So verwandelst du dein Fotografie-Hobby in eine Karriere | Alan Lavery | Skillshare

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So verwandelst du dein Fotografie-Hobby in eine Karriere

teacher avatar Alan Lavery, Art Director

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:48

    • 2.

      Zeit zur Selbstreflexion nehmen

      2:57

    • 3.

      Dein Portfolio optimieren

      8:41

    • 4.

      Dein Bild erstellen

      8:16

    • 5.

      Verschiedene Wege, Arbeit zu finden

      11:34

    • 6.

      Deine Themen diversifizieren

      8:21

    • 7.

      Netzwerken für den Erfolg

      7:57

    • 8.

      In dich selbst investieren

      5:13

    • 9.

      Mein persönlicher Weg

      16:10

    • 10.

      Letzte Gedanken

      2:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.595

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Wolltest du je aus deinem Fotografie-Hobby eine Karriere machen, wusstest aber nicht, wo du anfangen solltest? Du brauchst nicht weiter suchen – du bist an der richtigen Stelle gelandet!

„Du verstehst nichts, bist du es auf verschiedene Arten lernst.“

– Marvin Minsky

Es gibt keinen einzigartigen Weg zum Erfolg, den man lernen kann. Professionelle Fotografie ist kein linearer Weg. Es gibt Höhen und Tiefen. Manchmal scheint alles auf die Reihe zu kommen und dann löst es sich wieder in Wohlgefallen auf.

Dieser Kurs richtet sich nicht an diejenigen, die mit Fotografie einfach schnell Geld verdienen wollen. Er ist vielmehr für Leute gedacht, die ihre Leidenschaft für diesen Bereich nutzen und Fotografie nicht nur nebenberuflich, sondern hauptberuflich betreiben möchten.

FÜR WEN IST DIESER KURS GEDACHT?

Egal, ob du Anfänger:in oder als Fotograf:in erfahren bist – dieser Kurs hat etwas für dich. Er ist für diejenigen, die keine Angst haben, verschiedene Dinge auszuprobieren, zu scheitern und es noch einmal zu versuchen. Ich möchte dir nicht die Kunst der Fotografie selbst beibringen, sondern deinen Horizont erweitern und dir helfen, viele verschiedene Bereiche zu erkunden, darunter:

  • Einkommensquellen
  • Deine Chancen maximieren
  • Eine Marke für dich und dein Portfolio schaffen
  • Deine Leidenschaft umzusetzen und dafür sorgen, dass andere sie in dir sehen
  • Netzwerken und Aufbau von potenziellen Geschäftsverbindungen
  • Die Bedeutung der Investition in dich selbst
  • Diversifizierung über Fotografie hinaus
  • Freiberuflich vs. Vollzeit

Du lernst, deine Fertigkeiten nicht nur als Fotograf:in, sondern auch als Mensch und als Kreativprofi zu erweitern und etwas zu erreichen, worauf du wirklich stolz sein
kannst.

 

 

DEIN KURSLEITER

Mein Name ist Alan Lavery, und ich bin Artdirector in London im Vereinigten Königreich. Ich habe mit dem Fotografieren begonnen, um neue Leute auf Comic-Conventions kennenzulernen und ihre erstaunlichen Fantasy-Kostüme zu dokumentieren.

Ich war 15 und dachte, ich würde in der Web- und Anwendungsentwicklung arbeiten, aber als ich die alte Canon-Kamera meiner Mutter mit 8 MP von 2004 in die Hand nahm, führte sie mich auf einen Karriereweg, den ich nie erwartet hätte: von Hochzeiten und Porträts über Produkt-, Unternehmens- und Mode-Fotografie, einen Vollzeitjob bei einem E-Sport-Team der Weltklasse, einer wichtigen Marketingrolle bei der Entwicklung des Erscheinungsbilds einer FinTech-Marke, bis hin zum Unterrichten dieses Kurses, der dich hoffentlich inspiriert, deinen eigenen Weg zu finden.

 

 

Wenn dies deine Leidenschaft ist, dann ist es Zeit, dieses wunderbare Hobby zu einer Karriere zu machen. Dieser Kurs enthält viel Material zu jedem einzelnen Thema, und viel davon würde für einen eigenen Kurs ausreichen, aber ich will dir hier lediglich die ersten Schritte auf dem Weg zu deiner Karriere vermitteln.

 

 

 

WILLKOMMEN BEI DEINER NEUEN KARRIERE

 

Vergiss nicht, es gibt viele Möglichkeiten, deine Ambitionen zu erreichen. Versuche, so viel wie möglich des hier Gelernten anzuwenden.

Nicht alles funktioniert in deiner Situation, wir alle kommen aus verschiedenen Gesellschaftsschichten, aber je größer deine Reichweite, desto wahrscheinlicher findest du Bereiche der Fotografie, in denen du sonst nicht erwartet hättest, Erfahrung zu sammeln.

Du erhältst keine Chancen, um die du dich nicht bewirbst, und du hast nichts zu verlieren, wenn du dich bewirbst.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Alan Lavery

Art Director

Kursleiter:in

Hey there!

I'm Alan, I'm a 26 year old Art Director from London United Kingdom trying to find a place for myself in this sea of creativity.

I've worked in many areas of photography in the Esports and Fintech industries, as well as applied video editing, cinematography, design and motion graphics skills to different areas as well. I love working on amazing creative projects and implementing my vision wherever I can to hopefully one day leave behind a legacy of work that I can be proud of and leave my creative mark on this world!

Follow me if you're looking to learn what I have learned in my Journey so far, and how to take your passions as a creative and turn it into a full time career.

Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Karriere in der Fotografie Fotografie
Level: Intermediate

