Schritt für Schritt Aquarell-Schneemann mit Paul Cheney

1. Einführung 1: Hallo, Leute. Paul hier. Ich bin seit vielen Jahren Skillshare-Lehrer und noch länger Aquarellmaler Heute werde ich dir beibringen, wie man diesen Wasserfarben-Schneemann malt Schneemann ist ein negatives Gemälde. Mit Negativmalerei meine ich, dass wir hier hauptsächlich den Schattenbereich malen , mit Ausnahme der Nase und so weiter. Aber im Grunde malen wir die Schatten. Wir malen ein weißes auf weißes Motiv. Das ist also eine großartige Übung, um das zu lernen. Es ist großartig, um zu lernen, wie man Wasserfarben und Aquarellfarben kontrolliert , wie man Wasserfarben und Aquarellfarben wie viel Wasser man verwenden sollte wie viel Pigment man verwenden sollte Es eignet sich hervorragend, um Ihre Aquarellmalerei aufzulockern. Es ist sehr einfach, sehr schnell und sehr einfach. Dies ist ein großartiges Gemälde für Anfänger. Es ist wirklich ein großartiges Bild für jedermann, und es ist eine gute Übung. Jedes Mal, wenn ich es mache, stelle ich fest , dass ich ein bisschen besser darin werde. Wir werden damit beginnen, unsere Basisschicht abzulegen. Sie können die Basisschicht hier in diesem kleinen Abschnitt hier sehen , sehr leicht, einfach zu waschen. Und dann werden wir eine zweite Schicht malen. Und während das trocknet, fügen wir die Karotte, die Nase und die Knöpfe hinzu. Es ist sehr einfach. Das sind im Grunde zwei Schichten. Sie könnten hier eine dritte Ebene erstellen, wenn Sie weitere hinzufügen möchten. Ja. Aber ich denke, Sie möchten nicht von diesen Aquarellmarkierungen und -linien etwas mitnehmen Halte es sehr einfach. Versuchen Sie nicht, Ihr Gemälde zu überarbeiten . Lassen Sie es nach dem Auftragen in Ruhe und lassen Sie es trocknen So bekommst du hier diese Wasserzeichen , die du oben im Schattenbereich siehst Die hier unten, du kannst diese tollen kleinen Markierungen sehen. Hier kannst du einige einblenden, Beispiel weiche Kanten , die nicht hart sind. Aber in den meisten Fällen werden wir das nur in sehr einfachen Ebenen ablegen. Zuerst werde ich dir zeigen, wie man es zeichnet. Ich meine, ich mache das mit einem magischen Marker , damit du tatsächlich sehen kannst, was ich zeichne. Ich fange mit einem Bleistift an und überarbeite es dann mit den Markern, damit du es sehen kannst. Ich verwende keinen Marker auf deinem Aquarellpapier. Ich mache es nur dunkel , damit du sehen kannst, was ich mache Okay, folgen Sie mir und genießen Sie es. 2. Schneemann zeichnen: Für den zeichnerischen Teil verwende ich einen wasserlöslichen Fiber Castle-Bleistift Sie können jeden beliebigen Stift verwenden. Achte nur darauf, dass du nicht in das Papier drückst. Wenn du in das Papier drückst, beulst du es tatsächlich und verursachst eine Falte im Inneren und an der Faser, die dort hängen bleibt und das Entfernen erschwert Sie müssen wirklich nur drücken, damit Sie es sehen können. Es spielt keine Rolle. vielleicht nicht auf der Kamera angezeigt, aber du musst nicht so fest drücken. Also, wenn ich das zeichne, fange ich normalerweise mit dem Oberteil an, das heißt, wir haben unseren Hut hier, der, wenn wir ihn in seiner einfachsten Form betrachten, ein Rechteck ist, okay? Nun, bei diesem Hut füge ich gerne ein bisschen hinzu, weißt du, sobald ich das Quadrat gezeichnet habe, dann kannst du im Grunde reinkommen und irgendwelche Knickspuren hinzufügen , weißt du, um den Hut ein bisschen floppig zu machen, wenn du willst. Das musst du nicht tun mache ich gerne. Okay. Also im Grunde genommen haben wir diesen Teil fertig. Ich werde es hier in der Markierung durchgehen, wie Sie sehen können. Also haben wir da