So zeichnest Du Münder im Comic-Stil – Schritt für Schritt | Robert Marzullo | Skillshare
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So zeichnest Du Münder im Comic-Stil – Schritt für Schritt

teacher avatar Robert Marzullo, Online instructor of Figure Drawing and Comic Art

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführungsvideo

      1:19

    • 2.

      Die grundlegenden Formen des Mund

      9:58

    • 3.

      Gesten des Munds

      10:45

    • 4.

      Männliche Frauenmund im männlichen Vergleich

      7:01

    • 5.

      Den Munde rennen

      10:01

    • 6.

      Monster zeichnen

      8:59

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

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2.513

Teilnehmer:innen

14

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du, wie du die Münze im Comicstil von grundlegenden Formen oder mouths zeichnen kannst. Wir sprechen Gesten und gestures um produktiv Studien zu erstellen und wie du die Fantasie mit dem Wissen hier erweiterst!

Art sind für dich enthalten, um zusammen mit diesem Programm zu studieren und dies ist nicht software, die es ist.

Ich hoffe, dass dies ein lustiges und informatives Erlebnis für dich ist und es kaum erwarten kann, was du davon hältst!

Mehr auf dem Weg bald und viel Glück mit deiner Kunst

Robert A. Marzullo

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Robert Marzullo

Online instructor of Figure Drawing and Comic Art

Kursleiter:in

My name is Robert A. Marzullo and I started teaching comic art online about 10 years ago after starting my Youtube channel. It allowed me to connect with aspiring artists all of the world. I love making art videos and I work with both traditional and digital art methods.

I am also the author/illustrator of the book, "Learn to Draw Action Heroes" and the "Blackstone Eternal" comic book.

