So erstelle du dein erstes YouTube-Video zu Hause

1. YouTube für Anfänger: Einführung: Sie möchten also wissen, was heutzutage in einer viralen Sensation eines YouTube-Videos steckt, ob es 2020 bis 20692077 ist. Und du bist ein absoluter Anfänger und hast keine Ahnung, wo du anfangen sollst. Oder du hast einfach ein paar zufällige YouTube-Videos gemacht und du denkst, das funktioniert bei mir nicht wirklich. Nun, in diesem Kurs zeige ich Ihnen genau, was in den Denkprozess eines professionellen YouTubers einfließen lässt. In diesem Kurs werde ich Ihnen also alles zeigen vom Prozess hinter den Kulissen, vom Drehbuchschreiben, um den Inhalt zu verstehen , den Sie erstellen werden, bis hin zum eigentlichen Filmen und Verstehen. Brauchst du wirklich den schlechten Termin für das endgültige Verständnis der YouTube-Verpackung? Was macht ein gutes YouTube-Video aus? Was macht Content zu guten Inhalten? Hey, ich bin Peter und mache seit 2015 YouTube-Videos. Ich habe von Anfang an Videos für Influencer gemacht , bis sie ihre YouTube-Kanäle gestartet haben. Ein sehr großer YouTuber, einschließlich derer, die 500.000 Abonnenten und sogar eine Million Abonnenten haben 500.000 Abonnenten . Ich habe über tausend YouTube-Videos gemacht. Das bedeutet über ein Kollektiv aller Plattformen, die ich hatte. Meine Videos werden von mehr als 10 Millionen Menschen gesehen. Und darüber hinaus habe ich meine beiden eigenen YouTube-Kanäle VTH Peter hinzufügen, und bei DVC CEO, wo beide ihre eigenen Nischen haben. Und ich werde Ihnen alles zeigen, von dem ich wünschte, ich wüsste mehr, wenn es darum geht, die YouTube-Plattform zu verstehen und heutzutage Inhalte zu erstellen, die tatsächlich die richtigen Dinge schaffen , die Sie Ihre Stimme in die Welt bringen und tatsächlich gute, solide Inhalte erstellen. Am Ende dieses Kurses kannst du also genau aufschlüsseln, kannst du also genau aufschlüsseln was ein gutes Video auf YouTube gut macht. Sie können auch Ihre eigene Reise zur Videoerstellung beginnen Ihre eigene Reise zur Videoerstellung ohne mühsam zu wissen, wo ich anfangen soll, wie ich anfangen soll, was sie zu guten Inhalten und guten Inhalten macht? Und du wirst weniger Angst haben , die Aufnahme zu drücken und dein eigenes erstes YouTube-Video wie ein Profi zu machen. 2. Bevor du YouTube ansiehst, musst du das wissen.: Also hab Geduld mit mir. Vielleicht möchten Sie mit der Erstellung Ihres ersten Videos beginnen, aber bevor wir dazu kommen, müssen Sie zuerst nichts anfassen. Was ich möchte, ist auf die Plattform zu gehen und zehn Videos anzusehen und langsam zu verstehen, was all diese YouTube-Videos gemeinsam haben? Es besteht also die Möglichkeit, dass zehn der Videos in drei Kategorien fallen. Erstens ist es unterhaltsam. Sie haben sich wahrscheinlich gerade eine Sport-Highlight-Rolle angesehen. Vielleicht haben Sie gerade etwas gesehen, dass es die aktuellen Ereignisse oder den Gesangs- oder Tanzwettbewerb waren. Das zweite ist, dass es sich möglicherweise um ein Lehrvideo gehandelt haben könnte . Vielleicht haben Sie gelernt, wie Sie Ihre Küchenspüle reparieren. Vielleicht haben Sie gerade gelernt, dass Sie Ratschläge zum Binden einer Krawatte benötigen . Und eine dritte Kategorie der Art von Inhalten oder Videos , die Sie gerade angesehen haben. Es ist wahrscheinlich eine Kombination aus den ersten beiden. Es war