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Liebst du Fotografie? Es ist dein Hobby, es ist deine Leidenschaft. Haben Sie das Gefühl, dass Sie etwas Geld verdienen können, aber Sie wissen nicht, wo Sie anfangen sollen, oder Sie brauchen nur etwas Hilfe, um auf das nächste Level zu kommen? Karrierefotografie ist nicht so einfach, wie es scheint. Es gibt viele Herausforderungen, viele Hürden, versagt. Es geht nicht nur darum, Fotos zu schießen, es geht nicht darum, Ihre Marke aufzubauen, ein Geschäft aufzubauen. Ich bin nicht hier, um Ihnen Fotografie beizubringen, ich bin hier, um Ihren Horizont zu erweitern, um Ihnen zu helfen, viele verschiedene Bereiche zu erkunden, die wir für die Kreativbranche bezahlen könnten. Am Anfang geht es darum, wie Sie sich präsentieren, wie Sie darüber nachdenken, wie Sie Ihr Portfolio präsentieren, wie Sie Bände über Ihre Arbeit herstellen und wie Sie es auf Kundenbasis modifizieren können. Dann ist es, wie Sie Ihre Marke, Website, Social Media, Visitenkarten präsentieren , wie Sie einen professionellen Ausblick für Ihr Unternehmen erstellen und die ersten Eindrücke mit Kunden nageln. Wir werden über Geld reden, wie wir es schaffen können, wie Sie es schaffen können, wie Sie neue Kunden finden können. Sie gehen weg mit Wissen darüber, welche Möglichkeiten nur auf Sie warten, sowohl in permanenten Rollen als auch in freiberuflichen, umsetzbaren Schritten, die Ihnen helfen, sofort zu verdienen. Wenn Sie sich als Kreativ diversifizieren, während Sie neue Fähigkeiten erlernen, können neue Methoden Ihnen helfen, zu wachsen und vielleicht sogar über die Fotografie hinaus zu erforschen. Sie lernen die Kraft der Vernetzung, wie Sie es aufbauen, wie Sie in Ihren Kreisen relevant bleiben und wie das mehr Arbeit für Sie generieren kann und wie wichtig es ist, in sich selbst und Ihr Unternehmen zu investieren. Dieser Kurs ist nicht für diejenigen, die nur etwas schnelles Geld verdienen wollen oder für diejenigen, die wirklich suchen, ihre Leidenschaft in diesem Thema zu nutzen und den Sprung zu machen und drängen darauf, dass dies die komplementäre oder wichtigste Quelle von Einkommen. Für Anfänger und Fortgeschrittene gibt es viel zu lernen. Sie werden lernen, Ihre Fähigkeiten zu erweitern, nicht nur als Fotograf und Kreativprofi, sondern bringen mehr Wert für sich selbst als Person und erreichen etwas, auf das Sie wirklich stolz sein können. Mein Name ist Alan Lavery und ich bin ein in London ansässiger Art Director. In den letzten fünf Jahren habe ich in einer Reihe von Branchen gearbeitet, von Hochzeiten bis hin zu Gaming und E-Sport, indem ich die Vielfalt der Stile, Street Fashion, Produktfotografie, Corporate Events, journalistische und Zwangsvollstreckung, sowohl als Freiberufler als auch als Vollzeitangestellter. Sie haben alle als Hobby angefangen. Wenn dies Ihre Leidenschaft ist, ist es Zeit für Sie, dieses Hobby von Ihnen zu nehmen und das, was Sie lieben, in einen Beruf zu verwandeln. Es gibt viel zu jedem einzelnen Thema und viele von denen ein ganzes Kernthema auf eigene Faust zählt. Aber dies dient als erste Schritte auf dem Weg zu Ihrer Reise. Willkommen in Ihrer neuen Karriere. 2. Zeit zur Selbstreflexion nehmen: Bevor wir in den Kurs kommen, nehmen wir uns einen Moment Zeit, um über uns selbst nachzudenken. Manchmal gehen wir verloren und vergessen, warum wir die Dinge tun, die wir tun. Vergessen Sie, was wichtig ist und wofür wir wirklich leidenschaftlich sind. Ich möchte, dass du einen Schritt zurück machst und dich so vergleiche, wie du gerade bist, mit dem, was du zum ersten Mal angefangen hast. Werfen Sie einen Blick auf eines Ihrer ersten Fotos, die Sie gemacht haben, und denken Sie an diese Zeit zurück. Hat es dich glücklich gemacht? Hat es etwas in dir ausgelöst? Sehen Sie sich nun eines Ihrer neuesten Fotos an, auf die Sie stolz sind, und vergleichen Sie die beiden. Siehst du, wie verschieden sie sind? Das bin ich 2014, als ich das erste Mal mit dem Fotografieren begann, und hier ist ein Foto, das ich 2020 gemacht habe, sechs Jahre später. Ich würde gerne denken, dass ich Fortschritte gemacht habe. Wir sollten stolz sein, wie weit wir gekommen sind. Seien Sie stolz, dass Sie heute ein besserer Fotograf sind als damals, und morgen werden Sie ein besserer Fotograf sein als jetzt. Es wird Zeiten geben, in denen du das Gefühl hast, du hättest dich überhaupt nicht verbessert. Wir werden alle diesen Punkt treffen, an dem unsere Schöpfung stagniert, weil wir uns zu wohl fühlen. Wir als Menschen sind in der Lage, weit mehr zu erreichen, als wir uns jemals glauben lassen. Also zweifle nicht an dir, ob du diesen Punkt in der Zeit getroffen hast. Es bedeutet einfach, dass es an der Zeit ist, eine neue Perspektive zu haben , um Ihre Kreativität wieder zu wecken. Wenn Sie also Porträts gedreht haben, probieren Sie Produktfotografie oder Straßenfotografie, Landschaftsfotografie und umgekehrt aus. Sie werden oft feststellen, dass dies Ihnen Bereiche der Fotografie beibringt , die Sie sonst nicht erforschen könnten. Dies ist etwas, auf das wir später im Kurs zurückkommen werden , wenn wir darüber sprechen, sich selbst zu diversifizieren, besonders wenn wir versuchen, in eine Branche einzubrechen. Um Erfolg zu erzielen, müssen Sie ständig vorwärts gehen, voranschreiten, sich selbst und die Arbeit, die Sie tun, neu entdecken. Deshalb ist Selbstreflexion so wichtig. Es gibt Ihnen die Chance, beides zu feiern, wie weit Sie gekommen sind, und zu bewerten, wie weit Sie noch gehen müssen. Deine Arbeit wird nie perfekt sein. Ich meine das nicht negativ, denn Sie sollten immer stolz auf das sein, was Sie produziert haben. Aber Sie sollten immer den Wunsch haben, sich zu verbessern. Nicht nur, weil eine höhere Qualität der Arbeit zu höherem Lohn führt. Aber als Künstler ist dies eine Form der Selbstdarstellung. Je mehr wir über unsere eigene Arbeit verstehen, desto mehr verstehen wir uns selbst. Die Schönheit ist nicht im Ziel, sondern auf der Reise. Fehler zu machen und deine Arbeit zu beenden, während du dich entwickelst, wird viel erfüllender sein als eine ungesunde Beziehung zu entwickeln, die nach Perfektion strebt. Tun Sie das nicht allein. Umgeben Sie sich mit Menschen, die wertvoll und aufschlussreich sind, die Ihnen konstruktive Kritik geben und das Beste in Ihnen sehen wollen. Dies könnten andere Kreative, Lehrer, Ihre Kollegen oder Ihre engsten Freunde und Familie sein , die ein scharfes Auge haben. Solange sie dazu dienen, ein positiver Einfluss zu sein, dann sind dies die Menschen, die Ihnen wirklich helfen werden, zu wachsen und diejenigen, die Ihnen durch Ihre Selbstzweifel während härterer Flecken helfen. 3. Dein Portfolio optimieren: Ihr Portfolio kann einen Deal genauso einfach versiegeln, wie es es in einigen Fällen brechen kann. Daher ist es ein so wichtiger Faktor, um richtig zu werden. Es ist ein Fenster, wer Sie als Person sind, und die Arbeit, die Sie tun und das wichtigste Werkzeug in Ihrem Verkaufsgespräch. Zunächst müssen Sie das Publikum und Ihre Mission verstehen. Dies ist eine Entscheidung, die Sie treffen müssen und wird beeinflussen, welche Fotografie Arbeit Sie kommen werden. Wenn zum Beispiel speziell Hochzeiten und Verlobungen auf Ihrer Agenda stehen, konzentrieren Sie sich auf genau dieses Thema in Ihrem Portfolio, da andere Themen höchstwahrscheinlich das Senden von Nachrichten ablenken würden und nicht mit der Publikum hier wird bald verheiratet sein. Es ist ein ganz besonderer Kunde, den Sie anziehen und daher ist es wichtig, sich auf das zu konzentrieren, was sie sehen möchten. Am Anfang, im Gegensatz zu dem, was ich gerade gesagt habe, wäre es nützlich, vielfältige Arbeit für Ihr Online-Portfolio zu zeigen. Zu diesem Zeitpunkt werden Sie höchstwahrscheinlich nicht viel Portfolio-Qualität Arbeit in einem bestimmten Thema haben, und Sie entdecken immer noch, welche Arbeit Sie am meisten gefragt sein werden, geben Sie Ihre Talente und Standort. Dies erfordert immer noch, dass Sie Ihre Arbeit in bestimmte Genres beschleunigen. Sie möchten es nicht einfach wie Ihren Instagram-Feed behandeln , wo ein gutes Foto zum Raster hinzugefügt wird. Beginnen Sie, Ihre Fotografie in Abschnitte wie Ereignisse, Porträts, Produkt, Werbung, Natur, Straße usw. aufzuteilen Porträts, Produkt, Werbung, Natur, , je nachdem, was Sie fotografieren. Denken Sie daran, zu bedenken, welche Kunden Sie mit einer Kategorie anziehen möchten. Entscheiden Sie sich nicht, ein Hundealbum zu haben, es sei denn, Sie möchten sich als Hundefotograf an Besitzer vermarkten , um Arbeit zu schaffen. Dadurch können Sie sich nicht nur darauf konzentrieren, jede Galerie zu erweitern, sondern es macht es einfach, maßgeschneiderte Portfolios für Kunden zu erstellen, wenn sie brauchen. Ich gehe zurück zum Hochzeitsbeispiel hier für das, was ich mit einer maßgeschneiderten Sammlung meine. Wie kannst du deinen ersten Hochzeitsauftritt landen , ohne in der Vergangenheit eine Hochzeit gemacht zu haben, um in deinem Portfolio zu zeigen? Indem Sie zeigen, dass Sie in der Lage sind, ähnliche Umgebungen wie Ereignisfotografie aufzunehmen, um die Erfassung wichtiger Momente in einer Bewegung zu zeigen. Produktfotografie, um zu zeigen, können Sie schön das Kleid, Ringe, Dekorationen und Porträts erfassen, um zu zeigen, dass Sie Menschen fangen, posieren Sie sie gut, und bringen Sie durch Persönlichkeit. Ein einfacheres Beispiel wäre, wenn Sie sich einem kleinen Unternehmen nähern, erstellen Sie handgefertigte Uhren. Sie haben vielleicht noch keine Uhren gemacht, aber indem Sie ihnen nur Ihre Produktfotografie zeigen , anstatt ein Durcheinander aller Arten von Arbeit, kommunizieren Sie mit Ihrem potenziellen Kunden schneller die Nachricht, dass Sie haben, was es nimmt, um ihr Produkt, das sie verkaufen wollen, zu nehmen und machen es gut aussehen. Einige Pferde auf dem Feld wunderschön fotografiert zu haben, könnte sie beeindrucken, sie aber nur von dem abzulenken, was wirklich wichtig ist. Je schneller und prägnanter Sie Ihren Standpunkt darauf hinweisen können Ihre Arbeit für diesen gegebenen Kontext aussehen wird, desto einfacher wird es sein, in den Köpfen der Menschen einen bleibenden Eindruck zu haben , dass Sie die Richtige für sie sind. Sobald Sie Ihre Kategorien ausgewählt haben, auf die Sie sich konzentrieren möchten, ist es an der Zeit, sie mit Ihrer besten Sammlung von Arbeiten zu füllen. Weniger ist mehr. Denken Sie daran, es geht darum, Ihre Talente schneller zu vermitteln und potenziellen Kunden oder Mitarbeitern keine Gründe zu geben, an Ihrer Arbeit zu zweifeln. Wenn Sie 80 plus Reisefotos haben und so viele von ihnen an ähnlichen Orten gedreht werden, werden die Leute sehr leicht gelangweilt durch diese scrollen und es gibt Fotos, die durchschnittlich und am besten sind, werden Sie ihre Zeit und Zeit ist Geld. Gleichermaßen sorgt zu wenig für kein Vertrauen. Wenn Sie unter 8-10 unverwechselbare Fotos in einer Kategorie werden Sie aussehen, als wären Sie nicht wirklich erfahren. Machen Sie Ihre Kategorien breiter, wenn das der Fall ist. Sie müssen einen Einfluss um 12-20 max pro Kategorie zu machen, schieben vielleicht 40, wenn Sie spezialisiert sind wie in Hochzeiten oder Architektur, denken Sie an sich selbst, und jedes Foto, das Sie suchen, würde ich diese Person mieten basierend auf diesem Foto? Wenn die Antwort nein ist, zählt dieses Foto nicht. Oft entwickeln wir emotionale Bindungen an Fotos, die wir gemacht haben, einige, die nicht Portfolio wert sind, aber wir