Transkripte
1. Trailer: Also verpflichtete ich mich, dass ich jeden Tag Kunst machen würde. Es muss weder groß noch kompliziert sein. In der Tat ist es wirklich oft klein und einfach und es passiert genau hier in meinem Skizzenbuch. Mein Skizzenbuch ist ein wesentlicher Bestandteil meiner Kunstpraxis. Es ist tragbar, es ist enthalten, und es ist eine wunderbare Dokumentation, wo ich bin, wo meine Kunst an einem bestimmten Tag ist. Mein Name ist Ria Sharon, ich bin Künstlerin und Illustratorin und engagiere mich seit fast 20 Jahren in der visuellen Kommunikation. Wenn Sie sich dieses Video ansehen, sind Sie interessiert, oder die Idee, ein Skizzenbuch zu halten, ist attraktiv für Sie. Aber vielleicht bist du ein wenig nervös darüber, was das erfordern wird. In dieser Klasse in weniger als zehn Minuten am Tag, werden
wir die häufigsten Gründe, die in die Quere kommen, um Kunst zu machen. Wir werden auch Alternativen erforschen, was mir erlaubt hat, diese selbstbejahende Entscheidung zu treffen? Ich hoffe, dass Sie dadurch dazu ermutigen werden,
Entscheidungen zu treffen, die es Ihnen ermöglichen, Kunst auch in Ihren Alltag zu bringen. Wir erforschen sanfte Wege des Kunstschaffens,
Praktiken, die Sie für neue Möglichkeiten und
Übungen öffnen , die Sie integrieren können und die Sie täglich erhalten können. Ich werde meine Geheimnisse darüber teilen, Zeit und Raum für Kunst zu schaffen. In unserem Klassenprojekt machen
wir Kunst zusammen. Hoffentlich wird das der Grundstein für Ihre Kunstpraxis sein. Wenn man angerufen wird, um Kunst zu machen, kann
man einfach anfangen. Sie können nur einen Schritt machen und ich hoffe , dass Ihr Schritt für heute darin besteht, dieser Klasse beizutreten.
2. Kursübersicht: Meine Tochter war eines Tages vor 200 Leuten auf der Bühne, und sie nannte mich Künstlerin. Sie sagte es auf diese wirklich eigenhändige Weise, weil es überhaupt nicht im Mittelpunkt der Veranstaltung
war. Aber es traf mich immer noch wie eine Tonne Ziegelsteine, weil ich damals keine Kunst machte. Dann gab es etwas, das sich wirklich unaufrichtig anfühlte und sich
selbst negierend fühlte, ein Künstler zu sein, der keine Kunst machte. Also verpflichtete ich mich, dass ich
jeden Tag Kunst machen würde , und ich beabsichtige, es für immer zu tun. Ich hatte einige wirklich gute Gründe, keine Kunst, praktische, rationale Entscheidungen zu machen, ich bin eine alleinerziehende Mutter, ich habe zwei Kinder mit beschäftigt Zeitpläne, ich habe einen Vollzeitjob, ich führe einen Etsy-Shop. Das Leben war sehr beschäftigt. Aber manchmal
kann das Geschäft, wie in meinem Fall, auch eine Form von Widerstand sein, und Widerstand kommt aus einer Sache, schlichter und einfacher Angst. Ich hatte Angst, dass Kunst eine selbstsüchtige Entscheidung war, wenn man bedenkt, wie lange meine To-Do-Liste war. Ich hatte Angst, dass Kunst frivol war, verglichen mit,
sagen wir, Schulen in Afrika zu bauen. Ich hatte Angst davor, was die Leute sagen würden, was die Leute denken würden. Aber ich denke,
dass allem Angst hatte, dass ich ein schlechter Künstler war. Hört oder fühlt sich Ihnen das bekannt an? Jemand hat mir einmal gesagt, dass das beste Gegenmittel gegen Angst Aktion ist, und ich habe festgestellt, dass das wahr ist. Ich wusste nicht, als ich mir ein Versprechen gab, jeden Tag Kunst zu machen, ich war wirklich verpflichtet, täglich zu handeln. Also versteh mich nicht falsch, Angst und Selbstzweifel sind immer noch meine treuen Begleiter aber ich habe aus diesem Prozess der Kunst jeden Tag erkannt, dass sie Teil des kreativen Prozesses sind. Also habe ich eine gesündere Perspektive gewonnen, die ich mit Ihnen während des Unterrichts teilen werde. In den nächsten fünf Tagen und unter 10 Minuten gehen
wir über die häufigsten Gründe, dass Menschen ihre Kunst beiseite legen und viele Dinge, die ich mir gesagt habe, während ich versuchte, nicht ein Künstler zu sein. Ich werde auch mit Ihnen die Dinge teilen, die ich
getan habe, um meine eigene Angst und Selbstzweifel zu überwinden. Hoffentlich, wenn wir gemeinsam Kunst in
unserem Klassenprojekt machen , legen wir den Grundstein für Ihre eigene, reguläre Kunstpraxis. Bist du bereit?
