So zeichnen Sie ein Anime - damit jeder es tun kann

1. Einführung: Zeichnen eigener feindlicher Charaktere oder Charaktere aus einer beliebten Serie, die Sie mögen, kann unglaublich lustig und lohnend sein, aber manchmal kann es auch schwierig sein. Glücklicherweise bin ich hier, um Ihnen alle notwendigen Fähigkeiten beizubringen, um die Fantasie fürs Leben zu beherrschen und zu lernen, wie Sie ein Porträt Ihres feindlichen Charakters zeichnen können. Ich werde alle schwierigen Themen in den unterhaltsamen und leicht zu befolgenden Schritten aufschlüsseln , damit buchstäblich jeder einfach einen Bleistift und ein Stück Papier aufnehmen und mit dem Zeichnen beginnen kann . Hi, All M und Kunst, Karikaturist, Illustrator und ein Allround-Künstler. Ich habe über 15 Jahre Erfahrung im Zeichnen und ein Dekret der Kunstschule auf meinem Gürtel. Ich habe Informationen und Fähigkeiten gesammelt, Ich habe Informationen und Fähigkeiten gesammelt um Ihnen beizubringen, wie man zeichnet und es so einfach und unterhaltsam wie möglich macht. In dieser Klasse liegt mein Fokus darauf, Ihnen die Grundlagen des Zeichnens eines aphasischen animierten Schrägstrichs eines Porträts beizubringen die Grundlagen des Zeichnens eines . Ich werde dir die Grundlagen des Zeichnens eines männlichen und weiblichen Charakterporträts mit Tipps beibringen , die dir auch lange nach Abschluss dieses Kurses helfen werden. Nach diesem Unterricht verfügen Sie über alle Fähigkeiten, die Sie benötigen, um Ihre Lieblingscharaktere von Grund auf neu zu zeichnen . Also mach deine Vorräte bereit und lass uns loslegen. 2. Grundstruktur: Okay, Hi, ich bin eingesteckt. Du hast es bis zur ersten eigentlichen Lektion geschafft, diese Klasse zu schmelzen. Diesmal werden wir uns in dieser Lektion darum befassen, die Grundstruktur und die grundlegenden Proportionen des Porträts zu zeichnen die Grundstruktur und die grundlegenden . Zeichnen oder das Boston vom Menschen im Manga- oder Anime-Stil. Aber Sie können jede Art von Bleistift und Radiergummi und ein Stück Papier oder ein digitales Medium beschädigen , genau wie ich es hier getan habe. Es spielt keine Rolle, was die Tools sind. Solange du Dinge später löschen kannst , wenn nötig. Aber lasst uns tatsächlich direkt zum 0.1 kommen. Wir müssen einen Kreis zeichnen, muss kein perfekter Kreis sein, nur damit er etwa wie ein Kreis aussieht. Wie du siehst. Mein Kreis hier ist auch nicht perfekt, also musst du ihn auch nicht selbst perfektionieren. Zeichnen Sie einfach einen Kreis, der darauf hinweist, dass der obere Teil des Kopfes liegt, und wir werden ihn verwenden, um später leichter einen anderen Teil des Gesichts und des Kopfes zu zeichnen, wenn Sie dort die Grundform des Kreises haben, dann werden wir als nächstes gerade Linien zeichnen, nur damit du es bekommen kannst. Sie können ein Lineal oder ein OT verwenden. Ich habe hier kein Lineal benutzt. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass es einfacher für Sie ist, können Sie es tun. Zeichnen Sie jedoch eine Linie, die vertikal über den Kreis und etwas darüber hinaus geht, wie die Hälfte der Länge der Kreise. Und füge hinzu, dass der Kreis für die Linie so dass die Linie nur ein bisschen über den Kreis geht. Dies zeigt die Mitte des Gesichts an. Aber als nächstes werden wir eine horizontale Linie zeichnen. Und das machen viele Leute nicht, wenn sie Tutorials machen. Aber ich fühle mich wie für absolute Anfänger, es ist so viel einfacher, diese Linie zu zeichnen , damit wir viel, viel einfacher andere Linien des Kopfes zeichnen können . Und das sieht man nur ein bisschen. Also zeichne das. Es sollte ein wenig über dem hängenden Teil dieser vertikalen Linie liegen, etwas über dem Mittelpunkt davon. Wie Sie sehen können, liegt es näher am Kreis als am unteren Ende der Linie. Es spielt keine Rolle, wie lange Sie diese horizontale Linie machen, ungefähr die gleiche Breite wie der Kreis selbst, okay, dann haben wir diese Linien. Es ist wirklich einfach, von hier aus fortzufahren , und es wird so einfach sein , diese Grundform des Kopfes zu zeichnen , wenn wir diese einfachen Formen und Linien haben . Und jetzt müssen wir nur ein paar Leitungen verbinden. Sie also von der linken Seite Nehmen Sie also von der linken Seite des Kreises den Punkt, den Rand des Kreises und verbinden Sie sich dann mit der horizontalen Linie, die wir einfach wahr sind. Machen Sie es ein wenig geneigt, so dass es keine senkrechte gerade Linie ist, sondern ein bisschen zur Mitte geneigt ist. Wenn Sie diese beiden Linien einfach verbinden, wird die linke Seite des Gesichts angezeigt. Und danach werden wir wieder ein paar Linien verbinden, so einfach ist das. Mit derselben Methode verbinden die Linie, die wir verlassen haben, mit der Mittellinie. Und wie Sie jetzt sehen können, haben wir die linke Seite des Kopfes komplett herausgezogen, zumindest eine Grundform davon. Auch hier denken einige Leute darüber nach, welchen Winkel diese Linie B hat, aber das spielt keine Rolle, denn wenn Sie die Linie zeichnen, können Sie sehen, ob Sie sie ändern möchten. Und zwei Wochen, in welche Richtung du gehen willst. Fehler zu machen ist nicht immer schlimm, solange Sie den Radiergummi in der Hand haben, löschen Sie die Leitung und versuchen Sie es erneut und lassen Sie ihn besser aussehen. Und natürlich gibt es unter uns in irgendeiner Weise viele verschiedene Kopfformen . Die Linie