Songwriting Secrets - Erstellen einer Projektvorlage

1. Einführung in Projektvorlagen: Willkommen. In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie eine erstaunliche Projektvorlage in Ihrer Musikproduktionssoftware erstellen eine erstaunliche Projektvorlage , auch DAW oder Digital Audio Workstation genannt. Sie können verschiedene Produktvorlagen für verschiedene Musikstile erstellen . Oder wenn Sie möchten, können Sie eine einzelne Master-Projektvorlage erstellen , die Sie für jedes Musikgenre verwenden können. Sie erfahren mehr über Einstellungen und Einstellungen, Skizzen und Mockup, Tracks und Gruppen sowie Mischen und Effekte. Ziel ist es, einen perfekten Ausgangspunkt in Ihrer Musiksoftware zu haben , damit Sie vermeiden können, Zeit mit der Suche nach Instrumenten und Sounds zu verschwenden , Funktionen und Einstellungen in Ihrer Software zu aktivieren, Routing Audiosignale oder andere technische Frustrationen. Auf diese Weise können Sie sich auf die unterhaltsamen und kreativen Teile des Musizierens konzentrieren . Sobald Sie Ihre Projektvorlage in Ihrer Musikproduktionssoftware öffnen , sind Sie bereit? Fangen wir an zu lernen. 2. Einstellungen und Einstellungen: Einstellungen und Einstellungen. Sie möchten nicht jedes Mal alle Einstellungen und Einstellungen in Ihrer DAW einrichten Einstellungen und Einstellungen in Ihrer DAW , wenn Sie einen neuen Track starten. Deswegen kann ich das wärmstens empfehlen. Das erste, was Sie beim Erstellen einer Projektvorlage tun , besteht darin sicherzustellen, dass Sie alle Einstellungen, Einstellungen und Gesamtfunktionen und das Layout genau nach Ihren Wünschen haben. Es gibt unzählige Einstellungen, die Sie auswählen können, und sie unterscheiden sich auch je nachdem , welche Musiksoftware Sie verwenden. Aber hier sind einige der Hauptteile, die ich beim Erstellen einer Projektvorlage, Projekteinstellungen, durchgehe . Das erste, was ich beim Erstellen einer neuen Projektvorlage mache , ist, die Projekteinstellungen und -einstellungen so einzurichten die Projekteinstellungen und -einstellungen so einzurichten , wie ich sie bevorzuge. Ich spreche nicht darüber, ob Sie zu Ihren DAWs, Ihrer Software und allgemeinen Einstellungen gehen . Ich spreche von hier. In Spannung gehen Sie zu Datei und dann Projekteinstellungen, da alle diese tatsächlich im eigentlichen Projekt gespeichert sind. Da Sie sie nicht jedes Mal wiederholen möchten, stellen Sie sicher, dass Sie sie so einrichten, wie Sie es möchten. Für ein paar Beispiele hasse ich, dass das einzige kleine Plugin für die Projektwiedergabe benötigt wird. Also zieh ich das aus. Ich mag, dass die Lese-Automatisierung Vorrang vor einer Track-Automatisierung hat. Automatisierung. Das ist also an. Sie richten Ihre Metronom-Einstellungen ein , die Sie bevorzugen. Sie können Ihre Aufnahmeeinstellungen einrichten, z. B. bevorzuge ich eine Ein-Bar-Zählung und auch die Audioeinstellungen hier Ich verwende immer 48 Kilohertz als Abtastrate und all das Zeug im Projekteinstellungen und -einstellungen, Symbolleiste und Tools. Dann richte ich die Symbolleiste oder die Transportleiste und alle Schaltflächen ein, die ich in der Benutzeroberfläche anzeigen möchte , und speichere diese in den Projektvorlagen. So zum Beispiel hat er jemals in Logik, die Sie angepasst haben, klicken Sie mit der rechten Maustaste hier, Kundensteuerleiste und Transportleiste. Und welches Ding ist, willst du Pfeife hier sehen? Wenn ich hier klicke, kannst du sehen, dass ich eine weitere Schaltfläche hinzufüge, im Grunde die Benutzeroberfläche für die Symbolleiste anpasse. Sie