setzen in, nur weil es schwer für uns ist, loszulassen. Dies ist eine jener Zeiten, in denen es nützlich ist, eine wertvolle zweite Perspektive zu haben. Jemand anderes, der über Ihre Fotoauswahl für Ihr Portfolio schaut, wird wirklich einen besseren Einblick in das geben, was jemand beeindrucken wird, ohne diese emotionale Verbindung zu haben. Dies wird es sein, was beweist, dass Sie in der Lage sind , jemandes Arbeit auszuführen, für die sie gutes Geld bezahlen, also müssen Sie selektiv sein. Denken Sie darüber nach, was Sie vermitteln, wenn Sie diese Fotos auswählen. Wenn es journalistisch ist, dann erzählen Sie eine Geschichte durch Ihre Entscheidungen. Zeigen Sie das Lachen, die Emotion, die Stimmung. Die Menschen werden sich mehr an dich erinnern durch die emotionale Reaktion, die sie von dir bekommen. Wenn seine Produktfotografie, zeigen eine Reihe von verschiedenen Arten von Produkten, von Tack auf Holzstifte in allen Arten von Umgebungen. Speziell für Fälle wie Produktfotografie sollten Sie Sammlungen erstellen. Mit 2-5 Bildern eines Produkts in verschiedenen Winkeln und Positionen gibt dem Kunden eine gute Idee, wie kreativ Sie bekommen können und zeigt ihnen, was er von Ihnen als Paket erwarten kann. Es ist wichtig, eine Vielzahl von Beispielen in Ihrem Genre zu halten, und Mischung aus Nahaufnahmen. Warum dunkel, hell, bunt, getrennt? Also keine zwei ähnliche Aufnahmen, die nebeneinander sind. Sie müssen dieses visuelle Interesse durch alles, was Sie zeigen, fließen lassen, um potenzielle Kunden davon abzuhalten, Zweifel zu empfinden. Wenn Sie anfangen zu fühlen, dass Sie nicht genug Arbeit haben, die Sie gerne einschließen, müssen Sie da raus gehen und müssen für Ihr Portfolio schießen. Fragen Sie Ihre Freunde und Familie, ob sie gerne für Ihre Portraitur posieren und kreativ werden lassen, oder finden Sie kleine unabhängige Unternehmen, die neu sind oder kämpfen und Arbeit für sich selbst schaffen. Sie helfen ihnen, zu wachsen und Ihnen dabei zu helfen, ein besseres Portfolio zu schaffen. Wer weiß es? Sie können auch später für bezahlte Arbeit in der Zukunft für Sie zurückkommen. Porträt, Produkt, Veranstaltung in lokalen Cafés und Geschäften sind wahrscheinlich die am einfachsten zu nähern und freie Arbeit zu finden, um loszulegen. Beschränken Sie sich jedoch nicht. In Ihrer Nachbarschaft könnte es viel bessere Möglichkeiten geben, also halten Sie ein offenes Auge und einen offenen Geist. Für Ihr Klassenprojekt möchte ich eigentlich, dass Sie Ihre Lieblings-fünf deutlich unterschiedliche Bilder als Grundlage Ihres Portfolios auswählen . Sie könnten alle in einem Genre oder bis zu fünf verschiedenen Genres sein , aus denen Sie bauen werden. Alternativ können Sie 4-5 Bilder aus demselben Kontext auswählen, z. B. ein Event, ein Produkt-Shooting oder Mode, die mit einem Modell fokussiert ist, um einem Kunden als Produktbeispiel zu präsentieren. Bitte fügen Sie diese zu Ihrer aktuellen Klasse legen Sie sie unter die vorherige Übung ein. Beschreiben Sie Ihre Argumentation, warum Sie sich für dieses besondere Set entschieden haben und welche Genres der Fotografie Sie sich konzentrieren werden und welche Art von Arbeit Sie am liebsten machen würden. Sobald Sie ein Portfolio an Arbeiten haben, die Sie gerne zeigen, müssen Sie entscheiden, wie Sie es zeigen möchten. Meiner Meinung nach ist die beste Antwort; auf so viele Arten wie möglich. Verbreiten Sie sich auf Twitter, Instagram , Facebook, Behance und vielleicht sogar Flickr und Allo. Sie sollten eine eigene Website mit Ihrem eigenen Domain-Namen haben , wenn Sie als Profi angesehen werden möchten. Ich glaube nicht, dass es dich daran hindert, Arbeit davon abzuhalten, keine zu haben. Aber Kunden, die alte Schule sind, werden abgeschoben werden zu wissen, dass Sie keine Website haben. Wenn Sie die Mittel haben, würde ich vorschlagen, vielleicht eine maßgeschneiderte Website für Sie von talentierten Web-Designer gebaut. Aber für viele von uns ist dies keine Möglichkeit, damit zu beginnen. Die nächsten besten Alternativen sind Websites wie Squarespace, die vorgefertigte Vorlage speziell für diese Art von Sache und beschäftigen sich mit Web-Hosting, Domain, und alle notwendigen Updates und Multi-Device Usability alle in einem einzigen -Paket. Es wird den schnellsten und einfachsten Weg geben, sich sofort als relativ billig einzurichten. Sie haben auch kostenlose Alternativen wie Pixieset, die eine großartige Website ist, um Sammlungen zu erstellen und es ist sehr einfach zu bedienen, kann aber ein wenig generisch sein. Alternativ, wenn Sie ein wenig mehr technische erhalten möchten, könnten Sie Ihre eigene WordPress-Website erstellen, die mit Skill Shares [unhörbar] von Kursen zu diesem Thema, wäre es nicht allzu schwierig zu lernen, etwas zu erstellen ein wenig mehr Brauch mit Ihrem eigenen Talent. Eine Website ist nicht die einzige Möglichkeit, Ihre Arbeit zu präsentieren, und Sie sollten auf jeden Fall eine Offline-Kopie Ihres Portfolios zu erhalten. Ob es sich um ein wunderschön gedrucktes Arbeitsbuch handelt, das Sie bei sich behalten, oder noch einfacher, lassen Sie sie alle auf Ihrem Mobiltelefon herunterladen und in Alben sortieren. Aktuelle Smartphones haben schöne Displays und viel Stauraum, um alle Ihre Dateien zu speichern und sie sind immer auf Sie. Es ist sehr praktisch, in der Lage zu sein, Ihr Telefon herauszuziehen und zu Ihren Kategorien auf dem Gerät zu navigieren, um potenziellen Kunden zu zeigen, wen Sie gerade treffen. Stellen Sie sicher, dass Sie alles heruntergeladen haben, da Sie keine Verzögerungen und Verbindungsprobleme zu einer verlorenen Arbeitsmöglichkeit führen möchten . Ich möchte mehr über Portfolios eingehen und sie erstellen sowie gute und schlechte überprüfen, aber ich überlasse das, um Kurs zu widmen und einfach die Portfolio-Erstellung selbst zu erstellen. Wenn dies etwas ist, mit dem Sie kämpfen oder mehr wissen wollen, stellen Sie sicher, dass Sie mir folgen, und halten Sie auf dem Laufenden, wenn das und mehr verfügbar sein werden. 4. Dein Bild erstellen: Noch bevor jemand die Chance hat, die Arbeit zu betrachten, die Sie tun, die Art, wie Sie handeln und die Art und Weise, wie Sie sich persönlich und online präsentieren , haben Auswirkungen auf die Sicht, die Menschen von Ihnen haben. Wenn Sie als Profi gesehen werden, werden Sie als solche behandelt. Es ist wichtig, immer noch echt zu sein und an Ihrem persönlichen Charme festzuhalten , da Persönlichkeit eine große Rolle in Ihrer Karriere spielt, aber Sie müssen die Standards, die Sie an sich haben, erhöhen und einen respektablen Ausblick schaffen. Der einfachste Ort, um zu beginnen, ist die Kontrolle der Inhalte, die Menschen von Ihnen sehen. Laden Sie nicht viele Fotos auf Ihre verschiedenen Social-Media-Plattformen hoch, es sei denn, sie werden überprüft. Behandeln Sie Ihre Online-Plattformen wie ein Pseudo-Portfolio. Dies ist der Inhalt, der den ersten Eindruck diktiert , den Menschen haben, wenn sie Sie online finden. Wenn es sich um ein großartiges Foto in einem Dutzend handelt, werden sie Sie als durchschnittlichen Fotografen sehen, weil Ihre durchschnittliche Arbeit Ihre großartige Arbeit übersteigt. Sie möchten, dass jedes Foto die Menschen sehen, eine Darstellung der besten Arbeit, die Sie tun können. Qualität gegenüber Quantität. Sie müssen nicht so akribisch selektiv sein wie das Bild, das Sie für Ihr Portfolio wählen, solange es immer noch als hochwertige Arbeit steht, mit der Sie in Verbindung gebracht werden möchten. Wir alle haben schreckliche Fotos, die wir machen. Ich mache immer noch ein paar absolut schreckliche Fotos, aber es ist nicht etwas, das ich jemals auf meinem Instagram oder Twitter zeigen würde. Wenn Sie immer noch die Freiheit haben, zu posten, was Sie wollen, würde ich vorschlagen, ein zweites persönliches Instagram- oder Twitter-Konto zu erstellen, während Sie Ihre primäre als das Gesicht Ihrer Marke behalten. In der Tat wäre dies eine gute Möglichkeit, Feedback darüber zu erhalten , wie die Arbeit, mit der Sie nicht ganz zufrieden sind, verbessert werden könnte, trotzdem können Sie experimentell sein und sich als Künstler entwickeln, ohne potenziell Ihre Marke zu gefährden. Denn je mehr Sie produzieren, desto mehr Platz müssen Sie wachsen. Es ist nicht nur Ihre Fotografie, die Ihr Markenimage ausmacht. Als kreativ sollte jeder Teil Ihrer äußeren Erscheinung schön und künstlerisch sein. Reflektieren Sie Ihren Charakter und Ihre Persönlichkeit, folgen Sie dem gleichen Stil wie Ihre Fotografie und schaffen Sie eine Vision. Vom Profilbild, das Sie von sich selbst haben, über die Art und Weise, wie Ihr Instagram-Grid ausgelegt ist, bis hin zu den Interaktionen, die Sie mit anderen auf Twitter und anderen Social-Media-Plattformen haben, versuchen Sie, alles zusammenhängend über alle zu halten, mit Branding und visuelles Thema wie die Banner auf Farbauswahl. Sie verkaufen Ihren Service nur als Fotograf, aber Sie verkaufen ein Erlebnis. Ein positives Erlebnis wird dazu führen, dass Menschen mehr als nur Ihre Fotografie allein zurückkommen. Für Ihre letzte Klassenprojektaktivität möchte ich, dass Sie Ihr Instagram neu gestalten und einen Link dazu veröffentlichen, sowie Ihr aktuellstes neun Bildraster als Screenshot. Versuchen Sie, darüber nachzudenken, wie Sie Ihre Bilder auf Ihrem Feed schön anordnen können. Wenn Sie planen und eine Vorschau anzeigen möchten, wie es aussehen würde , bevor Sie direkt auf Instagram posten, könnten Sie Apps wie Preview, Planoly oder UNUM verwenden , mit denen Sie wichtig und organisieren, was Ihre Fotos aussehen würden wie gegen Ihren bestehenden Instagram-Feed. Teilnahme an negativen Interaktionen in Twitter könnte Ihr Publikum isolieren und Neulinge davon abhalten. Andererseits zeigen Sie Ihre Meinung zu Themen, die für Ihr Fachgebiet relevant sind, wie Sie sich über Änderungen an Adobe-Abonnementdiensten fühlen oder Diskussionen über Softwareupdates und Hardware-Releases und Fotografie öffnen Techniken. Selbst wenn Ihre Sicht negativ ist, zeigt, dass Sie aktiv in Ihrem Beruf beschäftigt sind, und vermittelt den Eindruck, dass Sie eine Stimme in diesem Thema haben. Das ist eine sehr wertvolle Position, die allein zu einigen sehr interessanten Möglichkeiten führen kann. Freunde von mir wurden im Rahmen von Diskussionsrunden zu Gast eingeladen. 