in einem etwas anderen Winkel zu machen bedeutet also nicht, dass sie falsch ist, sondern lässt sie nur ein bisschen anders aussehen. Und wenn wir dann die linke Seite des Kopfes haben, machen wir genau das Gleiche auf der rechten Seite des Kopfes. Verbinden Sie also die Linien vom Kreis der horizontalen Linie und dann von der horizontalen Linie zur mittleren vertikalen Linie. Und los geht's, wir haben die Grundform des Kopfes bereits herausgezogen. So einfach das ist, wie Sie sehen können, hat uns diese horizontale Linie wirklich der Kopfform geholfen , denn für mich war es zumindest als Anfänger schwierig, die Form der Wangen und die Form zu zeichnen des Kinns, denn wenn Sie Ihrer eigenen Hand nicht voll vertrauen und die Linien herausziehen verbinden sich sogar diese geschwungenen Linien mit ihnen und gespiegelt auf jeder Seite wird es für manche Leute wirklich schwierig sein, zumindest war es für mich. Diese horizontale Linie stellt also sicher, dass beide Seiten des Kopfes ungefähr gleich aussehen , aber nur gespiegelt sind. Okay, dann fügen wir eine weitere horizontale Linie hinzu, diese Linie, die vom oberen Ende des Kopfes bis zum unteren Ende des Kopfes durch den halben Punkt verläuft die vom oberen Ende des Kopfes bis zum unteren Ende des Kopfes durch den halben Punkt . Und diese Linie hilft uns, die Augen später zu platzieren und hilft uns, die Ohren auch an den Seiten des Kopfes zu legen. Nachdem wir diese Linie gezeichnet haben, können wir fortfahren, indem wir diese vertikale mittlere Linie zeichnen diese vertikale mittlere Linie und etwas länger machen. Und warum haben wir das nicht früher weil ich die Höhe des Kopfes zeigen wollte und dich nicht mit dieser verlängerten vertikalen Linie hier verwechseln wollte. Aber das wird uns einen Hinweis darauf geben, wo wir verschiedene Dinge auf ihre Schultern und den Nacken legen verschiedene Dinge auf ihre Schultern können und solche Sachen. Und wie lange man diese Linie macht, spielt keine Rolle. Es sagt uns nur, wie viel von dem Körper wir herausziehen werden. Also mach die Linie so lange du willst. Aber für mich war es hier. Ungefähr die gleiche Länge wie Cristae, ein Kreis von Seite zu Seite, der dir nirgends den Hals und den Hals sagt. Je nach Charakter und je nach Kunststil können Sie ihn so breit oder so schmal gestalten, wie Sie möchten. Aber für mich zeichne ich normalerweise, wenn ich in meinem Stil zeichne, denke ich an zeichne ich normalerweise, wenn ich in meinem Stil zeichne, die linke Wange bis zur Mittellinie und den halben Punkt dort für beide Seiten vom rechten Kind des Kopfes bis zum zentrale Linie, auf halbem Weg davon, und zeichne die nächste ab dort. Das ist normalerweise was für ein Feind. So sieht der Charakter natürlich in verschiedenen Stilen aus. Zum Beispiel haben Charaktere in Dragon Ball wirklich breit und einige, vielleicht haben einige Serien schmaler und x. Und natürlich hängt es für Männer Charakter und Frauen davon ab, wie sehr Sie möchten , dass weibliche und männliche Aspekte des Körpers. Du kannst den Gedanken, dass Nick danach ändern kann. Okay. Dann hängt das Zeichnen der Schultern und des Schulterbereichs als Ganzes davon ab, welche Art von Charakter, wie der ganze Charakter ist oder wie jung der Charakter ist oder ob es sich um einen weiblichen Charakter handelt oder oder ein männlicher Charakter. Aber du kannst die Schultern so breit oder so schmal machen , wie du willst. Aber die Grundregel, wenn du einen weiblichen Charakter machen willst , kann etwas schmaler sein. Und wenn du einen männlichen Charakter machen willst , kann es etwas breiter sein. Aber natürlich kannst du immer mit diesen Regeln spielen. Sie sind nicht in Stein gemeißelt. Aber wenn Sie einfache Richtlinien erhalten möchten, die Ihnen am Anfang helfen, ist das die Grundregel. Wie Sie in vielen Teilen sehen können, wenn ich Dinge auf beiden Seiten des Gesichts und auf beiden Seiten des Körpers zeichne . Man sieht, dass ich normalerweise jede einzelne Linie auf beiden Seiten gleichzeitig zeichne , so dass ich, wenn ich die Schulterlinie nach links ziehe , die gleiche Linie auf der rechten Seite ziehe , bevor ich es tue etwas mehr auf der linken Seite. Und das liegt im Grunde daran, dass es einfacher ist, Fehler zu bemerken, wenn Sie ihn gleichzeitig zeichnen. Denn wenn Sie die linke Seite komplett zeichnen und dann die rechte Seite starten, ist es viel schwieriger zu sehen, wo Sie falsch gelaufen sind, wenn etwas als nächstes abschaut, ich werde nur diese kleinen Kreise platzieren repräsentiert an den Schultern und dass diese nicht vollständig sichtbar sein werden. Aber wenn du einige Arme hinzufügen würdest , die vom Torso ausgehen, bräuchte es einen Hinweis darauf, wo die Schulter sein würde, und hier wären sie. Wenn Sie also einen Arm auf dem Bild zeichnen möchten, sind dies die Orte, an denen sie beginnen. Auch hier möchte ich betonen, dass zu wissen, wo man lernt, wie man eine einfache, einzelne spezifische Sache zeichnet es immer wichtig ist zu wissen, wo man lernt, wie man eine einfache, einzelne spezifische Sache zeichnet, immer zu wissen, wo man es in diesem großen Ganze platzieren soll. Wenn Sie zum Beispiel Augen zeichnen, ist es wichtig zu wissen, wie man die Augen auf das Gesicht zeichnet. Wenn Sie also einen Charakter mit einem Gesicht zeichnen, können Sie die Augen an die richtige Stelle stellen und nicht nur wissen, wie