So malst du eine Burma-Katze mit Wasserfarben – Tutorial für Nass-in-Nass-Wasserfarbe | Agnes Bodor | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

So malst du eine Burma-Katze mit Wasserfarben – Tutorial für Nass-in-Nass-Wasserfarbe

teacher avatar Agnes Bodor

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Tobi

      7:06

    • 2.

      Tools und Materialien

      7:37

    • 3.

      Zeichnen und Verwenden der Maskierungsflüssigkeit

      7:54

    • 4.

      Beginne das Malen

      11:05

    • 5.

      Fortsetzen

      10:14

    • 6.

      Still

      9:06

    • 7.

      Fertigstellung der ersten painting

      6:26

    • 8.

      Die Maskierungsflüssigkeit entfernen und Details hinzuzufügen

      6:09

    • 9.

      Fertigstellen

      8:53

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

67

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs malen wir eine fahrende a die mit Aquarellfarben verwendet Das Gemälde ist schwierig, ich würde empfehlen, wenn du Erfahrungen mit Aquarellfarben hast. Auch gibt es eine vorherige Kurse, die die lesson beschreibt, wie man mit der lesson von Ehrenmal und einer Auflistung von Katzen, die man bekennt: Das Malen selbst enthält 3 Hauptteile, dann werden die Zeichnung und die Anwendung der fluid, gearbeitet, dann malen, dann mit Abkürzung und dem Malen gefolgt und dann mit der Wartezeit nachge, dass das Malen aufgebracht wird.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Agnes Bodor