3. Tag 1: Ich habe nicht die richtigen Kunstmaterialien!: Aber ich kann heute keine Kunst machen, weil ich nicht den richtigen Kunstbedarf habe. Ich war die Königin davon. Wenn die Leute mich nach meiner Kunst fragen würden, würde ich sagen: „Ich bin Druckerei, also brauche ich eine Presse und einen Lithostein und einen Gabelstapler, um den Stein herum zu bewegen.“ Das habe ich wirklich zu mir gesagt. Der Fokus von heute ist es, diese Idee loszulassen, dass man etwas braucht, das man momentan nicht hat, um Kunst zu machen. Wenn die Wahrheit ist, hast du alles, was du brauchst. Die einzige Voraussetzung für diese Klasse ist ein Skizzenbuch, und Sie brauchen das nicht wirklich. Ich benutze einfaches altes Kopierpapier viel, aber da der Name der Klasse von Skizzenbuch Magic ist, wählen
wir Kunst in einem Skizzenbuch zu machen. Dein Skizzenbuch kann jede Größe haben, die dir gut anfühlt ,
ich hatte große,
kleine , alles dazwischen. Derzeit verwende ich ein Skizzenbuch entworfen, um Aquarell wirklich gut zu nehmen, weil ich Gouache in Aquarell liebe, aber das liegt ganz an dir. Sie können verschiedene Oberflächen auschecken. Hier ist ein weiteres Skizzenbuch, das eine glattere Oberfläche hat, so
dass Sie den Unterschied zwischen einem, der mehr Zahn oder Textur zur Oberfläche hat, und einem, das glatter ist, sehen können, und Sie können entscheiden, mit welchem Medium Sie arbeiten möchten in erster Linie und welche Wirkung Sie haben möchten. Sie werden auch etwas brauchen, um Ihre Spuren zu machen, und diese müssen auch nichts Besonderes sein. Eines meiner Lieblings-Zeichengeräte ist ein unregelmäßiger Druckbleistift, die Art, die Sie im Lebensmittelgeschäft bekommen können, haben
Sie wahrscheinlich bereits eine Verlegung. Wenn man sich diese Äpfel anschaut, liebe
ich die Art und Weise, wie die Bleistiftmarken auf
dem strukturierten Papier aussehen und diese wurden mit meinem Druckbleistift gemacht. Ein Teil des Spaßes ist es, neue Medien und Werkzeuge zu entdecken und zu finden, mit denen Sie wirklich gerne arbeiten. Ich ermutige Sie, verschiedene Dinge auszuprobieren,
Dinge, die Sie bereits praktisch haben. Dieses Stück ist ein Favorit von mir auf Minted, und ich habe diese Kreise mit gemacht, raten Sie was? Toilettenpapierrollen Für dieses Stück hatte ich kein glänzendes Medium, also habe ich stattdessen Klarlack verwendet. Ernsthaft, der Punkt ist, dass alles geht. Ich habe eine Strophe für verschiedene Pinsel, Bleistifte, Marker. Für heute möchte ich, dass du durch dein Haus
gehst und die Dinge sammelst, die für dich faszinierend sind. Sie können auf diesem Video „Pause“ drücken und zurückkommen wenn Sie eine schöne Sammlung von Dingen haben, die aussehen, als würden sie Spaß machen zu verwenden. Unsere Aufgabe für heute,
jetzt, wo wir all unsere Vorräte gesammelt haben, ist es,
unsere Augen zu schließen und auszuwählen, was wir verwenden wollen, um unsere Marken zu machen. Ich habe eine Gabel ausgesucht. Los geht's. Für den ersten Tag wir nur Markierungen machen, was auch immer von dem Werkzeug inspiriert ist, das Sie ausgewählt haben. Dies ist der perfekte Zeitpunkt, um die Idee des Stils zu erwähnen. Wenn Sie Bestrebungen haben, eine Karriere aus Ihrer Kunst zu machen, die definitiv jenseits des Rahmens dieser Klasse ist und für immer optional ist, wurde Ihnen wahrscheinlich gesagt, dass Sie einen erkennbaren Stil haben müssen. Die Leute sagen: „Haben Sie keine Angst, sich zu Ihrer Kunst zu bringen. Du bist du, da ist die Magie.“ Ich weiß, sie meinen, dass es ermutigend ist, aber dieser eine Punkt war die Quelle für viel Handwringen für mich. Was bedeutet das? Habe ich überhaupt einen persönlichen Stil und wo finde ich ihn? Ich habe Hunde für 100 Tage gezeichnet und jetzt zeichne ich Vögel und mache Muster, ich bin überall. Aber dann las ich das von David Bales und Ted Orland : „Stil ist die natürliche Folge der Gewohnheit.“ Werfen Sie einen Blick auf diese Künstler, deren charakteristische Stil ich sehr bewundere. Sharon Derry von Secret Leaves Paper Works, Illustrator Teagan White und Maler Katelyn Morse. Kannst du sehen, dass es bestimmte Farben gibt, die immer wieder in ihrer Arbeit erscheinen? Ich liebe es, wie Katelyns Pinsel