man Augen in einem leeren Vakuum zeichnet. Ich lege nur diese paar Zeilen hier um anzugeben, wo die Truhe anfangen würde, aber diese sind nicht ganz notwendig, wenn Sie nur die Vergangenheit zeichnen, wie wir in diesem Tutorial zeichnen. Und hier setze ich nur ein paar geschwungene Linien nach dem Forum der Kreise, die auf die Schultern hinweisen. Und tut mir leid, ich sage viel, aber ich habe das Gefühl, dass es perfekt ist, wenn wir in diesen Situationen verwenden können , wenn wir nur versuchen, etwas zu zeigen, ohne die Details tatsächlich einzuzeichnen. Als Nächstes werden wir die Jahre zeichnen. Ich dachte, ich ziehe die Ohren hier weil ich nicht das Gefühl habe, dass sie zu dem Teil gehen sollten , in dem wir das Gesicht zeichnen. Die Ohren haben also diese einfache Form und ich weiß dass das etwas sein wird, an das man sich gewöhnen muss. Es ist keine einfache oder wie gewohnt Form. Ich verwende nur abgerundete Ecken , um die Formdüse robotisch oder geometrisch ein bisschen natürlicher aussehen zu lassen. Grundform. Sie können hier sehen, ich nur die grundlegenden Richtlinien verwende und die Ecken abrunde. So zeichne ich Jahre, besonders aus diesem Blickwinkel. Und das war's für die Grundstruktur. Ich weiß, dass das ein bisschen länger war. Ich hoffe, dass die nächsten Tutorials oder die nächsten Lektionen etwas kürzer sein werden, damit sie nicht so groß sind wie diese. Ich hoffe, du hast verstanden, was ich jedem Schritt erklären wollte. Ich hoffe, du bist von keinem Punkt abgefallen , aber wenn du es auch getan hast, kannst du mir in dieser Klasse immer einen Kommentar hinterlassen und ich werde definitiv jedem von ihnen nach besten Kräften antworten . Dies war die Grundstruktur. nächste Mal konzentrieren wir uns darauf die Details des Gesichts zu zeichnen. Wir sehen uns das nächste Mal. 3. Details des of (Augen, Nase und Mund): Okay, jetzt da wir gelernt haben die Grundstruktur für den Bostoner Blick auf den Anämiecharakter zu zeichnen für den Bostoner Blick auf , den wir hier haben, den Hafen oder wir haben das Gesicht, wir haben die Kopfform und den Hals und die -Schultern. Natürlich nicht mit einigen Richtlinien befasst und wir werden davon fortfahren. Wir werden uns also darauf konzentrieren, zuerst die Details des Gesichts für den männlichen Charakter zu zeichnen Ihnen die allgemeinen Tipps und Richtlinien zum Zeichnen der Gesichtsdetails im Allgemeinen zu geben. Und danach werden wir schnell darüber nachdenken, wie man die Details weiche Phase für sie zeichnet weiblicher Charakter und es zeigt Ihnen, was die Unterschiede zwischen diesen sind und einige kleine Tipps geben lassen Sie es weiblicher aussehen. Also lasst uns anfangen. Zuerst werden wir die Nase zeichnen. Die Nase kann als kleine Dreiecksform vereinfacht werden. Natürlich gibt es viele Möglichkeiten, den Anime zu zeichnen oder Mung eine Nase zu schneiden, aber dies ist eine der gebräuchlichen Methoden, wie es gezeichnet wird. Manchmal ist es sogar nur eine einfache einzelne Linie, die gezeichnet wird, aber ich wollte sie mehr Form behalten und dies repräsentiert die Nasenspitze und den Schatten, den sie darstellt. Wenn Sie lernen möchten, wie man die realistischen Romane und die Struktur der Nase zeichnet , die vom Realismus nicht vereinfacht sind. Sie können sich natürlich Referenzen aus dem wirklichen Leben und weitere Tutorials ansehen , die hier den realistischen Normalpunkt aufschlüsseln werden . Sie können einfach eine einfache dreieckige Form zeichnen , um die Nullen darzustellen. Die Platzierung erfolgt zwischen zwei horizontalen Linien, die wir auf dem Gesicht gezeichnet haben. Natürlich muss es über dem unteren liegen, denn der untere repräsentiert, dass es dort spielt, wo wir Wangen legen, und natürlich muss die Nase höher sein als die Wangen und der Kiefer. Zeichne also eine gepunktete Linie. Und natürlich wird diese Linie, die darüber liegt , die Linie für die Augen sein. Also muss die Nase natürlich niedriger sein als die Augen. Also zwischen dieser Linie, die die Wangen darstellt und der Linie, die die Linie darstellt, an der wir die Augen zeichnen. Normalerweise mag ich Troja etwas tiefer und ungefähr in dieser Zeichnung und in diesem Fall mit dieser Kopfform, ich möchte es nahe dem unteren Rand des Kreises zeichnen, den wir früher in der letzten Lektion als Richtlinie gezeichnet haben . Also ungefähr da. Aber natürlich kannst du verschiedene Dinge ausprobieren und sehen, wie es aussieht. Jetzt, da wir die Nase gezeichnet haben, werden wir den Mund ziehen. Der Mund ist etwas einfach und gleichzeitig eine komplizierte Form. Denn wenn du den Charakter nur mit dem Mund lächeln lässt, kannst du natürlich nur eine Zeile droiden. Normalerweise möchte ich etwas mehr Wert auf die Enden der Linien legen etwas mehr Wert auf die Enden der , um die Schatten darzustellen , die beim Lächeln ein paar Schatten sein werden, die sich an den Enden Ihres Mundes bilden, weil Ihre Wangenmuskulatur und die Haut auf Ihren Wangen wickeln wir uns um den Hohlraum. Der Mund wird entstehen, wenn er sich ausdehnt. Bei diesem Modell möchte ich also eine etwas dickere Linie setzen eine etwas dickere Linie als beide Enden der Linie, die den Mund repräsentieren. Jetzt, da wir gezeichnet haben, auf die wir die Augen richten werden, fangen viele Menschen mit den Augen an, aber normalerweise zeichne ich gerne zuerst die Nase. Und wenn ich