So schaffst Du einen Vlog! Drehen, bearbeiten und in YouTube hochladen

1. Wie man Vlog! Dein Kursprojekt: Hey, mein Name ist Sarah Dhe. Ich lebe in New York City, und heute werde ich Ihnen beibringen, wie man vlog. Ich habe einen YouTube-Kanal basierend auf Technologie und kreativ. Ich überprüfe die neueste Technologie Gehen Sie meine Abenteuer, Reisen und Working City, und auch Tutorials, wie zu machen. Typischerweise assoziieren Menschen dies mit Bloggen. Es ist im Grunde, vielleicht eine kleine Kamera auszuwählen, herumzulaufen und sich selbst zu filmen. Aber es ist so viel mehr als das. Es erzählt eine Geschichte. Vielleicht in einem 10-minütigen Video, posten es auf YouTube für die Welt zu sehen. Flog. Es steht für Videoblut. Also werde ich dir beibringen, wie man das macht. Ich werde dir beibringen, was du schießen sollst, um damit zu schießen. Wie erzählst du eine überzeugende Geschichte? Und wie bearbeitest du dann dein Filmmaterial? Wie organisierst du alles? Ihr Klassenprojekt ist es, einen Vlog-Film zu erstellen, mit dem, was Sie haben, egal ob es sich um Ihr Telefon oder eine ausgefallene Kamera handelt. Nimm einige der Tipps und Tricks, die du von diesem Video auf YouTube gepostet hast, und ich werde einige deiner Blogs ansehen. Ich werde kritisieren. Ich werde dich wissen lassen, was gut ist. Was schlecht ist, vielleicht etwas, woran man arbeiten kann. Aber das Wichtigste ist es, es einfach zu erschaffen. Die Leute sehen mich an. Das ist auch eine andere Sache mit Blog muss irgendwie schamlos sein. Du wirst diese Leute nie wieder in deinem Leben sehen. Ich habe eine meiner neuesten Blog unten unten hinzugefügt, und stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Wasserprojekt zum Projekt Galerie hier auf Skill Share hinzufügen. Ich würde Ihnen gerne Feedback zu Ihren Projekten geben. 2. Filmen: Wie man Kamera verwendet: Ich werde über bestimmte Kameras reden. Sie können wirklich Phantasie mit austauschbaren Objektiven bekommen, aber wenn Sie einen einfachen Punkt und schießen Kamera wie Rx 100 RG seven X verwenden, Regel können Sie in den Einstellungen auf Auto werfen, und es wird alles für Sie tun. So wird es richtig aussetzen, damit Ihr Gesicht die richtige Belichtung beleuchtet wird. Allerdings oft möchten Sie Ihre Kamera in den manuellen Modus werfen, und Sie müssen die verschiedenen Einstellungen kennen, wie Zehe sie arbeiten. So haben Sie den ISO-Verschluss eine Blende. Diese drei Dinge sind eine Möglichkeit, zu steuern, wie viel Licht in die Kamera geht. So ist die Blende im Grunde, wie weit Sie Ihre Objektive öffnen. Dies wird also eine niedrige Blende sein, und dies wird eine hohe Anzahl Blende sein. Das bedeutet, je kleiner die Öffnung ist, desto weniger Licht wird es lassen. Dies ist die Blende bei F acht, und wenn wir dann die Blendenspitze F fünf erweitern, können Sie sehen, dass das Bild heller wird. Verschlusszeit hat mit Bewegungsunschärfe zu tun. Wenn Sie also filmen und Videos sind, wird dies sein, wie genau die Bewegungsunschärfe ist. Also waren meine Arme gerade herumgelaufen, und es wird ziemlich genau aussehen. Deine Augen sind, weil ich die Verschlusszeit Teoh doppelt so viel wie die Bilder pro Sekunde habe, die ich fotografiere. Es fotografiert jetzt 24 Bilder pro Sekunde. Das ist die Bildrate, die ich empfehle, dass Sie fertig sind. Zeitleiste ist in. Sie wollen also die meisten Ihrer Videos drehen, dass ich die Verschlusszeit 1/50 habe und auf diese Weise werden Sie die natürlichste Bewegungsunschärfe bekommen. Aber wenn ich das Bild aufhellen muss, kann ich diese Zahl unten senken. Und wenn ich das Bild dunkler machen muss, kann ich die Zahl unten größer machen. Das ist also bei 1/1 25. Das ist um 1/40 Uhr. Das ist die typische Regel, wenn es um die Verschlusszeit geht. Beim Aufnehmen von Videos werde ich in einer Minute nach Frankreich kommen, und I S O. R. Eso ist im Grunde eine Möglichkeit, künstliches Licht zu Ihrem Bild hinzuzufügen, wenn Sie durch Ihre Kameraeinstellungen schlurfen Sie werden auf etwas F. P s stoßen, das für Frames pro