Skizze zu Vektorgrafiken in Illustrator – Verkaufbare digitale Assets – Grafikdesign für den Lunch™-Kurs

1. Skizze zur Vektorgrafik in Illustrator – Einführung: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Grafikdesign für Mittagessen, Sketch to Vector Art in Adobe Illustrator. In dieser Klasse lernen Sie, eine einfache handgezeichnete Skizze zu erstellen und in Illustrator in einen Vektor zu konvertieren. Nun richten wir die Skizze als Vorlagen-Layer ein und verwenden sie dann als Referenz, um die Vektorformen zu zeichnen und dann die Grafik zu färben. Auf dem Weg lernen Sie Tipps und Tricks , der Aufgabe zu nähern, damit Sie keine Zeit verschwenden und die endgültige Kunst und die Datei selbst ordentlich und professionell sind. Sie werden eine Menge Illustrator-Lernen in diesem Kurs finden und ich werde Ihnen auch meine Skizzen geben, damit Sie mit mir folgen können. Wenn Sie den Kurs abgeschlossen haben, können Sie Ihre eigenen Skizzen in Illustrator erstellen und vektorisieren. Ohne weitere Umschweife, lasst uns anfangen. 2. Pt 1 Lass deine Skizze in eine Vorlage einfügen: Bevor Sie eine Skizze in einen Vektor konvertieren können, müssen Sie natürlich Ihre Skizze digitalisiert haben. Ich habe gerade ein Foto von meinem Skizzenbuch gemacht und das sind die kleinen Strandhäuser, die wir in diesem Skizzenbuch haben. Ich werde das in Illustrator öffnen. Aber wie ich das mache, wird anders sein als das Öffnen einer regulären Datei, also wechseln wir zu Illustrator. Ich werde ein brandneues Dokument erstellen. Ich werde es quadratisch erstellen, weil das grundlegende Bild, das ich verwende, ziemlich quadratisch ist. Ich werde nur mit einem quadratischen Dokument beginnen, 1000 mal 1000 Pixel groß ist. Weil wir das vektorisieren werden, ist es wirklich egal, bei welcher Größe wir anfangen. Ich klicke auf „Erstellen“. Nun gibt es zwei Möglichkeiten, eine Skizze so in Illustrator zu bringen , dass Sie sie in Illustrator verwenden können. Ich werde Ihnen beide zeigen. Ich wähle „Datei“ und dann „Platzieren“, weil wir das Bild in diesem Dokument platzieren möchten . Hier ist das Bild. Nun, was ich tun werde, ist es als etwas zu bringen, das eine Vorlage genannt wird. Also klicke ich hier einfach auf die Option „Vorlage“ und klicke auf „Platzieren“. Dies ist nicht wirklich die beste Option, obwohl es es als Vorlage bringt. Das Problem ist, dass das Originalbild viel größer ist als dieses 1000 x 1000 Pixel Kunstboard und so ist unser tatsächliches Bild weit aus dem Weg, also lassen Sie mich einfach das zurückskalieren. Man kann sagen, dass das Bild, das ich verwenden möchte, tatsächlich weit weg von der Kunsttafel ist. Da ich es als Vorlage eingebracht habe, schauen wir uns einfach an und sehen, wie die Ebenen aussehen. Nun, wir haben das Bild hier auf einer Ebene namens Template und es ist alles gesperrt. Um dieses Bild bewegen zu können, wird ziemlich viel Arbeit beinhalten, weil wir Ebenen freischalten, zuschneiden, verschieben und all das. Ich werde das tatsächlich rückgängig machen. Ich drücke Strg oder Befehl Z. Ich drücke Strg Null, das wäre Strg Null auf dem Mac, nur um mein Kunstboard wieder zu vergrößern, um den Bildschirm zu füllen. Gehen wir zurück und machen diese Datei wieder, aber lassen Sie es uns diesmal ein bisschen anders machen. Ich wähle Datei Ort, ich wähle das Bild, das ich platzieren möchte, aber ich werde dieses Mal keine Vorlage wählen, also klicke ich einfach auf „Platzieren“. Jetzt kann ich ziehen, um mein Dokument mit dem Bild zu füllen, so dass ich viel mehr Kontrolle darüber habe. Die andere Sache, die ich in diesem Stadium tun möchte, ist, es zu dieser Form zu schneiden , weil ich nicht alle diese anderen Illustrationen hier brauche. Mit diesem Bild ausgewählt, Ich werde hier oben wählen „Bild beschneiden“. Jetzt bekomme ich eine Warnung, dass dies dieses Bild tatsächlich in die Datei einbetten wird, das ist einfach in Ordnung. Ich klicke einfach auf „OK“. Jetzt kann ich das Bild auf die gewünschte Größe zuschneiden. Alles, was ich jetzt will, ist diese eine Illustration von einer ganzen Seite von Skizzen aus meinem Skizzenbuch. Ich habe das Zuschneiderechteck um ihn gezogen. Ich klicke auf „Übernehmen“. Jetzt kann ich es einfach dehnen, um zu passen. Ich muss jedoch die Umschalttaste gedrückt halten, damit wir sie proportional skalieren und sie nicht ausgedehnt ist. Jetzt ist die einzige Schwierigkeit, die noch besteht, dass dies keine Vorlage ist , aber wir können es zu einer Vorlage machen. Ich werde das letzte Panel öffnen und Sie können etwas zu einer Vorlage machen , indem Sie auf die Ebene selbst doppelklicken. Jetzt doppelklicken Sie nicht auf das Bild. Wenn ich das mache, werden Sie sehen, dass es hier im Optionsdialog nicht sehr viele Optionen gibt, aber wenn ich hier doppelklicke, sind die Dinge sehr unterschiedlich. Jetzt kann ich dies zu einer Vorlage machen. Wenn ich es zu einer Vorlage mache, passieren einige Dinge. Das Bild wird gesperrt, so dass es sich nicht bewegen kann und das Bild standardmäßig 50 Prozent abgeblendet wird. Ich kann es jeden Wert machen, den ich mag. Ich klicke einfach auf „OK“. Jetzt sind wir bereit, dieses Bild zu vektorisieren. Das Problem ist, dass der Layer, an dem wir gerade arbeiten, gesperrt ist. Wenn wir versuchen, eines dieser Werkzeuge über dem oberen Rand des Bildes zu verwenden, können wir das nicht tun, da der Layer gesperrt ist. Wir müssen hier klicken und einen brandneuen Layer hinzufügen. Was wir getan haben, ist im Wesentlichen dasselbe, wie Illustrator für uns getan hätte , wenn wir die „Datei“ und dann „Ort“ gewählt hätten, dieses Bild schnappen und gesagt hätten, wir wollten eine Vorlage. Aber wir haben ein bisschen mehr Kontrolle darüber, und das ist besonders wichtig, wenn Sie Ihr Bild nicht voreingestellt haben, Sie es nicht zugeschnitten haben und Sie es nicht auf eine geeignete Größe angepasst haben , so dass es der tatsächlichen Dokumentgröße entspricht, die , die Sie verwenden möchten. Es ist wahrscheinlich besser, es so langsamer zu machen und es manuell zu tun, so dass Sie tatsächlich mit einer vorbereiteten Vorlage enden können , die tatsächlich Sinn macht und einfach zu arbeiten ist. 3. Teil 2 Zeichne die einfachen Linien: Jetzt, da wir unsere Zeichnung als Vorlage eingerichtet haben, ist es an der Zeit, genau herauszufinden, wie wir uns dieser Aufgabe nähern Wo möglich, werde ich Formen verwenden, anstatt tatsächlich Linien zu zeichnen. Ich betrachte die Dachlinie als zwei lange Rechtecke, die gerade miteinander verbunden sind. Ich betrachte das Gebäude hier als ein Rechteck, bei dem die obere Zeile fehlt. Das sind natürlich Rechtecke, diese beiden Formen hier. Dies ist ein Rechteck hier über die Basis, aber das werden wahrscheinlich Linien sein, und das wird eine Linie sein, und das ist etwas völlig anderes. Das werden wir in einer Minute erledigen. Aber lass uns zuerst gehen und diese Dachlinie machen, für die wir ein Rechteck brauchen. Jetzt werde ich das ohne Füllung einrichten, und ich werde es mit einem farbigen Strich einrichten, der es einfacher macht, es in Bezug auf das zu sehen, was unter der Zeichnung darunter ist. Ich werde mein Rechteck zeichnen. Mit Rechtecken können Sie sie jetzt nicht in einem Winkel zeichnen, selbst wenn Sie klicken, um Ihr Rechteck zu erstellen, es geht nicht in einem Winkel hinein. Also, was ich tun werde, ist einfach zu zeichnen, was ich annähernd denke, das wird aussehen, und ich kann es in einer Minute beenden. Ich werde das Strichgewicht erhöhen, damit ich die Dinge wirklich deutlich sehen kann. Ich gehe zum Auswahlwerkzeug, und ich werde es nur in Position drehen. Nun, es ist nicht in einem 45-Grad-Winkel, und das ist einfach in Ordnung, weil es ist was auch immer es sein muss, aber seien Sie sich bewusst, dass wir wahrscheinlich ein wenig Arbeit zu tun haben werden , um dieses Top-Stück in einer Minute auszurichten. Lassen Sie mich das einfach in Position bringen, und jetzt werden wir das kopieren, um diese Seite der Badebox zu schaffen. Ich wähle dies aus und wähle „Objekt“, „Transformieren“ und dann „Reflektieren“. Wieder, wo immer wir ein Werkzeug verwenden können, um die Arbeit für uns zu erledigen, ist es eine wirklich gute Idee, dies zu tun, und das ist jetzt genau im gleichen Winkel wie das andere, also werden sie einfach wirklich schön zusammen versperren. Ich reflektiere über die Vertikale, ich möchte die ursprüngliche Form und dieses Duplikat, also lasst uns einfach auf „Kopieren“ klicken, und jetzt werde ich mich nur in Position bewegen. Ich werde mir das ganz oben ansehen, damit ich sicherstellen kann, dass die Linien perfekt ausgerichtet sind. Sie sind nicht ganz, da gibt es eine wirklich leichte Biegung, also werde ich das einfach hinüberbewegen. Wenn ich diesen Punkt hier anschaue, ist er perfekt, alles ist schön aufgereiht. Das ist genau das, was ich will. Um zum Füllen des Illustrator-Bildschirms mit meinem Kunstboard zurückzukehren, ich nur die Steuerungstaste oder den Befehl Null. also in jeder Phase Wenn Siealso in jeder Phasedie Ansicht vergrößert haben, wenn Sie die Strg-Taste oder Befehlstaste Null drücken, werden Sie einfach wieder verkleinern. Ich werde diese beiden Teile miteinander verbinden, weil sie dann das Dach werden, also werde ich beide auswählen. Ich gehe zur Pathfinder-Palette, die Sie erreichen können, indem Sie „Fenster“ und dann „Pathfinder“ wählen. Ich werde hier auf vereinen klicken, denn das wird beide Stücke als eine einzige Form zusammensetzen. Nun schauen wir uns die Basis des Gebäudes an, wie ich schon sagte, das ist wirklich ein Rechteck, das nur seine obere Linie fehlt. Nun, wir werden es als Rechteck zeichnen, also bekomme ich das Rechteck-Werkzeug und lass es uns einfach hineinziehen. Wir müssen sicherstellen, dass diese beiden Teile übereinander zentriert sind Wählen wir also sowohl die Box hier die Dachlinie aus, und ich werde die Dachlinie erneut auswählen. Nun, ein paar Dinge hier. Ich kann nicht sehen, dass die Dachlinie neu ausgewählt wurde, und der Grund dafür ist, dass die Farbe dieses Layers rot ist. Wenn ich hier auf diese Ebene doppelklicke, sehen Sie, dass die Farbe hellrot ist. Das bedeutet, dass Dinge, die auf dieser Ebene ausgewählt sind , mit einem roten Highlight ausgewählt werden, und das ist genau die gleiche Farbe wie ich für mein Linienbild verwende. Was ich tun werde, ist tatsächlich diese Farbe zu ändern, also lassen Sie uns einfach gehen und wählen Sie eine Farbe wie Blaugrün, und ich werde auf „OK“ klicken. Jetzt gehen wir zurück und machen das Gleiche noch einmal. Ich werde beide Formen auswählen und ich werde die Dachlinie erneut auswählen. Jetzt können Sie sehen, dass es eine blaugrün Farbe ist, das sagt mir, dass dies das Schlüsselobjekt ist. Wenn Sie ein Schlüsselobjekt ausgewählt haben, wird es sich nicht bewegen, alles andere bewegt sich relativ dazu, und das wird bei diesem gesamten Prozess wirklich wichtig sein denn sobald wir etwas wie die Dachlinie haben, wir wollen alles an der Dachlinie ausrichten, nicht an den anderen Bits, die nicht ausgerichtet sind. Ich gehe zu den Ausrichtungsoptionen, Sie können zu denen gelangen, indem Sie „Fenster“ und dann „Ausrichten“ wählen. In den Ausrichtungsoptionen muss ich sicherstellen, dass ich am Schlüsselobjekt ausgerichtet bin. Das bedeutet also, dass sich das Dach nicht bewegt, die Basis wird, und ich werde sie zentrieren, also klicke ich hier auf die horizontale, richte die Mitte aus, und die rote Box unten ist nur ein wenig gesprungen. Ich werde vergrößern und nur sicherstellen, dass diese Überlappung in Ordnung ist, was es ist. Sie könnten feststellen, dass Ihre kleine Kiste in Ihre Dachlinie geht, in diesem Fall müssen Sie es nach unten bewegen. Wenn Sie es nach unten bewegen müssen, Ich werde nur dieses Feld auswählen und Sie werden die Nach-unten-Taste drücken. Es wird nicht die Zentrierung beeinflussen, es wird nur die Box ein wenig nach unten bewegen , so dass Sie nicht eine kleine Beule in der Mitte Ihrer Dachlinie bekommen. Nun, wie gesagt, diese Gebäudeform ist eine Box minus der oberen Linie, also müssen wir diese Top-Linie loswerden. Wir gehen zum Direktauswahl-Tool, und ich wähle nur die obere Zeile aus, und ich drücke „Löschen“. Sie können sehen, dass die obere Linie verschwunden ist, der Rest der Gebäudelinie ist immer noch vorhanden. Jetzt werden wir etwas Ähnliches mit der Basis hier machen, also gehen wir zurück zum Rechteck-Werkzeug. Markieren wir, wie unsere Basis aussehen wird. Ich werde die obere Zeile entfernen, also gehen wir zum Direktauswahl-Tool, klicken Sie einfach auf die obere Zeile und drücken Sie „Löschen“. Jetzt muss ich es nach oben bewegen und ich muss es auch ausrichten. Also zoomen Sie einfach in diesen Bereich, gehen Sie zurück zum Auswahlwerkzeug und drücken Sie einfach die Pfeiltaste nach oben, um dies in Position zu bewegen. Jetzt ist es korrekt in Bezug auf seine vertikale Ausrichtung positioniert, aber horizontal ist es nicht zentriert. Ich gehe zurück und wähle alles aus. Ich gehe zurück und klicke ein zweites Mal auf das Dach. Dies ist das Schlüsselobjekt, alle anderen Objekte sind keine Schlüsselobjekte. Das Schlüsselobjekt wird sich nicht bewegen, die anderen werden, wenn sie es brauchen. Lassen Sie uns hier klicken und stellen Sie sicher, dass es „An Schlüsselobjekt ausrichten“ steht, und dann werde ich alles zentrieren. Also klicke ich auf die Mitte, wenn ich das tue, wirst du sehen, dass sich diese untere Box bewegt. Möglicherweise müssen Sie einige Male auf diese Mitteloption klicken. Wenn Sie wissen, dass etwas draußen ist und es sich nicht bewegt, dann klicken Sie offensichtlich ein zweites Mal, um es zu bewegen. Jetzt wollen wir diese Boxen hier, wieder, ich gehe zurück zum Rechteck-Werkzeug, werde nur in diesem Feld hier zu zeichnen. Ich werde ein zweites zeichnen. Also gehe ich einfach zurück zum Rechteck-Werkzeug, stelle sicher, dass ich das erste Rechteck abwähle, und lass uns gehen und das zweite einzeichnen. Auch hier möchte ich sicherstellen, dass diese zentriert sind, also gehen wir zurück