Kursleiter:in
Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Tobi: Hallo, mein Name ist Agnes What Art? Und ich komme aus Ungarn. Ich bin 2007 nach Seattle gezogen, und seitdem lebe ich hier und arbeite in Neurobiologie. Aber um das Gleichgewicht zu halten, habe ich immer geliebt, Kunst zu machen, vor allem Malerei. Aber auch habe ich während Origami-Fotografie gemacht oder was auch immer meinen Kopf besetzt. Meine Lieblingstechnik war immer Aquarell und Tinte. Ich liebe es, Landschaften und Gerichtssaal zu malen. Aber heutzutage bezahle ich meistens Lücken. Wenn ich Katzen male. Ich will dort für ihre Schönheit, ihre Bewegung fangen, nicht nur das Kopieren alles, was Alice Berechnungen sind, auseinander. Auch, wenn ich Wasser oder ich laufe, Ich nutze das Potenzial dieser Materialien, die ihre eigenen UT Ich will nicht verwenden. All deine Liebe und Tara, ich, wenn ich sie als Aquarell lese, Ich denke, bald sehr langsam verwendet werden, sehr wirklich. Lassen Sie uns tun, ist diffus. Und sogar auf dem Papier. Weil, um gut zu machen, ist es Aquarell? Es ist sehr, sehr wichtig, das Material zu verstehen und in der Lage zu sein, zu kontrollieren. Denn sonst wird es nicht funktionieren. Und auf meinem Aquarell-Tutorial, dies ist ein knackender Lebensplan, um Sie verstehen, dieses sehr komplizierte Material, um Aquarell und in der Lage, seine Schönheit zu verwenden. Aber sei es Meister. Hallo an alle, vielen Dank, dass Sie mein Tutorial für heute gewählt haben. In diesem Tutorial werden wir malen, wieder eine große Katze Malerei. Dies wird das vollständige Tutorial sein. Es dauert die Malerei Teil wird etwa eine Stunde dauern. Und es hat auch einen Zeichnungsteil, in dem wir die Katze herausziehen, dann verwenden Sie die Maskierungsflüssigkeit. Und auf dem nach etwa einer Stunde, 40 Minuten, eine Stunde Malteil, werden wir eine weitere Sitzung haben, nachdem das Gemälde trocken ist, weil wir die Maskierungsflüssigkeit entfernen müssen und das ist nur mit einem trockenen Gemälde möglich. Also bereiten Sie sich auf etwa eine Stunde, Stunde und eine Hälfte vor, und am nächsten Tag, wahrscheinlich eine 2030 Minuten Sitzung. Die Katze ist sehr hübsch. Es hat ein wenig siamesisches Aussehen, weil diese Blutlinie ein siamesisches Blut darin hat. So hat es das schwarze Gesicht und die dunklen Poren in der dunklen Träne, aber über, diese Katze hat eine dunklere Farbe. Auch wenn Sie unter den flauschigen Pelzmantel schauen, werden Sie sehen, dass Sie im Falle der Skizze die Muskelstruktur wirklich nicht sehen können. Also vor allem in den Beinen, aber überall sonst. Wenn Sie schauen, können Sie sehen, wie Struktur, beide Farben, der Körper unter der Firma ist. Also das ist eine andere Sache, warum KI diese Katze auf diesem Foto Werkzeuge. Denn neben dem Muster gibt es viel zu malen, was auch sehr interessant ist. Also hoffe ich, es gefällt dir auch. Mein Plan ist es, den ganzen Weg zu malen und nass auf nass. Also, wenn Sie nicht mit nassen auf nassen Technik vertraut sind, überprüfen Sie bitte das folgende Tutorial, blühenden Blumenkohl und die lockige DAP-Katze. Und in diesem Tutorial, der Abschnitt zwei und die drei enthält Teile, die Sie vorstellen, um Sie in die nass-on-nass-Malerei Technik einzuführen. So wird das Ziel neben nur ein Ende mit einem großen Nizza Katze Malerei und üben und mehr Vertrauen in Aquarell. Das Ziel wird es sein, die Bewegung auszudrücken. Ich werde mehrere Möglichkeiten während des Malens vorschlagen, wie man Bewegung ausdrückt. Und die Farbnutzung wird sehr ungewöhnliche Beleuchtung Ich verwende mehrere verschiedene Farben auszudrücken und insgesamt mehr oder bräunlich bekommen. Das wird also eine andere Sache sein. Wir werden auch Maskierungsflüssigkeit verwenden. Und ich bin nass-on-nass-Maltechnik, was nicht einfach ist. Also über, bereiten Sie sich auf ein größeres Bild vor, das mindestens zwei Mode mit einer längeren Zeit auseinander hält , weil Sie einmal austrocknen und wählen Sie in Malerei. Ich hoffe, Sie haben das interessant gefunden und Sie wollen es tun. Und wenn ja, sehen Sie auf dem nächsten Abschnitt, wo ich die Werkzeuge und die Materialien, die ich für dieses Gemälde verwendet. Also hoffe ich, Sie dort zu sehen. 2. Tools und Materialien: Ich hoffe, du bist bei mir geblieben. Das ist also das Papier, das ich genau dieses Papier 22 mal 30 in verwendet habe. Ich sagte auch, nur ein großes Papier zu verwenden, mindestens 24 mal 18 Zoll. Ich mag das langfristige Prestige wirklich und das ist, was ich verwendet oder so genannte Presse. Aber wenn Sie nicht bekommen, dass die kalte Presse so ist, wie Sie können, schlage ich vor, die Verdünnung zu verwenden. Zuallererst, es billiger Sekunde, es hat für mich perfekt funktioniert. Aber als ich wirklich angefangen habe, sollte die Größe größer für diese Katze sein. Wie gesagt, ich würde nicht kleiner als 18 mal 24 Zoll gehen. Dies ist eine weitere gute Wahl, der Kilimandscharo. Es verkauft auch auf Blättern 22 mal 30 Zoll und Sie können Kaltpresse von EIP bekommen, aber jedes andere Aquarellpapier auf einem Markt ist in Ordnung. Als nächstes brauchen Sie mehrere große Wasserbälle, wo Sie die Farbe Ihres Wassers sehen können , so weiß oder transparent ist besser, denn dann wissen Sie, wenn Sie Wasser mit Aquarell wechseln müssen, ist es sehr wichtig, sauber zu verwenden Bürste und saubere Farbe und sauberes Wasser. Danach benötigen Sie eine Sprühflasche und große MATLAB-Bürsten. Sie können auf einem Top-Moll diesen No-Name sehen. Große Ölbürsten Dies ist für das Benetzen des Papiers. Wenn Sie keine Sprühflasche haben, können Sie mit den großen Marken gehen, aber es ist einfach einfacher, jemals Flasche zu sprühen und MATLAB zu sein, dann brauchen Sie einen Aquarellstift. Sie können unten sehen, jede Marke ist wie Sie jetzt etwas zu unserer Farbe oder grau, sagen wir, in Bezug auf Pinsel, können Sie jede Art von Aquarell-BHs verwenden. Aber wenn Sie ein paar Markennamen wollen, ich mag der Prinz nicht