Sekunde steht. Wenn Sie also Videos aufnehmen, stellen Sie sich einfach ein bewegtes Bild als 24 Standbilder vor, Bilder in einer Sekunde kombiniert. Das ist also im Wesentlichen das, was eine Bildrate bedeutet. Wir nehmen Videos auf, wenn Sie mit 24 Bildern pro Sekunde fotografieren, was eine normale Bildrate ist. Das bedeutet, dass Sie 24 Standbilder machen und diese Standbilder in einer Sekunde zusammenfassen. Und das macht dein Video die meisten Dinge aus, die ich fotografiere, besonders wenn ich nur sprechende Teile mache. Es ist in 24 Bildern pro Sekunde, weil ich das nicht ändern werde in der Bearbeitung Die Zeiten, in denen Sie Ihre FPs ändern möchten wenn Sie Zeitlupe schießen wollen. Typische Frameraten für Zeitlupe sind 60 Frames pro 2. 120 Frames pro Sekunde und 200 und 40 Frames pro Sekunde. Abhängig von den Fähigkeiten Ihrer Kamera. Haben Sie 60 Bilder pro Sekunde Footage? Sie verlangsamen es auf 40% in Ihrem Video-Editor, um es mit 24 Frames pro Sekunde und dann, wenn Sie 240 Frames für Sekunde. Du wirst das jetzt auf 10% verlangsamen. Hinter uns läuft ein bisschen Fußball. Also werde ich Ihnen ein Beispiel für die verschiedenen langsamen meisten geben, die Sie Dio können. jetzt Lassen Sie unsjetztüber fokale Links sprechen. Lassen Sie uns Dies hat mit den Objektiven zu tun, die Sie auf eine Kamera setzen. Also das sind 16 Millimeter, und dann ist das 35 Millimeter. Alles über Brennweite. Denken Sie darüber nach, wie Sie in ein Thema gezoomt sind. Also etwas mit einer kleineren Zahl wie 16 Millimeter wird ein breiterer Schuss sein. Diese Luft, in der Regel für vielleicht Einrichtungsaufnahmen verwendet, die Sie zeigen wollen, wo Sie sind. Du brauchst diesen Weitwinkel. Das menschliche Auge ist typischerweise ein 35-Millimeter-Objektiv und dann sagen Sie, dass Sie auf etwas Super weit weg zoomen müssen . Dann würden Sie so etwas wie einen 70 Millimeter oder vielleicht sogar 200 Millimeter verwenden. Dann wirst du in der Lage sein, hier zu stehen und schießen zu können, wie den ganzen Weg da drüben. So wie umdrehen. Sie können das weiße Gebäude in der Ferne sehen. Kannst du es sehen? Nein, nein, aber mit der 200 Millimeter-Linse. Im Moment haben wir gerade auf ein 72 200 Millimeter-Objektiv gewechselt. Dies ist, dass 70 wir zuvor geschossen und 35. Und das hier sind 200 Millimeter. So bekommen Sie wirklich die Länge, die Sie bekommen, um in das Motiv zu zoomen. 3. Welche Kamera brauchst du?: Jetzt werde ich darüber reden, welche Kameras ihr braucht. Also zerteile ich es in drei verschiedene Kategorien. Es gibt die Wirkung von Venture Kamera, so dass ist ähnlich wie eine GoPro. So sind sie sehr klein und Sie können sie an Ihrer Person befestigen und sie sind in der Regel wasserdicht. Es gibt auch die sehr prominente Vlogging-Kamera. Das ist nur ein Punkt und schießen. Also wirst du normalerweise immer einen Bildschirm haben. Sie können sich selbst sehen, was ziemlich wichtig ist. Wenn es um ein Bloggen geht. Sie wollen in der Lage sein, einen reinen Schuss zu gestalten, sehen, wer in der Aufnahme ist. Also das ist mein Gehe zu zum Bloggen. Dies ist eine Sony Rx 105 und dann die schickste, wahrscheinlich teuerste Kamera, die Sie bekommen können, ist ähnlich wie eine Sony A sieben s zu einer Canon 70 D oder ein D d. wahrscheinlich teuerste Kamera, die Sie bekommen können, ist ähnlich wie eine Sony A sieben s zu einer Canon 70 D oder ein D d. Oder sogar ein fünf d das sind DSL unsere und Marylise Kameras. Diese Kameras, können Sie Objektive von verschiedenen fokalen Links nehmen. Sie können sie an Ihre Kameras befestigen, so dass Sie diese austauschbaren Objektive haben, die Sie mit einem Punkt und schießen können . Dieses Objektiv ist eine Art von dem, was Sie erhalten sein Äquivalent zu einem 24 zu 70. Alles, was bedeutet, dass Sie einen weiten Schuss bekommen können und dann verbrauchen Sie in ziemlich viel, wenn ich nicht mit meinem Sony Rx 100, das ist dieser kleine Kerl Point Shooting. Lassen Sie sich nicht von der Größe täuschen. Es ist eine tolle Kamera. Ich benutze auch