Skurrile Wale in Aquarell

1. 1 Einführung und Projektzusammenfassung: Hallo, ich bin Daniela Melon, Künstlerin und Autorin. Ich liebe es zu lehren und in dieser Klasse skurrilen Aquarellwale zu schaffen. Wir nehmen die grundlegenden Aquarelllieferungen und machen Spaß Walgemälde Möchten Sie erstellen ? Vielleicht halte dich nicht für kreativ. Nun, dieser Kurs wird Sie durch die Stufen führen. Wir beginnen mit dem Herunterladen einer Klassenliste von Verbrauchsmaterialien, die Sie Grundversorgung, Aquarelle, Farben, Pinsel benötigen Aquarelle, Farben , . Dann fangen wir sofort an. Ich habe eine Vorlage mit drei Formen von Walen, die Sie herunterladen, ausschneiden und Schablonen für sich selbst erstellen können. Und dann werden wir malen. Ich zeige Ihnen drei Aquarelltechniken, und dann werden wir verschönern. Sind Wale mit lustigen Prints und einigen Akzenten? Ich habe ein Pinterest-Board gestartet, das lustige Muster hat. Ich hoffe, du siehst das auch aus . Und schließlich ermutige ich Sie, Ihren Fortschritt und Ihr Projekt auf dem Projektboard zu posten. Ich würde gerne Ihre Arbeit sehen. Lasst uns bekommen 2. 2 Materialien: Ich fing an zu denken, Nun, Sie sammeln unsere Vorräte. Wir fangen mit Papier an. Sie können gemischte Medien Papier oder Aquarellpapier kaufen, und beide sind akzeptabel zu verwenden. Überprüfen Sie einfach für das Gewicht und Sie werden feststellen, dass irgendwo auf dem Etikett, und dieses ist £140 gemischtes Media-Papier hat ein schönes Gewicht, so dass es ziemlich dick, ziemlich steif ist. Dieses Mixed-Media-Papier ist sehr glatt. Manche Leute nutzen das gerne, wenn sie mit Aquarell ködern. Andere Leute mögen ein wenig Textur, aber es ist eine nette Option. Dies ist eine andere Version von gemischtem Meteorpapier, aber wenn Sie hier sehen, sagt es £98, also ist es viel leichter. Es kommt in einem Pad und Sie können es abreißen. Dies ist eine gute Praxis Papier, aber es schnallt, weil es so dünn ist. So würde ich vermeiden, es für alles, was Sie langfristig halten wollen, wirklich die beste und wieder, desto teurer ist das Aquarellpapier, diese skansen £140 es ist sehr schön. Es kommt in einem Laken. Es ist schwer und steif, und es hat eine kleine Textur, die ich beim Malen mag, aber manche Leute bevorzugen das glatte Aussehen, dann brauchen wir unsere Farben. Sie können Farben in einer Palette kaufen, die bereits ausgefüllt und getrocknet sind. Die meisten Leute denken an sie wie die Crayola malt oder die Kinderfarben, und diese sind sehr gut. Es ist eine sehr gute Option. Es ist einfach nicht Künstler-Ebene. Die andere Möglichkeit besteht darin, Rohre mit Wasserfarbe zu kaufen und einen Gaumen zu haben, als ein Gaumen sein kann . Alles, von einem leeren Gericht bis zu einer tatsächlichen für verpassen formalen Künstler Palette. Dann drücken Sie einfach die Farbfarbe ein, und dann werden Sie mit einer Pipette etwas frisches Wasser zu den Schmerzen hinzufügen . Und Sie tun diesen Zeh auch, um Ihre trockenen Farben zu befeuchten. Du brauchst keine Pipette. Sie können eine Ihrer Bürsten verwenden, eine Chance für das Wasser und schütteln Sie es einfach auf Ihren Gaumen ab. Ähm, ich benutze gerne Pinsel in verschiedenen Größen. Ich habe einen größeren. Es ist Nummer sechs hier. Ich habe hier wieder eine Nummer vier von verschiedenen Firmen, aber ich mag die abgerundete Spitze, und schließlich habe ich einen zwei Schrägstrich Null, was ich wirklich