erwerben Elliott und einen Princeton Neptun und auch die silberschwarzen Pinsel. Ich bin wirklich gut. Eigentlich. Und wenn Sie, wenn Sie kaufen müssen oder überprüfen möchten, was Sie brauchen, benötigen Sie etwa drei vom runden Typ. Ähm, ich meine, jede Marke hat den Typ „Runde“, und ich würde ein großes, etwa 16 bis 20 kaufen , ein Medium um, sagen wir, Alter von acht bis 121, klein um 46, sagen wir mal. Und mit drei Bürsten waren sie in Ordnung. In Bezug auf Farbe. Wenn Sie nicht Aquarell-Set haben, ist das der einzige Grund, Farbe für dieses Gemälde zu kaufen. Andernfalls verwenden Sie einfach alle Aquarelle, die Sie haben. Es lohnt sich nicht, für dieses Gemälde neue Aquarelle zu kaufen. Aber wenn Sie planen zu kaufen, Ich mag Hoda sie und Daniel Smith und Boote, diese.gov. Sie können auf dem Bild sehen. Was bedeutet, dass Sie haben, können Sie jeden einzelnen Kern oder jede Basis oder beides, oder Adam und Danny Acinus. Und dieser Dot Godaddy, wahrscheinlich 20, 30 Dollar Maximum. Und Sie bekommen eine Menge Schmerzen, weil Daniel Smith zum Beispiel 238 oder so Farbe drauf hat. Sie können die Farben basierend auf Ihren Vorlieben und wie sie sich verhalten, wenn Sie sie testen. Andernfalls werde ich dir während des Gemäldes sagen, von welcher Farbe ich verwende, hauptsächlich von Daniel Smith. Aber wie ich versprochen habe, brauchst du diese Kolloide nicht zu kaufen. Jedes Aquarell-Set auf einem Markt hat die gleiche oder ähnliche Farbpalette. Und, und weil sie das gleiche Pigment verwenden. So werden Sie mit Ihrer Aquarellfarbe, die Sie zu Hause haben, in Ordnung sein. Aber u durch, Ich würde diese beiden Marken und 200 Kilohertz vorschlagen. Und ich schlage vor, Röhren anstelle der Halbbänder zu kaufen, weil die Hälfte einfach so winzig ist, die Oberfläche so winzig ist, dass es schwer zu arbeiten ist. Und wenn Sie aus der Röhre arbeiten, was ist wichtig, kleine Keramikschalen, wo Sie umgehen können. Sie tippen die Farbe auf eine gegebene Koexistenz, sagen wir, bevor Sie sie verwenden. So brauchen Sie wenig Geschirr für, für das Gemälde selbst, wo Sie die Farbe herausschieben oder Sie können eine weiße Keramikplatte wie normale Küche, Küchenplatte verwenden. Und Sie können auch Plastiklackhalter kaufen, Kunststoffschalen, wo Sie etwas Farbe aus Ihren Tuben herausschieben können. Abgesehen davon, werden Sie brauchen. Es ist nicht so wichtig, aber wenn du es tust, ist es gut. Es heißt Künstler Pitt Stift aus Faser benutzerdefinierte Größe klein genannt. Es ist wirklich gut, feine Details zu zeichnen. Und Sie werden auch Tücher brauchen. Und ich benutze Kim Vibe, aber das ist nicht etwas, was Leute normalerweise haben oder kaufen wollen, weil es teuer ist. Aber ich habe versucht, andere Dinge und Küchenpapiertuch ist die beste Wahl, denke ich zum Abwischen. Also, das habe ich gesagt. Nur Sie werden auch Maskierungsflüssigkeit benötigen. Jede Marke auf dem Markt, ich denke, es ist in Ordnung. Also benutze alles, was du bereits hast. Aber wenn Sie kaufen müssen, verwende ich das Pay-eBay oder Ziehgummi und ich benutze die asiatischen Stil liest für die Anwendung. Wenn Sie nicht genau wissen, was es ist. Ich denke, auf einem Video wird es sichtbar sein, wenn ich es benutze. Aber Sie können hier sehen und es gibt andere Werkzeuge auf dem Markt, die Sie verwenden können, um dies anzuwenden, aber ich habe mehrere Dinge ausprobiert und für mich das liest asiatischen Stil liest Stick ausgearbeitet großartig. Und ich glaube, ich habe alles beigebracht. Also, wenn Sie planen, das Gemälde zu tun, Sehen Sie sich im nächsten Abschnitt, wo wir zog eine Katze und wenden Sie die Maskierungsflüssigkeit. Also sehe ich dich dort. 3. Zeichnen und Verwenden der Maskierungsflüssigkeit: Also fangen wir an zu arbeiten. Ich benutze meinen Aquarellstift, um leicht zu skizzieren. Die Katze. geht nicht um Details und so, es ist nur Platzierung, wo ich das Bild auf ein Papier setzen auch weil ich etwas Maskierungsflüssigkeit verwende, um kleine, empfindliche Teile auf dem Gesicht zu arbeiten . Ich muss genau wissen, wo ich Türen aufgestellt habe, so dass es irgendwie wichtig ist. Aber die Grundidee ist, dass man keine sehr präzise Zeichnung mit Details macht. Also skizzieren Sie es einfach. Wenn ich das mache, schaue ich immer einige Messungen wie Höhe im Vergleich zu warten. Und ich schaue mir auch die negativen Formen an. So wie die Form zwischen den beiden Vorderpfoten oder Beinen und zwischen dem Vorderbein und dem Hinterbein aussieht . Also schaue ich mir die Form der negativen Räume an. Auch. Machen imaginäre horizontale Linien, wo zum Beispiel die Pause berühren den Boden und ich sehe so aus , wie es zu meiner Zeichnung verglichen wird. Welches Bein ist also das niedrigste auf einem Papier? Und wir zwanziger Jahre die nächste. Und im Vergleich zum ersten, wie hoch der nächste geht, und so weiter. Also mache ich viel Vergleich für Verhältnisse und Formen. Und so endete ich gerade, endete mit dieser leichten Zeichnung. Ich mag es, die Katze ein bisschen mehr Platz auf dem vorderen Bereich in ein bisschen weniger auf einem Schwanzbereich zu platzieren , weil ich einfach nicht das Gefühl , dass die Katze die Katze eine Wand vor der Nase hat oder so etwas. Die Höhe, in der ich die Höhe des Papiers aufsetze, hängt davon ab, wie viel Schatten ich malen möchte oder so etwas. Ich habe keine Vorlieben. Wahrscheinlich benutzen sie die Mitte, schätze ich. Also das Gesicht oder wo ist das Gesicht und die Verhältnisse in Affairs ist irgendwie wichtig, wenn Sie Maskierungsflüssigkeit verwenden, weil Mary die Maskierungsflüssigkeit Markierungen setzen, das ist in Ordnung. Ich meine, es ist nicht sehr gut, weil man die Dinge während des Malens ändern kann, aber dann haben Sie keine dünnen, feinen Linien. Was Sie mit der Maskierungsflüssigkeit machen können, ist es keine große Sache, obwohl ich gesehen habe. Aber es ist immer noch, es ist einfach besser, richtig zu machen und es auf die endgültige Position zu