Transkripte
1. Vorschau von Videos: Lassen Sie uns heute über
dieses Gemälde sprechen. Wir haben also diese wunderschöne
wogende Wolke. Wir haben einige Weiße
und da haben wir diesen bläulichen Himmel
im Hintergrund. Und dann haben wir auch
einige dunklere wie lila und dunklere
Blautöne drin.
2. Wie man wolkenkunst tutorial 1: Hallo zusammen und willkommen
zu meinem Kunst-Tutorial-Video. Ich starte einen Kanalski, einen Künstler, der Natur
- und Fantasy-Themen malt. Und ich habe YouTube-Videos, die meinen Malprozess
zeigen. Ich habe auch Instagram
und Facebook, die
Bilder von Gemälden und
verschiedenen Kunstmessen teilen Bilder von Gemälden und , an
denen ich teilnehme. Und dann ein Teil von.
Und dann habe ich auch einen Newsletter, in dem ich
Kunst-Updates verschicke und
alle
über alles auf dem Laufenden halte . Ähm, und das ist
mein nächstes Abenteuer,
das darin besteht, ein ausführliches
Tutorial zu machen, um anderen Künstlern
da draußen und auch anderen Hobbyisten und allen
, die gerne malen, zu helfen. Und vielleicht wollen manche Leute
einfach nur entspannen und eine gute Zeit
haben, um etwas
Unterhaltsames oder von Freunden zu tun . Aus welchem Grund auch immer, ich
bin froh, dass du hier bist. Und gehe mit mir auf diese
Malreise. Im heutigen Video werden
wir diese wunderschönen
Wogenwolken malen. Und ich werde das
Referenzfoto für Sie bereithalten. Es stammt von der
Unsplash-Website, auf Fotografen
urheberrechtsfreie Bilder veröffentlichen. Es ist also ein Ort, an den
ich gerne gehe, um für
verschiedene Kunstformen inspirieren zu lassen. Lassen Sie uns heute über
dieses Gemälde sprechen. Wir haben also diese wunderschöne
wogende Wolke. Wir haben ein paar Weiße da drin. Wir haben diesen bläulichen
Himmel im Hintergrund. Und dann haben wir auch
ein paar dunklere Violett - und dunklere Blautöne drin. Das sind also die vier Farben, die
wir heute verwenden werden. Und es sind Acrylfarben. Und diese aktuelle Marke, ich meine, es spielt keine
Rolle, welche
Farbmarke verwendet werden soll oder
so etwas Ähnliches, vielleicht gibt es diejenigen von Ihnen, die
diese rosa Farben bereits zu
Hause haben oder die Sie machen wollten wie das pinke Kit, in das
ich alles schicke, was für dich
bereit ist , und dann kannst
du es dort verwenden. Aber diese habe ich von Amazon
bekommen, manchmal gehe ich zu
Michaels und hole mir ein paar Farben, ihre mündliche Bestellung online. Blick Art Stores wie
ein anderes gutes. Im Moment teste ich
die verschiedenen Pinsel aus ,
um zu sehen, was mir diesen wirklich flauschigen Look verleiht. Also habe ich einen Filbertpinsel. Dann habe ich auch diesen
runden Spitzpinsel. Und sie haben auch einen Filbertpinsel der
Größe eins. Und dann hat der
Rundpinsel eine Größe zehn. Und so verwende ich am Ende
nur diese beiden Pinsel, nur den großen runden Pinsel
der Größe zehn. Und dann hat das
Filbert-Pinsel-Set Größe eins. Das Filbert verleiht Ihnen
ein sehr glättendes Aussehen. Es ist also gut zum
Mischen und Lassen Wolken so
luftig aussehen, und wir
wollen das hier wirklich einfangen
, damit der Pinsel
dabei wirklich hilft. Und dann der größere
Pinsel, nur um wirklich
so viel Farbe drauf zu bekommen . Wenn Sie größere
Pinsel haben, sind sie leichter zu bekommen, auch schöne, glatte Striche. Also habe ich
das Palettenpapier vorbereitet. Sie haben also
Ihr Palettenpapier , das Sie Ihrer
Schmerzsonne stellen oder das Sie verwenden können. Ich habe auch schon früher Pappteller
verwendet und mag auch Paletten. Es ist also alles, was Sie
zum Mischen Ihrer Farben verwenden möchten. Mir hat das
Palettenpapier sehr gut gefallen, weil man einfach die Farbe
direkt darauf legt und dann einfach das Palettenpapier zusammenballt und es wegwirft, wenn man fertig ist. Also wirklich einfache Reinigung. Deshalb mache ich es
gerne. Dann habe ich auch die Ränder
auf eine Rückseite eines alten
Skizzenbuchs geklebt , das ich hatte. Es ist also nur ein bisschen dickerer Karton
und du könntest ihn hineinlegen,
es ist nur, um ihm eine schöne
glatte Oberfläche zu geben ,
während ich male. Du könntest es auch benutzen, naja, du kannst es
auf die Rückseite eines Tellers legen. Sie könnten einen normalen Teller verwenden, kleben Sie ihn fest, um ihn zu verwenden.
