So zeichnet man eine Beagle | Schritt-für-Schritt-Tutorial

1. EINFÜHRUNG: Hey Leute, willkommen, wie man einen Beagle zeichnet. Mein Name ist Braden Lesser. Ich bin ein Künstler, ein YouTuber, und ich mache Zeicheninhalte für das Internet der Dinge. Und das hier, ich habe es in 13 verdauliche Lektionen aufgeschlüsselt. In diesen Lektionen werde ich Sie durchführen und Ihnen alle Schritte beibringen, die ich in dem ich unterrichte , was ziemlich genau so ist, wie ich es erstellt habe, aber es wird die dreischichtige Methode genannt. Diese Methode ist sehr einfach, erfordert eine Handvoll Werkzeuge, aber ich habe die Links zu allen Tools, die ich in diesem Tutorial für Sie in der Beschreibung dieser Klasse verwende. Wenn Sie neu in der dreischichtigen Methode sind, haben Sie keine Angst. In dieser Klasse. Ich werde es aufbrechen und alles erklären, von wie wir unsere Basisschicht mit weichen Holzkohlen ablegen. Ich werde auch erklären, wie wir den Mono-Radiergummi verwenden , um zu tun, was sie nennen, unsere hohen Werte abzurufen. Und ich werde auch die Unterschiede zwischen weichen, mittleren und harten Holzkohlen erklären und warum wir sie bestimmte Stufen in der Zeichnung verwenden, die wir tun. Und ich werde Ihnen auch einige wirklich coole Pinselarbeit mit verschiedenen Pinselgrößen zeigen . Und wir werden über Zeichnungstheorie sprechen und hoffentlich viel Spaß haben, während wir es tun. Ich ermutige Sie, mitzuverfolgen und Ihren Hund zu zeichnen. Und am Ende dieser Klasse, zögern Sie nicht, Ihr Projekt in der Registerkarte „Projekte“ zu posten. Ich würde gerne Ihre Arbeit sehen und Männer darüber reden. Das ist also die kurze und süße von dem, worum es in dieser Klasse geht. Und ich hoffe, Sie im Unterricht zu sehen. 2. Tools | Grundlegende Form: Ordnung, also dieser hier, wir werden einen Graphitstift benutzen, um unsere Grundform umreißen zu können. Wir werden auch einen elektrischen Künstler und Radiergummi, einen Pentel Klick-Radiergummi und einen Mono 0, sowie einen weichen a medium und einen hart bewerteten Kohlestift verwenden einen Pentel Klick-Radiergummi und einen Mono 0, . Ja. Wir werden auch eine Nummer sieben und Nummer eins benutzen. Und natürlich, der kleine Kerl, Drei-Sechzehntel Schieberegler. Da gehen wir. Und ja, wir werden ein paar Pinsel benutzen. Dies ist nur ein diagonaler Schnitt zu Elfenbürste, den ich aus einem Make-up-Kit gezogen habe. Und die alte treue Nummer 6, ich sollte nur regelmäßig Nummer 6 bürsten, um unsere Basisschichten aus weicher Kohle zu legen. Wir werden auch dieses und ein kleines Stück Papier benutzen, um unsere Töne zu überprüfen, bevor wir sie auf das Papier legen. Und ja, nahm einfach den Deckel von einer Kerze meiner Frau ab und mahlt hier ein bisschen weiche Holzkohle. Also Schwefelbasis Larry. Na gut, fangen wir an. Also werde ich deinen Graphitstift benutzen. Wir beziehen uns auf Referenzbild. Und doch werden wir uns hier nur Zeit nehmen. In dieser ersten Lektion beschäftigen wir uns nur mit der Grundform unseres Beagle-Hundes. Und für diejenigen unter Ihnen, die sich nicht bewusst sind, die Wortform im Zeichnen per Definition ist die Wortform im Zeichnen per Definitioneinfach die äußere Kontur des fraglichen Objekts. Und der Grund, warum wir uns darauf konzentrieren wollen, weil, wissen Sie, wenn Ihr Betrachter zum ersten Mal auf Ihre Zeichnung schaut, die Form der Gesamtform unbewusst ist, was sie zuerst tun werden, und so werden sie beginnen, Sinn für Ihre Zeichnung. Mit der Eingabe verschiedene Werte, ob sie hoch oder niedrig sein würden. So geben wir einem Objekt im Grunde Schatten, um ihm Form zu geben, oder? Gib ihm diese Illusion, wenn du willst, von dieser dritten Dimension. Denn Forum ist per Definition dreidimensional versus Form, die immer nur zweidimensional sein wird. So ist Form in Zeichnungen im Wesentlichen impliziert. Und der Grund, warum es impliziert wird, ist, weil es wirklich eine Illusion von dreidimensionalen ist. Im tatsächlichen Raum nimmt es nur zwei Dimensionen ein. Es ist also Ihre Aufgabe als Künstler, sicherzustellen, dass Sie die Regeln des Zeichnens befolgen, damit Sie die realistischste Zeichnung vermitteln können, die Sie können. Aber wie Sie sehen können, gibt es keinen richtigen oder falschen Weg, um die Form Ihres Referenzfotos zu bestimmen. Und für mich ist eines der Dinge, die ich meinen Schülern immer erzähle, dass sich keine Sorgen um Perfektion machen. Ok? Was wir tun, ist, dass wir uns dieses Referenzfoto ansehen und wir nehmen uns einfach Zeit. Und wenn wir Anpassungen vornehmen müssen, nenne ich sie. Ich nenne sie Anpassungen. Ich nenne sie nicht Fehler. So etwas gibt es beim Zeichnen nicht. Also, was wir tun, ist, dass ich nur versuche, die Struktur des Gesichts des Welpen hier zu etablieren . Und dann werde ich gehen, und ich werde anfangen, die Ohren zu ziehen, die Ohren auf diesem Beagle, neigen dazu, herunterzufallen. Also möchte ich für das Gesicht zu etablieren ist, und dann kann ich das Gesicht und Bezugspunkte auf dem Gesicht verwenden , um genau zu identifizieren, wo der Boden der Bereiche, wie weit das Ohr aus der tatsächlichen Wange des Hundes hervorsteht an der Außenkante des Ohres. Genau so. Referenzpunkte sind, was ich verwende, um mir mit meinen Proportionen zu helfen , da ich nichts wie die Grid-Methode verwende. Ich denke, dass es wahrscheinlich besser ist, soweit die Muskel-Erinnerungen für Künstler betreffen , ihre Grundformen langhand zu skizzieren. Aber das ist nur eine Vorliebe von mir. Das musst du nicht tun. Wenn Sie das nicht wollen, dann werde ich es einfach ganz nach oben ziehen und bedenken Sie durch diesen ganzen anfänglichen Prozess, die Form des Gesichts und der Ohren Ihres Hundes zu etablieren. Verwenden Sie einfach eine sehr, sehr leichte Druckregelung. Ok. Es gibt, Sie müssen überhaupt nicht hart drücken wenn Sie die dreischichtige Methode verwenden. Und das ist das gleiche, das ist das gleiche für diesen Schritt, wenn wir Graphit verwenden. Und das gilt vor allem, wenn es an der Zeit kommt, weiche, mittlere und harte Holzkohle zu legen . Und Sie werden bemerken, wenn wir diese Zeichnung durchlaufen, ich werde eine Handvoll Anpassungen vornehmen, um sicherzustellen, dass ich meine Proportionen verfestige und versuche, diese Zeichnung so genau zu bekommen, wie ich im Langhand zeichnen kann. Und du hast die kleine Schulter hier. Also schlagen wir das rein. Und hier, das gefällt mir nicht ganz, also werde ich das ein bisschen runterbringen. Also werde ich meinen Mono 0 Racer holen und ich werde das einfach wirklich schnell löschen und dann ist das, was ich will, dass du umarmen. Ich möchte, dass Sie verstehen, dass Sie viel löschen werden , und daran ist absolut nichts falsch. Eigentlich würde ich mir Sorgen machen, wenn du nicht die ganze Zeit löschen würdest. Ich sage den Leuten immer, dass ich jede einzelne Zeichnung, die ich in diesem Tutorial-Unterricht mache, Leute, weißt du, wo ich dir beibringe, wie man zeichnet. Ich vermassele die ganze Zeit. Es ist nur ein Teil des Prozesses. Ok. Es ist Teil des Prozesses. Denken Sie also daran und wissen Sie nicht was Sie sind, wenn Sie löschen müssen oder ob Sie alle möchten wie Ihre ersten ein oder sogar zwei Skizzen Ihrer Form aussehen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihr Bestes versuchen, es zu genießen. Denn du wirst wiederholen, was dir gefällt. Du wirst vermeiden, was du nicht tust. Also wollen wir definitiv nicht, dass du trocken vermeidest und wir wollen, dass du es umarmen kannst. Also und dann tun wir das ist, dass ich einfach durchmache und ich versuche, eine grobe Schätzung von B viel die Außenseite der Nase dieses Hundes zu bekommen . Und dass dies der Schritt ist, wo wir uns nur Sorgen um Form machen. Wir machen uns keine Sorgen um Details. Wir machen uns nicht einmal Sorgen um Form notwendigerweise. Wir machen uns nur Sorgen um die grundlegende zweidimensionale Form dieses Hundes. Viele Male werden Künstler in diesem kleinen Detail und das kleine Detail in diesem Whisker setzen . Und es ist beweglich, warte mal. Das wird kommen, eine Zeit dafür wird kommen. Aber jetzt, Grundform. Ok. Nur eine grobe Schätzung. Und das ist alles, was wir hier versuchen, ist nur eine grobe, grobe Schätzung. Viele Male jung, junge Künstler, tm ist sicherlich wissen, wo man mit etwas so Komplexes wie ein Porträt wie dieses beginnen soll. Aber sehen Sie diesen Bezugspunkt hier. Ich benutze gerne den Bezugspunkt irgendwo genau hier im Einklang mit dem rechten Seitenrand des Hundes Nasenloch. Es ist wie hier. Folgen Sie also einer Linie, operieren Sie dort. Also haben sie recht, da ist die Ecke des rechten Auges auf dem Referenzfoto. Und dann, was ich mit den Hundeaugen mache, ist, dass ich mir keine Sorgen um das Detail mache. Und so weit wie die Reflexion, all das, Ich habe nur versucht, um zu sorgen, die äußeren Konturlinien der Augenlider für die Hunde Aja. Und dann natürlich, die Form des Augapfels selbst, wie es in der Augenhöhle des Hundes sitzt. Aber sie ist hier eine grobe grobe Skizze. Und dann ist das eine andere Sache, die Sie auch tun können. Also überall, wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen , wo es einen niedrigen Wert und dann einen hohen Wert gibt. Niedriger Wert bedeuten schwarz oder dunkel, dunklere Farbtöne, richtig? Hochwertige mittlere weiße oder hellere Farbtöne. Sie können voran gehen und Sie können beginnen, irgendwie festzustellen , wo die Pausen zwischen diesen Werten sind. Ok. Das Richtige wie hier. Ich wollte den Maulkorb mitbringen, diesen Hund irgendwie wollte ich ihn etwas umformen. Und das kann ich tun. Ich kann tun, was ich will. Ich bin der Künstler. Ich habe die volle Macht über diese Zeichnung, genau wie du. Also hier werde ich das irgendwie etablieren und bringen. Du verwendest die Oberseite des i, und dann die Unterseite, dass ich das einfach mag. Fangen Sie mit meinem Bleistift an, dann bringe ich ihn rüber. Und dann gibt mir das eine grobe Schätzung der Breite. Das andere Auge muss sein, um das andere Auge frei zu sein. Und das ist nur ein subtiler kleiner Trick, den ich für meine Proportionen mache. Proportionen werden wahrscheinlich nicht genau perfekt sein , wenn du es so machst, wie ich es dir jetzt lehre. Aber ich verspreche Ihnen, dass Ihnen das Muskelgedächtnis, das Sie entwickeln werden, indem Sie Ihre Zeichnungen lange und immer wieder so skizzieren , auf lange Sicht profitieren werden. Denken Sie daran, was ich immer sage, Perfektion ist ein Mythos. In Zeichnung. Ich glaube wirklich, dass es nur um den Akt geht, die Handlung des Zeichnens. Wir versuchen es nicht, wir versuchen hier nichts Schickes zu tun. Wir versuchen nur, etwas Spaß zu haben. Für den Fall, dass ich das einfach ein bisschen neu gestalten werde. Ok. Und dann habe ich das gesagt. Sie können bis zu den Unterbrechungen zwischen hohen und niedrigen Werten tun. So sehen Sie, wie es eine Unterbrechung im Referenzfoto zwischen einer höheren Lautstärke mit der Art, wie Ihre Falten. Und dann der niedrigere Wert und die Rückseite des Ohres. Und dann hier im Gesicht haben wir den weißen Muskel. Und dann dieser Streifen, der weiße Streifen, der zwischen den Augen des Hundes hinaufgeht. Aber irgendwie wollen wir nur eine allgemeine Vorstellung davon bekommen, wo diese Pause sein wird. Denn für uns mit der dreischichtigen Methode, was wir als Bereiche der Zeichnung tun werden, die wir einen niedrigeren Wert vermitteln wollen , der mehr Holzkohle benötigt, oder? Und höhere Druckkontrollen, um die Kohle wirklich in das Papier zu schieben und zu sehen. Und so können wir in diesem Schritt proaktiv sein, in dem Sinne, dass wir genau skizzieren, wo diese Pausen sind. Offensichtlich. Ich sage immer meinen Schülern in diesem Schritt ist nicht endlich, oder? Es ist offen für Anpassungen, genau wie diese Anpassung, die ich hier vorgenommen habe. Und wir werden uns während des gesamten Zeichnungsprozesses anpassen und jeden einzelnen Lektionen austrocknen. Aber wie hier, zum Beispiel, denken Sie daran. Wenn es darum geht, die Grundform Ihres Hundes herauszuziehen. Je mehr Struktur Sie sich so weit geben, wie zum Beispiel die Brüche zwischen hohen und niedrigen Werten. Wenn Sie Rahmenlinien in Form einfügen möchten, um Ihnen zu helfen genau zu erkennen, wo der Fluss dieser zugrunde liegenden Form ist. kannst du tun. Und jeder Künstler ist etwas anders. Das ist also eine Art in dieser Lektion, eine Mitte der Straße, Grundform, die ich Ihnen zeige. Die Pausen hier, die ich mit meinem Graphitstift mache, sind ziemlich normal. Also alle diese Pausen werden Sie in der nächsten Lektion sehen, wenn wir anfangen, um etwas Holzkohle zu werfen, Sie werden sehen, wie diese Pausen mir helfen zu identifizieren und erinnern Sie sich genau, wo Sie mehr Holzkohle für niedrigere Werte und weniger Kohle für höhere Werte. Aber das ist die coole Sache an der dreischichtigen Methode ist, dass es viele kleine Tricks und Dinge gibt , die Sie tun können , um am Ende eine wirklich tolle Zeichnung zu erhalten, also, Ordnung, Lektion 2, wir gehen um zu beginnen, etwas Holzkohle herumzuwerfen. Und ich werde Ihnen beibringen, wie man Baselayer mit ein paar Bürsten. Und da Manager 3. Rechtes Ohr | Grundschichten: Also, zuerst holen wir uns unsere Tonscheckpapiere, ich nenne es gerne und im Grunde nur ein Kratzstück Papier. Und dann werde ich meine Kerzenabdeckung mit der weichen Holzkohle, die ich gemahlen habe, packen. Und dann werde ich meine gute alte Nummer 6 Bürste nehmen und ich bin einfach hier oben geladen. Ich werde meinen Ton überprüfen. Stellen Sie sicher, dass ich einen schönen niedrigen Wert habe. Und der Trick jetzt, der Trick zur Basisschichtung ist, die Technik zu