Sonic Text-Logo-Animation für Anfänger mit Adobe After Effects

1. Einführung: Hi, ich bin Jake. Am Ende dieser Klasse erstellen Sie diese Animation als Ihr Klassenprojekt. Ich habe dieses neue Projekt für den größten After Effects-Vorlagenmarkt der Welt erstellt , nämlich Envato Elements. Und auch dieses Projekt ist auch im Videoarchiv verfügbar. So können Sie feststellen, dass diese Techniken in der professionellen Welt der Motion-Design-Vorlagen auf dem neuesten Stand sind und für den Verkauf zugelassen sind. Es ist in und für den Verkauf zugelassen sind. Es ist in Ordnung, wenn Sie völlig neu bei After Effects sind. Diese Liste ist ideal für Anfänger. Wir werden damit beginnen, Texte zu erstellen und die Grundlagen des Erstellens wiederverwendbarer Vorlagen zu erlernen. Dann zeige ich Ihnen ein paar Tipps und zeige Ihnen die schnellsten Möglichkeiten, den Effekt auch zu erzielen, und gehen Sie zu Teilen, wenn Sie an Techniken interessiert sind , die bei Ihren zukünftigen Projekten hilfreich sein könnten , die bei Ihren zukünftigen Projekten hilfreich dann werden wir anfangen, Compositing-Tricks anzuwenden , um unseren Look auf die nächste Stufe zu steigern. Wir werden leistungsstarke und komplexe, aber einfacher zu bedienende Methoden hinzufügen , um Trails in Elektro - und Feuerspur-Effekte zu ändern. Dann zeige ich Ihnen, wie Sie Geschwindigkeitslichteffekte anwenden , um unsere Animation noch spannender zu gestalten. Und schließlich werden wir fortschrittliche glühende Techniken als letzten Schliff hinzufügen fortschrittliche glühende Techniken als letzten Schliff , um dieses Projekt abzuschließen. All diese Schritte helfen Ihnen, viel über Logger und Textanimation zu lernen . Das Beste daran ist, dass Sie keine externen Plugins benötigen. Alles, was Sie haben müssen, ist jede Version von Adobe After Effects, selbst die kostenlose Testversion von Adobe-Website funktioniert hervorragend. Am wichtigsten ist, dass wir Ihnen beibringen, wie Sie eine Bewegungsdesign-Vorlage erstellen. Sie können den Text nach dem ändern, was Sie möchten. Und es wird immer noch all diese coole Animation haben , die wir erstellen werden. Dies ist die umfassendste Klasse zur Logo-Animation. Fühlen Sie sich frei, Fragen zu irgendwelchen Teilen dieses Kurses zu stellen. Für das Klassenprojekt erstellen Sie diese Logo-Animation. Fühlen Sie sich frei, mir hier auf Skillshare zu folgen. Ich poste jede Woche Adobe After Effects Kurse. Und jetzt lasst uns anfangen. 2. Wiederverwendbares Design erstellen: Ich verwende Adobe After Effects 2020 eins. Sie können jedoch jede Version verwenden, die Sie haben da wir nur integrierte Effekte verwenden werden, die mit jeder Version von After Effects geliefert werden. Ich verwende auch ein Standardlayout. Sie können also hier klicken. Das ist also, sollte Ihrem ähnlich sein , wenn Sie Standard verwenden. Aber aus irgendeinem Grund können Sie einige der Panels nicht sehen , die Sie auf meinem Bildschirm sehen können. Zum Beispiel dieses Zeichen. Sie können zu Fenster gehen und es von hier aus aktivieren Charakter, Charakter. Wir können auch jeden anderen Kampf wie Audio aktivieren. Und hier ist es. Ich werde es schließen , weil ich es nicht brauche. Und lasst uns unsere neue Komposition kreieren. Um eine Komposition zu erstellen, müssen wir hier auf dieses Icon klicken . Also klicke ich hier. Und lassen Sie uns diese Komposition vielleicht acht Sekunden dauern. Dslam ist gut. Hier ist ein Frames hier, Sekunden, hier sind Minuten, und hier sind unsere. Also werde ich auf acht Sekunden, 30 Bilder pro Sekunde und Full-HD-Auflösung eingestellt 30 Bilder pro Sekunde , was 1920 bis 1080 entspricht. Nennen wir es Final Effect und klicken auf Okay. In diesem Video möchte ich Ihnen eine Reihe von Möglichkeiten zeigen, wie Sie diesen Startteil des Effekts erstellen können. Und ich möchte dir den einfachsten Weg zeigen, wie das geht. Und die komplexere Art und Weise, wie Sie die beste Qualität haben. Denn im Motion Design möchten Sie nicht immer die beste Qualität haben. Sie möchten nur die Idee von Ihrem Kopf in Ihre Adobe After Effects-Anwendung bringen. Vielleicht um den Kunden zu zeigen oder sich selbst zu überzeugen , ob Ihre Idee funktioniert. Dies ist also der schnellste Weg, um diese Art von Effekt zu erzeugen. Und jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie diesen und komplexeren Effekt erzeugen können , aber auch diesen Effekt in bestmöglicher Qualität. Dafür möchten Sie also einen Text erstellen. Wir müssen dieses Textwerkzeug auswählen. Also lasst uns drauf klicken. Dann lassen Sie die Maus hier und ziehen Sie so , um ein Textfeld zu erstellen , in das wir tippen werden. Und lass uns tippen, vielleicht sonic. Wählen wir diesen Text aus. Und hier können wir es viel größer machen. Und ich benutze Montserrat Bond, extra fett oder vielleicht sogar schwarz. Und lass es uns Italica machen, wie der Schlüssel hier. Und das ist eine kostenlose Schriftart, die Sie über den Link in der Beschreibung zu dieser Klasse herunterladen können . Ich gehe auch zum Absatz und klicke hier, um es zu zentrieren und auszurichten. Wenn Sie einige dieser Bereiche nicht sehen können, können Sie erneut zu Fenster gehen und es von hier aus aktivieren, Ausrichten, Ausrichten. Ich möchte es nur horizontal zentrieren , indem ich hier klicke. Und wo haben wir gemacht, können wir hören. Stellen wir nun diesen Ankerpunkt auf die Mitte, denn wenn wir animieren möchten, wird er von der Mitte aus animiert und in die Mitte gesetzt. Hier ist eine coole Abkürzung. Sie können Control Alt Home drücken. Und es heißt zu zentrieren, was wirklich praktisch ist. Arbeiten wir auch an unserem Text. Ich möchte nur machen, dass dieser Text skizziert wird. Also klicke ich einfach hier auf diese Pfeile, die zwischen diesen wechseln. Dies ist unsere Gliederung und das ist unsere Füllung. Also fülle Farbe, ich möchte es auf Schwarz setzen. Und diese Umrissfarbe werden wir auf bläuliche Art von Ton einstellen. Jetzt machen wir es dicker. Ich setze es auf sieben. Wir wollen unser Feld über Schlaganfall setzen. Was bedeutet, dass Phil an der Spitze der Gliederung stehen wird. Lassen Sie uns also alle Felder über alle Striche setzen. Also hier ist der nächste coole Trick. Wir werden diese Logo-Animation so erstellen diese Logo-Animation , wie wir diesen Text immer in das ändern können, was wir wollen, und er wird weiterhin die Animation beibehalten. Also kann ich hier zum Beispiel einfach ein anderes Wort eingeben und es wird diese Art von Animation haben, wie Sie sehen können. Also lasst uns genau das machen. Dafür müssen wir nur dieses klangliche Wort auswählen und zur Layer-Pre-Compose gehen. Nennen wir es jetzt Text eins. Also lasst uns auf Wiki klicken. Und das Beste daran, dass wir diese neue Komposition eröffnen können. Und hier können wir in Zukunft jeden gewünschten Text eingeben . Gehen wir zurück zur endgültigen Komposition. Wie Sie sehen können, haben wir bereits unsere endgültige Effektkomposition erstellt. Und diese Komposition. Und was ist cool daran, dass wir diese Textebene einfach duplizieren und nach oben verschieben und jede Art von Animation erstellen können . Und dann geh zur SMS. Eins. Klicken Sie hier, ändern Sie den Text nach dem, was wir möchten, Sie zum endgültigen Effekt zurück. Und es hat immer noch diesen Effekt. Deshalb möchten Sie unsere Textebenen immer vorverfassen , wenn Sie ein wiederverwendbares Design haben möchten. Und im nächsten Video zeige ich Ihnen ein paar coole Tricks, wie diese Art von Effekten in bestmöglicher Qualität erstellen können. Wir sehen uns im nächsten Video. 3. 