Singer-Songwriter-Bootcamp | Juliet Piper | Skillshare
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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung: Willkommen beim Singer-Songwriter Bootcamp!

      8:00

    • 2.

      Tipps für das Schreiben stärkerer Songs

      8:12

    • 3.

      Allgemeine Aufnahme-Ratschläge

      9:09

    • 4.

      Deine Musik weltweit verbreiten

      5:59

    • 5.

      Songwriting-Aufteilungen und -Prozentwerte

      7:29

    • 6.

      Deine Songs urheberrechtlich schützen / Deine Musik schützen

      6:05

    • 7.

      PRO's - Organisationen für Darstellungsrechte

      8:13

    • 8.

      Strategien gemeinsam schreiben, Community aufbauen, dich selbst pitchen

      8:10

    • 9.

      Insider-Branchenratschläge und Social-Media-/Sichtbarkeitstipps

      8:53

    • 10.

      Innere Arbeit und Musiker-Mindset

      14:22

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

44

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Was du lernen wirst

  • Entdecke die Geheimnisse der Erstellung starker, erfolgreicher "Hit"-Songs aus der Perspektive der Pop/Country-Branche in Los Angeles
  • Die Entscheidungen und Überlegungen bei der Aufnahme deiner Musik verstehen, um optimale Ergebnisse zu erzielen
  • Strategien für den Musikvertrieb erlernen, um auf Plattformen wie Spotify, Apple Music und Amazon Music ein globales Publikum zu erreichen
  • "Songmath" für eine faire Vergütung bei Songwriting-Aufträgen und -Prozentsätzen decodieren
  • Den Urheberrechtsprozess verstehen, um deine musikalischen Kreationen zu schützen (United States Perspective)
  • Entdecke die Bedeutung der Mitgliedschaft in einer Organisation für Aufführungsrechte (P.R.O.) für deine Musikkarriere (United States Perspective)
  • Lerne effektive Co-Writing-Strategien für die Zusammenarbeit mit anderen Songwritern
  • Kultiviere ein unterstützendes Netzwerk und pitche deine Musik effektiv in der Branche
  • Branchenberatung von einem erfahrenen Profi für Erfolg im Musikgeschäft erhalten
  • Meistere die sozialen Medien und die Online-Sichtbarkeit, um mit deinem Publikum in Kontakt zu treten und deine Reichweite zu erweitern
  • Das Mindset und die innere Widerstandsfähigkeit entwickeln, die erforderlich sind, um sich als Musiker/Künstler zu entwickeln

Anforderungen

  • Es sind keine Vorkenntnisse in der Branche erforderlich; Dieser Kurs ist für alle Niveaus konzipiert und soll speziell brandneue Anfänger unterstützen!

BESCHREIBUNG

Willkommen beim „Singer-Songwriter Bootcamp“, einer transformativen Reise, die von der lebenslangen Künstlerin, der in Los Angeles gebürtigen und in der Branche lebenden Veterinärin Juliet Piper geleitet wird. Dieser Kurs stattet dich mit dem Vertrauen und der Professionalität aus, die du benötigst, um die Musikbranche zu navigieren und eine solide Grundlage für deine Traum-Musikkarriere zu schaffen. Mit über 17 Jahren Branchenerfahrung teilt Juliet wertvolle Einblicke, Geheimnisse und fachliche Anleitung, die dir helfen, deine Ziele schneller zu erreichen und häufige Fallstricke zu vermeiden.

Zu Juliets Credits in der Musikbranche gehört es, als Komponistin für die Sesamstraße zu arbeiten, ihre Songs auf Netflix, HBO, PBS Kids und MTV platziert zu haben, auf großen Festivals aufzutreten, mehrere Millionen von Streams in ihren Songs zu sammeln, die sie geschrieben hat, in EARMILK, Rolling Stone, Free People Blog und Music Connection Magazine vorgestellt zu werden und ihre Songs auf den großen LA-Radiosendern (KROQ und KCSN) zu hören. Darüber hinaus hat Juliet die Bühne mit bekannten Künstlern wie Kesha, HAIM, Matt Corby, Sara Bareilles und mehr geteilt.

Was genau wirst du in diesem Kurs lernen?

  1. Insider-Tipps und Tricks für das Schreiben von "Hit"-Songs aus einer Pop/Country-Perspektive von Los Angeles
  2. Den besten Weg für einen erneuten Start kennenlernen: Deine Musik und die Vor- und Nachteile jedes einzelnen Songs aufzeichnen
  3. Lerne genau, wie du deine eigene Musik an alle wichtigen Streaming-Services verteilen kannst
  4. Erwirbe ein solides Verständnis für Backend-Song-Aufteilungen und -Prozentsätze, ein oft verwirrender Musikbereich
  5. Den Urheberrechtsprozess verstehen, um deine musikalischen Kreationen zu schützen (United States Perspective)
  6. Entdecke die Bedeutung einer Aufführungsrechtsorganisation (P.R.O.) für deine Musikkarriere (United States Perspective) sowie deine Optionen und welche du wählen solltest
  7. Gewinne unbezahlbare Tipps, um der effektivste und beliebteste Co-Autor in kollaborativen Umgebungen zu sein
  8. Kultiviere ein unterstützendes Netzwerk und pitche deine Musik effektiv in der Branche
  9. Erhalte epische Zeit und Geld sparende Branchenberatung von einem erfahrenen Profi für Erfolg im Musikbusiness
  10. Meistere eine einfache, zeitlose Social-Media-Strategie und einen Online-Sichtbarkeitsansatz, um mit deinem Publikum in Kontakt zu treten und deine Reichweite zu erweitern
  11. Das Mindset und die innere Widerstandsfähigkeit entwickeln, die erforderlich sind, um sich als Musiker zu profilieren

Kursstruktur

Zuerst erforschen wir die Magie des Erstellens starker Songs, gefolgt von Überlegungen zur Aufnahme und Strategien für den Vertrieb unabhängiger Musik. Während wir uns mit Songwriting-Splits, Copyright-Maßnahmen und den P.R.O.-Vorteile beschäftigen, baut jedes Modul auf dem letzten auf. Egal, ob du dich für das Co-Writing interessierst, dich vernetzen oder stärkere Songs schreiben möchtest, dieser Kurs bietet ein umfassendes Toolkit, um als Singer-Songwriter zu gedeihen. In diesem ermächtigenden Kurs wirst du erkennen, dass du so viel viel geben kannst, was du selbst machen kannst!  Dies soll der #1 unabhängige Künstlerkurs sein, anders als jeder seiner Art.

Deine Wünsche haben dich hierher geführt! Die Welt braucht deine Songs und deine Talente. Melde dich beim „Singer-Songwriter Bootcamp“ an und begib dich auf eine transformative Reise in Richtung musikalischen Erfolg. Deine musikalischen Träume beginnen hier!

Für wen ist dieser Kurs geeignet:

  • Angehende Singer-Songwriter auf der Suche nach einem selbstbewussten und professionellen Weg in der Musikbranche
  • Musiker auf jeder Ebene, die ein umfassendes Toolkit suchen, um in ihrer Musikkarriere zu gedeihen
  • Diejenigen, die darauf bedacht sind, musikalische Träume zu verwirklichen, häufige Fehler zu vermeiden und sich als Singer-Songwriter in der Branche auszuzeichnen

Was du lernen wirst

  • Lerne, deine eigenen Original-Songs weltweit unabhängig zu verteilen
  • Verstehen, wie du einer Aufführungsrechtsorganisation beitreten kannst und deine Arbeit urheberrechtlich schützst
  • Meistere die Kunst, stärkere Songs zu schreiben, und sei ein erfolgreicher, gefragter Co-Autor
  • Entdecke wie du eine Community und ein Netzwerk in der Musikbranche aufbauen kannst (Los Angeles, Popmusik-Perspektive)
  • In den sozialen Medien größer und mit mehr Selbstvertrauen zeigen
  • Entdecke die wichtigsten Ratschläge und Geheimnisse der Musikbranche
  • Lerne "Songmath" und verstehe, wie die ganzen verwirrenden Backend-Prozentsätze/-Aufteilungen funktionieren!

Gibt es Kursanforderungen oder -voraussetzungen?

  • Perfekt für neugierige, aufstrebende Musiker oder Singer-Songwriter bereits auf ihrer Reise sind!

Für wen ist dieser Kurs geeignet:

  • Anfänger mit Singer-Songwriters/Künstler oder Fortgeschrittene, die sich 17 Jahre wertvolles Branchenwissen zur Verfügung stellen möchten
  • Singer-Songwriter, die mehr über die Branche verstehen möchten
  • Singer-Songwriter, die bereit sind, ihre Karriere auf die nächste Stufe zu bringen


  • Haftungsausschluss: Bitte beachte, dass dieser Kurs nur zu persönlichen pädagogischen, Informations- und Komfortzwecken angeboten wird, seiner Art nach allgemein ist und nicht als Ersatz für professionellen, rechtlichen oder medizinischen Rat gedacht ist.