3. Wie man wolkenkunst tutorial 2: Domino ein Ordner. Sie können es
über ein Skizzenbuch legen, was auch immer Sie verwenden möchten. Und so mische ich jetzt
das Weiß und das wirklich, wirklich schöne Himmelblau. Und ich versuche,
einen Ton zu bekommen, der nicht so ist,
zu fett, aber ich
möchte trotzdem , dass er einen
leichten Flächeneffekt hat. Sie werden also sehen, wenn ich in der Zeitung
herumgehe, versuche
ich nicht, jeden einzelnen
Bereich auszufüllen. Es ist in Ordnung, etwas offen
zu lassen, etwas
durchsichtiger zu lassen, um dem wirklich den Effekt zu verleihen , denn so, wenn ich wie
Wolken sehe und den Himmel sehe, ist
das wie das Gefühl,
das ich bekomme wenn ich wie
Wolken sehe und den Himmel sehe, ist
das wie das Gefühl,
das ich bekomme
es ist hier einfach
irgendwie verblasst, gibt es einige Teile, die
prominenter sind als andere. Einige Teile sind leichter, andere sind durchsichtig. Und dann bewegen sich die Wolken
selbst immer. Sie sehen also immer ein bisschen Himmel
im Hintergrund,
einige Teile sind etwas fester oder Sie haben
Dinge, die durchschauen. Also, diesen
Effekt einfach
auf der Leinwand geschehen zu lassen , ist das, was
ich hier mache. Dann. Jetzt, da ich
diese Leinwand mit diesem dicken Rand um sie herum
habe, male ich sie. Diese
Hintergrundfarbe des Himmels. Für hier. könntest du tun, ich würde gerne eine Hintergrundfarbe
machen. Du könntest auch
so machen, wie du bist, wenn du mit
dem Gemälde fertig bist. Ich weiß, dass es
Leute gibt, die gerne wie eine Volltonfarbe
malen, ein Rand darum herum. Sie könnten also
mit einem weißen Rand
am Ende oder einem
schwarzen Rand um sie herum gehen , dem n oder einer anderen Farbe. In einigen Gemälden
werde ich das
Gemälde an die Ränder tragen. Also wie, also werde ich zuerst
den Hintergrund setzen und dann später
in das Bild,
wo man z.B. sieht, wie die
Wolken Gestalt annehmen, mache
ich die
Wolken an die Ränder tragen. Ich habe das in diesem Fall nicht gemacht,
nur weil es ein bisschen ist, es ist nur ein bisschen
zeitaufwändiger. Und das
müssen Sie nicht wirklich tun, aber es kann nur ein kleiner
Tipp sein, dessen Integration Spaß machen kann , wenn
Sie möchten, dass es
dieses Mal
so ist, das wäre wirklich cool. Oder wenn Sie dieses Wissen
behalten und als späteres
Datum verwenden möchten, völlig eine Option. Es gibt also viele Optionen
für das, was wir
damit machen können , die Ränder
unseres Canvas. Wenn Sie ein
Leinwand-Panel haben, das
Sie verwenden, haben Sie keinen
so dicken Rand. Dann
müssen Sie wahrscheinlich nicht absichtlich Farbe an den Rändern
mögen,
Codes werden auch gut aussehen. Sie können auch Papier
mit gemischten Medien verwenden. Du würdest das wollen oder wie ein
dickes Aquarellpapier,
etwas, das
ziemlich viel Farbe aufnehmen kann. Das könnte man hier auch
mit Acrylfarben verwenden. Nachdem Sie
den Hintergrund erstellt haben, möchten
Sie warten. Ich habe meine Erinnerung für etwa
20 Minuten eingestellt, um die Farbe zu lassen. Es ist nicht
ganz trocken, aber dort sind es
wahrscheinlich 50 bis 70%. Was es zur Trockenheit kommt. Es ist also immer noch ein
bisschen Nässe da. kann also ein bisschen
Vermischung passieren, was einen wirklich
schönen Effekt hat, besonders wenn es um diese Wolken
geht. Ich denke, Blending wird
das Wort des Tages sein , denn das wird wirklich einen
traumhaften Bereich mit
wolkenähnlichem Effekt erzielen. Also gehen wir jetzt mit
dem Weißen rein. Und ich verwende gerne Weiß , um herauszufinden, wo
diese Wolken sein werden. Aber du kannst
an dieser Stelle durchaus wie einen Bleistift
benutzen. Du könntest ein paar
leichte Verfolgungen machen. Und ich fange an
, weil ich Rechtshänder bin. Ich fange auf der linken Seite denn wenn ich
von links nach rechts arbeite
, wird es so sein, als würden
meine Handgelenke und Finger die
Farbe
nicht stören und sie verschmieren. Das ist normalerweise meine Absicht. Manchmal arbeite ich von
rechts nach links, aber normalerweise versuche ich, auf
der linken Seite zu beginnen und wie
von oben nach unten zu gehen . Und wie ich schon sagte, mit dem Nachzeichnen können Sie das Skizzieren
verwenden. Du kannst deinen Stift benutzen. Sie können skizzieren, wo all diese Wolken sein
werden.