5. Verschiedene Wege, Arbeit zu finden: Bisher haben wir uns darauf konzentriert, wie Sie präsentiert werden. Für die Arbeit, die Sie zeigen, wie Sie sich selbst porträtieren und führen, und die Art, wie Sie über Ihre Fotografie denken müssen. Jetzt ist es an der Zeit, die vielfältigen Möglichkeiten zu erkunden, die Sie ergreifen könnten, um dieses nachhaltige Einkommen aufzubauen und Ihre Karriere aufzubauen. Es gibt zwei offensichtliche Routen, die Menschen betrachten, wenn sie eine Karriere in der Fotografie verfolgen wollen. Eine permanente Rolle in einem Studio oder Produktionshaus, oder als Teil eines kreativen Teams in einem Unternehmen und arbeiten sich von unten nach oben, oder allein als Freiberufler zu gehen und Ihren eigenen Kundenstamm aufzubauen. Beide bieten einzigartige Erlebnisse, aus denen Sie lernen und wachsen können. In einer permanenten Rolle haben Sie natürlich diese Stabilität, zu wissen, wann dieser Gehaltsscheck kommt, und zu wissen, wie viel Sie jeden Monat bekommen, gibt Ihnen Ruhe und lässt Sie sich auf die Arbeit konzentrieren, die Sie tun. Es ist so wertvoll, von erfahrenen Leuten in der Branche umgeben zu sein , die ihr Wissen an Sie weitergeben können und Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten zu entwickeln, sowie Teil größerer Produktionen zu sein, mit teuren Geräten zu spielen, die Sie nicht bezahlen müssen, und sehen, wie größere Unternehmen strukturiert sind und operieren. Das wäre eine Fülle von Produkten, die täglich ausgeführt werden können, um zu beschleunigen, wie viel Sie lernen und Sie zwingen, Wege zu finden, um effizient zu sein, nur um enge Fristen zu treffen. Möglicherweise haben Sie jedoch nicht so viel kreative Kontrolle. Je nachdem, in welcher Branche Sie arbeiten, können Sie sich wiederholende und langweilige Projekte finden und sich an die Unternehmens- oder Industriepolitik wenden. Um in den permanenten Raum einzutreten, müssen Sie auch diese Stellenangebote finden. Wenn Sie zum ersten Mal beginnen, ist es wahrscheinlich, dass nur die Praktika oder Einstiegsstellen zur Verfügung, um Sie. Es sei denn, Sie springen von Unternehmen zu Unternehmen, Ihr Gehalt wird so ziemlich auf einem langsamen, Aufwärtshang bleiben , bis Sie relevante Erfahrung zu zeigen haben. Wenn Sie jedoch die Jahre der Arbeit setzen und sich bis zu einflussreichen Positionen in Unternehmen und Startups aufbauen, dann werden Sie sich nie wieder aus der Arbeit finden. Einige davon können sehr lukrativ bei der Bezahlung sein, und Boni, und ermöglichen es Ihnen, Teil zu sein und lenken etwas viel Größeres, als Sie selbst geschaffen haben könnten. Freiberufler verfolgt einen ganz anderen Ansatz. Die Möglichkeiten für Geld und Kreativität, die Ihnen geboten werden, können endlos sein. Aber ein häufiges Missverständnis für viele Fotografen ist, dass Kunden zu Ihnen kommen werden. Vor allem am Anfang wird dies einfach nicht der Fall sein, abgesehen von ein paar Arbeiten von Leuten, die Sie bereits kennen. Sie müssen Ihr eigenes Vertriebsteam sein und viel Zeit damit verbringen Möglichkeiten für Arbeit zu schaffen und sich mit den richtigen Kunden zu verbinden. Sie müssen auch über sich selbst als Unternehmen nachdenken und erfahren, wie Steuern in Ihrem Land gehandelt werden. heißt, du musst dein eigener Buchhalter sein und deine Finanzen verfolgen, die Selbstkontrolle haben, um Geld wegzulegen, damit du die Steuern abzahlen kannst, die du ausarbeiten musst und darüber am Ende des Monats und des Jahres berichten kannst. Anders als in einer permanenten Rolle, müssen Sie auch für Ausrüstung, Ihre eigenen Ausgaben, Versicherungen, Ihre eigene Gehaltsscheck-Obergrenze, Pubs, Studio-Raum bezahlen Ihre eigenen Ausgaben, Versicherungen, und herausfinden, wie Sie einen Teil Ihres Geldes in eine Pensionskasse investieren. Sie werden gezwungen sein, Arbeit zu übernehmen, die Sie nicht genießen, nur um zu überleben. Einige Monate können einen erstaunlichen Cashflow haben und einige Monate, Sie könnten buchstäblich nichts bekommen. Wie zum Beispiel in der Hochzeitsbranche neigt diese Arbeit dazu, saisonal zu sein. Aber wenn man das alles passiert, ist man in einer Position, in der man die Kontrolle hat. Möglicherweise müssen Sie immer noch Jobs nehmen, die Sie nicht so viel genießen, um genügend Cashflow zu schaffen, aber je mehr Sie Ihren Kundenstamm wachsen und ein etablierter Fotograf oder Unternehmen werden, werden Sie schließlich in einer Position sein, in der Sie die Option, die Arbeit abzuschalten, die Sie nicht tun möchten. Für manche ist das wirklich befreiend. Alles sei es, wenn Kunden gehen, um Sie zu kommen und es gibt keine Praktika und Freiberufler, keine Juniorrollen, und große Unternehmen, die Outsourcing Fotografie Gigs für eine Fülle von Erfahrungen aus einem sehr wettbewerbsfähigen und etablierten Fotografie-Mitarbeiter, wie können Sie überhaupt anfangen, Ihre ersten Kunden zu finden und Ihr Einkommen zu steigern? Was ich früher meinte, Ihr eigenes Verkaufsteam zu sein , bedeutet wirklich, dass Sie Arbeitsplätze schaffen müssen, ob auf Annäherung an lokale Unternehmen, zum Beispiel, und verkaufen sie, wie Ihr Service als Fotograf wird für sie von Vorteil sein. Nähern Sie sich Restaurants und bieten an, Fotografie ihrer Menüpunkte oder sogar der Veranstaltungsort selbst für ihre Website und Broschüren zu nehmen , zu verkaufen, um sie, wie das bringt mehr Kunden oder wie schön Fotografien erhöhen ihre Bestellungen zum Mitnehmen bei Lieferung oder Uber Eats. Nähern Sie sich Clubs und Veranstaltungsorte und wie die Fotos, die Sie machen, werden Menschen dazu inspirieren, zu gehen, oder andere Unternehmen, um dort Veranstaltungen zu veranstalten. Annäherung an Fahrradgeschäfte, Cafés, die lokale Bäckerei, Gebrauchtwagen-Händler, maßgeschneiderte Stuhlmacher, und laden Sie sie in die Welt von Instagram und Twitter ein und verkaufen Sie ihnen die Idee, wie Ihre Bilder auf ihren Plattformen bringen können und ein wiederkehrendes Angebot an zahlenden Kunden. Malen Sie ihnen ein Bild davon, welche Art von Aufnahmen Sie erfassen können und wie jeder von ihnen bestimmte emotionale Reaktionen von ihren Kunden hervorruft. Erstellen Sie eine Geschichte über die Arbeit, die Sie tun können, und öffnen Sie ihren Geist für kreative Prozesse, die Sie vor ihnen legen. Wenn sie beginnen, sich zu engagieren und ihre eigenen Ideen zu investieren, dann sind sie emotional in Sie und Ihren Vorschlag investiert und wird es einfacher machen, den Deal zu versiegeln. Es genügt nicht, den Leuten einfach zu sagen, dass man Fotos machen kann, die sie wollen. Sie müssen den Leuten sagen, wie sie brauchen, um Fotos zu machen, um ihr Geschäft zu bereichern. Nutzen Sie soziale Medien wie Instagram, um herauszufinden, wie sich einige lokale Unternehmen präsentieren, damit Sie auswählen können, wem Sie leichter verkaufen können, und kontaktieren Sie sie dort oder persönlich. Sie können durch Instagrams nach Hashtags suchen , die sich in Ihrem Standort befinden, oder durch Geotagging, um sie zu finden. Es wäre klug, sich Unternehmen zu nähern, die Produkte herstellen, die noch keine großen Vermögenswerte haben, und über soziale Medien zu erreichen, um ihnen zu zeigen, wie Ihre großartige Produktfotografie sie vor ihrer Kunden. Je mehr Sie dies tun und je mehr Sie Ihre eigenen sozialen Medien verwenden, um die Arbeit zu zeigen, die Sie geleistet haben, werden Sie feststellen, dass Unternehmen schließlich beginnen werden, um Sie zu erreichen , indem Sie die Ergebnisse sehen und durch Mundpropaganda. Wenn Sie loslegen, können Sie anfangen, mehr Lohn zu verlangen und vielleicht sogar mehr Wert für Unternehmen zu schaffen, indem mit anderen Kreativen Cross-Promotion und Pakete bauen. Was ist, wenn Sie sich mit einem Designer zusammengetan haben? Das könnten Sie nicht nur Fotos für die Speisekarte in einem Restaurant anbieten, sondern auch Pakete erstellen das Menü selbst. Was passiert, wenn Sie sich mit einem Webentwickler zusammengetan haben? Sie können nicht nur größere Vermögenswerte für die Produkte von jemandem anbieten, sondern auch eine maßgeschneiderte Website, um ihr Geschäft noch weiter aufzupeppen. Oder ein Videofilmer zu verdoppeln Team erfassen die besonderen Momente in einer Veranstaltung geteilt durch den Veranstaltungsort Sie beide erstellt große Inhalte für die gelandet sie diese Gelegenheit. Die Zusammenarbeit mit jemandem wie diesem macht es nicht nur einfacher, den Wert für ein Unternehmen zu verkaufen, sondern auch Ihr Verkaufsteam auf zwei oder mehr Personen zu verdoppeln. Sie werden beide da draußen sein, um nach Kunden zu suchen und gegenseitig zu kümmern, um Ihre Verbindungen zu erhöhen. Es kann auch der Funke eines potenziellen Joint Business Ventures sein. Selbst wenn Sie nicht mit jemandem zusammenarbeiten, können Sie Pakete erstellen und Upselling versuchen, Ihren Umsatz erheblich steigern. Dies ist durchaus üblich in der Hochzeitsfotografie. Sie haben ein Basispaket für Ihren Service auf der Veranstaltung, und dann können Sie Upsell darüber hinaus, wie das Erstellen von Fotoalben und -drucken, online teilbare Galerien für ihre Gäste oder eine animierte Diashow mit Musik ihrer Fotos, zum Beispiel. Beschriften Sie klar, was jedes Paket vorher und wie viel es kostet, und lassen Sie es so aussehen, als ob das Paket größer ist, desto mehr Preis-Leistungs-Verhältnis erhält der Kunde. Die Leute zahlen mehr, wenn sie das Gefühl haben, dass sie mehr Wert daraus bekommen, auch wenn sie nicht wollen, dass die zusätzlichen Add-ons. Eine gängige Taktik, die in Abonnementdiensten verwendet wird, um mehr Monate im Voraus zu kaufen, und im Einzelhandel, interessieren Sie sich sogar für die drei tatsächlichen Spiele Sie mit der PlayStation-Blase zurückbekommen, bevor Sie tatsächlich etwas anderes tun wollen? Wahrscheinlich nicht. Aber du zahlst schon so viel, also könntest du genauso gut das Gefühl weggehen, dass du eine Menge bekommst. Es gibt Bücher und psychologische Forschung zu all dem , wenn Sie in diese Denkweise tiefer eindringen wollen, aber es wäre viel schneller, nur zu sehen, was erfolgreiche Fotografen machen und wie sie Pakete erstellen, und experimentieren Sie dann, was Sie anbieten können, um zu sehen, wie Ihre Kunden reagieren. Schließlich möchte ich über Aktien und dann über Microstock sprechen. Websites wie Adobe Stock, Shutterstock und Getty Images ermöglichen es Ihnen, Ihre Fotografie in ihre Bibliotheken zu integrieren und sie für Einzelpersonen und Unternehmen zu kategorisieren, die auf einer Bildbasis lizenziert werden können. Zum Beispiel, wenn jemand ein Bild von einem niedlichen Welpen für einen Artikel oder Blogbeitrag verwendet, ist es viel kostengünstiger und zeitgünstiger für sie, nur ein einzelnes Bild von einer dieser Websites zu lizenzieren , anstatt einen Fotografen zu bezahlen einen Hund und Ort zu finden und ein Shooting zu organisieren. Wenn Sie bereits eine Menge Fotografie in Ihren Festplatten versteckt haben, lohnt es sich, sie hochzuladen, und es könnte möglicherweise Einnahmen erzielen wenn Menschen weiterhin Ihre Bilder herunterladen und lizenzieren. Es gibt jedoch schon viele Bilder, mit denen man konkurrieren kann. Mit einigen dieser Microstock-Websites, die unbegrenzte Download-Lizenzen pro Monat Abonnementmodelle annehmen , werden Sie feststellen, dass Sie oft Pfennige für kleine Änderungen pro Foto zahlen , es sei denn, es ist wirklich beliebt und hat Tausende von -Downloads. Weil es so ein verdünnter Markt geworden ist, es sei denn, Sie haben eine wirklich erfasst einen Bereich der Aktienfotografie, die niemand sonst tut, viele Fotografen fühlen sich wie es ist mehr Ärger, als es sich lohnt, speziell für Lager zu schießen -Websites. Deshalb habe ich erwähnt, dass Sie einfach die Fotografie nutzen sollten, die Sie bereits gemacht haben. Weil Sie vielleicht Geld verdienen aus der mittleren Anstrengung, die Sie in setzen müssten. Eine andere Idee ist es, eine maßgeschneiderte Fotografie-Website zu erstellen , wo Sie sehr spezifische Bilder an Unternehmen verkaufen , die bereit sind, ein viel höheres für ein einziges Bild zu zahlen , das ihre Bedürfnisse perfekt passt, sondern als zu versuchen, etwas zu finden, das die Rechnung anders passt. Zum Beispiel konnte ich die Lagerseite für E-Sport und Gaming-Fotografie ab jetzt nicht finden . Diese Kategorien sind stark begrenzt auf Microstock-Websites ist einer der größten Schwerpunkte für Online-basierte Publikationen derzeit. Wenn Sie den richtigen Markt finden, gibt es eine Menge Geld zu verdienen. Ich hoffe, das Mitnehmen von all dem ist, dass Sie mehrere Möglichkeiten haben. Fotografie gilt schon immer als ein sehr wettbewerbsfähiger und verwässerter Raum, in dem man arbeiten kann. Die Realität ist, dass, ja, Technologie wirklich Hindernisse für den Eintritt in diese Branche beseitigt hat. Aber was die Menschen vergessen, ist gleichzeitig, dass die Technologie die Fotografie einfach immer relevanter gemacht hat als je zuvor. Da das Internet schneller ist, können Websites es sich leisten, mit mehr visuellen Inhalten zu konkurrieren. Da Social Media unser tägliches Leben übernommen hat, müssen Modelle und Unternehmen mit mehr Fotos und Inhalten von sich selbst und ihren Produkten kämpfen , um relevant zu bleiben. mehr Menschen in der Lage sind, ihre Handys abzuholen und selbst Fotos zu machen, gibt es mehr Wertschätzung für das, was ein gutes Foto und nicht ein schlechtes darstellt. Möglichkeiten, Geld aus der Fotografie zu verdienen, gibt es überall. Ich suchte kürzlich auf Airbnb nach einer Wohnung in London, und nachdem ich es gebucht hatte, zeigte es mir etwas, das ich noch nie gesehen hatte. Eine Liste von Fotografen, die über die Website verkaufen und erleben, wie Touren die besten Teile von London für Instagram-Aufnahmen. Diese Fotografen gaben London Touren Touristen, die sowieso über Airbnb buchen, und gleichzeitig eine Fotosession. Solange Sie sich drängen, außerhalb der Box zu denken und so kreativ mit der Art und Weise zu sein , wie Sie Ihre Dienstleistungen als Fotograf verkaufen, wie Sie ein kreativer mit Ihrer Fotografie selbst sind, dann werden sich Möglichkeiten weiterhin öffnen Sie in den unwahrscheinlichsten Orten. 