ihre Leinwand auf eine bestimmte Weise berühren muss , um die Pedale ihrer Blumen zu machen. Ich fing an zu beobachten, wie ich auch einige Entscheidungen immer und immer wieder treffen, unabhängig davon, ob ich Hunde oder Menschen zeichnen oder geklärt. Mein Bleistift oder Pinsel trifft das Papier eine bestimmte Weise, ich mache einige Entscheidungen basierend auf meinen Vorlieben wie ich werde für Gouache über Acryl jedes Mal gehen. Ich arbeite gerne klein, ich liebe die Intimität, gerade in kleinem Maßstab zu arbeiten. Wenn du 100 irgendwas machen würdest,
denkst du, du würdest einige Muster in
dem Thema finden , zu dem du gezogen bist, oder entdecken , dass du den Bleistift hältst oder bürstest jedes Mal, wenn du dich hinsetzst und machst
Etwas? Finden Sie, dass Ihre Bilder die gleichen Farben haben, diejenigen, die gerade zufällig auf Ihrer Farbpalette sind gerade jetzt? Was, wenn Sie loslassen würden, einen Stil für sich selbst zu definieren und einfach einen Haufen Kunst für jetzt zu machen, und lassen Sie einen Stil natürlich entstehen? Jetzt sind Sie dran, wählen Sie Ihre Werkzeuge und machen Sie etwas. Sie haben Ihre möglichen Vorräte, schließen Sie Ihre Augen, wählen Sie Ihr Markierungsinstrument. Machen Sie einige Markierungen in Ihrem Skizzenbuch, bauen Sie darauf auf. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Seite vollständig ist, können
Sie mit Schritt 2 fortfahren
, der mit der Klasse geteilt werden soll. Machen Sie ein Bild von Ihrer Skizzenbuchseite und
klicken Sie im Bereich Klassenprojekte auf „Projekt starten“ und laden Sie Ihr Bild hoch. Beschriften Sie es Tag 1, und posten Sie auch eine kurze Einführung. Erzählen Sie uns ein wenig über sich selbst, was Sie in dieser Klasse erleben möchten und klicken Sie auf „Speichern“. Ich habe ein Bonusmaterial für dich, wenn du auf Instagram bist, lade
ich dich ein, dein Bild zu posten und
den Hashtag #sketchbookmagic und #IhaveEverything zu verwenden . Tag Riasharon, also weiß ich, um nach ihm zu suchen. Ich werde regelmäßige Zusammenfassungen Ihrer Bilder auf Instagram und auf meinem Blog machen, aber das ist optional. Dies ist nur, wenn Sie sich wohl fühlen, Ihre Arbeit zu teilen. Viele Male Skizzenbücher sind private Räume für Sie, um frei und sicher neue Ideen und Techniken zu erforschen. Ich verstehe das völlig, und wenn Sie nicht bereit sind, Ihren Prozess mit den Interwebs zu teilen, ist
das völlig natürlich und völlig in Ordnung.
4. Tag 2: Ich weiß nicht, was man zeichnen soll!: Willkommen zurück zum zweiten Tag von Sketchbook Magic. Heute werden wir darüber reden, was zu zeichnen ist. Die leere Seite, es ist entmutigend für selbst die erfahrensten Schöpfer. Ich weiß, dass ich zu mir selbst sagte: „Ich kann heute keine Kunst machen, weil ich nicht weiß, was ich zeichnen soll.“ Was wir heute tun werden, ist über
einige einfache und einfache Wege gehen , um Ihre Seite schnell unblankify. Eins, mach zufällige Markierungen. Sie können die Technik der Blindwerkzeugauswahl verwenden, die wir
gestern gelernt haben , um zu bestimmen, was Sie verwenden möchten und dann einfach anfangen zu kritzeln. nach Ihren ersten Markierungen, Fragen Sie sichnach Ihren ersten Markierungen,was Sie sehen. Denken Sie einfach an Wolkengucken oder Shack-Tests und bauen Sie von dort aus. Wenn Sie mehr Tipps benötigen, gibt es ein paar wirklich große Skill Shack Klassen , die intuitives Zeichnen und Kritzeln adressieren. Jon Burgerman und Shantell Martin sind dabei genial. Das ist es, was ich für Jons Klasse gemacht habe. Ich fing damit an, mit geschlossenen Augen zu kritzeln. Dann nahm ich die Motive, die in diesen beiden verschiedenen Kritzeln entstanden sind, und ich habe tatsächlich eine Skizze gemacht, die mir gefallen hat. Dann habe ich es aufgeräumt. Obwohl, es ist nicht etwas, das ich unbedingt
