nehme ich ein bisschen Farbe auf meine Palette, nur für dieses Fett. Das ist also leuchtendes Orange. Es ist eine wundervolle Farbe. Ich liebe diese Farbe so sehr. Ich benutze es ziemlich oft. Es passt sehr gut zu Violett, Blau und sogar Purpur. Sie werden also sehen, dass ich diese Farbe in der Serie ziemlich häufig verwende . Wenn Sie die Farb-Assets wie im vorherigen Bild verwenden , hat sie einen sehr starken Charakter. Sie können das Farbfeld hier sehen. Es ist hochpigmentiert und wenn Sie etwas weißes Aquarell hinzufügen, verwandelt es sich in ein wunderschönes eingeklebtes Orange. Genau das versuchen wir in der heutigen Malerei. Jetzt ist die dritte Farbe, die Sie benötigen, Schwarz, was ziemlich offensichtlich ist, dass die Farbe, die wir verwenden werden, um dies hinzuzufügen, zulässig ist. Sie können auch Paynes Grau anstelle von Schwarz verwenden. Oder wenn Sie schwarze Gouache verwenden können wenn Sie möchten, dass das Schwarz wirklich hervorsticht. Die Farbpalette für dieses Gemälde ist ziemlich einfach. Sie benötigen nur drei Farben, Blau, Orange und Schwarz, sowie etwas weiße Vertikale. Okay. Also lass die Kinder schon auf mein Papier geklebt haben. Jetzt werde ich ein Stück Klebeband etwas unterhalb der Mitte des Papiers anbringen . Der obere Teil wird also der Himmel sein und der untere Teil wird der See sein. Wir haben schon über die Farben gesprochen. Ich hatte sie auf meiner Palette, Königsblau und leuchtendes Orange. Jetzt brauchst du auch etwas weißes Aquarell , um den Himmel zu malen. Ich werde ein bisschen Weiß auf meine Palette drücken . Wir beginnen mit Blau und in Richtung der Horizontlinie werden wir sie durch zwei Aquarelle hinzufügen. Und zusätzlich zu diesem weißen Hintergrund wird etwas Orange hinzugefügt , um daraus einen Basalton zu machen. Also nehme ich nur etwas weißes Aquarell auf meinen Gaumen. Jetzt ist der erste Schritt , den Rücken freizumachen. Und dafür verwende ich einen Ein-Zoll-Pinselpinsel und habe hier einen weiteren Flattish bereit. Das ist der, den ich benutzen werde, um den Himmel zu malen. Also trage ich eine saubere, gleichmäßige Schicht Wasser auf den gesamten Himmel auf. Ich verwende die Nass-in-Nass-Technik. Wenn Sie die Nass-auf-Trocken-Technik anwenden möchten , ist das völlig in Ordnung. Mit einem kleinen Stück Papier können Sie immer noch eine schöne Skype-Nass-auf-Trocken-Technik malen . Es trocknet nicht schnell ab, da die Größe ziemlich klein ist. Also, wie können die Leute nass werden? Jetzt benutze ich meinen flachen Pinsel und wähle einen wirklich kräftigen Blauton. Ich werde das oben auf den Himmel auftragen. Ich benutze hier einen flachen Pinsel. Wenn Sie keinen flachen Pinsel haben, können Sie auch Ihren eigenen Pinsel verwenden. Gehen Sie den wirklich dunklen und lebendigen Ton und wenden Sie , dass fast die Hälfte des Himmels verschwindet. Die seltene Musterfarbe, da Aquarell beim Versuch dazu neigt, etwas zu verblassen. tut also gut, mit der lebendigen Farbe am Anfang selbst zu passen , damit sie lebendige Ergebnisse erzielt. Also habe ich mich in einer Form beworben, blau auf den Himmel. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Und ich wechsle zu weißem Aquarell. Reinigen Sie den Pinsel. Tupfen Sie es auf ein Papiertuch, um sicherzugehen sich keine Schmerzflecken auf Ihrem Pinsel befinden. Jetzt hole ich mir ein bisschen weißes Aquarell. Und ich fange von unten an ist nur weißes Aquarell. Ich habe gerade etwas Wasser hinzugegeben , damit es an Konsistenz verliert. Jetzt gehe ich von unten nach oben. Ich erreiche das Blaue. Ich versuche, es zu einer schönen Farbverlaufswäsche zu machen. Wer hat einen vorherigen Blauton auf der Oberseite und einen helleren Ton in der Mitte. Und unten etwas Weiß. Das ist also unsere Basisschicht. Nun, vor den weißen Laufwerken werden sie in etwas Orange fallen. Dafür. Ich verwende einen kleineren Rundpinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe vier. Reinigen Sie es gründlich, bevor Sie mit dem Auftragen der Farbe beginnen Wir möchten sichergehen, dass der Pinsel sauber ist. Ich pflücke etwas leuchtendes Orange und lasse das unten fallen. Sie können diese Pistole orange sehen, unten entlang der Horizontlinie, ich ging mit der stärkeren Farbe. Und ganz oben füge ich nur paar Linien mit einem Bleistiftwerkzeug hinzu. Wir haben schon etwas Weiß im Hintergrund. Die Farbe wird also automatisch zu einer Grundfarbe. Sie müssen sich nicht viel Mühe geben. Und wenn Sie näher an das Blau herankommen, mischen Sie die Farbe nicht. Fügen Sie einfach ein paar Zeilen hinzu und lassen Sie es einfach so wie es ist. Nehmen Sie also keine zusätzliche Farbe mit. Du musst es nur so lassen, wie es ist. Da wir weißes Aquarell im Hintergrund haben. Wenn Sie Blau und Orange mischen, erhalten Sie nicht so leicht eine schlammige Farbe. Aber für die sicherere Seite, gehen Sie zu einem helleren Ton. Wenn Sie näher am Blau sind, nur nach unten entlang der Horizontlinie, können Sie ein stärkeres Orange verwenden. Jetzt füge ich nur noch ein paar Zeilen hinzu , in denen sich die Farben treffen. Sie müssen nur wenige Linien mit einem Pinsel kleinster Größe hinzufügen . Dies dient nur dazu, diesen Übergang natürlicher erscheinen zu lassen. Das ist der Himmel. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab. Ich warte nicht darauf, dass der Typ trocknet. Ich fange bereitwillig mit dem Bein an. Wenn du willst, kannst du warten, bis das getrocknet ist, und dann zurückkommen und deine Liga malen. Aber ich lasse eine winzige Lücke entlang der Horizontlinie. Und ich werde die Liga malen , um auch den See zu streichen. Ich benutze meinen Flachpinsel und reinige ihn richtig, weil ich mit Orange anfange. Ein bisschen weißes Aquarell mit Orange mischen. Um das in eine Pistolenfarbe zu verwandeln. Für den See. Ich verwende die Nass-auf-Trocken-Technik. Ich trage also kein Wasser auf den Hintergrund auf. Jetzt. Ich trage dieses verschwendete Orange entlang der Horizontlinie lasse dabei eine winzige Lücke, damit die Farbe am Himmel und sich die Farbe am Himmel und am See nicht miteinander vermischt. Der Himmel ist immer noch nass, also musst du etwas vorsichtig sein , wenn du hier Farbe aufträgst. Sie können entweder warten oder eine winzige Kappe lassen. Das ist also eine Pistolenorange. Sie können sehen, dass ich es nur nach oben aufgetragen habe. Unten habe ich immer noch viel Fläche übrig. Da drüben. Ich werde Blue vorstellen. Jetzt. Ich werde mit einem anderen Pinsel etwas weißes Aquarell schnappen und dann etwas weißes Aquarell auswählen. Und das trage ich direkt neben der Orange auf. Um es leichter zu machen. Sobald wir es leichter gemacht haben, wird auf Blau umgestellt. Tragen Sie hier einfach ein Fahrrad auf die Arbeit auf. Wir wollen Orange und Blau nicht miteinander mischen. Und das ist der Grund, warum wir hier etwas Weiß hinzufügen , um es leichter zu machen. Wir werden also keine magische Box erstellen und sie ergibt zusammen Orange und Blau. Blau und Orange sind ergänzende Farben im Farbkreis. Sie stehen sich gegenüber. Wenn Sie sie also miteinander mischen, entsteht am Ende eine schlammige Farbe. Sie versuchen das zu verhindern. Jetzt verwende ich einen wirklich kräftigen Blauton, genau wie wir den Himmel gemalt haben. Und das wende ich am Grund des Sees an. Jetzt, wenn ich näher an die Orange herankomme, werde ich etwas mehr Weiß wählen und es heller machen. Es ist dasselbe Konzept , das ich vorhin erklärt habe. Wir versuchen diese schlammige Mischung zu verhindern. Also entweder mit Wasser oder mit weißem Aquarell und mach es leichter. Dort war das Blau im Begriff , eine ganze Reihe zu treffen. Wir beginnen überhaupt mit einem Basalorange und haben dann etwas Wildwasserfarbe aufgetragen , um es noch heller zu machen. Dann haben wir unten einen dunkleren Blauton eingeführt. So sieht es jetzt aus. Um eine bessere Mischung zu erzielen, wechsle ich jetzt zu einem kleineren Pinsel. Und genau wie wir es bei diesem Typen gemacht haben, ich nur ein paar Zeilen hinzu. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe vier. Bevor das Hinterzimmer trocknet, lasse ich meinen Pinsel nur hin und her laufen , um eine bessere Mischung daraus zu machen. Im Moment können Sie sehen, dass die Farben wie verschiedene Muster aussehen. Es sieht nicht nach einem natürlichen Übergang aus. Ich lasse meinen Pinsel einfach mit der linken Hand laufen, oder? Und ich füge dazwischen einige Linien hinzu , um die Wellen zu replizieren. Also drücken und ziehen Sie die Farbe einfach ineinander und lassen Sie sie wie einen natürlichen Übergang aussehen. Du musst nur ein paar Zeilen hinzufügen, genau wie wir es für den Himmel gemacht haben. Wir brauchen nicht viele Zeilen. Okay, das ist also ein Leck, die Agenda, die Basisschicht. Der nächste Schritt besteht nun darin , dies viel hinzuzufügen. Aber vorher müssen wir warten, bis das vollständig getrocknet ist. Jetzt kommt der interessante Teil dazu, etwas dafür hinzuzufügen und etwas schwarzes Aquarell herauszusuchen. Ich muss schon ein bisschen dorthin gehen, aber das wird nicht genug sein. Um das laut hinzuzufügen, verwende ich meinen kleinsten Pinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe vier. Sie können zu viel kleineren gehen, wenn Sie das bevorzugen. Fügen Sie zuerst eine gerade Linie hinzu und füllen Sie die erweiterte Kappe auf. Wir werden hier ein paar Bäume hinzufügen, eine sehr abstrakte Form. Wir werden es nicht detailliert beschreiben, da es ziemlich weit von uns entfernt ist. Okay, also fangen wir mit einer geraden Linie an. Sie können jeden Pinsel Ihrer kleinsten Größe verwenden. Deine Horizontlinie muss eine Schnur sein. In Ordnung, also habe ich die Horizontlinie hinzugefügt. Jetzt. Ich werde etwas Landschaft hinzufügen wenn ich Landschaft fühle, aber es ist keine komplizierte Form. Es ist sehr einfach. Ich füge nur ein paar zufällige Formen entlang der Horizontlinie hinzu. Auf der rechten Seite gehe ich zu größeren Schafen. Und wenn ich in Richtung Zentrum komme, werde ich es kürzer machen. Wählen Sie eine ähnliche Größe, um die richtigen Proportionen zu erhalten. Wenn Sie es zur Auswahl schaffen, wird Ihr Gemälde unverhältnismäßig sein. Das ist also die Art von Wissenschaft, der Sie folgen sollten. Addieren Sie also zunächst den Rückgang für die Horizontlinie. Wenn du eine gerade Linie wählen kannst, wäre das wirklich gut. Dann fügen Sie einfach ein paar winzig kleine Formen wie diese hinzu. Also komme ich in Richtung Zentrum und mache es kürzer. Und Sie können auch oben auf dieser Form sehen, dass ich nur einige zufällige Gruppen und kleine Höhen und Tiefen hinzufüge , wodurch es so aussieht, als wären Bäume weit weg. In ähnlicher Weise werde ich jetzt die gesamte Horizontlinie auffüllen . In der Mitte. Ich nehme eine kürzere Form. Und auch nach links werde ich es nicht so hoch machen wie die rechte Seite. Ich werde es kürzer machen. Ich möchte nicht, dass das Ganze gleich aussieht. Das ist der Grund, warum ich in verschiedene Höhen gehe. Vielleicht können wir die Höhe etwas größer machen. Auf der rechten Seite und auch auf der linken Seite. Auf diese extremen Enden. Ich behalte das Vermögen des Mittelteils. Ich denke, die Farben sehen so fünf Zehntel und es hat einen schönen Kontrast. Wenn wir dies zulassen, können Sie sehen, dass unser Scharnier verursacht wird. Und sogar das Blaue. Die Farbkomposition sieht echt hübsch aus. Okay, das ist also eine Landschaft. Nur für den Fall, dass Sie auch einige höhere Bäume in der Mitte hinzufügen möchten , können Sie das tun. Es gibt kein Problem, aber geh auf die mittlere Höhe, mach sie nicht zu groß. Jetzt müssen wir unten ein paar Teile Land hinzufügen. Dafür nehme ich noch etwas schwarzes Aquarell. Zuerst füge ich die Form hinzu, dann können wir diese Form in schwarzer Aquarellwäsche füllen oder die Form, die ich hier hinzufüge. Selbst für diesen Code deckt die ähnliche Größe nicht die gesamte Liga ab. Also füge ich zuerst eine Zeile hinzu. Von hier aus füge ich eine kurvige Linie hinzu. Das ist die Dicke, die ich anstrebe. Ich mache es nicht zu dick. Von hier aus füge ich eine weitere kurvige Linie hinzu und bringe sie dann zurück. Das ist also eine Form. Sie können es ein bisschen ändern. Es muss nicht genau dasselbe sein. Und ich füge hier noch ein Stück hinzu. Wir können zurückbringen, was auf den Grund geht. Von diesem Ende an und mit dieser Stadt füge ich eine weitere Coby-Linie hinzu und bringe sie runter bis zum Klebeband. Okay, das ist also ein Schaf. Jetzt fülle ich die gesamte Form mit schwarzem Aquarell. Okay, das ist es also, das ist ein großes Stück Land. Um es noch interessanter zu machen, gebe ich jetzt ein paar kleine Tropfen ins Wasser. Ich verwende den gleichen Pinsel und ich verwende schwarzes Aquarell als Rundpinsel der Größe vier. Vielleicht kannst du zu einem viel kleineren Pinsel gehen , damit die Größe der Rock em Queen, wo wir sie sehen können, zu klein ist. Gehen Sie zu einer ähnlichen Größe. Sie können sie nach dem Zufallsprinzip hinzufügen. Sie müssen nicht derselben Stelle folgen. Er kann so viele hinzufügen, wie Sie möchten. Aber nimm die ähnliche Größe. Das müssen Sie beachten. Vielleicht kannst du mit einer längeren Form oder einem kürzeren Schaf gehen. Diese Dinger sind absolut unentschieden. Fügen Sie also so viele hinzu, wie Sie möchten. Sie können die verschiedenen Geschäfte sehen, winzige Steine gemacht. Unser Gemälde sieht gerade schöner aus. Schon früh sah das Stück Land ziemlich seltsam aus. Wenn wir jetzt diese winzigen Steine hinzufügen, sieht es sehr höflich aus. Ich hoffe es geht dir auch genauso. Wie auch immer, der letzte Schritt besteht darin, die Reflexion hinzuzufügen. Dafür gebe ich ein paar Tropfen Wasser in schwarzes Aquarell. Ich nehme eine leicht wässrige Farbe. So undurchsichtig ist es nicht. Sie können die Farbe hier sehen. Jetzt. Hallo. Ich werde zum ersten Mal die Reflexion für diese Landschaft im Hintergrund hinzufügen . Es ist eine wässrige Farbe. Behalte das im Hinterkopf. Es ist keine 100% ige Deckkraft wie die Farbe, die wir zuvor verwendet haben , um dies hinzuzufügen, erlaubt. Mit dieser Farbe füge ich jetzt einige Linien unter dieser Landschaft hinzu. Füge einfach ein paar zufällige Zeilen hinzu. Gehen Sie ein paar dünne Linien. Es sind nur ein paar einfache gerade Linien einen helleren Plaque-Ton verwenden. Auf der linken und rechten Seite , wo Sie diese höheren Bäume haben. Du kannst ihnen ein bisschen Ton geben. Im übrigen. Sie können einfach eine oder zwei Zeilen hinzufügen, insbesondere in der Mitte. Da drüben haben wir keine größeren Bäume. Wir brauchen nur ein paar Zeilen. Sie können sehen, dass es nur ein paar einfache gerade Linien sind. Sie können sie auf kaputte Weise hinzufügen. Einige von ihnen können länger und andere kürzer sein. Es ist ein einfacher Schritt, aber achten Sie darauf, dass die wässrige Farbe nicht zu einem undurchsichtigen Aquarell passt. Verwenden Sie auch einen kleineren Pinsel , damit Sie dünne und zarte Linien erhalten. Der nächste Schritt besteht nun darin, die Reflexion für den Rest hinzuzufügen. Wir müssen die Reflexion für die Felsen und auch für dieses Stück Land hinzufügen . Auch dafür. Ich verwende dieselbe Farbe. Es ist ein wässriges Schwarz. Das ist auch ziemlich einfach. Ich werde nur den Kunden, Anthony the Rock, sowie dieses Stück Land zusammenzählen . Gehen Sie also die gleiche Form und ziehen Sie den Kunden mit einem helleren Schwarzton an. Es ist ein sehr einfacher Schritt. Sie müssen nur der Form dieses Landes und den Felsen folgen . Und füge eine dicke Linie mit einem helleren Ton hinzu. Bürgerrechte. Füge einfach eine dicke Linie hinzu. Fühler die falschen, genauso wie das Stück Land. Es ist ein sehr einfacher Schritt, aber er hat große Wirkung. Wenn du keine Reflexion hinzufügst, sieht es etwas komisch aus. Wir verpassen keinen Abschnitt. Füge eine dicke Linie hinzu. Und das ist alles. Wir drehen den doppelten blauen und orangefarbenen Sonnenuntergang. Es war schnell, aber ich liebe diese Farbkombination wirklich. Und Sie können dies mit jeder anderen Farbkombination Ihrer Wahl versuchen . Wenn Sie sich für ergänzende Farben entscheiden, achten Sie darauf, ein leuchtendes weißes Aquarell über der Horizontlinie hinzuzufügen . Verwenden Sie einfach etwas Wasser und machen Sie es dort heller, wo sich die beiden Farben treffen. Mischen Sie sie nicht zusammen. Wenn Sie keine ergänzende Farbe verwenden, können Sie wirklich Sinn machen. wenn ich Rosa und Lila oder vielleicht Gelb und Orange für Gelehrte verwende Zum Beispiel, wenn ich Rosa und Lila oder vielleicht Gelb und Orange für Gelehrte verwende, sind sie ziemlich sicher. So können wir sie einfach mischen, ohne weiße Wasserfarben hinzuzufügen , um sie leichter zu machen. In Ordnung, also hier ist unser Bild. Jetzt schnappe ich mir ein CSS und schneide den Boden ab. Wie ich bereits sagte, ist dies ein optionaler Schritt. Du musst das nicht tun, wenn dir dieser Po gefällt. In Ordnung, also hier ist das fertige und ich hoffe du darfst. Es ist ein wunderschöner Sonnenuntergang , um es auszuprobieren. Wenn ich es versuchen müsste. 7. TAG 3 - Sunset: Unser dritter Sensor ist ziemlich interessant. Wenn wir uns die Techniken, die Farben sowie ein Thema ansehen. Es ist ein wunderschöner, gebäckroter Sonnenuntergang , den wir durch eine Warteschlange schauen. Schauen wir uns also zunächst die Farbpalette an. Dann können wir sofort mit welchem Gemälde beginnen. Also verwende ich zwei Farben für den Himmel. Lass uns einfach rot und orange spiralförmig werden. Ich verwende dasselbe Rot und Orange wie früher. In Ordnung, und leuchtendes Orange, du kannst jedes Rot und Orange verwenden. Und dieser Pfeil benutzt auch ein bisschen Weiß. Das ist titanweißes Aquarell, Gouache oder so. Es ist nur Aquarell. Oben sehen wir einen helleren Ton. Da drüben. Ich werde ein bisschen weißes Aquarell verwenden , um daraus einen Gebäckton zu machen. Das ist also brillant. Jetzt ist die nächste Farbe Rot. Sie können jedes Rot und Orange verwenden. Es muss nicht dieselbe Farbe haben. Sie können mit Zinnoberrot gehen, sind einige andere lesen, dass Ihre Karte, oder es kann die andere Farbe Ihrer Wahl haben. Das ist also unsere zweite Farbe. Die nächste Farbe ist Indigo, die Farbe, die ich für den Ozean verwenden werde. Wenn Sie kein Indigo haben, wählen Sie einfach Preußischblau. Es wird Ihr Gemälde nicht nass machen, also machen Sie sich darüber keine Sorgen. Das ist also unsere dritte Farbe. Dies sind die drei Hauptfarben die Sie für dieses Gemälde benötigen. Orange, Rot und integrieren. Es kann beliebig orange und rot sein. Anstelle von Indigo kann es jedes andere dunklere Blau sein. Jetzt ist die letzte Farbe offensichtlich Schwarz, was die Farbe ist, die wir verwenden werden, um dies hinzuzufügen Erlaubt für dieses Gemälde ist dieser Schlüssel. In Ordnung, fassen Sie die Farben zusammen, die Sie für dieses Gemälde benötigen. Und zusammen mit diesem, wie ich bereits erwähnt habe, muss Ihr Blog ein bisschen weißes Aquarell. Wir werden das sowohl für den Himmel als auch für die Sonne und Reflexion verwenden . Nur für den Fall, dass Sie eine andere Farbkombination ausprobieren möchten , können Sie dies gerne tun. Lassen Sie all Ihre kreativen Säfte fließen. Wie dem auch sei, das sind die Farben, die ich verwenden werde. Brillantes Orange, Pirat, Indigo und Schwarz sind dafür erlaubt. In Ordnung, also wählen wir es aus. Ich habe die Farben bereits auf meiner Palette. Also müssen wir zuerst eine Bleistiftskizze hinzufügen. Es ist nicht viel kompliziert. Es ist nur eine Höhle und hat eine sehr einfache, unregelmäßige, unordentliche Form. Also schätze ich, das wird wirklich einfach werden. Okay, also fange ich damit an, eine Horizontlinie hinzuzufügen, die etwas unter der Mitte des Papiers liegen wird . Fügen Sie einfach eine gerade Linie hinzu. Jetzt können wir die Warteschlange hinzufügen. Wie gesagt, es wird eine unordentliche, unregelmäßige Form haben. Wenn du diese andere Form annehmen willst, könntest du das tun. Das ist also die Form, in die ich gehen werde, was? Du kannst es so chaotisch und zufällig wie möglich gestalten. Auf diese Weise wird es realistischer aussehen. Jetzt nehme ich es ein wenig von dieser Horizontlinie ab. Und ich werde es hier beenden. Das ist also unsere Bleistiftskizze. Sie können die Form ändern , wenn wir malen. Im Moment versuchen wir nur, den Ort anzugeben. Also brauchen wir vorerst nur eine Grundform. Sie können das später ändern, wie Sie. Also gehen wir schon mit Rot und Orange für den Himmel. Und hier, direkt unter dem Schlüssel, wird ziemlich viel Reflexion mit Schwarz hinzugefügt , sowie eine wirklich integrale Doktrin. Entlang der Horizontlinie wird ein hellerer Ton verwendet. Also werden wir zuerst den Himmel malen. Wir werden ein Stück Klebeband an der Horizontlinie anbringen , um Himmel und Meer zu trennen . Nehmen Sie also ein Stück Klebeband heraus und bringen Sie es auf die Horizontlinie auf. Führen Sie einfach mehrmals mit den Finger , um sicherzustellen, dass es richtig auf dem Papier befestigt ist und keine Kappen dazwischen sind. In Ordnung, also ist alles bereit. Jetzt können wir anfangen zu malen. Ich habe die Farben bereits auf meiner Palette. Ich verwende Orange, Rot und ein bisschen Weiß. Ich weiß, dass manche Leute es nicht vorziehen, weiße Aquarelle in ihren Bildern zu verwenden . Wenn Sie also kein weißes Aquarell bevorzugen , können Sie einfach etwas Wasser verwenden und die Farbe heller machen. Dies ist völlig optional. Ich möchte die Farben nur in eine Pixelfarbe umwandeln. Aus diesem Grund verwende ich weißes Aquarell. In gewisser Weise. Ich beginne damit, etwas Rot auf die Horizontlinie aufzutragen. Sie müssen kein Wasser auftragen da der Himmel ziemlich klein ist. Sie können einfach mit einem mittelgroßen Pinsel oder einem größeren Pinsel arbeiten. Beginnen Sie mit einem lebendigen Rotton und wenden Sie diesen entlang der Horizontlinie an. Diese Farbe bei so einem strahlenden Rot. Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus. Ich habe unten nur ein bisschen Rot hinzugefügt. Jetzt wechsle ich zu Orange. Mir fehlt eine ziemlich lebendige Farbe. Und das wende ich direkt neben der Straße an. Und füge auch nur ein paar zufällige Linien zum Himmel hinzu. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. Ich kann, ich nehme ein bisschen weißes Aquarell. Nehmen Sie eine großzügige Menge weißes Aquarell auf Ihren Pinsel und verwenden Sie leicht wässrige Farbe. Und wir lassen Ihre Brücke zufällig von links nach rechts laufen und mischen sich. Es muss keine saubere, glatte Pflanze sein . Sie können einige Zeilen dazwischen haben. Dies wird Ihrem Himmel viel Schönheit verleihen. Es wird realistischer und natürlicher aussehen. Versuchen Sie also nicht, eine glatte, gleichmäßige Mischung daraus zu machen. Es kann einige Zeilen dazwischen haben. Das ist also eine Basisschicht. Nun werde ich einige Zeilen hinzufügen, um es ein bisschen dramatisch zu machen. Ich habe etwas Rot auf meinem Pinsel gepflückt und dann zufällig einige Linien am Himmel hinzugefügt. Dies ist völlig optional. Wenn Sie Ihren Himmel dramatischer aussehen lassen möchten , können Sie das tun. Ansonsten kannst du es einfach so lassen wie es ist. Dieser Typ ist schon ziemlich schön. Nur für den Fall, dass Sie etwas Tomate hinzufügen möchten, können Sie mit diesem Schritt fortfahren. Etwas Rot pflücken. Und ich füge einige Linien hinzu wie weiß Aquarell im Hintergrund. Es ist ziemlich einfach, die Farben zu mischen. Die Farben sind ziemlich cremig und glatt. Sie müssen also nur Ihren Pinsel hin und her bewegen, um eine schöne Mischung zu erhalten. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Himmel. Vielleicht können wir es etwas traumatischer machen. Und pflücken etwas Orange. Und ich füge dem Himmel noch ein paar Linien hinzu. müssen Sie sich zu keinem Zeitpunkt Wenn Sie das Gefühl haben, mit Ihrem Ergebnis zufrieden zu sein, Gedanken darüber machen, was ich hier mache. Du kannst es einfach ignorieren und du kannst es eine Menge nennen. Ich könnte eine weitere Ebene hinzufügen, oder ich füge hellere Töne hinzu. Das heißt aber nicht, dass Sie dasselbe tun müssen. Du musst Entscheidungen für dein Gemälde treffen. Ich werde noch etwas Rot wählen und zuerst all diese Kappen füllen. Dann denke ich, dass ich ein oder zwei Zeilen hinzufügen werde , weil mein Hintergrund noch feucht ist. Also dachte ich darüber nach, die Zeit zu nutzen. Es gibt also zwei wichtige Dinge , wenn man einen Himmel malt. Die erste Sache ist die Wasserkontrolle. Wann immer Sie das Gefühl haben zu malen, versuchen Sie es. Keine zusätzliche Farbe hinzufügen. Es kann in dem Ergebnis, das Sie bereits gefangen haben, tun . Also tu das niemals. Und die nächste Sache ist, wann immer Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, nennen Sie es Bräune, überzählen Sie nicht den Himmel. Mein Hintergrund hat angefangen zu trocknen und ich bin auch sehr zufrieden mit dem Ergebnis. Also denke ich, es ist an der Zeit, es zu nennen. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist, bevor wir zum nächsten Semester gehen. Machen wir also eine kleine Pause und kommen wieder rein. Das Hinterzimmer hat es versucht. In Ordnung, also ist alles komplett getrocknet. Der nächste Schritt besteht darin, den Ozean zu malen. Für dieses Integral können Sie entweder Indigo oder Paynes Grau oder sogar einen vernichtenden Schlag verwenden. Wenn Sie kein Integral haben. Ich entferne die Maskierung. T. Seien Sie vorsichtig und bewegen Sie es vorsichtig, um das Meer zu malen. Ich nehme meinen flachen Pinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Sie können entweder einen Rundpinsel oder einen Flachpinsel verwenden. Es ist nicht wirklich wichtig. Ich gehe zum ersten Mal mit einem wirklich dunklen und indischen Indigo-Ton. Und das wende ich unten an. Entlang dieser Maskierung t. Gehen Sie den wirklich dunklen Ton. Und wenn Sie sich der Horizontlinie nähern, können Sie sie leichter machen, indem Sie entweder etwas Wasser hinzufügen oder ein bisschen weißes Aquarell hinzufügen. Da ich hier schon ein bisschen weißes Aquarell habe und ein bisschen davon pflücke. Und ich füge die Farbe hier hinzu. Wenn Sie weißes Aquarell verwenden, sieht die Farbe tendenziell cremiger und deckender aus als bei Verwendung von Wasser. Wenn Sie Wasser verwenden, ist die Farbe transparenter. Sie können also entweder Wasser oder weißes Aquarell wählen , wie Sie es bevorzugen. Okay, das ist also die Basisschicht. Entlang der Horizontlinie haben Sie einen helleren Integralton. Und nach unten hin hast du einen dunkleren Ton, musst ihn noch dunkler machen. können wir machen. Dann fügen wir einige Wellen und Triples hinzu. Okay, das ist also unsere Basisschicht. Um die Wellen und Wellen hinzuzufügen, verwende ich einen kleineren Pinsel. Die Bürste verwende ich eine Größe Nummer 410 Kilometer, wirklich dunkel und intensiv abschalten Integral. Unsere nächste Aufgabe besteht also darin, einige Möglichkeiten hinzuzufügen , wie Wellen auf den Hintergrund gesendet werden. Wir haben gerade die Farbe aufgetragen. Unser Hintergrund ist, aber dies ist die Zeit, in der wir die Wellen und Wellen an benachbarten Linien hinzufügen sollten , einige dicke Linien verwenden einen dunkleren Ton von Interco. Sie können sie nach dem Zufallsprinzip ins Wasser geben. Konzentrieren Sie sich mehr auf die linke oder rechte Hand. Und hier haben Sie die Reflexion des k. So können Sie an beiden Enden mehr dunklere Töne hinzufügen. Wir müssen etwas Wasserflexion hinzufügen. Im Moment können wir einfach integral verwenden und den Schritt wiederholen. Aber später zu diesen beiden Enden werden wir mit Schwarz weitere Reflexionen hinzufügen. Gehen Sie also mit einem dunkleren Integralton und ziehen Sie Ihren Pinsel einfach von beiden Seiten zur Mitte und fügen Sie auf beiden Seiten etwas Reflexion hinzu. Ich werde kurz die Kappe dazwischen hinzufügen, damit die möglichen Hintergrundfarben sie nicht zu nahe beieinander hinzufügen. Jede einzelne Linie muss eine Lücke dazwischen haben. Wenn Sie sie zu nahe beieinander hinzufügen, sieht es nicht wie Wellen oder Wellen aus. Das ist also eine Sache, die Sie beachten müssen. Achten Sie darauf, eine Lücke dazwischen zu lassen , wenn Sie diese Taco-Melodien hinzufügen. Jetzt können Sie hier sehen, ich habe nur diese Zeilen unten hinzugefügt. Ich habe noch einen Bereich oben übrig. Da drüben. Ich muss einen helleren Ton verwenden. Ich kann nicht den gleichen Taco-Ton verwenden. Ich füge etwas Wasser hinzu und tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch um sicherzustellen, dass die Farbe nicht zu wässrig ist. Jetzt füge ich hier einfach ein paar kleine Linien hinzu, indem ich einen helleren Integralton verwende. Es gibt ein paar kleine Zufallslinien. Es muss keine bestimmte Dicke oder Größe haben. Sie können einfach ein paar kleine unterbrochene Linien hinzufügen. Achten Sie auch hier darauf, sie nicht zu nahe beieinander hinzuzufügen. Versuchen Sie, eine Kappe dazwischen zu lassen , damit die Hintergrundfarbe sichtbar ist. Okay, das ist also, wo wir angesprochen haben, ich denke, es sieht ziemlich hart aus, fertig? Wir müssen weitere Möglichkeiten hinzufügen, um das echte Gefühl des Ozeans zu erzeugen. Auch dafür. Ich verwende Indigo, aber dieses Mal werde ich zu wirklich dunklen Ton und ich benutze den gleichen Pinsel, gehe zum kleinsten Pinsel und wähle einen wirklich dunklen Integralton oder ein anderes Blau , das du bist mit Hollywood. Zuerst füge ich einige Zeilen direkt unter dem k hinzu, indem ich einen Taco-Ton verwende. Jetzt füge ich einige zufällige Wellen hinzu. Diese werden viel dicker sein als früher. Und wieder müssen Sie eine gewisse Obergrenze dazwischen lassen. Sie müssen nicht viel hinzufügen. Wir können einfach drei oder vier Wellen unten hinzufügen. Näher am Klebeband, zur Horizontlinie hin. Sie müssen keine hinzufügen. Wir werden die helleren Tonsäuren belassen. Konzentrieren Sie sich also hauptsächlich auf die linke und rechte Hand. Eine Atomlinie hier drüben. Es kann eine Kombination aus dicken und dünnen Linien sein. Und auch einige von ihnen können etwas gewellt sein. Und integraler pflücken. Und ich füge unten ein paar dicke Blätter hinzu. Sie müssen nur den Pinsel drücken und ihn dicker machen und dann loslassen, um ihn dünner zu machen. Unser Gemälde ist ziemlich klein, denken Sie also an diesen Maßstab. Sie können für Ihre Wege zu einer ähnlichen Dicke gehen. Es muss keine perfekt geformte Welle sein es kann nur eine dicke Linie sein. Achten Sie jedoch darauf, eine Lücke dazwischen zu lassen , wenn Sie diese Rückgänge hinzufügen. Dadurch sieht Ihr Wasser realistischer aus. Das ist also etwas, das Sie im Hinterkopf behalten müssen. Wenn Sie sie zu nahe beieinander hinzufügen, können Sie diese Wellen nicht erkennen. Denken Sie also daran. Das ist ziemlich wichtig. Immer wenn Sie einen Ozean oder ein Meer malen, können Sie hier diese Hintergrundfarbe sowie die Wellen sehen . Sie müssen einen ähnlichen Ansatz verfolgen. Sehen Sie hier zwischen jeder Zeile dass Sie diese Hintergrundfarbe sehen können. So sollte es sein. Okay. Das war also unser nächster. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab und füge das hinzu erlaubt. Mein Hintergrund ist vollständig getrocknet. Ich glaube also nicht, dass ich noch länger warten muss. Ich habe bereits schwarze Wasserfarben auf meiner Palette, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass das nicht genug wäre. Denn für dieses Gemälde glaubt man, dass ziemlich viel Schwarz die gesamte Cue-Karte ausfüllt . Etwas mehr Farbe auf meinem Gaumen. Die Farbe ist also fertig. Um den Schlüssel zu malen, verwende ich meinen mittelgroßen Pinsel. Pinsel in Größe acht. Es hat eine schöne spitze Spitze, wenn es in Wasser getaucht wird. So kann ich diesen Umriss leicht zeichnen. Ein Vermögenswert ist ziemlich groß. Ich kann es leicht auffüllen. Asphalt. Vielleicht kannst du den kleinsten Pinsel verwenden, um den Umriss hinzuzufügen, dann kannst du einen größeren Pinsel verwenden, um ihn aufzufüllen. Wählen Sie Ihren Pinsel also mit Bedacht aus. Ich fange von der rechten Seite an und füge diese Gliederung hinzu. Versuchen Sie, mit der unregelmäßigen Form zu gehen, machen Sie keine glatte Linie. Außerdem können Sie dazwischen einige Unebenheiten hinzufügen , um es noch realistischer zu machen. Jetzt müssen wir das auffüllen. Wie bereits erwähnt, können Sie die Form Ihrer Kurve ändern. Es muss nicht genau der Bleistiftskizze übereinstimmen. also gerne ändern die Form also gerne ändern, wenn Sie möchten. Es besteht Bedarf. Jetzt, während ich den Schlüssel male, füge ich auch einige Reflexionen hinzu, indem dieselbe Farbe und denselben Pinsel verwende. Ich habe etwas schwarzes Aquarell auf meinem Pinsel. Und ich füge ein paar Zeilen an beiden Enden hinzu, direkt unter dem Schlüssel. Sie müssen nur Ihren Pinsel nach innen ziehen und einige Linien hinzufügen. Sie auch hier daran, dazwischen eine gewisse Obergrenze zu lassen. Genauso müssen wir auch einige Zeilen auf der anderen Seite hinzufügen . Okay, zuerst fülle ich die Warteschlange auf. Ich muss den anderen alkalischen Asphalt hinzufügen. Dann fülle ich das mit schwarzem Aquarell auf. Dann können wir zur Reflexion zurückkehren. In Ordnung, also habe ich einen Schlüssel hinzugefügt. Jetzt müssen wir mit schwarzem Aquarell weitere Zeilen direkt unter der Warteschlange hinzufügen . Auch hier ist es eine dicke Linie. Ich lasse eine Kappe dazwischen. Und das füge ich nur an beiden Enden hinzu. Wenn wir durchgehend schwarze Farbe verwenden, könnten Sie dieses Reflexionsfeld nicht erreichen. Verwenden Sie also unbedingt Schwarz nur auf beiden Seiten. Füge es nirgendwo anders hinzu. Das stimmt also. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Testton. Unser letzter Schritt besteht nun darin, die Sonne und die Spiegelung hinzuzufügen. Dafür verwende ich meinen kleinsten Pinsel. Dieser ist meine Größe Nummer vier Rundbürste. Und ich habe dort schon weißes Aquarell. Also werde ich das einfach benutzen. Achten Sie darauf, den kleinsten Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze zu verwenden. Ich habe ein bisschen weißes Aquarell genommen. Es hat eine dickere Konsistenz, sodass es undurchsichtig wird. Und ich füge einen kleinen weißen Kreis hinzu, unsere Sonne jetzt zu einer anderen Flexion führt. Auch dafür verwende ich weißes Aquarell und denselben Pinsel. Also direkt unter der Sonne füge ich ein paar Zeilen hinzu. Gehen Sie blass, was nicht zu wässrig ist, und fügen Sie einfach einige Linien direkt unter der Sonne hinzu. Auch hier müssen Sie eine Lücke dazwischen lassen. Fügen Sie sie nicht zu nahe beieinander hinzu. Hast du das gesehen? Zwischen jeder Zeile habe ich eine Kappe gelassen. Du kannst das Blau dazwischen sehen. So sollten Sie Ihre Reflexion hinzufügen. Wenn ich hier bin, lasse ich die Wellen, Säuren und füge die weiße Reflexion zwischen diesen Wellen hinzu. Sie können sehen, welche Art von Zeilen ich hinzugefügt habe hier. Es ist eine trockene, unterbrochene Linie. Es ist nicht zu prominent. Gehen Sie mit einem ähnlichen Stil. Auf diese Weise können Sie einen schimmernden Filter für Ihr Wasser bringen. In Ordnung, das ist es also. Wir sind fertig mit unserem dritten Satz. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab. Dann schneide ich den Boden ab. Heiler haben ein Auto, das es einfach in die Warteschlange schickt. Jetzt schneide ich den Boden ab. Ich bin sehr zufrieden mit dem Himmel. Frag den letzten Ozean. Ich mag den Höhlenasphalt, aber er ist nur einfarbig. Ich glaube also nicht, dass ich viel dazu kommentieren muss. Wie auch immer. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem ganzen Bild. Die Farben sehen so gut zusammen aus. Lassen Sie mich jetzt schnell den Rand abschneiden und Ihnen das fertige Bild zeigen. Und los geht's. Hier ist unser Herzzentrum. Ich hoffe, du darfst es ausprobieren, damit du es ausprobieren kannst. Ich bin mir sehr sicher, dass du es lieben wirst. 8. TAG 4 - Der Leuchtturm: Unser nächster Sinn, es ist ein sehr einfacher hier bei cars ist einer. Wir werden einen winzig kleinen Leuchtturm am Strand streichen . Und sie versuchen auch eine sehr interessante Farbkombination und dieses Gemälde. Schauen wir uns die Farbpalette an. Der wichtigste Hinweis, den Sie für dieses Gemälde benötigen, ist Violett, was aus dem Gemälde selbst deutlich wird. Die Farbe, ich werde dieses Violett von White Nights verwenden . Wenn Sie kein WLAN haben, können Sie Ihr eigenes Violett mischen und kreieren. Nun, für dieses Bild sieht man , dass das Violett, das ich verwende, einen Basalton hat , um das in Pixelschatten umzuwandeln. Ich werde einen kleinen Kampf damit mischen. Das dornige Funkgerät. Sie können permanentes Violett oder einen anderen Wert verwenden , den Sie gefangen haben. Jetzt füge ich ein bisschen weißes Aquarell hinzu. Und ich zeige dir, wie du deine Brieftasche in eine Pistole verwandeln kannst . Hast du das gesehen? Sie können das schnell in einen Gebäckton verwandeln , indem Sie etwas weißes Aquarell hineingeben. Sie können den Unterschied deutlich erkennen. Wir haben hier einen wunderschönen Lavendelton. Okay, also füge ich ein bisschen weißes Aquarell mit WLAN hinzu , um daraus einen Gebäckton zu machen. Wenn Sie verwenden möchten, kaufen Sie diesen Vermögenswert, wenn Sie die Verwendung von Weiß überspringen möchten . Das ist völlig in Ordnung. Wenn Sie bereits ein Pixelviolett dabei haben, können Sie dieses direkt verwenden, ohne weiße Wasserfarbe hinzuzufügen. Das ist also eine kleine Faustfarbe. Schauen wir uns nun die zweite Farbe an. Die nächste Farbe ist gelb. Dieser ist Cadmiumgelb. Sky ist eine bunte Waschung aus Gelb und Violett. Dieser ist Cadmiumgelb. Sie können jeden der Louisville benutzen, den Louisville gefangen hat. Okay. Das ist also eine zweite Farbe, die ich für dieses Chi verwenden werde. Du brauchst noch eine Farbe. Das ist Orange, was man schon anhand des Gemäldes erraten kann. Ich werde Orange verwenden , um dem Himmel einige Wolken hinzuzufügen , um ihn dramatisch zu machen. Das sind also die drei Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Kabellos Gelb und Orange. Das ist das Gelb , das ich verwenden werde. Es ist kadmiumgelbes Licht von Shanahan. Und das ist die Orange. Ich werde dieselbe Orange verwenden, die ich für die anderen Bilder verwendet habe. Brillantes Orange. Also wähle deine Farben. Es kann entweder dieselbe oder eine andere Farbkombination sein. Und um dies hinzuzufügen, benötigen Sie Plaque, Aquarell oder Black Wash oder Paynes Grau oder eine ähnliche Farbe. Das sind die Farben, die du für den Sonnenuntergang brauchst. Es ist eine interessante Farbkombination , die Sie vielleicht noch nicht ausprobiert haben. Dieses Bild wird also ein wunderbares Erlebnis. Sie können sehen, dass das Auto nur Chi, die orangefarbenen Wolken und dieser winzige Leuchtturm, der sogar nicht erlaubt ist, ziemlich interessant ist. Ich bin mir also sehr sicher, dass du es lieben wirst. Lass es uns versuchen. Ich habe mein Papier hier fertig und die Farben sind bereits auf meiner Palette. Zuerst werde ich ein Stück Klebeband etwas unterhalb der Mitte des Papiers anbringen Klebeband etwas unterhalb der , um Himmel und Meer zu trennen. Okay? Es ist also etwas unterhalb der Mitte des Papiers. Also wird ein bisschen mehr als die Hälfte des Papiers dieser Typ sein, und der Rest wird das C sein Wie wir besprochen haben, sind das die Farben. Ich verwende Violett, Gelb und Orange. Und ich beginne damit, eine Farbe auf weißes Aquarell auf den gesamten Himmel aufzutragen eine Farbe auf weißes Aquarell auf , damit wir das Violett in einen bestimmten Farbton verwandeln können . Also drücke ich ein bisschen weißes Aquarell auf meine Palette. Und ich glaube, ich brauche auch etwas Gelb. Ich habe bereits Violett und Orange auf meiner Palette. Nur Gelb und Weiß fehlen. Wir verwenden Gelb und Orange nur für den Himmel. Wir brauchen also nicht viel, wir brauchen nur ein bisschen Gelb und Orange. Die Hauptfarbe wird violett sein. Okay, fangen wir an. Ich werde meinen Bodenfink der Größe Nummer 12 verwenden. Ich wasche es nur, um sicherzugehen seitdem keine andere Stecknadel mehr drauf ist. Das ist ein Pinsel. Ich benutze einen großen Pinsel. Jetzt. Ich werde etwas Wasser in den Wildwasserclub geben. Ich verwandle das in eine wässrige Konsistenz. Jetzt werde ich das auf den gesamten Himmel anwenden. Hast du das gesehen? Ich habe gerade etwas Wasser hinzugefügt und daraus eine wässrige Konsistenz gemacht. Genau wie Sie Wasser auf Sky auftragen, tragen Sie weißes Aquarell auf und machen Sie den Himmel nass. Also habe ich eine gleichmäßige Schicht oder ein weißes Aquarell auf den gesamten Himmel aufgetragen . Jetzt werde ich diesen Pinsel beiseite lassen. Sie müssen die Farbe nicht waschen. Du kannst es beiseite lassen. Wir werden es später brauchen. Wenn wir das Meer streichen. Um den Himmel zu malen und meinen flachen Pinsel zu benutzen. Ich habe nur sichergestellt, dass mein Pinsel sauber ist. Jetzt pflücke ich etwas Violett und trage es oben auf meinen Himmel auf. Sie können sehen, dass Colleges Pixel-Schatten am wunderschönen Lavendel sind. Wende das fast die Hälfte deines Himmels an. Sie müssen Ihren Pinsel nur horizontal von links nach rechts laufen lassen , damit Sie eine saubere Mischung erhalten , die bereits auf dem Markt erhältlich ist. Wenn du sie hast, kannst du sie direkt verwenden. Sie müssen kein Weiß damit mischen. Wenn Sie die Farbe auftragen, versuchen Sie, sie etwas heller zu machen , wenn Sie herunterkommen. Oben können wir einen mittleren Ton haben und versuchen, ihn zur Mitte hin heller zu machen. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Und ich wechsle zu meiner zweiten Farbe, nämlich Gelb. Ich wähle einen helleren Gelbton. Und das wende ich von unten an. Und ich werde oben arbeiten. Jetzt. Ich wasche die gesamte Farbe von meinem Pinsel und mache sie leichter, genau wie wir es mit dem WLAN gemacht haben . Wo sich diese beiden Farben treffen, habe ich versucht, beide Farben heller zu machen , damit am Himmel keine schlammigen Farben entstehen. Diese beiden sind komplementäre Farben im Farbkreis. Sie können am Ende eine schlammige Farbe erzeugen, insbesondere wenn Sie sie direkt verwenden. Im Moment haben wir Wildwasserfarbe im Hintergrund verwendet . Die Chancen sind also ziemlich gering, aber Sie müssen trotzdem kein Risiko eingehen. Wir können es dort heller machen, wo sich die beiden Farben treffen. Das ist eine Basisschicht. Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel, um die Wolken hinzuzufügen. Muss die Wolken hinzufügen solange der Hintergrund noch feucht ist. Also warte nicht lange. Also lass uns das sofort machen. Ich verwende meine Größe Nummer vier für den Müll und pflücke etwas Orange. Und ich füge einfach ein paar Linien auf den gelben Bereich C hinzu , die du mit jeder Form kombinieren kannst. Es müssen keine Zeilen wie diese sein. Wenn Sie mit abgerundeten Wolken arbeiten möchten, können Sie das tun. Okay. Also füge ich nur ein paar Linien auf den gelben Bereich hinzu , der noch feucht ist. Nutzen Sie also die Zeit und fügen Sie so viele Wolken hinzu, wie Sie möchten. Wir können auch einen kleinen Bären hinzufügen. Diese beiden Farben treffen sich, aber wir brauchen nicht viel Luft. Da haben wir Weiß im Hintergrund. Das Hinzufügen der Clouds ist ziemlich einfach. Sie werden es ziemlich gut mischen können. Wenn du mir nur beim Malen zuschaust, sieht es vielleicht nicht einfach aus, aber es ist wirklich sehr einfach. Du musst versuchen zu verstehen. Wir haben Dakota-Aquarell auf den Hintergrund aufgetragen . Dann gingen wir in die bunte Wäsche und violett und gelb. Das war die Basisschicht. Und jetzt fügen wir einige Wolken mit Orange hinzu, besonders über dem Boden dort haben wir Gelb. Also probier es einfach aus. Ich bin mir sehr sicher, dass du diese Technik lieben wirst . Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Po. Jetzt. Ich werde auch hier ein paar hinzufügen, wo sich diese beiden Farben treffen um diesen Übergang schöner zu machen. Wenn Sie eine der Wolken heller machen möchten, können Sie zu einem helleren Orangeton wechseln und dem Hintergrund weitere Wolken hinzufügen. Wenn dein Hintergrund anfängt zu trocknen, lebe einfach mit Acetalen. Füge keine Wolken mehr hinzu. Okay? Das ist also ein Himmel. Jetzt überlasse ich es , um es zu versuchen. Dieser Typ ist komplett getrocknet. Jetzt. Ich werde die Flüssigkeit vom Klebeband wechseln und wir können anfangen zu malen. Ich sehe nach dem C, ich benutze Violett. Ich werde kein Gelb oder Orange hinzufügen. Aber vorher müssen wir die Skizze des Leuchtturms hinzufügen. Nur um zu verstehen, wo man die dunkleren Töne verwenden muss. Der Leuchtturm wird superklein sein. Also werde ich das jetzt nicht hinzufügen. Wir können es hinzufügen, dann malen wir das vorerst erlaubt. Ich füge gerade den riesigen Felsen hinzu auf dem der Leuchtturm ruht. Wir brauchen nur eine Grundform, denn unter diesem Felsen werden wir dunklere Töne einführen und der Rest des Bereichs wird hellere Töne haben. Ich habe eine Grundform hinzugefügt. Ich glaube, ich kann es ein bisschen kürzer machen. Ich verschiebe das Endergebnis hier hin und lösche den Rest aus. Auf diese Weise kann ich es so aussehen lassen , als wäre es wirklich weit weg. Wenn Sie zu einer größeren Größe gehen, sieht es so aus, als wäre sie näher bei uns. Auf diese Weise müssen wir weitere Details hinzufügen. Okay, das ist also eine Grundform. Jetzt fange ich an, die Szene zu malen. Also nehme ich zuerst ein Basalviolett. Ich mische ein bisschen weißes Aquarell mit Violett. Und ich kreiere eine Farbe , die dem Himmel ähnelt. Okay? Ich wende das vorsichtig entlang der Horizontlinie an. Ich möchte hier eine gerade Linie weil wir keine Details oder zur Horizontlinie hinzufügen werden. Also versuche mit der geraden Linie zu gehen. Das ist die Farbe, mit der ich mich entscheide. So dunkel ist es nicht. Es ist ein hellerer Violettton. Wenn Sie kein weißes Aquarell verwenden möchten, können Sie einfach Wasser verwenden, um es leichter zu machen. Jetzt, unten, besonders auf der rechten Seite, haben wir den Felsen. Ich werde einen dunkleren Ton einführen. Wählen Sie nun einen dunkleren Wireless-Ton und beginnen Sie , diesen von der rechten Seite aus anzuwenden. An der Seite haben wir unseren Leuchtturm und diesen riesigen Felsen. Es wird also offensichtlich einige Schatten und Reflexionen auf dem Wasser geben. Und genau das versuchen wir diesen dunkleren Tönen einzuführen. Auf der linken Seite Bewertung , dass hellere Töne. Und auf der rechten Seite einige dunklere Töne einführen. Tragen Sie diese Taco-Töne vorerst einfach auf die rechte Seite auf. Sie müssen sich jetzt keine Sorgen machen, sie zu mischen. Du kannst sehen, wie chaotisch mein Hintergrund ist. Das einzige, worüber ich mir Sorgen mache, ist ein paar Taco-Töne hier drüben zu bekommen. Okay? Das ist also die Basisschicht. Vielleicht können wir hier etwas dunklere Töne unter einem Felsen hinzufügen . In Ordnung, für den nächsten Schritt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel und gehe zum mittleren Violettton. jetzt einfach Ihren Pinsel weiter auf der linken Seite laufen und fügen Sie einige Linien ins Wasser. Im Moment sieht es ziemlich sauber aus. Es hat keine Textur. Das versuchen wir jetzt einzubringen. Kinder bürsten nach links und rechts und fügen einige Linien ins Wasser. Sie müssen keine zusätzliche Farbe auswählen. Du kannst den Schmerz, den wir im Hintergrund haben, gebrauchen. Falls Sie das Gefühl haben, dass Ihr Hintergrund trocken ist, können Sie ein wenig wässriges Weiß wählen und es ist derselbe Schritt. Wir brauchen nicht viele Zeilen. Sie den Pinsel einfach ein oder zwei Mal laufen und versuchen Sie, diese starken Stellen zu entfernen . Jetzt wähle ich ein bisschen mehr Violett. Und ich füge unten noch ein paar Zeilen hinzu, besonders dort, wo wir diesen Stein haben. Ich füge hier nur noch ein paar Zeilen hinzu , um diese Reflexion hervorzuheben. Wenn Sie mehr Linien im Hintergrund hinzufügen möchten, wechseln Sie zu einem helleren Farbton. Benutze nicht diesen dunkleren Ton da drüben. Wir wollen die helleren Töne beibehalten. Wählen Sie also einen mittleren oder einen helleren Ton. Und du kannst hier noch ein paar Zeilen hinzufügen . Das sieht gut aus. Sie können den Unterschied deutlich erkennen. Hier drüben. Ich habe hellere Töne verwendet und direkt unter dem Felsen habe ich dunklere Töne verwendet. Vielleicht können wir noch ein paar Taco-Töne hinzufügen. Wie ein wirklich dunkler Ton unter dem Strich. In Ordnung, das sieht perfekt aus. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Und der letzte Schritt besteht darin, dies hinzuzufügen , damit unser Hintergrund perfekt getrocknet ist. Jetzt wechsle ich zu Schwarz-Aquarell, um diese Menge hinzuzufügen. Ich habe schon etwas Farbe auf meiner Palette. Und um zu laut hinzuzufügen, verwende ich meinen kleinsten Pinsel. Geh mit dem Schmerz, der nicht zu wässrig ist. Und das erste Wochenende füllt die gesamte Form und das schwarze Aquarell. Dann können wir ein paar kleine Felsen und das Wasser und auch den Leuchtturm hinzufügen . Das ist also die Grundform. Jetzt füge ich ein paar winzig kleine Steine hinzu, damit es natürlicher aussieht. Du bekommst Adam viele gefragt, wie du willst, aber versuche mit verschiedenen Formen und Größen fertig zu werden. Und gehen Sie auch auf den verstreuten Look, fügen Sie nicht alle am selben Ort hinzu. Sie können etwas an der Ecke hinzufügen und vielleicht etwas an diesem Punkt am Ende. Okay, also Adam variabel, du willst nur sicherstellen , dass du verschiedene Größen und Formen abdeckst. Okay, das ist also Zeit. Jetzt ist der letzte Tipp, den Leuchtturm hinzuzufügen. Es wird ein super kleiner Titel sein, aber nur ein Minimum an T2. Also füge ich zuerst diesen vertikalen Teil hinzu. Es muss sehr klein sein. Also mach die kleinste Geburt, die ich gefangen habe, oder sie kann mit einem schwarzen Stift gehen. Nur um abzulehnen. Unten etwas dicker und oben dünner. Sie müssen sich nicht viel Mühe geben. Das Vermögen ist ziemlich klein. Wir gehen mit einer sehr einfachen Form vor. Wenn ich jetzt eine Lücke lasse, füge ich oben ein kleines Dreieck hinzu. Es ist ein rechteckiges Stück, dann eine Kappe dazwischen an einem Dreieck oben. Jetzt muss ich dieses Dreieck mit diesem Rechteck verbinden. Dafür benutze ich einen Stift. Ich bin mir nicht sicher, ob ich das mit meinem Pinsel zum Laufen bringen kann . Also benutze ich einen schwarzen Stift und füge auf beiden Seiten eine kleine gerade Linie vom Dreieck zu diesem Rechteck hinzu. Und Pad vervollständigt unseren Leuchtturm. Sie können sehen, dass das superkleine Ding die ähnliche Größe hat, damit es so aussieht , als wäre es wirklich weit von uns entfernt. Okay, damit ist unser Bild abgeschlossen. Jetzt ist es an der Zeit, das Abdeckband abzuziehen. Und hier haben wir uns gerufen und gesagt, ich habe den Himmel und den kleinen Leuchtturm wirklich geliebt. Ich denke es ist eine wunderbare Farbkombination. Und jetzt ist es an der Zeit, den Rand abzuschneiden und zu einer Sammlung hinzuzufügen. In Ordnung, also tippe auf „Fertig“. Und Harris hat sich den Sonnenuntergang leisten. Ich habe den Prozess absolut genossen und ich hoffe, es hat dir auch gefallen. 9. TAG 5 – Tropischer Sonnenuntergang: Unser nächstes Projekt ist ein Call Just Tropical Sunset. Es ist ein farbenfroher Sonnenuntergang. Sie können sehen, dass es am Himmel ziemlich viele Farben gibt. Schauen wir uns also zunächst die Farbpalette an. Für diesen Kerl. Ich verwende vier Farben für dieses Türkisblau. Dann verwende ich permanente Rose und dann etwas Orange und ein bisschen Gelb. Also verwende ich die Farben in derselben Reihenfolge. Ich fange mit Türkis, Blau an. Dann werde ich mit einigen Reihen als etwas Orange und etwas Gelb gehen . Wenn Sie die Reihenfolge ändern und Blau und Gelb miteinander mischen, erhalten Sie am Ende ein Grün. gleiche gilt für Orange und Blau, Sie werden am Himmel ein schlammiges Braun erzeugen. Das ist also ein sicherer Befehl. Wir beginnen mit Türkisblau als einigen Reihen und etwas Orange und etwas Gelb, damit Ihre Farben blau, frisch und lebendig sind und sie in einen Gebäckton verwandeln. Ich werde etwas weißes Aquarell auf den gesamten Himmel auftragen , so wie wir es beim vorherigen Bild gemacht haben. Es gibt Farben wie diese bereits auf dem Markt. Diese künstlichen Farben. Sie können sehen, dass die Pigmentzahl SSPR neun und P W6 be W6 die Pigmentzahl des Kampfes ist, was bedeutet, dass diese Farbe einige Vitamine enthält. Das Gleiche gilt für andere. Zwei Farben habe ich hier. Sie können sehen, dass Peter Blue Sex und dasselbe gilt für den Lavendel. Es gibt zwei weitere Pigmente und dazu noch etwas Weiß. Das heißt, es ist in Ordnung, Wildwasser-Kolonialbilder zu verwenden. Ich sage das, weil ich weiß, dass es Künstler gibt, die nicht lieber Weiß in Aquarellbildern verwenden. Aber wenn die Pixelfarben durch Hinzufügen von etwas Weiß erzeugt werden, denke ich, dass diese Methode ganz in Ordnung ist. Zumindest für mich finde ich bei der Verwendung dieser Methode nichts falsch. Jetzt werde ich mir schnell alle Farben ansehen. Ich fange mit Türkisblau an. Die, die ich hier verwende, stammt aus einem Zweig in der Hand. Ich denke, es sieht schon aus wie ein friedlicher Schatten. Okay, das ist also alles für diese Farbe. Jetzt ist die nächste permanente Rose. Wenn Sie keine permanente Rose haben, können Sie die Chrome-Zelle verwenden oder andere Regeln sind pink. Das ist die tatsächliche Farbe. sieht man auf dem Gemälde. Es sieht ganz anders aus. Das liegt daran, dass wir weißes Aquarell auf den Hintergrund auftragen werden. Jetzt ist die dritte Farbe Orange. Die, die ich verwende, ist leuchtendes Orange. Meine Lieblingsfarbe hat inzwischen ein ganzes Wissen. Das ist also unsere dritte Kolumne. Und der letzte ist gelb. Ich verwende Cadmiumgelb. Sie können jedes Gelb und Orange verwenden. Wir brauchen zwei Typen, blau, rosa oder rosafarben oder karminrot, dann etwas Orange und etwas Gelb. Und schließlich brauchst du Plaque oder Paynes Grau zum Hinzufügen. Dies ermöglicht nur für den Fall, dass Sie kein Türkis oder Blau haben , Violett oder vielleicht Blau verwenden. Sie können also nur diese eine Farbe sehen. Okay? Das sind also die Farben, die du für diesen tropischen Sonnenuntergang brauchst . Lassen Sie uns nun zielgerichtet malen. Ich habe schon die Farben und die Leute sind schon da. Wir fahren mit dem nassen auf nassen Himmel. Der erste Schritt besteht also darin , eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Himmel aufzutragen . Mir fehlt mein Ein-Zoll-Pinsel Parish, und ich trage eine sanfte Schicht Wasser auf. Lassen Sie eine Bürste mehrmals laufen , um sicherzustellen, dass das Wasser überall angekommen ist und das CO2-Wasser gleichmäßig ist. Also habe ich den Hintergrund nass gemacht. Jetzt wechsle ich zu meinem Rundpinsel der Größe 12. Und ich werde etwas Weiß auf den gesamten Hintergrund auftragen . Ich lasse etwas Wasser fallen und verwandle das Weiß in eine wässrige Konsistenz. Wenden wir das nun auf den vorderen Hintergrund an. Gehen Sie mit einer großzügigen Menge. Auch hier im Durchschnitt mehrmals, sicher zu gehen, dass die weiße Farbe überall angekommen ist. Okay. Lassen Sie uns nun mit demselben Pinsel Farbe auf den Hintergrund fallen . Sie müssen die Farbe nicht waschen. Sie können die gleichen Pinselsäuren verwenden. Zunächst fange ich mit Gelb an. Ich gehe von unten nach oben. Also benutze ich den gleichen Pinsel und wähle etwas Gelb. Sie können jedes Gelb verwenden, das Sie gefangen haben , und es unten auftragen. kannst du einfach fallen lassen. Es muss keine bestimmte Form oder irgendetwas haben. Als nächstes lege ich etwas Orange und füge unten gebunden hinzu. Das kann ich. Jetzt werden wir keine glatte, bunte Wäsche dieser Farben bekommen . Du kannst deine Farbe eintropfen lassen. Wie willst du das? Vielleicht können wir noch etwas Orange hinzufügen. Du Skyler, hängt ganz davon ab, wie viel Farbe du verwendest und wie du sie dem Hintergrund hinzufügst. Ich habe zwei Farben hinzugefügt. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Und ich nehme meine dritte Farbe, die Permanent Rose ist. Permanent Rose ist keine übliche Farbe. Wenn Sie es also nicht haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können Purpur oder Karmin verwenden. Tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Und ich suche mir ein paar Rollen aus. Und ich füge direkt neben Orange eine Charge hinzu. Vielleicht können wir noch ein paar hinzufügen. Und jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab, die ich kann und ich bin gut mit der letzten Farbe, mit diesem Türkisblau , das oben auf den übrig gebliebenen Bereich aufgetragen wird. Im Moment kannst du sehen, dass ich die Farben nicht gemischt habe. Jeder von ihnen sah aus wie ein anderes Muster. Jetzt besteht unsere nächste Aufgabe darin, das Problem zu beheben. Ich behalte nur diese Druckseite und wähle dann meinen kleinsten Pinsel. Dieser ist eine Größe Nummer vier, ich bin Trish, du kannst jeden deiner mittleren zwei kleinsten Pinsel verwenden. Die Größe spielt eigentlich keine Rolle. Und ich wähle noch etwas Türkisblau. Sieh zu, dass das ein Pinsel ist. Und ich füge noch ein paar Wolken hinzu. Also füge ich zuerst ein paar Wolken hinzu. müssen Sie vorsichtig mit den Farben sein Hier müssen Sie vorsichtig mit den Farben sein. Wählen Sie zwischen Rosa und Türkisblau Sie können Türkisblau verwenden. Wenn Sie jedoch nach unten kommen, können Sie kein Türkisblau verwenden, da dies zu einem mehrfarbigen Himmel führen könnte. Also auf Türkisblau können Sie Ping, Ping , Sie können Türkisblau verwenden. Diese beiden Farben sind sicherere Farbkombinationen. Also füge ich ein paar rosa Wolken auf Türkisblau hinzu. Vielleicht können wir noch mehr hinzufügen, damit es dramatischer aussieht. Stellen Sie sicher, dass Sie eine gute Basis für WLAN erhalten , wenn Sie diese beiden Farben mischen. Es ist also ein sehr sicherer Farbwettbewerb. Du musst dir keine Sorgen machen, dass du den Himmel durcheinander bringst. Jetzt gilt das Gleiche auch für das Pink. Sie können Türkisblau verwenden wenn Sie dort ein paar Wolken hinzufügen möchten. Okay? Also wähle ich etwas Türkisblau und füge dem Rosa einige Wolken hinzu. Jetzt wasche ich die Farbe ab. Jetzt gehe ich zur helleren Rose und füge noch mehr Wolken hinzu. Sie können entscheiden, wie viele Clouds Sie hinzufügen möchten. Wenn Sie nicht viel hinzufügen möchten, ist das völlig in Ordnung. Aber die Sache ist, dass Sie sie vor Ihrem Hintergrund hinzufügen sollten . Dr. Das ist die einzige Sache, bei der Sie vorsichtig sein müssen. Das sieht gut aus. Sie auch sehr vorsichtig, wenn Sie die Wolken hinzufügen Seien Sie auch sehr vorsichtig, wenn Sie die Wolken hinzufügen, gezeigt werden oder viel Druck ausüben. Und drücken und ziehen Sie einfach die Farbe und zueinander. Verzerren Sie die Hintergrundebene nicht. Das sieht gut aus. Jetzt müssen wir unten einige Wolken hinzufügen, die gemeistert wurden, bevor es trocknet. Jetzt mische ich ein bisschen Pink und Orange. Und mit dieser Farbe füge ich hier ein paar Wolken hinzu, wo sich Regeln und Orangen treffen. Ich werde nicht viel hinzufügen und wir fügen nur ein paar Zeilen hinzu. Ich will einen Himmel mit weichen Borsten. Ich möchte nicht, dass es automatisch aussieht. Ich füge hier einfach noch ein paar Zeilen mit Orange hinzu. Und ich denke, damit nenne ich es eine Menge. Es sieht schon so hübsch aus. Ich liebe diese Farbkombination. Ich glaube, es sieht wirklich aus wie ein tropischer Sonnenuntergang. Dieser Typ hat angefangen zu trocknen. Also wähle ich etwas Weiß, ein bisschen wässriges Weiß, und ich zertrümmere die Farbe. Ich habe es wirklich geliebt, wie es sich herausgestellt hat. Mein Himmel hat angefangen, es zu versuchen, also macht es keinen Sinn mehr Wolken hinzuzufügen. Ich könnte es am Ende ruinieren. Also ist es an der Zeit, es abzurufen. Und ich werde scharf spazieren gehen und wiederkommen, wenn das komplett getrocknet ist. Okay, der Hintergrund ist also komplett getrocknet und so sieht unser Himmel gerade aus. Unser nächster Schritt besteht darin, dies zulässig hinzuzufügen. Also drücke ich etwas schwarzes Aquarell auf meine Palette. Wenn Sie an den tropischen Sonnenuntergang denken, fallen Ihnen als Erstes Palmen ein. Das ist es also, was ich vornehme. Andere Labore, vielleicht drei oder vier Palmen. Um die Palmen hinzuzufügen. Gut. Jeder deiner kleinsten Pinsel, ich benutze meine Größe Nummer vier, ich bin Trish. Und stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Hintergrund vollständig getrocknet ist. Dieser hat also eine schöne spitze Spitze. Es ist also perfekt, um Details hinzuzufügen. Zuerst füge ich mit meinem Stift eine Referenzlinie hinzu, um zu wissen, wie hoch meine Bäume sein sollen. Das wird also der erste sein und das ist der größte. Und ich füge hier eine weitere Zeile hinzu. Und vielleicht können wir noch einen hinzufügen. Ich denke, ich werde mit drei verschiedenen Höhen gehen und sie an verschiedenen Orten hinzufügen. Fügen Sie sie nicht nahe beieinander hinzu. Okay, das ist also eine Referenzlinie. Jetzt suche ich einen wirklich dunklen Plaque-Ton aus. Beginne mit dem ersten, dem größten 1. Zuerst können wir den Baumstamm hinzufügen. Also oben mach es etwas dünner. Und wenn du runterkommst, kann es ein bisschen dicker werden. Wie Sie hier sehen können, habe ich die Unterseite im Vergleich zur Oberseite etwas dicker gemacht . Jetzt verstecke ich auf beiden Seiten nur ein paar winzig kleine Linien und ein paar Muster. Durch diese Texturen sieht es realistischer aus. Wir versuchen diese Haut zu zeigen. Wenn du es nicht hinzufügen willst, ist das völlig in Ordnung. Sie können einfach den Baumstamm hinzufügen und die Blätter hinzufügen. Sie müssen sie nicht in der gesamten Zeile hinzufügen. Sie können einige Stellen überspringen und nur wenige auf sehr zufällige Weise hinzufügen. Also fügen wir das dem gesamten Baumstamm hinzu. Nur unten. Und üblicherweise die Säuren im oberen Bereich. Wir versuchen hier nur, etwas Textur zu erzeugen. Gehen Sie also auf eine sehr zufällige Art und fügen Sie ein paar winzig kleine Zeilen hinzu. Das sieht gut aus. Ich denke, jetzt können wir die Palmblätter hinzufügen. Wenn Sie zum ersten Mal keine Palme versuchen, kann das Hinzufügen der Blätter Petrosky sein, aber es ist nicht so schwierig. Sie müssen nur von der Mitte aus beginnen und einfach weiter einige Zeilen hinzufügen. Fügen Sie also zuerst Ihre Kunstlinie hinzu und dann darauf. Füge immer wieder ein paar unordentliche Zeilen wie diese hinzu. Ich gehe mit dem nächsten. Also füge ich zuerst diese Bogenlinie hinzu und füge einfach ein paar unordentliche Linien hinzu und fülle sie auf ähnliche Weise auf. Ich werde das beenden, geh in deinen Baum. Ich füge die nächste Zeile hinzu. Und das werde ich auch einrichten. Wenn man sich die einzelnen Palmblätter anschaut, sieht es vielleicht nicht so toll aus, aber das ist okay. Wenn wir den Baum als Ganzes betrachten, ist er sehr höflich. Also mach einfach weiter und fülle es auf. Wenn Sie sich nicht sicher sind, wie das geht, können Sie es vielleicht auf einem Stück Papier versuchen. Und wenn Sie sich sicher genug fühlen, können Sie zurückkommen und diese Blätter hinzufügen. Es ist nicht so schwierig, du musst es nur ausprobieren. Sie werden erfahren, wie ein Fötus zuerst Ihre Hauptkunstlinie hinzufügt und dann darauf. Sie einige unordentliche Zeilen hinzu, bis Sie das Gefühl haben, dass sie vollständig gefüllt sind. Okay, das ist also alles für String. Wenn wir mehr Zeilen hinzufügen möchten, können Sie das nur für den Fall tun, dass Sie das Gefühl haben , dass sich dazwischen einige Leerzeichen befinden, können Sie sie dichter aussehen lassen. Ich bin ziemlich zufrieden damit. Jetzt denke ich, wir können mit dem zweiten gehen. Wir haben bereits die Referenzlinie dort. Einfach mit dem Pinsel drüber laufen lassen. Oben kann man mit einer dünneren Linie gehen. Und wenn du runterkommst, können wir es etwas dicker machen. Dann können Sie auf der Unterseite ein paar winzig kleine Linien auf beiden Seiten hinzufügen ein paar winzig kleine Linien auf , um diese Textur einzubringen. So wie wir es bei den ersten drei gemacht haben. Ich habe den Baumstamm hinzugefügt. Jetzt füge ich die Palmblätter hinzu. Also fange ich in der Mitte an. Ich füge eine Gliederung hinzu. Dann füge ich ein paar unordentliche Zeilen hinzu und fülle sie auf. In ähnlicher Weise können Sie von diesem Mittelpunkt aus, von diesem obersten Punkt aus, unsere Kunden hinzufügen, vielleicht sechs oder sieben von ihnen. Und dann fülle weiter jeden von ihnen, indem du ein paar unordentliche Zeilen hinzufügst. Und am Ende haben Sie Ihre Karte. Ja, Palme. Sie müssen einen Pinsel verwenden , der eine spitze Spitze hat. Sonst wird es nicht so einfach sein, Verwandtschaftslinien hinzuzufügen. Also dieser ist auch Zeit. Jetzt gehe ich mit dem letzten etwas kürzer als dem anderen. Das bedeutet also, dass wir mit weniger Details vorgehen. Also füge ich zuerst einen Baumstamm hinzu. Jetzt füge ich die Palmblätter hinzu. Die gleiche Technik, die wir zuvor verwendet haben , sind dunkle Linien, die darauf eingehen können, einige unordentliche Linien hatten und es auffüllen. Wenn Sie mehr Palmen hinzufügen möchten, könnten Sie das tun. Vielleicht kannst du auf der linken Seite noch eine größere hinzufügen, oder vielleicht eine kürzere zur Mitte hin. Stellen Sie also Ihr Bild so zusammen, wie Sie möchten. Ich bin mit diesem Baum nicht wirklich zufrieden, besonders mit den Palmblättern. Ich versuche nur, es besser aussehen zu lassen , indem ich ein paar Zeilen hinzufüge. Mal sehen, ob es funktioniert. Wenn du mit deinem Baum bereits zufrieden bist, fass ihn nicht an. Lass es so. Ich füge nur ein paar Zeilen hinzu, um es ein bisschen dichter zu machen, also vielleicht macht es das besser. Ich bin sehr glücklich mit dem ersten Baum, dem höheren und sogar dem dritten. Bei diesem bin ich mir nicht sicher, ob ich mit der Form zufrieden bin. Trotzdem bin ich nicht so erfreut. Wie dem auch sei, ich kann momentan nicht viel tun. Ich muss es einfach akzeptieren. Vielleicht gehen wir hier Kompromisse ein. Ich glaube, ich werde noch einen Baum hinzufügen, vielleicht einen kürzeren hier drüben. Im Vergleich zu den anderen Bäumen wird es super klein sein. Sie müssen nicht derselben Größe und denselben Orten folgen . Sie können Ihr Gemälde so komponieren, wie Sie möchten. Und wenn Sie diesen Baum nicht hinzufügen möchten, können Sie ihn komplett überspringen. Unser Gemälde ist leise, ziemlich hart fertig? Es ist also nicht nötig , einen weiteren Baum hinzuzufügen. Ich dachte nur daran, die andere Höhe zu wählen , um es interessanter zu machen. Das ist also unser letzter Baum. In den kommenden Tagen werden wir eine detaillierte Palme bauen, nicht wie diese. Dieser ist sehr einfach. Ich bin mir nicht sicher, ob mir alle Bäume gefallen haben. Ich bin wirklich glücklich mit dem ersten, dem größeren, aber mit den anderen bin ich mir nicht wirklich sicher. Aber insgesamt bin ich mit dem Bild zufrieden, insbesondere mit der Art und Weise, wie sich der Himmel entwickelt hat. Damit sind wir jedenfalls fertig mit unserem tropischen Sonnenuntergang. Jetzt ist es an der Zeit, das Abdeckband abzuziehen. Sie sehr vorsichtig vor, wenn Sie das Abdeckband abziehen. Und alle Mittel haben einen Knöchel gefördert , den Sie Ihrem Volk zum Platzen bringen möchten. Ich denke, es ist ein Auto nur Chi, vielleicht versuche ich den gleichen Himmel mit violettem Instruktor Cost Flow. Jetzt ist es an der Zeit, den Boden abzuschneiden und auf den tropischen Sonnenuntergang unserer Colleges zu starren. Und das war's. Wir sind fertig. Ich hoffe, Sie alle haben diese Technik und den tropischen Himmel der Tachykardien geliebt . Probieren Sie es aus und zahlen Sie es , um es auszuprobieren, entweder mit den gleichen Farben oder einer anderen Farbe Ihrer Wahl. 10. TAG 6 – Sunset: Hier ist unser nächster Sonnenuntergang. Es ist einfach. Es würde weniger als zehn Minuten oder vielleicht 15 Minuten bis zum Maximum dauern. Schauen wir uns also die Farben an, die Sie benötigen. Bei der einfachen Farbpalette für den Himmel verwende ich zwei Farben, Chromosom und Orange, Purpur als gemeinsame Farbe. Und ich hoffe ihr habt es alle. Sie können entweder karminrot oder karminrot verwenden. Das ist also unsere erste Farbe. Okay? Jetzt ist die nächste Farbe eine Orange. Ich verwende leuchtendes Orange. Sie können entweder zinnoberrot oder eine beliebige Orange verwenden. Das sind also die zwei Farben, die ich für diesen Kerl verwenden werde. Wenn du eine andere Farbkombination ausprobieren möchtest, steht dir das frei. Jetzt sind die nächsten beiden Farben braun und neutral. Die nächsten beiden Farben sind anfälliger und neutraler Farbton. Anstelle einer neutralen Tönung können Sie Paynes Grau oder Schwarz verwenden . Das sind zwei Farben, die ich dafür verwenden werde erlaubt. Wenn Sie keinen Brownie haben, können Sie verbranntes Sienna verwenden, aber das ist nicht die Farbe. Das ist also unsere dritte Farbe. Und um die dunkleren Töne hinzuzufügen, benötigen Sie entweder Paynes Grau- oder Neutraltönung oder Schwarz. Okay, das ist also die Farbpalette in einer einfachen, du brauchst nur Purpur, jede Art von Orange und Braun und ein Schwarz oder Paynes Grau. Sie benötigen also nur vier Farben für heute, den Sonnenuntergang. Jetzt versuchen wir es mal. In Ordnung, also habe ich mein Papier und die Farben hier fertig. Dieser wird ziemlich schnell gehen und Sie können entweder die Nass-in-Nass-Technik verwenden oder Sie können die Nass-auf-Trocken-Technik verwenden , da die Größe der Papiere ziemlich klein ist und dazu passt aber versuchen Sie es nicht zwischendurch. Ich werde kein Wasser auf das Papier auftragen. Ich werde die Farbe direkt auf einen Versuch auftragen. Unsere erste Aufgabe ist es, eine bunte Wäsche aus Purpur und Orange zu verwenden. Ich benutze meinen halben Zoll Flachpinsel und fange jetzt mit Purpur an. Ich verwende eine etwas hellere Farbe. Und das trage ich oben auf meinem Papier auf. Fast die Hälfte des Himmels werde ich karminrot auftragen. Dann werde ich nach und nach zu leuchtendem Orange wechseln , was ich nicht verwende. Sie können mit jeder orangefarbenen Studie über Gott gehen, oder Sie können auch Zinnoberrot verwenden. Das ist also karminrot. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Ich nehme meine zweite Farbe. Die Basisschicht ist eine einfache bunte Wäsche aus Purpur und Orange. Sie können das zuerst direkt neben dem Chromosom und einen neuen Pinsel horizontal auftragen Chromosom und einen neuen Pinsel , um eine saubere Mischung zu erzielen. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und biße mehr Orange. Schon wieder. Ich gehe mit dem hellen Ton. Ich füge nicht viel Wasser hinzu. ich jetzt runterkomme, werde ich die Farbe heller machen, besonders nach unten. Sand pflücken sauberes Wasser. Und ich mache die Farbe unten heller. Okay. Das ist also unsere Basisschicht. Wir haben oben Crimson hinzugefügt. Dann wechselten wir zu Orange und machten daraus ein sauberes Schwarz. Und was ist der Boden? Wir verwenden sauberes Wasser und Mittelorange. Mein zu. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, diesem Hintergrund einige Wolken hinzuzufügen , wenn er nass ist. Wir haben also nicht viel Zeit. Wir müssen schnell sein, sonst würden sich die Wolken , die wir hinzufügen, nicht im Hintergrund ausbreiten. Um die Wolken hinzuzufügen, verwende ich meinen kleinsten Pinsel. Dies ist ein Rundpinsel der Größe vier. Und dann pflücken Sie ein bisschen hartes Purpur und fügen etwas Paynes Grau hinzu, um und fügen etwas Paynes Grau hinzu, um ein dunkleres Rot zu erzeugen. Das ist eine Farbe, die ich verwenden werde. Ich habe gerade ein paar Paynes Grau mit Purpur gemacht , um eine Doktrin von Rot zu erstellen. Jetzt fügen wir die Wolken hinzu. Sie können den kleinsten Pinsel oder einen mittelgroßen Pinsel verwenden. Wenn Sie jetzt das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, können Sie sie auf ein Papiertuch klopfen , um die überschüssige Wassermenge zu entfernen. Unser Hintergrund ist nass. Wenn Sie sich also für die wässrige Farbe entscheiden, breitet sie sich sehr kräftig in den Hintergrund aus. Und es könnte etwas schwierig sein, die Art und Weise zu kontrollieren, wie sich die Farbe verteilt. Tupfe deinen Pinsel auf ein Papiertuch. Sie können die Wolkenformatierung hier sehen. Sie verbreiten sich nicht viel. Wenn Sie also die Wolken hinzufügen, gehen Sie zu dem Schmerz, der nicht zu wässrig ist, Sie können sie hinzufügen. Wie willst du, wenn du deinen Himmel dramatischer aussehen lassen willst, kannst du jetzt mehr Wolken hinzufügen und sie oben hinzufügen. Ich werde auch ein paar unten hinzufügen. Die Sache ist die, dass Sie diese Wolken hinzufügen sollten , während der Hintergrund noch feucht ist. Außerdem müssen Sie auf die Größe der Wolken achten da Sie sie auf einem nassen Hintergrund hinzufügen und sie sich ein wenig ausbreiten. Die Größe wird also etwas größer sein als das, was wir angewendet haben. Wenn du kleinere Wolken hinzufügst, werden sie etwas größer sein. Wenn sie sich in den Hintergrund ausbreiten, gilt dasselbe für mittelgroße. Wenn Sie zu mittelgroßen Wolken gehen, werden sie noch mehr sein, weil es keine komplizierte Sache ist. Nur wenn Sie gerade anfangen und zum ersten Mal Clouds hinzufügen, kann es etwas schwierig sein. Sonst ist es eine einfache Sache. Sie werden den Dreh raus haben, wenn Sie es ein paar Mal versucht haben. Jetzt füge ich ein paar über dem Boden hinzu zu dem Bereich, in dem ich Orange habe, und das hellere Orange hier drüben. Ich werde kleiner werden. Ich will sie nicht zur Auswahl bringen. Ich möchte nicht viel hinzufügen. Und ich verwende hier auch einen helleren Ton. Ich verwende keinen dunkleren Ton, wie ich ihn im oberen Bereich verwendet habe. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem unteren Bereich, aber nicht wirklich zufrieden mit diesem Top. Ich denke hier müssen wir noch ein paar dunklere Wolken hinzufügen. Manche pflücken etwas dunkleres Rot. Und ich füge noch ein paar Wolken hinzu, indem ich einen dunkleren Ton verwende. Das Hinzufügen dieser Farbe sieht besser aus. Vorhin. Es war nicht wirklich mit vermutlich. Wenn Sie es dunkler machen möchten, können Sie Ihrem Purpurrot etwas mehr Paynes Grau hinzufügen und ein dunkleres Rot verwenden. Mein Hintergrund hat angepriesen, es zu versuchen. Es macht also keinen Sinn , weitere Wolken hinzuzufügen. Sie können sich nicht im Hintergrund ausbreiten und ich könnte am Ende meine Narbe verderben. Also ist es Zeit, es zu nennen. Überlassen wir es dem Versuch. So ist dieser Typ ausgegangen. Ich denke, ich hätte beim Hinzufügen der Clouds ein Taco-Tool für den Themenbereich verwenden sollen. Machen wir jetzt den nächsten Schritt. nächste Aufgabe bestand darin, dies laut hinzuzufügen. Dafür brauchst du stolz und Payne ist grau oder schwarz. Wir brauchen einen dunkleren Braunton. Also füge einfach ein bisschen braune oder verbrannte Sienna mit ein bisschen Paynes Grau oder Schwarz hinzu. Wenn Sie Paynes Grau nicht haben, fügen Sie unten eine Form wie diese hinzu. Wir brauchen nur einen dunkleren Braunton. Wenn Sie Umbra verbrannt haben, können Sie diese direkt verwenden. Oder Sie können einfach einen dunkleren Braunton erzeugen, indem Paynes Grau oder Schwarz ein bisschen Braun oder verbranntes Sienna hinzufügen. Ich glaube, ich mache es ein bisschen höher. Also pflücke ich noch etwas Braun und füge dann das darunter liegende hinzu. Nur um die Tiefe zu erhöhen. Wir haben oben einen mittleren Braunton und unten einen dunkleren Ton. Okay, das ist also Zeit. Jetzt ist es unsere nächste Aufgabe, den Baum hinzuzufügen. Dafür werde ich mich für einen dunkleren Ton der Stadt entscheiden. Es ist ein sehr einfacher Baum. Sie werden keine vollständige Version 2 hinzufügen. Wir fügen nur ein paar Zweige hinzu. Zuerst füge ich den Baumstamm hinzu. Sie müssen jeden Ihrer mittelgroßen bis kleinen Pinsel verwenden . Und für die winzig kleinen Zweige können Sie vielleicht den Pinsel der kleinsten Größe oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden. Das ist der Baumstamm. Ich werde es unten etwas dicker machen. Diese Farbe sieht besser aus. Abhängig von der Farbe, die Sie im Hintergrund verwendet haben , machen Sie mehr Taco , damit sie sichtbar ist. Das ist also ein Baumstamm. Ich habe es unten dicker und oben etwas dünner gemacht. Nun dazu werde ich viele Zweige hinzufügen. Das ist unsere nächste und letzte Aufgabe. Sie können sie hinzufügen, wie Sie möchten. Sie können so viele Zweige hinzufügen, wie Sie möchten. Versuchen Sie, verschiedene Formen und Größen für Ihre Zweige zu verwenden. Lass sie nicht alle gleich aussehen. Die Geschichte wird sein Auto auf ein anderes Level heben. Wenn wir mehr Zweige hinzufügen, sieht es schöner aus. Außerdem müssen Sie den kleinsten Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden , um sie richtig zu machen. Die Hauptzweige können dick sein, aber dann ist es ein kleinerer, dosiert dünne und zarte Bindungen, wodurch Ihr Gemälde schöner aussieht. Also füge viele von ihnen hinzu. Wenn Sie mit Ihrem Pinsel nicht sicher genug sind, können Sie vielleicht zu einem Stift wechseln und ihn mit einem Stift hinzufügen. Also mach weiter und füge so viele Übungen hinzu, wie ich sehe. Wie ich bereits sagte, gehen Sie in verschiedenen Formen für Ihre Zweige vor. Dadurch sieht Ihr Baum realistischer aus. Also werde ich so viele Werte wie möglich hinzufügen. Ich habe viele Zweige hinzugefügt und ich denke, ich bin schon in dieses Gemälde verliebt, besonders die Farbfirmen in dieser unteren linken Ecke sind wirklich nett. Es fühlt sich wirklich so an, als würde es hier leuchten, weil wir einen helleren Ton verwendet haben. Wie auch immer, ich werde noch ein paar Zweige hinzufügen. Dieses Video wird immer noch nass. Zum Glück habe ich das nicht in den Himmel verbreitet. Das wäre eine Katastrophe gewesen, aber diese ist leicht zu beheben. Ich füge hier einfach ein paar Taco-Töne hinzu, besonders unten. Da hast du die Regeln. Ich denke, ich werde noch ein paar Zweige hinzufügen, besonders oben. Und die Spitze wird mit dem ganzen Gemälde fertig sein. Okay, also hier ist es. Hier ist ein fertiges Bild. Wenn Sie weitere Zweige hinzufügen möchten, fügen Sie so viele hinzu, wie Sie möchten. Vielleicht kannst du mit dem Detailpinsel oder einem Stift ein paar winzige Zweige hinzufügen. Dadurch sieht Ihr Gemälde realistischer aus. Jetzt ziehe ich schnell das Klebeband ab und schneide den Boden ab. Und es ist an der Zeit, dieses in unsere Sammlung aufzunehmen. Wird eine Antwort liefern. Es ist noch nicht getrocknet. Aber ich liebe diese Farbkombination wirklich. Ich glaube, es ist ein Anruf bei seiner Frau. Ich habe auch eine sehr einfache und sichere Farbkombination, es ist ziemlich einfach, Purpur und Orange zu mischen. Ich bin mir sehr sicher, dass es Ihnen auch genauso ging , wenn Sie es mit mir zu Hause versucht hätten. Wie auch immer, es ist Zeit , den Boden abzuschneiden. Und er wurde auch für den Tag zensiert. Ich liebe diese Farbkombination sehr, besonders die untere Hälfte. Rot, Orange, leichter. Es sieht wirklich so aus , als würde Ariel sich einsetzen. Also probier es aus. Wenn ich es ausprobieren darf und mich wissen lassen kann, ob es dir gefallen hat. 11. TAG 7 – Goldene Stunde: Unser nächster Sinn, es ist eine wunderschöne goldene Stunde. Sie können die leuchtende Sonne und den orangefarbenen Schatten um sie herum sehen . Es ist einfach. Sie benötigen nur diese vier Farben. Permanenter gelber, orangefarbener, warmer , brauner und neutraler Duft, und auch um die Sonne herum, um ihn zum Leuchten zu bringen verwende ich ein wenig Gelb. Das ist ein klitzekleines bisschen hier drüben. Und dann werden die meisten von diesem Typen permanent gelb, orange sein. Um es heller zu machen, füge ich dann eine Frau hinzu. Und unten werde ich einige braune und neutrale Töne verwenden und die neutrale Tönung unterbrechen. Sie können Paynes Grau oder Schwarz und Interop Lungengelb, Orange verwenden. Wenn du es nicht hast, kannst du ein bisschen lachen. Zinnoberrot mit Gelb, um ein gelbliches Orange zu erzeugen, genau wie der Name schon sagt, es ist ein sehr einfaches gelbliches Orange , das Sie leicht herstellen können. sich also keine Sorgen machen, wenn Sie es nicht haben. Für den Sonnenuntergang verwende ich die Nass-in-Nass-Technik, was bedeutet, dass Sie auf Papier überprüfen müssen. Ich verwende meinen Ein-Zoll-Pinselpinsel und trage eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den gesamten Hintergrund auf. Drehe deinen Pinsel mehrmals nur um sicher zu gehen, dass die Schicht Wasser bedeckt ist, damit auch meine Papiere gleichmäßig nass werden. Jetzt die erste Farbe, die ich mit diesem Gelb mache. Zuerst müssen wir die Sonne hinzufügen. Und dafür verwende ich einen kleineren Pinsel. Wasche es richtig. Nur um sicherzugehen, dass keine anderen Bilder darauf sind. Ich füge meinen Sohn hier drüben in der Mitte hinzu. Fangen wir also mit etwas Gelb an. Ich verwende hier Cadmiumgelb. Sie können jedes Gelb verwenden, oder es kann leicht mit permanentem Gelb, Orange beginnen. Nun sollte der Stift, mit dem Sie gehen, aufgrund eines Musters nicht zu wässrig sein . Ist viel nass, aber wir haben es gerade verbreitet. Die Farbe, die Sie breit machen möchten, sollte leicht trocken sein, damit sie sich nicht viel verteilt. Wenn Sie der Meinung sind, dass die Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch. Der allererste Schritt besteht darin, mit dieser gelben Farbe einen Kreis zu zeichnen , mit dieser gelben Farbe einen Kreis in der Mitte etwas Leerraum zu lassen , der Ihr Sohn sein wird. Wenn Sie die wässrige Farbe verwenden, breitet sich die Farbe sehr kräftig in den Hintergrund aus und Sie erhalten möglicherweise nicht diesen weißen Kreis. Es ist also sehr wichtig, sich für eine leicht bewährte Farbe zu entscheiden . Geh nicht mit der wässrigen Farbe. In Ordnung, das ist also die Sonne. Jetzt gehe ich mit permanentem Gelb, Orange. Und das werde ich rund um die Sonne auftragen. Ich lasse meinen Pinsel nur kreisförmig laufen. Ich trage die Farbe auf. Ich möchte also einen gelblichen Ton um die Sonne und der Rest kann gelblich orange sein. Vielleicht kannst du es ein bisschen heller machen. Jetzt wechsle ich zurück zu gelblichem Orange. Und ich werde den verbleibenden Platz, den ich oben habe, und auch ein wenig unten auffüllen . Wir versuchen, die Menschen weit in der Mitte zu halten , um die Sonne darzustellen. Und den Rest fügen wir etwas Gelb und etwas gelbliches Orange hinzu. Wir versuchen, diese leuchtende Sonne und eine goldene Stunde zu erschaffen . Sie müssen nur vorsichtig sein, wenn Sie die Farbe nur in der Mitte auftragen. Da erschaffen wir diese Sonne. Den Rest kannst du dich bewerben. Wie wollen Sie, wenn wir eine glatte, gleichmäßige Drüse herstellen können, das ist großartig. Sonst gibt es auch kein Problem. Sie können einige Zeilen und einige Patches hier und hier haben. Das wird dein Bild nicht beeinträchtigen. Jetzt werde ich einen viel helleren Orangeton wählen, und das wende ich unten an. Jetzt pflücke ich etwas Formalin und mache den Boden noch heller. Um die Sonne herum benötigen Sie einen helleren Ton. Deshalb haben wir dort Gelb verwendet. Und dann haben wir permanentes Gelb, Orange verwendet. Unten verwende ich jetzt Zinnoberrot. Und jetzt pflücke ich etwas Braun. Ich füge das unten hinzu. Ich denke, wir können vielleicht etwas Zinnoberrot auf den obersten Asphalt bringen . Das ist nur optional. Wenn du es heller machen willst, kannst du hier noch etwas mehr Nachdenken hinzufügen. Andernfalls, wenn Sie mit Ihrem permanenten Gelb, Orange zufrieden sind , können Sie es so lassen, wie es ist. Das ist also dieser Typ. Jetzt muss ich die unteren Medien noch dunkler machen. Ich muss da drüben ein paar Taco-Töne einführen. Also suche ich mir noch mehr Braun und etwas neuen Shelton aus. Und ich füge das hier hinzu, damit es mehr Taco aussieht , habe einen neutralen Farbton hinzugefügt. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel und gehe zurück mit Braun. Ich verwende einen helleren Ton. Und wenn wir das hier drüben teilen und einen neutralen Nettoton mischen, haben wir unten einen wirklich dunklen Ton und oben einen bräunlichen Ton. Wir können hier noch mehr hinzufügen. Dieser kann also als Linie bleiben. Es muss nicht mit dem Hintergrund verschmolzen werden. Also kannst du diese Linie einfach mit Säuren belassen. Jetzt suche ich mir nur ein Papiertuch aus. Und ich hebe die Farbe aus der Mitte. Der gelbe Schmerz breitete sich in diesem Sohn aus und ich verlor die Form meines Sohnes. Ich tupfe die Farbe nur mit einem Papiertuch ab. Und ich habe das Syrien trocken gemacht , damit es sich nicht wieder in der Sonne ausbreitet. Okay, jetzt gehe ich zurück zur neutralen Tönung und unten weitere dunklere Töne hinzu. Ich füge es nur zufällig hinzu. Achten Sie darauf, dass der untere Bereich wirklich dunkel und der obere Bereich bräunlich, orange sein soll. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel, bevor das Badezimmer fährt. Es gibt noch eine Sache , die wir tun müssen. Dafür brauchst du eine saubere Bürste. Drücken Sie jetzt weiter und ziehen Sie die Farbe in den Himmel, um einige zufällige Linien wie diese zu erzeugen. Irgendwo wird es bräunlich sein und irgendwo wird es ein dunklerer Ton sein. Also haben wir hier eine Kombination aus Graslinien. Und es wird unsere goldene Stunde noch schöner machen. Falls nötig. Du kannst mehr Farbe wählen. Vielleicht kannst du einen dunkleren Ton oder einen bräunlichen Ton wählen und mehr Linien hinzufügen. Aber zuerst nutzen Sie die Farbe, die Sie haben, den Hintergrund. Meistens reicht diese Farbe aus. Sie müssten keine neue Farbe wählen. Also bin ich fertig mit dem Hintergrund. Jetzt lasse ich das zum Trocknen stehen. In Ordnung, also so würde ich Toronto fragen, es ist vollständig getrocknet. Jetzt fügen wir dies hinzu, dafür benötigen Sie einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Zuerst verwende ich eine neutrale Tönung. Sie können entweder Paynes Grau oder Schwarz wählen. Zuerst müssen wir dem Hintergrund einige Linien hinzufügen. Sie müssen sicherstellen, dass der Hintergrund vollständig getrocknet ist , bevor Sie mit diesem Schritt fortfahren. Andernfalls breitet sich die Farbe in den Hintergrund und kann Ihr Bild ruinieren. Also habe ich meine erste Zeile hinzugefügt. Man sieht, wie dünn es ist. Gehe zu ähnlicher Zeile. Sie können einen Detailpinsel oder einen Pinsel verwenden um das auf Oregon aufzutragen, verwenden Sie einen Stift, wenn die Breite und Arbeit. Jetzt füge ich meine zweite Zeile hinzu, die etwas länger ist als die erste. Achten Sie darauf, keine Linien hinzufügen antennen die Sonne. Da drüben. Wir müssen einen bräunlichen Ton verwenden. Jetzt können Sie sie also auf der linken und rechten Seite hinzufügen , nicht neben der Sonne. Ich habe den Raum unter der Sonne verlassen. Und ich füge eine Zeile nach links hinzu , vielleicht eine weitere. Und vielleicht können wir das ein bisschen mehr Tableau gestalten , damit die Eröffnung viel interessanter aussieht. Ich frage mich nur, sollte ich noch mehr hinzufügen? Vielleicht kann ich hier noch mehr hinzufügen. Ich gehe zur kürzeren Linie. Okay? Also habe ich 12345 Zeilen zu jetzt hinzugefügt Audio-Tipp dieser Zeilen, wir werden einige Details hinzufügen, einige körnige Dinge. Für diesen Asphalt sollten Sie eine kleinere Bürste verwenden. Jetzt versuchen Amateure, auf beiden Seiten dieser Linie einige Körner hinzuzufügen . Es ist eine sehr kleine, einfache Form die Sie auf beiden Seiten der Linie hinzufügen müssen. Sie können sie kontinuierlich hinzufügen oder wir können eine Lücke dazwischen lassen. Also für diesen habe ich kontinuierlich auf beiden Seiten hinzugefügt. Jetzt Amylin eine Kappe, und ich füge sie zufällig hinzu. Dies kann als ein Weizenfeld oder ein Feld oder vielleicht als wildes Gras betrachtet werden. Jetzt gehe ich zum zweiten über. In diesem Fall füge ich sie einfach zufällig hinzu. Ich füge es nicht kontinuierlich hinzu wie das vorherige. Ich denke der sieht besser aus. Es ist eine sehr einfache Blattform. Wenn Sie sie kontinuierlich nahe beieinander hinzufügen, sehen sie automatisch wie Körner aus. Also bin ich mit zwei fertig. In ähnlicher Weise. Ich werde ähnliche Details zu den anderen drei Zeilen hinzufügen . Okay, das ist also erledigt. Jetzt. Es ist Zeit, einige lange Blätter mit derselben Farbe hinzuzufügen. Sie können ihnen lange Blätter hinzufügen und fühlen sich zwischen Asphalt. Sie können viele Fragen hinzufügen, wie Sie möchten. Aber achten Sie darauf, die gleiche Größe zu haben. Mach es nicht zu dick. Wir brauchen nur ein paar lange, spitze Blätter. Beginne also mit einer dickeren Linie und lass sie gegen Ende zeigen. Und auch wenn Sie diese Blätter hinzufügen, haben sie verschiedene Arten von Arrangements und unterschiedliche Ausrichtungen. Fügen Sie nicht alle zur gleichen Seite hinzu. Einige von ihnen können länger und andere kürzer sein. Gehen Sie also zur Vielfalt der Formen, Höhen und High-Tech-Orientierung. In Ordnung, das ist also dran. Jetzt besteht unsere nächste Aufgabe darin, ein oder zwei direkt unter der Sonne hinzuzufügen . Dazu müssen Sie also eine bräunliche oder orangefarbene Farbe wählen, da das Sonnenlicht auf sie einwirkt und sie heller erscheinen. Ich mische ein bisschen Braun, mache es aber formal zu einem mittleren Ton, indem ich ein paar Tropfen Wasser hinzufüge. Ich benutze den gleichen Pinsel, die kleinere Größe Nummer vier. Du musst mit einem Pinsel mit einer spitzen Spitze gehen. Fügen Sie zuerst ein bisschen von dieser Linie hinzu, indem Sie dieses bräunliche Orange verwenden. Gehen Sie nun mit einem dunkleren Braunton und setzen Sie die Linie fort. Und wenn Sie nach unten kommen, können Sie ein neutrales Zelt auswählen und es fertigstellen. Neben der Sonne. Du hast einen helleren Ton und wenn du runterkommst, machst du ihn dunkler. Unten können wir einen dunkleren Ton verwenden. Aber in dem Bereich, der näher an der Sonne liegt, muss man sehr vorsichtig sein, um einen helleren Ton und einen orangefarbenen oder bräunlichen Ton zu verwenden . Jetzt gehe ich zurück zu diesem bräunlichen Orange. Ich füge die zweite Zeile hinzu. Ich hatte schon etwas Braun auf meinem Pinsel, also begann ich die Linie von unten. Jetzt nach oben hin mache ich es orangefarbener. Okay, wir haben also die Leitung. Nun müssen wir diese Körner auf die gleiche Weise wie zuvor mit Orange hinzufügen , aber dieses Mal verwenden wir einen Orangeton. Sie können sie nahe beieinander hinzufügen. Und vielleicht kann er an einigen Stellen eine Kappe dazwischen lassen , damit es natürlicher aussieht. Aber achten Sie darauf, dass Sie mit dem orangefarbenen Braun oder einem bräunlichen Orange gehen . Beginne nicht mit den dunkleren Tönen, wenn sie herunterkommen. Vielleicht kannst du am Dienstag zum Taco gehen, vielleicht ein dunkleres Braun, und noch ein paar Kraniche wie diesen hinzufügen. In Ordnung. Wir sind fast fertig. Nur für den Fall, dass Sie ein paar Blätter hinzufügen möchten, können Sie diesen Asphalt mit Braun machen. Achten Sie also darauf , einen bräunlichen oder orangefarbenen Ton für den Bereich zu verwenden , der näher an der Sonne liegt. Im übrigen können wir einen dunkleren Braunton oder einen neutralen Duft oder Paynes Grau oder sogar Schwarz verwenden . Okay. Dies ist eine sehr einfache und einfache Technik , um einen wunderschönen Sonnenuntergang zu erzeugen. Der Bereich näher an der Sonne sollte eher bräunliche und orangefarbene Töne haben . Für Bereiche außerhalb der Sonne können Sie häufiger dunklere Töne verwenden. Schauen Sie sich jetzt kurz Ihr Bild an. Und wenn Sie das Gefühl haben, müssen Sie einige Graslinien oder diese Körner dazwischen hinzufügen . Wenn viel Platz vorhanden ist, können Sie einen oder zwei hinzufügen. Okay? Das ist also das ganze Bild für den Tag. Es ist ein wunderschönes Land und ein leichter Sonnenuntergang. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab und muss den Boden abschneiden. Hier ist das fertige Bild. Es war einfach und eine einfache Farbpalette, die ich bekommen habe, ist ein Werkzeug. Jetzt schneide ich den Bardo und es ist an der Zeit, ihn in unsere Sammlung aufzunehmen. Angeles hat einen Supersportwagen, einfach super effiziente Sets. Ich hoffe du darfst es versuchen. Also musste er es entweder mit den gleichen Farben oder mit einer anderen Farbkombination ausprobieren . 12. TAG 8 – Stimmungsvolle Nacht: Dies ist tatsächlich einer meiner Lieblingssätze in der Sammlung. Die Farbkombination hat mir sehr gut gefallen. Es ist ein bisschen schimmelig und düster. Es ist nicht hell wie andere Farbkombinationen, aber ich finde es immer noch schön. Ich habe oben etwas Wasser fallen lassen. Davon abgesehen bin ich sehr zufrieden mit diesem Gemälde. Ich werde diese Farbkombination auf jeden Fall noch einmal in größerem Maßstab ausprobieren . Werfen wir auf jeden Fall einen kurzen Blick auf die Farbpalette und beginnen sofort mit dem Ölgemälde. Wie Sie hier sehen können, handelt es sich um eine sehr begrenzte Farbpalette. Ich verwende ein Lila und Orange für den Himmel. Also habe ich mein Lila gemacht, indem eine kleine lachende permanente Rose gemischt habe, aber Violet. Zuerst spucke ich Violett aus. Und dann zeige ich dir, wie die Farbe aussieht wenn ich eine permanente Rose hinzufüge. Deshalb sollte dieser von Vitamin sein. Ich schätze ihr habt alle meine Linke. Jetzt füge ich ein bisschen permanente Rose hinzu. Das ist die Farbe, die ich angerufen habe, nur lila, so etwas wie ein Traubenwein. Es ist eine wunderschöne Farbe. Hast du das gesehen? Anstelle von permanenter Rose können Sie auch Chinacridon Rose oder eine andere Rosario-Karte verwenden . Wenn Sie keine Reihen haben , können Sie Purpur oder Karmin verwenden, machen Sie etwas mehr davon mit WLAN und erstellen Sie eine ähnliche Farbe. Wenn Sie jetzt Ihr eigenes Violett erstellen und mehr Purpur als Blau hinzufügen, mehr Purpur als Blau hinzufügen, erhalten Sie eine ähnliche Farbe. Das ist also alles für diese Farbe. Die nächste ist orange. Ich verwende leuchtendes Orange. Das ist eine Farbkombination, die ich für diesen Typen verwenden werde. Die letzte Farbe, die Sie für uns benötigen, entweder Schwarz, Paynes grauer oder neutraler Begriff, aber es ist die Farbe, die wir verwenden werden, um dies hinzuzufügen ermöglicht diese neutrale Tönung. Abgesehen von diesen Farben benötigen Sie jetzt auch etwas weißes Aquarell. Sie können auf dem Gemälde sehen, der Himmel ist ruhig, Titel und Morty. Um diesen Effekt zu erzielen, verwende ich etwas weißes Aquarell. Ich werde eine besondere Spannung am gesamten Himmel anlegen. Dann verwende ich diese beiden Farben als einfache Technik. Wir haben es schon früher versucht. Ich bin ziemlich besessen von dieser Technik, seit ich sie ausprobiert habe. Wenn Sie kein weißes Aquarell verwenden möchten, können Sie einfach Wasser hinzufügen und Ihre Farbe durch Hinzufügen von Wasser heller machen. Es ist nicht erforderlich, weißes Aquarell zu verwenden. Es ist absolut deine Entscheidung. Also fange ich damit an, ein Stück Klebeband hinzuzufügen, ein wenig lockeres Ende des Papiers , das Himmel und Meer trennen wird. Fast drei Viertel des Papiers werden der Himmel sein und der Boden wird derselbe sein. Okay? Ich habe die Farben auf meiner Palette bereit. Die einzige Farbmischung war Weiß. Ich werde etwas weißes Aquarell auf meine Palette drücken und das auf den gesamten Himmel auftragen. Um Weiß hinzuzufügen, verwende ich diese größere Farm Fresh. Und um die Farbe auf den Himmel aufzutragen, verwende ich einen flachen Pinsel. Ich wasche meine Bürste nur gründlich , um sicherzugehen, dass sie sauber ist. Und ich fange mit etwas weißem Aquarell an. Gib etwas Wasser hinzu und verwandle daraus eine flüssige Konsistenz. Und tragen Sie das vorsichtig mehrmals auf die gesamte Skybridge auf, um sicherzustellen, dass sich die Farbgeschichte dort entleert , wo das Badezimmer bereit ist, sie neu zu streichen. Jetzt wechsle ich zu meinem Flachpinsel. Ich werde das beiseite lassen. Wie ich bereits erwähnt habe, der erste Schritt darin, etwas Violett, aber Permanent Rose, Scott Thompson oder Carmine zu mischen Scott Thompson oder Carmine und eine violette Farbe zu erzeugen. Für alle Fälle, wenn Sie Ihr eigenes WLAN erstellen, fügen Sie der Mischung mehr Purpur oder Karminrot hinzu als Blau. Und wir werden ganz einfach in der Lage sein, eine ähnliche Farbe zu erstellen . Also mach dir darüber keine Sorgen. Sobald ich die Farbe auf meinem Pinsel aufgetragen habe, trage ich sie direkt auf den weißen Hintergrund auf. Du kannst die Farbe sehen. Wir haben ein wunderschönes, friedliches Purpur. Wie ich bereits sagte: Wenn Sie kein weißes Aquarell in Ihrem Hintergrund verwenden möchten , gerne Wasser verwenden. Mach deine Farbe heller. Der Himmel sieht vielleicht ein bisschen anders aus, aber dann wirst du immer noch eine schöne Zelle bekommen. Okay? Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus. Mehr als die Hälfte des Himmels. Ich habe lila benutzt. Also habe ich gerade die Farbe hinzugefügt. Jetzt. Ich tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch. Ich mache es sauber. Versuchen wir, daraus eine kleine Pflanze zu machen. Also lasse ich meinen Pinsel einfach hin und her laufen , um einen gleichmäßigen Farbverlauf zu erzielen. Das sieht gut aus. Jetzt wechsle ich zurück zu unserem Pinsel, dem gleichen Pinsel, den ich zuvor benutzt habe. Es ist immer noch etwas Weiß drin. Ich habe es nicht gesehen. Aber beschäftige dich damit, wie du deine Bürste wäschst , das ist absolut okay. Sie können einen sauberen Pinsel wählen und etwas Orange pflücken und auf den weißen Hintergrund auftragen Sie erhalten immer noch ein schönes, friedliches Orange. Versuchen Sie jetzt, daraus eine kleine Pflanze zu machen. Versuchen Sie, es dort, wo sich diese beiden Farben treffen, etwas heller zu machen . Oben haben wir einen mittleren Ton richtig aus. Dann haben Sie in der Mitte einen helleren Ton. Von dort aus gehen sie in Orange über. Sie können hier also sehen, dass ich etwas Platz dazwischen gelassen habe. Dann habe ich die Orange hinzugefügt. Ich wollte Termiten in den Himmel bringen. Das ist der Grund, warum ich dazwischen etwas Platz gelassen habe. Jetzt wechsle ich zu einem kleineren Pinsel und wähle dann leuchtendes Orange. Und ich versuche einige Linien am Himmel hinzuzufügen, um ihn noch traumatischer zu machen. Ein paar zufällige Linien. Wenn du diese weißen Lücken nicht dazwischen lassen könntest, ist das absolut in Ordnung. Es wird deinen Himmel nicht beeinflussen. Du kannst immer noch einen schönen Himmel malen. Im Moment nehmen wir also den helleren Orangeton und fügen einfach einige Linien hinzu, insbesondere in diesem unteren Bereich. Und vielleicht auch ein paar zur Popularität. Also wann immer du einen Himmel malst, ist es gut. Wenn du mit diesen Leuten weit spielen kannst. Es wird einem Himmel mehr Schönheit und realistischeren Wert verleihen . Versuchen Sie also, eine Kappe dazwischen zu lassen , wenn Sie einen Himmel malen. Jetzt pflücke ich etwas Orange und füge dem violetten Bereich einige Wolken hinzu. Ich gehe mit dem Pixel Orange. Ich werfe nur ein paar Zeilen ein. Ich werde nicht viel lesen. Ich will einen einfachen Himmel. Ich möchte es nicht zu dramatisch machen. Also füge ich nur ein paar Zeilen hinzu, die Orange verwenden, eine basale Version von Orange. Du wirst diesen Kerl lieben, probiere es einfach aus. Ich werde zeigen, dass diese Technik Sie ziemlich neu sein könnte. Bei Aquarell legen wir niemals hellere Farben auf dunklere Farben. Es ist eine Gouache-Technik, aber probieren Sie es einfach aus. Ich bin mir sehr sicher, dass du es lieben wirst. Ich war ziemlich überrascht, als ich diese Technik zum ersten Mal ausprobierte. Nur für den Fall, dass Sie sich das Video nur ansehen und noch nicht versucht haben, es vorherzusagen, probieren Sie es aus. Ich bin mir sehr sicher, dass du diese Technik lieben wirst . Das ist also Kai. Jetzt mussten wir warten , bis das trocknete. In Ordnung, also hier ist der Himmel. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich diese Farbkombination liebe. Und wir hatten zwei oben. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab. Fangen wir an, mit C zu malen. Zuerst müssen wir die Grundschicht des Meeres bemalen. Auch dafür. Ich werde mit einem violetten Basalton gehen. Verwenden Sie dieselbe Farbe , die Sie für Ihren Himmel erstellt haben , und fügen Sie etwas weißes Aquarell hinzu. Und wende das auf das Signal an. kann man fast die Hälfte des Meeres anwenden. Sie müssen den vorderen Bereich nicht auffüllen, vielleicht auf drei Viertel des verbleibenden Bereichs. Sie können dieses basale Purpur füllen. Sobald Sie die Farbe erstellt haben, handelt es sich um eine einfache feste Waschung. können entweder einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden. Okay, das ist also der erste Schritt. Für den nächsten Schritt wähle ich einen Pinsel der kleinsten Größe. Ich habe bereits mein Größensymbol für Preußen. Und ich wähle das aus, ohne Wildwasserfarbe hinzuzufügen. Mit dieser Farbe füge ich einfach einige Linien auf diesem Betthintergrund hinzu. Wir versuchen etwas Textur und ein paar Blätter auf dem Wasser zu erzeugen . Habe einfach ein paar zufällige Linien, ein paar kleinere Linien. Es muss nicht zu groß und zu dick sein. Sie können sich etwas im Hintergrund ausbreiten , weil es nass ist. Wir haben den Hintergrund frisch gestrichen. Das ist okay. Mach dir über diese Dinge keine Sorgen. Gleich entlang der Horizontlinie. Vielleicht kannst du eine lange durchgehende Linie hinzufügen. Weil wir hier einen Berg hinzufügen werden. Sie können das Hinzufügen der Spiegelung später überspringen. Also das ist erledigt. Jetzt füge ich schnell ein paar kleine Zeilen hinzu. Geben Sie Ihren Hintergrund vor dem Hinterzimmer-Dr .. Sie können zum mittleren Ton wechseln und vorübergehend einige kleine Linien hinzufügen. Mach dir keine Sorgen darüber, wie es gerade aussieht. Vielleicht sieht es an diesem Punkt vielleicht nicht so aus wie Polizeiarbeit, aber das ist okay. Das ist Teil des Prozesses. Sie einige kleine, winzige Linien hinzu, indem Sie einen mittleren Popup-Ton verwenden, bevor er trocknet. Wir werden später ein bisschen mehr Details hinzufügen , als der Hintergrund getrocknet ist. Wir müssen versuchen, diesen echten Charakter einzubringen. Oft sehen Sie, dass subtile Details nicht genug sind. Das ist erledigt. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist, bevor wir mit den letzten Details fertig werden. Das wird bei einem nächsten Schritt komplett getrocknet. Und der letzte Schritt besteht darin, dies zulässig hinzuzufügen. Dafür wechsle ich zurück zu meinem kleinsten Pinsel. Ich nehme Naltrexon. Zuerst. Ich werde diese kleinen Berge entlang der Horizontlinie hinzufügen. Es wird ein niedriger Berg sein. Mach es nicht zu groß. Gehen Sie auf eine ähnliche Höhe. Und das können Sie entlang der gesamten Horizontlinie hinzufügen. Oder vielleicht kannst du es zwischendurch brechen und es in zwei verschiedene Berge verwandeln. Oder gehen Sie zu einer durchgehenden Linie wie dieser. Achten Sie darauf, auf eine ähnliche Höhe zu gehen. Mach es nicht zu groß. Das müssen wir im Hinterkopf behalten. Diese Berge werden die Horizontlinie definieren. Falls Sie sie also zum Backen bringen, werden Sie dieses Gefühl von Distanz nicht bekommen. Versuche also, auf eine niedrige Höhe zu gehen. Der nächste Schritt besteht darin, unten eine unregelmäßige Linie hinzuzufügen. Das ist ein Schaf und geh nach innen. Sie können mit jeder Form gehen. Zusammen mit diesem werde ich auch einige kleine Landstücke hinzufügen, werde ich auch einige kleine Landstücke hinzufügen die vom Berg aus verbunden sind und den Boden erreichen. Es werden ein paar lange, schmale Landstücke sein. Auch dafür. Sie können jede Form verwenden , wenn Sie sie nicht hinzufügen möchten. Das ist auch okay. Ich könnte auch auf der anderen Seite ein paar gelbe Formen hinzufügen. Lassen Sie mich zuerst diese Seite beenden. Das ist also das erste Stück. Jetzt füge ich ein kleineres Stück hinzu. Sie müssen nicht genau der gleichen Form folgen , die ich verwende. F, Sie können versuchen zu ändern. Vielleicht kannst du auch ein paar zusätzliche Teile hinzufügen. Diese Dinge liegen also ganz bei dir. Okay? Ich denke, ich werde die Form und das Logo hier ändern. Das sieht besser aus. Jetzt werde ich diesen Innenbereich mit neutraler Tönung füllen Sie können entweder Paynes grauen oder schwarzen oder neutralen Duft verwenden und diesen vorderen Bereich abdecken. Sie können sehen, wie schön unsere Bilder werden. Und wir fügen hinzu, dass das erlaubt ist, bevor ich den gesamten Bereich neutral abdecke gesamten Bereich neutral und plane, auch ein längeres, schmales Stück Land an der Seite hinzuzufügen . Also modifiziere ich nur diese Form, um sie interessanter aussehen zu lassen. Zusammen mit uns denke ich, dass ich auch ein paar winzig kleine Steine hinzufügen werde . Du kannst auf sehr zufällige Weise vorgehen. Und Adam variabel, du willst vielleicht auch jemals viel Treibstoff im Hintergrund haben. Okay, also mach weiter und füge unten eine zufällige Form hinzu und definiere dein Land und das Meer. Dann füge ein paar winzig kleine Steine hinzu, wo immer du willst. Und danach decken Sie vorderen unteren Bereich entweder in Paynes Grau oder Schwarz oder Neutral ab. Okay, das ist also Zeit. Der letzte Schritt besteht nun darin, dem Wasser weitere Details hinzuzufügen. Im Moment sieht es ziemlich einfach aus. Dafür verwende ich einen mittleren Ton von Paynes Grau. Ich füge etwas Wasser hinzu und verwandle daraus einen mittleren Ton. Sie können entweder Farben grau oder schwarz oder neutral senden, je nachdem , welche Farbe Ihr Warenkorb bei Ihnen hat. Also füge ich zuerst diese Linien direkt unter dem Felsen hinzu und auch Anthony, diese Landstücke. Wählen Sie den mittleren Ton und fügen Sie einfach ein paar Zeilen hinzu, genau wie wir es zuvor gemacht haben. Diesmal ist der Hintergrund jedoch vollständig getrocknet . Das ist der einzige Unterschied. Und wenn Sie einen mittleren Ton verwenden, können Sie, sobald Sie diese Linien sowohl unter dem Felsen als auch unter dem Land hinzugefügt haben , einfach weiter einige Linien zum NTSC hinzufügen. Sehen Sie, dass das hier nichts Kompliziertes ist. Gehen Sie zum mittleren Ton und fügen Sie einfach weiter ein paar winzig kleine Linien in die vordere Szene ein. Sie können sich überlappen und alle unterschiedliche Formen haben. Und sie können unterschiedlich dick sein. Es wird alles beeinflussen und so viele wie möglich hinzufügen. Aber dass wir mit allem fertig sind, was für den Tag ansteht. Ich bin sehr zufrieden mit dem Himmel und dem Meer und den Anti-Uhr-Unternehmen. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab. Der Unterstützer ist nicht vollständig getrocknet. Ich bin sehr ungeduldig hier. Wie auch immer, hier ist das fertige Gemälde. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich den Himmel liebe. Es ist eine wunderschöne Farbkombination. Jetzt ist es an der Zeit, den Boden abzuschneiden und dies unserer Kollektion hinzuzufügen. Und hier ist unser Zentrum für das Team. Ich liebe dieses Gemälde absolut, besonders den launischen, düsteren Himmel. Und ich hoffe, es hat Ihnen gefallen, probieren Sie es aus, wenn Sie bereit sind, es auszuprobieren, entweder mit den gleichen Farben oder mit einer anderen Farbkombination Ihrer Fliesen. Ich bin sicher, du wirst es lieben. 13. TAG 9 - Das Segelboot: Heute werden wir eine interessante Farbkombination untersuchen . Es ist auch eine meiner beliebtesten Farbkombinationen. Ich benutze es ziemlich schwer für Nordlichter. Das sind also die Farben, die wir verwenden werden. Türkis, Blau, permanentes Violett und neutraler Farbton oder Paynes Grau oder Schwarz. Dies sind die Farben, die ich verwenden werde , wenn Sie denselben Himmel mit einer anderen Farbkombination ausprobieren möchten , z. B. pink oder violett. könntest du machen. Diese Dinge sind völlig deine Wahl. Okay, ich habe mein Papier hier fertig und ein Stück Klebeband etwas unterhalb der Mitte des Papiers angebracht , um Himmel und Meer zu trennen. Der erste Schritt besteht darin, einen Farbverlauf in Türkisblau auf den gesamten Himmel aufzutragen . Dafür verwende ich einen größeren Rundpinsel. Dieser hat Größe Nummer 12. Sie können entweder einen Flachpinsel oder einen Pinsel verwenden. Ich trage kein Wasser auf den Himmel auf und trage die nasse Farbe direkt auf das trockene Papier auf. Wenn Sie sich für die Nass-in-Nass-Technik entscheiden möchten , können Sie das tun. Ich hätte einen mittleren Ton von Türkisblau auf meinem Pinsel nehmen können. Jetzt fange ich von oben an. ich jetzt runterkomme, werde ich die Farbe heller machen, indem ich mehr Wasser hinzufüge. Also fast die Hälfte des Himmels, ich habe einen mittleren Ton genommen. Jetzt. Ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab und gebe etwas sauberes Wasser hinein und mache es zur Horizontlinie hin heller. Das ist also alles Hintergrundebene. Unser nächster Schritt besteht darin, einige Wolken mit Violett hinzuzufügen. Wir müssen das tun, solange der Hintergrund noch nass ist. Es bleibt also nicht mehr viel Zeit übrig. Wir müssen sehr schnell und konsequent sein , damit wir wunderschöne flauschige Wolken erzeugen können. Um die Wolken hinzuzufügen, werde ich meine Vorhofnummer verwenden, um den mittelgroßen bis kleinen NFL-Müll zu fördern. Ich werde nicht den breiteren Tacitus verwenden um durchschnittlich permanente Rose darin einzusperren. Ich möchte, dass die Farbe leicht rosa ist. Ich quetsche ein bisschen harte, permanente Reihen aus. Anstelle von permanenter Rose können Sie auch etwas Purpur oder Karmin hinzufügen. Also drücke ich ihr ein bisschen permanente Rose auf meine Palette. Nur ein Wurf. Mischen Sie das mit Violett, um eine rosa-violette Farbe zu erhalten. Pflücker, lass Liebe karminrot oder karminrot oder permanente Rose. Bei dem mit Violett. Das ist die Farbe, die ich für die Wolken verwenden werde. Ich hatte den gleichen Himmel schon früher ausprobiert und dabei IT-Assets verwendet , weil ich Blau im Hintergrund verursachen musste, die Brieftasche sah nicht wie Violett aus. Es sah flüssiger aus. Aus diesem Grund habe ich beschlossen , eine kleine permanente Glücksrose hineinzulegen, damit ich den violetten Farbton beibehalten kann. Jetzt füge ich diesem nassen Hintergrund schnell einige Wolken hinzu, bevor er trocknet. Ich werde größere an den oberen Ecken hinzufügen und nach unten einige kleinere hinzufügen. Wählen Sie entweder einen breiteren Tacitus oder ein rosafarbenes Lila wie das , das ich zuvor erstellt habe. Und fügen Sie weiter unsere Clouds hinzu. Unten haben wir den helleren Ton in Türkisblau. Sie müssen nicht viel hinzufügen. Das steht geschrieben , dass hellere Töne da drüben sind. Und auch wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch und fügen Sie Ihre Wolken hinzu. Sie können so viele Clouds hinzufügen, wie Sie möchten, und Sie können die gewünschte Variable hinzufügen. Dafür gibt es kein Limit. Aber denken Sie daran, dass es die türkisblaue Farbe im Hintergrund ist, die die Identität dieses Gemäldes darstellt. Und das ist es auch, was das Gemälde wunderschön aussehen lässt. Also versuche das zu bewerten. Füge nicht viel hinzu und fülle den gesamten Himmel auf. Jetzt benutze ich eine saubere Bürste. Ich habe keine Farbe auf meinem Pinsel und versuche, diese Farben ineinander zu drücken und zu ziehen , damit sie weicher aussehen. Ich übe nicht viel Druck aus und bin sehr sanft. Ich möchte die Hintergrundebene nicht verzerren und ihnen nur helfen , weicher auszusehen. Wenn Sie mehr Schlagkraft verleihen und Ihre traumatischer aussehen lassen möchten , sollten Sie es einfach tun, ohne sich um die Intrasite sorgen zu müssen. Aber wenn das Badezimmer anfängt zu trocknen, tun Sie es nicht. Lass es einfach so wie es ist. Okay. Ich bin fertig mit diesem Chi, jetzt müssen wir warten , bis es getrocknet ist. So ist es ausgegangen. Ich liebe dieses Chi wirklich, die Farbkombination ist so gut geworden. Jetzt ist es an der Zeit, auch dafür das Meer zu streichen. Ich benutze Violet. Sie können entweder sehr Tacitus verwenden oder es kann die violette Farbe verwenden, die Sie zuvor erstellt haben. Eine Welle essen beginnt mit einem dunkleren Ton unten und macht sie heller, wenn Sie sich der Horizontlinie nähern. Ich denke, die Bevölkerung blickt jetzt nicht zurück, ich werde zu Violett wechseln. Das ist die Farbe, die ich unten verwende. Jetzt. Ich suche etwas Wasser und mache die Farbe heller, wenn ich zur Horizontlinie gehe. Die mehreren Badezimmerschichten, die jetzt vor dem Trocknen vorliegen, führen dazu, dass einige Linien hinzugefügt werden , um etwas Textur zu erzielen. Sonst sieht es ziemlich schlicht und flach aus. Wir müssen vielleicht ein oder zwei Minuten warten. Es wird vollständig trocknen, aber dann sollte es auch nicht zu wässrig sein. Machen Sie also einfach eine Pause, wie nur einen Monitor oder 1,5 Minuten. Gehen Sie jetzt zu einem kleineren Pinsel und wählen Sie einen dunkleren Violettton und fügen Sie einfach einige Linien auf diesem nassen Hintergrund hinzu. Der Hintergrund ist immer noch nass, er trocknet nicht vollständig aus. Sehen Sie, die Linien stehen nicht in der Warteschlange, sie breiten sich im Hintergrund aus, aber es ist nicht zu wässrig. Das ist die einzige Sache. Warte also einfach eine Minute oder anderthalb Minuten. Dann benutze ich einen Taco, weiß nicht warum das so ist. Füge einfach ein paar zufällige Linien auf den Hintergrund. Wir versuchen hier etwas Textur zu erzeugen. Wir werden am Ende weitere Details hinzufügen. Das ist also alles was Sie jetzt brauchen. Jetzt müssten wir warten, bis das getrocknet ist. In Ordnung, also hat das Badezimmer komplett ausprobiert und ganz zufrieden mit der Art Desktop oben drauf. Ich finde die Farbkombination wirklich zuvorkommend und ich hoffe du fängst es dir zu erlauben. Jetzt besteht unser nächster Schritt darin, denselben Port hinzuzufügen. Für diesen Schritt benötigen Sie einen kleineren Pinsel oder einen Detailpinsel. Weil wir einige dünne, zarte Linien hinzufügen müssen. Sie benötigen also entweder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze oder einen Detailpinsel, oder ich füge diese dünnen Linien mit einem Stift hinzu. In Ordnung, also fügen wir einen Seal Pool hinzu. Verwenden Sie hier einen neutralen Farbton. Ich füge den Verkaufshafen in der Mitte hinzu. Ich gehe mit einem sehr einfachen, einfachen Favoriten. Sie können sich für ein detailliertes entscheiden, wenn Sie möchten. Sie können sich ein ausverkauftes Board in Google ansehen und ein perfektes finden. Sie können der Form folgen , die ich hier hinzufüge. Dieser ist ziemlich einfach und einfach. Ich habe mir einige Bilder angesehen und die Details von einem oder zwei kombiniert und eine Tabelle meines Horns erstellt. Das ist also eine Grundform. Jetzt fülle ich das in neutraler Tönung. Nun dazu füge ich die restlichen Details hinzu. Zuerst füge ich ein paar winzig kleine Formen hinzu. Ehrlich gesagt bin ich mir nicht wirklich sicher, was die Formen sind und ich hatte mir ein paar Bilder angesehen und einige ähnliche Formen gesehen. Es könnte ein Bündel oder eine Engine oder andere Details sein. Versuchen Sie also, zufällige Formen wie diese hinzuzufügen, oder wir können uns das richtige Bild ansehen und versuchen, es zu replizieren. Okay, das ist also der erste Schritt. Nun müssen wir einige dünne, zarte Linien hinzufügen. Ich fange in der Mitte an. Von hier aus. Ich füge eine Zeile hinzu. Dieser Pinsel ist sehr nützlich, um ähnliche Details hinzuzufügen. Wenn Sie überhaupt einen Detailpinsel haben, können Sie einen Stift und einfach ein Lineal verwenden und eine Linie wie diese hinzufügen. Wir brauchen eine gerade Linie in der Mitte. Jetzt füge ich auch eine geneigte Linie hinzu. Und jetzt füge ich den Verkauf hinzu. Ich füge nur einen hinzu. Wenn Sie auch eine auf der anderen Seite hinzufügen möchten , können Sie dies tun. Das ist also ein langes dreieckiges Stück. Ich glaube, es sieht jetzt langsam aus wie ein Segelboot. Es sah ein bisschen zu weit aus. Okay. Nun fügen wir noch ein paar Details hinzu und lassen Sie es uns beenden. Okay, so fühle ich mich also. Ich bin mir nicht sicher, ob es mir gefallen hat, aber ich bin ziemlich zufrieden mit dem Himmel. Also tu ich einfach so, als ob es mir gefallen hat. Unsere nächste Aufgabe ist es, ein wenig Flexion hinzuzufügen, wir müssen auch einige Details auf dem Meer hinzufügen. Im Moment sieht es ziemlich sauber aus. Das ist also unser nächster Schritt. Und im letzten Schritt verwende ich den gleichen Pinsel. Zuerst füge ich einige Zickzack-Linien direkt unter dem Port hinzu. Hast du das gesehen? Also gehe zu einer ähnlichen unregelmäßigen Zickzacklinie. Vielleicht kannst du es an manchen Stellen etwas dicker machen. Dazu füge ich jetzt auch einige dünne Zickzacklinien direkt daneben hinzu. Verwenden Sie unbedingt den Pinsel der kleinsten Größe oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Mach die Linien nicht zu dick. Jetzt, direkt unter der Tafel, füge weiter einige dieser exakten Linien hinzu. Etwas einmaliges. Achten Sie darauf, dass Sie zu einer ähnlichen unregelmäßigen Form gehen können. Wenn wir damit fertig sind, fügen wir der Szene weitere Linien hinzu. Eine Kombination der Canton-Linien, eine dünnere, die näher an der Horizontlinie liegt, und eine dickere Linie unten. Also verwende ich den gleichen Pinsel und füge einfach zehn Linien hinzu, um ihm mehr Textur zu verleihen. Diese Linien sind zufällig, es gibt keine bestimmte Form oder irgendetwas, dem du folgen musst. Wie gesagt, unten können Sie mit dickeren Linien zur Horizontlinie gehen. Versuchte mit dünnen Linien zu gehen. Okay. Wenn Sie also mit der Reflexion zufrieden sind, können wir dem Meer immer mehr Linien hinzufügen , bis Sie das Gefühl haben, dass es eine gewisse Textur hat. Das ist hier kein Grund zur Sorge. Sie müssen lediglich ein paar Zeilen hinzufügen. Also füge ich gerade einen Rückgang hinzu. Ich lasse meinen Pinsel nur auf sehr zufällige Weise laufen. Ich mache mir keine Sorgen darüber, wie es aussieht oder welche Form ich hier hinzufüge. Seien Sie zuversichtlich und fügen Sie einfach ein paar zufällige Zeilen hinzu. Es gibt keine Möglichkeit, dass du es vermasselst. Also mach weiter und füge einfach ein paar Zeilen hinzu. Eine dickere unten und eine dünnere näher an der Horizontlinie. Okay. Das ist das einzige, was Sie beachten müssen. Abgesehen davon können Sie so viele hinzufügen, wie Sie möchten. In Ordnung, das ist also Ton. Ich bin sehr zufrieden mit dem Desktop. Für den letzten Schritt verwende ich einen helleren Grauton von Payne und füge einen kleinen Berg hinzu. Auf die rechte Seite. Gehen Sie zum mittleren bis helleren Ton und fügen Sie sie einfach entlang der Horizontlinie hinzu. Zuerst plane ich, die Horizontlinie zu verbinden und dann dachte ich, es wäre schön, sie durch einen Berg zu definieren. Das ist eine gute Zeit mit Doppelmalerei für den Tag. Abgesehen vom State Board bin ich mit dem Gemälde ziemlich zufrieden. Ich habe den Farbwettbewerb wirklich geliebt. Es sieht wirklich traumatisch aus. Kindergarten. Ich hoffe es hat dir auch gefallen. Wie ich am Anfang erwähnt habe, kann man vielleicht das gleiche Gemälde mit einer anderen Art von Firma ausprobieren . Vielleicht kannst du es mit Oprah versuchen, Rosa und Violett sind vielleicht pink und blau. Oder meinst du die Farbkombination deiner Reifen? Okay, das ist also ein Bild für den Tag. Ich hoffe wirklich, es hat euch gefallen. Jetzt ist es an der Zeit, den Rand zu zerschneiden und in unsere Sammlung aufzunehmen. 14. TAG 10 - Summer: Heute malen wir ein orange-braunes Zentrum. Wir werden mit den typischen zensierten Farben spielen. Es ist einfach. Und für heute brauchen wir nur vier Farben. Sonnenuntergang, Gelb, Zinnoberrot, stolz und Paynes Grau oder Schwarz. Das sind also die Farben, die du heute brauchst. Spüre es. Auch ein bisschen weiß, um die Sonne und die Reflexion hinzuzufügen. Jetzt fangen wir an. Ich habe meine Zeitung hier schon fertig. Ich habe die Farben auf meiner Palette. Zuerst werde ich ein Stück Klebeband anbringen, fast in der Mitte meines Papiers, fast in der Mitte meines Papiers um den Himmel und einen See zu trennen. Sie können mit jedem Verhältnis gehen. Ich wende es fast in der Mitte an. Wenn du die meisten Cai willst, kannst du es etwas niedriger machen. Oder wenn Sie möchten, dass mehr Teil Ihres Gemäldes der See ist, können Sie es ein wenig nach oben machen. Ich habe das Abdeckband angebracht. Jetzt können wir anfangen, den Himmel zu malen. Dafür. Ich benutze meinen Flachpinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Ich wasche es nur gründlich ab , um sicherzugehen, dass es sauber ist. Für dieses Bild verwende ich die Nass-auf-Trocken-Technik, was bedeutet, dass ich nicht zuerst eine Schicht Wasser auf den Hintergrund auftragen werde, sondern die Nassfarbe direkt auf das trockene Papier auftragen werde. Wenn Sie sich mit der Nass-in-Nass-Technik wohler fühlen , ist das absolut in Ordnung. Damit kannst du gehen. Die erste Farbe, die ich verwenden werde, ist dieses Braun. Ich fange von unten an, und das wird nach oben gehen. Wenn Sie Bindungen nicht reduzieren müssen, Sina, verwenden Sie einen mittleren bis dunkleren Ton und wenden Sie diesen entlang der Horizontlinie an. Sobald Sie Bonds in unserem Braun unten aufgetragen haben, wechseln Sie zu Ihrer zweiten Farbe, die 1 Million ist, und tragen Sie diese direkt neben um meinen Pinsel zu reinigen. Jetzt trage ich etwas Gelb auf und trage es direkt neben der Stelle auf, an der Merlin sie mischt. Nun, jetzt wechsle ich zurück zu Zinnoberrot und zum verbleibenden Bereich. Das werde ich anwenden. Ich begann von unten mit Braun, das ich warm machen sollte. Dann habe ich in der Mitte ein bisschen Gelb verwendet. Jetzt verwende ich wieder Zinnoberrot und versuche, eine saubere Mischung daraus zu machen. Das ist also unsere Basisschicht. Jetzt können wir ein wenig Up-Taco hinzufügen, um den Boden entlang der Horizontlinie zu beantworten. Also wähle ich etwas mehr braune, etwas dunklere Brauntöne. Und das wende ich unten an. Hier drüben, am Rest des Himmels, lasse ich es Tacitus. Ich werde keine Wolken hinzufügen oder so. Hier. Ich werde einen etwas dunkleren Ton einführen, braun. Jetzt nehme ich das sprechende neutrale Farbmischpad mit Stolz auf und habe einen Laptop für Erwachsene entlang der Horizontlinie. Sie müssen dem Himmel nicht viele dunklere Töne hinzufügen. Nur ein bisschen entlang der Horizontlinie. Das ist nur eine Show. Es gibt einige Berge oder Landschaften weit weg. Sie diese dunkleren Blätter auf einen Wetthintergrund auftragen Blätter auf einen Wetthintergrund , sieht es beim Trocknen verschwommen aus. Und wir sahen aus, als ob die Horizontlinie wirklich weit ist. Okay? Das ist also ein sehr großer Maßstab. Jetzt können wir dieses Feld beim Versuch verlassen. In Ordnung, der Hintergrund ist also komplett getrocknet. Jetzt hole ich das Abdeckband und wir können auch mit dem Bemalen des Sees für den See beginnen. Ich werde mich für die Nass-auf-Trocken-Technik entscheiden, was bedeutet, dass ich die Nassfarbe direkt auf das trockene Papier auftragen werde . Wie bereits erwähnt, können Sie, wenn Sie lieber nass in nass sind, eine Schicht Wasser auftragen bevor Sie mit dem Auftragen der Farbe beginnen. Für den Link fange ich mit Gelb an. Das Gelb, das ich hier als Cadmiumgelb verwende, du kannst jedes Gelb verwenden, du hast COPD. Und ich benutze wieder meinen flachen Pinsel pflücke eine gute Menge Gelb. Und das füge ich in der Mitte hinzu, die direkt unter der Sonne sein wird. Verwenden Sie also entweder einen flachen Pinsel oder einen Rundpinsel und tragen Sie etwas Gelb in der Mitte auf. Es werden nur ein paar Zickzack-Linien wie diese hinzugefügt. Es muss keine richtige Dicke oder Form haben. Jetzt stelle ich auf 1 Million um und füge das nur auf beiden Seiten hinzu. Also wende ich einfach genau diese Zeile an. In ähnlicher Weise füge ich jetzt auch auf der anderen Seite Zinnoberrot hinzu. In der Mitte haben wir also Gelb und auf beiden Seiten haben wir normalerweise ein Medium aufgetragen. Jetzt werde ich an beiden Enden Braun auftragen. Also suche ich eine gute Menge Braun aus. Ich glaube, ich brauche vielleicht mehr Farbe. Also lass mich noch zwei Schmerzen beseitigen. Wenden wir das auf beiden Seiten an. Im Moment müssen Sie sich also keine Gedanken darüber machen , wie Ihr Hintergrund aussieht. Es kann leicht unordentlich sein, aber tragen Sie Farbe schnell auf, wenn Ihr Hintergrund trocken ist. Gehen Sie also zuerst mit Gelb, dann fügen Sie auf beiden Seiten etwas Zinnoberrot hinzu als direkt daneben, tragen Sie etwas Braun auf und beenden Sie die Hintergrundebene. Du kannst sehen, wie chaotisch meine Packanode aussieht. Ich habe alle Farben aufgetragen. Jetzt wechsle ich zu einem kleineren Pinsel. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe vier. Und ich lasse meinen Pinsel einfach horizontal von links nach rechts laufen . Mach so weiter, bis du den Boden erreichst. Der Verkäufer liebte es, dass Farbe auf der Oberseite fehlte. Also werde ich das zuerst schnell füllen. Jetzt muss ich meinen Pinsel sehr schnell hin und her laufen lassen , bevor der Hintergrund vollständig trocken ist. Also müssen wir das tun, bis wir den Boden erreicht haben. Der Grund, warum ich mein Hinterzimmer nicht nass gemacht habe , ist , dass ich nicht möchte, dass die Farben ineinander fließen. Es könnte ein bisschen schwierig werden. Denn wenn das Badezimmer zu verbreiten beginnt die Farben ineinander zu schweben. Und Sie können möglicherweise nicht in das Gelbe in der Mitte greifen. Das ist der Hauptgrund, warum ich keinen Wasserfilm auf den Hintergrund aufgetragen habe. Das ist was für eine Basisschicht. Sie können sehen, wie schön diese Spiegelung aussieht. Nun werde ich etwas Basis hinzufügen, indem ich einen Taco-Braunton verwende. Ich verwende meinen kleinsten Pinsel und wähle einen dunkleren Ton. Ich fange mit einigen Rückgängen an. Beginne von unten. Passt zu jedem Ihrer kleineren bis mittelgroßen Pinsel. Unten kannst du mit dickeren Linien gehen, aber bald eine Kappe dazwischen liegen. Sieh zu, dass diese Kappe wirklich notwendig ist. Füge sie nicht zu nahe beieinander hinzu. Wir brauchen nicht viel, nur ein paar, besonders unten. Und wenn Sie sich der Horizontlinie nähern, machen Sie sie wissen. Diese Linien müssen nur unten sichtbar sein. Näher an der Horizontlinie können Sie sie einfach auf eine wirklich einfache Weise hinzufügen. Über dem Boden muss es wirklich sichtbar sein. Vielleicht können wir es etwas dunkler machen. Lass es uns schnell machen, bevor der Hintergrund trocken ist. So amerikanisch wie Glück neutraler Farbton dieses Problem. Und diese Linien werden nur unten hervorgehoben. Ich denke, wenn wir diese Linien dunkler machen, ist dieser Leuchteffekt wirklich auffällig. Der Mittelteil ist wirklich Chloe. Ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es sich entwickelt. Also habe ich die Linien nur unten dunkler gemacht. Und es kann deutlich sehen, dass die Kappa dazwischen gegangen sind. So sollten Sie sie hinzufügen. Das ist also ein Leck. Ich finde das sieht ziemlich gut aus. Wir können es trocknen lassen. Okay, das ist komplett getrocknet. Nun bestand unsere letzte Aufgabe darin, dies zu ermöglichen. Zuerst nehme ich einen dunkleren Braunton. Ich habe es schon niedriger hier. Also benutze ich das nur. Und ich füge einen Berg hinzu, den, der weit von uns entfernt ist. Für diesen werde ich also einen dunkleren Braunton verwenden. Und für den Rest der Details werde ich Neutrale und Aceton verwenden. Für dieses Gemälde. Ich werde einige Felsen und einige kleine Berge auf sehr verstreute Weise hinzufügen . Sie können sie variabel hinzufügen, Sie können Ihr Gemälde nach Ihren Wünschen zusammenstellen. Also füge ich zuerst einen kleinen Berg entlang der Horizontlinie hinzu. Dann füge ich ein paar kleine und große Steine auf die Wasseroberfläche. Stellen Sie also Ihre Malvariable zusammen, die Sie möchten, und Sie können verschiedene interessante Formen für Ihre Felsen verwenden. Mach es so interessant wie möglich. Ich füge ein paar auf der rechten Seite hinzu und fühle mich links, es gibt keine bestimmte Form oder Größe, auf die ich fallen würde. Und ein paar kleine Steine und ein paar große Haushunde hinzufügen. Ich gehe einfach mit allen möglichen Formen und Größen und versuche, jede von ihnen anders aussehen zu lassen als Canaletto. Auf diese Weise sieht unser Gemälde natürlicher und realistischer aus. Also geh mit verschiedenen Formen und Größen. Also füge ich gerade ein paar kleine Steine hinzu. Ich möchte noch ein paar weitere in der Mitte hinzufügen. Hier wird sich das Sonnenlicht auf den Felsen reflektieren. Bei diesen werde ich mich für den bräunlichen Ton entscheiden. Ich mische nur einen früher geliebten Ton mit diesem Taco-Braun. Und ich füge hier ein paar kleine Steine hinzu, die einen dunkleren Braunton verwenden. Falls Sie Steine in der Mitte hinzufügen , die direkt unter die Sonne fallen, achten Sie darauf, eine orange oder bräunliche Farbe zu verwenden. Ich denke, die Farbe, die ich hier verwendet habe, ist ziemlich dunkel. Ich habe versucht, es etwas heller zu machen , damit die Reflexion deutlicher wird. Okay. Ich füge noch ein paar Steine hinzu. Und ich denke, mit der Zeit kann ich es Zeit nennen. Und wenn ich fertig bin, aber das der letzte Schritt das Hinzufügen der Reflexionen. Okay, also mach weiter und füge weitere Vorträge hinzu, wenn du willst. Also das ist erledigt. Ich liebte die Art und Weise, wie sich herausstellte, dass das Gehäuse wirklich sichtbar ist. Und ich spüre auch die Sommersonne. Der nächste Schritt besteht darin, einige Taco-Töne unter den Felsen hinzuzufügen , die wir hier hinzugefügt haben. Dafür brauchen wir einen dunkleren Braunton. Es muss nicht dick und undurchsichtig sein. Wir brauchen eine leicht wässrige Farbe. Also füge ein paar Tropfen Wasser und verwandle daraus eine wässrige Konsistenz. Mit dieser Farbe füge ich jetzt einige Linien unter all den Felsen hinzu, die ich hier hinzugefügt habe , eine sogenannte leicht wässrige Farbe. Wenn es Entwässerung ist, eine Tonne Papiertuch zu haben. Und fangen wir an, die Zeilen hinzuzufügen. Hat ein paar einfache Linien. Sie müssen die Form des Felsens nicht nachbilden. Direkt unter dieser Form. Füge ein paar Zeilen hinzu. Das ist alles was Sie hinzufügen müssen. Nun fügen wir diese Linien für alle Steine hinzu, die wir hinzugefügt haben. Ich möchte nicht, dass die Reflexion zu prominent ist. Ich will nur ein paar subtile dunklere Töne. Das ist der Grund, warum ich wässrige Farbe verwende. Ich möchte nicht, dass sie zu undurchsichtig und zwei hervorstechende sind. Nur für den Fall, dass Sie das Gefühl haben, dass sie überhaupt nicht sichtbar sind, können Sie vielleicht einen etwas dunkleren Farbton verwenden und dieselbe Übung wiederholen. Es ist also ein sehr einfacher Schritt. Ich füge nur ein paar Linien hinzu, in denen ein dunklerer Braunton verwendet wird, um alle Felsen zu besuchen, die hier hinzugefügt wurden. Aber dieser Schritt hat eine wirklich gute Wirkung auf Ihr Bild. Es wird dein Gemälde wirklich magisch aussehen lassen. Also überspringe diesen Schritt nicht. In Ordnung, wir sind fast fertig. Jetzt. Der letzte Schritt besteht darin, diesen Begriff und seine Reflexion hinzuzufügen. Dafür werde ich ein bisschen weißes Aquarell auf meine Palette drücken . Nur ein klitzekleines bisschen. Wir fügen ein kleines Schild und einige weitere Reflexionen hinzu. Reinigen Sie Ihre Bürste richtig. Sie können den Pinsel mit der kleinsten Größe oder einen Pinsel mit einem Zeiger verwenden. Ich verwende meine Größennummer für Entourage. Nicht viel Wasser hinzufügen, verursacht leicht deckende Farbe. Fügen wir zunächst die Sonne hinzu. Ich füge das direkt in der Mitte hinzu. Machen Sie es richtig, wenn Sie diese Gelbtöne auf dem Wasser sehr hinzugefügt haben. Wir können es etwas größer machen. In Ordnung, das ist also plötzlich. Jetzt können wir anfangen, die Reflexionen hinzuzufügen. Ich tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch , um die Farbe zu trocknen. Mit diesem trockenen Pinsel füge ich jetzt einige Linien auf dem Wasser direkt unter der Sonne hinzu . Wir wollen nicht, dass die Reflexion zu prominent ist. Wir haben bereits einige Gelbtöne im Hintergrund. Wir müssen also nur trockene Linien spüren. jetzt einfach ein paar zufällige Linien hinzu , antennen Sie die Sonne. Sie können unterschiedlich lang sein. Es muss nicht die gleiche Länge und Dicke haben. Sie können wirklich zufällig sein. Sie können die Zeilen sehen, die ich hinzufüge, sie sind ziemlich anfällig. Es gibt zwei prominente Gehen auf ähnliche Weise. Achten Sie also darauf, keine Farbe und dicke und undurchsichtige Konsistenz zu verwenden . Das ist also an der Reihe, ich wechsle zurück zu Brown und repariere gerade diesen Teil. Ich habe versehentlich etwas Weiß in den Himmel gebracht. Also fülle ich das nur mit etwas Braun. Und damit sind wir fertig mit unserer Tageszensierung. Ich bin sehr zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Die Farbpalette war ziemlich einfach und sogar der Prozess. Ich hoffe es hat euch auch gefallen. Ich kann das Leuchten und die Sommersonne wirklich spüren. Versuch es mal. Wenn ich es ausprobieren darf, ist es ganz einfach. Ich bin mir wirklich sicher, dass du die Interessen lieben wirst , okay, also hier ist das fertige Bild. Jetzt schnappe ich mir eine Zauberin und schneide die Grenze ab , damit wir sie unserer Sammlung hinzufügen können. Und sie wird ein fertiges Bild haben. Ich hoffe ihr hattet alle eine schöne Zeit, die Sommersonne zu malen. 