unseren kleinen Flop im Hut, eine kleine Falte, und so kommen wir rüber Aber im Grunde haben wir mit einem sehr einfachen Rechteck angefangen , okay? Dann werden wir auf diese Weise in einem leichten Winkel herunterkommen und auf diese Weise in einem leichten Winkel. Das gibt uns unsere Krempe, und wir können mit einer kleinen Kurve auf der Unterseite umklappen auf der Unterseite Da oben habe ich ein Stück Stoff oder was auch immer du das Band nennen würdest, Du kannst das in jeder beliebigen Form machen. Okay, da. Jetzt kommt der einfache Teil. Wir haben einen Kopf. Wenn wir also den vollen Kreis zeichnen, ziehen wir über den Hut, also zeichnen wir einen Teilkreis unter dem Hut. Also so, Wi, da ist unser Kopf. Als nächstes die zweite Schicht des Körpers, so wie diese, als nächstes die dritte Schicht des Körpers. So wie es ist. Alles, was ich tue, ist diese Kreise miteinander zu verbinden. Mach dir keine Sorgen, wenn sie nicht perfekt rund sind. Mach dir keine Sorgen, wenn sie nicht genau wie meine aussehen. Es spielt keine Rolle. haben wir unseren kleinen Schatten , den ich hier gerade skizziere. Dann sind wir hier oben, wir haben unsere Nase. Nochmals, stell es dir einfach als ein einfaches Dreieck vor. Denk nicht zu viel darüber nach, oder? Denk darüber nach, dass du tatsächlich einen Schneemann baust. Nun, was mein Auge angeht, habe ich ihn diesmal etwas nachdenklicher und besorgter aussehen lassen, aber Sie können gerne einen einfachen Kreis bilden Wenn du willst, dass es wie meins aussieht, habe ich nur eine Linie darüber gezogen und dann in einem Halbkreis darunter runtergezogen, okay? in einem Halbkreis darunter runtergezogen Also nochmal, wir haben so einen Kreis. Dann haben wir eine übertriebene Linie, okay? Dann habe ich es einfach hinzugefügt und diese Bereiche ausgefüllt, okay? Du kannst es so oder so machen. Es wird gut aussehen als kleiner Kreis. Okay. Dann haben wir unsere Nase. Wenn du dich nicht wohl fühlst, tut mir leid, unser Mund. Wenn du dich nicht wohl dabei fühlst, dieses Lächeln kannst du hier eine kleine Linie ziehen um dir das Gefühl eines Lächelns zu geben, und dann einfach dieser Linie folgen und deine Punkte draufsetzen Einfach, kinderleicht. Schon wieder das Gleiche. Wir folgen hier der Vorderseite, also kannst du einfach diese Zeile einfügen, sie einfach kopieren und so parallel laufen lassen, wenn du willst, oder du kannst einfach die Punkte hochziehen , um weitere Buttons hinzuzufügen. Sie können weniger Schaltflächen hinzufügen. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, dies zu tun. Eines muss man an der Nase beachten: Wir haben hier einen Schatten darunter. Das ist also im Grunde das Bild mit oranger Farbe, und dann haben wir dort einen helleren Bereich. Wir haben dort einen dunkleren Bereich, und dann habe ich unten ein kleines bisschen Indigo hinzugefügt unten ein kleines bisschen Indigo Aber das sieht man, wenn wir es tatsächlich malen. Dann unser Schattenbereich, das war's. Ich habe nicht das Gefühl, dass du nicht in all den Schatten und so etwas trocknen willst. Es wird dir einfach wegnehmen. Je mehr Bleistiftlinien Sie haben, desto weniger wird es Ihnen wegnehmen. Haben Sie also nicht das Gefühl, dass Sie das alles tun müssen. Halte es einfach sehr einfach. In Ordnung, jetzt gehen wir zum Gemälde über. 3. Die erste Schicht malen: Als Erstes werden wir diese aufbringen helle Schicht hier aufbringen, sodass Sie die sehr, sehr, sehr grundlegende Schicht dort sehen können , okay? Das ist eine sehr einfache Wäsche. Und um das zu tun, werde ich diesen Pinsel verwenden , der Nummer fünf ist, nur ein normaler synthetischer Pinsel. wie bei