bemerken, die ich benutze. Während ich die Kohle auf das Papier auftrage, bekomme ich eine schöne gleichmäßige Ausbreitung, indem ich meinen Pinsel auf die Seite drehe. Und ich benutze eine sehr, sehr leichte Drucksteuerung. Ok? Eines der Dinge, die Sie finden, wenn Sie Bürsten mehr und mehr verwenden, vor allem mit der dreischichtigen Methode, ist, dass Sie keine sehr starke Drucksteuerung verwenden müssen. In der Tat muss man kaum auf das Papier drängen. Und wenn es um die Basisschicht geht, und weil wir eine Technik namens Abrufen oder hohe Werte mit unseren Radiergummis verwenden, wollen wir sehr viel eine sehr leichte Steuerung in diesem Schritt verwenden, denn was wir wollen, ist, dass wir die Holzkohle im Wesentlichen auf dem Papier ruhen. Ok? Alles Papier ist, ist porös. Einige Papiere, die nur davon abhängen, wie es hergestellt wird, ist mehr oder weniger porös als andere. Aber sie alle haben im Wesentlichen alle Poren. Und deshalb, in diesem Schritt, wollen Sie Licht mit dem Druck, so dass die Holzkohle ziemlich oben auf diesen Poren festnimmt. Und die coole Sache darüber ist, wenn Sie gehen in eine abrufen Ihre hohen Werte mit Ihrem Radiergummi und Ihrem Monitor oder Rennen oder speziell. Und mach dir keine Sorgen, denn wir werden es sein, werde ich dir zeigen, dass, wenn wir das durchmachen, wie du in der Lage sein willst, diese Holzkohle zu heben, genau wenn du diesen hohen Wert abrufst. Und deshalb willst du super, super leicht gehen. Und dann nicht nur das, sondern wenn wir mehr und mehr Kohle hier packen und unsere Bürste laden, sehen Sie, wenn wir überprüfen und Sie sehen, wie all diese zusätzliche Holzkohle abfallen. Dann wissen Sie, dass Ihre Bürste voll mit Holzkohle beladen ist. Ok. Aber was wir tun, ist, dass wir uns auf das Referenzfoto beziehen und wir kümmern uns darum, wie die Haare oder das Fell des Dialogs fließen. Und dann nicht nur das, sondern wir konzentrieren uns auf den Aufbau unserer niedrigen Werte, also zuerst unsere dunkelsten Werte. Ok? Und es gibt einen Grund, das zu tun. Der Grund, warum Sie sich zuerst auf Ihre niedrigen Werte konzentrieren wollen, ist, dass, wenn Sie das tun, Ihre hohen Werte und Ihre Mittelwerte im Wesentlichen für sich selbst sorgen, oder? Sie, sie, sie, sie fallen ins Auge, während Sie diese Werte mit Ihrem Pinsel aufbauen. Aber das alles durch, alles durch das kann keinen Fehler machen , nur weil ich es ein wenig beschleunigen weil visuell, was wir tun, ist, dass ich in diesem Schritt irgendwie repetitiv bin. Es ist alles super, super leichte Druckkontrolle. Die Magie der dreischichtigen Methode ist die Tatsache , dass es nur Schicht für Schicht ist. Ok? Also, was wir jetzt tun, ist, dass wir meine Nummer 7 Wisch nehmen ODER und der Grund, warum ich es vertauscht habe, ist, weil die Flecken alle drei von ihnen, ob es die Nummer sieben, die Nummer 1 oder die Drei-Sechzehntel, die ich Ihnen gezeigt habe, in der Anfang. Alle von ihnen dienen dem gleichen Zweck, da sie dir mehr Kontrolle darüber geben , wo du die Kohle auf das Papier legst. Dann tun die Bürsten. Mit Pinseln können Sie sich schneller bewegen und mehr Fläche einer Zeichnung abdecken. Aber wenn es um endliche Genauigkeit geht, richtig? Bei stromlinienförmiger Kontrolle, wie das, was ich hier mit dem Schmuggler machen kann. Ich bin nicht wirklich in der Lage, das mit Bürsten zu tun, auch mit kleinen Bürsten, es ist schwer. Also, um meine Kontrolle herunterzukurbeln, benutze, was ich wiederum tue, ist, dass ich weiterhin diese niedrigeren Werte aufbauen werde. Ich mache sie dunkler, dunkler und dunkler. Und beachte die Technik, die ich mit dem Schmierraum benutze , wenn du das so sehr nimmst. Ok. Und du steckst es auf die Seite, benutze diese Bewegung. Es ist irgendwie von links nach rechts zu ziehen, von links nach rechts. Sehen Sie das, sehen Sie, dass wir fast wie ein bisschen Textur bekommen. Also Orbit in der Lage, zwei verschiedene Dinge zu erreichen, sind wir in der Lage, den Wert zu senken, richtig, was uns erlaubt, unsere niedrigeren Werte aufzubauen. Und wir sind in der Lage, eine Schicht Textur zu vermitteln. Ok? Genau wie der Aufbau der Werte jetzt, unserer Zeichnung von niedrig bis mittel zu hoch. Wir können auch gleichzeitig beginnen, die Textur unseres Hundes zu schichten. Und vor allem, wenn es um jedes Tier geht, das Ferrari ist, richtig? Je mehr Ebenen Sie zu Ihrer Textur haben, desto realistischer wird beim Zeichnen. Ok. Ich werde hier nur noch etwas Kohle schnappen, damit ich den Wert senken kann. Überprüfe meinen Ton. Meine Kuh, wie dunkel das ist. Ich werde weiter tun, was ich vorher getan habe. Aber je mehr du mit deinem Fleck spielst, desto mehr wirst du entdecken, was für dich funktioniert. Nur weil ich den Fleck halte oder eine bestimmte Art und Weise, wenn ich ihn von links nach rechts ziehe, um etwas von dieser Textur herauszuholen und den Wert zu senken. Das bedeutet nicht unbedingt, dass Sie es genauso halten müssen. In Ordnung, solange das Endziel erreicht ist, was im Wert niedriger ist und Textur im Lager 0 vermittelt. Und jede überschüssige Holzkohle, wie du das mit deinem Manager machst. Und nur, weißt du, mach eine Pause und blasen sie dann einfach aus deiner Zeitung. Ja. Genau so. Ich habe nur ihr Auge verlassen. Eine nette Mitteldruckkontrolle, richtig? Schöne Mitteldruckkontrolle. Und da gehen wir. Dann hier an den Rändern können Sie irgendwie Ihren Fleck nehmen oder ich würde es vorziehen, ich würde Ihnen sagen, dass Sie Ihre Raucher verwenden, um die Ränder des Ohrs Ihres Hundes zu identifizieren. Genau so. Sehen Sie das, genau so. Versuchen Sie das mit dem Pinsel und ich gehe zur Arbeit, also seien Sie sich dessen bewusst. Und hören Sie die Hundeschulter. Ich werde nur diese nette kleine Basisschicht hier geben. Es ist hin und her durch eine schnelle genau so. Und ich werde es auf seine Seite drehen, von links nach rechts. Es gleitet irgendwie so über das Papier. Da gehst du, immer und immer wieder. Und Sie werden sehen, dass Wert wird, niedriger und niedriger, dunkler und dunkler. Und so wollen wir hier nur, kaum über die Zeitung gleiten. Und da gibt es einen Trick , für viele Künstler. Sie werden sagen, sie werden kristallklare Details auf jeden Aspekt ihrer Zeichnung setzen. Aber es gibt eine Methode zu meinem Wahnsinn hier. Okay, was ich jetzt tue, ist, dass ich meinen diagonal geschnittenen Elfenbürste nehmen werde. Und wir werden nur die Zeitung hier tupfen, genau so. Wir werden es nur tupfen. Grundsätzlich bei Holzkohle in das Papier schieben. Und wieder, wir werden dies nur tun, wenn dieser Wert niedriger ist. Muss das Papier dunkler sein. Und wir erreichen tatsächlich ein paar Dinge, wenn wir diese Technik verwenden. Erstens, wir senken den Wert. Und zweitens, es ist eigentlich eine Form der Abstufung für uns, wissen Sie, eine schöne Mischung aus all den verschiedenen Werten, die wir in der Luft haben. Und es sieht vielleicht nicht so aus. Aber vor allem, wenn wir gehen und wir in diesem Jahr mit unserem Mono Zero sprengen, Haufen von hochwertigen Retrieval Streiks. Sie werden sehen, wie wir eine Abstufung erzielen können, obwohl wir eine Textur haben, da wir den Abstufungsteil der Zeichnung in einer Ebene behandeln , die sich unterhalb der kommenden Textur befindet. Und eines der Dinge, die Sie auch finden werden, ist, dass Ihre diagonal geschnittene Elfenbürste und Ihre, Ihre kleinere Bürste im Gegensatz zu der größeren Zahl sechs, Ihnen mehr Kontrolle geben. Jeder, der Ihnen gesagt wurde, ist im Grunde kleiner als andere Werkzeuge, wenn es um das Zeichnen mit der dreischichtigen Methode geht, wir geben Ihnen mehr Kontrolle. In jeder überschüssigen Ladung wird es nur sprengen. Also, was wir jetzt tun werden ist, dass dies ein weiterer Trick ist, den Sie verwenden können , wenn Sie nur Ihren Bleistift verwenden wollen, verwenden Sie eine weiche Holzkohle. Ok. Fang an, so zu gehen. Okay, es sind schnelle kleine Stangen. Genau so. Schnell kleine Ziehungen. Und was Sie entdecken werden. Ist, dass diese weiche Holzkohle extrem gritty sein wird. Ok? Und der Grund dafür liegt darin, dass die weiche Holzkohle im Gegensatz zum Medium und der harten Holzkohle wenig bis gar kein Bindemittel vom Hersteller infundiert hat. Und deshalb fallen die Holzkohle, nur die Spitzen, ziemlich schnell auseinander. Und dann nicht nur das, aber sobald die Kohle tatsächlich auf dem Papier ist, bricht sie einfach auseinander und es ist in der Lage, wirklich leicht in das Papier zu schieben. Also überprüfen Sie das, nehmen Sie diese Zahl Eins reif. Und ich benutze eine mittelschwere bis schwerere Druckkontrolle und ich schiebe diese Kohle in das Papier. Und Sie können sehen, was hier passiert. Ich vermische diese Holzkohle und zurück. Gierlichkeit geht effektiv weg. Genau so. Es gibt eine, es gibt eine Technik, die tatsächlich von Leonardo da Vinci selbst abgeleitet wurde. Ich weiß nicht, ob er der erste Künstler der Welt war, der es nutzte, aber er war definitiv der Erste, der mit ihm sprach. Und das nennen sie die Landschaftsmethoden. Also habe ich es tatsächlich genommen und auf meine Porträtzeichnungen angewendet. Grundsätzlich ist es, wo Sie bestimmte Aspekte Ihrer Zeichnung detaillieren. Also lassen Sie uns sagen, die Augen und die Nase und die Mehrheit der Mitte des Gesichts dieses Hundes werden super detailliert sein. Aber dann, wie die Schulter und das Stück, das wir gerade fertig gemacht haben, an einer Farbe und dem Wurf von, werden wir all das verschwommen lassen. Und das machen wir absichtlich. Denn wenn Sie ein Künstler sind, können Sie tatsächlich genau steuern, wo Ihre Zuschauer Auge die meiste Zeit damit verbringen, Ihr Bild zu schätzen. Also, und natürlich, der Trick dazu ist die Menge an Details, richtig? Die Augen des Betrachters liebten Details zu schätzen. Wenn Sie also effektiv keine Details in einen bestimmten Bereich Ihrer Zeichnung einfügen, wird Ihr Betrachter unbewusst nicht viel Zeit damit verbringen, es anzuschauen, denn niemand genießt es , etwas zu betrachten, das effektiv verschwommen ist, richtig? Sie gehen dorthin, wo die Dinge kristallklar sind oder die Dinge scharf sind. Und das ist nur ein Prinzip von Optik und optischen Täuschungen. Aber sehen Sie jetzt, was wir hier tun, ist, die Streiks zu bemerken, wie ich bin, ich will den Wert senken , aber gleichzeitig möchte ich sicherstellen, dass ich nicht zu hart bin, weil ich das Papier nicht kratzen will, aber ich möchte diesen Wert senken, um diesen Wert zu senken. Und das ist es, was ich tue. Beachten Sie nun, wie wir diese Basisschicht mit der weichen Pulverkohle mit dem Pinselhineinlegen der weichen Pulverkohle mit dem Pinsel und dann gingen wir mit dem weichen Kohlestift darüber zurück. Richtig? Der Grund, warum wir das gemacht haben, ist, dass wir eine sehr schöne glatte Mischung haben wollten. Wenn ich einfach mit dem Kohlestift reingehen und anfangen würde, das Papier zu schlagen, genau wie ich es getan habe. Vertrau mir, es würde nicht gut aussehen. Der Trick der dreischichtigen Methode ist Layer für Ebene. Und egal ob es sich um ein Ohr oder ein Auge handelt, Sie möchten zuerst eine schöne glatte Schicht weicher Pulverkohle ablegen. Und dann, was wir hier tun, ist, dass ich nur sehr leicht meine Nummer 6 Bürste benutze. Ich vermische nur irgendwie all diese Kohleschicht. Ich werde jeden Überschuss an Holzkohle abblasen. Und dann bist du, ich habe ja. Und Kohle schmiert einige Scott Blasts aus meinem Pentel Clicker ist ihr wirklich schnell. Zieh das einfach von der Zeitung. Also beim nächsten werden wir an hochwertigen Retrievals arbeiten und wir werden einige Details mit unserem Radiergummi herausbringen. 