15. TAG 11 – Am See: Heute ist ein Bürger wirklich einfach und schön. Es ist eine interessante Farbfirma****. Und ich habe es absolut geliebt, wie der Sensor ausgegangen ist. Sie benötigen also nur drei Farben für den heutigen Sonnenuntergang, Sie benötigen Paynes Grau -, Schwarz- oder Neutraltönung. Du brauchst eine Orange und eine gelbe. Ich werde eine neutrale Tönung verwenden, die Farbe, die ich sowohl für den Himmel als auch für den Ausverkauf verwenden werde. Sie können entweder Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Wenn Sie keine Neutrophilen haben, ist die nächste Farbe Orange. Ich verwende leuchtendes Orange. Sie können Formalin oder jede andere Orange verwenden. Dann brauchst du auch etwas Gelb. Es kann ein beliebiges Gelb sein. Will hat gerade eine Lektion gemacht. Wir werden das am unteren Teil des Himmels und auch ein bisschen auf dem See verwenden . Okay. Das sind also die drei Farben, die du für heute brauchst, den Sonnenuntergang. Jetzt wählen wir ihn aus. Zuerst. Ich füge eine Linie hinzu, die die Horizontlinie ist. Ich werde das fast in der Mitte meines Papiers hinzufügen. Offensichtlich wird der obere Teil der Himmel sein und der untere Teil wird der See sein. Wir malen den gesamten Hintergrund in einer einzigen Ebene. Und wir verwenden die Nass-in-Nass-Technik. Für die Mitte beginnen wir, die Farbe von der Mitte hinzuzufügen , wird gelb in der Mitte auftragen. Dann wird auf beiden Seiten Orange angewendet und nach unten und in Richtung eines Tau werden einige Paynes graue oder neutrale Senden eingeführt. Es ist nicht schwierig. Es ist wirklich einfach. Sie können versuchen zu verstehen, wie einfach es ist. zum ersten Mal eine Schicht Wasser auf das Papier auf. Sie können einen beliebigen Flachpinsel oder einen Pinsel verwenden. Gehen Sie zu einem größeren Pinsel und lassen Sie Ihren Pinsel mehrmals laufen , um sicherzustellen, dass das, was überall erreicht wurde. Also sind meine Papiere gleichmäßig nass. Jetzt wechsle ich zu einem flachen Pinsel. Also, wie ich bereits sagte, werden wir die vordere Hinterzimmerschicht streichen, was bedeutet, dass wir den Himmel und die Liga zusammen malen werden. Ich benutze einen flachen Pinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Sie können entweder einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden. Beide werden funktionieren. Okay, also zuerst werden wir die Farbe in der Mitte auftragen und ein bisschen Gelb auswählen, ein bisschen Orange damit mischen, ich möchte orangegelb werden. Ich möchte die Cadmiumgelb-Acetale nicht verwenden. Sie können entweder permanentes Gelb oder Orange verwenden oder einfach ein bisschen Orange zu Ihrem Gelb hinzufügen . Ich habe Farbe in der Mitte aufgetragen. Jetzt werde ich auf beiden Seiten etwas Orange auftragen. Das trage ich oben auf. Jetzt füge ich unten dieselbe Orange hinzu. Vielleicht ein bisschen mehr. Machen Sie also Ihren Hintergrund gleichmäßig nass. Tragen Sie dann Gelb in der Mitte oder gelbliches Orange auf. Tragen Sie dann auf beide Seiten etwas Orange auf. Jetzt müssen wir auf den verbleibenden Bereich Paynes Grau- oder Neutraltönung auftragen. Also wasche ich die Farbe von meinem Pinsel und füge auf beiden Seiten eine Wasserlinie hinzu. Das liegt nur daran, dass meine Leute angefangen haben, es zu versuchen. Okay, jetzt lass uns mit Neutralen gehen. Und wie ich bereits erwähnt habe, können Sie Paynes Grau verwenden. Die Marke, die ich hier verwende. Es hat nicht Paynes graue Einlage, es hat eine neutrale Tönung. Das ist der Grund, warum ich diese Farbe verwende , die Paynes Grau sehr ähnlich ist. Auf beiden Seiten, oben und unten, können wir einen mittleren Ton von Paynes Grau auftragen. Sie erhalten vielleicht eine leicht mehrfarbige Farbe wenn die Orange mit Paynes Grau gemischt wird, aber das ist absolut in Ordnung. müssen Sie sich keine Sorgen machen. Versuche das nicht mit dem Gelb oben und unten zu vermischen . Ich füge ein bisschen von Paynes Grau hinzu. Ich bin im Neuen Testament. Sie müssen sich nicht für eine saubere Mischung entscheiden. Lass es einfach so wie es ist. Wir werden oben einige Clouds und unten auch einige Links hinzufügen . Wir können den Hintergrund wählen. Sie müssen sich keine Sorgen machen, wie seltsam es gerade aussieht. Okay, also habe ich oben und unten eine neutrale Tönung aufgetragen . Jetzt reinige ich meinen Pinsel und lasse ihn beiseite, um den Rest der Details hinzuzufügen. Ich verwende einen kleineren Rundpinsel. Dies ist eine sichere Nummer vier Rundbürste. Mit diesem Pinsel schiebe ich das Grau und ziehe es in die Orange, um einige Wolken zu erzeugen. Verwenden Sie zunächst die Farbe , die Sie im Hintergrund haben. Dann können wir langsam anfangen, neue Farben auszuwählen , um unseren Himmel dramatischer aussehen zu lassen. Zunächst füge ich dem Hintergrund einige Linien hinzu. Ich habe keine neue Farbe genommen. Ich habe es aus dem Hintergrund selbst gesehen. In ähnlicher Weise lasse ich meinen Pinsel unten laufen, um das los zu werden. Wir hatten Netze hier drüben. Ich füge ein paar Linien wie Wellen hinzu. Wenn Sie dies tun, haben Sie eine ungefähre Vorstellung davon , wo Ihre Horizontlinie sein soll. Schieben Sie die Farbe also nicht über diesen Punkt hinaus in den Himmel. Jetzt wähle ich mehr Farbe, einen viel dunkleren Ton aus neutraler Tönung. Und ich füge noch ein paar Wolken hinzu. Ich werde den Kerl ein bisschen dramatischer machen. Die Farbe, die ich gerade verwende, etwas dunkler als die Farbe, in der ich früher gelebt habe. Die anderen Wolken werden sichtbar sein. Du kannst sie hinzufügen. Wie willst du das? Also füge ich die Wolken meistens oben hinzu, wo ich das Grau habe, und auch ein wenig in den orangefarbenen Teil. Ich werde dem gelben Bereich nicht viel hinzufügen. Ich lasse das Asset, das tun muss, bevor der Hintergrund läuft. Sei also sehr schnell und konsistent, damit du wunderschöne Wolken bekommst. Das sieht perfekt aus. jetzt dieselbe Farbe verwende, füge ich unten einige Zeilen hinzu. Hier plane ich meine Horizontlinie. Ich füge nur etwas Grau auf beiden Seiten hinzu , um diese Horizontlinie zu definieren. Direkt über der Horizontlinie füge ich etwas Landschaft hinzu. Wir können das also in eine Reflexion verwandeln , wenn wir das laut malen. Okay. Das ist also unsere Basisschicht. Wir sind fertig mit dem Himmel und der Liga. Nur für den Fall, dass Sie mehr Wolken hinzufügen oder die Form der Wolken korrigieren möchten , können Sie das jetzt tun. Unser Hintergrund ist nur ein bisschen. Nutzen Sie also die Zeit für den Fall , dass Sie etwas hinzufügen oder ändern möchten. Das ist also mein Hintergrund. Jetzt überlasse ich es, um es zu versuchen. In Ordnung, also hier ist der Hintergrund. Es ist vollständig getrocknet. Nun fügen wir hinzu, dass dies hallo für heute Sinn macht, es ist wirklich einfach, aber es hat einen großen Einfluss auf unsere Malerei. Wir werden eine sehr einfache Landschaft entlang der Horizontlinie hinzufügen . Dann wird in der Liga Gefühle von Felsen von Pocken hinzugefügt . Also lass uns anfangen. Ich fange mit der Horizontlinie an. Zuerst. Ich füge hier eine gerade Linie hinzu. Ich verwende einen wirklich dunklen Ton mit neutraler Tönung. Sie können entweder Farben grau oder schwarz verwenden. Und füge zuerst eine gerade Linie hinzu. Verwenden Sie unbedingt einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Darüber hinaus füge ich einige zufällige Formen hinzu, damit es so aussieht , als wären da drüben ein paar Bäume und Pflanzen. Ich füge einfach ein paar dicke Kunden hinzu, die nahe beieinander liegen. Ich werde die gesamte Horizontlinie füllen. Ich plane, an beiden Enden höhere Bäume hinzuzufügen, und ich plane, sie zu verkürzen, wenn ich das Zentrum erreicht habe. Okay. Also füge sie hinzu. Wie willst du das ist die höchste Zeit, mit der ich gehe, würde ich vorschlagen, mit einer ähnlichen Größe zu gehen. Mach es nicht zu groß. Okay, das ist also der Begriff, dass wir die Horizontlinie definiert haben. Der nächste Schritt besteht darin, einige Landstücke und einige Tropfen auf den See zu legen. Da werden wir viele von ihnen hinzufügen. Es mag ein bisschen dauern, aber dann wird dies die Fähigkeit unseres Sonnenuntergangs sein. Du hast so viele wie möglich hinzugefügt. Zuerst füge ich dieses lange, schmale Stück Land hinzu und schick, damit bin ich fertig. Ich werde ein paar kleine Trucks hinzufügen. Okay. Sie müssen nicht der gleichen Form folgen , die ich hier hinzufüge. Weil es vielleicht etwas schwierig ist, denselben Ort mit derselben Größe und Form zu replizieren . Das ist nicht wirklich nötig. Sie können sie variabel hinzufügen, die Sie möchten, und Sie können jede Art von Form verwenden, die Sie bevorzugen. Und auch wenn Sie mehr Steine hinzufügen oder die Anzahl der Steine reduzieren möchten, liegt das auch ganz bei Ihnen. Okay, also lass uns weitermachen. Wie ich schon sagte. Zuerst füge ich das lange, schmale Stück Land hinzu. Sobald ich mich für diese größeren Formen entschieden habe, füge ich ein paar kleine Steine hinzu. Ich habe diese Farbe nicht ausprobiert oder ich habe kein Referenzbild vor mir. Ich füge sie einfach hinzu, wo immer ich möchte. Also sei frei. Sie müssen sich keine Sorgen machen. Lassen Sie den Pinsel die führende Hand überall hin mitnehmen, wo er Sie hinführt, und Sie können einige dunkle Stellen und einige Landstücke hinzufügen. Das habe ich also zu weit hinzugefügt. Jetzt. Ich werde hier noch ein paar Steine hinzufügen. Nachdem ich den Boden definiert habe, möchte ich nicht, dass viel Grau sichtbar ist. Also füge ich unten eine sehr unregelmäßige Linie hinzu. Dann ist Algenzelle ein neutraler Begriff. Lassen Sie mich diese Zeile hinzufügen. Es ist eine sehr einfache, unregelmäßige Linie. kannst du hinzufügen. Wie würdest du dir wünschen? Also ein Shape, ich gehe zurück. Ich plane eigentlich, diese Linie nach unten zu bringen . Ich füge hier nur ein paar unregelmäßige Linien hinzu. Und ich werde das reduzieren, damit wir diese beiden Landstücke verbinden können. Fügen Sie also weiterhin einige unregelmäßige Linien wie diese hinzu. Nur ein paar kurvige schmale Linien. Bringen wir das runter. Okay, das beinhaltet Teile, die miteinander verbunden sind. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, das gesamte Stück zu füllen und einen neutralen Farbton oder Paynes Grau oder Schwarz zu erhalten. Und wir müssen auch ein paar Tropfen auf das Wasser geben. Das ist die Größe , die ich annehme, aber ich werde sie nicht zu groß machen. Ich werde eine kleinere Größe und einige eine größere Größe hinzufügen . Füllen wir nun zuerst den gesamten Bereich aus. Dann können wir anfangen, die Tröge hinzuzufügen. Okay, das ist also erledigt. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Sensor delta-t. Unsere nächste Aufgabe ist es, so viele Steine auf die Platte zu legen. Sie können hinzufügen, wie viel Sie möchten, es gibt kein Limit. Sie können die gewünschten Personen mit verschiedenen Größen und Formen hinzufügen verschiedenen Größen und Formen um Ihr Gemälde interessanter aussehen zu lassen. Und wenn es Pinsel mit der kleinsten Größe oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze handelt, können Sie die Pinsel sehen, die ich gerade hinzufüge , sie sind ziemlich klein. Einige von ihnen können also so weit wie möglich in dieser Größe sein und nur wenige von ihnen können größer sein. Wählen Sie also verschiedene Formen und Größen und fügen Sie so viele hinzu, wie Sie möchten. Du kannst sehen, wie ich das Bein fülle. Ich füge sie auf sehr zufällige Weise hinzu. Und einige von ihnen sind ziemlich klein und manche ziemlich groß. Wie ich bereits erwähnt habe, ist es möglicherweise nicht so einfach, dieselbe Größe am selben Ort zu replizieren , da ich sie auf sehr zufällige und verstreute Weise hinzufüge. Also geh einfach mit deinem Bauch und Adam variabel, du willst, es ist ein wunderschönes Gemälde. Sie könnten dasselbe mit den verschiedenen Farbkombinationen versuchen , Asphalt, ich denke, dann haben wir hinzugefügt, dass diese Uhren Gemälde sind, die wirklich schön aussehen. Wunderbare Farbkombination auch. Okay. Ich glaube, ich habe genug hinzugefügt. Jetzt können wir die Reflexion hinzufügen. Um die Reflexion hinzuzufügen, verwende ich einen neutralen Farbton mit mittlerem Ton. Ich gebe nur ein paar Tropfen Wasser hinzu. Und ich verwandle das in einen mittleren Ton. Mit dieser Farbe füge ich einfach eine Linie unter all den Felsen und allem Landmissbrauch hinzu, den ich hier hinzugefügt habe. Es wird nur eine dicke Linie sein. Ich werde nicht viel hinzufügen. Folgen Sie einfach der Form des Landes, das Sie dort hinzugefügt haben , und auch den winzigen Felsen. Und fügen Sie einfach einen einfachen Rückgang hinzu, indem Sie einen mittleren Grau- oder Schwarzton von Payne verwenden, nur für den Fall, dass Sie Paynes Grau oder Neutral nicht haben. Es gibt nur eine einfache dicke Linie. Ich drehe meinen Pinsel vorsichtig. Ich folge einfach der Form des Landes. Und auch diese winzigen Felsen berühren sich an einer Ecke und beenden die andere Ecke , damit Sie keinen von ihnen verpassen. Ich bin fast fertig. Und Sie können sehen, welche Wirkung diese Überlegungen hatten. Sieht so schön aus. Das einzige, was wir beachten müssen, ist eine Farbe zu verwenden , die nicht zu dunkel ist, und sie nicht zu kaufen. Es muss sichtbar sein. Wenn es zu dunkel ist, können Sie nicht zwischen Gesteinsform und Spiegelung unterscheiden Gesteinsform und . Möchte ein paar Zeilen hinzufügen. Sie werden verstehen , ob Sie es dunkler oder heller machen müssen . Also behalte das einfach im Hinterkopf. Der Rest ist ziemlich einfach. Sie müssen nur der Form folgen und eine dicke Linie unter allen hinzufügen . Jetzt benutze ich die gleiche Farbe und füge auf beiden Seiten ein paar winzig kleine Linien hinzu. Da. Ich habe diese Bäume im Hintergrund. Die Reflexion, die ich vorhin hinzugefügt habe, ist nicht wirklich sichtbar. Also füge ich einfach ein paar dünne, zarte Linien hinzu, die an der Horizontlinie teilnehmen. Okay. Nur ein paar. Sie müssen nicht viel hinzufügen. Jetzt. Vielleicht können wir auch ein paar Punkte hinzufügen. Vielleicht ein oder zwei. Ehrlich gesagt hatte ich nicht erwartet, dass der Sensor so schön wird, aber ich bin ziemlich zufrieden damit, vor allem, dass wir Striche und Reflexionen machen können. Die Farbkombination ist wirklich toll und ich habe das Gefühl von vorne geliebt. Okay, das ist also für den Tag zensiert. Jetzt ziehe ich schnell das Abdeckband ab. Dann schneide ich den Boden ab , damit wir dies zu unserer Sammlung hinzufügen können. Hier ist das fertige Bild. Ich denke, es sieht wirklich nach Trainern aus, besonders nach dem See und der Flexion. Ich werde das wirklich in größerem Maßstab versuchen . Auf meiner Karte. Ich liebe es wirklich. Jetzt ist es an der Zeit, den Boden abzuschneiden. In Ordnung, meine lieben Freunde, hier sind einige fertige Sanford. Ich habe es absolut geliebt und ich hoffe es hat dir auch gefallen. 16. TAG 12 - Ruhiger Abend: Heute bin ich zurück mit einem weiteren türkisblauen Sonnenuntergang. Es ist ein gewöhnlicher wunderschöner Sonnenuntergang. Und es ist das erste Mal, dass ich Pink und Türkisblau zusammen verwende . Es war also eine sehr gute Lernerfahrung für mich. Lassen Sie mich Sie trotzdem schnell durch die Farbpalette führen und wir können sofort mit dem Malen beginnen. Das sind also die beiden Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Türkis, Blau und permanente Rollen werden mit einer bunten Waschung dieser beiden Farben einhergehen. Sie können sehen, wie man Türkisblau oben und oben nach unten verwendet , hellerer Ton der permanenten Rose. Um die Wolken hinzuzufügen. Verwenden wir Preußischblau? Und für die Szene verwende ich Türkisblau und Preußischblau. Dann für die Soloalben in neutraler Tönung. Das sind also die Farben, die du heute brauchst. Sonnenuntergang. Ich hoffe, dass ihr alle Türkisblau und Preußischblau habt. Wenn Sie keine permanente Rose haben, können Sie Purpur oder Karmin oder jede Art von Reihen oder Rosa verwenden . Wir werden einen helleren Ton von Zeilen entlang der Horizontlinie hinzufügen . Es kann karminrot oder karminrot sein, wenn Sie keine Rollen haben. Wie mein Papier hier fertig ist, habe ich ein Stück Klebeband unterhalb der Mitte des Papiers angebracht , um den Himmel zu teilen und zu sehen. Der erste Schritt besteht darin, eine Schicht Wasser auf den gesamten Himmel aufzutragen , die ich mit meiner Ein-Zoll-Waschbürste verwende , und eine saubere, gleichmäßige Schicht Wasser aufzutragen , sobald Sie den Hintergrund nass gemacht haben. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, Tragen Sie eine bunte Abwaschung türkisblau auf. Und ich benutze meinen halben Zoll Flachpinsel. Ich beginne mit einem mittleren Ton aus Türkisblau. Ich werde das fast die Hälfte des Himmels anwenden. Ich verwende einen mittleren Ton und lasse meinen Pinsel horizontal von links nach rechts laufen , damit ich eine saubere, glatte Mischung erhalte. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Und ich wechsle zu meiner zweiten Farbe. Die zweite Farbe, ich benutze diese Tools. Sie können Crimson oder Carmine verwenden, wenn Sie diese nicht haben, oder Sie können ein Paar und Gospel verwenden. Ich gehe wieder mit einem helleren Ton. Ich füge das unten hinzu. Das ist also unsere Basisschicht. Ich kann versuchen, diese beiden Farben zu mischen. Du kannst es einfach so lassen wie es ist. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, diesem Hintergrund einige Wolken hinzuzufügen. Dafür verwende ich einen mittelgroßen starken Schwarm. Dieser hat Größe Nummer acht. Wir müssen das tun, solange der Hintergrund noch feucht ist. Um die Wolken hinzuzufügen, verwende ich Preußischblau. Ich habe ein bisschen Farbe auf meinen Pinsel genommen und auf ein Papiertuch getupft, um sicherzugehen, dass die Farbe nicht zu wässrig ist. Fügen Sie jetzt ein paar Wolken auf diesem nassen Hintergrund hinzu. Wie willst du die Farbe einfach weiter fallen lassen? Sie können einige größere Wolken und einige kleinere Wolken hinzufügen. Gehen Sie einfach herum und fügen Sie so viele Wolken hinzu, wie Sie möchten. Als wunderschöne Farbkombination. Es entsteht keine schlammige Mischung. Du kannst also wirklich frei sein. Sie können Ihre Clouds hinzufügen. Wie willst du das? Im Moment füge ich unten ein paar Wolken hinzu. Ich hab Schmerzen. Ich liebe diese Farbkombination sehr. Ich weiß nicht, warum ich das nicht früher versucht habe. Besser spät als nie innovativ. Ich füge schnell noch ein paar Wolken bevor der Hintergrund trocknet. Wenn Sie ein Aquarellpapier aus 100% Baumwolle verwenden, bleiben Ihre Mitarbeiter im Vergleich zu Zellulosepapier oder Aquarellpapier für Schüler länger nass Zellulosepapier oder . Dies ist ein großer Vorteil, wenn Sie einen bewölkten Himmel malen da der Hintergrund weiß sein soll, bis Sie mit dem Hinzufügen dieser Wolken fertig sind. Dies ist der Hauptgrund, warum ich immer empfehle ein Aquarellpapier aus 100% Baumwolle zu verwenden , damit Sie Spaß an dem Prozess haben und viel lernen. Andernfalls könnte es eine frustrierende Erfahrung sein. Ich bin wirklich, sehr glücklich darüber wie dieser Typ ausgeht. Ich glaube, ich kann noch ein paar Wolken hinzufügen, bevor es trocknet. Wenn ich die Wolken hinzufüge, füge ich normalerweise nicht viele von ihnen unten hinzu. Aber dieses Mal liebe ich wirklich die Art und Weise , wie Preußischblau auf dem Ding erschien. Ich denke also, ich kann hier noch ein paar Wolken hinzufügen , indem ich ein Preußischblau deaktiviere. Hast du das gesehen? Ich finde es ist eine wunderbare Farbkombination. Ich habe keine Ahnung, warum ich das nicht früher versucht habe. Wie auch immer. Jetzt wirst du sehen, wie ich diese Farbkombination ziemlich oft verwende . Jedenfalls bin ich fast fertig mit meinem Himmel. Ich multipliziere diese nur mit einem leicht feuchten Pinsel. Sieht aus, als ob mein Hintergrund anfängt zu trocknen, damit sich diese nicht im Hintergrund ausbreiten. Ich helfe ihnen nur dabei, ein besseres Aussehen zu bekommen. Ich sehe weicher aus. Okay. Ich drücke und ziehe die Farbe nur mit einem feuchten Pinsel. Das sieht gut aus. Das ist also mein Himmel. Jetzt lasse ich das zum Trocknen stehen. Okay, das ist also mein Himmel. Die Farben sehen so hübsch aus. Es ist nicht viel verblasst. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab und wir können anfangen, die Gebühr zu streichen. Also, genau wie ich bereits erwähnt habe, werde ich für das C verwenden. Leute blau und preußisch blau. Ich werde kein Rosa verwenden, um die Basisschicht zu bemalen. Ich benutze meinen flachen Pinsel. Fangen wir mit Türkisblau an und wählen einen mittleren Ton. Jetzt wenden wir Türkisblau an, fast die Hälfte des Meeres. Und unten können wir etwas preußisches Blau einführen , um einige Taco-Töne hinzuzufügen. Also geh mit der sauberen Horizontlinie. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie hier Farbe auftragen. Mach eine gerade Linie daraus. Jetzt wenden wir Türkisblau an. Ich habe meistens die Hälfte dieses Abschnitts. Dann auf den verbleibenden Bereich werde ich einen vernichtenden Schlag einführen. Jetzt auf dem gleichen Hintergrund werde ich einige dunklere Töne hinzufügen. Also wähle ich einen etwas dunkleren Ton von Preußischblau. Und ich füge zufällig einige Zeilen hinzu. Nur einige zufällige Rückgänge sind wieder auf dem noch nassen. Sie können sie also einfach einwerfen. Fügen Sie diesen Ecken auch einige dunklere Töne hinzu. Die obere, rechte und linke Ecke. Ich denke, wir können diese Linien etwas dunkler machen. Also werde ich ein bisschen mehr Farbe auf meine Palette drücken . Und dann können wir weitere Linien hinzufügen , indem wir einen dunkleren Preußischblauton verwenden. Und dafür wechsle ich zu einem kleineren Pinsel, einem kleineren Rundpinsel. Dieser ist mein Slice Nummer vier Rundpinsel. Und ich wähle einen dunkleren preußischen Blauton. Nun fügen wir einfach ein paar Zeilen zu diesem Hintergrund hinzu. Sehen Sie, dass es ein wirklich dunkler preußischer Blauton ist. Jetzt füge einfach zufällig ein paar Zeilen auf den Hintergrund. Hier gibt es keinen Grund zur Sorge. Sie können sie einfach hinzufügen. Sie können unterschiedlich dick und unterschiedlich groß sein. Bauch während der Hintergrund noch nass ist. Ich wähle einen etwas dunkleren Ton. Und ich füge hier ein paar dunklere Töne zu dieser Ecke hinzu. Denn in diesem Punkt füge ich einen Berg hinzu. Also in diesem haben wir eine Reflexion. Jetzt können wir noch etwas dunklere Linien hinzufügen. Fügen Sie einfach die Variable hinzu, die Sie versuchen möchten , den vorderen Hintergrund nicht auszufüllen. Wir müssen immer noch das Türkisblau sehen. Das ist das Schöne an diesem Gemälde. Verdecken Sie also nicht den vorderen Hintergrund. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich diese Farbkombination liebe, besonders das Rosa am Himmel. Sobald ich mit diesem Bild fertig bin, werde ich es in größerem Maßstab versuchen. Vielleicht mache ich es ein bisschen detaillierter, indem paar Palmen und vielleicht ein paar zusätzliche Details hinzufüge. Das ist jedenfalls unser Hintergrund. Jetzt können wir es versuchen lassen. In Ordnung, also hier sind wir. Alles hat sich komplett ausprobiert. Unsere letzte Aufgabe besteht nun darin , dies zulässig hinzuzufügen. Der Slot für zwei Personen, die neu zentriert sind, ist ganz einfach, fügt einfach einige Felsen und das Meer hinzu und auch einen kleinen Berg um die Horizontlinie. Also fange ich mit dem Berg an. Wir haben bereits das Anticodon und den Boden hinzugefügt. Also richtig damit an einem kleinen Berg. Ich füge das nur auf der rechten Seite hinzu. Wenn Sie links einen weiteren Berg hinzufügen möchten , können Sie das tun. Schaffen Sie es nicht zu einem Farbton, der mit einer ähnlichen Höhe einhergeht. Das ist das einzige, was wir beachten müssen. Okay. Jetzt füge ich ein paar Steine und das Wasser hinzu. Ich füge hier den ersten hinzu. Ich werde mit einer langen, geschwungenen Form gehen. Du kannst sie hinzufügen. Wie möchten Sie mit jeder Form umgehen, die Sie bevorzugen? Ich werde vielleicht drei oder vier davon in verschiedenen Formen und Größen hinzufügen . Die erste ist lang, schmal. Vielleicht versuche ich auch noch ein paar andere Formen hinzuzufügen. Okay, das ist also der erste. In ähnlicher Weise füge ich in sehr zufälliger Reihenfolge noch ein paar Steine hinzu. Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie gewünschte Variable hinzufügen. Es besteht keine Notwendigkeit, dieselbe Größe und denselben Ort zu replizieren . Wenn Sie große runde Steine hinzufügen möchten, können Sie das tun. Ich wollte einfach mit einem langen, schmalen weinen. Es muss ihnen nicht ähnlich sein. Geh einfach mit deinem Bauch und Adam Variable, die du willst. Das Einzige, was ich empfehlen würde , ist, verschiedene Formen und Größen zu verwenden, damit Ihr Bild realistischer aussieht. Lass sie nicht alle gleich aussehen. Okay? Also habe ich unter zwei hinzugefügt. Jetzt füge ich hier einen größeren hinzu. Das ist ein großer Steinhaufen. Jetzt fülle ich das mit einem neutralen Atom. Jetzt füge ich einen weiteren Rock hinzu und ich denke ich werde sehen, dass er ziemlich lustig aussieht. Ich werde nicht mehr hinzufügen. Vielleicht können wir hier ein kleines Stück hinzufügen. Also lasse ich nur eine winzige Kappe und füge einen kleinen Berg hinzu , der gesetzt ist. Jetzt besteht unser letzter Schritt darin, die Reflexion hinzuzufügen. Dafür. So wie ich es auf dem Bild von gestern getan habe. Ich werde mit einer leicht wässrigen Wäsche genug neutraler Tönung gehen . Und ich füge einfach eine dicke Linie unter all den Felsen und dem Berg hinzu. Es ist einfach ähnlich wie gestern. Also geh zur wässrigen Version. Es muss mittelfristig sein. Gehen Sie nicht mit einem dunkleren Ton und fügen Sie einfach eine dicke Linie hinzu. Sie können diese Linien ins Meer starten. Also verteile es einfach. Wählen Sie einfach einen neutralen Mittelton oder Paynes Grau oder Schwarz, die Farbe , die Sie verwenden. Und füge einige dicke Linien unter den Felsen und dem Berg hinzu. Und an manchen Stellen kann man diese Linie ins Meer schreiben, damit sie natürlicher aussieht. Okay, das war's für den T. Jetzt werde ich schnell das Abdeckband abziehen. Es ist wirklich einfach wenn Sie weitere Details hinzufügen möchten und einige Palmblätter hinzufügen können, die von oben hängen. Oder vielleicht kannst du ein paar Modocs hinzufügen , um es interessanter aussehen zu lassen. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Art und Weise des Semesters und vor allem mit der Farbkombination. Es hat eine sehr ruhige und friedliche Atmosphäre und ich hoffe wirklich, dass es jetzt an der Zeit ist, die Grenze zu durchtrennen und sie einer Sammlung hinzuzufügen . Also lass uns das machen. Hallo Kumpel fertig gemalt. Ich hoffe ihr hattet alle eine schöne Zeit beim Malen, ruhigen und wunderschönen Sonnenuntergang. 17. TAG 13 - Glühender Abend: Heute werden wir einen sehr schönen Code und Abend malen , und das sind die Farben, die du brauchst. Sie können jedes Gelb, jedes Orange und Braun sowie Paynes Grau - oder Neutralton oder sogar Schwarz verwenden. Sie benötigen also nur Vollfarbe. Das gelbe, ich werde dieses kadmiumgelbe Licht benutzen. Sie können jedes Gelb und Orange verwenden, leuchtendes Orange. Dann verwende ich, Sie können auch Anleihen in unserem Vorfall verwenden. Dann verwende ich einen neutralen Farbton, um die tieferen Töne hinzuzufügen , und dies ist auch erlaubt. Also habe ich meine Zeitung hier fertig. Ich habe ein Stück Klebeband etwas in der Mitte des Papiers angebracht . Die Spitze wird der Himmel sein und etwas tiefer hier haben wir unsere Liga. Und unten haben wir so etwas wie ein Deck oder eine Plattform, um den Sonnenuntergang zu spüren. Jetzt reden wir über das Malen für den Himmel. Ich verwende eine bunte Waschung oder drei Farben. fange zum ersten Mal mit dem Gelb an. Ich werde die Nassfarbe direkt auf das trockene Papier auftragen . Wir haben nur eine kleine Fläche. Dieser Typ ist nicht so riesig. So können Sie Nasslack direkt auf das trockene Papier auftragen. Ich fange mit dem Gelb und jetzt wechsle ich zu Orange. Ich verwende einen flachen Pinsel und mische diese beiden Farben. Nun, ganz unten werde ich ein bisschen lachen. Ich bin stolz. Ich habe meine Palette nicht heruntergenommen. Also lass mich die Lektion härter drücken. Wir werden diese Farbe auch für den Boden verwenden. Das, was ich vorhin erwähnt habe, dieses Deck , dafür wird die Hauptfarbe anfällig sein. Wenn Sie kein Braun haben, können Sie verbranntes Sienna verwenden. Also haben wir mit Gelb angefangen. Dann verwendeten wir in der Mitte etwas Orange und unten etwas Braun. Jetzt machen wir eine saubere Mischung daraus. Ich renne gerade meinen Weg von links nach rechts und versuche, eine saubere Mischung daraus zu machen. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab und nehme das doppelte Gelb auf. Das ist also unsere Basisschicht. Wenn Sie Ihren Himmel dramatischer aussehen lassen möchten, können Sie einige Wolken hinzufügen, indem Sie die Basisschicht verwenden , die eine bunte Wäsche aus Braun, Orange und Gelb ist . Diese Farben sehen gut zusammen und er kann ihn nie falsch verstehen. Das ist also unsere Basisschicht. Nun, mit einem Pinsel der kleinsten Größe, füge ich einige Wolken hinzu, bevor es trocknet. Ich füge nur ein paar Zeilen über dem Boden hinzu , indem ich einen mittleren Braunton verwende. Das füge ich erst hier hinzu. Ich werde es nicht sehr dramatisch machen. Wenn Sie mehr Clouds hinzufügen möchten, können Sie das tun. Vielleicht kannst du einen anderen Zeh hinzufügen , wo du Gelb hast, und es dramatischer machen. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel und tupfe zwischen ein Papiertuch und hebe etwas Farbe von der Mitte ab. Also meine Pinsel einfach leicht nass. Es ist nicht zu nass. Es ist einfach dämlich. Und ich lasse meinen Pinsel kreisförmig laufen und hebe etwas Farbe von der Mitte ab. Hier drüben. Ich füge am Ende eine Sonne mit weißem Aquarell hinzu, wenn alles trocken ist. Im Moment ist es das, was wir brauchen. Wenn du den Schmerz linderst. nur daran, dass dein Pinsel nicht zu wässrig sein sollte. Es sollte einfach gemacht werden. Das ist also etwas, bei dem Sie vorsichtig sein müssen. Jetzt können wir es versuchen lassen. In Ordnung, der Hintergrund ist also komplett getrocknet. Jetzt ziehe ich Klebeband ab. Dafür können wir auch anfangen, den See zu streichen. Ich verwende dieselben Farben wie für den Himmel. Also fange ich mit etwas Gelb an. Auch hier werde ich mich für eine Nass-auf-Trocken-Technik entscheiden, was bedeutet, dass ich kein Wasser auf das Papier auftragen werde . Ich werde bereitwillig nasse Farbe auf das trockene Papier auftragen. Nehmen wir etwas Gelb und fügen es direkt unter der Sonne hinzu. Also müssen wir nur etwas Gelb unter den Sand geben . Es kann in einem sehr gestaffelten massiv sein. Sieh zu, dass wir nur einen Brief in der Mitte brauchen. Jetzt pflücke ich etwas Orange und füge es von beiden Seiten zur Mitte hin hinzu. Es muss keine saubere Mischung sein. Sie können Ihren Pinsel immer wieder von beiden Seiten zur Mitte ziehen . Wir brauchen also etwas Gelb in der Mitte und Orange auf beiden Seiten. In diesem Stadium kann es etwas chaotisch sein, aber das ist okay. Mach dir darüber keine Sorgen. Jetzt wechsle ich zu meinem kleinsten Pinsel und suche etwas Braun aus. Und das füge ich auch auf beiden Seiten hinzu. der Mitte, die direkt unter der Sonne liegt, müssen wir etwas Gelb behalten. Dann haben wir etwas Orange, und an beiden Enden haben wir etwas Braun. Unser nächster Schritt besteht nun darin , es besser aussehen zu lassen. Im Moment ist es kein riesiger Staat. Also pflücke ich ein bisschen Orange und ich bin klar auf meiner linken Hand, richtig? Auf sehr zufällige Weise. Wir können also in der Mitte sehen, dass wir etwas Gelb haben und auf beiden Seiten etwas Orange und Braun. Und es hat gerade einen sehr natürlichen, schönen Glanz. Vielleicht kannst du dasselbe mit ein bisschen Braun machen. Ich möchte in der Mitte nichts hinzufügen. Ich lasse es einfach so wie es ist. Ich möchte einen etwas dunkleren Braunton. Also füge ich ein kleines bisschen neutrale Tönung hinzu und zu Brown. Und mit dieser Farbe füge ich einige Zeilen hinzu. Besonders unten und auf beiden Seiten werde ich nicht einmal die Mitte berühren. Ich wollte nur die gelben Säuren zurücklassen. Also fügen wir einfach ein paar Zeilen auf beiden Seiten hinzu. Und auch unten siehst du die Farbe, die ich hier verwende. Es ist nicht zu dunkel. Es ist immer noch ein mittlerer Ton , der etwas dunkler ist als die Farbe des Hintergrunds. Weil diese Linien sichtbar sein müssen. Wenn Ihr Hintergrund wirklich hell ist, können Sie einen mittleren Ton verwenden. Und es ist ein mittlerer Ton oder einige Taco-Töne, Sie können einen viel dunkleren Braunton verwenden , damit die Linie zum Hinzufügen möglich ist. Ich hoffe das ergibt Sinn. Jetzt können wir dieses Feld beim Versuch verlassen. Okay, die nächste Aufgabe bestand darin, die unteren Medien zu malen. Dafür verwende ich einen mittleren Braunton und meinen flachen Pinsel. Zuerst füge ich das oben hinzu. Sie können entweder mit einer geraden oder einer leicht unregelmäßigen Linie gehen, zum mittleren Ton und diese oben auftragen. Jetzt, wo Sie runterkommen, können wir entweder Paynes Grau-, Schwarz- oder Neutraltöne verwenden und sie dunkler machen. Also nur in der Mitte. müssen wir die Brauntöne beibehalten. Und auf beiden Seiten können wir einige dunklere Töne einführen. Und auch unten können wir mit einem dunkleren Ton gehen. Okay? Versuchen Sie, in diesen Brauntönen in der Mitte , direkt unter der Sonne, zu lesen , direkt unter der Sonne, Das Risiko kann ein dunklerer Ton sein. Die Basisschicht ähnelt der Verzögerung des Malers. Wir haben mit angefangen. Dann führen wir auf beiden Seiten einen dunkleren Ton ein. Ich musste hier eine neutrale Tönung verwenden. Sie können entweder Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Und ganz unten habe ich einen viel dunkleren Braunton eingeführt. Jetzt wähle ich meinen kleinsten Pinsel aus. Ich habe etwas Braun auf meinen Pinsel genommen und lasse meinen Pinsel nur nach links und rechts laufen. Genauso wie wir den See gestrichen haben. Okay, ich denke jetzt sieht das Muster wirklich gut aus. Jetzt können wir es versuchen lassen. In der Zwischenzeit können wir einige Berge im Hintergrund hinzufügen , indem wir einen mittleren Braunton verwenden. Ich verwende dieselbe Farbe wie zuvor. Und ich werde ein paar kleine Berge entlang der Horizontlinie hinzufügen . Ich möchte nicht die gesamte Horizontlinie füllen. Ich werde nur zu den drei hinzufügen. Hier ist der erste. Nun, wenn ich etwas Vorsicht lasse, füge ich noch eine hinzu. Und vielleicht füge ich auf der linken Seite noch einen hinzu. Jetzt fahren wir mit dem nächsten Schritt fort. Das ist eine Sache, die ich vorhabe. Dafür. Ich gehe zurück , um Orange zu beenden. Ich füge nicht viel Wasser hinzu. Ich verwende eine etwas dickere deckende Farbe und füge nur ein paar Linien unter der Sonne hinzu, dieser Bereich fällt richtig? Und dann in der Sonne, und offensichtlich wird es hier etwas glühen. Und genau das versuche ich nachzubilden. Entscheiden Sie sich für die, OH, Peak - und dickere Version von Orange und fügen Sie hier einige Linien hinzu. Es muss nicht so perfekt sein, also muss es nicht vollständig in den Hintergrund eingeblendet werden . Sie können einfach ein paar trockene Pinselstriche hinzufügen. Es sieht wirklich gut aus, wenn es austrocknet. Okay, das ist es also. Jetzt setze ich mich das Trocknen dafür ein. Okay, unsere nächste Aufgabe war es, das erlaubt hinzuzufügen. Heute füge ich Freunde hinzu. Also füge ich zuerst die Referenzlinien mit einem Bleistift hinzu. Nimm zuerst einen Bauchpfosten. Das ist also der erste. Dann füge ich irgendwo hier drüben den zweiten hinzu. Also plane ich, vier davon hinzuzufügen. Dies ist die Hauptabteilung und der damit verbundene hohe TAM, der zweite. Jetzt füge ich hier ein drittes hinzu. Ich habe noch Platz für einen weiteren. Also das gehört hier. In Ordnung, also habe ich vier Abteilungen hinzugefügt. Jetzt werden wir eine horizontale Linie und auch einige vertikale Linien zwischen diesen Hauptunterteilungen hinzufügen auch einige vertikale Linien . Diese Dinge können mit einem kleinen Pinsel erledigt werden. Sie müssen sie jetzt nicht mit Ihrem Stift hinzufügen. Jetzt können wir zum alten Pinsel wechseln. Verwenden Sie einen Pinsel kleinster Größe. Es ist wirklich wichtig, einen Pinsel zu verwenden, der zu jedem Ihrer kleinsten Pinsel oder einem Detailpinsel passt. Zuerst können wir diese größere Abteilung streichen. Das werden ein paar dickere Linien sein. Die anderen, die kleineren Divisionen müssen dünnere Linien sein. Fügen Sie ähnliche Zeilen hinzu. Wenn Sie mehr Platz haben, können Sie fünf Abteilungen wählen. Oder wenn Sie weniger Mittel haben, können Sie drei Divisionen verschieben. Diese Dinge sind eine klare Wahl. So unnachgiebig. Okay. Deshalb habe ich die großen Abteilungen hinzugefügt, die AutoSum verwenden. Lass das trocknen. In der Zwischenzeit können wir die Sonne und die Reflexion hinzufügen. Also wechsle ich zu unserem Detailpinsel und ziehe mit etwas weißem Aquarell. Zuerst können wir die Sonne hinzufügen. Also genau in der Mitte hatte der Raum früher geschaffen. Ich füge einen kleinen weißen Kreis hinzu. Sie können diesen Glüheffekt deutlich erkennen. Das ist der Grund, warum ich vorhin etwas Farbe abgehoben habe. Sonst sieht es aus wie ein einfacher weißer Kreis. Jetzt kann es das Leuchten wirklich sehen. Mit demselben Pinsel füge ich jetzt die Reflexion hinzu. Es ist eine trockene Farbe. Ich habe nicht viel Wasser hinzugefügt. Und ich füge zufällig ein paar trockene Pinselstriche direkt unter der Sonne hinzu. Um diesen Hinweis zu erstellen. Wir haben bereits etwas Gelb im Hintergrund, also brauchen wir nicht viel. Nur ein bisschen. Füge sie so lange hinzu, bis du diese Plattform erreichst. Nachdem wir damit fertig sind, wird unsere nächste Aufgabe darin bestehen, den Zaun fertig zu stellen. Auch dafür. Ich werde den gleichen Pinsel verwenden, weil dieser eine sehr schöne spitze Spitze hat. Ich schalte zurück in die Neutralstellung. Machen wir den Zaun fertig. Sie müssen also den Pinsel als spitze Spitze oder als Detailpinsel verwenden, um sie richtig zu machen. Zuerst füge ich diese horizontale Linie hinzu. Jetzt linearer Bereich, der Mittelpunkt. Hör auf damit. Wir können das noch ein bisschen verlängern. Dann entscheide ich mich für Brown. Das Gleiche passiert auf der anderen Seite. Asphalt hier wird Braun einführen, um diesen leuchtenden Effekt zu erzeugen. Lass uns diese Linie beenden und dann können wir zurück zu Brown gehen. Okay. Das ist also der erste Teil des Zauns. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel und pflücke etwas Braun. Vervollständigen wir nun diese Zeile mit dem mittleren Ton, sodass der Hinweis wirklich der nächste Schritt darin besteht, die vertikalen Linien hinzuzufügen. Also müssen wir sie gleich hier drüben hinzufügen. Zuerst benutze ich einen Bleistift und füge eine Referenzlinie hinzu. Dann haben wir eine ungefähre Vorstellung davon, wo wir sie hinzufügen können. Sie sind also gleichmäßig verteilt. Jetzt verwende ich den gleichen Pinsel und verwende einen mittleren Braunton. Und ich füge diese vertikalen Linien hinzu. Das ist der in der Mitte , der direkt unter die Sonne fällt. Für den nächsten können wir uns für einen etwas dunkleren Braunton entscheiden , der direkt daneben sein wird. Das ist also ein dunklerer Braunton. In ähnlicher Weise fügen wir den anderen hinzu , der auf der anderen Seite passiert. Also nur für diese müssen Sie für den Rest Braun verwenden. Sie können Paynes Grau - oder Neutraltönung oder Schwarz verwenden. Jetzt wähle ich einen viel mehr Taco-Ton, was bedeutet, dass er fast Schwarz ähnelt. Und ich mache den Rest fertig. Sie müssen sich also nur ein wenig auf die konzentrieren , die in die Mitte kommen, die sich direkt unter der Sonne befindet. Für diese müssen Sie einen helleren Braunton verwenden , um diesen leuchtenden Effekt zu erzielen. Im übrigen können wir entweder Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Jetzt füge ich schnell die verbleibende vertikale Linie und Temkin beendet es mit Freunden. In Ordnung, das ist also erledigt. Jetzt werde ich feststellen, dass die Aufgabe darin bestand, den Schatten für diesen Zaun hinzuzufügen. Dafür verwende ich einen dunkleren Ton der Braunmischung und Judge lachte neu vertrauenswürdig und braun zusammen um eine Farbe zu schaffen, die Bond-Ampere ähnelt. Und ich füge Wassertropfen hinzu. Ich möchte die Farbe, die leicht wässrig ist. Ich will nicht, dass es zu undurchsichtig ist. Mit dieser Farbe füge ich jetzt einen Schatten hinzu. Geht ab diesem runter. Sie müssen also eine geneigte Linie hinzufügen. Es muss keine lange Schlange sein. Du kannst es einfach auf halbem Weg stehen lassen. Füge weiter eine geneigte Linie hinzu. Für die dickeren Linien gehen Sie mit einem dickeren Schatten. Und für die dünneren geht es mit einem dünneren Schatten. Er muss nicht die gleiche Länge wie der Zaun haben. Okay. Der nächste ist dicker, also muss ich den Kernschatten addieren. Und jetzt mache ich mit dem Rest weiter. Wenn Sie also das Zentrum lesen, müssen Sie ein wenig vorsichtig sein. Ab diesem Punkt muss Ihr Schatten in die andere Richtung gehen. Die Entzündung wird also in die entgegengesetzte Richtung gehen. Okay. In der Mitte haben Sie also so etwas wie eine gerade Linie, aber sie geschieht direkt unter der Sonne. Jetzt muss der Rest auf die automatische Erkennung ausgerichtet sein. Okay, also fügen wir schnell die verbleibenden hinzu und der Test ist fertig, aber das wurde für den Tag beantwortet. In Ordnung, also hier sind einige zensiert für das T. Jetzt werde ich das Klebeband beschleunigen. Und ich bin sehr zufrieden mit der Art und Weise, wie das ausgegangen ist, besonders mit dem Schatten, der wirklich gut aussieht. Jetzt ist es an der Zeit, den Rand abzuschneiden und dies unserer Sammlung hinzuzufügen. Hier ist das fertige Bild. Ich hoffe es hat dir gefallen. 18. TAG 14 - Windkraftanlagen: Heute, da es wirklich einfach wird , werden wir einen hellroten Himmel malen. Aber für Windkraftanlagen benötigen Sie die Farben, die Sie benötigen, unser Purpur, die Hauptfarbe, die Sie für den Sonnenuntergang benötigen. Dann brauchst du braune oder verbrannte Sienna. Und schließlich müssen Sie Paynes Grau, Schwarz oder Neutral dazu neigen , die tieferen Töne hinzuzufügen und dies zulässig hinzuzufügen. Das sind also die drei Hauptfarben die Sie für den heutigen Sonnenuntergang benötigen. Zusammen mit diesen benötigen Sie jetzt auch Violett oder Blau, da Sie für andere Wolken auf dem Hintergrund einen dunkleren Ton benötigen. Dafür. Sie können entweder eine kleine blaue oder violette endokrine Zelle mischen . Das sind also die drei Hauptfarben, die Sie benötigen. Jetzt können wir mit einem Wandgemälde beginnen. Okay, mein Papier ist hier fertig und ich habe auch die Farben auf meiner Palette. Der erste Schritt besteht also darin, den Hintergrund zu malen. Ich werde mit der Farbverlaufswäsche von Crimson gehen. Sie können entweder mit Nass-in-Nass-Umlaufbahn auf Trockentechnik gehen , bei der wir immer nur einen Farbverlauf von Purpur benötigen. Gehen Sie mit jedem Druck Ihrer größeren Größe. Es kann entweder ein Flachpinsel oder ein Rundpinsel sein. Und beginne mit einer schönen Melodie von Crimson Are Carmine. Trage das oben auf das Papier auf. Wenn Sie jetzt runterkommen, waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel und nehmen Sie etwas Wasser und machen Sie es leichter. Jetzt habe ich die Farbe von meinem Pinsel gewaschen und nehme etwas sauberes Wasser, um sie leichter zu machen. Hast du das gesehen? Das ist also unsere Basisschicht. Sie können mit einem mittleren Ton beginnen. Dann kannst du weiter etwas Wasser hinzufügen , um es leichter zu machen, wenn du herunterkommst. Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie entweder auf Rot- oder Nass-auf-Trocken-Technik setzen. Nun müssen wir einige Wolken hinzufügen. Wir müssen sie hinzufügen, solange der Hintergrund noch feucht ist. Wechseln Sie also zu einem Ihrer mittelgroßen Pinsel. Die, die ich hier verwende, ist Größe Nummer acht. Jetzt mische ich ein bisschen Purpur mit Violett. Sie können entweder ein bisschen Blau oder Violett oder sogar ein bisschen Paynes Grau mischen . Wir brauchen nur einen dunkleren Ton. Sie können sich für jede Farbe entscheiden , die Ihr Purpurrot I etwas dunkler macht. Im Moment habe ich gemischte Gefühle, liebe Purpur mit Violett. Und das ist die Farbe, mit der ich die Wolken hinzufüge. Sie können die Farbe hier sehen. Wenn Sie Ihre dunklere rote Farbe erstellen, die dunkler als der Hintergrund ist, werden die Wolken möglich sein. Das ist das einzige, was Sie beachten müssen. Ich habe oben ein paar Wolken hinzugefügt. Jetzt. Ich füge sie unten hinzu, wo ich den helleren Ton habe. Wenn Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie sie einfach auf ein Papiertuch. Und wiederhole den gleichen Schritt. Sie können so viele Wolken hinzufügen, wie Sie möchten, wenn Sie möchten, dass mehr Tomaten einem viel dunkleren Rotton passen , und weitere Wolken darüber hinzufügen. Okay. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Syrien , wo wir einen helleren Ton haben. Ich denke oben ist aber nicht wirklich sichtbar. Vielleicht müssen wir einen Taco zitieren, um ihn zu stürzen. Und ich füge noch ein paar Wolken hinzu. Diese Farbe sieht besser aus. Die, die ich vorhin benutzt habe, war nicht wirklich sichtbar. Derselbe Himmel kann mit einer beliebigen Farbe Ihrer Wahl erstellt werden. Sie können zu Violett oder Türkis, Blau oder Pink oder sogar Orange gehen. Gehen Sie also mit dem Farbverlauf darauf, gehen Sie zu Taco, verwenden Sie nicht willkürlich die Kolonial , um einige Wolken hinzuzufügen. Mit derselben Technik können Sie wunderschöne Himmel erzeugen. Und ehrlich gesagt ist das einer meiner Hauptmotoren hinter dieser Klasse. Ich möchte, dass ihr euch wirklich sicher seid , wie ihr eure Farben auswählt. Ich möchte, dass ihr alle Farben erforscht, die ihr braucht. Manchmal funktioniert es vielleicht nicht, aber das ist absolut okay. Probieren Sie es einfach aus und Sie könnten am Ende eine neue Farbkombination entdecken. Wie dem auch sei, das ist mein Himmel. Ich bin ziemlich zufrieden damit. Es ist wirklich hell und wunderschön. Mir haben die verschiedenen Tonwerte von Rot, die wir hier gefangen haben , sehr gut gefallen. Das ist also was für ein Himmel. Jetzt können wir es versuchen lassen. Okay, das ist also unser Himmel. Es ist wunderschön getrocknet. Ich bin mit dem oberen Bereich nicht wirklich zufrieden. Die Wolken sind nicht sichtbar. Wir hätten uns für einen viel dunkleren Farbton entscheiden sollen. Wie auch immer. Im Moment können wir nichts tun. Also lasst uns weitermachen und das erlaubt hinzufügen . Für den nächsten Schritt. Sie benötigen entweder Braun oder Bonds und dann entweder Paynes Grau oder Schwarz darauf. Also halte sie bereit. Zuerst fügen wir eine Windturbine hinzu. Wird zu Windkraftanlagen beitragen. Wunderbare Krone und eine im Hintergrund. Der eine im Vordergrund wird riesig sein und der andere und der Hintergrund werden klein sein. Also füge ich zuerst mit meinem Stift eine Referenzlinie hinzu. Ich füge zwei hinzu. haben wir unten eine kleine Krone. Dafür werden wir etwas Braun und Neutral verwenden. Es ist also heute ein hübsches Symbol und Liebe. Jetzt wechsle ich zu meinem kleineren Pinsel. Stellen Sie nur sicher, dass der Hintergrund vollständig ausgetrocknet ist. Jetzt füge ich zuerst die Grundlinie hinzu. Also muss dieser etwas dicker sein. Passen Sie mit einem Pinsel Ihrer kleinsten Größe oder einem Pinsel mit einer spitzen Spitze. Die, die ich hier verwende, eine Größennummer für Ron Fresh. Es hat einen schönen Punkt , eine ähnliche Linie hinzuzufügen , die ziemlich dick ist. Nun müssen wir die Klingen hinzufügen. Wir müssen drei Klingen hinzufügen, ganz einfach zu Bindemitteln austrocknen. Aber dann müssen Sie nur noch an die Knöchel denken. Sie müssen sich alle in unterschiedlichen Winkeln befinden. Vielleicht können Sie also zuerst einen Bleistift verwenden und die Referenzlinie hinzufügen bevor Sie mit Ihrer Farbe beginnen. Fügen Sie zuerst eine vertikale Linie hinzu. Dann müssen wir einen Bauch hinzufügen. Hast du das gesehen? Jetzt müssen wir diese Linie wieder auf diese Spitze bringen und sie scharf machen. Okay, das ist also die Form der Klinge. Jetzt müssen wir zwei weitere hinzufügen. Okay, das ist also alles Lebensmittel-Windkraftanlage, du kannst diese verschiedenen Knöchel sehen. Wir müssen sie auf ähnliche Weise hinzufügen. Okay. Jetzt füge ich eine weitere Windkraftanlage hinzu, eine kürzere. Es wird eine Miniaturversion davon sein. Also fange ich mit dieser vertikalen Linie an. Dieser muss nicht gebeten werden , den ersten zu casten , da er sich im Hintergrund befindet. Also plus, um eine gerade Linie hinzuzufügen. Für diesen müssen Sie einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden . Sonst wirst du diese Linie nicht perfekt verstehen. Das ist ein Wort, das du abbauen kannst. Jetzt müssen wir die Klingen hinzufügen. Ich fange mit dem ersten an. Das ist eine Neun. Jetzt müssen wir den Bauch hinzufügen und ihn an diesem Ende scharf machen. Jetzt füge ich die anderen beiden hinzu. Also füge ich zuerst die Referenzlinie hinzu. Es ist also viel einfacher. Jetzt müssen wir diese Dicke hinzufügen. Das ist der zweite. Jetzt habe ich noch einen übrig oben. Nur für den Fall, dass Sie Ihr Bild interessanter gestalten möchten , können Sie einige kleinere im Hintergrund hinzufügen. Wie superkleine. Ansonsten kannst du es einfach so lassen wie es ist. Das ist also meine zweite Windkraftanlage. Jetzt bestand unsere letzte Aufgabe darin, die Krone hinzuzufügen. Dafür. Wie bereits erwähnt, verwende ich eine braune und neutrale Tönung. Sie können entweder ertrinken oder den Boden streichen wollen. Ich wechsle zurück zu meinem mittelgroßen Pinsel. Und ich pflücke etwas Braun auf meinem Pinsel. Gehe zu einem wirklich lebendigen Tool. Fügen Sie mit dieser Farbe nicht viel Wasser hinzu. Füge einfach eine Linie hinzu, eine dicke Linie oben. Ich verwende Braun. Und ganz unten werde ich es dunkler machen, indem ich eine neue Summe hinzufüge. Vielleicht auch in die Ecken. Wir können einen neutralen Ton verwenden, dunkles Paynes Grau oder Schwarz. Genau in der Mitte, in der die Windkraftanlagen stehen, können Sie diese Brauntöne belassen. Okay, sobald Sie die Farben hinzugefügt haben, führen Sie einfach einen kurzen Lauf mit Ihrem Pinsel aus , damit die Farben gut ineinander übergehen. Okay? Datensatz ist also der sensibelste für den Tag. Es ist ziemlich einfach. Nun ziehen wir das Abdeckband ab, das nicht von der Unterseite abgeschnitten ist. Ich bin mir sicher, dass es sensibel für den Tag ist. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Es ist wirklich einfach und kann in weniger als zehn Minuten erledigt werden. Wenn wir es also ausprobieren müssten, probieren Sie es nicht mit derselben Farbkombination oder einer anderen Farbe Ihrer Wahl aus. 19. TAG 15 – Moody Sunset: Unser Gefühl für den Tag ist ein sehr ruhiger, weicher und stimmungsvoller Sonnenuntergang. Hier ist das Bild , das wir heute malen. Sie müssen nur für heute Sonnenuntergang und das permanente Gelb, Orange und Farben grau schließen heute Sonnenuntergang und das permanente Gelb, . Wie der Name schon sagt, permanentes Gelb, Orange ist ein gelbliches Orange. Wenn du diese Farbe nicht hast, mach dir keine Sorgen. Sie können einfach mit jedem Ihrer gelben Füllstoffe geliebt 1 Million machen und eine ähnliche Farbe erstellen. Okay. Fangen wir mit dem Objekt für den Tag an. Für dieses Bild malen wir den Himmel und den See zusammen. Es wird also ein einziger Bosch sein. Und dafür verwende ich eine Nass-in-Nass-Technik. Der erste Schritt besteht also darin, eine saubere Schicht Wasser auf den vorderen Hintergrund aufzutragen . Gehen Sie mit jedem von Ihnen , denn ich dehne mich und trage eine gleichmäßige Schicht Wasser auf das Papier auf. Lassen Sie Ihre Bürste mehrmals laufen , um sicherzustellen, dass das Wasser überall ankommt. Das ist also mein Hintergrund. Jetzt können wir mit dem Auftragen der Farbe beginnen. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich Paynes graues und permanentes Gelb, Orange verwenden . Und um den Hintergrund aufzutragen, verwende ich einen flachen Pinsel. Gehen Sie mit einem mittleren Ton und tragen Sie diesen in der Mitte auf. Das ist also sehr Horizontlinie, die in der Mitte angewendet wird . Sie können die Farbe, die ich verwende, hier sehen. Es ist ein gelbliches Orange. Wenn Sie also keine ähnliche Farbe haben , können Sie sich für Gelb entscheiden oder einfach unsere Liebe Orange zu Gelb hinzufügen, um eine ähnliche Farbe zu kreieren. Als nächstes verwende ich Paynes Grau und wende es oben und unten an. Fügen Sie schnell einen neuen Pin hinzu, bevor der Hintergrund nach Hause fährt. Das ist also ein mittlerer Ton von Paynes Grau. Jetzt werde ich das gleiche unten anwenden. Sie müssen sich nicht viel Mühe geben, um sie zu mischen. Du kannst es einfach so lassen wie es ist. Also in der Mitte haben wir ein mittleres 2,5 gelbliches Orange. Und oben und unten haben Sie einen mittleren Grauton von Paynes. Also lass es einfach so wie es ist. Sobald wir mit der Hintergrundebene fertig sind, werden wir zu einem kleineren Pinsel wechseln. Und wir werden einige Zeilen hinzufügen und diesen Übergang weicher aussehen lassen. Also habe ich die Farbe aufgetragen. Jetzt wechsle ich zu einer Rundbürste. Ich werde das beiseite lassen. Nehmen Sie jetzt eine Ihrer kleineren bis mittelgroßen Crushs mit einer sauberen Bürste. Sie müssen jetzt keine Farbe darauf auftragen. Vergewissern Sie sich, dass die Bürste sauber ist. Drücken Sie jetzt einfach weiter und ziehen die Farbe mit einem sauberen Pinsel ineinander. Achte darauf, dass deine Bürste sauber ist. Du kannst sehen, wie ich die Farbe schiebe und ziehe. Das ist ein sehr einfacher Vorgang. Wir versuchen, diesen Übergang natürlicher erscheinen zu lassen. Wir wollen nicht, dass sie wie Bands aussehen. Wenn Sie möchten, können Sie etwas mehr Paynes Grau auswählen und einige Linien auf diesem gelben Bereich hinzufügen einige Linien auf diesem gelben Bereich , damit er natürlicher aussieht. Aber füge nicht viel hinzu. Und mach es auch nicht dunkler. Gehen Sie mit einem ähnlichen Tonwert. Wir versuchen mit einem sehr weichen und kommenden Sonnenuntergang zu gehen. Wir wollen es nicht dramatisch machen, also achten Sie auf einen mittleren Ton. Okay, das ist also ein kleiner Hintergrund. Jetzt mussten wir warten, bis das trocknete. Hier, um Hintergrund zu verkaufen, ist es vollständig getrocknet. Jetzt füge ich mit meinem Stift eine Horizontlinie hinzu. Ich füge das direkt in der Mitte hinzu. Jetzt. Wir fügen einen Berg hinzu. Bevor du den Berg hinzufügst, vergewissere dich, dass dein Hintergrund vollständig getrocknet ist. Jetzt verwende ich einen mittleren Ton von Paynes Grau. Vielleicht habe ich viel Braun, damit die Farbe bräunlicher aussieht. Also nur ein klitzekleines bisschen Braun. Und mit dieser Farbe füge ich den Berg hinzu. Dieser ist also im Hintergrund. Wir werden einen weiteren Berg mit einem dunkleren Ton hinzufügen , der sich im Vordergrund befindet. Fügen Sie also zuerst Ihren Hinterhof Mountain hinzu. Gehen Sie auf eine ähnliche Höhe. Machen Sie es nicht zu groß und Sie müssen das nicht am anderen Ende fortsetzen. Du kannst es irgendwo hier lassen. Das ist unser Berg. Jetzt lassen wir das trocknen. der Zwischenzeit können wir mit derselben Farbe einige Linien auf dem Wasser hinzufügen. Um die Zeilen hinzuzufügen, müssen Sie kein Problem mischen. Sie können Paynes Grau problemlos verwenden. Wählen Sie einen helleren Ton und fügen Sie entlang der Horizontlinie einige dünne, zarte Linien hinzu. Sie sind bereit, viele Linien auf der linken Seite hinzuzufügen, können Sie diesen Bereich verlassen Säure ist. Ihr Fokus sollte auf der rechten Seite liegen. Fügen Sie weitere Linien auf der rechten Seite hinzu, hier wird ein Berg hinzugefügt. Ihr Fokus sollte auf der rechten Seite liegen. Also füge ich gerade die Linien näher an der Horizontlinie hinzu . Dieser muss wirklich leicht und empfindlich sein. Fügen Sie hier keine fett gedruckten Zeilen hinzu. Und Sie können auf der linken Seite sehen dass ich irgendwelche Zeilen geerbt habe. Lass es einfach so wie es ist. Fügen Sie also weitere Zeilen hinzu. Und wenn Sie den Boden erreichen, machen Sie Ihre Linien dicker und kräftiger. Sie können also mit einem viel mehr Taco-Farbton wählen, grau. Fügen Sie immer mehr dickere und kräftigere Linien hinzu. Sehen Sie, dass Sie näher an der Horizontlinie einen helleren Ton haben und zehn Linien hinzufügen sollten. Aber nach unten können Sie Ihre Farbe mehr Taco machen. Und Sie können auch mit dickeren Linien gehen. Aber achten Sie darauf, eine Lücke dazwischen zu lassen. Wenn Sie diese Zeilen hinzufügen. Du kannst sie hinzufügen. Wie willst du das? Aber lassen Sie dann unbedingt eine Lücke dazwischen. Dadurch sieht Ihr Wasser realistischer aus. Das müssen Sie also beachten, wenn Sie diese Zeilen hinzufügen. Die Farbe, die ich hier verwende, ist immer noch ein mittlerer Ton. Ich denke wir können es etwas dunkler machen. Also füge ich dem Mix mehr Paynes Grau hinzu. Und ich mache die Farbe etwas dunkler. Das sieht gut aus. Wir können also mit einer ähnlichen Farbe gehen. Und man sieht die Lücken dazwischen. Sie können eine neue Allianz hinzufügen, wie Sie möchten, aber achten Sie darauf, diese Obergrenze dazwischen zu belassen. Ich werde diesen Bereich beenden, indem ich weitere Zeilen hinzufüge. Die Linien oben scheinen zu hell. Ich überschreibe sie nur mit einem dunkleren Ton. Ich füge nur einen dunkleren Ton über den Linien hinzu, die ich zuvor hinzugefügt habe. Ich hatte einfach das Gefühl, dass diese wirklich leicht und niedergeschlagen aussehen. Das ist der Grund, warum ich das mache. Damit wir jetzt noch ein paar Zeilen dazwischen hinzufügen können. Dann können wir es eine Tonne nennen. Dieselbe Farbe verwenden. Ich füge noch ein paar filigranere Linien hinzu. Sie können sehen, dass diese sehr dünn sind. Und ich füge dazwischen ein paar Zeilen hinzu, damit es dichter aussieht. Und ein bisschen auch hier drüben. Denn hier drüben füge ich meinen Berg hinzu. Diese wären also die Spiegelung. Auf zu dieser Ecke. Sie können einige zarte Linien hinzufügen. Wir sind fast fertig mit dem Hintergrund. Nur für den Fall, dass Sie einige der Linien dunkler oder durchgehender machen und weitere Linien dazwischen hinzufügen möchten einige der Linien dunkler oder durchgehender machen , können Sie dies jetzt tun. Ich hatte einfach das Gefühl, dass nur wenige von ihnen Taco sind. Ich spiele mit einem viel dunkleren Ton von Paynes Grau und mache sie nur dunkler, nicht alle. Also suche ich zufällig ein paar Zeilen aus und mache sie zum Taco. Das sieht gut aus. Ich denke wir können es Zeit nennen. Und wir können den Berg hinzufügen. Gehen Sie also zum mittleren Ton von Paynes Grau und fügen Sie die Berge zur rechten Seite hinzu. Mach es nicht zu hell und mach es auch nicht zu dunkel. Gehen Sie mit einem mittleren Ton und fügen Sie einen neuen Berg hinzu. Also hier ist, wie unser Badezimmer Halbton-Tau. Jetzt besteht unser letzter Schritt darin, dies zulässig hinzuzufügen. Vorher füge ich eine kleine Brücke hinzu. Wenn Sie eine der Linien dunkler machen möchten , können Sie das tun. Mache die Linien nur unten dunkler. Diejenigen, die näher an der Horizontlinie liegen , machen es nicht dunkler, lassen Sie es Tacitus, wir sollten dort drüben einen helleren Ton verwenden. Nur unten können Sie dickere und kräftigere Linien verwenden. Das ist ein kleiner Hintergrund. Der letzte Schritt besteht nun darin, dies hinzuzufügen, damit Sie entweder einen dunkleren Ton von Paynes Grau oder einen neutralen Farbton oder Schwarz verwenden können. Bevor Sie dies hinzufügen, müssen Sie außerdem sicherstellen, dass der Hintergrund vollständig getrocknet ist. Also benutze ich einen Stift und füge drei vertikale Linien hinzu. Ich bin mir nicht sicher, ob das möglich ist. Vielleicht kannst du darauf warten, dass ich sie hinzufüge und denselben Formen folge. Also verwende ich einen wirklich dunklen Ton von Paynes Grau. Und zuerst füge ich die Plattform hinzu. Es ist nur eine geneigte Linie. Und dann kannst du das schwarz auf deine Zehen und das Grau unseres Payne füllen . Fügen Sie also eine kleine geneigte Linie und füllen Sie diese dann in Schwarz oder erstellen Sie Pins. Nun füge ich drei vertikale Linien hinzu. Okay, also habe ich die vertikale Linie hinzugefügt. Der letzte Schritt besteht nun darin, eine horizontale Linie hinzuzufügen. Diese horizontale Linie muss parallel zur unteren Linie verlaufen. Vielleicht kannst du zuerst einen Stift benutzen und eine Referenzlinie hinzufügen. Dann kannst du mit deinem Pinsel derselben Linie folgen. Auch das muss leicht sein, denn das ist eine Linie. Jetzt mache ich es ein bisschen dicker. In Ordnung, also haben wir das erlaubt hinzugefügt. Jetzt benutze ich die gleiche Farbe und füge ein paar winzig kleine Boote in den Himmel. Vielleicht oft zwei oder drei. Sie müssen einen Pinsel verwenden , der es auch finden kann , und einen winzigen Pinsel wie diesen hinzufügen. Geh mit der dünnen, zarten Linie. Mach es nicht zu dunkel. Okay. Okay. Damit sind wir fertig mit dem ganzen Bild für das T. Jetzt werde ich schnell das Klebeband abziehen und wir müssen den Boden abschneiden. Okay, hier ist Telecom und ziemlich zensiert für das Team , um es auszuprobieren. Wenn du es ausprobieren darfst und mich wissen lässt, ob es dir gefallen hat. 20. TAG 16 - Coconut Palm: Heute spüre, dass es eines meiner beliebtesten aus der leeren Sammlung ist. Ich habe die Farbkombination wirklich geliebt und wie sich das herausstellt. Wie Sie hier sehen können, ist es ein wunderschöner blau-orangefarbener Himmel entlang der Horizontlinie. Ich werde Little Love Orange hinzufügen. Der Rest wird alles blau sein. Für den Himmel werde ich Preußischblau und leuchtendes Orange verwenden . Sie können jedes Blau und Orange verwenden. Das ist also eine Grundfarbe. Dann, um die Wolken hinzuzufügen, werde ich ein wenig in Cu verwenden und um auch das Meer zu streichen, werde ich Preußischblau und Integral verwenden. Um dies hinzuzufügen, verwende ich eine neutrale Tönung. Okay, das sind also die Farben du für heute brauchst, Sonnenuntergang. Wenn Sie kein Indigo haben, können Sie einen Taco verwenden selbst genug Quetschschlag ausführen. Und wenn Sie kein leuchtendes Orange haben, können Sie Zinnoberrot oder eine andere Orange verwenden. Jetzt wählen wir ihn aus. Ordnung, also wie ist meine Zeitung hier fertig? Ich habe ein Stück Klebeband aufgetragen, ein bisschen Blues und andere Leute. Das wird also unser Himmel sein. Und wir haben unser C hier drüben. Okay? Also werde ich für diesen Kerl, wie ich bereits erwähnt habe, Preußischblau und Brillantorange verwenden. Ich werde eine bunte Wäsche aus Blau und Orange nehmen. Dazu werde ich einige Clouds mit Integral hinzufügen. Dafür. Ich werde mich für die Nass-auf-Nass-Technik entscheiden und meine „ One and You“ -Waschbürste verwenden Ich werde eine Schicht Wasser auf den gesamten Himmel auftragen. Einfach eine schöne, glänzende Abkühlung zum Wasser. Stellen Sie sicher, dass es keine Wasserbecken gibt. Sie können Ihren Pinsel mehrere Typen ausführen um sicherzugehen, dass der Code Award erhalten wird. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich jetzt meinen halben Zoll Flachpinsel. Sie können entweder einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden. Beide werden funktionieren. Stellen Sie einfach sicher, dass es sauber ist. Jetzt nehme ich Preußischblau. Ich gehe mit einem mittleren Ton. Ich trage das von oben auf, fast die Hälfte meines Papiers, oder vielleicht bis 3 Viertel, ich übe Druck in Blau aus. Und nur ganz unten werde ich etwas Orange einführen. Also füge weiter dein Blau hinzu. Sie alle wissen, dass Aquarell einen Buchstaben beim Trocknen verblasst, ein sogenannter etwas hellerer Ton, sodass die Farben lebendig und schön sind. Mann, der es versucht, es wird nicht viel verblassen. Ordnung. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Wir müssen den verbleibenden Bereich leichter machen. Also lasse ich meine saubere Bürste hier rüber laufen und mache sie leichter. Als nächstes wechsle ich zu einer Rundbürste. Ich habe meine Rundbürste in Größe Nummer acht hier. Nochmals, ich sorge dafür, dass es sauber ist. Und dann ein wenig Orange pflücken. Ich gehe mit einem mittleren Ton auf den verbleibenden Bereich. Wir werden Orange hinzufügen. Beginne also von unten, von der Horizontlinie. Und wenn Sie nach oben gehen, können Sie es leichter machen. Also, indem du einfach etwas sauberes Wasser hinzufügst, mach es leichter. Während du dich dem Blau näherst. Sie müssen es nicht zu einer sauberen Mischung machen. Du kannst es einfach so lassen wie es ist. Okay. Das ist also unsere Basisschicht. Nun, bevor der Staffelstab es versucht, müssen wir einige Wolken hinzufügen. Dafür. Ich frage das Integral ab. Ich benutze den gleichen Pinsel. Ich habe etwas Indigo hier. Ich gehe mit einem mittleren Ton. Jetzt, genau dort, wo sich diese beiden Farben treffen. Ich werde ein paar Wolken hinzufügen. Ich werde nicht viel über den unteren Rand, näher an der Horizontlinie, hinzufügen . Ich konzentriere mich einfach oder heile. Und vielleicht ein bisschen zur Seite. Seien Sie sehr schnell und fügen Sie die Hintergrundversuche hinzu. Das ist eine Farbe. Ich nehme einen etwas dunkleren Ton. Ich will ein paar traumatische Wolken. Gehen Sie nicht auf die wässrige Farbe. Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Farbe wässrig ist, tupfen Sie den Pinsel auf ein Papiertuch bevor Sie die Wolken hinzufügen. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich der Orange nicht viel hinzufügen. Ich werde mich auf den blauen und auf den blauen Bereich konzentrieren . Ich werde einige Clouds mit Integral hinzufügen. Wenn Sie kein Indigo haben, wählen einfach einen dunkleren Ton von Quetschschlag selbst. Es ist nicht notwendig, Integral zu haben , da dies keine übliche Farbe ist. Es ist Einkommen und das normale Aquarell-Set. Okay? Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie kein Integral haben, wir können einfach einen dunkleren Ton verwenden und neue Wolken hinzufügen. Okay? Jetzt füge die Wolken hinzu. Wie willst du das? Sie können den Themenbereich an diesen Ecken etwas ordnen , um Ihre Skizze traumatischer aussehen zu lassen. Ich finde das sieht gut aus. Ich möchte kein Gesetz hinzufügen, das dazu neigt, meinen Himmel zu zeigen. Im Moment sieht es ziemlich gut aus. Vielleicht können wir der Orange ein wenig hinzufügen , indem wir einen helleren Ton verwenden. Nur ein bisschen. Ich werde hier nicht viel Arbeit hinzufügen. Also schiebe und ziehe ich einfach die Farbe. Wenn Sie dem orangefarbenen Bereich Mini-Wolken hinzufügen, treffen Sie ihn zu helleren Tönen. Geh nicht mit Taco-Tönen hier drüben. Okay. Das ist also unser Himmel. Jetzt lasse ich das zum Trocknen. Dieser Typ ist also komplett getrocknet. Jetzt ziehe ich das Marketingteam heraus und wir können das Meer vorsichtig streichen das Klebeband abziehen. Gegen das Honorar. Ich fange mit Preußischblau an. Und ganz unten werde ich einige integrale Dinge vorstellen. Also oben hast du einen mittleren Ton und was ist der untere? Ich werde es dunkler machen. Beginnen Sie also mit einem mittleren Ton von Preußischblau. Und wenn Sie nach unten kommen, wechseln Sie zu Integral und machen Sie es dunkler. Es muss keine saubere Mischung sein. Es kann hart und unordentlich sein. Wir brauchen nur einen mittleren Ton von Preußischblau, näher an der Horizontlinie. Und ganz unten brauchen wir nur einen dunkleren Ton. Wie ich bereits erwähnt habe, Sie einfach einen dunkleren, blinkenden Blauton , wenn Sie kein Indigo haben verwenden Sie einfach einen dunkleren, blinkenden Blauton , wenn Sie kein Indigo haben. Jetzt, mit derselben Farbe, werde ich dem Meer nur ein paar zufällige Linien hinzufügen , um etwas Textur zu erzielen. Sie können auch einige auf beiden Seiten hinzufügen. Es muss keine bestimmten Stellen oder Stärken haben . Es kann einfach zufällig sein. Wir brauchen nur ein paar Linien auf dem Meer, um etwas Textur zu erzeugen. Ordnung, das ist also eine Hintergrundebene. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Ordnung, das ist also komplett getrocknet. Unsere nächste Aufgabe ist es, dies hinzuzufügen, das für diesen erlaubt Ich werde hier eine Palme hinzufügen, vielleicht eine oder zwei, die komplett getrocknet sind. Unsere nächste Aufgabe besteht darin, dies hinzuzufügen. Für diesen habe ich vor, mit einer Palme zu gehen. Ich werde hier eine riesige Palme hinzufügen. Vielleicht nur einer oder vielleicht zwei. Ich habe mich nicht wirklich dafür entschieden. Jedenfalls. Fangen wir laut damit an und sagen: Wie geht's? Wenn Sie noch viel Platz haben, können wir vielleicht noch einen hinzufügen, oder wir können einfach einen wählen. Um die Palme hinzuzufügen, verwende ich eine neutrale Tönung. Sie können entweder einen neutralen Farbton oder Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Das ist der Pinsel, den ich mit einer Größennummer verwende, um Trish auszuführen. Sie müssen mit einer Schleimbeutelentzündung, einer spitzen Spitze, besonders bei den Palmblättern, gehen. Wenn Sie ein gutes Ergebnis erzielen möchten, ist es besser, einen Pinsel zu verwenden, der darauf gezeigt hat. Also füge ich zuerst einen Baumstamm hinzu. Es kann eine leicht unregelmäßige Linie sein und muss oben und unten dünner sein. Das ist also eine Zeile. Jetzt mache ich es etwas dicker. Okay, das ist also ein Baumstamm. Als nächstes werde ich unten eine unregelmäßige Linie hinzufügen , die der Boden ist. Fügen Sie also einfach eine zufällige unregelmäßige Linie und füllen Sie diese dann in Schwarz oder Paynes Grau- oder Neutralton. Der nächste Schritt besteht darin, die Palmblätter hinzuzufügen. Zuerst füge ich das Skelett hinzu, eins und füge eine Linie hinzu, einige kurvige Linien, vielleicht sechs oder sieben von zehn von der Spitze des Baumstamms. Füge einfach ein paar zufällige Linien wie diese hinzu. Bisher habe ich volle Zeilen hinzugefügt. Das ist ein fünfter. Ich habe Platz für zwei weitere. Das muss sieben Zeilen hinzugefügt haben. Wir können noch einen Absatz hinzufügen , um diese Lücke zu schließen. Nun werde ich die Palmblätter hinzufügen. Die Palme ist ziemlich riesig und nimmt viel Platz vom Himmel ein. Ich war eigentlich ziemlich glücklich mit dem Typen hier drüben. Aber sieh aus, als könnten sie das mit unserer Palme verstecken. Im Moment haben wir den Baumstamm hinzugefügt und wir haben diese Linien hinzugefügt. Nun müssen wir die Palmblätter hinzufügen. Also dieser Druck, eine wirklich schöne spitze Spitze und es ist ziemlich einfach, diese langen, spitzen Blätter hinzuzufügen. Also ziehe ich einfach meinen Pinsel von dieser Linie nach unten. Und ich werde das hier in ein paar langen, spitzen Linien eintragen. Also fange ich am Ende an, am unteren Ende. Dann gehe ich nach oben. Ich fülle diese Linie. An manchen Stellen kann man eine Lücke dazwischen lassen. Und an einigen Stellen können Sie sie nahe beieinander hinzufügen , damit sie dichter aussehen. Das ist also ein Selbstmord. In ähnlicher Weise füge ich auf der anderen Seite einige Linien hinzu , Asphalt. Keine Eile, geh eins nach dem anderen. Es ist ziemlich einfach. Nachdem Sie dieses Skelett hinzugefügt haben, müssen Sie nur noch einige Linien hinzufügen die nach unten gehen. Wenn dazwischen eine große Lücke besteht, können Sie weitere Linien hinzufügen und sie dichter machen. Ordnung, das ist also der erste. Jetzt werde ich auf ähnliche Weise den zweiten füllen. Bisher habe ich drei Linien. Wir haben noch fünf übrig. Nun müssen wir zu allen ein paar kleine Zeilen hinzufügen. Sie können sie nahe beieinander hinzufügen. Und vielleicht können Sie an einigen Stellen einige Lücken dazwischen lassen , damit es natürlicher aussieht. Folgen Sie einfach der Form der Linie, Sie sie hinzu, folgen Sie dieser kurvigen Linie und fügen Sie mit einem kleinen Pinsel oder einem Pinsel mit einer spitzen Spitze einige Linien nahe beieinander hinzu. Ordnung, das versucht es also. Jetzt füge ich noch ein Palmblatt hinzu. Ich habe das Gefühl, da ist eine Kappe drin. Um diese Lücke zu schließen, füge ich noch ein Palmblatt hinzu. Das wird mit einer Palme gemacht. Schau dir einfach deine Palme an. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass viele Kappen dazwischen liegen, können Sie mehr Palmblätter einführen oder weitere Linien hinzufügen , damit es dichter aussieht. Bevor wir mit dem Bild fertig sind, werde ich der Szene noch einige Details hinzufügen. Ich erweitere gerade dieses Stück Land und gebe ihm eine interessante Form. Jetzt benutze ich die gleiche Farbe. Ich werde auf sehr zufällige Weise ein paar winzig kleine Steine auf dem Wasser hinzufügen . Gehen Sie zur ähnlichen Größe und fügen Sie sie variabel hinzu, die Sie möchten. Okay, ich habe genug Steine hinzugefügt. Jetzt müssen wir die Reflexion dafür hinzufügen, bereit, ihn zu einem grauen oder neutralen Farbton von Payne zu treffen , was die Farbe sein wird, die Sie verwenden. Also echte Wassertropfen und verwandle das in einen mittleren Ton. Jetzt direkt unter all den Felsen, die du dort hinzugefügt hast. Füge eine Linie hinzu, nur eine dicke Linie. Achten Sie darauf, einen mittleren Ton zu wählen. Machen Sie es nicht zu dunkel oder zu hell sowie nur zu einer dicken Linie. Okay. Wählen Sie also alle Steine aus, die Sie hinzugefügt haben , und fügen Sie eine dicke Linie wie diese hinzu. Und wenn Sie damit fertig sind, dieselbe Farbe zu verwenden, können Sie einige Linien auf dem Meer hinzufügen , um mehr Textur zu erzielen. Es ist also ein mittlerer Grauton von Payne. Und ich füge zufällig einige Linien auf dem Wasser hinzu. Sie sind sehr dünn und empfindlich. Und ich füge sie nur hier unten hinzu , als ob Sadako genug Integral machen würde, es sieht ziemlich gut aus. Aber entlang der Horizontlinie sieht es ziemlich leer aus. Das ist der Grund, warum ich diese Zeilen hinzufüge. Fügen Sie einfach zufällig einige Linien hinzu, indem Sie ein mittleres bis einmaliges Indigo oder entweder einen Farbreich verwenden. Ordnung, also ist das erledigt. Jetzt ist es an der Zeit, das Klebeband abzulegen und den Boden abzuschneiden. Ziehen Sie das Klebeband ab, aber einen Knöchel, beeilen Sie sich nicht. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie Ihr Marketingteam entfernen. Andernfalls können Sie Ihr Papier abreißen. Okay, so sensibel ist der Tag. Jetzt ist es an der Zeit, die Flasche abzuschneiden und sie unserer Sammlung hinzuzufügen. Ich bin wirklich glücklich mit dem Himmel. Ich denke, es ist eine wunderschöne Farbkombination mit der Cloud. wirklich hübsch geworden. Lass mich den Boden abschneiden. Hier ist das fertige Gemälde. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Probiere es doch mal aus. Wenn ich es versuchen müsste. 21. TAG 17 - Gloomy Sunset: Heute empfindliches Gegenmittel, launisches, düsteres Zentrum. Sie können die Farben sehen, die ich verwendet habe, hier. Es ist keine sehr verbreitete Farbpalette, aber ich habe es wirklich genossen, daran zu arbeiten. Ich habe das düstere Feld, das diese Farben bekommen haben, wirklich geliebt . Also hier sind die Farben, die Sie für heute benötigen. Sonnenuntergang benötigen Sie jede Art von Gelb und Orange als Paynes Grau- oder Neutralton. Wir werden auch etwas Weiß verwenden, um diese düstere graue Farbe zu erzeugen . Genau wie wir es versucht haben und nur wenige unserer anderen Gemälde werden weißen Code auf den gesamten Hintergrund auftragen. Und dann werden wir andere Farben auftragen, um daraus eine Pistole und einen düsteren Farbton zu machen. Okay, fangen wir an. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Zuerst werde ich einen weißen Code auf den gesamten Himmel anwenden . Fast drei Viertel unseres Gemäldes werden der Himmel sein. Und nur ein Viertel wird die Liga sein. Tragen Sie zunächst eine großzügige Menge weißen Aquarells auf den gesamten Himmel auf. Sie müssen den Hintergrund nicht hinzufügen. Sie können direkt weiße Farbe auftragen. Das ist also unser Hintergrund. Jetzt behalte ich diese Druckseite und wechsle zu einer flachen Bürste. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Jetzt wähle ich einen neutralen Farbton. Sie können entweder einen neutralen Farbton oder Paynes Grau verwenden. Ich habe einen dunkleren Ton gewählt und trage ihn oben auf. Da wir Weiß und den Hintergrund haben, die Farbe, die ich hier anwende wird die Farbe, die ich hier anwende, zu einem echten Grau. Wir können das auf fast die Hälfte des Himmels anwenden. Sobald Sie Paynes graue oder neutrale Tönung aufgetragen haben, fast die Hälfte Ihrer Mitarbeiter vielleicht etwas mehr. Sie können Ihre Bürste reinigen. Gehen Sie jetzt mit etwas sauberem Wasser und machen Sie die Farbe heller, wenn Sie sich der Horizontlinie nähern. Um die nächste Farbe aufzutragen, gehe ich frisch herum und pflücke dann etwas Gelb. Ich wende das unten hier an. Ich trage keine Farbe auf. Ich will da drüben etwas hellen Schatten. Ich möchte in diesen helleren Tönen lesen. Ich trage einfach mehr Farbe auf der rechten Seite auf und nicht auf der linken Seite. Okay. Also lass diesen Bereich einfach so wie er ist. Jetzt. Ich pflücke etwas Orange und trage es direkt über dem Gelb auf. Jetzt benutze ich Orange und füge einige Wolken hinzu. Die Orange, die ich hier verwende, ist leuchtendes Orange. Sie können entweder mit Zinnoberrot oder einem anderen Künstler Ihre Karte wählen. Okay? Also füge einfach ein paar Wolken hinzu. Das kannst du hier sehen. Wie wäre es mit der Bewertung dieses Whitespaces? Auf der linken Seite? Ich habe hier nicht viel Farbe aufgetragen. Ich habe diese orangefarbenen Wolken nur auf der rechten Seite hinzugefügt. Vielleicht können wir ein wenig hinzufügen, aber ich möchte trotzdem den größten Teil dieses Whitespaces beibehalten. Jetzt füge ich einige Wolken auf das Grau ein, AS für nur ein wenig auf der rechten Seite. Also suche ich etwas Orange und füge zufällig einige Wolken hinzu. Unser Hintergrund ist immer noch richtig cremig und so kannst du deine Wolken hinzufügen. Wie möchten Sie die Zeit nutzen? Und wenn Sie weitere hinzufügen möchten, können Sie das tun. Ich werde nur ein paar Wolken auf dieser rechten Seite hinzufügen. Ich werde oben keine hinzufügen. Okay? Und sei sehr sanft , wenn du die Wolken hinzufügst. Sie nicht viel Druck aus und schrubben Sie die Farbe nicht. Verwenden Sie die Spitze Ihres Pinsels. Drücken und ziehen Sie die Farbe vorsichtig ineinander. Du kannst hier sehen, dass ich unten keine Wolken hinzugefügt habe . Ich gebe gerade diesen weißen und gelben Bereich zurück. Ich füge sie nur oben hinzu. Du kannst sehen, wie weich und schön mein Hintergrund aussieht. Das liegt daran, dass ich nicht viel Druck ausgeübt habe und sehr sanft mit meinem Bürstenmoment Deshalb sehen sie so weich aus. Üben Sie also nicht viel Druck aus. Wenn Sie viel Druck ausüben, gibt es einige Bürstenspuren und es wird nicht dieses weiche Rad bekommen. Jetzt füge ich noch ein paar Wolken auf der rechten Seite hinzu. Und damit nenne ich es Zeit. Wenn du mehr hinzufügen möchtest, kannst du das vielleicht ein wenig nach links oder nach oben machen. Ich möchte es nicht sehr dramatisch machen. Ich will immer noch diese ruhigen und friedlichen Drei für dieses Gemälde. Ich sagte, es wäre Cai. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Ordnung, das ist also trocken. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab und trage eine Farbe auf Weiß auf die gesamte Liga auf. Ich habe keinen Müll gereinigt, also habe ich noch etwas weiße Farbe darauf. Ich nehme noch etwas Farbe und trage eine saubere, gute Wildwasserfarbe auf den Entail Lake auf. Für die Liga wird nur neutrale Tönung oder Paynes Grau verwendet , was die Farbe sein wird, die Sie bei sich haben. Wenn ich jetzt meinen mittelgroßen Rundpinsel oben verwende, werde ich mich für den helleren Ton entscheiden. Und wenn ich runterkomme, werde ich es leichter machen. Also fange ich von unten an. Und wenn ich nach oben gehe, mache ich es leichter. Wir können es unten etwas dunkler machen. Machen Sie sich jetzt keine Sorgen, wenn Sie keinen glatten und gleichmäßigen Farbverlauf haben , das ist nicht das, wonach Sie suchen. Sie können einfach einen Ast links und rechts weiterlaufen lassen und einige Linien auf dem Wasser hinzufügen. Jetzt nehme ich einen dunkleren Ton auf. Und dann wieder meine Bürste nach links und rechts laufen lassen. Und ich füge ein paar zufällige Linien hinzu. Wenn Sie diesen Schritt ausführen, Sie dem Wasser automatisch einige Wellen hinzu. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie Ihren Pinsel auf ein Papiertuch und wiederholen Sie den gleichen Schritt. Ich liebe das stimmungsvolle und düstere Feld dieses Gemäldes wirklich. Ich denke, die Farben sehen so gut zusammen aus. Ich habe diese Farben noch nie zusammen ausprobiert und ich denke, es ist eine wunderbare Farbkombination. Jetzt werde ich einen etwas dunkleren neutralen Farbton wählen . Und dazu werde ich einige Zeilen hinzufügen, die eine Lücke dazwischen lassen . Das ist also der letzte Schritt. Auf dem gleichen Hintergrund. Sie können auf Ihrem Tilton zum Taco-Ton von Paynes Grau gehen und eine Linie hinzufügen. Sie müssen nicht perfekt sein. Füge sie einfach hinzu. Wie willst du das? Aber versuchen Sie, eine Lücke dazwischen zu lassen , damit es aussieht, als wären es Wellen. Ordnung, das ist alles Hintergrund. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Wenn Sie weitere Zeilen hinzufügen möchten, können Sie das tun. Man kann deutlich sehen, dass sich die Kappa zwischen jeder dieser Linien befinden. Das lässt Ihr Wasser realistischer aussehen. Und Sie können auch diesen allmählichen Übergang von hell zu dunkel sehen . Ich finde es ist wirklich wunderschön rausgekommen. Jetzt können wir es versuchen. Ordnung, das ist also komplett getrocknet. Jetzt besteht unsere nächste Aufgabe darin, einige hinzuzufügen. Zuerst füge ich einen Berg entlang der Horizontlinie hinzu, einen kleinen Linienberg. Dafür verwende ich einen Taco, um einen neutralen Farbton zu erzielen. Und ich benutze hier meinen kleinsten Pinsel. Jetzt fügen wir einen Berg hinzu. Stellen Sie nur sicher, dass der Hintergrund vollständig getrocknet ist. Gut, Major zu haben, dass man jedem Berg hinzufügen kann. Also bin ich aus dem Berg raus und habe die Horizontlinie definiert. Um nun die Reflexion hinzuzufügen, ich zwei Tropfen Wasser in eine neutrale Tönung hinzu. Ich nehme einen mittleren Ton, die Farbe ist, die Sie verwenden, egal ob es sich um keine Lastwagen handelt und unser Payne grau oder schwarz ist, ein paar Tropfen Wasser. Und verwandle das in einen mittleren Ton. Geben Sie nun einfach einige Zeilen auf beiden Seiten mit diesem mittleren Ton ein. Es muss sehr dünn und zart sein und einfach einige Linien auf beiden Seiten hinzufügen. Ich werde in der Mitte nicht viel hinzufügen. Ich füge sie nur auf beiden Seiten hinzu. Ich folge nicht der gleichen Form des Berges und füge nur zufällig einige Linien hinzu. Wählen Sie einfach einen mittleren Ton und fügen Sie einige Linien unter der Bergschulterflexion hinzu. Das ist also die Reflexion. Jetzt fügen wir unseren Mittelwert zu laut hinzu. Was sind zwei Bäume, um Bäume zu treiben? So bald werde ich die Referenzlinie mit einem Bleistift hinzufügen . Das ist also der erste. Was wird also etwas lang sein? Und der andere wird ein kleiner Schuss sein. Okay, nur um die Referenzlinie hinzuzufügen , sobald Sie diese hinzugefügt haben, verwenden Sie Ihren kleinsten Pinsel und bürsten Sie mit einer spitzen Spitze. Und wir können anfangen, Batterie zu lackieren. Zuerst können wir den Baumstamm hinzufügen, den Pinsel, den ich verwende, Cura-Größe Nummer sechs. Es hat eine schöne spitze Spitze. Und du kannst sehen, wie ich die Zeile hinzufüge. Es ist eine unregelmäßige Linie. Es ist keine gerade Linie. Gehen Sie auf ähnliche Weise. Dadurch sieht Ihr Bild interessanter aus. Jetzt gehe ich mit der zweiten Zeile, auch dieser. Ich füge in gewisser Weise hinzu, es ist keine unregelmäßige Linie. Jetzt werde ich ein paar Zweige hinzufügen, etwas und zarte Zweige. Sie können sie hinzufügen. Wie willst du das? Aber achten Sie darauf, mit einer spitzen Spitze zum Pinsel zu gehen. Mach sie nicht zu mutig. Okay. Ich werde nicht viel haben. Ich werde nur ein paar oben und auch unten hinzufügen. Wählen Sie verschiedene Formen für Ihre Zweige. Lass nicht alle gleich aussehen. Und du kannst sie auf beiden Seiten hinzufügen. Ordnung, also sind die Bäume drin. Jetzt besteht der allerletzte Schritt darin , die Reflexion für den Baum hinzuzufügen. Dafür verwende ich den gleichen Pinsel und dieselbe Farbe. Gehe zu Taco, schalte Neutral oder Paynes Grau oder Schwarz aus. Die Reflexion ist ziemlich einfach. Ich werde nur eine Zickzack-Linie in unterbrochener Weise hinzufügen. Schau es einfach an. Sie werden wissen, wie einfach es ist. Also werde ich an einigen Stellen genau mit dieser Linie gehen und an einigen Stellen ziehe ich sie nach unten. Das ist also die erste Überlegung. In ähnlicher Weise werde ich jetzt auch die Reflexion für den zweiten Baum hinzufügen . Es ist sehr einfach, aber wenn Sie möchten, können Sie es zuerst auf einem Stück Papier ausprobieren und es dann auf Ihrem Hauptgemälde hinzufügen. Füge einfach ein paar Zeilen hinzu. Und an einigen Stellen kann man das verbinden und als exakte Linie daraus machen. Und dann mach weiter. Brechen Sie es erneut, machen Sie es als exakte Linie. Und das war's. Fügen Sie sie also hinzu, bis Sie das untere Klebeband erreichen. Ordnung, das ist also alles zentriert für das D. Jetzt werde ich schnell das Klebeband auffüllen und den Boden abschneiden. Hallo, fertig mit dem Malen. Wir können sehen, wie hübsch ein launisches und düsteres Zentrum verlagert. Probieren Sie es aus. Wenn ich es versuchen müsste. Ich bin mir sehr sicher, dass es dir gefallen wird. 22. TAG 18 – Arizona Sonnenuntergang: Der Sensor für heute ist ein sehr vorsichtiger Sonnenuntergang in Arizona. Wir malen ein paar Opfer und einen Cardio-Sonnenuntergang. Also hier sind die Farben, die wir heute verwenden werden. Du brauchst jede Art von Orange. Die, die ich hier verwende, ist leuchtendes Orange. Sie können Erbrechen gebrauchen. Dann brauchst du permanente Rose oder Purpur. Und dann ist etwas Violett und eine Farbe zum Hinzufügen erlaubt, die schwarz oder Paynes grau oder neutral sein kann. Das sind die Farben, die Sie für den heutigen Sensor benötigen. Jetzt probieren wir es aus. Also wie könnte es hier hübsch sein? Ich werde unten eine Linie hinzufügen, um Himmel und Boden zu trennen. Nur eine zufällige Linie. Ich werde das irgendwo hier hinzufügen. Das bedeutet, dass fast drei Viertel Ihres Gemäldes der Himmel sein werden. Und nur ein bisschen unten wird der Boden sein. Jetzt nehmen wir alle Farben und fangen an, den Himmel zu malen. Ich habe schon etwas Orange auf meiner Palette. Jetzt brauche ich eine permanente Rose und etwas Veilchen. Ich denke, dabei habe ich es auch am Gaumen. Also die einzige Farbe, ich habe keine permanenten Zeilen. Anstelle von permanenter Rose können Sie Purpur oder Karmin oder eine ähnliche Farbe verwenden . Und statt leuchtendem Orange können Sie Zinnoberrot oder jede Art von Orange verwenden. Wie sind die Farben bereit auf meiner Palette? Jetzt besteht der erste Schritt darin, eine saubere Schicht Wasser auf den vorderen Hintergrund aufzutragen . Wir gehen mit dem Veteranen Wet Sky. Sie also Ihren Hintergrund ihn überhaupt verlassen. Verwenden Sie einen flachen oder einen runden Pinsel, vorzugsweise einen größeren Pinsel, und tragen Sie ein noch kühleres Wasser auf den Himmel auf. Wie ich meine Leute gesund gemacht habe, jetzt wechsle ich frisch auf meine mittelgroße Farm. Dieser hat Größe Nummer acht. Die erste Farbe nehme ich mit diesem Orange. Die, die ich hier verwende, ist leuchtendes Orange. Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie jede Orange verwenden , die Sie haben. Gehen Sie also zu Mittelton und tragen Sie ihn einfach zufällig auf die Oberseite Ihres Papiers auf. Okay? Also habe ich einfach zufällig etwas Orange hinzugefügt. Jetzt werde ich dazwischen einige Zeilen hinzufügen. Dieser ist eine permanente Rose. Sie können mit Krämpfen und unserer Karmin - oder Chinacridon-Rose oder jeder anderen Bratvorstellung Gottes gehen. Tragen Sie das nun zwischen den Orangen auf. Es muss keine saubere Mischung sein. Lass es einfach so wie es ist. Geben Sie sich nicht viel Mühe und machen Sie sie perfekt. Okay. Das ist also meine zweite Farbe. Nun, ganz unten, werde ich etwas Veilchen hinzufügen. Reinigen Sie den Pinsel also richtig und wählen Sie Ihre dritte Farbe, nämlich Violett. Fügen Sie das nun dem übrig gebliebenen Bereich hinzu, den Sie unten haben. Nochmals, füge einfach zufällig Dentin hinzu. Es muss keine saubere Mischung sein. Okay? Sobald Sie den verbleibenden Bereich aufgefüllt haben, müssen wir diesem Hintergrund einige Wolken hinzufügen , solange er noch nass ist. Okay, das ist also die Basisschicht. Jetzt fangen wir an, die Wolken hinzuzufügen. Um die Wolken hinzuzufügen, verwende ich eine violette Farbe, also mische ich nur ein wenig Love Permanent Rose mit Violett, um es eher lila zu machen. Also nur ein bisschen abseits, permanente Rose und etwas Veilchen. Ich will eher ein rosafarbenes Violett. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge dem Hintergrund nur ein paar zufällige Wolken hinzu. Also werde ich unten mehr hinzufügen, wo ich das Violett habe. Und nach oben gehe ich mit einem mittleren Ton. Du kannst hier also sehen, wie hübsch diese Farbe ist. Fügen Sie einfach zufällig einige Wolken während der Hintergrund zu nass ist. Sie können es noch dramatischer machen , indem Sie sich für die Taco-Melodie entscheiden. Jetzt fügen wir auch etwas Auto-Top hinzu. Hier drüben werde ich noch viel hinzufügen. Und ich werde auch einen mittleren Ton verwenden. Ich wasche nur die Farbe von meinem Pinsel auf und mache sie etwas heller. Und mit dieser Farbe werde ich nach oben noch ein paar Wolken hinzufügen. Ich bin sehr zufrieden mit der Farbkombination. Ich glaube, sie sehen wirklich wie Cartoons aus. Eigentlich. Ich habe das gleiche Skype schon einmal ausprobiert. Ich verwende die gleichen Farben, aber in die entgegengesetzte Richtung. Ich habe mit Violett angefangen, dann mit Zeichnen und dann mit Orange. Ich denke, dieser sieht viel besser aus. Wie dem auch sei, so sind Sky und ich sehr glücklich darüber, wie es ausgegangen ist. Jetzt können wir es versuchen. Wenn du mehr Wolken hinzufügen möchtest, wenn du wieder im noch nassen Zustand bist, kannst du das tun. Wenn es anfängt zu trocknen. Füge keine Clouds mehr hinzu. Lass es einfach so wie es ist. Okay, lass uns das trocknen. Ordnung, der Hintergrund ist also komplett getrocknet und das ist ein perfekter Himmel. Ich liebe die Wolken und die Farbkombination wirklich. Als nächstes füge ich dafür einen Berg hinzu. Ich verwende eine Weile einen mittleren Ton, stelle nur sicher, dass dein Hintergrund vollständig getrocknet ist , bevor du deinen Berg hinzufügst. Jetzt füge ich das irgendwo hinzu oder er wird nur ein ganz normaler Berg sein. Wir fügen nur eine Grundform hinzu. Dann machen wir es leichter , wenn du nach unten kommst. Also füge zuerst die Form hinzu. Dann kannst du etwas Wasser nehmen und es leichter machen, wenn du herunterkommst. Du kannst einen Berg hinzufügen. Wie willst du das? Aber achten Sie nur darauf, den violetten Schatten, den Sie an Ihrem Himmel haben, nicht aufzufüllen . Lass einfach ein wenig oben liegen und füge dann den Berg hinzu. Okay, das ist ein Berg jetzt bereit ist, darauf zu warten, dass er austrocknet. Und sobald dies getrocknet ist, werden wir einen Ausverkauf hinzufügen. Okay, der Hintergrund ist also komplett getrocknet. Jetzt können wir unsere ersten erlaubten hinzufügen. Um dies hinzuzufügen, verwende ich einen kleineren Pinsel. Ich denke, wir können zuerst den Kaktus hinzufügen, dann können wir den Boden auffüllen. Der Pinsel, den ich hier verwende, eine Größe Nummer sechs, passt zu jedem Ihrer mittleren bis kleineren Pinsel. Zuerst füge ich eine grobe Referenzlinie , um zu verstehen, wo die Krone sein wird. Es wird irgendwo hier drüben sein. Sie können mit jeder Form gehen. Wir müssen dieses NTILE in Schwarz oder in neutralem Payne's Grau füllen . Aber ich denke, wir können das Kaktusfutter hinzufügen , damit die Farbe nicht versehentlich verschmiert wird. Wenn wir die Kakteen hinzufügen, werde ich meine Hand darauf legen, damit unsere Chance besteht, dass wir versehentlich die Farbe in den Himmel oder in den Berg verschmieren. Um das zu vermeiden, können wir mit dem Hinzufügen der Kakteen beginnen. Dann können wir zurückkommen und das in Schwarz füllen. Ich benutze den gleichen Pinsel, diesen Pinsel in Größe Nummer sechs. Verwenden Sie einen Pinsel Ihrer kleinsten Größe , damit Sie ihn ganz einfach malen können. Also füge ich zuerst eine gerade Linie hinzu, eine dicke Linie. Ich werde meine ersten Kakteen hier hinzufügen. Diese Kapillaren sind also sehr groß. Fügen Sie also vorsichtig einen geraden Rückgang hinzu , der der Stamm des Kaktus ist. Jetzt füge ich die Waffen hinzu. Ich werde sie auf beiden Seiten hinzufügen. Also wird der erste an diesem Rumpf gehalten, füge einen neuen ersten Arm hinzu. Okay. Das ist wieder ein gerader Rückgang. In ähnlicher Weise werde ich eine auf der anderen Seite hinzufügen. Also das ist in der Regel erste Kaktuspflanze, ich denke ich werde sie etwas größer machen. Okay. Das ist also der erste. Jetzt füge ich den zweiten hinzu. Okay, das ist der zweite. Jetzt können wir ein oder zwei weitere hinzufügen. Ich denke, ich werde auf der rechten Seite noch einen hinzufügen. Also füge ich eine gerade Linie hinzu. Nun zu diesem Thema. Ich füge einen Arm hinzu. Die anderen beiden haben zwei Arme. Um es etwas anders zu machen, werde ich einen zu Fuß hinzufügen, weißt du, vielleicht einen kleineren hier ohne Schaden. Es fängt gerade an zu zählen. Und schließlich füge ich auf der linken Seite einen riesigen hinzu. Das wird also richtig groß werden. Die Linien dickerer Asphalt. Es ist nicht wirklich notwendig, mit den gleichen Orten und der gleichen Art von Kaktus zu gehen . Sie können zu verschiedenen günstigen Preisen gehen und sie an verschiedenen Orten hinzufügen. Und wenn Sie dieses Geld nicht hinzufügen möchten, liegt das auch ganz bei Ihnen. Wir können einfach ein oder zwei hinzufügen. Okay. Auf diesem Kofferraum füge ich einen Arm auf der rechten Seite hinzu. Für diesen werde ich wohl nur einen Arm hinzufügen , weil ich auf der linken Seite nicht genug Platz habe. Also lasst uns das als eins behalten. Ich bin mir ziemlich sicher, dass einige von Ihnen in Arizona waren und diesen Kaktus-Einstiegslevel als wunderbaren Ort angesehen haben . Ich habe es gerade in Bildern gesehen. Ich habe auch einige Dokumentarfilme gesehen. Eines Tages würde ich das wirklich gerne machen. Wie dem auch sei, das ist unser Wort Kaktus. Also denke ich darüber nach, diesen ein bisschen größer zu machen. Und ich denke auch zu viel nach, aber auf der anderen Seite vielleicht ein kleineres. Wenn Sie auf der linken Seite nicht genug Platz haben, ist es in Ordnung, ihn nicht hinzuzufügen, nur um mit der Handfeuerwaffe etwas Platz für die Schule zu haben. Damit unsere Kaktuspflanze. Jetzt werde ich diesen unteren Teil füllen. Und Neurotoxin. Wir können entweder die neutrale Wendung in ein Grau oder Schwarz eines Payne verwenden. Füllen Sie das einfach aus. Fast fertig mit dem ganzen Gemälde. Es ist noch ein letzter Schritt übrig. Nichts anderes, als ein paar kleine Linien entlang dieser oberen Linie hinzuzufügen , damit sie natürlicher aussieht, nur einige kleine zufällige Linien , die ich nahe beieinander hinzufüge , damit es so aussieht da gibt es einige Überschneidungen. Fügen Sie einfach ein paar winzige zufällige Linien hinzu und füllen Sie einfach die gesamte obere Zeile aus. Okay, Tads, ich wurde für diesen Tag zensiert. Jetzt ist es Zeit, es vom Klebeband abzuziehen und den Rand abzuschneiden. Und hier ist das Zentrum für den Tag. Ich fand es wirklich toll, wie dieser Typ ausgegangen ist. Die Farben sehen so gut zusammen aus. Und diese Wolkenteslas. Okay, jetzt ist es an der Zeit, den Rand abzuschneiden und das zu unserer Sammlung hinzuzufügen. Und er fügte auch Seneszenz hinzu. Ich hoffe es hat dir gefallen. 23. TAG 19 – Pastel: Heute, da es ein wirklich ziemlich einfacher Sonnenuntergang mit Zuckerwatte ist , können Sie diese wunderschönen Farben sehen, die hier verwendet wurden. Es sieht wirklich so aus, wie diese Wolken sind, ich habe es wirklich geliebt, wie sich das entwickelt hat. Das sind also die Farben, die Sie für den heutigen Sonnenuntergang benötigen. Ich werde permanentes Violett, permanente Rose und neutrale Farben verwenden , um dies hinzuzufügen, okay, also können Sie anstelle einer neutralen Tönung Paynes Grau oder Plaque verwenden. Zusammen mit diesen Farben. Sie benötigen auch Wildwasserfarbe, tragen zuerst Weiß auf den gesamten Hintergrund und dann werden wir die Farben darauf auftragen. Sie benötigen also auch etwas weißes Aquarell. Es muss nicht sein, dass Guar weiß ist , Aquarell reicht aus. Nehmen Sie also ein bisschen weißes Aquarell auf Ihren Gaumen tragen Sie es dann mit einem Ihrer größten Pinsel auf den vorderen Hintergrund auf. Ich verwende hier einen Pinsel der Größe Nummer 12. Und ich nehme genug weißes Aquarell auf meinen Pinsel. Sieht so aus, als würde ich es nur richtig reinigen, wenn etwas Farbe drauf ist. nun erneut weißes Aquarell und tragen Sie es auf das Ende TOP auf. Ich glaube, es ist immer noch etwas blaue Farbe darauf, aber egal. Ich mache einfach weiter und trage weißes Aquarell auf das gesamte Papier auf. Okay? Tragen Sie das also vorsichtig auf den Vorderhimmel auf. Für dieses Gemälde. Ich möchte nicht viele Details hinzufügen , also werde ich mich nur auf den Himmel konzentrieren und für dieses erlaubte Doppel einige Grundpflanzen am Boden hinzufügen. Sie können sich also gerne für alle anderen Motive entscheiden , die Sie zum Verkleinern hinzufügen möchten. Es muss nicht dasselbe sein. Ich habe also fliegendes weißes Aquarell auf dem vorderen Hintergrund. Jetzt fange ich mit Violet an. Sie können die Pixelfarbe von Carl Just sehen , weil wir Weiß im Hintergrund haben. Wählen Sie also etwas Violett und tragen Sie es auf Ihren Hintergrund auf. Ausgehend von oben, fast drei Viertel Ihrer Leute, können Sie Violett anwenden. So kann ich die Farbe von meinem Pinsel aus wirklich beobachten. Es ist etwas Weiß drin. Und mit dem gleichen Pinsel wähle ich etwas Violett und genau das trage ich gerade auf. Jetzt, nach unten, werde ich die Dornrollen in die permanenten Rollen werfen. Wenn Sie keine permanente Rose, Gold, Purpur oder Karmin oder eine andere ähnliche Farbe haben. Trage das unten auf. Ich glaube, wir werden noch etwas Farbe brauchen. Das ist eine wunderschöne Farbe. Ich liebe diese Farbe wirklich. Ich denke, wie ich es ziemlich hart benutze in dem Sinne, dass Städte, ich füge unten ein bisschen mehr hinzu. Das ist also alles Hintergrund. Ich bin schon sehr zufrieden mit Skype. Jetzt. Wir müssen ein paar Wolken drauf setzen. Also werde ich einfach die Farbe auf meinem Pinsel abwaschen. Und ich werde zu einem kleineren Pinsel wechseln. Dieser hat Größe Nummer acht. Stellen Sie einfach sicher, dass Ihr Pinsel sauber ist bevor Sie neue Farbe hinzufügen. Jetzt nehme ich einen intensiveren Ton der Regeln auf. Ich möchte, dass der unterste Bereich etwas intensiver ist. Also füge ich hier mehr Farbe hinzu. Das sieht perfekt aus. Jetzt können wir mit dem Hinzufügen der Wolken beginnen. Um die Wolken hinzuzufügen, die ich violett verwende, den mittleren Ton und lassen Sie Ihre gewünschte Wolkenvariable fallen Ich werde mich mehr auf den Bereich konzentrieren, in dem das Violett in Rosa übergeht. Ich werde unten nicht viel hinzufügen. Ich möchte, dass dieses frische, leuchtende Rosa zu sehen ist, Tacitus. Ich werde unten nicht viel hinzufügen. Ich werde hier hinzufügen, wo diese beiden Farben ich esse und auch ein bisschen nach oben. Aber du kannst deine Clouds hinzufügen wo immer du willst und wie er gegangen ist. Füge einfach weiter Wolken zu diesem, diesem Hintergrund hinzu. Es ist nicht wie bei der Verwendung von Wasser, die Farben werden sehr cremig und es bleibt länger nass. So können Sie ganz einfach neue Clouds hinzufügen. Wir lassen also eine gewisse Obergrenze dazwischen, fügen Sie neue Crowds hinzu, wo immer Sie möchten. Diese Würfe lassen Ihren Himmel realistischer aussehen. Es wird einen schönen Kontrast von Hell und Dunkel haben. Füge weitere Clouds hinzu. Du kannst schon sehen, wie hübsch es aussieht. Dieses weiße Aquarell, wir haben eine Pflanze im Hintergrund, lässt die Farben bei der schönen Farbkombination wirklich cremig und milchig aussehen . Und es erinnert mich wirklich an Zuckerwatte. Wenn Sie jetzt Ihre Cloud hinzufügen, damit Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, können Sie nicht viel Papiertuch haben. Sie dann die Clouds erneut hinzu. Und üben Sie auch nicht viel Druck aus. Sei sehr sanft, dann fügst du die Wolken hinzu. Der Backend-Distrikt ist wirklich Tierarzt. Sie müssen also nur die Spitze Ihres Pinsels verwenden und Ihre Wolken weiter hinzufügen. Und an manchen Stellen kann man einen helleren Ton verwenden. Und an einigen Stellen, um Ihren Himmel dramatischer aussehen zu lassen, können Sie einen dunkleren Ton verwenden. Wechseln Sie also weiter von dunkleren zu helleren Farbtönen und fügen Sie sie variabel hinzu, wie Sie möchten. Wie ich bereits sagte, denken Sie daran, eine Kappe dazwischen zu lassen. Füge sie nicht zu nahe beieinander hinzu. Der Hintergrund ist unterschiedlich und wir verwenden hier Nassfarbe, die Säule ist LSL verteilt und es wird noch mehr Pico. Es ist also gut, mit kleineren Wolken zu fahren , damit man etwas Platz dazwischen hat. Es wird nicht den ganzen Himmel füllen. Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Boden. Ich denke, ich kann oben noch etwas hinzufügen. Schau dir das an. So eine schöne Farbkombination, getrocknet. Ich liebe es wirklich, weißes Aquarell im Hintergrund zu verwenden. Es gibt mir wirklich alle frischen und lebendigen Pixelfarben. Ich muss wirklich keinen Pixel-Shader kaufen. Dies ist eine sehr einfache und coole Technik. Und es ist ziemlich einfach , die Farben zu mischen. Diese Technik muss man wirklich ausprobieren. Ich bin mir sehr sicher, dass Sie sich in den ersten Versuch selbst verlieben werden. Okay. Mein Himmel ist also fast fertig. Ich habe in der oberen linken Ecke keine Wolken hinzugefügt. Und auch unten haben wir einen schönen Kontrast zwischen diesen Wolken und dem Hintergrund. Okay, das ist ein Himmel. Jetzt können wir es versuchen. Ordnung, also hier ist unser Himmel. Es ist perfekt getrocknet. Schau dir diese Farben an. Sie sehen so Cartoons aus. Ehrlich gesagt wollte ich dem keine Ohrfeige hinzufügen. Ich habe mich gefragt, ob ich dieses Chaos verlassen sollte, weil es von selbst ziemlich hübsch ist. Aber dann haben die ganzen Sunset-Gemälde etwas Platz darin. Also dachte ich, ich werde etwas hinzufügen , damit es gut mit der Sammlung zurechtkommt. Also nur für den Namensvetter werde ich unten einige Pflanzen hinzufügen. Und dafür verwende ich meinen Pinsel der Größe sechs und einen dunkleren neutralen Farbton. Sie können entweder neutralen Duft oder Paynes Grau oder Schwarz verwenden. Und ich werde einfach unten ein Blattmuster hinzufügen . Also werde ich zuerst mit der sehr einfachen Form beginnen. Dann füge ich oben ein Blattmuster hinzu, nur ein paar winzig kleine zufällige Muster damit es aussieht, als wären es Blätter. Wenn du keine verbotenen hinzufügen möchtest, ist das völlig in Ordnung. Und wenn du mit dem erlaubten Unterschied gehen willst, ist auch das okay. Vielleicht kannst du ein paar Vögel hinzufügen oder vielleicht unseren elektrischen Pfosten oder etwas anderes. Also füge einfach hinzu, wie wir uns fühlen. Okay, also geh einfach mit allem, was du dir fühlst, kann das hinzufügen. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich den Himmel liebe, besonders die Farben, die Schmerzen haben können, während er zusammen so hübsch aussieht. Sie können dieselbe Technik ausprobieren vielleicht mit Türkis, Blau und Pink, das großartig aussieht, oder vielleicht mit Blau und Rosa. Wenn Sie also etwas Zeit finden, um dieselbe Technik mit einer anderen Farbkombination anzuwenden, können Sie vielleicht etwas dunklere Wolken hinzufügen um einen Himmel traumatischer aussehen zu lassen. Oder vielleicht kannst du den gleichen Himmel mit drei Farben ausprobieren. Sie können mit Blau, Violett und Rosa wählen. Ich denke, auch das wird großartig aussehen. Wenn Sie also daran interessiert sind, es auszuprobieren, werde ich das jetzt schnell alleine beenden. Ordnung, das war's also. Hör es dir für den Tag an. Jetzt ist es Zeit, das Klebeband abzuziehen und den Boden abzuschneiden. Ich bin zu 100% glücklich mit diesem Kerl und ich hoffe es hat euch auch gefallen. Wenn sie versuchen müssten, es zu versuchen. Und ich bin mir ziemlich sicher, dass es dir gefallen wird. Also hier ist ein genauerer Blick auf den Himmel. Ich bin wirklich verliebt in diese Wolken und die Farbkombination. Ich weiß, dass ich es uns zum vierten oder fünften Mal erzähle, aber ich kann nichts dafür, weil ich es absolut geliebt habe. Und das Beste daran ist, dass dieses Gemälde in weniger als zehn Minuten fertig ist. Vielleicht kannst du eine Meereslandschaft mit demselben Himmel malen und unten ein C hinzufügen, indem du einen ähnlichen Cheat verwendest. Und wir können ein paar Palmen hinzufügen und es wirklich interessant machen. Okay, das ist ein traumhafter Sonnenuntergang mit Zuckerwatte für diesen Tag. Ich hoffe ihr müsst es alle mal ausprobieren. Wenn ich es versuchen müsste. 24. TAG 20 – Traumhafter Abend: Heute malen wir einen weiteren verträumten ECBC-Sonnenuntergang , der nur drei Farben benötigen würde. Sie sind kabellos, orange und neutral getönt. Also die, die ich hier verwende, ist permanentes Violett und die Orangen leuchtendes Orange. Sie können jedes gültige verwenden, und Sie können 1 Million anstelle von leuchtendem Orange verwenden. Und es hat einen neutralen Farbton verloren. Sie können entweder graue oder schwarze Farben verwenden. Okay, das sind also die Farben, die du für heute brauchst, Sonnenuntergang. Jetzt probieren wir es aus. Ich habe ein Stück Klebeband etwas unterhalb der Mitte des Papiers angebracht . Und ich habe meine Farben auf meiner Palette bereit. Der erste Schritt besteht darin, ein sauberes kaltes Wasser auf den Empire-Himmel aufzutragen . Wir werden auf Nasstechnik setzen und wir werden mit einer bunten Waschung aus Veilchen und Orange gehen. Machen Sie zunächst Ihren Hintergrund gleichmäßig nass. Dann kannst du mit einem flachen Pinsel gehen und mit Violett beginnen. Ich glaube, ich brauche ein. Okay, also sind die Farben fertig. Jetzt wechsle ich zu meinem Flachpinsel. Dieser ist ein halber Zoll Flachpinsel. Ich wähle einen mittleren Ton oder warum drahtlos. Wende fast drei Viertel meines Himmels flüchtig an. Dann werde ich nach unten etwas Orange mit einem helleren Ton hinzufügen, denn wenn der Hintergrund antreibt wird die Farbe leicht verblasst. Gehen wir mit einem helleren Ton, damit die Farben beim Trocknen wirklich hell und lebendig sind. Ich habe Violett aufgetragen, während du fast drei Viertel deines Himmels erreichst fast drei Viertel deines Himmels erreichst und ihn heller machst. Reinigen Sie jetzt Ihren Pinsel und los geht's mit unserer zweiten Farbe. Um eine zweite Farbe aufzutragen, verwende ich einen Rundpinsel. Ich werde einen mittelgroßen Rundbürstenreiniger richtig verwenden . Stellen Sie sicher, dass sich noch andere Gemälde darauf befinden. Entfernen Sie nun Ihre zweite Farbe, die Orange ist, und beginnen Sie, sie von unten aufzutragen und gehen Sie nach oben. Du kannst hier sehen, dass ich mich nur unten beworben habe. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab und benutze einen sauberen Pinsel und mische einfach diesen Bereich , in dem sich diese beiden Farben treffen. In diesem Übergangsteil haben wir einen helleren Ton. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es wirklich hell ist, können Sie unten einen etwas dunkleren Violettton auftragen . Wir sind hier, um deinen Himmel interessanter aussehen zu lassen. Okay, das ist also I Will Sky. Jetzt müssen wir das für den Versuch belassen. Ordnung, das ist also der Hintergrund. Ich habe früher einen Föhn benutzt, um mein Gemälde zu trocknen. Es gab etwas Wasser auf dem Klebeband und schwebte zurück und QME- oder Delta-Blutung in der oberen rechten Ecke. Wie dem auch sei, die Leute, die ich heute benutzt habe etwas größer als die anderen Bilder. Also kann ich diese ADR-Hand schneiden. Ich kann mein Bild retten. Abgesehen davon bin ich ziemlich zufrieden mit dem Himmel. Es ist eine wunderschöne Mischung. Jetzt werde ich die Maskierung beschleunigen und wir können mit dem Bemalen der Samen beginnen. Für das C. nehme ich den mittleren Violettton. Ich benutze den gleichen Pinsel. Dieser hat die Größennummer e-tron fresh. Gehen Sie zum mittleren Ton und tragen Sie ihn auf das Ganze auf. Sehen Sie. Wenn Sie mit dem Farbrad vertraut sind, wissen Sie, Violett und Orange komplementäre Farben sind. Wenn Sie sie also zusammenmischen, erhalten Sie am Ende eine schlammige Farbe. Aber wegen des Himmels haben wir es leichter gemacht. Babys, zwei Farben treffen aufeinander. Deshalb haben wir keine schlammige Farbe am Himmel geschaffen . Wenn Sie also diese beiden Farben zusammen verwenden, gehen Sie auf ähnliche Weise vor und machen Sie sie heller. Farben treffen sich. Okay, das ist also die Basisschicht. Nun werde ich einige Blätter hinzufügen, die eine Weile einen dunkleren Ton verwenden. Ich werde den gleichen Pinsel benutzen. Wer möchte, kann zur kleinsten Pinselgröße gehen . Gehen Sie also eine Weile mit einem etwas dunkleren Ton, aber fügen wir dem Hintergrund einige Linien und einige Überzeugungen hinzu. Solange es noch nass ist. Du kannst einfach zufällig abfallen. Es muss keine bestimmte Form oder Größe haben. Jetzt füge ich unten nur eine eckige Linie hinzu. Von hier aus fügen wir eine Broschüre hinzu, wo immer Sie möchten, dass Ihre Show eine geneigte Linie oder eine eckige Linie dort sein soll . Der Rest können nur zufällige Linien sein. Also das mehrere Hintergründe. Ich glaube, ich habe genug Hotlines hinzugefügt. Jetzt überlasse ich das für den Versuch. Ordnung, also haben sich die Farben perfekt versucht. Die Farben ergänzen sich wirklich. Jetzt ist es an der Zeit hinzuzufügen, dass dies für diese erlaubt Ich werde eine kleine Insel weit weg von der Jugend hinzufügen und Erwachsene werden einige Palmen darüber hinzufügen. Okay. Dafür verwende ich einen kleineren, starken Pinsel. Wie Sie alle wissen, verwende ich Eutelsat, um das zu laut hinzuzufügen . Ich werde wirklich deckende Farben verwenden. Und ich werde die kleine Insel hier drüben hinzufügen. Es liegt etwas unterhalb der Horizontlinie und ich beginne irgendwo in der Mitte. Jetzt mache ich es größer. also zuerst eine Grundform hinzu, dann können Sie diese in Schwarz oder Paynes Grau - oder Neutraltönen füllen . Sobald wir diese Form hinzugefügt haben, können wir die Palmen hinzufügen. Okay, das ist also die Insel. Jetzt gleich daneben füge ich einen kleinen Stein hinzu. Wenn Sie weitere hinzufügen möchten, können Sie das tun. Dann füge ich ein paar Zeilen direkt darunter hinzu. Und auch vor Ort. Nur ein paar zufällige Linien. Sie sind sehr dünn. Also füge vorerst einfach ein paar hinzu. Vielleicht können wir später noch mehr hinzufügen. Jetzt werde ich ein paar Palmen hinzufügen. Ich plane, vielleicht fünf oder sechs Palmen hinzuzufügen. Also werde ich zuerst hinzufügen, dass der Baumstamm nur eine gerade Linie ist. Wo auch immer Sie Ihre Palmen hinzufügen möchten verwalten Sie die Linie und gehen Sie mit unterschiedlichen Höhen. Fügen wir nun die Palmblätter hinzu, die nur ein massives Frotteeschaf sind. Sehen Sie, dass es ziemlich einfach ist, buchstäblich eine massive Sternform. Beginnen Sie also in der Mitte und drücken Sie Ihren Pinsel weiter nach außen und erstellen Sie eine Botschaft, um ihre Superwinzig neu zu formen, was bedeutet, dass sie ziemlich weit von Ihnen entfernt sind. Sie müssen sich also nicht viel Mühe geben , sie detailliert zu beschreiben. Nur für den Fall, dass Sie das Gefühl haben, dass zwischen diesen Linien viel Platz ist , können Sie eine weitere Palme hinzufügen. Füge zuerst den Baumstamm hinzu, dann füge den unordentlichsten Horatii hinzu. Und das ist deine Speisekammer. Ich denke, ich werde hier noch einen hinzufügen. Es ist also ganz einfach, es auszuprobieren. Wenn Sie nicht sicher sind, dass Sie es auf einem Stück Papier ausprobieren können, tun Sie es auf Ihrem Hauptgemälde. Ich füge noch einen hinzu oder zu diesem Zweck. Ich finde das sieht ziemlich gut aus. Ich habe eine andere Körpergröße gewählt und eine Kappe am rechten Ende gelassen , weil ich diesen Bereich wegen dieser 30-Blutung abschneiden werde. Das ist der Grund, warum ich gegen Ende keine Pumpe hinzugefügt habe, um sie zu verwenden. Sie können weitere hinzufügen. Wenn Sie sich für eine intensivere und dichtere Insel entscheiden möchten, können Sie immer mehr Palmen hinzufügen. Jetzt besteht der letzte Schritt darin, die kurze Linie hinzuzufügen. Die Küstenlinien sind einfache, unregelmäßige Linien mit demselben Pinsel. Fügen Sie einfach eine unregelmäßige Linie wie diese hinzu. Wir müssen den unteren Teil füllen, neutralen Sinn. Vorher werde ich dem Meer einige Linien hinzufügen , um etwas mehr Textur zu bringen . Sobald wir damit fertig sind, können wir den Boden füllen. Und damit sind wir mit dem Malen fertig. Verwenden Sie den gleichen Pinsel. Ich werde einige Linien zum Meer hinzufügen , um diese Wellen etwas deutlicher zu machen. Dies sind nur einige zufällige Linien. Ich versuche nicht wirklich , sie hinzuzufügen und zufällig einige Linien mit einem mittleren Ton hinzuzufügen. Mach es nicht zu kühn. Sie können ihn zu einem helleren Ton treffen und einfach ein paar Linien hinzufügen, nur eine neutrale Farblinie. Wir brauchen nicht viele Leitungen. Wir haben bereits einige Leitungen mit einem dunkleren Ton im WLAN hinzugefügt . Am Anfang. Sie sind wirklich prominent, aber dies dient nur dazu, etwas mehr Texturdatensatz zu erhalten. Jetzt werde ich endlich das vordere untere Medium in neutraler Tönung auffüllen . Dafür wechsle ich zu einem mittelgroßen Pinsel, dieser hat Größe Nummer acht, und dann wurde ein dunklerer Ton Ihres Dalton. Und ich fülle gerade das ganze Gebiet auf. Okay, das ist also unsere letzte Aufgabe, die Zeit, in der wir mit der Lektion für den Tag fertig sind. Jetzt ist es Zeit, das Klebeband abzuziehen und den Boden abzuschneiden. Hier ist ein genauerer Blick auf unseren Sensor. Es ist eine wunderschöne Farbkombination. Das Gemälde ist noch nicht vollständig getrocknet. Jetzt schneide ich den Boden ab. Vielleicht kannst du dem Wasser noch ein paar Steine hinzufügen , um es interessanter zu machen. Und vielleicht ein Geräusch und seine Reflexion auf dem Wasser. Damit ich dein Bild immer interessanter aussehen lassen werde. Okay, hier ist das Gemälde. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Es ist ein sehr einfaches und friedliches Zentrum, was wir in weniger als zehn Minuten geschafft haben. Probieren Sie es und lassen Sie mich wissen, wenn Sie möchten. 25. TAG 21 - Fiery Red Abend: Heute, da es absolut wunderschön und auch einfach ist. Es ist ein unglaublich kühnes und wunderschönes Zentrum. Und das sind die Farben, die Sie benötigen. Du wirst jeden Strahl brauchen, den ich hier verwende, um rot zu spiralförmig zu sein, dann wirst du die Stirn runzeln müssen, jetzt muss ich endlich hinzufügen, dass wir entweder Paynes Grau oder Schwarz oder neutrale Tönung verwenden können . Okay, das sind also die drei Farben, die Sie für 2D-Sonnenuntergang benötigen. Der erste Schritt besteht nun darin, eine saubere Schicht Wasser auf das Papier aufzutragen . Ich benutze meinen 1-Zoll-Pinselpinsel und trage einen sauberen Pinsel auf, der sogar Wasser auf das Papier haben könnte. Wir malen den gesamten Hintergrund in einer Ebene. Dann wäre der nächste Schritt das Hinzufügen, dies ermöglichte es ihm, mit unserem Gemälde fertig zu werden. Okay, mein Hintergrund ist also gleichmäßig nass. Zum Auftragen der Farbe verwende ich nun meinen mittelgroßen Rundpinsel. Wie ich bereits erwähnt habe, werde ich Pyrrolrot verwenden. Es ist ein sehr helles und leuchtendes Rot. Wenn Sie keine Rate haben , können Sie Purpur oder Karmin verwenden. Es gibt viele Rottöne, die dem Lesen von Hausierern ähneln Möglicherweise haben Sie permanentes Rot, Ocker, Chinacridon-Rot gesehen . Sie sind Peddle Red sehr ähnlich . Okay, ich habe die Farbe aus meiner Palette herausgenommen. Mein Hintergrund ist schon nass. Jetzt wähle ich einen mittleren Rotton. Und ich werde das einfach zufällig auf den nassen Hintergrund auftragen. Ich lasse einfach an einigen Stellen eine Kappe dazwischen und mache an einigen Stellen eine wirklich mutige und mache sie leichter. Es gibt also keine bestimmte Reihenfolge, ich an einigen Stellen folge und zufällig mutigere und eine Vorlage betrachte , da ich sie leichter mache. Nun, ganz unten, werde ich etwas Braun einführen, genau dort, wo ich die Rate gestoppt habe. Ich füge etwas Braun hinzu. Und dann nach unten , um es noch dunkler zu machen, werde ich etwas neutrale Tönung hinzufügen. Wir haben also ein leuchtendes Rot auf der Oberseite. Und ganz unten hatten sie die Krone. Wir haben ein Problem mit dem untersten Ende hinzugefügt. Wir führen Paynes Grau- oder Neutraltönung oder Schwarz ein, um es noch dunkler zu machen. Jetzt verwende ich dieselbe Farbe und füge dem Himmel einige Wolken hinzu. Ich tupfe meinen Pinsel nur auf ein Papiertuch , weil die Farbe etwas wässrig ist. Die Farbe, die ich für die Cloud haben möchte ist eher ein rötliches Braun. Wenn Sie das Gefühl haben , dass Sie es dunkler machen möchten, können Sie mehr Paynes Grau hinzufügen. Und wenn Sie es rötlicher machen möchten, können Sie etwas mehr Identität einführen, dieselbe Mischung. Dieser hat einen viel dunkleren Ton. Ich tupfe meinen Pinsel auf ein Papiertuch und marschiere das gerade in den Hintergrund weil wir Mr. Violino helle und lebendige Rottöne als Hintergrund haben . Wenn Sie einen helleren Ton oder einen mittleren Ton verwenden, die Wolken wieder lösbar, Sie müssen mit einem etwas dunkleren Ton gehen. Abhängig von der Intensität der Farbe, die Sie für den Hintergrund verwendet haben, müssen Sie möglicherweise einen dunkleren Ton oder einen helleren Ton für Ihre Wolken wählen. Ich füge einfach zufällig etwas mehr Wolke nach unten hinzu. Ich denke oben habe ich genug hinzugefügt. Vielleicht kann ich die rote LED dunkler machen. Nun lasst uns noch ein paar Clouds vorstellen. Der Hintergrund ist also wirklich gewettet. Es ist ein guter Zeitpunkt, um Ihre Clouds hinzuzufügen. Warte nicht lange. Reden Sie weiter in Ihren Wolken. Wie willst du es tun, bevor das Badezimmer austrocknet? Ich wähle mehr Paynes Grau und füge noch ein paar Wolken nach unten und vielleicht ein bisschen in Richtung der oberen Ecke hinzu. Ich finde es sieht schon ziemlich hübsch aus. Aber ich möchte noch ein paar Wolken hinzufügen, besonders oben. Je nachdem, wie dramatisch Ihr Himmel sein soll, können Sie mit einem Taco-Ton weitere Wolken hinzufügen. Es ist eine einfach zu verwaltende Farbkombination. Diese beiden Farben passen sehr gut zusammen. Ich denke, Sie sollten den Himmel auf jeden Fall in Ihre zukünftigen Bilder einbeziehen . Vielleicht kannst du ein Auto lackieren, einfach entkommen. Ein Fury Lesesensor mit der untergehenden Sonne. Es wird wie Zeichentrickfilme aussehen. Wie dem auch sei, das ist ein Himmel. Ich bin wirklich zufrieden mit Gewicht als Zeit tau. Lass uns das jetzt versuchen. Ordnung, unser Himmel ist also komplett getrocknet. Unser nächster Schritt besteht darin, dies hinzuzufügen. Und dafür verwende ich meine Größe, um bei Crush zu reifen. Also für die heutigen, zu lauten, werde ich einige sehr einfache Tracheiden hinzufügen, also sind es leere Zweige. Dieser Pinsel hat also eine wirklich schöne Verklebung. So kann ich diese dünnen und empfindlichen Zweige ganz einfach hinzufügen . Also fange ich mit den ersten drei an, nur für den Fall, dass du einen erlaubten Unterschied hinzufügen willst, wenn du ein paar Palmen oder vielleicht einen Berg hinzufügen willst, könntest du das tun. Okay, also fühlen Sie sich frei, mit dem fertig zu werden was Sie für Ihr Gemälde für das Beste halten. Das ist meine erste Marke. Dieser ist ziemlich wählerisch. Nun werde ich einige dünne und zarte Zweige auf sehr zufällige Weise hinzufügen . Wie ich bereits erwähnt habe, hat dieser Pinsel eine wirklich schöne spitze Spitze und es ist ziemlich einfach , diese Zweige hinzuzufügen. Nur für den Fall, dass Sie diese dünnen und empfindlichen Zweige nicht mit Ihrem Pinsel hinzufügen können, können Sie zum Stift gehen. Sie können jeden Ihrer schwarzen Stifte verwenden. Es kann in einem Stift oder einem Gelstift sein. Vielleicht kannst du diese dickeren Zweige mit einem Pinsel hinzufügen. Und dann können Sie für die dünnen und empfindlichen Stifte Ihren Stift verwenden, der möglicherweise bequemer ist. Also zögern Sie nicht, das zu wählen, was Ihrer Meinung nach am besten für Sie ist. Okay. Ich denke, das ist es, was diese Zweige sind, ich werde zwei oder drei weitere hinzufügen. Vielleicht eine, die ich was hinzufügen kann? Nach unten. Fügen Sie das hinzuzufügende hinzu. Also lass mich mit dem zweiten gehen. Der Hauptzweig muss dicker sein als darauf, man muss einige dünne und zarte Linien und eine sehr zufällige Linie hinzufügen einige dünne und zarte Linien und und es wird leuchten. Wir machen es so interessant und natürlich wie möglich. Lassen Sie nicht alle Zweige in verschiedenen Größen und Stärken und in verschiedenen Richtungen gleich aussehen in verschiedenen Größen und Stärken und . Also versuche es so interessant wie möglich zu machen. Jetzt füge ich meinen dritten Zweig hinzu. Das ist also der Hauptzweig. Nun werde ich einige Zweige hinzufügen . Etwas verzweigt sich. Ordnung, das war also der dritte. Ich denke, ich werde noch einen hinzufügen, einen größeren. Also füge ich zuerst den Hauptzweig hinzu. Dieser ist ziemlich interessant. Diese Form hat mir sehr gut gefallen. Jetzt muss ich ein paar dünne Zweige hinzufügen. Dieser ist ziemlich dick und größer als die anderen. Dazu können Sie einige dickere Zweige hinzufügen. Okay? Und jetzt können wir diese dünnen, zarten Zweige hinzufügen. Ordnung, das war's also für den Tag. Jetzt ist es Zeit, das Klebeband abzuziehen und den Boden abzuschneiden. Und hier sind mehrere fertige Sonnenuntergänge. Ich bin wirklich glücklich mit diesem kräftigen und schönen Rot. Ich hoffe es hat euch allen bis auf den Grund gefallen. Die Medien sind wirklich hübsch geworden . Jetzt ist es an der Zeit, die Flasche abzuschneiden und sie unserer Sammlung hinzuzufügen. Und hier gibt es eine Theorie an diesem Abend, ich hoffe es hat dir gefallen. Ich denke, das ist in Berlin und eine kräftige Farbkombination. Sie müssen es auf jeden Fall ausprobieren, fair, es auszuprobieren. 26. TAG 22 – See bei Sonnenuntergang: So ist die Volkszählung für den Tag. Es ist ein sehr heller und hübscher Sonnenuntergang im einfachen, wir werden mit einer bunten Waschung von drei Farben sowohl für den Himmel als auch für den See gehen. Und das sind die Farben, die ich verwenden werde. Biomasse, permanente Rose, leuchtendes Orange und neutrale Tönung. Wenn Sie eine andere Farbkombination für Ihren Himmel und einen See ausprobieren möchten, können Sie das tun. Vielleicht Integral y, dass Sie Blau verwenden können. Oder vielleicht kannst du noch eine Farbe hinzufügen, vielleicht gelb in Richtung der Horizontlinie. Diese Dinge sind also ganz deine Wahl. Jetzt probieren wir es aus. Dies ist also ein weiterer Sensor, für den Sie nur weniger als zehn Minuten benötigen. Also werde ich zuerst ein Stück Klebeband etwas unterhalb der Mitte des Papiers anbringen Klebeband etwas unterhalb , damit ich Himmel und See teilen kann. Ich habe die Farben bereits auf meiner Palette bereit. Also beginne ich damit, eine Schicht Wasser auf den Vorderhimmel aufzutragen . Dieser ist meine 1-Zoll-Pinselbürste. Und ich trage eine saubere, gleichmäßige Schicht Wasser auf den gesamten Himmel auf. Das ist sogar so, lass es. Um die Farbe auf den Himmel aufzutragen. Ich verwende einen mittelgroßen Rundpinsel. Sie können entweder einen flachen Pinsel um Parish herum verwenden. Und ich beginne mit einem wirklich hellen Violettton. Es sieht so aus, als hätte ich keine Covenant-Regeln auf meiner Palette. Die Farbe habe ich hier spiralförmig gelesen. Ich dachte, das ist Ruth. Also muss ich etwas Farbe herausnehmen , bevor wir mit dem Himmel beginnen. Das ist also permanente Rose. Wenn Sie keine gemeinsamen Reihen haben, können Sie Purpur oder Karminrot verwenden oder andere Regeln sind rosa. Jetzt beginne ich mit einem wirklich hellen Violett und trage es auf meinen Himmel auf. Fast die Hälfte deines Himmels kannst du violett auftragen. Dieser ist permanentes Violett aus Shanahan. Es ist ein Call Just Color bei hochpigmentierter Farbe. Okay, das ist also unsere erste Farbe. Nur für den Fall, dass Sie die Farbe kräftiger und heller machen möchten , können Sie eine weitere Ebene wählen. Das ist Violett, unsere erste Farbe. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Und ich nehme meine zweite Farbe, die permanente Rose ist. Ich werde Permanent Rose genau dort auftragen , wo ich das Veilchen gestoppt habe. Und ich werde sie gut mischen. Nun werde ich auf den kleinen Bereich, den wir unten haben , Orange auftragen. Mischen Sie diese Farben. Nun, jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Und ich spiele mit meiner dritten Farbe, der Orange. Das stachelige, brillante Orange. Sie können jede Orange verwenden, oder wir können Gelb verwenden. Oder Sie können die Formel verwenden. Das ist der Himmel. Du kannst sehen, dass das Auto einfach zusammenpasst. Ich liebe es wirklich, diese drei Farben zusammen zu verwenden. Es ist eine kardiale Farbkombination. Jetzt mussten wir warten, bis das trocken war. Also dieser Typ ist komplett getrocknet und die Farben sehen wie Sukkot-Bögen aus. Jetzt entferne ich vorsichtig das Klebeband und wir können anfangen, den See zu streichen. Für die Liga werde ich die gleichen Farben in die entgegengesetzte Richtung verwenden . Anstatt Violett und mit Orange zu beginnen und die Farbe aufzutragen, verwende ich den gleichen Pinsel. Sobald meine Größe Nummer acht gebürstet ist. Dieser Bereich ist sehr klein, sodass Sie Ihr Papier wirklich nicht benetzen müssen. Sie können Ihre Farbe direkt auf das trockene Papier auftragen. Ich beginne mit einem mittleren Orangeton. Hast du das gesehen? Es ist etwas heller als die Farbe, die ich für den Himmel verwendet habe. Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus. Ich wechsle zu meiner zweiten Farbe, die permanente Rose ist. Jetzt trage ich das direkt neben der Stelle auf, an ich Orange aufgehört habe, und ich mische sie gut. Jetzt, genau wie wir den Himmel malen, werde ich meine dritte Farbe wechseln, nämlich Violett. Nochmals, ich werde wirklich neugierig sein, Violet kennenzulernen. Und ich fange an , das von unten hinzuzufügen. Und ich werde ein Top aufsetzen. Jetzt können wir sie gut mischen. Diese drei Farben passen wirklich gut zusammen. Sie sind eine wunderbare Farbkombination. Sie können es auch mit Blau statt Violett versuchen. Und vielleicht können Sie anstelle von Orange Gelb verwenden. Auf diese Weise haben Sie eine Vielzahl von Farben in Ihrem Himmel und in der Liga. Das ist also eine Basisschicht. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Und ich gehe mit permanenter Rose zurück. Mit dieser Farbe werde ich dem See einige Wellen und Linien hinzufügen , um ihm eine gewisse Textur zu verleihen. Im Moment haben wir einfach die Farben aufgetragen. Es sieht ziemlich flach aus. Gehen Sie also zu einem helleren Ton von permanenter Rose und fügen Sie einfach einige Linien auf beiden Seiten hinzu. Wir können von oben anfangen. Also füge einfach ein paar Linien auf beiden Seiten hinzu und vielleicht auch ein paar in der Mitte. Jetzt, nach unten, müssen wir mit einem dunkleren Ton gehen. Also gehe ich offensichtlich mit WLAN zurück. Viel mehr dunklere Töne und Farben haben wir im Hintergrund verwendet. Jetzt hast du diese Farbe gesehen. Ich werde unten noch ein paar Zeilen hinzufügen . Und das war's. Das ist ein Leck. Jetzt müssen wir warten , bis das trocken ist. Das ist komplett getrocknet. Bevor wir das hinzufügen erlaubt, muss ich noch eine Sache hinzufügen. Dafür mische ich etwas Braun. Ich glaube, ich habe vergessen, diese Farbe und den Bereich der Farbpalette zu erwähnen . Du brauchst auch etwas Braun, oder wir können einfach deine Orange verwenden. Jetzt hast du diese Farbe gesehen. Ich werde eine Bergziege mit ähnlicher Höhe hinzufügen, mach sie nicht zu groß. Das ist also ein mittlerer Braunton. Jetzt, wo ich mich dem Zentrum nähere, werde ich es leichter machen. Also wasche ich gerade die Farbe von meinem Pinsel ab und nehme etwas sauberes Wasser und mache es leichter. In Richtung Zentrum. Hast du das gesehen? Am rechten Ende ist es dunkler und zur Mitte hin heller. Jetzt verwende ich dieselbe Farbe und füge auf der linken Seite einen weiteren Berg hinzu. Ich werde es an diesem Ende dunkler machen. Und zur Mitte hin werde ich es leichter machen. Ich denke, wir können beide Enden etwas dunkler machen. Also füge ich neue Trusts hinzu und schalte sie frei und benutze Braun, um es dunkler zu machen. Und ich füge diese Farbe an beiden Enden hinzu. Nicht viel. Das heißt, ein DTA befindet sich entlang der Horizontlinie. Jetzt müssen wir warten, bis dies getrocknet ist, bevor wir dies hinzufügen. In der Zwischenzeit können wir jedoch eine neue Referenzlinie hinzufügen. Und wir können auch einige Vögel am Himmel hinzufügen. Also nehme ich meinen Stift und füge die Referenzlinie hinzu. Hier werde ich den Holzpfosten hinzufügen. Ich denke, ich werde drei oder vier davon hinzufügen. Ich werde eine riesige in der Mitte hinzufügen, dann eine kürzere auf der linken und eine mittelgroße oder erzwungene auf der rechten Seite des Berges trocken. Und danach können wir in der Zwischenzeit noch ein paar Boote hinzufügen. Ich verwende meinen Rundpinsel der Größe zwei. Ich denke, ich werde drei oder vier hinzufügen, aber zuerst beginne ich mit einer geneigten Linie. Nun füge ich eine weitere geneigte Linie hinzu, eine etwas dickere. Das ist also mein erstes Buch. Es ist sehr einfach. Probieren Sie es auf einem Stück Papier aus , wenn Sie es versuchen. Aber zum ersten Mal geht es nur darum, die Linie zu neigen, die zur Spitze hin dünner und nach unten dicker ist . Jetzt füge ich den zweiten hinzu. Ich denke, ich werde oben noch einen hinzufügen. Wenn Sie weitere hinzufügen möchten, wenn Sie eine große Vogelgruppe erstellen möchten , können Sie dies tun. Ich werde hier noch einen hinzufügen. Ich glaube, diese Berge sind ausgetrocknet also kann ich mit meinem Salon beginnen. Das ist also mein drittes Buch. Jetzt verwende ich dieselbe Farbe. Zuerst werde ich diese Lebensmittel hinzufügen und posten. Bevor Sie die Holzstangen hinzufügen, stellen Sie sicher, dass der Berg vollständig getrocknet ist, da sich sonst die Farbe darin ausbreiten kann. Seien Sie sich also sicher , bevor Sie sie hinzufügen. Jetzt verwende ich ein neutrales Zelt oder eine wirklich neutrale Tönung und füge hinzu, dass diese nicht posten würden. Also dieser ist der größere? Ich habe die Mitte leicht unregelmäßig geformt , damit es interessanter aussieht. Jetzt füge ich mit dem gleichen Pinsel und der gleichen Farbe den zweiten hinzu. Dieser ist etwas kürzer als der andere. Der zweite. Jetzt werde ich auf der linken Seite noch einen hinzufügen , der viel kürzer sein wird. Versuchen Sie also, sie alle unterschiedlich aussehen zu lassen. Sie können verschiedene Höhen und vielleicht auch unterschiedliche Formen wählen. Wenn Sie sie anders machen, wird Ihr Gemälde interessanter. Das ist dran. Jetzt besteht unser letzter Schritt darin, diese Flexion hinzuzufügen. Dafür verwende ich den gleichen Pinsel. Sie müssen den kleinsten Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden . Jetzt mit der gleichen Farbe werde ich eine Kurve hinzufügen, die genau ist. Schau es einfach an. Sehen Sie, dass es sich um eine sehr einfache, unregelmäßige, exakte Linie nach unten handelt. Du kannst es für ihn bewegen. Jetzt werde ich dasselbe für den anderen machen. Hast du das gesehen? Es ist eine neue Jongleer-Exact-Linie. Es muss nicht perfekt sein. An manchen Stellen kann man es kaputt machen. Und an manchen Stellen kann man es breiter machen und es einfach dort lassen. Das ist also unser zweiter. Jetzt haben wir noch einen übrig. Wenn Sie möchten, können Sie diese Art von Linien auf einem Stück Papier hinzufügen . Probieren Sie es einfach aus. So wird Ihre Hand flexibler. Das ist der letzte. Jetzt denke ich darüber nach, ein weiteres Board auf der linken Seite hinzuzufügen . Ich denke, dieser Bereich ist ziemlich leer. Fügen wir hier noch einen Punkt hinzu. Und das war's. sind wir mit der Ölmalerei für den Tag fertig. Ich denke, es war ein wirklich einfacher und hübscher Sonnenuntergang. Jetzt ist es Zeit, das Klebeband abzuziehen und den Boden abzuschneiden. Hier ist ein genauerer Blick auf unseren Sonnenuntergang. Es ist eine sehr schöne Farbkombination. Jetzt schneide ich den Boden ab , damit wir ihn zu unserer Sammlung hinzufügen können. Okay, hier ist das Gemälde. Ich hoffe es hat dir gefallen. Probieren Sie es hier und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefallen hat. 27. TAG 23 – Turquoise: Heute erforschen wir eine sehr interessante Farbkombination, und hier ist das Zentrum, das wäre heute ein Gemälde. Der Fokus liegt auf dem Himmel. Das ermöglichte uns ziemlich einfach. Wir werden einige Basispläne hinzufügen. Das sind also die Farben, die ich für den Himmel verwenden werde. Ich werde Türkis, Blau und Orange verwenden. Dann werde ich nach unten etwas Braun hinzufügen und neutrale Töne hinzufügen , um diese dunkleren Töne hinzuzufügen. Wir hatten die beiden Farben, leuchtendes Orange und Türkisblau. Um auch die Wolken hinzuzufügen. Ich werde eine neutrale Tönung verwenden. Okay? Man kann nur diese Wolken sehen. Ich werde einen sehr hellen , neutralen Duft verwenden und auch nach unten , um das Braun dunkler zu machen, werde ich einen etwas neutralen Farbton verwenden. Das sind also die vier Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Jetzt probieren wir es aus. Zuerst malen wir den gesamten Hintergrund und verwenden die Nass-on-Nass-Technik. Der erste Schritt besteht also darin, sauberes Wasser auf den vorderen Hintergrund aufzutragen . Geh zu einem von dir, weil ich Rush Around Krish verschrottet habe und eine gleichmäßige Schicht Wasser aufgetragen habe. Sie können Ihren Pinsel mehrmals laufen lassen , nur um sicherzugehen, dass der Code gleichmäßig ist. Wir brauchen weder Anschlüsse noch Wasser. Okay. Also habe ich einen sauberen Wassercode auf den vorderen Hintergrund aufgetragen. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich jetzt meinen flachen Pinsel. Ich sorge nur dafür , dass es sauber ist. Sieht aus, als wäre etwas Farbreste darauf gewesen, aber zum Glück war es blau. Und ich habe auch einen Rundpinsel. ich also nach unten komme, werde ich zu einer Rundbürste wechseln. Jetzt zum ersten Mal mit einem mittleren Türkisblau-Ton. Ich werde das fast die Hälfte meines Himmels anwenden. Und von dort aus werde ich zu meiner zweiten Farbe wechseln , die Orange ist. Wählen Sie einen mittleren Ton, vielleicht einen etwas helleren Ton. Denn wenn das Hinterzimmer fährt, wird es möglicherweise ausgeblendet. Verwenden Sie also einen mittleren bis helleren Ton. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel und mache die Farbe mit einem sauberen Pinsel heller. Führen Sie Ihre saubere Bürste einfach horizontal aus und machen Sie sie leichter. Lassen wir nun diesen Pinsel beiseite und wechseln zu einer Rundbürste. Diese Fantasie-E-Tron-Pinsel. Sie können jeden Ihrer mittelgroßen Pinsel verwenden, da die Größe des Pinsels liegt. Waschen Sie es gründlich, stellen Sie sicher, dass es sauber ist. Lassen Sie uns nun ein wenig Orange auswählen. Die, die ich hier verwende, ist leuchtendes Orange. Sie können Zinnoberrot oder jede andere Orange verwenden , die Sie haben. Jetzt wähle ich einen helleren Orangeton und trage ihn auf, wobei etwas Kappe dazwischen bleibt. Wir wollen das orange und türkisfarbene Glutamat nicht zueinander haben. Wir wollen, dass dieser Bereich leichter wird. Tragen Sie also Ihre Farbe auf und lassen Sie eine Kappe zwischen diesen beiden schließen. Diese beiden Farben sind komplementäre Farben im Farbrad. Wenn Sie sie also zusammenmischen, erhalten Sie möglicherweise ein schlammiges Braun. Also wollen wir das nicht. Also was sollte die Farbe von Ihrem Pinsel und gehen Sie mit einem sauberen Pinsel und mit diesem sauberen, feuchten Pinsel, um die Farben zu mischen. Wenn Sie es nach unten hin heller machen möchten , können Sie das tun. Du kannst die Farbe sehen, die ich gerade verwende. Was ist wirklich hell und intensiv? Jetzt, wo ich nach unten komme, werde ich zu braun wechseln. Sie können ertrunkene oder verbrannte Sienna verwenden. Jetzt füge das direkt neben der Orange hinzu. Sobald Sie den Braunschalter zu einem dunkleren Ton hinzugefügt haben, können Sie entweder ein wenig von Paynes Grau oder Neutral hinzufügen und die Farbe unten dunkler machen. Du kannst es so dunkel machen, wie du willst. Jetzt suche ich mir ein Problem aus und füge diesen Asphalt hinzu. Was ich gerade male, ist der Boden. Wir versuchen, es so aussehen zu lassen, als wäre das wirklich weit. Also versuchen wir hier, den Unschärfe-Effekt zu nutzen. Wir wollen keine starke scharfe Linie. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. Für die Hintergrundlaufwerke müssen wir die Clouds hinzufügen. Und dafür und zum Aufnehmen des harten Neutralleiters schicken Sie ein mittleres Werkzeug. Und ich tupfe meinen Pinsel auf die Leute, nur um sicherzugehen, dass die Farbe nicht zu wässrig ist. Jetzt fangen wir an, die Wolken hinzuzufügen. Zuerst werde ich sie hinzufügen, indem diese beiden Farben hier treffen. Wir haben eine sehr kurze Mischung. Um das zu vertuschen, füge ich hier einige Wolken hinzu, Sie können mit verschiedenen Tonwerten von Paynes Grau- oder Neutralton spielen . An einigen Stellen können Sie ein Taco-Werkzeug verwenden, und an einigen Stellen können Sie einen mittleren Ton verwenden. Auf diese Weise wird Ihr Himmel wirklich interessant, da Sie zwei sehr entgegengesetzte Farben an Ihrem Himmel haben . Wenn du die Wolken hinzufügst, wirst du möglicherweise etwas Orange auswählen , wenn du hier Wolken hinzufügst. Und auf die gleiche Weise, wenn Sie oben Wolken hinzufügen, können Sie am Ende etwas Blau auf Ihrem Pinsel finden. Diese Dinge sind bis zu einem gewissen Grad in Ordnung, nur wenn Sie viel Farbe auswählen, können Sie auf eine Schaltfläche auf einem Papiertuch tippen. Wir waschen es bei Bedarf. Sonst ist es okay. Sie können immer wieder von Türkis, Blau zu Orange wechseln. Das wird dein Bild in der Höhe nicht beeinflussen. Also füge ich gerade ein paar Wolken am Boden hinzu. Jetzt werde ich den Begriff oben hinzufügen. Sie können eine Cloud hinzufügen, wo immer Sie möchten. Du musst nicht wirklich so folgen wie ich sie hier hinzufüge. Und Sie können auch mit einem mittleren Ton zu einem dunkleren Ton wechseln , je nachdem wie traumatisch Ihr Himmel sein soll. Okay? Es gibt also zwei Dinge, die ich immer erwähnt habe, wenn Sie in den Wolken hinzufügen. Die erste ist immer sehr sanft zu sein. Bemühen Sie sich nicht viel. Möglicherweise heben Sie die Farbe auf dem Hintergrund an. Sei also sehr sanft. Führen Sie einfach die Spitze Ihres Pinsels auf den nassen Hintergrund. Die zweite Sache ist, mit der Farbe zu gehen , aber einfach nicht zu wässrig. Wenn die Farbe noch wässrig ist, kann sie sich im Hintergrund ausbreiten. Und es wird wirklich schwierig sein , die Ausbreitungsrate zu kontrollieren. Und es könnte auch einen Februar erzeugen, der Ihren Himmel beeinflusst. Okay? Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, tabuisierte Version von Papierhandtuch. Falls Sie das Gefühl haben, dass Ihr Hintergrund zu wässrig ist , warten Sie einige Minuten, vielleicht zwei oder drei Minuten, bis sich das Wasser gelegt hat, und fügen Sie dann die Wolken hinzu. Ordnung, das ist mein Himmel. Jetzt mussten wir warten, bis das trocken war. Dieser Typ ist komplett getrocknet. Und sehen Sie wieder, die Farben sehen ziemlich aus. Sag Dan vorhin, das passiert mit Aquarellen. Also musst du das Praktische in deiner ersten Schicht selbst machen, wenn du es auf die Zelle auftragen willst. Jetzt fügen wir das hinzu , um das laut hinzuzufügen. Ich verwende meine Größennummer Toulon Crush. Sie können jeden Ihrer kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden. Weil es eine Menge ist, die ich den Anfragen hinzufüge. Ein kleiner spitzer Pinsel. Wählen Sie also einen Pinsel mit Ihrer kleinsten Größe , der eine spitze Spitze hat. Jetzt füge ich zuerst einen Zweig hinzu und darauf werde ich einige kleinere Zweige hinzufügen. Dann werde ich noch ein paar Blätter hinzufügen. Es wird sehr einfach, aber für laut uninteressant sein . zu der Zeit, die wir für den Himmel genutzt haben, kann es etwas Zeit in Anspruch nehmen Im Vergleich zu der Zeit, die wir für den Himmel genutzt haben, kann es etwas Zeit in Anspruch nehmen. Also für den Fall, dass du etwas anderes zu laut machen willst, könntest du das auch so machen. Ich fange mit dem ersten Plan an. Sie müssen zuerst eine dünne, zarte Linie hinzufügen. Dieser Pinsel hat um 02:00 Uhr einen wirklich schönen Punkt. Ich liebe diesen Pinsel absolut. Hast du das gesehen? Ich hatte nie so viel Zeit mit meinen anderen Pinseln. Also dieser ist wirklich mein Favorit. Nun werde ich für den Mietvertrag einige kleinere Zweige und einige Blätter hinzufügen . Sie müssen nicht genau den gleichen Weg gehen. Amharisch sie. Wenn ich diese Idee habe, Adam, wie willst du das machen? Du kannst das Video einfach pausieren und einfach hinzufügen. Und es ist ein sehr kleines, normales Blatt. Das ist hier nichts kompliziertes. Sie können sie einfach hinzufügen. Also habe ich oben drei hinzugefügt. Jetzt füge ich einen kleinen Zweig hinzu und füge noch ein paar Blätter hinzu. Auf ähnliche Weise. Ich mache so weiter, bis ich den Boden gelöscht habe. An einigen Stellen werde ich sie dichter machen, was bedeutet, dass ich mehr Blätter in dieselbe Tranche füge. Und an manchen Stellen glaube ich, eine Kappe es natürlicher aussehen lässt. Jetzt setzen wir plötzlich dieses Muster fort und fügen einige winzig kleine Zweige und fügen dann einige Blätter hinzu. Vielleicht kannst du alle deine Zweige hinzufügen und dann die Blätter hinzufügen. Wenn Sie die Zweige hinzufügen und dann die Blätter oder Blütenblätter hinzufügen möchten , wählen Sie diese Methode. Oder wir können die Marke einfach hinzufügen, während Sie Fortschritte machen, und diese dann in Blätter füllen. Und es gibt noch eine weitere Sache, die Sie beachten müssen: Wählen Sie verschiedene Arten von Formen und Arrangements. Einige der Zweige können breiter und einige kürzer sein. Einige von ihnen können herunterfallen und einige von ihnen können nach oben zeigen. Diese kleinen Dinge lassen Ihr Gemälde natürlicher aussehen. Es ist also sehr wichtig, auf diese Dinge zu achten. Das ist also der Punkt, an dem ich empfangen habe. Jetzt werde ich unten noch ein paar Zweige hinzufügen . Summieren Sie das doppelt mit einigen Blättern. In ähnlicher Weise denke ich an eine Verzögerung, eine oder zwei weitere Pflanzen. Sie können sie also entweder zur rechten Seite oder zur linken Seite hinzufügen . Diese Dinge liegen ganz bei dir. Das dauerte also geplant. Sie können sehen, dass ich an einigen Stellen eine Kappe gelassen habe und einige der Zweige sind eher Witwen und einige kürzer. Ich habe versucht, sie alle anders aussehen zu lassen, um ihr ein natürlicheres Feld zu geben. Jetzt bin ich auf ähnliche Weise mit mehr Plänen verbunden und wir sind mit der Lektion für den Tag fertig. Okay? Wir sind fertig damit, es uns für den Tag anzuhören. Jetzt ziehe ich das Klebeband ab. Sie beim Abziehen des Abdeckbandes immer darauf, dass der Schlagstock vollständig ausprobiert wurde. Andernfalls kann es Ihr Papier abzocken. Hier ist das fertige Gemälde. Die Farbkombination hat mir sehr gut gefallen. Ich hoffe es hat euch auch gefallen. Jetzt schneide ich den Rand ab , damit wir ihn zu unserer Sammlung hinzufügen können. Menschen haben gerade ein Auto für das t. geantwortet . Ich hoffe es hat euch gefallen. Wenn ich versuchen müsste , es zu versuchen. 28. TAG 24 – Mutiger Abend: Heute malen wir einen sehr hellen, kräftigen und wunderschönen Sonnenuntergang und malen diejenigen, die Sie benötigen, Payne's Gray mit dem Titel Lesen und Brilliant Orange. Sie können jedes Rot und Orange verwenden. Das sind die drei Farben, die ich verwenden werde. Wenn Sie Paynes Grau in Integral oder eine andere Farbe ändern möchten , können Sie dies tun und dann diese elektrischen Leitungen hinzufügen. Ich werde einen Stift benutzen. Sie können jedes Blut verwenden, wenn Sie versuchen, Pinochet zu öffnen. Es ist viel einfacher , einen Stift und ein Lineal zu verwenden , um diese Linie mit einem Pinsel hinzuzufügen, es ist nicht so einfach. Okay, das ist eine zusätzliche Sache , die du für das heutige Gemälde brauchst. Jetzt probieren wir es aus. Also malen wir zuerst den gesamten Himmel. Und dafür verwenden wir die Wet-on-Wet-Technik, was bedeutet, dass Sie sauberes Wasser auf den vorderen Hintergrund auftragen müssen . Ich verwende die gleichen Pinsel, die ich für Urlaubsaufenthalte verwendet habe, diesen als meine 1-Zoll-Waschbürste. Verwenden Sie einen Ihrer größeren Flachpinsel oder vor Ort. Tragen Sie dann eine saubere Schicht Wasser auf das Vorderpapier auf. Meine Papiere waren gleichmäßig nass. Wir können anfangen, die Farben aufzutragen. Die Soli, meine halbe Zoll flache Trish, ich werde diese Farbe verwenden, um die Farbe zum ersten Mal aufzutragen, beginnend mit Paynes Grau, ich werde es oben auf meinen Himmel auftragen. Du kannst die Farbe sehen, die ich verwende. Es ist ziemlich dunkel. Viertel des Himmels wird also Paynes Grau sein. Von hier aus wechsle ich dann zu meiner zweiten Farbe, die spiralförmig gelesen wird. Sie können den anderen Anteil wählen, wenn Sie möchten Wenn Sie mehr Paynes Grau am Himmel und weniger Rot und Orange wünschen , können Sie es herunterfahren. Andernfalls können Sie im gleichen Verhältnis gehen. Das ist also Paynes Grau. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel. Ich gehe schnell zu meiner zweiten Farbe. Dieser ist handverlesen, es ist ein sehr helles und kräftiges Rot. Wenn Sie kein Pyrrolrot haben, können Sie jede andere rötliche Farbe verwenden. Lassen Sie uns nun diese beiden kombinieren. Nun, wenn Sie diese beiden Farben miteinander mischen, erhalten Sie dazwischen ein schlammiges Braun, was absolut in Ordnung ist. Das ist also Paynes Grau und Pirat. Jetzt sofort. Mein Pinsel hat viel graue Farbe. Also wasche ich die Farbe von der Auswanderung aus und suche mir etwas sauberes Rot aus. Und ich werde ein bisschen mehr auftragen, nur ein bisschen mehr, habe fast die Mitte meines Papiers erreicht. Und jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. Und ich wechsle zu meiner dritten Farbe, nämlich Orange. Ich füge das direkt neben dem Roten Meer hinzu , das diese beiden Farben gut vermischt und in die Stadt bringt. Wenn es herunterkommt, können Sie mehr Wasser aufnehmen und die Farbe heller machen. Waschen Sie also schnell die Farbe von Ihrem Pinsel aus und verwenden Sie sauberes Wasser und machen Sie die Farbe heller , wenn Sie herunterkommen. Sie können sehen, dass es ein wirklich helles Orange ist. Geh zu etwas Glück. Hallo. Füge nicht viel Schmerz nach unten hinzu. Wir wollen wirklich helle Töne hier drüben. Wir sind also fast fertig mit dem Hintergrund. wasche die Farbe wieder von meinem Pinsel. Und ich pflücke etwas sauberes Wasser und mache es nach unten hin leichter. Auf der Oberseite fehlt etwas Farbe. Hast du das gesehen? Da drüben füge ich ein paar Paynes hinzu. Ordnung, das ist mein Hintergrund. Jetzt müssen wir die Clouds hinzufügen, bevor das Hinterzimmer es versucht. Ich werde nicht viele Wolken hinzufügen. Ich werde nur ein paar Streifen mit Paynes Grau hinzufügen. Ich verwende dafür einen mittelgroßen Pinsel. Und dann ein paar Paynes Grau aussuchen. Ich repariere einfach diesen oberen Bereich. Und jetzt füge ich einige zufällige Streifen am Himmel hinzu, besonders ob sich Rot und Paynes Grau treffen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe nicht zu wässrig ist. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, bürsten Sie dabei auf ein Papiertuch und fügen Sie dann Ihre Wolken hinzu. Wenn die Farbe zu wässrig ist, breiten sie sich sehr schnell im Hintergrund aus und Sie erhalten keine Massenlinien. In dem Moment, in dem Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe wässrig ist, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch und fügen Sie weitere Wolken hinzu. Wie ich bereits erwähnt habe, würde ich nicht viele Wolken nach unten hinzufügen. Ich konzentriere mich auf den Bereich dem ich Paynes Grau habe , und in dem ich Paynes Grau habe , und nur für den Fall, dass Sie unten eine Wolke hinzufügen möchten , wo Sie Orange haben, verwenden Sie einen mittleren Rotton. Benutze nicht Paynes Grau. Ich habe also etwas Rot auf meinem Pinsel , das ich von hier gepflückt habe. Ich denke, ich werde das einfach nach unten ziehen , um ein paar Wolken hinzuzufügen. Ich werde hier nicht mehr hinzufügen. Ich denke das sieht gut aus. Vielleicht können wir zwei weitere Clouds hinzufügen, wo wir die Rate haben, was wiederum optional ist. Wenn sie mit dem Ergebnis bereits zufrieden sind, lassen Sie es einfach so wie es ist. Sie müssen keine weiteren Clouds hinzufügen. Ich plane, noch ein paar Clouds hinzuzufügen. Hier drüben. Ich wähle einen dunkleren Grauton und füge noch ein paar Wolken hinzu, bevor der Hintergrund vollständig getrocknet ist. Der untere Teil hat angefangen zu trocknen, aber der untere Teil hat angefangen zu trocknen, aber der obere Teil ist noch ein wenig nass. Also mache ich es einfach die ganze Zeit und füge noch ein paar Clouds hinzu. Okay, also das heißt, ich war Cai, jetzt müssen wir warten , bis das trocken ist. Dieser Typ ist komplett getrocknet und so sieht es gerade aus. Die Farben sind etwas verblasst, aber es sieht immer noch hübsch aus. Unser nächster Schritt besteht darin, dies hinzuzufügen. Also müssen wir zuerst eine Bleistiftskizze hinzufügen. Dies wird eine sehr einfache Dove-Linie sein , um es Ihnen leicht zu machen. Ich werde hier ein Bild des fertigen Gemäldes anhängen , damit die Dachlinie erneut kopiert wird. Also mach weiter und füge es schnell offline hinzu und wir können uns in einiger Zeit treffen. Das ist also ein Offline. Es ist ziemlich einfach. Jetzt gibt es noch eine Sache , die wir hier hinzufügen müssen. Ich füge eine gerade Linie hinzu. Vorerst. Wir müssen nur eine Linie hinzufügen, nur eine gerade Linie, um einen Ort anzuzeigen. Okay? Also müssen wir Alice bereit machen. Bevor ich jetzt anfange, das laut aufzufüllen, werde ich einige elektrische Leitungen hinzufügen. Ich denke, ich werde zwei oder drei davon hinzufügen. Und dafür verwende ich einen Stift und ein Lineal. Ich habe ein Lineal hier. Jetzt werde ich sehr vorsichtig zwei geneigte Linien hinzufügen. Wir können zwei oder drei R4 hinzufügen. Es liegt ganz bei dir. Das ist also ein Reißnadel von Arch Line. Es ist ein 0,8 mm großer Reißnadel. Verwenden Sie einfach einen der schwarzen Stifte, die Sie gefangen haben, und fügen Sie eine Linie hinzu. Das ist der erste. Ich werde noch einen hinzufügen. Ich dachte darüber nach, drei hinzuzufügen als ich dachte, ich würde sie einfach zu diesen elektrischen Leitungen hinzufügen . Jetzt können wir anfangen, das aufzufüllen , um so laut zu tanken. Ich verwende einen kleineren Pinsel. Dieser ist in meiner Größe und vor langer Zeit bürsten. Und ich benutze hier Paynes Grau. Sie können entweder den grauen oder neutralen Farbton von Payne oder Schwarz verwenden. Sie müssen also sehr vorsichtig sein , wenn Sie diese oberste Zeile hinzufügen. Der Rest ist nur eine feste Mauer. kannst du einfach auffüllen. Zuerst. Du musst beim Fliegen vorsichtig sein, dann fülle es einfach aus. Also habe ich das hinzugefügt erlaubt. Jetzt füge ich nur noch ein paar Pflanzen dazwischen hinzu , damit es interessanter aussieht. Verwenden Sie den kleinsten Pinsel und fügen Sie einige Punkte hinzu, gruppieren Sie sich gegenseitig, um ein Blattmuster zu erzeugen. Das ist also gut. Ich denke, ich werde in der Mitte noch mehr hinzufügen. Du kannst schon sehen, wie hübsch es aussieht. Das ist erlaubt, hat viel anders gemacht. Es ist ein sehr einfacher Ausverkauf. Sie müssen sich nur auf diese Dachlinie konzentrieren. Dann ist es ganz einfach. Nur für den Fall , dass Sie die Form der Dachlinie ändern oder weitere Details hinzufügen möchten, können Sie dies jetzt tun. Nun, bevor ich die Straßenlambdas hinzufüge, möchte ich noch eine Sache hinzufügen. Ich werde oben noch ein paar zufällige Blätter hinzufügen , damit dein Bild interessanter aussieht. Beginnen Sie also mit der sehr einfachen Form. Eine sehr zufällige Form wie diese. Nun, jetzt zu diesem Thema. Auf der äußeren Form müssen wir einige kleine Blätter hinzufügen, damit es so aussieht, als ob dort drüben ein Baum wäre. Beginnen Sie also mit der sehr einfachen Form wie dieser. Mach es nicht zu groß. Ich füge das nur in dieser Ecke hinzu. Jetzt verwende ich denselben Pinsel und füge dieser äußeren Form ein winziges Blattmuster hinzu. Sie müssen den kleinsten Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden . Und füge einfach weiter ein paar winzig kleine Muster hinzu. Es muss kein richtiges blattförmiges Muster sein oder so. Drücken Sie einfach weiter auf die Spitze Ihres Pinsels und fügen Sie einige Muster nahe beieinander hinzu, die nach und nach wie Blätter aussehen. Der Schlüssel liegt also darin, sie nahe beieinander hinzuzufügen Lassen Sie keine große Lücke zwischen den Rückmeldungen. Also Prost, drücken Sie weiter die Spitze Ihres Pinsels gegen das Papier. Und erstelle einfach weiter ein paar zufällige Muster wie dieses. Du kannst sehen, wie schön ich gerade so laut aussehe. Ich denke, ich kann hier oben noch etwas hinzufügen. Also suche ich noch etwas Farbe und drücke einfach auf die Spitze meines Pinsels, um hier ein weiteres Blattmuster zu erzeugen. Es ist sehr einfach, so laut. Sie müssen nur weiter auf die Spitze Ihres Pinsels drücken , um diese zufälligen Muster zu erzeugen. Und wenn Sie einmal ziemlich viele Muster nahe beieinander hinzugefügt haben , wird es wirklich wie das Laub eines Baumes aussehen , der von oben hängt. Also wann immer du weißt , was du als nächstes malen sollst, diesen Kerl, und füge etwas Laub darauf hinzu. Und es wird ein wunderschönes Gemälde haben. Okay, das ist also nur laut. Jetzt besteht der letzte Schritt darin, die Straßenlaterne hinzuzufügen. Dafür. Ich gehe mit meinem Stift zurück. Und ich werde eine sehr einfache Form einer Straßenlaterne hinzufügen. Manche beginnen mit einer geraden Linie, einer horizontalen Linie. Jetzt bringe ich das runter und füge hier eine vertikale Linie hinzu. Dieser ist nicht so schwierig wie die elektrischen Leitungen Wenn Sie also einen Pinsel verwenden möchten, können Sie das tun. Um das Gemälde fertigzustellen, wechsle ich schließlich wieder zu meinem Pinsel und wähle dann etwas weißes Aquarell aus. Jetzt füge ich eine Zeile hinzu. Es ist eine sehr einfache kleine Linie. Sie können weißes Aquarell oder weiße Gouache verwenden. Und das war's. Wir sind fertig mit dem Watson sagte für das d. Jetzt ist es an der Zeit, das Klebeband abzuziehen und den Rand abzuschneiden. Wir können dies zu unserer Sammlung hinzufügen. Also hier ist der Sonnenuntergang. Ich denke, die Farben sehen so Trainer aus, sie sind sehr lebendig und selbst Disallow ist wirklich nett herausgekommen. Es ist nicht vollständig getrocknet. Also muss ich sehr vorsichtig sein , wenn ich Nevada schneide. Hier ist das fertige Gemälde. Ich bin sehr glücklich mit dem Himmel und den Farben, die ich gewählt habe, Kapuze und auch wenig Fliegen passiert. Es ist ein sehr schönes Gemälde. Ich hoffe es hat euch allen auch gefallen. Wenn ich es versuchen müsste, versuche es doch. 29. TAG 25 – Einsames Boot: Heute empfindlich, eine weitere schnelle , die in weniger als zehn Minuten erledigt werden kann. Das malen wir heute. Es ist ein einfaches Fliesenprojekt, bei dem wir die bunte Wäsche in zwei Farben verwenden, nämlich permanentes Violett und permanente Rollen. Das sind also die drei Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Permanentes Violett, permanente Rose und Paynes Grau. Okay. Sie benötigen also nur drei Farben für heute, Sonnenuntergang. Jetzt probieren wir es aus. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Der erste Schritt besteht also darin, eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Himmel aufzutragen . Dafür verwende ich meinen 1-Zoll-Pinselpinsel. Die Vereinbarung besteht darin, die nass-in-nass-bunte Wäsche zu waschen. Wenn du mit dem Veteranen gehen willst, versuche es, du könntest das tun. Die Größe dieses Kerls ist ziemlich klein, sodass Sie es schaffen können , diese und diese unerprobte Technik, Asphalt, zu malen. Um jetzt den Himmel zu malen, verwende ich einen flachen Pinsel, den halben Zoll Flachpinsel der Schmelze. Und ich beginne mit einem sehr hellen gelben Violett. Ich trage das oben auf mein Papier auf. Ich werde diese Farbe auftragen, fast die Hälfte meines Himmels. Wenn du mehr Violett willst, kannst du das reduzieren und die Anzahl der Reihen reduzieren. Deshalb das. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel und wechsle zu meiner zweiten Farbe, die permanente Rose ist. Wenn Sie keine permanente Rose haben, können Sie Opera Pink oder Purpur verwenden. Jetzt wende ich das von unten an. Und es wird nach oben gehen. Und es wird diese Farben gut mischen. Sie können sehen, dass ich hellere Farben verwende , weil die Farben ein wenig verblassen. Dann versucht es. Ich möchte, dass mein Bild auch nach dem Trocknen wirklich hell und lebendig ist. Und das ist der Grund, warum ich Pi Two Sheets verwende. Jetzt tupfe ich meinen Pinsel auf ein Papiertuch und mische dann auch diese Farbe. Es muss keine glatte, gleichmäßige Mischung sein. Es kann einige hellere Werte und dunklere Werte dazwischen haben. Wenn Sie eine saubere Mischung erzielen können, ist das gut. Okay, das ist also die Basisschicht. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist. Der Hintergrund ist vollständig getrocknet, und so sehen die Farben gerade aus. Es ist verblasst, sieht aber immer noch ziemlich hübsch aus. Jetzt. Ich ziehe das Klebeband vorsichtig ab und wir können anfangen, den See zu streichen. Der See auch. Ich verwende die gleichen Farben, Violett und Regeln, einige Styling-Regeln. Und ich füge hinzu, dass wir hier entlang der Horizontlinie sind. Ich habe versucht, es hier zu einer klaren Linie zu machen. Nochmals, genauso wie wir den Himmel malen. Du kannst diese Farbe fast die Hälfte deiner Liga anwenden. Für diesen Fall verwende ich die Nass-on-Dry-Technik , da die EDA ziemlich klein ist. Das sind also Regeln. Jetzt wähle ich aus Violett und fülle den unteren Teil. Also begann ich mit einem mittleren Ton. Jetzt mache ich die Farbe heller, während ich nach unten gehe. Wir haben also oben Reihen. Dann haben wir Mittelton oder Violett in der Mitte. Dann haben wir unten ein dunkleres Violett. Jetzt wechsle ich zu einem Rundpinsel, einem mittelgroßen Pinsel. Und ich werde einfach meinen Pinsel hin und her laufen lassen , um ein paar Wellen im Wasser zu erzeugen. Lassen Sie Ihren Pinsel einfach weiter hin und her laufen und fügen Sie einige Linien hinzu, nur einige zufällige Linien. Im ersten Schritt müssen Sie keine Farbe auswählen. Sie können einfach den Stift verwenden, den Sie im Hintergrund haben , und ihn weiter ineinander drücken und ziehen. Sobald wir damit fertig sind, können wir eine neue Farbe auswählen. Ich habe zum ersten Mal einige Regeln ausgewählt. Und ich füge hier ein paar Zeilen hinzu. Wie gesagt, hier benutzt man kein Violett. Nur nach unten werde ich entlang der Horizontlinie mehr Violett einführen. Ich werde die Farbazidose würfeln. Nun, ganz unten, möchte ich noch ein paar dunklere Töne einführen. Also addiere ich die beiden Violetten mit Paynes Grau. Und mit dieser Farbe ich nur ein paar Linien hinzu, einige dicke Linien. Zwischen diesen Linien muss man also etwas Kappe lassen , damit man die Hintergrundfarbe dazwischen sehen kann . Füge kein Gesetz hinzu. Sie nennen nur drei oder vier Zeilen für das Maximum. Nicht mehr als das. Okay, das ist also unser Hintergrund. Jetzt können wir es versuchen. Ordnung, das ist also unsere Basisschicht. Jetzt ist es an der Zeit hinzuzufügen, dass dies dies ermöglicht. Wie ihr alle wisst, werde ich ein paar graue Farben verwenden. Und um dies laut hinzuzufügen, benötigen Sie einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Wir werden ein winziges Brett hinzufügen. Das ist also der Pinsel. Ich verwende es als schöne spitze Spitze bei einer Größennummer, um einen ähnlichen Pinsel oder einen Miniaturpinsel zu verwenden und einen dunkleren Nährstoffwert und/oder Paynes Grau oder Schwarz auszuwählen Paynes Grau oder und sicherzustellen, dass Ihr Hintergrund vollständig getrocknet ist. Das ist etwas, bei dem du wirklich vorsichtig sein musst. Der Zylinder ist ziemlich einfach, aber die Größe, die ich mit diesem nehme, ist wirklich klein. Aus diesem Grund müssen Sie ein wenig vorsichtig sein. Wir werden irgendwo in der Mitte eine kleine Person hinzufügen. beginne zum ersten Mal mit der Tafel Ich beginne zum ersten Mal mit der Tafel und füge hier ein Bild hinzu, damit Sie einen Blick in die Nische werfen und diese Form kopieren können. Zuerst füge ich eine Trapezform hinzu. Ab diesem Punkt füge ich oben als auch unten eine Linie hinzu. Das ist die Dicke des Stiefels. Jetzt werde ich diese Form beenden. Okay, das ist also die Größe, mit der ich mich entscheide. Wenn Sie es etwas größer machen möchten, können Sie das tun, aber machen Sie nicht viel , da Ihr Malen unverhältnismäßig wird. Also versuche es mit einer ähnlichen Größe zu wählen. Wenn Sie möchten, können Sie einen Stift verwenden, wenn Sie Meinung sind, dass dies für Sie angenehmer ist. Jetzt habe ich gerade eine Zeile oben hinzugefügt. Damit ist die Form des Bootes abgeschlossen. Jetzt füge ich einen kleinen Menschen hinzu. Beginne mit einem kleinen Todd , den du direkt an der Horizontlinie platzieren kannst. Dann können Sie den Körper der Person hinzufügen. Jetzt müssen wir eine kleine Hand hinzufügen. Ich hoffe ihr könnt die Details aus dem Bild sehen , das hier hinzugefügt wurde, denn diese sind wirklich klein. Nun füge ich auf der Hand eine kleine geneigte Linie hinzu , um die Reihenfolge anzuzeigen. Um es zu beenden, füge ich hier nur eine zufällige Form hinzu. Nur um es so aussehen zu lassen, als ob da ein Netz oder etwas anderes wäre. Das sind das Boot und die Person. Fügt nun die Reflexion hinzu. Auch dafür. Ich benutze den gleichen Pinsel, aber ich gebe ein paar Tropfen Wasser in Paynes Grau, um daraus einen mittleren Ton zu machen. Jetzt versuche ich, ein Spiegelbild dieses Bootes hinzuzufügen, und das ist menschlicher. Also füge ich zuerst die Grundform des Boards mit diesem mittleren Ton hinzu. Das hat nur die etwas ähnliche Form, es muss nicht perfekt sein. Fügen Sie einfach eine ähnliche Form wie diese hinzu. Mit einem mittleren Ton. Das ist etwas, bei dem du vorsichtig sein musst. Machen Sie es nicht zu dunkel oder zu hell, sondern wählen Sie den mittleren Ton. Jetzt füge ich diesen kleinen menschlichen Schmerz hinzu, manche beginnen mit diesem Körper. Jetzt füge ich den Kopf und die Hände und die ***** Datensätze hinzu. Ich bin fertig mit dem Vorstand und seiner Reflexion. Sie müssen nicht versuchen, es perfekt aussehen zu lassen. Es muss nicht genau dasselbe sein. Jetzt verwende ich dieselbe Farbe und füge einige kleine Berge entlang der Horizontlinie hinzu. Es sind nur kleine, ich denke, ich werde ein oder zwei hinzufügen. Das ist also der erste. Sie können die Größe sehen. Ich verwende den gleichen Pinsel und dieselbe Farbe. Es ist ein mittlerer Grauton von Payne. Jetzt denke ich, dass ich gleich daneben noch einen hinzufügen werde. Vielleicht ein kleineres. Das ist über Berg. Jetzt gibt es noch eine Sache, die ich tun möchte. Ich werde ein paar kleine Boote zum Himmel hinzufügen. Und wir werden mit unserem ausgefallenen Wort für den Tag fertig sein. Fügen wir sie hinzu. Ich plane, drei kleine Vögel hinzuzufügen. Wenn Sie weitere hinzufügen möchten, können Sie das tun. Dadurch sieht Ihr Bild interessanter aus. Du kannst eine größere Vogelgruppe erstellen, die in den nächsten Tab fliegt , mehrere Bilder für das t. Jetzt stoße ich das Klebeband hoch und wir müssen den Rand abschneiden , damit wir es zu unserem hinzufügen können Sammlung. Hier ist der fertige Sonnenuntergang. Es ist sehr einfach. Werde so schön. Wenn Sie es interessanter aussehen lassen möchten, können Sie einige Wolken am Himmel und vielleicht noch mehr vom Wasser entfernt hinzufügen . Okay, vielen Dank, dass du mitgemacht hast. Ich hoffe es hat dir gefallen. 30. TAG 26 – Am Riverside: [MUSIK] Heute lade ich euch alle ein, diesen wunderschönen Sonnenuntergang am Flussufer zu probieren . Es ist einfach und Sie benötigen nur drei Farben, nämlich Himmelblau, Permanent Rose und Paynes Grau. Für den Himmel und den Fluss wähle ich eine blaue und rosa Farbkombination. Sie können jede andere Farbe ausprobieren, die Sie haben , oder Sie können eine andere Farbkombination ausprobieren. Das Blau, das ich hier verwende, ist Himmelblau. Wenn Sie kein Himmelblau haben, können Sie Preußischblau oder ein anderes Blau verwenden . Wenn Sie keine permanente Rose haben, können Sie Purpur oder Karmin verwenden. Oder Sie können Opera Rose verwenden , wenn Sie ein helleres Ergebnis erzielen möchten. Ich habe meine Zeitung hier fertig. Jetzt malen wir die gesamte Schicht auf einmal, was bedeutet, dass wir den Himmel und den Fluss zusammen malen . Wir verwenden Nass-auf-Nass-Technik. Ich trage eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Hintergrund auf. Stellen Sie sicher, dass Ihr Hintergrund gleichmäßig feucht ist. Jetzt können wir anfangen, die Hintergrundebene zu malen. Dafür verwende ich meinen mittelgroßen Rundpinsel. Dieser hat Größe Nummer 8. Ich fange mit Rose an. Wie ich bereits sagte, wenn Sie keine Rose haben, können Sie Purpur oder Karmin verwenden. Ich verwende einen mittleren Rosenton und trage ihn in der Mitte auf. Tragen Sie das einfach auf die Mitte auf. Jetzt werden wir oben und unten Himmelblau einführen. Wir werden unsere Horizontlinie irgendwo in der Mitte haben . Oben und unten werden wir jetzt Himmelblau einführen. Ich wasche die Farbe aus meinem Pinsel und wähle dann einen mittleren Ton in Himmelblau. Sie können Preußischblau oder ein anderes Blau Ihrer Wahl verwenden. Sieht aus, als bräuchte ich vielleicht mehr Farbe. Ich drücke ein bisschen Farbe auf meine Palette. Wir können anfangen, dem Himmel und dem Fluss das Blau hinzuzufügen . Sieh dir das an. Das ist eine Farbe, die ich verwende. Es ist immer noch ein hellerer Ton. Ich will ein besseres Endergebnis. Das ist der Grund, warum ich einen helleren Ton verwende. In ähnlicher Weise werde ich jetzt auch unten Blau auftragen. Du kannst die Farbe einfach so lassen, wie sie ist. Sie müssen sich keine Gedanken darüber machen, das zu mischen. Wir können das in einiger Zeit tun sobald Sie unten Farbe aufgetragen haben. Wir haben ein Rosenband in der Mitte, blau oben und blau unten. Jetzt füge ich mit demselben Pinsel einige Wolken hinzu. Also wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel und pflücke etwas Rose. Mit dieser Farbe füge ich einige Wolken hinzu. Es sind nur einige dicke Linien , an denen sich diese beiden Farben treffen. Ich drücke und ziehe nur an dieser Farbe. In ähnlicher Weise werde ich auch unten einige Zeilen hinzufügen , damit dieser Übergang natürlicher aussieht. Das ist der erste Schritt. Jetzt werde ich etwas mehr Stolz wählen, um jetzt Rose zu waschen , und ich werde mehr Wolken am Himmel hinzufügen. Hast du das gesehen? Sie können in Ihre Wolken fallen lassen , wie Sie möchten. Sie können sowohl dem blauen als auch dem rosa Bereich etwas hinzufügen . Wenn Sie möchten, dass es dramatischer aussieht, können Sie immer mehr Wolken hinzufügen. Ich bin sehr zufrieden mit dem, was ich gerade hinzugefügt habe. Ich glaube ich kann aufhören. Bevor der Hintergrund abtrocknet, müssen wir dem Wasser einige Wellen hinzufügen. Dafür verwende ich Violett, also mische ich permanente Rose mit Blau, um ein Violett zu erzeugen. Mit dieser Farbe füge ich einfach ein paar Linien auf dem See hinzu. Wir haben irgendwo hier eine Horizontlinie. Bis wir das erreichen, können wir einige Zeilen wie diese hinzufügen. Nach unten können Sie einen helleren Ton verwenden. Es ist ein wirklich dunkler Violettton. nun eine Lücke dazwischen lassen, können Sie diese Linien weiter hinzufügen , bis Sie die Horizontlinie erreichen. Wählen Sie immer mehr Farbe und fügen Sie diese Linien hinzu. Es ist wirklich wichtig, diese Lücke dazwischen zu lassen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Farbe zu wässrig ist, tupfen Sie sie auf ein Papiertuch , damit sie sich nicht stark verteilt. Fügen Sie jetzt weitere Zeilen hinzu. Wenn Sie sich der Horizontlinie nähern, machen Sie sie dünner und leichter. Jetzt füge ich auf beiden Seiten ein paar dunklere Töne hinzu. Hier werden wir etwas Landschaft hinzufügen , sobald der Hintergrund getrocknet ist. Im Moment können wir die Reflexion hinzufügen , solange der Hintergrund noch feucht ist. Verwenden Sie dieselbe Farbe und fügen Sie einfach einige dunklere Töne auf beiden Seiten hinzu. Vielleicht auch ein bisschen in Richtung Zentrum. Das ist unser Hintergrund. Wenn Sie nun weitere Zeilen hinzufügen möchten, können Sie dies tun, da der Hintergrund noch feucht ist, können Sie die Zeit nutzen. Wenn Sie eine der Linien dunkler machen möchten oder wenn Sie weitere hinzufügen möchten, können Sie all diese Dinge jetzt tun . Das ist mein Hintergrund. Ich bin ziemlich zufrieden mit der Intensität der Farben und der Art und Weise, wie sie sich entwickelt haben. Jetzt können wir das trocknen lassen. Der Hintergrund ist perfekt ausgetrocknet und die Farben sehen wirklich wunderschön aus, sie sind intensiv. Jetzt ist es an der Zeit, die Landschaft im Hintergrund hinzuzufügen. Dafür verwende ich meinen kleineren Pinsel. Ich werde Violett verwenden, also mische ein wenig Rose mit Blau, um ein Violett zu erhalten. Jetzt verwende ich diese Farbe und füge die Details entlang der Horizontlinie hinzu. Es ist sehr einfach. Sie können beginnen, indem Sie eine gerade Linie hinzufügen, die Ihre Horizontlinie definiert. Fügen Sie dann einige zufällige Formen wie diese hinzu. Es kann zur Mitte hin kürzer sein und zu beiden Seiten hin höher sein zu beiden Seiten hin höher genau wie wir die Reflexion hinzugefügt haben. Beenden Sie es und lassen Sie Ihr Bild trocknen. Sobald dies getrocknet ist, können wir eine weitere Silhouette hinzufügen. Alles ist komplett ausgetrocknet. Jetzt können wir eine weitere Silhouette hinzufügen. Für diesen füge ich nur ein Diagramm hinzu. Zuerst fange ich mit einer geraden Linie an. Der Pinsel, den ich hier verwende, hat die Größe Nummer 2, er hat eine wirklich schöne spitze Spitze. Verwenden Sie einen der kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze und fügen Sie zunächst eine gerade Linie hinzu. In ähnlicher Weise füge ich zwei weitere Zeilen hinzu. Ich werde einen weiteren auf der rechten Seite hinzufügen und vielleicht einen kürzeren auf der linken Seite. Zuerst definiere ich den Standort. Dann füge ich die restlichen Details hinzu. Ich habe drei Zeilen hinzugefügt. Der nächste Schritt besteht darin, auf beiden Seiten einige superdünne, kurvige Linien hinzuzufügen . Beginnen Sie in der Mitte und ziehen Sie Ihren Pinsel einfach kurvig zu beiden Seiten. Sie können sie immer wieder nahe beieinander hinzufügen. Es muss nicht perfekt sein. Wenn Sie anfangen, sie nahe beieinander hinzuzufügen, wird es automatisch gut aussehen. Fügen Sie sie auf beiden Seiten hinzu. An einigen Stellen können Sie sie nahe beieinander hinzufügen. An einigen Stellen können Sie zwischendurch eine Lücke lassen , damit es natürlicher aussieht. Jetzt lasse ich eine Lücke und füge das nächste Set hinzu. Es sind nur ein paar einfache kurvige Linien, aber sie sind sehr dünn und zart. Um sie sehr dünn und zart zu machen, sollten Sie einen Detailpinsel oder einen Ihrer Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden . Andernfalls werden Sie sie nicht richtig machen. Es wird unverhältnismäßig sein, wenn sie wirklich fett und dick aussehen. Versuche sie wirklich dünn und zart zu machen. Jetzt lasse ich etwas mehr Lücke und füge das nächste Set hinzu. In ähnlicher Weise können Sie diese Zeilen hinzufügen bis Sie die Hälfte dieser Zeile erreichen, oder vielleicht etwas ungefähr. Das ist der erste Schritt. Für den Fall, dass Sie dazwischen weitere Zeilen hinzufügen oder einige davon länger machen möchten , können Sie dies tun. Dies kann jederzeit erfolgen, wenn Sie das Gefühl haben , dass Sie diese Form oben ändern müssen. Jetzt füge ich die Blätter hinzu. Das ist mein erstes Blatt. Ich lasse meinen Pinsel nur kurvig laufen und sieh dir das an. Dieser Pinsel ist wirklich nett, um diese Linien hinzuzufügen. Es hat eine schöne spitze Spitze. Ich lasse meinen Pinsel nur kurvig laufen und erstelle ein langes, spitzes Blatt. Es kann in verschiedenen Größen und Formen sein und Sie können sie auf beiden Seiten hinzufügen. Genau so fügen wir Details zu den anderen beiden Zeilen hinzu. Aber bevor ich auf diese eingehe, denke ich, werde ich das etwas dichter machen. Dazwischen gibt es viele Lücken, also füge ich nur noch ein paar Linien hinzu, diese kurvigen Linien und ich verkleinere die Lücke, die wir hier haben, damit sie dichter aussieht. Ich denke jetzt sieht es besser aus. Jetzt können wir ähnliche Details in die zweite Zeile einfügen. Der erste Schritt ist getan. Jetzt können wir anfangen, diese kurvigen spitzen langen Blätter hinzuzufügen. Genau wie wir sie für die andere Pflanze hinzugefügt haben, können Sie sie in eine andere Richtung hinzufügen. Das erste füge ich nach rechts hinzu , weil ich hier Platz habe. Vielleicht können wir noch einen nach rechts hinzufügen , weil ich links nicht viel Platz habe. Das ist unsere zweite Pflanze. Jetzt können wir mit dem dritten weitermachen. Das war die letzte Pflanze. Jetzt füge ich hier noch ein Blatt hinzu, damit dein Bild etwas interessanter aussieht. Wenn Sie mehr Platz haben, wenn Sie mehr Blätter hinzufügen möchten, können Sie das tun. Oder wenn Sie eine weitere Pflanze auf der linken Seite hinzufügen möchten , können Sie das auch tun. Das ist der Sonnenuntergang für den Tag. Jetzt ziehe ich das Abdeckband ab. Hier ist das fertige Gemälde. Ich finde es echt hübsch rausgekommen. Die Farben sehen so wunderschön aus. Jetzt können wir den Rand ausschneiden und ihn unserer Sammlung hinzufügen. Hier ist unser Sonnenuntergang für den Tag. Ich habe es wirklich geliebt. Ich hoffe es hat euch allen auch gefallen. Wenn Sie es noch nicht ausprobieren müssen, probieren Sie es aus. 31. TAG 27 – Goldener Abend: Heute werden wir eine wunderschöne goldene Stunde malen , hier ist sie. Ich denke, wenn man das Gemälde vollständig betrachtet, kann man alle Farben erraten , die wir für das heutige Gemälde benötigen. Ja, du brauchst etwas Gelb und Orange, dann brauchst du Braun. Sie benötigen auch Farben in Grau oder Schwarz, um die feineren Details hinzuzufügen. Okay, das sind also vier Farben, die Sie für das heutige Gemälde benötigen. Für das Gelb werde ich Cadmiumgelb verwenden, wir werden diesen blauen Effekt für den Himmel erzeugen. Dann verwenden wir die gleichen Farben auch für das Wasser. Die Orange, die ich verwenden werde, ist grün orange. Dann können Sie anstelle von Braun Bolsena verwenden. Okay, das sind also die Farben, die du brauchst. Jetzt versuchen wir es mal. Ich habe ein Stück Klebeband etwas unter der Mitte des Papiers angebracht Klebeband etwas unter der Mitte des , um den Himmel und das Leck zu teilen. Jetzt besteht unser erster Schritt darin, eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Himmel aufzutragen . Wir verwenden hier die [unhörbare] Technik , sodass Sie Gelb, Orange und Braun für den Himmel benötigen . Halten Sie diese Farben bereit, bevor Sie Wasser auf den Himmel auftragen. Okay, also die Farben sind fertig, jetzt werde ich das Wasser auf den gesamten Himmel auftragen. Dafür benutze ich meinen 1-Zoll-Waschpinsel, nehme etwas sauberes Wasser und trage es auf den gesamten Himmel auf. Sie können Ihre Bürste mehrmals ertränken, nur um sicherzustellen, dass die Wasserschicht gleichmäßig ist. Wir wollen keine Wasserbecken. Mein Hintergrund ist nass. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich meinen mittelgroßen Pinsel, dieser hat die Größe Nummer 8 und ich fange mit Gelb an. Das Gelb, das ich hier verwende, ist Cadmiumgelb, Sie können Kombucha-Gelb oder Indisches Gelb oder Primärgelb oder jedes andere Gelb verwenden Gelb oder Primärgelb oder , das Sie haben. Gehen Sie mit einem helleren Ton. Gib nicht viel Wasser hinzu. Zuerst zeichne ich einen Kreis mit Gelb, das ist also ein Busan. Lassen Sie Ihren Pinsel kreisförmig laufen und lassen Sie eine große Lücke. Okay? Nun um dieses Gelb herum werde ich etwas Orange vorstellen. Das Orange, das ich verwende, ist leuchtendes Orange. Sie können Zinnoberrot oder jede andere Orange verwenden, die Sie haben. Führen Sie Ihren Pinsel nun erneut kreisförmig aus und mischen Sie diese Farben gut. Der Schlüssel hier ist, den Pinsel kreisförmig zu bewegen, um einen leuchtenden Himmel zu erzeugen. Lassen Sie zuerst etwas Papier in einer kreisförmigen Form schreiben, fügen Sie dann etwas Gelb ein und wechseln Sie dann zu Orange. Um das Mischen zu erleichtern, können Sie etwas mehr Gelb auswählen und dann Ihren Pinsel erneut kreisförmig ausführen , um die Farben gut zu mischen. Versuche im Sand zu lesen. Füge keine Farbe hinzu. Jetzt füge ich etwas mehr Orange auf die verbleibenden Medien und mache den Himmel fertig. Die Farbe, die ich gerade verwende, mit einem mittleren Orangeton. Für den nächsten Schritt verwende ich eine wirklich helle Orange und fülle den verbleibenden Bereich aus. Für den Himmel verwende ich nur Orange und Gelb. Um nun einige Details hinzuzufügen, werde ich Braun verwenden. Das ist unser nächster Schritt, der vor dem Hintergrund gemacht werden muss, [unverständlich] Okay, das wird also klar sein. Jetzt waschen wir die Farbe von unserem Pinsel und wechseln zu Braun. Gehen Sie mit dem mittelfarbigen Braun auf Bolsena und fügen Sie mit demselben Pinsel hier eine zufällige Form hinzu. Dies dient nur dazu, dass es so aussieht, als ob sich im Hintergrund einige Pflanzen befinden . Wir wollen hier einen verschwommenen Effekt, also musst du deine Farbe hinzufügen solange der Himmel noch nass ist. Sie müssen sich keine Sorgen um die Form machen, aber stellen Sie sicher, dass Sie keine zu wässrige Farbe verwenden, da unser Hintergrund bereits wässrig ist und wenn Sie eine wässrige Farbe verwenden , breitet sie sich aus der Hintergrund und es könnte etwas schwierig sein , die Art und Weise zu kontrollieren, wie sich die Farbe ausbreitet. Um es besser kontrollieren zu können, ist es gut, die Farbe zu verwenden, die nicht zu wässrig ist. Sie können entweder einige Linien wie diese mit der Spitze Ihres Pinsels hinzufügen oder erneut eine blättrige Form wählen. Sie können es einfach verteilen und eine sehr zufällige Form wählen. Ordnung, das ist ein kleiner Hintergrund. Lassen wir das jetzt trocknen. Okay. So ist es also ausgegangen. Unser nächster Schritt ist das Hinzufügen erlaubt, dafür verwende ich meinen Pinsel der Größe Nummer 6 und wechsle zu grün. Sie können mit dem dunkleren Ton beginnen und einfach einige zufällige Formen hinzufügen. Das füge ich irgendwo hier hinzu. Es muss nicht zu hoch sein, also etwas über der Horizontlinie. Sie einige zufällige Formen hinzu, indem Sie ein dunkles Grau auf Ihrem [unhörbaren] oder schwarzen verwenden. Machen Sie es nicht zu hoch, denn wir müssen diese braunen, verschwommenen Bäume im Hintergrund sehen , also fahren Sie mit einer ähnlichen Höhe. Füge immer wieder zufällige Formen hinzu. Sobald Sie diese zufällige Form hinzugefügt haben, waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel und wechseln Sie zu Braun und beenden Sie das Blatt mit Braun. Auf der Oberseite dieser Form haben wir einen dunkleren Ton und zwei unten mit einem mittleren Braunton verwendet . Auf diese Weise können wir einem Gemälde ein nebliges, nebliges Gefühl verleihen. Okay, also verwende nur einen dunkleren Ton oben auf dieser Form. Im Übrigen können Sie einen mittleren Ton von Braun oder Bolsena oder sogar Zinnoberrot verwenden. Jetzt müssen wir auch auf der anderen Seite ein ähnliches Detail hinzufügen . Dafür würde ich Braun verwenden, wie es ist, ich werde keine graue Farbe verwenden, da diese Seite viel näher an der Sonne ist. Um diesen Leuchteffekt zu erzielen, müssen wir einen helleren Wert verwenden. Wir können einen dunkleren Wert wie diesen nicht verwenden. Wir können deutlich zu diesem linken Ende sehen, ich habe Farbe Grau verwendet, wie es ist. Ich werde Braun nach unten einführen , aber in Richtung Mitte, da es näher an der Sonne ist, führe ich etwas Braun nach unten ein. Hier dreht sich alles um die linke Seite. Reinigen Sie nun Ihren Pinsel gründlich und wechseln Sie wieder zu einem mittleren Braunton. Jetzt haben wir ein ähnliches Detail auf der rechten Seite. Sie können auch etwas Orange auswählen , um es super leuchtend zu machen. Hier drüben, das ist die Größe, die ich wählen werde. Ich mache es nicht so groß wie die linke Seite und auch in der Mitte lasse ich eine Lücke. Das ist der Himmel und die Details der Horizontlinie. Jetzt müssen wir warten, bis dies getrocknet ist, um ein weiteres Detail unterhalb der Horizontlinie hinzuzufügen . [MUSIK] Alles ist vollständig getrocknet. Jetzt ziehe ich das Abdeckband ab. Seien Sie sehr sanft und bewegen Sie es nur, wenn Sie das Gefühl haben alles vollständig ausgetrocknet ist. Jetzt streichen wir den See. Wir werden dieselben Farben verwenden , die wir für den Himmel verwendet haben. Ich fange mit Gelb an. Sie müssen kein Wasser auf den Hintergrund auftragen. Sie können diese feuchte Farbe problemlos auf den trockenen Hintergrund auftragen . Dazu verwende ich einen flachen Pinsel und fange mit Gelb an. Ich belade meinen Pinsel mit Gelb und trage ihn auf der rechten Seite auf , weil dieser Bereich direkt unter die Sonne fällt , also brauchen wir hier mehr Gelb. Sobald ich das Gelb aufgetragen habe, wechsle ich zu Orange und ich werde es einfach zufällig neben Gelb genau auf diese Weise anwenden. jetzt keine Sorgen darüber, wie Ihr Hintergrund aussieht. Wir können es reparieren. Führen Sie also etwas Orange auf beiden Seiten ein. Du musst nicht viel Wasser hinzufügen, oder? Da haben wir nicht viel Platz. Sie können auf der linken Seite weitere hinzufügen. Versuchen Sie, etwas Gelb unter der Sonne zu behalten und führen Sie nach rechts und links etwas Orange ein. Jetzt pflücke ich etwas Braun und fülle den restlichen Bereich auf. Hast du das gesehen? Ich verwende einen wirklich helleren Braunton. Mit demselben Pinsel füge ich etwas Braun zur rechten Seite hinzu. Da haben wir diese Pflanzen, also wird es eher wie eine Reflexion aussehen. Ordnung, also habe ich Farbe auf den Hintergrund aufgetragen. Jetzt lasse ich diesen Pinsel beiseite und wechsle zu einem meiner langen Pinsel. Sie können jeden Ihrer kleineren bis mittelgroßen, starken Pinsel verwenden. Was Sie jetzt tun müssen, ist, dass Sie Ihren Pinsel einfach weiter hin und her laufen lassen müssen. Es gibt hier nicht viel Kompliziertes. Führen Sie einfach Ihren Pinsel horizontal hin und her. Dadurch erhalten Sie ein natürlicheres Aussehen. Sie können sehen, dass wir etwas Gelb dazwischen haben. Dann haben wir etwas Orange und auch etwas Braun. Führen Sie einfach Ihren Pinsel hin und her, bis Sie das Gefühl haben, dass diese Farben einen wirklich schönen Übergang haben. Jetzt können wir etwas Braun auf diese Seite bringen , wo wir diese Pflanzen haben. Nur für den Fall, dass Sie das Gefühl haben, dass sich die Farbe nicht gut vermischt hat, können Sie wieder etwas Gelb und einen neuen Pinsel auswählen. Damit es glatter aussieht. Das ist mein Hintergrund. Jetzt können wir mit dem Hinzufügen der verbleibenden Details beginnen. Mit Details meine ich die Reflexion. Wir haben einige auf der rechten Seite hinzugefügt. Wir müssen auch auf der linken Seite eine ähnliche Reflexion hinzufügen , aber dafür brauchen wir einen viel dunkleren Braunton , also mische ich ein wenig Farbe Grün mit Braun, um einen dunkleren Ton zu erzeugen. Mit dieser Farbe füge ich dem Wasser eine ähnliche Form hinzu. Ich lasse eine winzige Lücke dazwischen und füge eine ähnliche Form hinzu , die ich oben hinzugefügt habe. Verwenden Sie einen dunkleren Braunton und fügen Sie diesen auf dem nassen Hintergrund hinzu. Während ich das Zentrum erreiche, erstelle ich ein Diagramm wie wir die gesamte Horizontlinie addiert haben. Jetzt nach unten. In ähnlicher Weise, wie wir oben dunklere Töne hinzugefügt haben, führe ich unten auch einige dunklere Töne ein, nur um diese Reflexion realer aussehen zu lassen. Fügen Sie zuerst diese Grundform mit einem dunkleren Braunton hinzu. Führen Sie dann langsam einen dunkleren Ton , der grau oder schwarz auf Ihren Inhalt gestrichen werden kann oder schwarz auf Ihren Inhalt , um dieses Leiden zu vervollständigen. Das ist es. Jetzt ist es an der Zeit, das letzte Detail durchzugehen, das die Reflexion der Sonne hinzufügt. Dafür benötigen Sie etwas Tünche oder weiße Wasserfarbe. Ich habe hier schon ein bisschen weißes Aquarell, also benutze ich es einfach. Geben Sie nur wenige Tropfen Wasser hinzu. Machen Sie Ihr Bild nicht zu locker, wir brauchen undurchsichtige Farbe. Verwenden Sie jetzt einen Ihrer kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze. Fügen Sie immer wieder einige Linien direkt unter der Sonne hinzu , um die Reflexion zu zeigen. Fügen Sie sie nicht zu nahe beieinander hinzu, lassen Sie eine Lücke dazwischen. Einige der Linien können breiter und einige kürzer sein. Fügen Sie in ähnlicher Weise weitere Zeilen hinzu, bis Sie den unteren Rand erreichen. Ich liebe es wirklich, wie sich das Spiegelbild und der Himmel entwickelt haben. Ich bin nicht ganz glücklich mit dem Wasser. Ich glaube, ich hätte es ein bisschen besser machen können, aber egal. Hier ist unser Tageszentrum, vielleicht können wir unser Gelb färben , um es ein bisschen intelligenter zu machen. Das ist das einzige, worüber ich mich nicht wirklich freue. Rest des Gemäldes ist sehr schön geworden , besonders die Reflexion. Ordnung, also das ist es, jetzt ist es an der Zeit, das Abdeckband abzuziehen und den Boden abzuschneiden [MUSIK]. Hier ist unser Sonnenuntergang für den Tag. Ich kann dir nicht sagen, wie sehr ich diese Reflexion und diese goldenen Farben liebe . Ich hoffe es hat euch auch gefallen. Jetzt ist es an der Zeit, die Grenze zu durchbrechen. Ordnung, das ist also unser Sonnenuntergang für den Tag. Ich denke, als das Gemälde getrocknet ist , ist diese Reflexion keineswegs verschwenderisch. Also plane ich, auf meine [unhörbare] umzusteigen, und ich werde zwei weitere Zeilen hinzufügen, direkt unter der Sonne. Dies ist völlig optional. Wenn Sie helle Linien haben, müssen Sie diesen Schritt nicht wiederholen oder gehen Sie immer noch mit Ihrem Pinsel und Ihrer weißen Farbe zurück und fügen Sie sie erneut hinzu. Oder genau wie ich es hier mache, können Sie für diese Art von kleinen Details einen weißen Stift verwenden . Ein weißer Stift ist viel einfacher als die Verwendung eines Pinsels und einer Farbe. Wie auch immer, das ist unser Sonnenuntergang für den Tag, ich hoffe es hat euch allen gefallen. Es ist eine wunderschöne Farbkombination und diese Reflexion sieht wirklich umwerfend aus. Wenn Sie es versuchen möchten, probieren Sie es aus. Ich kann es kaum erwarten, dein Klassenprojekt zu sehen. [MUSIK] 32. TAG 28 - Glühende Berge: [MUSIK] Heute malen wir einen wirklich leichten Sonnenuntergang, und das sind die Farben, die du brauchst. Du brauchst Paynes Grau, die Farbe, die ich sowohl für den Fallout als auch für den Himmel verwenden werde. Wir werden oben einen wirklich leichten Wert davon verwenden. Nach unten hin, vielleicht mit permanentem Gelborange und Brillantorange. Dazu benötigen Sie auch Braun, um die Berge hinzuzufügen. Das sind die vier Farben, die Sie für den heutigen Sonnenuntergang benötigen. Ich habe sie bereits auf meiner Palette. Jetzt versuchen wir es mal. Ich habe mein Papier auf meinem Tisch fixiert. Jetzt füge ich zuerst die Berge hinzu. Nur 1/4 des Gemäldes wird der Himmel sein, dann haben wir eine Reihe von Bergen. Ehrlich gesagt müssen Sie die Skizze nicht hinzufügen. Du kannst die Berge bemalen, während du Fortschritte machst. Aber auf diese Weise ist es viel einfacher. Sie können all diese unnötigen Verwirrungen dazwischen vermeiden unnötigen Verwirrungen dazwischen und sie sofort malen. Ich hatte hier zwei Berge. Jetzt füge ich noch einen hinzu, und vielleicht kann ich noch einen hinzufügen. Das ist der letzte. Für all diese werden unterschiedliche Tonwerte verwendet. Hier drüben füge ich einen Baum mit leeren Ästen hinzu. Ich füge nur die Referenzlinie hinzu. Das müssen Sie nicht detailliert beschreiben. Wir brauchen nur diesen Umriss am Berg hinauf. Ich glaube, wir können jetzt anfangen zu malen. Zuerst mache ich den Hintergrund nass. Nur der Himmel. Falls Sie versehentlich etwas Wasser auf den Berg geben , ist das absolut in Ordnung. Darüber gibt es keinen Grund zur Sorge. Ich habe bereits Orange und Paynes Grau auf meiner Palette. Ich brauche auch ein bisschen permanentes Gelborange. Unten, näher am Berg verwenden wir ein wenig permanentes Gelborange. Ich schätze das gerne damit es so aussieht, als würde die Sonne dort drüben erscheinen. Das ist permanent gelborange. Daneben werden wir auch Paynes Grau und Brillant-Orange verwenden . Wenn Sie kein leuchtendes Orange haben, verwenden Sie eine andere Orange oder Zinnoberrot. Jetzt suche ich mir ein bisschen permanentes Gelborange aus. Ein wirklich leichter Wert, und das füge ich hier hinzu. Hier nehme ich an, dass die Sonne ist. Du musst wirklich nicht den Umrissen des Berges folgen , denn wir werden ihn herunterbringen. Trage einfach etwas Farbe auf. Sie können auch Gelb verwenden , wenn Sie das bevorzugen. Wählen Sie einen helleren bis mittleren Ton. Jetzt wähle ich etwas Orange und füge das direkt neben Gelb hinzu. Jetzt gebe ich etwas Wasser ein, um die Farbe etwas wässriger zu machen. Ich werde einfach meinen Pinsel hin und her laufen lassen , um die Farben gut zu mischen. Ich suche keine saubere Mischung. Meine einzige Sorge ist es, hier etwas Gelb zu behalten. Da nehmen wir an, dass die Sonne ist. Jetzt pflücke ich etwas Wasser und mache die Farbe nach unten heller. Ich bringe das nur runter. Wir machen es einfach leichter und lassen es so wie es ist. Darüber müssen Sie sich keine Sorgen machen. Jetzt müssen wir die restliche Farbe oben hinzufügen. Ich habe es geschafft, hier etwas Gelb zu behalten. Das ist das einzige, worüber ich mir Sorgen mache. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel ab. Ich nehme einen mittleren Ton von Paynes Grau oder vielleicht einen helleren Ton. Hast du das gesehen? Es ist ein wirklich heller Ton. Jetzt mische ich das mit Orange. Es ist ein wirklich leichter Wert, und ich habe [MUSIK] das mit einem helleren Orangeton gemischt . Das ist getrocknet. Jetzt ist es unsere nächste Aufgabe, die Berge zu streichen. Wir beginnen mit dem ersten. Dafür verwende ich hauptsächlich Orange und Braun. Wenn wir herunterkommen, müssen wir die Farben mutiger machen. Zuerst nehme ich etwas Orange und füge das hier hinzu. Genau da habe ich die Sonne. Ich verwende einen leichteren Wert von Orange. Jetzt werde ich zu beiden Seiten hin die Farbe dunkler machen. Dafür brauchst du ein wenig verbrannte Sienna oder Braun. Genau dort haben wir die Sonne. Wir lassen es so aussehen, als würde das Sonnenlicht auf die Berge treffen. In der Mitte für alle Berghänge, die wir malen, machen wir die Farbe heller und zu beiden Seiten hin werden sie dunkler. Das ist der Plan. Mal sehen, wie es läuft. Ich habe etwas Orange verwendet und das in der Mitte hinzugefügt, um den Umriss des Berges fallen zu lassen . Jetzt werde ich zu beiden Seiten hin etwas Braun vorstellen. Das ist die linke Seite. In ähnlicher Weise füge ich auch etwas Braun auf der rechten Seite hinzu. Sie können den leuchtenden Effekt sehen, wir in der Mitte gefärbt haben. Wir werden auch für den anderen Berg einem ähnlichen Muster folgen , aber wir werden dunklere Werte verwenden. In der Mitte, genau dort hat man die Sonne mit einem helleren Wert von Orange. Dann zu beiden Seiten etwas Braun einführen. Sobald Sie die Farbe hinzugefügt haben, waschen Sie die Farbe von Ihrem Pinsel und machen Sie sie einfach nach unten heller. Du kannst es einfach so lassen wie es ist und du kannst warten, bis es trocken ist. Nur weil ich Orange in der Mitte und Braun auf beiden Seiten verwendet habe, haben wir hier ein leuchtendes Feld. Wir werden dieselbe Methode verwenden um auch den anderen Berg zu malen. Jetzt müssen wir warten, bis das trocken ist. Für diese Bilder bevorzuge ich immer die Verwendung eines Föhns, um den Prozess zu beschleunigen, da wir drei oder vier Berge haben. Um den Vorgang zu beschleunigen, können Sie einen Föhn benutzen oder ich kann einfach warten. Sie können eine Pause machen und einen Kaffee oder ein paar Snacks trinken und dann zurückkommen, wenn das Gemälde getrocknet ist. Jetzt male ich einen zweiten Berg. Wir haben die Skizze schon verlassen. Ich werde diesen Entwurf befolgen. Für diesen Fall verwende ich etwas dunklere Werte als zuvor. Ich fange mit Braun an. Ich lasse eine Lücke in der Mitte und füge zu beiden Seiten Braun hinzu. Früher haben wir für unseren vorherigen Berg nur Orange und Braun verwendet. Aber für diesen Fall werde ich ein wenig von Paynes Grau einführen , um das Braun zu beiden Seiten dunkler zu machen. Lass einfach etwas Paynes Grau auf beiden Seiten fallen. Jetzt wasche ich die Farbe aus meinem Pinsel aus. In der Mitte führe ich einen viel mutigeren Wert von Orange ein. Sie können den Unterschied zum vorherigen und diesem sehen . Die Farben sind dafür viel dunkler. Es ist wirklich wichtig, mit verschiedenen Tonwerten von Orange und Braun zu spielen , um diese Hierarchie der Berge zu erhalten. Wir versuchen, es so aussehen zu lassen , als ob der vorherige wirklich weit ist, das ist im Hintergrund. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel und hole mir etwas sauberes Wasser. Genau wie wir es vorhin gemacht haben, werde ich die Farbe hier heller machen. Jetzt müssen wir warten, bis das trocken ist. Wie ich bereits sagte, können Sie es entweder zum Trocknen lassen oder Sie können einen Föhn verwenden , um den Vorgang zu beschleunigen. Ich nehme einen Föhn. [MUSIK] [MUSIK] Das war der zweite Berg, jetzt ist es an der Zeit, den dritten zu malen. Dafür müssen wir natürlich dunklere Braunwerte verwenden . Wenn Ihre Skizze nicht sichtbar ist, können Sie vielleicht eine weitere Skizze hinzufügen. Gehen wir nun zu einem dunkleren Braunton. Ich mische etwas Paynes Grau mit Braun, um einen dunkleren Ton zu erzeugen, und ich füge das zu beiden Seiten hinzu. Ich fange von beiden Seiten an und lasse eine Tasse in der Mitte, wo wir mehr Orangeton einführen können. Wenn Sie die Farbe auf beiden Seiten dunkler machen möchten, führen Sie mehr Paynes Grau ein. Wenn Sie damit fertig sind, waschen Sie die gesamte Farbe von Ihrem Pinsel und machen Sie die Farbe zur Mitte hin heller. Für diesen dachte ich, ich verwende einfach Braun wie es ist, ich möchte kein Orange verwenden. Wenn Sie etwas Orange einführen möchten, können Sie das tun. Jetzt können Sie die verschiedenen Tonwerte der Farben sehen und schließlich etwas Wasser auswählen und es nach unten heller machen. Das ist unser dritter. Du kannst das bis zum Ende bringen, jetzt haben wir noch eins übrig. Dafür verwenden wir einen viel dunkleren Wert. Ich denke darüber nach, die Form ein wenig zu ändern, also wähle ich einen etwas dunkleren Wert für Braun. Ich mache diese Seite nur ein bisschen höher. Das war's. Sie können diesen wachsenden Teil des Zentrums sehen, und wir haben diese dunkleren Töne auf beiden Seiten. Lassen wir das jetzt trocknen. Ich nehme einen Föhn. Sie können entweder warten oder einen Föhn benutzen. Für dieses Gemälde ist es sehr wichtig, Ihre vorherige Schicht trocknet, bevor Sie mit der nächsten Schicht fortfahren. Wenn du so ungeduldig bist wie ich, kannst du einen Föhn benutzen. Andernfalls lassen Sie es einfach trocknen, aber stellen Sie in jedem Fall sicher, dass die vorherige Schicht vollständig getrocknet ist , bevor Sie mit der nächsten Schicht fortfahren. Das ist völlig getrocknet. Bevor ich mit der letzten Schicht gehe, denke ich, dass es besser ist, den Baum hinzuzufügen , damit wir die Farbe nicht versehentlich verwischen. Um den Baum hinzuzufügen, verwende ich einen kleineren Pinsel. Dieser hat Größe Nummer 2. Es hat eine wirklich schöne, feinere Spitze , damit ich diese dünnen und knusprigen Zweige hinzufügen kann. Zuerst beginne ich mit dem Baumstamm, der unten dicker und oben dünn und spitz ist , es ist nur eine gerade Linie. Sie können jeden Ihrer kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze verwenden und vorsichtig eine Linie hinzufügen. Jetzt können wir es nach unten hin etwas dicker machen. Mach es einfach nach und nach dicker. Das ist ein Baumstamm. Jetzt können wir mit dem Hinzufügen der Zweige beginnen. Ich werde nicht viele Zweige hinzufügen , aber es liegt ganz bei Ihnen, wenn Sie viele davon hinzufügen möchten, könnten Sie das tun. Ich lasse genug Platz dazwischen und füge ein paar empfindliche Zweige hinzu. Fügen Sie sie auf sehr zufällige Weise auf beiden Seiten hinzu, lassen Sie sie nicht alle gleich aussehen. Einige von ihnen können breiter und einige kürzer sein. Einige von ihnen können nach unten hängen und einige von ihnen können nach oben zeigen, [MUSIK], also machen Sie sie so interessant wie möglich und fügen Sie einfach so viele hinzu, wie Sie möchten. Ich bin fast fertig mit meinem Baum, Sie können sehen, wie ich die Zweige hinzugefügt habe. Ich habe sie auf sehr zufällige Weise auf beiden Seiten hinzugefügt. Gehen Sie in einem ähnlichen Muster Wenn Sie dazwischen mehr hinzufügen möchten, wenn Sie Ihr Tablett dichter machen möchten, können Sie das tun. Meins sieht ziemlich leer aus, aber ich denke, ich bevorzuge diesen Weg. Es ist ganz Ihre Wahl, wenn Sie es dichter machen möchten , fügen Sie dazwischen einige weitere Zweige hinzu. Jetzt ist es an der Zeit, unsere letzte Ebene hinzuzufügen. Dafür verwende ich Paynes Grau wie es ist. Wir versuchen, es wie ein Grasland aussehen zu lassen, es ist nicht wie das vorherige, also gehen Sie mit einer unregelmäßigen Linie. Sie können einige kleine Wucherungen hinzufügen, einige kleine Höhen und Tiefen, damit es wie ein Grasland aussieht. Sobald Sie diese Zeile hinzugefügt haben, können Sie sie einfach in Paynes Grau- oder Schwarztönen oder neutralen Tönen füllen . Fügen Sie einfach eine unregelmäßige Linie wie diese hinzu, und nach oben können Sie einfach ein paar winzig kleine Linien hinzufügen , damit sie wie Gras aussieht. Fügen Sie schnell eine einfache Zeile wie diese hinzu. Sobald Sie damit fertig sind, können Sie zu einem größeren Pinsel wechseln und den gesamten Bereich in neutralem Ton in Paynes Grau oder Schwarz füllen gesamten Bereich in . Damit sind wir mit der Unterrichtsseite des Tages fertig. [MUSIK] Das ist unser Gemälde für den Tag, jetzt ist es Zeit, den Rand abzuschneiden und das Klebeband abzuziehen. Hier ist das fertige Gemälde, Sie können diese leuchtenden Berge sehen. Wir haben diesen Effekt leicht erzeugt, indem wir mit verschiedenen Tonwerten von Orange und Braun gespielt haben. Wenn sie es versuchen müssten, probieren Sie es aus. Jetzt lass mich den Boden abschneiden. Hier sind unsere leuchtenden Berge für den Tag, ich hoffe es hat euch allen gefallen. Wenn ich es versuchen müsste, probieren Sie es aus. [MUSIK] 33. TAG 29 – Rosa Himmel: Heute malen wir noch einen Wagen, Ball und einen wunderschönen Sonnenuntergang, Sie benötigen nur drei Farben für heutigen Sonnenuntergang und das sind die Farben, die Sie benötigen violett, dann brauchen Sie Rose oder karminrot, und dann brauchst du Paynes grauen oder neutralen Farbton. Das sind die 3 Farben, die ich für den heutigen Sonnenuntergang verwenden werde. Zusammen mit dem werde ich auch einen Stift verwenden um diese elektrischen Leitungen hinzuzufügen. Es ist besser, diese mit einem Stift als mit einem Pinsel hinzuzufügen. Dafür verwende ich einen Stift. Ich habe nicht erwähnt, dass Sie neben Violett-, Rosa- und Neutraltönen auch etwas weißes Aquarell benötigen. Wir werden zuerst Weiß auf den gesamten Hintergrund auftragen , um die Farben eines friedlichen Gefühls zu verleihen. Fangen wir an. Zuerst trage ich eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Hintergrund auf. Dann trage ich etwas weißes Aquarell auf, also lass deinen Pinsel mehrmals laufen und stelle sicher, dass Wasser überall hingelangt ist. Sie können einen breiteren Pinsel verwenden, es ist ganz einfach. Jetzt benutze ich meinen größeren Pinsel und hat die Größe Nummer 12. Ich trage eine weiße Schicht auf den gesamten Hintergrund auf. Es ist nur weißes Aquarell, ich habe etwas Wasser aufgetragen und daraus eine flüssige Konsistenz gemacht. Jetzt trage ich das sanft auf den gesamten Hintergrund auf, führe deinen Pinsel einfach auf eine sehr unordentliche zufällige Weise aus. Es gibt keine besondere Methode, um dies anzuwenden. Wir brauchen nur ein bisschen weißes Aquarell auf dem gesamten Hintergrund. Das ist das Einzige. Wir haben unseren Hintergrund bereit. Jetzt können wir mit dem Auftragen der Farbe beginnen. Ich fange mit Violett an, benutze den gleichen Pinsel und pflücke etwas Violett. Sie können dort bereits diese pastellviolette Farbe sehen. Lassen Sie uns das jetzt auf den Hintergrund anwenden. Ich fange jetzt von oben bringe die Farbe allmählich fast in die Mitte des Papiers. Jetzt können wir die Farbe von unserem Pinsel waschen und wir können mit unserer zweiten Farbe, der permanenten Rose , fortfahren . Wenn Sie keine permanente Rose haben, können Sie Purpur oder Karminrot oder eine ähnliche Farbe verwenden. Jetzt werde ich das von unten auftragen und nach oben gehen. Sie können sehen, wie hübsch diese Farben aussehen. Jetzt wähle ich etwas Weiß und mache die Farbe in der Mitte heller. Sie müssen die Farben nicht mischen, Sie können es einfach so lassen, wie es ist. Unsere nächste Aufgabe bestand darin, die Wolken hinzuzufügen. Dort wird sich dein Himmel komplett verändern, und dafür verwende ich einen mittelgroßen Pinsel, diesen eine Größe Nummer 8. Ich bevorzuge immer einen mittelgroßen Pinsel, um die Wolke aufzutragen, damit ich sie besser kontrollieren kann. Wenn Sie einen größeren Pinsel bevorzugen, können Sie diesen verwenden. Beginne zum ersten Mal mit einer Menge Regeln, und ich füge etwas Cloud hinzu, genau dort, wo sich diese beiden Farben treffen. Fügen Sie einfach zufällig Ihre Clouds hinzu. Im Moment musst du es nicht perfekt machen. Sie können einfach Ihre Farben eintragen. Wir können später zurückkommen und es reparieren. Verwenden Sie einen helleren Ton , damit er sichtbar ist. Jetzt können wir noch etwas mehr über den violetten Bereich hinzufügen , da er selten sichtbar ist. Dies liegt hauptsächlich daran, dass wir im Hintergrund Weiß hinzugefügt haben . Auf ähnliche Weise können Sie diese hinzufügen, wo immer Sie die Wolken hinzufügen möchten. Sie können auch etwas Violett auswählen, um Ihren Himmel dramatischer aussehen zu lassen , und weitere Wolken hinzufügen Sie können weiter von Violett zu Rose wechseln und neue Wolken hinzufügen. Sie können die Clouds hinzufügen, wie Sie möchten. Das einzige, was Sie beachten müssen , ist, eine Lücke dazwischen zu verlieren, damit Sie die helleren Töne dazwischen und auch die dunkleren Wolken sehen können . Das ist das Einzige, was Sie im Hinterkopf behalten müssen. Abgesehen davon können Sie Ihre Clouds hinzufügen, wie Sie möchten. Jetzt müssen wir auch unten einige Wolken hinzufügen. wo wir den Rosenschatten haben. Ich pflücke etwas Violett und hier ein paar Wolken hinzu. Der Hintergrund ist wirklich nass, zuerst tragen wir die Wasserschicht auf. Dann tragen wir die Schicht aus wässrigem Weiß auf, es ist ein cremiger, milchiger Hintergrund. Auf diese Weise bleibt der Hintergrund länger nass und Sie können die Farben ganz einfach mischen. Wir haben alle Farben hinzugefügt. Bevor wir mit dem nächsten Schritt fortfahren, können Sie das tun, wenn Sie eine der Farben heller machen möchten , also wähle ich einige Reihen aus und lasse sie auf den nassen Hintergrund fallen . Ich glaube, ich darf auch zwei Violette vermehren, ich wasche die Farbe von meinem Pinsel ab. Ich werde etwas Violett wählen etwas heller ist. Die Farben sind schon ziemlich lebendig, wenn Sie damit zufrieden sind, können Sie es einfach so lassen, wie es ist. Ich möchte etwas mehr Drama in den Himmel bringen , als der Grund, warum ich das mache, darin besteht, dass ich einen etwas helleren Ton auswähle, und ich füge das dazwischen hinzu, sodass wir mehrere Tonwerte haben von Rosa und Violett am Himmel. Sie können sehen, wie ich einen Farbtupfer am Himmel habe. Das ist unser Hintergrund. Jetzt wasche ich die Farbe von meinem Pinsel Es ist unordentlich Es sieht nicht aus wie ein Himmel. Unsere nächste Aufgabe war es, es zu reparieren und es wie einen Himmel aussehen zu lassen. Um diesen Himmel zu reparieren, müssen Sie Ihren Pinsel reinigen, ihn richtig und zu einer leicht nassen Bürste gehen und die Farbe weiter ineinander drücken und ziehen Dies muss sehr vorsichtig erfolgen übe nicht viel Druck aus. Berühren Sie einfach den Pinsel auf dieser Oberfläche des Papiers, ohne den Hintergrund zu stören, und drücken und ziehen Sie die Farbe einfach ineinander. Da wir Wasser und weißes Aquarell verwendet haben ist der Hintergrund noch feucht, so dass dies ganz einfach gemacht werden kann. Sobald Sie die Farbe weiter drücken und ziehen, werden Sie das Gefühl haben, dass die Wolken viel intelligenter aussehen. An diesem Punkt können Sie es beenden. Sie müssen es nicht erneut drücken und ziehen. Sie können hier sehen, dass die Farbe zu trocknen begonnen hat, ich werde sie nicht anfassen. Ich lasse es einfach so wie es ist. Wenn es wirklich darüber hinausschaut, können Sie viel weißes Aquarell heraussuchen und es sich ansehen. Andernfalls können Sie es einfach so lassen, wie es ist Es ist eine sehr einfache Methode. Sobald Sie Wildwasserfarbe im Hintergrund aufgetragen haben, wird es etwas einfacher. Die Farben werden viel cremiger und dicker, außerdem trocknet es nicht oder so leicht , als wenn Sie nur Wasser verwenden. Das ist mein Himmel, ich bin ziemlich zufrieden damit, wie es ausgegangen ist. Die Farben sehen sehr lebendig aus. Jetzt müssen wir warten, bis das trocken ist. [MUSIK] Der Hintergrund ist komplett ausgetrocknet und man kann sehen, wie hübsch die Farben aussehen. Es ist überhaupt nicht verblasst. Als nächstes müssen wir eine Bleistiftskizze hinzufügen. Sie müssen zwei Häuser hinzufügen, zwei kleine Häuser, ein sehr einfaches, dann müssen Sie auch einen elektrischen Posten hinzufügen. Fügen Sie eine ähnliche Skizze hinzu. Im Moment müssen wir nur den Standort des elektrischen Postens angeben . Wir können die Details hinzufügen, dann malen wir sie. Jetzt können wir das Zulässige auffüllen, entweder mit schwarzem oder neutralem Farbton, dunklem Paynes Grau, mit einem Ihrer mittleren bis kleinen Pinsel und diese Konturen zuerst hinzufügen. Ich denke, zuerst können wir elektrische Post hinzufügen , dann können wir mit den Häusern gehen. Fügen Sie zuerst eine gerade Linie mit Ihrer kleineren Pinsel oder einem Detailpinsel hinzu. Für [unhörbare] dicke Linien. Passen Sie Ihre elektrische Säule an. Nun zu diesen müssen wir einige Details hinzufügen. Die Details sind auch ziemlich einfach, es ist nicht so kompliziert. Um es einfacher zu machen, füge ich hier ein Bild bei, damit Sie diese Formen schnell hinzufügen können. Du musst nicht darauf warten, dass ich jeden von ihnen hinzufüge . Füge sie hinzu. [MUSIK] Das ist erledigt. Jetzt ist es Zeit, die Häuser zu streichen. Wir haben zwei Häuser hier. Für den auf der rechten Seite füge ich ein Fenster hinzu. Vergessen Sie nicht, das hinzuzufügen, während Sie Ihr Haus streichen. Folgen Sie sorgfältig dem Umriss und füllen Sie ihn einfach entweder in Schwarz oder Neutralton oder Paynes Grau. Wir brauchen nur einen dunkleren Ton. Bevor ich dieses Haus fülle, denke ich, werde ich das Fenster hinzufügen. Ich verwende dieselbe Farbe und verwende denselben Pinsel und füge einfach einen Umriss hinzu. Wir haben eine wolkenrosa Farbe im Hintergrund. Sie müssen nur den Umriss des Fensters hinzufügen. Wir versuchen, es so aussehen zu lassen, als würde sich die Farbe des Himmels auf dem Fenster spiegeln. Das ist ein Fenster, man sieht, es ist eine sehr einfache Form. Jetzt fülle ich den Rest auf. Fügen Sie vorsichtig neue Farbe hinzu, die dem Umriss folgt Fügen Sie keine Farbe in das Fenster ein. Machen Sie weiter und füllen Sie das schnell aus. Sobald wir damit fertig sind, müssen wir auch eine Pflanze auf der linken Seite hinzufügen. Damit sind wir mit dieser Cloud fertig. Die nächste Aufgabe besteht darin, diese elektrischen Leitungen hinzuzufügen. Lass uns das zuerst beenden. [MUSIK] Wir haben die Häuser hinzugefügt, jetzt können wir einige Pflanzen an der Seite hinzufügen. Beginnen Sie mit einer sehr zufälligen, unordentlichen Form fügen Sie dann ein paar winzig kleine Punkte auf die äußere Form, damit sie wie ein Bündel Pflanzen aussieht. Wählen Sie die sehr unregelmäßige Form , damit sie natürlicher aussieht. An einigen Stellen kann man es höher machen und an einigen Stellen kann man es niedriger machen. Vielleicht kannst du auch ein wenig auf der rechten Seite hinzufügen, vielleicht direkt am Haus. [MUSIK] Dieses Los ist fertig. Jetzt müssen wir warten, bis das getrocknet ist, und dann können wir die letzten Details hinzufügen. Bevor ich die elektrischen Leitungen hinzufüge, möchte ich noch eine Sache tun. Dafür mische ich einige Zeilen mit Weiß, um eine leicht undurchsichtige Version zu erstellen. Mit dieser Farbe definiere ich die Dachlinien. Füge hier einfach eine Zeile hinzu. Das ist unser erstes Haus. Machen wir jetzt dasselbe mit dem zweiten. Es muss nicht zu 100 Prozent undurchsichtig sein es muss nur leicht sichtbar sein. Sie müssen nicht viel Weiß hinzufügen, nur ein kleines bisschen Weiß ist alles, was Sie brauchen. Verwenden Sie jetzt diese Farbe und fügen Sie die Dachlinie hinzu, damit ich die Form der Häuser definieren kann . Das ist erledigt. Jetzt besteht die letzte Aufgabe darin, die elektrischen Leitungen hinzuzufügen. Dafür wechsle ich auf einen Zeichenstift. Sie können jeden schwarzen Stift verwenden. Es kann ein Chill-Stift oder ein Kugelschreibermaler oder ein anderer Stift sein, den Sie haben. Oder wenn Sie sicher genug sind, sie mit Ihrem Pinsel hinzuzufügen , können Sie das auch tun. Ich habe große Angst vor elektrischen Leitungen. Manchmal mache ich sie richtig, manchmal nicht. Ganz zufällig habe ich sie mit meinem Pinsel richtig verstanden, aber nicht immer. Das ist der Grund, warum ich hier einen Stift verwende. Fügen wir sie hinzu. Sie können entweder einen Stift oder einen Pinsel verwenden, je nachdem, womit Sie sich wohler fühlen. Hinzufügen einiger elektrischer Leitungen. Auf einmal, durchbrechen Sie nicht die Grenze dazwischen. Füge sie schnell hinzu. [MUSIK] Das sind die elektrischen Leitungen. Ich bin damit nicht hundertprozentig zufrieden. Ich konnte keine frei fließende Leitung bekommen, aber egal, ich lasse sie einfach so wie sie ist. Ziehen wir nun das Abdeckband ab und schneiden den Rand ab, damit wir es unserer Sammlung hinzufügen können. [MUSIK] Hier ist unser Sonnenuntergang für den Tag. Bevor ich das zu unserer Sammlung hinzufüge, denke ich, können wir hier ganz unten einige Linien hinzufügen, vielleicht zwei oder drei Linien, nur damit es wie die Jalousien aussieht und fertig. Wir sind fertig mit dem Gemälde für den Tag. Ich bin sehr glücklich mit dem Himmel und diesen Häusern, aber nicht wirklich glücklich mit elektrischen Leitungen. Wie auch immer, wenn Sie es versuchen möchten, probieren Sie es und lassen Sie mich wissen, ob es Ihnen gefallen hat. [MUSIK] 34. TAG 30 – leuchtender Abend: Heute malen wir einen wirklich glühenden Sonnenuntergang. Sie können diesen leuchtenden Berg und den schönen Himmel sehen. Es ist ein einfaches, leichtes und doch hübsches Gemälde. Schauen wir uns also die Farben an. Ich verwende Violett, Rose und Gelb für den Himmel. In der Mitte benutze ich Rose. Ganz unten werde ich etwas Gelb einführen. Wenn diese beiden Farben miteinander vermischt werden, erhalten Sie dazwischen ein Orange. Das sind die Farben, die du für den Himmel brauchst. Dann verwende ich für den Rest der Details Zinnoberrot, Braun und ein bisschen Paynes Grau. Wir haben uns die Farben angesehen, die wir brauchen werden. Ich habe ein Stück Klebeband etwas unterhalb der Mitte des Papiers angebracht . Das 3/4 des Papiers wird also der Himmel sein, und 1/4 wird der See sein. Jetzt können wir anfangen zu malen. Zuerst trage ich eine saubere Schicht Wasser auf den gesamten Himmel auf. Sie verwenden hier die Nass-auf-Nass-Technik Wählen Sie also einen Ihrer größeren Pinsel und tragen Sie eine saubere, gleichmäßige Schicht Wasser auf den vorderen Himmel auf. Um die Farbe aufzutragen, verwende ich jetzt meinen flachen Pinsel. Wir fangen mit Violett dann wählen wir ein paar Blautöne. Unten werden wir etwas Gelb hinzufügen. Zuerst gehe ich mit einem helleren Violettton. Wie ich bereits erwähnt habe, können Sie dies tun, wenn Sie eine andere Farbkombination verwenden möchten. Sie können die Farbe sehen, die ich verwende, sie ist ziemlich intensiv. Das ist also Violet. Jetzt wasche ich die gesamte Farbe von meinem Pinsel und wechsle zu meiner zweiten Farbe, der Rose. Wenn Sie keine Rose haben, können Sie Purpur oder Karmin verwenden. Sie erneut einen mittleren bis helleren Ton und tragen Sie diesen direkt neben der Stelle auf, an der Sie das Violett gestoppt haben , und mischen Sie sie gut. Jetzt wasche ich die Farbe wieder aus meinem Pinsel. Ich suche mir eine saubere Rose aus. Im Moment ist in meinem Pinsel etwas Veilchen drin. Ich trage hier noch etwas Rose auf. Wieder müssen wir unseren Pinsel waschen und zu unserer dritten Farbe gehen , die gelb ist. Du kannst zu jedem Gelb gehen, das du hast. Dieser ist cadmiumgelbes Licht und ich trage es auf den übrig gebliebenen Bereich auf. Richtig, diese beiden Farben treffen sich, ich meine Gelb und Rosen treffen sich, du bekommst eine Orange. Sie werden zusätzliche Farbe am Himmel haben, und unten haben Sie ein helles und hübsches Orange. Ich pflücke noch etwas Rose und mische diese Farben gut , damit wir etwas mehr Orange am Himmel haben. Das ist unser Hintergrund. Ich bin sehr zufrieden mit den Farben und habe eine schöne Mischung. Wenn Sie die Farben mutiger und heller machen möchten, können Sie eine weitere Ebene wählen. Bevor das vorbei ist, müssen wir noch eine Sache tun. Dafür hole ich mir ein Stück Papiertuch. Jetzt nehme ich mit diesem Papiertuch etwas Farbe aus der Mitte. Ich hebe es gerade ab. Klopfen Sie einfach mit Ihrem Papiertuch auf das Papier und etwas Farbe, so. Wir haben dort eine sanfte Sonne geschaffen. Jetzt können wir das trocknen lassen. Ordnung, der Himmel ist also völlig ausgetrocknet. Ich bin ziemlich zufrieden mit den Farben. Jetzt ziehen wir das Abdeckband ab und fangen an, den See zu streichen. Auch für den See werde ich die gleichen Farben verwenden , aber in die entgegengesetzte Richtung. Ich fange mit Gelb an, dann wechsle ich zu Pink und dann zu Violett. Dafür werde ich kein kaltes Wasser auftragen. Ich denke, ich kann die Farbe direkt auftragen , da die Größe ziemlich klein ist. Lass uns zuerst etwas Gelb aussuchen. Ich nehme einen helleren Ton und wende ihn direkt unter der Horizontlinie an. Sie können entweder einen Flachpinsel oder einen Rundpinsel verwenden, beide Pinsel funktionieren. Wir tragen Gelb nur unter der Sonne auf. Auf ähnliche Weise anwenden . Sobald Sie das Gelb aufgetragen haben, können wir zu Rose wechseln. Ich pflücke direkt etwas Rose und füge das von beiden Seiten hinzu. In der Mitte möchte ich das Gelb beibehalten und ich möchte etwas Rosa auf beiden Seiten und etwas unten. Ziehen Sie Ihren Pinsel weiter von beiden Seiten und lesen Sie etwas Gelb in der Mitte. Jetzt holen wir uns etwas mehr Rose, eine bessere und den polaren Ozean. Lass uns das unten anwenden. Zum Schluss wollen wir etwas Veilchen pflücken und den See fertig machen. Das ist unsere Basisschicht. Damit es wie ein See aussieht, müssen wir einige Wellen hinzufügen. Im Moment sieht es ziemlich komisch aus, es sieht überhaupt nicht wie ein See aus. Das ist unser nächster Schritt. Aber vorher, wenn Sie die Farben heller machen möchten , können Sie das tun. Sie können etwas mehr Rose und etwas Violett auswählen und die Farben etwas heller machen , wenn Sie das bevorzugen. Jetzt suche ich mir einen Rundpinsel aus. Dieser ist ein Rundpinsel der Größe Nummer vier. Zuerst ziehe ich einfach meinen Pinsel hin und her. Nur ein kurzer Lauf, um etwas Bewegung ins Wasser zu bringen. Jetzt können wir anfangen, die Wellen hinzuzufügen. In Richtung der Horizontlinie verwende ich einen mittleren bis helleren Ton und nach unten hin einen helleren und tieferen Ton. Wählen Sie einen mittleren Violettton, und Sie können einige Linien näher an der Horizontlinie hinzufügen. Nach unten können Sie mit einem tieferen Ton gehen , ungefähr so. Verwenden Sie einen kleineren Pinsel, Sie keinen größeren Pinsel. Wählen Sie die ähnliche Dicke und versuchen Sie, beim Hinzufügen dieser Linien eine Lücke dazwischen zu lassen . Genau dort haben wir Gelb, ich werde keine Zeilen hinzufügen, ich werde einfach das Gelb so behalten, wie es hier drüben ist. Sie können die Linien sowohl auf beiden Seiten als auch unten hinzufügen . Jetzt wähle ich etwas mehr Violett und füge unten einen tieferen Ton hinzu. Ich finde das sieht ziemlich gut aus. Ich möchte nicht viele tiefere Werte näher an der Horizontlinie einführen . Also nenne ich es eine Wende und lasse es zum Trocknen. Alles ist vollständig getrocknet. Jetzt können wir beginnen, die letzten Details hinzuzufügen. Der erste Schritt besteht darin, hier einen Berg hinzuzufügen. Genau hier haben wir, dass die Sonne zum helleren Wert wird , um einen leuchtenden Effekt zu erzeugen , und zu beiden Seiten werden wir einen dunkleren Wert einführen. Zuerst fange ich mit Orange an. Dieser ist leuchtend orange. Sie können Formalin oder jede andere Orange verwenden. Um es etwas heller zu machen, kannst du ein wenig Gelb hinzufügen, um ein goldenes Orange oder ein Goldgelb zu erhalten, also das ist die Farbe, die ich verwende. Genau dort, wo ich die Sonne habe. Vielleicht kannst du es ein bisschen leichter machen. Ich pflücke etwas Wasser und mache es leichter. Ich denke, die Farbe, die ich ausgewählt habe, ist ziemlich dunkel. Ich möchte es etwas leichter machen, also suche ich mir sauberes Wasser und mache es leichter, besonders in der Mitte. Hier habe ich es wirklich hell gemacht und zu beiden Seiten hin habe ich ein etwas helleres Orange. Wir können das ein wenig erweitern. Das ist der erste Schritt. Jetzt können wir auf beiden Seiten beginnen, hellere und dunklere Werte einzuführen. Zuerst nehme ich etwas Formalin und werde es auf beiden Seiten einführen . Das ist Formalin und das füge ich hier hinzu, direkt neben dem gelblichen Orange und ein wenig auf der linken Seite. Jetzt pflücke ich etwas Braun und füge es auf beiden Seiten hinzu, direkt neben Formalin. Mit Braun kannst du einfach den Berg hinauf fahren. Sie können das restliche Blatt hinzufügen und es einfach in braune oder verbrannte Sienna füllen. Sobald wir damit fertig sind, können wir auf beiden Seiten einen dunkleren Ton einführen . Wir können ein wenig von Paynes grauem oder neutralem Farbton in Braun hinzufügen , um es dunkler zu machen. Wir können das auf beiden Seiten hinzufügen. Das ist die rechte Seite. In ähnlicher Weise füge ich auch etwas Braun auf der linken Seite hinzu , um diese Form abzurunden. Jetzt drücke und ziehe ich mit demselben Pinsel die Farbe ineinander , damit der Übergang glatter aussieht . Das war's. Jetzt können wir mehr dunklere Töne einführen. Ich wähle etwas Paynes Grau und füge es auf beiden Seiten hinzu , um das Braun dunkler zu machen. Wir stellen das nur auf beiden Seiten vor. Wir werden das nicht in der Mitte hinzufügen. Über der Mitte wollen wir diese leichteren Werte beibehalten, ich denke, Sie können diesen leuchtenden Effekt bereits spüren. Sie einfach Ihre dunkleren Werte nur auf beiden Seiten ein. In der Mitte müssen wir sowohl diesen helleren als auch die mittleren Töne lesen . Jetzt suche ich mir etwas Braun aus und verwische es in den Hintergrund. Das ist ein Berg. Ich denke, wir können diesen leuchtenden Effekt hier wirklich sehen. Dieser Teil ist echt glühend. Jetzt ist der letzte Schritt das Hinzufügen einer Verzweigung. füge ich links hinzu. Irgendwo hier drüben. Sie können das entweder von links oder von rechts oder von oben nach unten hinzufügen . Ich fange mit dem Hauptzweig des Baumes an. Dann füge ich einige kürzere und kleinere Zweige hinzu . Der erste kann ein dickerer Ast sein. Sie können es etwas dicker machen, wenn Sie möchten. Nun müssen wir einige kleinere Zweige hinzufügen. Für den Rest der Zweige ist es gut, einen kleineren Pinsel oder einen Pinsel mit einer spitzen Spitze zu verwenden , damit Sie diese dünnen und zarten Zweige einführen können , die Ihrem Gemälde. Wechseln Sie zu einem kleineren Pinsel oder einem Pinsel mit einer spitzen Spitze und fügen Sie die restlichen Zweige hinzu. Sie können sie hinzufügen , wie Sie möchten. Wenn Sie viele Filialen vorstellen möchten , ist das auch völlig in Ordnung. Genau wie wir diesen leuchtenden Effekt für den Berg erzeugt haben, werden wir jetzt diesen leuchtenden Effekt für den Berg erzeugt haben, auch einen ähnlichen Effekt für die Zweige erzeugen . Fügen Sie jetzt keine Zweige hinzu, die näher an der Sonne sind. Wir können die verbleibenden Zweige hinzufügen , die von der Sonne entfernt sind, wie den, den ich gerade hinzufüge. Für die Zweige, die näher am Berg liegen, können wir Paynes grauen oder schwarzen Acidus nicht verwenden Wir müssen bräunliche und orangefarbene Farben einführen , um diesen leuchtenden Effekt zu erzielen. Fügen Sie jetzt einfach diese Zweige , die von der Sonne entfernt sind. Dazu könnten Sie Paynes grauen oder neutralen Farbton oder schwarzen Acidus verwenden . Fügen Sie sie hinzu, wie Sie möchten, Sie können dazwischen einige winzig kleine Zweige einführen , damit es interessanter aussieht. Um diese Zweige hinzuzufügen, können Sie auch einen Stift verwenden , wenn dies für Sie angenehmer ist. Fügen Sie so viele Zweige hinzu, wie Sie möchten, aber daran, keine Zweige näher an der Sonne hinzuzufügen. Dort drüben müssen wir, wie ich bereits erwähnt habe , Braun oder Orange verwenden. So ist es ausgegangen. Jetzt können wir die braunen Zweige hinzufügen. Mit demselben Pinsel pflücke ich etwas Braun und füge hier einige Zweige hinzu , die näher an der Sonne sind. Jetzt mache ich die Farbe heller, indem ich etwas Orange pflücke , und füge noch ein paar Zweige hinzu. Du kannst den Unterschied erkennen. Diese sehen aus, als würde das Sonnenlicht auf sie treffen. Wir können hier noch mehr hinzufügen, indem wir dieselbe Farbe verwenden. Sie können entweder einen helleren Braunton oder einen helleren Formalinton verwenden , um diese Zweige hinzuzufügen. Das ist es. Wenn Sie mehr vorstellen möchten, können Sie das tun. So ist es ausgegangen. Ich bin ziemlich zufrieden mit den Farben. Jetzt können wir das Abdeckband unten abziehen. Hier ist unser letzter Sonnenuntergang aus der Kollektion. Ich bin sehr zufrieden mit dem Vorderbild, besonders mit dem leuchtenden Sonnenuntergang. Es ist wirklich einfach, diesen leuchtenden Effekt zu erzeugen. Sie müssen nur mit verschiedenen Tonwerten von Orange und Braun spielen . Wenn ich mir das Gemälde ansehe, möchte ich auf beiden Seiten direkt unter dem Berg etwas Reflexion einführen direkt unter dem Berg etwas Reflexion . In der Mitte haben wir ein leuchtendes Gefühl, sodass wir dort drüben keine Zeilen hinzufügen müssen. Ich wähle nur einen bräunlichen Ton und füge ein paar Zeilen hinzu. Nur ein paar. Ich füge nicht viel hinzu. Ich füge sie auf beiden Seiten mit einem mittleren Braunton hinzu. Das ist erledigt. Dies ist völlig optional. Es ist nicht wirklich notwendig, dies hinzuzufügen , aber wenn Sie es einführen möchten, können Sie einen mittleren Wert von Braun auswählen und einige Linien auf beiden Seiten hinzufügen. Das ist unser Gemälde für diesen Tag. Jetzt schneide ich die Grenze ab. Hier ist unser letzter Sonnenuntergang aus der Kollektion. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Probieren Sie es aus, wenn Sie dies ausprobieren müssen, und vergessen Sie nicht, sie in die Projektgalerie aufzunehmen. 35. Vielen Dank: Wir haben es bis zum Ende geschafft. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Ich hoffe ihr hattet alle eine tolle Zeit diese schönen Sonnenuntergänge zu malen. Die meisten Bilder, die wir in dieser Herausforderung gemacht haben , haben uns zwischen 10 und 15 Minuten oder vielleicht etwas länger gedauert. Auf ähnliche Weise können Sie, wann immer Sie Zeit finden, eine neue Farbkombination erkunden, einen Sonnenuntergang malen und eine Silhouette hinzufügen. Ich denke, es ist eine großartige Möglichkeit, eine kreative Routine aufzubauen. Auf diese Weise können Sie auch neue Farbkombination erkunden. Es ist wie eine Win-Win-Situation. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, würde ich mich sehr freuen, wenn du eine Bewertung hinterlassen und deine Klassenprojekte hochladen könntest. Dies kann dazu beitragen, dass meine Klasse ein breiteres Publikum erreicht. Wenn du deine Kunstwerke auf Instagram postest, vergiss nicht, mich zu markieren. Mein Instagram-Handle ist Aroura von C. Ich würde wirklich gerne Ihre Kunstwerke mit meiner Community teilen. Das ist eine Sammlung von 30 Sonnenuntergängen, die wir gemacht haben. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Nochmals vielen Dank für Ihr Mitmachen und viel Spaß beim