So zerbröckelt Kekse | Ein Aquarellbild | Beyond Brush | Skillshare
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So zerbröckelt Kekse | Ein Aquarellbild

teacher avatar Beyond Brush, Hidden Artist Within YOU

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:54

    • 2.

      Materialien

      1:05

    • 3.

      Zeichnen üben

      10:08

    • 4.

      Der Negativraum

      1:59

    • 5.

      Das Glas malen

      9:24

    • 6.

      Den Cookie malen

      10:21

    • 7.

      Die Milch malen

      3:29

    • 8.

      Schatten malen

      5:47

    • 9.

      Letzte Details

      5:33

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

35

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Begib dich auf eine skurrile künstlerische Reise im fesselnden Kurs "Verschüttete Milch und Keks-Crumbles malen". Tauche ein in die Welt der Aquarellmalerei, in der alltägliche Kunstschmuck zu kreativen Momenten werden. In diesem einzigartigen Kurs lernst du, den Charme und die Spontaneität der kleinen Unfälle des Lebens einzufangen und sie in atemberaubende Kunstwerke zu verwandeln.

Ganz gleich, ob du ein erfahrener Künstler bist, der neue Inspiration sucht, oder ein Anfänger, der das Medium erkunden möchte, "Verschüttete Milch und Keksbröckel malen" bietet eine reizvolle Mischung aus Kreativität, Skurril und künstlerischen Entdeckungen, die dich mit Sicherheit inspirieren und verzaubern lassen.

