Seetiere Animal (Schildkröte, Haie, Fische, Wal, Octopus, Krabbe, Frosch, Krokodil, Pinguin)

1. Einführung: Hallo an alle meine lieben Freunde. Willkommen im Verlauf des Skizzierens und Illustrierens. Sehen Sie Tiere mit Bleistift. Ein wichtiger Teil des Charakterskizzierens für Schüler ist definitiv die Erfassung der Tierfiguren. In diesem Kurs lernen Sie, die Charaktere verschiedener Tiere mit geometrischen Formen prinzipientreu zu veranschaulichen und zu zeichnen verschiedener Tiere . In diesem Kurs lernen Sie, eine Skizzierung von Schildkröte, Hai, Fisch, Oktopus, Krabben, Raise, Frosch, Alligator, Wal und Pinguin in verschiedenen Modellen und Positionen zu charakteren eine Skizzierung von Schildkröte, Hai, Fisch, Oktopus, Krabben, Raise, Frosch, Alligator, Wal und Pinguin in . Ich hoffe, dass diese Ergebnisse für Sie nützlich sind und Ihre Designkreativität steigern und Sie werden es genießen. 2. Benötigte Tools: Hallo an alle meine lieben Freunde. Wir sind wieder hier und möchten heute etwas über die Ausrüstungen und Werkzeuge lernen über die Ausrüstungen und Werkzeuge die für diesen Kurs benötigt werden, der die Tiere charakterisiert. Ich würde damit anfangen. Weil das erste Symbol. Wir werden unsere primäre Skizze für unsere Charaktere erstellen . Und ich werde es mit der Verwendung meiner editieren machen. Und ich würde auch b- oder B2-Bleistift benutzen. Es wird für unsere Arbeit benötigt. Das ist B und dieses ist B2. Ich habe diese Stifte gewählt, weil unsere primären Linien für unsere primären Skizzen leicht gezeichnet werden. Und dann haben wir dafür gesorgt , dass unsere Arbeit in Ordnung ist und in allen Aspekten korrekt ist. Wir können Bleistifte mit höheren Zahlen verwenden und unsere Arbeit reparieren. Aber für den Anfang ist es besser, unsere Arbeit mit B- oder B2-Bleistiften zu beginnen. Für unsere Einstellung brauchen wir das auch. Und achten Sie einfach darauf , dass die Art Ihrer Bearbeitung und die Art Ihres Leads oder es ein Tipp ist, gleich wäre. Wenn Sie also einen von ihnen wählen, 0,5, sollten die anderen auch 0,5 sein. Sie sollten beispielsweise nicht 0,7 Lead für 0,5 wählen . Und selbst wenn Sie nicht sehen können, dass der Anführer verletzt wird, ist es so. Es sollte auch zu Ihren Bleistiften passen. So können Sie weichere Linien erstellen. Nun, nach all dem brauchen wir offensichtlich einen Anspitzer. Dies sind, die diese Art von Fall am Ende haben , sind die besten, weil es Ihre Arbeit einfacher und schneller macht. Sie benötigen auch einen Anspitzer für Ihre Bleistifte. Und danach brauchen wir definitiv Radiergummis. Wir würden auf jeden Fall unseren Teigradiergummi brauchen. Dies ist eine Notwendigkeit. Also solltest du auf jeden Fall einen schmutzigen Radiergummi haben. Sie können auch Bleistifte, Radiergummis haben. Ich habe den Fabric Castle Typ davon. Etwas Gutes an diesen Bleistiften ist , dass sie am Ende von ihnen Pinsel, Veranstaltungsort haben , jeden Teil Ihrer Arbeit löschen. Sie können Ihren Pinsel verwenden, um die zusätzlichen Dinge von Ihrer Arbeit zu befreien. Ihre Arbeit würde nicht unordentlich werden. Es würde dir nur die Arbeit erleichtern. Kann auch diese Art von Pinselradiergummis verwenden. Aber auch hier sage ich, dass Liefer-CR eine Notwendigkeit ist und Sie sollten es auf jeden Fall haben oder anderweitig können Sie Ihre Arbeit machen. Und eine andere Art von Radiergummi , die Sie haben können, ist dieser Radiergummi, in dem sie eine Art Radiergummispitzen haben. Sie können sie ändern oder wo auch immer. Ihre Arbeit ist so dünn und Sie möchten sie löschen. Sie können diese Art von Radiergummis verwenden. Dies ist also eine andere Art von Radiergummi, die Sie für Ihre Arbeit verwenden können. Dann ist ein weiterer Punkt, den ich Ihnen sagen sollte , dass Sie diesen Stifthalter für Ihre Bleistifte verwenden können. Dies kann für Sie verwendet werden, wenn Ihr Bleistift zu kurz und klein ist. Daher können Sie es in diesen Stifthalter legen und verwenden. Eines der häufigsten Probleme , die Menschen haben, ist, dass Bleistift so klein ist, sie ihn nicht richtig benutzen können, aber dieser Stifthalter hilft Ihnen tatsächlich Ihren Bleistift immer noch zu benutzen. Ich denke, das ist auch für Ihre Arbeit notwendig wenn Ihre Bleistifte kurz oder klein sind, okay? Und wir werden ein paar Arbeiten mit Farben haben. Deshalb brauchen wir ein paar Buntstifte. Für das Paket. Du willst ein paar Schattierungen verwenden. Vielleicht brauchst du sogar einen Fader. Wir werden diesen Fader einfach merkwürdigerweise begrenzt benutzen. Aber wenn es dir gefällt, kannst du es mehr benutzen. Und ich habe auch einen Pinsel. Deshalb kann ich irgendwelche zusätzlichen Dinge von meiner Arbeit abnehmen , damit es sauber und es wäre nicht chaotisch. Mein Papier und meine Skizze würden skizzieren chaotisch wissen. Ich benutze es, besonders für die, für die Zeiten, die du benutzt. Sie möchten Farbe für Ihre Skizze verwenden da Ihre Arbeit dadurch nicht schmutzig wird. Und deshalb würde es deine Farben nicht schmutzig aussehen lassen. Sie können Buntstift der Nummer 1212 oder 28 oder sogar 108 verwenden. Hängt davon ab, wie viel Kosten Sie dafür haben, wie viel Sie für dieses Zeug bezahlen möchten. Und Sie können Ihre Farben auch mehr als das berücksichtigen. Es hängt davon ab, dass du auch ein paar Papiere für unsere Arbeit und normalen Lügen Cheat brauchst . Sie können auch ein Brett verwenden, das Sie unter Ihr Papier und Ihre Hand legen können . Sie können auch etwas Papierband haben, und dies sind nur einige Zubehörteile , die Sie haben können, wenn Sie möchten. Die Tafel wird für Sie auch irgendwie unnötig sein, da es unter Ihre Hand und Ihr Papier gelegt wird . Und es wird tatsächlich fixiert, repariere dein Papier auf deinem Brett, damit es sich nicht bewegt. Dies sind alle Werkzeuge, die Sie für diesen charakterisierenden Verlauf von Tieren benötigen . Und du kannst sie zur Verfügung stellen. 3. Allgemeine Illustration der ersten Schildkröte: Hallo John, liebe meine liebsten Freunde. Wir sind wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für Sie. Und in dieser Sitzung werden wir gemeinsam eine Schildkröte schaffen und wollten sehen, wie es geht. Ich beginne von einer allgemeinen Form für die Schale meiner Schildkröte. Denn auf diese Weise wäre es für uns wirklich einfacher, den Rest der Körperteile zu erstellen. Alles klar. Ich beginne mit einer Form, die fast zwischen einem Kreis und einem Oval wie diesem liegt . Dann mache ich die Oberseite meiner Schale, meine Form und ein bisschen prominenter und dann komme ich runter. Sei vorsichtig, du solltest es nicht scharf machen oder formen, da es sehr glatt und sehr weich und sehr rund sein sollte . Dann verbinde ich diese beiden Teile an der Unterseite der Schale miteinander. Dies ist eigentlich die Form der Hülle unseres Schrecklichen. Dann komme ich von hier aus , von oben auf der Schale, mit einer gekrümmten Linie in die Richtung, ich meine in die gleiche Richtung und den gleichen Winkel meiner Schale. Hier schaffen wir einen Kreis als Ganzes, in dem der Hals unserer Schildkröte herauskommen wird. Es würde so aussehen. Forme es nach oben, wir gehen nach außen, geschwungene Linien wieder. Hier drüben. Wir werden einen Kreis für die Platzierung des Kopfes meiner Schildkröte schaffen . Dann würde ich auch eine Richtungslinie und eine Winkellinie für mein Schildkrötengesicht erstellen . In diesem Bereich. Wir sollten unser Gesicht tatsächlich in Teile trennen. Warum ist das so? Weil ich will, dass meine Schildkröten wissen und mein Schildkrötenmund so getrennt wird. Deswegen trenne ich das Gesicht in Teile. Dann bestimme ich eine Platzierung für meine Augen. Ich meine, für seine Augen, ihre Augen. Dann werde ich in der Detaillierungsphase mehr daran arbeiten. Wir haben diese beiden Teile getrennt. Dieser Teil wäre die Nase und der untere Teil wäre der Mund. Die Platzierung der Augen ist jetzt sehr sichtbar und klar für uns. Hinter dem Hals oder oberhalb des Halses arbeite ich an der Schale. Ich erstelle eine gekrümmte Linie, die wieder hoch und runter kommt. Und dann setze ich das fort. Ich gehe weiter zu Shell, bis ich an die Rückseite komme, bis zum Ende der Shell. Hier drin mache ich eine Wendung, mein ganzes Code-Twist. Warum? Weil v die Shell tatsächlich in zwei Teile trennen muss. Ein Teil wäre hier in NYC involviert. Genauso wie wir gegangen sind. Wir gehen zurück und kommen in den Nacken, der wieder mit dem Nacken verbunden ist. Wir wollen auch einen kleinen Teil für diesen zweiten Teil unserer Schale, der sich unter dem Hals befindet , zuerst werde ich diese Linie dann wieder von hinten am Hals aus Tabak erstellen . Kann ich reinkommen? Ich fahre hier weiter, komme raus und wenig. Dies wäre also der untere Teil unserer Schale. Und dann drehen wir es von hinten. Wenn ich es erstellen möchte, würde es so aussehen. Wir verbinden diesen Bereich mit dem unteren Teil der Shell. Die einzigen sehen diesen Teil , weil das Handgelenk so hinter dem Nacken liegt und für uns nicht sichtbar ist. Sie können es jetzt also leicht machen, weil wir an der Primärskizze arbeiten und es nur eine allgemeine Form ist. Im nächsten Schritt werde ich die Platzierung meiner Schildkröten, Arme und Beine bestimmen die Platzierung meiner Schildkröten, . So weit die Beine. Sie können zwei von ihnen als ihre Arme zählen. Einer von ihnen wäre hier, Der andere wäre auf der anderen Seite des Körpers. Das sind die Vorderbeine, die Arme, wenn du willst. Und ein anderer würde aus diesem Teil herauskommen, nämlich das Hinterbein. Und noch eine auf der anderen Seite des Körpers. Die Bank kann nur einen Teil davon sehen. Kleiner Teil davon. Dies ist nur eine allgemeine Form. Dann kreieren wir seinen Schwanz. Und im nächsten Schritt werden wir unserer Schildkröte die Details hinzufügen. 4. Die Details der ersten Schildkröte zeichnen: Hallo, ich liebe meine liebsten Freunde und wieder zurück mit der Fortsetzung unserer Arbeit an unserer Schildkröte. Dieses Mal möchte ich die Details zu meinem Schildkrötencharakter hinzufügen . In Ordnung. Ich habe so mit dem Kopf meiner Schildkröte angefangen. Ich gehe hoch und wenig und dann bringe ich es raus und komme runter. Glatte Form Dann komme ich runter und in diesem Bereich gehe ich nach oben und wenig. Und wieder drinnen. Ich meine, ich gehe durch eine Tour im Haus. In diesem Bereich erstelle ich die Lächelinie für den Mund. Und ich komme runter und bewege mich tatsächlich zur Innenseite meines Mundes. Und dann gehe ich von der Seite und den Rändern meines Mundes nach unten und dann zum Hals hin in das ist das eigentlich unser Mund und das ist die Seite unseres Mundes. Und es zeigt, dass wir einen anderen Teil des Gesichts auf der anderen Körperseite haben. Dann kreiere ich diese Zunge im Mund. Habe ich den Rest dieser Gegend so verdunkeln können. Jetzt erschaffe ich das Auge. Für das Auge. Ich bringe diesen Bereich ein bisschen mehr oben. Ich spreche es an. Ich kann diese prominenten Teile für die Platzierung des Auges zeigen. Dann setze ich den hinteren Teil des Gesichts fort, den Hinterkopf, bis ich zum Hals komme. Ich schneide diese Linie erst ab, wenn ich an den Hals komme. Jetzt, da es fertig ist, kann ich die „ Ich erstelle eine Linie“ vervollständigen und dann kreiere ich das Auge darüber. Dann schaffe ich einen Schüler darin. Und dann werde ich für die Nase auch zwei Nasenlöcher in Betracht ziehen. Er sollte darauf achten, dass diese Nasenlöcher, die uns näher sind, etwas größer sind und das andere kleiner ist und es eher wie eine Linie ist. Okay. Jetzt gehe ich weiter von der Vorderseite des Körpers an den Hals. Ich gehe runter, ich komme ein wenig raus und dann habe ich in Richtung seiner Schale geschaffen. Und dann mache ich vom Nacken das Gleiche, ich bringe es in die Schale. Es kann hier auch eine Linie erzeugen, um zu zeigen, dass es hier einige Falten gibt. Jetzt möchte ich an der Schale meiner Schildkröte arbeiten. Ich werde eine Linie erstellen, die Angeklagte sind und welche meine Hauptlinien sind. Ich bewege mich einfach auf diese bestimmten Hauptlinien. Bewegen Sie sie von meiner primären Skizze aus. Dann bewege ich mich so zum Ende des Körpers. Und dann erstelle ich diese innere Linie, die so aussieht. Sie sollten bedenken , dass dieser obere Bereich innerhalb unserer Schale platziert werden sollte. Also habe ich von hier aus angefangen. Ich gehe über meine Formen und ein