meine Marylise Kamera A Seven s . Also werde ich diese Kamera greifen, denn das ist eigentlich das, was ich gerade benutze, und wir werden auf die Rx 100 umschalten. Sag Hallo zu meinem Freund Cody hier. So ist er keine Dreharbeiten mit der Sony Rx 100 dieser Kerl ist die Sony 87 s zu Dies ist eine große Brennweite der Protokollierung seiner ein 16 An 35. Das bedeutet, dass es sehr breit ist, aber man bekommt ein fantastisches Bild damit. Was ist anders an einem Sony A sieben s? Ja, es ist eine schicke Kamera, aber Sie haben vielfältigere Optionen Wenn es um Audio Pro TEM Alarm geht. Die Menschen werden in der Lage sein, ein unterdurchschnittliches Bild zu vergeben, Aber sehr selten können Menschen ein Video mit schlechtem Audio sehen. Mit einer Kamera wie dieser können Sie Audio anschließen. Wie ich jetzt habe, ist, dass ich ein Gesetz habe, Mike unter meinem Hemd, und es geht direkt in diesen Kamerakörper. So hoffentlich ist das Audio schön und knusprig. Check 12 klingt nicht. Das klingt gut für euch. Das ist ein Love Mike System. Aber eine andere beliebte Option ist nur eine vor der Kamera, Mike. Also, was das tut, ist, dass Sie es in die Kamera stecken, in der Ruhe oben, und es ist sehr direktional, Also, wo immer Sie diese Kamera zeigen, wird es gute Audio bekommen. Ordnung, also gebe ich diesen Kerl zurück an Cody Here, ich nehme meine Rx 100. Ich liebe diesen Kerl. Das ist mein Gehe zu zum Bloggen. Die letzten beiden Kameras, die ich erwähnen werde, sind eine Drohne. So bekommst du ein paar Luftaufnahmen. Dies ist wahrscheinlich die einschüchterndste Kamera hier, und , du musst nicht direkt hineinspringen und Luftaufnahmen haben. Das ist wahrscheinlich eine fortgeschrittenere Sache, die Zehe in der letzten Kamera haben, ist Ihr Telefon. Es gibt tatsächlich viele Klassen auf Geschicklichkeitsbeteiligung, die sich auf iPhone und Telefon Video konzentrieren, sind Murphy und Fotografie. Also überlasse ich das den Jungs auf meinem iPhone acht iPhone 10. Jedes der letzten iPhones sind mein Gehe zu, wenn es um die Last-Minute-Kamera geht. Wenn ich einen Moment erfassen muss, ohne meine anderen Kameras zu haben, ist ein weiterer Pro-Tip-Alarm, etwas zu folgen, das ich die Acht-Sekunden-Regel nenne. Das ist eigentlich etwas, das ich für mich selbst gemacht habe, wenn Sie am Anfang sind, manchmal in der Öffentlichkeit schießen und vor allem selbst schießen, das ist, was Bloggen verbunden ist. Ich denke, es gefällt mir sehr, sich selbst in der Öffentlichkeit zu erschießen. Manchmal trifft man einfach Rekord und führt es super schnell an, und dann bleibt man mit dem drei Sekunden Clip übrig. Wie willst du das in das Video bringen? Also etwas, was ich dio beim Filmen B Rolle oder vielleicht selbst filmen ist, dass ich die Kamera für acht Sekunden aufnehmen lassen muss. Ich muss, denn oft, wenn ich Aufnahmen von außerhalb des ganzen Films für vier Sekunden filme und Sie nicht mit viel zu bearbeiten übrig sind, und vor allem wenn Sie sich selbst filmen, drücken Sie diesen Aufnahmetaste, warten Sie ein paar Sekunden und dann springen Sie hinein. Der letzte Profi-Tipp, den ich für Sie habe, ist in Bezug auf das Filmen von stetigen Aufnahmen. Ein weiteres Mal werde ich mir diese Kamera ausleihen. Wenn Sie Dinge fotografieren und ein sehr stabiles Filmmaterial wünschen oder vielleicht ein Objektiv mit der höheren Brennweite haben , werden Sie in der Lage sein, weiter weg zu schießen. Nun, die Bildstabilisierung wird nicht so gut sein. Also benutze ich den Gurt fast als Stabilisator an sich. Also mag ich es irgendwie rausziehen, wo es keine Nachlässigkeit gibt. Wenn Sie weniger schlaff brauchen, noch mehr Platz, legen Sie es einfach irgendwie herum. Und auf diese Weise können Sie wie Super-Studien-Aufnahmen bekommen. Weißt du, es ist, als wenn du reinspazieren gehst, machen wir einfach einen Spaziergang durch das unfertige Studio hier. Es ist nur ein sehr stabiles Filmmaterial. Wenn Sie irgendwelche tun müssen, wie schnelle Pfannen, sehe ich cool aus? Sehe ich cool aus, Cody? Ja, ja, aber ja, das hilft mir