Sieh mir zu, wie ich eine Musterkollektion entwerfe: Kreative Hürden und Achtsamkeit | Di Ujdi | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Sieh mir zu, wie ich eine Musterkollektion entwerfe: Kreative Hürden und Achtsamkeit

teacher avatar Di Ujdi, Illustrator & Art Explorer

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen

      1:37

    • 2.

      Wie man zusieht

      1:46

    • 3.

      Projekt

      0:49

    • 4.

      Skizzenbuch-Session

      8:26

    • 5.

      Skizzenbuch-Bewertung

      5:49

    • 6.

      Stilerkundung

      12:13

    • 7.

      Musterelemente

      7:55

    • 8.

      Photoshop-Tipps

      10:13

    • 9.

      Nahtlose Wiederholungen

      21:13

    • 10.

      Endgültiges Takeaway

      1:34

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.690

Teilnehmer:innen

6

Projekte

Über diesen Kurs

Dies ist kein gewöhnlicher Kurs für Oberflächenmuster-Design. Ich habe meinen Arbeitsbereich in ein Filmstudio verwandelt, damit ich den gesamten Prozess des Entwerfens einer vollständigen Musterkollektion von Anfang bis Ende dokumentieren konnte.

Im Zeitalter der Perfektion und scheinbar schnellen Ergebnisse lade ich dich hinter die Kulissen ein, wo wir gemeinsam unsere Fehler annehmen und den Erstellungsprozess bewusster verfolgen können.

Was dieser Kurs beinhaltet:

  • Du siehst, wie ich an der Idee, der Geschichte und den Skizzen arbeite
  • Ich führe dich durch meinen Prozess der Planung und Strukturierung einer Musterkollektion.
  • Ich werde mutig sein, meine internen Zweifel, Probleme und verlassenen Projektideen zu teilen.
  • Ich zeige dir, wie ich die Dinge herausfinde, während ich fortlaufe, bis die Sammlung fertiggestellt ist.
  • Du siehst den gesamten Erstellungsprozess von 8 verschiedenen Musterdesigns von Anfang bis Ende.

Ich hoffe, dass ich dir helfen kann, achtsamer zu werden, wenn du dieses Projekt alleine durchführst.

Um es sachlich zu halten, siehst du am Anfang des Unterrichts in der oberen rechten Ecke die Informationen über Echtzeit, die ich gebraucht habe, um diesen Meilenstein zu erreichen.

Am Ende jeder Einheit gebe ich Mitteilungen und Empfehlungen, woran du arbeiten kannst.

Und schließlich basiert die Erzählung, die du hören wirst, auf dem kreativen Prozesstagebuch, das ich jeden Tag der Dreharbeiten geführt habe.

Dieser Kurs eignet sich am besten für Fortgeschrittene oder Anfänger, die bereits wissen, wie man Musterwiederholungen erstellt.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Di Ujdi

Illustrator & Art Explorer

Top Teacher


Hey! I'm Nina, even though most people know me by my artistic name Di Ujdi. I'm an illustrator, designer and the owner of a Riso printing studio Materija.

With a big love for all things floral and natural, I enjoy depicting the world in a colorful, fun, and naive way. As an artist, I'm known for stylized illustrations and bold floral patterns. Besides spending time reimagining the world and finding new color palettes, I'm also proud to be a Skillshare top teacher and share my knowledge and passion with others.

I was instantly drawn to Skillshare and its wonderful community. My biggest wish is to get to know more of you, share what I learned, and continue learning.

I hope I can encourage you and help you out on your creative journey.


