So fügst du deinen Landschaftsbildern Figuren hinzu | Malcolm Dewey | Skillshare
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So fügst du deinen Landschaftsbildern Figuren hinzu

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Häufige Fehler mit gemalten Figuren

      2:21

    • 2.

      Skala korrekt bekommen

      2:35

    • 3.

      Wie man die Figuren korrekt positioniert

      3:29

    • 4.

      Teil 2: Painting

      3:49

    • 5.

      Füge Foreground hinzu

      7:38

    • 6.

      Geste (Bonus

      4:50

    • 7.

      Figuren am Strand

      12:12

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Über diesen Kurs

Möchten Sie mehr Interesse an Ihren Landschaftsbildern hinzufügen?

Ohne Zweifel kann das Hinzufügen von Zahlen zu einem Landschaftsbild so viel für dein Gemälde tun. Das Problem ist, die Figuren passen zu lassen. Du willst, dass die Figuren natürlich und einen Teil der Szene aussehen. Aber so oft sind die Figuren ein jarring

In diesen Vorträgen werden wir uns die häufigsten Fehler ansehen und wie wir sie vermeiden können. Du wirst die Tipps und Informationen haben, um zu deinem Gemälde Zahlen hinzuzufügen. Dann probiere aus, und sieh mal, wie effektiv diese Techniken sind.

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Malcolm Dewey

Artist and Author

Kursleiter:in

Professional artist and author. I work in oils painting in a contemporary impressionist style. Mostly landscapes and figure studies. I have a number of painting courses both online and workshops for beginners through to intermediate artists. 

My publications include books on outdoor painting, how to paint loose and content marketing tips for creative people.

My goal is to help people start painting and encourage them with excellent lessons that they can use for years to come.