wirklich, wenn es um die Aufnahmen geht, die unsere Studie 4. Geschichte ist ALLES: Jetzt haben Sie eine gute Idee, mit welcher Kamera Sie fotografieren sollten und wie Sie mit dieser Kamera fotografieren . Aber ich werde die Technik beiseite legen und warum die beste Kamera der Welt nicht der wichtigste Teil eines Vlogs ist. Wie alles andere ist diese Geschichte der wichtigste Teil eines Videos. Ob es sich um einen Langfilm oder vielleicht um einen 50-minütigen Dokumentarfilm handelt, denken Sie daran, Bloggen als eine 10-minütige Dokumentation Ihres Lebens zu machen, oder Sie tun etwas Spaß für den Tag, aber verdichtet sich in eine 10-minütige Zeitspanne, die Sie dann auf Social-Media-Menschen, die Sie kennen. Ja, sie werden diese Videos ansehen, während Sie sie auf Social teilen, aber auch als Ihre Art der Gewinnung eines Publikums. Andere Leute, die du nicht kennst, werden sich ansehen, und sie bleiben möglicherweise nur für die ersten 30 Sekunden auf deinem Video. Das bedeutet also, dass Sie einen Weg finden müssen, um Ihr Publikum wirklich zu greifen. Lassen Sie sie wissen, dass es sich lohnt, Ihr Video innerhalb der ersten 10 Sekunden anzusehen, weil Sie online posten. Die Leute sitzen nicht in einem Kino. Sie sind nicht super damit von Anfang an beschäftigt, Sie müssen sicherstellen, dass Sie die Aufmerksamkeit Ihres Publikums von Anfang an zu greifen. Ob das eine super ästhetische Aufnahme ist, vielleicht bist du Ding. Haben die Videos die Dinge gut aussehen lassen? Vielleicht ist es Ihre Persönlichkeit, wenn Menschen vlog, Sie wollen, um ihr Leben zu sehen. Wenn Sie ihre Freunde sehen wollen, wollen Sie ihre Familie sehen. Aber am wichtigsten ist, dass Sie ihre Perspektive sehen wollen. Das ist es, was Sie zu einem Vlog bringen, das einzigartig ist. Deine Perspektive. Jetzt bin ich in einer Stadt wie New York, also gibt es überall Geschichten. Aber lassen Sie sich nicht von dem Ort, an dem Sie leben, entmutigen, was die Erstellung von Inhalten angeht . Das ist eines der coolsten Dinge über das Posten von Videos. Online ist, dass Sie verschiedene Perspektiven aus der ganzen Welt zu sehen bekommen, Also, ob Sie Gold von Log ist zu wachsen und Publikum und schließlich vielleicht verkaufen aus, dass Publikum einen Lebensunterhalt daraus zu machen, sollten Sie Ihre Perspektiven. Du willst Videos deiner Familie posten. Sie können zurückblicken und erinnern auf die Home-Videos, die im Internet für alle veröffentlicht werden , um zu sehen. Auspeitschen kann für diese Zwecke ein sehr cooles Medium sein. Und eine andere Sache, die Sie nur einen Blog haben müssen, ist der Fidget Spinner. Ich mache Scherze, nur ein Scherz. Jeder ist Video in 2020 Jahr, wahrscheinlich Wasser. Was sind das? Was sind Fidget Spinner, zusätzlich zu, dass, ist sehr wichtig, um Ihre Nische zu finden. Die Leute wollen dich nicht nur frühstücken, mittags und abends essen , aber sie würden es nicht lernen. Sie wollen unterhalten werden. Sie wollen sich inspirieren lassen. Also würde ich sagen, dass meine Nische wahrscheinlich Technologie ist. Ich liebe es, Tech-Videos zu machen und dann in New York City Anzeigen von extra Layer zu leben. Dieser Typ hier, sein Name ist John Hill. Es ist auch ein YouTube-Blogger. Was ist dein Itskateboarden? Aber ich suche nur nach einer Nachricht, die ich in jedem Video erzählen kann, und ich versuche, Skateboarding irgendwie in diese Nachricht zu integrieren. Also in der Regel wie ah, Leben Lektion oder etwas, das ich gelernt habe, oder ein Gefühl von Abenteuer, das ich an diesem Tag gehe und ich mit meinem Board auf. Dann bestätige ich mich irgendwie mit Skateboarding und erzähle dann hoffentlich gleichzeitig eine gute Geschichte . Haben Sie eine Menge von Flucht ihre tun ihre dio. Aber dann fügen Sie ein. Ja, ich versuche, ein wenig Filmemacher-Geschmack hinzuzufügen und mir etwas mehr Glaubwürdigkeit in diesem Bereich zu geben . Aber ich lerne, dass ich von Sarah DJ Skill Share Check jetzt lerne. 