anzeigen würde , weil es ein wenig ableitend scheint. Der Prozess führte zu einem anderen Ansatz für mich, der mehrere andere Projekte inspirierte. Zweitens, wählen Sie eine Phrase aus einem Buch oder Texte aus einem Lied als Inspiration. Für dieses Stück
habe ich als Beispiel zufällig ein altes Buch geöffnet und der Satz „Der Bussard ist der beste Flieger“ sprang auf mich. Drei, zeichnen Sie, was vor Ihnen ist. Sehen Sie diesen Vogel. Ich frage mich, woher ich diese Idee habe? Vier, gehen Sie nach draußen und lassen Sie sich von der Natur inspirieren. Man muss nicht auf die Spitze eines Berges gehen, obwohl das immer schön ist. Du kannst einfach in deinen Hinterhof gehen. Wenn ich meinen Hund spazieren gehe,
treffe ich normalerweise etwas, das ich für ziemlich cool halte und mache ein Bild. Das sind Dinge, auf die ich später verweisen kann. Damit verbunden sind fünf: das hält eine laufende Liste von Ideen. Ob es sich um ein Wort, eine Phrase, Songtexte, ein Konzept oder ein Bild auf Ihrem Handy handelt. Wann immer du das hast, was soll ich im Moment zeichnen? Sie haben einen Vorrat an Ideen, an den Sie sich wenden können. Für die heutige Aufgabe, genau wie gestern, werden
wir ihm einen Hauch von Magie hinzufügen. Es erfordert nur ein paar Minuten Vorbereitung. Ich habe diese Datei der Klassenprojektseite unter Anhängen hinzugefügt. Es heißt Tag zwei. Sie können das auf ein paar Arten tun. Entweder können Sie dieses Blatt herunterladen und drucken, oder wenn Sie keinen Drucker haben, können
Sie Ihre eigene Liste mit Eingabeaufforderungen ausschreiben. Fühlen Sie sich frei, die Ideen, die ich auf dem Blatt habe, zu verwenden oder Ihre eigenen zu machen. Sobald Sie eine ganze Seite mit Eingabeaufforderungen haben, schneiden Sie sie aus und legen Sie die Farbfelder in eine Schüssel. Wir werden
die magische Schüssel benutzen und sie wird uns mit unserer Kunstaufforderung für heute zuweisen. Spaß. Denken Sie daran, wie ich sagte, um eine laufende Liste von Ideen zu halten, können
Sie halten, fügen Sie sie zu Ihrer magischen Schüssel und dann halten Sie die Schüssel für den Rest der Klasse, weil wir gehen, um es zu verwenden. Sobald alles fertig ist, werden
wir unsere Aufforderung auswählen und etwas Kunst machen. Ich geh zuerst. Ich habe eine Zahnbürste gepflückt und die magische Schale hat Vögel als Thema gepflückt. Ich werde jetzt anfangen, meine Kunst zu machen, und während ich arbeite, möchte
ich mit Ihnen eine Geschichte über einen Lehrer in
einer Keramikklasse erzählen ,
der am ersten Tag angekündigt hat, dass er seine Klasse in zwei Gruppen aufteilt. Eine würde nach Quantität bewertet und die andere würde nach Qualität bewertet werden. Für eine Gruppe, würde er in eine Skala bringen und 50 Pfund Töpfe wäre ein A, 40 Pfund wäre ein B, und so weiter. Die zweite Gruppe müsste nur einen perfekten Topf produzieren, um ein A. Am
Ende des Semesters zu bekommen ,
können Sie erraten, was passiert ist? Der beste Topf kam aus der Mengengruppe, weil sie so viele Töpfe gemacht haben, wie sie
von jedem Fehler lernen konnten , während die andere Gruppe ihre ganze Zeit
damit verbrachte , die perfekte Pot zu machen. Die Moral der Geschichte: Keine Analyse Lähmung, einfach anfangen. Machen Sie Sachen gut, schlecht und hässlich. Was zählt, ist, dass du es tust und Spaß hast. Du bist dran. Schritt eins: Wählen Sie Ihre Eingabeaufforderung und machen Sie Ihre Kunst. Du ziehst deinen Zettel und machst deine Kunst für heute. Dann Schritt zwei: Teilen Sie es mit der Klasse. Gehen Sie zur Klassenprojektseite und
klicken Sie diesmal auf „Bearbeiten“ in Ihren Klassenprojekten und laden Sie ein Bild Ihrer Seite hoch. Beschriften Sie es „Tag zwei“. Sagen Sie uns diesmal, was Ihnen am heutigen Auftrag am meisten gefallen hat. Das war's. Du bist fertig. Ich kann es kaum erwarten, Ihre Kunst zu überprüfen. Natürlich, der optionale Bonus, wenn Sie möchten, posten Sie Ihr Bild auf Instagram, verwenden Sie das gleiche: #sketchbookmagic, und dann ist der heutige Hashtag, was ich heute gemacht habe. Natürlich kennzeichnen Sie mich, Ria Sharon, damit ich sie finden kann. Woo-hoo, wir sehen uns morgen.