3D-Texttricks: Okay, also in diesem Video möchte ich dir einen coolen Trick zeigen, diese Ebene zu duplizieren und eine ziemlich coole Animation zu erstellen. Und lass mich diesen Text löschen. Einer wird gelöscht, und lassen Sie uns diese Textebene mehrmals duplizieren. Vielleicht Lake, zehnmal. Sie wählen einfach Ihre Textebene aus und drücken zehn Mal Strg D , um zehn Kopien zu erhalten. Und jetzt schauen wir uns diesen coolen Trick an. Sie können einfach diese erste auswählen, die Umschalttaste gedrückt halten und diese letzte auswählen, und dann B bis C drücken. Und hier können wir am Anfang ein Keyframe erstellen. Wir können einfach hier klicken. Wie Sie sehen können, haben wir jetzt ein Keyframe nur für diese Ebene erstellt , aber für alle Ebenen, die wir hier haben, weil wir sie alle ausgewählt haben. Und indem wir auf die Stoppuhr klicken, haben wir unseren ersten Keyframe erstellt. Was also gut für ihn hält , ist im Grunde genommen der Zeitpunkt, wir uns an den Wert bestimmter Immobilien erinnern sollten. Sie in unserem Fall in diesem Keyframe Denken Sie in unserem Fall in diesem Keyframe an diesen Wert der Eigenschaftsposition. Im Grunde genommen wird positioniert durch zwei Werte definiert, X- und Y-Achse. Und wenn ich diesen Wert ändern werde, hebe ich die Auswahl aller dieser Ebenen auf und bewege mich. Sie können sehen, dass ich eine X-Achse und hier und eine Y-Achse bewege . Ich drücke Strg Z, um diese Aktion rückgängig zu machen. Der coole Trick , den ich dir verspreche , ist, diesen letzten auszuwählen , der unten ist, und übergeordnet dafür, was oben steht. Und auf die gleiche Weise möchten Sie diesen übergeordnet sein. Im Grunde möchten Sie den darunter liegenden Layer auf die Ebene übergeordnet und sie weiterhin gemeinsam erziehen. Aber stellen Sie sicher, dass Sie alle Verzögerer erziehen, nicht die Eigenschaft der Position. Und um das nicht zu vermasseln, können Sie einfach hier klicken, um Auswahl dieser Ebenen aufzuheben und U auf der Tastatur zu drücken. Es wird alle Positionseigenschaften schließen. Es wird also einfacher sein zu erkennen, was wir tun. Übrigens, wenn Sie Fragen zu einem der Schritte haben , die ich erkläre, können Sie mich immer im Kommentarbereich zu dieser Klasse fragen , ich werde Ihnen so schnell wie möglich antworten. Übergeordnet einfach jede dieser Ebenen auf die Ebene oben, genau so. Im Grunde sollten Sie diese Art von Zahlen sehen. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9. Wenn du alles richtig gemacht hast. Und jetzt, wenn Sie diese erste Ebene auswählen, drücken Sie in dieser letzten Ebene B und bewegen wir sie weiter, etwa 1 Sekunde. Sie können den zweiten Wert verschieben. Und du siehst diesen wirklich coolen Trick , den ich dir versprochen habe. So können Sie diese wirklich coole Animation in kürzester Zeit erstellen . Lassen Sie uns zum Beispiel ein Ziel wie dieses machen. Und du siehst schon , dass wir eine ziemlich coole Animation haben. Wir können diesen Arbeitsbereich sogar auf diesen Moment schneiden und drücken Sie, ob Sie sich auf Numpad befinden , um eine Vorschau anzuzeigen. Man sieht, dass es wirklich coole Animation ist und es ist wirklich einfach gemacht. Und diese Art von Abkürzungen möchte ich Ihnen in dieser Klasse zeigen und in Ihren zukünftigen Projekten verwenden. Übrigens können Sie Ihre endgültigen Keyframes jederzeit auswählen, indem Sie klicken und ziehen, um alle auszuwählen und in diesen Graph-Editor zu wechseln. Es wird uns ermöglichen, eine reibungslosere Animation zu erstellen. Stellen Sie sicher, dass Sie hier geklickt und zu Geschwindigkeitsdiagramm bearbeiten gewechselt haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie alle diese Keyframes auswählen und F9 auf der Tastatur drücken, damit die Animation reibungsloser wird. Und diese Grafik zeigt uns, dass diese Animation sehr schnell beginnt und sich dann verlangsamt. jedoch auf diesen Griff klicken, Sie mit der linken Maustaste und halten Sie sie und ziehen Sie nach links. Wir können diese Animation am Anfang noch schneller und am Ende langsamer machen. Und jetzt können wir diesen Graph-Editor verlassen und diese Keyframes und diesen Arbeitsbereich ein wenig verbreiten diese Keyframes und diesen Arbeitsbereich ein wenig und 0 auf Numpad drücken. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir diese wirklich coole Animation sind wirklich die beste Animation zum Anfang und langsam am Ende. Was auch richtig cool aussieht. Und übrigens, um es noch mehr Spaß zu machen, können Sie hier unter diesem 3D-Symbol klicken. Alle diese Layer gut ausgewählt. Du kannst einfach anklicken. Und es wird jede Ebene auf die 3D-Ebene umwandeln. Drücken wir B bis C Die ganze Position. Ich werde noch einmal Bier drücken. Und jetzt sehe ich meine Position. Ich kann alle diese Keyframes auswählen und sogar in 3D verschieben. Verschieben wir es nach rechts und klicken Sie einfach mit der linken Maustaste und bewegen uns nach rechts. Und wir haben alle diese Ebenen im 3D-Raum verschoben. Und wie Sie sehen können, können wir diesen coolen Effekt manuell erzeugen . Und a, wir können die volle Kontrolle darüber haben. Wenn Sie erfahrenere Benutzer von Adobe After Effects sind, können Sie auch zu Layer New wechseln und eine neue Kamera erstellen und auf Okey klicken. Und mit dieser Kamera können Sie B auf Position drücken und in 3D bewegen. Und wie Sie sehen können, können wir den Kamerawinkel ändern und diesen Text durchfliegen. Und dies wird der komplexeste Weg sein, dies zu tun. Um die beste Qualität des Textes zu erhalten, müssen Sie übrigens alle diese Kompositionen auswählen und hier klicken. Unter diesem Sternsymbol, das die bestmögliche Qualität beibehält. Aber wie Sie sehen können, haben wir unsere 3D-Fähigkeit verloren. Und um dem zu begegnen, müssen wir diese Textkomposition öffnen , weil sie diese Haupttext-Komposition beschaffen. Klicken wir also auf einen von ihnen und wir werden zu diesem Text kommen. Und um dieses Problem zu beheben, müssen wir nur hier klicken, um es auch als 3D-Ebene zu erstellen. Lasst uns nun zum Endeffekt zurückkehren. Und wie Sie sehen können, funktioniert es wieder gut. Aber dieses Mal, wenn wir hineinzoomen, können Sie sehen, dass diese Kanten kristallklar und wirklich knackig sind . So können Sie also im Grunde die bestmögliche Qualität dieses Effekts erzielen. Ihre Kamera richtig zu animieren, müssen Sie sie übrigens zurücksetzen und ein Null-Objekt erstellen. Und dann übergeordnet für dieses Null-Objekt. Und wenn wir dann hier klicken, um es zu diesem Null-Objekt 3D zu machen, können wir den Text viel einfacher durchlaufen , genau so. Aber ich möchte diese Klasse einfacher und einfacher zu verstehen halten . Wir werden diese Art von Technik also nicht anwenden , weil sie schwer am Computer ist. In unserem Fall brauchen wir nicht so viel Qualität, um diesen Effekt zu erzielen. Also lasst uns diese Null löschen und Kamera eins, um zu dem zurückzukehren, was wir mit dem Weg angefangen haben Lassen Sie mich Ihnen einen weiteren coolen Trick zeigen. Sie können einfach diese Ebene auswählen und D bis C drücken, unsere Kapazität, und sie auf einen wirklich niedrigen Wert wie 20 einstellen. Und dann wählen wir alle diese Stillen und jeden von ihnen, Stellen wir es auf einen etwas höheren Wert für die 50, 60, 70, 80 und 90 ein. Und wie Sie auf diese Weise sehen können, können wir diese Art von Effekt hinzufügen. Als würde es schwächer werden, der Partner, den es bekommt. Diese Technik macht wirklich Spaß, herumzuspielen. Wählen wir alle diese Ebenen und ändern diese Deckkraft auf 100. Und ich möchte P auf Tastaturen drücken und diesen Z-Space auf 0 setzen und ihn so etwas nach oben verschieben. Und wie Sie sehen können, habe ich einen Fehler gemacht. Ich ändere die Position, war nicht oben auf den Keyframes. Im Grunde haben wir jetzt eine weitere Animation erstellt. Wählen wir diese Keyframes aus und löschen Sie sie und stellen Sie sicher, dass Sie oben auf den Keyframes sind, wenn Sie keine weitere Animation hinzufügen möchten . Jetzt bin ich also ganz oben auf den Keyframes. Und ich kann auch überprüfen , ob ich oben auf den Nieren bin , indem ich an diesen leuchtenden Keyframes bin. Wenn ich dieses Mal den Cursor bewege, kannst