jedem Pinsel, den Sie haben, nicht raus und kaufen Sie spezielle Sachen. solltest du niemals tun, wenn du an einen Punkt kommst, an dem du, weißt du, verschiedene Dinge selbst ausprobieren willst oder was auch immer. Aber wenn Sie solche Klassen und Kurse sehen, die Materialien, die Sie zur Hand haben, in den meisten Fällen werden die Materialien, die Sie zur Hand haben, in den meisten Fällen wahrscheinlich in Ordnung sein. Ich empfehle Ihnen immer, Farbe in Künstlerqualität zu verwenden, das ist ordentliches Papier. Das Papier, das ich hier verwende, ist 140 Pfund schweres Kaltpresspapier, und es ist Fabriano Soft Press, tut mir leid, was der Kaltpresse sehr ähnlich ist Aber du könntest jedes Papier verwenden. Ich würde dafür kein heißes Presspapier verwenden. Es wird unterschiedliche Spuren hinterlassen, und Sie fragen sich vielleicht warum Ihr Bild so anders aussieht. Wenn Sie auf jeden Fall verstehen, wie das funktioniert , können Sie gerne heißgepresstes Papier verwenden. Okay, das Erste, was wir tun werden, ist, dass ich meine Farben bereits vornass gemacht habe. Wenn ich meine Farben vornässe, nehme ich normalerweise einfach etwas Wasser und probiere es einfach dort Ich gebe ihnen nur eine Minute, um sich zu rehydrieren. Sie haben nie das Gefühl, dass Sie Farbe aus der Tube verwenden müssen Der einzige Unterschied zwischen Farbe aus der Tube und Farbe auf einer Pfanne ist die Farbe auf der Pfanne. Das Wasser ist verdunstet. Wenn du das Wasser wieder hineingibst, ist es wieder gesättigt. Und auch das funktioniert hervorragend, solange Sie Farbe in Künstlerqualität verwenden Schauen wir uns also hier die Palette an und schauen wir uns an, welche Konsistenz wir verwenden. Es ist sehr leicht und einfach zu waschen. Weißt du, ich möchte es fast haben, weißt du, ich würde sagen, wenn wir uns die Opazität ansehen, sagen wir, gehen wir zu 10% Opazität, oder? Also 10%, vielleicht 20%. Also schnapp dir etwas von unserem Pigment hier, versuche so viel zu bekommen, weißt du , wenn du dein Wasser und deine Farbe bekommst, willst du so viel Farbe wie möglich auf deinen Pinsel bekommen und, du weißt schon, es mitnehmen können . Siehst du, das ist Pfützenbildung und Poolbildung, also das ist wahrscheinlich ein bisschen zu viel, wenn es Pfützen und sich sammelt, aber es ist auch nicht das Ende der Welt, okay? Und ich sehe mir mein Bild hier an und sehe: Okay, wo habe ich Farbe und wo habe ich keine Farbe? Ähm, ich komme da mit. Halte es wirklich einfach. Denken Sie nicht, dass Sie das zu genau studieren müssen. Trage einfach die Farbe auf, oder? Vermeide Bereiche wie die, wo du deine Augen haben wirst und solche Sachen, wenn es irgendwie möglich ist. Versuchen Sie, wenn möglich, einen kleinen Abstand zwischen einigen Bereichen zu wahren . Und ich werde gleich erklären, warum. Ich werde mir nicht zu viele Sorgen um den Schatten da drunter machen. Ich werde meine kleine Füllung da reintun, ein bisschen mehr Wasser. Da gehen nur einige davon zur Neige. Hey, nun, komm hoch. Ich komme im Grunde einfach runter, folge der Kurve des Schneemanns und trage Farbe auf das Papier auf Das ist kein Hexenwerk. Halte es einfach. Denke nicht zu viel darüber nach Siehst du, wie schnell ich hier bin? Uh, geh schnell genug, dass du, weißt du, keine Wasserzeichen beim Malen dazwischen hinterlässt , sondern gehe in einem Tempo vor, mit dem du dich wohlfühlst Ich habe auch nicht das Gefühl, dass es kein Rennen ist, weißt du? Ähm, im Grunde gibt es keinen richtigen oder falschen Weg, das zu tun. Nun, ich schätze, den gibt es, aber weißt du, was ich meine? Das hoffe ich. Okay. Also da ist unsere erste Wäsche. Super