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Häufige Fehler mit gemalten Figuren: direkt in diesem Vortrag begann, auf das Hinzufügen von Zahlen in Ihre Landschaften zu suchen. Und der einfachste Weg, um Ihre Bilder zum Leben zu erwecken, ist das Einsetzen von Figuren. Also, warum Zahlen? Werfen wir einen Blick auf ein paar gute Gründe, um Zahlen hinzuzufügen. Erstens können sie der Landschaft Skalierung hinzufügen. Diese Klippenwand oder Bergszene sieht umso beeindruckender aus, mit einer winzigen Figur an der Unterseite, die dazu beiträgt, Ihre Ire in die Brennpunkte des Gemäldes zu ziehen , zum Beispiel, es fügt auch menschliches Interesse hinzu und kann helfen, Du erzählst eine Geschichte. Aber siehst du komisch aus? Viele Leute machen sich Sorgen um uns. Die Figuren sehen nicht riel aus. Sie sehen aus wie eine Bohne, die auf den Krieg geklebt wurde. Es ist wie ein Aufkleber über der Landschaft, und etwas stimmt nicht. Ein paar Beispiele davon erinnern sich an eins. Die gigantische Invasion. Ihre Figur diese unproportional, dass es ein größter der Baum oder es ist ein hoch über den Türen in der Straßenszene, zum Beispiel, Es ist so einfach, ich vergesse die Proportionen oder Sie haben uns den großen Kopf gezogen, dass, wenn Sie Stellen Sie sich vor, eine Person wie diese im wirklichen Leben Linie in der Mitte treffen Sie diese gigantische ID nehmen alle Schulterraum? Nun, Sie haben eine seltsame Perspektive, die wie eine Art Spiegelhalle läuft, wo die Leute zu groß oder zu kurz aussehen und, ah, Perspektive ist auf und ab und an der falschen Stelle. Dies alles passiert, wenn die Zahlen nicht genau niedergelegt werden. Machen wir uns darum keine Sorgen. Wir können diese Probleme jetzt mit ein paar Tipps und Tricks beheben, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihren Bildern interessante neue Leben hinzufügen können. Einfache Tipps, die Sie verwenden können, ob Sie ein Anfänger oder Zwischenfertigkeit sind und ah, verwandeln Sie Ihre Bilder über Nacht. 2. Skalierung korrigieren: Also Schritt eins, wir müssen auf Skala schauen, und das ist sehr einfach. Stellen Sie sicher, dass Ihre Figuren die passende Wissenschaft für die Landschaft sind. Sie müssen Teil der Landschaft sein sie nicht durch Skala beherrschen. Das ist falsch. Der Weg, dies zu tun, besteht darin, Vergleich und Beziehungen zu verwenden, um diese Skalierung korrekt zu machen. In diesem Beispiel wurden die kleinen Figuren sehr locker gezeichnet, aber im Vergleich zu den Felsen und anderen natürlichen Merkmalen dort im richtigen Verhältnis, vielleicht nicht absolut perfekt. Aber im Schema der Dinge, sie einfach da, um Skala anzuzeigen, wie groß die umgebenden natürlichen Merkmale sind. Wenn sie sein größtes wären, diese Felsbrocken, bekommt man einen völlig falschen Eindruck über die Szene, und es würde nicht richtig aussehen. Das ist ein weiteres häufiges Problem, den Kopf richtig zu bekommen. Also wollen wir vermeiden, den Kopf zu groß zu machen, und es ist sehr einfach zu tun, wenn Sie nur einen schnellen Jab mit dem Pinsel machen, den wir der Kopf sein sollten, und die zu viel Farbe ist da drauf, und aber es sieht mehr oder weniger richtig aus. In der Tat, die Figur in der Landschaft hat in der Regel einen viel kleineren Kopf als Sie erkennen, und Dies ist auf alle Arten von Luftperspektive und Fragen, Off-Skala und Proportionen als auch. Eine andere Sache sind die Gesichtszüge auf dem Kopf. Sehr verlötet. Werden Sie in irgendwelche Gesichtszüge setzen, es sei denn, die Person ist direkt in Ihrer Nähe, in diesem Fall ist es eher wie ein Porträt. Halten Sie das Gesicht leer verwendet flett ein Flugzeug aus Farbe. Nicht alle Jahre in Augen, Nase und Mund stecken. Sei nicht versucht, irgendwas von diesen Dingen zu tun und nur einen kleinen Tag für den Kopf. Stellen Sie sicher, dass es sich mit dem Körper verbindet und auch nicht über den Schultern schwebt . 