können, wenn Sie möchten, diese sekundäre Symbolleiste hier in Logic haben. Welche Musik-DAW-Software Sie auch verwenden, richten Sie all diese Dinge ein, auch die Tools. Wenn Sie also in der Logik einen Linksklick und einen Befehl haben, klicken Sie auf das Werkzeug und klicken Sie rechten Maustaste auf die dritte beiden Leisten hier. Richten Sie also ein, welche Tools Sie dort am meisten verwenden. Und auch in der Klavierrolle können Sie einen anderen Satz von drei Werkzeugen haben , wenn Sie im Piano Roll-Editor arbeiten. All diese Dinge in Bezug auf die Menüs, die Symbolleiste und die Transportkreditnehmer richten sie so ein, wie Sie sie bevorzugen, Tracks und Sequenzer. Gehen Sie also weiter durch, wie Ihre Tracks visuell aussehen sollen und welche Funktionen Sie in Ihren Projektvorlagen zur Verfügung haben möchten. In der Logik können Sie einfach mit der rechten Maustaste hier klicken, Header-Komponenten verfolgen und Sie können sehen, was hier hinzugefügt wird. Wenn Sie keine Spursymbole möchten, können Sie diese entfernen und es sieht sauberer aus. Wenn es dir gefällt. Als visuelle Referenz fügen Sie das einfach noch einmal hinzu, verfolgen Sie Symbole, Farben usw. Außerdem möchte ich diese Einstellungen für die Sequenz einrichten. So werden beispielsweise die Fangeinstellungen auch mit dem Projekt gespeichert. Also kannst du hier reingehen und es auf Ball setzen. Zum Beispiel: Snap to Beat, rasten Sie Radiant auf den absoluten Wert ein, was ich bevorzuge, dass die Regionen grundsätzlich am Raster gefangen werden grundsätzlich am Raster anstatt relativ, wenn Sie es verschieben. Und auch die Ziehoption , wenn Sie zwei Regionen zusammenziehen, möchte ich, dass sie standardmäßig verblassen. Alle diese Einstellungen möchten Sie also aufsetzen , da dies der Standardstartpunkt sein wird. Gehen Sie also durch das visuelle Aussehen der Tracks selbst und die Sequenzer-Einstellungen hier oben, zum Beispiel, ob Sie eine Hintergrundrasterlinien haben möchten oder nicht. Wenn Sie zum Beispiel ein sekundäres Lineal hier oben haben möchten , alles, was Sie hinzufügen möchten, wenn Sie an Ort und Stelle scrollen möchten, damit es den Spielkopf bewegt, das Projekt, wenn sich der Play-Kopf bewegt, usw. Klavierrollen-Einstellungen. Okay, also lasst uns einfach die Klavierrolle öffnen, denn einer dieser Teile ist Harmonie-Part hier. Hier können Sie also tatsächlich anpassen, wie Sie es möchten. Die Standardansicht und -einstellung ist für die Klavierrolle. Wenn ich hier einfach P klicke, um die Klavierrolle zu öffnen, sieht man, dass die Automatisierungsspur bereits geöffnet ist, weil sie mit dem Projekt gespeichert ist. Das heißt, wenn ich es öffne, kannst du die Automatisierung hier sehen und schnell durchblättern. Anstatt die Automatisierung mit einem Bezeichner oder einem farbigen von öffnen zu müssen. Wenn Sie nun zur Farbreparaturgeschwindigkeit des Knotens anzeigen gehen , möchten Sie vielleicht eine Standardeinstellung beim Lesen von Farben haben. Die Chlor werden also die eigentliche Region hier sein. Wenn Sie also zum Beispiel mit der Basis vergleichen, werden Sie sehen, welche Knoten die Basis sind, welche sind die Gerichte und Harmonie. Und wieder müssen Sie diese Einstellungen hier oben sicherstellen. Also die Tools, wie Sie bereits gelernt haben, auch die Schnappeinstellungen im Klavierrollen. Ich habe es zu schlau hier. Relativer Wert hier. Vielleicht möchten Sie einen absoluten Wert oder was auch immer es für die Snap-Automatisierung bevorzugen wird und so weiter. All diese Einstellungen hier, wie Sie es einrichten möchten, möchten Sie vielleicht