Schnelle und einfache Reiseskizzen: Halte deinen Urlaub mit Stift und Wasserfarbe fest | Amy Stewart | Skillshare
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Schnelle und einfache Reiseskizzen: Halte deinen Urlaub mit Stift und Wasserfarbe fest

teacher avatar Amy Stewart, Writer & artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen in Guanajuato!

      0:45

    • 2.

      DEIN PROJEKT

      0:40

    • 3.

      Skizzen

      8:14

    • 4.

      Aufstellung für den Skizzen unterwegs

      4:21

    • 5.

      Ein Nifty Trick Proportionen Proportionen

      4:59

    • 6.

      Schritt 1: Bleistift

      3:17

    • 7.

      Schritt 2: Stift

      14:19

    • 8.

      Schritt 3: Aquarellfarbe

      11:49

    • 9.

      Eine 10-Minuten-Landschaft

      12:42

    • 10.

      Letzte Gedanken

      0:32

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.812

Teilnehmer:innen

35

Projekte

Über diesen Kurs

Join mich auf einer sketching Ein Reiseskizzenbuch Egal, ob du ein experienced Künstler:in oder Anfänger:in bist – in diesem Kurs zeigt dir den Kurs

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Amy Stewart

Writer & artist

Kursleiter:in

 

Welcome! For the last twenty years, I've devoted my life to making art and writing books. It gives me great joy to share what I've learned with you. 

I love talking to writers and artists, and bonding over the creative process. I started teaching so that I can  inspire others to take the leap. 

I believe that drawing, painting, and writing are all teachable skills. Forget about talent--it doesn't exist, and you don't need it. With some quality instruction and lots of practice, any of us can make meaningful, honest, and unique art and literature.