3. So positionierst du die Figuren richtig: Ok. Die andere Sache, auf die man achten sollte, ist die Position. In Ordnung. Sagen Sie, zum Beispiel, Sie machen eine Straßenszene, und das war's. Ah, normaler Kopf, Herz. Du musst versuchen, alle Köpfe von den Leuten auf der gleichen Ebene fernzuhalten. Ich rede hier von Erwachsenen. Natürlich. Wir machen uns keine Sorgen über die Unterscheidung zwischen Erwachsenen und Kindern, nur allgemeine Menschen auf der Straße. Und wenn es auf Augenhöhe mit dir ist, werden alle Köpfe auf dem gleichen Niveau sein, aber nicht die Füße. Die Füße sind, wo Sie die Entfernung angeben. So, zum Beispiel, hier, in dieser kleinen Strandszene, gehen Ihre Figuren in die Ferne zurück. Aber die Kopfherzen sind so ziemlich auf dem gleichen Niveau. Aber die Füße und Beine sind unterschiedlich, um Abstand anzuzeigen. Okay, damit Ah, die Köpfe parallel zu halten, ist wichtig. In Ordnung. Bleiben Sie mit Beinen und Füßen. Sie können einige Verzerrungen in der Länge der Beine verwenden, die ich jemals habe Und dies kann helfen, Bewegung und andere dynamische Dinge anzuzeigen , die mit der Szene vor sich gehen. Unsere Details von den Füßen, usw.. Mach dir nicht mal darum Sorgen. Machen Sie die Beine etwas länger. Ein Bein etwas länger als das andere, wenn die Person läuft oder A Z läuft, die Sie im vorherigen Bild gesehen haben . Und, ja, wir können sehen, dass die Person in der Mitte dort, ein Bein kürzer als das andere, was anzeigt, einen Schritt nach vorne mit seinem linken Bein gemacht wird. Das rechte Bein wurde hinten angehoben, und man könnte ähnliche Dinge mit den Armen machen, während sie an der Seite schwingen. Aber beachten Sie keine Details der Füße. Es ist alles Dampfhandgelenke, und es scheint zu verschwinden, was dazu beiträgt, die Figur Teil der Landschaft zu machen, nicht ein Aufkleber auf der Oberseite des Gemäldes. Okay, also Details. Sehr minimal. Es geht um die Geste, an der wir interessiert sind. Kann eine allgemeine Harmonie als auch? Die Figuren müssen Teil der Landschaft sein. Es darf kein lästiges Merkmal sein. Also, was ist die Figur Erbe der ganzen Idee? Wir wollen nicht einfach Zahlen wegen seiner einwerfen, versuchen, sie zu malen, warten, auf die auch in jenen Zeitaltern einhalten. Stellen Sie sicher, dass die Kanten nicht hart sind, denn dann sieht es aus wie ein Aufkleber über das Gemälde gelegt wurde . Das sind also nur Beispiele. Waren Figuren sind sehr locker gemalt. Und sie bilden einen Teil und ein Ganzes mit dem Gemälde und tragen zur Szene bei, anstatt künstlich zu schauen. Okay, jetzt schauen wir uns eine Demonstration an, bei der ich Ihnen einige Details zeigen werde . Und denk dran, du kannst Mawr in Markham sehen. Finden wir heraus, dot com? 4. Teil 2: Zeichnen von Demonstrationen: Ok. Schauen wir uns mal eine Demonstration an, bei der ich Ihnen diese Lektionen über das Setzen von Figuren in Landschaften zeige und vor allem, was zu vermeiden ist. Und ich werde ein paar Prick-Pinsel-Übungen machen, um dir zu zeigen, was ich meine. Und Sie können auch mehr oder weniger die Methode sehen. Früher habe ich kleine Figuren schnell in eine Landschaft gesteckt. Gesehen. Ich habe einen grundlegenden Senior Stellen Sie sich vor, das ist eine Strandszene, und wir werden ein paar Leute an diesen Strand bringen, um ihm etwas Leben hinzuzufügen. Das erste, was man betrachten sollte, ist die Skala von den Zahlen. gibt es einen Send Hier drübengibt es einen Send. Also gehen wir Teoh, stellen Sie sicher, dass, wenn wir Zahlen in der Ferne setzen, dass es im Maßstab zu den anderen Objekten in der Szene. Also schauen wir uns andere Objekte an, um Maßstab zu erhalten. Ich benutze nur einen Rigger Pinsel die Oberfläche ist immer noch mit, so ist es schön, Figuren, die Citrat Gewicht in sie zu malen, aber hofft, die Alterssoftware notwendig zu halten. Und weil dies eine kleine Szene