einfach, super einfach. Es ist ziemlich trocken hier drin, man kann also sehen, dass es hier oben schon einige Wasserflecken gibt. Was in Ordnung ist. Das ist gut. Ich glaube, ich brauche ein bisschen hier oben. Darunter. Ich hatte ein bisschen Schatten hier oben, nicht wahr? Ja. Da haben wir's. Okay. Nun, während das trocknet, kann ich hier unten unten und an anderen Stellen, wo ich will, weißt du, kann ich etwas dunkleres Pigment hinzufügen. Also werde ich meinen Pinsel mit gesättigter Farbe auffüllen, okay? Du siehst, wie gesättigt das ist. Wenn du willst, kannst du vorher etwas Wasser abtupfen und das wird noch mehr Solange das noch nass ist, kann ich hier ein paar dieser coolen kleinen Wasserflecken und Blüten reinbekommen coolen kleinen Wasserflecken und Blüten reinbekommen Ich kann mit meinem Schatten beginnen und einfach die Spitze deines Pinsels entlang dieses Schattens benutzen. Und jetzt wirst du sehen, dass es hier oben ziemlich blutet. Das ist es, was hier passiert , wo diese kleinen Linien zum Vorschein kommen. Das blutet. Das blutet quasi in das Wasser , das schon da war. Jetzt entferne ich das Pigment von meinem Pinsel und ich möchte, glaube ich, ein paar dynamischere Effekte bei diesem Typen erzielen Effekte bei diesem Typen Machen Sie es ein bisschen interessanter als das, das ich im Beispiel habe Jetzt können Sie sehen, dass einige dieser Zeilen langsam ziemlich cool aussehen. Mal schauen, was dort passiert. Ich habe nur sauberes Wasser genommen und es reingebracht. Ich bringe sauberes Wasser rein, es zieht das Pigment nach oben. Okay. Und ich denke, es ist ein bisschen zu verwässert hier unten. Ich will nicht, dass der Schatten zu groß wird. Aber manchmal geraten die Dinge einfach ein bisschen außer Kontrolle, also füge ich einfach ein bisschen mehr Pigment hinzu. Wenn du willst, wenn du willst, kannst du das ganze Bild malen. Entschuldigung, das Pigment, das ich hier verwende, ist hellblau. Das ist es, was dieses Blau ist. Du könntest Ultramarinblau verwenden Du könntest Indigo verwenden. Du könntest jedes Blau verwenden, das du willst, du könntest auch Violett verwenden . Es spielt keine Rolle. Ich weiß es einfach nicht. Ich habe es ursprünglich blau gemacht, und ich glaube, das Original , das ich zuerst gemacht habe, war preußisch blau. Du kannst machen, was immer du willst Ich habe ein bisschen Verrücktheit im Gange. Ich könnte das hier lassen oder ich kann versuchen, es aufzutupfen und zu sehen, was passiert Ich bin mir nicht sicher, aber es ist in Ordnung. Okay. Aber wie dem auch sei, wenn du willst, werde ich meinen Schatten ein bisschen verdunkeln Und um das zu tun, nehme ich etwas Indigoblau, um zu sehen , wie viel dunkler das Und solange das nass ist, werde ich etwas davon reintun. Und das gibt uns im Grunde mehr Kontrast, was das Thema interessanter macht Denken Sie daran, wenn Sie Ihr Gemälde oder ein Foto oder etwas Visuelles betrachten , wenn Sie es betrachten, werden Sie ein sogenanntes Spektrum haben , oder, Sie wissen schon, manchmal wird es als Farbskala bezeichnet Aber stellen Sie sich das wie ein Spektrum vor, bei dem Papierweiß das weißeste Weiß ist, das Sie haben können Du kannst das nicht weißer machen. Ich meine, du könntest, glaube ich, Acrylfarbe nehmen, die hellweiß ist und darauf gemalt wird, aber in den meisten Fällen, bei der Aquarellmalerei, wird das dein hellster Punkt sein Auf einem Foto oder in Photoshop oder bei der Fotobearbeitung wird das der Weißpunkt genannt, oder, Sie wissen schon, im Grunde der Weißpunkt Dann haben Sie auch den sogenannten Schwarzpunkt , den dunkelsten Punkt In diesem Fall ist das also unser schwarzer