It is my goal to help you realize your potential with art and follow your passion! I hope you enjoy these classes.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführungsvideo: Hallo an alle. Mein Name ist Robert Marzano und ich werde Ihr Lehrer für diese Klasse sein, wie man Comic-Stil Mund Schritt für Schritt zeichnet, gebracht von Skillshare. In dieser Klasse werde ich Ihnen beibringen, wie man einen Mund im Comic-Stil zeichnet, männlich und weiblich. Wir fangen mit grundlegenden Formen an. Dann werden wir dazu kommen, einige verschiedene gestische Studien des Mundes zu erstellen und die Skizzenbücher mit einer Vielzahl von schnellen Skizzen und nur lockeren Interpretationen zu füllen , nicht so kritisch am Anfang und immer ein Vertrauen, das führt. Dann werden wir über die Unterschiede von männlich oder weiblich sprechen. Wie man sie auf verschiedene Weise rendert? Wie man wie Schraffur hinzufügt, Dinge wie das. Grundlegende Techniken, die ich seit Jahren verwendet habe, um mir zu helfen Meilen besser zu ziehen und wie ich meine eigenen Comics zeichne. Ich zeige Ihnen verschiedene Techniken zum Rendern , so dass Sie nicht nur eine Möglichkeit haben, dies zu tun. Wir werden einige Übungen behandeln, die Ihnen helfen, Ihre Ideen zu erforschen und Ihren Stil zu entwickeln. Ich werde ein paar verschiedene Beispiele von männlich gegen weiblich tun um Ihnen hoffentlich einige Kompetenz bei der Zeichnung dieser auf eigene Faust zu geben, dann werden wir in ein bisschen Spaß Projekt springen und schafft einige Monster Mund. Im Wesentlichen sind es alle die gleichen Techniken, die verlassen und bringen Sie zu etwas seltsam und verrückt wie dieses, aber ich mag es, um es Spaß zu machen und versuchen, Ihnen eine schöne Vielfalt von Ideen zu zeigen , was Sie wirklich ausdrücken können , wenn Sie diese Basistechniken. Ich bin sehr aufgeregt, diesen Kurs zu unterrichten. Ich hoffe, du bist aufgeregt, es zu lernen. Lasst uns loslegen. 2. Die grundlegenden Formen des Mund: Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie man eine männliche und weibliche Lippen des Mundes zeichnet, und im Grunde, um loszulegen, möchte ich Ihnen einen sehr vereinfachten Zusammenbruch zeigen. Ich denke, es hilft immer, dies zu tun, denn wenn Sie dann den Winkel beginnen und diese Formen in Ihrem Kopf drehen und auf der Seite haben Sie eine bessere Grundlage, um dies zu tun. Im Wesentlichen, was ich sehe, wenn ich den Mund sehe, ist ein ausgestreckter M. Ich werde mit einer weiblichen Lippe beginnen, weil es mir erlaubt, die Form der es mehr zu verfolgen, wir werden darüber auch sprechen. Einer der Hauptunterschiede, wenn man männlich zu weiblich zeichnet, ist offensichtlich ein paar. Aber wenn Sie dies tun gestreckt M, ist die Oberseite der Lippe, Ich werde dies auf dem Bildschirm hier zentrieren. Fast das Gleiche für die Mitte. Sie könnten wirklich das Argument machen, dass es eine gerade Linie ist, wenn Sie sehr vereinfacht, sehr animiert oder Cartoony oder was auch immer. Aber ich neige dazu, darüber nachzudenken, immer noch als die gleiche Form, nur mehr ausgestreckt, abgeflacht. Da ist die Mitte der Oberlippe oder die Trennung der beiden. Nun, wenn das ein geschlossener Mund Stangen ist, was ich anfangen möchte, dann werden wir nur diese U-Form an der Unterseite machen. Beachten Sie, dass ich auch sehr eckig beginne. Winkelformen werden Ihnen in der Regel helfen, Proportionen auszufüllen und Fehler von einem Friedhof und solchen Dingen zu erkennen. Aber es wird nicht immer diese Arbeit für dich erledigen. Sie müssen nur kritisch gegenüber Ihrer Arbeit sein, wenn Sie sie zeichnen. Nun, was wir hier haben, ist diese wirklich vereinfachte Version eines Modells, das sehr aussieht, wieder Cartoon oder animiert. Dann, wenn wir so gehen, können wir die Art und Weise, wie die Spitze der Lippe zusammenläuft , und es tut normalerweise diese Hufeisen aussehende Form genau dort. Dann zeichne ich gerne diese Winkel, die von diesem oberen Teil der Lippe hereinkommen. treffen sich wirklich in der Mitte oder ab zur Seite ein wenig mehr. Dann ebenso, diese Winkel, die hier herauskommen, Kurven, sollte ich sagen. Der Grund, warum ich das gerne mache, weil es mir hilft, wenn ich anfange, die Richtung der Lippen wieder zu ändern. Wie ich diese auf einen Winkel zeichne, und wir werden das in ein wenig tun. Sie werden sehen, wo diese uns nützen können. Sie könnten dies wirklich so viel tun, wie Sie brauchen, wenn Sie versuchen, die Krümmung wirklich zu visualisieren , die Sie bekommen, wie es von Punkt A nach Punkt B geht über so. Die andere Sache, die Sie hier sehen könnten, ist die Wand ganz unten. Man muss an die Haut denken, die von unter der Lippe bis zum Kinn geht. Sie werden in der Regel ein weiteres Rückwärtshufeisen oder ausgestreckte U-Form bekommen, genau wie diese Halbmond-Form dort unten. Jetzt gibt es eine Reihe von anderen Dingen, wie Sie in die Detaillierung des Modells bekommen, können Sie die Art und Weise, wie der Mund hat dieses kleine Grübchen zur Seite. Manchmal sieht man, dass hängt von der Person und dem Gesichtsausdruck. Aber wieder, wir werden nur an den vereinfachten Formen für jetzt arbeiten, genau wie ein vertrauensbildender Prozess im Grunde genommen. Gehen wir weiter und nehmen noch einen, lassen Sie uns das zur Seite bewegen. Gehen wir weiter und machen einen Nebenschuss, und von hier, das Gleiche wirklich. Es wird diese M-Form sein, aber es wird offensichtlich segmentiert werden, weil wir nur die Hälfte davon bekommen. Wir müssen wahrnehmen, dass nur diesen Teil hier so bekommen haben. Wir müssen uns auch die Krümmung vorstellen , die wir direkt in die Mittellinie hinunter bringen werden. Das ist es, was wir hier machen werden. Dann wieder, die halbe M-Form wie diese. Jetzt beachte, dass ich diese Linie natürlich zurückgebracht habe. Wenn Sie sich die Kurve ansehen, die wir hier haben, emuliere ich genau dort. Lass mich gehen und das da reinlegen. Sie werden bemerken, dass ich es auf dieser Abbildung so mitgebracht habe. Aber du könntest das Argument machen, dass es auch so ist. Es ist überall dort, wo Sie es hinstellen möchten, wo immer Sie versuchen, Ihre Formen dort zu visualisieren. Aber es ist wahrscheinlich ein wenig genauer, es von diesem Punkt bis zu diesem Punkt zu bringen. Jetzt, wie wir die Unterlippe machen, müssen wir uns die Krümmung vorstellen, die herauskommt. Jetzt gibt es eine Menge Sachen, die genau hier passiert. In der Tat habe ich die Unterlippe zu weit rausgeholt. Eines der Dinge, auf die ich besonders achte. Wieder, Sie werden eine Menge von diesem Wissen aus dem Leben zu bekommen, aber dann mit Ihren Neuzeichnungsmethoden, um es etwas mehr animiert oder stilisiert zu machen, was auch immer Sie wirklich suchen. Aber eines der Dinge, die ich immer bemerkte, ist, dass die Lippen genau dort ein bisschen Winkelverschiebung haben . Wir setzen den oberen Teil der Lippe, wie es nach oben verbindet, und offensichtlich wird es beginnen, die Nase zu treffen. Aber wir wollen diese Verschiebung und diesen Winkel da drin bekommen, und dann wird sich auch dieser Teil hier jetzt nach hinten biegen. Es wird eine Krümmung sein. Ich versuche, so eckig zu bleiben, wie ich kann, aber Sie bemerken, dass ich angefangen habe, die Unterlippe zu kurven. passiert einfach ein bisschen natürlich, wie Sie hier gehen, aber ich möchte es so eckig wie möglich halten , damit Sie wirklich eine Kompetenz mit den Grundformen bekommen können. Nehmen wir das, legen Sie das auf die Schicht für Leichtigkeit. Erhöhen