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Juliet Piper

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Transkripte

1. Einführung: Willkommen beim Singer-Songwriter-Bootcamp!: Hallo und willkommen im ultimativen Singer-Songwriter-Bootcamp, Navigating the Mein Name ist Juliet Piper. Ich freue mich sehr, Sie auf diese Reise mitzunehmen , damit Sie sich besser mit all den Mechaniken und der Logistik sowie den Dingen hinter den Kulissen auskennen können all den Mechaniken und der Logistik sowie den Dingen hinter den Kulissen auskennen Mechaniken und der Logistik sowie den Dingen hinter den , die Sie in der Musikindustrie wissen müssen Dinge, für deren Erlernen ich 17 Jahre in Kombination aus Versuch und Irrtum gebraucht habe Erlernen ich 17 Jahre in Kombination aus Versuch und Irrtum Lassen Sie uns also darüber sprechen, was wir in diesem fantastischen Bootcamp behandeln werden. Das Erste macht wirklich Spaß. Wir werden über Tipps zum Schreiben stärkerer Songs sprechen . Ich komme aus einem Pop-Hintergrund, einem Folk-Hintergrund. Ich habe mit einigen großartigen Songwritern, Produzenten und Künstlern geschrieben , Produzenten und Künstlern und ich habe einige unglaubliche Tipps für dich, um stärkere Songs in diesen und ähnlichen Genres zu schreiben stärkere Songs in diesen und ähnlichen Genres Nummer zwei, ich möchte über einige allgemeine Ratschläge zum Aufnehmen sprechen einige allgemeine Ratschläge zum Aufnehmen Sie werden wahrscheinlich ein paar Fragen haben, mache ich das selbst? Gehe ich zu einem Produzenten? Wie sehen diese verschiedenen Pfade aus? Wie mache ich das? Ich werde dir nicht alles in Schritt eins beibringen, dieses Ding einstecken, oder? Es geht mehr darum, zu entscheiden , welcher Weg für Sie der richtige ist. Aber ich werde Ihnen in Modul zwei einige wirklich wertvolle Einblicke geben. In Modul drei werde ich dir genau erklären, wie du deine Musik weltweit vertreiben kannst. Dafür brauchst du kein Plattenlabel mehr. Sie brauchen nicht einmal einen Manager. Sie benötigen keine Vertretung. Du kannst dich selbst vertreten. Wir leben in einer großartigen Zeit, in Sie Ihre Musik vertreiben können. Und es kommt auf Spotify, es kommt auf Apple Music und es kommt auf eine Menge anderer Orte, und es kommt auf eine Menge an denen die Leute zuschauen, um es sich anzuhören. Ich zeige dir genau, wie es geht. Modul vier werde ich über die Aufteilung und Prozentsätze beim Songwriting sprechen und Prozentsätze beim Songwriting Das ist fast so, als ob du zur Schule gehst und dir niemand etwas über Steuern beibringt, und dann gehst du in die reale Welt und fragst dich, warum hat mir das niemand beigebracht Songwriting-Splits und Prozentsätze sind wie die Steuern der Singer-Songwriter-Musikindustrie Ich werde dir genau sagen, was diese Prozentsätze bedeuten, wenn du zu Sessions gehst oder wenn du Du wirst genau wissen, was zu tun ist. In Modul Nummer fünf werde ich mit Ihnen darüber sprechen, wie Sie Ihre Songs urheberrechtlich schützen, wann und wie Sie es tun sollten und warum Sie es tun möchten Es ist ein bisschen eine Prise Rechtsberatung. Modul sechs, Beitritt zu einer PRO , einer Organisation für Aufführungsrechte. Das ist eine weitere Sache , in die du stolpern musst und die du selbst herausfinden Ich lege alles vor, ich mache es super einfach und ich freue mich sehr auf Modul Nummer sechs. Nummer sieben, allgemeine Informationen zu Verlagsangeboten. Wenn du anfängst, Songs zu schreiben, wenn du anfängst, Schreibsitzungen zu organisieren, wirst du von Leuten hören , die Verlagsverträge haben. Sie werden diesen Begriff oft im Umlauf hören. Ich möchte Ihnen sagen, was es ist und vielleicht, wie Sie einen bekommen, was Sie erwartet und wie der Prozess aussieht. Modul acht befasst sich mit Co-Writing-Strategien. Es gibt eine Möglichkeit, in einen Raum mit anderen Autoren zu ziehen und wirklich positiv und hilfsbereit, beeindruckend und mutig zu sein , beeindruckend und mutig Und es gibt eine Möglichkeit, in einen Raum zu gehen und zu dominieren und die Leute abzuschrecken, und du wirst nie wieder eingeladen Ich werde dir genau beibringen wie man sich benimmt, ist das falsche Wort, aber genau, wie man in einer Co-Writing-Sitzung das Beste daraus macht. In Modul neun geht es darum, eine Community aufzubauen und sich selbst zu präsentieren Zwei wichtige Dinge, die Sie auf diesem Weg benötigen werden. Gemeinschaft und die Fähigkeit , sich selbst zu präsentieren, sind alles. Nummer zehn, ich füge meinen persönlichen Branchenratschlag hinzu. Das ist wirklich wichtig und ich kann es kaum erwarten, es mit Ihnen zu teilen. Modul 11 befasst sich mit sozialen Medien und Sichtbarkeit. Ich habe eine Strategie, die Ihnen, egal welche Trends kommen und gehen, immer gute Dienste leisten wird immer gute Dienste leisten wird, und ich freue mich, sie mit Ihnen zu teilen. Und dann dreht sich in Modul Nummer 12 alles um innere Arbeit und die Denkweise der Musiker Ich liebe es immer, in jeden einzelnen meiner Kurse eine Mentalitätskomponente aufzunehmen in jeden einzelnen meiner Kurse eine Mentalitätskomponente , denn selbst wenn du all diese technischen Dinge hast, brauchst du die Denkweise, sonst kommst du nicht sehr weit, du wirst ziemlich schnell ausbrennen Das wollte ich auf jeden Fall in diesen Kurs aufnehmen. Ich möchte dir ein bisschen über mich erzählen. Wer bin ich? Warum unterrichte ich das? Warum kannst du darauf vertrauen, dass ich zu den besten Leuten gehöre, die dir das beibringen können? Mein Name ist Juliette Piper. Ich bin in Los Angeles in einer generationenübergreifenden Familie von Musikern, Künstlern und Interpreten geboren und aufgewachsen einer generationenübergreifenden Familie von Musikern, Künstlern und Interpreten geboren und Seit ich ein kleines Mädchen war, ich meinen Vater auf der Bühne beobachtet Und das ist einfach etwas, das ich als Kind als sehr normal und als schönen, echten Karriereweg Ab meinem siebten Lebensjahr war ich vom Songwriting besessen Das war ungefähr zu der Zeit, als Britney Spears 1998 groß wurde und das Das war Game Over im Jahr 2007, als ich 15 war, fing ich an, Musik über meinen Space online zu stellen Musik über meinen Space online Music Shout out, wenn du dich an diese Tage erinnerst. Und ich fing an, Shows zu spielen und zu organisieren. Seit ich 16 war, habe ich dieselben Bills gespielt wie Sarabrells, Kesha und er und Matt Corby und noch mehr Künstler, Leute, zu denen ich wirklich aufgeschaut habe Es hat so viel Spaß gemacht, mit ihnen Shows zu spielen. Ich komponiere für Sesamstraße Wenn Sie also kleine Kinder haben, haben Sie vielleicht meine Lieder gehört. Ich glaube, es ist in Staffel 52, wurden Originalsongs auf MTV HBO In Kurzfilmen hatte ich meine Originalmusik großen Radio, K Rock, KCSN Ich war einer der 20 besten Künstler in Peru. Ich habe Festival-Slots auf der Hauptbühne gebucht. Ich hatte Press ohne Publizist, Totally Organic Press und Earmilk und Music Connection Magazine Freie Menschen, Rolling Stone. Ich habe bis heute fünf EPs veröffentlicht, viele Singles, viele selbst produzierte Musikvideos, und als schönen Glückwunsch obendrein bin ich zertifizierter Lebensberater Ich habe Erfahrung in der Arbeit mit Hunderten von zufriedenen Kunden. Und ich bin der Autor von Courageously Creative, einem Buch, das ich Ihnen als Künstler und Musiker wärmstens empfehlen kann, sich ein Exemplar zu schnappen Es ist bei Amazon. Das ist ein bisschen über mich. Ich bin seit fast zwei Jahrzehnten im Spiel. Ich habe viele Leute gesehen, die gestolpert sind und Fehler gemacht haben und zu viele Dinge unterschrieben haben oder nicht verstanden haben, was ihre Rechte sind oder was bestimmte Dinge in dieser Branche bedeuten Es ist mir wirklich wichtig , dass ich es weitergeben kann. Egal, ob du 15 Jahre alt bist und dir das ansiehst, oder ob du 55 bist und bereit bist, anzufangen. Es ist nie zu spät. Es ist nie zu spät, um anzufangen. Und ich fühle mich so geehrt und freue mich sehr , Teil Ihrer Reise zu sein. Wenn du bereit bist, lass uns in O eintauchen, lass uns das ganz schnell sagen, dann gehen wir zu einem über. Dieses Bootcamp wird dir helfen herauszufinden wie viel Macht und Potenzial du als unabhängiger Künstler wirklich hast. Das möchte ich wirklich klarstellen. Sie haben als unabhängiger Künstler so viel Macht und Potenzial und ich werde Ihnen zeigen, wie. Ich werde dir zeigen, dass wir während dieses ganzen Prozesses diesen Torwächter nicht brauchen , um uns zu retten und uns zu entdecken. Es ist unglaublich, wenn es passiert Ich drücke die Daumen , dass es dir passiert. Für mich, warum nicht? Ich bin offen dafür, oder? Aber gerade als unabhängiger Künstler hast du so viel Macht und Potenzial. Und darüber werden wir in diesem Bootcamp sprechen. Wir sehen uns drinnen. 2. Tipps zum Schreiben stärkerer Songs: Lass uns anfangen. Ich freue mich so und bin so froh, dass du hier bist. Wir beginnen mit Tipps zum Schreiben stärkerer Songs. Das ist ein wirklich fantastisches Werkzeug, die sieben Cs des Songwritings Ich habe das schon so oft als meine eigene kleine Referenz benutzt. Es ist, als ob du einen Lehrplan in deiner Klasse hast , genau das ist es Ich möchte darauf hinweisen, dass dies ein Format für Popmusik ist. Bei populärer Musik sind Regeln dazu da, gebrochen zu werden. Nutze diejenigen, die dir weiterhelfen, aber bleib deiner künstlerischen Vision immer treu. Weil ich garantieren kann, dass es Songs gibt äußerst erfolgreich waren die Herzen der Menschen berührt haben, die nicht alle sieben Dinge, die ich teilen werde, entsprechen Ich möchte dich als Künstler niemals behindern. Und gleichzeitig ist es gut, die Regeln zu kennen, damit man sie brechen kann wenn man es als Erstes will Das erste C ist Konzept. Kannst du das Lied in einem Satz zusammenfassen oder dauert es 5 Minuten, um zu erklären, worum es in dem Song geht? Das ist eine tolle Methode, um festzustellen, ob Sie ein starkes Lied haben. Denn wenn jemand sagt, oh, worum geht es in dem Song? Und du musst eine ganze Geschichte erzählen, und schon schweifen ihre Gedanken ab und sie verlieren bereits das Interesse Vielleicht möchten Sie sich das ansehen, richtig, Konzept Nummer zwei ist clever Hat dein Song eine Wendung oder eine neue Perspektive? Wurde es schon einmal 1 Million Mal gemacht? Ich möchte das klarstellen. Wenn ich sage, dass es geschafft wurde, meine ich nicht, dass jemals ein Liebeslied geschrieben wurde, oder ein Lied über Herzschmerz oder ein Lied über Hoffnung Natürlich wurde das schon 1 Million Mal gemacht. Aber gibt es bei deiner Herangehensweise, sei es der Text, die Melodie, einfach die Essenz des Songs, eine Wendung Gibt es eine neue Perspektive? Sagen Sie es auf eine Weise, die noch nie zuvor gesagt wurde und die die Ohren der Leute höher schlagen lassen wird? Klug. Nummer drei ist klar. Ist jede Zeile klar, jeder Text, oder bedarf alles einer Erklärung Wird es für Leute verwirrend sein, die es nicht sind, dir das anzuhören? Ich war ab und zu bei vielen Open Mics, es gibt Songs, ich weiß nicht, wovon sie sprechen. Gleichzeitig, glaube ich, gab es in den 90ern viele Songs, in denen die Strophen so allgegenwärtig und skurril waren Aber der Refrain war so eingängig, dass der Song ein Hit wurde. Es ist möglich. Es ist möglich, aber ich würde sagen schauen Sie sich auf jeden Fall Ihre Songs an und sehen Sie, ob sie klar sind. Erzählst du eine klare Geschichte? Ist dein Lied prägnant? Ist es zu wortreich? Ist Platz zum Atmen? Verwenden Sie 25 Wörter, um zu sagen, was in zehn gesagt werden kann? Das ist etwas, das sich unsere kleinen Wortschmiede und Dichter vielleicht ansehen möchten sicherzustellen, dass Sie einen klugen, klaren und prägnanten Song haben , besonders in der Popmusik weitermachen, haben wir Haken, die Melodie, die in deinem Kopf steckt Der Trick, den ich immer anwende, ist, wenn ich gerade früher am Tag oder vor ein paar Tagen ein Lied geschrieben habe, kann ich es mir sofort wieder vorsingen oder muss ich die Sprachnotiz auf meinem Handy aufrufen Du willst das Lied zurücksingen können und dann weißt du, dass es eingängig ist Ich würde argumentieren, dass ein eingängiges Lied fast wichtiger ist als all diese anderen Dinge, weil es in dem Song um Gott weiß was gehen könnte Aber wenn es ein Fang ist, werden sich die Leute daran erinnern. Der nächste. Konsistent. Gehen alle Zeilen in Hook und Refrain auf dasselbe Konzept zurück Oder führen Sie zu seltsamen Zeiten neue Themen ein? Bist du konsequent? Nehmen Sie die Leute wirklich mit auf diese Reise? Malst du ein Bild? Fangen wir mit der Person an, die das durchmacht? Dann haben sie diese Erkenntnis, die neuen Informationen kommen rein. Oder