So malen realistischer Paradiesvogel Blume aus der Photo

1. Einführung: Hallo allerseits, Dies ist Maker und ich bin ein Aquarellkünstler mit Sitz in Bangalore, Indien. Und ich bin auch der Gründer von by the Odd. Aber in dieser Klasse werden wir eine sehr schöne und realistische Blume malen , die Paradiesvogel ist. Und ich benutze meine eigene Bildreferenz, ein Foto des Paradiesvogels, das ich im Garten meiner Mutter aufgenommen habe. Lassen Sie uns also mit unserer Malerei beginnen und ich werde Ihnen alles Schritt für Schritt beibringen, wie man es zeichnet, wie man es malt, wie man den Kehlkopf macht, verschiedene Arten von Details und alles, was man bekommt das schöne und realistische Herzogtum des Glücks. also ohne weitere Verzögerung Lasst uns also ohne weitere Verzögerung unseren Kurs beginnen. 2. Materialien: Alles klar, also lasst uns weitermachen und einen Blick auf die Materialien werfen, die Sie für diesen Kurs benötigen. Also hier habe ich mein Referenzbild, das du brauchst. Dann habe ich hier einen Bleistift und Radiergummi, weil du die Zeichnung machen musst. Hier. Ich habe meinen Rundpinsel Nummer Acht von Princeton. Zwei Gläser Wasser zum Waschen und Len, sauberes Wasser. Und dann mein Winsor- und Newton-Aquarell-Set , das fast hat , das alle Farben hat, die wir für dieses Projekt benötigen. Dann habe ich mein 100% Aquarellpapier. Sie können jede Papiermarke verwenden, aber stellen Sie sicher, dass es sich um 100% Baumwolle handelt. Das war's also für die Materialien. Und im nächsten Teil beginnen wir mit unserer Blumenzeichnung. 3. Zeichnung: Okay, bevor wir anfangen zu färben, müssen wir unsere Zeichnung unserer Blumen vorbereiten. Das ist also ein Bild , das ich bei meiner Mutter aufbewahrte , als ihr Bird of Paradise blühte. Und wie Sie hier sehen können, verwende ich ein 100% Aquarellpapier und das ist feinkörnig, nicht sehr rau. Und wieder, dieses Bild, das ich zuvor erwähnt habe, habe ich es in dieses Schwarz-Weiß-Bild verwandelt , so dass es sehr einfach ist, alle Linien zu sehen und es ist wirklich einfach, es herauszuzeichnen. Wir werden uns nur die beiden Referenzen ansehen und dann bereiten wir unsere Zeichnung vor. Stellt sicher, dass dein Bleistift einen schönen Punkt hat. Wenn Sie einen solchen Bildschirm verwenden, ist es immer einfach zu vergrößern und zu verkleinern. Sie können es auch ausdrucken, wenn Sie möchten. Sie können die Technik verwenden, die Sie bevorzugen. Ich fange mit dem Stamm an. Beobachten Sie einfach, wie dick und wie dünn, wie lang, wie breit alle Formen sind und das ist es einfacher für Sie, die genaue Zeichnung zu erhalten. Oder wenn Sie nicht bequem zeichnen möchten, können Sie es immer auf Papier ausdrucken und dann einfach nachverfolgen. Sie können Pauspapier verwenden oder es gegen das Licht stellen. Sie können eine der Nachzeichnungstechniken verwenden, wenn Sie diesen Teil der Attraktivität des Zeichnens überspringen möchten , da er so viele kleine, kleine Teile enthält. Deswegen bevorzuge ich das hier. Zuerst zeichnen und dann gehen und malen. Aber auch hier ist es eine persönliche Entscheidung. Sie können jeder Technik folgen, die Sie möchten. Ich folge nur dem Schwarz-Weiß-Bild, weil die Linien und Formen darin ziemlich klar sind. sicher, dass Sie es leicht zeichnen, da Sie Aquarelle durchschauen können da Aquarelle transparent sind. Zeichne also nicht sehr, sehr harte, harte Hand und mit sehr dunklen Linien, benutze den Bleistift einfach sehr, sehr leicht. Noch bevor wir anfangen zu malen, machen wir einfach weiter und erhellen es ein wenig. Wir nehmen unseren Ty Man nur , um das Bild zuerst zu zeichnen. Wenn Sie also mit mir mitfahren, folgen Sie einfach dem Beispiel oder dem Referenzbild , das Sie bei sich haben. Und das geht um die Zeichnung, wie ich bereits sagte, du kannst sie entweder aufziehen oder droiden, wie du es willst. Das braucht also Zeit der Redakteurin, denn diese Blume ist sehr ausgebildet und hat viele Details und es war wichtig, sie zu bekommen. Alles klar. Ich blitze es nur auf und im nächsten Teil fangen wir an zu malen. 