bisschen mehr. Ich möchte, dass meine Muschel prominenter wird. Größer. Aus der Schale gehe ich nach oben, ich forme es und komme runter. Unsere Muschel befindet sich tatsächlich in dieser Linie um sie herum. Es fängt nicht am selben Ort an. Nachdem wir unsere Shell erstellt haben, können wir auch einige Muster auf unserer Shell erstellen. Dies ist ein Tipp unserer Muschel. Es ist sehr rund und glatt. Ich erstelle einfach eine Art Kreis dafür. Und dann erstelle ich für die unteren Teile diese Muster hier drüben. Wie Sie sehen können, erstellen wir einige Muster auf unserer Shell. Noch einmal mache ich das Gleiche für den letzten Teil davon . Ich werde einige von ihnen auf diesem niedrigsten Teil meiner Schale machen. Und wenn wir zum Boden der Schale hinuntergehen, wären diese Muster etwas größer. Denken Sie daran, dass Sie es tun sollten, ich meine, es ist schlecht zu hören, dass Sie nicht alle diese Muster in der gleichen Form erstellen . Sie können einfach einige Unterschiede machen , um sie besser zu machen. Jetzt werde ich diesen unteren Teil der Schale erstellen , der sich unter und unter dem Hals befindet. So erstelle ich es. Für diesen unteren Teil der Schale. Wir verbinden nicht alle Leitungen miteinander. Wir bringen diese Linie bis zur Mitte dieses Bereichs und diese bis zur Mitte dieses Bereichs, wir bezeichnen diese Linien miteinander. Dann sollten wir den Hals in diesem Ganzen vervollständigen. Ich werde diese Zeile unten in der Shell vervollständigen . Wir können den unteren Teil der Shell haben. Ich setze dieses Design fort, diese Form und die Skizze auf dieser Seite. Und dann bringe ich seinen Schwanz bringe seinen kleinen Schwanz raus. Jetzt arbeite ich an den Beinen und Armen und vervollständige sie. Ich komme raus und dann schaffe ich die Füße. Später. Ich würde auch mehrere nette dafür in Betracht ziehen. Außerdem kannst du hier mehrere Linien für das Bein haben. Ich mache das Gleiche auf dem anderen Bein und auf der anderen Körperseite. Es sollte nur darauf achten, weil es auf der anderen Seite des Körpers ist. Es ist etwas kleiner und wir erstellen einfach mehrere Linien darauf und nur einen Nagel darauf, weil es auf der anderen Seite ist. Es ist vollständig zu sehen. Wieder für die Hinterbeine, weil wir diese noch sehen und es uns zuerst näher ist , werden wir das schaffen. Dann werden wir die Risiken von ihnen eingehen. Die letzte, ich meine, wir müssen auch die letzte Etappe genau mit dem gleichen Verfahren erstellen , das wir gemacht haben. Wir sehen nur die Rückseite davon und einen sehr, sehr kleinen Teil davon, den wir schaffen. Sie können auch mehrere Zeilen für diesen unteren Teil unserer Shell in Betracht ziehen . Jetzt ist unsere Schildkröte fertig. Wenn Sie alle zusätzlichen Linien löschen, können Sie deutlich sehen, dass unsere Schildkröte aus dieser primären Skizze herauskommt. Dieses Mal sehr sauber und sehr detailliert. Sie müssen alle zusätzlichen Zeilen löschen. Löschen Sie dann alle zusätzlichen Zeilen , die wir in der Shell haben. Das ist unsere Schildkröte , die vollständig ist. 5. Allgemeine Illustration der zweiten Schildkröte: Hallo an alle meine liebsten Freunde. Wir sind wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für Sie. Und in dieser Sitzung werden wir gemeinsam eine Baby-Schildkröte erschaffen. Du willst sehen, wie es geht. Wenn du das Baby einer Schildkröte erschaffen willst, wie können wir es schaffen? Ich beginne damit, ein Oval zu erstellen. Werde hier drüben ein Oval schaffen. In dieser Form. Für dieses Oval erstelle ich eine Linie nach oben, nach oben und eine weitere Linie mit etwas Abstand von der ersten. Und hier drin schaffe ich fast einen Kreis, ein Oval, etwas zwischen einem Kreis und einem Oval. Es sollte nicht zu viel Kreis oder zu viel Oval sein. Grundsätzlich sollte der untere Teil breiter sein und der obere Teil sollte etwas schmaler sein. Okay. Jetzt werde ich die Platzierung der Arme und Beine so bestimmen . Und dann trenne ich weiter und kreiere die Muster auf der Schale unserer Schildkröte. Da dieser Charakter ein Baby ist, wird alles gleichzeitig kleiner und einfacher erstellt . Genau so schaffen wir die Hinterbeine und die andere würde weniger schlagen. Jetzt erstellen wir für unsere Baby-Schildkröte einige Muster auf ihrer Schale. Zuallererst komme ich vom Nacken herab und erstelle die Grundform der Schale. Ich drehe mich um und gehe zur Bank. Dann drehe ich mich von oben am Hals um und gehe wieder runter und wieder zur Rückseite der Schale. Mit dieser unteren Linie drehe ich mich um und drehe und verbinde diese beiden Teile miteinander. Du kannst es so machen, wie du es auf deiner großen Schildkröte getan hast, oder du kannst es genauso machen wie ich es hier gerade gemacht habe. Welches ist einfacher für dich und geeigneter für dich? kannst du machen. Dann erstelle ich Es ist ein sehr winziger kleiner Schwanz der vom Ende und der Rückseite der Schale herauskommt. Ich erstelle auch eine Linie unter dem Hals. Mit Blick auf die obere Schale. Ich kann das ganze Innere der Muschel zeigen , dass wir unseren Hals rauskommen lassen werden. Dann erstelle ich eine weitere geschwungene Linie, die aus dem Nacken herauskommt und nach oben geht. Aber ich verbinde es nicht mit dem Rest der Shell. Ich beende es in der Mitte. Dann schaffe ich von hier aus es ist eine Art Magen. Ich gehe ans Ende der Shell. Okay. Jetzt werde ich die Platzierung der Augen, der Nase und des Mundes bestimmen . Aber zuerst sollte ich die Richtungslinie für mein Gesicht erstellen . Dann kann ich die Platzierung der Augen bestimmen , weil der Charakter ein Baby ist, definitiv wären die Augen größer. Dann kreiere ich die Nase und den Mund mit einigen allgemeinen Formen. Und dann werde ich in der Detaillierungsphase immer mehr daran arbeiten. Dann muss ich diesen unteren Teil des Gesichts erschaffen und breiter machen. Wie ich bereits sagte, müssen wir diesen unteren Teil des Gesichts breiter und größer gestalten . Also füge ich etwas Volumen hinzu. Und wenn wir an seinen Details arbeiten, werden wir mehr daran arbeiten. Dies ist meine grundlegende und primäre Skizze für unsere Baby-Schildkröte. Und im nächsten Schritt fügen wir die Details hinzu. 6. Die Details der zweiten Schildkröte zeichnen: Hallo an alle meine liebsten Freunde. Wir sind wieder da und setzen unsere Arbeit an unserer Babyschildkröte fort. Nun, ich beginne mit dem Kopf meiner Schildkröte oben am Kopf. Eigentlich schaffe ich zuerst diesen prominenten Bereich, den wir für die Platzierung unserer Schildkrötenaugen haben. Dann der Teil zwischen ihnen und dann das andere Auge , das uns näher ist. Ich habe diesen prominenten Bereich für die Augen geschaffen. Dann komme ich vom Hinterkopf nach unten, in Richtung Hals. Dann werde ich von hier aus die Augen erschaffen, eins hier und eine weitere näher an uns. Und wir werden auch den Schüler erschaffen. Wieder sage ich, weil es so Baby ist, werden die Augen und auch die P-Appelle größer sein. Das ist näher bei uns. Deshalb wäre es noch größer so. Und dann würde die Pupille darin eingetaucht werden. Sie können das obere Augenlid sogar etwas mehr verdunkeln, kann es betonen. Würde noch süßer aussehen. Willst du an meinen Schildkröten arbeiten? Nase und Mund würden meine Schildkröten wissen. Und Mund, erstelle eine Lächelinie dafür. Und dann bringe ich den Unterkiefer, die Unterlippe heraus , bis ich bis zur Mitte dieses Oberkiefers meine. Und dann trenne ich mich für die Zunge und ich verdunkle den Rest des Mundes. Innerhalb des Mundes. Wir erschaffen die Nasenlöcher auf der rechten Seite, die uns näher liegt. Wir können die Nasenlöcher größer sehen. Aus diesem Teil. Unter dem Auge. Ich komme runter, um ein paar Tricks für unsere Baby-Schildkröte zu kreieren. Ich komme raus und dann komme ich runter, bis ich es mit dem Hals verbinden kann und dann vervollständige ich auch die Linie für den Hals. Rollkragen ist sehr kurz, wie Sie sehen können, weil wir eine Baby-Schildkröte kreieren. Dann werde ich seine Schale und die Ränder der Schale vervollständigen . Ich gehe zum Ende und dann komme ich von hinten zum Nacken. Für diesen Bereich der obere Teil der Schale. Ich komme ein bisschen aus der Schale. Ich meine innerhalb der Ränder der Muschel. Mach es prominenter. Und dann bringe ich es ans andere Ende der Muschel und ich werde es so leicht gestalten, wie wir es für die größere Schildkröte getan haben. Dann können wir die Muster auf unserer Shell hinzufügen. Nun, kleiner hat es eine kleine Schale, aber wir können immer noch mehrere Muster auf seiner Schale erstellen. Das war's. Es ist vollständig. Die Shell erstellt diese kleinen Teile weil wir zeigen wollen , dass dies ein Volume ist, also ist es flach und es hat eine andere Seite. Deshalb schaffen wir eine Form wie diese, die halb ist, und wir wollen zeigen , dass die Schale sich dreht und wir den Rest davon auf der anderen Seite des Körpers haben können . Ich wollte es dir nur sagen, damit du weißt, warum wir das tun. Jetzt werde ich meine Schildkrötenbeine erschaffen , die aus ihrem Körper kommen. Runter. Bestimmen Sie die Platzierung der Nägel. Hier drüben. Es wird drei haben und mehrere gekrümmte Linien an den Händen erzeugen. So können wir zeigen, dass wir hier eine Kurve haben, wir haben hier etwas Tiefe. Auch hier ist es nicht flach und es hat Volumen und Tiefe. Wie Falten. Erstelle den anderen Arm auf die gleiche Weise. Aber es hat nur zwei Nägel, weil es gedreht ist und wir können nicht sehen, ob das Herz davon ist. Dann kommen wir zum Hinterbein. Zuerst erstelle ich dieses , das uns näher ist und so aussieht. Und dann füge ich die Nägel hinzu. Dann erstelle ich diese geschwungenen Linien am Bein. Wir können nur einen kleinen Teil des anderen Beines sehen , das sich auf der anderen Seite befindet , und wir schaffen es. Sie können auch einige Zeilen am unteren Rand der Shell hinzufügen. Es kann uns den Magen zeigen. Das ist unsere Baby-Schildkröte. Für den letzten Teil unserer Arbeit werden wir all diese zusätzlichen Zeilen und Richtlinien löschen . So kann sich unsere Baby-Schildkröte besser und mehr zeigen. So wie Sie sehen können, ist unser Ergebnis sauberer. Lösche all diese Extra. Und all diese Richtlinien können auch innerhalb des Auges löschen. Es sollte also weißer sein. Wir werden unsere Arbeit sehr sauber machen. Wie Sie sehen können, wäre das Ergebnis sehr süß, sehr charakteristisch und vollständig. Das ist auch unsere Baby-Schildkröte. 7. Allgemeine Illustration des ersten Haies: Hallo an alle meine liebsten Freunde. Ich bin wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für dich. In dieser Sitzung werden wir gemeinsam an einem Haicharakter arbeiten. Wir wollen sehen, wie es geht. Zuerst fange ich damit an, ein Oval wie dieses zu erstellen ein Oval . Sie können dies tatsächlich in vielen verschiedenen Formen erstellen. Und es hängt von dir ab. Ich meine, es hängt davon ab, in welche Richtung und in welcher Position du deinen Hai erschaffen willst . Dann füge ich diesem ein weiteres Oval hinzu. Dann für den Rücken, für seine Flosse. Ich erstelle eine Art Dreiecksform. Ich muss auch zwei Flossen erstellen. Diese Seiten. Warum Hai? Einer von ihnen wäre auf dieser Seite und der andere würde hier platziert werden. Dann erstelle ich endlich seinen Schwanz. Dies sind derzeit die allgemeinen Formen. Und im nächsten System werden wir diese Skizzen tatsächlich vervollständigen und die Details hinzufügen. Vom Handtuch bringen wir eine Linie nach unten und drehen sie dann von der Vorderseite meiner Flosse ab. Ich werde es ins Detail bewegen. Ich würde auch die Platzierung des Auges bestimmen. Und es hat eine sehr einfache Form. Sie können unsere allgemeine Gestaltung sehen, unsere primäre Skizze ist fast fertig. Du siehst die Richtung des Hais, die Körperteile, und du siehst den größten Teil des Gesichts und den vorderen Teil unserer Haie. Aber jetzt werden wir im nächsten Schritt die Details zu unserer Arbeit hinzufügen. 