zuerst die Nase zeichne , ziehe ich auch diesen Mund. Weil ich das Gefühl habe, dass die Normalen einen guten Bezugspunkt geben, wo der Mittelpunkt des Gesichts sein wird. So sind die Augen auch ohne Richtlinien leichter zu platzieren , wenn Sie sie dort platzieren. Aber über den Augen habe ich bereits eine Klasse über das Zeichnen eines ME-Schrägstrichs. Wenn Sie also daran interessiert sind, wollte ich meine Methode lernen. Du kannst dorthin gehen und dir diese Klasse über die Augen ansehen. Aber hier werde ich den Prozess vereinfachen. Deshalb zeichne ich normalerweise gerne eine vereinfachte Form, die das ganze Auge repräsentiert. Wenn Sie eine Anämie unter den Augen haben, sehen Sie normalerweise, dass das Auge mit dieser Iris gezogen wird. Und natürlich werden die Wimpern durch einfache Linien dargestellt , die normalerweise nicht miteinander verbunden sind. Aber was ich verstehen möchte , dass es wirklich so viel einfacher ist, diese allgemeine Form zu zeichnen und dann die Linien auszuwählen, die Sie ihm behalten möchten. Zeichne das also mit dem Bleistift und dann kannst du den Rest löschen, wenn du die Linien machst. Und natürlich zeichnen die anderen drei X-Punkte, die ich verwende , die gleichen Schritte für beide Augen gleichzeitig. Also werde ich keinen zeichnen. Ich komme bis zur Fertigstellung, dann starte das andere Auge denn dort kannst du nicht wirklich sehen wo du den Fehler gemacht hast, wenn das die Fehler nicht passieren werden. Wenn ich also einen einzigen Schritt für beide Augen gleichzeitig zeichne , kann ich sehen, wo der Fehler passieren wird, wenn es einen geben wird. Jetzt werde ich nur die Umrisse aus den Augen ziehen, wie Sie sehen können wenn ich die allgemeine Form des Auges habe, ich muss nicht alle Linien aus dieser allgemeinen Form einschließen . Aber jetzt kann ich es kohärenter aussehen lassen und die Struktur wird fester sein. Sie werden nicht zu wackelig aussehen. Und ich habe das Gefühl, dass diese Methode mir sehr geholfen hat, wenn ich zuerst und dann an das Auge denke oder das Auge in einer einfachen Form zeichne . Richten Sie sich an dem aus, was ich verwenden werde, machen Sie sie dunkler und löschen Sie dann einfach den Rest der Linien für die Augen. Das ist also ziemlich einfach. Ich werde die Augen ein wenig löschen, weil ich das Gefühl hatte, dass sie ein bisschen tief waren. So kannst du natürlich jedes Mal, wenn du etwas zeichnest, es dir einfach aus der Ferne ansehen und du wirst sehen, ob etwas nicht stimmt und du kannst es reparieren. Und das ist es, was Lernen ist. Troy ist alles in Daoud. Und dass selbst ich, ich werde einfach so tun wie hier, würde ich keine Fehler machen. Natürlich machen wir alle Fehler. Aber das Wichtigste ist, dass Sie Ihre Fehler bemerken und sie beheben werden. Jetzt wo ich Reis habe, das ich bin, werde ich keine Hinweise auf die Augenlider zeichnen. Dies ist optional, damit Sie dies meiner Meinung nach nicht zeichnen müssen. Du kannst die Augen immer noch als Augen lesen , von denen wir dachten, aber das wird es deinem Charakter ein bisschen mehr Details und Ausdruck verleihen ein bisschen mehr Details und ? Wenn wir das gezeichnet haben, möchte ich die Augenbrauen zeichnen und die Augenbrauen können vereinfacht werden. Jeder Mann unter beiden, indem er einfach eine einfache Linie zeichnet, denn das liest sich als IT-Profi, sehr gut, wenn es auf das Auge gelegt wird. Aber hier mache ich nur diese stacheliger aussehende Form und spiegele dann die gleiche Form auf der anderen Seite. Und abhängig vom Winkel der Augenbrauen und dem Abstand zu den Augen. So kannst du verschiedene Ausdrücke für deinen Charakter erstellen . Und jetzt werde ich den Augen selbst ein bisschen mehr Details hinzufügen . Ich werde den Iris-Schülern und Highlights geben. Also möchte ich zuerst diese vereinfachte Version eines Schülers zeichnen . Jeder Mann unter, man kann normalerweise sehen, dass der Schüler nicht als vollständiger Kreis gezeichnet wird. Nur die Unterseite wird angezeigt. Aber das hängt natürlich vom Stil ab und was Sie für Ihre eigenen Anämie-Manga-Charaktere tun möchten. Hier werde ich nur diese Halbkreise zeichnen , die die Schüler repräsentieren. Und dann habe ich nicht gleichzeitig zwei Highlights auf beiden Seiten der Augen gemacht und dann die Linien gezeichnet , die den Schattenbereich vom Auge markieren, wo das Auge dunkler gleichzeitig zwei Highlights auf beiden Seiten der Augen gemacht und dann die Linien gezeichnet, die den Schattenbereich vom Auge markieren, wo das Auge dunkler ist oben und unten leichter. Dann schattiere ich einfach den Bereich, der dunkler wird. Und das ist so ziemlich, man kann ein bisschen mehr Zeilen hinzufügen , damit es ein bisschen besser aussieht, aber das wird nicht unbedingt allzu wichtig sein. nur dafür, dass es gut für mich aussieht. Okay, wir, die weibliche Figur, der größte Unterschied ist, dass ich im Mund und in den Wimpern mit dem Mund bin. Normalerweise lasse ich, wenn ich den Charakter lächelnd zeichne, ein kleines Stück der Linie vom Mittelpunkt des Mundes aus dem Bild heraus, damit ich nur die Linien an der Seite des Mundes zeichne. Dies ist nur eine persönliche Vorliebe, die einige Künstler tun , um diesen Charakter vielleicht ein bisschen weiblicher aussehen zu lassen, indem sie nur ein wenig auf den Mund hinweisen. Die andere Sache ist mit den Wimpern. Das einzig größte, was