du ihn sehen. Es hat nicht aufgeleuchtet. Und hier, während ich oben drauf sitze, ist es LAITS oben. Und jetzt, wenn ich das auf 0 ändere und es ein bisschen so verschiebe. In der Y-Achse. Sie können sehen, dass ich immer noch an der Spitze der Keyframes stehe und keine Animation mehr hinzugefügt habe. Und übrigens, wenn diese Umrisse Sie ablenken, können Sie immer Strg Shift H drücken und Sie sehen nur Ihren Text. Und um es zu aktivieren, können Sie auch Strg Shift H drücken Also drücke ich Strg Shift H, um es zu deaktivieren. Und in diesem Tutorial möchte ich dir diesen letzten coolen Trick zeigen. Und lassen Sie mich einfach alle diese Ebenen auswählen verteilen Sie sie weniger ein bisschen so. Übrigens können Sie mehr dieser Ebenen erstellen und auch verteilen. Und was willst du tun , ist, dieses Top zu töten und zu Effekten und Perspektiven zu gehen und Affekt anzuwenden, Schlagschatten. Und lasst es uns hochladen. Ändere die Distanz. Und im Grunde fügen wir Schatten auf diesen Ebenen hinzu, die Sie hier sehen können. Das ist ein wirklich cooler Effekt, auch weil wir diesen Schlagschatteneffekt jetzt auswählen können. Drücken Sie Strg C. Und klicken wir dann hier, um die Auswahl einer dieser Layer aufzuheben. Schließen wir alle diese Schritte indem wir auf der Tastatur U drücken. Und dann wählen Sie einfach jede dieser Ebenen wie folgt aus und drücken Sie Control V, um sie einzufügen, fügen Sie sie basierend auf dieser Ebene ein, um unseren Schlagschatteneffekt einzufügen, von dem Sie kopiert haben Drücken Sie Strg C und fügen Sie es ein. Wir drücken Control V. Also werde ich auf jeder dieser Ebenen basieren. Und auf diese Weise können Sie sehen, dass wir diesem Effekt ein noch mehr 3D-Gefühl hinzugefügt haben , das noch cooler und wirklich interessanter aussieht. Wenn Sie also mehr über diese coolen Techniken erfahren möchten, vergessen Sie übrigens nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen und mich in den Kommentaren zu bitten mehr Textanimationen und eine Logo-Animation wenn Sie diese Art von Sachen lernen möchten . Okay, und schließlich zeige ich dir im nächsten Video, wie du diese Art von Effekt erzeugen kannst. Hier. Ich verwende keine Reihe von Ebenen, ich verwende nur zwei Ebenen, um diesen Effekt zu erzeugen. Und dies ist der einfachste Weg, um diesen Effekt zu erzielen. Und das ist in zu viel Zeit verblasst , um dieses wirklich mächtige Ergebnis zu erzielen. Wir sehen uns im nächsten Video. 4. 25 Kopien mit einem Klick: Okay, jetzt wissen wir, wie man diesen wirklich komplexen und professionellen Look InDesign kreiert . Aber in unserem Fall werden wir diese wirklich schnelle Animation haben, die nur 1 Sekunde dauern wird. Und wir müssen nicht wirklich all diese Qualität haben , um diesen Effekt zu erzielen, denn es geht so schnell, dass es nur Zeitverschwendung ist, ein paar dieser Textebenen zu lesen. Und in diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie all diese Zeit sparen und diese Art von Effekt erzeugen können . Und im Grunde nur zwei Schichten und ein Echoeffekt. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie diesen Effekt erzielen können. Zuallererst lösche ich alle diese Layer. Ich hebe das nur auf. Und ich lösche alle diese Keyframes. Sie können sie einfach auswählen und löschen oder einfach hier auf die Stoppuhr klicken. Es werden auch alle Key-Frames gelöscht. Wir müssen dies nicht wirklich als 3D-Ebene verwenden. Also lasst uns hier klicken. Um diesen 3D-Modus zu deaktivieren. Wir können auch sicherstellen , dass es im Zentrum steht. Es ist, es war 540. Jetzt ist es also in der Mitte. Und lasst uns diese Textkomposition öffnen. Und übrigens, Listen, die diesen Schlagschatteneffekt ausführen. Lasst uns diese Textzusammensetzung öffnen. Hier können wir einfach doppelklicken und Sonic eingeben. Und um diese Art von Animation zu erstellen, müssen wir nur eine Animation auf dieses Klangwort anwenden. In unserem Fall wollen wir uns nicht in 3D bewegen. Es braucht mehr Computerleistung und wir können diesen 3D-Modus einfach deaktivieren und stattdessen S auf der Tastatur drücken. Im Grunde möchte ich also so stark wie wieder skalieren, vielleicht nur auf 1, 0, 0, 0, 0, 0, 0, 250, und ein Keyframe erstellen. Wie Sie sich erinnern, ist die Aufbewahrung eine festgelegte Zeit, die sich an diesen Wert dieser Eigenschaft erinnert. Also hier und da, 1 Sekunde, möchte ich eine Animation erstellen. Ich setze diesen Keyframe auf 15 ein. Und jetzt habe ich einen weiteren Keyframe erstellt. Und zwischen diesen Keyframes versucht After Effects , diese beiden Werte zu verbinden. Im Grunde geht es also von 10000 auf 150. Also 15. Genau so. Und jetzt möchte ich nur diesen letzten Keyframe auswählen und zum Graph-Editor wechseln. Wie immer muss ich sicherstellen, dass ich im Geschwindigkeitsdiagramm bin und diese Art von flüssiger Animation erstellen, die am Anfang schnell und am Ende langsam abläuft. Also verlasse ich diesen Graph-Editor und jetzt haben wir diese Art von Animation. Wenn ich jetzt zu einer endgültigen Effektkomposition springe und einen Echoeffekt anwende, könnte ich zu Effekten und Voreinstellungen gehen und einfach warten, bis er geladen wird. Und übrigens, wenn Sie dieses Effekte- und Voreinstellungsfenster nicht sehen , können Sie zu Fenstereffekte und Voreinstellungen wechseln. Und lasst uns dieses Projekt auch speichern da After Effects von Zeit zu Zeit abstürzen kann. Also werde ich es als Klasse und sicher speichern. Wenden wir den Echoeffekt an. Klicken und ziehen Sie einfach ganz links auf Ihre Ebene, auf die wir diesen Effekt anwenden möchten. Und du siehst schon, dass wir irgendwohin kommen. Grundsätzlich spiegeln wir mit diesem Effekt die Quelle wider, die es hat. Unsere Quelle ist also unser Text. Und mit diesem Echoeffekt weiß er, dass er von unserer Kamera dorthin geht. Und es erzeugt im Grunde Echos. Und indem wir diese Anzahl von Echos ändern, können wir steuern, wie viele Echos wir hinzufügen möchten. In meinem Fall möchte ich also 25 von ihnen sein. Also hätte ich im Grunde viele von ihnen, um herumzuspielen. Und hier kannst du einfach mit diesem Echooperator herumspielen , was zu einer anderen Art von Ergebnis führt. In unserem Fall verwenden wir höchstwahrscheinlich den Bildschirm, weil es nicht so unterbrechend ist. Aber Sie können all diese Betreiber durchspielen und wirklich unterhaltsame und interessante Ergebnisse erzielen. Zum Beispiel sieht dieser Composite vor, es sieht wirklich kreativ aus. Du erstellst im Grunde diesen Tunnel. Und wenn dieser Composite hinten ist, kann man im Grunde nichts sehen. In unserem Fall möchten wir also den Bildschirm verwenden, um diese Art von Animation zu erhalten. Und wenn ich jetzt 0 Numpad drücke, kann ich sehen, dass diese Animation etwas langsam abläuft. Jetzt möchte ich diese Animation beschleunigen. Schreiben wir also einfach Mausklickaugen und gehen zu Zeit, Zeit dehnen und auf 50 setzen, was im Grunde genommen die doppelte Geschwindigkeit ausmacht, die wir bereits haben. ng-klicken Sie auf AKI. Wenn ich jetzt 0 Numpad drücke, kannst du sehen, dass es viel schneller geht, was genau das, was du willst. Und lasst uns beim fünften Frame bleiben. Also hätten wir schon etwas auf dem Bildschirm. Wir können S auf der Tastatur drücken , um unsere Waage zu sehen. Lassen Sie uns ein Keyframe erstellen. Und wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten und auf der Tastatur R drücken, sehen wir auch eine Drehung. Alice erstellt auch einen Keyframe. Und übrigens, um zu diesen Eigenschaften zu gelangen, können Sie es einfach hier nach unten scrollen und zur Transformation gehen und Sie sehen diese Skala und Rotation. Aber diese Verknüpfungen wie S und R helfen wirklich, diese Eigenschaften viel schneller zu gestalten. Drücken Sie also noch einmal S bis C Skala. Umschalttaste zum Hinzufügen zu dieser Eigenschaft und anderen Eigenschaften halten Sie die Umschalttaste