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Beyond Brush

Hidden Artist Within YOU

Kursleiter:in

Hello, I'm Mariraju, a self-taught artist and have been practicing fine art for more than a decade. I have conducted hundreds of online and offline workshops and classes. I enjoy nature and love to depict the colors in my painting.
I hope that you find your inspiration from the painting that I publish here on Skillshare.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Haben Sie jemals darüber nachgedacht, ein Stillleben zu malen, das aus Milch, einem Glas Milch, verschütteten Glas Milch plus Keksen und dann aus diesen Keksen in Streusel besteht Aber es ist eine Reihe von Stillleben-Kompositionen. Aber wenn du jemals darüber nachgedacht hast, ist dieser Kurs genau das Richtige für dich Ich werde dir all die kleinen Dinge zeigen , die du brauchst, um dich auf Lichter und Schatten zu konzentrieren und wie man Glasbecher statt durchsichtiger Becher malt Glasbecher statt durchsichtiger . Wenn Sie interessiert sind, fahren Sie mit diesem Einführungsvideo fort Hallo, ich bin Mari Azo, ich bin eine Künstlerin aus Indien. Dieser Kurs hat eigentlich eine einfache Komposition für Stillleben mit einem verschütteten Glas Milch und Keksen, zerbröselten Keksen auf dem Boden, Tisch, was auch immer dir einfällt weil ich nicht gedacht habe , weil ich nicht gedacht habe, dass es eine Wand oder so etwas gibt Es ist also hauptsächlich nur der komplette Haupttisch oder Fläche , weil wir auf Weiß malen Also, wie zeige ich eigentlich die Milch selbst und den Schatten und den Schatten des Glases, Licht, das durch den Glasbecher fällt, all diese Dinge. Ganz einfache Dinge, damit du diese bestimmten Techniken verstehst und zusammen mit mir malst. Ich denke, du solltest am Ende dieses Kurses in der Lage sein , ein gutes Bild zu malen. Wenn du also interessiert bist, nimm am Kurs teil, ich sehe dich drinnen. 2. Materialien: Lassen Sie uns die Metalle verstehen , die dafür benötigt werden. Das ist mein 300 GSM Aquarellpad. Ich maskiere die Kanten mit Klebeband. Klebeband ist optional. Wenn du willst, kannst du tatsächlich maskieren. Es ist ein Block, alle Laken sind geklebt , sodass es nicht funktioniert, wenn ich viel gewaschen werde. Das sind die einzigen beiden Pinsel, die wir verwenden werden. Einer ist ein flacher, sehr weicher Pinsel. Wenn Sie eine Wischbürste haben, können Sie sie verwenden oder auf andere Weise, Sie können eine halbe Zollbürste und eine Rundbürste verwenden Nur zwei Pinsel sind mehr als genug für das gesamte Gemälde Das ist meine Aquarellpalette. Alle von ihnen sind Künstler-Aquarellfarben. Was auch immer Sie haben, verwenden Sie, aber konzentrieren Sie sich zumindest auf die Farben, die ich Ihnen tatsächlich geben werde , und eine Tasse Wasser und dann nur etwas Stoff oder Papier Also sammle all diese Dinge. Wir werden mit der nächsten Lektion fortfahren. 3. Zeichnen üben: Versuchen wir zu verstehen, wie man den Glasbecher und den Keks zeichnet . Im Grunde genommen, wenn du es dir ansiehst, kannst du es tatsächlich zeichnen. Aber wenn jemand Probleme mit dem Zeichnen oder der Perspektive hat, gebe ich Ihnen einfach ein paar Ideen. Sie wissen also zumindest genau, wie Sie sich das Zeichnen vorstellen müssen, damit Sie nicht nur einen häufigen perspektivischen Fehler machen. Nun, wie Sie sehen, wie Sie sehen, ist unser Standpunkt irgendwo von der Seite, das ist mein Standpunkt , da stehe ich tatsächlich und schaue es mir an. Aber eigentlich ist die Augenhöhe höher, in dem Sinne, dass ich die Spitze sehen kann. Wenn meine Augenhöhe also irgendwo hier ist, wenn ich hier Augenhöhe sage, ist es die Höhe der Augenhöhe. Meine Augenhöhe liegt also über jedem Objekt, sodass ich tatsächlich die Spitze des Objekts sehen kann. Wenn meine Augenhöhe also darunter liegt, kann ich die Spitze nicht sehen. Wenn meine Augenhöhe darüber liegt, kann ich die Oberseite sehen, nicht die Unterseite. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Aus diesem Grund nehmen wir einfach die Tasse. Wenn ich mit dem Kopf auf die Tasse schaue, wenn sie kreisförmig ist, sehe ich sie tatsächlich als Kreis. Wenn ich anfange, das zu ändern, wenn ich es von der anderen Seite betrachte, aber meine Augenhöhe immer noch höher ist, wenn es nach unten geht, diese Ellipse oder diese ovale Form wird diese Ellipse oder diese ovale Form tatsächlich kleiner. Wie Sie sehen können , passiert genau das. Lassen Sie mich hier nur ein Beispiel nennen. Lassen Sie uns das einfach nehmen. Also, wenn ich es von oben betrachte, ist es genau ein Kreis. Wenn ich mich ständig ändere, wie du siehst , wird daraus immer eine Ellipse oder ein Oval Und wenn ich mich meiner Augenhöhe annähere. Das ist eigentlich eine gerade Linie. Wenn ich nach unten gehe, werde ich das Oberteil nicht sehen können. Das ist also die Sache, die Sie eigentlich beachten müssen. Also, was tun? Lass uns diesen Stift benutzen, damit du richtig sehen und trocknen kannst. Lassen Sie uns einfach annehmen, dass meine Augenhöhe irgendwo da ist. Das ist meine Augenhöhe. Und nehmen wir an , diese Tasse, diese Tasse ist tatsächlich etwas höher als unten. Also das oder anders, nehmen wir an, das ist direkt unter sich selbst. Also, und mein Standpunkt ist nicht gerade oberflächlich. Es ist aus einem Winkel. Aus diesem Grund habe ich gesagt, dass es tatsächlich Form annehmen wird, oder? Das wird Form sein. Als Erstes müssen Sie herausfinden wie Sie tatsächlich zeichnen werden. Wenn ich dann das nehme und die Mittellinien dafür zeichne, bekommst du die Mittelachse. Damit soll sichergestellt werden, dass Sie tatsächlich so denken , wie Sie perspektivisch denken und dann schreiben mussten perspektivisch denken und dann schreiben Sie müssen nicht diese Querlinien und dann die Achse zeichnen . Weil wir es auf der anderen Seite gezeichnet haben, wird mein Fluchtpunkt tatsächlich so etwas wie der Fluchtpunkt sein. Für jeden 1.2 0.3 0.4 0.5 Punkt irgendeinen von ihnen, also wirst du Fluchtpunkte haben Wo diese Linien tatsächlich verschwinden werden. Wenn ich Linien sage, sind das lineare Linien. Nahe Linien sind nur gerade Linien, nicht diese. Das ist nur ein gekrümmter Kreis. Aber die Seite davon ist eigentlich eine lineare Linie. Wenn ich in dieser Hinsicht bleibe, trete dort bei und mach mit. Das wird eigentlich meine Seite sein , die den Teil definiert, wo es