ich hier anders mache , ist, dass ich die Wimpern viel dicker mache, also werden sie nicht so schmal, aber viel dicker als bei den männlichen Wimpern. Wenn du dies tust, wird der Charakter sofort weiblicher aussehen lassen, wollte oder nicht. Aber wenn du einen femininen Look für einen Charakter machen willst , kannst du dem etwas mehr Dicke verleihen. Wimpern sind die Linien, die die Wimpern repräsentieren und das sollte es tun. Und natürlich habe ich diesem Charakter ein paar Rouge hinzugefügt. also diese kleinen Linien dort und später haben , wenn wir etwas Schattierung, Färbung und solche Sachen machen , werde ich den errötenden Wangen einen Airbrush-Effekt hinzufügen, aber das tut es für die Unterschiede und das tut es auch für dieses Tutorial, ich hoffe, dass Sie das nächste Mal folgen konnten, wenn wir die Haare für beide Charaktere zeichnen werden. Also bleib dran und wir werden uns das nächste Mal sehen. 4. Das Haar zeichnen: Okay, jetzt, da wir gelernt haben , die Details der Phase sowohl für weibliche als auch für männliche Charaktere zu trollen . Dieses Mal werden wir die Haare zeichnen. Und in ähnlicher Weise werden wir zwei verschiedene Frisuren haben. Speziell mit einer männlichen zentrierten Frisur und weiblicher zentrischer Frisur. Natürlich können Sie beide Frisuren auf einen geschlechtsspezifischen Charakter setzen , aber ANSYS macht es zur Übersichtlichkeit auf diese Weise. Okay, also verschwenden wir keine Zeit mehr und lasst uns gleich darauf eingehen. Zuerst beginnen wir mit dieser männlichen Frisur, und später werden wir die weibliche Frisur mit der gleichen Logik und den gleichen Tipps und Tricks zeichnen gleichen Logik und den gleichen Tipps und , die wir hier zuerst gelernt haben. Also möchte ich zuerst diese Art von fast Helmen zeichnen , das sich um den Kopf des Charakters dreht. Und das repräsentiert, wo sie laut genug leben. Die Haare werden weil bei jedem Säugetier sein und normalerweise müssen wir die Haare mit etwas mehr Volumen zeichnen. Es sieht natürlicher aus und es sieht besser aus , wenn die Haare so fest am Kopf enthalten sind. Also fange ich normalerweise damit an, diesen Umriss für den Kopf zu zeichnen und zu zeigen, dass wir, was auch immer ich später mache, die Grundregel befolgen werden diese Menge an Volumen zu haben. Dann zeichne ich diese Linie, diese Linie und den Punkt am Ende. Was ich mit dieser Linienlänge Erwachsene darstellen möchte , ist, dass ich mit dem Erwachsenen zeigen möchte wo sich der Fransenteil des Haares verbindet und wo die Haarsträhnen auf die Stirn fallen werden. Und die Linie zeigt dir nur , wo sich die anderen Teile der Haare, wie die Rückseite und die Oberseite, mit dem Kopf verbinden werden. Denken Sie also darüber nach, dass diese Linie auf dem Kopf des Charakters und den Haaren nur für mich liegt, entsprechend dieser Linie werden Sie natürlich, aber diese Linie auch auf der rechten oder linken Seite des Gesichts, Toten Hasen davon trennen zu lassen. Sie können also darüber nachdenken, dass es fast wie ein Fluchtpunkt ist , an dem sich die Haarsträhnen immer mit dem Kopf verbinden. Und warum ich die Linie auf diesen Fluchtpunkt gezogen habe , ist, dass natürlich nicht jede einzelne Haarsträhne von einem einzigen Punkt aus beginnt, sondern moralisch, eine einzige Linie geht über den Kopf den ganzen Weg nach hinten. Das alles wird später klarer , wenn wir anfangen, die Haarsträhnen zu zeichnen, wissen, dass wir angefangen haben, die verschiedenen Haarsträhnen zu zeichnen. Und eine Sache, die ich hier beachten sollte, ist, dass ich normalerweise in meinem Kopf darüber denke , dass diese Schnabelformen durch die Haare geformt werden, die die Haarsträhnen und das Haar selbst darstellen. Und wenn Sie Becherformen haben, verleiht es Ihrem Design Charakter. Aber wenn Sie diese großen Formen haben , die das Haar bilden werden, sind das allgemeine Richtlinien für die Haare. Normalerweise möchte ich davon abweichen, indem ich einige Haarsträhnen zeichne , die von der Schnabelform getrennt sind, was sie ein bisschen natürlicher macht. Auch hier folgen wir derselben Richtlinie, der Fluchtpunkt, wenn Sie so wollen, indem wir alle diese Linien von dort aus eindämmen, insbesondere wenn wir den Randteil der Haare zeichnen , wird folgen die Richtlinie des Fluchtpunktes dort. Also alle Linien, die von dort aus ihrem Stern gekrümmt sind . Und diese verschiedenen Formen entstehen durch Zeichnen dieser Becherformen. Und wenn Sie eine Kistenspitze zum Zeichnen von Haaren haben möchten, und damit es nicht so chaotisch aussieht , ist es, dass die kleineren Haarsträhnen sie nicht nur zufällig platzieren, wenn Sie diese verschiedenen Strähnen haben die kleineren Haarsträhnen sie nicht nur zufällig platzieren, wenn Sie diese verschiedenen Strähnen , aber lassen Sie sie der Form dieser Redner folgen. Formen wie hier habe ich fast drei verschiedene Abteilungen der Haargruppen. Und bei all diesen habe ich drei verschiedene Abweichungen mit der Haarsträhne, die nicht Teil der Schnabelform ist, aber nach ihren Foren war das wirklich schwer für mich. Beginnend, als ich angefangen habe, zeichne ich Haare. Es war wirklich schwer zu verstehen, wie die Leute es aussehen lassen, die Haarsträhnen so gut aussehen lassen, denn wann immer ich sie zeichnete, sah es aus wie ein chaotisches Durcheinander. Aber wenn Sie der Form der Becherformen mit all diesen Trends folgen