gedrückt Wie Sie sehen können, halte ich die Umschalttaste gedrückt und drücke R. Und wir haben unsere Rotation hinzugefügt. Wählen wir einfach diese Keyframes und verschieben sie so nach rechts. Und hier möchte ich es am Anfang ein bisschen drehen, vielleicht auf 33 Grad. Und lassen Sie uns sogar die Ebene skalieren, um diesen Zoom und diese Bewegung hinzuzufügen, ich setze meine auf 250. Und jetzt, wie Sie sehen können, haben wir diese Art von Zomemim Animation, aber wie Sie sehen können, haben wir diese Rotation nicht wirklich , weil wir hier auf diesen Stern klicken müssen und es wird uns ermöglichen diese Ebene so zu drehen, wie wir wollen, genau so. Und an dieser Stelle müssen Sie sich nicht wirklich um die Qualität kümmern, denn es wird so schnell gehen, dass wir nicht wirklich die beste Qualität aller Zeiten benötigen. Also diese Animation möchte ich zum 20. Frame gehen. Übrigens, wenn Sie die Kontrolle halten und hier klicken, können Sie in den Frame-PSM-Modus oder den 30-Sekunden-Modus springen. In meinem Fall benutze ich Sekunden, weil ich hier auch Frames sehen kann. Also sagte ich diese Keyframes zum fünften Frame und höre von seinem 20. Frame. Ich möchte diese Keyframes und Strahlung verschieben. Im Grunde geht es also an diesen Standardort, wo es war. Okay, jetzt haben wir diese Animation und ein Wochenende könnte diese Ebene einfach schneiden und an den Anfang verschieben . Und diesen Teil der Animation haben wir bereits. Aber jetzt möchten wir eine letzte Textebene hinzufügen. Also würden wir diesen Tau und dann unseren Titel selbst sehen. Um dies zu tun, können wir einfach diese Textebene auswählen und vielleicht diesen Solids-Ordner löschen weil wir ihn nicht brauchen. Und um unseren Text selbst hinzuzufügen, können wir diesen Text einfach auswählen und auch hier ablegen. Wir werden diesen Text darüber hinzufügen. Und wie du siehst, sieht es ziemlich cool aus. Aber zuerst, wenn wir diese Texte öffnen, können Sie sehen, dass unsere Animation hier endet. Und wenn wir durchblättern, können wir auch sehen, dass es immer noch weitergeht. Und das wollen wir nicht wirklich. Und um dies zu beheben, möchten wir nach diesem Gibbering zu Text 1 gehen, nur einen Frame später, ändern Sie die Skala auf 100%. Und um die Skala zu sehen, können Sie einfach diese Ebene auswählen und S auf der Tastatur drücken. Und im Grunde genommen das nächste Frame können Sie es auf 100% setzen und dann einfach zu einem endgültigen Effekt wechseln. Und wenn ich diese Ebene solo mache, um all diese Ebene zu sehen und nicht die mit dem Echoeffekt. Sie können sehen, dass wir diese Art von Animation haben und dann springt es zu 100% unseres Geschmacks. Und an dieser Stelle können wir diese Ebene einfach auf diesen Moment schneiden indem wir einfach auf diese Kante klicken und sie nach rechts ziehen. Und jetzt, wenn wir es gut einstellen, können wir auch eine Animation für Skalierung und Rotation erstellen. Drücken Sie also einfach S, um zu skalieren und die Umschalttaste gedrückt Brüste sollen Rotation sehen. Und skaliere es vielleicht auf fünf AT und drehe es vielleicht auf 16 Grad. Lassen Sie uns Keyframes erstellen. Und etwas später, wie hier, können wir auf 102% 0 zurücksetzen. Und in diesem Punkt möchten wir diese wirklich gute Qualität haben, da diese Textebene über unserem Echoeffekt steht. Lasst uns also hören, dass wir diese Ebene abschalten und beide Ebenen sehen. Und wie Sie sehen können, ob wir diesen Test1 setzen , den wir gerade hier animiert haben. Durch Klicken auf dieses Icon. Wir werden diese wirklich knackige Qualität bekommen und es wird an die Spitze gehen. So wird der Betrachter durch diese wirklich gute Qualität gestört und wird dies nicht bemerken, nicht die perfekte Qualität. Wählen wir diese beiden Keyframes und gehen Sie zum Graph-Editor. Und wieder können wir eine glattere Animation erstellen. Und in unserem Fall möchten wir die Auswahl dieser Keyframes aufheben und eins nach dem anderen auswählen. Wähle einfach dieses Quadrat hier aus. Klicke auf diesen kleinen Griff. Und übrigens, wenn Sie nicht auf diesen kleinen Griff klicken können , genau wie hier, um hineinzuzoomen. Es wird also einfacher sein, diesen Handle zu sehen und ihn nach links und zu dieser Baseline zu ziehen sowie dieses Keyframe auszuwählen. Klicken Sie auf diesen Griff, ziehen Sie ihn nach links, klicken und halten Sie ihn gedrückt, ziehen Sie ihn nach links und ziehen Sie oben auf diese Baseline. Im Grunde genommen werden wir diese Art von Animation haben. Und schließlich können wir von diesem Graph-Editor ausgehen und wir wollen es zeitlich einstellen. Nun, vielleicht lassen Sie es uns ein bisschen so verschieben und diese Animation ein bisschen schneller machen. Genau so. Also diese Keyframes, habe ich beim 23. Frame gesagt, und diese Keyframes habe ich zu 11 gesagt. Und wenn Sie Ihre Keyframes auf die gleichen Stellen einstellen wie ich, erhalten Sie im Grunde das gleiche Ergebnis. Schneiden wir diesen Echoeffekt hier ab und drücken Sie jetzt 0 Numpad, um die Vorschau zu sehen. So können Sie diese Art von Animation einfach hinzufügen und 25 Exemplare haben. Und ist wieder, sehen Sie, wir haben keine der Kopien wirklich erstellt. Und dieser Echoeffekt hat im Grunde genommen alle für uns funktioniert. Und im nächsten Video werden wir diesen Look noch mehr anpassen , um ein besseres Ergebnis zu erzielen. Sieh dir das nächste Video an. 5. Blur für Geschwindigkeit hinzufügen: Okay, also lasst uns noch mehr an diesem Effekt arbeiten. Vielleicht machen wir diese Farbe ein bisschen bläulicher und gesättigter mit Wiki. Und geh zurück zur endgültigen Komposition. Wie Sie sehen können, wurde es bereits aktualisiert. Und das ist es, was an diesem Effekt wirklich cool ist , dass Sie diesen Text jederzeit in jeden Text ändern können , den Sie mögen. Und es hat immer noch diese Art von Animation. Übrigens, habe gerade bemerkt, dass wir diese Art von nervigem Effekt haben , bei dem wir diesen wirklich hellen Umriss bekommen. Und um dies zu beheben, können wir einfach zum Text gehen und diese Keyframes einfach verbreiten, diesen letzten kopieren und hier einfügen und vielleicht sogar auf 0 setzen. Grundsätzlich. Also hätten wir in diesem Moment keinen Geschmack weil es immer noch zu diesem Echoeffekt führt. Und auf diese Weise werden wir dieses Problem los. Aber wenn wir diesen Text oben aktivieren, müssen wir nur hier scrollen und den Moment finden, in dem wir unseren Text standardmäßig haben, das Auswahlwerkzeug auswählen und diese Animation an diesen Punkt verschieben. Lassen Sie uns dieses Mal den Cursor hierher bewegen, auf diese Keyframes schneiden auf diese Keyframes schneiden und es zu dieser Zeit von gröber bewegen. Jetzt funktioniert es also ziemlich gut. Wir können diese Animation sogar etwas langsamer machen , indem wir mit der rechten Maustaste auf diese Ebene mit dem Echoeffekt auf dieser Ebene klicken und zu Zeit gehen, Zeitdehnung. Und lassen Sie es uns auf 60 Prozent setzen. Es wird also ein bisschen langsamer sein. Und vielleicht möchte ich an dieser Stelle auf der Tastatur stillen, um unsere Kapazität zu sehen. Hier, wo wir unseren Text sehen können, können wir einen Keyframe setzen. Und wo es am Wochenende am meisten ist, setze es auf 0. Es wird also verblassen, vielleicht noch schneller. Okay, an diesem Punkt möchte ich diesen Text in das Sonic ändern. Also lasst es uns hier zum Sonic ändern. Und um diesen Effekt noch weiter zu verbessern, können wir einfach hier auf diese Bewegungsunschärfe klicken. Es wurde mehr Bewegungsunschärfe hinzugefügt, um nicht die perfekten Kanten dieses Effekts zu verdecken. Und um noch mehr Bewegungsunschärfe hinzuzufügen, können wir einfach zu Effekten und Voreinstellungen gehen und CC Radial Fast Blur eingeben. Also hier ist CC Radial schnelle Unschärfe. Und lasst es uns hier fallen lassen. Auf dieser Ebene unten. Und hier können wir uns einfach so viel bewerben, wie wir möchten. Wir können auch durch die Zone scrollen und mit Ihnen zu jeder Art von Look wechseln , als würde ich das Gefühl haben, dass dieser dunkelste am besten funktioniert. Weil wir in dieser Art von dreidimensionalem Look mit den dunkelsten Teilen und hellsten Teilen kommen. Wünsche geben wirklich ein Gefühl für die Geschwindigkeit. Und das nächste Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Art von Elektrizität hinzufügen können. Und um diesen Effekt noch weiter zu ergänzen, werden wir diese Art von Endlich Trail hinzufügen. Wir sehen uns das nächste Video. 