ist es einfach so, wovon reden sie? Richtig? Hat alles etwas mit dem Refrain zu tun, diesem Hook und dann mit der Konversation Überlassen Sie das Ihrem künstlerischen Ermessen Aber es kann hilfreich sein, darüber nachzudenken, ob ich das sagen würde? Würden die Leute das hören und denken, wow, sie sind in meinem Kopf, ich habe das gesagt, ich habe das gedacht, ich habe das gefühlt. , diese Songs erreichen in der Regel Ich würde sagen, diese Songs erreichen in der Regel das breiteste Publikum Weil ich an ein gutes Beispiel denke , wie das Lied, in dem es heißt Wir reden nicht mehr, wir reden nicht mehr. Wie oft hast du gesagt, wir reden nicht mehr? Konversationell. Konversativ. Ich finde es toll , dass dies deine sieben Songs sind Jetzt werde ich dir einige lyrische Tipps geben . Du fragst dich vielleicht, woher ich Inspiration für diese Texte nehme Das kann ich nur empfehlen. Komm in den gegenwärtigen Moment und werde sehr aufmerksam. Achte auf alles, Farben, Texturen, Gerüche, Sehenswürdigkeiten, Gefühle Benutze einfach wirklich alle deine Sinne. Du musst nicht irgendwo sein, wo es unglaublich aufregend ist. Du kannst zum Abendessen ausgehen. Du kannst spazieren gehen. Ich glaube, ich habe früher geglaubt, dass ich verrückte Situation in meinem Leben oder großen Herzschmerz durchmachen muss, damit der Text durchkommt Das tust du nicht, du musst nur wirklich präsent sein und ein sehr aufmerksames Tagebuch führen Übe oft kanalisiertes Schreiben ohne ein Endziel. Übe einfach das Schreiben. Öffne einfach dein Tagebuch und sag, ich werde drei ganze Seiten schreiben und schauen, was dabei herauskommt. Und ich werde den Stift nicht in die Hand nehmen bis ich die dritte Seite erreicht habe. Selbst wenn ich sage, dass ich schreibe und nicht weiß, was ich schreiben soll, schreibe ich und bin mir nicht sicher, was ich als Nächstes sagen soll. Gestern ist das passiert, plötzlich werden Dinge auftauchen , neue Umgebungen betreten, deine Komfortzone verlassen, deine Komfortzone verlassen, Risiken eingehen und Ja zu sicheren Erlebnissen sagen. Ich habe das gesagt, weil ich nicht möchte, dass du das mit Fallschirmspringen verwechselst Wenn du nicht willst und sehen willst, wie es sich anfühlt, sieh zu, wie sich die Geschichten entfalten Es gibt wirklich wunderbare Möglichkeiten, wie Sie die Grenzen Ihrer Komfortzone verlassen können die Grenzen Ihrer Komfortzone verlassen Wenn Sie sich in eine neue Umgebung begeben, sind Sie plötzlich aufmerksamer, Ihre Sinne sind hellwach . Schreib Dinge auf. Das ist mein bester Rat aller Zeiten. Lass dich schlechte Songs schreiben. Es geht um Ausdruck statt Perfektion. Du musst diese Songs rausbringen. 1 Million schlechte Songs schreiben, einen ganzen Katalog haben, und dann wird eines Tages einer durchkommen und du wirst sagen, ich liebe den. Aber du wirst nur besser, wenn du es mehr und mehr tust. Es ist ein Muskel, es ist eine Fähigkeit, es ist ein Handwerk. Erlaube deinen Gefühlen, dich zu durchdringen, auch die harten, machen Platz für sie, alchemisieren sie in Gedichten und Wenn du gerade etwas Schwieriges durchmachst, gibt es keine andere Heilmethode , als daraus ein Lied Es ist eine wunderschöne Veröffentlichung. Ich mache es immer dann, wenn ich etwas Schwieriges durchmache. Nehmen Sie dann Sprach- und Memo-Ideen auf und überprüfen Sie sie später erneut. Vielleicht bist du eines Tages unterwegs und dir fällt etwas ein. Ein Text, eine Melodie. Nimm sie einfach alle auf, führe Aufzeichnungen. Mir ist vor etwa einem Monat eine Melodie eingefallen und ich habe sie irgendwie vergessen Und dann fiel mir ein, was das war, und ich habe es mir angehört und es hat mir gefallen Ich habe in etwa 10 Minuten ein ganzes Lied darüber geschrieben. Es war aufregend, es war unglaublich. Das sind also meine Inspirationen für das Schreiben von Texten. Tipps, wenn Sie sich beim Schreiben von Texten zwischen diesem und den sieben Meeren des Songwritings mehr inspirieren lassen beim Schreiben von Texten zwischen diesem und den sieben Meeren des Songwritings zwischen diesem und den sieben Meeren des Das sind meine Tipps, um stärkere Songs zu schreiben. Wir sehen uns in Modul Nummer zwei. 3. Allgemeine Hinweise zur Aufnahme: Hallo, willkommen zurück. Wir werden jetzt über Ihre Musikaufzeichnungsoptionen sprechen . Es macht so viel Spaß, dein Lied in ein Kunstwerk für immer zu verwandeln . Ich liebe alle meine Aufnahmen, auch die aus meiner Zeit als Teenager, bei denen meine Stimme sehr jung klingt und ich habe sie zu Hause gemacht mein Vater mir beim Produzieren geholfen hat. Es ist einfach etwas ganz Besonderes, ein Vermächtnis aufzubauen und deine Songs aufzunehmen. Ich möchte dir zwei Wege aufzeigen , zwischen denen du wählen kannst. Und wähle, was für dich richtig ist. Für Heimaufnahmen. Ich möchte, dass du weißt, dass du deine Musik zu Hause aufnehmen kannst. Und es kann wirklich so einfach sein wie die Verwendung der Sprachnotiz-App auf Ihrem Telefon Sie können einfach Gitarre oder Klavier spielen oder Ihr Instrument spielen und mitsingen Das ist eine Aufnahme. Das kannst du hochladen, wo immer du willst. Und dann werde ich dir im nächsten Modul beibringen, wie es geht, oder du kannst etwas Aufnahmesoftware lernen. Du kannst zu Youtube gehen. Sie könnten sich für Kurse anmelden. Es gibt verschiedene Programme. Leute, die ich kenne, verwenden Logik oder sind dazu in der Lage. Ich habe ehrlich gesagt eine Menge großartiger Arbeit mit Garagenband-Leuten gemacht , nicht mit Garagenband-Leuten wie, oh, das ist das kostenlose Programm , das mit dem Mac geliefert wird. Ich habe dort viele tolle Sachen gemacht. Und wenn Sie nicht versuchen, etwas wirklich Kompliziertes zu tun, können Sie ein paar verschiedene Instrumente verwenden. Du kannst deine Stimme spielen und sie kann großartig klingen. Wenn Sie zu Hause aufnehmen wollen, müssen Sie Zeit damit verbringen, die Programme zu lernen Es ist also eine Zeitinvestition und ich werde Sie vorab informieren. Es kann ein bisschen frustrierend sein oder sich zunächst nicht so anhören, wie Sie es sich wünschen, okay? Das war meine Erfahrung , als ich Heimaufnahmen gemacht habe Der größte Vorteil ist jedoch, dass Sie, sobald Sie die Grundlagen verstanden haben, die vollständige Kontrolle über den Sound haben. Sie haben die Kontrolle über alles, was ein großer Vorteil sein kann Sie müssen nicht auf irgendeinen Zeitplan warten. Du kannst einfach anfangen, deine eigene Musik aufzunehmen. Manchmal wünschte ich, ich hätte mir vielleicht etwas mehr Zeit genommen , um zu lernen wie man eines dieser Programme benutzt, aber ich liebe es, zusammenzuarbeiten Ich bevorzuge Option Nummer zwei, aber ich kenne viele Leute , die es selbst gelernt haben Und sie haben einfach so viel Freiheit, Flexibilität und Kontrolle. Und es ist erstaunlich , dass das eine Option ist. Und wie ich schon sagte, du kannst dir ein Programm aussuchen und auf YouTube stundenlang kostenlose Tutorials ansehen und du wirst es herausfinden. Ihre andere Option ist eine professionelle Studioaufnahme. Sie finden einen Produzenten, dessen Arbeit Sie lieben, und zahlen pro Song oder pro Projekt. Der Vorteil davon ist, dass Sie qualitativ hochwertigere Aufnahme in viel kürzerer Zeit eine qualitativ hochwertigere Aufnahme erhalten. Sie arbeiten mit jemandem zusammen, der wirklich weiß, was er tut, es schnell erledigen kann, die Dinge so klingen lassen kann der die Dinge so klingen lassen kann, wie Sie es wirklich wollen, damit es klingt, als wäre es bereit für das Radio und Sie können sich darauf konzentrieren, der Künstler zu sein. Und ich liebe diesen Teil. Ich bin so, als ob du alle Knöpfe drückst, du machst alle Schaltpläne und ich werde der Künstler sein und ich werde dir meine Visionen erzählen und wir werden sie zum Leben erwecken Und deine Songs klingen, wie ich gerade gesagt habe, vielleicht eher mit den Liedern, die du im Radio hörst Sie brauchen nur etwas mehr Kapital, etwas mehr Geld, um diesen Weg gehen zu können. Oder mir ist das passiert , dass du einen Deal mit dem Produzenten aushandelst und der macht das umsonst. Aber sie haben das Eigentum am Backend aufgeteilt und ich werde später mehr über Aufteilungen und Prozentsätze Das sind deine Wege, deine Musik aufzunehmen, deine Klangkunstwerke für immer zu machen Und ich finde einfach, dass die Tatsache, dass Menschen, in denen wir leben, sterben und Lieder hinterlassen, etwas Magisches und Romantisches Tatsache, dass Menschen, in denen wir leben, sterben und Lieder hinterlassen, an sich hat. Und du kannst dir die Songs für immer und ewig anhören. Und du kannst die Stimme von jemandem und seine Botschaft und seine Kunst für immer und ewig hören . Es berührt einfach mein Herz. Ich kann nur empfehlen, einen Weg zu finden , auf dem Sie Ihre Musik aufnehmen möchten. Hier sind einige Tipps für die Zusammenarbeit mit einem Produzenten. Wenn du diesen Weg wählst, möchte ich, dass du jemanden auswählst, der eine großartige Erfolgsbilanz darin vorweisen kann, großartige Musik zu machen , der wirklich nett ist und Termine einhält. Produzenten haben in der Regel den Ruf, ins Hintertreffen zu geraten. Sie sagen zu allem Ja , weil sie so aufgeregt sind. Und dann füllen die Dinge ihren Teller und sie verpassen Termine. Holen Sie sich nach Möglichkeit einfach eine Empfehlung. Jemand, den Sie persönlich kennen, hat großartige Erfahrungen damit gemacht, nach diesen Dingen zu fragen. Sind sie nett, freuen sie sich darauf, Ihnen zu helfen, Ihre Vision zu verwirklichen? Sind sie wirklich talentiert? Und halten sie Termine ein? Stellen Sie sicher, dass Sie eine schriftliche Vereinbarung getroffen haben. Ich werde das etwas lauter sagen weil meine Künstler, Newbie-Künstler das manchmal nicht tun Stellen Sie sicher, dass Sie eine schriftliche Vereinbarung haben, auch per Text oder E-Mail. mit Ihrem Produzenten, bevor Sie mit der Arbeit beginnen um sicherzustellen, dass zwischen Ihnen beiden absolute Klarheit herrscht. Dazu gehören die Termine, die vereinbarten Kosten und die vereinbarten Prozentsätze Wenn Sie diesen Weg einschlagen, werde ich sagen, was die Termine angeht, ich bin immer froh, ein wenig flexibel zu sein Wochen und Wochen und Wochen vergehen. Es ist ein Problem, aber es ist einfach gut, dass alle auf derselben Wellenlänge sind. Es ist schriftlich. Es gibt eine Vereinbarung, es gibt eine Mitteilung. Ich kenne einige Leute, die sich voll und ganz an Verträge halten oder fehlerhafte Vereinbarungen, Herstellervereinbarungen, schreiben . Ich füge das einfach gerne in einen Text oder in eine E-Mail, bevor wir uns an die Arbeit machen. Ich möchte nur bestätigen , dass wir genau diesen Song oder dieses Projekt für diesen Preis machen . Ich zahle dir die Hälfte im Voraus oder die Hälfte am Ende oder in so vielen Raten, was auch immer für dich funktioniert Und das sind die Prozentsätze, auf die wir uns einigen, weil ich gesehen habe, wie Leute diese Gespräche beschönigt haben, und dann ist das Projekt abgeschlossen und sie sind total verliebt in Und der Produzent sagt, oh, nun, ich besitze 100% von . Und was wirst du dann tun? Richtig? Du hast schon dafür bezahlt, und es ist fertig, und du magst es. Sie haben Ihre Ressourcen verwendet , um das zu bezahlen. Ich habe gesehen, dass das passiert ist. Jeder arbeitet anders. Jeder hat einen anderen Deal, jeder hat einen anderen Ansatz. Es gibt nicht den einen richtigen oder ethischen Weg für einen Produzenten, einen Deal mit einem Künstler abzuschließen. Das Gleiche gilt für Manager und alle möglichen Branchenvertreter. Jeder Deal ist einzigartig und ich möchte immer, dass Sie wissen, und ich habe das hier unterstrichen, Sie immer jedes Geschäft aushandeln können, sie auch Und einer von Ihnen kann nein sagen, und dann ist es vielleicht einfach nicht die richtige Person Wenn ich mehr über Songwriting-Splits unterrichte, wird das, was ich gleich zu Prozentsätzen sagen werde, sinnvoller Aber als allgemeine Faustregel gilt, wenn Sie einen Produzenten einstellen und ihm einen guten Preis zahlen, in der Regel zwischen Hunderten und Es ist typisch für Sie als Künstler, der die Masteraufnahme besitzt, dass er möglicherweise einen Teil der Veröffentlichung verlangt. Ich kenne Leute, die beim Master mitmachen wollen , aber es ist nicht schockierend, wenn ein Produzent danach fragt Aber deshalb ist es gut, einen Empfehlungsshop zu einen Empfehlungsshop weil jeder anders arbeitet und du wirst bei einigen Leuten total anklicken und bei anderen einfach nicht Und das ist einfach das Leben. Es gibt keinen Standard oder eine Methode, Dinge zu tun. Tu es einfach, es fühlt sich gut für dich an. Aber ich werde sagen, das wäre wie eine rote Flagge. Ich würde jedem raten, von einem solchen Deal Abstand zu nehmen. Wenn ein Produzent dir Tausende von Dollar für einen Song berechnet und sagt, dass er auch 100% des Masters besitzt, wäre das normalerweise ein schlechtes Geschäft, es sei denn, es handelt sich um Capital Records, es sei denn, er unterstützt dich und drängt dich. Weil Plattenfirmen den Master besitzen, unabhängige Künstler aber normalerweise ihren eigenen. Fühlen Sie sich einfach nie zu einem Geschäft überstürzt. Ich werde in meinen kleinen Abschnitten mit rechtlichen Tipps und Ratschlägen mehr darüber sprechen meinen kleinen Abschnitten mit rechtlichen Tipps und Ratschlägen Aber wisse einfach, dass du dir Zeit nehmen kannst, du kannst dich umschauen. Fühle dich niemals unter Druck gesetzt. Holen Sie sich einfach Informationen, Preise, Empfehlungen. Ich habe mit einigen der großartigsten, großartigsten Menschen zusammengearbeitet. Ich sage das alles nicht, um Sie zu erschrecken, ich habe nur gesehen, wie Menschen blind in eine Situation geraten sind ich habe nur gesehen, wie Menschen blind in eine Situation geraten und sich dann später wieder entwirren müssen Das ist ein echter Kopfschmerz. Ich möchte, dass du das vermeidest. Vor diesem Hintergrund geht es im nächsten Modul darum, deine Musik weltweit zu vertreiben, und ich werde dich dort sehen. 