4. Wie man wolkenkunst tutorial 3: Genau wie ein Überblick von ihnen. Und dann kannst du mit dem
Weiß reingehen , um dir zu zeigen, okay, hier
ist diese Wolke, diese Eckwolke. Hier ist diese große
wogende Wolke,
hier
sind diese
kleinen Wolkenspuren und wo sich ihre
Gruppe befindet hier
sind diese
kleinen Wolkenspuren . Das ist es also, was ich mache,
als ich dieses Weiß niedergelegt habe. Und ich lasse Sie jetzt weiter an
Ihrem eigenen Gemälde arbeiten. Und diese Wolkenformen
dahin bringen, wo Sie sie haben möchten. Einige sind vielleicht etwas, das
hilfreich ist und das ich im
Hinterkopf behalte , wenn ich mir ansehe wo sich die Platzierungen
befinden. Während ich darüber nachdenke, wie groß die Leinwände sein sollten, sollte diese
Wolke enden und beginnen? Irgendwie auf halbem Weg
auf der Seite. Ist es etwa drei Viertel
bis zum Ende der Seite? Wo hört diese Cloud auf und wo hört diese Cloud auf? Und das hilft mir irgendwie bei der Platzierung, wo es ist. Du wirst also wie dieses große,
das große Wolkenstück sehen . Es ist wie das zweite. Lass mich mal sehen. Wir schauen in die obere Ecke
und dann ist da noch
die linke
Ecke Cloud und dann rechts davon ist
diese größere Wolke. Als ich also herausgefunden habe,
wohin sich die Cloud entwickelt, dachte
ich, okay, sie berührt den oberen Rand der
Seite und dann läuft
der linke Teil davon nach links. es geht in
Südwestrichtung, Ich schätze, es geht in
Südwestrichtung, da es so
diagonal nach unten geht. Und dann aber berührt es fast den
Rand der Leinwand. Und dann reicht die rechte Seite davon, es reicht um sie herum, mindestens vielleicht 60% gehen darauf. Und was ich damit meine, ist
so lange weise. Das ist also ein Acht mal Zehn
Canvas und die lange Seite, wie wenn sie
halb der Länge reicht, hat die Seite, die etwa 5 „groß
sein wird, das wären ungefähr 50%, 60% wären nur ein
paar Zentimeter mehr. Ja, so
verstehe ich das irgendwie. Ich mache es irgendwie in Prozent. Ich denke, könnte das
50% davon in Längsrichtung einnehmen ,
ist bei 60 bis 70, 90 sind wir fast da? So denke ich irgendwie, hilft mir
irgendwie, darüber nachzudenken. Und dann sehe
ich unten, dass es diese
wirklich schöne lila Farbe gibt. Und Sie könnten
es sicherlich eher grau machen. Da sind definitiv einige
graue Grautöne drin. Du könntest es verdunkeln. Du kannst es verschwommen aussehen lassen, was auch immer
du fühlst
und das du willst. Ich sage, hey, mach es. Das ist der Punkt, an dem ich
wirklich gerne benutze. Ich würde sagen, ich bin eher in einer, ich denke, mit diesem
wie einer Pastell-Stimmung. Und ich möchte wirklich, dass es
richtig lustig und farbenfroh ist. Also gehe ich mit diesen
ein bisschen leuchtenden Farben rein. Aber dann verwende ich auch
etwas Weiß und etwas Wasser, verdünne es
einfach. Es ist also nicht auch so, zu mutig. Weil ich es wollte,
denke ich, dass der Effekt, den ich
hier durch vier machen
wollte , wie eine verträumte Atmosphäre ist. Also ja, hier
habe ich die Purpur und ich verwende etwas von dem
Lila gemischt mit Weiß. Und dann ging ich rein und berührte das dunklere Lila, um
diese dunkleren Töne zu erhalten. Ich merke unten auf
der Seite, dass es dunkler wird. Und wenn es sich nach oben bewegt, um
den Boden dieser
Wolken am Boden zu berühren , wird
es im Übergang etwas
heller. Das ist es also, was ich verfolge. Und dann füge ich
hier auch etwas Blau
hinzu , um zu mögen,
wo sich die Wolken treffen. Vielleicht
deutet das darauf hin, dass es etwas mehr Himmel gibt, durch den
man sehen kann. Ich mag es wirklich, wie
die Sonne Effekte
mag, wenn sie
aufgeht und fällt und den
ganzen Tag über, wie die verschiedenen
Farben, die man sieht, die durch den Himmel und die
Wolken schauen und alles andere. Es ist einfach, es ist
so schön und
erstaunlich und es gibt es in
allen möglichen Farben. Was ich damit sage ist, Sie sich das Bild nicht
genau ansehen
und einfach die Farben dort machen müssen , oder einfach die Szene dort machen.