mag. Es ist sehr gut, und es kommt in kleine Bereiche. Ich benutze einen Druckbleistift, um meine Formen zu verfolgen, aber Nummer zwei Bleistift wäre auch gut. Sie müssen in letzter Zeit und in einer Recherche verfolgen, und schließlich mag ich ein Papiertuch handhaben, das einige Pinsel auftupfen kann. Es kann eine Verschüttung aufräumen. Sie könnten abholen einige Farben Marie Papier sowie eine größere klare Wasserkrug zu beginnen , und es wird sehr schnell bewölkt. Und ich hätte gerne eine kleine Flasche Wasser, um meine Bürste zu reinigen, nachdem sie im großen Krug war. Oder wenn ich Süßwasser in meine Zeitung einbinden will. Und eine andere Möglichkeit ist, eine Sprühflasche zu haben. Und das ist praktisch, wenn Sie sehr lose Bilder machen wollen oder wenn Sie einfach nur Ihren Gaumen verpassen wollen. Okay, wir fangen an 3. 3 Skizzen: Der erste Teil unseres Gemäldes wird sein, diese Skizze zu erstellen, die wir verwenden, um Sie zu malen Can Freehand skizzieren ein Bild von einem Wal. Nur die Silhouette ist alles, was wir wirklich brauchen, um damit zu beginnen. Oder Sie können einen der Wale herunterladen, die ich im Notizbereich dieses Kurses enthalten habe. Dann drucken Sie es aus, schneiden Sie es aus und dann können Sie es als Schablone oder Maske für Ihr Gemälde verwenden. Hier. Ich habe es vor der Zeit für alle drei der Wale getan und jetzt beginnen wir mit unserem 4. 4 Whimsical Whale #1: denn der erste unserer drei skurrilen Wale wird jetzt mit einem roten beginnen, um es wunderlich zu machen , müssen wir etwas Originelles und Kreatives über den Wal haben und dennoch als Wal erkennbar sein . Also machen wir es. Lesen Sie zuerst, und dann werden wir Ebenen aufbauen, während wir Fortschritte machen. Es ist irgendwie eine lustige Art, es zu tun. Ich werde Ihnen drei verschiedene Techniken zeigen. Die erste Technik wird ähnlich wie ein Malbuch sein, also nehme ich die Farbe, die ich wirklich mag. Und ich fülle einfach zwischen den Zeilen ein. Aquarelle. Sehr verzeihend. Wenn Sie die Farbe jetzt in Bewegung halten, ist dies eine nasse auf trockene Technik. Vielleicht haben Sie diesen Satz schon mal gehört. Das heißt, wir fangen mit nasser Farbe an, legen sie auf ein trockenes Substrat. In diesem Fall bewegt sich das Aquarell Papier Aquarell gerne innerhalb des Wassers Wenn es also keinen nassen Hintergrund gibt, bewegt es sich nicht überall dort, wo Sie es platzieren, sehr ähnlich wie normale Malerei oder Acrylmalerei oder Ölgemälde Also, jetzt will ich sicherstellen, dass es den Körper des Wals und der Flossen malt, und ich lasse den Unterbauch für den Moment weiß. Aber wir könnten zurückkommen. Dann füge auch etwas hinzu. Hier geht's, weißt du, und die Flossen, desto mehr Schichten von Aquarellfarbe du hinzufügst. Wenn wir auf einer anderen Ebene nach dem Schritt direkt oben drauf waren, wird es die Farbe noch lebendiger machen. Aquarell hat die Gewohnheit, wenn es trocknet. Es fährt leichter, als du hier siehst. Los geht's. Also, jetzt lassen wir das trocknen und wir kommen zurück und fügen eine weitere Schicht hinzu. Okay, die erste Schicht ist getrocknet. Wie Sie sehen können, ist es nicht solide. Es gibt Variationen in der Farbe, das Rot. Das liegt daran, dass es in bestimmten Bereichen viel mehr Pigment auf meinem Pinsel gab und mehr Wasser und andere. Es gibt also mehr Wasser. Es wird transparenter, mehr Licht und mehr Pigment verleiht ihm eine