5. Tag 3: Ich habe keine Zeit mehr!: Es ist Tag 3 von Sketchbook Magic, und heute reden wir über die Zeit. Ich kann heute keine Kunst machen, weil ich nicht im Urlaub bin und vielleicht warten muss, bis ich in Rente gehe. Das sind Gedanken, die ich über Kunst und Zeit hatte. Es ist wahr, ich habe keine langen Strecken wie in der Kunstschule, wo wir zweimal pro Woche drei Stunden Studioklassen hatten. Aber da ich mir dieses Versprechen gegeben
habe, jeden Tag Kunst zu machen, wurde mir klar, dass ich diese Zeitabschnitte nie haben würde, also musste ich anders darüber nachdenken. Wie finde ich Zeit? Das ist eigentlich die Frage, die ich von den meisten
meiner Freunde bekomme , wenn sie etwas über meine Kunstpraxis erfahren. Interessant ist, dass dies die gleichen Freunde sind, die vor dem Morgengrauen
aufwachen, um fünf Meilen zu laufen, oder dreimal pro Woche in den Spin-Kurs zu gehen
oder regelmäßig 18 Löcher Golf zu spielen. So musste ich mich genauso engagieren wie beim Laufen, Radfahren oder Golf, denn Kunst ist ein Sport auf diese Weise. Der einzige Weg, dass Sie besser werden, ist, wenn Sie es immer wieder tun, und immer wieder. Wir nehmen uns Zeit für die Dinge, die wir schätzen. Unterm Strich. Ich habe nicht drei zusätzliche Stunden in meinem Tag. Habe ich noch eine Stunde? Selten. Habe ich 30 zusätzliche Minuten? Manchmal. Habe ich 10 zusätzliche Minuten? Wahrscheinlich, wenn ich meine Dusche auf fünf Minuten kürze, könnte
ich noch fünf Minuten mehr haben. Da gehen wir. Was können wir in fünf Minuten tun? Ich habe mir fünf Minuten ziemlich willkürlich ausgesucht, aber du hast die Idee. Es gibt geheime Taschen an dem Tag, an dem Sie damit spielen können. Was können Sie in fünf Minuten, einer Minute, 30 Sekunden tun? Das ist die Länge eines TV-Werbespots. Kannst du während einer Fernsehwerbung kritzeln? Können Sie während einer halbstündigen Show
oder während eines 60-minütigen Podcasts ein Stillleben malen ? Der magische Gegenstand von heute ist ja, Würfel. Fühlen Sie sich frei, auf diesem Video Pause zu drücken und gehen Sie zu Ihrem Brettspiel-Schrank und holen Sie sich Ihre Würfel. Oder wenn du Yahtzee verlegt hast, keine Sorge. Gehen Sie zu random.org, sie haben eine digitale Würfelrolle. Ich werfe es zuerst. Fünf. Ich schließe meine Augen, um einen Pinsel zu wählen, und lasse die magische Schale mein Motiv aussuchen. Songtexte. Ich habe fünf Minuten, um etwas, das von Songtexten inspiriert wurde, mit einem Pinsel zu machen. Geh. Haben Sie nicht das Gefühl, dass Sie jeden Tag etwas anfangen und beenden müssen. Das ist dein Skizzenbuch. Ihre Ideen beginnen hier. Ich kann mir etwas vorstellen und erwarten, dass es wirklich cool wäre, und wenn ich es versuche, nicht wie es überhaupt. Oder sehr oft beginne ich etwas, heize es, komme dann in einer Woche zurück,
füge ein kleines Element hinzu, nimm einige andere weg, und schließlich liebe ich es wirklich. Es ist alles Prozess. Es ist alles lernen. Du bist dran. Schritt 1: Machen Sie Ihre Kunst, rollen Sie Ihre Würfel, stellen Sie den Timer ein, kreuzen Sie einen Zettel aus der magischen Schüssel, wählen Sie Ihr Werkzeug, blind oder nicht, und gehen Sie verrückt. Schritt 2, fügen Sie ein Bild zu einem Klassenprojekt,
und heute, lassen Sie uns jetzt, wie es sich anfühlte, etwas in Ihrer zugeteilten Zeit zu machen. Natürlich, Bonus Schritt 3, teilen Sie auf Instagram, mit Hashtags Sketchbook Magie, und der heutige Hashtag ist, iHaveTime. Das war's. Wir sehen uns morgen.
6. Tag 4: Ich habe aber keinen Platz!: Willkommen zurück. Tag 4 des Skizzenbuchs Magie. Heute werden wir über den Weltraum sprechen. Ich habe mir immer gesagt, dass ich keine Kunst machen kann, weil ich kein Atelier besitze. Aber vor Jahren hatte ich tatsächlich ein Studio, ein riesiges. Es war in diesem großen alten Lagerhaus. Es war großartig, weil ich all meine Leinwände ausbreiten und ein großes Chaos machen konnte. Ratet mal was? Meine Leinwände sammelten Staub. Ich habe eine Vielzahl von anderen Gründen dafür verantwortlich gemacht. Eine davon ist, dass es unbequem war. Ich musste 30 Minuten weg fahren. Es war nicht im besten Teil der Stadt, also fühlte ich mich, als könnte ich nur zu bestimmten Zeiten dorthin gehen. Was auch immer die Gründe waren. Ich weiß, dass es nicht immer um den physischen Raum geht, aber manchmal könnte es genauso viel um den emotionalen und mentalen Raum des Kunstschaffens gehen. Brauchen Sie ein gewisses Licht oder brauchen Sie es, um wirklich leise zu sein? Umgekehrt, brauchst du es, um wirklich laut zu sein oder eine bestimmte Musik zu hören? All diese Dinge sind manchmal gültig, und manchmal sind sie auch Einschränkungen, die Sie auf
sich selbst setzen , die vielleicht oder nicht immer wahr sein können. Für mich, wie mit der Zeit, entschied