4. Rechte Hand | |: Also werden wir einfach unsere Tonreihe hier schnell mit einem kleinen Elfenpinsel überprüfen. Und wenn du das siehst, siehst du diese Falte hier in der Luft. So werden wir anfangen, diese Falte herauszuholen. Ich werde nur sehr leicht das Papier bürsten. Was ich mache, beachte, wie ich die Elfenbürste nehme und ich habe sie irgendwie auf die Seite gelegt und es geht auf und ab. oben und unten drehen Sie es und ziehen Sie hoch, hoch und über, hoch und über. Denn was ich tue, ist genau wie mit dem Ohr, wir bauen diese Basisschicht auf. Ok? Also drücke ich hier nicht sehr hart, ich versuche nur, eine schöne Basisschicht zu bekommen, aber es ist sehr wichtig, dass selbst wenn Sie an der Basisschicht für Ihre Kohle arbeiten, dass Sie immer im Auge behalten. Die Richtung, richtig? Dass der zugrundeliegende Fluss, wenn du genau wie das Haar ist, richtig? Auf welche Weise es tatsächlich fließt. Und hier werde ich das nur ein bisschen aufbauen. Denn genau dort, wo sich das Ohr auf die Seite des Gesichts faltet, ist dieser Wert viel niedriger. Dann werde ich hier nur etwas von dieser Holzkohle rüber ziehen. Ich werde nur ein bisschen mehr hier auf dem Ton Chug Papier schnappen. Ziehen Sie runter. So wie das hier. Der größte Trick und was wird zu machen oder brechen Ihre Zeichnungen, wie Sie mehr und mehr zeichnen. Porträts mit dreischichtiger Methode ist die Richtung, die Sie mit dem Pinsel ziehen. Und wenn Pinselarbeit ein wenig einschüchternd erscheint, richtig? Wie wenn, sagen wir, zum Beispiel, ist das erste Tutorial von mir, das Sie gerade sehen. Du denkst dich selbst, Wow, ich habe noch nie zitiert, die mit Pinseln gezeichnet wurden. Keine Sorge, Stress nicht, weil es ist, es ist eigentlich viel einfacher, als es scheint. Und wie alles andere, je mehr Sie es tun, bauen Sie dieses Vertrauen auf und Sie werden mit Pinseln gezeichnet und Sie werden wie, wow, das ist erstaunlich und Sie denken nicht einmal zweimal darüber nach. Also und dann, wenn du das Rinnsal nach unten legst, wessen es so zieht. Und bemerke, wie wenn ich einen Aufzug hochziehe und dann wieder ziehe, heben sie sich auf und über. Und das ist so, dass ich einige, einige Varianz zwischen, zwischen meinen Streifen und den Streifen von niedrigem Wert neben den Streifen von hohem Wert haben kann. Und das bricht den Wert nur ein wenig auf. Das fügt der Textur eine weitere Ebene hinzu, obwohl ich technisch meine Basisschicht bin. Richtig? Aber Richtung, das ist die große Sache. Diese Stufe in der Zeichnung. Es ist alles Richtung. In Ordnung, also werde ich nur noch etwas Kohle schnappen. Und es wird das irgendwie weiter bauen. Und ich ziehe es einfach von links nach rechts, genau so. Und dann auf und wieder, auf und wieder. Und dann unter dem Auge hier haben wir einen ziemlich beträchtlichen niedrigen Wert. So können wir es uns leisten, etwas mehr Kohle auf diesen Bereich der Zeichnung zu werfen. Zieh das einfach rauf und rüber. Und Sie können sehen, wie Sie selbst in Ihren Basis-Layern beginnen können, das zugrunde liegende Formular zu erstellen. Genau so. Da ist nichts dran. Gar nichts dazu. Und wir werden die Dinge im Leben Vers, oder so leicht, wie dies Paulus ist, nicht einfach so vorbei. Und es muss nicht perfekt sein, solange die allgemeine Richtung in diesem Schritt impliziert wird, der Rest wird leicht sein. Denn wenn wir mit unserem Mono 0 Racer reingehen , dann haben Sie wirklich irgendwie so weit zu straffen, wie genau die Richtung das Haar fließen wird. Okay, jetzt zeige ich dir das hier in ein bisschen. Aber für jetzt, mit der weichen Bürste als nur eine Schlinge, die allgemeine Richtung, wenn Sie wissen, wie der allgemeine Fluss aussieht? Es muss nicht perfekt sein. Wir wollen nur einen allgemeinen Fluss. Wenn wir anfangen, das Detail und das eigentliche Detail unserer Textur hervorzubringen. Dann werden wir ein bisschen ernster darüber, wie genau dieser Fluss aussieht. Aber vorerst ist es die allgemeine Richtung. Ok. Also, jetzt werde ich ihn auf seinem Rennen nehmen und ich habe einen Rasierer genommen und ich habe irgendwie die Diagonale in der sehr, sehr Spitze meiner Mutter näher oder Radiergummi geschnitten. Und dann genau so, das war es, worauf ich in der Lektion zuvor angespielt habe, richtig? Als ich sprach über Zitat unquote, Abrufen meiner hohen Werte. Das ist es, was wir hier machen. Das ist, was, Das ist, was das heißt. Okay, es heißt „Abrufen von hohen Werten“, denn was wir tun, ist, dass wir das Papier mit unserer Radiergummi-Tipp schlagen. Und wir heben im Wesentlichen die Kohle aus dem Papier auf und holen den ich Wert oder, du weißt schon, oder einen helleren Ton, richtig? Und dann sieh dir das an. Sieh mal, wie ich geredet habe. Nun wollen wir uns ein wenig mehr darauf konzentrieren, wie genau dieser Fluss der Firma aussieht. Nun, das ist der Grund, warum die erste Schicht, mit der Bürste, das war die erste Schicht. Dies ist effektiv die zweite Schicht der Textur. Und wenn wir dann mit harten Holzkohlen eingehen, wird das die dritte Detailebene sein oder die Textur in der Zeichnung hervorbringen. Aber eines der Dinge, die Sie bemerken werden, wie Sie dies tun, ist, dass Ihr Radiergummi Spitze beginnt, langweilig zu werden und es beginnt, schmutzig mit Kohle zu werden. Also, was Sie in diesem Fall tun, ist nur ein Auge darauf zu behalten und wenn es alle Dole bekommt und wenn es alles mit Kohle gummiert wird, ziehen Sie es einfach zur Seite. Nehmen Sie Ihren Rasierer, Schnipsel, sauberen Schnitt in der Radiergummi Spitze und gehen Sie gleich zurück. Aber hier können Sie beginnen, die Methode zum Wahnsinn zu sehen. Wir wissen, indem wir diese niedrigen und mittleren bis hohen Werte mit der Pinselarbeit etablieren. Jetzt, wenn wir hineingehen und unsere hohen Werte mit unserem Motto, XHR ein CR, all diese zugrunde liegenden Werte abrufen , halten sie immer noch wahr, oder? Sie verschwinden nicht notwendigerweise. Sie verschmelzen wirklich schön mit den hochwertigen Streifen, die wir jetzt herausbringen. Und alles fängt an, zusammen zu kommen. In Ordnung, und das ist die Magie der dreischichtigen Methode. Aber seien Sie mit Ihren Streiks absichtlich, oder? Und ich denke, eines der Dinge, die Sie finden werden, ist, wenn Sie einen leichteren Druckregler verwenden wollen, werden Sie immer noch Streiks bekommen. Weißt du, du wirst immer noch diese wertvollen Retrievals herausbringen. Und wenn Sie einen schwereren Druck verwenden wollen, werden Sie wirklich diese individuellen hohen Werte herausbringen und es wird fast vollständig verdrahtet sein. Also und dann genau so beziehen wir uns nur auf das Referenzbild. Und wir halten uns an größter Stelle im Auge. Die Strömung, richtig, genau wie fließt die Luft über das Gesicht des Hundes? Woran verbindet es sich? Und wo fängt das Haar dann ab? Wo landet es? Und das ist eine andere Sache, von der ich denke, dass Sie angenehm überrascht sein werden. Die dreischichtige Methode ist etwas, das Ihnen neu ist, ist, dass die Methode selbst sehr verzeihend ist. Es ermöglicht Ihnen, Fehler zu machen, und es ermöglicht Ihnen, aus diesen Fehlern zu lernen, während gleichzeitig immer noch eine sehr effektive Zeichnung erzeugt wird. Aber was wir tun, ist, dass wir die zweite Schicht der Textur auf der rechten Seite der Stirn des Hundes herausbringen und die Wange herausbringen. Und in der nächsten Lektion werde ich Ihnen in allen Echtzeit zeigen, wie wir mittlere Holzkohlestifte verwenden , um das Auge zu skizzieren, Flecken, um das Auge zu mischen, und dann Radiergummi, um diese hohen Werte hervorzuheben und wirklich diesen iPod. 5. Rechtes Auge | Linear- und Schutzarbeit: Also, jetzt werden wir einen mittelgroßen Kohlestift benutzen. Und wir werden hier mutig werden. Was wir tun werden, ist, dass ich einen Bleistift nehme, und ich werde ihn einfach schieben. Schieben Sie es von einem Ende, schön und stabil bis zum anderen. Jetzt werde ich aufheben, wie ich zu dem Schluss komme. Und dann mache ich genau das Gleiche für das obere Augenlid hier. Fangen Sie in der Ecke an. Schieben wir es, schieben Sie es schön und ruhig, schön und stabil. Und dann heben Sie sich an. Und zum Schluss, es ist überall. Jetzt, da wir diese beiden Linien aufgestellt haben. Was wir tun werden, ist, dass ich reingehe, ich werde anfangen, das Detail in die Augen zu bringen. Nun, beide Linien, der Boden der Insel und die Spitze der Insel, wollen, dass diese Linien eine schöne dünne Linienqualität über sie haben. Aber zur gleichen Zeit wollen wir, dass sie eine schöne leichte, leichte haben. Und dann nehme ich meine Drei-Sechzehntel. Das Martyrium wird reingehen. Ich werde mich nur vermischen. Ich werde eine schöne späte Mischung Art von überall auf der I als, als Basisschicht setzen . Und dann werde ich Detailarbeit drauf setzen. Ok. Während ich das tue, werde ich Ihnen erklären , welche Linienqualität im Liniengewicht per Definition ist, okay? Falls Sie es nicht wissen, ist eine Linienqualität so ziemlich die Dicke oder Dünnheit einer Linie. Wenn Sie also die Linienqualität variieren, können Sie die Form in einer Zeichnung mit nur den US-Linien zeigen. Und dann wird Linienwelle verwendet, um die Stärke einer Linie zu beschreiben oder im Grunde, wie hell oder dunkel sie auf dem Papier erscheint, richtig? Viele Male, was Sie in vielen Zeichnungen finden , ist, dass, wenn Ihre Linienqualität super dick ist, Ihr Linienstärke tendenziell sehr dunkel ist. Wenn Ihre Linienqualität super dünn ist, Ihr Liniengewicht tendenziell sehr leicht. Ok? Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Und, und es gibt alle Arten von verschiedenen Linien. Es gibt, es gibt implizite Linien, es gibt Konturlinien, es gibt definierte Linien. Aber ich will dich nicht überwältigen, also kommen wir in die, wenn wir sie überqueren. Aber jetzt, was wir tun, ist, dass wir nur unseren Drei-Sechzehntel-Mord nehmen. Und der Grund, warum wir uns bei den Drei-Sechzehnteln ergriffen haben, ist, dass wir uns erinnern, was ich vorhin gesagt habe. Je kleiner das Werkzeug, unabhängig vom Werkzeugtyp, desto mehr Kontrolle haben Sie. Nun, wir wollten unsere Kontrolle maximieren, weil wir uns in einem sehr engen Bereich befinden. Und jetzt gehen wir das Spiel ein wenig hoch, weil es, wir machen tatsächlich etwas Arbeit an der Außenseite des Auges hier. Und nehmen Sie meine Nummer eins hier und ich werde diese Kohle mischen. Ich werde es direkt neben dieser Linie laufen und dann irgendwie um sie herum. Und dann über die Spitze hier. Weil wir einen ziemlich niedrigen Wert direkt in, um die Innenseite des Auges und um die Unterseite des Auges haben. Und warum schauen wir uns nicht das Referenzfoto an. Lassen Sie uns das mischen. Ich schreibe sie neben diese Zeile. Und das ist gut. Das ist etwas knifflig, kann es einfach nehmen und man kann es einfach reinziehen. Und was das bewirkt, bietet das nur eine weitere Texturschicht. Sagen Sie das. Und genau so. Alles klar, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir wieder mit unserer mittleren Holzkohle reingehen. Und ich werde ein paar Details hier am Himmel auffüllen. Und ich wollte diese ganze Lektion für die KI in Echtzeit machen, damit du irgendwie sehen kannst und mit mir zeichnen kannst. Ich weiß, in anderen Lektionen habe ich diesen Teil durchgemacht, aber ich wollte das nicht in diesem Fall machen. Ich gehe einfach von der Schlange und ziehe einfach so hoch. Und viele Male, wenn es darum geht, Porträts zu zeichnen, vor allem Haustierporträts, weil so viel von der Zeichnung Textur ist, oder? Und die Augen eines jeden Subjekts, ob es ein Tier oder ein Mensch ist, sind sehr die einzige der Individuen. Wir wollen also sicherstellen, dass wir uns Zeit nehmen und dass Sie in der Lage sind, alle Feinheiten zu sehen, all die kleinen Tricks, die verwendet werden, um zu sehen. Um zu helfen, alle Details zu vermitteln, die wir möglicherweise können. Geh einfach so hochziehen. Aber beachten Sie, dass wir uns irgendwie halten und fast wie ein kreisförmiger Zug halten. Wenn wir hochziehen. Und da gehen wir. Sieht aus, als gäbe es eine Struktur. Und die Reflexion des Hundes Auge hier. Zieh das hoch. Hier unten unten unten unten. Und beachten Sie, wie, wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, bemerken Sie, wie das Auge des Hundes als super, super niedrigen Wert, alle entlang der Unterseite davon, richtig? Auf den Boden einer Krawatte. Das ist es, was wir wollen, und deshalb zeichnen wir es so, wie wir sind. meiste so. Nur detailliert nach Detail nach Detail. Da. Ich bin irgendwie ein bisschen auf dieser Linie. Aber einer der Gründe, warum wir dafür eine mittlere Holzkohle verwenden und keine weiche Holzkohle, wie wir es für die gesamte Ausarbeitung verwendet haben. Und an diesem Punkt ist, weil mittlere Holzkohle ein wenig mehr Bindemittel darin hat, dann tut die weiche Holzkohle. Und deshalb hält es eigentlich viel schöner zusammen. Wenn wir also an engen Stellen wie Augen sind, ist die Nase Maos von Hunden. Das ist eine viel bessere Option für uns, weil wir Holzkohle haben wollen , die ein wenig mehr zusammenhält, wenn wir Schichtmaterial basieren. Sagen Sie zum Beispiel, was wir für die Schulter, das Ohr und dann die Stirn und die Wange dieses Hundes getan haben , als ja, weiche Holzkohle ist unser bester Freund. Aber jetzt, nein. Wir müssen es ändern. Und das ist es, was wir tun. Und dann hat die Hartkohle natürlich noch mehr Bindemittel drin. Und eines der Dinge, die Sie mit harten Holzkohle finden, Es ist wirklich, wirklich gut für diese letzte Detailschicht, um Textur für einen Hund für zu bringen. Und ich zeige dir später, wie du das machst. Und dann nimm deinen Bleistift hierher und zieh ihn einfach so raus. Ich gehe hin und her. Und du musst nicht hart drücken, oder? Wenn du zu stark drückst, zerkratzt du am Ende das Papier. Und das tut niemandem gut. Es ist also sehr leicht. Lassen Sie Ihren, lassen Sie Ihren Bleistift tun, was er tun sollte. Zieh es einfach so hoch. Und sieh dir einfach das Detail an. Schau dir an, wie das Haar fließt. Schauen Sie immer, in welche Richtung das Haar fließt egal welchen Teil des Hundes Sie tatsächlich zeichnen. Und dann, was Sie tun können, irgendwie wie das, was ich hier mache, ist, dass Sie einfachdie Kohle in die allgemeinen Richtungen ziehen, da die Kohle in die allgemeinen Richtungen ziehen dieser niedrige Wert Teil in den Rest des Haarflusses rund um das Auge einsteckt. Richtig? Okay, jetzt werden wir unsere Elfenbürste fortsetzen. Wir werden es nur sehr schnell tupfen. Genau so. Dies macht ein paar Dinge, die die Holzkohle wirklich schön für uns vermischt. Auch gibt uns ein wenig Abstufung innerhalb des Auges. Und jetzt werden wir das tun, gehen wir mit unseren Modellen oder Radiergummi. Und wir werden hier nur ein paar hohe Werte abrufen. Siehst du das? Und das ist ein weiteres Beispiel dafür, warum ich sagte, „Nicht hart drücken“, oder? Wenn Sie zu stark drücken, können Sie dies nicht tun. Wenn du zu hart drückst, wirst du so mit deinem Mono Zero Racer reingehen. Du gehst, um es zu schlagen und es wird einfach nicht abrufen. Es wird nicht so hoch von einem Wert abgerufen, weil Sie zu hart drängen, dass Holzkohle in das, in das Papier gesät. Also, jetzt hier werden wir unsere handwerklichen batteriebetriebenen Bereichsserver nehmen und einfach so schnell tippen. Sehen Sie das, sehen Sie, wie es hebt. Hebt diese hohen Werte für uns wirklich schön ruft sie. Wenn Sie keinen batteriebetriebenen Radiergummi haben, bekommen Sie definitiv einen. Das ist einer dieser Jungs Flagge 12 Mäuse. Sie sind wirklich, wirklich nett aber, vor allem für enge Bereiche wie Augen und Nasen von Hunden. Gehen wir hier zurück und meine Drei-Sechzehntel wirklich schnell und machen einfach etwas Mischung und iss wollen das glätten. In Ordnung, ich will, ich will diese Grittiness loswerden. Und dann wird es meinen mittleren Bleistift nehmen. Das Rindfleisch, diese Linien hier, um es so aussehen zu lassen, als wäre ich in diese Steckdose gesät und dass diese Augenlider mehr oder weniger irgendwie über der Spitze ruhen, schreibe ich Rindfleisch, dass ein bisschen hoch. Und hier unten rechts, wo dieser Wert niedriger ist als alle anderen Teile des Ich möchte das herausbringen. Ich werde einfach so runterziehen. Wieder, schöne leichte Druckkontrolle, lassen meine Bleistifte für mich arbeiten. Ich versuche, verrückt zu werden. Es zieht sich runter. Es geht mehr um Sättigung an diesem Punkt, oder? Wenn Sie schön und leicht und einfach immer wieder an der gleichen Stelle gehen, wird dieser Wert niedriger und niedriger und niedriger. Aber du wirst sie wirklich, wirklich nett haben. Sättigung mit deiner Kohle im Vergleich zu ihr wie fleckig, fast wie durch. Das kann passieren, wenn Sie zu stark drücken und wenn Sie Ihr Papier kratzen. Aber ich würde empfehlen, eine mittlere Holzkohle für das gesamte Auge zu verwenden. Für jetzt. Verwenden Sie keine harte Holzkohle, weil es zu hart wird und es nicht einen niedrigen Wert für Sie vermitteln wird und verwenden Sie keine weiche Holzkohle, weil es nicht genug Bindemittel darin haben wird , um zu halten und Ihnen schön zu geben, anständige Linienqualitäten in Liniengewichten. Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Es kommt ziemlich nett zusammen. In der nächsten Lektion werden wir uns auf das Bauen von Texturen konzentrieren, okay, also werde ich Ihnen zeigen, wie man es mit Hartkohle macht. Werden die Textur um dieses Auge aufbauen. Und wir werden diese Form herausbringen. Also haben wir bereits begonnen, das Forum mit den Basis-Layern zu bauen, aber mit der Textur. Und das ist, welche Rolle wirklich in der Lage sein, die Textur zu verfestigen. Und nach Rechten, die zugrunde liegende Form des Gesichts dieses Hundes. 6. Texturaufbau mit Hard Charge: Alles klar, also Texturbau. Jetzt werden wir hier einen harten Kohlestift benutzen, okay? Oder rendert. Wir schnappen uns den Bleistift und wir werden ihn drauf aufstehen. Und wir werden nur deine schnellen, kurzen Stangen ziehen. Genau so. Und ein schneller Trick , den Sie verwenden können, wenn Sie Ihren Hund zeichnen, ist, denken Sie daran so. Markieren Sie einfach alle hochwertigen Retrievals, die Sie mit Ihrem Mono-Zero-Radiergummi festgelegt haben, oder? Denn diese sind bereits Spur in die richtige Richtung, dass Ihre Firma über das Gesicht Ihres Hundes fließt. Also ist es irgendwie ein Weg, es ist irgendwie eine Art zu betrügen. Aber wenn überhaupt, was es tut, ist, dass es mehr oder weniger den Haarfluss verfestigt, den Sie bereits mit Ihrer Mutter diktiert haben, 0, 0. Und dann musst du auf diese Weise nicht so viel betonen. Aber dieser eine, der Grund, warum wir eine harte Holzkohle für diesen Schritt im Prozess verwenden , ist, weil es die größte Menge an Bindemittel in ihm aus dem Herstellungsprozess hat . Und deshalb hält die Holzkohle sehr gut zusammen. In der Tat kommt es kaum auseinander, nicht zu sagen, dass man es nicht verschmieren kann, weil man es kann. Aber wenn es um Textur und Bauen geht, ist eine harte Kohle normalerweise immer die letzte Schicht Textur, die man braucht, um eine sehr, sehr realistisch aussehende Textur auf dem Gesicht ihres Hundes hervorzubringen . Also, aber das Größte bei diesem Schritt ist, sicherzustellen, dass Sie eine sehr, sehr scharfe Spitze haben. Und Sie können das erreichen, indem Sie Rasierer verwenden, wenn Sie Ihre Bleistiftspitze schärfen. Natürlich, seien Sie nur sehr vorsichtig und seien Sie sehr bewusst, wenn Sie das tun. Ok. Aber sehen Sie jetzt, weil dieser Tipp so scharf bleibt, bin ich in der Lage, hier reinzukommen und ich bin in der Lage, wirklich viele endliche Details in der Textur so weit wie genau, wo das Haar liegt. Und jede Art von kleinen Bits und detaillierten Stücken, die ich in meiner Zeichnung herausbringen möchte. Aber was ich tue, ist, dass ich nur dem Fluss der hochwertigen Retrievals folge. Ich meine, das ist buchstäblich alles, was ich tue. Überall, wenn ich mir das Referenzfoto anschaue, das ein bisschen niedriger eines Wertes sein muss , wie vielleicht gibt es einen Schatten oder so etwas. Ich möchte diesem Bereich noch ein paar Streiks geben. Aber die coole Sache ist, ist das nicht alles, was du tun kannst, um wie vielleicht einen Schatten zu bringen, oder? Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Bürste verwenden können und Wisch ist eigentlich, ob Sie es glauben oder nicht, um sich um diese niedrigen Wert-Flecken auf dem Gesicht Ihres Hundes zu kümmern. Aber genau so, nehmen Sie sich einfach Zeit mit diesem Schritt. Das ist wirklich das große Ding. Aber wenn Sie diesen kleinen Trick verwenden, den ich Ihnen gesagt habe, nur nach dem fließenden für hochwertige Retrieval schlägt dieser Teil der Zeichnungen tatsächlich ein Kinderspiel. Also genau so, ich meine, es kommt langsam heraus, aber natürlich wird jeder Hund ein bisschen anders sein, aber ich fühle mich wie ein Beagle ist ein ziemlich gutes Zeugnis für die Mehrheit der Texturen, die wir auf die meisten Hunderassen. Offensichtlich Pudel und Yorkshire-Terrier und so. Weißt du, Hunde haben viel längeres Haar im Gesicht. Die Techniken, die wir verwenden, um diese Bücher zu vermitteln, werden unterschiedlich sein. Das ist hübsch, ziemlich normal. Das ist, was du für die Mehrheit der Rassen da draußen tun wirst. Aber jetzt hier, was wir tun, ist, dass ich meinen Mono 0 Racer nehme und ich gehe einfach durch und ich rufe nur einige weitere hohe Werte in diesen Bereichen mit niedrigeren Werten so weit wie die Schattierung für diese spezifische Referenz funktioniert. Aber in Ordnung, was wir jetzt tun werden, ist, dass ich Ihnen zeigen werde , wie wir noch mehr Textur hinzufügen, nur subtile Textur in das Ohr dieses Hundes. Denn bevor offensichtlich, wenn man sich das Referenzfoto anschaut, ist es keine gritty massive Ladung auf genau da ist eigentlich Textur dort. Und so vermitteln wir das. Nur sehr leicht. Du willst nicht zu hart drängen. Und wenn Sie gehen, um Textur auf einen Bereich zu setzen, der einen niedrigeren Wert hat. Denn wenn Sie zu viel Holzkohle abrufen, dann haben Sie plötzlich eine wirklich hohe Wertsteigerung in der Mitte eines Bereichs, der alle von einem niedrigeren Wert oder am höchsten sein soll, einen Mittelwert, richtig? Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Und hier entlang der Kante können Sie einfach weiterhin hohe Werte abrufen. Aber denken Sie daran, selbst in diesem Schritt, auch in diesem Schritt, nur der Fluss genau hier, wo der Fluss der Haarrichtung, die Textur legt, bewusst sein . Und du wirst golden sein. Mein Freund. Goldener. Das ist gut. Ich mag Beagles immer. Ich war da draußen. Wir sind wirklich süße Hunde. Alles klar, jetzt, wo wir unseren Ausdruck nehmen können, ist sehr leicht. Sehr leicht. Es ist irgendwie Hit diese Art von Blender wirklich schnell. Denn wenn wir uns das Referenzfoto ansehen, richtig, dass dieses Jahr eigentlich nicht wirklich im Detail ist. Es ist mehr von dem Gesicht. Erinnern Sie sich, wie ich mit Ihnen über die Landschaftsmethode von Da Vinci gesprochen habe. Wir wollen sicherstellen, dass wir irgendwie daran festhalten. So werden wir das machen. Also, jetzt haben wir die Nummer sechs gegen die Zahnbürste ausgetauscht. Ich werde nur unsere Tonreihe schnell überprüfen. Und denken Sie daran, wie ich mit Ihnen über verschiedene Bereiche im Gesicht gesprochen habe, oder ob Sie Schatten hervorbringen wollten oder etwas, das Sie könnten , nun, so machen wir das. Du willst nur vorsichtig sein, okay? Denn wenn Sie das Papier mit zwei schweren Druckkontrollen treffen, können Sie jede Detailarbeit, die Sie gerade mit Ihrer Hartkohle gelegt haben, wegmischen. Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Aber ganz leicht, genau so, es ist in letzter Zeit echt. Eine Menge davon wird auf Ihre Referenzfotos herunterfallen, speziell auf das, das Sie verwenden. Ob Sie Textur wegmischen müssen oder nicht, oder wenn Sie Textur hinzufügen wollen und dann wie das mischen, was ich gerade hier getan habe, richtig? Aber wenn Sie Pinsel verwenden, um bestimmte Mischungen anzubringen und bestimmte Schatten auf der Textur hervorzubringen. Das ist wirklich, wenn die Magie beginnt mit dieser Technik zu passieren. Es ist nur das, es ist diese Ebene oberhalb der Ebene auf der Ebene, die viele Künstler einfach nicht verstehen. Sie wissen nicht, Oh, ich muss vier verschiedene Schichten darauf setzen, um es so aussehen zu lassen, wie ich es richtig aussehen lassen will. Also führe ich das hier von links nach rechts und verschmelze das aus. Los geht's. Und ich denke, das ist eine der größten Herausforderungen für viele jüngere Künstler ist nur zu erkennen, dass Sie nicht unbedingt Ihre gesamte Zeichnung detaillieren müssen und ganz im Gegenteil. In der Tat müssen Sie nur bestimmte Teile der Zeichnung detaillieren. Und die meisten davon, vor allem in Porträts wie, wissen Sie, Schultern und weiter und Halsbänder und die Spitzen von Hunden, Köpfen und sogar einige ihrer Ohren. Die meisten Fälle sind eigentlich die unscharfe und viele Fotos. Es ist also nur diese Landschaftsmethode. Oder du kontrollierst das Auge des Betrachters. Sie haben die volle Macht mit Ihrer Zeichnung. Sie diktieren, passiert und wo Sie möchten, dass Ihr Betrachter die meiste Zeit damit verbringen, Ihre Arbeit zu schätzen. Es wird es runterziehen. Ziehen Sie es runter, runter und um das echte Leben herum. Denn denken Sie daran, dass wir mit unseren Modellen oder Rennen durchmachen oder hohe Werte abrufen werden. Wir werden mit unserer Hartkohle reingehen und wir werden ein paar Werte einbringen. Mittlerer bis niedrigerer Wert Einfach schön und liegend. Schön und leicht. Sie wollen zum größten Teil eine schöne gleichmäßige Verteilung. Los geht's. Okay, jetzt nehme ich Modelle oder gelöscht aus. Es wird tatsächlich den Rand davon neu definieren. Bringen Sie das ein bisschen früh an. - Ja. Deshalb wollen wir, dass Analysten den Grund dafür neu definieren. Lasst uns Kohle überall hinkommen. Also habe ich drei verschiedene Arten von Radiergummis bekommen. In Ordnung. Also jetzt schnappen Sie sich die gute alte Nummer 7. Und genau wie das, was wir mit dem Iran gemacht haben, legen wir die Basisschicht mit dem Pinsel ab. Und jetzt gehen wir wieder mit unserem Schmier-Rubik's rein, wir wollen ein bisschen mehr Kontrolle, denn wenn ich mir das Referenzfoto hier ansehe, haben wir fast wie einige, einige Hautrollen, oder? Wo die Schnurrhaare, die Schnurrhaare auf dem Mund des Hundes lagen. Also möchte ich in der Lage sein, sicherzustellen, dass ich das herausbringen kann , während ich gleichzeitig so viel Kontrolle wie möglich aufrechterhalte , genau dort, wo ich diese niedrigen Werte genau so einsteche. Siehst du das? Genau so. Schnappen Sie sich ein wenig dreieckiger. Aber das ist die, Das ist der Trick mit dieser Methode ist nur ein wenig Kohle hinzufügen und ein wenig mehr als ein wenig Holzkohle hinzufügen und dann ein wenig mehr hinzufügen. Es ist nichts falsch daran, zurück zu gehen und so viel Kohle zu schnappen, wie Sie brauchen, so oft Sie es brauchen. Und genau so, obwohl der Wert immer niedriger wird und ich einige meiner Detailarbeit in meiner Textur verliere . Mach dir deswegen keine Sorgen. Denn im nächsten, was wir tun werden, ist, dass wir einige Anpassungen vornehmen werden. Und wir werden weiterhin mehr Schichtung aufbauen. 7. Anpassen von Linkes & Nase und Nase: Alles klar, in diesem werden wir einige Anpassungen vornehmen. Also habe ich das in der ersten Lektion erwähnt. Wir werden diese Nase hier sprengen und Angst davor Norden haben. Und die Nase loswerden. Und ich nehme meinen Graphitstift. Ich werde hier einen Bezugspunkt für den Augenwinkel benutzen und da unten. Genau da drüben. Das ist schön. Und dann werden wir tun, ist, dass ich diesen Graphitstift nehmen werde und ich werde den Umriss neu zeichnen oder anpassen oder die Grundform von Licht Beagles weiß. Ok. Und das ist es, was ich gesagt habe. Hab keine Angst, wenn du das tun musst, okay. Die meisten Künstler, die meisten Künstler, müssen dies in vielen ihrer Zeichnungen tun, oder? Nur weil Sie eine Anpassung vornehmen müssen, bedeutet das nicht, dass Ihre Zeichnung ruiniert ist oder dass es nicht so gut ist, wie es wäre, wenn Sie sie das erste Mal genagelt haben, richtig? Und holen Sie die, holen Sie diese Vorstellungen aus Ihrem Kopf. Verstehen Sie, dass es ein Prozess ist, der gesamte Prozess von Anfang bis Ende. Und wenn Sie solche Anpassungen vornehmen, machen Sie Ihre Zeichnung besser, weil Sie sicherstellen, dass Ihre Proportionen Ihrem Referenzfoto treuer sind , als sie auf dem ersten Durchgang waren, richtig? Das erste Mal, wenn Sie Daten sehen und angefangen haben, sie zu zeichnen. Aber ich möchte in dieser Hinsicht immer so transparent sein, wie ich bei meinen Schülern sein kann, okay? Wir sind keine Maschinen oder Menschen, oder? Und wenn wir also eine Anpassung vornehmen müssen, um sicherzustellen, dass unsere Zeichnung genauer ist als das, was wir tun müssen. Und es gibt keine Schande. Was keine Schande ist. Wir alle machen es. Ich mache alles, was ich die ganze Zeit mache. Ich mache es jeden Tag. Und dann gleich hier. Und das Ende des, das ich rüber bringe. Ich werde nur die Psi sprengen und ich werde die Augen anpassen. Nun, warum nicht? Warum nicht? Gerade an der Nase und ich justierte die Schnauze ein wenig jetzt werde ich nur das Auge. Und das kann ich tun. Ich kann das tun. Nehmen Sie einen Bezugspunkt von den