eigentlich enden wird. Man kann tatsächlich zu lang definieren, was dann passiert, ist, dass es enger wird, aber das wollen wir nicht tun Wir wollen sichergehen, dass es genauso viel wie so viel ist. Das ist so viel. Wenn du dann wirklich so denkst, kannst du dich diesem Fluchtpunkt anschließen, alle von ihnen. Aber was ich sagen würde, ist , dass es zu viele Dinge in der Perspektive gibt, aber die einfachste Denkweise ist, dass das Erste ist, und selbst wenn ich mich dem anschließe, wird das tatsächlich der Mittelpunkt des Sommers hier sein. Wenn ich mich dem tatsächlich anschließe, dann wird das tatsächlich im Mittelpunkt stehen Glaubwürdig dreidimensional. Nicht jedes Mal, wenn du das Lineal benutzt und überprüfst, wo der Fluchtpunkt ist, weil ich weiß, dass das über meiner Augenhöhe ist, das geht nach unten, unter meiner Augenhöhe, das geht aufwärts meiner Augenhöhe, das geht Zeichne also, was du weißt, nicht was du siehst, denn was du siehst, könnte täuschen, wenn du nicht weißt, wo diese Linien in Bezug auf die Perspektive tatsächlich enden werden in Bezug auf die Perspektive tatsächlich enden Das ist es. Das ist der Pokal und dann baust du einfach alles darauf auf und zeichnest ihn dann. Genau. Sehen Sie, diese Seite verläuft tatsächlich in dieser Linie, und das berührt vielleicht hier, weil sie auf der anderen Seite ist, und genau dann können Sie sie entweder oval machen oder vielleicht, wenn es gerade Linien sind. Das ist eine Perspektive. Dann ist der Keks nur ein unnötiger Keks Das ist wieder unter Augenhöhe , das heißt, ich kann den Keks sehen, aber ich betrachte ihn nicht gerade von oben, also wird es wieder eine Ellipse sein Aber in diesem Fall ist der Keks tatsächlich auf der Innenseite des Glases, das im Glas liegt, und dann ist er ein bisschen geschnitten Also da ist es, wo er ist. Das ist die Dicke, in der wir das streichen werden. Das ist es, und dann werden wir dafür sorgen , dass es dreidimensional ist. Und wenn du das zeichnest, würde ich dir vorschlagen, das hier zu zeichnen, das zeichnen, und dann ist die Lichtquelle von hier. Das ist meine Lichtquelle. Also Lichtquelle, abhängig vom Lichtverlauf, wo auch immer sie hingeht, und das ist dann tatsächlich das, was von oben abhängt. Also das gehört hierher. Wenn es ausgefallen ist, wird der Schatten tatsächlich länger sein. Es ist wie morgens um 5:00 Uhr Schatten und dann abends um 5:00 Uhr Schatten und dann abends um 5:00 Uhr Schatten. Sie sind also tatsächlich länger Wenn es Mittag wird, wenn es sich Mittag, 11:00 oder 2:00 Uhr, nähert ist dein Schatten nicht so lang wie um fünf oder Also, je nachdem, müssen Sie, wenn Sie sich das ansehen, erkennen, wo sich die Lichtquelle Je nachdem, sagen wir einfach, wenn ich es so ausdrücken will, die Lichtquelle ist irgendwo. Von dort und dann wieder das Konzept und wie man die Linien, horizontale Linien auf dem Boden auf einer Fläche und von der Lichtquelle aus, wo sie sich treffen und weil sich Licht in einer geraden Linie bewegt, verwaltet horizontale Linien auf dem Boden auf einer Fläche und von der Lichtquelle aus, wo sie sich treffen und weil . Das ist es, woran wir denken müssen beginnt und dann, wo diese bestimmte Linie tatsächlich ankommt. Konzepte sind also da, aber nur um dieser speziellen Zeichnung willen, nur damit man etwas perspektivisch zeichnet, wie ich schon sagte, zeichnet, was, du weißt schon, nicht das, was du siehst. Was Sie also wissen, ist das Konzept der Perspektive. Das ist hier tatsächlich kleiner. Das wird tatsächlich größer sein. Stellen Sie sicher, dass Sie das diagonal zeigen und vielleicht können Sie es ein bisschen drehen, und dann wird es tatsächlich so sein. Das wird mein Wurfschatten sein den Schatten darauf werfen und diese sehr helle Linie zeichnen. Du weißt es also genau, wenn du malst, weil es Aquarell ist Wenn es ein Klick ist, hätte ich dir eine andere Idee gegeben Und dann wird der Schatten auch tatsächlich irgendwo sein und auch diese Grenze ziehen. Wenn du willst, damit du weißt, dass das ein Schattenanteil ist, das ist ein Schattenanteil. Und dann obendrein diese verschüttete Milch Ich habe absichtlich ein bisschen reingenommen, und diese Form spielt keine Rolle Jede Form, Sie können sich eigentlich jede Form vorstellen. Jede Form. Und dann ist der Standpunkt hier. Also eins auf der anderen Seite, ich werde nicht in der Lage sein, die Dicke zu erkennen. All diese Dicken werdet ihr hier sehen können. Lass mich einfach die Dicke und ein bisschen Schatten zeichnen , und diese Seite wirst du nicht genau so sehen wie die Wellen, was in Strandnähe, und dann ist das alles. Sie können tatsächlich sehen, wie das läuft. Und dann der Keks, welche Stücke auch immer du hier und hier hinlegst. Ein paar Stücke hier. Alle werfen Schatten, alle haben ihre eigenen Farben. Es geht also nur um das Zeichnen. T in Bezug auf den Fluchtpunkt auf hoher Ebene, wie Ihre Zeichnung aus zwei Ellipsen besteht und dann ein paar Details zu dieser Klasse und dem Schattenanteil basierend auf Lichtquelle und dann die Perspektive Keks selbst. Wenn du das übst, bin ich mir zu 100% sicher, dass du die meisten von ihnen zeichnen kannst. Das ist in Bezug auf die Perspektive keineswegs die schwierigste. Aber für jemanden, der als Anfänger da draußen ist, hier die Frage stellen warum ich das denke, wenn ich es tatsächlich zeichne Das ist also die Idee. Du versuchst, das zu üben, zeichnest es ganz leicht auf deine Oberfläche auf die Papieroberfläche , egal welches Papier du hast, und dann malen wir in der nächsten Lektion weiter . ICH 4. Der Negativraum: Fangen wir an, den negativen Raum zu malen. Ich habe Rasana mitgenommen. Wenn Sie Rassan haben, können Sie gelben Cur mit mehr Wasser verwenden Rassan haben, können Sie Das ist Negativmalerei, wenn ich über den Milchteil spreche , dort ist die ganze Und die Umgebung ist nur die Wand oder der Tisch, einschließlich des Glases, weil das ein Glasbecher ist, Farbe, was auch immer ich nehme, es wird gesehen werden. Außer Milch werde ich das als Teil der Wäsche nehmen. Also mehr Wasser, weniger Farbe. Wie Sie sehen können, ist die Farbe vorgemischt. Mischen Sie beim Waschen die Farben immer mehr als nötig vormischen, denn wenn Ihnen zwischendurch die Farbe ausgeht und Sie dann mit dem Mischen beginnen und dann erhalten Sie keine glatte Waschung, sondern einige Linien Das ist also ungefähr dieser Teil. Ich