wirklich unterhaltsam und man lernt etwas daraus. Warum sind diese drei Arten von Inhalten wichtig und warum habe ich sie auf diese Weise kategorisiert? Was ist das gemeinsame Thema , das sie alle zusammenbringt, oder das Durchziehen all dieser Videos ist, dass sie dir einen Wert gegeben haben, ob das bedeutet, dass es dir geholfen hat , zu entkommen oder eine kleine Pause einzulegen oder dir beim Stressabbau zu helfen von Tag zu Tag, um Ihnen zu entkommen oder Sie von Ihrem täglichen Leben abzulenken, oder es hat Ihnen irgendwie geholfen, ein Problem zu lösen. Denken Sie an Anleitungsvideos, DIY. Und schließlich war es eine Kombination der ersten bis, alle Arten von Inhalten werden in diese drei Kategorien fallen. Insbesondere sogar auf YouTube, und insbesondere wenn es um Kurzform-Inhalte wie TikTok oder Reals oder möglicherweise andere zukünftige Plattformen , die Videoinhalte enthalten. Warum zum Teufel habe ich dich dazu gebracht, dir all diese zehn Videos anzusehen? Ernsthaft? Du musst ehrlich zu dir selbst und zu deinem tiefsten Herzen sein. Wovon lassen Sie sich inspirieren? Was möchten Sie der Welt zeigen und wie können Menschen Wert daraus ziehen? Inhalt und heutzutage ist ein Cent, ein Dutzend. Jeder kann einfach sein Kamerahandy nehmen und es auf YouTube hochladen. Und mein k, ich bin jetzt ein Content Creator und nicht wirklich. Also bist du selbst, du musst herausfinden, wirst du deinen YouTube-Kanal in ein Unternehmen verwandeln ? Ist es ein verlängerter Arm , der Ihr eigenes bestehendes Unternehmertum fördern wird ? Versuchst du ein Influencer zu sein? Oder willst du einfach nur Videos zum Spaß machen? Nun, das wird ein bisschen daneben sein, aber natürlich treffen alle Dinge auch darauf zu. Der springende Punkt beim Erstellen von Online-Videoinhalten auf YouTube ist, dass er dazu beiträgt, Ihre persönliche Marke aufzubauen eine Community zu schaffen. Und drittens, wenn Sie ein absoluter Anfänger, ein Niemand sind und keinen Ruf haben, Schaffung einer persönlichen Marke auf YouTube kann die Schaffung einer persönlichen Marke auf YouTube alle drei Aspekte umfassen. Das heißt, Sie können Ihre eigene kleine Community erstellen , in der Sie Menschen helfen und Ihre eigene persönliche Marke aufbauen können . Und du kannst dich sogar mit bestimmten Zuschauern und Online-Leuten auf der ganzen Welt verbinden bestimmten Zuschauern und . Der wichtigste Teil dieser gesamten Klasse ist also dieser Teil. Lage zu sein, ehrlich zu sich selbst zu sein und zu sagen: Hey, kann ich tatsächlich ein Talking Head Video machen, das heißt, In der Lage zu sein, ehrlich zu sich selbst zu sein und zu sagen: Hey, kann ich tatsächlich ein Talking Head Video machen, das heißt, kann ich vor einer Kamera sitzen und reden und Geschichten erzählen und dir sagen , was auch immer ich bin versuchen, es dir auf eine Weise zu erzählen, die dir einen Mehrwert gibt, egal ob du versuchst, mehr auf YouTube zu erfahren , eher ein Entertainer zu sein, oder ob du eher der Typ hinter den Kulissen bist oder ob du eher der Typ hinter den Kulissen bei dem man muss nicht unbedingt vor der Kamera stehen. Sie können ein unvollständiges animiertes Video sein. Du kannst hinter der Kamera stehen. Du kannst ASMR machen, das ist eine ganze, eine weitere Nische. Oder es kann so etwas wie ein YouTube-Kanal sein, auf dem sie nicht einmal ihr Gesicht