8. Zeichnen der Details des ersten Hai: Hallo meine lieben Freunde. Nun, ich bin wieder dabei, meine Arbeit an meinem Haicharakter fortzufahren . Diesmal werden wir die Details zu unserer Arbeit hinzufügen. Alles begann von diesem vorderen Teil des Gesichts. Von hier aus mit einer sehr völlig weichen und glatten geschwungenen Linie. Ich bewegte mich in Richtung Mund. Wir schaffen tatsächlich eine Art scharfe, wir wollen diese aggressive Form des Hais nicht hier drüben. Wir wollen zeigen, dass es süß und nett und lustig ist. Ich erstelle diese Lächelinie dafür. Dann erstelle ich den unteren Teil seines Mundes. Dann geh ich **** rein. Okay. Offensichtlich haben Haie, wie Sie wissen, sehr scharfe Zähne, also müssen wir sie so erschaffen. Ich erstelle drei Zähne für den oberen Teil des Mundes und mehrere davon für den unteren Teil. So. Du musst hier nicht alle Zähne kreieren. Dann erstelle ich seine Zunge. Und dann verdunkle ich mich und schattiere während des restlichen Ortes. Diese Trennung wäre leicht möglich. In Ordnung. Machen Sie weiter, um die Nasenlöcher zu erzeugen. Dann erstelle ich DIs. Jetzt. Zuerst betrachte ich für die Nasenlöcher eine imaginäre Linie. Ich erstelle hier einfach eine Richtlinie. Das wären meine Nasenlöcher hier. Ich meine, die Nasenlöcher für meinen Hai. Ich wollte daran arbeiten. Ich schaffe ein Auge dafür, nur eines davon, weil das andere Auge meines Hais auf der anderen Seite des Körpers ist. Und definitiv können wir es in dieser Position und in diesem Winkel nicht sehen , sondern erzeugen auch eine gekrümmte Linie über dem Auge damit ich den markanten Bereich für das Auge zeigen kann. Für die Nasenspitze, die zum Auge zugewandt ist, bewegen wir uns dann Auge zugewandt ist, auf zwei Linien. Und dann gehe ich wieder von hier aus auf die Flosse zu. Und wir bewegen uns zu den unteren Teilen unseres Körpers. Jetzt schließe ich es so ab. Ich werde diese Zeilen, die die Hauptlinien für die Phase sind, von unten vervollständigen . 9. Allgemeine Illustration des zweiten Haies: Hallo, Meine liebsten Freunde. Wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für dich. Und in dieser Sitzung möchten wir eine andere Form und ein anderes Modell eines Hai-Charakters schaffen . Du würdest also mindestens zwei Modelle von Hai nicht kennen. Ich möchte meinen Hai nur in einer anderen Position erschaffen, diesmal in eine andere Richtung. Zuerst erstelle ich ein Oval wie dieses. Aber wie Sie sehen können, werde ich den Anfang und das Ende meines Ovals nicht abschließen. Ich habe gerade die beiden Zeilen erstellt, eine oben und die andere unten. Und dann fange ich von hier an und ich schaffe ein weiteres Oval darin. Im Grunde drin. Dies ist die Form unseres Hais. Und dann fange ich mit der zweiten Form an, die zum Detail dient. Und ich werde es so gestalten. Ich werde auch diesen Bereich für meinen Hemdmund bestimmen. Dann mache ich weiter, um den Schwanz meines Hais zu erschaffen. Über seinem Körper, über seinem Kopf. Ich erstelle eine Form wie diese. Nur eine allgemeine Form. Dann können Sie für diese Flossen, die sich an der Seite befinden, eine Form wie diese erstellen. Wir können nur einen sehr kleinen Teil der anderen Flosse sehen, die sich auf der anderen Körperseite befindet. Also schaffen wir das einfach einen kleinen Teil. Dies ist eigentlich die allgemeine Form meines zweiten Hai-Charakters. Dann werde ich diese Linie erstellen, die ich auch für meinen anderen Hai erstellt habe. Dies ist die Linie, die meinen Sharps Kumpel in zwei Teile trennt . Dieser Bereich wäre der Mund meines Hais. Los geht's, den ganzen Weg hier durch. In Ordnung. Dies ist eine allgemeine Form des Hai-Charakters. Und später werden wir die Details dazu hinzufügen. 10. Zeichnen der Details des zweiten Hai: Hallo an alle meine liebsten Freunde. Nun, wie Sie sehen können, arbeiten wir wieder an unserem zweiten Hai-Charakter. Dieses Mal möchte ich die Details hinzufügen, damit ich von diesem vorderen Teil meiner Sharps-Phase beginne. Ich möchte mein Design und meine Skizze vervollständigen. Genau so. Verbessere tatsächlich meine Arbeit. Dann erstelle ich diese obere Linie für den Mund. Und dann komme ich von dieser Seite runter, um sie komplett auszuformen. Wie du siehst. Erstellen Sie auch eine weitere Linie von dieser Seite unseres Mundes, die nach unten geht. Und dann lädt man den Mund tatsächlich Filter1. Und dann gehen wir von der Mitte dieser Linie aus nach unten. Und wir werden unseren Körper vervollständigen. Wir werden unseren Körper fortsetzen, bis wir an die Spitze kommen. Dann von der Rückseite der Flosse. Von hinter der Flosse kommen wir tatsächlich an den Schwanz. In Ordnung. Jetzt werde ich die Platzierung der Nase bestimmen. Und dann mache ich es. Und dann die imaginäre Linie. Ich versuche tatsächlich, alle Nasenlöcher, beide Nasenlöcher in einer Ebene und in der richtigen Position zu halten. Aber definitiv dieses Nasenloch, weil es näher an uns liegt, wäre es offensichtlicher. Ich würde auch ein paar Zähne für meinen Hai bestimmen , weil es kein Hai ist. Zähne werden die Zähne in diesem Schiff erzeugen , weil wir zeigen wollten , dass der Hai auch gedreht wird. Dann schaffe ich noch zwei in ihrem Mund. Und dann mache ich nur einen Zahn im unteren Teil des Mundes. Ich werde meine Haizunge erschaffen, und ich werde diesen Bereich verdunkeln. In diesem Schwung schattiere ich es, wie Sie sehen können , in seinem Mund, um den Kontrast zu erzeugen. Zeigen Sie Zunge und Zähne besser. Jetzt wollte ich an dieser oberen Linie des Mundgels arbeiten . Und ich wende mich dem Gesicht der Haie zu und von der Seite seines Mundes gehe ich runter und dann zum Finnegan und von hinten zum Schwanz hin. Endlich. Nein, ich komme von der äußeren Linie zur inneren Linie. Dann erstelle ich auch eine Faltenlinie, weil wir zeigen wollten, dass dieser Ort zerknittert ist. Um zu zeigen, dass es ein Volumen hat. Bin ich an die Spitze der Leiche gegangen? Bevor ich diesen Bereich fertigstelle? Ich muss erschaffen, hier drüben, wir werden tatsächlich Augen nebeneinander schaffen . Dieses Mal. Wir erschaffen tatsächlich auch die Schüler. Wenn du klar sehen kannst, sind die Augen direkt nebeneinander. Kann sogar zwei sehr kleine Augenbrauen dafür schaffen. Wir können tatsächlich eine andere Linie als Darstellung der Linie zwischen den Augen und zwei anderen Linien erstellen. Ich meine mehrere Zeilen um die Augen, weil wir zeigen wollten, dass wir hier eine Kurve haben. Es ist nicht prominent oder so. Diese Details sind tatsächlich Dinge, die Ihre Arbeit spektakulär machen. Kann das eigentlich machen. Erstelle seine Flosse, es ist die obere Flosse. Lustiges Muster. Und dann gehe ich von hinten hinter dem Lüfter von hinten hinter dem zum Schwanz zu. Dann drehe ich mich um und drehe mich. Ich werde detailliert ausführlich sein. Hat einen unteren Teil des Schwanzes. Du kannst sogar ein paar Muster geben. Schon wieder. Für die FIN, die auf dieser Seite ist. Wir können diese Muster auch hinzufügen , weil sie scharf sind und irgendwie wild sind. Es ist also normal, solche Muster auf ihrem Zaun zu haben. Dann können Sie hier auch mehrere aktuelle Linien erstellen damit es so unter Wasser atmen kann. Okay, jetzt lösche ich endlich alle zusätzlichen Zeilen. Deshalb wäre unser Hai-zweiter Hai-Charakter vollständig und er würde sich besser und mehr zeigen. Ich würde diese Richtlinie auch für die Nase löschen. Und wir löschen auch die primären Skizzen. Zu Beginn unserer Arbeit. Dies kann tatsächlich so viele Zeilen erzeugen , wie Sie möchten. Aber später kann man, man muss tatsächlich die Hauptlinien unter ihnen bestimmen. Es wäre schwieriger für dich zu versuchen, es zu behalten. Nicht zu viel oder nicht auf ein Minimum. Ungleichgewicht. Lösche diesen Bereich auch komplett. Dies ist unser wunderschönes Ergebnis und unser zweiter Hai-Charakter. 11. Allgemeine Illustration des ersten Fisches: Hallo, Meine liebsten Freunde. Wir sind wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für Sie. In dieser Sitzung werden wir gemeinsam Fisch kreieren. Wir wollten sehen, wie es geht. Okay, Fische sind wirklich, sehr einfach, also achten Sie hier einfach ein wenig auf. Ich beginne meine Arbeit damit, ein Oval wie dieses zu erstellen ein Oval . Dann werde ich am Ende meines Ovals erschaffen wie ein Dreieck geformt. Mal sehen, ob ich das fortsetze, wäre es ein Dreieck. Dann erstelle ich diesen Top-Teil. Entwickle mein Oval weiter und ich erstelle eine Flosse. Auch ein weiteres Dreieck hier drüben, fast in der Mitte meines Ovals. Jetzt trenne ich dieses Oval und teile es in Teile. Ich schaffe nur einen Kreis für die Platzierung meiner Fische. Ich trenne diesen Bereich dann wieder für den Mund meines Fisches. Genau so einfach wie das, siehst du, es war wirklich, sehr einfach. Und die Unterlippen sollten ein bisschen mehr draußen sein. Im Vergleich zum oberen. Siehst du, es war einfach. Dies ist die allgemeine Form unserer Fische. Werde wiederkommen und wir fügen die Details hinzu. 12. Zeichnen der Details des ersten Fisches: Hallo, hallo, Meine liebsten Freunde. Wir werden unsere Arbeit an den Details unseres Fischcharakters hier fortsetzen . Nun, ich fange von der Spitze des Kopfes an, eigentlich von der Spitze der Flosse. Und dann erstelle ich mehrere Linien in dieser oberen Flosse, die Sie sehen können. Dann werde ich die Form dieser oberen Flosse vervollständigen. Danach. Ich würde auch DI abschließen wollen. Ich kann sogar eine Linie unter dem Auge erstellen. Dann erstelle ich den Schüler. Dann. Erschaffe einen weiteren Kreis um unser Auge. Für meine Fischlippen. Für seinen Mund. Erstellen Sie hier eine kleine Lächelinie. Es sollte sehr klein sein. Und dann vervollständigen wir unseren Mund auf eine Smiley-Art und Weise. Ich verdunkle tatsächlich diese Linie, die das Gesicht vom Körper trennt. Und du kannst auch eine Augenbraue für diesen Charakter erstellen. Dann kannst du später darin schattieren. Dann erledige ich diese Flosse, die wir hier haben. Erstellt auch mehrere Linien darin für diese Muster. In diesem Bereich können wir tatsächlich einige Muster erstellen, um die Skalen darzustellen. Fischschuppen können es auch so für diesen hinteren Bereich schaffen. Für einen Anhang 1 beginne ich tatsächlich von der Spitze jeder markanten Form und setze das dann fort. Wenn Sie vorwärts gehen, können Sie tatsächlich Ihre Formen erstellen , Ihre Muster größer, aber es ist vorsichtiger. Dann können wir zuletzt einige Linien für diese Muster erstellen hinzufügen . Zum Detail. Wir beginnen mit dem Endteil unseres Ovals und erstellen dann das Dreieck von solchen Seiten. Dann würde ich auch mehrere Linien für den Schwanz unserer Fische erstellen. Okay, das war's. Siehst du? Es war ein Kinderspiel. Sie können alle zusätzlichen Linien löschen, die sich innerhalb des Körpers befinden, die sich um ihn herum befinden. Und selbst auf der Waage skalieren Fische. Wir werden all diese zusätzlichen Zeilen löschen, die sich der Charakter vollständig zeigen würde. In Ordnung. Das ist Out-Ergebnis und es ist ein süßer Fischcharakter. 13. Allgemeine Illustration des Wals,: Hallo an alle meine liebsten Freunde. Wir sind wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung seit Jahren üblich. Und dieses Mal werden wir gemeinsam einen Weg schaffen und wir wollen sehen, wie es tatsächlich gemacht wird. Okay, ich fange damit an, eine allgemeine Form für den Körper meines Wals zu schaffen . Dann sollten Sie auch bedenken, dass es sich je nach Größe der Tiere, die entweder Tiere sehen oder ihre Landtiere sind . Sie sind Meerestiere oder ihre Landtiere. Sie sollten einfach ihre allgemeine Form messen. Im Vergleich zu dem Tier , das du erschaffst. Wenn ich einen Weg schaffe, sollte ich auf jeden Fall eine größere allgemeine Form in Betracht ziehen. Ich schaffe eine Kuppelform für meinen Wal wie diesen, auch für seinen Schwanz. Die Sache, die wir gerade erschaffen, ist nur primär. Und keine Sorge, wir werden einfach im nächsten Schritt mit der Erstellung der Details fortfahren. Von hier aus erstelle ich eine weitere Linie für den Magen des Wals. Ich bewege mich zum Mund. So. Wir haben eine Form begonnen. Dann sind wir hochgegangen, wir haben es mit einer anderen allgemeinen Form abgeschlossen , bis wir ins Detail gehen. Jetzt, da wir die allgemeine Form unseres Körpers geschaffen haben. Wir werden die Platzierung des Mundes so schaffen. Auch hier sage ich, dass die Lautstärke zwischen oberen und dem unteren Teil unser Mund sein würde. Und von der Seite des Mundes nehmen wir den Mundwinkel aus. Wir gehen runter. Ich sage, weil es ein Meerestier ist und es egal ist, ob es ein Landtier war. Wir würden es schaffen. Erstellen Sie die primäre Skizze. Laut dem Tier , das wir kreieren. Ich würde auch eine Flosse für meinen Wal schaffen. Und weil es eine weitere Flosse auf der anderen Seite seines Körpers hat , erstelle ich hier eine weitere Flosse, nur einen kleinen Teil davon. Ich erstelle hier einfach ein Dreieck. Wir können zeigen, dass wir nur die Spitze seiner Flosse sehen, weil sie auf die andere Seite des Körpers meines Wals liegt. Sie können deutlich aus dem anderen Blickwinkel sparen. Dies ist ein Primer-Zeitplan unseres Wals. Und im nächsten Schritt werden wir die Details damit vervollständigen. 