und wählen Sie alles aus, zurück und wählen Sie das Dach aus. Stellen Sie sicher, dass wir uns an Schlüsselobjekten ausrichten, alles zentrieren. Ich werde diese Zeilen als Linien einfügen, also gehe ich zum Stift-Werkzeug. Bei der Reflexion möchte ich eine zusätzliche Linie, weil ich diese verschiedenen Farben machen möchte. Ich habe eine Farbe in der Mitte, und die oberen und unteren Bänder werden eine zweite Farbe sein. Ich werde mit der Linie beginnen, die tatsächlich nicht in der ursprünglichen Skizze ist. Sobald ich meine Linie mit meinem Stiftwerkzeug durch Klicken und dann Umschalttaste gezeichnet habe, habe ich die Umschalttaste verwendet, um sicherzustellen, dass sie perfekt horizontal ist. Ich drücke einfach die Escape-Taste, um zu stoppen. Wir gehen zurück zum Auswahlwerkzeug, ich werde vergrößern. Mit dem Auswahlwerkzeug möchte ich nun diese Linien hier anlegen. Nun gibt es ein paar Möglichkeiten, dies zu tun, wir einen Blick auf einen von ihnen, und es verwendet ein Werkzeug namens Verzerren und Transformieren. Ich habe meine Objekte ausgewählt, ich wähle „Effekt“, „Verzerren und Transformieren“ und dann „Transformieren“. Was ich will, sind drei weitere dieser Zeilen, also werde ich hier in „Kopien“ klicken, und stellen Sie sicher, dass es drei liest, das ist ein Original plus drei Kopien. Vergewissern Sie sich, dass die Vorschau aktiviert ist. Es war nicht in früheren Versionen von Illustrator. Jetzt wollen wir das vertikal verschieben, also werde ich hier reinkommen und anfangen, es vertikal zu bewegen. Wenn Sie die Umschalttaste gedrückt halten, während Sie die Nach-unten-Taste drücken, gehen Sie in ein Vielfaches von 10 nach oben, und wenn Sie einfach auf die Pfeiltaste ohne die Umschalttaste tippen, dann werden Sie nur ein Pixel nach dem anderen verschieben. Ich werde das nur ungefähr dort platzieren, wo ich möchte, dass sie sein sollen und klicke auf „OK“. Ich habe jetzt diese drei Objekte. Sie werden sehen, wenn wir das letzte Panel überprüfen, dass es aussieht, als wären es vier Zeilen. Es sind nicht wirklich vier Zeilen, es ist nur eine Zeile. Gehen wir in das Bedienfeld „Darstellung“, und deaktivieren Sie diese Transformation. Es ist eine Zeile mit einer Transformation, die darauf angewendet wird. Es wird uns helfen, wenn wir das erweitern. Ich wähle nur „Objekt“ und dann „Erscheinungsbild erweitern“. Was das tut, ist, dass es uns jetzt eine Gruppe mit vier Zeilen gibt. Tatsächlich sind die Linien auch in einer Gruppe, also lasst uns sie einfach hier rausbrechen. Ich klicke hier auf „Gruppe“ und wähle „Objekt“, „Gruppierung aufheben“ und dann „Objekt“, „Gruppierung aufheben“, bis ich gerade meine vier Zeilen ausgewählt habe. Jetzt werde ich sie in eine Gruppe setzen, weil es besser ist, wenn sie in einer Gruppe sind, aber sie müssen keine Gruppen innerhalb von Gruppen sein, also haben wir vier Zeilen in einer Gruppe. Der Grund, warum ich sie in einer Gruppe will, ist, weil ich hier drüben ein Duplikat machen möchte. Ich habe meine Gruppe ausgewählt, ich werde wählen, „Objekt“, „Transformieren“ und dann „Verschieben“. Ich werde mich in eine horizontale Richtung bewegen, aber nicht in eine vertikale Richtung. Also werde ich auf Null von der Vertikalen, und ich werde anfangen, die Horizontale zu erhöhen. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und drücke die Pfeiltaste nach oben. Ich werde das überlegen, bis diese in genau der richtigen Position sind , was sie sind. Nun, da wir dieses Verschiebungswerkzeug zuvor verwendet haben, können wir eine Kopie erstellen, so dass wir diese Kopie plus diese Originalkopie haben können, wenn wir einfach hier klicken. Ich habe zwei Gruppen, jede von vier Zeilen. Wenn ich will, dass sie zusammen reisen, wenn ich gemeinsam an ihnen arbeiten will, wäre es besser, wenn sie alle in einer einzigen Gruppe wären. Also werde ich beide Gruppen greifen, und das macht es Sinn, innerhalb einer zweiten Gruppe zu importieren. Wir haben eine Gruppe, die sowohl die linken Formen als auch die rechten Formen enthält, jeweils in ihren jeweiligen Gruppen. Ich würde dringend vorschlagen, dass, selbst wenn Sie es nicht gewohnt sind, dass Sie Ihr Ebenen-Panel offen halten und dass Sie kritisch auf Ihr Ebenen-Panel schauen und versuchen Dinge ordentlich und ordentlich zu halten, weil es wirklich einfach ist, Werden Sie wirklich unordentlich. Ihre Kunst wird viel einfacher zu arbeiten, wenn Sie Ihre Ebenen Panel wirklich ordentlich halten. Nun, bevor wir diesen speziellen Schritt beenden, werde ich nur diese Zeile einlegen. Ich gehe zum Stift-Werkzeug, nur weil es zwei Klicks sind. Ich werde hier klicken und UMSCHALTTASTE klicken, also bekomme ich eine perfekt vertikale Linie, drücke Escape-Taste, um dort rauszukommen. Ich bin mir nicht sicher, ob diese Linie in der Mitte ist, hier ist, wie ich das tun kann. Angesichts der Tatsache, dass diese Zeilen in einer Gruppe sind, ist das wirklich wichtig, weil das, was ich tun werde, nicht funktionieren wird, wenn diese nicht innerhalb von Gruppen sind. Ich werde alles packen, ich werde das Dach neu greifen, weil wir wissen, dass das Dach richtig ist Ich werde nur sicherstellen, dass alles relativ zum Dach zentriert ist. Gehen Sie zum Ausrichtungsbedienfeld und klicken Sie hier auf „Horizontal ausrichten Mitte“. Das Einzige, was ich denke, wird sich bewegen, ist das, was es getan hat. Wir haben alles, bis auf die letzte Boje oben im Gebäude, und das werden wir im nächsten Video machen. 4. Teil 3 Mache die Lifebuoy: Das letzte Element, das wir schaffen müssen, ist diese kreisförmige Form hier mit der Linie durch sie. Bevor ich das mache, werde ich alles absperren. Ich gehe zur letzten Palette, werde nur die Formen hier runterlaufen und sie einfach sperren. Jetzt möchte ich die Ebene nicht sperren, denn das würde mich davon abhalten, diese Form auf die Ebene zu legen. Ich sperre nur die einzelnen Objekte. Das ist ein Kreis. Ich gehe zum Ellipsenwerkzeug, wähle das aus, halte die Umschalttaste gedrückt, während ich eine Ellipse herausziehe. Um es zu verschieben, während ich es noch zeichne, kann ich die Leertaste halten und damit kann ich sie in eine bessere Position verschieben. Lassen Sie die Leertaste los und ich kann es weiter zeichnen. Ich habe die Umschalttaste aktiviert, weil ich möchte, dass dies ein perfekter Kreis ist. Ohne die Umschalttaste wäre es ein Oval. Das sieht ziemlich gut aus für den äußeren Kreis. Jetzt brauche ich einen inneren Kreis. Ich werde mir Sorgen darum machen, alles in einer Minute zu zentrieren, nicht gerade jetzt. Jetzt kann ich diesen äußeren Kreis benutzen, um meinen inneren Kreis zu bilden. Vergrößern wir einfach hier. das Auswahlwerkzeug ausgewählt ist, kann ich Alt- oder Wahltaste ziehen, und wie ich es tue, erstelle ich ein Duplikat. Nun, um es zu vergrößern, halte ich Shift und Alt, Shift Option auf einem Mac, und skaliere es einfach. Ich werde das hier in Position bringen. Wenn ich es dimensionieren muss, halte ich die Umschalttaste bei der Größe fest, weil ich möchte, dass es ein perfekter Kreis ist. Ich möchte, dass beide Kreise sind. Ich bin nicht davon überzeugt, dass noch alles zentriert ist, aber lassen Sie uns mit den Linien umgehen, während wir hier sind, und dann werden wir alles zentrieren. Ich möchte, dass diese Linien in einem leichten Winkel reinkommen. Die Art, wie ich sie zeichnen werde, ist, dass ich sie überqueren werde. Sie werden zwei Paare von Linien sein, aber sie werden in der Mitte überqueren. Schauen wir uns das mal an. Ich gehe zum Stiftwerkzeug, weil es nur zwei Klicks sind. Ich werde hier und hier drüben klicken. Sie können sehen, dass diese Zeile wird diese Zeile hier sein. Da ist die erste meiner Zeilen. Ich drücke „Escape“. Jetzt werde ich das nur drehen, um dieses zu erstellen. Wir gehen zum Auswahlwerkzeug, stellen Sie sicher, dass nur die Zeile ausgewählt ist. Ich wähle „Objekt“, „Transformieren“, „Drehen“. Ich habe „Vorschau“ aktiviert. Ich werde anfangen zu drehen und diese Linie einfach zu drehen bis sie in die Position geht, in der sie sein soll. Ich denke, über 22 Grad wird gut sein, also möchte ich diese Zeile und diese Zeile, also klicke ich hier auf „Kopieren“. Jetzt habe ich zwei Linien, und sie kreuzen sich perfekt. Ich werde diese beiden Zeilen schnappen. Nun ist es vielleicht einfacher, sie auszuwählen, indem Sie sie in der Ebenenpalette auswählen. Ich werde auf die obere klicken, Umschalttaste klicken Sie auf die zweite. Jetzt werde ich die zu einer Gruppe machen, damit sie zusammen reisen. „ Objekt“, „Gruppe“. Ich brauche eine zweite Kopie dieser Zeilen, und ich brauche sie, um sie zu drehen. Ich habe sie wieder ausgewählt. Ich verwende nur die Ebenenpalette, weil es ein wenig einfacher ist, sie dort auszuwählen. Was ich tun werde, ist das zu drehen, also „Objekt“, „Transformieren“, „Drehen“. Wir wollen sie um 90 Grad drehen. Auf diese Weise werden sie relativ zu den ursprünglichen Linien perfekt gedreht. Natürlich brauchen wir dieses Set plus das Original, ich klicke auf „Kopieren“. Wir haben hier alles, was wir brauchen. Ich muss nur sicherstellen, dass sie aufgereiht sind. Lassen Sie uns über alle diese Objekte auswählen. Wir können sie einfach auswählen, indem wir sie einfach über sie ziehen, weil wir alles andere gesperrt haben. Nichts anderes wird davon betroffen sein. Ich möchte sie sowohl vertikal als auch horizontal ausrichten. Klicken Sie auf „Horizontal ausrichten Mitte“ und klicken Sie dann auf „Vertikal ausrichten Mitte“. Wir wollen sicherstellen, dass diese perfekt zueinander ausgerichtet sind. Jetzt können Sie sagen, und ich kann wirklich deutlich sehen, ich habe viel mehr im Weg, als ich eigentlich will, aber die Linien loszuwerden, wird wirklich einfach sein, jetzt, wo wir etwas loswerden müssen, und wir wissen, dass dies perfekt ausgerichtet ist, es ist wirklich ordentlich. Lassen Sie uns über alles auswählen, und verwenden Sie das Shape-Builder-Werkzeug. Jetzt teilt sich das Shape Builder-Tool eine Position hier drüben mit den Maleimer Tools, aber Shape Builder, die wir wollen. Mit dem Shape-Builder-Tool können wir die Alt-Taste oder die Wahltaste auf einem Mac gedrückt halten und einfach eine Zeile auswählen und löschen. Die Alt- oder Wahltaste bedeutet, dass Sie löschen. Ich werde den Mauszeiger darüber bewegen, bis Sie Ihre Zeile sehen, und klicken Sie dann, um sie zu entfernen. Jetzt sieht es für mich aus, als wäre ich mit etwas in der Mitte übrig, ich sehe es hier drüben. Ich werde diese Gruppen öffnen und einfach herausfinden, was ich nicht brauche, was das Problem verursacht, und ich denke, das ist eine der Formen, die ein Problem verursachen. Ich wähle es aus und drücke dann einfach Entf. Hier ist es wieder. Ich habe es auch in dieser Gruppe. Wenn Sie sich nicht sicher sind, ob das Teil, das Sie hier sehen, das Sie löschen möchten, deaktivieren Sie einfach die Sichtbarkeit, und wenn es an der richtigen Stelle verschwindet, dann ist das Tempo, das Sie nicht möchten. Ich wähle es einfach aus und lösche es. Ich würde es nie einfach unsichtbar lassen. Lassen Sie hier nicht etwas, das Sie nicht wollen oder nicht brauchen, denn wieder, das wird später nur verwirrend sein, wenn Sie Dinge haben , deren Sichtbarkeit deaktiviert ist. Du brauchst nicht in dieser Position zu sein. Hier haben wir Gruppen von Linien. Ich werde die tatsächlich aus der Gruppe platzen. Ich werde all diese Zeilen ausplatzen und dann werde ich sie in einer Gruppe wieder zusammenschließen. Gehen wir zu dieser Gruppe und lassen Sie uns „Objekt“, „Gruppierung aufheben“. Nun, lassen Sie uns zuerst diese Gruppe auswählen und dann „Objekt“, „Gruppierung aufheben“ wählen. Gehen Sie jetzt zu dieser Gruppe und tun Sie das Gleiche. Das sind alle meine Linien und die beiden Kreise. Ich werde alle diese auswählen. Gehen wir zurück zum Auswahlwerkzeug, ziehen Sie über all diese, und ich gruppieren sie einfach zusammen. Jetzt werden sie als ein einzelnes Objekt behandelt. Das bedeutet, dass ich sie relativ zu allen anderen Objekten hier ausrichten kann und nur sicherstellen kann, dass dieser Lebensretter hier auf dem Gebäude zentriert ist. Bevor ich das mache, muss ich all diese Teile des Gebäudes freischalten. Ich werde hier runterlaufen und sie freischalten. Steuerung oder Befehl 0, um wieder zu zoomen, Auswahlwerkzeug, ziehen Sie über alles, klicken Sie erneut auf das Dach, wir wissen, dass es in Position ist. Wir gehen zu den Ausrichtungswerkzeugen, stellen Sie sicher, dass wir auf das Schlüsselobjekt ausgerichtet sind, was wir nicht sind. Ich bin mir nicht ganz sicher, warum mich das hier runterlässt, aber lass uns das noch mal machen. Jetzt sind wir auf das Schlüsselobjekt ausgerichtet. Alles, was ich tun werde, ist hier ein horizontales Ausrichtungszentrum zu machen. Jetzt ist der Rettungsring auf dem Gebäude zentriert. Wenn ich die vertikale Ausrichtung ändern muss, kann ich sie einfach auswählen, es ist alles in einer Gruppe. Ich kann einfach die Nach-unten-Taste drücken. Wenn ich jetzt zu meiner Ebenenpalette gehe, kann ich bis zum Vorlagen-Layer gehen und die Sichtbarkeit einfach deaktivieren. Jetzt haben wir die Grundstruktur unseres Gebäudes. 