kräftigere Farbe. Manche Leute mögen das Aussehen der verschiedenen Variationen, und andere Leute möchten es alles in Farbe füllen, als wäre es eine feste Farbschicht . Ich mag das Aussehen von Aquarell. Ich denke, das ist eine der netten Qualitäten, also werde ich es jetzt einfach so lassen, dass zu füllen, dass ich meine größte Bürste, die sechs. Für die nächste Ebene. Ich werde die kleinste benutzen, äh, die 2/0. Also, weil es rot ist, , brauche ich eine andere Farbe,um oben drauf zu erscheinen. Ich mache ein dunkleres Rot. Anfänger fügen normalerweise Schwarz zu ihrem Rot hinzu, aber das ist nicht der beste Weg, um die dunklere Farbe zu erhalten, die dazu neigt, die Farbe schlammig zu machen. Also werde ich das Rot nehmen, das wir mit etwas mehr Wasser benutzt haben. Und dann füge ich die umgekehrte Farbe hinzu. Die komplementäre Farbe, die grün und nur ein wenig ist, wird es verdunkeln. Ah, viel wird es braun machen. Und wenn Sie mehr Grün darin bekommen, als Sie wollen und es sehr dunkel wird, fügen Sie einfach mehr Rot hinzu. Also fangen sie an, kastanienbraun zu werden. Wie Sie sehen können, ist es eigentlich eine sehr schöne Farbe. Fast ein Burgunder könnte etwas mehr Rot hinzufügen, vielleicht nur ein bisschen mehr rot dort. Das gefällt mir. Also, um unseren Wal ein wenig skurrlicher zu machen, werde ich der obersten Schicht ein Muster hinzufügen. Also werde ich einfach eine Art Polka Dots große Punkte hier und da hinzufügen. Sie müssen sie nicht messen, obwohl Sie können, wenn Sie möchten. Wenn du sehr präzise sein willst, nur ein paar schöne runde Formen hinzufügst und dann überall werde ich es fast so machen, als ob es vom Wal läuft. Es ist also kein perfekter Kreis. Als ich zu den letzten Bereichen des Wals komme, die dünneren Teile, die ich den Kreis machen werde, nur ein wenig kleiner, irgendwie halten sie im Verhältnis zu der Größe des Anhängsel, das wir ihn anlegen. Und wenn wir ins Gesicht kommen, werde ich ein wenig später färben, weil ich nicht mit den Gesichtszügen der Augen konkurrieren will . Also werde ich meine Skizze meine Polka Dot an ein wenig Wasser zu meinem Pinsel nehmen und lassen Sie einfach, dass Füllung, und das wird eine viel hellere Farbe geben, wenn es fährt, sagt, Sie werden sehen, weiterhin die Punkte hinzufügen. Nun können Sie zur Variation verschiedene Farbpunkte hinzufügen. Sie müssen nicht alle dieselbe Farbe haben. Sie können Punkte in verschiedenen Größen hinzufügen. Ähm, ich mag die Einfachheit dieses Musters, aber es wäre schön, hier und da vielleicht ein paar kleine Punkte hinzuzufügen, nicht zu sehr von der Gesamtform ablenken, die es ist. Wir wollen immer noch als Wal bekannt sein. Aber wenn ich ein paar kleine Punkte hinzufügen sollte, fügen wir vielleicht ein paar hier und da hinzu. Kleinere mögen die Art, wie das aussieht. Okay, so neu. Es ist nur der letzte Schliff dafür. Ich lasse diese Schicht trocknen. Ich glaube nicht, dass mein letzter Schliff mit dieser Schicht in Angst geraten ist, aber ich möchte meine Arbeit, die ich bereits in die Herstellung der Wale gesteckt habe, nicht schmieren. Also bin ich zerstört gegangen. Und dann komme ich zurück und füge den letzten Schliff hinzu. Nun, da diese Schicht getrocknet ist. Denken Sie nur darüber nach, was wir für den letzten Schliff tun wollen. Und hier ist es eine Art Spaß, dem Wal ein wenig skurrilen Bereich hinzuzufügen. Wir sprachen darüber, wie, wenn wir grün