werde den Keks auch nicht anfassen. Wenn du das Glas darin siehst , tut mir leid, die Milch, die sich im Glas befindet, ist immer noch weiß. Also außer der Milch im Glasbecher, die auf den Tisch oder eine andere Oberfläche, die Ihnen einfällt, verschüttet andere Oberfläche, die Ihnen einfällt, Ich denke, das ist eine glatte Oberfläche oder der farbige Boden oder eine andere Holzstruktur Oder einfach der schlichte Tisch. Aber das ist der ganze negative Raum. Also das Hauptthema hier für mich, ich denke in Bezug auf die Milch, und ich male herum, nicht das Hauptthema selbst. Darauf werde ich später zurückkommen. Deshalb nenne ich es negative Malerei. Negative Malerei malt nicht das Subjekt, sondern unsere Umgebung rund um dieses bestimmte Thema. Also haben wir einfach gewaschen. Wenn man das schräg macht, wird das Brett schräg gehalten. Beenden Sie den Waschvorgang und mischen Sie die Farben vor. Schließ das ab, wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Das Glas malen: Versuchen wir also, die Glasschale zu bemalen. Also hier, was ich habe, sind die Farben Grau und das ist Indigo. Pinien, graues Indigoblau Beide sind ein bisschen bläulich. Dieser ist grauer. Du musst also nur sehen, welche Farbe du hast. Lass uns das zeigen, was ich dir zeigen werde. Das ist grauer. Sie können auch eine graue Farbe haben, indem Sie einfach Schwarz und Weiß mischen und dem Blau ein wenig Weiß hinzufügen. Also, welches Blau auch immer, Erin oder Ultima in Blau, ein bisschen. Also kannst du dem nahe kommen, vielleicht ein bisschen Brandknolle hinzufügen Es ist eine Kombination, Brandknolle, blau, schwarz und weiß Damit du dem nahe kommen kannst , was ich habe. Falls nicht, wenn Sie dieselbe Farbe haben, habe ich mich entschieden, nicht mehr in Richtung blauer Farben zu gehen als in Richtung Indigofarben, was ein bisschen bläulich ist Denn das ist der Becher, der aus Glas besteht. Der Glasbecher ist durchsichtig. Das Licht geht also durch. Also, was ich tun werde, ist, nur bestimmte Kanten zu markieren. Der obere wird zwar leicht, aber er ist gefaltet. Der Glasbecher kann also einfach kreisförmig sein. Ich habe zuerst die Farbe aufgetragen, die wir Indigo mit mehr Wasser gemischt hatten Es ist sehr verdünnt. Es ist nicht zu dick, es ist gewissermaßen nicht zu dunkel. Also habe ich es einmal auf diese bestimmte Linienkante aufgetragen und dann meinen Pinsel gewaschen, bin zurückgekommen und habe es dann einfach mit dem einfachen Pinsel mit Wasser verteilt. Verteile die gleiche Farbe. Ich werde den Boden des Glases umrunden. Wenn du dir das Glas ansiehst, wenn es eigentlich nicht ganz rund ist, wenn es an die Art denkt, wie ich es gemalt habe, hat es vielleicht ein bisschen sechseckige oder fünfeckige Formen, obwohl es Aber wo auch immer diese spezielle Kante ist, also muss ich das Licht dort platzieren, wo Licht hindurchgeht und in bestimmten Bereichen nicht Dort kann ich sehen, ob ich denke , dass das ganze Glas und dann alles durchsichtig ist, und dann kann ich keinen schattierten Teil zeigen oder wo Licht nicht hindurchgeht oder sich faltet, es ist wie ein Zauberer, der es ist wie Glas zeigt, das nicht existiert So malt man Glas eigentlich nicht. Wenn man Glas bemalt, muss man zeigen wo der schattierte Teil ist oder wo der gefaltete Teil ist, wo das Licht nicht hinkommt. Man muss diese negativen Dinge malen, um die Größe oder die bestimmte Tasse oder etwas anderes zu zeigen die Größe oder die bestimmte Tasse oder , das man für das Glas verwendet Also hier werde ich Indigo verwenden, und das ist der Boden Zuerst habe ich gemalt, dann habe ich meinen Pinsel gewaschen, bin zurückgekommen und dann verteile ich einfach damit Also werde ich nicht noch einmal den ganzen Boden streichen. Also weil der untere Rand tatsächlich dick sein wird und dann Licht durchkommt, ein bisschen Licht wird gebrochen und wird gebrochen und irgendwo scheint es, irgendwo hat es einen etwas schattigen Teil Aus diesem Grund muss man sehr vorsichtig sein, wo sich die Milch befindet, denn verschüttete Milch und die Milch, die sich im Glasbecher befindet Und dann, wenn es den Boden berührt. Okay. Von der Tasse, das ist eigentlich gerade. Es ist nicht wieder kreisförmig. Es ist gerade. Ich werde das Gleiche mit dem weitermachen, der zuerst die Zeile hat und ich würde nicht sagen, gemischt Einfach die gleiche Farbe auf einer oder beiden Seiten verteilen , nur mit dem Wasser im Pinsel. Überschüssiges Wasser herausnehmen. Wie du siehst, werde ich das machen, sagen wir, sobald ich mich beworben habe. Lass mich einfach erklären , wann ich das nächste Mal mache. erste ist die Linie. Das ist die Linie, wasche meinen Pinsel, nimm überschüssiges Wasser aus der Bürste und verteile es dann einfach darauf. Genau derselbe Vorgang. Es sieht einfach nicht zu scharf aus. Es zeigt nur, dass der Glasbecher etwas gefaltet ist . Das ist es. Wenn nicht, wenn es nur rund wäre, hätte ich das vielleicht nur an zwei oder drei Stellen gemacht und es dann einfach so gelassen und ich muss auch den Mund des Glasbechers bemalen. Ich versuche mein Bestes, weil mein kleiner Finger an der rechten Hand tatsächlich ein paar Stiche hat, sodass ich mich nicht ausruhen kann. Das ist der eine Ich kann es also nicht ruhen lassen, also malt es tatsächlich. Aber ich versuche, so knusprig wie möglich zu werden. Wenn es also etwas gibt dem Sie das Gefühl haben, dass es nicht gerade ist, müssen Sie das nur anhand dieser Tatsache verstehen , weil ich meine Hand nicht auf den kleinen Finger legen kann . Also, was wir gemacht haben, ist das Indigoblau Jetzt, wo wir tatsächlich verdünnte Farbe auftragen, erhöhen wir nur ein bisschen den Kontrast, ein bisschen Dunkelheit Also ein oder zwei Tropfen Wasser, mehr Farbe. Diesmal mehr Farbe und dann das Gleiche, und dann das Gleiche wir werden es tatsächlich für ein bisschen Detail verwenden. Drehe deinen Pinsel, bringe ihn zu einem Punkt, geh zurück und sieh nach, wo du hinstellen willst, nicht an allen Stellen. Nochmals, vielleicht ein bisschen unten, vielleicht ein bisschen oben. Aber ich werde mehr Wert auf den Mund der Tasse legen, einen etwas dunkleren . Ein bisschen oben drauf. Wie Sie sehen können, werde ich nicht dort malen, wo wir schon gemalt haben, ich werde es nicht behandeln. Es hatte keinen Sinn, wenn ich die vorherige Ebene abdecken würde. Also speziell an dieser Kante und dann ein bisschen mehr an