5. Teil 4 Farbe deine Kunst: Wir sind jetzt bereit, weiterzumachen und unsere Illustration zu färben. Nun, jede der Zeilen, die Sie hier auf dem Bildschirm sehen können, ist eigentlich eine Zeile. Es ist eine Form, die einen Strich hat und es ist ein Strich, den Sie sehen. Wenn einige Ihrer Linien nicht die gleiche Linienstärke haben, können Sie über alles auswählen und einfach die Linienstärke hier, das Strichgewicht, einstellen. Ich werde meinen zu diesen fünf Pixeln zurückbringen. Der Grund, warum einige Ihrer Linienstärken möglicherweise nicht noch fünf Pixel betragen, ist, Sie sich erinnern, dass wir diesen Kreis genommen haben und ihn kopiert und verkleinert haben, um diesen Kreis zu bilden. Es gibt eine Einstellung in Illustrator, die ich deaktiviert habe, aber wenn Sie sie aktiviert haben, würden Sie feststellen, dass der Strich auf dieser kleineren Form kleiner war als der Strich auf der größeren Form, da Sie ihn kleiner verkleinert haben. Dies ist die Einstellung und Sie erhalten es auf einem PC indem Sie Einstellungen bearbeiten und Allgemein auf einem Mac wählen, es ist Illustrator-Einstellungen Allgemein, und dies ist die Einstellung über hier, Skalieren Striche und Effekte. Ich habe es deaktiviert. Als ich meine Formen kleiner machte, hatten sie immer noch fünf Pixellinien auf ihnen. Wenn Sie diese Option aktiviert haben, wenn Sie etwas kleiner als die Strichgewichte machen, wird es kleiner. Sei dir dessen nur bewusst. Wenn Sie Ihr Strichgewicht ändern müssen, wählen Sie einfach alles aus und passen Sie es einfach an. Aber Sie werden wollen, dass alle diese Linien wahrscheinlich das gleiche Gewicht haben. Es würde nicht so gut aussehen, wenn sie unterschiedliche Gewichte hätten. Natürlich möchte ich, dass das schwarz ist oder so. Ich werde entweder das auswählen. Ich werde nur die Linienfarbe ändern, also können wir das jederzeit tun, um alle unsere Linien auszuwählen und die Farbe zu ändern. Nun, um dieses Objekt zu färben, ist der einfachste Weg in meinem Buch, etwas namens Live Paint zu verwenden. Lass uns einfach sehen, wie wir das machen werden. Ich habe eine Ebene hier und auf dieser bestimmten Ebene ist all dieses Kunstwerk. Wir haben eine Ebene, die die Vorlage hat, die wir nicht mehr brauchen, und dann habe ich eine Ebene, die alle Grafiken darauf hat. Was ich tun werde, ist, dass ich ein Duplikat dieser Ebene erstellen werde. Ich werde das nehmen, ziehen Sie es auf das neue Symbol und so habe ich Ebene zu kopieren. Das wird mein Leitungswerk sein. Ich werde es nur Linienarbeit nennen, und das wird meine Farbe sein. Moment werde ich mich sperren und meine Arbeit ausschalten, damit ich nicht dazu komme. Die einzige Ebene, die ich jetzt bewirken kann, ist diese Farbebene. Ich werde mich nur damit auseinandersetzen. Nun, natürlich, bevor ich Dinge färben kann, brauche ich einige Farben, um sie zu verwenden. Wenn Sie noch keine Farben für Ihre Grafik ausgewählt haben, können Sie diese mithilfe von Farbthemen abrufen. Ich gehe zu Fenster und dann Farbthemen. Ich war schon hier. Ich habe schon das Wort Strandhütte aufgeschaut, weil dies eine Strandhütte von Strandhaus Badekasten ist, was auch immer Sie es nennen möchten. Ich dachte, ich könnte in der Lage sein, einige Farben zu finden, die das als Suchbegriff verwenden. Aber natürlich konnte ich nach allem suchen und ich würde immer noch Farben bekommen, die ich verwenden könnte. Ich könnte auch meine eigenen Farben wählen. Aber manchmal ist es wirklich schön, sich von den Farbthemen, Dialog inspirieren zu lassen. Jetzt für diese besondere Strandhütte, ich denke, ich will ziemlich starke Farben. Ich denke, dies wäre eine schöne Auswahl, also klicke ich hier und wähle Zu Farbfeldern hinzufügen. Diese Farben werden nur dem Farbfeldbedienfeld hinzugefügt. Ich habe eine Ebene, auf der das Kunstwerk drauf ist. Ich werde hier klicken, um es auszuwählen. Um das Live-Malwerkzeug zu verwenden, müssen wir dies in ein Live-Paint-Objekt verwandeln. Wir gehen zu Objekt, Live Paint, und dann wählen wir Make, und das macht dies zu einem Live-Paint-Objekt. Jetzt werde ich gehen und meine Farben holen. Ich gehe hier rüber und ich werde eine Farbe auswählen, mit der ich anfangen soll. Ich denke jetzt an die Streifen. Fangen wir mit dieser Farbe an. Ich gehe zum Live Paint-Werkzeug, das hier drüben ist, und wähle einfach das Live Paint Bucket Tool aus. Nun, so wie ich es eingerichtet habe, wenn ich darauf doppelklicke , können Sie sagen, dass wir Füllungen malen. Wir werden gefüllte Bereiche malen. Wir werden keine Striche malen. Ich habe das deaktiviert, und ich habe auch Cursor-Mustervorschau aktiviert. Was passiert, ist, dass, wenn ich den Mauszeiger über eine Form führe, in der Mitte des Musters diese drei kleinen Kästchen über meinem Cursor sehen kann, welche Farbe wir gerade verwenden, und ich habe meine Farbe verloren, also gehen wir und wählen sie aus. Beachten Sie jetzt, dass die Farbe, die ich im Begriff bin zu fallen. Ich werde die Bereiche finden, in denen ich diese Farbe haben möchte. Ich will es hier, hier und hier, und hier und hier. Es ist die Spitze des Pfeils, die in der Farbe fällt, also wähle ich hier aus. Es ist nicht der Überlauf aus dem Farbeneimer. Das kann ein bisschen verwirrend sein. Jetzt werde ich eine andere Farbe auswählen und ich werde sie einfach hier einfügen. Ich werde weiter um meine Form fallen Farbe, wo ich will, dass es sein. Nun, ich bin ziemlich zufrieden mit den Farben, die ich habe. Eine Sache ist hier besorgniserregend. Im Moment sehen diese weißen Bereiche weiß aus, aber sie sehen nur weiß aus, weil der Hintergrund, an dem wir arbeiten, weiß ist , und tatsächlich sind sie durchsichtig. Ich werde gehen und weiße Farbe bekommen wollen und ich werde weiße Farbe in diesem Bereich fallen lassen wollen. Wenn Sie an einer größeren Illustration arbeiten, in der Sie viel Weiß haben, schlage ich vor, dass Sie eine andere Farbe anstelle von Weiß wählen. Was ich jetzt mache, ist rosa in diese Bereiche fallen zu lassen. Es wird für mich ziemlich offensichtlich sein, wenn in meiner Illustration noch weiße Bereiche oder durchsichtige Bereiche übrig sind . Also möchte ich dann eine rosa Farbe oder eine einzelne Farbe aufheben , die ich verwende, um Weiß darzustellen, und sie einzulegen. Das ist nur eine einfachere Art zu trainieren, besonders wenn Sie viel Weiß in einer Illustration haben, die Sie tatsächlich gefärbt haben, das ist wirklich wichtig. Werfen wir einen Blick auf unsere Ebenenpalette. Ich habe hier eine Farbschicht, und du kannst sagen, dass es hier eine Gruppe gibt. Ich breche nur alles aus, um zu sehen, was wir haben. Innerhalb der Gruppe haben wir dieses Live-Paint-Objekt und es enthält unsere Linien. Keine der Füllungen, Sie können sehen, dass wir die Füllungen in diesem Stadium nicht wirklich sehen , weil es sich um ein Live-Paint-Objekt handelt. Nun, wenn wir das in eine gefüllte Form umwandeln wollen, werden wir dieses Live Paint-Objekt erweitern. es ausgewählt ist, gehen wir zu Objekt und dann Live Paint, und wir gehen zu Erweitern. Nun schauen wir uns an und sehen, was wir in der letzten Palette haben, wir haben eine Linie Art-Ebene, die die Linien, die scheinen eine Farbe in sie fallen gelassen zu haben. Das wollte ich nicht machen. Dann haben wir die tatsächliche Farbe. Was ich tun kann, ist, dass ich diese Zeilengruppe nehmen und sie einfach loswerden kann, weil ich bereits einige Zeilen hier oben habe, die ich bereits an der Seite gehalten hatte, und ich habe Gruppen innerhalb von Gruppen, und wir wissen, dass das nicht immer ein wirklich gute Idee. Ich gehe zu meiner Farbebene, ich werde anfangen, die Gruppierung aufzuheben. Wirklich einfach nur wieder die Gruppierung aufheben. Jetzt in unserer Farbebene haben wir gerade die farbigen Objekte gefüllt. Dann in unserer Linienschicht, die die Linienarbeit hat. Jetzt kann ich diese Ebene neu einfärben, aber ich muss vom Live Paint-Objekt wegkommen. Lassen Sie uns einfach gehen und wählen Sie diese Ebene. Man kann sagen, es ist schwarz, Strich, keine Füllung. Ich werde nur eine dunklere Version der Farbe wählen, die wir verwendet haben. Lassen Sie uns einfach gehen und diese Farbe hier bekommen und dann doppelklicken Sie darauf und ich bekomme eine dunklere Version davon. Es gibt ein paar Dinge, die wir tun müssen, um dieses Kunstwerk fertig zu stellen. Erstens wollen wir wahrscheinlich nicht mehr unseren Template-Layer hier drin jetzt sagen, wahrscheinlich nicht, es gibt eine Situation, in der Sie es vielleicht wollen. Möglicherweise möchten Sie Ihre Vorlage in der Originaldatei behalten, weil Websites wie Shutterstock, wenn Sie planen, Ihre Kunst auf Shutterstock zu verkaufen, können Sie zu einem gewissen Zeitpunkt aufgefordert werden, zu beweisen, dass es tatsächlich Ihre Kunst ist. Wenn Sie Ihre Illustration in Ihre Originaldatei eingebettet haben, wird es sehr einfach für Sie sein, Shutterstock zu zeigen , dass dies meine ursprüngliche Illustration ist, die ich für diese Datei verwendet habe. Aber wenn du es an jemand anderen verteilen willst, dann willst du ihnen deine originale Kunst nicht geben. Also würden Sie in diesem Fall einfach hierher kommen, wählen Sie es aus, entsperren Sie es und löschen Sie es einfach. Seien Sie sich bewusst, dass es einige Situationen gibt, in denen Sie Ihre Kunst und Ihre Datei behalten möchten, aber wahrscheinlich nicht. Die andere Sache, über die wir uns Sorgen machen müssen, ist diese rosa Farbe. Wir wollen es wirklich von Pink in Weiß verwandeln. Wir kommen und wählen unsere Farbebene aus, und wir gehen hier zum Dialog „Grafik neu einfärben“. Was ich tun werde, ist diese rosa Farbe zu finden, die hier ist, doppelklicken Sie darauf und setzen Sie sie auf weiß, das sind 255, 255, 255, 255, rot, grün und blau Kanäle. Ich klicke auf OK. Jetzt wissen wir, dass das reinweiß ist und ich werde einfach klicken, OK. Wenn wir wieder in den Dialog „Grafik neu einfärben“ wechseln, sehen Sie, dass diese vier Farben in der Illustration verwendet werden, und Weiß ist reinweiß. Wir haben jetzt eine Skizzenbuchskizze in ein vektorfarbiges Objekt in Illustrator konvertiert. 6. Teil 5 Zeichnung: Schauen wir uns jetzt eine etwas detailliertere Skizze an. Wieder werde ich ein neues Dokument erstellen. Wieder, es wird nur 1.000 Pixel mal 1.000 Pixel sein. Ich werde mein Bild importieren, meine Skizze. Ich wähle „Datei“ und dann „Platzieren“. Dies ist die Skizze, die wir verwenden werden, also wähle ich sie aus, stelle sicher, dass ich keine Vorlagen ausgewählt habe, und klicke auf „Platzieren“. Ich werde es in den oberen Teil dieses Bildes ziehen. Letztendlich möchte ich zweifarbige Versionen dieses speziellen skizzieren, sobald es vektorisiert ist, und so werde ich die zweite farbige Version hier unten setzen. Deshalb habe ich ein Dokument erstellt, das zu diesem Zeitpunkt nicht in den richtigen Proportionen zu sein scheint . Jetzt gehe ich natürlich zur letzten Palette. Ich werde diese Schicht öffnen. Jetzt haben wir in den vorherigen Videos gelernt, dass, um eine Vorlage daraus zu erstellen, wir werden nur hier auf der Ebene doppelklicken, nicht auf die verknüpfte Datei. Wir werden auf „Vorlage“ klicken. Wir werden meine Bilder auf etwa 50 Prozent verdunkeln. Das ist einfach perfekt. Ich klicke auf „Okay“. Natürlich muss ich eine neue Ebene im Dokument platzieren, da diese gesperrt ist, sodass wir nichts hinzufügen können. Jetzt werden wir uns ansehen, wie wir uns diesem speziellen Design nähern werden, und ich werde mit der Kurve hier beginnen. Lassen Sie uns hineinzoomen, damit wir an der Kurve dieser kleinen Karawane arbeiten können. Ich werde auch meine Farben wählen. Nun ist die Farbe für diese bestimmte Ebene rot. Dieses Mal werde ich eine Farbe wählen, die nicht rot für meine Linienarbeit ist. Ich werde meine Füllung ausschalten und ich werde auf meinen Strich klicken und zum Beispiel eine türkisfarbene Farbe wählen . Ich werde auch meine Strichbreite einrichten. Wir können das später ändern, aber Sie möchten, dass mit einer vernünftigen Strichbreite gearbeitet wird. Jetzt für diese Form werde ich das Stiftwerkzeug verwenden. Es ist eine ziemlich einfache Form zu erstellen, also lasst uns sehen, wie wir es tun werden. Wählen Sie das Stiftwerkzeug aus. Wir fangen hier unten an. Ich werde nur klicken und ziehen. Ich muss klicken und ziehen, damit ich die Kurve beginnen kann, und das gibt mir Griffe auf der Linie. Nun ist es ratsam, keinen Punkt auf einer Kurve hinzuzufügen. Sie möchten Punkte vor den Kurven oder nach der Kurve hinzufügen. Ich werde hier direkt nach der Kurve für diese Linie klicken und ziehen. Nun, der Anfang meiner Zeile sieht so aus, als wäre es ein bisschen raus. Ich mache mir gerade keine Sorgen darüber. Lass uns hier rüber gehen. Platzieren wir einfach einen Ankerpunkt direkt hinter der Kurve, klicken und ziehen, um diese Kurve zu machen, und dann wieder ganz am Ende. Es gibt ein paar Ankerpunkte, die besser sein könnten. Dieser hier und der Anfang, aber ich werde hier nur beenden, indem ich „Escape“ drücke. Jetzt kann ich zurückgehen und die Ankerpunkte auswählen, die meiner Meinung nach etwas Arbeit benötigt, und der Startpunkt wirkt sich hier auf diese Linie aus, also möchte ich sie etwas näher an die tatsächliche Illustration bringen. Hier, ich könnte das einfach ein bisschen rausbringen und runter. Hier ist es wahrscheinlich dieser Griff, der die Kurve verbessern wird. Aber Sie können natürlich entscheiden, wie viel von der Kurve Sie wollen. Wollen Sie Ihre Skizze genau verfolgen oder wollen Sie ein besseres Ergebnis? Sie werden feststellen, dass bei geraden Kurven Ihre Ankerpunkte an einer Tangente liegen sollen. Sie möchten, dass diese in der gleichen Zeile ausgeführt werden. Du willst sie nicht so biegen, denn sonst wirst du eine unordentliche Kurve bekommen. Ich denke, mein Liniengewicht ist ein bisschen zu dick, also werde ich es einfach runterbringen. Mit diesem speziellen Design möchte ich diese Linie bis hierher erweitern. Ich werde ein langes abgerundetes Rechteck machen. Gehen wir hier zum abgerundeten Rechteck-Werkzeug und ziehen wir einfach ein schönes, langes, abgerundetes Rechteck heraus. Das wird den unteren Teil dieser kleinen Karawane hier produzieren. Ich will die gleiche Zeile hier drüben, also werde ich sie einfach kopieren. Ich halte die Alt-Taste auf einem Mac gedrückt, ich werde auch die Umschalttaste halten, weil das wird es in einer perfekt horizontalen Linie ziehen. Ich möchte, dass das perfekt aufgereiht ist. Der Boden des Wohnwagens könnte im Moment falsch sein. Ich werde das in einer Minute reparieren. Jetzt, wo ich dieses zweite abgerundete Rechteck habe, kann ich herkommen und es einfach reinbringen. Sie können sehen, dass diese Zeile hier nicht verbunden ist, oder wir gehen zum Direktauswahlwerkzeug, wählen diese Linie aus und ziehen sie einfach nach unten, um sie zu beenden. Lassen Sie uns überprüfen und sehen, wie alles aussieht. Sie können jederzeit in die letzte Palette zurückkehren und einfach den Template-Layer ein- und ausschalten , nur um sicherzustellen, dass alle Dinge korrekt aussehen. Lasst uns die Tür als Nächstes erledigen. Für die Tür will ich ein Rechteck. Ich gehe zum Rechteck-Werkzeug. Ich ziehe mich einfach in meine Tür. Jetzt will ich nicht die unterste Zeile der Tür, ich werde die Quintessenz verwenden, die ich bereits dafür erstellt habe. Ich werde alles absperren. Lassen Sie uns die Linien sperren, die wir bereits haben, so dass ich hier sehr einfach die untere Zeile der Tür auswählen und „Löschen“ drücken kann. Ich denke auch, dass alle meine Linien etwas dunkler sein könnten. Ich denke, ich habe eine Farbe gewählt, die es für mich ein wenig schwierig macht zu sehen, was los ist, also lass uns gehen und eine dunklere Farbe wählen. Ich denke, das ist ein bisschen robuster. Ich sehe hier, dass diese Linien perfekt aufgereiht aussehen. Ich würde aber gerne um die Ecke meiner Tür gehen, also gehen wir hier hoch. Lassen Sie uns dieses Rechteck erneut auswählen, und wenn ich zum Direktauswahlwerkzeug gehe, werden Sie hier sehen, dass diese beiden kleinen Widgets zum Runden der Ecken jetzt für mich zugänglich sind. Ich werde auf dieses klicken, und ich werde Shift-Taste auf dieses klicken, und jetzt kann ich sie beide hineinziehen , nur um die obere Ecke zu runden. Während wir hier sind, machen wir dieses spezielle Fenster. Wieder möchte ich ein Rechteck, also werde ich mein Rechteck hier herausziehen. Für dieses besondere Rechteck möchte ich, dass diese Ecke abgerundet wird und diese abgerundet wird, aber ich möchte nicht, dass diese beiden abgerundet werden. Das ist leicht gemacht. Lassen Sie uns erneut das Rechteck auswählen. Gehen wir zurück zu unserem Direktauswahl-Tool. Lassen Sie uns auf dieses kleine Widget klicken, um es auszuwählen. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf dieses Widget, um es auszuwählen. Wenn Sie alles versehentlich auswählen, machen einfach rückgängig und starten Sie es erneut. Wählen Sie das aus, klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste rechts in die Mitte , so dass diese beiden weiß sind und sie nicht ausgewählt sind. Diese beiden haben diese kleine dickere Kante um sie herum, zeigt, dass sie ausgewählt sind und ich kann einfach auf sie ziehen , um das für das Fenster der Karawane zu runden. Jetzt möchte ich, dass dies auch so ist, weil dies das Loch ist, das zeigt, wo das Fenster geöffnet ist. Wählen wir dies aus, stellen Sie sicher, dass Sie es mit dem Auswahlwerkzeug tun, und wir werden es einfach umdrehen, also wählen wir Objekt, Transformieren und dann Reflektieren. Wir werden über die Vertikale nachdenken, und natürlich wollen wir das Originalfenster plus unsere Kopie. Wir werden hier auf „Kopieren“ klicken. Während ich es ausgewählt habe, verwende ich nur die Pfeiltasten, die linke und rechte Pfeiltaste, um es einfach in Position zu bewegen. Wenn Sie die Umschalttaste gleichzeitig gedrückt halten, wird sie in jeweils 10 Pixel verschoben. Wenn Sie die Umschalttaste nicht gedrückt halten, wird nur ein Pixel nach dem anderen ausgeführt. Das stimmt nicht überein. Das ist genau das, was ich jetzt will, weil ich diese bestimmte Zeile löschen möchte. Zurück zum direkten Auswahlwerkzeug, zurück zur Auswahl über, nur diese Zeile hier, drücken Sie „Löschen“, und es ist weg. Nun, ich kann zurückgehen und einfach diese Form in Position manövrieren , so dass sie perfekt mit dem ursprünglichen Fenster ausgerichtet ist. Wir werden diese Linie später in der Mitte loswerden. Hier sind wir bisher. Wir müssen das Fenster hier in der Karawane machen. Auch hier werde ich ein abgerundetes Rechteck verwenden. Aber bevor ich das mache, lass mich einfach herausfinden, wie groß dieses abgerundete Rechteck ist, wie hoch es ist. Denn es würde besser aussehen, wenn alles ziemlich ordentlich und ziemlich gleich wäre. Lass uns gehen und einen Blick auf die Höhe davon werfen. Es sind 11 Pixel. Ich werde meine anderen gerundeten Rechtecke machen, auch 11 Pixel. Wieder ein abgerundetes Rechteck. Wieder, ich ziehe es einfach hier raus. Ich gehe zum „Transform“, damit ich sehen kann, wie hoch es ist. Nun, es sind 12 Pixel. Dies ist nicht eingeschränkt, also möchten Sie sicherstellen, dass dieses Symbol hier so aussieht, so dass Sie die Breite nicht anpassen werden, wenn Sie die Höhe anpassen, aber ich werde dies 11 Pixel machen. Diese werden in Bezug auf ihre Größe übereinstimmen. Ich werde hier ein Rechteck für das Fenster hinzufügen. Also lasst uns einfach gehen und das „Rechteck“ -Tool holen. Ich werde es etwas weg vom Fenster verschieben, weil ich möchte, dass die obere Zeile verschwinden gelöscht wird. Zeichnen Sie es. Gehen Sie und wählen Sie das Werkzeug „Direktauswahl“, wählen Sie über diese oberste Zeile, die ich nicht möchte, und entfernen Sie es. Ich möchte hier die unteren Ecken abrunden. Also lassen Sie uns gehen und wählen Sie diese unteren Ecken, und ziehen Sie uns einfach auf sie. Wählen Sie nun die gesamte Form erneut aus und verschieben Sie sie einfach in die Position. Wir werden es in nur einer Minute zentrieren. Lasst uns diese Linie hier rüber ziehen. Es ist nur eine Linie, wir können es mit dem „Stift“ -Tool tun. Klicken Sie einfach einmal, halten Sie die „Shift“ -Taste gedrückt und klicken Sie erneut. Sie die „Shift“ -Taste gedrückt halten, stellen Sie natürlich WennSie die „Shift“ -Taste gedrückt halten, stellen Sie natürlichsicher, dass es sich um eine perfekt horizontale Linie handelt. Dies hier ist nur eine weitere Zeile, also lasst uns einfach von der vorhandenen Zeile weg klicken, zum „Stift“ Werkzeug zurückkehren, klicken, Umschalttaste klicken, „Escape“ drücken. Dann möchte ich hier einen Kreis, also gehen wir zum Werkzeug „Ellipse“ und ich werde einfach in meinem Kreis zeichnen, indem ich natürlich die „Shift“ -Taste halte, so dass ich einen perfekten Kreis bekomme. Bevor wir hier fertig sind, zentrieren wir alles. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie alle Formen aus, aus denen unser Fenster besteht. Klicken Sie auf die erste Sie bei gedrückter Umschalttaste auf die verbleibenden Linien. Wenn Sie sie ein wenig schwierig zu wählen finden, können Sie immer alles andere sperren und sie auswählen, indem Sie einfach über sie ziehen, oder Sie können hier in die Palette „Ebenen“ kommen und einfach umschalten-Klick auf jeden von ihnen abwechselnd. Sie werden ganz oben auf der Palette „Ebenen“ in der Reihe sein, weil wir sie gerade erstellt haben, so dass sie die obersten Objekte in der Palette „Ebenen“ sind, macht es manchmal ein bisschen einfacher, sie auszuwählen. Wir werden nur hier auf „Horizontal ausrichten Center“ klicken, aber stellen wir sicher, vor allem, was wir gerade ausrichten. Okay, wir richten uns an der Auswahl aus. Richten Sie sich nicht an der Zeichenfläche aus, sonst wird die ganze Sache überall springen. Lassen Sie uns einfach einmal klicken und wieder, um sicherzustellen, dass alles in Position springt. Manchmal müssen Sie zweimal klicken, ich weiß nicht, warum es beim ersten Mal nicht funktioniert, aber es tut nicht. Wir werden uns die Caravan-Reifen und auch das Rad gut ansehen. Also lasst uns hier hineinzoomen. Für mein Rad gut, ich möchte, dass es eine flache Kurve ist, viel flacher als das eigentliche Rad. Also werde ich das nur mit einer „Pen“ Werkzeuglinie tun. Ich werde hier klicken und ziehen, damit ich anfangen kann , meine Kurve zu zeichnen, und ich gehe in die Richtung, in die ich meine Kurve gehen soll, die sich oben rechts im Dokument befindet. Dann klicke und ziehe ich, um die Kurve abzuschließen. Nun, wenn Sie die Kurve in diesem Stadium nicht perfekt bekommen, ist das in Ordnung. Drücken Sie einfach die „Escape“ -Taste, um das Zeichnen zu beenden, gehen Sie zurück zu Ihrem Direktauswahlwerkzeug, und Sie haben nun Zugriff auf diese Griffe, damit Sie diese Kurve verfeinern können. Sie können die Ankerpunkte auch verfeinern, indem Sie sie einfach aufheben und dorthin verschieben, wo Sie sie wollen. Stellen Sie einfach sicher, dass diese Linie keine unerwarteten Klumpen innerhalb dieser Form erzeugt , weil Sie nicht möchten, dass dies geschieht. Werfen wir einen Blick auf die Räder, sie werden kreisförmig sein. Lassen Sie uns gehen und das „Ellipse“ Werkzeug holen, halten Sie die „Shift“ -Taste gedrückt, damit wir einen perfekten Kreis zeichnen können. Wenn Sie die „Leertaste“ gedrückt halten, während Sie Ihren Kreis zeichnen, können Sie ihn verschieben, und dann können Sie ihn einfach weiter zeichnen und dort positionieren, wo Sie ihn haben möchten. Nun, ich mache mir ein wenig mehr Sorgen darüber, dass es im Rad gut platziert wird, als genau über der ursprünglichen Zeichnung. Wir haben die Außenseite des Rades, wir wollen das Innere des Rades. Nun, wir haben es etwas anders auf der Rettungsring gemacht, mal sehen wir eine andere Art, dies zu tun. Wir haben diesen Kreis ausgewählt, wählen wir „Bearbeiten, Kopieren“. Dann wählen wir „Bearbeiten, Einfügen an Ort und Stelle“. Was das tut, ist es tatsächlich fügt ein Duplikat dieser Form sofort auf das Original. Es sieht nicht so aus, als hätten wir etwas getan, aber wir haben tatsächlich einen doppelten Kreis erstellt und er ist genau in Position und er ist ausgewählt. Halten wir „Alt“ und „Shift Down“, das ist „Option Shift“ auf einem Mac und ziehen Sie einfach nach innen, und das ermöglicht es uns, die Mitte des Rades für diesen Wohnwagen perfekt zu positionieren. Ich brauche dieses Stück auch hier, aber bevor ich das mache, fügen wir den Boden hinzu. Der Boden werde ich mit dem „Pencil“ -Tool zu tun. Gehen Sie einfach zum Werkzeug „Bleistift“ und wählen Sie es aus. Doppelklicken Sie darauf, damit Sie die Einstellungen sehen können. Was ich habe, ist die glatte Option, die den ganzen Weg nach rechts gezogen wird, also wird dies eine schöne glatte Linie sein. Ich werde das nur einziehen. Weil ich „Smooth“ ausgewählt hatte, war es glatt, also habe ich hier eine ziemlich gute Linie. Ich bin ziemlich glücklich damit, potenziell das einzige Problem ist hier, wo das Rad unter der Erde sein könnte. Gehen wir einfach hier rein. Was ich tun werde, ist auf das „Stift-Werkzeug gehen und auf das Werkzeug Ankerpunkt hinzufügen klicken. Ich werde sicherstellen, dass ich das Bodenblind finde, nicht das Rad, ich will den Boden hier. Ich werde nur einmal darauf klicken und dann zum Direktauswahlwerkzeug gehen und jetzt kann ich es einfach nach unten ziehen. Der Boden befindet sich jetzt unter dem Rad. Jetzt, da ich meinen Boden an Ort und Stelle habe, wird es einfacher sein, diese Form zu machen. Vergrößern wir einfach hier. Dafür könnte ich ein Rechteck verwenden, oder ich könnte einfach zwei Zeilen verwenden. Gehen wir für die Zeilen. Wir gehen zum Stift-Werkzeug. Klicken Sie einmal, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, klicken Sie erneut, drücken Sie „Escape“. Klicken Sie hier nochmals. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, klicken Sie erneut auf die Bodenlinie, drücken Sie „Escape“. Wir haben jetzt alles, was wir brauchen, um unseren Wohnwagen zu schaffen, außer dass wir einige überlappende Linien haben. Die Räder sind nicht richtig und dieses Fenster auch nicht. Ich will auch nur dieses Joint hier überprüfen. Das Gelenk ist in Ordnung, also sind das Fenster und die Räder, mit denen wir etwas machen müssen. Gehen wir zum Werkzeug „Auswahl“ und wählen Sie „Alles“. Ich gehe dann zum Werkzeug „Shape Builder“. Es ist dieses Tool hier, also klicken Sie darauf. Jetzt mit dem Shape Builder Tool, ist es wirklich einfach zu bedienen, wenn Sie beobachten, was Sie tun. Was wir mit dem Shape-Builder-Tool tun wollen, ist, dass wir uns über eine Linie positionieren , die wir entfernen möchten, und halten Sie die „Alt-Taste“ auf einem PC Option auf einem Mac. Sie sollten warten, bis die Zeile, die Sie entfernen möchten, tatsächlich hervorgehoben ist. Andernfalls könnten Sie etwas entfernen, das Sie nicht erwarten, zu entfernen, aber sobald Sie die Zeile hervorgehoben haben, können Sie einfach darauf klicken und es wird einfach verschwinden. Lassen Sie uns hier in das Rad einzoomen, damit wir ein bisschen deutlicher sehen können, was wir anstreben. „ Shape Builder“ -Tool, halten Sie die „Alt“ -Taste gedrückt, das heißt „Option auf einem Mac. Wir müssen herausfinden, welche Linie wir nicht wollen. Nun, wir wollen diese Linie nicht hier, weil das unser Rad gut ist, also wäre dieser Teil des Rades versteckt. Ich werde nur sicherstellen, dass es hervorgehoben ist. Klicken Sie einmal darauf. Ich will diese Bits auch nicht hier. erneut sicher, dass es hervorgehoben ist. Klicken Sie einmal darauf, und das geschieht natürlich mit der „Alt“ -Taste auf einer PC-Option auf einem Mac. An dieser Stelle können Sie Ihre Vorlage ausblenden und sicherstellen, dass alles so aussieht, wie Sie es wünschen. Nicht wirklich glücklich mit dieser Linie hier, ich denke, ich möchte, dass es ein bisschen kürzer wird. Kommen wir einfach hierher, gehen Sie zum Auswahlwerkzeug und kürzen das ein wenig. Ich werde die „Shift“ -Taste halten, während ich es tue, so dass sie sich in eine perfekt horizontale Richtung bewegt und überhaupt nicht in vertikaler Richtung. 