und rot hinzufügen, wenn wir zu viel hatten, wir eine dunkle Farbe oder schlammige Farbe bekommen. Nun, das ist genau das, was ich will . Ich nehme nur ein bisschen Rot, schiebe es hier rüber in ein bisschen Grün und hier. Ich habe eine schöne dunkle Farbe, weißt du? Denk darüber nach, wo der Typ hin soll. Ich denke, ich will es irgendwie niedrig hier, und ich wollte nur ein wenig andere Form in den Punkten haben, also mache ich diese Art von wie ein Ei geformt. Da gehen wir. Und jetzt noch eine Sache, an der ich arbeiten möchte, ist, dass ich Streifen unter dem Wal machen möchte. , Ich glaube,Ballerenwale sind bekannt für ihre Streifen darunter. Es ist eigentlich denken Falten in der Haut oder so. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese dunkle Farbe neu gemacht. Ich füge ein wenig Wasser hinzu. So wird es aufhellen. Ich wollte dunkel sein, aber nicht schwarz. Und dann werde ich nur irgendwie zeichnen, genau wie ich mit Marker zeichne. Erster. Wir fangen mit dem Umriss an, und dann gehe ich direkt in die Mitte, folge der Form des Wals füge meinem Pinsel etwas Wasser hinzu. Dann gehe ich zu beiden Seiten, und dann gehe ich hierher und versuche, die Schichten zu halten, die Linien parallel, aber nicht zu perfekt. Es macht irgendwie Spaß. Ich mag, wie das aussieht. Hey, da ist mein Wal jetzt, wenn du willst, dass ich ein wenig dunkler bin, wie ich es anschaue, ich denke, ich werde hinzufügen Make diese Farbe wieder sehr dunkel und fügen Sie eine weitere Schicht über die I. 5. 5 Whimsical Whale Nr. 2: Jetzt für unseren zweiten Wal wird dieser Wille ein Blauwal sein und wird eher eine traditionelle Wassertechnik verwenden. Und damit meine ich, dass wir die Teile, die wir einfärben wollen, zuerst mit klarem Wasser färben. Und dann werden wir ein wenig Pigment darauf tupfen und das Wasser seine Sache machen lassen. Nun, das ist eine sehr lustige Technik, aber es ist auch sehr unberechenbar. Und ich mag sagen, Aquarell hat einen eigenen Geist. Es tut also, was er will, und das bedeutet, dass es dort fließt, wo das Wasser ist. Bis zu einem gewissen Grad können wir manipulieren, dass wir die Seite kippen können, wir können eine Fülle von Wasser hinzufügen, wir können nur ein wenig Wasser hinzufügen, aber zum größten Teil tut es, was es will dio. Also hier bin ich, versuche ziemlich vorsichtig zu sein, um das Wasser dort zu halten, wo ich will, dass meine blaue Farbe sein. Ich kann einige Korrekturen vornehmen, wenn ich merke, dass ich einen Platz verpasst habe oder wenn ich ging, ich bin nicht weit genug gegangen, um zu weit gegangen. Aber es ist immer einfacher, sie nicht machen zu müssen, wenn wir es vermeiden können. Okay, also habe ich die Zeitung gedreht. Ich kann sehen, dass es schön und nass ist, auch wenn man wieder ein wenig Überfluss des Wassers hat. Du brauchst gutes Licht dafür und dann nehme ich mein Blau. Ich liebe diese Farbe blau, und das ist nur ein leicht helleres Blau mit meinem Pinsel. Nur tupfen und sehen, wie das Wasser diese Farbe ziehen, damit es sehr interessante Dinge sein könnte. Nun, wenn Sie nicht genug Wasser haben, trocknet es sehr schnell, denn es wird einfach nicht diesen Bereich abdecken. Wie Sie sehen können, habe ich irgendwie ein wenig skizzieren einige Bereiche, also werde ich über das mit dem Feuerzeug der beiden Blues gehen, die ich aus meinen Aquarellröhren gequetscht habe . Und ich mache mir keine Sorgen darüber, dass ich