6. Einfache Trails: Okay, an dieser Stelle haben wir schon eine wirklich coole Animation, den Anfang, die sich gut in unsere Texte einfügt. Und jetzt machen wir diesen Text noch spannender. Zuallererst möchte ich den Glüheffekt hinzufügen , der ihn interessanter macht. Gehen wir also zu Effekten und Voreinstellungen und geben Sie Glow ein. Wir werden das Grundgesetz hier unter Stilisieren, Globe, Linksklick und Drag & Drop hier verwenden . Und lasst uns dieses Leuchten ein bisschen anpassen. Wir können diese Intensität ändern, um sie besser zu sehen. Lass mich hineinzoomen. Und übrigens, zu dem Mann, dass Sie einfach das Rad der Maus benutzen können , um hineinzuzoomen und zu verkleinern. Und indem wir diesen Leuchtradius ändern, können wir sehen, dass wir dieses enge Leuchten oder ein bisschen breiter machen können . In unserem Fall möchte ich ziemlich breit einstellen. Also setze ich auf 42 und ändere vielleicht den Schwellenwert auf 84. Es wird mehr Farbe hinzufügen. Und um dieses Gesetz noch ausgeprägter zu machen, können wir einfach dieses Leuchten auswählen und Control D drücken, um es zu duplizieren. Und dieses Tief möchte ich viel breiter machen. Also lasst es uns kriechen und vielleicht setzen wir es auf wirklich großen Wert wie 350 und Intensität. Lass es uns regeln und setze es auf 1 ein. An dieser Stelle haben wir diesen Sattel und sehen wirklich gut aus. Aber hier ist ein weiterer cooler Trick, an den Sie sich erinnern müssen , wenn Sie mit dem Glühen arbeiten. Es ist wirklich eine gute Idee, zum Projekt zu gehen, um dies von acht oder 16 Bit pro Kanal auf 32 zu ändern . Es wird uns ermöglichen, mehr Kontrolle über unser Leuchten zu bekommen. Halten Sie also die Alt-Taste auf der Tastatur gedrückt. Wie du siehst, halte ich Alt und lasse meistens Helden, bis du 32 Bit pro Kanal erreichst. Wie Sie sehen können, erzeugt es dadurch ein viel reicheres Leuchten. Jetzt können wir einfach weiter mit unserem Effekt arbeiten und Stromspuren mit den integrierten Effekten in Adobe After Effects hinzufügen Stromspuren mit den integrierten Effekten . Und wir werden diesen Elektrizitätseffekt auf verschiedene Kopien dieser Schicht anwenden . Wählen wir also diese Textebene und drücken Sie Strg D, um sie zu duplizieren. An diesem Punkt hat das Wochenende diese beiden Schichten vorerst geschlossen. Es wird also unseren Computer nicht laden . Und lasst uns dieses Top auswählen und diese Leuchten deaktivieren. Unser Computer würde also schnell arbeiten. Und jetzt gehen wir zu Effekten und Voreinstellungen und Art von Bettlern. Wenden wir diesen Effekt also hier auf unser Leuchten auf dieser Textebene an. Und lasst es uns ein bisschen anpassen. Wie Sie sehen können, erzeugt dieser Effekt diese Art von Bindestrichen. Wir wollen nur einen Strich auf jede dieser Zeilen. Um es besser zu sehen. Wir können hier beim Rendern einfach in den Mischmodus wechseln und zum Transparenten wechseln. Jetzt können wir all diese Zeilen sehen, die generiert werden. Der Vagus-Effekt. Lassen Sie uns diese Länge der Zeilen etwas kleiner machen , vielleicht 2,47. Es wird also nur diese Art von gut aussehender Umrisse geben. Und lassen Sie es uns an den Anfang dieser Ebene verschieben. Und hier können wir am Anfang einfach einen Keyframe für die Rotation erstellen . Erstellen wir also einen Keyframe, indem wir auf die Stoppuhr klicken. Stellen wir vielleicht die Rotation auf minus 70 ein und scrollen Sie sie hier auf der Timeline durch. Und lass es uns auf vielleicht minus 270 einstellen. Im Grunde genommen animieren wir diesen Zeilenmoment mit dieser Rotation . Jetzt wird unsere Animation von minus 70 auf minus 270 verlaufen. Wählen wir diese Ebene aus und drücken U auf der Tastatur, um diese Keyframes zu sehen , die wir gerade pro Drehung unseres Vagus-Effekts erstellt haben. Und verbreiten wir diese Keep-Ringe. Und lasst uns noch einmal diesen letzten löschen. Gehen Sie zum Graph Editor und stellen Sie sicher, dass am Ende schnell und langsamer startet. Ich möchte, dass diese Animation ungefähr zwei Sekunden dauert. Verbreiten wir es also so weit. Und vielleicht wählen wir diesen ersten Keyframe aus und drücken F9. Es wird also etwas langsamer beginnen als hier von Schädlingen, gegen Ende langsamer. Wir können diese Breite auch animieren. Wenn wir diese Breite ändern, können Sie sehen, dass sie ausgeprägter wird. Also möchte ich es am Anfang auf fünf setzen. Es wäre also größer. Stellen Sie ein Keyframe ein. Und am Ende möchte ich auf einen kleinen Wert wie 0.5 wechseln. Es wird also sehr, sehr klein werden. Also, wenn wir jetzt drücken, ist dein Numpad. Wir sehen bereits diese Art von cooler Animation, die verblasst. Und das nächste Video werden wir es noch mehr anpassen , damit es nicht wie eine Zeile aussieht. Wir sehen uns nächstes Video. 7. Elektrische und Fire: Okay, also lasst uns diesen Look noch mehr anpassen. Wir können einen Effekt anwenden, der als Turbulenzanzeigen bezeichnet wird. Geben Sie hier einfach turbulent ein, wählen Sie es aus und legen Sie es auf diese Textebene ab. Stellen wir es vor dem Glühen ein. Und wir können mit dieser Größe herumspielen. Im Grunde steuert dieser Betrag wie viel Verschiebung wir anwenden möchten und wie groß ist. Wie Sie sehen können, erhalten wir kleinere Lücken zwischen dieser Verschiebung, wenn wir auf einen kleineren Wert setzen. Also möchte ich die Größe sehr klein einstellen, etwa 24. Und Betrag, ich setze es auf 50 ein. Und um diesen Effekt noch komplexer zu machen, können wir diese Turbulenzanzeigen duplizieren. Wählen Sie es einfach aus und drücken Sie zum Duplizieren Strg D. Und mit diesen Turbulenzanzeigen zwei können wir die Größe auf zwei einstellen. Und jetzt haben wir mit diesem zweiten noch mehr Details zu unserer Verschiebung hinzugefügt. Und an dieser Stelle möchte ich etwas Unschärfe hinzufügen. Fügen wir also eine Gaußsche Unschärfe, schnelle Unschärfe hinzu und ziehen sie hierher unter die Turbulenzanzeigen. Stellen wir es vielleicht 25 oder vielleicht sieben ein. Und hier ist ein weiterer cooler Trick , den Kurveneffekt anzuwenden. Tippen Sie es einfach hier ein, fluchen Sie es und lassen Sie es unter Gaußsche Unschärfe fallen und ändern Sie diesen Kanal von RGB in Alphakanal. Auf diese Weise können wir nur den Alphakanal steuern und diese Art von Kurve radian machen. Wir können diese Art von Effekt verjüngen. Und jetzt, indem Jason einen Spieler verkleidet, können wir kontrollieren, wie viel Baden wir uns bewerben wollen. Ich setze meins auf acht. Ich denke, es war vorerst gut. Dann können wir einen Effekt namens fill anwenden. Mit diesem Effekt werden wir die Farbe dieses Effekts kontrollieren. Also hier können wir es auf diese Art von bläulicher Farbe einstellen und klicken. Okay. Und schließlich fügen wir eine weitere Instanz von Turbulenzanzeigen hinzu. Und mit dieser Turbulenzverschiebung wollen wir die Größe auf einstellen, um diese rauen Kanten zu erhalten und dies auf einen wirklich großen Wert wie 175 zu ändern. Es wird also noch mehr Elektrizität ähneln. Und übrigens können wir mit diesen Kurven immer die Dicke dieser Linien ändern. Und jetzt, wie Sie sehen können, bekommen wir diese Art von cooler Animation. Wenn ich durch diese Animation scrolle, bekommen wir diese Animation wirklich so, als würde sie sich bewegen, aber sie ändert sich hier in den mittleren Teilen