7. Pt 6 Zeichne den Regenschirm und die Stühle: Jetzt, da wir eine Caravan-Leine haben, ist es Zeit, sich den Regenschirm anzusehen. Ich werde in diesen Bereich der Vorlage zoomen. Für den Regenschirm werde ich dies als eine Zeile zeichnen, also gehe ich zum Stift-Werkzeug, klicke hier oben in der Zeile, und dann klicke einfach hier wieder unten in der Zeile, drücke „Escape“, um das zu beenden. Ich werde das als Kurve zeichnen. Wieder, ich gehe zum Stift-Werkzeug. Ich werde hier klicken und ziehen. Es ist wirklich wichtig, dass Sie klicken und ziehen, um den Startpunkt Ihrer Kurve mit diesen Ziehpunkten zu erhalten , Sie in die Richtung gehen, die Sie in die Kurve gehen, die sich natürlich oben rechts im Dokument befindet. Jetzt möchte ich den ganzen Weg hierher kommen, und ich werde klicken und in eine Richtung nach unten ziehen , weil das diese Kurve beenden wird. Jetzt möchte ich hier um den unteren Griff schwingen. Um dies zu tun, werde ich, während ich noch diese Kurve zeichnen, halten Sie die Alt-Taste auf einem PC, Option auf einem Mac gedrückt. Ich werde hierher zurückkommen und in die Richtung gehen, in die ich mit dieser unteren Kurve gehe. Ich lasse die linke Maustaste los und lasse dann die Alt- oder Wahltaste los, und Sie können sagen, dass meine Kurve jetzt in diese Richtung zurückgeht. Jetzt besteht die Gefahr, dass ich, wenn ich versuche, diesen Punkt hier anzuklicken und zu ziehen, jetzt meine Kurve verlieren werde. Lassen Sie mich Ihnen nur zeigen, was passieren wird. Ich werde das einfach rückgängig machen. Wenn Sie zurück zu dieser Kurve gehen, halten Sie die Alt- oder Wahltaste erneut gedrückt, klicken Sie hier zurück auf diese Kurve und ziehen Sie heraus, um die Kurve zu erstellen . Dann erhalten Sie diese gesamte Form. Das ist eine Möglichkeit, eine Form zu erstellen, bei der sich Ihre Kurven tatsächlich drehen. Wir gingen hier in diese Richtung, und dann schwenken wir es um hier zurück zu gehen, und wir wollten, dass es mit der Kurve endet, die wir wollten, wieder, Alt oder Option klicken, um unsere Linie zu beenden. Wenn Sie an dieser Stelle die Kurve beenden müssen, können Sie dies mit dem Direktauswahlwerkzeug tun, das Ihnen Zugriff auf Ihre Ziehpunkte gibt , wo Sie die Kurven einfach beenden können. Auch hier können Sie entscheiden, wie viel Sie der ursprünglichen Zeichnung folgen möchten oder ob Sie diese Änderungen vornehmen möchten, während Sie tatsächlich in Ihren Kurven zeichnen. Jetzt wird dieses spezielle Schirmoberteil besser aussehen ohne wirklich harte Kanten hier, wirklich scharfe Punkte, also werde ich darüber auswählen und ich gehe zu den Strichoptionen, und ich werde hier auf Ecken klicken, Ich werde sie zu einem runden Join machen. Es wird nur ein bisschen besser aussehen. Als Nächstes müssen wir diese fünf Kisten hier drüben platzieren. Ich werde sie alle die gleiche Größe Box machen, aber lassen Sie uns einfach vergrößern und fangen wir an, sie zu zeichnen. Ich werde mit einem Rechteck beginnen, also werde ich nur ein einfaches Rechteck erstellen. Ich möchte nicht die obere Zeile des Rechtecks, also werde ich es mit dem Direktauswahlwerkzeug auswählen und einfach „Löschen“ drücken. Nun, ich will, dass die unteren Ecken hier abgerundet werden, also werde ich nur auf sie ziehen, um sie ein wenig abzurunden. Abhängig davon, wie gut Sie beim Drehen und Verschieben von Dingen sind, können Sie feststellen, dass diese spezielle Technik, die ich Ihnen zeigen werde, nützlich ist. diese Form ausgewählt ist, wähle ich „Objekt transformieren und dann „Jedes transformieren“. Das gibt mir Zugriff auf diesen Dialog, in dem ich diese Form transformieren kann , indem ich einfach auf Dinge klicke, also drehe ich sie einfach um, bis ich denke, dass sie gedreht ist , damit sie sich hier mit dieser Linie ausrichten wird. Ich kann auch die Vertikale verringern und dann die Horizontale ein wenig erhöhen, um sie in Position zu bewegen. Sobald ich es in Position habe, klicke ich einfach auf „Okay“. Jetzt ziehe ich Alt oder Wahltaste den nächsten weg. Ich werde es grob in Position platzieren, Objekt, Transform, Transform, Jeder transformieren. Ich werde das auf Null setzen, weil ich die Transformation sehe, die ich zuvor gemacht habe, und jetzt gehen wir und passen die Rotation und die Position, wenn wir müssen, um diese zweite Form jetzt hinzuzufügen. Ich werde nur auf „Okay“ klicken, weil es aussieht, als wäre es ziemlich gut. Ich gehe zu Alt oder Option ziehen Sie die nächste entlang. Ich denke, das hier ist eigentlich ein bisschen nah, also werde ich es einfach ein bisschen weiterziehen. Lassen Sie uns dieses wählen, Objekt, Transformieren, Transformieren Jeder. Ich muss das ein wenig drehen, also passen wir die Drehung an, und ich muss sie ein wenig bewegen. Ich werde es in Position bewegen, sieht ziemlich gut aus, ich klicke auf „Okay“. Alt oder Option ziehen, Ich dupliziere weg, Objekt, Transformieren, Transformieren Jeder. Ich benutze nur die Pfeiltasten, um die Drehung und auch die vertikalen und horizontalen Einstellungen zu ändern. Sie können es einfach auf diese Weise in Position schieben, und dann gehen wir für die letzte, Alt oder Option ziehen. Jetzt denke ich, mein Abstand ist ein bisschen raus, also lass uns einfach sehen, ob wir das ein bisschen reparieren können. Sie möchten sicherstellen, dass keine dieser Linien über die unterste Linie des Regenschirms hinausgeht und tatsächlich im Regenschirm sitzt. Dort sieht alles ziemlich gut aus. Lassen Sie uns die Stühle hier machen, also nehmen wir in die erste der Stühle. Wir können das wieder mit dem Stift-Werkzeug tun. Wählen Sie es aus und klicken Sie hier für die erste Zeile, und klicken Sie hier, um diese Zeile zu beenden, drücken Sie „Escape“. Ich füge diese Zeile hier hinzu, und dann diese Zeile. Wenn Sie sie nicht genau richtig finden, können Sie die Linienposition mit dem Direktauswahlwerkzeug anpassen. Die letzte dieser Linien ist eine Kurve. Wieder zurück zum Stiftwerkzeug dieses Mal, anstatt zu klicken, werden wir klicken und ziehen. Klicken und ziehen Sie in die Richtung, die wir mit dieser Kurve bewegen, und dann beenden wir diese und wir werden klicken und ziehen in die Richtung, in die die Kurve weiter gehen würde. Wenn wir also weiter diese Kurve mit einem Stift zeichnen würden, zum Beispiel mit einem Bleistift, würden wir in diese Richtung gehen, also ist die Richtung, die wir brauchen, um mit dem Stift-Werkzeug zu gehen. Stellen Sie sicher, dass alles ausgerichtet ist, was es tut. Nun, alle diese Formen werden ganz oben auf dem letzten Panel hier sein, was es uns leichter macht, sie auszuwählen. Es gibt vier Formen, die diesen Sitz bilden. Wir werden sie mit Objekt und dann Gruppe gruppieren. Der Grund, warum wir sie gruppieren werden, ist zweifach. Erstens wird es mir leichter helfen, es hier auf den Boden auszurichten, aber auch, dieser Stuhl hier drüben könnte ein Spiegelbild dieses Stuhls sein. Wählen Sie „Objekt“, „Transformieren“ und „Reflektieren“. Ich werde über die Vertikale reflektieren und eine Kopie erstellen, und dann, da diese bereits ausgewählt ist, verschieben und dann Pfeil, um es in Position zu bewegen. Jetzt kann ich das wahrscheinlich dazu bringen, ziemlich nahe zu sitzen, um damit anzufangen. Aber wieder, Sie könnten das Transform Each verwenden, um es in Position zu bewegen. Sie müssen es natürlich gruppieren, damit es sich wie ein einzelnes Objekt verhält, nicht als einzelne Objekte. Schauen wir uns mal an und sehen, wo wir sind. Ganz unten auf der letzten Palette sind unsere Vorlagen, also können wir das einfach ausschalten und sagen, wie alles aussieht. Nun, wir haben eine Sache zu beheben, und das ist die Linie, die durch den Schirm geht. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie alle Objekte aus, aus denen der Regenschirm besteht. Ich werde hineinzoomen, damit ich sie klarer sehen kann. Ich muss diese beiden Linien entfernen, was wir mit dem Shape-Builder-Werkzeug tun können. Klicken Sie auf das Werkzeug Shape Builder, halten Sie die Alt- oder Wahltaste gedrückt, und stellen Sie sicher, dass Sie diese Linie auswählen, damit Sie den Mauszeiger über die Linie bewegen möchten, damit Sie sicherstellen können, dass sie ausgewählt ist. Wenn Sie nun feststellen, dass Ihre Linien nicht auf die ALT- oder Wahltaste reagieren, doppelklicken Sie auf den Shape-Generator, und stellen Sie sicher, dass Sie bei Bearbeitbar die Option doppelklicken Sie auf den Shape-Generator, „Kontur markieren“ ausgewählt haben, da wir den Strich anstelle von die Füllung. erneut, Alt- oder Wahltaste, klicken Sie auf, um es zu löschen. Jetzt sieht alles wirklich gut aus mit unserer Skizze. Wir haben unsere Skizze in Vektorlinien umgewandelt. Im nächsten Video werden wir ein paar Farbschemata auf diese Skizze anwenden. 8. Teil 7: Jetzt, da wir die gesamte Linienarbeit für diese bestimmte Zeichnung erledigt haben, ist es Zeit, sie zu färben und wir werden es genau so tun, wie wir es die letzte gemacht haben. Sie können den Vorlagen-Layer hier behalten oder nicht, wie Sie möchten. Ich werde meine im Spiel lassen, also werde ich ein Duplikat von diesem letzten machen, also arbeite ich nicht an dem Original. Ich werde eine Version davon ausschalten und sperren, damit es einfach nicht berührt werden kann. Wir werden hier an dieser Version arbeiten. Wenn ich es ein- und ausschalte, sehen wir nichts. Wir bestätigen nur, dass diese Ebene hier den gesamten Inhalt enthält. Ich werde es auswählen, der einfachste Weg, es auszuwählen, ist nur, um dieses Symbol hier zu klicken. Um zu färben, werden wir die Live-Farbe verwenden. Ich gehe zum Objekt und dann live malen und klicke auf „Make“. Denn das macht dies zu einem lebendigen Paint-Objekt. Jetzt können wir zum Live Paint Bucket Tool gehen, das eine Symbolleistenposition mit dem Shape Builder-Werkzeug teilt, mit dem wir vertraut sind , da wir es bisher verwendet haben. Jetzt muss ich ein paar Farben bekommen. Ich habe viele Farben hier in meinem Farbfeld-Panel. Wenn Sie nicht über die gewünschten Farben verfügen, können Sie zu Fenster und dann zu Farbdesigns wechseln, und Sie können nach einigen Farbthemen suchen, die Sie verwenden möchten. Das haben wir im vorherigen Video gemacht. Natürlich können Sie einfach Ihre eigenen Farben hinzufügen. Aber ich werde eine dieser Farben probieren, um zu beginnen. Jetzt können Sie die drei Farben über dem Symbol sehen , so dass ich einfach zwischen denen wählen kann, indem Sie die Pfeiltasten. Ich kann auch einfach kommen und auf eine andere Farbe klicken, um sie auszuwählen. Sie möchten sicherstellen, dass Sie Farbe an die richtige Stelle fallen lassen können, so doppelklicken Sie auf das „Live Paint Eimer Tool“. Stellen Sie sicher, dass Sie Farbfüllungen ausgewählt haben, keine Pinselstriche, da Sie die Striche in diesem Stadium nicht malen. Sie möchten den Bereich hervorheben, damit Sie tatsächlich sehen können , was Sie im Begriff sind, Farbe zu fallen. Ich werde hier anfangen, Farbe in mein Design zu fallen. Ich markiere nur die Bereiche, in die ich Farbe fallen möchte. Jetzt brauchen wir hier eine Farbe für den Reifen, die eine Art von dieser Farbe ist, aber nicht ganz. Ich klicke hier auf das Plus-Symbol. Ich werde die Farbe ein wenig ändern, indem ich sie verdunkle. Es ist ein bisschen mehr wie braun und ich klicke auf „Okay“. Ich habe diese Farbe darin hinzugefügt. Hinzugefügt als globale Farbe, spielt nicht wirklich eine Rolle, ob es in diesem Stadium global ist oder nicht. Ich habe jetzt meine Kunst gefärbt, ich gehe zurück zum Auswahlwerkzeug. Das Einzige, was ich nicht getan habe, war dieser kleine Kreis hier. In der Tat gehe ich zurück und wähle es aus und lass uns das einfach reparieren. Im schlimmsten Fall muss ich es mit Weiß füllen. Wenn ich will, dass es weiß ist, denn sonst ist es jetzt durchsichtig. Lassen Sie mich einfach hineinzoomen und stellen Sie sicher, dass ich hier tatsächlich weiß fiel. Wenn wir einen Blick in die letzte Palette haben, werden wir sehen, dass wir eine Gruppe haben, die ein Live-Paint-Objekt innerhalb dieser Gruppe ist. Natürlich müssen wir es erweitern. es ausgewählt ist, wählen wir Objekt und dann live malen und erweitern. Nun, das wird uns Gruppen innerhalb von Gruppen geben. Wir haben eine Gruppe für die ganze Linienarbeit hier, und dann haben wir eine Gruppe für die tatsächlichen Farben. Wir können diese einfach ausbrechen, Sie können die Gruppierung aufheben oder Sie können sie einfach herausziehen, so dass Sie zwei Gruppen haben, eine für die Linienarbeit, eine für die Farben. An dieser Stelle, wenn Sie dies neu einfärben möchten, um eine zweite Version zu erstellen, so können wir sehen, wie wir das tun. Ich werde diese gesamte Ebene greifen und sie auf das neue Symbol ablegen. Ich sperre einen davon ab und wähle den anderen aus und fange an, ihn nach unten zu bewegen. Ich habe zwei der Entwürfe im Arbeitsbereich hier. Die zweite, ich werde neu einfärben. Aber in diesem Stadium möchte ich nur die Farben neu einfärben und nicht die Linien. Ich werde nur die Farbe hier auswählen. Die einfachste Möglichkeit, Dinge neu zu färben, besteht wahrscheinlich darin, das Dialogfeld Bildmaterial neu einfärben zu verwenden. Ich klicke hier auf „Recolor Artwork“. Wenn Sie die neueste Version von Illustrator verwenden, sehen Sie dies möglicherweise nicht genau auf die gleiche Weise, aber Sie werden hier unten eine Schaltfläche haben, auf der „Erweiterte Optionen“ steht. Sie möchten darauf klicken, damit Sie einen Dialog sehen können, der genau so aussieht, oder so ziemlich. Hier gibt es ein paar Dinge, die ich beachten muss, ich möchte den Reifen nicht neu einfärben, weil ich nicht möchte, dass sich die braune Farbe ändert. Also werde ich es als Farboption loswerden. Ich werde hier klicken, um die Auswahl des Pfeils aufzuheben. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und die Farbe entfernen. Jetzt ist braun isoliert, so ist weiß. Wenn Sie Weiß in einer Illustration verwenden, kann es normalerweise nicht zum erneuten Einfärben verwendet werden , ohne dass Sie es dafür einrichten. Das ist richtig. Das heißt, es sollte sein, weil in der Regel Weiß und Schwarz Farben sind, die Sie nicht ändern möchten. In diesem Fall möchte ich dieses Braun auch nicht ändern. Jetzt gibt es verschiedene Optionen, die ich verwenden kann, eine von ihnen ist diese, die nur zufällig die Farben ändern wird. Aber weil ich das Braun abgeblockt habe, bewegt sich das Braun nicht. Dies erlaubt mir, einige der anderen Farben im Bild zu betrachten und einfach zu sagen, wie sie aussehen könnten, wenn sie im Bild bewegt wurden. Das Weiß bewegt sich in Position, aber immer wieder verschwindet es auch. Wenn Sie eine Farbkombination sehen, die Sie mögen, hören Sie auf, weil Sie nicht gehen, um diese wieder wirklich leicht. Sobald Sie etwas sehen, das Sie mögen, stoppen Sie und klicken Sie einfach auf „OK“. Dann könnten Sie eine weitere Kopie der Kunst erstellen und es erneut mit einem anderen Farbschema versuchen. Sie können auch mit den Bearbeitungsoptionen neu einfärben. diesem können Sie tatsächlich die Farben um das Farbrad ziehen. Hier möchten Sie dieses Symbol überprüfen. Im Moment steht es, verbinden Harmonie Farben. Das werde ich tun. Ich werde darauf klicken, um die Harmoniefarben zu verknüpfen. Was das tut, ist, wenn ich herumziehe, kommen alle Farben mit mir. Die räumliche Beziehung zwischen den Farben bleibt stabil, aber die Farben selbst ändern sich. Ich kann ein- und ausziehen. Aber im Grunde bleibt die räumliche Beziehung zwischen dieser Farbe und dieser Farbe gleich und diese Farbe und diese Farben werden immer gegenüberstehen. Sie werden einfach an verschiedenen Stellen auf dem Farbrad sein. Nun, wenn Sie feststellen, dass Sie etwas haben, das Sie mögen, aber eine der Farben nicht mögen, zum Beispiel könnte dieses Lila etwas dunkel sein. Dann können wir diese Option deaktivieren und gehen und suchen Sie das Lila und finden Sie einfach eine andere Farbe dafür. Wenn Sie dann weiter die Farben erkunden möchten, können Sie dies erneut sperren und versuchen, Dinge wieder herumzuziehen und zu sehen, ob Sie etwas finden können, das Ihnen gefällt. Aber wieder, sobald du etwas siehst, was du magst, hör auf. Weil du es nie wieder leicht finden wirst. Ich bin damit zufrieden. Ich klicke auf „OK“. Jetzt in dieser zweiten Ebene hier, habe ich das neu gefärbte Kunstwerk. Ich habe eine Gruppe von Linien und ich habe meine Farben und sie sind voneinander getrennt. Wenn ich mein Linienbild ändern möchte, kann ich hier klicken, um nur die Linien auszuwählen. Ich kann dafür eine andere Farbe wählen. Ich kann es wählen, indem Sie hier klicken oder ich kann gehen, um Kunstwerk neu einfärben. Manchmal ist das eine wirklich schöne Möglichkeit die Linienfarbe anzupassen, weil Sie damit experimentieren können. Sie können hier um den Schieberegler ziehen und sehen, wie er an Ort und Stelle auf Ihrem Bild aussieht. Sie können auch Ihre Linien aufhellen, indem Sie einfach hier ziehen, um die Farben aufzuhellen. Sie können hellere Farben für Ihre Linien wählen, wenn Sie möchten. Wenn Sie eine Farbe finden, die Sie mögen, klicken Sie auf „OK“. 9. Teil 8 bereiten Vector für die Lagerverkäufe vor: Einer der [unhörbaren], die Sie vielleicht möchten, um Ihr Kunstwerk so zu erstellen, indem Sie ein skizziertes Bild verfolgen, weil Sie es verkaufen oder verschenken wollen. Während das Kunstwerk gut aussieht, ist es etwas alles in Bezug auf die Vektorisierung getan. Es ist immer noch nicht in einem Zustand, den du es verschenken möchtest. wir einen Blick auf die letzte Palette und lassen Sie uns überlegen welche Lagerseiten sich beschweren könnten, wenn wir versuchen, dieses Bild als stark hochzuladen. Einer davon ist, dass es ein eingebettetes Rasterbild enthält. Es hat den ursprünglichen Vorlagen-Layer. Dies ist eine verknüpfte Datei. Es ist ein Bitmap-Bild, es ist unser Skizzenbuch. Wir würden das nicht verschenken wollen und viele Aktienseiten würden das Bild tatsächlich ablehnen, weil diese Schicht hier drin ist. Wir werden diese spezielle Schicht loswerden. Wir werden also das eingebettete Raster-Bild entfernen. Jetzt gibt es auch eine gesperrte in der versteckten Ebene hier. Was ich getan habe, war das die ursprüngliche Linienarbeit, und es ist in einem Log-Schwarz und es ist versteckt. Auch hier würden die meisten Aktienseiten keine Bilddatei akzeptieren, in der diese enthalten ist. Wenn wir diesen Layer nicht benötigen, müssen wir ihn löschen. Das wirft nun die Frage auf, woran arbeitest du in diesem Stadium? Nun, was ich tun würde, ist eine Kopie des ursprünglichen vektorisierten Bildes gemacht zu haben, würde ich jetzt eine für den Aktienverkauf vorbereiten. Sie können sehen, dass ich es hier oben habe. Wohnwagen für Aktienverkäufe. Das ist nicht mein Originalbild. Das ist eine Kopie davon. Ich bereite es für Lager vor, also hat es nicht alle Bits, die ich in meiner Datei möchte, aber es wird nur die Dinge haben, die geeignet sind, als Lager zu verkaufen. Jetzt haben wir hier eine Gruppe, die alle Farben ist und das sieht ziemlich gut aus. Dies sind alle gefüllten Formen. Es gibt nichts wirklich viel zu befürchten mit dieser bestimmten Gruppe. Diese Gruppe ist jedoch, wieder, für viele Aktienstandorte, es wäre nicht akzeptabel. Zum Beispiel würde Shutterstock es nicht akzeptieren, weil es offene Pfade gibt. Wenn ich darauf klicke, ist dies eine Linie hier, es ist diese Linie hier und es hat einen Strich und keine Füllung. Shutterstock mag das nicht. Shutterstock will, dass alle diese Linien erweitert werden. Da ich meine gesamte Linienarbeit getrennt gehalten habe, muss ich nur zu meiner Liniengrafik gehen, sie auswählen und Objekt auswählen und dann erweitern. Ich klicke einfach auf OK. Jetzt wird dies zu einem heiligen Chaos erweitert, aber es spielt keine Rolle, denn der nächste Schritt wird anfangen, das aufzuräumen. Was ich habe, sind Gruppen und in diesen sind Pfad. Aber lassen Sie uns jetzt einen Blick auf diesen Weg werfen. Das ist dieses geschwungene Stück hier. Wir können sehen, dass es eine Füllung und keinen Strich hat. Es ist tatsächlich erweitert, so dass, wenn wir es betrachten, es Ankerpunkte um die Außenseite der Form hat , anstatt eine Linie durch sie zu haben. Das ist es, was wir tun, indem wir das erweitern. Dies wäre akzeptabel für Shutterstock in Bezug auf seine nicht mehr eine Linie, aber es ist eine gefüllte Form. Die letzte Palette hier ist jedoch immer noch ein großes Chaos. Was ich tun werde, ist, dass ich diese ganze Gruppe packen werde, und ich werde alle diese Formen miteinander verbinden oder zusammenführen. Der einfachste Weg, dies zu tun, ist, einfach zum pathfinder zu gehen und hier auf Unite zu klicken. Nun, was das tut, ist, dass es einen zusammengesetzten Pfad erstellt. Mal sehen, wie es aussieht. Nun, wir haben einen zusammengesetzten Pfad, der die meisten Objekte hier ist, aber dann haben wir einen weiteren Pfad für das Innere des Rades und wir haben einen anderen hier für das Fenster im Wohnwagen. Wenn ich alle diese wieder einschalten und alle auswähle, so werde ich nur durch gehen und Umschalttaste auf jeden von ihnen klicken. Ich kann sie tatsächlich zu einem einzigen zusammengesetzten Pfad machen, obwohl das Klicken hier auf die Option Unite nicht tun wird , was immer noch mit drei einzelnen Stücken endet. Wir können Illustrierte zwingen, sie als einen einzigen zusammengesetzten Pfad zu behandeln. Wir tun das, indem wir Objekt wählen und dann zusammensetzen Pfad und machen. Das ist, als ob ich einen Vorschlaghammer zu Illustrator bringe und mir zuhöre, ich will einen zusammengesetzten Pfad und jetzt habe ich das als einen einzigen zusammengesetzten Pfad. Ein zusammengesetzter Pfad ist, dass es nichts falsch ist, wenn viele Leute schauen und sagen, sie haben zusammengesetzte Pfade und denken, oh meine Güte, was werde ich tun? Ich habe einen Pfad. Nun, es ist nichts falsch mit einem Pfad. Ein ganzer zusammengesetzter Pfad ist ein komplexerer Pfad. Es hat Elemente, die andere Bereiche umgeben. Es ist im Wesentlichen, wenn Sie sich einen zusammengesetzten Pfad als einen Donut vorstellen , wo Sie den Kreis mit einem Loch in der Mitte haben und Sie sich den Donut-Teil ansehen, waren sie, das ist ein sehr einfacher zusammengesetzter Pfad hier. Wir haben viele Kreise mit Löchern in der Mitte und so haben wir einen zusammengesetzten Pfad, aber das ist in Ordnung. Was wir jetzt haben, ist etwas, das sehr einfach neu zu färben ist und auch wenn wir darauf klicken, sollten wir hier sehen, dass es nur eine Füllung hat. Es sollte keinen Schlaganfall haben. Auch hier würden die meisten Lagerstandorte es vorziehen, dass Sie keine Strichlinien haben, dass Sie nur gefüllte Linien haben. Hier ist alle unsere Farbe und hier ist alle unsere Linie Arbeit. Sie können dies umbenennen. Ich werde dies Farbe setzen und ich werde hier doppelklicken und einfach diese Zeilen aufrufen. Wenn ich darauf klicke und umbenenne, können Sie sagen, dass das Wort zusammengesetzter Pfad verschwunden ist. Es ist immer noch ein zusammengesetzter Pfad, aber Sie haben in Ihrer letzten Palette keine potenziell etwas, das Sie nicht sehen möchten. Sei dir dessen nur bewusst. Sie können dies auch hier umbenennen. Wenn ich nun mehrere Wohnwagen in dieser speziellen Datei oder mehrere Objekte in dieser Datei hätte, würde ich sicherstellen, dass jeder von ihnen auf ihrer eigenen Ebene war und dass sie entsprechend benannt wurden. Dies ist eine nette, saubere Art, Ihre Inhalte zu verteilen. Je schöner und die Reinigung Sie Ihre Dateien machen, desto wahrscheinlicher ist es, dass Sie höhere Sternebewertungen für Ihre Lagerbilder bekommen und auch Leute bekommen, die Ihre Sachen immer wieder kaufen weil sie wissen, dass Sie produzieren es in einer gepflegten und ordentlichen Art und Weise. Jetzt für jede Aktien-Website, auf der Sie verkaufen möchten, müssen Sie sicherstellen, dass Sie verstehen, was diese Aktien-Website bedeutet. Ich bin online gegangen und habe diese spezielle Seite gefunden. Ich werde Ihnen die Details dieser Website geben. Was sie getan haben, ist, dass sie die Shutterstock-Vektoranforderungen zusammengefasst haben. Natürlich möchten Sie sicherstellen, dass sie eine tatsächliche Tatsache es auf die aktuellen Anforderungen zusammengefasst haben . Aber das wird Ihnen einen guten Hinweis geben. Sie möchten ein Dateiformat von EPS. Sie werden keine AI-Dateien verteilen, Sie werden eine EPS-Datei verteilen. Die gesamte Dateigrößenbeschränkung ist hier. Der Begrenzungsrahmen sollte zwischen vier und 25 Megapixel liegen. Der Vektor sollte sich innerhalb der Zeichenfläche befinden, werden unsere Sterne natürlich keine Raster-Dateien enthalten. Nun, wir haben unsere Vorlage entfernt, keine offenen Pfade. Deshalb haben wir alle unsere Pfade erweitert, so dass sie gefüllte Formen sein würden, keine Striche oder Pinsel, keine Schriftarten, keine Sperr-Layer wieder entfernen würden. Keine nachverfolgten Bilder. Wieder entfernen wir, dass ein einzelnes Art-Board und keine Marken. Das ist eine gute Zusammenfassung der Anforderungen, die Sie finden werden, dass High-End-Aktien-Websites haben. Niedrige Lagerplätze haben wahrscheinlich keine so strengen Anforderungen, aber Sie wissen, es tut nicht weh, sich etwas wie Schattenaktien Anforderungen zu betrachten und zu versuchen, diese zu erfüllen , weil sie die Best Practices sind, wenn Sie möchten. Ich wäre ziemlich glücklich mit diesem Bild, es sieht aus, als wäre es ziemlich gut vorbereitet für die meisten Aktien-Websites. Der letzte Schritt, den ich tun muss, ist natürlich, es als EPS-Datei zu speichern, aber bevor ich es tue, möchte ich es als AI-Datei speichern, weil ich sicherstellen möchte, dass ich immer wieder zu meiner AI-Datei zurückkehren und Änderungen vornehmen kann , wenn ich dies tun muss . Um die Datei zu speichern, wenn wir zu dieser bestimmten Website zurückkehren, sagen sie EPS 10 oder EPS 8. Nun, EPS 10 ist eine tatsächliche Tatsache, dass eine Illustrator 10 EPS-Datei. Gehen wir zurück zu Illustrator und sehen, wie wir diese Entscheidung treffen würden. Datei, Speichern unter gehen wir hier nach unten und wählen Sie EPS. Jetzt möchte ich Art-Boards verwenden und ich werde Bereich auswählen und einfach bis oder eins tun. Denken Sie daran, dass in diesen vorherigen Anweisungen gesagt wurde, dass wir nur ein Kunstboard schicken würden. Ich werde hier auf Speichern klicken. Hier ist, wo wir die Version bekommen. Wenn wir eine EPS 10 wollen, wählen wir Illustrator 10 aus. Jetzt bekommen wir hier eine Warnung und das liegt nur daran, dass es ein Legacy-Format ist. Aber wieder haben wir dafür gesorgt, dass wir unsere Datei als AI-Datei gespeichert haben, damit wir nichts verloren haben. Wir können immer wieder zum Original zurückkehren. Aber wenn wir in einem Legacy-Format speichern müssen, verlieren wir möglicherweise den Vorteil einer neueren Version von Illustrator, aber das ist hier nicht das Problem. Was wir versuchen zu tun ist, die Anforderungen einer Lagerstandort zu erfüllen. Ich bin damit zufrieden, dass ich einfach auf OK klicken werde. Ich werde gewarnt, dass jeder Typ in einen Punkttyp konvertiert wird. Jetzt ist das wirklich wichtig, weil Sie nicht möchten, dass Sie den Typ in Ihre Dateien einfügen. Wir betrachten den Typ in diesem speziellen Fall nicht, aber das wäre der Fall und das wäre wünschenswert, also klicken Sie einfach auf OK. Natürlich möchten Sie dann Ihre EPS-Datei testen. Sie wählen Datei und dann Öffnen, und dann möchten Sie Ihre EPS-Datei abrufen und öffnen. Stellen Sie sicher, dass das, was Sie sehen, wenn Sie es öffnen, das ist, was Sie erwarten zu sehen. Stellen Sie sicher, dass nichts verborgen ist. Stellen Sie sicher, dass an dieser Datei nichts Seltsames ist. Stellen Sie sicher, dass es möglich ist, zum Beispiel Dinge neu zu färben oder auszuwählen, stellen Sie sicher, dass es so funktioniert, wie Sie es erwarten würden. Es hat einen etwas seltsamen Namen, weil es einen Strich 01 drauf hat , weil ich das [unhörbar] gerettet habe, aber das wäre einfach genug zu ändern. Ich werde das nicht retten. Ich möchte es nicht erneut speichern, ich wollte es nur testen, um sicherzustellen, dass es gut aussieht. 