jeden Punkt bedeckt habe, aber ich versuche, bis an die Grenzen zu gehen, zumindest an die Grenzen. Nun, das ist ein sehr schönes Aussehen, und wenn Sie andere Farben hinzufügen, erhalten Sie verschiedene Effekte. Es ist ziemlich reizend. Ich werde heute bei Blau bleiben, aber fühlen Sie sich frei zu experimentieren und versuchen Sie Ihre eigenen. Ich würde gerne Ihre Arbeit sehen, wenn Sie es in den Projekten hier sind wir los. Was für ein Aussehen? Fast gefesselt. Ich oder sie Bourey-Technik, japanische Kunsttechnik, sterbender Stoff. Es ist vor allem wegen der Farbe. Hier haben wir also die erste Schicht unseres Projekts. Es ist ein wenig andere Techniken in der letzten. Es hinterlässt viele Highlights. Ein paar Schatten. Ähm, ich habe einen netten, netten Effekt oben. Ich mag es wirklich. Und der Schwanz. Sie können sehen, wo sich das Wasser gebündelt und hier drüben auf diesem Finn. , Wenn ich dachte,es gäbe zu viel Farbe, Pigment oder Wasser auf der Flosse, dann nehme ich nur meine Pinselspitze und trockne sie. Und dann gehe ich, wenn ich etwas von den Schmerzen aufnehme. Sie können sehen, wie es abkommt, und das wird verhindern, dass es ausläuft oder ein Chaos auf diesem. Es gibt viel Pigment dort. Ich werde sehen, ob ich die Seite neige. Was es tut. Es läuft irgendwie über die Länge des Wals. Das ist also auch eine interessante Wirkung. Wir werden darauf zurückkommen, nachdem es gefahren ist. Mal sehen, was wir haben und sehen die nächsten Schritte. Okay, also ist unsere erste Schicht trocken. mirdas anschaue, das anschaue, habe ich hier einen kleinen Fleck gemacht, wie ich es bei unserem ersten Wal getan habe. Mal sehen, ob ich das überhaupt reparieren kann. Also wahrscheinlich nicht, weil es trocken ist, aber es gibt eine Chance. Also, was Sie tun, ist, nehmen Sie eine saubere Bürste mit Ihrem sauberen Wasser und Sie werden einfach durch die Gegend gehen , um zu absorbieren. Holen Sie sich so viel Wasser in das Pigment zu absorbieren, wie Sie können, und dann nehmen Sie ein sauberes Papiertuch. Drücken Sie nach unten und sehen Sie, ob Sie etwas von dieser Farbe nicht aufnehmen können. Es ist nicht viel. Es ist nichts, worüber ich mir Sorgen mache, aber es ist eine Technik, um etwas von der Farbe zu holen. Okay, jetzt fangen wir an, Hinzufügen unserer Ebene sind Musterüberlagerung. Also in der letzten haben wir Tupfen gemacht. Dieser, denke ich, wird Herzen tun. Es ist sehr hübsch, wie die Farben getrocknet sind. Wenn Sie einige weiße Flecken bemerken, einige Variationen, einige sehr schwere dunkle Flecken. Um das zu tun, fange ich direkt in der Mitte an. Ich denke, wir werden ein Herz tun, so machen eine um es v Boden. Es gibt ein Herz, und dieser Bush könnte ein wenig groß für diese Technik sein. Soft bewegte sich auf die vier versuchte hier wieder auf den Kopf, dieser ist immer noch ein wenig groß, also gehe ich runter zu meiner noch kleineren Bürste. Es gibt mir hier ein bisschen mehr Kontrolle. Ich mache einfach die Spitze des Herzens. Er wird das Herz tun, das auf diese Weise steht. Also möchte ich, dass sich die Herzen treffen. Mit Blick auf verschiedene Richtungen. Art von machen Hinzufügen Interesse, halten sie alle relativ die gleiche Größe, obwohl einige sind immer ein wenig größer als andere wieder auf den größeren Teilen des Körpers . Ich versuche immer noch, für die größere Größe Herz hier aussehen wie die Unterseite des Herzens zeigt. Hier gehen