setzen, weil es sonst nur Komplikation verursacht. Also schüttele ich ein wenig die Maskierungsflüssigkeit auf, weil es 10 ist, um zwei Komponenten zu trennen. So wütend, wie, während das Schütteln es nur einige Male auf den Kopf stellt. Und ich benutze einen Lesestick, um die Details zu zeichnen. In diesem Fall sind es die Schnurrhaare. Ich benutze normalerweise ein Stück Papier neben mir zur ersten Zeile, die Tropflinie, nicht auf eine Zeichnung, nur ein Papier neben mir. Ich teste auch normalerweise mein Wir würden kleben, weil wie dünn ist die Linie, die es macht? Denn manchmal hat es nur vorherige Stück trockene Maskierungsflüssigkeit drauf oder solche Sachen, dann kann es sehr arbeiten. Also ist es einfach gut, auszuprobieren. Auch, wenn Sie testen, wissen Sie, dass die erste Zeile ist immer Stick und dann hat es die richtige Dicke, Dinge wie das. So können Sie es testen das Risiko oder ist gut, wenn es sehr dünn um das Auge ist. Es ist wahrscheinlich tropfender, wenn Sie nicht wie mehrmals hin und her gehen wollen. Wie Sie sehen können, beschrifte ich es ein wenig auf der Nase Store. In die Augen markiere ich die Highlights. Und ich arbeitete Jahr die Kante des Ohres auch mit der Maskierungsflüssigkeit, ist sehr, sehr, sehr wichtig. Warten Sie nicht, bis es trocken ist und fangen Sie nicht an, vorher zu malen. Andernfalls, wenn Sie eine gute Aquarell-Pinsel haben unterschiedliche CAN realistisch in sie und Sie zerstören Ihren Pinsel. Warten Sie also, bis es trocken ist. Wie Sie sehen können, füge ich das kleine Etikett auf. trage gern, wie es die Klaue heißt. Die Klaue ist nur eine sehr leichte kleine Markierung dort auf einem Foto. Es war ein bisschen zu tropfend, also nur Teeny Dose, zum Ticken, aber keine Sorge, es wird trocknen. Eigentlich ist es besser, es in Ruhe zu lassen. Also, wenn Sie müssen diese trocken einschließen. sehen uns auf dem nächsten Abschnitt, wo wir anfangen zu malen. 4. Beginne das Malen: Wenn Sie also Flüssigkeit trocken maskieren, können Sie an diesem Punkt anfangen zu malen, aber tun Sie es nicht vorher. Also das erste, was Sie tun sollten, ist Ihre Spraybutter zu verwenden. Oder wenn Sie nicht Ihren großen MATLAB Pinsel haben und das ganze Papier benetzen. Wenn Sie das tun, stellen Sie sicher, dass Sie es einfach sehr schnell mit einer lockeren Bewegung zu tun. Wenn Sie es sehr stark tun, werden Sie beseitigen oder die Zeichnung, die Sie tot mit den Aquarellstiften. Stellen Sie also sicher, dass Sie immer noch ein wenig die Markierungen sehen. Es wird Ihnen beim Malen helfen und sicherstellen, dass es überall nass ist , aber nicht wie tropft oder keine Bündel darauf. So ist es nur gleichmäßig bedeckt. Und es wird einige Zeit dauern, Sehr wenige Minuten oder nicht die lange Zeit, aber einige Zeit, bis diese Nässe geht oder sinkt in Ihr Papier. Also ist mein Papier feucht. Aber ich kann mir vorstellen, einige von Ihnen verwenden 300 Gramm Papier und nicht ein 140 oder 160 Tage. Das tue ich. Vielleicht brauchst du mehr Wasser oder du kannst Wasser. Sie können beide Seiten lesen, das Papier. Es hängt auch von Ihrem Klima ab, wie viel Rötung brauchen. Wenn Ihr Bereich also sehr trocken ist oder der Raum sehr heiß und trocken ist, ist es vielleicht besser, beide Seiten zu benetzen. Also, wenn Sie das haben, können Sie anfangen zu malen. Und wie gesagt, werde ich die Farben sagen. Und während des Gemäldes. Und ich habe versucht, Ratschläge zu geben, welche Colorado ist, aber ich möchte sicherstellen, dass Sie es verstehen. Sie müssen nicht genau mit dieser Marke und diesen Farben gehen. Ich denke, Sie können diese Katze komplett mit Ihrem Aquarell-Set malen. Was auch immer du hast. Ich sage es nur. Wenn jemand es hat oder Sie es kaufen wollen, welche Farben ich benutze. Also ist es vor allem Daniel Smith. Ich benutze Hodeidah auch sehr viel. Also die erste Farbe, die ich benutze, und das Lila ist eins. Ich glaube, es war entweder Schatten, Viola, oder unter dem Gesetz. Sie sind sehr, sehr ähnlich. Tottierender Typ, zart. Mom verlor etwas dunkler, bläulicher Synovial, die die gleiche Farbe, aber Farbton ist ein wenig grünlicher. Also denke ich, Sie sind in Ordnung mit Board, aber wenn Sie es nicht tun, können Sie mit Indigo, Mayans, dunkelblau gehen. Und ehrlich gesagt, jedes gräuliche Blau. Lila ist graublau. Für die hellere Orange, das ist in der Regel, was sie verwenden, ist die transparente herum. Aber Sie können Quinacridon, verbrannte Orange oder Quinacridon verwenden. Gold von Daniel Smith, oder Chinacridon Rose Sienna, und Aussie Rotgold. Dies ist auch eine transparente orange Farbe. Und für die dunklere, gedämpftere Orangi-bräunliche Farbe. Sie haben jede Menge Möglichkeiten. Also wirklich mindestens 20 in Danielle Smith. Also wahrscheinlich jedes Aquarell Sets habe ich so etwas wie warmes Braun, wie orangey warmes Braun. Wenn ich dunklere Farben verwende, ich normalerweise nur ein wenig Schwarz hinzu. So wie schmutzige Bürste schwarz, die ich normalerweise benutze die Lampe schwarz von Daniel Smith. Und wenn ich keinen schwarzen Staub verwenden möchte, möchte ich eine dunkle Farbe, aber nicht schwarz. Dann benutze ich normalerweise Kiefern, Grau oder Notre Dame. Und wenn ich später braun verwende, einfach dunkelbraun, nicht rötlich, nur mehr Code Brown, ich benutze normalerweise einen Dyke Brown oder Sepia. Aber jeder auch wieder, alle Aquarelle, die ein braun wie schwärzlich, dunkler braun hat. Und das ist mein Plan zu folgen. Wenn ich eine neue Farbe verwende, habe ich versucht, Ihnen zu sagen, was es ist oder was Sie dafür verwenden können. Ich habe einfach überall die Farben hingestellt. Ich habe versucht, wie eine 3D-Struktur und die Bewegung dieser Katze zu bekommen. Also, wenn Sie in den Gesichtsbereich gehen, Es ist besser, ein wenig später zu beginnen. Also, nachdem Sie mit dem Körper fertig sind, weil Sie nicht wollen, dass die Farbe so viel wie um den Körper ausläuft. Es ist nur, dass du an der Leiche gearbeitet hast. Es ist ein wenig