Punkt, hier ist das Indigoblau Das wird unser dunkelster Punkt sein. Ich werde das nur ein bisschen abrunden. Indigo wird unser dunkelster Punkt sein, unser dunkelster Teil des Schattens, weil es die dunkelste Farbe ist, der dunkelste Wert, den wir weil es die dunkelste Farbe ist, der dunkelste Wert, den Dazwischen haben wir dann die sogenannten Mitteltöne Und im Idealfall möchtest du einen schönen, einfachen Übergang haben, weißt du, oder einen Übergang von deinem weißen Punkt zu deinem dunklen Punkt. Wenn ich es also nur beim Hellblau belassen würde, wäre mein Dunkelpunkt nicht so dunkel Ich hätte nicht so viel Kontrast. Daher wäre mein Motiv nicht so fesselnd, es wäre nicht so schön anzusehen Lassen Sie uns einfach fühlen, wie trocken wir hier sind. Wir werden in einer Minute wiederkommen, wenn es trocken ist, und wir werden die nächste Schicht auftragen. 4. Die zweite Schicht malen: Ging weiter und fügte die kleine Nase hinzu und so weiter. Lassen Sie uns also einen Blick darauf werfen und sehen, was wir hier vor uns haben Schau dir diese Formen hier an. Also nur, indem man es nicht anfasst und einfach die Farbe aufträgt. So bekommen wir unsere Aquarellmarkierungen, indem wir die Farbe auftragen und trocknen lassen Schauen wir uns nun das Bild an, nachdem es getrocknet ist. Ich denke, das ist ein entscheidender Schritt, den viele Leute übersehen, okay? Auch wenn es sich um ein einfaches Gemälde handelt, ist es dennoch sehr wichtig, darauf zu achten, wie es getrocknet ist, denn das Wichtigste, an das man sich bei der Aquarellmalerei erinnern sollte, die wichtigste Farbe, die wichtigste Sache man sich bei der Aquarellmalerei erinnern sollte, ist nicht, wie man die Farbe aufträgt, sondern wie die Farbe Denn wenn du dir dein fertiges Gemälde ansiehst, siehst du trockene Farbe Du schaust nicht auf die nasse Farbe, die du aufträgst. Also, wie ist die Farbe getrocknet? Wie lässt sich das von nass auf trocken übertragen? das weißt, kontrollierst du Aquarellmalerei und so verstehst du die Aquarellmalerei Egal, wie kompliziert das Gemälde ist oder wie einfach es ist, du wirst diese Lektion lernen und sie meistern, indem du darauf achtest In diesem Sinne, lassen Sie uns einen Blick darauf werfen und sehen, was hier passiert ist. Wir haben hier einen schönen kontinuierlichen Fluss. Ich bin hier ein bisschen über die Hutkrempe gegangen und ich glaube, ich bin mit meiner Farbe ein bisschen näher am Auge, aber das ist okay Ich werde benutzen, ich werde hier darunter einen Schatten haben Also werde ich einfach meine Schattenlinie genau dort platzieren, und das wird sowieso in den kleinen Teil da drüben übergehen sowieso in den kleinen Teil da drüben Okay. Dann haben wir hier unten noch eine Stelle, die unser Hinterschatten ist. Wir haben hier unseren Frontschatten. Das hat ein bisschen mehr reingeblutet, als ich es mir gewünscht hätte. Ich hätte hier gerne etwas mehr Dynamik gesehen , aber es ist okay, so wie es jetzt ist. Ich könnte zurückkommen und ein bisschen mehr auftragen, denn wie Sie sehen können, ist diese wirklich dunkle Farbe , mit der Ausnahme hier unten , mit der Ausnahme hier unten, weil sie nass war, ein bisschen heller. Wo es trockener war, ist es etwas dunkler. Spielt keine Rolle. Es wird das endgültige Gemälde überhaupt nicht drastisch anders aussehen lassen Lassen Sie uns einfach weitermachen und jetzt fügen wir unsere zweite Ebene hinzu Unsere zweite Schicht hier besteht also im Grunde aus unseren Schattenbereichen, der Hutkrempe Wir haben die Nase, wir haben die Augen. Wir sollten in der Lage sein, das alles auf einmal zu erledigen. Wir werden etwas Schatten drunter