ich, dass das wirklich wichtig für mich war. Ich musste herausfinden, wie ich Raum in meinem Leben schaffen oder zulassen kann, dass meine Kunst in den Raum meines Lebens kommt. Also fing ich an, mein tragbares Skizzenbuch mitzubringen, um diese Theorie zu testen, wo ich konnte oder wo ich keine Kunst machen konnte. Was ich fand, dass ich etwas flexibler sein könnte. Das ist unsere Aufgabe für heute,
ist es, zu sehen, wo wir unsere Zwänge um
unsere Ideen über Räume lösen können , in denen Kunst gemacht werden kann, und um uns bei dieser Aufgabe zu helfen, werden
wir die Hilfe eines anderen magischen Geräts in Anspruch nehmen. Wahrsagern. Zuerst müssen wir unsere Wahrsager machen. Bevor wir damit beginnen, brainstormieren Sie acht Räume, die Sie am ehesten finden. Wählen Sie diejenigen aus, die bereits Teil Ihrer Erfahrung sind. Du gehst dir nicht aus dem Weg. Wo verbringst du sowieso Zeit mit nicht-kunstbezogenen Aktivitäten? Für mich bin ich an den meisten Wochentagen im Büro. Wenn ich nicht da bin, liegt es wahrscheinlich daran dass
ich mich selbst oder eines meiner Kinder zu einem Arzt, einem Zahnarzt oder Kieferorthopäden oder was Sie haben, also bin ich oft in Wartezimmern. Manchmal bin ich in einem Bus oder in einem Zug, oder ich warte auf einen Bus oder einen Zug. Wenn ich zu Hause bin, bin ich oft in meiner Küche. Ich bin auch auf der Seite eines Fußballfeldes mindestens ein paar Stunden die Woche, also bekommst du die Idee. Laden Sie die Vorlage des Wahrsagers in den Klassenressourcen Tag 4 herunter und drucken Sie sie aus, und personalisieren Sie Ihren ganz eigenen Wahrsager,
indem Sie die acht für Sie relevanten Orte hinzufügen. Nur für den Fall, dass Sie einen Auffrischungskurs in der Wahrsager-Montage benötigen, falten
Sie zwei gegenüberliegende Ecken des Quadrats zusammen, dann öffnen Sie es wieder nach oben, um die anderen beiden gegenüberliegenden Ecken zusammenzufalten. Drehen Sie die leere Seite nach oben und falten Sie die Ecken in Richtung Mitte. Volle Offenlegung; Ich habe diese ganze Sache beim ersten Mal total durcheinander
gebracht, musste den Experten anrufen. Sehen Sie? Drehen Sie das Ganze um und tun Sie es dann wieder, falten Sie die neuen Ecken in Richtung der Mitte. Wenn Sie Ihren eigenen lokalen Experten benötigen, empfehle
ich Ihnen, jemanden zu konsultieren 15 und unter, diese werden Sie völlig geradeaus. Sie falten die neue Ecke als Mitte ein weiteres Mal, bis Sie mit diesem winzigen Quadrat
enden, fast fertig. Dann müssen wir das Ganze in zwei Hälften falten, zuerst in die eine Richtung und dann die andere, was es einfacher macht, die Taschen für Ihre Finger zu machen. Praxis macht besser gilt auch hier, Freunde. Dies kann der schwierigste Teil der Klasse sein. Jetzt sind wir bereit und wie immer gehe ich zuerst. Ich werde das Gesicht auswählen, das sich wie ich jetzt anfühlt, nachdem ich durch
das Papier falten Geschäft geschwitzt habe und den Wahrsager so oft bewegen, wie es sagt, 1, 2, 3. Jetzt werde ich wählen, wie ich mich gerade in dieser Minute fühle. Offen. Ich werde den Wahrsager so oft bewegen, wie es Briefe in meinem Gefühlswort gibt. Ich wähle noch ein Gefühl Wort aus. Vertrauenswürdig. Ich vertraue. Ich mache heute Kunst in der Küche. Für die heutige Demo möchte ich Ihnen ein Beispiel zeigen, wovon ich gestern gesprochen habe. Ich gehe zurück zu dem Projekt, das ich für die Demo am Tag 1 in
der Klasse verwendet habe , und überarbeiten es in der Zeit, die ich heute habe. Auch hier muss man nicht jeden Tag von vorne anfangen. Wenn deine Küche so etwas wie meine ist, ist
da drin immer viel los. Meine Tochter ist mitten in einem Perlen-Projekt hier drüben. Apropos, ernsthaft, Kinder sind erstaunliche Lehrer in diesem Punkt. Sie haben kein Problem, einfach überall runter zu plotten und Sachen zu machen. Lassen Sie uns das Kind in uns allen so
unselbstbewusst und wohl mit unserer eigenen Kunstschaffung sein , dass wir es überall tun können. Es gibt einen Weg, dass jeder Raum, in dem du Kunst machst, dieser heilige Raum sein kann. Es gibt auch eine interessante Sache, die für mich passiert, wenn ich
Kunst außerhalb meines „Ateliers“ nehme . Es ist so, als würde ich mich davon abhalten, mich zu ernst zu nehmen oder
so , als ob der Druck aus ist, und das Stück endet auch weniger eng oder selbstbewusst, und das gefällt mir wirklich. Jetzt bist du dran. Schritt 1, machen Sie Ihre Kunst. Also zuerst können Sie Ihr Werkzeug auswählen, blind oder nicht. Zeichnen Sie einen Schlupf aus der Schüssel. Stellen Sie Ihre Zeit mit den Würfeln ein oder nicht. Benutze den Wahrsagerin, um herauszufinden, wo du heute Kunst machen wirst. Sobald Sie fertig sind,
machen Sie Schritt 2 ein Bild Ihrer Seite und fügen Sie es Ihrem Klassenprojekt hinzu. Beschriften Sie Tag 4 und sagen Sie uns, wo Sie waren, als Sie es gemacht haben und wie Ihre Arbeit von Ihrer Umgebung beeinflusst wurde. Natürlich, der Bonus Schritt 3, posten Sie Ihr Bild in Instagram mit Sketchbook Magie und Hashtag von heute, Kunst überall zu machen. In Ordnung. Morgen, Tag 5, letzter Tag.