ist, setzen wir eine Figur in die Ferne. Ein kleiner Pinsel wie dieser macht Spaß. Also, wenn ich mir die Skala anschaue , will ich keine Figur haben, dass es um einen Treffer da oben geht und er da drüben steht weil ich weiß, dass dieser Juni tatsächlich viel größer ist . Vergessen Sie, dass die Figur auf Get the Ding im Verhältnis wird sehen, dass , in der Tat, der richtige Anteil würde die Zahl so auf haben. Uh, es ist ein kleiner Unterschied, aber von Wasser war vorher dort. Jetzt ist es sofort. Ich kann auch Zahlen näher im Vordergrund machen. Nein, am besten erklärt ein paar andere Dinge. Ja, sie halten den Kopf ab, die Figur ist ziemlich klein im Vergleich zum Körper. Der Fehler oft gemacht ist, setzen Sie den Kopf zu groß. Zum Beispiel haben wir Headlock, dass und dann Körper unter den Beinen. Citra Head ist in der Tat, so groß Es sieht so aus, als ob der Außerirdische war, dass der Raubtier nie getroffen hat. Also lasst uns loswerden. Steuern werden mit dem Kopf. Andi, wo einfach die Figur wieder in den Schädel stecken 5. Füge die Foreground hinzu: und so in Ordnung. Jetzt möchte ich eine Figur näher am Vordergrund haben. Und weil ich noch stehe, nivelle ich mit diesen Zahlen. Denken Sie daran, die Köpfe mehr oder weniger ausgerichtet zu halten, aber nur offensichtlich die Beine. Das ist also, äh, ich habe dich ausgedacht. Ich habe während des Kopfes, des Körpers und der Beine. Okay, das ist nur eine grobe Figur. Berühren Sie ein paar Details, so dass ihre Köpfe mehr oder weniger allein sind. Aber offensichtlich sind die Beine völlig anders, was den Schlüssel anzeigt. Dass er Figur war, ist mir viel näher. Ok. Andere Dinge, die ich sagen möchte, ist, dass ich die Figur mit der Türfarbe gemacht habe. Ich kann entwickeln, dass, wenn er ein bisschen mehr Santa einen kleinen Hauch von Farbe auf den ersten Weg auf mich bringen kann . Vielleicht auf, äh, vielleicht auch schwer leichter . Auf den Formen, tragen kurze Ärmel an einem Strand, trüb, etcetera, und aber off diffuse Farbe trug ein rotes Hemd. Kann auch etwas Farbe in sie bringen. Und näher an mir kann ich ein paar Schatten sehen wollen. Immer gut, um Schatten und während der Schatten mit den Füßen vorzuschlagen. Es könnte länger sein, aber sagen wir, die Sonne ist NPR, also können Sie das sehen. Sie werden darauf hindeuten, dass die Beine laufen. Bericht. Es gibt eine Lücke in der festen Form vom Körper. Außerdem zeige ich die Füße nicht selbst, Ähm, also bevor Sie die Füße zeigen, sieht Citra ein bisschen ästhetischer aus, und auch Seen sind ein bisschen verschwommen. Sogar die Häuser bewegen sich. Ein Bein ist länger als das andere, was darauf hindeutet, dass Personen zu Fuß auf Bein vorwärts, so wenige Dinge wie das oder suggestive off Figur, die in Bewegung ist. Wenn dies eine Straßenszene wäre, würde ich sicherstellen, dass die Köpfe unter Türniveaus liegen oder die Figuren nicht so groß sind wie die Laternenpfähle auf der Straße. Dinge wie das. Insgesamt möchten Sie auch, dass die Zahlen sinnvoll sind und etwas zum Bild hinzufügen. Sagen wir, zum Beispiel, off go Figur direkt in der Nähe von mir. Ich kann dann ein bisschen mehr Details einbringen. Wir sprechen über Figuren, die einige Entfernung von Ihnen entfernt sind, also möchten Sie keine Gesichtszüge einbringen. Es fügt nicht wirklich etwas hinzu, und es sieht natürlich aus. Sagen wir mal, ich komme mir etwas näher. Ich habe den Kopf mit der Leiche verbunden. Körper hat eine bestimmte Form, Art breiter an den Hüften. Andi. Dann, natürlich, verjüngt sich zu den Beinen. Wenn das ein langes Bild wäre, könnte ich, vielleicht zu einem Bein länger als das andere. Es ist zulässig, ansehnlich übertreibt die Länge des Legace gut für dynamische Bewegungseffekt und was haben Sie. Wenn Sie also etwas verzerren, kann es die Länge des Beines sein, ohne sich zu dehnen. auch daran, Sieauch daran,wo die Arme wären. Dies wird nicht