I'm the New York Times bestselling author of over a dozen books. When I'm not writing or traveling on book tour, I'm painting and drawing in ink, watercolor, gouache, and oil. Come f... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Willkommen in Guanajuato!: Hi, ich bin Amy Stewart. Ich bin Schriftsteller und auch Künstler. Und wenn ich reise, nehme ich immer mein Skizzenbuch und zeichne alle Orte, die ich war. Jetzt bin ich also in Guanajuato, Mexiko, das eine der schönsten, farbenfrohen Städte der Welt sein muss . Und ich werde Ihnen die Grundlagen dessen zeigen, was ich tue, wenn ich im Urlaub skizziere . In dieser Klassezeige ich Ihnen die Kunstvorräte, die ich mitnehme. In dieser Klasse Ich zeige dir, wie ich mich zum Zeichnen eingerichtet habe, damit ich wirklich überall sein und eine Skizze machen kann . Und ich werde Sie durch die einfachste Art von Reisen führen, skizzieren, dass jeder jeden Anfänger dio kann. Und das ist eine echte unkomplizierte Fassade eines Gebäudes oder einer Landschaft. Also lasst uns loslegen 2. DEIN PROJEKT: für Ihr Projekt. Wir zeichnen dieses Gebäude, das ich von meinem Dach hier in Guanajuato sehen kann. Ich werde Ihnen ein Foto davon geben, von dem Sie herunterladen und arbeiten können. Aber ich ermutige dich auch, Teoh, benutze deine eigenen Fotos oder geh raus in die Welt und zeichne einfach etwas in deiner Nachbarschaft zum Üben. Was ich mit einer Fassade meine, ist, dass wir direkt auf das Gebäude schauen, also müssen wir noch nicht in die Regeln der Perspektive eingehen. Und es macht es viel einfacher zu tun, auch wenn Sie beginnen Künstler. Aber ich werde Ihnen auch ein Bild von einer Landschaftsarbeit geben , ,aus der genau den gleichen Prinzipien, die wir für eine Gebäudefassade verwendet haben, die wir auch für eine Landschaft verwenden können. 3. Skizzen: Okay, lass mich damit beginnen, dir zu zeigen, welche Vorräte ich mitnehme. Und Sie haben viel Flexibilität darüber, mit welcher Art von Kunstmaterial Sie reisen möchten . Und ich gebe Ihnen eine Liste im Projekt. Ressource ist mit vielen Optionen. Also mein Haupt-Skizzenbuch ist das ein Maulwurf Haut Maulwurf Haut. Wolski May. Ich konnte nie herausfinden, wie sie wollen, dass ich es ausspreche. Es ist ein Aquarell Skizzenbuch. Und, ähm, lass es mich nach oben drehen, damit du wirklich sehen kannst, was ich hier mache. Also das ist eine schöne Größe für mich, passt in meine Tasche zu tragen. Es ist ziemlich leicht, aber die Papiere gut und dick, so dass es viel Aquarell, andere Zeichnungen, ähm, Oberflächen, die ich mitbringen könnte, manchmal alle bringen eine kleine Reihe von Aquarell Postkarten. Wenn ich eines Tages wirklich leicht reisen möchte, werde ich vielleicht mein Skizzenbuch nicht tragen und stattdessen nehme ich es an. Und eine andere ist, wenn ich wirklich, wirklich leicht reisen will. Nehmen wir an, wir sind für einen langen Tag unterwegs, und ich will einfach nichts mit mir tragen, ich mache mir Sorgen um meine Tasche. Immer zu schwer als ein kleines kleines Papierjournal wie dieses und ein Kugelschreiber ist alles ich nehmen werde, aber Sie werden überrascht sein, was Sie mit nur diesen einfachen Zeichenwerkzeugen erreichen können. Hier ist ich saß in einem Café und ich zeichnete ein kleines Bild von einem Laternenpfahl, und dann habe ich nur ein kleines Bild vom Park um das Café, wo wir saßen. Also auch so etwas wird jetzt völlig zum Zeichnen funktionieren. Das nächste, was ich immer mitbringe, ist ein guter Druckbleistift und ein Radiergummi. Ich benutze meinen Bleistift nur, um den sehr leichten Umriss dessen zu machen, was ich zeichnen werde, um sicherzustellen, dass alles an Ort und Stelle ist, ob ich zuerst mit Pfanne oder Aquarell gehe, und ich mag diese mechanische Bleistifte mit dem Clicker auf der Seite und HB führt, die die sehr leichtesten Leads sind, sie hinterlassen nicht viel Mark, und sie sind sehr einfach zu einem Rennen. Die andere Sache für einen Radiergummi ist, dass ich diese brauchen Kräutergummi-Radiergummi mitbringe, weil man sie einfach formen und sie von innen nach außen drehen kann und eine klare Seite zu ihnen bekommen, und ich behalte diese. Und ich behalte die in einem dieser kleinen Plastikbecher, nur weil diese Radiergummis Luft klebrig und sie können irgendwie gunky und alles für Stifte bekommen. Wenn Sie gerade erst anfangen, möchten Sie vielleicht einfach regelmäßige wasserdichte Pigmentzeichnungsstifte verwenden, und ich werde Ihnen eine Liste und eine Reihe von Optionen für diese geben. Sie sind großartig. Ich liebe ihn und bin lange mit ihm gereist. Aber dann wurde ich irgendwie an Tinte gebunden, und jetzt reise ich mit einem Haufen verschiedener Tintenstifte. Dies ist ein Tintenstift aus Carbon-Platin. Es ist ein japanischer Stift. Es ist einfach, diese zu finden. Es hat einen schönen, feinen Tipp, und es ist nur Ah, ähm, ähm, es hat eine kleine Patrone mit wasserdichter Tinte, und was ich daran liebe, ist, dass ich mit zusätzlichen Patronen reisen kann, anstatt mit einem Flasche Tinte, das wäre eine Art von einem großen Durcheinander und etwas, das ich nicht wollen, um über den Durchgang TSA mit Flüssigkeiten und Gelen kümmern würde. Ich liebe auch diesen Lammy Safari Füllfederhalter , der wieder mit einer Patrone kommt. Aber in diesem Fall fülle ich diese Patrone mit meiner eigenen Tinte. Also das ist Ah, kleiner Kolben. Ich lasse es einfach in die Flasche Tinte fallen und drehe und ziehe mehr Tinte hinein. Also, weil ich mich dafür auf Tintenflaschen verlasse , reise ich mit ein paar von ihnen, und wenn ihnen die Tinte ausgeht, läuft ihnen die Tinte aus, weil ich einfach keine Flasche Tinte mitnehmen werde. Aber wieder, die wasserdichte Tinte, die ich benutze, ist Platin-Carbon, wasserdichte Tinte, das gleiche Zeug, das hier drin ist. Es braucht nur einen Konverter, um es in dieser Art von Stift zu verwenden. Ein weiterer Stift, den ich liebe, ist dieser Matrosen paar Tage Stift , der technisch eine Art Kalligraphie-Stift ist. Es hat ein bisschen Feder, so dass Sie Finn Linien oder dicke Linien bekommen können, und dieser hat auch einen dieser kleinen Konverter. Also fülle ich das mit der gleichen schwarzen, wasserdichten Platin-Carbon-Tinte, also sind das einige Optionen für Stifte. Ich reise auch gerne mit einem Sharpie, weil ich finde, dass ich einfach ein wenig anders zeichne, wenn ich einen Sharpie in der Hand habe. aus irgendeinem Grund, aber das blutet durch Papier, also ist es irgendwie nicht so groß für das, was auf der anderen Seite Ihres Papiers ist. Ich nehme auch einen normalen Kugelschreiber mit, nur wenn ich einfach gewöhnliches Schreiben in mein Reisetagebuch schreibe. Auf diese Weise verbraucht ich meine schicke Inc nicht und und das ist meine Geheimwaffe. Es ist ein Pin Tell Pocket Pinselstift, und es kommt auch mit Patronen. Es ist wasserdichte schwarze Tinte, und es hat diese schöne Pinselspitze, die Ihnen einige sehr schöne Effekte bringt. Und so benutze ich das immer. Das sind also meine grundlegenden Pins, und ich nehme nur ein paar Extras von denen nur ein haben, wenn mir die Tinte ausgeht. Also lass mich einfach, ich ziehe meinen Vorrat an zusätzlichen Pins raus und rede über ein paar davon. Eine extra Lammy Safari, eine zusätzliche Pinselspitze in diesem jemand ist etwas, das Sie nicht mit Tinte füllen müssen. Es ist nur ein im Grunde ein Marker, aber es hat diese schöne weiche Pinselspitze, die der Stift sagen Taschenbürste hat, und Sie werden in einer Minute sehen, warum ich das so sehr mag. Ich auch diese Luft Art von Spaß. Dies sind auch gebürstete Spitze graue Stifte, und sie könnten cool sein, um Schatten zu machen. Das könnte mehr sein, als du dein erstes Mal machen willst, aber ich zeige dir nur buchstäblich alles, was ich mitbringe. Okay, das ist es, was ich für Stifte vorhabe. Was ist mit der Farbe? Es gibt viele verschiedene Arten von Taschengrößen, ähm, Paletten, die Sie mitnehmen können, und ich bin endlich auf die kleinste gekommen. Dies wird von einer Firma namens Art Tool Kit gemacht, und es ist die Größe einer Kreditkarte. Ich fülle diese Pfannen mit meinen eigenen Röhren-Aquarellfarben, und ich gebe Ihnen eine Liste dessen, was ich reise. Aber jeder ist anders, was sie mit diesen kleinen Pfannen Luft magnetisiert reisen wollen . So ist es einfach, ihn einzupacken und ihn auszuschalten und deine Farben auszutauschen. So glücklich etwas, das super leicht ist jetzt wirklich hilfreich. Wie faras Bürsten gehen, Ich mag es, mit Leichtigkeit Esko reisen Bürsten, weil die Spitze geschützt ist und Sie haben immer noch einen schönen Griff. Aber ich benutze diese Wasserbürste auch. Es ist eine kleine Bürste, aber das ist mit Wasser gefüllt. Manchmal finde ich das nicht so einfach, damit zu arbeiten. Ich finde es schwer, das Wasser zu kontrollieren, wenn ich es hier rausquetsche. Aber es ist schön, etwas mehr Wasser in einer Prise zu haben, falls Sie es brauchen, und das führt mich zu ein paar anderen wichtigen