zeigen. Es gibt so viele verschiedene Wege, die man nehmen kann. Aber du selbst musst es herausfinden und dich hinsetzen und sagen: Okay, es sieht so aus, als würde ich den Leuten von X, Y und Z erzählen und das Bewusstsein dafür schärfen und dich hinsetzen und sagen: Okay, es sieht so aus, als würde ich den Leuten von X, Y und Z erzählen und das Bewusstsein dafür schärfen . der Kamera sprechen und mit meinem Publikum sprechen, als wären sie eine Kamera. Wenn Sie sich also dafür entscheiden, müssen Sie sich endlich hinsetzen. Und wir gehen zum nächsten Schritt über, bei dem wir endlich schreiben und herausfinden, welches Thema Sie wählen werden. Ebenso wie der Prozess des Drehbuchschreibens , der so wichtig ist. 3. Erste Themen auswählen: Was wir jetzt tun werden, ist , dir bei der Auswahl deines allerersten YouTube-Videothemas zu helfen . Also, was du tun willst, Nehmen wir an, wir sind am Beispiel, dass du einen YouTube-Kanal mit sprechenden Köpfen haben wolltest . Sprechender Kopf bedeutet und mein Kopf spricht und ich gebe dir Anweisungen, und das ist April, wo es kein zusätzliches Filmmaterial gibt . Es gibt keine sekundäre Kamera, nur ich erzähle euch ihre Geschichte. Dazu werden wir ein Beispiel für beispielsweise Kameras verwenden . Und alles was ich tun muss, ist auf YouTube zu gehen und einfach nach Kameras zu suchen. Und eines der Dinge , die Sie tun möchten, ist Marktforschung, weshalb ich Sie im ersten Teil dazu gebracht habe, zehn YouTube-Videos anzusehen. Denn unabhängig von der Idee oder dem YouTube-Kanal , den Sie in Ihrem Gehirn haben, besteht die Möglichkeit, dass es bereits einen bestehenden Kanal gibt. Was du also machen willst ist, welche Art von Inhalten und Videos machen sie? Was ist der Stil? Was ist die allgemeine Ästhetik? Ich sage nicht, geh da raus und kopiere genau alles , was sie tun. Aber man kann irgendwie einen Kern davon bekommen , das ist eigentlich etwas, das ich tun möchte. Ich mache meine eigene Wendung und nehme es auf. Ich mache jetzt eine einfache YouTube-Suche und hey, es sieht so aus, als gäbe es einen Markt für Nikon-Kameras. Was ich also tun werde, ist mein allererstes Thema darüber, warum ich meine allererste ONE, Nikon, die 5D-Kamera als Fallstudie ausgewählt habe . Und danach werde ich Ihnen genau zeigen, wie Sie dieses Video geschrieben haben, dass es ein Beispiel für die Suche nach einem Nischenthema gab. Jeder ist immer so, wie man über breit sprechen muss. Sie sprechen also über mehr Menschen, gewinnen mehr Zuschauer, gewinnen mehr Zuschauer. Aber in einem wettbewerbsintensiven Markt ist es heutzutage eine eher Nische, in der sich Ihr Thema speziell auf ein bestimmtes Kameraband bezieht. ist wahrscheinlicher, dass Sie bald gesehen werden und danach suchen. Und das sind die grundlegenden Grundlagen einer YouTube-Suchmaschinenoptimierung. Wo Sie ein Problem im Wesentlichen bis zum Schmerzpunkt einer Person lösen . Und ich möchte nicht zu tief diesen Content-Marketing-Aspekt eingehen. Aber es ist eine der einfachsten Möglichkeiten, wie Sie sich auf YouTube von anderen abheben und Inhalte erstellen, die den Wert steigern. Aber genauso wie Sie als Niemand, helfen Sie einfach jemandem. Und je mehr Sie Menschen helfen, desto mehr Augen haben Sie, insbesondere wenn es um YouTube-Inhalte geht. 4. Warum ein Skript so wichtig ist: Wir werden also über Drehbuch