automatisch dehnen, damit es beim Öffnen die horizontale Ansicht hier im Grunde genommen so dehnt, dass sie in das Fenster passt. All diese Einstellungen werden also hier im Projektansichtsmodus gespeichert . Diese Tools hier oben, die Einstellungen hier und welche Einstellungen Sie in Ihrer DAW wählen können, Sie möchten sicherstellen, dass Sie sie auch in der Klavierrolle durchgehen . Weil das mit Ihrer Projektvorlage gespeichert wird. 3. Skizze und Mockup: Sketch und Mockup, ganz oben oder meine Musikprojektvorlagen. Ich erstelle immer eine Skizze und ein Modell für die Tracks, die die Schlüsselelemente der Musik darstellen. Also Melodie, Harmonie, Rhythmus und Perkussion. Auf diese Weise können Sie sofort mit dem Brainstorming beginnen, Ideen skizzieren und sogar ein schnelles Modell der Essenz Ihres neuen Tracks erstellen . Also hier ist, was ich in mein Modell für die Perkussion einschließe . Oder verwenden Sie ein standardmäßiges Schlagzeug, entweder akustisch oder elektronisch. Für den Rhythmus verwende ich normalerweise eine Basis, um eine Basis für Harmonie zu erstellen oder verwende sie als einfachen Klavierspur und Melodie Defer. Es könnte eine Gesangsspur sein. Es könnten Streicher, Flöte sein , was auch immer der Track wirklich braucht. Okay, hier können wir sehen, dass ich in meiner Projektvorlage einen Ordner namens Mock-up erstellt habe. Wenn ich es öffne, habe ich Perkussion, Rhythmus, Harmonie, Melodie, alle Hauptelemente der Musik, die hier vertreten sind. Und du kannst hören, dass ich hier ein akustisches Schlagzeug verwende. Wir können eine elektronische verwenden, wenn Sie es vorziehen. Für den Rhythmus verwende ich eine Baseline. Da Sie auf diese Weise mit Knoten spielen können, können Sie Impulse, Grooves und Rhythmus spielen. Und für die Harmonie verwende ich in den meisten Fällen ein Klavier, um eine Akkordprogression aufzunehmen. Harmonisches Element von Musik und Melodie hier lege ich gerne hier an den meisten Stellen Klaviersaiten. In diesem Fall habe ich auch eine dritte Schicht hinzugefügt, enorme Kugel innerhalb einer ausgewählten Gitarre, Akustikgitarre. Ich lege es ist für die Melodie, weil ich möchte, dass das fokussierter und fetter in der Mischung ist, sogar im Mockup, um sicherzustellen, dass dies im Mittelpunkt der Aufmerksamkeit steht. Alles in allem können Sie Ihre Essenz Ihrer neuen Spur nur für einzelne Tracks wie diesen erstellen Ihre Essenz Ihrer neuen Spur nur für , indem Sie den Mockup-Ordner hier in Ihrer Projektvorlage verwenden. Es klingt also so. Dies ist ein Mock-up-Ordner, den Sie in Ihrer Projektvorlage oben in Ihrem Sequenzer verwenden können in Ihrer Projektvorlage oben in Ihrem Sequenzer verwenden . Und hier kannst du natürlich andere Tracks und Gruppen haben. Aber die Hauptsache ist, dies an der Spitze zu haben, um die Gesamtskizze oder das Modell Ihrer neuen Produktion aufzuzeichnen . Wenn Sie eine einfachere Version verwenden möchten, können Sie eine einzelne Musik erstellen skizziert Track oben auf Ihrem Sequenzer mit beispielsweise einem Klavier, wo es Ideen für Melodien, Akkorde aufnehmen kann, Rhythmus, Baselines und so weiter, auf einer einzigen Spur. Okay, also besteht der Unterschied zwischen der Skizze und dem Mockup-Ordner darin, dass der Mockup-Ordner alle Hauptelemente von Musik, Perkussion, Rhythmus, Harmonie und Melodien für einzelne Tracks enthält Perkussion, Rhythmus, Harmonie und . Skizzieren, Skizzieren von Spur ist jedoch nur eine einzige Spur. Wenn ich es öffne, wirst du sehen dass es in diesem Fall nur ein sofortiger Rake ist. Es ist also ein Klavier und Streicher