falsch hängen. Die Knie, mehr oder weniger erreicht auf Hoffer die Rede vom Bein hinunter, wenn sie zur Seite wollen und auch , wenn sie einen wieder nach oben bewegen. - Was? Du bist kürzer, dann kommt derjenige nach vorne. In Ordnung. Also ist diese Zahl näher an Esa. Nun, ich werde ein bisschen mehr de toe reinlegen. Was ihr bisschen Sonne ist, bekommt zwei Gesicht könnte das aufgehellt werden. Lassen Sie den Flughafen dunkel. Das ist der Fall. Denken Sie daran, dass wir mehr an der Geste interessiert sind, als in der Lage, Gesichtszüge zu identifizieren ? Fert vierte Ärmel, zum Beispiel auf und vielleicht aber aus unserem Los, dann berühren Sie einen Kotelett mit Schultern. Hast du mit dem Kopf gesprochen? Etwas wie das, mit vielen Effekten, möglicherweise einige der Hemd geben Gericht so verwenden. Und man kann es nur Müdigkeit Geschichte, aber nicht zu viel Zeit damit verbringen, die Figur zu verfeinern, denn dann sieht es über gearbeitet und ästhetisch und aufgeklebt. Also bin ich oder interessiert an der Szene als Ganzes. Ein Auge auf die Kante zu halten, ist sicherzustellen, dass die Zeitalter der weicheren Remake Geschichte. Sie brauchten nur Dinge wie Put it, etwas Sonne durchgemacht, ein paar Lücken wie das machen und so weiter. Und da bist du. Also haben wir unsere Figuren und sie sehen aus wie ein Teil der Szene, und es gibt eine gewisse Harmonie. Da gehst du. Also fügen Sie Zahlen, wo es hofft, und es ist ziemlich oft, dass Sie Zahlen hinzufügen und wirklich verbessert das Bild, und ich hoffe, das hilft Ihnen, mehr Zahlen in Ihre Landschaften zu setzen. 6. Geste (Bonus: In diesem Video werde ich mir ansehen , wie Sie Figuren in Ihre Landschaftsbilder integrieren können . Und genauer gesagt werde ich mir ansehen, wie man versucht, die Gestik der Figuren zu verstehen und sie dann auch locker und dynamisch zu malen . Ich gebe Figuren so ein, dass sie aussehen, als ob sie sich bewegen, dass sie in etwas animiert sind, mit anderen Menschen sprechen, generell aktiv und nicht statisch sind. Und ich möchte, dass sie auch als Teil der Landschaft aussehen. Es ist also nicht so, dass die Zahlen irgendwie aufgeklebt wurden. Wir schauen uns also Tipps und Techniken an, die ich gerne verwende. Vielleicht kannst du es auch in deinen Bildern versuchen. Schauen wir uns also diese Referenz an, diese Figur, und stellen wir uns vor, dass eine Linie durch Kopf, Rumpf und Beine gezogen wird , fast so, als würden Sie vielleicht eine Drahtstruktur in einer Skulptur erstellen . Und das zeigt die Geste der Figur an, die sich nach links bewegt. Und dann will ich auch Proportionen bekommen. Und manchmal verwende ich diese Box-Methode, um die Proportionen zu bestimmen. Also zeichne ich ein Kästchen um die Referenzpunkte der Karte herum. Dann zeichne ein ähnliches Feld entsprechend dem von mir benötigten Maßstab auf die Leinwand. Und dann diese Referenzpunkte proportional markieren. Und das gibt mir einige genaue proportionale Punkte. Und ich kann dann auch proportional zeichnen . Gestik und Proportionen sind also wichtig. Und wenn ich dann die Figur male, beginne ich mit einem großen Pinsel und male große Formen. Verfeinern Sie dann die Formen, um die endgültige Figurenstudie zu erhalten. also nach einer Einfachheit der Formen Wir suchen also nach einer Einfachheit der Formen und Gesten. Schauen wir uns nun ein Demonstrationsgemälde an , in dem ich Ihnen zeigen werde , wie ich das in der Praxis mache. Diese beiden Figuren auf der linken Seite werden J in einem lockeren impressionistischen Stil gemalt. Ich beginne mit einer dunklen, großen Form. Um die großen Formen zu malen, verwende ich hier einen Pinsel Nummer acht. Und Sie werden unsere Farbe sehen, die Beine in einer dynamischen Figur, den Füßen hin etwas verschwommen sind, um Bewegung anzudeuten. Und ab diesem Zeitpunkt male ich einfach Formen von Licht und Dunkelheit. Und das hilft mir, eine