und den Randteil zum Beispiel hier in kleinere Brocken teilen , wie wir hier drei Brocken haben. Und dann wird das natürliche machen indem man ein paar Haarsträhnen teilt, kleinere Haarsträhnen von dieser Schnabelform. Und natürlich können Sie so viele verlorene Haarsträhnen hinzufügen , wie Sie möchten. Jetzt, da wir den Rand schon gezeichnet haben, haben wir den Rand gezeichnet, was verrückt ist, weil wir gerade angefangen haben und jetzt schon damit fertig sind. Was ich jetzt gemacht habe, ist, dass ich eine andere Art von Linie gezeichnet habe, Richtlinie zu zeigen, denn die Haare, wenn du dein Haar durchsuchst, kannst du feststellen, dass du verschiedene Punkte hast, an denen die Haarteile auf der linken Seite teilen werden, auf der rechten Seite und natürlich das Essen. Also, hier habe ich diese Zeile hinzugefügt , um die Rückseite der Haare zu machen. Und das hat sich von einem anderen Punkt getrennt , so dass wir ein bisschen mehr Variation darüber bekommen können , wie die Haare hier funktionieren. Was ich hier also mache, ist nicht nur die Schnabelform, den Schnabelkreis oder die Form zu haben, die wir am Anfang gezeichnet haben. Als Richtlinie und dann das Hinzufügen dieser verschiedenen Haarsträhnen folgen dieser wellenförmigen Form. Und Papa, auf diese Weise können wir die Haare nicht wie ein Klecks aussehen lassen , sondern stattdessen wie natürliches Haar aussehen lassen , mit den Haarsträhnen , die von den Schnabelformen abweichen. Und das ist der Hauptteil. Fangen Sie an, Haare zu zeichnen, ziehen Sie diese Schnabelformen zurück, schnabeln Sie allgemeine Formen und fügen Sie dann kleinere Details hinzu. Und das ist fast bei allem. Wenn Sie größere Formen haben, erhalten Sie das Design und die Struktur Ihrer Zeichnung. Aber wenn Sie es natürlicher aussehen lassen und es für das Auge interessanter aussehen lassen möchten. Sie können diese verschiedenen Dinge hinzufügen, unterschiedlich große Abweichungen von dieser Schnabelform. Wenn Sie also diese größeren Formen für größere Haarsträuße haben und dann diese Haarsträhnen haben, die von der Form abweichen aber immer noch der Form des Forums folgen, verleiht dem Haar ein natürliches Aussehen und lässt es für das Auge wirklich interessant aussehen. Und das ist es für das männliche Haar so leicht. Wir müssen die männlichen Haare zeichnen, und ich bin wirklich froh, wie sich das entwickelt hat. Als nächstes werden wir durch die weiblichen Haare rasen, aber ich werde Ihnen einige Unterschiede beim Zeichnen der weiblichen Haare erzählen , die wir vielleicht nicht im männlichen Haar bedeckt haben. Auch hier, beginnend mit dieser allgemeinen Becherform, beginnend, sich auf dem Kopf mit dem Kreis zu bilden , sind eine Art Form. Und weil diese Frisur länger ist, wird sie mit der Schwerkraft herunterfallen und dann diese fast dreieckige Form am Ende bilden, wieder die ähnliche Fluchtpunkt-Art von Richtlinie hat, um zu zeichnen die Fransen und zeichnen Sie verschiedene Teile der Haare. Aber da die Haare hier Einzelgänger sind, müssen wir natürlich sicherstellen, dass die Schwerkraft zieht einige dieser längeren Haarsträhnen nach unten ziehen. Also möchte ich sie zuerst zeichnen, beginnend mit der Fluchtpunktrichtlinie und dann mit der Schwerkraft zu einer Geraden oder einem Löwen herunterfallen mit der Schwerkraft zu einer Geraden oder einem , aber am Ende auskrümmt. Weil ich das für diese Frisur machen möchte, weil einige Frisuren geschwungener sind als andere. Und noch einmal, eine Sache hier zu beachten, dass ich den Fransenteil und den von einem Teil der Haare wieder den Fransenteil und den von in drei verschiedene Segmente teile. Diesmal haben wir diese zwei längeren Haarsträhnen , die bis nach unten gehen. Und dann haben wir den französischen Teil selbst, der auf die Stirn fällt, der den gleichen Richtlinien folgt , die wir im männlichen Haar verwendet haben, indem wir die Haarsträhnen einfach mit dem Fluchtpunkt verbinden, eine Art Richtlinie. Und wieder ist es wichtig, unterschiedliche Größenabweichungen im Rahmen Spark zu haben ist es wichtig, unterschiedliche Größenabweichungen im Rahmen Spark , um es natürlicher aussehen zu lassen. Wenn Sie also größere, mittlere und kleinere Haarsträhnen haben, sieht das Design interessanter und angenehmer für das Auge aus. Und natürlich ließ ich diese Randteile an der Linie anhalten, wo die Augen glasiert sind. Aber ich habe keine gerade Linie für den französischen Teil gezogen , weil ich es so aussehen lassen wollte , als wäre es ein bisschen gewachsen alles was wir haben, nachdem wir die Haare so geschnitten haben. Also habe ich nur diese allgemeine Richtlinie, um zu zeigen, wo die Haare auf der Stirn aufhören und danach zeichnen werden. Und was ich hier gemacht habe, ist auch, dass ich die Schnabelform am Anfang mit den Haaren und dem Boden der Haare hatte die Schnabelform am . Ich habe angefangen, es einfach in kleinere Stücke zu teilen , indem ich einfach diese verschiedenen Haarsträhnen zeichnete. Aber wenn wir die allgemeine Form haben, wird die gesamte Frisur und das Design für das Auge sehr angenehm aussehen , da sie sich zu einer Standardform bildet. Aber nachdem wir all das gesagt haben, würden wir es natürlich immer noch natürlich aussehen lassen wollen. Und deshalb füge ich diese verschiedenen Haarsträhnen hinzu. Brechen Sie die Form, brechen diese allgemeine Form, damit sie nicht wie