Sie die Größe ein wenig. Sie können sehen, dass es ziemlich vereinfacht ist. Es ist nicht viel dran. Jetzt, wenn Sie anfangen zu rendern und Sie beginnen, viel mehr mit den Ausdrücken und solchen Dingen zu tun , würde ich sagen, wird viel fortgeschrittener. Jetzt werden wir auf einem Winkel zu tun. Wieder verwenden wir die Informationen, die wir hier bereits mit diesen ersten beiden grundlegenden Skizzen erstellt haben, um uns wirklich zu helfen. Jedes Mal, wenn Sie diese Studien machen und Sie beginnen, mehr und mehr zu machen, sollten sie ein bisschen einfacher, basierend auf Ihren vorherigen Zeichnungen. Deshalb lasse ich gerne eine Menge Sachen auf der Seite wenn ich skizziere und studiere, weil Vergleich wirklich helfen kann, durch alle großen oder kleinen Stolpersteine zu bekommen. Jetzt in diesem Winkel werde ich das ausgestreckte M in einer grundlegenden Perspektive verwenden. Wenn ich wollte, könnte ich einige perspektivische Guides und Box zeichnen, aber ich glaube nicht, dass es wirklich notwendig für etwas so vereinfacht ist. Die Hauptsache ist, dass diese Seite basierend auf Verkürzung und Perspektive länglicher sein muss als diese Seite. Selbst in dieser sehr einfachen Linienarbeit wollen Sie das frühzeitig bekommen. Dann, wie wir beginnen, dies hinzuzufügen würde bringen, dass andere gestreckt M genau hier. Nur damit es nicht ganz flach aussieht, müssen wir sofort über die Linien nachdenken, die so herauskommen und zurückkehren. Lassen Sie mich Ihnen den anderen Weg zeigen. Das ist keine gerade Linie. Wenn du richtig geradeaus gehst, ist das nicht so. Es kommt wieder runter, wieder raus. Dort wird deine Unterlippe sein, wieder, wenn wir diese Linien zeichnen würden, dann werde ich sie mehr auf einen Punkt bringen, wie diesen und wieder raus. Dann für diesen Boden der Lippe. Wieder möchte ich es ziemlich eckig halten. Beachten Sie auch, ich versuche absichtlich, die Unterlippe etwas größer als die Breite oder Höhe der Oberlippe zu machen . Es ist nicht immer offensichtlich bei jedem Charakter der Fall, aber es ist in der Regel eine Regel. Sie können sich darauf ein wenig stützen, aber es gibt jene Fälle, in denen Sie die Oberlippe schwerer machen wollen für vielleicht einen exotischeren Look oder einfach nur eine andere Art von Charakter. Da ist unser Winkelstück, und Sie können wahrscheinlich sehen, dass ich fast den Drang bekämpfe, ihn zu detaillieren. Das ist genau das, was passiert, wie Sie mehr und mehr von diesen tun, Sie beginnen, Schritte zu überspringen. Aber es ist gut, sich zu zwingen, wirklich zurück zu den Grundlagen zu kommen und so viel zu lernen, wie Sie können. Denn dieses Zeug hilft Ihnen auf den schwierigeren Tagen zu zeichnen oder Sie sind einfach nicht das Gefühl, in ihm oder was auch immer. Die Grundlagen werden Ihnen helfen. Lassen Sie mich weich löschen Sie es nur ein wenig und skizzieren Sie es neu und wiederholen Sie es einfach. Im Wesentlichen ist es diese M-Form, und wieder möchte ich es vorerst sehr eckig halten. Nun einige der Unterschiede, die Sie ziemlich viel sehen werden, und wir werden in diese ein bisschen mehr bekommen, wie wir einige verschiedene Münder zeichnen. Wir werden auch darüber sprechen, offensichtlich männlich gegen weiblich. Aber du könntest hier eine flachere Distanz erreichen. Du könntest eine größere Runde von hier nach hier bekommen. Es lässt es nur ein bisschen exotischer aussehen und gibt eine gewisse weibliche Qualität. Es gibt nur viele Variationen. Dann offensichtlich können Sie mehr von einer Runde über oder dickere Unterlippe bekommen, nur verschiedene Dinge wie das im Auge zu behalten. Offensichtlich werden wir damit mehr experimentieren, während wir gehen. Die andere Sache ist, dass in der Regel die Unterlippe kommt mehr und treffen sich unter dieser Oberlippe. Das ist so ziemlich ein gegebenes und fast jedes Szenario. Aber das ist etwas anderes, auf das Sie achten möchten. Was im Allgemeinen passieren wird, ist, dass es sich hier treffen oder vielleicht ein bisschen mehr nach innen wie folgt. Aber du wirst diese Runde über die Masse der Lippe bekommen, die ein bisschen größer wird. Sie werden es mehr von einem Winkelschuss sehen, ebenso, werden Sie Dinge wie die Trennung sehen, wie die Lippe beginnt, so zu gehen. Du wirst die Linie bekommen, die dir diese Trennung zeigt. Du wirst es auch hier rüber kriegen. Wir werden mehr darauf hineingehen. Das ist ein bisschen mehr davon, es auszupflücken. Auch hier möchte ich wirklich, dass sich das nur auf die Grundformen konzentriert. Praxis ist eine Vielzahl von Winkeln zu tun und wirklich das Gefühl nach unten für diese grundlegenden Formen, und dann werden wir jetzt in Details ein wenig weiter gehen. 3. Gesten des Munds: In dieser Lektion möchte ich mit Ihnen ein wenig mehr über die Geste des Mundes sprechen. Viele Male, wenn wir Teile wie Nasen, Augen, Mund, Ohren zeichnen , was auch immer, ich denke, nicht Ohren, Ohren haben nicht viel Geste, um sie wirklich, aber es gibt einen Fluss sogar das Ohr und die Formen, die darin. Mit dem Mund gibt es viele Formen und es gibt viel Fluss und viel Ausdruck. Gesten sind immer noch sehr wichtig. Zum Beispiel, wenn wir gehen, um Multiples zu zeichnen und zu öffnen und wir bereits unsere Grundformen Art dieser M kennen. Ich werde mit dem weiblichen Mund beginnen, nur weil es mir erlaubt, zu skizzieren und mehr davon zu zeigen, aber wir werden in den männlichen Mund zu bekommen und den Unterschied dort zeigen. Denken Sie daran, dass einer der großen Unterschiede ist , dass sie auf viele gleiche Weise geformt sind, aber Sie werden nur viel weniger speziell für die Oberlippe zu skizzieren. Wie ich schon sagte, wir werden ein bisschen weiter darauf eingehen, aber als ich angefangen habe, einfach in diesem Übungsmund zu zeichnen, denke ich gestischer als alles andere. Also versuche ich nur, eine schnelle Ausdruckskraft zu bekommen und mir keine Sorgen darüber zu machen, dass es zu richtig ist. Ich bin mehr am Ende der Karikatur oder animiert als die Art, wie ich darüber nachdenke. Also für die Zähne, die es zurückschieben, gibt es diese Hufeisenform und du wirst etwas von der Zunge genau dort bekommen , kleine Krümmung für die oberen Zähne wie diese und dann könnte eine Menge davon gehen und Schatten. Auch hier sind die gleichen Kurven für die Oberlippe als M-Form, über die wir gesprochen haben aber wie sie sich zurückbeugt und zurück in die Gesichter der Wangen schiebt, verstauen Sie sich so zurück, wo Sie das wahrnehmen müssen. Was passiert, ist, wenn Sie aus dem Leben lernen und Sie beginnen, eine Menge dieser schnellen gestischen, fast Karikaturen-Stil Formatvarianten zu erstellen . Sie können wirklich eine Reihe von diesen protokollieren und Sie können eine bessere Idee für den Ausdruck bekommen , den Sie erreichen möchten. Also offensichtlich, wenn wir das jetzt von der Seite nehmen, die ich immer empfehle, wenn Sie immer noch kämpfen, so etwas wahrzunehmen, üben Sie zuerst Ihre Seiten-Posen. Ich werde hier nur ein Lächeln machen, und die Wangen gehen zurück und lachen Linien gehen zurück. Ich versuche, sehr einfach damit zu werden und versuche nicht, an diesem Punkt zu schrecklich fortgeschritten zu werden. Das Rendering, all das Zeug kommt später. Ich möchte nur diese Grundformen bekommen und sie sehr stilisiert halten, sehr locker, so etwas. Dann, wenn ich das jetzt von einem Seitenschuss oder einem Profil nehmen und auch hier zur Kenntnis nehmen würde, dass Sie diese Neigung bekommen und ich wahrscheinlich die Unterlippe