diesem Teil. Ein bisschen mehr dieser Teil. Nochmals, wir nehmen ein bisschen Töpfer und verteilen dann wieder dieselbe Farbe. Hier, Emp werde ich hier etwas mehr betonen , weil Milch drin ist, ein bisschen Schatten und ein Schattenanteil wird auch da rein kommen Wir spielen die Farbe später. Zumindest für den Moment. Diese Linie, die Linie, die ich gezogen habe , sollte eigentlich oben sein. Die, die drinnen ist, diese bestimmte Linie. Diese bestimmte Linie ist eigentlich die Seite, die ich sehen kann. Die, die sich im Inneren befindet, ist die , bei der wir durch die Öffnung des Glases sehen. Das ist es also, was Sie brauchen, um zu sehen wo und wie die Perspektive für diesen bestimmten Glasbecher tatsächlich funktioniert. Sobald das erledigt ist, werden wir einfach versuchen, den Mund aus dem Glas selbst herauszuholen . Mal sehen, wie das funktioniert. Ich werde das ein bisschen dunkel machen. Ich werde versuchen, sehr langsam zu sein , weil ich meine Hand nicht ausruhen kann. Ich werde versuchen, ich sollte in der Lage sein, das Dünne zu streichen, indem ich die Oberfläche nicht einmal rotiere. Aber ich werde das drehen, weil das das einzige ist , das wirklich sehr angenehm für meine Hand sein wird . Wenn nicht, gibt es kein festes und schnelles Werkzeug , mit dem Sie es machen müssen, aber ich versuche nur sicherzustellen, dass diese Farbe, was auch immer ich verwende, die dunklere Version von Indigo ist, egal welche Farbe Sie Wenn Sie diese Indigofarbe nicht haben, wie ich schon sagte, versuchen Sie, Ihre eigene ähnliche Farbe zu mischen, wie ich schon sagte, Schwarz plus Weiß wird Grau sein, dann fügen Sie etwas Blau und einen Hauch von Nicht Bursa Burn Umbra, du wirst dieser Farbe nahe kommen Das ist der eine, und dann ein kleiner Strich in der Nähe des Mundes Ich werde hier mit ein bisschen Dunkelheit betonen und die Farbe sehen Ich wasche sie sogar wieder mit Wasser aus . Einfach sehr leicht. Es zeigt nur die Kontur der Becherkontur der Tasse. Es ist keine ebene Oberfläche, es ist eine abgerundete Oberfläche, aber es hat Kanten. Das ist der, von dem ich gesprochen habe. Gerade Linie. Sie könnten sogar ein paar Seifenblasen hineinlegen, aber ich werde nicht einfach nur Milch, eine gerade Linie machen. Jetzt weiß ich wenigstens , was draußen ist, was drinnen ist. Wenn du das gemalt hast, denke ich, das sollte reichen, dann werden wir in der nächsten Lektion versuchen, zu sehen, wie man den Keks malt. 6. Den Cookie malen: Okay. Lass uns anfangen, den Keks zu malen, einfache Keksfarbe. Das sind die vier Farben, mindestens drei Farben. Burna Burn Umber und Rum. Das sind die, die ich vorerst tatsächlich benutzen werde vorerst tatsächlich benutzen Ich glaube nicht, dass wir Riana schon gemalt haben, aber eine ähnliche Farbe hat sie verbrannt. Fangen wir damit an, Umbra mit mehr Wasser zu verbrennen. Sie haben eine Option. Ich werde es nicht nass machen. Es ist nur nass, trocken. Ich finde, es ist dunkler, also habe ich nur ein bisschen mehr Wasser genommen, nicht die Farbe. Also wenn du den Keks überall dort siehst, wo er kaputt ist. Teil muss eigentlich ein bisschen dunkel sein , sodass der innere Teil sichtbar ist, der gebacken ist , der sich in einem befindet. An diesem Teil können Sie also sehen, dass der Teil ich gerade markiere , der obere Teil des Kekses ist. Und dann die Dicke des Kekses auf der anderen Seite. Also all diese, sogar alle anderen Keksstreusel hier, all die Streusel haben tatsächlich die Dreidimensionalität , bezogen auf die Oberseite, und dann den Schattenwurf, die Oberseite, den Schattenwurf. Das ist also die einzige Möglichkeit, tatsächlich dreidimensional zu zeigen Andernfalls werden sie nur mehr illustriert und basieren nur auf dem Zweidimensionalen als auf dem Dreidimensionalen. Was wir bis jetzt gemacht haben, ist, dass du dich ein bisschen auf dieses Bild konzentrieren weil du es sonst vielleicht nicht verstanden Das muss keine sehr glatte Mischung sein. Jetzt habe ich ein bisschen Barnciana genommen . Sie können also, solange es nass ist, etwas Farbe an den Rändern auftragen Was passiert, ist, dass es sich im Inneren ausbreitet, aber am Rand gibt es nur eine etwas dunklere Farbe Aber lass ein paar Pfeile derselben Farbe hineinfallen , weil es nass ist Denk dran, es ist nass. Ich spiele hier gerade mit nass auf nass. Die erste feuchte Farbe war meine verbrannte Umbra. Jetzt nehme ich Romber , der etwas dunkler ist Auch hier werde ich mich für den Edge entscheiden. Ich möchte nur, dass das von unten nach oben verteilt wird. Der Grund dafür ist, dass man den Keks tatsächlich backt den Keks tatsächlich backt und dann unten ist er ein bisschen dunkler, weil er einfach flach ist und dann nicht verbrannt ist, sondern von unten auf eigentlich flach und dann ist es ein bisschen dunkler als auf der Oberseite, hängt wieder davon ab, wo er von innen nach unten aufbewahrt wird und dann die Hitze, alles von ihnen. Aber darauf werde ich nicht näher eingehen. Aber die Hauptsache ist, dass die Unterseite dunkel bis heller ist. Das ist der eine. Diese drei Farben. Wie Sie sehen, habe ich hier drei Werte verwendet, hellere erste Ebene und dann etwas dunklere und dann eine etwas dunklere. Ich werde ein paar Markierungen auf derselben Sache machen , solange sie nass ist. Wenn Sie das Gefühl haben, dass es tatsächlich feucht wird, waschen Sie Ihren Pinsel und kommen Sie zurück und verteilen Sie ihn. Aber das gibt dem Keks tatsächlich die Textur oder die Unebenheiten Es ist keine glatte Oberfläche. Es sind nur die Unebenheiten auf der Keksoberfläche. Sie können tatsächlich tief ins Detail gehen , um einen Keks mit der dreifachen Größe eines Kekses zu malen dreifachen Größe eines und dann damit beginnen, alle Details zu malen Aber in diesem Fall, zumindest aus einer Entfernung von vier bis sechs Fuß, sogar aus einer Armlänge, können Sie dies als Keks erkennen. Stellen Sie sicher, dass Sie ein bisschen Beobachtung haben , und wie malen Sie es dann eigentlich? Ich nehme R und den Teil, wie gesagt, das Innere des Kekses, mache ich dunkler. Wenn ich dunkler sage, ist es nicht ganz dunkel, denn auch hier muss ich zwei Werte angeben. Das ist mein Ziel für dieses Gemälde. Du kannst Romber haben , aber nicht zu dunkel. Sie trotzdem immer daran, wir tatsächlich Aquarell verwenden, Aquarell trocknet tatsächlich heller Den oberen Rand, wenn er ein bisschen Schatten