4. Deine Musik weltweit verbreiten: Das ist der lustige Teil. Wir werden darüber sprechen, wie Sie Ihre Musik an die ganze Welt verteilen können, weil die ganze Welt sie hören will. Das ist etwas, das die Leute immer schockiert. Aber jeder kann seine Musik auf Spotify hochladen. Sogar eine einfache einspurige Sprachnotiz. Es gibt keine Gruppe von Leuten, die sagen, naja , das ist nicht professionell genug, ein Hund könnte ein Bellen hochladen Spotify, Apple, Music, Amazon, jede andere große Musikplattform. Jeder kann es tun. Dies sind die drei Unternehmen , die ich persönlich empfehle. Wenn Sie bei einem Plattenlabel wären, würden sie das alles natürlich für Sie erledigen. Aber du bist ein unabhängiger Künstler, du wirst es selbst machen. Cd Baby war mein perfekter und liebster Ausgangspunkt. Sie zahlen eine einmalige Pauschalgebühr von 999$ pro Song oder 30 bis 50€ pro Album. Ich habe ein kleines Sternchen gesetzt, weil diese Preise sich ändern können wenn Sie sich das ansehen Aber wenn Sie einen Song veröffentlichen möchten, geben Sie 10$ aus und Ihr Song wird lebenslang auf allen wichtigen Plattformen vertrieben Du musst es nie erneuern, es wird nie entfernt werden. Sie haben einmal 10,01$ bezahlt und es ist überall für immer gestiegen. Du darfst dein Veröffentlichungsdatum wählen. Es ist wirklich aufregend. Im Gegenzug nimmt CD Baby 15% Ihres Umsatzes ein, aber den Rest schicken sie Ihnen. Das ist ihr kleiner Vorteil, weil sie Ihr Vertriebspartner sind. Es gibt eine weitere Gebühr für den Kauf eines ISRC-Barcodes, aber er liegt normalerweise unter 10$ und sie führen dich beim Checkout-Prozess durch das , wie 1999, im Grunde, wenn du deinen Song einmal rausbringst, ist er überall Und die Songs werden innerhalb von zwei Wochen weltweit vertrieben. Und ich würde sagen, das ist gut für Künstler, die gerade erst anfangen und keine Jahresgebühr zahlen wollen. Diejenigen, die die Idee des lebenslangen Vertriebs ohne zusätzliche Schritte lieben . Künstler, die eine gemütliche, freundliche Indi-Atmosphäre mögen, Künstler, denen es nichts ausmacht, wenn 15% mitgenommen werden Okay, wenn du denkst, dass dein Song viral verrückt wird und es sich nicht lohnt die 15% zu verlieren, entscheide dich für die nächste Option, die ich mit dir teilen werde Aber für mich war es für meine ersten Alben einfach eine großartige Wahl. Es war so gut für den Cashflow und sie haben wunderbare Kundendienstmitarbeiter. Ich hatte eine wundervolle Erfahrung mit CD Baby, das ist ein großartiger Anfang. Wenn dein Song ein großer Erfolg wird, was ich hoffe, wird CD Baby weiterhin 15% einnehmen, okay? Aber du kannst den Song jederzeit auf eine andere Plattform verschieben , wenn das passiert, wenn du sagst, oh mein Gott, der Song explodiert und ich will die 15% zurück, es gibt einen anderen Ort, an dem du ihn verschieben kannst. Das ist also meine Lieblingsplattform , die dir keine Lizenzgebühren abverlangt Und es heißt Distro Kid. Ich habe dieses benutzt und ich liebe es. Es sind ungefähr 23$ pro Jahr. Auch hier könnte der Preis gestiegen sein , bis Sie sich das ansehen Für unbegrenzte Uploads könntest du 100 Songs pro Jahr hochladen und das sind 23$ pro Ich liebe das. Der einzige Nachteil ist, dass, wenn du nicht ein Jahr zahlst, all deine Musik runtergeht. Sie müssen es also einfach auf automatische Verlängerung setzen und wissen, dass Sie die 23$ pro Jahr zahlen werden die 23$ pro Jahr zahlen Sie können auch 50$ pro Projekt bezahlen , um den Song ein Leben lang aufrechtzuerhalten Wenn Sie einfach möchten, dass der Song für immer verfügbar bleibt und Sie nicht jedes Jahr eine Sie einfach möchten, dass der Song für immer verfügbar bleibt Rechnung erhalten möchten und Sie keine neue Musik veröffentlichen, können Sie sich dafür entscheiden Ich zahle derzeit den Dollar, 92 pro Monat, der mir jedes Jahr in Rechnung gestellt Und es ist auch eine wirklich einfache Methode, Splits aufzuteilen, Teams zu bilden, Autoren einzuladen und unter verschiedenen Künstlernamen zu veröffentlichen Wenn du also mehrere Projekte gleichzeitig laufen lassen möchtest , kannst du das alles über distrokid erledigen Ich würde sagen, das ist eine wirklich gute Option für Künstler, die es auf lange Sicht mit vielen Kollaborateuren zu arbeiten, Künstler, die nicht pro Song, pro Album, pro Veröffentlichung bezahlen wollen Album, pro Wenn Sie einfach nur hochladen, hochladen, hochladen, verteilen, verteilen und alle Tantiemen behalten möchten hochladen, verteilen, verteilen und alle verteilen, verteilen und . Ihre Website ist wirklich, sehr einfach zu bedienen und ich liebe die Kollaborationsfunktion. Sie erhalten eine E-Mail. Oh ja. Und auch, dich in ihr Songteam einzuladen , weil du darauf geschrieben hast, dass es ausgezeichnet ist . Sobald du deine Musik vertrieben hast und sie auf Spotify landet, wirst du deine Spotify-Künstlerseite beanspruchen wollen. Das ist ein aufregender Moment. Du gehst zu Artists, Spotify.com und beanspruchst deine Künstlerseite, wo du das blaue Häkchen Und du wirst eine Biografie, ein Header-Bild, ein kleines Profilbild und mehr hochladen Header-Bild, ein kleines Profilbild und Das ist völlig kostenlos und hilft dir dabei, dein eigenes Spotify-Profil zu erstellen, das auch einfach zu ändern, zu aktualisieren und zu pflegen ist. Sie können Songs als Ihre Lieblingslieder anheften, Sie können Playlisten anheften. Ich bin mir sicher, dass wir alle auf Spotify eine Künstlerseite mit diesem blauen Häkchen gesehen haben. Stellen Sie also sicher, dass Sie, sobald Ihr Song veröffentlicht wurde, zu artists.spotify.com gehen und das alles herausfinden . Und so einfach ist das. Sobald du deine Aufnahme gemacht hast, gehst du entweder zu CD Baby oder Distro Kid und stellst deinen Song unabhängig voneinander auf Es gibt andere Orte, die Musik vertreiben, und alle haben ihre Vor- und Nachteile Aber das sind die beiden , die meine Freunde und ich, meine Branchenfreunde und ich immer wieder genutzt haben und tolle Erfahrungen gemacht haben. Deshalb wollte ich die anderen Namen nicht einmal mit dir teilen , weil sie gut sein könnten. Aber ich weiß mit Sicherheit, dass diese beiden es sind. Also das ist es. Wie einfach könnte das sein? Verteilung eins zu eins in 6 Minuten. Wir sehen uns im nächsten Modul. 5. Songwriting Aufteilungen und Prozentwerte: Bist du bereit, ein bisschen Liedermathematik zu machen? Es macht so viel Spaß, das zu unterrichten. Lass mich rüber scrollen, okay? Wenn du mit Musik anfängst, wirst du Dinge hören wie, wem das Schreiben gehört, wem das Verlagswesen gehört. Und ich werde dir genau sagen, was das bedeutet und wie diese Aufteilung und Prozentsätze beim Schreiben funktionieren Wenn sie sagen, wer auf der Schreibseite des Songs steht, bedeutet das im Grunde, dass man dir die Texte und/oder die Melodie des Songs geschrieben Melodie des Es gibt noch eine andere Seite des Songs. Denk an zwei Seiten einer Medaille, okay? Es gibt Veröffentlichungen. Veröffentlichen bedeutet , dass du die Rechte an deiner Musik kontrollierst. Das bedeutet, dass dir die Melodie und der Text gehören. Als Indie-Künstler wirst du dein eigener Verleger sein Wenn Sie einen Verlag haben, besitzt dieser diese Rechte oder Sie teilen diese Rechte mit ihm. Hier habe ich kurz erwähnt, was bedeutet ein Verlag? Viele Songwriter wünschen sich einen, oder sie unterschreiben am Ende einen Vertrag mit einem Verlag Ein Verlag trägt dazu bei, Chancen und Einnahmen zu schaffen. Sie sammeln Geld für das Lied, sie finden Gelegenheiten für das Lied erhalten dafür einen Prozentsatz der Veröffentlichung. Denken Sie daran, dass das Schreiben fast wie zwei Seiten des Gehirns ist , dass das Schreiben fast wie zwei Seiten des Gehirns Wie die linke Gehirnhälfte, die rechte Gehirnhälfte, das Schreiben ist diese kreative Seite, also oh, ich habe darauf geschrieben. Aber dann ist das Veröffentlichen so, naja, wem gehören eigentlich die Melodie und der Text Es ist eine interessante Sache, aber wisse einfach, dass ich dir einige Beispiele zeige und es wird mehr Sinn machen Wisse nur, dass es zwei Seiten derselben Medaille und ein Song aus jeweils der Hälfte besteht. Bleib bei mir, ich verspreche, es wird Sinn machen. Ein kompletter Song besteht zu 50% aus Schreiben und zu 50% aus Veröffentlichen. Wenn wir das machen würden, wenn ich einen Song selbst geschrieben habe und ihn bei meiner Organisation für Aufführungsrechte registriere , wo ich unterrichten werde, müssten Sie den Autor angeben. Für mich wären es also Juliette 50%. Selbst wenn ich den Song zu 100% schreiben würde, macht das Schreiben 50% des gesamten Songs Ich kenne die Musiker hier, die sagen, ich habe Mathe gehasst, ich hasse das, ich verstehe es. Aber es wird klicken Das wird auf Veröffentlichen klicken. Mein Verlag, den Sie selbst erstellen können, Sie werden Ihr eigener Herausgeber sein. Meiner ist Juliette Piper Music, die 50% von allem besitzt 50% von allem Ihnen gehört das gesamte Verlagswesen. Wenn Sie 50% davon besitzen und Ihnen das gesamte Schreiben gehört. Wenn du 50% davon besitzt. Weil diese beiden Hälften den ganzen Song ausmachen , ergibt er ein Herz Okay, jetzt ist hier ein anderes Szenario. Nehmen wir an, du schreibst einen Song mit einem Co-Autor und du stimmst zu, alles in der Mitte aufzuteilen. Solange Sie beide im Raum sind und hart arbeiten, ist dies ein sehr häufiges Szenario. Sagen wir, ich und Taylor Swift. Mein guter Freund Taylor Swift und ich haben ein Lied geschrieben. Okay, also wir müssen das Schreiben auf 50 summieren. Juliet besitzt 25% des Schreibens und Taylor besitzt 25% des Schreibens Und was das Verlagswesen angeht, besitzt Juliet Piper Music 25% des Verlags und Swift besitzt 25% des Und dann zusammen, 252-52-5205 Jeder bekommt die gleiche Aufteilung und das macht den ganzen Song Macht das Sinn? Ich hoffe, das tut es. Sie werden also zuerst verwirrt sein, wenn Sie angeben , wem das Schreiben gehört, und Sie werden sagen, warum ergibt die Summe nicht 100? Weil der Höchstwert, den eine dieser Säulen erreichen kann, bei 50% liegt , habe ich noch ein weiteres Szenario für Sie. Nehmen wir an, Sie stimmen einer geteilten Veröffentlichung mit einem Produzenten zu. Du gehst rein und sagst, hey, ich möchte einen Song mit dir aufnehmen und ich werde dir so viel zahlen und sie sagen, das ist in Ordnung. Aber nur damit du es weißt, ich übernehme die Hälfte der Veröffentlichung. Ich habe Leute gesehen, die das gemacht haben. Was das Schreiben angeht, gehört mir das ganze Schreiben, dass es zu 50% für Juliet Und auf der Verlagsseite müssen es zusammen 50 sein. Das haben wir in zwei Hälften geteilt. Juliet Piper, Music als Verleger, besitzt 25% Friendly Producer Records Macht das Sinn? Sie können jederzeit darauf zurückkommen. Wisse nur, dass es einige Songs gibt , die eine Menge Leute haben. Es gibt Songs , bei denen du die Schreiblisten durchgehst und es ist so und so 10% so und so und so 5% so und so 30%, jeder Song wird anders ausgehandelt. sicher, dass Ihnen niemand etwas verkauft und sagt, nun ja, wir geben Ihnen 2% . Dem müssen Sie nicht zustimmen. Du kannst sagen, ich nehme acht, eigentlich mache ich nicht weniger als zehn. Als ob du für dich selbst eintreten kannst, müssen sich alle über die Aufteilung oder den Prozess einigen, können nicht weitermachen, natürlich vernünftig sein und einfach sicherstellen, dass die Dinge fair sind