geschichtet. Und ich empfehle Klavier und Streicher wirklich als Hauptskizzierinstrumente. Das sind also nur Klavier und Streicher in Bonn Pugin. Ein Track. Ich benutze ominous kontaktiert werden, wenn du es vorziehst. Die Sache ist mit Klavier und Streichern. Der Vorteil ist, dass Sie Melodien mit Ihrer rechten Hand und der Baseline mit der linken Hand spielen können Ihrer rechten Hand und der Baseline mit der , um ein Thema zu erstellen. Saiten haben diesen weichen harmonischen Ton, während Klavier alles spielen kann von langen Noten, anhaltenden Noten bis hin zu Stakkato, können Sie auch erstellen, einen Akkordfortschritten erstellen, wenn Sie weich spielen. Wir werden hören, dass mehr davon schrumpft. Aber wieder konzentrierter auf Veränderungen mit ihm vom Klavier. Sie können sogar Staccato spielen, um Rhythmen und Dächer mit einer Piano plus Streicherspur zu erstellen . Deshalb empfehle ich Klavier oder in den meisten Fällen Klavier-Plastiksaiten geschichtet. Jetzt siehst du, dass ich tatsächlich einen anderen Track habe. Also stelle ich das als Ordner, weil ich auf diese Weise Audio-Ideen auf alle Midi-Ideen aufnehmen kann Audio-Ideen auf alle Midi-Ideen aufnehmen , die ich mir einfallen lasse. Hier können wir also Ihre E-Gitarre, Ihr akustisches Instrument aufnehmen oder noch besser, warum erinnern wir uns nicht daran, dass Ihre Stimme summt etwas als Idee gesungen hat? Wenn Sie zum Beispiel eine Akkord-Progression hier in der Midi-Skizze spielen hier , ziehen Sie den Hauptskizzier-Tracker. Dann können Sie darüber hinaus ein akustisches oder elektronisches Instrument singen oder beschädigen oder als Audio aufnehmen akustisches oder elektronisches Instrument . Und auf diese Weise haben Sie sowohl das Midi als auch das Audio in einem einzigen Ordner ganz oben in Ihrer Sequenz verfügbar das Midi als auch das Audio in . Oder normalerweise bevorzuge ich die Skizziermethode wie diese, eine Meterspur, eine Audiospur, weil sie viel schneller und einfacher ist , verglichen mit allen vier Hauptelementen der Musik. Wählen Sie jedoch aus, was Sie bevorzugen, skizzieren oder mockup und fügen Sie es in Ihre Projektvorlagen ein, wenn Sie die Skizzenmethode bevorzugen , löschen Sie diese einfach. Und dann behalten Sie diesen Skizzierordner oder diese Skizziergruppe oben in Ihrem Sequenzer. Der Hauptpunkt ist, immer eine Möglichkeit zu haben , Ihre Ideen schnell und einfach ganz oben in Ihren Musikprojekten zu brainstorming und zu skizzieren Ihre Ideen schnell und einfach ganz oben in Ihren Musikprojekten zu brainstorming und . 4. Titel und Gruppen: Tracks und Gruppen, das Hinzufügen von Tracks, Gruppen und Ordnern in einem neuen Projekt und das Organisieren mit Instrumenten, Sounds und Voreinstellungen ist etwas, das Sie viel Zeit in Anspruch nehmen können. Ich mag es also, einige davon bereits in meinen Musikprojektvorlagen vorbereitet zu haben. Hier sind die Dinge, mit denen ich gerne anfange, und vielleicht willst du sie auch ausprobieren. So organisiere ich alle meine Tracks in meinen Projektvorlagen. Also habe ich Ordner, separate Ordner. Hier ist eine für Schlagzeug, Dr. Backing-Tracks, Basis-Low-Instrumente, Mittelklasse-Instrumente, High-Range-Instrumente und Effekte. Das sind also Gruppen. Wenn ich die Ordner hier oder die Ordner hier öffne , habe ich hier einen Track-Stack. Dies ist ein Misch- oder Summierungsbus. Wenn ich also den Mixer öffne, sieht man, dass die Strecke hier, Midi Percussion, an diesen Bus geschickt wird. Also kann ich es in Logik im Ordner benutzen. Wenn Sie das jedoch nicht tun können, verwenden Sie einfach Ordner, um