ein wenig weiter zurücknehmen könnte . Es sieht eigentlich eher aus wie ein intelligenter Zuschuss oder so. Aber es ist gut, diese Sorten wirklich zu zeigen und einen Haufen geglättete Dinge zu tun, verschiedene Formen auszuprobieren, zu experimentieren. Experimentieren als die Art und Weise, wie Sie wirklich Vertrauen bekommen und lernen, wie Sie die Sachen zeichnen und Ihren Stil entwickeln. Also im Wesentlichen jetzt, wenn ich das von diesem Profilaufnahme nehmen und ich möchte ein bisschen Vorderwinkel schießen, um das, was ich das gleiche Lächeln betrachten würde. Da kann ich einfach schauen und ziehen. So können Profile manchmal eine gute Möglichkeit sein, sich auf etwas aufzuwärmen , das Sie vielleicht ein wenig mehr Vorsprung in Betracht ziehen. Also wieder, ich möchte einfach schnell durch auf diese ausgestreckten M Formen, bringen sie an einen Punkt zu den Seiten. Vielleicht ist das kleine Grübchen da oder das Knacken der Mundseite. Dann nehme ich fast dieses kleine bisschen mehr einen Abwärtswinkel dazu wahr. Also könnte ich diese Linien da reinbringen, um diesen Winkel frühzeitig zu zeigen. Ich könnte eine Rückwärtskurve wie diese machen und dieses Hufeisen geformt, über das wir gesprochen haben. Dann könnte ich anfangen, die Zähne zu bringen. Jetzt eine Sache, die ich über einen Schuss wie diesen sagen werde, es ist immer ein bisschen überzeugender oder sieht ein bisschen besser aus, wenn Sie sicherstellen, dass wirklich die Zähne zurück und in die Lippen stecken. Es gibt viele Designs, wo Sie es sehen werden und es ist fast da, aber die Zähne sehen aus, als wären sie flach zu den Lippen auf der Vorderseite und das ist offensichtlich nicht, wie die Lippen auf der Außenseite sind und man kann wirklich sehen, dass von diesem Profil erschossen. Das ist es, was Sie sicherstellen wollen, dass Sie in Ihre Winkelaufnahmen wie diese bekommen. Eine Möglichkeit, das wirklich zu tun, ist, die Krümmung der Lippen zu zeigen. Jetzt merke ich auch hier, wenn ich die Lippe darunter bringe und von den Seiten der Oberlippe einfüge. Die Oberlippe erstreckt sich darüber hinaus. Das hilft also, dieses Design wirklich zu schieben. Ich will die Krümmung der Unterlippe bekommen. Das wird es so aussehen lassen, als wäre es vor den Zähnen, weil die Zähne und eine Grundform oder primitive Form oder was auch immer, wir werden so aussehen. Also, wenn die Lippe so aussieht, sagt es nicht, dass sie nicht richtig aussehen kann aber kleine Dinge wie das Setzen dieser Beule hier und die Beule hier werden beginnen, um Sie erkennen zu lassen, dass die Lippen vor den Zähnen sind und dann offensichtlich ein wenig Schattierung an den Seiten, ein wenig Schlagschatten, so weiter und so weiter. Seien Sie sich bewusst, dass, wenn Sie kämpfen, um es aussehen, wie die Lippen sind vor den Zähnen Sie vielleicht wollen, um die Form direkt hier zu ändern. Spielen Sie mit ein paar Dingen herum, wenn Sie vielleicht mehr von dieser Krümmung offensichtlich in der Lippe bekommen möchten. Ich möchte hier auch ein bisschen mehr Schlagschatten setzen, aber das wird mehr in das Rendering einfließen. Ich will nicht zu weit davor gehen, was wir hier tun. Also an diesem Punkt versuche ich wirklich nur, es gestisch zu bekommen , und sie werden spüren, dass es eckiger war. Ich fühlte das Bedürfnis, einige dieser Linien einzubauen, um den Winkel wirklich abzubilden. Zum Beispiel, lassen Sie mich das sehr schnell trennen. Ich möchte Ihnen zeigen, ein bisschen größer hier wird gehen und Software ein System. Also offensichtlich ist dies einen Schritt hinter gestischen wirklich, weil, wenn Sie eine Menge dieser Gestenzeichnungen machen, Sie wollen sie schnell fließend halten und nur die Basisinformationen erhalten. Ich möchte wirklich schnell darauf ausarbeiten, nur um Ihnen zu zeigen, was ich sehe, aber ich werde immer noch versuchen, eine ziemlich grundlegende zu halten. Wir wollen also ein bisschen von dieser Krümmung, wenn wir diesen Winkel von den Zähnen auf der Seite bekommen, ein bisschen Schlagschatten. Stellen Sie sicher, dass es sich trifft. So wie ich es mit der Unterlippe betrachte, wie es so wieder und oben kommt, kommt das in die Seite, redet so zurück ins Gesicht, aber die Unterlippe kommt nach oben und unter. Und natürlich, wenn Sie anfangen zu schattieren und solche Dinge zu tun, können Sie das wirklich deutlicher machen. Also die Hauptsache, die ich Ihnen zeigen möchte, und ich werde voran gehen und dies mit tatsächlich sogar einer anderen Farbe zu veranschaulichen , ist wirklich, wenn Sie kämpfen, um Ihren Mund zu machen, vor allem auf Winkeln als Dimensionale aussehen da sie sich die Zeit nehmen könnten, so etwas zu tun, wo Sie tatsächlich eine Linie durch sie ziehen, finden Sie Ihr Zentrum. Siehst du, meine Lippen sind da draußen. Finden wir das, um es zu erklären, aber wenn ich herausbringe, muss ich diese Dinge reparieren, damit du meine Friedhöfe sehen kannst, meinen Winkel zu meinen Seiten meiner Lippe, aber die Mittellinie wird dir helfen, das aufzudecken. Es wird dich zwingen, etwas dimensionaler darüber zu sehen, was du tust. Also finde ich das immer sehr hilfreich. Auch hier können Sie dies so weit wie nötig nehmen und weiterhin versuchen, die Tiefe zu drücken und die Krümmung des Mundes zu finden. Also kämpfe ich darum, zu erkennen, wo das sein würde. Es könnte so sein, dass es vom Winkel abhängt, aber ich wählte, was tatsächlich anfängt, sich zurückzubeugen, weil wir uns genauso gut daran erinnern müssen , dass sich das dreht, wenn es um sich dreht, es sich verschieben wird. Es wird sich im Grunde so auslüften. Ein Punkt wird sich in die andere Richtung drehen. So hoffentlich hilft das Ihnen zu verstehen, wie diese gestischen Typ-Skizzen sehr wichtig sein können und nur die Studien im Allgemeinen. Also, was wir jetzt tun wollen, ist die gleiche Technik zu nehmen und eine Reihe von verschiedenen Posen zu erforschen und wirklich zu vergleichen und von ihnen zu lernen. Also werden wir ein paar verschiedene Posen und Zeitraffer zeichnen und ich erzähle darüber. Also lasst uns weitermachen und das tun. Also, jetzt werden wir ihn einfach wieder sehr gestisch halten, sehr fast karikaturartig und schnell. Die Schönheit des Zeichnens ist schnell, dass Sie mehr Ausdruckskraft bekommen und das ist wirklich Teil davon. Das ist wahrscheinlich, ich würde sagen, einer der Hauptteile, weil es Ihnen erlaubt herauszufinden, mehr Stil Entscheidungen, wenn Sie mehr ausdrucksvoll sind. Die andere Sache ist, Sie bekommen einfach so viele verschiedene Designs auf der Seite so schnell, dass Sie nur schneller lernen, beginnen Sie wirklich mehr Ideen zu erkunden schnell und Sie verstehen mehr darüber, was Sie zeichnen. Also ist es eine sehr wichtige Übung mit allem, was Sie tun, und Sie haben wahrscheinlich gehört, dass ich es wiederholt mehrere Lektionen, aber es ist sehr wichtig. Ich finde immer nur, dass, wenn ich mich hinsetze und das tue, manchmal ein bisschen entmutigend erscheinen kann. Andere Male kann es wirklich Spaß machen. Es hängt nur von dem Gegenstand ab. Jedes Mal, wenn ich mit mehr vollendete füllen und etwas über mein Studium lernen. Da der Mund so ausdrucksstark ist und es so viel Abwechslung gibt, braucht es wirklich diese Wiederholung, um dieses Komfort-Niveau zu erreichen. Die andere Sache, die ich auch empfehlen werde, ist, dass Sie üben, aus einer Vielzahl von Ressourcen zu ziehen. So können Sie Fotos für verschiedene Ausdrücke betrachten, die Sie aus verschiedenen animierten Stilen ziehen können, die Sie möchten und von diesen lernen können. Die andere Sache, die wirklich wichtig ist, ist nur einen Spiegel am Kunsttisch zu halten. Sie können diejenigen finden, die befestigen und Sie sind auf einer Schwinge und Dinge wie diese und das kann sehr hilfreich für Dinge wie diese sein. Sie müssen lernen, sich selbst zu trainieren, um durch das zu zeichnen, was Sie sehen und etwas mehr animiert machen und offensichtlich, wenn Sie ein Mann sind, ziehen weibliche Ellipse und wenn Sie eine Frau sind, die in der Lage männliche Lippen nur durch das Studium Ihrer eigenen -Ausdruck. Aber es kann eine riesige Zeitersparnis sein und das ist, was professionelle Künstler seit Jahren und Jahren tun. Üben Sie also viel Abwechslung in Ihrem Mund, Skizzen und studieren Sie verschiedene Ausdrücke und sehen Sie, was Sie mit sich kommen. Das wird also diese Lektion abschließen. Lasst uns vorwärts gehen. 