Das habe ich gerade gesagt. Aufteilungen und Prozentsätze sollten von allen vereinbart werden Eine Person kann nicht alles entscheiden. Sie dürfen sich für den Prozentsatz einsetzen , den Sie für fair halten. Normalerweise wird es zwischen Autoren besprochen. Wenn ein Song geschrieben ist, denk daran, wenn du jemanden bezahlst und eine Aufnahme machst, besprich das und schreibe es vorher. Wem wird was gehören, wenn überhaupt? Jeder im Raum, der einen Beitrag leistet, hat Anspruch auf einen Prozentsatz. Denken Sie also daran, wenn jemand sagt, oh, ich werde einfach meinen Bruder mitbringen, nein sagen, das ist okay. Sofern der Bruder kein großartiger Songwriter ist und Ihnen nichts ausmacht, ihm einen Prozentsatz anzubieten, jeder im Raum, der einen Beitrag leistet , Anspruch auf diesen Prozentsatz Also behalte das einfach im Hinterkopf. Sie sind nicht nur da, um sich einzumischen und zu helfen, als hätten sie Anspruch auf diesen Prozentsatz des Schreibens oder Veröffentlichens Einige Autoren, mit denen ich zusammengearbeitet habe, andere Autoren, die nach dem Schreiben eines Songs spezielle Split-Sheets verwenden nach dem Schreiben eines Songs spezielle Split-Sheets Und sie schicken sie an alle anderen Autoren, sodass jeder eine Kopie hat. Also werden sie sagen, das ist der Song, so teilen wir ihn auf Weil es schwer ist , sich daran zu erinnern, wenn man anfängt, viele Songs mit Leuten zu schreiben, wenn man sich dafür entscheidet, gemeinsam zu schreiben, ist es schwer, den Überblick zu behalten, oh, wer hat wie viel Prozent von was bekommen Ich persönlich teile einfach gerne alles in der Mitte auf. Ich arbeite gerne aus einem Geist der Großzügigkeit heraus , über den ich später sprechen werde Ich habe meinen Master sogar mittendrin mit Produzenten und Co-Autoren aufgeteilt mittendrin mit Produzenten und Co-Autoren Ich muss das nicht tun, aber ich möchte einfach, dass ich mich gut fühle und wenn ich gewinne und der Song gut ankommt, gewinnen alle und dann wollen wir alle wieder zusammenarbeiten, das ist einfach mein persönlicher Weg. Das ist eine sehr seltene Art, das zu tun. Wisse das einfach. Aber ja, zurück zur Mathematik. Denken Sie nur daran, dass das Schreiben bis zu 50% und die Veröffentlichung bis zu 50% addieren muss wenn Sie es in Ihre PRO-Organisation für Aufführungsrechte eingeben Ihre PRO-Organisation für Aufführungsrechte Worüber ich später mehr sprechen werde. Aber vergiss nicht 50.50 , das ist alles, was sie geschrieben hat. Als Nächstes werden wir über das Urheberrecht sprechen, das deinen Song schützt 6. Deine Songs urheberrechtlich schützen/deine Musik schützen: Lass uns darüber sprechen, deine Songs urheberrechtlich zu schützen, dein geistiges Eigentum zu schützen, all diese guten Dinge, Dinge, von denen wir manchmal seit vielen Jahren in der Musikindustrie sind und von denen wir nichts wissen Ich möchte dich mit etwas Weisheit, mit etwas Wissen ausstatten. Urheberrechtsschutz besteht ab dem Moment, in dem ein Originalwerk auf einem materiellen Medium gespeichert wird. Wenn Sie Ihr Lied in einer Audiodatei aufnehmen. Wenn ein musikalisches Werk in Noten oder in einer digitalen Datei notiert ist , ist es technisch gesehen urheberrechtlich geschützt Sie müssen nichts weiter tun, damit Ihr Werk urheberrechtlich geschützt wird Im Grunde müssen Sie die formellen Schritte zum Urheberrecht Ihrer Songs nicht durchlaufen die formellen Schritte zum Urheberrecht Ihrer Songs nicht durchlaufen Aber ich werde dir sagen, warum ich es getan habe und warum du es vielleicht auch möchtest Ich werde auch sagen, ob du deine Songs auf Tiktok oder wo auch immer veröffentlichst und singst, du hast jetzt einen Zeitstempel , wann du sie erstellt hast. Es ist technisch gesehen urheberrechtlich geschützt, obwohl Ihr Werk von dem Moment an, in dem es repariert wird, urheberrechtlich geschützt ist Sie können Ihr Werk jedoch beim US Copyright Office registrieren , um zusätzliche Vorteile zu Hier sind die Vorteile. Im Falle eines Verstoßes haben Sie Zugang zu Bundesgerichten. Also, wenn jemand deinen Haken stiehlt oder dein Lied in eine Fernsehsendung bringt, ohne dich zu bezahlen, oder wenn sie dein Lied nehmen, stehlen sie es, richtig? Sie haben jetzt eine Papierspur. Sie haben eine öffentliche Aufzeichnung. Sie haben Beweise für Ihr Eigentum. Sie werden als Eigentümer anerkannt. Sie haben einen Fall und Sie haben auch Seelenfrieden. Weil es ein legitimes Urheberrecht gibt, was würde ich sagen wollen? Kein legitimes, aber wie ein formelles Urheberrecht gilt es ein Leben lang, plus 70 Jahre nach Ihrem Tod. mich war das ein echter Seelenfrieden für einige meiner Songs, ich habe nicht jeden einzelnen gemacht, aber bei den meisten meiner Songs, besonders bei denen, die mir wirklich viel bedeuten, habe ich das formelle Copyright-Verfahren durchlaufen. Ein Urheberrecht besteht aus zwei Teilen . Zum Beispiel wie? Zwei Teile des Songs. Wir haben das Recht, das Buch zu schreiben. Die beiden Teile des Urheberrechts sind die Tonaufnahme, bei der es sich um das Master handelt, das Audio selbst und das Musikwerk, bei dem es sich um den Text handelt. Melodiesong als Konzept, als Indie-Sänger, Es ist wahrscheinlich, dass Sie beide besitzen werden und Sie können beide unter einer Anwendung registrieren Wenn du mit Produzenten oder Autoren Eigentumsvereinbarungen getroffen hast , musst du möglicherweise jeden Song einzeln urheberrechtlich schützen. Das ist also ein großartiger Artikel Wenn Sie sich in einer solchen Situation befinden, ist es Careers andmusic.com, wie man einen Song urheberrechtlich Aber für die meisten von Ihnen werden Sie in der Lage sein, eine Anwendung ganz einfach selbst zu registrieren Sie können bis zu 20 Songs gleichzeitig für 85$ registrieren . Der Preis kann steigen , wenn Sie das sehen, aber im Moment sind es 85 beim United States Copyright Office Sie müssen nur wieder sowohl die Tonaufnahme als auch das musikalische Werk des Songs besitzen sowohl die Tonaufnahme das musikalische Werk des Songs Wenn du einen Produzenten bezahlt hast, gehört ihm dein Master nicht, er hat weder die Veröffentlichung noch das Schreiben oder was auch immer. Dir gehört alles. Sie können das sehr, sehr einfach urheberrechtlich schützen. Wenn Sie mehrere Besitzer haben, gehen Sie zu dieser wunderbaren Ressource hier, diesem Link zur Careers in Music-Website. Und das zeigt Ihnen Schritt für Schritt, wie das geht. Wenn Sie in den USA sind, gehen Sie zu Copyright.gov. Wenn Sie in Großbritannien sind, gehen Sie zu Gov Punkt K, gehen Sie zu Gov Punkt K wenn Sie sich irgendwo anders auf der Welt befinden Ich habe keine Ressource für jeden anderen Ich kenne einfach mein Land. Aber schauen Sie sich an, welche Schutzmaßnahmen es gibt, je nachdem, wo Sie leben Ich glaube, das ist wirklich wichtig und Ihre Urheberrechtsgesetze können unterschiedlich sein, vielleicht nicht von dem Moment an, in dem ein Originalwerk repariert wird, wo Sie leben Okay, also recherchieren Sie ein wenig je nachdem, wo Sie leben, denn ich möchte, dass Ihre Songs geschützt sind und ich möchte, dass Sie Ihre Musik teilen und sich sicher fühlen, Ihre Musik zu teilen, und dass Sie sich freuen, sie zu teilen. Nicht angespannt, als würde es jemand annehmen. Ich werde dir das erklären. In Bezug auf das Copyright-Verfahren für Songs in den USA. Dies ist genau das, was Sie Schritt für Schritt tun werden. Sie können darauf zurückgreifen, wenn es an der Zeit ist, das Urheberrecht zu übernehmen, oder Sie können ein Foto machen oder was auch immer Sie tun möchten. Aber du wirst auf die Website gehen und ich muss dich warnen, diese Copyright-Website ist veraltet. Es war wie 1997 gemacht, und sie sagten, es ist in Ordnung. Lass es in Ruhe. Wenn es alt aussieht, bist du am richtigen Ort. Wenn Sie die Tonaufnahme und die Komposition besitzen, gehen Sie wie folgt vor, um bis zu 20 Songs gleichzeitig urheberrechtlich zu schützen. Gehen Sie zu Copyright.gov, klicken Sie auf Ihre Werke registrieren dann auf Beim Electronic Copyright Office anmelden Wenn Sie noch kein Konto haben, registrieren Sie sich unter den anderen Registrierungsoptionen für eines unter Sie klicken auf Gruppe unveröffentlichter Werke registrieren. Dann wählen Sie Tonaufnahme. Sie klicken auf Neu und beginnen mit dem Vorgang. Sie müssen die Songtitel, die Namen der Songwriter und Komponisten, das Erstellungsdatum für jeden Song angeben die Namen der Songwriter und Komponisten, das Erstellungsdatum für jeden Song und Sie müssen quasi eine MP Three-Aufnahme von jedem Song hochladen eine MP Three-Aufnahme von jedem Song Ich möchte Caleb J. Murphy von Careers in Music dafür danken , dass er das für uns aufgelistet hat So machst du es bitte. Wie ich schon sagte, ich werde jederzeit darauf zurückkommen, aber wisse einfach, dass es sich gut anfühlt, deine Arbeit zu schützen, und dir bewusst, dass, wenn du momentan nicht die finanziellen Mittel dafür hast oder du dich nicht dazu berufen fühlst, es in den Vereinigten Staaten immer noch Schutzmaßnahmen für deine Arbeit gibt , und so urheberrechtlich schützt du deine Musik 7. PRO's - Organisationen für Darstellungsrechte: Jetzt ist es an der Zeit, über Organisationen für Aufführungsrechte zu sprechen . Wenn Sie ein Songwriter in den Vereinigten Staaten sind, sollten Sie sich bei einem PRO registrieren , wenn Sie woanders wohnen Schauen Sie sich Ihre Optionen Ich weiß, dass es in Europa PROs gibt, ich bin mir bei anderen Orten nicht sicher Recherchieren Sie auf jeden Fall, aber lassen Sie uns über die PROs in den Vereinigten Staaten sprechen, PROs, über eine Organisation für Aufführungsrechte. Was machen sie? Sie erheben Lizenzgebühren für öffentliche Auftritte Geld in deinem Namen und verteilen es an dich, wenn deine Songs im Fernsehen, im Radio, in Clubs, Restaurants und sogar auf Spotify gespielt werden Fernsehen, im Radio, in Clubs, Restaurants und sogar auf Spotify gespielt Überall, wo dein Song aufgeführt wird, schuldest du dir eine Lizenzgebühr Nun, ich möchte Ihre Seifenblase nicht platzen lassen, aber bei diesen Fernsehern kann es höher sein, aber die Streaming-Gebühren sind ziemlich niedrig Erwarten Sie zu Beginn keinen riesigen Scheck von Ihrem Profi, aber sie wollen, dass Sie dafür bezahlt werden , dass Ihr Song irgendwo aufgeführt wird Ihre Optionen in den USA sind Ascap und BMI. Sie benötigen keine Einladung, um einer von ihnen beizutreten, und dies sind ihre Websites Wenn Sie sich zwischen den beiden entscheiden, wählen Sie diejenige aus, für die mehr Ressourcen oder Vertreter in Ihrer Region oder in der Nähe verfügbar sind. Ich habe mich für eine Obergrenze entschieden, weil ich in Los Angeles lebe und sie hier eine Menge Ressourcen für uns haben, und ich habe fast jede einzelne davon genutzt . Die Expo-Workshops, sie haben Unterstützung. Ihnen ist ein Agent zugewiesen, es gibt Mixer, es gibt Vitrinen Ich habe alle möglichen großartigen, großartigen Dinge getan. So wirst du deine Wahl treffen. Es gibt Leute in Nashville, viele von ihnen verwenden BMI, weil es dort viele BMI-Leute gibt, die sich Wenn Sie nicht in der Nähe von jemandem wohnen, würde ich sagen, wählen Sie den wählen Sie bei dem die Leute schneller auf Ihre E-Mails antworten Die Leute, die sich freuen, mit Ihnen zu telefonieren. Die Leute, die in einer Stadt leben, in die Sie eher fliegen, um Musik zu machen. Sie sind beide großartige Menschen, haben mit beiden gute Erfahrungen gemacht. Nur um das Beste daraus zu machen, würde ich den wählen, bei dem es an einfach mehr Ressourcen für Sie Ihrem speziellen geografischen Standort einfach mehr Ressourcen für Sie gibt. Aber ich werde es dir gleich sagen, denn Cap ist unglaublich, sie haben die besten Leute dort, die absolut besten. Ich fühle mich jedes Mal so unterstützt, wenn ich sie anrufe, sie sind so hilfreich. Was Sie als unabhängiger Künstler tun werden , ist, dass Sie Autor und als Verleger beitreten werden. Denken Sie an die Aufteilung, über die wir gesprochen haben, dass Sie 50% des Schreibens und 50% des Verlagswesens besitzen , und das entspricht einem Song Wenn du unabhängig voneinander deine eigene Musik veröffentlichst, gehören dir beide Seiten des Songs Ich sagte, ich werde als Nächstes über den Song Mathe sprechen, aber das hätte ich vielleicht schon früher gemacht. Sie können sich Ihren eigenen Verlagsnamen ausdenken. Meins ist nur Juliet Piper. Musik Es kann alles sein. Ich würde nur empfehlen, etwas auszuwählen , das Ihnen im Laufe der Zeit gefallen wird. Denn wenn Sie sich einmal registriert haben, weiß ich nicht, wie einfach es ist, es zu ändern. Entscheide dich nicht für etwas wie Dummes oder nur zum Spaß es sei denn, du weißt, dass dir das in den kommenden