sicherzustellen, dass Sie nicht mit einem Projekt enden , das Sie durch Hunderte von Tracks scrollen müssen . Sie können den Ordner einfach für jeden Track öffnen. Sie können auch sehen , dass ich alle diese Ordner hier mit einer Farbe beschriftet habe. Sie können hier Blau sehen, dunkelblau, grün, lila für die Unterstützung von Tracks. Weil das großartig ist, wenn Sie im Sequenzer aufnehmen, werden Sie diese Farbe erhalten. Wenn Sie möchten, können Sie nun Titel in den Ordnern hinzufügen, Ihre Lieblingslieder, zum Beispiel Ihr Lieblings-Schlagzeug hier und die Perkussion. Dein Lieblingsbass, Synth oder E-Bass, vielleicht im Basisordner, habe ich eine andere Methode, bei der ich es gerne sauber halte und dann einfach die Bibliothek öffne, in der ich alle meine gespeichert habe verschiedene Voreinstellungen für Tracks. Also kann ich die Base hier eröffnen. Und dann nehmen wir zum Beispiel an, ich verwende einen akustischen Bass. Lass uns einen Synth-Bass benutzen. Dann öffne Synth Bass Retro, und du siehst, dass es das öffnet. Und so bekomme ich diesen Synth-Bass hier. Okay? Wenn Sie möchten, können Sie dies jedoch belassen , da dies mit Ihrer Projektvorlage gespeichert wird. In den meisten Fällen mache ich die wichtigsten Dinge, die ich mit den Spuren und Gruppen durchgehe oder Ordner erstelle, um Summierungsbusse zu erstellen. Mischen von Bussen, in denen jeder Ordner jedes Instrument in jedem Ordner an einen einzelnen Bus gesendet wird , der diesen Ordner von Tracks darstellt, diese Gruppe von Trakts. Dann auch die Beschriftungen für die Tracks, wenn Sie Tracks speichern. Nehmen wir zum Beispiel an, für Perkussion, speichern wir hier ein Schlagzeug, zum Beispiel, nehmen wir an, Sie verwenden dieses akustische Schlagzeug, süchtig machenden Rum, Schlagzeug. Dann können Sie dies in Ihrer Projektvorlage haben und dann sicherstellen, dass das Spursymbol sowie das Label für die Spur dargestellt wird. Wie Sie sehen können, gehe ich zum Icon, wenn ich es aus den Voreinstellungen geladen habe. Ich habe hier nicht den Namen pro Kontobeispiel erhalten. Wenn Sie diese Akustiktrommeln beschriften, können Sie das speichern. Sie können weitere Schlaginstrumente hinzufügen und alles hier haben und sicherstellen, dass es an die richtige Mixingbus-Perkussion weitergeleitet wird . In diesem Fall möchten Sie Ordner haben. Sie haben auch Mix-Busse. Sie möchten vielleicht, wenn Sie es vorgezogen haben alle Tracks oder Ihre Lieblingsinstrumente und Voreinstellungen bereits mit der richtigen Benennung und dem richtigen Symbol abstimmen zu lassen. Das spart viel Zeit, wenn Sie mit einer neuen Produktion beginnen. 5. Abmischung und Effekte: Mischen und Effekte. Effekte sind für die moderne Musikproduktion jedes Musikstils unerlässlich . In einer Projektvorlage empfehle ich Ihnen, eine Kette von Insert-Effekten für jede Mischgruppe sowie Effekte auf Audiospuren und vielleicht sogar einzelne Midi-Tracks zu haben von Insert-Effekten für jede Mischgruppe sowie Effekte auf Audiospuren . Dann möchte ich Sendeeffekte für verschiedene Arten von Reverbs und Delay-Effekten vorbereiten lassen. Auf diese Weise ist alles bereits geroutet und einsatzbereit, sobald ich eine neue Musikproduktion beginne. Hier sind die Auswirkungen, die normalerweise in meinem Projekt haben. Vorlagen. Fügen Sie Effekte auf Gruppenkanäle ein. Okay, worauf ich mich beziehe, wenn ich Gruppenkanäle sage , sind die Mischbuskanäle. Für jede Gruppe von Strecken empfehle ich Ihnen also , einen Bus zu haben. Möglicherweise haben Sie sie , um alle Ihre Gitarren oder Ihren Gesang auch zu einem Mixing-Bus-Kanälen