6. Deine Themen diversifizieren: Ich bin Fotografin. Ich bin seit sieben Jahren zum Zeitpunkt der Aufnahme. Sagen Sie mir, ich soll Lifestyle-Fotos von Ihrem Produkt machen und ich werde es verkaufen. Sag mir, ich soll dein Modellierungsportfolio schießen und ich werde dich großartig aussehen lassen. Aber sag mir jetzt, ich soll eine erstaunliche Nahaufnahme eines Adlers in der Mitte des Fluges schießen und ich werde dich enttäuschen. Es geht um Techniken, die ich noch nie erforscht habe. Linsen und Ausrüstung, die ich nie gelernt habe, eine ganz andere Disziplin und Geduld, und ein tiefes Verständnis der Fluchtgewohnheiten dieser Kreatur und wie man es nicht auf Ihre Anwesenheit aufmerksam machen kann. Dinge, die lange dauern könnten, um zu lernen, oder Sie werden überhaupt nicht lernen, es sei denn, Sie werfen sich in diese Umgebung. Fotografie hat eine so breite Palette von Kreativität und Tiefe, dass die meisten Fotografen nie die Oberfläche kratzen. So viele verschiedene Techniken, Werkzeuge und Erfahrungen und unendliche Möglichkeiten, einige, die noch entdeckt werden müssen. Ein Fotojournalist, der eine Jahresreise gemacht hat, um die ärmsten Regionen des Sudan zu dokumentieren, wird Ihnen eine ganz andere Fähigkeitbeibringen eine ganz andere Fähigkeit einem Sportfotografen, der rasante Fußballspiele in einem Stadion schießt. Ein National Geographic Fotograf würde nicht die gleichen Techniken einsetzen, wie ein High Fashion Fotograf würde. Es spielt keine Rolle, wie viel technisches Know-how Sie über die Bedienung Ihrer Kamera verfügen, es macht Sie nicht in jeder Situation zu einem großartigen Fotografen. Was Sie zu einem großartigen Fotografen macht, ist die Menge an Erfahrung und ein funktionierendes Wissen, das Sie durch alle Fotos, die Sie gemacht haben, gewonnen haben. Sie finden vielleicht nicht speziell verschiedene Fotografie so interessant wie eine Karrierewahl, aber indem Sie versuchen, sie zu erkunden und sich aus Ihrer Komfortzone zu entfernen, zwingen Sie sich, das anzupassen, was Sie kennen und erleben Fotografie in einer Art und Weise, die Sie sonst nicht hätten. Lernen Sie, Fotos mit verschiedenen Methoden zu machen , die Ihnen noch nicht vorgekommen sind, um es vorher zu versuchen. Durch die Diversifizierung der Fotografie, die Sie tun, lernen Sie so viel mehr und geben Sie sich mehr Techniken, um in Ihrem Ansatz zu anderen Fotoprojekten in Ihrer Zukunft kreativ zu sein . Sie werden in der Lage sein, sich selbst anzuwenden und anders zu denken, wie Sie schießen als andere Fotografen, die nur an einen bestimmten Stil festgehalten haben. Ein Tierfotograf, der Street Fashion gedreht wird, wird wahrscheinlich eine sehr einzigartige Herangehensweise an seine Arbeit haben. Wenn Sie jemals das Gefühl haben, dass Sie stagnieren und Ihre Fotos für eine Weile nicht anders ausgesehen haben oder Sie scheinen nicht viel Kundschaft zu gewinnen, dann ist es wahrscheinlich Zeit, sich zu diversifizieren. Damit haben Sie nicht nur die Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten weiterzuentwickeln, sondern auch neue Mitarbeiter, neue Organisationen, Branchen und potenziell neue Kunden kennenzulernen. Selbst wenn Sie einen Traum davon haben, eines Tages ein Weltklasse-Modefotograf zu sein, sagen Sie nicht Nein zu jemandem, der bereit ist, Sie zu bezahlen, um ihre Hochzeit zu schießen, aus Angst, aus Ihrer Komfortzone zu sein, denn wer weiß? Sie werden nicht nur eine neue Art der Arbeit lernen, sondern jemand, der an dieser Hochzeit teilnimmt, könnte daran interessiert sein, mit Ihnen in Zukunft zu arbeiten , die eng mit dem verbunden ist, was Sie eigentlich tun wollen. Wenn Sie sich offen für so viele verschiedene Arten von Fotografie-Möglichkeiten wie möglich halten , werden Sie viel früher eine Kundenbasis aufbauen, die Sie schließlich wählen können , um zu passen, wie Sie arbeiten möchten. Dabei können Sie feststellen, dass Sie tatsächlich andere Arten von Fotografie noch mehr genießen. Was ist mit jenseits der Fotografie? Grafikdesign, Videografie, Marketing? Warum beschränken Sie sich als Kreativ? Zuerst begann ich meinen Karriereweg als Grafikdesigner , der auch in meinen frühen Teenagerjahren als Hobby begann, und lernte, wie man für Web und dann schließlich Web-Entwicklung darüber zu entwerfen. Während meiner ersten Jahre als Freiberufler bemerkte ich, dass ich mich für weit mehr Möglichkeiten öffnen konnte , indem ich nicht nur Grafikdesigner als Service anbieten, sondern auch meine anderen Fähigkeiten verpacke. Es gab dieses Projekt, das mir am frühesten in meiner Karriere auffällt. Ich habe an einem Design für ein Produkt gearbeitet, ein Fußball für Kinder, der beigebracht hat, wie man den Ball für verschiedene Techniken mit den Illustrationen auf dem Ball selbst tritt. Damit wurden vier Designauszeichnungen gewonnen, und mich im Alter von 18 Jahren als preisgekrönter Produktdesigner bezeichnen zu können , war für mich selbst so ein erstaunlicher Moment. Aber in diesem Moment des Selbstvertrauens, nachdem ich dieses erste große Produkt landete, stellte ich meinem Kunden vor, dass ich eine Website für ihn erstellen könnte, um neben ihm zu gehen, und sehr glücklich mit der Arbeit, die ich bereits für ihn getan hatte, er hat ja gesagt. Mit diesen drei Arbeitstagen insgesamt für diese beiden Projekte hatte ich mehr als verdoppelt, was ich in diesem Monat von meinem Einzelhandelsjob verdient hatte, eine Chance, die ich einfach nicht gehabt hätte wenn es nicht für mich gewesen wäre, meine Fähigkeiten zu diversifizieren. Mein Takeaway davon ist, dass Kunden, die bereits mit der Art der Arbeit zufrieden sind, die Sie in einem Bereich tun viel wahrscheinlicher sind, mit Ihnen in anderen Bereichen sowie über andere Menschen zu arbeiten und offener für zusätzliche Arbeit zu sein in erster Linie getan, weil sie Ihnen bereits vertrauen, was bedeutet, dass Sie durch die Diversifizierung Ihrer Fähigkeiten in anderen Bereichen, können Sie vielleicht noch mehr von den Kunden verdienen, die Sie bereits haben indem Sie ihnen die anderen Talente, die Sie besitzen, zeigen und ihnen Ideen aufwerfen. Mit neuen Kunden, die Sie mit Ihren anderen Fähigkeiten finden, könnte es mehr Türen für Ihre Fotoarbeit öffnen. Zuvor habe ich über Cross-Promotion mit anderen Kreativen gesprochen und die Diversifizierung eines Skills funktioniert nach dem gleichen Prinzip, außer dass Sie Ihre anderen Fähigkeiten als eines anderen Individuums Cross-Promotion fördern. Es gibt keine Begrenzung bei der Auswahl. Eines der einfachsten Dinge, die man nach der Fotografie aufnehmen sollte, wäre die Videografie. Die DSLR, die Sie haben, ist wahrscheinlich bereits eine fähige Videokamera. Auch Ihre Fähigkeiten sind überaus übertragbar. Sie wissen, wie man gut umrahmt, was eine gute Komposition ausmacht und wie man Farbgrad einfärbt. Sie sind also auf halbem Weg dorthin, um Ihre Dienstleistungen mit Videoaufnahmen sicher verkaufen zu können. Videobearbeitung ist natürlich ein weiterer Fertigkeitssatz, der darüber hinaus hinzugefügt werden kann, aber nicht erforderlich ist. Es gab ein paar Mal, dass ich Gigs drehen musste wo ihr eigener Redakteur es in die Postproduktion nimmt und ich diesen Teil nicht tun musste. Sie könnten abholen Grafik-Design und nähern Unternehmen, und ihnen sagen, hey, ich kann große Marketing-Assets mit coolen Grafiken und genial Fotografie Ihres Produkts erstellen . Oder ich kann Ihnen eine schöne Investorenpräsentation voller erstaunlicher Fotografie entwerfen , die ich nehmen werde, um Ihrem Unternehmen mehr Investitionen zu bringen. Wie wäre es mit Social Media Marketing? Ich werde Fotos von Ihrem Restaurant machen und Ihre Social-Media-Konten und bezahlte soziale Werbekampagnen verwalten , die neue Kunden durch Ihre Tür bringen. Vielleicht können Sie sich in 3D wagen. Ich werde erstaunliche Bilder von Ihrem Veranstaltungsort machen und ein 3D-Modell davon erstellen, das als interaktives virtuelles Erlebnis für Ihre potenziellen Kunden auf Ihrer Website dienen kann . Allerdings gibt es noch viel mehr zu diversifizieren über die Fotografie hinaus. Es kann wirklich Ihre Fotografie auf die nächste Ebene als auch zu bringen. Es gibt einen sehr talentierten Freund von mir, der ein erstaunlicher Illustrator, Grafikdesigner und Fotograf ist , und er kombiniert seine Fähigkeiten zusammen, um atemberaubende Kunstwerke zu kreieren , die seine Fotografie mit seinen Illustrationen zusammensetzen, und es ist so einzigartig und kreativ. Du konntest diese Arbeit nicht allein mit der Fotografie nachbilden. Sie könnten Ähnliches mit 3D tun und Szenen und Kulissen für Ihre Themen oder Spezialeffekte erstellen , die, wenn sie praktisch getan, viel im Setdesign kosten könnte, um neu zu erstellen. Surreale Kunstwerke mit Ihrer Fotografie erstellen zu können, ist eine solche Nischenfertigkeit, die Sie anderen Fotografen in unserem gesättigten Markt voraus bringen kann. Möglichkeit, Präsentationsdecks zu entwerfen, um Ihre eigene Fotografie auf einzigartige Weise zu präsentieren und sogar ein wenig über Marketing- und Social-Media-Kampagnen zu lernen , wird Ihnen helfen, sich selbst zu verkaufen. Wie ich bereits erwähnt habe, es sei denn, Sie haben eine große Anhängerschaft, ein Publikum oder einen etablierten Kundenstamm, Leute nicht kommen, um an Ihre Tür zu klopfen, um zu arbeiten. So lernen Sie die Werkzeuge des Handels, den Vermarkter verwenden oder sich der Kunst des Verkaufs widmen, ist ein notwendiger Teil der Schaffung von Arbeitsmöglichkeiten für sich selbst, die sonst schwer zu erreichen gewesen wäre. Auf diese Weise können Sie mehr Kunden erreichen. , eine höhere bezahlte Vollzeitbeschäftigung als multitalentierte Person zu finden ist auch viel einfacher, eine höhere bezahlte Vollzeitbeschäftigung als multitalentierte Person zu finden, vor allem in Startup-Umgebungen, die jemanden brauchen , der dazu beitragen kann, das Geschäft in mehreren Bereichen gleichzeitig auszubauen. Als Fotograf mit Marketing-Fähigkeiten