legen. Wir haben etwas Wasser hinzugefügt, sodass es ausblutet. Also vielleicht ein bisschen mehr Schatten hier drin. Ja. Und ich denke, das ist es Also lass uns weitermachen und das jetzt tun. Machen Sie den Pinsel nass. Diesmal nehmen wir mehr gesättigte Farbe. Wir wollen nicht, dass du weißt, dass das nochmal der dunklere Bereich ist. Denken Sie also darüber nach, wissen Sie, wenn Sie anfangen, haben Sie jedes Mal viel Wasser, weniger Wasser, weniger Wasser, weniger Wasser, weniger Wasser, weniger Wasser, vorausgesetzt, das ist der Look, den Sie anstreben. Okay, also fangen wir hier mit der Hutkrempe an. Eigentlich habe ich das bei Indigo gemacht. habe ich in der letzten nicht getan, aber wir fangen hier damit an und wir werden sehen, wie das mit Palo Blue aussieht Okay. Sieht okay aus. Wir kommen hierher. Oh, ich glaube, deshalb habe ich es in Indigoblau gemacht , damit es sich trennen Also werde ich das nachher durchgehen und etwas Indigoblau drauflegen. Also, du kannst es zu einer harten Linie machen, so wie es ist, oder es liegt an dir Sie können die Kanten weicher machen. Die Kanten weicher machen, ich habe nur etwas Wasser genommen, meinen Pinsel abgewischt und ich komme einfach vorbei und berühre die Kanten dort Jetzt wird die Farbe da drin bluten. Es wird eine weiche Kante sein, im Gegensatz zu diesen Kanten hier, die harte Kanten sind Wenn Sie für diesen Teil einen kleineren Pinsel verwenden möchten , damit Sie mehr Kontrolle haben, können Sie das gerne tun. Nein, du wirst nicht bestrafen, wenn du mehr als einen Pinsel verwendest Ich glaube, ich werde jetzt Indigoblau für den unteren Teil verwenden ich werde jetzt Indigoblau für den unteren Teil Das ist der Teil unter der Krempe, also habe ich etwas Indigoblau auf meinen Pinsel genommen komme hierher, komme runter und ich will nicht einfach so eine gerade Linie Ich will, dass sich das vermischt, also habe ich meinen Pinsel abgewischt, etwas Wasser genommen und ich berühre einfach den Boden. Okay, da haben wir's. Ich schiebe einfach etwas mehr Wasser rein, damit es runtergeht und es ein bisschen weniger wird. Schatz, ich schaue. Okay, nehmen wir uns ein bisschen mehr Schmerz legen es hier auf den unteren Rand der Krempe. Nochmals, sauberes Wasser, den Boden berühren und verteilen. Verbreite die Liebe. Ich muss meinen Hut hier ein bisschen reparieren, ich glaube, ich habe eine Art Brüste gemacht , ich muss vielleicht zurückkommen und sie ein bisschen trocknen lassen Keine große Sache. In Ordnung, also da, wir haben unseren Hut auf Ich nehme etwas Indigoblau und lege es in die Hutkrempe , nur weil du die Krempe rot oder in einer anderen Farbe machen könntest Krempe rot oder in einer anderen Farbe machen , wenn du sie wirklich funky machen willst Ich trage einfach etwas Indigoblau darüber, solange Okay. Okay, hier drunter haben wir, ich werde etwas Indigo und etwas Palablau mischen Es ist einfacher für dich , das so zu sehen. Wir haben es hier unter unserem Kinn. Wir werden noch einen Schatten haben. Also nochmal, unser Schatten ist, weißt du, er sieht irgendwie aus wie so ein Schal , weil es eine harte Linie ist, aber ich wische den Pinsel ab. Komm her und mach den Pinsel nass. Berühren Sie die Unterseite. Je mehr Wasser du hier hingibst, desto mehr wird es bluten. auch daran, je leichter das oben sein wird, okay? Wenn du also zu viel Wasser hinzugibst, wird es oben heller. Okay, ich gehe einfach herum, wo ich den Knopf anbringen werde , damit ich ihn jetzt hinzufügen kann, und ich muss warten, bis er getrocknet Aber wenn du direkt runterkommen willst, könntest du. Und in Ordnung, wir haben also unseren Schatten da. Ich lasse