14. Die Details des Wals zeichnen: Hallo, um meinen liebsten Freunden zu erlauben, bin ich wieder da und setze meine Arbeit an meinem Walcharakter fort . Alles klar. Ich fange wie gewohnt mit dem Kopf meines Wals an. Und dann starte ich meine Hauptlinien hier drüben. Ich fange an, meine Hauptlinien zu erstellen. Grundsätzlich bewege ich mich nur auf Linien, die ich erstellt habe, meine primäre Skizze. Sie von dieser Seite. Ich geh runter. Dann bewege ich mich so. Danach erstelle ich die Platzierung der Zunge. Dann schattiere ich den Rest des Mundbereichs , damit ich die Zunge von diesem inneren Teil des Mundes überraschen kann . Ich müsste es beschatten. Alles klar. Jetzt, aus dem Mundwinkel, von seiner Seite, alles Kaugummi nach unten. In diesem Bereich. Ich drehe mich um und gehe fast nach oben. Trotzdem. Ich komme ein bisschen raus. Und dann gehe ich in der gleichen Linie, die ich geschaffen habe, dem Mund, runter, bis ich in den Bauch komme. Wie du siehst. Dann drehe ich diesen Bereich um. Wir werden tatsächlich eine Linie in Richtung Innen fortsetzen, aber das würden wir nicht bis zum Ende fortsetzen. Aus dem Mundwinkel. Wir werden eine Linie schaffen, die auf die Flosse zugeht. Unter unserer Flosse tatsächlich von zwei zurück. Genau wie eine Kurve damit, tut mir leid, mit einer solchen Kurve bewegen wir uns zum Schwanz und von hier aus kommen wir wieder zurück. Wir gehen auf diese untere Linie zu. Jetzt werde ich auch die Verschiebung seiner Augen feststellen. Und dann werden wir mit der Herstellung der Flossen fortfahren. Ich schaffe auch seinen Schüler und offensichtlich eine Augenbraue für unseren Wal. Dann müsste ich verteidigen. Und ich werde es basierend auf dem vervollständigen was ich in meiner primären Skizze hatte. Ich würde den anderen auch so viel erstellen , wie ich es sehen kann. Alles klar. Jetzt werden wir diesen Bereich schaffen , der mit dem Schwanz unseres Wals verbunden sein wird. Also muss ich es so erstellen. Wie du siehst, habe ich einfach den Schwanz meines Wals erschaffen. Die Form des Wals ist in gewisser Weise, dass wir dem Ende des Körpers dem Schwanz näher kommen . Es wäre dünner. Doch so sehr wir ins Gesicht kommen, den Kopf, die Augen. Es sollte dicker und breiter sein, tatsächlich den Schwanz meines Wals erschaffen. Und das war's. Das ist Detail. Mehrere Zeilen. Wir wollen zeigen, dass sich Beneath tatsächlich unter oder unter dem Körper unseres Wals befindet. Wir haben einige Muster und Formen, und es ist nicht flach und es hat ein bestimmtes Volumen. diesem Grund drehen wir diese Linien, weil wir zeigen wollen , dass wir hier eine markante Form haben, ein markantes Volumen . Einfach so drehen wir zuerst die Linien und dann können Sie sie nach unten bewegen. Erstellen Sie auch eine andere Zeile wie diese. Dann ist unsere letzte Zeile eigentlich die Hauptlinie für unsere Körper. Also ging es nicht mehr als das weiter. Nur eine, die ich Ihnen sagen sollte , ist , dass diese Zeilen auf diese Weise gedreht werden sollten, definitiv weil Sie sie nicht einfach runterbringen oder ruinieren lassen sollten . Wenn du aufpasst. Diese verschiedenen Kreise werden die Formen zeigen. Wir können auch mehrere von ihnen gegen Ende des Körpers fortsetzen , weil wir zeigen wollen, dass diese Linien nicht getrennt sind. Medulla des Weges, weil wir die Zeilen nicht sehen können. Genau. Ist alles in Ordnung. Okay. Das heißt, das ist unser Walcharakter. Jetzt kann ich die zusätzlichen Zeilen hier löschen. Also arbeite ich mit Show selbst besser. Nachdem Sie alle zusätzlichen Zeilen und alle Richtlinien gereinigt haben, wird Ihr Wal tatsächlich auftauchen und herausspringen und sich viel besser zeigen. Du würdest auch innerhalb der Flossenzelle löschen. Sie würden die andere Seite nicht sehen , weil Finn nicht transparent ist. Sie können auch innerhalb des Schwanzes löschen. Egal wo sie sind. Okay, das war's. Dies ist unser Walcharakter , der jetzt vollendet ist. 15. Allgemeine Illustration des zweiten Fisches: Hallo an alle meine liebsten Freunde. Ich bin wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung mit dir. In dieser Sitzung werden wir zusammen eine andere Art von Fisch kreieren . Wir haben bereits eine Art geschaffen. Wollte sehen, wie es geht. In Ordnung, ich beginne damit, ein Oval für die Gestaltung des allgemeinen Bauens und eine allgemeine Grundlage für den Körper meiner Fische zu schaffen für die Gestaltung des allgemeinen Bauens . Ich werde diesen abschließenden Teil meines Ovals nicht erschaffen. Ich werde das scharfe erstellen, weil ich in diesem Bereich den Schwanz hinzufügen möchte . Ich möchte auch, dass mein Fisch ein wenig gestreckt wird. Bestimmen Sie die Platzierung des Schwanzes. Auf diese Weise. Eigentlich schaffen wir ein Dreieck für die Platzierung des Schwanzes unserer Fische. Dann fahre ich fort. Über dem Kopf meines Fisches. Ich füge hier eine Flosse wie diese hinzu. Andererseits kann ich zwei sehr kleine Flossen erstellen. Der untere Teil des Körpers meiner Fische, einer von ihnen wäre auf dieser Seite und der andere wäre auf der anderen Seite, was wir leider nicht ganz sehen können, weil er hinter unseren Körper geht. Dann würde ich für diesen Fisch auch einen Ersatz für das Auge schaffen. Ich möchte, dass meine Fische sehr, sehr große, riesige Augen haben . Offensichtlich würden wir auch Platzierung der Augenbrauen bestimmen. Im übrigen sollten wir einfach die Details hinzufügen, von denen ich Ihnen im nächsten Schritt erzählen werde. 16. Zeichnen der Details des zweiten Fisches: Hallo, meine lieben Freunde. Wir werden unsere Arbeit an unserem Fischcharakter fortsetzen. Und dieses Mal werden wir unserem Fischcharakter die Details hinzufügen . Jetzt fangen wir von oben am Kopf meines Fisches an. Und dann komme ich hier rüber. Ich gehe einfach ein wenig hin und wieder nach innen und raus. Es wäre nur eine sehr, sehr kleine Kurve, nur um den Mund besser zu schaffen. Also kreiere ich seinen Mund und ich schaffe diese Linie ins Gesicht. Und es zeigt nur, dass meine Fische lächeln. Dann setze ich von diesem inneren Teil fort, dass meine Linie herauskommt. Dann würden wir zurückkehren. Ich erstelle die Unterlippe und den unteren Teil des Mundes. Und dann von hier aus, was als Fischkinn gezählt werden kann. Von hier aus gehe ich alle meine Fische in den Magen. Selbst für den Mund des Fisches erstelle ich eine Linie, damit ich die Zunge trennen kann , und dann schattiere ich Doris vom Mund. Jetzt arbeite ich an dem Ich werde das machen? Nun, für das großartige Team DI werde ich das obere Augenlid verdunkeln. Der Fisch wie dieser. Dann beginne ich von diesem inneren Teil aus und erschaffe die Augen. Sie sollten auch die untere Linie erstellen , unteres Augenlid. Dann erstelle ich die Schüler für meinen Fisch. Dann für die Linie für die Augen. Hier kann ich nicht mal ein Licht im Auge behalten. Eigentlich Anblick des Schülers. Dann tatsächlich unter dem Auge, unter dem Kerl kann ich eine andere Linie wie diese und mehrere kleinere Linien direkt neben dem Auge erstellen . Ich werde die Augenbrauen vervollständigen. Nun, innerhalb der Augenbrauen verwende ich eine dunkle Farbe, schwarze Farbe und dann vervollständige ich seine Flosse. Einer von ihnen ist über dem Kopf meines Fisches. Es gibt mehrere Linien, die von unten nach oben gehen nach unten kommen. Dann werde ich diesen hinteren Teil des Körpers des Fisches vervollständigen . So. Ich zeige ein Muster wie dieses für meine Fische hier drüben. Dann werde ich für den Rest die anderen Formen immer und immer wieder benutzen. Ich erstelle es so. Erstellen Sie die erste Zeile einfach, aber aus den nächsten Zeilen danach sollten Sie einen Teil zwischen zwei anderen erstellen. Dann würde ich auch mehrere Linien für den Schwanz meines Fisches erstellen. So. Dann werden wir diesen unteren Zaun an den Seiten unseres Fisches schaffen . Betrachten Sie einfach mehrere Zeilen dafür. Wir machen einfach dasselbe für die andere, die die andere Seite des Körpers ist. Schafft einfach eine echte Linie dafür. Das war's. Dies ist ein weiterer Fischcharakter , der jetzt vollendet ist, das ist unser Ergebnis. 17. Allgemeine Illustration des dritten Fisches: Hallo Um meine liebsten Freunde zu lieben. Und wieder zurück. Wir setzen unsere Arbeit an unserem Fischcharakter fort. Dies ist ein dritter Fischcharakter , den wir kreieren. Ich füge die Details nach nach zu meinem molligen Fisch hinzu. Offensichtlich fange ich von oben am Kopf an. Ich bringe eine Linie nach unten, dann bringe ich diese Linie, nimm diese Linie in Richtung des Körpers meiner Fische. Bis ich an die Stelle unter den Augen komme, setze ich meine Linie nach innen des Gesichts fort. Und dann komme ich wieder von demselben Punkt aus die Position von ihnen heraus. Und selbst hier drüben mache ich eine Abzweigung. Es liegt nur daran, dass ich meine Fische einzigartiger und unterschiedlicher machen möchte . Alles klar. Ich verbinde diese beiden Teile des Mundes mit einer Linie im Hintern. Wie Sie gerade sehen können. Ich werde die Augen komplett mit vollständigen Details erschaffen. Erschaffe meine Augen und geh davon ab , dass sie verbunden sind. Es ist der Körper mit einer geschwungenen Linie. Dann erschaffen Sie Pupillen für den Fisch, indem Sie einen Teil des Lichts darin behalten. Wenn ich jetzt von hier aus anfange, sollten wir auch das andere Auge erschaffen. Die Form sagt, und dann erschaffe ich auch den Schüler darin. So wie das. Ich habe die Augen, die Pupillen und die Lichter in den Augen geschaffen . Weil ich glaube, dass es ein bisschen schmutzig geworden ist. Ich lösche die Dunkelheit im Auge aus und kehre ins Licht zurück. Wie du siehst. Ich betone die Lichter in den Augen. Es ist sehr einfach zu handhaben. Alles klar. Das sind meine Fischaugen. Diese werden tatsächlich die Augenbrauen erzeugen. Wenn du aufpasst, erstelle ich die Augenbrauen über dem Kopf. Aber daran ist nichts falsch. Denn wenn du noch einmal willst, mach was du willst in deinen Charakteren, kannst du die Augenbrauen sogar über dem Kopf erschaffen. Sieht so aus. Ich werde diese Flosse oben erstellen, eigentlich oben auf dem Körper meiner Fische. Dann gehe ich hinter den Augen zum Schwanz zu. Ich bewege mich ins Detail. Ich würde auch den Schwanz formen, das wieder wie ein Dreieck aussehen würde. Dann würde ich auch die Linien innerhalb des Schwanzes erstellen. Im selben Muster. Wir kommen den Bauch herunter und senken Flossen auf die Größe des Körpers so. Dann würden Sie auch mehrere Zeilen auf diesen Flossen erstellen . Weil es der Magen ist, solltest du dich einfach sehr glatt und sehr langsam bewegen. Hat auch zwei Flossen, von denen ich dir erzählt habe. In Ordnung. Jetzt verdunkle ich diesen inneren Teil des Mundes, nachdem ich die Zunge getrennt habe. Ich meine, ich kann einen separaten Bereich für die Zunge in unseren Fischen in Betracht ziehen . Du kannst das entweder machen oder komplett farbige dunkle Stifte an dir. Und was du machen willst. Auch für diesen Fischcharakter kann ich mehrere lange Linien erstellen , die tatsächlich die Muster zeigen. Sie müssen mehrere Zeilen wie diese erstellen. Dann können wir innerhalb und zwischen diesen Zeilen schattieren. Dies ist die Form unseres dritten Fisches, der eigentlich obdachlos ist. Es war sehr einfach. Jetzt lösche ich alle zusätzlichen Zeilen und alle Richtlinien, insbesondere die zusätzlichen Linien im Mund. So zeigt sich die allgemeine Form des Mundes mit tatsächlich gerade jetzt. Das ist der mollige Fisch, ich dir erzählt habe und den wir zusammen kreiert haben. Und ich kann hier auch mehrere Zeilen erstellen. Wir können zeigen, dass es das ist. 18. Zeichnen der Details des dritten Fisches: Hallo, um meinen liebsten Freunden zu erlauben. Wir sind wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für Sie. Und hier werden wir einen Venn kreieren, einen weiteren Fisch zusammen. Wir wollten sehen, wie es geht. In Ordnung. Diesmal würde ich einen sehr molligen Fisch kreieren wollen. Und einfach so entsteht ein großes Oval. Und auch komplett rund um