Abbildung zu erhalten , die eine dynamische Figur, die Teil der Landschaft ist, besser beschreibt. Ich versuche nicht, irgendwelche kleinen Details anzugeben. Mich interessiert auch , wo das Licht auf der Figur ist. Und einfach keine Details im Gesicht. Eine farbige Form, einige Akzente, um interessante Punkte hinzuzufügen. Und dann natürlich der wichtige Schatten, um die Figur sozusagen an der Erde zu befestigen . Es schwimmt also nicht. Und auch die andere Figur, eine ähnliche Mode anfing, startete, dunkle Formen und arbeitete obendrein in kleineren Formen aus Licht und Farbe. Sehr gestisch, wie Sie sehen können. Diese Figuren ergänzen also die gesamte Landschaft. Sie schaffen Sehenswürdigkeiten und Aktivitäten, Leben und Größe. All die Dinge, nach denen ich in Figuren in der Landschaft suche , indem ich den Hintergrund mitbringe, und das war's. Sie können diese Methode also problemlos auch in Ihren Landschaftsbildern anwenden. 7. Figuren am Strand: Okay, lassen Sie uns all diese Informationen zusammenstellen und eine Strandszene mit einigen Leuten darauf erstellen. Das geht ein bisschen weiter, wo die Zahlen ziemlich nah beieinander liegen. Und ich male diese beiden sitzenden Figuren am Strand. Wirklich nicht sehr schwierig. Es geht nur um Licht und Dunkelheit und die Geste der Figuren, einfach die helle Seite der Figuren zu bekommen , zu einigen Schatten überzugehen und der Rest erledigt sich von selbst. Wie dem auch sei, übe das auch. Suchen Sie nach Ihren eigenen Referenzen. Gehen Sie zum Strand oder in den Park, machen Sie ein paar Fotos von Menschen, die im Sonnenlicht sitzen , damit Sie Licht und Schatten bekommen. Und dann übe einfach, die Formen mit etwas Farbe auf dem Pinsel niederzuschreiben . Ordnung, lasst uns mit der Demonstration beginnen und ich hoffe, sie gefällt euch. Und das ist unsere Referenz, eine schöne Figurenstudie dieser Leute am Strand. Ich werde das sehr locker und schnell auf das Aquarellpapier zeichnen , das ich verwende. Zwei Schichten JSON, und wenn es trocken ist, kann ich anfangen, darauf mit Bleistift zu zeichnen. Ich habe versucht, den Stift immer mit dem Papier in Kontakt zu halten , damit ich nicht in Versuchung komme, zu viele Details zu besprechen. Ich möchte nur die lockere Platzierung der Figuren, weil ich in einem lockeren und impressionistischen Stil malen werde. Und obwohl die Wellen und das Wasser in der Referenz nicht sichtbar sind, werde ich sie etwas nach vorne bringen. Also fügten sie den oberen Teil des Gemäldes hinzu, angefangen mit etwas Gelbgrün für das Gespräch, Unterschicht des Wassers, ein bisschen verbrannte Siena und dann ein rosafarbenes Alizarin-Karminrot, oder um später zu versuchen, ein bisschen nassen Sand vorzuschlagen. Dann gelber Ocker und Titanweiß für die Sandfarbe. Das mit einer Borstenbürste in ziemlich dickem Blei aufrauben. Ich glaube, wir nehmen Größe sechs und schneiden das einfach um die Figuren herum ab. Ich versuche ziemlich schnell zu arbeiten. Ich weiß, dass ich im Studio arbeite, versuche aber, die Methode zu verwenden, die ich normalerweise beim Malen im Freien anwenden würde . Und das hilft, eine spontanere und lockerere Wirkung zu erzielen. Bringen Sie also ein bisschen Gelb in die Mischung für den Vordergrund. Habe den Vordergrund nur ein bisschen wärmer. Und mit etwas verbranntem Siena und Ultramarinblau , das in die dunklen Teile der Figur gelangt. Dann tönt das Fleisch. Ich habe nicht wirklich eine Formel keine Gedanken darüber, wie man Hauttöne mischt, meistens verwende ich einige illusorische Töne auf Crimson, Burnt Sienna, Titanweiß. Aber was noch wichtiger ist, sich keine Gedanken über die Werte der Hauttöne zu machen. Sie sich also nicht zu viele Gedanken über eine Formel. Konzentrieren Sie sich einfach darauf, die richtigen Werte zu finden. Hell und dunkel und Formen mit mittlerem Wert. Dann du, die Malerei, fügt sich von selbst zusammen. Und