Jahren gefallen kommenden Jahren Der Beitritt zu Ascap ist kostenlos, wenn Sie sich gleichzeitig als Autor und Verleger registrieren. Das ist neu , denn als ich mich angemeldet habe, mussten Sie bezahlen Aber der Beitritt zu BMI ist als Songwriter kostenlos und kostet 150$, sich Und nur damit du es weißt: Jedes Mal, wenn du deine Songs registrierst, zahlst du nichts Es geht einfach darum, es in einen Online-Katalog einzugeben. Sobald Sie beigetreten sind, ist das Beste, was Sie tun können, was Ihnen niemand sagt, also sage ich Ihnen, dass Sie es tun sollen, sich an Ihren Vertreter zu wenden Gehen Sie auf die Ascap-Website, gehen Sie auf die BMI-Website und suchen Sie nach der Person, die Popmusik spielt, die in R und B ist, die welche Art von Musik auch immer ist, Country Wenden Sie sich an diese Person und vereinbaren Sie ein Treffen, auch wenn es 10 Minuten lang telefonisch ist. Stellen Sie sich Lassen Sie sie wissen, wer Sie sind, was Ihre Ziele sind Fragen Sie sie, welche Ereignisse bevorstehen wem sie Sie vorstellen können. Es ist eine wertvolle Ressource, von der nur sehr wenige PRO-Mitglieder überhaupt wissen, dass es sie gibt. Aber sie sind da, um dir zu helfen. Sie sind da, um dich kennenzulernen und dich zu unterstützen. Es ist fast so, als hättest du in der High School einen College-Berater Und als ob ich sie nie besucht hätte, aber meine Freunde, die sie die ganze Zeit besucht haben, haben diese tollen Schulen Und ich meinte, oh, wir hatten einen College-Berater Vorteile ausnutzte, sobald du Mitglied bist, jedes Mal, wenn du einen Song schreibst oder veröffentlichst, auch wenn du ihn einfach schreibst, auch wenn du nur eine Schreibsitzung hast und du ihn schreibst und er geschrieben ist und du ihn nicht aufgenommen oder veröffentlicht hast, logge dich Registriere jeden Song in deinem Konto. Wenn der Song irgendwo aufgenommen, veröffentlicht und abgespielt wird, können Sie Tantiemen kassieren Es ist auch ein kleines zusätzliches Polster, ein bisschen zusätzlicher Schutz und Beweis, wie ein Copyright, weil damit ein Datum verknüpft ist, als ob ich das an diesem Tag geschrieben habe und diese Person es als ob ich das an diesem Tag geschrieben habe gestohlen Ich habe das bei niemandem gesehen, den ich kenne, also würde ich mir darüber wirklich keine Gedanken machen Aber ich mag es, beschützt zu werden. Also wie gesagt, du denkst dir deinen eigenen aus, veröffentlichst deinen Namen, etwas, das dir im Laufe der Zeit gefallen wird. Das ist es, was es kostet. Oh, das ist so lustig. Ich habe gerade genau diese Folie wiederholt. Aber etwas , was ich über Verwertungsgesellschaften sagen möchte , ist, dass es wirklich wichtig ist , dass man, wenn man mit anderen Leuten schreibt, reingeht und sicherstellt , dass man korrekt in das System eingegeben Weil jemand sagen wird, oh, schicken Sie mir Ihre, ich glaube, es ist eine IRI-Nummer, so etwas wie schicken Sie mir Ihre IRI und Sie können sich einloggen und diese kopieren und einfügen Du wirst eine bestimmte Nummer als Autor haben, eine bestimmte Nummer als Herausgeber. Und die Leute werden dir sagen, oh, Juliet hat dazu geschrieben Sie, sie kriegt 25% Yada Yada. Ich habe jetzt schon mehrmals einen Song falsch in meinem Namen registriert Wenn Sie es nicht innerhalb eines Kalenderjahres, vielleicht zwei, herausfinden, sind die Lizenzgebühren weg, was schrecklich ist Meine Empfehlung ist die Sekunde, in der ein Song, an dem du arbeitest, Millionen von Streams auf Spotify bekommt, im Radio gespielt im Fernsehen abgespielt wird Und mir ist das passiert, und ich wünschte, jemand hätte es mir gesagt. Du rufst deinen PRO an und sagst, ich möchte nur sichergehen, dass dieser Song korrekt registriert und mit meinem Namen verknüpft ist. Weil es langsam an Popularität und Zugkraft gewinnt, weil ich zu lange gewartet habe und sie sagten, wir können es nicht so weit zurückverfolgen. Und dann verpasst du einfach die Tantiemen, die es gab, also behalte den Überblick Sie können sie fünf Tage die Woche während der Geschäftszeiten anrufen. Vergewissere dich nur, auch wenn jemand sagen sollte, oh ja, ich habe dich registriert. Ich meine, ich würde es zur Praxis machen und ich werde das ab jetzt alle sechs Monate machen, einfach anrufen und sagen, einfach anrufen und sagen, ich möchte nur sichergehen, dass diese Songs korrekt registriert sind, die, die andere Leute deinem Namen registrieren. Das ist wirklich wichtig, denn wie gesagt, wenn du zu lange wartest, verlierst du, du verlierst das Geld. Das sind meine 0,02$ bei den PROs. Schließ dich auf jeden Fall einer an, wenn sie Ausstellungen oder Veranstaltungen in deiner Nähe haben, geh und vernetze dich und triff Leute und stell dich vor und hab so viel Spaß Und wir sehen uns im nächsten Modul. 8. Strategien mitschreiben, Community aufbauen, dich selbst pitchen: Ja, wir sind zurück und wir sind dabei, über Strategien für das gemeinsame Schreiben zu sprechen Weil du wahrscheinlich irgendwann mit einigen Leuten schreiben willst. Es gibt eine Möglichkeit, sich wirklich elegant darin zurechtzufinden und einen guten Eindruck zu hinterlassen, und es gibt eine Möglichkeit, das Gegenteil zu tun Ich werde dir beibringen, warum du vielleicht etwas gemeinsam schreiben solltest, und dir helfen, dein Bestes zu geben Einige Vorteile beim Schreiben mit anderen sind, dass manchmal zwei Köpfe besser sind als einer. Es ist wirklich aufregend und macht Spaß , wenn Stärken zusammenkommen. Ich tendiere zum Beispiel dazu , besser mit Liedtexten umzugehen. Manchmal arbeite ich mit jemandem zusammen , der einfach unglaublich gut mit Melodien umgehen kann oder der wunderschöne Gitarren- oder Klavierparts schreibt Es ist einfach wunderschön, wenn zwei Menschen, die in dem, was sie tun, großartig sind , zusammenkommen und etwas einfach Sensationelles schaffen Ein guter Co-Autor wird Sie respektvoll dazu drängen, selbst ein besserer Autor zu werden Ich liebe es, in Räumen mit Autoren zu sein, die mich drängen , weil sie wissen, dass sie mehr aus mir herausholen können und umgekehrt. Wo kann man Co-Autoren treffen? Du kannst zu Open Mics gehen, du kannst zu Live-Shows gehen, du kannst in den sozialen Medien nach ihnen suchen. Sie können zu Ausstellungen und Veranstaltungen gehen. Geh einfach dahin, wo die Musiker sind und sag, ich würde gerne mit dir schreiben Du kannst einen Text oder eine DM schicken. Ich würde gerne einen Co-Writer einrichten. Ich liebe deine Arbeit. Ich denke, wir können zusammen etwas wirklich Tolles machen. Sag mir Bescheid, wenn es dir schlecht geht. Es macht so viel Spaß. Und es wird einige Leute geben, die wie deine Seelenverwandten sind, Co-Autoren und manche Leute bei denen du eine gute Zeit hast, aber nicht zurückkehrst Es ist ein bisschen wie Dating und Matchmaking und du siehst , mit wem du wirklich zusammen bist und mit wem du am meisten magisch machst Ich möchte, dass du dich daran erinnerst , dass es dein Ziel ist, dem Song zu dienen, wenn du dich mit einem anderen Autor zusammenschließt es dein Ziel ist, dem Song zu dienen Das bedeutet, dein Ego vor der Tür zu lassen. Und denken Sie daran , dass es okay ist, wenn Ihre Idee nicht ankommt. Es ist nicht dein Lebenswerk. Sie haben es sich vor 4 Sekunden ausgedacht, und es gibt 1 Million weitere, von denen Autoren eine Minute brauchen, um zu lernen, weil es sich zunächst sehr verwundbar anfühlt. Also, ich habe diese Idee und die Leute sagen, ich liebe sie nicht. Du kannst einfach so, als ob es am Anfang schwer ist, aber wenn du es immer mehr tust, stellst du fest, dass es nicht so ist, dass die Person etwas Persönliches gegen dich hat. Sie wollen einfach nur den besten Song machen und versuchen, etwas Großes und Großartiges aus dir herauszuholen. Folgendes würde ich bei einem Co-Writer empfehlen. Sei nett, sei offen. Teilen Sie Ihre Ideen mutig mit. Und stellen Sie nicht jeder Idee vor das wirklich schlecht sein könnte, aber was ist damit vielleicht gar nicht, aber was halten Sie davon, einfach mutig zu sagen, was ist Was ist damit? Besitze es einfach. Es ist okay, wenn sie nein sagen, besitze es einfach. Höre dir Vorschläge an. Und vergiss nicht, du bist wie ein engagierter Diener da , um das Lied zu servieren. Du bist da, um das Lied zu servieren. Es geht nicht um dich, es geht nicht um sie, weißt du? Es geht um dich in dem Sinne, dass du Spaß haben wirst und kreativ sein wirst, du wirst deiner kreativen Magie freien Lauf lassen, aber du bist wirklich da, um dem Song zu dienen. Schieß nicht jede Idee ab ohne eine bessere zur Hand zu haben. Ich habe an solchen Sessions teilgenommen, es ist so frustrierend, wenn jemand sagt, nein, nicht, dass er keine Gegenideen Es treibt mich an, verrückt. Benutze keine abweisende Sprache. Seien Sie nicht zu schüchtern, um Ihre Ideen zu teilen, und tun Sie Ihr Bestes, um sich nicht aufzuregen, wenn Ihre Idee nicht geliebt Wie ich auf der letzten Folie sagte, ich denke, was auch immer ich mir vor 15 Sekunden ausgedacht habe, das ist nicht mein Lebenswerk Wenn du etwas so sehr liebst, schreib es auf und benutze es später. Vielleicht ist es einfach nicht für dieses Lied gedacht. Es gibt also verschiedene Arten zu sagen, ich liebe das noch nicht oder ich glaube nicht, dass es das ist, was es ist. Und du kannst Dinge sagen wie, weißt du was? Ich glaube, wir kommen näher oder ich freue mich noch nicht besonders darüber. Lasst uns weiter drängen. Ich denke, wir können tiefer graben. Ich denke, wir können es noch stärker machen. Das sind Sätze, die in einem Schreibzimmer sehr gut ankommen. Wenn Sie von etwas wirklich nicht begeistert sind, haben Sie das Recht, sich zu äußern und zu sagen, wir könnten es schlagen. Ich denke, wir könnten es übertreffen. Es gibt viele talentierte Autoren. Ich möchte, dass du einer bist, der sich durch Freundlichkeit und Positivität auszeichnet sich durch Freundlichkeit und Positivität Es gibt zig talentierte Leute, aber die Leute schreiben gerne und arbeiten gerne mit ihren Und die Leute schreiben und arbeiten gerne mit Menschen zusammen, die nett und positiv sind und es einfach zu einer guten Erfahrung machen Behalte das im Hinterkopf. Ich werde uns hier einfach mit dem nächsten Modul befassen , weil es kurz ist und ich sie lieber einfach kombinieren würde. Wir werden über den Aufbau einer Gemeinschaft sprechen. Wie baut man als unabhängiger Künstler eine Community von Grund auf auf? Das ist genau so, das ist dein Plan. Du wirst Shows spielen, auch wenn es in einem Café ist, auch wenn es an der Straßenecke Geh raus und spiele Shows und bleib dann, um andere Künstler auf der Rechnung zu unterstützen. Es ist schade. Wenn ein Künstler auftritt und dann einfach durchstarten. Möglicherweise verpassen Sie die Gelegenheit, Ihren nächsten Mitarbeiter, Ihren nächsten besten Freund, kennenzulernen Lerne die Leute kennen. Geh zu den Shows anderer Leute , um sie anzufeuern Werde ein Fan, werde ein Freund. Engagieren Sie sich in den Instagrams, den sozialen Medien lokaler Künstler Laden Sie sie zum Kaffee oder Mittagessen ein. Behandle sie, sag, ich würde dich gerne zum Kaffee mitnehmen. Ich möchte über Musik sprechen. Die Leute lieben es, mit Kaffee verwöhnt zu werden. Es ist eine großartige Möglichkeit, eine Tür zu öffnen, wenn jemand danach fragt. Ich rede so schnell. Es gibt einen Künstler, der das mit mir gemacht hat. Sie lud mich zum Kaffee und sagte, wie kann ich dich unterstützen? Kann ich irgendwas für dich tun? Und das habe ich nie vergessen. Ich fand, das war das Nobelste, Fantastischste, was sie hätte tun Und wir sind bis heute in Kontakt, und das ist lange her Fragen Sie die Leute, wie Sie ihnen wirklich helfen können, lassen Sie die Leute wissen, dass Sie in ihrer Nähe sind. Veranstalten Sie Treffen, laden Sie andere Künstler und Autoren ein. Es gibt kaum etwas Besseres als Treffen in einer Bar oder Feiere ihre Siege, poste ihre Sachen erneut. Oh mein Gott, diese Person hat gerade diesen Song rausgebracht. Ich freue mich so auf sie. Jeder sollte es sich ansehen. So baut man eine Gemeinschaft auf. Du bist ein guter Freund, arbeitest zusammen, schreibst gemeinsam mit anderen, schaffst ein Mastermind mit ein paar lokalen Künstlern Nehmen Sie an einem Telegramm teil, chatten Sie zusammen oder nehmen Sie an einem Gruppenchat teil Und sprich einfach über Dinge, die du gerade durchmachst und woran du gerade arbeitest und worauf du dich freust, womit du zu kämpfen hast. Sei zuerst ein wahrer Freund, mache Gemeinschaft zu einer Priorität. Wenn ich sage, sei ein wahrer Freund, meine ich, sei ein wahrer Freund, erwarte keine Gegenleistung. Zeit wirst du deine Leute finden, wo du neue Freunde treffen kannst. Es gibt viele Orte, aber speziell im Musikbereich war ich auf der Durango Songwriters Expo, es gibt einen in Ventura und einen in Colorado Ich war auf der Ascap Expo, was unglaublich ist, aber du kannst auch nach lokalen Shows suchen, zu Open Mics gehen, verschiedene Veranstaltungen in deiner Stadt besuchen, aber du kannst dich einfach dort draußen aufhalten Sei ein Freund, sei ein Freund online. Sei persönlich ein Freund. Es macht wirklich Spaß und du wirst dich nicht mit jedem verstehen. Und jeder wird nicht für dich sein und das ist okay. Aber du wirst deine Leute finden. Und ich habe mit verschiedenen Gruppen von Freunden verschiedene Saisons in der Musikindustrie durchgemacht , und das macht es so lohnenswert und macht so viel Spaß, denn wenn man ein unabhängiger Solokünstler ist, kann es wirklich schwer sein, manchmal kann es wirklich einsam sein. Manchmal gibt es natürlich Höhen und Aufregungen und Dinge zu feiern, aber meistens bist du nur auf deinem eigenen Weg Du verfolgst es selbst. Eine Gemeinschaft zu haben wird dir helfen, Geist, Geist und Seele zu haben. Ich kann es also nur empfehlen. Wir sehen uns im nächsten Modul. 