wir, ein paar mehr versuchen, die Spitze der Herzen zu bekommen. Erkennbar ist, dass die Form wieder für die Unterseite des Herzens gehen. Hier denke ich, ich werde es einfach tun und sie beginnen Herz. Und dann wird hier wieder anfangen. - Endlich Endlich hat ein Labor zwei Herzen. Und dann werden wir das trocknen lassen und mit unserer letzten Schicht beenden. Okay, sind Maler getrocknet, also können wir den letzten Schliff beginnen. , Mein Bild, mein Gaumen ist auch getrocknet, also werde ich es einfach mit Wasser besprühen. Erleichtern Sie es. Also nochmal, ich möchte hinzufügen, ich kann entweder eine andere dunkle Farbe mit Blau und Orange machen, wie ich hier tue. Wie ein schönes, schönes, schönes, tinky Schwarz. Oder ich kann die verwenden, wenn ich schon hatte ich denke, ich werde dieses ein verwenden und wieder werde ich hinzufügen, ich könnte ein wenig mehr sorglos mit dieser Form des Auges dieses Mal. Es wird nicht unserem Polka Dot Reden ähneln, da wir die Herzen benutzen und ich mag diese Farbe wirklich , muss sie nur ein wenig aufhellen. Okay? Und jetzt dasselbe. Ich werde die kleine Streifenhaut erstellen, die parallel zur ursprünglichen Form der Länge des Bauches läuft. Okay, also gehen wir. Wir haben das Ende unseres Blauwals 6. 6 Whimsical Whale #3: für 1/3 Rad. Wir machen einen grünen Wal. Wir werden eine ähnliche Technik verwenden wie unsere 2. 1, wo wir den Körper und die Flossen mit klarem Wasser bemalten und dann einfach in Pigment fallen lassen. Wir werden einen etwas anderen Effekt erzielen, als wir mit der 1. 1 hatten, die wir mit dieser Technik gemacht haben . Also zuerst werde ich es durchmachen, Wasser überall in den Bereichen malen, die ich etwas Pigment haben möchte, im Grunde die Bereiche, auf die ich mich zuerst konzentriere, und ich lasse die Wasserfarbe wählen, wohin es wieder gehen wird. Ich kontrolliere dies etwas durch Zugabe von Wasser das Fahrzeug für eine zwei Farbe und bewegen sich weiter. Also mein Ziel für diesen hier ist es, eine sehr leichte Waschung von Grün und dann viel dunklere Bereiche zu haben. Also mit sauberem Wasser auf meinem Pinsel und bekommen die Farbe Zehe Konsistenz und Farbe, die ich möchte , und jetzt werde ich nur in nur ein wenig Farbe fallen Art von rund um die Grenzen des Brunnens und wieder das Aquarell trocken, leichter . Es wird sogar ein hellerer Farbton davon sein, der bereits ziemlich leicht ist. Und wenn ich es noch leichter machen will. Ich lasse einfach sauberes Wasser rein. Obwohl ich sehr glücklich bin, wie das herauskommt. Also, wenn ich noch später etwas sauberes Wasser nehmen wollte, lassen Sie es einfach in, und das wird das Pigment bewegen, wodurch viel leichterer Effekt entsteht. Okay, jetzt werde ich in eine dunklere Farbe fallen, nur an den Rändern, und wir werden sehen, wo es sich bewegt. Ich versuche nicht mit zu viel Pigment zu arbeiten. Wirklich? Lass es sein Ding tun, weil das Wasser nass ist. Es wird eine schöne Mischung haben, wenn es trocken ist. Fast ein Grady int vom dunkleren, stark pigmentierten Grün bis zum viel helleren in der Mitte. Du könntest hier unten sehen. Flipper Schmerz war schon trocken. Es gab nicht genug Wasser, also schuf es eine Art harte Kante. Also werde ich ein wenig Wasser hinzufügen, in der Hoffnung, dass wir es etwas erweichen können. Da gehen wir. Und sehen Sie, dass das hier oben passiert. Ok. Gut. Nur ein kleines bisschen grüner. Ich bin wie diese