und Verständnis Social Media bedeutet, dass Sie 2-3 Jobs in einem tun können und viel vorteilhafter für ein Unternehmen zu mieten, da Vollzeitfotografie selbst nicht wirklich notwendig ist, in vielen Unternehmen. Schließlich können Sie ein besseres Verständnis aller verschiedenen Aspekte von kreativen Berufen und Marketingzu haben aller verschiedenen Aspekte von kreativen Berufen und Marketing und ein umfassendes Bild davon zu sehen, wie alles zusammenkommt , in Ihren ersten Schritten in einer Karriere als kreativer, Marketing oder Brand Director mit einem echten direkten Einfluss auf das äußere Erscheinungsbild einer Marke. Dies ist der Karriereweg, den ich persönlich als Art Director gewählt habe. 7. Netzwerken für den Erfolg: Es ist nicht das, was du weißt, sondern wer du kennst. Ein Satz, den wir alle schon oft gehört haben, und dafür gibt es einen sehr guten Grund. Wenn wir etwas brauchen, besteht unser erster Gedanke darin, innerhalb unserer eigenen Kreise zu fragen. Wenn du jemanden kennst, der ein Designer ist, brauche ich Visitenkarten. Sie werden die erste Person sein, an die Sie denken, zu gehen Es ist die menschliche Natur, Hilfe von Menschen zu suchen, die wir kennen, von Menschen, die vertraut sind, oder von jemandem, mit dem Sie Freunde sind , weil es beruhigend ist. Im Gegensatz zu der Unsicherheit, die Sie auf der Suche nach Service im Dunkeln konfrontiert werden, klingelt dies auch im Geschäft wahr. Viele der Freiberufler, zumindest im kreativen Bereich, das ich in meiner Arbeit angeheuert gesehen habe , waren Verbindungen. Ich habe auch auf die Kreativen geschaut, die ich weiß, ob ich zusätzliche Arbeit erledigen muss weil ich die Qualität der Arbeit kenne, die sie produzieren, und ich möchte sie unterstützen. Dank meiner Verbindungen habe ich mir auch Arbeitsmöglichkeiten vorgestellt. Wie die erste Hochzeit, die ich je erschossen habe, war für jemanden, den ich durch ein Kampfspielturnier getroffen habe, dessen Mutter wieder geheiratet wurde. Wenn ich nie zu diesem Ereignis ging, wenn nie mit Menschen dort interagiert und Interesse an ihnen gezeigt und diese Verbindung hergestellt, dass Freund sie mich nie als Fotograf für diese Gelegenheit gestellt haben und das ist die Macht der Vernetzung. Es muss nicht geschäftlich verbunden sein. Ich bin nicht zur Arbeit zum Kampfspielturnier gegangen. Ich ging dorthin, weil ich Spaß habe, Tech zu spielen und mich gegen andere Spieler herauszufordern. Nachdem ich zu solchen Ereignissen gegangen bin, kann ich mich leicht mit den Menschen dort verbinden weil es etwas ist, für das ich eine große Leidenschaft habe. Ich habe tatsächlich Wiederholungsarbeit von dieser Hochzeit bis hin zum Fotojournalismus der Sportveranstaltungen und der Videoarbeit. Einfach ausgehen und Menschen auf Partys, Veranstaltungen und Räumen gemeinsamer Interessen treffen und echte Verbindungen herstellen, kann zu Arbeitsmöglichkeiten führen. Je mehr Menschen, die Sie als Fotograf in ihren Kontakten kennen, desto mehr Potenzial gibt es für sie, nach Ihnen zu suchen, wenn sie Hilfe benötigen oder wahrscheinlicher, sie werden Sie jemandem empfehlen, den sie kennen, der Fotografie erledigt. Branchenveranstaltungen gehören zu den besten Orten, um Menschen kennenzulernen. Der ganze Grund, warum viele Leute da draußen mit Gleichgesinnten knüpfen , die ihre Interessen teilen oder ihre Branche teilen. Suchen Sie lokale Veranstaltungen in der Umgebung. Sei es Technik, wie eine Computermesse oder eine Automobilshow, eine Kochveranstaltung, Modenschau, alles, was dein Interesse wirklich begreift. Wie finden Sie sie? Schauen Sie in der lokalen Zeitung, Google richten Ereignisse in einem Jahr, laden Sie Apps wie Eventbrite herunter und durchsuchen Sie ihre Überprüfung lokalen Facebook-Gruppen, fragen Cafés oder Geschäfte und sehen Sie, ob sie irgendwelche kleinen Veranstaltungen halten. Oder Sie könnten sogar versuchen, Leute zu fragen, ob sie von irgendwelchen coolen Ereignissen wissen, die bevorstehen. Holen Sie sich zu einem von diesen und versuchen Sie, neue Leute dort zu treffen. Vielleicht bist du normalerweise nicht die Art von Person, die Menschen angesprochen hat. Vielleicht finden Sie die Begegnung mit neuen Leuten ein wenig einschüchternd, aber Sie haben einen Vorteil, dass andere diese Angst überwinden können, ein Werkzeug, um diese Barriere zu brechen, und das ist Ihre Kamera. Nehmen Sie Ihre Kamera mit und machen Sie einfach ein paar Fotos. Die Leute werden dort sein, weil sie leidenschaftlich etwas über das öffentliche Gespräch, das sie geben, oder einige Computerprodukte , die sie verkaufen, oder das Auto, das sie präsentieren. Wenn Sie dort sind und den Fokus ihrer Leidenschaft Ihre Zeit und Ihre Aufmerksamkeit geben, werden sie sich Ihnen öffnen wollen und Ihnen aufgeregt davon erzählen wollen. Legen Sie Ihre Visitenkarte ab, fügen Sie sie in sozialen Medien oder LinkedIn hinzu, und Sie haben eine neue Verbindung. Ich habe meine Kreise leicht um 20-50 neue Leute bei verschiedenen Arten von Veranstaltungen erweitert. Was ist großartig an diesem Ansatz ist, dass sie kommen, um nach Ihnen suchen , weil jetzt haben Sie etwas, das sie wollen, und das sind Bilder von ihnen oder ihrem Auto, Produkt, was auch immer sie gerne sehen würden. wird eine erstaunliche Segue für Sie, um sie Ihre Dienste nach aufzustellen. Sie möchten ständig die Tatsache verstärken , dass Sie ein Fotograf in den Köpfen der Menschen sind, persönlich in sozialen Medien, ständig Ihre Arbeit online teilen, ständig retweeting und in relevante Diskussionen engagieren. Sprechen Sie über Ihre Projekte auf LinkedIn, Twitter, Facebook. Nicht auf eine widerliche Art und Weise natürlich, Sie wollen nicht, dass die Reaktion der Menschen ist, wir bekommen es, dass Sie Fotos machen. Du willst nur die interessante Arbeit beleuchten, die du machst. Indem du das tust, erinnerst du die Menschen, die mit dir verbunden sind , an dein Talent und was du tust. Abhängig von der Plattform irgendwelche Likes, Kommentare, eher Interaktion, die Sie aus Ihren Kreisen erhalten, wird dazu beitragen Ihre Arbeit zu ihren eigenen sozialen Kreisen als auch auszusetzen. Bringen Sie Ihre Kamera mit, wenn Sie mit Ihren Freunden hängen oder Projekte mit Menschen als eine Form der Geselligkeit erstellen , ist eine gute Möglichkeit, dies auch persönlich zu tun, nicht nur, um Ihr Bild als Fotograf zu verstärken aber öffnen Sie sich für Möglichkeiten, produktiv zu bleiben und einige großartige Arbeit zu schaffen. Einige meiner Lieblingsaufnahmen, die ich gemacht habe, waren, als ich auf einem Date war. Wir sind an einer wirklich coolen Gegend oder Kulisse vorbei gegangen. Ich habe meine Kamera bei mir. Ich kann dort ein Foto machen und dann eine Fotogelegenheit, die ich sonst verpasst hätte. Anstatt sich wöchentlich mit deinen Freunden zum Abendessen in einem Pub zu treffen oder das Spiel zu sehen, warum nicht versuchen, stattdessen etwas Kreatives zu tun? Wenn sie ein Musik-Künstler oder ein Model sind, warum nicht ein Frontblatt innerhalb der Pläne nach organisieren? Oder vielleicht ist dein Freund wirklich in der Holzbearbeitung. Erwägung, mit ihnen Kontakte zu knüpfen, indem einige coole Aufnahmen von ihnen in ihrer Werkstatt ihrer Arbeit. Vor allem, wenn Sie gerade erst mit der Fotografie beginnen. Dies gibt Ihnen viele Methoden der Erfahrung, die Sie in Ihrem Portfolio verwenden können. Aber zur gleichen Zeit, es ist eine gute Möglichkeit, Zeit mit Ihren Freunden zu verbringen , während Sie Ihre Leidenschaften zu stärken und es gibt. Die Leute werden sich an dich erinnern, wenn du ein echtes Interesse an ihren Hobbys oder Arbeit hast und wenn es um sie oder jemanden geht, den sie kennen, der einen Fotografen für die Arbeit braucht, bist du die erste Person, die dir in den Sinn kommt. Sie sollten dies auch im Gegenzug tun. Wenn Sie mit Menschen in Kontakt kommen, die nach Arbeit suchen oder nach einer bestimmten Art von Arbeit suchen, verbinden Sie diese Menschen mit Möglichkeiten für sie. Wenn dein Freund Joe ein Unternehmen gründen will und du einen Webdesigner kennst, erzähl ihm davon, verbinde dich, hilf ihnen, den Ball ins Rollen zu bringen. Besonders die Leute vergessen nicht, wenn man ihnen hilft, Arbeit zu bekommen. Sie werden sich in Ihrer Schuld fühlen und wenn sie auf eine ähnliche Situation stoßen, werden sie den Gefallen zurückgeben. Sie werden der Fotograf sein, den sie jemandem empfehlen, der interessiert sein könnte. Schließlich halten Sie Ihre wichtigen Verbindungen warm. Es hat keinen Sinn, Ihr Netzwerk auszubauen und dann diese Arbeit und Mühe verschwenden zu lassen. Wenn Sie nicht aktiv mit Menschen beschäftigt sind, werden Sie schließlich aus ihrem Leben, aus ihrem Kopf und Sie werden nicht die Person sein, zu der sie kommen wenn sie einen Fotografen benötigen oder an einem Projekt arbeiten möchten, das Sie. Dies geschieht besonders schnell in den ersten Wochen nach dem Treffen einer neuen Person, müssen Sie aktiv mit Menschen zu engagieren, sie irgendwann für einen Kaffee einladen, oder sogar einfach nur mögen und kommentieren Sie aktuelle Social Media Posts. sozialen Medien ist dies eigentlich wichtiger, weil Engagement ist, wie der Algorithmus funktioniert, welche relevanten Beiträge, um eine Person zu zeigen. Wenn Sie also aktiv mit den Beiträgen von jemandem und in deren DMs beschäftigt sind, werden sie sich im Gegenzug mit Ihnen auseinandersetzen. Egal, auf welcher Plattform sie sich befinden, ob es Twitter oder Instagram ist, wird Ihre Inhalte zuerst auf ihren Feed setzen. Ihre Geschichte wird zuerst hervorgehoben. Also werden sie ständig sehen, was du tust. Offensichtlich ist es unmöglich, mit jedem zu interagieren, wenn Sie anfangen, aus einem großen Netzwerk zu wachsen. Aber muss nicht regelmäßig sein. In das Leben eines Menschen einzutauchen und einmal alle paar Monate zu sehen, was er vorhat, kann genug sein. Du willst auch nicht mit Zeitverschwendung verwickelt sein. Halten Sie also Kontakt mit Menschen, die es wert sind, die Sie und Ihre Arbeit erhöhen werden, oder diejenigen, die Sie inspirieren und motivieren. Das Tolle an Menschen, mit denen Sie in der Vergangenheit getroffen und ein unvergessliches Erlebnis geteilt haben , ist, dass unabhängig davon, wie viele Jahre vergangen sind, seit Sie das letzte Mal gesprochen haben, diese Verbindung nie wirklich kalt ist. Sie können eintauchen und sehen, wie es ihnen geht und die Verbindung wieder warm machen. Ich werde bald einen meiner ersten Kunden von vor 5-6 Jahren kontaktieren. Selbst wenn ich seit ein paar Jahren nicht mehr für sie gearbeitet habe, ist es immer gut, in Kontakt zu bleiben, da man nie weiß, welche Geschäftsmöglichkeiten um die Ecke stehen könnten. So umsetzbare Schritte, die ich möchte, dass Sie sofort folgen. Finden Sie ein Ereignis, zu dem Sie gehen. Jede Veranstaltung und Ziel, neue Leute zu treffen. Bringen Sie Ihre Kamera und stellen Sie fünf oder zehn neue Verbindungen her. Wenn du das nächste Mal mit deiner Bande unterwegs bist, bring deine Kamera mit und benutze sie. Wenn Sie das nächste Mal mit einem Freund Kontakte knüpfen möchten, Ihre kreativen Talente in die Aktivität einbringen und ein Projekt mit ihnen beginnen und sich wieder mit einem alten Arbeitskollegen oder Freund verbinden, mit dem Sie seit Jahren nicht gesprochen haben. Auch wenn nichts anderes daraus herauskommt. Sie werden es schätzen, wenn Sie fragen, wie es ihnen geht. Wir leben in seltsamen Zeiten und die Welt verändert sich rasant. Jetzt mehr denn je, berufliche Bestrebungen beiseite, sollten wir mit Menschen in Verbindung bleiben, die einander helfen? 