7. Tag 5: Wenn es nicht gut ist?: Tag fünf von Sketchbook Magie. In der heutigen Lektion geht es um Angst. Ich kann heute keine Kunst machen, weil ich Angst habe
, dass ich wirklich keine Kunst oder zumindest Kunst machen kann, die gut genug ist. Das habe ich nie gesagt. Ich sagte all die anderen Dinge, aber sie waren wirklich Ausdrücke von was, wenn ich nicht gut genug bin? „ Ich habe keine Zeit“, ist eigentlich Abkürzung für „Ich kann in fünf Minuten keine Kunst machen, die gut ist.“ „ Ich habe keinen Platz“, ist die Abkürzung für
„echte Künstler machen keine Kunst, während sie auf den Zahnarzt warten.“ All diese Bedingungen, die ich über Zeit und Raum hatte waren wirklich Barrieren, die ich zwischen mir und Kunst schaffte, also müsste ich nie herausfinden, ob ich nicht wirklich gut darin war. Wenn du dieses Video
ansiehst, musst du das hören. Du bist ein Künstler. Tänzer tanzen, Schriftsteller schreiben, Künstler Kunst. Kunst ist ein Verb. Es ist deine Aufgabe, Kunst zu machen, nicht zu beurteilen, ob es gut ist oder nicht. Ich mache keine Kunst in meinem Skizzenbuch jeden Tag, damit ich es verkaufen oder in einer Galerie zeigen oder in einem Buch veröffentlichen kann. Ich mache jeden Tag Kunst, weil ich ein Künstler bin. Die Ironie ist der einzige Weg, um ein guter Künstler zu werden, ist,
aufhören, sich Gedanken darüber zu machen, ob es gut ist oder nicht, und es einfach sowieso zu machen. Auftauchen, auftauchen, auftauchen, und nach einer Weile taucht
die Muse auch auf. Das sagt Isabel Allende, Autorin von über 30 Büchern, über das Schreiben. Dasselbe gilt für die Kunst. Trotzdem ist es schwer, den inneren Kritiker
in jeden von uns zu schütteln , der sich weigert, still zu bleiben und immer wieder zu sagen: „Du bist nicht gut genug.“ Hier ist Munition gegen den Kritiker : „Es ist nicht wahr und ich habe Beweise.“ Weil der Kritiker es allen sagt, nicht nur zu dir. Es sagt mir, und zu preisgekrönten Fotografen, erfahrenen Designern
und lizenzierten Illustratoren und mehreren Bestsellerautoren der New York Times. Jedes Mal, wenn jemand, der
Erfolg erreicht hat , mir zugibt, dass sie diese Stimme auch in ihrem Kopf hören, und dass einige von ihnen auch einen Moment der
Panik fühlen , wenn sie sich für ihr nächstes Projekt setzen, dass alle vorherigen Eins waren nur totale Flukes, es ist ein Beweis, dass dieser Kritiker ein Lügner ist. Ich weiß, dass all diese Menschen mehr als gut genug sind, sie sind erstaunlich, aber sie fühlen immer noch die gleiche Angst und hören die gleiche Stimme, und sie machen weiter, was bedeutet, dass ich auch weitermachen kann und du auch. Für unsere letzte Klasse zusammen liegt
unser Fokus darauf, wie wir trotz Angst und Unbehagen weitermachen können. Wie bauen wir Vertrauen in unsere Kunstschaffungsfähigkeiten auf? Die Lösung besteht darin, Strukturen zu schaffen, die Ihren Prozess unterstützen. Zum Beispiel gründete ich einen sozialen Skizzenclub in meiner Stadt. Wir treffen uns einmal im Monat für zwei Stunden und skizzieren. Auch einmal im Monat verschenkte
ich eine Kunst druckbar an meinen Stamm auf meiner Website, riasharon.com, und einmal pro Woche, mache
ich eine Serie auf meinem Blog namens An Artist's Sketch, ein Q&A mit einem Künstler, den ich bewundere, und ich machen Sie eine Skizze Porträt für jeden. Also ja, das sind Möglichkeiten, die ich gerne mit anderen Künstlern in Verbindung bringen möchte, aber sie zwingen mich auch, jede Woche ein Porträt zu machen, jeden Monat
einen Kunstdruck und jeden Monat an einer Gruppenaktivität teilzunehmen. Clever, stimmt's? Sie sagen, es dauert 28 Tage, um eine Gewohnheit zu bilden oder eine zu brechen. Wenn Sie gerade mit Ihrer Kunstpraxis beginnen, empfehle
ich dringend, Strukturen für
sich selbst zu schaffen , die Ihnen helfen, es regelmäßig zu einer Priorität zu machen. Du merkst vielleicht, dass ich ein bisschen wie ein Skillshare Junkie bin. Ich kann jetzt oder nicht in 10 Klassen eingeschrieben sein, aber ich mache es aus diesem Grund. Die Klassen geben mir Struktur, Aufgaben, Termine