sprechen, Schreiben, alle Stiftungen, alle Kuchen und Muffins, haben eine Zutatenliste. Jetzt kompilierst du dein eigenes Skript-Skelett. Du willst genau wissen, was du zur Kamera sagst. Also zum Beispiel diese Klasse jetzt, alles was ich hier habe, und ich werde es gleich hier zeigen. Ich habe ein Gerüst von genau dem, was ich sagen werde. Denn gerade heutzutage, wo Inhalt und Aufmerksamkeitsspanne sind, ist jede Sekunde wichtig und ich möchte Ihre Zeit nicht verschwenden. Achtung ist die Währung im Drehbuch. Ich habe genau das, was ich sagen werde. Die Unterthemen und die Überschriften und alles ist in Punktform. Und Sie möchten, dass es fast im Essay-Stil geschrieben wird, also möchten Sie Ihr Thema vorstellen. Dies wird als „Hook“ bezeichnet. Die ersten zwei bis zehn Sekunden jedes YouTube-Videos sind das, was dein Video so gut wie möglich macht oder kaputt macht. Es hilft festzustellen, ob der Betrachter dieses Videos für mich geeignet ist, oder sollte er woanders hingehen und in die Interwebs schauen und herausfinden dieser Inhalt nicht gut oder schlecht ist. Ich werde mir ein weiteres Video ansehen, weshalb es für den Hook so wichtig ist, ein Drehbuch zu haben und das Schreiben von Skripten zu verstehen . Was Sie wollen, ist, dass Sie in den ersten fünf bis zehn Sekunden zeigen der Betrachter genau das, was er erwartet. In diesem Video werde ich genau darüber sprechen, wie, was die drei besten Möglichkeiten sind Ihre Kameraausrüstung einzurichten, damit Sie nicht diese Zeit- und Budgetprobleme aufwenden müssen wissen, was zu recherchieren ist. Ich werde dir das alles in diesem Video zeigen, weshalb du dran bleiben und dieses Video ansehen solltest und weiter schauen solltest im Vergleich zu, hey Leute, Meine Katze fühlt sich heute nicht gut. Ich fühle mich überall und meine Stimmung ist irgendwie hoch und runter. Weißt du, im heutigen Video werden wir über die drei Arten von etwas sprechen , aber ja. Nun, was war es nochmal? Aber du wirst das Wesentliche verstehen. Du schreibst einen Videoessay. Sie wollen Ihre Einführung, Ihr erstes, Ihr erstes Argument, Ihr zweites Argument, wobei jedes Argument eine unterstützende Aussage enthält, sowie Ihre Schlussfolgerung. Und das ist die Grundlage eines Talking-Head-Videos. Dies gilt für die Frage, ob Sie ein Kochvideo drehen. Du erzählst jemandem, wie man einen Reifen repariert. Das Gleiche gilt auf der ganzen Linie. Je mehr Sie wandern, desto mehr Leute werden Sie in den Kommentaren anrufen. Und am besten ist es, Strähnen und Punkte zu bekommen. Aber haben Sie keine Angst davor, Ihre eigene Persönlichkeit hinzuzufügen und Ihre eigenen kleinen Dinge hinzuzufügen, über die ich später sprechen werde, ist, dass Sie kleine seltsame, lustige Änderungen haben können , die Sie anders machen von all den anderen Leuten. Schreiben Sie. Eine gute Faustregel, die ich gerne habe, ist, dass es alle 30 Sekunden Art visuelle oder Musterunterbrechung gibt, unabhängig davon, ob ich etwas völlig Zufälliges aufnehme. Aber es macht deine Tangente immer noch so, als wäre dieser Typ irgendwie komisch. Ich werde ihn weiter beobachten. Für den Teil des Skriptschreibens. Ich möchte, dass du dir ein oder zwei Tage Zeit nimmst , um dich tatsächlich hinzusetzen. Denken Sie nicht an das Filmen und die Komplikationen welchem Budget oder welcher Ausrüstung und all dem Zeug verbunden