8. In dich selbst investieren: Investieren, investieren, investieren, müssen Sie investieren. Kein Geschäft ist ohne Investitionen abgewichen. Kein Athlet ist jemals ein olympischer Goldmedaillengewinner ohne Investitionen geworden. Nicht nur Geld, Zeit. Wie viel Zeit hat Usain Bolt damit verbracht, mit Workouts mit Spitzenleistungen zu arbeiten, Diäten zu erforschen und sein Handwerk zu besitzen, um die Weltklasse-Sportlegende zu werden , die er heute ist? Sie müssen die Arbeit in setzen, um Ergebnisse zu sehen, und Sie müssen bereit sein, Geld auszugeben, um Geld zu verdienen. Wenn Sie das von einem Hobby in eine Karriere bringen wollen, müssen Sie sich fragen, Sie die Ausrüstung dafür haben? Haben Sie die Werkzeuge, damit Sie das tun können? Produziert Ihre Kamera professionelle Qualitätsergebnisse für die Arbeit, die Sie tun möchten. Es muss zunächst nicht teuer sein, das tut es wirklich nicht. Benötigen Sie Lichter, holen Sie einige Softboxen als Amazon für ein $100 zu beginnen, werden Sie Ergebnisse sofort bemerken. Du brauchst eine bessere Kamera. Sie können eine gebrauchte Canon 60 für unter $400 bei eBay kaufen und ein neues 50 Millimeter F1.8 Objektiv für $100 abholen und erstaunliche Vielseitigkeit und Ergebnisse daraus für Porträt, für Produkte, für Veranstaltungen erhalten. Nehmen Sie einen billigen Blitz, der für Indoor-Veranstaltungen nützlich sein könnte, und eine Menge anderer Dinge. Ich lasse dich ein bisschen ein Geheimnis wissen. Ich schieße fast alles auf eine $100 Kanone 50 Millimeter. Für die letzten 3-4 Jahre meiner beruflichen Karriere ist Pin mein Haupt-Objektiv. Für das, was ich mit den Bildern mache, werde ich vor allem auf Social Media, Online-und digitales Marketing Zwecke sein , es macht einfach den Job. Der einzige Nachteil dieses Objektivs ist die kleine Farbe, die an den Rändern umrandet, wenn Sie wirklich in der Nähe zoomen. Aber das wird keine Rolle spielen, es sei denn, ich erwarte , dass es sehr groß wie auf einer Plakatwand gedruckt wird. Es gibt definitiv manchmal, wenn es nicht genug ist. Ich habe ein paar der Linsen, die sich kaum gewöhnen, die manchmal die Leere füllen. Aber als ich einen Hochzeitsauftritt drehte, brauchte ich definitiv eine 24-70 Millimeter F2.8 und eine 70-200 Millimeter F2.8, die ich nicht besitze. Beide Objektive sind jeweils rund zwei Riesen. Das Geld, das ich nicht nur herumliegen hatte. Sie müssen nicht alle Ihre Ausrüstung besitzen. Wenn Sie das Geld haben, kaufen Sie, was Sie oft verwenden werden, aber zu Gelegenheiten, wo Sie etwas Ausrüstung brauchen, die Sie sich nicht leisten können zu kaufen und nicht regelmäßig brauchen, dann mieten. Das ist, was ich getan habe, und es kostete mich $40, um zwei Linsen zu mieten, die vier Riesen zusammen kosten, um zu kaufen, $40, damit ich diesen Hochzeitsjob erledigen und viel mehr bezahlt werde als Gegenleistung für meine Investition. Wir vermieten sie in einem Studio oder um Geld von Diensten wie Fat Lama oder Facebook-Gruppen zu sparen , bei denen Sie lieber von anderen Fotografen als von einem Mietgeschäft mieten. Ich würde gerne diese Objektive besitzen, aber in Wirklichkeit muss ich es einfach nicht. Geben Sie Ihr Geld mit Bedacht aus, aber geben Sie es aus. Holen Sie sich die Ausrüstung, die Sie brauchen, um die Arbeit zu machen. Mieten Sie, wenn Sie es nicht kaufen können, und ich werde die Qualität Ihrer Fotografie verbessern. Neue Möglichkeiten eröffnen sich Ihnen und die Tatsache, dass Sie Geld investiert haben , wird Sie motivieren, dies zu erreichen, denn jetzt haben Sie einen Anteil daran. Das Geld, das ausgegeben wird, werden Sie sicherstellen, dass es sich auszahlt. Ausrüstung ist nicht das Einzige, worauf du dich konzentrieren solltest. Investieren Sie Geld in den Aufbau Ihrer Marke, egal ob es sich um eine schöne Website oder Visitenkarten-Designs handelt, oder setzen Sie Geld in die Werbung für Ihre Dienste ein, wie zum Beispiel die Zahlung für gezielte Social Media Postreichweite oder das Drucken hochwertiger Dateien, um in Ihrer Nachbarschaft und durch Briefkästen der Leute zu setzen. Eine großartige Idee ist es, etwas Geld auszugeben, um einen Stand auf einer Veranstaltung zu haben, wo Sie Ihre Arbeit präsentieren können. Ich war auf einer Comic-Convention und ich sah, dass dieser Fotograf einen Fotoshooting-Stand eingerichtet hatte , um Fotos von den Kursspielern der Veranstaltung zu machen. Ich habe sie nach ihrem Geschäftsmodell gefragt. Sie zahlten ungefähr $500 für die drei Tage, was wie eine Menge Geld schien. Aber mit der Aufladung jeden Kurs Spieler um $10 für ein schnelles Shooting und Print on Demand, die sehr beliebt war, basierend, dass sie leicht bringen das Geschäft über $500 von diesem Wochenende allein. Mit jedem Shooting geben sie ein Bonus-Rabatt-Paket für ein weiteres Shooting mit ihnen in ihrem richtigen Studio. Was für ein toller Weg, um Ihr Unternehmen zu bewerben. Es gibt viele Dinge, die du hier tun könntest. Ich schlage vor, einen Blick auf einige der Business-Wachstumskurse auf dieser Plattform zu werfen, um Ihnen zu helfen. Investieren Sie in Ressourcen, die Ihr Unternehmen aufbauen, und Sie werden sehen, dass das Geld, das Sie ausgeben, zu Ihnen zurückkommen. Wie ich anfangs sagte, man muss auch Zeit verbringen. Stellen Sie jede Woche oder sogar jeden Tag Zeit zur Seite, um zu lernen, zu verbessern, um Ihre Fähigkeiten zu besitzen. Job kaufen auf YouTube und suchen nach Fotografen , die verschiedene Techniken für Beleuchtung, Bearbeitung oder Fotografie Stil unterrichten und versuchen, das umzusetzen. Nehmen Sie Kurse auf Websites wie Skillshare, kaufen Sie Kurse von Top-Fotografen und lernen Sie, lesen Sie Artikel über Fotografie und gehen Sie sogar einfach in Galerien oder lassen Sie sich von anderen Instagram-Feeds inspirieren und sehen Sie, wie könnten diese Ergebnisse in Azure replizieren und darauf drehen. Auch die Teilnahme an Fotowettbewerben, die bestimmte Themen haben, ist eine weitere gute Möglichkeit, Sie zu inspirieren, neue Dinge auszuprobieren. GuruShots ist eine interessante Website, die kostenlos ist und rund um die Karte zentriert ist. Setzen Sie diese Arbeit ein, um sich zu entwickeln, um ein besserer Fotograf zu werden. Es ist eine Selbstverständlichkeit mit so vielen leicht zugänglichen Ressourcen, die Ihnen helfen, zu wachsen als je zuvor Sie müssen dies tun, um Ihnen einen Vorteil gegenüber Ihrer Konkurrenz zu geben. Du solltest es tun wollen. Es ist immer eine stolze Sache, dich wirklich wachsen zu sehen und besser in etwas zu werden, was dir gefällt. 9. Mein persönlicher Weg: Fotografie war schon immer ein großes Thema in meiner Familie. Meine Mutter war selbst Hochzeitsfotografin und sie nahm mich und meine kleine Schwester immer raus und machte Fotos von uns, und wir hassen es. Wir würden es absolut hassen, Konfliktgegenstand von Fotos zu sein. Aber wir haben diese Snap Cams bekommen, die unser Vater für uns gekauft hat, um Fotos von den touristischen Destinationen zu machen, an denen wir waren. Als ich jünger war, gingen wir zum Beispiel nach Brüssel, und wir sahen die kleine Mini-Europa-Stadt, und wir gingen auch nach Legoland in Großbritannien und ich habe diese kleine Snap Cam, eine kleine Polaroid-Kamera mit mir, ich nehme nur wenig Fotos von denen. Ich erinnere mich auch, ich von Lego besessen war und liebte es, Fotos und kleine Videos von Lego Miniaturen zu machen, die kleinen Sets, die ich kreiert habe. Ich denke, es war die erste Einführung, die ich mit der Fotografie hatte. Ich habe nie wirklich daran gedacht, dass es etwas anderes als das Thema selbst ist, was mich mehr interessiert. Aber ich denke, als ich 16 Jahre alt war, mussten wir eine Nebenklasse für [unhörbare] Form nehmen. Fotografie war eine der Möglichkeiten. Ich dachte gut, wenn ich etwas tun werde, könnte ich genauso gut Fotografie aufnehmen wie die sekundäre Sache, die ich für die Schule tun kann, aber es ist auch etwas, mit dem ich vertraut bin und ich habe jemanden da, der mir hilft, meine Mutter zu helfen mir auf, dass. Ich nahm ihre alte Canon 20D, die ich denke, gekauft von 2004 zu der Zeit. Es waren 12. Ja, eine gute 10 Jahre alte Kamera und dieses kleine 50-Millimeter-Objektiv. Ich fing gerade an zu schießen und ich fing an, es zu genießen. Ich liebte es wirklich, mich an den Projekten zu beteiligen und Fotos von Menschen zu machen. Ich ging auch zu diesen Comic-Konventionen und dachte, warum nicht versuchen, Fotos von diesen verrückten Charakteren zu machen. Sie sind da, weil sie leidenschaftlich diese Charaktere sind und sie durch ihre Kostüme porträtieren wollen. Warum helfe ich ihnen nicht, das durch Fotografie darzustellen und ihnen dabei zu helfen, diese erstaunlichen Szenen zu kreieren , wo sie im Wald oder in einer städtischen Umgebung platziert wurden, was auch immer das für ihren Charakter betrifft. Ich fotografiere davon. Was ich daran liebte, war, wie sozial es war und wie soziale Fotografie war. Es gab mir neue Möglichkeiten, mit Menschen zu sprechen, neue Freunde zu gewinnen. Hast du gesagt, dass es dir Selbstvertrauen gab. Ja, es gab mir Selbstvertrauen. Es gab mir ein soziales Leben, es gab mir eine Freundesgruppe und ich liebte das. Ich liebte es, wie es mich dazu gebracht hat, ein besserer Mensch zu sein, weil ich ständig versucht bessere Fotos zu bekommen und neue Leute zu treffen, damit wir neue Dinge erschaffen können. Es hat mich wirklich in Richtung einer kreativen Richtung gedrängt. Ich denke, vor der Fotografie, ich mochte Grafikdesign und solche Dinge. Aber ich war wirklich wahrscheinlich auf der Suche nach einer Karriere in der Informatik, es war völlig anders als die kreativen Sachen. Aber als ich dann die Fotografie aufnahm und sah, wie es mein Leben beeinflusst hat, wusste ich, dass das etwas ist, was ich wirklich tun möchte. Niemals das Gefühl, du wärst nicht gut genug. Ich denke, das ist eine große Sache, die ich mit neuen Leuten in der Szene, neuen Fotografen, neuen Freiberuflern jeder Art bemerkt mit neuen Leuten in der Szene, neuen Fotografen, , ist, dass sie immer das Gefühl haben, dass sie eine bestimmte Gelegenheit nicht verlassen können , weil sie nicht hatten die Erfahrung noch. Aber wenn du diese Möglichkeiten noch nie abgehauen hast, wirst du diese Erfahrung nie bekommen. Buchstäblich, welche Möglichkeiten Sie feuern Ihren Weg, egal wie unangenehm Sie sich fühlen, dass zu schießen sollten Sie dafür gehen, weil Sie lernen, Sie werden sich zwingen, bequem zu sein. Sie werden sich dazu zwingen einen guten Job zu machen, weil Sie den Klienten nicht enttäuschen wollen, Sie sich nicht enttäuschen wollen. Wenn Sie immer diese Mentalität haben, wissen Sie was, zuerst schießen und dann entscheiden, ob Sie danach gut genug sind, dann werden Sie sehen, dass Sie sehen werden, dass Sie selbst oft überrascht sind . Ich denke, als ich auch studierte, hatte ich immer Angst davor, bestimmte Optionen zu wählen, wie ich das noch nie zuvor gemacht habe. Aber es gab einen Kunden, mit dem ich in Kontakt kam, ich hatte nie 3D-Arbeit gemacht, zum Beispiel kommerziell und dieser Typ suchte jemanden, der 3D-Arbeit machen wollte. Ich weiß, dass das nicht mit der Fotografie zusammenhängt, aber ich beschloss, es einfach zu machen. Am Ende habe ich diese Arbeit geleistet, die mich einen Tag brauchte, um zu produzieren und mir vier Designpreise zu gewinnen. hätte ich nie getan, wenn ich zu viel Angst hätte, die Gelegenheit