5. Wie man Bearbeiten sollte: Adobe Premiere CC: Du hast eine Kamera gefunden, du hast deinen Vlog geschossen. Und jetzt ist es Zeit, das Filmmaterial von der SD-Karte von der Kamera zu nehmen. Legen Sie es auf Ihrem Computer, organisieren und beginnen Sie bei einem legen Sie Ihre SD-Karte und erstellen Sie einen Ordner für Ihre Projekte. Du wirst dein Filmmaterial hier reinbringen. Egal, ob Sie an Ihrem Computer-Laptop arbeiten, jede Art oder Sie haben eine externe Festplatte, ich erstelle ein Projekt und setze dann alles, was ich benutze, einschließlich Musik, Grafik, alles, was ich brauche in diesen einen Ordner. Also werde ich dieses Mappenmaterial öffnen. Aber eine der SD-Karte findet meine Aufnahmen, die ich gerade gedreht habe. Ich nehme das Filmmaterial, ziehe es und lasse es in mein Filmmaterial fallen. Fuller. Es gibt verschiedene Arten von Bearbeitungssoftware, die Sie verwenden können. Ich persönlich benutze Adobe Premiere C C. C. C C steht für Creative Club, und es enthält eine Tonne APS, nicht nur für Videobearbeitung. Photoshopped Light Raum für Bildbearbeitung als wohlhabende äquivalente Videobearbeitungssoftware von Apple wäre endgültig Cut pro 10. Wenn Sie nur mit den Grundlagen auf allen Macs beginnen möchten, ist ich Film enthalten, also starten Sie einfach mit meinem Film. Es ist eine ziemlich einfache Drag & Drop Videobearbeitungssoftware, weil ich von hier aus werde ich Sie in die Software bringen und Ihnen zeigen, wie ich es hier drin hatte. Geben Sie Ihnen den grundlegenden Überblick über die Handlung. Ich werde ein neues Projekt starten. Wir werden es als erstes Protokoll überhaupt betiteln. Und dann werde ich sicherstellen, dass diese Projektdatei und alles, was ich tue, wenn ich mit meinem ersten Protokoll überhaupt arbeite , in demselben Ordner namens Vlogs ist. Ich werde einen Premier-Ordner erstellen, in den alle meine Premier-Assets gehen werden. Ich werde drücken, OK, und jetzt sind wir in der Videobearbeitungssoftware Premier. Der erste Schritt besteht darin, das Footage zu importieren, mit dem Sie bearbeiten möchten. Also werde ich das Filmmaterial und den Vlog-Ordner finden, klicken Sie darauf, Befehl A, um alles hineinzubringen. Ich werde meine Aufnahmen in einem Mülleimer organisieren, damit ich ziehen und ablegen werde. Der nächste Schritt besteht darin, eine Zeitachse zu erstellen. In der Timeline werden Sie all Ihre Aufnahmen dort platzieren, wo Sie Ihr endgültiges Video machen werden. Hier werden Sie die Clips zusammenstellen, die Musik, all meine Aufnahmen wurden 1920 um 10 gedreht. 80. Das ist nur die Auflösung des Videos. Natürlich, Wenn Sie schießen vier k, Sie haben größere Dimensionen zu arbeiten mit. Also wirst du mehr Schärfe bekommen. Aber das hier ist in 10 80. Also werde ich meine Sequenz hier zum ersten Mal vlog drücken. Ok. Und so hier ist die Zeitlinie. Ich werde auf den Footageordner doppelklicken. Ich möchte es sehen und einige kein Format. So ist es leichter zu sehen. Bringen Sie es hier rüber, organisiert nach der Reihenfolge der Clips. In Ordnung, also lasst uns weiter gehen und einfach auf Clip klicken, den ich hier in New York City gedreht habe. Sagen Sie, das ist unser erster Clip von unserem ersten Blawg aller Zeiten. Also will ich ein paar Aufnahmen von der Stadt machen. Ich werde mich drücken, um einen In-Punkt zu setzen und dann, oh, um einen Out-Point zu setzen, der den Teil des Videos darstellt, den du willst. Sie werden das Video nehmen und ziehen Sie es nach unten in die Timeline kann die Timeline erweitern indem Sie einfach auf das Plus-Button klicken, und so komprimieren Sie Platz für und spielen Sie Ihren Film, die Sie bisher haben, um das Filmmaterial, das ich sehen möchte. Ich klicke hier nur auf alle Aufnahmen, die ich gedreht habe. Ich komprimierte Raum für eine Vorschau und einen schnellen Profi-Tipp ist, dass Sie die Tastenkombinationen J K und L zwei Shuttle vier rückwärts verwenden können und um Ihr Filmmaterial zu stoppen. Es ist wirklich einfach. Also werde ich mich drücken, um vorwärts que zu stoppen und dann Jay zurück zu gehen. Sagen Sie, ich will diese Briten super schnell durchmachen. Nun, Sie können doppelt auf das L klicken, um doppelt so schnell zu gehen. DoubleClick BJ zu gehen doppelt so schnell rückwärts schießen slo mo kann wirklich einige zusätzliche Zeit, um Ihre Montagen hinzufügen , und ich liebe es, es zu verwenden. Also, wenn das ist, was Sie getan haben, eine einfache Möglichkeit, es in Premieren zu organisieren. Gehen Sie voran und legen Sie alle unsere Aufnahmen und Bedürfnisse Liste Stil, die Sie nach Rahmenring organisieren möchten. Gehen Sie voran und markieren Sie alle Ihre Grippe-Mo-Clips. Ich kenne diese Luft-60 Freunde für Sekunde. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und Etikett sagen, wir beschriften es Peak oder Magenta und dann ist das 100 20 Frankreich oder Sekunde, noch langsamer, langsam. Also werde ich diese Mango beschriften. Wenn wir also im gesamten Filmmaterial surfen und vielleicht etwas von diesem Gehen sehen und wir es in die Zeitleiste ziehen, wissen wir, weil es orange oder Mango ist, was auch immer diese Farbe ist, wir wissen, dass es 100 20 ist Frames pro Sekunde Clip. Wir können weitermachen und Kommando drücken und es auf 20% verlangsamen. Und jetzt wirst du diese super nette, buttrige, langsame Mom bekommen buttrige, . Also im Moment haben wir einen sprechenden Clip, um uns zu starten, und dann geht es in eine langsame Mom. Also willst du wahrscheinlich irgendwann Musik im Video, aber du musst es nicht tun. Das ist die Schönheit am Bloggen. Sie teilen Ihre Erfahrung oder Nische, wo immer Sie sind. Sie könnten es so kunstvoll machen, wie Sie wollen, oder es könnte einfach nur Sie und eine Kamera sein. Du gehst weiter über deinen Tag und teilst deine Leidenschaft und Mitch. Aber ich habe Musik zu meinen Videos geliebt. Der Weg, um zusätzliche Assets hinzuzufügen, ist, dass Sie den Befehl I drücken, um erneut zu importieren. Aber dieses Mal werde ich in meine Musikbibliothek gehen und etwas abholen. Okay, also haben wir hier einige Vibe Musik importiert, doppelklicken Sie, um eine Vorschau anzuzeigen. Ordnung, InOrdnung, also habe ich meine In- und Out-Punkte gesetzt, und ich werde einfach weitermachen und uns auf die Audio-Timeline schleppen. Alle diese Spuren oberhalb dieser Zeile der Videospuren, alle Spuren unten sind die Audiospuren. Also werde ich mein Audio entsprechend ausrichten. Ich kann auf das Audio klicken, während Sie den Befehl drücken, um einen Bearbeitungspunkt hinzuzufügen. Klicken Sie auf Befehl im Audio, dass ich dann diesen Punkt oder Schlüsselbild nach unten bringen werde. Und das wird der Musik ein Schicksal hinzufügen. So wird es schön in den Song verblassen, vielleicht verblasst das ein bisschen. Jetzt haben wir also den ganz, ganz Anfang eines Vlogs. Das sind die Grundlagen und Reihenfolge, wie man anfängt. Aber ich werde ein fertiges Produkt hochziehen, wo ich Sie irgendwie durch einen fertigen Vlog führen kann. Dies ist auch der Vlog, den ich als Beispiel gepostet habe. Etwas, dem Sie folgen können, vielleicht nehmen Sie einige Notizen für Ihr eigenes Klassenprojekt Ihre eigene Flog. Dies ist ein Beispiel für Protokoll, das alle Arten von Aromen hat, die ich gerne einschließen möchte. Es hat Technologie, ein neues Telefon, Unboxing. Und dann reiste ich auch nach Los Angeles, Kalifornien, um zu einer Konferenz zu gehen. Ich habe das gedeckt und dann zurück nach New York, wo ich einige lustige Shenanigans dokumentierte, die in einer Stadt herumlaufen. Es ist definitiv schnell und hoffentlich gar nicht langweilig. Wenn du über Bloggen auf YouTube eine Folgearbeit anbauen willst, musst du unterhaltsam sein. Es hat zwei Dinge, die irgendwie konstant sein müssen, wie die Aufführung auf einer Bühne. Sie müssen 150% Ihrer Energie an die Kamera geben, damit sie wie gewohnt im Video abläuft. So habe ich Dinge in Premiere organisiert. Ich habe wirklich nur mein Projektfenster, in dem ich all meine Sachen aufbewahre und dann separate Panels für alle Aufnahmen und dann auch alle anderen Kameras, die ich benutzt habe, einschließlich meiner Drohne. Einmal habe ich die Geschichte in meinem Kopf formuliert. Dann