5. Wie man wolkenkunst tutorial 4: Du kannst deine Szene haben, vielleicht so, wie du sie
gerne sehen würdest, oder auf eine Weise, die
aussieht, als würde sie
dich ansprechen und so etwas. Also ja, das ist der Effekt, den
ich hier durchmache. Wir werden
noch etwa 20 Minuten warten. Und so halte ich meine Farbe
während dieser Zeit noch feucht. Ich benutze eine Sprühflasche
mit Wasser und sprühe jede der
Farben
nur ein oder zwei Mal ein oder zwei Mal ein. Und dann habe ich diese
kleine durchsichtige Tasse, die ich darüber
lege, damit sie
nicht zu schnell austrocknet. Ich benutze diese kleinen
Becher auch gerne, um Farbe hineinzubringen und sie
dann nach Bedarf zu verwenden, wenn ich an
größeren Stücken arbeite, um
sie tagelang
oder wochenlang weiß zu halten , oder
naja, ich frage mich,
wie viele Vor Wochen, aber, ähm, ja, es
kann hilfreich sein. Jetzt werden wir weitermachen und
die Wolke
angehen, die
sich in der linken Ecke befindet. Mit diesem können wir
sehen, dass es in der oberen Ecke
mit einer sehr hellen Farbe
beginnt . Und dann geht es
wie auf der linken Seite über, es ist etwas dunkler und auf der rechten Seite ist
es etwas heller. Also benutze ich das Lila. Ich verwende die verschiedenen Töne , um diesen
Teil der Wolke zu reflektieren. Also gehe ich mit
dem dunkleren Lila
rein, tupfe ein bisschen hinein und dann
füge ich etwas Weiß hinzu, um es aufzuhellen. Und dann
verwende ich auch etwas Wasser, um es weiter zu mischen. Also lasse ich dich mit
deiner Cloud weitermachen und einfach damit herumspielen,
diese
helleren zu dunkleren Übergängen zu machen . Es wird
Ihre Cloud wirklich zum Platzen bringen.
6. Wie man wolkenkunst tutorial 5: Hallo zusammen. Willkommen zurück. Ich hoffe, Sie hatten eine
gute Zeit, mit
den verschiedenen
Farbtönen, die Sie in
Ihren Wolken haben können, und mit den
verschiedenen Übergängen herumzuspielen den verschiedenen
Farbtönen, die Sie in
Ihren Wolken haben können . Und was ich damit meine,
ist, dass helle,
bläuliche Farbe die Weißtöne verwendet, diese hellen Blau
- und Lila-Töne erzeugt und zeigt,
dass
sie von heller zu
dunkler werden , um wirklich den Effekt zu erzielen, den wir
siehe auf dem Foto. Ähm, also im Moment gehe
ich zu der
wirklich großen Wolke , die rechts
von der kleineren ist. Und wir können hier sehen, dass
es
an den Spitzen der
unten stehenden Schwäche viel Licht gibt. Und dann sollen diese dunkleren Werte wie wo ich den Ballon
verwende , zeigen, dass da
noch eine Wolke drin ist. Es gibt also mehrere Formen in diesem gegenüber dem letzten. Also wirklich diese Dunkelheit
und diese Lichter direkt
nebeneinander zu bringen. Und diese unterschiedlich
kontrastierenden Ness geben dem Betrachter des Gemäldes und auch
Ihnen gefällt das Gefühl, dass mehrere
Formationen und diese Wolke gibt. Während ich also herumgehe
und darüber nachdenke, wo sind die Lichtwerte, wo die dunklen Werte, da wir bereits das Weiß
als Basis für die Cloud hatten. Dann ging ich mit dem dunkleren Blau rein
, um zu zeigen, wo diese
dunklen Werte liegen. Und dann habe ich etwas von
dem Lila etwas darüber hinzugefügt
, um ihm einen ähnlichen
Übergang wie das Lila zu geben, also das Blau und dann habe ich
etwas darüber gelegt. Und dann
denke ich immer an, okay, den dunklen Teil, das Blau unten. Dann geht es hoch zum Purpur, dann geht es bis zum helleren Lila und dann zum Weiß. Also immer wenn ich Farben
auflege und über diesen Übergang
nachdenke, denn dadurch sieht es wirklich cool aus. Also
arbeite ich jetzt einfach weiter daran. Und ich bin auf
die Filbert-Bürste umgestiegen. Und ich verwende diese