nicht wirklich . Um diesem Zweck zu begegnen es interessanter zu machen, können wir unserer Entwicklung Animation hinzufügen. Um eine einfache und einfache Animation zu erstellen, können wir die Alt-Taste auf einer Tastatur halten und auf diese Entwicklung klicken, um drei Turbulenzen anzuzeigen. Halten Sie einfach die Alt-Taste gedrückt und klicken Sie ganz links auf diese Stoppuhr. Und es wird uns erlauben, Ausdruck zu schreiben. Geben wir einfach Zeit ein, multiplizieren Sie 1, 0, 0, 0, 0, 0, 500 und klicken Sie auf Enter oder klicken Sie auf eine beliebige Stelle wie hier. Und im Grunde wird dies diese Art von Animation erzeugen, wie es sich auch hier bewegt. In den mittleren Teilen. Wie Sie sehen können, gibt es dieser Animation mehr Leben. Und es gibt ihm wirklich dieses wirklich interessante und cool aussehende Ergebnis. Und schließlich können wir etwas Tief hinzufügen. Lassen Sie uns dieses Tief aktivieren oder einen weiteren Schlag anwenden , wenn Sie dieses Tief nicht gespeichert haben. Und bei diesem ersten Glühen möchte ich diesen Radius auf 16 einstellen, also wäre er enger und leuchtend. Stellen wir es auf 0,3 ein. Es wird also nicht so hell sein. Und lasst uns das zweite Gesetz aktivieren oder hier tippen, glühen und lassen Sie es hier fallen, wenn Sie es nicht haben. Und beim zweiten Leuchten möchte ich den Radius auf 150 einstellen. Es wird also ausgeprägter und die Intensität etwas niedriger sein. Es wird also nicht so hell sein. Und schließlich können wir es einfach hier schließen und den Modus zum Hinzufügen einstellen. Und lassen Sie uns diese Ebene unten aktivieren. Und mit diesem Modus ist wieder sichtbar, fügt er sich besser in unsere Umrisse ein. Also lasst uns es hinzufügen. Und jetzt, wie Sie sehen können, sieht es wirklich cool aus. Klicken wir auf diesen Text und drücken Sie die Eingabetaste , damit wir diese Ebene nach Belieben benennen können. Geben wir es Elektrisch ein, weil wir diese Elektroden-Animation hinzugefügt haben. Und jetzt ist es wirklich einfach, eine Feuerart der Animation hinzuzufügen, die ich dir hier in der Vorschau gezeigt habe. Um zu bearbeiten, können wir einfach diesen elektrischen Text auswählen diesen elektrischen Text auswählen und Strg D drücken, um ihn zu duplizieren. Und jetzt können wir einfach die Eingabetaste auf der Tastatur drücken und es fire eingeben. Wir würden also wissen, dass dies unser Feuer sein wird. Und drücken Sie U auf der Tastatur , um unsere Keyframes zu sehen. Hier können wir diese Rotation am Anfang zwei verschiedene Arten von Wert ändern . Zum Beispiel beginnt es bei 160. Es beginnt also nicht am selben Ort wie bei dieser elektrischen Spur. Und am Ende setze ich mich auf minus 180 ein. Unser Ziel bei dieser Raubanimation ist es also, dass die zweite dieser elektrischen folgt. Und jetzt müssen wir nur unsere Füllfarbe auf diese Art von endlich ändern , eine gelbe Farbe und klicken Sie auf Okay. Und jetzt, wenn wir unsere Auflösung auf voll setzen, können wir an dieser Stelle einfach mit dieser Farbe herumspielen und sie ändern. Und so wie wir es in meinem Fall mögen sollten, möchte ich es rötlicher machen. So werden wir diese Art von mehr Kontrast in unsere Farben bekommen . Ich denke, es sieht ziemlich cool aus. Lassen Sie uns alle diese Ebenen aktivieren und drücken Sie Ihr Numpad, um zu sehen, was wir dadurch erhalten haben. Und wie Sie sich hier erinnern, haben wir keine Anglo-Effekte angewendet. Also lasst uns vielleicht auch bei diesem ersten Teil etwas Tief anwenden. Wählen wir diesen Text auf einer Ebene aus und versuchen, diese beiden zu kopieren. Glow-Effekte. Wählen Sie einfach einen von ihnen namens Control aus und wählen Sie einen anderen aus. Drücken Sie zum Kopieren Strg C, heben Sie die Auswahl dieser ersten Animation auf, die wir haben, und drücken Sie Strg V, um sie einzufügen. Und jetzt deaktivieren wir den zweiten und lassen Sie uns vielleicht einen Tritone-Effekt anwenden . Also werden wir diese Art von einer einheitlichen Farbe haben. Und mit diesem Lehmstein können wir ihn in eine Farbe ändern, die uns gefällt. Vielleicht diese Art von bläulicher Farbe und klicken Sie auf Okay. Und jetzt können wir mit dieser Schwelle wählen, wie viel von diesem Leuchten wir anwenden möchten. Und mit dem zweiten können wir auch mit diesem Tief herumspielen. Zum Beispiel können wir mit dem Schwellenwert wirklich niedrig und der Intensität wirklich niedrig gehen , um nur die hellsten Teile zu erhalten. So etwas. An dieser Stelle möchte ich auch ein bisschen so auf den Text selbst leuchten lassen , weil er hier am Anfang sehr hell aussieht. Im Grunde können wir also einfach diese Textebene auswählen und hier einen Keyframe festlegen , der hier mit Dichte leuchtet , um auch die Leuchtintensität zu leuchten. Und hier können wir diese Intensität am Anfang um einen Haufen senken. Vielleicht setzen wir das auf drei und diesen auf 0,2. Und lasst uns hier auf API drücken, um unser Ergebnis zu sehen. Okay, wir haben diesen ziemlich coolen Effekt schon. Aber in diesem Video möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Art von Licht anwenden können, das noch interessanteres Aussehen verleiht. Wir sehen uns im nächsten Video. 8. Speed: Okay, um diese Art von coolen Lichtspuren hinzuzufügen, möchten wir unsere Ebene duplizieren, diese Hauptlinie, die wir hatten. Wählen wir also diese Ebene aus und lassen Sie uns vielleicht diese beiden Ebenen deaktivieren , damit unser Computer nicht explodiert. Löschen wir also diese Textebene und drücken Sie Strg D wird dupliziert, gelöscht. Diese beiden Glow Effects. Und lassen Sie uns einen neuen Leuchteffekt auf diese Textebene anwenden . Und drücken wir die Eingabetaste, um es in diese Textebene umzubenennen. Nennen wir es „Trial One“ und ändern diesen Schlag auf vielleicht 130. Lassen Sie uns auch diese Ebene hinzufügen. So wird es zusätzlich zu unserem bestehenden Design gelten. Nehmen wir nun an, dass diese Glühintensität auf 2,4 ist. Jetzt möchte ich Gaußsche Unschärfe anwenden und diesen Wert wirklich groß ankurbeln . Also hätten wir einen Haufen von dieser Art von Glühen. Stellen wir es vielleicht auf 45 ein. Und schließlich mit dem Kurveneffekt zusätzlich zu dieser Gaußschen Unschärfe. Aber zuerst möchte ich diese Ebene dehnen. Grundsätzlich möchten wir diese Textebene auswählen und S auf der Tastatur drücken. An dieser Stelle möchten wir keine Animation haben. Drücken Sie einfach U auf der Tastatur, um alle diese Keyframes zu sehen. Drücken Sie vielleicht noch einmal. Und lasst uns alle diese Keyframes löschen, aber stellen Sie sicher, dass Ihr Zeitcursor hier am Ende und nicht am Anfang liegt. Denn wenn wir diese Keyframes zu diesem Zeitpunkt löschen, friert sie auf unserem Bildschirm ein. Also drücke ich Strg Z, um diese Bewegung rückgängig zu machen. Und stellen Sie sicher, dass Sie am Ende der Animation aller Animationen sind. Und dann können Sie alle diese Keyframes löschen, indem Sie einfach hier klicken und ziehen. Und jetzt mit dieser Pick Peitsche können wir dieser Textebene übergeordnet sein, die bereits all diese Animation enthält. Im Grunde das Gleiche können wir mit diesen beiden Ebenen tun. Zweitens können wir einfach U auf der Tastatur drücken, um unsere Animation von Skalierung und Rotation zu sehen . Diese Animation, die diese von Vegas, und lösche sie. Stellen Sie erneut sicher, dass Sie am Ende der gesamten Animation hören. Und dann kann nur diese Animationen gelöscht und die gesamte Skalierung und Drehung sowie seitliche Drehung und Breite gelöscht werden. Also lasst uns auch hier löschen. Dann schließ es hier. Und Elternteil zu diesem Text eins. Im Grunde wird es die gesamte Animation wiederholen , die diese Textebene hat. Und diese Textebene hat diese Art von Rotation und Skalierung. Wie auch immer, wenn Sie diese Layer auf diese Ebene überziehen, wiederholen alle diese Layer diese Animation. Dies ist also eine gute Möglichkeit , nicht zu viele