zusammenzustellen alle Ihre Gitarren oder Ihren Gesang auch zu . Wenn Sie also den Mixer in Ihrer DAW öffnen, ist der Bus im Grunde genommen jeder Bus, alle Tracks hier, der Ordner hier, die Percussion-Ordner oder an gesendet, weil die Ausgabe nicht Stereoausgang ist, es ist der Percussion-Bus. Sie können sehen, dass ich bereits Effekte hinzugefügt habe, aber es wird auch empfohlen , sie zunächst in Ihrer Produktvorlage deaktiviert zu lassen , da es viel schneller ist, Ihre Vorlage zu starten , wenn Sie sie starten . Also lasst uns einfach durchgehen, was ich habe. Natürlich liegt das, was Sie in Ihre Gruppenkanäle, Ihren Mixingbus in Bezug auf die Effekte, aufnehmen, ganz bei Ihnen. Aber schauen wir uns mal hier an. Der erste Effekt, den ich habe, ist also ein Channel-Strip-Plug-In, denn der Channel-Strip ahmt im Grunde ein analoges Konsolen-Mischpult nach, wo Sie die Filter, Hochpass, Tiefpass haben. Sie können es zweimal oder alles komprimieren, jeder Hauptaspekt des Mischens in einem Plug-In im Grunde mit einem analogen, wirklich schönen Klang. Ich habe auch gerne einen Master oder einen Multiband-Kompressor , den dieser hier ist, um den Bus zu bündeln und seinen plötzlichen Sound darauf zu bringen. Ich habe auch ein Plugin namens Track Spacer, das im Grunde ein dynamischer EQ der Seitenkette ist. Aber im Grunde kann man auch einen Seitenkettenkompressor haben. Und das habe ich ebenso wie mein letztes Schnäppchen als Gesamtkompressor , den ich im Kettenmodellmodus anbringen kann , wenn ich parallele Kompression, Kompression am Bus oder einfach nur ein Team, der Gesamtklang dazu. Aber das sind einige der Auswirkungen, die ich gerne auf meine Buskanäle habe. Möglicherweise möchten Sie auch einen Gesamt-EQ und ein Politur-Plug-In einschließen. Fügen Sie Effekte auf Audiospuren ein, richtig, also öffnen wir diesen Ordner und Sie können sehen, dass ich bereits eine Audiospur habe. Ich habe gerne einen Midi-Track und eine Audiospur mindestens für jede Gruppe und jeden Ordnerspur. Und dann habe ich das Gleiche hier für alle Audiospuren, ich habe den gleichen Channel-Strip, also alle Insert-Effekte. Wenn ich das hier öffne, sehen wir deaktiviert. Ich habe das erste, das ich verwende, ist ein Plugin zur Geräuschunterdrückung. Dies wird von Isotop RX genannt. Grundsätzlich kümmert es sich darum, einen Großteil dieser Hintergrundgeräusche in Ihrem Studio zu entfernen . Es kann elektrische Störungen schädigen. Es könnte also ein Lüfter im Hintergrund sein, so etwas oder nur allgemeines elektrisches Rauschen. Ich füge hier auch gerne wieder einen Channel-Strip ein. Analoge Mischkonsolenkanäle. Ich habe gerne mindestens ein Sättigungs-Plug-In. In diesem Fall habe ich tatsächlich zwei Bildketten, eine weitere analoge, glatte Sättigung und ein weiteres Plug-In mit schwerer Verzerrung. Und schließlich möchte ich auch ein Echo- oder Delay-Plug-In haben . Ich mag es nicht, den Hall auf der eigentlichen Audiospur zu haben . Ich bevorzuge es, Reverbs als Soundeffekte zu haben, die ich später zeigen werde. Aber das sind im Grunde einige der Dinge, die ich gerne in mein Audio einfüge. Effekte einfügen. Und Sie können diesen Channel-Strip natürlich auch in Ihrer DAW speichern , damit Sie ihn auf jeder Audiospur laden können . Oder Sie können mit dieser Audiospur beginnen und diese dann einfach duplizieren und dann in jede Trommel, Cartoon, Cartoon, Trommel beschriften , zum Beispiel, wenn Sie das haben und sich an jede Perkussion erinnern, die Sie haben und du willst aufnehmen und du hast immer noch diesen Channel-Strip , der viel schneller ist, als alles von Grund auf neu