natürlich ist die Farbtemperatur wichtig. Wo die Farben warm sind, müssen sie neben den kühlen Farben sichtbar warm erscheinen . Es geht also um diese Beziehungen. Hinweis: Wenn Sie Farbnotizen ablegen und versuchen, sie in Ruhe zu lassen, sollten Sie eine Farbnotiz nur wieder einmischen oder ändern. Wenn es deutlich falsch ist. Vielleicht ist es die Zeichnung oder ich habe einen Fehler mit einem Wert gemacht. Wie Noten in einem. In der Musik zum Beispiel. Man versucht sie richtig nebeneinander zu platzieren, sie machen ein nettes Geräusch. Mit dem Gemälde ist es genauso. Bring diese Farbknoten an ihren Platz. Und so genau wie möglich. Also langsam die Zahlen aufbauen. Jetzt haben wir natürlich gemerkt, dass das Licht von rechts nach links kommt. Also müssen wir das bekommen. im Bild richtig gelesen. Also Highlights auf der rechten Seite und ziemlich weiche Kanten. Und dann die coolen Schattenfarben auf der linken Seite. Und es ist erstaunlich, wie es nur die Platzierung einer Form ist . Bringt eine Form oder den ganzen Shope zusammen, entwickelt Malerei. Nur ein paar Formen. Das ist alles was es braucht. Verbringen Sie dennoch Ihre Zeit damit, eine Form zu identifizieren und die richtige Farbnotiz zu finden, um sie zu beschreiben. Das ist wichtiger. Aber gute, starke und dunkle Werte machen den Unterschied. Die Lichter fallen nur auf. Es gibt einen guten, starken Dunkelwert, dem das Licht entgegenwirken kann. Kenne pingelige Details. Nur die Grundformen. Letztlich möchte ich einen leichten Faltendruck. Wenn du es dir ansiehst , musst du das fühlen. Heller, warmer, sonniger Tag am Strand. Wenige Glanzlichter auf den Haaren. Und dann nur um die Formen rund um die Figuren zu beschreiben. Ebenfalls. schlage nur Dinge vor. Ich versuche auch, eine etwas dicke Textur in den Vordergrund zu bringen. Das wird sich also melden. Und dann habe ich diese Formen jetzt einfach leicht weiterentwickelt , um ein paar angedeutete Strähnchen im Haar zu bekommen. Aber da kommt viel durch. Ich benutze jetzt einen kleineren Pinsel. Ich versuche, ziemlich viel Farbe darauf aufzutragen. Ich trage also immer Farbnotizen auf und verblende sie nicht einfach. Was ist schon die Anpassung für Wert und Farbtemperatur. Wenn du anfängst, zu viele Details zu malen, blinzele einfach ein bisschen, bis die Details in deiner Referenz verschwinden. Und während das die Formen von hell und dunkel und warm und kühl abnahm , wurde größerer Pinsel hinzugefügt, um einfach ein bisschen mehr Leben in die Sandflächen zu bringen. Sie nun etwas lateinische Farbe in das Meerwasser ein, lieber Markierungen über der 0 an der Oberfläche. Und Vorschlag von etwas nassem Sand. Soweit das Funkeln der Highlights auf dem Wasser. Ich schwirre nur ein bisschen warmes Titanweiß hinein. den Breiten und Bereichen kommt etwas rosafarbenes Licht durch. Titanweiß gemischt mit gelbem Ocker , um die Sonne einzufangen. Sie sich mit dem dunklen Blau des Essens zufrieden. Und genau das braucht es, um eine schönere spontane und weniger Wirkung zu erzielen, was auf glitzerndes Meerwasser hindeutet. Ein paar kleine Details im Sand , um nur einige der Farben zu wiederholen. Wenige letzte Anpassungen der Formen der Figuren. Da kommt ein Lichtstrahl durch. Wir sind jetzt so gut wie fertig mit den Figuren, nur um Öl zu verlieren, auf Papier zu skizzieren. Ich denke, es ist gelungen, in Ordnung, ziemlich zufrieden mit dem Ergebnis. Aber interessant für die umliegenden Sandgebiete. Und dann drehen Sie sich einfach ab, um sich abzumelden. Gemälde abgeschlossen. Und ziemlich zufrieden mit dem Ergebnis. Hallo, da ist es, ein lustiges kleines Gemälde. Das habe ich auch auf Papier gemalt. Sie können also Öl auf Papier machen oder Acryl oder Gouache verwenden. So etwas wird in Ordnung sein. Viel Spaß beim Malen. Fügen Sie viele Figuren in Ihre Landschaften ein. Und ich wünsche dir alles Gute für dein nächstes Bild.