Dingen, die Sie wollen. Wenn du skizzierst, zeig ich dir, was sie sind. Ich reise immer mit einem kleinen Plastiklineal, das Markierungen darauf hat, weil ich es verwenden kann, um gerade Kanten zu bekommen und es wie ein T-Quadrat zu verwenden, um sicherzustellen , dass ich mit dem Rand des Papiers aufgereiht bin. Wenn das wichtig ist und es nicht immer tut, bin ich nicht mit perfekt geraden Linien verheiratet. Aber ab und zu finde ich, dass ich das wirklich will. Ich bringe ein paar Binder-Clips, um den Rand meiner Seiten abzuschneiden und dann nicht zuletzt , ähm, ähm, du wirst definitiv etwas Wasser für deine Aquarelle brauchen, also halte ich mein Aquarell oder meine Wasserflasche in einem Kunststoff Ziploc Tasche, nur für den Fall, dass es in meiner Tasche verschüttet, die ehrlich gesagt, nie passiert ist. Aber das ist nur ein kleiner Reise-Behälter mit Flüssigkeiten, und das ist, wofür ich Wasser durch Farben aufbewahre. Ähm, und ich gehe mit dem leeren herum, damit es nicht zu viel wiegt, aber ich kann es überall auffüllen. Es gibt immer Wasser, und das ist nur eine kleine Sprühflasche, um meine Aquarellpalette abzuspritzen, um die Farbe nass und gebrauchsfertig zu bekommen . Also bleiben die in einer kleinen Tasche, und dann brauche ich auch, wohin ich gehen soll. Ich brauche auch etwas, ummeine Pinsel abzubürsten , um . Also reise ich mit nur ein bisschen Schnitt. Waschlappen, im Grunde, ist alles, was das ist. Sie können auch Papiertücher verwenden. Manche Leute schneiden die Zehen einer Socke ab und halten einen Vorrat am Handgelenk und benutzen das, aber du brauchst etwas, mit dem du es abwischen kannst. Das ist alles. Als nächstes zeige ich Ihnen ein wenig darüber, wie ich all diese Dinge verwalten kann, wenn ich unterwegs bin , damit ich jeden zeichnen kann, wo ich bin 4. Aufstellung für den Skizzen unterwegs: Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich Ihnen meine Einrichtung zeigen werde, wie ich mit all meinen Kunstmaterial umgehen wenn ich unterwegs bin und über Skizzieren, Weißt du, ich mag in der Lage zu sein, überall zu skizzieren, wo ich bin, und muss nicht immer nach einem Bank oder einem Tisch, an dem ich sitzen und meine Kunstvorräte verteilen kann. Es passiert auch eine Menge, dass Sie unterwegs sind und Sie wollen einen Platz im Schatten. Und der einzige Punkt im Schatten ist wirklich nur ein Ort, an dem man eine Art Stand und Skizze hatte . Also habe ich irgendwie dieses System ausgearbeitet und ich werde Ihnen zeigen, wie es für mich funktioniert. Ich bin gereist. Das ist meine Tasche, mit der ich reise. Es bleibt um meine Schulter, und es ist einfach wichtig, eine Tasche zu finden, die groß genug ist für die Vorräte, die du mitnehmen wirst . Und vielleicht dein Handy, dein Portemonnaie, ein paar andere Kleinigkeiten. Und so trage ich das den ganzen Tag mit mir, jeden Tag, und darin habe ich natürlich mein Skizzenbuch . Und ich werde dich einfach durch mein Set führen und dir genau zeigen, wie es aussieht wenn ich mit dem Skizzieren beginne. Zuerst ziehe ich mein Skizzenbuch raus und dann habe ich diese Suppe. Also habe ich diese kleine Tasche, die diese kleine Tasche hat, meine Stifte, Bleistifte und Vorräte drin. Und das erste, was ich tun werde, ist, dass ich meine Binderclips rauskriege, damit ich die Seite offen halten kann . Ich werde meinen Radiergummi rausholen. Ich hole meinen Druckbleistift raus. Hier ist mein anderer Binderclip, und ich hole die Stifte raus, von denen ich weiß, dass ich in einer Weile benutzen werde. Also, äh, ich benutze vielleicht nicht all das, aber ich hole meinen Platin-Carbon raus, meine sehr dünne Schreibtischnadel in meiner Lammy Safari, die irgendwie eine mittelgroße Größe ist und mein Stift Tell-Taschenpinsel, die eine dickere Bürstenstift ist. Sagen wir einfach, das sind die, die ich heute benutzen werde. Also hole ich die raus und steckte ihn einfach in die Tasche meiner Tasche, damit sie leicht zu erreichen sind. So werde ich also sein, wenn ich zeichne. Wenn ich damit fertig bin, bin ich bereit für Aquarell, und ich muss meine Vorräte für eine Minute wechseln. Aber das ist in Ordnung, denn manchmal dauert die Tinte nur eine Sekunde, um zu trocknen. Also kann ich das einfach unter meinen Arm nehmen und meine Stifte und Bleistifte weglegen, die gerade in der Außentasche meiner Tasche waren. unter meinen Arm nehmen und meine Stifte und Bleistifte weglegen, die gerade in der Außentasche meiner Tasche waren Ich werde meine Bleistifttüte rausholen und die wieder weglegen, weil ich ihn nicht mehr brauchen werde . Der Grund, warum ich alles so eingeschlossen halte, ist, dass, wenn ich mich schnell bewegen muss, ich nicht will, dass Kunstvorräte überall verschüttet werden. Ich möchte wissen, dass alles irgendwie bereit ist zu gehen. Ich werd meinen Schmerz aufstehen. Ich werde meine Wasserbürste rauskriegen und die andere Bürste auch rauskriegen , weil ich noch nicht wirklich entschieden habe, welche ich benutzen werde. Also, die Luft, die in der Außentasche fließt, stecke ich all das Zeug weg. Das Letzte, was ich weiß, dass ich für Aquarelle brauchen werde. das Waschlappen die Bürste abräumen? Also hier ist, wie das aussieht, wenn ich losgehe, ich nehme meine Palette heraus, und es ist klein genug, dass ich es auf die Seiten meines Buches clippen kann. Jetzt gibt es andere Arten von Paletten, die Sie vielleicht in der Hand halten könnten. Aber für dieses hier kann ich es einfach anschneiden, und ich habe es direkt auf eine andere Zeichnung gelegt, die ich bereits gemacht habe. Ehrlich gesagt, wenn ich wenig Farbe auf der anderen spulte, mache ich mir keine Sorgen darüber. Es ist ein Reise-Skizzenbuch. Es muss so aussehen, als wäre jemand hier, um Skizzen in Echtzeit zu machen. Aber eigentlich passiert es fast nie. Also, das ist hier abgeschnitten. Wenn ich also bereit bin zu malen, ich einfach meinen Pinsel raus und habe meinen Lappen , den ich vielleicht in dieser Hand halte. Und ich tauche in meine Aquarellflasche ein, die hier unten auf meiner Tasche ist, und ich tauche in meine Aquarelle ein und ich male und das war's. So mache ich es. Lassen Sie mich also auch erwähnen, dass ich so arbeite. Selbst wenn ich mich hinsetze. Nehmen wir an, ich bin in einem Bahnhof und warte auf den Zug, und ich mache eine kurze Zeichnung oder sogar ich bin in einem Restaurant. Ich warte nur darauf, dass mein Essen kommt. Ich mache eine kleine kurze Skizze. Der Grund, warum ich diese ganze Methode mache, um alles in der Tasche zu halten, ist, dass, wenn ich aufstehen und schnell gehen muss , sagen wir, der Zug kommt oder, Sie wissen, dass das Essen kommt. Ich will nicht, dass meine Kunstvorräte überall verstreut sind, weil ich weiß, dass ich etwas verlieren werde . Die andere Sache ist, dass es gut ist, alles in Ihrer Tasche zu halten und Ihre Tasche mit Reißverschluss zu halten. Ich mache mir keine Sorgen um Taschendiebe, wohin ich auch gehe. Oh, sind nur Dinge, die jemand in meine Tasche greift. Aber das ist eine gute Möglichkeit, alles sicher auf deinem Körper zu halten, um, mit Reißverschluss, so dass du nur das Zeug hast, das du tatsächlich verwendest. Okay, so mache ich es, wenn ich unterwegs bin. Aber jetzt lasst uns in die eigentliche Zeichnung 5. Ein Nifty Trick Proportionen Proportionen: Ich werde diese Zeichnungen zu Hause in meinem Studio demonstrieren, damit Sie eine bessere Beleuchtung haben und Sie wirklich sehen können, was ich tue. Ich habe ein bisschen eine Demo über ein Prinzip gefilmt, das ich Ihnen erklären möchte, aber das Audio war schlecht. Also werde ich es hier in meinem Atelier erklären. Ähm, aber ich zeige dir vielleicht einen kleinen Clip von mir, der es demonstriert, obwohl wir das Audio nicht benutzen können. Und das hat damit zu tun, wie man Proportionen zum Messen verwendet. Versuchen Sie also so zu tun, als ob dieses Bild die eigentliche Ansicht ist. Und dass ich auf dem Deck stehe, den Sie in der Kunstklasse hören könnten, ist, dass, wenn Sie Ihren Arm gerade halten und Sie an einem Ort stehen, Sie Messungen vornehmen und diese Messungen verwenden können, um die Proportionen von allem richtig zu bekommen . Ihre Seite. Und das ist in Ordnung. Aber es kann irgendwie kompliziert werden, weil du irgendwie überzählst. Vielleicht ist dieses Gebäude, weißt du, drei Bleistiftbreiten und zwei Bleistiftwits hoch. Aber dann musst du das in deinem Buch übersetzen, Teoh. Nun, aber ich habe nicht drei Bleistiftwits breit. Ich habe nur einen Bleistift mit hier, also muss ich das jetzt in Tja zerlegen, vielleicht ist es das und es ist 123 und zu hoch, und du sagst, jetzt ist das zu groß. Es ist mehr wie diese 123 Es kann kompliziert werden, wenn Sie jedes kleine Ding auf diese Weise messen , aber Sie haben Glück, weil Sie auf einem kleinen Raum zeichnen, und wahrscheinlich ist Ihre Zeichnung buchstäblich genau die Größe Ihres Bleistifts. Hier ist mein Bleistift und hier ist das Buch, das ich zeichne, damit du sehen kannst, wie ich