Oval. Fast etwas zwischen einem Oval und einem Kreis. Wir betrachten einfach so geformt. Für die allgemeine Form unserer Fische entsteht eine Form wie diese, wie Sie auf meinem Papier sehen können. Das wäre der Körper meines Fisches. Dan. Ich schaffe den Schwanz meines Fisches so. Ich erstelle hier eine Dreiecksform. Dann erstelle ich für diesen Bereich oben auf dem Körper und über dem Kopf oben auf dem Körper und über dem Kopf eine sehr kleine Flosse. Ich würde auch zwei weitere Fends für diesen unteren Teil seines Körpers schaffen . Weil der andere auf der anderen Seite des Körpers ist. Und wir können feststellen, dass wir ganz sitzen. Wir haben es gerade so viel geschaffen, wie wir sehen können. Wir würden auch die Platzierung der Augen bestimmen. Dann können wir mit dem nächsten Schritt fortfahren, der die Arbeit detailliert beschreibt. Okay? Weil ich DIs oberhalb des Kopfes erstellen werde. Ich werde beide erschaffen, aber einer von ihnen kann nicht vollständig sehen. Dies ist eine allgemeine Form für meinen molligen Fisch. Im nächsten Schritt füge ich dir die Details hinzu und bringe sie dir bei. 19. Allgemeine Illustration des Octopus: Hallo, meine lieben Freunde. Wir sind wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für Sie. Und in dieser Sitzung werden wir gemeinsam einen Oktopus erstellen und wollten sehen, wie es geht. Alles klar, ich fange damit an, einen Kreis für mein Oktopusgesicht zu erstellen und es ist eigentlich Kopf. Dann sollten wir acht Beine für dieses Gesicht erstellen. Nun, ich zeige die Richtung der Beine gleichzeitig an, während ich ihre Platzierung festlege. Ich verwende diese Richtungslinien weil ich keine Linien verlieren möchte. Ich mache beide auf die gleiche Weise. Dies ist eines der Beine. Siehst du. Dies ist die Form des Beines und die Richtung wäre so. Wir schaffen eine weitere von dahinter in Richtung Einsicht. Und ein anderer kommt von hier, es dreht sich und es geht wieder rein. Eine andere würde von hier aus platziert werden. Ich meine, mit dem Anfang von hier aus. Ich nehme tatsächlich noch einen von hier und wir drehen es in diesem Bereich. Wir bringen noch eins davon hinter uns, zurück von diesem. Wir bringen noch einen hier rein und ein anderes wird tatsächlich zwischen diesen beiden anderen Beinen herauskommen . So wie das. Siehst du, sehr einfach. Dies ist die Platzierung von Oktopusbeinen. Dann erstelle ich eine Linie für die Richtung des Gesichts. Ich will, dass mein Oktopus nach oben schaut. Ich erstelle DIs hier drüben. Dies wäre der Ersatz seines Mundes. In diesen Bereichen. Sie zeigen tatsächlich den prominenten Teil für die Augen. Sie können auch Augenbrauen sein. Ich könnte auch ein sehr kleines Meerestier auf seinem Kopf über seinem Kopf erschaffen. Zum Beispiel. Ich kann ein anderes lustiges Meerestier erschaffen. Bestimmen Sie auch die Platzierung seiner Augen. Wir können sogar ein Baby erschaffen. Zweck. Das hängt von dir ab, meine Freunde. Selbst dafür können wir auch mehrere Linien für seine Beine erstellen. Es bleibt tatsächlich in der Luft, im Grunde im Wasser, aber man kann es momentan nicht sagen. Von hier aus wieder. Und ein anderer kann sich umdrehen und dazu kommen. Das ist unser Baby-Oktopus , den ich hier kreiert habe. Jetzt fügen wir im nächsten System die Details hinzu. 20. Die Details des Octopus zeichnen: Hallo an alle meine liebsten Freunde. Wir sind zurück und werden an unserem großen und kleinen Oktopus arbeiten . Wir beginnen damit, die Hauptlinien hier zu erstellen. Von der Seite des Gesichts komme ich runter und ich fange an, komme ich runter und ich fange an die Linien für seine Beine zu erstellen. Beweg dich so. In diesem Bereich. Ich drehe meine Linie um und von dieser Seite gehe ich wieder runter und dann gehe ich wieder zum Körper zu. Das ist unser Hinspiel. Für den zweiten beginne ich von dieser Seite. Ich komme runter. Es ist, als würde es von hinten kommen, weil Oktopus einen kreisförmigen Körper hat, also hat er auch Beine auf der anderen Seite seines Körpers. Der Rest davon, der von hier aus gesehen werden kann. Dann bringe ich für die nächste Etappe diese Linie ein. Dann drehe ich mich um und ich erstelle das dritte Bein. Ich kann von der Rückseite dieses Bereichs hinter diesem Tipp wechseln. Es würde also anders und süßer aussehen. Dann komme ich von diesem Teil, der Linie, die ich hochgegangen bin, wieder runter und ich bringe sie in diese Richtung und diese Seite wechselt sich zur Beinspitze ab und gehe wieder zum Körper zurück. Okay. Das sind bisher vier Beine. Dann komme ich für den nächsten runter. Dann gehe ich wieder hoch und runter, weil die Beine keine Knochen oder so haben. Sie fließen einfach ins Wasser. Sie können also verschiedene Formen haben und Sie können viele Höhen und Tiefen und viele Kurven haben . Okay, jetzt willst du an diesem anderen Bein arbeiten, das fast unterirdisch in dieser Form geschaffen ist. Das wäre meine sechste Etappe. Bringen Sie es zurück ins Innere des Körpers. Von hier aus. Sie können nur eine kleine Linie hinter diesem Bereich sehen. Und dann erstelle ich diesen, der zu unserem Babykraken führt. Dann drehe ich mich um und komme den ganzen Weg runter. Nur ein Bein bleibt übrig, das für und um das zuerst zu erschaffen , sollte ich den Rest meines Gesichts erschaffen. Ich bringe es runter. Und dann kann ich dieses Bein zu einer kontinuierlichen Linie machen, die das Gesicht formt. Wechseln Sie hier ab und dann gehe ich wieder hoch und in Richtung meines Oktopuskörpers. Ich kann meine Augen in eine Platzierung erstellen, die ich in meiner primären Skizze festgelegt habe , in Tiefenposition. Und ich entscheide auch , wo es hinschaut. Es sieht so aus. Und für seinen Mund müsste ich eine Form wie diese kreieren. Okay. Jetzt möchte ich unseren Baby-Oktopus kreieren. Und ich mache einfach dasselbe wie für seine große Okzipitalis. Ich mache das Gleiche von hier aus. Während ich weitermache, erstelle ich seine Beine. Es hilft den Beinen. Genau wieder sage ich, wie ich es für den großen Oktopus getan habe, Das Verfahren ist völlig gleich. Es ist nur in einer kleineren Größe. Das liegt daran, dass es Baby ist. Grundsätzlich sollten wir es kleiner machen. Dann kreiere ich die Augen. Und dieser schaut auf den großen Oktopus, einen Freund. Es können seine Eltern sein. Es hängt von dir ab, wie du seine Handlung für deine Charaktere erstellen kannst. Dann schaffe ich endlich den Mund. Dies sind unsere Charaktere für das Oktopus-Tier. Dann werde ich endlich meinen Radiergummi benutzen, um all diese zusätzlichen Linien und Hauptlinien und sogar so viele Richtungslinien zu löschen und Hauptlinien und , die wir für die Beine und auch für das Gesicht erstellt haben . Wir behalten nur Domainlinien sowohl bei unserem großen Oktopus-Charakter unserem kleinen Oktopuscharakter. Wenn zum Beispiel ein Bein vor ein anderes Bein kommt, sollten Sie die hinteren Sprachen löschen. Ich meine, du solltest die Teile löschen, die zurückgehen. Eine Verzögerung, die im Vordergrund steht. Weil man nur das Vorderbein sehen kann, nicht das hinter ihm vorbeigeht. Nicht transluzent. Wie gesagt, mache ich das Gleiche für den kleinen Oktopus. Ich lösche die Richtlinien. Hauptlinien werden sich besser und mehr zeigen. Das ist es. Wie ich immer sage, können Sie zurückkommen und sie reparieren, wenn Sie versehentlich einige Ihrer Hauptzeilen gelöscht haben. Außerdem können wir einige Muster auf unserem Körper nur zufällig in einigen Teilen hinzufügen , es sollte keine besondere Regel oder Disziplin haben. Wie Sie sehen können, erstelle ich nur einige zufällige Linien am ganzen Körper und einige Formen wie Kreise. Nur um einige Muster zu erstellen, die dir helfen können, besonders wenn du deine Charaktere färben möchtest. Es kann es unterschiedlicher machen. Auf diese Weise. Das ist es. 21. Allgemeine Illustration der Crab: Hallo, ich liebe meine liebsten Freunde. Wir sind zurück mit einem weiteren Tutorial für Sie. Dieses Mal werden wir zusammen einen Mist erschaffen. Alles klar. Ich fange damit an, fast einen Kreis zu erstellen , der auch einem Oval ähnelt. Damit fange ich mit der Arbeit an. Dann. Ich entscheide die Platzierung. Krabben-Krallen. einfach so einen Kreis neu. Und aus dem Inneren dieses Kreises erstellen wir die Klausel unseres Mist. Sieht so aus. Und wir werden das Gleiche auch für die andere Seite tun. Genau das Gleiche mit dem gleichen Verfahren. Also erstelle ich hier einen Kreis und dann komme ich so raus . Dann entscheide ich die Platzierung der Augen, die sich hier oben auf dem Kopf oder am Körper befinden würden , weil es für unseren Mist dasselbe ist. Und dann kreiere ich meine Krabbenbeine. Dies ist eigentlich ein sehr einfaches Tier. Wenn du aufpasst, kannst du sehen, wie einfach du diesen Charakter erstellen kannst. Drei auf dieser Seite und drei auf der anderen Seite. 12. Dies wäre der dritte. Dann erstelle ich eine Linie , um die Ebenen der Beine zu überprüfen , damit sie auf dem gleichen Niveau sind. Es wird nicht größer oder kleiner oder länger oder kürzer sein, der Vergleich zueinander sollte symmetrisch sein. Dies ist eine allgemeine primäre Form unseres Mist. Im nächsten Schritt fügen wir die Details hinzu. 22. Zeichnen der Details der Krabbe: Hallo an alle, an alle meine Freunde. Wir sind zurück mit Details sind Mist Charakter. In Ordnung. Wir werden von oben auf dem Kopf anfangen , meine Freunde. Wir haben festgestellt, dass wir die Platzierung der Arme, ihrer Krallen tatsächlich abschließen. Wir werden die Klausel sehr leicht gestalten. Wir folgen einfach den Linien, die wir bereits in unserer Primärskizze erstellt haben. Das wäre eine Klaue und wir machen genau das Gleiche auf der anderen Seite. Wie ich bereits sagte, ist es ein sehr einfacher Charakter, ein sehr einfaches Tier. Willkommen auch zu diesem hier. Jetzt arbeite ich an den Augen und ich würde auch die Augen vervollständigen. Dan, ich wende die Dunkelheit in den Augen an, um die Pupille tatsächlich zu haben. Dann mache ich das Gleiche für das andere Auge. Zuerst habe ich erschaffen, als ich Schüler erschaffen habe. Dann erstelle ich zwei Linien wie die Augenbrauen über den Augen. Nur um es lustiger und süßer aussehen zu lassen. Dann kreiere ich einen sehr kleinen und winzigen und niedlichen Mund dafür. Um daraus einen besseren Charakter zu machen, erstellen Sie die Zunge und ich verdunkle den Rest des Mundes im Mund. Wir können auch zwei Kreise als Wangen erstellen. Eigentlich. Es wird es einfach lustiger und süßer aussehen lassen. Dann gehe ich auf seine Beine und erschaffe die Beine auf diese Weise, wenn du aufpasst, ich trenne sie nicht vom Körper. Hier sollten Sie darauf achten, sie nicht zu trennen. Es gibt Teile des Körpers. Dann verbinde ich diese Leitungen alle miteinander. Das ist ein süßer Krabbencharakter , der so einfach war und sehr einfach gemacht wurde. Dann können wir auch einige Bereiche schattieren, zum Beispiel und unter den Krallen oder diesen Körperteilen, was der Anfang der Beine ist. Das war's. Dies ist unser Ergebnis. 23. Allgemeine Illustration des Ray Fish: Hallo an alle und willkommen zurück. Wir sind mit einem anderen Tutorial hier. Und dieses Mal werden wir zusammen einen Strahl erschaffen. Wir wollen nicht sehen, wie wir Array erstellen können. Nun, natürlich beginne ich wie immer damit, eine allgemeine Form zu erstellen. Dann erstelle ich eine Form , die wie ein Tropfen wie dieser aussieht. Und das ist die allgemeine Form für meinen Array-Körper. Von den Seiten. Füge diesem Bereich zwei Teile für meine Löschflossen hinzu. Einer wäre hier und noch eins hier drüben. Ich mache das Gleiche auch auf der anderen Seite. Und ich füge hier drüben etwas dünnes hinzu. Eine würde hier platziert werden. Nun, das war eine allgemeine Form. Jetzt können wir die Platzierung der Augen und des Mundes bestimmen. Dies wäre die Platzierung der Augen und das wäre unser Mund. Auch hier sage ich, dass dies eine allgemeine Form unseres Charakters ist , dass wir später in den nächsten Schritten die Details hinzufügen werden. 