eine Form aussieht , aus der das Haar hergestellt ist , damit es wie natürliches Haar aussieht. dies einfach wieder den Haarsträhnen hinzu, folgen Sie der Form der allgemeinen Schnabelform, aber immer noch davon abweichen , damit es für das Auge besser aussieht. Das ist im Grunde genommen es. So einfach zeichnen Sie Harrys. Okay, um ehrlich zu sein, ich habe mit Troy gekämpft, zwei zu erben. Es ist also nicht immer so einfach, aber mit diesen Tipps und Tricks und diesen Richtlinien und Ts Methoden glaube ich wirklich, dass Sie sofort besser darin werden , Anime-Haare und Haare zu zeichnen, um ehrlich zu sein. Okay, also gibt es die Lektion über Haare. Ich hoffe, du hast das hilfreich gefunden. nächste Mal fügen wir den Rest der Details der gesamten Charakterzelle hinzu Details der , die sich selbst, die Schultern und den Hals offline stellen, ein wenig Schatten hinzufügen und diese Charaktere färben. Wir sehen uns das nächste Mal. 5. Details und einfache Schattierung: Okay, jetzt wo wir gelernt haben, die Details des Gesichts und der Haare zu zeichnen . Jetzt werden wir den Job beenden, indem wir einige der endgültigen Umrisse zeichnen , die wir hier noch nicht haben. Also werden wir die Umrisse für den Kopf und die Ohren und die Schultern und den Nacken ausfüllen . Das wird also ein bisschen schneller, aber immer noch notwendig sein. Die zeigen dir, was wir noch vermissen. Also lasst uns direkt darauf eingehen. Okay, hier werden wir also die Umrisse von 10 Kopf selbst und das Kinn und die Wangen ausfüllen die Umrisse von 10 Kopf . Es ist nichts ganz Besonderes daran, nur den Zeilen zu folgen, die wir zuvor dargelegt haben, und lassen Sie diese offensichtlichen Richtlinien einfach außer Frage. Ich zeichne die Ohren und zeichne das Kinn und die Seiten des Gesichts und alles so. Eine Sache, die Sie hier beachten sollten, ist, das Ohr zu zeichnen, ist, dass ich das hier an der Seite dieses kleinen Leitfadens habe, der Ihnen alle Schritte noch deutlicher zeigt. Aber es besteht aus diesen verschiedenen Formen. Und das ist natürlich nur die Art und Weise, wie ich Ohren zeichne, aber das ist eine solide Möglichkeit, es halb realistisch aussehen zu lassen , aber immer noch nicht sehr detailliert. Normalerweise zeichne ich das Ohr aus vier verschiedenen Schritten. Und wenn Sie die Formen verstehen und anfangen, die Ohren zu zeichnen, werden Sie sich mehr daran gewöhnt und es wird Ihnen auf jeden Fall natürlicher werden. Dann fülle ich Umrisse des Halses und der Schultern aus. Und noch einmal, das Gleiche hier, füllen Sie einfach die endgültigen Umrisse aus und lassen Sie alle Richtlinien aus, die wir nicht brauchen. Daran ist also nichts so schwieriges. Dann werden wir die Schlüsselbeine zeichnen. Der Kragenknochen befindet sich genau dort, wo die horizontale Linie, die wir hier in den Schultern haben. Es befindet sich dort. Wir werden das Halsband setzen und das wird unsere grobe Richtlinie sein , Detroit. Und im Schlüsselbein gibt es diese riesige Form in der Mitte. Wir werden also darauf hinweisen, dass U-förmig, aber nicht vollständig eingezeichnet wird. Wenn Sie also all diese Linien des Schlüsselbeins verbinden würden, würde dies diese gekrümmte Linie mit der U-Form in der Mitte bilden . Aber zumindest für mich sieht es besser aus, wenn wir es nur angeben, indem nur ein paar Zeilen zeigen und diese Linien nicht miteinander verbinden, dann einfach die Richtlinien löschen, die wir zuvor hatten. Auf diese Weise brauchst du nicht mehr und wir sollten eine vollständige Zeichnung für mich haben. Ich wollte hier und da etwas Schatten hinzufügen und natürlich etwas färben, dass die Haare. Also habe ich diesen einfachen Schatten unter dem Kinn und zwei Schatten an den Ohren bearbeitet unter dem Kinn und zwei Schatten an , weil sie viel tiefer in Form sind , wo das Licht einige Flecken nicht beachtet, also werden sie einige Schatten haben. Das ist also ziemlich einfach. Und dann habe ich den Augen natürlich ein bisschen Farbe hinzugefügt . Und ich nenne Kunst in diesem HER2. Also nichts ganz Besonderes daran, nur ein paar Details hinzuzufügen, damit es nicht so flach aussieht. Dann werden wir uns für die weibliche Seite der Dinge entscheiden. Auch hier habe ich das Gleiche, aber hier verenge ich diese Schultern ein wenig, damit wir es weiblicher aussehen lassen können. Denn wie ich bereits sagte, wenn du einen weiblichen Charakter zeichnen willst, die Schultern, kannst du sie etwas schmaler zeichnen. Das habe ich also hier gemacht. Und dann fülle ich einfach dieselben Umrisse aus, die wir zuvor mit dem männlichen Charakter gemacht haben. Dass es nichts mehr gibt als das. Auch hier, wenn man dieselbe Logik mit dem Farbknochen hat und nur ungefähr diese Brust anzeigt, wird das auf diesem Bild nicht sichtbar sein. Aber wenn wir diesen ganzen Körper machen, würden Sie die Brüste dort ein bisschen mehr sehen. Aber das Gleiche hier. Auch hier haben wir nicht alle Umrisse gezeichnet. Dann füge ich einfach ein paar Schatten hinzu . Ich bearbeite Chateaux. Chateaux zeigen unter das Kinn, wie mit dem männlichen Charakter und ein bisschen Schatten hinter den Haaren, wo das Licht die Haare nicht so sehr beachtet. Und dann fügte ich den Augen natürlich etwas Schatten und Chlor hinzu, wie ich es bei der männlichen, männlichen Version getan habe. Und eine Sache, die ich hier anders gemacht habe, war, dass ich diesen kleinen