das wirklich für ziemlich direkte Messungen verwenden kann , und ich werde dir zeigen, wie das geht. Du wirst deinen Arm nicht gerade aushalten. Der Grund, warum sie dir sagen, dass du deinen Arm gerade halten sollst, ist, dass dein Arm immer die gleiche Länge hat und du stattdessen gleich zurück in die gleiche Entfernung gehen kannst. Was willst du noch mal dioieren? Stellen Sie sich vor, dies ist das echte gesehen und getan , kein Foto, da Sie gerade gehen, um Ihren Bleistift in und heraus, bis Sie wirklich haben es in etwa die richtige Größe. Sie wollen, dass es auf der Seite steht. Also sagen wir, am Ende meiner Radiergummi bis zum Ende des Gummigriffs, da ist, wo ich will, dass diese Zehe, Ähm, das Gebäude fällt. Also kann ich gut, ich kann mich an diese Maße erinnern, und ich kann zu meinem Buch gehen und ich kann sehen, wie das auf die Seite passt. Ich werde dort eine kleine Markierung machen, wo der Anfang des Gummigriffs ist. Und dann sagte ich, der Anfang der Radiergummis ist, dass ich versuche, das hier einhändig zu machen , damit ich es dir zeigen kann. Das ist also, wo mein Haus passt. Und jedes Mal, wenn ich zurückgehe, um etwas zu messen , muss ich das nur bewegen, bis ich die eine Messung an Ort und Stelle habe. Da ist es, genau so, und, äh, und ich kann das als Messung verwenden. Also, wie groß ist dieses Haus? Nun, mal sehen, von der Unterseite meines Radiergummis bis zur Spitze des kleinen Clips geht es darum, wie groß er ist. So kann ich jetzt von der Unterseite des Radiergummis an die Spitze des kleinen Quips gehen. Es geht darum, wie groß das Gebäude ist, und ich kann anfangen, meine Zeichnung zusammenzustellen, indem ich solche Proportionen misse. Alles, was ich tun muss, ist sicherzustellen, dass ich jedes Mal, wenn ich nach Maß zurückgehe, das zuerst bekomme. Große Messung rechts, die entlang der Unterseite des Hauses war, der Gummigriff auf der einen Seite und der Clip auf der anderen Seite. Es ist also nur eine coole Möglichkeit, direkte Messungen durchzuführen, aber es gibt eine Möglichkeit, noch direkter darüber zu sein. Nehmen wir an, Sie arbeiten mit einem echten kleinen Notizbuch, das noch kleiner ist als Ihr Bleistift. Sie können Ihr Papier tatsächlich direkt als Messung verwenden und Markierungen direkt auf Ihrem Papier machen , halten Sie es hoch und verwenden Sie es als Leitfaden. Sie können das gleiche mit Landschaften machen, also könnte ich sagen, ich schaue aus meinem Fenster und das ist meine schöne Aussicht. Ähm, ich kann es auch irgendwie herausfinden, nun, nun, sagen wir einfach, dass ich die ganze Länge des Bleistifts hier machen werde. Also, was ich mich daran erinnern muss, ist, dass es auf der einen Seite halb den Baum hinunter und auf der anderen Seite ist. Es ist, ähm, du weißt das. Sagen wir mal, dieser kleine weiße Busch hier. Sagen wir mal, das ist meine Bleistiftlänge. Dann kann ich es einfach umdrehen und sagen: Wie groß ist alles? Okay, also geht das Gras dahin, wo mein Bleistiftclip ein wenig dicker wird, und dann gehen die Berge direkt vor dem Ende des Clips. Also wieder, selbst mit einer Landschaft, kann ich meinen Bleistift verwenden, um die gleichen Messungen durchzuführen. Alles klar, der Baum ist etwa die Hälfte des Klickerknopfes hoch, also ist es toll, ein Werkzeug wie dieses zu haben, das viele kleine Markierungen darauf hat, die Sie wirklich verwenden können . Und solange Sie Ihre erste Messung wieder richtig bekommen, holen Sie sie in der gleichen Position wie vorher und versuchen Sie nicht, den Abstand zu ändern. Dann haben Sie immer eine Möglichkeit, die Höhen von allem und Teoh zu messen, nur stellen Sie sicher, dass Sie die Proportionen in der Regel, wo Sie sie wollen. Ich hoffe, das ergibt Sinn. Ich hoffe, das ist hilfreich, aber lasst uns jetzt in die eigentliche Zeichnung einsteigen. 6. Schritt 1: Bleistift: Okay, ich schaue mir diese Gebäudefassade an, und mein erster Schritt wird sein, auf meiner Seite einen Platz dafür zu schaffen. Ich mag es, einen kleinen weißen Raum um den Rand zu lassen. Ich denke, die Zeichnung sieht cool aus und es lässt mir etwas Raum zum Schreiben. Sagen wir mal, das wird jetzt meine Form sein. Ich werde nicht alles auf diesem Bild machen. Ich mache nicht die Hügel im Hintergrund. Ich mache nicht viel von diesem Zeug im unteren Vordergrund. Ich werde nur das Gebäude zeichnen. Und das Schöne an einer Gebäudefassade ist, dass Sie gerade auf sie schauen, so dass Sie ein wenig leichter Zeit haben, nur die Formen auszuarbeiten. Also sehe ich diese Art von niedrigerem Bit, wo das Gelb ist. Ich werde das reinlegen. Ich denke wirklich nur laut nach, während ich das erste Stück mache. Hier befindet sich das kleine Ziegeldach. Das ist im Grunde ein Quadrat. Also wieder, wir sind immer auf der Suche nach unseren Plätzen. Es gibt einen weiteren Platz hier oben, wo sich die obere Hälfte des Gebäudes befindet, und dann gibt es diese längere orangefarbene Wand, die wirklich den ganzen Punkt dieser Bucht darstellt. Ning. Ich liebe diese orangefarbene Wand. Da ist also die große orangefarbene Wand und ich arbeite das wirklich aus , finde es heraus, meine Zeichnungen sehr leicht und sehr locker. Und ich könnte entscheiden. Ich glaube, ich bin in der Gefahr, das zu entscheiden, gerade jetzt, wo ich den Rand der Grenzen, die ich für meine Zeichnung festgelegt habe, verlassen werde . Das ist das gelbe Bit, das im Vordergrund steht. Und dann gibt es das ganze weiße Zeug. Es ist eine Schande, dass alles weiß ist, weil es ein bisschen schwieriger ist, zu wissen, was genau hier vor sich geht, aber was auch immer, das ist in Ordnung. Wir werden es rausfinden, kommt so runter. Also, wenn Sie so etwas tun, zeichnen Sie nur große Container, die alles in Ihrem geht nicht in wirklich die Details überhaupt, denn das kann alles in Stift passieren. Und vielleicht lösche ich einige dieser wirklich lockeren, skizzenhaften Linien aus. konzentriere mich nur auf das, was hier wirklich wichtig ist. Aber ich habe keine Details eingesteckt. Ich habe gerade die großen Formen etabliert, und wenn man eine Sache richtig bekommt, wie wenn der Platz richtig ist, sich alles andere daran. Ich weiß, dass das Ding mit der Spitze des Dings übereinstimmt. Ich weiß, dass dieses Ding hier ungefähr die gleiche Größe hat, ist das Ding. Wenn Sie also ein paar Dinge an der richtigen Stelle reparieren, ist die Frage immer genau was? Wie passt das dazu, während dieses Ding länger ist als das Ding und es ist auch kürzer, und auf diese Weise, weißt du, ich kann das sehen wie, Nun, hier ist der Rand der Orange Sache in diesem weißen Ding, das aus ihm herauskommt, erstreckt sich ziemlich viel. Deshalb habe ich beschlossen, dass ich von der Kante gehen muss, wo ich meine Zeichnung aufstellen würde. Und das ist der Grund, warum wir es wieder mit Bleistift machen. Ich möchte, dass Sie sich daran erinnern, dass ein Rennen nicht darauf hinweist, dass Sie einen Fehler gemacht haben. Das Löschen ist Teil des Prozesses, wie wir herausfinden, wie es aussehen wird. Es gibt, ähm, diese Art von Dachlinie, die schräg hier kommt, mit einem kleinen Wasserturm darunter. Kleiner Wassertank. Ich bin mir nicht sicher, ob ich das alles einbeziehen werde, aber ich lasse es vorerst dort. 7. Schritt 2: Stift: einmal diese großen Formen, Aaron, können Sie ziemlich schnell und kostenlos mit Ihrer Zeichnung sein. Ich werde mit meiner Platin-Carbon-Pfanne beginnen, die eine sehr feine Spitze ist und nur ich mache wirklich nur die sehr leichteste, losste Art von Zeichnung, die ich kann, damit ich meinen Bleistift heben kann. Das ganze Ziel ist es, den Bleistift schnell löschen und weitermachen zu können. Ich werde gern die Bleistiftmarken loswerden. Ich bin nicht wirklich ein Fan, den Bleistift unter dem Stift zu haben, also, ähm, ich muss mich nicht zu sehr darum kümmern, das genau richtig zu machen. Aber warum nicht? Ich werde es versuchen. Er ist irgendwie kompliziert. Kleine Dachlinien können wieder so sein. Sie können sehen, das ist wirklich sehr Boosts und fast wunderlich. Und ich versuche nur, genug von der Zeichnung zu bekommen, dass ich die Bleistiftmarken löschen und loswerden kann . Oh, und ich werde dir zeigen, wenn du keinen Füllfederhalter benutzen willst, als mit dem, was ich anfangen würde ist ein dünner kleiner, ähm, Zeichenmarker. Das ist ein 0,3. Es ist auch ganz in Ordnung, also zeige ich dir einfach, wie das ist. Hallo. Sie können sehen, dass es ungefähr die gleiche Art von feiner Linie ist, was? Das hat es. Ich habe es nur benutzt, aber es scheint, dass ich irgendwie etwas austrocknen möchte. Normalerweise würden sie es nicht tun, aber es braucht tatsächlich etwas mehr Druck. Und ich vergesse das, weil ich die nicht mehr so viel benutze. Aber man muss manchmal etwas mehr mit ihm ertragen. Also bekomme ich nur diese wichtigen Formen und Positionen. Und das reicht, dass ich in einem Rennen weitermachen kann. Ich versuche von links nach rechts zu arbeiten, damit meine Hand nicht