Hunden, oder? Ich bringe es rüber. So etwas wie das. Richtig? Denken Sie daran, wir wollen nur die Grundform. Wir wollen das auf zwei Dimensionen des Hundes Auge. Und wir kümmern uns nicht um Detailarbeit mit Schichtung und bringen die Linienarbeit mit unseren mittleren Holzkohlen und die Detailarbeit mit harten Holzkohlen wird in der Lage sein, den SIPOC zu machen und wirklich, wirklich gut aussehen. Und dann hier, was ich tun werde, ist, dass ich einfach die Seite der Gespräche hier neu ausrichten werde. So etwas wie das. Da gehen wir. Nimm einfach meinen Radiergummi und säubere das etwas. Und damit bin ich viel glücklicher. Viel, viel glücklicher. Ok. Jetzt, wo wir diese Anpassung vorgenommen haben, kann ich meinen Fleck nehmen, Jerry Herman Nummer sieben, ich werde es einfach bis an den Rand bringen . Schön und leicht. Und das ist die Basisschicht für dieses Teil. Ich möchte lag gehen, damit ich reingehen und einige hochwertige Retrievals mit meinen Modals oder einem Rennfahrer machen kann und tatsächlich ai Wert bekommen, wenn ich gehe, um diese hohen Werte aus der Holzkohle abzurufen. Und dann, von oben in der Nase, werde ich einfach so etwas hochziehen und sicherstellen, dass ich der Art, wie das Haar tatsächlich fließt, treu bleibe. Behalten Sie das immer im Hinterkopf, auch wenn Sie später Basis-Zeug mit Ihrem Wisch machen oder wie fließt es? Dann können Sie hier Ihren Fleck nehmen oder so und wir können einfach irgendwie eine gute Vorstellung davon bekommen, wo genau dieser Bruch zwischen diesem weißen Streifen liegt, was ein hoher Wert ist. Und dann ist die andere, weil wir an sind, weil wir eine monochromatische Schwarz-Weiß-Skala verwenden. Alles ist ein niedrigerer Wert. So. Wieder bringen wir den Kontrast zwischen hohen und niedrigen Werten oder so etwas hervor. Denken Sie daran, dies ist die erste Schicht der Textur, erste Schicht der Textur. Und diese Methode ist in dieser Hinsicht sehr verzeihend. Ich weiß, wenn du wieder reingehen musst und weiter deine Textur aufschichten musst. Hier sind einige Ausreißer Holzkohle, also bin ich nur Regen und das alles in Explosion da. Lass uns gehen. Schwerer. Überall Holzkohle. Holzkohle für alle. Ok. Ordnung. Also, jetzt habe ich die scharfe Spitze. Ich sagte dir, du könntest das mit dem Radiergummi verkleiden. Und wir gehen einfach rein. Ich konzentriere mich auf die Richtung meines Streikes und die Länge meines Streikes. Ich war proaktiv, wenn ich meine Basisschicht mit einer schönen Lichtdrucksteuerung niedergelegt habe, so dass, wenn ich gehe, um das Papier tatsächlich zu schlagen, ich einen tatsächlichen Kontrast zwischen meinen hochwertigen Retrievals bekomme, die ich mit meinen Strikes bekomme. Und dann der niedrigere Wert in der Basisschicht. Es ist also die zweite Schicht der Textur. Und hören Sie von der Nase gerade nach oben, oben und über, hoch und immer. Und dieser Teil davon, weil er geschichtet wird, weil wir ihn mit harter Holzkohle schichten werden. Es muss nicht unbedingt sein, muss perfekt sein, also verschwenden Sie nicht zu viel Zeit auf diesem Teil davon, dem hochwertigen Retrieval Teil. Und stellen Sie sicher, dass Sie genügend Platz zwischen jedem hochwertigen Wert haben. Schlag das. Diese Textur glänzt durch sie, weil eine Menge Male, wenn Sie Streiks sind übereinander, es wird ein völlig hoher Wert sein. Es wird jetzt keinen Kontrast zwischen hohen und niedrigen Werten geben. Zugegeben, manchmal ist das gerechtfertigt, wie auf der rechten Seite des Gesichtes dieses Hundes, wo viel mehr Licht auf den Hund fällt und ich werde es Ihnen zeigen. Aber auf dieser Seite des Gesichts des Hundes wollen wir das nicht. Wir wollen, dass es schöne Räume zwischen jedem hochwertigen Streifen gibt, genau so, oder? So bei der Textur glänzt durch. Dann hier können Sie es irgendwie ziehen, ziehen Sie Ihre Radiergummi Spitze so. Schön und leicht und Sie können diese Falten irgendwie herausbringen. Sie können all diese verschiedenen Falten und die Wange des Hundes sehen. Und so kannst du das machen. Und viele Male, wenn man einfach nur darauf achtet wie die verschiedenen Schatten und was nicht auf dem Gesicht des Hundes mag. Du kannst meine, du wirst anfangen, die zugrunde liegende Form herauszubringen, obwohl du dich nur auf Textur konzentriert hast. Und es gibt eine tatsächliche Beziehung zwischen Textur und zugrundeliegender Form, die ich erwähnt habe , und anderen Tutorials wie denen, die ich auf meinem YouTube-Kanal habe, wo, wenn du die Textur deines Hundes nageln kannst, neunmal von 10, Sie werden gleichzeitig die richtige zugrunde liegende Form vermitteln. Vor allem, wenn es um pelzige Tiere geht, wie Hunde und Katzen. Es ist definitiv eine ergänzende Beziehung zwischen Textur und zugrundeliegender Form, zumindest wenn es darum geht, sie zu zeichnen. Also bedenken Sie das einfach. Ja, so etwas. So etwas wie das. Und dann hier, hier werden wir anfangen, etwas davon herauszubringen, einige dieser Schattierungen, einige dieser niedrigeren Werte, richtig? Aber die gleiche Art von Deal hier. Weißt du, wenn du, wenn du wischst, wenn du, ob du drängst oder deinen Sprinter ziehst, immer versuchst zu geben, gibst uns ein paar Pausen. Aber die coole Sache ist, ist normalerweise, wenn Sie es mit Ihrem Radiergummi getroffen haben und Sie diese hohen Werte abgerufen haben, auch wenn Sie es mit einem Raucher überbürsten, wie das, was ich hier mache, das waren hohe Werte. Sie werden vielleicht etwas niedrigerer Wert, aber das wird dir nicht völlig dunkel werden. Sie behalten diese Textur immer noch auf eine gewisse Kapazität. Ok? Wir sehen uns einfach so. Sie können den Divot von der Wange zu dem Gel sehen, das sie herausbringen. Und verwenden Sie Ihre Drei-Sechzehntel sind Ihre Nummer eins Verschmutzung oder einfach, genau wie dieses G, können Sie diese kleinen Variationen im Wert hervorbringen. Also in der nächsten und weniger als sieben werden wir uns auf die Nase konzentrieren oder in, und ich werde Ihnen zeigen, wie man alles macht, was Majors war und alles andere. 8. Nase | Detailarbeit | Pinselarbeit: Alles klar, jetzt werden wir das tun, ist, dass wir uns Manager nehmen. Und fangen Sie einfach sehr leicht an, einfach so hochzuziehen. Ok? Was wir tun, ist genau wie das, was wir mit dem Ohr und dem Auge des Hundes gemacht haben. Wir wollen eine schöne Baselayer aufbauen. Diese Basisschichten oder alles. Denn wenn wir dies mit einer Pinselarbeit und anderer Kohle treffen, wollen wir diese Basisschicht haben, mit der wir arbeiten können, damit unsere Sättigung so voll ist wie möglich. Viele Male, wenn Sie einfach anfangen würden, mit wie einem, wie einem weichen oder einem mittleren Kohlestift, würden Sie feststellen, dass Ihre Sättigung nicht bis zu Par sein würde. Also nimm deinen klügeren einfach so. Irgendwie etabliert die Spitze, die genau so weiß. Und wenn du dann dein Nasenloch verlierst, mach dir keine Sorgen, denn ich werde dir zeigen, wie wir einen mittelgroßen Kohlestift nehmen und das Nasenloch neu definieren werden, und wir werden das herausbringen. Lasst uns diesen Spandrel so laufen. Ok? So wie versprochen, mittelgroße Kohle, Bleistift, okay. Nimm es raus. Drücken Sie eine Linie, definierte Linien wie diese. Bumm. Von oben und unter oder über. Und heben Sie einfach auf, wie wir diese Linie hier abschließen. Genau so. Und dann wollen wir von der Linie beginnen. Wir werden einfach so runterziehen, von der Schlange, von der Schlange bis hin zu ihr. Da gehen wir. Genau so. Ich werde hier die Linie unten definieren. Und dann eine definierte Linie, die wir gerade hochziehen und dann einfach so hochheben. Ok? Grundsätzlich definierte Zeile per Definition, das ist, wenn Sie eine Zeile haben, die ohne Unterbrechung fortgesetzt wird. Alles klar, es ist nur eine durchgehende Linie. Das ist eine definierte Zeile. Es gibt, was sie implizite Zeilen nennen, die im Grunde Linien sind , die aussehen, wie eine Zeile sollte nicht da sein. Sie neigen dazu, weicher zu sein. Sie sind jedoch nicht definiert. Sarah, überprüfe die Zelle. Nehmen Sie Drei-Sechzehntel Major. Und ich werde bis zur Linie so gehen, das sehen, die schöne Mischung sehen, die wir gerade da haben. Und dann, wenn man sich das Referenzfoto anschaut, diese Linie offensichtlich nicht so definiert. Also, was wir tun werden, ist, dass wir mischen oder Holzkohle. Ich werde es bis zur Linie mischen. Und zieh das einfach rüber. Oft können Sie Linien in Bereichen setzen, in denen es nicht unbedingt eine definierte Zeile im Referenzfoto gibt. Aber je nachdem, was Sie erreichen wollen, können Sie einen Teil eines Gesichts näher an das Auge des Betrachters oder weiter weg schauen lassen, abhängig von der Zahlung, was richtig ist. Und führen Sie das hier, direkt neben der Leitung. Und Sie können irgendwie sehen, wenn wir das tun, unser Manager und wir mischen diese Linie oft dauert es die, nimmt die Qualität des Lichtes Weg ein wenig richtig? Irgendwie verdünnt es. Diese Nase fängt an, aus dem Papier hervorzustehen. Das ist es, was wir wollen. Genau wie dieser kleine Versteigerer. Und hoffentlich kannst du mir folgen und genau das Gleiche auf deiner eigenen Zeitung machen. Wir haben die, wir haben die Links zu all diesen Tools und die Beschreibung des Videos. Also gut, so wie wir es auf der linken Seite der Nase getan haben, machen wir es auf der rechten Seite der Nase. Sie hat sie zur Feinschnur gebracht. Schlag einfach in die Nostra. Verdunkle es. Eine schöne, leichte bis mittlere Druckregelung. Bringen wir sie, um die Linie auf der einen Seite zu finden, es ist irgendwie Aufzüge. Wir schließen dort ab. Ich nehme eine andere, um die Linie hier unten zu finden. Heben Sie hoch. Genau so. Ich werde hier wieder reingehen und dunkel in der Sonne. Genau so. Wir sehen uns das. Und dann, was ich tun werde, ist wirklich leicht, wirklich in letzter Zeit, werde ich meinen mittleren Kohlestift nehmen. Ich werde nur eine schöne Schicht und gritty Schicht Kohle über die Oberseite legen und sehen, was das zu bringen beginnt. Denn wenn man sich das Referenzfoto anschaut, ist die Nase dieses Hundes ganz rissig und porös, richtig? Das ist also ein Weg, auf dem wir ein paar verschiedene Dinge erreichen können. Wir können diese Textur hervorbringen, die wir auf der Nase sehen. Während wir gleichzeitig genug Holzkohle darauf legen wo wir mit einigen Flecken und einigen Bürsten darüber hinübergehen. Wir können uns tatsächlich ändern. Und wir können den Wert auf der Nase so weit wie Schatten variieren und, und was nicht geht, was natürlich wiederum das beeinflussen wird, diese Illusion dieser dritten Dimension, von der ich vorhin gesprochen habe. Was ist der wahre Trick, wenn es darum geht, etwas Realistisches zu zeichnen, oder? Und dann sind diese Poren ein bisschen größer, anstatt nur den Bleistift über das Papier zu gleiten, können wir tatsächlich beginnen, einige größere Kreise zu machen. Wir wollen immer noch, dass sie genau dort fest sind. Es ist nur irgendwie variiert die Textur ein wenig auf der Nase. Und das spielt mit dem Realismus, den wir hier vermitteln können. Ein O jetzt scheint es so zu sein, als hätte dieses OneNote in seiner Textur Nase, aber tragen Sie einfach mit mir. Ich zeige Ihnen ein paar andere Tricks, die Sie tun können, um diese Nase wirklich zusammenzubringen und sie so ähnlich wie das Referenzfoto zu machen, wie wir können. So etwas wie das. Beachten Sie mittlere Holzkohle. Verwenden Sie keine harte Holzkohle und verwenden Sie sicher keine weiche Holzkohle für die Nase. Also, wie versprochen, ein paar Tricks. Also werde ich meine Elfenbürste nehmen und diesen Anteil schnell abtupfen. Ich werde es nur tupfen. Was das tut, ist, dass diese Textur variiert. Also, wenn deine Zuschauer in die Nase schauen, denken sie, Mann, das sieht aus, es hat diese Illusion, richtig? Es sieht aus, sieht dreidimensional aus. Aber zur gleichen Zeit hat es immer noch die Textur drauf, die wir auf dem Referenzfoto sehen. Bürsten sind reiner Zaubermann. Und vor allem, wenn es um dreischichtige Methode geht, erlauben sie uns definitiv einige ziemlich coole Sachen zu machen. Hier drin. Ich werde diese Holzkohle betreiben. Siehst du wie Tupfen. Sieh dir das an. Also ja, da ist das. Die dunkleren Bits, selten und Jugend weiß. Das ist es, was wir tun können, um diese herauszubringen. Also eine schöne schnelle Mischung, blasen Sie den Überschuss an Holzkohle ab, den wir bekommen haben. Alles klar, jetzt nehmen wir uns eine harte Kohle, harte Kohle Zeit. Ok? Und Organe fangen an, sich mit etwas dieser Textur hier auf der Wange der Kuppel zu verwirren. Genau wie das hier. Und das ist irgendwie, worüber ich vorhin gesprochen habe, wenn es darum geht , dass diese Technik sehr verzeihend ist, oder? Wenn Sie über eine Stelle zurückgehen müssen, treffen Sie es mit einem Pinsel, sagen wir, senken Sie den Wert, aber dann mögen Sie nicht die Tatsache, dass Sie, weil Sie so hart drücken mussten , um den Wert zu senken, müssen Sie wieder hineingehen und ihn mit vielleicht eine harte Holzkohle und vielleicht holen Sie ein hochwertiges und dann schlagen Sie es mit einer harten Holzkohle. Haben Sie einen Kontrast zwischen hohen und niedrigen Werten in Ihrer Textur? kannst du effektiv machen. Sie können wahrscheinlich tun, dass Max vielleicht dreimal, bevor Sie beginnen irgendwie wirklich lag auf einige Abnutzung so weit wie die Papiere, die er betrifft, aber das hängt auch von der Art von Papier, die Sie laufen. Also und dann hier werden wir einfach die harte Kohle-Startabfrage sofort nehmen. Sehen Sie, wie diese Textur gerade aus der Nase fließt. Es fließt aus der Nase. Also möchte ich nur sicherstellen, dass unsere Streiks aus der Nase fließen. Und es war im Begriff, das weiter zu bringen. Wieder, genau wie bei dem Rest, folgen Sie einfach den hochwertigen Streiks, richtig? Weil dir dieser Fluss schon vorher bewusst war. Also schichten Sie einfach auf der Oberseite der Ebene. In der nächsten Lektion werden wir uns auf die Textur konzentrieren und auf der anderen Seite des Beagle-Raums noch mehr Basis-Layering durchführen . 