fange ich an, Clips abzulegen. Jetzt könnte das irgendwie einschüchternd aussehen. Es ist eine Menge Zeug. Es dauert definitiv ungefähr fünf Stunden, um einen Vlog wie diesen zu bearbeiten, wo es viele bewegliche Teile gibt . Ich werde durch die Enden gehen und das hier raus. Wenn ich also etwas erwähnt habe, das Sie nicht wie eine Anpassungsebene verstehen, gibt es Ihnen den Begriff und Sie haben den Kontext. Vielleicht können Sie später gehen und googeln, und Sie können herausfinden, wie Sie es auf Ihr Video anwenden. Also begann ich dieses Video sofort direkt in das iPhone 10 zu bekommen. Ich habe etwas Musik darunter zu spielen. Und dann nach etwa einer Minute Reden, springe ich in eine Montage und gehe zum Flughafen. Ich werde nach L. A. Also hier haben Sie einige Beispiele für Drohnenaufnahmen, Zeitraffer, Zeitlupe war wirklich setzt die Einrichtung Aufnahmen, dass ich an einem neuen Ort bin. Ich bin in L. A. Hier können Sie sehen, das sind Zeitlupen-Clips. Sie sind Spitzen von 60 Bildern pro Sekunde. Ich habe es auf 40% verlangsamt. Später. Wir haben ein super langsames Mo. Deshalb habe ich es und Mango beschriftet. Und so, wenn wir in die Einstellungen gehen hier, Befehl sind, können Sie sehen, dass es auf 20% verlangsamt wird. Ich verwende gerne Musik in meinen Videos. Ich denke, es bewegt das Video wirklich entlang, aber hier sehen Sie meine Audio-Ducking. Dies ist im Grunde, wo Sie den Ton senken, wenn Sie sprechen, so dass Sie tatsächlich die Pegel Ihrer Stimme hören können. Du willst keine volle Sprengmusik, wenn du redest. Und das ist es, was Sie visuell sehen können, wenn ich diese Schlüsselbilder hier setze, und ich ducke, wenn ich rede. Und dann, wenn es Zeit für eine Montage ist, werde ich das Level wieder voll nach oben bringen, nachdem Sie nur Clips fallen lassen Musik hinzufügen. Vielleicht möchten Sie ein wenig zusätzlichen Geschmack hinzufügen. Und das ist, wo diese zusätzlichen Videospuren ins Spiel kommen, wo Sie Dinge darüber legen können, etwas, das eine Anpassung genannt wird. Wo ist, wo Sie bestimmte Effekte über alle Videos unten hinzufügen können, so ist es eine wirklich einfache Möglichkeit, nicht nur gelten betrifft einzelne Clips, die super redundant werden könnten . Sie können eine Anpassung an die Stelle hinzufügen und sie dann aufschneiden. Sie können die Dauer ändern und wirklich, dies ermöglicht es Ihnen, diese Effekte wie Farbkorrektur zu Ihrem Clip hinzuzufügen. Hier, ich werde ein wenig reden. Also im Grunde, was ich mit meinem Bild gemacht habe, erhellen Sie es einfach ein wenig und fügen Sie etwas von dem Farbton hinzu, den ich mag. Also, wenn Sie doppelklicken Sie auf die Einstellungsebene, Sie gehen in wirkt Steuerelemente und sehen, wie ich Farbe in Dinge, die ich verwendet, um in Stecker genannt Film Convert Prop. Aber eine weitere gute Möglichkeit, Farbe Korrigieren Sie Ihre Aufnahmen ist etwas namens Loom ITRI Color Panel, wo Sie kommen und die Belichtung ändern können. Wenn ich es heller brauche, kannst du dich ändern. Die Sättigung ist, dass Sie viel mehr Farbe hinzufügen können. Es liegt wirklich an Ihnen, und die Möglichkeiten sind endlos. So haben Sie jetzt die Grundlagen der Bearbeitung. Aber was machst du, nachdem du dein Video abgeschlossen hast? 6. Veröffentlichen deines Vlog auf YouTube: Ihr Video fertig ist, werden Sie diese Datei exportieren wollen. Gehen Sie also weiter und gehen Sie zum Ende Ihres Videos. Du wirst auf Oh drücken, um diesen Outpoint Befehl einzustellen und ihn zu exportieren, wirst du das Format von H 264 wählen und dann typischerweise, und Video-Editoren, wirst du eine Voreinstellung für YouTube bei der Auflösung aufgeschossen haben. Also, das sind 10 80, Sie werden den Export drücken. Und das ist die Datei, die du auf YouTube hochlädst. Warum sollten Sie YouTube verwenden, um Ihre Vlogs hochzuladen? Und hoffentlich kann ich Ihnen ein paar Tipps und Tricks geben. YouTube ist der breiten Öffentlichkeit sehr vertraut. Wenn Sie also einen Link zu Ihrem YouTube-Kanal oder einem YouTube-Video twittern, werden