4. Das Grüne Malerei: Okay, also lass uns jetzt zum Ausmalen gehen und ich benutze meinen Winsor. Und Newton sagte hier, ich habe das Bild auf meinem Handy, auf das ich mich beziehen würde. Und wenn Sie als Referenz mitmalen, habe ich auch das Referenzbild hier beigefügt. Wenn das für Sie bequemer ist, weil es manchmal zu Lichtblendung im Telefon kommen kann. Deshalb versuche ich mein Bestes, dass es nicht da ist. Aber wenn es so ist, können Sie sich immer auf das Bild auf der Seite beziehen. Und wir fangen damit an, den Stiel in diesem Teil zu malen. Also verwenden wir hauptsächlich das Grün und ein bisschen Rot. Sie können im grünen Teil dieser Blume sehen. Hier verwende ich Nass-on-Nass, das heißt, ich benetze zuerst die Oberfläche, also befolge ich nur die Richtlinien. Obwohl Sie die Bleistiftskizze hier vielleicht nicht so schön sehen können , ist sie da und sie ist sehr leicht, so dass die Bleistiftlinien nicht durch das Aquarell zeigen. Deswegen habe ich das getan. Bevor das Wasser trocknet, schnappe ich mir schnell mein Saftgrün und mache eine Entlassung. Wie grün. Wie Sie sehen können wie leise die Farbausbreitung von NVivo bei Nässe nass ist. Die erste Schicht ist größtenteils fertig. Da wir nass geworden sind, sieht man, wie glatt und schön es aussieht. Sie können die Farbe vom oberen Teil oder wo immer Sie Licht zeigen möchten, heben . Obwohl wir ein Referenzbild verwenden, aber Sie können immer noch ein bisschen herumspielen. Jetzt kannst du den roten Teil sehen, diese Blume hier. Wie Sie im Referenzbild auf dem grünen Teil sehen können , gibt es eine sehr dünne rote Linie. Damit ich in dieser oberen Leiste und hier auf dem Stiel den grünen Teil des Stiels hinzufügen und hier auf dem Stiel den werde. Es ist also sehr, sehr, ich benutze nur die Spitze des Pinsels und trage diese Farbe hier auf. Es ist der karmesinrote Farbton aus dem Set. Waschen Sie nun den Pinsel und mischen Sie ihn sorgfältig ein, da Sie keine harten Linien haben möchten. Heben Sie einfach ein bisschen Farbe von hier an. Reinigen Sie einfach Ihre Bürste, waschen Sie Ihren Pinsel und nehmen Sie dann die Farbe auf. Ich wische es wieder auf dem Taschentuch ab, wasche deinen Pinsel und wiederhole es bis das EGI, das du aufräumen oder einmischen willst , schön ist. Auch hier können Sie Taschentuch verwenden. Saug es einfach auf. Im oberen Teil werden wir auch die Farbe ein wenig mischen. Wenn es sich ein bisschen mehr ausgebreitet hat, müssen wir es einfach abholen. Und dann werden wir mehr Grün auftragen und dann die beiden miteinander mischen. Aquarelle, Es ist immer eine gute Idee , Schicht für Schicht zu gehen. Denn wie Sie wissen, ist es nicht sehr einfach, Aquarelle zu sammeln. Man kann es nicht übermalen. Du musst vorsichtig sein und du musst langsam gehen, wenn du mit Aquarellen arbeitest. Arbeiten in Ebenen. Also füge einfach weiter das Grün hinzu. Dieser Teil, den Sie sehen können, ist sehr samtig und glänzend. Was tun wir also, ist, dass wir einen ambulanten grünen Viridian-Ton machen. Und dann werden wir das auf diesen oberen Teil anwenden, um dieser Strahlung das Grün zu geben oder das Aussehen dieses Glanzes zu verleihen. Die validierte Berührung. Auch hier müssen Sie sich schnell bewegen , damit Sie die Farben darin mischen, keine harten Linien. Und an dieser Stelle in der Nähe des Stiels kann man sehen, dass ich weiß gelassen habe denn wenn man sich das Referenzbild anschaut, sieht man, dass dieser Bereich fast weißlich ist, sehr, sehr hellgrün ist. Wir müssen sicherstellen, dass wir kein Grün dorthin legen. Jetzt fügen wir eine weitere dunkle Schicht hinzu. Dann kann ich den Viridian auch am Hauptstamm ablassen. Ich mische ein wenig Schwarz für den VDD und dann machen wir noch eine Schicht am Stiel. Dies ist nur eine Sache für viele Dinge, die betroffen sind, wie die Beleuchtung, die Tat, die Zeit, als das