9. Textur | Base | Pinselarbeit: Okay, jetzt werde ich nur meine Bis Klick-Rennen drehen Explosion einige dieser Holzkohle-Reihe schnell. Lassen Sie das einfach alles aufräumen. Da gehen wir. In Ordnung, also nehmen Sie RNR harte Hai-Schicht. Und wir werden weitermachen, wo wir in der letzten Lektion aufgehört haben. Genau so, kurze, schnelle, kleine Stöcke. Und wir folgen den hochwertigen Retrieval Streiks, die wir mit unserem Modell festgelegt haben ist 0 oder Racer. Und wir achten darauf, wenn wir uns das Referenzfoto auf die Richtung anschauen , in der das Haar fließt. Damit wir sicher sein können, dass die Textur, die wir auf dem Papier herausbringen , in die gleiche Richtung fließt wie die Textur und das Referenzfoto. Indem wir dies tun, bringen wir auch die zugrundeliegende Form hervor. Offensichtlich. Mit der zugrunde liegenden Form haben wir den Texturaspekt davon, aber dann können wir auch Pinsel und Manager verwenden, um jede Art von Schatten oder Schattierungen hervorzubringen , die an bestimmten Stellen hervorgebracht werden müssen. Und dann zeichnen, was uns auch helfen wird, unterstrichene Form zu vermitteln. Aber achten Sie einfach auf die Feinheiten, oder? Es sind die kleinen Dinge, wenn es um Textur geht. Viele Male werden den Künstlern Patienten wegen Textur ausgehen, weil sie denken, Oh, niemand wird sich um dieses kleine bisschen hier oder das kleine bisschen da kümmern. Nun, denken Sie daran, dass alte, wie Sie alles machen, wie Sie alles machen. Richtig? Nur weil jemand nicht merkt, weißt du, ein paar etwas härtere Holzkohleschläge unter der Insel. Sagen Sie, das bedeutet nicht, dass Sie sich nicht die Zeit und die Mühe nehmen sollten , sie so genau wie möglich dort zu platzieren. Und genau so, einer der Gründe, warum ich diesen Teil der Zeichnung für Sie verlangsamen wollte , ist, weil ich wollte, dass Sie sehen, wie vielseitig diese Methode in dem Sinne ist, dass Sie über bestimmte Stellen mit Ihren harten Kohlestift und Sie können Textur immer und immer wieder herausbringen. Ich werde es sein, es gibt einen bestimmten Punkt, wo Sie das Papier überarbeiten werden, aber es ist immer gut zu wissen wie viel Vielseitigkeit Sie in bestimmten Teilen einer Zeichnung haben. Und dann nehmen wir unsere Nummer 6 Bürste und wir bauen eine Basisschicht auf, genau wie wir es auf der linken Seite des Beagle getan haben. Wir machen den gleichen Song und Tanz. Auf der rechten Seite des Beagle. Wir entscheiden uns für die Bürste mit der Basisschicht , weil wir uns nicht unbedingt um zu viel Genauigkeit kümmern müssen. Vielmehr wollen wir uns schnell bewegen und wollen eine schöne Ausbreitung von Holzkohle über das Papier bekommen. Wir wollen nicht zu hart drücken, also werde ich es sein. Wir benutzen einen schönen Lichtdruckregler in der Hand. Aber weil es ein Pinsel ist, den wir verwenden, um die Kohle aufzutragen. Es gibt uns automatisch ein schönes weiches Aussehen und das ist, und das ist, was wir wollen, das ist, was wir wollen. Und ziehen Sie es einfach. Und genau wie bei der anderen Seite stellen wir immer noch sicher , dass wir auf die Richtung achten, die wir ziehen. los geht's. Das sieht gut aus. Und dann, wenn wir alle diese Baselayer gefunden haben, werden wir mit ihrer Mutter näher oder Rennfahrer reingehen. Ich werde dafür sorgen, dass wir es auf eine saubere scharfe Spitze schneiden. Und wir werden anfangen, hohe Werte abzurufen. Lass uns mal sehen. Beachten Sie hier, wie wenn ich mir das Referenzfoto dort anschaue, ob es wie eine kleine Falte im Fell gibt. Und haben Sie keine Angst, die zugrunde liegende Form früh zu etablieren, wie es tun, wenn Sie Ihre Basisschicht so niederlegen. Und das OH, weil das coole Ding ist, ist genau wie auf der anderen Seite, wenn wir über diese gehen, wenn wir mit unserem Motto XHR oder Racer über die Basisschicht gehen, wird diese Form durch. Ok? Und dann, auch hier, wo es einen schönen hohen Wert geben wird, können Sie immer noch eine sehr leichte Basisschicht setzen. Und dann, wenn Sie es mit Ihrem Mono 0 oder Acer treffen, obwohl es ein höherer Wert ist, erhalten Sie immer noch eine Textur. Wenig Glanz durch. los geht's. Und liege schön und leicht. Wenn Sie zu hart mit dem Pinsel drücken, werden Sie nur, Sie werden all diese Textur zerstören. Und du hast die ganze Zeit damit verbracht, aufzubauen. Genau wie die meisten Dinge im Leben, dass sie eine Art Balanceakt ist. Aber das coole Ding ist, je mehr du es machst, desto selbstbewusster wirst du in sein, du wirst genau wissen, was du in Bezug auf deine Mischungen und deine Pinselarbeit nicht durchkommen kannst und kann. Also in der nächsten werden wir ein paar weitere Anpassungen vornehmen, werden noch mehr Paste Layering machen. 10. Münde & Wange anpassen | Pinselarbeit: In Ordnung, jetzt werde ich nur noch eine Anpassung vornehmen. Ich mag es nicht, wie die Hundewange mit meinem Auge ansteht. Es wird meinen Graphitstift nehmen und ich werde hier nur eine kurze kleine Anpassung vornehmen. Es wird das runterbringen. Stecken Sie es in ein wenig näher an der Nase. Und ich werde es hier unten umschleifen. Und dann rauf. So etwas wie das. Ok. Ja, das sieht besser aus. Sieht viel besser aus. Es wird das auf und wieder heraufbringen. Da gehst du. Ok. Ich habe da eine kleine Unterlippe. Und dann denke ich, irgendwann werde ich die Farbe zeichnen und dann werden wir irgendwie mit dieser Landschaftsmethode herumspielen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das erreichen können. Und damit gehen wir viel glücklicher. In Ordnung, also nimm unsere Nummer 6 Bürste, mach einfach ein bisschen Mischung hier. Irgendwie bekommen Sie eine schöne gleichmäßige Verteilung von Holzkohle für diese Basisschicht. So kann ich irgendwie wieder durchgehen und das mit dem Mono 0 Racer und gesunden hohen Werten treffen . Ich benutze definitiv einen Pinsel für diesen Teil. Sie erhalten eine schöne gleichmäßige Verteilung im Vergleich zu einem Fleck oder verwenden nur schlammige, wenn Sie versuchen, niedrigere Werte aufzubauen. Und sehen Sie, wie hier drin, ziemlich niedriger Wert. Schlagen Sie das mit der Nummer sechs Bürste ein und gehen Sie dann ein wenig leichter. Und das ist die Sache mit Bürsten, die Sie wahrscheinlich auch abholen , wenn Sie geladen sind. Das ist einer der Gründe, warum Sie sich zuerst auf niedrige Werte konzentrieren möchten , weil Sie dann die niedrigsten Werte vermitteln, um die größte Menge an Kohle auf Ihrem Pinseltablett zu erhalten. Und dann, wenn du das Papier streichst, werden die Kohle mehr und mehr abfallen, oder? Und so wird Ihr Wert immer höher werden weil Sie immer weniger Kohle auf Ihrem Bürstenkopf haben. Also bedenken Sie das im Hinterkopf. In Ordnung, also jetzt mit etwas mehr Kontrolle, also werde ich meinen Elfenbürste mit einem diagonalen Schnitt greifen. Und sehen Sie, diese Seite des Hundes ist ein kleiner Trick. Hey, einfach, weil wenn man sich das Referenzfoto anschaut, wir haben viel mehr Licht, das diese Seite des Gesichts des Hundes auffällt. Deshalb brauchen wir nicht annähernd so viel Holzkohle. Also erinnere dich daran, wie ich darüber gesprochen habe, wenn du hohe Werte mit deinem Mono Zero Racer abrufst, wie du irgendwie davon abhalten willst, deine Streiks übereinander zu schlagen, oder? Wie wollen Sie Kontrast zu halten? Nun, auf dieser Seite der, des Hundes Gesicht in bestimmten Bereichen. Und das ist eigentlich genau das, was du willst, oder? Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Dann werde ich hier einfach das hier runterziehen, irgendwie hier hochheben. Irgendwie gehört es die Nase des Hundes hier. Und das ist die große Sache zwischen der Nummer sechs und dem Pinsel. Die Bürste gibt Ihnen nur ein bisschen mehr Kontrolle. Alles klar, was wir jetzt tun werden, ist, dass wir zwei Modelle oder Radiergummi nehmen. Und wir werden mit diesen hochwertigen Streiks nur auf dieser Seite fortfahren. Sehen Sie, wie einige der Streiks sich direkt oben auf ihnen befinden. Und so ziemlich, Sie haben sehr, sehr wenig Kontrast zwischen hohen in mittleren bis niedrigen Werten. Nun, das ist okay, weil in diesem Bereich des Referenzfotos, es ist so ziemlich alles auf einem höheren Wert sowieso. Und dann ist dieser Teil direkt über der Nase hier, das ist nur die erste Schicht und Textur aussieht. Wir können das mit der harten Holzkohle zu NADH so viel Textur wie wir brauchen. Aber dann wie hier, wie in dieser allgemeinen Nähe der Zeichnung, als ob es nur viel Licht gibt, das es nur eine Menge Licht auffällt. Also, wenn es völlig weiß ist, ist das in Ordnung. Denn das ist, wo es auf dem Referenzfoto ist. Wenn ich nun das Referenzfoto anschaue, konvergiert das ganze Haar irgendwie zu einem Punkt. Und dann von diesem Punkt aus die Nase des Hundes, bis zwischen den Augen, die Art von Fackeln nach links und dann flackert es nach rechts. Wir wollen also sicherstellen, dass wir Tatsache treu sind, wenn es um das Referenzfoto geht, damit wir diesen Teil der Zeichnung genau machen können, wie wir so sehen können. Und Sie können beginnen zu sehen, dass dies ist der Grund, obwohl dieser Teil des Gesichts des Hundes, es hat einen extrem hohen Wert. Ich wollte immer noch eine schöne leichte Basisschicht aus Kohle setzen , so dass, wenn ich es mit meinen Modellen Radiergummi getroffen, obwohl es alles ein sehr hoher Wert ist, werden Sie immer noch ein wenig Kontrast zwischen jedem Schlag sehen. Also, wenn ich das nicht tun würde, wäre es nur ein weißer Streifen. Es gäbe keine Textur darin, was natürlich nicht so genau wäre, wie sie sein könnte. Also kommen wir mit, kommen mit. Aber was wir tun werden, ist, dass ich weiterhin die Textur aufbauen werde, diese erste Schicht der Textur in und um das Auge. Und dann in der nächsten Lektion. Und genau wie das, was wir in Lektion 4 gemacht haben, werden wir die KI in Echtzeit auszeichnen , damit Sie wieder sehen können, wie wir das aufbauen und wie wir es aussehen lassen, als würde es im Auge sitzen Sockel des Gesichts des Hundes. Aber wieder, mit unseren hochwertigen Retrievals, ist es nur die Richtung dieses Flusses. Es ist die Richtung des Streiks und die Länge des Streiks. Und das ist es so ziemlich. Natürlich ist dies die erste Texturschicht. Und dann werden wir die harte Holzkohle darauf setzen , wird dem Fluss dieser höheren Wertstreiks folgen. Und wir werden hier eine sehr realistische Textur für unsere Hunde vermitteln können. Und nur um Jungs zu erinnern, wie Ihre Spitze langweilig wird und robust wird, Nehmen Sie eine kleine Rasierklinge und nur Schnipsel wie diese. Siehst du das? Jetzt ist es nicht scharf. Jetzt ist es sauber. Und deshalb erhalten wir noch dünnere Linienqualitäten für unsere hochwertigen Streiks und erhalten auch leichtere Liniengewichte. Also hast du diese Textur über dem Auge und ich werde unter die Augen gehen. Denk dran, mach dir keine Sorgen. Lauf in dieser Textur den ganzen Weg bis zu deiner Graphitlinie auf der Unterseite deiner Bagels. Ich, denn denken Sie daran, dass wir es tun werden, es gibt diesen wirklich, wirklich niedrigen Wert direkt unter dem Auge. Also werden wir unseren Drei-Sechzehntel-Manager oder mittlere Holzkohle verwenden, um das herunterzufallen und das realistisch aussehen zu lassen. Aber ja, haben Sie keine Angst, wo es wirklich, wirklich hohe Lichtmengen bei vielen hohen Werten in einem Bereich gibt, um einfach Ihren Radiergummi zu nehmen und ihn seitwärts zu ziehen. Ich meine, du willst das, du willst, dass es eine Varianz zwischen deinem Hoch gibt und du bist tief in deinen mittleren Werten. Denn das ist es, was Ihre Zeichnung realistisch aussehen lassen wird. Das ist es, was es zum Pop bringen wird. Ist achten Sie auf diese Richtung. In Ordnung. Nun, es sei denn, wir werden nur 10 sein, es wird alles sein, dass dieses andere Auge. 11. Linkes Auge | Linear- und Schutzarbeit: Ok, vorbei, um hier ein bisschen aufzuräumen. Rein in einigen dieser Holzkohle laufen überall hier. Okay. Bringen Sie das auf, hier drauf. Genau wie mit dem anderen Auge werden wir hier einen mittelgroßen Kohlestift verwenden. Und wir beginnen hier oben oder an der Ecke. Schieben Sie diese Linie. Schön und stabil. Schön und stabil. Und dann heben Sie einfach etwas hoch, während wir es runterziehen. Und dann machen wir genau das Gleiche hier unten. Beginnend von der Ecke. Bringen Sie es runter. Schön und stabil. Versuchen Sie, im gleichen Tempo den ganzen Weg durch zu gehen. Rutscht. Da gehst du. In Ordnung. Jetzt, wo wir im Grunde die Außenseite des Auges etabliert haben, können wir hineingehen. Und genau wie das, was wir mit dem anderen gemacht haben, können wir uns darauf konzentrieren, diese niedrigen Werte aufzubauen. Und wenn Sie eine zweite Zeile über die erste Zeile führen müssen , die Sie ablegen, gehen Sie weiter und tun Sie das. Gehen Sie weiter und tun Sie das. Das ist überhaupt kein Problem. Was wir jetzt tun, ist, dass ich einfach mehr oder weniger die signifikanten Wertbrüche skizziere , die ich in der Reflexion der Hunde habe, die ich höre. Es wird zuerst die signifikanten hervorheben. Und dann werde ich mit meinem Drei-Sechzehntel-Mujer durchmachen. Und ich werde die Basisschicht da drin mischen, genau wie ich es mit dem anderen Auge getan habe. Und denken Sie daran, warum wir das tun. Wir tun das für Sättigungszwecke. Wir wollen sicherstellen, dass wir eine echte solide Sättigung und diese