9. Branchenempfehlungen für Insider und Social Media/Tipps zur Sichtbarkeit: Ordnung, willkommen zu den Modulen 10.11 Ich habe beschlossen, diese ebenfalls zu kombinieren Ich werde Ihnen meine Branchenberatung geben, darüber sprechen, wie Sie sich selbst präsentieren und über soziale Medien und Sichtbarkeit sprechen Mein bester Branchenrat. Bleiben Sie in Kontakt mit Ihrem Vertreter der Verwertungsgesellschaft , Ihrer Person bei Ascap oder BMI Sie jeden, den Sie auf Veranstaltungen treffen, Laden Sie jeden, den Sie auf Veranstaltungen treffen, zu Ihren Setze sie auf die Gästeliste, wodurch sie kostenlos aufgenommen werden. Ergreifen Sie inspirierte Maßnahmen. Senden Sie E-Mails oder Direktnachrichten an Personen, mit denen Sie zusammenarbeiten möchten. Hier ist eine echte Kalt-DM, die ich gesendet habe. Das führte zu einer riesigen Chance. Hallo und so, mein Name ist Juliet Piper und ich habe dieses Lied dafür oder darüber geschrieben Ich bin ein professioneller Songwriter und ein langjähriger Fan von Ich habe für eine Fernsehsendung gepitcht. Ich glaube, dieser Song könnte einen Mehrwert bieten und ist nichts für den großartigen Inhalt, den Blank bereits teilt Ich habe einen Link angehängt. Bitte zögern Sie nicht , sich mit Ideen oder Gedanken an uns zu wenden. Ich danke dir vielmals. Ich hoffe , du und deine Familie sind es. Nun, es hat mich an die Tür gebracht, es war eine kalte DM. Die Leute sagen, tu das nicht. Tun Sie es. Schicken Sie die kalten DMs Senden Sie die kalten E-Mails, wärmen Sie sie einfach auf Ihrer Seite auf. Es tut nie weh zu versuchen, vernetzte Leute zu fragen , ob sie jemanden kennen, zu dem Sie ihrer Meinung nach gut passen würden . So habe ich einen meiner Lieblingsproduzenten und -freunde aller Zeiten getroffen . Hallo, und ich habe nach neuen Autoren oder neuen Produzenten gesucht. Ich frage mich, ob Sie jemanden kennen, ich gut passen könnte. Du kennst immer tolle Leute. Ich danke dir vielmals. Die Leute lieben es, hilfreich zu sein. Leute lieben es, die Person zu sein, die sagt, oh, ich habe sie vorgestellt, aber sie denken nicht daran, dir zu helfen. Sie sind damit beschäftigt, darüber nachzudenken , die Dinge zu tun, die sie an ihrem Tag tun müssen. Also müssen wir fragen, wir müssen uns immer für uns selbst einsetzen und Fragen wie diese stellen. Mein Lieblings-Ratschlag, den mir ein Manager je gegeben hat, war keine Angst davor, die Leute ein bisschen zu nerven. Ähm, und das habe ich mir wirklich zu Herzen genommen. Ich bleibe gerne alle vier bis sechs Wochen in Kontakt oder was auch immer sich intuitiv mit meinen Leuten richtig anfühlt Ich bleibe gerne auf ihrem Radar. Ich schicke gerne mein kleines, hey, ich hoffe, es geht dir gut. Lass mich wissen, ob ich dich diesen Monat mit etwas unterstützen kann. Ich freue mich darauf, an neuen Dingen zu arbeiten. Ich liebe es, das zu tun. Ich würde lieber als übereifrig und vielleicht sogar als ein bisschen nervig angesehen werden , als dass ich völlig vergessen werde. Das ist der Inbegriff dafür, dass das Rad, das am lautesten quietscht, das Öl bekommt. Wenn eine lange Zeit vergeht und die Leute einfach nicht antworten, ist es in Ordnung, sie von der Liste zu streichen und Ihre Energie woanders und Aber ich habe das für eine lange Zeit gemacht und ich habe es geliebt, und die Leute wussten immer, dass ich das Mädchen bin, das immer rumkreiste Ich ging immer wieder in Zimmer mit großen Künstlern und großen Verlagen und Künstlern, die Verträge hatten Und ich war zu 100% unabhängig. Und ich führe einen Großteil davon auf mein Talent zurück und einen Großteil davon auf die Tatsache, dass ich wirklich mit Menschen in Kontakt geblieben bin. Seien Sie auf keinen Fall schüchtern, wenn es um E-Mail-Pitches geht. Senden Sie Ihre Nachricht an einen bestimmten Kontakt und nicht an eine allgemeine Information auf Republic Records.com. Sie haben eine höhere Wahrscheinlichkeit, dass sie von der richtigen Person gelesen wird Wenn du sie an Molly oder Brian, wer auch immer die Person ist, schickst , geht die Information manchmal an einen Praktikanten, der sie wegwirft Ich habe mal für ein Musikmagazin gearbeitet. Das ist lange her und zu diesem Zeitpunkt haben die Leute CDs eingeschickt. Und wenn die CD nicht an einen bestimmten Autor der Zeitschrift adressiert war , war es meine Aufgabe, sie wegzuwerfen, und sie war Mist. Und ich habe das Gefühl, dass es mit E-Mails genauso ist. Egal, ob es nur Hallo ist, oder Info bei was auch immer, also stell sicher, dass es an eine Person geht. Machen Sie ein bisschen Nachforschungen und schauen Sie, welche E-Mail-Adressen Sie finden können Und dann sei geduldig. Sei geduldig. Nehmen Sie sich Zeit für das Wachstum Ihres Netzwerks. Mein Netzwerk wächst immer noch und das seit fast zwei Jahrzehnten. Sei geduldig. Aus einer Eichel wird nicht über Nacht eine Eiche Konzentrieren Sie sich darauf, ein starkes Fundament aufzubauen und kleine Schritte zu unternehmen Es braucht Zeit und mein bester Rat ist unterwegs so viel Spaß zu haben und gute Freunde zu finden. Und mach es einfach lustig , denn du willst tun, wenn dein Herz am richtigen Fleck ist und das ist eine wahre Leidenschaft von dir. Du willst das langfristig machen. Du willst das auf lange Sicht tun. Du willst nicht einfach, die Leute machen keine Musik, um schnell reich zu werden. Du bist im falschen Bereich. Dies ist ein Leben voller Arbeit und Kreativität, vielen verschiedenen Erfolgen. Wisse nur, dass Dinge nicht über Nacht passieren. Setzen Sie sich immer für sich selbst ein. Ergreifen Sie immer inspirierte Maßnahmen. Sei es, geh besser, es hat mir wirklich gute Dienste geleistet und ich glaube, es wird dir auch gute Dienste leisten Soziale Medien und Sichtbarkeit. Ich liebe das für 0$. Du kannst deine Musik und deine Persönlichkeit jeden Tag mit der Welt teilen deine Persönlichkeit jeden Tag mit der Welt und so viel Platz einnehmen, wie du möchtest. Ich möchte, dass du darin die ermächtigende und grenzenlose Perspektive findest die ermächtigende und grenzenlose Perspektive Es besteht immer die lustige Möglichkeit , dass Ihr Song auch viral wird Und das wäre so cool, wenn es so wäre, oder? Aber du musst auftauchen und du kannst nicht den Atem anhalten und hoffen , dass jeder einzelne Beitrag viral wird, weil du ausbrennen wirst. Ich war dort. Du musst kommen, weil du es liebst und weil du willst und weil du ein Vermächtnis aufbaust und weil du deine Kunst teilen willst und weil du du ein Vermächtnis aufbaust und weil du deine Kunst teilen willst und weil du sie veröffentlichen willst und weil es Spaß macht. Und es wird neue Leute finden und es wird einfach Spaß machen. Lass es Spaß machen. Der Algorithmus und die Plattformen ändern sich ständig. Damit ich Ihnen konkrete Tik-Talk-Tipps für Oktober 2023 gebe. Bis Sie sich das ansehen oder erneut ansehen, wird es völlig irrelevant sein Ich werde Ihnen einige zeitlose Strategien , die wirklich gut funktionieren Die erste, es ist so einfach, an den meisten Tagen regelmäßig in der einen oder anderen Form gepostet. Konsistenz. Kohärenz. Kohärenz. Du denkst vielleicht, dass jemand weiß, dass du einen Song veröffentlicht hast, aber es ist nur ein kleiner Bruchteil , der es aus einem Beitrag weiß. Du musst sie immer wieder informieren. Du musst weiter über die Sendung reden , die bevorsteht. Du musst weiter über die Albumveröffentlichung sprechen , konsistent, konsistent, deine Arbeit auch noch lange nach der zweiwöchigen Aufregerphase bewerben . Ich spreche immer noch über Songs von vor 5-10 Jahren. Sie sind neu für jemanden. Wir lieben die Beatles und Van Gogh immer noch. Wir lieben Dinge, die vor vielen Jahren beliebt waren. Okay, ich möchte, dass du weiterhin in den sozialen Medien über deine Arbeit sprichst . Es ist nicht alt, es ist nicht veraltet. Du darfst dich darauf freuen. Man kann die Leute immer und immer wieder daran erinnern, wie cool es ist. Ihre Beiträge sollten unterhaltsam, nachvollziehbar, lehrreich oder informativ Wenn du wirklich versuchst, den Weg des Künstlers einzuschlagen, mach sie unterhaltsam und nachvollziehbar, sei ein Künstler, mit dem du dich identifizieren kannst dich identifizieren Sei ein unterhaltsamer Künstler. Die Leute lieben es, Geschichten zu erzählen. Erzähle deine Geschichte, erzähle die Geschichten der Songs Erzählen Sie die Geschichte dessen , was Sie in diese Musikwelt gebracht hat . Sei einfach du selbst. Lass deine Persönlichkeit erstrahlen. Ich weiß, dass diese Dinge so einfach erscheinen, aber eine perfekte Hashtag-Strategie bedeutet nichts wenn Sie nicht regelmäßig auftauchen Wenn du nicht die ganze Zeit über deine Arbeit sprichst. Wenn du nicht dein authentisches Selbst bist und deine Essenz teilst und unterhaltsam und zuordenbar bist Hashtags spielen keine Rolle. Die Keywords spielen keine Rolle , wenn Sie diese anderen Dinge nicht tun Ich verspreche dir, egal wie sich die Plattformen entwickeln oder was beliebt ist, wann immer du dir das oder in 510 Jahren ansiehst, das wird immer noch das Richtige sein. Das ist der goldene Schlüssel. Im nächsten und letzten Modul werden wir alles über die Denkweise und die Denkweise sprechen, werden wir alles über die Denkweise und die Denkweise sprechen die man braucht , um langfristig in der Musikwelt zu sein, Ausdauer und das Durchhaltevermögen zu haben Und ich denke, es wird wirklich wunderbar und ich kann es kaum erwarten Also werde ich dich dort sehen. 10. Innere Arbeit und musikalisches Mindset: Wir haben es geschafft. Wir sind im letzten Modul, dem sich alles um Denkweise dreht Ich kann es kaum erwarten, mit Ihnen darauf einzugehen. Das ist eines meiner Lieblingsthemen. Hier dreht sich alles um die Denkweise, die man braucht, um in der Musikwelt erfolgreich zu sein Wenn Sie Spaß daran haben, Ihre Zehen darin zu vertiefen, habe ich andere Angebote, die sich auf Selbstvertrauen, Kunstfertigkeit, kreative Denkweise und Erfolgsmentalität konzentrieren auf Selbstvertrauen, Kunstfertigkeit, kreative Denkweise und viel tiefer gehen Okay, es gibt noch mehr, wo das herkam. Aber lassen Sie uns darüber sprechen, was wir heute behandeln werden. Widerstand, Imposture-Syndrom und ermächtigende Glaubenssätze. Widerstand ist das universelle Gefühl, das uns davon abhält, unsere Arbeit zu erledigen und Das Imposture-Syndrom ist die Stimme in unserem Kopf, die uns sagt, dass wir nicht gut genug sind oder nicht hierher gehören. Befähigende Glaubenssätze sind für uns eine Möglichkeit, bewusste Glaubenssätze zu wählen , die dich zu einem Leben voller kreativer Möglichkeiten und Gelegenheiten führen einem Leben voller kreativer Das ist großes Zeug und wir werden es kurz behandeln, aber ich kann und werde einem Singer-Songwriter kein Bootcamp einem Singer-Songwriter kein Bootcamp ohne über diese Dinge zu sprechen Fangen wir mit dem Widerstand an. Widerstand ist diese unsichtbare Kraft. Es versucht uns davon abzuhalten, Projekte zu starten und abzuschließen und die Dinge zu tun, die wir wirklich tun wollen. Es funktioniert in Verbindung mit unserem Ego, das es mag, wenn die Dinge so bleiben, wie sie sind. Wir wollen nicht beurteilt werden und wir wollen nicht scheitern. Und wir wollen keine Fehler machen und wir wollen nicht kritisiert werden Lass uns einfach nichts tun. Widerstand ist das Gefühl, das entsteht wenn wir zögern, wenn wir Perfektionisten sind, wenn wir an uns selbst zweifeln, uns selbst zweifeln, und es könnte Ich fange nach den Ferien an, meinen Song zu schreiben. Es ist einfach nicht der richtige Zeitpunkt. Ich brauche drei Jahre Gesangsunterricht. Zuerst fange ich nächsten