das hier austrocknen , damit ich dort einfach eine bessere Linie ziehen kann Während ich das mache, werde ich mir hier etwas von meiner Orange holen. Das ist Cadmium-Orange. Verwenden Sie das Orange, das Sie haben oder mischen Sie Rot und Gelb zusammen Und mischen Sie dann wieder das Rot und Gelb, das Sie haben, zusammen. Versuchen Sie es einfach mit einer warmen Version , weil Karotten dazu neigen , eine wärmere Farbe zu haben. Und wieder malen wir nur in diesem Dreieck. Ich ziehe nur eine Linie auf den Boden. So wie das. Und wieder kann ich es entweder trocknen lassen oder das Feuerzeug nehmen. Ich habe meinen Pinsel abgewischt, und ich kann einfach hier oben entlang kommen und ihn mit sauberem Wasser anfassen . In Ordnung. Okay, wir lassen das trocknen, weil wir danach noch eine Leine drunter anbringen werden Jetzt unsere Knöpfe, da ich schon orange habe, möchte ich meinen Pinsel nicht zu oft reinigen müssen. Ich mache zuerst die roten Knöpfe. Es ist einfacher, Orange vom Pinsel zu bekommen als Indigoblau Und ich werde meine roten Knöpfe anziehen. Eins, zwei. Ich kringel nur die Farbe da drüber. Drei an diesem kleinen Ort. Wenn du es hineinlegst, wenn es nass ist, blutet es und du denkst vielleicht: Oh, ich habe mein Bild ruiniert , aber es könnte auch cool aussehen Okay. Wenn du etwas Rot nehmen und drunter legen willst, dann die Nase? Nun, es ist immer noch nass. Du kannst. Es fügt also nur ein bisschen Schatten darunter hinzu. Siehst du das? Einiges davon ist hier zu stark geblutet. Und ich werde ein bisschen heben, weil es immer noch nass ist, also habe ich die ganze Farbe von meinem Pinsel entfernt Ich kam mit. Da haben wir's. Nicht sehr geradlinig, oder? Ich schätze, Karotten sind nicht perfekt gerade, oder? Okay, jetzt gehen wir zurück zum Indigoblau für unsere, ähm, wie nennen wir das? Wir nennen es die Nase. Ich meine, das E und so weiter. Hoppla. Okay. Ich denke, ich sollte das jetzt hier oben machen können. Sollte trocken genug sein. Hoppla. Schau, was ich getan habe Ich mache meinen Knopf breit, du musst aufpassen , wohin deine Hand geht. Ich meine, nun, tu das nicht. Wie dem auch sei, ich habe dort ein bisschen Bobo gemacht, aber das ist okay. Ich mache mir darüber keine allzu großen Sorgen, weil ich nichts von diesem Bild mache , außer für das Video, aber Sie können sehen, ich habe meine Hand hineingesteckt und jetzt habe ich es überall hin Also versuche das zu vermeiden , wenn du kannst. Also gut, wir lassen das trocknen. Wir werden zurückkommen und wir werden 5. Das Gemälde überprüfen: Lassen Sie uns unser Gemälde überprüfen. Also ein paar Dinge , bei denen ich denke, wenn ich zurückblicke, denke ich, was würde ich anders machen? Ich hätte dieses Indigoblau wahrscheinlich nicht hier unten, es ist dunkel Ich glaube, weißt du, ich mache das immer. Ich fange an zu reden und dann denke ich: Oh, das schaffe ich. Ich fange an, mich damit zu beschäftigen. Ich fülle das ein bisschen Den weißen Raum da drunter brauchst du nicht. Und ich nehme etwas sauberes Wasser und ein bisschen, äh, hellblau und lege es da drunter Und wenn du einen Fehler wie diesen machen willst, ich habe ein Pigment verwendet, das nicht färbt, was Indigoblau meiner Meinung nach nicht ist, kannst du normalerweise nehmen Nun, die modernen Pigmente wie Paloblau und solche Dinge neigen dazu , sich ein bisschen zu färben Aber manchmal kann man sie genug anheben indem man einfach sauberes Wasser hineindrückt Und es ist gut, so zu experimentieren. Es ist immer gut, wenn ich ein Bild mache, habe ich vor, es manchmal zwei- oder dreimal zu machen , weil es nie, weißt du, es funktioniert nicht immer so, wie