Augen bekommen. Also, wie versprochen, Drei-Sechzehntel. Es ist das kleinste Land, das wir haben. Also wollen wir unsere Kontrolle maximieren. Ich werde nur eine nette kleine Mischung in das ganze Jahr geben. Und einer der Gründe, warum wir das tun, denn wenn Sie einen Raucher benutzen und eine schöne Basisschicht bekommen , wenn Sie Kohle auf dieser Basisschicht pflücken, gibt es kein hochwertiges, es gibt kein weißes Papier im Grunde Zeigen Sie unten durch Ihre Holzkohle. Als Best Practice ist I0 eine schöne Basisschicht auf und dann sind alle sie meine Kohle, weil ich meine, die Methode, die ich Ihnen lehre, wird die dreischichtige Methode genannt. Sehr viel aus einem Grund, weil das ist, was wir tun. Wir schichten Holzkohle, um die Fakten zu erhalten, die wir wollen, wenn es um unsere fertigen Produkte geht, die Zeichnungen sind. Aber ich habe festgestellt, dass, wenn es um die Sättigung geht, die ein wesentlicher Teil jeder Zeichnung ist, dies die beste Technik ist, um dies zu erreichen. Und jetzt, wie wir es mit dem anderen gemacht haben, bringen wir gerade heraus, wo der niedrige Wert in und um das Auge sein wird. Und dann besonders auf dem Boden. Vermischen Sie das einfach irgendwie. Und wenn man sich so um das Auge mischt, tut es wirklich viel, um zu machen, dass ich so aussieht, als würde es in der Augenhöhle sitzen. Wirklich nett. Und dann ist hier eine Art Turker waren irgendwie wollen, um den Rand der Seite des Gesichts des Hundes hier zu definieren. Da gehen wir. In Ordnung. Entschuldigung, Ticker, Medium, Kohle, Bleistift. Wir gehen zurück. Und wir werden hier wieder ins Auge gehen. Und es wird es dauern. Und ich möchte anfangen, diese Linie aufzubauen. Das Augenlid, wenn du so willst. Lassen Sie uns es bauen, um die Linienqualität zu erhöhen, richtig, diese Dicke. Um es zu erhöhen. Und das erhöht auch das Liniengewicht, richtig? Es macht, es, macht es dunkler erscheinen. Und das ist es, was wir wollen. Und dann genau wie mit dem anderen Auge, wenn man sich das Referenzfoto anschaut, der Großteil der Reflexion in den Augen des Hundes eigentlich eher ein Mittelwert, eine Mitte bis hoch. Und dann die ganz, ganz unten im Auge selbst, nicht, nicht die, nicht die Haut unter dem Auge, aber der eigentliche Augapfel hat einen niedrigeren Wert. Also werden wir das verdunkeln. Und dann vermittelt das effektiv dem Betrachter die Illusion, dass dieses Auge in der Natur abgerundeter ist. Genau hier werden wir einfach runterziehen , weil es aussieht wie die Hunde zwischen zwei Gebäuden. Als hättest du dieses Gebäude hier, das fast so aussieht, als könnte es wie ein Deck oder so etwas sein. Dann haben Sie was? Ich schätze, es ist wahrscheinlich wie eine Reihe von Bäumen. Und dann haben Sie die Seite eines Hauses oder wie ein Schuppen oder etwas auf der rechten Seite des Auges. Genau so hier. Ich werde nur den unteren Rand der Seite runterziehen, so etwas. Und dann, was du tun kannst, ist, dass du anfangen kannst, so von dieser Linie mit deiner mittleren Holzkohle runter zu ziehen . Und das kann beginnen, Ihnen diese Textur zu geben, weil diese Seite, wieder, diese Seite, etwas anders. Also müssen wir etwas andere Dinge tun. Und das liegt daran, dass die rechte Seite dieses Referenzfotos insgesamt ein höherer Wert ist, weil es mehr Licht trifft. Also, wo auf der anderen Seite für den kleinen Wert, der unter den Hunden liegt, sterben, konnten wir mit unseren Schmierverdienern gehen es mit unserem Schmuggler sprengen. Hier, da ist Licht, das drauf trifft. So dass der niedrige Wert unter dem Auge tatsächlich Textur hat. Also müssen wir sicherstellen, dass wir mit der anderen Seite sprechen, wir müssen uns nicht darum kümmern, weil nicht genug Licht war, aber auf der rechten Seite tun wir es. Rechte Seite tun wir. Es wird also, es ist so, so wie hier. Jetzt wechseln wir für eine Nummer eins intelligenter. Und ich will durch, und ich werde eigentlich nur ein paar von diesem Augenlid hier mischen. Und dann werde ich einige der unteren und gleich um die Ecke des Auges mischen . Genau so. Und nur wenn es irgendeinen Bereich gibt, in dem es nur ein bisschen zu dreckig ist. Schlagen Sie einfach weiter mit Ihrem Verschmutzung, Ihrem Recht. Halten Sie es einfach mit Ihrem Wisch sind schön und leicht. Und es wird weiter, es wird sich mischen, es wird weicher und weicher und weicher. Richtig? Wir werden das für ein Medium zurückschalten, nachdem wir es gemischt haben, und wir werden einfach in einen schönen, engen Kreis gehen, genau so. Schöne, enge kleine Kreise. Und dann kannst du auch davon runterziehen. Was das tut, ist diese Art bringt diese beiden Texturen zusammen. Oder das Haar trifft auf den haarlosen Teil der Haut, der direkt unter dem Auge des Hundes liegt. Das ist also ein netter kleiner Trick, den du tun kannst. Und dann kannst du einfach irgendwie hin und her gehen, genau so. Kleine Kreise. Lass mich gehen. Dann greifen Sie natürlich die Drei-Sechzehntel für das Innere des Auges. Und dann verschmelzen Sie diese Gierigkeit, die Sie nicht mögen. Irgendwie den Fleck oder entlang der Spitze. Und dann lief es einfach am Boden entlang. Und dann hoffentlich haben Sie eine ziemlich realistische Ich erinnere mich, die Größe sieht immer noch nicht so aus, als würde es komplett. Wir müssen eine harte Kohle nehmen und irgendwie den ganzen Weg um sie herum gehen und anfangen, diese engen, kurzen kleinen, kleinen Streiks zu machen , wo wir anfangen können, die zweite Schicht herauszubringen. Also genau so, genau so. Nur irgendwie Standard auf Ed, irgendwie, wissen Sie, wenn Sie Ihre Kicks, wenn Sie Ihre Pinky rauswerfen, können Sie tatsächlich fast vollständig stehen, komplett auf- und runter. Und Sie können anfangen, das Papier mit Ihren kurzen, kleinen, kurzen kleinen Schlägen mit Ihrer harten Holzkohle zu schlagen und Sie beginnen, diese Textur herauszubringen. Und dann wieder, genau wie beim Rest der Zeichnung, kannst du betrügen. Du kannst betrügen und musst dich nicht fast so hart konzentrieren. Und Sie können sich tatsächlich ein wenig schneller bewegen wenn Sie einfach der allgemeinen Richtung dieser hochwertigen Streiks folgen , die Sie anfangs mit ihrem Mono XHR oder einem Sir niedergelegt haben. Okay, ich bin ein fauler Künstler. Also sind die Techniken, Tricks und Sachen, die ich lehre, entworfen, um dir beim Schreiben zu helfen. Ich mag es, so effektiv wie möglich zu sein, während ich es gleichzeitig auf die einfache Art und Weise mache, oder? Wenn es einen Trick gibt, der etwas einfacher macht, aber gleichzeitig ist das Endprodukt genauso schön. Nun, ja. Lasst uns herausfinden, wie das funktioniert, oder? Also in Ordnung, also in Lektion 11, werden wir das tun, wir konzentrieren uns auf die Textur, die immer mehr Textur aufbaut. Lass es uns tun. 12. Texture | Brush: Okay, so wie in der letzten Lektion, werden wir weiterhin verwenden sind harte Kohlestift hier. Und wenn man sich das Referenzfoto anschaut, wo man Licht wie ein Schatten sieht, richtig? Oder ein Bereich, in dem es fast wie die Textur im Haar ist, ist näher aneinander gereiht, wodurch es so aussieht, als ob es Schatten gibt. Eines der Dinge, die Sie tun können, ist, dass Sie Ihre harten Holzkohleschläge absichtlich übereinander schlagen können . Und was passiert, wenn Sie das tun, ist, dass der Gesamtwert niedriger und niedriger wird. So können Sie es entweder so machen oder wenn Sie es vorziehen, können Sie Ihre Zahnbürste greifen und Sie können hineingehen und Sie können Schatten auf diese Weise hinzufügen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie das hier in ein wenig mit dem Pinsel machen, damit Sie beide Möglichkeiten sehen können. Und dann viel Zeit, sagen wir in diesem Bereich, wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, sehen Sie, wie die Textur einfach verschwindet. Nun, verwenden Sie einfach eine allmählich leichtere und leichtere Drucksteuerung. Denn genau hier. Sehen Sie andere, es ist etwas dunkler. Ans legte diese Streiks übereinander. Und dieser Gesamtwert wird niedriger und niedriger oder dunkler und dunkler. Und das ist es, was wir wollen. Dann, wie hier, haben Sie keine Angst vor der Explosion ein Haufen Textur in diesen Bereichen, die einen niedrigeren Wert haben. Weil wir die auch mit dem Pinsel durchgehen können und sie mischen können. Bringen Sie etwas Abstufung heraus, senken Sie den Wert, und geben Sie ihm ein schönes Aussehen. Dann genau hier, direkt über der Nase. Wir haben etwas, etwas Textur. Es ist ein bisschen mehr Kurs, oder? Es gibt natürlich. Und so, wo die Haare natürlich sind. Dort müssen wir eine harte Holzkohle einsetzen , um sicherzustellen, dass diese Textur durchscheint. Aber die größte Sache mit, mit Texturaufbau ist nur, dass nur über eine Stelle gehen. Und dann, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es noch einmal durchgehen müssen, gehen Sie es wieder. Weißt du, es gibt keinen richtigen oder falschen Betrag. Sagen wir einfach nur, seien Sie sich bewusst, dass Sie einen bestimmten Bereich überarbeiten können, wenn Sie es zu viel gehen, aber wenn Sie über es gehen ist super, super leicht. Super, super leicht, Sie sollten in Ordnung sein. So wie hier unten, richtig? Es gibt ein deutliches bisschen Textur unmittelbar unter der Nase. Also nehme ich unsere Hartkohle, wir wollen sie schlagen. Wir wollen sicherstellen, dass wir diese Textur vermitteln. Aber dann, wenn wir näher und näher an der rechten Seite kommen, wo offensichtlich viel Licht ist , wird mit Ihrer Drucksteuerung leichter und leichter. Ok. Es ist leichter und leichter und leichter noch, bis es schließlich verblasst, richtig? Dann haben Sie auf diese Weise die gleiche Art von verblasstem Aussehen. Sie befindet sich auf dem Referenzfoto in Ihrer Zeichnung. Und gehen Sie einfach so. Und dann können wir einfach unseren Fleck hier rüber nehmen und diesen Unterkiefer feststellen. Richtig? Unten, John, das ist okay. Ja. Ja. Und dann nehmen wir hier einen Kohlestift. Es wird hier eine Linie ziehen. Bumm. Und dann effektiv, was das getan wird, ist, dass der Unterkiefer ein wenig zurückgeschoben wird und es so aussehen lässt. Weißt du, der Oberkiefer ruht oben und ein bisschen näher am Auge des Betrachters. Es wird nicht unsere Elfenbürste nehmen. Erinnerst du dich, worüber ich mit den Schatten und dieser Art von Deal sprach? Nun, das ist es, was du tun kannst. Nur mehr oder weniger Art von tupfen Sie es in bestimmten Bereichen. In Ordnung. Wenig hier, ein bisschen da, vielleicht schieben Sie es. Und dann fangen Sie plötzlich an, Schatten zu bringen. Wissen Sie, Davin, es vermischt es irgendwie so. Und vor allem für, du weißt schon, Haustierporträts, richtig? Wie Hunde und Katzen und so ziemlich jedes Tier, das Haare hat. Dieser Trick hier. Das wird Ihnen wirklich, wirklich helfen. Bringen Sie nicht nur die, Sie wissen schon, eine Art zugrunde liegende Form heraus , richtig? Diese Falten. Vielleicht bestimmte Muskelstrukturen je nachdem, welche Art von Hund ist, dass Sie zeichnen. Wie zum Beispiel, Schüler, oder? Sie haben eine erstaunliche Muskelstruktur. Aber auch in, sogar in ihren Köpfen. Dies ist also ein Weg, den Sie in der Lage wären, jede Art von Schatten hervorzubringen, weil im Wesentlichen Schatten niedrigere Werte sind, oder? Aber zur gleichen Zeit, Sie wollen auch nicht alle diese Textur XNA, richtig? Der Sped, wer weiß, wie viel Zeit einpacken. So eine schöne leichte Explosion mit wie eine Elfenbürste oder jede Art von diagonal geschnittenen Pinsel wird Ihnen die gleiche Art von Effekt. Und hier ist ein kleiner Trick, um zu sehen, wie ich das irgendwie tupfen kann. Einfach abziehen, hochheben, abtupfen, um es hochheben zu lassen. Es gibt dir diese Pause. Und weißt du, es lässt es mehr wie Haare aussehen. Und das ist es, was wir wollen. Sie können verrückt werden, wenn es um Pinselarbeit geht. Und die Sache, die ich am meisten an Bürsten mochte, ist nur die, je mehr Sie einen Mann verwenden, je mehr Sie Druck verwenden, desto selbstbewusster werden Sie auch, wir sind fast Sie würden Bürsten bevorzugen, wenn es um Trauma geht. Es ist fast so, als würden wir mit Holzkohle malen, oder? Anstatt es mit Holzkohle zu versuchen. Na gut, geht weiter zu Lektion 12. 