getrocknet und du wirst etwas weniger laufen. Und da diese Katze ist eine Rasse in einer Weise, dass sie zusammen züchten, gegebene Art von Katzen. Und auch die Linie muss das siamesische Blut enthalten. So haben Sie das schwarze Gesicht und eine dunkle Beine. Obwohl diese Katze ist viel dunkler Overlay insgesamt als ein Siameser. Aber es hat speziell dunklen Schwanz, Beine und Gesicht. Also in diesen Bereichen benutze ich Lampe schwarz. Und ich habe bereits angefangen, einen Doppelpunkt zu skizzieren. Da. Und was ich jetzt hinunterlege, diejenigen, die schwarz sind, obwohl ich es nicht sehr dicht benutze, vor allem an den Beinen und Bereichen. Das Gesicht benutze ich ziemlich dunkel und einen Schwanz zu. Und schließlich werde ich gehen und abhängen, hängt von diesem Ton ab. Aber es ist besser, Licht anzufangen und dann einfach aufzubauen. Und wie Sie sehen können, fange ich an, den Schatten abzulegen, dazu beiträgt, diese Katze in einem 3D-Raum zu machen und nicht nur eine Silhouette auf einer weißen Oberfläche zu sein. So dass Orange wahrscheinlich die transparente Orange von Haram ist. Die sehr starke. Es ist, es ist eine Farbe, die sehr, sehr hell, orange, aber man kann wirklich bis zu einer helleren oder weniger intensiven Farbe verdünnt. Und irgendwann, wenn Sie das aufbauen, wird diese sehr orangefarbene Farbe mutiert. Da diese Katze kein Kollegenkern oder Katze mit einem echten orangefarbenen Fell ist. Aber es hat definitiv diesen orangefarbenen Unterton, vor allem auf dem Bauchbereich und, und das Ohr. Also, wo das Schwarz nicht dominant ist, stellt sicher, dass Sie den Bereich trocken halten. So können Sie auch ein Stück Papier verwenden und die Augenpartie austrocknen, so dass die Farbe dort nicht undicht ist und Sie können beginnen, um die schwarze Oberfläche herum zu bauen. Auch, wenn Sie zu weit auslaufen, wie ich es gerade um die Tarife getan habe. Versucht, es mit einem sauberen Papiertuch früher zu beseitigen, desto besser, wenn etwas Leck zu weiteren Band. Aber um den Schwanz und den Körper, mir nichts aus, wenn es nicht sehr, sehr weit geht , weil ich nur das flauschige Angebot einer Katze behalten will. Das Bein auch ich gerade gearbeitet und ich werde später aufbauen, weil es zu undicht ist. Das Bein ist also sehr genau. Und du läufst nicht, es ist weiter raus und bekommst wie ein Häkchen etwas. Also das Bein, das ich bauen werde, wenn es nicht so viel undicht ist. Aber es ist wichtig, an einem Körper und überall sonst zu arbeiten. Nun, weil Sie wirklich wollen, dass die Farben ineinander und, und erhalten Sie die 30 flauschige Aussehen. Also muss ich das Video etwa alle 10 Minuten schneiden, aber gehen Sie einfach dorthin neben dem nächsten Abschnitt, bitte, ohne anzuhalten. Es sei denn, Sie absolut notwendig, um Wasser oder so zu wechseln. Also höre ich nicht auf, ich muss nur das Video schneiden, aber ich male kontinuierlich. Bei der Nass-on-Nass-Technik ist es wichtig, Vorderflächen Mehrwertsteuer zu bearbeiten. So sehen wir uns im nächsten Teil. 5. Fortsetzen: Wie Sie sehen können, fuhr ich in beiden Fällen fort. Sie wollen nicht die Nässe des Papiers verlieren , denn danach ist es ein ganz anderer Malstil. Wenn Sie also das Auge austrocknen, können Sie leicht ganz nah mit dem Schwarz gehen, weil es will, die Farbe nicht dorthin gehen, wenn es wirklich trocken in der Augenpartie ist. Und Sie können sehen, ich benutze viel Wischen, vor allem in Bereichen, wo das Essen nicht flauschig ist und die Linien sehr sauber sind. Und genau diese Bereiche sind die Beine und ein Gesicht und das Ohr. Also auf jeden Fall wollen Sie nicht flauschige Erscheinung um diese Bereiche, um kurzfristige Schulden, also nicht flauschig auf dem Bein und Angelegenheiten und dem Jahr. So können Sie sehen, dass das Bein definitiv Überlauf etwas für mich fließt. Wie Sie sehen können, benutze ich nur ein sauberes Stück Papiertuch. Ich drehe das Papiertuch immer um, um eine neue Oberfläche zu verwenden und mit nur einer sehr sauberen Bewegung kann ich Dinge leicht abwischen, bis es nass ist. Danach passiert es nicht. Also, wenn Sie abgewischt haben, versucht, darüber nachzudenken, während es noch nass ist. Also, was ich tue, ist das Papier um den Wagen zu lesen, auch ein wenig abvibing und auch die Rückseite der Katze, wo sie austrocknet. Ich will immer noch fließendes Aussehen der Farbe. Also benutze ich einfach manchmal sauberes Wasser mit einem großen Pinselwerkzeug, um Bereiche aufzugeben. Es ist, als ob Sie tun müssen, was Sie mit Trocknen zu tun haben und Sie nicht wollen nass auf trockener Malerei Stil, Sie müssen nur neu schreiben. Es gibt keine Wahl. Sie haben auch keine Angst zu wischen, nur gibt es wenige Tricks mit dem Ableiten. Zuerst ist sauberes Papiertuch. Das ist sehr wichtig, wahrscheinlich das Wichtigste. Zweitens, wenn es zu viel Schmerz gibt, die beginnen, Satyr, lösen Sie es zuerst mit sauberem Pinsel und sauberem Wasser und dann wischen Sie die lose die lockere Farbe ab. Aber wenn es sehr nass und frisch ist, können Sie es wahrscheinlich leicht abwischen. Und so oder so musst du es nicht tun. Das Wiederbenetzen. Auch versucht, nicht zu versuchen, sanft zu sein, denn wenn Sie zu stark wischen, können Sie das Papier verletzen. Und wo das Aquarellpapier verletzt wird. Das Pigment wird angebracht und Sie können diese Farbspuren nie entfernen. Also die andere Sache, die ich immer nur was tue? Werfen Sie einen Blick auf mein Gemälde und für meine überwachten und hin und her mehrmals. Und ich habe versucht zu schauen, was fehlt oder was ist der Bereich, der weniger entwickelt ist oder es ist wirklich am meisten gemacht, um zu berühren. Und so entscheide ich, was der nächste Schritt ist. Auch, wenn Sie schielen, können Sie die Werte erhalten. Wenn Sie also nur innerhalb normaler Open AI schauen, sehen Sie die Farben und die Details, aber es ist wirklich schwer, die Werte zu erraten. Wie dunkel ist die Farbe dort? Und Sie haben abgeschirmt, die Farbinformation wird zumindest