Farbe. Ich mag die Art und Weise, wie das rauskommt. Und genau wie beim vorherigen Video, denken wir, dass wir zu viel hinzugefügt haben. Wir können etwas klares Wasser hinzufügen, weil das Pigment zu bewegen. Das gefällt mir wirklich. Alles klar, wir lassen das trocken wird zurückkommen und beginnen, unser Muster hinzuzufügen. Unsere Schmerzen sind getrocknet Art und Weise haben schöne modellierte Farbe Wir haben eine Art Grady zwischen dem dunkleren äußeren Rand Pigment und dem helleren Zentrum. Das gefällt mir wirklich. Hör zu, jetzt nimm einfach einen Rennfahrer und geh einfach ein paar der Bleistiftmarken und dann beginnen wir unser Muster. Und dort konnte man sehen, dass die Farbe noch nass war, also hat sie ein bisschen einen Fleck erzeugt und sehen, ob wir das nicht mit etwas Wasser beheben können. Los geht's. Alles klar, jetzt werden wir unser Muster machen. Wir könnten ein paar Wellenlinien machen, also denke ich, ich fange an. Das dicke Teilzentrum dieser schuf eine schöne, wellige Linie. Machen Sie es schön und dick. Ich werde den Umriss damit durchgehen, dann tauche ich ihn hinein und etwas Wasser. Wenig überspringen einen schönen großen Raum und machen eine weitere dicke Welle. Alle Seiten umreißen. Fügen Sie ein wenig Wasser mit meiner Bürste hinzu. Wir machen das noch mal. Ein wenig Wasser und für den Schwanz gehen um die Grenze. Füllen Sie es aus. Geh zur Flosse. Und wo ist die Flosse, ähm, überall. Schöne, dicke Linie für den Umriss. Füllen Sie es aus. Ja, vielleicht direkt hier an der Basis. Füllen Sie das in einen Schwung. Drehen Sie es um. Er Indem wir es mit dem Clearwater füllen, halten wir die Idee der Zutat eine weitere tun. So ist es nirgends auf dem Stück ein solides Grün. Und wenn einige Bereiche ein wenig zu hell aussehen, können wir ein wenig mehr Farbe direkt an den Rändern hinzufügen. Und wenn Sie Farbe hinzugefügt haben und es ein wenig trocken scheint, dann stellen Sie sicher, alles nass mit etwas mehr Wasser zu halten , OK? Wir lassen das trocknen. Sie werden einen letzten Schliff hinzufügen, wenn Sie finden Wissen Sie, dass die Spieler fahren. Wir werden mit unseren Streifen am Auge und einigen Stärken entlang des Bauches enden. Also hier bin ich. Diesmal werde ich noch zwei Streifen hinzufügen. Dünne dazwischen sind schöne und dicke Streifen. Stellen Sie einfach sicher, dass die Streifen bis zum Rand gehen. Hier. es nicht ganz an den Rand geschafft, also werde ich einfach zurückverfolgen. Gehen Sie einfach langsam und absichtlich. Okay, Way will den letzten Flipper da unten nicht vergessen. Vielleicht nur ein Hauch von einem hier oben. Ok? Das gefällt mir wirklich. Sieh mal. Und jetzt werden wir das Ich und die Streifen entlang des Bauches hinzufügen, also benutze ich etwas dunklere Farbe hier, okay? Und ich werde den Bauch umreißen, werde versuchen, mitten in die Mitte zu gehen. Verbinden Sie sich von rechts in der Mitte und vielleicht zwei weitere. Eine Schicht. Noch eins hier und eins hier und noch ein Kind. Also, das kommt schön vorbei. Und jetzt brauchen wir das. Ich möchte wirklich diese sehr dunkle Farbe machen. Also werde ich ein wenig mehr lesen ein wenig mehr grün, bis ich diese rosa Farbe bekommen und dann erlauben heute Abend hier im dritten Rad. 7. 