Wirbelbewegungen, die fast
wie Kreise oder
Halbkreise sind , um einem glatten Kissen
ein Aussehen zu verleihen , um einem glatten Kissen , das wir hier mit Wolken
suchen. Spielen Sie gerne damit
herum. Als ob ein paar dieser C's überall Kreise
sind. Sogar fast wie Locken
wie Azure, die
durch die Cloud gehen. Es ist okay, wenn sich die
Farben vermischen. Das ist eine wirklich gute Sache. Es wird nur
noch gelblicher aussehen und solche
Dinge. Dann können Sie auch
herumspielen und
ein paar Weiße hineintupfen , um
Teile der Wolken wirklich hervorzuheben. Sie können gerne ein paar
Trails an der Seite machen. Sie können mehr Zugehörigkeit hinzufügen. Und dann, während Sie den Pinsel
verwenden,
versuchen Sie, dies wie eine
tupfende Bewegung auszuführen. Ich weiß, dass das Kindern jetzt etwas
anderes bedeutet. Und wenn ich
über das Tupfen spreche, spreche
ich davon, den Pinsel
abzulegen und ihn schnell
anzuheben
und dann wieder
herunterzugehen und den Quickie schnell
hochzuheben. Anstatt also nur
einen sanften Schlag zu machen , der über einen
Großteil der Wolke geht, hebe
ich ihn immer wieder an.
7. Wie man wolkenkunst tutorial 6 malen: Und leg es wieder hin. Und das wird
ihm wirklich eine sehr, glaube
ich, gerechte
Cloud-Qualität verleihen. Als wäre es eine Cloud, nicht wahr? Wir geben Irrlichter. Ich denke ja, das
wäre der Begriff dafür. Es wird ihm also ein wispy Aussehen geben, weil Wolken so sind,
ich meine,
wie wir wissen, als würden sie
sich ständig bewegen und dann sind
sie nicht nur wie
eine feste Sache, ob sie dort kondensieren. Ein bisschen Luft, es
regnet etwas, da ist Feuchtigkeit. Und sie sind nicht
immer nur da. Sie halten nicht zusammen und
formen sich dort zu einem Klumpen. All diese kleinen Dinge
, die durch den Wind
zusammengebracht wurden und alles andere. Und so bewegen
sie sich manchmal zusammen, manchmal bewegen sie sich auseinander. Um
das wirklich mit Spina zu schaffen
, kenne ich kein
anderes Wort dafür. Aber um diesen Effekt zu erzielen,
wie Definitiv, Ja, nimm den Pinsel runter, hebe ihn immer und immer wieder an. Um diesen Effekt wirklich zu erzielen. Sie könnten auch, wenn Sie möchten dass es
wirklich glatt aussieht, Sie können auch mit
einem Schlag reingehen. Das liegt ganz
bei dir , wie ich die Wolken gerne
mache. Es ist damit, ich nenne
es einfach das Stechen,
diese Dabbing-Bewegung. Dann. Also wie ich
die Anfangstöne festgelegt habe, wo man die Purpurtöne und
die helleren und die Blautöne sieht . Dann gehe ich wieder
mit den gleichen Farben rein. Und ich hole
mehr von der Textur heraus. Ich mache es etwas mutiger, mache diese
Dunkel
wirklich etwas dunkler mache die Lichter ein bisschen heller. Und dann spiele ich einfach mit dem Formular
herum als
würde ich
all diese Farben hinzufügen, wie gefällt es mir,
dass sie zusammenarbeiten? Und dann mische ich einfach
weiter und arbeite an diesem Übergang, weil er dadurch auf lange Sicht
wirklich so
cool aussieht. Also lasse ich,
erlaube dir, an
deinen Wolken zu arbeiten und, ähm, zu
sehen, welche Arten von Formen du machen
möchtest
und Übergänge, wo du Dinge hinzufügen
oder Dinge leichter machen möchtest
oder heller oder dunkler. Ich werde sagen, um Dinge
an den Rändern etwas zu glätten, verwende
ich gerne ein bisschen Wasser um die verschiedenen Teile
der Farben zu bewegen , denke ich zusammen. Und dann verwende ich auch
gerne Weiß. Und ich komme einfach mit dem Weiß rein und das wird
Licht in bestimmten
Bereichen von Natur aus
mögen und
ihnen helfen , besser
ineinander zu verschmelzen. Also bitte mach
weiter mit deinem Bild. Jetzt werde ich
gleich nach dir sehen.