Rouge-Effekt mit einem Airbrush-Werkzeug hinzugefügt habe . Und das ist etwas, das man mit traditionellen Werkzeugen nicht so einfach damit machen kann , aber Sie können kreativ werden und sehen, wie Sie den Plüsch des Charakters angeben oder ihn einfach komplett auslassen können den Plüsch des Charakters angeben . Und damit haben wir endlich unsere Illustrationen fertiggestellt. Und ich denke, das ist ziemlich einfach zu verstehen. Ich hoffe, das ist es. Ich habe versucht, es so einfach wie möglich zu machen, und ich habe versucht, jeden einzelnen Schritt des Weges zu erklären , damit jeder, der, selbst wer nichts wirklich zeichnen kann, dies genau hier zeichnen kann. Aber wenn du mehr in die Anatomie oder das Zeichnen der Augen eingehen willst. Ich habe Tutorials, alle Kurse hier zu Skillshare dieser Themen. nächste Mal gehen wir in den Übungsbereich, wo ich Ihnen die Klassenaufgabe gebe und wo Sie hoffentlich das Zeichnen dieser Art von Boss-View-Portrait des Fannie Mae-Charakters üben werden . Wir sehen uns das nächste Mal. 6. Üben (+ draw-along): Okay, jetzt haben wir gelernt, wie man die Grundstruktur des Porträts und Details auf Gesicht und Haar zeichnet . Jetzt möchte ich, dass du zeichnest und praktizierst, was du bisher gelernt hast. Und hier gebe ich Ihnen den Klassenauftrag, das Klassenprojekt, das Sie hoffentlich machen werden, das die Lernerfahrung weiter und die Übungsstunde hier ist natürlich unentschieden ein Porträt deines Charakters oder eines Charakters, der wirklich in einem animierten oder unter so groß ist. Und wenn ich ganz ehrlich bin, versuche ich nicht einmal, es besonders wie eine animierte Figur aussehen zu lassen . Zeichne einfach einen Charakter oder für deinen eigenen oder einen anderen Charakter aus einer Porträtansicht, die du in dieser Lektion gelernt hast. Denn das zu zeichnen und Feedback davon zu erhalten , wird dir immens helfen. Wenn Sie es in der Galerie teilen möchten, würde es Ihnen auf jeden Fall helfen, denn ich kann kommentieren und zu jedem einzelnen p is kommentieren. Und wenn Sie Fragen zum Zeichnen von Dingen haben oder einige Dinge schwieriger sind als die anderen und Sie Hilfe dabei wünschen, werde ich das Beste aus meinen Fähigkeiten herausholen. Hilf dir, diese Dinge besser zu zeichnen. Erkläre die Dinge besser, wenn ich es ihr nicht damit angetan habe. Oh, also nochmal, wenn du mit meinen Kursen vertraut bist, werde ich dir etwas Material hinterlassen. Wo bist du? Zeichnen Sie das Portrait der Charaktere? Und du kannst alleine zeichnen oder einfach woanders die Zeichenpraxis machen. Und hoffentlich reichen Sie aus dem Klassenprojekt Ihre eigene Zeichnung ein und jeder kann sie kommentieren und sehen, was Sie gezeichnet haben. Und ich kann dir natürlich helfen, wenn du Probleme mit irgendetwas hast. also eine tolle Zeit beim Üben. Und wir werden es in der letzten Lektion dieses Kurses sehen. Hi. Hallo. Okay. Hallo. Also richtig. 7. Letzte Gedanken: Okay, jetzt, da wir die allgemeine Vorstellung haben, wie man das animierte Charakterporträt zeichnet , hier. Ich wollte dir am Ende des Unterrichts ein paar zusätzliche Bänder und Gedanken geben. Das Wichtigste, was ich Ihnen hier sagen möchte , ist, dass Sie jetzt gelernt haben, die Porträtansicht oder den Boss nur wenige der Figur zu zeichnen , in die wir die Haare, das Gesicht und den Kopf selbst aufgenommen haben , der Hals und die Schultern. Ich würde Ihnen heftig vorschlagen, wenn Sie den ganzen Charakter zeichnen möchten um sich meine Torso-Zeichnungsklasse anzusehen, weil ich das Gefühl habe, wenn Sie das Wissen aus beiden Klassen kombinieren , Die obere Hälfte des gesamten Charakters lässt sich leicht mit nur zwei einfachen Klassen herausziehen. Und ich werde sowieso mehr Klassen über das Zeichnen von Charakteren machen , Charaktere aktuelle Quelle und Anatomie im Allgemeinen werden Ihnen sicherlich sehr helfen. Und schließlich gib dir alle Informationen, die du brauchst, um den ganzen Charakter selbst mit der Ganzkörperansicht, mit der Kleidung, mit der Phase, mit den Haaren, allem zu zeichnen mit der Kleidung, mit der Phase, . Und ich hoffe, dass Sie alle meine Kurse verfolgen werden , komprimieren Sie den Follow-Button hier auf Skillshare, wenn Sie möchten. Sie werden also über jede neue Klasse informiert , in der ich machen werde. Ich hoffe, du gibst mir Feedback und Bewertungen, um zu sehen, wie ich es hier gemacht habe. Und mein Kurs hat dir in irgendeiner Weise beim Zeichnen geholfen. Und natürlich kannst du dir mein Bit-Comic-Gold ansehen, mich alles über ein Web-Tool essen hören und du kannst das Ganze kostenlos lesen. Es nähert sich seinem Ende. freue ich mich sehr. Und natürlich, wenn Sie neben diesen Tutorials mehr von meinen Kunstwerken sehen möchten , das vollständige Kunstwerk unsere Arbeit beendet, die ich mache, können Sie sich mein Instagram bei OM ansehen und Kunst unterstreichen den Namen oder den Der Griff sollte gerade auf dem Bildschirm sein. Und wieder beenden wir diesen Kurs hier. Ich möchte mich bei Ihnen herzlich dafür bedanken, dass dies bei der Teilnahme an diesem Kurs herausgenommen haben. Es bedeutet mir wirklich viel und ich hoffe, du hast alles gelernt, was du hierher gekommen bist, um zu lernen, aber das war's für diesen Kurs. Ich hoffe, Sie in meinen zukünftigen oder den anderen, die ich bereits zur Verfügung habe, zu sehen. Und so sehen wir uns später. Tschüss.