24. Die Details des Ray Fish zeichnen: Hallo, meine lieben Freunde. Wir werden unsere Arbeit an unserem Array-Charakter fortsetzen. Und dieses Mal werden wir die Details zu unserem Array hinzufügen. Wir fangen damit an, die Augen zu erschaffen. Da unser Strahl in diese Richtung gerichtet ist, sehen wir eines der Augen kleiner im Vergleich zum anderen. Lassen Sie uns einen von ihnen kleiner und den anderen größer machen. Ich nehme eines meiner Augen, eigentlich hinter meinem Gesicht und dann schaffe ich das Innere des Auges, ich habe die Pupille erschaffen. Und ich betrachte auch einen Bereich für das Hinterauge. Bereich. Das ich, was mehr drin ist. Wir erschaffen das I hier ganz auf dieser Seite. Und dann erschaffe ich den Schüler darin. Für hier. Ich werde eine Nase mit gebogener, aber scharfer Linie erstellen und dann erschaffe ich die Nasenlöcher, wieder eines davon größer und das andere ist kleiner. Ich schaffe meinen Mund. Und so angezogen. Ich werde kreieren, ich überlege mir den Mund hier. Ich schaffe sie raus, dann kreiere ich die Zunge und dann verdunkle ich den Rest des Mundes. Von der Seite des Mundes erstelle ich eine Linie, die nach unten geht. Daher würde sich der innere Teil des Körpers meiner Fische von dem äußeren Teil davon unterscheiden. Würde getrennt sein. Eigentlich. Wir müssen die innere Linie von der Seite des Mundes und die äußere Linie von der Seite des Auges erzeugen. Dann verbinden wir diese beiden Leitungen miteinander. Dann bringe es in Richtung Körper. Ich schalte es ein, ich bringe es zur Leiche. Schon wieder. Von hier aus kommen wir ein wenig heraus, um die untere Flosse zu schaffen. Und auch ein Teil, um zu zeigen , dass dies der äußere Bereich ist. Ich erstelle es so und füge diesen Bereich hinzu. Wieder für den Schwanz und den unteren Teil des Körpers wird das Gleiche tun. Dies wird die Trennung des inneren Körperteils sein. Und dann füge ich einen weiteren Teil damit der äußere Teil des Körpers, der die Geschichte meines Arrays ist, am Ende nach oben geht. Es wäre fast ein sehr dünner scharfer. Dann verbinden wir es einfach mit diesem inneren Teil des Körpers. Werde aus dieser Linie gehen wir nach oben, es stellt sich heraus, dass wir zurückgehen. Wir machen einfach dasselbe wie für die anderen Freunde auf der anderen Seite des Körpers. Dann fügen wir einen äußeren Teil zwei hinzu, es wird auch dafür dasselbe tun. Im Grunde ist es das Gleiche. Wir schaffen einen inneren Teil und einen äußeren Teil für überall Dan, wir trennen diesen inneren Teil des Körpers mit einer Linie, bis er bis zum Ende des Körpers kommt. Jetzt können wir die äußeren Körperteile tatsächlich schattieren , um diesen Kontrast zu zeigen und diesen Unterschied noch mehr zu zeigen. Dies wäre dieser äußere Teil unseres Gesichts. Wir werden es beschatten. Wir kommen zu diesem Teil. Wenn wir zum Detail der Finnen kommen und es noch einmal machen. So. Das ist unser sehr süßer Charakter. Und endlich können Sie, wie bei anderen Charakteren üblich, vorbeikommen und die zusätzlichen Zeilen löschen. Atlas, wir werden alle zusätzlichen Lügen löschen und das Array wäre vollständig. Jetzt kann es zeigen, dass perfekte SLI hier auch mehrere Zeilen hinzufügen kann. Nicht so viel und nicht zu dunkel, nur um ihm Volumen und mehr Form zu geben. Das war's. Dies ist unser Ergebnis - und Ergebnis-Array-Charakter. 25. Allgemeine Illustration des ersten Frogs: Hallo Joe Levine, liebe Freunde, ich bin zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für dich. Und in dieser Sitzung werden wir gemeinsam einen Frosch erschaffen. Jetzt fange ich mit einer Kreisform an. Und ich schaffe einen sehr molligen Frosch. Ich meine, wir wollen einen molligen, sehr molligen Frosch kreieren. Gemeinsam. Nachdem Sie diesen Bereich erstellt haben, sollten Sie zwei Teile bestimmen, zwei hervorstehende Teile für die Platzierung der Augen, den oberen Teil unseres Kreises. Dann bestimmen wir die Platzierung des Beines, das hier ist. In dieser Form. Wir kreieren, um den Flipper zu Fuß zu betreten, es hat Flossen. Dann kreieren wir. Wir bestimmen tatsächlich die Position der Hand. So wie das. Weil wir das andere Bein und die andere Hand nicht vollständig sehen können . Wir sehen nur den vorderen Teil der Hand und die beiden Propheten drehen ihre Füße um. Auf diese Weise sehen wir nur die Teile, die wir sehen können weil sich unser Körper gedreht hat und wir beide Seiten nicht vollständig sehen können. Dann werde ich für diese Seite, die wir sehen können , den inneren Teil des Körpers vom äußeren Teil trennen . Ich mache es mit einer Linie und in der kontinuierlichen Reihe mache ich meinen Frösche-Mund. Schon wieder. Ich verstehe, wie Sie sehen können, ist unser Körper eingeschaltet. Dies ist unsere Richtungslinie, die auf diese Weise erfolgt. Dies ist eine allgemeine Form und eine primäre Skizze. Im nächsten Schritt füge ich die Details hinzu. 26. Zeichnen der Details des ersten Frosches: Hallo, meine lieben Freunde. Ich bin zurück mit Kantonesisch, meiner Arbeit an meinem Froschcharakter, und dieses Mal füge ich meinem Frosch Details hinzu. Alles klar, ich fange mit den Augen an und erledige sie zuerst. Einfach so. Ich erstelle diesen oberen Teil der Augen. Und dann werden wir die Augen hier drüben auf diese Weise hinzufügen. Und dann möchte ich meinen Froschaugendeckel etwas tiefer kreieren . Weil unser Frosch etwas mollig ist. Es würde witziger und süßer aussehen. Dann erschaffen wir das andere Auge, das hinter diesem ein kleineres ist. Und dann erschaffen wir die Schüler in ihnen. Dann werden wir Anestrus für ihn erschaffen. Wir kreieren auch einen Mund in dieser Form. Für die Rückseite meines Augendeckels. Ich kann gehen, ich erreiche meine Bank. Mit diesen Teilen können Sie auch einige prominente Teile in einigen Mustern, einigen Kreisen, erstellen, um einige Formen und Muster auf der Rückseite unseres Frosches zu erzeugen. Auf seiner Haut. Wir haben diesen inneren Teil vom Auge in Richtung Mund geschaffen. Wir kommen zu den Beinen und erstellen die Beine auf diese Weise neu. Schließe die Beine so ab. Sie können auch eine Linie für diesen inneren Teil des Sees erstellen . Dann erstelle ich die Flossen oder den Fuß meines Froschcharakters. Wir können auch mehrere Zeilen erstellen , um den Flipper noch besser zu zeigen. Ich schaffe seine Hand. Ich kann sogar Silber alle winzigen kleinen Finger dafür kreieren. Schließe eine Hand mit diesen kleinen Finger ab und ich gehe wieder hoch. Ich mache das Gleiche für die andere Seite. Schließe es so ab. Wir werden die Platzierung bestimmen und dann erstellen wir die Finger. Dann erstelle ich das andere Bein. Ich erledige es auch. Ich kann hier auch zwei Zeilen erstellen , genauso wie ich es für mein Hinspiel getan habe. Dann können wir hier unter dem Mund einige Linien wie diese erstellen. Und wir können sie unserem Frosch hinzufügen. Es zeigt tatsächlich das Volumen unseres Frosches sehr gut an. Das ist unser Frosch, den wir sogar löschen können. Es sind zusätzliche Leitungen. Nachdem wir mit dem ganzen Charakter fertig sind, sollten wir tatsächlich alle zusätzlichen Zeilen löschen und nur die Hauptzeilen behalten. Auf diese Weise kann ich oder der Charakter sich besser und mehr zeigen. Wie Sie sehen können, hat es für diesen Fall getan. Dies ist unser Ergebnis. 27. Allgemeine Illustration des zweiten Frogs: Hallo allerseits. Ich bin mit einer weiteren Tutorial-Sitzung wieder für dich da. In dieser Sitzung werden wir zusammen einen weiteren Frosch erschaffen . Und jetzt beginne ich meine Arbeit mit fast synovial, ein Oval zu schaffen. Und dann werde ich für seinen Körper eine Form wie diese erschaffen. Ich überlege mir eine Form wie diese. Und dann entscheide ich über die Platzierung seiner Arme und Beine. Dies wäre die Platzierung meiner Fröschenhand. Und der andere sollte von hier zurück kommen, von hinten nach draußen. Und das wären die Finger. Dann erstellen wir auch ein Bein für diese Seite, dass dies Flipper sein würde. Später mache ich das andere, das ist, tatsächlich ein Teil davon hinter dem Körper liegt und wir können nur einen kleinen Teil davon sehen. Wir werden es so erstellen. Alles ist in Position der Körperteile. Dies ist die allgemeine Form seines Körpers. Dann würde ich auch die Platzierung der Augen meines Frosches bestimmen . Dies ist einer von ihnen und dies ist das zweite Auge. Hier wäre unser Mund. So. Dies ist eine allgemeine Form und jetzt möchten wir die Details hinzufügen. 28. Zeichnen der Details des zweiten Frogs: Hallo meine lieben Freunde. werden unseren Frosch detailliert beschreiben und unsere Arbeit fortsetzen. In Ordnung. Ich beginne mit dem oberen Augenlid für die Augen meines Frosches. Dann fahre ich mit der Linie zwischen den beiden Augen fort. Und dann mache ich weiter, um das obere Augenlid des anderen Auges zu erschaffen . Dann erstelle ich in diesem Bereich DI. Und offensichtlich würde ich auch die P-Appelle erstellen. Nein, ich wollte auf dem anderen Auge arbeiten. Ich mache einfach das Gleiche. Einfach so. Ich schaffe es in meinem Ich bin und erschaffe den Schüler im Auge, den ich hier kreiere. Dann gehe ich von der Seite meines Augendeckels runter und raus und dann in Richtung Innere des Körpers. Von dieser Seite. Ich mache auch das Gleiche. Ich geh runter. Dann gehe ich dieses Mal ins Gesicht, um den Mund zu erschaffen. Bis ich zum Hinterteil des Körpers komme, wird hier die Nasenlöcher erschaffen. Mehrere kleine Linien für diesen mittleren Bereich, um die Textur besser zu zeigen. In Ordnung. Jetzt werde ich die Leiche fortsetzen. Ich bringe diese Linie in Richtung Hals und dann meinen Fröschebauch , der hier sein würde. Und von hier aus erstelle ich die Rückseite des Körpers eine Art Ecke Raising-Linie. Es ist eine gerade Linie, wie Sie sehen können. Und dann füge ich das Bein dem Körper des Frosches hinzu. Dies ist das Bein und ich würde auch eine Linie für den inneren Teil des Beines erstellen. Es liegt daran, dass hier tatsächlich das Bein gebeugt ist und es gerade gerichtet sein kann. Also werden wir diese Linie erstellen , um Froschbein besser zu zeigen. Ich werde seinen Flipper erstellen, seinen Fuß. Sie können die Finger erstellen oder Flossen erstellen. Weil ich im Vorgängermodell in dieser Zeit Flossen erstellt habe. Ich habe Finger erstellt, damit Sie sehen können, dass beide möglich sind und Charaktere erstellen. Ich schaffe die Hände. Ich erstelle auch ein paar Finger für meine Hände. Für seine Hände. Ich meine, erschaffe jetzt die andere Hand auf der anderen Seite des Körpers. Und ich werde es fertigstellen. Wie Sie sehen können, können wir die Finger sehr leicht erstellen und dann der Rest der Hand, wie wir wird der Rest der Hand, wie wir es für die Hand getan haben, für das Bein tun. Ich meine, wir schaffen ein Bein auf der anderen Körperseite genau so wie wir es für dieses Bein getan haben. Ganz einfach. Und das Verfahren ist das Gleiche. Sei vorsichtig, denn diese Finger sind weiter von uns entfernt und auf der anderen Seite des Körpers werden sie kleiner und Listen gesehen. Auf diese Weise werden wir unsere Arbeit beenden. Ich werde diesen Teil mit meiner Hand verbinden, mit seiner Hand. Und jetzt ist unsere Arbeit komplett erledigt. Wir können jetzt alle zusätzlichen Zeilen von hier aus löschen. Du würdest tatsächlich wissen, welche es sind. Unsere Hauptlinien. Erstelle auch die Linien im Auge, und das ist unser vollständiger Froschcharakter, unser zweiter. Für unseren Charakter können Sie auch einige Linien unter dem Hals erstellen , um die Falten zu zeigen, um die Texturen und das Volumen besser zu zeigen. Eigentlich war's das. Dies ist unser Ergebnis. 