Foto aufgenommen wurde, die Kameraqualität usw. Wenn Sie möchten, können Sie sich auch auf ein paar beziehen mehr Bilder online nur um zu sehen, wie die Farbe tatsächlich ist. Dann können Sie ausfüllen , weil es kein Richtiges oder Falsches gibt ist dies nur, wie Sie es betrachten und wie viel dunkler oder heller Sie es haben möchten. Wie manche Leute gerne sehr, sehr leichte Waschungen machen , liegt es also ganz an dir. Also bin ich größtenteils fertig mit diesem Grün. Und im nächsten Teil fangen wir mit unserer Orange an. 5. Die Orange gemalt: Okay, also wenn der Stiel fertig ist, fangen wir mit der Blume an. Jetzt beziehe ich mich wieder auf mein Bild hier. Du kannst jeden von denen benutzen. Wenn Sie mit dem Malen beschnitten, können Sie Ihre eigenen Referenzbilder verwenden , die ausgedruckt oder auf Ihrem Gerät angebracht werden und verwenden. Für Orange. Ich mische nur die beiden Orangen, die hier sind, das cadmiumrote BUN, Cadmiumrot-Farbton. Wenn Sie das Cadmium nicht bequem verwenden, können Sie andere Farben verwenden, die Sie zur Verfügung haben . Für dieses Blütenblatt. Ich benutze nur nass auf trocken, weil das durchschnittliche Ding zu arbeiten ist. Was ich tun werde, ist, ein bisschen Pigment aufzutragen , wo immer ich will und dann meinen Pinsel waschen und dann einfach mischen und die Farbe gut mischen. Freund des Fotos. Wo immer ich dunkle Farbe sehe, die ich angewendet habe und den Rest, verwende ich nur sehr weniger Pigment und bewege Wasser und glätte es dann einfach oder mache es weich und mache es weich. Immer groß von der zusätzlichen Farbe, wenn Sie Schutz haben. Es heißt „Heben“. Im unteren Teil ist die Farbe sehr hell, wie Sie im Referenzbild sehen können. Also nehme ich nur sehr wenig Orange und mische es einfach mit etwas Wasser , damit es hier eine sehr helle Farbe gibt. Auch hier füge ich mit der Spitze des Pinsels etwas mehr Pigment hinzu, um hier die dunkleren Teile des Blütenblattes zu erzeugen. Dies sind die Zeilen oder das Falsche, das Sie sehen können. Wo immer es eine Ordnerfarbe gibt, ist etwas dunkler. Okay, also werde ich hier weniger als den Malmodus sprechen , denn jetzt müssen wir im Grunde der gleichen Technik folgen die wir für das erste Schlafzimmer gemacht haben, auch für alle anderen Blütenblätter. Du kannst also einfach mitmachen und mit mir malen. Okay, in diesem hier gibt es ein bisschen mehr gelbe oder leichtere Blätter. Also lege ich hier nur ein bisschen Gelb zusammen mit dem Publikum rein. Sobald die erste Schicht trocken ist, können Sie mehr Pigment hinzufügen und Highlights wie diese hinzufügen, wie ich es hier mache. Es benutzt nur die Spitze des Pinsels und legt dunklere oder kühnere Linien darauf und mischt nicht, es vollständig gemischt wird. So bekommst du das Highlight und den Falteffekt, den du in der Blume sehen kannst. Da sind diese beiden Blütenblätter sehr, sehr nahe. Also der unten, das steht auf dem Kopf. Erinnerst du dich daran? Also der, der unten ist, werde ich hier ein bisschen dunklere Farbe geben , nur um geteilt zu zeigen. Ich füge vorerst kein Schwarz oder irgendetwas hinzu. Ich füge hier nur ein bisschen mehr Pigment der Orange hinzu. Der rote Schalter, den ich im Set habe. Lassen Sie uns ein bisschen mehr niederländische Anziehungskraft machen. Ich habe ein wenig Farbe angehoben und füge dann weitere Highlights hinzu. Stellen Sie immer sicher , dass Sie, obwohl Sie die Highlights wie diese hinzufügen, keine sehr, sehr harten Linien machen werden. Es muss sich immer noch mit dem Rest der Blume verbinden. Sonst sieht es so aus, als hättest du Linien mit einem Stift gezeichnet. Die nächste Runde der Highlights, also können hier mehr Pigment und meistens Detaillierung stattfinden. Und ich denke, ich werde hier am Stiel auch eine sehr leichte Nachbesserung von Rot und etwas Grün machen . Ein bisschen, nicht zu viel. Ich hebe hier nur das Rote hervor. benutze den karmesinroten Farbton von meinem Set. Ich denke, das ist es schon, hauptsächlich mit unserem Grün und Orange. Und im nächsten Teil beginnen wir mit den blauen Teilen der Blume. Wir würden auch tun oder was auch immer der letzte Schliff übrig bleibt. Und dann sind wir mit unserem Gemälde fertig. 