bekommt, muss ich etwas Dunkles auftragen Darauf kommen wir zurück, damit du es wenigstens erfährst. Okay. Sam, was wir tun werden ist, ein bisschen auf ein paar Risse zu kommen. Ich versuche, hier Risse zu machen, aber ich glaube, es ist immer noch feucht und dann breitet es sich aus. Vielleicht müssen wir ein bisschen Risse machen. Im Moment werde ich einige hinzufügen und dann werden wir weitere Risse hinzufügen, nachdem es ein bisschen getrocknet ist, denn was jetzt passieren wird, ist, dass Sie verstehen müssen, dass diese Risse harte Kanten haben. Es ist keine weiche Kante. Es ist reiner Riss, den man tatsächlich sehen kann. In diesem Fall ist es in Ordnung, wenn es sich ein wenig ausbreitet . Das ist in Ordnung. Das ist eigentlich unsere erste Schicht oder die Basis für den Riss und dann kommen wir zurück und fügen den gleichen Riss hinzu wenn er irgendwann austrocknet. Aber ich möchte da ein paar Risse machen. Das ist die Idee. Ein normaler Keks, der ist kein Plastik, er ist aus Teig gemacht, dann muss man all diese Texturen haben. Wie Sie sehen können, haben wir genau das getan. Das Licht kommt von oben links, Schatten wird auf der rechten Seite sein. Man muss tatsächlich herausfinden können, wo sich die Lichtquelle befindet. Ich nehme ein bisschen verbranntes Holz und male es grau an Wie Sie sehen können, habe ich kein Schwarz hinzugefügt, sondern Grau. Das habe ich genommen. Denn wo auch immer der Riss ist. Denken Sie daran, dass ich jetzt gesagt habe, dass es getrocknet ist , nur der obere Teil, Licht fällt darauf und dann vielleicht gefaltet, wo es kaputt ist, das kann tatsächlich ein bisschen Schatten werfen. Sie können es selbst sehen, Sie können sehen, dass der kleine Teil der unteren Farbe immer noch da ist. Ich werde nicht über die ganze Sache berichten. Denken Sie daran, decken Sie nicht die ganze Sache ab. Andernfalls verlieren Sie die Dicke und den dreidimensionalen Aspekt. Das ist also nur der obere Teil, da fällt Licht hinein, und wenn der Keks von innen nach unten zerbrochen ist innen nach unten zerbrochen , wirft das aufgrund der Dicke des Kekses selbst Schatten. Das ist also sehr wichtig. Okay. Also werde ich jetzt denselben Romer benutzen Sie können tatsächlich denselben Romber direkt mit diesem Schmerzgrad mischen denselben Romber direkt mit diesem Schmerzgrad Das sind die Schokoladenstückchen. Schokoladenstückchen in verschiedenen Größen, große kleine Pfeilpfeile, es ist nicht so, man kann eigentlich nur fünf, sechs Schokoladenstückchen haben und es dann so lassen Aber ich werde tatsächlich ein paar größere, kleine und dann auch ein paar zerbrochene Schokoladenstückchen hineinlegen kleine und dann auch ein paar zerbrochene Schokoladenstückchen Ich werde nur eine Sache hinzufügen, die Sie hier bemerken können. Ich versuche wenn ich den Schokoladensplitter bemale , weil Schokoladensplitter, ob er geschmolzen ist oder nicht, egal ob er nicht geschmolzen ist oder nicht, ob er nur auf dem Keks ist, aufgrund der Lichtquelle, er bekommt etwas Licht, irgendein Highlight ist da. Sie können einige der großen Schokoladenkekse sehen. Darauf werde ich nicht weiß malen. Du kannst sogar weißes Licht malen wenn du willst, indem du Gas verwendest. Aber Sie können sehen, dass ich bei einigen Schokoladenkeksen etwas Platz gelassen habe, wobei zu berücksichtigen ist, dass es sich dabei um reflektiertes Licht von der Lichtquelle handelt. Okay. Ich male sie nicht alle einfach flach. Bedecke es mit Farbe nach Zahlen. Du deckst sie mit allen ab. Aber nein, du kannst etwa vier oder fünf oder vielleicht sogar ein bisschen mittelgroße sehen etwa vier oder fünf oder vielleicht . Eigentlich habe ich ein bisschen von der Farbe Wasser übrig gelassen , das vor der ersten Schicht auf dem Keks war, als wir es vor der ersten Schicht auf dem Keks tatsächlich aufgetragen haben. Das ist eine Schicht, die ich übrig habe und die das Highlight oder den Glanz dieser speziellen Schokolade darstellt das Highlight oder den Glanz dieser speziellen Schokolade Nun, ich hatte schon erwähnt, dass ich die Dunkelheit auf der rechten Seite des Kekses erhöhen wollte auf der rechten Seite des und ein bisschen Risse Das habe ich getan. Was ich jetzt tun werde, ist, den gleichen Vorgang zu wiederholen. Es ist ein bisschen schnell vorwärts, weil es sich um einen wiederholten Vorgang handelt. Sie können, was auch immer ich bis jetzt erklärt habe, wenn Sie das getan haben, den gleichen Vorgang für alle Kekskrümel auf der Oberfläche wiederholen , einschließlich allem, was sich zwischen der Milch befindet, für alle Wiederhole einfach den gleichen Vorgang. Sogar der Schatten, der Schatten wirft, wird es später tun. Aber zumindest bei mittelgroßen, auch bei kleinen, die oberste Schicht, die Dicke. Wenn du ein paar Schokoladenstückchen hineinlegen willst. Ich kann tatsächlich versuchen , für einige der mittleren oder großen Schokoladenstückchen zu sorgen. Wie Sie sehen können, ist das genau das. Sie können nicht alle auftragen, aber das Einzige ist, denken Sie daran, je hellere Farbe, dunklere Farbe, heller, die Oberfläche oben, etwas dunkler ist die Farbe, die die Dicke anzeigt. Beim dritten werfen wir den Schatten dieses bestimmten Stücks auf die Oberfläche. Das werden wir in der nächsten Lektion versuchen zu malen. Aber im Moment versuche ich, den Boden dieser Schokoladenstückchen etwas dunkler zu machen . Sie können tief ins Detail gehen, wie viele Details Sie möchten, aber das ist die Absicht. Wenn Sie nur alle zufälligen Keksstreusel fertiggestellt haben und dann dieses Bild in der nächsten Lektion fertig stellen, konzentrieren wir uns darauf, was wir mit der Milch machen müssen . Ich. 7. Die Milch malen: Lass uns versuchen, die Milch zu malen. Die erste Frage, die wir uns stellen müssen, ist, was gibt es, um die Milch zu malen? Da werde ich etwas Farbe machen . Das ist eine Farbe, die grau ist. Sie können Blau tatsächlich sofort verwenden . Blau können Sie verwenden. Es ist nicht so, dass ich zufällig graue Farben habe. Ich benutze das. Was gibt es, um Milch zu malen? Milch ist dort schon abgebildet, aber ich versuche, ihr eine Masse zu geben , in dem Sinne, dass ich die Dicke der Milch tatsächlich sehen kann. Wie sehe ich die Dicke der Milch? Jetzt sieht es einfach aus wie ein Aufkleber , der auf dem Papier klebt. Was ist ein weißer Aufkleber? Wie zeige ich eigentlich die Dicke der Milch