PS - don't be a s... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Willkommen: Hey, willkommen. Was Sie sich gleich ansehen werden, ist kein gewöhnlicher Kurs. Ich habe meinen Arbeitsplatz in ein Filmstudio verwandelt , um den gesamten Entstehungsprozess einer kompletten Musterkollektion von Anfang bis Ende im Zeitalter der Perfektion und scheinbar schneller Ergebnisse dokumentieren zu können Entstehungsprozess einer kompletten Musterkollektion von Anfang bis Ende . Ich lade Sie ein, hinter die Kulissen zu schauen, wo wir gemeinsam unsere Fehler akzeptieren und uns des Entstehungsprozesses bewusster werden können und uns des Entstehungsprozesses bewusster werden Falls wir uns noch nicht getroffen haben, heiße ich Nina und bin auch als OT bekannt Ich bin Illustratorin und Musterdesignerin Sitz in Belgrad, Serbien Ich verbringe Zeit damit, Kunst zu kreieren, die für verschiedene Produkte wie Bücher, Zeitschriften, Kalender, Grußkarten, Kosmetiktaschen, Verpackungen und Stoffe lizenziert wird für verschiedene Produkte wie Bücher, Zeitschriften, Kalender, Grußkarten, Kosmetiktaschen, Verpackungen und Stoffe lizenziert Zeitschriften, Kalender, Grußkarten, Kosmetiktaschen, Verpackungen und Stoffe Wunderschön. Endgültige Projekte, wie die, die Sie gerade sehen, sind nur die Spitze des Eisbergs und was darunter liegt, wird enthüllt In diesem Kurs wirst du sehen, wie ich an ersten Ideen, Skizzen und der Geschichte der Kollektion arbeite Skizzen und der Geschichte der Kollektion Ich führe Sie durch meinen Prozess der Auswahl, Planung und Strukturierung einer Mustersammlung Ich werde mutig sein, meine internen Zweifel, meine Schwierigkeiten und meine aufgegebenen Projektideen mitzuteilen und Ihnen zu zeigen , wie ich die Dinge im Laufe der Zeit herausfinde Schließlich werden Sie den gesamten Entstehungsprozess von acht verschiedenen Musterdesigns sehen von acht verschiedenen Musterdesigns Ich glaube, dieser Kurs hat wirklich alles. Okay, lass uns anfangen. 2. Wie man zusieht: Dieser Kurs eignet sich am besten für Fortgeschrittene oder Anfänger, die bereits wissen, wie man Musterwiederholungen erstellt Die Tools, die ich verwenden werde, sind Procreate und Photoshop. Aber ich werde nicht auf die technischen Aspekte eingehen , wie ich sie verwende. Wenn Sie mehr über meinen Prozess mit ausführlichen schrittweisen Erklärungen erfahren möchten, können Sie sich meine Kurse ansehen. wichtigsten Prinzipien für die Herstellung herausragender Muster und das Geschichtenerzählen und das Musterdesign veranschaulichen ein narratives Muster Wenn du weißt, wie man Muster kreiert aber vor meinem Kurs noch keine Musterkollektionen erstellt hast, erstellst und lizenzierst deine erste Stoffkollektion. Das gibt dir ein klares Verständnis davon was Musterkollektionen sind und wie du mit dem Aufbau einer solchen beginnen Dieser Kurs konzentriert sich nicht nur auf die praktische Seite der Erstellung einer Musterkollektion, sondern ist auch ein dokumentarisches Experiment. Genau wie Sie bin ich ein Musterdesigner, der dieses neue große Projekt alleine in Angriff nimmt. Der Prozess ist niemals perfekt. Es ist eine lange Straße mit vielen Kreuzungen, fehlenden Schildern und felsigem Gelände Aber wenn Sie Ihren eigenen Weg finden, können Sie viel über sich selbst lernen und darüber wie Sie an jede kreative Arbeit herangehen Ich hoffe, dass ich Ihnen durch meine Erfahrung helfen kann, achtsamer zu werden, wenn Sie dieses Projekt alleine bewältigen damit es zu Beginn des Unterrichts sachlich bleibt In der oberen rechten Ecke siehst du Informationen darüber , siehst du Informationen darüber viel Zeit ich gebraucht habe, um diesen Meilenstein zu erreichen . Am Ende jeder Lektion gebe ich Ihnen Erkenntnisse und Empfehlungen, gebe ich Ihnen Erkenntnisse und an denen Sie weiterarbeiten können Schließlich basiert die Erzählung, die Sie hören werden, auf dem Tagebuch über den kreativen Prozess ich an jedem Tag der Dreharbeiten geführt habe 3. Projekt: Das Projekt für diesen Kurs besteht darin, eine vollständige Mustersammlung zu entwerfen. Wir werden es Schritt für Schritt machen. Wir werden dieses große Projekt gemeinsam planen. Engagiert sein, auftauchen, Unvollkommenheiten akzeptieren und uns selbst vertrauen Egal wie chaotisch es wird, es kann einige Zeit dauern es Wenn Sie jedoch fertig sind, gehen Sie zum Abschnitt Projekt und Ressourcen der Klasse und klicken Sie auf die Schaltfläche Projekt erstellen Sie können die Skizzen, die Geschichte und die Art und Weise, wie sich das Ganze bis zum fertigen Projekt entwickelt hat , mit anderen teilen und Weise, wie sich das Ganze bis zum fertigen Projekt entwickelt hat Sie können auch teilen, was Sie gelernt haben oder womit zu kämpfen hatten, und um Rat fragen Ich werde hier geduldig auf Ihre schönen Musterkollektionen warten , und ich kann es kaum erwarten, Sie dazu anzuregen, sie zu lizenzieren. Schnappen Sie sich jetzt ein Skizzenbuch und einen Stift und lassen Sie uns anfangen. 4. Skizzenbuch-Session: Hey, willkommen in meinem Arbeitsstudio. Das Licht ist an und ich richte gerade die Kameras ein. Zum jetzigen Zeitpunkt bin ich mir nicht sicher, wohin dieses Projekt zur Sammlung dokumentarischer Muster mich dieses Projekt zur Sammlung dokumentarischer Muster führen wird, und das ist okay. Ich habe das schon einmal gemacht. Ich habe Mustersammlungen erstellt und sie lizenziert, aber ich habe nicht den gesamten Prozess mit Ihnen geteilt. Ich habe darüber gesprochen, wie wichtig es ist Unvollkommenheiten anzunehmen, aber ich habe Sie nicht eingeladen, zu sehen alles entfaltet, und meine inneren Gedanken zu hören Erst am Tag zuvor saß ich auf meinem Balkon und sah mir eine wunderschöne Nachricht an, die ich letzten Sommer auf Skiathos, der wunderschönen griechischen Insel, erhalten hatte auf Skiathos Es hat das Gefühl, eins mit der Natur werden zu lassen, perfekt eingefangen eins mit der Natur werden zu lassen, perfekt eingefangen Es lautet: Hi Nina. Bist du mit dem Meer verschmolzen? In 1 Milliarde Sandkörner aufgelöst, zu einer wunderschönen Korallenstruktur entwickelt, einer wunderschönen Korallenstruktur entwickelt die die Küste besiedelte zerbrachen in Möwenwolken Sonnenstrahlen energetisiert Ich musste mir diese Botschaft vorstellen, diese Ode an die Sommerzeit, ich fing an zu skizzieren Ich habe vorher nie wirklich über Sand nachgedacht. Daran denkt man nicht gerne, ein Strand voller Sand, warmer Sand, der mir durch die Finger rutscht All diese Sandkörner sehen gleich aus. Aber was ist, wenn sie vergrößert sind? Dann könnte ich etwas entdecken, das ich noch nie zuvor gesehen hatte. Wunderschöne Felsen, Korallenpartikel und unentwickelte Muscheln. Ich habe Korallenstrukturen erforscht und es gibt noch andere weltliche Formen. Es ist, als würde man unter Wasser einen anderen Planeten besuchen. Als nächstes ging es darum, Wasser einzufangen, eine faszinierende Bewegung, nur durch das Licht und den Sand darunter sichtbar ist, oder vielleicht durch einen Schaum, der diese zellähnlichen Strukturen erzeugt Ich ließ mich frei skizzieren und erforschte jedes Konzept , das mir in den Sinn kam Ich habe Vögel skizziert, ohne auf irgendeine Referenz zu schauen. Ich habe mit ihren sich ständig ändernden Formen gespielt , während ich mich bewegte Ich wunderte mich über Luftströmungen und die Sonne. Ich habe über Korallen geforscht und mehr über Polypen gelernt. Ich habe diese Idee geliebt. Eine Polypenkolonie entsteht durch einen Prozess, der Knospung genannt wird Dabei bildet der ursprüngliche Polyp Kopien von sich selbst Sehr ähnlich der Herstellung von Musterelementen. Schließlich untersuche ich die Bewegung und den Fluss einer wachsenden Koralle. Zu diesem Zeitpunkt beschloss ich, mit dem, was ich gerade tat, aufzuhören , um ein Filmstudio einzurichten und Sie zu diesem ganzen Prozess einzuladen . Und hier sind wir. Das ist alles, was ich bisher habe. Inspiration, ein gutes Konzept, erste Skizzen und viel Begeisterung, mit der Arbeit an diesem Projekt zu beginnen Ich werde diese Skizzenbuch-Sitzung fortsetzen, indem weitere Recherchen anstelle, um Inspiration zu sammeln, Referenzbilder zu finden und tiefer in das Thema einzutauchen Ich fühle mich oft wie ein Wissenschaftler, der das tut. Mein Geist ist neugierig