ich es wollte. Aber das macht dort einen großen Unterschied. Ich habe nur ein bisschen Wasser hinzugefügt und das nach oben gedrückt. Du kannst weitermachen, wie du willst. Mach die Zeitung nur nicht kaputt. Es wird auftauchen. Aber ich kann es so hochschieben, und jetzt sieht es eher aus wie ein Hut. Was für einen großen Unterschied das macht. Jetzt ist die Sache hier oben, ich habe diesen dunklen Schatten hier oben, wir haben diesen dunklen Schatten, und hier unten habe ich nicht diesen dunklen Schatten. Ich will auch nicht das Original, aber ich kann eine etwas dunklere Farbe hinzufügen . In diesem Fall verwenden wir etwas Indigo und dann reinigen wir das Wasser, verteilen es, nur damit es mit dem Rest übereinstimmt, richtig? Du weißt schon. Und was das betrifft, kann ich noch mehr hinzufügen. Ich weiß, ich sagte, ich würde das nicht tun, aber ich werde es trotzdem tun Und du gehst hier runter in den unteren Schatten. Sehr einfach. Im Grunde sind es nur Linien Reinigen Sie den Pinsel oder reinigen Sie den Pinsel und kommen Sie nach oben. Berühre es entlang, nur so , dass es sich ein wenig ausbreitet und es keine gerade, harte Linie ist. Oder es wird auch als weiche Kante bezeichnet. Sehr oft verwende ich zwei Pinsel und ein komplizierteres Bild oder manchmal drei oder vier. Einer hat die Farbe und der andere ist nur für das Wasser. Es ist einfacher, weißt du, einfach das schmutzige Wasser von der Bürste zu bekommen , als die Bürste zu entfernen. Es verschwendet auch weniger Farbe und so weiter. Aber da es sich um ein sehr einfaches Gemälde handelt, ist es sehr einfach. Also werde ich sagen, dass wir fertig sind. Wenn du den Augapfel ein bisschen anders machen wolltest , so wie ich es im Original gemacht habe, könntest du das Auch hier ziehen wir nur eine waagerechte Linie hinein, im Grunde ein bisschen wie eine Augenbraue wirkt, was sie ein bisschen zum Nachdenken Das war eine sehr einfache Sache, nur eine gerade Linie und etwas darunter Ähm, versuch, deine Hand nicht in die weiße Farbe zu stecken und sie dann überall hin zu verteilen. Aber im Großen und Ganzen finde ich, dass das toll aussieht. Funktioniert gut. Wir haben hier nicht den dunklen Schatten unter unserer Nase hinzugefügt , der nur ein bisschen Indigoblau war Sehr wenig, das kann man fast mitmachen und punktieren. Zum Beispiel abtupfen, du musst keine gerade Linie ziehen und du weißt schon, du willst nur mit der Spitze deines Pinsels sauberes Wasser dabei haben, hoppla Da haben wir's. Ein Schatten, der etwas härter ist, als ich will Ich hole mir noch etwas Orange. Übertreib das noch. Da haben wir's. Sieht in diesem Fall ohne den Schatten wahrscheinlich besser aus, könnte aber sehr vorsichtig sein. Benutze einen kleinen Pinsel und es wird dir gut gehen. Okay. Also da haben wir unseren Schneemann mit einem kleinen komischen roten Ding vorne, und Walla, du bist fertig Mach dieses Bild ein paar Mal. nicht das Gefühl, dass du es auf einem vollen Blatt Papier machen musst , oder? Also, wenn ich mein Papier abschneide, mir immer Papierreste übrig , und ich behalte sie Ich habe einen riesigen Stapel davon, und wenn ich ein Pigment oder etwas testen möchte , mache ich das anhand dessen können Sie ganz einfach zwei Stoneman darauf machen Mit einem kleinen Pinsel können Sie ganz einfach zwei Stoneman darauf machen. Das ist eine tolle Übung Ich hoffe, dir hat das gefallen. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie Ihr fertiges Gemälde im Bereich Projekte und Ressourcen veröffentlichen , damit ich andere Leute kritisieren kann, es sehen und sich inspirieren lassen Es hilft mir und den anderen Schülern wirklich sehr.