10. Teil 9 Textur zu den Linien hinzufügen: Es gibt andere Dinge, die Sie mit Ihren Vektorillustrationen tun können , um ihnen mehr Interessen hinzuzufügen. Nun, bis zu einem gewissen Grad, hängt das davon ab, wie weit die Strecke Sie gegangen sind, um sie zu erstellen. Wenn Sie immer noch Ihre Vektorlinien als Linien haben, und ich habe gerade meine Liniengruppe ausgewählt. Sie können hier sehen, dass sie gestreichelt sind, nicht gefüllt sind, also sind sie immer noch Linien. Dann können wir der Linie anstelle der Linie selbst einen Pinsel hinzufügen. Um das zu tun, müssen Sie Ihre Leitung isolieren. Wenn Sie eine Kopie Ihrer ursprünglichen Zeilenarbeit behalten, wäre das großartig. Oder wenn Sie Ihre Linien noch nicht erweitert haben, können Sie diesen Prozess auch verwenden. Ich werde alle meine Zeilenarbeiten hier auswählen und ich gehe zu meinem Pinsel-Panel. Sie können zwei Pinsel, die mit illustriert geliefert werden, erhalten , indem Sie hier im Pinsel-Bibliothek-Menü klicken. Es gibt alle Arten von Bürsten, die Sie verwenden können. Sie können feststellen, dass die künstlerischen Pinsel Dinge haben, die Sie verwenden können, wie die Kreide, Kohle, Bleistift, Tinte oder Pinsel. Ich werde dieses verwenden, das bereits in Illustrator installiert ist. Aber um zu einem der anderen zu gelangen, klicken Sie einfach auf die Sammlung, die Sie ansehen möchten. Wählen Sie den gewünschten Pinsel aus. Wenn Sie Ihre Linien bereits ausgewählt haben, einfach indem Sie auf diesen Pinsel klicken, werden Sie ihn nicht nur auf diese Linien anwenden, sondern auch hier zum Pinsel-Panel hinzugefügt. Gehen wir einfach und holen uns eins davon. Ich wähle das hier aus. Sie können sagen, dass es dem Pinselbedienfeld hinzugefügt wurde. Es wurde auch auf meine Illustration angewendet. Wenn das nicht der ist, den ich will, dann kann ich etwas anderes versuchen. Sie können auch Ihre eigenen Pinsel erstellen. Ich werde das nur schließen, weil dieser Pinsel eingegangen ist und er sehr, sehr klein ist. Aber wir könnten das lösen, indem wir nur das Liniengewicht erhöhen, da dies immer noch Linien sind, dann können wir das Linienstärke ändern und sehen, ob wir ein besseres Ergebnis erzielen. gefällt mir überhaupt nicht, also gehe ich zurück zu diesem Pinsel. Auch in diesem Fall ist die Linienstärke zu schwer, also werde ich es ungefähr zwei Pixel machen. Dies hat unserer Illustration einige visuelle Interessen hinzugefügt , indem sie einfach nur die Linien selbst, die glatten Linien durch in diesem Fall eine gebürstete Linie ersetzen . Anstatt Pinselstriche zu Ihren Linien hinzuzufügen, ist es auch möglich, so genannte Breitenprofile zu verwenden. Ich werde meine Linienarbeit erneut auswählen und ich werde nur den Pinselstrich entfernen. Ich mache das, indem Sie hier auf die Unterseite des Pinsel-Panels klicken, Pinselstrich entfernen. Wir sind zurück zu unseren ursprünglichen Linien. Sie sind ein bisschen dünn, also werde ich hier das Schlaggewicht erhöhen. meine Linien noch ausgewählt sind, werden Sie sehen, dass es hier eine Option namens Uniform gibt und was diese sind, sind die sogenannten Profile mit variabler Breite. Mit anderen Worten, wir können die Breite der Linien ändern. Ich werde auf diese erste klicken, die Breite Profil 1 ist. Erhöhen wir einfach das Gewicht des Strichs, damit wir sehen können, was los ist. Dies ist ein Profil mit variabler Breite, das entweder das Ende der Linie sehr dünn hat und in der Mitte sehr viel dicker ist. Wir sagen, hier ist eine Linie, sie ist dünn an beiden Enden und sie ist dick in der Mitte. Dies ist wieder eine Linie, dünn an beiden Enden, dick in der Mitte. Es gibt viele Breitenprofile, die mit Illustrator ausgeliefert werden. Sie können einige dieser Breitenprofile auswählen und mit ihnen experimentieren. Nun, das ist eine, die ich selbst erschaffen habe, also ignoriere das vorerst. wirst du nicht haben, aber du wirst Dinge wie dieses dreieckige haben. Es ist dicker an diesem Ende, dünn an diesem Ende. Wenn Sie ein Breitenprofil haben, das an beiden Enden etwas anderes ist, können Sie es manchmal umdrehen. Zum Beispiel, wenn ich das Profil in dieser Zeile spiegeln möchte, was ich zuerst tun werde, ist die Linie auszuwählen. Dafür benötige ich das Gruppenauswahlwerkzeug, da sich diese Linien innerhalb einer Gruppe befinden. Ich werde mit dem Gruppenauswahl-Tool darauf klicken. Dann klicke ich mit dem Auswahlwerkzeug darauf, oder du könntest einfach den Buchstaben V drücken. Ich habe die gesamte Zeile ausgewählt. Ich möchte dieses Profil weiterhin verwenden, aber ich möchte es rückgängig machen, also gehe ich hier zur Strichoption. Am unteren Rand des Konturfensters befindet sich diese Profilauswahl, das Profil, das ich bereits auf die Linie angewendet habe. Dadurch wird es umgedreht, damit ich es für diese ausgewählte Linie in die entgegengesetzte Richtung zeigen kann. Nun, diese Linie, die den ganzen Weg um den Schirm geht , ist an diesem Ende dick und dünn an diesem Ende. Manchmal, wenn Sie mit diesen Breitenprofilen arbeiten und mit Strichen arbeiten, können Sie feststellen, dass diese Optionen hier auf der Steuerleiste einfach verschwinden. Das ist nur der Illustrator, der wirklich nicht hilfreich ist. Wenn es dir passiert, kann es wirklich lästig sein. Hier ist die Lösung. Sie werden zum Fenster gehen und Sie klicken hier unten auf „Strich“, und das öffnet sich das Strichfeld. Die Chancen stehen, dass Ihr Strike Panel mit nur dem Strichgewicht so aussehen wird. Kommen Sie hierher zum Flyout-Menü und wählen „Optionen anzeigen“ und Sie erhalten alle diese Optionen. Diese Optionen sind hier unten in der Schlagzeile. Es wird immer erscheinen, manchmal kann dies verschwinden. Neben der Verwendung von benutzerdefinierten Breitenprofilen können Sie jetzt auch eigene erstellen. Lass uns diesen Teil des Regenschirms holen. Ich werde nur darauf klicken. Ich habe diese Zeile ausgewählt. Gehen Sie zurück zu den Auswahlwerkzeugen, die ich mit dieser ganzen Zeile arbeite. Lassen Sie uns hineinzoomen, damit wir sehen können, wo wir sind. Ich möchte den Boden dieses Regenschirms verdicken, also gehe ich zum Width-Werkzeug. Ich klicke einfach darauf, um es auszuwählen. Jetzt kann ich zu diesem Ankerpunkt ganz unten in der Linie kommen und ihn verdicken , indem ich das mit dem Width-Werkzeug anklicke und dann nach außen ziehe. Wie ich Sie sehen kann, ändere ich das Breitenprofil der Linie. Anstatt von dick bis dünn zu sein, habe ich den Boden jetzt wirklich dick gemacht, offensichtlich viel zu dick, aber ich wollte dir nur zeigen, was wir hier machen. Nun, wenn Sie Dinge ändern müssen, weil Sie etwas zu dick gemacht haben, wie ich es getan habe, was Sie tun werden, ist, über sie zu schweben und nach diesen kleinen Markern auf jeder Seite Ihrer Linie zu suchen , die Ihnen zeigen, wo Sie Ihre ausgewählt haben und Sie diese abholen müssen, stellen Sie sicher, dass Sie keine zusätzlichen versehentlich hinzufügen. Ich hole das hier einfach und bringe es rein. Ich habe eine Linie, die sich immer noch verjüngt. Aber dieses Mal nicht ganz so viel verjüngt. Sie können die Linie an jedem beliebigen Punkt mit dem Werkzeug Breite anpassen. Gehen wir und schauen uns hier an. Ich werde nur klicken und ziehen Sie in der Mitte der Linie, um es unten an dieser Stelle zu machen. Was ich Ihnen vorgeschlagen habe, wirklich vorsichtig zu sein, ist, dass, wenn Sie dies ändern müssen, Sie es nicht tun, indem Sie tatsächlich einen zweiten Punkt aus Versehen erstellen. Wenn Sie dies tun und die Wahrscheinlichkeit besteht, dass Sie dies tun, wenn Sie mit dem Breiten-Tool beginnen, werden Sie einfach den Mauszeiger über den Ankerpunkt bewegen, den Sie hier nicht wollen, klicken Sie mit der rechten Maustaste und wählen Sie „Breitenpunktänderung rückgängig machen“. Das wird es nur entfernen. Nun, wir können die, die wir mit diesem hier einen Fehler gemacht haben, abholen und es einfach ein bisschen reinbringen. Mit diesem Werkzeug „Breite“ können Sie Breitenprofile erstellen, die Sie in Zukunft in Ihren Kunstwerken verwenden können. Wenn Sie eine haben, die Sie mögen und Sie sehen können, dass es hier oben ist, es zeigt das Breitenprofil, das ich gerade erstellt habe, ich gehe hier unten nach unten und ich werde auf „Zu Profilen hinzufügen“ klicken, dieses nennen wir es, Helen Profil 1. Es wird hier im Panel sein und Sie können sehen, dass es Helen-Profil 1 ist. Wir können zurückkommen und das für eine andere Zeile verwenden. Gehen wir zum Gruppenauswahl-Werkzeug. Klicken wir hier auf diese Zeile. Gehen wir zu unserer Profilliste und unten ist das Profil, das wir gerade erstellt haben. Es kann auf verschiedene Linien in Ihrer Illustration angewendet werden. Zwischen Pinseln und Profilen unterschiedlicher Breite für Ihre Linien sollten Sie in der Lage sein, einige interessante Details zu Ihrem Kunstwerk hinzuzufügen. 11. Teil 10 Schatten und Highlights: Neben der Arbeit an den Linien in Ihrem Bildmaterial können Sie ihm auch Schatten und Glanzlichter hinzufügen. Ich werde zu einem der Pinsel zurückkehren, die ich benutzt habe. einige Auswahl der ganzen Linie Arbeit, gehen auf die Pinsel-Panel, die natürlich, Ich konnte durch die Auswahl Fenster und dann Pinsel bekommen, und ich werde diese Linie, die ich verwendet, erneut anwenden, und nur erhöhen Sie den Strichgewicht bis ich zufrieden bin mit dem, was ich habe. Sie können hier jederzeit auch Bruchwerte hinzufügen. Sie können sehen, mein Strichgewicht im Moment beträgt zwei Pixel. Ich könnte das 2.25 machen, sollte ich das tun wollen. Geben Sie es einfach ein und ich habe eine 2,25 Pixel Linienstärke auf meinem Pinsel. Aber wir sind hier, um Lichter und Schatten zu betrachten. Lassen Sie uns einfach hineinzoomen und lassen Sie uns daran arbeiten. Was ich vor allem tun werde, ist, einen Schatten oder eine Markierungslinie mit dem Stift-Werkzeug zu zeichnen, weil ich denke, dass es der einfachste Weg ist, um zu sehen, was los ist. Ich gehe zum Stift-Werkzeug, ich wähle es aus. Ich werde mit der Farbe arbeiten, die nicht in meiner Illustration ist, nur weil es einfacher sein wird zu sehen, was los ist. Ich habe einen Strich ausgewählt, keine Füllung, das ist einfach in Ordnung. Ich werde in der Linie zeichnen, die ich für meinen Schatten oder mein Highlight will. Ich werde tatsächlich ein Highlight auf dieser Seite hinzufügen. Ich werde außerhalb meines Wohnwagens starten, klicken und ziehen. Ich werde hier in diesen Punkt schwingen, klicken und ziehen, um meine Kurve zu machen, und kommen Sie runter und beenden Sie am unteren Rand der Karawane. Ich drücke „Escape“, um das Ende zu beenden. An dieser Stelle kann ich zu meiner Linie zurückkehren und Anpassungen vornehmen, damit ich sie in eine andere Position verschieben kann. Ich kann auch zu einem dieser Ankerpunkte mit dem Direktauswahl-Werkzeug gehen und den Ankerpunkt anpassen, passen Sie seine Griffe an, und suchen Sie einfach nach der Art von Kurve, die ich für mein Highlight möchte. Was ich suche, ist die Hervorhebung durch diesen Bereich hier. Wenn Sie die Linie haben, die Sie verwenden möchten, sind Sie bereit, Fortschritte zu machen. Ich werde es auswählen, ich gehe zum Direktauswahl-Tool, ich klicke darauf, um es auszuwählen, und gehe zurück zum Auswahlwerkzeug, damit ich sicherstelle, dass sie die gesamte Zeile ausgewählt haben. Das nächste, was ich wählen muss, ist diese Caravan Farbe. Es wird in den Farbgruppen sein, also werde ich klicken, um das zu öffnen. Ich werde nur nach unten scrollen, weil es so ein großes Gebiet ist, es ist wirklich leicht zu sehen. Ich halte das Steuerelement oder den Befehl K und klicke einfach darauf. Ich habe jetzt zwei Dinge ausgewählt, diese violette Linie und den orangefarbenen Teil der Karawane. Was ich tun möchte, ist, die lila Linie zu verwenden, um diesen orangefarbenen Teil der Karawane in Stücke zu teilen, wir verwenden das Form-Builder-Werkzeug. Ich werde auf das Shape Builder-Werkzeug klicken, ich werde in diesem Bereich klicken und ziehen, den Bereich, den ich für meine Markierungen verwenden möchte. Ich werde nur darauf klicken, so dass es ein Bereich ist. Nun, es hat seine Farbe verloren, das ist kein Problem, aber es wurde jetzt von diesem Bereich hier getrennt und das ist wirklich wichtig. Die andere Sache, über die ich besorgt bin, ist, dass ich hier noch zwei violette Linien habe. Aber wir wissen, was mit denen zu tun ist. Ich halte die Alt- oder Option K gedrückt, nehme die Linie mit meinem Form-Builder-Werkzeug auf und klicke einmal, um sie zu entfernen. Was mir übrig bleibt, ist eine Form hier und diese Form hier. Dieser spezielle Bereich hier ist wirklich leicht in der letzten Platte zu finden, weil es wird so aussehen. Es ist schwarz und weiß. Was ich tun werde, ist gehen und klicken Sie darauf, um es auszuwählen, also habe ich nur diese Form ausgewählt. Ich gehe zum Pipettenwerkzeug, weil ich es zu einem helleren Farbton dieser Orange machen möchte . Der einfachste Weg ist, zum Pipettenwerkzeug zu gehen und einfach auf diese orangefarbene Farbe zu klicken. Nun ist der gesamte Wohnwagen wieder zusammengeklebt worden und die Farben sind identisch. Aber wenn ich jetzt darauf doppelklicke und diesen Farbwähler öffne, weil ich hier die Farbtonoption verwende. Sie können sehen, dass jeder von ihnen, wenn ich darauf klicke, das Aussehen des Dialogs verändert. Wenn ich es hier auf Farbton gesetzt habe, dann kann ich einfach ein wenig unten oder ein wenig links von der Farbe klicken , die ich verwende, um eine hellere Version davon zu erstellen. Also nach links für heller, unten für dunkler. Ich werde dies zu einem Highlight machen, ich wähle die Farbe auf der linken Seite. Hier haben wir ein Highlight durch unsere Karawane. Verwenden Sie eine Linie, die mithilfe des Zeichenstift-Werkzeugs gezeichnet wird, um dies schnell und einfach zu tun. Lass es uns noch einmal machen. Erstens werde ich gehen und eine Farbe zu verwenden, die in meiner Zeichnung nicht verwendet wird. Ich habe das Zeichenstift-Werkzeug ausgewählt, ich werde klicken und ziehen und beginnen, die Linie zu zeichnen, die ich für meine Markierung verwenden möchte. Ich finde dies der einfachste Weg, weil es tatsächlich möglich ist, dann zu sehen, welche Form Sie für Ihre Highlights haben, und Sie können entscheiden, ob es [unhörbar] braucht oder nicht. Ich bin ziemlich zufrieden damit, also gehe ich zum Auswahlwerkzeug. Es ist ausgewählt. Ich muss den Rest meiner Karawane abholen, die hier unten ist. Ich kontrolliere, klicken Sie darauf, um es auszuwählen. Zwei Dinge werden ausgewählt, die Linie und die Caravan Farbe. Wir gehen zum Werkzeug Shape Builder, klicken Sie darauf. Ich werde nur leicht durch diesen Bereich ziehen , nur um ihn von allem anderen zu trennen. Dann habe ich einige Zeilen hier, die ich nicht will, Alt klicken Sie auf diese Zeilen, nur stellen Sie sicher, dass Sie die Zeile abholen, so dass das ist, was Sie löschen. Was uns übrig bleibt, ist dieser Teil der Karawane und dieser Highlight-Bereich. Hier ist es. Ich werde darauf klicken, damit es isoliert ist, es ist das Einzige, mit dem ich gerade arbeite. Zurück zum Pipettenwerkzeug, wählen Sie die Farbe aus dem Wohnwagen aus. Diesmal möchte ich etwas dunkler werden, also ist alles noch ausgewählt. Ich werde darauf doppelklicken und einfach zu einer etwas dunkleren Farbe herunterziehen. Das ist der Blick, den wir hier auf der Karawane bekommen. Nun gibt es andere Möglichkeiten, ähnliche Ergebnisse mit diesen Highlights und Schatten zu erzielen, und wir werden uns das auf dem Schirm im nächsten Video ansehen. 