und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ich entdecken kann. Das Schönste am Schaffen ist es, die lebendige Welt, die einen umgibt, zu entdecken , mehr über sie zu wissen, über ihre Vielfalt erstaunt zu sein und sich von ihrer Fähigkeit, sich in vielen verschiedenen Formen zu entwickeln, bewegt sich in vielen verschiedenen Formen zu entwickeln Dann wirst du zu einem Schwamm, der all diese visuellen Informationen aufnimmt, sie im Gedächtnis speichert und etwas Neues erschafft Mir macht dieser Teil der Arbeit Spaß. Es kann stundenlang so weitergehen. Es zieht mich einfach an. Es ist, als wäre ich ein Kind, das all das zum ersten Mal sieht. Ich habe es immer als Privileg angesehen , dies für meine Arbeit tun zu können. Natürliche Exemplare anzustarren, ihre Details und Formen zu beobachten und über die Entstehung des Lebens nachzudenken Ich mache mir visuelle Notizen in meinem Skizzenbuch. Ich kopiere nie einfach, was ich sehe. Ich beobachte die Struktur, die Konstruktion von Formen, die Bewegung und den Fluss. Mit anderen Worten, ich nehme all diese visuellen Informationen und verarbeite sie durch die Linse meiner eigenen kreativen Vorlieben. Ich stelle es mir neu vor und stelle es in meiner eigenen Sprache und meinem eigenen Stil wieder her, aber manchmal wird die Grenze zwischen dem, was man sieht, und dem, was man kreieren möchte, immer größer Oder Sie werden von all diesen Informationen überwältigt. Es gibt so viele Möglichkeiten und Ihre eigene Sprache und Ihr eigener Stil können beeinflusst und mitgerissen werden. Aber was Sie sehen, Sie können sich dabei verlieren. Es ist gut, sich dessen bewusst zu sein und es zu erkennen , wenn es passiert Vielleicht ist es an der Zeit, die Inspiration auszuschalten, den Einfluss abzuschalten und dir selbst zu sagen, dass das, was du bisher gesehen hast , bereits ein Teil von dir ist Und du kannst jetzt in deinen eigenen Gedanken und deiner Umgebung ruhig sein . Anstatt von außen zu kreieren , können Sie sich darauf konzentrieren, nur von Ihnen und Ihrem Skizzenbuch aus zu kreieren nur von Ihnen und Ihrem Skizzenbuch Vielleicht etwas, das mit dem Thema zu tun hat, um Ihnen Gesellschaft zu leisten Ich hätte fast das Fossil vergessen, das ich gefunden habe. Es ist ein Seestern auf einer Pflanze aus einem uralten Pennonischen Meer, das nicht mehr existiert Es ist bis zu 10 Millionen Jahre alt. Kannst du dir vorstellen, dass ich eine Lebensform zeichne , die schon vor der ersten Hominenz existierte Diese Perspektive lässt Sie sich fragen, was im Leben wirklich wichtig ist Nun zurück zum Thema. Ich denke nicht darüber nach, Ich denke nicht darüber nach wie die endgültige Kollektion aussehen wird. Ich weiß aus Erfahrung , dass es großen Druck auf mich ausüben würde , etwas Perfektes zu kreieren. Es würde mich in einen Zustand des Überdenkens bringen. Ich weiß nur, dass ich gerade an einer Sammlung über das Meer arbeite einer Sammlung über das Meer arbeite Ich möchte einfach nur erkunden, Spaß haben und sehen, was ich kreieren kann, wenn ich nicht unter Druck stehe. Ich möchte den Prozess im Auge behalten, ohne über Zeit und endgültige Ziele nachzudenken Ich möchte die Außenwelt vergessen und diese Zeit mit mir selbst verbringen Ich möchte meine Gedanken darüber, was andere denken würden, wie gut ich bin oder wo ich im Vergleich stehe, zur Ruhe darüber, was andere denken würden, bringen, weil nichts davon wichtig ist. Ich bin als Kind wieder auf meinem eigenen Weg, als Forscher, und dieses Skizzenbuch wird zu meiner Fundgrube Der beste Weg, ein großes Projekt, in diesem Fall eine Mustersammlung, zu starten , besteht darin, sich inspirieren zu lassen und ein Kollektionskonzept zu erstellen Das Konzept wird immer in deinem Kopf präsent bleiben und eine Grundlage für dieses Mikrouniversum schaffen , das du gerade erschaffen wirst. Du musst dir ein Skizzenbuch schnappen, recherchieren, deine Inspiration visuell festhalten und dann tief durchatmen und versuchen, das Äußere auszuschalten , damit du dich auf deine eigenen Gedanken und Ideen konzentrieren kannst . Manchmal sind unsere eigene Sprache und Stil vielleicht nicht so stark. Manchmal können wir nicht rational erklären, was wir schaffen wollen und wie Aber wenn wir weiter skizzieren und uns dieses Prozesses bewusst sind, wird sich all das von selbst offenbaren Diese Übung hilft Ihnen dabei besser zu verstehen, wo Ihr Interesse liegt, was Ihnen wichtig ist und wie Sie dies visuell ausdrücken möchten 6. Stil-Erkundung: Am Anfang gibt es immer Unsicherheit. Ich frage mich, wie sich diese linearen Skizzen zu endgültigen Musterillustrationen entwickeln werden Aber solange ich neugierig bin, gibt es nichts zu befürchten Ich begrüße alle Möglichkeiten und Ergebnisse. Ich beginne damit, die Stil- und Farbpaletten zu erkunden. Ich möchte experimentieren und herausfinden, was mir Freude macht , mit Farben zu arbeiten, die Fähigkeit zu haben, die Drucke zu verbinden, Geschichten zu erzählen und vor allem Gefühle hervorzurufen In dieser Kollektion geht es um das Meer und den Sommer. Es geht auch darum, die Welt mit den Augen eines Kindes zu sehen , als ob Sie sie zum ersten Mal sehen Ich möchte einen Weg finden, diese kostbaren Momente der Neugier und des Glücks festzuhalten. Es scheint, als würden wir als Erwachsene die Fähigkeit verlieren , diese pure Aufregung zu empfinden. Wir haben gelernt, was alles ist, wir haben es klassifiziert und aufgehört, die Welt um uns herum in Frage Sandkörner sehen alle gleich aus. Sie sind nichts weiter als eine einheitliche Oberfläche, die den Strand bedeckt. Winzige Fragmente unter Milliarden anderer winziger Fragmente. Ich denke, wir könnten dasselbe über unser Leben sagen , wenn wir herauszoomen und es als ein winziges Ereignis neben zahlreichen Wasserereignissen betrachten als ein winziges Ereignis neben , die sich innerhalb von 4,5 Milliarden Jahren ereignen innerhalb von 4,5 Milliarden Jahren Aber hier sind wir und leben dieses kostbare Leben genau in diesem Moment Einfach so werde ich diese Sandkörner vergrößern und den Wert entdecken, der versteckt und getarnt wurde Ich werde die übersehene natürliche Schönheit und den Reichtum sehen. Und ich werde das in dieser Musterillustration visualisieren. Wenn ich es einfach mache nur ein paar Farben und strukturierte Linien für Details verwende, ist das Ergebnis zu subtil Sandkörner verlieren an Bedeutung. Meine Botschaft ist nicht klar. Dieses Design ist kein Hero-Print mehr. Wenn ich verschiedene leuchtende Farben verwende, um die Idee, funkelnde Edelsteine zu kreieren, zu verwirklichen, komme ich dem näher, wonach ich suche, aber es ist irgendwie zu viel. Das ist nicht wirklich mein Stil. Ich möchte es abschwächen und die natürliche Schönheit durchscheinen lassen. Ich versuche erneut, ein Gleichgewicht zwischen diesen beiden Ideen zu finden . Dann, nach ein paar langen Tagen, fängt alles an seinen Platz zu passen und ich, derjenige, der es geschaffen hat, fange an, in meine eigene Schöpfung zu verlieben. Jetzt weiß ich mit Sicherheit , dass das der Richtige ist. Aber was ist vorher passiert? Und dazwischen sah man einfach einen linearen Prozess, einer Skizze wurde eine fertige Illustration. Nun, in Wirklichkeit war alles völlig chaotisch. Ich wechselte von einer Skizze zur anderen, dann zu einer anderen, dann zurück zur ersten und so weiter und so weiter ist ein ziemlich chaotischer Prozess, den man beobachten und verfolgen muss, aber so arbeite ich Daran ist nichts Schlimmes. Es ist manchmal einfach nicht sanft , sich zu verirren und immer wieder zu finden. Aber es fühlt sich an, als würde ich diese Sammlung neu erfinden, auch mich selbst neu Wenn es schwierig wird, neige ich dazu, es als ein Spiel zu betrachten. Ich stelle die Fallen auf und löse sie dann. Manche Skizzen machen mir das Leben leichter, wie diese winzigen Korallenpolypen als genetische Nachbildungen voneinander entstanden Einfache, freundliche Konzepte, die sich ohne großen Aufwand von selbst offenbaren Ich färbe die Formen so, dass sich das Wasser sanft bewegt. Das ist nur sichtbar, wenn das Licht die Oberfläche berührt. Sand, Wasser und Licht werden zu einer Einheit. Ich denke an warme Sonnenstrahlen am frühen Morgen, die am Horizont erscheinen. Man kann es sich nicht wirklich lange ansehen, man