wir hoffentlich dies abonnieren und auf Ihre regelmäßigen Inhalte auf der Website warten, da die Protokollierung hilft, wenn Sie sich auf einer konsistenten Basis angemeldet haben, vielleicht beginnen Sie mit nur einmal pro Woche hochladen und dann auf eine Woche, und vielleicht sogar durch eine Woche, oder sogar gehen täglich was? Es ist wichtig auf YouTube. Aber ich würde sagen, dass das Posten eines Videos jeden einzelnen Tag nicht so wichtig ist, wie es früher war. Es gibt etwas namens YouTube-Algorithmus, was neue Videos für Menschen auf dem empfohlenen Feed bereitstellt. Es ermöglicht für neue Schöpfer entdeckt werden und für Videos irgendwie haben, dass virale Wirkung von Menschen auf sie schnell klicken. Und so gibt es bestimmte Strategien, die Sie auf YouTube haben können, um in erster Linie zu wachsen. Der Titel und die Miniaturansicht Ihres Videos sind fast alles, wenn ein neues Video auf meinem empfohlenen Feed erscheint . Oder vielleicht ist es auf der Seitenleiste eines Videos auf Sind Sie gerade? Ich werde sehr fasziniert von den Titeln und Kriminelle ist nicht relevant für mein Leben ist ein harter Anruf mit ging in der Welt. Ich stehe auf Tech, also glaube besser, dass ich das ganze neue Telefon auf dem Boxen sehe, also finde deine Nische. Was sind Leute, die über posten und versuchen, irgendwie auf diesen Zug zu springen, so dass Sie vielleicht in den Algorithmus serviert werden. Nummer zwei ist, dass dein Video gut sein muss. Vielleicht ist es nicht perfekte Qualität oder es ist nicht super filmisch, aber es ist einnehmend. Es ist unterhaltsam. Sie müssen geben, Menschen sind Grund, zu bleiben, sobald sie auf Ihr Video klicken. YouTube ist so eine riesige Plattform, und jeden Tag werden so viele Stunden Filmmaterial hochgeladen. Sie müssen also einen Weg finden, um sich abzuheben. Wenn Leute deine Videos gefunden haben, wie sollen sie bleiben? Interviews. Wie willst du deine Nachfolge ausbauen? Während das Ziel auf YouTube und YouTube-Algorithmus ist immer eine Art Rätsel, aber ich denke, am Ende des Tages, wenn Ihre Videos halten Menschen auf YouTube länger, wenn YouTube sieht, dass Sie Engagement haben, sind Sie wahrscheinlich gehen, um die Tools auf YouTube zu verwenden Um die Leute zu bleiben, empfehlen Sie einige Ihrer anderen Videos. Stellen Sie sicher, dass Sie bestimmte Anmerkungen verwenden, die Sie auf YouTube verwenden können, und posten Sie auf konsistenter Basis. Du musst nicht fünf Videos pro Woche veröffentlichen, vielleicht Streit um eine Videowoche, oder vielleicht ein Video jede zweite Woche und dann von dort aus rampen. Aber im Herzen des Bloggens sollte Spaß machen. Sie haben eine einzigartige Perspektive. Vielleicht hast du etwas zu lehren oder zu inspirieren. Die Leute waren einfach unterhalten, also liegt es definitiv an Ihnen, und es ist eine großartige Startrampe, um wirklich zu lernen, wie man Ihre Videofähigkeiten nutzt und sie wirklich umarmen und gleichzeitig Ihr Leben mit der Welt teilen und dokumentieren kann. 7. Schlussbemerkung: Also hast du so viel dafür, dass du wieder mit mir rumhängen kannst. Mein Name ist Sarah Dhe. Sie können Google kann mich auf YouTube, Instagram oder Twitter finden ? Auf jeden Fall. Geh, nimm eine Kamera auf. Beginnen Sie mit dem Bloggen. Beginnen Sie mit der Dokumentation, weil es eine Menge Spaß machen kann. Versuchen Sie, einige Dinge zu integrieren, über die wir heute in der Klasse gesprochen haben. Vielleicht haben Sie fotografiert und vollständig Auto-Modus, und in der Regel ist das am besten, wenn die Kamera auf diese Weise gedreht wird, zeigt auf Sie, weil Sie nicht viele Steuerelemente haben. Aber vielleicht versuchen Sie, manuell mit Ihrer Kamera zu schießen, um die Kontrolle über sie zu übernehmen und zu sehen, welche Art von Aufnahmen Sie bekommen können. Wenn du deine Videos noch nie aufgewürzt hast, vielleicht bei etwas Musik bei etwas langsamer Mo. Vielleicht ein Zeitraffer, um Ihre Geschichte glücklich erstellen Jungs hinzuzufügen, und ich werde Sie im Internet sehen. Geh, das Protokoll zu schießen