etwas verloren gehen, und die Details werden verloren gehen. Und Sie können nur sehen, variiert am leichtesten, wo es am dunkelsten ist. Und Sie können den gleichen Blick auf das Foto und Daniel malen und vergleichen. Denn insgesamt, die Werte geben Ihnen das gute 3D-Aussehen und die Struktur des Körpers und Dinge wie, die Farbe, die wir Ihnen geben, Schönheit und Personal. Aber wenn der Wert nicht richtig ist, und es wird nicht so gut funktionieren. Außerdem ist es immer eine Zyste. Immer müssen in einem System denken, so dass Ihr ganzes Gemälde leichter als das echte sein kann, dann aufgeben, alles sollte leichter sein. Das ganze Bild kann dunkler sein und dann sollte alles dunkler sein. Oder Sie können für extremere gehen, so dass die dunkleren, dunkler, hell, heller, aber dann alles andere muss in diesem System platziert werden, das Sie wählen. Stellen Sie also sicher, dass das Gesamtbild, das Gesamtbild gut ist. Wie Sie sehen können, ist eine Verzögerung, eines der Hinterbeine sehr Harke wie ohnmächtig, weil es in einer Bewegung war. Also während der Belichtung bewegte es sich. Also behalte ich das so. Und all die anderen drei Verzögerungen werden ich meine, das ist mein Plan, wird sehr genau sein und eines der Hinterbeine wird genau und weniger dunkel sein oder so. Und ich denke, es wird die Bewegung geben , die es geben wird, dass das Körpergewicht auf dem anderen drei Bein ist und das Bein bewegt. Also habe ich versucht, diese Ansicht zurückzugeben, auch um das Bein weniger genau gewaschen zu halten. Also komme ich wieder in die Nähe der 10 Minuten. Also werde ich das Video wird wieder aufhören, aber gehen Sie zum nächsten, starb weg. Stellen Sie sicher, dass Ihre Wasserjungen gereinigt werden. Stellen Sie also sicher, dass Sie mindestens eine vollständig sauber um Sie herum haben. Und die, die Sie verwenden, ist auch besser, wenn es nur ein bisschen schmutzig oder sauber ist. Also, wenn Sie einen Router benötigen, speichern Sie nicht darauf. Es ist sehr wichtig für die Wasserfarbe, sauberes Wasser zu verwenden, besonders mit dem Scat. Dies ist keine schwarze Katze, sie hat viel Chlorinat. Ich schlage vor, Ihr Wasser die ganze Zeit sauber zu halten und haben nicht eine extra sauber, wenn Sie abwischen oder abwaschen müssen, können Sie das mit schmutzigem Wasser tun. Auch die reife Notwendigkeit, sauber zu machen. Also nicht in schmutzigem Papiertuch vibe. Also beende ich diese zehn Minuten gerade. Also geh bitte sofort zum nächsten und seh dich dort. 6. Still: Also bin ich wieder da und fange sofort an zu arbeiten. Zum Beispiel, diese große Bürste sauber zu halten, ist dann sehr wichtig, weil ich es normalerweise benutze, um das Papier zu benetzen, wie ich es gerade getan habe. Und das nur möglich, wenn die Sie sauberes Wasser nach unten DO so, weil ich gerade vorher abgewischt, vor allem um die Hinterbeine. Es wird wahrscheinlich weniger undicht sein, so dass ich dort etwas dunklere Farbe hinzufügen kann. Und es wird wahrscheinlich bleiben und Karte fließen, um eine ketzerische Verzögerung zu erzeugen. Auch, wenn Sie das Foto des scat aussehen, es ist eine sehr strukturierte Katzen, so dass Sie die Muskeln und Strukturen sehen können, vor allem in den Beinen und, sondern auch auf einem Körper. Und ich habe versucht, diese Tür zurückzugeben. Sie können sehen, dass ich fast wie Linien benutze, um die Strukturen zu zeichnen. Aber dann werden diese Linien schmelzen und fließen. So will es Tag so scharf, weil es eine nasse auf nassen Technik ist. Auch das Bein, das sich nicht auf einem Boden befindet, berührt den Schatten anders. Der Schatten unten anders. Das ist auch zu zeigen, dass das Bein nicht auf dem Boden ist, dann ist das Körpergewicht auf den anderen drei Beinen. Sie können sehen, ich benutze auch die Stimmung, fast wie eine helle Farbe. Obwohl Sie im Aquarell keine helle Farbe verwenden können, um Bereiche aufzuhellen. Das ist also Ihre WIP. Wenn Sie also eine App beleuchten müssen, haben Sie meistens keine anderen Tests als das Löschen. Das ist also deine helle Farbe. Die Reife. Sie können, können Sie, es gibt Methoden, die Sie verwenden können. Sie können Gulasch oder Tempera verwenden, oder Sie können aufhellen, aber dann wird es verlieren. Es wird die Wasserfarbe, das Aussehen verlieren. Es wird sehr verschiedene Orte aussehen, guage oder viel weiß. Es wird die Transparenz und das Aussehen des Aquarells ändern. Ich sage nicht, dass es schlecht ist oder so, es wird einfach anders sein. Also, wenn Sie gingen, um mit Aquarell zu bleiben, können Sie nicht wirklich dichte Kohle ist Kolloide wie weiß. Also baue ich immer noch die Leiche und alles andere. Ich halte mich an das Metall, um das Foto zu sehen und immer für den Bereich zu gehen , die die meisten erfordern, einige Störungen. Also arbeite ich überall in der gleichen Zeit. Bauen Sie einfach alles zusammen. Und ich versuche immer, das Ganze als Ganzes zu betrachten und zu berühren, wo immer ich zwei habe. In Bezug auf das Ganze nicht Natalie, die Details. Außerdem gehe ich zuerst, ich setze sie größere Bereiche, mehr locker. Und während ich vorwärts gehe, werde ich mehr, mehr mit präziseren Markierungen, wie Sie sehen können. Also schalte ich immer zu kleineren Bürsten. Irgendwann, wie ich weiß, habe ich einen kleinen Pinsel. Und ich gehe normalerweise zu zwei weitere grobe bis mehr Details. Sie können das Papier fast trocken sehen. Also sehe ich einfach mit meinem großen Pinsel, um den Kopf ein wenig nass zu machen. Dies ist der Punkt, an dem Sie vorsichtig sein müssen. Wenn Sie so etwas tun, müssen sehr vorsichtig sein, um kein großes Chaos zu machen. Also verwende ich wieder sauberes Tuch, um es halb trocken zu machen, nicht erfüllt. Ein Dominant lebte dort eine große Pfütze. Denn schließlich war die große Pfütze, wo Sack, Schwarz und alle Arten von Korallen hinein. Also habe ich einfach die Orange auf den Kopf gelegt und mit der Ratte und dem VAD großen Pinsel aufgehellt und dann habe ich ein wenig getrocknet. So