bekommt nur einen kurzen Blick darauf Aber ich kann meine Augen schließen, ein- und ausatmen. Ich kann fühlen, wie die Farben in mir flackern und sich verändern. anderen Skizzen wird erwartet, dass sie etwas sind, was sie nicht sind und niemals sein könnten, aber sie sind ein wichtiger Teil des Prozesses Diese Seesterne zu skizzieren und mir vorzustellen, wie sie auf dem Meeresboden tanzen , während ich mir mein Fossil ansah, hat mir bei der Arbeit an dieser Sammlung so viel Freude und Begeisterung Sobald sie sich zu dieser wunderschönen Illustration entwickelt hatten, war es schwer, sie wieder loszulassen Aber im Hinterkopf wusste ich, dass sie niemals der Hauptdarsteller dieser Sammlung sein könnten , nicht einmal ein Sekundärdruck. Sie brauchen ihre eigene Zeit und ihren eigenen Ort, um zu glänzen. Ich schiebe es zur Seite und fange an, an einer anderen Idee zu arbeiten. Muscheln sind der Schatz des Meeres. Ich platziere eine in der Mitte der Baugruppe. Ich schmücke es mit einer üppigen Algenkrone, die sich um zwei Seesterne verteilt um zwei Seesterne als kleine Hommage an mein vorheriges Es ist noch kein Heldenprint, aber es wird mich mit Sicherheit dorthin führen Manche Skizzen sehen aus, als hätten sie nichts zu bieten, nur eine Ansammlung unordentlicher Linien Eine hässliche Skizze, für die sich viele von uns vielleicht schämen, aber die Schönheit liegt im Auge des Betrachters Wir vergessen oft, wie einfallsreich wir sind. Auch wenn wir die Wolken am Himmel beobachten. Wir haben die Fähigkeit, sie zu transformieren und neue Bilder und Bedeutungen zu kreieren. Statt wackeliger Konturen sehe ich Möwen im Flug den Himmel über dem Meer umkreisen Mit jedem Flügelschlag verändert sich ihre Silhouette und ihre Formen nehmen unterschiedliche Formen an, wodurch eine spielerische Komposition entsteht Andere Skizzen lösen bei mir Episoden existenzieller Krisen aus. Aus der Ferne verwandeln sich Linien in Seen aus Treibsand. Sie sehen solide aus, kein Grund zur Sorge. Nur ein wenig trostlos aussehender Ort. Ich muss rüber, um auf die andere Seite zu kommen. Ich gehe selbstbewusst und plötzlich verliere ich den Boden Die Schwerkraft zieht mich nach unten und ich fange an zu sinken. Mein Körper ist gefangen und die überwältigenden Gedanken drängen mich ein. Je mehr ich mich dagegen wehre , desto mehr versinke ich, desto mehr scheitere ich und werde frustriert, desto mehr sperre ich mich Aber wusstest du, dass du niemals im schnellen Sand ertrinken kannst , du könntest nur auf halbem Weg stecken bleiben Die einzige Frage ist, wie man rauskommt. Erhöhen Sie ihre Existenz? Wehren Sie sich dagegen? Akzeptierst du es wofür? Es ist nur eine Mischung aus feinem Sand und Wasser, das im gleichen Wasser eingeschlossen ist und dich aufrichten kann, sobald du deine Gedanken beruhigt und deine Lungen mit Luft gefüllt hast und dann kannst du dich sanft herauswackeln Treibsand ist nichts weiter als eine selbstgemachte Falle. Ich fange bei dir an, nur um mich zu beruhigen und einen festeren Boden zu finden, auf dem ich laufen kann Ich bin wieder am Anfang und durchsuche den Ideenschatz des Skizzenbuches Es erfüllt mich mit der Freude, wieder etwas zu kreieren, aber in dieser Sammlung fehlt noch etwas Ich denke ständig an den Printmotiv des Hauptdarstellers Wird das der Richtige sein? Ich glaube es nicht, aber ich will es versuchen. Ich mache mir auch Vorwürfe, dass ich nicht auf meinen eigenen Rat gehört Der einfachste Weg, eine Sammlung zu erstellen, besteht darin, mit dem komplexesten Druck zu beginnen und Otters entsprechend zu entwickeln . Aber es ist okay. Der Prozess ist niemals einheitlich und kann von Zeit zu Zeit seinen Lauf nehmen. Ich spüre den Druck der Kameras beim Filmen, was sich als Katastrophe abzuzeichnen scheint. Also schreibe ich eine kleine Notiz in mein Tagebuch, es geht so. Ich gebe mir Zeit zum Scheitern, solange ich es brauche. Ich teste, experimentiere und beobachte nur eine Fähigkeit, und beobachte nur eine Fähigkeit die mit Zeit und Erfahrung einhergeht Die wertvollste, du kennst die Vor- und Nachteile des Prozesses in deiner Seele Du bist neugierig, hingebungsvoll, geduldig. Du tauchst auf und machst dort weiter, wo du aufgehört hast. Auf diese Weise ist jeder sogenannte Misserfolg Ihr Erfolg. Ein weiteres Straßenschild , das Sie am nächsten Tag in die richtige Richtung führt am nächsten Tag in die richtige Richtung , bringt die lang erwartete Lösung. Es hat sich die ganze Zeit still und leise versteckt. Ich freue mich unglaublich zu sehen, wie es sich vor meinen Augen entwickelt. Ich bin derjenige, der es erschafft, aber ich beobachte derzeit auch alles , was passiert Meeresalgen steigen nach oben und pulsieren in verschiedenen Farben. Fische bewegen sich horizontal der Strömung folgend und Wenn sie sich zwischen ihnen verstecken, tauchen Seesterne, Muscheln, Korallen und winzige Zusammen vervollständigen sie diese Illustration und vereinen alle Drucke So unglaublich es auch klingt, all diese Elemente waren von Anfang an in irgendeiner Form vorhanden . Ich konnte sie bis jetzt einfach nicht sehen. Es ergibt alles Sinn. Ich hab's rausgefunden. Ich betrachte die Musterillustrationen nebeneinander und bin so stolz auf mich. Den Grundstock der Sammlung mit ersten Musterillustrationen aufzubauen, ist der schwierigste Teil der Arbeit. Nehmen Sie sich so viel Zeit wie nötig, um zu experimentieren , zu testen und alle Möglichkeiten auszuloten. müssen Sie am Anfang nicht präzise und Weise müssen Sie am Anfang nicht präzise und detailliert sein. Sie können es jederzeit einfach ändern, anpassen und verfeinern, bis alles zusammenpasst. Dieser Prozess kann manchmal schwierig werden, aber er ist auch unglaublich lohnend präsent sind und sich des Prozesses bewusst sind, können Sie sich selbst besser verstehen Es lehrt dich eine wichtige Lektion fürs Leben. Die größte Supermacht, die du hast, ist der Glaube an dich selbst. Egal wie hässlich und chaotisch es wird, egal, welche Zweifel Sie haben, Sie müssen einfach weiter auftauchen und Ihr Bestes geben, bis sich alles, woran Sie geduldig gearbeitet haben , vor Ihren Augen entfaltet 7. Musterelemente: Ich segle in ruhigen Gewässern. Jetzt ist der schwierigste Teil der Arbeit erledigt Der Stil der Kollektion ist festgelegt und die Grundlage ist geschaffen. Doch es wird noch viel mehr kommen. Ich bin mitten in diesem großen Projekt, aber bevor ich mich mit den nächsten Schritten beschäftige , werde ich mir einen Moment Zeit nehmen und schätzen, werde ich mir einen Moment Zeit nehmen wie weit ich nach zwei Wochen des Skizzierens, Entdeckens, Nachdenkens, Ausdrucks, Suchens, Beobachtens, Ordnens, Ausmalens, Umdenkens, Abstellgleis, Neugestaltung und Auswahl gekommen Ausdrucks, Suchens, Beobachtens, Ordnens, Ausmalens, Umdenkens, Abstellgleis, Neugestaltung Ich sehe mir diese acht Sammlungsillustrationen an und denke, dass die Magie, die nichts in etwas verwandelt, wirklich existiert verwandelt Ich bin derjenige, der es kreiert. Das Einzige ist, dass Magie im echten Leben Zeit braucht. Aus diesen acht Illustrationen werden bald acht sich wiederholende Muster. Der erste Schritt besteht darin, mehr Elemente in Procreate zu erstellen, die alle später in Photoshop zusammengesetzt Ich beginne mit der Arbeit an dem komplexesten Muster, dem Leading Hero Print, indem ich mir bereits das Referenzbild ansehe Stellen Sie sich die Wiederholung vor und planen Sie im Voraus. Die farbenfrohen Meeresalgen werden als Hauptelemente fungieren, einige Säulen, die die Wiederholung zusammenhalten Das bedeutet, dass ich nur drei verschiedene Algenillustrationen erstellen muss drei verschiedene Algenillustrationen Andererseits verflechten sich Meeresbewohner mit den Algen und füllen den Rest des Musters aus Das heißt, je mehr Elementvariationen ich mache, desto Die Fülle des Lebens gibt es in vielen verschiedenen Größen und Formen. Das möchte ich nachahmen. Mit jedem Schlag schaffe ich ein lebendiges Ökosystem Nichts ist eine bloße Kopie eines anderen. Selbst die kleinste Änderung, die ich jetzt vornehme, wird einen großen Unterschied bewirken. Später variiere ich den Winkel, Größe, die Form, die Drehung. All dies ist der entscheidende Schritt, um diesem dichten Design einen natürlichen Fluss zu verleihen. Ich mache das