6. Malerei der blauen & Finishing: Fangen wir jetzt an, den blauen oder violetten Teil der Paradiesvogelblume zu malen . Ich beziehe mich nur auf den Umriss, den wir vorher gezeichnet haben, und auf das Bild, das ich hier habe. Und ich trage mein Blau an, welches das Ultramarinblau ist. Und Sie können Ihren Stimmzettel einchecken, je nachdem, was dem Referenzbild nahe kommt, das Sie haben. Und du wirst diese Farbe benutzen. Die erste Schicht und ein bisschen leicht. Und wenn wir dann mehr Pigment hinzufügen und es dunkler machen, fangen wir jetzt mit der zweiten Schicht an. Und ich füge mehr Ultramarin hinzu und füge es dem unteren Teil und den Standorten hinzu. In diesem Teil. Dieser ist trocken und wir können hier ein wenig Details hinzufügen , wie Sie sehen können, vergrößert. Wir sehen schon gut, besser. Er versteht hier auch ein bisschen Orange. Lassen Sie uns ein bisschen mehr Highlight hinzufügen. Die orangefarbenen Blütenblätter hier. Ich möchte nur die Falten hervorheben und die Schatten waren ein wenig im Bild geschwärmt , da ich es auf meinem Handy habe. Verdunkeln Sie das nur ein bisschen blaugrün und mischen Sie ein bisschen von der Arbeit ab. Du wirst feststellen, dass deine Blume einfach zum Leben erweckt wird. Wie Sie dazu hinzufügen, ist dy dt unsere Highlights, dass die dunkleren Farben und feinen Details. Heben wir von hier aus etwas mehr Farbe an, um es noch heller zu machen. Fast weißes Gericht. Ich schrubbe nur sanft meinen Pinsel und tupfe ihn dann mit einem Taschentuch ab, um die Farbe aufzuheben oder die Farbe aufzuheben. Mit etwas Braun oder Schwarz können wir ein paar Highlights hinzufügen, wie ich auf dem Bild sehen kann. Sie können dieses Schwarz oder Braun auch mit Orange mischen und dann dieses Highlight hinzufügen. Das ist wie ein bisschen trockene oder trockene Kanten. Deshalb ist es bräunlich. Ich mache am Ende ein bisschen mehr Hervorhebung an den Blütenblättern. Heben Sie also einfach etwas Farbe und fügen Sie dann ein wenig ab, ein bisschen mehr Pigment hervor, indem Sie nur die Pinselspitze verwenden. Wenn es um Aquarell geht, dreht sich alles um Zufriedenheit oder Ihre Wahrnehmung, wie viel mehr Farbe Sie hinzufügen möchten. Oder wie ich bereits sagte, du kannst es sehr hell malen oder du kannst es sehr dunkel malen, wie du willst. Wenn Sie möchten, fügen Ärzte weiterhin Ebenen hinzu. Wenn Sie Licht wollen und hören Sie einfach nach ein oder zwei Ebenen auf. Also benutze einfach dein eigenes Urteil. Beziehen Sie sich auf Ihr Referenzbild oder das Referenzbild, das Sie ausgedruckt haben. Du kannst aufhören, wann immer du willst. Ich füge hier und da nur noch ein paar Highlights hinzu. Wir sind größtenteils fertig mit dem Gemälde. Aber manchmal erwecken diese feineren Details, die wir am Ende hinzufügen, einfach das ganze Gemälde zum Leben. Deshalb ist es sehr wichtig, diesen Spot nicht zu überspringen. Okay, also das war's schon. Ich glaube, wir sind fertig mit unserer Paradiesvogelblume. Und ich hoffe, du hast es genossen, das mit mir mit diesem Referenzbild zu malen . Und am nächsten Ort erzähle ich Ihnen einfach von Ihrem Klassenprojekt. 7. Kursprojekt: Okay, ich hoffe, du hast es genossen, diese Blume mit mir zu malen. Und als Ihr Unterrichtsprojekt möchte ich, dass Sie genau dieses Bild einreichen. Und ich freue mich auf Ihre Einreichung, wenn Sie meinen Kurs mögen, vergessen Sie nicht, eine Rezension für mich zu hinterlassen und mir zu folgen und wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Sie haben Ihr Referenzbild, Sie haben Ihre Zeichnung und Skizze bereit, um Ihnen bei der Einreichung Ihres Klassenprojekts zu helfen . Und das kommt vielleicht von der Art Board. Und wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Tschüss.