sind. Ich werde genau darüber sprechen, was Sie brauchen, die Grundlagen, oder? Es geht darum, was du der Welt sagst , das so wichtig ist? Wie Sie Dinge vor der Kamera sagen, ist wichtig Ihre Präsentation, und schreiben Sie sie genau so, wie es sich um einen Videoessay handelt. Sie haben Ihr Intro, 0.1.2.3-Abschluss. Abonnieren Sie unbedingt, schauen Sie sich meine x, y und z an. Das ist eine solide komprimierte Information , in der sich jemand das Video tatsächlich ansehen kann. Es gibt keinen Flaum und sie sagen: Hey, ich mag diese Person. Und während Sie das Drehbuch schreiben, müssen Sie sich nicht alles merken. Sie möchten es in Punktform haben, weil Sie nicht der Fachexperte sein sollten. Dies sollten nur Punktformulare sein und Sie sollten nicht in der Lage sein, sie abzuhauen, aber nicht zu wandern. 5. Die gesamte Filmausrüstung, die du brauchst.: Wenn es also um Dreharbeiten geht, erwarte ich nicht, dass Sie Art Director werden. Erwarten Sie, dass Sie ein Content Creator sind. Wenn es also ums Filmen geht, braucht man hier nur das visuelle Bild, die Kamera. Alles, was es wirklich tun muss, ist zu schießen und zehn ADP haben und eine externe Audiobuchse zu haben, was bedeutet, dass Sie einen externen Audiorekorder, auch bekannt als Mikrofon, anschließen können . Als Nächstes möchten Sie Ihr Mikrofon haben. Das ist ein kabelloser Lavalier. Und es ist nicht wirklich wichtig für die Marke, besonders wenn Sie am Anfang anfangen und nicht zuletzt die Beleuchtung, weil Sie gesehen werden möchten. Und ich werde genau das ein bisschen genauer über die Grundlagen des Filmens aufschlüsseln . Sie haben also Ihr erstes Bild. Also habe ich gerade meine Kamera auf einem Stativ eingestellt. Ein Stativ hält Kameras fest, sodass ich meine Hände nicht benutzen oder an einem seltsamen Ort herstellen muss. Und im nächsten Abschnitt wird beschrieben, wie Sie Ihre Kamera einrichten. Also habe ich es in der Drittelregel festgelegt. Stellen Sie sich das vor, wenn der Bildschirm in drei Teile geteilt ist. Und ich bin im ersten, dritten oder ersten Quadranten. Deshalb sieht es viel angenehmer oder ästhetischer aus. Weil ich in der dritten bin , wo dieser Teil, den ich genau kenne, bearbeite ich ihn. Ich werde irgendwelche visuellen Beispiele hinzufügen. Aber wenn Sie nur ein YouTube-Video direkt in der Mitte drehen möchten ein YouTube-Video direkt in der Mitte , stellen Sie sicher, dass Sie vier bis fünf Zoll Headspace haben . Und das sollte normal sein , das ist was für ein normales Video. Youtube es, es würde so aussehen, als ob als nächstes deine Beleuchtung ist. Was ich jetzt tun werde, ist euch zu zeigen , wie ich meine Beleuchtung eingerichtet habe. Du brauchst keine wirklich ausgefallene Beleuchtung. Alles was ich hier habe ist nur dieses Softbox-Licht, das direkt auf mich gerichtet ist. Und wirklich, das ist alles was Sie wirklich brauchen. Aber ich habe tatsächlich eine sekundäre spät, nur um ein wenig Farbe hinzuzufügen, Sie werden beurteilt, beziehen sich auf Ihre Hintergrundbeleuchtung. Nur für einen kleinen Pop. Und was wir hier haben, ist ein Ringlicht, das auf meine Wand projiziert wird, damit es diese Poster tatsächlich zum Leuchten bringt, sodass es nicht so aussieht, als wäre ich in völliger Dunkelheit. Wie Sie Ihr Hauptlicht einrichten, ist es so nah wie möglich bei sich zu haben. Und Sie wollten so