für jede Musterillustration, ich betrachte das Referenzbild. Stellen Sie sich die Wiederholung vor und illustrieren Sie weitere Elemente. Sand unter dem Mikroskop sieht schon aus wie der Beginn einer spielerisch geworfenen Wiederholung Ich verfeinere jetzt die Illustrationen, die ich bereits gemacht habe. Ich stelle sicher, dass es keine Fehler gibt. Um jedoch ein reichhaltiges Design zu erstellen bei dem die Wiederholung nicht offensichtlich ist, muss ich mehr Elemente erstellen. Ich erstelle jetzt eine neue Reihe von Sandillustrationen, indem ich mich die in der ersten Version festgelegten Stilregeln Es ist ziemlich einfach, das zu tun. Es gibt nichts Neues, das ich erfinden müsste. Ich illustriere viele verspielte Formen mit strukturierten Liniendetails Ich schaffe Vielfalt, indem ich ihre Größe und Farbkomplexität variiere ihre Größe und Farbkomplexität variiere Im Gegensatz zu Hero-Mustern sind Sekundär- und Blender-Drucke einfach angeordnet und erfordern weniger Elemente. Die zentrale Krone aus üppigem Seetang ist bereits fertig. Jetzt illustriere ich eine Reihe verschiedener Muscheln. Wenn sich dieses symmetrische Design wiederholt, die zentralen Algen verbinden sich die zentralen Algen miteinander und breiten sich wie ein Netz aus, während verschiedene Muscheln die zentralen Teile füllen Übrigens, wenn du sehen willst, wie ich symmetrische Muster komplett in der Fortpflanzung mache , kannst du später nachwaschen, dass meine Klassenmuster kannst du später nachwaschen, dass meine Ich werde den Link in den Kursressourcen hinterlassen. Es ist einer meiner bisher beliebtesten Kurse. Sie müssen nicht immer zusätzliche Elemente von Grund auf neu erstellen . Hier illustriere ich neue Sea-Ziele zusätzlich zu den bestehenden. Etwas, das ich tun würde, wenn ich zum Beispiel animieren würde. Ich möchte nicht, dass sie völlig anders sind. Ich brauche nur eine Reihe ähnlicher Seeziele, aber in unterschiedlichen Flugpositionen. Diese Methode ermöglicht es mir, etwas Zeit zu sparen und genauer zu sein. Ich verwende dieselbe Technik für Illustrationen mit Sonnenwechsel. Sonnenpunkte müssen sich in derselben Skala, die ich über die vorhandenen male, leicht unterscheiden derselben Skala, die ich über , um neue zu erstellen. Dann kann ich, wenn möglich, mit verschiedenen Farbkombinationen und Farbpositionen spielen und Elemente, die ich für andere Drucke gemacht habe, wiederverwenden. Für das Polypenmuster verwende ich die ersten Illustrationen, die ich gemacht habe, sowie die Polypenelemente, die ich für den Hauptdarsteller-Print gezeichnet habe . Schließlich ist es in Ordnung, Änderungen vorzunehmen. Nichts ist in Stein gemeißelt. Neue Ideen können spontan kommen, während Sie arbeiten. Ich habe beschlossen, einen Austausch vorzunehmen. Diese Idee mit Korallendruck soll durch Fische ersetzt werden , die ich für den Hero-Druck gemacht habe. Es passt besser zur Kollektion. Es ist verspielter und macht mehr Spaß. Der schmelzende Druck des Meeres wird zu etwas ganz anderem werden. Mir gefällt die ursprüngliche Idee, aber der Stil passt nicht wirklich. Es ist zu dicht, weich und undefiniert. Es verbindet sich einfach mit nichts. Ich brauche etwas Solideres und Offeneres. Hier ist meine neue Idee, einfache Wellen zu erzeugen, die sich verdrehen werden. Wie Sie feststellen können, haben die Enden der C-Wellen den gleichen Stil wie die Meeresalgen, die für den Hero-Print abgebildet sind gleichen Stil wie die Meeresalgen, die für den Hero-Print abgebildet , und für den symmetrischen Druck haben sie diese scharfen Zick-Zack-Linien, haben sie diese scharfen Zick-Zack-Linien der gleiche stilistische Ansatz verwendet wobei für verschiedene Elemente durchgehend der gleiche stilistische Ansatz verwendet wird. Die Kollektion ist auch eine der sehr subtilen und effektiven Möglichkeiten , die Prints miteinander zu verbinden. Dieses neue Design passt perfekt zum Rest der Dieses neue Design passt perfekt , die Prints miteinander zu verbinden. Dieses neue Design passt perfekt zum Rest der Kollektion. Und das war's, alle zusätzlichen Illustrationen sind fertig. Ich öffne jede Illustrationsleinwand, exportiere sie als PSD-Datei und sende sie an meinen Computer. Jetzt kann ich mit der Vorbereitung dieser Dateien in Photoshop beginnen. Sobald Sie die Sammlungsbasis haben, ist es an der Zeit, weitere Musterelemente zu erstellen. Zu diesem Zeitpunkt besteht noch keine große Unsicherheit und der Prozess ist ziemlich einfach. Üppige und tänzerische Muster erfordern eine Fülle von Elementen. Stellen Sie sicher, dass Sie so viele wie nötig erstellen oder mehr Illustrationselemente in verschiedenen Größen und Formen erstellen. Denken Sie daran, dass selbst eine kleine Variante, die Sie jetzt erstellen , einen großen Unterschied wenn das Muster wiederholt wird. Andere Muster erfordern möglicherweise nicht so viel. Versuchen Sie sich vorzustellen, wie sich Ihr Design wiederholen wird, damit Sie grob vorausschauend planen können. Sie können Zeit sparen, indem Sie auf den vorhandenen Elementen zeichnen , um neue zu erstellen, oder Elemente neue zu erstellen, oder Sie bereits erstellt haben, für andere Drucke wiederverwenden guter Letzt sollten Sie sich nicht scheuen, in jeder Phase des Prozesses Änderungen vorzunehmen Manchmal kommen die besten Ideen spontan, während Sie arbeiten 8. Photoshop-Tipps: Mit diesem Teil der Arbeit habe ich immer zu kämpfen. Ich kenne die Vor- und Nachteile von Photoshop, und ich habe das schon so oft gemacht. Das ist nicht das Problem. Das Problem ist, dass ich es unglaublich langweilig und repetitiv finde Dies ist jedoch immer noch Teil des Prozesses. Daran ist nichts Tiefgründiges oder Abenteuerliches. Es muss einfach getan werden. Ich akzeptiere es besser als das , was es ist, und mache einfach weiter. Ich habe das vorherige Kapitel als Segeln in ruhigen Gewässern beschrieben . Um mit der Analogie Schritt zu halten: Es fühlt sich an, als würde ich sinnlos schweben und ich kann es kaum erwarten, den nächsten Meilenstein zu erreichen Ich werde Sie nun durch die wichtigsten Schritte dieses rein technischen Teils der Arbeit Und zeige dir ein paar Tricks, mit denen ich diese notwendigen Aufgaben etwas schneller und effizienter erledige. Wenn Sie diesen Prozess mit ausführlichen Erklärungen verfolgen möchten , können Sie dies tun, indem Sie sich diese beiden Kurse ansehen. Die erste enthält die wichtigsten Prinzipien für die Erstellung herausragender Muster, und die zweite illustriert ein narratives Muster. In der nächsten Lektion werde ich über die kreativen Aspekte der Mustergestaltung sprechen . Okay, fangen wir an zu klicken. Als Erstes werde ich die Ansicht des Ebenenfensters ändern. Die Ebenen sind zu klein, es ist schwer zu erkennen, was vor sich geht. Ich klicke auf dieses Burger-Menü, gehe zu den Bedienfeldoptionen und ändere die Größe der Miniaturbilder auf groß und den Inhalt der Miniaturbilder auf Ebenengrenzen Jetzt sind die Elemente in den Ebenen leichter zu erkennen und ich kann anfangen Als Nächstes steht auf meiner Aufgabenliste die Behebung des lästigen Auswahlproblems, das auftritt, wenn Sie entsprechende PSD-Datei in Photoshop öffnen. Wenn ich eine Ebene auswähle, umgibt die Auswahl nicht das Element selbst, sondern wählt stattdessen den gesamten Leinwandbereich aus. Ich habe keine Ahnung, dass das passiert, aber es tut es, und ich kann es nicht so lassen, weil die Pattern-Datei später zu einem Chaos werden würde, Option Nummer eins. Das ist die Methode, die ich zuvor verwendet habe. Ich drücke L für das Lasso-Werkzeug-Lasso um das Element herum. Drücken Sie Befehl X, um es auszuschneiden, und Umschalt-Befehl V , um es an der richtigen Stelle einzufügen Wenn ich jetzt V drücke, um es auszuwählen, befindet sich die Auswahl rund um das Element und ich habe diesen leeren Bereich entfernt. Wie dem auch sei, vor Kurzem, nachdem ich diesen Kurs gedreht hatte, habe ich zufällig eine einfachere Methode entdeckt , die das Problem mit einem Klick lösen kann das Problem mit einem Klick lösen Hier ist Option Nummer zwei. Ich wähle die nächste Ebene aus. Auch hier ist das Problem, der Leinwandbereich ist ausgewählt. Nicht das Element, aber wenn ich auf der Tastatur E für das Erasor-Werkzeug drücke der Tastatur E für das Erasor-Werkzeug und auf