4. Männliche Frauenmund im männlichen Vergleich: Jetzt werden wir männlich gegen weiblich zeichnen und über einige der Unterschiede sprechen, die mir dabei auffallen , und was Sie sich darauf freuen können, das wirklich zu zeigen und es in Ihren Illustrationen deutlicher zu machen. Eines der Dinge, die ich dazu neige, ist immer die weiblichen Lippen nur ein wenig voller zu zeichnen . Grundsätzlich breiter, dicker, wie wir das betrachten wollen, aber mit einem sinnlichen Blick. Ich denke, das zeigt eine weibliche Qualität. Nicht zu sagen, dass das immer der Fall ist offensichtlich, es gibt definitiv Männer mit vollen Lippen und es gibt definitiv Weibchen mit sehr dünnen Lippen. Aber je mehr Sie kleine Hinweise finden, um die Bedeutung in Ihrer Zeichnung zu zeigen und offensichtlich die Konsistenz, in der Sie es mit Ihren Illustrationen tun, desto mehr wird der Betrachter nur schauen und gehen, „Okay“ das sind weibliche Lippen . Das sind männliche Lippen.“ Der Grund, warum es so wichtig ist, besonders beim Storytelling, ist, wenn Sie nicht genug von einem Unterschied von einem zum anderen haben, dann macht es Dinge wie extreme Nahaufnahmen ein bisschen schwieriger zu verstehen, und Sie müssen sich auf andere Cues wie vielleicht Gesichtsbehaarung oder wie ich werde hier kurz sprechen, die Art und Weise, wie Sie anders rendern. Es zeigt nicht nur männlich gegen weiblich. Letztendlich ist das die Idee dahinter, aber es hilft Ihnen auch, die Geschichte auf wichtige Weise zu erzählen, wie Nahaufnahmen, wie Ausdrücke, sogar Nahküssen. Du willst wirklich diesen Unterschied vom Männchen zum Weibchen haben, damit du genau weißt, was in der Erzählung vor sich geht. Die Sache, die wirklich mit den weiblichen Lippen als auch hilft, ist nur, sie zu rendern. Eigentlich fühle ich mich, als ob ich betrüge, aber ich werde sie oft so ausfüllen, wie du es mir hier gesehen hast. Ich werde die Lichtquelle etablieren und die Blendung, wahrnehmen an der Blendung, wie es im Allgemeinen tut, wird die Unterlippe deutlicher treffen. Wenn die Lichtquelle von oben kommt, wird die Unterlippe mehr Licht fangen. Ich werde die größere Blendung dort zeichnen, wie Sie sehen können. Mit den männlichen Lippen, werde ich eigentlich nur mehr von den Gesichtszügen um die Lippen selbst rendern. Die Taschen der Haut befinden sich direkt über dem Kinn. Die Liniengrafik zur Seite, wir müssen ein wenig Kante charakterisieren und ich vermitteln ein paar Lachlinien oder Falten. Aber ich neige dazu, mehr außerhalb des Mundes für den männlichen Charakter zu rendern und dann mit dem weiblichen Charakter, halte ich eine Menge von der Definition in der Illustration in den Lippen. Auch hier lenkt es Ihre Aufmerksamkeit auf den weiblichen Mund, der mehr Sinn zu machen scheint. Es ist genau wie wenn eine Frau Lippenstift anzieht, macht es die Lippen ausgeprägter und definierter. Das wollen wir mit unseren Illustrationstechniken nachbilden. Es ist wirklich einfach, offensichtlich zu tun. Sie sehen genau hier die Lichtquelle definieren, stellen Sie sicher, dass Sie zeigen, wo es nur ein paar kleine Bereiche trifft, so dass die Lippen nicht zu viel miteinander verschmelzen, wenn ich die Füllung hier kurz mache. Ein bisschen Linien darunter. Aber ich bin immer sehr zögerlich, zu viel Liniengrafik mit allem zu verwenden , was ich versuche, eine dauerhafte Qualität zu vermitteln. Dann fülle ich das jetzt aus, und es fängt wirklich an, Gestalt bis zur Definition anzunehmen. Sie können die Lichtquelle jetzt ein bisschen besser sehen. Das sind nur ein paar Dinge, die ich als wirklich Techniken oder Taktiken verwende, um den Unterschied von männlich zu weiblich zu zeigen. Offensichtlich kann dies mit Ihrem Stil funktionieren oder nicht. Sie müssen nicht unbedingt alle Lippen ausfüllen, damit sie auch weiblich aussehen. Sie können mit Blendlinien tun, Sie können es einfach mit Liniengewicht um den Umfang der Lippen tun. Viele verschiedene Möglichkeiten, um Ihre Botschaft wirklich dort zu vermitteln. Aber auch hier finde ich das nicht nur einfach zu machen, sondern auch sehr schnell und funktional. Es ist etwas, das ich einfach durch eine Szene in einem Comic beschleunigen kann oder was auch immer ich versuche zu illustrieren, aber vor allem für Comics, wo es mir erlaubt, das zu präsentieren, was ich versuche , wirklich schnell zu sagen und zum nächsten Panel zu gehen. Jetzt fügen Sie nur ein wenig Renderzeilen hinzu, um die Linie von nur Blendung zu Schatten zu trennen . Auch hier basieren diese auf Stiloptionen und was auch immer Ihr Konzept für Ihren Renderingstil ist. Aber ich benutze im Allgemeinen nur einige konische Linien. Ich neige dazu, immer mit dem Fluss der Lippe zu gehen, obwohl diese anderen Linien in die andere Richtung gehen. Aber größtenteils werde ich versuchen, mit dem tatsächlichen Fluss von dem zu bleiben , was ich mache. Jetzt, da ich zu den männlichen Lippen hier komme, versuche ich, ein wenig mehr auf die Verwendung von Linienstärke zu verleihen. Ich werde immer noch einige Schattierungen machen und offensichtlich einige Formen von Schatten hier und da. Aber wenn Sie bemerken, ich benutze viel mehr von der Linie Gewicht um es zu vermitteln und nicht in Bereichen erfüllt, ich fülle nicht in den Lippen. Wieder rendere ich mehr von der Haut um den Mund herum. Ich denke, das hilft nur, ein wenig mehr von einer Rauheit oder männlichen Eigenschaft zu vermitteln . Die andere Sache ist, ich versuche, die männlichen Versionen generell eckiger zu machen. Obwohl ich hier eine gute Anzahl von Kurvenlinien verwende, werde ich im Allgemeinen ein wenig mehr auf Winkellinien lehnen, um darauf hinzuweisen, dass es sich um eine männliche Lippe oder männliche Lippen handelt. Nun, was dies das nächste Beispiel, werden wir eine andere Pose zu tun, aber wir werden versuchen, wieder den Unterschied zu vermitteln. Aber was ich hier veranschaulichen möchte, ist, dass sie letztendlich beide gleich anfangen. Was ich tun werde, ist das erste zu nehmen, es zu kopieren und umzudrehen. Ich möchte Ihnen zeigen, wie diese beiden, die identisch sind und Struktur sind, männlich gegen weiblich werden können. Im Wesentlichen werden wir es weich löschen und neu zeichnen über oben und verwenden die gleichen Techniken für die Herstellung breiterer Lippen für die weibliche. Der Rest ist so ziemlich der gleiche. Du könntest mit den gleichen Zähnen, derselben Zunge und solchen Dingen davonkommen . Im Allgemeinen werde ich noch versuchen, ein wenig Unterschied dort zu vermitteln. Vielleicht eine dünnere Zunge oder größere Zähne und Vergleich, was auch immer. Aber für diesen Teil werde ich mich wirklich nur auf die