ziemlich einen 45-Grad-Winkel hinzufügen. Also habe ich das Licht genau hier auf mich gerichtet. Und wenn ich es ausschalte, können Sie sehen, wie viel Unterschied diese Hintergrundbeleuchtung tatsächlich gemacht hat. Sie können auch ausschalten, und das ist nur von meinem Ringlicht. Also schalte ich jedes Licht einzeln aus, damit ihr sehen könnt , was sie tun. Nun, das ist ein bisschen grausam, aber das sind die Grundlagen des Filmens bei der Grundsteinlegung. Um also ein gutes YouTube-Video zu erstellen, willst du eine gute Beleuchtung. Und im Idealfall möchten Sie so etwas nicht. Sie möchten vor Fenstern stehen , bis Sie am leichtesten auf Ihr Gesicht zeigen. So wird dein wunderschönes Gesicht angezündet und gezeigt. Aber ich zeige dir alles, was ich gelernt habe. Das außerhalb meines Monitors fungiert tatsächlich als sekundäres Fülllicht, wie Sie hier sehen können. Die nächste Folie, wenn wir fertig sind, werde ich mein Teelicht einschalten, meine Hauptlichtquelle , von der ich Ihnen erzählt habe, ist meine Softbox hier. Das ist mein Hauptlicht das dem Motiv am nächsten ist, wie Sie sehen können, erzeugt hier und hier einen kleinen schönen kleinen Schatten. Und wie Sie sehen können, ist der komplette Hintergrund dunkel und launisch. Also werde ich dieses kleine Nachtlicht haben , das das angezapft hat. Und das sollte dem eigentlichen Video selbst ein bisschen mehr 3D oder mehr Tiefe verleihen. Und manche Leute mögen diesen Look vielleicht, aber für mich ist der Rücken immer noch sehr dunkel. Also habe tatsächlich ein Fülllicht. Aber wenn Sie ein absoluter Anfänger sind und Inhalte erstellen, sollte es mehr als genug sein, ein Schlüssellicht zu haben und es einfach in einem 45-Grad-Winkel direkt nach unten zu sich zu positionieren . Je näher desto besser, und stellen Sie sicher, dass es nicht im Rahmen ist. Und jetzt hast du dein eigenes YouTube-Beleuchtungs-Setup. Aber ich schalte die Hintergrundbeleuchtung ein und weil es ein bisschen zu dunkel ist. Und jetzt haben Sie gerade die grundlegenden Grundlagen dessen verstanden , was KI hinter den Kulissen hat, was eigentlich nötig war, um dieses YouTube zu erstellen , aber das Beleuchtungs-Setup von einem visuellen, wie es gefilmt wurde das Audio als auch das Licht es. Wenn es also um die Grundlagen des Filmens geht, haben wir Ihre Luftaufnahme. Deine Luftaufnahme ist das. Jedes Audio und meine Stimme und mein Kopf stimmen mit der Sequenz überein, was bedeutet, dass dies Ihr primäres Filmmaterial ist. Als nächstes kommt die B-Rolle. Das werden also Imbissbuden oder sekundäre Aufnahmen um das, was ich zu sagen versuche, weiter hervorzuheben es entsteht ein Musterinterrupt. Damit es euch nicht langweilig wird, mein Gesicht während des gesamten Unterrichts zu sehen . Sie schneiden also zwischen Ihrem Pfeil und Ihrer B-Rolle, und das wird Ihr grundlegendes Verständnis für das Filmen haben interessante Inhalte zu erstellen. Und natürlich weiß ich, dass dies ein Überblick war. Aber sobald Sie die grundlegende Theorie verstanden haben, können Sie beginnen, es geht um Praxis, Praxis, Praxis. Und je mehr Videos ich gemacht habe, desto besser muss ich die Beleuchtung verstehen und meine Studios haben sich im Laufe der Zeit verändert. Und die allgemeine Ästhetik meiner Videos hat sich ebenfalls geändert. 