eine beliebige Stelle außerhalb des Elements klicke, ist das Auswahlproblem sofort behoben Jetzt muss ich das nur noch für jede Ebene und für jede PSD-Datei für insgesamt acht Muster tun , was bedeutet, dass es an der Zeit ist, in den Autopilot-Modus zu wechseln Ich kann nicht anders, als an dieser Stelle über künstliche Intelligenz nachzudenken dieser Stelle über künstliche Intelligenz Brauchen wir als Kreative hier nicht Hilfe? Ich brauche keine KI, um die kreative Arbeit für mich zu erledigen. Ich brauche einen KI-Assistenten, sinnlose Aufgaben wie diese erledigt Ich kann etwas Wertvolleres tun. Ordnung, der nächste Schritt besteht darin, die Dateien aufzuräumen und zu organisieren Die meisten meiner Elemente bestehen aus mehreren Ebenen. Ich gruppiere diese Ebenen und benenne die Gruppen. Das kostet auch Zeit, ist aber ein notwendiger Schritt vorwärts. Wenn Sie anfangen, eine komplexe Musterwiederholung wie diese anzuordnen eine komplexe Musterwiederholung wie diese ohne die Datei zu organisieren, verlieren Sie sich Es gibt einfach zu viele Elemente und zu viele Ebenen. Ich spreche in meiner Klasse darüber. Grundprinzipien für die Erstellung herausragender Muster. Hier zeige ich Ihnen auch, wie ich meine endgültigen Dateien vorbereite , bevor ich sie an Kunden sende. Nach stundenlangem Klicken, Reparieren, Gruppieren und Benennen ist es an der Zeit, sich auf die Tests zur Musterwiederholung vorzubereiten Ich erstelle die meisten meiner Muster in einer Größe von 5.400 mal 5.400 Pixeln und Ich arbeite gerne auf einer etwas größeren Hartfaserplatte als nötig, weil man bei der Arbeit mit Pixeln immer nach unten skalieren kann, ohne an Qualität zu verlieren, was beim Hochskalieren nicht der Fall ist Bevor ich die letzte Wiederholung mache, erstelle ich ein sogenanntes Testmuster Dafür verwende ich intelligente Objekte und ein unverzichtbares, großartiges Mustervorschau-Tool, mit dem ich die gesamte Wiederholung sehen während ich die Elemente anordne Aber um das Tool verwenden zu können, alle Musterebenen und müssen alle Musterebenen und Gruppen jetzt zu intelligenten Objekten werden, was mehr Autopilot-Klicks bedeutet Hier ist ein kleiner Trick, mit dem ich diesen Teil der Arbeit etwas schneller gemacht habe diesen Teil der Arbeit etwas Durch Kopieren und Einfügen der Elemente, normalerweise nur ein paar auf einmal, besonders wenn ich an einem komplexen Design arbeite. Um diese Gruppe nun wie gewohnt in ein Smart-Objekt umzuwandeln , schreibe ich, klicke auf die Gruppe und dann auf In Smart-Objekt konvertieren. Um dies jedoch effizienter zu gestalten, habe ich eine Verknüpfung eingerichtet, die diese zusätzlichen Schritte ersetzt, die ich Ihnen gezeigt habe. Ich wähle die Gruppe aus und drücke einfach den Umschalt-Befehl la. Diese Gruppe von Ebenen ist jetzt ein intelligentes Objekt. Wenn Sie dasselbe tun möchten, gehen Sie im oberen Menü zu Bearbeiten. Dann Tastenkombinationen, dann Kategorie „Ebene“ und dann „Smartobjekte“ suchen. Dort sehen Sie „In Smart-Objekt konvertieren“. Das ist die Abkürzung, die ich für mich selbst gemacht habe. Shift Commando Sie können jede Kombination wählen, an die Sie sich leicht erinnern oder die Sie damit assoziieren Um es zu speichern, klicken Sie einfach auf Akzeptieren. Wenn ich jetzt die Mustervorschau einschalte, habe ich die Linienansicht der Musteranordnung. Ziemlich nützliches Tool, aber wenn ich mehr Elemente kopieren und einfügen muss, müsste ich es ausschalten. Kopieren Sie die Elemente, fügen Sie sie ein und konvertieren Sie sie in intelligente Objekte. Dann kann ich das Mustervorschau-Tool wieder einschalten und mit der Erstellung der Musterwiederholung fortfahren Jetzt gehe ich mit Ihnen ein paar Schritte in die Zukunft, wie Sie später sehen werden Sobald ich einen Mustertest aus intelligenten Objekten erstellt habe, verwende ich ihn als Platzhalter Und darüber hinaus ordne ich regelmäßige Ebenen an, sodass das endgültige Mustermuster entsteht Ich zeige diese Methode zur Musterherstellung mit schrittweisen Erklärungen in meiner Klasse, um ein narratives Muster zu veranschaulichen Den Link dazu finden Sie in den Unterrichtsressourcen. Es ist ein sehr nützlicher und leicht verständlicher Kurs, auch für Photoshop-Anfänger. Wie dem auch sei, ich erwähne all das, um Ihnen einen schnellen technischen Einblick zu geben , wie ich in Photoshop nahtlose Muster erstelle Und warum intelligente Objekte und Mustervorschau-Tools am besten für die Erstellung des Arrangements Wenn Sie zusätzliche Farbänderungen an diesen Smart-Objekten vornehmen möchten , wird das unglaublich zeitaufwändig sein , denn um eine Änderung an einem Smart-Objekt vorzunehmen, müssen Sie es in einer neuen Registerkarte öffnen. Wenn Sie Muster erstellen, haben Sie viele Elemente, die viele Änderungen und Optimierungen erfordern Deshalb verwende ich für die letzte Wiederholung normale Ebenen. Auf diese Weise kann ich alle notwendigen Änderungen in einem Ebenenfenster vornehmen. Ordnung, hier hört die technische Arbeit auf und die kreative Arbeit beginnt. Lassen Sie uns endlich die Musterwiederholungen erstellen. Ich glaube nicht, dass ich dafür einen guten Imbiss habe. Normalerweise sage ich mir das, so langweilig es auch werden mag, es ist auch gut, etwas zu tun, das nicht viel Gehirnleistung erfordert Aber wann immer Sie Abkürzungen verwenden können , um diese sich wiederholenden Aufgaben etwas schneller zu erledigen, wenn Sie mit dem Erstellen von Mustern noch nicht vertraut sind, kann das sehr kompliziert aussehen und klingen , und das ist okay Nehmen Sie sich Zeit zum Lernen und Üben. Wenn Sie meinem detaillierten Prozess Schritt für Schritt folgen möchten, schauen Sie sich die beiden Kurse an, die ich zuvor erwähnt habe. Ich habe sie auch in den Klassenressourcen aufgeführt. Und denken Sie daran, dass nicht alle Teile des kreativen Prozesses Spaß machen und interessant sind. Auch wenn es langweilig und schwer ist, lernen und wachsen wir trotzdem. 9. Nahtlose Wiederholungen: Ich bin müde, ich werde nicht lügen. Das Erstellen einer Mustersammlung erfordert viel Zeit und Mühe. Ich denke, der mental herausforderndste Teil eines großen Projekts besteht darin beenden, was Sie am Anfang begonnen haben. Es gibt immer Unsicherheit, aber gleichzeitig gibt es diese anfängliche Aufregung, einen Energieschub. Ich bin dabei, etwas Neues zu entdecken und kann es kaum erwarten zu sehen, was es ist. Jetzt. Jetzt, wo das Projekt zu Ende geht, ist alles ziemlich klar. Ich befinde mich auf einem bekannten Terrain. Es liegen keine neuen Abenteuer vor uns. Ich muss nur die Ziellinie erreichen. Anstatt aufgeregt zu sein, fühle ich mich einfach müde. In diesen Momenten habe ich Mühe, den letzten Ausweg aus Stärke und Willenskraft zu finden letzten Ausweg aus Stärke und , um immer wieder aufzutauchen , bis alles erledigt ist Zumindest der technische Teil der Arbeit ist erledigt Ich kann mich jetzt auf die Anordnung der Elemente konzentrieren. Ich kann in eine andere Welt eintauchen in der ich nach Balance, Komposition und Fluss mit komplexen Mustern suche . Ich mache das schrittweise. Ich möchte mich nicht mit allen Elementen auf einmal überfordern mich nicht mit allen Elementen auf einmal Ich positioniere die wichtigsten zuerst. Wie ich bereits erwähnt habe, sind die Gewichte die Säulen dieses Musters. Sie halten die Wiederholung zusammen. Ich nehme mir Zeit, sie richtig zu positionieren und eine solide und ausgewogene Komposition für dieses Muster zu erstellen. Jetzt kann ich anfangen, neue Elemente einzuführen. Fische werden sich um die Algen herum verflechten. Mein Ziel ist es, eine dynamische Wiederholung zu machen. Ich suche nach Bewegung und Rhythmus, während bunte Meeresalgen ausbreiten und nach oben pulsieren Fische kontrastieren das, indem sie einen horizontalen Fluss des Bisher gefällt mir, was ich sehe. Es ist Zeit, sekundäre Elemente hinzuzufügen. Ich fange mit größeren an. Ich fülle den leeren Raum mit Muscheln und Sternen. Ich versuche, Korallen zu platzieren, aber es fühlt sich nicht richtig an Das Gleiche passiert mit kleinen Seegraselementen. Es passt nicht gut. Ich gebe auch diese Idee schnell auf und gehe zum nächsten Satz von Elementen über. Jetzt fühlt es sich an, dass verschiedene Polypenblumen in diesem Arrangement gut