Lippen und die äußere Schattierung konzentrieren. Mit dem männlichen Mund kann man dort sehen, dass ich nicht den gesamten Umfang der Lippen verfolgt habe. Dann springe ich mit dem weiblichen Mund direkt dazu, die Blendlinien zu machen und sie einzuschattieren. Ich werde tatsächlich anfangen, mit der Form nur ein wenig hier herumzuspielen. Ich experimentiere immer, und vor allem, wenn ich etwas betrachte , das für mich nicht gerade überzeugend ist. Aber ich werde sowieso neu zeichnen. Ich könnte genauso gut experimentieren. Manchmal lege ich mich sogar auf das zurück, was ich ursprünglich hatte. Aber ich betone immer die Wichtigkeit des Experimentierens, wenn du das tust , solange es nicht zu zeitintensiv ist. Sie können mit dem Füllen der Lippen sehen, ein ziemlich großer Unterschied zu den männlichen Schleifen jetzt und es beginnt, als männlich gegen weiblich zu lesen, obwohl wir wieder die gleiche sehr grundlegende Struktur hatten, um uns loszulegen. Dann können wir hier einige kleine Effekte hinzufügen. Vielleicht geben Sie der männlichen Seite etwas mehr Speichel, nur weil wieder dieser Vergleich ist, was wir fordern, nicht, dass Männchen mehr Speichel haben oder so etwas. Es ist nur ein Vergleich. Das wird diese Lektion abschließen. Gehen wir zum nächsten und sprechen über das Rendern. 5. Den Munde rennen: In dieser Lektion werden wir ein wenig mehr über das Rendern sprechen. Was ich zuerst tun möchte, ist ein sehr einfaches Lächeln zu zeichnen, nichts zu extrem und eine Kopie davon zu machen. Dies ist eine sehr hilfreiche Technik. Ich denke, wenn Sie wirklich versuchen, einen Aspekt Ihrer Zeichnung in diesem Fall das Rendering zu lokalisieren und was wir damit kommen können. Aber anstatt eine Vielzahl von Designs zu zeichnen und jedes anders zu rendern, finde ich es hilfreich, die vorhandene Skizze zu nehmen und einfach diese Unterschiede hinzuzufügen. Weil man im Vergleich ein bisschen besser sehen und sagen kann, welche Weise hat es diese spezielle Skizze wirklich verändert? Wir nehmen diese erste Zeichnung direkt hier und wir werden voran gehen und kopieren das und dann ziehen wir darüber hinaus und erkunden die verschiedenen Möglichkeiten, wie wir es schattieren können. Wenn ich das nehme, mach es ein wenig größer und mit dem ersten möchte ich viel in der Art und Weise rendern, wie ich es in den vorherigen Beispielen getan habe. Ich werde mehr von einer Fülltechnik verwenden und dann auf der Unterseite werde ich ein wenig mehr von einer Linienwege-Technik verwenden und ich werde über die Unterschiede dort sprechen. Für diesen, wie alles andere, gehe ich immer noch durch und verfeinere die Kanten. Aber ich weiß, dass viel davon vertuscht wird wenn ich die Lippen fülle. Im Wesentlichen werde ich nicht so kritisch über die Linienarbeit sein, wie ich es für den anderen wäre oder werde , wo es mehr über den Zeilenweg geht. Ich will nur die Blendung feststellen. Ich stelle mir wieder vor, dass die Lichtquelle von oben kommt. Wir werden ein bisschen Kante auf die Oberlippe rutschen. Wieder wird der Großteil des Lichts diesen unteren, dickeren Teil der Lippe treffen . Sie können viel mit Ihrer Lichtquelle tun und wirklich viel über die Struktur dessen sagen , was Sie zeichnen, denn die Art und Weise, wie das Licht abreagiert, wird dem Betrachter eine sehr gute Interpretation geben , wie dick es ist, wie spiegelnd. der Lichtquelle können Sie tatsächlich viele verschiedene Dinge definieren. Sie können natürlich andere Laune schaffen, Dinge wie diese. Nun, was die Lichtquelle und Ort, Ich werde voran gehen und füllen Sie das in. Wieder scheint mir fast ein bisschen wie ein [unhörbar], aber es funktioniert einfach. Es ist funktional, so dass Sie schnell die Lippen füllen können und sie viel fester auf der Seite erscheinen lassen. Ich nahm an, du kommst wieder durch und du tinkst es und du färbst es, nimmt sogar eine weitere Ebene der Tiefe und Wahrnehmung ein. Aber Sie können einfach wirklich viel mit dieser netten Ausfüllmethode vermitteln. Sie werden im Vergleich sehen, wenn wir den unteren Teil der unteren Lippen machen, dass sie viel mehr von einer luftigen Füllung oder leichte Füllung haben werden, weil wir nicht so viel Fill-In tun werden. Sie können tatsächlich vermitteln fast ein paar verschiedene Ich denke, Stimmungen, aber wirklich Stile. Es ist gut, nur viele verschiedene Möglichkeiten zu haben , die Sie versuchen würden, zu erreichen, so dass Sie eine Vielzahl von Möglichkeiten, wie Sie Ihre Charaktere erstellen können. Die andere Sache ist, dass es eine andere Reihe von Möglichkeiten für den Farbkünstler bietet. Im Wesentlichen die, die wir hier oben tun , nicht die Farbkünstler können nicht immer noch damit herumspielen. Wir haben ein paar zusätzliche Dinge vordefiniert, indem wir so dunkel von einem Fill-In sind. Es sagt ziemlich viel, dass es eine sehr dunkle Farbe ist. Die Farben können es rollen, dass und tun ein wenig tiefere Farben in der Färbung. Mit dem unteren hier, indem Sie diese Linie Gewicht füllen, um es. Es gibt fast den Farben die Interpretation, dass es eine hellere Farbe ist. Vielleicht einige Software rosa Lippen und nicht echte tiefe Rotwein Farbe, so etwas. Wieder, es ist wirklich ordentlich, wie die Unterschiede und die Schattierungstechniken, kann das Rendering beginnen, um Hinweise auf diese verschiedenen Dinge zu geben. Sie werden hier sehen, ich versuche immer noch, ein wenig von der Tiefe dieser Unterlippe mit dieser Linie zu vermitteln Schattierung und dann gehe ich schnell in, Ich denke immer an Chrome, wenn ich diesen Effekt mache. Diese dicken bis dünnen Wellenlinien. Eine andere Sache, die ich immer vorstelle, sind Autos. Wie wenn ich ein Auto schattieren, neige ich dazu, diese Art von Linien hinzuzufügen und so ist es wirklich nur eine Möglichkeit, einen Glanz und eine Blendung zu vermitteln. Auch hier gibt es ein wenig mehr von einem hellen, luftigen Feld zum Rendern dieser Lippen im Vergleich. Nun, was wir tun werden, ist, dass wir die männlichen Lippen zeichnen und dort etwas Abwechslung zeigen. Immer wieder, wenn ich männliche Lippen zeichne, denke ich mehr auf der Seite von weniger Linienarbeit für die Promoter-Form der Lippen. Aber mehr in der Idee des Renderings. Ich bin viel offener für das Hinzufügen von kleinen Linien und Schrammen. Ich nenne sie Schrammen, aber sie rendern wirklich nur Linien oder Schraffuren. Aber ich werde viel mehr von diesem Gefühl hinzufügen, weil es Textur hinzufügt. Es fügt dem Charakterdesign ein bisschen mehr Steifigkeit hinzu. Manche sind viel offener dafür. Als ob ich nicht unter der Lippe schattieren würde, wie ich es hier bei einer weiblichen Figur getan , und so versuchte ich wirklich, Alter oder etwas anderes zu vermitteln. Vielleicht hat ein Charakter ein hartes Leben gelebt und hat einige raue Flecken im Gesicht. könnte ich mehr in die Schattierung kommen. Aber im Allgemeinen versuche ich, dies eher für die männlichen reserviert zu lassen und, was auch immer als ein harter Charakter oder grobe Krieger Art Dinge wie das wahrgenommen werden würde . Ich benutze die Kreuzschlüpfungen in der Schattierung sehr, um zu helfen, das zu vermitteln. Wieder, dieses Gefühl der Stimmung. Machen Sie ein wenig Kreuzschlüpfen hier und wirklich schlagen die Linie Arbeit, die die Taschen der Haut zeigt, die Sie direkt über Ihrem Kinn dort bekommen. Diese kleinen Beutel und ich werde noch mehr mit der Schattierung der Lippen tun. Aber wieder, ich bleibe weg von Details zu viel von der Innenseite der Lippen. Ich neige auch