Keyframes zu haben. Wenn Sie auf der Tastatur U drücken, sehen Sie, dass es viel sauberer ist und wir haben nicht zu viele Keyframes, um die wir uns Sorgen machen müssen. Wir können diesen Trail einfach auswählen und S auf der Tastatur drücken, dann auf diese Sperrtaste klicken und zu dieser Ebene strecken. Ich möchte es wirklich groß ausdehnen, vielleicht auf 180. Und jetzt kann ich es einfach animieren. Es wird also von links nach rechts gehen. Drücken wir also P auf der Tastatur, erstellen ein Keyframe und verschieben wir es so nach links, indem wir diesen ersten Wert nach links ändern, klicken und nach links ziehen. Bewegen Sie diesen Keyframe dann hierher zum Anfang und verschieben Sie ihn dann nach rechts. Genau so. Übrigens, wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, wird es sich viel schneller bewegen. Und jetzt haben wir diese wirklich schnelle Animation, wie sie durchläuft. Und übrigens, indem wir diese Gaußsche Unschärfe von horizontaler und vertikaler Unschärfe in Ali, horizontal, ändern, werden wir diese Art von Dehnungseffekt erzielen. Nun wenden wir es uns vielleicht sehr so an. Und mit diesem Chorus-Effekt können wir tatsächlich auswählen, wie viel von diesem Effekt angewendet wird und wie viel von diesem Effekt sichtbar ist. An dieser Stelle denke ich, dass wir dieses Tief nicht brauchen. Wählen wir es also aus und drücken Sie die Entf-Taste. Wir können es noch mehr ausdehnen, indem wir diese Unschärfe ändern. Und so kann man im Grunde diesen wirklich coolen Trail bekommen . Wir können diese Animation etwas weiter bewegen. So wird es nach diesem Zoomeffekt passieren. Sie können die Zeit haben, wo immer Sie möchten, dass es beginnen soll. Wie Sie sehen können, ist dies eine wirklich einfache Möglichkeit diese Art von Lichtspur zu erstellen und diesen Effekt noch mehr hervorzuheben und schöner miteinander zu vermischen, können wir diese Ebene einfach bis zu diesem Moment schneiden. Zoomen Sie einfach heraus und schneiden Sie diese Ebene bis zu diesem Moment aus. Und lassen Sie uns hineinzoomen und wählen Sie einfach diese Ebene aus und drücken Sie Strg D, um sie zu duplizieren. Und diesen können wir uns einfach so nach rechts bewegen und U drücken, damit es später passieren wird. Aber was wir mit dieser zweiten machen wollen, wollen wir diese Position in die ursprüngliche Position des Textes ändern , die im Grunde 960 ist. Also wird es hier erscheinen und dann wird es hier beim Text selbst aufhören. Und wir können diese Animation sogar etwas langsamer machen , indem wir diese Keyframes verbreiten. Wählen wir diesen letzten aus und gehen zum Graph-Editor und machen ihn am Ende langsamer. Es wird also wie ein Übergang sein. Dieser wird sehr schnell gehen. Dieser erste und der zweite Trail wird schnell gehen und verlangsamen. Und hier ist das Ja, wir können auf diesem zweiten Trail T auf der Tastatur drücken . Schließen wir diesen, damit es uns nicht ablenkt und hier einen Keyframe erstellt, es etwas vorher verschieben, also liegt er bei 100 Prozent. Und hier ein bisschen später, setzen wir es auf 0. Es wird also langsam verblassen. Und lassen Sie uns F9 drücken, damit die Animation reibungsloser wird . Und bei der zweiten Testversion können wir sogar S auf der Tastatur drücken und die Skala auf einen originelleren Wert auf 100% ändern . So wird es noch besser mit unseren Texten verschmelzen. Und schließen Sie diese Ebene und drücken Sie 0, ordnen Sie sie zu, um unseren Trailer zu sehen. Okay, es sieht noch aufregender aus, können Sie sehen, und wir können diese Animation sogar mehr verbreiten. Es wird also etwas langsamer vermischen. Unsere Zuschauer werden also mehr Zeit haben , um zu sehen , was los ist. Okay, im nächsten Video möchte ich ein bisschen mehr Glühen und diese Art von Trail-Effekten hinzufügen . Wir sehen uns im nächsten Video. 9. Den Look abschließen: Wie Sie am Ende sehen können, sieht diese Animation ziemlich leer aus. Lassen Sie uns also ein bisschen mehr Leuchten und diese Art von Darstellungen hinzufügen. Und jetzt kennen wir diese Technik bereits aus dem ersten Video dieser Klasse. Also duplizieren wir diese Ebene einfach. Drücken Sie Strg D, um es zu duplizieren. Drücken Sie die Eingabetaste und geben Sie es ein Wir würden also wissen, dass dies das Glühen ist. Und lassen Sie es uns hinzufügen. Also wird es an der Spitze sein. Auf diese Weise haben wir noch mehr Glühen hinzugefügt und lassen Sie uns diesen Text unten auswählen und alle diese Gesetze löschen. Wählen Sie sie also aus und drücken Sie Entf. Wir hätten also nicht zu viel Glühen. Übrigens können wir auf der Tastatur U drücken und diese Skalierungs- und Rotationsanimation deaktivieren. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie am Ende aller Animationen hören und deaktivieren Sie die Skalierung und Drehung, schließen Sie sie. Und auch eine Berührung, diese Glow Animation wie wir es mit diesen Ebenen gemacht haben. Auf diese Textebene. Nennen wir es vielleicht sogar Text main, weil dies eine Hauptanimation hat. Und jetzt können wir diese Ebene im Grunde einfach auswählen und Strg D drücken, um sie nach Showtimes zu duplizieren. Also lasst uns einmal duplizieren und lassen Sie es uns hinter eins rufen und lassen Sie es uns hinter uns setzen. Und im Grunde können wir es einfach auswählen und nach links verschieben. Mit den Pfeiltasten können Sie die Umschalttaste drücken und dann auf Pfeil nach links klicken. Wie Sie sehen können, bin ich ein bisschen nach links gegangen. Dann können wir einfach T auf der Tastatur drücken und diese Deckkraft auf vielleicht 80 ändern. Und noch einmal möchten wir Sie auf der Tastatur drücken, um diese Animation am Ende hier zu entfernen, zu entfernen und mit diesem Hauptgerät zu verbinden . Wählen Sie dann diesen Text hintereinander aus und drücken Sie Strg D, um ihn zu duplizieren. Bewegen Sie es nach unten. Die Umschalttaste gedrückt Klicken Sie auf den Pfeil nach links, um es nach links zu verschieben. Drücken Sie T. Machen Sie es noch transparenter, indem diese Kapazität auf 60 oder vielleicht sogar 250 einstellen. Also werden wir eine Art Tiefe bekommen. Wählen Sie diese Ebene erneut aus, drücken Sie Strg D, um sie zu duplizieren, verschieben Sie sie nach unten, drücken Sie T bis C. Unsere Deckkraft. Stellen Sie es auf vielleicht 25 ein. Halte die Umschalttaste gedrückt und drücke die linke Pfeiltaste Und lasst uns noch einmal duplizieren. Sagte es unten für wie Steve sagte, diese Kapazität auf fünf. Halten Sie die Umschalttaste und die Pfeiltaste Also würden wir diese letzte Art von Trail hinzufügen. Auf diese Weise werden wir diesen 3D-Effekt haben und dieses Design wird am Ende nicht leer aussehen. Und übrigens können Sie mit dieser Menge an Transparenz immer herumspielen . Wenn du das Gefühl hast, dass es zu hell ist. Lass uns auch 0 Numpad spielen, um zu sehen, was wir bereits haben. Und schließlich möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Art von Bar hinzufügen können , die wirklich einfach hinzuzufügen ist und mehr im Geiste des ersten Trailers ist. Lassen Sie mich Ihnen also schnell zeigen, wie Sie bearbeiten können. Grundsätzlich können wir einfach zu text1 gehen und hier duplizieren. Und wenn Sie es und die Komposition hier duplizieren, hat dies keinen Einfluss auf diese Kompositionen , die wir bereits haben. So haben wir zum Beispiel bereits ausgewählt und drücken Strg D, um es zu duplizieren, und diesen Text erstellt, um dann in diese Komposition zu gelangen. Und wir können diesen Text einfach löschen und einen neuen erstellen, indem wir einfach hier klicken. Geben wir nun die Vorlage ein. Zum Beispiel. Lassen Sie uns diesen Text ändern , um etwas kleiner zu sein. Dieses Mal wollen wir keine Outline verwenden. Wir können einfach diese Gliederung einfach auswählen. Klicken Sie auf Okay und klicken Sie hier auf dieses Quadrat. Wir hätten diese Gliederung also nicht, wenn wir hier klicken. Und unsere Füllfarbe