dass Orange wird heller und es hat nicht so stark scharf. Und es ist auch, wenn Sie Details wie rund um das Ohr und Stab malen möchten. Und du willst, es bleibt sehr genau und klein. Ist besser, wenn Ihr Papier fast trocken, aber nicht trocken ist. Wenn es trocken ist, ist das auch in Ordnung. Aber dann wird der Malstil sehr unterschiedlich sein. Der Rand der Markierungen, die Sie in Dan setzen, wird sehr genau sein, weil das trocken nass ist. Aber wie ich diese Katze malen möchte, ist sie fast den ganzen Weg nass auf nass. Und das bedeutet, dass in der Farbe immer ein wenig Fluss haben. Es hat eine kleine pelzige Kante. Es schmilzt es mit anderen Farben. Und nicht die Schichtung. Denn zum Schichten ist es erforderlich, die vorherige Farbschicht trocken zu trocknen. Es ist also ein ganz anderer Stil. Also beende ich die 10 Minuten wieder, aber ich werde immer noch im nächsten Abschnitt malen. Also lassen Sie nicht zu viel Pause oder ich würde 0 vorschlagen, weil dann die Dinge austrocknen. So sehen wir uns sofort in der nächsten. 7. Fertigstellung der ersten painting: Wie Sie sehen können, habe ich versucht, diese Fülle aufzubauen. Das Gesicht und die Beine des Schwanzes, die dunkel, dunkler und auch der dritte ist dunkler auf dem Rücken und heller im Bauchbereich. Die Körperflächen zeigen nach unten und nach oben, in der Regel dunkler. Also füge ich mehr und mehr Werte zu Orten hinzu. Also diese letzten zehn Minuten sind wirklich eine Menge Schliff, bevor ich die Maskierungsflüssigkeit entferne und alles fertig mache. Der Plan ist also, diesen letzten letzten Schliff in diesen zehn Minuten hinzuzufügen. Und dann müssen Sie eine Menge Zeit warten, wahrscheinlich Stunden oder über Nacht, um Ihr Gemälde vollständig zu trocknen. Und wenn es trocken ist, ist das der Punkt, an dem Sie die Maskierungsflüssigkeit entfernen können. Und nachdem wir die Maskierungsflüssigkeit entfernt haben, haben wir Arbeiten am Auge und an einem Gesicht und fügen winzige Details hinzu. Das ist also der Plan. Also zumindest in meinem Tutorial, aber Sie frei, mehr Sitzungen zu tun, wenn Sie wollen. Aber in meinem Tutorial ist dies der letzte Schliff vor dem Trocknen der Farbe für die Entfernung von Maskierungsflüssigkeit. Also überlegen Sie, wo sind die Bereiche, die Sie wirklich nicht mögen oder Sie müssen sich wirklich ändern, weil es zu hell oder zu dunkel oder nicht richtig oder seltsam aussehen, suchen Sie nach diesen Bereichen und versuchen, sie zu machen kurz bevor Sie es trocknen lassen. Vor allem, weil, wenn Sie es trocknen lassen, Es ist viel schwieriger, Farbe zu entfernen. Also fast ist es nicht der verrückte Weg, sich nach dem Trocknen zu ändern. Nachdem es trocken ist. Der beste Weg, dies zu ändern, um mit den dunkleren Werten neu zu zeichnen. Aber das ist wie das Sparen. So funktioniert manchmal, manchmal nicht. Aber besonders schwarze Farbe nach dem Trocknen ist aus dem Aquarellpapier fast unmöglich. Also stellen Sie sicher, dass Sie, wo Sie Änderungen wollen, Sie tun es, bevor Sie es trocknen lassen. Wie Sie sehen können, verwende ich jetzt eine bläuliche Farbe auf der Oberseite des hinteren Bereichs. Zumindest kann es von Daniel Smith sein. Die Maya-Dunkelblau oder der Indigo sind sehr ähnlich wie die Farbe, die ich benutze. Aber es ist ein Dunkelblau. Also, was auch immer dunkelblau du hast, es wird gut sein. Wenn es mit der Orange vermischt ist. Es bekommt diesen kleinen grünlichen Ton. Ich meine, es ist immer noch blau. Nur ein bisschen mehr wie Türkis. Holen Sie sich mehr Lecture Quiz ein wenig, weil es mit der Bestellung gemischt ist. Und auch verwende ich einen kleinen Pinsel, um Details wie kleine Zeichnungen fast hinzuzufügen. Und ich benutze auch meinen großen MATLAB-Pinsel. Vibe von zwei starken Kanten. Also benetze ich es und mache es mehr, es tatsächlich weniger genau zu machen. Und ich füge Wasser zu bestimmten Bereichen mit dem großen Pinsel hinzu, nur sauberes Wasser, um es fließend zu bekommen. Und lassen Sie diesen Fluss Ines trocknen, um Blüten zu bekommen, die ich liebe. Und es ist wirklich besonders auf nassen, auf nassen Aquarell-Technik. Warten Sie jetzt, bis Ihr Gemälde trocken ist und kommen Sie dann zurück zum nächsten Abschnitt. Wie gesagt, es dauert Stunden oder sogar einen Tag. 8. Die Maskierungsflüssigkeit entfernen und Details hinzuzufügen: Willkommen zurück. Ich hoffe, Ihr Gemälde ist völlig trocken. So können wir jetzt beginnen, die Maskierungsflüssigkeit zu entfernen. Ich benutze normalerweise meinen Finger und reiben Sie ihn sanft ab, stellen Sie sicher, dass Ihre Hand nicht schmutzig oder cremig oder, oder ölig ist. Also, wenn Sie brauchen, waschen Sie Ihre Hände mit Seife und dann das Gewicht. Denn all das andere Ding kann sich an das Aquarellpapier halten. Wenn Sie mit dem Greifen fertig sind, entfernen Sie einfach vorsichtig die Partikel oder halten Sie einfach Ihre Malerei es vor, dass. Und fangen wir an, an den Details zu arbeiten, besonders am Auge. Wenn ich das mache, benutze ich normalerweise einen dünnen Pinsel. Ich würde sagen, Größe sechs, Boden. Und hier müssen Sie wirklich um das Auge und Personal ziehen. Es ist also sehr genau. Wenn Sie sich unsicher sind, verwende ich sehr dunkle Farbe, aber wenn Sie sich unsicher sind, können Sie das völlig tun. Zuerst bessere, hellere, graue Aquarellschicht. Und dann, wenn Sie Privilegien haben, können Sie es verdunkeln. Denn es ist wirklich, es ist wirklich der Punkt, wenn Sie es nicht wirklich, es ist schwer zu ändern, wenn Sie diese sehr dunkelschwarze Farbe auf einer hellgelben Farbe im Auge verwenden . Ich benutze auch, wie Sie sehen können, die schmutzige Pinselfarbe, um diese extrem vite Markierungen zu straffen, die unter der Maskierungsflüssigkeit waren , weil man in Wirklichkeit nie so helle schneeweiße Bereiche hat. Also werde ich anfangen, an dem Auge und dem Schüler zu arbeiten. Und bevor Sie damit beginnen, gibt es ein Highlight im Auge. Also, wenn Sie es vorziehen und die Maskierungsflüssigkeit