verschmiert. Normalerweise ruht meine Hand nicht auf dem Papier, aber wenn ich in diese Richtung gehe, bin ich weniger wahrscheinlich, dass ich die Tinte verschmieren. Und wenn Sie mit Riel Inc arbeiten dauert es nur eine Sekunde, um zu trocknen. Wirklich? Nicht lange. Aber wenn Sie sich nicht sicher sind, halten Sie es einfach an das Licht und schauen Sie nach, ob es irgendwelche kleinen glänzenden Bits gibt, wo sie noch feuchte Tinte auf der Seite sind. Aber in diesem Fall bin ich so wenig Tinte verwendet, dass ich nicht zu besorgt darüber, dass mit diesen Notwendigkeit Kräuterradierer , Sie können entweder Art von gewischt, wie ich es tue. Aber Sie können auch so gehen, und das wird ziemlich viel Bleistift aufnehmen. Aber ich mag es, die Bleistiftlinien loszuwerden. Ich denke, es macht sofort die Zeichnung diese wunderbare Leichtigkeit zu ihm. Und, äh, echte Art von Einfachheit und Fließfähigkeit. Alles klar, das ist es, was wir getan haben, sind sehr leichteste Arbeit. Aber jetzt werde ich reinkommen, und jetzt achte ich wirklich auf Details. Jetzt zeichne ich wirklich, als hätte ich hier eine Struktur, mit der ich arbeiten kann. Also, jetzt mache ich Dinge, wie ich einfach reingehen werde und ich mag das Lügen darauf wirklich. Sehen Sie hier, das könnte etwas gerader sein, nicht wahr? Sehen Sie hier, das könnte etwas gerader sein, Ich benutze keine Herrscher. Ich mache mir keine Sorgen darüber, alles perfekt in Ordnung zu bringen. Aber gelegentlich möchte ich wirklich Zeh wirklich wollen Zeh, ein wenig genauer sein, und ich werde ein Lineal ziehen und versuchen, die Dinge mit den Rändern meines Papiers auszurichten. Das ist also die Bühne, auf der man etwas Detail hinlegen kann, also nehme ich nur etwas leicht auf diese, äh, dieses Ziegeldach fest äh, . Das Ziegeldach ist sehr unverwechselbar, und es sagt mir Mexiko. Also will ich definitiv Zeh es einschließen. Aber ich versuche nicht, wirklich symmetrisch und genau damit zu sein. Alles hier soll hübsch, ziemlich lässig und schnell sein. Versuchen Sie, einzelne Zeilen zu machen. Versuchen Sie nicht, eine ganze Reihe von kritzelnden skizzierten Linien zu machen. Das können sie sein. Sie können ziemlich ablenkend sein. Ich möchte notieren, dass diese Art von geblasener Grenze da herum, also werde ich in das ein bisschen reinkommen. Da ist Distel. Da sind die Spalten gleich nebenan, die weiß sind, und ich werde mir keine Sorgen machen. Ich werde hier runterkommen. Ich mag die Art, wie diese Dachlinie geht. Da ist es. Es kommt hier raus, kommt so raus, kommt wieder auf diese Weise. Es gibt eine kleine Felge, diese kleinen Felgen in kann wirklich helfen, dass es weniger Cartoony und nur ein bisschen realistischer aussehen . Mal sehen. Lassen Sie mich darüber nachdenken. Ich möchte die Form zeichnen, in die dieser weiße Teil passt. Und dann gibt es eine Orange. Da ist noch ein bisschen mehr. Und dann hat dieses orangefarbene Bit, das aufsteht, nur ein bisschen Ah, man kann die Seite dort sehen. Ich werde das so hinstellen, und ich sehe, dass es ein bisschen mehr von dem Gebäude gibt, das ich nicht wirklich notiert hatte, als ich meine erste Zeichnung gemacht habe. Und ich will diesen Wasserturm holen. Ich liebe diese Wassertürme. Sie werden in Mexiko Teeknöchel genannt und sie sind sehr unverwechselbar und jeder hat sie. Fähigkeit, diese auf das zu setzen, zeigt uns wirklich, wo wir sind und es sitzt auf einer Art Struktur, und ich ehrlich gesagt, ich kann es nicht so gut sehen, auch wenn ich auf das Bild schaute und als ich persönlich dort war konnte ich es nicht so gut sehen. Also werde ich mich nicht darum kümmern, das zu genau zu machen. Und sie haben immer diese Rohre aus ihnen kommen, die Art von Überlaufventilen sind. Und ich möchte das hineinlegen. Mal sehen, es gibt hier eine Linie, weil das eigentlich ebenerdig ist. Das wird alles ein bisschen schwer in einer sehr schnellen Skizze zu vermitteln sein, aber wir werden es unsere beste Chance geben, und dann kommt das runter. Und da ist so ein seltsames Dach, das ich nicht entscheiden konnte, ob ich es wirklich aufnehmen wollte , aber ich habe beschlossen, dass ich es tun werde. Also werde ich das da hinstellen und hier und dann diesen anderen Di-Knockoff genau hier. Ich werde das einfach da lassen. Oh, und ich habe es vergessen. Komm zurück. Holen Sie diese zwei Türen rein. Sie haben kleine Fensterbänke mit Blumen. Es ist sehr süß. Vielleicht kann ich etwas damit machen. Dies ist also wieder die grundlegende Zeichnung, mit einem feinen Punktstift. Aber jetzt komme ich mit einem mittelgroßen Tipp rein. Das ist meine Lammy Safari und es das neue Kabinett heißt in Ordnung, aber mir scheint es wirklich Medium. Und hier bin ich, nur auf der Suche nach dunkleren, äh, was dunkler ist. Alles hat eine Art helle Seite in einer dunklen Seite. So, wie diese trimmen die Seite darunter ist die dunkle Seite thes Fenster. Es ist hier drüben. Ich schaue nur genau an, wo die Sonne schlägt und ich liebe es, zeichnen zu können, wenn es helle, offensichtliche Sonnenschein und helle offensichtliche Schatten gibt, denn dort bekommt man wirklich viel Drama. Ich werde nur ein paar dunklere Linien über meine helleren Linien hinzufügen. Das ist also meine zweite, die in meinem zweiten Durchgang passiert ist. Ich füge ein wenig mehr Tiefe mit dunkleren Linien hinzu und indem Sie verschiedene Linienstärken verwenden, fügen Sie Drama hinzu und Sie fügen nur Interesse hinzu. Dies ist die dunkle Seite dieser Form. Es gibt ein bisschen Dunkelheit, wo es einen Geldschatten gibt. Darunter ist der Dean Akel dunkler auf dieser Seite, und ich werde diese Form wieder herstellen. Darunter ist der Dean Akel dunkler auf dieser Seite, Ich habe diese Treppe noch nicht gemacht. Lassen Sie uns jeden Shing treffen, um das irgendwie ein bisschen überdenken zu müssen, weil ich die Treppe vorher ignorierte . Aber wir brauchen die Treppe, nicht wahr? Also sehe ich die diagonale Linie, die nach unten kommt. Das ist der untere Teil der Treppe, und dann haben wir eine leichte Umlaufbahn. Das kommt geradeaus, weißeren Gebot. Das kommt gerade runter. Ich mache das meiste mit Schmerzen, aber wenigstens muss ich da etwas für die Treppe hineingehen. Da unten ist ein dunklerer, schattiger Biss, und dann gibt es dieses kleine Stück Trim hier, und ich mache diese Art von unebener Linie absichtlich, weil es wie der Rand davon ist. Und es sieht ein bisschen wie Steinarbeit aus. Und ich liebe es, wenn ich eine unebene Linie machen kann, die wirklich wie ihr Stein zeigt oder es gibt Brick oder da ist einfach etwas anderes passiert, dunkel darin ein wenig. Ich sehe da unten einen dunkleren Rand, und dann werde ich dieses ganze Ding nicht in all das Detail geraten. Ich möchte wirklich nur das allgemeine Gefühl vermitteln, dass es dort eine Struktur gibt , aber , ich konzentriere mich wirklich nicht zu sehr darauf. Du wirst also nicht ganz klar sein, was genau das ist, und das ist okay. Es ist so, als wäre das hier nur eine weitere Form. Und wirklich, worum es bei dieser ganzen Zeichnung geht, ist dieses tolle orangefarbene Gebäude und das Licht in den Schatten. Alles klar, das war's für mein Medium. Oh, und ich wollte dir ein bisschen davon zeigen, indem ich einen dickeren Marker benutzt. Das ist also die 00.8 Reißnadel und ich hätte das vor einer Minute rausbekommen sollen. Aber ich werde Ihnen nur zeigen, dass Sie auch eine gute Strafe bekommen können. Ich war eine gute, solide dunkle Linie, die das benutzt und es ist schneller zu trocknen und dann, Sir, billiger. Und du kannst ihn überall finden. Ich liebe die fließende Tinte, aber, aber, ähm, es gibt keinen Grund, warum du auch keine von diesen verwenden konntest. Also, jetzt kommen wir direkt in mein Lieblingsding, das ist der Pin Tell Pocket Pinselstift. Und das gibt Ihnen sehr locker Flowy Inc mit einer Pinselspitze. Ich liebe es, Fenster damit zu machen. Sie werden sehen, warum Sie in nur einer Sekunde einen ordentlichen Effekt von Licht bekommen können, das es trifft, ohne dass es wie ein super solides Schwarz ist. Es gibt auch einen gegossenen Schatten hier. Also gehe ich rein und ich betone überall, wo ich einen echten Cash-Schatten sehe. Also diese Luft, meine dunkelsten dunkel in der Regel Schatten Formen und ich liebe es, ableto wirklich nennt Ihre diese großen schwarzen Formen wirklich Ihre Aufmerksamkeit, Teoh, was Sie hier sehen. Aber ich mag auch, wie locker und, ähm fließend sie sind, und ich füge sie einfach überall hinzu. Ich sehe Cash-Schatten, obwohl ich eine Farbfarbe habe, die ich auch dafür verwenden kann. Ich setze es nicht unbedingt überall hin. Ich sehe die Farbe Schwarz. Es geht also nicht so sehr darum, jede dunkle Farbe zu bekommen. Es geht mehr um Schatten und nur warten, wie nur das Gewicht der Dinge zeigen. Auch wenn dieser Tanaka weiß war, werde ich es schwarz machen wie der andere, denn ich mag die Wiederholung. Das gefällt mir. Dein Auge geht zwischen ihnen hin und her und es