dazu, mehr Zeilenumbrüche zu verwenden. Das ist nicht wirklich eine männliche oder weibliche Sache, aber ich merke, dass ich es mehr mit bestimmten Punkten wie diesem mache , um nicht den gesamten Umfang jeder Lippe zu zeichnen. Zeilenumbrüche sind dort wirklich praktisch. Sie geben auch ein anderes Gefühl von Stil und ich habe manchmal das Gefühl, dass sie eine gewisse Menge an Vertrauen in die Illustration hinzufügen. Fast so, als würden Sie den Betrachter ein wenig in die Arbeit sehen lassen und Sie sind so zuversichtlich, dass Sie nicht das Bedürfnis jeden einzelnen Umriss zu zeichnen. Ich denke, die sind hilfreich. Jetzt mit diesem unteren Satz möchte ich versuchen, es ein bisschen mehr aussehen zu lassen, als würde ich mehr mit dem Linienweg und den Schatten tun und mich ein wenig weniger auf die Menge der Kreuzschraffur stützen. Wieder, nur versuchen, Variation von der Top-Idee zu schaffen. Nicht, dass es besser ist, nicht, dass es eine wesentlich andere Veränderung ist. Aber wieder, Experimentieren, Erkundung Ihrer eigenen Arbeit kann Ihnen wirklich helfen, Probleme zu lösen und herauszufinden, einige nette Dinge und einige Stil-Entscheidungen treffen. Ich beschloss auch, zurück nach oben zu gehen saß, gut zu gehen, ich will die Oberlippe N nicht vollständig schattieren, aber was ist, wenn ich ein paar sehr helle Linien benutze, um die Schattierung zu vermitteln, denn wieder gibt es dort einen Flugzeugwechsel mit dieser Oberlippe, die Oberlippe wird weniger Licht als die Unterlippe bekommen. Auch wenn ich das nicht so schattieren wollte wie die weiblichen Lippen. Das konnte ich mit einigen leichten Huhn Kratzlinien vermitteln. Jetzt unten möchte ich auch ein wenig von dem zeigen, was man mit Gesichtsbehaarung tun könnte. Ich werde sagen, das ist nur ein bisschen Stippling. Es sieht aus wie die Charaktere ein bisschen gewissenhaft, ein Fünf-Uhr-Schatten oder was auch immer. Aber im Wesentlichen können Sie auch viel damit für männliche Charaktere tun, offensichtlich können Sie das Gesicht ausschneiden, das wirklich schön ist. Sie können eine weitere Ebene der Tiefe hinzufügen und Textur ist einfach großartig dafür. Wie Texturen sind fantastisch, um den Betrachter in bestimmten Bereichen Ihrer Arbeit zu zeigen und Kontrast zum Gesamtstück hinzuzufügen. Oft haben wir die Angewohnheit, einfach alles eintönig zu machen und gleichmäßig mit unserer Linienarbeit und sogar unseren Schatten zu verteilen. Textur kann eine nette Möglichkeit sein, das aufzubrechen und es ist ziemlich einfach zu tun. Hoffentlich gibt Ihnen dies eine Idee dafür, wie Sie diese Art von Technik wirklich einsetzen können und im Grunde ist das Hauptmitnehmen von dieser zu zeichnen. Es könnte sogar ein Design sein, wenn Sie männlich gegen weiblich machen wollen, es ist immer toll, die Unterschiede dort zu erkunden, aber es kann wirklich nur ein Design sein und Sie kopieren es jedoch oft sech,10, was immer es ist, im Grunde, bis Sie Fühlen Sie sich wohl mit dem, was auch immer Sie suchen. Aber dann versuchen Sie nur einen bestimmten Unterschied und was auch immer Sie erkunden, ob es die Schattierung ist , ob es die, nur die Art, wie die Lichtquelle von den Objekten reagiert, die Art, wie Sie sie kreuzen schraffieren, die Art und Weise, wie Sie Liniengewicht verwenden, desto mehr, dass Sie lernen, spezifisch zu sein mit dem, was Sie studieren, Ich denke, desto mehr, dass Sie aus ihm bekommen. Weil es sehr einfach ist, sich einfach hinzusetzen und einfach zu zeichnen und zu erwarten, besser zu werden, und obwohl wir durch diesen Prozess besser werden, sehr viel, aber wenn Sie Ihre spezifischen darüber, können Sie wirklich zielen, was Sie brauchen, um besser zu werden. Das ist sehr wichtig, ich denke für Comics, weil es so viel los ist, du hast Gebäude, du hast Autos, du hast Leute bekommen verschiedene Charaktertypen. Du hast Schurken und Helden, und du nennst es, es ist da drin. Im Wesentlichen, wenn Sie nicht lernen, bestimmte Elemente Ihrer Arbeit anzusprechen, dann könnten Sie nur Flipper herum, bis Sie es richtig bekommen. Ich bin ein großer Verfechter dafür, an deinem schwächsten Thema zu arbeiten. Grundsätzlich das schwächste Thema, das das Wichtigste für das ist, was Sie verbessern müssen. Zum Beispiel, zum Zeichnen von Charakteren und es ragt einfach heraus wie ein wunder Daumen, den Sie nicht zeichnen können Lippen, dann ist das, was Sie brauchen, um zu konzentrieren. Techniken wie diese können sehr gut dafür sein , weil Sie genau bestimmen können, was Sie wissen müssen. Das hilft Ihnen auch, dorthin zu kommen und die richtigen Ressourcen zu finden. Wenn Sie wissen, dass Sie beim Zeichnen von Ausdrücken besser werden müssen, beginnen Sie, mehr Aufmerksamkeit zu schenken, wenn Sie Ausdrücke richtig gemacht sehen und Sie daraus ziehen. Hoffentlich hilft dir das dabei, das diese Lektion vervollständigen. Wir gehen jetzt zur nächsten Lektion und drücken weiter. 6. Monster zeichnen: Nun, in diesem Beispiel möchte ich Ihnen zeigen, dass viele der gleichen Dinge, über die wir gesprochen haben , tatsächlich verwendet werden können, um jede Art von Mund wirklich zu tun. Wir beginnen mit den Grundformen und rauhen etwas offensichtlich ein wenig monströses aus. Sie können bereits mit den spitzen Zähnen sehen. Sogar der breite Ausdruck verbindet das. Aber wirklich, das hätte ein normaler Mund in nur einer schreienden Pose sein können. Beachten Sie, dass ich das Zentrum definiere, ich versuche sicherzustellen, dass, wenn ich wirklich wild damit werde, und ich beginne, in all diesen Details hinzuzufügen, dass ich eine Vorstellung von meiner Symmetrie und meiner Verkürzung habe. Obwohl Sie sehen können, dass die Unterlippe und die unteren Zähne ein wenig von oben sind, werde ich versuchen, etwas davon zu korrigieren. Manchmal, wenn ich etwas mache, das ein bisschen animierter ist, oder in diesem Fall monströs, lasse ich etwas davon einfach gleiten. Nicht, dass es eine gute Angewohnheit ist, aber es muss nicht immer perfekt symmetrisch und perfekt korrekt sein. Ich finde immer, dass Sie mit mehr Stil und mehr Ausdruckskraft in diesen Bereichen ein wenig schräger sehen werden. Ebenso ist das Gesicht nie vollkommen symmetrisch. Wie auch immer, wenn Sie anfangen, Dinge zu zeichnen, die mehr Fantasie basiert, macht es Sinn, dass Sie ein wenig davon gehen lassen können. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie es nicht tun, um einfach faul zu sein und Ihre Arbeit nicht zu korrigieren. Wie ich anfange, sanft zu löschen, jetzt merke ich, dass ich nach unten oder hin und her. Das ist eine andere Möglichkeit, Fehler in der Symmetrie zu erkennen und letztendlich wirklich Fehler in der Arbeit zu erkennen. Ich weiß nicht, dass das nur Symmetrie ist, aber eine Linie, ich will keine Linie sagen, aber ich denke, es ist die gleiche Symmetrie, aber im Grunde nur eine Balance und ein Gefühl für das, was Sie zeichnen. Proportionen sind eine weitere gute, die Sie zu erkennen scheinen, indem Sie es drehen. Ich empfehle wirklich, das zu tun, wenn Sie nicht digital arbeiten, ich habe das oft gesagt, Sie verwenden nur einen Spiegel. Das ist es, was alte Schulkünstler tun. Wenn ich alte Schule sage, traditionell oder was auch immer, sie haben immer Spiegel verwendet, um Fehler in ihrer Arbeit wirklich zu überprüfen. Ich denke, einige Künstler brauchen es nicht so sehr, aber ich finde, dass ich es in meiner Arbeit brauche, also finde ich es hilfreich, und ich denke, dass viele Künstler es brauchen. Versuchen Sie also, dass, wenn Sie jemals