13. Linkes Ohr | Grundschichten: Okay, was wir jetzt tun werden, ist genau so, als hätten wir die Hunde hier gemacht, wir werden den Hund hier links machen. Nur dieser wird etwas anders sein, nur weil es diesem Jahr nur mehr Licht trifft, als es den anderen getroffen hat. Aber im Wesentlichen wird der Ansatz sehr ähnlich sein. Also werden wir unseren Druck auf Nummer 6 nutzen. Es wird es laden, eine gute Menge und eine gute Menge an weicher Kohle hier drauf. Überprüfe unseren Ton. Wir sind voll geladen und wir wissen das, weil ein Haufen Holzkohle vom Pinsel auf das Papier gefallen ist. Also schauen wir uns das Referenzfoto an. Wir werden anfangen, Holzkohle abzulegen, wo unser Wert und das Referenzfoto am niedrigsten ist. Und dann ziehen wir einfach nach oben. Ziehen Sie nach oben. Denn erinnere dich, was ich gesagt habe. Und selbst wenn Sie die Basisschicht mit Ihrer weichen Kohle aufbauen, möchten Sie immer noch die Kohle über das Papier ziehen, in die gleiche allgemeine Richtung wie Ihre Textur, richtig? Und das hilft dir irgendwie. Im Grunde ist es, es ist es, es ist es Ihre Due Diligence in einem ersten Schritt durchzuführen, so dass Sie Ihre Arbeit später auf der Straße nicht korrigieren müssen , während Sie Layer und Layer fortsetzen. Also und dann, wie Ihnen die Kohle in Ihren Werten ausgeht , je drängend immer höher, oder? Leichter und leichter Wir gehen einfach weiter und schnappen uns etwas mehr Holzkohle , der dunklere Ton, stellen sicher, dass wir nett und geladen sind. Und dann gehen wir zurück und konzentrieren uns weiterhin auf diese niedrigen Werte. Und Sie können es der CIA diese Art Textur zutupfen, diese Blache-Textur. So können Sie etwas von dieser Textur vermittelt. Gehen wir weiter und tupfen es einfach ab und haben es immer wieder. Aber beachten Sie, wie, wie ich mich auf die niedrigen Werte konzentrieren, diese mittleren und hohen Werte, kümmern sich um sich selbst, oder? Und da gehen wir. In Ordnung, jetzt, da wir den Großteil der Basisschicht mit dem Pinsel Nummer 6 erledigt haben. Jetzt schnappen wir uns unsere Nummer 7 Wisch oder warum machen wir das noch einmal? Weil wir mehr Kontrolle wollen. Ja, wir wollen mehr Kontrolle. Jetzt haben wir es. Dieses kleine bisschen, diese niedrigen Werte bis zu bestimmten Grenzen zu nehmen, egal ob es sich um den Rand des Ohres oder, wissen Sie, oder das Ohr gegen das Gesicht des Hundes versteckt. Das erfordert mehr Kontrolle. Wir können so keine endliche Kontrolle bekommen, mit der Nummer sechs Bürste. Ich meine, wir können irgendwie mit dem weichen Pinsel, aber das können wir definitiv mit dem Zahlensatzmanager. Dann schauen wir uns das Referenzfoto an. Was wir tun, ist mehr oder weniger versuchen, uns einfach auf die Placitas zu konzentrieren und genau zu wissen, dass die niedrigen Werte sind, richtig. Und ich bin nicht unbedingt zu sehr besorgt über die Textur, die mit dem Verschmutzung vermittelt wird, denn wenn es zu hart ist, kann ich es immer mit einem Pinsel schlagen und ich kann es mischen. Nicht nur macht es ein erweichen, aber dann bekomme ich eine wirklich schöne Abstufung über meine verschiedenen Werte, die ich habe. Also ja, das ist die Sache, die Sie bemerken werden, wenn Sie dies mehr und mehr tun , ist je mehr Sie über bestimmte Stelle gehen, desto niedriger wird dieser Wert. So. Und natürlich benutzten wir eine schöne Lichtdrucksteuerung durch all das. Also, was wir jetzt tun können, ist, dass wir mit unserem Mono 0 oder Racer reingehen können. Und wir können beginnen, diese höheren Werte hervorzubringen, die es auf dieser Seite des Gesichts viel mehr gibt, einfach weil es viel mehr Licht die Seite des Beagles Gesicht trifft, als es auf die andere Seite des Gesichts trifft. Also gehe ich einfach durch und wir konzentrieren uns auf die Länge unseres Streikes und die Richtung unseres Streikes, genauso wie wir es durch diese ganze Zeichnung gemacht haben. Lassen Sie mich das einfach ein bisschen aufräumen. Da gehen wir. Und das ist die Sache, die Sie wahrscheinlich bemerken wenn Sie mehr und mehr Pet Portraits mit dieser spezifischen Technik zeichnen , ist, dass wir nie wirklich wie ein Medium oder sogar eine harte Kohle nehmen und definieren Linien wie die Jahre und was nicht die meiste Zeit. Definieren Sie Linien, es sei denn, es ist wie die Augen oder die Nase eines Hundes, oder vielleicht Augenfarbe. Sie haben nicht wirklich einen Platz in Haustierporträts, weil Sie möchten, dass das Ganze so realistisch wie möglich aussieht. Da die Mehrheit des Hundes von den Ohren bis zur für im Allgemeinen ist, ist so weich. Schreib. Definieren Sie. Linien werden in der Regel bei Tieren gefunden, die nicht für haben, oder? Oder eine bestimmte Zeichnung oder vielleicht gibt es die ganze Form des Körpers eines Tieres. Aber in Pet Portraits, was Sie finden, ist eine Menge davon wird Bürste sein und es wird nicht kaum definierte Linien außerhalb der Augen und der Nase geben , richtig? So wie die Ohren, zum Beispiel, wird es alles für alle implizierten Linien impliziert werden. Jetzt denke ich, dass ich das in ein paar Stunden vor ein paar Stunden sehr kurz angesprochen habe. Aber im Grunde ist eine implizite Zeile zwei verschiedene Werte unmittelbar nebeneinander, wo es aussieht, als ob es eine Unterbrechung des Wertes von niedrigem Wert zu hohem Wert gibt, oder? Aber da gibt es keine eigentliche Linie. Zum Beispiel, wenn man sich das andere Ohr direkt neben dem Auge ansieht, ist das eine implizite Linie. Ja, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich auf meine mittlere Kohle bin. Und ich werde nur, das ist, per Definition, das ist eine Art implizite Linie, weil es Pausen darin hat. Sieh mal, wie ich es kaputt mache. Aber was ich tun will, ist, dass ich den niedrigen Wert des Ohres hier ermitteln will. Nun, zur gleichen Zeit versuchen, das Gesicht des Hundes ein wenig nach vorne zu bringen. Aber ich will nicht, dass es zu definiert ist. Also, was ich tun werde, ist, dass ich in ein mittelgroßes Kohleohr schlagen weil es weniger Bindemittel darin hat und es einen niedrigeren Wert hat, der Hartkohle ist. Und dann werde ich mit meinem Namen durchmachen, mit meinen dreisechzehnten Bildern wie diesem, du das. Ich werde anfangen, es zu mischen. Mischen auf einer Seite. Und dann gibt mir das die Form, die ich wollte. Perfekt. Und jetzt habe ich etwas Textur auf der Seite des Gesichts des Hundes. Jetzt kann ich mit meinen Modellen gehen sind Acer. Fang an, diese Textur herauszubringen. Okay, also jetzt werden wir diesen Monitor oder Rennfahrer von einer Reihe Eins austauschen, die ausgereift sind. Und der Grund, warum ist, weil S1, wollen wir diesen niedrigen Wert hier aufbauen. Jede übermäßige Holzkohle, die abfällt, können Sie das einfach mit dem Atem abblasen. Und dann, wenn es schmutzig ist, mach dir keine Sorgen darüber. Du sprengst das einfach mit dem Pinsel. Nur, du weißt schon, Daten mit wie deinem ELF-Pinsel. Und das wird sich wirklich schön mischen. Es wird den Wert senken, aber es wird auch mischen und Ihnen ein wenig Abstufung geben. Oder Sie können es einfach mit Ihrem Fleck so mischen. Es liegt wirklich an Ihnen, was davon abhängt, mit welchem Werkzeug Sie sich wohl fühlen. In Ordnung, und dann werde ich das hier nur tupfen und das irgendwie mischen. Sie sehen, wie meine Sättigungen nicht bis zu Par auf, dass ein wenig. In Ordnung. Also in der nächsten Lektion werden wir nur einige Detailarbeit machen. Also werde ich Ihnen zeigen, wie man ein paar Schnurrhaare macht, und wir werden, ich werde diese Farbe herausziehen. Und wir werden ein wenig über die Landschaftsmethode DaVincis sprechen und den Grund, warum ich nicht alles in meinen Porträtzeichnungen ausführe. Und ja, wir werden etwas Spaß haben. Letzter. 14. Fertigstellung von Schocks | Endgültigen Gedanken: Alles klar, letzte Lektion. Also werde ich meinen Graphitstift hier nehmen. Ich werde das in Echtzeit herausziehen damit du es mit mir rausziehen kannst, wenn du willst. Ich weiß, ich habe die Farbe nicht in weniger als einer gezogen , wo wir den Umriss gemacht haben und wir festgestellt, dass die Grundform unserer Zeichnung. Aber jetzt machen wir es. Manchmal mag ich das Zeichnen, während ich gehe. Also nochmal, ich mache die Farbe, mache ich es. Also ein grundlegendes. Ich schaue mir das Referenzfoto an, ich zeichne nur die Grundform davon aus. Und natürlich bin ich das. Und irgendwelche Werteunterschiede hervorbringen, oder? Es gibt also irgendwelche Pausen zwischen wie einem hohen Wert und einem niedrigen Wert. Ich möchte sicherstellen, dass ich diese mit meinem Graphit hervorheben kann, damit ich jetzt mit meinem Schmierwerkzeug reingehen kann . Und ich kann sehr leicht anfangen und eine schöne, schöne Basisschicht aus Holzkohle aufbauen . Okay, schöner Platz dort. Du fragst dich vielleicht, warum benutzt du keinen Pinsel? Sie haben bis zu diesem Punkt alles gebürstet, auf das Sie eine Basisschicht gelegt haben. Nun, der Grund, warum ist, weil schauen, wie klein von einem Bereich, das ist eine ziemlich kleine Fläche. Und deshalb würde mir selbst meine Bürste wahrscheinlich nicht gerecht werden, in dem Sinne, dass es mir die Menge an Kontrolle geben würde , die ich in engen Bereichen wie diesem bevorzuge. Aber so verlängern Sie ein Bild oder die Landschaftsmethode oder was auch immer Sie es nennen möchten. Grundsätzlich, wenn es um Porträts geht. Und das ist, das gilt für menschliche Porträts, wie es für Hundeporträts ist. Aber wenn Ihr Betrachter Ihre Zeichnung betrachtet, im Allgemeinen, das menschliche Auge mag es, die meiste Zeit auf Bereichen einer Zeichnung oder Malerei zu verbringen , die am detailliertesten sind, oder? Es sei denn, wir reden von sagen wie ein Monet-Gemälde, wo das ganze Bild ziemlich schräg ist. Aber es gibt auch eine Methode für den Wahnsinn, warum Monet so malte. Er malte so, weil seine Bilder aus der Ferne gesehen werden sollten. Sagen Sie, es wäre so, als ob Sie in einem Raum sehen könnten, wie sein Gemälde damit, als wären es Lilienpads, oder? Aber nah dran. Man kommt ganz nah dran und es ist irgendwie ein Chaos. Nun, es ist die gleiche Art von Prinzip. Nur was ich tue, ist, dass ich es noch einen Schritt weiter mache. Also sagen Sie zum Beispiel, woran wir gerade mit dieser Farbe arbeiten, ich werde diese Farbe nicht definieren. Denn wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, ist die Farbe und den Fokus. Nein, nein, ist es nicht. Und das coole daran ist, wenn ich mir das Referenzfoto anschaue, möchte mein Auge natürlich zur Schnauze des Hundes gehen. Ich schaue auf die Nase und dann schaue ich sofort die Nase zu den Augen und schaue auf die Augen und ich konnte auf die Stirn schauen, richtig. Aber ich verbringe kaum Zeit mit der Farbe. Und der Grund, warum ist, weil diese Farbe ist Es ist auf den Fokus. So kannst du auch zeichnen. Viele Künstler, was sie tun werden, ist, dass sie die Farbe zeichnen, aber sie werden das Ding setzen und sie werden es machen, als würden sie all dieses Detail und Zeug, das nicht einmal da ist, auf dem Referenzfoto. Was ich Ihnen sagen will, ist, dass, wenn Sie das versuchen wollen, dann, dann versuchen Sie es. Sie können in eine Farbe setzen, aber geben Sie ihm kaum ein Detail. Und was Sie tun können, ist, obwohl ich eine mittelgroße Kohle hier mit meinem Kohlestift reinstelle und es sieht wirklich dreckig aus, ich werde wieder durch mit meinem Fleck gehen und ich werde das wirklich schön mischen, aber es ist immer noch wird außer Fokus sein, wenn es um die Mehrheit des Hundes geht, richtig? Und ich, wie ich schon sagte, bezweifle sehr, dass de Vinci die ersten Künstler waren, die das tun, aber er war definitiv einer der ersten Künstler, der es erwähnte und über das, was er damals nannte, die Landschaftsmethode. Was in Landschaften offensichtlich viel deutlicher ist. Wissen Sie, dass Sie Ihren Hintergrund und Ihren Vordergrund haben und dass Sie nur zwischen denen, die im Porträt waren, sind. Es ist nicht annähernd so expansiv. Richtig? So SPE bewusst Teile Ihrer Zeichnung wie die Augen und die Nase und die Schnauze Ihres Hundes. Das wird sein, wo Ihre Zuschauer die meiste Zeit verbringen, aber verschwenden Sie keine Zeit mit Details wie Anrufer und die Schulter eines Hundes oder vielleicht etwas dahinter Hund. Sie können steuern, wohin Ihre Zuschauer schauen. Geht und verbringt die meiste Zeit. Und dann hier für Schnurrhaare, das bin ich faul. Wenn es um Schnurrhaare an Hunden geht. Ich weiß nur, dass es ein hoher Wert ist, oder? Ich weiß, dass diese Schnurrhaare weiß sind, nicht schwarz, aber ehrlich gesagt, ich mag das besser aussehen, besonders wenn es um eine monochromatische Schwarz-Weiß-Skala geht. Ich denke nur, dass schwarze Schnurrhaare wirklich, wirklich gut auf einer Schwarz-Weiß-Zeichnung von einem, von einem, von einem, von einem Gespräch. Also, und so machst du es. Du nimmst einfach eine mittlere Holzkohle, bleibst am Ende und stelle sicher, dass es scharf ist und zieh es rein. Dann, wenn Sie ziehen, heben Sie einfach, wie Sie diese Linie einschließen. Und du ich, ich mag den Effekt wirklich. Ich denke, es sieht aus, ich denke, es sieht solide aus. Ich finde, es sieht realistisch aus. Und es gibt der Zeichnung einen Charakter, oder? Also, aber das ist eine dieser Zeichnungen, die du kannst, stundenlang damit verbringen kannst, sie zu zeichnen und du könntest mit deiner Textur reinkommen. Und man könnte wirklich den Kontrast zwischen komplettem Schwarz und Weiß hervorbringen. Aber oft finde ich bei Haustierporträts, dass weniger wirklich mehr ist, richtig. Und dann sehen Sie, hier gehen Häuser durch und ich bin irgendwie loswerden von dieser Gierigkeit, kann meinen Fleck fallen lassen, um diese Gierigkeit loszuwerden. Aber zur gleichen Zeit, ich werde nicht zu viel Detail in die Farbe gearbeitet. Und der Grund dafür ist, dass ich nicht möchte, dass der Betrachter die Farbe anstarrt. Ich will sein oder es zu betrachten und Art von Glanz über die Tatsache, dass es eine Farbe auf dem Hund, weil ich dort will, ich ging in die Nase. Ich will, dass ich in die Augen des Hundes gehe. Ich will da. Ich weiß die Textur zu schätzen, oder? Und wenn Sie mehr und mehr zeichnen, werden Sie Vertrauen in diese Hinsicht gewinnen, oder? Du wirst in der Lage sein zu denken, wie du machst, Oh ja, ich werde tatsächlich viel mehr Details hier auf diese Nase setzen , weil ich will, dass die Leute die meiste Zeit verbringen , wenn sie sehen Sie Ihre sind in, wenn sie Ihr Porträt zu schätzen wissen. Ich weiß, du weißt schon, besonders wenn es ein Auftragswerk ist, richtig? Wenn jemand Sie anheuert, um ein Provisionsstück ihres Haustieres zu machen, wollen sie, dass es so realistisch wie möglich ist. Aber die Methode, die Sie in dieser Klasse gelernt haben , war die dreischichtige Methode, die ich lehre. Ich habe eine Handvoll anderer Schritt-für-Schritt-Pet Portraits Tutorials auf hier auf Skillshare. Ich habe eine englische Bulldogge, eine französische Bulldogge, ein gelbes Labor und einen Schäferhund. Also, wenn Sie diese Klasse genossen haben, und ich bin sicher, dass Sie diese anderen Klassen genießen werden. Aber bis wir uns wiedersehen, bleiben Sie glücklich, bleiben Sie gesund. Und denken Sie daran, nie aufgehört zu zeichnen.