Monat an zu trainieren. Ich werde am Montag gesünder essen. Wir widerstehen den Dingen, die wir am meisten wollen. Stephen Prestfield ist ein großartiger Künstler und Autor, und er hat dieses Buch mit dem Titel The War of Art veröffentlicht, und er beschreibt Widerstand als Schatten Je größer der Wunsch, höher der Turm Und je höher der Turm, desto größer der Schatten. Also wirst du mehr Widerstand gegen etwas haben , das du wirklich, wirklich willst Und dieses Bild macht so viel Sinn, weil wir keinen Widerstand gegen viele Dinge empfinden gegen viele Dinge denen wir einfach neutral sind oder die uns egal sind. Die Dinge, die uns wirklich wichtig sind. Wie diese großen Türme in unseren Köpfen voller Sehnsucht, Hoffnungen und Träume und Ambitionen. Dort gibt es diesen großen Schatten des Widerstands. Wenn du das fühlst, möchte ich, dass du weißt, dass es normal ist. Und es bedeutet, dass du das Ding wirklich willst, es schiebt alles ab Es ist voller Ausreden. Es will alles auf morgen verschieben oder bis wir vollkommen geheilt oder bereit sind Was heute nicht passieren wird. Heute nicht. Dies sind einige Anzeichen dafür, dass der Widerstand Sie im Griff hat. Sie werden vielleicht feststellen , dass Sie immer wieder dasselbe Jahr leben , in dem Sie jahrelang darüber gesprochen haben, etwas zu tun , es aber nicht tun. Oder du startest Projekte. Du beginnst musikalische Unternehmungen, aber du bringst sie nicht zu Ende. Bei einigen von Ihnen geht vielleicht eine kleine Glühbirne an und sagt: Oh mein Gott, der Widerstand hat mich fest im Griff und das ist okay Umarme dich selbst, es ist okay. Sie haben gerade einen Durchbruch. Du hast gerade einen Aha-Moment. Das ist unbezahlbar Künstler widersetzen sich, vor allem, weil wir etwas Mutiges tun, unsere Komfortzone verlassen und uns dafür entscheiden, in irgendeiner Weise verwundbar zu sein Wenn er auftaucht, bedeutet das normalerweise, dass du auf dem Weg bist , deine höchste Wahrheit zu verwirklichen Feiert es. Oh wow, ich spüre Widerstand. Das werde ich feiern. Ich werde das beobachten und mich weiter meinen Werten annähern. Und meine Ambitionen stimmen nicht mit der Idee überein, dass man beginnen kann, wenn man keine Angst mehr hat, was nie passiert, oder wenn der Zeitpunkt absolut perfekt ist, was es nie ist, dann kann man anfangen, okay. Es wird immer etwas geben. Ich möchte, dass du die Angst spürst und es trotzdem tust. Ich möchte, dass du die Vorstellung von Perfektion fallen lässt und nach Großem und Großartigem strebst. Und ich möchte, dass du mit dem, was du hast, tust, was du kannst. Ich liebe es wirklich, das zu modellieren. Ich hoffe, Sie wissen, dass ich in meinem Büro vor einer grünen Wand stehe und die in meinen Computer eingebaute Kamera und mein kleines Mikrofon benutze . Ich bin nicht in einem hochmodernen Studio. Ich mache mit dem, was ich habe, was ich kann. Ich weiß, dass es wichtig ist und ich weiß, dass es Wirkung zeigt. Das Gleiche gilt für deine Musik. Engagieren Sie sich für die Arbeit und treten Sie regelmäßig auf, indem Sie jeden Tag eine Sache tun , die sich gut anfühlt und Ihre Leidenschaft, Singer-Songwriter zu sein, unterstützt Egal, ob das ein kleines Fotoshooting im Hinterhof ist, paar Selfies, die Buchung einer Show Eine E-Mail schicken, nach einem Künstlerkollegen fragen, einen Song schreiben Ausgehen und so etwas wie einen, einen Text haben. Inspiration. Tag. Wenn Sie ausgehen und sich in eine wirklich coole neue Umgebung versetzen, wird Ihr Gehirn anfangen, sich eine Gewohnheit anzueignen. Der Widerstand wird schwächer werden. Die Musen sitzen nicht auf der Schulter der Person, die immer wieder sagt , dass sie morgen anfangen werden, sie kommen mit den Leuten, die auftauchen, zur Arbeit Leuten Es ist ein großes Gefühl, es ist eine große Kraft. Es geht nicht drunter, ich kann es nicht umgehen. Es muss es durchmachen, muss immer wieder auftauchen. muss die Angst spüren und es trotzdem tun . Um sich selbst zu verpflichten. Wenn du sagst, heute ist der Tag, das Impostor-Syndrom. Impostor-Syndrom, ist das das Gefühl, dass du eine Fälschung bist? Dass du nicht wirklich hierher gehörst. Dass du erwischt wirst , dass jeder echt ist und du nicht. Irgendwie könnte das Impostor-Syndrom in unseren Gedanken auftauchen, als ob sie eine echte Künstlerin ist, er ein wahrer Singer-Songwriter Ich versuche nur einer zu sein, ich gehöre nicht hierher Sie werden mich durchschauen. Sie werden mich rausschmeißen, sie werden wissen, dass ich keiner von ihnen bin. Auch hier muss ich Stephen Prestfield zitieren. Er sagt, wenn Sie sich selbst, Ihre Freunde und ich fragen , ob Sie wirklich Schriftsteller und Künstler sind, stehen die Chancen gut, dass Sie der Erfinder von gefälschten Erfindern sind, der sehr sind, stehen die Chancen gut, dass Sie der Erfinder von gefälschten Erfindern sind selbstbewusst ist Der echte hat Todesangst. Es ist okay, Angst zu haben. Es ist kein Anzeichen dafür, dass das Imposture-Syndrom kein Zeichen dafür ist , dass Sie am falschen Ort sind oder dass Sie das Falsche tun oder dass Sie nicht gut genug sind Es ist eigentlich ein Zeichen dafür , dass du auftauchst und mutige, epische Dinge tust . Das ist ein gutes Omen. Es bedeutet, dass du aufsteigst. Du bist der echte Deal, das verspreche ich. Ich schaue fast in die Kamera, während ich das sage. Du bist der echte Deal. Jeder hat Angst. Ich habe Angst. Ich habe ständig Angst Jeder, den ich kenne, hat Angst. Wir machen es einfach trotzdem und du auch Folgendes können Sie tun, wenn Sie feststellen, dass sich das Imposture-Syndrom einschleicht Ich möchte, dass du es merkst. Denken Sie daran, dass nicht jeder Gedanke wahr ist, es ist nur ein Gedanke. Ich möchte, dass du nett zu dir selbst bist. Vergib dir diese Gedanken. Es ist okay. Wir sind Menschen. Denk daran. Das ist ein Zeichen dafür, dass du etwas Großartiges tust. Das bist du wirklich. Weißt du, wie mutig es ist, deine Songs zu schreiben und zu sagen, andere Leute hören sie sich an? Das ist so mutig. Das ist riesig. Verpflichte dich, eine neue Geschichte für dich selbst zu kreieren. Eigentlich gehöre ich hierher. Hier sind einige Affirmationen , die dir helfen werden, eine neue Geschichte für dich selbst zu kreieren Sie können Erinnerungen auf Ihrem Telefon einrichten. Es gibt eine App namens Aware Wolf. Dessen bin ich mir bewusst, Wolf. Und du kannst Affirmationen so einstellen, dass sie stündlich, täglich oder was auch immer auf deinem Handy erscheinen stündlich, täglich oder was auch immer auf deinem Handy Und Sie geben alle Affirmationen ein und es ist kostenlos, egal auf was Sie stoßen. Benutze das Ich bin ein echter Singer-Songwriter. Ich bin ein echter Künstler Ich gehöre voll und bedingungslos dazu. Ich bringe meinen eigenen, einzigartigen Rohling mit auf den Tisch. Meine Community liebt mich. Ich liebe sie. Ich gehöre auf jede Bühne, auf die ich eingeladen werde, und in jeder Schreibsitzung bin ich es wert, all meine Musik der Welt zugänglich zu machen. Ich werde voll unterstützt. Es ist ein wichtiger Teil meines Lebenswerks, meine Songs zu teilen. Fühlt sich das nicht viel besser als Ich gehöre nicht hierher? Und das ist okay. Wir müssen unser Gehirn neu verkabeln Wir müssen nett zu uns selbst sein, wir müssen uns neue, ermächtigende Geschichten erzählen Und wo wir gerade von Stärkung sprechen, lassen Sie uns unser drittes Thema in der Kategorie Denkweise ansprechen, nämlich die lassen Sie uns unser drittes Thema in der Kategorie Denkweise ansprechen, nämlich die Stärkung von Überzeugungen. Was wir für wahr halten, bestimmt oft Wir wollen unbewusst beweisen, dass wir Recht haben. Es ist eine sich selbst erfüllende Prophezeiung und wir können uns leicht vorstellen, dass andere Menschen sie tun Aber manchmal haben wir einen blinden Fleck, wenn es um uns geht. Einige verbreitete, entmachtende Glaubenssätze sind, dass Künstler Künstler zu sein ist wirklich schwer. Künstler werden immer missverstanden. Musiker verdienen nie Geld. Die Branche ist zu übersättigt, übersättigt. Und meine Kunst zu teilen ist egozentrisch. Fühlen sich die nicht einfach schrecklich an? Aber ich habe mir diese Dinge manchmal gesagt und ich höre Leute es sagen und vielleicht hast du es sogar gesagt. Das sind nur Glaubenssätze, aber es sind keine ermächtigenden Ich möchte, dass du merkst , wenn diese Gedanken auftauchen und wie du dich fühlst, wenn sie entscheiden, ob dies die ultimative Wahrheit ist oder ist das ein einschränkender Glaube ? die ultimative Wahrheit ist oder ist das ein einschränkender Ist das etwas, was ein Lehrer über einen Elternteil gesagt hat? Gesellschaft insgesamt. Gibt es jemanden auf dem Planeten, der ein erfolgreicher Künstler ist , der es lustig und einfach findet Wer ist ein Künstler, der sehr verstanden wird. Ich bin mir sicher, dass wir Leute benennen können. Beachten Sie diese Gedanken, wenn sie auftauchen, und erkennen Sie, das ist nicht hilfreich, das fühlt sich nicht gut und ehrlich gesagt gilt es nicht für jeden. Gönnen Sie sich selbst Gnade und entscheiden Sie sich für einen Glauben, der Ihnen mehr Macht verleiht, kreieren Sie so eine neue Geschichte So funktioniert Energie, so funktioniert Manifestation Wir glauben es zuerst und dann sehen wir es. Glaubenssätze wie die, die ich Ihnen gleich vorlesen werde Ihnen Widerstandsfähigkeit und Durchhaltevermögen in der Branche verleihen. Es ist in Ordnung, negative Gedanken zu haben, manchmal sind wir Menschen, aber ich möchte, dass Sie sich wirklich auf diese ermächtigenden Überzeugungen verlassen und sie für sich selbst wiederholen Oft macht es mich glücklich, Künstler zu sein , und es macht so viel Spaß, ich immer kreative Wege finde dass ich immer kreative Wege finde, Geld mit dem zu verdienen, was ich liebe Es gibt einen perfekten Ort in der Musikindustrie. Nur für mich gibt es genug Platz für alle. Ich füge das da rein. Ich werde oft für meine großartige Arbeit wahrgenommen und anerkannt. Die Leute hören gerne von mir und sie lieben es, mit mir zu arbeiten. Ich schaffe Möglichkeiten. Egal wo ich lebe, ich gehöre bedingungslos dazu. Und meine Kunst zu teilen ist mein Geschenk an die Welt. Ich liebe es einfach, wie sich das anfühlt. Wenn du diese Überzeugungen hast, wenn es Dinge sind, die du dir selbst einredest, wirst du oft Jahre und Jahre und Jahre damit verbringen, Musik zu machen und du wirst eine unglaubliche Zeit haben. Zwei Personen können identische Karriereerfahrungen haben. Und man hat die Einstellung , dass es ein Kampf ist und dass es schwer ist. Und der andere hat die Einstellung, dass es so viel Spaß macht und dass ständig gute Dinge passieren . Und es könnte ein identischer Pfad sein. Aber wie willst du sein? Wer möchtest du sein und wie möchtest du dich auf fühlen? deiner Singer-Songwriter-Reise fühlen? Das ist eine große Frage Ich glaube an erfolgreiche, glückliche Künstler, das tue ich wirklich. Sie können sie in ein Tagebuch schreiben. Du kannst Haftnotizen auf deinen Spiegel kleben. Sie können das stärkste auswählen und es zu Ihrem Telefonhintergrund, Ihrem Computerhintergrund machen . Du kannst schreiben, dir einen Sharpie besorgen und sie auf deinen Gitarrenkoffer schreiben, was auch immer du willst Aber woran du glaubst, ist das , was aus deinem Leben wird. Es ist eine lebenslange Reise , um darin besser zu werden. So viele Dinge, über die ich in diesem Bootcamp spreche , sind Dinge, die sich nicht einfach über Nacht einspielen. Es sind Dinge, die Mut und Konsequenz und die Bereitschaft erfordern , die Dinge anders zu sehen. Ich freue mich einfach so auf deine Reise und alles, was dir in der Musik und im Leben bevorsteht. Du hast es geschafft. Sieh dir all das Konfetti Ich meinte, ich brauche ein Foto mit Konfetti. Ich will glitzernde Kleider. Es ist sehr ich. Wir haben das Ende des Singer-Songwriter-Bootcamps erreicht das Ende des Singer-Songwriter-Bootcamps Ich hoffe von ganzem Herzen, dass Sie sich informiert, vorbereitet, inspiriert und unterstützt fühlen vorbereitet, inspiriert und unterstützt Du wirst unglaubliche Dinge tun. Bitte, bitte, zögern Sie nicht, mich zu kontaktieren. Du kannst mir auf Instagram unter Juliet Piper eine Nachricht schicken, mir deine wichtigsten Erkenntnisse, deine Durchbrüche, all deine kreativen Erfolge mitteilen Durchbrüche, all deine Ich jubel dir immer zu. Jetzt hast du die Informationen, du hast diese Ressource für immer. Verweise darauf zurück. Jederzeit. Ich bin immer hier in deiner Ecke in dieser kleinen digitalen Tasche des Internets. Ich möchte, dass du da rausgehst. Singe aus deinem Herzen. Singe aus deiner Seele. Schreiben Sie Ihre Geschichten und machen Sie es möglich. Du wurdest dafür geboren, ich glaube an dich.