das Gefühl haben, dass Sie ein bisschen ein Problem haben, einige dieser Dinge, die Ihre Arbeit korrigieren. Jetzt, wie ich beginne zu zeichnen und mehr meine raffinierte Linienarbeit, versuche ich, mehr Linienstärke zu integrieren, und Sie sehen, jetzt fange ich an, mehr von den Formen von Schatten zu integrieren und sogar in das Rendering zu springen. Dies ist der Teil, in dem ich eine ziemlich feste Vorstellung davon habe, was ich auf der Seite sehen möchte. Obwohl ich immer noch Dinge manipulieren und sie bewegen, komme ich bereits zu dem Teil, wo ich die Arbeit verfeinere, indem ich hinzufügen und schattieren und Textur, und versuche, wirklich ein Gefühl von Unheimlichkeit und Gruseligkeit in den Mund zu schieben. Wieder sind die gleichen Techniken, die früher verwendet wurden, um den Mund zu ziehen, immer noch hier und offensichtlich. Aber jetzt lasse ich Dinge wie Stil-Entscheidungen und Texturierung und Schattierung übernehmen und wirklich nur kritzeln. Ich versuche immer, jungen Künstlern das zu erzählen wenn sie fragen, wie ich Ideen für diese Bühne des Kunstwerks finde. Ich bin im Wesentlichen nur kritzeln Ich benutze, was ich über Licht und Schatten und über Rendering weiß , um mir zu helfen und mit raffinierteren Konzepten zu kommen, während ich gehe. Aber ich bin wirklich nur kritzeln und habe Spaß damit. Ich benutze viele Zeilenumbrüche, damit ich nicht jede Form nachvollziehe auch wenn es sich um Falten oder Texturen der Lippe handelt. Wenn man wirklich näher hinschaut, gibt es viele kleine Zeilenumbrüche. Einige davon sind nur grundlegende Schatten und versuchen, eine Lichtquelle des Geistes darin zu halten , phantasievoll damit zu sein, aber es ist wirklich nichts bahnbrechendes, es ist wirklich nichts zu fortgeschrittenes. ist nur eine Reihe von Techniken, die zusammengefügt machen es aussehen, als hätten Sie viele nette Ideen. Nun, offensichtlich, indem Sie von anderen Künstlern das Leben studieren, was auch immer, und wenn Sie kleine Dinge bemerken, könnten Sie Baumrinde studieren und ein bestimmtes Muster bemerken, das wirklich ordentlich aussieht, und Sie könnten das in eine Art von Kreatur Design oder sogar eine Falten und ein Verblassen. Es ist nur, dass man nie weiß, wann etwas Sie inspirieren oder sich für etwas anderes eignet, das Sie zeichnen. Deshalb ist es so wichtig, Skizzen zu erstellen und nur eine Vielzahl von Dingen zu zeichnen , weil sie alle irgendwann miteinander verbunden sind. Manchmal ist es sehr offensichtlich, und manchmal ist es ein bisschen unterbewusster. Erstellen Sie also einfach viele Skizzen, studieren Sie viele verschiedene Aspekte von Dingen wie Textur, Falten, Falten. Eine gute zu kombinieren tatsächlich ist Falten, die Sie von Vorhängen lernen, und dann werden Sie beginnen, sogar einige davon in Falten zu beschäftigen. Es ist wirklich diese Idee, dass, sich Dinge vorzustellen, die von der Seite heben, runden und dann versuchen, das mit Ihrer Schattierung und Ihrem Rendering hervorzubringen. Offensichtlich, dies zu tun, fügt Speichel einen weiteren Effekt hinzu, und wieder, nur Schichtung Dinge an dieser Stelle, weil ich möchte, dass es sehr offensichtlich ist, dass es etwas Geschöpf basiert und Phantasie basiert und nicht nur ein wirklich schlecht gezogener Mund. Jetzt wird es viel deutlicher sein, selbst in den frühen Jahren Sketch, es ist etwas sehr Monströses und keineswegs menschenähnlich. Auch hier ist dies immer wichtig, denn durch das Zeichnen im Vergleich sind wir in der Lage, Ideen zu erforschen und Dinge zu verlagern. Nun, offensichtlich, könnte man sich verschiedene Reptilien ansehen, und das könnte wahrscheinlich eine Ähnlichkeit Krokodil- oder Alligatorzähnen haben, oder etwas, das da draußen ist. Wir alle ziehen aus irgendeiner Form von Leben und Natur in irgendeiner Weise. Aber ich versuche auch, die Dinge genug zu ändern, wo es nur fantasiebasiert aussieht. Sie werden hier bemerken, wenn ich beginne, die Falten zu verfeinern, ich versuche, außerhalb der Zähne zu gehen und wieder etwas zu tun, das ein wenig näher an Unheimlichkeit und Gruseligkeit ist. Denken Sie daran, dass Sie all das Wissen bekommen, das Sie brauchen, von Falten, von vielen Dingen wirklich. Reptilien haben wirklich tolle Falten. Sogar nur ältere Porträts. Wenn Sie diese wirklich coolen Porträts finden, die Fotografen dort hinnehmen werden , wo sie versuchen, ein Gefühl der Robustheit einzufangen, wie ein alter Clines Holzschuss oder jemand, der die kühlen Falten im Gesicht hat. Offensichtlich ist es viel anders als das, was ich hier mache, aber was ich sage ist, dass viele der gleichen Informationen immer noch da sind. Du musst es nur verschieben und es seltsamer und seltsamer machen , wie das, was wir hier tun wollen. Aber Sie erhalten dieses Wissen über die Art und Weise, wie Falten funktionieren, indem Sie die meisten Arten von Porträts studieren und versuchen, sie neu zu erstellen. Da sind einfach so viele gute Informationen drin. Wie ich denke, ein großer Teil davon, Falten richtig zu bekommen, ist zu erkennen, dass sie nicht nur alle in eine Richtung gehen, oder sie sind nicht so gleichmäßig, und wieder, es gibt keinen Sinn für Friedhof, wenn es um diese geht. In der Tat kreuzen sie sich auch. Also überlappen sie sich. Wenn Sie anfangen, das zu erkennen, beginnen Sie zu versuchen, das sogar in Ihre Fantasy-basierte Kunst oder was auch immer umzusetzen, beginnen Sie, kleine Hinweise darauf zu bekommen. Aber du wirst wirklich nur lernen, dass ich denke, indem diese Feinheiten im Leben studiere, die wir oft übersehen, und dann gehen wir, um es zu zeichnen und wir sagen: „Nun, es sieht einfach nicht richtig aus, ich werde einfach nicht es richtig“. Im Allgemeinen, wenn Sie etwas nicht richtig bekommen, bedeutet es nur, dass Sie es ein bisschen mehr studieren müssen und auch die Gewohnheit haben, vorbei an der Oberfläche oder der Epidermis, der äußeren Schicht der Dinge, zu schauen . Manchmal muss man tiefer graben. Deshalb ist Anatomie so wichtig, um Dinge in Schichten zu zeichnen, und zu erkennen, was unter der Oberfläche sein könnte kann Ihnen wirklich helfen, ein Vertrauen damit zu haben und es dann effektiver zu zeichnen. Das ist auch der Grund, warum mir junge Künstler ihre Arbeit zeigen und sagen: „Ich kann das nicht richtig oder das richtig machen, was auch immer das Thema ist“. Ich werde mir ihre Skizzenbücher oder ihr Portfolio ansehen und oft sind es nur ihre Skizzenbücher, die ich sehen möchte, weil ich in der Lage sein werde, zu erkennen, ob sie nicht wirklich tief genug in die Studie eintauchen. Sie zeichnen einfach nur wieder aus dem Verstand oder nur eine sehr oberflächliche Seite davon. Unglücklicherweise kann Kunst harte Arbeit sein. Es ist die studierende Teil ist sehr wichtig, und das ist, wie Sie wachsen werden. Sie müssen also wirklich da reinkommen und versuchen herauszufinden, was Sie über die zugrunde liegende Struktur können. Genau wie wenn Sie gehen, um Menschen zu zeichnen, zeichnen Sie Menschen besser, nachdem Sie eine Menge Skelettstruktur gezeichnet haben. Es lässt Sie nur verstehen, den Körper und die Art und Weise, wie er sich ein bisschen besser bewegt. Hoffentlich war dies informativ für Sie, und diese Texturierung, und dieses Rendering hat Ihnen ein oder zwei Dinge gezeigt. Ich würde gerne wissen, was du denkst. Ein paar weitere Lektionen sind auf dem Weg. Ich danke Ihnen sehr, dass Sie zugesehen haben. Also füllen Sie diese Skizzenbücher, und denken Sie daran, weiter zu zeichnen, Spaß zu haben, und tschüss vorerst.