8. Wie man wolkenkunst tutorial 7: Hallo zusammen, ich bin zurück und es ist gut gemacht, deine
beiden Wolken hier drüben zu vervollständigen. Ich weiß, dass es viel mit Wolken zu tun
hat, um ihre
Bewegung und ihre Farben wirklich einzufangen. Und es ist so viel
los. Ich hoffe, Sie sind wirklich stolz darauf dass Sie hier mitmachen. Und ich bin mir sicher, sie sehen toll aus. Und ja, lass uns weitermachen. Jetzt bewegen wir uns
auf die rechte Seite. Und was ich
an der Seite als
den Weißen liebe , die wir oben auf
diesen Wolken gemacht haben. Wir können diese im Grunde in Ruhe
lassen ,
denn auch bei den Schmerzen auf dem
Fußfoto sind
diese Teile die hellsten
Teile mit diesen Weißtönen, sodass wir uns wirklich
auf diese dunkleren Töne konzentrieren können. Und ich gehe zuerst mit
einem dunkleren Lila rein und
verwende dann das hellere Lila. Und dann die Teile, in denen
es den Himmelsteil gibt, könnte
ich mit etwas Hellblau reingehen und ein
bisschen mehr hinzufügen , um
die Form meiner Wolken zu verbessern. Und dann
gehe ich auch gerne mit ein bisschen von dem dunkleren Blau ganz unten rein. Ich möchte immer, dass die
unteren Ränder
der Wolken eine dunklere Farbe haben
. Also werde ich zu
denen übergehen , die diese Purpur
und diese helleren Töne wieder verwenden , wenn wir in die linke
Seite dieser Wolke gehen und sie in die größere
Wolke läuft, die wir zuvor gemacht haben. Das ist also eine wirklich
interessante Form und Art, wie sich Wolken bewegen. Und jetzt gehen wir zu diesem unteren Abschnitt
über
, also haben
wir im oberen Abschnitt gleichzeitig an
diesen einzelnen Wolken gearbeitet diesen einzelnen Wolken und uns auf die
in diesem unteren Abschnitt konzentriert, es
aussieht
im Grunde eine riesige Cloud. Es ist nur ein großer Klumpen. Aber es gibt wirklich so viele einzelne
Clouds da drin, aber sie haben sich alle wie zusammen
gruppiert. Also werden wir
diese dunklen und
helleren Töne verwenden , um wirklich zu trennen, zum Beispiel, in welche Wolke ich mit
diesem dunkleren Lila gehe. Und ich kann sehen, dass
es unten eine Art
gerade, gerade Kante gibt. Also möchte ich irgendwie festhalten
, dass es sich normalerweise um Wolken handelt. Wir denken normalerweise nicht daran, dass
sie
gerade sind oder sehr scharfe
Punkte haben, die wir uns wünschen. Sie neigen dazu, etwas
kreisförmiger auszusehen und solche Dinge. Aber gelegentlich werden wir solche
Wolken sehen ,
wo
es einfach so ist , als würden wir auf
der anderen Seite des Horizonts nur
solche mit wispy Wolken
sehen , die direkt hinüber gehen. Unten
ist es also in der Regel so, dass Sie die
Wolken durch diese Form teilen könnten, als würden Sie nur Linien machen,
die Ihnen helfen könnten zu sehen, wo
jede dieser Wolken ist, wo sich der Boden befindet sie? Und wenn Sie dann die dunklen
Unterstriche haben, können Sie
sich zu den Wolkenformen hocharbeiten. Also dann arbeite ich daran, okay, meine dunkle Linie
wird wirklich dunkelviolett oder
wirklich dunkelblau sein. Und darüber wird
der hellere Purpurton sein. Und dann
später und später. Und dann weiß, wenn
wir da oben sind. Das ist es also, was ich in diesem
mache. Und du kannst sehen, dass ich damit
reingehe.