wird hier einen Geldschatten geben. Aber nochmal, ich möchte nur dein Auge hier rüber rufen, ich will wirklich, dass du das siehst. Und dann hier diese Treppen, die wirklich ich war sehr nachlässig mit der Treppe. Ich möchte, dass du merkst, dass ich es nicht getan habe. Ich verbringe viel Zeit damit, darüber nachzudenken. Ich bin einfach da reingekommen und habe ein paar Linien, die eine Treppe haben. Aber ich habe es sehr schnell gehalten. Ähm, vielleicht noch etwas davon hier unten, ich suche nur, wo die Schatten, wo die dunklen Bits. Und eigentlich könnte ich diese einfach wie Fenster aussehen lassen. Du siehst wie einfach, indem du in dieser schwarzen Farbe bläst. Es ist Art von der Art von Lesern Windows Sie denken. Windows ist vielleicht blau, wie der Himmel, den sie reflektieren. Aber eine dunkle Farbe da drin zu bekommen funktioniert total. Okay, jetzt, äh, diese Art von Tinte muss trocknen. Hatte ich einen weichen Pinsel Marker verwendet. Das ist die Faber Castell Pitt Art Pin. Weiche Bürste. Da steht, SB hätte ich das benutzt. Wenn Sie einen Platz finden, um es jetzt zu benutzen, trocknet das so viel schneller. Also wieder ist es billig. Es ist Einweg. Es hat nicht ganz die gleiche schöne Bürstenlinie, aber es ist ziemlich nah. Wie Sie sehen können, können Sie wirklich gut damit, aber Sie können auch etwas ziemlich Dickes hinlegen. Das ist also deine andere Option. Wenn du jetzt nicht in Füllfederhalter einsteigen willst, benutze ich jahrelang einen davon, und ich war total zufrieden damit. Das ist also eine gute Option. Ich werde nur die Arbeit mit ihm fortsetzen, und auch diese nehmen im Grunde keine Trocknungszeit in Anspruch. Tinte, die ich gerade mit meinem Stift abgelegt habe, sagen Taschenpinsel, die ein wenig Trocknungszeit in Anspruch nimmt . Und während ich es nur irgendwie eine Sekunde zum Trocknen gebe, werde ich auch hinzufügen, dies kommt mit einer Patrone, die Sie einfach einrasten. Sie können sehen, wie meine Patronen ziemlich niedrig werden, aber es ist leicht, mit Leichtigkeit ihre versiegelt zu reisen, damit sie nicht auslaufen. Und du könntest einfach einen neuen reinlegen. Also liebe ich das. In Ordnung, wir können jetzt etwas Farbe bekommen. 8. Schritt 3: Aquarellfarbe: Ein Grund, warum ich in den Himmel komme, denn wenn diese Tinte nicht vollständig getrocknet ist, will ich nicht Zeh. Ich will nichts schmieren. Da oben scheint mir der Himmel ziemlich sicher zu sein. Ich kann es von diesen dunkleren Markern fernhalten, die ich gerade abgelegt habe. Und ich möchte auch, dass meine Himmelsfarbe sehr sauber ist. Also benutze ich Kobaltblau, ähm, zivilen Blues. Großartig. Das ist Cobalt. Thio wird ein wenig davon in arbeiten. Es ist eine grünliche ein wenig grünlicher, aber Himmel neigte Habe das. Manchmal ignoriere ich die Wolken und das, was ich hinter mir sehe, und ich werde einfacheinen sehr schnellen, klaren blauen Himmel niederlegen einen sehr schnellen, klaren blauen Himmel niederlegen schnellen, . Du musst das nicht mal tun. Lassen Sie das weiß. Ich meine, wirklich, es geht um sie. Es geht um das coole Gebäude in der orangefarbenen Farbe. Es geht nicht so sehr um alles andere um es herum, sondern nur um Ihnen ein Gefühl zu geben, nur damit Sie sehen können, wie es sehr schnell und locker aussehen würde . Wenn du in den Himmel gehst,kann die Himmelsfarbe intensiver sein. Wenn du in den Himmel gehst, Also, wenn ich wollte, könnte ich ein wenig dort hinzufügen und es einfach seinen Weg nach unten arbeiten lassen, um es zu teilen, natürlich zu mischen, was es wird. Und jetzt bin ich bereit, in das eigentliche Bild hier zu kommen. Und das ist Neapel-Gelb. Und leider bekomme ich immer andere Farben in meinem Neapel-Gelb. Es sieht jetzt ein bisschen grün aus, weil es aussieht, als ob ich versehentlich eintauche, ähm hineingejagt habe. Aber Neapel-Gelb ist ein wunderbares sonnenglänzendes Gelb. Das ist großartig für Reisen, weil es aussieht wie die Farbe der Sonne, die auf ein Steingebäude trifft . Und ich werde das kleinste bisschen permanente Rose hineinarbeiten, um es nur ein bisschen rosa zu schieben . Und das werde ich hier oben stellen. Ich ignoriere die Art und Weise, wie es diese gelbliche Farbe genau um diese herum gibt, aber um diese beiden Fenster brauche ich das nicht. Ich bringe es hier runter. Sie bemerken, dass diese in Schatten die gleiche Farbe sind, aber es ist im Schatten. Aber ich werde dir in einer Minute zeigen, was ich mit diesem Schatten mache. Und das ist wirklich der einzige Ort, an dem ich diese Farbe sehe. Also sind wir damit fertig. Als Nächstes mache ich meine Orange. Du weißt, dass ich auf eine kleinere Bürste umschalten werde. Dies ist so ein kleiner Malerwechsel auf einen kleineren Pinsel. Das ist Pie RL. Orange ist einfach zufällig richtig über die Farbe von Orange, dass dieses Ding gemalt ist, was großartig ist. Also gehe ich in sehr reich und sehr lebendig. Das ist der springende Punkt. Wir sind in Mexiko und schöne, helle Farben. Es ist schön, etwas Abwechslung darin zu haben, obwohl es wirklich hell ist. Nur weil du das Gefühl hast, dass es in der Sonne verblasst. Hier ist die schattige Seite. Ich werde dir in Sekundenschnelle etwas Cooles zeigen. Sie wollen diesen Sinn, dass es in der Sonne verblasst ist, dass es etwas ist,das von Hand gemalt wurde , und etwas Alter und Patina hat, damit ich mitkommen kann, wie das auf das gestoßen ist? bin ich cool. Das ist völlig in Ordnung. Ich kann mit einem Papiertuch kommen, wenn ich will, und es einfach ein bisschen durcheinander bringen und es ein bisschen vermasseln gibt es nur diese Art von verblassten sonnengeküssten Blick. Ordnung, ähm, InOrdnung, ähm, ich werde dieses Muster zeichnen, denke ich. Aber ich werde nur warten. Ich werde sehen, wie der Rest davon aussieht, bevor ich mich darüber entscheide. Nun, viel davon ist weiß, und ich werde es weiß lassen, aber lass mich sehen, wo ich sonst noch in irgendeiner Farbe kommen will. Ich nehme ein paar gelbe Oakar und auch ein paar neue GAM-Bögen und mischen sie irgendwie zusammen um ein sattes Gelb zu bekommen. Das wird genau da hingehen. Siehst du, ich bin sehr schnell und sorglos und bekomme nur Farbe. Normalerweise würde das noch schneller gehen, wenn ich nicht auch reden würde. Aber du verstehst die Idee. Nein, ich will das Dach machen und ich werde eigentlich nur anfangen. Ich denke, ich werde mit einigen der gleichen gelb beginnen, aber nur mit ein wenig transparentem Rot gemischt, geben Sie das eine Minute zum Trocknen. Dann komme ich mit ein wenig tiefer, lebendigere Farbe in nur einer Sekunde zurück. Ähm, und alles andere ist weiß. Also, was ich jetzt tun muss, ist in eine Schattenfarbe zu bekommen. Also habe ich diese wunderbare Farbe. Daniel Smith macht diese Farbe namens Shadow Violet, die ich liebe. Es ist eine wirklich schöne Schattenfarbe, die direkt oben auf was auch immer Ihr Gemälde gehen kann. Und ich mag es, es mit anderen Farben zu mischen, die im Bild sind. Nur Teoh ändern Sie es ein wenig und vereinheitlichen Sie es mit dem, was es sonst noch gibt? Ich habe diese Himmelsfarbe und ich werde ein bisschen extra vermischen. Es macht, ein bisschen lila zu gehen und das ist fantastisch. Schattenschatten sind violette Gruppen, die noch nicht vollständig trocken waren. Mal sehen, Was kann ich tun, dass völlig trocken ist? Das ist immer eine Sache, wenn Sie arbeiten, aufhören, weil Sie nicht darauf warten, dass die Farbe trocken ist und Sie sich für immer irgendwie umschauen und sehen müssen. Alles klar, was ist getrocknet? Was kann ich bekommen, Teoh? Was wird noch etwas länger dauern? Das ist alles im Schatten, also werde ich das alles runterbringen, das aussieht, als wäre es im Schatten. Und dann haben die Treppen dieses coole Schattenmuster gehen, das ich schon mit dieser dunkleren Farbe vorgeschlagen hatte . Also bringen Sie das runter. Diese sehen vage wie Treppen aus und ich liebe es, wenn ich eine dieser wirklich interessanten Cash Shadow Formen machen kann , weil ich denke, das betont die Sonne im Schatten, also ist das sehr cool. Jetzt brauche ich das, um mich zu beeilen und zu trocknen. Nun, das passiert. Ich habe auch Dies ist einer dieser Fälle, in denen ich hoffen muss, dass die Farbe trocken. Das ist also die schattige Seite dieser Struktur. Das ist die Onley, vage Perspektive, die Sache, die wir tun, weil ich es ein bisschen auf der Seite sehe. Also habe ich das hineingezogen. Dann kommt das genau hier. Das hilft nur wirklich, es scheint, als wäre es ein heller, sonniger Tag, und dann ist es Zeit, mit diesen umzugehen. T klopfen. Also lassen Sie mich für Teeknöchel. Also lass mich zuerst mein Spanisch entschuldigen. Lassen Sie mich zuerst den Schatten darauf bekommen. Ich wollte ein ziemlich tiefer, dunkler Schatten sein , dieser hier. Es wirft ein bisschen Schatten. Darunter. Legen Sie es dort hin. Das Ding ist schwarz, und ich habe nicht zu viel von diesemSchwarz mit meinem Comptel Taschenpinsel gemacht, weil ich es