entfernen, können Sie das Highlight mit der Maskierungsflüssigkeit zurücksetzen. Es ist einfach einfacher, das Licht zu halten, das sehr helle Highlight im Auge, um es weiß zu halten. Und wenn du das tust, warte, bis deine Maskierungsflüssigkeit trocken ist und Dan weitermacht. Aber sonst, wie Sie sehen können, was ich tue, verwende ich sehr leichte, fast wie schmutzige Pinselfarbe wie hellgrau, um die Pupille zuerst zu zeichnen. Und wenn ich glücklich bin, dann werden wir es schwarz machen. Also überlasse ich mir selbst eine Chance. Außerdem ist es gut, auf das Foto zu zoomen. Es wird eine Menge zu sehen, wo genau die Schüler Ziele im Vergleich zum Rand des Auges. Und seien Sie sich bewusst, denn vielleicht ist der Rand des Auges nicht richtig oder es sind die Augen wirklich etwas muss gezeichnet werden, oder? Es ist ein bisschen knifflig. Es ist kein leichtes Gemälde. Ich sehe einige Dinge, die ich nicht mag, auf meiner. Und es könnte besser sein. Es ist nicht, es ist kein leichtes Gemälde. Wie Sie sehen können, arbeite ich an einem CAT-Tool. Ich meine, die Katze, nicht der Glaube und die Augenpartie. Und wenn ich die Dinge nicht sehr gerade und exakt wollen weil es anders wäre, weil es nass auf trocken ist. Ich benutze einen großen Pinsel, um Abduls Bereich zu benetzen. Oder wenn ich eine Markierung mache, benutze ich eine große nasse Bürste, um nur die starken Kanten zu beseitigen. Da derzeit das Papier trocken ist, so dass alles, was Sie auf einer trockenen Oberfläche mit dem Wasser setzen, hat alle Farbe, es wird eine starke gerade, scharfe Kante haben. Und das ist vor allem auf den Körper der Katze, ist nicht immer etwas, was Sie wollen. Ich schätze. So. Es ist gut, entweder Bereich zu verhindern oder einfach nur schwitzen danach. Und auch, jetzt bin ich weiß, wo ich arbeiten werde und ich prevet. Sie können mit dem Pinsel sehen, Ich verhindere das Papier und ein wenig getrocknet. Es wird also nicht wie Super Floyd, aber es ist immer noch genug, um keine geraden Kanten zu bekommen. So kann ich an dieser Struktur arbeiten, die Muskeln, die Sie auf dem Foto auf dem Hinterbeinbereich deutlich sehen können. Also wieder, ich muss schneiden, um Sie in der nächsten sehen. 9. Fertigstellen: Also bin ich wieder da und gehe weiter. Also, wie gesagt, Ich habe, um nasse Bereiche wieder wo ich das Gefühl, ich möchte weiterhin einige Struktur hinzufügen, vor allem der hinteren Bereich der Katze. Wenn ich also keine sehr scharfen Linien will, muss ich das Papier wieder nass machen. Es muss schnell und mit einer Haltung tropfenden Bürste gemacht werden, denn sonst werden Sie vorherige Farbschichten lockern und das wollen Sie nicht. Und auch an diesem Punkt können Sie sie nass auf trocken verwenden, vor allem um die Stangen. Weil es sehr strukturiert ist. So kleine Struktur gibt es, so dass Sie einige Details dort malen können. Wenn es nicht undicht ist. Also ist es gut, die beiden zu Metall auf dem Nass-on-Nass und Nass-on-Dry zu mischen , weil es einen schönen Kontrast gegeben hat. Wenn Sie einen Teil haben, wo Sie genaue Details haben, wie das Gesicht oder die Pose. Und es ist gut, wenn Sie zum Beispiel einen flauschigen Körper und einen Schwanz haben. So wie Sie sehen können, Ich male mit einem sehr leichten Wäschen, weil insgesamt die Streuung ist keine schwarze Katze. Also habe ich versucht, dieses Farbschema beizubehalten. Aber ich möchte wirklich dieser muskulösen Struktur geben, die der Schorf unter dem Fell hat. Und es scheint wahr zu sein. Also möchte ich das anhängen. Und das hilft auch, die Bewegung auszudrücken, wie die Muskeln derzeit, welche Muskeln stärken und welche gelockert werden. Es ist also schwer, die Bewegung auszudrücken. Auch wenn Sie diese zugrunde liegenden Strukturen richtig bekommen. Natürlich, wenn Sie malen wie eine lange vergessen sie wollen, so dass Gedanken, wird die Bewegung von der Silhouette kommen, vor allem die Silhouette des Körpers. Aber in diesem Fall können Sie ziemlich viel sehen. Also, was ich tue, ich habe eine schmutzige Pinselfarbe, hellgrau. Also nehme ich nur ein sehr niedriges Lamm auf einer nassen Bürste zurück. Und ich fange an, Kontrast zwischen Bereichen dunkler zu bauen , weil sie im Schatten sind und und Bereiche heller. Aber es ist so ziemlich das Ende. Ich will es nicht übertreiben. Also plane ich nur zu retuschieren und sie sind sehr, es ist absolut notwendig, und dann beenden Sie es. Vergessen Sie also nicht, diese Highlights in das Auge zu geben. Aber ansonsten ist das Auge so ziemlich im Schatten, so dass es im gelben Bereich dunkler werden kann leider habe ich das hier nicht getan, aber nachdem ich die Schicht der dunkleren Farbe auf das Auge hinzufüge, weil ich es zu hell fand. Sie können ein paar schöne blaue sehen. Einer ist, wenn ich fast male oder ich einfach gemalt habe. Und die orangefarbene Farbe im Bauchbereich hat schöne Blüten. Und wie fließende Strukturen, die aus der Nass-auf-nass-Technik kommen. Auch der Brustbereich , wo die Vorderpfoten sind gerade vor der gekauften Vorderpause. Ich weiß, es war kein leichtes Gemälde, aber ich mag das Ergebnis irgendwie. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie fertig sind, versucht, es nicht zu übertreiben. Ich habe Schwierigkeiten mit einem Aquarell. Aber im Aquarell ist in der Regel weniger mehr. So dunkel und der Teil, der gelbe Teil des Auges, ich sogar dunkel und modellieren ein wenig danach. Nur wenn Sie es mit dem Foto vergleichen, schielen Sie auf einem Foto. Es ist nicht so hell, weil ich weiß, ob das Gesicht dunkel ist, aber auch das Licht, das von der Rückseite der Katze kommt damit die Augen nicht so hellgelb werden. Also am Ende benutze ich normalerweise meinen Marker Stift, der die Künstlerin Pitt Band von Faber-Castell Größe klein ist und einige Schnurrhaare zeichnen. Ich bin Dan. Vielen Dank, dass Sie dieses Gemälde mit mir gemacht haben. Ich hoffe, Sie haben viel davon genossen und gelernt. Und wir sehen uns auf dem nächsten Tutorial.