9. Wie man wolkenkunst tutorial 8: Nachdem ich das dunkle
Lila gemacht hatte, entschied
ich, dass es unten etwas
dunkler sein soll. Dann benutze ich das
Blau. An diesem Punkt. Ich gehe einfach hin
und her mit, okay, lass mich ein paar
Purpur reinholen. Lass mich etwas Blues holen. Vielleicht möchte ich ein
bisschen wässrigen Effekt hinzufügen. Vielleicht möchte ich einen weißen
Her-Effekt hinzufügen. Und damit Sie auf meiner
violetten Seite der Palette sehen können, da ein paar verschiedene
violette Farbtöne drin. Auf der rechten Seite ist
die hellste Seite , in die ich
viel Weiß eingearbeitet habe. es sich dann nach links bewegt
, wird
es etwas dunkler. Und dann kann ich immer
diesen
dunkelvioletten Klumpen tupfen diesen
dunkelvioletten Klumpen , wenn ich
diesen dunkleren Farbton da drin haben möchte. Es ist also gut, etwas Platz zu lassen sich einige Optionen
auf Ihrer Palette zu
geben, um auszuwählen , nach welcher Art von Ton Sie zu diesem Zeitpunkt
suchen. Und dann, oh, und dann habe ich etwas von diesem Dunkeln
hinzugefügt. Normalerweise haben wir darüber gesprochen wie wir diese dunkle
Farbe unten verwenden. Aber für diese Wolken, die sich in Bodennähe
befinden, kann
man sehen, dass
manchmal auch die Vorderseite von ihnen diese
dunkle Farbe hat und einige Wolken oder sogar
irgendwie hinter anderen Wolken. Dunkelblau
hilft also wirklich dabei, diese deutlich zu machen und
so auszusehen , als wären sie im Hintergrund. Also werden wir weiter
unsere dunkleren Töne hinzufügen und diese
wirklich reinbringen. Und ich lasse Sie noch weiter an
Ihrer Cloud arbeiten. Und denk einfach an
diese dunkleren Töne. Und dann wollen wir diesen
leichteren Übergang haben, wenn wir nach oben gehen, und wirklich sicherstellen, dass wir dort eine Menge
verschiedener Wolkenformen haben. Es sieht also nicht nur so aus, als wäre
IS insgesamt wie eine Cloud. Der Effekt, nach dem wir
suchen, ist ein
Haufen Wolken, die alle zusammen gruppiert sind. Ich sehe dich in einer Weile.
10. Wie man wolkenkunst tutorial 9: Hallo nochmal alle zusammen. Für diese große Struktur von
Handschuhen mit der Unterseite. Sehr gut gemacht. Es gibt so viele Teile in dieser riesigen
Struktur, dass es etwas schwierig sein
kann,
sicherzustellen, dass jedes Teil auffällt. So gut gemacht, dass ich
dem nachgehe. Und zögern Sie nicht,
das Bild so genau zu referenzieren ,
wie Sie es möchten Ich konzentriere mich sehr gerne darauf,
wo sich
die dunklen Bereiche befinden, die dunkelsten, wo
die hellsten sind. Und dann folge ich einfach meiner eigenen Vorstellung davon, wie
Wolken normalerweise aussehen, nämlich Es gibt den breiteren Teil und dann wird es ein
bisschen heller und dunkler. Und dann macht es das alles
noch einmal mit einer anderen Cloud. Und so nutzt es
das überall. Und dann unten ging
ich mit etwas
Weiß rein, um diesem
unteren Bereich
ein bisschen mehr Glanz zu verleihen und um beim
Übergang zu dem
Lila zu helfen Übergang zu dem
Lila zu , das wir
unten gemacht haben. Dann jetzt. Also
jetzt würde ich sagen, okay, das Bild ist fertig. Als hätten wir dargelegt, was wir erreichen
wollten. Wir wollten ein paar Wolken malen. Wir haben es geschafft. Klopf uns
auf den Rücken. Gute Arbeit. Jetzt ist der letzte
Schliff, nun, das Foto
anzusehen und dann das
Bild der Wolken zu betrachten, wo sind einige Teile,
die ich
mit dieser größeren Wolke wirklich ein bisschen mehr hervorheben möchte . Ich habe ein bisschen mehr
von dem dunkleren Blau hinzugefügt. Und um wirklich das
Gefühl zu bekommen, dass da ein wirklich großes Stück Schatten
ist und ein bisschen dunkel. Und dann gehe ich auch gerne mit
den helleren Farben rein. Jetzt habe ich nur noch etwas
Weiß auf meinem Pinsel. Und ich bin mir einfach
nicht sicher, ob ich mir das
Referenzfoto jetzt zu sehr
ansehe. Aber ich füge nur
etwas Weiß hinzu, wo es
meiner Meinung nach wirklich schön aussehen
würde, als würde ich Weiß tupfen, wie das Abtupfen von Weiß normalerweise
wie an den Rändern. Ich bin normalerweise in der
Nähe der Stellen
, in denen es eine dunklere blaue
Farbe gibt , in denen es eine dunklere blaue
Farbe nur um den
Kontrast zu verringern, oder naja, es fügt Kontrast hinzu, aber es fügt auch ein bisschen mehr davon hinzu wie Prangertextur, wie diese weißen Tupfer. Und ich meine, das ist
wie eine Farbe, die wir so gewohnt sind,
mit Wolken zu sagen, oder? Wir sehen diese Farbe
weiß und dieser Typ, wir wissen, das ist die Cloud. Wenn Sie also mehr davon hinzufügen, wird
es
Ihrem Gemälde nur helfen und
es noch wolkenähnlicher machen. Und dann gehe ich gerne mit etwas Wasser rein
und mische dann einfach das Weiß heraus
, das ich dort hinzugefügt habe. Weil sie manchmal nur ein bisschen sein
können.