mit Schmerzen machen wollte, weil der Schmerz ein bisschen transparenter wird und ich fühle mich einfach mehr , Das Ding ist schwarz, und ich habe nicht zu viel von diesem Schwarz mit meinem Comptel Taschenpinsel gemacht, weil ich es mit Schmerzen machen wollte wie Aquarelle. Und jetzt komme ich rein. Ich habe ein neutrales Daniel Smith Zelt. Oh, mein. Ich tue nur so, als wäre das schwarz, erinnerst du dich? Also werde ich einfach reinkommen. Es ist schwierig, herauszufinden, wie man ein Ding macht, das schwarz ist, und es hat eine glänzende Reflexion darauf, ohne es gerade zu tun. Also werde ich nicht denken, dass ich für mich meine, diese Art von Lesevorgängen ist das, was es jetzt ist. Hoffentlich ist das trocken und ich kann wieder reingehen und mich mit diesem Schatten auseinandersetzen. Mal sehen. Ja, das ist gut. Also diese Soc Ich hatte die Farbe, dass die Wand tatsächlich gemalt ist, und jetzt kann ich einfach den Schatten drauf werfen, weil es transparent ist, so dass Sie immer noch die Farbe unten sehen können. Mir wurde klar, dass ich es nie geschafft habe, so etwas zu tun, also werde ich etwas Orange und etwas transparentes Rot vermischen. Es ist orange, aber es ist nicht so Orangen, dass ich irgendwie nicht will, dass die beiden miteinander konkurrieren . Es ist dunkler hier unten, aber da und dann, wenn das trocknet, komme ich rein und füge das kleine bisschen Blau hinzu? Nein, ich habe hier schon viele tolle Farben verwechselt. Also werde ich hier etwas für diese Blumenkästen reinlegen, und dann komme ich rein und lege in nur einer Sekunde Blumen rein. Ein bisschen transparentes Rot. Ich kann irgendwie das ist nass, aber das ist gut, bewirken, dass Aiken in etwas dieser Farbe fallen und es sich bewegen lässt. Lassen Sie es tun, was es will dio. Dort gibt es viel Abwechslung. Das gefällt mir wirklich. Oh, wir sind so nah dran. Es ist fast fertig. Lass mich sehen. Ich werde nur ein paar Ultra Marine besorgen. Ich werde nur helle Ultra Marine direkt aus dem Gaumen verwenden. Ich werde sehen, ob ich das einfach ignorieren könnte oder es die gleiche Farbe oder etwas anderes gemalt haben könnte , aber es macht Spaß, es zu versuchen, es zu tun, und die Farben bluten zusammen, aber, ähm, bin ich cool. Das soll schnell und lustig sein. Und so gehst du hin. Ich nehme ein wenig von diesem gelben Ocker und lege es einfach ab. Hier ist gut, nur damit es nicht diese ablenkende weiße Form ist. Und da blutet meine Ultra Marine hinein, also weiß ich es nicht, vielleicht nicht. Vielleicht war das keine so gute Idee. Da geht es. Das ist in Ordnung. Und das Letzte ist, ich vorher unentschlossen war, ob ich das kleine Design im Mauerwerk hier oben in diese Kleinen ziehen sollte. Aber ich denke, ich werde dafür gehen. Und ich zeichne den weißen Teil nicht, weil die Papiere weiß. Stattdessen tue ich wenig, wer weiß, wie das aussehen wird, ehrlich gesagt, ich flügele es nur hier. Ich mache kleine schwarze Kreise, um das Zentrum anzuzeigen und nicht die weißen Kreise selbst . Vielleicht ist es nicht zu lesen ist genau die gleiche Sache, ist das, was Sie sehen. Aber es zeigt, dass es hier und wieder ein Muster gibt. Ich benutze nur um meinen Pinselstift, alles in einer geraden Linie zu halten. Aber ich habe das nicht zuerst mit Bleistift herausgezogen. Ich habe es nicht überdacht. Ich versuche nur sehr schnell und locker vorzuschlagen, dass es dort ein Muster gibt, und das ist alles, was ich dafür tun werde. Okay, Okay, das ist so ziemlich alles. Wenn du Teoh willst, füge das Schreiben hinzu, weißt du, notiere, wo du bist. Das ist das Einzige, was ich an dieser Stelle hinzufügen würde. Und das werde ich in dieser Zeichnung nicht machen. Ich bin eine Anzeige, dieser kleine Vorspeise Koch. Ich werde diese ein bisschen intensiveren Gruppen machen. Siehst du, da gehst du. Tinte ist noch nass. Ich füge eine Farbe hinzu. Ich habe nicht nachgedacht. Bezahlen Sie den Preis. In Ordnung. Ich werde gleich dort anhalten. Oh, warte, warte, warte. Ich wollte diese Blumen hinzufügen, und ich denke, das ist trocken genug, also werde ich in etwas Gelb fallen, und dann werde ich grün darüber hinzufügen, indem ich ihre setzen, indem ich das Gelb zuerst einfüge. Ich lasse es schien, als würde etwas Licht diese Blumen treffen Nun, ich müsste warten, bis es ziemlich gut trocknen, um tatsächliche Farbe hier zu bekommen. Wie echte kleine rote Blumen zu bekommen. Es wird es bluten und sonst laufen. Aber so würde ich das machen, wenn ich warten wollte, bis alles fährt. Da ist es also. Da gehst du, Leute, für deine erste städtische Skizze 9. Eine 10-Minuten-Landschaft: Ich möchte Ihnen auch zeigen, wie man nur eine sehr schnelle 10-minütige Landschaft macht. Und der Grund, warum ich Ihnen eine Landschaft zusammen mit der Gebäudefassade zeige, ist, dass sie ähnlicher sind , als Sie vielleicht denken. In beiden Fällen sind Sie nur auf der Suche, um die wichtigsten Formen zu etablieren. Und du musst nicht viel über die Perspektive nachdenken. Du siehst es gerade an. Also werde ich diesen kleinen Umriss zeichnen, weil es schön ist, einen weißen Raum am Rand der Papiere zu lassen . Die Geschichte, um die Kanten zu definieren, meine Zeichnung. Und dann werde ich hier reingehen und ins Gras legen. Ich sehe diese Bergkette. Ich mache das sehr leicht mit Bleistift. In der Tat wissen Sie was? Ich werde es etwas dunkler machen, damit du es sehen kannst, aber normalerweise wäre das sehr, sehr leicht. Da ist also ein Gras. Hier ist Gebirgszug. Da drüben ist ein Baum, und ich zeichne nur wie ein Container, in dem der Baum reingehen kann. Ich denke nicht einmal zu viel darüber nach, wie das aussieht. So sind große Formen oder der Himmel, die Berge, das Gras und der Baum. Und ich werde mich nicht mit Stift beschäftigen. Ich gehe direkt ins Aquarell. Und ich denke, dass Landschaften sich dafür eignen. Man braucht wirklich nicht viele offensichtliche dunkle Linien in einer Landschaft. Ich fange mit dem Himmel an. Nun, der Trick, um eine kleine Aquarellskizze zu machen und es schnell zu tun, ist eine Art von Arbeit rund um die Frage der Notwendigkeit zu warten, bis die Farbe auf der Seite trocknet. Weißt du, wenn du einen Aquarellbereich hast und noch ein bisschen Aquarell hineinläufst, können sie ineinander bluten. Aber wenn wir so schnell arbeiten, haben wir keine Zeit zu warten, bis etwas trocknet. Also beginne ich eigentlich mit einer ziemlich trockenen Farbmischung. Ich mache hier keine große Nasswäsche. Du siehst, dass ich schnell und sorglos bin. Ich gehe direkt in meinen Baum. Ich gehe direkt in die Berge, weil ich weiß, dass ich das übermalen kann, und ich mache mir keine Sorgen, viel Abwechslung in der Himmelfarbe zu bekommen. Es ist nur Kobaltblau. Sie können auch verwenden, um wirklich in blau, und ich vermischte ein wenig Kobaltblaugrün darin, weil es nur das kleinste bisschen von einer Art von einer grünen Farbe am Himmel, manchmal abhängig von dem Licht. Und es ist normalerweise intensiver in Nähe der Spitze. Und wie Sie nach unten in Richtung Horizont, die Farben ein wenig heller. Das ist also gut. Das ist alles, was wir dafür tun werden, und es trocknet ziemlich schnell. Aber während es trocknet, gehe ich runter und mache einen Bereich, der ihn nicht berührt. Welches ist das Gras unten und für das Gras? Ich beginne mit einem sehr hellen Grün, das Hansa Yellow ist. Ich meine, bete nicht grün, leuchtend gelb, Hansa gelb und, ähm, wieder einfach nur, schnell und irgendwie trocken zu machen. Die Idee ist, zu zeigen, dass einige Lichter es schlagen. Also will ich wirklich dieses Gefühl von Sonne und dann werde ich ein wenig Stich grün nehmen, solange es noch nass ist, und lass es seinen Weg rein. Und ich lasse es nur tun, was es tun will. Also mache ich das, während die Papiere noch nass genug sind, um sich ein wenig zu bewegen, und das ist wirklich alles. Ich werde es für den Moment tun. Ich komme zurück und konzentriere mich in einer Minute auf das Gras. Aber jetzt lasst uns über die Farbe dieser Berge nachdenken. Berge in der Ferne da, bläulich. Also wissen wir das aus nächster Nähe. Sie sind die gleichen Farben ist unser Vordergrund. Hier gibt es viel Grün. Es gibt eine Menge Gelb, aber wenn sie sich in die Ferne bewegen, scheinen sie blau zu werden, weil wir sie durch die Atmosphäre durch den Himmel betrachten , , naja, blau ist naja, . Aber ich will nicht, dass es dasselbe ist. Blau ist der Himmel, weil es offensichtlich nicht so ist. Ich tauche in meine Ultramarine des Eintauchens in diesen Eindruck ein. Blau, nur um eine andere Farbe der blauen Farben zu erhalten, sind auch gedämpfter, wie sie von uns weggehen, und Sie können diesen Effekt irgendwie übertreiben, und es wird es offensichtlicher machen, dass dies etwas passiert in die Entfernung. Also habe ich meinen Druck in Blau. Ich habe einen kleinen Meridian, der hineingeht, um es irgendwie grünliches Blau zu machen, aber ich weiß auch, dass es da draußen etwas Purpur gibt und wieder ein