laden zu müssen, Insert Effekte auf Midi-Tracks. Wenn wir also zu Midi-Tracks übergehen, also Beispielbibliotheken und Plug-In-Synthesizer und so weiter. Ich möchte auch einen Standard-Channel-Strip hier mit allen Insert-Effekten abstimmen lassen. Also das Gleiche hier. Ich habe immer gerne ein Channel-Strip-Plug-In und ein analoges Mischpult, jeden Channel Strip, den Sie bevorzugen. Sie haben also alle wichtigen Mischelemente hier. Der erste Insert-Effekt, ich habe nicht das Rauschunterdrückungs-Plugin , da das mehr für alle Ihre Tracks ist, aber ich habe das gleiche Setup. Im Grunde ist es also ähnlich, außer dem Rauschunterdrücker ODER Gate. Manchmal füge ich auf Audiospuren auch gerne einen DNS-Server ein, aber dafür können Sie auch einen Multiband-Kompressor verwenden. Senden Sie Effekte wie Reverbs und Verzögerungen. Also lasst uns das schließen und den Mixer hier öffnen. Und Sie werden sehen, dass ich rechts hier eine Reihe von Kanälen habe , die keine Spuren oder Instrumentenkanäle oder Audiospuren sind , aber das sind tatsächliche Hilfskanäle, auf die ich dann Effekte hinzufüge. Auf diese Weise kannst du ihnen schicken. Deshalb rufen sie „Sendeeffekte“ auf. Wenn wir zum Beispiel diesen Skizzierspur haben, sagen wir hier. Dann können Sie Sends hinzufügen und an die Hilfskanäle senden. Sie erstellen einen Hilfskanal in Ihrer DAW, erstellen einen neuen Hilfskanal oder senden Effektkanal und setzen dann ein, was Sie wollen. Normalerweise habe ich drei verschiedene Arten von Reverbs. Ein kleiner, ein mittelgroßer Gewinn, ein großer Reverb Hall Hall und Plugins Echo oder Verzögerung. Auf diese Weise kannst du hier nachverfolgen. Senden Sie, wenn Sie dieses Paar verwenden, sendet zwei kleine Hall, mittelgroßer Hall zwei große Reverb oder zwei Arten von Echoverzögerungen wie diesen. Und dann richtest du ihn hier in ihren eigentlichen Plugins ein. Welche Art von Reverb und was auch immer Sie für all diese Sendeeffekte verwenden. Ich stelle auch gerne sicher , dass alle Kanäle bereits in dieser Kette den Sinn haben, wenn man alles öffnet dass alle Kanäle bereits in dieser Kette den Sinn haben . Wenn es also tatsächlich sauber ist, müssen Sie hier klicken, an den Bus senden und an den eigentlichen Soundeffekt senden. Wie Sie jetzt sehen können, haben alle Tracks diese in der Kanalkette gesendet. So können Sie bei jedem Track, auf dem Sie etwas auswählen oder aufzeichnen , schnell einen dieser Regler wählen, vielleicht möchten Sie beispielsweise einen Hall und eine Verzögerung haben. Anstatt dies zu Beginn für jedes Projekt tun zu müssen, haben Sie es in Ihrer Projektvorlage. 6. Aktion – Erstellen einer Projektvorlage: Herzlichen Glückwunsch, Sie haben jetzt die erstaunliche Effizienz beim Erstellen und Verwenden von Projektvorlagen für die Musikproduktion gelernt die erstaunliche Effizienz beim Erstellen und Verwenden von . Und Sie haben auch meine besten Tipps und persönlichen Empfehlungen für Dinge gelernt persönlichen Empfehlungen für Dinge Sie in Ihre Projektvorlage aufnehmen können. Was Sie hinzufügen möchten, hängt davon ab, was Sie für Ihren Workflow bevorzugen. Aber auf jeden Fall ist es an der Zeit, dass Sie jetzt lernen. Erstellen Sie also Ihre eigenen Projekte, Vorlage von Grund auf in Ihrer Musikproduktionssoftware muss nicht perfekt sein. Tatsächlich nehme ich immer Änderungen und Optimierungen in meinen Track, Vorlagen vor. Aber zumindest haben Sie einen guten Ausgangspunkt für wann immer Sie eine neue Strecke erstellen möchten. Viel Glück und viel Spaß beim Experimentieren mit dem Erstellen von Projektvorlagen für die Musikproduktion.