11. Wie man wolkenkunst tutorial 10 malen: Um einfach von alleine anzufangen, aber nur
ein bisschen aufgehellt und es auszublenden und dann bekommt man diese wirklich
wolkenartige Textur. Also gehe ich einfach während
des gesamten Gemäldes rein und mache das
weiter, wie ein paar Weißweine
hinzufügen, etwas Wasser hinzufügen, Dinge ein bisschen
ausmischen. Ich sage, wie es
mit dem Himmel aussieht. Und wenn Sie das Gefühl haben,
dass es vielleicht ein bisschen zu weiß ist, können Sie immer etwas
mehr wie Lila oder Blau hinzufügen. Wenn es Teile gibt,
in denen du sagst
: Oh, ich
will die Cloud nicht wirklich dort haben . Ich will mehr Himmel. Dann kannst du definitiv mit
diesem helleren Blau reingehen. Und das wird dir diesen Himmel geben. Sie können den
Himmel an jeden beliebigen Teil
der Seite bringen , den Sie
möchten. Bestimmt. Wie waren es nur noch ein paar Minuten
bis zum Ende dieses Tutorials? Und ich frage mich nur, wie das für dich war. Fühlen Sie sich frei,
mir auf einer meiner Websites eine Nachricht zu senden. Social Media ist
Telefonnummer, E-Mails, weißt du, irgendeine Art von Dingen
und sag mir, wie es für dich
gelaufen ist , wie Wortwolken, wie ein bisschen einschüchternd dich davor
und dann wie hast du dich gefühlt? ein bisschen mehr wie selbstbewusst danach? Oder hast du das eher gemacht? Nur weil ich Wolken
wirklich liebe. Lass uns versuchen,
sie und solche Dinge zu malen. Es ist auch hier immer
so interessant, zum
Beispiel, wo die Leute sind, bist du wie ein Anfänger
auf deiner Kunstreise? Machst du es nur zum Spaß oder
machst du es schon seit Jahren und versuchst,
eine bestimmte Technik oder
ähnliches zu verbessern . Hast du diese
Farben auch verwendet, als ob du bei den Purpur und
Blau und so und Weiß geblieben bist? Hattest du
Lust auf, ich weiß nicht, rote Wolken oder orangefarbene Wolken oder all die anderen Arten von Farben, die wir am Himmel und
in Gelb sehen können? Und es gibt alle möglichen erstaunlichen Farbkombinationen, die
wir für Wolken haben können. Oder es könnte einfach
wie eine Fantasy-Cloud sein. Man kann
es grün machen, was wir
normalerweise nicht sehen und das
es wirklich interessant macht. Wie auch immer du deine Wolken gemacht hast, ich bin mir sicher, dass sie wunderbar aussehen. Und ich hoffe, du
hattest eine tolle Zeit und hast
dieses Gemälde gemalt. Und danke für einmal das Folgende zusammen
mit diesem Tutorial, obwohl ich auf jeden Fall
ermutige, sich zu
lösen und ihm an
allen gewünschten Stellen Ihren eigenen Dreh zu geben. Ich bin gerne als Leitfaden hier
und bekomme vielleicht ein paar Tipps
und Einblicke und vielleicht wonach Sie
suchen können, um uns wogende oder
Texturglätte zu verleihen , wenn
es um Wolken geht. Aber abgesehen davon ist es so, weißt
du,
mach es dir zu eigen. Bestimmt. Also hier haben wir es. Wir haben unser fertiges
Wolkengemälde. Oh mein Gott, das
sieht so verträumt aus. Ich will
es nur an die Wand kleben. Nun, vielen Dank, dass Sie mir
gefolgt sind. Und ich hoffe du passt auf dich auf und
du hast einen wunderschönen Tag.
Sredna Kunowski, Owner of the Sredna Art brand