7 letzte Feinschliff: Jetzt, da wir alle drei unserer Wale fertig haben, zeige ich Ihnen nur ein paar letzte Schliff, die Sie in Aquarell machen könnten. Wir haben keine weiße Farbe, also können Sie entweder das Flächenpigment frei lassen. Sie können es mit etwas abdecken, das es abstößt oder widersteht, bevor Sie malen, was ein wenig klebrig und chaotisch sein kann. Oder, nachdem alles gefahren ist, können Sie einen weißen Gelstift verwenden, um ein wenig weiße Verbesserungen hinzuzufügen. Ich möchte ein wenig Reflexion über das I hinzufügen, und einige Leute mögen kleine weiße Punkte im Inneren auf den Kreisen hinzufügen. Und das Weiß gibt es wirklich einen kleinen Knall von Farbe unerwartete. Und manchmal ist es schwer zu erkennen, wenn man es betrachtet, genau was dieser Unterschied ist. Das sind zusätzliche Verzierungen auf dem Rotwal auf dem Blauwal. Das Gleiche. Wie? Fügen Sie ein wenig Reflexion in das Auge und vielleicht von Highlights in den Herzen. Es bricht die Solidität des Blaus und fügen Sie einfach etwas Spaß zu betrachten. Und dann haben wir wieder das Grün. Es ist ein kleines Highlight im Auge. Ich glaube, ich füge einfach ein bisschen hinzu. Ich bin ein zusätzlicher Streifen auf dem dicken Teil. Da gehen wir. Also hier sind drei skurrile Wale. Ich hoffe, Sie genießen sie. Und ich liebe es zu sehen, was du erschaffst. Bitte posten Sie es in der Klasse Projekt Abschnitt. 8. 8 Bonuslektion: jetzt hier ist eine Bonusklasse eines anderen Wals, die Sie verwenden können, sind ähnliche Techniken, die wir heute gearbeitet haben . Auch hier halten wir uns an einer Farbe für den gesamten Wal und Willen und einige verschiedene Looks und verschiedene Muster. Das hier wird violett sein, also habe ich alles mit klarem Wasser gefärbt. Nein und violett. - Hier geht's , ein bisschen rosafarbenes Lila. Dann könntest du ein wenig mehr lila hinzufügen. Obendrein lassen wir das trocknen und fügen die Musterüberlagerung hinzu. Nun, da das Pigment trocken ist, fügen Sie meine nächste Schicht anstelle eines Musters hinzu, das wir früher verwendet haben. Ein Set Muster Papst itas Herzen oder Streifen. Ich werde das irgendwie fließen lassen und sehr organisch sein. Sehr, ähm natürlich. - Was? Die Farbe erledigt die Arbeit. Also nochmal, ich füge nur eine schnelle Wasserschicht auf der ganzen Farbe hinzu, ohne meinen Pinsel zu viel zu verwenden . Ich möchte die Farben nicht zusammen arbeiten, weil ich die Variation mag, die bereits existiert. Und dann werde ich den ganzen Weg in Farbe fallen. Komm her. Komm her. Drop etwas mehr Farbe bekommt ein sehr lebendiges Aussehen. Mach das Gleiche mit Flossen. Und jetzt, weil es irgendwie ein weil es irgendwie ein unstrukturierter Look ist,werde ich eine Menge Farbspritzer hinzufügen. unstrukturierter Look ist, Beginnen Sie mit meinem lila, um meine Bürste geladen zu nehmen, tippen Sie darauf, tippen Sie es, vielleicht ein weiteres Mal, tun Sie das gleiche, die rosa tippen Sie es ist schön. Ich lasse das trocken und ich komme zurück und setze den letzten Schliff darauf, nur damit es wirklich wie ein Wal aussieht. Okay, jetzt, da die Farbe getrocknet ist, ich einfach den letzten Schliff hinzu, damit es ein Auge für den Wal und ein wenig Umriss braucht . Ich mag die Art und Weise, wie die Splats sind. Hören Sie, und ich glaube, ich könnte noch ein paar hinzufügen. Ich will mit dem Bergbau runter, dem Bauch, vielleicht noch einen hier, da geht's. Und in nur ein paar mehr. wie die Art, wie es auf dem Wal aussieht, ist gut, großartig. Hoffe, Sie genießen diese Klasse und Sie arbeiten an Ihrem Projekt, indem Sie