möchten wir auf jede gewünschte Farbe einstellen. In meinem Fall werde ich auf Weiß eingestellt. Lasst uns alle Buchstaben machen, alle Großbuchstaben. Und vielleicht strecken wir es ein bisschen so aus. Und übrigens können wir einen Effekt anwenden, der als Neigung bezeichnet wird. Ziehen wir es nach oben. Und auf diese Weise können wir schrägere Art von Aussehen hinzufügen. Richten wir es also in der Mitte und vielleicht ein bisschen nach links so aus. Und was ist cool daran, hier neue Kompositionen zu erstellen, es wird sich nicht auf die nächste auswirken. Hier können wir also immer noch zu jedem Text wechseln, den Sie mögen. Und es wird hier aktualisiert. Und das ist eine separate Art von Komposition, wie Sie hier sehen können. Es hat keinen Einfluss auf eine dieser Kompositionen , die wir bereits haben. So können Sie diese Art von Logo-Animationen erstellen , die Sie als Vorlage verwenden und jederzeit bearbeiten können, wenn Sie sie nach Belieben ändern und beliebig oft wiederverwenden können. Also haben wir unseren Text erstellt. Wir können Control Alt Home drücken , um diesen Ankerpunkt in die Mitte zu setzen, und dann S auf der Tastatur drücken und ihn verkleinern. Und im Grunde können wir jetzt einfach eine Formebene erstellen. An dieser Stelle können wir einfach hier klicken, um das Rechteckwerkzeug auszuwählen. Lassen Sie einfach die Maus klicken und halten und wählen Sie dieses Rechteckwerkzeug aus. Und lasst uns unsere Texte genau so behandeln. Stellen Sie sicher, dass wir unseren Strich ausgewählt haben und klicken Sie auf diesen Wortstrich. Und setze es auf „Keine“ und klicke auf Okay. Und hier können wir auch diesen schrägen Effekt anwenden , über den ich schon einmal gesprochen habe. Hier, NFS und Voreinstellungen, können Sie einfach schräg eingeben und auf diese Formebene anwenden. Und wir können es einfach so viel lassen, wie wir möchten. 34 sieht gut aus. Und lassen Sie es uns einfach hierher verschieben und diese Ebene nach unten verschieben. Und indem Sie S auf der Tastatur drücken, klicken Sie einfach hier um die gesamte x-Achse ändern zu können. Und Sie können es einfach ein bisschen zerquetschen, wenn Sie mehr zu Ihrem Text passen möchten. Verschieben wir diese beiden Ebenen nach links, damit sie mehr in der Mitte liegen und die Position ändern. Wir können auch die Eingabetaste auf der Formebene drücken und sie als Textfeld bezeichnen. Und schließlich können wir diese Spur matt in Alpha invertiert ändern . Im Grunde genommen wird er diesen Text als Ausschnitt unserer Formebene verwenden . Und wenn ich auf dieses umgeschaltete Transparenzraster drücke , können Sie sehen, dass wir aus dieser Formebene, diesem Text, herausgekommen sind. Und schließlich können wir einen Effekt anwenden, der Rampe genannt wird. Und lasst uns das auf die rote Farbe einstellen. Und hier zwei weitere dunklere Rot und wählen Sie diesen Farbverlauf aus, bewegen Sie diese Punkte näher zusammen. Und wie Sie sehen können, habe ich diesen Effekt auf den Test und nicht auf das Textfeld angewendet . Also kann ich einfach diese Verlaufsrampe auswählen und Strg X drücken, um sie auszuschneiden. Wählen Sie dieses Textfeld aus und drücken Sie Strg V, um es in dieses Textfeld einzufügen. Und jetzt können wir einfach unsere Farben nehmen , um das Schloss zu bekommen, das Ihnen gefällt. Kann einfach zur endgültigen Komposition zurückkehren und sie hier ablegen. Wähle die Peitsche zum Haupttext des Textes. So wird es hier am Anfang die gleiche Art von Rotation haben. Aber jetzt, am Ende, möchten wir es etwas unten setzen und S auf der Tastatur drücken, und S auf der Tastatur drücken um es zu verkleinern und dort zu platzieren, wo immer Sie möchten. Um ein bisschen mehr 3D-Optik hinzuzufügen. Sie können einen Effekt namens Abschrägung Alpha anwenden. Hier zu diesem Text an. Und wenn Sie so wollen, schauen Sie sich genauer an, Sie werden sehen, dass wir ein bisschen Abschrägung hinzugefügt haben. Ich setze diesen Winkel auf 25, also wird dieses Licht von oben aus unseren Texten stammen. Und schließlich können wir einen Lichteffekt hinzufügen . Und mit diesen Lügen, um perfekt zu sein, können wir diesen Beinschwung nach Belieben anwinkeln ihn mit etwas breiterer Dichte machen. Nicht so viel. Alter in der Dichte, etwas niedriger. Und im Grunde kann man einfach animieren, als würde es durchwischen. So können wir es zum Beispiel hier nach links verschieben und ein Keyframe erstellen. Und hier können wir einfach Produkttext einfach so streichen. Wenn Sie auf der Tastatur U drücken, können Sie sehen, dass wir Keyframes für dieses Zentrum erstellt haben. Hier haben wir am Anfang geklickt, um ein Keyframe zu erstellen. Wir haben diesen ersten Wert der x-Achse geändert , um diese schwungvolle Bewegung zu erzeugen, die schon ziemlich cool aussieht. Und wir können hier nur um neun Uhr auf der Tastatur drücken. Jetzt schneiden wir es am Anfang hier ab. Es wird also am Anfang keinen Strom verschwenden , weil wir es nicht sehen. Und schließlich können Sie im Grunde nur diesen Trail-Effekt kopieren . Kopieren Sie einfach diesen Trail-Effekt und drücken Sie Strg D, um ihn zu duplizieren. Platziere es hier oben. Und hier ist ein weiterer cooler Trick. Grundsätzlich können Sie diesen Text auswählen, 3 verfolgen und diesen Text auswählen um sicherzustellen, dass diese beiden Kompositionen ausgewählt sind. Klicken und halten Sie dann ganz links gedrückt, halten Sie die Alt-Taste auf der Tastatur gedrückt und ziehen Sie eine Spur über diesen Text und lassen Sie ihn los. Es wird diesen Text eins durch diesen Text an ersetzen. Und wir können einfach die Eingabetaste drücken und den Text in Trail umbenennen. Und dann drücke einfach P auf der Tastatur, um unsere Position zu sehen. Und wir wollen es tiefer bewegen, also wird es hier auf unserem Text fegt. Sie müssen diese Position auswählen, um beide Keyframes auszuwählen und sich über einem der Keyframes zu befinden. Auf diese Weise können Sie Ihre gesamte Animation verschieben . wir nun sicher, dass unsere Skala gleich ist. Sperren wir diese Waage und stellen sie auf 59 ein. Und im Grunde wollen wir sicherstellen, dass dieser Trail-Effekt später eintritt, genau so. Und wir können sogar eine Tastatur drücken , um unseren Ankerpunkt zu sehen. Es wird viel einfacher sein , diese Animation auszurichten. Sie können dies auch duplizieren, wie wir es bei diesem Text-Trail getan haben. Aber ich möchte keine Zeit mehr mit diesem Kurs verschwenden . Übrigens, wenn Sie diese Farbe knuspriger aussehen wollen , wie wir es hier haben. Und hier ist ein Künstler , der zuerst ist, wir diese Animation etwas langsamer machen und vielleicht F9 auf diesem letzten Keyframe drücken können . Und wir können einen Effekt namens „Kanten finden“ anwenden und ihn hier vor Gaußscher Unschärfe anwenden und auf Invertiert klicken. Und wie Sie mit diesem feinen Kanteneffekt sehen können, können wir diese wirklich coolen Linien auf unseren Effekt anwenden , der viel knuspriger aussieht. Das ist also ein weiterer cooler Trick, den du benutzen kannst. Und lass uns dein Numpad drücken , um zu sehen, was wir haben. Übrigens, wenn Sie an Logo-Animationen interessiert sind, können Sie mich in den Kommentaren bitten, mehr davon zu erstellen. Lass es mich in den Kommentaren wissen. Wenn Sie mehr Kurse zu den Logo-Animationen sehen möchten, folgen Sie mir hier auf Skillshare, ich habe eine Menge Partikel-Ss auf VFX für Anfänger und sogar einen komplexeren VFX, wie ich es habe grundlegend für Adobe After Effects auf Animation und Textanimation Und begann mit dieser Klasse, füge ich einen weiteren Abschnitt hinzu, der sich auf dem Logo und der Textanimation befindet. Folgen Sie mir hier auf Skillshare, wenn Sie mehr darüber erfahren möchten , wie Sie ein Logo erstellen können. Übrigens, überprüfen Sie dies weniger. Es dauert nur 12 Minuten und Sie werden dadurch einen wirklich starken Effekt erzielen. Danke fürs Zuschauen.