29. Allgemeine Illustration des Krokodils: Hallo, meine lieben Freunde. Wir sind zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung. Und in dieser Sitzung werden wir tatsächlich gemeinsam an einem Alligator arbeiten und wir wollen sehen, wie es gemacht wird. Alligator-Charakter, alle suchten von der allgemeinen Form meines Alligators. Wie immer werden wir auf die Details eingehen. Ich beginne mit der allgemeinen Form und Platzierung meiner Allegorie, Alligatorenkopf, tut mir leid. Ich werde ein Oval für meinen Gator-Kopf erstellen. Dann für seinen Körper. Ich schaffe ein weiteres Oval. Ich möchte, dass der Körper im Vergleich zum Kopf etwas niedriger ist. Und deshalb habe ich von diesem Teil aus angefangen, von diesem Punkt an. Dann werde ich mein Oval an diesem unteren Teil des Kopfes und im Inneren des Kopfes beenden . Wie du siehst. Jetzt arbeite ich an Details. Und ich werde mit zwei weiteren Ovalen auftauchen. Das ist einer von ihnen. Ich überlege mir ein weiteres Oval für das Ende des Details. Wenn mehrere OLS direkt nacheinander und nebeneinander erstellt wurden . Selbst für die Arme und Beine werde ich ein paar OLS erstellen, werde ich ein paar OLS erstellen weil ich möchte, dass mein Gators-Arm ein wenig gebeugt ist. Ich schaffe ein weiteres Oval hier drin. Und für die Hand, die fast so unter Grant und einem anderen Oval ist , sehen wir die andere Hand nicht auf der anderen Seite des Körpers. Aber ich kann dafür ein Oval in Betracht ziehen , dass wir nur einen Teil davon sehen können. Dann erstelle ich diesen unteren Bereich, diesen unteren Teil, viel kleiner als diese Hand , der uns näher liegt. Der andere Arm hingegen wird erstellt. Nicht viel mehr, tut mir leid. Aber man sieht, dass der andere Arm und die Hand auf den anderen Seiten kleiner sind, weil sie die Perspektive wachsen. Indiana, von diesem alten, das ich für den Körper geschaffen habe, erstelle ich die Beine. Diese Hand oder dieses Bein ist eigentlich die größte, weil sie näher bei uns ist. Es ist mehr im Vordergrund. Wenn wir uns also weiter bewegen, kleiner. Deshalb werde ich die Hinterbeine kreieren, die so aussehen. Unsere Proportionen werden also nicht ruiniert. Und es geht in die Perspektive. Diese beiden Gründe sollten Sie auf jeden Fall in Betracht ziehen. Ich arbeite tatsächlich verhältnismäßig und es wäre attraktiv. Wir können das andere Bein überhaupt nicht sehen. Wir sehen nichts drauf. Also erschaffen wir nichts davon. Sei einfach vorsichtig. Diese Gesetze, die wir erstellt haben, unsere Volumina und Formen und sie sind nicht vollständig, aber eine Schritt-für-Schritt-VR wird diesen von uns erstellten Formen verschiedene Teile hinzufügen . Okay, jetzt werde ich die Platzierung der Augen bestimmen. Hier drüben in der Mitte. Wir werden die Augen haben. Einfach so. Ich bestimme die Platzierung der Augen und schaffe dann die allgemeine Form für meinen Gators-Mund. Weil Gators einen sehr, sehr großen und riesigen Mund haben sollte . Ich erstelle das. Eigentlich werde ich das in zwei Teile trennen, den Oberkiefer und den Unterkiefer. Später, wenn wir die Details hinzufügen, werde ich Ihnen mehr und mehr davon erzählen. Dies ist eine allgemeine Form unseres Gators und über den Schwulen dort, um einen sehr kleinen Vogel zu erschaffen. Es würde also sogar süßer aussehen. Ich würde auch diesen süßen Vogel bestimmen. Denn auf diese Weise möchte ich, dass mein Vogel auf dem Gators-Kopf sitzt. Dies ist eine allgemeine Form für Jahrzehnt oder im nächsten Schritt müssen wir die Details zu unserer Arbeit hinzufügen. Fügen Sie also ein paar winzige Details hinzu, um zu divergieren, damit sie natürlich und schön aussehen. Alles klar. 30. Die Details des Krokodils zeichnen: Hallo, Meine liebsten Freunde. Wir setzen unsere Arbeit an unserem Alligatorcharakter rückwärts fort . Jetzt möchten wir die Details zu unserem Charakter hinzufügen. Wir fangen mit den Augen an. Und ich werde die Details Schritt für Schritt hinzufügen. Nun, zuerst entwickle jedes Auge, ich schaffe einen prominenten Teil der prominenten Form. Um den oberen Teil des Kopfes zu zeigen. Dann werde ich DIs so abschließen. Jetzt werde ich die Augen schaffen, die nach oben schauen. Es ist, als würde mein Gator den Vogel anschauen. Dann erschaffe ich das andere Auge. Los geht's. Dann schaffe ich die Pupille im Auge. Dann erstelle ich ein paar Linien unter den Augen, damit ich seine Lautstärke besser zeigen kann. Jetzt. Von neben meinen Augen erschaffe ich den Rest des Gesichts, das man sehen kann. Dann setzten wir unsere Zeilen fort. Wir werden den Nasenbereich vervollständigen. Dann drehen wir uns um. Ich schaffe eine Nase. Dann ist es auch Stroh. Einfach so werde ich mehrere Höhen und Tiefen für den Kiefer, einige Kurven und einige prominente Teile im Mund anwenden . Dann bewegen wir uns wieder auf die Augen zu. Und dann werden wir mit einer geschwungenen Linie ihren Job beenden. Und dann kommen wir von hier wieder auf den Sprung des Herrn zu. Dieser innere Teil unseres Mundes. Von dieser Seite des Mundes. Sie können auch einen Teil des Kiefers und einen Teil des Mundes sehen . Wir kommen runter und dann gingen wir zurück ans Ende des Mundes. Dann von der Seite. Weil du diesen anderen Teil unseres Mundes zeigen willst, kommen wir wieder runter, werden diesen Bereich formen. Von hier aus gehen wir in die Klinik und den unteren Teil unseres Körpers. In Ordnung. Ich werde die Platzierung der Nasenlöcher bestimmen. Offensichtlich ist Australien, das näher bei uns liegt, größer und das andere wäre kleiner. Es sollte es als kleiner betrachten. Dann schaffe ich seine Zähne. Einer von ihnen wäre hier und ein anderer direkt daneben. Und einfach so entstehen mehrere Zähne. Nur um die Tiefe meines Charakters zu zeigen. Ich meine, seine Eigenschaften. Sogar ich kann einen von ihnen größer und einen anderen kleiner erstellen . Und eigentlich auch bis zum Ende des Mundes. Ich sollte mehrere Zähne für meinen Unterkiefer in Betracht ziehen. Einer von ihnen kann hier sein und ein anderer kann direkt daneben sein. Ich erstelle sie nur fast zufällig. Es ist nicht so, als würde ich sie alle messen. Wir können sogar zwei von ihnen direkt nebeneinander haben, ineinander stecken. Ich werde die Platzierung der Zunge bestimmen. Von hier aus. Von hier aus drehe ich die Zunge ein wenig um. Die Zunge würde dazu verwandelt werden. Dann erstelle ich so die Zungenspitze . Dann werden wir die anderen Teile verdunkeln. Innerhalb des Mundes erstellen Sie die Zähne neu. Ich meine, entlastet die Zähne und die Zunge ungefärbt. Und dann beschatten wir den Rest des Bereichs, um diese Teile innerhalb des Mundes zu trennen. Das sind meine Gators, Nase und Draw und Mund. Was ich jetzt machen werde, werde ich das Gesicht hinter den Augen fortsetzen. Und dann haben wir hier drüben einen prominenten Teil im Gesicht und es hat ein gewisses Volumen. Es ist eigentlich Gators Wange. Dann zeigen wir es mit dieser Zeile. Und wir werden diesen Bereich schaffen , der eigentlich unser Hals, Hals ist. Von hier aus werde ich den Rest des Körpers erschaffen. Geh einmal rein. Und dann erstelle ich von hier wieder eine gekrümmte Linie, die hier besichtigt wird. Dann werde ich das letzte Mal fortfahren. Detail, wohin man sich wenden soll. So. Dann die Spitze des Schwanzes, der Endteil des Schwanzes. Dann beginne ich wieder von dieser Seite von der Schwanzspitze, die hier sein würde. Ich gehe in die entgegengesetzte Richtung und komme hier. Von hier aus hat mein Schwanz wieder eine Drehung und Drehung zu den Beinen. Ich werde auch etwas Volumen an der Seite meines Schwanzes zeigen. Weil wir zeigen wollen, dass unser Schwanz ein Volumen hat und er flach anfängt. Ich werde tatsächlich diese Linie für die Seite des Schwanzes erstellen , damit wir zeigen können, dass wir einen Teil des Körpers sehen , der gedreht ist und er tatsächlich von der Innenseite des Körpers getrennt ist. Fahren Sie fort, bis ich zwei Beine bekomme und dann erstelle ich das Volumen für die Beine so. Von hier fange ich an. Ich bestimme den Endteil der Beine. Dann. Ich kreiere auch die Nägel hier drüben. Und das ist der dritte Nagel. Und selbst an Fuß und Bein kann ich mehrere Linien erstellen, um die Volumina besser zu zeigen. Meist geschwungene Linien und vielleicht ein paar Kreise, wie ich es hier getan habe. Alles klar. Mein Trägerkörper, Sie können mehrere Formen und Muster sehen , die wir von hier aus fortsetzen sollten. Zuallererst erstelle ich zwei Linien für diese Muster. Einer von ihnen ist tatsächlich vorne und die andere ist die Sichtlinie, ich hier kreieren werde. Dann wird sich die Linie drehen und es wird bis zum Ende des Schwanzes weitergehen , dass ich von dieser Seitenlinie aus beginne. Mit dem Erstellen dieser Muster und Formen am Gators-Körper. Diese sind tatsächlich auf unserem Gators-Körper. Dann in diesem Bereich. Ich werde diese Formen kreieren, weil wir zeigen wollten , dass dieser Bereich auch diese Muster enthält. Wir müssen sie erschaffen und vorsichtig sein. Du müsstest die Wendungen und Drehungen ganz neben deinem Körper zeigen . Seien Sie also vorsichtig mit der Richtung, in der Sie Ihre Muster und Ihre Volumenformen erstellen. Und jetzt möchte ich an der Seitenlinie arbeiten, weil es näher bei mir ist. Ich schaffe es größer. Sie würden also zeigen, dass es viel weiter von uns entfernt ist und diese uns viel näher kommen, weil es in die richtige Perspektive geht. Während wir weiter vorankommen. Diese wären weiter von uns entfernt und kleiner, weil dieser Bereich abgefallen ist, wir können es nicht mehr sehen. Schon wieder. davor, diese Formen, diese Volume Chase, werden wir Gleich davor, diese Formen, diese Volume Chase, werden wir andere kreieren. Dieser Bereich ist ein Straight. Trotzdem. Wieder werde ich die Form ändern. Endlich sogar. Ich erstelle noch einen. Alles klar. Dies sind diejenigen, die wir für die Oberseite des Körpers in Betracht gezogen haben , für seinen Rücken tatsächlich. Jetzt werde ich dieses Vorderbein vervollständigen, das eigentlich meine Gators Hand und Arm ist. Also schließe ich es ab. Diese Form. Wir werden das Bein vervollständigen, wir werden es vervollständigen, den Arm. Dann werden wir auch Nägel kreieren . Dies ist der letzte. Dann. Ich werde die Nägel hier mit mehreren Zeilen trennen. Wir werden alle das Gleiche auch für das andere Bein tun. Und wir würden auch diesen sehr kleinen Teil schaffen , den wir von dieser Seite aus sehen, von der anderen Körperseite aus. Wir sehen nur einen kleinen Teil des Beines und nur zwei der Nägel. werden wir auch schaffen. Der dritte ist, wie Sie sehen können, sehr, sehr wenig, weil er komplett auf der anderen Seite ist . Hier drüben. Auch hier erstelle ich eine gekrümmte Linie, um die Lautstärke hier auf der Hand zu zeigen , die uns näher liegt. Wie ich bereits sagte, kannst du auch einige Muster und Formen auf deinem Gators-Körper erstellen, einige Muster erzeugen und es ist besser, ihn nicht leer zu lassen. Oder zu einfach. Ich sollte den Bauchbereich auch so nur mit einer Linie trennen . Wir werden diese Linie umdrehen um zu zeigen, dass dieser Bereich gesunken ist. Und dann zeigen wir mit diesen mehreren Zeilen auch die Lautstärke auf unseren Gators, den Magen. Dann werde ich von hier aus mit diesen beiden gekrümmten Linien das Volumen vervollständigen. Und ich werde auch zeigen, dass unser Körper gedreht und verdreht ist bis er zum Ende kommt. Das war's. Ich werde den Vogel erschaffen und vervollständigen, der über seinem Kopf sitzt, tatsächlich auf seinem Kopf. Erstelle auch zwei Federn. Oben auf seinem Kopf. Dann die Augenbrauen, die Augen. Großartig. Die Augen meines Vogels schauen nach unten. Es ist, als würde es sich den Gator ansehen. Genau das Gegenteil , wie wir die Schwulen dort erschaffen haben. Es schaut nach oben. Der Vogel schaut nach unten. Dafür erstelle ich Flügel. Und ich sollte auch die Beine kreieren. Trotzdem sollte ich sie über meine Gators-Augen legen. Alles klar, das ist es. Dies ist unser Gator mit einem Vogel auf dem Kopf, oben auf dem Kopf. Wir werden alle zusätzlichen Zeilen löschen, damit unsere Arbeit vorbei ist und erledigt wäre. Nun, die Details von Gators Körper sind ein bisschen zu viel. Trotzdem. Wenn Sie die Phasen Schritt für Schritt durchlaufen, werden Sie keine Probleme haben. Jährlich kann sich tatsächlich sehr leicht weiterentwickeln. Einfach so. Sie sollten einfach alle zusätzlichen und alle Richtlinien löschen . Genau wie das, was ich gerade mache. Okay, das ist es. Das ist unser Gator mit einem Vogel auf dem Kopf. Und das ist unser Alligatorcharakter. 