und Leute, die mich bei meinen Projekten ermutigen, was meinen nächsten Punkt perfekt macht. Wenn Sie wirklich Rechenschaftspflicht wollen, machen Sie es sozial. Mit einem Vorbehalt, dass dies
natürlich optional ist , basierend darauf, wie Sie Ihr Skizzenbuch teilen möchten. Ich finde es unglaublich ermutigend, wenn Leute mir Feedback hinterlassen oder einfach nur ein kleines Herz auf Instagram oder ein wenig Daumen nach oben auf Facebook hinzufügen. Neben Skillshare
gibt es weitere Gruppen, denen Sie kostenlos oder gegen eine geringe Gebühr beitreten können. In den letzten neun Monaten nahm
ich an 12 Wochen an The Artist's Way, 30 Tagen kreativer Hingabe von
All Creativelike, 10-Tage-Aufstiegsklasse
der Firma The Here und an Elle Lunas 100-Tage-Projekt teil. Sie haben die ganze Zeit an Ihrer Skizze gearbeitet, und unsere Aufgabe für diesen letzten Tag des Unterrichts ist es,
Ihnen zu helfen , Ihre tägliche Kunst zu machen. Ich weiß, du rätst Eis am Stiel für heute, oder? Es ist das magische Gerät für de jure. Aber wenn Sie keine Stiele am Stiel haben,
zögern Sie nicht, diese Zahlen, 14, 7,
10, 28, 12, 30 auf einige Zettel zu schreiben und sie in die magische Schüssel zu legen. Eine weitere magische Schüssel, natürlich, da Sie Ihre Eingabeaufforderungen in der ersten Schüssel haben, und Sie können nie zu viele magische Ziele haben, meiner Meinung nach. Dann ist es eine Frage der Kommissionierung, und diese Zahl wird die Anzahl der Tage sein, die Sie Kunst machen werden, ohne die letzten vier zu zählen. Ich werde zuerst gehen. Ich mache Kunst für 10 weitere Tage und ich poste meine Skizzenseiten im Klassenprojektbereich. Du bist dran. Schritt 1, wählen Sie Ihre Anzahl von Tagen und machen Sie Ihre Kunst für die zugeteilten Tage. An diesem Punkt wissen Sie, dass Sie alle Arten von Magie haben, die Ihnen helfen, dies zu tun. Sie können Ihr Werkzeug mit Magie auswählen, Sie können Ihr Motiv mit Magie auswählen, Sie können Ihre Zeit mit Magie wählen, Sie können Ihren Raum mit Magie auswählen. Wenn Sie mehr Vertrauen in Ihre eigene Auswahl zu machen, können
Sie bewusst wählen, wie Sie jeden Tag Kunst machen möchten. Aber wenn und wenn Sie sich feststecken fühlen, auch
bekannt als Widerstand oder Angst, verwenden Sie Magie. Vergessen Sie nicht, Ihre Arbeit zu teilen. Also machen Sie jeden Tag ein Foto und posten Sie es in Ihrem Klassenprojekt. Wie immer haben Sie den Bonusschritt, um Ihre Zuordnung auf Instagram mit dem
Hashtag Sketchbook Magic und dem letzten Hashtag
My X Day Project zu veröffentlichen Hashtag Sketchbook Magic und dem letzten Hashtag .
8. Letzte Gedanken: Es war so eine Freude, die letzten fünf Tage damit zu verbringen, zusammen Kunst zu machen. Vielen Dank für Ihr Engagement für sich selbst, Ihre Kunst und für Ihre Angst. Ich habe ein Kunstwerk gemacht, besonders für Sie, und ich würde es Ihnen gerne schicken. Also, sobald Sie mit Ihrem Tag 5 Auftrag fertig sind und Sie es auf der Klassenprojekte-Seite gepostet haben, senden Sie mir eine E-Mail an ria@riasharon.com, und ich werde Ihnen eine druckbare Datei senden, die bereit ist
, irgendwo dort, wo es kann eine sanfte Erinnerung für Sie sein. Als meine Tochter mich ausrief, war
es ein Rückruf an mich selbst, aber das war erst der Anfang. In den letzten fünf Tagen habe
ich mit Ihnen meine Techniken geteilt, um mich zu lösen
und meine eigenen, selbst auferlegten Einschränkungen im Bereich des Kunstschaffens zu lockern. Ich habe mir spielerisch,
freudig die Erlaubnis gegeben , Kunst wieder in mein Leben zu bringen, und jetzt weißt du, dass du dasselbe tun kannst. Du hast jetzt alles, was du brauchst, um Künstler zu sein. Obwohl dies das Ende unserer Klasse ist, hoffe
ich, dass dies nur der Beginn eines sehr langen und lohnenden neuen Ritual für Sie ist. Wenn Sie zur Kunst gezogen wurden, hoffe
ich, dass diese Klasse Ihnen die Erlaubnis gegeben hat, dorthin zu gehen, um
die eine kleine Sache jeden Tag zu tun und mit dem magischen auch zu sehen.