12. Teil 11 Schatten und Highlights: Für die zweite Methode, Schatten und Glanzlichter zu erstellen, werden wir Formen verwenden, um uns dabei zu helfen. Das erste, was ich tun werde, ist, diesen Teil des Schirms zu finden. Dafür brauche ich das Gruppenauswahlwerkzeug, weil es hier irgendwo in diesem Farbbereich vergraben wird. Ich werde darauf klicken, um es auszuwählen. Gehen Sie zurück zum Auswahlwerkzeug, damit ich sicherstelle, dass ich diese Form ausgewählt habe. Ich werde das kopieren und einfügen, also werde ich kopieren und dann einfügen bearbeiten. Dass Formen aus dem heraus springen, wo es war, und das ist gut, genau das will ich passieren. Ich werde hier nach oben scrollen und Sie können sehen, dass sich diese Form hier oben auf der aktuellen Ebene befindet und sich außerhalb aller Gruppen befindet, die nicht innerhalb der Gruppe erstellt wurden, aus der sie kopiert wurde. Das ist gut, wir müssen uns nur bewusst sein, wo es ist. Ich werde jetzt eine andere Füllfarbe auswählen. Ich habe meine Form abgewählt, ich habe hier meine Füllfarbe. Ich werde das Ellipsenwerkzeug verwenden, um den Kreis oder die Ellipse zu zeichnen , um mein Highlight abzuschneiden. Ich werde nur eine Ellipse hierher ziehen und ich werde sie in Position bringen. Wenn ich etwas drehen werde, werde ich sicherstellen, dass ich diese Ellipse drehe und nicht diese ursprüngliche Form, weil es viel einfacher für mich sein wird , diese Form wieder hier oben zu setzen, wenn sie immer noch genau in der gleichen Rotation ist wie sie war. Jede Rotation wird zu dieser Ellipse gemacht werden, nicht zu der Form, aus der ich sie tatsächlich herausschneide. Was ich suche, ist, diesen Bereich hier zu isolieren, der mein Highlight sein wird. Ich vertusche den Rest der Form mit dieser Ellipse und verwende diese Kurve, anstatt die Linie mit dem Stiftwerkzeug zu zeichnen Ich verwende die Kurve dieser Ellipse, um meine Schnittlinie zu erstellen. Ich werde über diese beiden Formen auswählen und ich gehe zum Pfadfinder-Tool. Jetzt könnten wir das Shape Builder-Tool verwenden, wir können auch das Pfadfinder-Tool verwenden. Mit dem Pfadfinder-Tool werden wir feststellen, dass diese große grüne Form oben auf der Form unter der Schirmform ist . Wir können dieses Werkzeug minus Front verwenden, um diese große grüne Form aus dieser anderen zu schneiden. Wenn ich hier auf Minus-Front klicke, was mir bleibt, ist diese Form, es wird perfekt hier oben passen. Aber bevor ich gehe, machen wir es zu einer helleren Farbe. Ich werde hier doppelklicken, wir wissen, dass wir eine hellere Farbe erhalten können, indem wir nach links gehen. Lassen Sie uns einfach gehen und eine hellere Version dieser Farbe abholen. Dann werde ich es per Drag & Drop in Position. Weil wir es nicht gedreht haben, wird es genau wieder in Position gehen. Lass mich gehen und seinen Platz hier finden. Jetzt ist das einzige Problem damit, dass es gerade über der Spitze der Linie ist und nicht unter der Linie. Das ist selbstverständlich hier. Hier ist der Weg, an dem wir arbeiten, hier ist unsere ganze Linie Arbeit. Was wir tun müssen, ist, es unter die Linie zu bewegen Arbeit. Aber da es das Farbelement ist, sollte es auch in diese Farbgruppe gesetzt werden. Nehmen wir es einfach hier auf und ziehen es in die Farbgruppe und überprüfen, ob es gut aussieht. Es ist hier. Ich werde genau das Gleiche für den Schatten tun. Klicken Sie auf diese Form, um sie auszuwählen, gehen Sie zurück zum Auswahlwerkzeug, bearbeiten, kopieren, bearbeiten, einfügen, und Sie können die Tastenkombinationen dafür verwenden. Das ist einfach in Ordnung. Ich werde es aus dem Weg bringen, um sicherzustellen, dass ich es nicht drehe. Ich werde eine andere Farbe wählen, nur weil es ein bisschen einfacher für mich zu sehen ist. Geh zurück zu meinem ovalen Werkzeug. Wieder werde ich ein Oval verwenden, um diesen Bereich auszuschneiden, ein anständiges Oval hervorzuheben. Vielleicht kann ich mein Oval umformen, wenn ich muss. Das sieht ziemlich gut aus. Wählen Sie beide Teile aus. Lassen Sie uns dieses Mal das Form-Builder-Werkzeug verwenden. Ich gehe zum Form-Builder-Werkzeug. Dies ist das Bit, das ich will, und das sind die Bits, die ich nicht möchte, also halte ich die Alt- oder Wahltaste gedrückt, während ich über die Bits ziehe, die ich nicht möchte. Das einzige Problem mit dem Shape Builder Tool ist, dass ich meine Farbe verloren habe, und deshalb muss ich sie wieder holen. Ich gehe zum Pipettenwerkzeug. Lassen Sie uns einfach auf diese Form klicken, damit wir die Farbe zurückbekommen. Ich muss das dunkler sein, also doppelklicken Sie hier und wir gehen nach unten oder nach rechts, um die dunklere Farbe aufzunehmen. Jetzt werde ich das einfach wieder in Position bringen. Ich bin dabei und stelle sicher, dass es dort ist, wo ich es will. Wahrscheinlich habe ich diesen Job nicht so gut gemacht, also würde ich wahrscheinlich gehen und es etwas kleiner machen, aber mal sehen, was wir hier machen werden. Wichtig ist, es in die richtige Position im Ebenenfenster zu bringen. Es muss in dieser Farbgruppe sein, und es muss definitiv unter dieser Linie arbeiten weil die Linien gerade blockiert werden. Lasst es uns schnappen und lass es uns hier rein lassen. Ich treffe hier eine Entscheidung, dass es unter die Highlights geht, also wenn es eine Kreuzung zwischen den beiden gibt, wird das Highlight zeigen und nicht der Schatten. Gehen wir einfach wieder raus. Das ist eine andere Möglichkeit, Ihre Glanzlichter und Schatten zu erstellen, ist die Ausleihe einer Form, die Ihnen dabei hilft. In diesem Fall, weil ich Kurven wollte, verwende ich das Ellipsenwerkzeug. Diese Schatten und Glanzlichter können Ihrem Kunstwerk eine interessante Dimension verleihen und sie sind ziemlich einfach zu erreichen. Behandeln Sie einfach die Stücke, die Sie erstellt haben, wie die anderen Stücke im Kunstwerk und stellen Sie sicher, dass sie an der richtigen Position in der Ebenenpalette platziert sind . Sie wollen sicherlich nicht, dass Stücke von Highlight und Schatten außerhalb der Gruppe sitzen, das sind alle Ihre Farbelemente. Sie möchten die Sichtbarkeit dieser Gruppe nicht ein- und ausschalten und Elemente noch angezeigt werden. Das ist nicht wirklich eine gute Form, um Ihr Kunstwerk zu entwerfen. 13. Teil 12 Schatten und Highlights: Es ist auch möglich, Ihrem Kunstwerk etwas Highlight und Schatten hinzuzufügen, indem Sie einfache Linien verwenden. Mal sehen, wie wir das machen könnten. Ich habe eine zweite Version unseres Artworks hier, um einfach zu sperren und diese Top-Version zu verstecken. Schauen wir uns diese vor allem an, die Karawane. Ich werde hier eine Linie für unser Highlight zeichnen, also gehe ich zum Stift-Werkzeug. Lass uns das einfach aufstellen. Ich möchte diese Farbe verwenden, also werde ich diese Farbe anvisieren. Lassen Sie mich es einfach umdrehen, damit es der Schlag wird. Weil ich will, dass es das Highlight ist, werde ich es leichter machen. Ich werde darauf doppelklicken, und lassen Sie uns einfach hier gehen, um eine hellere Farbe zu wählen. Mit dem Stift-Werkzeug, Ich bin zunächst, um das Kunstwerk, an dem ich tatsächlich arbeiten, wählen müssen, lassen Sie mich einfach gehen und zeichnen Sie dies aus. Ich werde hier klicken und ziehen. Wenn Sie eine Kurve umgehen möchten, klicken Sie immer und ziehen Sie sie, klicken Sie einfach nicht, da sonst kein Startpunkt mit diesen Ziehpunkten angezeigt wird, die Sie anpassen können, um die Kurve der Linie anzupassen. Lassen Sie uns hier runter kommen und klicken und ziehen. Es wird nur eine sehr einfache Zeile hier sein. Ich drücke „Flucht“. Gehen Sie zurück zum Direktauswahl-Werkzeug, und ich kann diese Kurve verbessern. Sie können auch die Platzierung eines dieser Ankerpunkte anpassen , indem Sie einfach darauf klicken und ziehen. Ich werde das etwas breiter machen, aber Sie können hier sehen, dass ich diese Schlaganfall-Optionen verloren habe, manchmal passiert das. Ich gehe zu Window und dann zu Stroke. Mein Strich-Panel ist hier drüben, ich kann diese Linie viel breiter machen. Eines der Dinge, die ich für mein Highlight möchte, ist, dass dies kein stumpfes Ende ist, sondern gekrümmt wird. Also werde ich hier auf runde Kappe auswählen und das wird es runde Enden geben. Ich werde etwas näher heranzoomen, weil ich sehen muss, wo ich arbeite. Ich gehe zum Width-Werkzeug, ich werde darauf klicken und ich werde die Mitte dieser Linie ein wenig breiter machen. Ich gehe zum Augapfel, wo die Mitte der Linie ist, klicke und ziehe nach außen, um es ein wenig breiter zu machen. Jetzt möchte ich, dass die Enden der Linie schmaler sind. Mit dem Width-Werkzeug werde ich den Mauszeiger über diesen Ankerpunkt bewegen und Sie können diese kleinen Marker hier sehen , die uns zeigen, wie breit die Linie ist. Nun, ich werde einen von ihnen abholen und ihn einfach einziehen. Ich werde hier runterkommen, genau das Gleiche tun, hier ist die Breitenmarkierung hier. Finden Sie es und schrumpfen Sie es einfach ein wenig. Ich werde verkleinern und sehen, wie es aussieht. Nun, ich bin wirklich glücklich damit. Jetzt. Dies ist ein Breitenprofil und ich kann es speichern und es wieder verwenden. Ich werde darauf klicken, um es auszuwählen, kommen Sie hier, und ich werde es speichern. Ich klicke hier auf „Zu Profilen hinzufügen“, und ich werde dieses Helen Profil 2 nennen. Dies wird mir ein nettes Linienprofil für meine Highlights und Schatten geben. Kommen wir hierher zu dieser Kurve der Karawane und ich werde einen Schatten machen. Ich klicke hier auf das Zeichenstift-Werkzeug, klicke und ziehe, um meine Linie zu beginnen, klicke und ziehe sie, um sie fertig zu stellen. Jetzt wird das Breitenprofil bereits darauf angewendet, aber wenn es nicht wäre, wäre es einfach genug, dies zu tun. Lassen Sie mich einfach auf das einheitliche Profil zurückkehren. Wenn Sie eine Linie haben, die Sie herausgezogen haben und das Profil nicht zugeordnet ist, nun, wählen Sie einfach darauf aus, öffnen Sie Ihr Profilfeld und gegen Ende werden die Profile, die Sie erstellt haben. Hier ist Helen Profil 2, also kann ich einfach darauf klicken, um es auf die Linie anzuwenden. Da dies immer noch eine Linie ist, die nur mit einem Breitenprofil verknüpft ist, ist sie vollständig editierbar. So können wir zu jedem dieser Ankerpunkte gehen und die Linie anpassen. Jetzt hat das ein Highlight drauf, ich möchte nicht, dass es ein Highlight ist, ich möchte, dass es ein Schatten ist, also habe ich es ausgewählt. Ich möchte zu dieser Referenzfarbe zurückkehren, also gehe ich zum Pipettenwerkzeug und klicke auf meine Referenzfarbe. Es wurde als Füllung und nicht als Kontur angewendet, also klicke ich einfach hier, um es als Strich zu verwenden. Wenn ich nun darauf doppelklicke, kann ich sicher sein, dass ich die gleiche Farbe erhalten werde, aber in einer dunkleren Version davon, damit ich das für meinen Schatten verwenden kann. Es scheint, dass ich dabei alle meine Breitenprofile verloren habe, aber das ist kein Problem, weil hier drüben mein Breitenprofil ist. Ich muss es nur auf die Linie anwenden und dann nur das Liniengewicht erhöhen. Das einzige, was wir tun müssen, bevor wir dies beenden ist, diese als Farbelemente zu behandeln. Hier sind sie, sie sind außerhalb der Linienarbeit und sie sind außerhalb des Farbbereichs des Kunstwerks. Aber weil es sich um Linien handelt, sollten Sie sie vielleicht erweitern, bevor Sie sie hier in diese Gruppe einfügen. Ich werde beide auswählen und sie mit Objekt erweitern und dann Erscheinungsbild erweitern. Jetzt sind sie gefüllte Formen anstelle von Linien. Sie können nicht auf die gleiche Weise bearbeitet werden, wie Linien bearbeitet werden können, aber ich kann beide aufnehmen und sie dort platzieren, wo sie hingehören, in dieser Abbildung, die sich innerhalb der Gruppe befindet, die die Farbelemente der Illustration darstellt. Einer von ihnen ging rein, lass uns gehen und den anderen einziehen. Sie sind hier ganz oben. Sie können fortfahren und Elemente wie diese in dieser Abbildung auf beiden Seiten des Schirms hinzufügen . Sie können hier ein kleines Highlight hinzufügen oder ein Highlight hier und einen Schatten hier. Mit diesen einfachen Linien können Sie Ihrem Kunstwerk eine Menge Dimension hinzufügen. 14. Projekt und Wrapup: Wir haben jetzt den Video-Teil dieses Kurses abgeschlossen, also ist es vorbei an Ihnen. Ihr Klassenprojekt wird darin bestehen, eine Skizze in einen Vektor zu verwandeln. Richten Sie Ihre Skizzen einen Vorlagen-Layer ein, zeichnen Sie die Vektorformen, optimieren Sie sie mit dem Form-Builder-Werkzeug und färben Sie die Grafik dann mit dem Live-Malwerkzeug. Wenn Sie fertig sind, posten Sie ein Bild Ihrer vektorisierten Kunst als Klassenprojekt. Nun, als Sie sich diese Videos angesehen haben, haben Sie eine Aufforderung gesehen, die gefragt hat, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genossen würdest und Dinge daraus lernen würdest, würdest du zwei Dinge für mich tun. Erstens, antworten Sie ja, dass Sie diese Klasse anderen empfehlen würden, und zweitens, schreiben Sie sogar nur ein paar Worte darüber, warum Sie die Klasse genossen haben. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies die Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn der folgende Link auf dem Bildschirm angezeigt wird, klicken Sie darauf, und Sie werden benachrichtigt, wenn meine neuen Klassen veröffentlicht werden. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.