zu nutzen, weil ich das noch nie getan habe. Das gleiche mit Ihrer Fotografie, müssen Sie nur für sie gehen. Du musst einfach jede Gelegenheit nutzen, die dir zukommt. Es ist das erste Mal, dass ich ein Solo für die Hochzeit erschossen habe. Es gab diesen Moment, in dem alle, die Braut und der Bräutigam, ihre Gelübde sagen. Nachdem sie die Gelübde gesagt haben, küssen sie natürlich , sie haben den ersten Kuss. Ich wollte den zentralen Schuss bekommen. Ich wollte den Gang wieder runter nehmen, wo sie sich mit einer Teleskoplinse küssen , wo ich die perfekte zentrale Szene habe. Das einzige Problem, das ich mit dem natürlich hatte, ist, dass ich nicht da vorne bin, ich bin nicht in der Lage, zu kontrollieren, was vor dem Altar los ist. Einer der größten Fehler war vielleicht nicht, jemanden zu delegieren , um sicherzustellen, dass niemand ausging und erschossen wurde. Ich nahm einfach an, dass jeder auf seinem Platz bleiben würde, als das passierte. Diese alte Dame verstand eindeutig keine Etikette, sprang vor dem Schuss heraus, dass sie mit ihrer knackigen Kamera direkt in die Mitte sprang , um ein Foto von der Braut und Bräutigam zu machen, die ihren ersten Kuss hatten. Offensichtlich kannte sie niemanden, sie dachte, sie wollte diese süße Szene bekommen, vielleicht dachte sie, sie würden sich freuen, dieses Foto zu haben. Aber damit haben sie meinen Schuss ruiniert. Sie hat die ganze Braut in diesem Schuss blockiert. Es war ein schreckliches Gefühl, weil ich der einzige Fotograf dort war, es gab keinen anderen Fotografen, der für mich zu decken, als die Aufnahme verpasst wurde. Einer der Ratschläge, die ich Ihnen geben würde, ist, wenn Sie eine Hochzeit schießen, einen Assistenten mit sich bringen, nur um solche Schüsse abzudecken, wichtige Aufnahmen, die Sie vielleicht verpassen. Glaub nicht, dass du dich um irgendetwas kümmern kannst. Nehmen Sie nicht an, dass alles in Ordnung gehen wird, denn die meiste Zeit wird etwas schief gehen. werden Sie als Fotograf zur Rechenschaft gezogen. Es hat mir so weh getan, dass ich eine so wichtige Erinnerung für jemanden vermisse, dass ich diesen besonderen Moment nicht einfangen konnte. Das passiert nicht wieder, es ist ihr erster Kuss in dieser Umgebung als Ehemann und Ehefrau, und ich habe das nicht gefangen. Offensichtlich waren sie extrem verärgert und ich fühlte es. Ich denke, das ist einer der größten Fehler, von denen ich gelernt habe. Ich bin immer noch auf Bedingungen mit ihnen, sie haben die Situation verstanden. Sie waren wütter auf die Dame, die raussprang, als ich natürlich, und sie verstanden offensichtlich, dass dies meine erste Hochzeit war aber sie setzten mich hin. Sie haben mir wirklich gesagt, dass das ihnen viel bedeutet, und in Zukunft muss ich nur sicherstellen, dass ich die Situation unter Kontrolle habe , wo das nicht passiert wäre. Es werden Fehler gemacht. Sie werden Fehler machen und einige von ihnen werden in gewisser Weise emotional traumatisch sein, aber Sie müssen von ihnen lernen, Sie müssen wachsen, und Sie müssen diesen Fehler nehmen und sehen, was Sie beim nächsten Mal besser machen können. Denn wenn man immer die gleichen Fehler macht, dann wächst man nicht wirklich als Fotograf. In diesem Fall sind die Fehler bedeutungslos, aber wenn Sie daraus wachsen, dann ist es gut, Fehler zu machen, weil Sie nie anders lernen werden. Ich hatte das Vergnügen, ziemlich glücklich zu sein in meinen Möglichkeiten und in der Art von Arbeit, die ich tun konnte. Ich begann in der Fotografie in der Regel nur als Hobby und es war nicht etwas, was ich eigentlich speziell als Karriere machen wollte. Zu der Zeit, als ich das als Beruf betrat, habe ich tatsächlich 3D-Modellierung an der Universität studiert und wollte in die Spieleentwicklung dann in die Spielebranche einsteigen. Ich machte nur Fotografie als Hobby auf der Seite, ich tat es in Comic-Conventions und dann nur mit Freunden und ich hatte nur eine gute Zeit. Während ich an dieser E-Sport-Bar arbeitete, hieß es nur den Fnatic Bunker und es wurde von einem sehr renommierten Team geführt, sie sind wie Fanatical wie das T01 Top-Team der Welt für E-Sport in verschiedenen Titeln. Sie waren mehrfach Counter-Strike Weltmeister, seit sie eine League of Legends Weltmeisterschaft hatten, sie sind sehr bekannt. Ich habe nur als Zeug da drin gearbeitet, ihren E-Sport-Shop. Das war wie meine Schülerarbeit, die ich gemacht habe, als ich 3D-Modellierung studierte und während ich dort war, hatte ich ein Interesse an kreativen Dingen. Ich habe immer über meine Fotografie und Sachen gesprochen und manchmal habe ich sogar meine Kamera mitgenommen, weil ich gerne Fotos von Dingen mache. Ich habe Fotos von einigen der Produkte nur zu meinem persönlichen Vorteil gemacht und der Shop-Manager dort liebte es. Sie versuchte, mich zu engagieren und diese Dinge zu tun, und weil wir direkt neben dem Hauptquartier waren, fingen sie an, Notiz zu nehmen und da begannen sie mir freiberufliche Arbeit zu geben. Da wurde mir das erste Mal klar, dass ich mit meinem Hobby Geld verdienen kann. Ich kann fotografieren und Fotos von Produkten und Marketing machen und damit Geld verdienen. Es war nicht nur Fotografie, sondern auch Video. Das brachte mir eine Chance, dass, obwohl ich zunächst einen Karriereweg mit meiner Einheit in Richtung Spieleentwicklung und 3D-Modellierung verfolgt habe. Ich hatte das Gefühl, dass das vielleicht etwas war, das ich erkunden konnte, es war etwas, das ich sowieso wirklich genossen habe. Ich dachte, warum nicht einfach einen Sprung des Glaubens machen und es einfach versuchen? Sie boten mir ein Praktikum für ihr Team an. Das war, denke ich, ein erstaunliches Jahr meines Lebens, wo ich um die Welt gereist, im Wesentlichen mit dem renommierten E-Sport-Team und machte Fotos, nahm Videos von Influencern, die Millionen von Anhängern in ihrer jeweiligen Einflusssphären, die E-Sport-Gaming war, Counter-Strike, League of Legends, etc. Ich habe auch erstaunliche Marketingaufnahmen ihrer Produkte gemacht. Lage, die Kontrolle über einige kreative Projekte selbst zu übernehmen, und in der Lage, mich als Kreative in dieser Hinsicht zu erkunden und es führte zu tun Fotografie für Hochzeiten, es führte zu tun andere Art von Marketing-Material. Sie waren eine Wettfirma, mit der ich auch für ein wenig Zeit gearbeitet habe. Schließlich endete meine Zeit mit Fnatic natürlich, wie alle Dinge es tun, und diese weitere erstaunliche Gelegenheit ergab sich, Art Director bei einer Fintech-Firma zu werden. Ich war sowieso wirklich an Fintech interessiert, ich interessierte mich für [unhörbar] und Styling all diese tollen New Age Banking. Dann in der Lage zu sein, das Gelernte in der Fotografie und anderen kreativen Bereichen anzuwenden und diese Reise dort zu verfolgen, in einer mehr Führungskraft in Bezug auf die Fähigkeit Marketing-Projekte zu kontrollieren und soziale Medien und Dinge zu kontrollieren das und mich auf diese Weise zu entwickeln hat mich wirklich in eine neue Richtung geschoben , die ich einfach nie gedacht hätte, dass ich vorher verfolgt hätte. Aufnahme der Fotografie als Hobby von Anfang an hat mein Leben buchstäblich verändert. Ich glaube nicht, dass ich dir wirklich sagen könnte, wo ich als Nächstes sein werde weil ich immer offen für neue Möglichkeiten bin, wie jeder sein sollte. Es gibt Gelegenheiten in den Massen und wenn man nach ihnen sucht, findet man sie. Ich werde immer auf der Suche nach der nächsten großen neuen Gelegenheit sein, ob es darum geht, in Fotografie und Marketing zu bleiben und vielleicht in Richtung Creative Director zu werden , meine eigene Kreativagentur zu haben oder ob ich in eine neue Richtung. Vielleicht gehe ich zurück zur 3D-Modellierung, vielleicht gehe ich zurück zum Spieledev. Das ist etwas, das immer noch eine große Leidenschaft von mir ist, und wenn diese Gelegenheit zustande kommt, würde ich das wahrscheinlich nur für die Erfahrung davon nehmen. Ich denke, wenn Sie wirklich in die Fotografie kommen wollen, wenn Sie wirklich finden, dass Spaß und interessant, als einfach für sie gehen. Es gibt nichts, was dich davon abhält, das zu tun, außer dir selbst und deinen eigenen Barrieren, die du errichtest , denn realistisch ist da draußen Arbeit zu haben. Jeder braucht Fotografie, Social Media hat einen großen Bedarf an Vermögenswerten geschaffen , die täglich veröffentlicht werden, weil alle um Aufmerksamkeit kämpfen. Es wird nie eine Zeit geben, in der Produkte nicht existieren, daher müssen Sie immer Fotos von Produkten machen. Menschen, sie haben Gesichter, die Fotos von brauchen. Porträt für geschäftliche Aktivitäten, Schauspiel, nur in sozialen Medien, alle sind drauf. Wieder zurück zu den sozialen Medien, die einen großen Einfluss auf Menschen gemacht haben , die mehr Fotografie von sich selbst machen wollen. Tourismus-Industrie, riesig für Fotografie. Es gibt einfach so viel da draußen, das nur bereit ist, Fotos zu machen und es von jemandem zu nehmen , der gerade nach jeder Gelegenheit gegangen ist, nur zum Teufel. Tun Sie es, gehen Sie einfach für es und Sie werden feststellen, dass Siesich und Ihr Leben viel mehr genießenwerden sich und Ihr Leben viel mehr genießen indem Sie nur Ihren kreativen Leidenschaften in der Fotografie folgen. 10. Letzte Gedanken: Ich sehe, du hast es bis zum Ende des Kurses geschafft. Es hat lange gedauert. Ich bin mitten in der Arbeit umgezogen , ich habe einen Bart, mein PC ist in Brand geraten und ich habe einen neuen gekauft und einen neuen Stuhl gekauft. Es war ein ziemliches Abenteuer , das alles zusammenzustellen. Ich möchte mich nur bei Ihnen dafür bedanken, dass Sie sich die Zeit genommen haben, sich das wirklich anzusehen. Wenn es einen letzten Ratschlag gibt, den ich geben würde, ist, die eher geschäftliche Seite der Dinge nicht zu vernachlässigen. Viele Fotografen, viele Künstler, sie sind großartig in der Komposition, sie sind großartig in der Farbgröße, sie sind großartig darin, mit jeder künstlerischen Richtung zu arbeiten. Aber wenn es um Buchhaltung geht, wenn es um Finanzen geht, wenn es darum geht, Planvereinbarungen zu schreiben , viele von ihnen Probleme, und das ist der Grund, warum viele Menschen es nicht schaffen zu in dieser Branche so gut zu sein, wie sie könnten. Angesichts des Talents, das sie haben, muss man in der Lage sein, nicht nur kreativ zu sein, sondern auch ein Unternehmen zu sein. Ich hatte auch mit diesen Bereichen zu kämpfen. Das macht mir nicht besonders viel Spaß, manche dieser Dinge machen keinen Spaß. Die Verwaltung Ihrer Finanzen macht nicht unbedingt Spaß. Das Einrichten von Steuerunterlagen usw. ist nicht großartig. Es ist nicht etwas, das du tun willst. Du willst da draußen sein und fotografieren. Sie möchten Ihre Fotos bearbeiten. Du willst diese kreative Freiheit haben. Aber der Realismus ist, dass das nur ein Teil deines Jobs ist und du nicht auf den anderen Teilen schlafen musst , wenn du wirklich gut abschneiden willst. Der nächste Schritt in diesem Kurs besteht darin, das Gelernte anzuwenden, an Ihrem Unternehmen zu arbeiten, an Ihrer Marke zu arbeiten und die Möglichkeiten zu nutzen, die sich Ihnen bieten. Hab niemals Angst davor, Gelegenheiten zu ergreifen , für die du das Gefühl hast, dass du nicht bereit bist , und ich hoffe , dass alles, was ich in diesem Kurs gelehrt habe dir helfen und dich wirklich dazu bringen kann , das zu tun und jede Angst, die du hast, zu überwinden. Ich freue mich darauf, dass Sie alle auf etwas hinarbeiten das Sie wirklich hinarbeiten möchten.