6. Editing für YouTube: Einsteiger im Überblick: Dieser Teil ist also, wir werden über das Bearbeiten sprechen. Nachdem Sie also Ihre Grundlage für das Denken über das Thema sowie für das Schreiben von Drehbüchern geschaffen haben Ihre Grundlage für das Denken über das Thema sowie für das Schreiben von . Und du hast vor der Kamera präsentiert und verstehst, wie man filmt. Jetzt hast du all diese Aufnahmen von dir, wie du redest, etwas tust. Vielleicht vloggst du und jetzt bist du dran , das endlich zu bearbeiten. Und ich bin ein Programmagnostiker. Es spielt keine Rolle, welches Programm Sie verwenden, ob Final Cut, Avid Adobe Premiere Pro, beim Bearbeiten gilt immer noch alles , was Sie tun, ist Zeit zu sparen. Du nimmst Spleiße. Sie schneiden Ihr Filmmaterial in einer sequentiellen Reihenfolge, und so funktionieren die meisten Bearbeitungs- und Videobearbeitungsprogramme. Sie sparen sich Zeit , um eine Geschichte zu erzählen. Wenn es also um das Verständnis von YouTube geht, musst du verstehen, dass jede Sekunde wichtig ist. Also nimmst du deine kleinen Lücken raus, wo du bist, was ist wieder meine nächste Zeile? Oder du schneidest irgendwelche Pannen aus. Und die Bearbeitung selbst sollte auf dem Drehbuch basieren , das Sie am Anfang geschrieben haben. Sie bearbeiten also Ihre Einführung, vielleicht haben Sie eine Brandon-Einführung sowie ein Outro und die gesamte Bearbeitung tut dies. Es betont weiter die Geschichte oder Punkt, mit dem Sie versuchen , das Problem zu lösen. Und natürlich der Wert , den Sie jedem bieten möchten , der sich Ihr Video ansieht. Wenn es also um die Bearbeitung von Inhalten geht, geht es von den grundlegenden Grundlagen aus , dass Sie Toträume oder Totzeiten ausschneiden , in denen kein Audio oder keine Aktion stattfindet. Sie werden auch Ihr Filmmaterial spleißen und schneiden, um die Pannen herauszunehmen, hinzufügen zusätzliche B-Rollen hinzufügen, was auch immer Sie sagen. Der dritte Bearbeitungstipp oder das dritte Prinzip ist, dass Sie Bewegungsgrafik-Overlays wie Text, Bilder, Videos oder Fotos hinzufügen . Das ist die Grundlage Verständnis, was das Bearbeiten bedeutet das die Pannen wegnehmen, mehr Nachdruck hinzufügen verstehen, dass Sie versuchen , sie weiter hervorzuheben, sag a. Geschichte und mache die Dinge ein bisschen interessanter, indem du vielleicht zufällige Junk-Clips hinzufügst. Aber insgesamt sollten Sie, wenn Sie sich mit der Bearbeitung befassen möchten, nicht zu sehr ins Schwitzen kommen. Dies ist auch ein sehr erlernter Prozess, weshalb viele Leute nicht verstehen, dass es viel schwieriger ist, YouTube-Inhalte zu erstellen, als nur eine Kamera in die Hand zu nehmen drücken Sie auf Aufnahme und bringen Sie das auf YouTube. 7. YouTube Verpackung: In diesem Abschnitt werden wir speziell über die YouTube-Verpackung sprechen und darüber , was das eigentlich bedeutet. Also für den ersten Teil willst du YouTube anschauen und einfach durchforsten. Du willst sehen, in welchen Videos du sie tatsächlich gesehen und warum hast du sie dir angesehen? Es gibt also drei Dinge. Ich betrachte es als dein Lieblingsstück Kuchen oder Muffin. Die äußere Schicht, das ist der Titel. Der Titel weckt Neugier. Ein guter YouTube-Titel ist zum Beispiel, du wirst nicht glauben, dass das passiert ist x, y, zed. Auf welche würden Sie im Vergleich zu Einzelkameras lieber klicken? Welches fasziniert und macht dich neugierig? Es dreht sich also