31. Allgemeine Illustration des ersten Pinguins: Hallo, Meine liebsten Freunde. Wir sind wieder zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für Sie. Nun, in dieser Sitzung werden wir zusammen einen Pinguin erschaffen. Dies ist eines der Q DOS kleinen Tiere , die man sehen kann und ich mochte sie tatsächlich. Ich fange mit meinem Pinguin-Körper an. Ich werde die Verschiebung seines Kopfes bestimmen. Dann füge ich den Körper hinzu. Bezeichnen Sie, dass dies später nur unsere primäre und allgemeine Skizze ist. können so viele Dinge hinzugefügt werden. Sie können sogar Notieren, diesen Kreis erstellen und einfach die gesamte Form auf einmal erstellen. Aber weil ich möchte, dass die Form des Gesichts und des Kopfes klarer sind, es in einem Kreis geschaffen zu es in einem Kreis geschaffen , um ihm einige Richtungen und Winkel zu geben. Dies wäre die Richtung unserer Pinguin-Phase. Die Phase sollte also auf diese Weise ausgerichtet sein. Bestimmen Sie zuerst die Pinguine. Sieh so aus. Dies ist eine allgemeine Form. Dann mache ich dasselbe für den unteren Teil des Schnabels, so. Okay. Dann würde ich auch die Platzierung der Augen bestimmen. Ich möchte, dass mein Charakter geschlossen hat stirbt. Und dafür müsste ich anstelle der Augen Linien benutzen. Würde durch Pinguine Hände erschaffen, die so aussehen. Und ich würde auch die andere Hand erschaffen, auf Tournee. Es ist, als würde mein Pinguin etwas sagen. Jetzt kreiere ich meine Pinguine Beine. Also werde ich ein Volumen für seine Beine in Betracht ziehen. Dann füge ich in der Detaillierungsphase seine vollständige Form hinzu. Dann kreiere ich endlich meinen Pinguinschwanz sehr wenig und klein. Hier unten drüben. Wie Sie sehen können, ist dies eine allgemeine Form, eine primäre Skizze unseres Pinguins. Ich würde diese Linie auch schaffen, um zwei Teile des Körpers zu trennen, den Bauch und den Rücken. Innerer Bereich und der äußere Bereich. Das ist etwas, von dem ich dachte, ich sollte es dir sagen. Im nächsten Schritt werden wir gemeinsam an den Details arbeiten. 32. Zeichnen der Details des ersten Pinguins: Hallo allerseits. Ich bin wieder da und setze unsere Arbeit an unserem Pinguin fort. Dieses Mal werden wir unserem Pinguin die Details hinzufügen. In Ordnung. Ich fange damit an, die Augen zu erschaffen. Ich entscheide sie hier drüben. Weil ich möchte, dass die Augen meines Charakters geschlossen sind. Ich zeige ihnen eine Zeile. Auch hier bestehe ich darauf, weil ich es schon einmal gesagt habe. Das andere Auge ist noch weiter für fast deshalb sollten wir noch kleiner als diese Den schaffen, mit einer gekrümmten Linie oberhalb dieser Linie. Wir werden tatsächlich fertig werden. Die Augen. Kann sogar eine Linie unter dem Auge haben, aber die Augen können nicht vollständig sündigen. Habe ich meine Pinguinaugenbrauen auf beiden Seiten kreiert? Das ist und dann wird sich von der Seite der Augen auf den Schnabel hin bewegen. Wir werden es fertigstellen. Dann schaffe ich zwischen den beiden Augen ein Oval als Beginn meiner Arbeit hier. Und dann gehe ich zur Spitze des Schnabels nach oben. Da kommt das runter und ich vervollständige den Schnabel nur mit einer Drehung und Drehbewegung. Ich gehe einfach so runter. Und von hier aus kommen wir ans Ende unseres Schnabels. Würde sogar mein Nasenloch am Strand haben. Ich müsste auch den unteren Schnabel erzeugen. Also werde ich es so gestalten. Zuerst komme ich runter, ich gehe um den Mund herum. Dann komme ich von diesem inneren Teil meines Großen runter und ich werde auch innerhalb des Mundes zeigen. Ich entscheide den Chong, ich trenne die Zunge und verdunkle den Rest des Bereichs. Ganz einfach. Wir haben unseren Schnabel geschaffen. Für diesen anderen Teil, der sich im Hinterkopf des Pinguins befindet. Wir gehen runter. Auf diese Weise. Aus dieser Gegend kommen wir von Schokolade runter, kommen runter. Und wir kommen ins Detail. Auf diese Weise wäre Rasur attraktiver. Für den vorderen Teil tatsächlich unter dem Schnabel. Ich muss einen Gerichtsmediziner-Strahlen und eine Kurvenlinie erzeugen. Dann erstelle ich genau aus der Mitte eine weitere gekrümmte Linie. Alles klar, jetzt mache ich weiter. Ich bringe eine Linie runter in den Bauch. Und ich mache das, weil ich dir zeigen will, dass du Bauch und Bauch eines Pinguins machst. Ich würde hier weitermachen. Da wir uns hierher bewegen, hätten wir eine Kurve und dann gehen wir wieder ins Detail zurück. Sie würden darüber auch eine weitere aktuelle Zeile erstellen. Wir müssten wissen, dass dieser Bereich einige Falten hat und dies kann ihn beheben. Jetzt möchte ich meinen Pinguinarm vervollständigen. Dann überlege ich eine andere Linie, um zu zeigen, dass unsere Hand oder unser Arm ein Volumen für uns selbst hat. Es hat eine Außenseite und eine innere Seite, die wir beiden hier komplett zeigen werden . Wir würden auch andererseits schaffen , genau wie dies hier drüben, eine weitere gekrümmte Linie schaffen, um das Volumen der Arme noch besser zu zeigen. Jetzt erstelle ich endlich Details. Und dann kann ich weitermachen und die Beine oder Füße Stifte ankreieren . Wir werden ein paar Flossen für unseren Pinguin erstellen. Und dann würden wir auch eine oder zwei Linien für seine Füße erstellen. Und wir machen genau das Gleiche auch für die anderen Füße. Der andere Fuß ist auch. Alles klar. Das sind meine Pinguine. Shay. Wir sollten nur diese Linie fortsetzen , die wir am Mundwinkel beginnen werden am Mundwinkel beginnen und wir würden den ganzen Weg hier runter kommen. Jetzt lösche ich wie immer die zusätzlichen Zeilen und alle Hauptlinien. Mein Pinguin würde tatsächlich an seine Rolle und seine Eigenschaften glauben . Dies sind die zusätzlichen Zeilen , die vollständig gelöscht wurden. Ich benutze meine graue Farbe und setze die Arbeit fort. Ich arbeite mit der Farbe 396 für diesen äußeren Teil meines Pinguin-Körpers. Weil ich den Kontrast zwischen zwei Farben zeigen wollte. Ich würde dieses Atom beschatten und tatsächlich Druck auf meinen Bleistift ausüben. Meine Arbeit hat also auch eine Kreatur, unser Pinguin hätte einen gewissen Kontrast in seinem Körper und ich hätte einfach andere Farben in meiner Arbeit. In Ordnung. Jetzt möchte ich, dass sie dir in verschiedenen Teilen zeigen, wie du malen kannst oder du kannst hier sogar ein paar Jungtiere machen. So etwas kannst du hier machen. Dann sollten Sie vorsichtig sein , dass Sie nur die Teile färben müssen , die dunkler sind, und Sie sollten die weißen Bereiche färben. Ich werde Farbe 3484 von Pinguinschnabel verwenden. Weil das Große im Vergleich zum Körper etwas dunkler sein sollte . Denk auch nicht daran. Ich meine, vergiss das auch nicht. Denn später wirst du alles selbst erstellen und es vielleicht färben möchten, also müsstest du wissen, es besser ist, dass zum Beispiel in diesem Charakter die Farbe des Schnabels dunkler wäre . Dann können Sie tatsächlich eine Zunge erstellen und Sie tragen eine Schattierungen pelzige Späne dafür auf. Dann mache ich die Flossen fertig. Wieder für die Beine. Für die Flossen sollte es etwas dunkler sein. Im Vergleich zum Körper. Es sieht mehr aus wie der VK als der Körper. Das war's. Dies ist unser Endergebnis als unser erster Pinguin, den wir zusammen geschaffen haben. 33. Allgemeine Illustration des zweiten Pinguins: Hallo, Meine liebsten Freunde. Ich bin zurück mit einer weiteren Tutorial-Sitzung für dich. Und dieses Mal werde ich ein anderes Modell von Pinguinen kreieren , die ich versammeln kann. In Ordnung, ich möchte einen sehr dünnen Pinguin für dich kreieren , diesen Stein. Und ich fange damit an, so zu arbeiten. Zuerst erstelle ich ein komplett gestrecktes und dünnes Oval. Ich würde mein Oval hier drüben nicht wirklich beenden. Ich werde den Rest der Welt nach unten fortsetzen. Und dann erstelle ich diesen unteren Bereich. Ich schaffe es um. Dann erstelle ich diese Linie nach unten. So. Dies ist eigentlich die allgemeine Form unseres Pinguin-Körpers, dass er zu dünn ist. Ich werde tatsächlich verschiedene Körperteile für einen MA bestimmen, ich werde die Platzierung und Position verschiedener Körperteile bestimmen. Dies wäre zum Beispiel die Platzierung unseres Pinguinhalses und er spricht. Und es ist oberer Schnabel. Und ich werde später in meinen nächsten Schritten die Details hinzufügen, dass ich die Platzierung der Augen direkt über dem Schnabel bestimmen werde , einer von ihnen, eines der Augen ist näher bei uns. Daher wäre es größer und würde in die richtige Perspektive gehen. Dann werde ich durch Pinguine Arme kreieren, die ein bisschen unter dem Link liegen, eigentlich etwas seltsam. Die andere Hand, in die der andere Arm zurückgeht, geht zurück in den Körper. Okay. Breit einen Arm weiter und der andere zurück. Ich würde auch die Platzierung des Schwanzes hier bestimmen . Dann werden wir eine Platzierung für die Beine bestimmen, genau wie ich es für die Arme getan habe, schaffen einen von ihnen im vierten und den anderen zurück. Ich werde die Beine in der gleichen Form kreieren, zum Beispiel einer von ihnen, einer der Flossen wäre so, mehr nach unten gerichtet und es wird tatsächlich das andere Bein heben. Und es liegt in der Luft. Für dieses Bein können wir tatsächlich den unteren Teil des Beines sehen , aber für das rechte Bein können wir ihn nur vollständig sehen. Dann von den Seiten des Körpers. Ich erstelle diese Trennlinie. Dann verbinde ich es mit dem Mundwinkel. So. Dies ist eine primäre allgemeine Form unseres zweiten Pinguins. 34. Zeichnen der Details des zweiten Pinguins: Hallo an meine liebsten Freunde. Wir werden unsere Arbeit an unserem zweiten Pinguin gemeinsam fortsetzen . Dieses Mal möchten wir die Details zu unserem Charakter hinzufügen. Ich fange mit dem Kopf an, von oben am Kopf und von der Seite des Schnabels. Ich gehe nach oben. Dann komme ich von hier runter und ich forme es so. Ich werde den Schnabel vervollständigen und dann mache ich die Augen später. Danach. Ich habe von diesem Bereich angefangen, der das Zentrum meines Schnabels ist. Und dann komme ich runter. Ich mache einen Schnabel sehr scharf. Dieser Tipp ist ganz scharf und dann würde ich mich ins Gesicht bewegen. Dann mache ich für den unteren Schnabel das Gleiche von hier aus ein bisschen mehr drinnen. Ich bewegte mich ins Gesicht. Und dann komme ich zu den Augen, die sich am Ende des Schnabels befinden. Am Anfang Teil des Schnabels. Um genauer zu sein, als ich ein Nasenloch auf meinem Schnabel erstelle und dann erstelle ich auf diese Weise DIs. Ich möchte, dass die Augen in einer sehr müden Form geschaffen werden. Sah aus, als wäre mein Pinguin schläfrig oder müde, also bringe ich das obere Augenlid ein wenig nach unten. Es ist weit geöffnet. Es tut mir leid, es ist weit geschossen und ich werde auch Schülerinnen in den Augen erschaffen. Weil ich die Augen auf sehr müde Weise erschaffe und deine Art schlafe. Wir werden diese Seite tatsächlich schärfen. Moore soll dieses müde Gefühl noch mehr zeigen. Dann kreiere ich Augenbrauen. Diese Form für meine Pinguine, damit ich komplett zeigen kann , dass mein Pinguin müde oder schläfrig ist. Wir haben unsere Pinguin-Phase abgeschlossen. Wir werden an seinen Armen arbeiten. Wir werden sie so gestalten. Dann erstelle ich diesen Vorderarm. Ich habe gerade so fertig gemacht. Zwei Lagen. Dann eigentlich von hier aus, der Endteil des Arms, die Ecke davon. Ich erstelle eine Linie, um einige Falten am Körper zu zeigen, um das Volumen besser zu zeigen. Verweigern Sie die Fortsetzungslinie, fahren Sie mit dieser Zeile fort, bis ich ins Detail komme. Und dann erstelle ich Details. Von hier aus bringe ich die Linie hoch, ich mache eine scharfe Kurve. Und hier drüben mache ich eine weitere Falte für die Haut, um ihr Volumen besser zu zeigen. Dann würde ich wieder den Rücken des Körpers hochgehen und D andere Hand, wir zuerst erschaffen haben. Alles klar. Wo auch immer der Arm gedreht wird oder wir das Volumen gedreht oder verdreht hätten , werden wir diese Art von Falten mit geschwungenen Linien erzeugen . Ich fange damit an, die Beine zu kreieren. Ich fange mit dem an, der vor Ort ist. Aus dem Detail. Wir gehen rein. Dann kreieren wir dieses Bein, das fast vollständig auf dem Boden liegt. Dann ermittele ich auch die Finger an den Flossen. Zeigen Sie diesem Teil des Beins mehr Botschafter. Für das andere Bein. Ich mache es so. Ich erstelle den unteren Teil des Beines, dann erstelle ich seine Flossen, Finger. Und dann erstellen wir eine Linie direkt an der Seite der Finger, weil wir zeigen wollten , dass dieser Bereich etwas Volumen hat, ist nicht flach und es hat auch etwas auf der anderen Seite davon. Dann gehen wir von hier aus in Richtung Bauch und hoch zur Hand, und das war's. Jetzt lösche ich alle zusätzlichen Zeilen. Also würde sich meine Skizze tatsächlich viel besser zeigen. Vor allem innerhalb des Schnabels. Ich erstelle es. Ich lösche all diese zusätzlichen Zeilen, tut mir leid. Auch alle Richtlinien, die für uns momentan nutzlos waren. Lösche in meinen Armen hier drüben. Sieht so aus. Dies ist eigentlich das Ergebnis unserer Arbeit, das Ergebnis. Dies ist unser zweiter Pinguin in einer anderen Form und einem anderen Modell. Ich habe es vergessen, ich habe tatsächlich vergessen, diesen Bereich zu vervollständigen, aber jetzt ist es das. Für diesen Bereich. Für hier. Auch. Sie können entweder schattiert oder färben. Es hängt von dir ab. Zum Beispiel können Sie es in grauer Farbe machen , wie wir es für den anderen getan haben.