funktionieren Muscheln, Sterne und Polypen sind allesamt abgerundete Elemente. Sie passen sehr gut zu Fisch und Meeresalgen. Es ist viel einfacher, komplexe Muster schrittweise und in Phasen zu erstellen komplexe Muster schrittweise und in Zuerst kommen die Hauptelemente, dann entstehen innere Kompositionen, in diesem Fall die Algen und Fische Dann kannst du das Leere füllen, indem mit größeren Elementen anfängst und dich dann zu den kleineren vorarbeitest Ich denke im Moment nicht an Farben, sondern nur an die Platzierung der Elemente. Ich nehme kleine Anpassungen vor. Ich bewege ein Element, drehe das andere, dann zoome ich heraus und beobachte. Ich kneife meine Augen zusammen, um Details zu verwischen. Ich möchte meine Aufmerksamkeit nur auf die Komposition und Es sieht jetzt gut aus, was bedeutet, dass es Zeit ist, das endgültige Muster zu erstellen. Ich schalte das Vorschau-Tool aus. Es wird nicht mehr benötigt. Ich verschiebe intelligente Objekte am Rand, um dieses Mustermuster zu vervollständigen Dann füge ich alles zu einer einzigen Ebene zusammen. Das wird mein Platzhalter sein. Und jetzt kann ich anfangen, normale Ebenen einzuführen. Ich platziere neue Elemente über den transparenten. Dieser Vorgang ähnelt dem Spiel Match The Shape für Kinder. Ich skaliere sie und drehe sie, bis sie alle gut passen. Jetzt kann ich einige letzte Änderungen vornehmen und anfangen, die Elemente einzufärben Ich lasse Fisch und Seetang so wie sie sind. Ich füge Sternen, Muscheln und Polypen Farben hinzu. Wie Sie bereits sehen können, eröffnen Farben einen ganz neuen Aspekt der Musteranordnung Der erste Schritt zu einer ausgewogenen Wiederholung ist die Positionierung der Elemente. Der nächste Schritt ist die Farbplatzierung. Mein Ziel ist es, eine Wiederholung mit einem ununterbrochenen Farbfluss zu erstellen einem ununterbrochenen Farbfluss Ich mache das, indem ich die Farben gleichmäßig verteile und gleichzeitig Farbcluster vermeide, die danach wie Fehler aussehen könnten . Ich kann mir ein fertiges Muster ansehen und es dann auf einer neuen Zeichenplatte testen. In Ordnung, lass uns sehen, wie es aussieht. Ich zoome hinein und beobachte , ob ich wiederholte Fehler entdecken kann. Dann zoome ich heraus und beobachte, ob ich irgendwelche Probleme mit der Anordnung erkennen kann. Wenn etwas nicht stimmt, gehe ich zurück zu den Mustern, schaue zu und nehme Änderungen vor Ich mache das immer wieder bis ich mit den Ergebnissen rundum zufrieden bin, bis endlich alles zusammenpasst Jetzt kann ich mir einen Moment Zeit nehmen, um diese Schönheit zu schätzen. Die Wiederholung ist einfach faszinierend und die Aufregung kehrt zurück Der Hauptdruck hier ist fertig und ich kann es kaum erwarten, mit der Arbeit am nächsten zu beginnen Im Gegensatz zum Abdruck mit Meerestieren hat Sand unter dem Mikroskop eine einfachere Musteranordnung. Dieses Mal muss ich diese Wiederholung nicht schrittweise aufbauen , weil alle Elemente ähnlich sind. Sie gehören derselben Gruppe an. In dieser Gruppe unterscheiden sie sich in Umfang und Komplexität. Von am größten, kleinsten, von ziemlich einfach bis farbenfroh und detailliert. Ich muss nur einen Weg finden, sie wie ein Puzzle zusammenzusetzen und eine ausgewogene Komposition zu erhalten. Neben jedem komplexen Element platziere ich weniger komplexe und einfache Elemente. Neben jedem großen Element platziere ich mittlere und kleine Elemente. Ich zoome heraus und beobachte. Ich bewege die Elemente, drehe sie, ordne sie neu an und zoome wieder heraus. Das wird langsam zu einer lebhaften Wiederholung. Es hat eine nichtlineare Elementplatzierung. Es fühlt sich an, als würden organische Elemente in verschiedene Richtungen gedreht, was bedeutet, dass dieses Muster von jeder Seite betrachtet werden kann. Dies macht es zu einer perfekten Art von Wiederholung für Stoffe, denn beim Nähen können Sie dieses Design nach Belieben zuschneiden. Sie können es später zusammenbauen, ohne die Richtung des Drucks anzupassen. Sobald der Test abgeschlossen ist, fange ich an, die letzte Wiederholung zu machen. Ich ersetze intelligente Objekte, normale Ebenen und fange dann an, Farbänderungen vorzunehmen. Ich gehe genauso vor wie beim vorherigen Muster. Ich verteile die Farben gleichmäßig und vermeide Farbcluster. Es ist fast fertig. Es gibt nur ein paar Änderungen, die ich vornehmen muss Ob Sie es glauben oder nicht, das ist immer noch mein absolutes Lieblingsmuster in dieser Kollektion Es überrascht mich immer wieder. Es ist noch nicht zu einfach und langweilig. Es ist nicht zu komplex und überwältigend. Es ist fast richtig. Wenn die Musterschau fertig ist, teste ich die Wiederholung aus und nehme noch einmal weitere Änderungen vor, bis alles perfekt aussieht. Hier ist er, der endgültige Sanddruck unter dem Mikroskop in seiner ganzen Pracht. Es ist so verspielt und macht Spaß. Und am wichtigsten ist, dass das Arrangement mühelos aussieht, was am schwierigsten zu erreichen ist . Jedes Mal, wenn ich ein neues Muster für die Kollektion entwerfe, nehme ich mir einen Moment Zeit, es mir neben den anderen fertigen Mustern anzusehen , nur um zu sehen, wie die Kollektion zusammenkommt Und wenn etwas nicht stimmt, sieht alles in allem gut Diese beiden Drucke passen perfekt zusammen. Symmetrische oder rautenförmige Wiederholungen gehören zu meinen liebsten Musterarrangements Sie sind sehr einfach zu erstellen. Die Ergebnisse sind immer faszinierend. Der einfachste Weg, dies zu tun, besteht darin, die gesamte Leinwand mit einem zentralen Element und der umgebenden Dekoration zu füllen die gesamte Leinwand mit einem zentralen Element und der umgebenden Dekoration Es kann in Photoshop oder komplett in Procreate gemacht werden Ich zeige diese Methode in meiner Klasse. Muster sind ewig. Wie dem auch sei, dieses Mal mache ich etwas anderes, etwas komplizierteres, weil ich eine abwechslungsreiche symmetrische Wiederholung erzeugen möchte Anstatt nur eine Muschel zu haben, die sich wiederholt, kann ich acht verschiedene Muscheln in der Mitte dieser Embleme platzieren in der Mitte dieser Was Sie sehen, ist ein grobes Arrangement , mit dem ich nicht durchkommen kann Wenn es um Rautenmuster geht, muss die Platzierung stimmen. Ich aktiviere die Hilfslinien mit einem Transformationswerkzeug und positioniere alles richtig. Wie Sie sehen können, ist es noch nicht fertig. Eine Zeile ist abgeschlossen, die zweite nicht. Das bedeutet, zur Fortpflanzung zurückzukehren und weitere Unkrautelemente zu illustrieren Ich speichere das als transparentes PNG und platziere es in procreate Das hatte ich erwartet, aber ich konnte es vorher nicht abschließen Ich musste in Photoshop eine genaue Musteranordnung ausarbeiten , um die Lücken in Procreate schließen zu können Es ist nur ein bisschen Hin und Her zwischen den Programmen. Mir persönlich macht es nichts , weil es es nicht weniger effizient macht. Ordnung, sobald das erledigt ist, kann ich die Elemente wieder in Photoshop platzieren , um das Arrangement fertigzustellen. Auch hier werden intelligente Objekte durch normale Ebenen ersetzt. Die letzten Wochen sind gemacht und die letzte Wiederholung ist fertig. Es sieht ziemlich gut aus. Ich liebe die Komplexität der Algen, und die Verwendung verschiedener Muscheln hat einen Unterschied gemacht Die Kollektion umfasst jetzt drei fertige Muster. Jedes Exemplar unterscheidet sich in seiner Komplexität, Dichte, Farbe, Verwendung und Anordnung. Es ist Zeit für Nummer vier. ich mich immer weniger komplexer Muster zuwende, werden Sie feststellen, dass die Arrangements immer einfacher und leichter zu erstellen sind. Es gibt nicht viele verschiedene Elemente oder Farben. Es gibt auch weniger Details und Unterschiede, was Sie in diesem Druck deutlich erkennen können. Möwen sind sich ziemlich ähnlich. Sie haben dieselbe Größe und Farbe. Sie haben dieselben Details, aber was auffallend anders ist ihre Formen, die verschiedene Flugbewegungen erzeugen Der Trick mit dem Möwenmuster besteht darin, einen Weg zu finden , sie zusammenzufügen und Bewegung zu Ich möchte den Moment festhalten, in dem sie sich versammeln und am Himmel über dem Meer schweben Diese Illustrationen sind sehr grafisch und gewagt, fast geometrisch, was eine Herausforderung sein kann Ich muss große Lücken mit leerem Raum oder