alles um Neugier. Ein überzeugender und auffälliger Titel im nächsten Teil ist auch das Thumbnail. Ein Thumbnail bietet Ihren Zuschauern, Ihrem Publikum, Ihren potenziellen Zuschauern und der Community. Was erwarten sie in diesem Video? Youtube verursacht Messung, CTR, auch Klickrate genannt. Je höher die Klickrate ist, desto größer ist die Wahrscheinlichkeit, dass Ihr Video tatsächlich von den Leuten gesehen wird, und YouTube-Algorithmus löst aus und es fordert mehr Leute auf, sich das anzusehen Video, weil ein, es hat einen überzeugenden Titel und ein Thumbnail passt zu diesem überzeugenden Titel. Und drittens, welcher der wichtigste ist, stimmt dieser Inhalt tatsächlich mit dem Titel und dem Thumbnail überein? Und das in sich selbst, dieser ganze umfassende Teil, ist YouTube-Verpackung. Zu verstehen, dass du in die Pedale trittst, weckt Neugier, dein Es sieht auf Google und YouTube gut aus. Schauen Sie sich als Beispiel alle Miniaturansichten an. Dies sind Ihre Inspirationen, kreativen Referenzen und zu sehen, was funktioniert und was nicht. Sie können auch experimentieren. Es gibt viele Websites wie Canva oder Sie können Ihren eigenen Photoshop haben wenn Sie ein Zauberer sind und mit der Erstellung von Miniaturansichten beginnen , wo es Neugier weckt. Die Leute wollen darauf klicken und wollten weiterhin den Inhalt behalten, den die YouTube-Verpackung den Zuschauer oder die Community anzieht. Aber der Inhalt selbst und wer Sie vor der Kamera sind, ob Sie authentisch sind und ob Sie für sich selbst und andere Leute im Internet auftauchen , die ein gutes Video ergeben, gut. 8. Schlussbemerkung: Und genau so erstellt man gute YouTube-Inhalte, wie ein Profi. Es war viel zu tun, aber jeder Schritt hat einen interaktiven Teil, in aber jeder Schritt hat einen interaktiven Teil dem ich gehofft hatte, dass Sie mitmachen können. Sie haben sich mit sich selbst zusammengesetzt und herausgefunden, welche Art von Inhalten Sie erstellen möchten. Sie haben an ein Drehbuch gedacht, Sie haben angefangen, sich selbst zu filmen, Sie haben es bearbeitet, Sie haben es zusammengestellt, diese YouTube-Packung verstanden. Und langsam, im Laufe der Zeit, wirst du 100 dieser Videos gemacht haben. Und je mehr Sie es tun, desto komfortabler können Sie die Welt erzählen und Geschichten erzählen sowie YouTube-Inhalte bearbeiten, filmen und verstehen. Denn obwohl jetzt, im Jahr 2022 , bis 205621, der Inhalt König ist. Wertorientierter Inhalt, story-getriebener Inhalt, überzeugend und Ihr ultimatives authentisches Selbst zu sein , erwarten Sie nicht, dass Sie von Anfang an viral werden. Aber Videos, die sowohl für mich als auch für andere Kunden konkurrierende Konkurrenten geworden sind. Diese allesamt wertorientierten Inhalte, Wie kann ich Ihnen helfen, es nicht als einen Punkt zu betrachten, wie werde ich berühmt? Wie werde ich ein Influencer? Denke, wie helfe ich dir? Ich möchte, dass du jeden Schritt machst und dein allererstes YouTube-Video verlinkst. Niedrig. Gib uns ein paar Screenshots. Vielleicht fügen Sie sogar einfach Ihr Drehbuch hinzu. Und ich hoffe, dieser Kurs konnte dir helfen. Ich heiße Peter. Sie können mich auf Instagram beim BBC CEO erreichen. Und ich hoffe, Sie werden ein besserer Content-Ersteller und sehen, wie BBC CEO Seven bei YouTube das visionäre Kollektiv gebrochen hat. Dafür steht die BBC. Zuschauen.