an, obwohl sie weiß ist, aber das bezieht sich nur auf den Rand. Ich versuche jetzt ein wenig Wasser auf den Rand aufzutragen und diese Farbe auf den Rand fallen zu lassen. Alles durch die Milchseite. Das wird mir tatsächlich ein bisschen Dicke zeigen . In gewisser Weise die Falte auf der rechten Seite, wo die Milch verschüttet wurde und auf dieser bestimmten Oberfläche stehen geblieben Aber es hat den mittleren Wert. Sie können sehen, dass es drei Dinge gibt. eine ist starkes Licht und der mittlere Ton, das ist oder nicht, die andere Stelle, an der das Licht nicht ankommt, die im Schatten liegt, und dann ist das andere der Schattenwurf eines Objekts auf der O-Oberfläche des anderen Objekts. Sobald Sie also Wasser und diese Farbe aufgetragen haben, waschen Sie den Pinsel, kommen Sie zurück und verwischen Sie den Rand Ich möchte nicht, dass diese Kante eine Linie ist. Es muss sich ausbreiten und stärker sein . Ich möchte nicht , dass es eine harte Kante ist. Also werde ich das umgehen und dann dasselbe abschließen. Wie Sie sehen können, ergibt das jetzt tatsächlich die Dicke. Waschen wir einfach ein bisschen Pinsel, kommen wieder mit dem gleichen Pinsel darauf und verwischen es ein wenig Versuchen Sie, die Bürste nicht noch einmal zu waschen, kommen Sie zurück und nehmen Sie überschüssiges Wasser heraus Das ist es. Das ist es auch schon. Jetzt können Sie sehen, dass es eine Art Masse hat, wenn ich sage, ich kann sehen, dass es ein bisschen dick ist. Nun, um zu zeigen, dass diese Masse tatsächlich auf einer Oberfläche sitzt , weil ich aufgrund der Lichtquelle, die ich habe, sehen kann, dass sie Schatten auf etwas anderes wirft. Das ist eine andere Sache. Bei einigen Dingen wollte ich etwas Schatten vom Glas auf die Milch legen , statt nur ein paar Linien und dann Wasser nehmen und es einfach abwischen. Lenkt das Bild, das wir zuvor gemalt haben, nicht ab oder stört es auch nur ein bisschen Da ist nur ein bisschen Schatten . Weiß ist immer noch da. Das zeigt noch ein bisschen die Krümmung des Glasschattens. Es ist nicht dieser harte Schatten, sondern nur der weiche Schatten, nur um zu zeigen, dass er etwas an der Oberfläche hat. Also haben wir es einfach hinter dieser speziellen verschütteten Milch versteckt In der nächsten Lektion werden wir versuchen, die Schatten zu malen. Okay. 8. Die Schatten malen: Das Licht kommt von der linken Seite, und dann ist der Schatten auf der rechten Seite. O jeder dieser Schatten befindet sich auf der rechten Seite. Konzentrieren wir uns also in diesem speziellen Teil der Lektion auf Schatten . Für den Schatten nehme ich also Purpur und Ultramarinblau, was dir tatsächlich Licht geben wird Lassen Sie uns also auch die verschiedenen Arten der tatsächlichen Verwendung von Schatten, also Komplementärfarben, verstehen verschiedenen Arten der tatsächlichen Verwendung von Schatten, Verwendung Aber hier werde ich nur die grundlegende Sache verwenden, dass man dieses Ultramarinblau die meiste Zeit tatsächlich auftragen kann dieses Ultramarinblau die meiste Zeit tatsächlich auftragen Das und Altblau ergibt das Violett, entweder Blauviolett oder Rotviolett Aber die Hauptsache ist wässriger. Es ist wie Glasieren Ich bin eigentlich ja, eine andere Sache die ich erwähnen muss, ist , dass es nur die Verglasung ist. Ich störe nichts , was ich schon gemalt habe. Aber lassen Sie uns ein bisschen das Farbrad selbst verstehen . Schauen wir uns das Farbrad an, lassen Sie mich umdrehen. Wenn du oben auf der rechten Seite siehst, ist das die Linie auf der rechten Seite ist warme Farbe, auf der linken Seite ist da. Farbe. Sie können also sehen, welche gesammelt wurde, das ist der Wert , und auf der rechten Seite können Sie sehen. Es ist eher so, dass ich es eher nach links nehmen werde , mehr dorthin. Wenn es sehr hell ist, wird es auf der rechten Seite sein. Wenn ich das also als kühlen Schatten betrachte, ist das eine Farbe. Es ist eine coole Schattenfarbe, die ich mit Purpur, Serinkarminrot und Ultramarinblau gemischt habe Serinkarminrot Und es wird mit mehr Wasser gemischt, weil ich keine Farbe, die ich bereits gemalt habe , wasche oder verwische. , wasche oder verwische. Es ist Glasur und jedes Mal, wenn Sie glasieren, spielt es keine Rolle, ob es sich um ein anderes Medium handelt Wenn es sich um Acrylglasur handelt, denke ich, die untere, wenn sie getrocknet ist, sodass Sie kein Problem haben Aber wenn es Öl ist, wiederum, wenn Sie schnell trocknendes Medium verwendet haben, und dann am nächsten Tag oder nach zwei Tagen, wenn Sie glasieren, dann können Sie, ohne zu viel zu reiben, immer noch sehr gut glasieren Aber es gibt eine Herausforderung bei der Glasur Sie sehen die Glasur , die ich für den Schatten des Glasbechers auf der Oberfläche gemacht habe den Schatten des Glasbechers auf der Oberfläche Also dort, wo der Glasbecher und die Oberfläche aufeinandertreffen, möchte ich den Kontrast erhöhen, den schattenwerfenden Schattenkontrast. Aus diesem Grund werde ich tatsächlich dasselbe verwenden. Was wir benutzt hatten Indigo. Also werde ich das Indigo selbst verwenden , ein bisschen auftragen Stellen Sie sicher, dass Sie die scharfe Linie darunter haben, und nehmen Sie dann Wasser, sobald es dunkel ist, nehmen Sie Wasser und Ich will das nicht stehen lassen und es verbreiten. Ja, verbreite das. Verteile es einfach. Etwas Weiß kann man tatsächlich unten auf der rechten Seite lassen , weil Licht durch all das hindurchgeht. Ich werde noch einmal gehen, weil ich das Gefühl hatte, dass es eine Grenze gibt. Aber ich versuche, nicht abzulenken. Sie sehen, dass ich die Milchportion nicht anfasse , weil ich möchte, dass die Milch sichtbar ist, aber auch die Glasur auf dem der den Schatten wirft, der den Schatten des Glases wirft, sollte über der Milch sein Das habe ich von Glasieren gesprochen. Wenn ich das jetzt noch einmal durchgehe , das schon eine Schicht hatte, dann wird die unterste Schicht gemischt und das war's, sodass Sie nicht sehen können, dass die Milchportion Also für jedes kleine Teil aller Kekse so ist. Ich werde das Gleiche für alle kleinen Teile wiederholen . Es liegt an Ihnen, wie viele Schatten Sie malen möchten, zumindest je größer und mittelgroß Sie malen können. Und dann versuche ich hier auch Pfeile für die kleinen zu platzieren, wie Sie sehen können, sogar die kleinen, die oben auf der Milch liegen, und einige, die auf der Oberfläche