wenig Purpur in ist eine gute Möglichkeit, diese effektiven Berge in der Ferne zu übertreiben. Also werde ich ein bisschen eine Liz Aerin hier drüben in der Ecke bekommen, und ich kann das mit meinem Blau einarbeiten und ein schönes Lila bekommen. Aber es sitzt nur für mich da, und ich werde es in einer Minute haben, okay? Ich bin mir ziemlich sicher, dass mein blauer Himmel inzwischen trocken ist. Also werde ich reinkommen und anfangen, einfach in diese Berge zu stecken. Wirklich? Es gibt zwei Gebirgszüge, die sich überschneiden. Sie können das hier sehen, aber ich werde keine Zeit haben, diesen Unterschied wirklich zu zeigen. Und das ist okay. Ich lasse es direkt in den Baum gehen, denn wieder kann ich das irgendwie übermalen. Es ist in Ordnung, ein paar von diesen dunkleren Blues wieder reinzubringen. Ich arbeite sehr schnell, bekomme nur ein wenig mehr Farbe. Es ist schön, wenn sich die Farbe ein wenig ändert. Es ist schön, etwas Abwechslung zu haben, also füge ich es einfach in ein wenig extra ultra Marine Eindruck blau nur eine Art von zeigen einige Unterschiede dort. Und lassen Sie mich darüber nachsehen? Die Eidechse jetzt, ja, ich lasse nur ein wenig Lila in einem Swell arbeiten und das war's wirklich. Das werde ich für die Berge tun. So ziemlich, ich denke, ich werde reinkommen und ich werde diese Gratlinie einfach durcheinander bringen, weil ich das Gefühl habe, dass es Bäume gibt, die da draußen sind. Ich will nicht, dass es zu glatt ist. Alles klar, das ist gut. Das ist alles, was ich dafür tun kann. Ich muss wirklich zu einem kleineren Pinsel wechseln, um einige dieser Details als nächstes zu erhalten. Also werde ich wieder in den Vordergrund schauen, und ich sehe diese Art von Gras. Das ist richtig. Hier, lass mich das hineinlegen. Und dann gibt es noch eine Reihe von diesem dunkleren Gras, das hier draußen ist. Ich will nicht, dass das in meine Berge fließt, die noch nass sind, also werde ich das wirklich einfach notieren. Aber ich muss in einer Minute darauf zurückkommen, wenn das etwas mehr Zeit zum Trocknen gehabt hat . Und, ähm, da sind diese Sträucher hier, diese Art von Sträuchern, und es spielt keine Rolle, ob es ein Strauch ist oder ob er uns einfach so liest, ähm, ähm, etwas Gras im Vordergrund, Aber es ist schön, ein wenig mehr Details im Vordergrund zu haben. Es zieht dein Auge dort, und es gibt ein Gefühl von Tiefe. Wenn Sie einige Details im Vordergrund und Les im Hintergrund sehen könnten, ist dies ein wenig transparentes Rot, das ich gerade hier hereinfließe und diese dunkleren Farben in den Vordergrund bringt, auch weil wir ziemlich nah dran sind. Aber ich werde nur ein wenig von diesem transparenten Rot hier im Hintergrund fallen lassen . Ich habe ein paar Dinge, die ich hier vor den Bergen arbeiten möchte, aber wieder warte ich nur darauf, dass die Dinge trocken sind, und ich werde sogar, weil ich versuche, das schnell zu erledigen. Ich werde sogar etwas von dem Wasser entlang des Horizonts abholen, einfach ein bisschen helfen. Hier in den Bergen gibt es eine ganze Menge von nur schmierigen Wasserzeichen, aber ich bin gut damit. Ich meine, es sieht so aus, als wäre es weg in der Ferne, und ich mag, dass es etwas Abwechslung gibt. Ich denke, alles ist trocken genug, um jetzt in meinen Baum zu kommen. Also nehme ich genau so, wie ich es mit dem Gras getan habe. Ich werde damit beginnen, diese grüne Sache zu tun, diese grüne Pflanze E-Sache. Ich werde damit anfangen, es mit etwas Gelb zu tun und du siehst, dass ich direkt über den blauen Himmel gehe . Aber dieses Mal benutze ich den neuen Gambo Jai, weil ich ein reicheres, tieferes, wärmeres Gelb in diesem Baum sehe tieferes, , und ich werde das einfach einarbeiten und dann wieder mit Saftgrün reinkommen, und ich lasse es einfach rein und lasse Es bewegt sich. Ich will nicht, dass dieser Baum zu detailliert ist. Ich will nicht, dass du von verrückten Details in diesem Baum so abgelenkt wirst, dass du nicht nur die Landschaft insgesamt anschaust. Also schaue ich nur auf den Baum und sehe, dass Bäume diese dunkleren Bereiche und hellere Bereiche für ihn haben . Und du willst das zeigen, ohne zu verrückt zu werden, detailliert darüber, was du siehst? Das muss also irgendwie sehen, dass das für eine Minute trocknen muss, bevor ich zu viel mehr mache , also werde ich es nur für eine Sekunde in Ruhe lassen. Während das passiert, werde ich mich auf diese kleineren Bäume konzentrieren, die ich am Horizont sehe. Ich denke, das gibt es eine schöne da in der Tiefe und irgendwie zieht Sie hinein. Da ist auch ein Haus am Horizont . Ich mache mir keine Sorgen um das Haus. Ich werde nur wenig Gestalt machen. Also habe ich neue GAM-Bögen für die Bäume gemacht und dann werde ich wieder in Saftgrün entlang der Basis fallen . Es gibt mehr Schatten unten in der Nähe der Unterseite der Bäume, und in der Regel ist es leichter in der Nähe der Spitze. Und das können Sie dort sehen. Und ich nehme ein kleines bisschen Unterdrückung blau und lasse es hier rein, damit es dunkler wird. Aber das Blau schickt es auch ein wenig in den Hintergrund. Es macht deutlich, dass es etwas ist, das in der Ferne passiert, was gut ist. Also habe ich das verstanden. Und dann werde ich nur noch mehr kleine Bäume vorschlagen, da draußen in der Ferne. Einige von ihnen können grün sein. Einige von ihnen können vielleicht mehr orange sein. Aber sie sind weit da draußen. Du sollst dich nicht wirklich auf ihn konzentrieren, nur zeigen, dass es mehr Vegetation in der Ferne gibt. Und während ich noch auf meine, ähm, Trita trocken noch etwas mehr warte ähm, , werde ich einfach wieder in den Vordergrund kommen und ein paar kleine Grashalme vorschlagen, aber nicht zu viel. Ich will damit nicht zu verrückt werden. Ich bin auch meine 10 Minuten sind fast um. Wenn ich das wirklich tun würde, und ich wusste, dass ich meine Freunde zum Abendessen treffen musste und ich schnell fertig sein musste, tauche ich in Daniel Smiths neutrales Zelt ein, das man mit jeder anderen Farbe mischen kann, und es wird es verdunkeln, ohne die Temperatur wirklich zu stark zu ändern. Also versuche ich, etwas mehr Dunkel in der Sache zu bringen, mit der jeder beginnende Maler kämpft , ist Wert auf die Lichter und Dunkelheit. Und da ist das ganze Drama. Und wenn Sie malen, scheinen irgendwie flach und uneinladend und un interessant, wahrscheinlich die Sache, die Sie mit seinem Wert kämpfen, und wenn Sie ein Schwarz-Weiß-Bild, das Sie malen und schauen Sie es, können Sie wahrscheinlich sehen, dass Sie irgendwie fehlen einige wirklich dunkle dunkle dunkle und einige wirklich helle Hellen, also bringe ich in ein paar mehr, dass neutrale Zelt und nur ein wenig mehr transparente Erde wieder. Ich versuche nur vorzuschlagen, dass es diese kleine Strauch Art von Form vorne gibt. Ich werde es direkt in den Baum vermischen, der dahinter steckt. Diese sehen also nicht aus wie sehr getrennte Formen. Und ganz schnell, ich werde dir einen Trick zeigen, wenn du keine neutralen 10 oder eine andere dunkle Art von Schwarz wie das an deinem Gaumen hast. Wenn die Farbe nass ist, können Sie auch einfach Inc nehmen und irgendwie einfach fallen lassen und es wird sich bewegen. Es ist nicht, äh, äh, ein wenig zu trocken entlang des Horizonts, aber es wird sich bewegen und einfach eine Art dunklere, schattige Form schaffen . Nur mit der Tinte. Ich werde reinkommen und das mit meiner Bürste erzwingen, dass es sich etwas bewegt. Sie können sehen, dass ich gerade einen dunkleren Ah gemacht habe, dunkleren Schatten passierte genau dort. Und das kannst du sogar mit ah, Pigmentmarker, einem Zeichenmarker wie diesem machen. Also werde ich nur ein bisschen zeichnen und es dann bewegen. Da gehst du. Du bekommst nur ein bisschen. Die sind wasserdicht, also , äh, sie werden schnell trocknen, und sie werden widerstehen, sich zu viel und Wasser herumzubewegen, aber Sie können ein wenig von dem Effekt bekommen, also gehen Sie. Das ist es, was wir in 10 Minuten erreichen können. Und die ganze Idee ist, einfach sehr schnell zu erfassen, wo Sie sind und was Sie sehen, ein wenig Platz um den Rand zu lassen , so dass Sie zeichnen können. Ich meine, damit Sie ein paar Ihrer Beobachtungen schreiben können und in der Lage sein, einfach aufzugreifen und zur nächsten Sache weiterzugehen . 10. Letzte Gedanken: Okay, das war's. Durch die Magie der Videobearbeitung hier hinten in schönen watteau hier ist die Skizze, die ich hier vor Ort gemacht habe, hier auf meiner Terrasse stehen. Bitte schieben Sie Ihre Projekte. Ich würde ihn gerne ansehen. Lassen Sie mich über alle Fragen wissen, die Sie haben, und lassen Sie mich definitiv über alles wissen. Du kämpfst mit Indiana. Unbeantwortete Fragen. Jegliche Herausforderungen mit Reisen, Skizzieren und halten Sie ein Reise-Skizzenbuch, während Sie unterwegs sind, denn es wird noch viel mehr von mir zu diesem Thema kommen. Vielen Dank, dass du mit mir gekommen bist, um Watteau zu wollen, und wir sehen uns bald wieder.