gruppierten Elementen vermeiden leerem Raum oder gruppierten Elementen Außerdem konzentriere ich mich auf die markantesten Teile der Möwen-Illustrationen. Ihre Flügel. Sie sind wie Pfeile, die deinen Blick über das Muster lenken wiederholen, um Komposition und Fluss zu erzeugen. Ich drehe jedes Element etwas anders, sodass die Flügel in verschiedene Richtungen zeigen. Ich spreche in meiner Klasse mehr über diese nützliche Technik. Schlüsselprinzipien für die Erstellung herausragender Muster. Und ich zeige einige Beispiele auf einem komplexen Blumendruck. Ordnung, dieses Muster ist einfach, aber es erfordert viel Herumspielen. Ich verbringe eine ganze Weile Dinge ein bisschen zu bewegen, herauszuzoomen, beobachten und den gleichen Vorgang immer wieder durchzuführen, bis alles Die Wiederholung ist abgeschlossen. Mal sehen, wie es aussieht, wenn zusammen mit anderen Drucken platziert wird. Die Kollektion kommt zusammen und sie sieht wirklich gut aus. Jetzt gehe ich zum nächsten über. Ob Sie es glauben oder nicht, dieser Druck war eine Herausforderung. Es stellte sich heraus, dass es eines dieser Muster ist, die dir einen Streich spielen. Ich ging es als einfache Wiederholung , die ich ziemlich schnell beenden würde. Die Elemente sind bereit. Die Vereinbarung ist klar, ich muss nur die Arbeit machen. Sobald es fertig ist, sieht das fertige Muster gut aus. Aber anstatt es so zu lassen, wie es ist, schweifen meine Gedanken ab und suchen nach etwas anderem Auf der Suche nach etwas Neuem und Aufregendem. Ich fange an zu denken, vielleicht ist es zu einfach und nicht so interessant Vielleicht kann ich es besser machen. Ich versuche, mehr Farben hinzuzufügen. Jetzt sieht es schlimmer aus als es war. Ich gehe noch einen Schritt weiter und fange an, Farbdetails für jeden Fisch zu erstellen. An diesem Punkt bin ich völlig mitgerissen. Es ist eine sehr spielerische Sache. Aber sobald die fertige Musterwiederholung vor mir liegt, kann ich sehen, wie falsch das ist, wenn ich sie neben den vorhandenen Druck lege. Ich bin ein bisschen entsetzt. Ich weiß nicht einmal, woran ich gedacht habe. Ich kehre zur ersten Idee zurück. Ich behalte es so, wie es vorher war. Es sollte nichts Grandioses und Besonderes sein. Es ist ein netter einfacher Druck. Ich mag es nicht besonders, aber objektiv gesehen ist es gut Ich rationalisiere das alles und mache weiter. Sun Changes ist eines dieser faszinierenden, farbenfrohen geometrischen Muster, an denen ich nie aufhören möchte zu arbeiten Einfach und doch so mächtig und effektiv. Dies ist eine Variante eines immergrünen Tupfenmusters. Die Anordnung ist ziemlich einfach zu treffen. Ich behalte die Punkte in einer gleichmäßigen Linie, aber sie sind etwas unvollkommen So wie ich die Illustrationen gemacht habe, muss ich nur den Abstand zwischen den Punkten herausarbeiten Dann kann ich stundenlang mit der Farbanordnung herumspielen. Wenn sich das wiederholt, ist es einfach faszinierend. Dieses Muster ist ein weiterer Favorit von mir. Ich liebe die Kühnheit und Verspieltheit dieses Drucks. Wenn es neben den anderen Designs platziert wird, sieht es perfekt In Ordnung, es ist Zeit, die Polypenkolonie zu drucken. Die Anordnung dieses Musters ist eine weitere Variante des Tupfenstils, aber die Elemente sind zufällig verteilt Die Polypenblüten ähneln sich, sind aber in leicht unterschiedlichen Größen erhältlich und weisen eine Variation dieser unvollkommenen handgezeichneten Formen auf, wodurch ein lebendiger Fluss dieses Musters entsteht Wiederhole den Vorgang, drehe und verschiebe die Elemente, bis alles ausgewogen aussieht Wenn ich diesen Druck neben dem Rest der Sammlung abspiele , sehe ich, dass er in einer anderen Farbpalette sein muss . Ich entscheide mich für einen entgegengesetzten Farbstil. Statt Dunkelblau und Hellblau verwende ich Creme und Orange als Hauptfarben für diesen Druck. Wie Sie sehen können, verteile ich die Farben dieses Mal nicht gleichmäßig. Ich mache eigentlich absichtlich Farbcluster. Die meisten Polyblumen werden orange sein. Um diese Kette zu durchbrechen, verwende ich Blau. Und ich verwende diese Art der Farbanordnung hauptsächlich für Blendermuster, die zum Beispiel kleine Elemente oder düstere Drucke enthalten Auch hier sieht der endgültige Druck neben den anderen Mustern so aus Es ist sehr frisch, hell und verspielt. Jetzt passt es perfekt. Dies ist der letzte Druck der Kollektion. Es war noch nicht einmal in meinem Kopf, als ich anfing zu skizzieren, aber ich bin so froh, dass ich diese Änderung vorgenommen habe Dieses Design ist offener und definierter. Der Stil passt perfekt zu den anderen Drucken. Diese Anordnung ist sehr einfach zu treffen. Es ist auch eine Variante eines anderen immergrünen Musters. Stilstreifen, einfache, mutige, effektive Streifen. Etwas, das jede Sammlung brauchen könnte. Sobald das Mustermuster fertig ist, kann ich testen, wie man es wiederholt Es funktioniert wunderbar gut. Es sieht so aus, als wäre es endlich an der Zeit, die gesamte Sammlung von acht Drucken zu sehen. Dieser Punkt schien so weit weg zu sein, als ich anfing, aber hier bin ich. Meine Ideen wurden zum Leben erweckt und am Meer, die Musterkollektion ist fertig und sie sieht im Moment wunderschön aus Ich bin sowohl müde als auch stolz auf mich, das zu feiern Ich mache mir eine Tasse Tee und nehme mir die Zeit, den gesamten kreativen Prozess zu würdigen , der mich genau zu diesem Moment geführt hat . Es war eine ziemliche Reise und ich bin so froh, dass ich sie mit Ihnen teilen konnte. Es ist so aufregend und es ist so aufregend , eine Idee zu haben und ein neues Projekt zu starten. Aber mit der Zeit lässt die anfängliche Begeisterung nach, besonders wenn Sie an einem langen Projekt arbeiten In diesem Fall das Erstellen einer vollständigen Mustersammlung. Was einst Spaß gemacht hat, wird zur lästigen Pflicht. Möglicherweise fühlen Sie sich müde oder beginnen, an dem gesamten Unterfangen zu zweifeln Vielleicht träumst und zögerst du und denkst über neue Es ist gut zu wissen, dass du nicht der Einzige bist. Es ist anstrengend, ein langes Projekt zu Ende zu bringen, und es erfordert mentale Stärke , einen lauten Geist zu beruhigen Folgen Sie beharrlich dem Ziel, das Sie sich zu Beginn gesetzt haben Hier kommt Achtsamkeit ins Spiel. Letztlich musst du nur immer wieder auftauchen , bis es fertig ist Wenn Sie sehen, wie Ihre Muster eins nach dem anderen zum Leben erwachen bis die Sammlung vollständig ist erhalten Sie einen neuen Energieschub. Stellen Sie sich die Begeisterung Sie verspüren werden, wenn Sie die Kollektion lizenzieren und sehen, wie das Kunstwerk auf Stoffen oder anderen Produkten zum Leben erweckt wird. Machen Sie einfach weiter. Du hast das. 10. Endgültiges Takeaway: Also Leute, wir sind ganz am Ende dieses Dokumentarfilmkurses Und ich wollte mich nur bei Ihnen dafür bedanken, dass Sie Zeit mit mir verbracht und meinen gesamten Entstehungsprozess einer kompletten Musterkollektion von Anfang bis Ende verfolgt haben. Es war nicht einfach, den Kurs zu filmen und zusammenzustellen, aber ich bin so froh, dass ich ihn gemacht habe. Ich war Gegenstand meines eigenen dokumentarischen Experiments. Manchmal sehr exponiert, verwundbar und unsicher. Wenn ich es jetzt aus der Ferne betrachte, kann ich sehen, wie sich der gesamte Prozess entwickelt hat Ich kann meine Stärke, meine Ängste und meine Freude sehen. Ich kann mir vorstellen, wie ich mich verstricke und entwirre , bis alles zusammenpasst Das alles führt mich zu meiner letzten Erkenntnis. Das Schaffen an sich ist eine Reise durch das Mikroleben. Je achtsamer du dir dessen bewusst wirst, desto sanfter wird dein Ansatz, desto mehr lernst du über dich selbst. Jetzt komm schon. Lassen Sie sich durch nichts davon abhalten, das von Ihnen begonnene Projekt zu beenden. Ich werde hier warten, um deine neuen Musterkollektionen zu sehen. Erfahren Sie mehr über Ihren kreativen Prozess und feuern Sie Sie an, Ihre Träume und Ziele zu Übrigens würde ich gerne hören, was du von diesem Kurs hältst. Vergiss also nicht, ihn zu bewerten und zu rezensieren Um über meine nächsten Kurse informiert zu werden, folge mir auf Instagram unter DD oder abonniere meinen Newsletter über meine Website. Ich schicke dir viel Liebe und gute Frauen. Und ich sehe dich im nächsten.