des Stalls oder einfach nur auf der glatten Oberfläche liegen Oberfläche des Stalls oder einfach nur auf der glatten Oberfläche Also sollte es sowieso jeder haben. Also liegt es nur an dir. Deshalb habe ich gesagt, dass sie Rundpinsel Nummer vier, fünf, sechs verwenden , was bis zu einem gewissen Punkt kommt. Das ist also sehr wichtig. Das sind die Dinge, aber ich werde nicht nach dem großen Keks für das Glas suchen, ist von links, und das Gleiche gilt eigentlich auch für die Milch. Du verstehst den Standpunkt. Sie müssen die Perspektive hier verstehen. Wenn ich dort stehe, wo meine linke Hand ist. Ich werde die Schatten sehen können. Das ist genau das Konzept der Wellenschatten der Wellen Auf welcher Seite des Schattens können Sie sehen , auf welcher Seite Sie nicht sehen können. Ich werde diesen Teil sehen können und den Teil, den ich nicht sehen kann, also bin ich nur eine Linie, und das sind die Teile, die ich sehen kann. Die sehr wichtige Perspektive ist auch in diesem Teil ein sehr wichtiger Aspekt . Genau das gleiche Konzept, wenn ich eine Welle oder die Wasserbewegung in Küstennähe malen würde. Genau das gleiche traurige Konzept auch hier. Für diesen und dann für den Keks werde ich nicht die dunklere Version verwenden so wie wir es für das Glas getan haben. Wenn du willst, kannst du es versuchen. Und in der nächsten Lektion werden wir nur einige letzte Details anwenden. Okay. 9. Letzte Details: Lassen Sie uns versuchen, einige letzte Details anzuwenden. Diese sind alle wieder optional. Etwas Glanz, das reflektierte Licht oder so, irgendwo muss ich wirklich verbessern, indem ich ein bisschen Weiß verwende Das ist eine weiße Gouache. Auch das ist optional. Deshalb habe ich es nicht in der Materialabteilung aufgeführt. Sie können es tatsächlich verwenden, wenn Sie weiße Gouache oder weißes Acryl haben tatsächlich verwenden, wenn Sie weiße Gouache oder weißes Acryl spezielle Teil, in ich versuche, das Licht hineinzubringen, kommt von dort, er reflektiert einfach Licht Ich trage das weiße Band auf, wasche dann meinen Pinsel, nehme überschüssiges Wasser heraus und ziehe es dann auf die andere Seite. Die Oberflächenkontrolle bei diesem , nicht bei der abgerundeten. Dieser Glanz ist nur oben, also hat es keine harte Kante an der Unterseite. Ich habe es gerade ausgelöscht Nochmals, mach das Gleiche ein bisschen oben, weil Licht von oben kommt, auch hier könnte es ein bisschen scheinen Das ist alles glänzend, aber ich habe sehr dicke Farbe genommen. Das ist trockener Pinsel. Wie Sie sehen können, ist es ein trockener Pinsel, ich werde sogar meinen Finger benutzen, um ihn zu verwischen. Die eine Zeile. Das ist nur ein bisschen Glanz. Lass uns vielleicht diese bestimmte Ecke machen, ich habe ein bisschen von der Farbe gespürt Und dann denke ich , dass das okay sein sollte. Also versuchen wir es unten auf der rechten Seite. Licht, das irgendwo durch das Glas fällt , wie gebrochenes Licht Ich werde es noch einmal ein bisschen mit der trockenen Bürste einreiben und es dann quer reiben Wenn Sie White Clic verwenden, ist das auch in Ordnung. Das ist weiße Gouache, nicht die weiße Aquarellfarbe weiße Gouache, die undurchsichtig ist, und ich werde nur ein bisschen Weiß drauflegen Wir haben es zwar glasiert und einfach ein bisschen weiße, weiße Milch draufgelegt, die sogar glänzt, aber hier versuche ich Ich würde nicht sagen, dass es eine Option ist. Ich habe es gerade versucht, aber ich sehe keinen Unterschied, also lasse ich es so. Und wenn Sie keinen dieser weißen Flecken hinterlassen haben, lassen Sie mich einfach herausnehmen, dass ich etwas stärker fühle, aber das ist okay. Also habe ich verstanden , dass ich alle Flecken, die ich bereits als Teil der Highlights für die Schokoladenstückchen hinterlassen habe, als belassen werde. Wenn Sie noch nicht gegangen sind, können Sie jetzt tatsächlich einige Punkte auf die Schokoladenstückchen auftragen. Das ist eine weitere Option , die ich dir geben werde. Wenn Sie das noch nicht getan haben, können Sie hier tatsächlich einige Highlights setzen. Bis zum Rand oder zur Mündung dieses bestimmten Glases. Ich muss diesem bestimmten Teil etwas Glanz verleihen Auch hier nur ein oder zwei Zeilen. Es besteht nicht daraus, sondern es sind nur das Licht und die Form, die es tatsächlich zeigt Wir werden uns auf dieses Licht und die Linie konzentrieren, damit sie tatsächlich die Highlights erzielen kann. Vielleicht versuchen wir, einige Linien auf der linken Seite zu platzieren, vielleicht auf der unteren Seite, bis es nur ein bisschen ist. Okay. Man muss nicht so sein , wie man es nennt, Bezirk, aber das sind die Orte, an denen Licht durch das Glas fällt. Das sind die Höhepunkte. Verblassen Sie einfach etwas Farbe in diesem bestimmten Bereich weil wir die Form zeigen müssen, wir müssen das durchgehende Licht zeigen , weil es aus Glas besteht Ich trage es nur sehr leicht auf. Es ist kaum sichtbar, sollte aber einen kleinen Unterschied machen , wenn man es betrachtet. Lass mich meinen Pinsel waschen und zurückkommen und schauen, ob ich kann oder anders, lass uns einfach Weiß auf die linke Seite auftragen. Lass uns einfach Weiß auf die linke Seite auftragen. Sie können, das sind die Dinge, die ich eigentlich erwähne, aber ich würde sagen, dass Sie diese Dinge studieren, weil es sehr wichtig ist , dass Sie sie studieren. Was bedeutet das, wenn ich studieren sage? Platzieren Sie eine Becher-Lichtquelle links, rechts, von hinten und vorne und machen Sie ein Foto. Andernfalls verbessern Sie einfach Ihre Beobachtung, indem Sie sie sich ansehen. Wo sind die Stellen, an denen Sie Höhepunkte sehen? Wo sind die Orte, an denen du Helligkeit siehst? Wo sind die Orte, an denen du das Licht siehst? Sehr wichtig. Weil dieses Studium eigentlich sehr wichtig ist , wenn Sie tatsächlich nach Ihrer Vorstellungskraft malen wollen oder etwas, das ich vorstellen möchte, aber wie denke ich eigentlich in Bezug auf Licht oder Schatten oder Mitteltöne Sehr wichtig. Jedes Objekt, alles, was Sie tun, nicht nur das die ganze Zeit, es muss aus einer Referenz stammen, welches Objekt Sie auch sehen, untersuchen Sie diese Objekte in Bezug auf Lichter, Mitteltöne und Schatten, werfen Schatten, all das. Sehr wichtig. Ich hoffe, wenn Sie zu diesem Zeitpunkt ähnliche Farben verwendet haben, sollte Ihr Gemälde sehr gut geworden sein. Poste deine Projekte, ich würde sie gerne sehen.